Moldoviske sangere fra sovjettiden. Moldavisk fase af det XX århundrede

Maria blev født i stor familie i Moldova, i landsbyen Trusheni. Maria begyndte tidligt at synge, hun holdt meget af det, og hendes sølvskinnende stemme kunne høres i husets gårdhave og på marken og i vingården. Ofte tog hendes forældre hende med til alle mulige festligheder, og der, da hun klatrede op på en stol, sang lille Mariyka for de beundrende landsbybeboere. I landsbyen fik hun tilnavnet "fata kare kynta" - "pigen der synger." Hun sang og amatørforestillinger. En af disse koncerter blev overværet af en delegation af gæster fra Rusland som en del af det daværende årti af Masters of Arts i RSFSR. I spidsen for delegationen stod stor komponist Dmitri Dmitrievich Sjostakovitj. Han blev forbløffet over en lille piges sang og sagde til Moldovas kulturminister, som sad ved siden af ​​ham: "Denne pige burde studere musik." Mariyka blev optaget på en musikskole - en kostskole for begavede børn på Moldoviske konservatorium i violinklassen, men hun skiltes aldrig med sang og fortsatte med at optræde med div. folkeorkestre. Hun blev ved et uheld hørt af lederen af ​​Leningrad-ensemblet "Druzhba" Alexander Bronevitsky og inviteret til at arbejde. Så Maria Codreanu trådte ind på den professionelle scene og afløste i ensemblet dengang udenlandske ture berømte Edita Piekha. Senere arbejdede Maria ved Lenconcerten med trioen af ​​den geniale pianist Simon Kagan i I. Weinsteins jazzorkester i Ben Benetsianovs gruppe. I Leningrad dimitterede hun fra musikskolen på konservatoriet i klassisk vokal hos Henrietta Apter, og popvokal ved Lina Arkhangelskaya. I 1969 blev hun inviteret til at vende tilbage til Moldova for at arbejde på Moldgosphilharmonia, hvor hun skabte et vokal- og instrumentalt ensemble, som hun ledede i ni år og var dets konstante solist. I 1967, ved den internationale popsangkonkurrence i Sochi, sang hun Alexandra Pakhmutovas sang "Tenderness" og modtog førstepræmien. I 1972, ved den 10. internationale popsangkonkurrence i Sopot, blev Maria prisvinderen, og hun fremførte glimrende Oscar Feltsmans sang til versene af Robert Rozhdestvensky "The Ballad of Colors". I 1978 flyttede hun til Moskva, hvor hun blev solist ved Mosconcerten. Uddannet i 1986 Statens Akademi teaterkunst som en instruktør. Hun turnerede med stor succes i Syrien, Irak, Libanon, Tyskland, Tjekkoslovakiet, Rumænien, Ungarn, Israel, Japan, Østrig, New York, hvor hun optrådte i koncert hal Millennium. Hendes repertoire omfatter populære sange på tysk, engelsk, japansk, moldovisk, jiddisch, italiensk. Maria er meget opmærksom velgørende aktiviteter som formand for bestyrelsen velgørende fond Internationale Forsamling for Verdens Kvinder. Maria Codreanu - Folkets kunstner i Moldova og hædret kunstner i Rusland, vinder af internationale konkurrencer, vinder af den nationale russisk pris"Leder", tildelt Katarina den Stores orden. Hendes navn står i bogen Berømte mennesker Moskva".

CHISINAU, 9. august - Sputnik. første linje musikdiagram"Yandex.Music" i juli i år blev besat af sammensætningen af ​​den moldoviske gruppe Carla's Dreams kaldet "Sub Pielea Mea" ("Under min hud"), bedre kendt som "Eroina".

Russiske medier bemærker også, at netop denne sang er blevet "sæsonens hit" i Rusland. En af de mange bekræftelser på dette er en video, hvor en deltager i realityshowet "Dom-2" Natalia Varvina og værterne for dette program Ksenia Borodina og Olga Buzova synger "Sub Pielea Mea" formentlig i en natklub.

Værket af Carla's Dreams er ikke det første eksempel på hvordan musikalske værker og taler forskellige kunstnere fra Moldova bliver hits i Rusland.

1. Minok, What Guitars Cry About, 1968 Det var i år, at den første plade af VIA "Noroc" fra Moldova med sangene "What guitars cry" og "Artist sings" udkom hos det all-Union pladeselskab "Melody". Disse sange lød i repertoiret for mange af vores sovjetiske kunstnere. men kyndige mennesker hævdede, at USSR's kulturministerium først vurderede "Noroks" arbejde ekstremt negativt - afdelingen udtalte, at " musikalsk kultur VIA "Norok" svarer ikke til de moralske traditioner i USSR, efterligner vestlig kultur og har en skadelig virkning på opdragelsen af ​​nutidens ungdom." "I bundlinjen" viste det sig, at hvor mange mennesker har så mange meninger.

2. "Zdod şi Zdub", "Vi så natten" (coverversion af sammensætningen af ​​gruppen "Kino"), 2000. Efter at have indspillet resultatet af deres egen musikalske læsning af sangen, kendt af mere end én generation af "cinephiles", gav de moldaviske "Zdubs" sammen med sigøjnervokaltrioen "Erdenko" denne komposition en anden vind. "Vi så natten" med "urolig" messingblæser, klingende kvindelig sigøjnervokal og den karakteristiske recitativ af Roman Yagupova "begyndte at danse" i hele Rusland og nabolandene, hvilket hævede popularitetsniveauet for moldoviske musikere. Du kan lytte til interviewet med Zdub-lederen Roman Yagupov i radiostudiet Sputnik Moldova her

3. O-Zone, "Dragostea din tei", 2004 I Rusland blev det i hverdagen også kaldt "Numa-numa" - da de hørte en replik fra omkvædet. Forresten blev sammensætningen "Dragostea din tei" udgivet i 2004 og tog førstepladsen i vurderinger i mere end 30 lande samt tredjepladsen i salgslisterne i Storbritannien. Singlen blev platin og guld i flertal. europæiske lande, i Asien og Latinamerika. Også dette hit var inkluderet på listen over de bedst sælgende singler i musikhistorien. Få mere at vide om succesen med dette hit her.

4. Dan Balan og Vera Brezhneva, "Petals of Tears", 2011. Balan, tidligere solist i "O-Zone", har rekorden for antallet af hits, der har vundet popularitet i Rusland. En af de mest gode eksempler- hans duet med Vera Brezhneva. Videoen til denne sang slog alle rekorder på mange russiske hitlister for fem år siden.

Den moldoviske scenes "guldalder" - sådan taler de fleste af vores kunstnere fra mellemgenerationen om 80'erne. Ikke flere "vestlige ting" til dig - ingen "krydsfiner", ingen "fans", ingen "show business", men gratis udsendelser på radio og tv. Og mange flere koncerter og turnéer, omend ofte lokal betydning, men planlagt til det kommende år. Sjældne heldige fra Moldova formåede endda at lyse op på spillesteder i hele Unionen og erobre " national smag"og oprigtighed af næsten hele USSR. Imidlertid havde de moldoviske stjerner fra 80'erne nok national berømmelse i overflod ...

Gruppe "Contemporanul" ("Norok") - den første moldoviske "Star Factory"

I tre årtier har Noroc for den moldoviske scene ikke kun været en standard for musiksmag, men også en ægte smedje af personale. Gruppens solister fløj som spæde unger ud af reden med en solid portefølje, der gjorde det muligt for dem nemt at bygge deres egen kreativ karriere. Holdet selv, der optrådte i 80'erne som "Contemporanul", havde på det tidspunkt allerede oplevet toppen af ​​sin popularitet, men samlede stadig fulde sale i byerne og byerne i Sovjetunionen. Guru "Norok" Mihai Dolgan og hans kone Lidia Botezatu fra 12 måneder af året i bedste tilfælde der var kun én hjemme. Parrets søn, Radu, blev medlem af bandet i 1988. Han husker stadig den allerførste turné i sit liv.

- Det var en rundrejse i Rumænien, - siger Radu Dolgan. - Jeg vidste, at mine forældre var populære, men jeg havde ikke mistanke om sådan en skala af folks kærlighed! I en af ​​byerne standsede folk vores bus, og på få minutter gav vi mere end 200 autografer. I det øjeblik følte jeg en følelse af stolthed og lykke.

Primavara - Formatia Contemporanul (NOROC).

Stefan Petrache skiftede sin scenesmoking til en trøje og gummistøvler

Norok, Singing Guitars, Moscow jazzband berømte Anatolien Kroll. Alle disse er milepæle for de rige kreativ biografi Moldovisk kunstner Stefan Petrache. I begyndelsen af ​​80'erne var hans navn i den almindeligt anerkendte musikalske autoritet. Bag ham er et solidt antal plader udgivet af Melodiya-selskabet (alle rekorder er slået af sangen "Crede me") og den stabile popularitet af den allierede skala. I 1982 skaber Petrak "Play" - en gruppe, der synger sange baseret på digte af Eminescu, Vieru og Voda. Holdet, der ikke sprøjter på den "popmusik", der dengang var på mode, ophører dog med at eksistere efter 2,5 år. Efter Plays sammenbrud rejste musikeren for at arbejde på tv, og i 91. besluttede han at bryde med faget og kastede sig hovedkulds ud i Opbygning af forretning. Det er Petrache, at Chisinau-beboerne skylder udseendet af de første lejligheder i det såkaldte elitelayout.

- I hårde tider, hvor jeg skulle brødføde min familie, skiftede jeg mit moderigtige scenekostume ud med en trøje og gummistøvler og gik for at styre byggepladsen, - siger Stefan Petrache. - Jeg savnede musik meget og oplever fortsat denne følelse den dag i dag. Jeg forstår dog, at scenen er en vendt side af mit liv. I flere år nu har jeg trukket mig tilbage fra erhvervslivet, og i dag bliver jeg ikke træt af at nyde en ny rolle for mig selv - en bedstefar. For et år siden fik jeg to smukke tvillingebørnebørn.

Stefan Petrache live.

George Tsopa blev næsten restauratør

Denne sanger med et chok af krøllet hår, med sin særlige mindeværdige stemme, kunne nå ud til de mest subtile spirituelle strenge i den moldoviske offentlighed. Solisten af ​​den berømte "Contemporanul", en elev af den legendariske Petr Aldya-Teodorovich, gik i anden halvdel af 80'erne på en selvstændig kreativ rejse og sang i kølvandet på den nationale genoplivning sit livs største hit - "Venit akase". Det næste årti oplevede Georgy Tsopa, ligesom alle hans kolleger i butikken, en meget svær tid. Han optrådte ved bryllupper, kumetriya, og så besluttede han at gøre forretninger og åbnede sin egen bar på Chekany. Institutionen var populær, også blandt kunstnerkolleger. Sangeren kedede sig dog hurtigt med moms og debetkreditter, og han vendte glad tilbage til faget.

- Jeg lejede min bar ud for nogle år siden, men jeg er meget glad for, at jeg havde sådan en iværksætteroplevelse i mit liv, - siger George Tsopa. - I dag åbnede jeg også en skønhedssalon, men min kone er mere opmærksom på denne forretning. Jeg vil altid have musik i første omgang, uden hvilken jeg simpelthen ikke kan forestille mig mit liv.

George_Topa.

Ion Suruceanu - den vigtigste forglemmigej hjemlige scene

Stjernen fra den "moldoviske Celentano" Ion Suruceanu lyste op i USSR i 1984. Derefter, efter at have forladt "Contemporanul", oprettede han sin egen gruppe "Real" med tilladelse fra Kulturministeriet. Sangerinden, der fremførte sange med en "italiensk smag", blev hurtigt populær. Et år senere er den moldoviske vokalist sammen med Valery Leontiev betroet at repræsentere Sovjetunionen på den prestigefyldte Zielona Gora-festival i Polen. Ion Suruceanu bliver vært musik program Central Television "Med en sang gennem livet." I 1987, alene i Moskva, giver han mere end 60 forestillinger, blandt dem stor koncert v det berømte palads sport. Så var sangerens signaturhit født - det legendariske "Forget-Me-Not".

- Denne sang blev skrevet til mig af Slava Dobrynin til versene af Mikhail Ryabinin, - husker Ion Suruceanu. - På "Årets sang - 87" blev hittet en prisvinder. Men nu er "Forglem-Mig-Ej" meget mere populær end for mere end 20 år siden. Jeg husker den tid som en tid med ungdom, opfyldte håb og ægte kreativ erkendelse.

Ion Suruceanu "Forglem-mig-ikke".

Riku Voda drev engang næsten alle pigerne i Jurmala til vanvid

Også en "Norokovite", Riku Voda blev engang kaldt en rigtig "lighter" af den nationale scene. MED langt hår, i en sindssygt moderigtig jakke, slog han i 1985 med sin karisma bogstaveligt talt hele musicalen Jurmala på pletten. Så vandt den moldoviske kunstner ikke kun en hel bunke prestigefyldte priser, men blev også anerkendt sammen med Alexander Malinin og Aziza som de mest dygtig deltager konkurrence. Efter triumfen i Letland var vores performer nr. 1-kandidat for det legendariske Sopot. Men det lykkedes ikke ... Men i sit hjemland kom Ricu Voda ind i det første klip af den moldaviske scene. Hans signatur "Alyarge kaiy" er stadig i rotation.

- Denne sang er skrevet af mig som en joke, på 5 minutter. Jeg kunne slet ikke forestille mig, at hun ville være så populær, - aktier med Komsomolskaya Pravda Riku Voda. - Med fremkomsten af ​​de hårde tider i 90'erne kom der hårde tider for os, kunstnere. Jeg skulle lege i restauranter, skoler og kolde fritidscentre. Musikervenner inviterede mig til at arbejde i udlandet, men jeg turde ikke. I dag taler jeg sjældent, men jeg skal holde en tale til efteråret, på min 50 års fødselsdag. solo koncert i hans hjemlige filharmoniske orkester.

RICU VODA ALEARGA CAII remix.

Coric-søstrene - Georgeta og Oksana - introducerede mode for duetter i Moldova

Solisterne fra "Contemporanul" Georgeta og Oksana blev af alle seere anset for at være tvillinger. Kunstnerne, hvor forskellen er præcis et år gamle, forsøgte deres bedste for at understrege deres lighed på scenen. Og dette kunne ikke hjælpe med at fremme interessen hos den nysgerrige moldoviske offentlighed for dem. Men forfatterne elskede også søstrene for deres beskedenhed og oprigtighed. Litteraturens mestre - Grigory Vieru og Dmitry Matkovsky bragte deres digte til sange til dem. Det var ham, der skrev for Georgeta og Oksana kendt sang om Chisinau.

- Firserne var de mest begivenhedsrige for os og interessante år liv, - siger Georgeta Coric. - Vi gjorde det, vi elsker, optrådte på scenen og overalt - i de baltiske stater, Sibirien eller hjemme i Moldova følte vi det vigtigste for enhver kunstner - publikums kærlighed. Med sammenbruddet af Norok gik min søster og jeg kortvarigt til Legend-gruppen og flyttede derefter praktisk talt væk fra kreativiteten. I dag arbejder jeg i Metropolitan Department of Architecture, og Sylvia arbejder som oversætter.

SURORILE CIORICI - CHISINAUL MEU CEL MIC.

Sylvia og Anatoly Kiriyak satte Tyskland, Japan ... og Mozambique på ørene

Sanger og komponist. Deres romantik udspillede sig for øjnene af Sofia Rotaru, i hvis gruppe ("Chervona Ruta") de havde arbejdet siden 1978. Det var Anatoly Kiriyak, der forfattede den berømte Romantique, som blev virkelig triumferende for Sofia Mikhailovna. Imidlertid skrev musikeren de fleste af hits til sin kone, en elev af Veronica Garstea selv (Doina Chapel) Sylvia Kiriyak. Sammen med hende, som en del af den oprettede gruppe, rejste de halvdelen af ​​verden, inklusive sådanne eksotiske lande som Japan og Mozambique. Lange år melodien af ​​den moldaviske komponist "Mihaela" var introen til vejrudsigten på Central Television.

- I 80'erne blev popmoden i Europa sat af italienerne, - siger komponisten Anatoly Kiriyak. - Jeg skrev mange hits til Sylvia i den her stil. Det var en tid med meget tæt kommunikation af hele det kreative rum i USSR. Vi var venner med Alexander Serov og Igor Krutoy. Han kunne også godt lide at joke: Jeg er cool, men du, Tolya, er sejere. I det første år af åbningen af ​​den berømte "Vzglyad" inviterede Vladislav Listyev mig og min kone til programmet. Senere kendt journalist kom til os til en koncert i Chisinau. Med Unionens sammenbrud, da den moldoviske scene faldt i en tilstand af suspenderet animation, organiserede jeg det første koncertbureau i Moldova, og Silvia begyndte at opdrage børn. I dag optræder vi igen, men selvfølgelig ikke så aktivt, som vi plejede.

"Mikaela" - Anatoly Kiriyak (Melody Ensemble).

Anastasia Lazaryuk gav Philip Kirkorov en start på livet Wider circle ”, som blev ledet på den første centrale tv-kanal af Philip Kirkorov, en ukendt ung sanger fra Bulgarien. En gang efter at have bedt den moldoviske kunstner om en autograf, overtalte han hende til at tage ham med på turné. Fra en tur i Moldova og let hånd Anastasia Lazaryuk og karrieren for den fremtidige popkonge begyndte.

Anastasia Lazaruk - Stork.

SPECIALISTENS UDTALELSE

Marian STYRCHA, kunstnerisk leder National Philharmonic:

80'erne gik over i den moldoviske scenes historie som en tid med musik af meget høj kvalitet. Sangerne arbejdede med gode digtere og komponister. Indenlandske kunstnere var elsket i hele Unionen, så de turnerede meget og tænkte ikke på deres daglige brød. Der var stabilitet og perspektiv, som man ikke kan sige om i dag...