Lyijyn pehmeysmerkintä. Miksi yksinkertaista kynää kutsutaan "yksinkertaiseksi"? Miten kynän kovuus merkitään eri maissa? Kynien kovuusmerkintä

Laatu riippuu kynän kovuuden oikeasta valinnasta.

Kovilla lyijykynillä, joissa on terävä ja kuiva kärki, voidaan piirtää harmaita viivoja. Näissä kynissä on yleensä kirjain H (englannin kielestä hard - "hard"). Ne ovat hyviä korkealaatuisille kuville, kuten viivapiirroksille tai piirroksille. Kovat johdot, toisin kuin pehmeät johdot, jättävät hienoja viivoja eivätkä jätä paperiin liiallisia jälkiä.

Pehmeissä kynissä on lyijykynä öljypohjainen... Piirtämällä sellaisella kynällä ja painamalla kevyesti lyijyä saat enemmän tummia ja paksuja viivoja... He laittoivat B-kirjaimen (englannin lihavoitu - "lihavoitu"). Taiteellisessa piirustuksessa pehmeiden lyijykynien käyttö antaa sinun antaa taiteilijan työlle lisää ilmaisukykyä ja ilmaisukykyä.

• Hyvin teroitettu lyijykynä, jossa on merkintä 6B, mahdollistaa hyvän luonnoksen tekemisen. Luonnoksen pohja on levitetty pehmeällä lyijyllä. Kallista kynää, jotta saat himmeitä viivoja.
• Kun luot maalausta, sinun on vähitellen lisättävä uusia vedoksia aikaisempiin, jotta varjot syvenevät ja keskisävyt levenevät. Valkoisella paperilla korostetut alueet jäävät maalaamattomiksi, eli niihin ei tarvitse koskea.

Parhaiden värikynien valinta riippuu taiteilijan iästä ja taidosta. Monta lasta varhainen ikä mieluummin tussit tai maalit kynien sijaan, koska ne antavat täyteläisemmän värin eivätkä tarvitse teroitusta. Kynillä piirtäminen on vaikeampaa, mutta niiden kanssa työskentelytaidot ovat hyödyllisiä tulevaisuudessa. Siksi on tärkeää valita kyniä, jotka ovat käteviä ja miellyttäviä piirtää, ja niillä on oltava seuraavat ominaisuudet:

• turvallisuus;
• helppokäyttöisyys (jotta se sopii hyvin käteen);
• kirkkaus;
• vahvuus;
• saatavuus.

Halpojen kynien ostoon käytetyt rahat ovat usein heitetyksi tuuleen: niitä ei ole niin miellyttävä piirtää, lyijy voi olla hauras ja katketa ​​heti teroituksen jälkeen. Tällaiset lyijykynät jättävät paperille vaalean värin, selkeiden viivojen kuvaaminen vaatii vaivaa, jotka sitten pyyhitään helposti pois, ja paletti jättää paljon toivomisen varaa. Laadukas tuote on helppo teroittaa rikkomatta, kuluttaa taloudellisesti ja antaa kirkkaita, kylläisiä värejä, valmis työ ei hiero paperia eikä haalistu ajan myötä, pitkään aikaan miellyttää silmää.

Kyniä voi käyttää piirtämiseen vuoden iästä alkaen. Tähän tarkoitukseen Crayola "Mini Kids" on paras valinta. Kolmivuotiaasta alkaen voit alkaa käyttää Stabilo Trio ja Kores "Kolores" kyniä. kouluikä ja amatööri-aikuiset ovat kiinnostuneita Faber-Castell- ja Koh-I-Noor-kynistä. Ammattilaisilla on korkeammat laatuvaatimukset, ja heidän valintansa voi pysähtyä jo kalliisiin kuuluisia merkkejä kuten Derwent tai LYRA.

Osassa kysymys Kuka ymmärtää kynien merkinnät - 2B, B, HB, kirjoittajan antama Aleksanteri Chumakov paras vastaus on
Lyijykynät eroavat lyijyn kovuudesta, joka on yleensä merkitty kynään ja merkitty vastaavilla kirjaimilla. Kynän kovuusmerkinnät vaihtelevat maittain. Kynässä näkyvät kirjaimet T, MT ja M. Jos kynä on valmistettu ulkomailla, kirjaimet ovat vastaavasti H, HB, B. Kirjainten edessä on numero, joka on osoitin. kynän kovuusasteesta.
Kynän kovuusmerkinnät:
USA: # 1, # 2, # 2½, # 3, # 4.
Eurooppa: B, HB, F, H, 2H.
Venäjä: M, TM, T, 2T.
Vaikein: 7H, 8H, 9H.
Kiinteä: 2H, 3H, 4H, 5H, 6H.
Keskipitkä: H, F, HB, B.
Pehmeä: 2B, 3B, 4B, 5B, 6B.
Pehmein: 7B, 8B, 9B.

Vastaus osoitteesta Aleksanteri Kobzev[guru]
taiteilijat))) ja piirtäjät))

Vastaus osoitteesta Sedoy[guru]
H - kova, M tai B - pehmeä ja pehmeystasot

Vastaus osoitteesta Tigr[guru]
Lyijykynät eroavat lyijyn kovuudesta, joka on yleensä merkitty kynään ja merkitty kirjaimilla M (tai B) - pehmeä ja T (tai H) - kova. Tavallinen (kova-pehmeä) lyijykynä on TM- ja HB-yhdistelmien lisäksi merkitty kirjaimella F.

Vastaus osoitteesta Galchenok ......[aktiivinen]
2B - kova lyijy. B - keskikovuus. HB - pehmeä

Vastaus osoitteesta Sergej[aloittelija]
B tarkoittaa varren pehmeyttä, 2B on esimerkiksi erittäin pehmeä lyijykynä, sopii varjostukseen, B on pehmeävarreinen kynä, H on kovavarreinen kynä ja HB on kova-pehmeä kynä. Pehmeydestä tai kovuudesta riippuen piirretään eripaksuisia viivoja. No, mielestäni HB sopii kaikkiin tapauksiin. No, nomadisesti piirtäessään he käyttävät eri pehmeitä kyniä.

Koh-i-Noor Hardtmuth Wikipediassa
Katso wikipedian artikkeli Koh-i-Noor Hardtmuthista

Grafiittikynät jotka ovat olemassa tähän päivään asti, keksi ranskalainen tiedemies Nicola Conti vuonna 1794. Yleensä lyijykynää kutsutaan "yksinkertaiseksi" lyijykynällä, toisin kuin värikynät. Grafiittikynät voidaan jakaa kahteen päätyyppiin: pehmeä ja kiinteä... Tyyppi määräytyy kynän rungon sisällä olevan lyijyn pehmeyden tai kovuuden mukaan. Voit selvittää kynän tyypin katsomalla siihen kirjoitettuja kirjaimia ja numeroita. Kirjain "M" tarkoittaa, että kynä on pehmeä ja kirjain "T" on kova. On myös eräänlainen TM - kova-pehmeä. Kynän kovuus- tai pehmeysaste voidaan tunnistaa kirjaimen eteen kirjoitetuista numeroista. Esimerkiksi 2M on kaksi kertaa pehmeä kuin M. ja 3T on kolme kertaa kovempi kuin T. Monissa maailman maissa ulkomailla, esimerkiksi Englannissa, USA:ssa kirjoitetaan kirjain H tai B. H tarkoittaa kovaa, B - vastaavasti pehmeä ja HB on kova-pehmeä.

Näyttävä esimerkki kynien vertailusta näkyy kuvassa:

Kynän valinta riippuu paperityypistä, tehdystä työstä ja myös taiteilijan henkilökohtaisista mieltymyksistä. Suosittelen esimerkiksi Faber Castellin HB-kyniä. On kätevämpää teroittaa kyniä paperiveitsillä. Historiallisesti paperitavaroiden (höyhenten) teroittamiseen tarkoitettuja veitsiä kutsuttiin "kynäveitseksi". On erittäin tärkeää pitää kynäsi suojassa putoamasta. Johto voi särkyä pieniksi paloiksi törmäyksestä. On myös tärkeää pitää kynät kuivina. Kostutettaessa ja myöhemmin kuivattaessa kynäpaita voi vääntyä, mikä johtaa johdon eheyden rikkomiseen. On myös toinen lyijykynätyyppi, nimeltään mekaaninen lyijykynä. Ne ovat käteviä siinä mielessä, että sinun ei tarvitse teroittaa. Näissä kynissä on liikkuva johdin. Sen pituutta voi säätää painikkeella. Mekaanisia kyniä on saatavana erittäin ohuilla johdoilla (0,1 mm alkaen). On myös mekaaniset lyijykynät lyijyn keskipaksuudella. Paksuin mekaaninen lyijykynä, jonka saan käsiini, on 5 mm. Ammattitaiteilijat haluavat usein piirtää tällaisilla kynillä.

Kynien kovuusmerkintä

Lyijykynät eroavat lyijyn kovuudesta, joka on yleensä merkitty kynään.

Venäjällä grafiittipiirustuskyniä valmistetaan useilla kovuusasteilla, jotka ilmaistaan ​​kirjaimilla sekä numeroilla kirjainten edessä.

Yhdysvalloissa kynät on merkitty numeroilla ja Euroopassa ja Venäjällä muistikirjainyhdistelmällä tai vain yhdellä kirjaimella.

M-kirjain tarkoittaa pehmeää kynää. Euroopassa he käyttävät tähän kirjainta B, joka on itse asiassa lyhenne sanoista blackness (jotain kuten blackness, niin sanoakseni). Numero 1 on käytössä Yhdysvalloissa.

Kovan kynän osoittamiseksi Venäjällä he käyttävät kirjainta T. Euroopassa vastaavasti H, joka voidaan tulkita kovuutena.

Kova kynä on merkitty TM:ksi. Euroopassa se on HB.

Tavallinen kova-pehmeä kynä, eurooppalaisten yhdistelmien lisäksi, voidaan merkitä kirjaimella F.

Ohjeeksi näissä kansainvälisissä kysymyksissä on kätevää käyttää alla olevaa vaakojen kovuuden vastaavuustaulukkoa.

Kynien historia

1200-luvulta lähtien taiteilijat käyttivät maalaamiseen ohutta hopealankaa, joka juotettiin kynään tai säilytettiin kotelossa. Tämän tyyppistä lyijykynää kutsuttiin "hopeakynäksi". Tämä työkalu vaaditaan korkeatasoinen taitoa, koska on mahdotonta pyyhkiä mitä hän kirjoitti. Hänen toinen ominaispiirre oli, että ajan myötä hopeakynällä tehdyt harmaat vedot muuttuivat ruskeiksi.

Mukana oli myös "lyijykynä", joka jätti hienovaraisen mutta selkeän jäljen ja jota käytettiin usein muotokuvien valmisteluluonnoksiin. Hopealla ja lyijykynällä tehdyille piirroksille on ominaista hienovarainen viivatyyli. Esimerkiksi Dürer käytti samanlaisia ​​kyniä.

Tunnetaan myös niin kutsuttu "italialainen kynä", joka ilmestyi XIV-luvulla. Se oli sauva, jossa oli mustaa savea liusketta. Sitten he alkoivat tehdä sitä poltetusta luujauheesta, joka oli kiinnitetty kasviliimalla. Tämän työkalun avulla voit luoda intensiivisen ja täyteläisen linjan. Mielenkiintoista on, että taiteilijat käyttävät edelleen joskus hopea-, lyijy- ja italialaisia ​​kyniä, kun heidän on saavutettava tietty vaikutus.

Grafiittikynät ovat olleet käytössä 1500-luvulta lähtien. Ensimmäinen kuvaus grafiittikynästä löytyi sveitsiläisen luonnontieteilijän Konrad Geislerin vuonna 1564 julkaisemista kirjoituksista mineraaleista. Samaan aikaan Englannissa Cumberlandista löydettiin grafiittiesiintymä, jossa grafiitti sahattiin lyijykynän tankoiksi. Englanninpaimenkoiria Cumberlandin alueelta löydetty maasta tumma massa joita he käyttivät lampaiden merkitsemiseen. Lyijyn väriä muistuttavan värin vuoksi sakka erehdyttiin tämän metallin kerrostumiin. Mutta todettuaan uuden materiaalin sopimattomuuden luotien valmistukseen, he alkoivat valmistaa siitä ohuita tikkuja, joissa oli kärjessä, ja käytettiin niitä piirtämiseen. Nämä tikut olivat pehmeitä, tahrasivat käsiäsi ja sopivat vain piirtämiseen, eivät kirjoittamiseen.

1600-luvulla grafiittia myytiin yleensä kaduilla. Jotta se olisi mukavampaa ja keppi ei olisi niin pehmeä, taiteilijat kiinnittivät nämä grafiittikynät puupalojen tai oksien väliin, käärivät ne paperiin tai sidoivat langalla.

Ensimmäinen asiakirja, jossa mainitaan puukynä, on vuodelta 1683. Saksassa lyijykynien valmistus aloitettiin Nürnbergissä. Saksalaiset, sekoittivat grafiittia rikkiin ja liimaan, saivat väärän sauvan Korkealaatuinen mutta halvemmalla. Tämän piilottamiseksi kynävalmistajat ovat turvautuneet erilaisiin temppuihin. Puhtaan grafiitin paloja laitettiin kynän puurunkoon alkuun ja loppuun, kun taas keskellä oli heikkolaatuinen keinotekoinen sauva. Joskus kynän sisäpuoli oli täysin tyhjä. Niin sanotulla "Nürnbergin hyödykkeellä" ei ollut hyvä maine.

Vasta vuonna 1761 Caspar Faber kehitti menetelmän grafiitin vahvistamiseksi sekoittamalla murskattua grafiittijauhetta hartsiin ja antimoniin, jolloin saatiin paksu massa, joka soveltuu vahvempien ja yhtenäisempien grafiittitankojen valamiseen.

V myöhään XVIII luvun tšekkiläinen I. Hartmut alkoi valmistaa lyijykynien sauvoja grafiitin ja saven sekoituksesta, minkä jälkeen poltto. Grafiittitangot ilmestyivät, muistuttavat moderneja. Vaihtelemalla lisätyn saven määrää saatiin erikovia tankoja. Nykyaikaisen kynän keksi vuonna 1794 lahjakas ranskalainen tiedemies ja keksijä Nicolas Jacques Conte. 1700-luvun lopulla Britannian parlamentti asetti tiukimman kiellon arvokkaan grafiitin viennille Cumberlandista. Tämän kiellon rikkomisesta rangaistus oli erittäin ankara, jopa kuolemantuomio... Tästä huolimatta grafiitin salakuljetus jatkui Manner-Eurooppaan, mikä johti sen hinnan voimakkaaseen nousuun.

Conte kehitti ranskalaisen yleissopimuksen ohjeiden mukaisesti reseptin grafiitin sekoittamiseksi saveen ja korkealaatuisten sauvojen valmistamiseen näistä materiaaleista. Käsittelyn kautta korkeita lämpötiloja saavutettiin suuri lujuus, mutta vielä tärkeämpää oli se, että seoksen osuutta muuttamalla pystyttiin valmistamaan eri kovuussauvoja, jotka toimivat perustana. moderni luokitus lyijykynät kovuuden mukaan. On arvioitu, että kynällä, jossa on 18 cm pitkä sauva, voit piirtää 55 km:n viivan tai kirjoittaa 45 000 sanaa! Nykyaikaisissa lyijyissä käytetään polymeerejä, jotka mahdollistavat halutun lujuuden ja kimmoisuuden yhdistelmän saavuttamisen, mahdollistavat erittäin ohuiden johtimien valmistamisen mekaanisille lyijykynille (jopa 0,3 mm).

Kynän rungon kuusikulmainen muoto ehdotettiin vuonna myöhään XIX luvulla kreivi Lothar von Fabercastle, huomaten, että pyöreät lyijykynät rullaavat usein kaltevilta kirjoituspinnoilta. Melkein ²/3 yksinkertaisen kynän materiaalista menee hukkaan sitä teroitaessa. Tämä sai amerikkalaisen Alonso Townsend Crossin luomaan metallikynän vuonna 1869. Grafiittitanko asetettiin metalliputkeen ja sitä voitiin tarvittaessa pidentää sopivan pituiseksi. Tämä keksintö vaikutti koko tuoteryhmän kehittämiseen, jota käytetään kaikkialla nykyään. Yksinkertaisin malli on mekaaninen lyijykynä, jossa on 2 mm:n lyijy, jossa tankoa pitävät metallipuristimet (holkit) - holkkikynä. Holkit avautuvat, kun lyijykynän päässä olevaa painiketta painetaan, jolloin tuloksena on jatke, jota kynän käyttäjä voi säätää.

Nykyaikaiset mekaaniset lyijykynät ovat edistyneempiä. Joka kerta kun painiketta painetaan, pieni osa johdosta syötetään automaattisesti. Tällaisia ​​kyniä ei tarvitse teroittaa, ne on varustettu sisäänrakennetulla pyyhekumilla (yleensä lyijynsyöttöpainikkeen alla) ja niillä on erilaisia ​​kiinteitä viivanpaksuuksia (0,3 mm, 0,5 mm, 0,7 mm, 0,9 mm, 1 mm).

Lyijykynäpiirrokset ovat harmahtavan sävyisiä ja hieman kiiltäviä, niissä ei ole voimakasta mustuutta. Kuuluisa ranskalainen sarjakuvapiirtäjä Emmanuel Poiret (1858-1909), joka syntyi Venäjällä, keksi salanimen Caran d'Ache, joka kuulosti ranskalaisella tavalla aristokraattisella tavalla, jolla hän alkoi allekirjoittaa teoksiaan. Myöhemmin tämä versio venäjän sanan "lyijykynä" ranskankielisestä transkriptiosta valittiin Genevessä vuonna 1924 perustetun sveitsiläisen CARAN d'ACHE -merkin nimeksi ja tavaramerkiksi, joka tuottaa ainutlaatuisia kirjoitusvälineitä ja tarvikkeita.

Lyijykynä on noin 18 cm pitkä pehmeästä puusta, kuten setripuusta valmistettu grafiittitanko. Luonnonraakagrafiitista valmistettuja grafiittikyniä käytettiin ensimmäisen kerran 1600-luvun alussa. Ennen tätä piirtämiseen käytettiin lyijy- tai hopeapuikkoja (tunnetaan hopeakyninä). Moderni muoto vuonna otettiin käyttöön puurunkoinen lyijy- tai grafiittikynä alku XIX v.

Yleensä lyijykynä "toimii" jos sitä johdetaan tai painetaan lyijyllä paperille, jonka pinta toimii eräänlaisena raastimena, joka halkaisee lyijyn pieniksi hiukkasiksi. Kynään kohdistuvan paineen vuoksi lyijyhiukkaset tunkeutuvat paperin kuituihin jättäen viivan tai jäljen.

Grafiitti, yksi hiilen muodoista, yhdessä hiilen ja timantin kanssa on kynälyijyn pääainesosa. Lyijyn kovuus riippuu grafiittiin lisätyn saven määrästä. Pehmeimmät kynämerkit sisältävät vähän tai ei ollenkaan savea. Taiteilijat ja piirtäjät työskentelevät kokonaisen kynäsarjan kanssa ja valitsevat ne käsillä olevan tehtävän mukaan.

Kun lyijykynän lyijy on pyyhitty pois, voit jatkaa sen käyttöä teroittamalla sen erikoisteroittimella tai partakoneella. Lyijykynän teroitus - tärkeä prosessi, josta lyijykynällä piirrettyjen viivojen tyyppi riippuu. On monia tapoja teroittaa kyniä, ja jokainen niistä antaa oman tuloksensa. Taiteilijan tulisi yrittää teroittaa kyniä eri tavoin tietääkseen tarkalleen, mitkä viivat voidaan piirtää yhdellä tai toisella kynällä, kun eri tavoilla teroitus.

Sinun on oltava hyvin tietoinen kynän eduista ja haitoista sekä kaikista materiaaleista, joiden kanssa työskentelet. Siinä käytetään eri merkkisiä kyniä tietyissä tapauksissa... Seuraavassa osiossa käsitellään tietyntyyppisiä piirustuksia, jotka osoittavat, minkä merkkisestä kynästä tai grafiittimateriaalista ne on tehty.

Annetut esimerkit antavat käsityksen tehdyistä vedoista ja viivoista erilaisia ​​kyniä... Kun katsot niitä, ota vuorotellen kyniäsi ja katso, mitä vetoja voit saada työskentelemällä yhdellä tai toisella kynällä. Et varmasti halua vain kokeilla jokaista kynää ja löytää uusia mahdollisuuksia piirtämiseen, vaan huomaat yhtäkkiä, että "kynätunteesi" on lisääntynyt. Me taiteilijat tunnemme käyttämämme materiaalin, ja tämä vaikuttaa työhön.

Materiaalit ja esimerkit viivoista ja viivoista.

KOVA kynä

Kovalla lyijykynällä voit käyttää vedoksia, jotka eivät melkein eroa toisistaan, paitsi pituuden. Sävy syntyy yleensä ristiviivoituksella. Kovat lyijykynät on merkitty kirjaimella N. Pehmeiden kynien tavoin niillä on kovuusasteikko: HB, H, 2H, 3H, 4H, 5H, 6H, 7H, 8H ja 9H (kovimmat).

Kovia lyijykyniä käyttävät yleisesti suunnittelijat, arkkitehdit ja ammattilaiset, jotka luovat tarkkoja piirustuksia, joissa ohuet, siistit viivat ovat tärkeitä, kuten luotaessa perspektiiviä tai muita projektiojärjestelmiä. Vaikka kovalla lyijykynällä tehdyt vedot eroavat vähän toisistaan, ne voivat olla hyvin ilmeikkäitä. Sävy, samoin kuin pehmeä, voidaan luoda kovalla lyijykynällä, kuoriutumalla ristiin, vaikka tuloksena on ohuempi ja muodollisempi piirustus.

PROJEKTIOJÄRJESTELMÄT KIINTEILLE KYNÄLLE

Kovat lyijykynät ovat ihanteellisia luonnosteluihin. Kuten olemme jo sanoneet, tällaiset piirustukset tekevät yleensä insinöörit, suunnittelijat ja arkkitehdit. Valmiiden piirustusten tulee olla tarkkoja, ne on mitoitettava siten, että tekijät, esimerkiksi käsityöläiset, voivat ohjeiden mukaan luoda projektin mukaisen esineen. Piirustuksia voidaan tehdä käyttämällä erilaisia ​​järjestelmiä projektiot, alkaen suunnitelmasta tasossa ja päättyen kuviin perspektiivissä.

VETOJA KOVALLA KYNÄLLÄ
En anna esimerkkejä 7H - 9H lyijykynillä tehdyistä vedoista.

PEHMEÄ LYNÄ

Pehmeällä lyijykynällä on enemmän mahdollisuuksia sävyttämään ja siirtämään tekstuuria kuin kovalla kynällä. Pehmeät lyijykynät on merkitty kirjaimella B. HB-merkinnällä varustettu lyijykynä on kovan ja kovan lyijykynä pehmeä kynä ja on tärkein väliaine äärimmäisiä ominaisuuksia omaavien kynien välillä. Pehmeiden kynien valikoimaan kuuluvat HB, B, 2B, ZV, 4B, 5B, bV, 7B, 8B ja 9B (pehmeimmät) lyijykynät. Pehmeiden kynien avulla taiteilija voi ilmaista ajatuksiaan varjostuksen, tekstuurin toiston, varjostuksen ja tasaisen avulla yksinkertaiset linjat... Pehmeimmillä lyijykynillä voidaan sävyttää esineryhmä, vaikka yleensä mielestäni grafiittitikkua on kätevämpi käyttää. Kaikki riippuu siitä, mille pinnalle sävyä haluat levittää. Jos se on pieni piirros, kuten A3-paperille, pehmeä kynä on todennäköisesti sopivampi. Mutta jos haluat lisätä sävyä suurempaan piirustukseen, suosittelen käyttämään grafiittitikkua.

Ainoa pehmeä lyijykynä, joka on kätevä tehdä suurta tarkkuutta vaativia piirustuksia - kämmen tietysti kovalle kynällä - on lyijykynä, jossa on puristettu ohut lyijy.

MUUN TYYPIT KYNÄT

Yllä kuvattujen kynien lisäksi on muitakin kyniä, jotka tarjoavat paljon enemmän mahdollisuuksia kokeiluun ja löytöihin piirtämisen alalla. Löydät nämä kyniä kaikista taidetarvikkeita myyvistä liikkeistä.

Mikä on grafiitti.

Grafiittikynällä Voit tehdä nopeita, raskaita, dramaattisia luonnoksia, joissa käytetään energisiä linjoja, suuria tummia sävyjä tai mielenkiintoisia pintakuvioituja kosketuksia. Tämä piirustustapa välittää tunnelman hyvin, mutta se on täysin sopimaton piirustusten tekemiseen. On parempi piirtää suuret piirustukset grafiitilla: syyt tähän ovat selvät kaikille. Grafiitti on monipuolinen tuote, ja ennen kuin alat työskennellä sen kanssa, tutustu sen ominaisuuksiin ja ominaisuuksiin. Koska siinä ei ole ulkoreunaa, sen sivuja voidaan hyödyntää täysin. Meillä ei ole tällaista mahdollisuutta, kun piirrämme lyijykynällä. Yllätyt iloisesti, kun näet, mitä voit saavuttaa grafiitilla maalaamalla. Henkilökohtaisesti, jos maalaan vapaasti ja dynaamisesti, käytän aina grafiittia. Jos piirrät myös grafiitilla tällä tavalla, saavutat epäilemättä suuren menestyksen.

PIIRTÄMINEN PEHMEILLÄ LYYNILLÄ JA GRAFIITTILLA

Toisin kuin kovat lyijykynät, pehmeät kynät ja grafiitti voivat tehdä paksumpia vedoksia ja luoda laajan valikoiman sävyjä syvämustasta valkoiseen. Pehmeä kynä ja grafiitti tekevät siitä nopean ja tehokkaan. Pehmeällä, riittävän terävällä kynällä voit välittää kohteen ääriviivat sekä sen tilavuuden.

Näillä työkaluilla tehdyt piirustukset ovat ilmeikkäämpiä. Ne liittyvät tunteisiimme, ideoihimme, vaikutelmiimme ja ajatuksiin, ne voivat olla esimerkiksi luonnoksia muistivihkossa esineestä saamiemme ensivaikutelmien seurauksena. Ne voivat olla osa visuaalista havainnointiamme ja tallenteitamme. Piirustukset välittävät sävyn muutosta havainnoinnin aikana joko luovan mielikuvituksen kautta tai ilmaisevat tekstuurin pintaa. Nämä piirustukset voivat myös mielivaltaisesti selittää tai ilmaista ilmaisua - eli ne voivat itse olla teoksia Kuvataide eikä aihioita tulevaa työtä varten.

Pyyhekumi parantaa pehmeän kynän vaikutusta. Käytä pehmeää kynää ja pyyhekumia tehdäksesi piirustuksestasi ilmeikkäämpi. Pyyhekumia, jota käytetään kovan kynän kanssa, käytetään useimmiten virheiden korjaamiseen, ja pehmeän lyijykynän ja hiilen täydennyksenä se on keino luoda kuvaa.

Mitä ovat pyyhekumit.

Pääsääntöisesti tutustumme ensin pyyhekumiin, kun meidän on korjattava virhe. Haluamme poistaa virheen paikan ja jatkaa maalausta. Koska pyyhekumi liittyy virheiden korjaamiseen, olemme melko negatiivisia sen ja sen toimintojen suhteen. Pyyhekumi vaikuttaa väistämättömältä pahalta, ja mitä enemmän se kuluu jatkuvassa käytössä, sitä useammin tunnemme, että se ei täytä vaatimuksiamme. On aika miettiä pyyhkimen roolia työssämme. Jos käytät pyyhekumia taitavasti, se voi olla hyödyllisin piirustusaihe. Mutta ensin sinun täytyy luopua ajatuksesta, että virheet ovat aina huonoja, koska virheistä oppii.

Luonnosteltaessa monet taiteilijat ajattelevat piirustusprosessia tai päättävät, miltä piirustus näyttää. Luonnokset voivat olla virheellisiä, ja ne on korjattava matkan varrella. Tämä tapahtui jokaiselle taiteilijalle - jopa sellaisille suurille mestareille kuin Leonardo da Vinci ja Rembrandt. Uudelleenarviointi on lähes aina osa luovaa prosessia ja näkyy monissa teoksissa, erityisesti luonnoksissa, joissa taiteilijat kehittävät ideoitaan ja suunnitelmiaan.

Halu poistaa työn virheet kokonaan ja aloittaa maalaus uudelleen on yksi aloittelevien taiteilijoiden yleisimmistä virheistä. Tämän seurauksena he tekevät enemmän virheitä tai toistavat vanhoja, mikä luo tyytymättömyyden tunteita, mikä johtaa epäonnistumisen tunteisiin. Kun teet korjauksia, älä pyyhi alkuperäisiä viivoja ennen kuin olet tyytyväinen uuteen piirustukseen ja tunnet, että nämä viivat ovat tarpeettomia. Neuvoni: säilytä korjauksen jäljet, älä tuhoa niitä kokonaan, koska ne heijastavat ajattelusi prosessia ja tarkoituksesi hienostuneisuutta.

Toinen pyyhekumin myönteinen tehtävä on toistaa valoalueita grafiitilla, puuhiilellä tai musteella tehdyssä sävykuviossa. Pyyhekemillä voidaan lisätä ilmettä tekstuuria korostaviin vedoihin - loistava esimerkki Tätä lähestymistapaa palvelevat Frank Auerbachin piirustukset. Niissä "tonking"-tekniikka on esimerkki pyyhekumin käytöstä tunnelman luomiseksi.

Markkinoilla on monenlaisia ​​pyyhekumia, jotka poistavat jäljet ​​kaikista aineista, joiden kanssa taiteilija työskentelee. Alla on lueteltu pyyhekumityypit ja niiden toimintatiedot.

Pehmeä pyyhekumi ("nag"). Käytetään yleensä hiili- ja pastellipiirroksiin, mutta sitä voidaan käyttää myös lyijykynällä. Tämä pyyhekumi voidaan muotoilla mihin tahansa muotoon - tämä on sen tärkein etu. Se auttaa kehittämään positiivista lähestymistapaa piirtämiseen, koska sen tarkoituksena on tuoda piirustukseen uusia asioita, ei tuhota tehtyä.

Turvatoimet taiteilijalle.

Kun työskentelet materiaalien kanssa, älä unohda turvatoimenpiteitä. Käsittele skalpelleja ja partakoneen teriä varoen. Älä jätä niitä auki, kun niitä ei käytetä. Ota selvää, ovatko käyttämäsi nesteet myrkyllisiä tai syttyviä. Valkaisu on siis erittäin kätevä ja halpa tapa poistaa mustetta, joka perustuu veteen, mutta kalkki on myrkyllistä, ja sinun on käytettävä niitä varoen.

Hohkakiviä käytetään vaikeasti pyyhittävien viivojen poistamiseen. Käytä hohkakiveä kuitenkin varoen, sillä se voi vahingoittaa paperia. Partakoneen terä (tai skalpelli) raapii pois kaikki vedot, joita ei voida poistaa muilla keinoin. Niitä voidaan käyttää hätätilanteessa, koska poistamalla tarpeettomat vedot, voit