Öljymaalaukset. Nykyaikaiset maalarit: maisemamaalaus
Syntyi Joškar-Olassa vuonna 1964. Hän valmistui Kazanin ilmailuinstituutista opintojensa aikana, jolloin hän jatkoi suurta kiinnostusta maalaamiseen - suosikki harrastus lapsuudesta lähtien.
Ilman virallisia taidekasvatustodistuksia Sergei kiillotti taitojaan yksin. Nyt Basovin teokset ovat tervetulleita vieraita kuuluisassa Valentin Ryabovin Metropolitan -galleriassa ja välttämättömiä osallistujia kansainvälisissä taidesalongeissa Taiteilijoiden keskushuoneessa ja Art Manegeessa. Taiteilija jatkaa venäläisen klassisen maiseman perinnettä maalaus XIX vuosisadalla. Taidekriitikot kutsuvat Sergei Basovia yhdeksi modernin venäläisen realismin parhaista edustajista ja huomaavat hänen moitteettoman makunsa, hämmästyttävän runollisen maailmankuvan ja täydellisen maalaustekniikka... Hän on kansainvälisen taiderahaston jäsen ja Kauppaliitto Taiteilijat.Hänen teoksissaan ei ole impressionistista ohikiitävyyttä ja avantgarde-herkkuja. On vain yksi hämmästyttävä yksinkertaisuus, ymmärrettävä ja arvokas kaikkina aikoina. Kriitikot pitävät Basovia yhtenä modernin venäläisen realismin parhaista edustajista.
Hänen maisemiaan kutsutaan "viehättäviksi elegioiksi". Tavallisimmissa ja hienostumattomissa aiheissa - metsässä eksynyt järvi, nimeämätön joki, lehto kentän reunalla - hän pystyy avaamaan katsojalle koko maailman, joka on rikas tunteita ja tuntemuksia. Samaan aikaan Sergei Basov on jo pitkään vakiinnuttanut itsensä kypsänä taidemaalarina, jolla on yksilöllinen, alkuperäinen maalaustapa ja tarkkaavainen ja kiinnostunut maailma, jonka havaintoja hän jakaa anteliaasti ympärillään olevien kanssa.
”... Yksi modernin venäläisen realismin parhaista edustajista, Sergei Basov on työskennellyt aktiivisesti viime vuosisadan 90 -luvun alusta lähtien. Hän hallitsee täydellisesti maalaustekniikan, jolla on moitteeton maku ja tyylitaju, hän luo yllättävän runollisia teoksia, jotka löytävät aina syvästi tuntevan vastauksen kiitollisista sydämistä katsojia - ihmisiä hyvin erilaisia makuja ja näkemyksiä, hyvin erilaisia toisistaan asenteeltaan ja luonteeltaan. Kuvallinen maailma, jonka taiteilija luo ja jossa hän asuu, se on ennen kaikkea luonto ympärillämme. Taiteilijan valitsemat nerokkaat ja jopa tavalliset motiivit, kuten metsäjärvet ja -jokit, rotot, metsäpolut ja maantiet, muuttuvat hyvin herkiksi, väriseviksi teoksiksi, eräänlaiseksi kuvaelegioksi. Lukuisia taidenäyttelyitä pääkaupunkiseudulla ja maakuntien kaupungeissa näkee ihanaa työtä realistisella, akateemisella tavalla. Ja tietysti on syvää sisäinen suhde Venäjän nykytaiteen positiivisten ilmiöiden ja maan elvyttämisen välillä. Taiteilija Sergei Basov antaa arvokkaan panoksensa tähän jaloon tarkoitukseen. Mestarin maisemat ovat arvokkaita näyttelyitä monista yksityisistä ja yrityskokoelmista Venäjällä ja ulkomailla ... ”Monet maanmiehemme, jotka lähtevät pitkäksi aikaa ulkomaille, vievät lahjaksi ulkomaisille ystäville tai vain matkamuistoksi palan Venäjää Basovin maisemissa. Taiteilija välittää venäläisen luonnon kulmien selittämättömän viehätyksen keskikaistalla kankailleen hienovaraisesti, lyyrisesti, hämmästyttävän lämmöllä ja rakkaudella.
Venäläinen metsä venäläisten taiteilijoiden maalauksissa
"Toivon, että tulee aika, jolloin koko Venäjän luonto
elävä ja hengellinen, näyttää venäläisten taiteilijoiden kankailta "(I. Shishkin)
Venäjän luonto on monipuolinen ja ainutlaatuinen. Hänen kauneutensa lauloivat runoissaan upeat venäläiset runoilijat: Zhukovsky V.A., Pushkin A.S., Tyutchev F.I., Fet A.A., Nekrasov N.A., Nikitin I.S. muut. Ja sitten näimme Venäjän luonnon maisemamaalareiden maalauksissa: I. Shishkin, A. Kuindzhi, I. Ostroukhov, I. Levitan, V. Polenov, G. Myasoedov, A. Gerasimov, A. Savrasov, V. Nikonov ja monet muut maalarit.
V Venäläisten taiteilijoiden maalauksissa näemme, kuinka luonnon maisemat välittävät sen ohuen näkymättömän viivan, joka erottaa meidät siitä. Luonto maalauksessa heijastaa maailmaa, jossa ei ihminen hallitse luontoa, vaan luonto hänen yli. Maailma, jossa värit terävöittävät yhtenäisyyden tunteita luonnon kanssa. Maalauksen vuodenajat ovat erityinen teema venäläisten taiteilijoiden luonnonkuvien maisemissa, koska mikään ei koske niin herkästi kuin muutos luonnon ulkonäössä vuodenaikojen mukaan. Kauden myötä luonnon tunnelma muuttuu, minkä maalauksen maalaukset välittävät helposti taiteilijan siveltimellä.
Luonto - ... ei valettu, ei sieluton kasvot - Sillä on sielu, sillä on vapaus, sillä on rakkautta, sillä on kieli ... ("Ei mitä luulet, luonto ..." ,F.Tyutchev)Ostroukhov, I.S.
Ostroukhov I.S. 
Ostroukhov I.S 
Polenov V.D. 
Shishkin I.I. 
Shishkin I.I. 
Shishkin I.I. 
Kuindzhi A.I. 
Kuindzhi A.I. 
Zhukovsky S.Yu. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Petrovichev P.I. 
Jos tarvitset galvanoitua profiilia rakentamisen tai asennuksen aikana, käy sivustolla: tdemon.ru. Täältä löydät muita erilaisia rakentamiseen ja asennukseen tarvittavia tuotteita. Koko tuotevalikoima edulliseen hintaan.
Kaverit, laitamme sielumme sivustolle. Kiitos
että löydät tämän kauneuden. Kiitos inspiraatiosta ja hanhista.
Liity meihin osoitteessa Facebook ja Yhteydessä
Eurooppalaisia taiteilijoita alkoi käyttää öljyvärimaalaus 1500 -luvulla, ja siitä lähtien sen avulla eniten kuuluisia maalauksia kaikkien aikojen. Mutta jopa korkean teknologian päivinämme öljy säilyttää viehätyksensä ja mysteerinsä, ja taiteilijat keksivät edelleen uusia tekniikoita, repivät malleja ja murskaavat nykytaiteen rajoja.
sivusto valitsi teoksia, jotka ilahduttivat meitä ja saivat meidät muistamaan, että kauneus voi syntyä milloin tahansa.
Uskomattoman taidon omistaja, puolalainen taiteilija Justyna Kopania pystyi ilmeikkäissä lakaisutöissään säilyttämään sumun läpinäkyvyyden, purjeen keveyden ja aluksen tasaisen keinumisen aalloilla.
Hänen maalauksensa ovat silmiinpistäviä syvyydeltään, tilavuudeltaan, kylläisyydeltään ja rakenteeltaan sellaiselta, että on mahdotonta ottaa silmiäsi pois.
Alkuperäinen taiteilija Minskistä Valentin Gubarev ei tavoittele mainetta ja tekee vain sitä mitä rakastaa. Hänen työnsä on mielettömän suosittu ulkomailla, mutta lähes tuntematon maanmiehilleen. 90-luvun puolivälissä ranskalainen rakastui päivittäisiin luonnoksiinsa ja allekirjoitti sopimuksen taiteilijan kanssa 16 vuodeksi. Kuvat, joiden pitäisi näyttää ymmärrettäviltä vain meille, "kehittymättömän sosialismin vaatimattoman viehätyksen" kantajille, pitivät Euroopan yleisöstä, ja näyttelyt alkoivat Sveitsissä, Saksassa, Isossa -Britanniassa ja muissa maissa.
Sergei Marshennikov on 41 -vuotias. Hän asuu Pietarissa ja työskentelee parhaat perinteet klassinen venäläinen koulu realistinen muotokuva maalaus... Hänen kankaidensa sankaritarit ovat lempeitä ja puolustuskyvyttömiä naisia puolialasti. Monilla useimmista kuuluisia maalauksia kuvaa taiteilijan muusa ja vaimo - Natalia.
Kuvien nykyaikana korkea resoluutio ja hyperrealismin luovuuden kukoistus Philip Barlow(Philip Barlow) herättää heti huomion. Katsojalta vaaditaan kuitenkin tiettyjä ponnisteluja pakottaakseen itsensä katsomaan epäselviä siluetteja ja kirkkaita pisteitä tekijän kankailla. Luultavasti näin likinäköiset ihmiset näkevät maailman ilman laseja ja piilolinssejä.
Laurent Parcelierin maalaus on mahtava maailma, jossa ei ole surua eikä epätoivoa. Et löydä hänen kanssaan synkkää ja sateista kuvaa. Siellä on paljon valoa, ilmaa ja kirkkaita värejä, jota taiteilija soveltaa tunnusomaisilla tunnistettavilla lyönneillä. Tämä luo tunteen, että maalaukset on kudottu tuhannesta auringonsäteestä.
Öljyä puulevyille amerikkalainen taiteilija Jeremy Mann maalaa dynaamisia muotokuvia modernista metropolista. " Abstrakteja muotoja, linjat, valon kontrasti ja tummia kohtia- kaikki luo kuvan, joka herättää tunteen, jonka ihminen kokee kaupungin väkijoukossa ja hälinässä, mutta voi myös ilmaista rauhallisuuden, joka löytyy hiljaista kauneutta pohdittaessa ”, taiteilija sanoo.
Brittiläisen taiteilijan Neil Simonen maalauksissa kaikki ei ole niin kuin ensi silmäyksellä näyttää. "Minulle maailma ympärilläni on sarja hauraita ja jatkuvasti muuttuvia muotoja, varjoja ja rajoja", Simon sanoo. Ja hänen maalauksissaan kaikki on todella harhaa ja toisiinsa liittyvää. Rajat pestään pois ja tontit virtaavat toisiinsa.
Italialaissyntyinen amerikkalainen nykytaiteilija Joseph Lorasso (
Ensinnäkin se erottuu nykytaiteilijoiden käyttämistä väreistä. He tuskin käyttävät kiteitä, joita kaikki taiteilijat ovat käyttäneet laajalti renessanssin jälkeen. Silti luonto toimii nykyajan maisemamaalareita silti kaunis. Moderni maisema eroaa edeltäjistään tunteiden, mielialan ja ajatusten elävämmässä ilmaisussa. Useimmiten kirjoitettu Nykytaiteilijoita kuten edeltäjänsä, he käyttävät tätä materiaalia saadakseen tulos ilahduttamaan katsojaa pidempään.
Taiteilija Juri Obukhovsky
Romanttinen maisema "Costa Bravo" ("Marina") on täynnä taiteilijaa. Itse asiassa tämä on Espanjan "villi" rannikko, jonka pituus on hieman alle kaksisataa kilometriä.
Maalauksessa on kapea lahti, jossa on kallioranta. Rauhallisuuden sininen Välimeri kilpailee taivaan sinisen kanssa kuin haalistuneena kirkkaasta auringosta. Lumivalkoiset pilvet, jotka korostavat sen sinisyyttä, kaikuvat valkoisiin kolmion muotoisiin purjelaivoihin, jotka ovat menneet kauas mereen ja aallot murtuvat kalliota vasten valkoisella vaahdolla. Meren sininen ei ole yhtenäinen. Lähellä katsojaa se kirkastuu hieman, etäisyydestä se muuttuu syvän siniseksi, ikään kuin täynnä ennustamatonta vesielementtiä. Kuva on niin täynnä romantiikkaa, ettei se jätä katsojaa välinpitämättömäksi. Lahtia rajaavat kivet näkyvät kaukaa vaaleissa lila -sävyissä, ja lähellä ne kimaltelevat kultaa. Ne oli kullattu eri sävyissä kirkas aurinko, joka ei näy katsojalle, mutta sen kuumat säteet tuntuvat kaikessa. Harmaassa ilmastossamme on mukavaa nähdä rikkaita sinisiä ja kultaisia sävyjä, ja on ilo saada kotona sellainen kuva, että milloin tahansa vuoden aikana puhutaan kesästä, joka säteilee kaikissa väreissä. Tämä kuva on hyvä paitsi kotona myös toimistossa, kun voit katsoa pois tietokoneesta ja siirtää sen elävälle, rauhoittavalle merelle.
Taiteilija ei rajoitu yhteen merelliseen genreen. Hän on kiinnostunut kaikesta: Moskovan, Karjalan ja Krimin maisemista. Moskovan upeat kulmat seisovat katsojan edessä maisemissa "Spring on the Patriarch's" ja "Courtyard on Tverskoje -bulevardi”Tämä löytää meille tutun uudelleen. Nämä öljymaalaukset herättävät jatkuvaa ihailua. Nykytaiteilijat näkevät ja heijastavat maalauksissaan monipuolisen ja ihastuttavan maailman.
Taiteilija Kandybin
Taidemaalari antoi rakkautensa Venäjän maisemaan. Hänen kankaillaan on kapeita, läpinäkyviä ja puhtaita jokia, joiden pankit ovat vihreää ruohoa. Sillat ja veneet osoittavat, että jossain lähistöllä ihmiset elävät niin kauniisti. Rinteiltä laskeutuvat voimakkaat puut lähestyvät rantoja heijastuen veden hiljaiseen sileään pintaan. Yhdellä kankaasta on viiden kupolisen kirkko, jossa on valkoinen kellotorni, ja valkoiset lumpeet kukkivat rannikolla.
Nykytaiteilijoiden öljymaalaukset (maisemat) ovat realistisia. Kaikki Kandybinin kankaat ovat täynnä rauhaa. Ja vain raitaompeleet kertovat meille, että täällä asuu ja työskentelee ihmisiä, jotka ovat varovaisia ympäröivästä maailmasta. Syksyn alun maisemassa, kun joen varrella oleva ruoho on vielä vihreää ja koko metsä vielä vihreää, erottuu kirkkaan kultaoranssi vaahtera, joka havaitsi lähestyvät syksyiset päivät. Useat viininpunaiset pensaat joen varrella ovat myös merkkejä syksystä. Taiteilijan katse pysähtyy rakastavasti talvimaisemaan. Vanhojen, haarautuneiden puiden raikkaat siluetit ovat erityisen hyviä lumen taustalla. Valkoiset koivut hopeoituvat vihreiden mäntyjen ja joulukuusien vieressä.
Aleksei Savtšenkon maisemat
Kokenut maisemamaalari, joka täytti neljäkymmentä vuonna 2015, ei kyllästy ihailemaan vaihtuvia vuodenaikoja. Hän on Venäjän taiteilijoiden luovan liiton jäsen. Hylätyt puoliksi unohdetut kylät heräävät henkiin hänen kankaillaan. Lähes sama maisema, joka on maalattu sekä kesällä että syksyllä, on erilainen, mutta iloinen ja mietteliäs tunnelma värin vuoksi. Maantie on kesällä kuiva, ja sen urat muuttuvat syksyllä tumman violetiksi, ontuvaksi toistuvista sateista.
Venäjän federaation arvostettu taiteilija Alexander Afonin
Hän syntyi Kurskissa ja aloitti maalaamisen 12 -vuotiaana taidekoulu Zheleznogorskin kaupunki, jota pidetään yhtenä Venäjän parhaista. Taiteilija menee maalaamaan kaikki maisemat paikan päällä kopioimatta valokuvia. Ja tulos - edessämme elää venäläinen luonto kaikessa huomaamattomassa viehätyksessään ja runoudessaan. (erityisesti nykytaiteilijoiden maalaukset) on täynnä korkeaa estetiikkaa. Ja Afoninin teokset ovat hyvin romanttisia.
Yhdessä maalauksista pieni vihreä saari, jonka keskellä on pieni kirkko, avautuu katsojan eteen. Ja sumun ympärillä järvi ja valtava loputon taivas sulautuvat yhteen. Taidemaalari löysi eristäytyneen ja kauniin kulman ja näytti sen niille, jotka jostain syystä eivät pääse ulos talosta. Taiteilijan katse paljastaa meille valtavan tuntemattoman maailman.
Victor Bykov löytää metsän kauneuden
Maalarin veivät pois paksut metsät ja metsän reunat, joissa kaupunkilainen ei ole niin usein kuin haluaisi. auringonsäteet, taittamalla ja leikkimällä väreillä, läpäisee hänen kankaansa. Ne muuttavat metsän tavallista synkkää valaistusta. Siitä tulee vain maaginen.
A talvinen metsä, joka on taipunut juuri menneen lumisateen painon alle, tuntuu lähestymättömältä, mutta niin hän kutsuu kulkemaan syvien lumikellojen läpi ja ravistamaan lumen pudonneilta oksilta ja suihkuttamaan ne kaikki toverinsa. Kuvan aamu on aurinkoinen ja maalaa sen vaaleanpunaisen-lila sävyin.
Sergei Peredereev
Hän on Venäjän federaation taiteilijaliiton jäsen. Hänen teoksensa ovat täynnä muuttumatonta ihailua aineellista maailmaa kohtaan. Hän ei liity luontoon kuten Bazarov, joka sanoi, että luonto ei ole temppeli, vaan työpaja. Ei, tämä on temppeli, jota on arvostettava ja rakastettava, sillä luonnon resurssit eivät ole rajattomat. Tarvitaan öljymaalauksia. Nykytaiteilijat ihailevat peltojen, metsien ja poliisien lisäksi. Pieni kylä voi olla erittäin mielenkiintoinen, ehkä entinen kaupunki, joka seisoo nousussa. Kuvassa näkyy sen laidat, ja sitten alkaa metsä. Nykytaiteilijoiden (maalaukset) vie katsojan pois kaupunkimaailmasta, valtavista kerrostaloista, autovirrasta hiljaisiin kulmiin, joissa kaikki on täynnä harmoniaa.
Monet maalaavat öljyllä. Nykytaiteilijat täyttävät heidät usein rauhalla ja hiljaisuudella. Pienten kylien ihmiset elävät hitaasti ja yrittävät vain istuttaa, kastaa, rikkaruohoa, korjata sadon ja valmistella talvea ajoissa. Aamulla ulos kuistille he hengittävät syvään raikasta ilmaa, joka on täynnä yrttien ja kukkien tuoksuja.
Tarkastelemalla nykyaikaisia maisemamaalareita huomaat, että nykyajan taiteilijoiden työtä jatkaa se, missä luonnon tarkka esittäminen on tärkeää, ja sen juuret ovat 1800 -luvulla. Jos aikaisemmat taiteilijat eivät asettaneet itselleen pelkästään genretehtäviä, mutta monien oli tärkeää osoittaa ihmisten sortoa, nyt epäilemätön taito kaadetaan nykytaiteilijoiden kankaalle tekemiin öljyvärimaalauksiin, he heräävät eloon kankailla eivätkä jätä katsojaa. välinpitämätön.
