Garbage on tunnetuin kappale. Shirley Mansonin tyyli: miten Garbagen vokalisti on muuttunut viimeisen kahdenkymmenen vuoden aikana? Tähdeksi kasvaminen: mikä vaikutti Shirley Mansonin tyyliin

Laulaja Garbage Shirley Manson(Shirley Manson) on aina eronnut kollegoistaan. Vaikka monet heistä ovat painottaneet liikaa näköaisti ja näyttäviä asuja (ajoittain herättäviä skandaaleja ja usein unohtaen, että musiikki hallitsee edelleen musiikkiprojektia), kirkas edinburghilainen hioi luottavaisesti tyyliään, tuskin koskaan putoamatta. katse ja muotipoliisin kritiikkitulva. Shirley Mansonin tyyli näyttää olleen koskaan epäonnistunut. Hän vain oli ja on. Yhdestä Shirleyn viimeisistä Billboard-lehden kuvauksista inspiroimana päätimme muistella, kuinka mielikuvat yhdestä aikamme kirkkaimmista rock-vokalistista ovat muuttuneet viimeisen kahdenkymmenen vuoden aikana.

Kasvaminen tähdeksi: mikä vaikutti Shirley Mansonin tyyliin?

Vuonna 1966 syntynyt (kyllä, laulaja täyttää tänä vuonna viisikymmentä vuotta) Shirley Manson todisti eri muodin aikakausien muutoksen omin silmin. 1960-luvun lopulla hippikulttuuri ja vastakkainen minimalistinen avantgarde pop-taide hallitsivat muotia. Hullu 1970-luku antoi maailmalle disco-, safari- ja sotilastyylit ja väistyi punk-kulttuurille vuosikymmenen toisella puoliskolla. 1980-luvulla koitti aika, jolloin muodin trendit sellaisenaan lakkasivat olemasta erillään toisistaan. Ja samasta punk-muotista tuli tämän sekoituksen kvintessenssi. Riippuen mausta ja musiikilliset mieltymykset nuoret työskentelivät aktiivisesti ainutlaatuisen tyylinsä parissa etsien inspiraatiota kirjaimellisesti kaikesta: menneinä vuosikymmeninä ja jopa vuosisatoina, muista kulttuureista, erilaisista taiteenvirroista ja -tyypeistä. JA Shirleyn tyyli Mansonista tuli omalla tavallaan ainutlaatuinen juuri sen vapauden ja kapinan ilmapiirin vuoksi, jossa hän sattui kasvamaan.

Omistaja, jolla on ollut vakavia ongelmia oman ulkonäön havaitsemisessa, johtuen ikätovereidensa hyökkäyksistä isot silmät ja ylellinen sokki punaisista hiuksista alkoi viettää paljon aikaa Edinburghin kaduilla erilaisten epävirallisten ihmisten kanssa. Shirleyn makuun vaikuttivat pitkälti post-punk-aalto, jonka vetovoima on vetovoimainen goottiiseen ja pretennoituneeseen synkkyyteen, sekä hänen suosikkiartistiensa - Patti Smithin, Debbie Harryn (voit lukea Blondien laulajan tyylistä), Siouxsie-ryhmien - tyylistä. ja Banshees, The Pretenders ja muut. Näin laajan valikoiman muodikkaita maamerkkejä ansiosta Shirley Manson on oppinut taitavasti yhdistämään kuvissaan naisellisuuden ja androgyynien, korostamaan seksuaalisuutta olematta mautonta.

Tämän seurauksena jo 1980-luvun alussa, jo ennen osallistumistaan ​​ensimmäiseen bändiinsä Goodbye Mr. Mackenzie, Shirley nousi tunnetuksi musiikkipiireissä tyylikkäänä persoonana. Ei ollut harvinaista, että hän työskenteli stylistina eri muusikoiden kanssa. 170 cm pituudellaan laulaja onnistui tulemaan malliksi Jackie-lehdessä sekä myyjäksi kuuluisassa Miss Selfridge -liikkeessä (asuissa, joista tyttö kävi usein klubeilla).

Näin näimme Shirley Mansonin 1990-luvulla.

Jo osallistuessaan toiseen ryhmäänsä Angelfish (1992-1994), Shirley kiinnosti kiinnostavia seksikkäitä kuvia, joita koko maailma näki myöhemmin musiikkivideoissa ja Garbage-ryhmän konserteissa. Laulajan vaatekaapin pääelementti on pieni lyhyt mekko. Shirleyn mekot useissa eri tyyleissä ja väreissä lähettivät meidät useimmiten suoraan takaisin 1960-luvulle. Mutta! Heti kun puet jalkaan raskaat saappaat ja klassisen mustan meshin, asu alkoi olla aggressiivisempi, uhmakkaampi ja rohkeampi. Tyttö täydensi kuvaa laajalla tyylillä (silloin laulajan hiustyyli vaihteli repeytyneestä bobista pitkät hiukset olkapäiden alapuolella), sekä tarttuva meikki käyttämällä kirkkaita yksivärisiä luomivärejä tai näyttäviä mustia savusilmiä. Oli lähes mahdotonta kuvitella Shirleyä 1990-luvulla ilman eyelineria ja kirkkaita rubiinihuulia.

Ryhmän videokuvasta löytyy kuitenkin myös esimerkki rennommasta imagosta laulajasta, sellainen Manson saattoi nähdä kiertueilla. Vuoden 1995 Vow-videossa Shirley esiintyi mustissa farkuissa ja T-paidassa, yksinkertaisissa mustissa saappaissa. Kuvan sydän oli kirkkaan takkuinen turkki, jossa oli rikkaan punainen väri, joka erottui suotuisasti punaisen hiusvärin kanssa.

Erityisen pikantti ja mieleenpainuva oli tuolloin Shirleyn kuva I Think I'm Paranoid -videossa, jossa laulaja esiintyi yleisön edessä lyhyessä mustassa pilkullisessa mekossa, jossa oli paljaat olkapäät, jota täydennettiin pikkuhousuilla sama printti ja raskaat mustat saappaat. Jos kasvoit 1990-luvulla, muista tarkalleen kuinka seksikäs tämä video oli.

1990-luvun loppu - 2000-luvun ensimmäinen puolisko: Shirley Mansonin toinen puoli

Shirley Mansonin tyyli alkoi kuitenkin muuttua jo toisen albumin Version 2.0 mainostamisen aikana. Videot Special, You Look So Fine ja sen jälkeen Bond-elokuvan The World Is Not Enough soundtrack näyttivät meille upean Shirleyn, jolle naisellisuus ei ole vieras klassisimmissa ja jopa tiukimmissa ilmenemismuodoissaan. Tuon ajanjakson kuvat yhdistivät naisten sotilas- ja iltapuvut viitaten 1930-1940-luvun sotilaamuotiin ja sadomasokismin estetiikkaan. Harkitse esimerkiksi lentäjätyylistä turkiskaulusliiviä ja nahkaista minihamea Special clipistä. Tai kanoninen kuva Mansonista videosta The World Is Not Enough, jossa laulaja esiintyi yleisön edessä rubiini-iltapuvussa, jossa oli tiukka leikkaus ja yhtä hienostunut hiustyyli. Muuten, pitkä hevonen käveli Shirleyllä hyvin paljon.

Vuonna 2001 seurannut albumi Beautiful Garbage ja levyn tueksi peräkkäin julkaistut leikkeet seurasivat jyrkkää muutosta laulajan imagossa. Jos Androgyny-videossa olemme mukana viime kerta näki Shirleyn tavallisella punaisella hiusvärillä, sitten seuraavissa videoissa esiintyjä esiintyi yleisön edessä kirkkaana blondina. Hän valitsi myös lyhyen poikamaisen hiuksen, jossa oli paljon repeytyneitä epäsymmetrisiä säikeitä. Vaatteiden tyylissä ja sanoituksissa Manson flirttaili glamour-teeman kanssa, mutta muusikoiden itsensä mukaan tämä luovuuden aika oli täynnä ironiaa: ei ole sattumaa, että albumin nimi on käännetty. nimellä "Lovely Trash". Shirleyn asuja hallitsi mielenkiintoinen leikkaus, nahan ja kovien kankaiden yhdistelmä sekä korkokengät.

Bleed Like Me -albumin julkaisun myötä laulaja palasi tavalliseen punaiseen hiusvärinsä ja esitteli järjestelmällisesti eri puolia sinun tyylisi. Esimerkiksi videossa Why Do Rakastat Me näimme ei vain vanha tyyli Shirley Manson (muista kohtaus, jossa hän pukeutuu pieneen musta mekko Debbie Harryn valokuvan taustalla), mutta he voivat arvostaa myös tweed-takkia suoraan 1960-luvulta sekä erilaisia ​​sukkia ja paria upeita raidallisia sukkia. Dokumentaariseen tyyliin kuvatussa kaupunkivideossa Run My Baby Run Shirley osoitti rennon tyylinsä: tennareita, takkeja, huiveja. Videolla voit kuitenkin nähdä myös allegorisen kuvan tytöstä, jolla on pitkä vaaleat hiukset ja kultaisessa viitassa. Videoita Bleed Like Me ja Sex Is Not The Enemy voidaan kutsua enemmän muotisuuntautuneiksi.

Siellä on 1970-luvun glamouria ja eläinkuvia, mielenkiintoisia sotilaallisia ilmeitä. Muuten, tämän ajanjakson Garbagen työstä tuli enemmän sosiaalisesti ja poliittisesti suuntautunut: Manson kirjoitti usein tekstejä tasa-arvon ja sotilaallisen toiminnan teemoista, jotka huolestuttivat häntä. Siksi sotilaatyyli ja khakiprintti olivat yleisin piirre Shirleyn konserttivaatekaappissa.

2000-luvun loppu – 2010: Shirley Manson vie glamouria absoluuttiseen

Suurimpien hittien kokoelman ja uuden kappaleen Tell Me Where It Hurts julkaisun jälkeen 2007 katsojat näkivät Shirley Mansonin hienostuneella tavalla. Tähän päivään asti laulaja noudattaa asussaan usein retrotyyliä. Kokeiluja naisellisista lookeista sotaa edeltäviltä ajoilta, kuten Blood For Poppies ja Big Bright World -videoissa - figuuria korostavat lentävät mekot ja topit, pehmeät kiharat tai mielenkiintoiset korkeat pullat. Käyttää leopardikuviota, suosien sitä sekä lavalla että videoissa ja elämässä (muuten, hänestä tuli keskeinen tekijä Strange Little Birds -ryhmän viimeisen albumin suunnittelussa).

Kuvaukset NOTOFU-lehdelle (2014)

Roska(Garbic) on amerikkalainen rock-yhtye Madisonin kaupungista (USA, Wisconsin), joka on johtanut historiaansa vuodesta 1994 lähtien.

Garbagen jäsenet ovat luovuudellaan osoittaneet koko rock-musiikin maailmalle, että he ovat niitä harvinaisia ​​bändejä, joiden tinkimätön ja luova lähestymistapa sopii täydellisesti massamakuun. Käyttäen sekoituksia sellaisista musiikillisista komponenteista kuin näytteenotto, "nauhasilmukka" ja muut studiotekniikat, tiimi löytää itsensä niiden joukossa, jotka eivät ole poikenneet tällaisen musiikin perinteistä. osumaryhmiä mennyt kuin Blondie.

Elämäkerta

Garbage-tarina alkaa Madisonista, missä vuonna 1983 entiset opiskelijat Steve Marker ja Brian "Butch" Vig päättivät avata äänitysstudion. Viimeiset 6 vuotta Vig on ollut rumpali ja osittain tuottaja opiskelijapop-yhtyeessä Spooner, joka julkaisi kolme albumia vuosina 1978-1982.

1980-luvun puoliväliin mennessä Marker and Vigin studio oli avoinna liiketoiminnalle, ja vaikka Spooner oli hajotettu, Vig ja Vigin uusi ryhmä Duke Erickson "Firetown" allekirjoitti sopimuksen Atlantin kanssa. Vuonna 1987 Firetown julkaisi hittimodernin rock-albumin In the heart of the heart country singlellä Carry the tourch.

Firetownin toiminta oli kuitenkin lyhyttä, ja vuonna 1988 Vig liittyi Marker's Smart -studioon ja aloitti vakavan tuotantouran. Seuraavana vuonna hän ohjasi Killdozer-yhtyeen For Ladies Only -julkaisun ja vuonna 1990 työskenteli Fluid-albumin Glue parissa. Todellinen läpimurto Vigin uralla oli Nirvanan toisen albumin Nevermind tuotanto vuonna 1991, josta tuli virstanpylväs vaihtoehtomusiikin historiassa 1990-luvulla. Sen jälkeen Vig sai monia kutsuja. Hänen " rataennätys Hänellä on sellaisia ​​legendaarisia albumeja kuin Smashing Pumpkinsin Siamese Dreams ja Sonic Youthin Dirty. Vuosina 1990-1994 Vig tuotti yli tusinaa albumia, ja vuosikymmenen puoliväliin mennessä oli tullut tunnetuksi remix-tuottajana. Erickson ja Marker tulivat tänä aikana erittäin taitavia äänitekniikassa työskennellen muun muassa Nine Inch Nailsin ja Depeche Moden kanssa.

Tänä aikana Vig, Marker ja Erickson jatkoivat myös oman musiikkinsa työstämistä. Vuonna 1994 Marker katsoi MTV-ohjelman 120 Minutes, jossa Suffocate Me -videon esitti vähän tunnettu skotlantilainen bändi "Angelfish", jonka lauloi Shirley Manson. Vig kiinnostui laulajasta ja lähetti hänelle kutsun. Koska Angelfish oli jo hajoamisen partaalla, Manson suostui pian osallistumaan uuteen projektiin nimeltä Roska.

Vuosina 1994-1995 yhtye valmistautui julkaisemaan debyyttialbumiaan, kokeilemalla ääntä ja äänittäen yhä enemmän uusia kappaleita. 2. lokakuuta 1995 julkaistiin ensimmäinen omanimetty albumi Garbage, josta tuli pian yksi vuoden kaupallisesti menestyneimmistä albumeista. Levy oli upea sekoitus studiotyötä, ensiluokkaista laulua ja teknistä loistoa. Vuoden sisällä julkaistut hitit, kuten "Stupid Girl", "Milk" ja "Only Happy When It Rains", saavuttivat käsittämättömän myynnin.

Bändin debyyttialbumi edustaa jo kaikkia Garbage-tyylin piirteitä, joista Butch Vig puhui: " Olemme pop-musiikkia soittava rock-yhtye". Levy osoittaa alkuperäisen yhdistelmän vinkuvaa ja viskoosia grunge-soundia pop-melodian ja elektronisten tehosteiden kanssa. Suuri taito elektronisen sämplingin alalla, mikä mahdollistaa musiikillinen tekstuuri sävellyksiä valtavasta määrästä päällekkäisiä ääniraitoja, kirkastivat välittömästi ryhmän. Muusikot itse selittivät yhtyeen nimen (Garbage - englanniksi "garbage") alkuperän näin: "keräämme sävellyksiä erilaisista musiikillisista roskista".

Innovaatio post-grungen historiassa osoitettiin Roska tapa "teknisesti" säveltää kitaraääni itse - päällekkäisistä yksittäisistä esiäänitetyistä näytteistä (toisin kuin klassisessa grungessa, jossa live-kitaroita käytettiin ilman elektronista lisäkäsittelyä). Ja sävellyksen "Supervixen" esittely, joka avautuu debyyttialbumi, esitti ensimmäistä kertaa vaihtoehtomusiikille tyypillisen start-stop-efektin, joka ei luotu "livenä", vaan äänitallennusvälineiden avulla (lyhyt tauko ensimmäisten taktien jälkeen oli ehdoton, ilman kitarakaikuja).

Yhtyeen tyyli luonnehtii myös musiikillista eklektiikkaa, halua luoda sävellyksiä risteyksessä erilaisia ​​tyylejä(esimerkiksi sävellys "Queer", joka yhdistää elementtejä trip-hopista, industrialista, grungesta ja bluesista).

Tämän seurauksena debyyttialbumi myi yli 4 miljoonaa kopiota (ilman piraattikopioita). Vuonna 1996 nuoren ryhmän menestystä vahvisti osallistuminen elokuvan Romeo + Juliet Baz Luhrmann soundtrackiin, joka sisälsi kevyen remiksin heidän Nelly Hooperin sävellyksestä "# 1 Crush".

Tätä seurasi pitkä matka uusia kokeita. Ryhmän jäsenet olivat erittäin tarkkaavaisia ​​oman laadunsa suhteen musiikkimateriaalia ja ero ensimmäisen ja toisen albumin välillä oli kaksi kokonaista vuotta. Toukokuussa 1998 julkaistiin toinen albumi Garbage Version 2.0. Pitkästä promootiosta huolimatta levystä tuli myös moniplatina vuodessa. Pitkä kiertue 1998-1999 aktiivinen mainonta MTV:ssä, alkuperäisten leikkeiden (esimerkiksi legendaarinen "surrealistinen" video "Push It") julkaiseminen auttoi suuri menestys albumi; sellaisista sävellyksistä kuin "I Think I'm Paranoid", "Special" ja "When I Grow Up" tuli maailmanhittejä.

Versio 2.0 erottuu edeltäjäänsä verrattuna elektroniikan ja technon suurempaa suuntautuneisuudella sekä muistoilla 1960- ja 1980-luvun eri rockyhtyeiden hitteistä, mikä antaa levylle hienovaraisen nostalgisen tunnelman. Tällä levyllä yhtyeelle ominainen musiikillinen eklektiikka näkyy vieläkin paremmin: mukana on sekä aggressiivista teknoa ("Hammering In My Head") kuin melodisia pop-balladeja Beatlesin tyyliin ("Special"). Albumin kohokohta on tyylitelty musiikki elokuvista ja äänitetty sinfoniaorkesteri lyyrinen balladi "You Look So Fine".

Garbagen suosio saavutti huippunsa, kun yhtye lauloi vuonna 1999 David Arnoldin kappaleen "The World is Not Enough" samannimisen James Bond -elokuvan soundtrackiksi - Ja koko maailma ei riitä.

Roskakori: Beautifulgarbage (2001)

Kolmas albumi "Beautifulgarbage" (2001) suunniteltiin musikaalisesti kaustiseksi satiiriksi glamour-kulttuurista ja modernista popkulttuurista, ja se rakennettiin parodiaan tuodun tanssimusiikin kliseille (rapin elementtejä elokuvassa "Shut Your Mouth", r "n" b kappaleessa Androgyny, herkullisen makea laulu Cherry Lipsissä (Go, Baby, Go!).

Tämä levy ei suinkaan hyväksynyt valtavirran pop-fanit (joille se oli osoitettu) ja yhtyeen entiset fanit kylmästi tervehtimään tätä levyä.

Garbage: Bleed Like Me (2005)

Uusi suosion nousu Roska merkitsi neljättä levyä, Bleed Like Me (2005). Albumi julkaistiin pitkän kolmen vuoden tauon jälkeen, jonka aikana bändi joutui useaan otteeseen hajoamisen partaalle. Billboard-lehden Top 100 -listalla levy debytoi neljännellä sijalla ja neljännellä sijalla se oli myös Yhdysvaltain listalla - muusikot eivät ole koskaan kyenneet kiipeämään näin korkealle ensimmäisellä yrityksellä. Muusikoiden mukaan "Ensimmäistä kertaa uudella albumilla yritimme päästä eroon ajatuksista: "Katsotaan kuinka pitkälle ajatuksemme vie meidät." Emme kokeilleet, emme yrittäneet yllättää ketään tarkoituksella, vaan yksinkertaisesti sävelsimme kappaleita." Toisin kuin edeltäjänsä, neljännen albumin Garbage soundi on yksinkertaisempaa, jopa karkeaa, minimaalisella määrällä samplausta ja muistuttaa enemmänkin bändin konserttiesitysten tyyliä kuin studiotyötä.

Tämän albumin äänityksen aikana bändi, joka on kuuluisa siitä, että se selviytyi aina itse levyjensä äänittämisestä, kutsui ensimmäistä kertaa useita muusikoita studion ulkopuolelta. Ensimmäinen värvätty oli John King of the Dust Brothers. Shirley myöntää, että juuri tämän miehen ilmestyessä hän lopulta "rauhtui ja tajusi, että albumi olisi valmis". Dave Grohl Foo Fightersista liittyi heihin ja äänitti rummut albumin avauskappaleeseen "Bad Boyfriend".

Vuonna 2007 yhtye julkaisi "nostalgisen" singlen "Tell Me Where It Hurts", joka oli tyylitelty 1970-luvun popmusiikin jälkeen.

Siitä lähtien ryhmä oli sapattivapaalla, ei antanut konsertteja eikä äänittänyt uusia kappaleita, mutta laulaja Garbage Shirley Manson aloitti näyttelijän uran jonkin aikaa.

Vuonna 2010 Roska ilmoitti työstään uuden albumin parissa.

Vuoden 2011 lopussa yhtye osallistui U2:n "Achtung Baby" -albumin "AHK-toong BAY-bi Covered" -tribuutin nauhoittamiseen ja nauhoitti sitä varten kappaleen "Who"'s Gonna Ride Your Wild Horses.

Kirkas, rohkea, punatukkainen! Ryhmän solisti Roska Shirley Manson on kapinallisen 90-luvun todellinen symboli. Hän oli aina terävä, pirullisen karismaattinen ja loputtoman itsevarma. Pysyy samana Shirleynä nyt. Ja luojan kiitos: ehkä juuri tämän herkän henkilön päättäväisyys auttoi Garbagea pääsemään maailman parhaiden rock-yhtyeiden listalle ja tallentamaan The World Is Not Enough 19. James Bond -elokuvaan.

11. marraskuuta Moskovan Crocus City Hallissa Shirley Mansonin johtama Garbage juhlii ensimmäisen albuminsa 20-vuotispäivää suurella konsertilla. Hieman ennen esitystä soitimme laulajalle Los Angelesiin ja selvitimme, miksi feminismiä tarvitaan, miksi sinun ei pitäisi pelätä numeroita passissasi ja kuinka Venäjä on kuin Skotlanti.

Shirley Manson

Iän suhteen

”En valehtele: on inhottavaa katsoa, ​​miten kehosi menettää jalansijaa. Tämä ei ole hyvä. Mutta toisaalta se tosiasia, että vanhenin, vaikutti suuresti mieleeni. Minusta tuli vahvempi. Tunnen itseni onnellisemmaksi. Ja olen iloinen, että edessä on vielä paljon uutta, mitä voin ja haluan oppia. Se on jännittävää.

Rakastan joidenkin afrikkalaisten heimojen ja intiaanien lähestymistapaa, jotka kunnioittavat ja kuuntelevat vanhimpia. Mielestäni siinä on järkeä. Mutta Yhdysvalloissa ja kotimaassani Isossa-Britanniassa (Shirley on kotoisin Skotlannista.-Noin toim.), kulttuuri ei ole sellaista: näytämme jo kauan unohtaneen viisauden ja kokemuksen voiman. Meistä on tullut pinnallisia. Pidämme kaikesta kauniista, kaikesta kevyestä. Älä ymmärrä minua väärin: tämä kaikki on myös ihailun arvoista. Mutta ei alle vuosia!

Rakastan ikääni. Rakastan sitä jälkiä, jonka aika jättää ihmisiin. Tämä on elämää. Aikuisessa ihmisessä on muutakin kuin jonkinlainen pinnallisuus. "Kuoren" takana on tietty kokonaisuus

Yleensä en pelkää vanheta. Otan vuosia ilolla."

Roskakori - kapinallisen 90-luvun ruumiillistuma

Tietoja Garbagesta, Moskovan konsertista ja 20 vuoden historiasta

”Moskovassa soitetaan kaikki kappaleet Garbage-albumilta, joka täyttää tänä vuonna 20 vuotta. Ja myös kappaleet, jotka teimme vuosina 1995-1996. Juhlitaan siis ensimmäisen levyn vuosipäivää!

Tiedätkö, nämä 20 vuotta ovat muuttaneet minussa paljon. Nykyään olen täysin erilainen. Mutta tunnen itseni vielä kapinallisemmaksi kuin ennen. Se on jopa hassua.

Olen äänekkäämpi, avoimempi, aktiivisempi kuin koskaan ennen.

Hitto, haluan kääntää pöytiä enemmän kuin koskaan! (Nauraa.)

Yleisesti ottaen, kyllä, olen muuttunut, mutta intohimoni, intohimoni ja periaatteeni ovat edelleen samat."

Shirley on aina ollut kapinallinen. Ja laulajan mukaan kapinallinen henki vain vahvistui iän myötä!

Tietoja tyylistä

"Pukeutumistapani on ilmeni. Voin näyttää erilaiselta joka päivä. Kaikki riippuu mielialastani, minne aion mennä ja mitä aion tehdä. Rehellisesti sanottuna minulla on melko outo maku. En sanoisi itseäni tyylikkääksi."

Tietoja Venäjästä, Skotlannista ja matkailusta

"Minusta Venäjä on hyvin samanlainen kuin Skotlanti. No, joissain kohdissa. Tämä on outoa: toisaalta maat ovat täysin erilaisia, ja toisaalta, päinvastoin, ne ovat lähellä toisiaan.

Venäläiset - tässä teen tietysti yleistyksen, mutta silti - muistuttavat minua skotteista. Todellakin! Äänekäs, intohimoinen, ilmeikäs...

Ja pidän todella tästä yhteydestä, tästä samankaltaisesta energiasta, jonka tunnen venäläisessä kulttuurissa!

Asun nyt Yhdysvalloissa, mutta kaipaan todella kotimaatani. Tulen Skotlantiin kolmen kuukauden välein. Näen ystäväni, perheeni, täynnä skotlantilaista tylsää elämää. (Nauraa.) Kaipaan sadetta, pilviä, taivasta. Minun täytyy käydä Skotlannissa koko ajan!

Los Angeles, kaupunki, jossa asun Amerikassa, on hyvin erilainen kuin kaupunki, jossa kasvoin Skotlannissa. Mutta rakastan LA:ta - se on loistava paikka, jossa on monia ihmisryhmiä, joilla on omat intressinsä. Tykkään asua Yhdysvalloissa.

Mielenkiintoinen asia: Minulla on aina ollut tunne, että olen "omani" kaikissa paikoissa, joissa olen rakastamieni ihmisten kanssa.

Missä tahansa löydän itseni - ja matkustan paljon - löydän aina jotain taianomaista. Joka puolella!"

Miehestä

”Minusta tuntuu, että jokainen elämääsi tuleva ihminen vaikuttaa sinuun jollain tavalla. Kyllä, kaikki vaikuttavat - myös viholliset. Ne muokkaavat sinua, luonnettasi, itsekäsitystäsi. Joten luulen myös mieheni (Shirley on naimisissa Billy Bushin, Garbagen äänisuunnittelijan kanssa.-Noin toim.) myös muutti minua - tavalla tai toisella."

Naiseudesta ja rock and rollista

"Nyt niitä on monia kauniit naiset tehdä musiikkia. Monia upeita - ehkä jopa upeita poplaulajia. Esimerkiksi Beyoncé ja - mielestäni he ovat yleensä maailman mahtavimpia pop-artisteja!

Mutta kaipaan kapinallisia.

Haluaisin kuulla todellisia "kapinallisen hengen" tyttöjä - kuten se oli ennenkin. Todennäköisesti kapinallista ääntä on vaikea sovittaa popmusiikin kontekstiin. Tai ehkä ihmiset eivät yksinkertaisesti ole valmiita sellaiseen popmusiikkiin.

Ja sisään Viime vuosina Ten "ruorissa" näyttää olevan pop, joka "hallitsee" maailmaa ja tukkii maanalaisen. Se on sääli.

Näyttääkö minusta, että nyt maailmaa hallitsevat yksinkertaisesti "naiselliset" ihanteet? No, minun on sanottava, että naisten oikeuksien liike on todella taantumassa. 1990-luvulla minä ja koko sukupolveni tunsimme, että rikoimme lasia otsallamme. Ja me todella teimme sen. Lisäksi olimme kaikki feministejä ja puhuimme siitä avoimesti. Mutta poptähdet, jotka myöhemmin tulivat kuuluisaksi feminismistä, päinvastoin, kielsivät kaikin mahdollisin tavoin tasa-arvon ideat. Vaikka mielestäni jokaisen henkilön - ei vain taiteilijan - pitäisi taistella muiden oikeuksien puolesta. Tämä on tärkeää ihmisille ympäri maailmaa."

Joskus sanotaan, että roskaryhmä on ollut olemassa vuodesta 1994. Kaikki sen jäsenet ovat kaukana amatööreista: Butch Vig on tuottanut levyjä Nirvanan kaltaisille bändeille (albumi Nevermind ja yhtye yleensä, Shirleyn ääni, ei ainoastaan ​​kompensoi usein poissa olevia tai hallitsemattomia soolokitaroita, vaan myös rikastuttaa ja soundi- ja efektiasiantuntijat, jotka ovat työskennelleet niin eri suuntien kuin Depeche Moden ja rock U2:n kanssa, osaavat työskennellä samojen kanssa yhtä hyvin kuin The Prodigy.

Kriitikot alkoivat kutsua yhtyeen tyyliä post-grungeksi, goottiksi popiksi ja jopa vaihtoehdoksi. Vaikka heti kun niitä ei ole luokiteltu. Internetistä, eikä vain, löydät heidän kappaleitaan vaihtoehtomusiikin ja eri vapausasteiden rockin sekakuoren osioista ja jopa roskista. Tänä aikana muusikot itse määrittelevät musiikkinsa Curven, Nine Inch Nailin ja Eurythmicsin risteykseen, jossa on selkeä Roxy Musicin ylivalta.

Heidän ensimmäisen albuminsa kappaleet voivat tuntua synkiltä, ​​jos et kuuntele sanoja, ja jos kuuntelet - julmilta ja liian rehellisiltä. Kuten joku sanoi: "Bändin musiikki on imenyt 90-luvun epätoivon, eikä se tarvitse epiteettejä."

Ensimmäisen albumin useille kappaleille kuvattiin videoleikkeitä, jotka yhdistettiin myöhemmin yhdeksi videoksi, julkaistiin VHS:llä ja tietysti nimeltään "Garbage". Muuten, tämä puolen tunnin elokuva sisälsi kappaleiden alkuperäisten versioiden lisäksi myös keskeytyksiä remixeistä. Tämän mestariteoksen saaminen ei ole tällä hetkellä helppoa.

Vuoden 1997 alussa Garbage astui studioon äänittääkseen toisen albuminsa. "Olemme vain studiossa ja nauhoitamme mitä mieleen tulee", sanoi Steve Marker. Joka päivä ilmestyy uusi Garbage-albumi nimeltä "Version 2.0". Marker kuvaili tulevaa LP:tä "mustemmaksi ja tanssittavammaksi kuin ensimmäinen". "Se on kuin "As Heaven Is Wide". Omistamme yhden kappaleista The Pretendersin idolilaulajamme Chrissy Hindille ”, hän sanoi.

Kuten myöhemmin kävi ilmi, parin vuoden äänitys ei ole vielä suurin odotusaika monille faneille. Toisen studioalbumin äänityksen aikana ryhmä keksi epätyypillisen, kuten nyt sanotaan, markkinointiliikkeen. Shirley Manson alkoi pitää verkkopäiväkirjaansa tai, kuten nykyään sanotaan, blogia. Tästä päiväkirjasta ryhmän fanit saivat uutiset äänitetyistä kappaleista, joita kutsutaan "ensimmäisiksi". Lukuisat musiikkijulkaisut painostivat uudelleen osia Shirleyn päiväkirjasta, mikä lisäsi jo ennestään suurta kiinnostusta ryhmää kohtaan. Tämä jatkui, kunnes uuden Radiohead-albumin huolimaton kritiikki aiheutti suurta tyytymättömyyttä ja melkein johti oikeusjuttuihin. Sitten ryhmä muutti sääntöjä ja kielsi päiväkirjojen kopioimisen ja lainaamisen ilman kirjallista lupaa.

Pohjimmiltaan "Versio 2.0" toistaa ensimmäisen albumin reseptiä: rockbändi kirjoittaa mahtavia popkappaleita, tekee niiden soundista nykyaikaisemman näytteiden ja kaikenlaisen elektroniikan avulla. Shirley kommentoi: ”Kaikki albumilla on minusta, elämästäni. Hän on henkilökohtaisempi kuin ensimmäinen." Albumi tuli korkealaatuisen äänen ystävien makuun ja nousi ensimmäiselle sijalle Ison-Britannian kansallisissa ja indie-listoissa (ja jopa 13 - kotona Yhdysvalloissa). Butch Vig kuvasi yhtyeen musiikkia tuossa vaiheessa seuraavasti: "Raskaampi kuin Nine Inch Nails, groovimpi kuin hip-hop, enemmän kitaroita kuin My Bloody Valentine." Kappaleet "Push It" (albumin ensimmäinen single), "When I Grow Up", "I think I'm paranoid" ja "You Look So Fine" ovat erityisen suosittuja.

Melko pitkä aika kului ennen kuin yhtye ilmoitti aloittavansa työt kolmannen albuminsa parissa. Sen jälkeenkään työ ei sujunut kovin hyvin. "Pojat hengailivat baarissa", Shirley Manson muistelee, "ja minä istuin mukavasti jossakin nurkassa käärittynä vanhaan peittoon ja tuijotin tyhjänä televisiota." Muusikoiden hämmennystä ja hämmennystä voidaan selittää: ideoiden runsaudesta ja selkeästä halusta työskennellä huolimatta he eivät vielä täysin ymmärtäneet, mihin suuntaan heidän pitäisi kehittyä. Muusikot päättivät työskennellä popmusiikin parissa. "Olemme aina olleet tämän liikkeen faneja", Shirley sanoo. - Tämä näkyi osittain "versiossa 2.0", mutta silloin olimme vielä kitaramuodin paineen alla. Älä vain kiirehdi johtopäätöksiin - laitamme merkityksemme käsitteeseen "pop"!

Toisin kuin melko käsitteelliset edeltäjänsä, Beautiful Garbage on provosoiva sekoitus syövyttävää R&B:tä (Androgyny), tyyliteltyä folkia (So Like A Rose), enemmän tai vähemmän tuttua rockia (Silence Is Golden "," Shut Your Mouth "), suoraa parodiaa. (" Can't Cry These Tears") ja loistava tango (" Untouchable "). "Tulimme siihen johtopäätökseen", sanoo Butch Vig ja hymyilee ilkeästi, "että tavanomaisesta soundista poikkeamisen pelkääminen ei ole vain välttämätöntä, vaan myös mielenkiintoinen asia. Kaikki, paitsi Shirley, ovat tavalla tai toisella tuottajia, joten uusien asioiden oppiminen sujui melko harmonisesti." Muusikoilla oli todella paljon aikaa varaa kaikkeen, koska "Beautiful Garbagen" työ kesti 14 kuukautta.

Albumia seurasi uuvuttava maailmankiertue, jonka aikana Shirleyllä alkoi olla ongelmia äänensä kanssa, minkä jälkeen hän sai diagnoosin hermostuneesta ja fyysisesta uupumuksesta. Kiertueen päätyttyä ongelmat lankesivat ryhmään - Butch Vigin terveysongelmat alkoivat, perheongelmat jahtaavat Shirleyä, jolle tehtiin vakava nivelsiteiden leikkaus. Duke Ericksonin isä kuoli, ja Steve Marker menetti äitinsä... Kun he tapasivat, he pystyivät puhumaan mistä tahansa, ei vain työstä eikä studiosta. "Muistan, kuinka istuimme vastapäätä toisiamme ja olimme hiljaa", Shirley Manson muistelee. - Koska he eivät tienneet ollenkaan, jatkammeko yhteistyötä. Jos näin on, uusien kappaleiden työstäminen on erittäin vaikeaa. Jos ei... En tiedä. Näyttää siltä, ​​etten tuntenut silloin juuri mitään."

Ensimmäisen, ei kovin onnistuneen yrityksen jälkeen mennä studioon, Garbagen jäsenillä oli pitkä aika. Seuraavan kerran he olivat studiossa sattumalta - kymmenen tonnin kuorma-auto ajoi heidän Smart Studios -rakennukseensa eräänä kauniina aamuna. Remontin jälkeen kaverit liittyivät vähitellen albumin äänitysprosessiin.

Albumi julkaistiin Venäjällä 11. huhtikuuta 2005. Muusikoiden mukaan "Uudella albumilla yritimme ensimmäistä kertaa päästä eroon ajatuksista:" Katsotaan kuinka pitkälle ideamme vie meidät . Emme kokeilleet, emme yrittäneet yllättää ketään tarkoituksella, vaan yksinkertaisesti sävelsimme kappaleita. Siksi albumin musiikki on lähempänä "Version 2.0" -levyä ja kappaleiden luonne on seksuaalisesti aggressiivinen." Garbage, joka on kuuluisa siitä, että hän selviytyi aina itse levyjensä äänittämisestä, kutsui muusikoita studion ulkopuolelta. Ensimmäinen värvätty oli John King of the Dust Brothers. Shirley myöntää, että juuri tämän miehen ilmestyessä hän lopulta "rauhtui ja tajusi, että albumi olisi valmis". Dave Grohl Foo Fightersista liittyi heihin ja äänitti rummut albumin avauskappaleeseen "Bad Boyfriend".

Garbage-yhtyeen uusi albumi on menestynyt hyvin listalla. Siitä ei vain tullut ryhmän nopeimmin myynyt albumi, vaan se myös esiintyi eniten huippupisteet listalla aikaisempiin julkaisuihin verrattuna.

Billboard-lehden top 100 -listalla hän debytoi neljännellä sijalla, neljännellä hän on myös amerikkalaisella listalla - muusikot eivät ole koskaan kyenneet nousemaan näin korkealle ensimmäisellä yrityksellä.

Vuonna 2010 ryhmä nousi vaihtoehtoisen yhteisön freakoff.net radion kärkeen ja sai käyttäjiltä korkeat arviot.

Www.garbage.com - virallinen sivusto

Laulaja syntyi 26. elokuuta 1966 suosittu ryhmä Roska. Skotlantilainen laulaja Shirley Ann Manson viettää maanantaina 47-vuotissyntymäpäiväänsä.

Lapsuudesta lähtien laulaja rakasti musiikkia - hän soitti pianoa ja kitaraa. Ennen Garbagea hän onnistui osallistumaan useisiin musiikkiprojekteja, mutta vain tämä ryhmä toi hänelle tunnustusta ja maailmankuulua.

Laulajan syntymäpäivän kunniaksi olemme valinneet sinulle parhaat hitit komennot ja kutsuvat sinua muistamaan ja kuuntelemaan ne uudelleen.

Shirley Manson liittyi ryhmään elokuussa 1994 - silloin muusikot olivat jo viimeistelemässä ensimmäistä albumiaan. Siten hän ei melkein osallistunut kappaleiden "syntymiseen", mutta hän toi hämmästyttävän laulunsa ryhmään, jota ilman on yksinkertaisesti mahdotonta kuvitella häntä nyt.

Muuten, laulajan laulu on todella epätavallinen - sitä kutsutaan contraltoksi, mikä tarkoittaa alinta lauluääni... Sellaisen löytäminen ei ole niin helppoa.

Yleisesti ottaen vuonna 1995 debyyttialbumi Garbage tuli myyntiin ja toi ryhmälle villin suosion. Sitä on myyty yli 4 miljoonaa kappaletta. Kappaleista tuli kovaäänisiä hittejä

"Onnellinen vain, kun sataa"

"Tyhmä tyttö"

Heti levyn julkaisun jälkeen seuranneen laajan kiertueen jälkeen ryhmä viedään toiselle puolelle. Ja tällä kertaa Manson antoi valtavan panoksen laulunkirjoitusprosessiin - hänestä tuli tämän albumin pää sanoittaja.

Toinen albumi ei antanut tietä ensimmäiselle, ryhmä lähti jälleen kiertueelle. Samanaikaisesti he jatkavat työtään - kiertueen aikana kuuluisa Maailma ei riitä:

Tämä sävellys äänitettiin yhtä James Bond -elokuvaa varten. Minun tuskin tarvitsee sanoa, kuinka suuri menestys se oli - voit kuulla sen edelleen radiossa, jopa niin monen vuoden jälkeen.

Ryhmästä tuli kolmas skotlantilainen esiintyjä, joka ylisti kuuluisaa supervakooja. Aiemmin James Bond -teeman esittivät Lulu ja Shinna Watson.

Menestynein albumi Garbage julkaistiin vuonna 2005. Monet kriitikot olivat yhtä mieltä siitä, että juuri tällä levyllä Manson paljastui eniten kirjoittajana - hänen sanoistaan ​​tuli avoimia ja koskettavia.

Juuri tämä albumi avasi pääsinglen, ja nyt eniten kuuluisa hitti ryhmät - "Miksi sinä rakastat minua"

Suurelta osin tästä johtuen albumi nousi ennätyspaikoille useimmissa maailmanmusiikkilistoissa ja säilyi siellä. ennätysnumero aika.

Ennen albumin äänittämistä Mansonille tehtiin vakava leikkaus - häneltä poistettiin kysta äänihuulet... Laulaja pitkä aika oli ongelmia äänen kanssa. On sitäkin yllättävämpää, että ongelmista huolimatta hän pystyi esittämään sooloosuutensa ei huonommin, ja jossain jopa paremmin kuin ennen.

Tällaisen huikean menestyksen ja loppuunmyytyjen konserttien jälkeen ryhmä pitää tauon. Vuoteen 2007 asti muusikoista kuultiin vähän: suurin osa heistä aloitti soolouran, mutta kukaan ei päässyt yhteisen menestyksensä suosioon.

Vuonna 2007 Garbage kokoontuu yhteen. Uusi albumi ei ilmestynyt, mutta ryhmä julkaisi singlen "Kerro minulle, missä se sattuu"

Tästä 70-luvun popmusiikilla tyylitellystä kappaleesta tuli nopeasti hitti ja se ilahdutti kaikkia vanhoja ja uusia faneja. Aloimme puhua joukkueen elpymisestä, heidän hedelmällisen työn ensimmäisistä indikaattoreista.

Valitettavasti näin ei ollut - pian singlen äänityksen jälkeen muusikot erosivat jälleen. Kokoontumisesta ilmoitettiin kuitenkin uudelleen vuonna 2010, ja vuonna 2012 muusikot julkaisivat uuden albuminsa. Se ei osoittautunut huonommaksi kuin edelliset - sinkkuja

"Verta unikkoille"

ja "Taistelu minussa"

otti listan kärkirivit ja teki selväksi, että muusikot pystyvät edelleen paljon.