शेक्सपियर के बारे में संदेश. विलियम शेक्सपियर: जीवनी

विलियम शेक्सपियर के जीवन और कार्य के बारे में दर्जनों ऐतिहासिक दस्तावेज़ संरक्षित किए गए हैं। वह अपने समकालीनों में एक कवि और नाटककार के रूप में जाने जाते थे, जिनकी रचनाएँ कविता और गद्य में बार-बार प्रकाशित और उद्धृत की जाती थीं। उनके जन्म की परिस्थितियाँ, शिक्षा, जीवन शैली नाटककारों की भारी संख्या शिल्प परिवारों से आई (शेक्सपियर एक दस्ताने पहनने वाले का बेटा है, मार्लो एक मोची का बेटा है, बेन जोंसन एक राजमिस्त्री का बेटा है, आदि)। 15वीं शताब्दी की शुरुआत में, इंग्लैंड में कारीगरों के बच्चों से अभिनय मंडलियों की भरपाई की गई (शायद यह रहस्यों के मंचन की मध्ययुगीन परंपरा के कारण है जिसमें शिल्प संघों ने भाग लिया था)। सामान्य तौर पर, नाट्य पेशा एक गैर-कुलीन मूल का अनुमान लगाता है। वहीं, शेक्सपियर की शिक्षा का स्तर इस गतिविधि के लिए पर्याप्त था। वह एक साधारण व्याकरण स्कूल (एक प्रकार का अंग्रेजी स्कूल जहां प्राचीन भाषाएं और साहित्य पढ़ाया जाता था) से गुजरे, लेकिन इसने एक नाटककार के पेशे के लिए सब कुछ दे दिया।- सब कुछ उस समय के अनुरूप था जब नाटककार का पेशा अभी भी कम माना जाता था, लेकिन थिएटर पहले से ही अपने मालिकों के लिए काफी आय ला रहे थे। अंततः, शेक्सपियर एक अभिनेता, नाटकों के लेखक और एक थिएटर मंडली में शेयरधारक थे; उन्होंने लगभग बीस साल अभ्यास और मंच पर प्रदर्शन करते हुए बिताए। इन सबके बावजूद, अभी भी इस बात पर बहस जारी है कि क्या विलियम शेक्सपियर उनके नाम से प्रकाशित नाटकों, सॉनेट्स और कविताओं के लेखक थे। संदेह पहली बार 19वीं शताब्दी के मध्य में उत्पन्न हुआ। तब से, कई परिकल्पनाएँ सामने आई हैं जो शेक्सपियर की रचनाओं का लेखकत्व किसी और को बताती हैं।

बेशक, शेक्सपियर के संभावित उम्मीदवारों की सूची बेकन, ऑक्सफ़ोर्ड, रटलैंड, डर्बी और मार्लो के नामों तक सीमित नहीं है। कुल मिलाकर उनमें से कई दर्जन हैं, जिनमें महारानी एलिजाबेथ, उनके उत्तराधिकारी किंग जेम्स आई स्टुअर्ट, रॉबिन्सन क्रूसो के लेखक डेनियल डेफो ​​या अंग्रेजी रोमांटिक कवि जॉर्ज गॉर्डन बायरन जैसे विदेशी लोग भी शामिल हैं। लेकिन, संक्षेप में, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि वास्तव में ये या वे "शोधकर्ता" किसे मूल शेक्सपियर मानते हैं। यह समझना अधिक महत्वपूर्ण है कि शेक्सपियर को उनकी कृतियों का लेखक कहलाने के अधिकार से बार-बार क्यों वंचित किया जाता है।

मुद्दा यह नहीं है कि शेक्सपियर के जीवन के बारे में कुछ भी विश्वसनीय रूप से ज्ञात नहीं है। इसके विपरीत, शेक्सपियर के बारे में 200 वर्षों के शोध के बाद, आश्चर्यजनक मात्रा में साक्ष्य एकत्र किए गए हैं, और उनके कार्यों के लेखकत्व के बारे में कोई संदेह नहीं है: इसका कोई ऐतिहासिक आधार नहीं है।

हालाँकि, संदेह के भावनात्मक आधार भी हैं। हम उस रोमांटिक मोड़ के वारिस हैं जो घटित हुआ यूरोपीय संस्कृति 19वीं शताब्दी की शुरुआत में, जब कवि के काम और छवि के बारे में नए विचार उभरे, जो पिछली शताब्दियों के लिए अज्ञात थे (यह कोई संयोग नहीं है कि शेक्सपियर के बारे में पहला संदेह ठीक 1840 के दशक में पैदा हुआ था)। उसी में सामान्य रूप से देखेंइस नये विचार को दो परस्पर संबंधित विशेषताओं तक सीमित किया जा सकता है। पहला: कवि सामान्य जीवन सहित हर चीज में प्रतिभाशाली है, और कवि का अस्तित्व उसकी रचनात्मकता से अविभाज्य है; वह सड़क पर आम आदमी से बिल्कुल अलग है, उसका जीवन एक उज्ज्वल धूमकेतु की तरह है जो तेजी से उड़ता है और उतनी ही तेजी से जल जाता है; पहली नज़र में उन्हें एक गैर-काव्यात्मक प्रकृति के व्यक्ति के साथ भ्रमित करना असंभव है। और दूसरी बात: यह कवि चाहे कुछ भी लिखे, वह हमेशा अपने बारे में, अपने अस्तित्व की विशिष्टता के बारे में बात करेगा; उनका कोई भी कार्य एक स्वीकारोक्ति होगा, कोई भी पंक्ति उनके पूरे जीवन को प्रतिबिंबित करेगी, उनके ग्रंथों का मुख्य भाग उनकी काव्यात्मक जीवनी होगी।

शेक्सपियर ऐसे दृष्टिकोण में फिट नहीं बैठते। इस मामले में वह अपने समकालीनों के समान हैं, लेकिन इरास्मस को दूसरे शब्दों में कहें तो सर्वकालिक नाटककार बनने का सौभाग्य केवल उन्हें ही प्राप्त था। हम यह मांग नहीं करते हैं कि रैसीन, मोलिरे, काल्डेरन या लोप डी वेगा रोमांटिक कला के नियमों के अनुसार रहें: हमें लगता है कि हमारे और उनके बीच एक बाधा है। शेक्सपियर का काम इस बाधा को दूर करने में सक्षम है। नतीजतन, शेक्सपियर विशेष मांग में हैं: कई लोगों की नजर में, उन्हें हमारे समय के मानदंडों (या बल्कि, मिथकों) के अनुरूप होना चाहिए।

हालाँकि, इस ग़लतफ़हमी का एक विश्वसनीय इलाज है - वैज्ञानिक ऐतिहासिक ज्ञान, सदी के लोकप्रिय विचारों के प्रति एक आलोचनात्मक दृष्टिकोण। शेक्सपियर अपने समय से न तो बदतर हैं और न ही बेहतर, और यह अन्य ऐतिहासिक युगों से न तो बदतर है और न ही बेहतर - उन्हें अलंकृत करने या पुनर्निर्माण करने की आवश्यकता नहीं है, उन्हें समझने की कोशिश करनी चाहिए।

अर्ज़ामास शेक्सपियर के लिए कौन लिख सकता है, इसके छह सबसे लंबे समय तक चलने वाले संस्करण प्रस्तुत करता है।

संस्करण क्रमांक 1

फ्रांसिस बेकन (1561-1626) - दार्शनिक, लेखक, राजनेता

फ़्रांसिस बेकन। विलियम मार्शल द्वारा उत्कीर्णन। इंग्लैंड, 1640

डेलिया बेकन. 1853विकिमीडिया कॉमन्स

अमेरिकी राज्य कनेक्टिकट के एक दिवालिया निवासी की बेटी, डेलिया बेकन (1811-1859) पहली नहीं थीं जिन्होंने शेक्सपियर के कार्यों को फ्रांसिस बेकन की कलम का श्रेय देने की कोशिश की, लेकिन यह वह थीं जिन्होंने इस संस्करण को आम जनता के सामने पेश किया। जनता। उसका विश्वास खुद की खोजइतना संक्रामक था कि प्रसिद्ध लेखक, जिनसे उसने मदद मांगी - अमेरिकी राल्फ वाल्डो इमर्सन, नथानिएल हॉथोर्न और ब्रिटिश थॉमस कार्लाइल - उसे मना नहीं कर सके। उनके समर्थन के लिए धन्यवाद, डेलिया बेकन इंग्लैंड आईं और 1857 में 675 पेज की द ट्रू फिलॉसफी ऑफ शेक्सपियर प्लेज़ प्रकाशित कीं। इस पुस्तक में कहा गया है कि विलियम शेक्सपियर सिर्फ एक अनपढ़ अभिनेता और एक लालची व्यापारी थे, और उनके नाम के तहत नाटकों और कविताओं की रचना बेकन के नेतृत्व में "उच्च श्रेणी के विचारकों और कवियों" के एक समूह ने की थी - माना जाता है कि इस तरह से न्यू के लेखक ऑर्गन ने सेंसरशिप प्रतिबंधों को दरकिनार करने की आशा की, जिसने उन्हें अपने अभिनव दर्शन को खुले तौर पर व्यक्त करने की अनुमति नहीं दी (डेलिया को स्पष्ट रूप से कुछ भी नहीं पता था कि एलिजाबेथ इंग्लैंड में नाटकों को भी सेंसर किया गया था)।

हालाँकि, "जेनुइन फिलॉसफी" के लेखक ने अपनी परिकल्पना के पक्ष में कोई सबूत नहीं दिया: डेलिया का मानना ​​था कि सबूत या तो फ्रांसिस बेकन की कब्र में या शेक्सपियर की कब्र में थे। तब से, कई शेक्सपियर-विरोधी आश्वस्त हैं कि असली लेखक ने "शेक्सपियर" के नाटकों की पांडुलिपियों को अपने साथ दफनाने का आदेश दिया था, और यदि वे पाए जाते हैं, तो समस्या हमेशा के लिए हल हो जाएगी। एक समय में, इसके कारण पूरे इंग्लैंड में ऐतिहासिक दफन स्थलों की वास्तविक घेराबंदी हो गई। डेलिया सेंट अल्बानी में बेकन की कब्र खोलने की अनुमति के लिए आवेदन करने वाली पहली महिला थीं, लेकिन सफलता नहीं मिली।.

डेलिया के विचारों को कई अनुयायी मिले। साक्ष्य के रूप में, उन्होंने बेकन और शेक्सपियर के कार्यों के बीच मामूली साहित्यिक समानताएं प्रस्तुत कीं, जो उस समय की लिखित संस्कृति की एकता के साथ-साथ इस तथ्य से काफी स्पष्ट हैं कि शेक्सपियर के नाटकों के लेखक को दर्शनशास्त्र का शौक था और वह जागरूक थे। कई यूरोपीय राजघरानों के जीवन का उदाहरण के लिए, यह कॉमेडी लव'ज़ लेबर'ज़ लॉस्ट में दर्शाया गया नवारेसे कोर्ट है।.

मूल परिकल्पना का एक महत्वपूर्ण विकास "बेकन सिफर" को हल करने का प्रयास माना जा सकता है। तथ्य यह है कि फ्रांसिस बेकन ने स्टेग्नोग्राफ़ी के तरीकों में सुधार करने पर काम किया - गुप्त लेखन, जो एक अनजान व्यक्ति की नज़र में, अपने स्वयं के अर्थ के साथ एक पूर्ण संदेश जैसा दिखता है विशेष रूप से, उन्होंने अक्षरों को एन्क्रिप्ट करने की एक विधि प्रस्तावित की अंग्रेजी की वर्णमाला, आधुनिक बाइनरी कोड जैसा दिखता है।. बेकोनियन आश्वस्त हैं कि उनके नायक ने शेक्सपियर की आड़ में जनता के साथ सफलता के लिए नाटक नहीं लिखे - "रोमियो एंड जूलियट", "हैमलेट" और "किंग लियर", "ट्वेल्थ नाइट" और "द टेम्पेस्ट" परोसे गए कुछ गुप्त ज्ञान के आवरण के रूप में।

संस्करण क्रमांक 2

एडवर्ड डी वेरे (1550-1604), ऑक्सफोर्ड के 17वें अर्ल, दरबारी, कवि, नाटककार, कला और विज्ञान के संरक्षक

एक साधारण अंग्रेजी शिक्षक, जो खुद को अर्ल्स ऑफ डर्बी का वंशज कहते थे, थॉमस लोनी (1870-1944) को विश्वास नहीं था कि द मर्चेंट ऑफ वेनिस लॉनी ने इस नाटक को साल-दर-साल अपनी कक्षा में पढ़ा।इसे किसी तुच्छ मूल के व्यक्ति द्वारा लिखा जा सकता था जो कभी इटली नहीं गया था। शाइलॉक के बारे में कॉमेडी के लेखकत्व के बारे में संदेह होने पर, लॉनी ने एलिज़ाबेथन कविता का एक संकलन उठाया और पाया कि शेक्सपियर की कविता "वीनस एंड एडोनिस" (1593) एडवर्ड डी वेरे की कविता "फीमेल वेरिएबिलिटी" के समान छंद और उसी मीटर में लिखी गई थी। (1587) डी वेरे, ऑक्सफ़ोर्ड के 17वें अर्ल, अपने परिवार की प्राचीनता और इटली के साथ अच्छे परिचित होने का दावा कर सकते थे, और अपने समकालीनों के बीच न केवल एक कवि के रूप में, बल्कि हास्य के लेखक (संरक्षित नहीं) के रूप में भी जाने जाते थे।

लोनी ने अपने शोध की शौकिया प्रकृति को नहीं छिपाया और इस पर गर्व भी किया: "संभवतः, समस्या अभी भी ठीक से हल नहीं हुई है," उन्होंने "शेक्सपियर आइडेंटीफाइड" की प्रस्तावना में लिखा है, "कि अब तक वैज्ञानिक इसका अध्ययन कर रहे हैं ।” बाद में ऑक्सफ़ोर्डियन यानी लोनी के संस्करण के अनुयायी। यह नाम ऑक्सफोर्ड के अर्ल एडवर्ड डी वेरे की उपाधि से लिया गया था।मदद के लिए वकीलों को बुलाने का फैसला किया: 1987 और 1988 में, क्रमशः अमेरिकी सुप्रीम कोर्ट और लंदन मिडिल टेम्पल के न्यायाधीशों की उपस्थिति में, लॉनी की परिकल्पना के अनुयायियों ने शेक्सपियर विद्वानों (विशेष रूप से लंदन में) के साथ एक खुली बहस में प्रवेश किया। उनका विरोध सबसे सम्मानित जीवित शेक्सपियर विशेषज्ञ प्रोफेसर स्टेनली वेल्स ने किया था)। दुर्भाग्य से आयोजकों के लिए, न्यायाधीशों ने दोनों बार वैज्ञानिकों को जीत का पुरस्कार दिया। लेकिन ऑक्सफ़ोर्डियन बेकोनियन को बाहर करने में कामयाब रहे - आज शेक्सपियरवाद विरोधी का ऑक्सफ़ोर्डियन संस्करण सबसे लोकप्रिय है।

लोनी के सबसे प्रसिद्ध अनुयायियों में मनोचिकित्सक सिगमंड फ्रायड थे, जो अपनी युवावस्था में बेकोनियनवाद की ओर झुक गए थे और 1923 में, शेक्सपियर आइडेंटिफ़ाइड से मुठभेड़ के बाद, ऑक्सफ़ोर्डियनवाद में परिवर्तित हो गए। इस प्रकार, 1930 के दशक में, फ्रायड ने किंग लियर के भाग्य और ऑक्सफोर्ड के अर्ल की जीवनी के बीच समानताएं विकसित करना शुरू कर दिया: दोनों की तीन बेटियाँ थीं, और यदि अंग्रेजी गिनतीउन्हें अपनी बिल्कुल भी परवाह नहीं थी, इसके विपरीत, महान ब्रिटिश राजा ने अपनी बेटियों को वह सब कुछ दिया जो उनके पास था। 1938 में नाजियों से बचकर लंदन भाग जाने के बाद, फ्रायड ने लोनी को एक गर्मजोशी भरा पत्र लिखा और उन्हें एक "अद्भुत पुस्तक" का लेखक कहा, और उनकी मृत्यु से कुछ समय पहले, इस आधार पर कि ऑक्सफोर्ड ने बचपन में अपने प्यारे पिता को खो दिया था और कथित तौर पर उनसे नफरत करते थे। उन्होंने अपनी अगली शादी के लिए हेमलेट ओडिपस कॉम्प्लेक्स को जिम्मेदार ठहराया।

संस्करण क्रमांक 3

रोजर मैनर्स (1576-1612), रटलैंड के 5वें अर्ल - दरबारी, कला के संरक्षक

बेल्जियम के समाजवादी राजनीतिज्ञ, शिक्षक फ़्रांसीसी साहित्यऔर प्रतीकवादी लेखक सेलेस्टिन डंबलोन (1859-1924) को इनमें से एक में खोजे गए दस्तावेज़ के बारे में जानने के बाद शेक्सपियर के मुद्दे में दिलचस्पी हो गई। पारिवारिक पुरालेख 1908 में. इससे पता चला कि 1613 में, रटलैंड के छठे अर्ल, फ्रांसिस मैनर्स के बटलर ने "मिस्टर शेक्सपियर" और उनके साथी अभिनेता रिचर्ड बर्बेज को एक बड़ी रकम का भुगतान किया था, जिन्होंने अर्ल की ढाल पर एक सरल प्रतीक का आविष्कार और चित्रित किया था ताकि मैनर्स दिखाई दे। एक शूरवीर टूर्नामेंट में गरिमा के साथ। इस खोज ने डैंबलन को चिंतित कर दिया: उन्होंने देखा कि फ्रांसिस के बड़े भाई, रोजर मैनर्स, रटलैंड के 5वें अर्ल की 1612 में मृत्यु हो गई - लगभग उसी समय जब शेक्सपियर ने मंच के लिए लिखना बंद कर दिया था। इसके अलावा, रोजर मैनर्स के अर्ल ऑफ साउथेम्प्टन (वह अभिजात वर्ग जिसे शेक्सपियर ने अपनी दो कविताएँ समर्पित की थीं और जिन्हें मुख्य संबोधनकर्ता माना जाता है) के साथ मैत्रीपूर्ण संबंध थे। शेक्सपियर के सॉनेट्स), साथ ही अर्ल ऑफ एसेक्स के साथ, जिसके 1601 में पतन ने अप्रत्यक्ष रूप से ग्लोब थिएटर के अभिनेताओं को प्रभावित किया फरवरी 1601 में एसेक्स ने रानी के विरुद्ध विद्रोह करने का प्रयास किया। एक दिन पहले, काउंट के समर्थकों ने अभिनेताओं को शेक्सपियर के पुराने क्रॉनिकल "रिचर्ड II" का मंचन करने के लिए राजी किया, जो सम्राट के तख्तापलट से संबंधित था। विद्रोह विफल रहा, एसेक्स को मार डाला गया (उसका अभियुक्त फ्रांसिस बेकन था)। साउथेम्प्टन लम्बे समय तक जेल गये। ग्लोब अभिनेताओं को स्पष्टीकरण के लिए बुलाया गया, लेकिन इसका उन पर कोई परिणाम नहीं हुआ।. मैनर्स ने उन देशों की यात्रा की जो शेक्सपियर के कई नाटकों (फ्रांस, इटली, डेनमार्क) के लिए मंच के रूप में काम करते थे, और यहां तक ​​​​कि दो डेन, रोसेंक्रांत्ज़ और गिल्डनस्टर्न (व्यापक रूप से) के साथ पडुआ में अध्ययन भी किया। डेनिश उपनामउस समय)। 1913 में, डम्बलन ने इन और अन्य तर्कों को फ्रेंच में लिखी एक पुस्तक में संक्षेप में प्रस्तुत किया, लॉर्ड रटलैंड शेक्सपियर हैं।

डैम्बलॉन के संस्करण के रूस में भी अनुयायी हैं: उदाहरण के लिए, इल्या गिलिलोव इल्या गिलिलोव(1924-2007) - साहित्यिक आलोचक, लेखक, शेक्सपियर आयोग के वैज्ञानिक सचिव रूसी अकादमीलगभग तीन दशकों तक विज्ञान।द प्ले ऑफ विलियम शेक्सपियर, ऑर द मिस्ट्री ऑफ द ग्रेट फीनिक्स (1997) के लेखक ने तर्क दिया कि शेक्सपियर को अर्ल ऑफ रटलैंड की युवा पत्नी एलिजाबेथ, जो प्रसिद्ध दरबारी की बेटी थी, के नेतृत्व में लेखकों के एक समूह द्वारा लिखा गया था। लेखक और कवि फिलिप सिडनी। इस मामले में, गिलिलोव चेस्टर संग्रह के पूरी तरह से मनमाने ढंग से अनुकूलन पर आधारित था, जिसमें शेक्सपियर की कविता "द फीनिक्स एंड द डव" (1601, गिलिलोव के अनुसार - 1613) शामिल थी। उन्होंने तर्क दिया कि रटलैंड, एलिजाबेथ और अन्य लोगों ने नाटकों और सॉनेट्स की रचना विशुद्ध रूप से साजिश के उद्देश्यों के लिए की - अपने करीबी सर्कल को बनाए रखने के लिए, जिसमें केवल उन्हें ज्ञात कुछ अनुष्ठान किए गए थे। वैज्ञानिक संसारकुछ तीखी फटकारों को छोड़कर, उन्होंने गिलिलोव की किताब को नजरअंदाज कर दिया।

संस्करण संख्या 4

विलियम स्टेनली (1561-1642), डर्बी के छठे अर्ल, नाटककार, राजनेता

विलियम स्टेनली, डर्बी के छठे अर्ल। विलियम डर्बी द्वारा पोर्ट्रेट। इंग्लैंड, 19वीं सदीसही माननीय. अर्ल ऑफ डर्बी/ब्रिजमैन इमेजेज/फोटोडोम

हाबिल लेफ्रैंक. लगभग 1910 के दशक मेंकांग्रेस के पुस्तकालय

फ्रांसीसी साहित्य के इतिहासकार और फ्रांकोइस रबेलैस एबेल लेफ्रैंक (1863-1952) के विशेषज्ञ ने सबसे पहले प्रतिष्ठित अंग्रेजी विद्वान जेम्स ग्रीनस्ट्रीट की पुस्तक "द" के प्रकाशन के बाद विलियम स्टेनली के "असली शेक्सपियर" के लिए उम्मीदवार बनने की संभावनाओं के बारे में सोचा। एलिज़ाबेथन कॉमेडीज़ के पूर्व अज्ञात महान लेखक" (1891)। ग्रीनस्ट्रीट कैथोलिक चर्च के एक गुप्त एजेंट जॉर्ज फेनर द्वारा हस्ताक्षरित 1599 के एक पत्र की खोज करने में सक्षम था, जिसमें कहा गया था कि अर्ल ऑफ डर्बी कैथोलिकों के लिए उपयोगी नहीं हो सकता है, क्योंकि वह "सामान्य अभिनेताओं के लिए नाटक लिखने में व्यस्त था।"

1918 में, लेफ्रैंक ने "अंडर द मास्क ऑफ विलियम शेक्सपियर" पुस्तक प्रकाशित की, जिसमें उन्होंने डर्बी को पिछले दावेदारों की तुलना में शेक्सपियर के लिए अधिक उपयुक्त उम्मीदवार के रूप में मान्यता दी, यदि केवल इसलिए कि काउंट का नाम विलियम था और उनके शुरुआती अक्षर शेक्सपियर के साथ मेल खाते थे। इसके अलावा निजी पत्रों में भी वे वैसे ही हस्ताक्षर करते थे गीतात्मक नायकसॉनेट 135 - विल, न कि डब्ल्यूएम और न ही विलम, जैसा कि स्ट्रैटफ़ोर्ड शेक्सपियर ने स्वयं जीवित दस्तावेज़ों पर किया था। इसके अलावा, डर्बी एक अनुभवी यात्री था, विशेष रूप से नवारेसे कोर्ट से निकटता से परिचित था।

यह आश्चर्य की बात नहीं है, लेफ्रैंक का मानना ​​था कि हेनरी वी में फ्रेंच में कई व्यापक प्रविष्टियां शामिल हैं, जिन पर डर्बी की अच्छी पकड़ थी। इसके अलावा, रबेलैस विशेषज्ञ का मानना ​​था, प्रसिद्ध छविफ़ालस्टाफ़ का निर्माण गर्गेंटुआ और पेंटाग्रुएल के प्रभाव में हुआ था, जिसका शेक्सपियर के समय में अभी तक अंग्रेजी में अनुवाद नहीं किया गया था।

इन तर्कों की सभी सरलता के बावजूद, डर्बी संस्करण के ऑक्सफ़ोर्डियन संस्करण के बराबर खड़े होने की बहुत कम संभावना थी: लेफ्रैंक की पुस्तक फ्रेंच में लिखी गई थी, और जब यह प्रकाशित हुई, तब तक थॉमस लॉनी (वैसे, जो खुद को एक कहते थे) अर्ल ऑफ डर्बी के वंशज) ने पहले ही एडवर्ड डी वेरे के पक्ष में अपने तर्क सामने रख दिए थे।

संस्करण क्रमांक 5

क्रिस्टोफर मार्लो (1564-1593) - नाटककार, कवि

एक थानेदार का बेटा, जिसका जन्म उसी वर्ष हुआ था जब शेक्सपियर का जन्म हुआ था और जो केवल कैंटरबरी के आर्कबिशप की उदारता के कारण कैंब्रिज से स्नातक करने में कामयाब रहा था, क्रिस्टोफर मार्लो, नीच मूल के शेक्सपियर के लिए लगभग एकमात्र उम्मीदवार निकला। हालाँकि, केल्विन हॉफमैन (1906-1986), एक अमेरिकी विज्ञापन एजेंट, कवि और नाटककार, जिन्होंने 1955 में "द मर्डर ऑफ द मैन हू वाज़ शेक्सपियर" पुस्तक प्रकाशित की, ने मार्लो के संरक्षक, महान थॉमस वालसिंघम के साथ प्रेम संबंध को जिम्मेदार ठहराया। कवि और शक्तिशाली सर फ्रांसिस वालसिंघम के छोटे भाई, राज्य सचिव और महारानी एलिजाबेथ के अधीन गुप्त सेवा के प्रमुख। हॉफमैन के अनुसार, यह थॉमस वालसिंघम ही थे, जिन्हें पता चला कि मार्लो को नास्तिकता और ईशनिंदा के आरोप में गिरफ्तारी का सामना करना पड़ रहा था, और उन्होंने उसकी हत्या का अनुकरण करके अपने प्रेमी को बचाने का फैसला किया। तदनुसार, 1593 में डेप्टफ़ोर्ड में एक शराबखाने के झगड़े में, मार्लो को नहीं, बल्कि किसी आवारा को मारा गया था, जिसकी लाश को नाटककार के क्षत-विक्षत शरीर के रूप में पेश किया गया था (उसकी आंख में खंजर मारकर हत्या कर दी गई थी)। मार्लो स्वयं, एक कल्पित नाम के तहत, जल्दबाजी में फ्रांस चले गए, इटली में छिप गए, लेकिन जल्द ही इंग्लैंड लौट आए, और केंट में थॉमस वालसिंघम की संपत्ति स्केडबरी के पास एकांत में बस गए। वहां उन्होंने "शेक्सपियरियन" कृतियों की रचना की और पांडुलिपियों को अपने संरक्षक को सौंप दिया। उन्होंने उन्हें पहले एक नकलची के पास भेजा, और फिर, मंच पर प्रस्तुति के लिए, लंदन के अभिनेता विलियम शेक्सपियर के पास भेजा - एक ऐसा व्यक्ति जो पूरी तरह से कल्पना से रहित था, लेकिन वफादार और शांत था।

हॉफमैन ने अपना शोध मार्लो और शेक्सपियर के कार्यों में वाक्यांश संबंधी समानताओं की गणना करके शुरू किया, और बाद में अमेरिकी प्रोफेसर थॉमस मेंडेनहॉल के कार्यों से परिचित हुए, जिन्होंने विभिन्न लेखकों के "शब्दकोश प्रोफाइल" संकलित किए (महिलाओं की एक पूरी टीम की मदद से) परिश्रमपूर्वक शब्दों में लाखों शब्द और अक्षर गिने)। इन जांचों के आधार पर, हॉफमैन ने मार्लो और शेक्सपियर की शैलियों की पूर्ण समानता की घोषणा की। तथापि के सबसेये सभी "समानताएं" वास्तव में ऐसी नहीं थीं, दूसरा हिस्सा आमतौर पर इस्तेमाल किए जाने वाले शब्दों और निर्माणों से संबंधित था, और स्पष्ट समानताओं की एक निश्चित परत एक प्रसिद्ध तथ्य की गवाही देती थी: युवा शेक्सपियर मार्लो की त्रासदियों से प्रेरित थे, उन्होंने बहुत कुछ सीखा था "टैमरलेन द ग्रेट", "द ज्यू ऑफ माल्टा" और डॉक्टर फॉस्टस के लेखक से आज कोई केवल अनुमान लगा सकता है कि यदि 1593 में मार्लो की मृत्यु न होती तो दो अलिज़बेटन प्रतिभाओं के बीच रचनात्मक प्रतिद्वंद्विता का क्या परिणाम होता - वैसे, शाही कोरोनर द्वारा विस्तार से दर्ज किया गया, जिसके निष्कर्षों को 16 लोगों की जूरी ने देखा था ..

शेक्सपियर की रचनाओं के पीछे लेखकों के एक पूरे समूह की खोज करने का प्रयास एक से अधिक बार किया गया है, हालांकि इस संस्करण के समर्थक किसी विशिष्ट रचना पर सहमत नहीं हो सकते हैं। यहां कुछ उदाहरण दिए गए हैं।

1923 में, भारत में ब्रिटिश प्रशासन के एक अधिकारी, एच. टी. एस. फॉरेस्ट ने द फाइव राइटर्स ऑफ शेक्सपियर सॉनेट्स नामक एक पुस्तक प्रकाशित की, जिसमें उन्होंने अर्ल ऑफ साउथैम्पटन द्वारा आयोजित एक कविता टूर्नामेंट के बारे में बात की। फॉरेस्ट के अनुसार, सॉनेट की रचना की कला में अर्ल द्वारा घोषित पुरस्कार के लिए, एलिज़ाबेथन युग के पांच प्रमुख कवियों ने एक साथ प्रतिस्पर्धा की: सैमुअल डैनियल, बार्नबी बार्न्स, विलियम वार्नर, जॉन डोने और विलियम शेक्सपियर। तदनुसार, सभी पांच सॉनेट्स के लेखक हैं, जिसके बारे में फॉरेस्ट का मानना ​​है कि गलती से केवल शेक्सपियर को जिम्मेदार ठहराया गया है। यह विशेषता है कि इस कंपनी में से एक, महाकाव्य कविता "एल्बियन्स इंग्लैंड" के लेखक वार्नर ने सॉनेट्स बिल्कुल नहीं लिखा, और दूसरे, जॉन डोने ने केवल धार्मिक कविता की रचना के लिए सॉनेट रूप का सहारा लिया।

1931 में, एक अर्थशास्त्री और इतिहासकार, गिल्बर्ट स्लेटर ने "द सेवन शेक्सपियर" पुस्तक प्रकाशित की, जिसमें उन्होंने शेक्सपियर-विरोधी लोगों के बीच सबसे लोकप्रिय लगभग सभी दावेदारों के नामों को जोड़ा। उनके संस्करण के अनुसार, निम्नलिखित लोगों ने शेक्सपियर की कृतियों की रचना में भाग लिया: फ्रांसिस बेकन, द अर्ल्स ऑफ़ ऑक्सफ़ोर्ड, रटलैंड और डर्बी, क्रिस्टोफर मार्लो स्लेटर का मानना ​​था कि मार्लो का 1594 में शेक्सपियर के नाम से "पुनर्जन्म" हुआ था।, साथ ही सर वाल्टर रैले और मैरी, काउंटेस ऑफ पेमब्रोक (साहित्यिक लेखिका और सर फिलिप सिडनी की बहन)। शेक्सपियर की भूमिका के लिए महिलाओं को अक्सर प्रस्तावित नहीं किया जाता था, लेकिन पेमब्रोक की काउंटेस के लिए स्लेटर ने एक अपवाद बनाया: उनकी राय में, महिला अंतर्ज्ञान की स्पष्ट उपस्थिति "जूलियस सीज़र" और "एंटनी और क्लियोपेट्रा" द्वारा चिह्नित है, और भी , विशेष रूप से, "एज़ यू लाइक इट" जिसे मैरी ने न केवल लिखा, बल्कि रोज़ालिंड की छवि में खुद को चित्रित भी किया।

विलियम शेक्सपियर पुनर्जागरण के महान अंग्रेजी नाटककार और कवि हैं, जिनका सभी नाट्य कला के विकास पर बहुत बड़ा प्रभाव था। उनकी रचनाएँ आज भी दुनिया भर के थिएटर मंचों पर हैं।

विलियम शेक्सपियर का जन्म 23 अप्रैल, 1564 को स्ट्रैटफ़ोर्ड-अपॉन-एवन के छोटे से शहर में हुआ था। उनके पिता, जॉन शेक्सपियर, एक ग्लोवर थे और 1568 में शहर के मेयर चुने गए थे। उनकी मां, आर्डेन परिवार की मैरी शेक्सपियर, सबसे पुराने अंग्रेजी परिवारों में से एक थीं। ऐसा माना जाता है कि शेक्सपियर ने स्ट्रैटफ़ोर्ड "व्याकरण स्कूल" में अध्ययन किया, जहां उन्होंने लैटिन, ग्रीक की मूल बातें सीखीं और प्राचीन पौराणिक कथाओं, इतिहास और साहित्य का ज्ञान प्राप्त किया, जो उनके काम में परिलक्षित हुआ। 18 साल की उम्र में, शेक्सपियर ने ऐनी हैथवे से शादी की, जिनकी शादी से एक बेटी, सुज़ैन और जुड़वाँ बच्चे, हैमनेट और जूडिथ पैदा हुए। 1579 से 1588 तक की अवधि को आमतौर पर "खोये हुए वर्ष" कहा जाता है, क्योंकि शेक्सपियर ने क्या किया, इसके बारे में कोई सटीक जानकारी नहीं है। 1587 के आसपास, शेक्सपियर अपने परिवार को छोड़कर लंदन चले गए, जहाँ उन्होंने नाट्य गतिविधियाँ शुरू कीं।

एक लेखक के रूप में शेक्सपियर का पहला उल्लेख हमें 1592 में नाटककार रॉबर्ट ग्रीन के निधन के पैम्फलेट में मिलता है, "एक लाख पश्चाताप के लिए खरीदे गए ज्ञान के एक पैसे के साथ," जहां ग्रीन ने उन्हें एक खतरनाक प्रतियोगी ("अपस्टार्ट") के रूप में बताया था। कौआ हमारे पंखों में इठला रहा है")। 1594 में, शेक्सपियर को रिचर्ड बर्बेज के लॉर्ड चेम्बरलेन के मेन ट्रूप के शेयरधारकों में से एक के रूप में सूचीबद्ध किया गया था, और 1599 में, शेक्सपियर नए ग्लोब थिएटर के सह-मालिकों में से एक बन गए। इस समय तक, शेक्सपियर काफी अमीर आदमी बन गए थे, खरीदता है स्ट्रैटफ़ोर्ड में दूसरा सबसे बड़ा घर, परिवार के हथियारों के कोट और लॉर्ड जेंटलमैन की महान उपाधि का अधिकार प्राप्त करता है। कई वर्षों तक, शेक्सपियर सूदखोरी में लगे हुए थे, और 1605 में वह चर्च दशमांश के कर किसान बन गए। 1612 में, शेक्सपियर लंदन छोड़कर अपने मूल स्ट्रैटफ़ोर्ड लौट आए। 25 मार्च, 1616 को एक नोटरी द्वारा एक वसीयत तैयार की गई और 23 अप्रैल, 1616 को, उनके जन्मदिन पर, शेक्सपियर की मृत्यु हो गई।

गरीबी जीवन संबन्धित जानकारीऔर कई अकथनीय तथ्यों ने शेक्सपियर की रचनाओं के लेखक के रूप में काफी बड़ी संख्या में लोगों को आगे बढ़ाया है। अभी भी बहुत सारी परिकल्पनाएँ हैं (पहले सामने रखें)। देर से XVIIIसी.) कि शेक्सपियर के नाटक बिल्कुल अलग व्यक्ति की कलम से संबंधित हैं। दो एस में एक सदी से भी अधिकइन संस्करणों के अस्तित्व में, इन नाटकों के लेखक की "भूमिका" के लिए विभिन्न प्रकार के उम्मीदवारों को आगे रखा गया - फ्रांसिस बेकन और क्रिस्टोफर मार्लो से लेकर समुद्री डाकू फ्रांसिस ड्रेक और रानी एलिजाबेथ तक। ऐसे संस्करण थे कि शेक्सपियर के नाम के तहत लेखकों की एक पूरी टीम छिपी हुई थी। फिलहाल, लेखकत्व के लिए पहले से ही 77 उम्मीदवार हैं। हालाँकि, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि वह कौन थे - और महान नाटककार और कवि के व्यक्तित्व के बारे में कई विवादों का अंत जल्द ही नहीं होगा, शायद कभी नहीं - पुनर्जागरण की प्रतिभा की रचनाएँ आज भी निर्देशकों और अभिनेताओं को प्रेरित करती हैं दुनिया भर में।

सभी रचनात्मक पथशेक्सपियर - 1590 से 1612 तक के काल को सामान्यतः चार कालों में बाँटा गया है।

पहली अवधि लगभग 1590-1594 वर्ष की है।

साहित्यिक तकनीकों के संदर्भ में, इसे अनुकरण का काल कहा जा सकता है: शेक्सपियर अभी भी पूरी तरह से अपने पूर्ववर्तियों की दया पर निर्भर हैं। मनोदशा के संदर्भ में, इस अवधि को शेक्सपियर के काम के अध्ययन के लिए जीवनी दृष्टिकोण के समर्थकों द्वारा जीवन के सर्वोत्तम पहलुओं में आदर्शवादी विश्वास की अवधि के रूप में परिभाषित किया गया था: "युवा शेक्सपियर उत्साहपूर्वक अपनी ऐतिहासिक त्रासदियों में बुराई को दंडित करता है और उत्साहपूर्वक उच्च और काव्यात्मकता का महिमामंडन करता है भावनाएँ - दोस्ती, आत्म-बलिदान और विशेष रूप से प्यार" ( वेन्गेरोव)।

त्रासदी "टाइटस एंड्रॉनिकस" में, शेक्सपियर ने समकालीन नाटककारों की जुनून, क्रूरता और प्रकृतिवाद को भड़काकर दर्शकों का ध्यान खींचने की परंपरा को पूरी तरह से श्रद्धांजलि दी। टाइटस एंड्रॉनिकस की हास्य भयावहता किड और मार्लो के नाटकों की भयावहता का प्रत्यक्ष और तत्काल प्रतिबिंब है।

शेक्सपियर के पहले नाटक संभवतः हेनरी VI के तीन भाग थे। इसका और उसके बाद के ऐतिहासिक इतिहास का स्रोत होलिनशेड का इतिहास था। शेक्सपियर के सभी इतिहासों को एकजुट करने वाला विषय कमजोर और अक्षम शासकों का उत्तराधिकार है जिन्होंने देश को नागरिक संघर्ष की ओर अग्रसर किया और गृहयुद्धऔर ट्यूडर राजवंश के शासनकाल के साथ व्यवस्था की बहाली। एडवर्ड द्वितीय में मार्लो की तरह, शेक्सपियर केवल वर्णन करने से कहीं अधिक करता है ऐतिहासिक घटनाओं, लेकिन नायकों के कार्यों के पीछे के उद्देश्यों की पड़ताल करता है।

"द कॉमेडी ऑफ़ एरर्स" एक प्रारंभिक, "छात्र" कॉमेडी, स्थितियों की कॉमेडी है। उस समय की प्रथा के अनुसार, एक आधुनिक अंग्रेजी लेखक द्वारा नाटक का पुनर्लेखन, जिसका स्रोत प्लाटस की कॉमेडी "मेनेकम्स" का इतालवी संस्करण था, जो जुड़वां भाइयों के कारनामों का वर्णन करता है। कार्रवाई इफिसस में होती है, जो प्राचीन ग्रीक शहर से बहुत कम समानता रखती है: लेखक समकालीन इंग्लैंड के संकेतों को एक प्राचीन सेटिंग में स्थानांतरित करता है। शेक्सपियर दोहरे नौकरों की एक कथानक पंक्ति जोड़ता है, जिससे कार्रवाई और भी अधिक भ्रमित हो जाती है। यह विशेषता है कि पहले से ही इस काम में शेक्सपियर के लिए सामान्य रूप से हास्य और दुखद का मिश्रण है: बूढ़ा आदमी एगॉन, जिसने अनजाने में इफिसियन कानून का उल्लंघन किया, को फांसी का सामना करना पड़ा और केवल अविश्वसनीय संयोगों और बेतुकी गलतियों की एक श्रृंखला के माध्यम से मुक्ति मिलती है समापन में उसके लिए. शेक्सपियर के सबसे अंधेरे कार्यों में भी एक हास्य दृश्य के साथ एक दुखद कथानक को बाधित करना मध्ययुगीन परंपरा में निहित, मृत्यु की निकटता और साथ ही, जीवन के निरंतर प्रवाह और इसके निरंतर नवीकरण की याद दिलाता है।

खुरदरे लोगों पर हास्य तकनीकनाटक "द टैमिंग ऑफ द श्रू" हास्यास्पद कॉमेडी की परंपरा में बनाया गया था। यह 1590 के दशक में लंदन के थिएटरों में एक पत्नी को उसके पति द्वारा शांत करने के लोकप्रिय कथानक का एक रूपांतर है। दो असाधारण व्यक्तित्व एक रोमांचक द्वंद्व में एक साथ आते हैं और महिला हार जाती है। लेखक स्थापित व्यवस्था की अनुल्लंघनीयता की घोषणा करता है, जहाँ परिवार का मुखिया एक पुरुष होता है।

बाद के नाटकों में, शेक्सपियर बाहरी हास्य तकनीकों से दूर चले गए। "लव्स लेबर्स लॉस्ट" लिली के नाटकों के प्रभाव में बनाई गई एक कॉमेडी है, जिसे उन्होंने शाही दरबार और कुलीन घरों में मास्क थिएटर में निर्माण के लिए लिखा था। काफी सरल कथानक के साथ, नाटक एक सतत टूर्नामेंट है, मजाकिया संवादों में पात्रों की एक प्रतियोगिता, जटिल है शब्द का खेल, कविताएँ और सॉनेट लिखना (इस समय तक शेक्सपियर पहले से ही एक जटिल काव्य रूप में महारत हासिल कर चुके थे)। "लव'स लेबर'स लॉस्ट" की भाषा - दिखावटी, फूलदार, तथाकथित व्यंजना - उस समय के अंग्रेजी अभिजात वर्ग की भाषा है, जो लिली के उपन्यास "यूफ्यूज या एनाटॉमी ऑफ विट" के प्रकाशन के बाद लोकप्रिय हो गई।

दूसरी अवधि (1594-1601)

1595 के आसपास, शेक्सपियर ने अपनी सबसे लोकप्रिय त्रासदियों में से एक - रोमियो एंड जूलियट - की रचना की - जो मुक्त प्रेम के अधिकार के लिए बाहरी परिस्थितियों के खिलाफ संघर्ष में मानव व्यक्तित्व के विकास की कहानी है। इटालियन लघु कथाओं (मासुशियो, बैंडेलो) से जाना जाने वाला कथानक आर्थर ब्रुक पर आधारित था इसी नाम की कविता(1562) यह संभव है कि ब्रुक का काम शेक्सपियर के लिए एक स्रोत के रूप में काम करता हो। उन्होंने कार्रवाई की गीतात्मकता और नाटकीयता को बढ़ाया, पात्रों पर पुनर्विचार किया और उन्हें समृद्ध किया, काव्यात्मक एकालाप बनाए जो मुख्य पात्रों के आंतरिक अनुभवों को प्रकट करते थे, इस प्रकार एक साधारण काम को पुनर्जागरण प्रेम कविता में बदल दिया। समापन में मुख्य पात्रों की मृत्यु के बावजूद यह एक विशेष प्रकार की, गीतात्मक, आशावादी त्रासदी है। उनके नाम जुनून की सर्वोच्च कविता के लिए पर्याय बन गए हैं।

शेक्सपियर की सबसे प्रसिद्ध कृतियों में से एक, द मर्चेंट ऑफ वेनिस, लगभग 1596 की है। शाइलॉक, एलिज़ाबेथन नाटक के एक अन्य प्रसिद्ध यहूदी - बरब्बास (मारलो के "माल्टा के यहूदी") की तरह, बदला लेना चाहता है। लेकिन, बरअब्बा के विपरीत, शाइलॉक, जो बना रहता है नकारात्मक चरित्र, बहुत अधिक कठिन। एक ओर, वह एक लालची, चालाक, यहाँ तक कि क्रूर साहूकार है, दूसरी ओर, वह एक अपमानित व्यक्ति है जिसका अपराध सहानुभूति जगाता है। यहूदी और किसी अन्य व्यक्ति की पहचान के बारे में शाइलॉक का प्रसिद्ध एकालाप "क्या यहूदी आँखें नहीं हैं?.." (अधिनियम III, दृश्य 1) ​​कुछ आलोचकों द्वारा मान्यता प्राप्त है सर्वोत्तम भाषणसभी साहित्य में यहूदियों की समानता की रक्षा में। यह नाटक एक व्यक्ति पर पैसे की शक्ति और दोस्ती के पंथ - जीवन सद्भाव का एक अभिन्न अंग - के बीच विरोधाभास है।

नाटक की "समस्याग्रस्त प्रकृति" और एंटोनियो और शाइलॉक की कहानी की नाटकीय प्रकृति के बावजूद, अपने माहौल में "द मर्चेंट ऑफ वेनिस" "ए मिडसमर नाइट्स ड्रीम" (1596) जैसे परी कथा नाटकों के करीब है। जादुई नाटक संभवतः एलिज़ाबेथन रईसों में से एक के विवाह समारोह के लिए लिखा गया था। साहित्य में पहली बार, शेक्सपियर ने शानदार प्राणियों को मानवीय कमजोरियों और विरोधाभासों से भर दिया, चरित्रों का निर्माण किया। हमेशा की तरह, वह नाटकीय दृश्यों को हास्य दृश्यों के साथ जोड़ता है: एथेनियन कारीगर, अंग्रेजी श्रमिकों के समान, थेसियस और हिप्पोलिटा की शादी के लिए परिश्रमपूर्वक और अयोग्यता से नाटक "पाइरामस एंड थिसबे" की तैयारी करते हैं, जो एक पैरोडी में बताई गई नाखुश प्रेम की कहानी है। रूप। "शादी" नाटक के लिए कथानक की पसंद से शोधकर्ता आश्चर्यचकित थे: इसका बाहरी कथानक - प्रेमियों के दो जोड़े के बीच गलतफहमी, केवल ओबेरॉन की सद्भावना और जादू के कारण हल हुआ, महिलाओं की विचित्रताओं का मजाक (बेस के लिए टिटानिया का अचानक जुनून) - व्यक्त करता है प्रेम के प्रति अत्यंत संदेहपूर्ण दृष्टिकोण। हालाँकि, इस "सबसे काव्यात्मक कृतियों में से एक" का एक गंभीर अर्थ है - एक ईमानदार भावना का उत्थान जिसका नैतिक आधार है।

एस. ए. वेंगेरोव ने दूसरे काल में परिवर्तन देखा “युवाओं की उस कविता के अभाव में जो पहले काल की विशेषता थी। नायक अभी भी युवा हैं, लेकिन वे पहले से ही एक सभ्य जीवन जी चुके हैं और उनके लिए जीवन में मुख्य चीज आनंद है। यह भाग सरस, जीवंत है, लेकिन "द टू जेंटलमेन ऑफ वेरोना" और विशेष रूप से जूलियट की लड़कियों का कोमल आकर्षण इसमें बिल्कुल भी नहीं है।

उसी समय, शेक्सपियर एक अमर और सबसे दिलचस्प प्रकार का निर्माण करते हैं, जिसका अब तक विश्व साहित्य में कोई एनालॉग नहीं है - सर जॉन फालस्टाफ। "हेनरी IV" के दोनों भागों की सफलता कम से कम इतिहास के इस सबसे प्रमुख चरित्र के कारण नहीं है, जो तुरंत लोकप्रिय हो गया। यह किरदार निस्संदेह नकारात्मक है, लेकिन एक जटिल चरित्र के साथ। एक भौतिकवादी, एक अहंकारी, एक आदर्श विहीन व्यक्ति: सम्मान उसके लिए कुछ भी नहीं है, एक चौकस और अंतर्दृष्टिपूर्ण संशयवादी है। वह सम्मान, शक्ति और धन से इनकार करता है: उसे केवल भोजन, शराब और महिलाओं को प्राप्त करने के साधन के रूप में धन की आवश्यकता होती है। लेकिन कॉमेडी का सार, फालस्टाफ की छवि का मूल तत्व, न केवल उनकी बुद्धि है, बल्कि खुद पर और अपने आस-पास की दुनिया पर उनकी हँसी भी है। उसकी ताकत ज्ञान है मानव प्रकृति, वह हर उस चीज से घृणा करता है जो एक व्यक्ति को बांधती है, वह आत्मा की स्वतंत्रता और सिद्धांतहीनता का प्रतीक है। बीते युग का आदमी, जहां राज्य शक्तिशाली है वहां उसकी जरूरत नहीं है। यह महसूस करते हुए कि एक आदर्श शासक के बारे में नाटक में ऐसा चरित्र अनुचित है, शेक्सपियर ने उसे हेनरी वी में हटा दिया: दर्शकों को बस फालस्टाफ की मृत्यु के बारे में सूचित किया गया। परंपरा के अनुसार, यह आम तौर पर स्वीकार किया जाता है कि, महारानी एलिजाबेथ के अनुरोध पर, जो फालस्टाफ को फिर से मंच पर देखना चाहती थीं, शेक्सपियर ने उन्हें द मैरी वाइव्स ऑफ विंडसर में पुनर्जीवित किया। लेकिन यह पुराने फ़ालस्टाफ़ की एक पीली प्रति मात्र है। उसने अपने आस-पास की दुनिया के बारे में अपना ज्ञान खो दिया है; इससे बेहतर कोई विडंबना नहीं है, खुद पर कोई हँसी नहीं है। जो कुछ बचा था वह आत्मसंतुष्ट बदमाश था।

दूसरी अवधि - बारहवीं रात के अंतिम नाटक में फाल्स्टफ़ियन प्रकार पर लौटने का एक अधिक सफल प्रयास था। यहां, सर टोबी और उनके दल के व्यक्तित्व में, हमारे पास, जैसा कि यह था, सर जॉन का दूसरा संस्करण है, हालांकि, उनकी चमकदार बुद्धि के बिना, लेकिन उसी संक्रामक अच्छे स्वभाव वाले ज़ुइर्स्टवो के साथ। "द टैमिंग ऑफ द श्रू" में महिलाओं का भद्दा उपहास भी मुख्य रूप से "फाल्स्टाफ़ियन" काल के ढांचे में बिल्कुल फिट बैठता है।

तीसरी अवधि (1600-1609)

उनकी तीसरी अवधि कलात्मक गतिविधिलगभग 1600-1609 के वर्षों को कवर करते हुए, शेक्सपियर के काम के लिए व्यक्तिपरक जीवनी दृष्टिकोण के समर्थकों ने "गहरे आध्यात्मिक अंधकार" की अवधि को बुलाया, कॉमेडी "एज़ यू लाइक इट" में उदासीन चरित्र जैक्स की उपस्थिति को एक संकेत के रूप में माना। विश्वदृष्टि को बदल दिया, और उसे लगभग हेमलेट का पूर्ववर्ती कहा। हालाँकि, कुछ शोधकर्ताओं का मानना ​​​​है कि जैक्स की छवि में शेक्सपियर ने केवल उदासी का उपहास किया था, और कथित जीवन निराशाओं की अवधि (जीवनी पद्धति के समर्थकों के अनुसार) वास्तव में शेक्सपियर की जीवनी के तथ्यों से पुष्टि नहीं की गई है। वह समय जब नाटककार ने सबसे बड़ी त्रासदियों का निर्माण किया, वह उसकी रचनात्मक शक्तियों के फलने-फूलने, भौतिक कठिनाइयों के समाधान और समाज में एक उच्च स्थान की उपलब्धि के साथ मेल खाता है।

1600 के आसपास, शेक्सपियर ने हेमलेट की रचना की, जो कई आलोचकों के अनुसार, उनका सबसे गहन काम है। शेक्सपियर ने प्रसिद्ध प्रतिशोध त्रासदी के कथानक को संरक्षित रखा, लेकिन अपना सारा ध्यान आध्यात्मिक कलह और नायक के आंतरिक नाटक पर केंद्रित कर दिया। पारंपरिक बदला नाटक में एक नए प्रकार के नायक को पेश किया गया। शेक्सपियर अपने समय से आगे थे - हेमलेट सामान्य नहीं है दुखांत नायकईश्वरीय न्याय के लिए प्रतिशोध लेना। इस निष्कर्ष पर पहुंचकर कि एक झटके से सद्भाव बहाल करना असंभव है, वह दुनिया से अलगाव की त्रासदी का अनुभव करता है और खुद को अकेलेपन के लिए बर्बाद कर देता है। एल. ई. पिंस्की के अनुसार, हेमलेट विश्व साहित्य का पहला "चिंतनशील" नायक है।

शेक्सपियर की "महान त्रासदियों" के नायक उत्कृष्ट लोग हैं, जिनमें अच्छाई और बुराई मिश्रित है। अपने आस-पास की दुनिया की असंगति का सामना करते हुए, वे एक कठिन विकल्प चुनते हैं - इसमें कैसे अस्तित्व में रहना है; वे अपना भाग्य खुद बनाते हैं और इसके लिए पूरी जिम्मेदारी लेते हैं।

उसी समय, शेक्सपियर ने माप के लिए नाटक की रचना की। इस तथ्य के बावजूद कि 1623 के प्रथम फोलियो में इसे एक कॉमेडी के रूप में वर्गीकृत किया गया है, एक अन्यायी न्यायाधीश के बारे में इस गंभीर काम में लगभग कोई कॉमेडी नहीं है। इसका शीर्षक दया के बारे में मसीह की शिक्षा को दर्शाता है; कार्रवाई के दौरान, नायकों में से एक नश्वर खतरे में है, और अंत को सशर्त रूप से सुखद माना जा सकता है। यह समस्याग्रस्त कार्य किसी विशिष्ट शैली में फिट नहीं बैठता है, लेकिन शैलियों के किनारे पर मौजूद है: नैतिकता के नाटक पर वापस जाते हुए, यह ट्रेजिकोमेडी की ओर प्रयास करता है।

सच्चा मिथ्याचार केवल "एथेंस के टिमोन" में दिखाई देता है - एक उदार की कहानी दयालू व्यक्ति, उन लोगों द्वारा बर्बाद कर दिया गया जिनकी उसने मदद की और एक दुराचारी बन गया। इस तथ्य के बावजूद कि टिमोन की मृत्यु के बाद कृतघ्न एथेंस को सजा भुगतनी पड़ती है, नाटक एक दर्दनाक प्रभाव छोड़ता है। शोधकर्ताओं के अनुसार, शेक्सपियर असफल रहे: नाटक असमान भाषा में लिखा गया था और इसके फायदों के साथ-साथ इसके और भी बड़े नुकसान हैं। संभव है कि एक से अधिक शेक्सपियर ने इस पर काम किया हो। टिमोन का चरित्र स्वयं सफल नहीं था, कभी-कभी वह एक कैरिकेचर का आभास देता है, अन्य पात्र बिल्कुल फीके हैं। "एंटनी और क्लियोपेट्रा" को शेक्सपियर की रचनात्मकता के एक नए दौर का संक्रमण माना जा सकता है। "एंटनी और क्लियोपेट्रा" में, प्रतिभाशाली, लेकिन किसी भी नैतिक सिद्धांत से रहित, "जूलियस सीज़र" का शिकारी वास्तव में काव्यात्मक आभा से घिरा हुआ है, और अर्ध-देशद्रोही क्लियोपेट्रा काफी हद तक वीरतापूर्ण मृत्यु के साथ अपने पापों का प्रायश्चित करती है।

चतुर्थ काल (1609-1612)

चौथी अवधि, नाटक "हेनरी VIII" के अपवाद के साथ (अधिकांश शोधकर्ता इस बात से सहमत हैं कि यह लगभग पूरी तरह से जॉन फ्लेचर द्वारा लिखा गया था), केवल तीन या चार साल और चार नाटकों को शामिल करता है - तथाकथित "रोमांटिक नाटक" या ट्रेजिकोमेडीज़। नाटकों में पिछली अवधि गंभीर परीक्षणआपदाओं से मुक्ति की खुशी पर जोर दें। बदनामी उजागर हो गई है, मासूमियत उचित है, निष्ठा को पुरस्कृत किया गया है, ईर्ष्या के पागलपन का कोई दुखद परिणाम नहीं है, प्रेमी एकजुट हैं शुभ विवाह. इन कार्यों के आशावाद को आलोचकों द्वारा उनके लेखक के मेल-मिलाप के संकेत के रूप में माना जाता है। "पेरिकल्स", पहले लिखी गई हर चीज़ से काफी अलग नाटक, नए कार्यों के उद्भव का प्रतीक है। आदिमता की सीमा पर भोलापन, जटिल पात्रों और समस्याओं की अनुपस्थिति, प्रारंभिक अंग्रेजी पुनर्जागरण नाटक की विशेषता वाली कार्रवाई की संरचना में वापसी - ये सभी संकेत देते हैं कि शेक्सपियर एक नए रूप की तलाश में थे। सर्दियों की कहानी- एक विचित्र कल्पना, एक कहानी "अविश्वसनीय के बारे में, जहां सब कुछ संभव है।" कहानी एक ईर्ष्यालु व्यक्ति के बारे में है जो बुराई के आगे झुक गया, मानसिक पीड़ा सहा और अपने पश्चाताप के माध्यम से क्षमा अर्जित की। कुछ शोधकर्ताओं के अनुसार, समापन में, अच्छाई बुराई को हरा देती है, मानवतावादी आदर्शों में विश्वास की पुष्टि करती है; दूसरों के अनुसार, ईसाई नैतिकता की विजय। "द टेम्पेस्ट" पिछले नाटकों में सबसे सफल है और एक तरह से शेक्सपियर के काम का अंतिम नाटक है। यहां संघर्ष की बजाय मानवता और क्षमा की भावना राज करती है। अब बनाई गई काव्यात्मक लड़कियाँ - पेरिकल्स से मरीना, द विंटर्स टेल से लॉस, द टेम्पेस्ट से मिरांडा - अपने गुणों में सुंदर बेटियों की छवियां हैं। शोधकर्ता देखने की प्रवृत्ति रखते हैं अंतिम दृश्य"द टेम्पेस्ट", जहां प्रोस्पेरो अपना जादू त्याग देता है और सेवानिवृत्त हो जाता है, शेक्सपियर की थिएटर की दुनिया से विदाई हो जाती है।

शेक्सपियर का प्रस्थान

1610 के आसपास शेक्सपियर ने लंदन छोड़ दिया और स्ट्रैटफ़ोर्ड-अपॉन-एवन लौट आए। 1612 तक उन्होंने थिएटर से संपर्क नहीं खोया: 1611 में विंटर टेल लिखी गई, 1612 में - आखिरी नाटकीय काम, द टेम्पेस्ट। अपने जीवन के अंतिम वर्षों में उन्होंने साहित्यिक गतिविधियों से संन्यास ले लिया और अपने परिवार के साथ चुपचाप और किसी का ध्यान नहीं गया। यह संभवतः एक गंभीर बीमारी के कारण था - इसका संकेत शेक्सपियर की जीवित वसीयत से मिलता है, जो स्पष्ट रूप से 15 मार्च 1616 को जल्दबाजी में तैयार की गई थी और बदली हुई लिखावट में हस्ताक्षरित थी। 23 अप्रैल, 1616 को सबसे अधिक प्रसिद्ध नाटककारहर समय और लोगों का।

विलियम शेक्सपियर के पिता, जॉन, एक शिल्पकार, व्यापारी (ऊन व्यापारी) थे, और 1568 में स्ट्रैटफ़ोर्ड के मेयर बने।

विलियम की माँ, मारिया आर्डेन, विल्मकोट के एक किसान की बेटी थीं।

कुछ स्रोतों से यह ज्ञात होता है कि विलियम शेक्सपियर ने एक व्याकरण विद्यालय में अध्ययन किया, जहाँ उन्होंने लैटिन और प्राचीन ग्रीक में महारत हासिल की।

1582 - विलियम शेक्सपियर ने ऐनी हैथवे से शादी की। इसके बाद, ऐनी ने उन्हें तीन बच्चों को जन्म दिया: एक बेटी, सुज़ैन, और जुड़वाँ बच्चे, हैमनेट और जूडिथ।

1580 के दशक के मध्य - शेक्सपियर और उनका परिवार लंदन चले गये। जीवित आंकड़ों के अनुसार, इस शहर में उनके न तो दोस्त थे और न ही परिचित। शेक्सपियर ने थिएटर में घोड़ों की रखवाली करके पैसा कमाया, जबकि उनके मालिक प्रदर्शन देखते थे। इस स्थिति के बाद थिएटर में पर्दे के पीछे काम किया गया: भूमिकाओं को फिर से लिखना, अभिनेताओं के बाहर निकलने पर नज़र रखना, प्रेरित करना... केवल कुछ साल बाद, विलियम शेक्सपियर को उनकी पहली छोटी भूमिका मिली।

कुछ रिपोर्टों के अनुसार, शेक्सपियर को थिएटर में काम करने से पहले एक स्कूल शिक्षक के पेशे में भी महारत हासिल करनी पड़ी थी।

जिस थिएटर में विलियम शेक्सपियर ने काम किया वह प्रसिद्ध हो गया और उसे ग्लोब कहा जाने लगा। यह नाम उधार लिया गया था ग्रीक पौराणिक कथाएँऔर हरक्यूलिस की ओर इशारा करता है, जिसने ग्लोब को अपने कंधों पर उठा रखा था। किंग जेम्स प्रथम के अधीन, थिएटर को "रॉयल" का दर्जा प्राप्त हुआ।

शेक्सपियर की किस्मत में एक अच्छा अभिनेता बनना नहीं था; वह नाटक लिखने में बहुत बेहतर थे। पहली कॉमेडी (मच एडो अबाउट नथिंग, द टैमिंग ऑफ द श्रू, ए मिडसमर नाइट्स ड्रीम, द कॉमेडी ऑफ एरर्स, ट्वेल्थ नाइट) 1593 और 1600 के बीच लिखी गई थीं।

1594 - शेक्सपियर ने अपनी पहली त्रासदी रोमियो एंड जूलियट लिखी। उसी वर्ष, नाटककार थिएटर मंडली "द लॉर्ड चेम्बरलेन्स मेन" का शेयरधारक बन गया (अन्य स्रोतों के अनुसार, मंडली को "जेम्स I का रॉयल ट्रूप" कहा जाता था)

1599 - विलियम शेक्सपियर का पहला प्रदर्शन ग्लोब थिएटर में हुआ, यह नाटक "जूलियस सीज़र" का मंचन था। उसी वर्ष, शेक्सपियर ग्लोब के सह-मालिक बन गए।

1601 - 1608 - त्रासदियों "किंग लियर", "हैमलेट", "ओथेलो", "मैकबेथ" का निर्माण किया गया।

1603 (अनिश्चित तिथि) - शेक्सपियर ने मंच छोड़ा।

1608 - शेक्सपियर डोमिनिकन थिएटर के सह-मालिक बने।

1608 - 1612 - विलियम शेक्सपियर के काम का अंतिम चरण। इस समय की उनकी नाटकीयता परी-कथा रूपांकनों और छवियों की विशेषता है: "पेरिकल्स", "द स्टॉर्म", "द विंटर्स टेल"।

विलियम शेक्सपियर ने न केवल नाटक (उनमें से 37 लिखे गए) लिखे, बल्कि कविताएँ (2) और सॉनेट (154) भी लिखे।

1612 (अनिश्चित तारीख) - शेक्सपियर पहले से ही इतने अमीर थे कि कुलीनता की उपाधि हासिल कर सकते थे। वह अपना एक घर खरीदता है गृहनगरस्ट्रैटफ़ोर्ड-अपॉन-एवेन और वहां चलता है। शेक्सपियर अपनी मृत्यु तक स्ट्रैटफ़ोर्ड में रहे।

23 अप्रैल, 1616 - विलियम शेक्सपियर का उनके जन्मदिन पर स्ट्रैटफ़ोर्ड-अपॉन-एवेन में निधन हो गया। उन्हें उनके गृहनगर के चर्च में दफनाया गया था।

विलियम शेक्सपियर
(1564-1616)

शेक्सपियर का काम पुनर्जागरण के यूरोपीय साहित्य की सर्वोच्च उपलब्धि है। यदि "डांटे" की शक्तिशाली छवि पुनर्जागरण की शुरुआत का प्रतीक है, तो शेक्सपियर की यह विशाल छवि इसके अंत का प्रतीक है और इसे विश्व संस्कृति के इतिहास में ताज पहनाती है। उनकी विरासत मिल गयी वैश्विक महत्व, अनगिनत विश्व प्रसिद्ध चित्रकारों के काम को प्रभावित किया और हमारे समय के लिए प्रासंगिक बना हुआ है।

दुनिया के सर्वश्रेष्ठ थिएटर लगातार उनके नाटकों को अपने प्रदर्शनों की सूची में शामिल करते हैं, और शायद हर अभिनेता हेमलेट की भूमिका निभाने का सपना नहीं देखता है।

शेक्सपियर की कविता की नाटकीयता की वैश्विक प्रतिध्वनि के बावजूद, उनके बारे में बहुत कुछ ज्ञात नहीं है। पाठ्यपुस्तक डेटा इस प्रकार है। शेक्सपियर का जन्म 23 अप्रैल, 1564 को स्ट्रैटफ़ोर्ड-अपॉन-एवन में एक शिल्पकार और व्यापारी के परिवार में हुआ था। उन्होंने एक स्थानीय व्याकरण विद्यालय में अध्ययन किया, जहाँ उन्होंने अपनी मूल भाषा, ग्रीक और लैटिन का भी अध्ययन किया, क्योंकि एकमात्र पाठ्यपुस्तक बाइबिल थी। कुछ स्रोतों के अनुसार, उन्होंने स्कूल की पढ़ाई पूरी नहीं की, क्योंकि उनके पिता, वित्तीय बोझ के कारण, विलियम को अपने सहायक के रूप में ले गए। दूसरों के अनुसार, स्कूल से स्नातक होने के बाद वह एक स्कूल शिक्षक के सहायक भी थे।

अठारह साल की उम्र में उन्होंने ऐनी हैथवे से शादी की, जो उनसे आठ साल बड़ी थीं। शादी के तीन साल बाद उन्होंने स्ट्रैटफ़ोर्ड छोड़ दिया। उनकी पहली मुद्रित रचनाएँ विशेष रूप से 1594 में प्रकाशित हुईं। जीवनीकार बताते हैं कि इस अवधि के दौरान वह कुछ समय के लिए एक यात्रा मंडली में अभिनेता थे, डी 1590 में उन्होंने लंदन के विभिन्न थिएटरों में काम किया, और 1594 से वह जेम्स बर्बेज की सर्वश्रेष्ठ लंदन मंडली में शामिल हो गए। जिस क्षण से बरबेज ने ग्लोब थिएटर का निर्माण किया, दूसरे शब्दों में, 1599 से 1621 तक, उनका जीवन इस थिएटर से जुड़ा था, जिसके वे शेयरधारक, अभिनेता और नाटककार थे। उनका परिवार पूरे समय स्ट्रैटफ़ोर्ड में रहा, जहाँ वे नाटकीय और रचनात्मक गतिविधियाँ बंद करके लौटे, और जहाँ 23 अप्रैल (उनका अपना जन्मदिन) 1612 को 52 वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई।

"शेक्सपियरियन कैनन" (शेक्सपियर के कार्यों का पहला पूर्ण संस्करण, 1623 में प्रकाशित) के अनुसार, उनकी नाटकीय और काव्यात्मक विरासत में 37 नाटक, 154 सॉनेट और दो कविताएँ - "वीनस और अडोनी" और "ल्यूक्रेटिया इनफैमस" शामिल हैं। सभी नाटकीय कार्यशेक्सपियर की रचनाएँ गद्य के परिचय के साथ रिक्त पद्य में लिखी गई हैं। कविता और गद्य का संयोजन शेक्सपियर के नाटकशास्त्र की एक संगत विशेषता है, जो दोनों द्वारा वातानुकूलित है कला सामग्री, और सौंदर्य संबंधी कार्य।

हज़ारों पुस्तकें नायाब नाटककार और सॉनेट के प्रतिभाशाली गुरु के काम के लिए समर्पित हैं। यह दिलचस्प है कि सिर्फ एक, अभी भी अनसुलझी समस्या, 4,500 से अधिक कार्यों के लिए जिम्मेदार है। और यह समस्या, आश्चर्यजनक रूप से, विशेष रूप से शेक्सपियर के कार्यों के लेखकत्व से संबंधित है: उनके निर्माता कौन हैं - विलियम शेक्सपियर स्वयं या कोई और। आज तक, 58 आवेदक हैं, जिनमें दार्शनिक फ्रांसिस बेकन, लॉर्ड्स साउथेम्प्टन, रटलैंड, अर्ल ऑफ डर्बी और यहां तक ​​कि क्वीन एलिजाबेथ जैसे नाम शामिल हैं।

शेक्सपियर के लेखकत्व के बारे में अधिक गंभीर संदेह इस तथ्य से उत्पन्न होते हैं कि विलियम ने कहीं भी अध्ययन नहीं किया, व्याकरण विद्यालय की गिनती नहीं की, और ग्रेट ब्रिटेन के बाहर कभी भी कहीं नहीं गए। वहीं, शेक्सपियर की रचनाएं नायाब से विस्मित करती हैं कलात्मक कौशल, सोच का पैमाना और अस्तित्व के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में प्रवेश की दार्शनिक कलात्मक गहराई। वे न केवल अपने निर्माता की प्रतिभा की गवाही देते हैं, बल्कि उनके ज्ञान के विश्वकोश की भी गवाही देते हैं, जो उनके किसी भी समकालीन के पास नहीं था। शेक्सपियर के शब्दकोश में 20 हजार से अधिक शब्द हैं, जबकि फ्रांसिस बेकन के पास केवल 8 हजार, विक्टर ह्यूगो - 9 हजार हैं।

वे यह भी गवाही देते हैं कि वह फ्रेंच, इतालवी, ग्रीक, लैटिन जानता था और प्राचीन पौराणिक कथाओं, होमर, ओविड, प्लॉटस, सेनेका, मॉन्टेन, रबेलिस और कई अन्य लोगों के कार्यों से अच्छी तरह परिचित था। इसके अलावा, शेक्सपियर को ब्रिटिश इतिहास, न्यायशास्त्र, बयानबाजी, चिकित्सा, अदालती शिष्टाचार की पेचीदगियों और अधिकारियों के जीवन और आदतों में सहजता महसूस हुई। उन दिनों इस ज्ञान का भारी बहुमत विशेष रूप से उन संस्थानों में प्राप्त किया जा सकता था जहां, जैसा कि स्पष्ट है, शेक्सपियर ने कभी अध्ययन नहीं किया था।

लेकिन दुनिया भर में इसके पीछे जो भी लोग हैं प्रसिद्ध नामनिर्विवाद तथ्य यह है कि शेक्सपियर की रचनाएँ, अपनी संपूर्णता में, अभिव्यक्ति की असाधारण शक्ति के साथ, पुनर्जागरण के विचारों और भावनाओं के पूरे पैलेट को प्रतिबिंबित करती हैं - मनुष्य की निर्विवाद प्रशंसा से लेकर, अपनी आत्मा और मन की शक्ति से ऊपर उठने में सक्षम ईश्वरीय रचना का स्तर, उसकी प्रकृति की दिव्यता में गहरी निराशा और झिझक तक। इस संबंध में, शेक्सपियर के रचनात्मक करियर को आमतौर पर तीन अवधियों में विभाजित किया गया है।

पहली अवधि (1590-1600) में क्रॉनिकल ड्रामा (9), कॉमेडीज़ (10), डिज़ास्टर्स (3), दोनों कविताएँ - "वीनस एंड एडोनिस" (1592), "डिफेम्ड ल्यूक्रेटिया" (1593) और सॉनेट्स (1953-1598) शामिल हैं। ).

इतिहास, जिससे शेक्सपियर ने अपना काम शुरू किया, उनके पूर्ववर्तियों और समकालीनों के बीच एक लोकप्रिय शैली थी, क्योंकि उन्होंने ग्रेट ब्रिटेन और स्पेन के बीच तीव्र संघर्ष की अवधि के दौरान अपने स्वयं के इतिहास और हमारे समय के राजनीतिक भ्रम के प्रति जनता के बढ़ते उत्साह का जवाब दिया था। एक के बाद एक क्रॉनिकल नाटक सामने आते हैं, जिनकी ख़ासियत नाटककार की सोशल मीडिया के संयोजन से युग को जीवंत और रंगीन रंगों के साथ बड़े पैमाने पर चित्रित करने की क्षमता है। कुछ पात्रों के भाग्य के साथ पृष्ठभूमि: "हेनरी VI, भाग 2" (1590), "हेनरी VI, भाग 3" (1591), "हेनरी VI, भाग 1" (1593), "रिचर्ड एनआई" (1594), " रिचर्ड द्वितीय" (1595), "लॉर्ड जॉन" (1596), "हेनरी चतुर्थ, भाग 2" (1597), "हेनरी चतुर्थ, भाग 2" (1598) और "हेनरी वी" (1598)।

क्रोनिकल्स के साथ, शेक्सपियर ने कई कॉमेडीज़ लिखीं: "द कॉमेडी ऑफ एरर्स" (1592), "द टैमिंग ऑफ द ऑपोजिट" (1593), "द टू जेंटलमेन ऑफ वेरोना" (1594), "लव्स लेबर'स लॉस्ट" (1594) ), "ए मिडसमर नाइट्स ड्रीम" (1595), द वेनेशियन मर्चेंट (1596), मच एडो अबाउट नथिंग (1599), द एंटरटेनर्स ऑफ विंडसर (1598), एज़ यू लाइक इट (1599) और ट्वेल्थ नाइट (1600), भी तीन आपदाएँ: टाइटस एंड्रोनिकस (1593), रोमियो और जूलियट (1594) और जूलियस सीज़र (1598)।

इस अवधि के कार्यों के सामान्य चरित्र को आशावादी के रूप में पाया जा सकता है, जो अपनी सभी विविधता में जीवन की एक हर्षित धारणा, उचित और अच्छे की विजय में विश्वास से रंगा हुआ है। कविताओं और सॉनेट्स को मानवतावादी पथों से भी चिह्नित किया जाता है, जो अपनी कविताओं के यथार्थवाद के साथ पुनर्जागरण कविता के विकास में एक नया कदम खोलते हैं। शेक्सपियर के सॉनेट कवि, मित्र और "डार्क लेडी" के बीच संबंधों के विकास पर आधारित एक कथानक चक्र बनाते हैं। सॉनेट्स दुनिया के बारे में उनके व्यापक दृष्टिकोण, जीवन के प्रति सक्रिय दृष्टिकोण और आध्यात्मिक भावनाओं और अनुभवों के भंडार के साथ पुनर्जागरण व्यक्ति की जटिल और समृद्ध दुनिया को प्रकट करते हैं।

शेक्सपियर के काम की दूसरी अवधि (1601-1608) को कवि द्वारा मनुष्य के विनाशकारी विरोधाभासों के विश्लेषण में गहराई से चिह्नित किया गया था, जो पुनर्जागरण के अंत में अपनी पूरी ताकत के साथ प्रकट हुआ था। यहां तक ​​कि इस समय लिखी गई तीन कॉमेडी ("ट्रोइलस और क्रेसिडा" (1602); "द एंड क्राउन्स द डीड" (1603); "द मेजरमेंट ऑफ मेजरमेंट" (1603) में एक विनाशकारी विश्वदृष्टि की छाप है। शेक्सपियर की नाटकीय प्रतिभा स्वयं प्रकट हुई विशेष रूप से इस अवधि की त्रासदियों में: हेमलेट (1601), ओथेलो (1604), लॉर्ड लियर (1605), मैकबेथ (1606), एंटनी और क्लियोपेट्रा (1607), कोरिओलेनस (1607), टिमोन एथेनियन" (1608)।

इन कार्यों की विनाशकारी विश्वदृष्टि की सर्वोत्कृष्टता बहुत पहले लिखी गई सॉनेट संख्या 66 हो सकती है।

और, अंत में, तीसरा, रोमांटिक काल, जो 1609 - 1612 को कवर करता है। इस समय, उन्होंने चार ट्रैजिकॉमेडी या रोमांटिक नाटक बनाए: "पेरिकल्स" (1609), "सिंबेलीन" (1610), "द विंटर पैरेबल" (1611); "द टेम्पेस्ट" (1612) और ऐतिहासिक नाटक "हेनरी VIII" ट्रेजिकोमेडी में, परी-कथा-शानदार शासन का माहौल है, जिसमें अच्छाई और न्याय हमेशा बुराई की ताकतों पर हावी हो जाते हैं। इस प्रकार, "नाटकीय कवियों के शासक" (वी. बेलिंस्की), अपने अंतिम कार्य तक, पुनर्जागरण की मानवतावादी कला के उज्ज्वल मानकों के प्रति वफादार रहे।

शेक्सपियर की प्रसिद्ध त्रासदियों में, रोमियो और जूलियट और हेमलेट सदियों से सबसे लोकप्रिय रहे हैं।

आपदा "रोमियो एंड जूलियट" 90 के दशक के मध्य में, उनके काम के पहले, तथाकथित, आशावादी काल में लिखी गई थी, और यह मनुष्य और उसकी अंतहीन क्षमताओं में विश्वास के पुनर्जागरण पथ से अधिक प्रभावित थी। आपदा के केंद्र में, जैसा कि इस समय लिखी गई कॉमेडीज़ में होता है, दो युवा नायकों के उज्ज्वल, रोमांटिक रूप से उदात्त और निस्वार्थ प्रेम की कहानी है, जो उनके परिवारों के बीच लंबे समय से चले आ रहे खूनी झगड़े की पृष्ठभूमि में सामने आती है - मोंटेग्यूज़ और कैपुलेट्स।

मोंटेग हाउस के प्रतिनिधि रोमियो और कैपुलेट हाउस की प्रतिनिधि जूलियट के बीच दिखाई देने वाले प्रेम को शेक्सपियर ने एक सुंदर, अच्छी और सकारात्मक शक्ति के रूप में चित्रित किया है जो पुरानी दुनिया की मानवता विरोधी शत्रुता को तोड़ सकती है। . रोमियो और जूलियट में प्यार जाग उठा उच्चतम भावनाएँ, यह उन्हें आध्यात्मिक रूप से समृद्ध करता है और उन्हें जीवन की सुंदरता की श्रद्धापूर्ण भावना से भर देता है। शेक्सपियर ने प्रेम के महानतम भजनों में से एक की रचना की।

को पिछला दशक 16वीं शताब्दी में अंग्रेजी नाटक अपने पूर्ण विकास पर पहुँच गया। पुनर्जागरण का अंग्रेजी थिएटर यात्रा करने वाले अभिनेताओं की कला से अपनी उत्पत्ति का पता लगाता है। उसी समय, में अंग्रेजी थिएटरपेशेवर अभिनेताओं के साथ कारीगरों ने प्रदर्शन किया। भी व्यापक रूप से फैलाया गया छात्र थिएटर. उस समय के अंग्रेजी नाटक की विशेषता विभिन्न शैलियों, उच्च तकनीकी निपुणता और समृद्ध वैचारिक सामग्री थी। लेकिन एक युग का शिखर अंग्रेजी पुनर्जागरणबन जाता है साहित्यिक गतिविधि विलियम शेक्सपियर. अपने काम में, अंग्रेजी नाटक के उस्ताद ने वह सब कुछ गहरा किया जो उनके पूर्ववर्तियों ने हासिल किया था।

जीवनी विलियम शेक्सपियर"सफ़ेद धब्बों" से परिपूर्ण। यह विश्वसनीय रूप से ज्ञात है कि महान अंग्रेजी नाटककार का जन्म 1564 में स्ट्रैटफ़ोर्ड-अपॉन-एवान शहर में एक धनी ग्लोवर के परिवार में हुआ था। जन्मतिथि का दस्तावेजीकरण नहीं किया गया है, लेकिन यह माना जाता है कि उनका जन्म 23 अप्रैल को हुआ था। उनके पिता, जॉन शेक्सपियर, बार-बार शहर में सम्माननीय पदों पर रहे। माँ, मैरी आर्डेन, सैक्सोनी के सबसे पुराने परिवारों में से एक से आती थीं। शेक्सपियर ने एक स्थानीय "व्याकरण" स्कूल में दाखिला लिया, जहाँ उन्होंने लैटिन का गहन अध्ययन किया ग्रीक भाषाएँ. उन्होंने बहुत पहले ही एक परिवार शुरू कर दिया था। और 1587 में वह अपनी पत्नी और बच्चों को छोड़कर लंदन चले गये। अब वह अपने परिवार से बहुत कम ही मिलने जाता है, केवल अपनी कमाई का पैसा लाने के लिए। सबसे पहले, शेक्सपियर ने सिनेमाघरों में एक प्रॉम्प्टर और सहायक निर्देशक के रूप में अंशकालिक काम किया, 1593 तक वह लंदन की सर्वश्रेष्ठ मंडली में एक अभिनेता बन गए। 1599 में, इस मंडली के अभिनेताओं ने ग्लोब थिएटर का निर्माण किया, जहाँ शेक्सपियर के नाटकों पर आधारित प्रदर्शनों का मंचन किया जाता था। शेक्सपियर, अन्य अभिनेताओं के साथ, थिएटर का शेयरधारक बन जाता है और उसकी सारी आय का एक निश्चित हिस्सा प्राप्त करता है। और अगर विलियम शेक्सपियर अपनी अभिनय प्रतिभा से नहीं चमके, तो ग्लोब मंडली में शामिल होने से पहले ही उन्होंने एक प्रतिभाशाली नाटककार के रूप में प्रसिद्धि हासिल कर ली, जिसे उन्होंने अब पूरी तरह से मजबूत कर लिया है। 17वीं सदी के पहले दशक के लिए. उनकी रचनात्मकता निखर उठी. लेकिन 1612 में, शेक्सपियर, अज्ञात कारणों से, लंदन छोड़कर स्ट्रैटफ़ोर्ड में अपने परिवार के पास लौट आए, और नाटक को पूरी तरह से त्याग दिया। वह अपने जीवन के अंतिम वर्ष अपने परिवार से घिरा हुआ बिताता है और पूरी तरह से किसी का ध्यान नहीं जाता है और 1616 में अपने जन्मदिन पर शांति से मर जाता है। शेक्सपियर के जीवन के बारे में जानकारी की कमी ने 70 के दशक में उद्भव को जन्म दिया। XVIII सदी यह परिकल्पना कि नाटकों का लेखक शेक्सपियर नहीं, बल्कि कोई अन्य व्यक्ति था जो अपना नाम छिपाना चाहता था। वर्तमान समय में शायद शेक्सपियर का एक भी समकालीन ऐसा नहीं है जिसे महान नाटकों के रचयिता का श्रेय न दिया गया हो। लेकिन ये सभी अटकलें निराधार हैं और गंभीर वैज्ञानिकों ने बार-बार इनका खंडन किया है।

3 अवधि हैं शेक्सपियर की कृतियाँ.

पहले की विशेषता आशावाद, एक उज्ज्वल, जीवन-समर्थक और हंसमुख स्वभाव का प्रभुत्व है। इस अवधि के दौरान उन्होंने इस तरह की कॉमेडी बनाई: " गर्मी की रात में एक सपना"(1595)," वेनिस का व्यापारी" (1596), " बेकार बात के लिये चहल पहल"(1598)," आप इसे कैसे पसंद करते हैं" (1599), " बारहवीं रात"(1600). पहली अवधि में तथाकथित ऐतिहासिक "क्रॉनिकल्स" (ऐतिहासिक विषयों पर नाटक) भी शामिल हैं - "रिचर्ड III" (1592), "रिचर्ड II" (1595), "हेनरी IV" (1597), "हेनरी V" (1599) ). और त्रासदियाँ भी" रोमियो और जूलियट"(1595) और "जूलियस सीज़र" (1599)।

विलियम शेक्सपियर की त्रासदी "रोमियो एंड जूलियट" का चित्रण एफ. हेस द्वारा। 1823

त्रासदी "जूलियस सीज़र" दूसरी अवधि में एक प्रकार का संक्रमण बन जाती है शेक्सपियर की कृतियाँ. 1601 से 1608 तक, लेखक जीवन की बड़ी समस्याओं को प्रस्तुत करता है और उनका समाधान करता है, और नाटकों में अब एक निश्चित मात्रा में निराशावाद की विशेषता है। शेक्सपियर नियमित रूप से त्रासदियाँ लिखते हैं: "हैमलेट" (1601), "ओथेलो" (1604), "किंग लियर" (1605), "मैगबेथ" (1605), " एंटनी और क्लियोपेट्रा"(1606), "कोरिओलेनस" (1607), "टिमोन ऑफ एथेंस" (1608)। लेकिन साथ ही, वह कॉमेडी में अभी भी सफल हैं, लेकिन त्रासदी के स्पर्श के साथ कि उन्हें नाटक भी कहा जा सकता है - "माप के लिए उपाय" (1604)।

और अंत में, शेक्सपियर की कृति ट्रैजिकॉमेडीज़ में 1608 से 1612 तक की तीसरी अवधि, तीव्र नाटकीय सामग्री के साथ खेलती है, लेकिन साथ में सुखद अंत. उनमें से सबसे महत्वपूर्ण हैं "सेम्बेलिन" (1609), "द विंटर्स टेल" (1610) और "द टेम्पेस्ट" (1612)।

शेक्सपियर की कृतियाँरुचियों की व्यापकता और विचार के दायरे से प्रतिष्ठित। उनके नाटकों में प्रकार, स्थिति, युग और लोगों की विशाल विविधता प्रतिबिंबित होती है। कल्पना की यह संपदा, कार्रवाई की तीव्रता और जुनून की ताकत पुनर्जागरण की विशिष्ट विशेषताएं हैं। ये विशेषताएँ उस समय के अन्य नाटककारों में भी पाई जाती हैं, लेकिन अनुपात और सामंजस्य की अद्भुत भावना केवल शेक्सपियर में है। उनकी नाटकीयता के स्रोत विविध हैं। शेक्सपियर ने पुरातनता से बहुत कुछ लिया, उनके कुछ नाटक सेनेका, प्लॉटस और प्लूटार्क की नकल हैं। इतालवी लघुकथाओं से भी उधार लिया गया है। लेकिन काफी हद तक, शेक्सपियर अपने काम में अभी भी लोक अंग्रेजी नाटक की परंपराओं को जारी रखते हैं। यह हास्य और दुखद का मिश्रण है, समय और स्थान की एकता का उल्लंघन है। सजीवता, रंगीनी और शैली की सहजता यह सब लोकनाट्य की अधिक विशेषता है।

विलियम शेक्सपियर का बहुत प्रभाव था यूरोपीय साहित्य. और यद्यपि में शेक्सपियर की साहित्यिक विरासतकविताएँ हैं, लेकिन वी. जी. बेलिंस्की ने लिखा है कि "एक कवि के रूप में शेक्सपियर को मानव जाति के सभी कवियों पर निर्णायक बढ़त देना बहुत साहसिक और अजीब होगा, लेकिन एक नाटककार के रूप में अब वह बिना किसी प्रतिद्वंद्वी के रह गए हैं जिसका नाम हो सकता है उसके नाम के आगे लगाओ।" इस शानदार रचनाकार और सबसे रहस्यमय लेखकों में से एक ने मानवता से सवाल पूछा "होना या न होना?" और इसका कोई उत्तर नहीं दिया, इस प्रकार प्रत्येक व्यक्ति को स्वयं ही इसकी खोज करनी पड़ी।