प्रसिद्ध रूसी संगीत। सबसे प्रसिद्ध संगीत

घर / मनोविज्ञान

संगीत "सिंड्रेला के बारे में सब कुछ"

मॉस्को म्यूजिकल थिएटर
6 साल की उम्र से
अक्टूबर 22-31, नवंबर 1, 11-15, दिसंबर 2-6, दिसंबर 10, 13, 2015, 3-10 जनवरी, 2016

रायमंड्स पॉल्स के संगीत के लिए ओलेग ग्लुशकोव द्वारा संगीत का मंचन दिमित्री ब्यकोव के नाटक पर आधारित था, जिन्होंने परिचित कहानी की अपने तरीके से व्याख्या की और दूसरों को सिंड्रेला की कहानी में जोड़ा प्रसिद्ध कहानियाँऔर नायकों। राजा क्या छुपा रहा है? रात में जंगल में घूमते हुए राजकुमार क्या करता है; और क्या फेयरी गॉडमदर वास्तव में उस तरह की है?
कथानक के अलावा, यह दिलचस्प वेशभूषा पर ध्यान देने योग्य है, बर्टन की एलिस इन वंडरलैंड की शैली की याद ताजा करती है, और दृश्यों - प्रकाश प्रभाव और वीडियो अनुमानों का उपयोग उनके रूप में किया जाता है। आप पूरे परिवार और किसी भी उम्र के बच्चों के साथ संगीत में सुरक्षित रूप से जा सकते हैं।

संगीतमय "द फैंटम ऑफ़ द ओपेरा"

गैस्टन लेरौक्स के उपन्यास पर आधारित कैमरन मैकिनटोश और द रियली यूज़फुल थिएटर कंपनी लिमिटेड द्वारा मूल लंदन प्रोडक्शन, इसके निर्माण के 28 साल बाद रूसी दर्शकों तक पहुंचा। द फैंटम ऑफ़ द ओपेरा म्यूज़िकल ने 70 से अधिक थिएटर पुरस्कार जीते हैं और यह लंदन और न्यूयॉर्क में एक संगीतमय मील का पत्थर है।
मॉस्को, सेंट पीटर्सबर्ग, कज़ान, येकातेरिनबर्ग, सेराटोव, पर्म, मिन्स्क, कीव और रीगा में पौराणिक संगीत के रूसी संस्करण के लिए अभिनेताओं की मांग की गई थी। दर्शकों को पेरिस ओपेरा में ले जाया जाएगा, जिनके कलाकार एक भयानक भूत से आतंकित हैं। मनमोहक दृश्य और मंचन निश्चित रूप से देखने लायक है।


संगीतमय "जादूगर" पन्ने का महानगर»

एन। वोल्कोव की प्रसिद्ध परी कथा पर आधारित इगोर याकुशेंको का संगीत "द विजार्ड ऑफ द एमराल्ड सिटी" छोटे डोरोथी और उसके दोस्तों की यात्रा के बारे में बताएगा - कुत्ते तोतोशका, टिन वुडमैन और स्ट्रॉ बिजूका खुशी और सपनों के लिए . L.-F द्वारा परियों की कहानियों पर आधारित लिब्रेटो। बॉम और एन. वोल्कोवा को रोक्साना सत्स और विक्टर रयाबोव ने लिखा था। नायक दुष्ट जादूगरनी को हरा देंगे और उसकी सभी साज़िशों के बावजूद, यह समझने के लिए कि वे जो खोज रहे थे वह हमेशा उनके साथ था, भटक नहीं जाएगा।

संगीतमय " उड़ता हुआ जहाज»

सर्पुखोवका पर टीट्रियम
4 साल से
16-18 अक्टूबर, 4-5 और 27-29 नवंबर 2015, 30-31 जनवरी 2016

परी कथा "द फ्लाइंग शिप" का कथानक हम सभी को पंथ सोवियत कार्टून से यूरी एंटिन और मैक्सिम डुनायेव्स्की के गीतों से परिचित है। सुंदर वेशभूषा और दृश्यों के साथ एक रंगीन संगीत में, थिएटर की पूरी मंडली व्यस्त है, ड्यूनेव्स्की के संगीत के लिए गाने बजाए जाते हैं, उदाहरण के लिए, वाटरमैन का प्रसिद्ध गीत "मैं एक वाटरमैन हूं, मैं एक वाटरमैन हूं, कोई नहीं मेरे साथ घूमता है" और बाबोक येझेक को डेट करता है।

संगीतमय "वन जादू का स्कूल"

इस उज्ज्वल संगीत में शामिल हैं युवा कलाकारअकादमी से बच्चों का संगीत, जिनमें से कई मास्को आपरेटा थिएटर में भी प्रदर्शन करते हैं। प्रोडक्शन में, बच्चे बाबा यगा के स्कूल के छात्रों की भूमिका निभाते हैं। प्रदर्शन के लिए संगीत संगीतकार गेल्स्यात शादुलोवा द्वारा लिखा गया था, और प्रदर्शन स्वयं से तीसरा रिपोर्टिंग संगीत कार्यक्रम बन गया युवा प्रतिभाबच्चों के संगीत की अकादमी। प्रोडक्शन टीम संगीत से दर्शकों से परिचित है " बर्फ़ की रानी"(वैराइटी थिएटर)। परियोजना के निर्माता तातियाना प्लास्टिनिना और अन्ना सहक्यान हैं, जो बच्चों की संगीत अकादमी के संस्थापक और निदेशक हैं, जिन्होंने पहले सफलतापूर्वक संगीत कार्लसन का निर्माण किया था, जो छत पर रहते हैं और द स्नो क्वीन।

संगीतमय "पिप्पी लॉन्गस्टॉकिंग"

रंगमंच "रूसी गीत", मास्को संगीत हॉल
5 साल से
16 अक्टूबर, 29 नवंबर, 20 दिसंबर, 2015

यंग एक्टर के म्यूजिकल थिएटर के कलाकारों का एक अद्भुत प्रदर्शन, जिसमें पेशेवर अभिनेताओं के साथ-साथ बच्चों द्वारा भूमिकाएँ निभाई जाती हैं। संगीत के लेखकों ने खुद को बनाने का कार्य निर्धारित किया पूर्ण संस्करणव्लादिमीर दशकेविच और यूली किम द्वारा एक संगीत प्रदर्शन (1984 में, फीचर फिल्म "पिप्पी लॉन्गस्टॉकिंग" संगीतकार व्लादिमीर दशकेविच और गीतकार यूली किम के गीतों के साथ जारी किया गया था)। छोटे कलाकार युवा दर्शकों को एक अद्भुत लड़की के बारे में एक कहानी से परिचित कराएंगे जो सभी बच्चों के सपने को पूरा करने में सक्षम थी और जो वह चाहती थी, न कि बड़ों के कहने पर। प्रीमियर होगानादेज़्दा बबकिना "रूसी गीत" के थिएटर में, और बाद में प्रदर्शन "म्यूज़िक हॉल" के मंच पर दिखाया जाएगा।


संगीत प्रदर्शन "द एडवेंचर्स ऑफ टॉम सॉयर"

बच्चों के संगीत थियेटरयुवा अभिनेता (फिल्म अभिनेता रंगमंच के मंच पर)
8 साल की उम्र से
18 अक्टूबर 2015

युवा अभिनेताओं का रंगमंच विशेष रूप से मार्क ट्वेन के उपन्यास पर आधारित इस निर्माण को पसंद करता है, इसमें बाल कलाकार शामिल हैं। प्रदर्शन के लिए संगीत विक्टर सेमेनोव द्वारा लिखा गया था, जिसके परिणामस्वरूप एक सामंजस्यपूर्ण संश्लेषण हुआ अमेरिकन जैज़और रूसी क्लासिक्स। दर्शक एक साधारण प्रांतीय अमेरिकी शहर के लड़कों से परिचित होंगे और निश्चित रूप से मुख्य चरित्र के लिए सहानुभूति महसूस करेंगे। ढाई घंटे से भी कम समय में, लचीला टॉम सॉयर के पास अपने प्यार को खोजने, हत्या का गवाह बनने, निर्दोषों की रक्षा करने और हत्यारे को बेनकाब करने, समुद्री डाकू बनने और द्वीप पर रहने, एक गुफा में खो जाने और खोजने का समय होगा। असली खजाना।

संगीतमय "सैडको एंड द प्रिंसेस ऑफ द सी"


9 साल की उम्र से
31 अक्टूबर, 5 दिसंबर, 2015

इस संगीतमय में महाकाव्य महाकाव्यसे उड़ता है समकालीन संगीत. दर्शकों को पता चल जाएगा महान गायकसडको, जिन्होंने प्रलोभनों का विरोध किया और समुद्र के राजा द्वारा उनसे वादा किए गए सुनहरे पहाड़ों को अस्वीकार कर दिया। सदको ने चुना सम्मान और वफादारी का पक्ष जन्म का देश. प्रदर्शन के लिए संगीत प्रसिद्ध थिएटर संगीतकार वी। काचेसोव द्वारा लिखा गया था, और संगीत स्वयं एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ है।

संगीतमय "द वुल्फ एंड द सेवन किड्स"

गेन्नेडी चिखचेव द्वारा निर्देशित मॉस्को म्यूजिकल थिएटर
5 साल से
अक्टूबर 25, नवंबर 15 और 22, 2015


युवा संगीतकार निकोलाई ओरलोवस्की और लिब्रेटो के लेखक मिखाइल सदोव्स्की ने प्रदर्शन पर काम किया। नन्हे-मुन्नों के नन्हे-मुन्नों के कारनामों को नन्हे-मुन्नों की सांसों के साथ फॉलो करेंगे बकरी के घर, वुल्फ होल और ब्लैकस्मिथ के पास के गांव, समझेंगे कितना दमदार मां का प्यारऔर दोस्ती और आपसी सहायता सीखें। वह एक परिचित परी कथा प्रदर्शन विशेषताएं हैं नया चरित्र- एक बुद्धिमान कौआ जो सभी वन मामलों से अवगत है और माँ बकरी की मदद करने के लिए हमेशा खुश रहता है।

संगीत प्रदर्शन "अवज्ञा का पर्व"

फिल्म अभिनेता रंगमंच
5 साल से
अक्टूबर 10, 31, नवंबर 14, 28, दिसंबर 12, 26, 2015

सर्गेई मिखाल्कोव की एक परी कथा पर आधारित एक संगीतमय प्रदर्शन शरारती बच्चों और उनके माता-पिता के बीच संबंधों के बारे में बताएगा। दयालु और एक मज़ेदार कहानीप्यार और जिम्मेदारी सिखाता है, अच्छे और बुरे का सही मूल्यांकन करता है, अच्छे और बुरे में अंतर करता है। और प्रदर्शन में अधिकांश पात्र वही बच्चे हैं जो हॉल में दर्शक या मंच पर अभिनेता हैं।
संगीत के लेखक, निर्देशक और संगीत के निर्माता संगीतकार आशोट फिलिप हैं।


संगीतमय "फंटिक"


प्रोडक्शन कंपनी "ट्रायम्फ" प्रसिद्ध कार्टून "द एडवेंचर्स ऑफ फंटिक द पिग" पर आधारित एक पारिवारिक संगीत प्रस्तुत करती है। दर्शकों को एक किस्म और सर्कस शो दिखाया जाएगा: लेखकों ने एक पुराने यात्रा सर्कस के माहौल को पूरी तरह से फिर से बनाने की कोशिश की। मंच एक विशाल सर्कस तम्बू द्वारा कवर किया जाएगा, एक असली हवाई पोत नायकों के सिर पर उड़ जाएगा, और असली इलेक्ट्रिक मोटर के साथ अंकल मोकस की कार न केवल मंच पर, बल्कि सड़क पर भी ड्राइव करने में सक्षम है। उत्पादन प्रसिद्ध सुअर के बारे में कार्टून की पटकथा के लेखक वालेरी शुलज़िक की 75 वीं वर्षगांठ के लिए समर्पित था।


संगीतमय "ट्रेजर आइलैंड"

ट्रायम्फ प्रोडक्शन कंपनी के रॉबर्ट स्टीवेन्सन के प्रसिद्ध काम पर आधारित एक 3D संगीत दर्शकों को समुद्री डाकू जैसा महसूस कराएगा। में शामिल होने का प्रभाव क्रूजमदद से बनाया गया नवीनतम तकनीकऔर तीन मंजिला इमारत जितनी ऊंची 3डी स्क्रीन। इसके अलावा, निर्देशकों ने थोड़ा "आधुनिकीकरण" किया कहानीइतिहास जिसने 130 वर्षों से अपनी प्रासंगिकता नहीं खोई है।

ओपेरा "खाद्य दास्तां"

बच्चों के संगीत थियेटर का नाम नतालिया सत्सो के नाम पर रखा गया
6 साल की उम्र से
24 अक्टूबर 2015

माशा ट्रब की पुस्तक पर आधारित लेव याकोवलेव के छंदों पर आधारित दो कृत्यों में ओपेरा। सदियों से माता-पिता अपने बच्चों के साथ खेल रहे हैं और उन्हें कहानियां सुना रहे हैं। और परियों की कहानियों में हमेशा सबसे कठिन कार्यों की कुंजी होती है। सभी गंभीर बातचीत और दुनिया के सभी सबसे गंभीर मामलों को आपके बच्चों के साथ खेलकर हल किया जा सकता है, जॉर्जी इसहाक्यान ने फैसला किया, कलात्मक निर्देशकतेतर, और इस प्रदर्शन का मंचन किया। अवंत-गार्डे दृश्यावली उत्पादन को एक अनूठा आकर्षण प्रदान करती है। यह प्रीमियर सितंबर में नतालिया इलिनिचना सत्स के जन्म की 110वीं वर्षगांठ को समर्पित सीज़न में खुला, जिन्होंने दुनिया की पहली और एकमात्र स्थापना की ओपेरा थियेटरबच्चों के लिए।


संगीतमय " छोटा राजकुमार»

संगीत और नाटक स्टास नामिन का मास्को रंगमंच
6 साल की उम्र से
24 अक्टूबर, 14 नवंबर, 2015

संगीत एंटोनी डी सेंट-एक्सुपरी की परी कथा-दृष्टांत पर आधारित है, जिसने दर्शकों की एक से अधिक पीढ़ी को लाया है। परियों की कहानी के नायक - शालीन गुलाब, निरंकुश राजा, ईमानदार लैम्पलाइटर, बुद्धिमान सांप, मिलनसार लोमड़ी और निश्चित रूप से, भोली और ईमानदार लिटिल प्रिंस - दर्शकों को चमत्कार दिखाएंगे दिनचर्या या रोज़मर्रा की ज़िंदगीऔर मानवीय संबंधों के सार को समझने में मदद करते हैं।

संगीतमय "ब्रेमेन टाउन संगीतकार"

ज़ुवे के नाम पर पैलेस ऑफ़ कल्चर
5 साल से
अक्टूबर 17-18, नवंबर 7-8, नवंबर 28-29, 26 दिसंबर, 2015 से - नए साल के शो

लोकप्रिय पर आधारित नाट्य प्रदर्शन सोवियत कार्टूनदर्शकों की कई पीढ़ियों को एक साथ खुश करेगा। संगीतकार मित्र दुनिया में घूमेंगे, सरदार को धोखा देंगे और दुष्ट लुटेरों को मात देंगे, और महल के पहरेदारों की नाक के नीचे से राजकुमारी को चुरा लेंगे। संगीत का प्रीमियर पहले कार्टून की 45 वीं वर्षगांठ और इसके लेखकों की तिकड़ी - वासिली लिवानोव, यूरी एंटिन और गेन्नेडी ग्लैडकोव की 80 वीं वर्षगांठ के साथ मेल खाने के लिए समय था।

"Requiem Akhmatova" - कविता "Requiem"। अन्ना अखमतोवा। कक्षा 11 टी यूरीवा एवगेनिया के एक छात्र द्वारा पूरा किया गया। कविता में लिखी गई है अमानवीय स्थितियां. Requiem. एपिग्राफ का अर्थ क्या है? निकोलाई इवानोविच येज़ोव - 1936 से 1938 तक आंतरिक मामलों के पीपुल्स कमिसर। येज़ोवशिना के वर्ष क्रूर दमन के साथ भयानक हैं। कविता एक भौतिक शपथ है, अहसास सर्वोच्च मिशनकलाकार द्वारा लिया गया।

"ओपेरा प्रिंस इगोर" - बोरोडिन अलेक्जेंडर पोर्फिरिविच, रूसी संगीतकार और रसायनज्ञ। एपी बोरोडिन द्वारा ओपेरा "प्रिंस इगोर" में खान कोंचक। " शक्तिशाली गुच्छा"- 1850 - 60 वर्ष में रूसी संगीतकारों का समुदाय। "प्रिंस इगोर" रूसी संगीतकार एपी बोरोडिन द्वारा एक प्रस्तावना के साथ चार कृत्यों में एक ओपेरा है। 1856 में उन्होंने मेडिको-सर्जिकल अकादमी से स्नातक किया।

"नए साल का गीत" - यह हँसी दोस्तों की हँसी है, यह क्रिसमस के पेड़ के पास नाच रहा है - यही इसका मतलब है, यही इसका मतलब है नया साल! इसका यही मतलब है, यही है नए साल का मतलब! नया साल क्या है? - यही इसका मतलब है, यही नए साल का मतलब है! इसका यही मतलब है, यही है नए साल का मतलब! क्रमांक एम। प्लायत्सकोवस्की, एम / एफ "नया साल क्या है? नया साल क्या है? ये जामुन और शहद हैं।

"पेंसिल" - सर्कस। वर्षा। खरगोश। हिमपात। सूक्ति। पेंसिल ड्राइंग। बिल्ली। बच्चे आकर्षित करते हैं। क्रिसमस ट्री। पर्वत और महासागर। भालू। विदूषक। हाथी। इंद्रधनुष। हम खुद खींचते हैं। समुंद्री जहाज। पेंसिल के साथ छाता। पेंसिल का सेट। पेंसिल के डिब्बे। पेंसिल। पेंसिल का डिब्बा।

"ओपेरा स्नो मेडेन" - प्रश्न 10. ओपेरा "स्नो मेडेन" के लेखक का चित्र निर्धारित करें। प्रश्न 1. ओपेरा "द स्नो मेडेन" के लेखक का नाम बताएं? 1. एम.आई. ग्लिंका 2. एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव 3. पी। आई। त्चिकोवस्की। ओपेरा "स्नेगुरोचका" (परीक्षण)। प्रश्न 9. (संगीतमय) सुनो संगीत के टुकड़ेऔर आवाज से चरवाहा लेलिया की पहचान करने के लिए। प्रश्न 4. नाम क्या है नाटकीय काम, जिसके अनुसार ओपेरा बनाया गया है? 1. परियों की कहानी 2. लिब्रेटो 3. एकालाप।

"वसंत आ गया है" - और तुम मसीह से दूर हो, मेरे दोस्त। मसीह के पास जल्दी आओ, मित्र। * * *। सहगान: वसंत फिर आ गया है, चारों ओर देखो। तुम व्याकुल क्यों खड़े हो? देखो, यह पहले से ही वसंत है। सहगान: वसंत फिर आ गया है, चारों ओर देखो। 2. पंछी और पौधे में जान आई, नदियां नींद से जागी।

विषय में कुल 25 प्रस्तुतियाँ हैं

16 सितंबर, 1998 को, प्रसिद्ध संगीत नोट्रे डेम डे पेरिस ने पेरिस के मंच पर शुरुआत की, जो तुरंत विश्व की सबसे लोकप्रिय प्रस्तुतियों में से एक बन गया।

AiF.ru सर्वश्रेष्ठ को वापस बुलाने की पेशकश करता है संगीतमय प्रदर्शन, जिसके टिकट कुछ ही घंटों में बिक जाते हैं।

"नोट्रे डेम डी पेरिस"

उपन्यास पर आधारित प्रदर्शन विक्टर ह्युगो"बड़ा गिरजा पेरिस के नोट्रे डेम”, ने इतनी जल्दी दर्शकों का दिल जीत लिया कि संगीत ने ऑपरेशन के सबसे सफल पहले वर्ष के रूप में गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में प्रवेश किया।

एक खूबसूरत दुखद कहानी की मुख्य नायिका जिप्सी एस्मेराल्डा थी, जिसके साथ तीन पुरुषों को एक ही बार में प्यार हो गया: नोट्रे डेम कैथेड्रल फ्रोलो के धनुर्धर, उनके शिष्य कुबड़ा रिंगर क्वासिमोडो और शाही निशानेबाजों के कप्तान, सुंदर फोबस। जोश से जलने वाले नायकों के बीच के संघर्ष को सुलझाना इतना आसान नहीं है, खासकर जब से लड़की खुद किसी ऐसे व्यक्ति से प्यार करती है जो उसे बिल्कुल भी महत्व नहीं देता है।

पहले से ही 1999 में, नोट्रे डेम डी पेरिस ने दौरे पर जाना शुरू किया, और आज 200 टन से अधिक दृश्यों और 65 कलाकारों की भागीदारी के साथ प्रसिद्ध शो का विश्व उत्पादन पहले ही 15 से अधिक देशों में दिखाया जा चुका है।

"द ब्युटि अँड द बीस्ट"

इसी नाम के वॉल्ट डिज़्नी पिक्चर्स कार्टून के आधार पर, संगीत ब्रॉडवे पर 5,461 बार चला और आठवां सबसे लंबे समय तक चलने वाला ब्रॉडवे संगीत नाटक बन गया।

"ब्यूटी एंड द बीस्ट" प्यार के बारे में एक कहानी है जो एक व्यक्ति को बेहतर के लिए बदल सकती है, दिल की गहराई में छिपी सुंदरता के बारे में। कथानक एक स्वार्थी राजकुमार के इर्द-गिर्द घूमता है, जिसे उसकी हृदयहीनता के लिए शाप दिया गया था। अब वह एक भयानक राक्षस की आड़ में रहने को मजबूर है जब तक कि कोई उससे प्यार नहीं करता और जादू तोड़ देता है।

संगीत की विशिष्टता इस तथ्य में निहित है कि अधिकांश पात्र चीजें हैं: अलमारियाँ, कुर्सियाँ, घड़ियाँ, दराज के चेस्ट, बिस्तर, कैंडलस्टिक्स। मंच पर चम्मच और थाली भी गाते हैं। दृश्यों, अभिनेताओं की वेशभूषा और अप्रत्याशित निर्देशकीय चालें (उदाहरण के लिए, लुमियर के कैंडलस्टिक में आग जलाना) को रूस सहित 14 से अधिक देशों में पहले ही सराहा जा चुका है।

"शेर राजा"

द लायन किंग एक एकल मानव चरित्र के बिना एक संगीत है, यह वास्तविक अफ्रीकी सवाना को मंच पर पुन: पेश करता है। शेर, तेंदुआ, जिराफ, बंदर, जंगली सूअर, लकड़बग्घा, पक्षी - और इतना ही नहीं। पूरी सूचीजानवर जो ब्रॉडवे सितारे मंच पर दिखाने में कामयाब रहे।

द लायन किंग जानवरों के युवा राजा, शेर शावक सिम्बा और उसकी कहानी कहता है मुश्किल जिंदगीअपने पिता की मृत्यु के बाद। अपने सही "सिंहासन" के संघर्ष में, सिम्बा लगातार खतरे में है, और उसके अपने चाचा उसकी जान को खतरा है।

द लायन किंग के निर्माण के लिए, जैसा कि कई अन्य ब्रॉडवे मास्टरपीस के लिए है, "शो" शब्द "म्यूजिकल" की तुलना में अधिक लागू होता है। इसकी क्रिया न केवल मंच पर होती है: समय-समय पर पंक्तियों के बीच सभागारहाथी, जिराफ और प्रदर्शन के अन्य नायक अचानक प्रकट होते हैं, जो हमेशा छोटे दर्शकों को प्रसन्न करते हैं। इस संगीत ने लंबे समय से "बच्चों के लिए सर्वश्रेष्ठ" और "पूरे परिवार के लिए सर्वश्रेष्ठ" का खिताब अर्जित किया है।

"नन्हीं जलपरी"

संगीतमय "द लिटिल मरमेड", द्वारा मंचित किया गया इसी नाम की परियों की कहानी हैन्स क्रिश्चियन एंडरसनऔर एक डिज्नी कार्टून, 2007 में ब्रॉडवे मंच पर शुरू हुआ। आज, रूसी प्रेस में, इसे पहले से ही "राजधानी का पसंदीदा पारिवारिक संगीत" कहा जा रहा है।

साजिश के केंद्र में युवा मत्स्यांगना एरियल है, जो समुद्र में नहीं रहना चाहता और मानव दुनिया के लिए प्रयास करता है। एक आदमी बनना चाहता है और राजकुमार का दिल जीतना चाहता है, छोटी मत्स्यांगना एक खतरनाक कदम उठाती है - वह एक क्रूर जादूगरनी के साथ सौदा करती है।

लगभग सभी क्रिया प्रसिद्ध परी कथापानी के नीचे प्रकट होता है, और समुद्र की दुनिया को यथासंभव विश्वसनीय रूप से पुन: पेश करने के लिए, संगीत के कलाकारों ने लंबे समय तक मछली के व्यवहार का अध्ययन किया, आंदोलनों की प्लास्टिसिटी पर काम किया। पानी में लहराने का प्रभाव पैदा करने के लिए, पानी के भीतर का प्रत्येक नायक अपने शरीर के साथ पूरे प्रदर्शन में उतार-चढ़ाव करता है। पानी के नीचे होने के भ्रम को अद्वितीय निर्देशकीय खोजों से भी मदद मिलती है: अभिनेता स्केटबोर्ड, रोलर स्केट्स और यहां तक ​​​​कि हवा में चढ़ते हैं।

"संगीत की आवाज़ें"

पौराणिक "संगीत की ध्वनि" का प्रीमियर रिचर्ड रोजर्सतथा ऑस्कर हैमरस्टीन 2006 में लंदन में हुआ, जहां भव्य प्रदर्शन ने रिकॉर्ड 956 प्रदर्शन किए और सर्वश्रेष्ठ संगीत सहित 5 टोनी पुरस्कार जीते।

द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक की पटकथा एक आत्मकथा पर आधारित है मारिया वॉन ट्रैप्पो"वॉन ट्रैप सिंगर्स फैमिली" और न्याय की अथक प्यास, अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष की कहानी कहता है। साल्ज़बर्ग में होने वाली घटनाओं के केंद्र में, एक शासन जो विधवा कप्तान वॉन ट्रैप और उनके बच्चों के जीवन को बदलने में कामयाब रहा।

रोमांटिक कहानी द्वितीय विश्व युद्ध की दुखद घटनाओं की पृष्ठभूमि के खिलाफ सामने आती है। यह संगीत को और भी नाटकीय बनाता है। प्रदर्शन की परिणति नाजियों से ऑस्ट्रियाई परिवार का पलायन है, और प्रदर्शन के समापन में, अच्छाई, सम्मान और न्याय पारंपरिक रूप से विजयी होता है।

मामा मिया!

20 हिट्स पर आधारित संगीत एबीबीए समूह , वर्तमान में प्रस्तुतियों की संख्या के मामले में अग्रणी है। किराये के दौरान, दुनिया भर के 27,000,000 से अधिक दर्शकों ने इस प्रदर्शन में भाग लिया, और इस शो का मंचन 140 से अधिक शहरों में किया गया।

विडंबनापूर्ण रोमांटिक कॉमेडी दो विषयों को जोड़ती है: एक प्रेम कहानी और पीढ़ीगत संबंध। कार्रवाई एक ग्रीक द्वीप पर होती है, जहां मुख्य चरित्रसोफी अपनी शादी की प्लानिंग कर रही है। सारे संस्कारों को निभाना चाहती है लड़की अपने पिताउसे वेदी तक ले जाने के लिए। हालाँकि, समस्या यह है कि सोफी की माँ के तीन पुरुषों में से कौन सा उसका असली पिता है, यह कोई नहीं जानता।

एबीबीए समूह के प्रिय गीत दर्शकों को उदासीन नहीं छोड़ते हैं: अधिकांश दर्शक पहले नोटों से संगीतमय हिट लेते हैं और यहां तक ​​\u200b\u200bकि नृत्य करना भी शुरू कर देते हैं।

शिकागो

पाप, भ्रष्टाचार और घोटाले की एक कहानी संगीतमय शिकागो है, जो एक ब्रॉडवे क्लासिक है जो 1996 से न्यूयॉर्क शहर में हिट रही है। यह शो वह सब कुछ जोड़ता है जिसकी एक दर्शक ब्रॉडवे प्रदर्शन से उम्मीद कर सकता है: पिछली शताब्दी के 20 के दशक में आश्चर्यजनक कोरियोग्राफी, कई विशेष प्रभाव और अमेरिका का माहौल।

संगीत का आधार बनाने वाले नाटक का वर्णन है सच्ची घटनाएँ 20 वीं सदी के यूएसए। शिकागो की एक लोकप्रिय पत्रकार, जो अपने अपराध कॉलम के लिए जानी जाती है, ने अपने काम को दो वास्तविक परीक्षणों पर आधारित किया: गुस्से में महिलाओं ने अपने पतियों को मार डाला, जिसके लिए उन्हें फांसी की सजा सुनाई गई।

संगीत विशेष सटीकता के साथ खतरनाक जैज़ अमेरिका की भावना को व्यक्त करता है। में भी महसूस किया जाता है रूसी उत्पादनजो पहल पर आयोजित किया गया था फिलिप किर्कोरोव.

"कम दुखी"

100 से अधिक अंतरराष्ट्रीय पुरस्कारों के विजेता, संगीत लेस मिजरेबल्स को आलोचकों द्वारा तुरंत सराहा नहीं गया था। उदाहरण के लिए, ब्रिटिश अखबार द ऑब्जर्वर ने इसे "बेवकूफ अप्राकृतिक मज़ा" कहा। लेकिन इसके बावजूद, अंग्रेजी भाषा के उत्पादन ने लगभग 30 वर्षों तक मंच नहीं छोड़ा है और इसे वेस्ट एंड के इतिहास में सबसे लंबे समय तक चलने वाला संगीत कहा जाता है।

ह्यूगो द्वारा इसी नाम के उपन्यास लेस मिजरेबल्स में बताई गई समाज में एक दुर्दशा पर कब्जा करने वाले लोगों के बारे में दिल दहला देने वाली कहानी ने कुछ दर्शकों को उदासीन छोड़ दिया। जीन वलजेन, मुख्य में से एक अभिनय पात्र, एक भूखे परिवार के लिए रोटी चुराने के लिए जेल में समय दिया। म्यूरियल के पिता की मदद की बदौलत उसे नए सिरे से जीवन शुरू करने और एक अलग इंसान बनने का मौका मिलता है।

संगीत के कुछ गीतों को दर्शकों ने इतना पसंद किया कि वे आधुनिकता का हिस्सा बन गए सार्वजनिक जीवन. "एक और दिन", उदाहरण के लिए, राष्ट्रपति अभियान के दौरान इस्तेमाल किया गया था बील क्लिंटन.

"नाटक का भूत"

"द फैंटम ऑफ़ द ओपेरा" - ब्रिटिश प्रतिभा का प्रसिद्ध उत्पादन एंड्रयू लॉयड वेबरसंगीत के लेखक जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार, इविता और कैट्स का मंचन 1984 में किया गया था। रहस्यवाद और भ्रम तकनीकों के तत्वों के साथ शानदार प्रदर्शन के आधार पर बनाया गया था इसी नाम का उपन्यास गैस्टन लेरौक्सऔर पर इस पलब्रॉडवे पर इतिहास में सबसे लंबे समय तक चलने वाला शो है।

संगीत की कार्रवाई पेरिस ओपेरा की इमारत में होती है, जिसमें फैंटम रहता है, थिएटर के निर्देशकों, कलाकारों और आगंतुकों को भयभीत करता है। "संगीत की प्रतिभा", जो प्रेत बन जाती है, को एक युवा लड़की क्रिस्टीना से प्यार हो जाता है और वह उसकी गुप्त संरक्षक और संरक्षक बन जाती है। अपने प्रिय को थिएटर का प्राइमा बनाने का सपना, प्रेत, अपना चेहरा एक नकाब के नीचे और अपने शरीर को एक लबादे के नीचे छिपाते हुए, कुछ भी नहीं रुकने वाला है।

2014 में, संगीतमय द फैंटम ऑफ द ओपेरा का प्रीमियर मास्को में हुआ। सबसे अच्छा इकट्ठा करने के लिए ढालना, निदेशकों की एक अंतरराष्ट्रीय टीम ने पूरे रूस में ऑडिशन आयोजित किए।

संगीत कई मनोरंजक प्रकाश शैलियों के मिश्रण से विकसित हुआ - विभिन्न प्रकार के शो से लेकर बैले तक। 1866 में न्यूयॉर्क में पहला संगीतमय "ब्लैक क्रूक" का मंचन किया गया था। यह बैले, मेलोड्रामा, कॉमेडी और आपरेटा का मिश्रण था। यह वह विचार था जो नए का आधार बना असामान्य शैली. म्यूजिकल कॉमेडी, जिसने थोड़ी देर बाद लोकप्रियता हासिल की, ने ब्लैक क्रूक के विचार को जारी रखा, हालांकि, वे सामयिक के साथ सामने आए संगीत की धुनप्रदर्शन किया प्रसिद्ध अभिनेता, और कथानक एक वैकल्पिक, लगभग गौण तत्व था।

तब से, संगीत ने सबसे अधिक प्रासंगिक बनाए रखा है और संगीतमय आंदोलनऔर उनके समय के लिए विशिष्ट विषय। शैली संगीतमय कॉमेडीतेजी से विकसित हुआ, और प्रतिभाशाली लोग उसकी ओर मुड़ने लगे। सम्मानित कवियों और लेखकों के सहयोग से, उन्होंने दर्शकों के लिए आसान और समझ में आने वाली पूरी कहानियों का निर्माण किया। संगीतमय रूप. कब कासभी संगीत विशेष रूप से अमेरिका और ब्रिटेन में तैयार किए गए थे, लेकिन 1985 में लेस मिजरेबल्स की गड़गड़ाहट हुई, जो पहले बन गए फ्रेंच संगीत. वास्तव में, उन्होंने कई अन्य फ्रेंच, ऑस्ट्रियाई, जर्मन और हंगेरियन कार्यों के लेखन को प्रेरित किया।

सबसे प्रसिद्ध संगीत

सबसे की सूची प्रसिद्ध कृतियांबिना किसी संदेह के संगीत शैली में "माई" अद्भुत महिला". संगीत का लिब्रेटो बर्नार्ड शॉ के नाटक पाइग्मेलियन पर आधारित एलन लर्नर द्वारा बनाया गया था। संगीत एरिक लोव के लिए संगीत। इस संगीत का कथानक समग्र रूप से नाटक के कथानक को दोहराता है। यह बताता है कि किस तरह ध्वन्यात्मकता के एक प्रसिद्ध प्रोफेसर ने अपने दोस्त के साथ इस तर्क में प्रवेश किया कि वह एक साधारण फूल वाली लड़की को एक परिष्कृत युवा महिला में बदल सकता है। प्रोफेसर ने तर्क जीत लिया, लेकिन इसके अप्रत्याशित परिणाम सामने आए। माई फेयर लेडी का प्रीमियर ब्रॉडवे पर 1956 में हुआ था। प्रदर्शन एक बेतहाशा सफलता थी, टिकट छह महीने पहले खरीदे गए थे। कुछ साल बाद, फिल्म "माई फेयर लेडी" फिल्माई गई, जिसमें उन्होंने अभिनय किया अग्रणी भूमिकाअतुलनीय ऑड्रे हेपबर्न।
मौजूद स्टूडियो एल्बमजीसस क्राइस्ट सुपरस्टार। इस रिकॉर्डिंग पर, सभी भूमिकाएँ अपने समय के उत्कृष्ट रॉक गायकों द्वारा निभाई जाती हैं।

क्रिस्टोफर ईशरवुड की "बर्लिन स्टोरीज़" के आधार पर, एक अद्वितीय संगीतमय "कैबरे" बनाया गया था। "कैबरे" में हम बात कर रहे हेएक युवा अमेरिकी लेखक के बारे में जो तीस के दशक की शुरुआत में बर्लिन पहुंचे, जहां उन्हें एक कैबरे गायक से प्यार हो गया। उनका रोमांस असामान्य और बहुत उज्ज्वल निकला। लेकिन जब लेखक पेरिस जाने वाला होता है, तो प्रेमिका ने उसका पीछा करने से मना कर दिया। जैसे-जैसे कार्रवाई आगे बढ़ती है, कैबरे अपनी आस्तीन पर स्वस्तिक पहने लोगों से भर जाता है। संगीत जॉन कांडर और फ्रेड एब द्वारा रचित था। कैबरे को पहली बार ब्रॉडवे पर 1966 में दिखाया गया था। बाद में, बन गया पौराणिक फिल्मलिज़ा मिनेल्ली के साथ।

ऑड्रे हेपबर्न के बजाय फिल्म "माई फेयर लेडी" गाती है पेशेवर गायकमार्नी निक्सन।

विवादास्पद और प्रसिद्ध संगीतमय "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार" एंड्रयू लॉयड वेबर और टिम राई द्वारा बनाया गया था। प्रारंभ में, वे आधुनिक . का उपयोग करके बनाने जा रहे थे संगीत साधनलेकिन फिर भी काफी पारंपरिक। लेकिन यह चट्टान निकला, जिसमें नाटकीय तत्व पूरी तरह से अनुपस्थित हैं, और सभी क्रियाएं गायन और स्वर पर आधारित हैं। अरियास के ग्रंथों में इसका काफी प्रयोग किया जाता है आधुनिक भाषा, और अरिया स्वयं रचनात्मकता के रूप में शैलीबद्ध हैं प्रसिद्ध रॉक बैंड. संगीत के बारे में है अंतिम जीवनयीशु। वास्तव में, संगीत का मुख्य पात्र निराश यहूदा इस्करियोती है। संगीत का प्रीमियर 1971 में ब्रॉडवे पर हुआ।

संगीत वह है जिसमें गीत, संगीत, संवाद और नृत्यकला एक अद्भुत तरीके से परस्पर जुड़ी हुई है। यह अपेक्षाकृत युवा है जो ओपेरेटा, बर्लेस्क, वाडेविल आदि से बहुत प्रभावित था। इसके तमाशे के कारण, संगीत को सबसे अधिक व्यावसायिक नाट्य विधाओं में से एक माना जाता है, और मंचन प्रक्रिया की जटिलता के कारण, बहुत अधिक पैसा है उस पर खर्च किया।

एक नई संगीत शैली के उद्भव का इतिहास

इस शैली का प्रारंभिक बिंदु 1866 माना जाता है, जब ब्रॉडवे मंच पर पहला संगीत, ब्लैक क्रुक का मंचन किया गया था, जिसमें मेलोड्रामा, रोमांटिक बैले और अन्य शैलियों को आपस में जोड़ा गया था। उस समय से, संगीत की सूची को लगातार नए प्रदर्शनों के साथ अद्यतन किया गया है। ऊपर जो कहा गया है, उससे यह पता चलता है कि अमेरिका इस शैली का जन्मस्थान है। 19वीं सदी की शुरुआत अमेरिकी संगीतकारजे। केर्न, जे। गेर्शविन, कर्नल पोर्टर ने संगीत की शैली को वास्तव में अमेरिकी स्वाद दिया: जैज़ के नोट धुनों की लय में दिखाई दे रहे थे, लिब्रेटोस अधिक जटिल हो गए, अमेरिकी मोड़ गीत में दिखाई दिए, आदि। 1932 में, यह उच्च पुरस्कारों के लिए आया था। जॉर्ज गेर्शविन को संगीत "मैं तुम्हारे बारे में गाता हूं" के लिए सम्मानित किया गया था, सबसे प्रसिद्ध प्रदर्शन जो संगीत की सूची में शामिल हैं, निश्चित रूप से, शेक्सपियर की त्रासदी "रोमियो एंड जूलियट" पर आधारित "वेस्ट साइड स्टोरी" (संगीतकार एल। बर्नस्टीन) हैं। "और" जीसस क्राइस्ट - सुपरस्टार "संगीतकार एंड्रयू लॉयड वेबर के संगीत के लिए। यह प्रतिभाशाली संगीतकार अन्य समान रूप से, और शायद अधिक प्रसिद्ध संगीत के लेखक भी हैं: "कैट्स" और "द फैंटम ऑफ द ओपेरा"।

सर्वश्रेष्ठ संगीत: AFI के अनुसार सूची

2006 में, अमेरिकन फिल्म इंस्टीट्यूट ने पिछले 100 वर्षों के सर्वश्रेष्ठ अमेरिकी संगीत की एक सूची प्रकाशित की। यहां आपके लिए सूची है:

  1. "42 वीं स्ट्रीट" - (1933)।
  2. "सिलेंडर" (1935)।
  3. "फ्लोटिंग थिएटर" (1936)।
  4. "द विजार्ड ऑफ ओज़" (1939)।
  5. "यांकी डुडेल डैंडी" (1942)।
  6. "क्या आप मुझसे सेंट लुइस में मिलेंगे?" (1944)।
  7. "शहर को बर्खास्तगी" (1949)।
  8. "एन अमेरिकन इन पेरिस" (1951)।
  9. "बारिश में गाना" (1952)।
  10. "थिएटर वैन" (1953)।
  11. "सात भाइयों के लिए सात बहुएँ" (1954)।
  12. "चिल्ड्रन एंड डॉल्स" (1955)।
  13. "द किंग एंड आई" (1956)।
  14. "वेस्ट साइड स्टोरी" (1961)।
  15. "माई फेयर लेडी" (1964)।
  16. "द साउंड ऑफ म्यूजिक" (1965)।
  17. "मजेदार लड़की" (1968)।
  18. "कैबरे" (1972)।
  19. "ऑल दैट जैज़" (1979)।
  20. "ब्यूटी एंड द बीस्ट" (1991)।

इस तथ्य के बावजूद कि, कई लोगों के अनुसार, संगीत का स्वर्ण युग हमारे पीछे है, पिछले 13 वर्षों में, हॉलीवुड में बहुत कुछ फिल्माया गया है। महान फिल्मेंवी यह शैली. यहां उन संगीतों की सूची दी गई है जिन्हें 21वीं सदी में सर्वश्रेष्ठ माना जाता है।

  1. "डांसिंग इन द डार्क" (2000)।
  2. "मौलिन रूज" (2001)।
  3. "शिकागो (2002)।
  4. "द फैंटम ऑफ द ओपेरा" (2004)।
  5. "ला बोहेम" (2005)।
  6. "मंत्रमुग्ध" (2007)।
  7. "मम्मा मिया" (2008)।
  8. "बर्लेस्क" (2010)।
  9. "लेस मिजरेबल्स" (2012)।
  10. "देवी" (2013)।

फ्रेंच संगीत: सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शनों की सूची

1958 तक, इसे विशेष रूप से एक अमेरिकी शैली माना जाता था, लेकिन इस साल वी। ह्यूगो के काम पर आधारित लेस मिजरेबल्स का प्रदर्शन लंदन में एक जीत के साथ हुआ। संगीत क्लाउड मिशेल शॉनबर्ग द्वारा रचित था। इस संगीतकार का एक और काम, "मिस साइगॉन", ओपेरा "मदामा बटरफ्लाई" पर आधारित था, जो सफल रहा पेरिस का दृश्य. संगीत की सूची में "स्टर्मेनिया-स्टर्मनिया" (मिशेल बर्जर), "रोमियो एंड जूलियट" (जेरार्ड प्रेस्गुर्विक), "नोट्रे डेम डे पेरिस" (रिकार्डो कोकेंटे), "मोजार्ट" (कुंज़े और लेवे) और अन्य की प्रस्तुतियाँ शामिल हैं।

रूसी संगीत

रूस में कई वर्षों से सबसे लोकप्रिय संगीत अद्भुत रॉक ओपेरा जूनो और एवोस रहा है और बना हुआ है। यह शायद सबसे मजबूत कामसंगीतकार ए। रयबनिकोव। आज, सर्वश्रेष्ठ रूसी संगीत को "नॉर्ड-ओस्ट", "मेट्रो" माना जाता है, in पिछले साल कापर रूसी चरणरूसी में अनुवादित कार्य "नोट्रे डेम डे पेरिस", "शिकागो", "कैट्स" आदि हैं।

© 2022 skudelnica.ru -- प्यार, विश्वासघात, मनोविज्ञान, तलाक, भावनाएं, झगड़े