वसीली सुरिकोव. लेना बर्फीला शहर.
1891. कैनवास पर तेल। 156 x 282.
राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग, रूस।

1888 की शुरुआत में, कलाकार को एक गंभीर आघात का अनुभव हुआ: उसकी पत्नी की मृत्यु हो गई। सुरिकोव ने दुःख में लिप्त होकर कला को लगभग त्याग दिया। उस समय कलाकार की स्थिति का प्रमाण पेंटिंग "द हीलिंग ऑफ ए मैन बोर्न ब्लाइंड" है, जिसे पहली बार 1893 में एक यात्रा प्रदर्शनी में दिखाया गया था।

अपने रिश्तेदारों की सलाह मानकर, सुरिकोव और उनकी बेटियाँ साइबेरिया, क्रास्नोयार्स्क की यात्रा करते हैं। कलाकार ने याद करते हुए कहा, "और फिर मैं नाटक से महान प्रसन्नता की ओर बढ़ गया। मैंने हमेशा प्रसन्नता की ओर ऐसी छलांग लगाई है। फिर मैंने रोजमर्रा की तस्वीर "द टाउन इज टेकन" चित्रित की। मैं बचपन की यादों में लौट आया..."

पेंटिंग "द कैप्चर ऑफ ए स्नोई टाउन" में, जो तीन ऐतिहासिक चित्रों के बाद सामने आई, कोई कलाकार के जीवन के प्रति असीम प्रेम की प्रत्यक्ष उत्पत्ति देख सकता है, जिसने दुःख और प्रतिकूल परिस्थितियों को दूर करने में मदद की। वी.आई.सुरिकोव ने अपने कार्यों के नायकों को जीवन के प्रति इस प्रेम से संपन्न किया।

पेंटिंग का विचार कलाकार को उनके छोटे भाई अलेक्जेंडर ने दिया था। तस्वीर में उन्हें दाहिनी ओर कोशेवा में खड़ा दिखाया गया है। प्रोफ़ाइल में दर्शाए गए कोशेव में एक प्रसिद्ध क्रास्नोयार्स्क डॉक्टर की पत्नी एकातेरिना अलेक्जेंड्रोवना राचकोवस्काया बैठी हैं। स्नो टाउन सुरिकोव की संपत्ति के प्रांगण में बनाया गया था। भीड़ में बजैखा गाँव के किसानों ने भाग लिया।

कलाकार ने इस बात पर जोर दिया कि वह "लोगों के बिना, भीड़ के बिना ऐतिहासिक शख्सियतों की कल्पना नहीं कर सकते।" फिल्म "मेन्शिकोव इन बेरेज़ोवो" में "स्नो टाउन" में इस सिद्धांत का उल्लंघन करते हुए, अपने साइबेरियाई बचपन की मस्ती को याद करते हुए, इसके विपरीत, उन्होंने एक प्राचीन कोसैक गेम में एक अनाम हंसमुख भीड़ का चित्रण किया है। ऐसा प्रतीत होता है कि लोगों को यहां (पहली बार सुरिकोव द्वारा) एक एकल, अविभाजित संपूर्ण के रूप में प्रस्तुत किया गया है, लेकिन सूरज के रंगों की प्रमुख चमक के बावजूद, उनका साहस विनाशकारी और खतरनाक के रूप में बेकाबू है। सर्दी का दिन, बवंडर.

"टेकिंग द स्नो टाउन" चालू अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी 1900 में पेरिस में उन्हें एक व्यक्तिगत पदक प्राप्त हुआ।

वसीली इवानोविच सुरिकोव के संस्मरणों से।

अपनी पत्नी की मृत्यु के बाद, मैंने "द हीलिंग ऑफ ए मैन बोर्न ब्लाइंड" लिखा। मैंने इसे व्यक्तिगत रूप से अपने लिए लिखा। मैंने इसे प्रदर्शित नहीं किया। और फिर उसी वर्ष मैं साइबेरिया चला गया। मैंने खुद को हिलाकर रख दिया। और फिर मैं नाटक से महान प्रसन्नता की ओर बढ़ गया। मैंने हमेशा प्रसन्नता की ओर ऐसी छलांग लगाई है। मैंने फिर रोजमर्रा की तस्वीर लिखी - "शहर लिया जा रहा है।"
मैं बचपन की उन यादों में लौट आया कि कैसे हम सर्दियों में येनिसी से होते हुए टोरगोशिनो तक गाड़ी चलाते थे। वहाँ, बेपहियों की गाड़ी में दाहिनी ओर मेरा भाई अलेक्जेंडर बैठा है। फिर मैं साइबेरिया से आत्मा की असाधारण शक्ति लेकर आया...
और मेरी पहली याद यह है कि कैसे मैं और मेरी मां सर्दियों में येनिसी के रास्ते क्रास्नोयार्स्क से टोरगोशिनो तक यात्रा करते थे। बेपहियों की गाड़ी ऊंची है. माँ मुझे बाहर झाँकने नहीं देती थी। और फिर भी आप किनारे पर देखते हैं: बर्फ के खंड डोलमेंस की तरह, चारों ओर खंभों में सीधे खड़े हैं। येनिसी बर्फ को बहुत तोड़ती है और उन्हें एक दूसरे के ऊपर ढेर कर देती है। जब आप बर्फ पर गाड़ी चला रहे होते हैं, तो स्लेज एक पहाड़ी से दूसरी पहाड़ी पर फेंका जाता है। यदि वे सहजता से चलने लगें, तो इसका अर्थ है कि वे किनारे पर पहुँच गये हैं।
यह उस तट पर था जहां मैंने पहली बार "गोरोडोक" ले जाते हुए देखा था। हम टोर्गोशिन्स से गाड़ी चला रहे थे। वहां भीड़ थी। यह एक बर्फीला शहर था। और एक काला घोड़ा मेरे ठीक पीछे सरपट दौड़ रहा था, मुझे याद है। यह शायद है वह जो मेरी तस्वीर में रुका था"। बाद में मैंने कई बर्फीले शहर देखे। दोनों तरफ लोग खड़े हैं, और बीच में एक बर्फ की दीवार है। वे चिल्लाकर घोड़ों को डराते हैं और टहनियों से पीटते हैं: जिसका घोड़ा पहले बर्फ को तोड़ेंगे। और फिर वे लोग जिन्होंने शहर बनाया, पैसे मांगने आए: कलाकार, आखिरकार। वहां उनके पास बर्फ की तोपें और युद्ध हैं - वे सब कुछ करेंगे।

सुरिकोव गोर गेन्नेडी समोइलोविच

नौवीं. "बर्फ के शहर का अधिग्रहण"

नौवीं. "बर्फ के शहर का अधिग्रहण"

अस्सी के दशक में, सुरिकोव का नाम पहले से ही विशाल रूस में सबसे अधिक पहचाने जाने वाले नामों में से एक बन गया था। इसे न केवल सुना जा सकता था कला प्रदर्शनियांमॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग में। सभी सोच रहे लोगउस समय, इस नाम का उच्चारण हर जगह खुशी-खुशी किया जाता था, यहाँ तक कि कलाकार के सुदूर, मूल साइबेरिया में भी। लेव निकोलाइविच टॉल्स्टॉय, से आ रहे हैं यास्नया पोलियानामॉस्को में, वे अक्सर वासिली इवानोविच के साथ जीवन, मानवीय चरित्र और कला के बारे में बात करने के लिए सुरिकोव के साधारण अपार्टमेंट में जाते थे।

सभी समकालीन जो कलाकार को जानते थे व्यक्तिगत जीवनरोजमर्रा की जिंदगी में, वे न केवल सुरिकोव की अद्भुत विनम्रता के बारे में बात करते हैं, बल्कि असामान्यता के बारे में भी बात करते हैं प्रसिद्ध कलाकारउनके जीवन जीने के तरीके की सादगी. उनके मॉस्को अपार्टमेंट में कोई महंगे दर्पण नहीं थे, शानदार फ्रेम में कोई पेंटिंग नहीं थी, कोई प्राचीन वस्तुएं नहीं थीं; एक साधारण मेज, कुर्सियाँ और एक संदूक, जैसा कि वह बचपन में जिज्ञासा से देखता था।

सुरिकोव का मॉस्को अपार्टमेंट साइबेरिया के किनारे जैसा है: मालिक की चीजें और आदतें उसे साइबेरिया की याद दिलाती थीं। ख़ुशी के क्षणों में, जब सब कुछ ठीक चल रहा था और काम तेजी से चल रहा था, सुरिकोव अपना पुराना गिटार, जो अभी भी क्रास्नोयार्स्क से लाया गया था, दीवार से उतार देता और पुराने गाने गाता। मुझे विस्तृत येनिसेई, मेवों से कसकर भरे देवदार के शंकुओं की गंध, मेरे प्यारे और प्यारे क्रास्नोयार्स्क के लकड़ी के घर याद आ गए।

अक्सर अपनी माँ को लिखे पत्रों में वासिली इवानोविच पूछते थे:

“क्या बताओ, माँ: मुझे भेजो... सूखी बर्ड चेरी। संतरे और अनानास, नाशपाती और आलूबुखारे हैं, लेकिन कोई देशी पक्षी चेरी नहीं है।

एक अनुरोध जो केवल साइबेरियाई लोगों के लिए ही समझ में आता है जो जानते हैं कि ग्राउंड बर्ड चेरी से भरी हुई पाई क्या होती हैं।

समय-समय पर, सुरिकोव अपने मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग परिचितों से अलग हो गए और क्रास्नोयार्स्क में अपने रिश्तेदारों के पास चले गए। लेकिन 1889 के वसंत में, वासिली इवानोविच ने अप्रत्याशित रूप से मास्को छोड़ दिया और इस विश्वास के साथ साइबेरिया चले गए कि वह अपने मास्को अपार्टमेंट में कभी वापस नहीं लौटेंगे।

सुरिकोव परिवार को भयानक दुःख सहना पड़ा। कलाकार के निजी जीवन की सबसे दुखद घटना आधिकारिक शब्दों में एक आधिकारिक दस्तावेज़ में दर्ज की गई थी जो हमारे पास आई है:

“इस डिप्लोमा के पीछे संकेत दिया गया है कि क्लास आर्टिस्ट वासिली इवानोविच सुरिकोवा की पत्नी एलिसैवेटा अवगुस्तोव्ना सुरिकोवा की मृत्यु 8 अप्रैल, 1888 को हुई थी और उन्हें उसी महीने के 11वें दिन दफनाया गया था। वागनकोवस्को कब्रिस्तान…»

20 अप्रैल, 1888 को, सुरिकोव ने अपने भाई को एक पत्र लिखा, जो असामान्य शब्दों से शुरू हुआ जो फुसफुसाहट में बदल गया: "एक पढ़ो।"

हम कलाकार एम.वी. नेस्टरोव के शब्दों से जानते हैं कि वासिली इवानोविच ने अपने दुःख को कितनी पीड़ा से अनुभव किया।

"कभी-कभी, बर्फ़ीले तूफ़ान और ठंढ में, शरद ऋतु के कोट में, वह वागनकोवो की ओर भागता था और वहाँ, कब्र पर, कड़वे आँसुओं के साथ रोते हुए, रोता था और मृतक से भीख माँगता था - किस लिए? क्या यह इस तथ्य के बारे में है कि उसने उसे अनाथों के पास छोड़ दिया, या इस तथ्य के बारे में कि उसने उसकी अच्छी देखभाल नहीं की? कला प्रेमी अधिक जीवन"वसीली इवानोविच किस बारे में रो रहा था, बर्फ में कब्र पर लेटा हुआ वसीली इवानोविच तब किस बारे में शोक मना रहा था - कौन जानता था कि उसकी आत्मा किस लिए तरस रही थी?"

वह मॉस्को के एक खाली अपार्टमेंट में लगभग एक साल तक अत्यधिक निराशा में रहे, और फिर, अपने बच्चों को लेकर, सब कुछ छोड़कर चले गए।

पहली बार, कलाकार अपनी मातृभूमि साइबेरिया लौट आया, इसके विस्तार में झाँके बिना, इसकी नदियों की चौड़ाई, स्टेपीज़ की विशालता, इसके देवदार, स्प्रूस और देवदार के जंगलों की प्रशंसा किए बिना। शोक संतप्त आत्मा में एक भी योजना उत्पन्न नहीं हुई। मेरे पूरे जीवन में पहली बार, उरल्स से यम्स्क और डाक मार्गों पर लंबी यात्रा के दौरान एक भी व्यक्ति नहीं मिला, जहाँ रेलवे, क्रास्नोयार्स्क में, कलाकार को कोई दिलचस्पी नहीं थी, जो अपनी अभिव्यक्ति, मुस्कान और आंखों में चमक के साथ अपने विचारों में खोया हुआ था। वसीली इवानोविच के विचार इस बार कला से बहुत दूर थे। उसे ऐसा लग रहा था कि उसकी पत्नी की मृत्यु के साथ ही वह स्व प्रियजनपृथ्वी पर, उसने सब कुछ खो दिया है और वह कभी भी जीवन, लोगों, प्रकृति का आनंद नहीं ले पाएगा, जिसके बिना कोई पेंटिंग में संलग्न नहीं हो सकता।

सुरिकोव को ये दिन लंबे और खाली लग रहे थे। उन्हें अपने लिए कोई जगह नहीं मिली और उन्होंने पवित्र पुस्तकों में सांत्वना ढूंढी। और सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को में एक अफवाह फैल गई कि सुरिकोव ने अब और पेंटिंग न करने का फैसला किया है।

वी.वी. स्टासोव ने पी.एम. त्रेताकोव को लिखे एक पत्र में, चिंतित होकर पूछा: “क्या आपके पास साइबेरिया से सुरिकोव के बारे में जानकारी है? यह रूसी कला के लिए कितनी बड़ी क्षति है - उनका जाना और अब और लिखने की अनिच्छा!!!''

लेकिन अपने मूल स्थान पर लौटने से सुरिकोव पर लाभकारी प्रभाव पड़ा। उन्होंने जीवन और काम में अपनी रुचि फिर से हासिल कर ली।

कई दिनों तक चिंतित रहने के बाद एक महत्वपूर्ण मोड़ आया। दुनिया फिर से अपने सभी रंगों से जगमगाने लगी।

एक लड़की बाल्टियाँ लेकर सड़क पर रुकी और अपनी सहेली को कुछ बताया। दोनों हँसे, लेकिन कैसे! मासूमियत से, असीम रूप से ईमानदार। उधर से गुजर रहे सुरिकोव के मन में कहीं न कहीं ये हंसते हुए लड़कियों जैसे चेहरे अंकित हो गए।

एक हार्डवेयर की दुकान से एक लाल दाढ़ी वाला कोचवान निकला, जिसके निशान पर एक कॉलर और एक घोड़े के चेहरे की तस्वीर थी। उसने फेल्ट जूते पहने हुए हैं, या, जैसा कि पूर्वी साइबेरिया में कहा जाता है, "वायर्ड जूते"। लाल और नीले रंग के पैटर्न वाली सफेद भेड़ के ऊन से बनी तार की छड़ें। सुरिकोव मुस्कुराए बिना नहीं रह सका। पैर नहीं, सिर्फ एक तस्वीर! »

कुछ नगरवासी उधर से गुजरे। चमकीले रंग के, इंद्रधनुष जैसे चाप पर घंटियाँ बजती हैं।

चमकीले और मधुर रंगों के प्रति प्रेम किसानों, कोसैक, कारीगरों और उन सभी लोगों की विशेषता है जो भीड़ लगाते हैं छुट्टियांसड़कों और चौराहों पर.

शाम को आसमान आग की तरह जल उठा। स्की बूटों और स्लेज चलाने वालों द्वारा धारीदार बर्फ, गुलाबी और बैंगनी रंग के साथ खेल रही थी। येनिसी और काची के तटों पर हरे-नीले सुइयों वाले देवदार के पेड़ पीले हो गए। और सुबह खिड़कियों के बर्फीले शीशे पर खेल होता है सूरज की रोशनीरंग-बिरंगी छटाओं की ऐसी अद्भुत सिम्फनी में बह गया कि किसी को भी अनायास ही रूसियों के मौलिक शब्द याद आ गए लोक कथाएं, गीत और महाकाव्य।

वसीली इवानोविच डायरी नहीं रखते थे। जिन भावनाओं से वे चिंतित थे, उनका अंदाज़ा उनके रेखाचित्रों, रेखाचित्रों और चित्रों से लगाया जा सकता है। वे सबसे विश्वसनीय गवाह और जीवनीकार हैं।

1888 और 1889 के वर्ष जबरन ब्रेक, जबरन आराम के वर्ष थे, जो सुरिकोव के लिए बहुत असामान्य थे, जिन्हें निष्क्रिय रहना पसंद नहीं था।

लेकिन अगले ही वर्ष - 1890 - सुरिकोव के लिए महत्वपूर्ण हो गया: कलाकार फिर से काम पर लौट आया, बड़ी और अनोखी योजनाओं के लिए, इतिहास के अध्ययन के लिए और लोक जीवन.

सुरिकोव का नया काम भी उनके काम में एक नया चरण था। उन्होंने एक ऐसा चित्र चित्रित किया जो समकालीन और ऐतिहासिक दोनों था। कलाकार ने स्वयं इसे घरेलू कहा। इसके बाद, उन्होंने कहा: "फिर मैंने रोजमर्रा की तस्वीर "द टाउन इज टेकन" को चित्रित किया..." आई. एम. प्रयानिश्निकोव (1840-1894) और वी. एम. मक्सिमोव (1844-1911) ने गहरी समझ और भावना के साथ लोक जीवनपेंटिंग में वही किया जो नेक्रासोव ने कविता में किया - उन्होंने दिखाया कठिन जिंदगीऔर रूसी किसानों से जबरन मज़दूरी कराना। एन. ए. यारोशेंको ने क्रांतिकारी छात्रों और युवा श्रमिक वर्ग के प्रतिनिधियों को चित्रित किया। साथ प्रचंड शक्तिएक शानदार चित्रकार और लोक जीवन के विशेषज्ञ, रेपिन ने अपने बजरा ढोने वालों को चित्रित किया। लैंडस्केप चित्रकार ए.

सबसे अलग और विचारशील समकालीन लोग कलाकारों की अवलोकन की असाधारण शक्तियों और उनके छोटे कैनवस की गहरी सामग्री से आश्चर्यचकित थे।

में प्रदर्शित पेरेडविज़्निकी कलाकारों की पेंटिंग्स को देखते हुए ट्रीटीकोव गैलरीमॉस्को में या लेनिनग्राद में रूसी संग्रहालय में, दर्शक समय में पीछे यात्रा करता हुआ प्रतीत होता है। यहाँ सत्तर का दशक है, यहाँ अस्सी का दशक है, यहाँ नब्बे के दशक की शुरुआत है... अतीत हमारे सामने आश्चर्यजनक रूप से ठोस और जीवंत रूप में प्रकट होता है, जैसा कि यह उन्नत और की चेतना में परिलक्षित होता था। ईमानदार लोगउनके युग का. फ्लेमिश कलाकारों के समय से, किसी भी देश ने जीवन और रीति-रिवाजों का ऐसा इतिहास नहीं जाना है।

अपने समकालीन समाज के जीवन और रीति-रिवाजों का चित्रण करते हुए, पेरेडविज़्निकी ने बेलिंस्की और चेर्नशेव्स्की द्वारा विकसित रूसी भौतिकवादी सौंदर्यशास्त्र पर भरोसा किया।

"वास्तव में प्रतिभा की शक्ति निहित है," चेर्नशेव्स्की ने सिखाया, और वांडरर्स ने अपने चित्रों से इस महान विचार की शुद्धता की पुष्टि की।

सामग्री के संग्रह से जुड़ी लगातार यात्राओं और यात्राओं ने कलाकार को अनुभव, लोक जीवन, रीति-रिवाजों, पात्रों और प्रकारों के ज्ञान से असामान्य रूप से समृद्ध किया।

सुरिकोव जानता था कि कैसे और वह न केवल विशेषता को नोट करना पसंद करता था, बल्कि मज़ेदार भी था।

"मैं असेम्प्शन कैथेड्रल में था," उसने अपनी माँ और भाई को लिखा, "... प्रोटोडेकॉन ने इतनी अच्छी तरह से सुसमाचार सुनाया कि कांच हिल रहा था... एक व्यापारी की पत्नी, गायन से प्रभावित हुई, अपना सिर उसके ऊपर रख दिया फर्श, पूरे द्रव्यमान में पड़ा रहा, ताकि पास से गुजरते हुए कुछ व्यापारी ने कहा: "यह लेटने के लिए पर्याप्त है, अब उठने का समय है..."

आम लोगों के जीवन से इस तरह का एक तीखा और ध्यान से देखा गया दृश्य ज़ुरावलेव या वी. माकोवस्की की भावना में एक व्यंग्यपूर्ण, आरोप लगाने वाली तस्वीर के लिए कथानक के रूप में काम कर सकता है।

लेकिन सुरिकोव ने अपने लिए बिल्कुल अलग कार्य निर्धारित किए। अपने समय के रीति-रिवाजों और रीति-रिवाजों में भी, एक विचारक और कलाकार के रूप में, वह इतिहास की याद दिलाने वाले दृश्यों के प्रति सबसे अधिक आकर्षित थे।

सुरिकोव के विश्वदृष्टिकोण में, जिस तरह से उन्होंने दुनिया को देखा और मानवीय चरित्रों को समझा, एक ऐसी विशेषता है जो उन्हें महान रूसी लेखकों के समान बनाती है। पुश्किन और लेर्मोंटोव। व्याज़ेम्स्की ने गद्य लेखक और इतिहासकार पुश्किन के बारे में लिखा: “उनके दिमाग के गुण क्षमता और संयम थे। वह छवि में दिखाई देने वाली घटनाओं और व्यक्तियों को सुविधाजनक रूप से शामिल करने के लिए पहले से बनाए गए फ़्रेमों की माप और मात्रा के अनुसार पेंटिंग नहीं बनाते थे। वह इतिहास को मूर्त रूप नहीं देगा... बल्कि खुद को इतिहास और अतीत में स्थानांतरित कर देगा।

इन अभिव्यंजक शब्दयह न केवल पुश्किन की प्रतिभा की विशेषताओं को समझने में मदद कर सकता है, बल्कि यह भी कि सुरिकोव को महान परंपरा से क्या विरासत में मिला है।

आपके लिए " घरेलू पेंटिंग"उन्होंने एक मूल विषय चुना - उन्होंने एक प्राचीन का चित्रण किया लोक खेलमास्लेनित्सा में. इस खेल ने बचपन में सुरिकोव की स्मृति पर गहरी छाप छोड़ी।

"हम टोर्गोशिन्स से गाड़ी चला रहे थे," उन्होंने कहा। - वहाँ भीड़ थी। बर्फीला शहर. और एक काला घोड़ा मेरे ठीक पीछे से सरपट दौड़ रहा था, मुझे याद है... बाद में मैंने कई बर्फीले शहर देखे। दोनों तरफ लोग खड़े हैं और बीच में बर्फ की दीवार है. घोड़ों को चिल्लाकर और टहनियों से पीटकर डरा दिया जाता है, यह देखने के लिए कि किसका घोड़ा पहले बर्फ तोड़ेगा। और फिर वे लोग जिन्होंने शहर बनाया, आते हैं और पैसे मांगते हैं: कलाकार, आख़िरकार। वहां उनके पास बर्फ की तोपें और युद्धक हथियार हैं - वे सब कुछ करेंगे।"

नृवंशविज्ञानी ए मकरेंको द्वारा संकलित "साइबेरियाई लोक कैलेंडर" बताता है कि पूर्वी साइबेरिया के मास्लेनित्सा में प्राचीन लोक खेल कैसे होते थे।

“ऐसा करने के लिए, नदी के किनारे या चौक पर, पानी से सनी बर्फ की निचली दीवार के साथ एक प्रकार का साधारण किला बनाया गया था। खेल में भाग लेने वालों को पार्टियों में विभाजित किया गया था - घेरने वाले और घेरने वाले। घोड़े पर सवार पहले व्यक्ति ने पूरी गति से एक-एक करके किले में घुसने की कोशिश की; दूसरे ने, "झाड़ियों" (टहनियों) से लैस होकर, उसे कोड़े मारे और खाली राइफल शॉट्स से उसे डरा दिया, घोड़े को वापस मोड़ने की कोशिश की। अंत में, कुछ छोटे सवार दर्शकों की सर्वसम्मति से "शहर" पर कब्ज़ा करने में कामयाब रहे। युद्धरत दलों ने भाईचारा बना लिया (किला छोड़ दिया)।"

सुरिकोव ने ऐतिहासिक चित्रों की तरह ही नई पेंटिंग पर भी उसी जुनून के साथ काम किया। वफादार यथार्थवादी विधिछवियां, इस मामले में उन्होंने जीवित प्रकृति के सटीक अवलोकन पर भरोसा करना आवश्यक समझा।

कलाकार के अनुरोध पर, लोदेकी गांव के उपनगरीय निवासियों ने शहर और उसके कब्जे की स्थापना की और खेल में ईमानदारी से रुचि ली। बहुत सारे लोग आये और सभी प्रतिभागी लड़ाई के मूड में थे। सुरिकोव ने इस दृश्य के कई पेंसिल रेखाचित्र बनाए।

उन्हें बारीकियों पर काफी काम करना पड़ा. लंबे समय तक कलाकार सवार और घोड़े की तीव्र गति को सटीक रूप से व्यक्त करने में असमर्थ था। मुझे अपने घर के आंगन में एक "मॉडल टाउन" बनाना था और कई बार एक कोसैक को आमंत्रित करना था, जो अपने घोड़े को पकड़कर बर्फीले गेट से सरपट दौड़ता था।

सुरिकोव द्वारा चुने गए अनूठे विषय के लिए एक अनूठे दृष्टिकोण की भी आवश्यकता थी, जिसे "लोकगीत" कहा जा सकता है। प्राचीन त्योहार की भावना को सही ढंग से व्यक्त करने के लिए, खेल की लय के अनुसार एक रचना बनाना आवश्यक था, और लोगों को पसंद आने वाले हर्षित बहुरंगी रंगों से डरना नहीं था। हर चीज़ को दर्शक द्वारा वैसा ही देखा जाना चाहिए जैसा वह समझा जाता है, लोक नृत्यकिसी छुट्टी के दौरान या हास्य से भरा कोई उपयुक्त लोक शब्द।

सुरिकोव द्वारा चुना गया तरीका बड़ी कठिनाइयों से भरा था। रोजमर्रा की जिंदगी के "लोकगीत" चित्रण के साथ, कलाकार को लोकगीत तकनीकों की शैलीकरण, बाहरी नकल के खतरे का सामना करना पड़ता है। सुरिकोव को लोक जीवन और उसके रीति-रिवाजों के बारे में उनके गहरे ज्ञान और उनके रूपों की विशिष्टता की समान रूप से गहरी समझ के कारण शैलीकरण से बचाया गया था।

"द टेकिंग ऑफ स्नो टाउन" अपनी असाधारण प्रसन्नता से आश्चर्यचकित करता है। सुरिकोव ने न केवल एक प्राचीन कोसैक खेल की सेटिंग, साइबेरियाई शीतकालीन परिदृश्य और प्रतिभागियों और दर्शकों के जीवंत, हंसमुख चेहरों को कैनवास पर स्थानांतरित किया। असाधारण कौशल और प्लास्टिसिटी के साथ, उन्होंने एक लोक अवकाश, एक लोक खेल का माहौल व्यक्त किया। यहां सब कुछ, एक महाकाव्य या गीत की तरह - हर छवि, हर गतिविधि, हर विवरण - एक ही राग में, एक ही लय में विलीन हो जाता है और दर्शक को कैनवास पर जो हो रहा है उसमें भागीदार बनाता है।

तस्वीर के केंद्र में, घुड़सवार एक तेजतर्रार कोसैक है, जो टहनियों से लैस खेल प्रतिभागियों की भीड़ को तोड़ रहा है जो उसे रोकने की कोशिश कर रहे थे।

कोसैक ने पहले ही सभी बाधाओं को पार कर लिया है और उसे अपने घोड़े के साथ उस चरम क्षण में चित्रित किया गया है जब वह बर्फ के किले को तोड़ता है और "शहर लेता है।" दायीं और बायीं ओर दर्शक हैं जो कोशेवकास में आये हैं।

उज्ज्वल, मधुर, शुद्ध स्वर, सभी उत्सव का स्वाद मस्ती से भरी तस्वीर बनाते हैं। स्लेज में बैठे या बर्फ पर खड़े दर्शक और खेल में भाग लेने वाले दोनों एक भावना से एकजुट होते हैं - अपरिहार्य, लगभग बचकानी खुशी और उत्साह की भावना। चित्र में कई विशिष्ट चेहरे और आकृतियाँ हैं। यहाँ एक लड़का है, जो लाल पेटी बाँधे हुए है, अपना हाथ एक टहनी से उठा रहा है। यह एक विशिष्ट साइबेरियन, गठीला, चौड़े चेहरे वाला और स्वास्थ्य से भरपूर है। उसके बगल में एक किसान है जो साइबेरियन टोपी पहने हुए है, जिसके इयरफ़्लैप्स और पेंटेड तार की छड़ें हैं। और एक "उद्योगपति" (शिकारी) के रूप में उनके चेहरे पर, थोड़ा सा पेशेवर, और उनकी मुद्रा में, अचानक मोड़ में, कलाकार उस विशेषता पर जोर देना चाहता था जिसे उसने साइबेरिया में कई बार देखा था। अन्य सभी चेहरे और आकृतियाँ, केंद्र में और अंदर दोनों दाहिनी ओरवे क्रास्नोयार्स्क जीवन से कलाकार द्वारा लिए गए अत्यंत विशिष्ट भी हैं। दरांती वाली एक लड़की, दर्शक की ओर पीठ करके कोशेवका में बैठी है, सरपट दौड़ते घुड़सवार की ओर मुड़ी एक महिला, कोशेवका के डिब्बे पर बैठा एक आदमी - ये सभी क्रास्नोयार्स्क के विशिष्ट साइबेरियाई हैं।

सुरिकोव ने आलोचक ग्लैगोल को बताया, "स्नो टाउन में मैंने वही लिखा जो मैंने खुद कई बार देखा था।" "मैं चित्र में अद्वितीय साइबेरियाई जीवन, उसकी सर्दियों की सुंदरता, कोसैक युवाओं की शक्ति की छाप व्यक्त करना चाहता था।"

लोक खेल देखने आए दर्शकों के बीच, सफेद फर से घिरे नीले फर कोट में एक लड़की की आकृति तुरंत ध्यान नहीं खींचती। लड़की विनम्रता से खड़ी होती है और बिना हँसे, बिना विस्मयादिबोधक के, खेल को देखती है, घोड़े पर सरपट दौड़ते कोसैक की प्रशंसा करती है। लड़की की काव्यात्मक उपस्थिति में, उसके चेहरे के आकार में, मुद्रा में ही, थोड़ा स्थिर, उसकी आकृति में, इतनी मूर्तिकला राहत, गोल, कुछ शानदार महसूस होता है। वह स्नो मेडेन से मिलती जुलती है और हमें सच्ची सुंदरता से भरी लोक कल्पना की उन गीतात्मक रचनाओं की याद दिलाती है, जिनके साथ रूसी लोककथाएँ बहुत समृद्ध हैं। लेकिन सबसे खास बात यह है कि स्नो मेडेन जैसी लड़की की छवि बाहर नहीं निकलती है, आंखों को नुकसान नहीं पहुंचाती है, बल्कि तस्वीर की अन्य छवियों के साथ पूरी तरह से एक में विलीन हो जाती है। सुरिकोव जैसा रचना और रंग का केवल ऐसा स्वामी ही एक असामान्य रूप से कठिन कार्य को हल करने में सक्षम था - देखे गए और अध्ययन किए गए जीवन को लोककथाओं के साथ मिलाना और किसी भी तरह से जीवन और कला की सच्चाई के खिलाफ, या स्वाद के खिलाफ, या विशिष्टता के खिलाफ पाप नहीं करना। और वह विशिष्टता जो कलाकार से, रोजमर्रा की, शैली की पेंटिंग के लिए आवश्यक है।

1891 में सुरिकोव ने अपना योगदान दिया नया चित्रदर्शकों और आलोचकों के निर्णय के अनुसार, इसे 19वीं यात्रा प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया।

"यह समझना मुश्किल है," अखबार "रस्की वेदोमोस्ती" के एक स्तंभकार ने लिखा, "कैसे एक कलाकार इतनी छोटी सी बात को विशाल फ्रेम में रख सकता है... सामग्री खराब है, वास्तविक है... कोई इसे कैसे और कैसे समझा सकता है ऐसी तस्वीर की उत्पत्ति और स्वरूप?”

यह समीक्षा लोगों को संबोधित अपमानजनक शब्दों से भरी है। आलोचक न केवल निष्पादन से, बल्कि विषय के चयन से भी असंतुष्ट है। यह आरोप कि सामग्री "खराब" और "किस्सा-कहानी" है, हास्यास्पद लगता है और समीक्षक की गहरी अज्ञानता को दर्शाता है। आलोचक न केवल लोगों के जीवन को जानता है, बल्कि कला के इतिहास को भी जानता है, उदाहरण के लिए, ब्रुगेल द एल्डर, महान डच कलाकार, जिन्होंने लोक जीवन से अद्भुत चित्र बनाए और चित्रित किया, विशेष रूप से, लोक छुट्टियाँ, सौंदर्य और सत्य के बारे में, अंतरिक्ष और मानवीय चरित्रों के बारे में लोकप्रिय विचारों के अनुसार एक रचना का निर्माण करते हुए, कोई यह देख सकता है कि जीवन को समझने और चित्रित करने के लिए सुरिकोव के दृष्टिकोण से क्या पता चलता है, इसके मूल में कौन सी गहरी परंपराएँ निहित हैं।

बुर्जुआ-कुलीन जनता और आलोचकों ने "द टेकिंग ऑफ़ द स्नोई टाउन" के चित्र, मूल रचना और ताज़ा लोक रंग के निर्माण की नवीन पद्धति की सराहना नहीं की।

लेकिन प्रगतिशील खेमे के आलोचक फिल्म के प्रति उदासीन बने रहे। समकालीनों को चित्र समझ में नहीं आया। लेकिन वासिली इवानोविच को भरोसा था कि वह सही थे। आख़िरकार, संक्षेप में, यह केवल इस तस्वीर के बारे में नहीं था, जिसमें सब कुछ उसे संतुष्ट नहीं करता था, जो खुद से अंतहीन मांग कर रहा था, बल्कि यह सौंदर्यवादी विचारों के बारे में था, और यहां वह कुछ भी त्याग नहीं कर सकता था और न ही करना चाहेगा। अपने विचार व्यक्त करते हुए, उन्होंने क्रास्नोयार्स्क में "द कैप्चर ऑफ ए स्नोई टाउन" पर काम करते हुए, शुरुआती साइबेरियाई कलाकार दिमित्री इनोकेंटिएविच कराटानोव से कहा: " लोक कला- क्रिस्टल क्लियर स्प्रिंग. तुम्हें उसकी ओर मुड़ना चाहिए।"

वी. सुरिकोव. ई. राचकोव्स्काया (ट्रेटीकोव गैलरी) का साइबेरियाई सौंदर्य पोर्ट्रेट।

वी. सुरिकोव. तात्याना कपितोनोव्ना डोमोज़िलोवा (ट्रेटीकोव गैलरी) का पोर्क्रेट।