വില്യം ഷേക്സ്പിയറുടെ പിതാവ് ജോൺ ഒരു കരക man ശല വിദഗ്ധൻ, വ്യാപാരി (കമ്പിളി വ്യാപാരി) ആയിരുന്നു, 1568 ൽ അദ്ദേഹം സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡ് മേയറായി.

വില്മോട്ടിലെ ഒരു കർഷകന്റെ മകളായിരുന്നു വില്യമിന്റെ അമ്മ മരിയ ആർഡെന്നസ്.

ചില സ്രോതസ്സുകളിൽ നിന്ന് വില്യം ഷേക്സ്പിയർ ഒരു വ്യാകരണ സ്കൂളിൽ പഠിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം ലാറ്റിൻ, പുരാതന ഗ്രീക്ക് ഭാഷകളിൽ പ്രാവീണ്യം നേടി.

1582 വില്യം ഷേക്സ്പിയർ ആൻ ഹാത്ത്വേയെ വിവാഹം കഴിച്ചു. തുടർന്ന്, ആൻ അദ്ദേഹത്തിന് മൂന്ന് മക്കളെ പ്രസവിച്ചു: മകൾ സുസെയ്ൻ, ഇരട്ടകളായ ഹാംനെറ്റ്, ജൂഡിത്ത്.

1580 കളുടെ മധ്യത്തിൽ - ഷേക്സ്പിയർ കുടുംബത്തോടൊപ്പം ലണ്ടനിലേക്ക്. അവശേഷിക്കുന്ന ഡാറ്റ അനുസരിച്ച്, ഈ നഗരത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് സുഹൃത്തുക്കളോ പരിചയക്കാരോ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. തിയേറ്ററിൽ കുതിരകളെ കാവൽ നിൽക്കുന്നതിലൂടെ ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ പണം സമ്പാദിച്ചു. ഈ സ്ഥാനത്തെ തുടർന്ന് തിയേറ്ററിലെ തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിൽ പ്രവർത്തിച്ചു: റോളുകൾ മാറ്റിയെഴുതുക, അഭിനേതാക്കളുടെ മോചനം ട്രാക്കുചെയ്യൽ, പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു ... കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം വില്യം ഷേക്സ്പിയറിന് ആദ്യത്തെ ചെറിയ വേഷം ലഭിച്ചു.

ചില റിപ്പോർട്ടുകൾ പ്രകാരം, തിയേറ്ററിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നതിന് മുമ്പ് ഷേക്സ്പിയറിന് ഒരു സ്കൂൾ അദ്ധ്യാപകന്റെ തൊഴിൽ ചെയ്യേണ്ടതുണ്ടായിരുന്നു.

വില്യം ഷേക്സ്പിയർ പ്രവർത്തിച്ച തിയേറ്റർ പ്രശസ്തമാവുകയും "ഗ്ലോബ്" എന്ന് നാമകരണം ചെയ്യപ്പെടുകയും ചെയ്തു. ഈ പേര് കടമെടുത്തതാണ് ഗ്രീക്ക് പുരാണം തോളിൽ ചുമന്ന ഹെർക്കുലീസിനെ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്നു ഭൂമി... ജെയിംസ് ഒന്നാമന്റെ കീഴിൽ, തിയേറ്ററിന് "റോയൽ" എന്ന പദവി ലഭിച്ചു.

ഷേക്സ്പിയർ ആകാൻ വിധിക്കപ്പെട്ടവനായിരുന്നില്ല നല്ല നടൻ, നാടകങ്ങൾ എഴുതുന്നതിൽ അദ്ദേഹം വളരെ മികച്ചവനായിരുന്നു. ആദ്യത്തെ കോമഡികൾ (മച്ച് അഡോ എബ About ട്ട് നത്തിംഗ്, ദി ടേമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂ, എ മിഡ്\u200cസമ്മർ നൈറ്റ്സ് ഡ്രീം, ദി കോമഡി ഓഫ് എറേഴ്സ്, പന്ത്രണ്ടാം രാത്രി) 1593 നും 1600 നും ഇടയിൽ എഴുതി.

1594 - ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ ആദ്യത്തെ ദുരന്തമായ റോമിയോയും ജൂലിയറ്റും എഴുതി. അതേ വർഷം, നാടകകൃത്ത് "ലോർഡ് ചേംബർ\u200cലെൻ\u200cസ് സെർ\u200cവന്റ്\u200cസ്" എന്ന തിയറ്റർ ട്രൂപ്പിന്റെ ഒരു ഓഹരിയുടമയായി. (മറ്റ് സ്രോതസ്സുകൾ അനുസരിച്ച്, ഈ ടീമിനെ "ജെയിംസ് I ന്റെ റോയൽ ട്രൂപ്പ്" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു)

1599 - വില്യം ഷേക്സ്പിയറുടെ ആദ്യ പ്രകടനം ഗ്ലോബ് തിയേറ്ററിൽ നടന്നു; ജൂലിയസ് സീസർ എന്ന നാടകത്തിന്റെ വേദിയായിരുന്നു ഇത്. അതേ വർഷം, ഷേക്സ്പിയർ ഗ്ലോബിന്റെ സഹ ഉടമയായി.

1601 - 1608 - "കിംഗ് ലിയർ", "ഹാംലെറ്റ്", "ഒഥല്ലോ", "മക്ബെത്ത്" എന്നീ ദുരന്തങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു.

1603 (കൃത്യമല്ലാത്ത തീയതി) - ഷേക്സ്പിയർ രംഗം വിട്ടു.

1608 ഷേക്സ്പിയർ ഡൊമിനിക്കൻ തിയേറ്ററിന്റെ സഹ ഉടമയായി.

1608 - 1612 - വില്യം ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ അവസാന ഘട്ടം. ഇക്കാലത്തെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകത്തിന്, അതിശയകരമായ ലക്ഷ്യങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും സ്വഭാവ സവിശേഷതകളാണ്: "പെരിക്കിൾസ്", "ദി ടെമ്പസ്റ്റ്", " വിന്ററിന്റെ കഥ».

വില്യം ഷേക്സ്പിയർ നാടകങ്ങൾ മാത്രമല്ല (അതിൽ 37 എണ്ണം എഴുതിയത്) മാത്രമല്ല, കവിതകൾ (2), സോണറ്റുകൾ (154) എന്നിവയും എഴുതി.

1612 (കൃത്യമല്ലാത്ത തീയതി) - ഷേക്സ്പിയർ സ്വന്തമാക്കാൻ ഇതിനകം സമ്പന്നമാണ് പ്രഭുക്കന്മാരുടെ തലക്കെട്ട്... അയാൾ അവനിൽ ഒരു വീട് വാങ്ങുന്നു ജന്മനാട് സ്ട്രാഡ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവാനും അവിടേക്ക് നീങ്ങുന്നു. ഷേക്സ്പിയർ മരിക്കുന്നതുവരെ സ്ട്രാഡ്\u200cഫോർഡിൽ താമസിക്കുന്നു.

ഏപ്രിൽ 23, 1616 - വില്യം ഷേക്സ്പിയർ ജന്മദിനത്തിൽ സ്ട്രാഡ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവാനിൽ അന്തരിച്ചു. സ്വന്തം പട്ടണത്തിലെ പള്ളിയിൽ സംസ്\u200cകരിച്ചു.

മിക്കവാറും എല്ലാ ഷേക്സ്പിയറുടെയും ഹാസ്യങ്ങളുടെ പ്രമേയം സ്നേഹം, അതിന്റെ ആവിർഭാവവും വികാസവും, മറ്റുള്ളവരുടെ ചെറുത്തുനിൽപ്പും ഗൂ rig ാലോചനകളും, ശോഭയുള്ള ഒരു യുവ വികാരത്തിന്റെ വിജയവുമാണ്. ചന്ദ്രപ്രകാശം അല്ലെങ്കിൽ സൂര്യപ്രകാശം കൊണ്ട് നിറച്ച മനോഹരമായ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് കൃതികളുടെ പ്രവർത്തനം നടക്കുന്നത്. ഇങ്ങനെയാണ് നമ്മുടെ മുൻപിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത് മാജിക് ലോകം ഷേക്സ്പിയറുടെ കോമഡികൾ തമാശയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. ഷേക്സ്പിയറിന് ഒരു മികച്ച കഴിവുണ്ട്, കോമിക്ക് (ബെനഡിക്റ്റിന്റെയും ബിയാട്രീസിന്റെയും വിവേകത്തിലെ ഡ്യുവൽസ് മച്ച് അഡോ എബ About ട്ട് നത്തിംഗ്, പെട്രൂച്ചിയോ, കാതറിന, ദി ടേമിംഗ് ഓഫ് ഷ്രൂവിൽ നിന്ന്) എന്നിവ ഗാനരചനയും "വെനീസിലെ വ്യാപാരി" യും സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു) ഷേക്സ്പിയറുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾ വളരെ ബഹുമുഖമാണ്, അവരുടെ ചിത്രങ്ങൾ നവോത്ഥാനകാലത്തെ ജനങ്ങളുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളാണ്: ഇഷ്ടം, സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹം, ജീവിതസ്നേഹം. പ്രത്യേകിച്ച് രസകരമാണ് സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങൾ ഈ കോമഡികൾ ഒരു മനുഷ്യന് തുല്യമാണ്, സ്വതന്ത്രവും get ർജ്ജസ്വലവും സജീവവും അനന്തമായ ആകർഷകവുമാണ്. ഷേക്സ്പിയറുടെ കോമഡികൾ വ്യത്യസ്തമാണ്. റൊമാന്റിക് കോമഡി ("എ മിഡ്\u200cസമ്മർ നൈറ്റ്സ് ഡ്രീം"), കഥാപാത്രങ്ങളുടെ കോമഡി ("ദി ടേമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂ"), സിറ്റ്കോംസ് ("ദി കോമഡി ഓഫ് എറേഴ്സ്") - ഷേക്സ്പിയർ കോമഡികളുടെ വിവിധ തരം ഉപയോഗിക്കുന്നു.

അതേ കാലയളവിൽ (1590-1600) ഷേക്സ്പിയർ നിരവധി ചരിത്രരേഖകൾ എഴുതി. ഇവയെല്ലാം ഇംഗ്ലീഷ് ചരിത്രത്തിന്റെ ഒരു കാലഘട്ടത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

സ്കാർലറ്റും വൈറ്റ് റോസാപ്പൂക്കളും തമ്മിലുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ സമയത്തെക്കുറിച്ച്:

ഫ്യൂഡൽ ബാരൻമാരും കേവല രാജവാഴ്ചയും തമ്മിലുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ മുൻ കാലഘട്ടത്തെക്കുറിച്ച്:

നാടകീയ ചരിത്രങ്ങളുടെ തരം ഇംഗ്ലീഷ് നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. മിക്കവാറും, പ്രിയപ്പെട്ടവർ കാരണം ഇത് സംഭവിച്ചു നാടക വിഭാഗം ആദ്യകാല ഇംഗ്ലീഷ് മധ്യകാലഘട്ടം മതേതര ലക്ഷ്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള രഹസ്യങ്ങളായിരുന്നു. പക്വമായ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ നാടകശാസ്ത്രം അവരുടെ സ്വാധീനത്തിൽ രൂപപ്പെട്ടു; നാടകീയ ചരിത്രങ്ങളിൽ നിരവധി നിഗൂ features സവിശേഷതകൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു: സംഭവങ്ങളുടെ വിശാലമായ കവറേജ്, നിരവധി പ്രതീകങ്ങൾ, എപ്പിസോഡുകളുടെ സ alternative ജന്യ ഇതരമാറ്റം. എന്നിരുന്നാലും, രഹസ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ദിനവൃത്താന്തം അങ്ങനെ ചെയ്യുന്നില്ല ബൈബിൾ കഥ, സംസ്ഥാനത്തിന്റെ ചരിത്രം. ഇവിടെ, ചുരുക്കത്തിൽ, അദ്ദേഹം ഐക്യത്തിന്റെ ആദർശങ്ങളിലേക്കും തിരിയുന്നു - എന്നാൽ കൃത്യമായി ഭരണകൂടത്തിന്റെ ഐക്യം, മധ്യകാല ഫ്യൂഡൽ ആഭ്യന്തര കലഹത്തിനെതിരായ രാജവാഴ്ചയുടെ വിജയത്തിൽ അദ്ദേഹം കാണുന്നു. നാടകങ്ങളുടെ അവസാനത്തിൽ നല്ല വിജയങ്ങൾ; തിന്മ, അതിന്റെ പാത എത്ര ഭയാനകവും രക്തരൂക്ഷിതവുമായിരുന്നുവെങ്കിലും അട്ടിമറിക്കപ്പെട്ടു. അങ്ങനെ, ഷേക്സ്പിയറുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിൽ വ്യത്യസ്ത തലങ്ങൾ - വ്യക്തിപരവും ഭരണകൂടവും - പ്രധാന നവോത്ഥാന ആശയം വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു: ഐക്യത്തിന്റെയും മാനവിക ആശയങ്ങളുടെയും നേട്ടം.

അതേ കാലയളവിൽ, ഷേക്സ്പിയർ രണ്ട് ദുരന്തങ്ങൾ എഴുതി:

II (ദാരുണമായ) കാലയളവ് (1601-1607)

ഷേക്സ്പിയറുടെ രചനയിൽ ഇത് ഒരു ദാരുണമായ കാലഘട്ടമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. പ്രധാനമായും ദുരന്തത്തിലേക്ക് സമർപ്പിക്കുന്നു. ഈ കാലയളവിലാണ് നാടകകൃത്ത് തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പരകോടിയിലെത്തുന്നത്:

അവയിൽ ലോകത്തിന്റെ സ്വരച്ചേർച്ചയുടെ ഒരു സൂചന പോലും ഇല്ല, ഇവിടെ ശാശ്വതവും ലയിക്കാത്തതുമായ സംഘട്ടനങ്ങൾ വെളിപ്പെടുന്നു. ഇവിടെ ദുരന്തം വ്യക്തിയുടെയും സമൂഹത്തിന്റെയും ഏറ്റുമുട്ടലിൽ മാത്രമല്ല, നായകന്റെ ആത്മാവിലെ ആന്തരിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളിലുമാണ്. പ്രശ്നം ഒരു പൊതു ദാർശനിക തലത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു, കൂടാതെ കഥാപാത്രങ്ങൾ അസാധാരണമാംവിധം ബഹുമുഖവും മന olog ശാസ്ത്രപരമായി വളരെയധികം നിലനിൽക്കുന്നു. അതേസമയം, ഷേക്സ്പിയറുടെ മഹാ ദുരന്തങ്ങളിൽ, വിധിയോടുള്ള മാരകമായ മനോഭാവം പൂർണ്ണമായും ഇല്ല എന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ്, അത് ദുരന്തത്തെ മുൻ\u200cകൂട്ടി നിശ്ചയിക്കുന്നു. മുമ്പത്തെപ്പോലെ പ്രധാന is ന്നൽ നായകന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിനും സ്വന്തം വിധിയെയും ചുറ്റുമുള്ളവരുടെ വിധിയെയും രൂപപ്പെടുത്തുന്നു.

അതേ കാലയളവിൽ, ഷേക്സ്പിയർ രണ്ട് കോമഡികൾ എഴുതി:

III (റൊമാന്റിക്) കാലയളവ് (1608-1612)

ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ റൊമാന്റിക് കാലഘട്ടമായി ഇത് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

കലാസൃഷ്ടികൾ അവസാന കാലയളവ് അവന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത:

യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് സ്വപ്നങ്ങളുടെ ലോകത്തേക്ക് നയിക്കുന്ന കാവ്യ കഥകളാണ് ഇവ. റിയലിസത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായ ബോധപൂർവമായ തിരസ്കരണവും റൊമാന്റിക് ഫാന്റസിയിലേക്കുള്ള പിൻവലിക്കലും ഷേക്സ്പിയറുടെ പണ്ഡിതന്മാർ സ്വാഭാവികമായും വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു, നാടകകൃത്ത് മാനവിക ആശയങ്ങളോടുള്ള നിരാശ, ഐക്യം കൈവരിക്കാനാവാത്തതിന്റെ അംഗീകാരം. ഈ പാത - ഐക്യത്തിലുള്ള വിജയകരമായ വിശ്വാസം മുതൽ ക്ഷീണിച്ച നിരാശ വരെ - യഥാർത്ഥത്തിൽ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ലോകവീക്ഷണം മുഴുവൻ കടന്നുപോയി.

ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ഗ്ലോബ് തിയേറ്റർ

ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്ത ലോകപ്രശ്നം നാടകകൃത്തിന്റെ നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മികച്ച അറിവാണ് "ഉള്ളിൽ നിന്ന്" സുഗമമാക്കിയത്. ഷേക്സ്പിയറുടെ മിക്കവാറും എല്ലാ ലണ്ടൻ ജീവിതവും ഒരു തരത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തരത്തിൽ തീയറ്ററുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, 1599 മുതൽ - ഗ്ലോബ് തിയേറ്ററുമായി, ഇത് ഇംഗ്ലണ്ടിലെ സാംസ്കാരിക ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കേന്ദ്രങ്ങളിലൊന്നായിരുന്നു. ആർ. ബർബേജിന്റെ "സെർവന്റ്\u200cസ് ഓഫ് ലോർഡ് ചേംബർ\u200cലൈൻ" ട്രൂപ്പ് പുതുതായി നിർമ്മിച്ച കെട്ടിടത്തിലേക്ക് മാറി, ഷേക്സ്പിയർ ട്രൂപ്പിന്റെ ഓഹരി ഉടമകളിൽ ഒരാളായി മാറിയ സമയത്താണ്. ഏകദേശം 1603 വരെ ഷേക്സ്പിയർ സ്റ്റേജിൽ കളിച്ചു - ഏതായാലും, ആ സമയത്തിനുശേഷം അദ്ദേഹം പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തതിനെക്കുറിച്ച് പരാമർശമില്ല. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഒരു നടനെന്ന നിലയിൽ, ഷേക്സ്പിയർ വളരെ ജനപ്രിയനായിരുന്നില്ല - അദ്ദേഹം ദ്വിതീയവും പ്രകടനം നടത്തിയതുമായ വിവരങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു അതിഥി വേഷങ്ങൾ... എന്നിരുന്നാലും, സ്റ്റേജ് സ്കൂൾ പാസായി - നടനും പ്രേക്ഷകനും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയത്തിന്റെ സംവിധാനങ്ങളും പ്രേക്ഷക വിജയത്തിന്റെ രഹസ്യങ്ങളും കൂടുതൽ കൃത്യമായി മനസ്സിലാക്കാൻ സ്റ്റേജിലെ ജോലി നിസ്സംശയമായും ഷേക്സ്പിയറെ സഹായിച്ചു. ഒരു നാടക പങ്കാളിയെന്ന നിലയിലും നാടകകൃത്ത് എന്ന നിലയിലും ഷേക്സ്പിയറിന് കാഴ്ചക്കാരന്റെ വിജയം വളരെ പ്രധാനമായിരുന്നു - 1603 ന് ശേഷം അദ്ദേഹം ഗ്ലോബുമായി കർശനമായി ബന്ധം പുലർത്തി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ നാടകങ്ങളും അരങ്ങേറി. ഗ്ലോബസ് ഹാളിന്റെ ക്രമീകരണം ഒരു പ്രകടനത്തിൽ വിവിധ സാമൂഹിക, സ്വത്തവകാശ പ്രേക്ഷകരുടെ സംയോജനത്തെ മുൻ\u200cകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിരുന്നു, അതേസമയം തിയേറ്ററിന് 1,500 കാണികളെ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയും. വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധ നിലനിർത്തുകയെന്ന കഠിനമായ കടമയാണ് നാടകകൃത്തും അഭിനേതാക്കളും നേരിട്ടത്. ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങൾ ഈ ജോലിയെ പരമാവധി പരിധിവരെ നിറവേറ്റുകയും എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലെയും പ്രേക്ഷകരുമായി വിജയം ആസ്വദിക്കുകയും ചെയ്തു.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ നാടക സാങ്കേതികതയുടെ പ്രത്യേകതകളാണ് ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ മൊബൈൽ വാസ്തുവിദ്യയെ പ്രധാനമായും നിർണ്ണയിച്ചത്. - തിരശ്ശീലയില്ലാത്ത ഒരു തുറന്ന സ്റ്റേജ്, കുറഞ്ഞത് പ്രൊഫഷണലുകൾ, സ്റ്റേജ് ഡിസൈനിന്റെ അങ്ങേയറ്റത്തെ കൺവെൻഷൻ. ഇത് നടനിലും അദ്ദേഹത്തിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ നിർബന്ധിതനായി സ്റ്റേജ് കഴിവുകൾ... ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളിലെ ഓരോ റോളും (പലപ്പോഴും ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട നടനുവേണ്ടി എഴുതിയതാണ്) മന olog ശാസ്ത്രപരമായി വളരെയധികം വലുതാണ്, മാത്രമല്ല അതിന്റെ സ്റ്റേജ് വ്യാഖ്യാനത്തിന് വളരെയധികം അവസരങ്ങൾ നൽകുന്നു; സംഭാഷണത്തിന്റെ ലെക്സിക്കൽ ഘടന കളിയിൽ നിന്ന് കളിലേക്കും സ്വഭാവത്തിൽ നിന്നും സ്വഭാവത്തിലേക്ക് മാറുന്നു, മാത്രമല്ല ആന്തരികവികസനത്തെയും സ്റ്റേജ് സാഹചര്യങ്ങളെയും ആശ്രയിച്ച് മാറുന്നു (ഹാംലെറ്റ്, ഒഥല്ലോ, റിച്ചാർഡ് മൂന്നാമൻ, മുതലായവ). ലോകപ്രശസ്തരായ പല അഭിനേതാക്കളും ഷേക്സ്പിയറുടെ ശേഖരത്തിൽ തിളങ്ങി എന്നത് ഒരു കാരണവുമില്ല.

1599 ൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ ഗ്ലോബ് തിയേറ്ററിന്റെ മഹത്തായ ചരിത്രം ആരംഭിച്ചത് ലണ്ടനിൽ പൊതു തിയേറ്ററുകൾ ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി നിർമ്മിച്ചതോടെയാണ്. നാടകകലയോടുള്ള അതിയായ സ്നേഹത്തിന് പേരുകേട്ടതാണ് ഇത്. ഗ്ലോബിന്റെ നിർമ്മാണ സമയത്ത്, ആദ്യത്തെ ലണ്ടൻ തിയേറ്ററിന്റെ പൊളിച്ചുമാറ്റിയ കെട്ടിടത്തിൽ നിന്ന് അവശേഷിക്കുന്ന നിർമാണ സാമഗ്രികൾ ഉപയോഗിച്ചു (ഇതിനെ തിയേറ്റർ എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു). കെട്ടിടത്തിന്റെ ഉടമകൾ, പ്രശസ്ത ഇംഗ്ലീഷ് അഭിനേതാക്കളുടെ ബർബേജ് ട്രൂപ്പ് അവരുടെ ഭൂമി പാട്ടത്തിന് കാലഹരണപ്പെട്ടു; അതിനാൽ തിയേറ്റർ ഒരു പുതിയ സ്ഥലത്ത് പുനർനിർമിക്കാൻ അവർ തീരുമാനിച്ചു. 1599 ആയപ്പോഴേക്കും ബർബേജിന്റെ "സെർവന്റ് ഓഫ് ലോർഡ് ചേംബർ\u200cലെയിന്റെ" ഓഹരി ഉടമകളിൽ ഒരാളായ ട്രൂപ്പിലെ പ്രമുഖ നാടകകൃത്ത് വില്യം ഷേക്സ്പിയർ ഈ തീരുമാനത്തിൽ പങ്കാളിയായിരുന്നുവെന്നതിൽ സംശയമില്ല.

പൊതുജനങ്ങൾക്കായി തിയേറ്ററുകൾ ലണ്ടനിൽ നിർമ്മിച്ചത് പ്രാഥമികമായി നഗരത്തിന് പുറത്താണ്, അതായത്. - ലണ്ടൻ നഗരത്തിന്റെ അധികാരപരിധിക്ക് പുറത്ത്. പൊതുവേ തിയേറ്ററിനോട് ശത്രുത പുലർത്തുന്ന നഗര അധികൃതരുടെ ശുദ്ധമായ മനോഭാവമാണ് ഇതിന് കാരണം. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഒരു പൊതു തിയേറ്ററിന്റെ ഒരു സാധാരണ കെട്ടിടമായിരുന്നു ഗ്ലോബ്: റോമൻ ആംഫിതിയേറ്ററിന്റെ രൂപത്തിലുള്ള ഒരു ഓവൽ റൂം, മേൽക്കൂരയില്ലാതെ ഉയർന്ന മതിലിനാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ലോകത്തെ പിന്തുണച്ചുകൊണ്ട് പ്രവേശന കവാടം അലങ്കരിച്ച അറ്റ്ലാന്റയുടെ പ്രതിമയിൽ നിന്നാണ് തിയേറ്ററിന് ഈ പേര് ലഭിച്ചത്. ഈ ഗ്ലോബിനെ ("ഗ്ലോബ്") ഒരു റിബൺ കൊണ്ട് ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള പ്രസിദ്ധമായ ലിഖിതമുണ്ട്: "ലോകം മുഴുവൻ പ്രവർത്തിക്കുന്നു" (ലാറ്റിൻ ടോട്ടസ് മുണ്ടസ് അജിറ്റ് ഹിസ്റ്റീരിയോം; കൂടുതൽ. പ്രസിദ്ധമായ വിവർത്തനം: "ലോകം മുഴുവൻ തീയറ്ററാണ്").

കെട്ടിടത്തിന്റെ പിൻഭാഗത്തോട് ചേർന്നായിരുന്നു സ്റ്റേജ്; അതിന്റെ ആഴമേറിയ ഭാഗത്തിന് മുകളിലായി മുകളിലെ സ്റ്റേജ് പ്ലാറ്റ്ഫോം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു. "ഗാലറി"; അതിലും ഉയർന്നത് "വീട്" - ഒന്നോ രണ്ടോ വിൻഡോകളുള്ള ഒരു കെട്ടിടം. അങ്ങനെ, തിയേറ്ററിന് നാല് സ്ഥലങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു: ഹാളിലേക്ക് ആഴത്തിൽ പോയി മൂന്ന് വശങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള പ്രേക്ഷകരാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട പ്രോസെനിയം, ആക്ഷന്റെ പ്രധാന ഭാഗം കളിച്ചു; ഇന്റീരിയർ രംഗങ്ങൾ കളിച്ച ഗാലറിയുടെ കീഴിലുള്ള സ്റ്റേജിന്റെ ഏറ്റവും ആഴമേറിയ ഭാഗം; കോട്ടയുടെ മതിൽ അല്ലെങ്കിൽ ബാൽക്കണി ചിത്രീകരിക്കാൻ ഉപയോഗിച്ചിരുന്ന ഗാലറി (ഇവിടെ ഹാം\u200cലറ്റിന്റെ പിതാവിന്റെ പ്രേതം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു അല്ലെങ്കിൽ റോമിയോയിലും ജൂലിയറ്റിലും ബാൽക്കണിയിൽ പ്രസിദ്ധമായ ഒരു രംഗം ഉണ്ടായിരുന്നു); കൂടാതെ അഭിനേതാക്കളെ കാണിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു "വീട്". ഇത് ചലനാത്മക കാഴ്\u200cച കെട്ടിപ്പടുക്കുന്നതിന് സാധ്യമാക്കി, ഇതിനകം തന്നെ നാടകത്തിലെ വിവിധ രംഗങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുകയും പ്രേക്ഷകരുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ മാറ്റുകയും ചെയ്തു, ഇത് സെറ്റിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് താൽപ്പര്യം നിലനിർത്താൻ സഹായിച്ചു. ഇത് വളരെ പ്രധാനമായിരുന്നു: പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധയെ ഒരു സഹായ മാർഗ്ഗവും പിന്തുണയ്ക്കുന്നില്ല എന്നത് ആരും മറക്കരുത് - പ്രകടനങ്ങൾ പകൽ വെളിച്ചത്തിൽ, ഒരു തിരശ്ശീലയില്ലാതെ, പ്രേക്ഷകരുടെ നിരന്തരമായ ശബ്ദത്തിൽ, ആനിമേറ്റായി പൂർണ്ണമായ ശബ്ദത്തിൽ കൈമാറ്റം ചെയ്തുകൊണ്ടിരുന്നു .

ഓഡിറ്റോറിയം "ഗ്ലോബസ്" ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, വ്യത്യസ്ത ഉറവിടങ്ങൾ, 1200 മുതൽ 3000 വരെ കാണികൾ. ഹാളിന്റെ കൃത്യമായ ശേഷി സ്ഥാപിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ് - സാധാരണക്കാരിൽ ഭൂരിഭാഗവും ഇരിക്കാനുള്ള സ്ഥലങ്ങളില്ല; അവർ സ്റ്റാളുകളിൽ ഒത്തുകൂടി, മൺപാത്ര തറയിൽ നിൽക്കുന്നു. പ്രിവിലേജ്ഡ് കാണികളെ ചില സ with കര്യങ്ങളോടെ പാർപ്പിച്ചിരുന്നു: മതിലിന്റെ ആന്തരിക ഭാഗത്ത് പ്രഭുക്കന്മാർക്ക് ബോക്സുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവർക്ക് മുകളിൽ സമ്പന്നർക്ക് ഒരു ഗാലറി ഉണ്ടായിരുന്നു. ഏറ്റവും ധനികനും ശ്രേഷ്ഠനുമായ സ്റ്റേജിന്റെ വശങ്ങളിൽ, പോർട്ടബിൾ മൂന്ന് കാലുകളുള്ള മലം. കാണികൾക്ക് അധിക സ ities കര്യങ്ങളൊന്നുമില്ല (ടോയ്\u200cലറ്റുകൾ ഉൾപ്പെടെ); ഫിസിയോളജിക്കൽ ആവശ്യങ്ങൾ, ആവശ്യമെങ്കിൽ, പ്രകടന സമയത്ത് എളുപ്പത്തിൽ നേരിടാൻ കഴിയും - ശരിയാണ് ഓഡിറ്റോറിയം... അതിനാൽ, മേൽക്കൂരയുടെ അഭാവം ഒരു പോരായ്മയേക്കാൾ ഒരു അനുഗ്രഹമായി കണക്കാക്കാം - ഒരു വരവ് ശുദ്ധ വായു വിശ്വസ്തരായ ആരാധകരെ ശ്വാസം മുട്ടിക്കാൻ അനുവദിച്ചില്ല നാടകകല.

എന്നിരുന്നാലും, ധാർമ്മികതയുടെ അത്തരം ലാളിത്യം അന്നത്തെ മര്യാദയുടെ നിയമങ്ങൾ പൂർത്തീകരിച്ചു, ഗ്ലോബ് തിയേറ്റർ താമസിയാതെ ഇംഗ്ലണ്ടിലെ പ്രധാന സാംസ്കാരിക കേന്ദ്രങ്ങളിലൊന്നായി മാറി: വില്യം ഷേക്സ്പിയറുടെ എല്ലാ നാടകങ്ങളും നവോത്ഥാനത്തിലെ മറ്റ് മികച്ച നാടകകൃത്തുക്കളും അതിന്റെ വേദിയിൽ അരങ്ങേറി.

എന്നിരുന്നാലും, 1613 ൽ, ഷേക്സ്പിയറുടെ ഹെൻട്രി എട്ടാമന്റെ പ്രീമിയറിനിടെ, തിയേറ്ററിൽ തീ പടർന്നു: സ്റ്റേജ് പീരങ്കി ഷോട്ടിൽ നിന്നുള്ള ഒരു തീപ്പൊരി സ്റ്റേജിന്റെ പുറകുവശത്തുള്ള മേൽക്കൂരയിൽ തട്ടി. തീപിടുത്തത്തിൽ ആളപായമില്ലെങ്കിലും കെട്ടിടം നിലം പൊള്ളലേറ്റതായി ചരിത്രപരമായ തെളിവുകൾ പറയുന്നു. "ആദ്യത്തെ ഗ്ലോബിന്റെ" അവസാനം സാഹിത്യ-നാടക കാലഘട്ടങ്ങളുടെ മാറ്റത്തെ പ്രതീകാത്മകമായി അടയാളപ്പെടുത്തി: ഈ സമയമായപ്പോഴേക്കും വില്യം ഷേക്സ്പിയർ നാടകങ്ങൾ എഴുതുന്നത് നിർത്തി.

"ഈ ആഴ്ച ബാങ്ക്സൈഡിൽ എന്താണ് സംഭവിച്ചതെന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥ ഞാൻ ഇപ്പോൾ നിങ്ങളെ രസിപ്പിക്കും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മജസ്റ്റിയുടെ അഭിനേതാക്കൾ കളിച്ചു പുതിയ പ്ലേ ഹെൻ\u200cട്രി എട്ടാമന്റെ ഭരണത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന "എല്ലാം ശരിയാണ്" (ഹെൻ\u200cറി എട്ടാമൻ). അസാധാരണമായ ആഡംബരത്തോടെയാണ് നിർമ്മാണം നടത്തിയത്, സ്റ്റേജ് കവർ പോലും അതിശയകരമാംവിധം മനോഹരമായിരുന്നു. നൈറ്റ്\u200cസ് ഓഫ് ഓർഡേഴ്\u200cസ് ഓഫ് ജോർജ്, ഗാർട്ടർ, എംബ്രോയിഡറി യൂണിഫോമിലെ കാവൽക്കാർ, മുതലായവ മഹത്വം തിരിച്ചറിയാൻ പര്യാപ്തമായിരുന്നു, പരിഹാസ്യമല്ലെങ്കിലും. അതിനാൽ, ഹെൻ\u200cറി രാജാവ് കർദിനാൾ വോൾസിയുടെ വീട്ടിൽ ഒരു മുഖംമൂടി ധരിക്കുന്നു: അദ്ദേഹം വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, നിരവധി സ്വാഗത ഷോട്ടുകൾ പ്രയോഗിക്കുന്നു. ബുള്ളറ്റുകളിലൊന്ന്, ദൃശ്യപരമായി, പ്രകൃതി ദൃശ്യങ്ങളിൽ കുടുങ്ങി - തുടർന്ന് എല്ലാം സംഭവിച്ചു. ആദ്യം, ഒരു ചെറിയ പുക മാത്രമേ കാണാനായുള്ളൂ, പ്രേക്ഷകർ വേദിയിൽ സംഭവിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് അകന്നുപോയെങ്കിലും ശ്രദ്ധിച്ചില്ല; എന്നാൽ ഒരു നിമിഷത്തിനുശേഷം, മേൽക്കൂരയിലേക്ക് തീ പടർന്ന് അതിവേഗം പടരാൻ തുടങ്ങി, ഒരു മണിക്കൂറിനുള്ളിൽ മുഴുവൻ ഘടനയും അതിന്റെ അടിത്തറയിലേക്ക് നശിച്ചു. അതെ, മരവും വൈക്കോലും ഏതാനും തുണിക്കഷണങ്ങളും മാത്രം കത്തിച്ച ഈ ഖര കെട്ടിടത്തിന്റെ വിനാശകരമായ നിമിഷങ്ങളായിരുന്നു അവ. ശരിയാണ്, മനുഷ്യരിൽ ഒരാൾ തന്റെ പാന്റിൽ തീ പിടിച്ചു, അയാൾക്ക് എളുപ്പത്തിൽ വറുക്കാൻ കഴിയുമായിരുന്നു, പക്ഷേ അയാൾ (ആകാശത്തിന് നന്ദി!) കാലക്രമേണ ഒരു കുപ്പിയിൽ നിന്ന് ഏലെയുടെ സഹായത്തോടെ തീജ്വാല പുറപ്പെടുവിക്കുമെന്ന് ess ഹിച്ചു. "

സർ ഹെൻറി വോട്ടൻ

താമസിയാതെ കെട്ടിടം പുതുതായി പുനർനിർമിച്ചു, ഇതിനകം കല്ലുകൊണ്ട്; സ്റ്റേജിന്റെ പുറകുവശത്തുള്ള മേൽക്കൂരയ്ക്ക് പകരം ടൈൽഡ് നിലകൾ സ്ഥാപിച്ചു. 1642 വരെ ബർബേജിന്റെ സംഘം "രണ്ടാമത്തെ ഗ്ലോബിൽ" കളിക്കുന്നത് തുടർന്നു, പ്യൂരിറ്റൻ പാർലമെന്റും ലോർഡ് പ്രൊട്ടക്ടർ ക്രോംവെല്ലും എല്ലാ തിയേറ്ററുകളും അടച്ച് ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള നാടക വിനോദങ്ങൾ നിരോധിക്കാൻ ഉത്തരവ് പുറപ്പെടുവിച്ചു. 1644 ൽ ശൂന്യമായ "രണ്ടാമത്തെ ഗ്ലോബ്" വാടകയ്ക്ക് പുനർനിർമിച്ചു. മൂന്ന് നൂറ്റാണ്ടിലേറെയായി നാടകത്തിന്റെ ചരിത്രം തടസ്സപ്പെട്ടു.

ഗ്ലോബ് തിയേറ്ററിന്റെ ആധുനിക പുനർനിർമ്മാണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം ബ്രിട്ടീഷുകാർക്കല്ല, അമേരിക്കൻ നടനും സംവിധായകനും നിർമ്മാതാവുമായ സാം വനമാക്കറുടെതാണ്. 1949 ൽ അദ്ദേഹം ആദ്യമായി ലണ്ടനിലെത്തി, ഏകദേശം ഇരുപത് വർഷത്തോളം, സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ ആളുകൾക്കൊപ്പം, എലിസബത്തൻ കാലഘട്ടത്തിലെ തിയേറ്ററുകളിൽ നിന്ന് ശേഖരിച്ച വസ്തുക്കൾ. നഷ്ടപ്പെട്ട തിയേറ്റർ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിനും വിദ്യാഭ്യാസ കേന്ദ്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനും സ്ഥിരം എക്സിബിഷനുമായി 1970 ഓടെ വനമാക്കർ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ഗ്ലോബ് ട്രസ്റ്റ് സ്ഥാപിച്ചു. ഈ പ്രോജക്റ്റിന്റെ പണി 25 വർഷത്തിലേറെ നീണ്ടു; പുനർ\u200cനിർമ്മിച്ച ഗ്ലോബ് തുറക്കുന്നതിന് ഏകദേശം നാല് വർഷം മുമ്പ് 1993 ൽ വനമാക്കർ മരിച്ചു. പഴയ "ഗ്ലോബിന്റെ" അടിത്തറയുടെ ഖനനം ചെയ്ത ശകലങ്ങളും "ഗ്ലോബസിന് മുമ്പുള്ള" കാലഘട്ടത്തിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങൾ അരങ്ങേറിയ "റോസ്" തിയേറ്ററും തിയേറ്ററിന്റെ പുനർനിർമ്മാണത്തിനുള്ള ഒരു റഫറൻസ് പോയിന്റായി മാറി. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പാരമ്പര്യങ്ങൾക്കനുസൃതമായി പ്രോസസ്സ് ചെയ്ത “പച്ച” ഓക്ക് മരം കൊണ്ടാണ് പുതിയ കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചത്. പഴയ "ഗ്ലോബസിൽ" നിന്ന് 300 മീറ്റർ അകലെയാണ് പുതിയത്. പുറംഭാഗത്തെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പുനർനിർമ്മിക്കുന്നത് കെട്ടിടത്തിന്റെ ആധുനിക സാങ്കേതിക ഉപകരണങ്ങളുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

1997 ൽ "ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ഗ്ലോബ് തിയേറ്റർ" എന്ന പേരിൽ ഒരു പുതിയ "ഗ്ലോബ്" തുറന്നു. ചരിത്രപരമായ യാഥാർത്ഥ്യങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, പുതിയ കെട്ടിടം മേൽക്കൂരയില്ലാതെ നിർമ്മിച്ചതിനാൽ, വസന്തകാലത്തും വേനൽക്കാലത്തും മാത്രമേ പ്രകടനങ്ങൾ നടക്കൂ. എന്നിരുന്നാലും, ലണ്ടനിലെ ഏറ്റവും പഴയ തീയറ്ററായ ഗ്ലോബിൽ ഗൈഡഡ് ടൂറുകൾ ദിവസവും നടക്കുന്നു. ഈ നൂറ്റാണ്ടിൽ, പുന ored സ്ഥാപിച്ച "ഗ്ലോബിന്" അടുത്തായി, ഷേക്സ്പിയറിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു തീം പാർക്ക്-മ്യൂസിയം തുറന്നു. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ എക്സിബിഷൻ മികച്ച നാടകകൃത്ത് സമർപ്പിക്കുന്നു; സന്ദർശകർക്കായി വൈവിധ്യമാർന്ന തീമാറ്റിക് വിനോദ പരിപാടികൾ സംഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു: ഇവിടെ നിങ്ങൾക്ക് സ്വയം ഒരു സോനെറ്റ് എഴുതാൻ ശ്രമിക്കാം; ഒരു വാൾ പോരാട്ടം കാണുക, ഷേക്സ്പിയർ നാടകത്തിന്റെ നിർമ്മാണത്തിൽ പോലും പങ്കെടുക്കുക.

ഷേക്സ്പിയറുടെ ഭാഷയും സ്റ്റേജും അർത്ഥമാക്കുന്നത്

പൊതുവേ, ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകകൃതികളുടെ ഭാഷ അസാധാരണമാംവിധം സമ്പന്നമാണ്: ഫിലോളജിസ്റ്റുകളുടെയും സാഹിത്യ പണ്ഡിതന്മാരുടെയും ഗവേഷണമനുസരിച്ച്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിഘണ്ടുവിൽ 15,000 ത്തിലധികം വാക്കുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സംസാരം എല്ലാത്തരം ട്രോപ്പുകളും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു - രൂപകങ്ങൾ, ഉപമകൾ, പരാഫ്രെയ്\u200cസുകൾ മുതലായവ. നാടകകൃത്ത് തന്റെ നാടകങ്ങളിൽ പല രൂപങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു ഗാനരചന പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് - സോനെറ്റ്, കാൻ\u200cസോൺ, ആൽ\u200cബു, എപ്പിത്തലാമസ് മുതലായവ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങളിൽ\u200c പ്രധാനമായും എഴുതിയ വെളുത്ത വാക്യം വഴക്കമുള്ളതും സ്വാഭാവികവുമാണ്. വിവർത്തകർക്കായുള്ള ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ മികച്ച ആകർഷണം ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു. പ്രത്യേകിച്ചും, റഷ്യയിൽ പല യജമാനന്മാരും ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ വിവർത്തനത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നു. കലാപരമായ വാചകം - എൻ. കരംസിൻ മുതൽ എ. റാഡ്\u200cലോവ, വി. നബോക്കോവ്, ബി. പാസ്റ്റെർനക്, എം. ഡോൺസ്\u200cകി തുടങ്ങിയവർ.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സ്റ്റേജ് മാർഗങ്ങളുടെ മിനിമലിസം ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകത്തെ ജൈവമായി ലയിപ്പിക്കാൻ അനുവദിച്ചു പുതിയ ഘട്ടം ലോക നാടകവേദിയുടെ വികസനം, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം മുതൽ. - സംവിധായകന്റെ തിയേറ്റർ, വ്യക്തിഗത അഭിനയ പ്രവർത്തനങ്ങളിലല്ല, മറിച്ച് പ്രകടനത്തിന്റെ പൊതുവായ ആശയപരമായ പരിഹാരത്തിലാണ്. പോലും പട്ടികപ്പെടുത്തുന്നത് അസാധ്യമാണ് പൊതുതത്ത്വങ്ങൾ നിരവധി ഷേക്സ്പിയർ പ്രൊഡക്ഷനുകൾ - വിശദമായ ദൈനംദിന വ്യാഖ്യാനം മുതൽ പരമ്പരാഗതമായി പ്രതീകാത്മകമായി; ഫാർസിക്കൽ-കോമഡി മുതൽ എലിജിയക്-ഫിലോസഫിക്കൽ അല്ലെങ്കിൽ മിസ്റ്ററി-ട്രാജിക് വരെ. സൗന്ദര്യാത്മക ബുദ്ധിജീവികൾ മുതൽ ആവശ്യപ്പെടാത്ത പ്രേക്ഷകർ വരെ - ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങൾ ഇപ്പോഴും ഏതാണ്ട് ഏത് തലത്തിലുമുള്ള പ്രേക്ഷകരെ ലക്ഷ്യം വച്ചുള്ളതാണെന്നത് ക urious തുകകരമാണ്. ഇത് ഒരു സമുച്ചയത്തിനൊപ്പം ദാർശനിക പ്രശ്നങ്ങൾസങ്കീർണ്ണമായ ഗൂ ri ാലോചനയ്ക്കും വിവിധ സ്റ്റേജ് എപ്പിസോഡുകളുടെ കാലിഡോസ്കോപ്പിനും, ഹാസ്യചിത്രങ്ങളുപയോഗിച്ച് ദയനീയമായ രംഗങ്ങൾ ഒന്നിടവിട്ട് മാറ്റുന്നതിനും പ്രധാന പ്രവർത്തനത്തിൽ വഴക്കുകൾ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നതിനും കാരണമാകുന്നു, സംഗീത സംഖ്യകൾ തുടങ്ങിയവ.

ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകകൃതികൾ നിരവധി പ്രകടനങ്ങൾക്ക് അടിസ്ഥാനമായി മ്യൂസിക്കൽ തിയറ്റർ (ഓപ്പറകൾ ഒഥല്ലോ, ഫാൾസ്റ്റാഫ് (വിൻഡ്\u200cസർ പരിഹാസികൾക്ക് ശേഷം), മാക്ബെത്ത് ഡി. വെർഡി; ബാലെ റോമിയോ, ജൂലിയറ്റ് എസ്. പ്രോകോഫീവ് എന്നിവരും മറ്റ് നിരവധി പേരും).

ഷേക്സ്പിയറുടെ പുറപ്പാട്

1610-ൽ ഷേക്സ്പിയർ ലണ്ടൻ വിട്ട് സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിലേക്ക് മടങ്ങി. 1612 വരെ അദ്ദേഹത്തിന് തിയേറ്ററുമായുള്ള ബന്ധം നഷ്ടപ്പെട്ടില്ല: 1611 ൽ വിന്റർസ് ടെയിൽ എഴുതി, 1612 ൽ - അവസാന നാടകകൃതിയായ ദി ടെമ്പസ്റ്റ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ അതിൽ നിന്ന് മാറി സാഹിത്യ പ്രവർത്തനം, കുടുംബത്തോടൊപ്പം ശാന്തമായും വിവേകത്തോടെയും ജീവിച്ചു. ഇത് ഗുരുതരമായ ഒരു രോഗം മൂലമാകാം - ഇത് ഷേക്സ്പിയറുടെ സംരക്ഷിത ഇച്ഛാശക്തിയാൽ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് 1616 മാർച്ച് 15 ന് തിടുക്കത്തിൽ വരയ്ക്കുകയും മാറ്റിയ കൈയക്ഷരത്തിൽ ഒപ്പിടുകയും ചെയ്തു. 1616 ഏപ്രിൽ 23, സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ പേർ മരിച്ചു പ്രശസ്ത നാടകകൃത്ത് എല്ലാ കാലത്തും ജനങ്ങളിലും.

ഷേക്സ്പിയറുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സ്വാധീനം ലോക സാഹിത്യം

ലോക സാഹിത്യത്തിലും സംസ്കാരത്തിലും വില്യം ഷേക്സ്പിയർ സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങളുടെ സ്വാധീനം അമിതമായി കണക്കാക്കാനാവില്ല. ഹാംലെറ്റ്, മക്ബെത്ത്, കിംഗ് ലിയർ, റോമിയോ, ജൂലിയറ്റ് - ഈ പേരുകൾ വളരെക്കാലമായി വീട്ടുപേരുകളായി മാറി. അവ മാത്രമല്ല ഉപയോഗിക്കുന്നത് കലാസൃഷ്ടികൾ, മാത്രമല്ല ഏതൊരു മനുഷ്യരൂപത്തിന്റെയും പദവി എന്ന നിലയിൽ സാധാരണ സംസാരത്തിലും. ഞങ്ങളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഒഥല്ലോ ഒരു അസൂയയുള്ള വ്യക്തിയാണ്, ലിയർ തന്റെ അവകാശികളിൽ നിന്ന് നഷ്ടപ്പെട്ട ഒരു രക്ഷകർത്താവാണ്, അദ്ദേഹത്തിന് സ്വയം പ്രയോജനം ലഭിച്ചു, മക്ബെത്ത് അധികാരത്തിന്റെ കവർച്ചക്കാരനാണ്, ആന്തരിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളാൽ വലിച്ചുകീറിയ വ്യക്തിത്വമാണ് ഹാംലെറ്റ്.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ ചിത്രങ്ങൾ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. ഇംഗ്ലീഷ് നാടകകൃത്തിന്റെ നാടകങ്ങളെ അഭിസംബോധന ചെയ്തത് ഐ.എസ്. തുർഗെനെവ്, എഫ്.എം. ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകി, എൽ. ടോൾസ്റ്റോയ്, എ.പി. ചെക്കോവും മറ്റ് എഴുത്തുകാരും. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ താൽപ്പര്യം മനശാന്തി വ്യക്തിയും ഉദ്ദേശ്യങ്ങളും വീരന്മാരും ഷേക്സ്പിയർ പ്രവർത്തിക്കുന്നു കവികളെ വീണ്ടും വിഷമിപ്പിച്ചു. എം. ഷ്വെറ്റേവ, ബി. പാസ്റ്റെർനക്, വി.

ക്ലാസിക്കസിസത്തിന്റെയും പ്രബുദ്ധതയുടെയും കാലഘട്ടത്തിൽ, ഷേക്സ്പിയറെ "പ്രകൃതിയെ" പിന്തുടരാനുള്ള കഴിവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു, പക്ഷേ "നിയമങ്ങളെ" അവഗണിച്ചതിന് അപലപിച്ചു: വോൾട്ടയർ അദ്ദേഹത്തെ "ബുദ്ധിമാനായ ബാർബേറിയൻ" എന്ന് വിളിച്ചു. ഇംഗ്ലീഷ് വിദ്യാഭ്യാസ വിമർശനം ഷേക്സ്പിയറുടെ സുപ്രധാന സത്യസന്ധതയെ വിലമതിച്ചു. ജർമ്മനിയിൽ, ഐ. ഹെർഡറും ഗൊയ്\u200cഥെയും ഷേക്സ്പിയറെ നേടാനാകാത്ത ഉയരത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി (ഗൊയ്\u200cഥെയുടെ "ഷേക്സ്പിയറും നെവർ എന്റും", 1813-1816). റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, ജി. ഹെഗൽ, എസ്. ടി. കോളറിഡ്ജ്, സ്റ്റെൻഡാൽ, വി. ഹ്യൂഗോ എന്നിവർ ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഗ്രാഹ്യം വർദ്ധിപ്പിച്ചു.

റഷ്യയിൽ, ഷേക്സ്പിയറെ ആദ്യമായി പരാമർശിച്ചത് 1748-ൽ എ.പി. സുമരോക്കോവ് ആണ്, എന്നിരുന്നാലും, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ പോലും, റഷ്യയിൽ ഷേക്സ്പിയറിന് കാര്യമായ അറിവില്ല. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ഷേക്സ്പിയർ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഒരു വസ്തുതയായി മാറി: ഡെസെംബ്രിസ്റ്റ് പ്രസ്ഥാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട എഴുത്തുകാർ അവനിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു (വി.കെ.ക്യുക്കെൽബെക്കർ, കെ.എഫ്. റൈലീവ്, എ.എസ്. ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ വസ്തുനിഷ്ഠത, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സത്യം, "സമയത്തിന്റെ ശരിയായ ചിത്രീകരണം" എന്നിവയിൽ "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" എന്ന ദുരന്തത്തിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചു. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ റിയലിസത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിൽ വി.ജി.ബെലിൻസ്കിയും ഷേക്സ്പിയറെ ആശ്രയിക്കുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30-50 കളിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ പ്രാധാന്യം വർദ്ധിച്ചു. ഷേക്സ്പിയറുടെ ചിത്രങ്ങൾ വർത്തമാനകാലത്തേക്ക് പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നതിലൂടെ, എ. ഹെർസൻ, ഐ. എ. ഗോഞ്ചറോവ് എന്നിവരും അക്കാലത്തെ ദുരന്തം നന്നായി മനസ്സിലാക്കാൻ സഹായിച്ചു. ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു സംഭവമായിരുന്നു എൻ. എ. പോൾവോയ് (1837) വിവർത്തനം ചെയ്ത "ഹാംലെറ്റ്", പി. എസ്. മോചലോവ് (മോസ്കോ), വി. എ. കാരതിജിൻ (സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗ്) അഭിനയിക്കുന്നു... ഹാംലെറ്റിന്റെ ദുരന്തത്തിൽ, വി.ജി.ബെലിൻസ്കിയും അക്കാലത്തെ മറ്റ് പുരോഗമന ജനതകളും അവരുടെ തലമുറയുടെ ദുരന്തം കണ്ടു. ഹാം\u200cലറ്റിന്റെ ചിത്രം I. S. തുർ\u200cഗെനെവിന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു, "അതിരുകടന്ന ആളുകളുടെ" സവിശേഷതകൾ (ലേഖനം "ഹാം\u200cലെറ്റും ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടും", 1860), എഫ്. എം. ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകി.

റഷ്യയിലെ ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതിയുടെ ഗ്രാഹ്യത്തിന് സമാന്തരമായി, ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടികളുമായുള്ള പരിചയം കൂടുതൽ ആഴത്തിലാക്കുകയും വികസിക്കുകയും ചെയ്തു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലും പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും പ്രധാനമായും ഷേക്സ്പിയറുടെ ഫ്രഞ്ച് അഡാപ്റ്റേഷനുകൾ വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെട്ടു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ വിവർത്തനങ്ങൾ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ (എം. വ്രോൻ\u200cചെങ്കോയുടെ പാതയിലെ "ഹാംലെറ്റ്", 1828) അല്ലെങ്കിൽ അമിതമായ സ്വാതന്ത്ര്യം (പോളേവോയിയുടെ വിവർത്തനത്തിലെ "ഹാംലെറ്റ്") ആയിരുന്നു. 1840-1860 ൽ, എ.വി. ഡ്രുജിനിൻ, എ.എ ഗ്രിഗോറിയേവ്, പി.ഐ. ശാസ്ത്രീയ സമീപനം സാഹിത്യ വിവർത്തനത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിന് (ഭാഷാപരമായ പര്യാപ്\u200cതതയുടെ തത്വം മുതലായവ). 1865-1868 ൽ എൻ.വി. ഗെർബലിന്റെ പത്രാധിപത്യത്തിൽ ആദ്യത്തെ "സമ്പൂർണ്ണ ശേഖരം നാടകകൃതികൾ റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരുടെ വിവർത്തനത്തിൽ ഷേക്സ്പിയർ. "1902-1904 ൽ എസ്\u200cഎ വെൻ\u200cഗെറോവിന്റെ പത്രാധിപത്യത്തിൽ, വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള രണ്ടാമത്തെ സമ്പൂർണ്ണ കൃതികൾ ഷേക്സ്പിയറുടെ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

പുരോഗമന റഷ്യൻ ചിന്തയുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ കെ. മാർക്സും എഫ്. ഏംഗൽസും നടത്തിയ ആഴത്തിലുള്ള സാമാന്യവൽക്കരണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ സോവിയറ്റ് ഷേക്സ്പിയർ പഠനങ്ങൾ തുടരുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. 1920 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ എ. വി. ലുനാചാർസ്\u200cകി ഷേക്സ്പിയറിനെക്കുറിച്ച് പ്രഭാഷണം നടത്തി. ഷേക്സ്പിയറുടെ പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിന്റെ കലാ വിമർശന വശം മുന്നിലെത്തിക്കുന്നു (വി.കെ. മുള്ളർ, I.A. അക്സ്യനോവ്). ചരിത്രപരവും സാഹിത്യപരവുമായ മോണോഗ്രാഫുകളും (എ. സ്മിർനോവ്) ചില പ്രശ്നകരമായ കൃതികളും (എം. എം. മൊറോസോവ്) പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഷേക്സ്പിയറുടെ ആധുനിക ശാസ്ത്രത്തിന് ഒരു പ്രധാന സംഭാവനയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് എ. എ. അനിക്സ്റ്റ്, എൻ. യാ. ബെർകോവ്സ്കി, എൽ. ഇ. പിൻസ്കിയുടെ മോണോഗ്രാഫ് എന്നിവയാണ്. ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകരായ ജി.എം. കോസിന്റ്\u200cസെവ്, എസ്.ഐ. യുട്ട്\u200cകെവിച്ച് എന്നിവർ ഷേക്സ്പിയറുടെ രചനയുടെ സ്വഭാവത്തെ ഒരു പ്രത്യേക രീതിയിൽ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു.

ഉപമകളെയും സമൃദ്ധമായ രൂപകങ്ങളെയും വിമർശിക്കുന്നു, ഹൈപ്പർബോളുകളും അസാധാരണമായ താരതമ്യങ്ങളും, "ഹൊറർ ആൻഡ് ബഫൂണറി, യുക്തിയും ഫലങ്ങളും" - സ്വഭാവവിശേഷങ്ങള് ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ ശൈലി, ടോൾസ്റ്റോയ് അവരെ അസാധാരണമായ കലയുടെ അടയാളങ്ങൾക്കായി കൊണ്ടുപോയി, സമൂഹത്തിലെ "സവർണ്ണരുടെ" ആവശ്യങ്ങൾ നിറവേറ്റുന്നു. അതേസമയം, മികച്ച നാടകകൃത്തിന്റെ പല ഗുണങ്ങളും ടോൾസ്റ്റോയ് ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്നു: അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ "വികാരങ്ങളുടെ ചലനം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന രംഗങ്ങൾ നയിക്കാനുള്ള കഴിവ്," അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങളുടെ അസാധാരണമായ പ്രകൃതി സ്വഭാവം, അവയുടെ യഥാർത്ഥ നാടകീയത. ഷേക്സ്പിയറിനെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനത്തിൽ നാടകീയമായ സംഘട്ടനം, കഥാപാത്രങ്ങൾ, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വികസനം, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഭാഷ, നാടകം നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത തുടങ്ങിയവയെക്കുറിച്ചുള്ള ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ ആഴത്തിലുള്ള വിധിന്യായങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു: "അതിനാൽ ഷേക്സ്പിയറെ കുറ്റപ്പെടുത്താൻ ഞാൻ എന്നെ അനുവദിച്ചു. എന്നാൽ എല്ലാ വ്യക്തികളും അവനോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നു; എന്തുകൊണ്ടാണ് അദ്ദേഹം ഈ രീതിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് എന്ന് എല്ലായ്പ്പോഴും വ്യക്തമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന് ലിഖിതങ്ങളുള്ള തൂണുകളുണ്ടായിരുന്നു: ചന്ദ്രപ്രകാശം, വീട്. ദൈവത്തിന് നന്ദി, കാരണം എല്ലാ ശ്രദ്ധയും കേന്ദ്രീകരിച്ചു. നാടകത്തിന്റെ സത്തയിൽ, ഇപ്പോൾ തികച്ചും വിപരീതമാണ്. " ഷേക്സ്പിയറെ "നിഷേധിച്ച" ടോൾസ്റ്റോയ് അദ്ദേഹത്തെ നാടകകൃത്തുകൾക്ക് മുകളിലാക്കി - അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർ, "മാനസികാവസ്ഥകൾ," കടങ്കഥകൾ, "" ചിഹ്നങ്ങൾ "എന്നിവയുടെ നിഷ്ക്രിയ നാടകങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

"മതപരമായ അടിത്തറയില്ലാത്ത" ലോക നാടകങ്ങളെല്ലാം ഷേക്സ്പിയറുടെ സ്വാധീനത്തിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തുവെന്ന് തിരിച്ചറിഞ്ഞ ടോൾസ്റ്റോയ് അവളെയും അവന്റെ " നാടകങ്ങൾ"ആകസ്മികമായിട്ടാണ് അവ എഴുതിയതെന്ന് ശ്രദ്ധയിൽപ്പെട്ടപ്പോൾ." അതിനാൽ, തന്റെ ജനപ്രിയ നാടകമായ "ദ പവർ ഓഫ് ഡാർക്ക്നെസ്" പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതിനെ ആവേശത്തോടെ അഭിവാദ്യം ചെയ്ത വി വി സ്റ്റാസോവ്, ഇത് ഷേക്സ്പിയർ ശക്തിയോടെ എഴുതിയതാണെന്ന് കണ്ടെത്തി.

1928 ൽ, ഷേക്സ്പിയറുടെ "ഹാംലെറ്റ്" വായിച്ചതിന്റെ മതിപ്പിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, എംഐ ഷ്വെറ്റേവ മൂന്ന് കവിതകൾ എഴുതി: "ഒഫെലിയ ടു ഹാംലെറ്റ്", "ഒഫെലിയ ഇൻ ഡിഫെൻസ് ഓഫ് രാജ്ഞി", "ഹാംലെറ്റിന്റെ ഡയലോഗ് വിത്ത് മന ci സാക്ഷി."

മറീന ഷ്വെറ്റേവയുടെ മൂന്ന് കവിതകളിലും ഒരാൾക്ക് മറ്റുള്ളവരെ അപേക്ഷിച്ച് ഒരൊറ്റ ഉദ്ദേശ്യത്തെ ഒറ്റപ്പെടുത്താൻ കഴിയും: അഭിനിവേശത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം. മാത്രമല്ല, "ചൂടുള്ള ഹൃദയത്തിന്റെ" ആശയങ്ങൾ വഹിക്കുന്നയാളുടെ വേഷം ഒഫെലിയ വഹിക്കുന്നു, ഷേക്സ്പിയറിൽ സദ്ഗുണത്തിന്റെയും വിശുദ്ധിയുടെയും നിരപരാധിത്വത്തിന്റെയും മാതൃകയായി അദ്ദേഹം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. അവൾ ഗെർ\u200cട്രൂഡ് രാജ്ഞിയുടെ തീവ്ര സംരക്ഷകയായിത്തീരുന്നു, മാത്രമല്ല അഭിനിവേശത്തോടെ തിരിച്ചറിയുകയും ചെയ്യുന്നു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ പകുതി മുതൽ ഷേക്സ്പിയർ കൈവശപ്പെടുത്തി മഹത്തായ സ്ഥലം റഷ്യൻ തീയറ്ററിന്റെ ശേഖരത്തിൽ. പി. എസ്. മോചലോവ് (റിച്ചാർഡ് മൂന്നാമൻ, ഒഥല്ലോ, ലിയർ, ഹാംലെറ്റ്), വി. എ. കാരാറ്റിജിൻ (ഹാംലെറ്റ്, ലിയർ) എന്നിവരാണ് ഷേക്സ്പിയർ വേഷങ്ങളിൽ പ്രശസ്തരായവർ. ജി. ഫെഡോടോവ്, എ. ലെൻസ്കി, എ. യുഷിൻ, എം. എർമോലോവ എന്നിവരെപ്പോലുള്ള ഷേക്സ്പിയർ വ്യാഖ്യാതാക്കളെ നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്ത മോസ്കോ മാലി തിയേറ്റർ, അവരുടെ നാടകീയ ഭാവത്തിന്റെ ഒരു വിദ്യാലയം സൃഷ്ടിച്ചു - റൊമാൻസ് ഘടകങ്ങളുമായി സ്റ്റേജ് റിയലിസത്തിന്റെ സംയോജനം. ... ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്റർ ഷേക്സ്പിയറുടെ ശേഖരത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു (ജൂലിയസ് സീസർ, 1903, കെ. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കിയുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ ആറാമത് നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻ\u200cചെങ്കോ അരങ്ങേറി; ഹാംലെറ്റ്, 1911, ജി. ക്രെയ്ഗ്; വി. ഐ. കചലോവ്

ഒപ്പം:

വില്യം ഷേക്സ്പിയർ (ഏപ്രിൽ 23, 1564, സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവോൺ - † ഏപ്രിൽ 23, 1616 സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവോൺ) - എലിസബത്തൻ കാലഘട്ടത്തിലെ ഇംഗ്ലീഷ് നാടകകൃത്ത്, എല്ലാ നാടകകലകളുടെയും വളർച്ചയിൽ വളരെയധികം സ്വാധീനം ചെലുത്തി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകൾ ഇന്ന് ഉപേക്ഷിക്കുന്നില്ല നാടകവേദി ലോകമെമ്പാടും.

വില്യം ഷേക്സ്പിയറുടെ ജീവചരിത്രം

ഗ്ലോവർ, കമ്പിളി വ്യാപാരിയായ ജോൺ ഷേക്സ്പിയറുടെ കുടുംബത്തിൽ വില്യം ഷേക്സ്പിയർ ജനിച്ചു. ലാറ്റിൻ, ഗ്രീക്ക് ഭാഷകൾ, സാഹിത്യം, ചരിത്രം എന്നിവ പഠിപ്പിക്കുന്ന ഒരു വ്യാകരണ സ്കൂളിൽ ചേർന്നു. അതിവസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു പ്രവിശ്യാ നഗരം, ആളുകളുമായി അടുത്ത ആശയവിനിമയം നടത്തി, അവരിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം ഇംഗ്ലീഷ് നാടോടിക്കഥകളും നാടോടി ഭാഷയുടെ സമൃദ്ധിയും പഠിച്ചു. പിതാവിന്റെ നാശത്തോടെ, പതിനഞ്ചുകാരനായ വില്യം സ്വന്തമായി ജീവിതം സമ്പാദിക്കാൻ നിർബന്ധിതനായി. ജൂനിയർ അദ്ധ്യാപകനെന്ന നിലയിൽ 1582 ൽ ആൻ ഹാത്ത്വേയെ വിവാഹം കഴിച്ച അദ്ദേഹത്തിന് മൂന്ന് മക്കളുണ്ടായിരുന്നു. 1587-ൽ ലണ്ടനിലേക്ക് പോയ അദ്ദേഹം സ്റ്റേജിൽ കളിക്കാൻ തുടങ്ങി മികച്ച വിജയം ഒരു നടൻ ചെയ്യാത്തതുപോലെ. 1593 മുതൽ അദ്ദേഹം ബർബേജ് തിയേറ്ററിൽ ഒരു നടൻ, സംവിധായകൻ, നാടകകൃത്ത് എന്നീ നിലകളിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. 1599 ൽ ലണ്ടൻ ഗ്ലോബ് തിയേറ്ററിന്റെ നിർമ്മാണത്തിൽ പങ്കെടുക്കുകയും അതിന്റെ ഓഹരി ഉടമയായിത്തീരുകയും ചെയ്തു - അടുത്ത 10 വർഷത്തേക്ക് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ട്രൂപ്പിന്റെ പട്ടികയിൽ.

നാടകകൃത്തായി വില്യം ഷേക്സ്പിയർ

ഒരു നാടകകൃത്ത് എന്ന നിലയിൽ, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 80 കളുടെ അവസാനത്തിൽ ഷേക്സ്പിയർ പ്രകടനം ആരംഭിച്ചു. ഗവേഷകർ വിശ്വസിക്കുന്നത് ആദ്യം അദ്ദേഹം ഇതിനകം തന്നെ നിലവിലുള്ള നാടകങ്ങൾ പ്രവർത്തിപ്പിക്കുകയും "പിഡ്നോവ്ലിയാവ്" നടത്തുകയും ചെയ്തു - അതിനുശേഷം മാത്രമാണ് സ്വന്തം സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത്. ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങൾ വളരെ പ്രചാരത്തിലായിരുന്നു, പക്ഷേ കാഴ്ചക്കാർക്ക് പ്രധാനമായും അഭിനേതാക്കൾ ശ്രദ്ധിച്ചിരുന്നതിനാൽ കുറച്ച് ആളുകൾക്ക് അക്കാലത്ത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് അറിയാമായിരുന്നു.

1612-ൽ ഷേക്സ്പിയർ തിയേറ്റർ വിട്ട് നാടകങ്ങൾ എഴുതുന്നത് നിർത്തി സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിലേക്ക് മടങ്ങി. 1616 ഏപ്രിൽ 23 ന് അദ്ദേഹം അന്തരിച്ചു.

ഉക്രെയ്നിലെ വില്യം ഷേക്സ്പിയർ

ഉക്രേനിയൻ ഭാഷയിലെ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ആദ്യ വിവർത്തനങ്ങൾ പി. കുലിഷ്, എം. സ്റ്റാരിറ്റ്സ്കി എന്നിവരുടേതാണ്, പ്രത്യേകിച്ചും കുലിഷ് മുതൽ ജി. കെന്നൽ വരെ ഹാംലെറ്റിന്റെ 8 വിവർത്തനങ്ങൾ. ഷേക്സ്പിയറുടെ മറ്റ് നാടകകൃതികൾ വിവർത്തനം ചെയ്തത് ഐ. ഫ്രാങ്കോ, വൈ. ഫെഡ്കോവിച്ച്, പി. ഗ്രാബോവ്സ്കി, വൈ. ഗോർഡിൻസ്കി, എം. റൈൽസ്കി, ഐ. കൊച്ചെർഗ, വൈ. ക്ലെൻ തുടങ്ങിയവർ. ടി. ഉസ്മാഷ്ക (മക്ബെത്ത്, കിംഗ് ഹെൻറി നാലാമൻ), ഐ. സ്റ്റെഷെങ്കോ (ഒഥല്ലോ), ജി. കൊച്ചൂർ (ഹാംലെറ്റ്), എം. ലുകാഷ് (വെറോണയിൽ നിന്നുള്ള രണ്ട് മുതിർന്നവർ) എന്നിവരുടെ വിവർത്തനങ്ങൾ ശ്രദ്ധേയമാണ്. ബസാന ("കൊടുങ്കാറ്റ്"). എമിഗ്രേഷനിൽ ഷേക്സ്പിയറെ വിവർത്തനം ചെയ്തത് എം. സ്ലാവിൻസ്കി, ഐ. കോസ്റ്റെറ്റ്സ്കി, എസ്. ഗോർഡിൻസ്കി, എ. ടാർനവ്സ്കി, ജെ. സ്ലാവുട്ടിച്, എ. സുവെവ്സ്കി എന്നിവരാണ്.

ഉക്രേനിയൻ വേദിയിൽ ആദ്യത്തേത് "കിദ്രാംറ്റ്" (1920, സംവിധായകനും പ്രധാന നടനുമായ ലെസ് കുർബാസ്) ലെ "മാക്ബെത്ത്" എന്ന നാടകമായിരുന്നു. മിക്കപ്പോഴും, ഉക്രേനിയൻ തിയേറ്ററുകൾ ഷേക്സ്പിയറുടെ കോമഡികൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നു: "ദി ടേമിംഗ് ഓഫ് ഗോസ്ട്രുഖ", "വിൻഡ്\u200cസർ എന്റർടൈനേഴ്\u200cസ്", "മച്ച് അഡോ എബ About ട്ട് നത്തിംഗ്" എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും. "ഒഥല്ലോ" ആദ്യമായി പ്രദർശിപ്പിച്ചത് ലിവ് തിയേറ്ററിലാണ്. സംഭാഷണങ്ങൾ ”(1923, റോൾസ് എ. സാഗറോവ് ചാപ്റ്ററിന്റെ സംവിധായകനും അവതാരകനും), തുടർന്ന് ഡ്\u200cനെപ്രോപെട്രോവ്സ്കിൽ. (1925 - 26, പി. സാക്സഗാൻസ്കി, പ്രധാന വേഷത്തിൽ ബി. റൊമാനിറ്റ്സ്കി) "ഹാംലെറ്റിന്റെ" ഉക്രേനിയൻ പ്രീമിയർ നടന്നത് ലൊവൊവിലാണ് (1943, ഐയോസിഫ് ഗിർനിയാക്ക് സംവിധാനം, വ്\u200cളാഡിമിർ ബ്ലാവട്\u200cസ്കി അഭിനയിച്ചത്), തുടർന്ന് ഖാർകോവിൽ (1956, പ്രധാന വേഷം ജെ. ഗെലിയാസ്), കിയെവിലെ കിംഗ് ലിയറിന്റെ വേഷം (1959) എം. ക്രൂഷെൽനിറ്റ്സ്കി അവതരിപ്പിച്ചു.

ഷേക്സ്പിയറിന്റെ അപൂർവ പതിപ്പുകൾക്ക് പുറമേ, ശേഖരത്തിൽ "തിരഞ്ഞെടുത്ത കൃതികൾ", - II (1950 - 52), "കൃതികൾ", - III (1964), "കൃതികൾ", I - VI (1983) - 86). ഐ. കോസ്റ്റെറ്റ്\u200cസ്\u200cകിയുടെ (1958) വിവർത്തനത്തിലും കിയെവിലും (1964, ഡി. പാലാമർച്ചുക്കിന്റെ വിവർത്തനത്തിലും) സോണറ്റിന്റെ പൂർണ്ണ പതിപ്പ് പ്രവാസത്തിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്ത ലോകപ്രശ്നം നാടകകൃത്തിന്റെ നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മികച്ച അറിവാണ് "ഉള്ളിൽ നിന്ന്" സുഗമമാക്കിയത്. ഷേക്സ്പിയറുടെ മിക്കവാറും എല്ലാ ലണ്ടൻ ജീവിതവും ഒരു തരത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തരത്തിൽ തീയറ്ററുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, 1599 മുതൽ - ഇംഗ്ലണ്ടിലെ സാംസ്കാരിക ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കേന്ദ്രങ്ങളിലൊന്നായ ഗ്ലോബ് തിയേറ്ററുമായി. ആർ. ബർബേജിന്റെ "സെർവന്റ്\u200cസ് ഓഫ് ലോർഡ് ചേംബർ\u200cലൈൻ" ട്രൂപ്പ് പുതുതായി നിർമ്മിച്ച കെട്ടിടത്തിലേക്ക് മാറി, ഷേക്സ്പിയർ ട്രൂപ്പിന്റെ ഓഹരി ഉടമകളിൽ ഒരാളായി മാറിയ സമയത്താണ്. ഏകദേശം 1603 വരെ ഷേക്സ്പിയർ സ്റ്റേജിൽ കളിച്ചു - ഏതായാലും, ആ സമയത്തിനുശേഷം അദ്ദേഹം പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തതിനെക്കുറിച്ച് പരാമർശമില്ല. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഒരു നടനെന്ന നിലയിൽ, ഷേക്സ്പിയർ വളരെ ജനപ്രിയനായിരുന്നില്ല - അദ്ദേഹം ദ്വിതീയവും എപ്പിസോഡിക് വേഷങ്ങളും ചെയ്തതായി വിവരങ്ങളുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, സ്റ്റേജ് സ്കൂൾ പാസായി - നടനും പ്രേക്ഷകനും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയത്തിന്റെ സംവിധാനങ്ങളും പ്രേക്ഷക വിജയത്തിന്റെ രഹസ്യങ്ങളും നന്നായി മനസ്സിലാക്കാൻ സ്റ്റേജിലെ ജോലി നിസ്സംശയമായും ഷേക്സ്പിയറെ സഹായിച്ചു. ഒരു നാടക പങ്കാളിയെന്ന നിലയിലും നാടകകൃത്ത് എന്ന നിലയിലും ഷേക്സ്പിയറിന് കാഴ്ചക്കാരന്റെ വിജയം വളരെ പ്രധാനമായിരുന്നു - 1603 ന് ശേഷം അദ്ദേഹം ഗ്ലോബുമായി കർശനമായി ബന്ധം പുലർത്തി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ നാടകങ്ങളും അരങ്ങേറി. "ഗ്ലോബസ്" ഹാളിന്റെ ക്രമീകരണം ഒരു പ്രകടനത്തിൽ വിവിധ സാമൂഹിക, സ്വത്തവകാശ പ്രേക്ഷകരുടെ സംയോജനത്തെ മുൻ\u200cകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിരുന്നു, അതേസമയം തിയേറ്ററിന് കുറഞ്ഞത് 1500 കാണികളെ ഉൾക്കൊള്ളാനാകും. വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധ നിലനിർത്തുകയെന്ന കഠിനമായ ചുമതലയാണ് നാടകകൃത്തും അഭിനേതാക്കളും നേരിട്ടത്. ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങൾ ഈ ജോലിയെ പരമാവധി പരിധിവരെ നിറവേറ്റുകയും എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലെയും പ്രേക്ഷകരുമായി വിജയം ആസ്വദിക്കുകയും ചെയ്തു.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ നാടക സാങ്കേതികതയുടെ പ്രത്യേകതകളാണ് ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ മൊബൈൽ വാസ്തുവിദ്യ പ്രധാനമായും നിർണ്ണയിച്ചത്. - തിരശ്ശീലയില്ലാത്ത ഒരു തുറന്ന ഘട്ടം, കുറഞ്ഞത് പ്രൊഫഷണലുകൾ, സ്റ്റേജ് ഡിസൈനിന്റെ അങ്ങേയറ്റത്തെ കൺവെൻഷൻ. ഇത് എന്നെ നടനിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്റ്റേജ് കഴിവുകളിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളിലെ ഓരോ റോളും (പലപ്പോഴും ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട നടനുവേണ്ടി എഴുതിയതാണ്) മന olog ശാസ്ത്രപരമായി വളരെയധികം വലുതാണ്, മാത്രമല്ല അതിന്റെ സ്റ്റേജ് വ്യാഖ്യാനത്തിന് വളരെയധികം അവസരങ്ങൾ നൽകുന്നു; സംഭാഷണത്തിന്റെ ലെക്സിക്കൽ ഘടന കളിയിൽ നിന്ന് കളിലേക്കും സ്വഭാവത്തിൽ നിന്നും സ്വഭാവത്തിലേക്ക് മാറുന്നു, മാത്രമല്ല ആന്തരികവികസനത്തെയും സ്റ്റേജ് സാഹചര്യങ്ങളെയും ആശ്രയിച്ച് മാറുന്നു (ഹാംലെറ്റ്, ഒഥല്ലോ, റിച്ചാർഡ് മൂന്നാമൻ, മുതലായവ). ലോകപ്രശസ്തരായ പല അഭിനേതാക്കളും ഷേക്സ്പിയറുടെ ശേഖരത്തിൽ തിളങ്ങിയതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.

ലോക സാഹിത്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ സ്വാധീനം

ലോക സാഹിത്യത്തിലും സംസ്കാരത്തിലും വില്യം ഷേക്സ്പിയർ സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങളുടെ സ്വാധീനം അമിതമായി കണക്കാക്കാനാവില്ല. ഹാംലെറ്റ്, മക്ബെത്ത്, കിംഗ് ലിയർ, റോമിയോ, ജൂലിയറ്റ് - ഈ പേരുകൾ വളരെക്കാലമായി വീട്ടുപേരുകളായി മാറി. കലാസൃഷ്ടികളിൽ മാത്രമല്ല, സാധാരണ സംസാരത്തിലും ഏതൊരു മനുഷ്യരൂപത്തിന്റെയും പദവിയായി അവ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഞങ്ങളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഒഥല്ലോ ഒരു അസൂയയുള്ള വ്യക്തിയാണ്, ലിയർ ഒരു അവകാശി നഷ്ടപ്പെട്ട ഒരു രക്ഷകർത്താവാണ്, അവനിൽ നിന്ന് തന്നെ പ്രയോജനം നേടി, മക്ബെത്ത് അധികാരത്തിന്റെ കവർച്ചക്കാരനാണ്, ആന്തരിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളാൽ വലിച്ചെറിയപ്പെടുന്ന വ്യക്തിയാണ് ഹാംലെറ്റ്.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലും ഷേക്സ്പിയറുടെ ചിത്രങ്ങൾ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. ഇംഗ്ലീഷ് നാടകകൃത്തിന്റെ നാടകങ്ങളെ അഭിസംബോധന ചെയ്തത് ഐ.എസ്. തുർഗെനെവ്, എഫ്.എം. ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകി, എൽ. ടോൾസ്റ്റോയ്, എ.പി. ചെക്കോവും മറ്റ് എഴുത്തുകാരും. എക്സ് എക്സ് നൂറ്റാണ്ടിൽ, മനുഷ്യന്റെ ആന്തരിക ലോകത്തോടുള്ള താൽപര്യം വർദ്ധിക്കുകയും ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളുടെ ലക്ഷ്യങ്ങളും നായകന്മാരും കവികളെ വീണ്ടും ആശങ്കപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. എം. ഷ്വെറ്റേവ, ബി. പാസ്റ്റെർനക്, വി.

ക്ലാസിക്കസിസത്തിന്റെയും പ്രബുദ്ധതയുടെയും കാലഘട്ടത്തിൽ, ഷേക്സ്പിയറെ "പ്രകൃതിയെ" പിന്തുടരാനുള്ള കഴിവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു, പക്ഷേ "നിയമങ്ങളെ" അവഗണിച്ചതിന് അപലപിച്ചു: വോൾട്ടയർ അദ്ദേഹത്തെ "ബുദ്ധിമാനായ ബാർബേറിയൻ" എന്ന് വിളിച്ചു. ഇംഗ്ലീഷ് വിദ്യാഭ്യാസ വിമർശനം ഷേക്സ്പിയറുടെ സുപ്രധാന സത്യസന്ധതയെ വിലമതിച്ചു. ജർമ്മനിയിൽ, ഐ. ഹെർഡറും ഗൊയ്\u200cഥെയും ഷേക്സ്പിയറെ നേടാനാകാത്ത ഉയരത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി (ഗൊയ്\u200cഥെയുടെ "ഷേക്സ്പിയറും അവിടെ അവസാനവുമില്ല", 1813-1816). റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, ജി. ഹെഗൽ, എസ്. ടി. കോളറിഡ്ജ്, സ്റ്റെൻഡാൽ, വി. ഹ്യൂഗോ എന്നിവർ ഷേക്സ്പിയറുടെ രചനകളെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണ കൂടുതൽ ശക്തമാക്കി.

റഷ്യയിൽ, ഷേക്സ്പിയറെ ആദ്യമായി പരാമർശിച്ചത് 1748-ൽ എ.പി. സുമരോക്കോവ് ആണ്, എന്നിരുന്നാലും, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ പോലും, റഷ്യയിൽ ഷേക്സ്പിയറിന് കാര്യമായ അറിവില്ല. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ഷേക്സ്പിയർ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഒരു വസ്തുതയായിത്തീർന്നു: ഡെസെംബ്രിസ്റ്റ് പ്രസ്ഥാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട എഴുത്തുകാർ (വി.കെ.ക്യുകെൽബെക്കർ, കെ.എഫ്. റൈലീവ്, എ.എസ്. ഗ്രിബോയ്ഡോവ്, എ. എ. എ. പുഷ്കിൻ, "സമയത്തിന്റെ ശരിയായ ചിത്രീകരണം" കൂടാതെ "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" എന്ന ദുരന്തത്തിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിൽ വി.ജി.ബെലിൻസ്കിയും ഷേക്സ്പിയറെ ആശ്രയിക്കുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30-50 കളിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ പ്രാധാന്യം വർദ്ധിച്ചു. ഷേക്സ്പിയറുടെ ചിത്രങ്ങൾ വർത്തമാനകാലത്തേക്ക് പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നതിലൂടെ, എ. ഹെർസൻ, ഐ. എ. ഗോഞ്ചറോവ് എന്നിവരും അക്കാലത്തെ ദുരന്തം നന്നായി മനസ്സിലാക്കാൻ സഹായിച്ചു. ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു സംഭവമായിരുന്നു എൻ. പോൾവോയ് (1837) വിവർത്തനം ചെയ്ത "ഹാംലെറ്റ്", പി. എസ്. മൊചാലോവ് (മോസ്കോ), വി. എ. കാരതിജിൻ (സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗ്) എന്നിവരോടൊപ്പം ടൈറ്റിൽ റോളിൽ. ഹാംലെറ്റിന്റെ ദുരന്തത്തിൽ, വി.ജി.ബെലിൻസ്കിയും അക്കാലത്തെ മറ്റ് പുരോഗമന ജനതകളും അവരുടെ തലമുറയുടെ ദുരന്തം കണ്ടു. ഹാം\u200cലറ്റിന്റെ ചിത്രം I. S. തുർ\u200cഗെനെവിന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു, "അതിരുകടന്ന ആളുകൾ" (കല. "ഹാം\u200cലെറ്റും ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടും", 1860), എഫ്. എം. ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകി എന്നിവരുടെ സവിശേഷതകൾ അദ്ദേഹത്തിൽ മനസ്സിലാക്കി.

റഷ്യയിലെ ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതിയുടെ ഗ്രാഹ്യത്തിന് സമാന്തരമായി, ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടികളുമായുള്ള പരിചയം കൂടുതൽ ആഴത്തിലാക്കുകയും വികസിക്കുകയും ചെയ്തു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലും പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും പ്രധാനമായും ഷേക്സ്പിയറുടെ ഫ്രഞ്ച് അഡാപ്റ്റേഷനുകൾ വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെട്ടു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ വിവർത്തനങ്ങൾ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ (എം. വ്രോൻ\u200cചെങ്കോയുടെ പാതയിലെ "ഹാംലെറ്റ്", 1828), അല്ലെങ്കിൽ അമിതമായ സ്വാതന്ത്ര്യം (പോളേവോയിയുടെ വിവർത്തനത്തിലെ "ഹാംലെറ്റ്") എന്നിവയായിരുന്നു. 1840-1860 ൽ, എ.വി. ഡ്രുജിനിൻ, എ.എ ഗ്രിഗോറിയേവ്, പി.ഐ. 1865-1868 ൽ എൻ. വി. ഗെർബലിന്റെ പത്രാധിപത്യത്തിൽ, "റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരുടെ വിവർത്തനത്തിലെ ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകകൃതികളുടെ സമ്പൂർണ്ണ ശേഖരം" പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. 1902-1904 ൽ, എസ്. എ. വെംഗറോവിന്റെ പത്രാധിപത്യത്തിൽ, ഷേക്സ്പിയറുടെ വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള രണ്ടാമത്തെ സമ്പൂർണ്ണ കൃതികൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

പുരോഗമന റഷ്യൻ ചിന്തയുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ കെ. മാർക്സും എഫ്. ഏംഗൽസും നടത്തിയ ആഴത്തിലുള്ള സാമാന്യവൽക്കരണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ സോവിയറ്റ് ഷേക്സ്പിയർ പഠനങ്ങൾ തുടരുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. 1920 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ എ. വി. ലുനാചാർസ്\u200cകി ഷേക്സ്പിയറിനെക്കുറിച്ച് പ്രഭാഷണം നടത്തി. ഷേക്സ്പിയറുടെ പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിന്റെ കലാ വിമർശന വശം മുന്നിലെത്തിക്കുന്നു (വി.കെ. മുള്ളർ, I.A. അക്സ്യനോവ്). ചരിത്രപരവും സാഹിത്യപരവുമായ മോണോഗ്രാഫുകളും (എ. സ്മിർനോവ്) ചില പ്രശ്നകരമായ കൃതികളും (എം. എം. മൊറോസോവ്) പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഷേക്സ്പിയറുടെ ആധുനിക ശാസ്ത്രത്തിന് ഒരു പ്രധാന സംഭാവനയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് എ. എ. അനിക്സ്റ്റ്, എൻ. യാ. ബെർകോവ്സ്കി, എൽ. ഇ. പിൻസ്കിയുടെ മോണോഗ്രാഫ് എന്നിവയാണ്. ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകരായ ജി.എം. കോസിന്റ്\u200cസെവ്, എസ്.ഐ. യുട്ട്\u200cകെവിച്ച് എന്നിവർ ഷേക്സ്പിയറുടെ രചനയുടെ സ്വഭാവത്തെ ഒരു പ്രത്യേക രീതിയിൽ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു.

ഉപമകളെയും ഗംഭീരമായ രൂപകങ്ങളെയും വിമർശിച്ചുകൊണ്ട്, ഹൈപ്പർബോളുകളും അസാധാരണമായ താരതമ്യങ്ങളും, "ഹൊറർ, ബഫൂണറി, യുക്തിയും ഇഫക്റ്റുകളും" ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളാണ്, ടോൾസ്റ്റോയ് സമൂഹത്തിലെ "സവർണ്ണരുടെ" ആവശ്യങ്ങൾ നിറവേറ്റുന്ന അസാധാരണമായ കലയുടെ അടയാളങ്ങൾക്കായി അവരെ കൊണ്ടുപോയി. അതേസമയം, മികച്ച നാടകകൃത്തിന്റെ പല ഗുണങ്ങളും ടോൾസ്റ്റോയ് ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്നു: അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ "വികാരങ്ങളുടെ ചലനം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന രംഗങ്ങൾ നയിക്കാനുള്ള കഴിവ്," അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങളുടെ അസാധാരണമായ പ്രകൃതി സ്വഭാവം, അവയുടെ യഥാർത്ഥ നാടകീയത. ഷേക്സ്പിയറിനെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനത്തിൽ നാടകീയമായ സംഘട്ടനം, കഥാപാത്രങ്ങൾ, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വികസനം, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഭാഷ, നാടകം നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത തുടങ്ങിയവയെക്കുറിച്ചുള്ള ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ ആഴത്തിലുള്ള വിധിന്യായങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു: “അതിനാൽ ഷേക്സ്പിയറെ കുറ്റപ്പെടുത്താൻ ഞാൻ എന്നെ അനുവദിച്ചു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഓരോ മനുഷ്യനും അവനോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നു; അവൻ എന്തിനാണ് അങ്ങനെ ചെയ്യുന്നതെന്ന് എല്ലായ്പ്പോഴും വ്യക്തമാണ്. ലിഖിതത്തോടുകൂടിയ തൂണുകളുണ്ടായിരുന്നു: ചന്ദ്രപ്രകാശം, വീട്. ദൈവത്തിന് നന്ദി, കാരണം എല്ലാ ശ്രദ്ധയും നാടകത്തിന്റെ സത്തയിൽ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരുന്നു, ഇപ്പോൾ ഇത് തികച്ചും വിപരീതമാണ്. ” ഷേക്സ്പിയറെ "നിഷേധിച്ച" ടോൾസ്റ്റോയ് അദ്ദേഹത്തെ നാടകകൃത്തുകൾക്ക് മുകളിലാക്കി - അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർ, "മാനസികാവസ്ഥകൾ", "കടങ്കഥകൾ", "ചിഹ്നങ്ങൾ" എന്നിവയുടെ നിഷ്\u200cക്രിയ നാടകങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

"മതപരമായ അടിത്തറയില്ലാത്ത" മുഴുവൻ ലോകനാടകവും ഷേക്സ്പിയറുടെ സ്വാധീനത്തിൽ വികസിച്ചുവെന്ന് തിരിച്ചറിഞ്ഞ ടോൾസ്റ്റോയ് അതിനെ തന്റെ "നാടക നാടകങ്ങൾ" എന്നും പരാമർശിച്ചു, അവ "ആകസ്മികമായി" എഴുതിയതാണെന്ന്. അങ്ങനെ, തന്റെ ജനപ്രിയ നാടകമായ ദ പവർ ഓഫ് ഡാർക്ക്നെസിന്റെ രൂപത്തെ ആവേശത്തോടെ അഭിവാദ്യം ചെയ്ത വി വി സ്റ്റാസോവ്, ഇത് ഷേക്സ്പിയർ ശക്തിയോടെ എഴുതിയതാണെന്ന് കണ്ടെത്തി.

1928-ൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ ഹാംലെറ്റ് വായിച്ചതിന്റെ മതിപ്പിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, എം.ഐ.സ്വെറ്റേവ് മൂന്ന് കവിതകൾ എഴുതി: ഒഫെലിയ ടു ഹാംലെറ്റ്, ഒഫെലിയ ഇൻ ഡിഫെൻസ് ഓഫ് ക്വീൻ, ഹാംലെറ്റിന്റെ ഡയലോഗ് വിത്ത് മന ci സാക്ഷി.

മറീന ഷ്വെറ്റേവയുടെ മൂന്ന് കവിതകളിലും ഒരാൾക്ക് മറ്റുള്ളവരെ അപേക്ഷിച്ച് ഒരൊറ്റ ഉദ്ദേശ്യത്തെ ഒറ്റപ്പെടുത്താൻ കഴിയും: അഭിനിവേശത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം. മാത്രമല്ല, “ചൂടുള്ള ഹൃദയ” ത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ വഹിക്കുന്നയാളുടെ വേഷം ഒഫെലിയ വഹിക്കുന്നു, ഷേക്സ്പിയറിൽ സദ്\u200cഗുണത്തിന്റെയും വിശുദ്ധിയുടെയും നിഷ്\u200cകളങ്കതയുടെയും മാതൃകയായി അദ്ദേഹം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. അവൾ ഗെർ\u200cട്രൂഡ് രാജ്ഞിയുടെ തീവ്ര സംരക്ഷകയായിത്തീരുന്നു, മാത്രമല്ല അഭിനിവേശത്തോടെ തിരിച്ചറിയുകയും ചെയ്യുന്നു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ പകുതി മുതൽ റഷ്യൻ നാടകവേദിയുടെ ശേഖരത്തിൽ ഷേക്സ്പിയർ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടി. പി. എസ്. മോചലോവ് (റിച്ചാർഡ് മൂന്നാമൻ, ഒഥല്ലോ, ലിയർ, ഹാംലെറ്റ്), വി. എ. കാരാറ്റിഗിൻ (ഹാംലെറ്റ്, ലിയർ) എന്നിവരാണ് ഷേക്സ്പിയർ വേഷങ്ങളിൽ പ്രശസ്തരായവർ. ജി. ഫെഡോടോവ്, എ. ലെൻസ്കി, എ. യുഷിൻ, എം. എർമോലോവ എന്നിവരെപ്പോലുള്ള ഷേക്സ്പിയർ വ്യാഖ്യാതാക്കളെ നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്ത മോസ്കോ മാലി തിയേറ്റർ, അവരുടെ നാടകീയ ഭാവത്തിന്റെ ഒരു വിദ്യാലയം സൃഷ്ടിച്ചു - റൊമാൻസ് ഘടകങ്ങളുമായി സ്റ്റേജ് റിയലിസത്തിന്റെ സംയോജനം. ... ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്റർ ഷേക്സ്പിയറുടെ ശേഖരത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു (ജൂലിയസ് സീസർ, 1903, കെ. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കിയുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ ആറാമത് നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻ\u200cചെങ്കോ അരങ്ങേറി; ഹാംലെറ്റ്, 1911, ജി. ക്രെയ്ഗ്, സീസറും ഹാംലെറ്റും - അരങ്ങേറി. വി. ഐ. കചലോവ്).

വില്യം ഷേക്സ്പിയറുടെ പുറപ്പാട്

1610-ൽ ഷേക്സ്പിയർ ലണ്ടൻ വിട്ട് സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിലേക്ക് മടങ്ങി. 1612 വരെ അദ്ദേഹത്തിന് തിയേറ്ററുമായുള്ള ബന്ധം നഷ്ടപ്പെട്ടില്ല: 1611 ൽ വിന്റർസ് ടെയിൽ എഴുതി, 1612 ൽ - അവസാന നാടകകൃതിയായ ദി ടെമ്പസ്റ്റ്. ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ, സാഹിത്യ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ നിന്ന് വിരമിച്ച അദ്ദേഹം കുടുംബത്തോടൊപ്പം ശാന്തമായും അദൃശ്യമായും ജീവിച്ചു. ഇത് ഗുരുതരമായ ഒരു രോഗം മൂലമാകാം - ഇത് ഷേക്സ്പിയറുടെ സംരക്ഷിത ഇച്ഛാശക്തിയാൽ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് 1616 മാർച്ച് 15 ന് തിടുക്കത്തിൽ വരയ്ക്കുകയും മാറ്റിയ കൈയക്ഷരത്തിൽ ഒപ്പിടുകയും ചെയ്തു. 1616 ഏപ്രിൽ 23-ന് എക്കാലത്തെയും പ്രശസ്ത നാടകകൃത്ത് സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിൽ അന്തരിച്ചു.

ഷേക്സ്പിയറുടെ ജീവിതം വളരെക്കുറച്ചേ അറിയൂ, ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ബഹുഭൂരിപക്ഷം ഇംഗ്ലീഷ് നാടകകൃത്തുക്കളുടെയും വിധി അദ്ദേഹം പങ്കുവെക്കുന്നു, സ്വകാര്യ ജീവിതം സമകാലികർക്ക് അത്ര താൽപ്പര്യമില്ലായിരുന്നു. ഷേക്സ്പിയറുടെ വ്യക്തിത്വത്തെയും ജീവചരിത്രത്തെയും കുറിച്ച് വ്യത്യസ്ത കാഴ്ചപ്പാടുകളുണ്ട്. മിക്ക ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും പിന്തുണയുള്ള പ്രധാന ശാസ്ത്ര പ്രസ്ഥാനം നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത ഒരു ജീവചരിത്ര പാരമ്പര്യമാണ്, അതനുസരിച്ച് വില്യം ഷേക്സ്പിയർ സ്ട്രാഡ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവോൺ നഗരത്തിൽ ഒരു സമ്പന്നനായ, എന്നാൽ കുലീന കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു, അംഗമായിരുന്നു റിച്ചാർഡ് ബർബേജിന്റെ അഭിനയ സംഘം. ഈ ദിശ ഷേക്സ്പിയറുടെ പഠനങ്ങളെ "സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിയനിസം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

"സ്ട്രോട്ട്ഫോർഡിയനിസം" അല്ലെങ്കിൽ "നോൺ-സ്ട്രോട്ട്ഫോർഡിയനിസം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന വിപരീത കാഴ്ചപ്പാടും ഉണ്ട്, ഇതിനെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവർ സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിൽ നിന്നുള്ള ഷേക്സ്പിയറുടെ (ഷേക്സ്പിയർ) കർത്തൃത്വത്തെ നിഷേധിക്കുകയും "വില്യം ഷേക്സ്പിയർ" എന്നതിന് കീഴിലുള്ള ഒരു അപരനാമമാണെന്ന് വിശ്വസിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അത് മറ്റൊരു വ്യക്തി അല്ലെങ്കിൽ ഒരു കൂട്ടം ആളുകൾ ഒളിച്ചിരുന്നു. പരമ്പരാഗത കാഴ്ചപ്പാടുകളുടെ കൃത്യതയെക്കുറിച്ചുള്ള സംശയങ്ങൾ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ അറിയപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളുടെ യഥാർത്ഥ രചയിതാവ് ആരാണെന്ന് സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിയൻ ഇതരക്കാർക്കിടയിൽ അഭിപ്രായ സമന്വയമില്ല. വിവിധ ഗവേഷകർ നിർദ്ദേശിച്ച സ്ഥാനാർത്ഥികളുടെ എണ്ണം ഇപ്പോൾ നിരവധി ഡസൻ ആണ്.

പരമ്പരാഗത കാഴ്\u200cചകൾ ("സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിയനിസം")

ഐതിഹ്യം അനുസരിച്ച് ഏപ്രിൽ 23 ന് വില്യം ഷേക്സ്പിയർ 1564 ൽ സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവോൺ (വാർ\u200cവിക്ഷയർ) പട്ടണത്തിൽ ജനിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ജോൺ ഷേക്സ്പിയർ സമ്പന്നനായ ഒരു കരക an ശലക്കാരനും (ഗ്ലോവർ) പണമിടപാടുകാരനുമായിരുന്നു, പലപ്പോഴും പല പൊതു ഓഫീസുകളിലും തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടിരുന്നു, ഒരിക്കൽ നഗരത്തിന്റെ മേയറായി തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു. പള്ളിയിലെ ശുശ്രൂഷകളിൽ അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തില്ല, അതിന് കനത്ത പിഴ ഈടാക്കി (അദ്ദേഹം രഹസ്യ കത്തോലിക്കനായിരുന്നിരിക്കാം). അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമ്മ, നീ ആർഡൻ, ഏറ്റവും പ്രായം കൂടിയ ഒരാളായിരുന്നു ഇംഗ്ലീഷ് കുടുംബപ്പേരുകൾ... ഷേക്സ്പിയർ സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡ് "വ്യാകരണ സ്കൂളിൽ" പഠിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന് ഗുരുതരമായ വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു: ലാറ്റിൻ ഭാഷയുടെയും സാഹിത്യത്തിന്റെയും സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡ് അദ്ധ്യാപകൻ ലാറ്റിനിൽ കവിതയെഴുതി. സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിലെ എഡ്വേർഡ് ആറാമന്റെ സ്കൂളിൽ ഷേക്സ്പിയർ പഠിച്ചുവെന്ന് ചില പണ്ഡിതന്മാർ അവകാശപ്പെടുന്നു, അവിടെ ഓവിഡ്, പ്ലൂട്ടസ് തുടങ്ങിയ കവികളുടെ രചനകൾ പഠിച്ചു, പക്ഷേ സ്കൂൾ ജേണലുകൾ നിലനിൽക്കുന്നില്ല, ഇപ്പോൾ ഒന്നും ഉറപ്പിച്ചു പറയാൻ കഴിയില്ല.

ഷേക്സ്പിയറുടെ സംഘം പ്രവർത്തിച്ചിരുന്ന ഗ്ലോബ് തിയേറ്റർ പുനർനിർമ്മിച്ചു

പരമ്പരാഗത കാഴ്ചപ്പാടുകളുടെ വിമർശനം ("നെസ്ട്രാത്ത്ഫോർഡിയനിസം")

സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിൽ നിന്നുള്ള ഷേക്സ്പിയറുടെ ഇപ്പോൾ പ്രസിദ്ധമായ ഓട്ടോഗ്രാഫുകൾ

"നോൺ-സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിയൻ" ഗവേഷണരേഖ, സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിൽ നിന്നുള്ള ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളുടെ "ഷേക്സ്പിയർ കാനൻ" എഴുതാനുള്ള സാധ്യതയെക്കുറിച്ച് സംശയം ജനിപ്പിക്കുന്നു.

പദാവലിയിലെ വ്യക്തതയ്ക്കായി, സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിയൻ അല്ലാത്തവർ ഈ വ്യക്തികൾ സമാനരല്ലെന്ന് തെളിയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളുടെ രചയിതാവായ "ഷേക്സ്പിയർ", സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിലെ താമസക്കാരനായ "ഷേക്സ്പിയർ" എന്നിവ തമ്മിൽ കർശനമായി വേർതിരിക്കുന്നു.

ഈ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ വക്താക്കൾ വിശ്വസിക്കുന്നത് ഷേക്സ്പിയറിനെക്കുറിച്ച് അറിയപ്പെടുന്ന വസ്തുതകൾ ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെയും കവിതകളുടെയും ഉള്ളടക്കത്തിനും ശൈലിക്കും വിരുദ്ധമാണെന്ന്. അവരുടെ യഥാർത്ഥ കർത്തൃത്വത്തെക്കുറിച്ച് നിരവധി സിദ്ധാന്തങ്ങൾ നെസ്ട്രാത്ത്ഫോർഡിയക്കാർ മുന്നോട്ട് വച്ചിട്ടുണ്ട്. പ്രത്യേകിച്ചും, ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ കർത്തൃത്വത്തിനുള്ള സ്ഥാനാർത്ഥികളായി ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കൺ, ക്രിസ്റ്റഫർ മാർലോ, റോജർ മെന്നേഴ്സ് (റാറ്റ്ലാൻഡിന്റെ ഏൾ), എലിസബത്ത് രാജ്ഞി തുടങ്ങിയവർ (യഥാക്രമം "ബേക്കോണിയൻ", "റാറ്റ്ലാൻഡിയൻ" മുതലായ സിദ്ധാന്തങ്ങൾ).

നോൺ-സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിയൻ വാദങ്ങൾ

സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിയൻ അല്ലാത്തവർ ഇനിപ്പറയുന്ന സാഹചര്യങ്ങളിൽ അധിഷ്ഠിതമാണ്:

നോൺ-സ്ട്രോട്ട്ഫോർഡിയനിസത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ

2003 ൽ “ഷേക്സ്പിയർ. രഹസ്യ ചരിത്രം"ഓമനപ്പേരിൽ സംസാരിച്ച എഴുത്തുകാർ" ഒ. കോസ്മിനിയസ് "," ഒ. മെലെക്തിയസ് ". രചയിതാക്കൾ വിശദമായ അന്വേഷണം നടത്തുന്നു, ഗ്രേറ്റ് മിസ്റ്റിഫിക്കേഷനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു, അതിന്റെ ഫലം (ആരോപിക്കപ്പെടുന്നത്) ഷേക്സ്പിയറുടെ വ്യക്തിത്വം മാത്രമല്ല, മറ്റു പലതും പ്രശസ്ത വ്യക്തികൾ യുഗം.

"ഹാംലെറ്റിന്റെ" (,,, ചരിത്രകാരന്മാർ ഷേക്സ്പിയറുടെ നായകന്മാരുടെ മുഖംമൂടികൾക്ക് പിന്നിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.

നാടകശാസ്ത്രം

വില്യം ഷേക്സ്പിയറുടെ കാലം മുതൽ ഇംഗ്ലീഷ് നാടകവും നാടകവും

ഇംഗ്ലീഷ് നാടകകൃത്തുക്കൾ-മുൻഗാമികളും വില്യം ഷേക്സ്പിയറുടെ സമകാലികരും

പ്രധാന ലേഖനം: തിയേറ്റർ ടെക്നിക് വില്യം ഷേക്സ്പിയറുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ

ആനുകാലികവൽക്കരണ പ്രശ്നം

ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതിയുടെ ഗവേഷകർ (ഡാനിഷ് സാഹിത്യ നിരൂപകൻ ജി. ബ്രാൻഡസ്, റഷ്യൻ പ്രസാധകൻ പൂർണ്ണ ശേഖരം ഷേക്സ്പിയർ എസ്. എ. വെംഗറോവിന്റെ കൃതികൾ) ൽ വൈകി XIX - എക്സ് എക്സ് നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം, കൃതികളുടെ കാലഗണനയെ ആശ്രയിച്ച്, "ആഹ്ലാദകരമായ മാനസികാവസ്ഥ" യിൽ നിന്നുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആത്മീയ പരിണാമം, നീതിയുടെ വിജയത്തിലുള്ള വിശ്വാസം, മാനവിക ആശയങ്ങൾ, നിരാശയിലേക്കുള്ള പാതയുടെ തുടക്കത്തിൽ, എല്ലാ മിഥ്യാധാരണകളുടെയും അവസാനം . എന്നിരുന്നാലും, അടുത്ത കാലത്തായി, രചയിതാവിന്റെ സൃഷ്ടികളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള വ്യക്തിത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിഗമനം ഒരു തെറ്റാണെന്ന് അഭിപ്രായപ്പെട്ടു.

1930-ൽ ഷേക്സ്പിയർ പണ്ഡിതൻ ഇ. കെ. ചേമ്പേഴ്\u200cസ് ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളുടെ ഒരു കാലഗണന നിർദ്ദേശിച്ചു; പിന്നീട് അത് ജെ. മക്മാൻവേ ശരിയാക്കി. നാല് കാലഘട്ടങ്ങൾ വേർതിരിച്ചു: ആദ്യത്തേത് (1590-1594) - ആദ്യകാലം: ദിനവൃത്താന്തം, നവോത്ഥാന കോമഡികൾ, "ദുരന്തത്തിന്റെ ദുരന്തം" ("ടൈറ്റസ് ആൻഡ്രോണിക്കസ്"), രണ്ട് കവിതകൾ; രണ്ടാമത്തേത് (1594-1600) - നവോത്ഥാന കോമഡികൾ, ആദ്യത്തെ പക്വത ദുരന്തം (റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്), ദുരന്തത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളുള്ള ക്രോണിക്കിളുകൾ, ഹാസ്യ ഘടകങ്ങളുള്ള ക്രോണിക്കിളുകൾ, പുരാതന ദുരന്തം (ജൂലിയസ് സീസർ), സോണറ്റുകൾ; മൂന്നാമത്തേത് (1601-1608) - വലിയ ദുരന്തങ്ങൾ, പുരാതന ദുരന്തങ്ങൾ, "ഡാർക്ക് കോമഡികൾ"; നാലാമത്തേത് (1609-1613) - ദാരുണമായ തുടക്കവും സന്തോഷകരമായ അന്ത്യവുമുള്ള ഫെയറി ടേൾ നാടകങ്ങൾ. എ. സ്മിർനോവ് ഉൾപ്പെടെയുള്ള ഷേക്സ്പിയർ പണ്ഡിതന്മാരിൽ ചിലർ ഒന്നാമത്തെയും രണ്ടാമത്തെയും കാലഘട്ടങ്ങളെ ഒരു ആദ്യകാല കാലഘട്ടമായി കൂട്ടിച്ചേർത്തു.

ആദ്യ കാലയളവ് (1590-1594)

ആദ്യ കാലയളവ് ഏകദേശം വരുന്നു 1590-1594 വർഷങ്ങൾ.

എഴുതിയത് സാഹിത്യ വിദ്യകൾ ഇതിനെ അനുകരണ കാലഘട്ടം എന്ന് വിളിക്കാം: ഷേക്സ്പിയറുടെ മുൻഗാമികൾ ഇപ്പോഴും ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. മാനസികാവസ്ഥയാൽ ഈ കാലഘട്ടത്തെ ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ജീവചരിത്ര സമീപനത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവർ നിർവചിച്ചിരിക്കുന്നത് ആദർശപരമായ വിശ്വാസത്തിന്റെ കാലഘട്ടമാണ് മികച്ച വശങ്ങൾ ജീവിതം: “യുവ ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ ചരിത്രപരമായ ദുരന്തങ്ങളിൽ ഉത്സാഹത്തോടെ ശിക്ഷിക്കുകയും ഉയർന്നതും കാവ്യാത്മകവുമായ വികാരങ്ങൾ - സൗഹൃദം, ആത്മത്യാഗം, പ്രത്യേകിച്ച് സ്നേഹം എന്നിവ ആവേശത്തോടെ ആലപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു” (വെംഗറോവ്).

ഹെൻ\u200cറി ആറാമന്റെ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളായിരുന്നു ഷേക്സ്പിയറുടെ ആദ്യ നാടകങ്ങൾ. ഇതിനുള്ള ഉറവിടവും തുടർന്നുള്ള ചരിത്രരേഖകളും ഹോളിൻ\u200cഷെഡിന്റെ ക്രോണിക്കിൾസ് ആയിരുന്നു. എല്ലാ ഷേക്സ്പിയർ ചരിത്രങ്ങളും ഒന്നിപ്പിക്കുന്ന വിഷയം രാജ്യത്തെ ആഭ്യന്തര കലഹത്തിലേക്ക് നയിച്ച ദുർബലരും കഴിവില്ലാത്തവരുമായ ഭരണാധികാരികളുടെ മാറ്റമാണ്. ആഭ്യന്തരയുദ്ധം ട്യൂഡർ രാജവംശത്തിന്റെ പ്രവേശനത്തോടെ ക്രമം പുന oration സ്ഥാപിക്കുക. എഡ്വേർഡ് II ലെ മാർലോയെപ്പോലെ, ഷേക്സ്പിയറും ചരിത്രസംഭവങ്ങളെ വിവരിക്കുക മാത്രമല്ല, നായകന്മാരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് പിന്നിലെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ പരിശോധിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

എസ്. എ. വെൻ\u200cഗെറോവ് രണ്ടാമത്തെ കാലഘട്ടത്തിലേക്കുള്ള മാറ്റം കണ്ടു അഭാവം അത് യുവാക്കളുടെ കവിത, ഇത് ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. നായകന്മാർ ഇപ്പോഴും ചെറുപ്പമാണ്, പക്ഷേ അവർ ഇതിനകം വളരെയധികം ജീവിച്ചു ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന കാര്യം ആനന്ദമാണ്... ഈ ഭാഗം മസാലകൾ, വേഗതയുള്ളതും എന്നാൽ ഇതിനകം "രണ്ട് വെറോനീസ്" പെൺകുട്ടികളുടെ സൗന്ദര്യവുമാണ്, അതിലുപരിയായി അതിൽ ജൂലിയറ്റ് ഇല്ല. "

അതേസമയം, ഷേക്സ്പിയർ ഒരു അനശ്വരവും രസകരവുമായ ഒരു തരം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അത് ഇതുവരെ ലോക സാഹിത്യത്തിൽ സമാനതകളില്ലായിരുന്നു - സർ ജോൺ ഫാൾസ്റ്റാഫ്. രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുടെയും വിജയം " ഹെൻ\u200cറി നാലാമൻ”എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, ഉടനടി ജനപ്രീതി നേടിയ ക്രോണിക്കിളിലെ ഈ പ്രമുഖ കഥാപാത്രത്തിന്റെ യോഗ്യത. കഥാപാത്രം നിസ്സംശയമായും നെഗറ്റീവ് ആണ്, പക്ഷേ സങ്കീർണ്ണമായ പ്രതീകം. ഒരു ഭ material തികവാദി, അഹംഭാവിയായ, ആദർശങ്ങളില്ലാത്ത ഒരു വ്യക്തി: ബഹുമാനം അദ്ദേഹത്തിന് ഒന്നുമല്ല, നിരീക്ഷകനും വിവേകിയുമായ സംശയാലുവാണ്. ബഹുമാനം, ശക്തി, സമ്പത്ത് എന്നിവ അദ്ദേഹം നിഷേധിക്കുന്നു: ഭക്ഷണം, വീഞ്ഞ്, സ്ത്രീകൾ എന്നിവ നേടുന്നതിനുള്ള മാർഗ്ഗമായി മാത്രമേ അദ്ദേഹത്തിന് പണം ആവശ്യമുള്ളൂ. എന്നാൽ കോമിക്കിന്റെ സാരാംശം, ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ പ്രതിച്ഛായയുടെ ധാന്യം അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിവേകം മാത്രമല്ല, തന്നെയും ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെയും സന്തോഷപൂർവ്വം ചിരിപ്പിക്കുന്നു. മനുഷ്യന്റെ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിലാണ് അവന്റെ ശക്തി, ഒരു വ്യക്തിയെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതെല്ലാം അവന് വെറുപ്പുളവാക്കുന്നതാണ്, അവൻ ആത്മസ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെയും അച്ചടക്കമില്ലാത്തതിന്റെയും വ്യക്തിത്വമാണ്. കടന്നുപോകുന്ന ഒരു യുഗത്തിലെ മനുഷ്യൻ, ഭരണകൂടം ശക്തമായിരിക്കുന്നിടത്ത് അദ്ദേഹത്തെ ആവശ്യമില്ല. ഒരു അനുയോജ്യമായ ഭരണാധികാരിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു നാടകത്തിൽ അത്തരമൊരു കഥാപാത്രത്തിന് സ്ഥാനമില്ലെന്ന് മനസിലാക്കുന്നു, ഹെൻറി വിഷേക്സ്പിയർ അത് പുറത്തെടുക്കുന്നു: ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ മരണത്തെക്കുറിച്ച് പ്രേക്ഷകരെ അറിയിക്കുന്നു. പാരമ്പര്യമനുസരിച്ച്, ഫാൾസ്റ്റാഫിനെ വീണ്ടും വേദിയിൽ കാണാൻ ആഗ്രഹിച്ച എലിസബത്ത് രാജ്ഞിയുടെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം ഷേക്സ്പിയർ അദ്ദേഹത്തെ ഉയിർത്തെഴുന്നേൽപ്പിച്ചുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. വിൻഡ്\u200cസർ പരിഹാസം". എന്നാൽ ഇത് പഴയ ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ ഇളം പകർപ്പ് മാത്രമാണ്. ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് അയാൾക്ക് നഷ്ടപ്പെട്ടു, ആരോഗ്യകരമായ വിരോധാഭാസമില്ല, സ്വയം ചിരി. സ്മഗ് റാസ്\u200cക്കൽ മാത്രം അവശേഷിച്ചു.

രണ്ടാമത്തെ കാലഘട്ടത്തിലെ അവസാന നാടകത്തിൽ ഫാൾസ്റ്റാഫിയൻ തരത്തിലേക്ക് മടങ്ങാനുള്ള ശ്രമമാണ് കൂടുതൽ വിജയകരമായത് - "പന്ത്രണ്ടാം രാത്രി"... ഇവിടെ, സർ ടോബിയുടെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിചാരകന്റെയും വ്യക്തിയിൽ, സർ ജോണിന്റെ രണ്ടാം പതിപ്പ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ തിളക്കമാർന്ന വിവേകമില്ലാതെ, അതേ പകർച്ചവ്യാധി നല്ല സ്വഭാവമുള്ള തമാശകളോടെയാണ്. പ്രധാനമായും "ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ" കാലഘട്ടത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിലേക്ക് ഇത് തികച്ചും യോജിക്കുന്നു, സ്ത്രീകളെ മോശമായി പരിഹസിക്കുന്നു "ദി ടേമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂ".

മൂന്നാമത്തെ പിരീഡ് (1600-1609)

അദ്ദേഹത്തിന്റെ മൂന്നാമത്തെ പിരീഡ് കലാപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾഏകദേശം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു 1600-1609 വർഷങ്ങളായി, ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളോടുള്ള ഒരു സബ്ജക്റ്റിവിസ്റ്റ് ജീവചരിത്രത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവർ "ആഴത്തിലുള്ള ആത്മീയ അന്ധകാരത്തിന്റെ" കാലഘട്ടത്തെ വിളിക്കുന്നു, ജാക്ക് എന്ന മെലാഞ്ചോളിക് കഥാപാത്രത്തെ കോമഡിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് ഒരു മനോഭാവത്തിന്റെ അടയാളമായി കണക്കാക്കുന്നു "അസ് യു ലൈക്ക് ഇറ്റ്" ഹാംലെറ്റിന്റെ മുൻഗാമിയെന്ന് അദ്ദേഹത്തെ വിളിക്കുകയും ചെയ്തു. എന്നിരുന്നാലും, ജാക്ക്സിന്റെ പ്രതിച്ഛായയിലുള്ള ഷേക്സ്പിയർ ദു lan ഖത്തെ പരിഹസിച്ചുവെന്ന് ചില ഗവേഷകർ വിശ്വസിക്കുന്നു, ജീവിത നിരാശയുടെ കാലഘട്ടം (ജീവചരിത്ര രീതിയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ) യഥാർത്ഥത്തിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ ജീവചരിത്രത്തിന്റെ വസ്തുതകളാൽ സ്ഥിരീകരിക്കപ്പെടുന്നില്ല. നാടകകൃത്ത് ഏറ്റവും വലിയ ദുരന്തങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ച സമയം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തികളുടെ അഭിവൃദ്ധി, ഭ material തിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾക്ക് പരിഹാരം, സമൂഹത്തിൽ ഒരു ഉന്നത സ്ഥാനം നേടിയെടുക്കൽ എന്നിവയുമായി യോജിക്കുന്നു.

ഏകദേശം 1600 ഷേക്സ്പിയർ സൃഷ്ടിക്കുന്നു "ഹാംലെറ്റ്"പല വിമർശകരുടെയും അഭിപ്രായത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയുടെ ഏറ്റവും ആഴമേറിയതാണ്. പ്രതികാരത്തിന്റെ പ്രസിദ്ധമായ ദുരന്തത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം ഷേക്സ്പിയർ നിലനിർത്തി, പക്ഷേ എല്ലാ ശ്രദ്ധയും നായകന്റെ ആന്തരിക നാടകമായ ആത്മീയ വിയോജിപ്പിലേക്ക് മാറ്റി. പ്രതികാരത്തിന്റെ പരമ്പരാഗത നാടകത്തിലേക്ക് ഒരു പുതിയ തരം നായകനെ അവതരിപ്പിച്ചു. ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ സമയത്തേക്കാൾ മുന്നിലായിരുന്നു - ഹാംലെറ്റിന് പരിചയമില്ല ദാരുണനായ നായകൻദൈവിക നീതിക്കായി പ്രതികാരം ചെയ്യുന്നു. ഒരൊറ്റ പ്രഹരത്തിലൂടെ ഐക്യം പുന restore സ്ഥാപിക്കുക അസാധ്യമാണെന്ന നിഗമനത്തിലെത്തിയ അദ്ദേഹം ലോകത്തിൽ നിന്ന് അന്യവൽക്കരണത്തിന്റെ ദുരന്തം അനുഭവിക്കുകയും ഏകാന്തതയിലേക്ക് സ്വയം അപലപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. എൽ. ഇ. പിൻസ്കിയുടെ നിർവചനം അനുസരിച്ച്, ലോക സാഹിത്യത്തിലെ ആദ്യത്തെ "പ്രതിഫലന" നായകനാണ് ഹാംലെറ്റ്.

കോർഡെലിയ. പെയിന്റിംഗ് വില്യം എഫ്. യെമൻസ് (1888)

ഷേക്സ്പിയറുടെ "മഹാ ദുരന്തങ്ങളുടെ" നായകൻമാർ നല്ലവരും തിന്മയും കൂടിച്ചേർന്ന മികച്ച ആളുകളാണ്. ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ നിരാകരണം നേരിടുന്ന അവർ ഒരു വിഷമകരമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തുന്നു - അതിൽ എങ്ങനെ നിലനിൽക്കാം, അവർ സ്വയം സ്വന്തം വിധി സൃഷ്ടിക്കുകയും ഇതിന്റെ പൂർണ ഉത്തരവാദിത്തം വഹിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

അതേസമയം, ഷേക്സ്പിയർ നാടകം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. 1623 ലെ ആദ്യ ഫോളിയോയിൽ ഇത് ഒരു കോമഡി ആയി വർഗ്ഗീകരിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, അന്യായമായ ഒരു ജഡ്ജിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ ഗൗരവമേറിയ രചനയിൽ കോമിക്കുകളൊന്നുമില്ല. അതിന്റെ പേര് കരുണയെക്കുറിച്ചുള്ള ക്രിസ്തുവിന്റെ പഠിപ്പിക്കലിനെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, പ്രവർത്തനത്തിനിടയിൽ വീരന്മാരിൽ ഒരാൾ മാരകമായ അപകടത്തിലാണ്, അവസാനത്തെ സോപാധികമായ സന്തോഷമായി കണക്കാക്കാം. അത് പ്രശ്നമുള്ള ജോലി ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല, പക്ഷേ വർഗ്ഗങ്ങളുടെ വക്കിലാണ് നിലനിൽക്കുന്നത്: ധാർമ്മികതയിലേക്ക് തിരിച്ചുപോകുമ്പോൾ അത് ദുരന്തത്തിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു.

• ഒരു സുഹൃത്തിന് സമർപ്പിച്ച സോണറ്റുകൾ: 1 -126
  • ഒരു സുഹൃത്തിനെ മന്ത്രിക്കുന്നു: 1 -26
  • സൗഹൃദ വെല്ലുവിളികൾ: 27 -99
    • വേർപിരിയൽ കൈപ്പ്: 27 -32
    • ഒരു സുഹൃത്തിന്റെ ആദ്യ നിരാശ: 33 -42
    • വാഞ്\u200cഛയും ഭയവും: 43 -55
    • വളർന്നുവരുന്ന അന്യവൽക്കരണവും ദു lan ഖവും: 56 -75
    • മറ്റ് കവികളുടെ ശത്രുതയും അസൂയയും: 76 -96
    • വേർതിരിക്കലിന്റെ "വിന്റർ": 97 -99
  • പുതുക്കിയ സൗഹൃദത്തിന്റെ ആഘോഷം: 100 -126
• സ്വോർട്ടി പ്രണയിനിക്കായി സമർപ്പിച്ച സോണറ്റുകൾ: 127 -152
• ഉപസംഹാരം - സ്നേഹത്തിന്റെ സന്തോഷവും സൗന്ദര്യവും: 153 -154

ഡേറ്റിംഗ് പ്രശ്നങ്ങൾ

ആദ്യ പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങൾ

ഷേക്സ്പിയറുടെ പകുതി (18) നാടകങ്ങളും ഒരു തരത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു വിധത്തിൽ നാടകകൃത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചതായി വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. ഷേക്സ്പിയറുടെ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രസിദ്ധീകരണം 1623 ലെ ഫോളിയോ ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു ("ഫസ്റ്റ് ഫോളിയോ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ), ഷേക്സ്പിയർ ട്രൂപ്പായ ജോൺ ഹെമിംഗ്, ഹെൻറി കോണ്ടൽ എന്നിവരുടെ അഭിനേതാക്കൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ഈ പതിപ്പിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ 36 നാടകങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു - എല്ലാം "പെരിക്കിൾസ്", "രണ്ട് നോബിൾ കിൻസ്\u200cമെൻ" എന്നിവ ഒഴികെ. ഈ പ്രസിദ്ധീകരണമാണ് ഷേക്സ്പിയർ പഠന മേഖലയിലെ എല്ലാ ഗവേഷണങ്ങൾക്കും അടിവരയിടുന്നത്.

കർത്തൃത്വ പ്രശ്നങ്ങൾ

സാധാരണയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന ഷേക്സ്പിയർ കളിക്കുന്നു

• എ കോമഡി ഓഫ് പിശകുകൾ (വർഷം - ആദ്യ പതിപ്പ്, - ആദ്യ നിർമ്മാണത്തിന്റെ സാധ്യതയുള്ള വർഷം)
• ടൈറ്റസ് ആൻഡ്രോണിക്കസ് (g. - ആദ്യ പതിപ്പ്, കർത്തൃത്വം വിവാദമായത്)
• റോമിയോയും ജൂലിയറ്റും
• ഒരു മിഡ്\u200cസമ്മർ നൈറ്റ്സ് ഡ്രീം (വർഷം - ആദ്യ പതിപ്പ് - വർഷങ്ങൾ - എഴുതിയ കാലയളവ്)
• ദി മർച്ചന്റ് ഓഫ് വെനീസ് (g. - ആദ്യ പതിപ്പ് - എഴുതിയ വർഷം)
• റിച്ചാർഡ് മൂന്നാമൻ രാജാവ് (r. - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• അളക്കാനുള്ള അളവ് (വർഷം - ആദ്യ പതിപ്പ്, ഡിസംബർ 26 - ആദ്യ നിർമ്മാണം)
• കിംഗ് ജോൺ (r. - യഥാർത്ഥ വാചകത്തിന്റെ ആദ്യ പതിപ്പ്)
• ഹെൻ\u200cറി ആറാമൻ (ഗ്രാം - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• ഹെൻ\u200cറി IV (g. - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• ലവ്സ് ലേബർ\u200cസ് നഷ്\u200cടപ്പെട്ടു (g. - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നതുപോലെ (അക്ഷരവിന്യാസം - - gg. - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• പന്ത്രണ്ടാം രാത്രി (എഴുത്ത് - പിന്നീട് അല്ല, ജി - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• ജൂലിയസ് സീസർ (അക്ഷരവിന്യാസം -, ഗ്രാം - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• ഹെൻ\u200cറി വി (g. - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• ഒന്നിനെക്കുറിച്ചും വളരെയധികം അഡോ (ജി. - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• വിൻഡ്\u200cസർ പ്രാങ്ക്സ്റ്റേഴ്\u200cസ് (g. - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• ഹാംലെറ്റ്, ഡെൻമാർക്ക് രാജകുമാരൻ (g. - ആദ്യ പതിപ്പ്, g. - രണ്ടാം പതിപ്പ്)
• എല്ലാം നന്നായി അവസാനിക്കുന്നു (അക്ഷരവിന്യാസം - - gg., G - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• ഒഥല്ലോ (സൃഷ്ടി - നഗരത്തെക്കാൾ പിന്നിലല്ല, ആദ്യ പതിപ്പ് - നഗരം)
• കിംഗ് ലിയർ (ഡിസംബർ 26
• മക്ബെത്ത് (സൃഷ്ടി - സി., ആദ്യ പതിപ്പ് - ഗ്രാം.)
• ആന്റണിയും ക്ലിയോപാട്രയും (സൃഷ്ടി - ജി., ആദ്യ പതിപ്പ് - ഗ്രാം.)
• കൊറിയോളാനസ് (എഴുതിയ വർഷം)
• പെരിക്കിൾസ് (g. - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• ട്രോയിലസും ക്രെസിഡയും (നഗരം - ആദ്യ പ്രസിദ്ധീകരണം)
• ദി ടെമ്പസ്റ്റ് (നവംബർ 1 - ആദ്യ നിർമ്മാണം, നഗരം - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• സിംബെലിൻ (അക്ഷരവിന്യാസം - ജി., ജി. - ആദ്യ പതിപ്പ്)
• വിന്റർസ് ടെയിൽ (നഗരം - അവശേഷിക്കുന്ന ഒരേയൊരു പതിപ്പ്)
• ദി ടേമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂ (വർഷം - ആദ്യ പ്രസിദ്ധീകരണം)
• രണ്ട് വെറോണീസ് (g. - ആദ്യ പ്രസിദ്ധീകരണം)
• ഹെൻ\u200cട്രി എട്ടാമൻ (വർഷം - ആദ്യ പ്രസിദ്ധീകരണം)
• ഏഥൻസിലെ തിമൺ (നഗരം - ആദ്യ പ്രസിദ്ധീകരണം)

അപ്പോക്രിഫയും നഷ്ടപ്പെട്ട കൃതികളും

പ്രധാന ലേഖനം: അപ്പോക്രിഫയും ലോസ്റ്റ് വർക്കുകളും വില്യം ഷേക്സ്പിയർ

ലവ്സ് റിവാർഡ്ഡ് ശ്രമങ്ങൾ (1598)

ഷേക്സ്പിയർ കോർപ്സിന്റെ കൃതികളെക്കുറിച്ചുള്ള സാഹിത്യ വിമർശനം

റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരൻ ലെവ് നിക്കോളാവിച്ച് ടോൾസ്റ്റോയ് വിമർശനാത്മക ഉപന്യാസം ഷേക്സ്പിയറുടെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ ചില കൃതികളുടെ വിശദമായ വിശകലനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഷേക്സ്പിയറിലും നാടകത്തിലും: കിംഗ് ലിയർ, ഒഥല്ലോ, ഫാൾസ്റ്റാഫ്, ഹാംലെറ്റ്, മറ്റുള്ളവ, ഒരു നാടകകൃത്ത് എന്ന നിലയിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ കഴിവിനെ അദ്ദേഹം നിശിതമായി വിമർശിച്ചു.

മ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്റർ

• - ഒഥല്ലോ (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ ജി. റോസിനി
• - "കാപ്ലറ്റും മോണ്ടേഗും" (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ വി. ബെല്ലിനി
• - "ദി പ്രൊഹിബിഷൻ ഓഫ് ലവ്, അല്ലെങ്കിൽ നോവീസ് ഫ്രം പലേർമോ" (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ ആർ. വാഗ്നർ
• - "ദി വിക്കഡ് വിമൻ ഓഫ് വിൻഡ്\u200cസർ" (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ ഒ. നിക്കോളായ്
• - "എ മിഡ്\u200cസമ്മർ നൈറ്റ്സ് ഡ്രീം" (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ എ. തോമ
• - "ബിയാട്രീസും ബെനഡിക്റ്റും" (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ ജി. ബെർലിയോസ്
• - "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ സി. ഗ oun നോദ്
• എ. തോമ
• - "ഒഥല്ലോ" (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ ജി. വെർഡി
• - "ദി ടെമ്പസ്റ്റ്" (ബാലെ), കമ്പോസർ എ. തോമ
• - "ഫാൾസ്റ്റാഫ്" (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ ജി. വെർഡി
• - "സർ ജോൺ ഇൻ ലവ്" (ഓപ്പറ), സംഗീതസംവിധായകൻ ആർ. വോൺ-വില്യംസ്
• - "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" (ബാലെ), കമ്പോസർ എസ്. പ്രോകോഫീവ്
• - "ദി ടേമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂ" (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ വി. ഷെബാലിൻ
• - "എ മിഡ്\u200cസമ്മർ നൈറ്റ്സ് ഡ്രീം" (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ ബി. ബ്രിട്ടൻ
• - "ഹാംലെറ്റ്" (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ എ. ഡി. മച്ചവാരിയാനി
• - "ഹാംലെറ്റ്" (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ എസ്. സ്ലോണിംസ്കി
• - "കിംഗ് ലിയർ" (ഓപ്പറ), കമ്പോസർ എസ്. സ്ലോണിംസ്കി

• ബുധനിലെ ഒരു ഗർത്തത്തിന് ഷേക്സ്പിയറുടെ പേരാണ് നൽകിയിരിക്കുന്നത്.
• ഷേക്സ്പിയറും (സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിയൻ നിലയനുസരിച്ച്) സെർവാന്റസും 1616-ൽ മരിച്ചു
• സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിൽ നിന്നുള്ള ഷേക്സ്പിയറുടെ അവസാന നേരിട്ടുള്ള പിൻഗാമിയാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചെറുമകൾ എലിസബത്ത് (ജനനം 1608), സൂസൻ ഷേക്സ്പിയറുടെയും ഡോ. ജൂഡിത്ത് ഷേക്സ്പിയറുടെ മൂന്ന് ആൺമക്കൾ (വിവാഹിതയായ ക്വീനി) ചെറുപ്പത്തിൽ മരിച്ചു, സന്താനങ്ങളൊന്നുമില്ല.

കുറിപ്പുകൾ

ഗ്രന്ഥസൂചിക

• അനിക്സ്റ്റ് എ.ആർ. ... ഷേക്സ്പിയർ കാലഘട്ടത്തിലെ തിയേറ്റർ. എം .: കല ,. - 328 ° C. രണ്ടാം പതിപ്പ്: എം., ബസ്റ്റാർഡ് പബ്ലിഷിംഗ് ഹ, സ്. - 287 പി. - ISBN 5-358-01292-3
• അനിക്സ്റ്റ് എ... ഷേക്സ്പിയർ: ഒരു നാടകകൃത്തിന്റെ കരക ft ശലം. എം .: സോവ. എഴുത്തുകാരൻ ,. - 607 പി.
• അനിക്സ്റ്റ് എ... ഷേക്സ്പിയർ. എം .: മോഡൽ. കാവൽ ,. - 367 പി. ("അത്ഭുതകരമായ ആളുകളുടെ ജീവിതം")
• അനിക്സ്റ്റ് എ... ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതി - എം .: ഗോസ്ലിറ്റിസ്ഡാറ്റ് ,. - 615 പി.

വില്യം ഷേക്സ്പിയർ - എല്ലാ നാടകകലകളുടെയും വികാസത്തെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ച നവോത്ഥാനകാലത്തെ മികച്ച ഇംഗ്ലീഷ് നാടകകൃത്തും കവിയുമാണ്. ഇന്നത്തെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ ലോകമെമ്പാടുമുള്ള നാടകവേദിയിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകുന്നില്ല.

വില്യം ഷേക്സ്പിയർ 1564 ഏപ്രിൽ 23 ന് സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവോൺ എന്ന ചെറുപട്ടണത്തിൽ ജനിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ജോൺ ഷേക്സ്പിയർ കയ്യുറ നിർമ്മാതാവായിരുന്നു. 1568 ൽ നഗരത്തിന്റെ മേയറായി തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമ്മ, ആർഡൻ കുടുംബത്തിലെ മേരി ഷേക്സ്പിയർ, ഏറ്റവും പഴയ ഇംഗ്ലീഷ് കുടുംബങ്ങളിലൊന്നാണ്. ഷേക്സ്പിയർ സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡ് "വ്യാകരണ സ്കൂളിൽ" പഠിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം ലാറ്റിൻ ഭാഷ പഠിക്കുകയും ഗ്രീക്കിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ നേടുകയും ചെയ്തു. പുരാതന പുരാണം, ചരിത്രവും സാഹിത്യവും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. പതിനെട്ടാമത്തെ വയസ്സിൽ ഷേക്സ്പിയർ ആൻ ഹാറ്റ്വേയെ വിവാഹം കഴിച്ചു. വിവാഹത്തിൽ നിന്ന് അവർ മകൾ സുസെയ്നും ഇരട്ടകളായ ഹാംനെറ്റ്, ജൂഡിത്ത് എന്നിവർക്കും ജന്മം നൽകി. 1579 മുതൽ 1588 വരെയുള്ള കാലഘട്ടത്തെ സാധാരണയായി "നഷ്ടപ്പെട്ട വർഷങ്ങൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കാരണം ഷേക്സ്പിയർ എന്താണ് ചെയ്യുന്നതെന്ന് കൃത്യമായ വിവരങ്ങൾ ഇല്ല. 1587 ഓടെ ഷേക്സ്പിയർ കുടുംബത്തെ വിട്ട് ലണ്ടനിലേക്ക് താമസം മാറ്റി, അവിടെ അദ്ദേഹം നാടക പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഏറ്റെടുത്തു.

എഴുത്തുകാരനെന്ന നിലയിൽ ഷേക്സ്പിയറെക്കുറിച്ചുള്ള ആദ്യത്തെ പരാമർശം, 1592 ൽ നാടകകൃത്ത് റോബർട്ട് ഗ്രീന്റെ "ഒരു ദശലക്ഷം മാനസാന്തരത്തിനായി വാങ്ങിയ മനസ്സിന്റെ ഒരു ചില്ലിക്കാശിന്" എന്ന ലഘുലേഖയിൽ കാണാം, അവിടെ ഗ്രീൻ ഒരു അപകടകരമായ എതിരാളി ("മുകളിലേക്ക്" "ഞങ്ങളുടെ തൂവലുകളിൽ ഒരു കാക്ക ഒഴുകുന്നു"). 1594 ൽ ഷേക്സ്പിയറെ റിച്ചാർഡ് ബർബേജിന്റെ "ലോർഡ് ചേംബർ\u200cലെൻ\u200cസ് മെൻ" ട്രൂപ്പിന്റെ ഓഹരി ഉടമകളിൽ ഒരാളായി പട്ടികപ്പെടുത്തി, 1599 ൽ ഷേക്സ്പിയർ പുതിയ ഗ്ലോബ് തിയേറ്ററിന്റെ സഹ ഉടമകളിൽ ഒരാളായി മാറി. സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിലെ രണ്ടാമത്തെ വലിയ വീട് വാങ്ങുന്നു, അവകാശം ലഭിക്കുന്നു ഫാമിലി കോട്ട് ഓഫ് ആർമ്സ് പ്രഭു മാന്യൻ പദവി. വർഷങ്ങളോളം ഷേക്സ്പിയർ പലിശയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, 1605 ൽ അദ്ദേഹം പള്ളി ദശാംശത്തിന്റെ നികുതി കർഷകനായി. 1612-ൽ ഷേക്സ്പിയർ ലണ്ടൻ വിട്ട് ജന്മനാടായ സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡിലേക്ക് മടങ്ങി. 1616 മാർച്ച് 25 ന് ഒരു നോട്ടറി ഒരു ഇഷ്ടം തയ്യാറാക്കുകയും 1616 ഏപ്രിൽ 23 ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജന്മദിനത്തിൽ ഷേക്സ്പിയർ മരിക്കുകയും ചെയ്തു.

ജീവചരിത്ര വിവരങ്ങളുടെ അപര്യാപ്തതയും വിശദീകരിക്കപ്പെടാത്ത നിരവധി വസ്തുതകളും ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളുടെ രചയിതാവായി നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യപ്പെട്ടു. ഒരു വലിയ എണ്ണം ആളുകൾ. ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങൾ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു വ്യക്തിയുടേതാണെന്ന് ഇപ്പോഴും നിരവധി അനുമാനങ്ങൾ ഉണ്ട് (ആദ്യം പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ മുന്നോട്ട് വച്ചത്). രണ്ട് സെക്കൻഡിനുള്ളിൽ ഒരു നൂറ്റാണ്ടിലധികം ഈ നാടകങ്ങളുടെ രചയിതാവിന്റെ "റോളിനായി" ഈ പതിപ്പുകളുടെ നിലനിൽപ്പ് വിവിധ അപേക്ഷകർ മുന്നോട്ടുവച്ചു - ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കൺ, ക്രിസ്റ്റഫർ മാർലോ മുതൽ കടൽക്കൊള്ളക്കാരനായ ഫ്രാൻസിസ് ഡ്രേക്ക്, എലിസബത്ത് രാജ്ഞി വരെ. ഷേക്സ്പിയർ എന്ന പേരിൽ ഒരു കൂട്ടം എഴുത്തുകാരുണ്ടെന്ന് പതിപ്പുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഓണാണ് ഈ നിമിഷം കർത്തൃത്വത്തിനായി ഇതിനകം 77 സ്ഥാനാർത്ഥികളുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹം ആരായിരുന്നുവെങ്കിലും - മഹാനായ നാടകകൃത്തിന്റെയും കവിയുടെയും വ്യക്തിത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിരവധി തർക്കങ്ങളിൽ, അവസാനം ഉടൻ ഉണ്ടാകില്ല, ഒരുപക്ഷേ ഒരിക്കലും - നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പ്രതിഭയുടെ സൃഷ്ടികൾ ഇന്നും ലോകമെമ്പാടുമുള്ള സംവിധായകർക്കും അഭിനേതാക്കൾക്കും പ്രചോദനമായി.

മുഴുവൻ സൃഷ്ടിപരമായ വഴി ഷേക്സ്പിയർ - 1590 മുതൽ 1612 വരെയുള്ള കാലഘട്ടത്തെ സാധാരണയായി നാല് കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ആദ്യ കാലയളവ് ഏകദേശം 1590-1594 ആണ്.

സാഹിത്യരീതികൾ അനുസരിച്ച്, ഇതിനെ അനുകരണ കാലഘട്ടം എന്ന് വിളിക്കാം: ഷേക്സ്പിയർ ഇപ്പോഴും പൂർണമായും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുൻഗാമികളുടെ ശക്തിയിലാണ്. മാനസികാവസ്ഥയാൽ, ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള ജീവചരിത്രപരമായ സമീപനത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവർ ജീവിതത്തിന്റെ മികച്ച വശങ്ങളിലെ ആദർശപരമായ വിശ്വാസത്തിന്റെ ഒരു കാലഘട്ടമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്: "യംഗ് ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ ചരിത്രപരമായ ദുരന്തങ്ങളിൽ വൈസിനെ ആവേശപൂർവ്വം ശിക്ഷിക്കുകയും ഉയർന്നതും കാവ്യാത്മകവുമായ വികാരങ്ങളെ ആവേശത്തോടെ പ്രശംസിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു - സൗഹൃദം, സ്വയം ത്യാഗം, പ്രത്യേകിച്ച് സ്നേഹം "(വെംഗറോവ്).

"ടൈറ്റസ് ആൻഡ്രോണിക്കസ്" എന്ന ദുരന്തത്തിൽ സമകാലീന നാടകകൃത്തുക്കളുടെ പാരമ്പര്യത്തിന് ഷേക്സ്പിയർ ആദരാഞ്ജലികൾ അർപ്പിച്ചു. കിഡ്, മാർലോ എന്നിവരുടെ നാടകങ്ങളുടെ ഭീകരതയുടെ നേരിട്ടുള്ളതും പെട്ടെന്നുള്ളതുമായ പ്രതിഫലനമാണ് ടൈറ്റസ് ആൻഡ്രോണിക്കസിന്റെ കോമിക് ഹൊറർ.

ഹെൻ\u200cറി ആറാമന്റെ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളായിരുന്നു ഷേക്സ്പിയറുടെ ആദ്യ നാടകങ്ങൾ. ഹോളിൻ\u200cഷെഡിന്റെ ക്രോണിക്കിൾസ് ഇതിന്റെ ഉറവിടവും തുടർന്നുള്ള ചരിത്രരേഖകളും നൽകി. എല്ലാ ഷേക്സ്പിയർ ചരിത്രങ്ങളും ഒന്നിപ്പിക്കുന്ന വിഷയം, രാജ്യത്തെ ആഭ്യന്തര കലഹത്തിലേക്കും ആഭ്യന്തര യുദ്ധത്തിലേക്കും നയിച്ച ദുർബലരും കഴിവില്ലാത്തവരുമായ ഭരണാധികാരികളുടെ ഒരു മാറ്റവും ട്യൂഡർ രാജവംശത്തിന്റെ പ്രവേശനത്തോടെ ക്രമം പുന oration സ്ഥാപിക്കുന്നതുമാണ്. എഡ്വേർഡ് II ലെ മാർലോയെപ്പോലെ, ഷേക്സ്പിയറും ചരിത്രസംഭവങ്ങളെ വിവരിക്കുക മാത്രമല്ല, നായകന്മാരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് പിന്നിലെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ പരിശോധിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

"കോമഡി ഓഫ് എറേഴ്സ്" ഒരു ആദ്യകാല "വിദ്യാർത്ഥി" കോമഡി, ഒരു സിറ്റ്കോം ആണ്. അക്കാലത്തെ ആചാരമനുസരിച്ച്, ഒരു ആധുനിക ഇംഗ്ലീഷ് എഴുത്തുകാരന്റെ ഒരു നാടകത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണം, ഇതിന്റെ ഉറവിടം പ്ലൂട്ടസിന്റെ കോമഡി "മെനെക്മ" യുടെ ഇറ്റാലിയൻ പതിപ്പായിരുന്നു, ഇത് ഇരട്ട സഹോദരങ്ങളുടെ സാഹസികതയെ വിവരിക്കുന്നു. പുരാതന ഗ്രീക്ക് നഗരവുമായി സാമ്യത പുലർത്തുന്ന എഫെസസിലാണ് ഈ പ്രവർത്തനം നടക്കുന്നത്: സമകാലീന ഇംഗ്ലണ്ടിന്റെ അടയാളങ്ങൾ ഒരു പുരാതന പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് രചയിതാവ് മാറ്റുന്നു. ഷേക്സ്പിയർ ഒരു സേവകനായ ഡോപ്പെൽഗഞ്ചർ സ്റ്റോറിലൈൻ ചേർക്കുന്നു, അതുവഴി പ്രവർത്തനത്തെ കൂടുതൽ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കുന്നു. ഈ കൃതിയിൽ ഇതിനകം തന്നെ കോമിക്ക്, ദാരുണമായ ഒരു മിശ്രിതം ഉണ്ട് എന്നത് ഷേക്സ്പിയറിന് പതിവാണ്: എഫെഷ്യൻ നിയമം അറിയാതെ ലംഘിച്ച വൃദ്ധനായ ഈജിയൻ വധശിക്ഷ നേരിടുന്നു, ഒരു ശൃംഖലയിലൂടെ മാത്രം അവിശ്വസനീയമായ യാദൃശ്ചികത, അസംബന്ധ തെറ്റുകൾ, അവസാന രക്ഷയിൽ അവനു വരുന്നു. ഷേക്സ്പിയറുടെ ഇരുണ്ട കൃതികളിൽ പോലും ഒരു കോമിക്ക് രംഗം ഉപയോഗിച്ച് ദാരുണമായ ഇതിവൃത്തത്തെ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നത് മരണത്തിന്റെ സാമീപ്യത്തിന്റെ മധ്യകാല പാരമ്പര്യത്തിൽ വേരൂന്നിയ ഒരു ഓർമ്മപ്പെടുത്തലാണ്, അതേ സമയം, ജീവിതത്തിന്റെ നിരന്തരമായ ഒഴുക്കും അതിന്റെ നിരന്തരമായ പുതുക്കലും.

പരുഷമായി കോമിക്ക് വിദ്യകൾ "ദി ടേമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂ" എന്ന നാടകം നിർമ്മിച്ചത് ഫാർസിക്കൽ കോമഡിയുടെ പാരമ്പര്യത്തിലാണ്. 1590 കളിൽ ലണ്ടൻ തീയറ്ററുകളിൽ പ്രചാരത്തിലുണ്ടായിരുന്ന, ഭാര്യയെ ഭർത്താവ് കീഴ്പ്പെടുത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള കഥയിലെ ഒരു വ്യതിയാനമാണിത്. കൗതുകകരമായ ഒരു യുദ്ധത്തിൽ, രണ്ട് മികച്ച വ്യക്തികൾ ഒത്തുചേരുന്നു, സ്ത്രീ പരാജയപ്പെടുന്നു. സ്ഥാപിത ക്രമത്തിന്റെ ലംഘനത്തെ രചയിതാവ് പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു, അവിടെ കുടുംബനാഥൻ ഒരു പുരുഷനാണ്.

തുടർന്നുള്ള നാടകങ്ങളിൽ, ഷേക്സ്പിയർ ബാഹ്യ ഹാസ്യ ഉപകരണങ്ങളിൽ നിന്ന് പുറപ്പെടുന്നു. ലില്ലിയുടെ നാടകങ്ങളെ സ്വാധീനിച്ച ഒരു ഹാസ്യമാണ് ലവ്സ് ലേബർസ് ലോസ്റ്റ്, രാജകീയ കോടതിയിലും പ്രഭുവർഗ്ഗ ഭവനങ്ങളിലും സ്റ്റേജ് മാസ്\u200cക്വറേഡുകൾക്ക് അദ്ദേഹം എഴുതി. വളരെ ലളിതമായ ഒരു പ്ലോട്ട് ഉപയോഗിച്ച്, ഈ നാടകം ഒരു തുടർച്ചയായ ടൂർണമെന്റാണ്, രസകരമായ ഡയലോഗുകളിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മത്സരം, സങ്കീർണ്ണമായ വേഡ് പ്ലേ, കവിതകളും സോണറ്റുകളും രചിക്കുന്നു (അപ്പോഴേക്കും ഷേക്സ്പിയർ ഒരു പ്രയാസമുള്ളയാളായിരുന്നു കാവ്യാത്മക രൂപം). ലവിയുടെ ലേബർ\u200cസ് ലോസ്റ്റിന്റെ ഭാഷ - ഒരു സുന്ദരമായ, പുഷ്പമായ, യൂഫ്യൂയിസം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന - അക്കാലത്തെ ഇംഗ്ലീഷ് പ്രഭുവർഗ്ഗത്തിന്റെ ഭാഷയാണ്, ലില്ലിയുടെ "യൂഫ്യൂസ് അല്ലെങ്കിൽ അനാട്ടമി ഓഫ് വിറ്റ്" എന്ന നോവൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചതിനുശേഷം ഇത് ജനപ്രിയമായി.

രണ്ടാമത്തെ കാലയളവ് (1594-1601)

1595 ഓടെ, ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ ഒരു ദുരന്തം സൃഷ്ടിക്കുന്നു - റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ് - സ്വതന്ത്ര സ്നേഹത്തിനുള്ള അവകാശത്തിനായി ബാഹ്യ സാഹചര്യങ്ങളുമായുള്ള പോരാട്ടത്തിൽ മനുഷ്യന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ കഥ. ആർതർ ബ്രൂക്കിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് ഇറ്റാലിയൻ ചെറുകഥകളിൽ (മസൂസിയോ, ബാൻഡെല്ലോ) അറിയപ്പെടുന്ന ഇതിവൃത്തം പേരിടാത്ത കവിത (1562). ഒരുപക്ഷേ ബ്രൂക്കിന്റെ കൃതികൾ ഷേക്സ്പിയറുടെ ഉറവിടമായി. ആക്ഷന്റെ ഗാനരചനയും നാടകവും അദ്ദേഹം ശക്തിപ്പെടുത്തി, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങളെ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുകയും സമ്പന്നമാക്കുകയും ചെയ്തു, പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ആന്തരിക അനുഭവങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്ന കാവ്യാത്മക മോണോലോഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും അങ്ങനെ ഒരു സാധാരണ കൃതിയെ നവോത്ഥാന പ്രണയകാവ്യമാക്കി മാറ്റുകയും ചെയ്തു. ഫൈനലിലെ പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മരണം വകവയ്ക്കാതെ, ഒരു പ്രത്യേക തരം, ഗാനരചയിതാവ്, ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം. അവരുടെ പേരുകൾ അഭിനിവേശത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന കവിതയുടെ വീട്ടുപേരായി മാറി.

1596 ഓടെ, മറ്റൊന്ന് ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായ കൃതികൾ ഷേക്സ്പിയർ - "വെനീസിലെ വ്യാപാരി". എലിസബത്തൻ നാടകത്തിലെ മറ്റൊരു പ്രശസ്ത ജൂതനെപ്പോലെ ഷൈലോക്ക് - ബറാബ്ബാസ് ("ദി മാൾട്ടീസ് ജൂത" മാർലോ), പ്രതികാരത്തിന്റെ ദാഹം. പക്ഷേ, ബറാബ്ബാസിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, നെഗറ്റീവ് കഥാപാത്രമായി തുടരുന്ന ഷൈലോക്ക് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാണ്. ഒരു വശത്ത്, അവൻ അത്യാഗ്രഹിയും തന്ത്രശാലിയും ക്രൂരനായ പണമിടപാടുകാരനുമാണ്, മറുവശത്ത്, പ്രകോപിതനായ വ്യക്തി, അപമാനം സഹതാപം ജനിപ്പിക്കുന്നു. ഒരു യഹൂദന്റെയും മറ്റേതെങ്കിലും വ്യക്തിയുടെയും വ്യക്തിത്വത്തെക്കുറിച്ച് ഷൈലോക്കിന്റെ പ്രസിദ്ധമായ മോണോലോഗ്, "ഒരു യഹൂദന് കണ്ണുകളില്ലേ? .." ( ആക്റ്റ് IIIരംഗം 1) എല്ലാ സാഹിത്യങ്ങളിലും യഹൂദ സമത്വത്തിനായുള്ള ഏറ്റവും മികച്ച വക്താവായി ചില വിമർശകർ കണക്കാക്കുന്നു. ജീവിതത്തിലെ ഐക്യത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായ ഈ സുഹൃത്ത് ഒരു വ്യക്തിയുടെ മേലുള്ള പണത്തിന്റെ ശക്തിയും സൗഹൃദ സംസ്കാരവും തമ്മിൽ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

നാടകത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും “പ്രശ്നകരമായ സ്വഭാവം” ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും സ്റ്റോറിലൈൻ അന്റോണിയോയും ഷൈലോക്കും അതിന്റെ അന്തരീക്ഷത്തിൽ "ദി മർച്ചന്റ് ഓഫ് വെനീസ്" "എ മിഡ്\u200cസമ്മർ നൈറ്റ്സ് ഡ്രീം" (1596) പോലുള്ള യക്ഷിക്കഥകളോട് അടുക്കുന്നു. എലിസബത്തൻ പ്രഭുക്കന്മാരിൽ ഒരാളുടെ വിവാഹ ആഘോഷങ്ങൾക്കായി മാജിക് നാടകം എഴുതിയതാകാം. സാഹിത്യത്തിൽ ആദ്യമായി, ഷേക്സ്പിയർ അതിശയകരമായ സൃഷ്ടികളെ മനുഷ്യ ബലഹീനതകളും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും കൊണ്ട് പ്രതീകങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. എല്ലായ്പ്പോഴും എന്നപോലെ, അദ്ദേഹം നാടകീയ രംഗങ്ങൾ കോമിക്ക് ഉപയോഗിച്ച് റീമിക്സ് ചെയ്യുന്നു: ഇംഗ്ലീഷ് തൊഴിലാളികളുമായി വളരെ സാമ്യമുള്ള ഏഥൻസിലെ കരക ans ശലത്തൊഴിലാളികൾ തീസസിന്റെയും ഹിപ്പോളിറ്റയുടെയും വിവാഹത്തിന് ഉത്സാഹത്തോടെയും അയോഗ്യമായും തയ്യാറെടുക്കുന്നു "പിരാമസും തീസ്ബയും" എന്ന നാടകം, ഇത് ഒരു പാരഡിയിൽ പറഞ്ഞ അസന്തുഷ്ടമായ പ്രണയത്തിന്റെ കഥയാണ് ഫോം. "കല്യാണം" നാടകത്തിനുള്ള പ്ലോട്ട് തിരഞ്ഞെടുത്തതിൽ ഗവേഷകർ ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു: അതിന്റെ ബാഹ്യ പ്ലോട്ട് - രണ്ട് ദമ്പതികൾ തമ്മിലുള്ള തെറ്റിദ്ധാരണകൾ, ഒബറോണിന്റെ സ w ഹാർദ്ദത്തിനും മാന്ത്രികതയ്ക്കും നന്ദി മാത്രം പരിഹരിച്ചു, സ്ത്രീകളുടെ തമാശകളെ പരിഹസിക്കുന്നു (ഫ Foundation ണ്ടേഷനോടുള്ള ടൈറ്റാനിയയുടെ പെട്ടെന്നുള്ള അഭിനിവേശം) - പ്രണയത്തെക്കുറിച്ച് അങ്ങേയറ്റം സംശയാസ്പദമായ കാഴ്ചപ്പാട് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ "ഏറ്റവും കാവ്യാത്മക കൃതികളിൽ" ഗുരുതരമായ ഒരു സൂചനയുണ്ട് - ഒരു ധാർമ്മിക അടിത്തറയുള്ള ആത്മാർത്ഥമായ വികാരത്തിന്റെ ഉന്നതി.

എസ്\u200cഎൻ വെൻ\u200cഗെറോവ് രണ്ടാം കാലഘട്ടത്തിലേക്കുള്ള മാറ്റം കണ്ടു, “യുവാക്കളുടെ കവിതയുടെ അഭാവത്തിൽ, അത് ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. നായകന്മാർ ഇപ്പോഴും ചെറുപ്പമാണ്, പക്ഷേ ഇതിനകം മാന്യമായ ജീവിതം നയിച്ചിട്ടുണ്ട്, ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന കാര്യം ആനന്ദമാണ്. ഈ ഭാഗം മസാലകൾ, വേഗതയുള്ളത്, പക്ഷേ ഇതിനകം തന്നെ "രണ്ട് വെറോണ" യുടെ പെൺകുട്ടികളുടെ മനോഹാരിതയാണ്, അതിലുപരിയായി അതിൽ ജൂലിയറ്റ് ഇല്ല ”.

അതേസമയം, ഷേക്സ്പിയർ ഒരു അനശ്വരവും രസകരവുമായ ഒരു തരം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അത് ഇതുവരെ ലോക സാഹിത്യത്തിൽ സമാനതകളില്ലായിരുന്നു - സർ ജോൺ ഫാൾസ്റ്റാഫ്. "ഹെൻ\u200cറി നാലാമന്റെ" രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുടെയും വിജയം ഏറ്റവും കുറവല്ല, ക്രോണിക്കിളിലെ ഈ പ്രമുഖ കഥാപാത്രത്തിന്റെ യോഗ്യത, ഉടനടി ജനപ്രിയമായി. കഥാപാത്രം നിസ്സംശയമായും നെഗറ്റീവ് ആണ്, പക്ഷേ സങ്കീർണ്ണമായ പ്രതീകം. ഒരു ഭ material തികവാദി, അഹംഭാവിയായ, ആദർശങ്ങളില്ലാത്ത ഒരു വ്യക്തി: ബഹുമാനം അദ്ദേഹത്തിന് ഒന്നുമല്ല, നിരീക്ഷകനും വിവേകിയുമായ സംശയാലുവാണ്. ബഹുമാനം, ശക്തി, സമ്പത്ത് എന്നിവ അദ്ദേഹം നിഷേധിക്കുന്നു: ഭക്ഷണം, വീഞ്ഞ്, സ്ത്രീകൾ എന്നിവ നേടുന്നതിനുള്ള മാർഗ്ഗമായി മാത്രമേ അദ്ദേഹത്തിന് പണം ആവശ്യമുള്ളൂ. എന്നാൽ കോമിക്കിന്റെ സാരാംശം, ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ പ്രതിച്ഛായയുടെ ധാന്യം അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിവേകം മാത്രമല്ല, തന്നെയും ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെയും സന്തോഷപൂർവ്വം ചിരിപ്പിക്കുന്നു. മനുഷ്യന്റെ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിലാണ് അവന്റെ ശക്തി, ഒരു വ്യക്തിയെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതെല്ലാം അവന് വെറുപ്പുളവാക്കുന്നതാണ്, അവൻ ആത്മസ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെയും അച്ചടക്കമില്ലാത്തതിന്റെയും വ്യക്തിത്വമാണ്. കടന്നുപോകുന്ന ഒരു യുഗത്തിലെ മനുഷ്യൻ, ഭരണകൂടം ശക്തമായിരിക്കുന്നിടത്ത് അദ്ദേഹത്തെ ആവശ്യമില്ല. അനുയോജ്യമായ ഭരണാധികാരിയെക്കുറിച്ചുള്ള നാടകത്തിൽ അത്തരമൊരു കഥാപാത്രത്തിന് സ്ഥാനമില്ലെന്ന് മനസിലാക്കിയ ഹെൻറി വി ഷേക്സ്പിയർ അദ്ദേഹത്തെ നീക്കംചെയ്യുന്നു: ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ മരണത്തെക്കുറിച്ച് പ്രേക്ഷകരെ അറിയിക്കുന്നു. പരമ്പരാഗതമായി, ഫാൾസ്റ്റാഫിനെ വീണ്ടും സ്റ്റേജിൽ കാണാൻ ആഗ്രഹിച്ച എലിസബത്ത് രാജ്ഞിയുടെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം ഷേക്സ്പിയർ അദ്ദേഹത്തെ "വിൻഡ്\u200cസർ പരിഹാസ്യമായ" ചിത്രത്തിൽ ഉയിർത്തെഴുന്നേൽപ്പിച്ചുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ഇത് പഴയ ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ ഇളം പകർപ്പ് മാത്രമാണ്. ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് അയാൾക്ക് നഷ്ടപ്പെട്ടു, ആരോഗ്യകരമായ വിരോധാഭാസമില്ല, സ്വയം ചിരി. സ്മഗ് റാസ്\u200cക്കൽ മാത്രം അവശേഷിച്ചു.

രണ്ടാമത്തെ പീരിയഡ് പന്ത്രണ്ടാം രാത്രിയിലെ അവസാന നാടകത്തിൽ ഫാൾസ്റ്റാഫിയൻ തരത്തിലേക്ക് മടങ്ങാനുള്ള ശ്രമമാണ് കൂടുതൽ വിജയകരമായത്. ഇവിടെ, സർ ടോബിയുടെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിചാരകന്റെയും വ്യക്തിയിൽ, സർ ജോണിന്റെ രണ്ടാം പതിപ്പ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ തിളക്കമാർന്ന വിവേകമില്ലാതെ, അതേ പകർച്ചവ്യാധി നല്ല സ്വഭാവമുള്ള തമാശകളോടെയാണ്. ദി ടേമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂവിലെ സ്ത്രീകളുടെ പരുക്കൻ പരിഹാസവും "ഫാൾസ്റ്റാഫിയൻ" കാലഘട്ടത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിലേക്ക് തികച്ചും യോജിക്കുന്നു.

മൂന്നാമത്തെ പിരീഡ് (1600-1609)

അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മൂന്നാമത്തെ കാലഘട്ടം, ഏകദേശം 1600-1609 വരെ, ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളോടുള്ള സബ്ജക്റ്റിവിസ്റ്റ് ജീവചരിത്ര സമീപനത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവർ "ആഴത്തിലുള്ള ആത്മീയ അന്ധകാരത്തിന്റെ" കാലഘട്ടത്തെ വിളിക്കുന്നു, ജാക്ക് എന്ന മെലഞ്ചോളിക് കഥാപാത്രത്തിന്റെ രൂപം കണക്കിലെടുത്ത് "നിങ്ങൾക്കിഷ്ടമുള്ളതുപോലെ "അദ്ദേഹത്തെ ഹാംലെറ്റിന്റെ മുൻഗാമിയല്ലെന്ന് വിളിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ജാക്ക്സിന്റെ പ്രതിച്ഛായയിലുള്ള ഷേക്സ്പിയർ ദു lan ഖത്തെ പരിഹസിച്ചുവെന്ന് ചില ഗവേഷകർ വിശ്വസിക്കുന്നു, ജീവിത നിരാശയുടെ കാലഘട്ടം (ജീവചരിത്ര രീതിയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ) യഥാർത്ഥത്തിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ ജീവചരിത്രത്തിന്റെ വസ്തുതകളാൽ സ്ഥിരീകരിക്കപ്പെടുന്നില്ല. നാടകകൃത്ത് ഏറ്റവും വലിയ ദുരന്തങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ച സമയം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തികളുടെ അഭിവൃദ്ധി, ഭ material തിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾക്ക് പരിഹാരം, സമൂഹത്തിൽ ഒരു ഉന്നത സ്ഥാനം നേടിയെടുക്കൽ എന്നിവയുമായി യോജിക്കുന്നു.

1600 ഓടെ ഷേക്സ്പിയർ ഹാംലെറ്റ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു, പല വിമർശകരുടെയും അഭിപ്രായത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആഴമേറിയ കൃതി. പ്രതികാരത്തിന്റെ പ്രസിദ്ധമായ ദുരന്തത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം ഷേക്സ്പിയർ നിലനിർത്തി, പക്ഷേ എല്ലാ ശ്രദ്ധയും നായകന്റെ ആന്തരിക നാടകമായ ആത്മീയ വിയോജിപ്പിലേക്ക് മാറ്റി. പ്രതികാരത്തിന്റെ പരമ്പരാഗത നാടകത്തിലേക്ക് ഒരു പുതിയ തരം നായകനെ അവതരിപ്പിച്ചു. ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ സമയത്തേക്കാൾ മുന്നിലായിരുന്നു - ദിവ്യനീതിയുടെ പേരിൽ പ്രതികാരം ചെയ്യുന്ന ഹാംലെറ്റ് സാധാരണ ദാരുണനായ നായകനല്ല. ഒരൊറ്റ പ്രഹരത്തിലൂടെ ഐക്യം പുന restore സ്ഥാപിക്കുക അസാധ്യമാണെന്ന നിഗമനത്തിലെത്തിയ അദ്ദേഹം ലോകത്തിൽ നിന്ന് അന്യവൽക്കരണത്തിന്റെ ദുരന്തം അനുഭവിക്കുകയും ഏകാന്തതയിലേക്ക് സ്വയം അപലപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. എൽ. ഇ. പിൻസ്കിയുടെ നിർവചനം അനുസരിച്ച്, ലോക സാഹിത്യത്തിലെ ആദ്യത്തെ "പ്രതിഫലന" നായകനാണ് ഹാംലെറ്റ്.

ഷേക്സ്പിയറുടെ "മഹാ ദുരന്തങ്ങളുടെ" നായകൻമാർ നല്ലവരും തിന്മയും കൂടിച്ചേർന്ന മികച്ച ആളുകളാണ്. ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ നിരാകരണം നേരിടുന്ന അവർ ഒരു വിഷമകരമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തുന്നു - അതിൽ എങ്ങനെ നിലനിൽക്കാം, അവർ സ്വയം സ്വന്തം വിധി സൃഷ്ടിക്കുകയും ഇതിന്റെ പൂർണ ഉത്തരവാദിത്തം വഹിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

അതേസമയം, ഷേക്സ്പിയർ മെഷർ ഫോർ മെഷർ എന്ന നാടകം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. 1623 ലെ ആദ്യ ഫോളിയോയിൽ ഇത് ഒരു കോമഡി ആയി വർഗ്ഗീകരിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, അന്യായമായ ഒരു ജഡ്ജിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ ഗൗരവമേറിയ രചനയിൽ കോമിക്കുകളൊന്നുമില്ല. അതിന്റെ പേര് കരുണയെക്കുറിച്ചുള്ള ക്രിസ്തുവിന്റെ പഠിപ്പിക്കലിനെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, പ്രവർത്തനത്തിനിടയിൽ വീരന്മാരിൽ ഒരാൾ മാരകമായ അപകടത്തിലാണ്, അവസാനത്തെ സോപാധികമായ സന്തോഷമായി കണക്കാക്കാം. പ്രശ്\u200cനകരമായ ഈ സൃഷ്ടി ഒരു നിർദ്ദിഷ്\u200cട വിഭാഗവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല, എന്നാൽ വർഗ്ഗങ്ങളുടെ വക്കിലാണ് നിലനിൽക്കുന്നത്: ധാർമ്മികതയിലേക്ക് മടങ്ങുമ്പോൾ, അത് ദുരന്തത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു.

യഥാർത്ഥ ദുരുപയോഗം "ഏഥൻസിലെ ടിമോൺ" ൽ മാത്രമേ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയുള്ളൂ - ഒരു മാന്യന്റെയും കഥയുടെയും ദയയുള്ള വ്യക്തി, അവൻ സഹായിക്കുകയും മനുഷ്യനെ വെറുക്കുകയും ചെയ്തവരാൽ നശിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. തിമോന്റെ മരണശേഷം നന്ദികെട്ട ഏഥൻസ് ശിക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടും ഈ നാടകം വേദനാജനകമായ ഒരു പ്രതീതി ഉളവാക്കുന്നു. ഗവേഷകരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഷേക്സ്പിയറിന് ഒരു പരാജയം സംഭവിച്ചു: ഈ നാടകം അസമമായ ഭാഷയിലാണ് എഴുതിയത്, കൂടാതെ അതിന്റെ യോഗ്യതയ്\u200cക്കൊപ്പം ഇതിലും വലിയ ദോഷങ്ങളുമുണ്ട്. ഒന്നിൽ കൂടുതൽ ഷേക്സ്പിയർ അതിൽ പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ട് എന്ന സാധ്യത ഒഴിവാക്കിയിട്ടില്ല. ടിമോന്റെ കഥാപാത്രം തന്നെ പ്രവർത്തിച്ചില്ല, ചിലപ്പോൾ അദ്ദേഹം ഒരു കാരിക്കേച്ചറിന്റെ പ്രതീതി നൽകുന്നു, മറ്റ് കഥാപാത്രങ്ങൾ വിളറിയതാണ്. ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു പുതിയ കാലഘട്ടത്തിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനമായി ആന്റണിയും ക്ലിയോപാട്രയും കണക്കാക്കാം. അന്റോണിയയിലും ക്ലിയോപാട്രയിലും, ജൂലിയസ് സീസറിൽ നിന്നുള്ള കഴിവുള്ളതും എന്നാൽ ധാർമ്മികമായി നഷ്ടപ്പെട്ടതുമായ വേട്ടക്കാരനെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ളത് ഒരു യഥാർത്ഥ കാവ്യാത്മക പ്രഭാവമാണ്, അർദ്ധ രാജ്യദ്രോഹിയായ ക്ലിയോപാട്ര വീരോചിതമായ മരണത്തോടെ, അവളുടെ പാപങ്ങളുടെ പ്രായശ്ചിത്തമാണ്.

നാലാമത്തെ പീരിയഡ് (1609-1612)

നാലാമത്തെ കാലഘട്ടം, "ഹെൻട്രി എട്ടാമൻ" എന്ന നാടകം ഒഴികെ (മിക്കവാറും എല്ലാം ജോൺ ഫ്ലെച്ചർ എഴുതിയതാണെന്ന് മിക്ക ഗവേഷകരും സമ്മതിക്കുന്നു), മൂന്നോ നാലോ വർഷവും നാല് നാടകങ്ങളും മാത്രമേ ഉൾക്കൊള്ളുന്നുള്ളൂ - "റൊമാന്റിക് നാടകങ്ങൾ" അല്ലെങ്കിൽ ട്രാജിക്കോമെഡികൾ. അവസാന കാലഘട്ടത്തിലെ നാടകങ്ങളിൽ, പ്രതികൂല സാഹചര്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള വിടുതൽ സന്തോഷത്തെ അഗ്നിപരീക്ഷകൾ emphas ന്നിപ്പറയുന്നു. അപവാദം തുറന്നുകാട്ടപ്പെടുന്നു, നിരപരാധിത്വം സ്വയം ന്യായീകരിക്കുന്നു, വിശ്വസ്തതയ്ക്ക് ഒരു പ്രതിഫലം ലഭിക്കുന്നു, അസൂയയുടെ ഭ്രാന്ത് ദാരുണമായ പ്രത്യാഘാതങ്ങളില്ല, പ്രേമികൾ ഒന്നിക്കുന്നു സന്തോഷകരമായ ദാമ്പത്യം... ഈ കൃതികളുടെ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം അവരുടെ രചയിതാവിന്റെ അനുരഞ്ജനത്തിന്റെ അടയാളമായി വിമർശകർ മനസ്സിലാക്കുന്നു. മുമ്പ് എഴുതിയ എന്തിനേക്കാളും വ്യത്യാസമുള്ള ഒരു നാടകം പെരിക്കിൾസ് പുതിയ കൃതികളുടെ ആവിർഭാവത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. പ്രാകൃതതയുടെ അതിർവരമ്പുകൾ, സങ്കീർണ്ണമായ കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും പ്രശ്നങ്ങളുടെയും അഭാവം, ആദ്യകാല ഇംഗ്ലീഷ് നവോത്ഥാന നാടകത്തിന്റെ ആക്ഷൻ സ്വഭാവത്തിന്റെ നിർമ്മാണത്തിലേക്കുള്ള തിരിച്ചുവരവ് - ഇവയെല്ലാം സൂചിപ്പിക്കുന്നത് ഷേക്സ്പിയർ ഒരു പുതിയ രൂപം തേടുകയായിരുന്നുവെന്നാണ്. എല്ലാം സാധ്യമാണ്. " അസൂയാലുക്കളായ ഒരു മനുഷ്യന്റെ കഥ, തിന്മയ്ക്ക് വഴങ്ങി, മാനസികവേദന സഹിക്കുകയും മാനസാന്തരത്തോടെ ക്ഷമയ്ക്ക് അർഹനാവുകയും ചെയ്യുന്നു. അന്തിമഘട്ടത്തിൽ, തിന്മയെക്കുറിച്ചുള്ള നല്ല വിജയങ്ങൾ, ചില ഗവേഷകരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, മാനവിക ആശയങ്ങളിൽ വിശ്വാസം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ - ക്രിസ്ത്യൻ ധാർമ്മികതയുടെ വിജയം. അവസാന നാടകങ്ങളിൽ ഏറ്റവും വിജയകരമാണ് ടെമ്പസ്റ്റ്, ഒരർത്ഥത്തിൽ, ഷേക്സ്പിയറുടെ രചനയുടെ അവസാനഭാഗം. പോരാട്ടത്തിനുപകരം, മനുഷ്യത്വത്തിന്റെയും ക്ഷമയുടെയും ആത്മാവ് ഇവിടെ വാഴുന്നു. ഇപ്പോൾ സൃഷ്ടിച്ച കാവ്യാത്മക പെൺകുട്ടികൾ - പെരിക്കിൾസിൽ നിന്നുള്ള മറീന, ദി വിന്റർസ് ടേലിൽ നിന്നുള്ള നഷ്ടം, ദി ടെമ്പെസ്റ്റിൽ നിന്നുള്ള മിറാൻഡ - പെൺമക്കളുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഇവയാണ്. ദി ടെമ്പസ്റ്റിന്റെ അവസാന രംഗത്തിൽ ഗവേഷകർ കാണാറുണ്ട്, അവിടെ പ്രോസ്പെറോ തന്റെ മാജിക് ഉപേക്ഷിച്ച് വിരമിക്കുന്നു, ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടക ലോകത്തോടുള്ള വിടവാങ്ങൽ.

ഷേക്സ്പിയറുടെ പുറപ്പാട്

1610-ൽ ഷേക്സ്പിയർ ലണ്ടൻ വിട്ട് സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിലേക്ക് മടങ്ങി. 1612 വരെ അദ്ദേഹത്തിന് തിയേറ്ററുമായുള്ള ബന്ധം നഷ്ടപ്പെട്ടില്ല: 1611 ൽ വിന്റർസ് ടെയിൽ എഴുതി, 1612 ൽ - അവസാന നാടകകൃതിയായ ദി ടെമ്പസ്റ്റ്. ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ, സാഹിത്യ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ നിന്ന് വിരമിച്ച അദ്ദേഹം കുടുംബത്തോടൊപ്പം ശാന്തമായും അദൃശ്യമായും ജീവിച്ചു. ഇത് ഗുരുതരമായ ഒരു രോഗം മൂലമാകാം - ഇത് ഷേക്സ്പിയറുടെ സംരക്ഷിത ഇച്ഛാശക്തിയാൽ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് 1616 മാർച്ച് 15 ന് തിടുക്കത്തിൽ വരയ്ക്കുകയും മാറ്റിയ കൈയക്ഷരത്തിൽ ഒപ്പിടുകയും ചെയ്തു. 1616 ഏപ്രിൽ 23-ന് എക്കാലത്തെയും പ്രശസ്ത നാടകകൃത്ത് സ്ട്രാറ്റ്\u200cഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിൽ അന്തരിച്ചു.