ग्रीक कुस्ती शिल्पकला. प्राचीन ग्रीसची शिल्प्य आणि आर्किटेक्चरल वैशिष्ट्ये

मुख्य / तिच्या पतीसभेत

व्यावहारिकदृष्ट्या ग्रीक शिल्पकांचे काम आमच्यापर्यंत पोहोचले नाही. आम्ही त्यांच्याबरोबर त्यांचे वर्णन आणि रोमन प्रती माहित आहे. पण एक प्रत, अगदी प्रतिभावान, मूळ विकृत करते. अधिक वेळा उपलब्ध असलेल्या मूळ मूळसह अनेक प्रती आहेत. मग भागांमध्ये शिल्पकला साठी तहान पेंट करणे आवश्यक आहे, जे एका विशिष्ट कॉपीमध्ये चांगले संरक्षित आहे. परिणामी, आज आपण प्राचीन ग्रीक शिल्पकला विशिष्ट सामान्यीकृत मार्ग प्रशंसा करतो.

प्राचीन ग्रीक कला ची नियतकालिक पुरातन (vii - vi शतक बीसी), क्लासिक (व्ही .4 शतक बीसी) आणि हेलेनिस्टिक (IV - II शतक बीसी. ई.) कालावधी.

ग्रीक लोक - पृथ्वीचा पुत्र जवळजवळ संपूर्णपणे खडकाळ आहे. आणि या देशातून ग्रीक कलाकारांनी मूर्तिकलसाठी सर्वात सुंदर सामग्री काढून टाकली - संगमरवरी. एजियन सागरच्या बेटांवर शिल्पकला तयार करण्यात आला - येथे सर्वात श्रीमंत संगमरवरी ठेवी येथे उघडल्या गेल्या, विशेषत: पॅरोस बेटावर. याव्यतिरिक्त, ग्रीक मालकांनी चुनखडी, लाकूड, हस्तिदंत आणि बर्न मातीपासून मूर्ति तयार केली.

आर्किटेक्चरमध्ये आणि शिल्पकला निर्मितीक्षमतेत दोन दिशांनी प्रकट केले: डोरिक आणि आयनियन. डोरिक क्षेत्रात, मूर्तिकल शाळा, आर्गोस आणि करिंथ येथे प्रसिद्ध होते, आयोनियन लँड्स - नकाशोस आणि पॅरोस केझिमरझ कुमॅनसेस्क येथे आयलँड स्कूल. प्राचीन ग्रीस आणि रोमच्या संस्कृतीचा इतिहास. पासून. 83.

आधीच नमूद केल्याप्रमाणे, दोन जग ग्रीक शिल्पकला मध्ये प्रतिबिंबित: पौराणिक आणि वास्तविक.

पुरातन काळ, विशिष्ट शिल्पकला कला निर्मितीचा कालावधी आहे. लोक जनतेमध्ये अस्तित्वात असलेल्या पौराणिक कल्पनांच्या अवताराचा हा काळ होता. यावेळी, देव, नायकों आणि पौराणिक कार्यक्रमांची प्रतिमा पहिल्यांदा तयार करण्यात आली, जी या कालावधीच्या कलाच्या वैशिष्ट्यांपैकी एक आहे. मंदिर शिल्पकला मूळ पौराणिक भूखंड आहे. रचना सारांश दैवी शक्तीच्या शोमध्ये कमी करण्यात आली, गतिशील दृश्यांमधील पौराणिक दृश्यांबद्दल पौराणिक भूखंडांवर प्रतिबिंबित होते वाईट शक्ती. पुतळ्यांना बोल्डद्वारे कोरलेले होते, परंतु तरीही अनुभवहीन हात. समांतर संगमरवरी शिल्पकला, प्रतिमा मधील पारंपरिकतेची वैशिष्ट्ये, प्राचीन इजिप्तच्या कलाची कला उधळली जात आहेत. हे विमान रचना होते; रेखीय दृश्य आकडेवारीचे संवाद, कपडे आणि इतर माहितीच्या हालचालीमुळे कोबिलिन एम. एम. एम. ग्रीक आर्ट मधील परंपरेची भूमिका तयार केली. पासून. 23. आकडेवारी कार्यकर्ते समूह, संस्थापक आणि थोडासा निष्पाप पद्धतीने पूर्ण.

पुरातन कला अपवादात्मक प्राधान्य दोन प्रकार प्रदान केले आहे: कुरोस - नग्न तरुण माणूस आणि कोरिया - मुली आंद्रे बोनारकडे कपडे घातले. ग्रीक संस्कृती. 1 99 2. सह. 46, 55 ..

एक करोस तयार करणे, शिल्पकार काही empodied परिपूर्ण प्रतिमासंशयाने ओझे नाही किंवा वेगळ्या व्यक्तिमत्त्वाची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये. कधीकधी साहित्य कुुरासाचे दुसरे नाव ओळखतात - ऍपोलॉन. या ग्रीक लोकांनी काही दैवीय वैशिष्ट्यांची आदर्श प्रतिमा दिली आहे. जिवंत लोकांच्या देखावा च्या छाप अंतर्गत तरुण belligent ऍथलीट ची पुतळे तयार केली गेली; एका प्रकारे किंवा दुसर्या वेळी, अनेक भिन्न तरुण मॉडेल म्हणून काम करू शकतात.

सांख्यिकी, कोसारोवा यांच्या पोशाखाने चाललेल्या शक्ती आणि आत्म्याचे कठोरपणा यांचा पुरावा असावा. डाव्या पायला अनावश्यकपणे पुढे ढकलण्यात आले, चेहरा काढलेल्या, रहस्यमय हास्य (तथाकथित "पुरातन स्मित") द्वारे प्रकाशित झाला. स्काल्प, ओटीपोटात स्नायू, गुडघा कप आणि मुख्य उभ्या ओळींच्या देखरेखीवर लक्ष केंद्रित केलेल्या कामांच्या लेखकांचे सर्व लक्ष.

बार्क आयोनियन प्रदेशातून आला आणि कठोरता आणि ओळींच्या कृपेने वेगळे केले गेले. ते पॅरोस संगमरवरीपासून बनलेले आहेत, त्यांच्या कपड्यांचे काही प्रकारची पारदर्शकता, तसेच महिला त्वचा पारदर्शकता आणि उत्कृष्ट शेड आणि रंग बदलते, ज्यामुळे सर्वोत्कृष्ट उपचारांवर बाद केले जाते, ज्यामुळे आकाराचे सर्व वक्र बदलण्याची संधी मिळाली. , केस कर्ल, कपडे folds. आयोनियनने मानवी शरीराच्या प्रमाणावर लक्ष दिले नाही, परंतु त्यांनी बाह्यरेखा च्या चिकटपणाची काळजी घेतली, ड्रेपच्या सौम्य व्याख्या काळजी घेतली. छाल मंदिर छप्पर राखण्यासाठी वापरण्यात आले होते, परंतु कधीकधी स्वतंत्रपणे स्थापित होते आणि दैवीय देणगीने सेवा करणार्या सफरचंद किंवा ग्रेनेड ठेवून चित्रित केले गेले.

आयोनियन शिल्पकारांच्या मंडळावर आयोनियन शिल्पकारांनी अथेन्सवर त्यांचे कार्य केले आहे. तथापि, अटिक शिल्पकला काही तीव्रता द्वारे दर्शविली जाते: कुशलतेने "curled" curl cutters अदृश्य होते, आकडेवारी च्या obluce oftures साध्या ओळी खोट्या कपडे एथेनियन बार्क्स कृपा आणि कृपेने भरलेले आहेत, डोक्यावर सरकले जातात, पुतळे स्वतःला बर्याच रंगांनी भरलेले आहेत; त्याच वेळी, काझीमिअरझ कुमॅनिस्कीची तीव्रता आणि सन्मान त्यांच्या आकडेवारीमध्ये दृश्यमान आहे. प्राचीन ग्रीस आणि रोमच्या संस्कृतीचा इतिहास. पासून. 84.

अर्काका युगात, शिल्पकाराने शरीराच्या हालचालीची कल्पना करू शकत नाही. सहाव्या शतकात बीसी ई. त्याने अद्यापपर्यंत मानवी शरीरावर स्नायूंच्या खेळाचा अचूकपणे प्रवास केला नाही. एकच वळण नाही किंवा डावीकडे, डोके ढाल, शरीर रचना सर्वात प्राथमिक आहे. कलाकाराने जिवंत व्यक्ती आंद्रे बोनार यांच्या मूर्तीची समानता प्राप्त करण्याचा ध्येय निर्दिष्ट केला नाही. ग्रीक संस्कृती. 1 99 2. सह. 55, 58 ..

आर्काकी मास्टरच्या काळाच्या शेवटी, मास्टर्सने सर्व हात आणि डोक्यावरील पुतळ्याचे अतिशय अभिव्यक्त तुकडे तयार करण्याची संधी प्राप्त केली आहे. अर्काकाच्या शिल्पकारांच्या आकाराच्या प्रतिमेतील अचूकता आणि परिष्कार शास्त्रीय काळाच्या मालकांच्या तुलनेत जास्त आहे, परंतु पुतळ्यांना सद्भावना, अखंडत्व रहित आहे.

क्लासिक कालावधी हा एक दिवस आहे. ए. बोनारने वास्तविक वास्तविकतेच्या आधारावर कलाकाराने निवडलेल्या वैशिष्ट्ये, फॉर्म आणि पोझेसचे संयोजन म्हणून ओळखले जाते. हे युग अधिक मानवी आहे; ते पूर्णपणे दैवी सह imbued नाही; हे देवाला प्रवृत्त करणारे एक व्यक्ती प्रतिनिधित्व करते. या युगात पुरातन सममितीयसह एक ब्रेक आहे: ओळी क्षैतिज होण्याची थांबतात, ते एकमेकांच्या संबंधात सममितीय नाहीत.

व्ही सी मध्ये. बीसी ई. शिल्पकला महत्त्वपूर्ण बदल घडले. मुख्य विषय समान राहिले: देवता आणि हिरोची प्रतिमा - पॉलिसीचे संरक्षण, "सुंदर आणि शूर वीर" नागरिक आणि विजयी अॅथलीट्स तसेच मृत व्यक्तीचे गुरुत्ववादी शिल्पकला. परंतु देव आता एक साधा नग्न तरुण माणूस आहे, एक देवी - एक मुलगी, सुंदर कपडे घातलेला आणि आनंददायी चेहरा.

या प्रतिमांमध्ये आता कमी होत नाही; पुरातन शिल्पकला स्केमॅटिक्स विजय. क्लासिक कालावधीच्या शिल्पकारात अविवाहिततेवर मात करण्यासाठी प्रयत्न केला गेला, जिवंत चळवळ पास. शास्त्रीय काळातील नवीन सलोषण कॉन्ट्रास्टवर बांधले आहे: उजव्या पाय आणि डाव्या हाताच्या तणावामुळे आणि डाव्या पायापासून लोड आणि उजवा हात आकृती सामंजस्यपूर्ण आहे, शांत, महानता भरली आहे, कुमांजस्की के. प्राचीन ग्रीस आणि रोमच्या संस्कृतीचा इतिहास: प्रति. मजला सह. - एम.: उच्च शेक., 1 99 0. पी. 11 9. वास्तविकता कंकाल आणि स्नायूंच्या खेळाच्या अचूक ज्ञानावर आधारित आहे. देवतेच्या प्रतिमेची संरेखन आहे, आदर्श वैशिष्ट्ये softening आणि पूर्णपणे मानवी गुणधर्म मध्ये अधोरेखित. आता चेहर्याच्या शांततेत धैर्य आता प्रकट आहे. हे शांतता ही त्यांच्या वैयक्तिक आवडींवर, मानसिक शक्ती, परिपूर्ण भावना, परिपूर्ण भावना, देवाने एकदा ताब्यात घेतलेली चिन्हे आहे.

यामुळे त्याच्या "डिस्कोबोल" (मध्यम व्ही सी. बीसी, 450 पेक्षा थोडे पूर्वीपेक्षा कमी) हे देव नाही तर देव नाही. डिस्कच्या सवलतीच्या वेळी ऍथलेटिक आकृती अवघड स्थितीत आहे. शरीर त्याच्या चळवळीतून घूर्णन केले जाते, डाव्या पायच्या बोटांनी एक अस्थिर मजबूत बिंदू, उजव्या बाजूस एक जोरदार तणाव व्यक्ती देणे, उजवीकडे - ड्राइव्ह धारण करणे - ते परत फेकले जाईल, परंतु ते फेकले जाईल पुढील क्षणी आपल्या कार्गो नाकारण्यासाठी पुढे फेकून जाईल, डावा हात आणि योग्य पाय प्रवेशयोग्य दिसत आहे, परंतु प्रत्यक्षात गुंतलेले. अशा प्रकारे, "डिस्कोबोल" - चळवळ आंद्रे बोनारचे स्वरूप. ग्रीक संस्कृती. 1 99 2. सह. 63.

क्लासिक शिल्पकला तयार करण्यात सर्वात मोठी भूमिका पॉलीक्लेटच्या शेअरमध्ये, मध्यवर्ती आणि व्ही सीच्या दुसऱ्या अर्ध्या भागावर पडली. बीसी ई. त्याने अॅथलीट-नागरिकांची एक विशिष्ट प्रतिमा तयार करण्याचा प्रयत्न केला. पॉल्क्लेटला जीवनाच्या संरचनेतील संख्येच्या महत्त्वबद्दल माहित होते आणि म्हणाले: "कला कामांची यशस्वीता बर्याच अंकीय संबंधांवर अवलंबून असते आणि प्रत्येक लहान गोष्ट महत्त्वपूर्ण आहे" आंद्रे बोनार. ग्रीक संस्कृती. 1 99 2. सह. 68. म्हणून, त्याला एक कॅनन तयार म्हणून त्याचे कार्य समजले - काही गणितीय संबंध, ज्याच्या आधारावर मानवी शरीर बांधले पाहिजे. या कॅननच्या मते, शरीराच्या लांबी शरीराच्या लांबी 1/6 असावी, डोकेची उंची 1/8 कुमनेस्की के. प्राचीन ग्रीस आणि रोमच्या संस्कृतीचा इतिहास: प्रति. मजला सह. - एम.: उच्च शेक., 1 99 0. पी. 11 9. त्याने चळवळ सातत्याने भ्रम निर्माण करण्याचा प्रयत्न केला. त्याचे पुतळे डोरिफीना (स्पीन्सेंटर) येत असल्याचे दिसते, शरीराची संपूर्ण तीव्रता उजव्या पायावर हस्तांतरित करते, त्या वेळेस डावीकडे किंचित मागे फिरते आणि एक बोटांनी जमिनीवर चिंता करते. अधिक वाकलेला गुडघा, डाव्या बाजूला एक अधिक संक्षिप्त जांभळा अधिक उंचावलेल्या खांद्यावर आणि उलट.

ए. बोनारच्या मते, एक अन्य शिल्पकार, फिडीयम, मानवतेला दिव्य स्वरूपात वाढण्यास सांगितले. Fidiya देव निसर्गात उपस्थित आहेत, ते नैसर्गिक आहेत. एक व्हिज्युअल उदाहरण - देवतेच्या प्रीमियमचे वर्णन करून मंदिरात फ्रिज. पण हेफेस्ट हा अग्नि आणि शिल्पांचा देव आहे - जवळील देवी शिल्प. येथे ते एकमेकांना आणि मित्रांशी बोलतात, कामगारांच्या दिवसाच्या शेवटी कामगारांसारखे. या देवतांमध्ये अलौकिक काहीही नाही, परंतु मानवता उच्च पातळीवरील परिपूर्णतेकडे वाढली आहे. हे प्रारंभिक क्लासिकिझमच्या युगाचे वर्णन करणारा एक चिन्ह आहे.

आदर्श, सद्भावना आणि समतोल साठी हार्ड अभिमुखता यावर वर्चस्व नाही. मध्ये शतकात बीसी ई. भव्य, प्रतिष्ठा आणि गंभीरता ही पूर्णपणे सौंदर्याची गरज होती जी शिल्पकाराच्या कामात निर्धारित करीत होती.

हे आम्ही प्रॅकिटेलच्या मूर्तिमध्ये पाहू शकतो. त्याच्या कटर, नवीन, पातळ, सौम्य आणि सुंदर, सुंदर आणि सभ्य चेहरे आणि देव आणि देवीचे आकडे प्रकाशित झाले. नवीन युगाच्या आगमनानंतर त्याच्या पुतळ्याचे गुळगुळीत आणि लवचिक रेषा. प्रदर्शन करणे, स्मरणशक्ती शैली पारारक इन्फिम: प्रथम ग्रीक शिल्पक्चरच्या इतिहासात ऍफ्रोडाईट त्याच्या सुंदर आणि उंचावर असल्याचे दिसून येते.

ग्रेट शिल्पक्टर लिस्प (चौथा शतक बीसी) वंशावळ्यांना सोडले आहे फक्त अलेक्झांडर मॅसेडोनियन (रोमन कॉपीमध्येच संरक्षित) नव्हे तर पॉलीक्लेटच्या कॅननची जागा घेणारी एक नवीन प्लास्टिक कॅनन विकसित केली. त्याच्या क्रियाकलापांचे वर्णन करीत आहे, लिसिप म्हणाला: "पॉलीक्लेटने अशा लोकांना प्रतिनिधित्व केले, ते खरोखर काय आहेत आणि मी - जसे वाटते तसे." त्याचे पुतळे प्रमाणांद्वारे वेगळे आहेत: त्यांच्याकडे खूप लांब पतंग, पातळ मोहक मिल आणि खूप लहान डोके आहेत. हे एक नवीन प्लास्टिक आदर्श आहे की सौंदर्य कुमॅनकी के. प्राचीन ग्रीस आणि रोमच्या संस्कृतीचा इतिहास. मजला सह. - एम.: उच्च शेक., 1 99 0. पी. 141.

या कालावधीत नवीन आकडेवारीचे प्रमाणच नव्हे तर मानवी शरीराच्या स्वरूपात सर्व अभूतपूर्व स्वातंत्र्य होते. फक्त आता शिल्पकला कार्य त्रि-आयामी, प्लास्टिकली परिपूर्ण बनले.

शाश्वत काळातील ग्रीक मास्टर्सना मानवी राज्यातील अनेक रंग घन पदार्थांमध्ये हस्तांतरित करणे शिकले, त्यांचे पुतळे जीवन आणि चळवळीने भरलेले आहेत.

शिल्पकला च्या संकटाचा काळ हे हेलेनिझमचा वेळ मानला जातो. या काळातील मुख्य वैशिष्ट्य हेलॅनिक कलाच्या उपलब्धतेसह पुरातन परंपरेचे मिश्रण होते. याचे कारण व्यापार मार्ग आणि सांस्कृतिक संबंधांच्या विस्ताराद्वारे परदेशी संस्कृतीशी परिचित आहे. या कालावधीचे कार्य अर्ध्या वर्षाचे पात्र होते. ते प्रारंभिक पारंपारिक प्रकारच्या प्रतिमांचे विस्मृतीचे निरीक्षण करतात, त्यात पुरातक शाळा विकृत आहे. त्याच वेळी, अनेक प्रतिकृती वेगवेगळ्या गुणवत्तेच्या विविध गुणवत्तेच्या समान प्लॉटमध्ये दिसतात.

हेलेनिझमने परगम, रोड्स आणि अंत्युखियासारख्या अग्रगण्य शिल्पकला निर्मितीक्षमता आणली.

या काळात वजनीची कला विशेषतः महत्त्वपूर्ण समृद्ध होत होती. आता पुतळे नैसर्गिकरित्या बनले होते, चित्रित व्यक्तीच्या व्यक्तिमत्त्वावर जोर देण्यात आला. शिल्पकारांनी वेगवेगळ्या वयोगटातील लोकांचे पुतळे आणि सवलत तयार केले - बाळांकडून वृद्ध पुरुष आणि वृद्ध स्त्रियांना भटकणे आणि पूर्णपणे जातीय आणि नृत्यांगना वैशिष्ट्यांवर जोर दिला.

मध्यम आकाराच्या राष्ट्रीयतेच्या राजकीय आणि सामाजिक प्राधान्याने ओळखल्या जाणार्या नागरिकाचे आदर्श तयार केले आणि गौरव दिले. हेलेनिस्टिक विंडोज शारीरिक आणि मानसिक पीडित, विजय, विजय आणि मृत्यू दर्शविणारी पुतळे आणि अध्यात्मिक गट तयार करतात. लँडस्केप आणि घरगुती तपशीलांची प्रतिमा पार्श्वभूमी म्हणून दिसते, ज्यावर कामाचे मुख्य प्लॉट उघडले गेले.

या वेळी शिल्पकला आपण अनेक शाळा शोधू शकता.

अथेन्स आणि अॅलेक्झांड्रियामध्ये, प्लॉट्स आणि तंत्रे, प्रॅककिटेलमध्ये, सिक्किटेलला जाणे, आर्टच्या कामात प्रवेशाचे जीवन आनंद घेण्याचा प्रयत्न करीत आहे.

रोड्स स्कूल लिसिपला गेले. शिल्पकारांना शक्तिशाली ऍथलीट, योद्धा, संघर्षांचे दृश्य चित्रित केले. पण आता हे शांत आणि शूर ऍथलीट नाही - शास्त्रीय वेळेचे नागरिक आणि शक्तिशाली, गर्विष्ठ दिसणारे शासक, इच्छाशक्तीची प्रचंड शक्ती आहे. या शाळेत प्रसिद्ध कोलोसच्या मालकीचे 31 मीटर लांब आणि मैत्रीपूर्ण बसलेल्या महिला देवी मुका यांचे पुतळे आहे.

स्पिरिया चर्मपत्र शाळा चढत्या नाटकाने भरलेला आहे. या शाळेसाठी, भावनांचा उच्च ढलग दर्शविला जातो. तो मरत असलेल्या गालाच्या मूर्ति मध्ये पाहिले जाऊ शकते, ज्याने आपल्या बायकोचा वध केला आणि स्वत: ला कंटाळवाणे म्हणून, आणि इतरांनाच, आणि इतर, ज्यामध्ये आम्ही पेफॉस पाहिला नाही: मरणाऱ्या योद्धांचा आचालन.

हेलेनिस्टिक कालावधीच्या शेवटी, हेलेनिस्टिक शिल्पकला रुग्णाला भयंकर प्लॉट आणि शिष्टाचारांसाठी जास्त उत्कटतेने कमी होऊ लागले.

हेलेनिस्टिस्टिक कालावधीच्या दुसऱ्या सहामाहीत, वर्गीकरणाच्या आदर्श स्वरूपात परत येण्याची इच्छा वाढली. या शाळेचे स्मारक हे मिलोसोच्या एफ्रोडाईटचे पुतळे आहे, जे आकृतीच्या स्वरूपात क्लासिकच्या स्वरूपात आणि नवीन यशांच्या आदर्शतेचे मिश्रण करते.

शिल्पकला च्या हेलेनिस्टिक कालावधीत खाजगी घरे सजावट, सार्वजनिक इमारती, चौकोनी, एक्रोलिस, क्रॉस रोड, पार्क झोन. अशा लहान शहरांसाठी अशा लहान शहरांसाठी पुतळ्याची प्रचुरता वैशिष्ट्यपूर्ण होती. परंतु या विपुलतेमुळे वस्तुमान कला उत्पादन होते. अशा उत्पादनाचा विषय टेराकोटा आकृती बनला - पडद्याचे छोटे आकाराचे कार्य, जे विशेषतः कापणी केलेल्या स्वरूपात टाकले गेले. हे सामान्यतः घरगुती मूर्ति साठी मोहक आहे, ब्लॅवलिटी व्ही. डी., पिकस एन. एन. प्राचीन ग्रीसचे एक स्वतंत्र कलात्मक मूल्य आहे. एड. V.i. अवडियेव आणि एन. पिकस. मॉस्को - 1 9 62 पी. 485. त्यांनी सामान्य नागरिक आणि घरगुती दृश्यांना चित्रित केले, स्वस्त आणि प्रवेशयित होते आणि इलिन शहरांच्या साध्या रहिवाशांनी त्यांना खूप प्रेम केले. यापैकी एक शहर तनग्रा शहर होते, म्हणून या मूर्तींना बर्याचदा तंजरेज टेराकॉट म्हणतात. पण वस्तुमान उत्पादन, परिणामी, सर्जनशील तत्त्वाची फॅन्सी झाली.

हेलेनिस्टिक मास्टर्सने सुंदर आणि शूरवीर, अनेक आदर्श नागरिकांच्या प्रतिमा विकसित करण्यास नकार दिला. देवाला आणखी एक दृष्टीकोन. आता देवता शांत नाही, सुंदर, शक्तिशाली आणि चांगले प्राणीआणि दयाळू आणि भयानक शक्ती.

नियोजन ग्रीस प्रवासबर्याच लोकांना केवळ आरामदायक हॉटेलच नव्हे तर या प्राचीन देशाचा एक रोमांचक इतिहास देखील आहे, जो एक अविभाज्य भाग आहे ज्याचा अविभाज्य भाग आहे.

जागतिक संस्कृतीच्या मूलभूत शाखेच्या रूपात प्रसिद्ध कला इतिहासकारांच्या मोठ्या संख्येने अभ्यासक्रमाची तंतोतंत ग्रीक शिल्पकला समर्पित आहे. दुर्दैवाने, त्या काळातील अनेक स्मारक त्यांच्या मूळ स्वरूपात टिकून राहतात आणि नंतरच्या प्रतींमध्ये ओळखले जातात. त्यांना अभ्यास करणे, आपण ग्रीक कलाकृतीच्या विकासाच्या इतिहासाचा इतिहास शोधून काढू शकता, आणि प्रत्येक कालावधीचे तेजस्वी आणि सुप्रसिद्ध रचना सामायिक करणे.

ऍफ्रोडाईट Miloskaya.

मिलोस बेटावरील जागतिक प्रसिद्ध ऍफ्रोडाईट म्हणजे ग्रीक आर्टच्या हेलेनिस्टिक कालावधी. यावेळी, अलेक्झांडर मॅसेडोन्स्कीने, एल्डलच्या संस्कृती बाल्कन प्रायद्वीपपेक्षा खूप पसरली, जे दृश्यमान कला वर लक्षणीय प्रदर्शित होते - मूर्तिपूजक, चित्रकला आणि फ्रॅस्कीस अधिक यथार्थवादी बनले, त्यांच्याकडे मानवी वैशिष्ट्ये आहेत - आरामदायी मुदक, एक अमूर्त देखावा, एक मऊ स्मित.

ऍफ्रोडाईटची पुतळा, किंवा बर्फ-पांढरा संगमरवरी बनलेला रोमन, शुक्र म्हणतात. तिची उंची थोडी अधिक मानवी वाढ आहे आणि 2.03 मीटर आहे. एक पारंपरिक फ्रेंच नाविकांच्या संभाव्यतेमुळे शिल्पकला सापडला होता, जो 1820 मध्ये स्थानिक शेतकर्यांसह, मिलोसच्या बेटावरील प्राचीन अॅम्फीथिएटरच्या अवशेषांजवळ ऍफ्रोडाईटला fucked होते. त्याच्या वाहतूक आणि कस्टम्स विवादांसह, मूर्ति आपले हात आणि पादचारी गमावले, परंतु उत्कृष्ट कृतीची नोंद केली गेली: त्याने दर्शविलेल्या उत्कृष्ट कृतीची नोंद: अँटी-मेनेदाच्या निवासीचा मुलगा.

आज, संपूर्ण पुनर्संचयित झाल्यानंतर, एफ्रोडाईट पॅरिस लॉव्हरमध्ये प्रदर्शित झाला आहे, त्याला आकर्षित करते नैसर्गिक सौंदर्य दरवर्षी लाखो पर्यटक.

Samofratsky च्या nika.

देवीच्या विजयाची निर्मिती वेळेची पुतळे निकीच्या आयआय शतक बीसीला सूचित करते. अभ्यासातून असे दिसून आले आहे की निइका समुद्र किनार्यावरील समुद्रपर्यटन वर आहे - तिच्या संगमरवरी कपड्यांमुळे वारा आणि शरीराचा ढीग पुढे सतत चळवळीला व्यक्त करतो. कपड्यांचे सर्वोत्कृष्ट folds देवीचे मजबूत शरीर झाकून आणि आनंद आणि विजय उत्सवात शक्तिशाली पंख बलात्कार करतात.

पुतळ्याचे कोणतेही डोके आणि हात नाहीत, जरी 1 9 50 मध्ये उत्खननदरम्यान वैयक्तिक तुकडे सापडले. विशेषतः, पुरातत्त्वशास्त्रज्ञांच्या गटासह कार्ल लेमॅन उजवा हात देवी. निक समोफ्रॅस्की आता लूव्हरच्या उत्कृष्ट प्रदर्शनांपैकी एक आहे. त्याचा हात संपूर्णपणे एक्सपोजरमध्ये जोडला गेला नाही, फक्त उजव्या पंख पुनर्संचयित करण्याचा अधीन होता, जो प्लास्टर बनला होता.

लॉसून आणि त्याचे मुलगे

लॉसॉनच्या प्राणघातक संघर्ष दर्शविणारी शिल्प्यमय रचना - भगवान अपोलोचे पुजारी आणि त्याच्या मुलांसह अपुल्लो यांनी पाठविलेल्या दोन सापांनी पाठविलेल्या दोन सांपांनी पाठविलेल्या दोन सापांनी पाठवले आहे. शहर.

पुतळा कांस्य बनला होता, परंतु त्याचे मूळ आजच्या दिवसात जगले नाही. एक्सव्ही शतकात, मूर्तिपूजची एक संगमरवरी कॉपी नीरोच्या "गोल्ड हाऊस" च्या क्षेत्रावर आढळून आली आणि पोप जुलिया II च्या आदेशानुसार व्हॅटिकन बेलवेरच्या वेगळ्या जातीमध्ये स्थापित करण्यात आले. 17 9 8 मध्ये लॉकोचची पुतळा पॅरिसला पाठविण्यात आला होता, परंतु नेपोलियन बोर्डमध्ये पडल्यानंतर ब्रिटीशांनी ते मागील ठिकाणी परतले, जिथे ते आजपर्यंत संग्रहित केले गेले.

दैवी शिक्षेसह लाओकूनचे आत्महत्येचे आत्महत्या चळवळीचे वर्णन केल्यामुळे, उशीरा मध्य युगाच्या युगाच्या अनेक शिल्पकारांना प्रेरणा मिळाली आणि व्हिज्युअल कलामध्ये मानवी शरीराच्या विचित्र हालचालींवर एक फॅशन तयार केले.

केप आर्टेमियापासून झ्यूस

केप आर्टिमियाजवळ असलेल्या पुतळ्याने कांस्य बनलेले आहे आणि या प्रकारच्या कलाकृतींपैकी एक आहे जे आज प्रिस्टिन स्वरूपात खाली आले आहे. संशोधकांनी मूर्तिपूजेच्या मालकीच्या संबंधित निर्णयांमध्ये असहमत आहात, कारण ती भगवंताच्या समुद्राच्या देवाच्या देवतेचे वर्णन करू शकते.

शिल्पकला 2.0 9 मीटर उंची आहे आणि सर्वोच्च अक्रोड देवाचे वर्णन करतो, ज्याने नीतिमान रागाने विजेला बुडविण्यासाठी उजवा हात लावला. वीज स्वतःच संरक्षित नाही, परंतु लहान आकाराच्या असंख्य आकडेवारीनुसार, याचा निर्णय घेणे शक्य आहे की त्यात एक सपाट, जोरदार विस्तारित कांस्य डिस्क आहे.

सुमारे दोन हजार वर्षांपासून पाण्याखाली राहतात, पुतळे जवळजवळ ग्रस्त नव्हते. फक्त डोळे गायब झाले, जे कदाचित, आयव्हरी आणि मौल्यवान दगडांनी अंतर्भूत होते. नॅशनल पुरातत्त्वशास्त्र संग्रहालयात आपण हे कला पाहू शकता, जे अथेन्समध्ये आहे.

घटनाचे पुतळे

तरुण माणसाच्या कांस्य मूर्तीच्या संगमरवरी कॉपी, जो स्वत: स्वत: ला निर्देशित करतो - क्रीडा विजयाचे प्रतीक, कदाचित ओलंपिया किंवा डेल्फीमध्ये स्थान सजविले. त्या वेळी सिएडीम एक लाल वूलेन पट्टी होती, जो लॉरेनच्या पुष्पगुच्छांसह, ओलंपिक गेम्सच्या विजेते देण्यात आला. कामाचे लेखक एक धोरण आहे, त्याच्या आवडत्या शैलीत ते पूर्ण झाले - तरुण माणूस प्रकाशात आहे, त्याचा चेहरा पूर्ण शांत आणि एकाग्रता दर्शवितो. अॅथलीट एक सुप्रसिद्ध विजेतेसारख्या वागतो - तो संघर्षानंतर विश्रांती घेतो तरी तो थकवा दाखवत नाही. शिल्पकला मध्ये, लेखक नैसर्गिकरित्या फक्त लहान घटक नव्हे तर अगदी सहजपणे व्यक्त करतात सामान्य आकृतीचे वस्तुमान वितरित करून शरीर, कार्यक्षमतेने. या कालावधीच्या विकासाची स्थिती ही शरीराची संपूर्ण रक्कम आहे - व्ही शतकाची क्लासिकिझम.

कांस्य मूळ आपल्या काळात संरक्षित नसले तरी, त्याच्या कॉपीला जगातील अनेक संग्रहालयांमध्ये - अथेन्स, लुवेरे, महानगर, ब्रिटिश संग्रहालयातील राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालये.

एफ्रोडाईट ब्रॅस

संगमरवरी शिल्पकला ऍफ्रोडाईट प्रेमाच्या देवीचे वर्णन करतो, जो त्याच्या महानतेचा अवलंब करण्याआधी उघड झाला, सहसा मिथकमध्ये वर्णन केले गेले, बाथ तिच्या कौमार्यकडे परत येत. डाव्या हातात ऍफ्रोडाईटने कपडे काढून टाकले, जे हळूवारपणे पिचरच्या बाजूने उभे होते. अभियांत्रिकी विचारांच्या दृष्टिकोनातून, अशा निर्णयाने एक नाजूक मूर्ति स्थिर करणे शक्य केले आणि मूर्तिपरला अधिक आरामदायी पोझ देण्याची संधी दिली. पितळीच्या आफ्रिकेच्या अफ्रोडाइटिसची विशिष्टता अशी आहे की ही देवीची ही पहिली प्रसिद्ध शिल्पकला आहे, ज्या लेखकाने तिच्या नग्न चित्रित करण्याचा निर्णय घेतला होता, जे एका वेळी ऐकले गेले होते.

पौराणिक कथा, ज्यानुसार मूर्तिकर प्रापकिटेलने मूव्हीच्या प्रतिमा मध्ये ऍफ्रोडाईट तयार केला आहे त्या त्यानुसार - फ्रिमच्या हेरेटरर्स. जेव्हा तिचे माजी फॅन, इथियासने, त्याने घोटाळा केला, कारण प्रापकिटेलला अपरिचित निंदनीय आरोपींचा आरोप होता. कोर्टात, त्याच्या युक्तिवादांनी पाहिले की, त्याचे युक्तिवाद न्यायाधीशांचे छाप पाडत नाहीत, जे सध्याच्या टेबलचे परिपूर्ण शरीर स्वतःमध्ये एक गडद आत्मा भाड्याने देऊ शकले नाहीत. कॅलोकेशनच्या संकल्पनेला अनुयायी असल्याने न्यायाधीशांनी आरोपींना पूर्णपणे न्याय देण्यासाठी भाग पाडले होते.

मूळ पुतळा कॉन्स्टँटिनोपलमध्ये निर्यात करण्यात आला जेथे तो आग दरम्यान मृत्यू झाला. आमच्या काळापर्यंत, ऍफ्रोडाईटची अनेक प्रती आली, परंतु त्यांच्याकडे त्यांचे मतभेद आहेत, जसे की मौखिकानुसार आणि ते पुनर्संचयित केले गेले होते लिखित वर्णन आणि नाणी प्रतिमा.

मॅरेथॉन तरुण मनुष्य

एक तरुण माणूस कांस्य बनलेला आहे आणि तो ग्रीक देव हर्मीस दर्शवितो, परंतु तरुण पुरुषांच्या हातात किंवा कपड्यांचे गुणधर्म दिसून येत नाहीत. 1 9 25 साली मॅरेथॉन बेच्या तळापासून शिल्पकला वाढविण्यात आला आणि त्या काळापासून राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालयाचे प्रदर्शन अथेन्समध्ये भरले गेले. मूर्ति असल्यामुळे बर्याच काळासाठी ते पाण्याखाली होते, तिचे सर्व वैशिष्ट्ये खूप चांगले संरक्षित होते.

शिल्पकला बनविलेल्या शैलीने प्रेक्स्टेलच्या प्रसिद्ध शिल्पकारांची शैली दिली आहे. तरुण माणूस एक आरामदायी पोस मध्ये उभा आहे, त्याचे हात भिंतीवर विश्रांती घेते, ज्याला एक आकृती होती.

डिस्कस थ्रो

एक प्राचीन ग्रीक मूर्तिकार मिरोनची मूर्ति त्याच्या मूळ स्वरूपात संरक्षित केली गेली नाही, परंतु कांस्य आणि संगमरवरी प्रतीमुळे जगभरात मोठ्या प्रमाणात ओळखले जाते. शिल्पकला अद्वितीय आहे की ते प्रथम व्यक्तीने कठीण होते, गतिशील गती. लेखकांच्या अशा धाडसी निर्णयाने आपल्या अनुयायांसाठी एक उज्ज्वल उदाहरण म्हणून कार्य केले, जे "आकृती सर्पिंटाटा" च्या शैलीत कमी यशस्वीरित्या तयार केलेल्या कला वस्तू तयार केल्या नाहीत - एक व्यक्ती किंवा प्राणी एखाद्या व्यक्तीला किंवा प्राण्यांमध्ये एक विशिष्ट तंत्रे, परंतु अतिशय अभिव्यक्त, निरीक्षक दृष्टीकोनातून, पोझ.

डॉल्फिक मांजर

18 9 6 च्या उत्खननदरम्यान डेल्फीच्या अभयारण्य मध्ये 18 9 6 च्या उत्खनन दरम्यान पूर्वेकडील कांस्य शिल्पकला, आणि आहे क्लासिक उदाहरण प्राचीन कला आकृती एक प्राचीन ग्रीक तरुण आहे जो दरम्यान वैगन नियंत्रित करतो पायथिय खेळ.

मूर्तिपूजकाची विशिष्टता म्हणजे डोळ्यातील आतील मौल्यवान दगडांनी संरक्षित केले आहे. तरुण माणसाच्या डोळ्यांनी आणि ओठ तांबे असलेल्या सजावटल्या आहेत आणि हेडबँड चांदीचे बनलेले आहे, आणि त्याच्याकडे एक विचित्र आहे.

शिल्पकला तयार करण्याचा वेळ, सैद्धांतिकदृष्ट्या, पुरातन आणि प्रारंभिक क्लासिकच्या जंक्शनवर आहे - त्याची स्थिती कठोरता आणि चळवळीच्या कोणत्याही संकेतमानाची कमतरता आहे, परंतु डोके आणि चेहरा मोठ्या प्रमाणावर बनविल्या जातात. नंतरच्या शिल्पकला म्हणून.

एथेना परिवार.

भव्य देवी अथेना यांचे पुतळे हे आमच्या वेळेस संरक्षित केले गेले नाही, परंतु त्याच्या अनेक प्रती पुनर्संचयित केलेल्या प्राचीन वर्णनानुसार. शिल्पकला किंवा कांस्य वापरल्याशिवाय, मूर्तिपूजक आणि सोन्याचे बनलेले होते आणि अथेन्सच्या मुख्य मंदिरात उभे राहिले. देवीची एक विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे तीन रांगांसह सजावट केलेली एक उच्च हेलमेट आहे.

पुतळ्याच्या निर्मितीचा इतिहास घातक क्षणांशिवाय खर्च झाला नव्हता: देवी शिल्पकला फिडीच्या ढाल, अॅमेझन्सच्या युद्धाच्या प्रतिमेशिवाय, त्याच्या चित्रात त्याचे चित्र ठेवले वजन वृद्ध मनुष्यकोणते दोन हात भारी दगड वाढवते. त्या काळातील सार्वजनिकपणे फिडीया यांच्या कृतीचा आदरपूर्वक विचार केला, ज्यामुळे त्याला त्याचे जीवन खर्च होते - मूर्तिकार तुरुंगात होता, जिथे त्याने विषबाधाच्या मदतीने अबॅकसला जन्म दिला.

संपूर्ण जगाच्या व्हिज्युअल कलाच्या विकासासाठी ग्रीक संस्कृती बनली आहे. आजही, काही आधुनिक चित्र आणि पुतळे या प्राचीन संस्कृतीचा प्रभाव समजू शकतात.

प्राचीन एएलडीए पंथ सक्रियपणे सक्रिय केला गेला ज्यामध्ये पळवाट बनले मानवी सौंदर्य त्याच्या शारीरिक, नैतिक आणि बौद्धिक अभिव्यक्ती मध्ये. ग्रीस च्या रहिवासी त्या वेळी केवळ अनेक ऑलिंपिक देवतांची पूजा करण्याची गरज नाही तर शक्य तितक्या शक्य तितकीही प्रयत्न केला. हे सर्व कांस्य आणि संगमरवरी पुतळे दर्शविते - ते केवळ एखाद्या व्यक्तीची किंवा देवतेची प्रतिमा पार पाडत नाहीत, परंतु त्यांना एकमेकांच्या जवळ देखील बनतात.

जरी बरेच पुतळे आधुनिकता पोहोचले नाहीत तरी त्यांच्या अचूक प्रती जगाच्या बर्याच संग्रहालयात दिसू शकतात.

    ज्वालामुखी सह चालणे

    एजियन सागाच्या दक्षिणेकडील निसिरोस बेटावर कोणताही प्रवासकर्ता काला आला आहे याचे बरेच कारण आहेत: उपचार स्त्रोत मध्ये उतरण्यासाठी आणि एक उज्ज्वल स्मारक च्या स्मृती मध्ये घरी आणण्यासाठी, एक गरम लेव्ह, विंग मध्ये जन्माला आली आहे. मेरी, पृथ्वीच्या अग्निमय शक्तींचे सामर्थ्य जागे करा. सारांश निसिरोस, सुंदर, परंतु पूर्णपणे योग्य बेट नाही.

    ग्रीस: चॉकिडिकी. सायकुडा

    साकुडाचा रिसॉर्ट टाउन कॅसंद्रा प्रायद्वीप वर स्थित आहे, ज्याला बर्याचदा खकलकिडीकी दात म्हणतात. शहरात भौगोलिकदृष्ट्या स्थिती आहे, ज्यामुळे ग्रीसमधील बाकीचे स्थानिक आकर्षणे आणि मनोरंजनापर्यंत मर्यादित नाही, चॉकिडिकीच्या कोणत्याही मुद्द्यावर जाणे सोपे आहे.

    मेटाोरा, सेंट स्टीफनची महिला मठ

    जेव्हा आपण कॅन्बॅबरकडे जाल तेव्हा त्रिकला शहर सोडल्यास, आणि आपण 16 कि.मी. अंतरावरून उल्काला खडकावर पहात आहात., मी स्वत: च्या उजवीकडे, सेंट स्टीफनच्या मठात प्रथम क्लिफवर भेटलो आहे, या ठिकाणी वैज्ञानिकपणे टावर्स आहे. मठात आपण दोन रस्ते मिळवू शकता, प्रथम कॅस्ट्राच्या गावातून आणि कळंबकीच्या दक्षिणेकडून.

    Afonov monasties चमत्कारी चिन्ह

    पवित्र माउंट एथोसवर एक सुंदर मठाचे मँओस्ट्रेटर आहे. हे आता आहे की चांदीच्या रिक्त मध्ये ही चमत्कारी प्रतिमा आहे. लेडी आई प्रार्थना मध्ये दर्शविले आहे. ती आकाशाकडे हात लावते. धन्य व्हर्जिन मेरी Gerontiss च्या चमत्कार शक्ती संबंधित अनेक कथा आहेत.

ग्रीसच्या प्राचीन मूर्तियांनी मंदिरांसह, गोमरची कविता, एथेनियन नाटककारांच्या त्रास आणि इलिनोवची संस्कृती महान केली. परंतु ग्रीसच्या प्लॅस्टिक आर्टचा इतिहास स्थिर नव्हता आणि विकासात अनेक अवस्था होती.

पुरातका प्राचीन ग्रीसची शिल्पकला

गडद शतकात, ग्रीकांनी वृक्षांपासून देवतांच्या धार्मिक प्रतिमा बनविल्या. त्यांना म्हणतात kcoana.. ते प्राचीन लेखकांच्या निबंधांपासून ओळखले जातात, Ksorans च्या नमुने संरक्षित नाहीत.

त्यानी-आठवी शतकात, त्यांच्या व्यतिरिक्त ग्रीक लोकांना टेराकोटा, कांस्य किंवा हस्तिदंतीच्या प्राचीन मूर्ति बनविण्यात आले. Vii शतकाच्या सुरूवातीला ग्रीसमध्ये भव्य शिल्पकला. दगड बनलेल्या प्राचीन मंदिराच्या फ्रिज आणि फ्रंटोन सजवण्यासाठी ज्या पुतळ्याचा वापर केला होता. कांस्य पासून स्वतंत्र मूर्ति बनविली गेली.

प्राचीन ग्रीसच्या पुरातन च्या सर्वात लवकर शिल्पकला Crete. त्यांची सामग्री चुनखडी आहे आणि पूर्वाचा प्रभाव आकडेवारीमध्ये जाणतो. पण हा प्रदेश कांस्य पुतळा आहे " क्रोडर", एक तरुण माणूस खांद्यावर एक मेंढी सह दर्शवितो.

पुरातका प्राचीन ग्रीसची शिल्पकला

पुरातन काळातील दोन मुख्य प्रकारचे पुतळे - कुरास आणि झाडाची साल. कुरोस (ग्रीक भाषेतून "तरुण मनुष्य" म्हणून भाषांतरित केलेला नग्न तरुण माणूस होता. एक लेग मूर्ति पुढे पुढे ठेवली. पानांच्या ओठांच्या कोपऱ्यात बर्याच वेळा वाढ झाली. यामुळे तथाकथित "पुरातन हसणे" तयार केले.

झाडाची साल (ग्रीकमधील "कन्या" म्हणून भाषांतरित "मुली") - महिला शिल्पकला. VIII-VI सहाव्या शतकातील प्राचीन ग्रीसने लॉंग चिटोनामध्ये कोरच्या प्रतिमा सोडल्या. Argos, sikion, सायकल, सायक्लॅड बेटे कुर्सी बनविणे पसंत करतात. आयनिकिया आणि अथेन्सचे शिल्पकार - कर. कॉस कंक्रीट लोकांचे चित्र नाही, परंतु सामान्यीकृत प्रतिमा होती.


मूर्ति महिला प्राचीन ग्रीस

प्राचीन ग्रीसचे आर्किटेक्चर आणि शिल्पकला आर्काक युगात संवाद साधण्यास सुरुवात केली. 6 व्या शतकाच्या सुरूवातीला, हेकटोम्डनचे मंदिर अथेन्स येथे होते. एक पंथ निर्मितीचे फ्रंटन ट्रिटॉनसह गेर्क्ला लढ्यात सजावट प्रतिमा.

एक्रोपोलिस येथे, अथेन्स आढळले मोशिओफोराचे पुतळे (माणूस वासरा वाहून घेतो) संगमरवरी बनतो. ते सुमारे 570 वर्षे पूर्ण झाले. विकास शिलालेख अहवालात सांगते की ती अथेन्सानिन रोनबा येथून देवतांना भेट आहे. इतर एथेनियन मूर्ति - संकट च्या अथेनियन योद्धा च्या कबर वर कोस. पुतळ्याच्या अंतर्गत शिलालेख म्हणतो की तो तरुण योद्धाच्या स्मृतीमध्ये आहे जो अग्रभागी मरण पावला.

कोस, प्राचीन ग्रीस

शास्त्रीय युग

व्ही शतकाच्या सुरूवातीस ग्रीक प्लॅस्टिकमध्ये आकडेवारीची वास्तविकता वाढत आहे. मानवी शरीर आणि त्याच्या शरीर रचना च्या प्रमाण द्वारे मास्टर्स काळजीपूर्वक पुनरुत्पादित आहेत. मूर्ति एक व्यक्ती मोशन मध्ये दर्शवितात. प्रिती माजी कुरॉस - ऍथलीट्सची पुतळे.

शतकाच्या पहिल्या सहामाहीत शिल्पकला कधीकधी "हर्ष" शैलीचा संदर्भ घ्या. या वेळी सर्वात स्पष्ट उदाहरण कार्य करते - ओलंपिया मध्ये झ्यूस मंदिर मध्ये मूर्ति. आकडेवारी पुरातन करोसपेक्षा अधिक यथार्थवादी आहेत. शिल्पकारांनी आकृतीच्या चेहऱ्यावरील भावना दर्शविण्याचा प्रयत्न केला.


प्राचीन ग्रीसचे आर्किटेक्चर आणि शिल्पकला

सिगोर-शैलीचे शिल्पकला लोक अधिक आरामदायी पोझेसमध्ये वर्णन करतात. जेव्हा शरीर किंचित एका दिशेने वळते तेव्हा "समांतर" च्या खर्चावर होते आणि त्याचे वजन एका पायने आहे. पुतळ्याचे प्रमुख कूरिसच्या पुढे निघून गेले. अशा पुतळ्याचे उदाहरण - " मुलगा समीजी" 5 व्या शतकाच्या पहिल्या सहामाहीत महिलांचे कपडे अरक्षित युगाच्या जटिल कपड्यांच्या तुलनेत सोपे केले जातात.

वी शतकाच्या दुसऱ्या सहामाहीत शिल्पकला उच्च क्लासिक युग असे म्हणतात. प्लॅस्टिक आणि आर्किटेक्चर या युगात संवाद साधू लागले. प्राचीन ग्रीसचे शिल्पकला व्ही शतकात तयार केलेल्या मंदिराचे सजवतात.

यावेळी, अथेन्स येथे राजेशाही बांधले गेले मंदिर parfenonवापरलेल्या कोणत्या पुतळ्याचे सजावट साठी. पॅरफेननच्या मूर्ति तयार करताना माजी परंपरा नाकारले. अथेन्स मंदिराच्या मूर्तीच्या गटांवर मानवी शरीरे अधिक परिपूर्ण आहेत, लोकांचे चेहरे अनुचित आहेत, कपडे अधिक यथार्थवादी चित्रित करतात. व्ही. शतकातील मास्टर्सचे मास्टर्स आकडेवारीवर लक्ष केंद्रित करतात, परंतु मूर्तिपूजकांच्या भावनांचे भाव नाही.

डोरिना, प्राचीन ग्रीस

440 च्या दशकात, Argoos मास्टर पॉलीक्लाइलटीने एक करार लिहिला ज्यामध्ये त्याने त्यांचे सौंदर्यशास्त्र सिद्धांत रेखांकित केले. त्यांनी मानवी शरीराच्या आदर्श प्रमाणात डिजिटल कायद्याचे वर्णन केले. त्याच्यासाठी एक प्रकारची एक उदाहरण म्हणजे पुतळा " Dvorif"(" Copionaire ").


प्राचीन ग्रीस च्या मूर्ति

चौथा शतकाच्या शिल्पकला, मागील परंपरेचा विकास आणि नवीन निर्मितीची निर्मिती चालू आहे. पुतळे अधिक नैसर्गिक बनली आहेत. शिल्पकारांनी चेहर्यावर मनःस्थिती आणि भावना दर्शविण्याचा प्रयत्न केला. काही पुतळे संकल्पना किंवा भावनांच्या व्यक्तिमत्त्व म्हणून काम करू शकतात. उदाहरण, देवीचे पुतळे आईरेना जग. सेफिसोडॉट शिल्पकाराने स्पार्टसह पुढील जगाच्या समाप्तीनंतर 174 मध्ये एथेनियन राज्यासाठी 374 मध्ये तयार केले.

पूर्वी, मास्टर्सने नग्न देवता दर्शविल्या नाहीत. पहिला जो पहिला होता तो चतुर्थ शतकाचा शिल्पकार होता, जो पुतळा तयार झाला " ऍफोडिईट्स बुक्की" प्रापकस्टेलचे कार्य मरण पावले, परंतु त्याच्या नाजूक प्रती आणि प्रतिमा संरक्षित केल्या गेल्या. देवीच्या मूर्खपणाचे स्पष्टीकरण देण्यासाठी मूर्तिपर म्हणाले की त्याने तिला डोकेदुखी चित्रित केले.

4 व्या शतकात, तीन शिल्पकार तयार करीत होते, ज्यांचे कार्य महान म्हणून ओळखले गेले - प्रेक्सिल, एसकेए आणि लिसिप. Pachos बेटाचे मूळ शॉपसच्या नावाने, प्राचीन परंपरा आध्यात्मिक अनुभवांच्या आकृत्यांवरील प्रतिमाशी संबंधित आहे. लिस्पने सिकियोनच्या परोपोनेसचे मूळ होते, परंतु ते मासेदोनिया येथे राहिले. तो अलेक्झांडर ग्रेटसह मित्र होता आणि त्याचे शिल्पकला पोर्ट्रेट बनविले. लेसाइपने पाय आणि हातांच्या तुलनेत डोके आणि धूळ आकडेवारी कमी केली. याबद्दल धन्यवाद, त्याचे पुतळे अधिक लवचिक आणि लवचिक होते. Lisipb नैसर्गिकरित्या डोळे आणि केस पुतळे.

प्राचीन ग्रीसच्या मूर्ति, ज्याची नावे संपूर्ण जगास ओळखली जातात, शास्त्रीय आणि हेलेनिस्टिक युगाशी संबंधित आहेत. त्यापैकी बहुतेक मरण पावले, परंतु रोमन साम्राज्याच्या युगात तयार केलेली त्यांची प्रती संरक्षित केली गेली.

प्राचीन ग्रीसची मूर्ति: हेलेनिस्टिक युगात नावे

हेलेनिझमच्या काळात, भावना आणि मानवी राज्यांची प्रतिमा विकसित होत आहे - वृद्ध वय, झोप, चिंता, नीलनीकरण. शिल्पकला थीम अगदी कुरूप असू शकते. दिग्गजांच्या क्रोधाने गळलेल्या थकलेल्या कुस्तीखोरांची पुतळे, झुडूप वृद्ध लोक दिसू लागले. त्याच वेळी मूर्तिकल पोर्ट्रेटची शैली विकसित केली. नवीन प्रकार - फिलॉसॉफरचा पोर्ट्रेट "हा प्रकार होता.

ग्रीक धोरणांचे नागरिक आणि हेलेनिस्टिक किंग्स यांच्या ऑर्डरद्वारे पुतळे तयार केले गेले. त्यांच्याकडे धार्मिक किंवा राजकीय कार्ये असू शकतात. आधीच चौथ्या शतकात, ग्रीकांना त्यांच्या कमांडरच्या मूर्तिच्या मदतीने सन्मानित करण्यात आले होते. स्पार्टन कमांडरच्या सन्मानार्थ, विजेतेच्या सन्मानार्थ शहरांचे रहिवासी उभारण्यात आलेल्या मूर्तींचे उल्लेख केले आहे. अथेन्स लिस्टर. नंतर, अथेनियन आणि इतर पॉलिसी नागरिकांनी रणनीतींचे आकडेवारी तयार केले कोनोना, हबीया आणि तीमथ्य त्यांच्या सैन्य विजय सन्मान. हेलेनिस्टिक युगात, अशा मूर्तींची संख्या वाढली आहे.

इलिनिझम युगाच्या सर्वात प्रसिद्ध कृतींपैकी एक - Samofratsky च्या nika.. त्याची निर्मिती II शतक बीसीशी संबंधित आहे. संशोधकांनी असे म्हटले आहे की, मॅसेडोनियाच्या राजांच्या राजांच्या विजयांपैकी एकाने गौरव दिले. काही प्रमाणात, हेलेनिझमच्या काळात, प्राचीन ग्रीसचे भूकंप हे शासकांचे सामर्थ्य आणि प्रभाव आहे.


प्राचीन ग्रीस शिल्पकला: फोटो

हेलेनिझमच्या स्मारक शिल्पकला गटात लक्षात ठेवता येते पर्गॅम स्कूल. III आणि II शतकात बीसी या राज्यातील राजांनी गलातोव्हच्या जमातींच्या विरोधात दीर्घ युद्ध घेतले. सुमारे 180 बीसी परगमममध्ये वेदी झियस पूर्ण झाली. बर्बर लोकांवर विजय ओलंपिक आणि दिग्गजांच्या लढाईच्या शिल्पांच्या स्वरूपाच्या स्वरूपात आरोप ठेवण्यात आला.

ग्रीसची प्राचीन मूर्ति विविध उद्देशांसाठी तयार केली गेली. परंतु, पुनर्जागरणाच्या युगापासून सुरुवात करणे, ते लोकांना त्यांच्या सौंदर्य आणि वास्तविकतेसह आकर्षित करतात.

प्राचीन ग्रीसची मूर्ति: प्रेझेंटेशन

1 प्राचीन ग्रीस मध्ये 1.1 शिल्प. त्याच्या विकासासाठी आवश्यक आहे

प्राचीन संस्कृतींच्या संपूर्ण व्हिज्युअल कलामध्ये, प्राचीन ग्रीसची कला, विशेषतः, त्याचे शिल्पकला एक अतिशय खास ठिकाण आहे. कोणत्याही मांसाहारी केस सक्षम, जिवंत शरीर, ग्रीक सर्व वरील. कोणतेही कपडे कोणालाही धक्का बसला नाही. काहीही लाज वाटण्यासाठी सर्वांना खूप सोपे वाटते. आणि त्याच वेळी, नक्कीच शिस्तता गमावली नाही.

1.2 ग्रीस युग इर्झिकची शिल्पकला

पुरातन ग्रीक शिल्पकला बनण्याची कालावधी म्हणजे पुरातन कालावधी. परिपूर्ण मानवी शरीराचे सौंदर्य व्यक्त करण्यासाठी मूर्तिकरची इच्छा आधीपासूनच स्पष्ट आहे, जी स्वतः नंतरच्या युगाच्या कामात पूर्णपणे प्रकट होते, परंतु कलाकारांना दगडांच्या स्वरूपात दूर जाणे कठीण होते, आणि या कालावधीचे आकडे नेहमीच स्थिर असतात.

पुरातन ग्रीक शिल्परचे पहिले स्मारक म्हणजे भौमितिक शैली (आठवी शतक) यांनी निर्धारित केले आहे. हे ओलंपिया, अथेन्स, ओलंपिया येथे आढळलेले योजना आहेत , besotia मध्ये प्राचीन ग्रीक शिल्पकलाचा पुरावा युग सातव्या क्रमांकावर आहे. (प्रारंभिक अर्काईक - सुमारे 650 - 580 वर्षे. बीसी; उच्च - 580 - 530; उशीरा - 530 - 500/480). ग्रीसमधील भव्य शिल्पकला सुरूवातीस सात शतकाच्या मध्यभागी आहे. बीसी ई. आणि ओरिएंटियन द्वारे वैशिष्ट्यीकृत ज्यातून styles सर्वात मोठा मूल्य आजोबा च्या मृत्यू शिल्पकार च्या नावाशी संबंधित एक deedalovsky होते . डेलॉस व महिलांच्या पुतळ्याचे आर्टेमिसचे पुतळे, लुवेरे ("लेडी ऑफ ऑक्सर") मध्ये संग्रहित करणारे, "डेडलोव्हस्काय" शिल्पकला आहे. मध्य आठ शतक बीसी ई. प्रथम कुरास डेटिंग आहेत . त्याच वेळी प्रथम शिल्पकला मंदिर देखावा संबंधित आहे - सवलत आणि क्रेते बेटावर पालन पासून पुतळे. भविष्यात, शिल्पकला दृश्ये त्याच्या डिझाइनद्वारे स्वत: च्या डिझाइनद्वारे स्वतःला ठळक केलेल्या क्षेत्रांना ठळक करते आणि metops मध्येडोरिक मंदिर, सतत फ्रिज (झोफोर) - आयओनिक मध्ये. प्राचीन ग्रीक मूर्तिपूजेतील सर्वात जुने पुढची रचना अथेनियन एक्रोपोलिसमधून येते आणि केर्किराच्या बेटावर आर्टेमिसच्या मंदिरापासून (कॉर्फू). कूरक आणि कोरच्या पुरातन प्रकारात कोंबडीचे, समर्पण आणि पंथ पुसु प्रस्तुत केले जातात . पुरातन सवलत मूर्तिपूजेच्या फ्रंट्स आणि मेथॉप्सच्या आधारे, पुतळे (भविष्यात, गोल शिल्पकला शेवटच्या भागाच्या समोरच्या ठिकाणी येतात), टोमस्टोन . पुरातन गोल शिल्पकला प्रसिद्ध स्मारकांपैकी - ओलंपिया येथील त्याच्या मंदिराजवळ सापडलेल्या गियरचे प्रमुख, क्लेबिसचे पुतळे आणि बिटोन च्या डेलफमोशोफोर ("Telzensec") अथेनियन एक्रोपोलिस, सॅमोस गेरा , dodima पासून पुतळे, निकी अररहमा आणि इतर. शेवटचा पुतळा फ्लाइंग किंवा रनिंग आकृतीच्या प्रतिमेसाठी वापरल्या जाणार्या तथाकथित "क्रॅंकशफ चालवा" च्या पुरातन योजनेचे प्रदर्शन करतो. आर्काकिक शिल्पकला अजूनही अनेक अधिवेशने स्वीकारली जातात - उदाहरणार्थ, पुरातन शिल्पकला च्या चेहर्यावर तथाकथित "पुरातन स्मित" तथाकथित "पुरातन स्मित".

अर्काईक युगाचे शिल्पकला कमी नूड मुलांच्या पुतळ्याचे वर्चस्व आहे आणि तरुण मुली - करोस आणि छाल. नंतर लहानपणापासून किंवा वृद्ध व्यक्तीने कलाकारांचे लक्ष वेधून घेतले नाही कारण प्रौढ युवकांमध्ये, जीवनशैली फुलांचे आणि समतोल आहे. लवकर ग्रीक कला त्यांच्या आदर्श पर्यायातील पुरुष आणि स्त्रीची प्रतिमा तयार करते. त्या युगात, आध्यात्मिक क्षझे अत्यंत असा निष्कर्ष काढतात, एक व्यक्ती, ज्याप्रमाणे तो आपला चेहरा ब्रह्मांडशी समोरासमोर जाणवला आणि त्याला त्याच्या अखंडतेचे रहस्य जाणून घेण्याची इच्छा होती. तपशील, विश्वाच्या विशिष्ट "यंत्रणा" बद्दल कल्पना सर्वात विलक्षण, परंतु संपूर्ण, सार्वभौम संबंधांची चेतना - हीच तत्त्वज्ञान, कविता आणि पुरातन ग्रीसची तत्त्वज्ञान, कविता आणि कला आहे. तत्त्वज्ञान म्हणून, नंतर कवितेच्या अगदी जवळ आहे, विकासाच्या सामान्य तत्त्वांनी अंतर्दृष्टीने अंदाज लावला आणि कविता मानवी आवडींचा सारांश आहे, कला एक सामान्यीकृत मानवी देखावा तयार केला. चला कुर्सीकडे पहा, किंवा कधीकधी त्यांना "पुराता अपोलोनोव्ह" म्हणतात. कलाकाराचा हेतू खरोखरच अपोलो किंवा नायक किंवा अॅथलीट चित्रित करू शकतो की नाही हे महत्त्वाचे नाही. मॅन्युअल, नग्न आहे आणि त्याच्या शुद्ध नग्नतेची गरज नाही. तो नेहमी सरळ सरळ असतो, त्याचे शरीर चळवळीच्या तयारीसह भरले जाते. शरीर डिझाइन दर्शविले आहे आणि अंतिम स्पष्टतेसह जोर दिला जातो; हे लगेच स्पष्ट आहे की लांब स्नायू पाय गुडघे टेकतात आणि ओटीपोटात स्नायू - ताण, छाती - खोल श्वास घेतात. एखादी व्यक्ती काही विशिष्ट अनुभव किंवा वैयक्तिक वर्ण गुणधर्म व्यक्त करीत नाही, परंतु ते विविध अनुभवांसह संरक्षित आहे. आणि सशर्त "हास्य" तोंडाचे थोडे उदयोन्मुख कोन आहे - या व्यक्तीने तयार केलेल्या व्यक्तीने नुकतीच तयार होण्याच्या आनंदाचा इशारा केला आहे.

कुरोसची पुतळे प्रामुख्याने अशा भागात तयार करण्यात आली होती जेथे डोरियन शैली वर्चस्व ग्रीसच्या प्रदेशात आहे; मादा पुतळे - छाल - प्रामुख्याने कमी-अमर्याद आणि बेट शहर, आयओनिक शैली फॉक्स. अनुवांशिक एथेनियन एक्रोलिसच्या उत्कर्षांमध्ये सुंदर मादी आकडेवारी आढळून आली. एर, जेव्हा काही पिसिस्ट्रेटसचे नियम असतात आणि परस्परांच्या विरोधात लोकांचा नाश करतात. पंचवीस शतक "फारसी कचरा" संगमरवरी झाडामध्ये दफन करण्यात आले होते; अखेरीस, त्यांना तिथून काढून टाकण्यात आले, परंतु त्यांच्या असाधारण आकर्षण गमावले नाही. अथेन्स मधील पिसिस्टॅटने आमंत्रित आयनिक मास्टर्सने त्यांच्यापैकी काही केले होते; त्यांच्या कलाकृतीमुळे अटॅक प्लॅस्टिकवर परिणाम झाला, जो आतापासून डोरिकच्या वैशिष्ट्यांचा आयोनियन चरबीसह जोडतो. अथेनियन एक्रोपोलिसच्या झाडामध्ये, त्यांच्या प्राथमिक शुद्धतेमध्ये स्त्रीत्वाचे आदर्श व्यक्त केले जाते. प्रकाशाचा हास्य, जगाची दृष्टी, आणि जगातील चष्मा किती आनंददायक आहे, एक बेडप्रेड, किंवा हलकी कपडे - हिटॉन (आर्कायका महिलांच्या आकडेवारीच्या युगात, नरसारखे नाही. अद्याप na ni द्वारे चित्रित केले गेले), घुमटलेल्या पट्ट्या च्या खांद्यावर केस वाहते. हे छाल अथेन्सच्या मंदिराच्या समोर उभे राहिले आणि तिच्या हातात एक सफरचंद किंवा फूल धारण केले.

पुरातन शिल्पकला (तसेच क्लासिक) इतके मोनोटोनस पांढरे नव्हते कारण आता आम्ही त्यांना सादर करतो. रंगीत अनेक संरक्षित ट्रेस. संगमरवरी मुलींचे केस सुवर्ण, गुलाबी गाल, डोळे निळे होते. मेघहीन आकाशाच्या पार्श्वभूमीवर, एल्डलट्स हे सर्व अतिशय उत्साही दिसले पाहिजे, परंतु त्याच वेळी, स्पष्टता, कोलेन्स आणि फॉर्मची कहाणी आणि रचना, आणि silhouettes धन्यवाद. जास्त प्रमाणात फुलांचा आणि हालचाल नव्हता. मोजमाप आणि संख्येवर आधारित सौंदर्य, सलोखा, तर्कसंगत मूलभूत गोष्टींसाठी शोध हा ग्रीक लोकांच्या सौंदर्यात एक अतिशय महत्वाचा मुद्दा आहे. पायथागोरियन तत्त्वज्ञांनी संगीत व्यंजन आणि स्वर्गीय चमकाच्या ठिकाणी नियमित अंकीय संबंध पकडण्याचा प्रयत्न केला आहे, असा विश्वास आहे की वाद्यसंगीत गोष्टींच्या सुसंवादात, वैश्विक आदेश, "गोलाकार". आर्टिस्ट्सने मानवी शरीराच्या गणितीय सत्यापित प्रमाण आणि या सुरुवातीच्या ग्रीक कला मध्ये आर्किटेक्चरचे "शरीर" शोधले आहे. क्रिटो-मायसेनियन, कोणत्याही गणितासाठी परक्याकडून मूलभूतपणे भिन्न आहे.

खूप थेट शैली देखावा:अशा प्रकारे, पुरातन काळात, प्राचीन ग्रीक शिल्पकला, त्याच्या विकासासाठी दिशानिर्देश आणि पर्याय घातल्या गेल्या. मूर्तिपूजक, सौंदर्यात्मक आदर्श आणि प्राचीन ग्रीक लोकांच्या इच्छेचे मुख्य उद्दिष्ट स्पष्टपणे समजले होते. अधिक मध्ये उशीरा कालावधी प्राचीन शिल्पकार या आदर्श आणि कौशल्य विकास आणि सुधारणा होते.

1. ग्रीस युग क्लासिकचे 1.3 शिल्पकला

प्राचीन ग्रीक मूर्तिचा शास्त्रीय कालावधी व्ही -4 बीबीवर येतो. (लवकर क्लासिक किंवा "कठोर शैली" - 500/40 - 460/450 बीसी. ई. ई.; "रिच स्टाइल" - 420 - 400/390. बीसी ई., उशीरा क्लासिक्स - 400 / 3 9 .0 - ठीक आहे. 320. बीसी एर). दोन युगाच्या सुरूवातीस - अर्क आणि क्लासिक - एजेनाच्या बेटावर अथेन्स एएफआयआयच्या मंदिराचे शिलस शिल्पकला आहे. . वेस्टर्न फ्रंटोनचे शिल्पे मंदिराच्या पायाशी संबंधित आहेत (510 - 500. बीसी एर), दुसऱ्या ओरिएंटलच्या मूर्ति जुन्या बदलली, - लवकर पश्चात्ताप (4 9 0 - 480 वर्षे. बीसी.). सुरुवातीच्या क्लासिकच्या प्राचीन ग्रीक शिल्पकला मध्यम स्मारक - ओलंपिया (सुमारे 468 बद्दल झ्यूस मंदिराचे अग्रगण्य आणि मेटो - 456. बीसी एर). प्रारंभिक क्लासिकचे आणखी एक महत्त्वपूर्ण कार्य - तथाकथित "लुईस मेरी" म्हणून " सवलत सह सजावट. यावेळी, अनेक कांस्य मूल देखील पोहोचले - "डेलफिक कॅप्शन", केप आर्टेमिसियास येथील पोसिडॉन मूर्ति, रियाक पासून कांस्य . प्रारंभिक क्लासिकच्या सर्वात मोठ्या शिल्पकार - पायथागोरा Regisian, Kalaside आणि मिरोन . आम्ही प्रसिद्ध ग्रीक शिल्पकारांच्या सर्जनशीलता, प्रामुख्याने साहित्यिक साक्षरतेनुसार आणि त्यांच्या कामाच्या उशीरा प्रतीनुसार आम्ही न्याय करू. हाय क्लासिक फिडिया आणि पॉलिकलेटच्या नावांनी दर्शविला जातो . ऍथेनियन एक्रोपोलिसच्या कामांशी संबंधित तिचे अल्पकालीन समृद्ध होते, म्हणजेच पॅफेनॉनच्या शिल्प्यमय दृश्यासह (फ्रंटोन, मेटॉप्स आणि झोफर, 447 - 432. बीसी. ई.). प्राचीन ग्रीक शिल्पकला च्या vertex होते, नाही-दृश्यमान, क्रिस्टेलफॅक्टरी एथेना पॅफेनोसची पुतळे. आणि झ्यूस ऑलिंपिक फिडीया (दोन्ही संरक्षित नाहीत). "समृद्ध शैली" अस्पष्ट, अल्कामेना, कामे करण्यासाठी विलक्षण आहे, Agoracrit आणि इतर शिल्पकार. व्ही सी. बीसी ई. त्याच्या वैशिष्ट्यपूर्ण स्मारक - अथेनियन एक्रोपोलिस (सुमारे 410 बीसी) आणि सर्वात जास्त टॉम्बस्टोन, ज्यांच्याकडे सर्वात प्रसिद्ध स्टेला हेजेझो . उशीरा क्लासिकच्या प्राचीन ग्रीक शिल्प्चरची सर्वात महत्वाची कार्ये - एपिडाव्हमध्ये अस्टिपीया मंदिराचे दृश्य (सुमारे 400 - 375 ई.सी..), टॅगमध्ये अथेन्स अलेयूचे मंदिर (सुमारे 370 - 350 वर्षे बीसी), इफिससमधील आर्टेमिस (सुमारे 355 - 330 ई.पू. आणि मकोलियम गॅलिकनर्सेसेमध्ये (साधारण 350 बीसी), कोणत्या स्कास, ब्रिक्साइड, टिमोफी यांनी काम केले आणि lootar. . नंतर अपोलो बेल्वेरेच्या पुतळ्यांनाही श्रेय दिले जाते आणि Diana Versailes. . तेथे अनेक कांस्य मूलभूत आहेत. शतक. बीसी ई. उशीरा क्लासिकच्या सर्वात मोठ्या शिल्पकार - प्रेक्सेल, एसकेए आणि लिसिप, बर्याच मार्गांनी, हेलेनिझमच्या त्यानंतरच्या काळाची अपेक्षा.

ग्रीक शिल्पकला अंशतः गळती आणि तुकडे मध्ये कायम राहिला. बर्याच पुतळे आपल्याला रोमन प्रतींमध्ये ज्ञात आहेत, जे बर्याच ठिकाणी केले गेले होते, परंतु मूळच्या सौंदर्याने हस्तांतरित केले नाहीत. रोमन प्रती शिजवून त्यांना शिजवून घेतात आणि कांस्य उत्पादने संगमरवरीमध्ये अनुवादित करतात, त्यांना त्यांच्या गोंधळलेल्या बॅकअपद्वारे डिसमिस केले गेले. अथेन्स, ऍफ्रोडीज, हर्मीस, व्यत्यय, जे आम्ही आता हळुवारांच्या हॉलमध्ये पाहत आहोत, जे ग्रीक उत्कृष्ट कृतींचे फक्त भयानक गर्दी आहे. आम्ही त्यांच्याद्वारे जवळजवळ उदासीनतेने आणि अचानक एका पेंट केलेल्या डोळ्यासह झोपेच्या नाकाने समोरच्या समोरच रहा. हे एक ग्रीक स्क्रिप्ट आहे! आणि जीवनातील स्ट्राइकिंग शक्ती अचानक या तुकड्यातून येते; संगमरवरी स्वत: च्या रोमन पुतळ्यापेक्षा वेगळे आहे, एकाकी पांढरा, आणि पिवळसर, एक प्रिय, लाइट-आवाज (ग्रीक लोक अद्यापही मोमाने घासले, ज्याने मला श्रीमानासह एक उबदार स्वर दिला. त्यामुळे प्रकाशाच्या त्यामुळे सौम्य गळती संक्रमण, इतके महान, ग्रीक कवींचे प्रसन्नता अनियंत्रितपणे लक्षात ठेवलेल्या चेहर्याचे मऊ मॉडेलिंग लक्षात ठेवा: खरंच हे मूर्ति श्वास घेतात, खरंच ते जिवंत आहेत *. शतकाच्या पहिल्या सहामाहीत, पर्शियन, धैर्यवान, कठोर शैलीचा सामना करताना. मग तीरनौबिट्सचे पुतळे गट तयार झाले: एक प्रौढ पती आणि एक तरुण माणूस, बाजूने उभे रहा, एक गमतीदार चळवळी तयार करा, तरुण तलवार आणते, वरिष्ठ आपल्या कपड्यात चमकते. हे एक स्मारक आहे ऐतिहासिक व्यक्ती अथेन्स तिराना हिपार्कच्या आधीच्या काही दशकांपूर्वी ज्यांनी काही दशके ठार केले होते, ग्रीक आर्टमध्ये पहिले राजकीय स्मारक आहे. त्याच वेळी, तो प्रतिरोध आणि स्वातंत्र्याचा वीरभाव व्यक्त करतो, जो ग्रीको-फारसी युद्धांच्या युगात उतरला. पींग्या पर्शियन लोकसंख्येच्या दुर्घटनेच्या विरोधात फारसी फारसी यांनी "प्राण्यांबरोबर गुलाम नाही," असे नाही. " युद्धे, लढा, नायके ... लवकर क्लासिकची कला या युद्धाप्रमाणेच भरली आहे. एथेन्सच्या मंदिराच्या समोर - ट्रोजनसह ग्रीक लोकांचा संघर्ष. ओलंपियातील झ्यूसच्या पाश्चात्य फ्रंटॉनवर - सेंटॉरसह लॅबिफ्सचे संघर्ष, मेटॉप्सवर, सर्व बारा मुलांचे हरक्यूल. मोटाइफचे आणखी एक आवडते कॉम्प्लेक्स जिम्नास्टिक स्पर्धा आहे; त्या दूरच्या काळात, शारीरिक प्रशिक्षण, दूरदर्शनचे निपुणता महत्त्वपूर्ण आणि युद्धाच्या परिणामासाठी, म्हणून अॅथलेटिक खेळ केवळ मनोरंजनापासून दूर होते. हस्तक्षेप, घुसखोर स्पर्धा, घुसखोर स्पर्धा, धावण्याच्या स्पर्धांमध्ये, डिस्कवर फेकताना, त्यांनी शिल्पकारांना डायनॅमिक्समध्ये मानवी शरीर दर्शविण्यास शिकवले. आकडेवारीचे पुरातन बलिदान पराभूत झाले. आता ते कार्य करतात, चालतात; कॉम्प्लेक्स पोझेस दिसतात, ठळक दृष्टीकोन, व्यापक जेश्चर. तेजस्वी इनोव्हेटर अटॅक शिल्पर मिरोन होते. मिरॉनचे मुख्य कार्य हे शक्य आणि जोरदार चळवळ व्यक्त करण्यात आले. धातू अशा अचूक आणि चांगल्या कामास संगमरवरी म्हणून परवानगी देत \u200b\u200bनाही आणि कदाचित तो चळवळीच्या तालच्या सर्वेक्षणाकडे वळला. समतोल, भव्य "ethos" क्लासिक कठोर शैली शिल्पकला संरक्षित आहे. आकडेवारी चळवळ अनिश्चित किंवा जास्त उत्साही किंवा खूप वेगवान नाही. लढाईच्या गतिशील स्वरुपातही, धावणे, पतन "ओलंपिक शांतता", एक समग्र प्लास्टिक पूर्णता, आत्म-वृत्ती गमावत नाही.

अथेना, त्याने विनंती केली आणि या शहराचा खूप खर्च केला आणि याचा एक तरुण शिल्पकारांची प्रसिद्धी मजबूत केली. त्याला एथेनियन संरक्षणाच्या कोलोस्सल पुतळ्याची आदेश देण्यात आली. ते 60 फूट उंचीवर पोहोचले आणि सभोवतालच्या इमारती ओलांडली; आम्ही समुद्रातून प्रकाशित केले, तिने सुवर्ण तारा चमकला आणि सर्व शहर राज्य केले. तो एक अॅक्रोलाइट (संयुक्त) नाही, जसे की देय, परंतु कांस्य कडून टाकले. पॅरफेनॉनसाठी बनविलेले एक्रोपोलिसचे दुसरे पुतळे, सोन्याचे आणि हस्तिदंतीचे होते. एथेना एका गोल्डन हेलमेटमध्ये सोनेरी हेलमेटमध्ये एक लढाऊ हेलमेटमध्ये दर्शविले गेले. एका बाजूला तिने दुसर्या विजयावर भाले ठेवली. सर्प तिच्या पायावर काम करतो - एक्रोपोलिसचा रक्षक. या पुतळ्याचे पुतळे फिडियाचे सर्वोत्कृष्ट आश्वासन मानले जाते. तिने असंख्य प्रतींसाठी मूळ म्हणून काम केले. पण त्याचे झीस ऑलिंपिक फिडियाच्या सर्व कामांचे सवारी पूर्ण मानले जाते. त्याच्या आयुष्यातील सर्वात महान कार्य: ग्रीक लोकांनी त्याला चॅम्पियनशिपचे हस्तरेखा दिले. त्याने समकालीनांवर एक अत्याचारी छाप पाडला.

झियस सिंहासनावर चित्रित केले गेले. एका बाजूला त्याने विजयाची प्रतिमा - इतरांना, इतरांना ठेवली. शरीर हस्तिदंतापासून होते, केस सोनेरी, आच्छादन - सोने, enameled आहे. सिंहासनात आबनूस आणि हाड आणि मौल्यवान दगड समाविष्ट आहेत. पाय दरम्यान भिंती fidiya, पॅनेल च्या चुलत भाऊ सह रंगविले होते; सिंहासनाचे पाऊल चमत्कारिकरित्या शिल्पकला होते. जिवंत शरीराच्या सौंदर्य आणि ज्ञानी शरीराच्या समोर ग्रीक लोकांची उपासना इतकी महान होती की ते सौंदर्याने असे म्हटले आहे की ते अव्यवस्थितपणाचे आणि पूर्णता यांच्यासारखे वेगळे नव्हते आणि दूरदर्शनची सुसंवाद होय. परंतु तरीही, शरीराच्या हालचालींमध्ये व्यक्तींच्या अभिव्यक्तींमध्ये व्यक्तित्व इतकेच नव्हते. पॅरफेनॉनच्या गूढतेच्या सुंदर माईनेकडे पाहून, वेगवान परत टोपणनाव, उकळत्या सँडलवूड, आम्ही जवळजवळ विसरलो की ते त्यांच्या डोक्यावरुन आहेत, - म्हणून त्यांच्या आकडेवारीचे उच्चारण प्लास्टिक.

खरंच, ग्रीक पुतळे शरीर अत्यंत हलके आहे. फ्रेंच मूर्तिकार रोडेनने त्यांच्यापैकी एकाविषयी सांगितले: "हे तरुण धूळ प्रकाश आणि वसंत ऋतु सह हसण्यापेक्षा आनंदी आहे, जे डोळे आणि ओठ बनवू शकते." बहुतांश प्रकरणांमध्ये चळवळ आणि चळवळ साधे, नैसर्गिक आणि आवश्यक काहीतरी सबबॉर्मशी संबंधित नाहीत. ग्रीक पुतळे, एक नियम म्हणून, वैयक्तिकरित्या, जे काही वैयक्तिकरित्या, सामान्य प्रकाराच्या थोड्या फरकाने दिले जातात, परंतु हे सामान्य प्रकार यात एक उच्च आध्यात्मिक क्षमता आहे. ग्रीक प्रकारचा चेहरा, त्याच्या "मानव" च्या कल्पना परिपूर्ण आवृत्ती. चेहरा तीन समान लांबी मध्ये विभागला आहे: कपाळ, नाक आणि खालच्या भाग. उजवा, सभ्य अंडाकार. नाकच्या सरळ रेषेला माथेरड लाइन चालू आहे आणि नाकाच्या सुरूवातीपासून कानाच्या भोक (थेट समोरच्या कोपर्यात) आयोजित केला जातो. एक आडवा चीड खूप खोलवर बसलेला आहे. Covvel lips पूर्ण लहान तोंड, वरील ओठ तळाशी पातळ आणि कांदा अमूर सारखे एक सुंदर गुळगुळीत कट आहे. चिन मोठा आणि गोल आहे. क्रेनियल बॉक्सच्या गोल आकार पाहण्यास व्यत्यय न घेता वायवी केस हळूहळू आणि कडक केस असतात. हा क्लासिक सौंदर्य एकनिष्ठ वाटू शकतो, परंतु, "आत्म्याचे नैसर्गिक स्वरूप" आहे, ते बदलणे चांगले आहे आणि विविध प्रकारचे प्राचीन आदर्श बनू शकते. हिप वेअरहाऊसमध्ये थोडासा जास्त ऊर्जा, हनुवटीमध्ये पुढे ढकलणे. आमच्याकडे कठोर व्हर्जिन एथेना आहे. गालांच्या बाह्यरेखा मध्ये अधिक सौम्यता, ओठ किंचित अर्ध-खुले आहेत, डोळ्यांसारखे दिसतात - आमच्यापूर्वी ऍफ्रोडाईटचा एक कामुक चेहरा आहे. ओव्हल चेहरे स्क्वेअर, मान दाट, ओठ मोठ्या - एक तरुण एथलीट एक प्रतिमा आहे. आणि त्याच कठोरपणे आनुपातिक क्लासिक देखावा आधारावर राहते.

युद्धानंतर .... स्थायी आकृतीचे वैशिष्ट्यपूर्ण मुदत आहे. पुरातन पुतळ्याच्या काळात पूर्णपणे सरळ उभे राहिले. प्रौढ क्लासिक पुनरुत्थित आणि त्यांना संतुलित आहे, चिकट हालचाली, समतोल आणि स्थिरता राखताना. आणि प्रॅक्सिलची पुतळे - सतीर, अपोलो सोरोकटन - आळशी कृपेने खांबांवर विश्रांती घ्या, त्यांच्याशिवाय त्यांना पडावे लागेल. एक बाजू एक बाजू व्यापलेली आहे आणि जांभळा जांघ भेटण्यासाठी खाली कमी होते - रॉडने या शरीराचे हर्मोनिक सह तुलना केली, जेव्हा एक हात वर संकुचित होते आणि दुसर्या पसरली. समतोल साठी, बाह्य समर्थन आवश्यक आहे. हे स्वप्न बाकी आहे. प्रेक्सिली पॉलीक्लेटच्या परंपरेचे अनुकरण करते, त्यांच्याद्वारे आढळणार्या हालचालींचे हेतू वापरते, परंतु त्यांना अशा प्रकारे विकसित होते की ते आधीपासून इतर अंतर्गत सामग्री प्रसारित करीत आहेत. "जखमी ऍमेझॉन" पॉलीक्लुएडे अर्ध-कोलना वर देखील अवलंबून आहे, परंतु ती विरोध आणि तिच्याशिवाय, तिच्या मजबूत, उत्साही शरीर, जखम पासून ग्रस्त, पृथ्वीवर दृढपणे आहे. अपोलो प्रॅकिटेल एक बाणाने आश्चर्यचकित होत नाही, तो स्वत: च्या झाडाच्या ट्रंकच्या बाजूने धावत असलेल्या एका छिद्राने उद्दीष्ट करतो - गर्भधारणा महाविद्यालयाची मागणी करणे, तरीही त्याचे शरीर अस्थिर आहे. आणि हे एक यादृच्छिक खाजगी नाही, शिल्पकार नसलेले नाही, परंतु एक नवीन कॅनन आहे, ज्यामध्ये अभिव्यक्ती जगात बदल आहे. तथापि, 4 था शतकातील शिल्पकला बीसीमध्ये केवळ हालचाली आणि पोझचे स्वरूप बदलले नाही. ई. प्रापकिटेल इतर प्रेमींचे एक मंडळ बनतात, तो "ऍफ्रोडाईटच्या लाइटवोइट व जगातील लाइटवेट वर्ल्ड" मध्ये वीर प्लॉट्स सोडतो. त्याने एफ्रोडाईटच्या पुस्तकाचे प्रसिद्ध पुतळे तयार केले. त्याच्या मंडळाच्या प्रेक्स्टेल आणि कलाकारांना ऍथलीटच्या स्नायूंच्या टॉर्सचे चित्रण आवडत नव्हते, त्यांनी मादी शरीराच्या निविदा सौंदर्य आकर्षित केले. त्यांनी "लाल आकाराच्या पहिल्या चमक" च्या वैशिष्ट्य प्रकारची तारीख पसंत केली. प्रेक्स्टेल मॉडेलिंग आणि भौतिक प्रक्रियेच्या कौशल्याच्या विशेष सौम्यतेसाठी प्रसिद्ध होते, थेट शरीराच्या उबदारपणाचे प्रतिबिंबित करण्यासाठी थंड संगमरवरीची क्षमता.

प्रापकिटेलचा एकमात्र जिवंत मूळ "ओलंपियामध्ये आढळलेल्या" हर्मीससह हर्मीस "च्या संगमरवरी पुतळा मानला जातो. एका झाडाच्या ट्रंकवर झुकत, जिथे त्याचा क्लॉक लबाडीने फेकलेला आहे, तो एक बेंट हातावर आणि दुसर्या मध्ये - द्राक्षे stretches (द्राक्षे धारण करणारा हात गमावला आहे. ). संगमरवरीच्या सुरेखपणाच्या प्रक्रियेचा संपूर्ण आकर्षण या पुतळ्यामध्ये आहे, विशेषत: हर्मीसच्या डोक्यात: प्रकाश आणि सावलीचे संक्रमण, सर्वात पातळ "सूज" (धूळ), ज्यांना नंतर लियोनार्डो दा विंची चित्रकला आहे. मास्टरची इतर सर्व कार्ये केवळ प्राचीन लेखक आणि नंतरच्या प्रतींचे उल्लेख करतात. पण प्रॅककिटेलच्या कलाचा आत्मा चौथा शतक बीसीवर आहे. ई., आणि ते सर्वच रोमन कॉपीमध्ये अनुभवले जाऊ शकते, परंतु लहान ग्रीक प्लास्टिकमध्ये तणग्रहीन चिकणमातींमध्ये. ते मोठ्या प्रमाणावर शतकाच्या अखेरीस वेगळे होते, ते तनाग्रा येथील मुख्य केंद्रासह मोठ्या प्रमाणावर उत्पादन होते. (लेनिंग्रॅड हर्मिटेजमध्ये एक चांगला संग्रह संग्रहित केला जातो.) काही statuettes सुप्रसिद्ध मोठ्या पुतळ्याचे पुनरुत्पादन, इतर एक ड्रॅप केलेल्या मादी आकृतीचे विविध प्रकार विविध भिन्नता देतात. या आकडेवारी, स्वप्न, विचारशील, खेळणारा, - प्रॅककिटेलच्या आर्टचे इको.

1. 4 ग्रीस इलीिनिझमचे शिल्पकला

"हेलेनिशनवाद" च्या संकल्पनेत, ऍलन्स्कीच्या सुरुवातीच्या विजयाचा अप्रत्यक्ष संकेत आहे. हेलेनिस्टिक जगाच्या दूरच्या भागामध्ये, बॅक्ट्रिया आणि परफिया (वर्तमान मध्य एशिया) मध्ये, विलक्षण विरोधी फॉर्म दिसतात. आणि इजिप्तला जाणून घेणे कठीण आहे, त्याच्या अलेक्झांड्रियाचे नवीन शहर आधीच एक वास्तविक ज्ञानी केंद्र आहे. प्राचीन संस्कृतीPythagora पासून उद्भवणारे अचूक, आणि मानवतावादी विज्ञान आणि दार्शनिक शाळा वाढत आहेत. हेलेनिस्टिक अलेक्झांड्रियाने ग्रेट मॅथेमॅटिक्स आणि भौतिकशास्त्राचे ग्रेट मॅथेमॅटिक्स, भौतिकशास्त्र, भौतिकशास्त्र, भौतिकशास्त्र, कोपरनिकापूर्वी अठरा शतकांपूर्वी युक्तिवाद केला की पृथ्वी सूर्याभोवती फिरते. कॅबिनेट प्रसिद्ध अलेक्झांड्रिया ग्रंथालयअल्फा ते ओमेगा येथून ग्रीक अक्षरे घोषित केले, शेकडो हजारो स्क्रोल ठेवण्यात आले - "ज्ञानाच्या सर्व भागामध्ये वर्णन केलेले लेखन." एक भव्य फरोस लाइटहाउस होता जो प्रकाश सात आश्चर्यकारक आहे; म्युझ्यन तेथे तयार केले गेले, मस्तांचे राजवाड - सर्व भविष्यातील संग्रहालयांचे प्रोटोटाइप. या श्रीमंत आणि हिरव्या बंदर शहराच्या तुलनेत, Ptolemeevsky इजिप्त राजधानी, ग्रीक महानगर शहर, अगदी अथेन्स, कदाचित नम्र पाहिले. परंतु या नम्र, लहान शहरे हे अलेक्झांड्रियामध्ये ठेवलेल्या सांस्कृतिक खजिन्यांचे मुख्य स्त्रोत होते जे अलेक्झांड्रियामध्ये ठेवलेले होते, त्या परंपरा चालू राहिले. जर हेलेनिस्टिक सायन्स प्राचीन पूर्वेच्या वारसांना बांधील असेल तर प्लास्टिक कलांनी मुख्यतः ग्रीक राखून ठेवले.

मुख्य स्वरूपित तत्त्वे ग्रीक शास्त्रीय कडून गेली, सामग्री वेगळी झाली. सार्वजनिक आणि खाजगी जीवनाचे निर्णायक स्थान नियोजन होते. हेलेनिस्टिक राजकारणात, देवाच्या समतुल्य समतुल्य पंथाची स्थापना केली जाते, जसे की ते प्राचीन काळासारखे होते. पण समानता संबंधित आहे: "खाजगी व्यक्ती", कोणत्या राजकीय वादळांना स्पर्श होत नाही किंवा फक्त दुखापत होणार नाही, प्राचीन पूर्वेकडील राज्यांप्रमाणेच, इतके वैयक्तिक आहे. त्याच्या स्वतःचे जीवन आहे: तो एक व्यापारी आहे, तो एक उद्योजक आहे, तो एक अधिकारी आहे, तो एक शास्त्रज्ञ आहे. याव्यतिरिक्त, ते बहुतेक मूळ उत्पत्तीचे असतात - अलेक्झांडरच्या विजयानंतर, पूर्वेकडील ग्रीकांचे जनतेचे प्रमाण सुरू झाले - ते संकल्पनेच्या परदेशी नव्हते मानवी प्रतिष्ठाविद्यार्थी ग्रीक संस्कृती. शक्ती आणि सार्वजनिक गोष्टींकडून हटविली जाऊ द्या - त्याचे सामान्य खाजगी जग आवश्यक आहे आणि स्वत: साठी कलात्मक अभिव्यक्ती शोधते, ज्याचा भावनिक ग्रीक क्लासिकच्या परंपरा, ज्यामुळे मोठ्या गमतीशीरपणाच्या भावनांमध्ये पुनर्प्राप्ती आणि ओळखण्याच्या भावनांमध्ये पुनर्नवीनीकरण केले जाते. आणि "राज्य" कला मध्ये, अधिकृत, मोठ्या सामाजिक संरचन आणि स्मारक मध्ये, समान परंपरा, pompousness च्या उलट प्रक्रिया केली जातात.

पंपिंग आणि घनिष्ठता - वैशिष्ट्ये उलट आहेत; हेलेनिस्टिक कला विरोधाभासद्वारे केली जाते - एक विशाल आणि लघु, परेड, लवचिक आणि नैसर्गिक. जग अधिक कठीण, विविध सौंदर्याची विनंत्या बनली आहे. मुख्य प्रवृत्ती सामान्यीकृत मानवी प्रकारापासून एकतर एक व्यक्ती म्हणून समजून घेण्यासाठी एक निर्गमन आहे आणि त्यामुळे त्याच्या मनोविज्ञान, इव्हेंटमध्ये व्याज, आणि राष्ट्रीय, वय, सामाजिक आणि इतर ओळख चिन्हे नवीन डॉर्मवर लक्ष केंद्रित करणे. परंतु हे सर्व अशा प्रकारच्या भाषेतून वारशित भाषेत व्यक्त करण्यात आले होते ज्यामध्ये असे कार्य नव्हते, असे नरकाच्या युगाच्या नाविन्यपूर्ण कार्यात काही अकार्यक्षम आहेत, ते त्यांच्या महान पर्वतारम्य आणि सद्भावनाबद्दल सखोल आणि सौम्यता पोहोचत नाहीत. पापींच्या नायनाइज्ड मूर्तीचा पोर्ट्रेट मस्तक त्याच्या नग्न धूळांसह बसला नाही, शास्त्रीय अॅथलीटचा प्रकार पुनरावृत्ती करतो. मल्टीफिगरिक शिल्पकला गटाचे नाटक "फ्रॅनेझ बुल" आकडेवारीच्या "क्लासिक" प्रतिनिधींशी विरोधाभास, त्यांचे पोझ आणि चळवळ खूप सुंदर आणि गुळगुळीत आहे, जेणेकरून त्यांच्या अनुभवांचे सत्य मानले जाऊ शकते. असंख्य पार्किंग आणि चेंबर शिल्पकला, प्रॅककिटेलची परंपरा लवचिक आहेत: इरोस, "ग्रेट आणि मालक देव" एक खेळण्यायोग्य, खेळण्यासारखे खेळतो; अपोलो - सहकारी-वाढलेल्या अपोललिनमध्ये; जननिष्ठा वाढविणे त्यांना फायदा नाही. आणि जुन्या कामगारांच्या प्रसिद्ध हेलेनिस्टिक मूर्ति तरतुदी, एक मद्यपी वृद्ध स्त्री, एक फ्लेबबीच्या शरीरासह एक जुना मासेमारीला आक्षेपार्ह सामान्यीकरणाच्या शक्तींचा अभाव आहे; कला मास्टर्सना त्यांच्यासाठी हे नवीन प्रकारचे, खोल खोलीत भेदक नसतात - नंतर क्लासिक वारसा त्यांना की नाही. 1820 मध्ये मेळोसच्या बेटावर 1820 मध्ये एफ्रोडाईटचे पुतळे एफ्रोडाईटचे पुतळे आणि लगेचच ग्रीक आर्टची परिपूर्ण निर्मिती म्हणून जगभरातील प्रसिध्दी प्राप्त झाली. हे उच्च रेटिंग ठेवलेले नाही, नंतर बर्याच लोकांना ग्रीक स्कॅनर्स सापडले - ऍफ्रोडाईट Miloskaya त्यांच्यात एक विशेष स्थान आहे. दुसर्या शतकात बीसी मध्ये अंमलबजावणी. ई. (शिल्पक्टर अभियानिष्ठ किंवा अलेक्झांडर, तळघर वर एक लहान शिलालेख म्हणते), प्रेम देवीचे वर्णन करणार्या आधुनिक पुतळ्यासारखे थोडे दिसते. हेलेनिस्टिक ऍफ्रोडीईट्स बहुतेकदा बहुतेकदा पुस्तक प्रॅक्सरच्या एफ्रोडाईटच्या प्रकारात गेले आणि अगदी किंचित उकडलेले, अगदी परिश्रमपूर्वक मोहक बनले; अशा प्रकारचे, उदाहरणार्थ, प्रसिद्ध ऍफ्रोडाईट मेडिका. ऍफ्रोडाईट Milosian, नग्न फक्त अर्धा, कोंबड्या, स्ट्रिंग आणि elemated शांत. हे सर्वसाधारणपणे आणि सर्वोच्च अर्थ असलेल्या व्यक्तीच्या आदर्श म्हणून मादी आकर्षणांचे आदर्श मानत नाही. रशियन लेखक gleb uspensky एक चांगला अभिव्यक्ती आढळली: "त्रासदायक व्यक्ती" आदर्श, मूर्ति चांगले संरक्षित होते, परंतु तिला हात बाहेर आणले होते. या हाताने काय केले याबद्दल बरेच गृहीत धरले: ऍपलच्या देवीचे आयोजन केले का? किंवा मिरर? किंवा तिने त्याच्या कपड्यांचे काठ ठेवले का? कोणतीही खात्री पटली नाही, थोडक्यात, याची गरज नाही. मिलोओसोच्या एफ्रोडीच्या "rooking", कालांतराने, त्याचे गुणधर्म सारखे बनले, ते तिच्या सौंदर्यात अडथळा आणत नाही आणि आकृतीच्या जागीची छाप पाडते. आणि एक अविभाज्य ग्रीक पुतळा संरक्षित नाही म्हणून, ऍफ्रोडाईटच्या अशा अंशतः नुकसानग्रस्त अवस्थेत आपल्यासमोर एक "संगमरवरी रहस्य" म्हणून एक "संगमरवरी रहस्य" म्हणून.

हेलेनिझमचा आणखी एक अद्भुत स्मारक (जो आपल्यापर्यंत पोहोचला आणि किती गायब झाला आहे!) - पेर्गामा मध्ये वेस्टर झियस. इतरांपेक्षा इतरांपेक्षा पेरगॅमस्काया स्कूल पट्टी आणि नाटकात आहे, ज्यामुळे स्पेसची परंपरा चालू आहे. शास्त्रीय युगात असताना तिचे कलाकार नेहमीच पौराणिक भूखंडांचे रक्षण करत नाहीत. फार्मा अक्रोपलिस स्क्वेअरवर शिल्पकला गट, खऱ्या ऐतिहासिक घटनेचा कायमस्वरुपी गट - गॅलोव्हच्या जमातींच्या "बार्बेरियन" वर विजय, पर्गम राज्याची उणीव आहे. पूर्ण अभिव्यक्ती आणि स्पीकर्स, हे गट लक्षात घेतात की कलाकारांना पराभूत करून आणि शूर वीर दर्शविण्यासाठी श्रद्धांजली द्या. ते त्यांच्या पत्नीला ठार मारण्यासाठी आणि गुलामगिरी टाळण्यासाठी त्यांच्या पत्नीला व स्वत: ला ठार मारतात; घातक जखमी झालेल्या गॅला दर्शविणारी, कमी डोक्यावर जमिनीवर अर्धा पोकळ आहे. चेहरा आणि आकृतीनुसार, हे स्पष्टपणे स्पष्ट आहे की हे अर्धशतकात "अरबी" आहे, परंतु तो वीर मृत्यूचा मृत्यू करतो आणि हे दर्शविले आहे. त्याच्या कलामध्ये, ग्रीक लोक त्यांच्या विरोधकांना अपमानित करण्यासाठी अपमानित नव्हते; नैतिक मानवतेचे हे वैशिष्ट्य विशेष स्पष्टतेशी बोलते जेव्हा विरोधक गॉल्स असतात - यथार्थवादी वर्णन केले. खजिना नंतर, अलेक्झांडर सामान्यत: icenians संबंधात बरेच बदलले. प्लूटचने लिहिताना, अलेक्झांडरने स्वत: ला एक दहशतवादी मानली आहे, "प्रत्येकास प्यायला ... मित्रांच्या समान वाड्यातून आणि जीवनाचे जीवन, नैतिकता, विवाह आणि जीवनाचे मिश्रण एकत्र करणे." नैतिकता आणि जीवनाचे स्वरूप तसेच धर्माचे स्वरूप खरोखरच हेलेनवादाच्या काळात मिसळले गेले, परंतु मैत्री झाली नाही आणि जग आले नाही, विवाद आणि युद्ध थांबले नाहीत. Pergamam च्या युद्ध galls सह फक्त एक एपिसोड एक आहे. शेवटी जेव्हा गॉल्सवर विजय मिळविला तेव्हा शेवटी, तिच्या सन्मानार्थ आणि झ्यूसच्या वेदीमुळे उभारण्यात आला, 180 ई.पू. मध्ये बांधकाम पूर्ण झाले. ई. यावेळी, "बार्बेरियन" सह दीर्घ युद्ध जैनियाजिया म्हणून दिसू लागले - ओलंपिक दिग्गज संघर्ष. त्यानुसार प्राचीन मायिफ. पृथ्वी, ते स्वतःला ज्वालामुखीय विस्फोट आणि भूकंपांना आठवण करून देतात. एक भव्य संगमरवरी फ्रिज, ब्रँड तंत्रज्ञानात कार्यान्वित केलेल्या 120 मीटरची लांबी, वेदीचे आधार धुणे. 1870 च्या दशकात या संरचनेचे अवशेष खोदले होते; पुनर्संचयकांच्या वेदनादायक कामामुळे हजारो कचरा जोडणे आणि अगदी संपूर्ण कल्पना तयार करणे शक्य होते सामान्य रचना फ्रिज. पराक्रमी शरीरे प्रार्थना करीत आहेत, आम्ही सांपांच्या चेंडूप्रमाणे बुडलेले आहोत, कोस्मटोग्रिली सिंहांनी पराभूत केलेल्या दिग्गजांना त्रास दिला आहे, कुत्र्याच्या दात घसरला आहे, तिचे घोडे पाय ठेवतात, परंतु दिग्गज जोरदारपणे मागे पडत नाहीत. rouvirt zeus. दिग्गजांची आई गियेरी आपल्या मुलांना प्रार्थना करतो, परंतु ती बनवत नाही. युद्ध भयंकर आहे. त्यांच्या टायटॅनिक पॉवर आणि दुर्घटनेच्या मदतीने मशेलॅंजेलो माईशेलॅंगेलोचे कारण आहे. युद्ध आणि संकुचनांचे वारंवार प्राचीन रिलीफ्सचे वारंवार विषय होते, परंतु त्यांना परगमच्या वेदीवर चित्रित केले गेले नाही, - उत्पत्तीमाच्या अशा घटनेमुळे, लढाईसाठी नाही तर, परंतु सर्वजण वैश्विक शक्ती गुंतलेली आहेत, सर्व राक्षस पृथ्वी आणि आकाश सहभागी होतात. रचना बदलली आहे, तो त्याच्या क्लासिक स्पष्टता गमावला आहे, एक विचित्र, गोंधळात टाकणारा बनला आहे. गॅलिकरणनस मॉस्कोलियमच्या सुटकेवर स्कोप्सच्या आकडेवारी लक्षात ठेवा. हे त्यांच्या सर्व गतिशीलतेसह एक स्थानिक विमानात स्थित आहेत, ते लयबद्ध अंतराने वेगळे केले जातात, प्रत्येक आकृतीला स्वातंत्र्य, वस्तुमान आणि जागा संतुलित आहे. इतर परगमस्की फ्रिज - जवळजवळ येथे cramped, वस्तुमान जागा sided, आणि सर्व आकडे इतके बुडलेले आहेत की ते वादळ गुडघा टेलि तयार करतात. आणि शरीरे अद्याप शास्त्रीय सुंदर आहेत, "मग तेजस्वी, नंतर भयानक, जिवंत, मृत, मृत, मृत, मृत, मरत आहे," मी एस. टर्गेनेव्ह त्यांच्याबद्दल सांगितले. सुंदर ओलंपिया, सुंदर आणि त्यांच्या शत्रू. पण आत्म्याच्या सद्भावना hesitates. चेहर्याच्या दुःखामुळे विकृत, डोळ्याच्या कक्षेत खोल सावली, साप-आकाराचे केस ... ओलंपिया अजूनही भूमिगत घटकांच्या सैन्यावर विजयी आहेत, परंतु हा विजय पुरेसा नाही - स्वयंचलित तत्त्वे उधळण्याची धमकी देत \u200b\u200bआहेत. स्लिम, हर्मोनिक जग. ग्रीक पुरातन कलाकृती केवळ क्लासिकच्या प्रथम दूरदृष्टी म्हणूनच मूल्यांकन करू नये म्हणून जनरल आर्ट सामान्यत: उशीरा इको क्लासिक मानले जाऊ शकत नाही, जे मूलभूतपणे नवीन ते नवीन आहे. हे नवीन कला कला च्या विस्तारासह आणि मानवी व्यक्तिमत्त्व आणि विशिष्ट, त्याच्या जीवनातील वास्तविक परिस्थितीत त्याच्या जिभेने स्वारस्याने जोडलेले होते. येथून, सर्वप्रथम, एक पोर्ट्रेट विकसित, एक स्वतंत्र पोर्ट्रेट, जे जवळजवळ उच्च क्लासिक माहित नव्हते आणि उशीरा क्लासिक केवळ त्याच्या दृष्टिकोनांवरच होता. हेलेनिस्टिक कलाकार, बर्याच काळापासून जिवंत नसलेल्या लोकांचे चित्रही तयार करणे, त्यांना मनोवैज्ञानिक व्याख्या दिली आणि विशिष्टता आणि बाह्य आणि अंतर्गत देखावा ओळखण्याची मागणी केली. समकालीन नाही, आणि वंशजांनी यूएस सॉक्रेटीस, अरिस्टोटल, युरोपिड, डेमोस्फन आणि अगदी महान गोमर देखील, अंध शिक्षक प्रेरणा दिली. अज्ञात जुन्या तत्त्वज्ञाची छायाचित्रे आश्चर्यकारक आणि अभिव्यक्ती आहे - पाहिल्याप्रमाणे, एक अपरिहार्य उत्साही, ज्याचे कुरकुरीत फैलाव असलेल्या ज्यांचे विचित्र चेहरे क्लासिक प्रकाराशी काहीही संबंध नाही. पूर्वी, त्याला सेनेकीचे चित्र मानले गेले, परंतु प्रसिद्ध स्टॉईकने या कांस्य दिवाळापेक्षा नंतर जगले होते.

पहिल्यांदा, मुलांच्या वयाच्या सर्व अनावश्यक वैशिष्ट्यांसह आणि सर्व आकर्षण असलेल्या मुलास एक मूल होत आहे, त्याला विचित्र आहे. तरुण मुलांच्या क्लासिक युगात, जर त्यांनी चित्रित केले तर त्याऐवजी लघु प्रौढ म्हणून. समूहातील प्रेपिटेलमध्ये देखील "डियॉनसॉमसह हर्मीस", डायनिस त्याच्या शरीरात आणि प्रमाणातील बाळासारखेच आहे. असे दिसते की आता हे लक्षात आले की मूल एक अतिशय खास प्राणी, भयभीत आणि क्रॅप आहे, त्याच्या विशेष सवयींसह; ते लक्षात आले आणि म्हणून त्यांना पकडले की प्रेम ईरेटाचा देव एक मूल झाला आणि परंपरेची सुरूवात ठेवण्यात आली. हेलेनिस्टिक ब्रुअर्सच्या चुब्बी क्रिस्पी बाळांना सर्व प्रकारच्या युक्त्यांसह व्यस्त आहेत: डॉल्फाइनवर चालना, ते पक्ष्यांसह असतात, अगदी निंदक साप (हे एक बाळ हरक्यूल) आहेत. Gussem सह लॉन्च एक मुलगा पुतळ विशेषतः लोकप्रिय होता. अशा मूर्ती पार्कमध्ये ठेवल्या होत्या, फव्वारे सजावट होत्या, आजारपणाचा देव, एससीसीपीयोच्या scomes मध्ये ठेवण्यात आले होते आणि कधीकधी टोमस्टोनसाठी वापरले गेले.

निष्कर्ष

त्याच्या संपूर्ण विकासामध्ये आम्ही प्राचीन ग्रीसच्या शिल्पकलााचे पुनरावलोकन केले. आम्ही त्याच्या निर्मिती, समृद्ध आणि घटनेची संपूर्ण प्रक्रिया पाहिली - संपूर्ण संक्रमण - संपूर्ण संक्रमण, संपूर्ण संक्रमण, संपूर्ण संक्रमण हेलेनिस्टिक मूर्तिपूजेच्या नाट्यमय मानसशास्त्राच्या संतुलित सद्भावनाद्वारे. प्राचीन ग्रीसची शिल्पकला बर्याच शतकांपासून मॉडेल, आदर्श, कॅनन मानली गेली होती आणि आता ती जागतिक क्लासिकच्या मान्यताप्राप्त उत्कृष्ट कृती थांबवत नाही. आधी नाही, किंवा काहीही प्राप्त झाले नाही. प्राचीन ग्रीसच्या परंपरेच्या सुरूवातीस संपूर्ण आधुनिक शिल्पकला एक डिग्री किंवा दुसर्याला विचार केला जाऊ शकतो. त्याच्या विकासातील प्राचीन ग्रीसच्या शिल्पाने एक कठीण मार्ग पार केला आहे, ज्यामुळे विविध देशांतील पुढच्या भागात प्लॅस्टिकच्या विकासासाठी माती तयार केली आहे. नंतरच्या वेळी प्राचीन ग्रीक शिल्पकला ही एक नवीन विकास आणि यशासह समृद्ध होते, प्राचीन कॅनन्सने आवश्यक फाऊंडेशन म्हणून सेवा दिली.

आर्टिकलॉक: सक्षम \u003d होय)

प्राचीन ग्रीसच्या मूर्तीच्या समस्यांमुळे अनेक उत्कृष्ट मनाने वास्तविक प्रशंसा व्यक्त केली. प्राचीन ग्रीसच्या आर्टच्या सर्वात प्रसिद्ध संशोधकांपैकी एक, जोहान विंकलमन (1717-1768) ग्रीक शिल्पकला बोलतो: "ग्रीक कार्यांमधील तज्ज्ञ आणि अनुकरणकर्ते त्यांच्या कार्यशाळेत आढळतात, केवळ सर्वात सुंदर स्वभावच नव्हे तर निसर्गापेक्षाही जास्त आहेत. , म्हणजे, एक विशिष्ट आदर्श सौंदर्य, जे ... कारणांद्वारे स्केच केलेल्या प्रतिमा तयार केले. " ग्रीक कला बद्दल लिहिते प्रत्येकजण त्यामध्ये निष्पक्ष थेटपणा आणि खोली, वास्तविकता आणि कल्पनारम्य एक आश्चर्यकारक मिश्रण साजरा केला जातो.

त्यामध्ये, विशेषतः शिल्पकला, मनुष्याचा आदर्श eododied आहे. आदर्श वैशिष्ट्य काय आहे? ऍफ्रोडाईटच्या शिल्पकला समोर वृद्ध गोथे लूव्हरमध्ये वृद्ध गेलेले लोक इतके मोहक होते काय? ग्रीक लोकांना नेहमीच असे वाटले की एक सुंदर आत्मा सुंदर शरीरात राहू शकतो. म्हणून, शरीराची सुसंगतता, बाह्य परिपूर्णता - एक अपरिहार्य स्थिती आणि आदर्श व्यक्तीचा आधार. ग्रीक आदर्श कॅल्शोकेशन (ग्रीक. कलोस सुंदर + एजेथोस प्रकार) द्वारे निर्धारित केले जाते. कॅलन्समध्ये परिपूर्णता आणि शारीरिक जोड आणि आध्यात्मिकदृष्ट्या नैतिक गोदाम असल्यास, न्याय, शुद्धता, धैर्य आणि बुद्धिमत्ता सौंदर्य आणि शक्तीसह केली जातात. हे असे आहे ग्रीक गोवा, प्राचीन शिल्पकार, अद्वितीय सुंदर.

प्राचीन ग्रीक शिल्पकला सर्वोत्तम स्मारक व्ही सी मध्ये तयार केले गेले. बीसी. पण आम्ही आम्हाला पोहोचलो आहोत लवकर कामे. कॅटाटू सातवी - सहावी शतक. बीसी. सिमेट्रिक: शरीराचा एक अर्धा एक मिरर प्रतिबिंब आहे. मोजलेले पोस काढलेले हात स्नायू शरीर विरुद्ध दाबले. डोके थोडासा झुडूप किंवा वळण नाही, परंतु ओठ हसले आहेत. जीवनाच्या आनंदाच्या अभिव्यक्तीच्या अभिव्यक्तीची शिल्पकला प्रकाशित झाल्यास हसणे. नंतर, पुतळ्याच्या शालेयपणादरम्यान पुतळ्याचे वर्गीकरण वाढते. बीजगणितपणे सद्भावना समजून घेण्याचा प्रयत्न होता. पहिला वैज्ञानिक संशोधन सद्भावना आहे की पायथागोराड शिकवले. तत्त्वज्ञानात्मक-गणितीय समस्या मानल्या गेलेल्या शाळेत, वास्तविकतेच्या सर्व पक्षांना गणितीय गणना लागू करणे.

व्हिडिओ: प्राचीन ग्रीसची शिल्पकला

प्राचीन ग्रीसच्या संख्या आणि शिल्पकृती सिद्धांत

वाद्यसंगीत, मानवी शरीराचे किंवा आर्किटेक्चरल स्ट्रक्चरची सुसंवाद नाही. पायथागोरियन स्कूलमध्ये संख्या आणि जगाची सुरूवात मानली जाते. ग्रीक कला मध्ये संख्या सिद्धांत काय आहे? ब्रह्मांडच्या गोलाकार आणि संपूर्ण जगाच्या सद्भावनामुळे संपूर्ण जगाच्या सद्गुणने व्यक्त केले आहे, ज्याचे मुख्य 2/1, 3/2 आणि 4/3 संबंध आहेत. (संगीत, अनुक्रमे, ऑक्टोवा, क्विंट आणि क्वार्ट) मध्ये. याव्यतिरिक्त, खालील प्रमाणानुसार, मूर्तिपूजेसह प्रत्येक विषयातील भागांच्या भागांच्या सहसंबंधांची गणना करण्याची शक्यता गृहीत धरते: ए / बी \u003d बी / सी, ऑब्जेक्टचा कोणताही लहान भाग आहे, बी - कोणताही मोठा भाग, सी एक पूर्णांक आहे. या आधारावर महान ग्रीक शिल्पर पॉलीक्लेट (व्ही शतक बीसी) ने बॉय-स्पीयर (व्ही शतक बीसी) ची शिल्पकला तयार केली, ज्याला "डोरिना" ("कॉपियोनेयर") किंवा "कॅनन" म्हणतात - लिखित शिल्पकार नावाने, जेथे तो तर्क कला सिद्धांत, परिपूर्ण व्यक्तीच्या प्रतिमेचे कायदे मानतात.

(GOOGLEMAPS) https://www.google.com/maps/embed?pb\u003d!1m23!1m12!1m3!1d29513.532198747886!2d21.799533410740295333410740295332833290607202832m32322832m3!1f0!2f02224! 2i768! 4F13.1! 4m8! 3e6! 4m0! 4 एम 5! 1S0x135b4AC711716C63% 3A0x363A1775DC9A2D1D! 2Z0Jpgnc1074208! 2 डी 21.824312! 5E1! 3 एम 2! 1 एसआरयू! 2 एस! 4 व्ही 1473839194603 (/ / Googlemaps)

ग्रीसच्या नकाशावर जेथे प्राचीन ग्रीसची मूर्ति तयार केली गेली होती

"Copyensec" पॉलिसीची मूर्ति

असे मानले जाते की कलाकारांच्या युक्तिवाद त्याच्या मूर्तिला श्रेयस्कर असू शकतो. ताण जीवनात भरलेल्या पॉलीक्लेटची पुतळे. पॉलीक्लेटला ऍथलीटांना विश्रांतीसाठी चित्रित करणे आवडते. समान "भाला" घ्या. हे शक्तिशाली जोडणी स्वत: ची प्रशंसा भरली आहे. तो प्रेक्षकांसमोर अजूनही उभा आहे. पण प्राचीन इजिप्शियन पुतळ्याचे हे स्थिर शांतता नाही. एक व्यक्ती म्हणून, कुशलतेने आणि सहजतेने त्याच्या शरीराचे मालक, स्पीरमॅनने किंचित एक पाय उधळले आणि शरीराचे ओझे दुसर्याकडे हलविले. असे दिसते की एक क्षण असेल आणि तो एक पाऊल पुढे जाईल, त्याचे डोके, त्याच्या सौंदर्य आणि शक्तीबद्दल अभिमान बाळगेल. आमच्यासमोर एक मजबूत, सुंदर, सुंदर, मुक्त, ग्रीक आदर्शांचे स्वरूप आहे.

व्हिडिओ: ग्रीक शिल्पकार.

मिरॉन डिस्कोबोलचे पुतळे

पॉलीकलेटच्या समकालीन विपरीत, मिरॉनने त्याच्या पुतळ्याचे मोशनमध्ये चित्रित केले. येथे, उदाहरणार्थ, "डिस्कोबोल" पुतळा (व्ही. बीसी. ई.; संग्रहालय टर्म. रोम). तिचे लेखक महान शिल्पकार मिरोन, जेव्हा त्याने एक मोठा डिस्क गाठला तेव्हा त्या क्षणी एक अद्भुत तरुण माणूस चित्रित केला. वसंत ऋतु फिरण्यासाठी सज्ज म्हणून चळवळ शरीरावर पकडले जाते.

लवचिक लेदर अंतर्गत, प्रशिक्षित स्नायूंनी आपले हात उचलण्यास सुरुवात केली. एक विश्वासार्ह समर्थन तयार करणारे पाय बोटांनी, वाळूमध्ये खोलवर धावले.

शिल्पकला फिडिया "एथेना पॅफेनोस"

मिरफोन आणि पॉलीक्लेटची पुतळे कांस्य कांस्य कांस्य करतात, परंतु रोमनांनी बनविलेल्या प्राचीन ग्रीक मूळ पासून फक्त संगमरवरी प्रती यूएस पोहोचले. त्याच्या काळातील महान शिल्पकार ग्रीकांना फिदी मानली जाते संगमरवरी शिल्पकला पार्थेनॉन त्याच्या मूर्तिमध्ये, विशेषतः प्रतिबिंबित आहे की ग्रीसमधील देवदेखील आदर्श व्यक्तीच्या प्रतिमांपेक्षा काहीच नाही. जगातील संगमरवरी रस्सी रिबन संरक्षित आहे. 160 मीटर लांब. हे देवी अथेन्सच्या मंदिरात जाणारा एक जुलूस दर्शविला - पॅनेनॉन. पॅरफेनॉनची शिल्पकला मोठ्या प्रमाणात ग्रस्त होती. आणि प्राचीन काळात "एथेना परफेनोस" मृत्यू झाला. ती मंदिराच्या आत उभा राहिली आणि अतिशय सुंदर होती. देवीचे डोके कमी गुळगुळीत कपाळावर आणि गोलाकार ठिपके, मान आणि हात हस्तिदंत, आणि हात, कपडे, ढाल आणि हेलमेट सोन्याचे होते. उत्कृष्ट स्त्रीच्या प्रतिमेतील देवी अथेन्सचे व्यक्तिमत्व आहे. या शिल्पकलाशी संबंधित अनेक कथा आहेत.

फिडियाच्या इतर शिल्पकला

तयार केलेली उत्कृष्ट कृती इतकी महान होती आणि त्याच्या लेखकाने ताबडतोब अनेक ईर्ष्या दिसू लागले. त्यांनी प्रत्येक प्रकारे शिल्पकार दाबण्याचा प्रयत्न केला आणि अशा विविध कारणास्तव शोधल्या ज्यासाठी त्याला काहीतरी प्रशंसा करणे शक्य आहे. असे म्हटले जाते की मादीच्या सजावटसाठी आई म्हणून त्याने सोन्याचा एक भाग दिला होता. निर्दोषपणाच्या पुराव्यात, एफडीआयने सर्व सुवर्ण वस्तू काढून टाकल्या आणि त्यांची वजन काढून टाकली. शिल्पकला वर दिलेल्या सोन्याच्या वजनाने वजन कमी होते. मग फिडिया अांत्वात सापडला. याचे कारण अथेन्सचे ढाल होते.

(Googlmaps) https://www.google.com/maps/embed?pb\u003d2102142.538495300532123.6965477069184416233750644423375062222443375062224! 2I768! 4 एफ 13! 4 एफ 13!1! 4m8! 3e6! 4m0! 4m5! 1s0x14a1bd1f067043f1% 3A0x2736354576668ddd! 2z0JDRhNC40L3Riywg0JPRgNC10YbQuNGP! 3m2! 1d37.9838096! 2d23.727538799999998! 5e1! 3m2! 1sru! 2 से! 4v1473839004530 (/ GOOGLEMAPS)

नकाशावर अथेन्स जेथे प्राचीन ग्रीसची मूर्ति तयार केली गेली होती

हे अॅमेझन्ससह ग्रीक लोकांच्या लढाईचा प्लॉट दर्शवितो. ग्रीक fidi मध्ये स्वत: च्या आणि त्याच्या आवडत्या pericles दर्शविल्या. ढाल वर फिडिया प्रतिमा आणि संघर्ष झाल्यामुळे. Fidiya सर्व boosts असूनही ग्रीस लोक प्रोटीन सेट करण्यास सक्षम होते. क्रूर शिल्पकला क्रूर अंमलबजावणीसह संपतो. पॅरफेनोनमधील एफआयडीडियाची उपलब्धि त्याच्या कामासाठी थकली नाही. शिल्पकाराने इतर कामांचा एक संच तयार केला, एथेना प्रमाणाला कोल्गसम आकृती, अक्रोपोलिस, अंदाजे 460 बीसी, आणि ओलंपियातील मंदिरासाठी हस्तिदंत आणि सोन्याचे ज्यूस यांचे कोणतेही मोठे लढाऊ नाही.

दुर्दैवाने, कोणतीही वास्तविक कार्य नाही आणि आम्ही आमच्या स्वतःच्या डोळ्यांसह पाहू शकत नाही भव्य कामे प्राचीन ग्रीस कला. फक्त त्यांचे वर्णन आणि प्रती राहिले. बर्याच मार्गांनी, ख्रिश्चनांच्या विश्वासाने पुतळ्याचे कट्टर विनाश होते. म्हणून आपण ओलंपिया मंदिरासाठी झ्यूसच्या पुतळ्याचे वर्णन करू शकता: एक प्रचंड चौकोनी सिंहथ-मीटर देवाने गोल्डन सिंहासनावर भाड्याने घेतले होते आणि ते उभे राहिले आणि विस्तृत खांद्यावर पसरले - विस्तृत हॉलमध्ये आणि कमी असेल. . झियसचे डोके मास्लीनाच्या शाखांच्या पुष्पांमुळे सजावट झाले - भयंकर देवाबद्दल शांततेचे चिन्ह. खांद्यावर, खांद्यावर, छाती हस्तिदंती होती आणि डाव्या खांद्यावरुन बंद होते. क्राउन, झियस दाढी चमकदार होते. फिडियस मानवी कुटूंबासह झ्यूस मानले. त्याच्या फसव्या मेंढ्याद्वारे तयार केलेले चेहर्याचे कपडे आणि घुमट केस फक्त कठोर नव्हते, तर चांगले, पोझ सिल्मे, मजेख्हवा आणि शांत होते.

आत्म्याच्या शारीरिक सौंदर्य आणि दयाळूपणाचे मिश्रण त्याच्या दैवी आदर्शतेवर जोर देण्यात आले. पुतळ्याने अशा छापांची निर्मिती केली की, प्राचीन लेखकांच्या म्हणण्यानुसार, दुःखाने निराश लोक लोक फिडियाच्या निर्मितीच्या चिंतनात सांत्वन शोधत होते. सोल्वा यांनी "जगाच्या सात चमत्कारांपैकी" झियसची प्रतिमा जाहीर केली. सर्व तीन शिल्पकारांची कार्ये समान होती. त्या सर्वांनी एक सुंदर शरीराच्या सुसंवाद आणि त्यामध्ये संलग्न केलेला चांगला आत्मा दर्शविला. त्या काळाची ही मुख्य दिशा होती. अर्थातच, ग्रीक कला मध्ये मानदंड आणि स्थापना संपूर्ण इतिहासात बदलली. आर्किकाची कला अधिक सरळ होती, गैर-उत्कटपणाचा कोणताही मोठा अर्थ नव्हता, जो ग्रीक क्लासिकच्या काळात मानवतेला अजिबात संकोच करतो. हेलेनिझमच्या काळात, जेव्हा एखाद्या व्यक्तीने जगाच्या स्थिरतेची भावना गमावली तेव्हा कला त्यांच्या जुन्या आदर्श गमावल्या आहेत. वेळेच्या सार्वजनिक प्रवाहात राज्य करण्यासाठी भविष्यात असुरक्षिततेची भावना प्रतिबिंबित करण्यास सुरवात केली.

प्राचीन ग्रीसच्या शिल्पकला

ग्रीक समाजाच्या विकासाच्या सर्व कालावधी आणि कला: हे, एम. अलप्पोव्ह लिहितात, प्लास्टिकला विशेष व्यसन स्थानिक कला. अशाप्रकारचे व्यसन स्पष्ट केले आहे: विविध प्रकारचे रंग, महान आणि परिपूर्ण सामग्री - संगमरवरी - त्याच्या अंमलबजावणीसाठी भरपूर संधी दर्शविते. जरी बहुसंख्य तरी ग्रीक शिल्पकला ते कांस्य होते, कारण संगमरवरी नाजूक होते, तथापि, मानवी शरीराचे सौंदर्य पुनरुत्पादन करण्यासाठी सर्वात महान अभिव्यक्तीसह संगमरवरी रंगाचे आणि सजावटपणासह ते रंग आणि सजावटतेचे पोत होते. म्हणूनच, बहुतेकदा "मानवी शरीर, त्याचे संरचना आणि अनुपालन, त्याच्या सुसंवाद आणि लवचिकतेमुळे ग्रीक लोकांचे लक्ष आकर्षित केले, ते स्वेच्छेने मानवी शरीराचे आणि नग्न, प्रकाश पारदर्शी कपडे चित्रित केले."

व्हिडिओ: प्राचीन ग्रीसचे सांस्कृतिक

© 2021 skudelnica.ru - प्रेम, भयभीत, मनोविज्ञान, घटस्फोट, भावना, झगडा