Mitos dalam Seni (berdasarkan lukisan oleh Nicolas Poussin "The Arcadian Shepherds") - persembahan. "Et in Arcadia Ego": sebelum dan selepas Poussin

kediaman / Suami curang

Hari ini kita akan membincangkan bukan hanya tentang martabat lukisan karya Nicolas Poussin, tetapi juga mengenai apa yang disulitkan di atasnya. Lukisan Poussin "Arcadian Shepherds" (sekitar 1650, Paris, Louvre) mempunyai daya tarikan yang tidak diragukan lagi.

Jadi apakah "misteri" karya itu? Jawapan untuk soalan ini harus dicari dalam tajuk, isi pelajaran dan struktur gubahan lukisan, menunjukkan penghormatan maksimum terhadap karya artis.

"Gembala Arcadian" Nicolas Poussin

MENGENAI GAMBAR

Pelanggan untuk lukisan ini adalah Cardinal Richelieu. Selepas kematian artis, lukisan itu diperoleh Raja Louis the Fourteenth, tetapi selama 20 tahun dia menyimpannya di ruang dalamannya dan menunjukkannya hanya kepada golongan elit.

Mungkin gambar itu menimbulkan suasana suram padanya? Atau apakah dia menganggap itu adalah pesan yang dienkripsi kepada keturunan dinasti kerajaan? Rahsia apa yang disimpan oleh lukisan Nicolas Poussin "The Arcadian Shepherds"?

Poussin mempunyai gambar lain mengenai topik ini.

Kedua-dua lukisan Poussin menggambarkan orang muda melihat batu nisan kuno. Sebuah epitaph diukir dalam tulisan Latin

« DAN DI ARCADIA SAYA " "Et dalam Arcadia Ego"

Tafsiran prasasti di batu nisan:

"Dan saya (iaitu kematian) bahkan di sini di Arcadia"

"Dan saya (iaitu si mati) tinggal di Arcadia"

Gembala yang terkejut cuba membaca prasasti yang telah dipadam separuh dan memahami siapa "I" ini? Di manakah Arcadia berada? ia ungkapan latin tidak dijumpai di mana-mana pengarang kuno. Penampilannya dirakam di Itali di kurun ke 17.Ada sebab untuk mempercayai bahawa pengarang diktum ini adalah Giulio Rospigliosi (Paus Clement IX). Tidak lama kemudian, fasa ini menjadi sayap di Itali.

Tepatnya, ia pertama kali muncul dalam lukisan oleh seorang seniman Itali bernama Et in Arcadia Ego oleh Guercino.. 1621 – 1623.

Dalam gambar ini, kita melihat dua gembala Arcadian secara tiba-tiba memukul tengkorak. Itu terletak pada alas kecil di mana frasa Latin kita ditulis. Tidak dinafikan, di sini harus difahami sebagai petunjuk bahawa ada kematian di Arcadia.

Sekiranya lukisan Guercinopertamaperwujudan bergambar dari idea yang dirumuskan dalam ungkapan Latin ini, lukisan Louvre oleh Nicolas Poussin "The Arcadian Shepherds" atau sebaliknya juga disebut oleh frasa ini sendiri adalah yang palingterkenalilustrasi bergambarnya.

ARCADIA

Gembala yang terkejut cuba membaca prasasti yang telah dipadam separuh dan memahami siapa "I" ini? Di manakah Arcadia berada? Benar-benar ada tempat di peta - ini adalah tempat pergunungan di selatan Yunani. Pada zaman dahulu, penduduk Arcadia kebanyakannya adalah gembala atau pemburu. Penyair Rom dan Yunani menganggap Arcadia bukan hanya sebagai kawasan, tetapi juga sebagai simbol keharmonian manusia dan alam.

Virgil menyebutnya tanah kebahagiaan dan menggambarkan kehidupan para gembala sebagai perwujudan kecerobohan yang bahagia. Motif pastoral sangat hebat di kalangan bangsawan Eropah - sezaman Poussin. Mereka bahkan menyebut diri mereka sebagai gembala, dan istana mereka, di mana mereka melakukan adegan kehidupan kampung, pondok.

Pada masa yang sama, gambaran Arcadia diusahakan sebagai surga kuno, gambaran yang datang kepada kita dalam bentuk puitis di Virgil, dan hanya - sejarawan seni terhebat E. Panofsky menegaskan - padanya. Ovid menggambarkan Arcadia dan penduduknya dengan cara yang sama sekali berbeza:

Mereka hidup seperti binatang, dan belum tahu bekerja:
Orang-orang ini masih kurang ajar dan tidak mahir.
(Ovid. "Sedap", II, 2291 - 292. Per. F. Petrovsky)

LUKISAN KEDAI ARCADIAN

Kami melihat dalam gambar tiga gembala dan seorang wanita yang memeriksa batu nisan.

Seorang gembala membaca prasasti dengan teliti, yang lain, hilang akal, menundukkan kepalanya, yang ketiga, menunjuk ke batu nisan batu, menatap rakannya dengan penuh pertanyaan dan cemas.

Wanita itu berada di latar belakang pemandangan klasik, warna biru dan kuning-emas yang selaras dengan pakaiannya. Tokohnya yang tenang dan antik terletak secara menegak dan agak jauh dari kubur, walaupun sangat berkaitan dengan sosok yang lebih muda dari ketiga gembala itu. Dia dengan hormat meletakkan tangannya di bahu, seolah-olah menenangkannya dan mengalihkan kepadanya energi kehidupan yang diambil dari alam semula jadi.

Sosoknya tenang dan megah, wanita itu berfalsafah tentang kematian, menyedari hal yang tidak dapat dielakkan. Watak ini mewujudkan suasana elegan yang mungkin ingin diluahkan oleh Poussin dengan lukisannya.

Komposisi kanvasnya sederhana dan teratur, semuanya tertakluk pada undang-undang keindahan klasik: warna langit yang sejuk dan nada hangat di latar depan, keindahan telanjang badan manusia terhadap latar belakang batu. Semua ini menimbulkan rasa damai dan ketenangan jiwa.

SIAPAKAH INI SAYA MULIA DARI ARCADIA?

Terdapat pelbagai versi tafsiran.

Mungkin dia tinggal di sini dalam kedamaian dan kegembiraan, dan sekarang terkubur di bawah papak ini? Atau prasasti ini mesti difahami dalam secara kiasan? Arcadia adalah kenangan masa muda, tempat asal yang ditinggalkan di mana seseorang gembira? Banyak penyair menerjemahkan kata-kata ini sebagai berikut: "Dan saya juga berada di Arcadia," yang bermaksud: "Dan saya juga masih muda dan riang." Louis yang keempat belas, mungkin juga merindukan seorang pemuda yang ceria, melihat lukisan kegemarannya oleh Poussin.

Tokoh wanita yang kecewa adalah kematian itu sendiri dan prasasti itu dibuat atas namanya. "Saya, kematian, bahkan ada di Arcadia." Bayangan dari tangan gembala di batu nisan menyerupai sabit, sifat kematian yang berterusan. Tidak hairanlah dalam versi pertama "Arcadian Shepherds" ada tengkorak di batu nisan.

Mungkin Poussin ingin menghancurkan suasana tenang para pahlawan dan membuat mereka merenung penderitaan masa depan. Menurut pemburu misteri moden, lukisan Poussin adalah pesan mistik kepada keturunan dinasti kuno yang berasal dari Yesus Kristus sendiri. Dan Arcadia adalah rujukan ke kota Ark, di mana dinasti menyimpan Holy Grail.

LALUAN LAIN.

Kisah dengan lukisan oleh Poussin ini mempunyai kesinambungan yang misteri.
Di England, di kawasan Lord Litchfield "Shagborough", terdapat relief marmar, yang merupakan reproduksi lukisan Louvre oleh Poussin. Ia ditugaskan oleh keluarga Anson antara tahun 1761 dan 1767. Dalam kes ini, tulisan Latin kami di atasnya diganti dengan sekumpulan huruf:

O. U. O. S. V. A. V. V. D. M.

Surat-surat misteri ini tidak pernah dapat diuraikan dengan memuaskan (usaha untuk melakukan ini dilakukan pada zamannya ... Charles Darwin).

Lekas dasar merujuk kepada monumen Ksatria Ksatria Templar, yang disebut "perkamen dari Katedral Reims" dikaitkan dengan teks yang dikodkan. Dalam teks ini, para saintis berjaya mengeluarkan kata-kata: " PUSSIN .. MENJAGA KUNCI"Dan saya mesti mengatakan bahawa ia masih berlaku.

Di tanah Rusia, ungkapan Latin bersayap ini juga terkenal. K. Batyushkov dalam puisinya "Prasasti di Keranda Shepherdess" (1810), ia tersirat dan ditafsirkan sebagai kenangan sedih mengenai masa lalu yang bahagia.

TAFSIRAN BATU KEPONG

Kawan comel! dalam kecerobohan yang suka bermain
Anda bermain-main di padang rumput untuk lagu tarian.
Dan saya, seperti anda, hidup bahagia di Arcadia,
Dan saya, di pagi hari, di kebun dan padang rumput ini
Saya merasai satu minit kegembiraan:
Cinta dalam mimpi keemasan menjanjikan kebahagiaan kepada saya:
Tetapi apa yang saya dapat di tempat-tempat yang menggembirakan ini? -
Kubur!

ARCADIA HARI INI

Arcadia dianggap sebagai salah satu kawasan paling indah di Yunani.

Ibu Kota Arcadia - Tripoli... Bandar ini kaya dengan bangunan neoklasik yang indah, misalnya rumah penyair Kosta Kariotakis dan Mahkamah di Mars Square... Kami juga mengesyorkan untuk melawat Byzantine Gereja St. Basil — Katedral bandar, dan Biara Bunda Maria Epano Khrepa... Bandar ini juga mempunyai Muzium Arkeologi.

Ibu kota wilayah itu, Tripoli, dikelilingi oleh banyak dusun dan desa dengan sejarah yang kaya dan tradisi. Contohnya, sebuah bandar kunoTegea, di mana kuil kuno dipelihara, yang menempatkan patung gading dewi Athena, hampir hilang sepenuhnya hari ini. Juga di Tag adaMuzium Arkeologi dan Gereja Episcopia, dibina di laman teater kuno.

Dilihat dari foto-foto itu, Arcadia hari ini adalah tempat syurgawi, dan seseorang ingin melihat tempat-tempat antik kuno dan indah ini.

Dan (genap) di Arcadia saya (saya) "... Terjemahan frasa Latin ini disediakan oleh James Hall's Dictionary of Plots and Symbols in Art.
"Dan saya juga tinggal di Arcadia"... Tafsiran semacam itu diberikan oleh kamus "Pemikiran dan ucapan Rusia. Kita dan yang lain 'MI Mikhelson.

Mari kita jelaskan dengan segera: versi pertama terjemahan mesti diakui betul.

Ungkapan Latin ini tidak terdapat di mana-mana pengarang kuno. Penampilannya dirakam di Itali pada abad ke-17: tepatnya, pertama kali muncul dalam lukisan oleh seorang seniman Itali, yang disebut "Et in Arcadia Ego" oleh Guercino (bukan Bartolomeo Skidone, seperti yang ditunjukkan oleh kamus petikan, termasuk Kamus Bahasa Latin kata-kata bersayap ed. Ya.M. Borovsky), berasal dari sekitar. 1621 - 1623. Ada sebab untuk mempercayai bahawa pengarang pepatah ini adalah Giulio Rospigliosi (Paus Clement IX). Tidak lama kemudian fasa ini menjadi sayap di Itali.

Guercino. Et di Arcadia Ego. 1621 - 1623. Rom. Galeri Corsini

Dalam gambar ini, kita melihat dua gembala Arcadian tanpa sengaja menabrak tengkorak. Ini terletak pada alas kecil di mana frasa Latin kita ditulis. Tidak dinafikan, di sini harus difahami sebagai petunjuk bahawa ada kematian di Arcadia. Oleh itu, lukisan Guercino menggambarkan makna frasa ini, yang diungkapkan oleh J. Hall dalam Kamus nya. Di Guercino, para gembala mitos ini kecewa dengan apa yang mereka lihat: sebelum itu, kerana kenaifan mereka, mereka tidak memikirkan apa itu kematian. Tengkorak itu membuatkan mereka memikirkannya.
Sekiranya lukisan Guercino adalah perwujudan bergambar pertama dari idea yang dirumuskan dalam ungkapan Latin ini, maka lukisan Louvre oleh Nicolas Poussin "The Arcadian Shepherds" atau yang juga disebut oleh frasa ini sendiri adalah ilustrasi bergambar yang paling terkenal.

Poussin. Pengembala Arcadian (Et dalam Arcadia Ego). OKEY. 1650 - 1655 (menurut sumber lain - sekitar 1638). Paris. Louvre.

Poussin, yang lain, melukis pada subjek yang sama.

Poussin. Pengembala Arcadian. (1629 - 1630). Chatsworth. Koleksi Duke of Devonshire.

Kedua-dua lukisan Poussin menggambarkan para gembala pseudo-antik, di ladang-ladang Arcadia, tersandung pada batu nisan kuno dengan tulisan ep Etaf di Arcadia Ego yang terpahat di atasnya. Mereka terkejut dengan apa yang mereka lihat dan cuba membacanya. Dan untuk memahami ... Apa yang dinyatakan kepada mereka, dan dengan mereka kepada kita?

Plot Et yang indah di Arcadia Ego telah menimbulkan salah satu perbincangan terpanjang dalam sejarah seni. Momen penting di dalamnya adalah biografi ... Reynolds, jika hanya kerana raja terlibat dalam perbincangan. Ditulis oleh C. Leslie dan T. Taylor, biografi ini Artis Inggeris diterbitkan di London pada tahun 1865. Ia mengandungi episod berikut:
Pada tahun 1769, Reynolds menunjukkan kepada rakannya Dr. Johnson lukisan yang baru saja disiapkannya. Ia menggambarkan dua wanita duduk di depan batu nisan dan mempelajari prasasti di atasnya. Prasasti ini adalah frasa Latin kita. ""Apakah maksudnya? - seru Johnson... - Omong kosong yang paling lengkap: Saya di Arcadia! " "Saya rasa raja dapat menjelaskan kepada anda," Reynolds keberatan. - Begitu melihat gambar itu kemarin, dia segera berkata: "Oh, di sana, di dalam - batu nisan. Sayangnya, ada kematian bahkan di Arcadia ”.

Joshua Reynolds. Potret diri

Di sini, dua yang berbeza - satu yang boleh dikatakan, berlawanan dengan makna - pemahaman frasa ini telah ditentukan dengan jelas.
Episod ini dari kehidupan Reynolds, yang berkaitan langsung dengan Poussin, menjadi salah satu plot dalam novel Evelyn Waugh Return to Brideshead (1945), dan buku pertama novel ini mempunyai tajuk ini Frasa Latin... Perlu diperhatikan bahawa yang terkenal penulis bahasa inggeris jelas menggambarkan kajian Erwin Panofsky mengenai plot ini ("Et in Arcadia Ego: Poussin and the Elegiac Tradition"), yang dimulakan dengan penyampaian kisah ini dari biografi Reynolds.
Jadi, siapa "Saya" ini di Arcadia?
Tetapi sebelum menjawab soalan ini, mesti dikatakan bahawa ada Arcadia dalam fikiran orang Budaya Eropah?
Geografi Arcadia adalah tempat yang sangat spesifik - kawasan pergunungan di bahagian tengah Peloponnese. Pada zaman dahulu, penduduk Arcadia tinggal agak terpencil, terlibat dalam penternakan lembu dan kebanyakannya adalah gembala. Bagi penyair Yunani dan Rom kuno, kawasan ini dikaitkan dengan kehidupan gembala yang tenang ("gembala Arcadian"). Inilah yang dikatakan Theocritus dan Virgil mengenai dirinya. Sejak itu, Arcadia telah menjadi simbol kehidupan yang harmoni dengan alam semula jadi, tenang dan damai, dengan kata lain, firdaus duniawi. Seseorang mempunyai kenangan dewasa tentang masa mudanya, tempat asalnya, jika dia pernah meninggalkannya, sering dikaitkan dengan "kehidupan di Arcadia," iaitu, ia menimbulkan perasaan nostalgia.

Pada zaman Poussin, idea untuk mencipta kembali surga duniawi yang hilang telah popular. Di Rom, di mana Poussin akhirnya menetap, dan di mana dia dikebumikan (François-René de Chateaubriand memasang batu nisannya; di atasnya ia menghasilkan kembali "Gembala Arcadian" bersama dengan prasasti yang terkenal), idea pastoral Arcadian ditanam dalam kalangan bangsawan dan juga gaya hidup , dan kemudian Akademi Arcadia ditubuhkan (anggotanya, terutama bangsawan, menyebut diri mereka "gembala", dan istana mereka, di mana mereka mengadakan perbincangan dan memainkan persembahan pastoral, "pondok").

N. Poussin. Potret diri

Mereka hidup seperti binatang, dan belum tahu bekerja:
Orang-orang ini masih kurang ajar dan tidak mahir.
(Ovid. "Fasts", II, 2291 - 292. Diterjemahkan oleh F. Petrovsky)

Frasa "Et in Arcadia Ego" biasanya diterjemahkan dari bahasa Latin: "Dan saya di Arcadia" atau "Saya bahkan di Arcadia". Pada masa yang sama, diasumsikan bahawa "I" ini adalah Kematian, Dan ini bermaksud apa yang dirasakan oleh Raja George III - ada kematian walaupun di Arcadia. Oleh kerana pemahaman makna frasa ini, selalu dikaitkan dengan batu nisan, sering juga dengan tengkorak.
Gambar yang terkenal plot ini boleh dibahagikan kepada dua kumpulan:

1) di mana Ego adalah watak (walaupun sudah meninggal dunia), yang bagi pihaknya ungkapan ini diucapkan (dalam hal ini terdapat kekerasan terhadap makna ungkapan Latin, dan lama-kelamaan idea kematian sepenuhnya larut, memberi jalan hanya untuk perasaan nostalgia)

2) di mana Ego adalah Kematian itu sendiri.

Tafsiran kumpulan pertama hampir dengan plot "Pertemuan tiga hidup oleh tiga orang mati" yang dikenali dalam lukisan, sering disertai dengan ungkapan Latin: "Sum quod eris, quo des olim fui" ( "Siapa anda - kami, siapa kami - anda akan menjadi").
Kumpulan kedua mirip dengan plot pada tema " Memento mori"(" Ingatlah kematian ") dengan tengkorak sebagai atribut yang sangat diperlukan dari pantulan seperti itu (bandingkan dengan alasan Shakespeare's Hamlet atas tengkorak Yorick:" Sayangnya, Yorick yang malang! ... ";" Hamlet ", V, 1).

Poussin tidak berpeluang bertemu secara peribadi dengan Guercino: Artis Perancis datang ke Rom pada tahun 1624 atau 1625, dan Guercino meninggalkan Rom sekitar setahun sebelumnya. Tetapi Poussin mungkin mengetahui lukisan karya Guercino. Setelah memahami gambarnya mengenai topik ini, dia mengubah aksennya dengan ketara. Tengkorak tidak bermain lagi peranan penting, seperti Guercini, walaupun masih ada (di penutup sarkofagus). Terdapat lebih banyak watak. Poussin memperkenalkan cinta "nada" ke dalam gambar - sosok seorang gembala anggun yang dengan berani menundukkan kaki dan dadanya. Perlu direnungkan, apa makna sosok di dasar batu, duduk dengan punggungnya ke arah penonton, dan nampaknya tidak mengambil bahagian dalam apa yang berlaku? Kita harus membuktikannya sendiri, kerana artis tidak memberikan penjelasan. Dia tidak memberikan petunjuk yang tepat, tetapi memberi kita semacam petunjuk. Dan kunci ini ada di bilik lain, dengan cara, bilik wap kami, gambar - "Midas mandi di perairan Pactolus." Ia ditulis pada masa yang hampir sama - pada tahun 1627.

Poussin. Midas mandi di perairan Pactolus. 1627. New York. Muzium Seni Metropolitan

Tokoh dewa sungai Pactolis (digambarkan dari belakang) penting bagi kita di sini. Angka ini hampir sama dengan lukisan Arcadian awal karya Poussin. Adalah cukup logik untuk menyimpulkan bahawa dalam gambar Arcadian ini adalah dewa sungai, terutama kerana aliran air mengalir keluar dari batu di mana sarkofagus diukir. Sekiranya semua ini berlaku, maka dalam lukisan Chetsworth tokoh yang serupa juga dewa sungai, tetapi kali ini seorang Arcadian - Alpheus.
Oleh itu, kita semakin "memodulasi" dari peringatan kematian yang dramatik, yang wujud bahkan di Arcadia, ke arah penafsiran frasa ini dan plot dengannya sebagai ungkapan kerinduan pada hari-hari lama kecerobohan dan kebahagiaan. Lukisan Louvre oleh Poussin adalah satu lagi langkah ke arah ini. Adalah mustahil untuk mengabaikan analisis cemerlang gambar ini, yang dibuat oleh E. Panofsky, dan penubuhannya mengenai sumber sastera, gambaran yang boleh menjadi gambaran ini. Ia adalah mengenai "Makam di Arcadia" oleh Sannazaro. (Ini adalah terjemahan prosaanya):
"Saya akan memuliakan kubur anda di kalangan penduduk kampung. Gembala akan datang dari bukit Tuscany dan Liguria untuk menyembah sudut ini hanya kerana anda tinggal di sini. Dan mereka akan membaca batu nisan segi empat tepat yang indah yang membuat hatiku sejuk setiap jam, yang memenuhi dadaku dengan kesedihan: "Dia yang selalu sombong dan kejam terhadap Meliseo, sekarang dengan rendah hati bersandar di sini, di bawah batu dingin ini."

Pada tahun 1665, Poussin meninggal di Rom, dan Louis XIV berusaha mendapatkan lukisannya "The Shepherds of Arcadia". Setelah dua puluh tahun, dia berjaya. Dia memperoleh sebuah lukisan dan membuatnya tidak dapat diakses oleh mata orang-orang di sekelilingnya.

I. Rigo. Potret Louis XIV

O. U. O. S. V. A. V. V. D. M.

Surat-surat misteri ini tidak pernah dapat diuraikan dengan memuaskan (usaha untuk melakukan ini dilakukan pada zamannya ... Charles Darwin). Menghilangkan perincian kisah menarik ini, saya akan mengatakan bahawa relief itu berkaitan dengan monumen Ksatria Perintah Templar, yang dikaitkan dengan apa yang disebut "perkamen dari Katedral Reims" dengan teks berkod. Dalam teks ini, para saintis dapat membuat kata-kata: "Poussin ... menyimpan kuncinya." Dan saya mesti mengatakan bahawa ia tetap berlaku.
Ini dapat dianggap sebagai misteri bahawa gambar di relief-relief diberikan, seperti dulu, di imej cermin... Pengukir itu mungkin ada di depan matanya beberapa ukiran yang tidak diketahui dari lukisan oleh Poussin (ukiran itu dibuat khas untuk mencerminkan yang asli sehingga cetakan berikutnya, pada gilirannya, menghasilkan semula yang asli) dan tidak bersusah payah membalikkan gambar ketika dipindahkan ke marmar.

Baru-baru ini diketahui bahawa pemecah kode besar Britain Oliver dan Sheila Lone, yang semasa Perang Dunia Kedua terlibat dalam menguraikan kod Nazi, terlibat dalam penyahsulitan rekod ini. Semoga kita dapat mengetahui jawapannya ...

"KEDAI ARCADIAN"

Hampir tidak ada yang dapat meragukan bahawa kubur terpencil, yang tersembunyi dari naungan pokok di dekat jalan menuju ke Arc, secara tidak sengaja muncul di daerah Peyrol. Kita dapat melihat kemiripannya yang tepat pada kanvas Nicolas Poussin "Arcadian Shepherds", tetapi diketahui dengan pasti bahawa batu nisan di Arc tidak dapat berfungsi sebagai model bagi artis: pada abad ke-17 ia belum wujud, makam itu lahir lebih lewat daripada lukisan itu Pelukis Perancis... Benar, fakta yang didokumentasikan ini masih tidak menjawab persoalan bagaimana Poussin berjaya menggambarkan pemandangan yang betul-betul mengulangi persekitaran Arc ... Satu lagi misteri wilayah Rase yang sudah misteri, yang menghantui minda dan menyebabkan kontroversi yang memanas.

Makam itu tidak boleh disebut kuno: ia muncul pada zaman Saunière dalam keadaan tanpa misteri. Pada tahun 1883, tanah di mana monumen itu sekarang dibeli oleh cucu seorang perindustrian; pada tahun 1903, dia memutuskan untuk membina sebuah kubur pada mereka, memilih untuk perniagaan ini sebuah bukit kecil, yang terletak lima puluh meter dari jalan menuju Ark. Menurut rencananya, anggota keluarganya yang besar akan beristirahat di tempat ini, dan untuk melaksanakan projeknya, dia berpaling kepada tukang batu tempatan, Monsieur Burrelle dari Rennes-les-Bains, untuk meminta pertolongan. Tetapi pada tahun 1921, saudara-mara cucu perindustrian, yang telah berjaya mengambil tempat mereka di ruang bawah tanah, terganggu: mereka dipindahkan ke ruang bawah tanah di perkuburan di Lima, dan tidak lama kemudian harta itu sendiri dijual kepada orang lain perindustrian, seorang Amerika, Encik Lawrence. Makam itu tetap utuh (iaitu, tidak ada yang mendudukinya) dan tetap dalam keadaan yang sama hingga hari ini. Ia masih dapat dilihat di semak-semak pohon di bukit, di pinggir tebing, di sebelah jambatan kecil yang dilemparkan di atas dasar kering sumbernya. Dan jika di tempat-tempat ini ada seseorang yang biasa dengan lukisan Poussin, dia dapat dengan mudah mengenali pemandangan yang terbuka di belakang makam.

Semua ini membuat anda berfikir. Tanpa syak lagi, pelanggan makam ini mengetahui tentang karya seniman tersebut. Dia tidak akan memilih tempat ini dan tidak akan menyalin monumen yang diciptakan oleh khayalan Poussin sekiranya dia tidak melihat asalnya. Tetapi untuk tujuan apa ini dilakukan? Tidak ada yang mengetahui niat sebenar pemilik makam itu: ketika kesamaan "karya" ini diperhatikan, penciptanya telah lama dikuburkan di kubur. Penyelesaian untuk misteri itu, jelas, meninggalkan dunia dengan mereka.

Sudah tentu, dapat diasumsikan bahwa Poussin, yang terinspirasi oleh pemandangan di sekitar Arc, tidak memikirkan sesuatu yang lebih baik daripada mengabadikan pemandangan yang disukainya di atas kanvas. Tetapi ini tidak berlaku. Nicolas Poussin, yang dilahirkan di Les Andelys, meninggalkan Perancis terlalu awal: dia bekerja di Itali, di mana dia meninggal. "Nampaknya tidak mungkin Poussin, yang tinggal di Perancis hanya selama dua tahun (dari 17 Disember 1640 hingga 25 September 1642), dapat meninggalkan Paris dan mengerjakan lukisan di Corbières selama tiga bulan. Sekiranya Poussin mengunjungi wilayah ini, pasti ada bukti ... Selain itu, adalah selamat untuk mengatakan bahawa artis itu tidak dapat melarikan diri dari Paris, kerana di pengadilan dia dipercayakan misi rasmi. Dia benar-benar kewalahan dengan pekerjaan. "The Arcadian Shepherds, yang dipersembahkan di Louvre, bukan satu-satunya lukisan oleh pelukis Perancis yang ditulis mengenai topik ini. Terdapat kanvas lain, lebih kerja awal Poussin, selama dua abad disimpan di galeri Dukes of Devonshire, England. Oleh itu. Poussin bukan artis pertama yang mewujudkan plot dalam bentuk artistik: perlu diingat lukisan oleh Giovanni Guercino, yang ditulis pada tahun 1618, sangat mungkin Poussin terinspirasi olehnya. Yang biasa bagi ketiga-tiga lukisan ini adalah gambar gembala membaca tulisan di batu nisan: "Et in Arcadia ego". Ungkapan misteri (dapat diterjemahkan dalam dua cara: "Dan di sini saya berada di Arcadia" atau "Dan saya berada di Arcadia") menarik perhatian pengulas tidak kurang dari pahlawan gambar - nampaknya setiap perincian dalam ini karya dipenuhi dengan makna simbolik. Dalam lukisan Guercino, latar belakangnya adalah lanskap berbatu, dua gembala, bersandar pada staf, melihat batu nisan di mana tengkorak terletak (anda dapat melihat lubang di dalamnya, yang sekali lagi merujuk kita kepada ritual kuno Jerman - tengkorak yang patah tidak memberi peluang kepada si mati untuk "kembali") ... Lukisan Poussin, yang disimpan di England, menggambarkan tiga gembala, salah satunya duduk dalam keadaan letih, dan dua yang lain menatap makam itu dengan rasa takut. Anak perempuan Tangan kiri dari mereka juga, dia memeriksa makam itu, tetapi hampir tidak peduli.

Yang paling menarik ialah lukisan ketiga, yang disimpan di Louvre. Kanvas ini dianggap sebagai contoh perkadaran komposisi yang sempurna: peraturan "bahagian emas", nisbah 1.618 yang terkenal ini, diperhatikan sepenuhnya oleh Poussin, semuanya disusun sedemikian rupa untuk menjadikan prasasti itu sebagai pusat komposisi fiktif, tetapi mutlak. Tiga gembala dan seorang gembala mengepung batu nisan itu. Pengembala di sebelah kiri, bersandar pada tongkat, bersandar di batu nisan; wajahnya penuh dengan rasa ingin tahu. Pasangannya, berlutut di lutut kirinya, mengesan tulisan itu dengan jari telunjuknya, seolah-olah membacanya. Pengembala ketiga berada di sebelah kanan makam. Separuh membongkok dan bersandar pada tongkat, dia menunjuk dengan tangan kirinya pada prasasti itu, tetapi kepalanya dipusingkan kepada sang wanita itu. Dia, dengan tangannya di tali pinggang, berdiri sedikit menundukkan kepalanya; dari ekspresi di wajahnya, seseorang dapat meneka bahawa dia tahu makna tulisan itu, yang tidak diketahui oleh rakan-rakannya. Landskap misteri di latar belakang - lereng gunung di langit biru; di celah-celah antara dahan pokok, awan menebal terlihat, diterangi oleh cahaya merah, yang dapat diperhatikan sebelum matahari terbenam.

Banyak andaian dan penjelasan telah dikemukakan mengenai kanvas ini. Pengkritik seni memberi jaminan bahawa tidak ada yang misteri mengenainya. Ketika Poussin mencipta The Arcadian Shepherds, dia sakit parah dan tahu bahawa hari-harinya telah dihitung. Artis memanfaatkan rancangan yang ada untuk mewujudkan gagasan tentang kematian yang tidak dapat dielakkan dan adanya kewujudan duniawi, yang sesuai pada saat itu dengan persepsi dirinya sendiri terhadap dunia. Satu atau lain cara, lukisan itu ditugaskan oleh Kardinal Rospillosi (Paus Clement IX masa depan), yang meminta seniman untuk membuat karya yang akan mewujudkan "kebenaran falsafah". Oleh itu, pelukis memutuskan untuk menggunakan mitos terkenal mengenai Arcadia.

Arcadia adalah sudut liar pegunungan di Peloponnese, menyerupai arena yang dikelilingi oleh mahkota gunung, itulah sebabnya wilayah ini agak terasing dari dunia luar; untuk sekian lama "arena" Arcadia ditutup dengan hutan. Tanah ini memperoleh status mitologinya sejak zaman kuno: dipercayai bahawa nama "Arcadia" berasal dari nama Arkas, itu adalah nama anak dari nimis Callisto, teman setia Artemis, yang menemaninya semasa perburuan . Menurut mitos. "Zeus menggoda rakan Artemis, nimis Callisto, dan mengubahnya menjadi beruang untuk menyembunyikan nimfa dari Hera. Namun, menurut mitos lain, Artemis sendiri mengubahnya menjadi beruang untuk menghukum temannya kerana melanggar sumpah keperawanannya. Semasa perburuan, beruang Callisto diburu oleh sekumpulan anjing, dan Artemis sendiri, atas hasrat Hera yang cemburu, menusuknya dengan anak panahnya sendiri. Untuk menyelamatkan Callisto dari kematian, Zeus membawanya ke surga, di mana dia berubah menjadi buruj Ursa Major. Little Dipper dikatakan sebagai anjing yang mengejar beruang, atau anak Callisto, nenek moyang penduduk Arcadia. " Mitos itu bercakap banyak. Pertama sekali, nama "Arkas" berasal dari akar Indo-Eropah "orks", yang bermaksud "beruang"; akar yang sama mendasari "arktos" Yunani, "seni" Ireland, Breton "arz" dan, akhirnya, "ursus" Latin. Di satu pihak, nama kuno wilayah ini menunjukkan bahawa pada zaman kuno beruang ditemui di Arcadia, bagaimanapun makna simbolik, yang tertanam dalam gambar beruang, mungkin dapat menjelaskan mengapa Arcadia menjadi keperibadian Dunia Lain, alam semesta bawah tanah yang selari yang tidak tahu apa itu kematian. Memang, beruang tidur di sarang sepanjang musim sejuk dan bangun hanya pada musim panas ketika matahari bersinar. Tetapi ini juga mitos Raja Arthur, yang tidur di pulau Avalon. Itulah sebabnya mengapa Arcadia dari mitologi Yunani dapat dianggap setara dengan pulau Avalon dan bahkan Celtic Otherworld, dunia bukit bawah tanah di mana dewa dan pahlawan zaman kuno tinggal.

Akan tetapi, mari kita kembali ke dunia terestrial, di mana Nicolas Poussin tinggal - seorang yang terpesona dengan ajaran Hermetikisme. Telah diketahui bahawa pelukis terkenal sering bertemu dengan orang-orang yang merupakan anggota dari pelbagai "persaudaraan" rahsia. Tanpa ragu, dia sendiri adalah anggota salah satu "masyarakat inisiatif" yang membanjiri Itali dan Perancis pada abad ke-17. Penaungnya adalah Nicola Fouquet, yang menjaga hubungan erat dengan artis. Pada tahun 1655, Penguasa Kewangan, Nicolas Fouquet, menghantar saudaranya, Abbot Louis Fouquet, ke Rom "dalam misi rahsia untuk memperoleh karya seni yang dirancang untuk menghiasi Belle-Ile, Saint-Mandé dan istana Vaux-le-Vicomte . " Kepala biara itu berpaling terus ke Nicolas Poussin. Tetapi hanya untuk ini saudara lelaki Penguasa Kewangan Perancis tiba di Rom? Seseorang dapat meragukannya setelah membaca surat yang dikirim oleh kepala biara kepada saudaranya: “Bersama dengan Monsieur Poussin, kami telah memahami sesuatu yang, berkat Monsieur Poussin, akan bermanfaat bagi anda, jika anda tidak mengabaikannya; raja-raja dengan kesukaran besar dapat memperolehnya dari dia, dan setelah dia setelah itu, mungkin, tidak ada seorang pun di dunia yang akan mengembalikannya; lebih-lebih lagi, ia tidak memerlukan perbelanjaan yang besar, tetapi dapat berubah menjadi keuntungan, dan ini sekarang dicari oleh banyak orang, dan siapa pun mereka, tetapi tidak ada seorang pun di bumi yang memiliki harta yang sama atau lebih baik sekarang ”.

Mungkin kita hanya bercakap tentang "perbuatan gelap" yang berkaitan dengan misi ketua biara, tentang beberapa cara yang tidak terlalu pantas untuk mendapatkan karya seni dengan harga murah, yang, dengan cara itu, akan diumumkan dalam surat-surat lain dari Louis Fouquet kepada abangnya. Walau bagaimanapun, ungkapan yang digunakan oleh abbot untuk menyampaikan mesej ini masih terlalu misteri untuk manipulasi lukisan yang sederhana. Mungkin di antara garis, Louis Fouquet memberitahu saudaranya beberapa maklumat, jauh lebih penting daripada maklumat mengenai kesukaran yang timbul dalam pemerolehan objek seni. Mungkin ada banyak andaian yang dibuat mengenai skor ini, tetapi satu perkara yang pasti: Nicola Fouquet menerima hukuman seumur hidup kerana menyimpan rahsia yang seharusnya tidak dia ungkapkan dalam keadaan apa pun. Mengapa, setelah penangkapan Fouquet, Colbert melakukan pencarian di arkib Rase? Apa yang dia cari? Adakah kita akan dapat menyelesaikan masalah percanggahan ini?

Walau bagaimanapun, terdapat perincian yang lebih ingin tahu dalam biografi Nicolas Poussin. Seniman itu menggunakan meterai yang menggambarkan seorang lelaki memegang bahtera dengan motto "tenet keyakinan", yang dapat diterjemahkan sebagai "dia menyimpan rahsia." Baiklah, mari kita beralih ke "misteri" - kepada karya Maurice Barre "Misteri, penuh cahaya Diterbitkan selepas kematiannya. Buku ini mengandungi banyak maklumat mengenai artis, tetapi beberapa komen yang dibuat oleh Barre mengenai perkara ini atau bahawa artis itu pada awalnya tidak membimbangkan. Oleh itu, penulis menulis bahawa banyak pelukis adalah anggota persaudaraan inisiatif, khususnya, banyak dari mereka tergolong dalam "Angelic Society" tertentu. Dia mengesyaki Delacroix ini, antara lain, kerana "aspek malaikat dalam lukisannya"; Claude Jellet (Lorrain) juga disyaki, tentang siapa Barre menulis: "Nampaknya dia tidak dilahirkan segera, dia bersedia untuk ini". Dengan kata lain, tindakan dan keinginan Claude Jellet diperintah oleh sekte spiritualis, di mana dia menjadi anggotanya. Barre menambah: "Sekiranya ada yang ingin mengetahui dan memahami Zelle, dia harus beralih ke karya Joachim von Sandrart, di mana dia digambarkan dalam syarikat bermaruah di sebelah rakannya Nicolas Poussin." Adakah perlu disimpulkan bahawa Nicolas Poussin tergolong dalam "persaudaraan" yang sama? Melanjutkan perbincangan mengenai Claude Lorrain, yang dia bandingkan dengan Poussin, Barre menulis: “Dia tidak akan menjadi apa-apa jika tangannya tidak dipandu oleh para Malaikat, jika dia tidak berada dalam masyarakat surgawi ini, jika dia dikeluarkan dari apa yang mengilhami dan mendukungnya . Dia tahu perniagaannya, tetapi selain dia tidak dapat berbuat apa-apa". Oleh itu, dari kata-kata Barre, menjadi jelas bahawa "Angelic Society" ada dan termasuk kebanyakan daripada seniman dan penulis pada zaman mereka. Lebih baik lagi, penulis mengungkapkan "kata laluan" masyarakat ini: "Kita harus selalu meninggalkan sebahagian karya kita batu nisan dengan tulisan yang terkenal "Et in Arcadia ego" ".

Mereka yang masih meragukan adanya "Angelic Society", pengenalan simbolik yang digambarkan di makam oleh Poussin, dapat membiasakan diri dengan surat George Sand kepada Postau Flaubert bertarikh 17 Disember 1866. Inilah yang ditulis oleh "wanita baik Nohana": "Bagaimanapun, hari ini saya bersedia untuk menuliskan tulisan saya! "Et in Arcadia ego" - anda tahu maksud saya. " Perkataan terakhir jelaskan semuanya lebih baik daripada komen panjang lebar mengenai skor ini. Sebelum menjadi "wanita baik Nohant", Georges Sand mengambil bahagian dalam semua gerakan semangat utopianisme; dia tahu betul bagaimana berhubungan dengan "persaudaraan" tertentu yang mewarisi, pada satu tahap atau yang lain, tradisi "Illuminati Bavaria" dan "perintah" rahsia pada Zaman Pertengahan. Sebelum kelahiran "Devil's Puddle" dia menulis novel "Consuelo", salah satu episodnya adalah pertemuan Consuelo dengan The Invisibles, anggota mazhab misteri. George Sand menjelaskannya sebagai berikut: “Mereka adalah penghasut segala macam pemberontakan, mereka memiliki akses ke pengadilan mana-mana pihak yang berdaulat, mengurus semua urusan, menyelesaikan masalah perang dan perdamaian, menebus tahanan, meringankan nasib orang yang malang, menghukum penjahat, membuat raja gemetar di takhta mereka, dengan kata-kata - semua kebahagiaan dan semua musibah di dunia ini bergantung kepada mereka. " Ada kemungkinan bahawa Nicolas Fouquet, pada masanya, membuat Louis XIV, jika tidak menggigil di atas takhta, maka setidaknya sedikit bimbang, hingga dia harus menggeletar dirinya sendiri - mungkin kerana dia mengkhianati "persaudaraan" yang menjadi miliknya. Pengkhianatan oleh organisasi seperti ini tidak dimaafkan. Yang tidak kelihatan selalu berada di tempat yang seharusnya: “Yang tidak kelihatan adalah orang yang tidak ada yang melihat, tetapi yang bertindak ... Tidak ada yang tahu di mana mereka tinggal, tetapi mereka ada di mana-mana. Mereka membunuh banyak pelancong, dan menyelamatkan banyak orang lain dari perompak, bergantung pada siapa yang mereka anggap layak dihukum dan siapa - perlindungan. " Bagaimana kita tidak dapat mengingat Abbot Jeli, yang dibunuh di Coustessus tanpa alasan yang jelas? Tidakkah fakta bahawa sehelai kertas rokok dengan tulisan "Viva Angelina" yang terdapat di sebelahnya membuktikan kehadiran anggota "Angel Society" di Raza? Setelah semua hujah ini, adakah benar-benar seseorang yang masih meragui adanya persaudaraan ini, yang mana Nicolas Poussin adalah anggota penuh, dan negara Arcadia adalah tanah air mitos?

Sayangnya, "Illuminati" adalah kenyataan, walaupun ditutup dengan sentuhan kerohanian. Dalam bukunya History of the Revolutions, Louis Blanc mengabdikan garis pada mereka, sampai batas tertentu mengingatkan akan bertudung kata pujian: "Kekuatan organisasi ini didasarkan pada pemacu misteri yang mudah; dia dapat tunduk pada kehendaknya dan memasukkan hasratnya ke dalam jiwa ribuan orang di setiap pelosok dunia ... Dengan perlahan dan pembelajaran langkah demi langkah dia dapat mengubah orang-orang ini menjadi makhluk yang sama sekali baru; pemimpin yang tidak kelihatan, tidak dikenali dapat membuat mereka patuh pada kehendak mereka hingga ke tahap kegilaan atau kematian. Mereka dan banyak orang lain seperti mereka mempunyai kesan rahsia pada jiwa, berdiri di belakang penguasa negara-negara Eropah dan memerintah negara mereka, dan juga seluruh Eropah. Kehancuran iman, pelemahan monarki, penghapusan hak istimewa yang dilahirkan sejak lahir, dan hak milik - seperti rancangan Illuminisme yang besar. " Nampaknya Louis Blanc senang dengan keadaan ini, kerana ini sebenarnya adalah cita-citanya. Seperti yang anda ketahui, Yang Hebat Revolusi Perancis(kerana, kebetulan, revolusi 1917 di Rusia, dan pembentukan Nazisme di Jerman) disiapkan oleh kongsi gelap yang tidak menyebut nama mereka dengan lantang, tetapi secara terbuka menyatakan tujuan dermawan dan spiritualis mereka. Mengubah dunia! Bolehkah anda menemui ungkapan yang lebih kabur daripada kata-kata ini, di mana Karl Marx dan Arthur Rimbaud dapat melanggan? Untuk mengubah dunia - demi siapa, mengikut ideologi siapa?

Pada akhirnya, orang Kristian pertama bermula dengan yang sama, membentuk mazhab rahsia hingga satu tahap atau yang lain. Tetapi sebaik sahaja agama Kristian menjadi satu-satunya agama rasmi Empayar Rom, keadaan berubah: sekte lain muncul, bertindak, seperti orang Kristian pertama, dalam bayang-bayang. Tujuan mereka, pada gilirannya, adalah untuk mengacaukan susunan gereja yang ada dan akhirnya menghancurkan agama Kristian. Itulah cahaya ...

Tetapi dalam petikan yang diambil dari Sejarah Revolusi, bukan pathos pengarang yang menakutkan, tetapi ungkapannya "tarikan sederhana untuk misteri". Mari kembali di Raza, ke "kes Saunière" kami: siapakah imam Rennes-le-Chateau - anggota "Persatuan Angelic" atau mangsanya? Tidak ada jawaban yang tepat untuk pertanyaan ini, tetapi kehadiran masyarakat ini yang tidak terlihat dalam "kes Rennes-le-Chateau" dapat dirasakan oleh kita masing-masing ...

Misteri selalu mempengaruhi fikiran orang. Dalam salah satu karyanya, yang diterbitkan setelah kematian pengarangnya, pada tahun 1910, Saint-Yves d'Alveidre menggambarkan sebuah kerajaan bawah tanah yang aneh yang disebutnya Agarta (dengan tidak kurang kejayaannya dia dapat menyebutnya sebagai Arcadia). Di negara ini, yang tersembunyi di dalam bumi, tinggal orang-orang yang tidak dikenali yang diperintah oleh Tuhan dunia, sementara utusan-utusannya yang tidak kelihatan datang ke dunia kita untuk memerintahnya. Semua ini mengingatkan kepada idea-idea yang telah dinyatakan dalam buku "The Coming Race" karya Edward George Earl Bulwer-Lytton, yang lebih dikenali oleh pembaca dari novel "The Last Days of Pompeii." Tema yang dikembangkannya dalam The Coming Race diambil dari Kitab Suci Illuminati: bangsa Ana yang tidak diketahui hidup di bawah tanah, jauh di hadapan manusia baik dari segi teknologi dan intelektual. Perjuangan sosial di dunia mereka berakhir dengan penubuhan masyarakat tanpa kelas, dan teknologi tertinggi adalah sumber tenaga yang luar biasa, vril. Anda dapat masuk ke dunia mereka melalui celah yang dalam "dengan robek dan, nampaknya, tepi hangus, seolah-olah batu itu pecah di sini di bawah aksi kekuatan gunung berapi, dalam beberapa periode geologi yang jauh." Kekuatan Ana tidak ada batasan, kerana perlumbaan yang tidak diketahui ini memiliki senjata utama yang akan memungkinkannya untuk menang di seluruh dunia suatu hari nanti. Semua misteri ini menimbulkan rasa ingin tahu - dan pada masa yang sama membimbangkan ...

Perlumbaan misteri yang dijelaskan oleh Bulwer-Lytton layak dibincangkan secara berasingan. Novel itu mengatakan bahawa Ana adalah keturunan orang Celt. Bulwer-Lytton sendiri (1803-1873), menteri Ratu Victoria, adalah anggota Ordo Rosicrucian dan Golden Dawn, yang berperanan dalam sejarah sekte: ia menyumbang kepada perkembangan beberapa kongsi gelap yang melahirkan Nazisme. Pengarang The Coming Race, keturunan alkemis abad ke-17 yang terkenal, mengetahui mitos Celtic dengan sempurna, sekurang-kurangnya legenda Wales dan Ireland yang telah diterbitkan di Great Britain pada masa itu. Oleh itu, tidak sukar untuk memahami siapa Ana. Ini adalah "anaon" legenda Breton, yang meninggal dunia dilihat pada waktu malam di dataran berpasir dan di sepanjang tebing sungai. Ini adalah putera dewi Don dari mitologi Welsh Celts, dewa sihir kuno dari agama Druid. Ini adalah Puak Irlandia Dewi Danu, dewa-dewa kuno yang tinggal di bukit ("sidh"), di lembah besar, yang begitu kaya di tanah Ireland dan Inggeris. Bukit berlubang yang dihuni oleh dewa adalah dunia yang berbeza, ajaib dunia bawah... Namun, Puak Dewi Danu yang kuat dapat meninggalkan bukit mereka: bercampur dengan orang, mereka mengawal mereka mengikut budi bicara mereka sendiri. Makhluk misteri ini masuk set biasa Pengetahuan Celtic: tidak ada orang Ireland yang mempersoalkan keberadaan banshee (secara harfiah "wanita dari bukit"), dongeng atau dewa misteri yang mampu mengubah nasib manusia. Perkataan Ireland "sidh" dapat berarti "kedamaian." Dunia bawah tanah, yang digambarkan oleh orang Celt, adalah "alam semesta yang damai" di mana masa tidak ada dan ruang tidak terbatas. Hukum logik yang biasa tidak berfungsi di dalamnya, dan oleh itu semuanya mungkin: sihir, sihir, metamorfosis yang hebat. Dunia yang diciptakan oleh khayalan Bulwer-Lytton dalam banyak hal mirip dengan habitat para dewa dari legenda Celtic kuno, tetapi ia memenuhi dunia ini dengan makhluk yang diambil dari tradisi yang berbeza. Dia terinspirasi oleh idea-idea Illuminati Bavaria, Rosicrucians dan Golden Dawn, yang menjadikan novelnya sebagai pameran mengenai apa yang berlaku di persekitaran intelektual Inggeris pada akhir era Victoria.

Namun, semua ini terkait erat dengan mitos Grail, yang telah mengalami banyak reinkarnasi sastera selama hidupnya. Vril, tenaga luar biasa yang digambarkan oleh Bulwer-Lytton, tidak lebih dari sinar hijau dari novel Jules Verne dengan nama yang sama. Seperti biasa, penulis fiksyen sains Perancis memberikan fenomena ini sebagai tafsiran saintifik: sinar hijau yang semula jadi. Tetapi dalam novel lain pada masa yang sama, ditulis dalam genre fiksyen sains, sinar hijau menjadi tenaga tertinggi, yang dapat dihidupkan untuk kebaikan manusia dan kejahatannya - semuanya bergantung pada tangan siapa jatuh. Dengan kata lain, ini adalah Grail yang sama seperti yang dijelaskan oleh Chrétien de Troyes, cawan misteri yang sama dari mana cahaya itu keluar - atau, menurut tradisi lain, secawan zamrud yang jatuh dari kening Lucifer (“ Pembawa Cahaya") Semasa pemberontakan para malaikat. Pada masa Jules Verne, masih belum ada pembicaraan mengenai tenaga atom, tetapi prototaipnya sudah berjalan lancar di halaman novel fiksyen ilmiah. Vril adalah tenaga mutlak. Tetapi sumber kekuatan seperti itu hanya Grail: dialah yang menyimpan "vril" itu sendiri, hanya dari cawan suci ini, simbol pencarian abadi, dapat "sinar hijau" muncul.

Dalam keadaan seperti itu, seseorang tidak boleh terkejut bahawa salah satu mazhab itu, yang menyebut diri mereka "Norman" atau "Kuil Odin", pada satu masa menyebarkan maklumat yang mana kepingan tertentu dengan zamrud dengan sifat khas tersembunyi di Rennes-le-Chateau . "Setiap tablet Visigothic kuno ini mengandung zamrud besar yang dapat menangkap sinar kosmik yang berasal dari Vega. Norman yang dimulakan tahu bagaimana memanfaatkan sinaran hijau atau ungu (karsinogenik) ini untuk memusnahkan musuh mereka, ”tulis Fani Cornot di Sekte Perancis. Percayalah, kami tidak menyimpang sedikit pun dari Poussin! Ternyata artis itu "menemui rahsia rahsia di mana raja-raja Visigoth meninggalkan harta perang mereka; setelah menghitungnya, dia memindahkan harta itu ke ruang bawah tanah lain, yang terletak di antara Black Mountain dan Corbières. Tetapi dia tidak ditinggalkan oleh rasa takut bahawa pada abad yang akan datang, hubungan antara generasi, yang dipanggil untuk menjaga harta karun secara rahsia dari semua orang, akan terputus. Ini mendorongnya untuk membuat lukisan terkenal "Arcadian Shepherds", di mana seorang wanita memerintahkan untuk menguraikan tulisan di makam kuno. "

Sudah tentu, mitos "senjata universal Visigothic" tidak muncul dari udara tipis: ia boleh diklasifikasikan sebagai cerita mengenai kewujudan "paparan zamrud" yang mampu menumpukan tenaga kosmik - dengan kata lain, semacam kapasitor , yang dalam keadaan tertentu boleh menjadi senjata berbahaya. Contoh senjata seperti itu adalah "Batu Dewa" di Isle of Thirty Coffins dari Maurice Leblanc: Arsene Lupin mendedahkan rahsia batu ajaib yang dapat memusnahkan seseorang (membakarnya) dan memulihkan hidupnya dan memberinya kekuatan. Bukankah itu "emas sial" dengan kesamaran yang sama dengan radioaktiviti? Tidak mungkin ada yang berfikir untuk menyatakan bahawa radioaktiviti itu "baik" atau, sebaliknya, "buruk": semuanya bergantung pada tujuan penggunaannya. Perkara yang sama dapat dikatakan mengenai "Harta Karun Rennes-le-Chateau".

Sudah tentu, mengenai "paparan zamrud", seseorang tidak dapat mengingat "Tabula Smaragdina", "Tablet Emerald" yang terkenal yang dikaitkan dengan Hermes Trismegistus: ia adalah sejenis Alkitab Hermetik, sebuah buku rahsia dan kebijaksanaan. Akar tradisi ini pasti terdapat dalam Injil apokrif, menyebutkan zamrud yang bersinar di dahi Lucifer; menurut beberapa versi legenda Grail, dari batu inilah cawan suci itu diukir. Bagaimanapun misteri warna hijau, berubah menjadi objek kajian, drama peranan utama dalam proses biologi; pigmen hijau tumbuhan, dengan mana mereka menangkap tenaga cahaya matahari dan berkat mereka hidup - sama sekali penemuan "penyair yang diilhami oleh Syurga", inilah kenyataan. Dengan satu atau lain cara, tidak ada sudut di dunia di mana tidak akan ada legenda yang menceritakan tentang memiliki batu permata sifat pelik yang boleh menyebabkan penyakit atau penyembuhan, membawa kebahagiaan atau kesedihan. Wolfram von Eschenbach menceritakan tentang salah satu batu ini, yang dikurniakan kekuatan ajaib, dan nama batu ini adalah Holy Grail.

Tetapi di mana anda boleh menemui batu seperti itu? Sudah tentu, tidak di permukaan bumi - hanya di kedalamannya, di gua-gua rahsia, yang berada di bawah pengawasan dan perlindungan makhluk yang tidak kelihatan, penjaga harta karun. Oleh itu, kami kembali ke Arcadia, ke "Dunia lain" ini, yang muncul kepada kami dalam penampilan Raza yang cerah. Sudah pada abad ke-17, beberapa penulis berpendapat bahawa wilayah ini serupa dengan Arcadia Yunani. Walau bagaimanapun, penampilan luaran yang kelihatan mesti dilayan dengan berhati-hati: anda harus selalu ingat bahawa di belakangnya terdapat sisi rahsia yang tidak dapat dilihat. Dalam hal ini, seseorang dapat mengingat kembali novel lain oleh Jules Verne, Black India, yang berlangsung di Scotland. Penulis, yang memberikan naratifnya dengan banyak kiasan Masonik, menceritakan kisah seorang jurutera muda yang melakukan penerokaan sebuah lombong yang terbengkalai dengan harapan dapat menemui urat bijih yang belum berkembang di dalamnya. Beginilah bermulanya petualangan luar biasa Harry Ford: dia dan rakan-rakannya, yang terputus dari dunia luar, tidak akan pernah melarikan diri dari tambang yang berdinding jika seorang gadis yang tinggal di penjara bawah tanah ini dengan datuknya, seorang pertapa misanthrope yang misterius, tidak datang untuk menolong mereka. Novel ini berakhir, seperti yang anda jangkakan, dengan perkahwinan Harry dan penyelamatnya Nell, yang tidak pernah melihat siang hari; para pahlawan selamat keluar dari penjara bawah tanah, kecuali datuk, yang kehilangan nyawanya (yang, bagaimanapun, adalah wajar, jika kita mengambil kira bahawa tindakan itu terungkap mengikut skema mitologi yang telah dibuat). Dalam kata lain, wira muda, setelah pergi ke dunia bayang-bayang, membawa Eurydice dari sana: mujurlah, Harry-Orpheus cukup pintar untuk tidak menoleh ke belakang semasa kembali ke permukaan bumi.

Rennes-le-Chateau juga terlibat dalam mitos ini. Kisah-kisah mengenai "tempat persembunyian" tempat tanah ini berlimpah adalah varian legenda yang sama tentang Orpheus, atau Gilgamesh, atau Lancelot Lakes, yang menyelamatkan Guinevere dari kerajaan Melegant. Semua kisah dongeng tentang pahlawan-pahlawan muda, menyelamatkan gadis cantik dari sarang raksasa bawah tanah, gua, sumur atau ruang bawah tanah yang terletak di bawah istana syaitan, dibina di atas kerangka plot ini. Rennes-le-Château, sangat sesuai dengan kisah seperti ini, mengkristal dengan sendirinya banyak tradisi yang datang dari mana-mana sahaja. Ya, Arcadia ada di bawah kaki kita. Tetapi - kita ulangi - kita tidak boleh masuk tanpa itu kunci, tanpanya kita tidak dapat membuka pintu yang menuju ke bawah tanah ke tempat gembala itu berusaha mencari domba-dombanya. Dan Beranger Saunière tahu ini dengan baik - jika tidak, dia tidak akan meletakkan pemandangan ini di pedimen pengakuan.

Sejarah atau mitos? Persoalannya tidak masuk akal: mitos adalah sejarah, dan sebaliknya, sejarah adalah mitos. Intinya hanya untuk mengetahui dengan tepat siapa yang akan anda cari di penjara bawah tanah.

Dari buku The Theory of the Pack [Psychoanalysis of the Great Controversy] pengarang Menyailov Alexey Alexandrovich

Dari buku Sumeria. Dunia terlupa [disahkan] pengarang Belitsky Marian

Pastoralis dan gembala Tidak begitu banyak, tetapi tidak kurang pentingnya kumpulan penduduk desa Sumer adalah pastoralist. Keprihatinan mereka dipercayakan kepada kawanan dewa, dan juga kawanan domba milik raja; di samping itu, mereka memelihara ternakan mereka sendiri. Pastoralists, serta petani,

Dari buku Pemimpin dan konspirator pengarang Shubin Alexander Vladlenovich

Bab VI Bermula Tembakan Bab VII Adakah konspirasi? Bab VIII Serangan di Kawasan Versi yang diperluas dari Bab VI-VIII disertakan dalam buku “1937. "Anti-keganasan" Stalin ". M.,

oleh Paul

Gembala Lembu Pasti menggembirakan melihat kawanan lembu dan lembu putih yang dikhaskan untuk Matahari - kawanan besar raja-raja Admetus dan Augean yang bergerak perlahan - haiwan-haiwan hebat ini dengan tanduk berbentuk lyre yang panjang. Dokumen arkib dengan penuh kasih sayang

Dari buku Kehidupan seharian Yunani semasa Perang Trojan oleh Paul

Gembala di Tempat Kerja Gembala harus maha mengetahui dan maha hadir. Dia tahu tanaman yang boleh dimakan: soba, yang memberikan "gigi emas" domba, atau semanggi bertanduk, astragalus resin, thistle euphorbia lezat. Dia mengambil haiwan itu dari alang-alang,

Dari buku Sumeria. Lupa dunia pengarang Belitsky Marian

Penternak dan penggembala lembu A tidak begitu banyak, tetapi tidak kurang pentingnya kumpulan penduduk luar bandar Sumer adalah penggembala. Kawanan dewa, serta kawanan domba milik raja, dipercayakan untuk menjaga mereka; di samping itu, mereka memelihara ternakan mereka sendiri. Pastoralists, serta petani,

Dari buku Sejarah Ringkas Orang Yahudi pengarang Semyon Markovich Dubnov

Bab 7 Bab 7 Dari kehancuran Jeruyesalim hingga pemberontakan Bar Kochba (70-138) 44. Johanan ben Zakai Ketika negara Yahudi masih ada dan berperang melawan Rom untuk kemerdekaannya, para pemimpin rohani yang bijak dari orang-orang telah meramalkan kematian yang akan segera terjadi dari tanah air. Tetapi mereka tidak

Dari buku The Scout's Fate: Book of Memories pengarang Grushko Victor Fedorovich

Bab 10 Masa lapang salah seorang ketua kepintaran - Bab pendek Keluarga berkumpul sepenuhnya! Kejadian yang jarang berlaku! Buat pertama kalinya dalam 8 tahun terakhir, kami semua berkumpul, termasuk nenek anak-anak saya. Ia berlaku pada tahun 1972 di Moscow, setelah saya kembali dari yang terakhir

Dari buku Great Chronicle mengenai Poland, Rusia dan jiran mereka XI-XIII berabad-abad. pengarang Yanin Valentin Lavrent'evich

Bab 157. [Bab] menceritakan tentang kehancuran kota Miedzyrzec.Pada tahun yang sama, sebelum perayaan St. Michael putera Poland, Boleslav the Pious membentengi kota Miedzyrzec dengan celah. Tetapi sebelum dia [kota] dikelilingi oleh parit, Otto, anak lelaki yang dikatakan itu

Dari buku Priests and Victims of the Holocaust. Sejarah isu pengarang Kunyaev Stanislav Yurievich

VIII. Gembala dan Domba Saya tidak suka Filosem atau anti-Semit. Saya ingin orang memperlakukan saya seperti orang biasa. Norman Finkeliitein Saya akan segera mengatakan bahawa saya tidak akan mempertikaikan, menyemak, menjelaskan nombor suci "enam juta". Kerana dengan

Dari buku The Northern War. Charles XII dan tentera Sweden. Jalan dari Copenhagen ke Perevolochnaya. 1700-1709 pengarang Bespalov Alexander Viktorovich

Bab III. Bab III. Tentera dan dasar luar negara musuh Sweden dalam Perang Utara Besar (1700-1721

Dari buku Eropah Eropah Primordally. Kami dari mana? pengarang Katyuk Georgy Petrovich

Bab dua. Tatar: Gembala atau Gembala?

Dari buku Dolgorukovs. Bangsawan Rusia tertinggi pengarang Blake Sarah

Bab 21. Putera Pavel - kepala pemerintahan Soviet yang mungkin Pada tahun 1866, anak kembar itu dilahirkan oleh Putera Dmitry Dolgoruky: Peter dan Pavel. Kedua-dua lelaki pasti mendapat perhatian kami, tetapi Putera Pavel Dmitrievich Dolgorukov mendapat kemasyhuran sebagai orang Rusia

Dari buku Legends and Myths of Russia pengarang Maksimov Sergey Vasilievich

XVIII. GELOMBANG Petani biasanya memilih orang yang tidak bertanah sebagai gembala, tidak mampu, kerana kesihatan yang buruk atau untuk alasan lain, untuk bekerja di ladang. Tetapi pada saat yang sama, diperhitungkan bahawa jika gembala itu lemah badan, maka, sebagai balasannya, dia memiliki seorang yang istimewa,

Dari buku Nature and Power [ Sejarah Dunia Alam sekitar] pengarang Radkau Joachim

4. PEKERJA DAN DEPAN Kemunculan pertanian - topik lama dalam sejarah dunia primitif... Sejak tahun 1928 sejak tangan ringan Gordon Childe, peristiwa ini, dengan analogi dengan rampasan kuasa lain dari era moden, disebut "revolusi Neolitik", yang bermaksud peralihan dari pengembaraan

Dari buku Ensiklopedia Budaya Slavia, penulisan dan mitologi pengarang Alexey Kononenko

Gembala Menurut kebiasaan, mereka memilih orang tanpa tanah yang, untuk beberapa alasan, tidak mampu bekerja di ladang. Tetapi pada saat yang sama, diperhatikan bahawa orang tersebut harus memiliki kekuatan rahsia, dengan bantuan yang kawanannya selalu dijaga, diberi makan dan dipelihara dari semua

"Dan (genap) di Arcadia saya (saya)." Terjemahan frasa Latin ini disediakan oleh James Hall's Dictionary of Plots and Symbols in Art.
"Dan saya juga tinggal di Arcadia." Tafsiran semacam itu diberikan oleh kamus "Pemikiran dan ucapan Rusia. Kita dan yang lain 'MI Mikhelson.
Mari kita jelaskan dengan segera: versi pertama terjemahan mesti diakui betul.
Ungkapan Latin ini tidak terdapat di mana-mana pengarang kuno. Penampilannya dirakam di Itali pada abad ke-17: tepatnya, pertama kali muncul dalam lukisan oleh seorang seniman Itali, yang disebut "Et in Arcadia Ego" oleh Guercino (bukan Bartolomeo Skidone, seperti yang ditunjukkan oleh kamus petikan, termasuk Kamus perkataan bersayap Latin di bawah pengeditan Ya.M. Borovsky), bertarikh hampir. 1621 - 1623. Ada sebab untuk mempercayai bahawa pengarang pepatah ini adalah Giulio Rospigliosi (Paus Clement IX). Tidak lama kemudian fasa ini menjadi sayap di Itali.

Guercino. Et di Arcadia Ego. 1621 - 1623. Rom. Galeri Corsini

Poussin. Pengembala Arcadian (Et dalam Arcadia Ego). OKEY. 1650 - 1655 (menurut sumber lain - sekitar 1638). Paris. Louvre.

Poussin, yang lain, melukis pada subjek yang sama.

Poussin. Pengembala Arcadian. (1629 - 1630). Chatsworth. Koleksi Duke of Devonshire.

Plot Et yang indah di Arcadia Ego telah menimbulkan salah satu perbincangan terpanjang dalam sejarah seni. Momen penting di dalamnya adalah biografi ... Reynolds, jika hanya kerana raja terlibat dalam perbincangan. Ditulis oleh C. Leslie dan T. Taylor, biografi artis Inggeris ini diterbitkan di London pada tahun 1865. Ia mengandungi episod berikut:
Pada tahun 1769, Reynolds menunjukkan kepada rakannya Dr. Johnson lukisan yang baru saja disiapkannya. Ia menggambarkan dua wanita duduk di depan batu nisan dan mempelajari prasasti di atasnya. Prasasti ini adalah frasa Latin kita. ""Apakah maksudnya? - kata Dr. Johnson. - Omong kosong yang paling lengkap: Saya di Arcadia! " "Saya rasa raja dapat menjelaskan kepada anda," Reynolds keberatan. - Begitu melihat gambar itu kemarin, dia segera berkata: "Oh, di sana, di dalam - batu nisan. Sayangnya, ada kematian bahkan di Arcadia ”.

Joshua Reynolds. Potret diri

Di sini, dua yang berbeza - satu yang boleh dikatakan, berlawanan dengan makna - pemahaman frasa ini telah ditentukan dengan jelas.
Episod ini dari kehidupan Reynolds, yang berkaitan langsung dengan Poussin, menjadi salah satu plot dalam novel Evelyn Waugh Return to Brideshead (1945), dan buku pertama novel ini mempunyai frasa Latin ini sebagai judulnya. Perlu diperhatikan bahawa penulis Inggeris terkenal dengan jelas bergantung pada kajian cemerlang Erwin Panofsky mengenai plot ini ("Et in Arcadia Ego: Poussin and the elegiac tradisi"), yang dimulakan dengan penyampaian kisah ini dari biografi Reynolds.
Jadi, siapa "Saya" ini di Arcadia?
Tetapi sebelum menjawab soalan ini, adalah perlu untuk mengatakan apa itu Arcadia dalam perwakilan orang-orang dari budaya Eropah?
Geografi Arcadia adalah tempat yang sangat spesifik - kawasan pergunungan di bahagian tengah Peloponnese. Pada zaman dahulu, penduduk Arcadia tinggal agak terpencil, terlibat dalam penternakan lembu dan kebanyakannya adalah gembala. Bagi penyair Yunani dan Rom kuno, kawasan ini dikaitkan dengan kehidupan gembala yang tenang ("gembala Arcadian"). Inilah yang dikatakan Theocritus dan Virgil mengenai dirinya. Sejak itu, Arcadia telah menjadi simbol kehidupan yang harmoni dengan alam semula jadi, tenang dan damai, dengan kata lain, firdaus duniawi. Seseorang mempunyai kenangan dewasa tentang masa mudanya, tempat asalnya, jika dia pernah meninggalkannya, sering dikaitkan dengan "kehidupan di Arcadia," iaitu, ia menimbulkan perasaan nostalgia.

N. Poussin. Potret diri

Mereka hidup seperti binatang, dan belum tahu bekerja:
Orang-orang ini masih kurang ajar dan tidak mahir.
(Ovid. "Fasts", II, 2291 - 292. Diterjemahkan oleh F. Petrovsky)

Frasa "Et in Arcadia Ego" biasanya diterjemahkan dari bahasa Latin: "Dan saya di Arcadia" atau "Saya bahkan di Arcadia". Pada masa yang sama, diasumsikan bahawa "I" ini adalah Kematian, Dan ini bermaksud apa yang dirasakan oleh Raja George III - ada kematian walaupun di Arcadia. Oleh kerana pemahaman makna frasa ini, selalu dikaitkan dengan batu nisan, sering juga dengan tengkorak.
Gambar-gambar terkenal plot ini boleh dibahagikan kepada dua kumpulan:

1) di mana Ego adalah watak (walaupun sudah mati), bagi pihaknya ungkapan ini diucapkan (dalam kes ini, kekerasan terhadap makna ungkapan Latin terjadi, dan lama-kelamaan idea kematian sepenuhnya larut, memberi jalan hanya untuk perasaan nostalgia)

2) di mana Ego adalah Kematian itu sendiri.

Tafsiran kumpulan pertama hampir dengan plot "Pertemuan tiga hidup oleh tiga orang mati", yang dikenali dalam lukisan, sering disertai dengan ungkapan Latin: "Sum quod eris, quo des olim fui" ("Siapa anda - kami , siapa kita - anda akan menjadi ”).
Kumpulan kedua mirip dengan plot pada tema "Memento mori" ("Ingat kematian") dengan tengkorak sebagai atribut yang sangat diperlukan dari pantulan seperti itu (bandingkan dengan penaakulan Shakespeare's Hamlet atas tengkorak Yorick: "Sayangnya, Yorick yang malang! .. . ";" Dusun ", V, 1).

Poussin tidak berpeluang bertemu Guercino secara peribadi: artis Perancis tiba di Rom pada tahun 1624 atau 1625, dan Guercino meninggalkan Rom sekitar setahun sebelumnya. Tetapi Poussin mungkin mengetahui lukisan karya Guercino. Setelah memahami gambarnya mengenai topik ini, dia mengubah aksennya dengan ketara. Tengkorak tidak lagi memainkan peranan penting seperti Guercini, walaupun masih ada (di tutup sarkofagus). Terdapat lebih banyak watak. Poussin memperkenalkan cinta "nada" ke dalam gambar - sosok seorang gembala anggun yang dengan berani menundukkan kaki dan dadanya. Perlu direnungkan, apa makna sosok di dasar batu, duduk dengan punggungnya ke arah penonton, dan nampaknya tidak mengambil bahagian dalam apa yang berlaku? Kita harus membuktikannya sendiri, kerana artis tidak memberikan penjelasan. Dia tidak memberikan petunjuk yang tepat, tetapi memberi kita semacam petunjuk. Dan kunci ini ada di bilik lain, dengan cara, bilik wap kami, gambar - "Midas mandi di perairan Pactolus." Ia ditulis pada masa yang hampir sama - pada tahun 1627.

Poussin. Midas mandi di perairan Pactolus. 1627. New York. Muzium Seni Metropolitan

Bagi kami, sosok dewa sungai Pactola (digambarkan dari belakang) penting di sini. Angka ini hampir sama dengan lukisan Arcadian awal karya Poussin. Adalah cukup logik untuk menyimpulkan bahawa dalam gambar Arcadian ini adalah dewa sungai, terutama kerana aliran air mengalir keluar dari batu di mana sarkofagus diukir. Sekiranya semua ini berlaku, maka dalam lukisan Chetsworth tokoh yang serupa juga dewa sungai, tetapi kali ini seorang Arcadian - Alpheus.
Oleh itu, kita semakin "memodulasi" dari peringatan kematian yang dramatik, yang wujud bahkan di Arcadia, ke arah penafsiran frasa ini dan plot dengannya sebagai ungkapan kerinduan pada hari-hari lama kecerobohan dan kebahagiaan. Lukisan Louvre oleh Poussin adalah satu lagi langkah ke arah ini. Adalah mustahil untuk mengabaikan analisis cemerlang gambar ini, yang dibuat oleh E. Panofsky, dan penubuhannya mengenai sumber sastera, gambaran yang boleh menjadi gambaran ini. Ini adalah Makam Sannazaro di Arcadia. (Ini adalah terjemahan prosaanya):
"Saya akan memuliakan kubur anda di kalangan penduduk kampung. Gembala akan datang dari bukit Tuscany dan Liguria untuk menyembah sudut ini hanya kerana anda tinggal di sini. Dan mereka akan membaca batu nisan segi empat tepat yang indah yang membuat hatiku sejuk setiap jam, yang memenuhi dadaku dengan kesedihan: "Dia yang selalu sombong dan kejam terhadap Meliseo, sekarang dengan rendah hati bersandar di sini, di bawah batu dingin ini."

I. Rigo. Potret Louis XIV

O. U. O. S. V. A. V. V. D. M.

Surat-surat misteri ini tidak pernah dapat diuraikan dengan memuaskan (usaha untuk melakukan ini dilakukan pada zamannya ... Charles Darwin). Menghilangkan perincian kisah menarik ini, saya akan mengatakan bahawa relief itu berkaitan dengan monumen Ksatria Perintah Templar, yang dikaitkan dengan apa yang disebut "perkamen dari Katedral Reims" dengan teks berkod. Dalam teks ini, para saintis dapat membuat kata-kata: "Poussin ... menyimpan kuncinya." Dan saya mesti mengatakan bahawa ia tetap berlaku.
Fakta bahawa gambar di relief-relief diberikan seolah-olah dalam gambar cermin dapat dianggap misteri. Pengukir itu mungkin ada di depan matanya beberapa ukiran yang tidak diketahui dari lukisan oleh Poussin (ukiran itu dibuat khas untuk mencerminkan yang asli sehingga cetakan berikutnya, pada gilirannya, menghasilkan semula yang asli) dan tidak bersusah payah membalikkan gambar ketika dipindahkan ke marmar.

Di tanah Rusia, ungkapan Latin bersayap ini juga terkenal. Dalam puisi K. Batyushkov "Prasasti di Keranda Shepherdess" (1810), ia tersirat dan ditafsirkan sebagai kenangan sedih tentang masa lalu yang bahagia.

TAFSIRAN BATU KEPONG

Perlu diperhatikan bahawa kata-kata "Dan saya ... tinggal di Arcadia" pengulas dikaitkan dengan lukisan Louvre oleh Poussin, menafsirkan prasasti di atasnya tepat seperti yang dilakukan oleh Batiushkov. Puisi oleh Batyushkov ini termasuk dalam libretto " Ratu Sekop"P. Tchaikovsky - ini dia Romance Pauline (Akta I, Adegan 2).

Nicolas Poussin. Pengembala Arcadian. 1650 SM

Lukisan karya Nicolas Poussin (1594-1665) "The Arcadian Shepherds" dengan sendirinya tidak mungkin menarik perhatian anda di Louvre. Kecuali anda memuja Poussin sendiri.

Tetapi jika anda mengetahui plot gambar ini, maka ia menjadi yang paling ingin tahu dalam semua lukisan dunia.

Jadi apa yang kita lihat dalam gambar?

Berdasarkan namanya, kami memiliki tiga gembala dan satu wanita lagi di hadapan kami, yang artinya kehadirannya tidak begitu jelas.

Kes ini jelas berlaku di Yunani purba, berdasarkan tunik, karangan bunga dan sandal.

Dan tempat aksi pun diketahui. Arcadia tertentu, sangat menyenangkan untuk dilihat: pokok kerinting, batu, langit biru tinggi.

Para gembala telah menemui batu nisan lama, di mana mereka berusaha membaca ungkapan yang tidak diketahui. Dan di sinilah bermulanya keseronokan.

Frasa "Et in Arcadia Ego" diterjemahkan sebagai "Dan saya berada di Arcadia."

Arcadia sebagai petunjuk

Untuk memahami maknanya, penting untuk memahami apa yang terkenal dengan Arcadia.

Arcadia adalah tempat sebenar yang terletak di Central Greece. Pada zaman dahulu, penternakan lembu banyak berlaku di sini. Dan menggembala adalah profesion terpenting.

Para gembala menjalani kehidupan yang diukur dan selaras dengan alam. Dan secara beransur-ansur gambar syurga Arcadia terbentuk, tempat di mana manusia dan alam hidup berdampingan secara harmoni.

Dan sekarang makna ungkapan misteri itu kelihatan lebih jelas.

Almarhum, sebagaimana adanya, membahas kehidupan - hidup kita sekejap, kita semua binasa. Dan bahkan di tempat syurga seperti Arcadia, kematian menanti kita semua.

Dari mana datangnya kisah gembala Arcadian?

Dan inilah perkara yang paling mengejutkan. Anda tidak akan menemui plot seperti itu dalam mana-mana pengarang kuno. Adakah itu Arcadia wujud pada zaman mereka.

Buat pertama kalinya kita melihat plot ini dalam kontemporari Poussin, Guercino. Dengan jarak dekat tengkorak yang membara, dia dengan jelas memberitahu perkara yang sama. Bahawa ada kematian walaupun di Arcadia.

Guercino. Et dalam Arcadia ego. 1618-1622 Palazzo Barberini, Rom

Dan di mana Guercino mendapat ungkapan dan plot ini tetap menjadi misteri. Mereka tidak sempat membincangkan perkara ini dengan Poussin. Guercino meninggalkan Rom setahun sebelum artis Perancis itu tiba di sana.

Versi awal Arcadian Shepherds

Poussin begitu terpesona dengan lukisan "Et in Arcadia Ego" sehingga dia menulis versi sendiri. Juga dengan tengkorak.

Nicolas Poussin. Pengembala Arcadian. 1627 Koleksi Duke of Devonshire

Dan 20 tahun kemudian, dia menulis versi lain. Yang menjadi yang paling terkenal.

Ia ditulis dengan cara yang sangat dikenali. Apabila semuanya tertakluk kepada peraturan yang jelas. Idealisasi dalam semua perkara. Pengembala yang kurus dan cantik. Tricolor tradisional: merah-biru-kuning. Para pahlawan hampir berturut-turut sehingga kita dapat melihat masing-masing. Landskap yang sesuai.

Poussin mengeluarkan tengkorak. Bersama dengannya, menyingkirkan emosi barok. Dan dia menjadikan plotnya lebih romantis dan pastoral.

Kemudian dalam versi kemudian dia sudah menjadi wanita yang megah. Perhatikan bahawa dia terlalu berkulit cerah untuk menjadi gembala. Dia juga paling terkejut dengan penemuan tersebut.

Dia meletakkan tangannya di bahu gembala muda itu, seolah-olah meyakinkannya bahawa tidak ada yang harus dilakukan, seperti kehidupan.

Nicolas Poussin. Pengembala Arcadian (perincian). 1650 Louvre, Paris

Kemungkinan besar, Poussin mengubah gadis itu menjadi kiasan hikmah.

Arcadia sebagai petunjuk

Dari mana datangnya kisah gembala Arcadian?

Versi awal Arcadian Shepherds

Pilihan Editor