නව නර්තන ශෛලීන්. නර්තන ශෛලීන්: ලැයිස්තුව

Pj-ඩාන්ස් (go-go)

Pj-ඩාන්ස් (go-go) - වැඩිදියුණු කිරීමේ කලාව. ධාවකය, ශක්තිය, සමාජ සංගීතයේ ගතිකත්වය - මේවා ශරීරයේ පැහැදිලි චලනයන්, සුමට වෙනස්කම්, ශරීරයේ ගතික ප්ලාස්ටික්. මෙම දිශාව වඩාත් අදාළ ක්ලබ් නැටුම් ශෛලීන්ගේ මිශ්‍රණයක් වන ක්‍රියාශීලී සහ හැඩකාර සඳහා වේ.

Pj-dance (go-go) - පුළුල් පරාසයක චලනයන් ඇතුළත් වේ: වේගවත් හා කෙටි සිට, සුමට සහ පුළුල් විස්තාරක චලනයන් දක්වා පැහැදිලි සවි කිරීම්, පසුව තරංග. නර්තනයේ දී උකුල් වල පැද්දීම සහ පපුවේ වැඩ එය ඉතා ආකර්ෂණීය හා සරාගී කරයි. වේගවත්, ලස්සන, බොහෝ විට වෙනස් වන චලනයන් - මේ සියල්ල Pj-ඩාන්ස් වේ.

Pj-dance (go-go) ශිල්පීය ක්‍රමය සන්තකයේ තබා ගැනීමෙන් ඔබට පහසුවෙන් සහ නිදහසේ නටන්නට ඉඩ සලසයි, විලාසිතාව ගැන නොසිතා සහ වේගය අනුව විවිධ ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කරයි. සංගීතයේ ස්වභාවයසහ ඔබේ මනෝභාවය ගැන.

කාන්තා නර්තනයප්ලාස්ටික් බව වර්ධනය කිරීමට, ඔවුන්ගේ චලනයන්ට ලිංගිකත්වය එකතු කිරීමට සහ ඕනෑම සාදයක ​​විශ්වාසයක් ඇති කර ගැනීමට කැමති කාන්තාවන් සඳහා නර්තනයකි. සෑම උච්චාරණයකින්ම, සෑම විරාමයකින්ම සෙල්ලම් කිරීමෙන් පමණක් ඔබට සැබවින්ම සුන්දර නර්තනයක් ලබා ගත හැකිය. නැටුම් ආලවන්ත හැඟීම් පෑමේ කලාව ප්‍රගුණ කිරීමෙන්, ඔබ ඔබේ ආකර්ෂණය සහ පහසුව වැඩි කරයි.

ප්‍රභේදයේ හොඳම ලෝක වාදකයින්ගේ බැලට් සංගීතයට ඔබේ ස්වයං ප්‍රකාශනයේ ලිංගික අංශ කෙරෙහි පන්ති අවධානය යොමු කෙරේ. ගීතවල බිඳුණු තාල නොමැති වීම, සාමාන්‍ය සහ මන්දගාමී ගීත රචනා, නර්තනයේ අවධාරණය වන්නේ තනු වලට මිස රිද්මයට නොවේ.

R&B නැටුම් ප්‍රධාන ප්‍රවාහයේ වෙනස්, අවධාරනය සහ සමහර විට රළු රිද්මයට චලනය කිරීමට වඩා සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ආකාරයකින් ශරීරයේ අලංකාරය ප්‍රකාශ කිරීමට මෙම මෝස්තර ඔබට ඉඩ සලසයි.

සරාගී විලාසය ඔවුන්ගේ ශරීරයේ ගෞරවය අගය කරන සහ නැටුම්, සමූහයාගේ ප්‍රශංසනීය බැල්ම ගැන ලැජ්ජා නොවන අයට හොඳ තේරීමකි.

නිවස / නිවස- එක් දිශාවකින් සමකාලීන සංගීතයසහ නර්තනය. නිවස සෑම නවීන සමාජ ශාලාවකම පාහේ ඇත. නැටුම් විලාසය නිර්වචනය කිරීම ඉතා පහසුය - ඔවුන් හවුස් සංගීතයට නටන්නේ මෙයයි. සංගීතයේ ඇති දේ නර්තනයෙන් පිළිබිඹු වේ - එය අධික වේගය, රිද්මය, ධාවකය. මේවා ශරීරයේ ගතික චලනයන්, සංගීතයේ රිද්මයට අත්වල ලාක්ෂණික පිටකිරීම් වේ. නිවසේ කොටස් කෙටි වේගය අඩු කර වේගවත් කිරීම සඳහා පුළුල්, ජවසම්පන්න චලනයන් සිදු කරනු ලැබේ.

නැටුම් නිවස, ඔබ ඔබේ ශරීරය සංගීතයට යටත් කර, රිද්මයේ සහ විස්තර කළ නොහැකි ධාවකයේ ලෝකයේ ගිලී සිටින්න.

Crump | ක්‍රම්ප්

ක්‍රම්ප් යනු හිප්-හොප් සහ බ්‍රේක් ඩාන්සින් වලින් ආරම්භ වූ නර්තනයකි.

Krump යනු ශක්තිය සහ ශක්තියයි. ක්‍රම්ප් හි තියුණු චලනයන් සහ යථාර්ථවාදී නොවන වේගයන් රාශියක් ඇත. Missy Elliott, Chemical Brothers, Black Eyed Peas වැනි රංගන ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ වීඩියෝවල ක්‍රම්පින් භාවිතා කරමින් නර්තනය ලොව පුරා ප්‍රසිද්ධියට පත් කළහ.

ක්‍රැම්ප් යනු යුරෝපයේ වඩාත්ම විලාසිතාමය හා හැඩකාර නැටුම් වලින් එකකි.

ඉංග්‍රීසියෙන් පරිවර්තනයේ සම්පූර්ණයෙන්ම නව නර්තන අධ්‍යක්ෂණයක්, ("ඇඟිලි මත හෝ ඇඟිලි මත").

නමම කතා කරයි.Tip-toy යනු තාක්ෂණික සම්භාව්‍ය සහ නිදහස් වැඩිදියුණු කිරීමේ මිශ්‍රණයකි. බෙලට් විනය නීති මගින් සීමා නොකළ, සෙල්ලම් බඩු වර්ගය පහසු සහ ස්වයංසිද්ධතාවයෙන් කැපී පෙනේ. අවංකභාවය සහ සංවේදීතාව, ආවේගය සහ වඩාත්ම ආශ්වාදය සුදුසු ලක්ෂණමෙම ශෛලිය. සම්භාව්‍ය නර්තනයේ දැඩි නීති සහ දැඩි විනය මෘදු කරන හැඟීම් ඇති තැන, හේතුව පසුබසියි. ඒ අතරම, ශෛලිය ක්රියාත්මක කිරීමේදී එකම අලංකාර සහ සෞන්දර්යාත්මකව පවතී.

මෙම දිශාව විශේෂයෙන් නිර්මාණය කර ඇත්තේ සාදයකදී හෝ රාත්‍රී සමාජ ශාලාවක ඩිස්කෝ එකකදී විශ්වාසයක් ඇති කර ගැනීම සඳහා පමණක් නොව, එය ජීවිතයේ කොටසක් බවට පත් වූ විට, දෛනික චර්යාවෙන් විසන්ධි වීමට අවස්ථාවක් ලබා දීම සඳහා නර්තනය ඉගෙන ගැනීමට කැමති පුද්ගලයින් සඳහා ය. එදිනෙදා ජීවිතයේ, කෙටි කාලයකට ලෝකයට ඇද වැටෙන්න.

නර්තනය තුළින් හැඟීම් සහ සංවේදනයන් ප්‍රකාශ කිරීම ඔබේ ආත්මය නිදහස් කරනවා පමණක් නොව, දෘශ්‍යමාන ලෙස ඔබව සුවපත් කරයි. නිරෝගී ශරීරයක්සුඛෝපභෝගි දෙයක් නොවේ, එය අවශ්‍යතාවයකි, එය ඔබටම ඇති ආදරයයි.

ඉඟි සෙල්ලම් බඩු ඔබේ මූර්ති ශිල්පියා බවට පත්වනු ඇත - සියලුම රේඛා ඔප දැමීම, ඔහු ආකෘති වලට තද, ක්‍රීඩා පෙනුමක්, මාංශ පේශි ප්‍රත්‍යාස්ථතාවයක්, පසුපස ඉරියව්වක් ලබා දෙනු ඇත. ඔබේ ශරීරයට නම්‍යශීලී බව සහ විඳදරාගැනීම, ප්ලාස්ටික් බව සහ කරුණාව පමණි.

ඇඳුම් පැළඳුම් කේතය: සැහැල්ලු ටී-ෂර්ට් හෝ ක්‍රීඩා ඉහළ, ලෙජින්ස්, ඉහළ කකුල් (ලියෝටර්ඩ්, බ්‍රීච්, දිගු කොට කලිසම්)

සපත්තු: ballerinas

භූගෝලීය | ටෙක්ටොනික් | විද්යුත් නර්තනය

Tektonik / Tecktonik යනු ඉලෙක්ට්‍රෝඩන්ස් ලෙසද හැඳින්වෙන නවීන නර්තනයේ වඩාත් ජනප්‍රිය වර්ගය පමණක් නොව, එය යෞවනයන් සඳහා ජීවන රටාවකි, ඔවුන් අවට ලෝකය පිළිබඳ ඔවුන්ගේ සංජානනය පෙන්වීමට අවස්ථාවක්.

මෙම නර්තනයේ hip-hop, locking, popping, Techno යන අංග අඩංගු වන අතර එය ශෛලීන් තුනකට බෙදා ඇත: "Vertigo", "Milky Way" සහ "Hardstyle".

ටෙක්ටොනික් විලාසිතාවේ නැටුම් ඔබේ ශරීරයේ හැකියාවන්ගේ නව මුහුණුවර හෙළි කරයි, ඔබට ඔබව දියුණු කර ගැනීමට, ඔබේ මුළු ශරීරයේම සැහැල්ලු බව සොයා ගැනීමට සහ නර්තන තලයේ හොඳම දේ ලෙස හැඟේ!

සෑම විටම නර්තන රැල්ලට ඉහළින් සිටීමට සහ සමාජ ශාලාවේ නැටුම් තට්ටුවේ ඔබේ විශ්වාසය දැනීමට, ඔබ මෙම නර්තනයේ චලනයන් ප්‍රගුණ කරන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගත යුතුය.

ජෑස් ෆන්ක්

Jazz-funk යනු විවිධ නර්තන ශෛලීන්ගේ හොඳම චලනයන් පිළිබඳ විශිෂ්ට "මිරිකීම" වේ.

සිත් ඇදගන්නාසුළු නව Jazz-Funk විලාසිතාව ඕනෑම නර්තන තට්ටුවක් මත ඔබව කැපී පෙනේ. එහි ඉතිහාසය සාපේක්ෂව මෑතකදී ආරම්භ වූ නමුත් අද මෙම දිශාව වඩාත් සුන්දර හා ගතික එකක් ලෙස හැඳින්වේ.

ක්වාඩ්‍රාට් චිත්‍රාගාරයේ ජෑස්-ෆන්ක් පුහුණුව අද දැනටමත් තිබේ! ඒ තුළ සිත්ගන්නා නර්තනයගොඩක් සංකේන්ද්රනය වී ඇත: ආශාව, ගින්න, තියුණු සහ සුමට චලනයන්, චිත්තවේගීය බව, ඇස්වල දීප්තිය. ඒ නිසාම ඔහු මෙම ශෛලිය හැදෑරීමට වැඩි වැඩියෙන් නර්තන ශිල්පීන් ආකර්ෂණය කරයි.

ඒ සඳහා හොඳ ශාරීරික සූදානමක් සහ නර්තනයට සම්පූර්ණයෙන්ම යටත් වීමේ හැකියාව අවශ්‍ය වේ, අවට සිදුවන දේ කෙරෙහි අවධානය යොමු නොකරයි. අද පවා, මෙම ශෛලිය බ්‍රිට්නි ස්පියර්ස්, බියොන්සේ, ජැනට් ජැක්සන් සහ වෙනත් අයගේ ප්‍රසංග සංදර්ශන සඳහා ක්‍රියාකාරීව භාවිතා කරයි. ජනප්රිය කලාකරුවන්. Jazz-Funk විවිධ ශිල්පීය ක්‍රම තම පියාපත් යටතේ රැස් කර ගෙන ඇතත් නවීන නර්තනයඅල් දිශාවන්, මෙම විලාසිතාවට තමන්ගේම මුහුණක් ඇත - එය ශරීරයේ විවෘත සැකසුමකි.

පැද්දීම (බූගී-වූගී)

Boogie-woogie පැද්දීමේ යුරෝපීය අර්ථකථනයක් ලෙස දැකිය හැකිය.

පශ්චාත් යුධ සමයේදී, බූගී-වූගී සංගීතය ජනප්‍රිය වූ කාල පරිච්ඡේදයේදී, යුරෝපීයයන් ඇමරිකානු මිත්‍ර හමුදාවේ සොල්දාදුවන් නැටූ අයුරු දුටුවේය. එකල හොලිවුඩ් චිත්‍රපට ද ඔවුන්ගේ කාර්යභාරය ඉටු කළේය. අහෝ, විශාල නැටුම් ශාලා ක්‍රමයෙන් අතීතයට බැස ගියේය, නැටුම් සඳහා කුඩා ඉඩක් සහිත කුඩා සමාජ ශාලා දර්ශනය විය, විශාල සංගීත කණ්ඩායම් ඒ වන විටත් රොක් ඇන්ඩ් රෝල් පාහේ රඟ දක්වමින් සිටි කුඩා සංගීත කන්ඩායම්වලට මග පෑදීය. ඒ අනුව නර්තනය ම වෙනස් වී ඇත.

ඔහු තව ටිකක් සංයුක්ත, සහකරු සහ සහකරු නැටුවා සමීප මිතුරාමිතුරෙකුට, චලනයන් වඩාත් ජවසම්පන්න සහ ප්‍රකෝපකාරී බවට පත් විය, භ්‍රමණයන් සහ pirouettes වලින් පිරී ඇත, අපි "කකුල් වල ධාවනය" ලෙස හඳුන්වන දේ දර්ශනය විය. නර්තන ශිල්පීන් නව රිද්මයන් අනුගමනය කරමින් වචනාර්ථයෙන් ප්‍රෙට්සල් සාදන ලදී. නර්තනයක් ලෙස පැද්දීමට ආවේණික වූ සියල්ල සංරක්ෂණය කර ඇත.

Boogie-woogie පන්තිවල බොහෝ විට පෙර-රොක් 'n' රෝල් සංගීතය සහ හොඳ පැරණි රොක් 'n' රෝල් ඇතුළත් වේ. ඔබේ සහකරු විශ්වාසයෙන් යුතුව මෙහෙයවන ආකාරය සහ ඔබේ සහකරුගේ නායකත්වය අනුගමනය කරන ආකාරය, නර්තනයේ දියුණුව, රසවත්, නමුත් සරල සහ ප්‍රවේශ විය හැකි උපක්‍රම සහ සෝපාන සිදු කරන්නේ කෙසේදැයි ඔබ ඉගෙන ගනු ඇත, කලින් ඔබ රොක් ඇන්ඩ් රෝල් වලට කැමති නම්, දැන් ඔබට එය නැටීමෙන් පන්තිය පෙන්විය හැකිය.

අපි ඔබේම ශෛලිය පිළිබඳ හැඟීමට ගරු කරන අතර එය නිවැරදි දිශාවට පමණක් යොමු කරන්නෙමු.

D "n" B Dance (Drum and Bass step), හෝ D "n" B step x-outing - වීදි නැටුම්, ගුණාංගය තරුණ උප සංස්කෘතියඩ්‍රම් සහ බාස්, බොහෝ විට ඊනියා රැස්වීම් (අවිධිමත් රැස්වීම් හෝ ඩී "එන්" බී-පාර්ටි), සටන් (නැටුම් තරඟ, ඉංග්‍රීසි සටනෙන් - සටන) සහ ඩ්‍රම් ඇන්ඩ් ක්ලබ් වලදී ඩීඑන්බී ශෛලියෙන් සංගීතයට ඉදිරිපත් කරයි. බාස් දිශාව. D "n" B නැටුම් විලාසය Break-beat සහ hip-hop යන අංග අවශෝෂණය කර ගත්තේය. D "n" B නැටුම සිදු කරනු ලබන්නේ සුවපහසු සපත්තු හෝ පැතලි යටිපතුල් සහිත සපත්තු සහ බොහෝ විට චලනයන් සීමා නොකරන ජීන්ස් හෝ කලිසම් වලිනි.

DnB නර්තන චලනයන්:

D "n" B නර්තනයේ කාර්ය සාධනයේ ප්‍රධාන අවධාරනය වන්නේ කකුල් වල චලනය මත ය (කකුල් සහිත "feints"): "toe - heel, toe - heel" (ඊනියා පදනම, මූලික) විකල්ප කිරීමේ තාක්ෂණය ) පැද්දෙන තාක්‍ෂණය ඉදිරියට, දෙපැත්තට, කකුල් හරස් කිරීමේ ක්‍රමය සහ විලුඹ මත අර්ධ හැරීම්, ඇඟිල්ලේ, ඉඳහිට වාතයේ, අංශක 180, 360 හෝ ඊට වඩා වැඩි ප්‍රමාණයකට හැරීමේ තාක්ෂණය (වඩාත්ම දුෂ්කර)

ඩ්‍රම් සහ බාස් වල උප විලාස කිහිපයක් තිබේ:

1) පැරණි පාසල

අනෙකුත් සියලුම මෝස්තර පළමු සිට පිහිටුවා ඇති අතර, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔවුන්ගේ සංවර්ධනය වේ

වර්තමානයේ, DnB නර්තනයේ ජනප්‍රියතාවය ඕනෑම කෙනෙකුට ඉගෙන ගත හැකි තරමට වර්ධනය වී ඇත: නැටුම් පාසල්විලාසිතා ප්‍රවණතා වලින් එකක් ලෙස ඔවුන්ගේ පුහුණු වැඩසටහන් වලට එය වැඩි වැඩියෙන් ඇතුළත් කරති. සමාජ ශාලාවල ඩ්‍රම් ඇන්ඩ් බේස් එකට නටන අය වැඩි වෙනවා.

DnB නැටුම් පාසල්:

ඔබ බෙර නැටුම් විලාසය ගැන උනන්දුවක් දක්වන්නේ නම්, dnb උගන්වන නර්තන පාසල් ලැයිස්තුවක් ඔබට ඉදිරිපත් කිරීමට අපි සතුටු වෙමු. සියලුම DnB පාසල් පෙළ යටතේ පහළින් ඇත.

ඔබට DnB නටන ආකාරය ඉගෙන ගැනීමට කාලය නොමැති නම්, ඔබට drum bass වීඩියෝ පාඩම් නැරඹීමෙන් ඉගෙන ගත හැකිය. අපගේ ද්වාරය සමඟ එක්ව ඔබ නාට්‍ය පිළිබඳ වැඩිදුර ඉගෙන ගන්නවා පමණක් නොව, මෙම නර්තන ව්‍යාපාරය පිළිබඳ සම්පූර්ණ අවබෝධයක් ද ලබා ගනී.

ක්‍රිප් ඇවිදීම (C-ඇවිදින්න, cwalk) - නවීන විලාසිතාව වීදි නැටුම්, පාදවල virtuoso impromptu වැඩ කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන ලදී. 80 දශකයේ මුල් භාගයේදී එය දකුණු මධ්‍යම ලොස් ඇන්ජලීස් හි සංකේතාත්මක නර්තනයක් ලෙස වර්ධනය වීමට පටන් ගත් අතර 90 දශකයේ අගභාගයේදී හිප් හොප් හි ප්‍රධාන අංගයක් බවට පත්විය. අද මෙම නර්තනය විකට පා ගමන ලෙස හැඳින්වේ.

සී ඇවිදීමේ ඉතිහාසය:

C-ඇවිදින්න XX ශතවර්ෂයේ 70 ගණන්වල මුල් භාගයේදී ලොස් ඇන්ජලීස් හි දුප්පත් උපනගරයක් වන කොම්ප්ටන්හිදී එහි ඉතිහාසය ආරම්භ වූ අතර එය රැප් ගායකයාගේ සටන් පාඨ යටතේ සිදු කරන ලදී.

80 දශකයේ මුල් භාගයේ දකුණු මධ්‍යම ලොස් ඇන්ජලීස් හි ක්‍රිප් ඇවිදීමක්‍රිප්ස් කල්ලියේ සංකේතාත්මක නර්තනයක් ලෙස වර්ධනය වීමට පටන් ගත් අතර, එයට එහි නම ලැබුණේ එබැවිනි. මුලදී, JoeShow Riots වීදි කල්ලියේ සාමාජිකයින් ඔවුන්ගේ නම නිරූපණය කිරීමට හෝ කල්ලියට නව සාමාජිකයින් ආරම්භ කිරීමට කල්ලි සංඥා ලබා දීමට දක්ෂ අඩිපාර භාවිතා කළහ. ඔවුන් තම පාදවලින් ප්‍රතිවිරුද්ධ කණ්ඩායමේ බ්ලඩ්ස්ගේ නම ලියා එය හරස් කර, එමඟින් ඔවුන්ගේ උසස් බව පෙන්නුම් කළහ. ඉන් පසුව, බ්ලඩ්ස් කණ්ඩායම ද ඇතැම් චලනයන් සිදු කිරීම සඳහා ප්රතිචාර දැක්වීමේ පියවරක් ලෙස කකුල් භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්තේය.

නර්තන චලනයන් C-ඇවිදීම:

ප්රධාන ශෛලිය වේ ක්‍රිප් වෝක්. අනෙකුත් සියලුම වෙනස්කම් ඇති වූයේ එයින් ය. ක්‍රිප් වෝක් ඉතා වේගවත් නොවේ, මෙහි සියලු අවධානය නැවත නැවතත් කළ හැකි චලනයන්හි නිවැරදි බව කෙරෙහි අවධානය යොමු කළ යුතුය.

එහි මුල් දිනවල, ලොස් ඇන්ජලීස් කල්ලි විසින් කොල්ලකෑම් වලදී අනතුරු ඇඟවීමේ සංඥා ලබා දීමට හෝ කල්ලි සාමාජිකයන් බවට පත් කිරීම සඳහා C-Walk භාවිතා කරන ලදී. බොහෝ පාසල්වල නර්තනය තහනම් විය.

හිදී පසුගිය වසර C-Walk මගින් ක්ලෝවුන් වෝක් සහ බ්ලඩ් වෝක් හෝ බී-වෝක් ලෙස හඳුන්වන බ්ලඩ්ස්ගේම අර්ථකථනය වැනි වෙනත් නැටුම් වර්ග බිහි විය. ක්‍රිප්ස් කල්ලියේ නර්තනයෙන් නර්තන විලාසය වෙන් කිරීමට ක්ලෝවුන් වෝක් නිර්මාණය කරන ලදී.

බොහෝ අය Crip Walk සහ Clown Walk ව්‍යාකූල කරයි, මන්ද ඒවා දෙකම C අකුරින් ආරම්භ වන අතර කෙටියෙන් C-Walk ලෙස හැඳින්වේ.

විකට ඇවිදීම- සාමාන්‍යයෙන් වේගවත් නැටුමක්. එහි මූලික චලනයන් Crip Walk හි චලනයන් හා සමාන වේ: Shuffle (shuffling), V. නමුත් Clown Walk හි චලනයන් සිදු කරනු ලබන්නේ improvised ආකාරයෙන්ය.

ක්ලෝවුන් වෝකින් සහ ක්‍රිප් වෝකින් අතර ඇති ප්‍රධාන වෙනස නම්, එය එක් කණ්ඩායමකට හෝ වෙනත් කණ්ඩායමකට අයත් බව පෙන්වීමට කොල්ලකරුවන්ගේ සංඥා සහ වෙනත් අභිනයන් නිරූපණය නොකිරීමයි. ක්ලවුන් වෝක් යනු හිප-හොප් සංස්කෘතියට අනුවර්තනය වූ නර්තනයකි.

සමහරක් ක්ලෝවුන් ඇවිදීම සහ එය වඩාත් දර්ශනීය කිරීමට පොපිං සහ රැල්ල වැනි වෙනත් නැටුම් විලාසයන් ඇතුළත් වේ. ක්ලවුන් වෝක් හි චලනයන් සංගීත තාලයක් මත පදනම් වේ. ක්ලෝවුන් වෝක් සෑම විටම වැඩිදියුණු කිරීමකි, නර්තන ශිල්පියා පියවර අනුපිළිවෙල සැලසුම් නොකර පහසුවෙන් බැලිය යුතුය. ක්ලවුන් වෝක් හි නිශ්චිත චලනයන් නොමැත, එය මුල් නර්තනයකි.

Crown Walk හි තවත් දිශාවක් වන්නේ Crip සහ Clown Walking මිශ්‍රණයකි. මේක තමයි බීට් එක ක්‍රිප් වෝක් plus Clown Walk චලනයන්. එය ක්‍රිප් වෝක් හා සමානයි - ක්ලෝවුන් වෝක්ට වඩා අඩු වේගවත් සහ ක්‍රියාදාමයක්. බොහෝ අය අද්විතීය විලාසිතාවක් ලෙස ක්රවුන් පා ගමනට කැමැත්තක් දක්වයි.

C-walk නැටුම් පාසල්:

ඔබ Sea-Wolf නැටුම් විලාසය ගැන උනන්දුවක් දක්වන්නේ නම්, සහ ඔබට යම් ආකාරයක නර්තන පාසලක මෙම ශෛලිය ඉගෙන ගැනීමට ආශාවක් තිබේ නම්, මෙම ලිපිය යටතේ පවතින පාසල් ලැයිස්තුව බැලීමට අපි ඔබට යෝජනා කරමු.

නමුත් එය එසේ සිදු වූවා නම්, කිසියම් හේතුවක් නිසා ඔබට එය සිදු කළ නොහැක c-ඇවිදීම පුහුණුව, මම බැලීමට යෝජනා කරමි c-walk පිළිබඳ වීඩියෝ නිබන්ධන. ලබා ගත හැකි වීඩියෝ පිටුවේ පහළින් ඇත.

ඔබ යෝග්‍යව තබා ගැනීමට සහ එකවර විනෝද වීමට හොඳ ක්‍රමයක් විය හැක්කේ කුමන ආකාරයේ ක්‍රියාකාරකම්ද? ඇත්තෙන්ම එය නටනවා! සමහරුන්ට එය ආශාවක් පමණි කැමතිම විනෝදාංශය, සමහරුන්ට - වෘත්තියක්, සහ කෙනෙකුට - නව කුසලතා ලබා ගැනීමට සහ ආත්ම විශ්වාසය ලබා ගැනීමට මාර්ගයක්. ඔබට නර්තන ශිල්පීන්ගේ ශ්‍රේණිගත කිරීම්වලට සම්බන්ධ වී ඔබේ රුචිකත්වයට නැටුමක් තෝරා ගැනීමට අවශ්‍ය නම්, දැන් විශේෂයෙන් ජනප්‍රිය නවීන නැටුම් මොනවාදැයි අපි ඔබට කියන්නෙමු.

වෝල්ට්ස්

මෙම අලංකාර සහ අලංකාර නර්තනය 19 වන සියවසේ මැද භාගයේදී ප්රථම වරට මහජනතාවට ඉදිරිපත් කරන ලද අතර එය සංගීතයට ස්තුතිවන්ත විය. ප්රසිද්ධ නිර්මාපකයෙක්ජොහාන් ස්ට්‍රවුස්. එය මන්දගාමී වීම මගින් සංලක්ෂිත වේ සුමට චලනයන්සහ දිගු හැරීම්. Waltzing ජෝඩු ඔවුන් වෙහෙසකින් තොරව පාකට් හරහා ලිස්සා යන බව පෙනේ.

දැන් වෝල්ට්ස් බෝල්රූම් නැටුම්වල රන් ප්‍රමිතිය ලෙස සලකනු ලබන අතර ජනගහනය අතර ඉගෙනීමට වඩාත් පොදු විලාසිතාවයි.

ටැන්ගෝ

ආර්ජන්ටිනාවේ ටැන්ගෝ වැනි ගෞරවනීය නර්තනයක් ගැන සෑම දෙනාම අසා ඇති. ලෙට්ස් ඩාන්ස්, මිස්ටර් ඇන්ඩ් මිසිස් ස්මිත්, සෙන්ට් ඔෆ් අ වෝමන් සහ තවත් චිත්‍රපටවල ජනප්‍රිය වීම නිසා 21 වැනි සියවසේ ටැන්ගෝ ජනප්‍රියත්වය වැඩි වී තිබේ. ටැන්ගෝහිදී, පිරිමියෙකු සහ කාන්තාවක් ඔවුන්ගේ ආශාව සහ ප්රකාශය පෙන්වයි ගැඹුරු හැඟීම්එකිනෙකාට.

මෙම නර්තනයේ චලනයන් නිදහස්, රිද්මයානුකූල සහ හදිසි වේ. ටැන්ගෝ වඩාත් එකක් ලෙස සැලකේ උද්යෝගිමත් නැටුම්එය සමඟ ඇති සංගීතයේ ස්වභාවය සහ හවුල්කරුවන් අතර නර්තනයේ ඇති සමීපත්වයට ස්තූතියි.

ෆොක්ස්ට්රොට්

ඉතිහාසයේ වඩාත්ම ජනප්‍රිය බෝල්රූම් නැටුම්වලින් එකක් බවට පත් වූ සුන්දර ආදර නර්තනයක්. එය මන්දගාමී සහ වේගවත් නැටුම් පියවර, ඇවිදීම සහ පාර්ශ්වීය තරමක් සරල සංයෝජන මත පදනම් වන අතර, චලනයන්හි පහසුව සහ සුමට බව මගින් සංලක්ෂිත වේ.

ෆොක්ස්ට්‍රොට් නැටුම් කරන්නේ ප්‍රධාන වශයෙන් පැද්දෙන සංගීතයටයි, නමුත් ඔබට සංගීතමය සහායක අත්හදා බැලීම් කළ හැකිය.

රුම්බා

රුම්බා සරාගීම බෝල්රූම් නැටුම් වලින් එකක් ලෙස සැලකෙන අතර එය ජනප්‍රියද වේ. සමාජ නර්තනය- නර්තන තරඟ වැඩසටහනේ පමණක් නොව, විවේක ආකාරයක් ලෙසද භාවිතා කරන එකක්. රුම්බා ඉතා මන්දගාමී, තරල උකුල් චලනයන් සහ දැඩි ප්‍රහාරාත්මක පියවර මගින් සංලක්ෂිත වේ.

මෙම නර්තනය නැරඹීමට සිත්ගන්නා සුළුය, මන්ද එය ආශාව සහ කාමුකත්වය මත ගොඩනගා ඇති අතර, ආලවන්ත හැඟීම් පෑමේ තේමාව දරයි: නර්තනයක සිටින කාන්තාවක් පිරිමියෙකු සමඟ ආලවන්ත හැඟීම් පාමින්, පසුව ඔහුව ප්‍රතික්ෂේප කරයි, සහ පිරිමියා තවමත් ඇගේ හදවත දිනා ගැනීමට උත්සාහ කරයි.

සල්සා

මෙම වර්ගයේ නවීන නර්තනය කියුබාවෙන් පැමිණේ. සංවේදී හා ජවසම්පන්න සල්සා වැඩිදියුණු කිරීමේ අංග සමඟ සිදු කළ හැකි නමුත් සාමාන්‍යයෙන් නර්තන වින්‍යාසය කල්තියා සකසා ඇත. එය බොහෝ විට සල්සා සංගීතයට නටනු ලැබේ, නමුත් බොහෝ අය එය ලතින් ඇමරිකානු සංගීතයට එකම ආකාරයකින් නටති.

සල්සා, අනෙක් අතට, වෙනත් වර්ග වලට බෙදා ඇත: රේඛීය සහ රවුම්. පළමුවැන්න එක් රේඛාවක් දිගේ නටන අතර දෙවැන්න එහි අක්ෂය වටා නටනු ලැබේ.

paso doble

Paso doble ගොන් පොරයක් නිරූපනය කරයි - පිරිමියෙක් නිර්භීත මැඩඩෝරෙකුගේ භූමිකාව ඉටු කරයි, සහ කාන්තාවක් - ඔහුගේ සළුව, අඩු වාර ගණනක් - තවත් මැට්ටෙකු හෝ ගොනෙකු. පැසෝ ඩොබල් හි, එක් එක් ගණන් කිරීම සඳහා එක් පියවරක් ඇත, එය "එක-දෙක" යන ගමන් පියවරට සමාන වන අතර ස්පාඤ්ඤ භාෂාවෙන් "පසෝ ඩොබල්" යන්නෙන් අදහස් වන්නේ "ද්විත්ව පියවර" යන්නයි.

Paso Doble නාට්‍යමය සහ උද්‍යෝගිමත් ය. මෙම නර්තනයේ චලනයන් තියුණු සහ පැහැදිලි ය, ගෞරවය, විශ්වාසය සහ උඩඟුකම පිළිබඳ හැඟීමකින් පිරී ඇත, කෙළින් උරහිස් සහ ඉහළ හිසක් ඔසවයි.

බඩ නැටුම

බෙලි ඩාන්ස් නොහොත් පෙරදිග නැටුම ජනප්‍රියයි අරාබි රටවල්සහ මැද පෙරදිග, නමුත් මෙහි ද. පෙරදිග නර්තනයේ විවිධ ශෛලීන් 50ක් පමණ ඇත.

එය පමණක් නොවේ ලස්සන දර්ශනයක්නටන්න, නමුත් විශිෂ්ට මාර්ගයඋදරීය මාංශ පේශි මත ඇති සුදුසු බර නිසා ඔබ හොඳ තත්ත්වයේ තබා ගන්න. මෙම ප්ලාස්ටික් නර්තනය උකුල් පැද්දීම, උදරයේ චලනයන් සහ අත්වල සුමට චලනයන් මගින් සංලක්ෂිත වේ.

නූතන

නවීන නැටුම් වර්ග ගැන කතා කරන විට, නූතනත්වය සිහිපත් කිරීම වැළැක්විය නොහැක. එය මුද්‍රා නාට්‍යයට විරුද්ධත්වයක් ලෙස මතු වූ අතර ව්‍යුහගත නර්තන රචනයට වඩා නර්තන ශිල්පියාගේ මනෝභාවය, හැඟීම් සහ ඔහුගේම අර්ථකථන කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කරයි.

නවීන බොහෝ විට පාවහන් නොමැතිව සිදු කරනු ලැබේ. එය මුද්‍රා නාට්‍යයට විරුද්ධ වන්නේ නූතන නර්තන ශිල්පීන් බොහෝ විට නර්තනයේ දී ඔවුන්ගේ ශරීරයේ බර භාවිතා කර යම් මොහොතක් අවධාරණය කිරීම, නාට්‍යය - මුද්‍රා නාට්‍යයේ දී, නර්තන ශිල්පීන් සෑම විටම පහසුවෙන් සහ සුමටව තම පාද මත තබා ගනී.

ජෑස්

ජෑස්, නවීන සමඟ, බෝල්රූම් ශිල්පීය ක්‍රම මත පදනම් වූ නවීන නැටුම් වර්ග නියෝජනය කරන අතර මෙම ශෛලිය රඟ දැක්වීමට සමාන වන අතර, නර්තන ශිල්පියා තමාගේම ප්‍රභවය විදහා දක්වන අතර සියලු චලනයන් ඔහුටම ආවේණික වූ ශෛලියකින් අර්ථ නිරූපණය කරයි.

එය ජවසම්පන්න සහ විහිලු නර්තනය, අද්විතීය චලනයන්, විකාර අඩි වැඩ, විශාල පැනීම් සහ තියුණු හැරීම් සමඟ, එබැවින් ජෑස් නර්තන ශිල්පියෙකුට චලනයේ ස්ථාවරත්වය සහ කරුණාව ලබා ගැනීමට මුද්‍රා නාට්‍ය පුහුණුවක් තිබිය යුතුය.

තිරිංග

ඉදිරිපත් කරන ලද නවීන නැටුම් වර්ග අනුරූපීව විකාශනය වූ හිප්-හොප් නැටුම් විලාසයන් නොමැතිව අසම්පූර්ණ වනු ඇත. සංගීත අධ්යක්ෂණය 1970 ගණන්වල පෙනී සිටි බව. බ්‍රේක් ඩාන්සින් හිප-හොප් සංගීතය සමඟ සංවර්ධනයේ මුල් අවධියේදී ගොඩනැගුණු අතර එය සියලුම හිප්-හොප් නැටුම් අතරින් පැරණිම වේ.

මෙම ශෛලියේ සංරචක මට්ටම් වන්නේ ඉහළ-පර්වතය (බිඳීමේ පහළ මට්ටමට පෙර ධාවනය, බිමෙහි අංග ඉටු කිරීම), පාදයේ වැඩ (පාද වැඩ), බල චලනයන් (බල භ්‍රමණ චලනයන් සහ හැරීම්) සහ කැටි කිරීම (නර්තන ශිල්පියා යම් ස්ථානයක කැටි වේ. මොහොතක්). සියලුම මට්ටම්, අනෙක් අතට, විවිධාකාර තනි මූලද්රව්ය වලින් සමන්විත වේ.

මෙම නර්තනයේ කාර්ය සාධනය හොඳ ශාරීරික සූදානම, විඳදරාගැනීම, ප්ලාස්ටික් සහ දිගු කිරීම අදහස් කරයි.

crump

වීදි ප්‍රචණ්ඩත්වය සහ මංකොල්ලකෑම් පසුබිමට එරෙහිව එක්සත් ජනපදයේ අවාසි සහගත ප්‍රදේශවල ක්‍රම්ප් පිහිටුවන ලදී. ක්‍රම්ප් යනු තරමක් ආක්‍රමණශීලී නර්තන වර්ගයක් බව සාමාන්‍යයෙන් පිළිගැනේ, එය ප්‍රකාශ කරන්නේ ආක්‍රමණශීලී නොව ශක්තියයි.

ක්‍රම්ප් හි චලනයන් තියුණු, සාන්ද්‍රණය, වේගවත් හා ඉතා ජවසම්පන්න වේ. අනෙකුත් හිප්-හොප් විලාසිතාවල මෙන්, ක්‍රම්ප් නර්තන ශිල්පීන් බොහෝ විට නැටුම් ද්වන්ධ තරඟ සංවිධානය කරයි - ඔවුන් තාක්‍ෂණය සහ සාමාන්‍ය නර්තන කුසලතාවයෙන් තරඟ කරන සටන්.

අගුලු දැමීම

ලොකින් එහි මූලාරම්භය ඇමරිකානු නර්තන ශිල්පී ඩොන් කැම්බල්ට ණයගැතියි. දිනක් ඔහු තම මිතුරන්ට පෙන්වන්නට තීරණය කළේය විවිධ මෝස්තරඔහු ඉගෙන ගත් අතර, වැඩි දියුණු කිරීම් නටන්නට පටන් ගත්තේය, සමහර විට ඔහු කළ යුත්තේ කුමක්දැයි නොදන්නා විට බාධා කළේය. මෙම කඩින් කඩ චලනයන් "අගුල්" ලෙස හැඳින්වූ අතර, ශෛලිය අගුලු දැමීම (ඉංග්රීසි "අගුල" - "කාසල්" වලින්) ලෙස හැඳින්වේ.

එවැනි චලනයන්ට අමතරව, මෙම වර්ගයේ නවීන නර්තනය බෙදීම් සහ අත්පුඩි වලින් සංලක්ෂිත වේ.

පොපිං

වර්ග නවීන hip hopනැටුම් ද මතු වේ - පසුගිය ශතවර්ෂයේ 70 ගණන්වල අගුලු දැමීමත් සමඟ දර්ශනය වූ විලාසිතාවකි.

නම පැමිණෙන්නේ "පොප්" යන ඉංග්‍රීසි වචනයෙනි, එහි අර්ථය අත්පුඩි ගසන්න - රංගනය අතරතුර, නර්තන ශිල්පියා තියුණු ආරම්භයක් අනුකරණය කරමින් ශරීරයේ විවිධ කොටස්වල මාංශ පේශි සම්පීඩනය කර ඉවත් කරයි. පොපිං හි ප්‍රධාන චලනය එකම "පොප්" වුවද, මෙම නර්තනය ද විවිධ ශිල්පීය ක්‍රම ඇතුළුව වර්ග වලට බෙදා ඇත.

රෙගේටන්

රෙගේටන් යනු ඩාන්ස්හෝල්, හිප්-හොප් සහ රෙගේ වැනි නවීන නැටුම් අඩංගු ගිනි අවුලුවන නර්තන මිශ්‍රණයකි. මෙම විලාසිතාව මුලින් පැනමාවේ සහ පුවර්ටෝ රිකෝ හි ආරම්භ විය. නිර්භීත සහ කාමුක රෙගේටන් චලනය වේ මෑත කාලයේප්‍රේක්ෂකයින් උදාසීන නොකරන්න - වසර කිහිපයකින් ඔහු පෙර නොවූ විරූ ජනප්‍රියත්වයක් ලබා ගත් අතර රෙගේටන් කණ්ඩායම් නර්තන චිත්රාගාරගුටි කන්න.

සහ බෝල්රූම්, සහ වීදි සහ තවත් බොහෝ නවීන නර්තන වර්ග ඔවුන්ගේ ජනප්‍රියත්වය නැති කර නොගන්නා අතර ලොව පුරා ක්‍රියාශීලී පුද්ගලයින්ගේ අවධානය දිගටම දිනා ගනී. ඔබට නටන ආකාරය ඉගෙන ගැනීමට අවශ්‍ය නම්, සංගීතයේ පුද්ගලික මනාපයන්, නර්තනයේ වේගය සහ යම් නර්තන විලාසයක් ප්‍රගුණ කිරීමට අවශ්‍ය ශාරීරික ක්‍රියාකාරකම්වල හැකි මට්ටම මත පදනම්ව දිශාවක් තෝරන්න.

නැටුම් වැනි කලාවක් වර්ධනය වන්නට පටන් ගත්තේ මානව වර්ගයාගේ උදාවේදීය. ප්රාථමික ගෝත්රඔවුන්ගේම විශේෂත්වයක් තිබුණා චාරිත්රානුකූල නැටුම්, ඔවුන්ගේ සම්ප්රදායන් සහ පැවැත්මේ වැදගත් කොටසක් විය. පළමු රාජ්යයන් ගොඩනැගීමට පටන් ගත් ඔවුන්ගේ පරම්පරාව, මෙම අභිනයන් ස්වෛරී සංකේතවාදයේ කොටසක් බවට පත් කළේය. මේ අනුව, පළමු වර්ගයේ නැටුම් දර්ශනය වූ අතර, එය බොහෝ දුරට මිනිසාගේ සම්භවය, ඔහුගේ මූලයන් ගැන සාක්ෂි දරයි. අද මිනිසුන් සෑම තැනකම නටන අතර, ඒ සමඟම ඔවුන්ගේ චලනයන් රාජ්‍යය තීරණය කරන කිසිදු රාමුවකින් තවදුරටත් සීමා නොවේ. හොඳයි, ලෝකයේ විවිධ ප්‍රදේශවල කුමන ආකාරයේ නැටුම් තිබේද සහ ඒවා ලොව පුරා ජනප්‍රිය වන්නේ කෙසේද යන්න වඩාත් සමීපව බලමු.

නර්තනය යනු කුමක්ද

මෙම යෙදුම ප්ලාස්ටික් සහ රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන් හරහා කලාත්මක රූප සම්ප්‍රේෂණය වන කලා වර්ගයකි. ඕනෑම නර්තනයක් එහි ශෛලියට ගැලපෙන යම් සංගීතයක් සමඟ වෙන් කළ නොහැකි ලෙස බැඳී ඇත. මෙම “චාරිත්‍රය” අතරතුර, මිනිස් සිරුරේ ඇතැම් ස්ථාන, ඔහුට පෙන්විය හැකි සංඛ්‍යා, එක් ඉරියව්වෙන් තවත් ඉරියව්වකට මාරුවීම ඉතා වැදගත් වේ. අපේ කාලයේ කුමන ආකාරයේ නැටුම් තිබේද යන්න සලකා බැලීමේදී, එවැනි රූප සහ චලනයන් ගණන් කළ නොහැකි සංඛ්යාවක් ඇති බව උපකල්පනය කිරීම පහසුය. ඒවා කාණ්ඩවලට බෙදා ඇත්තේ එබැවිනි, එය බොහෝ දුරට රඳා පවතින්නේ විශේෂිත නර්තනයක මූලාරම්භය මෙන්ම එහි අනෙකුත් ලක්ෂණ (යුගල, කණ්ඩායම, තනි, ආදිය) මත ය.

නර්තන කලාවේ සම්භවය පිළිබඳ ඉතිහාසය

ප්‍රාථමික ගෝත්‍රිකයන් පවතින කාලය තුළ පවා මුල්ම නැටුම් වර්ග බිහි විය. ඔවුන් සමඟ එන හැඟීම් අනුව ඔවුන්ට නම් ලබා දී ඇත. නිදසුනක් වශයෙන්, ගෝත්‍රිකයෙකුට දිගු නියඟයකින් පසු වැසි ගෙන ඒමට උත්සාහ කළ හැකි අතර, මේ සඳහා විශේෂ චාරිත්‍රයක් සම්පාදනය කරන ලද අතර, එම කාලය තුළ මිනිසුන් යම් ආකාරයකට ගමන් කළහ. රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන් හරහා, ඔවුන් තම දෙවිවරුන්ට ස්තුති කළ අතර, දරුවන්ගේ උපත හමු වූ අතර, ඔවුන්ගේ මියගිය මුතුන් මිත්තන් දුටුවේය. කලා ආකෘතියක් ලෙස, නර්තනය පුරාණ කාලයේ ආරම්භ විය. මෙම අවස්ථාවේදී, ග්‍රීසියේ සහ රෝමයේ දෙවිවරුන්ට කැප වූ විශේෂ නර්තන ප්‍රසංග දර්ශනය වීමට පටන් ගත්තේය. ඒ අතරම, පළමු පෙරදිග දසුන්බබිලෝනිය, ඇසිරියාව, පර්සියානු රාජධානිය සහ ආසියාවේ අනෙකුත් රටවල නැටුම්. මධ්යකාලීන යුගයේදී, මෙම කලාව මානව වර්ගයාගේ අධ්යාත්මික අදහස් නිසා නීත්යානුකූල විය. නමුත් පුනරුදයේ පැමිණීමත් සමඟ එය නැවත වර්ධනය වීමට හා වැඩිදියුණු වීමට පටන් ගත්තේය. 16 වන ශතවර්ෂයේදී, මුද්‍රා නාට්‍ය වැනි එවැනි නර්තන කලාවක් දර්ශනය වූ අතර එය ඉක්මනින් වෙනම කලා ආකෘතියක් බවට පත්විය.

සම්භාව්ය සහ එහි වර්ග

වෘත්තීය නර්තන ශිල්පීන් ඉගෙනීම මෙම කලාවකුඩා කල සිටම, මුලදී සම්භාව්‍ය නැටුම් ප්‍රගුණ කළේය. ඔවුන්ගේ වර්ග රඳා පවතින්නේ කුමන වැඩසටහනක් පදනමක් ලෙස ගන්නේද යන්න මතය - යුරෝපීය හෝ ලතින්. මෙම උප කණ්ඩායම් දෙක ඒකාබද්ධ කරන්නේ මුද්‍රා නාට්‍ය සමඟ බොහෝ සමානකම් ඇති පැරණි හොඳ සම්භාව්‍ය නර්තන රචනයයි. අවසාන කරුණ නම්, පෙරහුරු හරියටම ශාස්ත්‍රීය සංගීතය සඳහා පවත්වනු ලැබේ, නර්තන ශිල්පීන් දිගු කිරීම, අධ්‍යයන ස්ථාන, ප්ලයිස්, පික්ස් සහ වෙනත් නර්තන ශිල්පීය ක්‍රම සිදු කරයි. අනාගතයේ දී, නර්තනයේ ගුණාත්මකභාවය මෙම සියලු චලනයන් ක්රියාත්මක කිරීමේ සංශුද්ධතාවය සහ නිවැරදිභාවය මත නිශ්චිතවම රඳා පවතී.

යුරෝපීය වැඩසටහන

• මන්දගාමී වෝල්ට්ස්. එය රන් සම්භාව්යනැටුම්, සෑම විටම කාර්තු තුනකින් සුදුසු සංගීතය සමඟින්. එක් එක් මිනුම සඳහා, නර්තන ශිල්පීන් පියවර තුනක් ගනී, පළමුවැන්න ප්‍රධාන එක වන අතර, දෙවැන්න භ්‍රමණ කෝණය තීරණය කරයි, තෙවනුව සහායක එක වන අතර එමඟින් බර අනෙක් පාදයට මාරු කිරීමට ඉඩ සලසයි.
• ටැන්ගෝ. එය මුලින් ජනප්රිය විය ආර්ජන්ටිනාවේ නර්තනය, නමුත් පසුව ලොව පුරා ඇදහිය නොහැකි තරම් ජනප්‍රිය වූ අතර යුරෝපීය සම්භාව්‍ය කාණ්ඩයට මාරු විය. එහි සාරය පවතින්නේ හවුල්කරුවන් දෙදෙනෙකු සුදුසු සංගීතයට ජවසම්පන්න හා රිද්මයානුකූලව ගමන් කිරීම (එය ටැංගෝ ලෙසද හැඳින්වේ).
• වියානා වෝල්ට්ස්. මෙය සරල වෝල්ට්ස් එකකට සාදෘශ්‍යයකි, එය ටිකක් වේගයෙන් හා වඩා ජවසම්පන්න ලෙස නටන්නේ පමණි.
• ෆොක්ස්ට්රොට්. මෙය වේගවත් හා දීප්තිමත් නර්තනයක් වන අතර එය යුගල වශයෙන් සහ කණ්ඩායම් ආකාරයෙන් සිදු කෙරේ. එය 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී හැරී ෆොක්ස් (එබැවින් නම) විසින් සොයා ගන්නා ලද අතර එතැන් සිට එහි ජනප්රියත්වය මැකී ගොස් නැත.
• ඉක්මන් පියවර. මෙය යුරෝපීය සම්භාව්‍ය වලින් වේගවත්ම නර්තනයයි. එය 4/4 රිද්මයකින් සිදු කරනු ලබන අතර, ඒ සමඟම මිනිත්තුවකට මිනුම් 50 ක් පමණ ඇත. ෆොක්ස්ට්‍රෝට් නිසි ලෙස නැටීමට වසර ගණනාවක පුහුණුවීම් සහ වෙහෙසකර පුහුණුවීම් අවශ්‍ය වේ. සියලුම චලනයන් පහසු, ලිහිල් හා ඇදහිය නොහැකි නිරවද්‍යතාවයකින් සිදු කිරීම වැදගත් වේ.

ලතින් ඇමරිකානු වැඩසටහන

මෙහි ලැයිස්තුගත කරනු ඇත ජනප්රිය විශේෂඅද බොහෝ විට සම්භාව්‍ය සීමාවෙන් ඔබ්බට යන නැටුම්. ඔවුන්ගේ පදනම මත, නර්තන වින්‍යාසය සරල කිරීමට සහ මෙම නැටුම් සෑම කෙනෙකුටම ප්‍රවේශ විය හැකි පරිදි විවිධාකාර වෙනස්කම් නිර්මාණය කර ඇත.

• සම්බා. බ්රසීලියානු නර්තනය, අප්‍රිකානු සහ පෘතුගීසි සම්ප්‍රදායන්ගේ සම්මිශ්‍රණයෙන් මතු වූවක්. එය විනාඩියකට මිනුම් 54 ක් දක්වා 2/4 වේලාවකින් නටනු ලැබේ. සම්භාව්‍ය අනුවාදයේ, එය බෙර හෝ වෙනත් ලතින් බෙර වාදන තාලයට සිදු කෙරේ.
• චා-ච-ච. බොහෝ මන්දගාමී නර්තන රචනය මගින් සංලක්ෂිත වේ. ප්රමාණය - 4/4, විනාඩියකට මිනුම් 30 ක් ඇත. 20 දශකයේ ආරම්භ වූ කියුබාවේ වඩාත් ජනප්‍රිය නර්තනය පසුගිය සියවස. අද එය සම්භාව්‍ය නර්තන වැඩසටහනට ඇතුළත්.
• රුම්බා. සෑම විටම යුගල වශයෙන් සිදු කරන මන්දගාමීම සහ සමීපතම නර්තනය. වෙනත් ආකාරයේ නර්තන වින්‍යාසවල මෙන් මෙහි නිරවද්‍යතාවය වැදගත් නොවේ. හවුල්කරුවන්ගේ ඉරියව් ඉතා අලංකාර වීම, ඔවුන් අද්විතීය රූප සෑදීම පමණක් වැදගත් වන අතර, ඒ සමඟම, ඔවුන්ගේ එක් එක් චලනයන් හැකි තරම් ප්ලාස්ටික් විය යුතුය.
• පැසෝ ඩොබල්. මෙම නර්තනය ස්පාඤ්ඤ ගොන් පොර තුළ මුල් බැස ඇත. මෙහිදී සහකරු බොහෝ විට ගොන් පොරකරුවෙකු නිරූපණය කරන අතර ඔහුගේ සහකරු සළුවකි. නර්තන රචනයේ සාරය ද්විත්ව පියවරකි (එබැවින් නම).
• ජිව්. අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු නර්තන රචනය, එය 20 වැනි සියවසේ දී ද ආරම්භ වූ අතර එක්සත් ජනපදයේ පුළුල් විය. ජිව් නටන්නේ පැද්දීමේ මාදිලියේ, නමුත් ඒ සමඟම එය එකම නමේ නවීන ප්‍රතිසමයට වඩා බෙහෙවින් වෙනස් ය. ප්රමාණය - 4/4, විනාඩියකට බීට් සංඛ්යාව - 44.

බැලේ

දැනට පවතින සියලුම නැටුම් එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින් බැලේ මත පදනම් වේ. පළමු ප්‍රංශ මුද්‍රා නාට්‍ය පාසල ආරම්භ වූ 17 වන සියවසේදී මෙම කලාව සාමාන්‍ය නර්තනයෙන් නිල වශයෙන් වෙන් විය. මුද්රා නාට්යයේ ලක්ෂණ මොනවාද? මෙහි නර්තන වින්‍යාසය රංගන ශිල්පීන්ගේ සංගීතය සහ මුහුණේ ඉරියව් සමඟ වෙන් කළ නොහැකි ලෙස බැඳී ඇත. රීතියක් ලෙස, සෑම නිෂ්පාදනයකටම නිශ්චිත දර්ශනයක් ඇත, එබැවින් එය බොහෝ විට කුඩා කාර්ය සාධනයක් ලෙස හැඳින්වේ. ඇත්ත, සමහර අවස්ථාවල "අවස්ථා රහිත" මුද්‍රා නාට්‍ය ද ඇත, එහිදී නර්තන ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ අසමසම හා නිරවද්‍ය කුසලතා විදහා දක්වයි. බැලේ කාණ්ඩ තුනකට බෙදා ඇත: ආදර, සම්භාව්ය සහ නවීන. පළමුවැන්න සැමවිටම ආදර තේමාවක් මත කුඩා කාර්ය සාධනයකි ("රෝමියෝ සහ ජුලියට්", "කාමන්", ආදිය). සම්භාව්‍ය කෙනෙකුට ඕනෑම කුමන්ත්‍රණයක් පුද්ගලීකරණය කළ හැකිය (නිදසුනක් ලෙස, "The Nutcracker"), නමුත් ඒ සමඟම, එහි වැදගත් අංගය වන්නේ ඇක්‍රොබැටික් සහ විශිෂ්ට ප්ලාස්ටික් මත පදනම් වූ නර්තන රචනයයි. නවීන මුද්රා නාට්ය ඇතුළත් වේ විවිධ වර්ගනටනවා. ජිව්, සහ ලතින් නර්තන ශිල්පය සහ සම්භාව්‍ය අංග ද ඇත. සුවිශේෂී ලක්ෂණයක් වන්නේ සෑම කෙනෙකුම පොයින්ට් සපත්තු වලින් නටමින් සිටීමයි.

සමකාලීන නර්තන රචනය

වර්තමානයේ, ලොව පුරා, සම්ප්රදායන් සහ ආගම නොසලකා, නවීන ආකාරයේ නැටුම් ජනප්රියයි. ඔවුන්ගේ නම් සෑම කෙනෙකුටම දන්නා අතර ඒ සමඟම සෑම කෙනෙකුටම පාහේ ඒවා ඉටු කිරීමට ඉගෙන ගත හැකිය. එවැනි ශරීර චලනයන් සඳහා විශේෂ දිගු කිරීම, සකස් කිරීම හෝ ස්වභාවික ප්ලාස්ටික් අවශ්ය නොවේ. ප්‍රධානම දේ තමයි රිද්මයට එකතු වෙලා සංගීතයත් එක්ක එකතු වෙන එක. පහත ලැයිස්තුගත කර ඇති සියලුම නැටුම් ඊනියා "ක්ලබ් නර්තන රචනය" සඳහා පදනම බව අපි වහාම සටහන් කරමු. මෙම චලනයන් නවීන යෞවනයන් විසින් ඉක්මනින් ඉගෙන ගෙන එකිනෙකා සමඟ මිශ්ර වී ඇති අතර, ලෝකයේ ඕනෑම නගරයක ඕනෑම රාත්රී සමාජ ශාලාවක දැකිය හැකි ආකාරයේ මිශ්රණයක් ඇති කරයි.

නවීන නැටුම්

• ටෙක්ටොනික්. ජම්ප්ස්ටයිල්, හිප්-හොප්, පොපිං, ටෙක්නෝ ස්ටයිල් සහ යනාදිය මත පදනම්ව 21 වන සියවසේදී ආරම්භ විය. සෑම විටම වේගවත් ඉලෙක්ට්‍රොනික සංගීතයට නටන්න.
• තීරු නැටුම්. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, තවදුරටත් ඇඳුම් ගලවා දැමිය හැකි නර්තනයක පදනම මෙයයි. සාරය ප්ලාස්ටික් චලනයන් තුළ මෙන්ම බොහෝ විට වෙනත් වස්තූන් සමඟ අන්තර් ක්රියා කරයි. සුප්‍රසිද්ධ තටාක නැටුම්, උකුල නැටුම් ආදිය මෙසේය.
• යන්න යන්න. කාමුක නර්තනය, ඇඳුම් ගලවා දැමීම සම්බන්ධ නොවේ. සමාජය තුළ මහජනතාවට විනෝදාස්වාදය ලබා දීම අරමුණු කර ගෙන ඇත. වාදනය කරන සංගීතයට ගැලපෙන ඕනෑම ප්ලාස්ටික් මූලද්රව්ය එහි අඩංගු විය හැක.
• හක්කා. නෙදර්ලන්තයේ, දෘඪ කවයන් තුළ ආරම්භ වූ නර්තනයක්. ඔහුගේ චලනයන් මෙම ශෛලිය තුළ සංගීතය මත පදනම් වේ.
• ජම්ප්ස්ටයිල්. ජම්ප් මත පදනම් වූ නර්තනය යුගල වශයෙන් නටන නවීන නැටුම් කිහිපයෙන් එකකි. නමුත් ඒ සමඟම, එය ලක්ෂණයක් ඇත - හවුල්කරුවන් එකිනෙකා ස්පර්ශ නොකළ යුතුය.
• D'n'B පියවර. මෙය තනිකරම ඩ්‍රම් සහ බාස් ශෛලියේ ගුණාංග වේ. නර්තන රචනය සැමවිටම සංගීතයේ රිද්මය සහ වේගය මත රඳා පවතී.
• කලවම් කරන්න. මෙම නර්තනය ඕස්ට්‍රේලියාවේ ආරම්භ වූ අතර එය ජෑස් මත පදනම් වේ. සියලුම චලනයන්, විශේෂයෙන් මෙම ශෛලියට ආවේණික වූ පියවර, ඉලෙක්ට්‍රොනික වේගවත් සංගීතයට වේගවත් වේගයකින් සිදු කෙරේ.

"Step Up" චිත්‍රපටයේ කතාවට අනුව ...

මෙම අපූරු චිත්‍රපටයේ පළමු කොටස එළියට පැමිණීමෙන් පසු, තරුණයින් සියලු වර්ගවල වීදි නැටුම් ක්‍රියාශීලීව අධ්‍යයනය කිරීමට පටන් ගත් අතර, ඒවා නිදහස් විලාසිතාවෙන් සහ ඒ සමඟම ඇදහිය නොහැකි ප්ලාස්ටික් බව සහ චලනයන්හි නිරවද්‍යතාවයෙන් සංලක්ෂිත වේ. අපි ඔවුන්ගේ ප්‍රධාන වර්ග ලැයිස්තුගත කරමු, ඒවා දැනටමත් "වීදි සම්භාව්‍ය" බවට පත්ව ඇත:

• හිප් හොප්. මෙය 70 දශකයේ නිව් යෝර්ක් හි කම්කරු පන්තියේ නියෝජිතයින් අතර ආරම්භ වූ සමස්ත සංස්කෘතික ප්‍රවණතාවයකි. එය අද්විතීය නර්තන රචනය පමණක් නොව, ස්ලැන්ග්, විලාසිතා, හැසිරීම සහ ජීවිතයේ වෙනත් අංශ ද ආවරණය කරයි. Hip-hop සංස්කෘතිය තුළ, නැටුම් වර්ග රාශියක් ඇත, අඩු වැඩි වශයෙන් ඉටු කිරීමට අපහසු වේ. මේවා බිඳීම, DJing, MCing, club hip-hop සහ තවත් බොහෝ දේ වේ.
• Breakdance, b-boying ලෙසද හැඳින්වේ. මුලදී, හිප-හොප් සංස්කෘතියේ කොටසක් වීමට, පසුව එහි සුවිශේෂත්වය නිසා එය වෙනම නර්තනයක් බවට පත් විය.
• ක්‍රිප්වෝක්. ලොස් ඇන්ජලීස් හි ආරම්භ වූ නර්තනයක්. එය ඉතා වේගවත් වේගයකින් වැඩිදියුණු කිරීමේ ආත්මය තුළ සිදු කරන පියවර මගින් සංලක්ෂිත වේ.
• පොපිං. නර්තනය පදනම් වී ඇත්තේ මාංශ පේශිවල වේගවත් හැකිලීම සහ ලිහිල් කිරීම මත වන අතර, එම නිසා මිනිස් සිරුර වෙව්ලයි. ඒ අතරම, එවැනි චලනයන් වඩාත් ආකර්ෂණීය ලෙස පෙනෙන ඇතැම් ස්ථාන සහ ඉරියව් නිරීක්ෂණය කිරීම වැදගත්ය.

ජන සම්ප්‍රදායේ ආත්මය තුළ

සෑම ප්රාන්තයකම, ධජය සහ ගීය අමතරව, තවත් සමාන වැදගත් ගුණාංගයක් ඇත - නර්තනය. සෑම ජාතියක්ම ඓතිහාසිකව වර්ධනය වූ තමන්ගේම චලනයන්, තමන්ගේම රිද්මයන් සහ tempos මගින් සංලක්ෂිත වේ. නර්තන රචනයේ සුවිශේෂතා අනුව, පුද්ගලයෙකු කුමන ජාතිකත්වයද, ඔහු නියෝජනය කරන්නේ කුමන රටද යන්න පහසුවෙන් තීරණය කළ හැකිය. එවැනි නිෂ්පාදන ප්රධාන වශයෙන් කණ්ඩායමක් තුළ සිදු කරනු ලැබේ, නමුත් හවුල්කරුවන් දෙදෙනෙකු පමණක් සිදු කරන විට සමහර ව්යතිරේක පවතී. දැන් අපි ලොව පුරා වඩාත් ජනප්රිය ජන නැටුම් වර්ග දෙස බලමු. මාර්ගය වන විට, ඔවුන්ගෙන් සමහරක් පදනම බවට පත් විය සම්භාව්ය නර්තන ශිල්පය, සහ සමහරක් වීදි නැටුම් සංවර්ධනය සඳහා විශිෂ්ට ආරම්භයක් ලෙස සේවය කළහ.

ලෝකයේ මිනිසුන්ගේ නැටුම්

• ඇටන් යනු ඇෆ්ගනිස්ථානයේ නිල ජන නැටුමයි. එය බොහෝ අසල්වැසි ජනයා විසින් විවිධ වෙනස්කම් වලින් සිදු කරනු ලැබේ.
• හොපක් - යුක්රේනයේ ජනතාවගේ නර්තනය. සෑම විටම සිදු කරනු ලැබේ ජාතික ඇඳුම්, ඉතා වේගවත් හා ජවසම්පන්න රිද්මයකින්. එය ජෝගිං, ස්කැටිං, පැනීම සහ අනෙකුත් ක්රියාකාරී ශරීර චලනයන් මගින් සංලක්ෂිත වේ.
• Trepak යනු මූලික වශයෙන් රුසියානු නර්තනයක් වන අතර එය යුක්රේනයේ ද බහුලව දක්නට ලැබේ. එය සෑම විටම කොටස් දෙකකින් යුත් මීටරයකින් සිදු කරනු ලබන අතර, භාගික පියවර සහ පාගා දැමීම සිදු කෙරේ.
• Zika යනු පිරිමින් විසින් පමණක් කරන ලද සුප්රසිද්ධ චෙචන් නර්තනයකි. රීතියක් ලෙස, එය වැදගත් ආගමික සිදුවීම් සඳහා අනුබද්ධ අංගයකි.
• Krakowiak යනු වඩාත් ප්රසිද්ධ පෝලන්ත නර්තනයයි. එය වේගවත් රිද්මයකින් සිදු කරනු ලැබේ, සෑම විටම කෙළින් පිටුපසින්.
• රවුම් නැටුම්. මීට පෙර බොහෝ මිනිසුන් අතර ජනප්‍රිය වූ නර්තන ක්‍රීඩාවක්. සෑම තැනකම නීති වෙනස් වේ, නමුත් අවසාන කරුණ නම් රවුම් නර්තනයට විශාල පිරිසක් සහභාගී වීමයි.
• Lezginka යනු කොකේසස්හි වඩාත් ප්රසිද්ධ නර්තන රංගනයයි. එය චෙච්නියානුවන්, ආර්මේනියානුවන්, ජෝර්ජියානුවන්, අසර්බයිජානියානුවන් සහ තවත් බොහෝ ජාතීන් විසින් නටනු ලැබේ.

පෙරදිග නැටුම් වර්ග

නැඟෙනහිර, නැටුම් කලාව යුරෝපයේ සහ ඇමරිකාවේ රටවලට වඩා සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් වර්ධනයක් ඇති විය. මෙහි සිටින පිරිමින් සෑම විටම වැදගත් සිදුවීම් කිහිපයක් සමඟ කණ්ඩායම් කුඩා ප්‍රසංග ඉදිරිපත් කළහ. කාන්තාවකගේ නර්තනය එක්තරා ආකාරයක අභිරහසක්. බිරිඳකට නැටිය හැක්කේ තම ස්වාමිපුරුෂයා වෙනුවෙන් සහ තනිවම පමණි. එවැනි නර්තන සංස්කෘතියක් බටහිර ආසියාව පුරා සියවස් ගණනාවක් පුරා පොදු වූ නමුත් සෑම රටකම එයටම ආවේණික වූ ලක්ෂණ ඇත. එමනිසා, දැන් අපි නැගෙනහිර යම් ප්‍රාන්තයක නැටුම් වර්ග මොනවාද සහ ඒවා ලක්ෂණ වන්නේ කෙසේද යන්න සලකා බලමු.

• තුර්කි. ඔවුන් සෑම විටම වේගවත් සංගීතයට දීප්තිමත් ඇඳුම් වලින් සිදු කරනු ලැබේ. ඒවා රිද්මයානුකූල චලනයන්, ඉතා ඉහළ ප්ලාස්ටික් සහ ඇක්‍රොබැටික් වලින් සංලක්ෂිත වේ.
• ඊජිප්තු. මෙය වඩාත්ම නිහතමානී පෙරදිග නර්තන රචනයයි. ඇඳුම් පැළඳුම් රඳවා තබා ඇති අතර, චලනයන්, සංගීතය මන්දගාමී සහ මනිනු ලැබේ. ඊජිප්තු නැටුම්වල අශෝභන ශරීර චලනයන් සඳහා තැනක් නොමැත - මෙය අපකීර්තියක් ලෙස සැලකේ.
• අරාබි. මෙය වැඩිදියුණු කිරීම සහ විචලනය සඳහා සැබෑ විෂය පථයකි. නැඟෙනහිර නැටුම් වර්ග මොනවාද සහ ඒවා සිදු කරන්නේ කෙසේද යන්න ඔබ දන්නේ නම්, ඔබට සියලු උපක්‍රම සහ ශිල්පීය ක්‍රම එකට එකතු කළ හැකි අතර, ඔබට අරාබි විලාසිතාවේ විශිෂ්ට නිෂ්පාදනයක් ලැබෙනු ඇත.
• ලෙබනන්. වඩාත්ම අද්විතීය හා අසාමාන්ය. ඔවුන් තුර්කි සහ ඊජිප්තු නර්තන අංගයන් ඒකාබද්ධ කරයි. එමනිසා, වේගවත් හා රිද්මයානුකූල චලනයන් මන්දගාමී සහ මනින ලද ඒවා සමඟ විකල්ප වේ. මෙම ක්රියාව විදේශීය වස්තූන් (තලා, වේවැල්, ආදිය) භාවිතා කිරීම මගින් ද සංලක්ෂිත වේ.
• පර්සියානු නැටුම ප්‍රධාන වශයෙන් අත්, හිස සහ දිගු කෙස් ඇතුළත් වන අලංකාර චලන වලින් සමන්විත වේ.

බඩ නැටුම ඇති වූයේ කෙසේද?

ලෝකයේ සියලුම කාන්තාවන් පාහේ මෙම නර්තන ශෛලිය ප්‍රගුණ කිරීමට සිහින දකියි, නමුත් එය පරිපූර්ණ ලෙස ප්‍රගුණ කරන්නේ ස්වල්ප දෙනෙක් පමණි. බොහෝ අය එයට මැද පෙරදිග මූලයන් ආරෝපණය කරන නමුත් ඇත්ත වශයෙන්ම නර්තනය ආරම්භ වූයේ ඉන්දියාවෙනි. ක්රිස්තුස් වහන්සේගේ උපතට පෙර පවා, මෙම චාරිත්රය ජිප්සීස් විසින් ඔවුන්ගේ මව්බිමෙන් ඊජිප්තුවට මාරු කරන ලද අතර එය ජනප්රිය විය. මතුවෙන්න පටන් ගත්තා වෙනස් ජාතිබඩ නැටුම්, ඉක්මනින් මැද පෙරදිග පුරා පැතිර ගියේය. හොඳයි, දැන් ඔවුන්ගෙන් වඩාත් ප්රසිද්ධ වන්නේ කුමක්දැයි සලකා බලන්න:

• සර්පයා සමඟ නටන්න. එය ප්ලාස්ටික් හා ධෛර්යයේ සංයෝජනයක් මෙන්ම මෙම සත්වයා හැසිරවීමේ හැකියාවද අවශ්ය වේ.
• ගින්නෙන් නටන්න. සැකසීමේදී, පන්දම්, ඉටිපන්දම්, ලාම්පු සමඟ අත්යවශ්ය තෙල්සහ ගිනි වන්දනාව උත්කර්ෂයට නංවන තවත් බොහෝ දේ.
• අත්තාල සමඟ නටන්න. මෙම බෙර වාදනය අත් මෙවලමස්පාඤ්ඤ කැස්ටනෙට් වල ඥාතියෙකි. රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන් සිදු කරමින්, නර්තන ශිල්පිනිය තමා සමඟ පැමිණේ.
• Raks-el-Sharqi යනු නහයේ සිට උකුල දක්වා ප්‍රදේශය සම්බන්ධ කරන උදර නර්තනයකි.
• Raks el Shamadam - කාන්තාවක් ඉටිපන්දමක් හිස මත තබාගෙන නටන ක්‍රියාවකි. ඊජිප්තුවේ ඉතා ජනප්රියයි.

ක්රීඩා නැටුම් වර්ග

ක්‍රීඩා නැටුම් යනු බෝල්රූම් සම්භාව්‍ය නර්තන කලාවේ ප්‍රතිසමයකි. වෙනස පවතින්නේ නර්තන ශිල්පීන් දිගු කිරීම, චලනයන්හි නිරවද්‍යතාවය සහ ඒවා ක්‍රියාත්මක කිරීමේ වේගය කෙරෙහි විශේෂ අවධානයක් යොමු කරමින් වඩාත් දැඩි හා වැඩිදියුණු කළ වැඩසටහනකට අනුව පුහුණු කර ඇති බැවිනි. ඕනෑම වැදගත් අංගයක් ක්රීඩා නැටුම්සැකසීමේ අලංකාරය නොව, සියලු චලනයන් සිදු කිරීමේ තාක්ෂණික භාවයයි. පොදුවේ ගත් කල, මෙම උප සමූහය අප දන්නා නර්තන නිෂ්පාදන වලින් සමන්විත වන අතර ඒවා අතර සම්මත යුරෝපීය සහ ලතින් වැඩසටහන් ඇත.

නිගමනය

කුමන ආකාරයේ නැටුම් තිබේදැයි අපි විමසා බැලුවෙමු වෙනස් රටවල්, ඔවුන්ගේ විලාසයන් සහ විශේෂාංග මත තීරණය විය. එය සිදු වූ පරිදි, එක් එක් නර්තන නිෂ්පාදනයට තමන්ගේම වේගය, රිද්මය සහ කාර්ය සාධනයේ ස්වභාවය ඇත. එසේම, බොහෝ නැටුම්වලට මුහුණේ ඉරියව්, ඇතැම් ඇඳුම් පැළඳුම්, විලාසිතා සහ ඒවා රඟ දක්වන අයගේ මනෝභාවය පවා නොමැතිව පැවතිය නොහැක. එමනිසා, ඔබ මෙම කලාව ප්‍රගුණ කිරීමට යන්නේ නම්, ඔබ වැඩිපුරම නටන්නට කැමති කුමන ශෛලියෙන්ද, හැකියාවන් අනුව සහ රූපයේ ව්‍යුහය අනුව පවා ඔබට වඩාත් ගැලපෙන්නේ කුමක්ද යන්න මුලින් තීරණය කිරීම වැදගත්ය. අනාගතයේදී, ස්වයං-වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා, ඔබට අවශ්‍ය වන්නේ කඩිසරකම සහ පුහුණුව පමණි. නිර්භීත!

නූතන නැටුම්වලට ශෛලීන් සිය ගණනක් ඇතුළත් වන අතර, ඒවායේ අංග වර්තමානයේ සහ අතීතයේ දී නිර්මාණය කරන ලදී. අද පවතින දිශාවන් චලනයන්හි සෞන්දර්යාත්මක ආකර්ෂණය රඳවා තබා ඇති නමුත් ඒ සමඟම ඒවා වේගවත් වී ඇත. ඔවුන්, අනෙකුත් කලාවන් මෙන්, අපගේ කාලයේ යථාර්ථයන් සහ විලාසිතා ප්රවණතා පිළිබිඹු කරයි.

නූතන නර්තනය යනු කුමක්ද?

මෙම කොටසෙහි විවිධ වර්ගවල මෙන්ම මෙම කලාවේ වෙනස්කම් ද ඇතුළත් වේ. නව දිශාවන් අතර, නවීන නැටුම්වල පහත නම් වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය:

සමකාලීන;

ජන;

තවත් තරුණ හිප්-හොප් නැටුම් සහ යනාදිය.

නූතන නර්තනයේ නර්තනය සාමාන්යයෙන් වඩාත් සංකීර්ණ වේ. එයට පවතින සියලුම අංග සහ පාස් ඇතුළත් වේ. නිර්මාණය කිරීම සඳහා නව නර්තනය, ඔබ පැරණි ඒවා කොටස් වශයෙන් සම්බන්ධ කළ යුතුය.

ජෑස් නැටුම්

එය අනෙකුත් නවීන වෙනස්කම් අතරින් පළමු එකක් ලෙස සැලකේ. මෙම නර්තනයේ ඉතිහාසය ආරම්භ වූයේ 19 වන අගභාගයේදී - 20 වන සියවස ආරම්භයේදී ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ ය. එතැන් සිට ඔහු ලෝකයේ සියලුම මහාද්වීප සාර්ථකව ජයගෙන ඇත.

අනෙක් අතට, සම්පූර්ණයෙන්ම නව ආකාරයේ නවීන නැටුම් එයින් මතු විය. ඔවුන් සංගීතය සහ චලනයන් පමණක් නොව, සංකල්පය තුළම වෙනස් වේ.

ජෑස් ධාරා:

සම්භාව්ය ජෑස්;

• නිදහස් විලාසය;

සියලුම දිශාවන් එකිනෙකට සමාන වන්නේ එක් දෙයකින් පමණි - ඔවුන් ගොරවන විසි ගණන්වල අලංකාරය රඳවා ගනී. ඔවුන් උද්යෝගයෙන් හා ප්රීතිමත් සංගීතයෙන් පිරී ඇත. මේ හැම නැටුමකම මහා ගැටිස්සියෙන්, එකල රදළයන් වටකරගත් සුඛෝපභෝගිත්වයෙන්, හිඟන්නන් ඇමෙරිකන් ගෙටෝස්වල ජීවත් වූ ආශාවෙන් යමක් තිබේ.

ලැයිස්තුවේ ලාබාලම එකෙක් ආත්මයයි. එක් පහරක් සඳහා විවිධ වේගවත් චලනයන් සිදු කරනු ලැබේ.

නමුත් ෆ්ලෑෂ් ජෑස් බැලට් වැනි නවීන නැටුම් වර්ග වඩාත් සිහිපත් කරයි.

ඔහුට ස්තූතියි, විලාසිතා වල විවිධ ප්රවණතා ලෝකය තුළ දර්ශනය වී ඇත. ඔවුන්, නීතියක් ලෙස, ඉක්මනින් යල්පැන ගිය අතර මහජන උනන්දුව මගින් සංලක්ෂිත විය.

බෝල්රූම් නැටුම්

නූතන බෝල්රූම් නර්තනය- මෙය තවදුරටත් චාරිත්‍රානුකූල පිළිගැනීම් අතරතුර සිදු කරන ලද එකක් නොවේ. කොච්චර කාරුණිකද සමකාලීන කලාවඑය පැරණි, සම්ප්‍රදායික ජන, එෆීමෙරා සහ ජෑස් වල සමහර අංග ඒකාබද්ධ කරයි.

තරඟ අතරතුර, බෝල නර්තන ශිල්පීන් සාමාන්‍යයෙන් යුරෝපීය සහ ලතින් ඇමරිකානු නැටුම් ශෛලීන් දෙකෙන්ම ඔවුන්ගේ කුසලතා පෙන්වයි, ඒවා බෝල්රූම් වර්ගයට ද අයත් වේ.

ලතින් ඇමරිකානු විලාසිතාවේ නවීන නැටුම්වල නම්:

• paso doble;

යුරෝපීය භාෂාවෙන්:

foxtrot;

වියානා වෝල්ට්ස්;

මන්දගාමී වෝල්ට්ස්;

ඉක්මන් පියවර;

මෙම සියලු දිශාවන් යුගල වශයෙන් සිදු කෙරේ. නර්තන ශිල්පීන් විශේෂ ඇඳුම් වලින් සැරසී සිටිති. ඔවුන්ගේ සියලුම චලනයන් සම්බන්ධීකරණය කර ඇති අතර හවුල්කරුගේ චලනයන්ට සමාන වේ.

ඔවුන් සඳහා විශේෂයෙන් නම් කරන ලද කාමරයක මෙම පද රචනය කරනු ලැබේ. සාම්ප්‍රදායික යුරෝපීය බෝල්රූම් නැටුම් ශාස්ත්‍රීය සංගීතයට සිදු කෙරේ.

නවීන හා සමකාලීන

නර්තනය සම්භාව්‍ය පදනම මත දර්ශනය විය. එසේ වුවද, නූතනත්වය සම්භාව්‍යයේ පවතින ඕනෑම රීතියකට එරෙහිව කැරලි ගසා ඇති බව පෙනේ. මෙම දිශාවේ සෑම චලනයක්ම යම් දාර්ශනික අර්ථයක් දරයි.

නර්තන ශිල්පීන්ට ප්‍රධාන තාලයට පමණක් පහර දිය යුතු නැත. ඔවුන් එක් තනුවක එකවර රිද්ම කිහිපයක් සොයමින් ඒවාට අනුගත වීමට උත්සාහ කරයි.

නූතන නැටුම්වල නම් - නූතන සහ සමකාලීන - බොහෝ විට එකම ප්රදේශයට යොමු කෙරේ. මෙම වර්ග දෙකම නූතනයට සම්බන්ධ විය හැකිය රංග සංදර්ශනමුලු කතාවම කියන්නෙ එයාලගෙ උදව්වෙන්.

මෙම වර්ගයේ නර්තනය විවිධ දිශාවන් ඒකාබද්ධ කරයි. එහි දී, රංගන ශිල්පියා තම හැඟීම් ප්රකාශ කිරීමට, ඔහුගේ තත්වය ප්රකාශ කිරීමට උත්සාහ කරයි. සමකාලීන බොහෝ විට සම්බන්ධ වේ සම්භාව්ය මුද්රා නාට්යයනර්තනය ආරම්භ වන්නේ එයින්.

ජන නැටුම්

වුවද ජන නැටුම්නවීන ඒවාට ආරෝපණය කිරීම දුෂ්කර ය, ඒවා ජනප්‍රිය හා ඉල්ලුමේ දිගටම පවතී. මෙම දිශාවඅංග හඳුන්වා දෙමින් පැරණි සම්ප්‍රදායන් පවත්වාගෙන යයි දේශීය සංස්කෘතියකලාවට.

රුසියානු නූතන නැටුම් ඔවුන්ගේ ජනතාවගේ ඉතිහාසය සහ අතීතය කෙරෙහි ඇති භක්තිය සහ සම්පූර්ණයෙන්ම නව නර්තන ප්‍රවණතා යන දෙකම ඒකාබද්ධ කරයි. ඔවුන් වැඩිහිටි පරම්පරාව අතර පමණක් නොව, තරුණයින් අතර ද ජනප්රියයි. ජන නැටුම් වාර්ගික භාණ්ඩ ආධාරයෙන් නිපදවන සුදුසු සංගීතයට ඉදිරිපත් කෙරේ. රංගන ශිල්පීන් සාම්ප්‍රදායික ඇඳුමින් සැරසී සිටිති.

ඒ අතරම, නවීන පොප් නැටුම්වලට ජන, ජෑස්, ක්‍රීඩා, බෝල්රූම් යන අංග ඇතුළත් විය හැකිය.

කඩන්න

එය ප්රථම වරට ඇමරිකාවේ විසිවන සියවසේදී පෙනී සිටියේය. එය පහත් සහ ඉහළ වැනි නවීන නැටුම් වලට බෙදා ඇත. පහළ විවේකයේදී, රංගන ශිල්පියාට ඔහුගේ හිස මත භ්‍රමණය විය හැකිය, ඔහුගේ දෑත් මතට පනින්න, එක් අතක ස්ථාවරයක කකුල් කරකවන්න.

ඉහළ විවේකය, නීතියක් ලෙස, ප්ලාස්ටික් චලනයන් මගින් සංලක්ෂිත වේ. යටතේ මෙම නර්තනය සිදු කෙරේ නිශ්චිත වර්ගයසංගීත. මේ වගේ කලාවක් හැදෙන උප සංස්කෘතියක් තියෙනවා.

බඩ නැටුම

එය ජන නැටුම්වලට යම් දුරකට ආරෝපණය කළ හැකිය. රක්ස් ෂර්කි නොහොත් බෙලි ඩාන්ස් උපත ලැබුවේ මුස්ලිම් රටවල භූමියේය. ඔහු රඟදැක්වීය නැගෙනහිර හාරාමපාලකයාගේ බැල්ම සතුටු කිරීමට. නූතන මුස්ලිම් කාන්තාවන් තම ස්වාමිපුරුෂයා ඉදිරියේ එය නටති.

ඇත්ත වශයෙන්ම, නැටුම් පෙම්වතුන් සඳහා වඩාත් සුදුසු ය. එහෙත්, කෙසේ වෙතත්, එය කරුණාව වර්ධනය කිරීමට උපකාරී වේ, ඉවත් කරයි අතිරික්ත බර, සමහර ගැහැණු රෝග ඉවත් කිරීම සඳහා දායක වේ. ළමුන් සඳහා නවීන නැටුම් ද එය ඇතුළත් කළ හැකිය. කුඩා ගැහැණු ළමයින් වඩාත් ප්ලාස්ටික් වන අතර, ඇතැම් චලනයන් තරුණ හා උද්යෝගය සමඟ හොඳින් ගමන් කරනු ඇත. බෙලි නැටුම ජාතික දිශාවන් කිහිපයක් ඇත. ඒවා සියල්ලම සෞඛ්යයට හොඳයි.

ළමුන් සඳහා නවීන නැටුම්

ළමයින්ට කුඩා කාලයේ සිටම නර්තන කලාව ඉගැන්විය යුතුයි. අවුරුදු දෙක තුනේ ඉඳලම පෞද්ගලික නැටුම් පාසල්වලට මුල්ම ළමයි බඳවා ගන්නවා. එහිදී ඔවුන් මුලින්ම හඳුන්වා දෙනු ලැබේ මූලික චලනයන්, ප්ලාස්ටික් මත වැඩ කිරීම. දරුවන්ට ඉගෙන ගැනීමට පහසුය. මීට අමතරව, ඔවුන් බෝල්රූම් හෝ ජෑස් නැටුම් සඳහා සාමාන්ය වන විවිධ මෝස්තර, චලනයන් අතර ප්රධාන වෙනස්කම් මතක තබා ගත හැකිය.

ක්රීඩා අනුවාදවලදී, දරුවන්ට සම්භාව්ය ස්ථාවරයන්, අත් ස්ථාන සහ හිස භ්රමණය කිරීම උගන්වනු ලැබේ.

ගුරුවරුන් ඔබට ඔබේම චලනයන් නිර්මාණය කිරීමට ඉඩ සලසයි, එමඟින් දරුවාගේ පරිකල්පනය වර්ධනය වේ.

ළමුන් සඳහා නවීන නැටුම් මෙම කලාව පිළිබඳ මූලික දැනුමක් ඇති කරයි, ඔවුන් ඉතිහාසයට හඳුන්වා දෙයි, සහ සංගීතය පිළිබඳ සංජානනය උගන්වයි.

පවතින සියලුම විකල්ප අතරින්, ඔවුන් බෝල්රූම් තෝරා ගැනීමට උත්සාහ කරති. ඔවුන් වඩාත් සම්භාව්ය චලනයන්, විවිධ මෝස්තර ඒකාබද්ධ කරයි.

සියලුම ආකාරයේ නවීන නැටුම් සිදු කරන සංගීතය, දරුවන්ගේ රුචි අරුචිකම් හා නවීන විලාසිතාවන්ට ගැලපේ.

මෙම පන්තිවල තවත් බලපෑමක් වන්නේ තමාගේම මම, කෙනෙකුගේ සුන්දරත්වය පිළිබඳ හැඟීමයි. පවරා ඇති කාර්යයන් සමඟ සාර්ථකව කටයුතු කිරීමට පටන් ගෙන ඇති බවත්, කාර්ය සාධනය අතරතුර ඔහු ලස්සන පෙනුමක් ඇති බවත් දරුවා දකී.

නර්තනය මානසික බාධක බිඳ දමයි. ඔවුන් පුද්ගලයෙකු නිදහස් කරයි, ඔහුව වඩාත් ආත්ම විශ්වාසයක් ඇති කරයි, එබැවින් අන් අයට විවෘත වේ.

නවීන නැටුම් පහත සඳහන් කාර්යයන් ඉටු කරයි:

ළමයින් වඩාත් සතුටු සිතින්, ඔවුන්ගේ හැකියාවන් කෙරෙහි වැඩි විශ්වාසයක් ඇති කරයි;

ඉරියව්ව නිවැරදි කර ඇත;

ඇවිදීම හොඳ අතට හැරෙමින් තිබේ;

සියුම් මෝටර් කුසලතා සහ දක්ෂතාවය වැඩි දියුණු කරයි;

චලනයන් සම්බන්ධීකරණය වඩා හොඳ වෙමින් පවතී;

විඳදරාගැනීම වැඩි කරයි;

තමා සඳහා තබා ඇති ඉලක්කය සපුරා ගැනීමේ නොපසුබට උත්සාහය ඇත;

ඔවුන්ගේම පහත්කම පිළිබඳ ගැටළු අතුරුදහන් වේ, දරුවා තමා ගැන සිතුවාට වඩා හොඳ බව තේරුම් ගනී.

නැටුම් වැනි කලාවක් වර්ධනය වන්නට පටන් ගත්තේ මානව වර්ගයාගේ උදාවේදීය. ප්‍රාථමික ගෝත්‍රිකයන්ට ඔවුන්ගේම, විශේෂ චාරිත්‍රානුකූල නැටුම් තිබූ අතර ඒවා ඔවුන්ගේ සම්ප්‍රදායන් සහ ජීවිතයේ වැදගත් අංගයක් විය. පළමු රාජ්යයන් ගොඩනැගීමට පටන් ගත් ඔවුන්ගේ පරම්පරාව, මෙම අභිනයන් ස්වෛරී සංකේතවාදයේ කොටසක් බවට පත් කළේය. මේ අනුව, පළමු වර්ගයේ නැටුම් දර්ශනය වූ අතර, එය බොහෝ දුරට මිනිසාගේ සම්භවය, ඔහුගේ මූලයන් ගැන සාක්ෂි දරයි. අද මිනිසුන් සෑම තැනකම නටන අතර, ඒ සමඟම ඔවුන්ගේ චලනයන් රාජ්‍යය තීරණය කරන කිසිදු රාමුවකින් තවදුරටත් සීමා නොවේ. හොඳයි, ලෝකයේ විවිධ ප්‍රදේශවල කුමන ආකාරයේ නැටුම් තිබේද සහ ඒවා ලොව පුරා ජනප්‍රිය වන්නේ කෙසේද යන්න වඩාත් සමීපව බලමු.

නර්තනය යනු කුමක්ද

මෙම යෙදුම ප්ලාස්ටික් සහ රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන් හරහා කලාත්මක රූප සම්ප්‍රේෂණය වන කලා වර්ගයකි. ඕනෑම නර්තනයක් එහි ශෛලියට ගැලපෙන යම් සංගීතයක් සමඟ වෙන් කළ නොහැකි ලෙස බැඳී ඇත. මෙම “චාරිත්‍රය” අතරතුර, මිනිස් සිරුරේ ඇතැම් ස්ථාන, ඔහුට පෙන්විය හැකි සංඛ්‍යා, එක් ඉරියව්වෙන් තවත් ඉරියව්වකට මාරුවීම ඉතා වැදගත් වේ. අපේ කාලයේ කුමන ආකාරයේ නැටුම් තිබේද යන්න සලකා බැලීමේදී, එවැනි රූප සහ චලනයන් ගණන් කළ නොහැකි සංඛ්යාවක් ඇති බව උපකල්පනය කිරීම පහසුය. ඒවා කාණ්ඩවලට බෙදා ඇත්තේ එබැවිනි, එය බොහෝ දුරට රඳා පවතින්නේ විශේෂිත නර්තනයක මූලාරම්භය මෙන්ම එහි අනෙකුත් ලක්ෂණ (යුගල, කණ්ඩායම, තනි, ආදිය) මත ය.

නර්තන කලාවේ සම්භවය පිළිබඳ ඉතිහාසය

ප්‍රාථමික ගෝත්‍රිකයන් පවතින කාලය තුළ පවා මුල්ම නැටුම් වර්ග බිහි විය. ඔවුන් සමඟ එන හැඟීම් අනුව ඔවුන්ට නම් ලබා දී ඇත. නිදසුනක් වශයෙන්, ගෝත්‍රිකයෙකුට දිගු නියඟයකින් පසු වැසි ගෙන ඒමට උත්සාහ කළ හැකි අතර, මේ සඳහා විශේෂ චාරිත්‍රයක් සම්පාදනය කරන ලද අතර, එම කාලය තුළ මිනිසුන් යම් ආකාරයකට ගමන් කළහ. රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන් හරහා, ඔවුන් තම දෙවිවරුන්ට ස්තුති කළ අතර, දරුවන්ගේ උපත හමු වූ අතර, ඔවුන්ගේ මියගිය මුතුන් මිත්තන් දුටුවේය. කලා ආකෘතියක් ලෙස, නර්තනය පුරාණ කාලයේ ආරම්භ විය. මෙම අවස්ථාවේදී, ග්‍රීසියේ සහ රෝමයේ දෙවිවරුන්ට කැප වූ විශේෂ නර්තන ප්‍රසංග දර්ශනය වීමට පටන් ගත්තේය. ඒ අතරම, පළමු පෙරදිග නැටුම් බබිලෝනිය, ඇසිරියාව, පර්සියානු රාජධානිය සහ ආසියාවේ අනෙකුත් රටවල වර්ධනය වෙමින් පවතී. මධ්යකාලීන යුගයේදී, මෙම කලාව මානව වර්ගයාගේ අධ්යාත්මික අදහස් නිසා නීත්යානුකූල විය. නමුත් පුනරුදයේ පැමිණීමත් සමඟ එය නැවත වර්ධනය වීමට හා වැඩිදියුණු වීමට පටන් ගත්තේය. 16 වන ශතවර්ෂයේදී, මුද්‍රා නාට්‍ය වැනි එවැනි නර්තන කලාවක් දර්ශනය වූ අතර එය ඉක්මනින් වෙනම කලා ආකෘතියක් බවට පත්විය.

සම්භාව්ය සහ එහි වර්ග

වෘත්තීය නර්තන ශිල්පීන්, කුඩා කල සිටම මෙම කලාව ඉගෙනීම, මුලදී සම්භාව්‍ය නැටුම් ප්‍රගුණ කරයි. ඔවුන්ගේ වර්ග රඳා පවතින්නේ කුමන වැඩසටහනක් පදනමක් ලෙස ගන්නේද යන්න මතය - යුරෝපීය හෝ ලතින්. මෙම උප කණ්ඩායම් දෙක ඒකාබද්ධ කරන්නේ මුද්‍රා නාට්‍ය සමඟ බොහෝ සමානකම් ඇති පැරණි හොඳ සම්භාව්‍ය නර්තන රචනයයි. අවසාන කරුණ නම්, පෙරහුරු හරියටම ශාස්ත්‍රීය සංගීතය සඳහා පවත්වනු ලැබේ, නර්තන ශිල්පීන් දිගු කිරීම, අධ්‍යයන ස්ථාන, ප්ලයිස්, පික්ස් සහ වෙනත් නර්තන ශිල්පීය ක්‍රම සිදු කරයි. අනාගතයේ දී, නර්තනයේ ගුණාත්මකභාවය මෙම සියලු චලනයන් ක්රියාත්මක කිරීමේ සංශුද්ධතාවය සහ නිවැරදිභාවය මත නිශ්චිතවම රඳා පවතී.

යුරෝපීය වැඩසටහන

• මන්දගාමී වෝල්ට්ස්. මෙය සෑම විටම කාර්තු තුනක සුදුසු සංගීතය සමඟින් නැටුම් ස්වර්ණමය සම්භාව්‍යයයි. එක් එක් මිනුම සඳහා, නර්තන ශිල්පීන් පියවර තුනක් ගනී, පළමුවැන්න ප්‍රධාන එක වන අතර, දෙවැන්න භ්‍රමණ කෝණය තීරණය කරයි, තෙවනුව සහායක එක වන අතර එමඟින් බර අනෙක් පාදයට මාරු කිරීමට ඉඩ සලසයි.
• ටැන්ගෝ. මුලදී, එය ආර්ජන්ටිනාවේ ජන නැටුමක් වූ නමුත් පසුව ලොව පුරා ඇදහිය නොහැකි තරම් ජනප්‍රිය වූ අතර යුරෝපීය සම්භාව්‍ය ගණයට ගියේය. එහි සාරය පවතින්නේ හවුල්කරුවන් දෙදෙනෙකු සුදුසු සංගීතයට ජවසම්පන්න හා රිද්මයානුකූලව ගමන් කිරීම (එය ටැංගෝ ලෙසද හැඳින්වේ).
• වියානා වෝල්ට්ස්. මෙය සරල වෝල්ට්ස් එකකට සාදෘශ්‍යයකි, එය ටිකක් වේගයෙන් හා වඩා ජවසම්පන්න ලෙස නටන්නේ පමණි.
• ෆොක්ස්ට්රොට්. මෙය වේගවත් හා දීප්තිමත් නර්තනයක් වන අතර එය යුගල වශයෙන් සහ කණ්ඩායම් ආකාරයෙන් සිදු කෙරේ. එය 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී හැරී ෆොක්ස් (එබැවින් නම) විසින් සොයා ගන්නා ලද අතර එතැන් සිට එහි ජනප්රියත්වය මැකී ගොස් නැත.
• ඉක්මන් පියවර. මෙය යුරෝපීය සම්භාව්‍ය වලින් වේගවත්ම නර්තනයයි. එය 4/4 රිද්මයකින් සිදු කරනු ලබන අතර, ඒ සමඟම මිනිත්තුවකට මිනුම් 50 ක් පමණ ඇත. ෆොක්ස්ට්‍රෝට් නිසි ලෙස නැටීමට වසර ගණනාවක පුහුණුවීම් සහ වෙහෙසකර පුහුණුවීම් අවශ්‍ය වේ. සියලුම චලනයන් පහසු, ලිහිල් හා ඇදහිය නොහැකි නිරවද්‍යතාවයකින් සිදු කිරීම වැදගත් වේ.

ලතින් ඇමරිකානු වැඩසටහන

අද බොහෝ විට සම්භාව්‍යයන් ඉක්මවා යන ජනප්‍රිය නැටුම් වර්ග මෙහි ලැයිස්තුගත කෙරේ. ඔවුන්ගේ පදනම මත, නර්තන වින්‍යාසය සරල කිරීමට සහ මෙම නැටුම් සෑම කෙනෙකුටම ප්‍රවේශ විය හැකි පරිදි විවිධාකාර වෙනස්කම් නිර්මාණය කර ඇත.

• සම්බා. අප්‍රිකානු සහ පෘතුගීසි සම්ප්‍රදායන්ගේ සම්මිශ්‍රණයෙන් ආරම්භ වූ බ්‍රසීලියානු නර්තනය. එය විනාඩියකට මිනුම් 54 ක් දක්වා 2/4 වේලාවකින් නටනු ලැබේ. සම්භාව්‍ය අනුවාදයේ, එය බෙර හෝ වෙනත් ලතින් බෙර වාදන තාලයට සිදු කෙරේ.
• චා-ච-ච. බොහෝ මන්දගාමී නර්තන රචනය මගින් සංලක්ෂිත වේ. ප්රමාණය - 4/4, විනාඩියකට මිනුම් 30 ක් ඇත. කියුබාවේ වඩාත් ජනප්‍රිය නර්තනය, එය පසුගිය ශතවර්ෂයේ 20 ගණන්වල ආරම්භ විය. අද එය සම්භාව්‍ය නර්තන වැඩසටහනට ඇතුළත්.
• රුම්බා. සෑම විටම යුගල වශයෙන් සිදු කරන මන්දගාමීම සහ සමීපතම නර්තනය. වෙනත් ආකාරයේ නර්තන වින්‍යාසවල මෙන් මෙහි නිරවද්‍යතාවය වැදගත් නොවේ. හවුල්කරුවන්ගේ ඉරියව් ඉතා අලංකාර වීම, ඔවුන් අද්විතීය රූප සෑදීම පමණක් වැදගත් වන අතර, ඒ සමඟම, ඔවුන්ගේ එක් එක් චලනයන් හැකි තරම් ප්ලාස්ටික් විය යුතුය.
• පැසෝ ඩොබල්. මෙම නර්තනය ස්පාඤ්ඤ ගොන් පොර තුළ මුල් බැස ඇත. මෙහිදී සහකරු බොහෝ විට ගොන් පොරකරුවෙකු නිරූපණය කරන අතර ඔහුගේ සහකරු සළුවකි. නර්තන රචනයේ සාරය ද්විත්ව පියවරකි (එබැවින් නම).
• ජිව්. අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු නර්තන රචනය, එය 20 වැනි සියවසේ දී ද ආරම්භ වූ අතර එක්සත් ජනපදයේ පුළුල් විය. ජිව් නටන්නේ පැද්දීමේ මාදිලියේ, නමුත් ඒ සමඟම එය එකම නමේ නවීන ප්‍රතිසමයට වඩා බෙහෙවින් වෙනස් ය. ප්රමාණය - 4/4, විනාඩියකට බීට් සංඛ්යාව - 44.

බැලේ

දැනට පවතින සියලුම නැටුම් එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින් බැලේ මත පදනම් වේ. පළමු ප්‍රංශ මුද්‍රා නාට්‍ය පාසල ආරම්භ වූ 17 වන සියවසේදී මෙම කලාව සාමාන්‍ය නර්තනයෙන් නිල වශයෙන් වෙන් විය. මුද්රා නාට්යයේ ලක්ෂණ මොනවාද? මෙහි නර්තන වින්‍යාසය රංගන ශිල්පීන්ගේ සංගීතය සහ මුහුණේ ඉරියව් සමඟ වෙන් කළ නොහැකි ලෙස බැඳී ඇත. රීතියක් ලෙස, සෑම නිෂ්පාදනයකටම නිශ්චිත දර්ශනයක් ඇත, එබැවින් එය බොහෝ විට කුඩා කාර්ය සාධනයක් ලෙස හැඳින්වේ. ඇත්ත, සමහර අවස්ථාවල "අවස්ථා රහිත" මුද්‍රා නාට්‍ය ද ඇත, එහිදී නර්තන ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ අසමසම හා නිරවද්‍ය කුසලතා විදහා දක්වයි. බැලේ කාණ්ඩ තුනකට බෙදා ඇත: ආදර, සම්භාව්ය සහ නවීන. පළමුවැන්න සැමවිටම ආදර තේමාවක් මත කුඩා කාර්ය සාධනයකි ("රෝමියෝ සහ ජුලියට්", "කාමන්", ආදිය). සම්භාව්‍ය කෙනෙකුට ඕනෑම කුමන්ත්‍රණයක් පුද්ගලීකරණය කළ හැකිය (උදාහරණයක් ලෙස, "The Nutcracker"), නමුත් ඒ සමඟම, එහි වැදගත් අංගය වන්නේ ඇක්‍රොබැටික් සහ විශිෂ්ට ප්ලාස්ටික් මත පදනම් වූ නර්තන රචනයයි. නවීන මුද්‍රා නාට්‍යයට විවිධ වර්ගයේ නැටුම් ඇතුළත් වේ. ජිව්, සහ ලතින් නර්තන ශිල්පය සහ සම්භාව්‍ය අංග ද ඇත. සුවිශේෂී ලක්ෂණයක් වන්නේ සෑම කෙනෙකුම පොයින්ට් සපත්තු වලින් නටමින් සිටීමයි.

සමකාලීන නර්තන රචනය

වර්තමානයේ, ලොව පුරා, සම්ප්රදායන් සහ ආගම නොසලකා, නවීන ආකාරයේ නැටුම් ජනප්රියයි. ඔවුන්ගේ නම් සෑම කෙනෙකුටම දන්නා අතර ඒ සමඟම සෑම කෙනෙකුටම පාහේ ඒවා ඉටු කිරීමට ඉගෙන ගත හැකිය. එවැනි ශරීර චලනයන් සඳහා විශේෂ දිගු කිරීම, සකස් කිරීම හෝ ස්වභාවික ප්ලාස්ටික් අවශ්ය නොවේ. ප්‍රධානම දේ තමයි රිද්මයට එකතු වෙලා සංගීතයත් එක්ක එකතු වෙන එක. පහත ලැයිස්තුගත කර ඇති සියලුම නැටුම් ඊනියා "ක්ලබ් නර්තන රචනය" සඳහා පදනම බව අපි වහාම සටහන් කරමු. මෙම චලනයන් නවීන යෞවනයන් විසින් ඉක්මනින් ඉගෙන ගෙන එකිනෙකා සමඟ මිශ්ර වී ඇති අතර, ලෝකයේ ඕනෑම නගරයක ඕනෑම රාත්රී සමාජ ශාලාවක දැකිය හැකි ආකාරයේ මිශ්රණයක් ඇති කරයි.

නවීන නැටුම්

• ටෙක්ටොනික්. ජම්ප්ස්ටයිල්, හිප්-හොප්, පොපිං, ටෙක්නෝ ස්ටයිල් සහ යනාදිය මත පදනම්ව 21 වන සියවසේදී ආරම්භ විය. සෑම විටම වේගවත් ඉලෙක්ට්‍රොනික සංගීතයට නටන්න.
• තීරු නැටුම්. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, තවදුරටත් ඇඳුම් ගලවා දැමිය හැකි නර්තනයක පදනම මෙයයි. සාරය ප්ලාස්ටික් චලනයන් තුළ මෙන්ම බොහෝ විට වෙනත් වස්තූන් සමඟ අන්තර් ක්රියා කරයි. සුප්‍රසිද්ධ තටාක නැටුම්, උකුල නැටුම් ආදිය මෙසේය.
• යන්න යන්න. ඇඳුම් ගැලවීම සම්බන්ධ නොවන කාමුක නර්තනය. සමාජය තුළ මහජනතාවට විනෝදාස්වාදය ලබා දීම අරමුණු කර ගෙන ඇත. වාදනය කරන සංගීතයට ගැලපෙන ඕනෑම ප්ලාස්ටික් මූලද්රව්ය එහි අඩංගු විය හැක.
• හක්කා. නෙදර්ලන්තයේ, දෘඪ කවයන් තුළ ආරම්භ වූ නර්තනයක්. ඔහුගේ චලනයන් මෙම ශෛලිය තුළ සංගීතය මත පදනම් වේ.
• ජම්ප්ස්ටයිල්. ජම්ප් මත පදනම් වූ නර්තනය යුගල වශයෙන් නටන නවීන නැටුම් කිහිපයෙන් එකකි. නමුත් ඒ සමඟම, එය ලක්ෂණයක් ඇත - හවුල්කරුවන් එකිනෙකා ස්පර්ශ නොකළ යුතුය.
• D'n'B පියවර. මෙය තනිකරම ඩ්‍රම් සහ බාස් ශෛලියේ ගුණාංග වේ. නර්තන රචනය සැමවිටම සංගීතයේ රිද්මය සහ වේගය මත රඳා පවතී.
• කලවම් කරන්න. මෙම නර්තනය ඕස්ට්‍රේලියාවේ ආරම්භ වූ අතර එය ජෑස් මත පදනම් වේ. සියලුම චලනයන්, විශේෂයෙන් මෙම ශෛලියට ආවේණික වූ පියවර, ඉලෙක්ට්‍රොනික වේගවත් සංගීතයට වේගවත් වේගයකින් සිදු කෙරේ.

"Step Up" චිත්‍රපටයේ කතාවට අනුව ...

මෙම අපූරු චිත්‍රපටයේ පළමු කොටස එළියට පැමිණීමෙන් පසු, තරුණයින් සියලු වර්ගවල වීදි නැටුම් ක්‍රියාශීලීව අධ්‍යයනය කිරීමට පටන් ගත් අතර, ඒවා නිදහස් විලාසිතාවෙන් සහ ඒ සමඟම ඇදහිය නොහැකි ප්ලාස්ටික් බව සහ චලනයන්හි නිරවද්‍යතාවයෙන් සංලක්ෂිත වේ. අපි ඔවුන්ගේ ප්‍රධාන වර්ග ලැයිස්තුගත කරමු, ඒවා දැනටමත් "වීදි සම්භාව්‍ය" බවට පත්ව ඇත:

• හිප් හොප්. මෙය 70 දශකයේ නිව් යෝර්ක් හි කම්කරු පන්තියේ නියෝජිතයින් අතර ආරම්භ වූ සමස්ත සංස්කෘතික ප්‍රවණතාවයකි. එය අද්විතීය නර්තන රචනය පමණක් නොව, ස්ලැන්ග්, විලාසිතා, හැසිරීම සහ ජීවිතයේ වෙනත් අංශ ද ආවරණය කරයි. Hip-hop සංස්කෘතිය තුළ, නැටුම් වර්ග රාශියක් ඇත, අඩු වැඩි වශයෙන් ඉටු කිරීමට අපහසු වේ. මේවා බිඳීම, DJing, MCing, club hip-hop සහ තවත් බොහෝ දේ වේ.
• Breakdance, b-boying ලෙසද හැඳින්වේ. මුලදී, හිප-හොප් සංස්කෘතියේ කොටසක් වීමට, පසුව එහි සුවිශේෂත්වය නිසා එය වෙනම නර්තනයක් බවට පත් විය.
• ක්‍රිප්වෝක්. ලොස් ඇන්ජලීස් හි ආරම්භ වූ නර්තනයක්. එය ඉතා වේගවත් වේගයකින් වැඩිදියුණු කිරීමේ ආත්මය තුළ සිදු කරන පියවර මගින් සංලක්ෂිත වේ.
• පොපිං. නර්තනය පදනම් වී ඇත්තේ මාංශ පේශිවල වේගවත් හැකිලීම සහ ලිහිල් කිරීම මත වන අතර, එම නිසා මිනිස් සිරුර වෙව්ලයි. ඒ අතරම, එවැනි චලනයන් වඩාත් ආකර්ෂණීය ලෙස පෙනෙන ඇතැම් ස්ථාන සහ ඉරියව් නිරීක්ෂණය කිරීම වැදගත්ය.

ජන සම්ප්‍රදායේ ආත්මය තුළ

සෑම ප්රාන්තයකම, ධජය සහ ගීය අමතරව, තවත් සමාන වැදගත් ගුණාංගයක් ඇත - නර්තනය. සෑම ජාතියක්ම ඓතිහාසිකව වර්ධනය වූ තමන්ගේම චලනයන්, තමන්ගේම රිද්මයන් සහ tempos මගින් සංලක්ෂිත වේ. නර්තන රචනයේ සුවිශේෂතා අනුව, පුද්ගලයෙකු කුමන ජාතිකත්වයද, ඔහු නියෝජනය කරන්නේ කුමන රටද යන්න පහසුවෙන් තීරණය කළ හැකිය. එවැනි නිෂ්පාදන ප්රධාන වශයෙන් කණ්ඩායමක් තුළ සිදු කරනු ලැබේ, නමුත් හවුල්කරුවන් දෙදෙනෙකු පමණක් සිදු කරන විට සමහර ව්යතිරේක පවතී. දැන් අපි ලොව පුරා වඩාත් ජනප්රිය ජන නැටුම් වර්ග දෙස බලමු. මාර්ගය වන විට, ඔවුන්ගෙන් සමහරක් සම්භාව්ය නර්තන ශිල්පයේ පදනම බවට පත් වූ අතර සමහර ඒවා වීදි නැටුම් සංවර්ධනය සඳහා විශිෂ්ට ආරම්භයක් විය.

ලෝකයේ මිනිසුන්ගේ නැටුම්

• ඇටන් යනු ඇෆ්ගනිස්ථානයේ නිල ජන නැටුමයි. එය බොහෝ අසල්වැසි ජනයා විසින් විවිධ වෙනස්කම් වලින් සිදු කරනු ලැබේ.
• හොපක් - යුක්රේනයේ ජනතාවගේ නර්තනය. එය සෑම විටම ජාතික ඇඳුමින්, ඉතා වේගවත් හා ජවසම්පන්න රිද්මයකින් සිදු කෙරේ. එය ජෝගිං, ස්කැටිං, පැනීම සහ අනෙකුත් ක්රියාකාරී ශරීර චලනයන් මගින් සංලක්ෂිත වේ.
• Trepak යනු මූලික වශයෙන් රුසියානු නර්තනයක් වන අතර එය යුක්රේනයේ ද බහුලව දක්නට ලැබේ. එය සෑම විටම කොටස් දෙකකින් යුත් මීටරයකින් සිදු කරනු ලබන අතර, භාගික පියවර සහ පාගා දැමීම සිදු කෙරේ.
• Zika යනු පිරිමින් විසින් පමණක් කරන ලද සුප්රසිද්ධ චෙචන් නර්තනයකි. රීතියක් ලෙස, එය වැදගත් ආගමික සිදුවීම් සඳහා අනුබද්ධ අංගයකි.
• Krakowiak යනු වඩාත් ප්රසිද්ධ පෝලන්ත නර්තනයයි. එය වේගවත් රිද්මයකින් සිදු කරනු ලැබේ, සෑම විටම කෙළින් පිටුපසින්.
• රවුම් නැටුම්. මීට පෙර බොහෝ මිනිසුන් අතර ජනප්‍රිය වූ නර්තන ක්‍රීඩාවක්. සෑම තැනකම නීති වෙනස් වේ, නමුත් අවසාන කරුණ නම් රවුම් නර්තනයට විශාල පිරිසක් සහභාගී වීමයි.
• Lezginka යනු කොකේසස්හි වඩාත් ප්රසිද්ධ නර්තන රංගනයයි. එය චෙච්නියානුවන්, ආර්මේනියානුවන්, ජෝර්ජියානුවන්, අසර්බයිජානියානුවන් සහ තවත් බොහෝ ජාතීන් විසින් නටනු ලැබේ.

පෙරදිග නැටුම් වර්ග

නැඟෙනහිර, නැටුම් කලාව යුරෝපයේ සහ ඇමරිකාවේ රටවලට වඩා සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් වර්ධනයක් ඇති විය. මෙහි සිටින පිරිමින් සෑම විටම වැදගත් සිදුවීම් කිහිපයක් සමඟ කණ්ඩායම් කුඩා ප්‍රසංග ඉදිරිපත් කළහ. කාන්තාවකගේ නර්තනය එක්තරා ආකාරයක අභිරහසක්. බිරිඳකට නැටිය හැක්කේ තම ස්වාමිපුරුෂයා වෙනුවෙන් සහ තනිවම පමණි. එවැනි නර්තන සංස්කෘතියක් බටහිර ආසියාව පුරා සියවස් ගණනාවක් පුරා පොදු වූ නමුත් සෑම රටකම එයටම ආවේණික වූ ලක්ෂණ ඇත. එමනිසා, දැන් අපි නැගෙනහිර යම් ප්‍රාන්තයක නැටුම් වර්ග මොනවාද සහ ඒවා ලක්ෂණ වන්නේ කෙසේද යන්න සලකා බලමු.

• තුර්කි. ඔවුන් සෑම විටම වේගවත් සංගීතයට දීප්තිමත් ඇඳුම් වලින් සිදු කරනු ලැබේ. ඒවා රිද්මයානුකූල චලනයන්, ඉතා ඉහළ ප්ලාස්ටික් සහ ඇක්‍රොබැටික් වලින් සංලක්ෂිත වේ.
• ඊජිප්තු. මෙය වඩාත්ම නිහතමානී පෙරදිග නර්තන රචනයයි. ඇඳුම් පැළඳුම් රඳවා තබා ඇති අතර, චලනයන්, සංගීතය මන්දගාමී සහ මනිනු ලැබේ. ඊජිප්තු නැටුම්වල අශෝභන ශරීර චලනයන් සඳහා තැනක් නොමැත - මෙය අපකීර්තියක් ලෙස සැලකේ.
• අරාබි. මෙය වැඩිදියුණු කිරීම සහ විචලනය සඳහා සැබෑ විෂය පථයකි. නැඟෙනහිර නැටුම් වර්ග මොනවාද සහ ඒවා සිදු කරන්නේ කෙසේද යන්න ඔබ දන්නේ නම්, ඔබට සියලු උපක්‍රම සහ ශිල්පීය ක්‍රම එකට එකතු කළ හැකි අතර, ඔබට අරාබි විලාසිතාවේ විශිෂ්ට නිෂ්පාදනයක් ලැබෙනු ඇත.
• ලෙබනන්. වඩාත්ම අද්විතීය හා අසාමාන්ය. ඔවුන් තුර්කි සහ ඊජිප්තු නර්තන අංගයන් ඒකාබද්ධ කරයි. එමනිසා, වේගවත් හා රිද්මයානුකූල චලනයන් මන්දගාමී සහ මනින ලද ඒවා සමඟ විකල්ප වේ. මෙම ක්රියාව විදේශීය වස්තූන් (තලා, වේවැල්, ආදිය) භාවිතා කිරීම මගින් ද සංලක්ෂිත වේ.
• පර්සියානු නැටුම ප්‍රධාන වශයෙන් අත්, හිස සහ දිගු කෙස් ඇතුළත් වන අලංකාර චලන වලින් සමන්විත වේ.

බඩ නැටුම ඇති වූයේ කෙසේද?

ලෝකයේ සියලුම කාන්තාවන් පාහේ මෙම නර්තන ශෛලිය ප්‍රගුණ කිරීමට සිහින දකියි, නමුත් එය පරිපූර්ණ ලෙස ප්‍රගුණ කරන්නේ ස්වල්ප දෙනෙක් පමණි. බොහෝ අය එයට මැද පෙරදිග මූලයන් ආරෝපණය කරන නමුත් ඇත්ත වශයෙන්ම නර්තනය ආරම්භ වූයේ ඉන්දියාවෙනි. ක්රිස්තුස් වහන්සේගේ උපතට පෙර පවා, මෙම චාරිත්රය ජිප්සීස් විසින් ඔවුන්ගේ මව්බිමෙන් ඊජිප්තුවට මාරු කරන ලද අතර එය ජනප්රිය විය. නොයෙකුත් ආකාරයේ බඩ නැටුම් එහි මතුවන්නට පටන් ගත් අතර එය ඉක්මනින්ම මැදපෙරදිග පුරා පැතිර ගියේය. හොඳයි, දැන් ඔවුන්ගෙන් වඩාත් ප්රසිද්ධ වන්නේ කුමක්දැයි සලකා බලන්න:

• සර්පයා සමඟ නටන්න. එය ප්ලාස්ටික් හා ධෛර්යයේ සංයෝජනයක් මෙන්ම මෙම සත්වයා හැසිරවීමේ හැකියාවද අවශ්ය වේ.
• ගින්නෙන් නටන්න. නිෂ්පාදනය අතරතුර, පන්දම්, ඉටිපන්දම්, අත්යවශ්ය තෙල් ලාම්පු සහ තවත් බොහෝ දේ භාවිතා කළ හැකිය, එය ගිනි වන්දනාව උත්කර්ෂයට නංවයි.
• අත්තාල සමඟ නටන්න. මෙම බෙර වාද්‍ය භාණ්ඩය ස්පාඤ්ඤ කැස්ටනෙට් වල ඥාතියෙකි. රිද්මයානුකූල ශරීර චලනයන් සිදු කරමින්, නර්තන ශිල්පිනිය තමා සමඟ පැමිණේ.
• Raks-el-Sharqi යනු නහයේ සිට උකුල දක්වා ප්‍රදේශය සම්බන්ධ කරන උදර නර්තනයකි.
• Raks el Shamadam - කාන්තාවක් ඉටිපන්දමක් හිස මත තබාගෙන නටන ක්‍රියාවකි. ඊජිප්තුවේ ඉතා ජනප්රියයි.

ක්රීඩා නැටුම් වර්ග

ක්‍රීඩා නැටුම් යනු බෝල්රූම් සම්භාව්‍ය නර්තන කලාවේ ප්‍රතිසමයකි. වෙනස පවතින්නේ නර්තන ශිල්පීන් දිගු කිරීම, චලනයන්හි නිරවද්‍යතාවය සහ ඒවා ක්‍රියාත්මක කිරීමේ වේගය කෙරෙහි විශේෂ අවධානයක් යොමු කරමින් වඩාත් දැඩි හා වැඩිදියුණු කළ වැඩසටහනකට අනුව පුහුණු කර ඇති බැවිනි. ඕනෑම ක්රීඩා නර්තනයක වැදගත් අංගයක් වන්නේ නිෂ්පාදනයේ අලංකාරය නොව, සියලු චලනයන් ඉටු කිරීමේ තාක්ෂණිකත්වයයි. පොදුවේ ගත් කල, මෙම උප සමූහය අප දන්නා නර්තන නිෂ්පාදන වලින් සමන්විත වන අතර ඒවා අතර සම්මත යුරෝපීය සහ ලතින් වැඩසටහන් ඇත.

නිගමනය

විවිධ රටවල පවතින නැටුම් වර්ග මොනවාදැයි අපි පරීක්ෂා කර, ඒවායේ මෝස්තර සහ විශේෂාංග තීරණය කළෙමු. එය සිදු වූ පරිදි, එක් එක් නර්තන නිෂ්පාදනයට තමන්ගේම වේගය, රිද්මය සහ කාර්ය සාධනයේ ස්වභාවය ඇත. එසේම, බොහෝ නැටුම්වලට මුහුණේ ඉරියව්, ඇතැම් ඇඳුම් පැළඳුම්, විලාසිතා සහ ඒවා රඟ දක්වන අයගේ මනෝභාවය පවා නොමැතිව පැවතිය නොහැක. එමනිසා, ඔබ මෙම කලාව ප්‍රගුණ කිරීමට යන්නේ නම්, ඔබ වැඩිපුරම නටන්නට කැමති කුමන ශෛලියෙන්ද, හැකියාවන් අනුව සහ රූපයේ ව්‍යුහය අනුව පවා ඔබට වඩාත් ගැලපෙන්නේ කුමක්ද යන්න මුලින් තීරණය කිරීම වැදගත්ය. අනාගතයේදී, ස්වයං-වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා, ඔබට අවශ්‍ය වන්නේ කඩිසරකම සහ පුහුණුව පමණි. නිර්භීත!