නිසල ජීවිතය චිත්‍ර පාඩම්. පියවරෙන් පියවර පැන්සලකින් නිශ්චල ජීවිතයක් අඳින්නේ කෙසේද: කෙටි උපදෙස්

චිත්‍ර ඇඳීමේ ක්‍රියාවලිය පුද්ගලයෙකු තුළ සුන්දරත්වය පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති කරනවා පමණක් නොව, එයට මුහුණ දීමට ද උපකාරී වන බව ඔබ දන්නවාද? පීඩන තත්වයන්, ඔබේ ස්නායු සන්සුන් කිරීම සහ ඔබේ ආත්මය තුළ සාමය ඇති කිරීම? මේ අනුව, අවම වශයෙන් ඔබේ නිදහස් කාලය මෙම ක්‍රියාකාරකම සඳහා කැප කිරීම රෙකමදාරු කරනු ලැබේ. පැන්සලකින් පලතුරු සමඟ නිශ්චල ජීවිතයක් අඳින්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගනිමු.

සාමාන්ය තොරතුරු

පලතුරු වලින් නිශ්චල ජීවිතයක් පින්තාරු කරන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගැනීමට, ඔබ මුලින්ම එම යෙදුමේ තේරුම තේරුම් ගත යුතුය. ඊට අමතරව, අනාගත කලාකරුවෙකු තමාගේම විශිෂ්ට කෘතියක් නිර්මාණය කිරීමට සූදානම් විය යුතු ගුණාංග මොනවාදැයි ඔබ දැනගත යුතුය. අජීවී වස්තූන් නිරූපණය කරන සිතුවමක් (එය කමක් නැත, එකක් හෝ කිහිපයක්) නිශ්චල ජීවිතයක් ලෙස හැඳින්වේ. වෙතින් පරිවර්තනය කර ඇත ප්රංශමෙම යෙදුම "මළ ස්වභාවය" ලෙස පෙනේ. මනඃකල්පිත පියාසර කිරීම මත පදනම්ව, ඔබට සිතුවම්වල මල්, වස්තූන් භාවිතා කළ හැකිය ගෘහ භාණ්ඩ, පළතුරු සහ එළවළු. නිශ්චල ජීවිතය බොහෝ විට රෙදි (ඕනෑම වර්ණයක් සහ වයනය) වැනි මූලද්‍රව්‍යයක් අඩංගු වේ.

අවශ්ය ගුණාංග

ඉදිරියට එන කාර්යයට මුහුණ දීමට සහ සියලු සූක්ෂ්මතා ප්‍රගුණ කිරීමට, ඔබ කල්තියා සූදානම් විය යුතුය අවශ්ය මෙවලම්. ඔබට අවශ්ය වනු ඇත:

කඩදාසි හෝ කැන්වස් පත්රයක් (එය ඔබගේ පළමු කෘතිය නිර්මාණය කිරීමට අවශ්ය ප්රමාණය මත රඳා පවතී);

සරල පැන්සල;

ඔබ ස්වභාවය ලෙස භාවිතා කරන රෙදි සහ වස්තූන්;

හොඳ ආලෝකය.

ඔබ පින්තූරයක් පින්තාරු කිරීමට අදහස් කරන්නේ නම්, සෑම දෙයකටම අමතරව, ඔබ භාවිතා කරන තීන්ත වර්ගය (ජල වර්ණ හෝ තෙල්) තීරණය කළ යුතු අතර ඒ අනුව බුරුසු සහ තාලයක් තෝරා ගන්න. ඇත්ත වශයෙන්ම, ජලය ගැන අමතක නොකරන්න.

ග්රැෆික් තාක්ෂණය

ඔබේ සිතුවම තෝරාගත් සංයුතියට වඩාත්ම සමාන වීමට නම්, ඔබ මුලින්ම තාක්ෂණය ප්‍රගුණ කළ යුතුය. උද්දීපනය, සෙවනැලි සහ වයනය ප්‍රකාශ කිරීමට ඔබ ඉගෙන ගත යුතුය. පැන්සලෙන් පළතුරු සහිත නිශ්චල ජීවිතයක් ආරම්භ වන්නේ කටු සටහනකින්. එය වෙනම පත්රයක නිරූපණය කර ඇත. මෙහිදී ඔවුන් සම්පූර්ණයෙන්ම ඇඳීමකින් තොරව වස්තූන්ගේ සැකැස්ම සරලව වාර්තා කරයි. ස්කීච් එක සූදානම් වූ විට, ඔබට ප්රධාන කැන්වසය මත මූලද්රව්ය නිරූපණය කිරීමට පටන් ගත හැකිය. ඇඳීමේදී, පැන්සල මත දැඩි ලෙස ඔබන්න එපා. එසේ නොමැති නම්, ඔබ වැරදි ලෙස ඇඳ ඇති රේඛාවක් මකා දැමූ විට, කඩදාසි මත ලකුණු පවතිනු ඇත. වස්තූන්ගේ දළ සටහන් නිර්මාණය කිරීමේදී, ඔබ අවුල් සහගත චලනයන් සහිත සටහනක් අඳින්න එපා. කලාකරුවන් තනි රේඛා සඳහා විවිධ මෘදු පැන්සල් භාවිතා කරන බව ඔබ දැනගත යුතුය. රූප ක්රියාවලියේදී, කට්ටලය ඔබට කඩදාසි මත විවිධ බලපෑම් ඇති කිරීමට ඉඩ සලසයි. ඒ හින්දා හැමදේම හරියට කරලා නිරූපණය කරන්න ඕන නම් ලස්සන නිශ්චල ජීවිතයපළතුරු සමඟ, "මෙවලම" තේරීමට විශාල වගකීමකින් ප්රවේශ වන්න.

ස්කීච් නිර්මාණය කිරීම

සෑම කෙනෙකුම තේරුම් ගන්නා පරිදි, වැඩ ආරම්භ කිරීම සඳහා, ඔබ මුලින්ම සංයුතියක් නිර්මාණය කළ යුතුය. ඔබේ සිතුවමේ ප්‍රධාන පසුබිම මෙන්ම එහි ඇති අංග මොනවාද යන්න ඔබ තීරණය කළ යුතුය - ඔබ එක් වස්තුවක් නිරූපණය කරන්නේද නැතහොත් කිහිපයක් භාවිතා කිරීමට තීරණය කරන්නේද යන්න. නිදසුනක් වශයෙන්, ඔබට පලතුරු සහ එළවළු සමග නිශ්චල ජීවිතයක් පින්තාරු කළ හැකිය, නැතහොත් මල් කළඹක් සමඟ ඔබේ පින්තූරය විවිධාංගීකරණය කළ හැකිය. පසුබිමක් ලෙස සරල රෙදි භාවිතා කිරීම යෝග්ය වේ. ඊළඟට, සංයුතියේ කේන්ද්රය තීරණය කිරීම සඳහා වොට්මන් කඩදාසි භාවිතා කර අනාගත සිතුවමේ සටහනක් සටහන් කරන්න. ඔබ ඇඳිය ​​යුතු පළමු දෙය සරල මූලද්රව්ය වේ: ඕවලාකාර හෝ රවුම්. උදාහරණයක් ලෙස, සාමාන්‍ය ඇපල් ගෙඩියක් මිදි ඇඳීම සඳහා රවුමකින් නිරූපණය කර ඇත, කුඩා බෝල ස්වරූපයෙන් විස්තර භාවිතා වේ. ප්රධාන දෙය නම්, වස්තූන් ඔවුන්ගේ ස්ථානවල පිහිටා ඇති බවට වග බලා ගැනීම, එනම් සමානුපාතිකත්වය පවත්වා ගැනීමයි.

අපි වස්තූන් නිරූපණය කරමු

පත්රයේ ඇති සියලුම වස්තූන් නිවැරදිව ස්ථානගත කිරීමට ඔබ සමත් වූ විට, ඒවා ඇඳීමට යාමට කාලයයි. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, පැහැදිලි රේඛා භාවිතයෙන් පෙන්වා ඇති රූපවලට පලතුරු ලියන්න. සියලුම විස්තර, සමෝච්ඡයන් පැහැදිලි කර සහායක රේඛා ඉවත් කරන්න. නිවැරදි පෙනුම නිර්මාණය කිරීම සඳහා, සෙවනැලි නිවැරදිව ස්ථානගත කිරීම සඳහා පැන්සලක් භාවිතා කිරීමට අමතක නොකරන්න. මෙම ක්‍රියාව සිදු කරනු ලබන්නේ සෙවනැල්ල භාවිතයෙන් වන අතර, මුලින් අඳුරුතම ස්ථාන සැහැල්ලු ඒවාට ක්‍රමයෙන් සංක්‍රමණය වීමත් සමඟ අඳුරු කරයි. ස්ථරයෙන් ස්ථරයක් යොදන විට සෙවනැලි අතිශය තියුණු පැන්සලකින් ඇද ගනු ලැබේ. අවසාන අදියර වන්නේ සියලුම අයිතමවල පින්තූර පරීක්ෂා කිරීමයි. විශේෂ අවධානයනාද පිරිසැලසුම වෙත ලබා දිය යුතුය.

පලතුරු සමඟ නිශ්චල ජීවිතය - පියවරෙන් පියවර

උදාහරණයක් ලෙස තැඹිලි, මිදි සහ කිවි භාවිතා කර චිත්‍රයක් නිර්මාණය කරන්නේ කෙසේදැයි සොයා බලමු. මෙම කාර්යය සඳහා සැබෑ භාණ්ඩ භාවිතා කිරීම වඩා හොඳය, එබැවින් ඒවා කල්තියා මිලදී ගන්න. මාව විශ්වාස කරන්න, කුසලතා සහ පුහුණුවීම් ලබා ගැනීමට, ජීවිතයෙන් ඇඳීම වඩා හොඳය. ඔබේ පළමු කෘතිය නිර්මාණය කිරීම පහසු කිරීම සඳහා, අපගේ උපදෙස් දැඩි ලෙස අනුගමනය කරන්න.

ඇඳීමේ විස්තර

පළමුව, අපි කඩදාසි මත පළතුරු ඇති ස්ථානය ගෙනහැර දක්වමු. කිවි සහ තැඹිලි වල අර්ධ නිරූපණය කිරීම සඳහා, නැඹුරු රේඛා අඳින්න, පසුව පමණක් ඕවලාකාර අඳින්න. දැන් ඔබට කෙලින්ම පලතුරු ඇඳීම ආරම්භ කළ හැකිය. අපි තැඹිලි පාටින් පටන් ගනිමු. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, අපි එහි ස්කීච් එක අමතර රේඛාවක් භාවිතයෙන් කොටස් දෙකකට බෙදන්නෙමු. ඉන්පසු අපි සෑම භාගයකම පෙති අඳින්නෙමු, ඒවා ත්‍රිකෝණාකාර අංශ ලෙස නිරූපණය කරමු.

අපි මිදි පිහිටා තිබිය යුතු ප්‍රදේශය රවුම් වලින් පුරවන්නෙමු, කිවි සඳහා අපි හරය පමණක් අඳින්නෙමු. මිදි සමග ස්කීච් සෙවන ආරම්භ කිරීම යෝග්ය වේ. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, මෘදුම පැන්සල (8 "M") භාවිතා කරමින්, එක් එක් රවුම චක්රලේඛ චලිතයකින් අඳින්න. මිදි වල සැහැල්ලු ස්ථානය මැද මෙන්ම දාරද විය යුතු බව කරුණාවෙන් සලකන්න. බෙරි එකිනෙකා සමඟ ඒකාබද්ධ නොවන පරිදි මෙය සිදු කෙරේ. දැන් අපි තැඹිලි ඇඳීමට යමු. පළමුව, අපි පීල් සෙවන කරමු. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, පළතුරු හැඩයට සෙවන යෙදීම සඳහා "ටී" පැන්සලක් භාවිතා කරන්න. එවිට අපි ලප සහ තිත් යොදන්නෙමු. මෙය "ටීඑම්" පැන්සලකින් සිදු කෙරේ. මේ ආකාරයෙන් ඔබට තැඹිලි වල වයනය ගෙන යා හැකිය.

"ටී" පැන්සලකින් පළතුරු පෙති අඳින්න. අපි මධ්යයේ සිට දාර දක්වා ගමන් කරමු. පළතුරු වල රූපය වඩාත් නිවැරදිව ප්‍රකාශ කිරීම සඳහා, "පිහාටු" නිරූපණය කිරීමට "TM" පැන්සලක් භාවිතා කරන්න. චිත්‍රය මුල් පිටපතට සමාන කිරීම සඳහා, මකනයකින් කෙළවර වඩාත් වටකුරු කර මධ්‍යයේ කුඩා කවයක් මකා දමන්න. කිවි නිරූපණය කිරීමට කාලයයි. මෙම කාර්යය සඳහා, එහි මතුපිටට (එබීමකින් තොරව) පහරවල් යෙදීම සඳහා "ටීඑම්" පැන්සලක් භාවිතා කරන්න. පලතුරු වඩාත් යථාර්ථවාදී කිරීම සඳහා, අපි ශක්තිමත් පීඩනයකින් මතුපිට කුඩා රේඛා සාදන්නෙමු. දැන් අපි හරය ඇද ගනිමු. කිවි මධ්යයේ, කිරණ (ස්ථර කිහිපයක්) ඇඳීම සඳහා "ටීඑම්" පැන්සලක් භාවිතා කරන්න. මේ ආකාරයෙන් අපි සැබෑ පලතුරු වල වයනය ගෙන එනු ඇත. මෘදු පැන්සලබීජ අඳින්න, ඉන්පසු මැද සැහැල්ලු කිරීමට මකනයක් භාවිතා කරන්න.

මිදි කොළ

ඔබේ වැඩබිමේ යම් නිදහස් ඉඩක් ඉතිරිව තිබේ නම්, ඔබට ඔබේ නිශ්චල ජීවිතයට මිදි කොළයක් වැනි අංගයක් එක් කළ හැකිය. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, spatula ආකාරයෙන් කොළයක හැඩයක් අඳින්න. එවිට අපි එක් ලක්ෂ්‍යයකින් පිටවිය යුතු නහර නිර්මාණය කරමු (මෙය ලක්ෂණයමිදි කොළ). අපි කොළ හැඩයේ වඩාත් නිවැරදි සටහනක් සාදන්නෙමු. දැන් ඔබට කුඩා අතු සමඟ ශිරා පරිපූරණය කර මෙම මූලද්රව්යයේ කොන් නිර්මාණය කළ හැකිය. අපි සෙවනැල්ල ආරම්භ කරමු. "ටී" පැන්සලක් භාවිතා කරමින්, නහර අභිසාරී වන ස්ථානයේ සිට, මූලද්රව්යයේ කෙළවර දක්වා ඉරි සහිත රේඛා අඳින්න. ඊළඟට අපි පරිමාව එකතු කරන්නෙමු.

මෙය සිදු කිරීම සඳහා, "ටීඑම්" පැන්සලක් සමඟ අතිරේක තට්ටුවක් යොදන්න. නමුත් ඔබ එය කළ යුත්තේ පත්රයේ දාරවල සහ මුදුනේ පමණි. පින්තාරු කිරීමේ අවසාන අදියර වන්නේ සෙවනැලි යෙදීම සහ පත්‍රයේ නහර වඩාත් පැහැදිලිව පිටතට ගෙන ඒමයි. ඔබේ සිතුවම සූදානම්. බොහෝ අය විශ්වාස කරන්නේ පලතුරු සමඟ නිශ්චල ජීවිතයක් පින්තාරු කිරීම පින්තාරු කිරීමට වඩා පහසු බවයි, නිදසුනක් ලෙස, මල් කළඹක් සහිත නිශ්චල ජීවිතයක්. මූලධර්මය අනුව, මෙම සිතුවම් අතර විශාල වෙනසක් නොමැත. චිත්ර දෙකම නිර්මාණය කරන විට, සෑම විස්තරයක්ම නිරූපණය කිරීම අවශ්ය වේ. එකම වෙනස වන්නේ පලතුරු සහ මල් සහිත නිශ්චල ජීවයේ වැඩි මූලද්රව්ය ඇති බවය.

තනි විනිවිදක මගින් ඉදිරිපත් කිරීම පිළිබඳ විස්තරය:

1 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

2 ස්ලයිඩය

විනිවිදක විස්තරය:

STILL LIFE යනු චලනය නොවන, "මියගිය ස්වභාවයක්" (මෙම වචනය පරිවර්තනය කර ඇති ආකාරයයි), එය අප වටා ඇති ජීවමාන යථාර්ථයේ කොටසක් වන වස්තූන්ගෙන් සමන්විත වේ. නිශ්චල ජීවිතයක අප භාවිතා කරන දේවල් වෙනත් මානයකට මාරු කරන්නාක් මෙන් ඔවුන්ගේම පරිසරයක් සාදයි. සංයුතියේ ඒවායේ වැදගත්කම, ඒවායේ අර්ථකථන භාරය වැඩි වේ. සරල වස්තූන්ගේ සංයෝජන ඉතා වෙනස් හා සංකීර්ණ හැඟීම් ප්රකාශ කළ හැකිය.

3 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

ග්‍රැෆික්ස් හි තවමත් ජීවිතය චිත්‍රකවල ප්‍රධාන වර්ගය වන්නේ චිත්‍ර ඇඳීමයි. චිත්‍ර ශිල්පීන් හෝ මූර්ති ශිල්පීන් වේවා, සියලුම කලාකරුවන් චිත්‍ර ශිල්පයේ යෙදී සිටිති. කෙසේ වෙතත්, චිත්රයක් ස්වාධීන ග්රැෆික් කෘතියක් විය හැකිය. ග්රැෆික් කලාකරුවෙකු සඳහා එය ප්රමාණවත්ය සරල ක්රම- පුදුමාකාර ග්‍රැෆික් සංයුතියක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා පැන්සල, ෆීල්-ටිප් පෑන, තීන්ත, ජෙල් පෑන.

4 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

පැන්සලකින් නිශ්චල ජීවිතයක් ඇඳීම (පියවරෙන් පියවර). පැන්සලකින් නිශ්චල ජීවිතයක් ඇඳීමට පෙර, අපි ආලෝක ප්‍රභවය ගැන අමතක නොකර ක්‍රමයෙන් වස්තූන් එකිනෙකා අසල තබමු. වස්තූන් යම් දුරකින් ස්ථානගත කළ හැකි නමුත් ඒවා එකිනෙකාගේ දාර තරමක් අතිච්ඡාදනය වන්නේ නම් එය වඩාත් සිත්ගන්නා සුළු වනු ඇත. ලාම්පුවෙන් ආලෝකය ගලා යාම ඔබට සෙවන සහ උද්දීපනයන්හි වෙනස වඩාත් පැහැදිලිව අවධාරණය කිරීමට ඉඩ සලසයි. පැත්තකින් වැටුනොත් හොඳයි. කෘතිම මත නොව, මත රඳා පවතී හිරු එළිය, ආලෝකය නිශ්චල නොවන බව ඔබ මතක තබා ගත යුතුය, එබැවින් ආලෝකයේ සහ සෙවනැල්ලේ කෝණ වෙනස් වනු ඇත. පැන්සල් ඇඳීම්ඔවුන්ගේම විශේෂතා ඇත - තාක්ෂණය ප්‍රගුණ කිරීම සඳහා ඔබට එක් කටු සටහනක් හෝ නිශ්චල ජීවිතයක් ඇඳීමට අවශ්‍ය වනු ඇත. රේඛාව, තිත, පහර, ස්ථානය.

5 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

පවතී විශේෂ ආකාරයේචිත්රක - මුද්රිත ග්රැෆික්ස්. මෙම අවස්ථාවේ දී, ලී, ලෝහ හෝ ලිෙනෝලියම් වලින් සාදන ලද පුවරුවක විශේෂ කපනයන් සමඟ සාදන ලද එක් ඇඳීමකින්, ඔබට කර්තෘගේ මුද්රණ කිහිපයක් කළ හැකිය - හැඟීම්. මෙම ග්‍රැෆික්ස් වර්ගය ENGRAVING ලෙස හැඳින්වේ. කැටයම් කිරීම වෙනස් විය හැකිය: ලී මත - ලී කැපීම, ලෝහ මත - කැටයම් කිරීම, ලිෙනෝලියම් - ලිනොකට් මත ... මෙම අවස්ථා වලදී, ග්රැෆික් කලාකරුවා මුද්රණාලයක්, විශේෂ කටර් (මැහුම්), ලෝහ තහඩු ලෙස ඔහුගේ වැඩ සඳහා එවැනි සංකීර්ණ උපාංග භාවිතා කරයි. ඇසිඩ් සහ තවත් බොහෝ අය සමඟ ඒවා කැටයම් කිරීම. මේ සියල්ල නිර්මාණය කිරීමට අවශ්ය වේ මුද්රිත ග්රැෆික්ස්. කැටයම්, ලී කැපීම, මුද්රණය කිරීම, පැරණි නිශ්චල ජීවිතය, පැරණි රීගා XYLOGRAPHY - කැටයම් වර්ග වලින් එකක්, ලී කැපීම. ලිනොකට්

6 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

සීරීම් තාක්ෂණය සීරීම් තාක්ෂණය "tsap-scratch" හෝ "graffito" ලෙසද හැඳින්වේ. තීන්ත පුරවා ඇති කඩදාසි හෝ කාඩ්බෝඩ් මත පෑනකින් හෝ තියුණු උපකරණයකින් සීරීමෙන් චිත්‍රය උද්දීපනය වේ (එය පැතිරීම වැළැක්වීම සඳහා, ඔබ ඩිටර්ජන්ට් හෝ ෂැම්පූ ටිකක් එකතු කළ යුතුය, බිංදු කිහිපයක් පමණි). මෙම වචනය පැමිණෙන්නේ ප්‍රංශ ග්‍රේටර් වලින් - සීරීමට, සීරීමට, එබැවින් තාක්‍ෂණය සඳහා තවත් නමක් වන්නේ සීරීම් තාක්‍ෂණයයි. මම සාමාන්යයෙන් ඝන කඩදාසි භාවිතා කරන අතර එය ගවුචේ සමග තීන්ත ආලේප කරමි. ඔබට සූදානම් කළ වර්ණවත් රටාවක් සහිත වර්ණ කාඩ්බෝඩ් ගත හැකිය, එවිට ඔබට සාමාන්ය ඉටි ඉටිපන්දමකට සීමා කළ හැකිය (වර්ණවත් නොවේ). ඉන්පසුව, පුළුල් බුරුසුවක් හෝ ස්පොන්ජියක් භාවිතා කරමින්, මතුපිටට මස්කාරා තට්ටුවක් යොදන්න. එය වියළන විට, තියුණු වස්තුවක් භාවිතා කරන්න - ප්ලාස්ටික් දෙබලක, දන්තාලේපයක් - නිමි පසුබිමට තුනී සුදු හෝ වර්ණ රේඛා රටාවක් සීරීමට.

7 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

grttage තාක්ෂණය භාවිතයෙන් ඇඳීම් කලින් සකස් කළ මතුපිටක් මත තියුණු වස්තුවක් (පෑනක්, විශේෂ කපනය, උල් පොල්ලක්, ආදිය) සමඟ සාදා ඇත. ඔබ කැටයම් කිරීම ආරම්භ කිරීමට පෙර, ඉටි හෝ පැරෆින් තට්ටුවක් කාඩ්බෝඩ් සඳහා යොදනු ලැබේ (ඔබට ඉටිපන්දමක් භාවිතා කළ හැකිය), ඉන්පසු තීන්ත හෝ තීන්ත ආලේප කරන්න. මස්කාරා ස්ථර කිහිපයකින් යෙදිය යුතු අතර, එය ඉටි මත පැතිරී මුලින් අසමාන ලෙස පවතින බැවින්, එක් එක් වියළීම. මස්කාරා පුළුල් බුරුසුවක්, ස්පොන්ජියක් හෝ කපු පුළුන් කැබැල්ලකින් යොදනු ලැබේ.

8 විනිවිදකය

ජීවිතයෙන් උකහා ගන්නා සෑම කෙනෙකුම කාර්යයේ සංකීර්ණත්වය වැඩි කිරීමේ විවිධ අවධීන් හරහා ගමන් කරයි. නිශ්චිත අවධියක ඇඳීමට ඉගෙනීමේ ක්‍රියාවලිය නිශ්චල ජීවිතයක් ඇඳීම සමඟ සම්බන්ධ වේ (ප්‍රංශ ස්වභාවධර්මයේ මෝටේ සිට - මියගිය ස්වභාවය).

සොබාදහමේ ලෝකය සහ මිනිසා වටා ඇති දේවල් එදිනෙදා ජීවිතය, - ආකෘති පත්ර සහ වර්ණ සෙවන. එදිනෙදා වස්තූන්ගේ සරල බව සහ ප්ලාස්ටික් පරිපූර්ණත්වය, මල්වල නවීනත්වය සහ ප්‍රණීතභාවය, පලතුරු සහ එළවළු වල අද්විතීය ව්‍යුහය සහ ඉස්ම සහිත බව සහ තවත් බොහෝ දේ කලාකරුවන්ගේ අවධානයට ලක්විය. ගෘහාශ්‍රිත වස්තූන්, මෙවලම්, එළවළු, පලතුරු, ආහාර, ක්‍රීඩා, මල් කළඹ ආදිය රූපමය ආකාරයෙන් මූර්තිමත් කර ඇති චිත්‍ර සහ සිතුවම් නිශ්චල ජීවිතය ලෙස හැඳින්වේ.

නිශ්චල ජීවිතය සෘජුවම ජීවිතයේ "දැකිය හැකි" සහ විවිධ දෘශ්‍ය ගැටළු විසඳීම සඳහා විශේෂයෙන් "වේදිකාගත" කළ හැකිය. ඔවුන් දෙදෙනාම අවධානය ආකර්ෂණය කරයි, නිශ්චල ජීවිතයට මෙතරම් ඉඩක් ලබා දී ඇත්තේ එබැවිනි ලලිත කලාඔහු නිවැරදිව බවට පත් වූ බව ස්වාධීන ප්‍රභේදයකි. “පෙනෙන” නිශ්චල ජීවිතයක් යනු කලාකරුවා විසින් නිරූපණය කරන ලද වස්තූන්ගේ ස්වාභාවික සමූහයක් වන අතර, “වේදිකාගත” එකක් කතුවරයාගේ නිශ්චිත සැලැස්ම සාක්ෂාත් කර ගැනීමට අවශ්‍ය හිතාමතාම තෝරාගත් වස්තූන්ගෙන් සමන්විත වේ.

නිශ්චල ජීවිතයක රූපයට තමන්ගේම නිශ්චිත රටාවක් සහ ක්‍රමවේදයක් ඇත. උදාහරණයක් ලෙස, චිත්‍රයක් ආරම්භ කිරීමෙන් පසු, ප්‍රධාන පෝරමය තවමත් තීරණය කර නොමැති නම් සහ නිෂ්පාදනයේ ටෝනල් අදහස තීරණය කර නොමැති නම්, කුඩා තොරතුරු සවිස්තරාත්මකව වැඩ කිරීම ආරම්භ කිරීම සම්පූර්ණයෙන්ම පිළිගත නොහැකිය. මෙය වහාම චිත්‍රය ඛණ්ඩනය වීමට තුඩු දෙයි, එය ඇදහිය නොහැකි තරම් දුෂ්කර වන අතර සමහර විට අද්දැකීම් අඩු කෙටුම්පත්කරුවෙකුට නිවැරදි කළ නොහැක. මීට අමතරව, එවැනි කඩිමුඩියේ සමානුපාතික සබඳතාවල දෝෂ ඇති වන අතර, එබැවින් අසාර්ථකත්වය, ආත්ම විශ්වාසය නොමැතිකම සහ බලාපොරොත්තු සුන්වීම.

දෘශ්‍ය ප්‍රායෝගිකව, මූලධර්මය මත පදනම්ව චිත්‍ර මත අනුක්‍රමික වැඩ කිරීමේ ඔප්පු කළ ක්‍රමයක් ඇති බව මතක තබා ගන්න: සාමාන්‍ය සිට නිශ්චිත දක්වා සහ නිශ්චිත සිට නැවත විස්තර වලින් පොහොසත් දක්වා.

සහල්. 21

නිශ්චල ජීවිතයක් පිළිබඳ වැඩ ආරම්භ වන්නේ ඇතැම් වස්තූන් තෝරා ගැනීම සහ ස්ථානගත කිරීමෙනි: අපගේ කාර්යයේදී - ප්‍රිස්මයේ ප්ලාස්ටර් ආකෘතියක් සහ පැන්සල්, බුරුසු ආදිය සඳහා ලී බඳුනක්. (රූපය 21). පූර්ණ පරිමාණ නිෂ්පාදන සංරචක තෝරාගැනීම තාර්කිකව යුක්ති සහගත, සම්පූර්ණ විය යුතුය අර්ථ සම්බන්ධය. හැඩයෙන් සහ පරිමාවෙන් ප්රකාශිත දේවල් තෝරාගැනීම යෝග්ය වේ.

නිශ්චල ජීවිතය වේදිකාගත කිරීමෙන් පසු, ඔබ සැකසුම පැහැදිලිව පෙනෙන ස්ථානයෙන් නිශ්චිත ස්ථානයක් තෝරා ගනී (අපි දැනටමත් කලාකරුවාගේ සිට පූර්ණ පරිමාණ වස්තුවට වඩාත්ම ප්‍රශස්ත දුර ගැන කතා කර ඇත්තෙමු: එය ජීවිතයේ ප්‍රමාණය මෙන් තුන් ගුණයක් පමණ විය යුතුය. ම).

නිශ්චල රූපයක ප්‍රකාශිතභාවය සහ සත්‍යවාදී බව රඳා පවතින්නේ ඔබට නිරීක්ෂණය කිරීමට, රචනා කිරීමට, චිත්‍රයක් තැනීමට, ස්වරයෙන් එය ආදර්ශන කිරීමට යනාදිය මත ය.

ඇත්ත වශයෙන්ම ඇඳීම මත වැඩ කිරීමට පෙර, කඩදාසි මත රූපයේ තාර්කික හා ඵලදායී පිරිසැලසුමක් සොයා ගැනීම සඳහා නිෂ්පාදනයේ ස්කීච් එකක් හෝ දෙකක් සෑදීමට යෝග්ය වේ. නිෂ්පාදනයේ පළමු, තවමත් ඉතා නැවුම් හැඟීම මත පදනම්ව, ඒවා තුළ ප්‍රකාශ කිරීමට උත්සාහ කිරීම මත පදනම්ව, රූප සටහන් ඉක්මනින් සම්පූර්ණ කිරීම සුදුසුය. ලක්ෂණස්වභාවය, එක් එක් වස්තුවේ හැඩයේ සම්බන්ධතාවය සහ සමානුපාතය, පත්‍ර ආකෘතියේ ප්‍රදේශයට රූප ප්‍රදේශයේ අනුපාතය.

ඔබ ස්කීච් හි රූපයේ සංයුතිය තීරණය කළ පසු, ඔබට ආකෘතියේ සෘජු වැඩ කිරීමට ඉදිරියට යා හැකිය. නිෂ්පාදනයේ ස්වභාවය අනුව, ඔබ දැනටමත් ආකෘතිය තෝරාගෙන ඇත - තිරස් හෝ සිරස්.

සහල්. 22

නිශ්චල ජීවිතයක් ඇඳීමේ අදියර කිහිපයක් හරහා යාමේ කාර්යයට දැන් ඔබ මුහුණ දී සිටී. එවැනි අදියර, i.e. තනි අවස්ථා - චිත්‍රයක් මත වැඩ කිරීමේදී යම් දෙයක් සංවර්ධනය කිරීමේ අදියර හෝ පියවර සාමාන්‍යයෙන් හතරකට වඩා නොමැත.

සැකයකින් තොරව, ආරම්භක අදියරඕනෑම රූපයක් කඩදාසි පත්රයක් මත එහි සංයුතියේ ස්ථානගත කිරීමකි. ඔබට දැනටමත් ස්කීච් එකක් ඇත, එය යාන්ත්‍රික නොවන ආකාරයෙන් භාවිතා කරන්න.

රූපයේ ක්ෂේත්‍රය සීමා කිරීම සඳහා වස්තූන්ගේ සම්පූර්ණ පළල සහ සම්පූර්ණ උස එකවර තීරණය කිරීම සඳහා මෙහි ප්‍රධාන ස්ථානය ලබා දී ඇති අතර ඒවා එකිනෙකට සාපේක්ෂව ස්ථානගත කර ඇති අතර ඒවා තබා ඇති තලය වහාම ආලෝකයෙන් දක්වා ඇත රේඛා

නිශ්චල ජීවිතයක් ඇඳීමේ ඊළඟ අදියරේදී, ඔබ රූපයේ ඇති එක් එක් වස්තූන් දෙකෙහි ස්ථානය පැහැදිලි කර ඒවායේ සමානුපාතික සම්බන්ධතා තීරණය කළ යුතුය. මෙම වැඩ කාලය තුළ, පෝරමයේ නිර්මාණාත්මක පදනම ද හඳුනා ගන්න. මෙන්න, නිෂ්පාදනයේ ප්රවේශමෙන් විශ්ලේෂණය මත රූපයේ මෙම අදියරේ ඇති සියලුම ගැටළු සඳහා විසඳුම පදනම් කරන්න. දැනට, ඔබේ ඇඳීම “රාමුවක්” ලෙස සලකමින්, පෝරමය හුදෙක් රේඛා සමඟ ගොඩනඟන්න, නමුත් ඒවා සෑම තැනකම එකම ඝනකම නොපෙනෙන ලෙස යම් මිනුමක් අනුගමනය කරන්න (රූපය 22).

පරිමාව සහ සහන ඇති සිරුරු වල හැඩය තවදුරටත් පිරිපහදු කිරීමක් ලෙස වැඩ කිරීමේ තුන්වන අදියර සිදු කරන්න. වස්තූන්ගේ මෙම සලකුණු ආලෝකය සහ සෙවනේ තත්වයන් යටතේ පමණක් වටහාගෙන ඇත. එමනිසා, ඔබ විශාල ආලෝකයක් සහ විශාල සෙවනැල්ලක් ගෙනහැර දැක්වීම පමණක් නොව, ආලෝකයේ සහ සෙවනැල්ලේ සියලුම ප්‍රධාන ශ්‍රේණි (ක්‍රමානුකූලව සකස් කිරීම) සැහැල්ලු පහරවල් සමඟ අර්ථ දැක්විය යුතුය. ආලෝකය බෙදා හැරීමේ මෙම රටා, අර්ධ ස්වර, තමන්ගේම සහ වැටෙන සෙවනැලි එක් වරකට වඩා පෙළ පොතේ සාකච්ඡා කර ඇති අතර ඔබ ඒවා ගැන දනී. ඔබට අවශ්‍ය වන්නේ ස්ථානගතව ප්‍රවේශමෙන් නිරීක්ෂණය කර එක් වස්තුවක් තවත් වස්තුවකට වඩා කෙතරම් අඳුරු හෝ සැහැල්ලු දැයි කඩදාසි මත සංසන්දනය කිරීමයි. ඊට අමතරව, පැන්සලක් සමඟ වැඩ කිරීමේ ඇඳීමේ ශිල්පීය ක්‍රමවල වෙනස්කම් ගැන අමතක නොකරන්න, එවිට දැනටමත් ඇඳීමේ මෙම අදියරේදී ඔබට වස්තූන්ගේ වයනයෙහි වෙනස හඳුනාගත හැකිය. සෑම දෙයක්ම එකට ගෙන, ඉදිරිදර්ශනයේ ඉදිකිරීම්, පරිමාව සහ ආකෘතිවල සහන, ස්වරය විසඳුම්, ද්‍රව්‍යමයභාවය යන ආස්ථානයෙන් සලකා බැලූ විට නිශ්චල ජීවිතය ඇඳීමේ අවසාන අදියර කරා ඔබව ගෙන යයි (රූපය 23).

සහල්. 23

අවසාන අදියරේදී කාර්යය සම්පූර්ණ කිරීමේ ක්රියාවලිය ඇතුළත් වේ - රූපයේ සමස්ත රේඛීය හා ටෝනල් ව්යුහය සාමාන්යකරණය කිරීම. පෙරබිම සහ පසුබිම සවිස්තරාත්මකව අඳින්නේ නම්, නිෂ්පාදනයේ ආයතන දෙකම පින්තූරයේ ඒකාග්‍ර සංජානනය විනාශ කරයි නම්, ස්වරය සමඟ ආකෘති නිර්මාණය කිරීමේදී සංක්‍රාන්ති මෘදු බවක් නොමැත, එවිට එවැනි රූපයක් වැඩිදියුණු කළ යුතුය, එනම් සාමාන්යකරණය. මෙම අවස්ථාවේ දී, පසුබිම මෘදු කිරීම, එහි ඇති පැහැදිලි මායිම් විනාශ කිරීම (ගැඹුර පිළිබඳ හැඟීම ඇති කිරීම) අවශ්‍ය වේ, එක් වස්තුවක් පෙරබිමට “ළං කරන්න” සහ තවත් වස්තුවක් “ඉවතට” යන්න, නිවැරදි ස්ථානයේ කොතැනක හෝ ඉස්මතු කරන්න. තවත්, ඊට පටහැනිව, තානය ඝණීකරනය කිරීම සහ මේ ආකාරයෙන් ඇඳීමෙහි අඛණ්ඩතාව සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා (රූපය 24).

නිශ්චල ජීවිත චිත්‍රයක් මත වැඩ කිරීමේ සියලුම අදියරයන් එකිනෙකින් වෙන් වූ රූපයේ අදියර නොවේ. මෙහිදී අනුක්‍රමික ක්‍රියාවලියක් සිදු වේ, තාර්කිකව එකමුතුකම සහ නොබෙදුණු බව විසින් කොන්දේසිගත කර ඇති අතර, එහි ප්‍රතිඵලය නිවැරදිව රචනා කළ, නිවැරදිව ගොඩනගා ගත්, මධ්‍යස්ථව වැඩ කරන ලද ස්වරය, නිශ්චල ජීවිතයක ප්‍රකාශිත අධ්‍යාපනික චිත්‍රයක් විය යුතුය.

ප්ලාස්ටර් වලින් සාදන ලද නිශ්චල ජීව චිත්රයක් නිර්මාණය කිරීමේ ක්රියාවලිය සිදු වන්නේ කෙසේදැයි දැන් අපි ඉතා විස්තරාත්මකව බලමු. ජ්යාමිතික ශරීරය- ෂඩාස්රාකාර ප්රිස්මයක් සහ ඇඳීම් මෙවලම් ගබඩා කිරීම සඳහා ලී බඳුනක්.

ආකෘතිය තෝරා ගැනීමෙන් පසු, රූපය කඩදාසි මත මුද්‍රණය කරන්නේ කුමන ප්‍රමාණයද යන්න තීරණය කරනු ලැබේ, විශේෂයෙන් මූලික රූප සටහන් වල ඔබ රූපය සහ ආකෘතිය අතර සමානුපාතික සම්බන්ධතා සොයන බැවින්. ඇසේ ව්‍යුහය සහ එහි ක්‍රියාකාරිත්වයේ මූලධර්මවලට අනුකූලව සමානුපාතිකයන් දෘශ්‍ය සංජානනයට වියන ලදී. අඳින සෑම පුද්ගලයෙකුම ප්‍රමාණවල අනුපාත තීරණය කරන අතර, පුදුම නොවන්න, ඔවුන් අතර “රන් කොටසේ” අනුපාතය වෙන්කර හඳුනා ගනී. එහි කෝණයක පිහිටා ඇති ප්‍රිස්මයකට වඩා සිරස් අතට සිටගෙන සිටින බඳුනක් වඩාත් සුදුසු බව ඔබට සැකසුමේදී පෙනේ. මෙයින් අදහස් කරන්නේ ඔබේ ඇඳීමේදී ඔබ බඳුනට විශේෂ අවධානයක් යොමු කරන අතර, ඔබ කඩදාසි මත රූපය ස්ථානගත කිරීම සම්බන්ධ කිරීමට පටන් ගන්නා බවයි. එය "රන් කොටසේ" සමානුපාතිකයන්ට සාපේක්ෂව වෙනත් ආකාරයකින් චිත්රයේ පිහිටා ඇත.

දෘශ්‍ය සංජානනයේ මෙම ස්වභාවය සිදු කරන ලද බොහෝ අත්හදා බැලීම් මගින් සනාථ වේ විවිධ වේලාවන්ලොව පුරා රටවල් ගණනාවක.

1876 ​​දී ජර්මානු මනෝවිද්‍යාඥ ගුස්ටාව් ෆෙච්නර් විසින් අත්හදා බැලීම් මාලාවක් සිදු කරන ලද අතර, පිරිමින් සහ ගැහැණු ළමයින්, පිරිමි ළමයින් සහ ගැහැණු ළමයින් මෙන්ම ළමයින් විවිධ සෘජුකෝණාස්‍රවල රූප කඩදාසි මත අඳින ලද අතර ඒවායින් එකක් පමණක් තෝරා ගන්නා ලෙස ඉල්ලා සිටි නමුත් වඩාත් ප්‍රසන්න හැඟීමක් ඇති කළේය. එක් එක් විෂය මත. සෑම කෙනෙකුම "රන් අනුපාතය" (රූපය 25) අනුපාතයෙහි එහි දෙපැත්තේ අනුපාතය පෙන්වන සෘජුකෝණාස්රයක් තෝරා ගත්තේය. අපේ ශතවර්ෂයේ 40 ගණන්වල එක්සත් ජනපදයේ ස්නායු කායික විද්‍යාඥ Warren McCulloch විසින් වෙනස් ආකාරයේ අත්හදා බැලීම් සිසුන්ට ප්‍රදර්ශනය කරන ලදී, ඔහු අනාගත විශේෂඥයින් අතරින් ස්වේච්ඡා සේවකයන් කිහිප දෙනෙකුගෙන් ඉල්ලා සිටියේ දිගටි වස්තුවක් කැමති හැඩයට ගෙන ඒමටයි. සිසුන් ටික වේලාවක් වැඩ කළ අතර පසුව එම භාණ්ඩ මහාචාර්යවරයා වෙත ආපසු ලබා දුන්හ. ඒවා සියල්ලම පාහේ ලකුණු කර ඇත්තේ “රන් කොටස” අනුපාතයේ කලාපය තුළ ය, නමුත් තරුණයින් මේ ගැන කිසිවක් නොදැන සිටියද “ දිව්යමය අනුපාතය" McCulloch මෙම සංසිද්ධිය සනාථ කිරීමට වසර දෙකක් ගත කළේය, මන්ද සියලු මිනිසුන් මෙම අනුපාතය තෝරා ගන්නා බව හෝ සියලු වර්ගවල අත්කම් සෑදීමේ ආධුනික වැඩවල එය ස්ථාපිත කරන බව ඔහු පෞද්ගලිකව විශ්වාස නොකළ බැවිනි.

සහල්. 24

සිත්ගන්නා සංසිද්ධියනරඹන්නන් කෞතුකාගාර සහ ප්‍රදර්ශන නැරඹීමට පැමිණෙන විට නිරීක්ෂණය කරන ලදී දෘශ්ය කලා. විස්මිත නිරවද්‍යතාවයකින් තමන්ව ඇදගෙන නැති බොහෝ අය, ග්‍රැෆික් රූපවල සහ එහි ඇති වස්තූන් නිරූපණය කිරීමේදී කුඩාම සාවද්‍යතාවයක් පවා අල්ලා ගනී. මනරම් සිතුවම්. මේවා බොහෝ විට පුද්ගලයෙකුගේ සෞන්දර්යාත්මක හැඟීමක සලකුණු වන අතර, එය ආකෘතියේ සහ සමානුපාතිකයන්ගේ සංහිඳියාව විනාශ කිරීම සමඟ "එකඟ නොවේ". "රන් සමානුපාතයේ" සංසිද්ධිය සම්බන්ධ වන්නේ සුන්දරත්වය පිළිබඳ හැඟීමක් සඳහා එවැනි අවශ්‍යතාවයක් සමඟ නොවේද (මෙම අනුපාතය "දිව්‍ය", "රන්", "රන් කොටස", "රන් අංකය" ලෙස හැඳින්වූ වහාම) ? පෙනෙන විදිහට, මානව ශිෂ්ටාචාරයේ සෑම සියවසකම එය කිසිවක් සඳහා නොවේ. රන් අනුපාතය"ප්‍රධාන සෞන්දර්යාත්මක මූලධර්මයේ ශ්‍රේණියට උසස් කරන ලදී.

ඔයා වෙනුවෙන් සංයුතිය පදනම්නිශ්චල චිත්‍රයක් තැනීම බාධාවක් නොවිය යුතුය, මන්ද පුද්ගලයෙකුට හොඳින් දැකීමේ හැකියාව ඇත පරිසරයපැහැදිලි දෘෂ්ටි ක්ෂේත්රය තුළ (36 ° කෝණයකින්). පැහැදිලි දෘෂ්ටි ක්ෂේත්‍රය තුළ ඇති සමානුපාතික අගයන් ඇස් මගින් පැහැදිලිව හඳුනාගෙන ඇති අතර, ඔබේ කාර්යය වන්නේ චිත්‍රය නිවැරදිව ගොඩනැගීම සඳහා ඒවා හඳුනා ගැනීමයි. කාරණය නම් චිත්‍ර අඳින්නෙකුට වාස්තවික ලෝකය පෙනෙන්නේ චිත්‍ර අඳින්නේ නැති අයකුට පෙනෙන ආකාරයටමයි. කෙසේ වෙතත්, ඔබ චිත්රයක් තැනීම සඳහා අත්තනෝමතික දෘෂ්ටි කෝණයක් ගතහොත්, විකෘතියක් සිදුවනු ඇත. රූපයක් තැනීමේදී සෑම දෙයක්ම එකිනෙකට රඳා පවතින බව ඔබ මතක තබා ගත යුතුය: දෘෂ්ටි කෝණය, පැහැදිලි දර්ශනයේ ක්ෂේත්රය සහ රූපයේ ඇති වස්තූන් වෙත ඇති දුර. මෙයින් අදහස් කරන්නේ රූපය රචනා කිරීමේ ක්‍රියාවලියේදී, ඔබ සංවෘත අවකාශයේ (කඩදාසි පත්‍රයේ) එවැනි කොටසක් තෝරා ගත යුතු බවයි, එයට නිශ්චල වස්තූන් සහ කොටසක් ඇතුළත් වේ. පරිසරය(පසුබිම). රූපයේ ඇති වස්තූන් ඉතා විශාල හෝ කුඩා නොවිය යුතුය. එසේ නොමැති නම්, විශාල රූපය ආකෘතියෙන් "පිටතට පැමිණේ", සහ කුඩා එක එහි "ගිලී යයි". මෙය සිදුවීම වලක්වා ගැනීම සඳහා, කඩදාසි පත්රය සහ රූපයේ මානයන් නිශ්චල ජීවිත ඇඳීමේ සංයුතියේ විසඳුමේ තනි සමස්තයක් ලෙස සලකා බැලීමට උත්සාහ කරන්න.

කඩදාසි තලය සංවිධානය කිරීමෙන් පසු, ඇසට පෙනෙන පරිදි වස්තූන් ඇදගෙන යා යුතු අතර ඒවා යථාර්ථයේ පවතී. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, ඔබ බඳුනේ සහ ප්‍රිස්මයේ හැඩයේ ඉදිරිදර්ශන වෙනස්කම් පැහැදිලි කරන අතර ඒ සමඟම ඒවායේ වෛෂයික ව්‍යුහය, සැලසුම සහ ආලෝක තත්ත්වයන් විශ්ලේෂණය කිරීමට වහාම උත්සාහ කරන්න. වස්තූන් මත චියරොස්කුරෝ බෙදා හරිනු ලබන්නේ ජ්යාමිතික සිරුරු වල ප්ලාස්ටර් ආකෘති ඇඳීමේදී ඔබ හුරුපුරුදු වූ එම නීතිවලට අනුවය.

සෑම චිත්‍රයක්ම ඒ සමගම නව දැනුමකි වෛෂයික ලෝකය, අත් චලනයන් පිළිබඳ දැනුම, අත්දැකීම්, නව කුසලතා සහ මෝටර් කුසලතා අත්පත් කර ගැනීමත් සමඟ ඇත. චිත්‍රය ගුවන් යානයක් මත තබා, දැනට, එක් එක් වස්තු දෙකේ හැඩයේ මායිම් ආලෝක රේඛාවල ප්‍රකාශ කිරීමෙන් සහ එකම ආලෝක පහරකින් බඳුනේ සහ ප්‍රිස්මයේ පරිමාව ගෙනහැර දැක්වීමෙන්, ඔබ ඔබේ කාර්යය දිගටම කරගෙන යන්න. ඊළඟ අදියර. දැන් ඔබ ස්වභාව ධර්මය සමඟ චිත්‍රය සංසන්දනය කරමින්, පෝරමයේ ලාක්ෂණික ලක්ෂණ තවදුරටත් පිරිපහදු කිරීම දිගටම කරගෙන යයි. එවිට ඔබ නිවැරදි සමානුපාතිකයන්, අවකාශීය සැලසුම් අතර සම්බන්ධතාවය, විස්තර සහ සමස්තය තීරණය කිරීම සම්බන්ධ සබඳතා සමඟ වැඩ කිරීමට පටන් ගනී.

සහල්. 25

සබඳතා හරහා වැඩ කිරීමේ ක්‍රමය මඟින් කෙටුම්පත්කරුට වෘත්තීය කලාකරුවෙකු ලෙස පුද්ගලයෙකුගේ වර්ධනයට බලපාන තරමට දැනුම හා කුසලතා ලබා ගැනීමට ඉඩ සලසයි.

එබැවින්, ඔබේ චිත්‍රයේ පළමු අදියර: පිරිසැලසුමේ ගැටළු විසඳීම, නිශ්චල ජීවිතයේ සාමාන්‍ය සිල්වට් එක ගෙනහැර දක්වන්න, වස්තු දෙකම ඉස්මතු කර සමානුපාතිකයන් පෙන්වන්න, ඒ සමඟම ආකෘතිවල සම්බන්ධතාවය දැනීම, සාමාන්‍ය ව්‍යුහයට ඒවායේ ලිපි හුවමාරුව රූපය. සබඳතා සමඟ වැඩ කරන විට, චිත්රය සංසන්දනය කිරීම සහ ප්රතිවිරෝධය මගින් පැහැදිලි කර ඇත, i.e. රූපය සම්පූර්ණයෙන් සහ කොටස් එකිනෙක සමඟ සංසන්දනය කිරීම. ඇඳීමේ එකම අදියරේදී, ඔබ රූපයේ ඇති වස්තූන්ගේ හැඩතලවල පරිමාව සහ සහනය හඳුනා ගැනීමට පටන් ගත යුතුය, මූලධර්මය අනුව ඒවා හරහා වැඩ කිරීම - සාමාන්ය සිට විශේෂිත දක්වා. ඔබ සැම විටම සමස්තය - ව්‍යුහයෙන්, සමානුපාතිකව සහ ස්වරයෙන් දකින එකම ක්‍රමය මෙයයි.

චිත්‍රයේ විශ්වාසවන්තභාවය සහ අපේක්ෂිත සැහැල්ලු-ටෝනල් සම්බන්ධතා වල නිවැරදිභාවය පිළිබඳව ඔබට විශ්වාසයක් ඇති විට, ඔබට ක්‍රමයෙන් ඝනත්වය සමඟ සංතෘප්ත වන ස්වරයකින් හැඩය ආකෘතිකරණය කිරීමට ආරක්ෂිතව ඉදිරියට යා හැකිය.

කාර්යයේ මෙම වැදගත් අදියරේදී - මාරු කිරීම සැබෑ නිරූපණයනිශ්චල ජීවිතයක, අපගේ ඇසට පෙනෙන පරිදි සහ එය අභ්‍යවකාශයේ පවතින ආකාරය, ඔබ මුළු ස්වභාවයම සෑම විටම දැකිය යුතුය, එනම්, චිත්‍රයේ මේ හෝ එම ස්ථානයට පැන්සලකින් ස්පර්ශ කරන විට, පෙනීම නැති කර නොගන්න. සමස්ත සැකසුම සහ සමස්ත චිත්‍රයම. ඔබ දැනුම, කුසලතා සහ හැකියාවන් ක්‍රමානුකූලව හා අඛණ්ඩව රැස් කරන බව සැමවිටම මතක තබාගෙන ඒ අනුව නිශ්චල ජීවිතය මත වැඩ කරන්න. මුල් ආලෝකය සහ කඩදාසි සුදු පැහැය අතර ඇති විෂමතාවය හේතුවෙන් ස්වභාවධර්මයේ ටෝනල් සම්බන්ධතා චිත්‍රයක් තුළ නිවැරදිව ප්‍රකාශ කළ නොහැක. ස්වභාවධර්මයට සමානුපාතික වන ආලෝකය සහ සෙවනැලි සම්බන්ධතා අනුගමනය කිරීමෙන් පමණක් ඒවා සම්ප්රේෂණය කළ හැකි අතර, ටෝනල් රටාවේ ගුණාත්මකභාවය එවැනි සම්ප්රේෂණය මත රඳා පවතින බව ඔබ දන්නවා.

චිත්‍රය ස්වරයෙන් ආකෘතිකරණය කිරීමේදී, ඔබ සාමාන්‍යයේ සිට නිශ්චිත දක්වා සියලු කාර්යයන් සිදු කරන විට, රූපයේ එක් හෝ තවත් කොටසක අවසාන විස්තාරණය කිරීමට විශාල ආශාවක් සමඟ සම්බන්ධ වූ මොහොතක් නොවැළැක්විය හැකිය. නිෂ්පාදනයේ ආකර්ෂණීය. ඇඳීමේ මූලධර්ම අනුගමනය කරමින් ඔබට විශේෂතා ලබා ගත හැකි ස්ථානය මෙයයි.

ප්රායෝගිකව, අධ්යාපනික සහ නිර්මාණාත්මක ඇඳීමපැන්සලකින් කඩදාසි මත නාද තැබීමේ බොහෝ විට එකිනෙකට සම්බන්ධ වූ තාක්ෂණික ක්‍රම දෙකක් තිබේ - සෙවන සහ සෙවන.

හැච් කිරීම, සෙවන මෙන් නොව, එහිම සුවිශේෂී ලක්ෂණ ඇත. පළපුරුදු කෙටුම්පත්කරුවෙකුට ස්වභාවධර්මයේ සියලු ටෝනල් සහ ද්රව්යමය ගුණාංග මාරු කිරීම පමණක් ලබා ගත හැකිය. ඒ අතරම, ඔහු කඩදාසි මත පැන්සලක හෝඩුවාවක් දිගේ විවිධ පහරවල් භාවිතා කරයි - සෘජු සහ වක්‍ර, කෙටි සහ දිගු, ස්ථර කිහිපයකින් එකිනෙක අතිච්ඡාදනය වේ. එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, සෙවනැලි පහරවල් සමඟ තානය යෙදීමේ ශිල්පීය ක්‍රම ලෙස තේරුම් ගත යුතුය. චිත්රයක් තුළ සෙවනේ දිශාව ඉතා වැදගත් වේ. වස්තුවේ හැඩය අනුව යොමු කරන ලද පහරවල් භාවිතා කිරීමෙන්, කෙනෙකුට පරිමාව ලබා ගත හැකි අතර, අනෙක් අතට, අහම්බෙන් යොදන ලද පහරවල් මගින්, ආකෘතිය විනාශ වේ, රූපය හැඩැති ලප වලින් ආවරණය වී ඇත.

චිත්‍ර ඇඳීමේ ප්‍රවීණයන් බොහෝ විට භාවිතා කරන සෙවන - පැන්සල් තට්ටුවක් අතුල්ලන තාක්‍ෂණයක්, ඊයම් සමඟ පැතලි ලෙස ආලේප කර, කඩදාසි මතුපිටට ඉහළින් සෙවන හෝ කඩදාසි ස්පුබ් සහ බොහෝ විට කපු පුළුන් භාවිතයෙන් මෘදු ඝන ස්වරයක් ලබා ගනී. මෙම තාක්ෂණය Ilya Efimovich Repin විසින් බොහෝ විට සහ ඵලදායී ලෙස භාවිතා කරන ලදී.

ආලෝකය සහ සෙවනැලි සම්බන්ධතා මාරු කිරීම සම්බන්ධ වැඩ කිරීමේ ක්රියාවලියේදී, පූර්ණ පරිමාණ සැකැස්මේ සැහැල්ලු හා අඳුරු ස්ථාන තීරණය කරනු ලබන අතර, ටෝනල් මාර්ගෝපදේශ ලෙස ඒවාට අනුකූලව, අවශ්ය විවරය ක්රමයෙන් ලබා ගනී. ඔබට අවශ්‍ය සෑම විටම චිත්‍රය ස්වභාවධර්මය සමඟ සංසන්දනය කර සංසන්දනය කළ යුතුය. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, ඔබට චිත්‍රයෙන් මඳක් දුරින් ගමන් කළ හැකි අතර එමඟින් ඔබේ කාර්යය තරමක් දුරස්ථ දෘෂ්ටි කෝණයකින් දැකිය හැකිය. සංසන්දනය කිරීම සඳහා තවත් තාක්ෂණයක් තිබේ - දර්පණයේ ඇඳීම දෙස බලන්න, රූපය දෙසට අඩක් හැරී ඇත. කැඩපත ද ස්වභාවික වස්තුව පිළිබිඹු කළ යුතුය. එවැනි සංසන්දනයක් ඔබට ස්වරයේ වැරදි දැකීමට සහ ඒවා ඉවත් කිරීමට උපකාරී වේ. ඔබේ කාර්යය අනපේක්ෂිත කෝණයකින් බැලීමට ඔබට ඉඩ සලසන නිසා දර්පණ තාක්ෂණය ද ඵලදායී වේ. සෑම පින්තාරුකරුවෙකුම ඔහුගේ රූපයට හුරුවනවා පමණක් නොව, බොහෝ විට, අද්දැකීම් අඩුකම සහ තවමත් කුසලතා නොමැතිකම හේතුවෙන්, චිත්‍රයේ බරපතල වැරදි දැකීම නවත්වයි, ස්වරය ගැන සඳහන් නොකරන්න. එවැනි අනපේක්ෂිත පෙනුමක් ඔබට මෙම හෝ එම අඩුපාඩුව වහාම දැකීමට උපකාරී වනු ඇත, එය ඔබේම චිත්‍රය දෙස විවේචනාත්මකව බැලීමට ඇති නොහැකියාව නිසා අවධානය යොමු කිරීමට අපහසු විය.

නිශ්චල ජීව චිත්‍රයක් මත වැඩ කිරීමේ අවසාන අදියර කෙටුම්පත්කරුගේ රූපය සම්පූර්ණ කිරීමට ඇති හැකියාව හා සම්බන්ධ වේ, i.e. පූර්ණ-පරිමාණ නිෂ්පාදනය පිළිබඳ බාධාවකින් තොරව සංජානනය සමඟ සාමාන්‍ය දෘශ්‍ය හැඟීම සමඟ රූපය පෙළගස්වන්න.

1. තවමත් ජීවිතය යනු කුමක්ද?
2. නිශ්චල ජීවිතයක් පින්තාරු කිරීමේ අදියර කීයක් ඔබ පසු කළ යුතුද?
3. "පිරිසැලසුම" යන යෙදුමෙන් ඔබ තේරුම් ගන්නේ කුමක්ද? චිත්‍රයක පිරිසැලසුම ඉටු කරන කාර්යභාරය කුමක්ද?
4. පූර්ණ පරිමාණ නිෂ්පාදනයක් කොටස් වශයෙන් නොව සමස්තයක් ලෙස දැකිය යුත්තේ ඇයි?
5. පෝරමයකට පහරවල් යෙදීම යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ කුමක්ද?
6. නිශ්චල ජීවිතයක් මත වැඩ කිරීමේ ක්‍රමවේද අනුපිළිවෙල කුමක්ද?
7. "චිත්‍රයක් සාමාන්‍යකරණය" යන යෙදුම අප තේරුම් ගන්නේ කෙසේද?

අද, ව්යතිරේකයකින් තොරව සෑම කෙනෙකුම හුරුපුරුදුය ජල වර්ණ තීන්තසිට පූර්ව ළමාවිය. සෑම කෙනෙකුම ඔවුන්ගේ ජීවිතයේ අවම වශයෙන් එක් වරක්වත් ඔවුන් සමඟ ඇඳ ඇත. දැනටමත් ළදරු පාසලේ සිට ළමයින් තීන්ත සහ බුරුසුවක් හැසිරවීමට, පහරවල් යෙදීමට සහ සරල ඇඳීම් නිර්මාණය කිරීමට ඉගෙන ගනී. නමුත් බොහෝ කලකට පෙර, 19 වන සියවස වන තුරු, ජල වර්ණ කලාකරුවන් අතර එතරම් ජනප්‍රිය නොවීය. මෙම තීන්තයේ උපන් ස්ථානය චීනය බව විශ්වාස කෙරේ. මේ රටේ, මේ ආකාරයේ තීන්ත භාවිතයෙන් ස්වාමිවරුන් ඔවුන්ගේ නිර්මාණ නිරූපණය කළ කඩදාසි නිර්මාණය කරන ලදී.

ක්‍රමයෙන්, දිය සායම් සූර්යයා තුළ එහි ස්ථානය ලබා ගත් අතර ලොව පුරා සිටින බොහෝ කලාකරුවන් අතර එහි භාවිතය සොයා ගත්තේය. එවැනි තීන්ත සමඟ පින්තාරු කිරීමේ තාක්ෂණය මඟින් නිර්මාණය කරන ලද පින්තූරයේ යම් ගුප්ත බවක්, මායාවක්, විනිවිදභාවයක් සහ සංයුතියේ සැහැල්ලුබව පිළිබඳ විශේෂ බලපෑමක් ලබා ගැනීමට ඔබට ඉඩ සලසයි. මුලින්ම බැලූ බැල්මට පමණක් මෙම ඇඳීමේ ක්රමය දුෂ්කර බව පෙනේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙහි දුෂ්කර කිසිවක් නොමැත. අපගේ පියවරෙන් පියවර නිබන්ධනය භාවිතයෙන් ඔබට එය පහසුවෙන් ලබා ගත හැකිය.

අද ලිපියෙන් ඔබ නිශ්චල ජීවිතයක් දිය සායම් වලින් පින්තාරු කරන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගනු ඇත. මෙම වැටීම තුළ නිශ්චල ජීවිතය පින්තාරු කිරීම සෑම කෙනෙකුම පාහේ ආකර්ෂණය කර ගත හැකිය. මුලදී, අපි රූපයේ ප්රතිනිෂ්පාදනය කිරීමට අවශ්ය දේ තෝරාගත යුතුය. නිශ්චල ජීවිතයක් දීප්තිමත් හා ලස්සන කිරීමට නම්, පලතුරු සහ එළවළු වෙනස් විය යුතුය. ඒවායේ වර්ණය, හැඩය සහ ප්රමාණය අනුව වෙනස් විය යුතුය. අපි එළවළු, එනම් වම්බටු, පිපිඤ්ඤා සහ කැරට් ගන්නෙමු. අපි තෝරාගත් එළවළු සම්පූර්ණයෙන්ම අනුකූල වන අතර සෑම අංශයකින්ම එකිනෙකට වෙනස් වේ. දැන් අපි ද්රව්ය සහ මෙවලම් සකස් කරමු.

ඔබට සරලම සහ වඩාත් පොදු කට්ටලය අවශ්ය වනු ඇත:

• ජල වර්ණ සඳහා සුදු කඩදාසි පත්රය
• තීන්ත බුරුසු
• ජලය සහිත කන්ටේනරය
• සරල පැන්සල
• මකනය
• පැලට්

ඔබ නිශ්චල ජීවිතය මත වැඩ කිරීමට පෙර, අපට අවශ්‍ය ජල වර්ණ තීන්ත සැහැල්ලුවෙන් තෙත් කිරීම වටී.

පියවර 1

මට චිත්‍රයක් අඳින්න ඕන සරල පැන්සලකින්. එළවළු වල සමෝච්ඡයන් ඇඳීම සඳහා ඔබට සරල සහ මෘදු, පාහේ නොපෙනෙන රේඛා අවශ්ය වේ. මෙම අදියරේදී අපි ආලෝකය වැටෙන්නේ කුමන පැත්තෙන්ද යන්න තීරණය කරමු. සැරිසැරීම පහසු කිරීම සඳහා, අපි ස්කීච් එක මත සූර්යයා සටහන් කළෙමු, එය පසුව මකනයකින් මකා දමනු ඇත. එසේම, ඔබ සෙවනැලි රේඛාව කෙරෙහි අවධානය යොමු කළ යුතුය, එය අපි පසුව අඳින්නෙමු.

පියවර 2

ස්කීච් සූදානම් වූ විට, ඔබට ජල වර්ණවල වැඩ කිරීමට පටන් ගත හැකිය. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, අපි මෝස්තරයේ එක් අංගයක් තෝරා එය තෙත් බුරුසුවකින් තෙත් කරන්නෙමු. අපගේ ඇඳීමේදී, පිපිඤ්ඤා පින්තාරු කිරීමේ මෙම පළමු අංගය බවට පත් විය. දැන් අපි ඉතා ලා කොළ පැහැති තීන්තයක් තෝරා එය පිපිඤ්ඤා මත බුරුසුව.

මතක තබා ගන්න, අපි පිරිසිදු වර්ණ විසඳුම් භාවිතා නොකරනු ඇත. මෙම හෝ එම වර්ණය ලබා ගැනීම සඳහා, අප විසින් සකස් කරන ලද palette මත ඔබ එකිනෙකා සමඟ වර්ණ මිශ්ර කළ යුතුය. මේ අතරතුර, පිපිඤ්ඤා මතුපිට තෙත් වන අතර, අපි එය ටිකක් අඳුරු කරන්නෙමු. එළවළු මත කුඩා පරාවර්තනයක් තැබීමට මතක තබා ගන්න.

පියවර 3

පිපිඤ්ඤා අත්හැර එය මත තීන්ත වියළීමට ඉඩ දෙන්න, අපි දෙවන මූලද්රව්යයට යමු. දැන් අපි කැරට් අලංකාර කරමු. පිපිඤ්ඤා සමඟ පළමු නඩුවේ මෙන් අපි මෙය සිදු කරනු ඇත.

අපි රූපය ක්‍රමයෙන් නිරූපණය කරමු, ආලෝකයේ සිට අඳුරු සෙවන දක්වා ගමන් කරමු. ඔබ ජල වර්ණවලින් පින්තාරු කරන විට, ඔබ ස්වරය සකස් කළ යුතුය.

පියවර 4

තවම අපි ළඟ තව එක එළවලුවක් ඉතුරු වෙලා තියෙනවා. මෙය වම්බටු වර්ගයකි. අපි එය පෙර අවස්ථා දෙකේදීම එකම මූලධර්ම අනුගමනය කරමින් එය අඳින්නෙමු.

හිරු එළිය ගැනත් අමතක කරන්න එපා. දිලිසීමේදී, ඒ සියල්ල රඳා පවතින්නේ වස්තුවේ මතුපිට කෙතරම් දිලිසෙනවාද යන්න මතය. එය බැබළෙන තරමට, කදම්භය වඩාත් දෘශ්‍යමාන සහ දීප්තිමත් වනු ඇත. එවැනි උද්දීපනයක ප්‍රමාණය කෙලින්ම රඳා පවතින්නේ එළවළු ප්‍රමාණය සහ එහි වර්ණය මතුපිට සුමට බව මත ය. අපගේ නඩුවේදී, කැරට් මත දිලිසීමක් නොමැත, නමුත් සුමට මතුපිට නිසා වම්බටු මත විශාලතම දීප්තිය ඇත. ඒවගේම එහි ඇති දිලිසීම දීප්තිමත්ම වේ.

පියවර 5

පිපිඤ්ඤා ඇඳීමේ ආරම්භක අදියර වෙත ආපසු යමු. අඳුරු සෙවන සැබෑ එළවළු වර්ගයකට සමාන වන අතර එහි හැඩය ද අවධාරණය කරනු ඇත.

පියවර 6

අපි අනෙකුත් එළවළු සමග සමාන ක්රියා සිදු කරන්නෙමු. මෙම අවස්ථාවේදී, එක් එක් වස්තුවේ ලක්ෂණ නිවැරදිව ප්රකාශ කිරීම අවශ්ය වේ: වර්ණය, ප්රමාණය, ව්යුහය, හැඩය. මතක තබා ගන්න, සෑම සිදුරක්ම තවත් ඇත අඳුරු සෙවන. කුහරය ගැඹුරු වන තරමට එහි වර්ණය අඳුරු වේ.

එක් එක් මූලද්රව්යයේ ලක්ෂණ ස්වභාවික එළවළු වලට අනුකූලව අවධාරණය කළ යුතුය.

පියවර 7

චිත්රය දෙස බලන විට, සෑම දෙයක්ම වාතයේ එල්ලී ඇති බව පෙනේ, අපි එළවළු වලින් වැටෙන සෙවනැලි එකතු කළ යුතුය. අඳුරුතම සෙවනැලි එළවළු අසල සහ යටින් පවතිනු ඇත.

අපි වම්බටු වල හරිත මුදුනේ පින්තාරු කිරීම අවසන් කළ යුතුයි.

පියවර 8

කැරට් තරමක් සුදුමැලි වී ඇති බැවින්, අපි මෙය නිවැරදි කර එයට ස්වාභාවික වර්ණයක් එක් කළ යුතුය. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, අපි පොහොසත් තැඹිලි පැහැති තීන්තයක් ගෙන එය කැරට් වලට යොදන්නෙමු. වර්ණය තවමත් ප්රමාණවත් තරම් සංතෘප්ත නොවේ නම්, ක්රියා පටිපාටිය නැවත නැවත කරන්න.

අපි පිපිඤ්ඤා සඳහා තද කොළ කට්ට, මෙන්ම මෙම එළවළු ලක්ෂණයක් වන කුරුලෑ එකතු කරන්නෙමු. කැරට් මත අපි ප්‍රධාන වර්ණයට වඩා අඳුරු විවේකයක් එකතු කරමු. දැන් අපි වම්බටු වෙත යමු. ආලෝකය නොලැබෙන පැත්ත අපි අඳුරු කරන්නෙමු. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, අපි වඩාත් සංතෘප්ත සෙවනක් ගනිමු. තාලයට ප්‍රමාණවත් වර්ණ සංඛ්‍යාවක් හෝ එක් එක් වර්ණයෙහි සෙවන තුනක් තිබිය යුතුය. දැන් අපි චිත්රය වියළීමට ඉඩ දිය යුතුය. එවිට අපි සියලු විස්තර ප්රවේශමෙන් සලකා බලමු. ඔබ යමක් අකමැති නම්, ඔබට එය නිවැරදි කළ හැකි අතර දැනටමත් රූපයේ ඇති ඒවාට වඩා අඳුරු වන වෙනත් සෙවන එකතු කළ හැකිය. සෑම දෙයක්ම ඔබට ගැලපෙන්නේ නම් සහ චිත්‍රයේ ඔබ දකින දේ ගැන ඔබ සතුටු වන්නේ නම්, වැඩ නිම කළ බව සැලකිය හැකිය.

මෙම සංඛ්යා සමඟ වැඩ කිරීම ප්රධාන මූලධර්මය- තෙත් මතුපිට අඳින්න. එසේම, සමානව වැදගත් වන්නේ නිවැරදි සෙවන ලබා ගැනීම සඳහා වර්ණ මිශ්ර කිරීමයි. ප්රධාන දෙය නම් වැඩ කිරීමට උත්සාහ කිරීමයි විවිධ වර්ණසහ සෙවන, සහ සාමාන්ය වර්ණ භාවිතා කිරීම පමණක් නොවේ.

නිශ්චල ජීවිතයක් අඳින්නේ කෙසේද - අපි සරල එකකින් පටන් ගනිමු, කියන්න, සූදානම් වීමේ අදියරේ සිට ක්‍රමයෙන් නිශ්චල ජීවිතය ඇඳීමට ප්‍රවේශ වෙමු. මත මෙම අදියරේදී, අප කරන්නේ කුමක්ද යන්න පිළිබඳ වඩා හොඳ අවබෝධයක් සඳහා, මම පහත අභ්යාස කිහිපයක් යෝජනා කරමි. නිශ්චල ජීවිතය අඳින්නේ ඔබ පමණක් නොවේ, විශේෂයෙන් වේගයෙන් නොවේද? ඔබට ඇත්තටම අවශ්යයි හොඳ දැනුමක්, හොඳ ප්‍රායෝගික පදනමක් සැපයිය හැක්කේ කුමක්ද? ඉන්පසු අපි මාතෘකාව දෙස බලමු - මෙම අභ්‍යාස භාවිතයෙන් නිශ්චල ජීවිතයක් අඳින්නේ කෙසේද.

හරහා සමානුපාතික දෘෂ්ටි හැකියාවන් වර්ධනය කිරීම සංසන්දනාත්මක විශ්ලේෂණයවෙළුම්:

බෝතල් හෝ කෑන් සොයා ගන්න - එය කුමක් වුවත්, ඉතා සංකීර්ණ ඒවා නොවේ. ඔබ ඒවා හතර වතාවක් හෝ හය වතාවක් පෙළගස්වා ඔබේ ඇස් පුහුණු කරන්න. එක් එක් වස්තුවේ උස හා පළල සහ ඒවායේ සම්බන්ධතාවය විශ්ලේෂණය කිරීමට උත්සාහ කරන්න. මුලදී, ඔබට දළ සටහන් පමණක් අඳින්න පුළුවන්. අපි වස්තු තලය මත සියලුම වස්තූන් අඳින්නෙමු. මෙවැනි:

තවත් කාර්යයක්:

කැඩුණු තලයන් පිළිබඳ විශ්ලේෂණයක් සමඟ කඩදාසි, කාඩ්බෝඩ්, තැළුණු කඩදාසි පත්රයක් ඇඳීම කරන්න. එක් එක් මුහුණ ඝනකයක මුහුණට සමාන බව සලකන්න. ඔබ මෙය තේරුම් ගත් විට, කාර්යය අපහසු නොවන බව පෙනේ. මෙම ව්‍යායාමය ඇසේ වර්ධනයට ඉතා ප්‍රයෝජනවත් වේ. මෙවැනි:

වඩාත් දුෂ්කර කාර්යය:

නිශ්චල ජීවිතයක් අඳින්නේ කෙසේද

එබැවින් අපි නිශ්චල ජීවිතයම ඇඳීමට සුමටව ගමන් කළෙමු. නමුත් දැන් ඔබ ද්රව්යය හොඳින් වටහා ගැනීමට වඩාත් සූදානම්ව සිටී. පත්රයේ සංයුතිය ස්ථානගත කිරීම සැලකිල්ලට ගනිමින් අපි නිශ්චල ජීවිතයක් අඳින්නෙමු (රූපයේ සංයුතිය බලන්න). අපි නිශ්චල ජීවිතයේ චරිතය අල්ලා ගනිමු - එය දිග හෝ පළල. වස්තුවේ තලය සැලකිල්ලට ගැනීම අවශ්ය වේ, මන්ද සියලු වස්තූන් එය මත වැතිර සිටින අතර වාතයේ එල්ලා නොයනු ඇත. පත්රයේ මුදුනේ සිට සෙන්ටිමීටර 10 ක්, පැතිවලින් සෙන්ටිමීටර 7 ක් සහ පහළින් සෙන්ටිමීටර 3 ක් පසුබැසීමට අපි පත්රයේ නිශ්චල ජීවිතයේ මායිම් සොයා ගනිමු. ඉක්මන් නොවන්න, ප්රධාන දෙය වන්නේ පසුව සියලු වැඩ "ඉස්කුරුප්පු" නොකිරීමට නිවැරදිව ආරම්භ කිරීමයි. ඉක්මන් නොවන්න, මන්ද දැන් අපි නිශ්චල ජීවිතයක මූලික සමානුපාතික සබඳතා සොයා ගනිමින් සිටිමු:

සමානුපාතිකයන් සැලකිල්ලට ගනිමින්, ඔබ පත්රයේ නිශ්චල ජීවිතයේ මායිම් තීරණය කර ඇති විට, එක් එක් වස්තුවේ මායිම් සහ සමානුපාතික සම්බන්ධතා වෙන වෙනම සොයා ගැනීමට කාලයයි. කරුණු තුනක් මත පදනම්ව අපි සමානුපාතිකයන් ස්ථාපිත කරමු. කිසිම අවස්ථාවක ඔබ නිශ්චල ජීවිතය පිළිබඳ විස්තර ඇඳීම හෝ සෙවන එකතු කිරීම ආරම්භ නොකළ යුතුය. කොතැනක හෝ ඔබ සමානුපාතිකයන් අල්ලා නොගත් බව පසුව ඔබ දුටුවහොත්, ඔබ එහි ඇදගත් සියල්ල මකා දැමීමට සිදුවනු ඇත. එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, ආරම්භයේ ඇති කාර්යය නැවත ලියනු ලබන අතර අවසානයේ එය කෙබඳු වේද යන්න නොදනී:

ඔබ සෑම දෙයක්ම නිවැරදිව කළා නම්, විවේක ගන්න, තේ බොන්න, වචනයෙන් කියනවා නම්, වැඩ දෙස බලා ඔබේ ඇස්වලට විවේකයක් ලබා නොදෙන ලෙස යමක් කරන්න. මාව විශ්වාස කරන්න, මිනිත්තු 20-30 කින් ඔබ කලින් දැක නැති දෙයක් ඔබට පෙනෙනු ඇත. ඔබ කොහේ හරි දෝෂයක් සොයා ගන්නේ නම්, එය නිවැරදි කරන්න, එය ප්රමාද නැත. සෑම දෙයක්ම පිළිවෙලට තිබේ නම්, අපි ඉදිරියට යන්නෙමු.

ඔබේ නිශ්චල ජීවිතයේ එක් එක් වස්තුව සඳහා පත්රයේ ස්ථානයක් ඔබ සොයා ගත් විට, සංයුතිය දෙස බලන්න: සෑම වස්තුවකම ජ්යාමිතික හැඩතල හෝ ඒවායේ සංයෝජනයක් අඩංගු වේ. සෑම වස්තුවක්ම යම් ජ්‍යාමිතික හැඩයක පදනම අඩංගු බව තේරුම් ගනිමින්, එක් එක් වස්තුව වඩාත් පැහැදිලිව අඳින්න. ඉදිරිදර්ශනයකින් අඳින්න. පැන්සල් පීඩනය සමඟ එය ඉක්මවා යාම අවශ්ය නොවේ. චිත්රය විනිවිද පෙනෙන හා පිරිසිදු වන පරිදි ග්රැෆයිට් පැන්සලකින් T, TM අඳින්න.

සෙවන තැබීම:

ඊළඟට, අපි සෙවන ආරම්භ කරමු. අපගේ නිශ්චල ජීවිතයේ ආලෝකය සහ සෙවනැල්ල ඇත්තේ කොතැනදැයි තීරණය කරමු. දැන් අපිට halftones ඕන නෑ. අපි ආලෝකය ස්පර්ශ නොකරමු, නමුත් පැන්සලකින් සියලු අර්ධ ටෝන් සමග සෙවනැල්ල සෙවන. තීන්ත ආලේප නොකරන්න, එසේ නොමැතිනම් ඔබට අවසන් අඳුරුතම වැටෙන සෙවනැලි සඳහා ප්‍රමාණවත් පැන්සල් ශක්තියක් නොමැත.

අපි ආලෝකය සහ සෙවනැල්ල නිර්වචනය කළ පසු, චිත්‍ර ඇඳීමේ මූලික අංශයෙන් අප ඉගෙන ගත් සියලුම අභ්‍යාස සමාලෝචනය කිරීමට කාලයයි. අපි වස්තුව මත සෙවන තබමු, එහිදී වස්තුවේ හැඩය අනුව චියරොස්කුරෝ බෙදා හරිනු ලැබේ. ඉදිරිදර්ශනයට ගමන් කරන වස්තූන් වඩාත් මෘදු ලෙස ඇද ගනු ඇත. පෙරබිමඉස්මතු කර ඇත. එය අපහසු නම්, චිත්‍ර ඇඳීමේ මූලික පිටුවට ආපසු ගොස් සියල්ල නැවත කරන්න. මූලික වශයෙන්, ඔබ මෙවැනි දෙයක් සමඟ අවසන් කළ යුතුය: