Bendi 10 bora za roki za blues. Waigizaji maarufu wa blues

Lance ni mmoja wa wapiga gitaa wachache ambao wanaweza kujivunia kuanzisha zao taaluma akiwa na umri wa miaka 13 (akiwa na umri wa miaka 18 tayari alikuwa ameshiriki jukwaa na Johnny Taylor, Lucky Peterson na Buddy Miles). Pia katika utoto wa mapema Lance alipenda gitaa: kila wakati alipopita duka la rekodi, moyo wake uliruka. Nyumba nzima ya mjomba Lance ilikuwa imejaa gitaa, na alipofika kwake, hakuweza kujiondoa kutoka kwa chombo hiki. Ushawishi wake kuu daima umekuwa Stevie Rae Vaughan na Elvis Presley (baba ya Lance, kwa njia, alitumikia pamoja naye katika jeshi, na walibaki marafiki wa karibu hadi kifo cha mfalme). Sasa muziki wake ni mchanganyiko unaoweza kuwaka wa blues-rock ya Stevie Rae Vaughn, psychedelics ya Jimi Hendrix na wimbo wa Carlos Santana.

Kama wapenzi wote wa kweli, maisha yake ya mapenzi ni shimo jeusi, lisilo na tumaini, bila kutaja shida za dawa za kulevya. Walakini, hii inachochea tu ubunifu wake: kati ya spree ndefu, anarekodi Albamu ambazo hazijawahi kutokea, akidai kuwa ndiye anayeendesha zaidi. Lance aliandika nyimbo zake nyingi barabarani, kwani alicheza katika vikundi vya waimbaji maarufu kwa muda mrefu. Yake elimu ya muziki huiruhusu kutiririka kutoka aina moja hadi nyingine bila kupoteza sauti yake ya kipekee. Ikiwa albamu yake ya kwanza ya Wall of Soul ni blues-rock, basi albamu yake ya 2011 Salvation From Sundown inaingia ndani zaidi katika nyimbo za kitamaduni za blues na rhythm 'n' blues.

Ikiwa unafikiri kwamba blues halisi inaweza kuandikwa tu ikiwa mwandishi wake anasumbuliwa mara kwa mara na bahati mbaya, basi tutathibitisha kinyume chako. Kwa hivyo, mnamo 2015, Lance aliondoa ulevi wake wa dawa za kulevya na pombe, kisha akaoa na akakusanya moja ya vikundi vikubwa zaidi vya muongo mmoja uliopita - Supersonic Blues Machine. Albamu hiyo ina mpiga ngoma wa kipindi Kenny Aaronoff (Chickenfoot, Bon Jovi, Alice Cooper, Santana), Billy Gibbons (ZZ Top), Walter Trout, Robben Ford, Eric Gales na Chris Duarte. Wanamuziki wengi wa kipekee wamekusanyika hapa, lakini falsafa yao ni rahisi: kikundi, kama mashine, kina sehemu nyingi, na. nguvu ya kuendesha gari kwao wote ni blues.

Robin Trower

Robin anachukuliwa kuwa mmoja wa wanamuziki wakuu waliounda maono ya blues ya Uingereza katika miaka ya 70. Alianza kazi yake ya kitaaluma akiwa na miaka 17 alipomuumba mpendwa wake kundi la The The Rolling Stones ya wakati huo - The Paramounts. Walakini, mafanikio ya kweli yalimjia alipojiunga na Procol Harum mnamo 1966. Kikundi kiliathiri sana kazi yake na kumweka kwenye njia sahihi.

Lakini alicheza mwamba wa classic kwa hivyo tulirudi mara moja hadi 1973 wakati Robin alipofanya uamuzi wa kutafuta kazi ya peke yake. Kufikia wakati huu alikuwa akiandika muziki mwingi wa gita, kwa hivyo alilazimika kuacha kikundi. Albamu ya kwanza ya Twice Removed From Yesterday haikuingia kwenye chati kwa shida, lakini licha ya hayo, albamu yake iliyofuata, Bridge Of Sights, ilipanda mara moja hadi nafasi ya kwanza na hadi leo inauza nakala 15,000 kwa mwaka kote ulimwenguni.

Albamu tatu za kwanza za utatu wa nguvu ni maarufu kwa sauti yao ya Hendrix. Kwa sababu hiyo hiyo - kwa mchanganyiko wa ujuzi wa blues na psychedelia - Robin anaitwa "nyeupe" Hendrix. Bendi hiyo ilikuwa na washiriki wawili hodari - Robin Trower na mpiga besi James Dewar, ambao walikamilishana kikamilifu. Kilele cha ubunifu wao kilikuja mnamo 1976-1978, kwenye albamu za Long Misty Days na In City Dreams. Tayari kwenye albamu ya 4, Robin alianza kujielekeza kwenye mwamba mgumu na mwamba wa kitambo, akisukuma sauti ya blues nyuma. Hata hivyo, hakuiondoa kabisa.

Robin pia alikuwa maarufu kwa mradi wake na mpiga besi wa Cream Jack Bruce. Walitoa albamu mbili, lakini nyimbo zote hapo ziliandikwa na Mtupaji huyo huyo. Kwenye Albamu, unaweza kusikia gitaa la Robin, na sauti kali na ya kufurahisha ya bass ya Jack, lakini mwanamuziki huyo hakupenda ushirikiano kama huo, na mradi wao ulikoma kuwapo hivi karibuni.

Jay Jay Cale

John ndiye mwanamuziki mnyenyekevu na wa kuigwa zaidi ulimwenguni. Yeye ni mtu rahisi na roho ya kijijini, na nyimbo zake, tulivu na za dhati, huanguka kama zeri kwenye roho huku kukiwa na wasiwasi wa mara kwa mara. Aliabudiwa na sanamu za mwamba - Eric Clapton, Mark Knopfler na Neil Young, na wa kwanza alitukuza kazi yake ulimwenguni kote (nyimbo za Cocaine na After Midnight ziliandikwa na Cale, sio Clapton). Aliishi maisha ya utulivu na kipimo, tofauti na maisha ya nyota ya mwamba ambayo anachukuliwa kuwa.

Cale alianza kazi yake katika miaka ya 50 huko Tulsa, ambapo alishiriki jukwaa na rafiki yake Leon Russell. Kwa miaka kumi ya kwanza, alizurura kutoka pwani ya kusini hadi magharibi, hadi akatulia mnamo 1966 katika kilabu cha Whisky A Go Go, ambapo alicheza kama mchezo wa ufunguzi wa Love, The Doors na Tim Buckley. Kulikuwa na uvumi kwamba alikuwa Elmer Valentine, mmiliki wa klabu ya hadithi, ambaye alimbatiza JJ ili kumtofautisha na John Cale, mwanachama wa Velvet Underground. Hata hivyo, Cale mwenyewe aliiita bata, kwa kuwa Velvet Underground walikuwa wanajulikana kidogo kwenye Pwani ya Magharibi. Mnamo 1967, pamoja na bendi ya Leathercoated Minds, John alirekodi albamu ya A Trip Down the Sunset Strip. Ingawa Cale alichukia rekodi na "kama ningeweza kuharibu rekodi hizi zote, ningefanya hivyo", albamu hiyo ikawa ya kawaida ya psychedelic.

Wakati kazi yake ilipoanza kuzorota, John alirejea Tulsa, lakini kama hatma ingekuwa hivyo, alirudi Los Angeles mwaka wa 1968, akihamia karakana karibu na nyumba ya Leon Russell, ambako aliachwa yeye mwenyewe na mbwa wake. Cale daima alipendelea kampuni ya wanyama kwa mwanadamu, na falsafa yake ilikuwa rahisi: "maisha kati ya ndege na miti."

Licha ya kazi yake kuanguka polepole, John alitoa albamu yake ya kwanza ya solo, Naturally, kwenye lebo ya Leon Russell's Shelter. Albamu ilikuwa rahisi kurekodi kama tabia ya Cale - ilikuwa tayari baada ya wiki mbili. Takriban Albamu zake zote zilirekodiwa kwa kasi hii, na zingine nyingi zaidi nyimbo maarufu- na hata rekodi za onyesho (kwa mfano, Crazy Mama na Call Me the Breeze, ambayo baadaye Lynyrd Skynyrd alirekodi jalada lao maarufu). Kisha zikaja albamu za Really, Oakie na Troubadour, waliokuwa wamezoea "cocaine" yao Eric Clapton na Karl Radle.

Baada ya tamasha maarufu la 1994 huko Hammersmith Odeon, yeye na Eric wakawa marafiki wazuri(Eric pia alijulikana kwa unyenyekevu wake mapema katika kazi yake) na alidumisha uhusiano wa mara kwa mara. Matunda ya urafiki wao yalikuwa albamu ya 2006 Road to Escondido. Albamu hii iliyoshinda Grammy ni uwakilishi bora wa blues. Wapiga gitaa hao wawili husawazisha kila mmoja kwa kiasi kwamba hisia ya amani kamili hutengenezwa.

JJ Cale alifariki mwaka 2013, akiiacha dunia na ubunifu wake, ambao hadi leo wanamuziki wamehamasika. Eric Clapton alitoa albamu ya heshima kwa John, ambapo aliwaalika mashabiki wake - John Mayer, Mark Knopfler, Derek Trucks, Willie Nelson na Tom Petty.

Gary Clark Jr

Mwanamuziki kipenzi wa Barack Obama, Gary ndiye msanii mbunifu zaidi katika muongo uliopita. Wakati wasichana wote huko USA wana wazimu juu yake (vizuri, na John Mayer, bila yeye kwa njia yoyote), Gary, na fuzz yake, anageuza muziki kuwa mchanganyiko wa psychedelic wa blues, nafsi na hip-hop. Mwanamuziki huyo alilelewa chini ya mwongozo mkali wa Jimmy Vaughn, kaka wa Stevie Ray, na alisikiliza kila kitu kilichokuja - kutoka nchi hadi bluu. Haya yote yanaweza kusikika kwenye albamu yake ya kwanza ya 2004 110, ambapo mtu anaweza kusikia na blues classic, na nafsi, na nchi, na hakuna chochote kinachosimama nje kutoka kwa mtindo wa albamu, muziki wa watu weusi wa Mississippi wa miaka ya 50.

Baada ya kutolewa kwa albamu hiyo, Gary alienda chini ya ardhi na kucheza na wanamuziki wengi. Alirudi katika 2012 na albamu ya sauti na umeme ambayo iligonga kila mtu kutoka kwa Kirk Hammett na Dave Grohl hadi Eric Clapton. Mwishowe alimwandikia barua ya shukrani na akasema kwamba baada ya tamasha lake alitaka kuchukua gitaa tena.

Kuanzia wakati huo, alikua mhemko wa blues, "mteule" na "baadaye ya gitaa la blues", anashiriki katika tamasha la hisani Eric Clapton's Crossroads na kupokea Grammy kwa wimbo Tafadhali Njoo Nyumbani. Baada ya mwanzo kama huo, ni ngumu kuweka bar juu, lakini Gary hakuwahi kujali maoni ya wengine. Alitoa albamu yake iliyofuata "kwa ajili ya muziki," na kwa upande wake falsafa hii ilifanya kazi vizuri. Albamu ya The Hadithi ya Sonny Boy Slim haikuwa nzito, lakini soul blues yake ya umeme inalingana kikamilifu na mtindo wa albamu nzima. Hata kama baadhi ya nyimbo zake zinasikika sana, zina kitu ambacho kinakosekana katika muziki wa kisasa - umoja.

Labda albamu hii inasikika laini, kwani ilionekana kuwa ya kibinafsi sana (wakati wa kurekodiwa, mke wa Gary alijifungua mtoto wao wa kwanza, ambayo ilimfanya afikirie tena maisha yake), lakini ikawa kama blues na melodic, ikichukua yake. fanya kazi kwa kiwango kipya kabisa.

Joe Bonamassa

Kuna maoni maarufu kwamba Joe ndiye mpiga gitaa anayechosha zaidi ulimwenguni (na kwa sababu fulani hakuna mtu anayemwita Gary Moore kuwa boring), lakini kila mwaka anakuwa maarufu zaidi, anauza maonyesho yake kwenye Ukumbi wa Albert na hupanda kuzunguka. ulimwengu na matamasha ... Kwa ujumla, haijalishi wanasema nini, Joe ni mpiga gitaa mwenye talanta na wa sauti ambaye amefanya maendeleo makubwa katika kazi yake tangu mwanzo wa kazi yake.

Yeye, mtu anaweza kusema, alizaliwa na gita mikononi mwake: akiwa na umri wa miaka 8 tayari alikuwa akifungua onyesho kwa BB King, na akiwa na miaka 12 alicheza mara kwa mara katika vilabu huko New York. Alitoa albamu yake ya kwanza marehemu kabisa - akiwa na miaka 22 (kabla ya hapo alicheza katika bendi ya Bloodline na wana wa Miles Davis). Siku Mpya ya Jana ilitolewa mwaka wa 2000, lakini ilifikia chati mwaka wa 2002 (iliyoshika nafasi ya 9 kati ya albamu za blues), ambayo haishangazi: ilijumuisha zaidi vifuniko. Walakini, miaka miwili baadaye, Joe alitoa albamu yake ya kitabia zaidi, Kwa hivyo, Ni Kama Hiyo, ambayo ilichaguliwa na kila mtu ambaye angeweza.

Tangu wakati huo, Joe ametoa mara kwa mara kila mwaka au albamu mbili ambazo zimeshutumiwa vikali, lakini aligonga angalau 5 bora kwenye Billboard. Albamu zake (hasa Blues Deluxe, Sloe Gin na Dust Bowl) zinasikika, nzito na za buluu, bila kumwachilia msikilizaji hadi mwisho. Kwa kweli, Joe ni mmoja wa wanamuziki wachache ambao mtazamo wao wa ulimwengu hubadilika kutoka kwa albamu hadi albamu. Nyimbo zake zinazidi kuwa fupi na hai, na albamu zake ni za dhana. Toleo lake la hivi punde lilirekodiwa kihalisi mara ya kwanza kote. Kulingana na Joe, blues ya kisasa ni mjanja sana, wanamuziki hawana shida sana, kwa kuwa kila kitu kinaweza kupangiliwa au kucheza tena, wamepoteza nguvu zote na kuendesha gari. Kwa hivyo albamu hii ilirekodiwa kwa muda wa siku tano, na unaweza kusikia kila kitu kilichotokea huko (hakuna sekunde inayochukua na baada ya usindikaji mdogo ili kuhifadhi anga).

Kwa hivyo, ufunguo wa ubunifu wake sio kusikiliza nyimbo zilizo na Albamu (haswa kazi mapema: ubongo wako utabakwa na watu pekee wasio na mwisho na mvutano unaozidi tu kuelekea mwisho wa albamu). Ikiwa wewe ni shabiki wa muziki wa kiufundi na solo zilizosokotwa, bila shaka utampenda Joe.

Philip Anasema

Philip Seis ni mpiga gitaa anayeishi Toronto ambaye uchezaji wake ni wa kuvutia sana hivi kwamba alialikwa kushiriki katika Tamasha la Gitaa la Crossroads la Eric Clapton. Alikua akisikiliza muziki wa Paradise Cooder na Mark Knopfler, na wazazi wake walikuwa nao mkusanyiko mkubwa albamu za blues, ambazo hazingeweza lakini kuathiri kazi yake. Lakini Filipo anadaiwa mafanikio yake kwa eneo la kitaalam kwa mpiga gitaa Jeff Healy, ambaye alimchukua chini ya mrengo wake na kumpa elimu bora ya muziki.

Jeff kwa namna fulani alifika kwenye tamasha la Philip huko Toronto, na alipenda sana uchezaji wake hivi kwamba walipokutana tena, alimwalika kwenye jukwaa ili jam. Philip alikuwa kwenye klabu pamoja na meneja wake, na mara tu walipoketi, Jeff akawakaribia na kumkaribisha Philip ajiunge na kikundi chake, akiahidi kumweka kwa miguu yake na kumfundisha jinsi ya kucheza kwenye kumbi kubwa.

Philip alitumia miaka mitatu na nusu iliyofuata kutembelea na Jeff Healy. Aliigiza kwenye maarufu tamasha la jazz huko Montreux, ambapo alishiriki jukwaa na wakali wa blues kama vile BB King, Robert Cray na Ronnie Earl. Jeff alimpa fursa nzuri sana ya kujifunza kutoka kwa walio bora zaidi, kucheza na walio bora zaidi, na kufanya vizuri zaidi akiwa peke yake. Alipasha moto ZZ Juu na Zambarau ya kina na muziki wake ni gari lisilo na mwisho.

Philip alitoa albamu yake ya kwanza ya pekee ya Peace Machine mnamo 2005, na hii ni yake ubunifu bora mpaka leo. Inachanganya nishati ghafi ya gitaa la blues-rock na soul. Albamu zake zinazofuata (Inner Revolution na Steamroller zinafaa kuangaziwa) huwa nzito, lakini bado wanahifadhi gari la blues la mtindo wa Stevie Rae Vaughn ambalo ni sehemu ya mtindo wake - hii inaweza tu kusemwa na vibrato yake ya kichaa anayotumia. kucheza moja kwa moja.

Wengi watapata ufanano kati ya Philip Says na Stevie Ray - Stratocaster yule yule aliyechanika, shuffle na maonyesho ya kichaa, na wengine wanafikiri kwamba anafanana naye sana. Walakini, sauti ya Filipo inatofautiana na bwana wake wa kiitikadi: inasikika ya kisasa zaidi na nzito.

Susan Tedeschi na Derek Malori

Kama vile aikoni ya gitaa la slaidi la Louisiana alivyosema, Sonny Landreth, alijua baada ya sekunde tano kwamba Derek Trucks angekuwa mpiga gitaa mwenye matumaini zaidi katika eneo la msongamano wa blues nyeupe. Mpwa wa The Allman Brothers mpiga ngoma Butch Trucks, alijinunulia gitaa la akustisk akiwa na umri wa miaka 9 kwa dola tano na akaanza kujifunza kucheza gitaa la slaidi. Alishtua kila mtu kwa mbinu yake, bila kujali alicheza na nani. Kufikia mwisho wa miaka ya 90, alikuwa mshindi wa Grammy shukrani kwa wake mradi wa solo, alicheza na Bendi ya The Allman Brothers na kuzunguka na Eric Clapton.

Susan, kwa upande mwingine, alijulikana sio tu kwa uchezaji wake wa ustadi wa gita, bali pia kwake sauti ya uchawi, ambayo hunasa msikilizaji kutoka dakika ya kwanza. Tangu albamu yake ya kwanza Just Won't Burn, Susan amefanya ziara bila kuchoka, akarekodiwa na Double Trouble, kushiriki jukwaa na Britney Spears kwenye Tuzo za Grammy, alitumbuiza na Buddy Guy na BB King na hata kuimba pamoja na Bob Dylan.

Baada ya miongo kadhaa ya kazi zao, Susan na Derek hawakufunga ndoa tu, bali pia waliunda timu yao inayoitwa Tedeschi Trucks Band. Kwa kweli ni vigumu sana kupata maneno ya kuonyesha jinsi walivyo wazuri: Derek na Susan ni kama Delaney & Bonnie wa wakati uliopo. Mashabiki wa Blues bado hawawezi kuamini kwamba hadithi mbili za blues zimeunda kikundi chao, na moja isiyo ya kawaida: Bendi ya Malori ya Tedeschi inajumuisha wanamuziki 11 bora wa eneo la kisasa la blues na nafsi. Walianza kama kikundi cha watu watano na polepole wakachukua wanamuziki zaidi. Albamu yao ya hivi punde ina wapiga ngoma wawili na sehemu nzima ya shaba.

Wanauza tikiti zote za matamasha nchini Merika papo hapo, na kila mtu anastaajabishwa na maonyesho yao. Kundi lao linashika mila zote Bluu za Amerika na nafsi. Gitaa ya slaidi inakamilisha kikamilifu sauti ya velvet ya Tedeschi, na ikiwa kwa suala la mbinu Derek ni bora zaidi kuliko mke wake wa gitaa, basi haimfunika hata kidogo. Muziki wao ni mchanganyiko kamili wa blues, funk, nafsi na nchi.

John Mayer

Hata ukisikia jina hili kwa mara ya kwanza, niamini, John Mayer ni maarufu sana. Yeye ni maarufu sana kwamba yuko katika nafasi ya 7 kwa idadi ya wafuasi kwenye Twitter, na waandishi wa habari huko Amerika wanamjadili. maisha binafsi kama vyombo vya habari vya manjano nchini Urusi - kwa Alla Pugacheva. Yeye ni maarufu sana hivi kwamba wasichana wote wa Amerika, wanawake na bibi sio tu wanajua yeye ni nani, lakini pia huota kwamba wapiga gitaa wote ulimwenguni wangemtazama yeye, na sio Jeff Hanneman.

Yeye pia ndiye mwanamuziki pekee wa ala ambaye anasimama sambamba na sanamu za pop za kisasa. Kama yeye mwenyewe aliambia jarida moja la Uingereza: "Huwezi kufanya muziki na kuwa maarufu. Watu mashuhuri hufanya sana, sana muziki mbaya kwa hivyo ninaandika yangu kama mwanamuziki."

John alichukua gitaa kwa mara ya kwanza akiwa na umri wa miaka 13, akiongozwa na mwana bluesman wa Texas Stevie Rae Vaughn. Alicheza katika baa za mitaa katika mji wake wa Bridgeport hadi alipohitimu kutoka shule ya upili na kwenda kusoma Chuo cha Muziki Berkeley. Huko alisoma kwa mihula miwili hadi akaondoka kwenda Atlanta akiwa na $ 1,000 mfukoni mwake. Alicheza kwenye baa na aliandika nyimbo zake albamu ya kwanza 2001 Chumba Kwa Viwanja, ambayo ilienda kwa platinamu nyingi.

John ana tuzo nyingi za Grammy kwa sifa yake, na mchanganyiko wake wa nyimbo bora, nyimbo bora na mipango iliyofikiriwa vizuri ilimfanya kuwa bora kama Stevie Wonder, Sting na Paul Simon - wanamuziki waliogeuza muziki wa pop kuwa sanaa.

Lakini mnamo 2005, alizima wimbo huo kama msanii wa pop, hakuogopa kupoteza wasikilizaji wake, akabadilisha Martin wake wa sauti kuwa Fender Stratocaster na akajiunga na safu ya hadithi za blues. Alicheza na Buddy Guy na BB King, hata alialikwa na Eric Clapton mwenyewe kwenye tamasha la gitaa la Crossroads. Wakosoaji walikuwa na mashaka juu ya mabadiliko haya ya mandhari, lakini John alishangaza kila mtu sana: watatu wake wa umeme (pamoja na Pino Palladin na Steve Jordan) walitoa mwamba wa blues ambao haujawahi kufanywa na groove ya muuaji. Kwenye albamu ya 2005 Try! John aliangazia upande laini wa Jimi Hendrix, Stevie Rae Vaughn na BB King, na kwa wimbo wake wa pekee wa sauti, alicheza kwa ustadi maneno mafupi ya blues.

John amekuwa akiimba kila wakati, hata albamu yake ya mwisho mnamo 2017 iligeuka kuwa laini ya kushangaza: unaweza kusikia roho na hata nchi hapa. Na nyimbo zake, John sio tu huwafanya wasichana wa miaka 16 kuwa wazimu huko USA, lakini pia anabaki kuwa mwanamuziki wa kitaalam wa kweli, hubadilika kila wakati na kila wakati huleta kitu kipya kwenye muziki wake. Anasawazisha kikamilifu sifa yake kama msanii wa pop na maendeleo yake kama mwanamuziki. Ukichukua hata nyimbo zake nyingi za pop na kuzitenganisha, utashangaa ni kiasi gani kinachoendelea huko.

Nyimbo zake ni juu ya kila kitu - upendo, maisha, uhusiano wa kibinafsi. Ikiwa itaimbwa na mtu mwingine, kuna uwezekano mkubwa zaidi kuwa nyimbo za watu wa kawaida, lakini kutokana na sauti nyororo ya John pamoja na blues, soul na aina nyinginezo, zinakuwa jinsi zilivyo. Na ambayo kwa hakika sitaki kuzima.

Ulicheza wapi: Jefferson Airplaine, Jefferson Starship, Starship, The Great Society

Aina: classic rock, blues rock

Ni nini baridi: Grace Slick ndiye mwimbaji mkuu wa bendi maarufu ya akili ya Jefferson Airplane. Kutokuwa na sauti ya kustaajabisha tu, bali pia mwonekano wa kuvutia (macho fulani yanafaa!), Alikua ishara halisi ya ngono ya miaka ya 1960, na nyimbo zake White Rabbit na Somebody to Love ni nyimbo za asili za mwamba. Sauti yenye nguvu ya Grace Slick ilifungua sura mpya katika mwamba wa kike na kumleta hadi nafasi ya 20 kwenye orodha ya "Wanawake Mamia Wakubwa Zaidi wa Rock and Roll". Kwa bahati mbaya, tabia ya kukasirisha na uraibu wa pombe na dawa za kulevya imeongeza sana kazi yake. Walakini, baada ya kuacha ulimwengu wa muziki mnamo 1990, Grace alijikuta ndani sanaa nzuri... Sehemu kubwa ya kazi yake ya kisanii imeundwa na picha za wenzake kwenye eneo la rock.

Nukuu: Niliimba basi kwa nguvu na hasira kwamba wanawake wa wakati huo waliogopa kuonyesha. Nilijitambua kuwa mwanamke anaweza kupuuza mila potofu na kufanya chochote anachotaka.

Mariska Veresh

Ulicheza wapi:: Bluu ya kushtua, kazi ya pekee

Aina: rhythm na blues, classic rock

Kuliko baridi: Mariska Veresh ni mmiliki wa moja ya nguvu zaidi na sauti nzuri katika muziki wa roki, mrembo wa kustaajabisha na ... msichana mwenye haya na aliye hatarini. Kuzingatia zaidi ya miaka ya 60 - mapema 70s, mtu anaweza kufikiria jinsi ilivyokuwa ngumu kwake. Walakini, iwe hivyo, Shocking Blue ilifikia kilele cha umaarufu wa muziki na kujiondoa wenyewe na kazi zao kwa shukrani kwa Marishka. Na Venus yao ya kila mahali, hata kipenzi katika kila nyumba, wanajua karibu kwa moyo.

Nukuu: Hapo awali, nilikuwa mwanasesere aliyepakwa rangi tu, hakuna mtu angeweza kunikaribia. Sasa niko wazi zaidi kwa watu.

Janis Joplin

Ulicheza wapi: Big Brother & The Holding Company, Bendi ya Kozmic Blues, Bendi ya Full Tilt Boogie

Aina: mwamba wa blues

Ni nini baridi: Mmoja wa washiriki wa Klabu maarufu ya 27. Wakati wa maisha yake mafupi, Janis Joplin aliweza kutoa albamu nne tu, moja ambayo ilitolewa baada ya kifo chake, lakini hii haiwazuii wakosoaji kutoka duniani kote kumuona kama blues bora zaidi. mwimbaji na mmoja wa waimbaji wakubwa katika historia ya muziki wa rock. Joplin alipokea tuzo kadhaa kuu, lakini, tena, baada ya kifo - mnamo 1995 aliingizwa kwenye Rock and Roll Hall of Fame, mnamo 2005 alipokea Grammy kwa. mafanikio bora, na mnamo 2013 nyota ilifunguliwa kwa heshima yake kwenye Hollywood Walk of Fame. Yake shughuli ya ubunifu ilianza mwaka wa 1961 kwa kiasi kikubwa chini ya ushawishi wa beatnik maarufu wakati huo, ambaye msichana mdogo alitumia majira ya joto ya 1960. Joplin ilionekana kuwa isiyo ya kawaida, ikiwa sio ya kushangaza - alikuja kwa madarasa katika chuo kikuu katika jeans ya Levi, alitembea bila viatu na kubeba zither kila mahali pamoja naye ikiwa angetaka kuimba. Mabadiliko katika taaluma ya Joplin ilikuwa uigizaji katika kama sehemu ya Big Brother & The Holding Company katika Tamasha la Montreuil. Kisha kikundi hata kilifanya kazi mara mbili, kwa sababu mkurugenzi Pennebaker alitaka kuwarekodi kwenye mkanda. Unaweza kuzungumza mengi juu ya mafanikio ya Janice: licha ya maisha yake mafupi, aliweza mengi. Ni nini kinachofaa kushiriki katika tamasha la ibada la Woodstock mnamo 1969 kwenye hatua sawa na Shirika la WHO na Hendrix. Mabishano juu ya sababu ya kifo cha mwimbaji bado hayapunguki. Mtu anasema kuwa uraibu wa dawa za kulevya ni lawama, mtu anasisitiza kuwa ilikuwa ni kujiua. Njia moja au nyingine, wengi wanakubali kwamba hiari na kifo cha mapema ikawa utani mbaya sana wa hatima, kwa sababu wakati huo maisha ya Joplin yalianza kuboreka - alikuwa anaenda kuolewa, kwa muda mrefu hakuwa ametumia heroin. Lakini hakuwa na furaha hata hivyo.

Nukuu: Kwenye uwanja, ninafanya mapenzi na watu elfu ishirini na tano, kisha naenda nyumbani peke yangu.

Annie Haslam

Ulicheza wapi: Renaissance, kazi ya pekee

Aina: mwamba unaoendelea, mwamba wa classic

Ni nini baridi: Kura zote kama vile "Best Prog Vocalist" hupoteza haraka fitina wakati Annie yuko kwenye orodha. Na haishangazi kwako ikiwa umesikia angalau wimbo mmoja ulioimbwa naye. Safi, ikiruka juu ya urefu fulani wa nje, inaonekana kuwa dhaifu, lakini wakati huo huo sauti zenye nguvu za oktava tano za Haslam zilimletea yeye na Renaissance umati wa mashabiki katika miaka ya 70. Ifuatayo - imefanikiwa Kazi ya pekee mwimbaji na msanii, kwa bahati nzuri vita dhidi ya saratani na miungano ya mara kwa mara ya bendi kwa maonyesho ya moja kwa moja.

Nukuu: Siku zote nilijiuliza: tulikuwa wa kipekee na bado tuko, kwa hivyo hatukupaswa kufanya zaidi ya tulivyofanya? Angalau tunapaswa kurekodi maonyesho yetu yote kwenye video. Inapaswa kurekodi iwezekanavyo. Hatujafanya karibu chochote.

Ulimwengu wa blues umejaa wanamuziki mahiri waliojitoa kwenye kila albamu, na baadhi yao wakawa magwiji bila kutoa rekodi hata moja! JazzPeople imechagua albamu 5 bora za blues zilizorekodiwa na wanamuziki wakubwa ambazo zimeathiri sio tu maisha na kazi zao, lakini pia zimeathiri maendeleo yote ya muziki wa aina hii.

B. B. King - Kwa nini Ninaimba Blues

Katika kipindi cha miaka mingi ya kazi yake ya ubunifu, "King of the Blues" imetoa zaidi ya albamu 40 na itabaki milele katika mioyo ya mamilioni ya mashabiki duniani kote. Mnamo 1983, diski yake ya 17, Why I Sing the Blues, ilitolewa, ambayo ilijibu kihalisi swali la kwa nini King anaimba blues.

Orodha ya nyimbo inajumuisha vile nyimbo maarufu mwanamuziki kama Ain't Nobody Home, Ghetto Woman, Why I Sing the Blues, Kujua Wewe ni Nakupenda, na bila shaka, wa kwanza wao alikuwa maarufu The Thrill is Gone, ambayo wakati mmoja ilipata umaarufu mkubwa na tuzo nyingi. Muziki wa blues maestro daima umeibua hisia za kina na hisia za kurudiana kwa wasikilizaji, na kwenye diski hii, nyimbo nyingi za "tart" za Mfalme zilikusanywa, kwa kweli, kuruhusu sisi "kuingia kwenye mazungumzo" na bluesman na kusikiliza nyimbo zake. hadithi ya kusisimua, katika kesi hii, zaidi ya moja.

Robert Johnson - Mfalme wa waimbaji wa Delta Blues

Robert Johnson mkubwa, kulingana na hadithi, aliuza roho yake kwa shetani badala ya kujifunza kucheza blues, wakati wa maisha yake mafupi (Johnson alikufa akiwa na umri wa miaka 27) hakurekodi albamu moja, lakini hata hivyo, muziki wake ni. sio tu hai hadi leo, anasumbua wanamuziki maarufu na mashabiki wa blues. Maisha yote ya mpiga gitaa yalifunikwa na aura ya fumbo na matukio ya kushangaza, ambayo yalionyeshwa moja kwa moja katika kazi yake.

Mbali na masahihisho mengi na matoleo mapya ya utunzi wake, albamu ya 1998 bila shaka inastahili kuzingatiwa (kutolewa tena rasmi kwa albamu ya 1961) Mfalme wa waimbaji wa delta blues... Jalada la rekodi yenyewe tayari linasikika kwa faragha na kuzamishwa kabisa katika ulimwengu mgumu wa Robert Johnson, kana kwamba bado yuko hai. Ikiwa ungependa kujaribu kuelewa mambo ya blues, anza na Johnson, na Cross Road Blues yake ya kuhuzunisha, Walking Blues, Me. na Devil Blues, Hellhound on My Trail, Travelling Riverside Blues.

Stevie Ray Vaughan - Mafuriko ya Texas

Marehemu aliyefariki (alianguka katika helikopta mwaka wa 1990 akiwa na umri wa miaka 35) aliweza kuacha alama kubwa kwenye historia ya muziki wa blues. Ubunifu wa mwimbaji na gitaa ulitofautishwa na uhalisi wake na njia ya nguvu ya utendaji. Mwanamuziki huyo alishirikiana na kutumbuiza na watu wengi maarufu wa blues kama vile Buddy Guy, Albert King na wengine.

Katika uboreshaji wowote, Vaughn kwa uzuri na uwazi wa kweli aliwasilisha hisia na hisia zake, shukrani ambayo bluu za ulimwengu zilijazwa tena na vibao vipya.

Albamu yake ya kupendeza ya Texas Flood, iliyorekodiwa na timu ya Double Trouble na iliyotolewa mnamo 1983, inajumuisha nyimbo maarufu zaidi na za baadaye za mwanamuziki huyo, zikiwemo Pride and Joy, Texas Flood, Mary Had a Little Lamb, Lenny, na bila shaka, uchovu, unhurried Tin Pan Alley. Bluesman anashiriki na wasikilizaji wake sio tu muziki wake, lakini sehemu ya roho yake katika kila wimbo anaofanya, na wote, bila shaka, wanastahili kuzingatiwa kwa karibu.

Buddy Guy - Damn Right, Nimepata Blues

Haishangazi kwamba mtu wa bluu aliye na talanta kama hiyo ya muziki aligunduliwa haraka na kuchukuliwa chini ya udhamini wake. Uchezaji bora na wa kipekee wa Buddy Guy ulimletea umaarufu na heshima haraka kutoka kwa wafanyakazi wenzake na wasikilizaji kote ulimwenguni, na albamu yenye jina la kuvutia. Kweli kabisa, nimepata Blues alipokea Tuzo la Grammy mnamo 1991.

Diski imejaa nyimbo bora, utendaji wa kipekee na maambukizi ya kihemko katika nyimbo, na kwa mtindo - electro-blues, Chicago, wakati mwingine hata bluu za kizamani. Mienendo na tabia ya diski imewekwa mara moja na wimbo wa kwanza - Damn Right, I've Got the Blues, inaendelea katika Miaka Mitano Mirefu, Kuna Kitu Kinacho Mind Yako, inatupeleka kwenye ulimwengu wa usiku wa mwanamuziki katika Black Night, baada ya ambayo inaamsha wimbo mahiri wa Let Me Love You Baby, na katika fainali ya diski hiyo, mwanamuziki huyo anatoa pongezi kwa Stevie Ray Vaughn, aliyefariki mwaka wa 1990, kwenye wimbo wa Rememberin 'Stevie.

T-Bone Walker - Good Feelin '

Kuhisi roho ya sasa Texas blues Unaweza kusikiliza albamu Good Feelin 'na temperamental T-Bone Walker, iliyorekodiwa mwaka wa 1969 na kupokea Grammy mwaka mmoja baadaye. Diski hiyo ina nyimbo nzuri za msanii - Good Feelin ', Every Day I Have the Blues, Sail On, Little Girl, Sail On, See You Next Time, Vacation Blues.

Bluesman imekuwa na athari kubwa katika kazi ya wanamuziki wengi wenye vipaji, ikiwa ni pamoja na Otis Rush, Jimi Hendrix, BB King, Freddie King na wengine wengi. Albamu inafichua tabia ya kweli ya Walker, ikionyesha ukuu wote wa uchezaji wake, ustadi na ufundi wa sauti. Kipengele maalum cha rekodi ni kwamba huanza na kuishia na simulizi isiyo rasmi ya Walker, ambayo yeye huambatana na piano. Mwanamuziki akisalimiana na hadhira na kuwaalika kuzingatia kile kitakachofuata.

Bluu, hifadhi kubwa utamaduni wa muziki, ilionekana zaidi ya miaka mia moja iliyopita. Asili yake inaweza kupatikana katika bara la Amerika Kaskazini. Mtindo wa muziki wa blues hapo awali uliamua na mwenendo wa jazz, na maendeleo zaidi yalikuwa huru kabisa.

Blues huja katika mitindo miwili kuu: "Chicago" na "Mississippi Delta". Kwa kuongezea, muziki wa blues una mwelekeo sita katika muundo wa muundo:

• kiroho - wimbo wa polepole, uliojaa huzuni isiyo na tumaini;
• injili - nyimbo za kanisa, kawaida Krismasi;
• nafsi (nafsi) - ina rhythm iliyozuiliwa na kuambatana na tajiri ya vyombo vya upepo, hasa saxophones na tarumbeta;
• swing (swing) - muundo wa rhythmic ni tofauti, wakati wa wimbo mmoja unaweza kubadilisha sura;
• boogie-woogie - muziki wa rhythmic sana, unaoelezea, kawaida huchezwa kwenye piano au gitaa;
• rhythm na blues (R & B) - kwa kawaida nyimbo za syncopated za juisi na tofauti na mipangilio tajiri.

Wasanii wa Blues ndio wengi wanamuziki wa kitaalamu na uzoefu shughuli za tamasha... Na ni tabia gani, kati yao huwezi kukuta tayari kielimu, kila mmoja ana vyombo viwili au vitatu na ana sauti iliyofunzwa vizuri.

Patriarch of the blues

Muziki kwa namna yoyote ni biashara inayowajibika. Kwa hivyo, kama sheria, waigizaji wa blues hujitolea kwa kazi yao ya kupenda bila kuwaeleza. Mfano mzuri kwa hiyo - aliyeondoka hivi karibuni, baba wa muziki wa blues, BB King, hadithi ya njia yake mwenyewe. Wasanii wa Blues wa kiwango chochote wanaweza kumtazama. Mwanamuziki mwenye umri wa miaka 90 hapo awali siku ya mwisho hakuachia gitaa. Yake kadi ya biashara ilikuwa The Thrill Is Gone, ambayo aliigiza katika kila tamasha. BB King alikuwa mmoja wa wanamuziki wachache wa blues ambao walivutia ala za symphonic. Katika muundo wa The Thrill Is Gone, mandharinyuma huunda cello, kisha kwa wakati unaofaa "kwa idhini" ya violini vya gita huingia, ambayo huongoza sehemu yao, ikiingiliana kikaboni na chombo cha solo.

Sauti na kusindikiza

Kuna mengi kwenye blues wasanii wa kuvutia... Soul Queen Aretha Franklin na Anna King, Albert Collins na mkamilifu Wilson Pickett. Mmoja wa waanzilishi wa blues, Ray Charles na mfuasi wake Rufus Thomas. Bwana mkubwa harmonica Curry Bell na mwimbaji virtuoso Robert Gray. Huwezi kuorodhesha zote. Wasanii wengine wa blues wanaondoka, wapya wanakuja mahali pao. Waimbaji wenye vipaji na wanamuziki wamekuwa daima na kwa matumaini watakuwa hivyo.

Wasanii maarufu wa blues

Miongoni mwa wengi waimbaji maarufu na wapiga gitaa ni wafuatao:

• Howlin 'Wolfe;
• Albert King;
• Buddy Guy;
• Bo Didley;
• Sun Sills;
• James Brown;
• Jimmy Reed;
• Kenny Neal;
• Luther Ellison;
• Maji ya Tope;
• Otis Rush;
• Sam Cooke;
• Willie Dixon.

Sasa tutachambua zaidi blues bora bendi za mwamba kutoka duniani kote. Mbali na hili, nitakupa orodha albamu nzuri na Vikundi vya Kirusi kwa aina hii.

Bendi bora za mwamba wa blues

Mchanganyiko wa blues na mwamba wa mapema kwa ajili ya maendeleo ya aina ya mwamba wa blues haukufanyika katika utupu. Huu kwa kiasi kikubwa ni uvumbuzi wa watoto wazungu wa Uingereza. Walikuwa wakipenda rekodi za blues kutoka kwa Muddy Waters, Howlin Wolfe na wasanii wengine ambao waliingizwa nchini Uingereza.

Mababu wa the blues, Alexis Korner na John Mayall waliunda aina hiyo. Hata leo anapata jibu katika mioyo ya wasikilizaji wengi. Hawa ndio wasanii wa mwanzo na bora zaidi wa roki ya blues.

Alexis Korner (Alexis Korner)

Inayojulikana kama " baba wa blues wa Uingereza". Mwanamuziki na kiongozi wa bendi zake, Alexis Korner alikuwa sehemu muhimu ya blues ya miaka ya 1960 kwenye onyesho la Kiingereza.

Yake mwenyewe bendi za muziki ilichangia umaarufu wa blues. Na mwanzoni mwa muongo huu, Korner aliimba tayari na orodha ndefu ya muziki wa kifalme wa Uingereza.

Katika kazi zake zote, hajawahi kufurahia mafanikio makubwa ya kibiashara. Kwa hivyo, ushawishi wake juu ya maendeleo ya mwamba wa blues hauna shaka. Nini haiwezi kusema juu ya wenzake na wasaidizi wadogo.

John Mayall

Mwanamuziki wa Uingereza John Mayall ametoa mchango mkubwa katika ukuzaji wa aina kama vile jazz, blues na blues rock katika kipindi cha miaka hamsini ya maisha yake.

Aligundua na kuanza kukuza talanta za ala katika Eric Clapton, Peter Green na Mike Taylor.

Mayall ina albamu nyingi kwenye mizigo yake. Mitindo ya muziki wa Blues, blues rock, jazz na Afrika inaonyeshwa ndani yao.

Peter Green na Fleetwood Mac

Fleetwood Mac inajulikana ulimwenguni kote kwa bendi zake za muziki wa pop zinazoongoza chati. Ikiongozwa na mpiga gitaa Peter Green, bendi hiyo ilijijengea jina kama blues ya psychedelic.

Kikundi kiliundwa mnamo 1967. Na aliachilia yake ya kwanza mnamo 1968. Mchanganyiko wa utunzi asilia na sanaa ya jalada la blues, albamu ilifanikiwa kibiashara nchini Uingereza, ikitumia mwaka mmoja kwenye chati.

Mnamo 1970, kwa sababu ya ugonjwa wake, Peter Green aliondoka kwenye kikundi. Lakini hata baada ya kuondoka kwake, Fleetwood Mac aliendelea kuigiza na kufanya kazi kwenye nyimbo mpya.

Rory Gallagher (Rory Galakher) na kundi la Taste

Katika nusu ya pili ya miaka ya 1960, katikati ya mtindo wa rock wa blues wa Uingereza, alivutiwa na umati, Rory Gallagher alionyesha bendi yake ya Ladha.

Kutokana na burudani yake ya nguvu, bendi ilizunguka na mastaa wakubwa Yes na Blind Faith. Aliigiza hata mnamo 1970 kwenye Isle of Wight.

Bendi hiyo iliundwa mnamo 1966 na Rory Gallackher, mpiga besi Eric Kitherin na mpiga ngoma Norman Dahmery.

Baada ya tamasha nchini Uingereza, bendi ya Rory Galakher ilisambaratika.

Baada ya kuhamia London, mpiga gitaa huyo mwenye umri wa miaka 20 aliweka pamoja toleo jipya la bendi yake ya Taste na mpiga besi Richard McCracken na mpiga ngoma John Wilson. Baada ya kusaini mkataba na Polydor, kurekodi na kutembelea USA na Canada kulianza.

Kwa miongo kadhaa Mzunguko Mawe yalikuwa bendi ya mwamba baridi zaidi kwenye sayari. Alikuwa na albamu zilizouzwa zaidi. Hasa huko USA. Kwa hivyo, wanamuziki wamefanikiwa sana. Mchango wao katika maendeleo ya muziki wa roki ni mkubwa sana.

Yardbirds na British blues rock

The Yardbirds walikuwa baadhi ya bendi za rock za blues za Uingereza zilizokuwa na ushawishi mkubwa na wabunifu wa miaka ya mapema ya 1960. Ushawishi wao unahisiwa zaidi ya mafanikio yao ya kibiashara ya muda mfupi.

Iliundwa mapema miaka ya 1960 kama quartet ya Blues Metropolis, kufikia 1963 kikundi hicho kilijulikana kama Yardbirds.

Wakishirikiana na mwimbaji Keith Ralph, mpiga gitaa Chris Drach na Andrew Tofam, mpiga besi Paul Samwell-Smith na mpiga ngoma Jimi McCarthy, bendi hiyo ilijipatia umaarufu haraka kwa mchanganyiko wa kuvutia wa Blues na R&B.

Albamu ya kwanza ya Yardbirds iliitwa Five Live Yardbirds. Ilirekodiwa mnamo 1964 katika Klabu ya Marquee. Waigizaji walianza kuongeza vipengele vya pop, muziki wa rock na jazz.

Eric Clapton aliondoka kwenye bendi mwaka wa 1965 na kucheza blues safi na Bluesbreakers John Mayall. Mpiga gitaa mpya Jeff Beck alileta mwelekeo mpya kwa sauti ya bendi. Mnamo 1968, timu ilivunjika.

Albamu maarufu za rock za blues

Hapa chini ningependa kuwasilisha albamu bora zaidi za rock za blues. Ninapendekeza kuwasikiliza wakati wa burudani yako. Hii hapa orodha: