இந்த வகை நரிஷ்கின் பரோக்கிற்கு பொதுவானது. கட்டடக்கலை பாணி: நரிஷ்கின் பரோக்

உடன் தொடர்பு

கட்டடக்கலை போக்கு அதன் பெயரை மேற்கு ஐரோப்பாவை நோக்கிய நரிஷ்கின்ஸின் இளம் பாயார் குடும்பத்திற்கு கடன்பட்டிருக்கிறது, அதில் மாஸ்கோ மற்றும் மாஸ்கோ பிராந்திய தேவாலயங்கள் பரோக் பாணியின் சில கூறுகளுடன் கட்டப்பட்டன, அது அந்த நேரத்தில் ரஷ்யாவிற்கு புதியது.

முக்கிய மதிப்பு நரிஷ்கின் பாணி பழைய ஆணாதிக்க மாஸ்கோவின் கட்டிடக்கலைக்கும், மேற்கு ஐரோப்பிய ஆவிக்கு அமைக்கப்பட்ட செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் புதிய பாணி () க்கும் இடையில் இணைக்கும் இணைப்பாக மாறியது அவர்தான்.

நரிஷ்கின் பாணியுடன் ஒரே நேரத்தில் இருந்த கோலிட்சின் பாணி, மேற்கு ஐரோப்பிய பரோக்குடன் நெருக்கமாக உள்ளது (அதில் கட்டப்பட்ட கட்டிடங்கள் சில சமயங்களில் நரிஷ்கின் பாணி என்று குறிப்பிடப்படுகின்றன அல்லது அவற்றுக்கு "மாஸ்கோ பரோக்" என்ற பொதுவான கருத்தை பயன்படுத்துகின்றன) ரஷ்ய பரோக் வரலாற்றில் ஒரு அத்தியாயமாக மட்டுமே மாறியது மற்றும் அத்தகைய முக்கிய பங்கை வகிக்க முடியவில்லை ரஷ்ய கட்டிடக்கலை வரலாறு.

தோன்றுவதற்கான முன்நிபந்தனைகள்

XVII நூற்றாண்டில். ரஷ்ய கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தில் ஒரு புதிய நிகழ்வு தோன்றியது - அவற்றின் மதச்சார்பின்மை, மதச்சார்பற்ற விஞ்ஞான அறிவின் பரவலில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, மத நியதிகளிலிருந்து புறப்படுதல், குறிப்பாக, கட்டிடக்கலை. XVII நூற்றாண்டின் இரண்டாம் மூன்றில் இருந்து. ஒரு புதிய, மதச்சார்பற்ற, கலாச்சாரத்தின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சி தொடங்குகிறது.

கட்டிடக்கலையில், மதச்சார்பின்மை முதன்மையாக இடைக்கால எளிமை மற்றும் தீவிரத்தன்மையிலிருந்து படிப்படியாக புறப்படுவதில், வெளிப்புற அழகிய தன்மை மற்றும் நேர்த்தியுடன் பாடுபடுவதில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. தேவாலயங்களை நிர்மாணிப்பதற்கான வணிகர்கள் மற்றும் நகர மக்கள் சமூகங்கள் வாடிக்கையாளர்களாக மாறியது, இது கட்டப்பட்ட கட்டிடங்களின் தன்மையில் முக்கிய பங்கு வகித்தது.

பல மதச்சார்பற்ற நேர்த்தியான தேவாலயங்கள் எழுப்பப்பட்டன, இருப்பினும், தேவாலய கட்டமைப்பின் வட்டாரங்களில் தேவாலய கட்டிடக்கலை மதச்சார்பற்ற தன்மையையும், மதச்சார்பற்ற கொள்கையை ஊடுருவுவதையும் எதிர்த்த ஆதரவைக் காணவில்லை. 1650 களில், தேசபக்தர் நிகான் இடுப்பு கூரையுள்ள கோயில்களை நிர்மாணிப்பதை தடைசெய்தார், அதற்கு பதிலாக பாரம்பரிய ஐந்து குவிமாடங்களை முன்வைத்தார், இது கட்டப்பட்ட கோவில்கள் தோன்றுவதற்கு பங்களித்தது.

இருப்பினும், தாக்கம் மதச்சார்பற்ற கலாச்சாரம் அதன் மேல் ரஷ்ய கட்டிடக்கலை தொடர்ந்து வளர்ந்து வந்தது, இது சில மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கூறுகளையும் துண்டு துண்டாக ஊடுருவியது. இருப்பினும், 1686 இல் போலந்து-லிதுவேனியன் காமன்வெல்த் உடனான நித்திய சமாதானத்தின் ரஷ்யாவின் முடிவுக்குப் பிறகு, இந்த நிகழ்வு பெரிய அளவில் எடுக்கப்பட்டது: நிறுவப்பட்ட தொடர்புகள் போலந்து கலாச்சாரத்தை நாட்டிற்குள் பெருமளவில் ஊடுருவுவதற்கு பங்களித்தன.

இந்த நிகழ்வு ஒரே மாதிரியானதல்ல, ஏனென்றால் காமன்வெல்த் கிழக்கு புறநகர்ப் பகுதிகள் கலாச்சாரத்தில் நெருக்கமான ஆர்த்தடாக்ஸ் மக்களால் வசித்து வந்தன, மேலும் கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதி, முற்றிலும் தேசிய கூறுகள் உட்பட அவர்களிடமிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது. பல்வேறு பாணிகள் மற்றும் கலாச்சாரங்களின் அம்சங்களின் கலவையும், ரஷ்ய எஜமானர்களால் ஒரு குறிப்பிட்ட "மறுபரிசீலனை" செய்வதும், புதிய வளர்ந்து வரும் கட்டடக்கலை போக்கின் குறிப்பிட்ட தன்மையை தீர்மானித்தது - நரிஷ்கின் பாணி.

அம்சங்கள்:

"நரிஷ்கின் பாணி" அலங்கார வடிவமைப்போடு நெருக்கமாக தொடர்புடையது, ஆனால் இது ஓரளவிற்கு அதன் மேலதிக கட்டமாகும், இதில் மேற்கின் மாற்றப்பட்ட வடிவங்கள் ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலை - ஆர்டர்கள் மற்றும் அவற்றின் கூறுகள், அலங்கார நோக்கங்கள், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, பரோக் தோற்றம்.

XVI நூற்றாண்டின் கட்டிடக்கலையிலிருந்து. இது செங்குத்து ஆற்றலை ஊடுருவி வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது சுவர்களின் விளிம்புகளில் சறுக்கி, வடிவங்களின் பசுமையான அலைகளை வெளியேற்றுகிறது.

"நரிஷ்கின்ஸ்கி பாணியின்" கட்டிடங்கள் முரண்பாடான போக்குகள் மற்றும் போக்குகள், உள் பதற்றம், கட்டமைப்பின் பன்முகத்தன்மை மற்றும் அலங்கார பூச்சு ஆகியவற்றின் கலவையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

அவை ஐரோப்பிய பரோக் மற்றும் மேனரிஸத்தின் அம்சங்கள், கோதிக், மறுமலர்ச்சி, ரொமாண்டிக்ஸின் எதிரொலிகள், ரஷ்ய மர கட்டிடக்கலை மற்றும் பழைய ரஷ்ய கல் கட்டிடக்கலை மரபுகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

இரட்டை அளவுகோல் சிறப்பியல்பு - ஒன்று பிரம்மாண்டமானது, செங்குத்தாக இயக்கப்பட்டது, மற்றொன்று மினியேச்சர்-விரிவானது. இந்த அம்சம் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் மாஸ்கோவில் பல கட்டடக்கலை திட்டங்களில் பொதிந்துள்ளது. நரிஷ்கின் பாணியின் பல மரபுகளை I.P. இன் திட்டங்களில் காணலாம். ஸாருட்னி (மென்ஷிகோவ் டவர்), மற்றும்.

வழக்கமான மேனெரிஸ்ட் பாணியின் வெளிப்புற அலங்காரத்தின் கூறுகள் சுவர்களைப் பிரிப்பதற்கும் அலங்கரிப்பதற்கும் பயன்படுத்தப்படவில்லை, ஆனால் பாரம்பரிய ரஷ்ய மரக் கட்டிடக்கலைகளில் வழக்கமாக இருந்தபடி, இடைவெளிகளை வடிவமைப்பதற்கும் விலா எலும்புகளை அலங்கரிப்பதற்கும் பயன்படுத்தப்பட்டன. உள்துறை அலங்காரத்தின் கூறுகள் எதிர் தோற்றத்தை உருவாக்குகின்றன. பாரம்பரிய ரஷ்யன் மலர் முறை பரோக் சிறப்பைப் பெறுகிறது.

ஐரோப்பிய பரோக்கின் தொடர்ச்சியான இயக்கம், நரிஷ்கின் பாணியில், விண்வெளியில் இருந்து உட்புறத்திற்கு மாடிப்படிகளை மாற்றுவதற்கான இயக்கவியல், அத்தகைய தெளிவான உருவகத்தைப் பெறவில்லை. அதன் ஏணிகள் ஏறுவதை விட இறங்குகின்றன, தனிமைப்படுத்தப்படுகின்றன உள் இடம் வெளியில் இருந்து கட்டிடங்கள். மாறாக, பாரம்பரிய நாட்டுப்புற மர கட்டிடக்கலைகளின் அம்சங்கள் அவற்றில் காணப்படுகின்றன.

தோன்றிய மையப்படுத்தப்பட்ட அடுக்கு தேவாலயங்கள் நரிஷ்கின் பாணியின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளாகக் கருதப்படுகின்றன, இருப்பினும் இந்த புதுமையான வரிக்கு இணையாக, பல பாரம்பரியமான, தூண் இல்லாத, ஒரு மூடிய பெட்டகத்தால் மூடப்பட்ட மற்றும் ஐந்து தலைகள் கொண்ட தேவாலயங்களுடன் முடிசூட்டப்பட்டவை அமைக்கப்பட்டன, புதிய கட்டடக்கலை மற்றும் அலங்கார வடிவங்களால் செறிவூட்டப்பட்டன - முதலாவதாக, மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலைகளிலிருந்து கடன் வாங்கிய, கூறுகள் இடைக்கால ஒழுங்கற்ற நிலையில் இருந்து தொடர்ந்து கட்டளையிடப்பட்ட கட்டிடக்கலைக்கு மாற்றம். நரிஷ்கின்ஸ்கி பாணியிலும் சிவப்பு செங்கல் மற்றும் வெள்ளைக் கல், பாலிக்ரோம் ஓடுகளின் பயன்பாடு, "ரஷ்ய ஆபரணம்" மற்றும் "புல் ஆபரணம்" ஆகியவற்றின் மரபுகளைப் பின்பற்றி உட்புறங்களில் கில்டட் செய்யப்பட்ட மர செதுக்குதல் ஆகிய இரண்டு வண்ண கலவையும் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. வெள்ளை கல் அல்லது பிளாஸ்டருடன் வெட்டப்பட்ட சிவப்பு செங்கல் சுவர்களின் கலவையானது நெதர்லாந்து, இங்கிலாந்து மற்றும் வடக்கு ஜெர்மனியில் உள்ள கட்டிடங்களுக்கு பொதுவானது.

நரிஷ்கின் பாணியில் கட்டப்பட்ட கட்டிடங்களை மேற்கு ஐரோப்பிய அர்த்தத்தில் உண்மையிலேயே பரோக் என்று அழைக்க முடியாது. அதன் மையத்தில் உள்ள நரிஷ்கின் பாணி - கட்டடக்கலை அமைப்பு - ரஷ்ய மொழியாகவே இருந்தது, மேலும் தனிப்பட்ட, பெரும்பாலும் நுட்பமான அலங்காரத்தின் கூறுகள் மட்டுமே மேற்கு ஐரோப்பிய கலையிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டன. எனவே, பல எழுப்பப்பட்ட தேவாலயங்களின் கலவை பரோக் ஒன்றிற்கு நேர்மாறானது - தனித்தனி தொகுதிகள் ஒன்றோடு ஒன்று ஒன்றிணைவதில்லை, பிளாஸ்டிக்காக ஒருவருக்கொருவர் கடந்து செல்கின்றன, ஆனால் அவை ஒன்றின் மேல் ஒன்றாக வைக்கப்பட்டு கடுமையாக பிரிக்கப்படுகின்றன, இது பண்டைய ரஷ்ய கட்டிடக்கலைக்கு பொதுவான சூத்திரத்தின் கொள்கைக்கு ஒத்திருக்கிறது. வெளிநாட்டவர்களும், மேற்கு ஐரோப்பிய பரோக் வடிவங்களை நன்கு அறிந்த பல ரஷ்யர்களும், நரிஷ்கின் பாணியை முதன்மையாக ரஷ்ய கட்டடக்கலை நிகழ்வாக உணர்ந்தனர்.

கட்டிடங்கள்

புதிய பாணியில் முதல் கட்டிடங்கள் சில நரிஷ்கின் பாயார் குடும்பத்தின் மாஸ்கோ மற்றும் மாஸ்கோ பிராந்திய தோட்டங்களில் தோன்றின (அவற்றில் இருந்து பீட்டர் I இன் தாய், நடால்யா நரிஷ்கினா, இறங்கினார்), இதில் சில வெள்ளைக் கல் அலங்காரக் கூறுகளைக் கொண்ட மதச்சார்பற்ற-நேர்த்தியான பல அடுக்கு சிவப்பு செங்கல் தேவாலயங்கள் அமைக்கப்பட்டன ( தெளிவான எடுத்துக்காட்டுகள்: ஃபிலியில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி மெர்செஷன், 1690-93, டிரினிட்டி-லைகோவில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் டிரினிட்டி, 1698-1704), இவை கலவையின் சமச்சீர்மை, வெகுஜன விகிதங்களின் நிலைத்தன்மை மற்றும் பசுமையான வெள்ளை-கல் அலங்காரத்தின் இடம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, இதில் மேற்கு ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலையில் இருந்து கடன் வாங்கிய ஒரு சுதந்திரமான விளக்கம் , கட்டிடத்தின் பல பகுதி அளவை பார்வைக்கு இணைப்பதற்கான வழிமுறையாக செயல்படுகிறது.

NVO, CC BY-SA 3.0

17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கட்டிடக்கலைக்கு பொதுவான சூத்திரக் கோட்பாடுகளின்படி ஃபிலியில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி மெர்சென்ஷன் கட்டப்பட்டது, இது ஐந்து அடுக்கு கோயில்களைக் குறிக்கிறது, இதில் பெல் டவர் மற்றும் தேவாலயத்தின் கண்டிப்பாக பிரிக்கப்பட்ட தொகுதிகள் ஒரே செங்குத்து அச்சில் அமைந்துள்ளன, இது ஒரு நாற்கரத்தில் எண்கோணம் என்று அழைக்கப்படுகிறது.

அப்செஸின் அரை வட்டங்களால் சூழப்பட்ட நான்கு மடங்கு உண்மையில் சர்ச் ஆஃப் தி இன்டெர்செஷன் ஆகும், மேலும் மேலே அமைந்துள்ளது, அடுத்த அடுக்கில், எண்கோணம் என்பது எட்டு பான் பெட்டகத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும் மீட்பர் நாட் மேட் ஹேண்ட்ஸ் என்ற பெயரில் தேவாலயம் ஆகும்.

அதன் மீது ஒரு அடுக்கு மணிகள் எழுகின்றன, இது ஒரு எண்கோண டிரம் வடிவில் தயாரிக்கப்பட்டு, திறந்தவெளி கில்டட் முகம் கொண்ட தலை-வெங்காயத்துடன் முதலிடத்தில் உள்ளது, மீதமுள்ள நான்கு அத்தியாயங்கள் தேவாலயத்தின் உச்சத்தை நிறைவு செய்கின்றன. தேவாலயத்தின் அடிப்பகுதியில் குல்பிகள் உள்ளன, தேவாலயத்தைச் சுற்றி திறந்த காட்சியகங்கள்... தற்போது, \u200b\u200bகோயிலின் சுவர்கள் வரையப்பட்டுள்ளன இளஞ்சிவப்பு நிறம், கட்டிடத்தின் பனி வெள்ளை அலங்கார கூறுகளை வலியுறுத்துகிறது.

முற்றிலும் பனி வெள்ளை டிரினிட்டி தேவாலயம், மற்றொரு நரிஷ்கின் தோட்டமான டிரினிட்டி-லைகோவோவில் அமைந்துள்ளது மற்றும் யாகோவ் புக்வோஸ்டோவ் என்பவரால் அமைக்கப்பட்டது, இதே போன்ற அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. நரிஷ்கின் பாணியில் உள்ள பல கட்டிடங்களும் இந்த செர்ஃப் பிறந்த கட்டிடக் கலைஞரின் பெயருடன் தொடர்புடையவை. புக்வோஸ்டோவின் கட்டிடங்களில் வேண்டுமென்றே அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட மேற்கு ஐரோப்பிய ஒழுங்கின் கூறுகள் உள்ளன என்பது குறிப்பிடத்தக்கது (அதனுடன் தொடர்புடைய சொற்களும் ஒப்பந்த ஆவணங்களில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன), ஆனால் ஒழுங்கு கூறுகளின் பயன்பாடு ஐரோப்பிய பாரம்பரியத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டவற்றிலிருந்து வேறுபடுகிறது: பண்டைய ரஷ்ய கட்டடக்கலை பாரம்பரியத்தைப் போலவே முக்கிய தாங்கும் உறுப்பு சுவர்களாகவே உள்ளது, அவை கிட்டத்தட்ட மறைந்துவிட்டன மத்தியில் பார்வைக்கு வெளியே பல கூறுகள் அலங்கார.

நரிஷ்கின் பாணியில் மற்றொரு சிறப்பான கட்டிடம் போக்ரோவ்காவில் பதின்மூன்று குவிமாடம் கொண்ட அசம்ப்ஷன் சர்ச் (1696-99), இது வணிகர் இவான் மட்வீவிச் ஸ்வெர்கோவிற்காக செர்ஃப் கட்டிடக் கலைஞர் பியோட் பொட்டாபோவ் என்பவரால் கட்டப்பட்டது, இது பார்டோலோமியோ ராஸ்ட்ரெல்லி ஜூனியரால் போற்றப்பட்டது, மற்றும் வாசிலி பாஷெனோவ் தேவாலயத்துடன் சமமாக பாக்கியவான்கள். தேவாலயம் மிகவும் அழகாக இருந்தது, கிரெம்ளினை வெடிக்க உத்தரவிட்ட நெப்போலியன் கூட, மாஸ்கோவில் தொடங்கிய நெருப்பால் பாதிக்கப்படக்கூடாது என்பதற்காக அதன் அருகே சிறப்பு காவலர்களை அமைத்தார். தேவாலயம் 1935-36ல் அகற்றப்பட்டதிலிருந்து இன்றைய தினத்தை எட்டவில்லை. நடைபாதையை அகலப்படுத்தும் போலிக்காரணத்தின் கீழ்.

நரிஷ்கின் பாணியின் மரபுகளில், பல தேவாலயங்கள் மற்றும் மடங்கள் புனரமைக்கப்பட்டன, அவை குறிப்பாக நோவோடெவிச்சி மற்றும் டான்ஸ்கோய் மடங்களின் குழுமங்களிலும், மாஸ்கோவில் உள்ள க்ருடிட்ஸ்கி முற்றத்திலும் பிரதிபலித்தன. 2004 ஆம் ஆண்டில், நோவோடெவிச்சி மடாலய வளாகம் யுனெஸ்கோவின் உலக பாரம்பரிய தளங்களின் பட்டியலில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, இதில் “மாஸ்கோ பரோக்” (அளவுகோல் I) என்று அழைக்கப்படுபவருக்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு, மேலும் “விதிவிலக்காக நன்கு பாதுகாக்கப்பட்ட மடாலய வளாகத்தின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டு, விரிவாக 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் கட்டடக்கலை பாணியான "மாஸ்கோ பரோக்" ஐ பிரதிபலிக்கிறது. " (அளவுகோல் IV). இந்த மடாலயம் சுவர்கள் மற்றும் பல தேவாலயங்களை பாதுகாத்துள்ளது, அவை நரிஷ்கின் பாணியில் கட்டப்பட்டுள்ளன அல்லது மீண்டும் கட்டப்பட்டுள்ளன.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் கட்டிடக்கலையில். நரிஷ்கின் பாணி மேலும் உருவாக்கப்படவில்லை. இருப்பினும், நரிஷ்கின் கட்டிடக்கலைக்கும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் பெட்ரின் பரோக்கிற்கும் இடையில். ஒரு குறிப்பிட்ட தொடர்ச்சி உள்ளது, இதற்கு பொதுவான எடுத்துக்காட்டுகள் மதச்சார்பற்ற தேவைகளுக்காக பணியாற்றிய சுகரேவ் கோபுரத்தின் (1692-1701) கட்டிடங்கள் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள ஆர்க்காங்கல் கேப்ரியல் அல்லது மென்ஷிகோவ் டவர் தேவாலயம் (1701-07). பீட்டர் I இன் மிக நெருங்கிய கூட்டாளியான இளவரசர் அலெக்சாண்டர் மென்ஷிகோவ் என்பவருக்காக மாஸ்கோவில் சிஸ்டி ப்ரூடியில் கட்டிடக் கலைஞர் இவான் ஸருட்னி கட்டிய மென்ஷிகோவ் கோபுரத்தின் அமைப்பு, உக்ரேனிய மரக் கட்டிடக்கலையில் இருந்து கடன் வாங்கிய பாரம்பரியத் திட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது - அடுக்கு ஆக்டோஹெட்ரான்கள், ஓரளவுக்கு மேல் குறைந்து, ஒருவருக்கொருவர் மேல் அடுக்கி வைக்கப்பட்டுள்ளன.

நரிஷ்கின் பரோக் கட்டிடக்கலை உருவாக்கம், பீட்டர்ஸுக்கு மாறாக, முக்கியமாக ரஷ்ய எஜமானர்களால் குறிப்பிடப்பட்டது என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், அவை நிச்சயமாக கட்டப்பட்ட கட்டிடங்களின் குறிப்பிட்ட தன்மையை தீர்மானித்தன - அவை பெரும்பாலும் பண்டைய ரஷ்ய இயல்புடையவை, மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலைகளிலிருந்து கடன் வாங்கிய விவரங்களுடன் கட்டிடத்தின் அமைப்பு, ஒரு விதியாக, அவை அலங்காரமாக மட்டுமே இருந்தன.

புகைப்பட தொகுப்பு

பயனுள்ள தகவல்

நரிஷ்கின் அல்லது மாஸ்கோ பரோக்

பெயர்

"நரிஷ்கின்ஸ்கி" என்ற பெயர் 1920 களில் நெருக்கமான ஆய்வுக்குப் பிறகு பாணியில் ஒட்டிக்கொண்டது. சர்ச் ஆஃப் தி மெர்செஷன், 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் கட்டப்பட்டது. நரிஷ்கின் பிலியாக்.

அப்போதிருந்து, நரிஷ்கின்ஸ்கி கட்டிடக்கலை சில நேரங்களில் "நரிஷ்கின்ஸ்கி" என்று அழைக்கப்படுகிறது, மேலும், இந்த நிகழ்வின் விநியோகத்தின் முக்கிய பகுதியான "மாஸ்கோ பரோக்" கொடுக்கப்பட்டுள்ளது.

எவ்வாறாயினும், இந்த கட்டடக்கலை திசையை மேற்கத்திய ஐரோப்பிய பாணிகளுடன் ஒப்பிடும் போது ஒரு குறிப்பிட்ட சிரமம் எழுகிறது, மேலும் இது ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியுடன் தொடர்புடைய கட்டங்களில், படிவத்தின் பக்கத்திலிருந்து நரிஷ்கின் பாணியை மேற்கு ஐரோப்பிய பொருட்களில் உருவாக்கிய வகைகளில் வரையறுக்க முடியாது என்ற உண்மையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, இது பரோக் மற்றும் இரண்டின் அம்சங்களையும் கொண்டுள்ளது மற்றும் மறுமலர்ச்சி மற்றும் நடத்தை.

இது சம்பந்தமாக, ஒரு நீண்ட பாரம்பரிய பாரம்பரியத்துடன் பயன்படுத்துவது விரும்பத்தக்கது அறிவியல் இலக்கியம் "நரிஷ்கின் பாணி" என்ற சொல்.

மேற்கோள்

"ஃபிலியில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி மெர்சென்ஷன் ... ஒரு ஒளி சரிகை விசித்திரக் கதை ... முற்றிலும் மாஸ்கோ, மற்றும் ஐரோப்பிய அழகு அல்ல ... அதனால்தான் மாஸ்கோ பரோக்கின் பாணி மேற்கு ஐரோப்பிய பரோக்குடன் மிகவும் குறைவாகவே உள்ளது, ஏனென்றால் அது எல்லா கலைகளுடனும் பிரிக்கமுடியாத வகையில் பற்றவைக்கப்பட்டுள்ளது, நேரடியாக அவருக்கு மாஸ்கோவில், முந்தையவை, அதனால்தான் பரோக் அம்சங்கள் ஒவ்வொரு வெளிநாட்டினருக்கும் மிகவும் மழுப்பலாக இருக்கின்றன ... ஃபிலியில் பரிந்துரை அல்லது மரோசீகா மீதான அனுமானம், இது அவருக்கு வசிலி ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட அதே ரஷ்யனாகத் தெரிகிறது. "
- இகோர் கிராபர், ரஷ்ய கலை விமர்சகர்

ரஷ்ய கட்டிடக்கலைக்கு முக்கியத்துவம்

நரிஷ்கின் பாணி மாஸ்கோவின் தோற்றத்தை மிகவும் வலுவாக பாதித்தது, ஆனால் இது 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவின் முழு கட்டிடக்கலையின் வளர்ச்சியிலும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, இது கட்டுமானத்தின் கீழ் மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் கட்டிடக்கலைக்கு இடையில் ஒரு இணைக்கும் உறுப்பு ஆகும். ரஷ்ய பரோக்கின் அசல் உருவம் உருவாக்கப்பட்டது என்பது நரிஷ்கின் பாணிக்கு பெரும்பாலும் நன்றி செலுத்தியது, இது குறிப்பாக அதன் பிற்பகுதியில், எலிசபெதன் காலத்தில் தெளிவாக வெளிப்பட்டது: பார்டோலோமியோ ராஸ்ட்ரெல்லி ஜூனியரின் தலைசிறந்த படைப்புகளில். மாஸ்கோ பரோக்கின் அம்சங்கள் அக்கால இத்தாலிய கட்டடக்கலை பாணியின் கூறுகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, மாஸ்கோ பரோக் கட்டிடங்களின் வெளிப்புற அலங்காரத்தில் சர்ச் ஆஃப் செயின்ட் கிளெமென்ட் (1762-69, கட்டிடக் கலைஞர் பியட்ரோ அன்டோனி ட்ரெசினி அல்லது அலெக்ஸி எவ்லாஷேவ்), ரெட் கேட் (1742, கட்டிடக் கலைஞர். டிமிட்ரி உக்தோம்ஸ்கி), நரிஷ்கின் கட்டிடக்கலை அம்சங்களும் காணப்படுகின்றன, முதலில், சிவப்பு மற்றும் வெள்ளை பூக்கள் சுவர் அலங்காரத்தில்.

பின்னர், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். நரிஷ்கின் கட்டிடக்கலை, அந்த நேரத்தில் பலரால் ஒரு பொதுவான ரஷ்ய நிகழ்வு என்று கருதப்பட்டது, போலி-ரஷ்ய பாணி என்று அழைக்கப்படுவதில் ஒரு குறிப்பிட்ட தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

குறிப்பிடத்தக்க கட்டடக் கலைஞர்கள்

• யாகோவ் புக்வோஸ்டோவ்
• இவான் ஸருட்னி
• பியோட்ர் பொட்டாபோவ்
• ஒசிப் ஸ்டார்ட்ஸேவ்
• மிகைல் சோக்லோகோவ்

"நரிஷ்கின்ஸ்கோய் அல்லது மாஸ்கோ பரோக்" என்ற கருத்து மிகவும் தன்னிச்சையானது. அத்தகைய பெயருடன் பொதுவாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட கட்டடக்கலை பாணி இல்லை என்ற போதிலும், சொற்பொழிவாளர்கள் எதை நன்கு அறிவார்கள் கேள்விக்குட்பட்டது... இந்த பாணி முப்பது ஆண்டு காலப்பகுதியில் மிகவும் தெளிவாக வெளிப்பட்டது, மேலும் இது மாஸ்கோ பிராந்தியத்தை மட்டுமல்ல, மையத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ள சுற்றளவையும் பாதித்தது. பின்னர், நரிஷ்கின்ஸ்கோ பரோக் ஏற்கனவே 20 ஆம் நூற்றாண்டில் புத்துயிர் பெற்ற காலத்தை அனுபவித்தார், குறிப்பாக, இந்த பாணியின் சிறப்பியல்பு கூறுகள் மாஸ்கோ மெட்ரோவின் கொம்சோமோல்ஸ்காயா வளைய நிலையத்தின் வடிவமைப்பு, லெனின்கிராட்ஸ்காயா ஹோட்டலின் கட்டிடம், கசான் ரயில் நிலைய கட்டிடத்தின் கட்டிடக்கலை மற்றும் அலங்காரத்தில் காணப்படுகின்றன.

இதேபோன்ற பல அறிகுறிகளுடன் தொடர்புடைய மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க பொருள்கள் பீட்டர் தி கிரேட் உறவினர்களில் ஒருவரான பாயார் லெவ் நரிஷ்கின் உத்தரவால் கட்டப்பட்டதால் இந்த பாணி நரிஷ்கின்ஸ்கி என்று அழைக்கப்படுகிறது. முதன்முறையாக, இதழின் வடிவ கோயிலின் கட்டுமானம், கார்டினல் புள்ளிகளுக்கு ஏற்ப அத்தியாயங்களின் ஏற்பாடு, முகப்பில் மாடிகளாகப் பிரித்தல், அலங்காரத்தில் ஒழுங்கு கூறுகள் இருப்பது போன்ற பாணி அம்சங்கள் டான்ஸ்காய் மடாலயத்தின் பெரிய கதீட்ரல் கட்டுமானத்தின் போது தோன்றின.

நரிஷ்கின் பரோக் அடுக்குதல், மையப்படுத்துதல், சமநிலை மற்றும் சமச்சீர்மை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, சிவப்பு பின்னணியில் வெள்ளை கூறுகள் இருப்பது. நரிஷ்கின் பரோக் தொடர்பான கட்டிடக்கலை புகழ்பெற்ற நினைவுச்சின்னங்களில் பெரும்பாலானவை பரோக் மற்றும் பிற்பட்ட மறுமலர்ச்சியுடன் தொடர்புடைய மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலை பொருட்களிலிருந்து படிவங்களை கடன் வாங்குவதை நிரூபிக்கின்றன: இவை கிழிந்த பெடிமென்ட்கள், மற்றும் குவளைகள் மற்றும் சுழல் நெடுவரிசைகள், அத்துடன் கற்கள், குண்டுகள், மஸ்காரன்கள், கார்ட்டூச்ச்கள்.

நரிஷ்கின் பரோக் பாணியின் உச்சம் ஃபிலியில் நன்கு அறியப்பட்ட சர்ச் ஆஃப் இன்டெர்ஷன், நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட் மற்றும் உபோராவில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி மீட்பர் ஆகியவற்றின் கட்டுமானத்தால் குறிக்கப்பட்டது. நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட்டின் மணி கோபுரம் பல நிபுணர்களால் நரிஷ்கின் பாணியின் எடுத்துக்காட்டு என அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது. கடைசியாக யகிமங்காவில் ஜான் தி வாரியர் தேவாலயங்களும் டான்ஸ்காயில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி ரோபும் இருந்தன. கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் இந்த பொருட்களின் கட்டமைப்பில் பாணியின் வீழ்ச்சியின் தடயங்களை குறிப்பிடுகின்றனர், இது முந்தைய பொருட்களுடன் ஒப்பிடுகையில் தட்டையான விவரங்கள், பல்லர் மற்றும் வண்ணத்தின் விவரிக்க முடியாத தன்மை ஆகியவற்றில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த பொருட்களின் அலங்கார வடிவமைப்பில், ஏற்கனவே மற்ற பாணிகளின் வெளிப்பாட்டை ஒருவர் கவனிக்க முடியும்.

பாணியின் பரவலின் புவியியல் மிகவும் விரிவானது, அந்த பாணியை மாஸ்கோ என்று அழைப்பது முற்றிலும் சரியானதல்ல, இது பொருட்களின் இருப்பிடத்தை மட்டுமே அடிப்படையாகக் கொண்டது. அதன் தோற்ற இடத்தில் மாஸ்கோ என்று கருதுவது மிகவும் சரியானது. பின்னர், நரிஷ்கின் பரோக் பாணியில் உள்ள பொருட்கள் கட்டப்பட்டன, எடுத்துக்காட்டாக, ஸ்மோலென்ஸ்க் பிராந்தியத்தில், பிரையன்ஸ்க், ரியாசான். பிரையன்ஸ்கில், இது ரியாசானில் உள்ள ஸ்வென்ஸ்கி மடாலயத்தில் உள்ள ஸ்ரெடென்ஸ்காயா கேட் தேவாலயம் ஆகும், இது அசம்ப்ஷன் கதீட்ரல் ஆகும், இது நரிஷ்கின் பரோக் பாணியில் கட்டப்பட்ட மிகப்பெரிய அளவிலான பொருளாகும், அதே போல் நகரத்திற்கு அருகிலுள்ள சோலோட்சின்ஸ்கி மடாலயமும் ஆகும். நரிஷ்கின் பாணியின் அம்சங்களை ஸ்ட்ரோகனோவ் சர்ச் போன்ற பொருட்களின் கட்டிடக் கலைஞர்களின் அலங்காரக் கூறுகளில் காணலாம் நிஸ்னி நோவ்கோரோட், டிரினிட்டி-செர்ஜியஸ் லாவ்ராவில் உள்ள பாப்டிஸ்ட்டின் நுழைவாயில் தேவாலயம், செர்கீவ் போசாட்டில் உள்ள பியாட்னிட்ஸ்கி வெல் தேவாலயம்.

நரிஷ்கின் பாணி கொண்டாட்டத்தின் முடிவு 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வருகிறது. இந்த நேரம் ரஷ்யாவிற்கு மேற்கத்திய எஜமானர்கள் மற்றும் கட்டடக் கலைஞர்களின் வருகையால் குறிக்கப்பட்டது, அதே போல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கைத் தவிர வேறு எங்கும் கல் பொருள்களைக் கட்டுவதற்கு பீட்டர் தி கிரேட் தடை விதித்தது. சுற்றளவில், கோவில்களைக் கட்டுவதில் முன்னுரிமையாக நரிஷ்கின்ஸ்கி பாணி 80-90 ஆண்டுகள் நீடித்தது என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். நரிஷ்கின் பரோக்கின் கூறுகள் பல கிராம தேவாலயங்களின் முகப்பில் காணப்படுகின்றன தாமத காலம்... உள்ளூர் கட்டிடக் கலைஞர்கள் தேவாலயங்களுக்கு மாஸ்கோ கோவில்களுக்கு ஒற்றுமையையும் ஒற்றுமையையும் கொடுக்க முயன்றது இதுதான்.

வரலாற்று அறிவியல் மருத்துவர் வி. டர்கேவிச்

நெருக்கடிகள் மற்றும் முறிவுகளின் காலங்களில், மக்களின் வாழ்க்கையில் எல்லைக்கோடு சூழ்நிலைகளில், உலகளாவிய மாற்றங்களுக்கு முன்னதாக, அனைத்து வகையான கலை படைப்பாற்றல்களின் ஒரு குறுகிய பூக்கும் ஏன் (எப்போதுமே இல்லை) ஏன் என்று சிந்திக்க வேண்டியது அவசியம். மாஸ்கோவில், 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் "நரிஷ்கின்ஸ்கோ பரோக்" என்ற வழக்கமான வார்த்தையின் கீழ், ஒரு இடைக்கால, ஆனால் கருணை பாணி நிறைந்தது - விரைவில் ஒரு மங்கலான மலர். பாணி நாட்டுப்புற மற்றும் தனித்துவமானது. பரோக் அலங்கார சரிகை அதன் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் ஆவிக்கு பங்களித்தது. நரிஷ்கின் தேவாலயங்களின் வட்டமான தொகுதிகளுக்கு மேற்கு மற்றும் மத்திய ஐரோப்பாவின் கட்டிடக்கலைகளில் பரோக் வெகுஜனங்கள் மற்றும் இடங்களின் வளைவுத்தன்மையுடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை. ரஷ்ய ஆக்கபூர்வமான நனவின் அஸ்திவாரங்களுடன் மேற்கத்திய ஐரோப்பிய ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸின் கூறுகளின் செயலில் ஈடுபாட்டின் அடிப்படையில், மாஸ்கோ கட்டிடக்கலை, மாற்றப்பட்டு, தெளிவாக ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, மீதமுள்ள (ஆனால் கட்டுமானத்தின் கீழ் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இல்லை) ஒரு பொதுவான தேசிய நிகழ்வு. பாலிக்ரோம் மற்றும் பலவிதமான புனிதமான கட்டமைப்புகளில் ரஷ்ய சுவை மற்றும் மரபுகளின் ஆதிக்கம் உள்ளது. வரவிருக்கும் நீண்ட காலத்திற்கு, பண்டைய ரஷ்ய கட்டடக்கலை மேதைகளின் மரபுகளை மாஸ்கோ பாதுகாக்கும்.

வயது எல்லையில்

ஃபிலியில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி மெர்செஷன் (1693) நரிஷ்கின் பரோக்கின் (மாஸ்கோ) சிறப்பியல்புகளின் அனைத்து அம்சங்களையும் உள்ளடக்கியது.

ஃபிலியில் உள்ள தேவாலயத்தின் பரந்த படிக்கட்டுகள் குல்பிஷிற்கு இட்டுச் செல்கின்றன, அங்கிருந்து நீங்கள் "குளிர்" தேவாலயத்திற்குச் செல்லலாம், குவிமாடங்களால் முடிசூட்டப்பட்டிருக்கும்.

உபோராவில் உள்ள மீட்பர் தேவாலயம் (1694-1697).

உபோராவில் உள்ள இரட்சகரின் தேவாலயத்தின் வாசலுக்கான படிக்கட்டு அணிவகுப்பு-குல்பிஷேக்கு வழிவகுக்கிறது. வெள்ளை கல் செருகல்கள் இலைகள் மற்றும் பழங்களின் வளமான வடிவத்தால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன.

1698-1703 ஆம் ஆண்டில் கட்டப்பட்ட ட்ரொய்ட்ஸ்கோய்-லைகோவோவில் உள்ள டிரினிட்டி தேவாலயம், மொஸ்க்வா ஆற்றின் செங்குத்தான வலது கரையில், செரெப்ரியானி போருக்கு எதிரே நிற்கிறது.

ட்ரொய்ட்ஸ்கி-லைகோவில் உள்ள தேவாலயத்தின் மேல் அடுக்குகள்.

டிரினிட்டி தேவாலயத்தின் வெள்ளை கல் அலங்காரம் பணக்கார மற்றும் மாறுபட்டது.

போடோல்ஸ்க்கு அருகிலுள்ள டப்ரோவிட்சியில் உள்ள வெள்ளைக் கல் ஸ்னமென்ஸ்காயா தேவாலயம் (1690-1704) 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய கட்டிடக்கலையின் மிக மர்மமான நினைவுச்சின்னமாகும்.

அறிவியல் மற்றும் வாழ்க்கை // எடுத்துக்காட்டுகள்

டப்ரோவிட்சியில் தேவாலயம். புனிதர்களின் சிலைகளால் சூழப்பட்ட ஒரு போர்டல். மேலே உள்ள படம் கார்னிஸின் சிற்பம் மற்றும் பணக்கார அலங்காரத்தைக் காட்டுகிறது.

"மென்ஷிகோவ் டவர்" (1704-1707) என்று பெயரிடப்பட்ட சர்ச் ஆஃப் தி ஆர்க்காங்கல் கேப்ரியல்.

XVII-XVIII நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில், கலை உருவாக்கத்தில் பண்டைய ரஷ்ய நாகரிகத்தின் வீழ்ச்சி விழுகிறது. மாஸ்கோவிலும் அதைச் சுற்றியுள்ள நிலங்களிலும் மேற்கத்திய தாக்கங்கள் அதிகரித்து வருகின்றன. அவை பெரும்பாலும் உக்ரைன் வழியாகவே செல்கின்றன, இது போலந்தின் கலாச்சார தாக்கங்களை உணர்ந்தது கிழக்கு பிரஷியா... இளம் பீட்டர் மேற்கின் தொழில்நுட்ப ரீதியாக முன்னேறிய மாநிலங்களுடன் நல்லுறவு கொள்வதற்கான திட்டங்களை உருவாக்குகிறார், இராஜதந்திர மற்றும் வர்த்தக தொடர்புகளை விரிவுபடுத்துகிறார். அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் இதைப் பற்றி அற்புதமாக "பொல்டாவா" இல் கூறினார்:

அந்த தெளிவற்ற நேரம் இருந்தது
ரஷ்யா இளமையாக இருக்கும்போது
போராட்டங்களில் வலிமையைக் குறைக்கும்,
பேதுருவின் மேதைக்கு தைரியம்.

தேவாலய கொள்கை குறைந்துவிட்டது, ரஷ்யாவில் ஒரு புதிய, மதச்சார்பற்ற கலாச்சாரத்தின் அடித்தளம் போடப்படுகிறது. செழிப்பான பரோக் (மறைமுகமாக போர்த்துகீசிய பெரோலா பரோக்காவிலிருந்து - ஒரு வினோதமான வடிவத்தின் முத்து) தேவாலயம் மற்றும் அரண்மனை கட்டிடக்கலைக்கு வருகிறது - இது 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து ஐரோப்பாவில் ஆதிக்கம் செலுத்திய ஒரு பாணி. மேற்கு ஐரோப்பிய பரோக்கின் செல்வாக்கு முதன்மையாக வட்டமான தொகுதிகளின் பிரபலத்திலும், மைய திட்டங்களில் ஆர்வத்திலும் பிரதிபலிக்கிறது. கோயில்கள் ரஷ்யாவில் இதுவரை காணப்படாத ஆபரணங்களால் அலங்கரிக்கத் தொடங்கியுள்ளன.

ரஷ்ய நிலம், ஐரோப்பிய பரோக்கின் தனித்தன்மையை உணர்ந்து, அதன் சொந்த தனித்துவமான கட்டடக்கலை பாணியை உருவாக்குகிறது - "மாஸ்கோ" அல்லது "நரிஷ்கின்ஸ்காய்" பரோக் என்று அழைக்கப்படுபவை. முதன்முறையாக, இந்த பாணியில் தேவாலயங்கள் தாய்வழி பக்கத்தில் பீட்டர் I இன் நெருங்கிய உறவினர்களான நரிஷ்கின்ஸின் தோட்டங்களில் தோன்றின.

இந்த பாணிக்கு முந்தைய பண்டைய ரஷ்ய மொழியிலோ அல்லது மேற்கு ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலையிலோ எந்த நெருக்கமான ஒற்றுமையும் இல்லை. இது துல்லியமாக மாஸ்கோ கட்டிடக்கலை அம்சங்களை இயல்பாக இணைத்தது, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மேற்கு பரோக்கின் பசுமையான அளவீட்டு ஸ்டக்கோ மோல்டிங் மற்றும் சிற்பத்தின் அதிக சுமைக்கு அந்நியமானது. மாறாக, கட்டிடங்களின் மென்மையான லேசான தன்மைக்கு ஒரு ஆசை இருந்தது. அதே நேரத்தில், மேல்நோக்கி இருக்கும் மக்களுக்கான கட்டிடக்கலை மீதான உற்சாகம், நிழலின் சொற்பொழிவு எந்த வகையிலும் குறையவில்லை. நரிஷ்கின் பரோக், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இரண்டு டோன்களுக்கு முரணானது: சிவப்பு செங்கல் பின்னணி மற்றும் வெள்ளை கல் முறை. இந்த நினைவுச்சின்னங்கள் ஓவல் அல்லது பலகோணத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அதாவது பலகோண ஜன்னல்கள்.

பெட்ரின் முன் கட்டிடக்கலையின் தெளிவு மற்றும் லாகோனிசத்திற்கு பதிலாக, நரிஷ்கின் பரோக்கின் மேனர் தேவாலயங்கள் திட்டத்தின் சிக்கலான தன்மையையும் அலங்காரத்தையும் அதிகரித்தன. வர்ணம் பூசப்பட்ட, உயர் நிவாரண மரக்கன்றுகள் மற்றும் கில்டட் பெட்டிகள், ஐகானோஸ்டேஸ்கள், பிரசங்கங்களின் பரோக் தனித்துவத்தில் இது வெளிப்படுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, உபோராவில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி இன்டெர்செஷனில், ஒரு பிரம்மாண்டமான ஏழு அடுக்கு ஐகானோஸ்டாஸிஸ் உருவாக்கப்பட்டது - ஒரு தனித்துவமான பரோக் உருவாக்கம். ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, சோவியத் சக்தியின் ஆண்டுகளில், தலைசிறந்த படைப்பு அழிந்தது.

இடைக்கால நேரம் வழக்கமான நியதிகளை உடைக்கிறது அல்லது மாற்றுகிறது. கல்வியாளர் ஏ.எம். பஞ்சென்கோவின் கூற்றுப்படி, "பீட்டர் சகாப்தம், அதன் பதாகையில் பயன்பாட்டு என்ற முழக்கத்தை பொறித்திருந்தது, பிரதிபலிப்பு, சிந்தனை மற்றும் இறையியல் ஆகியவற்றின் சகிப்புத்தன்மை, சாராம்சத்தில், கனவு காண்பவர்களின் சகாப்தம்." பின்னர், சரியாக, ஆசிரியர் குறிப்பிடுகிறார்: "பீட்டர் சகாப்தம் ஆழ்ந்த கலாச்சார அடுக்கின் சகாப்தம், அதன்படி, கலாச்சார" இருமொழிவாதம். "நெவாவின் கரையில்" பீட்டரின் படைப்பு "மேலும் மேலும் முஸ்கோவிட் ரஸின் கட்டிட மரபுகளிலிருந்து புறப்படுகிறது. மேலும்" மதச்சார்பின்மை "விவசாய மக்களிடையே அரிதாகவே ஊற்றப்பட்டது.

நரிஷ்கின் பரோக் யோசனைகளின் மிகவும் திறமையான ஆளுமை, நல்ல காரணத்துடன், மாஸ்கோ பிராந்தியத்தைச் சேர்ந்த ஒரு சேவையாளரான யாகோவ் புக்வோஸ்டோவ், ஒரு நகட்-கட்டிடக் கலைஞராக கருதப்பட வேண்டும். மிகுந்த பரிசும், பணக்கார கற்பனையும் கொண்ட அவர், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி "கனவு காண்பவர்களின்" எண்ணிக்கையைச் சேர்ந்தவர், அவர்கள் கடந்த காலத்திற்கு திரும்பினாலும், நவீன போக்குகளுக்கு எந்த வகையிலும் அந்நியமல்ல. அவரது படைப்புகளில், புக்வோஸ்டோவ் தெய்வீக வெளிப்பாடுகளை மட்டுமல்லாமல், நிலவும் எல்லாவற்றிற்கும், பூமிக்குரிய பலனளிக்கும் தன்மைக்கு ஒரு இணைப்பையும் பிரதிபலித்தார். ஒரு பரோக் மனிதனாக, அவர் அநேகமாக மாய தூண்டுதல்களையும் ஹெடோனிசத்தையும் (இன்பம்) சரிசெய்ய முயன்றார், அந்த இடைக்கால சகாப்தத்தில் அடையக்கூடிய அளவிற்கு "இரட்டை வாழ்க்கை" என்ற கொள்கையை முன்வைத்தார். ஆனால் கட்டிடக் கலைஞர்-புதுமைப்பித்தனின் ஆன்மீக மகிழ்ச்சி, அவர் பூமிக்குரிய மற்றும் பரலோக இரு உலகங்களில் வாழ்ந்ததைப் போல, அவரது படைப்பில் பிரதிபலிப்பைக் காணத் தவறவில்லை. இன்று ஃபிலியில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் இன்டெர்செஷனின் சிந்தனையிலிருந்து உங்களைக் கிழித்துக் கொள்வது கடினம் சிறந்த படைப்பு புக்வோஸ்டோவ். மாஸ்கோவில் உள்ள "ஃபிலி" மெட்ரோ நிலையத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லை, நீங்கள் திடீரென்று ஒரு மெல்லிய "கோபுரத்தை" காண்கிறீர்கள், மேல்நோக்கிய விகிதாச்சாரத்தின் சிந்தனையால் ஆச்சரியப்படுகிறீர்கள் மற்றும் ஆடம்பரமான தங்க அத்தியாயங்களுடன் பிரகாசிக்கிறீர்கள்.

பீட்டரின் தாயான நடால்யா கிரில்லோவ்னா நரிஷ்கினாவின் சகோதரரான பாயார் லெவ் கிரில்லோவிச் நரிஷ்கின் பணக்காரர், பெருமை. ஜார் மாமா மரியாதை மற்றும் மரியாதையால் சூழப்பட்டார். துப்பாக்கி கிளர்ச்சியின் போது, \u200b\u200bஅவர் அதிசயமாக தப்பினார். 26 வயதில் அவர் ஒரு சிறுவனாக ஆனார். தனது முதல் வெளிநாட்டு பயணத்தின்போது, \u200b\u200bஜார் மாநில விவகாரங்களை நெருங்கிய மக்களின் டுமாவுக்கு ஒப்படைத்தார், அதில் லெவ் கிரில்லோவிச் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தார்: அவர் மாநிலத்தை நிர்வகிக்கும் கவுன்சில் உறுப்பினராக இருந்தார். மேலும் 1698-1702 இல் நரிஷ்கின் தூதரகப் பொறுப்பில் இருந்தார்.

1689 ஆம் ஆண்டில், பீட்டர் தனது மாமாவுக்கு பல தோட்டங்களையும் தோட்டங்களையும் வழங்கினார், இதில் குண்ட்செவோ தேசபக்தி உட்பட அரண்மனை கிராமமான க்விலி (க்வில்கா ஆற்றின் குறுக்கே, இப்போது ஃபிலி). 1690 களில், நரிஷ்கின், அண்டை நாடான குண்ட்செவோவை ஃபிலிக்கு வாங்கியதால், தனது தோட்டங்களின் ஏற்பாட்டில் தீவிரமாக ஈடுபட்டார். அவர் கடிகார கோபுரத்துடன் முதலிடம் வகித்த பாயார் மாளிகைகளை கட்டினார், குளங்கள் மற்றும் தோட்டங்களுடன் ஒரு பரந்த பூங்காவை அமைத்தார், பல்வேறு சேவைகளை உருவாக்கினார், ஒரு நிலையான முற்றத்தில். பண்டைய மர தேவாலயத்தின் தளத்தில், லெவ் கிரில்லோவிச் கன்னித் தியானத்தின் கம்பீரமான தேவாலயத்தை எழுப்புகிறார் - இது நரிஷ்கின் பரோக்கின் உன்னதமான நினைவுச்சின்னம். புக்வோஸ்டோவின் படைப்பாற்றல் குறித்த நேரடி அறிகுறிகள் எதுவும் இங்கே காணப்படவில்லை, ஆனால் கட்டிடக் கலைஞரால் சிறிது நேரம் கழித்து கட்டப்பட்ட பாணியில் ஒத்த கோவில்கள் அத்தகைய அறிகுறிகளைக் கொண்டுள்ளன.

சாரினா நடால்யா கிரில்லோவ்னா மற்றும் இளம் ஜார் பீட்டர் இருவரும் ஃபைலேவ் தேவாலயத்தை நிர்மாணிக்க பணம் கொடுத்தனர். புராணத்தின் படி, பீட்டர் பலமுறை ஃபிலிக்கு விஜயம் செய்தார், மேலும் பெரும்பாலும் இடைக்கால தேவாலயத்தின் பாடகர் குழுவில் பாடினார். அவள் குறிப்பிடுகிறாள் பண்டைய வகை XVII நூற்றாண்டின் தேவாலயம் "மணிகள் கீழ்", அதாவது, இது ஒரு மணி கோபுரம் மற்றும் ஒரு தேவாலயத்தை ஒருங்கிணைக்கிறது. மெல்லிய டிரம்ஸில் கில்டட் குவிமாடங்களால் முடிசூட்டப்பட்ட அருகிலுள்ள அரை வட்ட மண்டபங்களுடன் செட்வெரிக் ஒரு உயர்ந்த அடித்தளத்தில் உயர்ந்து கேலரி-குல்பிஷால் சூழப்பட்டுள்ளது. பரந்த மற்றும் அழகாக பரவிய படிக்கட்டுகளுடன் கேலரி வளைவுகளின் அளவிடப்பட்ட தாளம் கட்டடக்கலை வெகுஜனங்களின் இயக்கத்தின் விளைவை மேல்நோக்கி வலியுறுத்துகிறது. தேவாலயம் இரண்டு அடுக்கு. அதன் பரந்த படிக்கட்டுகள் குல்பிஷேக்கு இட்டுச் செல்கின்றன, அங்கிருந்து குவிமாடங்களைக் கொண்ட ஒரு "குளிர்" தேவாலயத்தில் நீங்கள் இருப்பீர்கள். பிரதான நாற்கரத்திற்கு மேலே, இரண்டு எட்டு மற்றும் தலையின் எண்கோண டிரம் ஆகியவை தொடர்ச்சியாக அமைந்துள்ளன. நான்கு மடங்கில் ஒரு எண்கோணத்தின் அமைப்பு நீண்டகாலமாக ரஷ்ய மர கட்டிடக்கலைகளிலும், பின்னர் கல்லிலும் பயன்படுத்தப்பட்டது. அடித்தளத்தில் குளிர்காலம் (அதாவது, சூடாக) கன்னியின் பரிந்துரையின் தேவாலயம் உள்ளது, அதற்கு மேலே கைகளால் செய்யப்படாத மீட்பர் தேவாலயம் உள்ளது. 1682 ஆம் ஆண்டில் ஸ்ட்ரெல்ட்ஸி கிளர்ச்சியின் போது, \u200b\u200bராணியின் அறைகளில் மறைந்திருந்த லெவ் கிரில்லோவிச், கைகளால் செய்யப்படாத மீட்பரின் உருவத்திற்கு முன்பாக ஜெபம் செய்தார், மரணத்திலிருந்து அவர் விடுவிக்கப்பட்டதற்கு அவர் கருணை காட்டினார் என்ற உண்மையுடன் கோவிலின் அர்ப்பணிப்பு இணைக்கப்பட்டதாக வதந்தி பரவியது.

முகப்புகளின் சிவப்பு செங்கல் மற்றும் வெள்ளைக் கல், மேல்நோக்கி கட்டப்பட்ட ஒரு கட்டப்பட்ட கட்டிடத்தை நிர்மாணிப்பதற்கான ஒரு தனித்துவமான அமைப்பு, திறந்தவெளி பிரகாசிக்கும் அத்தியாயங்களைக் கடந்து செல்கிறது - இவை அனைத்தும் தேவாலயத்திற்கு ஒரு கோபுரம் போன்ற படி நிழல் கொண்ட "டெரெம்" இன் அற்புதமான லேசான தன்மையையும் சிக்கலையும் தருகின்றன. இந்த தலைசிறந்த படைப்பில், உண்மையில், நரிஷ்கின் பரோக்கின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் அனைத்தும் பொதிந்துள்ளன. கட்டிடங்களின் சமச்சீர் அமைப்பு, மற்றும் செதுக்கப்பட்ட செதுக்கப்பட்ட பெடிமென்ட்கள், தனித்தனி தொகுதிகள், மற்றும் பெரிய கதவு மற்றும் ஜன்னல் திறப்புகள் மற்றும் திறந்த முன் படிக்கட்டுகள், இறுதியாக, சிவப்பு பின்னணியில் வெள்ளை கல் அலங்காரங்களின் கருணை மற்றும் அழகிய தன்மை.

கட்டிடங்களின் இருப்பிடம் ஆழமாக உணரப்படுகிறது. பெரும்பாலும், மேனர் தேவாலயங்கள் உயர்ந்த செங்குத்தான ஆற்றங்கரையில் உயர்கின்றன. அந்த நாட்களில், பளபளக்கும் பளபளப்பான குவிமாடங்களைக் கொண்ட கட்டப்பட்ட கோபுரங்கள் பல்லாயிரக்கணக்கான கிலோமீட்டர் தூரத்திற்கு காணப்பட்டன, உடனடியாக காடுகள் மற்றும் வயல்களின் அபரிமிதமான இடங்களிடையே கவனத்தை ஈர்க்கின்றன. இப்போது அவர்களில் பலர் மாஸ்கோ வரிசையில் நுழைந்துள்ளனர்.

நரிஷ்கின்ஸ்கி அல்லது மாஸ்கோவின் பரோக் 1690 களில் விழுகிறது மற்றும் மிகவும் ஆரம்ப XVIII நூற்றாண்டு. இதே ஆண்டுகள் - சிறந்த நேரம் படைப்பாற்றல் புக்வோஸ்டோவ். ரஷ்ய கட்டிடக்கலையில் புதிய பாணியை உருவாக்கியவர் ஒரு பயிற்சி பெற்ற கட்டிடக் கலைஞரின் விரிவான அறிவைக் கொண்டிருந்தார், ஒரு திறமையான அமைப்பாளராக இருந்தார், அதே நேரத்தில் ஒரு வினோதமான கற்பனையையும் கொண்டிருந்தார். புதுமையான யோசனைகள் நிறைந்த, செர்ஃப் மாஸ்டர் மாஸ்கோ மற்றும் ரியாசான் தோட்டங்களின் எல்லைக்குள் உன்னத பிரபுக்கள், பீட்டரின் கூட்டாளிகள் ஆகியோரின் கட்டளைகளை நிறைவேற்றுகிறார். காப்பக ஆவணங்கள், சிறந்த கட்டிடக் கலைஞர் கட்டுமானப் படைகளுக்கு தலைமை தாங்கியது மட்டுமல்லாமல், கட்டுமானத்தின் போது அனைத்து விவரங்களையும் ஆராய்ந்தார். புத்திசாலித்தனமான உள்ளுணர்வு மாஸ்டரை உருவாக்க அனுமதித்தது, பெரும்பாலும், "கண்ணால்", வரைபடங்களை எளிய ஓவியங்கள் அல்லது அலங்கார கருவிகளின் ஓவியங்களால் மாற்றலாம். அவர் கல்வியறிவு பெற்றவரா என்பது சந்தேகமே: எஞ்சியிருக்கும் அனைத்து ஆவணங்களிலும், வேறொருவர் யாக்கோபின் மீது "கை வைத்தார்".

புக்வோஸ்டோவின் வாழ்க்கை என்பது நினைவுச்சின்ன கட்டமைப்புகளின் தொடர்ச்சியான கட்டுமானமாகும், அவை ஒருவருக்கொருவர் பல மைல் தொலைவில் உள்ளன. உபோரி கிராமத்தில் இரட்சகரின் அற்புதமான தேவாலயத்தை உருவாக்கிய கடினமான விதி அதன் அரிய அழகைப் பாதிக்கவில்லை, உத்வேகத்தால் பிறந்தது. ஒருமுறை திடமானவை பைன் காடுகள் (எனவே கிராமத்தின் பெயர் - "யு போரா"), உபோர்கா நதி மொஸ்க்வா நதியில் பாய்ந்தது, மாஸ்கோவிலிருந்து ஸ்வெனிகோரோட் வரை பழைய சாலையில், மாஸ்கோ ஜார்ஸ் சவ்வின் மடாலயத்திற்கு யாத்திரை சென்றது. 17 ஆம் நூற்றாண்டில், இந்த நிலங்கள் ஷெர்மெட்டேவ்ஸ் பாயர்களுக்கு சொந்தமானவை. பி.வி.செர்மெடேவ் சார்பாக, புக்வோஸ்டோவ் தனது தோட்டத்தில் ஒரு கல் தேவாலயத்தை நிர்மாணித்தார், ஆனால் விரைவில் ரியாசானில் அசம்ப்ஷன் கதீட்ரல் கட்டுமானத்திற்கு மாறினார். உபோராவில் முடிக்கப்படாத தேவாலயத்திற்காக கோபமடைந்த பாயார் எஜமானரை சிறையில் அடைத்தார். கட்டளை விவகாரத்தின் எழுத்தர்கள் கட்டிடக் கலைஞருக்கு "இரக்கமின்றி ஒரு சவுக்கால் அடித்து", பின்னர் "அவருக்காக கல் வியாபாரத்தை முடிக்க" தண்டனை வழங்கினர். இருப்பினும், அவரது உடனடி மறைவை எதிர்பார்ப்பது போலவும், கட்டிடத்தின் தலைவிதியைப் பற்றி அஞ்சுவதும் போல, ஷெர்மெட்டேவ் ஜார்ஸிடம் ஒரு மனுவை சமர்ப்பித்தார்.

உபோராவில் முடிக்கப்பட்ட தேவாலயம் (இது 1694-1697 இல் எழுப்பப்பட்டது) பண்டைய ரஷ்ய கட்டிடக்கலைகளின் தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியுள்ளது. ஃபிலியில் உள்ள தேவாலயத்தைப் போலவே, இது ஒரு படிப்படியான பிரமிடு அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது: ஒரு கன-நான்கில், மூன்று எட்டுகள் அடுக்குகளில் மேல்நோக்கி உயர்கின்றன. எல்லா பக்கங்களிலும் க்யூப் பலிபீடத்தின் அரை வட்டங்கள் மற்றும் வெஸ்டிபுல்கள் ஆகியவற்றால் மறைக்கப்பட்டது, அவை முன்பு அத்தியாயங்களுடன் முடிவடைந்தன. எண்ணிக்கை எட்டு மூலம் மணிகள் நடுவில் தொங்கவிடப்பட்டன. இந்த கட்டிடத்தை ஒரு திறந்த கேலரி-குல்பிஷ் சூழ்ந்திருந்தது, வெள்ளை கல் குவளைகள் மற்றும் பேனல்கள் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

இந்த அரிய நினைவுச்சின்னத்தின் திட்டம் மெதுவாக வளைந்த விளிம்புகள் மற்றும் ஒரு சதுர கோர் கொண்ட நான்கு இதழ்கள் கொண்ட மலர் ஆகும். இரட்சகரின் தேவாலயத்தின் சிக்கலான செதுக்கப்பட்ட தசைநார் வழக்கத்திற்கு மாறாக பிளாஸ்டிக் ஆகும். சுவர்களில் இருந்து பிரிக்கப்பட்ட மெல்லிய அரை நெடுவரிசைகள், பெரிய, சற்றே குழிவான இலைகளால் பனி துளிகளால் மூடப்பட்டிருக்கும், மற்றவை மலர் மாலைகளால் சூழப்பட்டு கொரிந்திய தலைநகரங்களின் அகந்தஸ் இலைகளுடன் முடிவடையும். புக்வோஸ்டோவ் தனது பரோக் நோக்கங்களை எங்கிருந்து பெற்றார்? செதுக்கல்களிலிருந்து, பெலாரசிய செதுக்குபவர்களால் இறக்குமதி செய்யப்பட்ட கட்டிடக்கலை குறித்த ஏற்கனவே மொழிபெயர்க்கப்பட்ட நூல்களின் புத்தக ஆபரணங்களிலிருந்து அவை கடன் பெறப்படலாம். இந்த கோயில் மிகவும் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது, இது ஒரு நேர்த்தியான நகைகளை ஒத்திருக்கிறது.

அதன் கட்டுமான காலத்திலிருந்தே, அதன் சிறப்பையும், பண்டிகையையும் கொண்டு வந்த அனைவரையும் ஆச்சரியத்தில் ஆழ்த்தியது, ஒரு மகிழ்ச்சியான உணர்வைத் தூண்டியது. மெல்லிய பிர்ச் மற்றும் பைன்களின் சுற்று நடனத்தால் சூழப்பட்ட ஒரு மென்மையான மலையின் உச்சியில் எழுப்பப்பட்ட இந்த நினைவுச்சின்னம் மாவட்டத்தின் மீது ஆட்சி செய்தது. கவுண்ட் எஸ். டி. ஷெர்மெட்டேவ் தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் எழுதினார்: "இது ஒரு முறை 1889 ஆம் ஆண்டில் உபோராமிக்கு சென்றது எனக்கு நினைவிருக்கிறது." இது பீட்டரின் ஈவ், ஒரு சூடான மற்றும் அமைதியான மாலை. தூரத்திலிருந்து ஒரு வரையப்பட்ட செய்தியைக் கேட்டோம் ... நாங்கள் இந்த தேவாலயத்திற்குள் நுழைந்தோம் தேவாலயத்தின் உயரமான அறைகளின் கீழ் மெல்லிய விவசாயிகள் பாடுவது கேட்கப்பட்டது. ஒரு பழங்கால முதியவர், டீக்கன் மனுக்களை தெளிவாகவும் வெளிப்படையாகவும் வாசித்தார். கம்பீரமான ஐகானோஸ்டாஸிஸ் அலங்காரத்தின் தீவிரத்தோடும் முழுமையோ என்னைத் தாக்கியது. இரட்சகரின் உள்ளூர் ஐகானில் விளக்கு பிரகாசமாக எரிந்தது. பழைய ரஷ்யா எங்கள் மீது ஊதப்பட்டது. "

ஆனால் புக்வோஸ்டோவின் பிரகாசமான படைப்புகளில் ஒன்று ட்ரொய்ட்ஸ்கோய்-லைகோவோ கிராமத்தில் உள்ள தேவாலயம் ஆகும், இது மொஸ்க்வா ஆற்றின் செங்குத்தான வலது கரையில், செரெப்ரியானி போர் (1698-1703) க்கு எதிரே நிற்கிறது. சர்ச் சினோடிகானில் ஒரு நுழைவு மூலம் ஜேக்கப்பின் படைப்புரிமை சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது. திரித்துவத்தின் மூன்று பகுதி தேவாலயத்தில், கட்டிடக் கலைஞர் நேர்த்தியான விகிதாச்சாரத்தையும், கவனமாக வடிவமைக்கப்பட்ட வெளிப்புற மற்றும் உள்துறை அலங்காரத்தையும் நாடுகிறார். சிறந்த அலங்கார செதுக்குதல் அதன் உச்சக்கட்டத்தை அடைகிறது. நவீன அறிஞர்களில் ஒருவர் கோயிலை மணிகளால் மூடப்பட்ட, தங்க நூல்களால் மூடப்பட்ட, பிரகாசமான மற்றும் சூரியனின் கதிர்களில் மாறுபட்ட ஒரு நகையுடன் ஒப்பிட்டார். இங்கே மூன்று இல்லை, ஆனால் இரண்டு வெஸ்டிபுல்கள், எண்கோண தளங்களில் குவிமாடங்களால் முடிசூட்டப்பட்டுள்ளன.

உன்னதமான வாடிக்கையாளர்களின் விருப்பங்களை சார்ந்து இருக்கும் ஒரு புத்திசாலித்தனமான கட்டிடக் கலைஞர் ("யாகுங்கா", "யங்கா", உடல் ரீதியான தண்டனையைத் தவிர்ப்பது எப்படி) குறுகிய காலம் ரியாசானில் உள்ள அனுமன்ஷன் கதீட்ரல், புதிய ஜெருசலேம் மடாலயத்தின் சுவர்கள் மற்றும் கோபுரங்கள் போன்ற நுழைவாயில்கள், ஜெருசலேமுக்குள் நுழைவதற்கான தேவாலய நுழைவாயிலுடன், இந்த கட்டுரையின் அடிப்படையாக செயல்பட்ட மூன்று கோயில்களும்? வெளிப்படையாக, அவரது உதவியாளர்களில் பிரகாசமான கலைஞர்கள் இருந்தனர், அவர்கள் இந்த அல்லது அந்த கட்டிடத்தை உருவாக்க விலைமதிப்பற்ற பங்களிப்பை வழங்கினர். ஆனால் தலைமை எஜமானரின் திறமை, அவரது முக்கிய யோசனைகளின் முன்னுரிமை தீர்க்கமானதாகவே இருந்தது.

17 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், நரிஷ்கின் பரோக் பல அபிமானிகளைக் கண்டார். மாஸ்கோவில், கொலோம்னாவுக்கு அருகில், நிஸ்னி நோவ்கோரோட்டில், செர்புகோவ் அருகே, ரியாசானுக்கு அருகிலுள்ள தேவாலயங்கள் கட்டப்பட்டுள்ளன. அவர்களுக்கு தனிச்சிறப்பு ஒரு வெள்ளை கல் அலங்கார உள்ளது, ஆனால் ஏற்கனவே வலுவாக ரஸ்ஸிஃபைட். பெடிமென்ட்கள் மற்றும் பிளாட்பேண்டுகள் தொகுதிகளுடன் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன - கட்டடக்கலை விவரங்கள் சுருட்டை வடிவத்தில், சுழல் நெடுவரிசைகள் அடைப்புக்குறிக்குள் அல்லது அடைப்புக்குறிக்குள் வைக்கப்படுகின்றன-சுவரில் இருந்து வெளியே தள்ளப்படுகின்றன. அலங்கார உருவங்கள் அவற்றின் வகைகளில் குறிப்பிடத்தக்கவை: "கிழிந்த பெடிமென்ட்ஸ்", குண்டுகள் மற்றும் கார்ட்டூச்ச்கள் (கவசம் அல்லது அரை விரிவடைந்த சுருள் வடிவத்தில் ஆபரணங்கள்), மஸ்காரன்கள் மற்றும் ஹெர்ம்ஸ், குவளைகளுடன் கூடிய பாலஸ்டிரேடுகள் ... பரோக் இந்த அலங்கார விருப்பங்களிலிருந்து புதிய மற்றும் எதிர்பாராத கலவைகளை உருவாக்குகிறார். தத்ரூபமாக மாற்றப்பட்ட கொடிகள், பூக்கள் மற்றும் பழங்கள் ஆடம்பரமான மாலைகள் மற்றும் பூங்கொத்துகளாக நெய்யப்படுகின்றன, முக்கிய சாறுகளுடன் நிறைவுற்றது போல. மற்றொரு பிடித்த ஆபரணம், சுருட்டைகளின் விளிம்புகளுடன் ஸ்கலோப் செய்யப்பட்ட உருளைகள் மற்றும் வரிசைகளில் அமைக்கப்பட்ட குவிந்த முத்து-தானியங்களுடன் கற்பனையாக கிழிந்த கார்ட்டூச்ச்களின் மிகவும் சிக்கலான இடைவெளியாகும்.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் 90 களில், கல் (சுண்ணாம்பு) செதுக்குதல் நினைவுச்சின்ன அலங்காரக் கலையின் முக்கிய கூறுகளில் ஒன்றாக மாறியது. செதுக்கப்பட்ட வெள்ளை கல்லின் ஒளி மற்றும் நிழல் மற்றும் பிளாஸ்டிக் விளைவுகளை கைவினைஞர்கள் திறமையாக பயன்படுத்த கற்றுக்கொண்டனர். இது விசேஷமாக அழைக்கப்பட்ட ஆர்டல்களால் செய்யப்பட்டது: ஒரு கட்டிடத்தின் முடிவை முடித்த பின்னர், அவர்கள் ஒரு புதிய ஒப்பந்தத்தில் நுழைந்து மற்றொரு வாடிக்கையாளருக்கு வழங்கினர்.

நரிஷ்கின் பரோக் என்பது முற்றிலும் விசித்திரமான, தனித்துவமான தேசிய-ரஷ்ய நிகழ்வு. இது இயற்கையில் சிக்கலானது மற்றும் உலகின் கட்டடக்கலை பாணிகளில் எந்த ஒப்புமையும் இல்லை. "நரிஷ்கின்ஸ்கி கட்டுமானங்கள்" என்பது 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய கட்டிடக்கலைக்கு மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு ஆகும். அவர்களின் பண்டிகை, மகிழ்ச்சியான மற்றும் அறிவொளி தோற்றத்தில், ஒரு தனித்துவமான மகிமை மற்றும் பேதுருவின் காலத்தின் "மதச்சார்பற்ற" மதக் கருத்து இரண்டையும் ஒருவர் காணலாம். இத்தகைய கட்டமைப்புகளைப் பார்க்கும்போது, \u200b\u200bஇந்த அற்புதமான நினைவுச்சின்னங்களின் சில பலவீனமான, வெளிப்படையான பொருத்தமற்ற தன்மையை ஒருவர் உணர்கிறார்.

திட்டம்
அறிமுகம்
1 தலைப்பு
2 தோன்றுவதற்கான முன்நிபந்தனைகள்
3 அம்சங்கள்
4 கட்டிடங்கள்
5 ரஷ்ய கட்டிடக்கலைக்கு முக்கியத்துவம்
6 கட்டிடங்களின் பட்டியல்
7 குறிப்பிடத்தக்க கட்டடக் கலைஞர்கள்
8 சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்
குறிப்புகளின் பட்டியல்

அறிமுகம்

நரிஷ்கின்ஸ்கோ அல்லது மாஸ்கோ பரோக் என்பது 17 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய கட்டிடக்கலையில் ஒரு குறிப்பிட்ட ஸ்டைலிஸ்டிக் போக்குக்கான வழக்கமான பெயர். ஆரம்ப கட்டத்தில் ரஷ்ய பரோக் கட்டிடக்கலை வளர்ச்சியில். கட்டடக்கலை இயக்கம் அதன் பெயரை மேற்கு ஐரோப்பாவை நோக்கிய நரிஷ்கின்ஸின் இளம் பாயார் குடும்பத்திற்கு கடன்பட்டிருக்கிறது, அந்த நேரத்தில் ரஷ்யாவிற்கான புதிய பரோக் பாணியின் சில கூறுகளுடன் மாஸ்கோ மற்றும் மாஸ்கோ பிராந்திய தேவாலயங்கள் கட்டப்பட்டன.

நரிஷ்கின் பாணியின் முக்கிய முக்கியத்துவம் என்னவென்றால், பழைய ஆணாதிக்க மாஸ்கோவின் கட்டிடக்கலைக்கும், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் மேற்கு ஐரோப்பிய ஆவிக்கு அமைக்கப்பட்ட புதிய பாணிக்கும் (பீட்டர்ஸ் பரோக்) இடையே இணைக்கும் இணைப்பாக ஆனார். நரிஷ்கின் பாணியுடன் ஒரே நேரத்தில் இருந்த கோலிட்சின் பாணி, மேற்கு ஐரோப்பிய பரோக்குடன் நெருக்கமாக உள்ளது (அதில் கட்டப்பட்ட கட்டிடங்கள் சில சமயங்களில் நரிஷ்கின் பாணி என்று குறிப்பிடப்படுகின்றன அல்லது அவற்றுக்கு "மாஸ்கோ பரோக்" என்ற பொதுவான கருத்தை பயன்படுத்துகின்றன) ரஷ்ய பரோக் வரலாற்றில் ஒரு அத்தியாயமாக மட்டுமே மாறியது மற்றும் அத்தகைய முக்கிய பங்கை வகிக்க முடியவில்லை ரஷ்ய கட்டிடக்கலை வரலாறு.

1. தலைப்பு

"நரிஷ்கின்ஸ்கி" என்ற பெயர் 1920 களில் நெருக்கமான ஆய்வுக்குப் பிறகு பாணியில் ஒட்டிக்கொண்டது. சர்ச் ஆஃப் தி இன்டர்செஷன், 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் கட்டப்பட்டது. நரிஷ்கின் பிலியாக். அப்போதிருந்து, நரிஷ்கின்ஸ்கி கட்டிடக்கலை சில நேரங்களில் "நரிஷ்கின்ஸ்கி" என்று அழைக்கப்படுகிறது, மேலும், இந்த நிகழ்வின் விநியோகத்தின் முக்கிய பகுதியான "மாஸ்கோ பரோக்" கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. எவ்வாறாயினும், இந்த கட்டடக்கலை திசையை மேற்கத்திய ஐரோப்பிய பாணிகளுடன் ஒப்பிடும் போது ஒரு குறிப்பிட்ட சிரமம் எழுகிறது, மேலும் இது ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியுடன் தொடர்புடைய கட்டங்களில், வடிவத்தின் பக்கத்திலிருந்து நரிஷ்கின் பாணியை மேற்கு ஐரோப்பிய பொருள்களில் உருவாக்கிய வகைகளில் வரையறுக்க முடியாது, இது பரோக் மற்றும் இரண்டின் அம்சங்களையும் கொண்டுள்ளது. மற்றும் மறுமலர்ச்சி மற்றும் நடத்தை. இது சம்பந்தமாக, விஞ்ஞான இலக்கியங்களில் நீண்டகால பாரம்பரிய பாரம்பரியத்தைக் கொண்ட "நரிஷ்கின் பாணி" என்ற வார்த்தையைப் பயன்படுத்துவது விரும்பத்தக்கது.

2. தோன்றுவதற்கான முன்நிபந்தனைகள்

XVII நூற்றாண்டில். ரஷ்ய கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தில் ஒரு புதிய நிகழ்வு தோன்றியது - அவற்றின் மதச்சார்பின்மை, மதச்சார்பற்ற விஞ்ஞான அறிவின் பரவலில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, மத நியதிகளிலிருந்து புறப்படுதல், குறிப்பாக, கட்டிடக்கலை. XVII நூற்றாண்டின் இரண்டாம் மூன்றில் இருந்து. ஒரு புதிய, மதச்சார்பற்ற, கலாச்சாரத்தின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சி தொடங்குகிறது.

கட்டிடக்கலையில், மதச்சார்பின்மை முதன்மையாக இடைக்கால எளிமை மற்றும் தீவிரத்தன்மையிலிருந்து படிப்படியாக புறப்படுவதில், வெளிப்புற அழகிய தன்மை மற்றும் நேர்த்தியுடன் பாடுபடுவதில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. மேலும் அடிக்கடி, வணிகர்கள் மற்றும் நகர மக்கள் சமூகங்கள் தேவாலயங்களை நிர்மாணிப்பதற்கான வாடிக்கையாளர்களாக மாறினர், இது கட்டப்பட்ட கட்டிடங்களின் தன்மையில் முக்கிய பங்கு வகித்தது. பல மதச்சார்பற்ற நேர்த்தியான தேவாலயங்கள் அமைக்கப்பட்டன, இருப்பினும், தேவாலய கட்டமைப்பின் மதச்சார்பற்ற தன்மையையும், மதச்சார்பற்ற கொள்கையை அதில் ஊடுருவுவதையும் எதிர்த்த தேவாலய அதிகாரிகளின் வட்டாரங்களில் ஆதரவு கிடைக்கவில்லை. 1650 களில், தேசபக்தர் நிகான் இடுப்பு-கூரை கோயில்களை நிர்மாணிப்பதை தடைசெய்தார், அதற்கு பதிலாக பாரம்பரிய ஐந்து குவிமாடங்களை பரிந்துரைத்தார், இது கட்டப்பட்ட கோவில்கள் தோன்றுவதற்கு பங்களித்தது.

இருப்பினும், ரஷ்ய கட்டிடக்கலை மீது மதச்சார்பற்ற கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கு தொடர்ந்து வளர்ந்து வந்தது, மேலும் சில மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கூறுகளும் அதில் துண்டு துண்டாக ஊடுருவின. இருப்பினும், 1686 இல் ரஷ்யாவால் போலந்து-லிதுவேனியன் காமன்வெல்த் உடனான நித்திய சமாதானத்தின் முடிவுக்குப் பிறகு, இந்த நிகழ்வு அதிக வாய்ப்பைப் பெற்றது: நிறுவப்பட்ட தொடர்புகள் போலந்து கலாச்சாரத்தை நாட்டிற்குள் பெருமளவில் ஊடுருவுவதற்கு பங்களித்தன. இந்த நிகழ்வு ஒரே மாதிரியானதல்ல, அன்றிலிருந்து காமன்வெல்த் கிழக்கு புறநகர்ப் பகுதிகள் கலாச்சார ரீதியாக நெருக்கமான ஆர்த்தடாக்ஸ் உக்ரேனிய மற்றும் பெலாரசிய மக்களால் வசித்து வந்தன, மேலும் கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதி, முற்றிலும் தேசிய கூறுகள் உட்பட அவர்களிடமிருந்து கடன் பெறப்பட்டது. பல்வேறு பாணிகள் மற்றும் கலாச்சாரங்களின் அம்சங்களின் கலவையும், ரஷ்ய எஜமானர்களால் ஒரு குறிப்பிட்ட "மறுபரிசீலனை" செய்வதும், புதிய வளர்ந்து வரும் கட்டடக்கலை திசையின் குறிப்பிட்ட தன்மையை தீர்மானித்தது - நரிஷ்கின் பாணி .

3. அம்சங்கள்

நரிஷ்கின் பாணி ரஷ்ய கட்டிடக்கலை அம்சங்களை மத்திய ஐரோப்பிய, முதன்மையாக உக்ரேனிய பரோக், “பெரிய” ஐரோப்பிய பாணிகளின் கூறுகளான மறுமலர்ச்சி மற்றும் மேனரிசம், பெலாரசிய கைவினைப் பொருட்கள், முதலாவதாக, இஸ்ரேலிய வணிகத்துடன் இணைக்கிறது. கடன் வாங்குவதற்கான முக்கிய ஆதாரம் ரஷ்யாவின் மேற்கு எல்லைகளுக்கு அப்பால் அமைந்துள்ள லிதுவேனியாவின் கிராண்ட் டச்சி ஆகும். எனவே, ரஷ்ய மண்ணில், மிகவும் தனித்துவமான பாணி எழுந்தது, இது பெரும்பாலும் அடிப்படையாகக் கொண்டது தேசிய மரபுகள் கட்டிடக்கலை, அந்தக் காலத்தின் உள்ளூர் கட்டிடக்கலைக்கு இயல்பாக பொருந்துகிறது, அதே நேரத்தில் ரஷ்யாவின் கட்டிடக் கலையில் புதிய அம்சங்களைக் கொண்டுவருகிறது. இந்த பாணி ரஷ்யாவிற்கான பரோக்கின் மிகவும் தன்னிச்சையான தழுவலாக மாறியது, பீட்டர் தி கிரேட் கட்டிடங்களுக்கு மாறாக.

தோன்றிய மையப்படுத்தப்பட்ட அடுக்கு தேவாலயங்கள் நரிஷ்கின் பாணியின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளாகக் கருதப்படுகின்றன, இருப்பினும் இந்த புதுமையான வரிக்கு இணையாக, பல பாரம்பரியமான, தூண் இல்லாத, ஒரு மூடிய பெட்டகத்தால் மூடப்பட்ட மற்றும் ஐந்து தலைகள் கொண்ட தேவாலயங்களுடன் முடிசூட்டப்பட்டவை அமைக்கப்பட்டன, புதிய கட்டடக்கலை மற்றும் அலங்கார வடிவங்களால் செறிவூட்டப்பட்டன - முதலாவதாக, மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலைகளிலிருந்து கடன் வாங்கிய, கூறுகள் இடைக்கால ஒழுங்கற்ற நிலையில் இருந்து தொடர்ந்து கட்டளையிடப்பட்ட கட்டிடக்கலைக்கு மாற்றம். நரிஷ்கின்ஸ்கி பாணியிலும் சிவப்பு செங்கல் மற்றும் வெள்ளைக் கல், பாலிக்ரோம் ஓடுகளின் பயன்பாடு, "ரஷ்ய ஆபரணம்" மற்றும் "புல் ஆபரணம்" ஆகியவற்றின் மரபுகளைப் பின்பற்றி உட்புறங்களில் கில்டட் செய்யப்பட்ட மர செதுக்குதல் ஆகிய இரண்டு வண்ண கலவையும் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. வெள்ளை கல் அல்லது பிளாஸ்டருடன் வெட்டப்பட்ட சிவப்பு செங்கல் சுவர்களின் கலவையானது நெதர்லாந்து, இங்கிலாந்து மற்றும் வடக்கு ஜெர்மனியில் உள்ள கட்டிடங்களுக்கு பொதுவானது.

நரிஷ்கின் பாணியில் கட்டப்பட்ட கட்டிடங்களை மேற்கு ஐரோப்பிய அர்த்தத்தில் உண்மையிலேயே பரோக் என்று அழைக்க முடியாது. அதன் மையத்தில் உள்ள நரிஷ்கின் பாணி - கட்டடக்கலை அமைப்பு - ரஷ்ய மொழியாகவே இருந்தது, மேலும் தனிப்பட்ட, பெரும்பாலும் நுட்பமான அலங்காரத்தின் கூறுகள் மட்டுமே மேற்கு ஐரோப்பிய கலையிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டன. எனவே, பல எழுப்பப்பட்ட தேவாலயங்களின் கலவை பரோக் ஒன்றிற்கு நேர்மாறானது - தனித்தனி தொகுதிகள் ஒன்றோடு ஒன்று ஒன்றிணைவதில்லை, பிளாஸ்டிக்காக ஒருவருக்கொருவர் கடந்து செல்கின்றன, ஆனால் அவை ஒன்றின் மேல் ஒன்றாக வைக்கப்பட்டு கடுமையாக பிரிக்கப்படுகின்றன, இது பண்டைய ரஷ்ய கட்டிடக்கலைக்கு பொதுவான சூத்திரத்தின் கொள்கைக்கு ஒத்திருக்கிறது. வெளிநாட்டவர்களும், மேற்கு ஐரோப்பிய பரோக் வடிவங்களை நன்கு அறிந்த பல ரஷ்யர்களும், நரிஷ்கின் பாணியை முதன்மையாக ரஷ்ய கட்டடக்கலை நிகழ்வாக உணர்ந்தனர்.

4. கட்டிடங்கள்

புதிய பாணியில் முதல் கட்டிடங்கள் சில நரிஷ்கின் பாயார் குடும்பத்தின் மாஸ்கோ மற்றும் மாஸ்கோ பிராந்திய தோட்டங்களில் தோன்றின (அதில் இருந்து பீட்டர் I இன் தாய், நடால்யா நரிஷ்கினா, இறங்கினார்), இதில் சில வெள்ளை கல் அலங்கார கூறுகளுடன் சிவப்பு செங்கல் கொண்ட மதச்சார்பற்ற-நேர்த்தியான பல அடுக்கு தேவாலயங்கள் அமைக்கப்பட்டன (தெளிவான எடுத்துக்காட்டுகள் : ஃபிலியில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி மெர்செஷன், 1690-93, டிரினிட்டி-லைகோவில் உள்ள டிரினிட்டி சர்ச், 1698-1704), இவை கலவையின் சமச்சீர்மை, வெகுஜன விகிதங்களின் நிலைத்தன்மை மற்றும் பசுமையான வெள்ளை கல் அலங்காரத்தின் இடம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, இதில் மேற்கு ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலையில் இருந்து கடன் வாங்கிய ஒரு சுதந்திரமான விளக்கம் , கட்டிடத்தின் பல பகுதி அளவை பார்வைக்கு இணைப்பதற்கான வழிமுறையாக செயல்படுகிறது.

"ஃபிலியில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி மெர்சென்ஷன் ... ஒரு ஒளி சரிகை விசித்திரக் கதை ... முற்றிலும் மாஸ்கோ, மற்றும் ஐரோப்பிய அழகு அல்ல ... இதனால்தான் மாஸ்கோ பரோக்கின் பாணி மேற்கு ஐரோப்பிய பரோக்குடன் மிகவும் குறைவாகவே உள்ளது, ஏனென்றால் இது எல்லா கலைகளுடனும் பிரிக்கமுடியாத வகையில் பற்றவைக்கப்பட்டுள்ளது, நேரடியாக அவருக்கு மாஸ்கோவில், முந்தையவை, அதனால்தான் பரோக் அம்சங்கள் ஒவ்வொரு வெளிநாட்டினருக்கும் மிகவும் மழுப்பலாக இருக்கின்றன ... ஃபிலியில் உள்ள பரிந்துரை அல்லது மரோசீகா மீதான அனுமானம், இது அவருக்கு வாஸிலி ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட அதே ரஷ்யனாகத் தெரிகிறது. "
இகோர் கிராபர், ரஷ்ய கலை விமர்சகர்

17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கட்டிடக்கலைக்கு பொதுவான, படிவத்தில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி மெர்சென்ஷன் கட்டப்பட்டது, இது ஒரு அடுக்கு ஐந்து குவிமாடம் கொண்ட தேவாலயத்தை குறிக்கிறது, இதில் பெல் டவர் மற்றும் தேவாலயத்தின் கண்டிப்பாக பிரிக்கப்பட்ட தொகுதிகள் ஒரு செங்குத்து அச்சில் அமைந்துள்ளன, இது ஒரு நால்வரில் எண்கோணம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. அப்செஸின் அரை வட்டங்களால் சூழப்பட்ட நான்கு மடங்கு உண்மையில் சர்ச் ஆஃப் தி இன்டெர்செஷன் ஆகும், மேலும் மேலே அமைந்துள்ளது, அடுத்த அடுக்கில், எண்கோணம் என்பது எட்டு பான் பெட்டகத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும் மீட்பர் நாட் மேட் ஹேண்ட்ஸ் என்ற பெயரில் தேவாலயம் ஆகும். அதன் மீது ஒரு அடுக்கு மணிகள் எழுகின்றன, இது ஒரு ஆக்டோஹெட்ரல் டிரம் வடிவத்தில் தயாரிக்கப்பட்டு, திறந்தவெளி கில்டட் முகம் கொண்ட வெங்காயத் தலையுடன் முதலிடத்தில் உள்ளது, மீதமுள்ள நான்கு அத்தியாயங்கள் தேவாலயத்தின் உச்சத்தை நிறைவு செய்கின்றன. தேவாலயத்தின் அடிப்பகுதியில் குல்பிஷ்கள், தேவாலயத்தை சுற்றி விசாலமான திறந்த காட்சியகங்கள் உள்ளன. தற்போது, \u200b\u200bகோயிலின் சுவர்கள் இளஞ்சிவப்பு வண்ணம் பூசப்பட்டுள்ளன, இது கட்டிடத்தின் பனி வெள்ளை அலங்கார கூறுகளை வலியுறுத்துகிறது.

முற்றிலும் நரிஷ்கின் தோட்டமான டிரினிட்டி-லைகோவோவில் அமைந்துள்ள யாகோவ் புக்வோஸ்டோவ் என்பவரால் அமைக்கப்பட்ட முற்றிலும் பனி வெள்ளை டிரினிட்டி தேவாலயம் இதே போன்ற அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. நரிஷ்கின் பாணியில் உள்ள பல கட்டிடங்கள் இந்த செர்ஃப் பிறந்த கட்டிடக் கலைஞரின் பெயருடன் தொடர்புடையவை. புக்வோஸ்டோவின் கட்டிடங்களில் வேண்டுமென்றே அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட மேற்கத்திய ஐரோப்பிய ஒழுங்கின் கூறுகள் உள்ளன என்பது குறிப்பிடத்தக்கது (இருப்பினும், அதனுடன் தொடர்புடைய சொற்களும் ஒப்பந்த ஆவணங்களில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன), இருப்பினும், ஒழுங்கு கூறுகளின் பயன்பாடு ஐரோப்பிய பாரம்பரியத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டவற்றிலிருந்து வேறுபடுகிறது: பண்டைய ரஷ்ய கட்டடக்கலை பாரம்பரியத்தைப் போலவே முக்கிய தாங்கும் உறுப்பு சுவர்களாகவே உள்ளது, அவை கிட்டத்தட்ட மறைந்துவிட்டன பல அலங்கார கூறுகள் மத்தியில் பார்வைக்கு வெளியே.

நரிஷ்கின் பாணியில் மற்றொரு சிறப்பான கட்டிடம் போக்ரோவ்காவில் பதின்மூன்று குவிமாடம் கொண்ட அசம்ப்ஷன் சர்ச் (1696-99), இது வணிகர் இவான் மட்வீவிச் ஸ்வெர்கோவிற்காக செர்ஃப் கட்டிடக் கலைஞர் பியோட் பொட்டாபோவ் என்பவரால் கட்டப்பட்டது, இது பார்டோலோமியோ ராஸ்ட்ரெல்லி ஜூனியரால் போற்றப்பட்டது, மற்றும் வாசிலி பாஷெனோவ் தேவாலயத்துடன் சமமாக பாக்கியவான்கள். தேவாலயம் மிகவும் அழகாக இருந்தது, கிரெம்ளினை வெடிக்க உத்தரவிட்ட நெப்போலியன் கூட, மாஸ்கோவில் தொடங்கிய நெருப்பால் பாதிக்கப்படக்கூடாது என்பதற்காக அதன் அருகே சிறப்பு காவலர்களை அமைத்தார். தேவாலயம் 1935-36ல் அகற்றப்பட்டதிலிருந்து இன்றைய தினத்தை எட்டவில்லை. நடைபாதையை அகலப்படுத்தும் போலிக்காரணத்தின் கீழ்.

நரிஷ்கின் பாணி

நரிஷ்கின் பாணி

நரிஷ்கின்ஸ்கோ அல்லது மாஸ்கோ பரோக் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில், ரஷ்ய பரோக் கட்டிடக்கலை வளர்ச்சியின் ஆரம்ப கட்டமான ரஷ்ய கட்டிடக்கலையில் ஒரு குறிப்பிட்ட பாணி போக்குக்கான வழக்கமான பெயர். கட்டடக்கலை போக்கு அதன் பெயரை மேற்கு ஐரோப்பாவை நோக்கிய நரிஷ்கின்ஸின் இளம் பாயார் குடும்பத்திற்கு கடன்பட்டிருக்கிறது, அதில் மாஸ்கோ மற்றும் மாஸ்கோ பிராந்திய தேவாலயங்கள் பரோக் பாணியின் சில கூறுகளுடன் கட்டப்பட்டன, அது அந்த நேரத்தில் ரஷ்யாவிற்கு புதியது.
நரிஷ்கின் பாணியின் முக்கிய முக்கியத்துவம் என்னவென்றால், பழைய ஆணாதிக்க மாஸ்கோவின் கட்டிடக்கலைக்கும் மேற்கு ஐரோப்பிய ஆவி செயின்ட் புனிதத்தில் அமைக்கப்பட்ட புதிய பாணிக்கும் (பீட்டர்ஸ் பரோக்) இடையே இணைக்கும் இணைப்பாக மாறியது அவர்தான். நரிஷ்கின் பாணியுடன் ஒரே நேரத்தில் இருந்த கோலிட்சின் பாணி மேற்கு ஐரோப்பிய பரோக்குடன் நெருக்கமாக உள்ளது (அதில் கட்டப்பட்ட கட்டிடங்கள் சில நேரங்களில் நரிஷ்கின் பாணி என்று குறிப்பிடப்படுகின்றன அல்லது அவற்றுக்கு "மாஸ்கோ பரோக்" என்ற பொதுவான கருத்தை பயன்படுத்துகின்றன) ரஷ்ய பரோக் வரலாற்றில் ஒரு அத்தியாயமாக மட்டுமே மாறியது மற்றும் அத்தகைய முக்கிய பங்கை வகிக்க முடியவில்லை ரஷ்ய கட்டிடக்கலை வரலாறு.

வரலாறு

இது ரஷ்ய கட்டிடக்கலை வரலாற்றில் ஒரு தெளிவான பெயர் கூட இல்லாத ஒரு நிகழ்வு ஆகும்: இது நரிஷ்கின் பரோக், மாஸ்கோ பரோக், நரிஷ்கின் ஸ்டைல், ரஷ்ய மேனரிசம் என்ற பெயர்களில் அறியப்படுகிறது - இந்த வரையறைகளில் எந்த ஒரு வார்த்தையும் கூட அனைத்து கலை விமர்சகர்களால் மறுக்கமுடியாது. மேலும், இது ஒரு பாணி, திசை அல்லது பிராந்திய போக்கு என்பதை ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாது.

பாணிக்கு உலகளவில் அங்கீகரிக்கப்பட்ட வரையறை இல்லை என்பதன் மூலம் நிலைமை சிக்கலானது. ஆயினும்கூட, பெரும்பாலான விஞ்ஞானிகள் ஒரு முழுமையானதாக இருந்தால் பாணியைப் பற்றி பேசலாம் என்று ஒப்புக்கொள்கிறார்கள் கலை அமைப்பு... மற்றும், முதலில், இது பல்வேறு வகையான கலைகளை உள்ளடக்கியது மற்றும் கலை கலாச்சாரம் (நாங்கள் மட்டுமே பேசுகிறோம் நரிஷ்கின் கட்டிடக்கலை, ஆனால் அதற்கான எனது வார்த்தையை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், நரிஷ்கின் பாணியைப் பற்றி பேசுவது குறைந்தபட்சம் ஐகான் ஓவியம் மற்றும் கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்களுக்கும் பயன்படுத்தப்படலாம், மேலும் இலக்கியம் மற்றும் இசையிலும் பயன்படுத்தப்படலாம்) மேலும் அவற்றில் ஒரு கலை ஒற்றுமையை உருவாக்குகிறது.

இரண்டாவதாக, பாணி அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ தெளிவான காலவரிசை எல்லைகளைக் கொண்டுள்ளது (நரிஷ்கின் பாணி 1680 களில் இருந்து 1710 கள் வரை மாஸ்கோ பிராந்தியத்தில் இருந்தது மற்றும் ஓரளவு நீளமானது).

மூன்றாவது மற்றும், அநேகமாக, பாணியின் முக்கிய அளவுகோல் என்னவென்றால், அதன் வளர்ச்சியில் உள்ள பாணி பல கட்டங்களைக் கடந்து செல்கிறது: தோற்றம், வளர்ச்சி, பூக்கும் மற்றும் வீழ்ச்சி. எனவே, நரிஷ்கின் பாணியின் ஆரம்பகால நினைவுச்சின்னங்கள் உள்ளன (டான்ஸ்காய் மடாலயத்தின் பெரிய கதீட்ரல், அங்கு புதிய பாணியின் முதல் அம்சங்கள் தோன்றும்: கோயிலின் இதழின் வடிவம், கார்டினல் புள்ளிகளால் அத்தியாயங்களை அமைத்தல், முகப்பின் தளம்-தளம் பிரிவு, அலங்காரத்தில் உள்ள உறுப்புகள்), அனைவருக்கும் தெரிந்த பாணியின் உச்சத்தை குறிக்கும் நினைவுச்சின்னங்கள் ஃபிலியில் உள்ள தேவாலயம், நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட் அல்லது உபோராவில் உள்ள இரட்சகரின் தேவாலயம்) மற்றும் தாமதமான நரிஷ்கின் நினைவுச்சின்னங்கள் (எடுத்துக்காட்டாக, யகிமங்காவில் உள்ள ஜான் தி வாரியர் சர்ச் அல்லது டான்ஸ்காயில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி ரோப்), பாணி ஏற்கனவே அதன் முடிவில் உள்ளது, விவரங்கள் தட்டையானவை, வண்ணங்கள் வெளிப்பாடற்றவை, மற்ற பாணிகளின் கூறுகள்.

இறுதியாக, இந்த நிகழ்வு ஒரு பாணியாக இருந்தால், அதன் அம்சங்கள் அடுத்தடுத்த காலங்களின் கலைப் படைப்புகளில் பயன்படுத்தப்படலாம். எனவே, 20 ஆம் நூற்றாண்டில் நரிஷ்கின்ஸ்கோ பரோக்கின் ஒரு வகையான மறுமலர்ச்சி நடந்து வருகிறது (எடுத்துக்காட்டாக, லெனின்கிராட்ஸ்காயா ஹோட்டலின் கட்டிடத்தில், அடுக்கு கட்டமைப்புகள், கோபுரங்கள் மற்றும் கிழிந்த கேபிள்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன; கொம்சோமோல்ஸ்காயா-கோல்ட்சேவயா மெட்ரோ நிலையத்தின் அலங்காரமும், நிச்சயமாக, கசான்ஸ்கி) ...

பெயர்

கலை விமர்சகர்களிடையே, "நரிஷ்கின் பாணி" என்று அழைக்கப்படும் கட்டடக்கலை போக்கை எவ்வாறு அழைப்பது என்பது சரியானது என்பது பற்றி ஒரு விவாதம் உள்ளது. மேலும், இது ஒரு பாணி, திசை அல்லது பிராந்திய போக்கு என்பதை ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாது.

பாணிக்கு உலகளவில் அங்கீகரிக்கப்பட்ட வரையறை இல்லை என்பதன் மூலம் நிலைமை சிக்கலானது. இருப்பினும்
ஒரு ஒருங்கிணைந்த கலை அமைப்பு உருவாகினால் பாணியைப் பற்றி பேச முடியும் என்று பெரும்பாலான அறிஞர்கள் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். மேலும் இது பல்வேறு வகையான கலைகளை உள்ளடக்கியது மற்றும் அவற்றில் ஒரு கலை ஒற்றுமையை உருவாக்குகிறது.

பாணிக்கு உலகளவில் அங்கீகரிக்கப்பட்ட வரையறை இல்லை என்பதன் மூலம் நிலைமை சிக்கலானது. ஆயினும்கூட, ஒரு ஒருங்கிணைந்த கலை அமைப்பு உருவாகினால் பாணியைப் பற்றி பேச முடியும் என்று பெரும்பாலான அறிஞர்கள் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். இது பல்வேறு வகையான கலைகளை உள்ளடக்கியது மற்றும் அவற்றில் ஒரு கலை ஒற்றுமையை உருவாக்குகிறது (இந்த வேலையில் நாம் நரிஷ்கின் கட்டிடக்கலை பற்றி பேசுவோம், ஆனால் சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் வாதிடுகின்றனர் “ஐகான் ஓவியம் மற்றும் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை தொடர்பாக நரிஷ்கின் பாணியைப் பற்றியும் பேசலாம், மேலும் இலக்கியம் மற்றும் இசை "1).

மற்றொரு மற்றும், அநேகமாக, பாணியின் முக்கிய அளவுகோல் என்னவென்றால், பாணி அதன் வளர்ச்சியில் பல கட்டங்களைக் கடந்து செல்கிறது: தோற்றம், வளர்ச்சி, செழிப்பு மற்றும் சரிவு. எனவே, நரிஷ்கின் பாணியின் ஆரம்பகால நினைவுச்சின்னங்கள் உள்ளன (டான்ஸ்காய் மடாலயத்தின் பெரிய கதீட்ரல், அங்கு புதிய பாணியின் முதல் அம்சங்கள் தோன்றும்: கோயிலின் இதழின் வடிவம், கார்டினல் திசைகளில் அத்தியாயங்களை அமைத்தல், முகப்பின் தளப் பிரிவு, அலங்காரத்தில் ஒழுங்கு கூறுகள்), பாணியின் உச்சத்தை குறிக்கும் நினைவுச்சின்னங்கள் (பிரபலமான தேவாலயம் போன்றவை) ஃபிலி, நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட் அல்லது உபோராவில் உள்ள இரட்சகரின் தேவாலயம்) மற்றும் தாமதமான நரிஷ்கின் நினைவுச்சின்னங்கள் (எடுத்துக்காட்டாக, யகிமங்காவில் உள்ள ஜான் தி வாரியர் சர்ச் அல்லது டான்ஸ்காயில் உள்ள அங்கி வைப்பு தேவாலயம்), அங்கு பாணி ஏற்கனவே முடிவில் உள்ளது, விவரங்கள் தட்டையானவை, வண்ணங்கள் வெளிப்பாடற்றவை, மற்ற பாணிகளின் கூறுகள்.

எனவே, முக்கிய குணாதிசயங்களை ஆராய்ந்த பின்னர், நரிஷ்கின் பரோக் இன்னும் ஒரு பாணி என்று நாம் முடிவு செய்யலாம். எவ்வாறாயினும், இந்த கட்டடக்கலை திசையை மேற்கத்திய ஐரோப்பிய பாணிகளுடன் ஒப்பிடும் போது ஒரு குறிப்பிட்ட சிரமம் எழுகிறது, மேலும் இது ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியுடன் தொடர்புடைய கட்டங்களில், வடிவத்தின் பக்கத்திலிருந்து நரிஷ்கின் பாணியை மேற்கு ஐரோப்பிய பொருட்களில் உருவாக்கிய வகைகளில் வரையறுக்க முடியாது என்ற உண்மையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, இது பரோக் மற்றும் இரண்டின் அம்சங்களையும் கொண்டுள்ளது மறுமலர்ச்சி மற்றும் நடத்தை. அதனால்தான், பாரம்பரியத்தின் படி, "நரிஷ்கின் பாணி" என்ற சொல் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

ஆராய்ச்சி செய்யும் போது சரியாக எழும் அடுத்த கேள்வி இந்த பாணியின்: ஏன் "நரிஷ்கின்ஸ்கி"? நரிஷ்கின்ஸ் ஒரு பண்டைய பாயார் குடும்பம், இது 15 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து அறியப்படுகிறது. ஆனால் அவர்கள் மட்டும் அல்ல, பாணியின் முதல் வாடிக்கையாளர்கள் அல்ல. மிலோஸ்லாவ்ஸ்கிஸுக்கு எதிரான வெற்றியின் பின்னர் அவர்கள் தங்கள் தேவாலயங்களை உருவாக்கத் தொடங்குகிறார்கள், அவர்களின் சக்தியையும் அவர்கள் புதிய போக்குகளை விரும்புகிறார்கள் என்பதையும் வலியுறுத்துகிறார்கள் (மேலும் முதல் நரிஷ்கின் கட்டிடங்கள் மிலோஸ்லாவ்ஸ்கிஸால் கட்டப்பட்டுள்ளன: சோபியா, எடுத்துக்காட்டாக, நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட்டின் கட்டுமானத்தைத் தொடங்குகிறது).

பாணியை மாஸ்கோ பரோக் என்று அழைப்பது இன்னும் சரியாக இருக்கும்? ஆனால், முதலாவதாக, மாஸ்கோ பரோக் ஒரு அன்னின், எலிசபெதன், ஓரளவு பெட்ரின் பரோக், மற்றும் நரிஷ்கின் பாணி அடிப்படையில் வேறுபட்ட நிகழ்வு ஆகும். இரண்டாவதாக, நரிஷ்கின்ஸ்கி நினைவுச்சின்னங்கள் மாஸ்கோ மட்டுமல்ல, அவை ரியாசானில் உள்ள அனுமன்ஷன் கதீட்ரல் மற்றும் அதன் அருகிலுள்ள சோலோட்சின்ஸ்கி மடாலயம், பிரையன்ஸ்கில் உள்ள ஸ்வென்ஸ்கி மடத்தின் ஸ்ரெடென்ஸ்காயா கேட் தேவாலயம், ஸ்மோலென்ஸ்க் பிராந்தியத்தில் உள்ள பல நினைவுச்சின்னங்கள்.

1920 களில் நெருக்கமான ஆய்வுக்குப் பிறகு "நரிஷ்கின்ஸ்கி" என்ற பெயர் இறுதியாக பாணிக்கு ஒதுக்கப்பட்டது. சர்ச் ஆஃப் தி இன்டர்செஷன், 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கட்டப்பட்டது. நரிஷ்கின் பிலியாக்.

பாணியின் தோற்றம்

உங்களுக்குத் தெரியும், கட்டிடக்கலை ஒரு பிரதிபலிப்பு சமூக செயல்முறைகள் கட்டிடங்களின் தோற்றத்தில். பதினேழாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், மஸ்கோவி ரஸ் பொதுவாக சிக்கல்களுக்குப் பிறகு மீட்டெடுக்கப்பட்டார்.

நல்வாழ்வும் மகிழ்ச்சியும் கட்டிடக்கலை மற்றும் வீட்டுப் பொருட்களில் பிரதிபலிக்கின்றன: ஆபரணங்கள் தோன்றும், சொர்க்கத்தின் சாவடிகளை சித்தரிக்கின்றன; வீடுகள் ஒரு பொறியியல் செயல்பாட்டைக் கொண்டிராத முற்றிலும் அலங்கார விவரங்களால் அலங்கரிக்கத் தொடங்கியுள்ளன; பிரகாசமான ஆடைகளுக்கு ஒரு ஃபேஷன் உள்ளது; வீடுகளும் பிரகாசமாக வரையத் தொடங்கின.

நகரங்கள் வளர்கின்றன, அவை மாறுகின்றன கட்டடக்கலை தோற்றம்... வழக்கமான ஆசை தோன்றுகிறது; நகரங்களின் பிரதேசத்தின் அதிகரிப்பு உயரமான மணி கோபுரங்கள் மற்றும் பிற செங்குத்து நிழற்கூடங்களை நிர்மாணிக்க பங்களிக்கிறது. திருச்சபைகளின் வளர்ச்சியானது அதிக விசாலமான தேவாலயங்களை நிர்மாணிப்பதை அவசியமாக்குகிறது, மேலும் விளக்குகளின் தரத்திற்கான தேவைகள் அதிகரித்து வருகின்றன. தேவாலயங்களின் உட்புறங்கள் உலகில் இருந்து தனிமை, பற்றின்மை ஆகியவற்றை இழந்து வருகின்றன.

மக்களின் எல்லைகள் விரிவடைந்து வருகின்றன, மதச்சார்பற்ற கொள்கையும் பகுத்தறிவின் கொள்கைகளும் பண்டிகை அலங்காரத்துடன் இணைந்து வழிபாட்டு கட்டிடக்கலைக்குள் பெருகி வருகின்றன.

இந்த நேரத்தின் மற்றொரு அம்சம் பயணத்துடன் இணைக்கப்பட்ட எல்லாவற்றிற்கும் பேஷன் ஆகும் (கட்டிடக்கலையில் இது வெப்பமண்டல தாவரங்களின் முகப்பில் ஒரு உருவமாக வெளிப்பட்டது; தொகுதிகள் கப்பல்களிலிருந்து கொண்டுவரப்பட்டன; ஆக்டல் கலங்கரை விளக்கத்தின் வடிவத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது; ஸ்பைர் மாஸ்டின் நினைவூட்டல்; சுற்று ஜன்னல்கள் போர்ட்தோல்களுடன் தொடர்புடையது; குண்டுகள் பயணத்தின் அடையாளங்களாகும். ). பயணத்திற்கு நன்றி, ரஷ்ய கல் கைவினைஞர்கள் தெரிந்துகொள்கிறார்கள் மேற்கத்திய கட்டிடக்கலை மற்றும் ஒழுங்கு முறையின் சாரத்தில் ஊடுருவத் தொடங்குங்கள் (இது அவர்கள் தாங்களாகவே பயணிக்கிறார்கள் என்று அர்த்தமல்ல; உதாரணமாக, அவர்கள் கொண்டு வந்த கட்டிடக்கலை கையேடுகளுடன் தங்களை அறிமுகப்படுத்திக் கொள்ளும் வாய்ப்பைப் பெறுகிறார்கள்).

அதே நேரத்தில், சரியான அறிவியலில் ஆர்வம் வளர்ந்து வருகிறது: வானியல், ஜோதிடம், ரசவாதம். பயணம் புவியியல், வரைபடம், கணிதம், இயற்பியல் போன்றவற்றின் வளர்ச்சிக்கு வழிவகுக்கிறது. நட்சத்திரங்கள் மீதான அன்பு செங்குத்து கோடுகள் தோன்றுவதற்கு வழிவகுத்தது.

மற்றொரு முன்நிபந்தனை கட்டுமான தொழில்நுட்பத்தின் வளர்ச்சி, சுவர் கொத்துக்களின் தரத்தை மேம்படுத்துதல், இது வளாகத்தின் அளவை அதிகரிக்கவும், சுவர்களை மெல்லியதாகவும், சுவர்கள் குறுகலாகவும், ஜன்னல்கள் பெரியதாகவும், பல்வேறு வடிவங்களாகவும் இருக்க முடிந்தது. செங்கல் ஒரு பொதுவான பொருளாக மாறியுள்ளது, இது கல்லை விட மலிவானது மற்றும் பல்வேறு வகையான கட்டமைப்புகளை அனுமதிக்கிறது.

அந்த நேரத்தில் ரஷ்ய கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தில் ஒரு புதிய நிகழ்வு தோன்றியது - அவற்றின் மதச்சார்பின்மை, மதச்சார்பற்ற விஞ்ஞான அறிவின் பரவலில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, மத நியதிகளிலிருந்து புறப்படுதல், குறிப்பாக, கட்டிடக்கலை.

கட்டிடக்கலையில், மதச்சார்பின்மை முதன்மையாக இடைக்கால எளிமை மற்றும் தீவிரத்தன்மையிலிருந்து படிப்படியாக புறப்படுவதில், வெளிப்புற அழகிய தன்மை மற்றும் நேர்த்தியுடன் பாடுபடுவதில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. மேலும் அடிக்கடி, வணிகர்கள் மற்றும் நகர மக்கள் சமூகங்கள் தேவாலயங்களை நிர்மாணிப்பதற்கான வாடிக்கையாளர்களாக மாறினர், இது கட்டப்பட்ட கட்டிடங்களின் தன்மையில் முக்கிய பங்கு வகித்தது. பல மதச்சார்பற்ற நேர்த்தியான தேவாலயங்கள் அமைக்கப்பட்டன, இருப்பினும், தேவாலய கட்டமைப்பின் மதச்சார்பற்ற தன்மையையும், மதச்சார்பற்ற கொள்கையை அதில் ஊடுருவுவதையும் எதிர்த்த தேவாலய அதிகாரிகளின் வட்டாரங்களில் ஆதரவு கிடைக்கவில்லை. 1650 களில், தேசபக்தர் நிகான் இடுப்பு-கூரை கோயில்களை நிர்மாணிப்பதை தடைசெய்தார், அதற்கு பதிலாக பாரம்பரிய ஐந்து குவிமாடங்களை பரிந்துரைத்தார், இது கட்டப்பட்ட கோவில்கள் தோன்றுவதற்கு பங்களித்தது.

இருப்பினும், ரஷ்ய கட்டிடக்கலை மீது மதச்சார்பற்ற கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கு தொடர்ந்து வளர்ந்து வந்தது, மேலும் சில மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கூறுகளும் அதில் துண்டு துண்டாக ஊடுருவின. 1686 இல் போலந்து-லிதுவேனியன் காமன்வெல்த் உடன் ரஷ்யா ஒரு நித்திய சமாதானத்திற்குள் நுழைந்த பின்னர், இந்த நிகழ்வு பெரிய அளவில் எடுக்கப்பட்டது: நிறுவப்பட்ட தொடர்புகள் போலந்து கலாச்சாரத்தை நாட்டிற்குள் பெருமளவில் ஊடுருவுவதற்கு பங்களித்தன. இந்த நிகழ்வு ஒரே மாதிரியானதல்ல, அன்றிலிருந்து காமன்வெல்த் கிழக்கு புறநகர்ப் பகுதிகள் கலாச்சார ரீதியாக ஒத்த, ஆர்த்தடாக்ஸ் உக்ரேனிய மற்றும் பெலாரசிய மக்களால் வசித்து வந்தன, மேலும் கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதி, முற்றிலும் தேசிய கூறுகள் உட்பட, அவர்களிடமிருந்து கடன் பெறப்பட்டது. பல்வேறு பாணிகள் மற்றும் கலாச்சாரங்களின் அம்சங்களின் கலவையும், ரஷ்ய எஜமானர்களால் ஒரு குறிப்பிட்ட "மறுபரிசீலனை" செய்வதும், புதிய வளர்ந்து வரும் கட்டடக்கலை போக்கின் குறிப்பிட்ட தன்மையை தீர்மானித்தது - நரிஷ்கின் பாணி.

அம்சங்கள்:

இந்த பாணிக்கு முந்தைய பண்டைய ரஷ்ய மொழியிலோ அல்லது மேற்கு ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலையிலோ எந்த நெருக்கமான ஒற்றுமையும் இல்லை. இது மாஸ்கோ கட்டிடக்கலையின் தனித்தன்மையை இயல்பாக ஒன்றிணைத்தது, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மேற்கு பரோக்கின் பசுமையான அளவீட்டு ஸ்டக்கோ மோல்டிங் மற்றும் சிற்பத்தின் அதிக சுமைக்கு அந்நியமானது. மாறாக, கட்டிடங்களின் மென்மையான லேசான தன்மைக்கு ஒரு ஆசை இருந்தது. இந்த நினைவுச்சின்னங்கள் ஓவல் அல்லது பலகோணத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அதாவது பலகோண ஜன்னல்கள்.

எனவே, நரிஷ்கின் பரோக் மையம், வரிசைப்படுத்தப்பட்ட, சமச்சீர்மை, வெகுஜனங்களின் சமநிலை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, தனித்தனியாகவும் முன்னதாகவும் அறியப்பட்டு இங்கு ஒரு ஒருங்கிணைந்த அமைப்பாக உருவாகிறது, இது வரிசை விவரங்களால் கூடுதலாக வழங்கப்படுகிறது. அவரது வழக்கமான கட்டிடங்கள் மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள தோட்டங்களில் உள்ள தேவாலயங்கள், அடித்தளத்தில், காட்சியகங்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

நரிஷ்கின் பரோக், ஒரு விதியாக, இரண்டு டோன்களுக்கு முரணானது: ஒரு சிவப்பு-செங்கல் பின்னணி மற்றும் ஒரு வெள்ளை கல் முறை, ஆனால் அவை முதலில் எந்த நிறத்தில் இருந்தன என்பதை உறுதியாகக் கூற முடியாது: எடுத்துக்காட்டாக, கடாஷியில் உள்ள உயிர்த்தெழுதல் தேவாலயத்தின் முதல் வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு மஞ்சள் மற்றும் நீல நிறமாக மாறியது.

"ரஷ்ய ஆபரணம்" மற்றும் "புல் ஆபரணம்" ஆகியவற்றின் மரபுகளைப் பின்பற்றி உட்புறங்களில் பாலிக்ரோம் ஓடுகள், கில்டட் மர செதுக்குதல் ஆகியவற்றால் நரிஷ்கின்ஸ்கி பாணியும் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

பெட்ரின் முன் கட்டிடக்கலையின் தெளிவு மற்றும் லாகோனிசத்திற்கு பதிலாக, நரிஷ்கின் பரோக்கின் மேனர் தேவாலயங்கள் திட்டத்தின் சிக்கலான தன்மையையும் அலங்காரத்தையும் அதிகரித்தன. வர்ணம் பூசப்பட்ட, உயர் நிவாரண மரக்கன்றுகள் மற்றும் கில்டட் பெட்டிகள், ஐகானோஸ்டேஸ்கள், பிரசங்கங்களின் பரோக் தனித்துவத்தில் இது வெளிப்படுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, உபோராவில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி இன்டெர்செஷனில், ஒரு பிரம்மாண்டமான ஏழு அடுக்கு ஐகானோஸ்டாஸிஸ் உருவாக்கப்பட்டது - ஒரு தனித்துவமான பரோக் உருவாக்கம். ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, சோவியத் சக்தியின் ஆண்டுகளில், தலைசிறந்த படைப்பு அழிந்தது.

17 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், நரிஷ்கின் பரோக் பல அபிமானிகளைக் கண்டார். மாஸ்கோவில், கொலோம்னாவுக்கு அருகில், நிஸ்னி நோவ்கோரோட்டில், செர்புகோவ் அருகே, ரியாசானுக்கு அருகிலுள்ள தேவாலயங்கள் கட்டப்பட்டுள்ளன. பெடிமென்ட்கள் மற்றும் பிளாட்பேண்டுகள் தொகுதிகளுடன் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன - கட்டடக்கலை விவரங்கள் சுருட்டை வடிவத்தில், சுழல் நெடுவரிசைகள் அடைப்புக்குறிக்குள் அல்லது அடைப்புக்குறிக்குள் வைக்கப்படுகின்றன-சுவரில் இருந்து வெளியே தள்ளப்படுகின்றன. அலங்கார மையக்கருத்துகள் அவற்றின் வகைகளில் குறிப்பிடத்தக்கவை: "கிழிந்த பெடிமென்ட்ஸ்", குண்டுகள் மற்றும் கார்ட்டூச்ச்கள் (கவசம் அல்லது அரை விரிவடைந்த சுருள் வடிவத்தில் ஆபரணங்கள்), மஸ்காரன்கள் மற்றும் கற்கள், குவளைகளுடன் கூடிய பாலஸ்டிரேடுகள் ... பரோக் இந்த அலங்கார விருப்பங்களிலிருந்து புதிய மற்றும் எதிர்பாராத கலவைகளை உருவாக்குகிறார். தத்ரூபமாக மாற்றப்பட்ட கொடிகள், பூக்கள் மற்றும் பழங்கள் ஆடம்பரமான மாலைகள் மற்றும் பூங்கொத்துகளாக நெய்யப்படுகின்றன, முக்கிய சாறுகளுடன் நிறைவுற்றது போல. மற்றொரு பிடித்த ஆபரணம், சுருட்டைகளின் விளிம்புகளுடன் ஸ்கலோப் செய்யப்பட்ட உருளைகள் மற்றும் வரிசைகளில் அமைக்கப்பட்ட குவிந்த முத்து-தானியங்களுடன் கற்பனையாக கிழிந்த கார்ட்டூச்ச்களின் மிகவும் சிக்கலான இடைவெளியாகும்.

பாணி நடத்தை, நாடகம்: எதையும் ஆதரிக்காத நெடுவரிசைகள் (அவை பெரும்பாலும் என்டாசிஸின் மட்டத்தில் ஒரு ரோலரைக் கொண்டுள்ளன - அதாவது, நெடுவரிசையின் தடிமனான இடம், அதில் முக்கிய சுமை விழும் - மற்றும் அவை ஏதேனும் சுமந்து கொண்டிருந்தால், அவை இந்த ரோலருடன் இருக்கும், அவை உடைந்து விடும் ), எதையும் மறைக்காத கேபிள்கள், எதையும் வைத்திருக்காத அடைப்புக்குறிகள், போலி ஜன்னல்கள் போன்றவை. உதாரணமாக, ஃபிலியில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி இன்டெர்செஷனில், செங்கல் சுவர்கள் சீராக பூசப்பட்டு, செங்கல் வேலைகள் பிளாஸ்டர் மீது வரையப்பட்டுள்ளன.

"பாணி அளவின் இருமையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது என்று ஆர்.பி. விப்பர் குறிப்பிடுகிறார்: ஒரு பெரிய, நினைவுச்சின்னம், மற்றொன்று மினியேச்சர், வடிவமைக்கப்பட்ட, விரிவான" 2.

நரிஷ்கின்ஸ்கி கோயில், பொதுவாக, பழைய போசாட் கோயிலின் வடிவத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது, மேலும் எந்தவொரு ஆக்கபூர்வமான அர்த்தமும் இல்லாமல் ஒரு அலங்காரமானது அதன் மீது சுமத்தப்பட்டது. இந்த நெடுவரிசைகள், பெடிமென்ட்ஸ், அடைப்புக்குறிப்புகள் போன்றவை. முதலியன நீங்கள் அதை கரும்பலகையில் இருந்து சுண்ணாம்பு போன்ற சுவரில் இருந்து துலக்கலாம் - மேலும் கட்டிடத்தின் கட்டமைப்பால் இது பாதிக்கப்படாது. அப்போது அவை என்ன? மேலும் அவை சுமந்து செல்கின்றன, கட்டுப்படுத்துகின்றன, மறைக்கின்றன. முதலியன பார்வைக்கு.

எனவே, மேலே உள்ள அனைத்தையும் சுருக்கமாக, நரிஷ்கின் பாணியின் முக்கிய அம்சங்களை மீண்டும் கவனிக்க வேண்டியது அவசியம். அதன் கட்டிடங்கள் கலவையின் சமச்சீர்மை, வெகுஜன விகிதங்களின் சீரான தன்மை மற்றும் பசுமையான வெள்ளை-கல் அலங்காரத்தை வைப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, இதில் மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலையில் இருந்து கடன் வாங்கப்பட்ட ஒரு சுதந்திரமான விளக்கம், கட்டிடத்தின் பல-கூறு அளவை பார்வைக்கு இணைப்பதற்கான வழிமுறையாக செயல்படுகிறது. பகுத்தறிவுக் கொள்கையின் இந்த வளர்ச்சியில், இடைக்கால ஒழுங்கற்ற நிலையில் இருந்து தொடர்ச்சியாக கட்டளையிடப்பட்ட கட்டிடக்கலைக்கு மாறுவதற்கான போக்கு தெளிவாக வெளிப்பட்டது.

குறிப்பிடத்தக்க கட்டடக் கலைஞர்கள்

நரிஷ்கின் அல்லது மாஸ்கோவின் பரோக் 1690 களில் விழுகிறது மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்தது. இதே வருடங்கள் மாஸ்கோ பிராந்தியத்தைச் சேர்ந்த ஒரு செஃப், நகட்-கட்டிடக் கலைஞரான யாகோவ் புக்வோஸ்டோவின் பணிக்கு சிறந்த காலம். ரஷ்ய கட்டிடக்கலையில் புதிய பாணியை உருவாக்கியவர் ஒரு பயிற்சி பெற்ற கட்டிடக் கலைஞரின் விரிவான அறிவைக் கொண்டிருந்தார், ஒரு திறமையான அமைப்பாளராக இருந்தார், அதே நேரத்தில் ஒரு வினோதமான கற்பனையையும் கொண்டிருந்தார். புதுமையான யோசனைகள் நிறைந்த, செர்ஃப் மாஸ்டர் மாஸ்கோ மற்றும் ரியாசான் தோட்டங்களின் எல்லைக்குள் உன்னத பிரபுக்கள், பீட்டரின் கூட்டாளிகள் ஆகியோரின் கட்டளைகளை நிறைவேற்றுகிறார். காப்பக ஆவணங்கள், சிறந்த கட்டிடக் கலைஞர் கட்டுமானப் படைகளுக்கு தலைமை தாங்கியது மட்டுமல்லாமல், கட்டுமானத்தின் போது அனைத்து விவரங்களையும் ஆராய்ந்தார். புக்வோஸ்டோவின் கட்டிடங்களில் வேண்டுமென்றே அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட மேற்கத்திய ஐரோப்பிய ஒழுங்கின் கூறுகள் உள்ளன என்பது குறிப்பிடத்தக்கது (இருப்பினும், அதனுடன் தொடர்புடைய சொற்களும் ஒப்பந்த ஆவணங்களில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன), இருப்பினும், ஒழுங்கு கூறுகளின் பயன்பாடு ஐரோப்பிய பாரம்பரியத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டவற்றிலிருந்து வேறுபடுகிறது: பண்டைய ரஷ்ய கட்டடக்கலை பாரம்பரியத்தைப் போலவே முக்கிய தாங்கும் உறுப்பு சுவர்களாகவே உள்ளது, அவை கிட்டத்தட்ட மறைந்துவிட்டன பல அலங்கார கூறுகள் மத்தியில் பார்வைக்கு வெளியே.

மற்றொரு மாஸ்டர், இவான் ஸருட்னி, நவீன உக்ரைனின் பிரதேசத்தில் பிறந்தார், அது அப்போது காமன்வெல்த் பகுதியாக இருந்தது. 1701 முதல் அவர் மாஸ்கோவில் சாரிஸ்ட் சேவையில் இருந்தார், அங்கு அவர் பல கட்டிடங்களை உருவாக்கினார், அவை அக்கால ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலை மரபுகளின் ஆவிக்குரிய வகையில் நரிஷ்கின் பாணியை செயலாக்குவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. 1701-07 இல். அலெக்சாண்டர் மென்ஷிகோவின் உத்தரவின் பேரில், ஜருட்னி தனது மிகப் பிரபலமான படைப்பை உருவாக்கினார் - அருகிலுள்ள சர்ச் ஆஃப் தி ஆர்க்காங்கல் கேப்ரியல் (மென்ஷிகோவ் டவர்) சுத்தமான குளங்கள்... இந்த கட்டிடம் ஆர்க்காங்கல் கேப்ரியல் ஒரு செப்பு உருவத்தில் முடிவடைந்த உயர் சுழல் கொண்டு முடிசூட்டப்பட்டது, ஆனால் 1723 இல், ஒரு மின்னல் தாக்குதலின் விளைவாக, தேவாலயம் எரிந்தது, மற்றும் மறுசீரமைப்பின் பின்னர் அது மேல் அடுக்கு மற்றும் சுழற்சியை இழந்தது.

பியோட்ர் பொட்டாபோவ் (போக்ரோவ்காவில் ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட கன்னி மரியாவின் சர்ச்), மிகைல் சோக்லோகோவ் (சுகரேவ்ஸ்காயா டவர்), ஒசிப் ஸ்டார்ட்சேவ் ஆகியோரும் நரிஷ்கின் பரோக் பாணியில் பணியாற்றினர்.

"நரிஷ்கின்ஸ்கி" பாணியின் நினைவுச்சின்னங்கள்

முதலாவதாக, நரிஷ்கின் பாணியின் மிகவும் பிரபலமான நினைவுச்சின்னத்தை ஒருவர் பரிசீலிக்க வேண்டும் - ஃபிலியில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி இன்டெர்ஷன்.

மாஸ்கோவின் மேற்கில் அமைந்துள்ள ஃபிலியில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி மெர்செஷன், 1690 களின் ஆரம்பத்தில் பாயார் லெவ் கிரில்லோவிச் நரிஷ்கின் நாட்டின் தோட்டத்தில் கட்டப்பட்டது. ஃபைலெவ்ஸ்கி கோயில், கீழ் (சூடான) இடைக்கால தேவாலயம் மற்றும் மேல் (குளிர்) இரட்சகரின் தேவாலயம் கைகளால் தயாரிக்கப்படவில்லை, இது நரிஷ்கின் பாணியின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட தலைசிறந்த படைப்பாகும். நினைவுச்சின்னத்தின் கலைத் தகுதியும், கைகளால் செய்யப்படாத மீட்பரின் மேல் தேவாலயத்தின் அசல் உட்புறங்களின் தனித்துவமான பாதுகாப்பும், கார்ப் சோலோடரேவ் மற்றும் கிரில் உலனோவ் ஆகியோரின் சின்னங்கள் இருக்கும் ஐகானோஸ்டாசிஸில், ஆரம்பகால பெட்ரின் காலத்தின் ரஷ்ய கலையின் சிறப்பான படைப்பாக இது அமைகிறது.

புனித அன்னேவின் கருத்தரங்கின் தேவாலயத்துடன் ஃபிலியில் உள்ள முதல் மர இடைக்கால தேவாலயம் 1619 ஆம் ஆண்டில் ஆவண ஆதாரங்களின்படி கட்டப்பட்டது. அந்த நேரத்தில் ஃபைலெவ்ஸ்கி நிலங்கள் இளவரசர் எஃப்.ஐ. எம்ஸ்டிஸ்லாவ்ஸ்கி. பரிந்துரையின் விடுமுறைக்கு கோயிலின் அர்ப்பணிப்பு தொடர்புடையது முக்கியமான நிகழ்வு சிக்கல்களின் நேரம். அக்டோபர் 1 (பழைய பாணி), 1618 இல், போலந்து இளவரசர் விளாடிஸ்லாவ் மற்றும் ஹெட்மேன் சாகைடாக்னி ஆகியோரின் துருப்புக்கள் ரஷ்ய துருப்புக்களால் விரட்டப்பட்ட மாஸ்கோவின் வெள்ளை நகரத்தின் சுவர்கள் மீது தாக்குதலை மேற்கொண்டன. இந்த நிகழ்வு மாஸ்கோ அரசின் கொந்தளிப்பு மற்றும் அழிவுக்கு முற்றுப்புள்ளி வைத்தது. இளவரசர் விளாடிஸ்லாவின் இராணுவத்தின் மீதான வெற்றியில் முஸ்கோவியர்கள் கடவுளின் தாயின் சிறப்பு ஆதரவின் அடையாளத்தைக் கண்டனர். இந்த நிகழ்வின் நினைவாக, ரூப்ட்சோவ், இஸ்மாயிலோவோ மற்றும் மெட்வெட்கோவ் உள்ளிட்ட பல போக்ரோவ்ஸ்கி கோயில்கள் அமைக்கப்பட்டன. ஃபைலெவ்ஸ்கி கோயிலும் இந்த வரிசையில் விழுகிறது.

1689 ஆம் ஆண்டில், ஃபிலி கிராமம் ஜார் பீட்டர் I இன் தாய்வழி மாமாவான பாயார் லெவ் கிரில்லோவிச் நரிஷ்கினுக்கு வழங்கப்பட்டது. பக்கத்து குன்ட்ஸெவோவை ஃபிலிக்கு வாங்கிய பின்னர், புதிய உரிமையாளர் தனது தோட்டங்களை ஏற்பாடு செய்வதில் கடுமையாக உழைக்கத் தொடங்கினார். அவர் கடிகார கோபுரத்துடன் முதலிடம் வகித்த பாயார் மாளிகைகளை கட்டினார், குளங்கள் மற்றும் தோட்டங்களுடன் ஒரு பரந்த பூங்காவை அமைத்தார், பல்வேறு சேவைகளை உருவாக்கினார், ஒரு நிலையான முற்றத்தில். பழைய மர தேவாலயத்திற்குப் பதிலாக, லெவ் கிரில்லோவிச் கன்னித் தியானத்தின் கம்பீரமான தேவாலயத்தை எழுப்புகிறார் - இது நரிஷ்கின் பரோக்கின் உன்னதமான நினைவுச்சின்னம்.

பாரம்பரியம் அதன் கட்டுமானத்தை 1682 இல் ஸ்ட்ரெலெட்ஸ்கி கிளர்ச்சியின் நிகழ்வுகளுடன் இணைக்கிறது, இதன் போது இவான் மற்றும் அஃபனசி நரிஷ்கின்ஸ் ஆகியோர் ஸ்ட்ரெல்ட்ஸியின் கைகளில் கொல்லப்பட்டனர். பெண்களின் காலாண்டுகளில் உள்ள பாதைகளில் சாரினா நடால்யா கிரில்லோவ்னா மறைத்து வைத்திருந்த அவர்களின் தம்பி லெவ் கிரில்லோவிச், கைகளால் செய்யப்படாத இரட்சகரின் உருவத்திற்கு முன்னால் ஜெபம் செய்தார், மேலும் மரணத்திலிருந்து விடுதலையானவுடன் இந்த அர்ப்பணிப்புடன் ஒரு கோவிலை எழுப்ப உறுதிமொழி செய்தார். ஏழு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஃபைலேவ் நிலங்களைப் பெற்ற பின்னர், லெவ் கிரில்லோவிச் தனது வாக்குறுதியை நிறைவேற்றி ஒரு புதிய கல் தேவாலயத்தை அமைத்தார்.

கல் கோயில் கட்டுவதற்கான சரியான நேரம் தெரியவில்லை. 1712 இல் ஃபிலியில் ஏற்பட்ட ஒரு பெரிய தீ விபத்தில் அனைத்து ஆவணங்களும் இழந்தன. வெளிப்படையாக, லெவ் கிரில்லோவிச் ஆணாதிக்கத்தைப் பெற்ற அடுத்த ஆண்டு வேலை தொடங்கியது. "1693-1694 ஆம் ஆண்டில் மேல் தேவாலயத்தின் உட்புற அலங்காரத்தைப் பற்றி பல சான்றுகள் தப்பிப்பிழைத்துள்ளன. ஆகவே, 1690-1693 ஆம் ஆண்டில் முக்கிய பணிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன என்று கருதலாம். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் தோட்டத்தின் நிலப்பரப்பில் ஒரு கல் தேவாலயம் எழுப்பப்பட்டது உரிமையாளருக்கு ஒரு முக்கியமான நிகழ்வாகும். அவை பிரதான ஆதிக்கம் செலுத்தியது, தோட்டத்தின் முகம். அத்தகைய கட்டிடங்களுக்கு நரிஷ்கின் பாணி சிறந்த பொருத்தமாக இருந்தது, இது வீட்டு தேவாலயத்தின் சிறப்பு முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்துகிறது "3. நரிஷ்கின் தேவாலயங்களின் பிரதிநிதித்துவம், நேர்த்தியானது, தனித்துவம், அவரது செல்வத்தை வலியுறுத்துவதற்காக, உன்னதமான தோற்றம், நிலப்பிரபுத்துவத்தின் தாராள மனப்பான்மையை வெளிப்படுத்த அழைக்கப்பட்டது.

சாரினா நடால்யா கிரில்லோவ்னா மற்றும் இளம் ஜார் பீட்டர் இருவரும் ஃபைலேவ் தேவாலயத்தை நிர்மாணிக்க பணம் கொடுத்தனர். புராணத்தின் படி, பீட்டர் பலமுறை ஃபிலிக்கு விஜயம் செய்தார், மேலும் பெரும்பாலும் இடைக்கால தேவாலயத்தின் பாடகர் குழுவில் பாடினார். இது 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பண்டைய வகை கோயிலுக்கு சொந்தமானது "மணிகள் போல", அதாவது இது ஒரு மணி கோபுரத்தையும் தேவாலயத்தையும் இணைக்கிறது.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கட்டிடக்கலைக்கு பொதுவான, படிவத்தில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி மெர்சென்ஷன் கட்டப்பட்டது, இது ஒரு அடுக்கு ஐந்து குவிமாடம் கொண்ட தேவாலயத்தை குறிக்கிறது, இதில் பெல் டவர் மற்றும் தேவாலயத்தின் கண்டிப்பாக பிரிக்கப்பட்ட தொகுதிகள் ஒரு செங்குத்து அச்சில் அமைந்துள்ளன, இது ஒரு நால்வரில் எண்கோணம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. அப்செஸின் அரை வட்டங்களால் சூழப்பட்ட நான்கு மடங்கு உண்மையில் சர்ச் ஆஃப் தி இன்டெர்செஷன் ஆகும், மேலும் மேலே அமைந்துள்ளது, அடுத்த அடுக்கில், எண்கோணம் என்பது எட்டு பான் பெட்டகத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும் மீட்பர் நாட் மேட் ஹேண்ட்ஸ் என்ற பெயரில் தேவாலயம் ஆகும். அதன் மீது ஒரு அடுக்கு மணிகள் எழுகின்றன, இது ஒரு ஆக்டோஹெட்ரல் டிரம் வடிவத்தில் தயாரிக்கப்பட்டு, திறந்தவெளி கில்டட் முகம் கொண்ட வெங்காயத் தலையுடன் முதலிடத்தில் உள்ளது, மீதமுள்ள நான்கு அத்தியாயங்கள் தேவாலயத்தின் உச்சத்தை நிறைவு செய்கின்றன. தேவாலயத்தின் அடிப்பகுதியில் குல்பிஷ்கள், தேவாலயத்தை சுற்றி விசாலமான திறந்த காட்சியகங்கள் உள்ளன. பரந்த மற்றும் அழகாக பரவிய படிக்கட்டுகளுடன் கேலரி வளைவுகளின் அளவிடப்பட்ட தாளம் கட்டடக்கலை வெகுஜனங்களின் இயக்கத்தின் விளைவை மேல்நோக்கி வலியுறுத்துகிறது. தற்போது, \u200b\u200bகோயிலின் சுவர்கள் இளஞ்சிவப்பு வண்ணம் பூசப்பட்டுள்ளன, இது கட்டிடத்தின் பனி வெள்ளை அலங்கார கூறுகளை வலியுறுத்துகிறது.

தேவாலயத்தில் முதலில் என்ன நிறம் இருந்தது என்பது புதிராகவே உள்ளது. டிரினிட்டி லிகோவில் உள்ள டிரினிட்டி சர்ச் போன்ற பளிங்கு ஆஸ்ப்களால் இது வரையப்பட்டிருக்கலாம், அதே ஆண்டுகளில் ஃபைலேவ் உரிமையாளரின் தம்பி மார்ட்டெமியன் கிரில்லோவிச் நரிஷ்கின் அவர்களால் கட்டப்பட்டது. இந்த நினைவுச்சின்னம் ஃபிலியில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் தி இன்டெர்சியேஷனுடன் மிகவும் பொதுவானது, குறிப்பாக, ஒன்பது பக்க படிக்கட்டுகள். மறுசீரமைப்பின் போது கண்டுபிடிக்கப்பட்ட நீல மற்றும் நீல நிறங்களில் உள்ள ஃபிலெவ்ஸ்காயா தேவாலயத்தின் ஆரம்ப ஓவியம் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து வருகிறது. அடுத்த நூற்றாண்டில், தேவாலயம் மஞ்சள் மற்றும் சிவப்பு வண்ணம் பூசப்பட்டது.

அதன் மூன்று நூற்றாண்டுகளில், ஃபைலெவ்ஸ்கி தேவாலயம் மீண்டும் மீண்டும் புதுப்பிக்கப்பட்டுள்ளது. "ஒரு முக்கியமான காப்பக கண்டுபிடிப்பு 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில்" ஆர்கைட் கசகோவின் மேற்பார்வையின் கீழ் சைமன் "என்ற கையொப்பத்துடன் தேவாலயத்தின் பரிமாண வரைபடங்கள் ஆகும். அவை புனரமைக்கப்பட்டு கீழ் தளத்திலிருந்து அணிவகுப்புகளுடன் இரண்டு பக்கங்களிலும் வம்சாவளியைப் பெற்றன. அநேகமாக, வரைபடங்கள் 1775 மற்றும் 1782 க்கு இடையில் ஒருவிதமான மறுசீரமைப்பிற்காக செய்யப்பட்டன. எம்.எஃப். கசகோவ் மேற்பார்வையிடும் படைப்புகள். மேல் தேவாலயத்தில் இன்னும் செயற்கை பளிங்கு ஜன்னல் சில்ஸ் உள்ளது, இது பெரும்பாலும் எஜமானரின் கட்டிடங்களில் காணப்படுகிறது. " 1812 தேசபக்தி போரின்போது, \u200b\u200bஃபைலெவ்ஸ்கி கோயில் பிரெஞ்சுக்காரர்களால் அழிக்கப்பட்டது. கோயிலுக்கு பெரும் சேதம் ஏற்பட்டது தேசபக்தி போர் 1941-1945, அனைத்து தலைகள் மற்றும் சிலுவைகள் இழந்தன, அதே போல் மேல் டிரம் (மூன்றாவது எண்கோணம்). 1955 முதல் 1980 வரை குறுக்கீடுகளுடன் தொடர்ந்த மறுசீரமைப்பு பணிகளின் விளைவாக கோயிலின் அசல் தோற்றம் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது. நினைவுச்சின்னத்தை சேமிப்பதில் ஒரு முக்கிய பங்கு மீட்டெடுக்கப்பட்டவர்கள் ஈ.வி. மிகைலோவ்ஸ்கி மற்றும் ஐ.வி. இலியென்கோ.

முகப்புகளின் சிவப்பு செங்கல் மற்றும் வெள்ளைக் கல், மேல்நோக்கி கட்டப்பட்ட ஒரு கட்டப்பட்ட கட்டிடத்தை நிர்மாணிப்பதற்கான ஒரு தனித்துவமான அமைப்பு, திறந்தவெளி பிரகாசிக்கும் அத்தியாயங்களைக் கடந்து செல்கிறது - இவை அனைத்தும் தேவாலயத்திற்கு ஒரு கோபுரம் போன்ற படி நிழல் கொண்ட "டெரெம்" இன் அற்புதமான லேசான தன்மையையும் சிக்கலையும் தருகின்றன. இந்த தலைசிறந்த படைப்பில், உண்மையில், நரிஷ்கின் பரோக்கின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் அனைத்தும் பொதிந்துள்ளன. கட்டிடங்களின் சமச்சீர் அமைப்பு, மற்றும் செதுக்கப்பட்ட செதுக்கப்பட்ட பெடிமென்ட்கள், தனித்தனி தொகுதிகள், மற்றும் பெரிய கதவு மற்றும் ஜன்னல் திறப்புகள் மற்றும் திறந்த முன் படிக்கட்டுகள், இறுதியாக, சிவப்பு பின்னணியில் வெள்ளை கல் அலங்காரங்களின் கருணை மற்றும் அழகிய தன்மை.

நரிஷ்கின் பாணியின் ஆரம்பகால நினைவுச்சின்னங்களில் ஒன்று நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட் ஆகும்.

16 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் வடிவம் பெறத் தொடங்கிய நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட்டின் கட்டடக்கலை குழுமம் அடிப்படையில் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் நிறைவடைந்தது. இது இன்றுவரை கிட்டத்தட்ட மாறாமல் உள்ளது. குழுமம் அதன் நேர்மை மற்றும் நம்பகத்தன்மையால் வேறுபடுகிறது: இது எந்தவொரு மறுசீரமைப்பு அல்லது மறுசீரமைப்பு தலையீட்டிற்கும் உட்படுத்தப்படவில்லை, மறுஉருவாக்கப்பட்ட பொருள்கள் எதுவும் இல்லை, மறுசீரமைப்பு மற்றும் பாதுகாப்பு பணிகள் மட்டுமே நடைபெற்று வருகின்றன.

அவரது உருமாற்ற தேவாலயம் (1686) மூன்று அடுக்கு அரண்மனையை ஒத்திருக்கிறது, இது மூன்று இடைவெளி வளைவுக்கு மேல் எழுப்பப்பட்டுள்ளது. வெற்று கிழக்கு சுவரின் சைப்ரியாட் கொத்து மீது வரையப்பட்ட தவறான டிராம்பே எல் ஓயில் ஜன்னல்களைச் சுற்றியுள்ள பசுமையான பிரேம்களால் ஒற்றுமை வலியுறுத்தப்படுகிறது. உருமாற்ற தேவாலயத்தின் கோபுரம் போன்ற கட்டிடத்தை வெள்ளை குண்டுகள் பல அடுக்கு அலங்கார குவிமாடங்களிலிருந்து பிரிக்கின்றன. கழுத்துடன் கூடிய குவிமாடங்கள் (நரிஷ்கின் பாணியின் மற்றொரு அம்சம்) அந்த நேரத்தில் ரஷ்யாவிற்கு கொண்டு வரப்பட்ட கவர்ச்சியான பழங்களை ஒத்திருக்கின்றன.

கூட்டு உணவுக்கான அறையாகவும், வரவேற்பு மண்டபமாகவும் சோபியாவால் இந்த ரெஃபெக்டரி (1685-1687) கட்டப்பட்டது. இது கிரெம்ளினின் கிராஸ் சேம்பர் போன்ற பிரதிபலித்த பெட்டகத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும், மேலும் அதை அளவு மீறுகிறது. ஒரு வெள்ளை-கல் கார்னிஸ் வழக்கத்திற்கு மாறாக அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது, இதிலிருந்து வெள்ளை கன்சோல்கள் கீழே தொங்குவதாகத் தெரிகிறது, சிக்கலான சாளர பிரேம்களுடன் மாறி மாறி வருகின்றன.

செங்கற்களால் ஆன அசம்ப்ஷன் சர்ச் (1686), வெள்ளைக் கல் விவரங்களுடன் ஒரு முழுமையானது. ஆடம்பரமான மற்றும் சக்திவாய்ந்த பிரேம்களைக் கொண்ட ஜன்னல்கள் குறிப்பாக சுவாரஸ்யமானவை.

நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட்டின் (1689-1690) மணி கோபுரம் நரிஷ்கின் பரோக்கின் ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு. பெல்ஃப்ரியின் மெல்லிய பல அடுக்கு தூண் மிகவும் இணக்கமானது. மணி கோபுரம் பல்வேறு உயரங்கள் மற்றும் விட்டம் கொண்ட ஆறு எண்கோணங்களைக் கொண்டுள்ளது. கீழ் அடுக்கு முதலில் ஜோசாப் கோவிலைக் கொண்டிருந்தது. இரண்டாவதாக, செயின்ட் ஜான் எவாஞ்சலிஸ்ட்டின் தேவாலயம் கட்டப்பட்டுள்ளது, அதில் சுவரில் இருந்து ஒரு பரந்த வெள்ளை கல் படிக்கட்டு செல்கிறது. மூன்றாவது அடுக்கு "பெரிய மோதிரத்தின்" மணிக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, அவற்றில் மிகப்பெரியது - 550 பவுண்டுகள் - சோபியாவின் பங்களிப்பு. ஸ்கலோப் செய்யப்பட்ட வளைவு அரேபிய கட்டிடக்கலையை நினைவுபடுத்துகிறது. நான்காவது அடுக்கு, வெள்ளை கல் வட்டங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது, இது கோபுர கடிகாரத்திற்காக இருந்தது. வட்டங்களில் ஒன்று இழந்த டயலின் இருப்பிடத்தைக் குறிக்கிறது. 17 ஆம் நூற்றாண்டில், கடிகாரங்கள் பொதுவாக சாத்தியமான இடங்களில் வைக்கப்படுகின்றன (பின்னர் நவீனத்திற்கு நெருக்கமான நேரம், நிமிடங்கள் என்ற கருத்து தோன்றுகிறது; இது ஒரு கடிகார வேலையாக மாநிலத்தைப் பற்றிய விழிப்புணர்வு). ஐந்தாவது அடுக்கு சிறிய ஒலிக்கும் மணிகள். ஐந்தாவது மற்றும் ஆறாவது அடுக்குகளின் கட்டிடக்கலை மற்றும் நேர்த்தியான வெங்காய குவிமாடம் கீழ் அடுக்குகளின் கட்டமைப்பிலிருந்து வேறுபடுகின்றன, இது ஒசிப் ஸ்டார்ட்ஸெவ் எழுதியது. எண்கோணங்களை மேல்நோக்கி குறைத்தல், காது கேளாத தொகுதிகளை மாற்றியமைத்தல், அடித்தளத்தின் ஸ்திரத்தன்மை ஆகியவற்றை வலியுறுத்துவது மணி கோபுரத்தின் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையையும் தொகுப்பின் முழுமையையும் தருகிறது. 72 மீட்டர் செங்குத்து அனைத்து மடாலய கட்டிடங்களையும் ஒன்றிணைத்தது. கிழக்குப் பக்கத்திலிருந்து நெருங்கி, வேலியின் இரண்டு கோபுரங்களுக்கு இடையில் சுவரின் நடுவில் இருப்பது, மடத்தின் முக்கிய அமைப்பு அச்சை வலுப்படுத்துகிறது.

டிராபரேவோவில் உள்ள ஆர்க்காங்கல் மைக்கேலின் கோயில் (சுமார் 1693) நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட்டின் கோயில்களைப் போன்றது என்பது சுவாரஸ்யமானது - இது ஒரு சாதாரண கிராம தேவாலயத்தில் நரிஷ்கின் பாணியின் நுட்பங்களையும் வடிவங்களையும் புனிதமானதாக மாற்றுவதற்கான அசல் முயற்சி.

நரிஷ்கின் பாணியின் குழும உருவகத்தின் ஒரே உதாரணம் நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

2004 ஆம் ஆண்டில், நோவோடெவிச்சி மடாலய வளாகம் யுனெஸ்கோவின் உலக பாரம்பரிய தளங்களின் பட்டியலில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, இதில் “மாஸ்கோ பரோக்” (அளவுகோல் I) என்று அழைக்கப்படுபவருக்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு, மேலும் “விதிவிலக்காக நன்கு பாதுகாக்கப்பட்ட மடாலய வளாகத்தின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டு, விரிவாக 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் கட்டடக்கலை பாணியான "மாஸ்கோ பரோக்" ஐ பிரதிபலிக்கிறது. " (அளவுகோல் IV) 5.

உபோரி கிராமத்தில் இரட்சகரின் திருச்சபையை உருவாக்கிய கடினமான விதி அதன் அரிய அழகை பாதிக்கவில்லை, உத்வேகத்தால் பிறந்தது. ஒருமுறை திடமான பைன் காடுகள் இருந்தன (எனவே கிராமத்தின் பெயர் - "யு போரா"), உபோர்கா நதி மொஸ்க்வா நதியில் பாய்ந்தது, மாஸ்கோவிலிருந்து ஸ்வெனிகோரோட் வரை பழைய சாலையில், மாஸ்கோ ஜார்ஸ் சவ்வின் மடாலயத்திற்கு யாத்திரை சென்றது.

17 ஆம் நூற்றாண்டில், இந்த நிலங்கள் ஷெர்மெட்டேவ்ஸ் பாயர்களுக்கு சொந்தமானவை. பி.வி.செர்மெடேவ் சார்பாக, புக்வோஸ்டோவ் தனது தோட்டத்தில் ஒரு கல் தேவாலயத்தை நிர்மாணித்தார், ஆனால் விரைவில் ரியாசானில் அசம்ப்ஷன் கதீட்ரல் கட்டுமானத்திற்கு மாறினார். உபோராவில் முடிக்கப்படாத தேவாலயத்திற்காக கோபமடைந்த பாயார் எஜமானரை சிறையில் அடைத்தார். கட்டளை விவகாரத்தின் எழுத்தர்கள் கட்டிடக் கலைஞருக்கு "இரக்கமின்றி ஒரு சவுக்கால் அடித்து", பின்னர் "அவருக்காக கல் வியாபாரத்தை முடிக்க" தண்டனை வழங்கினர். இருப்பினும், அவரது உடனடி மறைவை எதிர்பார்ப்பது போலவும், கட்டிடத்தின் தலைவிதியைப் பற்றி அஞ்சுவதும் போல, ஷெர்மெட்டேவ் ஜார்ஸிடம் ஒரு மனுவை சமர்ப்பித்தார்.

உபோராவில் முடிக்கப்பட்ட தேவாலயம் (இது 1694-1697 இல் எழுப்பப்பட்டது) பண்டைய ரஷ்ய கட்டிடக்கலைகளின் தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியுள்ளது. ஃபிலியில் உள்ள தேவாலயத்தைப் போலவே, இது ஒரு படிப்படியான பிரமிடு அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது: ஒரு கன-நான்கில், மூன்று எட்டுகள் அடுக்குகளில் மேல்நோக்கி உயர்கின்றன. எல்லா பக்கங்களிலும் க்யூப் பலிபீடத்தின் அரை வட்டங்கள் மற்றும் வெஸ்டிபுல்கள் ஆகியவற்றால் மறைக்கப்பட்டது, அவை முன்பு அத்தியாயங்களுடன் முடிவடைந்தன. எண்ணிக்கை எட்டு மூலம் மணிகள் நடுவில் தொங்கவிடப்பட்டன. இந்த கட்டிடத்தை ஒரு திறந்த கேலரி-குல்பிஷ் சூழ்ந்திருந்தது, வெள்ளை கல் குவளைகள் மற்றும் பேனல்கள் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

இந்த அரிய நினைவுச்சின்னத்தின் திட்டம் மெதுவாக வளைந்த விளிம்புகள் மற்றும் ஒரு சதுர கோர் கொண்ட நான்கு இதழ்கள் கொண்ட மலர் ஆகும். இரட்சகரின் தேவாலயத்தின் சிக்கலான செதுக்கப்பட்ட தசைநார் வழக்கத்திற்கு மாறாக பிளாஸ்டிக் ஆகும். சுவர்களில் இருந்து பிரிக்கப்பட்ட மெல்லிய அரை நெடுவரிசைகள், பெரிய, சற்றே குழிவான இலைகளால் பனி துளிகளால் மூடப்பட்டிருக்கும், மற்றவை மலர் மாலைகளால் சூழப்பட்டு கொரிந்திய தலைநகரங்களின் அகந்தஸ் இலைகளுடன் முடிவடையும். புக்வோஸ்டோவ் தனது பரோக் நோக்கங்களை எங்கிருந்து பெற்றார்? செதுக்கல்களிலிருந்து, பெலாரசிய செதுக்குபவர்களால் இறக்குமதி செய்யப்பட்ட கட்டிடக்கலை குறித்த ஏற்கனவே மொழிபெயர்க்கப்பட்ட நூல்களின் புத்தக ஆபரணங்களிலிருந்து அவை கடன் பெறப்படலாம். இந்த கோயில் மிகவும் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது, இது ஒரு நேர்த்தியான நகைகளை ஒத்திருக்கிறது.

அதன் விறைப்பு காலத்திலிருந்து, அதன் பண்டிகையுடன் வந்த அனைவரையும் ஆச்சரியத்தில் ஆழ்த்தி, மகிழ்ச்சியையும் நல்லிணக்கத்தையும் ஏற்படுத்தியது. மெல்லிய பிர்ச் மற்றும் பைன்களின் சுற்று நடனத்தால் சூழப்பட்ட ஒரு மென்மையான மலையின் உச்சியில் எழுப்பப்பட்ட இந்த நினைவுச்சின்னம் மாவட்டத்தின் மீது ஆட்சி செய்தது. கவுண்ட் எஸ். டி. ஷெர்மெட்டேவ் தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் எழுதினார்: "1889 ஆம் ஆண்டில் நாங்கள் ஒரு முறை உபோராவுக்குச் சென்றது எனக்கு நினைவிருக்கிறது." இது பீட்டரின் ஈவ், ஒரு சூடான அமைதியான மாலை. தேவாலயத்தின் உயரமான அறைகளின் கீழ் மெல்லிய விவசாயிகள் பாடுவது கேட்கப்பட்டது. ஒரு பழங்கால முதியவர், டீக்கன் மனுக்களை தெளிவாகவும் வெளிப்படையாகவும் வாசித்தார். கம்பீரமான ஐகானோஸ்டாஸிஸ் அலங்காரத்தின் தீவிரத்தன்மையுடனும் முழுமையுடனும் என்னைக் கவர்ந்தது. இரட்சகரின் உள்ளூர் ஐகானில் விளக்கு பிரகாசமாக எரிந்தது. பழைய ரஷ்யா எங்கள் மீது வீசியது. "

கேள்விக்குரிய பாணியின் மாஸ்கோ அல்லாத உதாரணத்தையும் கவனியுங்கள். ரியாசானில் உள்ள அனுமன்ஷன் கதீட்ரல் ஒரு வித்தியாசமான வடிவத்தின் நரிஷ்கின்ஸ்கி கோயிலுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு.

இது 1693-1699 இல் புக்வோஸ்டோவ் என்பவரால் கட்டப்பட்டது. அதை உருவாக்கும் போது, \u200b\u200bகட்டிடக் கலைஞர் மாஸ்கோ கிரெம்ளினில் உள்ள அனுமன்ஷன் கதீட்ரலின் மாதிரியை நம்பியிருந்தார். இது நரிஷ்கின் பரோக்கின் மிகப்பெரிய நினைவுச்சின்னம் மற்றும் அதன் காலத்தின் மிக அற்புதமான கட்டிடங்களில் ஒன்றாகும், அதே நேரத்தில் மிகவும் தெளிவான மற்றும் இசையமைப்பில் உள்ளது. இது மீண்டும் கட்டப்பட்ட எங்களிடம் வந்தது: வெள்ளைக் கல் அணிவகுப்பு காணாமல் போனது, கூரையின் வடிவம் மாற்றப்பட்டது. இது ஐந்து குவிமாடம் கதீட்ரலின் திட்டத்தின் அடிப்படையில் அமைந்துள்ளது. இந்த கோவில் ஒரு திறந்த விருந்து மற்றும் ஒரு முக்கிய படிக்கட்டுடன் ஒரு அடித்தளத்தில் நிற்கிறது. ரஷ்ய கட்டிடக்கலையில் முதல்முறையாக, இது ஜன்னல்களின் வரிசைகளைப் பயன்படுத்தி அடுக்குகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. சுவர்கள் செங்குத்தாக மூன்று பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன, அவை வட்ட உள் ஆதரவுகளுடன் ஒத்திருக்கும், ஒரே தூரத்தில் வைக்கப்படுகின்றன. கலவையும் சமச்சீர், சாளர திறப்புகளின் பரிமாணங்கள் ஒன்றே.

கதீட்ரலைப் பற்றி மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க விஷயம் அதன் அலங்காரமாகும். மெல்லிய ஜோடி நெடுவரிசைகள் முகப்புகளின் விமானங்களை சம பாகங்களாக பிரித்து வெள்ளைக் கல் வடிவத்திற்கான தொனியை அமைக்கின்றன. செதுக்கும் கருப்பொருள் ஒரே இலைகள், பூக்கள், திராட்சைக் கொத்துகள், ஆனால் ஒரு விவரம் கூட மீண்டும் சொல்லப்படவில்லை. சிவப்பு நிறத்தின் பின்னணியில் செங்கல் சுவர் அழகான ஜன்னல் பிரேம்கள் தனித்து நிற்கின்றன; அவை மேல்நோக்கி குறைந்து படிப்படியாக சுவரின் வெகுஜனத்தில் மறைந்துவிடும். முதல் அடுக்கில், உறை முனைகள் தொடர்ச்சியான வடிவிலான இடமாகத் தோன்றும், இரண்டாவதாக அவை பரந்த அலங்கார சட்டத்தின் தன்மையைப் பெறுகின்றன, மூன்றில் அவை சிறிய அலங்கார நிறைவாக மாறும்.

பிரதான தொகுதியின் பாரிய தன்மையுடன், கட்டிடக் கலைஞர் கோயிலுக்கு செங்குத்து அபிலாஷை அளித்து, மதச்சார்பற்ற அரண்மனை கட்டிடக்கலை கூறுகளை அதன் தோற்றத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தினார்.

இந்த கோயிலின் கட்டுமானம் தியோடர் மற்றும் சோபியாவின் கீழ் தொடங்கப்பட்டது, இது 1696 ஆம் ஆண்டுக்கு முந்தையது, பலிபீடம் மீண்டும் கட்டப்பட்டது ஆரம்ப XIX நூற்றாண்டு.

திட்டத்தின் அடிப்படையில், இது ஒரு நான்கு எண்கோணமாகும், இது இரண்டு காது கேளாத எண்களில் ஒரு தலையால் நிறைவு செய்யப்படுகிறது. நான்கு சக்தியின் சின்னமாகும், எட்டு கலங்கரை விளக்கத்தை நினைவூட்டுவதாகும் (கோயில் என்பது விசுவாசிக்கு ஒரு கலங்கரை விளக்கமாகும், அவர் ஜெபத்திற்கு எங்கு செல்ல வேண்டும் என்பதை அறிந்திருக்க வேண்டும்). நால்வரின் வட்டமான மூலைகள் அரை நெடுவரிசைகளின் கொத்துக்களால் செயலாக்கப்படுகின்றன. எண்கோணத்தில், அரை நெடுவரிசைகள் சிறிய சிலுவைகளுடன் வெள்ளை-கல் பந்துகளின் வடிவத்தில் தலைநகரங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன. கீழே கிழிந்த பெடிமென்ட் கட்டிடத்தின் வலிமையை வலியுறுத்துகிறது, அதே நேரத்தில் மேலே இலகுவாகிறது. ஜன்னல்கள் பைலாஸ்டர்களால் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன, அவை இயக்கவியல், மேல்நோக்கி பாடுபடுகின்றன. கார்னிஸுக்கு மேலே உள்ள மாடி ஓடுகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. செராஃபிம்களுடன் கூடிய ஓடுகள் (ஒருவேளை ஸ்டீபன் பொலூப்ஸால்) பளிங்கைப் பின்பற்றுகின்றன.

இங்கே நாடகத்தன்மை, பாணியின் நடத்தை தெளிவாக வெளிப்படுகிறது: எதையும் மறைக்காத ஒரு கார்னிஸ் (இரண்டு கூட), எதையும் வைத்திருக்காத அடைப்புக்குறிப்புகள், புரிந்துகொள்ள முடியாத இடத்தில் முடிவடையும் நெடுவரிசைகள் போன்றவை. அலங்காரமானது நுட்பமான, அதிநவீன விவரங்களால் வேறுபடுகிறது. 17 ஆம் நூற்றாண்டில், சீனாவுடனான அறிமுகம் தொடங்குகிறது, மேலும் சீன நோக்கங்களை கூரையில் காணலாம், இது பகோடாவின் வடிவத்தை நினைவூட்டுகிறது.