น. ชื่อกายกรรม. เทคนิคการเต้นกายกรรม

เรื่องราว

การเต้นรำกายกรรมปรากฏตัวครั้งแรกในสหรัฐอเมริกาและแคนาดาในช่วงต้นทศวรรษ 1900 โดยเป็นองค์ประกอบของโวเดอวิลล์

องค์ประกอบ

องค์ประกอบของการเต้นรำกายกรรมขึ้นอยู่กับรูปแบบของการผสมผสานโดยพลการ รูปแบบ etude แนะนำพร้อมกับดี ฝึกอบรมทางเทคนิค การปรากฏตัวของระดับความสามารถในการแสดงออกศิลปะ สไตล์นี้ต้องใช้วิธีการที่ระมัดระวังเป็นพิเศษในการเลือกเพลงการเจาะเข้าไปในเนื้อหาการแต่งเรื่องราวของคุณเอง (เช่นเพลงบัลเลต์) และการค้นหาวิธีการที่แสดงออก รูปแบบนี้ต้องการการศึกษาอย่างลึกซึ้งและการเรียนรู้อย่างรอบคอบเกี่ยวกับองค์ประกอบและสารประกอบของกายกรรมกายกรรมรวมถึงความสามารถในการสร้างพลาสติกมอเตอร์อารมณ์หรือภาพศิลปะโดยนักกีฬา

สิ่งอำนวยความสะดวก

หลัก หมายถึงการแสดงออก การเต้นรำกายกรรม:

• การเคลื่อนไหวและท่าทางที่กลมกลืนกัน
• การแสดงออกและการแสดงออกทางสีหน้าของพลาสติก
• พลวัตจังหวะและจังหวะการเคลื่อนไหว
• การวาดภาพเชิงพื้นที่องค์ประกอบ (โครงสร้างที่สร้างสรรค์ขององค์ประกอบและสารประกอบแต่ละตัวในเพลง)

นักกีฬาสามารถใช้องค์ประกอบของความเป็นพลาสติกและเทคนิคการเต้นฟรีในการแสดงของพวกเขา (เช่นสมัยใหม่แจ๊สคลาสสิกประวัติศาสตร์ครัวเรือนพื้นบ้านและ ลักษณะการเต้น) แต่ไม่ควรครอบงำและเป็นพื้นฐาน

เครื่องแต่งกายควรสอดคล้องกับรูปแบบการเต้นกายกรรมแบบร่าง

เป็นสิ่งต้องห้าม

ห้ามมิให้ใช้และรวมอยู่ในองค์ประกอบของการเต้นรำกายกรรมเช่นทิศทางรูปแบบหรือสาขาวิชาเช่นแอโรบิคกีฬา กายกรรมร็อกแอนด์โรลเนื่องจากพวกเขามีกีฬาหรือสไตล์การเต้นรำที่เด่นชัดของตัวเองอยู่แล้วจึงขัดแย้งกับแนวคิดของรูปแบบการเต้นกายกรรมที่มีรูปทรงเอทูด

ห้ามมิให้ใช้อุปกรณ์ประกอบฉากเพิ่มเติมในการเต้นรำกายกรรมบนเวทีหรือพื้นที่แข่งขัน

ดูสิ่งนี้ด้วย

หมายเหตุ

ลิงค์

มูลนิธิวิกิมีเดีย พ.ศ. 2553.

• Akrions (เขต Petrikovsky)
• Acrobolists

ดูว่า "การเต้นกายกรรม" ในพจนานุกรมอื่น ๆ มีอะไรบ้าง:

เต้นรำ - บทความหรือส่วนนี้ต้องการการแก้ไข โปรดปรับปรุงบทความตามหลักเกณฑ์การเขียนบทความ ... Wikipedia

แจ๊สแดนซ์ - นักเต้น แจ๊สสมัยใหม่ แจ๊สแดนซ์คือการจำแนกประเภทที่มีความหลากหลาย รูปแบบการเต้นรำ... จนถึงปี 1950 การเต้นรำแจ๊สเป็นรูปแบบการเต้นรำที่พัฒนามาจาก Afro American Native ... ... Wikipedia

ร็อกแอนด์โรล (เต้นรำ) - คำนี้มีความหมายอื่นดู Rock and roll (ความหมาย) ... Wikipedia

สวิง (เต้นรำ) - คำนี้มีความหมายอื่นดูที่ Swing วงสวิงเป็นกลุ่มของการเต้นรำที่พัฒนาขึ้นในช่วง "ยุคสวิง" (ปลายทศวรรษที่ 1920 และ 1940) เช่นเดียวกับการเต้นรำสมัยใหม่ที่ได้รับมาจากพวกเขา ในอดีตวงสวิงถูกจัดประเภทในแอฟริกันอเมริกัน ... ... Wikipedia

Boogie Woogie (เต้น) - คำนี้มีความหมายอื่นดูที่ Boogie woogie Boogie Woogie การเต้นรำทางสังคมซึ่งปรากฏในยุโรปในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1940 โดยอิงจากลินดี้ฮอป เป็นของการเต้นสวิงแสดงร็อคแอนด์โรลและอะบิลลี ใกล้เคียงที่สุด ... ... พจนานุกรมอธิบายของ Wikipedia Dmitriev

จีน สังคม - โครงสร้างคลาสสังคมแบบดั้งเดิม เช่นเดียวกับสังคมตะวันออกอื่น ๆ จีนดั้งเดิมมีโครงสร้างทางการเมืองที่มีอำนาจมากมานานหลายศตวรรษ แหล่งอำนาจเดียวคือจักรพรรดิ ... ... สารานุกรมของถ่านหิน

* - ฟิลด์บังคับ

สตูดิโอมี 2 ห้อง หนึ่งในนั้นมีเสา และมีทิศทางที่แตกต่างกันมากมายสำหรับการเต้นรำเหล่านี้ เมื่อฉันหันไปหาผู้ดูแลระบบเพื่อขอคำแนะนำเพื่อค้นหาว่าอะไรคืออะไรและใน ...

โพสต์: 30/05/2018

สตูดิโอ DanceFit ไม่เพียง แต่ให้เด็ก ๆ ได้พักผ่อนอย่างเต็มที่ แต่ยังพัฒนาสมรรถภาพทางกายและสุขภาพที่ดีขึ้นอีกด้วย
- การฝึกอบรมช่วยเพิ่ม ความคิดสร้างสรรค์, การพัฒนาบุคลิกภาพและความสามารถในการโต้ตอบและทำงานเป็นทีม นอกจากนี้เด็ก ๆ ยังเชี่ยวชาญทักษะพื้นฐานของการแสดงและการละคร
- การมีส่วนร่วมใน ตัวเลขละครสัตว์, การแสดงในคอนเสิร์ตการรายงาน, รวมถึงสถานที่อื่น ๆ , สอนเด็ก ๆ ให้ไปสู่เป้าหมายและบรรลุผลลัพธ์ที่สูง!
- การฝึกจากงานอดิเรกง่ายๆสามารถเปลี่ยนเป็นอาชีพในอนาคตได้

การฝึกอบรมดำเนินการโดยผู้ฝึกสอนที่มี ประสบการณ์ 4 ปีในการทำงานกับเด็กและผู้ใหญ่ 4x ผู้ชนะกรังด์ปรีซ์; ผู้ได้รับรางวัลระดับนานาชาติและ การแข่งขันทั้งหมดของรัสเซีย... แอนนาเชี่ยวชาญหลายประเภทเช่นยางการปรับสมดุล ยิมนาสติกทางอากาศ, การแสดงผาดโผน, การเล่นกลและฮูลา - ฮูปาและนักเรียนของเธอกลายเป็นผู้ได้รับประกาศนียบัตรและได้รับรางวัล 1.2 องศา

โค้ชจัดการฝึกอบรมแต่ละขั้นตอนอย่างมีความสามารถและจะทำทุกอย่างเพื่อให้เด็ก ๆ น่าสนใจจริงๆและชั้นเรียนก็มีประสิทธิภาพ

สมดุล

ประเภทที่เก่าแก่ที่สุดประเภทหนึ่ง ศิลปะละครสัตว์ - สมดุล ความไม่ชอบมาพากลของความสมดุลและยางคือความสามารถในการรักษาสมดุลในตำแหน่งที่ไม่มั่นคงของร่างกายและความยืดหยุ่น ลูกของคุณจะค้นพบความเป็นไปได้ของร่างกายของเขาและทำในสิ่งที่ดูเหมือนเป็นไปไม่ได้ในตอนแรก ระดับการเตรียมการและความยืดหยุ่นไม่สำคัญ - ในห้องเรียนครูที่มีประสบการณ์จะรับภาระในอำนาจของคุณ

กายกรรมเป็นองค์ประกอบของรูปแบบการเต้นรำ

การออกกำลังกายซึ่งในที่สุดเริ่มเรียกว่ากายกรรมเป็นที่รู้จักกันมาตั้งแต่สมัยโบราณ ผู้คนชื่นชอบและดึงดูดผู้ที่ใฝ่ฝันที่จะเรียนรู้ที่จะควบคุมร่างกายรู้สึกควบคุมมันและมอบให้กับทุกคนรอบข้าง แว่นตาที่น่าตื่นตาตื่นใจทำให้พวกเขาประหลาดใจด้วยความสามารถทางกายภาพที่น่าทึ่งของคุณ

กายกรรมมีการพัฒนาอยู่เสมอเพราะมันกลายเป็น วิธีการรักษาที่มีประสิทธิภาพ การศึกษาจิตวิญญาณและการปรับปรุงร่างกายและ คุณสมบัติทางศีลธรรมไม่เพียง แต่จำเป็นในการเล่นกีฬา แต่ยังรวมถึงชีวิตประจำวันและ กิจกรรมแรงงาน... เมื่อเวลาผ่านไปการแสดงผาดโผนกีฬาที่น่าเบื่อหน่ายและแห้งแล้งถูกแทนที่ด้วยสิ่งนี้ ทิศทางการเต้นเป็นการเต้นรำกายกรรมซึ่งในปัจจุบันแสดงถึงการแสดงที่สมบูรณ์และ การแสดงที่สดใส ด้วยการเพิ่มองค์ประกอบการเต้นรำและกายกรรมอีกมากมาย

การเต้นกายกรรมเป็นการเต้นที่มีพลังและมีพลังมากสร้างขึ้นจากการแสดงผาดโผนพร้อมองค์ประกอบกายกรรมที่ใช้อย่างมีความสามารถในการผลิตซึ่งทำให้น่าตื่นเต้นสดใสและน่าจดจำยิ่งขึ้น นี่เป็นศิลปะที่มีปฏิสัมพันธ์กับกีฬาอย่างใกล้ชิดเนื่องจากความแข็งแรงและความอดทนมีความสำคัญพอ ๆ กับความเป็นพลาสติกและความสง่างาม

การเต้นรำกายกรรมก็น่าดึงดูดเช่นกันเพราะสามารถผสมผสานกับรูปแบบหรือทิศทางการเต้นที่แปลกประหลาดที่สุดและไม่ใช่กีฬา:

• ทันสมัย;
• แจ๊ส;
• ฮิพฮอพ;
• เปลื้องผ้า;
• คาโปเอร่า;
• ร็อคแอนด์โรล ฯลฯ

นี่คือรูปแบบและทิศทางการเต้นรำที่หลากหลายและการผสมผสานกับเทคนิคกายกรรมที่ทำให้การเต้นกายกรรมเป็นทิศทางที่น่าดึงดูดและเป็นที่นิยมอย่างไม่น่าเชื่อในหมู่ผู้ที่ชื่นชอบการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างการเต้นรำและการแสดงผาดโผนในการเต้นรำ 50% และการแสดงกายกรรม 50% ในการเต้นรำกายกรรม .

ประโยชน์ของการเต้นกายกรรม

การเต้นกายกรรมที่สวยงามเป็นผลมาจากการฝึกฝนหลายชั่วโมงในระหว่างนั้น:

• การประสานงานของการเคลื่อนไหวพัฒนา
• ความยืดหยุ่นและความแข็งแรงของร่างกายพัฒนาขึ้น
• ความสามารถในการควบคุมร่างกายความกล้าหาญและความมุ่งมั่นได้รับการพัฒนา
• เกิดท่าทางที่ถูกต้อง
• ปรับปรุงการทำงานของอุปกรณ์ขนถ่าย

และเป็นไปไม่ได้ที่จะบรรลุความเชี่ยวชาญในการเต้นกายกรรมโดยไม่ได้พัฒนาคุณสมบัติทางร่างกายและศีลธรรมในตัวเองการพัฒนาความรู้สึกเป็นหุ้นส่วนความรับผิดชอบไม่เพียง แต่ต่อตนเองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนอื่นด้วย และสิ่งนี้สำคัญมากไม่เพียง แต่ในกีฬาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิตประจำวันด้วย

การเต้นรำกายกรรมในสตูดิโอมีประโยชน์อย่างยิ่งสำหรับเด็ก ๆ เพราะช่วยให้คุณสามารถรวบรวมทักษะและความสามารถมากมายพัฒนาความกล้าหาญความอดทนและความมุ่งมั่น ในขณะเดียวกันการเต้นกายกรรมก็มีประโยชน์ต่อสุขภาพอย่างไม่น่าเชื่อ ตัวอย่างเช่นการเรียนกายกรรมกับผู้ฝึกสอนมืออาชีพมีส่วนช่วยในการพัฒนาและเสริมสร้างกล้ามเนื้อหลังซึ่งส่งผลดีต่อการสร้างท่าทางที่ถูกต้อง

นอกจากนี้การเต้นกายกรรมยังถือได้ว่า แบบฝึกหัดกายภาพบำบัด... สิ่งนี้มีความเกี่ยวข้องมากในช่วงเวลาที่เด็ก ๆ ใช้เวลามากขึ้น โลกเสมือนจริง และลืมเรื่องกีฬาและการออกกำลังกายโดยสิ้นเชิง

การเต้นรำกายกรรมใน Tula

ต้องการพัฒนาความรู้สึกของจังหวะและศิลปะกำจัดความรู้สึกตึงหรือซึมเศร้า? ติดต่อโรงเรียนฟิตเนสและการเต้นรำ DanceFit ใน Tula แล้วคุณจะได้เรียนรู้ที่จะสนุกกับการเต้น กับเราคุณจะลืมความเขินอายและเมื่อเวลาผ่านไปคุณจะสามารถแสดงทุกสิ่งที่คุณสามารถทำได้และมากยิ่งขึ้น!

โรงเรียนของเราเป็นยาแก้ซึมเศร้าที่ไม่เหมือนใครและให้โอกาสในการรักตัวเองในแบบที่คุณเป็นและ ชั้นเรียนเต้นรำ เรามี - ทางที่ดี สนุกและใช้เวลาอย่างมีประโยชน์ไม่เพียง แต่พัฒนาของคุณเท่านั้น ความคิดสร้างสรรค์แต่ยังรวมถึงความสามารถทางกายภาพด้วย

เราภาคภูมิใจในครูที่มีความสามารถฉลาดและมีประสบการณ์ของเราซึ่งสามารถสร้างอะไรก็ได้แม้แต่นักเต้นมือใหม่หรือมืออาชีพที่แท้จริง เมื่อคุณมาหาเราคุณจะไม่อยากจากเราไปเพราะที่นี่คุณจะได้พบกับเพื่อนคนที่มีใจเดียวกันและคนที่มีใจเดียวกัน

ภายในกำแพงโรงเรียนของเราไม่เพียง แต่มีการศึกษาเท่านั้น องค์ประกอบการเต้นรำแต่ยังรวมถึงองค์ประกอบการแสดงผาดโผนต่างๆที่ช่วยให้การเต้นมีสีสันและมีประสิทธิภาพ

คุณยังคงทรมานกับคำถามที่ว่าจะเรียนรู้การเต้นกายกรรมได้อย่างไร? หยุดคิดแค่มาที่โรงเรียนของเรา! เราจะพิสูจน์ให้คุณเห็นว่าใคร ๆ ก็เต้นได้!

วันนี้ฉันต้องการสัมผัสในหัวข้อของการแสดงผาดโผน ใน ปีที่แล้ว หลายกลุ่มเริ่มใช้เทคนิคกายกรรมในจำนวนของพวกเขา ในความคิดของฉันนี่คือการตกแต่งที่ยอดเยี่ยมสำหรับห้อง

สิ่งเดียวที่ควรค่าแก่การจดจำคือการเต้นรำเป็นหลักและการแสดงผาดโผนเป็นเพียงการเสริมแต่งเท่านั้น นักออกแบบท่าเต้นบางคนหลงตัวเองมากเกินไปและลืมมันไป เป็นผลให้เราไม่ได้เต้นรำ แต่เป็นภาพร่างกายกรรม

นี่คือตัวอย่างของวิธีการไม่ทำ

ฉันไม่รู้เกี่ยวกับคุณ เพื่อนรักและเป็นครั้งแรกที่ฉันดึงความสนใจไปที่การใช้องค์ประกอบกายกรรมในตัวเลขของการแสดงบัลเล่ต์ "Todes" และฉันชอบมันมาก! องค์ประกอบของการแสดงผาดโผนช่วยเพิ่มเอฟเฟกต์ได้อย่างมากและทำให้ตัวเลขธรรมดาเป็นองค์ประกอบการแสดง

ทั้งหมด ทีมที่มีชื่อเสียง นอกจากนี้ Exciton ยังใช้องค์ประกอบของการแสดงผาดโผนอย่างกว้างขวางในการแสดงซึ่งทำให้การแสดงสว่างขึ้นแข็งแกร่งขึ้นและเพิ่มความประทับใจ

ฉันคิดว่าหลายคนคงได้เห็นวิดีโอ "Exiton" นี้แล้ว

เยี่ยมไปเลยใช่ไหม แน่นอนว่ามีงานเบื้องหลังมากมายทั้งสำหรับเด็กและครู แต่มีผลอย่างไร!

แน่นอนว่านักออกแบบท่าเต้นทุกคนไม่สามารถที่จะนำองค์ประกอบกายกรรมมาเป็นตัวเลขได้ มีหลายเหตุผลที่นี่ ที่สำคัญที่สุดคุณต้องรู้วิธีการทำ ที่นี่ก็มีระเบียบวิธีเช่นกัน จะบอกให้ลูกทำล้อไม่ได้! เขาไม่รู้วิธีเขากลัว ผลก็คือไม่มีอะไรออกมา เป็นการดีถ้าครูสามารถแสดงให้เห็นว่าทำได้อย่างไรวางไว้บนชั้นวาง แต่ไม่ใช่ว่าครูทุกคนจะได้รับสิ่งนี้เนื่องจากอายุหรือเหตุผลอื่น ๆ แล้วจะเป็นอย่างไร?

ประการที่สองจำเป็นต้องปฏิบัติตามข้อควรระวังเพื่อความปลอดภัย นี่เป็นกิจกรรมที่กระทบกระเทือนจิตใจ องค์ประกอบทั้งหมดต้องได้รับการสอนบทเรียนภายใต้การดูแลของครูและบนเสื่อ

ฉันจะไม่ไปไหนไกล ดังที่พวกเขากล่าวว่าตัวอย่างที่มีชีวิตอยู่ใกล้ ๆ หลังจากย้ายไปอยู่ที่พำนักใหม่เมื่อ 8 เดือนก่อนฉันส่งลูกสาวไปยังทีมที่มีการออกแบบท่าเต้นที่มีองค์ประกอบของการแสดงผาดโผน

ฉันประหลาดใจอย่างไม่มีข้อ จำกัด เมื่อเห็นว่าเด็ก ๆ กำลังวุ่นอยู่กับพื้นไม้ (ตีลังการองเท้าแตะ ฯลฯ ) หลังเลิกเรียนลูกสาวของฉันมาพร้อมกับหลังสีแดงฉันมักจะเงียบ ๆ เกี่ยวกับรอยฟกช้ำ ฉันไปเรียนโดยไม่มีความปรารถนา

จากนั้นมีบางอย่างเกิดขึ้นกับคอของเราเห็นได้ชัดว่ามีการเคลื่อนตัวของกระดูกสันหลังบางชนิด เมื่อคุณหันศีรษะดูเหมือนว่ามีบางอย่างคลิก ขณะเดียวกันลูกสาวบอกว่าครูไม่ได้ประกันตัวเธอ และอื่น ๆ ด้วย. เธอแค่พูดว่า: "ทำ!" นี่คือผลลัพธ์!

สำหรับคำถามของฉัน: "ทำไมเด็ก ๆ ไม่ฝึกองค์ประกอบบนเสื่อ" ครูตอบว่า“ พวกเขาไม่มีเสื่อบนเวที ให้มันชิน!” ฉันตัดสินใจปรึกษาผู้เชี่ยวชาญ

ก่อนอื่นฉันหันไป ลูกพี่ลูกน้องเธอเป็นโค้ชกายกรรม เธอประหลาดใจมากกับวิธีการสอนนี้และบอกว่าพวกเขาใช้องค์ประกอบทั้งหมดบนเสื่อเท่านั้น เด็กจะถูกวางลงบนพื้นเปล่าก็ต่อเมื่อพวกเขาพร้อมเท่านั้น จากนั้นฉันก็หันไปหาผู้เชี่ยวชาญคนอื่นที่มีคำถามเดียวกัน คำตอบก็เหมือนเดิม

โดยทั่วไปแล้วฉันไม่สามารถติดต่ออาจารย์ได้ดังนั้นเราจึงตัดสินใจออกจากทีมนี้ มีเพียงการเคลื่อนย้ายของกระดูกสันหลังส่วนคอเท่านั้นที่ยังคงเป็นของที่ระลึกจากบทเรียน ไม่ดีมากแน่นอน!

ดังนั้นนักออกแบบท่าเต้นที่รักหากคุณไม่รู้อะไรบางอย่างคุณควรปรึกษาผู้เชี่ยวชาญอย่างแน่นอนและอย่ามีส่วนร่วมในการแสดงสมัครเล่น สุขภาพของเด็กเป็นสิ่งสำคัญที่สุด! สิ่งนี้ต้องจำ!

สิ่งที่ดีที่สุดคือการเรียนหลักสูตรการฝึกอบรมขั้นสูงเพื่อสัมผัสกับทุกสิ่งด้วยตัวคุณเอง แม้ว่าแน่นอนว่าไม่ใช่ครูทุกคนเนื่องจากอายุและข้อมูลทางกายภาพจะสามารถทำได้ ในกรณีนี้มีความจำเป็นที่จะต้องซื้อหนังสือหรือหลักสูตรวิดีโอเพื่อศึกษาวิธีการสอนเป็นอย่างน้อยและไม่ควรมีส่วนร่วมในกิจกรรมสมัครเล่น

เกี่ยวกับหัวข้อของวันนี้ฉันมีคำถามมากมาย คุณใช้องค์ประกอบของการแสดงผาดโผนในทีมของคุณหรือไม่? คุณศึกษาองค์ประกอบอะไรและคุณเรียนรู้จากที่ใด

ขอบคุณสำหรับคำตอบ!

ด้วยความนับถือ Natalia Dovbysh
คำตอบสำหรับทุกคำถามของคุณใน

Acro dance เป็นรูปแบบที่ผสมผสานเทคนิคการเต้นรำแบบคลาสสิกเข้ากับความแม่นยำขององค์ประกอบกายกรรม สิ่งนี้กำหนดลักษณะที่สปอร์ตของการเต้นรำท่าเต้นที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งรวมเอาองค์ประกอบของการเต้นรำและการแสดงผาดโผนตลอดจนการใช้กายกรรมในบริบทการเต้นรำ นี่คือรูปแบบการเต้นรำที่เป็นที่นิยมทั้งในหมู่มือสมัครเล่นและใน โรงละครมืออาชีพ เต้นรำเช่น Cirque du Soleil การเต้นรำแบบ Acro ในชีวิตประจำวันมักย่อให้เป็นเพียง "acro"

Akro เป็นรูปแบบที่ท้าทายอย่างยิ่งสำหรับนักเต้นเนื่องจากการเต้นรำนี้ต้องการให้นักเต้นได้รับการฝึกฝนทั้งทักษะการเต้นและกายกรรม นักเต้นอะโครต้องมีรูปร่างที่ดีเพราะนักเต้นอะโครต้องอยู่ภายใต้ความเครียดอย่างมากในกระบวนการ แม้ว่าอะโครจะค่อนข้าง สไตล์ยอดนิยม การเต้นรำโรงเรียนสอนเต้นหลายแห่งไม่ได้สอนบ่อยครั้งเนื่องจากขาดเงินทุนหรือความรู้ที่จำเป็นสำหรับการฝึกกายกรรม

การเต้นกายกรรมผสมผสานความยืดหยุ่นของกายกรรมกับความสง่างามของนักเต้น เป็นที่น่าสังเกตว่าการเต้นรำกายกรรมได้รับการสอนและแสดงในแอฟริกาใต้มานานกว่า 50 ปี เก้าปีที่แล้วในที่สุดก็ได้รับการยอมรับว่าเป็นกีฬาและตอนนี้ได้รับการจดทะเบียนอย่างเป็นทางการโดยสหพันธ์ยิมนาสติกแห่งแอฟริกาใต้

การเต้นรำกายกรรมเกิดขึ้นในสหรัฐอเมริกาและแคนาดาในช่วงต้นทศวรรษ 1900 โดยเป็นรูปแบบการแสดงที่แสดงในโวเดอวิลล์ แม้ว่า การเต้นรำของแต่ละบุคคล และการแสดงผาดโผนปรากฏในโวเดอวิลล์เป็นเวลาหลายสิบปีจนถึงปีพ. ศ. 2443 พวกเขาไม่ได้รับความนิยมจนถึงช่วงต้นทศวรรษ 1900 และไม่ได้ผสมผสานการเต้นรำและกายกรรมมาก การเต้นรำกายกรรมไม่ได้ปรากฏในโวเดอวิลล์ในทันใด แต่ปรากฏขึ้นทีละน้อยตามกาลเวลาในรูปแบบต่างๆดังนั้นจึงไม่มีใครเคยใส่ชื่อของเขาในบันทึกประวัติศาสตร์ในฐานะผู้สร้างอะโคร

ด้วยความเสื่อมโทรมของยุคโวเดอวิลล์การเต้นรำกายกรรมได้รับการวิวัฒนาการอย่างค่อยเป็นค่อยไปจนกระทั่งเปลี่ยนเป็นสิ่งที่เราเห็นในปัจจุบัน สิ่งสำคัญที่สุดของวิวัฒนาการนี้คือการผสมผสานเทคนิคบัลเล่ต์เข้าด้วยกันเป็นพื้นฐาน ท่าเต้นอันเป็นผลมาจากรูปแบบและการเคลื่อนไหวที่เฉียบคมปรากฏขึ้นในอะโครซึ่งขาดหายไปในการเต้นรำกายกรรมของโวเดวิลล์ นอกจากนี้ในโวเดอวิลล์การเต้นรำกายกรรมมักไม่มีอะไรมากไปกว่าการแสดงผาดโผนกับดนตรีในขณะที่การเต้นรำแบบกายกรรมสมัยใหม่มีความแตกต่างกันโดยพื้นฐาน - เป็นการเต้นรำอย่างแม่นยำโดยมีการเคลื่อนไหวกายกรรมจารึกไว้ในนั้น

Akro สอนเรื่องความยืดหยุ่นความสมดุลความแข็งแรงการควบคุมกล้ามเนื้อและเหนือสิ่งอื่นใดคือวินัยและสมาธิ โรงเรียนที่ดี Acro ทำให้นักแสดงมีอิสระในการแสดงออกมากขึ้น ในการเต้นกายกรรมคุณสามารถเพิ่มองค์ประกอบการเต้นจากบัลเล่ต์แจ๊ส การเต้นรำสมัยใหม่หรือแม้แต่การเต้นแท็ปเพื่อให้การเต้นสะท้อนบุคลิก ไม่มีกฎเกณฑ์ที่จะ จำกัด การเคลื่อนไหว

Acro dance - คลาสสิกของการเต้นรำและการแสดงผาดโผน

Akro เป็นรูปแบบที่ท้าทายอย่างยิ่งสำหรับนักเต้นเนื่องจากการเต้นรำนี้ต้องการให้นักเต้นได้รับการฝึกฝนทั้งทักษะการเต้นและกายกรรม นักเต้นอะโครต้องมีรูปร่างที่ดีเพราะนักเต้นอะโครต้องอยู่ภายใต้ความเครียดอย่างมากในกระบวนการ แม้ว่ากายกรรมจะเป็นรูปแบบการเต้นรำที่ได้รับความนิยมมาก แต่โรงเรียนสอนเต้นหลายแห่งไม่ได้สอนเรื่องนี้บ่อยครั้งเนื่องจากขาดเงินทุนหรือความรู้ที่จำเป็นสำหรับการฝึกกายกรรม

Acro - การเต้นรำของกายกรรม

การเต้นกายกรรมผสมผสานความยืดหยุ่นของกายกรรมกับความสง่างามของนักเต้น เป็นที่น่าสังเกตว่าการเต้นรำกายกรรมได้รับการสอนและแสดงในแอฟริกาใต้มานานกว่า 50 ปี เก้าปีที่แล้วในที่สุดก็ได้รับการยอมรับว่าเป็นกีฬาและตอนนี้ได้รับการจดทะเบียนอย่างเป็นทางการโดยสหพันธ์ยิมนาสติกแห่งแอฟริกาใต้

การเต้นรำกายกรรมเกิดขึ้นในสหรัฐอเมริกาและแคนาดาในช่วงต้นทศวรรษ 1900 โดยเป็นรูปแบบการแสดงที่แสดงในโวเดอวิลล์ แม้ว่าการเต้นรำและการแสดงกายกรรมส่วนบุคคลจะปรากฏตัวในโวเดอวิลล์มาหลายทศวรรษจนถึงปี 1900 แต่ก็ไม่ได้รับความนิยมจนถึงต้นทศวรรษ 1900 และไม่ได้รวมการเต้นรำและการแสดงผาดโผนเข้าด้วยกัน การเต้นรำกายกรรมไม่ได้ปรากฏในโวเดอวิลล์ในทันใด แต่ปรากฏขึ้นทีละน้อยตามกาลเวลาในรูปแบบต่างๆดังนั้นจึงไม่มีใครเคยใส่ชื่อของเขาในบันทึกประวัติศาสตร์ในฐานะผู้สร้างอะโคร

ด้วยความเสื่อมโทรมของยุคโวเดอวิลล์การเต้นรำกายกรรมได้รับการวิวัฒนาการอย่างค่อยเป็นค่อยไปจนกระทั่งเปลี่ยนเป็นสิ่งที่เราเห็นในปัจจุบัน สิ่งที่สำคัญที่สุดของวิวัฒนาการนี้คือการผสมผสานเทคนิคบัลเล่ต์เป็นพื้นฐานสำหรับท่าเต้นทำให้รูปแบบและการเคลื่อนไหวที่คมชัดขึ้นในอะโครที่ขาดการเต้นกายกรรมโวเดอวิลล์ นอกจากนี้ในโวเดอวิลล์การเต้นรำกายกรรมมักไม่มีอะไรมากไปกว่าการแสดงผาดโผนกับดนตรีในขณะที่การเต้นรำแบบกายกรรมสมัยใหม่มีความแตกต่างกันโดยพื้นฐาน - เป็นการเต้นรำอย่างแม่นยำโดยมีการเคลื่อนไหวกายกรรมจารึกไว้ในนั้น

UsvkMrQSBxE? rel \u003d 0

Akro สอนเรื่องความยืดหยุ่นความสมดุลความแข็งแรงการควบคุมกล้ามเนื้อและเหนือสิ่งอื่นใดคือวินัยและสมาธิ โรงเรียนอะโครที่ดีทำให้นักแสดงมีอิสระในการแสดงออกมากขึ้น องค์ประกอบการเต้นรำจากบัลเล่ต์แจ๊สการเต้นรำร่วมสมัยหรือแม้แต่การเต้นแท็ปสามารถเพิ่มเข้าไปในการเต้นรำกายกรรมเพื่อให้การเต้นรำแสดงออกถึงความเป็นส่วนตัว ไม่มีกฎเกณฑ์ที่จะ จำกัด การเคลื่อนไหว