ใน VKontakte หมายความว่าอย่างไร สารานุกรมการเต้นรำ: Go-Go (go-go)

“ ไป” หมายถึงอะไรใน VKontakte?ทุกวันนี้ บนอินเทอร์เน็ต คุณสามารถหาคำและสำนวนแปลก ๆ มากมายที่ผู้คนใช้ในการสื่อสารระหว่างกัน บางคนสามารถเข้าใจได้ง่าย แต่บางอย่างจะต้องเข้าใจด้วยตัวเอง หนึ่งในคำเหล่านี้คือคำว่า "ไป"

vkontakte หมายถึงอะไร

go vkontakte หมายถึงอะไร ตอนนี้ เรามาลองหาว่าคำว่า "ไป" หมายถึงอะไร ซึ่งมักใช้ทั้งในการติดต่อทางจดหมายออนไลน์และในการสื่อสารสด

ที่มาของการแสดงออก

คำว่า "go" มาจากภาษาอังกฤษว่า "Go" และส่วนใหญ่สื่อถึงความหมาย เป็นไปได้ยังไงที่ คำภาษาอังกฤษได้กลายเป็นเรื่องธรรมดาในรัสเซีย

ส่วนใหญ่จะมีสำนวนในภาษาของคนหนุ่มสาว ความจริงก็คือคนหนุ่มสาวมักจะทดลองกับภาษา ลดความซับซ้อนและย่อคำในทุกวิถีทางเพื่อให้ง่ายขึ้น และเมื่อลดคำลงไม่ได้ อะนาล็อกในภาษาอื่นก็จะถูกนำมาใช้แทนคำดั้งเดิม เห็นได้ชัดว่านี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นในกรณีของคำว่า "ภาษารัสเซียดั้งเดิม" ของเรา

ความสะดวกและความกระชับของคำนี้ดึงดูดใจคนหนุ่มสาวอย่างชัดเจน เมื่อเวลาผ่านไป การใช้คำว่า go กลายเป็นที่นิยม และในที่สุดก็กลายเป็นนิสัย ตอนนี้เราสามารถพบกับ "go" ได้ในเกือบทุกส่วนของอินเทอร์เน็ตที่พูดภาษารัสเซีย และในชีวิตจริง นักเล่นเกมตัวยงมักใช้คำว่า go ในการสื่อสาร

ความหมายของคำว่า

ดังนั้น VKontakte หมายความว่าอย่างไร? เมื่อใช้คำต่างประเทศแทนคำของคุณเอง ความหมายดั้งเดิมของคำนั้นมักจะถูกรักษาไว้เกือบตลอดเวลา ดังนั้น เพื่อให้เข้าใจความหมายของคำนั้น ก็เพียงพอที่จะดูคำแปล

คำแปลของคำว่า go ดูเหมือน go แต่มีความหมายอื่นอีกมากมาย เช่น start, do, etc.

ตัวอย่างการใช้

เพื่อให้เข้าใจความหมายของคำได้ดีขึ้น มาดูการใช้งานบน ตัวอย่างที่เป็นรูปธรรมและวิเคราะห์ความหมายในแต่ละกรณี

• มาเล่นกัน! - ที่นี่ความหมายของคำว่าไปสามารถถอดรหัสเป็น: ไปหรือไปกันเถอะ
• โฮะโฮะ! - ในบริบทต่างๆ อาจหมายถึง: เอาล่ะ ไปกันเถอะ เริ่มแล้ว ฯลฯ
• สาม! สอง! หนึ่ง! ไป! - ในกรณีนี้ สิ่งสำคัญ: เริ่มแล้ว

อย่างที่คุณเห็น คำว่า go มักใช้เป็นคำเรียกไปยังบางสิ่ง และยังใช้เพื่อแสดงข้อตกลงของคุณด้วย

บทสรุป

หลังจากอ่านบทความนี้ คุณไม่ควรมีคำถามอีกต่อไปว่า "VKontakte หมายความว่าอย่างไร" เราคิดออกแล้วว่าอะไร ให้คำมาจากภาษาอังกฤษ Go และมีความหมายคล้ายกัน ส่วนใหญ่มักใช้ในหมู่นักเล่นเกมเพื่อเรียกร้องให้ดำเนินการ

ทิศทางที่ได้รับความนิยมของดิสโก้ในยุค 60 ทำให้โลกมีปรากฏการณ์ที่สดใส - นักเต้นโกโก แม้ว่าจังหวะจะเร่งขึ้นเป็นเวลานานและท่วงทำนองก็มีความหลากหลายมากขึ้น ในทุกทวีป ร่างกายที่สวยงามยังคงเคลื่อนไหวไปตามจังหวะของดนตรีและจุดประกายให้ฝูงชน

go go คืออะไร?

"อุดมสมบูรณ์" - นี่คือการแปลตามตัวอักษรของคำภาษาฝรั่งเศสที่ไม่เกี่ยวข้องกับดนตรี อะนาล็อกอาจเป็นคำวิเศษณ์ภาษารัสเซีย "มาก มาก" อย่างไรก็ตาม "go-go" นั้นมีความหมายเหมือนกันกับความหลากหลายและความอุดมสมบูรณ์ของนักเต้นในคลับ

นักเต้นคนแรกคือแครอล โดดา เริ่มต้นอาชีพของเธอที่ Condor Club เธอแสดงละครบนเวที เต้นเปลือยท่อนบน และดึงดูดผู้เข้าชมจำนวนมาก ซึ่งทำให้เธอได้รับการเลื่อนตำแหน่ง - คำเชิญให้เข้าร่วมคลับ Hollywood Whisky A Go Go

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2508 นักเต้นในกรงที่สวยงามได้กลายเป็นบรรทัดฐานใน คลับไลฟ์รอบโลก. ความต้องการนักเต้นเพิ่มขึ้น แต่ยังขยายไปสู่วงการตลกล้อเลียนและเปลื้องผ้า ซึ่งทำให้เกิดการเปิดบาร์โกโก ปรากฏการณ์นี้ได้แพร่กระจายไปทั่วเอเชีย และตอนนี้เวียดนามและไทยกำลังดึงดูดนักท่องเที่ยวด้วยอุตสาหกรรมอาหารโกโก

ความแตกต่างที่สำคัญระหว่าง go-go และเปลื้องผ้า

หลายคนเชื่อว่าการเห็นสาวกึ่งเปลือยในไนท์คลับมีจุดมุ่งหมายเพื่อกระตุ้นความต้องการทางเพศของผู้ชาย แน่นอน ร่างกายที่นุ่งน้อยห่มน้อยสามารถกระตุ้นปฏิกิริยาดังกล่าวได้ แต่บทบาทหลักของสาวโกโกและหนุ่มๆ คือการทำให้ฝูงชนเคลื่อนไหวแทนที่จะนั่งถอดกางเกงในบาร์

สาวๆ Go-go สวมเสื้อชั้นในแบบดันทรงเพื่อเพิ่มขนาดหน้าอกจากขนาด A ถึง C แต่จะไม่มีวันฉีกออกต่อหน้าแขก

นี่คือสิ่งที่แยกสาว ๆ ที่แท้จริงออกจากการเคลื่อนไหวแบบโกโกจากนักเต้นระบำเปลื้องผ้า:

• นักเต้นไม่ให้ การเต้นรำส่วนตัวและเป็นไปได้มากว่าจะถูกไล่ออกหากพยายามเรียกเก็บเงินสำหรับบริการดังกล่าว
• นักเต้นไม่ถอดเสื้อผ้า แม้ว่าอาชีพโกโกที่ประสบความสำเร็จจะต้องดูเซ็กซี่
• นักเต้นมีประสบการณ์ และในบางครั้งพวกเขาสามารถเล่นบัลเล่ต์ ฮิปฮอป และแม้กระทั่งสอนการเต้นรำพื้นบ้านให้กับเด็กๆ
• นักเต้นโกโกทำงานในคลับ คาสิโน สถานที่จัดคอนเสิร์ตและในบาร์แต่ไม่ใช่ในคลับเปลื้องผ้า

ศาสตร์แห่งการเต้นรำ

บางครั้งคุณเพียงแค่ต้องเปิดเพลงเพื่อทำการเต้นเซ็กซี่ และ ...

มีทักษะหลายอย่างที่นักเต้นโกโกควรมีโดยไม่ต้องฝึกฝน:

• เคลื่อนไหวอย่างเย้ายวนและมาจากธรรมชาติจริงๆ: ความสามารถในการม้วนผมกลับอย่างหลงใหล ขยับสะโพกของคุณอย่างราบรื่น สร้างคลื่นให้กับร่างกายของคุณ - ผู้เชี่ยวชาญสามารถเป็นตัวนำของฟลอร์เต้นรำได้ด้วยมือเดียว
• รักเสียงเพลง รู้จักคุณลักษณะ จังหวะ การใช้ทำนอง เสียงร้อง การเปลี่ยนเสียงเพื่อแสดงการเคลื่อนไหว ความสามารถในการปรับให้เข้ากับสไตล์การเต้นได้อย่างง่ายดายเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับนักเต้นทุกคน เพราะดนตรีโกโกสามารถรวมองค์ประกอบของดิสโก้ อาร์แอนด์บี แทรนซ์ หรือเฮาส์แดนซ์
• สามารถควบคุมได้ ร่างกายของตัวเอง: นักเต้นรู้ว่าแขนและขาของพวกเขาอยู่ในตำแหน่งใด และการเคลื่อนไหวเพียงเล็กน้อยก็ประกอบขึ้นเป็นองค์ประกอบโดยรวมของการเต้น
• เปล่งประกายความมั่นใจในตนเองและเติมพลังให้กับผู้คน - ฝูงชนจะติดตามบุคคลที่ทุกการเคลื่อนไหวเต็มไปด้วยความมุ่งมั่นที่จะปลุกฟลอร์เต้นรำดังนั้นการเต้นรำในกรงจะไม่เหมาะกับธรรมชาติที่ขี้อายและเบื่อ
• สังเกตความสงบเสงี่ยม - สำหรับนักเต้นไนท์คลับกลายเป็นงานและไม่ควรดื่มด่ำกับความสนุกสนานแอลกอฮอล์ทั่วไปซึ่งจะส่งผลต่อการประสานงานของการเคลื่อนไหว

สรุปได้ว่าไม่ใช่เด็กผู้หญิงทุกคนที่เรียนวิทยาศาสตร์การเต้นโกโกด้วยความช่วยเหลือของบทเรียนจะสามารถหางานทำและประกอบอาชีพในคลับได้อย่างง่ายดาย

หน้าตาหรือความสามารถ?

บางครั้งใครๆ ก็รู้สึกว่าผมบลอนด์แพลตตินั่มเรียวๆ ที่มีหน้าอกใหญ่ๆ สามารถเต้นโกโกและรับเงินก้อนโตได้

ลักษณะที่ปรากฏเป็นสิ่งสำคัญ แต่เกี่ยวข้องกับภาพบนเวทีของหัวหน้าฟลอร์เต้นรำเท่านั้น - ชายแฟลชที่ทำให้ร่างกายอื่นเคลื่อนไหว เจ้าของคลับทุกคนย่อมชอบผู้หญิงธรรมดาที่มีความสามารถตามธรรมชาติ มีไหวพริบดี และมีความสามารถในการสร้างการแสดงแทนความงามที่มีรูปร่างสมบูรณ์แบบ

สิ่งสำคัญคือต้องจำกฎสองสามข้อที่เกี่ยวข้องกับการปรากฏตัวของนักเต้นในคลับ:

• แต่งแบบเปิดเผยและแฟนตาซี เสริมความแวววาว สีสันสดใส พร้อมเน้นแต่สิ่งที่ดีที่สุดที่มีอยู่ในร่างกาย เพื่ออะไร? เพื่อเป็นการแสดงตัวตนอันมหัศจรรย์ของวัฒนธรรมสโมสร: เสรีภาพ ความงาม ความหลวม;
• รักษารูปลักษณ์ที่สมบูรณ์แบบด้วยการแต่งหน้าอุปกรณ์เสริม: ซ่อนปัญหาอย่างชำนาญและสาธิต จุดแข็งในขณะที่ไม่ลืมว่าเครื่องสำอางและทรงผมต้องทนต่องานหนัก
• แต่งกายตามระเบียบการแต่งกาย: วิกผมนีออน, เสื้อชั้นในส่องแสง, หนัง, น้ำยาง, ตาข่าย, ผ้าไหม, ขน - เครื่องแต่งกายและคุณลักษณะทั้งหมดมาจากการล้อเลียน

วันนักเต้นโกโกเป็นอย่างไรบ้าง?

ถ้างานกลางคืนในคลับเป็นงานหลัก ผู้หญิงคนนั้นน่าจะตื่นสาย - ในตอนบ่าย หลังจากนั้น เขาทานอาหารเช้า ทำงานบ้าน และไปยิม แดนเซอร์ต้องสนับสนุน รูปร่างดีเพื่อดึงดูดฝูงชนด้วยมุมมองที่สมบูรณ์แบบของขา ก้น หน้าอก

หลังจากฝึกมา 1-2 ชั่วโมง เธอสามารถไปที่ร้านเพื่อหาชุดใหม่ได้ ภาพลักษณ์ค่อนข้างแพงและต้องบำรุงรักษา ในวันที่คุณไม่จำเป็นต้องไปยิม มักจะมีชั้นเรียนเต้นรำ เนื่องจากต้องรักษาความเป็นมืออาชีพและเพิ่มความเป็นมืออาชีพเพื่อทำให้โปรโมเตอร์ประหลาดใจในการแคสติ้ง

ค้นหา งานใหม่มีความจำเป็นเป็นครั้งคราวจึงควรปรับปรุงละครด้วยใหม่ ท่าเต้นและการเคลื่อนไหว โดยปกติ โปรโมเตอร์จะให้ผู้สมัครแต่ละคนสำหรับที่นั่งว่างเพียงห้านาทีเพื่อแสดงทักษะของพวกเขา

หลังจากการออดิชั่น การคัดเลือกนักแสดง และการซื้อของ นักเต้นสามารถไปที่คลับสปาหรือไปพบแพทย์เสริมสวย ในตอนเย็น เธอต้องหาเวลานอนสักชั่วโมง ซึ่งจะทำให้มีพลังงานและความสดชื่นสำหรับการแสดงทุกคืน

Trinity Dance ชวนคุณไปเรียนเต้นรำที่โรงเรียนสอนเต้นในมอสโก! ในบทเรียนเต้นรำแบบโกโก จะมีการเน้นเป็นพิเศษที่ฐานการเต้น - ทุกสิ่งทุกอย่างที่ประกอบเป็นการเต้นรำในท้ายที่สุด ในตอนแรก คุณจะได้เรียนรู้การเคลื่อนไหวที่แยกจากกัน ต่อมาคุณจะสามารถใช้มันในการเต้นของคุณได้อย่างง่ายดายราวกับว่าคุณรู้วิธีเคลื่อนไหวแบบนั้นอยู่เสมอ! จุดประสงค์ทั้งหมดของคลาส go-go คือพวกเขาได้รับการออกแบบมาเพื่อให้เชี่ยวชาญในสไตล์การเต้นสมัยใหม่ที่หลากหลายตลอดจนการศึกษาการเคลื่อนไหวทั่วไปและความสามารถในการผสมผสานเข้ากับดนตรีใด ๆ โดยพลการ

การเต้นรำแบบโกโกเป็นสไตล์และก่อนหน้านี้เป็นอาชีพปรากฏในแคลิฟอร์เนียเมื่อ คลับ ดิสาวๆ Whisky a Go-Go ได้รับเชิญให้เต้นรำกับเพลิงไหม้ที่เคาน์เตอร์บาร์ เหยื่อดังกล่าวที่คิดค้นโดยผู้จัดการสโมสรกลับกลายเป็นว่ามีประสิทธิภาพผู้เยี่ยมชมชอบผู้หญิงที่เบากว่า บริษัท ก็สนุก - และจากไป เงินมากขึ้นที่ทะเบียน.

เวลาผ่านไป แต่การเต้นรำแบบ go-go ไม่ได้สูญเสียหน้าที่เดิม เป็นการเสริมสร้างสถานะของกิจกรรมที่แยกออกไม่ได้ในคลับและสถานประกอบการที่คล้ายคลึงกัน การเต้นรำแบบโกโกเป็นจุดเด่นของงานปาร์ตี้เสมอ ใบหน้าช่วยให้สามารถรักษาบรรยากาศที่โปรโมเตอร์คลับสร้างขึ้นได้ แต่พลังของการเต้นรำสามารถฟื้นคืนชีพทุกปาร์ตี้ กำหนดจังหวะที่เหมาะสมสำหรับงานปาร์ตี้ Go-go Girls ได้รับการออกแบบเพื่อดึงความสนใจมาที่ตัวเองและจุดประกายให้กับผู้มาปาร์ตี้ด้วยการเต้นรำและความงามของพวกเขา!

มาหาเราเพื่อเต้นรำโกโกในมอสโก

เราขอเชิญคุณเข้าร่วมชั้นเรียนเต้นรำโกโกของเรา เรามีสาขามากกว่า 10 แห่งในมอสโก คุณสามารถหาห้องโถงใกล้บ้าน ที่ทำงาน หรือที่เรียนได้ตลอดเวลา

ในบทเรียนจะให้ความสนใจเป็นพิเศษกับสไตล์และความเป็นมืออาชีพของการแสดง ด้านต่างๆความสามารถในการเคลื่อนไหวได้ดีกับเสียงเพลง: ความเป็นพลาสติกของทั้งร่างกาย, ผลกระทบของการชะลอตัวและการเร่ง, การเปลี่ยนการเต้นรำที่ถูกต้องจากรูปแบบหนึ่งไปอีกรูปแบบหนึ่ง, ทำงานกับอารมณ์ในการเต้น, ด้วย สิ่งแวดล้อมกับพื้นที่ กับผู้ชม โปรแกรมรวมถึงการทำงานกับปั้นของร่างกายและการยืดกล้ามเนื้อและการพัฒนาความคมชัดและเรื่องเพศและการพัฒนาของความยืดหยุ่นให้ความสนใจกับสมรรถภาพทางกายโดยรวมที่ดี

การเต้นรำสมัยใหม่และไฟลุกโชนภายใต้ ชื่อผิดปกติ go-go สร้างความพอใจให้กับดวงตาด้วยความผ่อนคลายและพลังงาน แม้แต่ชื่อที่แปลจากภาษาอังกฤษหมายถึงการเคลื่อนไหว หลายคนไม่รู้ว่าจะไปคืออะไรและคิดว่าเป็นการเต้นรำในคลับเท่านั้นที่กระตุ้นให้ผู้คนได้พักผ่อนอย่างเต็มที่บนฟลอร์เต้นรำ แต่มันซับซ้อนกว่าที่เห็นในแวบแรกมาก

การเต้นรำนี้มาจากไหน?

ชื่อ go-go หมายถึงการเรียกร้องให้ดำเนินการอย่างแท้จริง ดีเจตะโกนว่า "มาเลย มาเลย" เหล่าดีเจสนับสนุนนักเต้นที่แสดงในที่สาธารณะ แต่มีอีกเวอร์ชันหนึ่งซึ่งแปลจากภาษาฝรั่งเศสว่า "a gogo" แปลว่า "มีเหลือเฟือ" ซึ่งเผยให้เห็นถึงแก่นแท้ของการเคลื่อนไหวที่อุดมสมบูรณ์และทิศทางที่รวมกัน

และถึงแม้ว่าการเต้นจะดูทันสมัยมาก แต่ก็ปรากฏขึ้นในยุค 60 ในสหรัฐอเมริกา ฮอลลีวูดกลายเป็นบรรพบุรุษของมัน ที่นี่อยู่ในไนท์คลับชื่อ "Whisky-A-Go-Go" ที่เด็กผู้หญิงในชุดกระโปรงสั้นเต้นเพลิงในกรงที่ห้อยลงมาจากเพดาน

การเต้นรำที่คล้ายคลึงกันยังพบเห็นได้ในสถานบันเทิงยามค่ำคืนของญี่ปุ่นในช่วงปีเดียวกัน คราวนี้กลายเป็นจุดเริ่มต้นของแฟชั่นการเต้นโกโก มักสับสนกับการเปลื้องผ้า แม้ว่า การเต้นรำจะไม่เกี่ยวข้องกับการเปิดเผยพื้นที่ใกล้ชิด (ยกเว้นการเต้นรำเปลือยท่อนบนของแครอล โดดาในปี 2507)

ความนิยมของทิศทางการก่อความไม่สงบนี้เพิ่มขึ้นเมื่อเวลาผ่านไป และไม่เพียงแต่แสดงโดยเพศที่ยุติธรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ชายด้วย ในยุค 60 นักเต้นเหล่านี้เป็นที่ต้องการอย่างมากในคลับเกย์

ทิศทางไปคืออะไร?

จุดประสงค์หลักของการเต้นคือเพื่อปลุกเร้าความปรารถนาของสาธารณชนในการเต้น สนุกสนาน และเคลื่อนไหวตามจังหวะ คุณสมบัติลักษณะทิศทางมีดังนี้:

• ขาดโครงสร้างหรือลำดับที่เข้มงวด บ่อยครั้งที่นักแสดงมีการเคลื่อนไหวและด้นสดตามจังหวะดนตรีที่แตกต่างกัน
• การปรากฏตัวของชุดสูทสีสดใสที่รัดรูปและสะดุดตาด้วยรองเท้าบู๊ตหัวเข่าแม้ว่าหลายคนจะสวมรองเท้า รองเท้าส้นสูง.
• จังหวะของการเคลื่อนไหวโดยใช้ เทคนิคต่างๆเช่นดิสโก้หรือแดนซ์เฮาส์
• ไม่มีข้อ จำกัด และเที่ยวบินแฟนซีฟรี
• การแสดงการเต้นรำเกิดขึ้นบ่อยที่สุดบนชั้นวางหรือแท่นพิเศษ

นักแสดงอะโกโก้มักแสดงในไนต์คลับ ดิสโก้ คาสิโน หรือสถานที่จัดคอนเสิร์ต ทิศทางเริ่มมีความอ่อนเยาว์มากขึ้น และในปัจจุบันก็กำลังเป็นที่นิยมมากขึ้นเรื่อยๆ เนื่องจากไม่มีพรมแดน

คุณสมบัติ Go-Go อะไรที่ทำไม่ได้ถ้าไม่มี?

อย่างไรก็ตาม ไม่ว่านักเต้นจะได้รับเสรีภาพอย่างเต็มที่ นักแสดงต้องมีทักษะบางอย่าง โดยที่การเต้นรำจะสูญเสียสาระสำคัญไป ทุกอย่าง โรงเรียนสอนเต้นและหลักสูตรฝึกอบรมมีจุดมุ่งหมายเพื่อสอนผู้สำเร็จการศึกษาดังต่อไปนี้

• การเคลื่อนไหวทั้งหมดควรเย้ายวนและราบรื่น
• เรียนรู้ที่จะฟังเสียงร่างกายของคุณ เพราะไม่ใช่ทุกคนที่จะเปลี่ยนการเต้นให้เป็นงานศิลปะที่แท้จริง และทำให้ฟลอร์เต้นรำลุกเป็นไฟได้ด้วยการเคลื่อนไหวเพียงครั้งเดียว
• รักเสียงเพลงในทุกรูปแบบ ฟังจังหวะ เมโลดี้ ทุกคุณสมบัติ เสียงร้อง และทุกช่วงการเปลี่ยนภาพ
• ปรับให้เข้ากับทิศทางของดนตรีโดยใช้องค์ประกอบที่หลากหลายของการเต้นรำอื่น ๆ เปลี่ยนการแสดงด้นสดทั้งหมดให้เป็นการเต้นรำที่กลมกลืนกัน
• สามารถควบคุมร่างกายเพื่อสร้าง องค์ประกอบโดยรวม. อย่าลืมว่าแขนและขาอยู่ในตำแหน่งใดระหว่างการเคลื่อนไหวนี้หรือครั้งนั้น
• ทุกการกระทำจะต้องเด็ดขาดและกระฉับกระเฉง เต็มไปด้วยแรงผลักดัน การเต้นรำโกะโกะไม่เหมาะสำหรับผู้ที่ไม่แน่ใจ เนื่องจากเป็นการแสดงถึงการปลดปล่อย

ทุกชั้นเรียนและการฝึกอบรมมักมุ่งเป้าไปที่การเรียนรู้ทั้งหมด สไตล์ทันสมัยเต้นรำเพื่อให้คนคุ้นเคยกับมันอย่างรวดเร็วและสามารถผสมผสานกันได้อย่างง่ายดาย ความสนใจเป็นพิเศษมอบให้เพื่อสร้างเอฟเฟกต์ที่สวยงามด้วยการชะลอตัวและเร่งอารมณ์เพราะการแสดงออกทางสีหน้าเป็นส่วนหนึ่งของการเต้นรำ

ในระหว่างการเต้นรำ ไม่อนุญาตให้ดื่มแอลกอฮอล์ เนื่องจากจะส่งผลต่อการประสานงานของนักเต้น ผู้ฝึกสอนหลายคนสอน go-go เป็นวิทยาศาสตร์ และเมื่อคุณเรียนรู้พื้นฐานแล้ว คุณจะสามารถหางานทำหรือแม้แต่สร้างอาชีพได้อย่างง่ายดาย

อาชีพนักเต้นเริ่มต้นอย่างไร?

แน่นอน เพื่อที่จะได้รับการยอมรับในด้านการเต้นรำ Go-Go คุณต้องมีพรสวรรค์และความสามารถในการฟังเพลง อย่างแน่นอน รู้สึกดีจังหวะมักจะมีบทบาทสำคัญในความสามารถในการแสดงจริงซึ่งเจ้าของบาร์และคลับหาเงินได้ดี สำหรับรูปลักษณ์ของนักเต้นนั้น ส่วนหนึ่งของภาพจะเป็น:

• แต่งหน้าใสๆ โชว์จุดแข็งปกปิดจุดบกพร่อง
• ทรงผมที่สมบูรณ์แบบที่สามารถรับน้ำหนักได้มาก
• การแต่งกาย: หนัง น้ำยาง ตาข่าย ขนสัตว์ และเครื่องแต่งกายล้อเลียนอื่นๆ

การทำงานเป็นนักเต้นเกี่ยวข้องกับการรักษาร่างกายให้ฟิต ดังนั้นการเข้าร่วมเป็นประจำจึงเป็นสิ่งสำคัญ ยิมและเรียนเต้น กุญแจสู่การคัดเลือกนักแสดงที่ประสบความสำเร็จคือการเติมเต็มละครด้วย new การเคลื่อนไหวที่น่าสนใจโดยปกติพวกเขาจะมีเวลาสาธิตไม่เกิน 2 นาที ดังนั้นคุณต้องเรียนรู้วิธีทำให้ดีที่สุดในเวลาอันสั้น

เต้นโกโก- นี่เป็นโอกาสในการค้นหาสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองซึ่งจะยากไปซ้ำกับคนอื่น สำหรับหลายๆ คน ทิศทางนี้เลิกเป็นงานอดิเรกแล้ว และกลายเป็น สไตล์ที่แท้จริงชีวิต.

เรียนเต้นโกโกะที่บ้านได้ไหม?

หลายคนเชี่ยวชาญศาสตร์แห่งการเต้นโกโกโดยไม่ต้องออกจากบ้าน ด้วยเหตุนี้ พวกเขาต้องการเพียงความปรารถนาและเวลาว่างเพียงเล็กน้อยเท่านั้น นี่คือบางส่วน เคล็ดลับที่เป็นประโยชน์เพื่อช่วยคุณในเรื่องนี้:

• คุณควรเลือกบทช่วยสอนวิดีโอคุณภาพสูงที่ออกแบบมาสำหรับผู้เริ่มต้น พวกเขาจะกำหนดจังหวะและช่วยให้คุณรู้สึกสบายอย่างรวดเร็ว จะเป็นการดีถ้าเป็นหลักสูตรที่เกี่ยวข้องกับการพัฒนาตามลำดับของแต่ละขั้นตอน
• จำเป็นต้องจัดสรรสถานที่และเวลาที่คุณสามารถเปิดเพลงโดยไม่มีการบ่นจากเพื่อนบ้านและมีสิ่งรบกวนน้อยที่สุด
• เข้าใกล้การสร้างภาพอย่างระมัดระวังแม้ที่บ้านจะต้องไม่มีที่ติ
• คุณจะต้องวางกระจกไว้ข้างหน้าคุณ เพื่อให้สามารถควบคุมการเคลื่อนไหวทั้งหมด ประเมินความเป็นพลาสติก และแก้ไขการใช้งานของแต่ละองค์ประกอบ
• คุณต้องเริ่มต้นด้วยเทคนิคง่ายๆ แม้กระทั่งการลอกเลียนนักเต้นคนอื่นๆ และหลังจากฝึกฝนจนเชี่ยวชาญแล้ว คุณก็สามารถดำเนินการสร้างองค์ประกอบของคุณเองได้
• เนื่องจากจะไม่มีการควบคุมจากผู้ฝึกสอนที่บ้านจึงควรให้ความสนใจสูงสุดกับความยืดหยุ่นเพื่อออกกำลังกายแบบยืดกล้ามเนื้อมากขึ้น ขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของคุณด้วยการเรียนรู้สไตล์และเทรนด์ที่หลากหลาย

การเต้นทั้งหมดควรเป็นการก่อความไม่สงบและเร้าอารมณ์ แต่ต้องขจัดความหยาบคายให้หมดไป ไพ่ใบสำคัญของการแสดงคืออารมณ์และความเจ้าชู้ซึ่งสนับสนุนให้คนอื่นเข้าร่วมเกม

วิดีโอ Go Go

แท็ก:

Go-Go (go-go) เป็นท่าเต้นอีโรติกของคลับที่ชนะใน เมื่อเร็ว ๆ นี้ความนิยมอย่างมาก แม้ว่าที่จริงแล้วการเคลื่อนไหวของการเต้นรำนี้จะดูเร้าอารมณ์อย่างเห็นได้ชัด แต่ก็ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับการเปลื้องผ้า นักเต้น Go-go มักจะไม่เปิดเพลง แต่การแสดงของพวกเขาค่อนข้างเปิดเผย ใน go-go สิ่งสำคัญคืออารมณ์และความสามารถในการเคลื่อนไหวได้อย่างสวยงามตามเสียงเพลง การเต้นโกโกเป็นการผสมผสานที่มีพลังของคลับทุกประเภท ลีลาการเต้นอิงจาก Stripplasty ที่ปรับให้เข้ากับเพลงแอคทีฟที่ฟังบนฟลอร์เต้นรำของคลับ การเต้นรำแบบโกโกที่แท้จริงมีพื้นฐานมาจากเทคนิคและการแสดงด้นสด แค่เคลื่อนไหวได้อย่างสวยงามไม่เพียงพอ สิ่งสำคัญคือต้องสัมผัสถึงเสียงเพลง ตอบสนองต่อการเปลี่ยนแปลงของจังหวะและลักษณะนิสัยในทันที โดยไม่ลืมเรื่องเพศ

ที่มาและประวัติของการเต้นโกโก

ที่มาของชื่อการเต้นรำที่ทันสมัยนี้ (go-go) ทำให้เกิดการโต้เถียงกัน ตามความเห็นหนึ่ง คำว่า go-go มาจากภาษาฝรั่งเศสว่า a go-go ซึ่งแปลว่า "ในความอุดมสมบูรณ์" ผู้ที่มีมุมมองเกี่ยวกับที่มาของชื่อนี้มักจะอธิบายจุดยืนของตนโดยกล่าวว่า go-go คือการเคลื่อนไหวและรูปแบบที่หลากหลายรวมกันเป็นหนึ่งการเต้นรำ คนอื่นมีความเห็นต่างกัน พวกเขาเชื่อว่า เทอม go-goมาจาก สำนวนภาษาอังกฤษ go-go ซึ่งสามารถแปลได้ว่า "มาเลย มาเลย" ในยุค 90 ของศตวรรษที่ผ่านมา เสียงร้องเชียร์ว่า “มาเลย มาเลย!” มักฟังในการเต้นรำและดิสโก้ ซึ่งเป็นรูปแบบแปลก ๆ ของชีวิตในคลับ รัสเซียใหม่. สิ่งนี้อธิบายการเกิดขึ้นของชื่อ go-go เป็นเวอร์ชันที่ทันสมัยและทันสมัยกว่าของ "come on, come on" ส่วนใหญ่ยึดตามมุมมองที่สอง โดยเชื่อว่าเป็นไปได้มากกว่าและสะท้อนถึงแก่นแท้ของการเต้นได้ดี และแน่นอน การมองดูสาวๆ บนฟลอร์เต้นรำในชุดเซ็กซี่ ทำท่าทางอีโรติก ทำซ้ำจังหวะของดนตรี บางครั้งมันก็เป็นไปไม่ได้เลยที่จะต่อต้านการให้กำลังใจว่า “มาเลย มาเลย!”

การเต้นรำแบบโกโกปรากฏขึ้นในยุค 60 ของศตวรรษที่ผ่านมา เป็นครั้งแรกในทวีปอเมริกา การแสดงการเต้นรำโกโกในสมัยนั้น ดาราตัวจริง Carol Doda ถิ่นที่อยู่ในซานฟรานซิสโก และการเต้นรำก็แสดงเปลือยอก เหตุการณ์ประวัติศาสตร์ในโลกแห่งการเต้นรำเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 19 มิถุนายน 2507 ที่ Condor Club ซึ่งตั้งอยู่บริเวณสี่แยกของถนนโคลัมบัสและบรอดเวย์ในพื้นที่ North Beach ของซานฟรานซิสโก Kzrol Doda ยังคงเป็นที่รู้จักมากที่สุดในหมู่นักเต้นโกโก อาชีพของเธอยาวนานถึง 22 ปี

หลังจากการแสดงของแครอลที่ Condor แล้ว go-go เริ่มได้รับความนิยม ในปีพ.ศ. 2508 นักเต้นอะโกโก้เริ่มได้รับการว่าจ้างในคลับทันสมัยในฮอลลีวูดและลอสแองเจลิส เด็กผู้หญิงที่เต้นรำบนเคาน์เตอร์บาร์ควรจะเป็นเหยื่อล่อสำหรับผู้มาเยี่ยมชมบาร์ในท้องถิ่น นักเต้นไม่เพียงต้องการความสามารถในการเคลื่อนไหวอย่างสวยงามเท่านั้น สาวโกโกตัวจริงต้องมีร่างกายที่สวยงามและมีพลังที่สามารถดึงดูดผู้ชมและระเบิดงานปาร์ตี้ได้ หลังจากที่ Whisky A Go Go Club ในลอสแองเจลิสเริ่มจ้างนักเต้นอะโกโกมาทำงานเต็มเวลา ความนิยมของร้านก็พุ่งสูงขึ้นอย่างรวดเร็ว และที่นั่นมีกรงที่แขวนอยู่ปรากฏตัวครั้งแรก ซึ่งสาวๆ ได้แสดงท่าเต้นของพวกเขา สิ่งนี้ทำให้การกระทำดังกล่าวมีความก้าวร้าวทางเพศที่ระเบิดผู้อุปถัมภ์ของบาร์ นอกจากนี้ยอดขายเครื่องดื่มเข้มข้นในคลับยังเพิ่มขึ้นอย่างมาก ซึ่งส่งผลกระทบต่อรายได้ของเจ้าของสถานประกอบการแห่งนี้ในทันที แน่นอน สโมสรอื่นอดไม่ได้ที่จะเรียนรู้จากประสบการณ์นี้ บาร์ยอดนิยมแทบทุกแห่งเริ่มเชิญนักเต้นโกโกมาทำงานประจำหรือปาร์ตี้ตามธีมต่างๆ

หลายคนเข้าใจผิดคิดว่าการเต้นโกโกเกิดที่อเมริกา อย่างไรก็ตาม ในบาร์ในโตเกียวของญี่ปุ่น นักเต้นโกะโกะทำงานอยู่แล้วในปี 2503 ไม่ค่อยมีใครรู้จักเรื่องนี้เพราะ บาร์โกะโกะไม่ค่อยเป็นที่นิยมในหมู่นักท่องเที่ยว ในขณะนั้น คลับต่างๆ เจริญรุ่งเรืองในโตเกียว โดยให้ความบันเทิงแก่ลูกค้าด้วยการแสดงตลกและเปลื้องผ้า หลังจากที่สถานประกอบการดังกล่าวถูกสั่งห้ามและปิด ก็มีเพียงแค่บาร์โกโกเท่านั้นที่อยู่ข้างหน้าซึ่งจ้างนักเต้นสาวสวยมาแสดง การเต้นรำกามโดยไม่ต้องข้ามขอบ แต่เมื่อถึงเวลานี้ แครอล โดดาได้เต้นระบำที่โด่งดังของเธอไปแล้ว และชื่อเสียงของผู้ก่อตั้งการเต้นโกโกก็พุ่งเข้าหาเธอ

ต่อมา การเต้นรำแบบโกโกก็ปรากฏขึ้นในเวียดนามและไทย ซึ่งสถานประกอบการในท้องถิ่นเริ่มจ้างนักเต้นที่ไม่ถูกควบคุมตัวเพื่อสร้างความบันเทิงให้กับทหาร กองทัพอเมริกัน. ในคลับต่างๆ ของยุโรป การเต้นรำแบบโกโกเป็นที่แพร่หลายในยุค 80 ของศตวรรษที่ผ่านมา ต้องขอบคุณมาดอนน่าที่ได้รับความนิยมอย่างมากจากทั่วโลก ได้รวมสไตล์นี้ไว้ในการเต้นรำของเธอด้วย หมายเลขคอนเสิร์ตและคลิป สไตล์ go-go ได้รับความนิยมในหมู่ผู้เข้าชมบาร์และคลับในยุโรปอย่างรวดเร็วและกลายเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของงานปาร์ตี้ที่ทันสมัยทั้งหมด สไตล์ go-go มาถึงรัสเซียพร้อมกับการพัฒนา เพลงป๊อปสมัยใหม่. ในตอนแรก การเต้นโกโกเป็นองค์ประกอบหนึ่งของการสนับสนุนการเต้นในการแสดงของดาราเพลงป็อปในประเทศ และต่อมาได้กลายเป็นที่แพร่หลายในไนท์คลับเพื่อสร้างความบันเทิงให้กับผู้ชม

เวลาผ่านไป สไตล์และแฟชั่นเปลี่ยนไป แต่การเต้นรำแบบโกโกยังคงเป็นที่ต้องการ พวกเขาเลิกเป็นคุณลักษณะของวัฒนธรรมบาร์โดยเฉพาะและประสบความสำเร็จในการชนะสถานที่สำหรับตัวเองในไนท์คลับและความบันเทิง ดิสโก้ การแสดงของดีเจ งานปาร์ตี้และงานปาร์ตี้ทุกประเภท การเต้นรำโกะโกะมีวิวัฒนาการไปพร้อมกับชีวิตในคลับไม่เคยล้าหลัง เทรนด์แฟชั่นกำหนดเงื่อนไขใหม่ๆ มากขึ้นเรื่อยๆ

ไป - ไปตอนนี้

ตอนนี้โกโกแดนซ์คืออะไร? บน ช่วงเวลานี้ไม่ใช่แค่การแสดงของนักเต้นมืออาชีพบนเวทีเท่านั้น สไตล์ go-go พร้อมกับคนอื่น ๆ คลับแดนซ์นิยมใช้กันในหมู่นักท่องเที่ยวสถานบันเทิง เกือบทุกโรงเรียนของการเต้นรำสมัยใหม่ได้รวมการฝึกอบรมโกโกไว้ในโปรแกรมของพวกเขาแล้ว เนื่องจากมีคนจำนวนมากที่ต้องการเรียนรู้วิธีการเคลื่อนไหวอย่างถูกต้องและสวยงามบนฟลอร์เต้นรำ และไม่เพียงแต่เคลื่อนไหวเท่านั้น แต่ยังสร้างความประหลาดใจและปลุกเร้าความชื่นชมอีกด้วย

แต่สำหรับผู้ที่ชื่นชอบการเต้นโกโกไม่ใช่แค่ความบันเทิงเท่านั้น ช่วงนี้สไตล์โกโกกำลังประสบอยู่ รอบใหม่ความนิยมและคลับต้องการนักเต้นมืออาชีพอย่างจริงจัง เพื่อจะได้ทำงานในคลับที่ทันสมัย ​​นักเต้นต้องผ่านการคัดเลือกนักแสดงที่โหดเหี้ยม ท้ายที่สุดแล้ว การแข่งขันมีความแข็งแกร่ง ความนิยมและชื่อเสียงของสถาบันใดสถาบันหนึ่งขึ้นอยู่กับผู้ที่ทำงานกับสาธารณชน นักเต้น Go-go ไม่เพียงทำให้ผู้ชมรู้สึกอบอุ่น แต่ยังกลายเป็นหน้าตาของสโมสรอีกด้วย

เน้นเทคนิคการเต้นรำเป็นอย่างมาก เธอจะต้องไร้ที่ติ ความนุ่มนวลของเส้น ตำแหน่งที่ถูกต้องของร่างกายในการเคลื่อนไหวตามแนววิถี แอมพลิจูด ความเร็ว นี่คือสิ่งที่ทำให้นักเต้นมีความงามของตัวเลข แต่เทคโนโลยีเพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอ การเต้นรำแบบโกโกเป็นการแสดงด้นสดเป็นหลัก นี่คือสไตล์เฉพาะตัวที่สดใส มันเป็นอารมณ์และเซ็กซี่ นี่คืออารมณ์ที่แสดงออกมาด้วยความเป็นพลาสติกของร่างกาย นี่คือความยืดหยุ่นและผลของการเปลี่ยนความเร็วของการเคลื่อนไหว และแน่นอนว่านี่คือความสามารถในการทำงานทั้งกับผู้ชมโดยรวมและกับผู้ชมแต่ละคนเป็นรายบุคคล ศิลปะพิเศษและพรสวรรค์ - ความสามารถในการทำให้ทุกคนรู้สึกว่ารอยยิ้มและท่าทางนี้ส่งถึงเขาโดยเฉพาะ

ผลงาน

การแสดงกลายเป็นการเต้นโกโกแบบแยกประเภท สิ่งเหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงการเคลื่อนไหวที่เร้าอารมณ์ต่อดนตรีอีกต่อไป การแสดงนี้เป็นการแสดงจริงที่นักเต้นใช้เครื่องประดับทุกประเภท ตั้งแต่แท่งเรืองแสงไปจนถึงสัตว์ ชุดการแสดงมีความสดใสและเร้าใจมากขึ้น นักเต้น Preformance ได้รับเชิญให้เข้าร่วมในดิสโก้ เทศกาล งานปาร์ตี้ต่างๆ และงานไนต์คลับอย่างต่อเนื่อง เป็นครั้งแรกที่ John Saks แสดงการเต้นรำดังกล่าวโดยแสดงหมายเลขที่โด่งดังของเขาด้วยงูเหลือมในคลับเกย์แห่งหนึ่ง

โกะโกะและโรงหนัง

การเต้นรำแบบโกโกไม่ได้มองข้ามความสนใจของโรงภาพยนตร์ ภาพยนตร์อเมริกันที่โด่งดังเรื่อง "Coyote Ugly Bar" บอกเล่าเรื่องราวชีวิตของนักเต้นในบาร์แห่งหนึ่ง ภาพยนตร์เรื่องนี้เล่าถึงสาวน้อยผู้มากความสามารถ ไวโอเล็ต แซนฟอร์ด ผู้ใฝ่ฝันถึง เวทีใหญ่. เนื่องจากสถานการณ์ในชีวิต เธอจึงต้องเริ่มต้นอาชีพการงานเป็นพนักงานเสิร์ฟในบาร์โกโก "Ugly Coyote" สาวงามสามคนทำงานอยู่หลังเคาน์เตอร์บาร์ ซึ่งการแสดงการเต้นรำบนเคาน์เตอร์บาร์จะทำให้สถาบันแห่งนี้เต็มไปด้วยความมีชีวิตชีวา ภาพยนตร์เรื่องนี้เต็มไปด้วยความเหลือเชื่อมากมาย เต้นรำตัวเลขที่เผยความงามและรสนิยมทางเพศของสไตล์โกโก แยกจากกันเป็นที่น่าสังเกตว่าการเต้นรำโกโกในรูปแบบของ "การแสดง" ซึ่งแสดงโดยนักแสดงสาว Salma Hayek ในภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดแห่งหนึ่งในฮอลลีวูด "From Dusk Till Dawn" การเต้นรำของเธอกับงูหลามถือเป็นผลงานชิ้นเอกอย่างแท้จริง

สรุปแล้ว เราสามารถพูดได้ว่าการเต้นโกโกไม่เพียงแต่อยู่รอดท่ามกลางการแข่งขันที่ดุเดือดท่ามกลางรูปแบบใหม่ๆ ที่เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่องเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นหนึ่งในองค์ประกอบหลักของชีวิตในคลับสมัยใหม่อีกด้วย เมื่อซึมซับสิ่งที่ดีที่สุดจากสไตล์อื่น ๆ การเต้นรำแบบโกโกยังคงไว้ซึ่งสิ่งที่สำคัญที่สุด - เรื่องเพศที่ไร้การควบคุม พลังงานที่บ้าคลั่ง และความงามพิเศษที่ถ่ายทอดโดยความยืดหยุ่นของร่างกาย ความเร้าอารมณ์ และอารมณ์ของนักแสดง

ชุดโกโก

การเต้นรำสมัยใหม่ไม่เพียงแต่เป็นการเคลื่อนไหวทางดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสภาพแวดล้อมภายนอกด้วย ซึ่งหลายคนกลายเป็นแรงจูงใจให้เริ่มเต้นรำบนเวที จากการเต้นรำแบบโกโกในคลับทันสมัยมากมาย นักเต้นมืออาชีพเริ่มของพวกเขา อาชีพที่ประสบความสำเร็จ. และเครื่องแต่งกายบนเวทีก็มีบทบาทสำคัญที่นี่: ไม่ใช่แค่วิธีแสดงให้เห็นถึงข้อดีทั้งหมดของรูปร่างเท่านั้น แต่ยัง โอกาสที่ดีสร้างภาพส่วนตัวของคุณเอง

ทุกวันนี้เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงคลับที่ทันสมัยโดยไม่ต้องเต้นโกโก เพื่อดึงดูดและเซอร์ไพรส์ผู้ชม เพื่อดึงดูดความสนใจของดวงตานับพัน สาวๆ go-go ใช้ในรายการ ภาพที่สดใสซึ่งทุกอย่างคิดอย่างรอบคอบตั้งแต่ทรงผมไปจนถึงความสูงและรูปร่างของส้นเท้า แต่เน้นที่เครื่องแต่งกายเป็นหลัก ซึ่งควรจะตรงไปตรงมา เซ็กซี่ น่าจดจำ และเน้นย้ำถึงศักดิ์ศรีของนักเต้น

ตอนนี้ไม่มีปาร์ตี้ใดที่สามารถทำได้หากไม่มีการเต้นรำแบบโกโก ดังนั้นคลับจึงไม่สนใจว่าใครเต้นในสิ่งที่และอะไร สโมสรหลายแห่งจัดสรรเงินทุนของตนเองสำหรับเครื่องแต่งกายบนเวทีสำหรับนักเต้นอะโกโก ยิ่งไปกว่านั้น แต่ละสโมสรก็พบวิธีแก้ปัญหาของตัวเองสำหรับภาพลักษณ์ของนักเต้น บางครั้งสร้าง สไตล์ทั่วไปและบางครั้ง ในทางกลับกัน ฟลอร์เต้นรำและเวทีก็กลายเป็นงานรื่นเริงที่แท้จริง ดังนั้นนักเต้นหญิงที่ทำงานในคลับจึงไม่จำเป็นต้องประหยัดเงินและเย็บเครื่องแต่งกายด้วยค่าใช้จ่ายของตัวเองอีกต่อไปเหมือนเมื่อก่อน เนื่องจากเป็นช่วงเริ่มต้นของการเต้นโกโกในรัสเซีย

อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ใช้ได้กับผู้ที่ทำงานในสโมสรหรือในบริษัทบันเทิงเต็มเวลาเท่านั้น ผู้ที่เพิ่งเริ่มต้นการเดินทางในฐานะนักเต้นอะโกโก้ต้องประดิษฐ์และตัดเย็บเครื่องแต่งกายให้ตนเอง มีเครื่องแต่งกายสำเร็จรูปมากมายที่จำหน่ายทั้งในร้านค้าพิเศษที่จำหน่ายเสื้อผ้าสำหรับแสดงบนเวที และในเครื่องแต่งกายทั่วไปที่เน้นแฟชั่นวัยรุ่นสมัยใหม่ แต่เมื่อซื้อชุดสูทสำเร็จรูป สิ่งสำคัญที่ต้องจำไว้ว่าชุดนี้ควรเหมาะกับเจ้าของในอนาคตอย่างชัดเจน ท้ายที่สุดแล้ว สิ่งสำคัญในชุดโกโกก็ไม่ใช่ความสดใสและเรื่องเพศมากนัก (สโมสรบางแห่งใช้กางเกงขาสั้นและเสื้อรัดรูปธรรมดาเป็นเสื้อผ้าโกโก) แต่พอดีตัว เมื่อเด็กผู้หญิงแสดงการเต้นรำ ไม่มีอะไรจะขัดขวางการเคลื่อนไหวของเธอ ไม่มีอะไรจะรบกวนและรบกวน ไม่มีอะไรจะเบี่ยงเบนจากจังหวะการเต้นและการนำเสนอทางอารมณ์ ความไม่สะดวกใด ๆ สามารถทำลายการเต้นรำได้

ประวัติเครื่องแต่งกาย

ชุด go-go ควรเป็นอย่างไร? น่าแปลกที่ไม่มีขอบเขตและกฎเกณฑ์ที่ชัดเจนสิ่งสำคัญคือเรื่องเพศ ชุดโกโกชุดแรกปรากฏขึ้นในยุค 60 ของศตวรรษที่ผ่านมาในนิวยอร์ก (สหรัฐอเมริกา) บนโต๊ะและเคาน์เตอร์บาร์ของ Peppermint Lounge หนึ่งในสถานที่ยอดนิยมที่สุดในเมืองในสมัยนั้น สาวงามเต้นรำในชุดกระโปรงสั้นและสวมรองเท้าส้นสูงเหนือเข่า สิ่งนี้ทำให้สโมสรมีสไตล์เป็นของตัวเองและแตกต่างจากคู่แข่ง ต่อจากนั้น บาร์และคลับอื่นๆ เริ่มใช้เครื่องแต่งกายพิเศษสำหรับนักเต้น นี่คือลักษณะที่ปรากฏของสไตล์โกโกะและเครื่องแต่งกายแบบโกโก

เครื่องแต่งกายที่ทันสมัย

เครื่องแต่งกายสมัยใหม่สำหรับการเต้นรำโกโกอาจแตกต่างกันมาก ทุกอย่างขึ้นอยู่กับความชอบของนักเต้น รูปแบบของสถานที่ ธีมของปาร์ตี้ และสไตล์ของดนตรีที่ฟังบนฟลอร์เต้นรำ ตัวอย่างของสไตล์พิเศษคือเครื่องแต่งกายของเด็กผู้หญิงที่ทำงานในห่วงโซ่บาร์โคโยตี้น่าเกลียด Coyote barmaids ซึ่งเป็นนักเต้นพาร์ทไทม์ที่แสดงตัวเลขบนเคาน์เตอร์บาร์ แสดงและยังคงแสดงในชุดยีนส์รัดรูป รองเท้าบูท และเสื้อคาวบอยที่ผูกติดอยู่ที่หน้าอก บ่อยครั้งที่ท็อปส์ซูที่มีขอบเสื้อผู้หญิงตอนหน้าอกลึกก็ถูกใช้เป็นท็อปส์ซูเช่นกัน แน่นอนว่าสถานประกอบการเหล่านี้ยังใช้เครื่องแต่งกายที่ทันสมัยกว่าด้วย แต่พวกเขามักจะเน้นที่สไตล์บางอย่าง ราวกับว่าแสดงให้ผู้มาเยี่ยมชมเห็นว่าที่นี่คือบาร์ที่สาว ๆ สนุกสนานโดยไม่ต้องเบรก นั่นคือเหตุผลที่เครื่องแต่งกายของนักเต้นมีความโดดเด่นด้วย "ความเป็นชาย" บางอย่าง คุณแทบจะไม่เห็นใน "โคโยตี้" สีชมพูหรือดีเทลแต่งลายเก๋ๆ เช่น นัวเนียหรือโบว์น่ารักๆ อย่างไรก็ตามเรื่องนี้เพศของการเต้นไม่ได้สูญเสียอะไรเลย ในทางตรงกันข้าม ในแต่ละการเต้นรำใหม่ ผู้ชมเริ่มสว่างขึ้นเรื่อยๆ และพุ่งเข้าสู่บรรยากาศของการแตกแยกทั่วไป อาจเป็นเพราะว่าภาพลักษณ์ของตัวเมียนั้นเซ็กซี่ในตัวเอง และเครื่องแต่งกายที่ตรงไปตรงมาในสไตล์คาวบอยสำหรับเด็กผู้หญิงที่เต้นระบำสุดเซ็กซี่ก็ช่วยเสริมเอฟเฟกต์นี้เท่านั้น

ตัวอย่างนี้แสดงให้เห็นว่าชุดโกโกมีความหลากหลายมาก คุณสมบัติที่เป็นหนึ่งเดียวของชุดโกโกทั้งหมดคือ: ทรงรัดรูป คอลึก ทรงพิลึกทุกชนิด และโดยทั่วไปแล้ว หน้าท้องเปล่า มิเช่นนั้นก็ขึ้นอยู่กับรูปแบบของงานเลี้ยงหรือสถานที่

สำหรับปาร์ตี้ลาติน เครื่องแต่งกายจะใช้ที่คล้ายกับชุดสำหรับ lambada หรือ การเต้นรำแบบละตินอเมริกา. สิ่งเหล่านี้อาจเป็นเสื้อตัวสั้นหรือท่อนบนที่มีกระโปรงสั้นและซับซ้อน ซึ่งประกอบด้วยชั้นหลายชั้นหรือผ้าสะบัด มักใช้กางเกงขายาวเอวต่ำเป็นท่อนล่าง สะโพกที่รัดรูป และกางเกงบานกว้างจนถึงด้านล่าง นอกจากนี้ยังสามารถสวมใส่แขนเสื้อที่ทำจากผ้าบินได้ โดยเน้นที่การเคลื่อนไหวของมือและความสวยงาม

สาวๆ มักใช้ชุดว่ายน้ำแบบพิเศษที่ปักด้วยเลื่อมหรือไรน์สโตน หรือทำจากผ้ามันวาวในสีทองหรือสีเงิน ชุดดังกล่าวสวมใส่โดยสาว ๆ ที่มีรูปร่างไร้ที่ติซึ่งมีบางสิ่งที่จะแสดง ท่ามกลางแสงไฟสปอร์ตไลท์ สปอร์ตไลท์ และ เลเซอร์โชว์เครื่องแต่งกายดังกล่าวเผยให้เห็นร่างเกือบสมบูรณ์ทำให้เจ้าของของพวกเขาแตกต่างจากผู้เข้าร่วมคนอื่น ๆ ในการแสดงอย่างมาก ส่วนประกอบที่แยกจากกันของเครื่องแต่งกายโกะโกะคือรายละเอียดของเสื้อผ้าตาข่ายขนาดใหญ่ พวกเขาสวมทับท็อปส์ซูหรือเสื้อท่อนบนและให้นักเต้นระบำเป็นพิเศษ

ชุดสำหรับ go-go ยังเย็บในรูปแบบของชุดหลวม ๆ รูปแบบของชุดเอี๊ยมนั้นมีความหลากหลายมากโดยเชื่อมโยงรายละเอียดของด้านบนและด้านล่างในลักษณะที่แปลกประหลาด: รายละเอียดยาวของเสื้อท่อนบน, การผูกเชือก, เข็มขัด, โซ่, ริบบิ้น, แถบผ้าที่ใช้เป็นองค์ประกอบที่น่าทึ่งที่ทำให้เครื่องแต่งกายเป็น เดี่ยว เน้นข้อดีทั้งหมดของร่างของนักเต้น

สเปกตรัมสี

โทนสียังสามารถแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ที่นี่ จุดสำคัญนี่เป็นรูปแบบของงานที่มีนักเต้นโกโกเข้ามาเกี่ยวข้อง ตัวอย่างเช่น สำหรับดิสโก้และปาร์ตี้เรฟหรือปาร์ตี้ในบ้าน สาว ๆ เลือกสีที่เป็นกรดสดใส สีเงินหรือสีทอง เช่นเดียวกับสีที่บริสุทธิ์ สีขาว. เครื่องแต่งกายดังกล่าวมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและรูปลักษณ์ขึ้นอยู่กับจินตนาการของนักออกแบบแฟชั่นเท่านั้น ชุดโกโกสำหรับงานปาร์ตี้สุดหรูหราโดดเด่นด้วยการผสมสีที่บ้าคลั่ง กลิตเตอร์และ rhinestones จำนวนมาก เผยให้เห็นพิลึก และคุณจะพบเฉดสีชมพูทุกประเภท ปาร์ตี้ที่โหดเหี้ยมเป็นที่จดจำสำหรับการเต้นรำของเด็กผู้หญิงที่สวมชุดไวนิลสีดำ เจือจางด้วยการร้อยเชือก ลูกไม้ และเงาเย็นของเครื่องประดับโลหะทุกชนิด เครื่องแต่งกายดังกล่าวโดดเด่นด้วยการผสมผสานระหว่างความเข้มงวดและการต่อต้านอารมณ์ทางเพศที่ไม่ปกติ

วัสดุ

วัสดุสำหรับการตัดเย็บชุดโกโกนั้นได้รับการคัดเลือกตามจุดประสงค์ของเครื่องแต่งกาย อาจเป็นผ้าชีฟองที่บินได้ซึ่งเหมาะที่สุดสำหรับการสร้างลุคโรแมนติกและน้ำยางที่แวววาวซึ่งสามารถเน้นย้ำถึงเสน่ห์ทั้งหมดของนักเต้นและการเคลื่อนไหวที่แตกต่างกันเล็กน้อยของเธอหรือไวนิลที่งดงามทันสมัย วัสดุยืดหยุ่นที่ใช้กันมากที่สุดซึ่งไม่ขัดขวางการเคลื่อนไหว ผ้าดังกล่าวสามารถปักด้วยเลื่อม rhinestones หรือ lurex เมื่อเร็ว ๆ นี้ Velour ยังถูกนำมาใช้สำหรับเครื่องแต่งกายโกโกซึ่งเนื่องจากพื้นผิวในรูปแบบของกองเล็ก ๆ ที่ส่องแสงระยิบระยับท่ามกลางแสงของทางลาดและสปอตไลท์โดยเน้นองค์ประกอบของการเต้นรำและสร้าง "เรขาคณิต" " สำหรับมัน.

รองเท้าและอุปกรณ์เสริม

สำหรับรองเท้า มีข้อจำกัดบางประการที่กำหนดโดยเครื่องแต่งกายหลัก อาจเป็นรองเท้าบู๊ตคาวบอย และรองเท้าที่อัปเดตอยู่เสมอด้วยรองเท้าส้นเข็มแบบคลาสสิก รองเท้าทรงสูงและรองเท้าแตะที่สง่างาม สิ่งสำคัญคือรองเท้าถูกรวมเข้ากับภาพลักษณ์ที่เลือกโดยนักเต้นโกโกและเน้นสไตล์ของเธอ ตัวอย่างเช่น ใช้รองเท้าบูทหุ้มข้อร่วมกับกระโปรงสั้นหรือกางเกงขาสั้นและเสื้อเปิด เมื่อแขน ไหล่ เดคอลเตอ และท้องเปิดจนสุด และสามารถคลุมขาได้

เครื่องแต่งกาย Go-go จะไม่สมบูรณ์หากไม่มีอุปกรณ์เสริม พวกเขานำความสมบูรณ์และความสมบูรณ์แบบมาสู่ทุกภาพ ยิ่งไปกว่านั้น รายละเอียดที่เหมาะสมสามารถเน้นย้ำสไตล์ เน้นเสียงที่เหมาะสม และสร้างอารมณ์ได้ ชุดไวนิลและน้ำยางซึ่งใช้สร้างภาพลักษณ์ที่เย้ายวนของแวมไพร์หรือผู้หญิงที่โหดเหี้ยม มักใช้การร้อยเชือกรองเท้าแบบต่างๆ มันสามารถวิ่งไปตามด้านหลัง ด้านข้าง หรืออยู่ในคอลึก ซึ่งค่อนข้างเปิดเผยที่หน้าอก การร้อยเชือกดังกล่าวไม่เพียงแต่ทำหน้าที่เป็นรายละเอียดที่เซ็กซี่มากของเครื่องแต่งกายเท่านั้น แต่ยังช่วยให้คุณสวมใส่ได้พอดีกับรูปร่างอีกด้วย รายละเอียดดั้งเดิม แทรกจากตาข่ายหรือลูกไม้ขนาดใหญ่ ริบบิ้นต่างๆ ที่ประดับท็อปส์ซูเดรสและกระโปรงและทำให้ดูสง่างามยิ่งขึ้นสามารถใช้เป็นรายละเอียดดั้งเดิมได้ ใช้เป็นอุปกรณ์เสริมและเลกกิ้ง ถุงเท้า และถุงน่องที่หลากหลาย สำหรับเครื่องแต่งกายบางประเภท คุณสามารถเลือกเข็มขัด ขน ขนนก กำไล และโซ่ที่สวยงามได้ สิ่งสำคัญคือการรู้ขนาดและจำไว้ว่าอุปกรณ์เสริมควรให้บริการภาพและไม่ว่าในกรณีใดจะบดบังมัน ผู้ชมควรมองไปที่นักเต้นและการเต้นของเธอ และอย่าไปสนใจเสื้อผ้าที่สดใส ในชุด go-go ทุกอย่างควรมีความกลมกลืนกัน

ชุดคาร์นิวัล

ช่วงนี้สาวโกโกเห็นอีโรติกบ่อย เครื่องแต่งกายงานรื่นเริงหรือเครื่องแต่งกายสำหรับเกมสวมบทบาท นอกจากนี้ชุดดังกล่าวยังใช้ไม่เฉพาะในงานปาร์ตี้และงานปาร์ตี้เท่านั้น แม้แต่ในดิสโก้ทั่วไป คุณยังสามารถเห็นสาวโกโกในรูปของแคทวูแมน พยาบาล ตำรวจ แอร์โฮสเตส หรือเด็กนักเรียน สำหรับพวกเขาหลายคน เครื่องแต่งกายดังกล่าวจะกลายเป็นภาพลักษณ์ถาวร ซึ่งเป็น "ใบหน้า" ซึ่งนักเต้นคนนี้หรือนักเต้นคนนั้นเป็นที่รู้จักในหมู่เพื่อนร่วมงานของเธอบนเวทีอย่างไม่มีที่ติ บ่อยครั้งที่มีการสร้างหมายเลขโปรแกรมพิเศษที่เด็กผู้หญิงแสดง การเต้นรำส่วนบุคคลสร้างขึ้นสำหรับภาพเฉพาะ หากนักเต้นรู้วิธีเคลื่อนไหวอย่างสวยงาม ถ่ายทอดอารมณ์ ดึงดูดใจ และจุดประกายให้กับผู้ชม ชุดแสดงบทบาทสมมติสามารถให้บริการเธอได้ดีและช่วยให้เธอประสบความสำเร็จ สไตล์ที่เป็นที่รู้จักผสมผสานกับภาพที่สดใสและน่าจดจำจะดึงดูดความสนใจของผู้ชมและได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว นักเต้นเดี่ยวจำนวนหนึ่งมักจะกลายเป็นไฮไลท์ของรายการ ซึ่งดึงดูดผู้มาเยี่ยมชมคลับมากขึ้นเรื่อยๆ

ชุดเซ็กซี่สวมบทบาทยังใช้ในงานปาร์ตี้ตามธีมที่อุทิศให้กับวันหยุดหรืองานต่างๆ รวมถึงในงานปาร์ตี้อนิเมะ โดยเฉพาะชุดที่นิยมและหลากหลายคือวันฮาโลวีนและ ปีใหม่. สาวโกโกสร้างลุคที่หลากหลาย ในงานปาร์ตี้ดังกล่าว คุณจะเห็นแม่มดเซ็กซี่ ปีศาจที่เย้ายวน และนางฟ้าที่น่าดึงดูดซึ่งสามารถหันหัวของผู้ชายคนไหนก็ได้ เครื่องแต่งกายดังกล่าวช่วยสร้างอารมณ์และบรรยากาศที่เหมาะสมให้กับงานปาร์ตี้ และสำหรับนักเต้นที่จะปลุกเร้าผู้ชมให้ร้อนแรงบนฟลอร์เต้นรำ!

สิ่งสำคัญคือบุคลิกลักษณะ

อย่างที่เราเห็น เครื่องแต่งกายโกโกไม่ได้เป็นเพียงภาพสะท้อนของบุคลิกลักษณะเฉพาะของนักเต้นแต่ละคน นอกจากความสามารถในการนำเสนอตัวเองในทางที่ดี เคลื่อนไหวได้อย่างสวยงาม มีสมรรถภาพทางกายที่ดี และถ่ายทอดอารมณ์และจังหวะการเต้นผ่านการเคลื่อนไหวร่างกาย นักเต้นแต่ละคนจะต้องมีสไตล์และภาพลักษณ์ของตัวเองด้วย และสำหรับสิ่งนี้ คุณต้องเลือกชุดโกโกเซ็กซี่ที่เหมาะสม ไม่เพียงแต่ใส่สบาย แต่ยังน่าจดจำและน่าดึงดูด เพื่อเลือกรองเท้าและเครื่องประดับที่เหมาะกับมัน ที่เสร็จเรียบร้อย ภาพที่น่าสนใจจะไม่เพียงแต่ช่วยจุดประกายให้กับฝูงชน แต่ยังช่วยพัฒนาอาชีพของคุณในฐานะนักเต้นอะโกโกอีกด้วย

จำไว้ว่าไม่มีข้อจำกัดในทางปฏิบัติ! เช่นเดียวกับการเต้นโกโกเป็นการแสดงด้นสดฟรีสำหรับดนตรี ดังนั้นเครื่องแต่งกายโกโกก็สามารถกลายเป็นจินตนาการที่เป็นจริงได้เช่นเดียวกัน สิ่งสำคัญคืออย่ากลัวที่จะทดลองและสร้างสิ่งผิดปกติ ชุดโกะโกะคือการแสดงอารมณ์และอารมณ์ของนักเต้นซึ่งเป็นศูนย์รวมของตัวตนภายในของเธอซึ่งยังห่างไกลจากที่จะแสดงได้เสมอ ชีวิตประจำวัน. แต่ทุกอย่างเป็นไปได้บนฟลอร์เต้นรำ!