โพสต์ในหัวข้อ shishkin ivanovich ivanovich ผลงานชิ้นเอกของ Ivan Shishkin: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของจิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่

Ivan Shishkin เกิดเมื่อวันที่ 13 มกราคม พ.ศ. 2375 ในครอบครัวของพ่อค้า ตั้งแต่อายุยังน้อย เด็กชายแสดงความสนใจในธรรมชาติอย่างมากและมักจะเดินเข้าไปในป่าซึ่งตั้งอยู่ใกล้บ้านของเขา ถึงอย่างนั้นก็ไม่มีใครสังเกตเห็นความรักในศิลปะและการวาดภาพของเขาโดยเฉพาะ พ่อของเด็กชายหวังว่าลูกชายจะเดินตามรอยเท้าและเชื่อมโยงชีวิตของเขากับการค้าขาย เมื่ออายุ 12 ปีอีวานถูกส่งไปยังโรงยิมคาซานที่ 1 การเรียนเป็นเรื่องยากสำหรับเด็กชายที่หลังจาก 5 ชั้นเรียนเขาย้ายไป โรงเรียนมอสโกจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม หลังจากเปลี่ยนฉากและเข้าสู่สภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์แล้ว ชายหนุ่มก็ดูเหมือนจะมีชีวิตขึ้นมา เขาทำงานอย่างขยันขันแข็งทั้งระหว่างเรียนที่สถาบันการศึกษาและระหว่างออกอากาศ สำหรับ Shishkin ไม่มีงานอดิเรกที่ดีไปกว่าการเดินเล่นในป่าหรือในทุ่งพร้อมกับขาตั้งและสี

ประสบความสำเร็จในความพยายามสร้างสรรค์

จนกระทั่งปี พ.ศ. 2402 เขาได้รับรางวัลเหรียญเงินขนาดเล็กหลายครั้งสำหรับความสำเร็จที่ประสบความสำเร็จ และในปี พ.ศ. 2402 เขาได้รับรางวัลเหรียญทองขนาดใหญ่ หลังจากได้รับรางวัลอันทรงเกียรติดังกล่าว เขาได้มีโอกาสเดินทางไปต่างประเทศเพื่อพัฒนาทักษะของเขา เมืองที่เขาเลือกไปคือมิวนิก ที่นี่ศิลปินได้ทำความคุ้นเคยกับผลงานของจิตรกรสัตว์และจิตรกรภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียงหลายคนซึ่งได้รับการยอมรับในระดับสากลแล้ว ต่อมาไม่นาน เขาได้ไปเยือนเจนีวา และจากนั้นก็ไปที่ดุสเซลดอร์ฟ ซึ่งเขาได้สร้างภาพวาด "วิวในบริเวณใกล้เคียงดุสเซลดอร์ฟ" งานนี้สร้างชื่อเสียงให้กับศิลปินอย่างมาก และจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ดุสเซลดอร์ฟในระดับที่เท่าเทียมกับผืนผ้าใบของปรมาจารย์ชาวยุโรปที่มีชื่อเสียงอื่นๆ ในบ้านเกิดของ Shishkin ภาพนี้ได้รับการชื่นชมอย่างมากจนเขาได้รับรางวัลตำแหน่งนักวิชาการ

I.I.Shishkin - วิวบริเวณ Dusseldorf

ความรักที่ไร้ขอบเขตสำหรับแผ่นดินแม่

แม้ว่าคนเขียนแบบจะอยู่ต่างประเทศ แต่หัวใจของเขามักจะมองหาส่วนต่าง ๆ ของครอบครัวในต่างแดน งานภูมิทัศน์ของเขาหลายอย่างเกิดขึ้นด้วยความคิดถึงบ้านและชวนให้นึกถึงภูมิทัศน์ของรัสเซียอย่างมาก บางครั้งศิลปินสามารถใช้เวลาหลายชั่วโมงในการค้นหาสถานที่ที่เหมาะสมซึ่งอย่างน้อยก็คล้ายกับป่าทึบของรัสเซีย สถานการณ์นี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าในปี 2409 ชิชกินกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่นี่เขาเริ่มทำงานอย่างหนักเพื่อสร้างผลงานชิ้นเอกมากมายซึ่งจัดแสดงในนิทรรศการที่จัดขึ้นที่สถาบันการศึกษา หลังจากสร้างพันธมิตรแล้ว นิทรรศการการเดินทางส่วนใหญ่เขาแสดงภาพสเก็ตช์ของเขาด้วยปากกา ที่นี่เขาได้ทำความคุ้นเคยกับชุมชนนักเพาะเลี้ยงสัตว์น้ำและกลับไปที่งานอดิเรกเก่าของการแกะสลักด้วย "aqua regia" ซึ่งเขาไม่ได้ละทิ้งจนกว่าจะสิ้นสุดวัน ที่ดินของเขาอยู่ไม่ไกลจากที่สวยงาม ป่าป่าซึ่ง Shishkin ใช้เวลาเกือบตลอดเวลา ครั้งหนึ่งเขาหายตัวไปหลายวันและกลับมาพร้อมกับภาพวาด "ความรกร้างว่างเปล่า" ซึ่งเขาได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์

ศิลปินเที่ยงวัน

ความหลงใหลและความรักที่มีต่อโลกของพืชและสัตว์มีมากจนเขาศึกษาพืชทุกชนิดที่สามารถเติบโตได้ในพื้นที่ที่เขาทำงาน ศิลปินมีความสำคัญเกี่ยวกับความแม่นยำและคุณภาพของการส่งภาพ ความน่าเชื่อถือของข้อเท็จจริง ซึ่งสามารถสร้างจานสีและอารมณ์ที่จิตรกรได้สัมผัสได้อย่างเต็มที่ Shishkin ไม่ได้มองหาวิธีง่าย ๆ ดังนั้นเขาจึงเลือกเวลาเที่ยงของวันสำหรับโครงเรื่องหลักของเขา สิ่งนี้ทำให้ยากต่อการสร้างแสงและเงา เนื่องจากดวงอาทิตย์อยู่ที่จุดสูงสุดและเพิ่มความสว่างของสีและลดเอฟเฟกต์กึ่งเงาให้เหลือน้อยที่สุด แต่ดูเหมือนศิลปินจะรู้สึกถึงธรรมชาติที่เขาร่วมมือขณะเขียนผืนผ้าใบ ในคอลเลกชั่นนี้ มีภาพเขียนไม่มากนักในตอนเช้าหรือตอนพลบค่ำ แต่ยังคงมีเช่น การสร้างที่มีชื่อเสียง“เช้าที่ ป่าสน“เขียนไว้ตอนรุ่งสาง ศิลปินสามารถถ่ายทอดความชื้นและความเย็นของป่าที่ยังไม่ตื่นจากคืนอันหนาวเหน็บได้ดีที่สุด เป็นที่น่าสังเกตว่าผืนผ้าใบนี้ไม่เพียง แต่สร้างขึ้นโดย Shishkin เท่านั้น ตัวละครหลักของภาพคือลูกหมีสามตัว และหมีคือผลงานของจิตรกรสัตว์ Konstantin Savitsky อย่างไรก็ตาม ลูกค้าไม่ต้องการให้ระบุชื่อคนอื่นนอกจากนาย Shishkin บนรูปภาพและลบลายเซ็นของ Savitsky

I.I.Shishkin - ยามเช้าในป่าสน

ความแม่นยำที่เลียนแบบไม่ได้ของการดำเนินการ

ในงานนิทรรศการแห่งหนึ่งที่เกิดขึ้นในยุค 80 Shishkin ได้รับการยอมรับ จิตรกรภูมิทัศน์ที่ดีที่สุด... ศิลปินสร้างภาพสเก็ตช์ถ่านหลายร้อยภาพ ซึ่งเขาใช้ในอนาคตเพื่อสร้างภาพแกะสลัก แม้ว่า Ivan Ivanovich จะถือว่าเป็นนักเขียนแบบร่างที่รักแรงจูงใจตามธรรมชาติโดยเฉพาะ แต่ภาพบุคคลก็ถูกวาดเช่นกัน ภาพวาด "เลดี้กับสุนัข" ถูกปกคลุมไปด้วยม่านแห่งความลับ และเมื่อเร็ว ๆ นี้นักสะสมเท่านั้นที่สามารถระบุได้ว่าภาพวาดนี้วาดโดยศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ Shishkin จนถึงจุดสิ้นสุด ก็ไม่สามารถคลี่คลายบุคลิกของผู้หญิงที่ปรากฎบนผืนผ้าใบได้ นอกจากภูมิทัศน์ป่าไม้แล้ว ศิลปินมักบรรยายถึงแรงจูงใจของบริภาษหรือชายฝั่ง ตัวอย่างที่โดดเด่นคือ "ไรย์" "บึง" และ "เที่ยง" ไรย์ถูกทาสีหลังจากที่ศิลปินมาเยี่ยมเขา บ้านเกิดซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้เขาด้วยความสงบและความพอประมาณของสี ทุ่งสีทองและต้นสนโดดเดี่ยวหลายต้นได้รับการพรรณนาด้วยรายละเอียดที่น่าทึ่งและภาพรวมดูเหมือนรูปถ่าย

ปีสุดท้ายของชีวิต

นอกจากภูมิทัศน์ฤดูร้อนที่มีแดดแล้ว Shishkin ยังพรรณนาถึงคืนฤดูหนาวที่หนาวเย็น ภาพวาด "In the Wild North" แสดงให้เห็นว่าทักษะของศิลปินสูงแค่ไหน เขาสามารถถ่ายทอดความอบอุ่นของดวงอาทิตย์ได้อย่างสมบูรณ์แบบ แต่ยังรวมถึงความเยือกเย็นลึกลับของดวงจันทร์ด้วย ต้นสนต้นเดียวบนขอบหน้าผาแสดงถึงสัญลักษณ์และความเหงา บางทีศิลปินอาจพรรณนาถึงการอ้างอิงเชิงสัญลักษณ์โดยไม่เจตนาเพราะความเหงาอย่างต่อเนื่องของเขา แม้ว่า Shishkin จะแต่งงานสองครั้งและมีลูกสี่คน แต่ความเหงาไล่ตามเขามาตลอดชีวิต ภรรยาทั้งสองของเขาเสียชีวิตต่อหน้าเขา และลูกๆ ที่โตแล้วก็ไม่สนใจที่จะสื่อสารกับพ่อของพวกเขา อยู่คนเดียวแบบนี้ ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตเมื่อวันที่ 20 มีนาคม พ.ศ. 2441 ในสตูดิโอของเขาโดยทำงานเกี่ยวกับการสร้างสรรค์อันชาญฉลาดอื่น

I.I.Shishkin - ในป่าทางเหนือ

• เมื่อ Shishkin เห็นภาพวาดของ Repin เกี่ยวกับการล่องแก่ง เขาเริ่มถามเพื่อนร่วมงานว่าแพทำจากไม้ชนิดใด เมื่อ Ilya Repin ไม่สามารถตอบเขาได้จริงๆ เขาวิพากษ์วิจารณ์งานของเขาว่าไม่สมจริง โดยบอกว่าท่อนซุงของหินบางก้อนบวมและสามารถลงไปด้านล่างได้
• ศิลปินรู้สึกทึ่งกับภูมิทัศน์พื้นเมืองของเขามากจนแม้แต่ตอนที่เขากลายเป็น อาจารย์ที่มีชื่อเสียง, กำลังมองหาเฉพาะประเภทเหล่านั้นสำหรับภาพบนผืนผ้าใบที่คล้ายกับที่เขาคุ้นเคย
• Ivan Shishkin ถูกเรียกว่า "ศิลปินเที่ยงวัน": เขาไม่มีพระอาทิตย์ตกและพระอาทิตย์ขึ้นเลยวันที่สดใสมีอยู่ทุกหนทุกแห่งส่องแสง แสงแดด... มัน - พล็อตที่ซับซ้อนสำหรับจิตรกรเพราะไม่มีเงา แต่ Shishkin รับมือกับภารกิจที่ตั้งไว้สำหรับตัวเองได้อย่างยอดเยี่ยม: ภูมิประเทศของเขานั้นจริงมากจนสามารถเปรียบเทียบได้กับภาพถ่าย ความร้อนในฤดูร้อน ลมหนาว น้ำค้างแข็งใน ป่าฤดูหนาว... แต่ละต้นและใบเขียนด้วยความรัก
• ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจคือสำหรับรูปหมี Shishkin ดึง จิตรกรสัตว์ที่มีชื่อเสียง Konstantin Savitsky ผู้ซึ่งรับมือกับงานนี้ได้อย่างยอดเยี่ยม Shishkin ค่อนข้างชื่นชมการมีส่วนร่วมของเพื่อนดังนั้นเขาจึงขอให้เขาใส่ลายเซ็นบนภาพวาดข้างๆตัวเขาเอง ในรูปแบบนี้ภาพวาด "Morning in a Pine Forest" ถูกนำไปที่ Pavel Tretyakov ซึ่งสามารถซื้อภาพวาดจากศิลปินได้ในกระบวนการนี้ เมื่อเห็นลายเซ็นแล้ว Tretyakov ก็โกรธเคือง: พวกเขาบอกว่าเขาสั่งให้ภาพวาดแก่ Shishkin ไม่ใช่ศิลปินควบคู่ เขาสั่งให้ล้างลายเซ็นที่สอง ดังนั้นพวกเขาจึงสร้างภาพที่มีลายเซ็นของ Shishkin หนึ่งคน

รางวัล:

• เครื่องราชอิสริยาภรณ์และราชวงศ์ของเซนต์สตานิสลาฟ

Ivan Ivanovich Shishkinถือเป็นจิตรกรภูมิทัศน์ผู้ยิ่งใหญ่ ไม่เหมือนใคร เขาสามารถถ่ายทอดความงดงามของป่าไม้อันบริสุทธิ์ ทุ่งนาที่กว้างใหญ่ไพศาล ความเย็นของดินแดนอันโหดร้ายได้ผ่านผืนผ้าใบของเขา เมื่อดูภาพวาดของเขา เรามักจะรู้สึกว่าสายลมกำลังจะพัดหรือได้ยินเสียงแตกของกิ่งก้าน การวาดภาพครอบงำความคิดทั้งหมดของศิลปินมากจนเขาเสียชีวิตด้วยแปรงในมือนั่งบนขาตั้ง

ศิลปินคนนี้ไม่ได้วาดคนเดียวไม่เหมือนกับภาพวาดอื่นๆ ของเขา Bears เป็นแปรงของ Konstantin Savitsky Ivan Shishkin ตัดสินอย่างยุติธรรมและศิลปินทั้งสองลงนามในภาพ อย่างไรก็ตามเมื่อผ้าใบที่เสร็จแล้วถูกนำไปยังผู้ซื้อ Pavel Tretyakov เขาเริ่มโกรธและสั่งให้ลบชื่อของ Savitsky โดยอธิบายว่าเขาสั่งภาพวาดให้ Shishkin เท่านั้นไม่ใช่กับศิลปินสองคน

(1832-1898) ศิลปินรัสเซีย

Ivan Ivanovich Shishkin เคยเป็น ปรมาจารย์ที่สมบูรณ์จิตรกรรมภูมิทัศน์รัสเซีย เขาถูกเรียกว่าจิตรกรแห่งป่ารัสเซีย "โรงเรียนมนุษย์" "ก้าวสำคัญในการพัฒนาภูมิทัศน์ของรัสเซีย" อย่างไรก็ตาม ศิลปะของเขาถูกรับรู้ในรูปแบบต่างๆ นักวิจารณ์บางคนเรียก Shishkin ว่าเป็นศิลปิน-ช่างภาพ ซึ่งหมายถึงข้อจำกัดของหลักการทางจิตวิญญาณในงานของเขา

ในบั้นปลายชีวิต ศิลปินได้สัมผัสกับทัศนคติที่ไม่เป็นมิตรไม่เพียงต่องานศิลปะของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวเขาเองด้วยซึ่งทำให้เขาตายเร็วขึ้น อย่างไรก็ตาม เวลาทำให้ทุกอย่างเข้าที่ Ivan Shishkin อยู่ใน ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซียในฐานะศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ ผู้ซึ่งแสดงความรักต่อชีวิต เพื่อแผ่นดิน เพื่อผู้คนได้แสดงออกอย่างชัดเจนที่สุด

Ivan Ivanovich Shishkin เกิดในเมือง Elabuga ของรัสเซียโบราณในตระกูลพ่อค้า พ่อของเขา Ivan Vasilievich เป็นที่เคารพนับถืออย่างสุดซึ้งจากเพื่อนร่วมชาติของเขา ตัวเขาเองซื้อขายขนมปัง แต่มีความสนใจในเทคโนโลยีและประวัติศาสตร์ ชอบโบราณคดีและได้รับเลือกเป็นสมาชิกที่สอดคล้องกันของสมาคมโบราณคดีมอสโก ในปี 1871 โรงพิมพ์ Synodal ของมอสโกได้ตีพิมพ์หนังสือโดย Ivan Ivanovich Shishkin เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของเมือง Elabuga และก่อนหน้านี้เขาได้เตรียมต้นฉบับ "ชีวิตของพ่อค้า Elabuga Ivan Vasilyevich Shishkin ซึ่งเขียนด้วยตัวเองในปี 1867" เป็นเวลาหลายปี Ivan Ivanovich Shishkin จดบันทึกในสมุดบันทึกเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดที่เกิดขึ้นในเมืองและใน ตระกูล... เขาเรียกพวกเขาว่า "บันทึกของสถานที่ท่องเที่ยวต่างๆ"

ในบ้านทุกอย่างถูกปกครองโดย Daria Romanovna ภรรยาของ Ivan Vasilyevich ผู้ซึ่งรักษาวิถีชีวิตปรมาจารย์ที่เข้มงวด ในการนี้น่านับถือและ ครอบครัววัฒนธรรมและศิลปินในอนาคตก็ถูกเลี้ยงดูมา

เด็กชายเติบโตขึ้นมาท่ามกลางธรรมชาติและรู้สึกประทับใจมาก นอกเหนือจากการอ่านตั้งแต่วัยเด็กแล้วเขาชอบวาดรูปมากที่สุดซึ่งบางครั้งเขาถูกเรียกว่า "dauber" ในบ้าน

พ่ออยากให้ลูก การศึกษาที่ดี, จ้างเขาเป็นครูส่วนตัว, มอบหมายให้เขาไปที่โรงยิมชายในคาซาน เขากำลังจะส่งเขาไปตามสายของพ่อค้า แต่โดยสังเกตว่าอีวานไม่ได้แสดงความสนใจในเรื่องนี้เลย ปล่อยให้เขาเลือกอาชีพของตัวเอง

ในปี ค.ศ. 1852 อีวานไปมอสโคว์และเข้าเรียนในโรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม นับตั้งแต่วัยเด็ก เขาเลือกคติประจำใจว่า "การศึกษา การทำงาน รักงาน" - และปฏิบัติตามอย่างต่อเนื่อง

ที่โรงเรียนแล้ว ในที่สุด Ivan Shishkin ก็เลือกเส้นทางในการวาดภาพ - ภูมิทัศน์และธรรมชาติของรัสเซียในความหลากหลายทั้งหมด ไม่นานก่อนสำเร็จการศึกษา จิตรกรหนุ่มวาดภาพ "น้ำค้างแข็ง" ที่โดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา ซึ่งเป็นที่ชื่นชมอย่างสูงจากศิลปิน

ในเดือนมกราคม ค.ศ. 1856 Ivan Shishkin เข้าสู่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่เรียนโดยไม่สนใจ ในเวลานั้น Nicolas Poussin และ Claude Lorrain ถือเป็นปรมาจารย์หลักของการวาดภาพทิวทัศน์ที่ Academy ภาพวาดของพวกเขาสร้างความตื่นตาตื่นใจให้กับจินตนาการด้วยทิวทัศน์อันงดงามตระการตาที่จินตนาการของพวกเขามอบให้ Shishkin พยายามทำอย่างอื่น เขาต้องการที่จะเขียน สัตว์ป่าที่ไม่ต้องปรุงแต่ง "สิ่งสำคัญที่สุดสำหรับจิตรกรภูมิทัศน์คือการศึกษาธรรมชาติอย่างขยันขันแข็ง" เขาเขียนลงในสมุดจดของนักเรียนในมอสโก "อันเป็นผลมาจากการที่ภาพจากธรรมชาติไม่ควรมีจินตนาการ" ต่อจากนั้นนักวิจารณ์หลายคนตั้งข้อสังเกตว่า Ivan Shishkin เป็นนักสำรวจธรรมชาติที่แท้จริงและรู้ว่า "ทุกริ้วรอยของเปลือกไม้, การงอกิ่งก้าน, การรวมกันของก้านใบในช่อสมุนไพร ... " ที่อคาเดมี่แล้ว เขาก็ค่อยๆ พัฒนาตัวเอง ระบบของตัวเองภาพวาดที่เขาพยายามสร้างชาติในภูมิทัศน์โดยสังหรณ์ใจ

ในปีพ. ศ. 2400 Ivan Shishkin ได้รับเหรียญเงินขนาดเล็กในการสอบสองภาพ - "มุมมองจากชานเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" และ "ทิวทัศน์บนจมูกจิ้งจอก" ศิลปินเต็มไปด้วยความหวังที่สดใสที่สุดสำหรับอนาคต ความภาคภูมิใจของเขายังปลื้มใจกับความจริงที่ว่าในฤดูร้อนที่เขาดำเนินการในหมู่บ้าน Dubki ใกล้ Sestroretsk ผู้นำของ Academy ได้ส่งนักเรียนไปกับเขา

Ivan Ivanovich Shishkin เป็นคนเคร่งศาสนาอย่างลึกซึ้ง ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่เขาถูกดึงดูดโดย Balaam ด้วยบรรยากาศแห่งความนับถือเป็นพิเศษ นอกจากนี้ เกาะนี้มีชื่อเสียงในด้านธรรมชาติที่งดงาม ในปี 1858 Shishkin ได้ไปเยี่ยม Valaam เป็นครั้งแรก เขานำภาพสเก็ตช์และภาพวาดจำนวนมากจากที่นั่นด้วยปากกาและเมื่อสิ้นปีได้รับรางวัลการศึกษาที่สอง - เหรียญเงินขนาดใหญ่สำหรับ จิตรกรรมภูมิทัศน์"วิวบนเกาะวาลัม". ตอนนี้ภาพวาดนี้ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะรัสเซียแห่งเคียฟ ในเวลาเดียวกัน Ivan Shishkin จัดแสดงภาพวาดของเขาในห้องโถงของโรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโก พวกเขาถูกซื้อและศิลปินได้รับเงินก้อนโตเป็นครั้งแรก

ตลอดเวลาที่เขาเรียนที่ Academy Ivan Shishkin ได้รับรางวัลด้านวิชาการซึ่งทำให้เขามีสิทธิ์ เลือกฟรีทำงานสำหรับฤดูร้อน พระองค์เสด็จไปเยี่ยมวาลามอีกครั้งหนึ่งซึ่งทรงเสร็จสิ้นลงแล้ว ภาพใหญ่กุกโก. นี่คือชื่อหนึ่งของผืนแผ่นดินบนเกาะ สำหรับเธอเขาได้รับเงินจำนวนมาก เหรียญทองและความเป็นผู้นำของ Academy ได้ส่งศิลปินไปต่างประเทศ

Ivan Shishkin ใช้เวลามากกว่าหนึ่งปีในต่างประเทศ เยี่ยมชมหลายเมืองในเยอรมนี เดินทางไปยังสาธารณรัฐเช็ก สวิตเซอร์แลนด์ ฮอลแลนด์ และประเทศอื่นๆ เขาไปเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุโรปทั้งหมด เยี่ยมชมการประชุมเชิงปฏิบัติการของศิลปิน และไม่พบสิ่งใดให้ความรู้สำหรับตัวเขาเอง มีเพียงศิลปะของศิลปินชาวดัตช์และเบลเยียมเท่านั้นที่คืนดีกับ Shishkin กับต่างประเทศ เขาทำงานหนักที่นั่น ออกไปสเก็ตช์ แม้ว่าธรรมชาติของเอเลี่ยนไม่ได้สร้างแรงบันดาลใจให้เขาเป็นพิเศษ

อย่างไรก็ตาม ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2408 Ivan Ivanovich Shishkin ได้นำเสนอภาพวาดสามภาพของเขาที่นิทรรศการถาวรในดัสเซลดอร์ฟ พวกเขาประสบความสำเร็จ นิตยสารฉบับหนึ่งตีพิมพ์บทความเกี่ยวกับศิลปินหนุ่มชาวรัสเซียด้วย ในเดือนเมษายนของปีเดียวกัน Shishkin ได้เข้าร่วมนิทรรศการอีกครั้งและภาพวาดของเขาได้รับความกระตือรือร้นมากขึ้น ศิลปินได้รับข้อเสนอให้จัดแสดงในบอนน์ อาเค่น และโคโลญ

ในไม่ช้า Ivan Shishkin ก็กลับบ้านเกิดของเขา เขาได้รับใบรับรองจาก Academy of Arts เพื่อฝึกฝน "การวาดภาพทิวทัศน์จากธรรมชาติในเมืองต่างๆ ของรัสเซีย" และไปที่ Yelabuga ที่ของเขา

เมื่อกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Ivan Shishkin ได้ใกล้ชิดกับ Artel of Artists ที่เพิ่งจัดตั้งขึ้นซึ่งนำโดย Ivan Nikolaevich Kramskoy ซึ่งรวมศิลปินหนุ่มชาวรัสเซียที่ปฏิเสธการศึกษาของโรงเรียนจิตรกรรมเก่า Shishkin สนับสนุนความคิดของพวกเขาอย่างกระตือรือร้น แม้ว่างานแรกของเขาซึ่งเขาเขียนเมื่อกลับมายังบ้านเกิดของเขา - "The Swiss Landscape" - ยังคงเบื่อหน่ายประเพณีทางวิชาการที่เขาซึมซับในระหว่างการศึกษา อย่างไรก็ตามผลงานที่ตามมาของเขาและโดยเฉพาะการศึกษาเรื่อง “นุ่น. สภาพแวดล้อมของมอสโก Bratsevo” ทำเครื่องหมายการเกิดรูปแบบใหม่ของศิลปิน เริ่มต้นด้วยงานนี้ หลักกวีมาก่อนในงานของ Shishkin สามปีต่อมาเขาจะกลับไปที่ภาพร่างนี้และวาดภาพ "เที่ยง" มันจะกลายเป็นภาพวาดแรกของศิลปินซึ่งได้มาโดยนักสะสมภาพวาดรัสเซียชื่อดัง P.M. Tretyakov

ในขณะเดียวกัน ก็มีอีกสิ่งเกิดขึ้นในชีวิตของศิลปิน เหตุการณ์สำคัญ... เขาแต่งงานกับ Evgenia Alexandrovna Vasilyeva และในไม่ช้าพวกเขาก็มีลูกสาวคนหนึ่งชื่อ Lydia

โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับ Ivan Ivanovich Shishkin ชั้นเรียนเกี่ยวกับภูมิทัศน์ถูกสร้างขึ้นที่ Academy of Arts ซึ่งเขาเริ่มสอน สำหรับการยึดมั่นในธรรมชาติของรัสเซียเขาถูกเรียกว่า "ราชาแห่งป่า"

ในปี พ.ศ. 2413 ศิลปินรัสเซียได้ก่อตั้งสมาคมใหม่ - สมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทางซึ่งเสนอโดย G. G. Myasoedov Ivan Shishkin สนับสนุนความคิดริเริ่มนี้อย่างกระตือรือร้นและลงนามภายใต้กฎบัตรของห้างหุ้นส่วน ในปีต่อมามีการจัดนิทรรศการครั้งแรกซึ่งเขาได้นำเสนอภาพวาด "ตอนเย็น" จากนั้นเขาก็เริ่มที่จะ งานใหม่"โสสโนวี่ บ่อ" สำหรับการแข่งขันในสมาคมส่งเสริมศิลปากร เธอได้รับรางวัลที่หนึ่งและถูกซื้อโดย Tretyakov สำหรับแกลเลอรี่ของเขา

ในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า ชีวิตของ Ivan Shishkin กลับเต็มไปด้วยความยากลำบาก พ่อตายแล้ว ลูกชายคนเล็กวลาดิเมียร์. ภรรยาป่วย Shishkin เหนื่อยแต่ยังคงทำงาน ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2416 เขาได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์ด้านภาพเขียน "ความรกร้างว่างเปล่า" ในเดือนพฤษภาคมของปีเดียวกัน เขาได้เตรียมการและเผยแพร่อัลบั้มภาพแกะสลักชุดแรกของเขาเอง

อย่างไรก็ตาม โศกนาฏกรรมยังคงหลอกหลอนศิลปิน ในปี 1874 ภรรยาของเขาเสียชีวิต ทิ้ง Ivan Shishkin ไว้กับลูกสองคน - ลูกสาว Lydia และ Konstantin ลูกชายวัย 1 ขวบของเขาซึ่งเสียชีวิตหลังจากนั้นไม่นาน การสูญเสียจำนวนมากกลายเป็นเรื่องที่ไม่สามารถทนทานได้สำหรับ Shishkin เขาเริ่มดื่ม เวลานานทำงานไม่ได้ก็ถ่ายรูป

สุดท้ายนิสัยชอบงานก็ชนะ Ivan Ivanovich Shishkin เริ่มวาดภาพอีกครั้งและในนิทรรศการครั้งที่สี่ของ The Itinerants ในปี 1875 ได้นำเสนอภาพวาดใหม่ของเขา "A Spring in a Pine Forest" และ "First Snow"

จิตรกรพยายามเอาชนะภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรงในสังคมพบปะเพื่อนฝูง เขาเป็นเพื่อนกับ Dmitry Ivanovich Mendeleev นักวิทยาศาสตร์และนักเคมีที่มีชื่อเสียง ในบ้านของเขา "Mendeleev Wednesday" ที่มีชื่อเสียงเกิดขึ้น หลายคนเคยไปมาแล้ว ศิลปินดัง, นักเขียน, นักแต่งเพลง. ที่นี่ Ivan Shishkin ได้พบกับเขา ภรรยาในอนาคตโอลก้า อันโตนอฟนา ลาโกดา เธอเรียนที่ Academy of Arts แต่จากนั้นก็ออกจากที่นั่นและเริ่มเรียนกับ Shishkin

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2421 Ivan Shishkin ร่วมกับศิลปินคนอื่น ๆ เดินทางไปปารีสบน นิทรรศการโลก... ในปีเดียวกันนั้น ภาพวาดของเขา "ไรย์" ถูกนำเสนอในนิทรรศการการเดินทางซึ่งได้รับรางวัลชนะเลิศ ทุกคนตระหนักดีว่าเธอกลายเป็นงานที่ใหญ่ที่สุดในชีวิตศิลปะของรัสเซีย

เช่นเดียวกับศิลปินชาวรัสเซียคนอื่น ๆ Shishkin กำลังเผชิญหน้ากับ Academy of Arts ตัวเขาเองไม่ได้ทำงานที่นั่นเป็นเวลานาน “นี่เป็นฉากการประสูติที่ทุกสิ่งที่มีพรสวรรค์เพียงเล็กน้อยพินาศ ซึ่งเสมียนได้รับการพัฒนาจากนักเรียน” เขากล่าว เขานำมุมมองศิลปะที่แตกต่างออกไปในหมู่นักเรียนของเขา: “ทำงานตามที่ใจต้องการ อย่าทำให้ตัวเองอับอายด้วยสูตรอาหารเหล่านี้ ศึกษาร่างกายที่มีชีวิต "

Ivan Ivanovich Shishkin เรียกร้องอย่างมากจากนักเรียนของเขา บางครั้งถึงขั้นรุนแรง แต่เขาก็ไม่ได้เรียกร้องอะไรจากตัวเองเลย วันทำงานของเขาเริ่มตอนเก้าโมงเช้าและบางครั้งเลิกตอนบ่ายสองโมง ทุกปีศิลปินวาดภาพหลายภาพซึ่งโดดเด่นด้วยความสามารถสูงและความรักที่น่าทึ่งในธรรมชาติของรัสเซีย

อย่างไรก็ตาม ใน ชีวิตส่วนตัว Ivan Shishkin ประสบปัญหาอีกครั้ง ไม่นานหลังจากที่ลูกสาวให้กำเนิด ภรรยาคนที่สองของศิลปิน O.A. Lagoda-Shishkina เสียชีวิตอย่างกะทันหัน การสูญเสียครั้งใหม่ทำให้เขาช็อค แต่คราวนี้ศิลปินไม่ติด ปวดใจแอลกอฮอล์และทำงานต่อ

ภาพวาด "กามารมณ์" ของเขาส่งไปที่นิทรรศการในเคียฟกระตุ้นความสนใจอย่างมากมีการแสวงบุญที่แท้จริงและการทะเลาะวิวาทระหว่างผู้ซื้อ

ความตื่นเต้นแบบเดียวกันหลังจากนั้นไม่นานจะทำให้ภาพวาดอื่นโดย Ivan Shishkin - "Polesie" ไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างสมบูรณ์จนถึงทุกวันนี้ ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะรัสเซียแห่งเมืองเคียฟ มีเพียงเธอเท่านั้นที่มองเห็นได้ ด้านขวา... ภาพวาดอีกชิ้นหนึ่งถูกเก็บไว้ในคอลเล็กชันส่วนตัว อย่างไรก็ตาม Shishkin พูดซ้ำในขนาดที่เล็กกว่าสำหรับผู้ชื่นชมคนหนึ่งของเขา ตอนนี้เธออยู่ในมอสโกในคอลเล็กชั่นส่วนตัว

ทักษะของ Ivan Ivanovich Shishkin เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไป ผลงานของศิลปินมากมายและโดยเฉพาะอย่างยิ่ง เช่น "ต้นสนที่ส่องสว่างด้วยแสงแดด", "ขอบ", "ป่าดำ", "เฟิร์น" ถูกเรียกว่าไข่มุกแห่งศิลปะรัสเซียและผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง

ในปี พ.ศ. 2429 อัลบั้มการแกะสลักที่สามของ Ivan Shishkin ได้รับการปล่อยตัว เขาส่งแผ่นงานไปปารีสหลายแผ่นซึ่งการแกะสลักของเขาถูกเรียกว่า "กวีในภาพวาด"

ในนิทรรศการการเดินทางครั้งที่ 17 ได้มีการนำเสนอภาพวาดใหม่ของ Shishkin "Morning in a Pine Forest" ซึ่งเขามีความเกี่ยวข้อง เรื่องน่ารู้... ผู้เขียนเขียนร่วมกับศิลปินคนอื่น - K. Savitsky เขาวาดภาพหมี ในตอนแรก ผลงานดังกล่าวเป็นลายเซ็นของศิลปินทั้งสอง แต่ Tretyakov ที่ซื้อมันมา วิจารณ์ Savitsky อย่างมาก และสั่งให้กลบเกลื่อนชื่อของเขา ดังนั้นรูปภาพนี้จึงยังคงแสดงด้วยลายเซ็นของ Shishkin เท่านั้น

ศิลปินมักจะกังวลเกี่ยวกับสถานะของศิลปะรัสเซีย วี ปีที่แล้วชีวิตเขาสนับสนุนการปรับโครงสร้างของ Academy of Arts โดยหวังว่าจะฟื้นคืนชีพบนพื้นฐานของรัสเซีย โรงเรียนศิลปะ... อย่างไรก็ตาม แนวคิดนี้ไม่ได้รับการสนับสนุนจากศิลปินทุกคน ซึ่งทำให้ความสัมพันธ์ของเขากับสมาชิกคนอื่น ๆ ของสมาคมการจัดนิทรรศการการเดินทางกลายเป็นเรื่องที่ซับซ้อน พวกเขาถือว่าการปฏิรูปสถาบันเป็นเรื่องว่างเปล่าและกล่าวหาว่าชิชกินละทิ้งความเชื่อ

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2434 นิทรรศการย้อนหลังโดย Ivan Shishkin ซึ่งเขียนมานานกว่าสี่สิบปีได้เปิดขึ้นในห้องโถงของ Academy of Arts มีภาพสเก็ตช์ 300 ภาพและภาพวาดมากกว่า 200 ภาพ และสามปีต่อมา Shishkin กลายเป็นศาสตราจารย์ - หัวหน้าการประชุมเชิงปฏิบัติการภูมิทัศน์ของ Higher Art School ที่ Academy of Arts ร่วมกับเขา ศิลปินที่มีชื่อเสียงคนอื่น ๆ กลับไปที่ Academy และเริ่มสอนที่นั่น - Ilya Repin, A. Kuindzhi, V. Makovsky เมื่อพวกเขามาถึง จิตวิญญาณแห่งการสร้างสรรค์ก็ครองราชย์ที่ Academy แต่ความสัมพันธ์อันงดงามนี้อยู่ได้ไม่นาน ความสนใจดับไปชั่วขณะหนึ่งกลับมาเริ่มความระหองระแหงระหว่างศิลปิน ถึงจุดที่ Arkhip Kuindzhi เรียกว่าวิธีการของ Ivan Shishkin เป็นอันตรายต่อการวาดภาพ

ในท้ายที่สุด Shishkin ไม่สามารถทนต่อการเป็นปรปักษ์กับอดีตเพื่อนของเขาและลาออก ในปี พ.ศ. 2440 ศิลปินได้รับการเสนอให้ดำรงตำแหน่งหัวหน้าการประชุมเชิงปฏิบัติการภูมิทัศน์อีกครั้ง แต่เมื่อถึงเวลานั้นเขาไม่สบายแล้วหัวใจของเขามักจะผิดหวังและเขาต้องทำงานให้เหมาะสมและเริ่มต้น

ในปีเดียวกันนั้น Ivan Ivanovich Shishkin เขียน งานสุดท้าย - « ท่าเทียบเรือ” ซึ่งเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่

ซาร์ซื้อมัน เพิ่มภาพวาด Shishkin อีกชุดลงในคอลเล็กชันงานศิลปะของเขา ศิลปินคิดที่จะเขียน ภาพวาดใหม่“Krasnolesye” แต่เสียชีวิตในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2441 ที่หน้าขาตั้ง

Ivan Ivanovich Shishkin ถูกฝังที่สุสาน Smolensk ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

Ivan Shishkin ชีวประวัติสั้นศิลปินชื่อดังชาวรัสเซียได้อธิบายไว้ในบทความนี้

ชีวประวัติของ Ivan Shishkin สั้น ๆ

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงโดย Shishkin:"ฤดูใบไม้ร่วง", "ไรย์", "เช้าใน ป่าสน"," ก่อนพายุฝนฟ้าคะนอง "และอื่น ๆ

Ivan Ivanovich Shishkin เกิดเมื่อวันที่ 13 มกราคม พ.ศ. 2375 ในเมือง Elabuga เมืองเล็ก ๆ ในครอบครัวของพ่อค้าที่ยากจน

ตั้งแต่วัยเด็กเขาชอบวาดรูป พ่อแม่พยายามดึงดูดให้เขาค้าขาย แต่ก็ไม่เป็นผล

ในปี ค.ศ. 1852 เขาไปมอสโคว์เพื่อเข้าเรียนในโรงเรียนจิตรกรรมและประติมากรรม และที่นี่เป็นครั้งแรกที่เขาสอบผ่านโรงเรียนการวาดภาพและระบายสีที่จริงจัง Shishkin อ่านมากและคิดเกี่ยวกับศิลปะและได้ข้อสรุปว่าศิลปินจำเป็นต้องศึกษาธรรมชาติและปฏิบัติตาม

ในมอสโก เขาศึกษาภายใต้การแนะนำของศาสตราจารย์ A. A. Mokritsky ในปี พ.ศ. 2399-60 ศึกษาต่อที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กภายใต้จิตรกรภูมิทัศน์ S. M. Vorobyov การพัฒนากำลังก้าวหน้าอย่างรวดเร็ว เขาทำงานร่วมกับจิตรกรภูมิทัศน์รุ่นเยาว์คนอื่นๆ บนเกาะวาลาอัม สำหรับความสำเร็จของเขา Shishkin ได้รับรางวัลที่เป็นไปได้ทั้งหมด

ในปี พ.ศ. 2403 เขาได้รับรางวัลเหรียญทองอันยิ่งใหญ่สำหรับภูมิทัศน์ "วิวบนเกาะวาลาอัม" การได้รับเหรียญทองใหญ่ในตอนท้ายของ Academy ในปี 1860 ทำให้ Shishkin มีสิทธิ์เดินทางไปต่างประเทศเพื่อทำธุรกิจ แต่ก่อนอื่นเขาไปที่ Kazan และไปที่ Kama ฉันอยากไปเยี่ยมของฉัน มาตุภูมิ... เฉพาะในฤดูใบไม้ผลิปี 2405 เท่านั้นที่เขาไปต่างประเทศ

เขาอาศัยอยู่ในเยอรมนีและสวิตเซอร์แลนด์เป็นเวลา 3 ปี เรียนที่สตูดิโอของจิตรกรและช่างแกะสลัก K. Roller แม้กระทั่งก่อนการเดินทางของเขา เขาเป็นที่รู้จักในฐานะคนเขียนแบบที่เก่งกาจ ในปี พ.ศ. 2408 เขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการสำหรับภาพวาด "ดูในบริเวณใกล้เคียงดุสเซลดอร์ฟ" ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2416 เขาได้เป็นศาสตราจารย์ด้านศิลปะ

I.I.Shishkin เป็นจิตรกรภูมิทัศน์คนแรกของรัสเซียคนที่สอง ครึ่งหนึ่งของXIXศตวรรษที่ให้ความสำคัญอย่างยิ่งกับภาพร่างจากธรรมชาติ หัวข้อเรื่องความสวยใสเคร่งขรึม แผ่นดินเกิดเป็นหลักสำหรับเขา

Shishkin มีส่วนร่วมไม่เพียง แต่ในการวาดภาพ แต่ในปี 1894 เขาเริ่มสอนที่สูงกว่า โรงเรียนศิลปะที่ Academy of Arts เขารู้วิธีชื่นชมพรสวรรค์

เมื่ออายุได้ 12 ปี Ivan Ivanovich ได้รับมอบหมายให้เป็นนักเรียนของโรงยิมคาซานแห่งแรก อย่างไรก็ตาม หลังจากเรียนที่นั่นจนถึงชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 เขาตัดสินใจและออกจากโรงยิม เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนสถาปัตยกรรม จิตรกรรม และประติมากรรมแห่งมอสโกแทน หลังจากจบการศึกษาจากสถาบันนี้ เขายังคงศึกษาต่อที่ Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: ที่นั่นเขาเป็นนักเรียนของ Vorobyov S.M. ชั้นเรียนที่สถาบันการศึกษาไม่พอใจ Shishkin ดังนั้นเขาจึงเขียนภาพร่างและทาสีบนเกาะ Valaam และในบริเวณใกล้เคียงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างต่อเนื่อง ต้องขอบคุณการศึกษาดังกล่าว ทำให้เขาคุ้นเคยกับรูปแบบในท้องถิ่นมากขึ้นเรื่อยๆ ได้เรียนรู้มากขึ้นเรื่อยๆ ในการถ่ายทอดมันด้วยความช่วยเหลือของแปรงและดินสอ ในปีแรกของการศึกษาที่ Academy Ivan Ivanovich ได้รับรางวัลเหรียญเงินขนาดเล็ก 2 เหรียญสำหรับการวาดภาพที่ยอดเยี่ยมซึ่งเขาได้ถ่ายทอดภูมิทัศน์ของบริเวณโดยรอบของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พ.ศ. 2401 นำเหรียญเงินขนาดใหญ่มามอบให้ศิลปินผ่านมุมมองของวาลาอัม ในปี 1859 Shishkin ได้รับรางวัลเหรียญทองขนาดเล็กสำหรับการวาดภาพทิวทัศน์ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และในปี พ.ศ. 2403 อีวานได้รับเหรียญทองขนาดใหญ่จากมุมมองของพื้นที่ Cucco

ร่วมกับรางวัลล่าสุด Shishkin ยังได้รับโอกาสที่เขาจะได้เดินทางไปต่างประเทศในฐานะผู้รับบำนาญของ Academy ดังนั้นในปี พ.ศ. 2404 จิตรกรจึงเดินทางไปมิวนิก ที่นั่นเขาได้ไปเยี่ยมชมการประชุมเชิงปฏิบัติการของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ (เช่น Franz และ Benno Adamov ซึ่งเป็นที่นิยมในหมู่นักเลี้ยงสัตว์) ในปี 1863 อีวานย้ายไปซูริก ที่นี่ภายใต้การนำของ Koller ซึ่งในเวลานั้นถือว่าเกือบจะเป็นภาพสัตว์ที่ดีที่สุดเขาวาดภาพจากสัตว์ในธรรมชาติเหล่านั้นและคัดลอกพวกมัน ในเมืองซูริค จิตรกรภูมิทัศน์ได้ทดลองแกะสลักด้วย "aqua regia" เป็นครั้งแรก หลังจากซูริค เป้าหมายต่อไป Ivana กลายเป็นเจนีวาซึ่งเขาคุ้นเคยกับผลงานของ Calam และ Dide จากเจนีวา Shishkin ไป Dusseldorf ที่นี่ ตามคำสั่งของ N. Bykov เขาวาดภาพชื่อ "วิวในบริเวณใกล้เคียงดุสเซลดอร์ฟ" ในอนาคตภาพนี้ถูกส่งไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และด้วยความช่วยเหลือจากเธอที่ Shishkin ได้รับตำแหน่งนักวิชาการ อย่างไรก็ตาม Ivan Ivanovich ไม่เพียง แต่ทำงานในการวาดภาพในต่างประเทศเท่านั้น แต่เขายังวาดด้วยปากกาด้วย ผลงานของเขาในลักษณะนี้ทำให้ชาวต่างชาติประหลาดใจ นอกจากนี้ ผลงานดังกล่าวหลายชิ้นยังถูกวางไว้ข้างภาพวาดโดยผู้เชี่ยวชาญชั้นนำของยุโรปในพิพิธภัณฑ์ดึสเซลดอร์ฟ

Ivan Ivanovich พลาดบ้านเกิดของเขาดังนั้นในปี 2409 เขาจึงกลับไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก่อนกำหนดก่อนวันหมดอายุ ตั้งแต่เวลานั้นเขาเดินทางไปทั่วรัสเซียบ่อยครั้งด้วยจุดประสงค์ทางศิลปะ เกือบทุกปีเขาเปิดโปงงานที่สถาบันการศึกษา หลังจากการก่อตั้งสมาคมนิทรรศการ เขาวาดภาพด้วยปากกาในนิทรรศการดังกล่าว ในปีพ.ศ. 2413 Shishkin ได้เข้าร่วมกลุ่มนักเพาะเลี้ยงสัตว์น้ำและสลักคำว่า "aqua regia" อีกครั้ง ตั้งแต่นั้นมา จิตรกรก็ไม่ละเลยงานศิลปะนี้และอุทิศเวลาให้กับกิจกรรมประเภทอื่นๆ ของเขาเท่ากันทุกประการ ทุกๆ ปี ผลงานของอีวานได้รวบรวมชื่อเสียงของเขาในฐานะนักกีฬาทางน้ำที่หาที่เปรียบมิได้ และโดยทั่วไปแล้วหนึ่งในจิตรกรที่เก่งที่สุดในประเทศของเรา ในการกำจัด Shishkin เป็นที่ดินในหมู่บ้าน Vyra (ตอนนี้ - ภูมิภาคเลนินกราดเขต Gatchinsky) ปี พ.ศ. 2416 มีความสำคัญมากสำหรับศิลปิน - "ความรกร้างว่างเปล่า" กระตุ้นให้สถาบันการศึกษาให้รางวัล Shishkin ในตำแหน่งศาสตราจารย์ หลังจากการรับเอากฎบัตรทางวิชาการฉบับใหม่มาใช้ Shishkin ได้รับเชิญในปี 2435 ให้เป็นหัวหน้าการประชุมเชิงปฏิบัติการฝึกอบรมภูมิทัศน์ แต่ตำแหน่งนี้ไม่นานบนไหล่ของเขา Ivan Ivanovich เสียชีวิตในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2441 นั่งที่ขาตั้งและทำงานใหม่