Ano ang pangalan ng larawan ni Salvador Dali na may orasan. "The Persistence of Memory" ni Salvador Dali

Noong unang bahagi ng Agosto 1929, nakilala ng batang Dali ang kanyang magiging asawa at muse Galoy. Naging garantiya ang kanilang pagsasama hindi kapani-paniwalang tagumpay artist, na nakakaimpluwensya sa lahat ng kanyang kasunod na gawain, kabilang ang pagpipinta na "The Persistence of Memory".

(1) Malambot na relo- isang simbolo ng nonlinear, subjective na oras, arbitraryong kasalukuyan at hindi pantay na pagpuno ng espasyo. Tatlong oras sa larawan ay nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. "Tinanong mo ako," isinulat ni Dali sa physicist na si Ilya Prigogine, "kung naisip ko ang tungkol kay Einstein nang gumuhit ako ng malambot na mga orasan (ang ibig kong sabihin ay ang teorya ng relativity. - Ed.). Sagot ko sa iyo sa negatibo, ang katotohanan ay ang koneksyon sa pagitan ng espasyo at oras ay ganap na halata sa akin sa loob ng mahabang panahon, kaya walang espesyal sa larawang ito para sa akin, ito ay katulad ng iba ... Maaari kong idagdag na marami akong iniisip tungkol kay Heraclitus (isang sinaunang pilosopo ng Griyego na naniniwala na ang oras ay nasusukat sa daloy ng pag-iisip. - Ed.). Kaya naman tinawag na "The Persistence of Memory" ang painting ko. Memorya ng relasyon sa pagitan ng espasyo at oras."

(2) Malabong bagay na may pilikmata. Ito ay isang self-portrait ng sleeping Dali. Ang mundo sa larawan ay ang kanyang pangarap, ang pagkamatay ng layunin ng mundo, ang tagumpay ng walang malay. "Ang relasyon sa pagitan ng pagtulog, pag-ibig at kamatayan ay halata," isinulat ng artist sa kanyang autobiography. "Ang isang panaginip ay kamatayan, o hindi bababa sa ito ay isang pagbubukod mula sa katotohanan, o, kahit na mas mabuti, ito ay ang kamatayan ng katotohanan mismo, na sa parehong paraan ay namamatay sa panahon ng pagkilos ng pag-ibig." Ayon kay Dali, ang pagtulog ay nagpapalaya sa hindi malay, kaya ang ulo ng artist ay kumakalat tulad ng isang mollusk - ito ay katibayan ng kanyang kawalan ng pagtatanggol. Tanging si Gala, sasabihin niya pagkatapos ng kamatayan ng kanyang asawa, "alam ang aking kawalan ng pagtatanggol, itinago ang aking hermit oyster pulp sa isang fortress-shell, at sa gayon ay nailigtas ito".

(3) Solid na relo - humiga sa kaliwa na may dial pababa - isang simbolo ng layunin ng oras.

(4) Langgam- isang simbolo ng pagkabulok at pagkabulok. Ayon kay Nina Getashvili, propesor Russian Academy pagpipinta, eskultura at arkitektura, " impresyon sa pagkabata mula sa paniki isang nasugatan na hayop na pinamumugaran ng mga langgam, pati na rin ang sariling memorya ng artist ng isang sanggol na pinaliguan ng mga langgam sa anus habang buhay na pinagkalooban ang artist ng mapanghimasok na presensya ng insekto na ito sa kanyang pagpipinta. ("Gustung-gusto kong alalahanin ang nostalgically na aksyon na ito, na sa katunayan ay hindi umiiral," isinulat ng artista sa "Ang Lihim na Buhay ni Salvador Dali, Sinabi ng Kanyang Sarili." - Ed.). Sa orasan sa kaliwa, ang nag-iisang nagpapanatili ng katigasan nito, ang mga langgam ay lumikha din ng isang malinaw na cyclical na istraktura, na sumusunod sa mga dibisyon ng kronomiter. Gayunpaman, hindi nito ikinukubli ang kahulugan na ang pagkakaroon ng mga langgam ay tanda pa rin ng pagkabulok." Ayon kay Dali, nilalamon ng linear time ang sarili nito.

(5) Lumipad. Ayon kay Nina Getashvili, “tinawag sila ng pintor na mga diwata ng Mediterranean. Sa The Diary of a Genius, isinulat ni Dali: "Nagdala sila ng inspirasyon sa mga pilosopong Griyego na gumugol ng kanilang buhay sa ilalim ng araw, na natatakpan ng mga langaw."

(6) Olive. Para sa artist, ito ay isang simbolo ng sinaunang karunungan, na, sa kasamaang-palad, ay nalubog na sa limot (samakatuwid, ang puno ay inilalarawan bilang tuyo).

(7) Cape Creus. Ang kapa na ito sa baybayin ng Catalan Dagat Mediteraneo, malapit sa bayan ng Figueres, kung saan ipinanganak si Dali. Ang artista ay madalas na naglalarawan sa kanya sa mga pagpipinta. "Narito," isinulat niya, "ang pinakamahalagang prinsipyo ng aking teorya ng paranoid metamorphoses (ang daloy ng isang delusional na imahe patungo sa isa pa. - Ed.) Ay nakapaloob sa rock granite ... Ito ay mga nagyeyelong ulap na pinalaki ng pagsabog sa lahat ang kanilang hindi mabilang na mga hypostases, lahat ay bago at bago - kailangan mo lamang na bahagyang baguhin ang anggulo ng view.

(8) dagat para kay Dali ito ay sumasagisag sa imortalidad at kawalang-hanggan. Itinuring ito ng artist na isang perpektong puwang para sa paglalakbay, kung saan ang oras ay hindi dumadaloy sa isang layunin na bilis, ngunit alinsunod sa mga panloob na ritmo ng kamalayan ng manlalakbay.

(9) Itlog. Ayon kay Nina Getashvili, ang World Egg sa gawa ni Dali ay sumisimbolo sa buhay. Hiniram ng artist ang kanyang imahe mula sa Orphic - sinaunang Greek mystics. Ayon sa Orphic mythology, ang unang bisexual na diyos na si Phanes ay ipinanganak mula sa World Egg, na lumikha ng mga tao, at ang langit at lupa ay nabuo mula sa dalawang kalahati ng kanyang shell.

(10) Salamin nakahiga nang pahalang sa kaliwa. Ito ay isang simbolo ng pagbabago at impermanence, masunuring sumasalamin sa parehong subjective at layunin ng mundo.

Larawan: M.FLYNN / ALAMY / DIOMEDIA, CARL VAN VECHTEN / LIBRARY OF CONGRESS

Ang surrealismo ay ang ganap na kalayaan ng isang tao at ang karapatang mangarap. Hindi ako surrealist, surrealism ako, - S. Dali.

Pagbubuo kasanayan sa sining Naganap si Dali sa panahon ng maagang modernidad, nang ang kanyang mga kontemporaryo ay higit na kumakatawan sa gayong bago artistikong uso tulad ng expressionism at cubism.

Noong 1929, sumali ang batang artista sa mga surrealist. Ang taong ito ay nagmamarka ng isang mahalagang pagliko sa kanyang buhay mula nang makilala ni Salvador Dali si Gala. Siya ay naging kanyang maybahay, asawa, muse, modelo at pangunahing inspirasyon.

Dahil siya ay isang mahusay na draftsman at colorist, si Dali ay nakakuha ng maraming inspirasyon mula sa mga matatandang masters. Ngunit gumamit siya ng mga maluho na anyo at mga mapag-imbentong paraan upang lumikha ng isang ganap na bago, moderno at makabagong istilo ng sining. Ang kanyang mga pagpipinta ay nakikilala sa pamamagitan ng paggamit ng mga dobleng imahe, ironic na mga eksena, optical illusions, mapangarapin na mga tanawin at malalim na simbolismo.

Sa kabuuan nito malikhaing buhay Si Dali ay hindi limitado sa isang direksyon. Nakatrabaho niya mga pintura ng langis at watercolors, nilikhang mga guhit at eskultura, pelikula at litrato. Kahit na ang iba't ibang anyo ng pagtatanghal ay hindi alien sa artista, kabilang ang paglikha ng mga alahas at iba pang mga gawa. inilapat na sining... Bilang isang screenwriter, nakipagtulungan si Dalí sa kilalang direktor na si Luis Buñuel, na nagdirek ng The Golden Age at The Andalusian Dog. Nagpakita sila ng mga hindi tunay na eksena na nakapagpapaalaala sa mga nabuhay na larawan ng isang surrealist.

Isang napakarami at napakahusay na artista, nag-iwan siya ng malaking pamana para sa mga susunod na henerasyon ng mga artista at mahilig sa sining. Ang Gala-Salvador Dali Foundation ay naglunsad ng isang online na proyekto Catalog Raisonné ng Salvador Dalí para sa kumpletong siyentipikong pag-catalog ng mga painting na nilikha ni Salvador Dali sa pagitan ng 1910 at 1983. Ang catalog ay binubuo ng limang seksyon, na pinaghiwa-hiwalay ayon sa timeline. Ito ay ipinaglihi hindi lamang upang magbigay ng komprehensibong impormasyon tungkol sa gawa ng artista, kundi pati na rin upang matukoy ang pagiging may-akda ng mga gawa, dahil si Salvador Dali ay isa sa mga pinakapekeng pintor.

Ang kamangha-manghang talento, imahinasyon at husay ng sira-sira na si Salvador Dali ay pinatutunayan ng 17 halimbawang ito ng kanyang mga surreal na painting.

1. "Ang multo ng Vermeer Delft, na maaaring gamitin bilang isang mesa", 1934

Ito maliit na larawan na may medyo mahaba orihinal na pangalan isinasama ang paghanga ni Dali sa dakilang 17th century Flemish master, si Jan Vermeer. Ang self-portrait ni Vermeer ay ginawa na isinasaalang-alang ang surreal vision ni Dali.

2. "Ang Dakilang Masturbator", 1929

Ang pagpipinta ay naglalarawan ng panloob na pakikibaka ng mga damdamin na dulot ng relasyon sa pakikipagtalik. Ang pananaw na ito ng artista ay lumitaw bilang isang nagising memorya ng pagkabata nang makita niya ang aklat na iniwan ng kanyang ama, nakabukas sa pahinang may nakalarawang mga ari na apektado ng mga sakit sa katawan.

3. "Giraffe on Fire", 1937

Nakumpleto ng artista ang gawaing ito bago lumipat sa Estados Unidos noong 1940. Bagaman ang master ay nagtalo na ang pagpipinta ay apolitical, ito, tulad ng marami pang iba, ay sumasalamin sa malalim at nakakabagabag na damdamin ng pagkabalisa at kakila-kilabot na dapat na naranasan ni Dali sa panahon ng magulong panahon sa pagitan ng dalawang digmaang pandaigdig. Ang isang tiyak na bahagi ay sumasalamin sa kanyang panloob na pakikibaka sa relasyon digmaang sibil sa Espanya at tumutukoy din sa pamamaraan sikolohikal na pagsusuri Freud.

4. "Mukha ng Digmaan", 1940

Ang paghihirap ng digmaan ay makikita rin sa gawain ni Dali. Naniniwala siya na ang kanyang pagpipinta ay dapat maglaman ng mga tanda ng digmaan, na nakikita natin sa nakamamatay na ulo na puno ng mga bungo.

5. "Pangarap", 1937

Ang isa sa mga surreal phenomena ay inilalarawan dito - isang panaginip. Ito ay isang marupok, hindi matatag na katotohanan sa mundo ng hindi malay.

6. "The phenomenon of a face and a bowl of fruit on the seashore", 1938

Ang kamangha-manghang pagpipinta na ito ay lalong kawili-wili, dahil sa loob nito ang may-akda ay gumagamit ng mga dobleng imahe na nagbibigay sa imahe mismo ng isang multi-level na kahulugan. Ang mga metamorphoses, nakakagulat na pagkakatugma ng mga bagay at mga nakatagong elemento ay nagpapakilala sa mga surreal na painting ni Dali.

7. "The Persistence of Memory", 1931

Ito na marahil ang pinakakilala surreal na pagpipinta Ang Salvador Dali, na naglalaman ng lambot at tigas, ay sumisimbolo sa relativity ng espasyo at oras. Ito ay lubos na umaasa sa teorya ng relativity ni Einstein, bagaman sinabi ni Dali na ang ideya para sa pagpipinta ay ipinanganak sa paningin ng Camembert cheese na natunaw sa araw.

8. "Tatlong Sphinx ng Bikini Island", 1947

Nabuhay muli ang digmaan sa surreal na paglalarawang ito ng Bikini Atoll. Tatlong simbolikong sphinx ang sumasakop sa magkakaibang mga eroplano: isang ulo ng tao, isang split tree, at isang mushroom pagsabog ng nuklear pinag-uusapan ang mga kakila-kilabot na digmaan. Sinasaliksik ng pagpipinta ang kaugnayan sa pagitan ng tatlong paksa.

9. "Galatea na may mga sphere", 1952

Ang larawan ng asawa ni Dali ay ipinakita sa pamamagitan ng isang hanay ng mga spherical na hugis. Parang portrait ni Madonna ang Gala. Ang artist, na inspirasyon ng agham, ay itinaas ang Galatea sa itaas ng nasasalat na mundo sa mga upper etheric layer.

10. "Molten Clock", 1954

Ang isa pang larawan ng isang bagay na sumusukat sa oras ay nakatanggap ng isang ethereal softness, na hindi karaniwan para sa isang hard pocket watch.

11. "Ang aking hubad na asawa, na iniisip ang kanyang sariling laman, ay naging isang hagdanan, sa tatlong vertebrae ng isang haligi, sa kalangitan at sa arkitektura", 1945

Gala mula sa likod. Ang kahanga-hangang paglalarawan na ito ay naging isa sa mga pinaka eclectic na gawa ni Dali, na pinagsasama ang mga classic at surrealism, kalmado at kakaiba.

12. "Soft construction with boiled beans", 1936

Ang pangalawang pamagat ng larawan ay "Premonition of the Civil War". Inilalarawan nito ang mga diumano'y kakila-kilabot ng Digmaang Sibil ng Espanya, habang pininturahan ito ng pintor anim na buwan bago nagsimula ang labanan. Ito ay isa sa mga premonitions ni Salvador Dali.

13. "Ang kapanganakan ng mga likidong pagnanasa", 1931-32

Nakikita natin ang isang halimbawa ng paranoid-kritikal na diskarte sa sining. Ang mga imahe ng ama at posibleng ina ay pinaghalo sa katawa-tawa, hindi tunay na imahe ng hermaphrodite sa gitna. Ang larawan ay puno ng simbolismo.

14. "Ang bugtong ng pagnanasa: Ang aking ina, ang aking ina, ang aking ina", 1929

Ang gawaing ito, na nilikha sa mga prinsipyo ng Freudian, ay nagpapakita ng relasyon ni Dali sa kanyang ina, na ang pangit na katawan ay lumilitaw sa disyerto ng Dalinian.

15. Walang Pamagat - Disenyo ng pagpipinta ng Fresco para kay Helena Rubinstein, 1942

Ang mga imahe ay nilikha para sa panloob na dekorasyon ng lugar sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ni Helena Rubinstein. Ito ay isang lantarang surreal na larawan mula sa mundo ng pantasya at mga pangarap. Ang artista ay inspirasyon ng klasikal na mitolohiya.

16. "Pagbibigay-kasiyahan sa sarili ng Sodoma ng isang inosenteng birhen", 1954

Ang pagpipinta ay naglalarawan ng isang babaeng pigura at isang abstract na background. Pinag-aaralan ng pintor ang tanong ng repressed sexuality, na sumusunod sa pamagat ng akda at ang mga phallic form na madalas na lumilitaw sa gawa ni Dali.

17. "Geopolitical Child Watching the Birth of a New Man", 1943

Ipinahayag ng pintor ang kanyang pag-aalinlangan sa pamamagitan ng pagpipinta ng pagpipinta na ito habang nasa Estados Unidos. Ang hugis ng bola ay tila isang simbolikong incubator ng "bagong" tao, ang tao ng "bagong mundo".

Salvador Dali - Pagtitiyaga ng Memorya (Espanyol: La persistencia de la memoria).

Taon ng paglikha: 1931

Handmade tapestry sa canvas.

Orihinal na laki: 24 × 33 cm

Museo ng Makabagong Sining, New York

« Ang Pagtitiyaga ng Memorya"(Espanyol La persistencia de la memoria, 1931) ay isa sa mga pinaka sikat na mga painting artist Salvador Dali. Nasa Museum of Modern Art sa New York mula noong 1934.

O kilala bilang " Malambot na relo», « Katigasan ng memorya"o" Pagtitiyaga ng memorya».

Ang maliit na pagpipinta na ito (24 × 33 cm) ay marahil ang pinaka sikat na gawain Dali. Ang lambot ng nakasabit at umaagos na orasan ay isang imahe na maaaring ilarawan sa mga sumusunod: "ito ay kumakalat sa walang malay, muling binubuhay ang unibersal na karanasan ng tao sa oras at memorya." Si Dali mismo ay naroroon dito sa anyo ng isang natutulog na ulo, na lumitaw na sa "Funeral Game" at iba pang mga pagpipinta. Ayon sa kanyang pamamaraan, ipinaliwanag ng artista ang pinagmulan ng balangkas sa pamamagitan ng pag-iisip tungkol sa likas na katangian ng Camembert cheese; handa na ang tanawin mula sa Port Ligat, kaya inabot ng dalawang oras ang pagpinta ng larawan. Pagbalik mula sa sinehan, kung saan siya nagpunta noong gabing iyon, tama ang hula ni Gala na walang sinuman, na nakakita ng "The Persistence of Memory", ay makakalimutan ito. Ang larawan ay pininturahan bilang isang resulta ng mga asosasyon ni Dali sa paningin ng naprosesong keso, bilang ebidensya ng kanyang sariling quote.

Paglalarawan ng pagpipinta ni Salvador Dali "Pagtitiyaga ng memorya"

Ang pinakadakilang kinatawan ng surrealism sa pagpipinta, si Salvador Dali, ay tunay na mahusay na pinagsama ang misteryo at ebidensya. Ang kamangha-manghang ito artistang Espanyol gumanap ang kanyang mga kuwadro na gawa sa paraang kakaiba lamang sa kanya, pinatalas ang mga tanong sa buhay sa tulong ng isang orihinal at kabaligtaran na kumbinasyon ng totoo at hindi kapani-paniwala.

Isa sa ang pinakasikat na mga painting, na kilala sa maraming pangalan, ay madalas na matatagpuan - "Pagtitiyaga ng memorya", ngunit kilala rin bilang "Soft watch", "Hardness of memory" o "Persistence of memory".

Ito ay isang napakaliit na larawan ng oras na arbitraryong dumadaloy at hindi pantay na pinupuno ang espasyo. Ipinaliwanag mismo ng artist na ang paglitaw ng balangkas na ito ay nauugnay sa mga asosasyon kapag nag-iisip tungkol sa likas na katangian ng naprosesong keso.

Nagsisimula ang lahat sa isang landscape; ito ay tumatagal ng kaunting espasyo sa canvas. Sa di kalayuan ay makikita mo ang disyerto at baybayin ng dagat, marahil ito ay repleksyon ng panloob na kahungkagan ng pintor. May tatlong oras din sa picture, pero umaagos. Ito ay isang pansamantalang espasyo kung saan dumadaloy ang takbo ng buhay, ngunit maaari itong magbago.

Karamihan sa mga pagpipinta ng artist, ang kanilang mga ideya, nilalaman, mga implikasyon, ay naging kilala mula sa mga tala sa mga talaarawan ni Salvador Dali. Ngunit kung ano ang opinyon ng artist mismo tungkol sa larawang ito ay hindi natagpuan, hindi isang solong linya. Maraming opinyon tungkol sa gustong iparating sa atin ng artista. Mayroon ding ilan na napakakontrobersyal na ang lumulubog na relo na ito ay nagsasalita tungkol sa mga pangamba ni Dali, posibleng sa isang uri ng problema ng lalaki. Ngunit, sa kabila ng lahat ng mga pagpapalagay na ito, ang larawan ay napakapopular, salamat sa pagka-orihinal ng direksyon ng surrealist.

Kadalasan, kapag ang salitang surrealism, si Dali ay sinadya, at ang kanyang larawang "The Persistence of Memory" ay naiisip. Ngayon ang gawaing ito ay nasa New York, makikita mo ito sa Museum of Modern Art.

Ang ideya para sa trabaho ay dumating sa Dali sa isang mainit na araw ng tag-araw. Nakahiga siya sa bahay na masakit ang ulo, at nag-shopping si Gala. Pagkatapos kumain, napansin ni Dali na ang keso ay natunaw mula sa init at naging tuluy-tuloy. Ito kahit papaano ay sumasabay sa kung ano ang mayroon si Dali sa kanyang kaluluwa. Ang artista ay may pagnanais na magpinta ng isang tanawin na may natutunaw na orasan. Ibinalik niya ang hindi natapos na pagpipinta na kanyang ginagawa noon, na naglalarawan ng isang puno sa isang plataporma sa likod ng mga bundok. Para sa dalawa o alas-tres Nagsabit si Salvador Dali ng natunaw na pocket watch sa painting, na ginawa ang painting kung ano ito ngayon.

Salvador Dali
Ang Pagtitiyaga ng Memorya 1931

Kasaysayan ng paglikha

Ito ay noong tag-araw ng 1931 sa Paris, nang si Dali ay naghahanda para sa isang personal na eksibisyon. Matapos makita si Gala kasama ang mga kaibigan sa sinehan, "Ako," ang isinulat ni Dali sa kanyang mga memoir, "bumalik sa mesa (natapos kami ng hapunan kasama ang isang mahusay na Camembert) at nag-isip tungkol sa kumakalat na pulp. May lumabas na cheese sa isip ko. Bumangon ako at, gaya ng nakagawian, pumunta sa studio para tingnan ang larawang pinipinta ko bago matulog. Ito ang tanawin ng Port Lligat sa transparent, malungkot na liwanag ng paglubog ng araw. Sa harapan ay ang hubad na frame ng isang puno ng oliba na may putol na sanga.

Naramdaman ko na sa larawang ito ay nagawa kong lumikha ng isang katinig sa kapaligiran na may ilang mahalagang imahe - ngunit alin? Wala akong pinaka-foggiest na ideya. Kailangan ko ng isang kahanga-hangang imahe, ngunit hindi ko ito nakita. Pumunta ako upang patayin ang ilaw, at nang lumabas ako, literal na nakita ko ang solusyon: dalawang pares ng malambot na mga relo, malungkot silang nakabitin sa isang sanga ng oliba. Sa kabila ng migraine, naghanda ako ng palette at nagtrabaho. Pagkalipas ng dalawang oras, sa oras na bumalik ang Gala, natapos na ang pinakasikat sa aking mga painting."

Ang katatagan ng memorya ni Salvador Dali o, bilang popular na tinatanggap ng mga tao, isang malambot na relo - ito marahil ang pinaka-pop na larawan ng master. Tanging ang mga nasa vacuum ng impormasyon sa ilang nayon na walang imburnal ang hindi nakarinig tungkol dito.

Buweno, simulan natin ang aming "kasaysayan ng isang larawan", marahil, kasama ang paglalarawan nito, na minamahal ng mga tagasunod ng hippopotamus. Para sa mga hindi nakakaintindi sa ibig kong sabihin, ang pakikipag-usap tungkol sa hippopotamus ay isang carbon monoxide na video, lalo na para sa mga taong kahit minsan ay nakipag-usap sa isang kritiko ng sining. Mayroong sa YouTube, Google para sa tulong. Ngunit bumalik sa aming mga tupa El Salvador.

Ang parehong pagpipinta na "Persistence of memory", isa pang pangalan ay "Soft hours". Ang genre ng larawan ay surrealism, ang iyong kapitan ng halata ay laging handang maglingkod. Matatagpuan sa New York Museum of Modern Art. mantikilya. Taon ng paglikha 1931. Sukat - 100 sa 330 cm.

Higit pa tungkol kay Salvadorych at sa kanyang mga painting

Ang katatagan ng memorya ni Salvador Dali, paglalarawan ng larawan.

Ang pagpipinta ay naglalarawan sa walang buhay na tanawin ng kilalang Port Lligat, kung saan ginugol ng El Salvador ang isang mahalagang bahagi ng kanyang buhay. Sa harapan sa kaliwang sulok mayroong isang piraso ng isang bagay na matigas, kung saan, sa katunayan, isang pares ng malambot na mga relo ay matatagpuan. Ang isa sa mga malambot na orasan ay dumadaloy pababa mula sa isang matigas na bagay (maaaring isang bato, o matigas na lupa, o alam ng diyablo kung ano), ang isa pang orasan ay matatagpuan sa isang sanga ng isang bangkay ng isang puno ng olibo na matagal nang namatay sa Bose. Ang pulang hindi maintindihang basura sa kaliwang sulok ay isang solidong pocket watch na nilalamon ng mga langgam.

Sa gitna ng komposisyon, ang isang amorphous mass na may mga pilikmata ay makikita, kung saan, gayunpaman, ang isang tao ay madaling makakita ng self-portrait ni Salvador Dali. Isang katulad na imahe ay naroroon sa napakaraming mga pagpipinta ng Salvadorich na medyo mahirap na hindi makilala siya (halimbawa, sa) Ang malambot na Dali ay nakabalot malambot na oras parang kumot at, tila, natutulog at may matamis na panaginip.

Sa background ang dagat, mga bato sa baybayin at muli ang isang piraso ng matigas na asul na hindi kilalang basura ay nanirahan.

Salvador Dali Pagtitiyaga ng memorya, pagsusuri ng larawan at ang kahulugan ng mga imahe.

Ang aking personal na opinyon ay ang larawan ay sumasagisag nang eksakto sa kung ano ang nakasaad sa pangalan nito - ang patuloy na memorya, habang ang oras ay mabilis at mabilis na "natutunaw" at "dumagos" tulad ng isang malambot na relo o nilalamon tulad ng isang matigas. Sabi nga nila, minsan ang saging ay saging lang.

Ang masasabi lang nang may katiyakan ay pininturahan ni Salvador ang larawan habang nagpunta si Gala upang magsaya sa sinehan, at nanatili siya sa bahay dahil sa isang migraine attack. Ang ideya para sa pagpipinta ay dumating sa kanya ilang oras pagkatapos kumain ng malambot na keso ng Camembert at iniisip ang tungkol sa "sobrang lambot" nito. Ang lahat ng ito ay mula sa mga salita ni Dali at samakatuwid ay pinakamalapit sa katotohanan. Bagama't ang amo ay balabol at manloloko pa rin, at ang kanyang mga salita ay dapat na salain sa pamamagitan ng isang pinong salaan.

Deep Meaning Seeking Syndrome

Ang lahat ng ito ay nasa ibaba - ang paglikha ng madilim na mga henyo mula sa kalawakan ng Internet at hindi ko alam kung paano nauugnay dito. Dokumentaryo na ebidensya at wala akong nakitang anumang pahayag ng El Salvador tungkol sa bagay na ito, kaya huwag mo itong kunin sa halaga. Ngunit ang ilan sa mga pagpapalagay ay maganda at may isang lugar upang maging.

Sa paggawa ng larawan, maaaring naging inspirasyon si Salvador ng karaniwang antigong dictum na "Everything flows, everything changes", na iniuugnay kay Heraclitus. Nag-aangkin sa isang tiyak na antas ng pagiging maaasahan, dahil pamilyar si Dali sa pilosopiya ng sinaunang palaisip. Si Salvadorych ay mayroon pa ngang alahas (isang kwintas, kung hindi ako nagkakamali) na tinatawag na Heraclitus fountain.

May opinyon na ang tatlong oras sa larawan ay ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. Hindi malamang na ito ay talagang pinaglihi sa El Salvador, ngunit ang ideya ay maganda.

Ang isang matigas na orasan, marahil, ay oras sa pisikal na kahulugan, at ang isang malambot na orasan ay isang subjective na oras na nakikita natin. Mas katulad ng katotohanan.

Ang patay na olibo ay isang simbolo ng sinaunang karunungan na nalubog sa limot. Ito, siyempre, ay kawili-wili, ngunit kung isasaalang-alang na sa simula ay nagpinta lamang si Dali ng isang landscape, at ang ideya na isulat ang lahat ng mga surrealistic na imaheng ito ay dumating sa kanya nang maglaon, tila napaka-duda.

Ang dagat sa larawan ay isang simbolo ng imortalidad at kawalang-hanggan. Maganda rin ito, ngunit nagdududa ako, dahil, muli, ang tanawin ay pininturahan nang mas maaga at hindi naglalaman ng anumang malalim at surrealistic na mga ideya.

Kabilang sa mga mahilig sa paghahanap malalim na kahulugan nagkaroon ng palagay na ang larawan ng Persistence of Memory ay nilikha sa ilalim ng impluwensya ng mga ideya tungkol sa teorya ng relativity ni Uncle Albert. Bilang tugon dito, sumagot si Dali sa kanyang panayam na, sa katunayan, hindi siya inspirasyon ng teorya ng relativity, ngunit "ang surreal na pakiramdam ng Camembert cheese na natutunaw sa araw." Kaya ito napupunta.

Siyanga pala, ang Camembert ay napakasarap na masarap na may maselan na texture at bahagyang lasa ng kabute. Kahit na ang Dorblu ay mas masarap, para sa akin.

Ano ang ibig sabihin ng natutulog na si Dali mismo sa gitna, na nakabalot sa isang orasan - Wala akong ideya, sa totoo lang. Nais mo bang ipakita ang iyong pagkakaisa sa oras, na may memorya? O ang koneksyon ng oras sa pagtulog at kamatayan? Natatakpan sa dilim ng kasaysayan.

"Ang katotohanan na ako mismo ay hindi alam ang anumang bagay tungkol sa kanilang kahulugan sa sandali ng pagguhit ng aking mga kuwadro na gawa ay hindi nangangahulugan na ang mga larawang ito ay walang anumang kahulugan." Salvador Dali

Salvador Dali "Persistence of memory" ("Soft hours", "Hardness of memory", "Persistence of memory", "The Persistence of Memory")

Taon ng paglikha 1931 Langis sa canvas, 24 * 33 cm Ang pagpipinta ay nasa Museum of Modern Art sa New York.

Ang gawain ng dakilang Espanyol na si Salvador Dali, tulad ng kanyang buhay, ay palaging nakakapukaw ng tunay na interes. Ang kanyang mga kuwadro na gawa, sa maraming paraan na hindi maintindihan, ay nakakaakit ng pansin sa kanilang pagka-orihinal at labis na labis. Ang isang tao ay nananatiling walang hanggan na nabighani sa paghahanap ng isang "espesyal na kahulugan", habang ang isang taong may hindi nakikilalang pagkasuklam ay nagsasalita tungkol sa sakit sa pag-iisip artista. Ngunit hindi maitatanggi ng isa o ng isa ang henyo.

Ngayon kami ay nasa Museum of Modern Art sa lungsod ng New York sa harap ng pagpipinta ng dakilang Dali na "The Persistence of Memory". Tingnan natin ito.

Ang balangkas ng larawan ay nagbubukas laban sa background ng isang surreal na tanawin ng disyerto. Sa di kalayuan, nakikita namin ang dagat, sa kanang sulok sa itaas ng painting na napapaligiran ng mga bundok na ginto. Ang pangunahing atensyon ng manonood ay nakakunot sa isang maasul na pocket watch, na dahan-dahang natutunaw sa araw. Ang ilan sa kanila ay tumakbo sa isang kakaibang nilalang na nakahiga sa walang buhay na lupa sa gitna ng komposisyon. Sa nilalang na ito, makikilala ng isang tao ang isang walang anyo na pigura ng tao, natutunaw sa nakapikit na mga mata at nakausli na dila. May table sa kaliwang sulok ng painting sa harapan. May dalawa pang orasan sa mesa na ito - ang ilan sa mga ito ay dumadaloy pababa mula sa gilid ng mesa, ang iba, orange na kalawangin, na napanatili orihinal na anyo natatakpan ng mga langgam. Sa dulong gilid ng mesa ay tumataas ang isang tuyo, sira-sirang puno, na ang huling mala-bughaw na orasan ay tumutulo mula sa sanga nito.

Oo, ang mga painting ni Dali ay isang pagtatangka sa normal na pag-iisip. Ano ang kasaysayan ng pagpipinta? Ang gawain ay nilikha noong 1931. Sinasabi ng alamat na habang naghihintay sa pag-uwi ni Gala, ang asawa ng artista, si Dali ay nagpinta ng isang larawan na may isang disyerto na dalampasigan at mga bato, at ang imahe ng isang paglambot na oras ay ipinanganak sa kanya sa paningin ng isang piraso ng camembert cheese. Ang kulay ng bluish na relo ay pinili umano ng artist tulad ng sumusunod. Sa harapan ng bahay sa Port Ligat, kung saan nakatira si Dali, mayroong isang sirang sundial. Ang mga ito ay maputlang asul, kahit na ang pintura ay unti-unting kumukupas - eksaktong parehong kulay tulad ng sa pagpipinta na "The Persistence of Memory".

Ang pagpipinta ay unang ipinakita sa Paris, sa Galeries Pierre Colle, noong 1931, kung saan ito ay binili sa halagang $250. Noong 1933, ang pagpipinta ay naibenta kay Stanley Resor, na nag-donate ng trabaho sa Museo noong 1934. Kontemporaryong Sining sa New York City.

Subukan nating alamin, hangga't maaari, kung mayroong tiyak nakatagong kahulugan... Hindi alam kung ano ang mukhang higit na pagkalito - ang mga plot ng mga dakilang pagpipinta ni Dali mismo, o mga pagtatangka na bigyang-kahulugan ang mga ito. Iminumungkahi kong makita kung paano binigyang-kahulugan ng iba't ibang tao ang larawan.

Ang natitirang istoryador ng sining na si F. Zeri ay sumulat sa kanyang pananaliksik na si Salvador Dali "sa wika ng mga parunggit at mga simbolo ay itinalaga ang may malay at aktibong memorya sa anyo ng mga mekanikal na orasan at mga langgam na dumadaloy sa kanila, at ang walang malay - sa anyo ng mga malambot na orasan. na nagpapakita ng walang tiyak na oras. Ang "pagtitiyaga ng memorya" ay naglalarawan ng mga pagbabago sa pagitan ng mga pagtaas at pagbaba sa estado ng pagpupuyat at pagtulog.

Edmund Swinglehurst (E. Swinglehurst) sa aklat na "Salvador Dali. Ang pagsisiyasat sa hindi makatwiran "ay sumusubok din na suriin ang" Persistence of Memory ":" Sa tabi ng malambot na relo, inilarawan ni Dali ang isang matigas na pocket watch na natatakpan ng mga langgam, bilang senyales na ang oras ay maaaring gumalaw sa iba't ibang paraan: alinman sa daloy ng maayos o maaagnas ng katiwalian, na, ayon kay Dali , ay nangangahulugan ng pagkabulok, na sinisimbolo dito ng walang kabuluhan ng walang kabusugan na mga langgam. Ayon kay Swinglehurst, ang "Persistence of Memory" ay naging simbolo ng modernong konsepto ng relativity ng oras. Ang isa pang mananaliksik ng henyo na si Gilles Neret sa kanyang aklat na "Dali" ay nagsalita nang napakasimple tungkol sa "The Persistence of Memory": "Ang sikat na" malambot na orasan "ay inspirasyon ng imahe ng Camembert cheese na natutunaw sa araw."

Gayunpaman, ito ay kilala na halos bawat gawa ni Salvador Dali ay may binibigkas na sekswal na konotasyon. Sikat na manunulat Isinulat ni George Orwell ng ika-20 siglo na si Salvador Dali "ay nilagyan ng isang kumpleto at mahusay na hanay ng mga perversion na maaaring inggit sa kanya ng sinuman." Tungkol sa kawili-wiling mga natuklasan gumagawa ng ating kontemporaryo, masunurin klasikal na psychoanalysis Igor Poperechny. Ang "metaphor of the flexibility of time" lang ba ang ipinakita sa publiko? Puno ito ng kawalan ng katiyakan at kawalan ng intriga, na lubhang hindi karaniwan para kay Dali.

Sa kanyang akda na "Games of the Mind of Salvador Dali" si Igor Poperechny ay dumating sa konklusyon na ang "set of perversions" na binanggit ni Orwell ay naroroon sa lahat ng mga gawa ng dakilang Kastila. Sa kurso ng pagsusuri ng buong gawain ng Genius, ang ilang mga grupo ng mga simbolo ay nakilala, na, na may naaangkop na pag-aayos sa larawan, tinutukoy ang semantikong nilalaman nito. Mayroong ilang mga naturang simbolo sa The Persistence of Memory. Ito ay isang kumakalat na orasan at isang mukha na "nayupi" sa kasiyahan, mga langgam at langaw, na inilalarawan sa mga dial, na nagpapakita ng mahigpit na alas-6.

Sinusuri ang bawat isa sa mga pangkat ng mga simbolo, ang kanilang lokasyon sa mga kuwadro na gawa, na isinasaalang-alang ang mga tradisyon ng mga kahulugan ng simbolo, ang mananaliksik ay dumating sa konklusyon na ang lihim ni Salvador Dali ay nakasalalay sa pagtanggi sa pagkamatay ng ina at incestous na pagnanais para sa kanya.

Ang pagiging nasa isang ilusyon na artipisyal na nilikha niya, si Salvador Dali sa loob ng 68 taon pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang ina ay nabuhay sa pag-asam ng isang himala - ang kanyang hitsura sa mundong ito. Ang isa sa mga pangunahing ideya ng maraming mga pagpipinta ng henyo ay ang ideya ng pananatili ng ina sa isang matamlay na pagtulog. Alusyon sa Sopor naging ubiquitous ants, na sa sinaunang Moroccan medicine ay nagpapakain sa mga tao sa estadong ito. Ayon kay Igor Poperechny, sa marami sa kanyang mga canvases, inilalarawan ni Dali ang ina na may mga simbolo: sa anyo ng mga alagang hayop, ibon, pati na rin ang isang bundok, bato o bato. Sa larawang pinag-aaralan natin ngayon, sa una ay maaaring hindi mo mapansin ang isang maliit na bato kung saan kumalat ang isang walang anyo na nilalang, na isang uri ng self-portrait ni Dali ...

Ang malambot na orasan sa larawan ay nagpapakita ng parehong oras - 6 o'clock. Hinuhusgahan sa pamamagitan ng Matitingkad na kulay landscape - ngayong umaga, dahil sa Catalonia, ang tinubuang-bayan ng Dali, sa alas-6 ng gabi ay hindi nahuhulog. Ano ang ikinababahala ng isang lalaki sa alas-sais ng umaga? Pagkatapos ng anong mga sensasyon sa umaga nagising si Dali na "ganap na sira", tulad ng binanggit mismo ni Dali sa kanyang aklat na "Diary of a Genius"? Bakit nakaupo ang langaw sa malambot na orasan, sa simbolismo ni Dali - isang tanda ng bisyo at espirituwal na pagkabulok?

Batay sa lahat ng ito, ang mananaliksik ay dumating sa konklusyon na ang larawan ay nagtatala ng oras kung kailan ang mukha ni Dali ay nakakaranas ng mabagsik na kasiyahan, na nagpapakasawa sa "moral na pagkabulok".

Ito ang ilan sa mga pananaw sa nakatagong kahulugan ng pagpipinta ni Dali. Nananatili sa iyo ang pagpapasya kung alin sa mga interpretasyon ang pinakagusto mo.

Ang pagpipinta ni Salvador Dali na "The Persistence of Memory" ay marahil ang pinakasikat sa mga gawa ng artist. Ang lambot ng nakasabit at umaagos na orasan ay isa sa mga hindi pangkaraniwang larawang inilapat sa pagpipinta. Ano ang ibig sabihin nito ni Dali? At talagang gusto niya? Mahuhulaan lang natin. Kailangan lang nating kilalanin ang tagumpay ni Dali, nanalo sa mga salitang: "Surrealism is me!"

Ito ay nagtatapos sa paglilibot. Mangyaring magtanong.