Mag-post sa paksa ng sikat na mga manunulat ng Ingles. Ang pinakatanyag na libro ng mga manunulat ng Ingles

Kung interesado ka sa mga classics ng panitikan sa mundo, sikat na mga manunulat ng Ingles at kanilang mga gawa, pagkatapos pagkatapos basahin ang artikulong ito, tiyak na makakahanap ka ng bago at nakamamangha na impormasyon para sa sarili ko.

Mga tanyag na manunulat ng Ingles at kanilang mga gawa

(1564-1616) - Ingles na manunulat ng dula, makata at artista. Siya ay itinuturing na ang pinaka tanyag na manunulat ng dula sa mundo, ang may-akda ng tungkol sa 17 na mga komedya, 10 salaysay, 11 trahedya, 5 tula at isang ikot ng 154 sonnets.
Ang pinakatanyag na mga gawa: "Romeo at Juliet" (1594-1595), "Hamlet" (1603), "Othello" (1604), atbp.

(1865-1936) - Manunulat at makata sa Ingles. Kilala bilang tagalikha ng mga kwentong pambata tungkol kay Mowgli, isang matanong na guya ng elepante, isang pusa na gustong maglakad nang mag-isa, tungkol sa monggo na si Rikki-Tikki-Tavi at iba pa. Ang pinakabatang nagwagi ng Nobel Prize sa panitikan.
Ang pinakatanyag na gawa: The Jungle Book (1893-1894), Riki-Tiki-Tavi, Kaa's Hunt (1894) at iba pa.

(1854-1900) - isang natitirang makatang nagsasalita ng Ingles, manunulat ng dula, manunulat, sanaysay. Isa sa pinakatanyag na playwrights ng huli na panahon ng Victorian. Ang pinakatanyag na akda ay itinuturing na "The Portrait of Dorian Grey" (1890).

(1788-1824) - Ang makatang Ingles, ay isang simbolo ng romantismo at liberalismong pampulitika sa Europa noong ika-19 na siglo. Ipinakilala sa panitikan ng "Byronic" na bayani at ang katagang "Byronism".
Pamana ng malikhaing: Childe Harold's Pilgrimage (1812), Don Juan (1819-1824) at iba pa.

Arthur Conan Doyle (1859-1930) - Ingles na manunulat, sikat sa kanyang mga gawa tungkol sa Sherlock Holmes. Ang pinakatanyag ay ang kanyang mga kwentong detektibo tungkol sa Sherlock Holmes, science fiction tungkol kay Propesor Challenger, at mga nobelang pangkasaysayan. Sumulat din siya ng dula at tula.
Malikhaing pamana "White Detachment" (1891), "Dog of the Baskervilles" (1900), atbp.

Henry Ryder Haggard (1856-1925).

Si Sir Henry Ryder Haggard ay ipinanganak noong Hunyo 22, 1856 sa Bradenham, Norfolk, anak ni Squire William Haggard, ang ikawalo sa kanyang sampung anak. Sa ikalabinsiyam, si Henry Ryder Haggard ay nagkaroon ng malalim at buong buhay na crush sa anak na babae ng kalapit na squire na si Lily Jackson. Ngunit itinuring ng ama na maaga pa para sa kanyang anak na mag-asawa at inakalang pinakamahusay na ipadala siya sa South Africa bilang kalihim kay Henry Bulwer, ang gobernador ng Natal sa Natal. Kaya't nag-iisa lamang ang nasira tunay na pag-ibig, tulad ng isinulat ni Haggard kalaunan. Biglang sinisira ang personal na tadhana binata, isang paglalakbay sa South Africa, na tinukoy ang kanyang karagdagang malikhaing tadhana: ang Africa ang naging para kay Haggard isang hindi maubos na mapagkukunan ng mga tema, balangkas, mga uri ng tao ng kanyang maraming mga libro, at ang labis na pananabik sa nawalang pag-ibig ay naging isa sa mga tumutukoy sa mga tema ng mga akda ng manunulat, na nilagyan ng hindi pangkaraniwang mga imahe.

Ibinigay din ng Africa kay Haggard ang isang kagiliw-giliw na pakiramdam ng personal na kalayaan: sa likas na katangian ng kanyang trabaho at dahil sa pag-ibig para sa paglalakbay, marami siyang nilibot sa paligid ni Natal at ng Transvaal, na sinakop ng walang hangganang paglawak ng veldt ng Africa, ng kagandahan ng hindi maa-access mga taluktok ng bundok - ang mga kakaibang tanawin na ito ni Haggard na patula at romantiko na muling nilikha sa marami sa kanyang mga nobela. Mahilig siya sa mga hanapbuhay na katangian ng isang English ginoo sa Africa - pangangaso, pagsakay sa kabayo, atbp. Gayunpaman, hindi katulad ng maraming mga kababayan, interesado rin siya sa mga kaugalian ng mga lokal na residente, ang Zulu, ang kanilang kasaysayan, kultura, mga alamat - Kilalanin muna ni Haggard ang lahat ng ito, na nalalaman ang wika ng Zulu sa lalong madaling panahon. Inihalintulad niya ang tradisyonal para sa isang "Englishman in Africa" \u200b\u200bna ayaw sa Boers at isang patronizing, mabait, paternalistic na ugali sa mga taga-Zulu, para kanino, naniwala si Haggard, tulad ng karamihan sa kanyang mga kababayan, ang pamamahala ng British ay isang pagpapala (gayunpaman, na maaaring hatulan ng kanyang mga indibidwal na pahayag, alam niya ang mapaminsalang epekto ng pagsalakay ng Ingles sa tradisyunal na kaugalian ng Zulu). Ang posisyon ng "maliwanag na imperyalismo" na si Haggard ay nanatili hanggang sa katapusan ng kanyang buhay.

Noong 1878, si Haggard ay naging isang tagapangasiwa at registrar ng Korte Suprema sa Transvaal, nagbitiw noong 1879, umalis para sa Inglatera, kasal, at bumalik sa Natal kasama ang kanyang asawa sa pagtatapos ng 1880, nagpapasya na maging isang magsasaka. Gayunpaman, sa South Africa, si Hagard ay hindi nagsasaka ng matagal: noong Setyembre 1881, sa wakas ay nanirahan siya sa England. Noong 1884, naipasa ni Haggard ang nauugnay na pagsusulit at naging isang abugado sa pagsasanay. Gayunpaman, ang kasanayan sa batas ni Haggard ay hindi kaakit-akit - nais niyang magsulat.

Sinubukan din ni Haggard ang kanyang kamay sa pagsulat ng makasaysayang, sikolohikal at kamangha-manghang mga gawa na may malaking tagumpay. Lahat ng nilikha niya ay minarkahan ng isang mayamang imahinasyon, pambihirang paniniwala at sukat ng salaysay. Si Haggard ay naging tanyag sa buong mundo para sa kanyang mga nobela tungkol sa mga pakikipagsapalaran sa South Africa, kung saan mahahalagang papel gumaganap ng isang kamangha-manghang elemento; patuloy na pagka-akit ng may-akda mga nawalang mundo, ang mga lugar ng pagkasira ng mga sinaunang tao mahiwagang kabihasnan, ang mga archaic cult ng kawalang-kamatayan at muling pagkakatawang-tao ng mga kaluluwa ay ginawa sa kanya sa mata ng maraming mga kritiko na isa sa hindi mapag-aalinlanganang tagapagpauna ng modernong pantasya. Sikat na bayani Si Haggard, ang puting mangangaso at adventurer na si Allan Quartermain ay isang pangunahing tauhan sa maraming mga libro.

Para sa kanyang mga kapanahon, si Haggard ay hindi lamang isang tanyag na manunulat ng tuluyan, manunulat ng mga kamangha-manghang nobela ng kasaysayan at pakikipagsapalaran. Isa rin siyang pampubliko, isang mang-aawit ng kanayunan ng Inglatera, isang sinusukat at makabuluhang pamumuhay sa pagsasaka, na pamilyar kay Haggard mula sa kanyang Norfolk estate, Ditchingham. Siya ay aktibong kasangkot sa pagsasaka, pinagsikapang mapabuti ito, nalungkot na makita ang pagbaba nito, unti-unting pag-aalis ng industriya.

Sa huling dalawang dekada ng kanyang buhay, si Haggard ay mabilis na nasangkot sa buhay pampulitika ng bansa. Tumakbo siya para sa parlyamento noong halalan noong 1895 (ngunit nawala), ay kasapi at consultant ng isang walang katapusang bilang ng iba't ibang mga komite ng gobyerno at komisyon sa kolonyal na gawain, pati na rin ang agrikultura. Ang mga merito ni Haggard ay pinahahalagahan ng mga awtoridad: bilang isang gantimpala para sa kanyang trabaho para sa kabutihan ng Emperyo ng Britain, siya ay naitaas sa dignidad ng kabalyero (1912), at noong 1919 natanggap niya ang Order ng British Empire.

Beatrice Potter (1866-1943).

Sino ang hindi nakakaalam ngayon ng isang engkanto kuwento tungkol sa washerwoman ng kagubatan na si Uhti-Tukhti, na tumulong sa lahat ng mga hayop na panatilihing malinis ang kanilang mga damit? Ang may-akda nito na Beatrice Potter ay isa sa pinakatanyag na manunulat ng Ingles. Ang kanyang karaniwang didactic fairy tales ay naging halos nobela ng pakikipagsapalaran, ang aksyon ay "baluktot", kaya't ang mga nakakaaliw na yugto ay mabilis na pinapalitan ang bawat isa

Sa sining ng England mayroong isang konsepto - "ang libro ng isang tao." Ang tradisyon ng paglikha ng mga librong naka-copyright, kung saan ang mga guhit ay ginawa mismo ng mga may-akda, ay napakalakas sa Inglatera. Mula noong panahon ng dakilang William Blake, ang mga makatang Ingles ay inilalaan ang karapatang magbigay ng aklat sa kanilang sariling mga guhit at kopya. Ang makata ay naging artista; at ang artista ay isang manunulat.

Si Potter ay kapwa isang manunulat at artista. Ipinanganak siya noong Hulyo 28, 1866 sa Bolton Gardens sa isang mayamang pamilya. Ang mga magulang ay kumuha ng governess at home teacher para kay Beatrice, hindi siya pumasok sa paaralan at walang mga kaibigan. At ang kanyang kalungkutan ay pinaliwanagan ng mga alagang hayop, na pinapayagan na itago sa silid-aralan. Ilang oras, binantayan sila ni Beatrice, nakipag-usap, nagbahagi ng mga lihim ng mga bata, iginuhit sila. Ang pamilyang Potter ay ginugol ng tag-init sa Scotland, pagkatapos ay sa Wales at sa sikat na Lake District, kung saan maaari silang makipag-usap sa mga hayop sa ligaw. Ang mga unang impression ng bata sa Beatrice ay patula. Ang mga biographer ng Potter ay wastong naniniwala na ang mga pusa at kuneho na ito ang mga prototype ng mga tauhan sa mga libro sa hinaharap ng mga bata.

Pag-aayos ng mga laro para sa mga sanggol sa parang malapit sa kanilang bahay, pagtatanghal ng dula sariling kwentong engkanto, Nagpakita si Potter ng natitirang pedagogical (at pag-arte!) Mga Kakayahan. Siya ay may isang bihirang pedagogical na regalo. Sa kanyang mga libro, ang damuhan sa kagubatan ay naging para sa mga bata sa isang sulok ng mundo ng mga engkanto, na pinaninirahan ng mga nakakatawang hares, mabait na hedgehogs, at masasayang palaka. Nakabihis sila ng mga kaibig-ibig na costume, mayroon silang ganap na mga headdress ng tao, mga stick na naglalakad at kahit mga muff. Ang mga comic na paghahambing ng ugali ng tao at mga kaugalian ng mga hayop ay laging nagdulot ng kasiyahan sa mga mambabasa.

Sinuot ni Beatrice ang kanyang kauna-unahang "The Tale of Peter the Rabbit" gamit ang kanyang sariling mga guhit sa mga publisher sa mahabang panahon, na nakakatugon sa mga pagtanggi saanman, at sa wakas, na-publish noong 1901 sa kanyang sariling gastos. Ang aklat ay may hindi inaasahang tagumpay, muling nai-print, at hanggang 1910 ang batang artist-manunulat ay regular na nagsulat, naglarawan at naglathala ng average ng dalawang mga libro sa isang taon, na agad na naging "bestsellers". Nagustuhan ng lahat ang nakakatawa niyang maliit na mga hayop - mga kuneho, daga, hedgehogs, gosling at iba pang maliliit na bagay, nakakatawang pagkopya ng mga tao, ngunit pinapanatili ang kanilang mga nakagawian na hayop.

Noong 1903-1904, lumitaw ang mga libro ni Potter na "The Tailor of Gloucester", "Bunny Rabbit", "The Tale of Two Bad Mice", na pinagsama ang reputasyon ng may akda bilang isang artist na may natatanging istilo nito. Ang ama ng hinaharap na artista ay nakikibahagi sa pagkuha ng litrato, at ang batang Beatrice ay mahilig din sa pagkuha ng litrato sa mga halaman. Sa panahon ng isa sa mga paglalakad na ito, ipinanganak ang ideya ng unang engkanto. Samakatuwid, marahil, potograpiya, halos "dokumentaryo" na kawastuhan sa paglalarawan ng kalikasan. Mula sa sining ng potograpiya, ang artist ay tumatagal ng parehong banayad na gradation ng mga tono at malambot na ilaw at mga lilim na lilim.

Hindi mapigilan ang alindog ang mga bayani na si Potter ay binubuo sa mga taong nagpapakatao ng mga hayop. Si Jemima ang pato sa isang kerchief, Uhti-Tukhti sa isang apron, mga kuneho sa suit ng mga bata - lahat ng ito ay mga halimbawa ng nakakatawang kombinasyon ng kalikasan at sibilisasyon.

Ang espesyal na kagandahan ng mga character ni Potter, ang kanilang nakakaantig na kahinaan, kawalan ng lakas bago ang mga puwersa ng kalikasan ay nabihag ang mga mambabasa.

Ang mga guhit ni Beatrice Potter ay nakatira hindi lamang sa mga pahina ng mga libro. Naging malawak na kilala ang mga kagamitan sa hapag-bata na istilo ng potter. Idagdag natin dito ang pandekorasyon na applique at pagbuburda sa mga apron ng mga bata. Tiwala kaming makakapagsalita tungkol sa pagkakaroon ng isang espesyal na mundo ng Potter.

Noong 1905, pagkamatay ng kanyang asawa, ang naglathala ng kanyang mga libro, binili ni Beatrice ang bukid ng Hill Top sa Lake District at sinubukang manirahan doon hangga't maaari. Ang kanyang mga guhit ay naglalarawan ng mga tanawin ng paligid ng bukid.

Noong 1913, nag-asawa ulit si Beatrice at kumpletong inialay ang sarili sa mga alalahanin sa agrikultura: isang bukid, pag-aanak ng tupa, upang walang natitirang oras para sa pagkamalikhain. Ngunit may mahalaga siya layunin sa buhay: panatilihing buo ang magandang Distrito ng Lake. Para dito, si Potter, na walang matigas na gastos, ay bumili ng mga plots sa paligid ng mga sakahan, bundok at mga lugar ng lawa. Namamatay noong 1943, ipinamana ni Beatrice ang 4,000 ektarya ng lupa at 15 bukid sa estado na may kundisyon na gawing isang reserve ng kalikasan. Umiiral pa rin ito hanggang ngayon.

Alan Milne (1882-1956).

Si Alan Alexander Milne - nobelista, makata at manunulat ng dula, klasiko ng panitikan noong ika-20 siglo, ang may-akda ng sikat na "Winnie the Pooh" ay ipinanganak noong Enero 18, 1882.

Isang manunulat ng Ingles na angkan ng Scots, si Alan Alexander Milne ay ginugol ang kanyang pagkabata sa London. Nag-aral sa isang maliit pribadong paaralanpagmamay-ari ng kanyang ama, si John Milne. Ang isa sa kanyang mga guro mula 1889 hanggang 1890 ay si Herbert Wells. Pagkatapos ay pumasok siya sa Westminster School, at pagkatapos ay sa Trinity College Cambridge, kung saan nag-aral siya ng matematika mula 1900 hanggang 1903. Bilang isang mag-aaral, nagsulat siya ng mga tala para sa mag-aaral na pahayagan na Grant. Karaniwan siyang sumulat kasama ang kanyang kapatid na si Kenneth, at nilagdaan nila ang mga tala na may pangalang AKM. Napansin ang gawain ni Milne, at nagsimulang makipagtulungan sa kanya ang magasin ng British komiks na Punch, kalaunan ay naging isang katulong si Milne doon.

Noong 1913, ikinasal si Milne kay Dorothy Daphne de Selincourt, diyosa ng editor ng magazine na Owen Seaman (na sinasabing naging psychological prototype ng IAI), at ipinanganak noong 1920. ang nag-iisang anak na lalaki Christopher Robin. Sa oras na iyon, si Milne ay nasa giyera na, sumulat ng maraming mga nakakatawang dula, isa na rito - "pumasa si G. Pym" (1920) ay isang tagumpay.

Nang ang kanyang anak na lalaki ay tatlong taong gulang, nagsimula si Milne na magsulat ng mga tula tungkol sa kanya at para sa kanya, wala ng sentimentality at tumpak na reproduces egocentrism ng mga bata, pantasya at katigasan ng ulo. Ang napakalaking tagumpay ng aklat ng tula, na isinalarawan ni Ernest Shepard, ay tinulak kay Milne na isulat ang mga kwentong "The Rabbit Prince" (1924), "The Princess Who Could not Natawa" at "Green Door" (parehong 1925), at sa 1926 Si Winnie the Pooh ay isinulat. Ang lahat ng mga bayani ng libro (Pooh, Piglet, Eeyore, Tigger, Kanga at Roo), maliban sa Kuneho at Owl, ay natagpuan sa nursery (ngayon ang mga laruan na nagsilbing mga prototype ay itinatago sa Toy Bear Museum sa Great Britain), at ang topograpiya ng Kagubatan ay kahawig ng paligid ng Cotchford, kung saan ginugol ng pamilya Milna ang katapusan ng linggo.

Noong 1926, ang unang bersyon ng Bear na may sup sa habol (sa English - Bear-with-very-maliit-maliit na utak) - "Winnie the Pooh" ay lumitaw. Ang pangalawang bahagi ng mga kuwento, "Ngayon ay anim na sa amin," ay lumitaw noong 1927, at ang huling bahagi ng librong "House on the Pooh Edge" - noong 1928. Si Milne ay hindi kailanman binasa ang kanyang sariling mga kwento tungkol kay Winnie the Pooh sa kanyang Ang anak na lalaki, si Christopher Robin, ay ginusto na turuan siya sa mga gawa ng manunulat na si Woodhouse, na minamahal mismo ni Alan, at si Christopher sa kauna-unahang pagkakataon na nagbasa ng mga tula at kwento tungkol sa Pooh bear 60 taon lamang matapos ang kanilang unang hitsura.

Bago mailathala ang mga libro tungkol kay Winnie the Pooh, si Milne ay isa nang sikat na manunulat ng dula, ngunit ang tagumpay ni Winnie the Pooh ay nakakuha ng gayong sukat na ang ibang mga gawa ni Milne ay halos hindi alam. Sa buong mundo ang pagbebenta ng mga libro tungkol sa Pooh the bear, isinalin sa 25 mga wika, mula 1924 hanggang 1956. lumampas sa 7 milyon, at noong 1996 mga 20 milyong kopya ang naibenta, at sa bahay ng pag-publish na Muffin (ang bilang na ito ay hindi kasama ang mga bahay na naglilimbag sa Estados Unidos, Canada at mga bansang hindi nagsasalita ng Ingles). Isang botohan noong 1996 ng English radio ay natagpuan na ang libro tungkol kay Winnie the Pooh ay nasa ika-17 sa listahan ng pinakatanyag at makabuluhang mga gawainilathala noong ikadalawampung siglo. Sa parehong taon, ang paboritong teddy bear ni Milne ay naibenta sa London sa isang subasta sa bahay ni Bonham sa isang hindi kilalang mamimili sa halagang £ 4,600. Noong 1952, si Milne ay nagkasakit ng malubha, at ginugol sa susunod na apat na taon, hanggang sa kanyang kamatayan, sa kanyang estate sa Catchford, Sussex.

Noong 1966 inilabas ng Walt Disney ang una cartoon batay sa librong "Winnie the Pooh" ni Milne.

Noong 1969-1972 sa USSR, ang studio ng Soyuzmultfilm ay gumawa ng tatlong cartoons na idinirekta ni Fyodor Khitruk: Winnie the Pooh, Winnie the Pooh Comes to Visit and Winnie the Pooh and the Day of Troubles, na nagwagi ng pagmamahal ng madla ng mga bata Uniong Sobyet... Ang mga cartoon at modernong mga bata ay nanonood nang may kasiyahan.

John Tolkien (1892-1973).

Ang hinaharap na manunulat ay ipinanganak noong Enero 3, 1892 sa lungsod ng Bloomfotein (South Africa). Ang anak ng isang negosyanteng Ingles na nanirahan sa South Africa, si Tolkien ay bumalik sa Inglatera sa isang may malay na edad, pagkamatay ng kanyang ama. Di nagtagal ay nawala na rin ang kanyang ina. Bago siya namatay, nag-convert siya mula sa Anglicanism patungong Katolisismo, kaya't isang pari na Katoliko ang naging tagapagturo at tagapag-alaga ni John. Ang relihiyon ay may malaking epekto sa akda ng manunulat.

Noong 1916, pagkatapos magtapos mula sa Oxford University, ikinasal si Tolkien kay Edith Brett, na kanyang minahal mula sa edad na 14 at hindi siya humati hanggang sa mamatay ito noong 1972. Si Edith ay naging prototype ng isa sa mga paboritong larawan ni Tolkien - ang elven na kagandahang Luthien .

Mula noong 1914, naging abala ang manunulat sa pagpapatupad ng isang ambisyosong plano - ang paglikha ng "mitolohiya para sa England", na pagsamahin ang kanyang paboritong sinaunang alamat tungkol sa mga bayani at duwende at mga pagpapahalagang Kristiyano. Ang resulta ng mga gawaing ito ay ang "Book of Forgotten Legends" at ang mitolohiyang koleksyon na "The Silmarillion" na lumago mula dito sa pagtatapos ng buhay ng manunulat.

Noong 1937 nakita ang ilaw kwento ng mahika "Ang Hobbit, o Doon at Bumalik Muli." Sa ito sa kauna-unahang pagkakataon sa kathang-isip na mundo (Gitnang-lupa) lumilitaw ang mga nakakatawang nilalang, nakapagpapaalala ng mga naninirahan sa kanayunan na "mabuting lumang England".

Ang bayani ng kwento, ang hobbit na Bilbo Baggins, ay naging isang uri ng tagapamagitan sa pagitan ng mambabasa at ng madilim na marilag na mundo ng mga sinaunang alamat. Ang mapilit na mga kahilingan ng mga publisher ay nag-udyok kay Tolkien na ipagpatuloy ang kwento. Ganito lumitaw ang kamangha-mangha at mahabang tula na trilogy na The Lord of the Rings (nobelang The Fellowship of the Ring, The Two Towers, parehong 1954, at The Return of the King, 1955, binagong edisyon ng 1962). Sa katunayan, ito ay isang pagpapatuloy hindi lamang at hindi gaanong "The Hobbit", ngunit hindi rin nai-publish sa buhay ng manunulat na "The Silmarillion", pati na rin ang hindi natapos na nobela tungkol sa Atlantis na "The Lost Road".

Ang pangunahing ideya ng "The Lord of the Rings" ay ang pangangailangan para sa isang pare-pareho at walang tigil na pakikibaka laban sa kasamaan. Hindi siya malalampasan nang hindi sinusunod ang mga pagpapahalagang Kristiyano sa moral. Sa kasong ito, ang tagumpay mismo ay makakatulong upang makakuha lamang ng "pagkakataon" - ang Pagkaloob ng Diyos. Gayunpaman, ang manunulat ay hindi ipinataw sa mambabasa ang kanyang paniniwala sa relihiyon. Ang aksyon sa mga nobela ay nagaganap sa isang gawa-gawa na pre-Christian world, at ang Diyos ay hindi nabanggit kahit isang beses sa buong trilogy (hindi katulad ng The Silmarillion).

Ang natitirang mga taon ng kanyang buhay na si Tolkien ay nakatuon sa pagkumpleto ng The Silmarillion, na, gayunpaman, ay hindi kailanman nakita ang ilaw sa buhay ng may-akda (1974). Pagmamalaki ng mga sinaunang alamat na may mga paraan modernong panitikan, Si Tolkien ay naging isa sa mga tagalikha ng bago genre ng panitikan - pantasya

Clive Lewis (1898-1963).

Ang ilan ay nalaman kung sino lamang si Clive Lewis nang palayain si Narnia. At para sa ilan, ang Clive Staples ay isang idolo mula pagkabata, nang mabasa nila ang Narnian Chronicles o ang mga kwento ng Balamut. Sa anumang kaso, natuklasan ng manunulat na Staples Lewis para sa marami mahiwagang lupa... At, kasama ang kanyang mga libro sa Narnia, halos walang nag-isip tungkol sa katotohanan na si Clive Staples Lewis, sa katunayan, ay nagsulat tungkol sa Diyos at relihiyon. Si Clive Staples Lewis ay talagang may isang relihiyosong tema sa halos lahat ng kanyang mga gawa, ngunit ito ay hindi nakakaabala at nakadamit ng isang magandang engkanto, kung saan higit sa isang henerasyon ng mga bata ang lumaki.

Si Clive Staples ay isinilang noong Nobyembre 29, 1898 sa Ireland. Noong bata pa siya, ang kanyang buhay ay talagang matatawag na masaya at walang alintana. Mayroon siyang isang mahusay na kapatid na lalaki at ina. Nagturo si Inay ng kaunti sa iba't ibang mga wika ng Clive, hindi man nalilimutan ang tungkol sa Latin at, bilang karagdagan, pinalaki siya upang lumaki siya bilang isang tunay na tao, na may normal na pananaw at pag-unawa sa buhay. Ngunit nangyari ang kalungkutan at namatay ang aking ina nang si Lewis ay hindi kahit sampung taong gulang. Para sa batang lalaki, ito ay isang kahila-hilakbot na suntok.

Pagkatapos nito, ang kanyang ama, na hindi kailanman nakikilala sa pamamagitan ng kanyang lambingan at masayang pagkatao, ay nagpadala ng bata sa isang saradong paaralan. Isa pa itong hampas sa kanya. Kinamumuhian niya ang paaralan at edukasyon hanggang sa dumating siya kay Propesor Kerkpatrick. Mahalagang tandaan na ang propesor na ito ay isang ateista, habang si Lewis ay laging relihiyoso. At gayon pa man, simpleng nasamba ni Clive ang kanyang guro. Tratuhin niya siya tulad ng isang idolo, isang pamantayan. Mahal din ng propesor ang kanyang mag-aaral at sinubukang ipasa sa kanya ang lahat ng kanyang kaalaman. Bilang karagdagan, ang propesor ay talagang napaka matalino na tao... Tinuruan niya ang mga tao ng dayalekto at iba pang mga agham, inililipat sa kanya ang lahat ng kanyang kaalaman at kasanayan.

Noong 1917, nakapasok si Lewis sa Oxford, ngunit pagkatapos ay nagpunta siya sa harap at nakikipaglaban sa teritoryo ng Pransya. Sa panahon ng labanan, ang manunulat ay nasugatan at napunta sa isang ospital. Doon niya natuklasan si Chesterton, na sinimulan niyang hangaan, ngunit, sa oras na iyon, hindi maintindihan at mahalin ang kanyang mga pananaw at konsepto. Matapos ang giyera at ang ospital, bumalik si Lewis sa Oxford, kung saan siya ay nanatili hanggang 1954. Ang Clive ay minahal ng mga mag-aaral. Ang totoo ay nagbasa siya ng mga lektura tungkol sa panitikang Ingles nang kawili-wili na marami ang paulit-ulit na lumapit sa kanya upang makadalo ng paulit-ulit sa kanyang klase. Sa parehong oras, nagsulat si Clive ng iba't ibang mga artikulo, at pagkatapos ay kumuha ng mga libro. Ang unang malaking gawain ay isang libro na inilathala noong 1936. Tinawag itong "Allegory of Love".

Ano ang masasabi tungkol kay Lewis bilang isang naniniwala. Sa katunayan, ang kuwento ng kanyang pananampalataya ay hindi gaanong simple. Marahil iyon ang dahilan kung bakit hindi niya sinubukan na ipataw ang kanyang pananampalataya sa sinuman.

Sa halip, nais niyang ipakita siya upang ang sinumang nais na makita siya ay maaaring makakita. Bilang isang bata, si Clive ay isang mabait, banayad at relihiyoso, ngunit pagkamatay ng kanyang ina, ang kanyang pananampalataya ay nayanig. Pagkatapos ay nakilala niya ang isang propesor na, sa pagiging isang ateista, ay mas matalino at mabait na taokaysa sa maraming mga mananampalataya. At pagkatapos ay dumating ang mga taon ng unibersidad. At, tulad ng sinabi mismo ni Lewis, ang mga hindi naniniwala, ang parehong mga ateista, tulad niya, ay pinaniwala siyang muli. Sa Oxford, si Clive ay may mga kaibigan na kasing talino, mahusay basahin, at kagiliw-giliw tulad niya. Bilang karagdagan, pinaalalahanan siya ng mga taong ito ng mga konsepto ng budhi at sangkatauhan, sapagkat, pagdating sa Oxford, ang manunulat ay halos nakalimutan ang tungkol sa mga konseptong ito, na naaalala lamang na ang isang tao ay hindi dapat maging masyadong malupit at magnakaw. Ngunit ang mga bagong kaibigan ay nakapagpabago ng kanyang pananaw, at nanumbalik siya sa pananampalataya at naalala kung sino siya at kung ano ang gusto niya sa buhay.

Sumulat si Clive Lewis ng maraming mga kagiliw-giliw na pag-uugali, kwento, sermon, kwento, kwento Ito ang "Mga Sulat ng Balamut", at "The Chronicles of Narnia", at ang space trilogy, pati na rin ang nobelang "Hanggang Natagpuan Namin ang Mga Mukha", na isinulat ni Clive sa isang panahon nang ang kanyang minamahal na asawa ay malubhang may sakit. Nilikha ni Lewis ang kanyang mga kwento nang hindi sinusubukan na turuan ang mga tao kung paano maniwala sa Diyos. Sinusubukan lamang niyang ipakita kung saan mayroong mabuti at kung saan mayroong kasamaan, na ang lahat ay maparusahan at kahit na matapos ang isang napakahabang tag-araw ng taglamig, tulad ng dumating sa ikalawang aklat ng Chronicles of Narnia.

Sumulat si Lewis tungkol sa Diyos, tungkol sa kanyang mga kasama, na nagsasabi sa mga tao tungkol sa magagandang mundo. Sa katunayan, bilang isang bata, mahirap makilala ang pagkakaiba sa pagitan ng simbolismo at talinghaga. Ngunit napaka-kagiliw-giliw na basahin ang tungkol sa mundo na nilikha ng may gintong leon na si Aslan, kung saan maaari kang makipaglaban at mamuno bilang isang bata, kung saan nagsasalita ang mga hayop, at iba't ibang mga gawa-gawa na gawa-gawa na nakatira sa mga kagubatan. Sa pamamagitan ng paraan, ang ilang mga opisyal ng simbahan ay labis na negatibo kay Lewis. Ang punto ay pinaghalo niya ang paganism at relihiyon. Sa kanyang mga libro, ang mga naiad at dryad ay, sa katunayan, ay parehong mga anak ng Diyos, tulad ng mga hayop at ibon. Samakatuwid, isinasaalang-alang ng simbahan ang kanyang mga libro na hindi katanggap-tanggap kung tiningnan mula sa pananaw ng pananampalataya. Ngunit iilan lamang sa mga ministro ng simbahan ang nag-isip nito. Maraming itinuturing na positibo ang mga libro ni Lewis at binibigyan ang mga ito sa kanilang mga anak, sapagkat, sa katunayan, sa kabila ng mitolohiya at simbolismo ng relihiyon, una sa lahat, palaging inataguyod ni Lewis ang kabutihan at hustisya. Ngunit ang kanyang kabutihan ay hindi perpekto. Alam niya na mayroong kasamaan, na palaging magiging masama. At, samakatuwid, ang kasamaan na ito ay dapat sirain. Ngunit hindi ito dapat gawin dahil sa poot at pakiramdam ng paghihiganti, ngunit para lamang sa katarungan.

Ang Clive Staples ay hindi nabuhay ng masyadong mahaba, kahit na hindi gaanong maikling buhay... Sumulat siya ng maraming akda na maipagmamalaki niya. Noong 1955, lumipat ang manunulat sa Cambridge. Doon siya naging pinuno ng kagawaran. Noong 1962, pinasok si Lewis sa British Academy. Ngunit pagkatapos ay matindi ang pagkasira ng kanyang kalusugan, nagbitiw siya sa tungkulin. At noong Nobyembre 22, 1963, namatay ang Clive Staples.

Enid Blyton (1897-1968).

Enid Mary Blyton - sikat british manunulat, ang tagalikha ng mga kamangha-manghang gawa ng pakikipagsapalaran ng panitikan para sa mga bata at kabataan. Naging isa siya sa pinakamatagumpay na manunulat ng teenage ng ikadalawampung siglo.

Si Blyton ay ipinanganak noong Agosto 11, 1897 sa London, 354 Lordship Lane (West Dulwich) panganay na anak na babae Si Thomas Carey Blyton (1870-1920), isang nagbebenta ng kubyertos, at ang kanyang asawang si Teresa Mary, née Harrison (1874-1950). May dalawa pa nakababatang anak, Hanley (ipinanganak noong 1899) at Carey (ipinanganak noong 1902), na ipinanganak matapos lumipat ang pamilya sa kalapit na bayan ng Beckenham. Mula 1907 hanggang 1915, nag-aral si Blyton ng St Christopher's School sa Beckenham, kung saan siya nagaling. Parehong akademikong gawain at pisikal na aktibidad ay pantay na gusto niya, kahit na hindi niya gusto ang matematika.

Nagtatampok siya sa maraming serye ng mga libro na naglalayong magkakaibang pangkat ng edad, na may paulit-ulit na pangunahing tauhan. Ang mga librong ito ay isang malaking tagumpay sa maraming bahagi ng mundo, na may higit sa 400 milyong kopya na nabili. Ayon sa isang rating, si Blyton ay ang ikalimang pinakatanyag na may-akda sa buong mundo: ayon sa Translatability Index; Pagsapit ng 2007, ang UNESCO ay gumawa ng higit sa 3400 pagsasalin ng mga libro nito; sa paggalang na ito siya ay mas mababa kaysa kay Lenin, ngunit nakahihigit kay Shakespeare.

Isa sa pinaka sikat na tauhan Ang manunulat ay Noddy, lumilitaw sa mga kwento para sa mga maliliit na bata na natututo lamang na basahin. Gayunpaman, ang kanyang pangunahing lakas ay mga nobela, kung saan ang mga bata ay nahulog sa mga kapanapanabik na pakikipagsapalaran at nakalabas na nakakaintriga na mga lihim na may kaunti o walang tulong mula sa mga matatanda. Sa ganitong uri, ang sumusunod na serye ay lalo na popular: Magaling na lima"(Binubuo ng 21 nobela, 1942-1963; ang pangunahing tauhan ay apat na tinedyer at isang aso)," Limang batang detektib at isang tapat na aso "(o" Limang mga naghahanap ng lihim at isang aso ", ayon sa ibang mga salin; binubuo ng 15 nobelang, 1943-1961, kung saan limang mga bata ay tiyak na malampasan ang lokal na pulisya sa pag-iimbestiga ng mga masalimuot na insidente), pati na rin ang The Secret Seven (15 nobela, 1949-1963, pitong bata ang malulutas ang iba`t ibang mga misteryo).

Naglalaman ang mga libro ni Enid Blyton ng mga kwentong pakikipagsapalaran ng mga bata pati na rin mga elemento ng pantasiya, kung minsan ay nagsasangkot ng mahika. Ang kanyang mga libro ay at nananatili pa ring labis na tanyag sa UK at sa maraming iba pang mga bansa sa mundo, kasama na ang Russia. Ang kanyang trabaho ay isinalin sa higit sa 90 mga wika, kabilang ang Chinese, Dutch, Finnish, French, German, Hebrew, Japanese, Malay, Norwegian, Portuguese, Russian, Slovenian, Serbian, Croatia, Spanish at Turkish.

Pamela Travers (1899-1996).

Travers Pamela Liliana - sikat manunulat ng ingles, makata at pampubliko, may-akda ng isang serye ng mga librong pambata tungkol kay Mary Poppins; Knight Commander ng Order of the British Empire.

Ipinanganak noong Agosto 9, 1899 sa Maryborough, Australia, Queensland. Ang mga magulang ay manager ng bangko na sina Travers Robert Goff at Margaret Agnes, bago ang kasal - Morehead. Ang kanyang ama ay namatay nang siya ay pitong taong gulang.

Nagsimula siyang magsulat mula pagkabata - nagsulat siya ng mga kwento at dula para sa mga dula sa paaralan, at naaliw ang mga kapatid mahiwagang kwento... Ang kanyang mga tula ay nai-publish noong siya ay hindi kahit dalawampung taong gulang - siya ay nagsulat para sa Australian magazine Bulletin.

Sa kanyang kabataan, naglakbay siya sa Australia at New Zealand, pagkatapos ay umalis sa England noong 1923. Sa una ay sinubukan niya ang kanyang sarili sa entablado (Pamela ay isang pangalan ng entablado), eksklusibong naglalaro sa mga dula ni Shakespeare, ngunit pagkatapos ay nanalo ang kanyang hilig sa panitikan, at lubos niyang inialay ang sarili sa panitikan, na inilathala ang kanyang mga gawa sa ilalim ng sagisag na "P. L. Travers ”(ang unang dalawang inisyal ay ginamit upang maitago ang pangalan ng isang babae - isang pangkaraniwang kasanayan para sa mga manunulat na nagsasalita ng Ingles).

Noong 1925, sa Ireland, nakilala ni Travers ang mistikong makata na si George William Russell, na may malaking impluwensya sa kanya - kapwa bilang isang tao at bilang isang manunulat. Siya ang naging editor ng magazine noon at tinanggap ang ilan sa mga tula para mailathala. Sa pamamagitan ni Russell nakilala ni Travers si William Butler Yeats at iba pang mga makatang Irish, na nagtanim sa kanya ng isang interes at kaalaman sa mitolohiya ng mundo. Ang Yeats ay hindi lamang isang natitirang makata, kundi isang kilalang okultista din. Ang direksyon na ito ay nagiging pagtukoy para sa Pamela Travers hanggang mga huling Araw ang kanyang buhay.

Noong 1934, ang paglalathala ng Mary Poppins ang una tagumpay sa panitikan Mga Travers. Aminado ang manunulat na hindi niya naalala kung paano lumitaw ang ideya ng diwata na ito. Bilang tugon sa mga paulit-ulit na katanungan mula sa mga mamamahayag, karaniwang binabanggit niya ang mga salita ni Clive Lewis, na naniniwala na mayroong "iisang Lumikha" sa mundo, at ang gawain ng manunulat ay "upang mangolekta ng mayroon nang mga elemento sa isang solong kabuuan" , at sa pamamagitan ng muling paggawa ng katotohanan, binago nila ang kanilang sarili.

Ang pelikulang Disney na Mary Poppins ay inilabas noong 1964 ( pangunahing papel - Mary Poppins - ginampanan ng aktres na si Julie Andrews). Ang pelikula ay hinirang para sa isang Oscar sa 13 nominasyon at nanalo ng limang mga parangal. Sa Unyong Sobyet noong 1983, ang pelikulang "Mary Poppins, Paalam!" Ay inilabas.

Sa kanyang buhay, ang manunulat ay nakikilala sa pamamagitan ng ang katunayan na sinubukan niyang huwag i-advertise ang mga katotohanan sa kanya personal na buhay, kasama na ang kanilang pinagmulan ng Australia. "Kung interesado ka sa mga katotohanan ng aking talambuhay," sinabi ni Travers, "ang kuwento ng aking buhay ay nakapaloob sa Mary Poppins at iba pang mga libro."

Bagaman hindi pa siya kasal, ilang sandali bago ang kanyang ika-40 kaarawan, pinagtibay ni Travers ang isang batang lalaki na taga-Ireland na nagngangalang Camillus, habang pinaghihiwalay siya mula sa kanyang kambal na kapatid, dahil tumanggi siyang kumuha ng dalawang anak (ang mga lalaki ay muling nagkasama ilang taon na ang lumipas).

Noong 1977 si Travers ay iginawad sa pamagat ng Opisyal ng Order ng Emperyo ng Britain. Ang kanyang talento sa pagsulat ay kinikilala sa buong mundo, at bilang karagdagang pagpapatunay, isang simpleng katotohanan: noong 1965-71 ay nag-aral siya tungkol sa pagsusulat sa mga kolehiyo sa UK at USA. Ang kanyang bahay ay puno ng mga libro, ang mga libro ay saanman, sa hindi mabilang na mga istante sa mga dingding, sa mga mesa, sa sahig. Ang may-akda ay dating nagbiro: "Kung ako ay naiwan na walang bubong sa aking ulo, makakagawa ako ng isang bahay na wala sa mga libro." Sa pangkalahatan, siya ay isang aktibo at aktibong babae, naglakbay nang marami, at kahit sa matandang katandaan, mula 1976 hanggang sa kanyang kamatayan noong 1996, nagtrabaho siya bilang editor ng mitolohikal na magasing Parabola. Kabilang sa kanya mamaya gumagana - mga sanaysay sa paglalakbay at koleksyon ng mga sanaysay na "Ano ang nalalaman ng bubuyog: mga pagmuni-muni sa alamat, simbolo at balangkas."

Si Pamela Travers ay namatay noong 1996, ngunit ang manunulat ay naniniwala sa kawalang-hanggan ng buhay: "Kung saan ang ubod ay malakas, walang simula o wakas, walang salitang paalam….". Marahil ay tama ito: ang mga kuwentista ay hindi namamatay ...

Mary Norton (1903-1992).

Si Mary Pearson ay ipinanganak noong Disyembre 10 sa London, at nag-iisang babae sa limang anak. Di nagtagal ay lumipat ang pamilya sa Bedfordshire, sa parehong bahay na inilarawan sa The Miners. Matapos umalis sa paaralan at magtrabaho ng maikling panahon, naging artista siya.

Makalipas ang dalawang taon buhay teatro noong 1927 ikinasal si Mary Pearson kay Edward Norton at umalis sa Portugal kasama ang kanyang asawa. Doon ay mayroon siyang dalawang anak na lalaki at dalawang anak na babae, at doon nagsimula siyang magsulat.

Matapos ang pagsabog ng giyera, ang asawa ni Mary ay sumali sa navy, at siya mismo ay bumalik sa Inglatera kasama ang mga anak noong 1943. Noong 1943 ang kanyang unang libro sa mga bata ay nai-publish: "The Magic Knob, o Paano Maging isang Witch sa Sampung Madaling Aralin", pagkatapos ay ang susunod - "The Fire and the Broom". Makalipas ang ilang taon, ang parehong mga engkanto ay muling binago at pinagsama sa isa, "Knob at Broom", ang mga karapatan sa pagbagay ng pelikula kung saan ay naibenta sa mga studio ng Disney para sa napakaliit na halaga.

Ang pinaka sikat na engkanto Ang Norton - Mines ay nai-publish noong 1952 at natanggap ang Carnegie Medal, ang pangunahing gantimpala para sa mga manunulat ng mga batang Ingles. Ang "Extraction" ay kinunan ng maraming beses.

Ang mga pelikula at palabas sa TV batay sa mga libro ni Mary Norton ay nakakaakit ng mga bagong henerasyon ng mga mambabasa.

Si Mary Norton ay namatay sa Devon, England noong 1992.

Donald Bisset (1910-1995).

Si Donald Bisset ay isang manunulat, artista, artista sa pelikula at director ng teatro ng mga bata. Ipinanganak noong Agosto 30, 1910 sa Brentford, Middlesex, England.

Nag-aral siya sa paaralan ng mga clerks. Sa panahon ng World War II nagsilbi siya bilang isang tenyente sa artilerya.

Sinimulan ni Bisset ang pagsusulat ng mga engkanto para sa telebisyon sa London. Hindi nagtagal ay sinimulan niyang basahin ang mga ito sa mga programa ng mga bata. At dahil siya ay isang propesyonal na artista, binasa niya ang kanyang mga kwento nang maayos lang. Sinamahan niya ang kanyang pagbabasa sa pamamagitan ng pagpapakita ng mga nakakatawa at nagpapahayag na mga guhit. Ang broadcast ay tumagal ng halos walong minuto, at nang naaayon ang dami ng kwento ay hindi lumagpas sa dalawa o tatlong mga pahina.

Noong 1954, nai-publish niya ang unang libro ng kanyang maikling kwentonai-publish sa seryeng "Basahin mo mismo". Ang libro ay tinawag na Sasabihin Ko Sa Inyo Kung Gusto Mo. Sinundan ito ng "Sasabihin ko sa iyo sa ibang oras", "Sasabihin ko sa iyo minsan". Sa likod ng seryeng ito, lumitaw ang mga koleksyon, pinag-isa ng magkatulad na mga tauhan - "Yak", "Mga Pag-uusap sa Tigre", "The Adventures of Miranda the Duck", "The Horse Named Haze", "Uncle Tick-Tock's Journey", "A Trip to the Jungle "... Ang lahat ng mga libro ay isinalarawan sa mga guhit ni Bisset mismo.

Bilang isang artista, si Bisset ay gampanan ang 57 mga pelikula at serye sa telebisyon na, sa kasamaang palad, ay nanatiling hindi kilala sa labas ng Inglatera. Ginampanan ni Bisset ang kanyang unang papel sa pelikulang Carousel noong 1949. Nakilala rin niya ang kanyang sarili bilang isang inventive teatro director. Siya mismo ang nagtanghal ng kanyang mga engkanto sa entablado ng Royal Shakespeare Theatre sa Stratford-upon-Avon at gumanap din sa isang dosenang maliliit na papel sa kanila. Ang huling pagkakataon sa pelikulang ginampanan niya noong 1991 sa serye sa telebisyon na Ingles na "Bill" ang papel ni G. Grimm. Sa telebisyon, namuno at nag-host siya ng isang programa para sa mga bata na "The Adventures of a Yak" (1971-1975).

Sumulat si Bisset sa kanyang sarili ng ganito : “... Scotsman. Nakatira ako sa London ... Gray na buhok, asul ang mga mata, may taas na 5.9 talampakan. Nagtatrabaho ako sa teatro mula pa noong 1933. Nagsimula siyang magkwento ng mga engkanto para sa mga bata noong 1953 sa telebisyon. … Sa pamamagitan ng pilosopiya, ako ay isang materyalista. Sa pamamagitan ng pag-uugali - isang optimista. Ang aking tunay dakilang pagnanasa - upang mai-publish ang isa sa mga libro ng aking mga anak na may sariling mga guhit sa kulay ... Aking mga paboritong libro sa mga bata: "The Wind in the Willows", " Winnie ang Pooh"," Alice in Wonderland ". At kwentong bayan tungkol sa mga higante at bruha. Hindi ko talaga gusto ang kwento ni Hans Andersen at ng Brothers Grimm. "

Nang tanungin si Donald Bisset kung bakit siya naging isang manunulat, sumagot siya: “Dahil ang damo ay nagiging berde at tumutubo ang mga puno. Naririnig ko ang kulog at ulan. Dahil mahal ko ang mga bata at hayop. Inalis ko ang sumbrero sa ladybug. Gustung-gusto ko ang mga petting na pusa at pagsakay ... At nagsusulat din ng mga kwentong engkanto, naglalaro sa teatro, gumuhit ... Kung gusto mo ang pareho, pagkatapos ay mayaman ka. Siya na hindi nagmamahal ng anuman ay hindi maaaring maging masaya. "

Siya ang nag-imbento at nanirahan sa Africa ng isang hayop na hindi nababagot: ang kalahati nito ay binubuo ng Most Charming Cat, at ang kalahati ng Resourceful Crocodile. Ang pangalan ng hayop ay Crococot. Ang minamahal na kaibigan ni Donald Bisset ay si Rrrr ang tigre cub, kung kanino gustung-gusto ni Donald Bisset na maglakbay kasama ang ilog ng oras hanggang sa katapusan ng Rainbow, at alam kung paano iwagayway ang kanyang talino na ang kanyang saloobin ay kumakaluskos. Ang pangunahing mga kalaban ni Donald Bisset at ang Tiger Cub Rrrr ay mga Sluts na may mga pangalang Hindi mo Magagawa, Huwag at Mahiyain.

Dalawang beses na nakapunta si Bissett sa Moscow, lumitaw sa telebisyon, at kindergarten, kung saan isinulat pa niya ang fairy tale na "Ano ang gusto ko at gawin ang gusto ko" kasama ng mga bata.

Sa kabila ng katotohanang ang Bisset ay mayroong higit sa isa at kalahating daang mga engkanto, sa mundo na nagsasalita ng Ingles ay praktikal siyang naihatid sa limot. Sa Russia, ang Bisset ay patuloy pa ring nai-publish, at ang kanyang mga kwento ay malawak na kilala. Noong ikawalumpu't taon sa USSR, isang serye ng pitong mga cartoon ang nakunan sa ilalim ng pangkalahatang titulong "Tales of Donald Bisset" - "The Girl and the Dragon", "Nakalimutang Kaarawan", "Crocot", " Raspberry jam"," Snowfall mula sa ref "," Aralin sa musika "," Wreck ".

Gerald Durrell (1925-1995) - ang naturalistang Ingles, manunulat, nagtatag ng Jersey Zoo at ang Wildlife Conservation Fund, na nagdala ngayon ng kanyang pangalan.

Siya ang pang-apat at higit sa lahat bunso sa pamilya ng British civil engineer na si Laurence Samuel Durrell at ang asawang si Louise Florence Durrell (née Dixie). Ayon sa patotoo ng mga kamag-anak, na sa edad na dalawa, nagkasakit si Gerald ng "zoomania", at naalala ng kanyang ina na ang isa sa kanyang unang mga salita ay "zoo" (zoo).

Noong 1928, pagkamatay ng kanyang ama, lumipat ang pamilya sa England, at makalipas ang pitong taon, sa payo ng nakatatandang kapatid ni Gerald na si Lawrence - sa isla ng Corfu sa Greece.

Ang mga maagang guro sa bahay ni Gerald Durrell ay ilang mga tunay na tagapagturo. Ang nag-iisa lamang ay ang naturalista na Theodore Stephanides (1896-1983). Mula sa kanya na natanggap ni Gerald ang unang sistematikong kaalaman sa zoology. Lumilitaw ang Stephanides nang higit pa sa isang beses sa mga pahina ng pinakatanyag na aklat ni Gerald Durrell na My Family at Iba Pang Mga Hayop. Ang mga librong "Ibon, Mga Hayop at Kamag-anak" (1969) at "Naturalist-Amateur" (1982) ay nakatuon sa kanya.

Noong 1939 (pagkatapos ng pagsiklab ng World War II) si Gerald at ang kanyang pamilya ay bumalik sa England at nagtatrabaho sa tindahan ng London Aquarium.

Ngunit ang tunay na pagsisimula sa karera ni Darrell bilang isang explorer ay sa Wipsnade Zoo sa Bedfordshire. Dito agad nakakuha ng trabaho si Gerald pagkatapos ng giyera bilang isang "tagapag-alaga ng mag-aaral", o "isang batang lalaki sa maliliit na hayop," tulad ng pagtawag niya sa kanyang sarili. Dito niya natanggap ang kanyang unang propesyonal na pagsasanay at nagsimulang mangolekta ng isang "dossier" na naglalaman ng impormasyon tungkol sa mga bihirang at endangered species ng mga hayop (at ito ay 20 taon bago ang paglitaw ng International Red Book).

Matapos ang digmaan, nagpasya ang 20-taong-gulang na Darrell na bumalik sa kanyang sariling bayan - sa Jamshedpur.

Noong 1947, si Gerald Durrell, na umabot sa edad na 21, ay nakatanggap ng bahagi ng mana ng kanyang ama. Sa perang ito, nag-organisa siya ng tatlong ekspedisyon - dalawa sa British Cameroon (1947-1949) at isa sa British Guiana (1950). Ang mga paglalakbay na ito ay hindi nagdadala ng kita, at sa unang bahagi ng 50s natagpuan ni Gerald ang kanyang sarili nang walang kabuhayan at trabaho.

Hindi isang solong zoo sa Australia, USA at Canada ang nakapag-alok sa kanya ng isang posisyon. Sa oras na ito, pinayuhan siya ni Lawrence Durrell, ang nakatatandang kapatid ni Gerald, na kunin ang panulat, lalo na't "ang mga librong gusto ng British tungkol sa mga hayop."

Ang unang kwento ni Gerald, The Hunt for the Hairy Frog, ay isang hindi inaasahang tagumpay, at inanyayahan pa ang may-akda na basahin ito nang personal sa radyo. Ang kanyang unang libro, Ang Overloaded Ark (1953), ay tungkol sa isang paglalakbay sa Cameroon at nakatanggap ng magagandang pagsusuri mula sa mga mambabasa at kritiko.

Ang may-akda ay napansin ng mga pangunahing publisher, at ang bayad para sa "The Overloaded Ark" at ang pangalawang libro ni Gerald Darrell - "Three Tickets to Adventure" (1954) - pinayagan siyang mag-ayos ng isang ekspedisyon noong 1954 hanggang Timog Amerika... Gayunpaman, isang coup ng militar ang naganap sa Paraguay sa oras na iyon, at halos ang buong koleksyon ng mga hayop ay kailangang iwanang doon. Inilarawan ni Darrell ang kanyang mga impression sa paglalakbay na ito sa kanyang susunod na libro, Under the Canopy of a Drunken Forest (1955). Kasabay nito, sa paanyaya ng kanyang kapatid na si - Lawrence - Si Gerald ay nagbabakasyon sa Corfu.

Ang mga pamilyar na lugar ay nagdulot ng maraming alaala sa pagkabata - ganito lumitaw ang tanyag na "Greek" na trilogy: "Aking Pamilya at Iba Pang Mga Hayop" (1956), "Mga Ibon, Mga Hayop at Mga Kamag-anak" (1969) at "Hardin ng mga Diyos" (1978 ). Ang unang libro ng trilogy ay isang malaking tagumpay. Sa Great Britain lamang, Ang Aking Pamilya at Iba Pang Mga Hayop ay na-print ulit ng 30 beses, sa USA - 20 beses.

Sa kabuuan, nagsulat si Gerald Durrell ng halos 40 mga libro (halos lahat sa kanila ay isinalin sa dose-dosenang mga wika) at kinunan ng 35 pelikula. Ang pasinaya na apat na bahagi na pelikulang pantelebisyon na "To Buffoon with the Hounds", na inilabas noong 1958, ay napakapopular sa England.

Tatlumpung taon na ang lumipas, nagawa ni Darrell na mag-shoot sa Unyong Sobyet, na may aktibong pakikilahok at tulong ng panig ng Soviet. Ang resulta ay ang labing tatlong bahagi na pelikulang "Darrell in Russia" (ipinakita rin sa unang channel sa telebisyon ng USSR noong 1986-1988) at ang librong "Darrell in Russia" (hindi opisyal na isinalin sa Russian).

Sa USSR, ang mga libro ni Darrell ay nai-publish ng maraming beses at sa malalaking edisyon. Ang mga librong ito ay muling nai-publish ngayon.

Noong 1959, lumikha si Darrell ng isang zoo sa isla ng Jersey, at noong 1963, ang Jersey Wildlife Conservation Fund ay naayos batay sa zoo.

Pangunahing ideya ni Darrell ay upang mag-anak ng mga bihirang at endangered na species ng hayop sa isang zoo na may layuning higit na maisaayos ang mga ito sa kanilang natural na tirahan. Ngayon, ang ideyang ito ay naging isang pangkalahatang tinatanggap na konseptong pang-agham. Kung hindi dahil sa Jersey Foundation, maraming mga species ng mga hayop ang makakaligtas lamang sa anyo ng mga pinalamanan na hayop sa mga museo. Salamat sa Foundation, ang rosas na kalapati, ang Mauritian kestrel, mga unggoy: ang gintong leon marmoset at marmoset, ang palaka ng corroboree ng Australia, ang nagliliwanag na pagong mula sa Madagascar, at maraming iba pang mga species ay nai-save mula sa kumpletong pagkalipol.

Alan Garner (ipinanganak noong 1934) - british manunulat sa genre ng pantasya, na ang gawa ay batay sa mga alamat ng Old English. Ang mga manunulat ay ipinanganak noong Oktubre 17, 1934.

Maagang pagkabata Si Alan Garner ay gumastos sa Alderley Edge, Cheshire, England. Ang kanyang mga ninuno ay nanirahan doon ng higit sa tatlong daang taon. Naimpluwensyahan nito ang kanyang trabaho. Karamihan sa mga gawa, kasama ang The Magic Stone ng Brisingamen, ay batay sa mga alamat ng mga lugar na iyon.

Ang pagkabata ng manunulat ay nahulog sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig, kung saan ang bata ay nagdusa ng tatlo malubhang karamdaman (dipterya, meningitis, pulmonya), nakahiga halos hindi gumalaw sa kama at hinayaan ang iyong imahinasyon na maglakbay lampas sa puting kisame at selyadong bintana kung sakaling may pambobomba. Si Alan ay nag-iisang anak, at bagaman nakaligtas sa giyera ang kanyang buong pamilya, ang sapilitang taon ng pag-iisa ay hindi lumipas nang hindi nag-iiwan ng bakas para sa pagbuo ng pagkatao at pananaw sa mundo ng manunulat.

Sa pagpupumilit ng guro ng nayon, si Garner ay ipinadala sa Manchester Grammar School, kalaunan, ang silid aklatan sa paaralang ito ay pinangalanan sa kanya. Matapos magtapos sa kolehiyo, pumasok si Garner sa Oxford University, ang guro Mitolohiya ng Celtic... Nang hindi nakumpleto ang kanyang pag-aaral, pumasok siya sa Royal Artillery, kung saan siya naglingkod sa loob ng dalawang taon.

Ang pinakatanyag ay ang kanyang mga librong "The Magic Stone of Brizingamena" (1960), pati na rin ang sumunod - "The Moon on the Eve of Gomrat" (1963), at ang kuwentong "Elidor" (1965). Matapos ang kanilang publication, si Garner ay napag-usapan bilang "napaka-espesyal" manunulat ng mga bata Inglatera. Gayunpaman, ang kahulugan ng "bata" ay hindi ganap na tama. Mismong si Garner ang nag-aangkin na hindi siya partikular na nagsusulat para sa mga bata; bagaman ang mga bayani ng kanyang mga libro ay palaging bata, umaakit siya sa mga mambabasa ng iba't ibang edad.

Ngayon ang manunulat ay nakatira sa kanyang katutubong Alderley Edge sa silangang Cheshire sa isang matandang bahay na nakatayo roon mula pa noong ika-16 na siglo. Ang kasaysayan ng rehiyon na ito ay nakatuon sa isang halos makatotohanang " Libro ng bato"(1976-1978), binubuo" ng apat na maikling kwento, apat na tulang tuluyan "tungkol sa mga henerasyon ng pamilya Garner.

Jacqueline Wilson (ipinanganak noong 1945).

Si Jacqueline Atkin ay ipinanganak noong Disyembre 17, 1945, sa gitna ng Somerset, Bath. Ang kanyang ama ay isang empleyado ng gobyerno at ang kanyang ina ay isang antigong negosyante. Karamihan ng pagkabata ay ginugol ni Wilson sa bayan ng Kingston sa Thames, kung saan siya dumalo mababang Paaralan Lachmer. Sa edad na siyam, isinulat ng batang babae ang kanyang unang kwento, 22 pahina ang haba. Sa paaralan ay naalala siya bilang isang mapangarapin na bata na nakikipaglaban sa eksaktong agham, at binigyan pa ng palayaw na "Jackie-Dreams", na kalaunan ay ginamit ni Jacqueline sa kanyang autobiography.

Matapos makapagtapos mula sa high school sa edad na 16, kumuha ng kursong kalihim si Wilson, ngunit hindi nagtagal ay nagbago ng trabaho, na nagtatrabaho sa magazine na "Jackie" ("Jackie") ng mga batang babae. Dahil dito, kinailangan niyang lumipat sa Scotland, ngunit doon niya nakilala at umibig sa kanyang magiging asawa, si William Millar Wilson. Nag-asawa sila noong 1965 at makalipas ang dalawang taon ay nagkaroon ng isang anak na babae, si Emma, \u200b\u200bna kalaunan ay naging manunulat din.

Noong 1991, isang libro ang nai-publish na nagdala sa kanya ng katanyagan - "The Diary of Tracy Beeker", bagaman mula pa noong dekada 60 ay sumulat si Jacqueline ng halos 40 mga libro para sa mga bata. Ang talaarawan ay naging batayan ng tanyag na serye sa telebisyon ng British sa BBC, The Tracey Beeker Story, na matagumpay na naipasalin noong 2002 hanggang 2006.

Noong 2011, isang eksibisyon na nakatuon sa buhay at karera ng manunulat ng Ingles ay binuksan sa Seven Stories National Children's Book Center sa Newcastle.

J.K. Rowling (ipinanganak noong 1965).

Si J.K Kathleen Rowling ay ipinanganak noong Hulyo 31, 1965 sa lungsod ng Ingles na Bristol. Makalipas ang ilang taon, lumipat ang pamilya sa Winterburn, kung saan nakatira ang mga Potter sa tabi ng Rowling, na ang mga anak ay nilalaro ni Joan sa bakuran.

Nang si Rowling ay 9 taong gulang, ang pamilya ay lumipat sa maliit na bayan ng Tutshill malapit malaking gubat... Ang mga magulang ni Rowling ay taga-London at palaging pinangarap na mabuhay sa kalikasan.

Pagkatapos ng paaralan, kung saan ang paboritong paksa ni Joan ay Ingles at ang pinakamaliit niyang paborito ay ang pang-pisikal na edukasyon, pumasok si Rowling sa University of Exeter at nakatanggap ng degree sa Pransya.

Pagkatapos ng Rowling University, nagtrabaho siya sa tanggapan ng Amnesty International sa London bilang isang kalihim. Ang pinakamagandang bahagi ng trabaho, sinabi niya, ay maaari mong gamitin ang computer sa opisina upang i-type ang iyong mga kwento kapag walang tumingin. Habang nasa Amnesty International, habang naglalakbay sakay ng tren mula Manchester patungong London noong tag-init ng 1990, nakaisip si Rowling ng ideya para sa isang libro tungkol sa isang batang lalaki na isang wizard ngunit hindi alam ito. Sa oras na dumating ang tren sa Charing Cross Station sa London, marami sa mga kabanata ng unang aklat ay naimbento.

Noong 1992, si Rowling ay nagpunta sa Portugal upang magtrabaho bilang isang guro sa Ingles. Bumalik siya kasama ang kanyang maliit na anak na babae at isang maleta na puno ng mga tala tungkol kay Harry Potter. Si Rowling ay nanirahan sa Edinburgh at inialay ang sarili sa pagsulat ng libro. Nang natapos ang libro, si Rowling, matapos ang maraming hindi matagumpay na pagtatangka na mag-interes ng mga publisher, ay nagtalaga ng gawain ng pagbebenta ng libro sa pampanitikang ahente na si Christopher Little. At nakakuha siya ng trabaho na nagtuturo ng Pranses.

Noong 1997, ipinabatid sa kanya ng isang ahente na ang librong "Harry Potter at batong pilosopo"inilathala ng Bloomsbury. Halos kaagad, naging matagumpay ang libro. Nagbenta ito ng kamangha-mangha at nanalo ng maraming premyo sa panitikan. Ang mga karapatan na mai-publish ito sa Amerika ay nabili na sa halagang 105,000 dolyar, higit sa 101,000 kaysa sa Ingles.

Mula sa sandaling ito na nagsisimula ang mabilis na pag-akyat ni J.K Rowling sa hagdan ng katanyagan. Ang mga libro at pelikula tungkol kay Harry Potter ay nagdala ng malaking kayamanan kay Joan, ngayon ay tinatayang aabot sa isang bilyong isang daang milyong dolyar. Ang manunulat mismo ay isang Knight of the Legion of Honor, pati na rin ang may-ari ng Hugo Prize at maraming iba pang pantay na makabuluhang gantimpala.

Si Rowling ay aktibong nakikibahagi na ngayon mga gawaing kawanggawasa pamamagitan ng pagsuporta sa Single Parents Foundation at sa Multiple Sclerosis Research Foundation kung saan namatay ang kanyang ina.

Mahusay na pinagsasama ni McEwan ang isang istilong laconic ng pagkukuwento sa isang hindi mahuhulaan na pagtatapos. Sa gitna ng kanyang kwento ay ang dalawang kaibigan, ang editor ng isang tanyag na pahayagan at ang kompositor ng Millennium Symphony. Totoo, halos walang natitira sa kanilang pagkakaibigan, tanging ang nakatagong galit at sama ng loob. Ito ay nagkakahalaga ng pagbabasa upang malaman kung paano natapos ang komprontasyon ng mga dating kasama.

Sa koleksyong ito ay isinama namin ang pinaka nobelang Ingles ng manunulat, kung saan sinusubukan niyang ipaliwanag kung ano ang mabuting lumang England. Ang mga kaganapan ay inilantad sa akit ng White Island, kung saan nakolekta ang lahat ng uri ng mga stereotype tungkol sa bansa: monarkiya, Robin Hood, Ang beatles, beer ... Sa katunayan, bakit kailangan ng mga turista ang modernong England, kung mayroong isang maliit na kopya na pinagsasama ang lahat ng pinaka-kagiliw-giliw?

Isang nobela tungkol sa pag-ibig ng mga makatang Victorian ng ika-19 na siglo, na magkaugnay sa kasaysayan ng mga modernong iskolar. Isang libro para sa intelektuwal na mambabasa na masisiyahan sa mayamang wika, mga klasikong plano at maraming parunggit sa phenomenang pangkultura at pangkasaysayan.

Si Coe ang sumulat ng matagal jazz music, na nasasalamin sa kanyang akdang pampanitikan. "Anong swindle!" na katulad ng improvisation, ito ay isang naka-bold at hindi inaasahang pag-ibig.

Si Michael, manunulat gitnang kamay, nakakakuha ng pagkakataon na magkwento ng mayaman at lubos na maimpluwensyang pamilya Winshaw. Ang problema ay ang mga sakim na kamag-anak na kinuha ang lahat ng mga larangan pampublikong buhay, lason ang buhay ng ibang tao at hindi maging sanhi ng pakikiramay.

Kung napanood mo ang Cloud Atlas, pagkatapos ay alamin ang hindi kapani-paniwalang gusot na kuwentong ito na imbento ni David Mitchell. Ngunit ngayon inirerekumenda namin sa iyo na tumagal ng pagbabasa ng isa pa, hindi gaanong kagiliw-giliw na nobela.

Ang Dream # 9 ay madalas na ihinahambing sa pinakamahusay na mga gawa. Ang isang batang lalaki na si Eiji ay pumupunta sa Tokyo upang hanapin ang kanyang ama, na hindi pa niya nakilala. Sa loob ng walong linggo sa metropolis, nagawa niyang makahanap ng pag-ibig, mahulog sa mga kamay ng yakuza, makipagpayapaan sa kanyang ina na alkoholiko, maghanap ng mga kaibigan ... Kailangan mong malaman para sa iyong sarili kung ano ang nangyari sa katotohanan, at kung ano ang nangyari sa isang pangarap

Ang "Tennis Balls of Heaven" ay isang modernong bersyon ng "Count of Monte Cristo", na dinagdagan ng mga bagong detalye at kahulugan. Bagaman alam namin ang balangkas, imposibleng ihinto ang pagbabasa.

Ang bida - mag-aaral na Ned Muddstone, na ang buhay ay napupunta kahit saan mas mahusay. Siya ay gwapo, matalino, mayaman, may kagandahang asal, mula sa isang mabuting pamilya. Ngunit dahil sa bobo na biro ng kanyang mga kainggit na kainggit, nagbago ang buong buhay niya. Ned nakakulong sa isang mental hospital, kung saan siya nakatira na may isang layunin lamang - upang makalabas upang makapaghiganti.

Ang nobela tungkol sa buhay ng 30-taong-gulang na si Bridget Jones ay tanyag sa buong mundo. Salamat sa bahagi sa pagbagay ng Hollywood na pinagbibidahan nina Renee Zellweger at Colin Firth. Ngunit sa by at malaki dahil sa flighty at adorable Bridget. Nagbibilang siya ng caloriya, sinusubukan na huminto sa paninigarilyo at uminom ng mas kaunti, nakakaranas ng mga kabiguan sa kanyang personal na buhay, ngunit tumingin pa rin sa hinaharap na may pag-asa sa pag-asa at naniniwala sa pag-ibig.

Mayroong mga libro na pinatawad mo para sa pagiging simple ng balangkas, at ang pagbabawal ng mga eksena, at mga hangal na suliranin nang simple sapagkat may kaluluwa sa kanila. Ang "Bridget Jones's Diary" ay ang napakabihirang kaso.

Ang kwento ng batang lalaki na may peklat ay isang tunay na kababalaghan sa kultura. Ang unang librong "Harry Potter at ang Sorcerer's Stone" ay tinanggihan ng 12 publisher, at isang maliit na Bloomsbury lamang ang nagpasyang mai-publish ito sa sarili nitong peligro. At ito ay tama. "" Ay isang matunog na tagumpay, at si Rowling mismo - ang pagmamahal ng mga mambabasa sa buong mundo.

Laban sa background ng mahika at mahika, pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga bagay na pamilyar at mahalaga - pagkakaibigan, katapatan, tapang, pagpayag na tulungan at labanan ang kasamaan. Samakatuwid, ang kathang-isip na mundo ni Rowling ay nakakaakit ng mga mambabasa ng anumang edad.

Ang Kolektor ay ang pinaka-nakakatakot ngunit nakakagulat na nobela ni John Fowles. Ang pangunahing tauhang si Frederick Clegg ay mahilig mangolekta ng mga paru-paro, ngunit sa ilang mga punto nagpasya siyang magdagdag ng isang cute na batang babae na si Miranda sa kanyang koleksyon. Nalaman natin ang kuwentong ito mula sa mga salita ng magnanakaw at mula sa talaarawan ng kanyang biktima.

Mga manunulat ng Ingles 17-20 siglo ay hindi gaanong popular ngayon, at ang paksa panitikang banyaga hindi na itinuturo sa paaralan. Ito ay kakaiba, ngunit hindi pa matagal na ang nakalipas, sa panahon ng pagwawalang-kilos, ang Iron Curtain at ang Cold War, alam ng mga mag-aaral at gusto ang mga klasikong Ingles. At ang kanilang mga magulang ay gumugol ng isang buong taon sa pagkolekta ng basurang papel upang makakuha ng pagkakataong bumili ng itinakdang dami ni Jerome K. Jerome o Wilkie Collins sa 20 kilo. Gayunpaman, ngayon, kapag nagtatanong kung sino si Charles Dickens o Thomas Hardy, kadalasan nakikita mo lamang ang isang tuliro na hitsura bilang tugon. At sa katunayan, kung saan modernong mga kabataan alamin ang tungkol dito kung hindi pumasa ang paaralan ???!

Sa gayon, para sa mga taong gayon pa man tumingin sa pahinang ito na may pamagat na "Mga manunulat ng Ingles", nais kong mag-alok ng higit mga kagiliw-giliw na libro at hindi mas mababa kagiliw-giliw na talambuhay ang mga ito ay pareho mga manunulat ng Ingles... Kaya, inaanyayahan ko kayo na basahin, makinig at manuod ng pulos mga kwentong Ingles, kapwa sa wikang Ruso at sa Ingles. Nasa ibaba ang isang listahan ng kanilang pinaka-kagiliw-giliw na mga gawa, pati na rin ang kanilang mga pagbagay. At para sa mga nag-aaral ng Ingles nag-aalok kami ng mga pelikula at cartoon sa English na may mga subtitle, video interview at libreng aralin ng wikang English sa online

Sa ibaba listahan ng mga manunulat ng Ingles na ika-17-20 siglona ang mga libro ay ipinakita sa site:

1. Geoffrey Chaucer (1343 - 1400)
2. William Shakespeare (1564-1616)
3. Charles Dickens (1812-1870)
4. Ang magkakapatid na Brontë: Charlotte (1816-1855), Emily (1818-1848), Anne (1820-1849)
5. Robert Stevenson (1850-1894)
6. Oscar Wilde (1854-1900)
7. Thomas Hardy (1840-1928)
8. Jerome K. Jerome (1859-1927)
9. Conan Doyle (1859-1930)
10. Agatha Christie (1890-1976)

Magagawa mong pamilyar sa mga talambuhay ng mga manunulat ng Ingles, na ang mga buhay na walang kabuluhan ay makikita sa mga nakagaganyak na gawa. Hindi mahalaga kung anong aklat ang dadalhin mo, imposibleng maiwaksi ang iyong sarili! At para sa mga nais malaman ang higit pa, isang artikulo sa pagsusuri tungkol sa panitikan sa Ingles. Basahin mo!

Mga manunulat ng Ingles at kanilang mga gawa (klasiko)

Robert Stevenson (1850-1894

Mga nobelang sikolohikal mula sa tagalikha na si G. Hyde at may-ari ng Ballantrae. Tingnan ang iyong kaluluwa ...

Charles Dickens (1812-1870)

Ang pinaka-makataong manunulat, walang awa na ipinaglaban ang kawalang katarungan at bisyo ng lipunang Victoria.

Ang magkakapatid na Brontë: Charlotte (1816-1855), Emily (1818-1848), Anne (1820-1849)

Tatlong bituin na kumikislap sa kalangitan ng panitikang Ingles, hindi kapani-paniwala na mga kababaihan, na ang bawat isa ay may kamangha-manghang may talento at hindi maiisip na hindi masaya.

1. Charlotte Brontë "Jane Eyre"
2. Wuthering Heights (pagbagay ng pelikula ng nobela ni Emily Bronte)
3. Anne Bronte "Agnes Gray"

Oscar Wilde (1854-1900)

Isang nakakatawang henyo, isang pilosopo, isang dalubhasa sa mga salita, sikat sa kanyang mga quote, ang "ama" ni Dorian Gray.

Jerome K. Jerome (1859-1927)

1. film adaptations of works -\u003e sa pag-unlad

Thomas Hardy (1840-1928)

Alam ng lahat ang balangkas ng nobela ni Daniel Defoe. Gayunpaman, naglalaman ang libro ng maraming iba pang mga kagiliw-giliw na detalye tungkol sa pagsasaayos ng buhay ni Robinson sa isla, kanyang talambuhay, at mga panloob na karanasan. Kung tatanungin mo ang isang tao na hindi pa nabasa ang libro na ilarawan ang karakter ni Robinson, malamang na hindi niya makaya ang gawaing ito.

SA kamalayan ng masa Ang Crusoe ay isang matalinong karakter na walang karakter, damdamin o kasaysayan. Sa nobela, ang imahe ng kalaban ay isiniwalat, na nagbibigay-daan sa iyo upang tingnan ang balangkas mula sa ibang anggulo.

Bakit basahin

Upang makilala ang isa sa mga pinakatanyag na nobelang pakikipagsapalaran at alamin kung sino talaga si Robinson Crusoe.

Ang Swift ay hindi lantarang hamunin ang lipunan. Bilang isang totoong Ingles, tama ang ginagawa niya at nakakatawa. Napakaliit ng kanyang satire na ang Gulliver's Travels ay maaaring mabasa tulad ng isang ordinaryong engkanto.

Bakit basahin

Para sa mga bata, ang nobela ni Swift ay isang masaya at hindi pangkaraniwang kwentong pakikipagsapalaran. Kailangang basahin ito ng mga matatanda upang makilala ang isa sa mga pinakatanyag na art satyr.

Ang pag-ibig na ito, pasok masining na plano at hindi ang pinaka-natitirang, tiyak na iconic sa kasaysayan ng panitikan. Sa katunayan, sa maraming mga paraan ay natukoy niya ang pagbuo ng pang-agham na uri.

Ngunit ito ay hindi lamang pagbabasa ng aliwan. Itinataas nito ang problema ng ugnayan sa pagitan ng lumikha at nilikha, ang Diyos at ang tao. Sino ang may pananagutan sa paglikha ng nilalang na nakalaan na magdusa?

Bakit basahin

Upang pamilyar sa isa sa mga pangunahing gawa ng science fiction, pati na rin ang pakiramdam ang mga mahihirap na problema na madalas na nawala sa mga pagbagay sa pelikula.

Mahirap i-highlight pinakamahusay na laro Shakespeare. Mayroong hindi bababa sa lima sa kanila: "Hamlet", "Romeo at Juliet", "Othello", "King Lear", "Macbeth". Ang natatanging istilo at malalim na pag-unawa sa mga kontradiksyon ng buhay na ginawang mga walang kamatayang klasiko ang mga gawa ni Shakespeare, na nauugnay sa lahat ng oras.

Bakit basahin

Upang simulang maunawaan ang tula, panitikan at buhay. At upang mahanap din ang sagot sa tanong, alin ang mas mabuti pa: maging o hindi?

Ang pangunahing tema ng unang bahagi ng ika-19 na siglo ng panitikang Ingles ay ang pagpuna sa lipunan. Si Thackeray sa kanyang nobela ay tinutuligsa ang kontemporaryong lipunan na may mga ideyal ng tagumpay at pagpapayaman ng materyal. Ang pagiging nasa lipunan ay nangangahulugang maging makasalanan - humigit-kumulang na ito ang konklusyon ni Thackeray patungkol sa kanyang kapaligirang panlipunan.

Pagkatapos ng lahat, ang mga tagumpay at kagalakan ng kahapon ay nawawala ang kanilang kahulugan kapag ang kilalang (kahit na hindi kilala) bukas ay bukas nang maaga, kung saan maaga o huli ay dapat nating pag-isipan.

Bakit basahin

Upang matutong maiugnay nang mas madali sa buhay at sa mga opinyon ng iba. Pagkatapos ng lahat, ang bawat isa sa lipunan ay nahawahan ng "mga patas na ambisyon" na walang tunay na halaga.

Maganda ang wika ng nobela at ang mga dayalogo ay halimbawa ng English wit. Si Oscar Wilde ay isang banayad na psychologist, kaya't ang kanyang mga tauhan ay naging kumplikado at maraming katangian.

Ang librong ito ay tungkol sa bisyo ng tao, pagkutya, ang pagkakaiba sa pagitan ng kagandahan ng kaluluwa at katawan. Kung iniisip mo ito, kung gayon sa ilang sukat bawat isa sa atin ay si Dorian Gray. Tanging tayo ay walang salamin kung saan tatatak ang mga kasalanan.

Bakit basahin

Upang masiyahan sa kahanga-hangang wika ng wittiest manunulat ng Britain, upang makita kung gaano ang moralidad ay maaaring wala sa linya, at upang makakuha ng isang maliit na mas mahusay. Ang gawain ni Wilde ay isang espiritwal na larawan hindi lamang ng kanyang panahon, ngunit ng buong sangkatauhan.

Ang sinaunang mitolohiya ng Greek ng isang iskultor na nahulog sa pag-ibig sa kanyang nilikha ay tumatagal ng bago, makabuluhang tunog sa lipunan sa dula ni Bernard Shaw. Ano ang dapat pakiramdam ng isang obra sa may-akda nito kung ang gawaing ito ay isang tao? Paano ito maiuugnay sa tagalikha - ang gumawa sa kanya alinsunod sa kanyang mga ideyal?

Bakit basahin

Ito ang pinakatanyag na dula ni Bernard Shaw. Ito ay madalas na gumanap sa mga sinehan. Ayon sa maraming mga kritiko, ang Pygmalion ay isang palatandaan na gawa ng dramang Ingles.

Isang pangkalahatang kilalang obra maestra ng panitikang Ingles, pamilyar sa marami mula sa mga cartoon. Sa pagbanggit kay Mowgli, sino ang hindi nakakarinig ng pananatili ni Kaa sa kanyang ulo: "Human cub ..."?

Bakit basahin

Sa karampatang gulang, halos walang sinumang kukuha ng The Jungle Book. Ang isang tao ay mayroon lamang isang pagkabata upang masiyahan sa paglikha ng Kipling at pahalagahan ito. Samakatuwid, tiyaking ipakilala ang iyong mga anak sa mga classics! Magpapasalamat sila sa iyo.

At muling pumapasok sa isip ko cartoon ng soviet... Ito ay talagang mabuti, at ang mga dayalogo ay halos buong kinuha mula sa libro. Gayunpaman, ang mga imahe ng mga tauhan at ang pangkalahatang kalagayan ng kuwento ay magkakaiba sa orihinal na mapagkukunan.

Ang nobela ni Stevenson ay makatotohanang at sa halip ay mabagsik sa mga lugar. Ngunit ito ay isang uri ng gawaing pakikipagsapalaran na masayang basahin ng bawat bata at matatanda. Pagsakay, mga lobo sa dagat, mga kahoy na binti - ang tema ng dagat ay nagpapahiwatig at umaakit.

Bakit basahin

Kasi nakakatuwa at nakaka-excite. Bilang karagdagan, ang nobela ay na-disassemble sa mga quote na obligadong malaman ng bawat isa.

Ang interes sa nakagaganyak na kakayahan ng mahusay na tiktik ay malaki pa rin salamat sa napakaraming mga adaptasyon ng pelikula. Maraming mga tao ang pamilyar sa klasikong kwento ng tiktik mula lamang sa mga pelikula. Ngunit maraming mga pagbagay sa pelikula, at mayroon lamang isang koleksyon ng mga kuwento, ngunit ano a!

Bakit basahin

Si HG Wells ay sa maraming mga paraan isang tagapanguna sa genre ng pantasiya. Bago siya, ang mga tao ay hindi nakakaaway, siya ang unang nagsulat tungkol sa paglalakbay sa oras. Kung wala ang Time Machine, hindi namin makikita ang pelikulang Balik sa Kinabukasan o ang seryeng kulto na Doctor Who.

Sinabi nila na ang lahat ng buhay ay isang panaginip, at bukod sa, ito ay isang pangit, nakakaawa, maikling panaginip, kahit na wala pang ibang panaginip.

Bakit basahin

Upang tingnan ang pagsilang ng maraming mga ideya sa science fiction na naging tanyag sa modernong kultura.