Ang Bolshoi Theater of Russia ay nag-anunsyo ng karagdagang recruitment ng mga kalahok para sa youth opera program. Feedback At dapat nilang maunawaan ang teknolohiya ng pagkanta

Noong Setyembre sa Moscow, St. Petersburg, Yekaterinburg, Novosibirsk, Nizhny Novgorod, Kazan, Saratov, Rostov-on-Don, Minsk, Kiev at Yerevan auditions ay binalak para sa isang bago, medyo nakakaintriga na proyekto ng Bolshoi Theater - ang Youth Opera Program. Upang magsimula sa, ito ay binalak na pumili ng walong mang-aawit at dalawang accompanists, na iangkop sa mahirap na buhay sa loob ng pangunahing teatro ng bansa. Ang mga detalye ay iniulat ng bagong hinirang direktor ng sining mga programa ni Dmitry Vdovin, na sa mga nakaraang taon ay naging pinuno sa edukasyon ng mga batang boses na may matagumpay na karera sa Kanluran.

Sa prinsipyo, ang sistemang ito ay nilikha sa mundo higit sa tatlumpung taon na ang nakalilipas. Mula noong dekada 70, umiral na ang mga ganitong programa sa malalaking sinehan mundo, at ngayon kahit na sa maliliit, tinatawag na mga sinehan ng grupo B.

Bakit sila naging napakatiyaga at matagumpay? Dahil ang mga interes ng mga teatro at ang mga interes ng mga batang mang-aawit ay nagtutugma. Interesado ang mga sinehan sa mga pangakong soloista, sa parehong oras ang mga artistang ito ay gumaganap ng maliliit na bahagi, iyon ay, ilang uri ng tulong para sa teatro. At para sa mga batang soloista ... ano, sa katunayan, ang kanilang problema? Sa pagitan ng conservatory at trabaho sa teatro, mayroon silang ilang napaka-mapanganib na taon - kapag ang isang tao ay hindi pa handa para sa mahusay na karera... Ang mga taong ito ay madalas na mga taon ng krisis para sa mga batang mang-aawit.

Sa isang banda, ang isang mang-aawit ay maaaring, tulad ng sinasabi nila, ay hindi makapasok sa stream - kung, sabihin, hindi siya masyadong matagumpay sa mga kumpetisyon, kung wala siyang isang mahusay na ahente. Sa kabilang banda, may panganib na siya ay dadalhin sa teatro, na na-load nang maaga ng isang mabigat na repertoire, at sa loob ng ilang taon ay mauubos ito. Kahit na ang mga magagaling na sinehan ay madalas na nagtutulak sa artista sa mga padalus-dalos na gawain. Tapos malalagay din sa alanganin ang career niya.

Samakatuwid, para sa panahong ito - humigit-kumulang ito ang edad na 23-28 taon (depende sa uri ng boses, kasarian) - ang mga programa ng kabataan ay malugod na tinatanggap. Iyon ay, ang mga mang-aawit ay hinog sa kanila, kumbaga. Tulad ng isang mansanas sa isang windowsill sa araw.

Ano ang gagawin nila sa Bolshoi Theater Youth Program bukod sa, sa pagkakaintindi ko, ang pagganap ng maliliit na bahagi?

Well ito lang Unang yugto... Humigit-kumulang isang taon pagkatapos makapasok sa programa, dapat na, hindi bababa sa, i-insure ang mga pangunahing performer (iyon ay, maging handa na palitan ang soloista kung sakaling magkasakit o iba pang hindi inaasahang sitwasyon. - OS). At para dito kailangan mong ihanda ang mga partidong ito. Para dito magkakaroon sila ng permanenteng vocal teacher - sa ganitong sitwasyon tinawag nila ako. At gagamitin namin ang buong potensyal ng teatro, pati na rin ang mga naglilibot dito, mag-iimbita kami ng mga guro mula sa buong mundo. Hindi marami sa kanila.

Basahin ang buong teksto - Ito ay pinaniniwalaan na hindi lahat ng repertoire ay angkop para sa mga batang boses, ngunit ang mas madali ay ang Mozart, bel canto. Paano nila sisiguraduhin kung ano ang nangyayari sa entablado ng Bolshoi Theater?

Well, depende sa kung ano. Kung ang isang binata na dalawampu't tatlong taong gulang ay kailangang kumanta ng Boris Godunov, kung gayon ito ay walang kapararakan. Ngunit mayroon pa rin kaming hanay ng edad mula 20 hanggang 35. At magkakaiba ang mga tao. Bagaman kakaunti sa kanila - ito, sa pamamagitan ng paraan, ang pagkakaiba sa pagitan ng aming konsepto at ng Mariinsky. Medyo masikip ang academy nila doon. At magkakaroon tayo ng isang lugar mula 8 hanggang 12 tao sa unang taon.

Ngunit sa pangkalahatan, ang iyong tanong ay nasa ugat. Ang repertoire ay talagang depende sa edad. Ang tao ay dapat lumaki sa repertoire. Ang mga taong, sa edad na 25, ay gustong magsimula kaagad sa malalakas na bahagi, sa edad na 35 ay walang kakanta - naabot na ang limitasyon, wala nang tumalon, nagsisimula ang mga problema sa boses. Samakatuwid, programa ng kabataan dapat mayroong ilang sariling repertoire na mga kuwento - marahil mga pagtatanghal ng konsiyerto, mga piling eksena mula sa mga opera. At sa paglaon, kung pinapayagan ng badyet, maaari itong maging sariling mga pagtatanghal na may mas liriko na repertoire kaysa karaniwan sa Bolshoi Theater.

- Kukuha ka ba ng mas mataas na edukasyon?

Siyempre, ito ay kanais-nais na ang tao ay nakapagtapos na mula sa konserbatoryo at may sapat na gulang. Ngunit madalas ang mga tao na hindi nakatapos ng mas mataas mga paaralan nagssnap up na. Ako mismo ay nakatagpo nito: Wala akong oras upang dalhin ang isang tao sa diploma, ngunit kinuha nila siya dito, kinuha doon, inanyayahan siya sa isang programa ng kabataan sa Kanluran. At lumalabas na hindi niya matatapos ang conservatory - aalis na siya. At kung nagtapos siya sa conservatory, ano ang ginagawa ng batang mang-aawit sa Russia? Nagsisimula siyang pumunta sa mga kumpetisyon, naghahanap ng ahente at sa huli ay umalis din.

Samakatuwid, para saan pa ang Programang Kabataan? Ito ay isang balwarte upang panatilihin mga taong may talento sa paligid ng Bolshoi Theater, upang maakit sila, upang bigyan ang mga pagkakataong iyon na wala pa noon.

- Nawalan na ba tayo ng maraming batang mang-aawit?

Nawala sa atin ang mga ito, nawawala sa atin, at, sa kasamaang-palad, mawawalan tayo ng ilang oras. Tingnan lamang kung gaano karaming mga tenor ang umalis sa Moscow mga nakaraang taon lima. Hubad lang ang tropa.

At tila sa akin na upang mapanatili ang mga kabataang ito, kailangan nating makipag-ayos sa kanila nang maaga - 3-4 na taon nang maaga. At naaayon, ang repertoire ng teatro ay dapat na iguguhit nang maaga. Ito, sa pangkalahatan, ay hindi napakahusay, dahil ang Diyos lamang ang nakakaalam kung paano aawit ang mang-aawit na ito sa loob ng apat na taon. At madalas na nangyayari na ang mang-aawit ay pumirma ng isang kontrata, at pagkatapos ay nawala ang kanyang boses. O hindi na ito soprano, kundi mezzo-soprano.

- At pagkatapos ay ano ang gagawin?

Harapin ang problema. Ngunit walang magagawa - ito ang internasyonal na kasanayan. Hindi sinasadya, nagsimula ito hindi pa katagal. Literal na 30 taon na ang nakakaraan. Bago iyon, ang mga kontrata ay natapos sa loob ng anim na buwan, maximum sa isang taon.

Ano, sa iyong opinyon, para sa isang karera modernong mang-aawit ang pangunahing bagay ay isang mahusay na ahente, mga paligsahan, pakikilahok sa naturang programa ng kabataan?

Walang tiyak na sagot. Una, dapat tayong magsimula sa katotohanan na halos walang mga ahente sa Russia. Wala kaming mga suweldo kung saan ang mga ahente ay maaaring kumuha ng interes at mabuhay sa kanila. Hindi pa nabubuo ang pamilihan sa bansa. May mga ahente na nagpapadala sa ating mga mang-aawit sa Kanluran. Ngunit ang paninirahan dito ay imposibleng maging isang mabuting ahente sa Kanluran. Mayroon lamang kaming isang tulad na tao (ibig sabihin Alexander Ivanovich Gusev, kung saan ang isang makabuluhang bahagi ng mga mang-aawit na Ruso gumagana sa Kanluran. - OS), ngunit ito ay natatangi.

Samakatuwid, ang mga mang-aawit na Ruso ay may bahagyang naiibang sitwasyon kaysa sa Kanluran. Hindi sila makakaasa sa karaniwang tinatanggap na pamamaraan: kumanta sila ng audition - nakahanap sila ng ahente - nakahanap agad sila ng trabaho. Dapat silang pagsamahin: kung gusto nilang magtrabaho sa Kanluran - hulihin ang mga ahente na ito sa kanilang pananatili sa Moscow, pumunta sa kumpetisyon upang pukawin ang ilang interes sa mga miyembro ng hurado at ahente na naroroon. At may mga tao na karaniwang gustong magtrabaho sa Moscow - hindi lahat ay gustong manirahan sa mga maleta, ang ilan ay nangangailangan ng katatagan, medyo nasiyahan sila sa isang nakatigil na tropa.

Bagaman, siyempre, halos lahat ay ambisyoso, lahat ay gustong kumanta sa La Scala, Metropolitan, Bolshoi at Mariinsky.

- Bukod dito, ngayon ay umuunlad ang sitwasyon upang ang mga nakatigil na tropa ay malayo sa lahat ng dako ...

Buweno, sa pangkalahatan, ang buhay ay tumatagal at nagpapakita na ang isang nakatigil na tropa para sa gayong teatro, na sinasabing internasyonal, ay hindi na angkop. Karaniwan, ngayon ay may mga pinagsamang pagpipilian para sa nakatigil at sistema ng kontrata- madalas na matagumpay.

Mas maaga ang pagsasanay na ito ay. Ang ilan sa aking mga kasamahan ay nagsimulang pagtawanan ako, sabi nila, ang diskarte ng soviet - upang maglakbay sa mga lungsod at nayon at maghanap ng mga talento. Ito, sabi nila, ay hindi produktibo. Walang ganito. Halimbawa, sa Amerika para dito ay mayroon Konseho ng Metropoliten- ito ay isang ganap na sistema ng Sobyet, kapag mayroong taunang kumpetisyon: una sa bawat estado, pagkatapos ay sa rehiyon, pagkatapos ay sa malalaking rehiyon, at bilang isang resulta - ang semi-finals at finals sa entablado ng Metropolitan mismo.

Ang Houston ay mayroon ding taunang kompetisyon sa Pebrero. At nasa harap niya ang direktor ng Youth Program at mga kinatawan ng teatro na naglalakbay sa buong bansa. Tulad ng dati naming pag-recruit ng mga lalaki sa koro o sa Moscow Choreographic School. Nakuha na nila ang lahat! Bukod dito, sa Metropolitan at sa Houston, gayundin sa San Francisco at sa ilang iba pang mga sinehan, mayroon silang mga internasyonal na programa sa kabataan. Siyempre, ang base ay binubuo ng mga Amerikano, ngunit nag-iimbita rin sila ng mga dayuhan. At sa Lyric Opera, ang Chicago ang pangalawang teatro sa America - isang programang pangkabataan para lamang sa mga Amerikano.

Tulad ng para sa Bolshoi Theater, naniniwala ako na ito ay isang internasyonal na teatro. Mayroon siyang napakahirap na gawain - ang maging isang kuta pambansang repertoire at kasabay nito ang isang malaking internasyonal na tropa. Hindi gaanong ganoon karaming mga sinehan, dahil wala masyadong mga pambansang kompositor mga paaralan ng opera: Italyano, Pranses, Aleman, Ruso, at higit pang pribado - Czech, batang Amerikano. Narito ang anim - iyon lang.

At ang mga pangunahing sinehan ng mga bansang ito lamang ang dapat pagsamahin ang dalawang gawaing ito. Na medyo mahirap, lalo na para sa Bolshoi Theater. Dahil ang Russian repertoire ay hindi madali, ito ay nasa Kamakailang mga dekada nagsisimula nang seryosong pumasok sa internasyonal na kasanayan. Bago ito, ang mga pagtukoy sa kanya ay parang punto.

At upang pagsamahin ang dalawang gawaing ito, dapat nating, tulad ng, sabihin nating, mga Italyano, magtiis sa mga dayuhan na kumanta ng Russian repertoire. At lumikha ng ganoong sitwasyon para sa mga dayuhan na kantahin ang Russian repertoire sa Russia. Na wala pa tayo.

- Mayroong maraming mga precedent sa Onegin ni Chernyakov ...

Well, ito ang mga unang hakbang. At ang Youth Program pala, ay makakatulong dito. Kung meron man - papasukin maliit na halaga- magkakaroon ng mga Italians, Poles, Americans, Englishmen na may interes sa Russian repertoire, bakit hindi?

- Mayroon bang anumang mga scholarship?

Oo, ang mga kalahok sa programa ay dapat makatanggap ng isang iskolar, na magiging sapat upang mamuno ng isang disenteng pamumuhay sa Moscow. Ito ang paunang kondisyon. Hindi sila dapat tumakbo, lumalabas ang kanilang mga dila, sa hack.

- Ibig sabihin, hindi kasama ang mga karagdagang kita?

Buweno, ito ay susubaybayan: lahat ay sumasang-ayon lamang sa Direktor ng Programa ng Kabataan.

Alam ko na sa mga ganitong programa sa Kanluran, napaka malaking atensyon ay ibinigay sa silid repertoire, na aming mga mang-aawit ng opera, bilang panuntunan, ay hindi interesado.

Siguradong magkakaroon din tayo ng ganito. Samakatuwid, susubukan naming mag-imbita ng mga tinatawag na coach - mga tagapagsanay, pianista na dalubhasa sa repertoire ng silid. Dahil walang opera na walang repertoire ng silid: ang gawain kasama ang teksto na nagpapatuloy sa repertoire ng silid ay kinakailangan para sa yugto ng opera... At ang kasanayang ito ay bahagyang nawala.

- Nagre-recruit ka ng dalawa pang accompanist sa iyong programa ...

Oo, sa pamamagitan ng paraan, ito ay isang punto ng sakit. Marami kaming accompanist, ngunit halos walang ganoong coach na magiging matatas sa mga wika, istilo, at internasyonal na repertoire.

- Kailangan ba nilang maunawaan ang teknolohiya ng pagkanta?

Well, ito ay isang bagay ng personal na pagpili - ang ilan ay pumapasok dito, ang ilan ay hindi.

- Ngunit sa prinsipyo, ito ay mga normal na pianista na nagtapos sa konserbatoryo?

Oo, na gustong magtrabaho sa operatic repertoire. Dahil, siyempre, ito ay isang ganap na naiibang lugar kaysa sa solo na pagganap.

- At paano sila madadala? Naririnig silang naglalaro ng Appassionata?

Maglalaro sila ng solo repertoire, sasamahan nila, mag-sight-read sila. At magkakaroon ng isang panayam upang suriin kung ito ay talagang isang taos-pusong interes sa opera o isang pagtatangka lamang na manirahan sa isang lugar. Ang opera ay dapat mahalin, ang mga bokalista ay dapat mahalin - mahirap mahalin sila, ngunit ito ay kinakailangan.

Patuloy ang audition para sa Kabataan programa ng opera Ang Bolshoi Theater. Ang mga mang-aawit na nakapasa sa kompetisyon ay magkakaroon ng dalawang taong kurso bokasyonal na pagsasanay: vocal lessons, acting, master classes ng mga sikat na guro. Bilang karagdagan, ang bawat isa sa mga kalahok sa programa ay gumaganap ng mga tungkulin sa mga paggawa ng Bolshoi, kung minsan ay tinatawag ang mga pangunahing tagapalabas ng opera troupe. 30 kandidato ang nakapasok sa ikalawang round. Sabihin

Maghanap pinakamahusay na boses nagsimula noong Mayo. Ang mga audition ay naganap hindi lamang sa Moscow, St. Petersburg, kundi pati na rin sa Krasnoyarsk, Chisinau, Minsk. Ang ikalawang round ay naging pinakamainit sa dami ng mga hindi pagkakaunawaan. Sa mga silid-aralan ng Bolshoi Theater Atrium, ang mga kakayahan ng bawat isa ay tinasa nang may partikular na pagnanasa.

"Ang pinakamasamang bagay ay ang tumayo sa ilalim ng pinto, at ang mga taong kakanta rito mamaya at maghihintay ay mas masahol pa kaysa sa pagiging mauna," sabi ni Alexander Murashov, isang estudyante sa Gnesins' Russian Academy of Music.

Si Alexander Murashov, tulad ng marami dito, ay nag-aaral pa rin. Para sa kanya, ang kompetisyong ito ay isang pagkakataon upang muling magsalita sa publiko, upang subukan ang kanyang lakas. Pati na rin para kay Alexander Mikhailov, isang mag-aaral sa St. Petersburg Conservatory. First time niyang sumali sa mga ganitong palabas.

"Ang pinakamahirap na bagay ay ang makayanan sistema ng nerbiyos dahil ito ay isang pagsubok - at ang pagsubok na ito ay nagdudulot ng kaguluhan, "sabi ng isang mag-aaral sa St. Petersburg Conservatory. Rimsky-Korsakov Alexander Mikhailov.

Marami ang naghahanda para sa kumpetisyon na ito sa loob ng maraming taon: nakikinig sila sa mga pag-record, hindi lamang mga vocal, kundi pati na rin ang pag-arte, isang wikang banyaga. Gayunpaman, kahit isang buwan ay sapat na para sa ilan: Si Anzhelika Minasova, na isinasaalang-alang ang mga kagustuhan ng unang pag-ikot, ay pinamamahalaang maghanda ng isang bagong repertoire sa isang buwan.

“It was needed to rebuild from what I sang before to what I was recommended, so ito maikling panahon", - paliwanag ng mag-aaral ng Schnittke MGIM na si Angelika Minasova.

Sa 30 kalahok, apat na lang ang mapapalad na mananatili. Bagaman si Dmitry Vdovin, artistikong direktor ng Bolshoi Youth Opera Program, ay hindi nagbubukod ng mga karagdagang upuan. Ang mga pamantayan sa pagpili ay hindi lamang kasiningan at likas na talento, dapat isaalang-alang ng komite sa pagpili ang mga priyoridad ng timbre ng repertoire ng Bolshoi Theater.

"Natural, ang teatro ay may sariling mga pangangailangan, kaya ang mga resulta ng kumpetisyon ay hindi mga resulta ng isang mataas na kalidad na pagpili, dahil ang kalidad ay ang pinakamahalagang pamantayan, ngunit mayroon kaming mga pangangailangan sa produksyon, mayroon kaming isang repertoire," sabi ng artistikong direktor ng Bolshoi Theatre Youth Opera Program Russian Dmitry Vdovin.

Malapit nang makilala ang mga pangalan ng mga bagong kalahok sa Bolshoi Youth Opera Program, sa loob ng balangkas kung saan mapapabuti ng mga napili ang kanilang mga kasanayan sa loob ng dalawang taon. Sa mahabang panahon, ang bawat isa sa kanila ay may pangmatagalang kaibahan sa Bolshoi Theater ng Russia.

kultura Balita

13.03.2017 13:52

Ang Bolshoi Theater ay magkakaroon ng karagdagang recruitment ng mga kalahok para sa 2017/18 season para sa Youth Opera Program, sinabi ng press service ng theater.

“Ang Youth Opera Program ay nag-aanunsyo ng karagdagang recruitment ng mga kalahok para sa 2017/18 season bilang soloist-vocalist (mula dalawa hanggang apat na lugar). Ang mga performer na ipinanganak noong 1983 hanggang 1997 na may hindi kumpleto o natapos na mas mataas na edukasyon ay pinahihintulutan na lumahok sa mga kompetisyong audition para sa programa. edukasyon sa musika", - sabi ng mensahe.

Tinukoy na ang mga audition ay gaganapin sa Tbilisi, Yerevan, Minsk, Chisinau at ilang mga lungsod ng Russia. Ang pagtanggap ng mga aplikasyon para sa pakikilahok sa kumpetisyon ay magsisimula sa kalagitnaan ng Abril 2017 sa website ng teatro at magtatapos ng tatlong araw sa kalendaryo bago ang petsa ng audition sa bawat lungsod, ang deadline para sa pagsusumite ng mga aplikasyon para sa audition sa Moscow ay limang mga araw sa kalendaryo... Ang unang round auditions ay magaganap sa Tbilisi, Yerevan, Chisinau, Minsk, Yekaterinburg, Novosibirsk, St. Petersburg, at Moscow.

"Sa bawat yugto ng pag-audition, ang kalahok ay dapat magsumite sa komisyon ng hindi bababa sa dalawang arias - ang una sa kahilingan ng mang-aawit, ang natitira - sa pagpili ng komisyon mula sa listahan ng repertoire na ibinigay ng kalahok noong una sa talatanungan at kabilang ang limang inihandang aria. Ang listahan ng mga aria ay dapat magsama ng mga aria sa tatlo o higit pang mga wika, kinakailangan - Russian, Italyano, Pranses at / o Aleman. Ang lahat ng mga arias sa listahan ay dapat kantahin sa orihinal na wika, "paliwanag ng serbisyo ng press.

Ang ikalawang round ay i-audition sa Moscow sa Bolshoi Theater sa Hunyo 24 at 26. Tulad ng tinukoy, ang bilang ng mga kalahok sa ikalawang round ay hindi hihigit sa 40 tao. Ang ikatlong round ay i-audition sa Moscow sa Makasaysayang eksena Ang Bolshoi Theater. Ang bilang ng mga kalahok sa ikatlong round ay hindi hihigit sa 20 katao.

Noong Oktubre 2009, nilikha ng State Academic Bolshoi Theater ng Russia ang Youth Opera Program, sa loob ng balangkas kung saan ang mga batang mang-aawit at pianista mula sa Russia at ang CIS ay sumasailalim sa isang kurso sa pag-unlad ng propesyonal. Sa loob ng ilang taon, ang mga kabataang artista na pumasok sa programa batay sa mga resulta ng competitive auditions ay nag-aaral ng iba't-ibang mga akademikong disiplina, kabilang ang mga vocal lessons, master classes mga sikat na mang-aawit at guro-tutor, pagsasanay wikang banyaga, kilos sa entablado at kumikilos... Bilang karagdagan, ang bawat isa sa mga kalahok sa Programa ng Kabataan ay may malawak na pagsasanay sa entablado, gumaganap ng mga tungkulin sa mga premiere at kasalukuyang mga produksyon sa teatro, pati na rin ang paghahanda ng iba't ibang mga programa sa konsiyerto.

Ang mga artista at alumni ng Youth Opera Program ay nagtatanghal sa pinakamalaking lugar sa mundo, tulad ng Metropolitan Opera (USA), Royal Opera Covent Garden (UK), Teatro alla Scala (Italy), Berlin opera ng estado(Germany), German opera sa Berlin (Germany), ang Paris National Opera (France), ang Vienna State Opera (Austria), atbp. Maraming mga nagtapos ng Youth Opera Program ang sumali sa tropa ng Bolshoi Theater ng Russia o naging guest soloists ng teatro.