معرض الفاتيكان للفنون: أفضل كنوز بيناكوثيك التي يجب على الجميع رؤيتها. "روما اتيرنا
سنرى أعمالاً لم تغادر إيطاليا من قبل
لا يوجد الكثير من رفائيل أبدًا. قرر معرض تريتياكوف تكرار عمل متحف بوشكين. وجلب بوشكين أعمال السيد التي لم تغادر إيطاليا حتى الآن. لكنه لم يكن ليكون المعرض الروسي الرئيسي إذا لم يكتشف كيف يميز نفسه - سيرافق رافائيل كارافاجيو ، بيليني ، فيرونيز ، بوسين ... 42 لوحة قماشية ستكون متاحة للزوار في 25 نوفمبر.
سوف يجلبون روائع من القرنين الثاني عشر إلى الثامن عشر من Pinakothek ، قسم من متاحف الفاتيكان. قم بتعليقها في غرف سلاح المهندسين ، والتي يتم تطوير تصميمها بواسطة مهندس معماري مشهورسيرجي شوبان (من بين مشاريعه " قصر الجليد"، المبنى الجديد لدوما مدينة موسكو ومتحف الرسم المعماري في برلين).
- وجد سيرجي حلاً لكيفية التأكيد على تفرد كل لوحة وفي نفس الوقت إخضاعها فكرة مشتركة، - يوضح أمين المعرض أركادي إيبوليتوف. - صالة بها لوحات من العصور الوسطى و عصر النهضة المبكرإنها تعمل على شكل مثمن ، مثل المساحة الرئيسية في البيناكوتيك نفسها. هول مع نهضة عاليةوالرسومات الباروكية تم حلها على شكل ميدان روماني بالقرب من كاتدرائية القديس بطرس. قررنا وضع خطته الأنيقة عند المدخل ، على الرغم من أن الصور عادة ما تكون معلقة في مثل هذه المشاريع. من المهم بالنسبة لنا أن تحدد نقطة البداية فكرة معرض "ROMA AETERNA" ، الذي يدور حول خلود روما وتراثها.
نظهر منهم "إيمان" و "رحمة". في وقت مبكر رافائيل، الذي كتب بينما كان لا يزال في فلورنسا. الأعمال ، حيث تحرس الملائكة على الجانبين الجمال الشاب ، مأخوذة من المذبح في فيلا بورغيزي. غالبًا ما يتناقض "النزول من الصليب" لكارافاجيو و "القديس إيراسموس" لبوسان ، ولكن هنا سيتم تعليقهما جنبًا إلى جنب حتى يشعر الزوار بالاتصال الداخلي للسادة الذين يصورون الشهداء. سيتم تمثيل بيليني وكبير الفنانين الثاني في عصر النهضة الفينيسي ، كارلو كريفيلي ، على نطاق واسع.
النزول من على الصليب بواسطة كارافاجيو.
سيكون هناك العديد من أيقونات المدرسة الرومانية التي تعود إلى القرن الثاني عشر ، بالقرب من رسم الأيقونات البيزنطية والروسية. الأصل الرئيسي هو المسيح القدير. صورة القديس فرنسيس الأسيزي - مارغريتو دي ماجنانو (الملقب بـ "أريزو)" ، "الرسول ماثيو مع ملاك" بواسطة غيدو ريني ، "الميلاد" لماريوتو دي ناردو لن تخلو من ذلك. دي روبرتي ...
تعترف زيلفيرا تريجولوفا ، مديرة معرض تريتياكوف: "لقد حصلنا على كل ما حلمنا به". - أنا سيدة محترمة ، لكنني أردت أن أقفز على ساق واحدة وأصرخ بفرح أننا سنعرض أبرز ما في البيناكوثيك. تم رفض شيء ما ، بالطبع ، ولكن تم العثور على بديل مناسب لهذه الأعمال. نحن نفهم أن المعرض سيثير اهتمامًا كبيرًا بين المشاهدين في روسيا ، لذلك سنحاول الاعتماد على تجربة زيارة المعرضين الأخيرين - سيروف وأيفازوفسكي.
أما فيما يتعلق بالجوانب الفنية ، فهم يقدمون نظام الجلسات التي سيتم إطلاقها كل نصف ساعة. الدليل الصوتي جاهز بالفعل - قام بصوت الممثل فينيامين سميكوف. ارتفعت تكلفة التذاكر بعد متحف بوشكين إلى 500 روبل.
"الإيمان" لرافائيل.
تتابع السيدة تريجولوفا: "لدينا مشكلة في التذاكر بعد معرض سيروف". - تم المساومة عليهم من قبل العديد من موظفي المعرض ، وتم طردهم على الفور. بمجرد أن ألقيت القبض على التجار عند مدخل المعرض وسلمتهم إلى الشرطة ، ولكن دون جدوى: لا توجد مادة واحدة في التشريع ، يمكن بموجبه تمريرها. لذلك ، بعد ساعتين من الاعتقال ، عاد الرجال إلى مكان العمل... لكننا لا نطارد حضورًا هائلاً ، وستفهمون ذلك من هذا المعرض ، حيث سنستقبل الزوار بجرعات. من الضروري ليس فقط ضمان سلامة الأعمال ، ولكن أيضًا لتمكين الناس من الدخول في حوار روحي مع اللوحات.
اهتمام سكان موسكو بـ الفن الكلاسيكيوصلت إلى مستوى جديد - اصطف لساعات طويلة في معرض تريتياكوف لتذاكر معرض "روما أيترنا. روائع الفاتيكان بيناكوثيك. بيليني ، رافائيل ، كارافاجيو ". افتُتح المعرض في نهاية شهر نوفمبر ، ولكن اتضح أن الوصول إليه أصعب من الوصول إلى معارض سيروف وأيفازوفسكي ، المشهورين باندفاع الطلب. بناءً على طلب الفاتيكان ، يُسمح للزوار في مجموعات صغيرة ، 70 شخصًا في نصف ساعة ، ويتم بيع التذاكر مسبقًا. ونتيجة لذلك ، تم بيع جميع تذاكر شهر ديسمبر في الأيام الأولى ، وتتكون قوائم الانتظار الحالية من أولئك الذين يرغبون في الوصول إلى المعرض في يناير. سبب الاهتمام واضح: بعض الأعمال الـ 42 المعروضة لم تغادر الفاتيكان من قبل ، وأمين المعرض هو أحد أكثر مؤرخي الفن الروسي موثوقية أركادي إيبوليتوف. اختارت ريبوبليك 11 عملاً تقدم فكرة عن المعرض الذي يصعب الوصول إليه ، وطلبت ذلك الناقدة الفنية ايرينا تشميريفااشرح لماذا كل واحد منهم رائع.
بدون شخصية كارافاجيو ، كان تاريخ الرسم مختلفًا تمامًا. والنقطة ليست أن سيرته الذاتية مليئة بالتقلبات المذهلة ، لكنه كان شخصًا استثنائيًا على خلفية أنواع عصره. رأى كارافاجيو الضوء. وبطريقته الخاصة صوره ، جعله الشخصية الرئيسية في الصورة. بواسطة كارافاجيوتطور فن الرسم على مدى القرون العديدة التالية ، والرسم بالضوء ، كما لو كان إخراج الموضوعات من ظلام خلفية الصورة ، بدأ يطلق عليه "رسم كارافاجيست" أو "كارافاجيزم". ضوء كارافاجيو له معنى رمزي حصري ، إنه ضوء مأساة باروكية: يبدو أن الشخص قد فقد حجاب الإيمان الواقي ، وفي حدود العواطف ، غرق في التجربة ، كما هو الحال في الهاوية ، أدرك الفناء ، محدودية حياته وآلامه ، وآلام المسيح الجسدية وآلام الشهداء هي آلامه. تمثل لوحة كارافاجيو نفسه تناقضًا في تناغم التكوين ودقة النقل التشريحي لكل حركة ، ونور ، وتمزيق الظلام ووقت التوقف ، مما يؤدي ببطء إلى الخروج من الظلام إلينا كموضوعات كتابية.
مايكل أنجلو ميريسي ، الملقب كارافاجيو. الموقف في التابوت ، تقريبا. 1603-1604. الصورة: متاحف الفاتيكان
فيرونيز من البندقية الرائعة التي تجمع ألوانها بين اللونين الفضي والقرمزي والذهبي والأخضر والأزرق النبيل. لقد مر قرابة قرنين من الزمان منذ زمن أيقونات دي ناردو القوطية ، وفي المعابد أخذت مكانها من خلال اللوحات التي ، مثل العربات السحرية ، يمكن أن تنقل المشاهد إلى أي لحظة من التاريخ المقدس بأقصى درجة من الخبرة الحسية. فيرونيز رسام رائع ، لكنه قبل كل شيء رسام ومحب للتأثيرات المسرحية - الضوء الدرامي ، الإيماءات التعبيرية. كل صورة هي الأنحف ويتم تنظيمها على نطاق واسع مرحلة المسرح... يحول القصص من حياة ملوك الكتاب المقدس والشهداء المسيحيين إلى ظهور أبطال رائعين. في صورة من الفاتيكان ، تظهر القديسة هيلانة في حلم مع صليب الرب. لكن هذا ليس حلم صمت ، إنه حلم بالاحتفال بالألوان وتأثيرات الضوء.
باولو كالياري ، الملقب بباولو فيرونيز. رؤية سانت هيلانة ، ج. 1575-1580. الصورة: متاحف الفاتيكان
القديس بلاسيس (بلاسيس) بيروجينو ليس معترفًا بالبينديكتين ، مشهورًا بإيمانه العميق ويحظى بالاحترام في بعض مناطق إيطاليا حتى المسيرات السنوية المخصصة له. في بيروجينو ، القديس هو متأمل ملائكي في أعماق السماء المرصعة بالنجوم. اشتهر بتصويره لمادونا ، بيترو فانوتشي من بيروجيا ، وفي هذه الصورة الساحرة يعطي الراهب تشابهًا مع المخلوقات الشابة الجميلة ، مما يؤكد السحر الغامض للابن الأرستقراطي ، الذي أصبح من أتباع القديس بنديكت نفسه الدؤوب.
بيترو فانوتشي ، الملقب بيروجينو. القديس بلاسيس ، 1495-1498. الصورة: متاحف الفاتيكان
نرى رمزًا تقليديًا للغاية ، مكتوبًا حقًا "بلغة خاصة" للأيقونة القديمة لصورة القديس فرنسيس. يظهر القديس في ارتفاع كامليحملون وصماتهم - نزيف مثل جروح المسيح ؛ بطبيعة الحال ، وجهه محاط بشكل بيضاوي تقليدي للغطاء ، وتعبيره لا يخلو من المكر والجاذبية الهمجية تقريبًا. إن شخصية الفنان الذي ابتكر هذه الأيقونة غامضة ؛ ولم يتبق منه سوى القليل من الأدلة الوثائقية المهينة: فقد عاش في القرن الثالث عشر ، وعمل في أريتسو. في ذلك الوقت كانت الفنون والعلوم والموسيقى والرياضيات تتطور في هذه المدينة التوسكانية - كان غيدو أريتنسكي ، والد النظام الموسيقي الحديث ، من هناك. لذلك يمكن أيضًا ربط الاصطلاحية في كتابة صورة القديس فرنسيس بالموسيقى: انظر كيف تكون الخطوط إيقاعية ، ومدى تناسق الشكل بشكل مذهل و "ضربات" الضوء على بقع يديه وقدميه تتناوب مع الظلام. خلفية نباته. أصبحت Margarito di Magnano معروفة خارج إيطاليا في منتصف القرن السادس عشر بفضل السير الذاتية لفاساري. يمكننا أن نفترض أن خطاب مارغريتو دي ماجنانو كان يُنظر إليه على أنه قديم ، ويرتبط ارتباطًا وثيقًا بمدرسة الأيقونات القديمة للكتابة ، وقد تمت قراءة تأثير المدرسة القبطية واليونانية لرسم الأيقونات ، لكن سلطة هذا الفنان كانت شديدة جدًا. عظيم بين المتحدرين.
مارغريتو دي ماجنانو ، الملقبة بمارغريتون داريزو. القديس فرنسيس الأسيزي ، ١٢٥٠-١٢٧٠. الصورة: متاحف الفاتيكان
قد يتفاجأ أولئك الذين لم يزروا البندقية ولم يروا لوحة جيوفاني بيليني في الضوء اللبني لشتاء البندقية من قسوة رسمه إلى حد ما. تبدو مألوفة لنا بعد لوحة ألبريشت دورر ، الذي وصف جيوفاني بيليني بأنه أفضل رسام في البندقية. بيليني هو سلالة كبيرة من الرسامين ، من بينهم يتميز جيوفاني بإتقانه للألوان والرسم ، وهو تعقيد سيمفوني حقيقي للإيماءات ، وإقران الشخصيات في مؤلفاته متعددة الأشكال. وبالطبع ، يوجد في لوحاته ضوء مذهل - شفاف وبارد وذهبي لامع ، يعطي كل ما يحدث جلالًا وتفوقًا. كما لو أن كل شيء في لوحات بيليني هو مجرد انعكاس في المرايا الفينيسية بملغم ذهبي.
جيوفاني بيليني. رثاء المسيح مع يوسف الرامي ونيقوديموس ومريم المجدلية ، ج. 1471-1474. الصورة: متاحف الفاتيكان
ولد وانتهى حياته في بولونيا ، Guido Reni هو فنان عمل مع مصممي الديكور في روما ونابولي من بين الرسامين المبتكرين الذين تبعوا كارافاجيو. الخامس مسقط رأسأصبح ريني أحد مؤسسي مدرسة بولونيا للرسم ، التي عملت على تبسيط التعليم الفني ، ووضع القواعد والمعايير لتقييم جودة عمل الفنان. لكننا مهتمون بـ Guido Reni في المقام الأول كرسام باروكي ، يصبح ضوءه كثيفًا. ليس خطًا ، بل ضربة فرشاة ، لها حجمها الخاص ، مثل خياطة الساتان باهظة الثمن ، تلون مخطط الصورة ، وتخرجها من الظلام. علاوة على ذلك ، من الفاتيكان بيناكوثيك ، جلبوا لنا واحدة من روائع الفنان - "القديس ماثيو والملاك".
جويدو ريني. القديس ماثيو والملاك ، ج. 1620. الصورة: متاحف الفاتيكان
فلورنتين دي ناردو هو ابن نحات وخلق أفضل ما لديه في مسقط رأسه. عادة ما يعتبر ماريوتو دي ناردو ممثلًا لمدرسة فلورنسا للفن القوطي. ولكن إذا نظرت عن كثب إلى "عيد الميلاد" الخاص به ، فليس ما يجذبنا هو الهيكل القوطي والرسوم البيانية للصورة المرتبطة بالتقاليد المعمارية ، ولكن وضوح التفاصيل التي لاحظها الفنان - هنا يوجد كلب يقظ ، و يستريح الأغنام ، وأيدي الراعي مطوية بإحكام في الصلاة ، وتحويل ملامح مختلس النظر بدقة من المعاصرين إلى التكوين. وبالطبع يجذب النقاء الموسيقي لرسم دي ناردو. في هذا العمل ، كما لو كان يقف عند تقاطع عصرين ، أيقونات ولوحات - نوافذ لعالم آخر - نرى نكهة احتفالية واستخدامًا رمزيًا للون: فوق الجبال الزرقاء يوجد ذهب السماء ، لكن الجبال مكتوبة كثنيات ثمينة من القماش ، ويفرح الفنان ، بإيجاد ظلال متنوعة من الأزرق والرمادي والأصفر والأخضر ، من أجل رسم مجسمات الرعاة ويوسف في حزن على خلفيتهم.
ماريوتو دي ناردو. عيد الميلاد. الحد ، تقريبًا. 1385. الصورة: متاحف الفاتيكان
تشبه هذه القطعة من لوحة جدارية من كنيسة دمرت في القرن الثامن عشر يومًا مشمسًا في الربيع. عمل Melozzo da Forli في روما في نهاية القرن الخامس عشر ، عندما انتشر مجد بوتيتشيلي وبييرو ديلا فرانشيسكا في جميع أنحاء إيطاليا ، ويمكن تتبع تأثير هؤلاء الفنانين في تعقيد المهام التي حددها الفنان الروماني لنفسه: في شخصية معقدةستائر من الملابس. لكن الملاك دا فورلي وسيم جدًا وجذاب جدًا لدرجة أن الموسوعي الجاف فقط هو الذي سيبدأ في تعداد جميع سمات التأثيرات وتمييزات المؤلف عن دا فورلي نفسه ؛ البقية سوف ينسون كل شيء ، ينظرون إلى الضفائر الذهبية تحت هالة من النجوم الذهبية في السماء الزرقاء ، ويبدأون في الابتسام بشكل لا إرادي.
ميلوزو ديجلي أمبروسي ، الملقب ميلوزو دا فورلي. ملاك يلعب فيولا ، 1480. الصورة: متاحف الفاتيكان
في عام 1054 ، حدث الانقسام الكبير ، وهو انقسام بين فرعي الكنيسة الرومانية الكاثوليكية والأرثوذكسية. لكن هذا حقيقة تاريخيةلم يغير تقليد الفن المسيحي القديم ، الذي تطور في وحدة واكتمال مزيج التقاليد المحلية. ننظر إلى هذه الأيقونة ، ولغتها واضحة لنا - فهي مشتركة مع لغة رسم الأيقونات الروسية القديمة. تجمع صورة المسيح هذه الميزات العتيقةالحروف (كما نعرفها من لوحات بومبيان) ، والرمز - بعيون ضخمة - الوجه ، كما في الصور التخطيطية لعصر معابد الكهوف المسيحية المبكرة ، ونظام الألوان القائم بالفعل للغة الأيقونة. هناك أيضًا صدى للثقافة الرومانية في وسط و أوروبا الغربيةفي العمارة والنحت أكثر من الرسم. أيقونة واحدة - وخلفها رحلة التقاليد حول القارة والتي تفيض من قرن إلى قرن من القرون الأولى للثقافة التصويرية المسيحية.
المدرسة الرومانية. المسيح البركة ، النصف الثاني من القرن الثاني عشر. الصورة: متاحف الفاتيكان
فنان فرنسي نجح في تنظيم التراث في إيطاليا اللوحة الايطالية، الخبرة المتراكمة على مدى قرون من تطورها من الأيقونة إلى الرسم ، ابتكر بوسين نظامًا من الصور مبنيًا على ثلاثية الألوان وثلاثي الأشكال التركيبية ، وتجربة المنظور والصرامة ، والمتعارف عليها لطريقته ، وموقع المؤامرة في أجزاء معينة من مساحة الصورة. تمكن من الجمع بين المعرفة بفن عصر النهضة والعصور القديمة. له نظام تصويريأصبحت أهم ظاهرة في عصر الكلاسيكية ، انعكاسًا في الرسم على الطريقة الكلاسيكية لأنواع أخرى من الفن. لكن مع لوحاته ، تمكن بوسين من إثبات أن طريقته ليست عقيدة ميتة ، والشخصيات الموضوعة ، مثل الممثلين على خشبة المسرح ، داخل القماش ، هي جزء من رؤية متناغمة يمكن أن يخلقها عبقري.
نيكولا بوسين. استشهاد القديس ايراسموس ١٦٢٨-١٦٢٩. الصورة: متاحف الفاتيكان
موسم المعرض هذا في موسكو تحت شعار رافائيل - انتهى لتوه معرضه في متحف بوشكين للفنون الجميلة. كما. بوشكين. ولكن من أجل مثل هذه الحيلة البصرية الأنيقة ، يمكنك أن تأتي عن قصد: فنان يبلغ من العمر 23 عامًا ، معترف به من قبل معاصريه باعتباره رسامًا ماهرًا ، يخلق وهم الميوليكا - منحوتة خزفية مغطاة بطلاء ثمين ، ينقل ببراعة التقصير المسبق ، ورسم الظلال على أحجامها باستخدام لوحة محدودة للغاية وأحادية اللون تقريبًا. تزين إدخالات Majolica الهندسة المعمارية لرافائيل الحديث ، ويمكن افتراض أن هذا الشيء كان مخصصًا للغرفة الداخلية ، المصممة لإدخالها فيها معاني رمزية... شخصية أنثوية تعانق الأطفال - الرحمة ، محاطة بتماثيل من المعجونة مع سلة من اللهب الحي (الرغبة الشديدة والطاقة الروحية اللازمة لأعمال الرحمة) ومع سلة من العنب (ثمار الإيمان المسيحي).
رفائيل سانتي. الرحمة 1507. الصورة: متاحف الفاتيكان
موسكو. 25 نوفمبر. موقع الكتروني - معرض لوحاتمن البيناكوتيك مدينة الفاتيكان رومايفتح Aeterna ، الذي جاء لأول مرة إلى روسيا ، يوم الجمعة في معرض State Tretyakov في Lavrushinsky Lane.
وقالت في وقت سابق "لم يسبق من قبل أن قامت متاحف الفاتيكان بتصدير مثل هذا العدد الكبير من الأعمال البارزة من المعرض الدائم في نفس الوقت ، لذا فإن المعرض سيصبح حدثًا ليس فقط لروسيا وأوروبا ، ولكن للعالم بأسره". مدير عام"معرض تريتياكوف" زلفير تريغولوف.
خاصة بالنسبة لهذا المشروع ، ستقدم متاحف الفاتيكان في روسيا أفضل جزءمجموعتها - 42 لوحة من القرنين الثاني عشر إلى الثامن عشر. من بينها أعمال جيوفاني بيليني ، وميلوزو دا فورلي ، وبيروجينو ، ورافائيل ، وكارافاجيو ، وجويدو ريني ، وجيرسينو ، ونيكولاس بوسين. وبحسب نائبة مدير متاحف الفاتيكان باربرا يطا ، فإن المعرض يعكس جميع المراحل التطور الفنيلوحة.
يتم الدخول إلى المعرض من خلال جلسات ؛ ويمكن شراء التذاكر من شباك التذاكر وعلى الموقع الرسمي للمتحف. تشغيل هذه اللحظةتم بيع جميع تذاكر شهر ديسمبر ، كما أشارت الخدمة الصحفية للمعرض ، سيتم طرح الدفعة الجديدة من التذاكر للبيع في منتصف ديسمبر. بالإضافة إلى ذلك ، كما ورد سابقًا ، اعتبارًا من يناير ، من أجل محاربة المضاربين ، سيتم تسمية تذاكر المعرض.
وأشار المتحف إلى أن الزوار سيدخلون القاعات ، في حين أن الوقت الذي يمكن أن يكونوا فيه في المعرض ليس محدودًا ، كما كان الحال في معرض إيفازوفسكي. "حتى الآن لن يكون هناك حدود زمنية للبقاء في المعرض. كبرامج الممارسة ، عادة ما تكون ساعة كافية للمشاهدين لمشاهدة المعرض. في الساعة 10:00 ستبدأ الجلسة الأولى في الأيام" الطويلة "للمعرض ، في الأيام "القصيرة" ، يفتح معرض الدولة تريتياكوف حتى الساعة 18:00 ، وأوضح في الخدمة الصحفية بداية الجلسة الأخيرة - الساعة 16:30 ".
يبدأ المعرض بصورة القرن الثاني عشر للمسيح البركة ، والتي لم تُعرض في معارض مؤقتة من قبل ولم تغادر الفاتيكان أبدًا. إنه مثال على وحدة المسيحية ، حيث تم إنشاؤها حتى قبل الانقسام ، ويوضح الجذور المشتركة للفن الإيطالي والروسي. التالي في التسلسل الزمني أعمال جاريةمارغريتون دي "أريزو" القديس فرنسيس الأسيزي "من القرن الثالث عشر. تشتهر بكونها واحدة من أقدم صور القديس. يوجد في نفس الغرفة أعمال للسادة القوطيين ، وهي نادرة جدًا في المجموعات الروسية. من بينها" يسوع قبل بيلاطس "بقلم بيترو لورينزيتي ، وهما بريديلا يرويان قصتين من حياة نيكولاس العجائب ، رئيس أساقفة ميرا في ليقيا.
يتم عرض اللوحات الجدارية التي تصور الملائكة بواسطة Melozzo da Forl بشكل منفصل. تمت إزالة اللوحات التي رسمها هذا الفنان من قبة الحنية أثناء إعادة بناء كنيسة سانتي أبوستولي في روما.
عصر النهضة السامي ، القرن السادس عشر ، ممثلة في المعرض أعمال بيروجينو ورافائيل وكوريجيو وباولو فيرونيز.
أيضًا ، سيشاهد المشاهدون فيلم The Entombment لكارافاجيو والأكثر قطعة رائعةلوحة مذبح نيكولا بوسين "استشهاد القديس إيراسموس" ، رسمت خصيصًا لكاتدرائية القديس بطرس. استمر المعرض من خلال أعمال القوافل والفنانين في مدرسة بولونيا: لودوفيكو كاراتشي ، جويدو ريني ، جويرسينو.
روما أيترنا هي جزء من مشروع كبير: في بداية عام 2018 ، سيستضيف الفاتيكان معرضًا متبادلًا ، وسيكون جزء كبير من معروضاته أعمالًا للرسم الروسي حول مواضيع الإنجيل من مجموعة معرض تريتياكوف.
لم تشهد موسكو مثل هذا المعرض من قبل. الخامس معرض تريتياكوفجلبت 42 لوحة من الفاتيكان بيناكوثيك... وبحسب نائب المدير متحف الفاتيكانباربرا يطا ، شكلت هذه النسبة 10٪ من المجموعة المعروضة في متحف الفاتيكان.
ظهرت فكرة إقامة مثل هذا المعرض منذ عدة سنوات. وكما قال المدير معرض تريتياكوفزلفير تريغولوف ، جاء من الرئيس الروسيفلاديمير بوتين والبابا فرانسيس.
كانت الفكرة هي تقديم معرضين في روسيا والفاتيكان. اعرض مجموعة متاحف الفاتيكان في موسكو ، ومعرض من المجموعة المتاحف الروسية- في الفاتيكان. منذ أن كان المعرض الروسي يتألف من 90٪ من الأعمال المدرجة في المجموعة معرض تريتياكوفأوضحت تريغولوفا اختيار موقع المعرض. كما أشارت إلى أن هذا المعرض ربما لم يتم.
ميلوزو ديجلي أمبروسي. "الملاك يلعب فيولا"
كان من المفترض في الأصل تخصيص الأموال لمشروع متحف باهظ التكلفة من قبل الفاتيكان. ولكن في آخر لحظةتقرر التبرع بالمال لمساعدة الأطفال من سوريا. ثم جاء رجل الأعمال أليشر عثمانوف لإنقاذ. في صندوقه "الفن والعلم والرياضة"لم يذكروا المبلغ الذي تم إنفاقه على المعرض ، لكنهم لاحظوا أنه بالنسبة لعثمانوف ، هذا ليس أول مشروع متحف مدعوم. قبل ذلك ، رعى الملياردير معارض ويليام تورنر و Pre-Raphaelites في متحف بوشكين الحكومي للفنون الجميلة أ.س بوشكينفضلا عن المعرض ويسلر وروسياالخامس معرض تريتياكوف.
من أجل المعرض ”روما أيترنا. روائع الفاتيكان بيناكوثيك. بيليني ، رافائيل ، كارافاجيو "تركت بعض اللوحات بيناكوثيكأول. نعم ، وفي مثل هذا العدد من اللوحات من متاحف الفاتيكان لم يتم تصديرها من قبل أيضًا. في ثلاث صالات معرض تريتياكوفمسكن لوحة، تم إنشاؤه من القرن الثاني عشر إلى القرن الثامن عشر. قال الكاردينال جوزيبي برتيلو ، رئيس محافظة الفاتيكان ، الذي جاء إلى موسكو: "نحن مقتنعون بأنه بالنسبة لعالم أصبح أكثر استقطابًا وتمزقه الصراعات بشكل متزايد ، فإن الفن ، وخاصة فيما يتعلق بالمواضيع الدينية ، يمنح الأمل".
لاحظ أمين المعرض ، أركادي إيبوليتوف ، أنه لأسباب واضحة ، جلب اللوحات الجدارية إلى موسكو « كنيسة سيستين» وكان مقطع رفائيل مستحيلًا. ولكن بخلاف ذلك ، وصلت إلى موسكو "روائع ، تحف فائقة وحتى روائع فائقة". افتتاح أول صالة عرض بأيقونة نادرة "المسيح البركة"القرن الثاني عشر ، وهو تشبيه للصور الروسية القديمة للمخلص العظيم. وبجانبها لوحة "القديس فرنسيس الأسيزي" Margaritone d'Arezzo ، مدرجة في جميع كتب تاريخ الفن. هذه إحدى أقدم صور القديس ، التي التقطت بعد تقديسه عام ١٢٢٨ م. وكان اسمه هو الذي اختاره البابا الحالي.
أيقونة "المسيح البركة"ومارجريتون داريزو "القديس فرنسيس الأسيزي"
الخدمة الصحفية لمعرض تريتياكوف
معرض في معرض تريتياكوفمصممة بشكل رمزي - على شكل دائرة ، تذكرنا بساحة القديس بطرس. أشار أركادي إيبوليتوف: "تم التفكير في كل شيء في المشروع ، وصولاً إلى لون الجدران - وهو نموذجي جدًا لروما وفي نفس الوقت جذاب لقاعات الفاتيكان". وأضيفت الكلمات إلى العنوان روما اتيرنا- "روما الأبدية". يتكون الاحتفال بالمدينة الخالدة من روائعها.
مجموعة البيناكوثيك
تعد Pinakothek إحدى مجموعات مجمع متاحف الفاتيكان. تم إنشاء أولهم في القرن السادس عشر من قبل البابا يوليوس الثاني ، وبالتالي طلب رسم كنيسة سيستين من مايكل أنجلو ، ومن رافائيل - اللوحات الجدارية في مقاطع. معرض صورظهرت في وقت لاحق: تأسست في النصف الثاني من القرن الثامن عشر على يد البابا بيوس السادس. تعرض مجموعتها المعالم الرئيسية في الرسم الديني الإيطالي ، من عصر النهضة البدائي ، الحقبة التي سبقت عصر النهضة ، إلى الأساتذة القدامى. تضم المجموعة فنانين من Giotto و Simone Martini إلى Caravaggio و Guido Reni. ومع ذلك ، لا يمكنك رؤية الإيطاليين فقط في Pinakothek: اللوحات الكبيرة الحجم للفنان الكلاسيكي الفرنسي Poussin والسيد الإسباني Murillo ليست أدنى من الرسم الوطني.
مفهوم المعرض
تم البت في مسألة إقامة معرض لروائع الفاتيكان بيناكوتيك أعلى مستوى: المفاوضات أجريت من قبل فلاديمير بوتين والبابا فرانسيس شخصيا. المقياس مفهوم تمامًا: غادرت اللوحات الفاتيكان لأول مرة بهذه الكمية - 42 عملاً. بالإضافة إلى ذلك ، سيرسل معرض تريتياكوف العام المقبل معرضه إلى روما - أعمال حول مواضيع الإنجيل. كان المنسق هو أركادي إيبوليتوف ، وهو باحث أول في هيرميتاج ، وهو كاتب وعارض لامع يعمل بشكل مثالي مع عصر النهضة والحاضر. إنه لا ينظم فقط المعارض من بارميجيانينو إلى كاباكوف ، ولكنه كان أول أمين روسي يجمع بين صور مابليثورب وفن مانيريست في معرض عام 2004.
نظم إيبوليتوف العام الماضي معرضًا واسع النطاق بعنوان "بالاديو في روسيا" ، أقيم في محمية متحف تساريتسينو ومتحف العمارة. Shchusev. أظهرت اتصال أحد المهندسين المعماريين الرئيسيين النهضة الإيطاليةمع المهندسين المعماريين الروس عصور مختلفةمن العصر الباروكي إلى السوفييت.
خطة المعرض: من الأجرام السماوية إلى الأجرام السماوية
يقام المعرض في غاليري تريتياكوف في ثلاث قاعات ، ويفتتح مع "مباركة المسيح" - الأكثر العمل في وقت مبكر، رمز النصف الثاني من القرن الثاني عشر. وفيها يرى مؤلفو المعرض العلاقة بين الفن الإيطالي والروسي ، والتي تستند إلى التقاليد البيزنطية. كانت الأيقونات والطيات البيزنطية هي النموذج الأولي لكل من الفن الإيطالي في العصور الوسطى والصور الدينية الروسية القديمة. من بين روائع القاعة الأولى ، السيد القوطي الدولي جنتيلي دا فابريانو والبندقية في أوائل عصر النهضة كارلو كريفيلي. تقنياتهم مشروطة ، وأحيانًا غريبة: Crivelli ، على سبيل المثال ، يطيل بشكل متعمد اليد اليسرىالمسيح ليوحّده بمريم المجدلية والعذراء مريم. ومع ذلك ، فإن التحف الرئيسية تنتظرنا - بيليني وبيروجينو وميلوزو دا فورلي. في رثائه للمسيح ، يلجأ بيليني إلى الأيقونات غير العادية: فبدلاً من العذراء مريم ، كان المسيح مدعومًا من قبل جوزيف الرامي ، ويصور نيقوديموس ومريم المجدلية في مكان قريب. كان من أوائل الفينيسيين الذين تحولوا من الطلاء المعتمد على صفار البيض إلى الطلاء الزيتي - تم جلب هذه التقنية إلى إيطاليا من هولندا.
يتم تمثيل مدرس رافائيل بيترو فانوتشي ، المعروف باسم بيروجينو ، في المعرض بعملين. هذه صور قوية للقديس بلاسيدوس وسانت جوستينا: وعلى الرغم من أن ملامحها تشبه لوحة رافائيل (نفس إمالة الرأس الناعمة ، على سبيل المثال) ، يمكننا أن نرى كيف تفوق الطالب الشهير على معلمه. بجانبهم ، يتم لفت الانتباه إلى الملائكة الجميلة Melozzo da Forli ، التي تعزف على العود والفيولا. تميّز عفويتها وحيويتها وتألقها (وهو أمر يصعب تحقيقه بشكل خاص في تقنية اللوحات الجدارية) الملائكة دا فورلي على خلفية العديد من الصور المقيدة لفرشاة فنانين آخرين من نفس العصر. كانت الجداريات جزءًا تكوين متعدد الشخصيات"صعود المسيح" في كنيسة سانتي أبوستولي في روما.
تم بناء القاعة الرئيسية للمعرض على شكل نصف دائرة ، مثل ساحة كاتدرائية القديس بطرس ، رمز وقلب الفاتيكان وكلها الكنيسة الكاثوليكية... في الوسط - لوحات من Correggio و Veronese ، بجانبهما - لوحات صغيرة ، لوحات أحادية اللون لرافائيل. تقع التحفة الفنية الرئيسية لمعرض "Entombment" لكارافاجيو في نصف الدائرة الأيمن ، ويحيط بها أتباع - Guido Reni و Orazio Gentileschi وتلميذ Carlo Saraceni. رسم كارافاجيو القبر باعتباره الرسام الشخصي للكاردينال فرانشيسكو ديل مونتي في 1602-1604 للمعبد الروماني لسانتا ماريا ديلا فاليشيلا. السمات المميزة لرسومات كارافاجيو - التباين بين الضوء والظل وأثرية الشكل - تميز هذا العمل عن الأعمال الأخرى في المعرض. وفي الفاتيكان بيناكوثيك ، تعتبر واحدة من الروائع الرئيسية: وضع نيقوديموس ويوحنا جسد المسيح الباهت الثقيل في التابوت. إن الإيماءات الصامتة لمريم العذراء الحزينة ومريم المجدلية ومريم الشابة وراءهما هي أكثر عاطفية من وجوههم. المقابل هو استشهاد القديس إيراسموس للكلاسيكي الفرنسي نيكولا بوسان ، الذي كتبه لكاتدرائية القديس بطرس.
اكتمل تاريخ الدولة البابوية بعمل دوناتو كريتي. تقع الورقة متعددة الأوراق المخصصة للملاحظات الفلكية في في غرفة منفصلة... تُظهر ثماني لوحات الشمس والقمر وعطارد والزهرة والمريخ والمشتري وزحل وبعض المذنبات المتساقطة. طلب الراهب المتعلم لويجي مارسيلي الأعمال من الفنان في الثامن عشر في وقت مبكرقرن كهدية للبابا كليمنت الحادي عشر ، للتلميح إلى ضرورة رعاية المرصد. تتضمن لوحات كريتي ملاحظات "حديثة" ، مثل البقعة الحمراء العظيمة على كوكب المشتري ، التي اكتُشفت عام 1665. لكن أورانوس ، الذي اكتشف في عام 1781 فقط ، لم يُقبض على دوناتو كريتي. أصبح القرن الثامن عشر ، بحلول بشكل عام، آخر مرة في التاريخ عندما لعبت البابوية دورًا حاسمًا - هذه هي نهاية المعرض.
