في أي عصر عاش هايدن؟ مدرسة فيينا الكلاسيكية: هايدن
ولد في ، والده - سيد عجلة - أعطى ابنه للغناء عندما كان طفلاً. قريباً (1740) تم قبول الصبي في الجوقة في كاتدرائية فيينا الشهيرة في سانت ستيفن ، حيث غنى لمدة عشر سنوات كاملة. على طول الطريق ، تم تعليم الجوقة الموهوبة العزف على مختلف الآلات الموسيقية ، مما سمح له لاحقًا بكسب عيشه من العزف على الكمان والقيثارة والأورغن. أثناء عمله كمرافق للملحن والمعلم الصوتي الإيطالي الموقر ن. بوربورا ، بدأ في تجربة نفسه كملحن وحصل على موافقة المعلم. في الأساس ، بالطبع ، كانت موسيقى الكنيسة. تقدمت مهنة هايدن الموسيقية. لمدة عامين (1759 - 1761) عمل كمخرج موسيقى للكونت مورسين ، ثم نائب قائد قائد الأمير إسترهازي ، الأرستقراطي من أصول مجرية. أخذ بول أنطون إسترهازي هايدن في الخدمة بعد وفاة جي. واجب الموسيقي هو تأليف الموسيقى لصاحب العمل وقيادة فرقة من الموسيقيين. في عام 1762 ، أصبح نيكولاس إسترهازي ، الأخ الأصغر للمالك السابق ، الملقب بـ "العظيم" ، زبونًا كهذا.
في البداية ، عاش نيكولاس إسترهازي بالقرب من فيينا في أيزنشتات ، في قلعة أسلافه. ثم انتقل إلى قلعة جديدة تم بناؤها في زاوية مريحة بالقرب من البحيرة. في البداية ، كتب هايدن موسيقى الآلات (السمفونيات والمسرحيات) في فترة ما بعد الظهيرة للعائلة الأميرية وللحفلات الموسيقية التي ينظمها المالك كل أسبوع. خلال تلك السنوات ، كتب جوزيف العديد من السيمفونيات والكانتات و 125 مسرحية وموسيقى كنسية ، ومنذ عام 1768 ، بعد افتتاح مسرح جديد في Esztergaz ، بدأ في كتابة الأوبرا. في أوائل السبعينيات ، ابتعد تدريجياً عن المحتوى الترفيهي لموسيقاه. تصبح سمفونياته خطيرة بل ومثيرة ، مثل الشكوى والمعاناة والحداد والوداع. لم يحب الأمير نيكولاس إسترهازي مثل هذه الموسيقى المأساوية ، فقد أشار إلى ذلك مرارًا وتكرارًا للملحن ، لكنه مع ذلك منحه الحق ، بإذنه ، في كتابة الموسيقى لأوامر أخرى. ويكتب المؤلف "رباعيات شمسية" تتميز بجرأتها وحجمها وتعقيدها في الكتابة. مع هذه الرباعيات تبدأ النوع الكلاسيكي سلسلة الرباعية... وهو نفسه يطور الكتابة اليدوية المميزة لمؤلف موسيقي ناضج. كتب عدة أوبرات لمسرح استرهازي: الصيدلية ، الكفر المخدوع ، عالم القمر ، مكافأة الولاء ، أرميدا. لكنها لم تكن متاحة لعامة الناس. ومع ذلك ، اكتشف الناشرون الأوروبيون موهبة جديدة ونشروا أعماله بشغف.
الاتفاق الجديد مع استرهازي حرم الأخير من الحقوق الحصرية لموسيقى هايدن. نمت شهرته في الثمانينيات. يكتب ثلاثية البيانو ، والسوناتا ، والسمفونيات ، والرباعية الوترية ، بما في ذلك تلك المخصصة للإمبراطور الروسي المستقبلي بول ، المعروف باسم الروس. فترة جديدةتميز عمل الملحن أيضًا بستة رباعيات تكريماً لملك بروسيا. كانوا مختلفين و صيغة جديدة، ولحن خاص ، وتباينات متنوعة. بعد تجاوز حدود أوروبا الوسطى ، أصبح الشغف الأوركسترالي بعنوان "الكلمات السبع للمخلص على الصليب" ، الذي كتبه جوزيف لكاتدرائية إسبانية ، معروفًا أيضًا. تم تكييف هذا الشغف لاحقًا من قبل المؤلف للأداء من قبل فرقة موسيقية وترية وجوقة وأوركسترا ، ولا يزال يتمتع بشعبية حتى اليوم. بعد وفاة نيكولاس استرهازي (1790) بقي هايدن في منزله كقائد ، لكنه حصل على حق العيش في العاصمة والعمل في الخارج. لعدة سنوات كان يعمل فيها ، حيث يكتب الكثير: سيمفونية الحفلة الموسيقية ، موسيقى للجوقات ، عدة سوناتات للبيانو ، عمليات الأغاني الشعبية، سلسلة الأوبرا "روح الفيلسوف" (استنادًا إلى أسطورة أورفيوس). هناك أصبح طبيبًا فخريًا في جامعة أكسفورد ، حيث استمعت العائلة المالكة إلى موسيقاه ، وهناك تعرف على أعمال جي.إف. هاندل. في عام 1795 ، اضطر هايدن إلى العودة إلى إسترهازي. الآن كان الواجب الرئيسي للقائد هو تكوين الجماهير تكريما ليوم اسم الأميرة. كتب ست قداسات ، ذات نطاق سمفوني وتركيز عبادي ودوافع مدنية مستوحاة من أحداث حروب نابليون. أفضل كونشيرتو موسيقي للبوق والأوركسترا (1796) ، اثنان من الخطابات الضخمة "خلق العالم" و "الفصول" هي أمثلة على هايدن الناضج. في عام 1804 حصل على لقب "المواطن الفخري لفيينا". كملحن ، لم يعمل تقريبًا. توفي في فيينا يوم عيد ميلاده - 31 مارس 1809 ، وترك بصمة لا تمحى في فن الموسيقى.
محتوى المقال
هايدن (فرنسا) يوسف(هايدن ، فرانز جوزيف) (1732-1809) ، الملحن النمساوي، واحدة من أعظم كلاسيكيات الفن الموسيقي. من مواليد 31 مارس أو 1 أبريل 1732 (البيانات المتعلقة بتاريخ الميلاد متناقضة) في عائلة فلاحية في روراو (منطقة بورغنلاند في الجزء الشرقي من النمسا السفلى). كان والده ماتياس هايدن مدربًا ، وكانت والدته ماريا كولر تعمل طاهية في عائلة الكونت هاراش ، مالك الحوزة في روراو. كان يوسف الابن الثاني لوالديه وابنهما البكر. في السابق ، كان يُعتقد أن أسلاف هايدن كانوا من الكروات (الذين بدأوا في القرن السادس عشر في الانتقال إلى بورغنلاند ، هاربين من الأتراك) ، ولكن بفضل بحث إي شميدت ، اتضح أن عائلة الملحن كانت نمساوية بحتة.
السنوات المبكرة.
كتب هايدن ، متذكراً طفولته ، في عام 1776: "كان والدي ... عاشقًا متحمسًا للموسيقى وكان يعزف على القيثارة دون معرفة النوتات الموسيقية على الإطلاق. كطفل يبلغ من العمر خمس سنوات ، كان بإمكاني بالتأكيد أن أغني ألحانه البسيطة ، وهذا دفع والدي إلى تكليفني برعاية قريبنا ، رئيس المدرسة في هينبورغ ، حتى أتمكن من دراسة المبادئ الأساسية للموسيقى وغيرها من العلوم الضرورية للشباب ... رويتر [ج.ك. فون رويتر ، 1708-1772] ، وهو يمر عبر هينبورغ ، سمع عن طريق الخطأ صوتي الضعيف ولكن اللطيف. اصطحبني معه وخصصني في الكنيسة [بكاتدرائية القديس بطرس. Stefan in Vienna] ، حيث درست الغناء والعزف على آلة القيثارة والكمان مع مدرسين جيدين للغاية ، بينما كنت أواصل تعليمي. حتى سن الثامنة عشر ، كنت أؤدي أدوار سوبرانو بنجاح كبير ، ليس فقط في الكاتدرائية ، ولكن أيضًا في الملعب. ثم اختفى صوتي ، واضطررت إلى الخروج من حياة بائسة لمدة ثماني سنوات كاملة ... ألّفني في الغالب في الليل ، ولم أكن أعرف ما إذا كان لدي أي موهبة للتأليف أم لا ، وسجلت موسيقاي بجد ، ولكن ليس بشكل صحيح تمامًا. واستمر هذا حتى كان من حسن حظي أن أدرس الأسس الحقيقية للفن من السيد بوربورا [ن. بوربور ، 1685-1766] ، الذي كان يعيش حينها في فيينا. "
في عام 1757 قبل هايدن دعوة من الأرستقراطي النمساوي الكونت فورنبرغ لقضاء الصيف في منزله في وينزييرل ، والذي كان مجاورًا لدير بينديكتين كبير في ملك على نهر الدانوب. وُلد هذا النوع من الرباعية الوترية في Weinzierl (أول 12 رباعيًا ، كُتبت في صيف 1757 ، تتألف من أوبوس 1 و 2). بعد ذلك بعامين ، أصبح هايدن كابيلمايستر للكونت فرديناند ماكسيميليان مورسين في قلعته لوكافيتس في بوهيميا. بالنسبة لمصلى مورزين ، كتب الملحن أول سيمفونية (D الكبرى) والعديد من تحويلات آلات الرياح (بعضها كان حديثًا نسبيًا ، في عام 1959 ، تم اكتشافه في أرشيف واحد لم يتم استكشافه حتى الآن في براغ). في 26 نوفمبر 1760 ، تزوج هايدن من آنا ماريا كيلر ، ابنة مصفف شعر الكونت. تبين أن هذا الاتحاد كان بلا أطفال وغير ناجح بشكل عام: عادة ما يطلق هايدن نفسه على زوجته "شرير الجحيم".
سرعان ما قام الكونت مورسين بحل الكنيسة من أجل خفض التكاليف. ثم قبل هايدن منصب نائب Kapellmeister الذي عرضه عليه الأمير بول أنطون إسترهازي. وصل الملحن إلى ملكية Eisenstadt الأميرية في مايو 1761 وظل في خدمة عائلة Esterhazy لمدة 45 عامًا.
في عام 1762 ، توفي الأمير بول أنطون. أصبح شقيقه ميكلوس "العظيم" خليفته - في هذا الوقت أصبحت عشيرة إسترهازي مشهورة في جميع أنحاء أوروبا لرعايتها للفنون والفنانين. في عام 1766 ، أعاد ميكلوس بناء نزل الصيد العائلي ليصبح قصرًا فاخرًا ، وهو أحد أغنى القصور في أوروبا. أُطلق على استرهازا ، المقر الجديد للأمير ، اسم "فرساي المجرية" ؛ من بين أمور أخرى ، كان هناك حقيقي مسرح الاوبراتتسع لـ500 مقعد ومسرح عرائس (قام هايدن بتأليف أوبرا). بحضور المالك حفلات و عروض مسرحيةكل مساء.
هايدن وجميع الموسيقيين في الكنيسة لم يكن لهم الحق في مغادرة إسترهازا بينما الأمير نفسه هناك ، ولم يُسمح لأي منهم ، باستثناء هايدن وقائد الأوركسترا ، عازف الكمان إل توماسيني ، بإحضار عائلاتهم. الى القصر. حدث أنه في عام 1772 بقي الأمير في إسترهيز أطول من المعتاد ، وطلب الموسيقيون من هايدن كتابة مسرحية تذكر سموه أن الوقت قد حان لعودته إلى فيينا. هذه هي الطريقة الشهيرة سمفونية الوداع، حيث في الجزء الأخير ، ينهي أعضاء الأوركسترا ، واحدًا تلو الآخر ، أدوارهم ويغادرون ، وبقي اثنان فقط من الكمان المنفردين على المسرح (قام هايدن وتوماسيني بالعزف على هذه الأجزاء). شاهد الأمير بدهشة قائد القطار وقائده يطفئ الشموع ويتجه نحو المخرج ، لكنه فهم التلميح ، وفي صباح اليوم التالي كان كل شيء جاهزًا للمغادرة إلى العاصمة.
سنوات المجد.
تدريجيا ، بدأت شهرة هايدن في الانتشار في جميع أنحاء أوروبا ، والتي سهلت من خلال أنشطة الشركات الفيينية العاملة في مراسلات الملاحظات وبيع منتجاتها في جميع أنحاء الإمبراطورية النمساوية المجرية. كما قامت الأديرة النمساوية بالكثير لنشر موسيقى هايدن. يتم الاحتفاظ بنسخ من أعماله المختلفة في عدد من المكتبات الرهبانية في النمسا وجمهورية التشيك. نشر ناشرون في باريس أعمال هايدن دون موافقة المؤلف. لم يكن الملحن نفسه ، في معظم الحالات ، على علم بهذه الإصدارات المقرصنة على الإطلاق ، وبالطبع لم يحصل على أي ربح منها.
في سبعينيات القرن الثامن عشر ، تطورت عروض الأوبرا في إيسترهيز تدريجياً إلى مواسم أوبرا منتظمة. تم تعلم ذخيرتهم ، التي كانت تتكون أساسًا من أوبرا لمؤلفين إيطاليين ، تحت إشراف هايدن. من وقت لآخر كان يؤلف أوبرا خاصة به: واحدة منهم ، عالم القمراستنادًا إلى مسرحية K. Goldoni ( إل موندو ديلا لونا، 1777) بنجاح كبير في عام 1959.
أمضى هايدن أشهر الشتاء في فيينا ، حيث التقى بموتسارت وصادق. لقد أعجبوا ببعضهم البعض ، ولم يسمح أي منهما لأي شخص بالتحدث بالسوء عن صديقهم. في عام 1785 ، كرس موزارت ستة رباعيات وترية رائعة لهايدن ، ومرة واحدة في اجتماع رباعي عقد في شقة موتسارت ، أخبر هايدن والد وولفجانج ، ليوبولد موزارت ، أن ابنه كان "أعظم ملحن" هو ، هايدن ، الذي يعرفه من المراجعات أو شخصيًا. لقد أثرى موتسارت وهايد بعضهما البعض بطرق عديدة بشكل إبداعي ، وصداقتهما هي واحدة من أكثر التحالفات المثمرة في تاريخ الموسيقى.
في عام 1790 ، توفي الأمير ميكلوس ، ولبعض الوقت حصل هايدن على حرية الحركة. بعد ذلك ، لم يشعر الأمير أنطون استرخازي ، وريث ميكلوس ومالك هايدن الجديد ، بحب كبير للموسيقى ورفض الأوركسترا تمامًا. بعد أن علمت أ. ب. Zalomon ، ألماني بالولادة ، عمل في إنجلترا وحقق هناك نجاح كبيرفي تنظيم الحفلات ، سارع للوصول إلى فيينا وتوقيع عقد مع هايدن.
لطالما حاول الناشرون الإنجليز والمخرجون دعوة الملحن إلى العاصمة الإنجليزية ، لكن واجبات هايدن كقائد محكمة في Esterhazy لم تسمح بالغياب الطويل عن النمسا. الآن وافق الملحن عن طيب خاطر على عرض Zalomon ، خاصة أنه كان لديه عقدين مربحين في الاحتياط: للتكوين الأوبرا الإيطاليةل المسرح الملكيوتأليف 12 مقطوعة موسيقية للحفلات الموسيقية. في الواقع ، لم يبدأ هايدن في إعادة تأليف جميع المقطوعات الاثني عشر: فقد تمت كتابة العديد من الأغاني الليلية ، التي لم تكن معروفة سابقًا في إنجلترا ، بأمر من ملك نابولي ، كما احتوت محفظة الملحن أيضًا على عدة رباعيات جديدة. وهكذا ، بالنسبة للحفلات الإنجليزية لموسم 1792 ، كتب سمفونيتين جديدتين فقط (رقم 95 و 96) ووضع على البرامج عددًا قليلاً من السيمفونيات ، التي لم تكن قد أقيمت بعد في لندن (رقم 90-92) ، ولكن تم تأليفها في وقت سابق بأمر الكونت د "أونيي باريس (ما يسمى ب. سيمفونيات باريس).
وصل هايدن وزالومون إلى دوفر في اليوم الأول من العام الجديد 1791. في إنجلترا ، تم استقبال هايدن بشرف في كل مكان ، وأظهر له أمير ويلز (الملك المستقبلي جورج الرابع) العديد من الرموز. لاقت سلسلة حفلات هايدن التي قدمها زالومون نجاحاً باهراً. خلال العرض الأول لفيلم Symphony رقم 96 في مارس ، كان لا بد من تكرار الجزء البطيء - "حالة نادرة" ، كما أشار المؤلف في رسالة إلى منزله. قرر الملحن البقاء في لندن للموسم المقبل أيضًا. قام هايدن بتأليف أربع سيمفونيات جديدة له. كان من بينهم السمفونية الشهيرة مفاجئة (№ 104, سيمفونية مع إيقاع تيمباني: في جزئها البطيء ، يتم قطع الموسيقى اللطيفة فجأة بضربات الطيمباني التي تصم الآذان ؛ يُزعم أن هايدن قال إنه يريد "جعل السيدات يقفزن على مقاعدهن"). بالنسبة لإنجلترا ، قام الملحن أيضًا بتأليف جوقة رائعة عاصفه (العاصفة) إلى نص باللغة الإنجليزية و سيمفونية الحفلة الموسيقية (كونسرتانت سنفونيا).
في طريقه إلى المنزل في صيف 1792 ، التقى هايدن ، مرورا ببون ، مع إل فان بيتهوفن واصطحبه كطالب. أدرك المعلم المسن على الفور حجم موهبة الشاب وتوقع في عام 1793 أنه "سيتم التعرف عليه يومًا ما كأحد أفضل الموسيقيين في أوروبا ، وسأطلق على نفسي بفخر معلمه." حتى يناير 1794 ، عاش هايدن في فيينا ، ثم غادر إلى إنجلترا وبقي هناك حتى صيف عام 1795: لم تكن هذه الرحلة أقل انتصارًا من الرحلات السابقة. خلال هذا الوقت ، ابتكر الملحن آخر - وأفضل - ستة سيمفونيات (رقم 99-104) وستة رباعيات رائعة (المرجعان 71 و 74).
السنوات الاخيرة.
بعد عودته من إنجلترا في عام 1795 ، أخذ هايدن مكانه السابق في بلاط إسترهازي ، حيث أصبح الأمير ميكلوس الثاني الحاكم الآن. كانت المسؤولية الرئيسية للملحن هي تأليف وتعلم قداس جديد كل عام لعيد ميلاد الأميرة ماريا ، زوجة ميكلوس. وهكذا ولدت جماهير هايدن الست الأخيرة ، بما في ذلك نيلسون، تمتعت دائمًا وفي كل مكان بالتعاطف الخاص من الجمهور.
إلى الفترة الاخيرةيتضمن عمل هايدن خطيرين كبيرين - خلق العالم (يموت schöpfung) و مواسم (يموت jahreszeiten). أثناء إقامته في إنجلترا ، تعرف هايدن على أعمال ج. هاندل ، وعلى ما يبدو ، المسيحو إسرائيل في مصرألهم هايدن لخلق ملحمة خاصة به أعمال الكورال... أوراتوريو خلق العالمتم عرضه لأول مرة في فيينا في أبريل 1798 ؛ مواسم- بعد ثلاثة سنوات. يبدو أن العمل في الخطابة الثانية قد استنزف قوى السيد. قضى هايدن سنواته الأخيرة في سلام وهدوء في منزله المريح في ضواحي فيينا ، في غومبندورف (الآن داخل العاصمة). في عام 1809 حاصرت القوات النابليونية فيينا ، وفي مايو دخلوا المدينة. هايدن كان ضعيفا جدا بالفعل. نهض من السرير فقط ليعزف النشيد الوطني النمساوي على النشيد ، الذي كان هو نفسه قد ألفه قبل بضع سنوات. توفي هايدن في 31 مايو 1809.
تشكيل الاسلوب.
يرتبط أسلوب هايدن عضوياً بالتربة التي نشأ عليها - مع فيينا ، العاصمة النمساوية العظيمة ، التي كانت بالنسبة للعالم القديم نفس "بوتقة الانصهار" كما كانت نيويورك بالنسبة للعالم الجديد: تقاليد إيطالية وألمانية جنوبية وتقاليد أخرى تم دمجها هنا بأسلوب موحد. ملحن فيينامنتصف القرن الثامن عشر كان لديه عدة أنماط مختلفة: واحد - "صارم" ، مخصص للجماهير وغيرها موسيقى الكنيسة: في ذلك ، كما كان من قبل ، ينتمي الدور الرئيسي للكتابة متعددة الألحان ؛ الثاني أوبرالي: ساد الأسلوب الإيطالي فيه حتى زمن موتسارت. والثالث هو "موسيقى الشارع" التي يتم تمثيلها بنوع النقض ، غالبًا لقرنين وخيطين فرنسيين ، أو لفرقة نحاسية. مرة واحدة في هذا العالم الملون ، ابتكر هايدن بسرعة أسلوبه الخاص ، علاوة على ذلك ، الشيء نفسه بالنسبة لجميع الأنواع ، سواء كانت جماعية أو كانتاتا ، أو نغمة الشوارع أو سوناتا كلافيير ، الرباعية أو السمفونية. وفقًا للقصص ، ادعى هايدن أنه كان أكثر تأثرًا بـ KFE Bach ، ابن يوهان سيباستيان: في الواقع ، فإن سوناتات هايدن المبكرة تكرر بدقة نماذج "هامبورغ باخ".
أما بالنسبة لسيمفونيات هايدن ، فهي مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالتقاليد النمساوية: كانت نماذجها الأولية من أعمال جي كي واجنزيل ، وإف إل جاسمان ، وأوردونير ، وبدرجة أقل ، إم مون.
خلق.
من بين الاكثر الأعمال المشهورةهايدن - خلق العالمو مواسم، ملحمة الخطابات على طريقة الراحل هاندل. جعلت هذه الأعمال المؤلف مشهورًا في النمسا وألمانيا في إلى حد كبيربدلا من مؤلفاته الآلية.
على العكس من ذلك ، في إنجلترا وأمريكا (وكذلك في فرنسا) ، أساس ذخيرة هايدن هو موسيقى الأوركسترا، وبعض السمفونيات متشابهة على الأقل سيمفونية مع إيقاع تيمباني- تمتع ، عن جدارة أو لا ، بتفضيل خاص. الحفاظ على الشعبية في إنجلترا وأمريكا وغيرها سمفونيات لندن؛ آخرهم ، رقم 12 في D الكبرى ( لندن) ، بحق ذروة سيمفونية هايدن.
لسوء الحظ ، لا تحظى أعمال أنواع الحجرة في عصرنا بشهرة كبيرة ومحبوبة - ربما لأن ممارسة صناعة الموسيقى في المنزل ورباعية الهواة وعموم المجموعات الموسيقية تختفي تدريجياً. الرباعيات المحترفة التي تؤدي أمام "الجمهور" ليست بيئة يتم فيها عزف الموسيقى فقط من أجل الموسيقى نفسها ، ولكن رباعيات هايدن الوترية وثلاثيات البيانو ، التي تحتوي على تصريحات شخصية عميقة وحميمة للموسيقي ، وأعمق أفكاره ، مخصصة في المقام الأول للعروض في أجواء الغرفة الحميمة بين الأحباء ، ولكن ليس على الإطلاق للمبدعين في قاعات الحفلات الموسيقية الاحتفالية الباردة.
أعاد القرن العشرون إحياء جماهير هايدن للعازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا - وهي روائع ضخمة من النوع الكورالي بمرافقة معقدة. على الرغم من أن هذه المؤلفات كانت دائمًا أساسية في ذخيرة الموسيقى الكنسية في فيينا ، إلا أنها لم يتم توزيعها من قبل خارج النمسا. في الوقت الحاضر ، جلب التسجيل الصوتي هذه الأعمال الجميلة لعامة الناس ، ومعظمهم ينتمون إلى الفترة المتأخرةإبداع الملحن (1796-1802). من بين الجماهير الـ 14 ، كان الأكثر كمالًا ودراماتيكية Missa in angustiis (قداس في أوقات الخوف، أو قداس نيلسونيان، مؤلف في أيام الانتصار التاريخي للأسطول الإنجليزي على الفرنسيين في معركة أبو قير ، 1798).
بالنسبة لموسيقى clavier ، يجب على المرء أن يسلط الضوء بشكل خاص على السوناتات المتأخرة (رقم 50-52 ، المخصصة لتريزا جنسن في لندن) ، وثلاثيات كلافييه المتأخرة (جميعها تقريبًا تم إنشاؤها أثناء إقامة الملحن في لندن) والتعبيرية للغاية Andante con variazioneفي F طفيفة (وقعت في نيويورك مكتبة عامة، يسمى هذا العمل "سوناتا") ، الذي ظهر عام 1793 ، بين رحلتي هايدن إلى إنجلترا.
في نوع كونشرتو الآلات ، لم يصبح هايدن مبتكرًا ، وفي الواقع لم يشعر بأي انجذاب خاص تجاهه ؛ إن المثال الأكثر إثارة للاهتمام للكونشيرتو في عمل الملحن هو بلا شك كونشيرتو البوق في E flat major (1796) ، المكتوب لآلة ذات صمامات ، وهو سلف بعيد لبوق الصمام الحديث. بالإضافة إلى هذا العمل المتأخر ، يجب على المرء أن يذكر Cello Concerto في D Major (1784) ودورة من الحفلات الموسيقية الرشيقة المكتوبة لملك نابولي فرديناند الرابع: اثنان من القيثارات ذات العجلات مع أنابيب الأرغن (lira organzata) يتم عزفهما منفردًا - الآلات النادرةيبدو وكأنه عضو برميل.
معنى عمل هايدن.
في القرن 20th. اتضح أنه لا يمكن اعتبار هايدن ، كما كان يعتقد سابقًا ، والد السيمفونية. تم إنشاء دورات سيمفونية كاملة ، بما في ذلك الدقيقة ، في أربعينيات القرن الثامن عشر ؛ حتى قبل ذلك ، بين عامي 1725 و 1730 ، ظهرت أربع سيمفونيات ألبينوني ، أيضًا مع دقائق (تم العثور على مخطوطاتهم في مدينة دارمشتات الألمانية). I. Stamits ، الذي توفي عام 1757 ، أي في الوقت الذي بدأ فيه هايدن العمل في أنواع الأوركسترا ، كان مؤلفًا لـ 60 سمفونية. وبالتالي ، فإن ميزة هايدن التاريخية لا تكمن في خلق هذا النوع من السيمفونية ، ولكن في تلخيص وتحسين ما قام به أسلافه. لكن يمكن تسمية هايدن بأب الرباعية الوترية. على ما يبدو ، قبل Haydn لم يكن هناك نوع مع الميزات النموذجية التالية: 1) تكوين - اثنين من الكمان والفيولا والتشيلو. 2) أربعة أجزاء (اليجرو في شكل سوناتا، الجزء البطيء ، المينيت والختام أو اليجرو ، المينوت ، الجزء البطيء والختام) أو خمسة أجزاء (اليجرو ، مينويت ، الجزء البطيء ، المينيت والختام هي متغيرات لا تغير شكلها في الجوهر). نشأ هذا النموذج من نوع التحويل حيث تمت زراعته في فيينا في منتصف القرن الثامن عشر. هناك العديد من التحويلات المعروفة المكونة من خمسة أجزاء كتبها مؤلفون مختلفون حوالي عام 1750 تراكيب مختلفة، بمعنى آخر. لفرقة الرياح أو للرياح والأوتار (كان تكوين القرنين والأوتار الفرنسيين شائعًا بشكل خاص) ، ولكن حتى الآن لم يكن من الممكن العثور على دورة للكمانين ، الكمان والتشيلو.
نحن نعلم الآن أنه من بين العديد من الابتكارات التقنية التي نُسبت سابقًا إلى هايدن ، فإن الغالبية ، بالمعنى الدقيق للكلمة ، ليست اكتشافاته ؛ تكمن عظمة هايدن في حقيقة أنه كان قادرًا على استيعاب ما كان موجودًا سابقًا ، والارتقاء به وتحقيق الكمال. أشكال بسيطة... أود أن أشير إلى اكتشاف تقني واحد ، يمتلكه هايدن شخصيًا بشكل أساسي: إنه شكل من أشكال سوناتا الروندو ، حيث تندمج مبادئ السوناتة (العرض والتطوير والنسخ) مع مبادئ الروندو (أ - ب - ج - أ أو أ - ب - أ - ج - آ - В - А). معظم النهائيات متأخرة التراكيب الآليةتعتبر أعمال Haydn (على سبيل المثال ، خاتمة Symphony رقم 97 في C major) أمثلة ممتازة على rondo sonata. بهذه الطريقة ، تم التوصل إلى تمييز رسمي واضح بين الحركتين السريعتين لدورة السوناتة - الأولى والأخيرة.
تكشف كتابة أوركسترا هايدن عن ضعف تدريجي في الاتصال بـ تقنية قديمة basso المستمر ، والذي فيه أداة لوحة المفاتيحأو أن العضو ملأ مساحة الصوت بالأوتار وشكل "هيكلًا عظميًا" تم تركيب خطوط أخرى من الأوركسترا المتواضعة في تلك الأوقات. في أعمال Haydn الناضجة ، تختفي basso Contino عمليًا ، باستثناء ، بالطبع ، التلاوات في الأعمال الصوتية ، حيث لا تزال هناك حاجة إلى مرافقة كلافير أو العضو. في تفسيره لآلات النفخ الخشبية والنحاس ، يكشف هايدن عن إحساس فطري بالألوان منذ الخطوات الأولى ؛ حتى في الدرجات المتواضعة جدًا ، يُظهر الملحن ذوقًا واضحًا في اختيار النغمات الأوركسترالية. سمفونيات هايدن ، المكتوبة بوسائل محدودة للغاية ، على حد تعبير ريمسكي كورساكوف ، منسقة بالإضافة إلى أي موسيقى أخرى في أوروبا الغربية.
سيد عظيم هايدن جدد لغته بلا كلل ؛ جنبا إلى جنب مع موتسارت وبيتهوفن ، شكل هايدن أسلوب ما يسمى. الكلاسيكية فيينا... تعود بدايات هذا الأسلوب إلى عصر الباروك ، وتؤدي فترته اللاحقة مباشرة إلى عصر الرومانسية. خمسون عامًا من حياة هايدن الإبداعية ملأت أعمق فجوة أسلوبية - بين باخ وبيتهوفن. في القرن 19. كان كل الاهتمام ينصب على باخ وبيتهوفن ، وفي نفس الوقت نسوا العملاق الذي تمكن من بناء جسر بين هذين العالمين.
يُطلق على الملحن فرانز جوزيف هايدن اسم مؤسس الأوركسترا الحديثة ، "أبو السيمفونية" ، مؤسس النوع الموسيقي الكلاسيكي.
ملحن فرانز جوزيف هايدنيُدعى سلف الأوركسترا الحديثة ، "والد السيمفونية" ، مؤسس النوع الموسيقي الكلاسيكي.
ولد هايدن عام 1732. كان والده مدربًا ، وكانت والدته تعمل طاهية. منزل في المدينة روراوبجوار النهر ليث، حيث قضى الصغير جوزيف طفولته ، نجا حتى يومنا هذا.
أطفال الحرفيين ماتياس هايدنأحب الموسيقى كثيرا. كان فرانز جوزيف الطفل الموهوب- منذ ولادته أُعطي صوت لحن رنان وطبقة مثالية ؛ كان لديه إحساس كبير بالإيقاع. غنى الصبي في جوقة الكنيسة المحلية وحاول إتقان الكمان والكلافيكورد بنفسه. كما يحدث دائمًا مع المراهقين - الشاب هايدن في العمر الانتقاليذهب الصوت. تم فصله على الفور من الجوقة.
لمدة ثماني سنوات ، حصل الشاب على دروس موسيقية خاصة ، وتم تحسينه باستمرار بمساعدة دراسات مستقلة وحاول تأليف أعمال.
جلبت الحياة جوزيف إلى ممثل كوميدي من فيينا ، ممثل شعبي — يوهان جوزيف كورتس... كان محظوظ. كلف كورتز هايدن بكتابة الموسيقى لنصوصه الخاصة لأوبرا The Crooked Demon. عمل فكاهيكان ناجحًا - استمر لمدة عامين مرحلة المسرح... ومع ذلك ، سارع النقاد إلى اتهام الملحن الشاب بالغبطة و "الهراء". (تم نقل هذا الطابع في وقت لاحق مرارًا وتكرارًا عن طريق عمليات رجوع إلى أعمال أخرى للمؤلف).
التعارف مع الملحن نيكولا أنطونيو بوربورويأعطى هايدن الكثير من حيث المهارة الإبداعية. خدم المايسترو الشهير ، وكان مرافقًا في دروسه وتعلم نفسه تدريجيًا. تحت سقف منزل ، في علية باردة جوزيف هايدنحاول تأليف الموسيقى على آلة موسيقية قديمة. في أعماله ، تأثير أعمال الملحنين المشهورين و الموسيقى الشعبية: الهنغارية والتشيكية والدوافع التيرولية.
في عام 1750 ، قام فرانز جوزيف هايدن بتأليف قداس في F الكبرى ، وفي عام 1755 كتب أول مجموعة وترية. منذ ذلك الوقت ، حدثت نقطة تحول في مصير الملحن. تلقى جوزيف دعمًا ماديًا غير متوقع من مالك الأرض كارل فورنبرغ... أوصى فاعل الخير الملحن الشاب بالعد من جمهورية التشيك - جوزيف فرانز مورزين- لأرستقراطي فيينا. حتى عام 1760 ، شغل هايدن منصب Kapellmeister في Morcin ، وكان لديه طاولة ومأوى وراتب ، ويمكنه دراسة الموسيقى بجدية.
منذ 1759 ، أنشأ هايدن أربع سيمفونيات. في هذا الوقت ، تزوج الملحن الشاب - اتضح أنه مرتجل ، بشكل غير متوقع لنفسه. ومع ذلك ، الزواج من 32 عاما آنا الويسيا كيلراختتم. كان هايدن يبلغ من العمر 28 عامًا فقط ، ولم يحب آنا أبدًا.
توفي هايدن في منزله عام 1809. في البداية ، تم دفن المايسترو في مقبرة خوندستورمر. منذ عام 1820 ، تم نقل رفاته إلى المعبد في مدينة أيزنشتات.
كيف يمكنني توفير ما يصل إلى 20٪ في الفنادق؟
الأمر بسيط للغاية - لا تنظر فقط إلى الحجز. أنا أفضل محرك البحث RoomGuru. إنه يبحث عن خصومات على الحجز و 70 موقع حجز آخر في نفس الوقت.
يعتبر هايدن بحق والد السمفونية والرباعية ، المؤسس العظيم للكلاسيكية الآلات الموسيقيةمؤسس الأوركسترا الحديثة.
ولد فرانز جوزيف هايدن في 31 مارس 1732 في النمسا السفلى ، في بلدة روراو الصغيرة ، الواقعة على الضفة اليسرى لنهر ليتا ، بين مدينتي بروك وهاينبورغ ، بالقرب من الحدود المجرية. كان أسلاف هايدن وراثيين الحرفيين والفلاحين النمساويين الألمان. كان والد الملحن ، ماتياس ، يعمل أعمال النقل... عملت الأم - ني آنا ماريا كولر - طاهية.
وترث الأبناء موسيقى الأب وحبه للموسيقى. اجتذب الصغير جوزيف ، في سن الخامسة ، انتباه الموسيقيين. كان يمتلك سمعًا وذاكرة ممتازة وإحساسًا بالإيقاع. أسعد صوته الفضي الرنان الجميع.
بفضل قدراته الموسيقية المتميزة ، وقع الصبي في البداية جوقة الكنيسةبلدة هاينبورغ الصغيرة ، ثم إلى جوقة الكاتدرائية (الرئيسية) في كاتدرائية القديس ستيفن في فيينا. كان هذا حدثًا مهمًا في حياة هايدن. بعد كل شيء ، هناك فرصة أخرى للحصول عليها التربية الموسيقيةلم يفعل.
كان الغناء في الجوقة جيدًا جدًا بالنسبة إلى هايدن ، لكنها كانت المدرسة الوحيدة. تطورت قدرات الصبي بسرعة ، وبدأ يعهد إليه بأجزاء منفردة صعبة. غالبًا ما تؤدى جوقة الكنيسة في مهرجانات المدينة وحفلات الزفاف والجنازات. كما تمت دعوة الجوقة للمشاركة في احتفالات المحكمة. كم من الوقت استغرق الأداء في الكنيسة نفسها ، في البروفات؟ كان كل هذا عبئًا ثقيلًا على المغنين الصغار.
كان جوزيف سريع البديهة وسرعان ما أدرك كل شيء جديدًا. حتى أنه وجد وقتًا للعزف على الكمان والكلافيكورد ووصل إليه نجاحات كبيرة... الآن فقط لم تحظ محاولاته لتأليف الموسيقى بالدعم. خلال تسع سنوات من الإقامة في جوقة مصلىتلقى درسين فقط من مشرفها!
ومع ذلك ، لم تظهر الدروس على الفور. قبل ذلك ، كان عليّ أن أمضي وقتًا يائسًا في البحث عن الأرباح. شيئًا فشيئًا ، تمكنوا من العثور على بعض العمل ، على الرغم من أنهم لم يقدموا ، لكنهم سمحوا لهم بألا يموتوا من الجوع. بدأ هايدن في إعطاء دروس في الغناء والموسيقى ، وعزف الكمان في أمسيات الأعياد ، وأحيانًا في بعض الأحيان طرق كبيرة... عند الطلب ، قام بتأليف العديد من أعماله الأولى. لكن كل هذه الأرباح كانت عرضية. فهم هايدن: لكي تصبح ملحنًا ، عليك أن تدرس كثيرًا وبجد. بدأ في الدراسة الأعمال النظرية، ولا سيما كتب I. Mattezon و I. Fuchs.
أثبت التعاون مع الممثل الكوميدي الفييني يوهان جوزيف كورتز أنه مفيد. كان كورتز في ذلك الوقت يتمتع بشعبية كبيرة في فيينا مثل ممثل موهوبومؤلف عدد من المهزلة.
بعد أن التقى كورتز مع هايدن ، قدّر على الفور موهبته وعرض تأليف الموسيقى من أجل كتابه الموسيقي. الأوبرا الهزلية"شيطان أعوج". كتب هايدن موسيقى لم تصلنا للأسف. نحن نعلم فقط أن The Crooked Demon تم عرضه في شتاء 1751-1752 في المسرح في كارينث جيت وكان ناجحًا. "تلقى هايدن 25 دوقية له واعتبر نفسه ثريًا جدًا".
إن الظهور الجريء لمؤلف موسيقي شاب لا يزال غير معروف على خشبة المسرح عام 1751 جلب له على الفور شعبية في الدوائر الديمقراطية و ... تعليقات سيئة للغاية من المتعصبين من كبار السن التقاليد الموسيقية... تم نقل اللوم على "الهراء" و "الرعونة" وغيرها من الخطايا في وقت لاحق من قبل العديد من المتعصبين من "الجبابرة" إلى بقية أعمال هايدن ، من سمفونياته إلى جماهيره.
الخطوة الأخيرة الشباب المبدعهايدن - قبل أن يشرع في مسار الملحن المستقل - كانت هناك دروس مع نيكولا أنطونيو بوربورا ، الملحن الإيطالي ومدير الفرقة ، ممثل مدرسة نابولي.
نظر بوربورا في تجارب هايدن التأليفية وأعطاه التعليمات. كان هايدن ، لمكافأة المعلم ، مرافقًا في دروس الغناء وحتى خدمه.
تحت السقف ، في العلية الباردة حيث تجمهر هايدن ، على كلافيكورد قديم مكسور ، درس أعمال الملحنين المشهورين. والأغاني الشعبية! كم استمع إليهم ، يتجول ليلا ونهارا في شوارع فيينا. هنا وهناك بدت مجموعة واسعة من الألحان الشعبية: النمساوية والمجرية والتشيكية والأوكرانية والكرواتية والتيرولية. لذلك ، فإن أعمال هايدن تتخللها هذه الألحان الرائعة ، ومعظمها مرحة ومبهجة.
في حياة هايدن وعمله ، كانت هناك نقطة تحول تدريجيًا. له الوضع الماليبدأت تتحسن شيئًا فشيئًا ، مواقف الحياةتزداد قوة. في الوقت نفسه ، أثمرت الموهبة الإبداعية العظيمة أولى ثمارها المهمة.
حوالي عام 1750 ، كتب هايدن قداسًا صغيرًا (باللغة F الكبرى) ، أظهر فيه ليس فقط استيعابًا موهوبًا للتقنيات الحديثة هذا النوع، ولكن أيضًا ميل واضح لتأليف موسيقى الكنيسة "المبهجة". أكثر حقيقة مهمةهو تكوين من قبل ملحن أول وترية رباعية في عام 1755.
كان الدافع هو التعارف مع عاشق الموسيقى ، مالك الأرض كارل فورنبرغ. مستوحاة من الاهتمام والدعم المادي من Fürnberg ، كتب Haydn أولاً عددًا من ثلاثية الأوتار ، ثم المجموعة الرباعية الأولى ، والتي سرعان ما تبعها حوالي عشرين آخرين. في 1756 ألف هايدن كونشيرتو في C الكبرى. كما اهتم راعي هايدن بتقوية وضعه المالي. أوصى الملحن للأرستقراطي الفييني من بوهيميا وعاشق الموسيقى الكونت جوزيف فرانز مورزين. قضى مورسين الشتاء في فيينا ، وفي الصيف عاش في حيازته لوكافيتس بالقرب من بلزن. في خدمة مورسين ، كملحن وقائد ، تلقى هايدن عرضًا مجانيًا وطعامًا وراتبًا.
كانت هذه الخدمة قصيرة العمر (1759-1760) ، لكنها لا تزال تساعد هايدن في اتخاذ مزيد من الخطوات في التكوين. في عام 1759 ، أنشأ هايدن سمفونيته الأولى ، وتبعه أربعة آخرون في السنوات التالية.
سواء في مجال الرباعية الوترية وفي مجال السيمفونية ، كان على هايدن تحديد وبلورة أنواع الموسيقى الجديدة. العصر الموسيقي: قام بتأليف الرباعيات ، وخلق السمفونيات ، وأثبت أنه مبتكر جريء وحاسم.
أثناء وجوده في خدمة الكونت مورزين ، وقع هايدن في حبها الابنة الصغرىصديقته ، مصفف الشعر الفييني يوهان بيتر كيلر ، تيريزا كانت تتحد معها بجدية عن طريق الزواج. ومع ذلك ، تركت الفتاة لأسباب ظلت مجهولة منزل الوالدينولم يجد والدها أي شيء أفضل من أن يقول ، "هايدن ، عليك أن تتزوج ابنتي الكبرى." من غير المعروف ما الذي دفع هايدن إلى الرد بالإيجاب. بطريقة أو بأخرى ، وافق هايدن. كان يبلغ من العمر 28 عامًا ، العروس - ماريا آنا الويسيوس أبولونيا كيلر - 32 عامًا. انتهى الزواج في 26 نوفمبر 1760 ، وأصبح هايدن ... زوجًا غير سعيد لعدة عقود.
سرعان ما أثبتت زوجته أنها امرأة في أعلى درجةمحدودة وغبية وغاضبة. لم تفهم على الإطلاق ولم تقدر موهبة زوجها العظيمة. قال هايدن ذات مرة في شيخوخته: "لم تكن مهتمة ، من هو زوجها - صانع أحذية أم فنان".
دمرت ماريا آنا بلا رحمة عددًا من مخطوطات هايدن الموسيقية ، واستخدمتها على حُبَيْمات وأقراص. علاوة على ذلك ، كانت مبذرة ومتطلبة للغاية.
من خلال الزواج ، انتهك هايدن شروط الخدمة مع الكونت مورسين - قبل الأخير فقط العزاب في الكنيسة الصغيرة الخاصة به. ومع ذلك ، لم يكن عليه أن يخفي لفترة طويلة التغيير في بلده الحياة الشخصية... أجبرت الصدمة المالية الكونت مورزين على التخلي عن الملذات الموسيقية وحل الكنيسة الصغيرة. تعرض هايدن لخطر تركه بدون أرباح دائمة مرة أخرى.
لكنه تلقى بعد ذلك عرضًا من راعي جديد أكثر قوة للفنون - الأمير بافيل أنطون إسترهازي - أغنى رجل مجري وتأثيره. بعد أن انتبهت إلى هايدن في قلعة مورزين ، قدر استيرهازي موهبته.
ليس بعيدًا عن فيينا ، في بلدة آيزنشتات المجرية الصغيرة ، وفي الصيف في قصر إيسترجاس الريفي ، أمضى هايدن ثلاثين عامًا كقائد (موصل). تضمنت واجبات قائد الأوركسترا توجيه الأوركسترا والمغنيين. كان على هايدن أيضًا أن يؤلف سيمفونيات وأوبرا ورباعية وأعمال أخرى بناءً على طلب الأمير. في كثير من الأحيان ، أمر الأمير المتقلب بكتابة تركيبة جديدة في اليوم التالي! موهبة هايدن واجتهاده غير العادي أنقذه هنا أيضًا. ظهرت الأوبرا واحدة تلو الأخرى ، بالإضافة إلى سيمفونيات مثل "الدب" و "الأطفال" و "مدرس المدرسة".
بقيادة الكنيسة ، يمكن للمؤلف الاستماع إلى الأعمال التي أنشأها في الأداء الحي. جعل هذا من الممكن تصحيح كل شيء بدا غير جيد بما فيه الكفاية ، وتذكره - والذي تبين أنه ناجح بشكل خاص.
خلال خدمته مع الأمير استرهازي ، كتب هايدن معظم أوبراه ورباعياته وسمفونياته. ابتكر هايدن 104 سمفونيات في المجموع!
الخامس السمفونيات هايدنلم يكلف نفسه بمهمة إضفاء الطابع الفردي على المؤامرة. غالبًا ما تستند الطبيعة البرمجية للملحن إلى الارتباطات الفردية و "الرسومات التخطيطية" التصويرية. حتى عندما يكون أكثر تكاملاً واتساقًا ، فهو عاطفي بحت ، كما في " سمفونية الوداع"(1772) ، أو النوع ، كما في" السمفونية العسكرية"(1794) ، - لا تزال تفتقر إلى أساس مؤامرة واضح.
القيمة الهائلة لمفاهيم هايدن السمفونية ، لكل ما لديهم البساطة المقارنةوالتواضع - في انعكاس وتطبيق عضوي للغاية لوحدة العالم الروحي والمادي للإنسان.
تم التعبير عن هذا الرأي ، وشاعري للغاية ، من قبل E.T.A. هوفمان:
"في كتابات هايدن ، يسود تعبير الروح الطفولية المبتهجة ؛ تقودنا سمفونياته إلى بساتين خضراء لا حدود لها ، إلى حشد مبهج ومتنوع الناس سعداءأمامنا شباب وفتيات يكتسحون رقصات الكورال. أطفال يضحكون يختبئون وراء الأشجار ، خلف شجيرات الورد ، يرمون الزهور مازحين. حياة مليئة بالحب ، مليئة بالنعيم والشباب الأبدي ، كما كانت قبل السقوط ؛ لا معاناة ولا حزن - فقط شوق واحد رثائي لطيف لصورة محبوبة ، يندفع في المسافة ، في وميض المساء الوردي ، دون أن يقترب أو يختفي ، وأثناء وجوده هناك ، لا يأتي الليل ، لأنه هو نفسه فجر المساء مشتعل فوق الجبل وفوق البستان ".
نضجت مهارة هايدن على مر السنين. جذبت موسيقاه دائمًا إعجاب العديد من ضيوف Esterhazy. أصبح اسم الملحن معروفًا على نطاق واسع خارج وطنه - في إنجلترا وفرنسا وروسيا. ستة سيمفونيات ، عُرضت في عام 1786 في باريس ، سميت "الباريسية". لكن لم يكن لهايدن الحق في الذهاب إلى أي مكان خارج ملكية الأمير أو طباعة أعماله أو التبرع بها ببساطة دون موافقة الأمير. والأمير لم يعجبه غياب رئيس فرقته الموسيقية. اعتاد أن ينتظر هايدن مع الخدم الآخرين وقت محددأوامره في الجبهة. في مثل هذه اللحظات ، شعر الملحن باعتماده بشكل خاص. "هل أنا Kapellmeister أم Kapeldiner؟" - صرخ بمرارة في رسائل إلى الأصدقاء. بمجرد أن تمكن من الفرار وزيارة فيينا ، لرؤية المعارف والأصدقاء. ما مقدار الفرح الذي جلبه له اللقاء مع محبوبه موزارت! أفسحت المحادثات الرائعة الطريق لأداء الرباعية ، حيث عزف هايدن على الكمان وموتسارت فيولا. كان من دواعي سروري بشكل خاص أن يؤدي موزارت رباعيات هايدن. في هذا النوع ، اعتبر الملحن العظيم نفسه تلميذه. لكن مثل هذه الاجتماعات كانت نادرة للغاية.
كان لدى هايدن فرصة لتجربة أفراح أخرى - أفراح الحب. في 26 مارس 1779 ، تم قبول الزوجين Polzelli في كنيسة Esterhazy. أنطونيو ، عازف الكمان ، لم يعد شابًا. كانت زوجته المغنية لويجي ، وهي موريتانية من نابولي ، تبلغ من العمر تسعة عشر عامًا فقط. كانت جذابة للغاية. عاشت لويجيا مع زوجها في حزن ، كما فعلت هايدن. بعد أن استنفد من رفقة زوجته المشاكسة والمشاكسة ، وقع في حب لويجي. استمر هذا الشغف ، ويضعف تدريجياً ويختفي ، حتى شيخوخة الملحن. على ما يبدو ، ردت لويجيا بالمثل على هايدن ، ولكن مع ذلك ، في موقفها ، تم إظهار المزيد من الاهتمام الذاتي أكثر من الإخلاص. على أي حال ، كانت تبتز الأموال من هايدن بثبات وإصرار.
حتى أن الشائعات أطلقت على (من غير المعروف ما إذا كان ذلك عدلاً) ابن لويجي أنطونيو بن هايدن. أصبح ابنها الأكبر بيترو هو المفضل لدى الملحن: اعتنى هايدن به بطريقة أبوية ، وقام بدور نشط في تعليمه وتربيته.
على الرغم من موقعه التابع ، لم يستطع هايدن ترك الخدمة. في ذلك الوقت ، أتيحت للموسيقي الفرصة للعمل فقط في كنائس البلاط أو قيادة جوقة الكنيسة. قبل هايدن ، لم يجرؤ أي ملحن على الوجود بشكل مستقل. لم يجرؤ هايدن على التخلي عن وظيفته الدائمة.
في عام 1791 ، عندما كان هايدن يبلغ من العمر 60 عامًا ، توفي الأمير العجوزاسترهازي. وريثه الذي لم يتغذى حب عظيمللموسيقى ، صرفت الكنيسة. لكنه شعر بالاطراء أيضًا لأن الملحن ، الذي أصبح مشهورًا ، قد تم إدراجه كقائد له. وقد أجبر ذلك الشاب استرهازي على منح هايدن معاشًا كافيًا لمنع "خادمه" من دخول خدمة جديدة.
كان هايدن سعيدا! أخيرًا ، إنه حر ومستقل! وافق على عرض الذهاب إلى إنجلترا مع الحفلات الموسيقية. بالسفر بالسفينة ، رأى هايدن البحر لأول مرة. وكم مرة حلم بها ، محاولًا تخيل عنصر الماء اللامحدود ، وحركة الأمواج ، وجمال وتنوع لون الماء. بمجرد أن كان في شبابه ، حاول هايدن أن ينقل في الموسيقى صورة بحر هائج.
كانت الحياة في إنجلترا أيضًا غير عادية بالنسبة إلى هايدن. حققت الحفلات الموسيقية التي أدار فيها أعماله نجاحًا باهظًا. كان هذا أول اعتراف جماعي مفتوح بموسيقاه. اختارته جامعة أكسفورد كعضو فخري لها.
زار هايدن إنجلترا مرتين. على مر السنين ، كتب الملحن اثنتي عشرة سمفونية لندن الشهيرة. تكمل حفلات لندن السيمفونية تطور سيمفونية هايدن. موهبته وصلت ذروتها. بدت الموسيقى أعمق وأكثر تعبيرًا ، وأصبح المحتوى أكثر جدية ، وكانت ألوان الأوركسترا أكثر ثراءً وتنوعًا.
على الرغم من كونه مشغولاً للغاية ، تمكن هايدن من الاستماع إلى الموسيقى الجديدة أيضًا. خصوصا انطباع قويأنتج عليه خطابات الملحن الألماني هاندل ، معاصره الأكبر سنًا. كان الانطباع من موسيقى هاندل رائعًا لدرجة أنه عند عودته إلى فيينا ، كتب هايدن خطوتين - "خلق العالم" و "الفصول".
حبكة الخلق بسيطة للغاية وساذجة. يخبر الجزءان الأولان من الخطابة عن أصل العالم بإرادة الله. الجزء الثالث والأخير يدور حول الحياة السماوية لآدم وحواء قبل السقوط.
عدد من الأحكام الصادرة عن المعاصرين والأحفاد المباشرين حول "خلق العالم" لهايدن مميزة. حقق هذا الخطاب نجاحًا كبيرًا خلال حياة الملحن وزاد من شهرته بشكل كبير. ومع ذلك ، تم التعبير عن الأصوات الناقدة. بطبيعة الحال ، صدمت الصور المرئية لموسيقى هايدن الفلاسفة وعلم الجمال الذين كانوا في حالة مزاجية "سامية". كتب سيروف بحماس عن خلق العالم:
"يا له من مخلوق عملاق هذا الخطاب! بالمناسبة ، هناك أغنية واحدة تصور خلق الطيور - وهذا بالتأكيد هو أعلى انتصار لموسيقى المحاكاة الصوتية ، وعلاوة على ذلك ، "يا لها من طاقة ، يا لها من بساطة ، يا لها من نعمة بسيطة القلب!" - هذا بالتأكيد أبعد من المقارنة ". يجب التعرف على الخطابة "الفصول الأربعة" أكثر عمل كبيرهايدن من الخلق. نص الخطابة "الفصول" ، مثل نص "الخلق" ، كتبه فان سويتن. أما الخطابة الثانية من خطباء هايدن العظيمة فهي أكثر تنوعًا وعمقًا إنسانيًا ، ليس فقط من حيث المحتوى ، ولكن أيضًا في الشكل. هذه فلسفة كاملة ، موسوعة صور الطبيعة وأخلاق فلاح هايدن الأبوية ، تمجيد العمل ، حب الطبيعة ، بهجة حياة القرية ونقاء الأرواح الساذجة. بالإضافة إلى ذلك ، سمحت الحبكة لـ Haydn بإنشاء مفهوم موسيقي متناغم للغاية وكامل ومتناغم للجميع.
لم يكن تأليف النتيجة الهائلة لـ "الفصول" سهلاً على هايدن الباهت ، فقد كلفه الكثير من الهموم والليالي بلا نوم. في النهاية ، كان يعاني من الصداع واستمرار العروض الموسيقية.
كانت حفلات لندن السيمفونية وأوراتوريوس ذروة عمل هايدن. بعد الخطابات ، لم يكتب شيئًا تقريبًا. لقد مرت الحياة بتوتر شديد. استنفدت قوته. أمضى الملحن سنواته الأخيرة في ضواحي فيينا ، في منزل صغير... تمت زيارة مسكن هادئ ومنعزل من قبل المعجبين بموهبة الملحن. كانت المحادثات حول الماضي. أحب هايدن بشكل خاص أن يتذكر شبابه - الشاق ، الشاق ، ولكن المليء بعمليات البحث الجريئة والمستمرة.
توفي هايدن عام 1809 ودفن في فيينا. بعد ذلك ، تم نقل رفاته إلى أيزنشتات ، حيث أمضى سنوات عديدة من حياته.
هايدن الملحن أوركسترا
يعتبر J. Haydn بحق مؤسسًا لعدة اتجاهات في وقت واحد: الأوركسترا الحديثة ، الرباعية ، السيمفونية والموسيقى الكلاسيكية.
سيرة مختصرة عن هايدن: الطفولة
وُلد جوزيف في بلدة روراو النمساوية الصغيرة. كان جميع أسلافه من الحرفيين والفلاحين. كان والدا يوسف أيضًا عامة الشعب... كان والدي يعمل في تجارة النقل. عملت الأم كطاهية. ورث الولد موسيقاه عن أبيه. حتى عندما كان طفلاً في الخامسة من عمره ، جذب الانتباه ، حيث كان يتمتع بصوت واضح وسمع ممتاز وإحساس بالإيقاع. في البداية تم اصطحابه للغناء في جوقة الكنيسة في مدينة هاينبورغ ، ومن هناك دخل الكنيسة الصغيرة في كاتدرائية S. ستيفن في فيينا. كانت فرصة رائعة للصبي للحصول على تعليم موسيقي. مكث هناك لمدة 9 سنوات ، ولكن بمجرد أن بدأ صوته ينكسر ، تم طرد الشاب دون أي احتفال.
J. هايدن. السيرة الذاتية: لاول مرة الملحن
منذ تلك اللحظة ، بدأت حياة مختلفة تمامًا لجوزيف. قاطع لمدة ثماني سنوات ، وأعطى دروسًا في الموسيقى والغناء ، أو عزف على الكمان في أيام العطلات ، أو حتى على الطريق. أدرك هايدن أنه بدون تعليم لا يمكنه الاستمرار في ذلك. درس بشكل مستقل الأعمال النظرية. سرعان ما جمعه القدر مع الممثل الكوميدي الشهير كورتز. أعرب على الفور عن تقديره لموهبة جوزيف ودعاه لكتابة الموسيقى للنص المكتوب الذي ألفه لأوبرا "Crooked Demon". التكوين لم يصل إلينا. لكن من المعروف على وجه اليقين أن الأوبرا كانت ناجحة.
جلبت لاول مرة على الفور الملحن الشابالشعبية في الدوائر ذات العقلية الديمقراطية ، والمراجعات السيئة لأتباع التقاليد القديمة. أثبتت الفصول الدراسية مع نيكولا بوربورا أنها مهمة لتشكيل هايدن كموسيقي. الملحن الإيطالينظر من خلال أعمال يوسف وأعطى النصائح القيمة... في وقت لاحق ، تحسن الوضع المالي للملحن ، وظهرت مؤلفات جديدة. تلقى جوزيف دعمًا كبيرًا من مالك الأرض كارل فورنبرغ ، وهو عاشق للموسيقى. أوصى به للكونت مورسينوس. خدمه هايدن كملحن ومدير فرقة لمدة عام واحد فقط ، ولكن في نفس الوقت كان لديه غرفة مجانية وطعام وتلقى راتبًا. علاوة على ذلك ، ألهمت هذه الفترة الناجحة الملحن لكتابة مؤلفات جديدة.
J. هايدن. السيرة الذاتية: الزواج
أثناء خدمته مع الكونت مورسين ، أصبح جوزيف صديقًا لمصفف الشعر آي بي كيلر ووقع في حب ابنته الصغرى تيريزا. لكنها لم تتزوج. لأسباب غير معروفة حتى الآن ، تركت الفتاة منزل والدها. عرض كيلر هايدن على الزواج منه الابنة الكبرى، ووافق ، وهو ما ندم عليه فيما بعد أكثر من مرة.
كان جوزيف يبلغ من العمر 28 عامًا ، وكانت ماريا آنا كيلر تبلغ من العمر 32 عامًا. تبين أنها امرأة ضيقة الأفق لم تقدر موهبة زوجها على الأقل ، علاوة على أنها كانت متطلبة للغاية ومبذرة. سرعان ما اضطر جوزيف إلى ترك العد لسببين: لقد قبل الفردي فقط في الكنيسة ، وبعد ذلك ، بعد أن أفلس ، اضطر إلى حلها تمامًا.
J. هايدن. السيرة الذاتية: خدمة مع الأمير استرهازي
التهديد بالترك بدون راتب دائم لم يعلق على الملحن لفترة طويلة. على الفور تقريبًا تلقى عرضًا من الأمير PA Esterhazy ، شفيع الفنون الأكثر ثراءً من السابق. قضى هايدن 30 عامًا كقائد موسيقي. تضمنت مسؤولياته إدارة المطربين والأوركسترا. كان عليه أيضًا تأليف السمفونيات والرباعية وأعمال أخرى بناءً على طلب الأمير. كتب هايدن معظم أوبراه خلال هذه الفترة. في المجموع ، قام بتأليف 104 سمفونيات ، القيمة الرئيسيةالذي يتألف من الانعكاس العضوي لوحدة المبادئ الجسدية والروحية في الشخص.
J. هايدن. السيرة الذاتية: السفر إلى إنجلترا
الملحن ، الذي أصبح اسمه معروفًا خارج حدود وطنه ، لم يسافر إلى أي مكان باستثناء فيينا. لم يستطع فعل ذلك دون إذن الأمير ، ولم يتسامح مع غياب قائده الشخصي. في هذه اللحظات ، شعر هايدن باعتماده بشكل خاص. عندما كان يبلغ من العمر 60 عامًا ، توفي الأمير إسترهازي ورفض ابنه الكنيسة. حتى أتيحت الفرصة لـ "خادمه" ألا يدخل في خدمة شخص آخر ، عينه معاشًا تقاعديًا. ذهب هايدن السعيد والحر إلى إنجلترا. هناك أقام حفلات موسيقية كان فيها قائدًا لأداء أعماله الخاصة. لقد مروا جميعًا على الإطلاق بانتصار. أصبح هايدن عضوًا فخريًا في جامعة أكسفورد. زار إنجلترا مرتين. خلال هذه الفترة قام بتأليف 12 سمفونية لندن.
سيرة هايدن: السنوات الاخيرة
أصبحت هذه الأعمال ذروة إبداعه. بعدهم لم يكتب شيء مهم. سلبت الحياة المجهدة قوته. أمضى سنواته الأخيرة في صمت ووحدة في منزل صغير يقع في ضواحي فيينا. في بعض الأحيان كان يزوره معجبون بالموهبة. توفي ج. هايدن عام 1809. تم دفنه أولاً في فيينا ، وبعد ذلك تم نقل الرفات إلى مدينة أيزنشتات - المدينة التي أمضى فيها الملحن سنوات عديدة من حياته.
