Mən çəkməyi xoşlayıram. “Mən sadəcə rəsm çəkməyi sevirəm! Özlərini ifadə etmək üçün unikal üsula malikdirlər

Şöhrət - məşhur rəssam kim çəkməyi sevir. İşində çox parlaqlıq var, Əhvalınız yaxşı olsun Bəli, təbii ki, kədərli motivlər var. Məsələn, onun rəsmlərindən birində ön planda incimiş qız əlində ayı ilə təsvir olunur, bu çox qorxulu görünür, deyəsən kimdənsə qisas almaq istəyir. Slava bu şəkillə çatdırmaq istəyirdi ki, hətta kiçik, müdafiəsiz insanların da onları hər şeydən xilas edəcək bir qalxan var. Onun qalereyasında üç belə tutqun tablo var, çünki Slava kədərlənməyi sevmir və ümumilikdə onun otuzdan çox rəsm əsəri var. Və onlara baxan kimi dərhal gülümsəmək istəyirsən, onlardan yalnız yaxşı işlər görmək istəyi yaranır.

Amma Şöhrətin bir xüsusiyyəti var. O, daha çox insan bədənində şəkil çəkməyi xoşlayır. İnsanların fiziki vəziyyətini öyrənmək, kətan yerinə qan axdığı isti və canlı bir şey hiss etmək. Lakin Slava davam edə bilmir müxtəlif insanlar. O, yalnız bir adamın üzərində - canından çox sevdiyi, əziz tutduğu, qoruduğu sevgilisinin üzərində şəkil çəkir. Slava artıq sevgilisinin bütün bədənini öyrənib, lakin bu, onun üçün kifayət deyil, ona görə də onu çəkməyə davam edir.

Bu şəxsin adı Saşadır. Saşa çox sakit bir oğlandır, çox uzun müddət bir mövqedə qala bilər. O, sadə görünür, o, daradığı, gözəl uzun saçlı açıq qəhvəyi saçları var yaşıl gözlərÇox arıq görünür. Təbiətinə bu qədər diqqət yetirmək Saşa üçün bir az narahat ola bilər, lakin onun dərisi üzərindən akvarellərlə yumşaq, sərin bir fırçanın keçməsi ona həzz verir.

Slava Saşaya bacardığı hər şeyi çəkir: mənzərələr, portretlər, sadəcə kiçik rəsmlər, natürmortlar, çəkdikdən sonra Slava hər şeyi bahalı yüksək keyfiyyətli kamera ilə çəkir. Bu kamerada Saşanın bədənində Slavanın yüzdən çox əsəri var. Və hamısı əlindəki göyərçindən tutmuş, tam ölçülü portretlə bitən müxtəlif ölçülüdür.

Rəssam hər axşam öz emalatxanasında öz kətan üzərində rəsm çəkir. Yaradıcılıqdan sonra çay içib hər şeyi danışır, bəzən öpüşürlər.

Slava tez-tez hər cür sərgilərə gedirdi müxtəlif ölkələr və şəhərlər, işini vərəqlərdə göstərən, Saşa üzərindəki işi yalnız ona aid idi.

Sərgilərdə digər rəssamlarla ünsiyyət qurur, təcrübə və ilham alırdı. Evə gəldikdən sonra Slava öyrəndiyi hər şeyi Saşanın bədənində sınaqdan keçirdi.

Saşa tez-tez Slavanın onu heç yerə aparmayacağından inciyirdi. Bu dəfə mübahisə etməmək üçün Slava Saşanı da özü ilə aparıb. Onlar Sankt-Peterburqda sərgiyə gediblər.

Bu sərgidə hər şey həmişəki kimi idi: yeni tanışlıqlar, yeni təcrübə, yeni tənqid, yeni təəssüratlar. Uşaqlar gəzir, başqa rəssamların işlərinə baxırdılar, lakin sonra məşhur rəssamlardan biri Sati onlara yaxınlaşdı. Onun işi bir tərəfdən bəzi faciələrlə, digər tərəfdən isə ən yaxşısına can atması ilə tanınır. O, belə görünürdü: uzun, kürəyinin sonuna qədər, həmişə qırmızı saçlı bir qız. O, əynində parlaq naxışlı qara köynək, qara şort və qara konverse idman ayaqqabısı olub. O, gəlib Slava ilə danışmağa, təcrübəsini bölüşməyə, danışmağa başladı maraqlı mövzular incəsənət haqqında, Slava isə söhbətdə fəal iştirak edirdi. Sati Slava ilə ünsiyyət qurmaq asan və maraqlı idi, o, ünsiyyəti davam etdirmək istəyirdi, çünki ondan aydın idi ki, o ola bilər. yaxşı dost. Lakin sonra Sati bir sual verdi:
- Çarşaflarda və ya parça kətanlarda daha çox nə çəkməyi xoşlayırsınız?

Mən onun bədəninə çəkməyi xoşlayıram, - Slava dedi və Saşanı qucaqladı. - Hər dəfə dərisinin hər millimetrini fırça ilə öyrənməyi xoşlayıram. Mən onun dərisini barmaqlarımla hiss etməyi xoşlayıram, bu və ya digər rəsm çəkmək üçün ən yaxşı yer axtarıram. Akvarelin üzərində nə qədər asan getdiyini sevirəm, çox valehedici görünür. Qolumun damarlarına toxunanda onun gülüşünü sevirəm. Mən onunla yatarkən danışmağı xoşlayıram. Onun yanımda olması xoşuma gəlir. Onun özü mənim xoşuma gəlir, - Slava Saşaya tərəf dönüb dodaqlarından öpdü və utanan Saşa sərsəm halda dayanıb sevgilisinin sözlərini fikirləşdi. Slava çəkiləndə Satidən nömrə istədi və onlar müxtəlif şəhərlərə getdilər.

Oğlanlar evə qayıdanda. Slava ilk növbədə Saşanı rəsm çəkmək üçün emalatxanaya apardı yeni fikir. Saşanı qarnına qoydular və Slava Saşanın kürəyində çalışaraq yorulmadan işləməyə başladı.

Slavanın işi bitirdiyi vaxtdan beş saat keçmişdi. İndi iki öpüşən oğlan Saşanın kürəyinə çəkildi. Onlardan biri Slavaya, ikincisi isə tam olaraq Saşaya bənzəyirdi və onlar bir-birlərini, eynilə bizim baş qəhrəmanlarımız kimi sevirdilər ...

Ən çox biri maraqlı istiqamətlər fandom yaradıcılığı fan-art idi və olaraq qalır. Çoxları bütün axşamları sevimli fandomları mövzusunda şəkil qalereyalarına baxmağa və sevimli əsərlərini saxlamağa hazırdır. Bəs sənətçilər üçün pərəstişkarlarını sevindirmək bu qədər asandırmı? ATIME arter Adamasto ilə onun necə yaratdığı və onu nəyin ruhlandırdığı barədə danışıb.

İşiniz və üstünlük verdiyiniz istiqamətlər haqqında bizə məlumat verin.

Əsas istiqamətlərdən danışsaq, yəqin ki, onlardan ikisi var: fanat sənəti və hər şey. İkincisini yarım il əvvəl sözün əsl mənasında inkişaf etdirməyə başladım, ondan əvvəl mən kifayət qədər uzun müddət yalnız fan-art çəkdim. O, öz növbəsində, iki hissəyə bölünür: EXO ilə böyük (bir neçə mini serialım var) və anime ilə kifayət qədər kiçik və sadəcə bəyəndiyim insanlar.

Ancaq əslində bu, kifayət qədər şərti bir bölmədir və çox məna kəsb etmir, hətta kompüterimdəki qovluqlarımda da hamısı bir yerdədir. Bəli və elə olur ki, sən tamamilə qəribə bir şey çəkmək istəyirsən ki, bunu nə mən, nə də işimə baxan insanlar gözləmir.

Bəli, hər şey - istiləşmə üçün sadə eskizlərdən və təsadüfi personajlardan tutmuş, görünüşü birdən beynimdə görünən, müsabiqələr və çağırışlar üçün rəsmlərə qədər. İndi, məsələn, mənə tamamilə yad olan fonlar üzərində bir problem çəkmək qərarına gəldim və bütün bu meşələr-çaylar-dənizlər-səhralar da avtomatik olaraq ikinci kateqoriyada olacaq.

Bir az da sənin haqqında danışaq erkən iş. Hamısı harada başladı?

Prinsipcə, mən həmişə rəsm çəkməyi sevirdim, sadəcə onu çox sevmirdim. Uşaq bağçasında və məktəbdə təsviri sənəti davamlı olaraq tərifləyirdilər, hətta bir dəfə xahiş etdim sənət məktəbi, amma onunla işləmədik və mən yalnız bir dərsdə idim. İrsi faktorun rol oynayıb-oynamadığını bilmirəm, amma ailənin keçmiş nəsillərində rəsm çəkməyi sevənlər də olub.

12 yaşımda anime baxmağa və onların üzərində fanart çəkməyə başladım. Üzərimdə tonlarla vərəq çəkilmişdi (təəssüf ki, ideyalar əsasən başqasına aiddir) və bir neçə ildir ki, məktəb gündəliklərimin son kağızları da əziyyət çəkirdi.

Ancaq bu, yəqin ki, hələ də tarixdən əvvəlki dövrdür, çünki başa düşdüm: çəkmək — bu əyləncəlidir, yalnız bir fantaziya kitabı oxuduqdan sonra və onun qəhrəmanı mənə rəsm haqqında düşündürdü. Bu hətta fan-art deyil, sadəcə bir görüntü idi. Mən bunu birinci hesab edirəm. Yeri gəlmişkən, hələ də qorunub saxlanılır. 3 dəfə qutuda notebookda, sonra A4 formatında çəkdim, sonra Photoshop-da skanını rənglədim. Hər şey əyri, əyri, amma silməyin.

Və bu günə qədər çox iş yığılıb?

Mən saymamışam, amma məncə 2009-cu ildən bu yana 400-ü keçib. Bunlar məndə elektron formada olanlardır. Çox yox, çünki əvvəllər indikindən qat-qat az, daha yavaş çəkirdim. Bu 400-dən 100-dən çoxu — bu yalnız 2014-cü il üçündür.

Ayrı bir sənət əsərinə çox vaxt və səy sərf edirsiniz? Onu yaratmaq üçün müəyyən əhval-ruhiyyə lazımdırmı?

Vaxt işin özündən asılıdır, ona görə də dəqiq cavab vermək çətindir. Bir neçə axşam otura bilərəm, ya da bir neçə saata hər şeyi çəkə bilərəm.

Məsələn, yokai ilə bir seriya götürsək, əvvəllər belə bir rəsm çəkmək üçün mənə orta hesabla üç gün lazım idi, amma indi bunu bir axşam edə bilərəm. Ümumiyyətlə, bir sənətlə uzun müddət skripka etməyi sevmirəm, mümkün qədər tez bitirməyə çalışıram.

Əhval-ruhiyyə... yox, yəqin ki, indi lazım deyil. Əsas odur — başla, sonra isə sən bağlanacaqsan. Əgər gördüyünüz işi bəyənirsinizsə və müəyyən bir bacarığınız varsa, onda heç bir kənar stimul artıq xüsusi rol oynamır, sadəcə bacardığınızı edirsiniz.

Məşhur əsərlərinizdə EXO-dan olan uşaqlar qəribə obrazlarda görünür. Bütlərin belə bir vizyonuna nə ilham verdi?

Mən EXO-nu onların debütündən bəri çəkirəm. Yaddaşım mənə xidmət edirsə, deməli, videonun yayımlanmasından bir həftə sonra birincisi Baekhyun idi. Əslində hər şey fanart faktı naminə çəkilib və heç bir bədii dəyərdən söhbət gedə bilməz, ona görə də o dövrün əsərlərini xatırlamağı xoşlamıram.

Bu, bir il yarım və ya iki il davam etdi, bir gün yokai ilə bir sıra səssizcə yayıldı. Yokai yapon folklorundan olan canavarlardır. Serialın adı olan "Youkai no Sekai" "Yapon Şər Dünyası" kimi tərcümə oluna bilər. Hər şey, müvafiq olaraq, Yaponiyadan ilham alır - çox sevdiyim bir ölkə. Düşünürəm ki, EXO və Yaponiya ilə qlobal bir şey çəkməyim sadəcə vaxt məsələsi idi, çünki ilkin şərtlər artıq var idi.

Serialdan ilk on iki sənətə gəlincə, onlar əvvəlcə sadəcə olaraq "kimonoda EXO", "Yapon əşyaları ilə əhatə olunmuş EXO" və s. kimi planlaşdırılıblar. Ancaq birdən youkai haqqında xatırladım və başa düşdüm ki, sadəcə bunu çəkməliyəm! O vaxtlar rəngli və fonlu sənətim çox az idi, ona görə də bu serial bütün suyumu sıxdı. Ancaq xoşbəxtlikdən, rəsmlər fandomdan olduqca yaxşı cavab aldı, ona görə də mövzunun məhsuldar olduğuna qərar verdim və gələn il (2014) EXO üzvləri üçün ad günləri üçün rəsm çəkərək davam etdirməliyəm. Xoşbəxtlikdən, yüzlərlə youkai var və seçmək üçün çox şey var.

2014-cü ildə serialın dizaynını dəyişdim, amma mahiyyət eyni qaldı - EXO və Yapon şər ruhları.

Siz sadəcə seçmədinizEXO? Bu sizin sevimli qrupunuzdur?

Əgər bütlərdən danışırıqsa, yəqin ki, bəli, sevgidir. Məsələ burasındadır ki, mən fandomlara çox asanlıqla daxil olan adamam və rəsm çəkmək bir növ Əlaqə və bir şeyə və ya kiməsə münasibətinizi göstərmək üçün bir yol. Biri fanfik və ya şeir yazır, kimsə rəqs edir və ya mahnı bəstələyir, amma mən rəsm çəkirəm. Məsələn, EXO-dan əvvəl j-rock və j-pop var idi, burada mənim də çox çəkdiyim sevimlilərim var idi və var.

EXO çox göründü doğru vaxt K-popla maraqlansam da, heç kimi xüsusi qeyd etmədim.

Zaman keçdikcə məni daha da cəlb etdi və bir anda EXO-da fanatların sayının artıq yüzlərlə olduğunu başa düşdüm. Mən onları şüurlu şəkildə qəhrəman seçməmişəm, seçimlə bağlı sualım belə olmayıb!

Seçdiyiniz başqa kumirlər varmı? Onların obrazlarını əsərlərinizdə əks etdirməyi düşünürsünüzmü?

Əslində, bu çətin sualdır, çünki K-pop qrupları var ki, onları tək-tək bəyənirəm və musiqisini bəyəndiyim qruplar var. Və olduqca nadir hallarda, düzünü desəm, bu iki meyar üst-üstə düşür. Ona görə də çox güman ki, bəyəndiyimləri çəkəcəyəm və başqalarını dinləyəcəyəm.

Əgər belədirsə, onda mən 90-cı illərin bütün köhnə mahnılarını çox sevirəm, ona görə də çoxlu musiqiləri olan HOT və Shinhwa-nın adını etibarlı şəkildə deyə bilərəm. yaxşı mahnılar erkən albomlarda. Və yəqin ki, Leessang, Busker Busker və 10cm kimi digər qruplar, lakin mən onları mütləq çəkmək fikrində deyiləm. Sadalamaq üçün çox uzun başqaları var.

Hələ rəsm çəkmək planlarımda heç kim yoxdur, çünki heç vaxt bilmirsən ki, səni fanat sənətinə nə ilhamlandıracaq - məsələn, sabah kimsə çox gözəl saç düzümünə sahib olsa?

Dediniz ki, Yaponiya sizin sevimli ölkənizdir, bunu işinizdə də görmək olar. Niyə o sizin üçün bu qədər cəlbedicidir?

Çətin sual, çünki indi Yaponiyada xüsusi qeyd edəcəyim bir şeyim yoxdur, sadəcə olaraq bütün üstünlükləri və mənfi cəhətləri ilə ölkə ilə maraqlanıram. Yadımdadır ki, əvvəlcə Çini bir müddət bəyəndim, amma sonra səssiz bir anime baxdım, dilini eşitdim və bu, ilk sözdə sevgi idi. O an mən artıq dəqiq bilirdim ki, nə vaxtsa yapon dilini başa düşəcəyəm və özüm danışacam, bu mənə çox yaxın və əziz görünürdü.

Zaman keçdikcə Yaponiya haqqında daha çox öyrənməyə başladım, buna musiqi və dramlara olan həvəsim çox kömək etdi. 2013-cü ilin yayında mən Tokioda iki aylıq bir məktəbdə oxumağa getdim və içəridən bunun nə olduğunu gördüm.

Yaponiyaya olan həvəsim on iki yaşımdan bəri davam edir, yəni bir az daha çox və həyatımın yarısı olacaq, ona görə də bu, artıq sadəcə maraq deyil, vərdişə və daimi keçmişə yaxın bir şeydir.

Sizin Yaponiya ilə bağlı təkcə fan-art deyil, həm də digər eyni dərəcədə maraqlı hobbiniz var. Mənə onlar haqqında danış.

Əlbəttə ki, onlar Yaponiya ilə dolayı yolla bağlıdırlar, amma məsələn, mən toxunmağı xoşlayıram. Bu hobbi nəticəsində - getməyə yeri olmayan Yapon jurnallarından bir dəstə oyuncaq. Pandalar, Rilakkum, Totoro, pişiklər və kiçik geyşa kuklaları şəklində bütün şirinlik. Kolleksiyamda şərflər, papaqlar, sviterlər və əlcəklər də var və məktəbdə özüm üçün bir neçə bel çantası toxuyurdum. Düzünü desəm, niyə toxuduğumu bilmirəm, trikotaj əşyalara ehtiyacım və ya xüsusi sevgim yoxdur, sadəcə qış bölgəsində bir yerdə belə bir istək birdən yaranır.

Bir vaxtlar fotoqrafiya ilə ciddi məşğul olmaq istəyirdim, amma sonda hər şey hobbi səviyyəsində qaldı. Mən orada olarkən Tokionun çoxlu şəklini çəkdim və bundan sonra bir ildən çox müddət ərzində başqa bir trikotaj oyuncağın şəklini çəkməkdən başqa, kamera götürmədim.

Mən də hər cür əl işlərini yaratmağı xoşlayıram. Muncuqlarla toxuculuq, paltar üzərində rəsm çəkmək, skrapbookinq, stol və çilçıraq bəzəmək, nədənsə kartondan TARDİS yapışdırmaq mərhələlərini keçdim. Bəzən əllərim qaşınır. Amma indi hər şeyim var boş vaxt digər fəaliyyətlərin arxa plana keçməsi üçün rəsm üçün buraxır.

Rəsmə olan həvəsiniz təkcə sənətlə məhdudlaşmır. İşinizi gündəlik görünən şeylərə yerləşdirmək fikri necə yarandı?

Mənim yalnız bir təqvimim var! Düzdür, hələ də hər cür köynəklər, kupalar və sair olan bir mətbəə var, ancaq bu, yalnız xarici auditoriya üçündür, Rusiyaya çatdırılma yoxdur.

Təqvim haqqında danışarkən, bu, sadəcə olaraq, qəfil bir impuls idi, çünki bu, mənim ilk belə rəngli və zəhmətli seriyam idi və bu barədə yaxşı rəylər var idi. Və o zaman EXO-nun on iki yaşı olduğu üçün təqvim yaxşı fikir kimi görünürdü.

Başqa bir səbəb, mən rəsmləri EXO-ya özlərinə göndərmək istədim, bunu debütlərindən sonra ikinci ildönümündə etdim. Bu, təqvimin surəti və bəzi çap edilmiş rəsmlər idi. Təəssüf ki, onların bütün bunları gördüklərinə əmin ola bilmirəm, çünki əldən-ələ keçmirdi, əslində, aparıb göndərməyimin özü məni sakitləşdirdi.

Məlum olduğu kimi, istedadlı insanlar Azarkeşlər və paxıl insanlar var. Onlarla necəsən?

Onların çox və ya az olduğunu deyə bilmərəm, bunu etmək üçün nə iləsə müqayisə etmək lazımdır. Amma müxtəlif saytlarda məni izləyən, işlərimi izləyənlər var ki, onların sayı burada xüsusi rol oynamır. Bütün bu müddət ərzində rəsm zəminində heç bir münaqişəm olmayıb.

Sizin üçün rəsm nədir? Hobbinizlə bağlı hansı təcrübə əldə edirsiniz?

Bir növ görürəm deyə bilərəm dərin məna amma yox, mən sadəcə çəkməyi xoşlayıram, prosesin özü. Təbiətdə olub-olmamasından asılı olmayaraq hər şeyin çəkilə biləcəyi faktı.

Rəsm nəsillər arasında məlumat ötürmək üçün ən qədim vasitələrdən biridir. Yazının yaranmasından xeyli əvvəl mağaraların və türbələrin divarları insanların həyatının gedişatını əks etdirən rəsmlərlə bəzədilmişdir. Hətta yazdıqdan sonra daha çox oldu rahat yol məlumatların saxlanması və ötürülməsi, rəsm inkişafı davam etdi. Bu gün rəsm, rəsm, heykəltəraşlıq yaradıcılıq və yaradıcı enerjinin təcəssümüdür.

Aşağıda 10 xarakterik xüsusiyyətlərçəkməyi sevən insanlar. Bu xüsusiyyətlər onları daha ağıllı, daha sabit, daha xoşbəxt və daha uğurlu edir.

Onların aktiv beyin hüceyrələri var

Rəsm çəkmək əslində insanları daha ağıllı edir. Bu, təkcə aid deyil peşəkar rəssamlar lakin tamamilə hər hansı bir şəxs. Sağ yarımkürəüçün məsuldur yaradıcı düşüncə və təxəyyül, rəsm çəkərkən aktivliyini 80% artırır.

Onların yaddaşı daha yaxşıdır

Demans və Alzheimer xəstəliyinin müalicəsi zamanı rəsm tez-tez istifadə olunur. Doktor Arnold Breskanın sözlərinə görə, rəsm və rəsm xəstələrin yaddaşını 70% yaxşılaşdırmağa kömək edir. Onun fərziyyələrinə görə, bədii fəaliyyət yeni beyin hüceyrələrinin formalaşmasına kömək edir.

Onlar daha diqqətlidirlər və daha yaxşı konsentrə olurlar

Rəsm çəkərkən insanlar tamamilə etdiklərinə diqqət yetirirlər. Çox vaxt diqqət o qədər güclü olur ki, onlar eşitməyə bilər telefon zəngi. Bir fəaliyyətə diqqət yetirmək qabiliyyəti digər fəaliyyət sahələrinə keçir. Da Vinçi bir dəfə demişdi ki, rəsm yaradır insan gözü bir anda hər şeyə diqqət yetirin və konsentrə olun: kölgə və işıq, forma və yer, rəng və məsafə, hərəkət və sükunət. Belə sıx diqqət rəssamlara normal insan gözü üçün əlçatmaz olan detalları görməyə imkan verir.

Ünsiyyətdə üstündürlər

Rəsm ünsiyyət vasitəsidir. Formaların, xətlərin və rənglərin köməyi ilə rəssam şəxsi və qiymətli bir şeyi dünyaya çatdırır. Rəsm çəkməyi sevən insanlar daha dərin səviyyədə ünsiyyət qura bilirlər, çünki onlar təkcə sözləri deyil, həm də emosiyaları, hissləri, dünyanı qavramağı bacarırlar.

Onlar nadir hallarda depressiyadan əziyyət çəkirlər

Sənətin müalicəvi gücü yuxarıda qeyd edilmişdir. Doktor Arnold Breskanın kəşfinə qədər art-terapiya uzun illər “psixi” xəstəliklərin – depressiya, narahatlıq, manik-depressiv pozğunluq və başqalarının müalicəsində istifadə olunurdu. Müntəzəm olaraq rəsm çəkən insanlar neqativlərə qarşı daha davamlı görünürlər, çünki rəsm çəkərkən beyin emosional vəziyyəti yaxşılaşdıran serotonin, endorfin, dopamin və adrenalin ifraz edir.

Onlar əla motor bacarıqlarına malikdirlər

Təəccüblü deyil ki, valideynlər uşaqlarına rəsm çəkməyi öyrədirlər erkən yaş. Uşaqlıqda qələm, fırça, karandaş və kömür kimi kiçik əşyalarla işləmək inkişaf edir. gözəl motor bacarıqlarıəllər və koordinasiya. Böyüdükcə rəsm çəkməyə davam edən insanlar dəqiqlik, dəqiqlik və əla koordinasiya ilə öyünürlər.

Onlar arxayındırlar

İnsanlar öz nailiyyətlərini paylaşdıqda və bəyənildikdə özünə inam artır. Uşaq şəkil çəkirsə, nə qədər gülməli və mənasız olsa da, mütləq təriflənəcək. Hissləri gücləndirir ləyaqət və həvəsləndirir gələcək inkişaf. Ən kiçik nailiyyətləri belə qiymətləndirməyə və paylaşmağa öyrəşmiş insanlar adətən öz dəyərini bilirlər və tənqiddən qorxmurlar ki, bu da onlarda özünəinam hissi yaradır.

Onlar xarici təzyiqə daha az məruz qalırlar

Çox stresli bir gündə belə, bir çıxış yolu tapırlar mənfi enerji, sadəcə dəftərin kənarlarında kiçik bir rəsm. Rəsm sizə sığınacaq tapmağa imkan verir daxili dünya və mənfi xarici təsirləri sakitləşdirici yaradıcı prosesə çevirmək.

Özlərini ifadə etmək üçün unikal üsula malikdirlər

Rəsmin mühüm üstünlüyü ondan ibarətdir ki, o, öz fikirlərini unikal şəkildə ifadə etməyə imkan verir. İnsan nəyi, hansı texnikada və hansı vasitələrlə çəkəcəyini özü seçir. Təsvirin rəngləri, formaları və obyektləri insanın əhval-ruhiyyəsindən, duyğularından və dünyaya baxışından danışır. Və bütün bunlar daha çox uzatmadan!

Onlar istirahət etməyi və əylənməyi bilirlər

Rəsm çəkməyin özü əyləncəli bir əyləncə ola biləcəyindən əlavə, heç kim kimi rəssamlar istirahətin dəyərini və ehtiyacını bilirlər. Onlar emosiyalarını konstruktiv və məhsuldar şəkildə ifşa etməyi bilirlər, buna görə də əyləncələri daha tez bitəcək. yeni şəkil və ya qırıq mebel və boş şüşələrdən daha çox dekorasiya ideyası.

İkinci Van Qoq və ya Pikasso olmaq məcburiyyətində deyilsiniz, sizə lazım olan tək şey kağız, karandaş, kətan, fırçalar və boyalardır və siz dincəlib bütün stressi tökə, batareyalarınızı doldura və beyin hüceyrələrinizi stimullaşdıra bilərsiniz.