Mod subkulturası haqqında bilmək üçün amfetamin, caz və skuterlər var. "Kişi gənclər modası subkultura kimi" layihəsi

tədqiqat(layihə)

"Kişi gənclər modası bir subkultura kimi"

Tamamlandı: Qayfullin

Vildan Rafisoviç

10 "A" sinif şagirdi

MBOU SOSH nömrəsi 58

Sovet r. Kazan

Nəzarətçi: müəllim

texnologiyalar:

Martynova E.P.

Kazan, 2016

Məzmun.

1. Giriş

2. Məqsəd və məqsədlər.

3 ... Termin tarixi,

4. Subkulturaların doğulması.

5 . Əsasgənc subkulturaların xüsusiyyətləri.

7. Üçüncü minilliyin moda yaradıcıları.

8. Dövrümüzdə moda və gənclik subkulturaları.

9 .Nəticə

10. Biblioqrafiya.

"Ən maraqlı geyim anlayışlarının ən yoxsul insanlarda nə qədər tez-tez tapıldığını söyləmək qorxuncdur."

Dizayner Christian Lacroix.

Giriş.

Gözəl şəhərimizdə gəzəndə istər-istəməz həmyaşıdlarımın necə geyindiyinə fikir verirsən. Və onun hansı sosial qrupa aid olduğunu müəyyən etmək zahiri görünüşünə görə çox maraqlıdır. Və ümumiyyətlə qeyri-adi bir paltarı olduqda, hansı subkultura üstünlük verdiyi dərhal aydın olur. Mən gənclik modası fenomenini subkultura kimi nəzərdən keçirmək istədim.

Müasir cəmiyyət homojen deyil. Hər bir insan öz maraqları, problemləri, qayğıları olan xüsusi bir mikrokosmosdur. Ancaq eyni zamanda, bir çoxumuzun oxşar maraqları və ehtiyacları var. Bəzən onları qane etmək üçün başqa insanlarla birləşmək lazımdır, çünki birlikdə məqsədə çatmaq daha asandır. Bu, ənənəvi mədəniyyətin dəyərlərinə zidd olmayan, əksinə onu tamamlayan subkulturaların - insanların maraqlarına uyğun birliklərinin formalaşması üçün sosial mexanizmdir. Gənclərin subkulturaları (çox vaxt müxtəlif musiqi, idman, ədəbiyyat və s. janrlar üçün hobbilərə əsaslanır) istisna deyil.

Yeniyetmələr bütün dövrlərdə xüsusi bir sosial-demoqrafik qrup təşkil edirdilər, lakin bizim dövrümüzdə başqaları ilə birlikdə özünəməxsus yeniyetmə mədəniyyəti inkişaf etmişdir. sosial amillər, müasir yeniyetmənin inkişafında mühüm rol oynayır. İlk dəfə sosioloqlar bu problemə 60-cı illərdə müraciət etmişlər.XXəsr. Rusiyada 1980-ci illərin sonundan etibarən tədqiqatçıların gənclərin subkulturalarına diqqəti daha çox nəzərə çarpır. Son illərdə gənclərin subkulturasına daha çox diqqət yetirilir.

Hər bir subkulturanın öz dəbi və üslubu var. Musiqi, geyim və ya həyat tərzi olsun, ümumi üslub insanları bir araya gətirir.

Subkulturalar özlərini ümumi təməl mədəniyyətdən nə qədər təcrid etməyə çalışsalar da, tamamilə muxtar olmaq çox çətindir.

2. İşimin məqsədi :

"dəb" və "subkultura" anlayışlarını nəzərdən keçirin; bu anlayışların bir-biri ilə necə əlaqəli olduğunu öyrənin.

Tapşırıqlar:

gənc subkulturaların əsas xüsusiyyətlərini və aspektlərini nəzərdən keçirmək,

onların xüsusiyyətlərini işıqlandırmaq, onların bir-biri ilə əlaqəsini və gənc nəslin moda, zövq və axmaq dünyagörüşünün formalaşmasına təsirini göstərmək.

bu mövzuda ədəbiyyatı öyrənmək;

Uyğunluq: Bu mövzu son zamanlarda çoxlu sayda müxtəlif subkulturaların meydana çıxması və tədqiqatçıların və cəmiyyətin bu fenomenə marağının artması ilə əlaqədardır.

Hipotez: subkulturaların moda ilə əlaqəsi var və bir-birinə qarşılıqlı təsir göstərir.

3. Termin tarixi, "subkultura", "moda" anlayışı.

Termin tarixi ilə başlayaq. 1950-ci ildə amerikalı sosioloq David Riseman öz tədqiqatında subkultura anlayışını qəsdən azlığın üstünlük verdiyi üslub və dəyərləri seçən insanlar qrupu kimi çıxardı. subkulturalar ümumi qəbul edilmiş standartlar və dəyərlərdən razı olmayan oxşar zövqə malik insanları cəlb edir. Gənc subkulturanın üslubu təkcə onun xarici ifadəsi deyil; ritualları və simvolik formaları vasitəsilə mövcud əxlaqi nizama və hakim ideologiyaya meydan oxuyur. SSRİ-də gənclər subkulturalarının üzvlərini təyin etmək üçün "Qeyri-rəsmi Gənclər Birlikləri" termini istifadə olunurdu.

Subkultura aşağıdakılara malikdir xarakterik xüsusiyyətlər: iştirakçıların xüsusi həyat tərzi və davranışı; bu sosial qrupa xas olan özünəməxsus normalar, dəyərlər, dünya qavrayışı; həm də ideyalar yaradan az-çox açıq təşəbbüs mərkəzinin olması.

“Moda” sözü latınca “modus” (ölçü, üsul, təsvir, qayda, norma) sözündəndir. Latın “modus” 17-18-ci əsrlər fəlsəfəsi tərəfindən istifadə edilmişdir. maddənin (obyektin) keçici xassəsi kimi. Rus dilində "moda" sözü I Pyotrun dövründə meydana çıxır və ilk rus lüğətlərində qeyd olunur.

Dəbin tarixi kostyumun tarixi qədər qədimdir. İnsan geyimin təbiətin mənfi təsirlərindən qorunma vasitəsi kimi dəyərini kəşf etdiyi andan onun estetik və üslublaşdırıcı funksiyası haqqında düşünməyə başlayana qədər çox az şey qaldı. Geyim çox şey deyir, insanın müəyyən düşüncələrini və xüsusiyyətlərini ifşa edir. Subkultura cəmiyyətin mədəniyyətinin üstünlük təşkil edəndən fərqlənən bir hissəsi, eləcə də bu mədəniyyətin daşıyıcılarının sosial qruplarıdır. Subkultura özünəməxsus dəyərlər sistemini, dil, davranış, geyim və digər aspektləri özündə cəmləşdirən və buna görə də dəb fenomeni ilə əlaqəsi olan özünəməxsus mədəniyyəti yaradır.

4. Subkulturaların doğulması.

“Subkultura” və “gənclərin subkulturası” anlayışlarını ayırmaq adətdir. Hesab olunur ki, gənclik subkulturası gənclərin özləri üçün yaratdığı mədəniyyətdir, o, “hər kəs üçün deyil” mədəniyyətidir, rəsmi sistem daxilində mədəni alt sistemdir. O, daşıyıcılarının həyat tərzini, dəyər iyerarxiyasını və mentalitetini müəyyən edir. Gənc subkulturası xüsusi bir haldır, müasir cəmiyyətdəki çoxsaylı subkulturalardan biridir. "Gənclik" epiteti dərhal yaş prinsipi ilə birləşən insanların tutduğu müəyyən bir mədəni nişi müəyyənləşdirir. Bu vəziyyətdə yaş çox vacib bir demoqrafik xüsusiyyətdir. Mədəniyyətdə yaşın xüsusi psixologiyasını nəzərə almaq şəksiz vacibdir, çünki bu, mənəviyyat və mentalitetdə əhəmiyyətli iz buraxır. Gənclik subkulturası, alman alimi L.Hauzerin fikrincə, “dünyagörüşünün axtarışı və mənimsənilməsi prosesinin ifadə formasıdır”. Başqa sözlə, gənclik subkulturası adətən müvəqqəti bir hadisədir, həyat axtarışının xüsusi formasıdır. Subkultura cəmiyyətin mədəniyyətinin üstünlük təşkil edəndən fərqlənən bir hissəsi, eləcə də bu mədəniyyətin daşıyıcılarının sosial qruplarıdır. Subkultura özünəməxsus mədəniyyəti yaradır ki, bu da özünəməxsus dəyərlər sistemini, dilini, davranışını, geyimini və digər aspektlərini özündə cəmləşdirir.

Mənim işim üçün subkulturaların bu xüsusiyyəti böyük maraq doğurur, çünki bunların hamısı moda fenomeni ilə bağlıdır.

Uşaq doğulduğu andan valideynlərinin və ətrafındakı digər böyüklərin davranışlarını təkrarlamağa çalışır. Gənc uşaqlar üçün onların valideynləri nümunədirlər. Amma uşaq nə qədər böyükdürsə, onun yaşı da yeniyetməlik dövrünə bir o qədər yaxındır, bir o qədər çox uşaq valideynlərindən ayrılır, onlardan, təkcə valideynlərindən deyil, həm də onları əhatə edən cəmiyyətdən fərqli olmaq istəyir. Gənclərin subkulturalarının yaranmasının səbəbi də budur. Gənclər davranış, geyim və ümumiyyətlə həyat tərzi ilə böyük əksəriyyətdən fərqlənən ayrı-ayrı hərəkatlarda birləşirlər. Gənclərin subkulturasının əsas funksiyası gənclərə başqalarından fərqlənmək, özünü reallaşdırmaq və eyni fikirdə olan dostlar tapmaq imkanı yaratmaqdır.

Gəncliyin hər bir subkulturunun öz atributları var,geyim tərziniz və musiqidə, onların saytlarında. Hətta subkultur jestləri də var.

50 yaşlı yeniyetmə üçün rok-n-roll sözün əsl mənasında hər şeydə inqilab idi: rəqs etməkdə, danışmaqda, yeriməkdə, dünyaya baxışda, hakimiyyətdə, valideynlərdə və ən əsası insanın özünə baxışında inqilab idi. Rok mədəniyyəti belə yarandı. Gənclər arasında isə həqiqətən dəb halını alıb.

60-cı illərdə var idi"Modos" subkulturası (Moda). Moda ağıllı geyinmək üçün Teddy Boys (1950) filmini seçir. Onların şüarı "mötədillik və dəqiqlik!" Dəblər 60-cı illərin əvvəllərinin kimyəvi möcüzəsi olan mükəmməl uyğun kostyumlar geyinirdi - sıx yaxalı xırtıldayan ağ neylon köynəklər, nazik qalstuklar, dar barmaqlı çəkmələr, fermuarlı süni dəri gödəkçələr, səliqəli saç düzümləri. 1962-ci ildə əfsanəvi "Beatles" Modos stilinin davamçıları oldu. Bu onillikdə çiçəklənən gənc moda klassik Haute Couture evlərinə də təsir etdi. Belə evlər öz müştərilərinə gənclik modasının “zərif” variantını təklif edirdilər: dizə qədər ətəklər, parlaq rənglər və yeni xətlərlə “modernləşdirilmiş” kostyumlar, alçaq dabanlı klassik “pompalar” və s. yeni gəncliksubkulturalar - "hippilər". Diffuzor hippi üslubu Şərq ölkələrinin parlaq etnik motivlərini, qəsdən köhnəlmiş effekti və digər şeylərlə yanaşı, burjua uniformalarına etiraz simvolu kimi bir şey olan cins şalvarları modaya gətirdi. Görünüşü və davranışları ilə hippilər rəsmi mədəniyyət normalarının inkarını vurğulayırdılar. Fərdilik axtarışında gənc üsyançılar paltarları qarışdırdılar müxtəlif üslublar, zamanlar və xalqlar. Dəyər şüarları səsləndirdilər köhnə paltar... Buradan sürtünmə effekti gəldi və cırılmış cins şalvar.

Məlumdur ki, bəzi subkulturalar bu günə qədər yaşamağa davam edir, digərləri isə mövcudluğunu dayandırır. Bunun da moda fenomeni ilə əlaqəsi var. Moda gənclərin dəyişən ehtiyaclarına tez cavab verir. Və bəzən onların dəyişməsini üstələyir, yenilərini yaradır. Bir şey aktuallığını itirirsə, o, gündəlik həyatdan tarixə daxil olur. Məsələn, peycerləri indi yalnız muzeydə tapmaq olar, amma bir vaxtlar dəbdə idi. Eyni vəziyyət subkulturalarda da var. Zutislər, rokabillilər, beatniklər, hippilər (əgər varsa, çox azdır) çoxdan yoxa çıxıb. Ancaq indi, məsələn, emo kimi bir subkultura gənclər arasında böyük populyarlıq qazandı. Bu üslubda geyinən gənclərin çoxluğundan belə nəticə çıxarmaq olar. Özünü emo hesab etməyən insanlar da belə geyinir, sadəcə gözəl olduğunu düşünürlər. Bu subkultura sayəsində dəb halına gələn saç düzümləri də çox yaxşı kök salıb. Belə subkulturalar öz kütləvi xarakterlərini gənclər mediasının yaratdığı modaya borcludurlar.

Subkultura bəzən tamamilə yeni şeylərə və ideyalara həyat verir. Və inkişaf etdikcə və cəmiyyətlə qarşılıqlı əlaqədə olan bu “yeni” fenomen tədricən ümumi mədəniyyətə nüfuz edir və hətta istənilən sahədə klassikaya çevrilə bilər. Məsələn, verəksubkulturası "dostlar". SSRİ-də meydana çıxdı və 1940-cı ildən əvvəllərə qədər mövcud idi. 1960-cı illər. Standart olaraq bu subkultura Qərb (əsasən Amerika) həyat tərzinə malik idi. Hipsterlər parlaq geyimləri, orijinal danışıq tərzi (xüsusi jarqon) ilə seçilirdi. Onların xüsusi marağı var idi qərb musiqisi və rəqs. Qərb modası hələ də ölkəmizə böyük təsir göstərir. Təəssüf ki, bu təkcə geyimə aid deyil... Subkulturalar da bunun göstəricisidir. Əvvəlcə Rusiyada yaranmış ən azı bir subkulturu xatırlamaq çətindir. Əsasən, onların hamısı bizə Qərbdən gəlib.

Moda ilə birbaşa əlaqəli olan başqa bir alt mədəniyyətdirhipsterlər və ya indie uşaqlar. Adı özü üçün danışır. Bu, ingiliscə "mövzuda olmaq" kimi tərcümə olunan hip sözündəndir. Moda, şübhəsiz ki, hipster mədəniyyətinin əsas elementidir.

5. Gənc subkulturaların əsas xüsusiyyətləri.

Hər bir qeyri-rəsmi gənclik subkulturalarının növlərindən birinə aiddir: (aşağıda hazırda subkulturaların ən çox yayılmış alt növləri var)

ümumi təsviri

Alt növlər

Alt növlərin təsviri

Musiqili

Müxtəlif musiqi janrlarının pərəstişkarlarına əsaslanan subkulturalar

Alternativlər

alternativ rok həvəskarları, rapcore

Gotlar

gothic rock həvəskarları

Metal işçiləri

ağır metal və onun növlərinin pərəstişkarları

panks

punk rok həvəskarları

Rokçular

rok həvəskarları

Hip Hop (repperlər)

rap və hip-hop həvəskarları

Skinheads

ska sevərlər

Emo

emocore pərəstişkarları

Şəkil

Geyim və davranış tərzi ilə seçilən subkulturalar

Hərəkat tərəfdarlarının müəyyən bir ideologiyası yoxdur, elektron klub musiqisinə üstünlük verirlər.

Moda

dar yaxalı, nazik qalstuklu qar kimi ağ neylon köynəklər, dar barmaqlı çəkmələr, fermuarlı süni dəri gödəkçələr, səliqəli saç düzümü

Subkultura “qızıl gənclik” yeniyetmələrinin imitasiyasına əsaslanır.

Qlamur

ixtisaslar. Əsas komponent qlamur "kişi" və "qadın" jurnallarında reklam edilən həyat arzusudur (moda, geyim və kosmetika arxasınca).

Freaks

Dostlar

Qərb həyat tərzindən ilhamlanan “ölü” sovet hərəkatı.

Hərbi

Hərbiləşdirilmiş geyim tərzi.

Siyasi və ideoloji

İctimai rəylə seçilən subkulturalar

Antifa

Hippi

.

.

.

Qeyri-rəsmi

.

.

Hobbi ilə

Hobbi ilə formalaşan subkulturalar

Velosipedçilər

Motosiklet həvəskarları

yazıçılar

Qraffiti həvəskarları

İzləyicilər

Parkur həvəskarları

Hakerlər

Kompüter sındırmağı sevənlər (çox vaxt qeyri-qanuni)

Digər hobbilər üçün

Kino, oyunlar, animasiya, ədəbiyyata əsaslanan alt mədəniyyətlər.

Otaku

Anime həvəskarları (Yapon animasiyası

Oyunçular

Azarkeşlər Kompüter oyunları

Futbol xuliqanları

6. Moda və subkulturanın əlaqəsi. Gənc kişi modası - gənc və şık üçün. Moda və subkultura müasir cəmiyyətdə mühüm yer tutur. Bu anlayışların hər ikisi öyrənmək üçün olduqca çətin və maraqlıdır və hər ikisi bütövlükdə mədəniyyətin bir hissəsidir. Bu gün moda həyatın bütün sahələrinə nüfuz edir.Hətta bəzi insanlar moda meyllərinin təsiri altında davranış və ya həyat tərzini seçirlər. Bu halda həm müəyyən subkulturalar üçün dəbin mövcudluğundan, həm də bu hadisələrin bir-birinə qarşılıqlı təsirindən danışmaq olar. Ümumiyyətlə moda həmişə gənc və təravətli təəssürat yaratmağa çalışır: cavanlaşmaq istəyir. Eyni zamanda, modanın mahiyyəti - dəyişiklik gənclərin dinamik həyat tempinə daha yaxındır.Moda xüsusi sosial əlamət, prestij simvolu kimi çıxış edir. Moda diqqəti tanınmış liderlərə yönəldir, müəyyən davranış tərzinə uyğun olaraq birləşir, yeni şeylərə marağı stimullaşdırır. Kompensasiya funksiyası sosial ehtiyacların tənzimləyicisi kimi çıxış edərək ödənilməmiş və ya kifayət qədər ödənilməmiş ehtiyacları ödəməyə imkan verir. Moda sosial hadisədir və ona görə də müxtəlif aspektlərdən araşdırılmalı və öyrənilməlidir. Gənc subkultura adətən müvəqqəti bir fenomendir, həyat axtarışının xüsusi bir formasıdır. Subkultura bəzən tamamilə yeni şeylərə və ideyalara həyat verir. Və inkişaf etdikcə və cəmiyyətlə qarşılıqlı əlaqədə olan bu “yeni” fenomen tədricən ümumi mədəniyyətə nüfuz edir və hətta istənilən sahədə klassikaya çevrilə bilər. Çox vaxt moda subkulturalara səbəb olur. Bu və ya digər subkulturun nümayəndələri nə qədər fərqlənməyə və rəsmi dəbdən yayınmağa çalışsalar da, sonda belə çıxır ki, subkultura nə qədər kütləvi olarsa, onun dəbli olma şansı bir o qədər çox olar və əksinə - bir o qədər çox olur. subkultura gənclər arasında dəbdədirsə, bir o qədər geniş yayılacaq.Beləliklə, subkulturalarla dəb arasında əlaqə göz qabağındadır, bu əlaqə müxtəlif cür ifadə oluna bilər: subkulturalar öz dəblərini yaradır, eyni zamanda, ümumilikdə dəbin inkişafına təsir göstərir, müəyyən mənada yeni dəb doğurur və bəzən dəb subkulturaların yaranması və inkişafını mümkün edir. Bu mürəkkəb əlaqə daha çox xarici görüntüyə, bəzi ayrı-ayrı elementlərə aiddir. Ancaq əvvəllər qeyd edildiyi kimi, moda təkcə geyim deyil, müasir insanın həyatının demək olar ki, bütün sahələrinə təsir göstərir. Buna görə də moda ilə subkultura arasındakı əlaqə ilk baxışdan göründüyündən daha dərindir. Amma hətta onun zahiri təzahürləri belə onun varlığı haqqında nəticə çıxarmaq üçün kifayətdir. Əhəmiyyətli rol gənclərin subkulturası ona görə ki, o, iştirakçılarına özünü inkişaf etdirmək və özünü həyata keçirmək imkanı verir. Həm də öz reallığınızı və mədəniyyətinizi yaratmaq imkanı. Bu, təkcə məişət əşyaları və ya geyimlə məhdudlaşmır. Biz belə nəticəyə gəldik ki, moda üçün praktiki olaraq heç bir sərhəd yoxdur: o, elmə, incəsənətə, siyasətə, ideologiyaya və s. Bəzən belə bir moda elementləri subkulturadan kənara çıxır və "rəsmi" moda kateqoriyasına keçərək əhalinin böyük hissəsi üçün olduqca məqbul olur. Müəyyən bir musiqi üslubu üçün dəb, geyim və s. subkulturanın əsasına çevrilə bilər, həmçinin onun inkişafını və ya mövcudluğunun dayandırılmasını müəyyən edir.

Subkulturanın nümayəndəsi üçün obraz təkcə geyim deyil, subkulturun təbliğ etdiyi inancların və dəyərlərin nümayişidir.Daha əvvəl qeyd edildiyi kimi, moda təqlid etmək instinkti ilə əlaqələndirilir. Bu, gənclərə xas olan ziddiyyətlərdən biridir - hamı kimi olmaq və eyni zamanda seçilmək. Bu ziddiyyət subkultura sayəsində həll olunur.Məsələn, "özünün" arasında olan bir qot hamı kimi olacaq, lakin bu subkulturaya aid olmayan insanlarla müqayisədə o, "qara qoyun" olacaq. Məqsəd əldə olundu, o, diqqət çəkəcək. Moda sənətdir, moda qurbanların sonsuz siyahısıdır, moda həyat tərzidir, moda bir fəlsəfədir, moda şokdur. Müasir moda getdikcə daha demokratikləşir, artıq hər kəsə öz fərdiliyini göstərməyə imkan verən ciddi qaydalar tətbiq etmir. Moda dövridir, buna görə də əvvəllər məşhur olan şeylər tez-tez ikinci həyat alır. Və müəyyən bir şeyin tarixini bərpa etsəniz, müxtəlif subkulturalarla əlaqə tapa bilərsiniz.

7. Üçüncü minilliyin moda yaradıcıları.

Vahid üslubdan imtina.Dizaynerlər üçün saysız-hesabsız ilham mənbələri arasında son vaxtlar retrospektivlər ən mühüm yer tutur. Hətta ən böyük kutyurelər də adətən tanınmış insan təcrübələrindən ilham alırlar. Dahilik tez-tez bəşər tarixinin tanınmış fəsillərini parlaqlıqla yenidən oxumaqda özünü göstərir.Küçə modası və küçə və subkultura üçün çalışan dizaynerlərin modası başqa bir mənbə olaraq qalır. 90-cı illərdən etibarən yeni moda yaratmaq üçün dizaynerlər bir neçə fərqli subkultural üslubun elementlərini eklektik şəkildə qarışdırdılar və tarixi, mədəniyyətlərarası və futuristik təsirlərlə sərbəst şəkildə oynadılar.

Con Qalliano etiraf etdi ki, onun 2005-ci ilin yaz/yay kolleksiyası üçün ilham mənbəyi mahnının yalnız bir sətri idi - bu, Bob Dilanın klassik LikeaRollingStone-dan "Cır-cındırda Napoleon" ifadəsi idi. Tamaşanın özü daha çox tamaşaya bənzəyirdi: videolar, canlı musiqi, müğənnilər, Uminski rok qrupu, skripkalar və skripkalar və ön sırada rok ulduzları. Rok musiqiçiləri, bütün rok dinozavrlarının adətinə uyğun olaraq, tamaşanın sonunda həm gitara, həm də nağara sındırdılar.

Yırtılmış cins şalvar və rok-n-roll təqdim edildiKarl Lagerfeld Paris Moda Həftəsində Chanel üçün 2005-ci ilin yaz/yay kolleksiyası, 20-ci əsrin iki böyük simvolu James Dean və Coco Chaneldən ilhamlanıb. Birincidən - çoxlu cırılmış cins gödəkçələr və tüvit və rok-n-roll dəri qəşəngliyi ilə köhnəlmiş şalvarlar, ikincidən - məftunedici və qadın tüklü korset paltarları və seksual çimərlik paltarı-kapyonları.

Sirdən "yelləncək, dudes və rok-n-roll" son payız kişi kolleksiyasının nümayişiPaul Smith, Saundtreki tamamilə rok-n-roll, Brit-pop, post-pank, junkie ifa edən müasir gənc Britaniya və Amerika qruplarının mahnılarından ibarət olan mahnı dizaynerin qeyri-kommersiya rok musiqisinə əsl sevgisindən xəbər verir və obraza istinad edirdi. 60-cı illərin sonlarında Chelsea-dən olan yellənən intellektual. Paul Smith aristokrat ziyalısına qarderobunda hər şeyi qarışdırmaqdan çəkinməməyi təklif etdi. Liman işçiləri və fabrik işçiləri üçün bahalı tüvit gödəkçələri və dar şalvarları olan böyük papaqlar. Və bütün bunlar - uzadılmış burunlu zebra kimi ayaqqabılarla. Smitin fikrincə, 60-cı illərdən reinkarnasiya edilmiş bir London dostu, 2006-cı ilin qışındakı kimi görünməlidir.

Küçə tərzi Christian Diorun Evini göstərdi Paris Moda Həftəsi Payız/Qış 2010/2011 kolleksiyası. Uzatılmış qollar və aşağı düymə effekti - John Galliano-dan yeni qəşəng. O, göz qamaşdıran tamaşaçıları cırıq trikotaj paltarda, kənarları işlənməmiş əyri gödəkçədə, təsadüfi seçilmiş paltarda təsəvvür etməyə dəvət etdi. "Daha rahat bir şey geyinsəm, şoka düşəcəksən?" – Horvard Hughesin “Cəhənnəm mələkləri” filminin qəhrəmanı Jan Harlounun bu sözləri epiqraf kimi götürülüb!

Çox vaxt həqiqətən böyük dizaynerlər öz həyətlərində ideyalar tapırlar. İki il əvvəlGiorgio Armani Şərqi Avropadan olan işçilərin təsvirlərindən ilhamlanaraq kolleksiya yaratmışdır. Lüks dizayner yoxsul qürbətçilərin dünyasında lüks geyim ideyalarını necə əldə edə bilər? mənim yeni kolleksiya Armani 1960-cı illərin üslubunda yan beretlərlə yeniləndi.

Jean-Paul Gaultier tərəfindən qlam və rok Paris Moda Həftəsi. “Daha cazibədar! David Bowie, təşəkkürlər! T. Rex, təşəkkür edirəm! ”- Fransanın aparıcı modelyeri Jan-Pol Qolye mövsümi şousuna belə başladı və ucadan Parisə toplaşan tamaşaçıları yerlərindən qalxmağa və vaxtında enerjili musiqiyə keçməyə çağırdı.

Uçuş zolağında modellər 1980-ci illərə qayıdan parlaq elastik qamaşlar, parıldayan formasız zirvələr, parlaq dəri izləri olan cırıq qoyun dərisi paltolar, nəhəng tüklü yaxası olan sviterlər, köynəklər, qızılı qamaşlar və xaçlı şəffaf zirvələrdə görünməyə başladı. Jean-Paul Gaultier 2009/2010-cu ilin payız və qışını belə gördü.

Bu gün hippi üslubunun artan populyarlığı var. Neo hippi və etnik romantizm podiumları ələ keçirdi. Çiçəklər və muncuqlarla işlənmiş paltarlar və ətəklər çox aktualdır, şərq motivləri, mürəkkəb ornamentlər, əl ilə çəkilmiş, asimmetriya. Örgü ilə işlənmiş ətəklər, rhinestones ilə bəzədilmiş köynəklər. Çoxrəngli tikmə ilə döşəməyə qədər paltarlar. Şalvarın üzərinə geyilən tunikalar. Aksessuarlar: kisələr, əl çantaları, tutqun çantalar, kəmərlər, muncuqlarla işlənmiş.

000 KolleksiyaZegna Bahar/Yay 2015-Z Zegna Pitti Uomo evinin işarəsi altında anadan olub, ona görə də bu mövsümdə dizayner təsirlərini çox düzgün tapmaq olar.Paul Serridge və Murray Scallon, İtalyan etiketi üçün faktiki təkliflərini təqdim etdiklərini söylədi.

Ermenegildo Zegna, Ermenegildo Zegna Couture 2015 Yaz/Yay kolleksiyasını rejissor Yohan Söderberqin müəllifi olduğu film şəklində moda nümayişi ilə təqdim etdi. Qeyri-ənənəvi kəsim, kişi modasının ən son yaz-yay tendensiyalarına fərqli baxış - Stefano Pilati-dən bütün proqnozlar. Başlanğıc nöqtəsi memarlıq təmkinliliyi və yüksək səviyyəli kişi geyimlərində klassik zəriflikdir, siluetlər həcm və kəsik baxımından mükəmməl balanslaşdırılmışdır. Bu kolleksiyanın əsas mövzusu ilkin kişi gücü və enerjisinin, intellektual kişiliyin öyrənilməsi idi.

Qeyd edək ki, dizayner çoxlu zolaqlı əşyalar təklif edib. Qara və mavi, boz və tünd qırmızı, qara və ağ və ya qum zolaqları olan bej olduğu yerlərdə - onlar müxtəlif genişliklərdə, şaquli və üfüqi, hətta əyri və dairəvi xətlərdə və köynəklərdə və gödəkçələrdə, paltolarda və üç parçalı kostyumlarda olur. . Adi sərbəst şəkildə, yalnız topuqlarınıza çatan paltolar və geniş şalvarlar kəsilir. Parça seçiminə gəldikdə - onların birləşməsində sərbəstlik, əsas odur ki, materialların birləşmələri bədən üçün xoşdur ki, hava sərbəst və ilhamla dolaşır. Gənclik istiqamətləri müəyyən bir üslub seçmək üçün çox müxtəlif və axıcıdır, ona görə də yalnız öz rahatlığınıza və üslub hissinizə diqqət yetirin.

8. Dövrümüzdə gənclərin subkulturaları və modası.

Müasir gənclik modasında müxtəlif subkulturalar və sadəcə üslub meylləri üslubunda geyim mühüm yer tutur. Gənclərin əksəriyyəti hansısa cərəyana - hip-hop, goth, pank, hippilərə aiddir və öz hobbilərinə uyğun geyinirlər. Belə paltarların seçilməsində əsas meyarlar rahatlıq və onların müəyyən bir subkultura aid olduğunu vurğulamaq bacarığıdır.Hip hopper rəqs zamanı hərəkətə mane olmayan geniş şalvar və köynəklə asanlıqla tanınır. Hippilər boş yerə, təbii parçalara, parlaq rənglərə üstünlük verirlər. Qara paltarlar tünd makiyajla birləşir - vizit kartı hazır. Qədim sivilizasiyanın üslublarını yenidən yaratmaq üçün retro diqqəti yayındırmaq və hobbiləri xüsusilə qeyd etmək lazımdır, yay üçün bunlar Misirin motivləridir və Qədim Yunanıstan, yaz və payızda - zəngin Şərq ola bilər və qışda Şimala gözlənilən istək.

Şəhər üçün universal geyim. Bununla belə, yalnız subkulturalar gənclik modası ilə əlaqəli deyil, daha sadə və daha universal üslublar da var. Onlardan biri də şəhərdə gündəlik geyinmək üçün rahat, rahat geyimlərdir. Gündəlik üçün üslubların qarışığı tipikdir, fərqli elementlərin birləşməsi - məsələn, şort və gödəkçə, iş kostyumu və idman ayaqqabısı, cins şalvar və rəsmi köynək. Zövq təsadüfi üslub- birləşdirərək və sınaqdan keçirərək hər gün yeni şəkillər yaratmaq bacarığı . Nəticə sadədir: geyim tərzi vizit kartıdır, ilk sözlərdən əvvəl də sahibi haqqında çox şey söyləməyə qadirdir. Buna görə də öz seçimlərinizi nəzərə alaraq bir imic yaratmaq vacibdir və buna görə də modada çoxlu istiqamətlər var: hər kəs özünü tapa bilsin. Gənc kişi modası kifayət qədər geniş bir anlayışdır. Burada həm müxtəlif subkulturaların üslublarını, həm də sadəcə rahat təsadüfi geyimləri tapa bilərsiniz. Manero.ru moda portalı gənc kişi modasının nə olduğunu daha ətraflı başa düşməyi təklif edir.

Kişi gənclik geyimləri

Qarşıdan gələn mövsümdə kişilərin gənc modası, ilk növbədə,denim modası. Dar cins şalvarları parlaq, çap olunmuş köynəklər və ya düz ağ köynəklərlə tamamlaya bilərsiniz - mövsümün hiti. Soyuq havalarda köynəyi zolaqlı naxışlı uzunsov sviterlə əvəz edə bilərsiniz. Ümumiyyətlə, zolaq 2015-ci ilin yaz-yay mövsümünün ən populyar çapına çevriləcək.O, köynəkləri, sviterləri və gödəkçələri bəzəyir. Həm klassik dəniz zolağı, həm də çox rəngli zolaqlar - həm üfüqi, həm də şaquli - dəbdə olacaq.

Bu il idman üslubu aristokratiya ilə seçilir və həyətdəki basketbol meydançalarından daha çox yelkənli reqatları və qolf klublarını xatırladır.

Hər moda gənc kişiyə klassik formalı polo köynək lazımdır - ağ, tünd albalı və ya mavi. Dəbdə olan kişi qarderobunun olması lazım olan başqa bir şey cins şalvarlara yaradıcı alternativ ola biləcək boş, yumşaq, açıq rəngli pambıq çinolardır. Grey Connection, John Devin, Mod, Esprit, Tom Tailor və bir çox başqa Avropa brendlərinin yeni kolleksiyalarında maraqlı modellərə rast gəlmək olar.Klassiklərlə avanqardın toqquşması: həmişə olduğu kimi, podiumlarda iki əks qarşılaşdı - sərt klassik üslub və üsyançı modaçı obrazı. Moda sənayesinin hər iki sahəsi öz müştərilərini tapır. Gənclər də ənənəvi gödəkçələr və blazerlər seçməkdən məmnundurlar, onları cins şalvar və şalvarla məharətlə birləşdirirlər. Bu il də istisna deyil: klassik kişi modası təkcə hörmətli iş adamları tərəfindən deyil, həm də onların kiçik qardaşları tərəfindən tələb olunur.

Gənclər modasının bəzi digər sahələri

Bu gün gənc moda hələ də əvvəlki kimi güclü deyil, lakin gənclik subkulturalarının təsiri altındadır. Hip-hop, rok və pank da 2015-ci ildə kişi gənclər modasına öz damğasını vurdu.

Hipster- bu, müasir gənclik modasında başqa bir diqqətəlayiq tendensiyadır. Retro istinad, nənənin sviterləri, dəbli jiletlər, blazerlər və dar şalvarlar hələ də dəbdədir. Parlaq rənglər və günəş eynəkləri, eşarplar, papaqlar və çantalar kimi dəbli aksesuarlar təşviq edilir. Son zamanlar getdikcə daha çox gənclik modasını zəbt edən başqa bir tendensiya J-stil adlanır. Şərqin, xüsusən də Yaponiyanın modasına açıq istinadlar olması ilə xarakterizə olunur. J-fashion geyimlərinin orijinal naxışları və qeyri-standart üslubları yaddaqalan gənclik görünüşünü yaratmağa kömək edir .

Kişilər üçün küçə modası

Bu il kifayət qədər parlaq təqdim olunur. Moda evlərinin dizaynerlərinin əksəriyyəti küçə üslubuna etibar etdilər və onlar öz bəhrələrini verdilər. Küçə qarderobunu seçərkən əməl edilən əsas prinsip rahatlıq və rahatlıqdır. Bayker gödəkçələri, bombardmançı gödəkçələr, yağış paltarları və paltolar gənclərin küçə geyimləri üçün əladır.

yukami. Bükülmüş cins şalvarlara tamamilə boya səpilir ki, bu da kişilərin geyimlərini bir az dağınıq edir və kolleksiyanı gənclərə daha yaxın edir. Admiral paltoları, geniş çiyinli dəniz plaşları bütün ansamblda qürurla seçilir, bəzilərində hətta çiyin qayışları var. Geniş mavi zolaqlar qolları detallaşdırır. Ümumiyyətlə, Gucci kolleksiyalarında hər zaman bir üslub var. hərbi, ona görə də yeni paltarlarda gözlənilməz heç nə yoxdur. Bəzi köynəklər daha çox pijamaya bənzəyir: eyni uzun və yaxasız.

Frida Gianininin həmişə iki üsluba üstünlük verdiyini bilmək maraqlı olacaq: şalvar kostyumunda reaktiv setter və üsyankar xarakterli rok musiqiçisi. Belə ki, dizayner bu iki obrazı birləşdirərək onları "dekadent admiral" adlandırıb. İngilis subkulturalarının, məsələn, modların təsirini də görə bilərsiniz. Gucci şalvar kostyumu çox sərt görünür? Fərqi yoxdur, Frida Giannini görünüşü rahatlaşdırdı, sadəcə şalvarınızı bükün, mokasinlər geyinin və çiyninizə çanta qoyun və görünüşünüzü kökündən dəyişdirəcəksiniz.

7. Nəticə

Bu gün moda sənayesi qapalı monolit sistem deyil ki, hər kəsə nəyin gözlənildiyini və nəyin çıxdığını ciddi şəkildə diktə edir. Əksinə, o, öz növbəsində, çox tez moda dünyasının yaradıcıları üçün əsas təxəyyül mənbəyinə çevrilən subkulturadan, "küçə modasından" çox təsirlənir. Onlar üslublardan və subkulturalardan ideyalar götürür, onları müasirləşdirir, sonra isə kütləvi şəkildə istehsal edirlər. Subkultura tədqiqi orijinallıq və orijinallıq axtarışında mədəni məkanı işıqlandıran bir işıqlandırmaya bənzəyir - moda sənayesi "dabanlarını addımlayır". İnternet, rəqəmsal, mobil rabitə sayəsində dünya sürətlənir, reallıq virtuallaşır. İndi həlledici amil informasiya axınıdır - podiumdan istehsalçılara və son müştərilərdən moda yaradıcılarına qədər.Nəticədə "küçə stili" və dizaynerlərin modası tez bir zamanda bir-birinə yaxınlaşdı və bütün moda daha monolit oldu. Qloballaşma dövründə dəbdə sərhədlərin silinməsi müşahidə olunur.

Müəyyən bir yaşa xas olan ideyalara uyğun olaraq dəbli geyinmək bacarığı, yeniyetmənin "demək olar ki, böyüklər" hesab edilməsinə imkan verən son dərəcə vacib bir xüsusiyyət kimi qəbul edilir. Hələ də uşaq moda standartlarına uyğun geyinənlərə çox vaxt "nerds", "süd əmicilər", "salam", "toxundular" və ya "anası ilə alış-verişə gedən uşaqlar" adlandırılır. Bütün bu xoşagəlməz rəylər vurğulayır ki, nerds böyük qəribəlikləri olan insanlar kimi qəbul edilir və ya hətta həmyaşıdlar qrupunda marginallaşır və bütün bunlar gənclər üçün normal hesab edilən şeyi etmədikləri, yəni uşaqlarının fikirlərinə qulaq asmadıqları üçün onların yaşı.geyindiklərinə fikir verməyin və s. Və bu, daha tez-tez belə "botaniklər"dir və subkulturaların təsiri altına düşürlər ki, gələcəkdə "izdihamdan fərqlənsinlər".

Beləliklə, subkulturalarla dəb arasında əlaqə göz qabağındadır, bu əlaqə müxtəlif cür ifadə oluna bilər: subkulturalar öz dəblərini yaradır, eyni zamanda, ümumilikdə dəbin inkişafına təsir göstərir, müəyyən mənada yeni dəb doğurur və bəzən dəb subkulturaların yaranması və inkişafını mümkün edir. Bu mürəkkəb əlaqə daha çox xarici görüntüyə, bəzi ayrı-ayrı elementlərə aiddir. Ancaq əvvəllər qeyd edildiyi kimi, moda təkcə geyim deyil, müasir insanın həyatının demək olar ki, bütün sahələrinə təsir göstərir. Buna görə də moda ilə subkultura arasındakı əlaqə ilk baxışdan göründüyündən daha dərindir. Amma hətta onun zahiri təzahürləri belə onun varlığı haqqında nəticə çıxarmaq üçün kifayətdir.

Deməli, subkulturalar və moda mövzusu ən maraqlı mövzulardan biridir. O, geniş və çoxşaxəlidir. Bu həyati əhəmiyyət kəsb edir və hər gün müşahidə olunur. Subkulturalar və moda bir yerdə dayanmır, inkişaf edir və dəyişir. Onlar insanlığı daha çox əhatə edirlər.

8. Biblioqrafiya

SI Levikova / "Gənclərin subkulturası" / dərs vəsaiti / M., / Grand / 2004.

B.D. Parygin / Sosial Psixologiya: dərslik / 2-ci nəşr / M., / 2003.

Moda nəzəriyyəsi. No 10, qış 2008-2009. Dik Hebdidge. "Subkultura: üslubun əhəmiyyəti" kitabından fəsillər

A. Vasiliev / "Rus modası" / M., / 2004

www.hazzen.com/publications/articles/istorija_subkultury_hippi_chast_i

www.glamur.3dn.ru/forum/39-250-1

Bike Freak jurnalının 6-cı buraxılışı, "Dəri geyinmiş oğlanlar" məqaləsi

jurnalı"POP» payız- qış 2005

Subkulturaların modaya təsiriçox qiymətləndirmək mümkün deyil - 70-ci illərin moda, qlam rok, pank və Vivienne Westwood kütləsinin, hip-hopun və ya 90-cı illərin qranjının oynadığı rol üzərində bir daha dayanmamalısınız. 1960-cı illərin ortalarından bu günə qədər bir çox dizaynerlər mədəni kod, ideologiya və xarici görünüşlə birləşən ayrı-ayrı icmaların üslubundan ilham alırlar (moda sənayesi həmişə insanları bu şəkildə birləşdirməyə çalışırdı). İndi tamamilə gözə dəyməyən nümunələr də ortaya çıxdı. Gəlin ən məşhur deyil, təsirli subkulturalar haqqında danışaq - Meksikalı xololardan tutmuş 1970-ci illərin psixodelik ustalarına qədər - və onların bugünkü moda meyllərinə necə təsir göstərdiyi.

Mətn: Alena Belaya

Çolo

Cholo subkulturasının kökləri bir və ya iki nəsil əvvəl ABŞ-da məskunlaşmış Meksikadan gələn gənc nəsil mühacirlərdədir. Termin əvvəlcə Cənubi və Mərkəzi Amerikanın yerli əhalisinə istinad etmək üçün istifadə edilmişdir, lakin 1960-cı illərdə "çolo" ABŞ-da yaşayan meksikalıların fəhlə sinfinə və onların vətəndaş hüquqları hərəkatı olan Çikano Hərəkatına istinad etməyə başladı. Əslində, eyni zamanda, 1960-cı illərdə "çolo" təyinatı cinayətkar gənclər tərəfindən seçildi və özünü müəyyən etmək üçün istifadə olunmağa başladı - müstəqil subkultura belə formalaşdı.

Əvvəlcə yalnız oğlanlar cholos idi, onlar geniş şalvar, alkoqollu köynəklər və idman ayaqqabıları (hələ də məşhur cholo markaları Dickies, Ben Davis və Lowrider) geyirdilər, lakin tədricən qızlar üslubu seçdilər. Əslində, kolonun qadın versiyası yalnız makiyajda fərqlənir: tağlı döymə qaşlar, tünd qələmlə təsvir edilmiş dodaqlar, pişik gözləri oxları, üstəlik alnında yüksək xovlu xarakterik saç düzümü və Lena Leninanın özünün yaratdığı manikür. paxıllıq edərdi.

Cholo, bir subkultura olaraq, yeraltı hip-hopdan çox şey götürdü, buna görə də şirin bir ruh üçün chola qızları özlərini qızıl zinət əşyaları ilə toxuyurlar. müxtəlif dərəcələrdə cazibə qüvvəsi (amma uşaqlar, yeri gəlmişkən, əslində deyil). Tədricən, Los-Anceles və San Dieqonun aşağı gəlirli bölgələrinin şəhər mədəniyyətindən cholo subkulturası ilk növbədə pop mədəniyyətində (Fergie və Gwen Stefani birincilər arasında idi), sonra dəbdə seçilən əsas cərəyana çevrildi. Nəticədə, stilist Mel Ottenberq Rihannadan chola qızını heykəlləndirir, Dazed & Confused jurnalı cholo ruhunda çəkilir və dizaynerlər kolleksiyalarını chola qızlarına həsr edirlər - ən azı 2014-cü ilin yaz-yay mövsümünün Rodarte və Nasir Mazharı xatırlayın.

LGBT Hip Hop

LGBT Hip Hop və ya digər adı ilə Homo Hop 1990-cı illərin əvvəllərində Kaliforniyada ortaya çıxdı. Əvvəlcə homo-hop ayrı bir musiqi istiqaməti kimi yerləşdirilmədi, lakin hip-hop səhnəsində LGBT icmasını ifadə etməyə xidmət etdi. Termin özü Deep Dickollective-in üzvü Tim'm T. West tərəfindən yaradılmışdır. 1990-cı illərdə yüksək səslə qurulan homo-hop, yeni minilliyin əvvəllərində bir müddət susdu (bəlkə, əsas homo-hop sənətçilərinin iştirakı ilə "Mikrofonu götür" sənədli filmi istisna olmaqla, zəmanəmiz), 2010-cu illərin gəlişi ilə canlanmaq.

Hip-hop sənətçilərinin yeni nəsli nəinki qeyri-ənənəvi olduqlarını gizlətmədi cinsi oriyentasiya(Frank Ocean çıxan ilk afro-amerikalı ifaçılardan biri oldu və Azilia Banks biseksual meyllərini gizlətmir), həm də aktiv olaraq, tez-tez sözlərdə, LGBT hərəkatını dəstəklədi. Maraqlıdır ki, əvvəlcə homo-hoppers ümumiyyətlə geyim baxımından heç bir xüsusi fərqləndirici əlamətlərə malik deyildi və kifayət qədər düz sənətçilər drag mədəniyyəti ilə flört edirdilər: Grandmaster Flash və Furious Five-dan World Class Wreckin 'Cru-ya qədər. Bununla belə, bəzi mühafizəkarlar əmindirlər ki, Kanye West və Trinidad James ətəkləri hip-hop cərgələrində gey hərəkatının yayılmasının nəticəsidir və Rihannanın mikro şort və velosipedlərdə tverkinqindən daha pis deyil. Le1f- ümumiyyətlə kişiliyə qarşı ayrı-seçkiliyin canlı nümunəsi, xüsusən də hip-hop.

Son illərdə, ümumiyyətlə, kişi modası tədricən gender sərhədlərini bulandırmağa meyllidir - küçə mədəniyyətinin əsas dirijorundan tutmuş dəbdəbəli sənayeyə, kişi modelləri yubkada podiuma çıxaran Rikardo Tisçiyə, ən son kişi şoularına qədər. Məsələn, Loewe yeni yaradıcı direktor Jonathan Andersonun və ya tamamilə gözəl Christophe Lemaire-in rəhbərliyi altında hansı qızların təsirli istək siyahıları hazırladığını izlədikdən sonra.

Təsadüfi hadisələr

1980-ci illərin sonlarında Britaniyanın subkultural mühitində, futbol xuliqanlarının polisin diqqətini mümkün qədər az cəlb etmək üçün azarkeş formalarından imtina edərək dizayner paltarları və bahalı idman geyimləri alması zamanı təsadüfi vəziyyət yaranıb. Təsadüfi insanların istifadə etməyə başladığı üslub daha əvvəl - 1950-ci illərin oyuncaq döyüşləri və 1960-cı illərin əvvəllərindəki modlar günlərində ortaya çıxdı. Sələflərinin submədəni irsini toplayan və həzm edən təsadüfilər özlərinin vizual formula: Fiorucci düz ayaqlı cins şalvar, adidas, Gola və ya Puma idman ayaqqabısı, Lacoste polo köynəyi və Gabicci hırka.

Ehtimal olunur ki, Liverpool futbol klubunun azarkeşləri sevimli komandalarını bütün Avrolara müşayiət edən və səfərlərindən çoxlu bahalı idman markaları (o vaxt - adidas və ya Sergio Tacchini) gətirən London xuliqanlarını o dövrün Avropa küçə modası ilə tanış etdilər. ). 1990-cı illərin sonlarında futbol azarkeşləri tədricən orijinal təsadüfi görünüşdən uzaqlaşırlar və bahalı dizayner brendləri də öz növbəsində təsadüfi geyimlərlə əlaqəli əşyaları satışdan çıxarırlar (xüsusilə, Burberry öz imza qəfəsində problemlə üzləşdi).

Hərəkat 2000-ci illərin ortalarında növbəti yüksəlişi yaşamağa başladı və indiki vaxtda təsadüfi insanlar heç də həmişə sadiq futbol azarkeşləri deyillər, lakin yay hələ də səhər vaxtı olduğu kimidir: dar cins şalvar, Palace köynəyi, klassik Reebok model. Bu obrazı (gəlin buna “lakonik və səliqəli” deyək) bu gün həm Topman manekenlərində, həm də Burberry Prorsum və Paul Smith podiumlarında görmək olar və subkulturoloji kontekstdə təsadüfi oğlan ultra-kişi irs və səliqəsiz hipsterlərin əvəzedicisi adlanır. .

İdmanın müasir modaya təsirinin nə qədər böyük olması barədə artıq dəfələrlə danışmışıq: əvvəlcə fitnes klubunda məşq etmək üçün nəzərdə tutulan şeylər indi şəhər mühitinə tam üzvi şəkildə uyğunlaşır və daban ayaqqabılar öz yerini idman ayaqqabısı, idman ayaqqabısı və kimi rahat ayaqqabılara verir. slip-ons. Moda və idmanın bir-birinə qarışmasının tarixini 19-cu əsrin ortalarından müşahidə etmək olar: 1849-cu ildə “Water-Сure” jurnalı qadınları o dövrdə dəbdə olan ağır krinolinlərdən əl çəkərək, geyimlərə üstünlük verən paltarlara üstünlük verməyə çağıran bir məqalə dərc etdi. daha çox hərəkət azadlığı. İki il sonra məşhur feminist Amelia Blumer dizə qədər yubka və türk şalvarları kimi geniş şalvarda ictimaiyyət qarşısına çıxdı, sonradan onun adını daşıyan - Bloomers.

Bununla belə, çiçək açanlar əsl bumu yalnız 1890-cı illərdə, qadınlar o vaxt məşhur olan velosiped sürməyə yiyələnməyə başlayanda yaşadılar. İdman mövzusunun əlavə əks-sədaları Gabrielle Chanel (eyni forma materialı və tennis formasından ilhamlanan modellər), Elza Schiaparelli (onun Pour le Sport kolleksiyası) və daha sonra Emilio Pucci (xizək geyimi), Yves Saint Laurent () kolleksiyalarında göründü. ov üçün kostyum, xüsusən Norfolk gödəkçəsi), Azzedine Alaya və Roy Halston (üstü bikini üstü kimi), Karl Lagerfeld (Chanel üçün 1991-ci ilin yaz/yay kolleksiyasına həsr olunub), Donna Karan (1990-cı ilin əvvəlində x neopren paltarlar) və bir çox başqaları.

Bu xronologiyada ayrıca 1970-ci illəri - idmanın həyat tərzinin vacib və dəbli hissəsinə çevrildiyi dövrü vurğulamağa dəyər. Onilliyin sonunda hər kəs aerobika və qaçışla sözün əsl mənasında məşğul idi, təkcə obyektiv sağlamlıq səbəbləri ilə deyil, həm də seksual hesab edildiyi üçün və moda da öz növbəsində idman və seksin vahid bir bütövlükdə birləşdiyi platforma oldu. Belə ki, moda dizaynı sahəsində fleece, lycra, terri parça, poliuretan, paraşüt parçalarından fəal şəkildə istifadə edilməyə başlandı və qızlar moda aksesuarı kimi plastik üzlük taxdılar.

Yeni əsrin əvvəllərindən bəri idman demək olar ki, hər mövsüm moda kolleksiyalarında qırmızı ip kimi keçməyə davam etdi, lakin 2012-ci ildə daha bir ciddi populyarlıq dalğası gəldi, bir çoxları, xüsusən də London Olimpiadası ilə əlaqələndirirlər. İdman brendlərinin moda dizaynerləri ilə əməkdaşlığı həsəd aparan populyarlıqla görünməyə başladı: adidas Stella McCartney, Jeremy Scott və Mary Katranzu ilə, Nike - Ricardo Tisci ilə və podiumlar açıq şəkildə idman üslubundan təsirləndi - sadəcə eyni Stellanın kolleksiyalarını xatırlayın. FW 2012 / 2013 və SS 2013-dən Alexander Wang SS12 mövsümündə öz brendi və bu yaz Balenciaga üçün Givenchy, bütün zolaqlı sweatshirtlərin əsas promouteri kimi, Prada və Emilio Pucci SS14 mövsümü üçün. Ümumiyyətlə, siyahı sonsuzdur. Bir şey göz qabağındadır - hamısı birlikdə ona gətirib çıxardı ki, bu gün idman geyimləri kütləvi şəkildə gündəlik həyatdan ayrılmaz olaraq qəbul edilir.

Psixediya

Psixotrop dərmanlar 1960-cı illərin ortalarında ABŞ və Böyük Britaniyada subkultural həyatın bir hissəsinə çevrildi: ümumiyyətlə, psixodelik tərəfdarların ideologiyası Qərb istehlak dünyasına qarşı çıxmaqda və təbii ki, reallıqdan qaçmaq cəhdində ifadə olunurdu. . 1967-ci ildə "Sevgi Yayı" baş verdikdən sonra, nəhayət, hippi hərəkatında əks mədəniyyət formalaşdı və bu, təkcə sülh və sevgi prinsiplərini deyil, həm də LSD kimi psixotrop maddələrin geniş istifadəsini bir kulta gətirdi.

Dəyişmiş şüur ​​vəziyyətində olmaq, xüsusən də rənglərin, toxumaların və şəkillərin hipertrofik qavrayışını nəzərdə tuturdu və tipik bir hippi obrazının formalaşmasına və qrafikanın inkişafına əhəmiyyətli dərəcədə təsir etdi: turşu çalarları, hamar, axan siluetlər, toxumalı parçalar istifadə edildi. Yeri gəlmişkən, ənənəvi hind paisley naxışının populyarlığı eyni ilə izah edildi - narkomaniya zamanı çox rəngli "xiyarlar" əmələ gəldi. gülməli şəkillər... Bir sözlə, bütün geyinmə üsulları psixikaya aid təcrübələri daha da möhtəşəm etməyə xidmət edirdi.

Psixodelik modanın əsas dirijorları Nyu Yorkdakı Paraphernalia butikləri və Londonda Tea Porter, Zandra Rhodes, Jean Muir və Ozzy Clark tərəfindən hazırlanmış dizaynları satan Granny Takes a Trip idi. Psixedelizm irsini turşu rəngli köynəkləri, cəhənnəm tai-dai və plastik zinət əşyaları ilə 1980-ci illərin sonlarının raver hərəkatı hesab etmək olar - bütün bu hiylələri öz vaxtında Franco Moschino və Gianni Versace istifadə edirdi.

Müasir dövrün dəbi, psixodelik estetika da diqqətdən kənarda qalmayıb - əsasən 2007-ci ildən paxıl sabitliklə kolleksiyalarda görünməyə başlayan neon rənglər şəklində. Bununla belə, təkcə onlar deyil: bu barədə düşünsəniz, çox sevilən (bu gün, lakin çox deyil) kaleydoskopik rəqəmsal çaplar 1970-ci illərin psixikaya uyğun ornamentlərinin əks-sədasından başqa bir şey deyil, həmçinin qalstukların geri qaytarılmasıdır. və ümumiyyətlə 70-ci illərin üslubu. Xüsusilə, bu ilin payız kolleksiyalarında optik çaplardan geniş istifadə.

İndi biz bu qədər fərqli, hətta müəyyən mənada əks anlayışların necə əlaqəli olduğunu öyrənməyə çalışacağıq. Deməli, gənclik subkulturası çox vaxt gəncin cəmiyyətdə baş verənlərdən narazılığının nəticəsidir. Bu, öz ideologiyanızı izləmək, öz dünyanızı yaratmaq cəhdidir. İnsan özünə daha yaxın olanı, nəyi bəyəndiyini seçir, üstəlik subkultura gənclərə özünü həyata keçirmək və özünü ifadə etmək üçün çox lazım olan fürsəti verir. Burada əsas söz “gənc”dir. Gənclər psixoloji və sosial xüsusiyyətlərinə görə əhalinin ən fəal hissəsini təşkil edir. Yeni hər şeyi asanlıqla qəbul edir. O, yaradıcı fəaliyyət, təşəbbüskarlıqla xarakterizə olunur. Gənclər dəyişiklikdən qorxmur, əksinə, buna can atırlar. Dəbin əsas istehlakçıları məhz gənclərdir. Gənclərin başqa bir xüsusiyyəti də odur tənqidi düşüncə yenicə formalaşmağa başlayırlar, təsir edə bilirlər, media bu işdə xüsusilə uğurludur. Ona görə də tələbin təklifi, təklifin isə tələbi yaratdığını söyləmək çətindir. Nə olursa olsun, gənclərin əksəriyyəti modadan təsirlənir. O da nəzərə çarpır ki, gənclər dəbdəki dəyişikliklərə əhalinin əsas hissəsinə nisbətən daha tez reaksiya verirlər. Bu tendensiya xüsusilə gənclərin zahiri görünüşündə yaxşı müşahidə olunur. Deyəsən, bir müddət əvvəl hamı alovlu şalvar geyirdi, sonra rəvan qara və dar şalvarlara keçdi. Daha əvvəl qeyd edildiyi kimi, moda təqlid etmək instinkti ilə əlaqələndirilir. Bu, gənclərə xas olan ziddiyyətlərdən biridir - hamı kimi olmaq və eyni zamanda seçilmək.

Bu ziddiyyət subkultura sayəsində həll olunur. Məsələn, "özünün" arasında olan bir qot hamı kimi olacaq, lakin bu subkulturaya aid olmayan insanlarla müqayisədə o, "qara qoyun" olacaq. Məqsəd əldə olundu, o, diqqət çəkəcək.

Hər bir subkulturanın öz dəbi və üslubu var. Musiqi, geyim və ya həyat tərzi olsun, ümumi üslub insanları bir araya gətirir.

Subkulturalar özlərini ümumi təməl mədəniyyətdən nə qədər təcrid etməyə çalışsalar da, tamamilə muxtar olmaq çox çətindir.

50-ci illərin yeniyetməsi üçün rok-n-roll sözün əsl mənasında hər şeydə inqilab idi: rəqs etmək, danışmaq, gəzmək tərzində, dünyaya baxışında, gücdə, valideynlərdə və ən əsası insanın baxışlarında inqilab idi. öz üzərində. Rok mədəniyyəti belə yarandı. Gənclər arasında isə həqiqətən dəb halını alıb.

Beatniklər digərlərinə bənzəmədiklərini məhz üsluba biganəliklərində nümayiş etdirirdilər ki, bu da bir üslubdur. Görünüşlərinə çox laqeyd yanaşırdılar. “Vəhşi musiqiyə” qulaq asan gənc xanımlar özləri də vəhşi və eyni zamanda “pin-up qızlar” kimi görünürdülər: çoxlu parlaq kosmetika, cəsarətlə açıq dar koftalar, yarıqlı və ya tüklü “günəşli” dar ətəklər. və s. Bu kimi siluetlərə müasir dəbdə rast gəlinir ...

60-cı illərdə Modos subkulturası yarandı. Moda ağıllı geyinmək üçün Teddy Boys (1950) filmini seçir. Onların şüarı "mötədillik və dəqiqlik!" Dəblər 60-cı illərin əvvəllərinin kimyəvi möcüzəsi olan mükəmməl uyğun kostyumlar geyinirdi - sıx yaxalı xırtıldayan ağ neylon köynəklər, nazik qalstuklar, dar barmaqlı çəkmələr, fermuarlı süni dəri gödəkçələr, səliqəli saç düzümləri. 1962-ci ildə əfsanəvi "Beatles" Modos stilinin davamçıları oldu. Bu onillikdə çiçəklənən gənc moda klassik Haute Couture evlərinə də təsir etdi. Belə evlər öz müştərilərinə gənclik modasının “zərif” variantını təklif edirdilər: dizə qədər ətəklər, parlaq rənglər və yeni xətlərlə “modernləşdirilmiş” kostyumlar, alçaq dabanlı klassik “pompalar” və s.

1960-cı illərin sonlarının modası yeni gənc subkulturadan - "hippi"dən təsirlənir. Diffuzor hippi üslubu Şərq ölkələrinin parlaq etnik motivlərini, qəsdən köhnəlmiş effekti və digər şeylərlə yanaşı, burjua uniformalarına etiraz simvolu kimi bir şey olan cins şalvarları modaya gətirdi. Görünüşü və davranışları ilə hippilər rəsmi mədəniyyət normalarının inkarını vurğulayırdılar. Fərdilik axtarışında gənc üsyançılar müxtəlif üslub, dövr və xalqların paltarlarını qarışdırırdılar. Köhnə paltarların dəyərini vəsf edirdilər. Buradan solma effekti və cırılmış cins şalvar gəldi.

Müasir moda getdikcə daha demokratikləşir, artıq hər kəsə öz fərdiliyini göstərməyə imkan verən ciddi qaydalar tətbiq etmir. Moda dövridir, buna görə də əvvəllər məşhur olan şeylər tez-tez ikinci həyat alır. Və müəyyən bir şeyin tarixini bərpa etsəniz, müxtəlif subkulturalarla əlaqə tapa bilərsiniz.

Məlumdur ki, bəzi subkulturalar bu günə qədər yaşamağa davam edir, digərləri isə mövcudluğunu dayandırır. Bunun da moda fenomeni ilə əlaqəsi var. Moda gənclərin dəyişən ehtiyaclarına tez cavab verir. Və bəzən onların dəyişməsini üstələyir, yenilərini yaradır. Bir şey aktuallığını itirirsə, o, gündəlik həyatdan tarixə daxil olur. Məsələn, peycerləri indi yalnız muzeydə tapmaq olar, amma bir vaxtlar dəbdə idi. Eyni vəziyyət subkulturalarda da var. Zutislər, rokabillilər, beatniklər, hippilər (əgər varsa, çox azdır) çoxdan yoxa çıxıb. Ancaq indi, məsələn, emo kimi bir subkultura gənclər arasında böyük populyarlıq qazandı. Bu üslubda geyinən gənclərin çoxluğundan belə nəticə çıxarmaq olar. Özünü emo hesab etməyən insanlar da belə geyinir, sadəcə gözəl olduğunu düşünürlər. Bu subkultura sayəsində dəb halına gələn saç düzümləri də çox yaxşı kök salıb.

Hip-hop mədəniyyətinin çoxlu nümayəndələri və rok mədəniyyətinin müxtəlif qolları var. Bu qənaət həm də gündəlik müşahidələrə əsaslanır. Belə subkulturalar öz kütləvi xarakterlərini gənclər mediasının yaratdığı modaya borcludurlar.

Subkultura bəzən tamamilə yeni şeylərə və ideyalara həyat verir. Və inkişaf etdikcə və cəmiyyətlə qarşılıqlı əlaqədə olan bu “yeni” fenomen tədricən ümumi mədəniyyətə nüfuz edir və hətta istənilən sahədə klassikaya çevrilə bilər.

Çox vaxt moda subkulturalara səbəb olur. Məsələn, "dostlar" subkulturasını götürək. SSRİ-də meydana çıxdı və 1940-cı ildən əvvəllərə qədər mövcud idi. 1960-cı illər. Standart olaraq bu subkultura Qərb (əsasən Amerika) həyat tərzinə malik idi. Hipsterlər parlaq geyimləri, orijinal danışıq tərzi (xüsusi jarqon) ilə seçilirdi. Onların Qərb musiqisinə və rəqsinə xüsusi maraqları var idi. Qərb modası hələ də ölkəmizə böyük təsir göstərir. Təəssüf ki, bu təkcə geyimə aid deyil... Subkulturalar da bunun göstəricisidir. Əvvəlcə Rusiyada yaranmış ən azı bir subkulturu xatırlamaq çətindir. Əsasən, onların hamısı bizə Qərbdən gəlib.

Moda ilə birbaşa əlaqəli başqa bir alt mədəniyyət hipsterlər və ya indie uşaqlardır. Adı özü üçün danışır. Bu, ingiliscə "mövzuda olmaq" kimi tərcümə olunan hip sözündəndir. Moda bəlkə də hipster mədəniyyətinin əsas komponentidir.

Bu və ya digər subkulturun nümayəndələri nə qədər fərqlənməyə və rəsmi dəbdən yayınmağa çalışsalar da, sonda belə çıxır ki, subkultura nə qədər kütləvi olarsa, onun dəbli olma şansı bir o qədər çox olar və əksinə, bir o qədər dəbli olar. gənclər arasında subkultura olarsa, bir o qədər geniş yayılar.

Beləliklə, subkulturalarla dəb arasında əlaqə göz qabağındadır, bu əlaqə müxtəlif cür ifadə oluna bilər: subkulturalar öz dəblərini yaradır, eyni zamanda, ümumilikdə dəbin inkişafına təsir göstərir, müəyyən mənada yeni dəb doğurur və bəzən dəb subkulturaların yaranması və inkişafını mümkün edir. Bu mürəkkəb əlaqə daha çox xarici görüntüyə, bəzi ayrı-ayrı elementlərə aiddir. Ancaq əvvəllər qeyd edildiyi kimi, moda təkcə geyim deyil, müasir insanın həyatının demək olar ki, bütün sahələrinə təsir göstərir. Buna görə də moda ilə subkultura arasındakı əlaqə ilk baxışdan göründüyündən daha dərindir. Amma hətta onun zahiri təzahürləri belə onun varlığı haqqında nəticə çıxarmaq üçün kifayətdir.

Moty Moty (Modernizmdən, Modizmdən İngilis Modları) 1950-ci illərin sonlarında formalaşmış İngilis gənc subkulturasıdır. London xırda burjuaziyası arasında və 1960-cı illərin ortalarında zirvəyə çatmışdır. Evlərin fərqləndirici xüsusiyyəti onların xarici görünüşünə xüsusi diqqət yetirmələri (əvvəllər italyan kostyumları məşhur idi, sonra Britaniya brendləri idi), musiqiyə olan sevgi (caz, ritm və blüz və souldan rok-n-roll və ska). Belə musiqi Britaniya rok qrupları Kiçik Üzlər, Kinks və Kim kimi. Nəqliyyat vasitəsi olaraq mots motorlu skuterləri seçdi, qaya keramika ilə toqquşmalar isə qeyri-adi deyildi. Mots 1964-cü ildə rokçular və modaçılar arasında məşhur küçə toqquşmalarının baş verdiyi Brighton kimi klublarda və dənizkənarı kurortlarda görüşməyə meyllidirlər. 60-cı illərin ikinci yarısında. evlərin hərəkəti o vaxtdan yalnız arabir səngidi və canlandı.

Qotlar Qotlar 20-ci əsrin 70-ci illərinin sonlarında post pank dalğasında yaranmış qotik musiqi subkulturasının nümayəndələridir. Subkulturanın fərqli bir xüsusiyyəti qotik qayaya olan həvəsdir. Erkən Gotlar panklara bənzəyirdi, yeganə fərqlə, geyim və saçın dominant rəngi qara (ağ, qırmızı, mavi və ya bənövşəyi əlavələrlə) və gümüş zərgərlik idi. Onlar cırıq paltarlar və hətta irokezlər geyinirdilər. Onlar həmçinin adətən çoxlu mesh taxırdılar (əsasən qollarında kişilər) və çox ağ üzləri və çoxlu qara göz layneri (həm kişilər, həm də qadınlar) ilə orijinal makiyaj tərzinə sahib idilər. Saçlar adətən qıvrılır və daranırdı. Üstün olan yeganə şey daha gözəl, daha qeyri-adi görünmək istəyidir, buna görə də hər cür "tutqun" simvollara heyranlıq yaranır.

Velosipedçilər Velosipedçilər (ingiliscə biker, velosiped motorsiklet motosikletindən "motosiklet") motosiklet həvəskarları və həvəskarlarıdır. Adi motosikletçilərdən fərqli olaraq, velosipedçilərin həyat tərzinin bir hissəsi kimi motosiklet var. Velosipedçilər hərəkatı ABŞ-da baykerlərin bir neçə aqressiv və döyüşən qruplara bölündüyü zaman yaranıb. Hells Angels qrupunun ən məşhur qrupu baykerin stereotipik görünüşüdür: bandana (başının arxasında pirat üslubunda bağlanmış tünd rəngli baş örtüyü) və ya trikotaj papaq, dəri gödəkçə (çəp qıfıllı dəri gödəkçə) və ya motosikletin dəri gödəkçəsi (çox vaxt qolsuz denim və ya motosiklet klubunun "çiçəkləri" (rəmzləri) olan dəri jilet motosiklet gödəkçəsinin, dəri şalvarın üzərinə geyilir. Velosipedçilər çox vaxt uzun saçlarını, bığlarını, yaxalarını buraxır, gözlərini küləkdən qorumaq üçün eynək taxırlar və çox vaxt dəbilqələrə məhəl qoymurlar.

Hippi (ingilis dilindən hippi və ya hippi; danışıq omba və ya omba dilindən "dəbli, qəşəng"; 1960-1970-ci illərdə ABŞ-da məşhur olan, ümumi qəbul edilmiş əxlaqa və təbii saflığa qayıtmaq istəyinə etiraz edən gənclik fəlsəfəsi və subkulturası azad sevgi və pasifizm təbliğatı vasitəsilə. Ən məşhur hipi şüarı: “Müharibə deyil, seviş!” mənasını verən “Müharibə yox, seviş!” Hipi tez-tez onların saçlarına çiçəklər hörür, yoldan keçənlərə çiçək paylayır və taxır. onları polis və əsgərlərin silah ağızlarına soxurdular, həmçinin "Çiçək Gücü" ("güc" və ya "çiçəklərin gücü") şüarını işlədirdilər, onlara "çiçəklərin uşaqları" deyirdilər.

Ravers Ravers 1988-ci ildə Böyük Britaniyada kütləvi şöhrət qazanmış elektron rəqs musiqisi partiyalarının ravelərinin müntəzəm iştirakçılarından ibarət gənclər subkulturasıdır. Raverlərin görünüşü paltarda parlaq rənglər, plastik günəş eynəkləri, gənc kişilərdə qısa boyalı saçlar, rəngli iplər ilə xarakterizə olunur. uzun saç Qızlar. Pirsinq olduqca populyardır və dizaynda ifadə simvolu istifadə edilmişdir.

1970-ci illərin ikinci yarısında ABŞ və Böyük Britaniyada yaranmış pank, pank, pank-rokçular (ingilis dilindən punk rot, cəfəngiyyat) gənclərin musiqi subkulturası, xarakterik xüsusiyyətlər enerjili və bilərəkdən primitiv rok musiqiyə (punk rok) sevgi, cəmiyyətə və siyasətə tənqidi münasibətdir. Məşhur Amerika qrupu Ramones "parlaq qeyri-təbii rənglər, onları punk rok lakı ilə darayın və düzəldin" üslubunda musiqi ifa edən ilk qrup hesab olunur. The Sex Pistols ilk İngilis pank qrupu kimi tanınıb.Punk rok üçün Bir çox punklar, bir qayda olaraq, rəngarəng, şokedici obrazı ilə seçilirlər. Bir çox punklar saçlarını saxlamaq üçün məndə və ya gellə boyayırlar. 80-ci illərdə "mohawk" saç düzümü punklar arasında dəb halına gəldi.

Ənənəvi skinxetlər apolitik bir subkulturadır. Biz "boots & braces" "boots and braces" adlı öz geyim tərzimizi yaratdıq. Cins şalvarlar, kütləvi çəkmələr, futbol azarkeşlərinin sonsuz etirazlarında və küçə döyüşlərində əvəzolunmaz arqument rolunu oynadı.

Ukrayna Təhsil və Elm Nazirliyi
Sevastopol Şəhər Humanitar Universiteti
Filologiya fakültəsi

"İngiltərə tarixi" kursu üzrə fərdi iş
mövzusunda: "Müasir Böyük Britaniyada gənclər subkulturası"

Tamamlandı:

Yoxlandı:

Məzmun:
1. Giriş...................... ......................... ...... ................................ ............... ....... 3 səh.
2. Gənc subkultura anlayışı ……………… ………………. 5 səh.
3. Subkulturanın yaranmasının səbəbləri …………………………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………
4. Subkulturaların təsnifatı (cədvəl) ………… .. ………… .. …… .. …… .. 8s.
5. Müasir Britaniya gəncləri arasında ən çox yayılmış subkulturalar ……………………………………………………………… .10 s.
6. Nəticə ………… ... ………………… ...... ........................... ... ............... 25 səh.
7. İstifadə olunmuş ədəbiyyatların siyahısı …………………………… …… .. 26 s.

1. Giriş.
- Şairlər, rəssamlar, rəssamlar, məncə, dəyişikliyin əsl memarları bunlardır, dəyişiklik baş verəndən sonra onu təsdiqləyən elm adamları və siyasətçi-qanunvericilər deyil...
(c) William Burroughs
Alimlər subkulturaların yaranmasının səbəbini iqtisadi, sosial, mədəni səbəblərlə izah etməyə çalışır, bu problemi ata-övlad münaqişəsindən çıxarır və s. Mövcud izahatların hamısı təkcə bu problemin kifayət qədər mürəkkəb olduğunu söyləmir və davam edən araşdırmalar dəqiq cavabın olmadığını və yaxın gələcəkdə gözlənilməyəcəyini göstərir.
Bu mövzunun aktuallığı ondan ibarətdir ki, subkulturalar daim meydana çıxır və gələcəkdə biz onlarla qarşılaşacağıq, bundan qorxmamaq üçün onları anlamağa çalışmaq lazımdır.
Subkultura inancları, həyata baxışları və davranışları ümumi qəbul ediləndən fərqli və ya sadəcə olaraq geniş ictimaiyyətdən gizlədilən insanların birliyidir ki, bu da onları bir qolu olduğu mədəniyyətin daha geniş konsepsiyasından fərqləndirir. Gənc subkulturası elmdə 1950-ci illərin ortalarında meydana çıxdı. Ənənəvi cəmiyyətlər, əsasən, yaşlı nəsillərin təcrübəsinə əsaslanaraq, tədricən, ləng templə inkişaf etdiyindən, gənclik mədəniyyəti fenomeni əsasən dinamik cəmiyyətlərə aid edilir və “texnogen sivilizasiya” ilə əlaqədar nəzərə çarpırdı. Əgər əvvəllər mədəniyyət bu qədər aydın şəkildə “böyüklər” və “gənclər”ə bölünmürdüsə (yaşından asılı olmayaraq hamı eyni mahnı oxuyur, eyni musiqiyə qulaq asır, eyni rəqsləri oynayır və s.), indi “atalar” və “uşaqlar” Dəyər yönümlərində, dəbdə, ünsiyyət üsullarında və hətta ümumiyyətlə həyat tərzində ciddi fərqlərə malikdir. Konkret bir fenomen olaraq, gənclik mədəniyyəti həm də gənclərin fizioloji sürətlənməsinin onların sosiallaşma dövrünün (bəzən 30 yaşa qədər) kəskin artması ilə müşayiət olunması ilə əlaqədardır ki, bu da gənclərin sosiallaşmasının artırılması zərurətindən irəli gəlir. dövrün tələblərinə cavab verən təhsil və peşə hazırlığı üçün vaxt. Bu gün bir gənc erkən uşaq olmağı dayandırır (psixofizioloji inkişafı baxımından), lakin ictimai vəziyyət uzun müddət böyüklər dünyasına aid deyil. Sənaye cəmiyyətindən doğan bir fenomen və sosioloji kateqoriya kimi "Gənclər" böyüklər institutlarında əhəmiyyətli iştirakın olmaması ilə psixoloji yetkinlik ilə xarakterizə olunur.
Gənclər mədəniyyətinin yaranması gənclərin sosial rollarının qeyri-müəyyənliyi, öz sosial statusunun qeyri-müəyyənliyi ilə əlaqələndirilir. Ontogenetik aspektdə gənclik subkulturası hər kəsin keçməli olduğu inkişaf mərhələsi kimi təqdim olunur. Onun mahiyyəti sosial status axtarışıdır. Onun vasitəsilə gənc gələcəkdə böyüklər aləmində oynamalı olacaq rolların ifasında “məşq edir”. Gənclərin xüsusi işləri üçün ən əlçatan sosial platformalar asudə vaxtdır, burada öz müstəqilliyinizi göstərə bilərsiniz: qərar qəbul etmək və rəhbərlik etmək, təşkil etmək və təşkil etmək bacarığı. İstirahət təkcə ünsiyyət deyil, həm də bir növ sosial oyundur, gənclikdə belə oyunlarda bacarıqların olmaması yetkinlik dövründə insanın özünü öhdəliklərdən azad hesab etməsinə səbəb olur. Dinamik cəmiyyətlərdə ailə fərdin sosiallaşması instansiyası funksiyasını qismən və ya tamamilə itirir, çünki sosial həyatda baş verən dəyişikliklərin tempi yaşlı nəslin yeni dövrün dəyişdirilmiş vəzifələri ilə tarixi uyğunsuzluğuna səbəb olur. Yeniyetməlik dövrünə qədəm qoyan gənc ailəsindən uzaqlaşır, onu hələ də yad bir cəmiyyətdən qorumalı olan sosial bağlar axtarır. İtirilmiş ailə ilə hələ də tapılmamış cəmiyyət arasında gənc öz növünü birləşdirməyə çalışır. Beləliklə, formalaşan qeyri-rəsmi qruplar gəncə müəyyən sosial status verir. Bunun qiyməti çox vaxt fərdiliyin rədd edilməsi və qrupun normalarına, dəyərlərinə və maraqlarına tam tabe olmaqdır. Bu qeyri-rəsmi qruplar böyüklərinkindən fərqli olan öz subkulturasını yaradırlar. O, daxili vahidlik və ümumi qəbul edilmiş prinsiplərə xaricdən etirazla xarakterizə olunur. Öz mədəniyyətlərinin mövcudluğuna görə, bu qruplar cəmiyyətə münasibətdə marjinaldır və buna görə də həmişə sosial nizamsızlıq elementlərini ehtiva edir, potensial olaraq ümumi qəbul edilmiş normalardan kənara çıxan davranışa meyllidirlər.
Çox vaxt hər şey yalnız eksantrik davranış və ümumi qəbul edilmiş əxlaq normalarının pozulması, cinsiyyət ətrafında maraqlar, "partiyalar", musiqi və narkotiklərlə məhdudlaşır. Bununla belə, eyni mühit kontrkultural dəyər oriyentasiyasını formalaşdırır, onun ən yüksək prinsipi həzz, həzz prinsipi elan edilir ki, bu da bütün davranışların stimulu və məqsədi kimi çıxış edir. Gənclərin əks-mədəniyyətinin bütün dəyərlər şəbəkəsi insanın yalnız təbiidə tanınması, yəni “insan”ın “sosialdan” ayrılması ilə diktə olunan irrasionalizmlə əlaqələndirilir. "Başın monopoliyası". İrrasionalizmin ardıcıl həyata keçirilməsi hedonizmi gənclərin əks-mədəniyyətinin aparıcı dəyər oriyentasiyası kimi müəyyən edir. Beləliklə, əks mədəniyyətin ən vacib və üzvi elementi olan icazə vermə əxlaqı. Kontrkulturanın mövcudluğu “bu gün”, “indi” üzərində cəmləşdiyindən, hedonist istək bunun birbaşa nəticəsidir.

2. Gənc subkultura anlayışı.
Gənclərin subkulturaları anlayışı ilk dəfə sosioloqlar tərəfindən istifadə edilmişdir Qərbi Avropa və ABŞ yalnız cinayət mühitinə. Tədricən, konsepsiyanın məzmunu genişləndi və gənclərin müəyyən bir sosial qrupunun davranışını müəyyən edən norma və dəyərlərə münasibətdə istifadə olunmağa başladı - beləliklə, "subkultura" anlayışı "konseptual" anlayışı ilə əlaqələndirildi. mədəni paradiqma”, yəni müxtəlif situasiyalarda bir növ davranış matrisini təmin edən ideyalar və qaydalar toplusu. Bununla belə, bu matrisi tədqiq edərkən elm adamları əvvəllər açıq-aydın görünən bəzi fikirləri şübhə altına alan faktlarla qarşılaşdılar. Məsələn, ingilis alimi Qrant Makkraken özünün məşhur “Plenitud: Culture by Commotion” kitabında müxtəlif yeniyetmə qrupları (qotlar, panklar və skeyterlər) ilə söhbətlərini təsvir edir. Tədqiqatçı müəyyən etdi ki, geyim, moda və s., yəni xarici fərqlər daxili fərqləri ifadə edir, yəni: dəyərlərdəki fərqlər və onların dərəcələri. Müşahidəçilərin bəziləri, o qeyd etdi ki, yeniyetmələrin hərəkətləri yalnız yaşıdları tərəfindən tanınmaq istəyi ilə idarə olunur, qalan hər şey (geyim, dil, musiqi üstünlükləri, davranış və s.) qrupuna aiddir. Bu nöqteyi-nəzər təbii ardıcıllıq kimi gənclik mədəniyyəti konsepsiyasına əsaslanır.
Başqa bir nöqteyi-nəzər ondan ibarətdir ki, subkultura qarşıdurmadır ki, bu da yeniyetmə dünyasındakı müxtəlifliyin səbəbinin yaş və siniflərarası düşmənçiliyin ifadəsidir. Bu mövqe, məsələn, amerikalı tədqiqatçılar Sue Widdicombe və Robin Wooffit tərəfindən "Gənclərin subkulturalarının dili: fəaliyyətdə sosial identifikasiya" (New York, 1995) kitabında hazırlanmışdır. Yeniyetmələr düşmən dünyasına daxil olurlar. Bu nöqteyi-nəzər, xüsusən də gənclərin subkulturalarına həsr olunmuş ilk əhəmiyyətli kitablardan birinin müəllifləri - britaniyalı Stüart Qel və Toni Cefferson tərəfindən nəşr olunan "Rituallar vasitəsilə qarşıdurma: Müharibədən sonrakı Britaniyada gənc subkulturalar" kitabında müdafiə edilmişdir. 1976-cı ildə Londonda.

3. Subkulturanın yaranmasının səbəbləri.
Subkulturalar niyə yaranır?
Ən ümumi cavab budur: yeni nəslə təsirli bir ideologiya verə bilməyəcəyi ortaya çıxarsa, əsas mədəniyyətdəki ziddiyyətləri həll etmək. Subkultura özünəməxsus davranış tərzində, dildə, geyimdə, yaradıcı inkişafa qadir olan rituallarda formalar alır.
"Əsas" mədəniyyət və "sapma" arasındakı əlaqə subkulturalar nəzəriyyəsini elmi bir intizam kimi müəyyən etməyə çalışır. O, konkret sosioloji tədqiqatlara və digər humanitar fənlərə əsaslanan mədəniyyətşünaslığın konseptual sahəsində işləyir. Marksist nəzəriyyə subkulturaları inkar edir, gənclərin subkulturalarını kapitalist cəmiyyətinin antaqonist ziddiyyətlərini ört-basdır etmək və onları nəsillərin qarşıdurması ilə əvəz etmək üçün nəzərdə tutulmuş bir ideologiya hesab edir.
Sosial konflikt nəzəriyyəsinin tərəfdarlarının marksist baxışlarına yaxın.
Sosial fəaliyyət nəzəriyyəçiləri fərdin başqaları ilə təmaslarında davranışını vurğulayırlar. Bu anlayışda subkulturalara gənclərin maraq və ehtiyaclarının cəmiyyətdə həyata keçirilməsini tənzimləyən sistem kimi baxılır.
Şübhə yoxdur ki, hər birimiz küçədə gəzmişik, metroya minmişik və ya sadəcə televizora baxıb başqalarından nə isə fərqli olan insanları görmüşük. Bunlar qeyri-formallardır - müasir subkulturaların nümayəndələri.
Qeyri-rəsmi, qeyri-rəsmi sözünün özü qeyri-adilik, parlaqlıq və orijinallıq deməkdir. Qeyri-rəsmi insan öz fərdiliyini göstərmək, boz kütləyə: “Mən bir insanam” demək, sonsuz gündəlik həyatı ilə dünyaya meydan oxumaq və hamını bir cərgədə birləşdirmək cəhdidir. Elmi dillə desək, subkultura daha kiçik bir sosial cəmiyyətə xas olan, məkan və sosial cəhətdən az və ya çox təcrid olunmuş dəyərlər, münasibət, davranış və həyat tərzləri sistemidir. Subkultural atributlar, rituallar və dəyərlər, bir qayda olaraq, onlarla əlaqəli olsalar da, əsas mədəniyyətdə olanlardan fərqlənirlər. İngilis sosioloqu M.Breyk qeyd edirdi ki, “mənalar sistemləri, ifadə üsulları və ya həyat tərzi” kimi subkulturalar “dominant mənalar sistemlərinə cavab olaraq tabe mövqedə olan sosial qruplar tərəfindən hazırlanmışdır: subkulturalar belə qrupların cəhdlərini əks etdirir. daha geniş sosial kontekstdə yaranan struktur ziddiyyətlərini həll etmək”. Başqa bir şey mədəniyyətdir - kütləvi bir fenomen - cəmiyyətin əksər hissəsinə xas olan dəyərlər sistemi və cəmiyyətin diktə etdiyi həyat tərzi.
Gəlin əmin olaq ki, subkulturalar bizə həyatın bütün çalarlarını açan nəhəng parlaq dünyadır. Bunun üçün hər bir subkulturu qısaca təhlil edək.

4. Subkulturaların təsnifatı.

5. Müasir Britaniya gəncləri arasında ən çox yayılmış subkulturalar.
Skinheads. (Skinheads)
Nə qədər paradoksal görünsə də, “skinheads”in (skinheads) lümpen subkulturası əvvəlcə irqçi, hətta “faşist” hesab olunurdu. Londonda məskunlaşan Yamaykalı "Rudiz" subkulturası haqqında fəsildə artıq təsvir edildiyi kimi - skinhedlər qaradərili həmyaşıdlarından təkcə reqqi musiqisini deyil, həm də üslub və jarqonu götürdülər. İş o yerə çatdı ki, durğun dövrün partiya kitablarından birində müəllif regqinin “skinhedlərin subkulturasının, aqressiv irqçi musiqinin və s. məhsulu” olduğunu bildirir. Düzdür, eyni müəllif gözlənilmədən onu hərbi marşın ağır metal analoqu kimi xarakterizə edir (buna görə də heç nə eşitmədim), lakin Afrika irqinin tərifini ağ irqçilik adlandırmaq həddindən artıq çoxdur. Maraqlıdır ki, bizim "Lyuber" və "Gopniks" in analoqu olan "skinheads" üçün Cənubi Asiyadan olan mühacirlər ("paketlər") tərəfindən təcəssüm etdirilən, ağlasığmaz və ağlasığmaz hər şeyə sahib olan hörmətli "hippi" "Şərq" idi. pisliklər. Yeri gəlmişkən, “paki”lərin irqçiliyin əsas qurbanı olduğu İngiltərədə, türk olduqları Almaniyada və Şimali Afrika bərbərləri və ərəbləri olan Fransada qaradərili mühacirlər tez bir zamanda yerli əhalinin həyat tərzini mənimsəyir. əhali və adətlərinə sadiq qalan inadkar müsəlmanlar kimi qıcıq yaratmırlar.
1964-cü ildə modlar, xüsusən də cəmiyyətin aşağı təbəqələrindən olanlar, Swing London-un başlaması ilə instinktiv olaraq hiss etdilər ki, onların ayrı bir subkultura kimi mövcudluğu üçün real təhlükə yaranır. “Mod üslubu” minlərlə, minlərlə gənc tərəfindən kopyalanıb bəzədildiyi halda, “real”ın kiçik bir kontingenti populyar mədəniyyətdən üz döndərmək qərarına gəldi, imicini sərtləşdirdi və öz köklərinə qayıtdı. Pop musiqinin indi çevrildiyi dominant mədəniyyətdən də imtina edərək, skinhedlər öz ilhamlarını rudilərin - ska, love və rock stabil musiqisindən alırlar (bax. səhifə 70). Dominant “psikedeliklər” və “hippilər” onlar üçün təkcə “modun əhdlərinə” xəyanətkar deyil, həm də sinfi düşmənə çevrilirlər. Nə öz mədəni elitasına, nə də orta səviyyəli gənclərə yönəlmiş kütləvi mədəniyyətdə özlərini reallaşdırmaq imkanlarına malik olmayan “skinheadlər” özlərini kənar adamlar kimi hiss edirlər və fəhlə sinfinin şəhərətrafı qəsəbələrinin köhnə dəyərlərinə əsaslanaraq öz mühafizəkarlıqlarına qapılıblar. . Onların indi Soyunma tərzi, indi böyük sənaye şəhərlərinin küçələrindəki aqressiv özünütəsdiqlə yüz faiz uyğun gəlirdi: hündür bağçalı ağır çəkmələr (adətən polad barmaqlı), asma və ya qısaldılmış geniş şalvar ( bükülmüş) cins şalvar, kobud gödəkçələr, ağ köynəklər qırxılmış keçəl baş.
1965-ci ildən 1968-ci ilə qədər skinhedlərin tarixində “inkubasiya” dövrü olmuşdur. Lakin artıq 68-ci illərin ortalarında onlar artıq minlərlə görünür, xüsusən də küsməyə pərəstiş edirlər futbol matçları... Onların üslubu “hippi”nin tam əksi idi. Müqavimət göstərməmək əvəzinə, zorakılıq kultunu, "söndürən hippiləri", homoseksualları sipər etdilər (Törner, əksinə - qeyri-müəyyən cinsi xüsusiyyətləri olan liminal fərdlərdən fərqli olaraq, burada yalnız cinsi xüsusiyyətlərə vurğu var. cəmiyyətin struktur vəziyyətinə diqqət yetirən fərdlər) və özlərinin degenerasiya hesab etdikləri və hələ də degenerasiya hesab etdikləri “paketlər”. Amma, " İctimai rəy”Rus dövründən fərqli olaraq“ Lyuber və Kazan xalqının çiçəklənməsi ”(səksəninci illər) onların tərəfində deyildi.
Bəzi “dərilər” təsviri bir az yumşaldır, hətta saçlarını bir az da buraxır və zamşa gödəkçələrinə görə “zamşa dəri” olur (1972-ci ildə onlara “hamarlanmış” da deyirdilər). Onu qara küləklər, geniş kənarlı papaqlar və qəribə də olsa, qara çətirlər tamamlayır. Amma əslində musiqidə və modada “qlam” üslubunun çiçəklənməsi ilə əlaqədar olaraq “skins”ləri 1964-cü ilə qaytaran bu tendensiya tez bir zamanda soldu və tezliklə tamamilə yox oldu.
1976-cı ildə gənclik subkulturaları səhnəsinə “panks”lar çıxanda və onlarla qısa müddətli dirçəliş yaşayan “Teddy Boys” arasında açıq qarşıdurma başlayanda “skinhedlərin” hansı tərəfə keçəcəyini seçmək vaxtı çatmışdı. küçə toqquşmalarına girəcəkdi. Əksəriyyəti şəhərli olan gənc skinhedlərin əksəriyyəti punklarla ittifaqda idi, azlıqda olan kəndlilər isə Taddies-i dəstəklədilər. Panklar və skinhedlər sanki orada dayanıblar müxtəlif tərəflər küçə üslubunda barrikadalar. "Dərilər" ilə birləşərək gülməli bir metamorfoz baş verdi - onlar punk-rok dinləməyə başladılar, qırxılmış başlar indi punk mohawk ilə bəzədilmişdi, lakin paltarlar eyni qaldı. Yeni subkultura adlı "Oi!" (yəni “Oops!”). İki ildən sonra “dərilər”in düşərgəsində “qaraların” soyuması və qırğınların başlaması ilə bağlı parçalanma təsvir olunur ki, bunu onlar “yeni gələnləri” sevməmələrinin ənənəvi sinfi ifadəsi kimi izah edirdilər. Məsələ burasındadır ki, səksəninci illərin sonlarında Karib hövzəsindən İngiltərəyə immiqrant axını axışdı və iqtisadi böhran iş yerləri üçün gərgin rəqabət yaratdı. Və əgər ortodoks “skinheads”lər “rudilərə” simpatiya hiss etməyə davam edirdilərsə, “Oi!” açıq şəkildə ultrasağçılara - “Milli Cəbhə”yə və digər siyasi qruplara bağlıdırlar. Mətbuat sayəsində tezliklə bütün "skinheadlər" irqçi və faşist adlandırılmağa başlayır və yalnız bir neçəsi skinhedlərin orijinal kökləri və hər şeyin necə başladığı barədə düşünür.
Böyük Britaniyada səksəninci illərdə məşhur olan “İki rəng” hərəkatı və ona yaxın “Rok qarşı irqçilik” hərəkatı, pankların əksəriyyəti, “rud oğlanlar”, dərilərin bir hissəsi və ikinci nəsil “modlar” birləşdi. ABŞ və Böyük Britaniyada cəmi bir neçə il əvvəl özünü SHARP (İrqi Qərəzlərə Qarşı Skinheads) adlı bir qrup meydana çıxdı və getdikcə daha yüksək səslə özünü elan edirdi. Onun İngiltərədəki qurucusu Rudy Moreno dedi: “Əsl skinhedlər irqçi deyillər. Yamayka mədəniyyəti olmasaydı, biz sadəcə mövcud olmazdıq. Onların mədəniyyəti Britaniya işçi sinfinin mədəniyyəti ilə qarışdı və dünya Skinheads-i məhz bu sintez vasitəsilə gördü.
Gotlar.
Qotlar 20-ci əsrin 70-ci illərinin sonlarında post-pank dalğasında yaranan gənclik subkulturasının nümayəndələridir. Gothic subkulturası çox müxtəlif və heterojendir, lakin bu və ya digər dərəcədə aşağıdakı xüsusiyyətlərlə xarakterizə olunur: tutqun obraz, mistisizm və ezoterizmə maraq, dekadans, qorxu ədəbiyyatına və filmlərinə sevgi, qotika musiqisinə sevgi (qotik rok, gothic metal , death rock, darkwave və s.).

Subkulturanın yaranma tarixi hazırdır

Birləşmə ideyası hazırdır

Onların dini və simvolları

Şəkil hazırdır

Hazır çeşidlər:

Goth vampirləri. Ən müasir və dəbli çeşid hazırdır. Bunlar ümumiyyətlə bütün dünya tərəfindən incidən çox təmkinli personajlardır. Ən xoş əyləncə dostunuza yeni kəşf etdiyiniz intihar üsulunuz haqqında danışmaq və ya yaralarınız haqqında düşünməkdir.

Goths - Punk Goth. Veteran Goth üslubu. Mohawks, təhlükəsizlik sancaqları, yırtılmış cins şalvarlar, dəri gödəkçələr. Demək olar ki, yüz faiz punklar.

Qotlar - Androqin Qotları. Cinssiz Gotlar. Bütün makiyajlar xarakterin cinsini gizlətmək üçün nəzərdə tutulub. Korsetlər, sarğılar, ətəklər, lateks və vinil geyimlər, hündürdaban ayaqqabılar, yaxalar.

Goths - Hippi Goth. Stil bütpərəstlər, okkultistlər və ya yaşlı qotlar üçün xarakterikdir. Bol paltarlar, başlıqlar, yağış paltarları. Təbii rəngli, sərbəst axan, örgülü lentlərlə saçlar. Amuletlər, lakin metal deyil, taxta və ya daş, runes və digər sehrli işarələrin təsviri ilə.

Goths - Korporativ Goth. Goths böyük şirkətlərdə işləyir və korporativ üsluba uyğun geyinməyə məcbur olur. Ofis geyimi mümkün qədər Gothic üslubuna yaxındır. Makiyaj yoxdur, minimum zərgərlik, hər şey sərt və qaradır.

Goths - Cyber'Goth. Bu daha yenidir. Kiberpunk estetikası. Texno-dizayndan aktiv istifadə: dişlilər, mikrosxem parçaları, naqillər. Geyim ən çox vinil və ya neoprendən hazırlanır. Saç qırxılmış və ya bənövşəyi, yaşıl və ya mavi rənglərə boyanmışdır.

İdeologiya

Pank görünüşü

Panklar rəngarəng, şokedici obrazı ilə seçilir.

Bir çox punks saçlarını parlaq qeyri-təbii rənglərə boyayır, darayaraq lak, gel və ya pivə ilə düzəldir ki, ayağa qalxsın. 80-ci illərdə "mohawk" saç düzümü punklar arasında dəb halına gəldi. Onlar bükülmüş cins şalvar geyinirlər, bəziləri zəncəfil ləkələri kimi görünməsi üçün cinsləri ağartıcı məhlulda əvvəlcədən isladıblar. İdman ayaqqabıları ilə yanaşı, ağır çəkmələr də geyinirlər.
Motosiklet və rok-n-roll ayrılmaz komponentlər olduğu 50-ci illərdən velosipedçi gödəkçəsi rok-n-roll atributu kimi qəbul edilib.
Geyimlərdə “DEAD” üslubu, yəni “ölü stil” üstünlük təşkil edir. Panklar geyim və aksessuarlarda kəllə və nişanlar taxırlar. Onlar dəri qolbaqlar və sünbüllü, pərçimli və zəncirli yaxalar taxırlar. Bir çox punk tatuirovka edir.
Onlar da cırılmış, köhnəlmiş cins şalvar geyinirlər (bunları məqsədli şəkildə kəsirlər). Köpək zəncirləri cins şalvarlara bağlanır.

Pankların dövrünün sonu. Populyar musiqinin musiqi bazarında müvəqqəti hökmranlıq, əsasən boş, lakin xoş əyləncədən başqa heç nə təklif etməyən rəqs musiqisi.
Növbəti "üslub müharibəsi" nin başlanğıcı - "Başqasının imicində" geyinməyi təklif edən "Yeni Romantiklərin" snob fikirlərinin üstünlük təşkil etməsi. Bu obrazı əsas bazara təqdim etmək dərhal “alternativ” axtarışını nəzərdə tutur. Üstəlik, "Üslublar müharibəsi", yəni indie uşaqlar və reyverlər arasında stil qarşıdurması, orta sinifin subkulturaları daxilində tarixdə ilkdir.
İqtisadi səbəblər arasında gənclər arasında işsizliyin davamlı artması göstərilir.
Londonun əslində dünyanın musiqi paytaxtı olmaqdan çıxdığını və İngiltərənin yenidən əllinci illərə - xaricdən mədəni cərəyanların daimi ixracı və borclanmasına qayıtdığını başa düşmək.