Sarjakuvan piirustustyyli. Sarjakuvan perusteet: Kuinka piirtää sarjakuvakasvot oikein

Tässä opetusohjelmassa näytän sinulle, kuinka piirrät sarjakuvatyylisen muotokuvan Edgar Allan Poesta hänen rakkaan kissansa Pluton kanssa käyttämällä tavallisia siveltimiä.

Lopullinen tulos

Vaihe 1

Luo uusi asiakirja, jonka mitat ovat 1 800 pikseliä korkea ja 1 200 pikseliä leveä. Ensin asetamme siveltimen, jota käytämme päälinjojen luomiseen. Valitse harjasarjasta sivellin numero 30, Jäykkä pyöreä(kova pyöreä) Peittävyys(opasiteetti) siveltimet 75%, Paine(Flow) siveltimet 35%.

Vaihe 2

Siirry nyt asetuksiin siveltimet(Siveltimen esiasetukset (F5), jos haluat käyttää seuraavia asetuksia, valitse valintaruutu Muotodynamiikka(Muotodynamiikka) ja Lähettää(Siirto) ja aseta myös arvo Intervalli(väli) 1 %. Voit nähdä siveltimen lopullisen muodon alla olevasta kuvakaappauksesta.

Vaihe 3

Luo uusi taso, anna tälle kerrokselle nimi "Poe". Aloita kasvojen, kaulan, hartioiden maalaaminen siveltimellämme. Vaihtele siveltimen kokoa, käytä paksumpia vedoksia vaatteille, ohuempia lyöntejä kasvoille, hiuksille ja kaulalle. Tee pehmeät vedot kiinnittämättä huomiota yksityiskohtiin myöhemmin työkalulla Pyyhekumi(Poista työkalu), piilota vetojen ylimääräiset osat. Työkalun kanssa Pyyhekumi(Erase Tool), luo oppilaita.

Vaihe 4

Luo seuraavaksi uusi kerros. Nimeä tämä kerros ‘ Runko &Pluton'(Kääntäjän huomautus:"Keho ja Pluto"). Piirrä kirjoittajan ruumis ja kissa Pluto. Alla olevassa kuvakaappauksessa voit nähdä, että vedot yksinkertaisesti määrittelevät perusmuodot käyttämällä yleisiä piirteitä tarkkojen viivojen sijaan. Myös työkalun käyttö Pyyhekumi(Erase Tool), poista tietyt alueet, kuten Pluton silmät ja Poen sormet.

Vaihe 5

Luo uusi kerros. Nimeä tämä kerros ‘ AlempiBody'(Kääntäjän huomautus: alavartalon). Maalaa Pon kehon ja Pluton välinen alue. Tämä toiminta auttaa erottamaan koostumuksen kaksi elementtiä, jotta ne eivät sulaudu yhteen. Kiinnitä huomiota alueeseen, joka on pyyhitty Pluton pään sivulta.

Vaihe 6

Luodaan nyt oma akvarellisiveltimemme. Maalaa uudelle kerrokselle kaksi siveltimen vetoa alla olevan kuvakaappauksen mukaisesti pehmeällä pyöreällä siveltimellä. Huomaa, että vedot eivät ole symmetrisiä, tämä parantaa lopputulosta. Seuraavaksi mennään Muokkaus - Määritä sivellin(Muokkaa > Määritä sivellin), voimme antaa siveltimellemme nimen "Akvarelli", nyt sivellin näkyy sivellinsarjassa, käyttövalmis.

Vaihe 7

Seuraavaksi asetuksissa siveltimet(Siveltimen esiasetukset (F5), käytä seuraavia asetuksia, valitse valintaruutu Muotodynamiikka(Muotodynamiikka) ja aseta myös arvo Intervalli(väli) 1 %.

Vaihe 8

Valitse seuraavaksi valintaruutu Diffuusio(Scattering), aseta alla olevassa kuvakaappauksessa näkyvät asetukset. Sama vaihtoehto Lähettää(Siirtää). Esikatselussa näet nyt siveltimen muodon.

Vaihe 9

Valitse lopuksi valintaruutu kaksinkertainen harja(Dual Brush), valitse sivellin numero 45 seuraavilla asetuksilla, jotka näkyvät alla olevassa kuvakaappauksessa. Joten akvarellisiveltimemme on käyttövalmis.

Vaihe 10

Valitse työkalu Sormi(Smudge Tool) ja tahraa akvarellisiveltimellä aiemmin maalaamamme vedot. Vaihtele arvoa intensiteetti(Voima) halutun tuloksen saavuttamiseksi.

Vaihe 11

Luo uusi kerros. Nimeä tämä kerros "Tiedot". Maalaa kovalla pyöreällä siveltimellä pieniä osia, kuten kissan viikset, sekä yksittäiset villakarvat. Seuraavaksi työkalun avulla Sormi(Smudge Tool), valitse pehmeä pyöreä harja, lisää kissalle turkki halkaisijaltaan pienellä harjalla.

Vaihe 12

Seuraavaksi luomme toisen siveltimen, tällä kertaa tekstuurisiveltimen. Käytä harjaa numero 30 perusharjana ja käytä seuraavia asetuksia Muotodynamiikka(Space Dynamics) ja Diffuusio(Sironta).

Vaihe 13

Käytä seuraavia asetuksia vaihtoehdoille Lähettää(Siirto) ja kaksinkertainen harja(Dual Brush).

Vaihe 14

Valitse työkalu Pyyhekumi(Eraser Tool), aseta juuri luomamme sivellin. Käytä pyyhekumia ja siirrä Poen takin reunat simuloidaksesi akvarellikuivasiveltimen vaikutusta.

Vaihe 15

Luo seuraavaksi uusi kerros. Nimeä tämä kerros "Plutonin silmät" ( Kääntäjän huomautus: Pluton silmät). Piirrä kissan pupilli, kyllä, älä unohda, että meillä on vain yksi pupilli... ja piirrä myös varjot silmämunaan. Harjalla valkoinen väri, piirrä hampaan ja kevennä myös silmää.

Vaihe 16

Luo varjot Pon kasvoille valitsemalla siveltimen numero 30. Käytä alla olevan kuvakaappauksen asetuksia.

Vaihe 17

Voit luoda varjoja Poen kasvoille luomalla uuden kerroksen. Nimeä tämä kerros "Poe Face Shadows" ( Kääntäjän huomautus: Varjot Pon kasvoilla). Aseta tämän kerroksen sekoitustilaksi Normaali(Normaali), kerroksen opasiteetti 60 %. Aloita varjojen maalaaminen poskille, leukaan, silmäkuoppiin jne. Levitä muutama veto saadaksesi tummemman sävyn.

Vaihe 18

Nyt luodaan tausta. Luo uusi taso kaikkien muiden luomiemme tasojen alle. Nimeä tämä kerros "Tausta". Valitse työkalu Kaltevuus(Gradient Tool), valitse ruskea gradientin väriksi, liukuvärityyppi perusväristä läpinäkyvään. Vedä gradienttia alhaalta ylös alla olevan kuvakaappauksen mukaisesti.

Vaihe 19

Seuraavaksi lisäämme kohokohtia. Luo uusi taso, anna tälle tasolle nimeksi "Kohokohdat". Vaiheessa 16 luomallamme siveltimellä, värillä valkoinen, maalin kohokohdat, valitsin keskivalon, joten se vaikutti kuvan yläosiin, kuten alla olevassa kuvakaappauksessa näkyy.

Vaihe 20

Jos haluat lisätä taustaan ​​vinjettitehosteen, mennään Suodatin - Vääristymä - Linssin korjaus(Suodattimet > Vääristä > Linssin korjaus) asetuksissa Vinjetit(Vinjetti) asennus vaikutus(Määrä) himmennys -40, tämä riittää.

Vaihe 21

Paperitekstuurin luomiseksi lisäämme oikean paperikuvan. Luo uusi kerros, anna tälle kerrokselle nimi "Paperin rakenne". Muuta tämän kerroksen sekoitustilaksi Kertominen(Multiply), kerroksen opasiteetti 30%. Seuraavaksi kopioi/liitä paperin rakenne tälle tasolle.

Kääntäjän huomautus: sijoita paperin rakenne liukuvärin täyttökerroksen yläpuolelle.

Vaihe 22

Seuraavaksi lisäämme korostustehosteen Poe-kuvan taakse. Luo uusi taso, anna tälle tasolle nimeksi "Korostus". Muuta tämän kerroksen sekoitustilaksi Valon vaihto(Vaalennus), kerroksen opasiteetti 50%. Työkalun kanssa soikea alue(Elliptinen telttatyökalu), piirrä ympyrä. Aseta ympyrä Pon hartioiden taakse. Täytä luotu pyöreä valinta valkoisella. Seuraavaksi mennään Suodattaa- Hämärtää- HämärtääpäälläGauss(Suodatin > Sumennus > Gaussin sinisempi) ja sumentaa reunat. Jotta valkoinen hehku ei mene päällekkäin Poen kuvan kanssa, käytä kerrosmaskia piilottaaksesi ylimääräiset alueet.

Vaihe 23

Jatkamme tekstuurien lisäämistä. Luo uusi kerros, anna tälle kerrokselle nimi "Akvarellitekstuuri". Muuta tämän kerroksen sekoitustilaksi Valon vaihto(Vaalennus), kerroksen opasiteetti 80 %. Kopioi / liitä vesiväritekstuuri luodulle tasolle. Tuloksen pitäisi olla alla olevan kuvakaappauksen kaltainen.

Vaihe 24

Lisää pintakuvioita....Luo uusi kerros, anna tälle kerrokselle nimeksi "Käytetty pintakuviointi". Muuta tämän tekstuurikerroksen sekoitustilaksi Pehmeä valo(Soft Light), kerroksen opasiteetti 80%. Lisää samalla tavalla toinen akvarellitekstuuri antaaksesi maalaukselle vanhentuneen ilmeen. Huomaa, että tekstuurit sijoitetaan Po- ja Pluto-kerrosten alle siten, että niiden kuvat pysyvät puhtaina jäljellä olevalla pinnalla.

Vaihe 25

Oppitunti on melkein ohi. Luoda uusi ryhmä, siirrä kaikki tasot luotuun ryhmään. Tallenna seuraavaksi työkuva .JPG-muodossa ja avaa sitten tallennettu tiedosto työpaperissamme asettamalla se kaikkien muiden tasojen päälle.

Vaihe 26

Työkalun kanssa selkeytin(Dodge Tool), vaalenna joitain kuvan alueita kontrastin lisäämiseksi. Tätä tarkoitusta varten on hyvä käyttää akvarellisivellintä.

Vaihe 27

Lisätään toinen vinjettiefekti, mennään Suodatin - Vääristymän korjaus(Suodattimet > Linssin korjaus), aseta vinjetin tummuudeksi -30.

Vaihe 28

Lopuksi lisäämme maalaukseen pienen meluefektin. Luo uusi kerros, anna tälle kerrokselle nimi "Noise". Muuta tämän kerroksen sekoitustilaksi Kertominen(Meristä), täytä tämä kerros (Vaihto + F5) valkoisella. Seuraavaksi mennään Suodatin - Melu - Lisää kohinaa(Suodattimet > Melu > Lisää kohinaa), aseta kohinan määrä välille 8 ja 10, tämän pitäisi riittää.

Lapset ovat pääasiallinen yleisö erilaisten sarjakuvien katselussa. Hyvä sarjakuvapiirtäjä on sellainen, joka osaa poimia esineen tai henkilön peruspiirteet ja yksinkertaistaa niitä kiinnittääkseen lapsen huomion. Mestarit, kuten Walt Disney, Hannah ja Barbera, Chuck Jones, Jim Henson, Walter Lantz ja monet muut, jotka tutkivat lasten mielipiteitä ja havaintoja, ovat saavuttaneet koko maailman viehätyksen maagisella ja ikuisia hahmoja. Tässä oppitunnissa pohditaan, kuinka piirtää sarjakuvahahmoja helposti ja oikein, josta sekä lapset että aikuiset ilahtuvat.

Lopullinen versio näyttää tältä:

Oppitunnin tiedot:

• Monimutkaisuus: Keskikokoinen
• Arvioitu valmistumisaika: 2 tuntia

Ihmisen havainnon ymmärtäminen

Ihminen on olento, jolla on erittäin mielenkiintoinen ominaisuus- voimme muuttaa osat, jotka muodostavat erittäin monimutkaisen rakenteen tai kohteen, melko yksinkertaiseen muotoon.

Voitko kertoa, että alla olevat kaksi kuvaa edustavat samaa kohdetta?

Saattaa tuntua oudolta, että voit katsoa kuvaa ja sanoa, että se on auto.

Mitä tapahtuu useimmille ihmisille, paitsi taiteilijoille, jotka eivät saa kaikkia auton yksityiskohtia, koiran näkyä tai lapsen kasvojen piirteitä muistista? He alkavat yhdistää hyvin yksinkertaisia ​​ja primitiivisiä muotoja kunkin kohteen erityispiirteisiin. Joten esimerkiksi kuinka moni lapsi tuli kotiin koulusta tällainen paperi kädessään ja sanoi: "Se on äiti ja isä!"?

Ethän sinä halua piirtää noin? Jos et halua, otetaan kynä käteen ja aloitetaan piirtäminen!

1. Ensimmäisen merkin luominen

Sarjakuvan perusmuoto on ympyrä. Ympyrä on kaikki mitä tarvitaan. Ympyrästä voit määrittää hahmon pään perusmittasuhteet.

Piirrä pysty- ja vaakaviivat, jotka leikkaavat ympyrän keskelle, kuten alla olevassa kuvassa:

Vaihe 1

Piirrämme soikean muotoiset silmät, joilla on pieni kaltevuus sivuille. Välttämätönjätä silmien väliin suunnilleen samankokoinen rako kuin silmä.

Vaihe 2

Silmien ovaalien yläosassa merkitsemme hieman hahmon ripsiä. Piirrä ripsien yläpuolellekulmakarvat, jotka välittävät eräänlaisen yllätyksen. Piirrä saamasi kulmakarvojen muoto, tulevaisuudessa mukaudut omaan tyyliisi.

Piirrä oppilaat niin, että ne ovat keskellä (tämä on erittäin tehokas taktiikka, jota sarjakuvapiirtäjät käyttävät tehdäkseen hahmoista miellyttävämpiä).

Neuvoja: Antaa lisää elämää Silmien alle voit piirtää pienen viivan ryppyjen simuloimiseksi.Tämä on toinen erittäin mielenkiintoinen taktiikka, joka antaa erityisen maun hahmon ilmeille.

Vaihe 3

Nyt eniten mielenkiintoinen kohta oppitunti. Tässä vaiheessa päätämme, millainen hahmomme on: laiha, lihava, nuori, vanha. Meidän hahmomme on nuori.

Piirrä leuka:

Vaihe 4

Nenä tulee edestä. Jotta yksityiskohtia ei käytetä paljoa, piirretään ne sisään yleisesti ottaen. Melko usein nenä piirretään yksityiskohtaisestikasvojen toiselle puolelle, koska valo putoaa vain toiselle puolelle.

Vaihe 5

Meidän hahmomme on lapsi. Teemme suun - jotain yksinkertaista ja viattomuuden ilmaisua.

Huomaa, että sarjakuvatyyliin lapsilla on sukupuolesta riippumatta melko yksinkertainen muoto suu ilman huulia.

Vaihe 6

Korvien muoto on melko yksinkertainen.

Vaihe 7

Viimeistellään pojan hiustenleikkausta.

En osaa piirtää hiuksia. Auta!

Sinun ei tarvitse olla suunnittelija tai stylisti piirtääksesi täydelliset hiukset. Ei ole olemassa oikeaa tapaa piirtää hiuksia, joten sinun tulee yrittää, kunnes saat tilaisuuteen oikeanlaisen. Muista vain, että hiukset muotoillaan voivat kertoa tiettyjä henkilökohtaiset ominaisuudet merkki. Kummallista kyllä, hiukset voivat ilmaista ikää, kapinaa, konservatiivisuutta. Uskomatonta, eikö? Ja mikä on hiustyylisi?

Tarkka ja nopea tapa hiusten piirtäminen sarjakuviin on löytää sopiva valokuva Internetistä! Kun olet löytänyt täydellisen tyylin, aseta esimerkkikuva tabletin tai paperin viereen ja ala suunnitella siitä yksinkertaistettu versio.

Ensimmäinen hahmo valmis onnistuneesti! Onnittelut!

Työstetään nyt toista hahmoa käyttäen samaa mallia kuin pojalle.

2. Luo vanhempi hahmo

Vaihe 1

Aloitetaan silmistä. Tällä kertaa piirrämme nopeammin lisäämällä ryppyjä, kulmakarvoja ja silmäpupilleja. Huomaa, että emme ole muuttaneet paljon, mutta vain hieman laajentaneet kulmakarvoja. Vanhemmilla ihmisillä on paksummat kulmakarvat, jotka vievät enemmän tilaa otsalta. Piirrämme ripset samalla tavalla kuin edellisessä versiossa.

Vaihe 2

Leuka on hieman suurempi kuin edellinen merkki.

Vaihe 3

Luomme nenän. Muoto on täysin erilainen. Huomaa, että sieraimet ovat hyvin lähellä silmien alaosaa. Ideana on saada hyvä tulos, hieman liioittelevia kehon osia.

Vaihe 4

Piirrä suun sijasta suuret viikset.

Vaihe 5

Lisää samat korvat kuin pojalla. Hiuksista tulee kuitenkin eri muotoisia - lisää hieman sivuille ja jätä päälle kalju laastari.

Hahmomme näyttää hullulta tiedemieheltä.

3. Naishahmon luominen

Luo pojalle sisko:

Miten se tapahtui niin nopeasti? Erittäin yksinkertainen... Naisilla on ohuempi kasvojen rakenne. Harkitse joitain ominaisuuksia:

• ohuet kulmakarvat;
• suuremmat ja ilmeikkäät ripset;
• ohuempi leuka;
• pieni nenä, jossa on vähemmän yksityiskohtia;
• pitkät hiukset.

Siinä kaikki! Kun alat tuntea olosi itsevarmemmaksi, voit piirtää lisää hahmoja erilaisilla yksityiskohdilla.

4. Mimikri

Piirretään tyttö saatuamme uutisen siitä koulu loma ovat tulleet loppuun.

Palataan nyt pojan luo ja kysytään hänen mielipidettään tähän asiaan:

Tuntuu, että hän on tekemässä jotain!

Kiinnitä huomiota muutoksiin pojan kasvoissa:

• yksi kulmakarva toisen alapuolella;
• puolisuljetut silmät;
• hymy lisätty (toinen puoli korkeammalla kuin toinen, kulmakarvojen linjassa);
• pupillit liikkuivat ripsien alla.

Ja siinä se! Kaikki on helppoa!

5. Piirrä profiiliin

Piirretään kaksi ympyrää.

Luomme profiiliin pojan ja tytön:

Korva pysyi ympyrän keskellä.

Kiinnitä huomiota näihin yksityiskohtiin, kun säveltät mies- ja naishahmoja:

• pojalla on paksummat kulmakarvat;
• tytön leuka on hieman työnnetty eteenpäin;
• tytön nenä on ohuempi ja terävämpi;
• Pojalla ei ole ripsiä, kun tytöllä on isot ja paksut ripset.

6. Leikkiä kulmilla

Silmät, nenä, suu, korvat – kaikki nämä yksityiskohdat saavat kasvot muuttamaan muotoaan päin katsottuna eri kulmat. Tämä näkyy usein sarjakuvahahmoissa.

Huomaa kuinka oikeat silmät ne yksinkertaistuvat, kun ne muunnetaan sarjakuvaksi.

Nenän todellinen muoto koostuu useista rustoista. Hänen muotonsa on sarjakuvassa radikaalisti yksinkertaistettu.

On ymmärrettävä, miten suu käyttäytyy eri näkökulmista merkitys. Poista tarpeettomat yksityiskohdat ja yritä säilyttää vain huulten perusmuoto. Myös korvat yksinkertaistuvat huomattavasti.

Nyt toteutamme kaiken, mitä olemme oppineet. Alla on ympyrät nuolilla, jotka osoittavat katselusuunnan. Voimme harjoitella piirustustaitojamme erilaisissa tehtävissä:

Huomaa jokaisen ympyrän silmät:

Lisätään nyt erilainen leuan muoto:

Voit täydentää piirustukset itse tällä oppitunnilla saamasi tiedon perusteella. Muistaa:

• kasvojen on oltava yksinkertaistettuja ja pyöristettyjä;
• liioitella joitakin kasvojen osia ja sen ilmettä.

Kun olet onnistunut hahmottamaan silmien suunnan ja valitsemaan sopivat leuat, kokeile käyttää luovaa potentiaalia ja lopeta piirtäminen. Jos vedät eteenpäin vähintään 10 minuuttia päivässä tässä esitetyillä säännöillä, niin voit piirtää sarjakuvakasvoja yhtä helposti kuin hengittämällä.

Tehdään yhteenveto hahmojen piirroksesta:

1. Piirrä kallolle ympyrä;
2. Aseta suunta, johon hahmo näyttää;
3. Teemme soikean silmän ääriviivan;
4. Piirrä nenään katsovien silmien pupillit, jos haluat luoda söpön hahmon. Älä unohda ripsiä;
5. Oikeiden kulmakarvojen valinta iän ja sukupuolen mukaan;
6. Luomme vastaavat leuat;
7. Lisää yksinkertaiset korvat ilman tarpeettomia yksityiskohtia;
8. Etsimme tarvittavan kampauksen Googlesta ja käytämme sitä luonnoksessamme;
9. Juhlitaan!

Tässä on mitä tapahtui:

Esimerkki siitä, kuinka samaa mallia käytetään luomaan erilaisia ​​tunteita. Huomaa, että vain ripset ja kulmakarvat on vaihdettu. Ei mitään muuta!

7. Kansallisuuksien tutkimus

Olemme lähestymässä oppitunnin loppua. Haluaisin rohkaista teitä jatkamaan ilmeiden kokeilemista ja, jos mahdollista, tutkimaan kasvoja enemmän. Opi kuinka silmät ja suu käyttäytyvät erilaisia ​​tilanteita. Tutustu eri kansallisuuksiin ja opi niiden tärkeimmät piirteet.

Esimerkiksi afroamerikkalaisilla on hieman litistynyt nenä ja pyöreämmät poskipäät.

Aina kun mahdollista, yritä piirtää hahmosi realistisemmin. Katsella ihmisten käyttäytymisen vuoksi oikea elämä. Katso valokuvia, tutki suosikkitaiteilijasi tyyliä tai etsi inspiraatiota verkosta. VastaanottajaKun käännymme tosielämään, voimme poimia luonnoksiamme laadukasta tietoa.Mutta muista: havainnot todellista maailmaa ei tarkoita sen kopioimista!Haluatko hahmosi olevan ainutlaatuinen eikä kopio aidosta, eikö niin?

Hyvää työtä!

Nyt tiedät perusmenetelmät, joita maailman parhaat kertoimet käyttävät. Onnea!

Toivomme, että pidit oppitunnista.

Tutustu muihin tekniikoihin sarjakuvahahmojen päiden piirtämiseen.

Ainoa rajana on taivas!

Käännös - Duty.

Karikatyyrien pääyleisönä ovat lapset. Hyvä sarjakuvapiirtäjä on sellainen, joka osaa korostaa kohteen tai henkilön tärkeimmät yksityiskohdat ja yksinkertaistaa hahmoa niin, että lapsi tunnistaa katselemansa ja houkuttelee sitä.

Sinun tehtäväsi on ymmärtää, kuinka tämä palapeli kootaan oikein ja oppia varmasti rakentamaan mitä tahansa piirustusta tällä tekniikalla. Vakuutan, että hämmästyt kuinka helppoa se on luoda sarjakuvahahmot jota lapset (ja aikuiset) rakastavat!

Yleistä tietoa ihmisen havainnoista

Ihmisellä on erittäin mielenkiintoinen piirre: Pystymme syntetisoimaan rakenteen tai esineen muodostavat yksityiskohdat hyvin monimutkaisilla tavoilla alkeellisimmilla ja yksinkertaisimmillaan. Siten voimme esittää mitä tahansa asiaa useiden käyrien ja geometristen muotojen kautta.

Voitko kertoa minulle, edustavatko kaksi alla olevaa kuvaa samaa kohdetta?

Niin oudolta kuin se saattaakin tuntua, voit katsoa kahta kuvaa ja sanoa: "se on auto."

Tapahtuu, että toisin kuin taiteilijat, useimmat ihmiset eivät pysty muistamaan kaikkia yksityiskohtia, joista auto, koira tai edes lapsi muodostuu. Siksi he alkavat yhdistää perus- ja primitiivisiä muotoja kunkin kohteen erityispiirteisiin. Kuinka moni 4-, 5- tai 6-vuotias lapsi tuli koulusta piirtäen kaksi ympyrää ja tikkuja paperille ja sanoivat "Tässä äiti ja isä!"?

1. Luodaan ensimmäinen hahmomme

Sarjakuvan perusmuoto on ympyrä. Ympyrä on kaikki mitä tarvitset (rakkauden lisäksi tietysti). Tämä on ympyrästä, joka osoittaa hahmon pään tärkeimmät mittasuhteet.

Kun ympyrä on valmis, on aika jäljittää kasvojen akseli. Piirrä pysty- ja vaakaviiva, jotka leikkaavat keskeltä, kuten alla olevassa kuvassa:

Vaihe 1

Piirrä silmiä varten soikea muoto, jossa on hieman kalteva sivu yläosaan. Toista vastakkaisella puolella. On tärkeää jättää niiden väliin suunnilleen samankokoinen rako kuin silmien. Koska olemme toimitusvaiheessa, voit tehdä keskelle toisen silmän mittapuuksi.

Vaihe 2

Tiivistä ympyrän yläosassa hieman linjaa, josta tulee hahmomme ripset. Aseta kulmakarvat hieman ripsien yläpuolelle saadaksesi yllätyksensä ilmeen. Kulmakarvojen muoto on vapaa ja ajan myötä sopeudut omaan tyyliisi.

Piirrä katseet kohti keskustaa (tämä on erittäin tehokas taktiikka, jota suurimmat kertojat käyttävät, ainoa tarkoitus mikä tekee hahmoistamme söpömpiä).

kärki: Antaaksesi enemmän elämää ja "realismia" silmillemme voit vetää niiden alle pienen viivan, joka jäljittelee ryppyjen ilmettä. Tämä on toinen erittäin mielenkiintoinen taktiikka, joka antaa ilmeillemme erityisen maun.

Vaihe 3

Lähestyimme koko kurssin luovimmassa vapaudessa. Ajattele asiaa näin: Sarjakuvatyylisissä malleissa kasvojen päärakenne on hahmon kallo ja silmät. Tässä vaiheessa määrität identifioinnin ulkopuolinen maailma IE, ihmisille on jo selvää, että piirrät hahmoa.

Nyt, kun tulemme leukaan, päätämme, millaista hahmoa tarvitsemme. Ehkä vanha, nuori ja niin edelleen. Luonteeni tulee olemaan nuori. Joten suunnitellaan hänelle sopiva leuka.

Vaihe 4

Nenää suunniteltaessa edestä katsottuna on yleistä, että yksityiskohtia ei käytetä paljoa. Jos maalaat vain sen kärjen, on todennäköistä, että saavutat jo vakuuttavan vaikutuksen. Tämä menetelmä on myös hyvin yleinen piirtää yksityiskohtaisesti vain yksi nenän puoli, koska se on maailman vastakkainen puoli.

Piirretään oikea nenä hahmollemme.

vaihe 5

Koska hahmomme on lapsi, teemme sarjakuvan suun: jotain yksinkertaista vain ilmaisemaan viattomuutta.

Huomioi, että suuta valmistettaessa pieni lapsi, huulia ei tarvitse tehdä! Sarjakuvatyylillä lapsilla on sukupuolesta riippumatta melko yksinkertainen suu. Hyvä ja ilmeikäs jalanjälki tekee jo tehtävänsä.

Vaihe 6

Korvat näkyvät edestä sivulta katsottuna (koska sankarimme on kameraa päin), joten sisäisiä onteloita ei esiinny. Sitten teemme vain yksinkertaisen muodon, jossa on joitain perusnäkökulmia (sitä lisää myöhemmin).

Vaihe 7

Kallomme muodon määrittää jo alussa tekemämme ympyrä, eikö niin? Joten tarvitsemme hyvin yksinkertaisen ja lapsellisen hiuksen antaaksemme pojallemme elämän. Tehdään se nyt.

En osaa piirtää hiuksia! Auta!

Kenenkään ei tarvitse olla stylisti tai muotisuunnittelija saadakseen täydelliset hiukset. Ei ole Oikea tapa piirrä hiukset, joten sinun on yritettävä, kunnes luot haluamasi täydellisen hiuksen. Muista vain, että hiukset ovat vastuussa hahmojemme persoonallisuuden määrittämisestä. Kummallista kyllä, hiukset voivat ilmaista ikää, konservatiivisuutta... Muuten... mitä pidät hiustyylistäsi?! Oh ei välitä

Tarkka nopea ja helppo tapa piirtää sarjakuvakampauksia on etsiä valokuva verkosta! Teen sitä jatkuvasti: hanki muotilehti tai googleta sitä. Kun olet löytänyt täydellisen tyylin, aseta esimerkkikuva piirustuspöydän viereen ja aloita sarjakuvamaisen ja yksinkertaistetun version tekeminen.

No, näyttää siltä, ​​että saimme hahmomme valmiiksi onnistuneesti! Onnittelut!

Yritän ilmaista ajatukseni tarkasti ja yksinkertaisesti, huolimatta siitä, että tiedän typerästä tapani selittää kaikki liian yksityiskohtaisesti :)

Niin. Nämä kolme valittiin säälimättömästi taiteellisten kykyjeni uhreiksi. Pyydän anteeksi jo etukäteen.

3 kultaista sääntöä piirtämisessä:

Etsi kuvia henkilöstä, jonka piirrät uudelleen eri näkökulmista. Huolimatta siitä, mitä luulet, kasvot voivat muuttua paljon riippuen siitä, mistä kulmasta katsot niitä!
- Paikanna erottuvia piirteitä sinun hahmosi! Silmät ovat aina tärkein osa luonnetta määritettäessä, mutta nenä, suu ja muut kasvonpiirteet eivät ole yhtä tärkeitä. Mieti: mikä tekee hahmostasi niin ainutlaatuisen? Koska aiot yksinkertaistaa hänen kasvojaan, on erittäin tärkeää korostaa, kuka hän todella on.
- Vertaa toiseen hahmoon. Jos olet esimerkiksi epävarma hänen silmiensä piirtämisestä, vertaa hänen silmiään toisen henkilön silmiin! Uskokaa tai älkää, huomaat erot välittömästi ja sitten työskentely hahmon kanssa tulee entistä helpommaksi.

Cillian Murphy / Robert Fisher Jr.

Kuvasarja. Kerää kuvia eri näkökulmista.

Ja jumalan tähden, etsi SUURIA kuvia. Nämä kuvat on otettu esimerkkinä oppitunnille, en näe hänen kasvojaan näissä kuvissa :)

Määrittele kasvonpiirteet!

Levätä:

Vaalea sävy silmien alla
-Silmät ja kulmakarvat ovat tiiviit
- Nenäselkä on suora. Kolmion muotoinen.
- Kulma niska

Luonnos
Pidä mielessä kaikki edellä kuvattu, aloita luonnoksen piirtäminen. Koska tämä EI ole realismia, älä pelkää korostaa tai liioitella joitain näkökohtia. Tässä tapauksessa tein hänen silmänsä isommiksi ja hänen poskipäänsä selvemmiksi.

Myös: älä unohda tunteita! Ihmisen kasvot määrittävät muiden käsityksen hänestä. Murphy's Fisher näyttää vakavalta, varovaiselta ja ehkä jopa hieman väsyneeltä ja huolestuneelta. Kaiken tämän välittämiseksi kaartuin hieman hänen kulmakarvojaan, huulten linja on epämääräinen ja hänen silmänsä näyttävät väsyneiltä.

Lineart ja varjot

Minun on erittäin vaikeaa saada oikea ilme ilman varjoja.

Käytän varjoja tehdäkseni hänen silmistään ilmeisemmät (tehdä niistä upotettuja), korostaakseni poskipäät, hiusten liikkeitä, kolmion muotoista nenää jne. Niin, ja hänen huulensa :)

Voin sanoa, että työ on enemmän tai vähemmän valmis. AINA pitää keskittyä silmiin, en edes tiedä miten muuten voisi ilmaista tämän tärkeyden xD Toistan, että silmät määrittelevät ihmisen, riippumatta siitä kuinka hyvin tai huonosti muut kasvonpiirteet on piirretty . Jos sotket silmät, sotket koko muotokuvan.

Benedict Cumberbatch / Sherlock Holmes

Olen jo kuvaillut prosessin, joten tällä kertaa en mene yksityiskohtaisiin selityksiin, ellei se ole välttämätöntä.

Kerää valokuvia.

Määrittele kasvojen piirteet

Levätä:

pyöristetty nenä
- Hiukset ovat melko kiharat
- Kasvot ovat huomattavasti pidentyneet ja kaventuneet

Luonnos

AT erityinen tapaus, Benedict Sherlockina näyttää itsevarmalta, hermostuneelta (lähinnä intensiivisen katseen vuoksi) ja ehkä hieman kyyniseltä. Ja siksi, jos piirrän hänet röyhkeällä virneellä, se vastaa hänen luonnettaan. Pidennä huulten rajaa hieman, jotta se erottuu!

Lineart ja varjot

Jotain on vialla, ehkä muokkasin hänen silmiään huonosti.

Vai johtuuko se siitä, että menin liian pitkälle varjojen kanssa ja siksi hän näyttää hieman normaalia vanhemmalta xD

Kun ajattelen sitä, se alkaa olla järkevää: Benedict on luonnostaan ​​vaaleaihoinen. En puhu siitä, että hän ei ole niin vanha. Tämä tarkoittaa, että viivojen lukumäärä ja paksuus on pidettävä mahdollisimman pieninä, muuten ylimääräiset varjot antavat vaikutelman ryppyistä.

Minulla on tässä vähän kiire, joten se näyttää vähän karulta. Ehkä jos kiertäisin sen uudelleen, muotokuva näyttäisi paremmalta =v=

Simon Baker / Patrick Jane

Tämä paikka oli alun perin varattu Hugh Laurielle (House) :), mutta ajattelin piirtäväni liikaa miehiä, joilla on korkeat poskipäät, puhumattakaan Housen hahmosta, joka on kirjaimellisesti 99-prosenttisesti VÄRITTY BENEDICTIN hahmolla >_>

Tässä on Simon Baker. Rakastan hänen hymyään.

Kerää valokuvia.

Määrittele kasvojen piirteet

Levätä:

Kun hymyilet, silmäsi alle tulee pusseja
- Värjätyt hiukset (luo huomattava kontrasti)
- Takaosan hiukset käpristyvät aina

Luonnos

Baker's Patrick on melko avoin, ystävällinen, iloinen ja sen perusteella, että hän hymyilee enemmän kuin hymyilee, hän näyttää ironiselta ja ovelalta.

Ja jos teen hänen hymynsä hieman vinoon, se vain lisää tätä vaikutusta.

Älä unohda, että hänellä on parta (ainakin piirrä se hänen poskilleen), vaikka se on niin kevyt, että se on melkein näkymätön. Jos en piirrä partaa, hän näyttää liian nuorelta.

Lineart ja varjot

Lopulta en piirtänyt sänkeä huulen yläpuolelle. Kaikki näyttää joka tapauksessa hienolta, joten jätin piirustuksen ennalleen.

Lisäksi, koska hänen hymynsä on ehkä hänen käyntikortti, älä pelkää viimeistellä poimuja huulten sivuilla. Se on hänen kasvojensa näkyvä piirre >u
Yleisesti ottaen tässä on kaikki.

Sanoinko, että rakastan hänen hymyään?

Tietenkin, jos minulla olisi enemmän aikaa, ottaisin lisää esimerkkejä xD Jos sinulla on kysyttävää, kysy rohkeasti, niin katsotaan kuinka voin auttaa sinua!

Voi ja pahoittelen, etten sisällyttänyt tähän opetusohjelmaan naisten muotokuvia. Ehkä jos joku teistä on kiinnostunut, puhun niistä toisen kerran.

Kiitos lukemisesta! Toivottavasti tämä auttaa sinua!

Viimeinen huomautus kaikille, erityisesti niille, jotka piirtävät anime-tyylillä:

Yleensä niiden teistä, jotka haluavat oppia piirtämään realismia, sinun on päästävä eroon pelosta, että pelkäät "hahmojen vääristämistä". Ja olen varma, että monet teistä ymmärtävät mitä kysymyksessä, varsinkin ne, jotka piirtävät mieluiten anime-tyyliin.

Eli riippumatta siitä, kuinka kaunis ihminen on, HÄN EI OLE KOSKAAN TÄYDELLINEN. Tarkoitan sitä, että jos et piirrä ryppyjä tai mitä tahansa, hän näyttää 10-vuotiaalta :)

Tiedän, että tätä voi olla toisinaan erittäin vaikea mukauttaa, koska se VOI näyttää väärältä, jos lisäät tällaisia ​​luonnollisia yksityiskohtia. Mutta muista, että kaikki on harjoittelua. Aluksi olin aivan kuten kuka tahansa teistä, liian varovainen piirtäessäni oikeita ihmisiä. Mutta kun tajusin, että Leonardo DiCaprio näytti siltä, ​​että hänellä oli huono leikkaus plastiikkakirurgi jossain Koreassa johtuen siitä, että jätin huomioimatta varjon hänen alahuulensa alla... no, vihdoin tajusin.

Vanha sanonta ei koskaan mene pois muodista: mestarin työ pelkää.

Niin kauan kuin voit hyväksyä sen, että kaikki eivät näytä Sephirothilta tai pilveltä, voit piirtää riittävästi =v=

Ja tiedätkö mitä? Vaikuttaa siltä, ​​​​että olen rullalla, joten laajentelen ajatuksiani hieman alla:

Tee se virhe katsoessasi ihmiskasvoja ja OLETTA, että ne ovat tavalliset soikeat kasvot, joita piirretään niin usein.

"Mutta mutta mutta... se näyttää aika oudolta, jos piirrän hänet sellaisena kuin hän todella on. Tarkoitan, jos piirrän hyvin pitkänomaiset kasvot tai korostuneet poskipäät tai..."

Ehkä jos kuvittelet Benedict Cumberbatchin sellaisilla standardoiduilla kasvoilla, kuten yllä näkyy, ymmärrät, mikä hänessä on TODELLA vialla. Hän tulee näyttämään teiniltä!

"En osaa piirtää nenää sellaisena kuin se todellisuudessa on! Se estää minua lisäämästä kyhmyä / sieraimet ja nenä on ruma ja täysin erilainen kuin se, josta kopioin."

Varmasti useimmat ihmiset ovat kanssani samaa mieltä siitä, että nenä on vaikein osa realistisessa piirustuksessa, enkä minäkään ole hyvä piirtämään sitä. Jos et hallitse kahvaan kohdistuvaa painetta, etenkään nenän siipiä, päädyt hyvin oudoon nenään. Taas tavallinen asia: harjoittelua, harjoittelua ja lisää harjoittelua!

Jos haluat, voit aloittaa kopioimalla tapani piirtää nenät, joissa sävyt tumma alue nenäsi alla. Tässä tapauksessa sinun ei tarvitse piirtää siipiä. Tämä toimii vain puolirealistisissa piirustuksissa. Tietysti on aina parempi löytää oma tapasi kuvata realismia, mutta älä koskaan vältä niitä kokonaan!