अंतिम भोज किस तकनीक में किया जाता है? एक उत्कृष्ट कृति की कहानी: दा विंची का अंतिम भोज

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    लियोनार्डो दा विंची, " पिछले खाना"

    ✪ द लास्ट सपर - महान का एक फ्रेस्को इतालवी कलाकारलियोनार्डो दा विंची द्वारा पुनर्जागरण।

    द लास्ट सपर (1495-1498) - लियोनार्डो दा विंची

    लियोनार्डो के अंतिम भोज का व्लादिमीर स्वेरज़िन रहस्य। सूचना समूह "अलीसा"।

    ✪ लियोनार्डो दा विंची, क्राइस्ट एंड द मैग्डलीन.एवीआई

    उपशीर्षक

    हम मिलान में सांता मारिया डेला ग्राज़ी के चर्च में स्थित हैं। हमारे सामने लियोनार्डो दा विंची का "लास्ट सपर" है। हम उस कमरे में हैं जहां भिक्षुओं ने भोजन किया था - रेफरी में। इस प्रकार, दिन में कई बार वे यहां आए और मौन में भोजन किया, लियोनार्डो के "अंतिम भोज" पर विचार करने का अवसर मिला। यह निश्चित रूप से इस कहानी के लिए एकदम सही सेटिंग है। और असामान्य से बहुत दूर। आइए बात करते हैं प्लॉट की। अपने अंतिम भोज के दौरान, मसीह अपने बारह प्रेरितों से कहता है, "तुम में से एक मुझे धोखा देगा।" और इस छवि के बार-बार पढ़ने में से एक उसके शब्दों के लिए प्रेरितों की प्रतिक्रिया है। अर्थात्, वास्तव में मसीह द्वारा इन वचनों का उच्चारण नहीं है, बल्कि क्षण भर बाद, प्रेरितों की प्रतिक्रिया है। ये उनके सबसे करीबी अनुयायी हैं। और इसलिए उनके लिए उनके शब्द एक भयानक आघात हैं। हम मेज पर बैठे प्रेरितों की भावनाओं का भंवर देखते हैं। फ्रेस्को की व्याख्या करने का यह एक तरीका है, लेकिन पढ़ने का एक और पहलू भी है। जो एक मायने में और भी महत्वपूर्ण है। हम देखते हैं कि मसीह अपने हाथ दाखमधु और रोटी के प्याले की ओर बढ़ाता है। यह संस्कार का अवतार है। यह यूचरिस्ट की व्याख्या है, संस्कार पवित्र समन्वयजब मसीह कहते हैं: “मेरी रोटी लो, यह मेरी देह है। शराब लो, यह मेरा खून है। और मुझे याद करो।" हम देखते हैं कि वह किस प्रकार रोटी और दाखमधु के लिये हाथ बढ़ाता है। लेकिन क्या उल्लेखनीय है: मसीह की हथेली चौड़ी खुली है, ऐसा लगता है जैसे वह अपना हाथ शराब के लिए बढ़ा रहा है, उसी समय, इसे प्लेट तक फैलाता है। उसी समय, यहूदा उसके पास पहुँचता है। यहूदा वह है जो मसीह को धोखा देने वाला है। रोमियों ने उसे धोखा देने के लिए चांदी के 30 टुकड़े दिए। यह देखा जा सकता है कि कैसे वह अपने दाहिने हाथ में पैसे का थैला पकड़ता है, मसीह से पीछे हटता है। उसका चेहरा छाया से छिपा है। वह दूर चला जाता है और साथ ही प्लेट तक पहुंच जाता है। यह मसीह की एक गद्दार की परिभाषा के संकेतों में से एक है: एक व्यक्ति जो उसके साथ भोजन साझा करता है और खाता है। यह दिलचस्प है, क्योंकि इस काम के अध्ययन का इतिहास अनिवार्य रूप से इस बात पर निर्भर करता है कि यहां किस क्षण का चित्रण किया गया है। लेकिन मुझे लगता है कि इन सभी पलों को यहीं कैद किया गया है। और प्रेरितों को मसीह के शब्दों "तुम में से एक मुझे धोखा देगा" और "मेरी रोटी स्वीकार करो, यह मेरा शरीर है, शराब स्वीकार करो, यह मेरा खून है" दोनों शब्दों पर प्रतिक्रिया करने के लिए माना जाता है। तो, लियोनार्डो इस कहानी के कई क्षणों को दर्शाता है और साथ ही, इस पूरी कहानी के दिव्य, शाश्वत, महत्व की भावना को व्यक्त करता है। रात के खाने में ये 13 लोग कौन हैं, इसके बारे में गलत होना असंभव है। हम निश्चित रूप से जानते हैं, यह वही अंतिम भोज है। हम इस क्षण के महत्व के बारे में जानते हैं बिना किसी परमात्मा के प्रतीक के जो मौजूद थे प्रारंभिक पुनर्जागरण, उदाहरण के लिए, एक प्रभामंडल। इस स्थान की छवियां स्वयं राजसी हैं। वे एक दूसरे के करीब स्थित हैं, जो मसीह की पूर्णता, महत्व और ज्यामितीय आकार के आसपास की ऊर्जा और भ्रम को व्यक्त करते हैं। सही। मसीह की छवि एक समबाहु त्रिभुज बनाती है। उसका सिर वृत्त का केंद्र है। जिस खिड़की के खिलाफ उसे चित्रित किया गया है उसे एक प्रभामंडल के रूप में माना जाता है। तस्वीर का केंद्र शांति का स्रोत है। और इसके बाहर - मनुष्य अपनी सभी कमियों, भयों, चिंताओं के साथ - दिव्य केंद्र के आसपास। यह लियोनार्डो दा विंची है - एक गणितज्ञ, एक वैज्ञानिक जो हर चीज के संलयन के बारे में सोचता है जिसे वह एक पूरे में दर्शाता है। यदि हम अंतिम भोज की प्रारंभिक छवियों की तुलना करते हैं, तो कमरे में एक विशाल मेज, समृद्ध सजावट है। और लियोनार्डो जितना संभव हो सके सब कुछ सरल करता है और पात्रों, उनके इशारों पर ध्यान केंद्रित करता है। वह मेज पर कोई खाली जगह नहीं छोड़ता है, पूरी जगह पर खुद आंकड़े हैं, टेबल हमारे स्थान को मसीह और प्रेरितों से अलग करती है। हम किसी भी तरह से इस स्पेस का हिस्सा नहीं बन सकते। अनिवार्य रूप से, उनके पास हमारे अंतरिक्ष में आने का कोई रास्ता नहीं है। एक स्पष्ट सीमा है। संस्करणों में आखरी भोजन जो लियोनार्डो फ्लोरेंस में देख सकता था, जूडस मेज के विपरीत दिशा में बैठा है। यहूदा को अन्य प्रेरितों के साथ एक पंक्ति में रखकर, कलाकार मेज को हमारी दुनिया और प्रेरितों की दुनिया के बीच की सीमा में बदल देता है। आइए उनके चेहरों को देखें: मसीह का चेहरा शांतिपूर्ण है, निगाहें नीची हैं, एक हाथ ऊपर उठा हुआ है, दूसरा नीचे है। दाईं ओर तीन लोगों का एक समूह है, उनमें से यहूदा, वह हमसे दूर छाया में बदल जाता है। उसकी गर्दन घुमाई जाती है, जो हमें उसके आसन्न आत्म-फांसी की याद दिलाती है। वह पीछे हट जाता है, और मसीह के रक्षक सेंट पीटर, मसीह के लिए प्रयास करते हैं। उसके पास एक चाकू है, जिसे वह अपनी पीठ के पीछे रखता है। ऐसा लगता है कि वह पूछ रहा है: यह कौन है? मुझे तुम्हारी रक्षा करनी है। यहूदा और पीटर के साथ इस तिकड़ी में तीसरा व्यक्ति, जाहिरा तौर पर, सेंट जॉन है, जो बहुत विनम्र दिखता है, उसकी आँखें बंद हैं। यह अंतिम भोज को दर्शाने के लिए पारंपरिक है। मेरे पसंदीदा तीन दाईं ओर सबसे बाहरी आकृतियाँ हैं। दा विंची विशेष रूप से शरीर के माध्यम से आत्मा को व्यक्त करने, आंतरिक प्रकृति को दिखाने में रुचि रखते थे। वह इन चार त्रिगुणों का निर्माण करता है, यह छवियों को एक साथ जोड़ता है, वे एक दूसरे को ओवरलैप करते प्रतीत होते हैं, जुनून की तीव्रता पैदा करते हैं। इन छवियों की भावनात्मक प्रतिक्रिया के बीच तनाव और विपरीतता पैदा करके। यहाँ एक अविश्वसनीय समूह है जहाँ थॉमस के हावभाव इशारा करते हैं। मानो कह रहा हो: क्या यह निर्माता द्वारा पूर्व निर्धारित नहीं है? क्या हम में से किसी एक के लिए आपको धोखा देना यहोवा की मंशा नहीं है? हालाँकि, निश्चित रूप से, यह इशारा करने वाली उंगली उसके घाव में डूबे हुए मसीह के सूली पर चढ़ने का शगुन है। हम फिलिप्पुस और याकूब जब्दी को भी देखते हैं। वे विरोध में हैं: एक अपनी बाहें फैलाता है, दूसरा उन्हें एक साथ लाता है। और यदि आप अंतिम भोज की प्रारंभिक छवियों से तुलना करते हैं, तो आप देख सकते हैं कि आंकड़ों के बीच एक दूरी है। और यहाँ एक एकीकृत रचना का विचार है, इसलिए उच्च पुनर्जागरण की विशेषता है। लेकिन मेरी राय में, जो सबसे मूर्त है, वह मसीह का दिव्य सार है। उसकी शांति। सभी परिप्रेक्ष्य रेखाएं इस पर अभिसरण करती हैं। उल्लेखनीय है कि कलाकार द्वारा व्यक्त की गई परिप्रेक्ष्य रेखा दर्शक के नजरिए की रेखा से थोड़ी अलग हो जाती है। अर्थात्, इस फ्रेस्को को सही परिप्रेक्ष्य में देखने के लिए आपको मसीह के स्तर पर होना आवश्यक है। दिलचस्प बात यह है कि एक तरह से तस्वीर देखने वाले को भी रुला देती है। परिप्रेक्ष्य परिपूर्ण होने के लिए हमें जमीन से 10-15 फीट ऊपर उठना होगा। इस प्रकार, हम केंद्र में परमात्मा की उपस्थिति में हैं, जो विभिन्न तरीकों से प्रसारित होता है। यह मत भूलो कि 1498 में लोगों ने पेंटिंग को अलग तरह से देखा था। पेंटिंग एक भयानक स्थिति में है, कुछ हद तक क्योंकि लियोनार्डो ने एक ऐसी सेटिंग में ऑइल पेंट और टेम्परा के संयोजन के साथ प्रयोग किया था, जहां पारंपरिक रूप से फ्रेस्को का उपयोग किया जाता था। इसके पूरा होने के कुछ ही समय बाद छवि बिगड़ने लगी। हां, पारंपरिक फ्रेस्को के विपरीत, जिसे गीले प्लास्टर पर रखा गया था, लियोनार्डो ने सूखे पर चित्रित किया। पेंट दीवार से मजबूती से चिपक नहीं पा रहा था। सौभाग्य से हमारे लिए, तस्वीर को संरक्षित किया गया है। तो, एक तरह से, यह है उत्तम प्रदर्शनउच्च पुनर्जागरण शैली। यह मानव जीवन की अराजकता में शाश्वत और परिपूर्ण की भावना पैदा करने का एक प्रयास है। सही। सांसारिक और परमात्मा का मिलन। Amara.org समुदाय द्वारा उपशीर्षक

सामान्य जानकारी

छवि का आकार लगभग ४६० × ८८० सेमी है, यह मठ के रिफ़ेक्टरी में, पीछे की दीवार पर स्थित है। इस तरह के परिसर के लिए थीम पारंपरिक है। दुर्दम्य की विपरीत दीवार को एक अन्य मास्टर द्वारा एक फ्रेस्को के साथ कवर किया गया है; लियोनार्डो ने भी इसमें हाथ डाला।

पेंटिंग को लियोनार्डो ने अपने संरक्षक, ड्यूक लोदोविको सेफोर्ज़ा और उनकी पत्नी बीट्राइस डी'एस्ट द्वारा कमीशन किया था। हथियारों के Sforza कोट को पेंटिंग के ऊपर लंगेट्स के साथ चित्रित किया गया है, जो तीन मेहराबों वाली छत से बना है। पेंटिंग १४९५ में शुरू हुई और १४९८ में पूरी हुई; रुक-रुक कर काम चलता रहा। काम शुरू करने की तारीख सटीक नहीं है, क्योंकि "मठ के अभिलेखागार को नष्ट कर दिया गया था, और हमारे पास हमारे निपटान में मौजूद दस्तावेजों का महत्वहीन हिस्सा 1497 तक है, जब पेंटिंग लगभग पूरी हो गई थी।"

संभवतः लियोनार्डो के सहायक द्वारा पेंटिंग की तीन प्रारंभिक प्रतियां मौजूद हैं।

पुनर्जागरण के इतिहास में पेंटिंग एक मील का पत्थर बन गई: परिप्रेक्ष्य की सही ढंग से पुनरुत्पादित गहराई ने पश्चिम में चित्रकला के विकास की दिशा बदल दी।

तकनीक

लियोनार्डो ने "द लास्ट सपर" को एक सूखी दीवार पर चित्रित किया, न कि गीले प्लास्टर पर, इसलिए पेंटिंग एक फ्रेस्को नहीं है सही मतलबशब्द। काम के दौरान फ्रेस्को को नहीं बदला जाना चाहिए, और लियोनार्डो ने कवर करने का फैसला किया पत्थर की दीवारराल, गैब्स और मैस्टिक की एक परत, और फिर इस परत पर तड़के के साथ लिखें।

चित्रित चित्र

प्रेरितों को तीन के समूहों में चित्रित किया गया है, जो केंद्र में बैठे मसीह की आकृति के चारों ओर व्यवस्थित हैं। प्रेरितों के समूह, बाएं से दाएं:

  • बार्थोलोम्यू, जैकब अल्फेयेव और एंड्री;
  • यहूदा इस्करियोती (हरे रंग के कपड़े पहने और नीले फूल), पीटर और जॉन;
  • थॉमस, जैकब जब्दी और फिलिप;
  • मैथ्यू, यहूदा थेडियस और साइमन।

19वीं शताब्दी में, प्रेरितों के नाम वाली लियोनार्डो दा विंची की नोटबुक मिलीं; इससे पहले, केवल यहूदा, पतरस, यूहन्ना और मसीह की निश्चितता के साथ पहचान की गई थी।

पेंटिंग का विश्लेषण

ऐसा माना जाता है कि यह कार्य उस क्षण को दर्शाता है जब यीशु उन शब्दों का उच्चारण करता है कि प्रेरितों में से एक उसे धोखा देगा (" और जब उन्होंने खाया, तो उस ने कहा, मैं तुम से सच कहता हूं, कि तुम में से कोई मुझे पकड़वाएगा।"), और उनमें से प्रत्येक की प्रतिक्रिया।

उस समय के अंतिम भोज के अन्य चित्रणों की तरह, लियोनार्डो मेज पर बैठे लोगों को इसके एक तरफ रखते हैं ताकि दर्शक उनके चेहरे देख सकें। इस विषय पर पिछले अधिकांश लेखों में यहूदा को बाहर रखा गया था, उसे अकेले मेज के किनारे पर रखा गया था, जिस पर अन्य ग्यारह प्रेरित और यीशु बैठे थे, या यहूदा को छोड़कर सभी प्रेरितों को एक प्रभामंडल के साथ चित्रित किया था। यहूदा अपने हाथ में एक छोटी थैली रखता है, संभवतः उस चांदी का प्रतिनिधित्व करता है जो उसने यीशु को धोखा देने के लिए प्राप्त की थी, या कोषाध्यक्ष के रूप में बारह प्रेरितों के बीच उसकी भूमिका की ओर इशारा करते हुए। उसने अकेले ही अपनी कोहनी टेबल पर रख दी। पीटर के हाथ में चाकू, मसीह से दूर की ओर इशारा करते हुए, दर्शक को क्राइस्ट की गिरफ्तारी के दौरान गेथसमेन के बगीचे में दृश्य को संदर्भित कर सकता है।

यीशु के हावभाव की दो तरह से व्याख्या की जा सकती है। बाइबिल के अनुसार, यीशु भविष्यवाणी करता है कि उसका गद्दार उसी समय भोजन के लिए पहुंचेगा जब वह उसके साथ होगा। यहूदा पकवान के लिए पहुँचता है, यह ध्यान न देते हुए कि यीशु भी इसके लिए पहुँचता है दायाँ हाथ... उसी समय, यीशु रोटी और शराब की ओर इशारा करते हैं, जो क्रमशः एक पाप रहित शरीर और बहाए गए रक्त का प्रतीक है।

यीशु की आकृति को इस तरह से रखा और प्रकाशित किया गया है कि देखने वाले का ध्यान सबसे पहले उसकी ओर आकर्षित होता है। सभी परिप्रेक्ष्य रेखाओं के लिए यीशु का सिर एक लुप्त बिंदु पर है।

भित्ति में संख्या तीन के बार-बार संदर्भ शामिल हैं:

  • प्रेरित तीन के समूह में बैठते हैं;
  • यीशु के पीछे तीन खिड़कियाँ हैं;
  • मसीह की आकृति की आकृति एक त्रिभुज के सदृश है।

पूरे दृश्य को रोशन करने वाली रोशनी पीछे की ओर पेंट की गई खिड़कियों से नहीं आती, बल्कि बाईं ओर से आती है, ठीक वैसे ही जैसे बाईं दीवार पर लगी खिड़की से असली रोशनी आती है।

पेंटिंग के कई स्थानों में सुनहरा अनुपात है; उदाहरण के लिए, जहां यीशु और यूहन्ना, जो उसके दाहिनी ओर हैं, ने अपने हाथ रखे, कैनवास को इस अनुपात में विभाजित किया गया है।

नुकसान और बहाली

पहले से ही 1517 में, नमी के कारण पेंटिंग का पेंट झड़ना शुरू हो गया था। १५५६ में, जीवनी लेखक लियोनार्डो वासरी ने पेंटिंग को बुरी तरह क्षतिग्रस्त और इतना खराब बताया कि आंकड़ों को पहचानना लगभग असंभव था। १६५२ में, पेंटिंग के माध्यम से एक द्वार बनाया गया था, जिसे बाद में ईट-अप किया गया; यह अभी भी पेंटिंग के आधार के बीच में देखा जा सकता है। प्रारंभिक प्रतियों से पता चलता है कि यीशु के पैर आसन्न सूली पर चढ़ने के प्रतीक की स्थिति में थे। १६६८ में, संरक्षण के लिए पेंटिंग पर एक पर्दा लटका दिया गया था; इसके बजाय, इसने सतह से नमी को रोक दिया, और जब पर्दे को वापस खींचा गया, तो इसने छीलने वाले पेंट को खरोंच दिया।

पहली बहाली 1726 में माइकल एंजेलो बेलोटी द्वारा की गई थी, जिन्होंने तेल के रंग के साथ लापता स्थानों को भर दिया और फिर फ्रेस्को को वार्निश किया। यह बहाली लंबे समय तक नहीं चली, और दूसरा 1770 में ज्यूसेप माज़ा द्वारा किया गया था। माज़ा ने बेलोटी के काम को साफ किया, और फिर पेंटिंग को पूरी तरह से फिर से लिखा: उन्होंने तीन चेहरों को छोड़कर सभी को फिर से लिखा, और फिर सार्वजनिक आक्रोश के कारण काम बंद करने के लिए मजबूर होना पड़ा। १७९६ में, फ्रांसीसी सैनिकों ने एक शस्त्रागार के रूप में रेफ्रेक्ट्री का इस्तेमाल किया; उन्होंने पेंटिंग पर पत्थर फेंके और प्रेरितों की आंखें फोड़ने के लिए सीढ़ियां चढ़ गए। तब रिफैक्ट्री को जेल के रूप में इस्तेमाल किया गया था। १८२१ में, स्टेफ़ानो बेरेज़ी, जिसे बड़ी सावधानी से दीवारों से भित्तिचित्रों को हटाने की क्षमता के लिए जाना जाता है, को पेंटिंग को एक सुरक्षित स्थान पर ले जाने के लिए आमंत्रित किया गया था; लियोनार्डो का काम फ्रेस्को नहीं था, यह महसूस करने से पहले उन्होंने केंद्र खंड को गंभीर रूप से क्षतिग्रस्त कर दिया। बरेज़ी ने क्षतिग्रस्त क्षेत्रों को गोंद के साथ वापस गोंद करने का प्रयास किया। 1901 से 1908 तक, लुइगी कैवेनाघी ने पहले पेंटिंग की संरचना का गहन अध्ययन किया, और फिर कैवेनाघी ने इसे साफ करना शुरू किया। 1924 में, ओरेस्ट सिल्वेस्ट्री ने आगे की सफाई की और कुछ हिस्सों को प्लास्टर से स्थिर किया।

द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, १५ अगस्त, १९४३ को, रिफ़ेक्टरी पर बमबारी की गई थी। सैंडबैग ने बम के टुकड़ों को पेंटिंग में प्रवेश करने से रोक दिया, लेकिन कंपन हानिकारक हो सकता था।

1951-1954 में, मौरो पेलिकोली ने समाशोधन और स्थिरीकरण के साथ एक और बहाली की।

आलोचना

अधिकांश कलाकार (लियोनार्डो दा विंची, टिंटोरेटो, आदि) प्रेरितों को कुर्सियों पर बैठे हुए चित्रित करते हैं, जो पूर्वी, फिलिस्तीनी परंपराओं के अनुरूप नहीं है, और केवल अलेक्जेंडर इवानोव ने सच्चाई से बैठे हुए चित्रित किया - एक प्राच्य तरीके से बैठे।

बुनियादी बहाली

1970 के दशक में, पेंटिंग बुरी तरह क्षतिग्रस्त दिख रही थी। 1978 से 1999 तक, पिनिन ब्रंबिला बारचिलॉन के नेतृत्व में, एक बड़े पैमाने पर बहाली परियोजना को अंजाम दिया गया, जिसका लक्ष्य पेंटिंग को स्थायी रूप से स्थिर करना और 18 वीं और 19 वीं के प्रदूषण और अनुचित पुनर्स्थापनों से होने वाले नुकसान से छुटकारा पाना था। सदियों। चूंकि भित्ति चित्रों को एक शांत वातावरण में ले जाना अव्यावहारिक लग रहा था, इसलिए दुर्दम्य स्वयं को ऐसे सीलबंद और नियंत्रित जलवायु वातावरण में बदल दिया गया था, जिसके लिए खिड़कियों को ईंट करना पड़ा था। फिर तय करने के लिए मूल रूपइंफ्रारेड परावर्तनशीलता और कोर नमूनों की परीक्षाओं के साथ-साथ विंडसर कैसल की रॉयल लाइब्रेरी से मूल कार्डबोर्ड का उपयोग करके भित्ति की व्यापक रूप से जांच की गई थी। कुछ क्षेत्रों को अप्राप्य माना गया। दर्शकों के ध्यान को विचलित किए बिना, यह दिखाने के लिए कि वे मूल काम नहीं थे, उन्हें म्यूट रंगों में पानी के रंगों के साथ फिर से चित्रित किया गया था।

बहाली में 21 साल लगे। 28 मई 1999 को पेंटिंग को देखने के लिए खोला गया था। आगंतुकों को अपने टिकट पहले से बुक करने होंगे और केवल 15 मिनट रिफेक्ट्री में बिता सकते हैं। जब फ़्रेस्को का उद्घाटन किया गया, तो कई आकृतियों में रंग, स्वर और यहां तक ​​कि अंडाकार चेहरों में जोरदार बदलाव पर एक गर्म बहस छिड़ गई। जेम्स बेक, कोलंबिया विश्वविद्यालय में कला इतिहास के प्रोफेसर और आर्टवॉच इंटरनेशनल के संस्थापक, काम के बारे में विशेष रूप से कठोर थे।

लोकप्रिय संस्कृति में

  • पेंटिंग को डॉक्यूमेंट्री सीरीज़ "लाइफ आफ्टर पीपल" में दिखाया गया है - एक चौथाई सदी के बाद, पेंटिंग के कई तत्व समय के साथ मिट जाएंगे, और 60 साल बाद लोगों के बिना, 15 प्रतिशत पेंट फ्रेस्को से रहेगा, और तब भी वे काई के साथ उग आएंगे।”
  • लेनिनग्राद समूह के गीत "स्तन" के वीडियो में एक दृश्य है जहां चित्र की पैरोडी दिखाई गई है।
  • केंड्रिक लैमर द्वारा "हम्बल" के लिए संगीत वीडियो में पेंटिंग की एक पैरोडी भी है।

लियोनार्डो का सबसे प्रसिद्ध काम सांता मारिया डेला ग्राज़ी के मिलान मठ में प्रसिद्ध "लास्ट सपर" है। यह भित्ति चित्र, अपने वर्तमान स्वरूप में, एक खंडहर का प्रतिनिधित्व करते हुए, 1495-1497 के बीच बनाया गया था। तेजी से गिरावट का कारण, जिसने खुद को 1517 में पहले से ही महसूस किया था, एक अजीबोगरीब तकनीक थी जो तेल को तड़के के साथ जोड़ती थी।

सबसे ज्यादा प्रसिद्ध कृतियां लियोनार्डो दा विंसीमिलान में सांता मारिया डेला ग्राज़ी के मठ में स्थित - यह है "पिछले खाना"... फ्रेस्को, जो आज एक दयनीय दृश्य है, को १५वीं शताब्दी के अंत में चित्रित किया गया था। छवि बहुत जल्दी खराब हो गई, बीस साल बाद उत्कृष्ट कृति को पहले से ही बहाली की आवश्यकता थी - इसका कारण एक विशेष तकनीक थी जो तेल के साथ तापमान को जोड़ती थी।

फ्रेस्को की पेंटिंग एक लंबी और गहन तैयारी से पहले की गई थी। लियोनार्डो ने बड़ी संख्या में रेखाचित्र बनाए, जिससे आकृतियों के सबसे उपयुक्त इशारों और मुद्राओं को चुनने में मदद मिली। कलाकार ने "द लास्ट सपर" के कथानक में न केवल एक गहरी हठधर्मी सामग्री पर विचार किया, बल्कि एक बड़ी मानवीय त्रासदी भी, जो पेंटिंग के नायकों के पात्रों को प्रकट करना, उनके भावनात्मक अनुभवों को प्रदर्शित करना संभव बनाता है। दा विंची के लिए, "द लास्ट सपर" मुख्य रूप से विश्वासघात का दृश्य था, इसलिए कार्यों में से एक इस पारंपरिक बाइबिल की कहानीएक नाटकीय नोट जो फ्रेस्को को पूरी तरह से एक नया भावनात्मक रंग देगा।

द लास्ट सपर की अवधारणा पर विचार करते हुए, कलाकार ने दृश्य में कुछ प्रतिभागियों के व्यवहार और कार्यों का वर्णन करते हुए नोट्स बनाए: "जो पी रहा था वह कटोरा टेबल पर रखता है और स्पीकर को देखता है, दूसरा अपनी उंगलियों को जोड़ता है, भौंहें और अपने साथी को देखता है, तीसरा अपनी हथेलियाँ दिखाता है और आश्चर्य से अपने कंधों को उठाता है ... "इन अभिलेखों में प्रेरितों के नामों का उल्लेख नहीं है, लेकिन दा विंची ने स्पष्ट रूप से उनमें से प्रत्येक के आसन, चेहरे के भाव और हावभाव को परिभाषित किया है। . आकृतियों को इस तरह से व्यवस्थित किया जाना था कि पूरी रचना एक ही पूरे का प्रतिनिधित्व करती थी, जोश और अनुभवों से भरे कथानक के सभी तीखेपन को व्यक्त करती थी। प्रेरित, जैसा कि लियोनार्डो ने कल्पना की थी, संत नहीं हैं, लेकिन साधारण लोगजो घटित होने वाली घटनाओं को अपने ढंग से अनुभव करते हैं।

द लास्ट सपर को दा विंची की सबसे परिपक्व और पूर्ण रचना माना जाता है। पेंटिंग रचनात्मक समाधान की अद्भुत दृढ़ता के साथ आकर्षित करती है मास्टर किसी भी तत्व से बचने का प्रबंधन करता है जो दर्शक को मुख्य क्रिया से विचलित कर सकता है। रचना के मध्य भाग पर मसीह की आकृति का कब्जा है, जिसे दरवाजे के खुलने की पृष्ठभूमि के खिलाफ दर्शाया गया है। प्रेरितों को मसीह से दूर ले जाया गया - यह उस पर अधिक ध्यान केंद्रित करने के उद्देश्य से किया गया था। इसी उद्देश्य के लिए, लियोनार्डो ने सभी दृष्टिकोणों के अभिसरण के बिंदु पर यीशु के सिर को रखा। छात्रों को चार समूहों में बांटा गया है, जिनमें से प्रत्येक गतिशील और जीवंत दिखता है। टेबल छोटा है, और रिफ्लेक्टरी को सरल रखा गया है, सख्त शैली... इसके लिए धन्यवाद, उन पात्रों पर जोर दिया जाता है जिनकी प्लास्टिक शक्ति वास्तव में महान है। ये सभी तकनीकें लेखक के गहरे रचनात्मक इरादे और कलात्मक उद्देश्य को प्रदर्शित करती हैं।

पेंटिंग करते समय लियोनार्डो उनके सामने खड़े हो गए सबसे महत्वपूर्ण लक्ष्य- वास्तविक रूप से प्रेरितों की मानसिक प्रतिक्रियाओं को यीशु के शब्दों में व्यक्त करें: "आप में से एक मुझे धोखा देगा"... प्रत्येक शिष्य की छवि लगभग पूर्ण, गठित मानव स्वभाव और चरित्र है, जिसकी अपनी विशिष्टता है, इसलिए, मसीह की भविष्यवाणी पर उनकी प्रतिक्रिया अलग है।

दा विंची के समकालीनों ने द लास्ट सपर की प्रतिभा को सूक्ष्म भावनात्मक भेदभाव में देखा, जिसके अवतार को विभिन्न प्रकार के पोज़, इशारों और पात्रों के चेहरे के भावों द्वारा सुगम बनाया गया था। फ़्रेस्को की यह विशेषता इसे और अधिक की पृष्ठभूमि से अलग बनाती है शुरुआती कामबाइबिल की साजिश का चित्रण। अन्य आचार्यों, जैसे कि टी. गद्दी, डी. घिरलैंडियो, सी. रोसेली और ए. डेल कास्टैंटो ने मेज पर बैठे छात्रों को शांत, स्थिर मुद्रा में चित्रित किया, जैसे कि जो कुछ हो रहा था उससे उनका कोई लेना-देना नहीं था। ये कलाकार जूडस को पर्याप्त विस्तार से चित्रित करने में असमर्थ थे मनोवैज्ञानिक पक्षऔर उसे मेज की दूसरी अलंग पर और प्रेरितोंसे अलग कर दिया। इस प्रकार, मण्डली के प्रति यहूदा का खलनायक विरोध कृत्रिम रूप से बनाया गया था।

दा विंची इस परंपरा को तोड़ने में कामयाब रहे। अमीरों का सदुपयोग कलात्मक भाषाविशेष रूप से बाहरी प्रभावों के बिना करने की अनुमति है। लियोनार्डो द्वारा जूडस अन्य छात्रों के साथ एक समूह में एकजुट है, लेकिन उनकी विशेषताएं एक निश्चित तरीके से उन्हें प्रेरितों के बीच अलग करती हैं, ताकि एक चौकस दर्शक जल्दी से गद्दार की पहचान कर सके।

कार्रवाई के सभी पात्र व्यक्तित्व से संपन्न हैं। हमारी आँखों के सामने, मण्डली में, जो एक क्षण पहले थी मन की पूर्ण शांति, सबसे बड़ा उत्साह बढ़ रहा है, यीशु के शब्दों के कारण, जैसे गड़गड़ाहट मृत मौन को भेदती है। भाषण के लिए सबसे आवेगी प्रतिक्रिया ईसा मसीहउनके बायीं ओर बैठे तीन शिष्य। वे एक सुसंगत समूह बनाते हैं, जो सामान्य इशारों और इच्छाशक्ति से एकजुट होते हैं।

फिलिपकूदता है, अपना हैरान करने वाला प्रश्न यीशु के पास भेजता है, याकूब, अपना आक्रोश छिपाए नहीं, हाथ फैलाए, थोड़ा पीछे झुके, थॉमसअपना हाथ ऊपर उठाता है, जैसे कि जो हो रहा है उसे समझने और मूल्यांकन करने की कोशिश कर रहा हो। शिक्षक के दायीं ओर बैठे समूह में थोड़ा अलग मिजाज रहता है। यह काफी दूरी से मसीह की आकृति से अलग है, और इसके प्रतिभागियों का भावनात्मक संयम स्पष्ट है। यहूदा, चांदी के सिक्कों का एक पर्स पकड़े हुए, एक बारी में चित्रित किया गया है, उसकी छवि यीशु के कांपते भय से ओत-प्रोत है। यहूदा की आकृति को जानबूझकर गहरे रंगों में चित्रित किया गया है, यह प्रकाश के साथ तीव्र रूप से विपरीत है और उज्ज्वल रास्ता जॉन, जिसने लंगड़ाकर अपना सिर नीचे कर लिया और विनम्रता से हाथ जोड़ लिया। यूहन्ना और यहूदा के बीच में दरार पड़ गई पीटर, जो जॉन के कंधे पर अपना हाथ रखता है और उससे कुछ कहता है, उसके कान पर झुक जाता है, दूसरी तरफ पीटर तलवार को पकड़ लेता है, हर कीमत पर शिक्षक की रक्षा करना चाहता है। पतरस के बगल में बैठे चेले आश्चर्य से मसीह को देखते हैं, वे एक गूंगा प्रश्न पूछते हैं, देशद्रोही का नाम जानना चाहते हैं। अंतिम तीन टुकड़े तालिका के विपरीत दिशा में स्थित हैं। मत्ती ने यीशु से मिलने के लिए हाथ बढ़ाकर गुस्से से संबोधित किया थडदेस, उससे इस तरह के एक अप्रत्याशित संदेश का स्पष्टीकरण मांगा। लेकिन बुज़ुर्ग प्रेरित भी अँधेरे में है, इसे हैरान कर देने वाले हावभाव से दिखा रहा है।

तालिका के दोनों छोर पर बैठे आंकड़े दिखाए गए हैं पूर्ण प्रोफ़ाइल... यह संयोग से नहीं किया गया था: लियोनार्डो ने इस प्रकार पेंटिंग के केंद्र से भेजे गए आंदोलन को बंद कर दिया, एक ऐसी ही तकनीक जिसे कलाकार ने पहले पेंटिंग "एडोरेशन ऑफ द मैगी" में इस्तेमाल किया था, जहां यह भूमिका एक युवक के आंकड़ों द्वारा निभाई गई थी और कैनवास के किनारों पर स्थित एक बूढ़ा आदमी। हालाँकि, इस काम में हमें इतना गहरा नहीं दिखता है मनोवैज्ञानिक तकनीक, यह मुख्य रूप से अभिव्यक्ति के पारंपरिक साधनों का उपयोग करता है। द लास्ट सपर में, इसके विपरीत, एक जटिल भावनात्मक उप-पाठ स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया है, जिसके अनुरूप इतालवी पेंटिंग 15वीं सदी मौजूद नहीं है। दा विंची के समकालीनों ने किसी भी तरह से नए कथानक के प्रसारण की वास्तविक प्रतिभा को तुरंत पहचान लिया और द लास्ट सपर को इसके वास्तविक मूल्य पर ले लिया, इसे ललित कला में एक नया शब्द नाम दिया।

यीशु मसीह, अपने शिष्यों के साथ, लियोनार्डो के ब्रश द्वारा उनकी अंतिम बैठक के दौरान शाम को उनके निष्पादन से पहले रात के खाने के दौरान पकड़ लिया गया था। इसलिए, यह आश्चर्य की बात नहीं है कि फ्रेस्को मठ के भोजन कक्ष में बनाया गया था। गुरु, एक सच्चे प्रतिभाशाली के रूप में, अराजक रूप से काम करता था। कुछ कालखंडों में वे अपनी रचना को दिनों तक नहीं छोड़ सकते थे, और फिर कुछ समय के लिए काम छोड़ देते थे। द लास्ट सपर दा विंची का एकमात्र प्रमुख पूर्ण कार्य था। पेंटिंग लागू की गई थी अपरंपरागत तरीके सेइस्तेमाल किया गया तैलीय रंग, और स्वभाव नहीं - इसने काम को और अधिक धीरे-धीरे करने की अनुमति दी और रास्ते में कुछ बदलाव और परिवर्धन करना संभव बना दिया। फ्रेस्को को एक अजीबोगरीब शैली में चित्रित किया गया है, दर्शक को यह आभास हो सकता है कि छवि फॉग्ड ग्लास के पीछे है।

क्रूस की पीड़ा और मृत्यु की पूर्व संध्या पर, प्रभु यीशु मसीह ने अपने शिष्यों के साथ अपना अंतिम भोजन - अंतिम भोज परोसा। यरूशलेम में, सिय्योन के ऊपरी कक्ष में, प्रेरितों के साथ उद्धारकर्ता ने पुराने नियम का यहूदी फसह मनाया, जो मिस्र की गुलामी से यहूदी लोगों के चमत्कारी छुटकारे की स्मृति में स्थापित किया गया था। पुराने नियम के यहूदी फसह खाने के बाद, उद्धारकर्ता ने रोटी ली और मानव जाति के लिए उसकी सभी दया के लिए पिता परमेश्वर को धन्यवाद दिया, उसे तोड़ा और शिष्यों को यह कहते हुए दिया: "यह मेरा शरीर है, जो तुम्हारे लिए दिया गया है। ; मेरे स्मरण में ऐसा करो।" तब उस ने दाखमधु का प्याला लेकर उसे आशीर्वाद दिया, और यह कहकर उन्हें दिया, “सब में से पीओ; इसके लिए नए नियम का मेरा लहू है, जो बहुतों के पापों की क्षमा के लिए बहाया जाता है।" प्रेरितों से संवाद करने के बाद, प्रभु ने उन्हें हमेशा इस संस्कार को करने की आज्ञा दी: "मेरे स्मरण में ऐसा करो।" तब से ईसाई चर्चप्रत्येक के लिए दिव्य लिटुरजीयूचरिस्ट का संस्कार मनाता है - मसीह के साथ विश्वासियों के मिलन का सबसे बड़ा संस्कार।

मौंडी गुरुवार को सुसमाचार पढ़ने के लिए शब्द ( 15.04.93 )

मसीह का भोज एक रहस्य है। सबसे पहले, क्योंकि शिष्य गुरु के चारों ओर इकट्ठा होते हैं, दुनिया से नफरत करते हैं, इस दुनिया के राजकुमार से नफरत करते हैं, जो द्वेष और नश्वर खतरे की अंगूठी में है, जो मसीह की महानता को प्रकट करता है और शिष्यों से विश्वास की मांग करता है। यह आवश्यकता, यहूदा की ओर से भयानक विश्वासघात द्वारा उल्लंघन किया गया और अन्य शिष्यों द्वारा अपूर्ण रूप से पूरा किया गया, जो निराशा के सपने में आते हैं, उदास पूर्वाभास से जब उन्हें कप के लिए प्रार्थना करते समय मसीह के साथ जागते रहना चाहिए। पतरस, भय से हतप्रभ होकर, शपथ के साथ अपने गुरु को त्याग देता है। सभी छात्र बिखर जाते हैं।

यूचरिस्ट। सोफिया कीवस्काया

लेकिन वफादारी के बीच की रेखा, भले ही अपूर्ण हो, और पूर्णता बनी हुई है। यह एक भयानक रेखा है: उनकी उदारता और पवित्रता के बीच, परमेश्वर के राज्य के बीच एक अपरिवर्तनीय संघर्ष, जिसे वह घोषित करता है और लोगों को लाता है, और इस दुनिया के राजकुमार के राज्य के बीच। यह इतना अडिग है कि, मसीह के रहस्य के करीब पहुंचते हुए, हम अपने आप को सामने पाते हैं अंतिम विकल्प... आखिरकार, हम मसीह के इतने करीब आ रहे हैं जितना कि अन्य धर्मों के विश्वासी कल्पना नहीं कर सकते। वे कल्पना नहीं कर सकते कि परमेश्वर के इतने करीब आना संभव है जितना हम तब करते हैं जब हम मसीह का मांस खाते हैं और उसका लहू पीते हैं। इसके बारे में सोचना मुश्किल है, लेकिन इसका उच्चारण क्या है! प्रेरितों के लिए यह कैसा था कि वे पहली बार उन वचनों को सुनें जिनके द्वारा प्रभु ने सत्य को स्थापित किया था! और हम पर धिक्कार है यदि हम उस घबराहट के कम से कम एक छोटे से अंश का अनुभव नहीं करते हैं जो तब प्रेरितों को पकड़ लेना चाहिए था।

द लास्ट सपर एक रहस्य है क्योंकि इसे एक शत्रुतापूर्ण दुनिया से छिपाया जाना चाहिए, और क्योंकि इसके सार में लोगों के लिए भगवान-मनुष्य की अंतिम कृपालुता का अभेद्य रहस्य है: राज्य करने वाले राजा और प्रभुओं के भगवान अपने शिष्यों को धोते हैं। अपने हाथों से पैर रखते हैं और इस तरह हम सभी के लिए उनकी विनम्रता को प्रकट करते हैं। ... इसे कैसे पार किया जा सकता है? केवल एक ही चीज: अपने आप को मौत के हवाले कर दो। और प्रभु करता है।

हम - कमजोर लोग... और जब हमारे दिल मर जाते हैं, तो हम भलाई चाहते हैं। लेकिन जब हमारे पास एक जीवित हृदय है, पापी, लेकिन जीवित है - जीवित हृदय क्या चाहता है? इस तथ्य के बारे में कि प्रेम की एक वस्तु थी, असीम रूप से प्रेम के योग्य, ताकि प्रेम की ऐसी वस्तु मिल सके और खुद को बख्शा जाए।

सभी लोगों के सपने अकारण होते हैं, क्योंकि वे सपने होते हैं। लेकिन वे तब तक जीवित हैं, जब तक एक जीवित हृदय भलाई के लिए नहीं, बल्कि बलिदानी प्रेम के लिए प्रयास करता है, ताकि हम अपने प्रति अवर्णनीय उदारता से प्रसन्न हों और ताकि हम कुछ हद तक उदारता के साथ इसका जवाब दें और ईमानदारी से सेवा करें राज्य करने वाला राजा और प्रभुओं का यहोवा, जो इतना बड़ा प्रतापी है, अपके दासोंके लिथे।

हमारे प्रभु ने प्रेरितों के रूप में हमें अपना मित्र कहा। यह सोचने से ज्यादा डरावना है कि हम भगवान के सेवक हैं। दास अपनी आँखें धनुष में छिपा सकता है; एक दोस्त अपने दोस्त की निगाहों से मिलने से नहीं कतरा सकता - तिरस्कारपूर्ण, क्षमाशील, दिल को देखकर। ईसाई धर्म का रहस्य, उन कथित रहस्यों के विपरीत, जिनसे झूठी शिक्षाएँ लोगों को आकर्षित करती हैं, एक अभेद्य गहराई की तरह है साफ पानीजो, हालांकि, इतना महान है कि हम नीचे नहीं देखते हैं; हाँ और नहीं - नीचे।

आज शाम आप क्या कह सकते हैं? केवल एक ही बात: कि पवित्र उपहार जो बाहर लाए जाएंगे और हमें दिए जाएंगे, वे मसीह का शरीर और रक्त हैं जिसे प्रेरितों ने अपने दिलों के एक अकल्पनीय कांपते हुए खाया। और हमारी यह मुलाकात बहुत ही स्थायी अंतिम भोज है। आइए हम प्रार्थना करें कि हम ईश्वर के रहस्य को न दें - वह रहस्य जो हमें मसीह के साथ जोड़ता है, ताकि हम रहस्य की इस गर्मी का अनुभव करें, इसे धोखा न दें, ताकि हम कम से कम सबसे अपूर्ण विश्वास के साथ इसका उत्तर दें।

प्रतीक और चित्रों में अंतिम भोज

साइमन उशाकोव आइकन "द लास्ट सपर" 1685 आइकन को ट्रिनिटी-सर्जियस मठ के अनुमान कैथेड्रल के आइकोस्टेसिस में रॉयल दरवाजे के ऊपर रखा गया था।

डिर्क मुकाबलों
संस्कार का संस्कार
1464-1467
लौवेन में सेंट पीटर चर्च की वेदी

पैर धोना (यूहन्ना १३:१-२०)। सुसमाचार और प्रेरित से लघु, XI सदी। चर्मपत्र।
डायोनिसियोस मठ, एथोस (ग्रीस)।

पैर धोना; बीजान्टियम; एक्स सदी; स्थान: मिस्र। सिनाई, सेंट। कैथरीन; 25.9 x 25.6 सेमी; सामग्री: लकड़ी, सोना (पत्ती), प्राकृतिक रंगद्रव्य; तकनीक: गिल्डिंग, अंडे का तापमान

पैरों की धुलाई। बीजान्टियम, XI सदी स्थान: ग्रीस, फोकिस, ओसियोस लुकास मठ

जूलियस श्नोर वॉन कारोल्सफेल्ड द लास्ट सपर एनग्रेविंग 1851-1860 चित्रों में बाइबिल के लिए दृष्टांतों से

पैरों की धुलाई। डलास बैपटिस्ट यूनिवर्सिटी के सामने मूर्ति।

लियोनार्डो दा विंची द्वारा द लास्ट सपर, शायद, प्रसिद्ध इतालवी के सबसे रहस्यमय और विवादास्पद कार्यों के शीर्ष 3 में शामिल है। एक फ्रेस्को जो वास्तव में ऐसा नहीं है। तीन साल का प्रयोग। प्रतीकों के अर्थ के बारे में अटकलों के लिए एक उपजाऊ क्षेत्र और प्रामाणिक व्यक्तित्वचित्रित। पुनर्स्थापकों के लिए एक असहनीय चुनौती। यह सब सबसे अधिक में से एक के बारे में है प्रसिद्ध कृतियांदुनिया में कला।

मुश्किल मुसीबत है शुरुआत: लियोनार्डो के "द लास्ट सपर" का आदेश किसने दिया

1494 में, ओजस्वी और महत्वाकांक्षी लोदोविको सेफोर्ज़ा मिलान के ड्यूक बन गए। सभी महत्वाकांक्षाओं और कमजोरियों के बावजूद, एक तरह से या किसी अन्य में, मुझे कहना होगा, लगभग हर उत्कृष्ट राजनेता, लोदोविको ने अपनी जागीर की भलाई के लिए बहुत सेवा की और महत्वपूर्ण राजनयिक सफलता हासिल की, फ्लोरेंस, वेनिस और के साथ शांतिपूर्ण संबंध हासिल किए। रोम।

उन्होंने विकास पर बहुत ध्यान दिया कृषि, उद्योग, विज्ञान और संस्कृति। चित्रकारों में से, वह विशेष रूप से लियोनार्डो दा विंची के पक्षधर थे। उनका ब्रश लोदोविको की मालकिन और उनके बेटे सेसिलिया (सीसिलिया) गैलरानी की मां के चित्र से संबंधित है, जिसे "द लेडी विद द एर्मिन" के नाम से जाना जाता है। संभवतः, चित्रकार ने ड्यूक बीट्राइस डी'एस्टे की कानूनी पत्नी, साथ ही साथ उनके दूसरे पसंदीदा और एक अन्य नाजायज बेटे, ल्यूक्रेज़िया क्रिवेली की माँ को अमर कर दिया।

लोदोविको का होम चर्च सांता मारिया डेल्ले ग्राज़ी के डोमिनिकन मठ में चैपल था, और इसका मठाधीश ड्यूक का करीबी दोस्त था। मिलान का शासक प्रायोजक बन गया बड़े पैमाने पर पुनर्निर्माणचर्च, जिसे मैंने भविष्य के मकबरे और Sforza राजवंश के स्मारक के रूप में देखा। लियोनार्डो द्वारा द लास्ट सपर पर काम शुरू करने के दो साल बाद 1497 में उनकी पत्नी बीट्राइस और बेटी बियांका की अचानक मृत्यु से व्यर्थ योजनाएँ जटिल हो गईं।

१४९५ में, जब चित्रकार को रिफ़ेक्टरी चैपल की दीवारों में से एक को नौ मीटर के फ़्रेस्को के साथ पेंट करने का आदेश मिला, जिसके बारे में एक लोकप्रिय सुसमाचार कहानी थी पिछली बैठकप्रेरितों के साथ क्राइस्ट, जहां उन्होंने पहली बार अपने शिष्यों को यूचरिस्ट के संस्कार का खुलासा किया, किसी को भी संदेह नहीं था कि कब तक और मुश्किल भाग्यउसके लिए इंतज़ार हो रहा है।

लियोनार्डो दा विंची द्वारा प्रायोगिक कला

उस क्षण तक, दा विंची को भित्तिचित्रों के साथ काम नहीं करना पड़ता था। लेकिन यह एक ऐसे व्यक्ति के लिए एक बाधा कैसे बन सकता है जिसने अनुभूति के सभी तरीकों में से अनुभवजन्य को चुना, और इसके लिए किसी का शब्द नहीं लिया, इसके लिए हर चीज की जांच करना पसंद किया। अपना अनुभव? उन्होंने इस सिद्धांत पर काम किया कि "हम आसान तरीकों की तलाश नहीं कर रहे हैं," और इस मामले में वह अंत तक उनके प्रति वफादार रहे।

ताज़े प्लास्टर पर तड़का लगाने की अच्छी पुरानी तकनीक का उपयोग करने के बजाय (वास्तव में, और फ़्रेस्को को नाम देकर, इतालवी फ़्रेस्को से प्राप्त - "ताज़ा"), लियोनार्डो ने प्रयोग करना शुरू किया। वस्तुतः भित्तिचित्रों के निर्माण में शामिल सभी कारक और चरण, मचान के निर्माण से, जिसके लिए उन्होंने अपने स्वयं के तंत्र का आविष्कार करने की कोशिश की, प्लास्टर और पेंट की संरचना के लिए, उनके प्रयोगों का विषय बन गया।

सबसे पहले, गीले प्लास्टर पर काम करने की विधि स्पष्ट रूप से उसके लिए उपयुक्त नहीं थी, जो कि जल्दी से सेट हो गई और प्रत्येक टुकड़े पर सोच-समझकर काम करने की अनुमति नहीं दी और अंतहीन रूप से इसे परिष्कृत करते हुए, इसे पूर्णता में लाया, जैसा कि लियोनार्डो दा विंची ने आमतौर पर अपने चित्रों को लिखा था। दूसरे, पारंपरिक अंडे के तड़के ने उन्हें उतनी चमक नहीं दी, जितनी उन्हें चाहिए थी, क्योंकि यह कुछ हद तक फीकी पड़ गई और सूखने पर रंग बदल गया। और तेल के साथ पिगमेंट मिलाने से अधिक अभिव्यंजक और चमकदार रंग प्राप्त करना संभव हो गया। इसके अलावा, रंगों के विभिन्न घनत्व प्राप्त करना संभव था: बहुत मोटी और अपारदर्शी से सूक्ष्म, चमकदार तक। यह फिलीग्री ब्लैक एंड व्हाइट इफेक्ट्स के निर्माण और sfumato की सिग्नेचर तकनीक के लिए दा विंची के प्यार के लिए सबसे अच्छा मैच है।

लेकिन वह सब नहीं है। तेल इमल्शन को दीवार पेंटिंग की आवश्यकताओं के अनुकूल बनाने के लिए, चित्रकार ने इसमें अंडे की जर्दी जोड़ने का फैसला किया, इस प्रकार "तेल स्वभाव" की एक अभूतपूर्व रचना प्राप्त की। जैसा कि समय दिखाएगा, लंबी अवधि में, साहसिक प्रयोग ने खुद को सही नहीं ठहराया।

समय व्यवसाय है: अंतिम भोज का लंबा इतिहास

अपने समकालीनों की गवाही के अनुसार, दा विंची ने द लास्ट सपर लिखने के सभी पहलुओं को इतनी गहनता से देखा कि यह अनिश्चित काल तक खिंचता रहा, और इसने मठ के मठाधीश को बहुत परेशान किया। सबसे पहले, खाने के स्थान पर "क्रोनिक रिपेयर" की स्थिति को कौन पसंद करेगा, इससे आने वाली सभी बारीकियों के साथ (कुछ स्रोतों में लियोनार्डो से प्लास्टर की लेखक की रचना की एक बहुत ही अप्रिय गंध का उल्लेख है)।

दूसरे, एक लंबी प्रक्रिया का मतलब पेंटिंग के लिए वित्तीय लागत में एक समान वृद्धि भी था, खासकर जब से एक पूरी टीम इस पर काम कर रही थी। लेड व्हाइट के प्लास्टर, प्राइमर और कोटिंग के लिए केवल प्रारंभिक कार्य के दायरे में लियोनार्डो के स्टूडियो के सभी सदस्यों की भागीदारी शामिल है।

मठाधीश का धैर्य धीरे-धीरे समाप्त होता जा रहा था, और उसने ड्यूक से कलाकार के धीमेपन और आलस्य की शिकायत की। किंवदंती के अनुसार, वसारी ने अपनी "जीवनी" में उद्धृत किया, दा विंची ने अपने बचाव में, लोदोविको को उत्तर दिया कि उन्हें जूडस के लिए एक मॉडल की भूमिका निभाने के लिए उपयुक्त कमीने नहीं मिला। और क्या होगा यदि आवश्यक डिग्री की घृणा का चेहरा न मिले, तो वह "हमेशा इस मठाधीश के सिर का उपयोग कर सकते हैं, इतना कष्टप्रद और निर्लज्ज".

एक मॉडल के बारे में एक और किंवदंती है जिसने यहूदा को चित्रित करते हुए पोज़ दिया था। इतना सुंदर कि यदि स्थिति वास्तविकता से कोसों दूर हो तो यह आविष्कार करने लायक होगा। ऐसा लग रहा था कि कलाकार समाज के अवशेषों के बीच अपने जूडस की तलाश कर रहा था, और अंत में गटर से आखिरी शराबी को चुना। "मॉडल" ने मुश्किल से अपने पैर रखे और ज्यादा नहीं सोचा, लेकिन जब यहूदा की छवि तैयार हो गई, तो शराबी ने पेंटिंग को देखा और कहा कि उसे पहले से ही उसके लिए पोज देना था।

यह पता चला कि इन घटनाओं से तीन साल पहले, जब वह एक चर्च गाना बजानेवालों में एक युवा और पवित्र गायक था, एक निश्चित चित्रकार ने उसे देखा और उसे मसीह की छवि के लिए एक मॉडल की भूमिका की पेशकश की। यह पता चला है कि एक ही व्यक्ति में अलग अवधिमुझे अपने जीवन में परम पवित्रता और प्रेम के अवतार के रूप में और एक प्रोटोटाइप के रूप में देखने का मौका मिला सबसे बड़ी गिरावटऔर विश्वासघात। सुंदर दृष्टान्तअच्छाई और बुराई के बीच की नाजुक सीमाओं के बारे में और ऊपर चढ़ना कितना कठिन है और लुढ़कना कितना आसान है।

मायावी सौंदर्य: लियोनार्डो अंतिम भोज में कितना रहता है?

पेंट की रचना के साथ सभी प्रयासों और प्रयोगों के बावजूद, दा विंची अभी भी भित्तिचित्रों की पेंटिंग में क्रांति लाने में विफल रहे। आमतौर पर यह समझा जाता था कि वे कई शताब्दियों तक आंख को खुश करने के लिए बनाए गए थे, और चित्रकार के जीवन के दौरान "लास्ट सपर" की पेंट परत का विनाश शुरू हुआ। और पहले से ही १६वीं शताब्दी के मध्य में, वसारी ने उल्लेख किया कि "धब्बों की उलझन के सिवा कुछ दिखाई नहीं देता".

पौराणिक इतालवी द्वारा पेंटिंग को बचाने के लिए कई पुनर्स्थापनों और प्रयासों ने केवल नुकसान को बढ़ा दिया। ब्रिटिश कला समीक्षक केनेथ क्लार्क ने 1930 के दशक में इसके निर्माण में शामिल कलाकारों द्वारा प्रारंभिक रेखाचित्रों और द लास्ट सपर की शुरुआती प्रतियों की जांच की। उन्होंने उनकी तुलना फ्रेस्को से जो कुछ बचा था, उससे की, और उनके निष्कर्ष निराशाजनक थे: "अतिरंजित मुस्कराते हुए चेहरे, जैसे कि माइकल एंजेलो द्वारा" लास्ट जजमेंट "से निकले हों, 16 वीं शताब्दी के एक कमजोर मनेरिस्ट के ब्रश के थे।".

आखिरी और सबसे व्यापक बहाली 1999 में पूरी हुई थी। इसमें लगभग दो दशक लगे और इसके लिए 20 बिलियन से अधिक के निवेश की आवश्यकता थी। और कोई आश्चर्य नहीं: पुनर्स्थापकों को गहनों की तुलना में पतले काम करना पड़ता था: सभी परतों को हटाना आवश्यक था जल्दी बहाली, जबकि उन टुकड़ों को नुकसान नहीं पहुंचाना जो मूल पेंटिंग से बने रहे। बहाली कार्य के प्रमुख ने याद किया कि फ्रेस्को के साथ ऐसा व्यवहार किया गया था, "जैसे वह एक वास्तविक विकलांग व्यक्ति थी".

आलोचकों की आवाज़ के बावजूद कि "अंतिम भोज" के परिणामस्वरूप "मूल की भावना" खो गई है, आज भी यह सांता मारिया डेले ग्राज़ी के मठ के भिक्षुओं ने भोजन के दौरान उनके सामने जो देखा, उसके करीब है . मुख्य विरोधाभास यह है कि दुनिया में कला के सबसे प्रसिद्ध और पहचानने योग्य कार्यों में से एक में मूल का केवल 20 प्रतिशत से अधिक नहीं है।

वास्तव में, अब यह लियोनार्डो दा विंची की योजना की सामूहिक व्याख्या का अवतार है, जिसे सभी उपलब्ध सूचनाओं के श्रमसाध्य शोध और विश्लेषण के माध्यम से प्राप्त किया गया है। लेकिन, जैसा कि अक्सर और मोटे तौर पर होता है कलात्मक दुनिया, प्रदर्शनी की दुर्दशा इसमें केवल अंक और मूल्य जोड़ती है (डेविंचिव के गियोकोंडा के अपहरण और अधिग्रहण की कहानी को याद करें, जिसने उसे जन संस्कृति के पूर्ण शीर्ष पर लाया)।

इसे देखने के अवसर के लिए, लाखों पर्यटक मौसम की परवाह किए बिना मिलान के लिए प्रयास करते हैं।

मूल भित्ति चित्र मिलान के नामांकित वर्ग में सांता मारिया डेल्ले ग्राज़ी के चर्च में है। चर्च पुनर्जागरण के दौरान बनाया गया था। इसे डोमिनिकन भिक्षुओं द्वारा वास्तुकार जे. सोलारी को कमीशन किया गया था। द लास्ट सपर फ्रेस्को को ड्यूक ऑफ मिलान, लुडोविको मारिया सेफोर्ज़ो द्वारा कमीशन किया गया था, जिसके दरबार में लियोनार्डो दा विंची ने एक कुशल चित्रकार की प्रसिद्धि जीती थी। कलाकार ने 1495-1497 में मठ के रेफरी में प्राप्त आदेश को पूरा किया।

नुकसान और बहाली

अपने आधे हजार से अधिक वर्षों के अस्तित्व के दौरान, फ्रेस्को को बार-बार क्षतिग्रस्त किया गया था। और खुद डोमिनिकन भिक्षुओं द्वारा, जिन्होंने छवि के निचले हिस्से को यीशु और निकटतम प्रेरितों के पैरों के साथ काट दिया। और नेपोलियन की सेना, जिसने चर्च को एक स्थिर में बदल दिया और प्रेरितों के सिर पर पत्थर फेंके। और मित्र देशों के बम जो द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान छत पर फट गए। नुकसान के बाद, अच्छी तरह से पुनर्स्थापकों ने क्षति की मरम्मत करने की कोशिश की, लेकिन परिणाम बहुत अच्छा नहीं था।

पहले से ही 20 वीं शताब्दी के अंत में, एक लंबी बहाली ने पिछले सभी असफल बहाली प्रयासों को हटा दिया और फ्रेस्को को हुए नुकसान की मरम्मत की। लेकिन इसके बावजूद, आज का "लास्ट सपर" महान चित्रकार द्वारा बनाई गई उत्कृष्ट कृति की छाया मात्र है।

विवरण

अब तक, कई कला विद्वानों का मानना ​​है « द लास्ट सपर "लियोनार्डो दा विंची द्वारा सबसे बड़ा कामविश्व कला। दा विंची के जमाने में भी फ्रेस्को को उनका सबसे अच्छा काम माना जाता था।इसका अनुमानित आयाम 880 गुणा 460 सेमी है। यह अंडे के तड़के की एक मोटी परत का उपयोग करके सूखे प्लास्टर पर बनाया गया था। इस तरह की नाजुक सामग्री के उपयोग के कारण, इसके निर्माण के 20 साल बाद ही फ्रेस्को कहीं गिरना शुरू हो गया।

पेंटिंग उस क्षण को दर्शाती है जब यीशु मसीह रात के खाने में अपने शिष्यों को सूचित करता है कि उनमें से एक, यहूदा, जो मसीह के दाहिने हाथ पर दूसरे स्थान पर बैठा है, उसे धोखा देगा। पेंटिंग में, यहूदा अपने बाएं हाथ से यीशु के समान पकवान के लिए पहुंचता है, और अपने दाहिने हाथ में चांदी का एक बैग निचोड़ता है। सत्यनिष्ठा और सटीकता के लिए, लियोनार्डो लंबे समय तकमें अपने समकालीनों के पोज़ और चेहरे के भाव देखे अलग-अलग स्थितियां... लियोनार्डो दा विंची के काम के अधिकांश शोधकर्ताओं का मत है कि चित्र पर विचार करने के लिए आदर्श स्थान फर्श के स्तर से 3.5 मीटर की ऊंचाई पर 9 मीटर की दूरी पर है।

द लास्ट सपर की विशिष्टता चित्रित पात्रों की हड़ताली विविधता और भावनाओं की समृद्धि में निहित है। लास्ट सपर के विषय पर कोई अन्य पेंटिंग लियोनार्डो की उत्कृष्ट कृति की रचना और सूक्ष्म चित्रण की विशिष्टता की तुलना करने के करीब भी नहीं आ सकती है। तीन या चार दिन बीत सकते थे, जिसके दौरान मास्टर ने कला के भविष्य के काम को नहीं छुआ।

और जब वह लौटा, तो वह स्केच के सामने घंटों खड़ा रहा, उसकी जांच की और उसके काम की आलोचना की।

इसके लिए धन्यवाद, प्रत्येक चरित्र न केवल एक सुंदर चित्र है, बल्कि एक स्पष्ट प्रकार भी है। हर विवरण को सोचा जाता है और बार-बार तौला जाता है।

चित्र लिखते समय लियोनार्डो के लिए सबसे कठिन काम था पेंटिंग के लिए मॉडल खोजना, मसीह की छवि में सन्निहित, और बुराई, यहूदा की छवि में सन्निहित। वे कैसे पाए गए, इसके बारे में एक किंवदंती भी है आदर्श मॉडलइन छवियों के लिए बढ़िया फोटो... एक बार जब चित्रकार ने प्रदर्शन किया चर्च में गाना बजानेवालों... और वहाँ, एक युवा गायक मंडली के सामने, उसने यीशु की एक सुंदर छवि देखी। उन्होंने लड़के को अपने स्टूडियो में आमंत्रित किया और कई रेखाचित्र पूरे किए। तीन साल बाद, "द लास्ट सपर" पर मुख्य काम लगभग समाप्त हो गया था, और लियोनार्डो को कभी भी जूडस के लिए उपयुक्त मॉडल नहीं मिला। और ग्राहक जल्दी में था, काम को जल्द पूरा करने की मांग कर रहा था। और इसलिए, कई दिनों तक खोज करने के बाद, कलाकार ने एक रागमफिन को नाले में पड़ा देखा। वह एक जवान आदमी था, लेकिन वह नशे में था, फटा हुआ था, और बहुत बूढ़ा लग रहा था। रेखाचित्रों पर समय बर्बाद न करने का निर्णय लेते हुए, दा विंची ने इस व्यक्ति को सीधे गिरजाघर में लाने के लिए कहा। लंगड़े शरीर को मंदिर में घसीटा गया, और गुरु ने उसके चेहरे से देखते हुए पापीपन को चित्रित किया।

जब काम खत्म हुआ तो आवारा होश में आया और तस्वीर देखकर डर के मारे रोने लगा। यह पता चला कि उसने तीन साल पहले उसे देखा था। तब वह युवा और सपनों से भरा हुआ था, और किसी कलाकार ने उसे मसीह की छवि के लिए पोज देने के लिए आमंत्रित किया। बाद में सब कुछ बदल गया, उसने खुद को खो दिया और जीवन में नीचे चला गया।

शायद यह कथा हमें बताती है कि अच्छाई और बुराई एक ही सिक्के के दो पहलू हैं। और जीवन में सब कुछ उस क्षण पर निर्भर करता है जिस समय वे हमारे रास्ते में मिलते हैं।

टिकट, खुलने का समय

"अंतिम भोज" देखने के इच्छुक चर्च के आगंतुक केवल 25 लोगों के समूहों में देखने के लिए अंदर जा सकते हैं। प्रवेश करने से पहले, सभी को, बिना किसी असफलता के, विशेष उपकरणों का उपयोग करके कपड़ों से गंदगी हटाने की प्रक्रिया से गुजरना होगा।

लेकिन, इसके बावजूद खुद की आंखों से फ्रेस्को देखने की चाह रखने वालों की लाइन कभी खत्म नहीं होती। अप्रैल से नवंबर तक उच्च सीजन के दौरान, टिकट कम से कम 4 महीने पहले बुक किए जाने चाहिए।

इसके अलावा, आरक्षण का भुगतान तुरंत किया जाना चाहिए। यही है, जो अग्रिम में आदेश दिया गया था, उसके लिए आप बाद में भुगतान नहीं कर सकते। सर्दियों में, जब पर्यटकों का प्रवाह थोड़ा कम हो जाता है, तो यात्रा से 1-2 महीने पहले टिकट बुक किया जा सकता है।

इतालवी संस्कृति मंत्रालय की आधिकारिक वेबसाइट www.vivaticket.it पर टिकट खरीदना सबसे अधिक लाभदायक है, जो इतालवी और अंग्रेजी में उपलब्ध है, लेकिन वास्तव में वहां कभी टिकट नहीं होते हैं। 2019 तक, एक वयस्क टिकट की कीमत 12 यूरो + 3.5 यूरो कर है।

अंतिम समय में टिकट कैसे खरीदें

प्रसिद्ध फ्रेस्को को कैसे देखें?

पूरे इंटरनेट को उखाड़ फेंका और दर्जनों मध्यस्थ साइटों का विश्लेषण किया, मैं ऑनलाइन टिकट खरीदने के लिए केवल एक विश्वसनीय साइट की सिफारिश कर सकता हूं "in अंतिम क्षण» क्या www.getyourguide.ru

हम मिलान अनुभाग में जाते हैं और अंग्रेजी भाषा के भ्रमण के साथ 44 यूरो से टिकटों का चयन करते हैं - ऐसे टिकट लगभग एक या दो सप्ताह में बिक्री पर होते हैं।

यदि आपको तत्काल अंतिम भोज देखने की आवश्यकता है, तो मिलान के निर्देशित दौरे के साथ 68 यूरो का विकल्प चुनें।

उदाहरण के लिए, 18 अगस्त को शाम को मैं 21 अगस्त के लिए टिकट बुक करने में कामयाब रहा, जबकि आधिकारिक वेबसाइट पर निकटतम मुफ्त विंडो दिसंबर से पहले की नहीं है। मिलान के समूह दौरे के साथ 2 टिकटों की कीमत 136 यूरो थी।

सांता मारिया डेल्ले ग्राज़ी के चर्च के खुलने का समय: 8-15 से 19-00 तक 12-00 से 15-00 तक के ब्रेक के साथ। पूर्व-अवकाश और छुट्टियों पर, चर्च 11-30 से 18-30 तक खुला रहता है। सप्ताहांत 1 जनवरी, 1 मई, 25 दिसंबर है।

वहाँ कैसे पहुंचें

आप सांता मारिया डेल्ले ग्राज़ी जा सकते हैं:

  • मैजेंटा की ओर ट्राम 18, सांता मारिया डेल्ले ग्राज़ी स्टॉप
  • मेट्रो लाइन M2, Concilazione या Cadorna . को रोकें

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