कला और अधिक: पुश्किन संग्रहालय में लेव बक्स्ट की वर्षगांठ प्रदर्शनी। पुश्किन संग्रहालय में बकस्ट की शानदार बैकस्ट प्रदर्शनी

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मॉस्को में एक बड़े पैमाने पर सांस्कृतिक कार्यक्रम हो रहा है, जो वैलेंटाइन सेरोव की हालिया प्रदर्शनी से कम सफल नहीं हो सकता है। पुश्किन संग्रहालय में लेव बक्स्ट की 150 वीं वर्षगांठ को समर्पित एक पूर्वव्यापी प्रदर्शनी खोली गई है - प्रसिद्ध कलाकार, इलस्ट्रेटर और डिजाइनर। बैकस्ट को पूरी दुनिया में जाना जाता है, सबसे पहले, एक थिएटर कलाकार के रूप में और उनके प्रसिद्ध दिगिलेव सीज़न ने उन्हें गौरवान्वित किया।

प्रदर्शनी में संग्रहालय प्रदर्शन लंबे समय तक देखना चाहते हैं, हाथों से छुआ हुआ है, वे इतने आकर्षक हैं, फैशनपरस्तों द्वारा ऑर्डर करने के लिए सिल दिए गए हैं। 1911 में मैक्सिमिलियन वोलोशिन ने लिखा, "बैक्स्ट पेरिस की मायावी तंत्रिका पर कब्जा करने में कामयाब रहे, जो फैशन पर शासन करता है, और उसका प्रभाव हर जगह महसूस किया जाता है: दोनों महिलाओं के कपड़े और कला प्रदर्शनियों में।" कलाकार ने अपनी खुद की बैकस्टियन शैली बनाई। और पेरिस जल्द ही भूल गया कि बक्स्ट एक विदेशी था, कि वह रूस से था।

राज्य संग्रहालय के निदेशक ने कहा, "वह पहले कलाकार, इंटीरियर डिजाइनर थे, अभी तक ऐसा कोई शब्द नहीं था, और वह इसके बारे में थोड़ा शर्मिंदा भी थे, लेकिन उन्होंने इसे बहुत उत्साह से किया।" ललित कलाइसका नाम ए.एस. पुश्किन मरीना लोशाक के नाम पर रखा गया है।

और, और डिजाइन विकास - सब कुछ एक सफलता है। उन्होंने अपनी पत्नी को लिखा: "एक पेड़ से नट की तरह आदेश आ रहे हैं। यहां तक ​​​​कि इंग्लैंड और अमेरिका भी चले गए हैं। मैं बस अपने हाथ ऊपर फेंक रहा हूं!" विश्व मान्यता के साक्ष्य अब पुश्किन संग्रहालय के कई हॉल में हैं: 250 चित्र, परिदृश्य, नाटकीय वेशभूषा, कपड़े।

बाद में अविश्वसनीय सफलता"शेहरज़ादे" विदेशी पूर्व जल्दी से फैशनेबल हो गया: from उज्जवल रंगअसामान्य पगड़ी के लिए। "रूसी सीज़न्स" ने बक्स्ट को विश्व स्तरीय स्टार बना दिया। उनके रेखाचित्रों के अनुसार कपड़े पूरी दुनिया में औद्योगिक पैमाने पर बेचे जाते थे।

तीन दर्जन संग्रह - सार्वजनिक और निजी, से एकत्र किए गए विभिन्न देश- में शामिल लियो बक्स्ट के काम के सभी पहलुओं का प्रतिनिधित्व करते हैं विश्व इतिहासलियोन के नाम से। सबसे पहले, बैले दृश्यों और वेशभूषा, जहां वह रुके थे, के अनुसार एलेक्जेंड्रा बेनोइस, "एकमात्र।" सर्गेई डायगिलेव, वास्लाव निजिंस्की, इगोर स्ट्राविंस्की के सहयोग से, कलाकार ने मंच पर कलाकार के अस्तित्व के तरीके को मौलिक रूप से बदल दिया।

पुश्किन के व्यक्तिगत संग्रह विभाग के प्रमुख नतालिया एव्टोनोमोवा ने कहा, "यहां तक ​​​​कि अपने रेखाचित्रों में भी, उन्होंने न केवल तटस्थ पोशाक बनाने की मांग की, उन्होंने एक विशिष्ट अभिनेता की पोशाक देखी। उनकी पोशाक कलाकार के व्यक्तित्व से अलग नहीं थी।" ललित कला का राज्य संग्रहालय।

प्रदर्शनी अभूतपूर्व होगी यदि अमेरिका के संग्रहालय, जिसने प्रथम विश्व युद्ध के बाद बकस्ट की सराहना की, जहां उन्होंने चित्रित किया, विशेष रूप से इडा रुबिनस्टीन की मंडली ने प्रदर्शन किया, इसमें भाग लिया। लेकिन, जैसा कि मरीना लोशाक ने आह भरते हुए कहा, "दुर्भाग्यपूर्ण श्नीरसन हमें जीने नहीं देते, और हम अमेरिकी चीजें नहीं ले सकते।" सच है, परियोजना अमेरिकी के लिए धन्यवाद पैदा हुई। इसके सर्जक रूसी कला के विशेषज्ञ हैं, जिन्होंने दिमित्री साराब्यानोव के तहत मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी में अध्ययन किया।

"बक्स्ट की बहुत सी मरणोपरांत चीजें नकली हैं, और किसी को बहुत सावधान रहना पड़ता था। कुछ नकली बहुत अच्छे होते हैं और लगभग बक्स्ट की तरह दिखते हैं। संग्रहालय के कर्मचारी और मैं बहुत सावधान थे, इस बारे में सतर्क थे, यह बड़ी समस्याअब, और मुझे डर है कि हमारी प्रदर्शनी के बाद बारिश के बाद भी मशरूम जैसे नकली होंगे, ”दक्षिणी कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय में समकालीन रूसी संस्कृति संस्थान के निदेशक जॉन ई। बोल्ट ने कहा।

इस परियोजना को एक प्रचार में बदलने की सफलता की भविष्यवाणी की गई है। जैसा कि बहुत पहले नहीं हुआ था, करीबी दोस्तऔर सहयोगी लेव बकस्ट। यह अप्रत्यक्ष रूप से सेरोव प्रदर्शनी के आयोजक ज़ेल्फिरा त्रेगुलोवा द्वारा पुष्टि की गई थी: "पुश्किन में प्रदर्शनी के लिए, आप डायगिलेव के शब्दों को लागू कर सकते हैं, जीन कोक्ट्यू से कहा:" मुझे आश्चर्यचकित करें।

जब कला न केवल सुंदर हो, बल्कि फैशनेबल भी हो। पुश्किन संग्रहालय में लेव बक्स्ट द्वारा कार्यों की एक बड़े पैमाने पर प्रदर्शनी खोली गई है। यह प्रसिद्ध कलाकार के जन्म की 150वीं वर्षगांठ को समर्पित है। कला पारखी सबसे पहले सर्गेई डायगिलेव के "रूसी मौसम" और फैशन डिजाइनरों - कपड़े और सामान के लिए स्केच के लिए उनके कार्यों को याद करते हैं। बेलारूसी ग्रोड्नो का मूल निवासी यूरोपीय फैशन में एक ट्रेंडसेटर में कैसे बदल सकता है, एमआईआर 24 टीवी चैनल एकातेरिना रोगाल्स्काया के संवाददाता ने सीखा।

"फ्रांसीसी क्रांति" एक स्थिर अवधारणा है। लेकिन अगर स्थानीय निवासियों द्वारा सड़कों पर तख्तापलट का आयोजन किया गया, तो क्रांति फ्रेंच थिएटरकेवल रूसियों की व्यवस्था कर सकता था। डायगिलेव के रूसी सीज़न के लिए लियोन बैक्स्ट की उज्ज्वल और उत्तेजक वेशभूषा ने यूरोपीय जनता का सिर घुमा दिया। प्रदर्शनों का दौरा करने के बाद, प्रशंसक कलाकार द्वारा आविष्कार की गई वेशभूषा प्राप्त करना चाहते थे, और इसके लिए कुछ भी करने के लिए तैयार थे।

"बक्स्ट सभी का सबसे कामुक कलाकार था, उसने महिलाओं को खड़े होने की अनुमति नहीं दी, लेकिन तकिए पर लेटने, खिलने वाले, पारभासी अंगरखे पहनने, अपने कोर्सेट उतारने की अनुमति दी। उनके रेखाचित्रों में मौजूद कामुक तत्व एडवर्डियन युग की महिलाओं को खुश करने में विफल नहीं हो सका, जिसे विक्टोरियन शुद्धतावाद में लाया गया था, ”फैशन इतिहासकार अलेक्जेंडर वासिलिव कहते हैं।

बेलारूसी ग्रोड्नो के मूल निवासी ल्योवुष्का बक्स्ट ने चित्रों और परिदृश्यों के साथ शुरुआत की। तब उनका नाम अभी भी लीब-चैम रोसेनबर्ग था। छद्म नाम बैक्सटर बैक्सटर की दादी का संक्षिप्त उपनाम है - उन्होंने इसे बाद में अपनी पहली प्रदर्शनी के लिए लिया। एक गरीब यहूदी परिवार का लड़का सेंट पीटर्सबर्ग और पेरिस दोनों में घर जैसा महसूस करेगा, इससे पहले कई साल बीत जाएंगे।

"पश्चिम में, वह अपनी प्रसिद्धि के चरम पर था, जो इस तरह दुर्लभ है" कलात्मक क्षेत्र. बकस्ट हमारे देश में भी प्रसिद्ध है, इस तथ्य के कारण भी कि वह "कला की दुनिया" आकाशगंगा के सदस्य थे। यह कोई संयोग नहीं है कि हमारी प्रदर्शनी में हम बैकस्ट के दोस्तों और सहयोगियों के चित्र देखते हैं: अलेक्जेंडर बेनोइस, सर्गेई डायगिलेव, विक्टर नौवेल, जिनेदा गिपियस। ये सभी हमारे के प्रतिनिधि हैं रजत युग”, - प्रदर्शनी के क्यूरेटर नतालिया एव्टोनोमोवा कहते हैं।

चमकीले रंग, समृद्ध कपड़े। ऐसा लगता है कि आप मास्को के केंद्र में नहीं हैं, बल्कि पूर्व में कहीं हैं। बक्स्ट की तरह, जिन्होंने दुनिया भर से अपने कार्यों के लिए रूपांकनों को एकत्र किया, प्रदर्शनी के आयोजकों ने उनके कार्यों को एकत्र किया। उदाहरण के लिए, "पोर्ट्रेट ऑफ़ काउंटेस केलर" ज़ारायस्क से लाया गया था। यह पता चला कि में छोटा कस्बा, जहां क्रेमलिन एकमात्र आकर्षण है, वहां एक प्रसिद्ध कलाकार का काम है। क्लियोपेट्रा की पोशाक का एक स्केच, जिसे बक्स्ट ने विशेष रूप से नर्तक इडा रुबिनस्टीन के लिए बनाया था, लंदन से दिया गया था।

"हर प्रदर्शनी को इतने विस्तृत दृष्टिकोण की आवश्यकता नहीं होती है। कई अलग-अलग चीजों को इकट्ठा करना आवश्यक था, और फिर सुनिश्चित करें कि वे एक-दूसरे के साथ रहना शुरू कर दें, ”पुश्किन संग्रहालय के निदेशक इम कहते हैं। जैसा। पुश्किन मरीना लोशाक।

इस प्रदर्शनी के लिए काम 30 संग्रहालय और निजी संग्रह द्वारा साझा किया गया था। लेकिन यह पुश्किन संग्रहालय में है, जो पूर्व और को जोड़ती है प्राचीन ग्रीस, अतीत और वर्तमान, प्रत्येक चित्र अपनी जगह पर प्रतीत होता था।

मास्को, 7 जून - रिया नोवोस्ती, अन्ना गोर्बाशोवा।उत्सव के हिस्से के रूप में पुश्किन स्टेट म्यूज़ियम ऑफ़ फाइन आर्ट्स (GMII) में सोमवार को बड़े पैमाने पर पूर्वव्यापी प्रदर्शनी "लेव बकस्ट / लियोन बक्स्ट। उनके जन्म की 150 वीं वर्षगांठ पर" का भव्य उद्घाटन किया गया। चेरी वन".

प्रदर्शनी के पहले अतिथि, जो 8 जून को आगंतुकों के लिए खुलेंगे, ट्रेटीकोव गैलरी के निदेशक ज़ेल्फिरा त्रेगुलोवा, गायक क्रिस्टीना ओरबकेइट, एलेना स्विरिडोवा, पत्रिका एल "ऑफिसियल रूस केन्सिया सोबचक, अभिनेत्री मरीना के प्रधान संपादक थे। ज़ुदीना, फाइनेंसर मार्क गार्बर, टीवी प्रस्तोता इराडा ज़ेनालोवा और अन्य प्रसिद्ध हस्तियांसंस्कृति और व्यापार दिखाओ।

"इतालवी आंगन" में मेहमानों को प्रसिद्ध इतालवी फैशन डिजाइनर एंटोनियो मार्रास के कैप्सूल संग्रह से कपड़े में मॉडल द्वारा बधाई दी गई थी, जो विशेष रूप से प्रदर्शनी के लिए बैकस्ट के रेखाचित्रों के अनुसार बनाए गए थे। उद्घाटन के मौके पर खुद मरास भी मौजूद थे।

बक्स्तो द्वारा बनाई गई सुंदरता की दुनिया

"हमारी प्रदर्शनी बकस्ट के काम के सभी पहलुओं को प्रस्तुत करती है - चित्र, परिदृश्य, नाट्य वेशभूषा, उनके रेखाचित्रों के अनुसार बनाए गए सुंदर कपड़े। हमने इसे एक ऐसे कलाकार के बारे में कहानी बनाने की कोशिश की जिसने अपने चारों ओर सुंदरता की दुनिया बनाई। आप 250 काम देखेंगे, जिनमें निजी संग्रह से अत्यंत दुर्लभ और शामिल हैं प्रमुख संग्रहालयदुनिया का, "प्रदर्शनी का उद्घाटन करते हुए, पुश्किन स्टेट म्यूज़ियम ऑफ़ फाइन आर्ट्स की निदेशक मरीना लोशाक ने कहा।

उसने नोट किया कि क्यूरेटर के पास एक कठिन काम था, और प्रदर्शनी कठिन थी।

"मैं भयभीत हूं कि आज हम में से बहुत से लोग हैं। हमें उम्मीद नहीं थी कि इतने सारे लोग होंगे," लोशाक आश्चर्यचकित था।

चेरेशनेवी लेस उत्सव के वैचारिक प्रेरक, बॉस्को कंपनी के प्रमुख मिखाइल कुस्निरोविच ने उपस्थित लोगों को सूचित किया कि प्रदर्शनी को समूहों में देखना होगा।

नाट्य कलाकार पावेल कपलेविच, मल्टीमीडिया कला संग्रहालय के निदेशक ओल्गा स्विबलोवा, फैशन इतिहासकार अलेक्जेंडर वासिलीव, जिन्होंने बैकस्ट द्वारा रेखाचित्रों के आधार पर पेरिस के फैशन हाउस के लिए डिज़ाइन की गई वेशभूषा प्रदान की, और अन्य मेहमान जो कलाकार के काम के विशेषज्ञ हैं, भ्रमण करने के लिए तैयार हैं।

"यह प्रतीकात्मक है कि पुश्किन संग्रहालय में पुश्किन के जन्मदिन पर हम बकस्ट के काम की खोज करते हैं। हमने कपड़े पहने, पारंपरिक स्नैक्स के बारे में भूल गए, हम कला से मिलने आए," कुस्निरोविच ने जनता का ध्यान आकर्षित किया, क्योंकि वक्ताओं को करना था बिना माइक्रोफोन के केंद्रीय सीढ़ी पर बोलें।

प्रदर्शनी के क्यूरेटर में से एक, ब्रिटिश कला समीक्षक जॉन बोल्ट ने मजाक में कहा कि वह व्यक्तिगत रूप से ब्रह्मांडीय संकेतों में विश्वास करते हैं, और ऐसा संकेत उन्हें भेजा गया था।

"मैं ब्रह्मांडीय संकेतों में विश्वास करता हूं। यह ज्ञात है कि पुश्किन को महिलाओं के पैर पसंद थे, और बैक्स्ट स्पष्ट रूप से उन्हें पसंद नहीं करते थे। जब हम प्रदर्शनी की तैयारी खत्म कर रहे थे, तो मैंने खुशी के लिए अपना पैर तोड़ दिया," बोल्ट ने कहा।

दिगिलेव के मौसम और चित्र

चित्रकार, चित्रकार, रंगमंच कलाकार, मास्टर पुस्तक चित्रण, इंटीरियर डिजाइनर और 1910 के हाउते कॉउचर के निर्माता, लेव बक्स्ट, जिन्हें पश्चिम में लियोन बक्स्ट के नाम से जाना जाता है, पेरिस और लंदन में सर्गेई डायगिलेव के रूसी सीज़न के लिए अपनी प्रभावशाली परियोजनाओं के लिए जाने जाते हैं।

समूहों में बंटे अतिथि प्रदर्शनी का निरीक्षण करने गए। कपलेविच ने तुरंत अपने समूह को बक्स्ट के जागृति के लिए नेतृत्व किया, जिसे रोथ्सचाइल्ड परिवार निधि से रूस में कभी प्रदर्शित नहीं किया गया था।

कपलेविच ने कहा, "परी कथा "स्लीपिंग ब्यूटी" के विषय पर पैनल रोथ्सचाइल्ड्स द्वारा बक्स्ट को कमीशन किया गया था। रोथ्सचाइल्ड परिवार के सदस्यों ने उनके लिए मॉडल के रूप में पोज दिया।" कुल मिलाकर, बैकस्ट ने ब्रिटिश अरबपतियों के लिए सात शानदार पैनल बनाए।

प्रसिद्ध रूसी इतिहासकारफैशन वासिलिव ने प्रदर्शनी में उनके द्वारा 20 से अधिक प्रदर्शन प्रस्तुत किए निजि संग्रह: बैले "तमारा", "शेहरज़ादे", "द स्लीपिंग प्रिंसेस" और अन्य के लिए 1910-1920 के फैशनेबल कपड़े और नाटकीय वेशभूषा, बकस्ट के रेखाचित्रों के अनुसार बनाई गई।

रूसी बैले अकादमी के सेंट पीटर्सबर्ग संग्रहालय का नाम A.Ya के नाम पर रखा गया है। वागनोवा ने प्रदर्शनी के लिए बैले "द फैंटम ऑफ द रोज" से वास्लाव निजिंस्की की प्रसिद्ध पोशाक प्रदान की।

"नेझिंस्की पोशाक दुनिया की मुख्य प्रेमकाव्य है," कपलेविच ने कहा।

प्रदर्शनी का एक और रत्न कलाकार की पसंदीदा बैलेरीना इडा रुबिनस्टीन के लिए बैले "क्लियोपेट्रा" के लिए एक पोशाक स्केच है।

प्रदर्शनी में कलाकार के चित्रफलक कार्य भी शामिल हैं: "एक नानी के साथ सर्गेई डायगिलेव का चित्र", कलाकार का एक स्व-चित्र, कवियों के चित्र आंद्रेई बेली और जिनेदा गिपियस, साथ ही सजावटी पैनल "प्राचीन हॉरर" और अन्य कार्य।

प्रदर्शनी स्टाइलिश और स्मार्ट है

"यह बहुत निकला कला परियोजना, एक स्टाइलिश, स्मार्ट प्रदर्शनी जो बक्स्ट द्वारा की गई हर चीज को दर्शाती है - चित्र का एक शानदार खंड और रूस में बड़ी संख्या में अल्पज्ञात चीजें। दिगिलेव के शब्द, जो उन्होंने एक बार जीन कोक्ट्यू से कहा था, इस परियोजना पर लागू किया जा सकता है: "मुझे आश्चर्यचकित करें," ट्रेगुलोवा ने आरआईए नोवोस्ती संवाददाता के साथ अपने छापों को साझा किया।

उनकी राय में, प्रदर्शनी में "ठीक वही है जो आज इस कलाकार के बारे में कहा जाना चाहिए।"

"मुझे ऐसा लगता है कि प्रदर्शनी एक बड़ी सफलता होगी, यह पेचीदा है," ट्रेटीकोव गैलरी के निदेशक ने कहा।

प्रदर्शनी के लिए कार्य राज्य द्वारा प्रदान किए गए थे ट्रीटीकोव गैलरी, राज्य रूसी संग्रहालय। सेंट पीटर्सबर्ग राज्य संग्रहालयरंगमंच और संगीत कला, राज्य केंद्रीय रंगमंच संग्रहालय का नाम ए.ए. बख्रुशिन, सेंट्रल नेवल म्यूज़ियम (सेंट पीटर्सबर्ग), नोवगोरोड स्टेट यूनाइटेड म्यूज़ियम-रिज़र्व, पेरिस में पोम्पिडो सेंटर, लंदन में विक्टोरिया एंड अल्बर्ट म्यूज़ियम, रोथ्सचाइल्ड फ़ैमिली फ़ाउंडेशन, स्ट्रासबर्ग म्यूज़ियम ऑफ़ कंटेम्पररी आर्ट, इज़राइल म्यूज़ियम, साथ ही मॉस्को, पेरिस, लंदन और स्ट्रासबर्ग के निजी संग्राहक - कुल 31 प्रदर्शक।

विशेष रूप से प्रदर्शनी के उद्घाटन दिवस के लिए

कार्यक्रम के सम्माननीय अतिथि, डिजाइनर एंटोनियो मार्रास ने बैकस्ट की वेशभूषा से प्रेरित वस्त्रों का एक कैप्सूल संग्रह बनाया।

लेव बकस्ट ने एक से अधिक बार स्वीकार किया, "मैं जीवन और उल्लास से प्यार करता हूं, और मैं हमेशा पहले मुस्कुराने के लिए इच्छुक हूं, बदले में भौंहें।" जीवन की यह प्यास, आशावाद प्रकट हुआ, शायद, इसके कई कार्यों में, निश्चित रूप से, सबसे प्रतिभाशाली व्यक्ति. लियोन बक्स्ट, जैसा कि वे उसे पश्चिम में कहते थे, एक संपूर्ण ग्रह है। "बक्स्ट के पास" सुनहरे हाथ "हैं, एक अद्भुत तकनीकी क्षमता, बहुत स्वाद," समकालीनों ने उनके बारे में कहा।

चित्रकार, चित्रकार, पुस्तक और पत्रिका चित्रण, इंटीरियर डिजाइनर और 1910 के दशक में उच्च फैशन के निर्माता, के बारे में लेखों के लेखक समकालीन कला, डिजाइन और नृत्य, द्वारा मोहित पिछले साल काफोटोग्राफी और सिनेमा का जीवन। और, ज़ाहिर है, थिएटर कलाकार, पेरिस और लंदन में सर्गेई डायगिलेव के रूसी सीज़न के लिए अपनी प्रभावशाली परियोजनाओं के लिए कई मायनों में जाना जाता है। उनके असाधारण और गतिशील सेट और वेशभूषा ने क्लियोपेट्रा, शेहेराज़ादे या द स्लीपिंग प्रिंसेस जैसी प्रसिद्ध प्रस्तुतियों की सफलता सुनिश्चित की और प्रभावित किया सामान्य विचारमंच डिजाइन के बारे में।

इस सब के साथ, पुश्किन संग्रहालय में वर्तमान प्रदर्शनी रूस में बक्स्ट के काम की पहली बड़े पैमाने पर पूर्वव्यापी है, जो कलाकार की 150 वीं वर्षगांठ को समर्पित है। हम लगभग 250 पेंटिंग्स देख सकते हैं, मूल और मुद्रित ग्राफिक्स, फोटोग्राफ, अभिलेखीय दस्तावेज, दुर्लभ पुस्तकें, साथ ही मंचीय वेशभूषा और कपड़ों के लिए रेखाचित्र। प्रदर्शनी में विभिन्न सार्वजनिक और निजी रूसी और पश्चिमी संग्रह के काम शामिल हैं, और उनमें से कई पहली बार यहां दिखाए गए हैं। इडा रुबिनस्टीन या वास्लाव निजिंस्की के लिए पोशाक डिजाइन, प्रसिद्ध चित्रफलक "नानी के साथ सर्गेई डायगिलेव का पोर्ट्रेट" या "सेल्फ-पोर्ट्रेट", आंद्रेई बेली और जिनेदा गिपियस के चित्र - आप सब कुछ सूचीबद्ध नहीं कर सकते हैं, आपको जाने और देखने की आवश्यकता है!

यह उल्लेखनीय है कि विशेष रूप से प्रदर्शनी के उद्घाटन के दिन, इसके विशिष्ट अतिथि, डिजाइनर एंटोनियो मार्रास ने लेव बक्स्ट की वेशभूषा से प्रेरित वस्त्रों का एक कैप्सूल संग्रह बनाया। मार्रास ने हमेशा खुद को न केवल एक फैशन डिजाइनर, बल्कि एक थिएटर कलाकार भी महसूस किया, और यह कोई संयोग नहीं है कि उनके कुछ संग्रह अक्सर बक्स्ट की उत्कृष्ट ग्राफिक वेशभूषा से मिलते जुलते थे। प्रदर्शनी के उद्घाटन के अवसर पर डिजाइनर ने कहा, "मैं 25 साल पहले पेरिस में बक्स्ट के काम से परिचित हुआ था और तब से मैं इस कलाकार को समर्पित किताबें और सामग्री एकत्र कर रहा हूं।" - मैं खुद सार्डिनिया से आती हूं और बकस्ट का स्टाइल, उनके आउटफिट्स का टेक्सचर मेरे काफी करीब है। इसके अलावा, मेरे लिए यह बहुत महत्वपूर्ण है कि पोशाक में एक आत्मा और चरित्र हो, जिसे हम बक्स्ट में भी देखते हैं।

प्रदर्शनी के उद्घाटन समारोह में, त्योहार के कई मेहमानों और प्रतिभागियों ने लेव बक्स्ट और उनके प्रति उनके रवैये के बारे में बात की - या उनके काम, जिनमें से कुछ ने उस शाम को गाइड के रूप में काम किया।

हमने इसे एक ऐसे कलाकार के बारे में कहानी बनाने की कोशिश की, जिसने सुंदरता की दुनिया बनाई, जिसने अपने आस-पास की दुनिया को और अधिक सुंदर बनाने के लिए रूढ़िवादिता को त्यागने की कोशिश की, अपने चित्र में उनके लिए महत्वपूर्ण लगने वाले सभी रंगों को शामिल करने के लिए।

मैं भाग्य के संकेतों में विश्वास करता हूं। पुश्किन संग्रहालय में बकस्ट क्यों है? जैसा कि आप जानते हैं, पुश्किन को पैरों से प्यार था, और बकस्ट, जैसा कि यह पता चला है, नहीं था, क्योंकि एक साल पहले, हमारी प्रदर्शनी की तैयारी के अंतिम चरण में, मैंने अपना पैर तोड़ दिया, और कुछ महीने बाद, दूसरा क्यूरेटर, नताल्या एवोनोमोवा , खुशी से उछल पड़ी और उसका पैर भी तोड़ दिया। तो, सज्जनों, प्रदर्शनी के चारों ओर सावधानी से घूमें।

यह एक अद्भुत व्यक्ति की कहानी है जो हमारा है राष्ट्रीय खजाना, और, सौभाग्य से, 150 वर्षों के बाद यह हमारे पास लौटता है। मैंने उनके काम को देखा, यह एक अद्भुत प्रदर्शनी है, सूचनात्मक, विशाल। मुझे लगता है कि मेरे लिए, थिएटर से प्यार करने वालों के लिए, बैले एक महान उपहार है। वह रूसी और पश्चिमी यूरोपीय दोनों है - उसने पूरे ग्रह को एकजुट किया है।

चेरी फ़ॉरेस्ट, हमेशा की तरह, आदर्श रूप से उत्सव कार्यक्रम का निर्माण करता है, जिसमें बेहतरीन सहयोगी कनेक्शन हमेशा खोजे जाते हैं: बकस्ट एक महान थिएटर कलाकार है, जो पुरातनता से अपनी वेशभूषा में संयुक्त है - और, आपको याद है, हम एंटीक कास्ट के संग्रहालय में हैं - पागल प्राच्य रूपांकनों के लिए, और मार्रास, जो अपनी वेशभूषा में हर संभव चीज को जोड़ती है। दोनों ही मामलों में, यह उत्तर-आधुनिक है - और बक्स्ट को यह शब्द भी नहीं पता था। पुश्किन संग्रहालय की दीवारों के भीतर अब हम जो देखते हैं वह प्राकृतिक, जैविक और सुंदर है।

बक्स्ट ने बैले के सार को बहुत सूक्ष्मता से समझा। बैले की चाल और प्रदर्शनी में प्रस्तुत बैकस्ट के ग्राफिक्स शानदार हैं। और विशेष रूप से उद्घाटन समारोह के लिए बनाया गया एंटोनियो मार्रास कैप्सूल संग्रह लेव बकस्ट के काम के लिए डिजाइनर के प्यार का प्रतीक बन गया।

मैं बचपन से लियोन बक्स्ट के काम को जानता हूं, जो मेरी राय में, पूरी तरह से सामान्य है, क्योंकि बकस्ट रूसी शैली के घटकों में से एक है। पश्चिमी दर्शकों द्वारा रूसी शैली को बहुत बहुमुखी तरीके से माना जाता है। सब कुछ जो उनकी शानदारता, कल्पना से संबंधित है - यह सब वास्तव में उन कलाकारों द्वारा डिजाइन किया गया था जो बकस्ट के समकालीन थे, खुद बक्स्ट थे, और किसी तरह रूसी मौसमों में डायगियेव द्वारा उपयोग किया गया था।

यह आश्चर्यजनक है जब एक शैली को फिर से बनाया जाता है जो कि बैकस्ट के समय से मेल खाती है, जबकि एक आधुनिक डिजाइनर द्वारा वेशभूषा के साथ, और यह सब सूक्ष्म और स्वादिष्ट ढंग से खेला जाता है। मैं हूँ थिएटर मैन, एक रंगमंच की दुनियाबहुत उज्ज्वल, कल्पनाशील। यह इतना ग्राफिक नहीं है जितना कि यह कामुक है, और निश्चित रूप से, बैकस्ट इसे पूर्ण रूप से व्यक्त करता है। स्वादिष्ट, स्वादिष्ट, किसी प्रकार की धूप बनावट के आसपास, जिसमें साधारण जीवनकमी है। अद्भुत प्रदर्शनी।

पोस्टा-पत्रिका से विवरण
प्रदर्शनी 4 सितंबर 2016 तक चलेगी।
अनुसूचित जनजाति। वोल्खोनका, 12

30.06.2016 13:00

डायमंड क्लब ने कला के लिए एक और बैठक समर्पित करने का फैसला किया और 20 वीं शताब्दी के सबसे प्रतिभाशाली और सबसे मूल कलाकारों में से एक, लेव बक्स्ट के जन्म की 150 वीं वर्षगांठ को समर्पित एक प्रदर्शनी के लिए पुश्किन संग्रहालय का दौरा किया।

जब कार्यदिवस लगभग समाप्त हो जाता है, जब आप थके हुए होते हैं और गर्मी और काम से मुक्त होते हैं, तो कहीं भी जाना एक उपलब्धि के समान होता है, जिसे स्वयं तय करना मुश्किल होता है। लेकिन अच्छी कंपनी में, उदाहरण के लिए, क्लब के सदस्यों के साथ - एक प्यारी आत्मा के लिए। विशेष रूप से पुश्किन्स्की में बकस्ट पर, जो, स्पष्ट रूप से, अपने आप में एक सुखद शाम के लिए एक बढ़िया विकल्प है।

और लगभग सात बजे, जब संग्रहालय के पास सड़क पर कुछ बुरी तरह से हूट, कुचला और गड़गड़ाहट हुई (और जहां मास्को के केंद्र में अब हूट और गड़गड़ाहट नहीं होती है?), डायमंड क्लब एक त्रुटिहीन मुस्कुराते हुए इकट्ठा हुआ रजत युग सौंदर्यशास्त्र की जादुई दुनिया में खुद को विसर्जित करने के लिए पुश्किन संग्रहालय के शांत आंतरिक स्वर्ग।




दौरे से पहले, हमें फ्रेंड्स ऑफ पुश्किन के सदस्य होने के लाभों के बारे में बताया गया था। यह सभी प्रदर्शनियों, व्याख्यानों और गोलित्सिन एस्टेट सहित सभी इमारतों के लिए कतार के बिना संग्रहालय में निःशुल्क प्रवेश है। इसके अलावा, आप उद्घाटन से एक घंटे पहले पुष्किंस्की आ सकते हैं और शांति और शांति से जो कुछ भी आप चाहते हैं उसे देख सकते हैं। यह किसी तरह की जादुई जमा राशि की तरह है: आप कार्ड पर कुछ पैसे डालते हैं, और फिर आपको बहुत उदार ब्याज मिलता है।


"मुझे कार्ड पर कितना डालना चाहिए?" - हम कार्यक्रम के क्यूरेटर एलेनोर टैन से पूछते हैं। “4000 रूबल से एक युवा विकल्प है। 6000 के लिए एक कार्ड है, अधिक महंगे भी हैं - परिवार और प्रीमियम। "क्या यह एक महीना है?" - हम स्पष्ट करते हैं। "वह एक साल है!" एलेनोर मुस्कुराता है। कार्ड जितना महंगा होगा, उतना ही दिलचस्प होगा। एक वर्ष में 25,000 रूबल के लिए, क्यूरेटेड व्यक्तिगत पूर्वावलोकन पर्यटन, वर्निसेज के निमंत्रण, फिनिश और विदेश यात्राएं भी आपकी प्रतीक्षा कर रही होंगी। हाल ही में, "फ्रेंड्स ऑफ पुश्किन" की प्रीमियम रचना लंदन और पेरिस में थी, वहां प्रदर्शनियों का दौरा, संग्रहालय के कर्मचारियों के साथ। एक टर्नकी यात्रा की लागत लगभग तीन हजार यूरो है। और ट्रेटीकोव गैलरी, विशेष रूप से फ्रेंड्स ऑफ पुश्किन के लिए, अपने अवकाश के दिन सेरोव प्रदर्शनी के लिए दरवाजे खोले ... सामान्य तौर पर, संग्रहालय के सभी प्रस्तावों के बारे में जानकारी वाली पुस्तिकाएं एक पल में बिखर जाती हैं।


प्रदर्शनी भव्य निकली, जैसे रूस में पहली बार आयोजित की जाती है। यह पूरे दो वर्षों के लिए तैयार किया गया था, हर जगह से सचमुच प्रदर्शन लाता है: पेरिस में पोम्पीडौ केंद्र से, स्ट्रासबर्ग और सेंट पीटर्सबर्ग के संग्रहालय, लंदन में विक्टोरिया और अल्बर्ट संग्रहालय, और कई अन्य। उदाहरण के लिए, ट्रीटीकोव गैलरी ने जिनेदा गिपियस का एक चित्र प्रदान किया, जो एक बिल्कुल कीमती पेंटिंग थी, जो ऐसा लगता है, कभी भी अलग नहीं हुई है।



वैसे, गिपियस के चित्र ने हमारी कंपनी पर सबसे मजबूत छाप छोड़ी। साथ ही हुसोव ग्रिट्सेंको का प्रारंभिक चित्र, फिर बकस्ट की दुल्हन, और फिलोसोफोव का चित्र (जिसे डोरियन ग्रे का चित्र कहा जाता है), और "डिनर", जो वास्तव में, बेनोइट की पत्नी का एक चित्र है, अजीब तरह से तरल और बहता हुआ। ये प्रतिष्ठित कार्य हैं जिनमें लेव बैकस्ट मायावी, अवर्णनीय अन्य माध्यमों से आध्यात्मिकता, सुंदरता के जादू को पकड़ने में कामयाब रहे।



गिपियस की प्रसिद्ध छवि एक पतनशील मैडोना का चित्र है, जिसमें शैतानी एरोस और आत्मा की क्रांति का आकर्षण संयुक्त है। एक जहरीली, मजाकिया और व्यावहारिक चतुर लड़की तस्वीर से बाहर दिखती है, अपने पैरों को एक तंग चड्डी में खींचती है। यह कोई संयोग नहीं है कि आंद्रेई बेली का पाठ्यपुस्तक चित्र गिपियस के बगल में रखा गया है। इस महिला ने कवि को बहुत परेशान किया, और इसलिए बैकस्ट ने इस तरह की एक चाल के साथ आया: जटिल जुनून की गड़बड़ी से बेली के चित्र को "विकृत" बनाने के लिए, उन्होंने लेखक के साथ गिपियस के बारे में बातचीत शुरू की।




उस शाम पुष्किंस्की में कुछ अविश्वसनीय संख्या में लोग थे, सचमुच एक पूर्ण घर, इसलिए डायमंड क्लब को हेडफ़ोन दिया गया, जिसके साथ गाइड को सुनना अधिक सुविधाजनक हो गया। मुझे बहुत करीब खड़ा नहीं होना था, यह संभव था, निम्नलिखित सबसे दिलचस्प कहानी, चित्रों और वेशभूषा के करीब पहुंचें।

बक्स्ट की बैले, नाट्य वेशभूषा, शायद, प्रदर्शनी का सबसे आश्चर्यजनक और जटिल प्रदर्शन है। अगर सिर्फ इसलिए कि उन्हें रखना बेहद मुश्किल है। लेकिन, सौभाग्य से, महान निजिंस्की के लिए बनाई गई एक पौराणिक पोशाक हमारे पास आ गई है, जिन्होंने 1912 में इसी नाम के बैले में प्रेत के गुलाब के हिस्से को नृत्य किया था। जिसे बाद में प्रशंसकों ने उपहार के रूप में गुलाब की पंखुड़ियों को काट दिया। आप उन जगहों को भी देख सकते हैं जहां ये पंखुड़ियां टूट गईं।


ऐलेना इश्चीवा: "मैं अभी-अभी सेंट पीटर्सबर्ग से आर्थिक मंच से लौटा हूं और मैं गवाही देता हूं कि हर कोई वहां सांस्कृतिक कार्यक्रमों में गया था। उदाहरण के लिए, मैंने खोजा। इसके अलावा, मैं और मेरे पति हमेशा SPIEF को बैले के साथ समाप्त करते हैं - इस बार हम गिजेला के मरिंस्की थिएटर में थे। बेशक, थिएटर भरा हुआ था। आज बकस्ट पर हलचल है, लेकिन साथ ही टीवी चैनल चुप हैं, और प्रदर्शनी का पीआर संग्रहालय के कर्मचारियों द्वारा ही किया जाता है। और फिर भी, हॉल भरे हुए हैं, लोग खुद सच्ची सुंदरता के लिए तैयार हैं। मैं बैले की कला से परिचित हूं, मुझे इस पर लाया गया था, और मैं यह नहीं कह सकता कि मैं चकित हूं, जैसे कि मैं पहली बार बैकस्ट की उत्कृष्ट कृतियों से मिला था। हालांकि मेरे लिए मूल निजिंस्की पोशाक देखना दिलचस्प था, जो सौ वर्षों से सूक्ष्म आकार में सिकुड़ गई है। लेकिन यह वह पोशाक है जिसमें निजिंस्की ने मंच पर नृत्य किया, यह वास्तविक विस्मय का कारण बनता है। और, निश्चित रूप से, मुझे सुखद आश्चर्य हुआ कि हमारे क्लब के इतने सारे सदस्य हैं - और अब यह पहले से ही मिश्रित है, यह महिला है और पुरुषों का इतिहास- सब चले गए और आए। यह सच्चा आवेग है, संस्कृति को छूने की इच्छा, जो रूस को महान बनाती है। यह प्रचार और विज्ञापन नहीं है, हमें यहां हमारे नेताओं ने नहीं बुलाया है। इसलिए, मेरे लिए, आज का उद्घाटन इतना प्रदर्शनी नहीं है जितना कि इसके आगंतुकों और उनके प्रेरित चेहरों की संख्या। ”



ल्यूडमिला एंटोनोवा, सबसे अधिक महिला दीप्तिमान मुस्कानआज शाम, प्रदर्शनी से भी बहुत सारे इंप्रेशन प्राप्त हुए: "यह सबसे शानदार समय था सुंदर महिलाएंऔर सबसे प्रेरित पुरुष जो इन महिलाओं की प्रशंसा करना जानते थे। जिस समय आर्ट नोव्यू समाप्त हुआ, आर्ट डेको शुरू हुआ, और हमारे देश का प्रतिनिधित्व बक्स्ट जैसे कलाकारों द्वारा किया गया था। इसलिए, यह रूस के लिए एक महान उपहार है कि आयोजकों ने उनकी शानदार विरासत के अवशेष लगभग सब कुछ एकत्र कर लिया है।"



यहां यह भी जोड़ा जाना चाहिए कि उस समय के पुरुषों ने न केवल महिलाओं की प्रशंसा की, बल्कि उन्हें सजाया। उदाहरण के लिए, बैकस्ट ने बैलेरिना से टुटस को हटा दिया, उन्हें ट्यूनिक्स, स्कार्फ और ढीली पतली शर्ट के साथ बदल दिया, जिसमें महिला शरीर- सन्निहित प्रेमकाव्य और सुंदरता। बकस्ट के डिजाइन में दीघिलेव की प्रस्तुतियों का सौंदर्यशास्त्र अभी भी है विशाल प्रभावसंस्कृति पर, और फिर, सौ साल पहले, कलाकार ने सुंदरता के बारे में सभी विचारों को उल्टा कर दिया। पुराना जर्जर यूरोपीय रंगमंच बह गया। फ्रांसीसी प्रेस ने "इन महान रूसियों" के बारे में बड़बड़ाया, विशेष रूप से "जो आकर्षित और नृत्य करते हैं" ताकि उनके बाद साधारण थिएटर देखना असंभव हो जाए।


बकस्ट ने न केवल एक महिला को नंगा किया, उसने पहली बार उसके शरीर को रंग दिया। हाँ, हाँ, पहला टैटू, या बल्कि शरीर कला, लेव बक्स्ट भी है, उन्होंने इसे भविष्यवादियों से पहले किया था, जिन्हें यहां अग्रणी माना जाता है। प्रदर्शनी में हमने निजिंस्की के हिस्से के लिए नीले दुपट्टे के साथ एक अद्भुत फौन पोशाक देखी। यह ज्ञात है कि नर्तकी के पैरों में भी तेंदुआ नहीं था, बल्कि शरीर पर एक कुशल पेंटिंग थी। बकस्ट के लिए नग्नता बहुत मायने रखती थी, लेकिन इस अविश्वसनीय नाटकीय कामुकता को सभी ने स्पष्ट रूप से नहीं माना था। उदाहरण के लिए, "सैलोम", जिसे कलाकार द्वारा डिजाइन किया गया था, सेंट पीटर्सबर्ग में सेंसरशिप द्वारा प्रतिबंधित कर दिया गया था। केवल सात घूंघट के नृत्य की अनुमति थी, जहां असाधारण इडा रुबिनस्टीन को एक कोकून से तब तक अनियंत्रित किया गया था जब तक कि वह पूरी तरह से नग्न, चित्रित शरीर दिखाई न दे।


व्लादिमिर बोखमत, व्यवसायी: "आज मैंने पुष्किंस्की आने के लिए सब कुछ छोड़ दिया और एक बिल्कुल नए कलाकार की खोज की। बेशक, मैंने उपनाम सुना, लेकिन यह किसी भी चीज़ से जुड़ा नहीं था। मैं "प्राचीन डरावनी" पेंटिंग से सबसे ज्यादा प्रभावित हुआ था। यह मुझे बहुत भविष्यसूचक लगता है! मुझे लगता है कि कलाकार किसी तरह समय को देखने और परेशानियों को देखने में सक्षम था नया युग. गिपियस का चित्र, निश्चित रूप से, बहुत आकर्षक है, शायद आंद्रेई बेली की तरह नहीं, लेकिन बक्स्ट, निश्चित रूप से एक साहसी व्यक्ति है। उस समय को ध्यान में रखते हुए सौ साल पहले, मुझे लगता है: यह उसके लिए कितना मुश्किल था। लेकिन यह सभी जीनियस के लिए कठिन है।"


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