കുട്ടികളുടെ നാടക സംഘം. തിയേറ്റർ സ്റ്റുഡിയോകൾ

• 2006 മുതൽ 2010 തിയറ്റർ സ്റ്റുഡിയോയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ. മോഷറോവ വി.വി. (ഷുക്കിൻ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട്, മോസ്കോ)
• 2004-2009 RSSU (മോസ്കോ) ആദ്യം ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസം
• 2009 2014 - സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് സംസ്ഥാന അക്കാദമിതിയേറ്റർ ആർട്സ് (LGITMIK / RGISI) കോഴ്സ് പ്രൊഫ. ആൻഡ്രീവ എ.ഡി. (നടൻ-സംവിധായകൻ)
• 2012 ഗാലറിയിലെ "കൊറോച്ചെ" എന്ന ഹ്രസ്വ പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രോജക്റ്റിന്റെ സമ്മാന ജേതാവ് സമകാലീനമായ കല"എരാർട്ട", സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്. ഫാന്റസി പ്രകടനത്തിനുള്ള പ്രത്യേക ജൂറി സമ്മാനം" സാധാരണ കഥ"(ഓൺ അതേ പേരിലുള്ള നോവൽന്. ഗോഞ്ചറോവ്)
• 2013 ഡയറക്ടറുടെ ലബോറട്ടറി "രണ്ടുതവണ രണ്ട്" നിർദ്ദേശപ്രകാരം. ഒലെഗ് ലോവ്സ്കി (യൂത്ത് തിയേറ്റർ ഓഫ് റോസ്തോവ്-ഓൺ-ഡോൺ) എം. ബാർട്ടനേവിന്റെ യക്ഷിക്കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള രേഖാചിത്രം "ഭയം പഠിക്കാൻ പോയവനെക്കുറിച്ച്."
• എം. സുലിമോവ് മത്സരത്തിന്റെ സമ്മാന ജേതാവ് "നാടകത്തിനൊപ്പം സംവിധായകൻ മാത്രം" 2013. W. ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകം "അളവിനുള്ള അളവ്".
• പ്രീ-ഡിപ്ലോമ പ്രകടനം - L. Petrushevskaya "സ്റ്റെയർകേസ്" എന്ന നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി.
• "ഒരുമിച്ച്" എന്ന പ്ലാസ്റ്റിക് പ്രകടനത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗത്തിന്റെ രചയിതാവും അവതാരകനും. (ഉത്സവം ബാൾട്ടിക് ഹൗസ്, മെലോഡ്രാമ ഫെസ്റ്റിവൽ - പോളണ്ട്)
• 2014 എംടികെ തിയേറ്ററിലെ ഡയറക്‌ടേഴ്‌സ് ലബോറട്ടറി ഓഫ് ജെനറുകളിൽ പങ്കാളിത്തം. പദ്ധതി" തുറന്ന വാതിലുകൾ" RAMT, വി. ലിയുബോഗോയുടെ നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സ്കെച്ച് "ഞങ്ങൾ പക്ഷികളായിരുന്നു"
• എസ്. കോസ്ലോവിന്റെ യക്ഷിക്കഥകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി "സ്നോ ഫ്ലവർ" എന്ന പ്രകടനത്തിന്റെ 2014 സംവിധായകൻ - റിയാസൻ കത്തീഡ്രലിലെ തിയേറ്റർ
• 2015 ലബോറട്ടറി "ഓപ്പൺ സ്പേസ്" - എ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "വിദ്യാർത്ഥി" യുടെ നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഇർകുട്സ്ക് സ്കെച്ച്. (പ്രകടനത്തിന്റെ റിലീസ് 2015 ഒക്ടോബറിൽ ഷെഡ്യൂൾ ചെയ്തിട്ടുണ്ട്)
• 2015 സംവിധായകരുടെ ലബോറട്ടറിയിലെ പങ്കാളിത്തം "കുട്ടികൾക്കുള്ള യുവ സംവിധായകർ", സംഘടിപ്പിച്ചത് തിയേറ്റർ പദ്ധതി"ഓപ്പൺ ഡോർസ്", നാടകത്തിനും സംവിധാനത്തിനും വേണ്ടിയുള്ള കേന്ദ്രം. റോഷ്ചിനയും കസാന്റ്സേവയും (മോസ്കോ). കൗമാരക്കാരായ പ്രേക്ഷകർക്കായി ജാൻ ഫ്രീഡ്രിക്ക് എഴുതിയ "കാൾ മീ പീറ്റർ" എന്ന നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള രേഖാചിത്രം.
• 2016 "മസ്ക്വിറ്റോ ഡ്രീംസ് ഓഫ് വിന്റർ" എന്ന നാടകത്തിന്റെ സംവിധായകൻ യു.തുപികിന പ്രോകോപീവ്സ്കി ഡ്രാമ തിയേറ്റർ, ആർട്ടിസ്റ്റ് ഇ.നികിറ്റിന
• 2017 റഷ്യൻ നാടോടി കഥയായ "പോ"യെ അടിസ്ഥാനമാക്കി "എമേലിയ" എന്ന നാടകത്തിന്റെ സംവിധായകൻ pike കമാൻഡ്"ഇസ്ട്ര ഡ്രാമ തിയേറ്റർ, ആർട്ടിസ്റ്റ് എൻ.വോയ്നോവ

കുട്ടിക്കാലത്ത് പകർന്നുനൽകിയ നാടക-സാഹിത്യ സ്നേഹം തന്റെ കുട്ടിക്ക് എത്ര വിലപ്പെട്ട സമ്മാനമാണെന്ന് ഓരോ രക്ഷിതാക്കൾക്കും അറിയില്ല. വി ചെറുപ്രായംതിയറ്റർ സർക്കിളിലെ ക്ലാസുകൾ പഠനത്തെയും വികസനത്തെയും ബാധിക്കുന്നു സൃഷ്ടിപരമായ ചിന്ത. കൗമാരത്തിൽ, വിളിക്കപ്പെടുന്നവ. "ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള" പ്രായം സഹായകരമായ അന്തരീക്ഷത്തിൽ വായനയിലും ആശയവിനിമയത്തിലും താൽപ്പര്യം നൽകുന്നു. ചെറുപ്പത്തിൽ - വികസിച്ചു സൗന്ദര്യാത്മക രുചികലയോടുള്ള സ്ഥായിയായ സ്നേഹവും. അപൂർവ വ്യക്തി, പ്രായപൂർത്തിയായപ്പോൾ, കുട്ടിക്കാലത്ത് തന്നെ തിയേറ്ററിലേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തിയതിന് മാതാപിതാക്കളോട് നന്ദിയുള്ളതായി തോന്നുന്നില്ല. ഈ സത്യം പഴയതും അറിയപ്പെടുന്നതുമാണ്, മോസ്കോയിലെ കുട്ടികൾക്കായി സർവ്വവ്യാപിയായ സ്കൂൾ നാടക ക്ലബ്ബുകളുടെയും നിരവധി അഭിനയ ക്ലാസുകളുടെയും ജനപ്രീതിയുടെ രഹസ്യം അതിലാണ്.

മധ്യവയസ്കരായ കുട്ടികൾക്കുള്ള നാടകപാഠങ്ങൾ അധാർമികതയ്‌ക്കെതിരായ കുത്തിവയ്പ്പ് മാത്രമല്ല, ഗൗരവമേറിയതുമാണ്. മാനസിക പരിശീലനംപ്രായത്തിന്റെ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ മറികടക്കാൻ കുട്ടികളെ സഹായിക്കുന്നു.

പൊതുവായ വികസനം കൂടാതെ വിദ്യാഭ്യാസ മൂല്യംകുട്ടികൾക്കുള്ള അഭിനയ ക്ലാസുകൾ, കുട്ടികളുടെ പ്രത്യേക മാനസിക പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിനും തടയുന്നതിനും അവ മികച്ചതാണ്:

1. സ്വയം സംശയം. പരസ്പര സഹായവും പരസ്പര വിലയിരുത്തലും അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു ടീമിലെ ഇടപെടലും ജോലിയും, വിമർശനത്തെ വിമർശിക്കാനും വേണ്ടത്ര മനസ്സിലാക്കാനും, പ്രകടനത്തിലെ പങ്കാളികളുമായി ആരോഗ്യകരമായ ബന്ധം കെട്ടിപ്പടുക്കാനുമുള്ള കഴിവ് തിയേറ്റർ പഠിപ്പിക്കുന്നു.
2. തടഞ്ഞു സംഭാഷണ വികസനം. മിക്കതും ശരിയായ വഴിഒരു കുട്ടിക്ക് "സംസാരിക്കുക" എന്നത് സംസാരത്തിലൂടെ സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള ശക്തമായ പ്രചോദനം നൽകുക എന്നതാണ്. കൂട്ടായ സർഗ്ഗാത്മകതയോടുള്ള അഭിനിവേശം പലപ്പോഴും ADHD ഉള്ള ഒരു കുട്ടിക്ക് അത്തരമൊരു പ്രോത്സാഹനമായി മാറുന്നു.
3. സമപ്രായക്കാരുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നതിൽ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ. ഒരു കുട്ടി അടഞ്ഞുകിടക്കുമ്പോഴോ കുപ്രസിദ്ധമായിരിക്കുമ്പോഴോ ആത്മാഭിമാനം കുറവായിരിക്കുമ്പോഴോ സംഭവിക്കുന്നു. ജനപ്രിയമായത് മാനസിക പ്രശ്നംവൈകല്യമുള്ള കുട്ടികളിൽ അല്ലെങ്കിൽ ഏതെങ്കിലും വ്യക്തമായ ശാരീരിക വൈകല്യമുള്ള കുട്ടികൾക്കിടയിൽ, അതുപോലെ പ്രവർത്തനരഹിതമായ കുടുംബങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള കുട്ടികൾക്കും. ഇത് പരിഹരിക്കുന്നതിന്, മറ്റ് കുട്ടികളുമായി തുല്യ അടിസ്ഥാനത്തിൽ കുട്ടിക്ക് ഉപയോഗപ്രദവും പ്രാധാന്യവും അനുഭവപ്പെടുന്ന സാഹചര്യങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഒരു പ്രകടനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് കൃത്യമായി അത്തരം വ്യവസ്ഥകളാണ്.

എല്ലാ പ്രായക്കാർക്കുമുള്ള കോഴ്സുകൾ

ബെനഫിസ് തിയേറ്റർ സ്കൂൾ നാല് പ്രായത്തിലുള്ള കുട്ടികൾക്കായി അഭിനയ കോഴ്സുകൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു:

ഓരോ വിഭാഗത്തിനും അതിന്റേതായ സവിശേഷമായ സമീപനവും പഠന സവിശേഷതകളും ഉണ്ട്. പരിപാടിയിൽ അഭിനയ വൈദഗ്‌ധ്യം പഠിപ്പിക്കുക, പ്രസംഗം നടത്തുക, എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു പ്രായോഗിക ജോലി- മൂന്ന് മാസത്തിനുള്ളിൽ കുട്ടിക്ക് പങ്കെടുക്കാൻ കഴിയുന്ന ആദ്യത്തെ സമ്പൂർണ്ണ പ്രകടനം. പ്രോഗ്രാമിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• ഗ്രൂപ്പിനുള്ളിലെ ഇടപെടൽ, ശ്രദ്ധയുടെ വികസനം, മെമ്മറി, പ്രതികരണം എന്നിവയ്ക്കുള്ള വിദ്യാഭ്യാസ ഗെയിമുകൾ
• ഒരു റോളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതിന്റെ അടിസ്ഥാനങ്ങൾ, പുനർജന്മം
• സംസാരം, ഉച്ചാരണം, സംഭാഷണ ഉപകരണത്തിന്റെ വികസനം, മുഖത്തെ പേശികളെ ശക്തിപ്പെടുത്തൽ എന്നിവയിൽ പ്രവർത്തിക്കുക
• കൂടെ പ്രവർത്തിക്കുക സാഹിത്യ മെറ്റീരിയൽ, കവിതകളും മോണോലോഗുകളും വായിക്കുക, ഒരു പ്രകടനം നടത്തുക

കോഴ്സിന്റെ അവസാനം, കുട്ടിക്ക് ഇനിപ്പറയുന്നവ ചെയ്യാൻ കഴിയും:

1. ഭയവും ലജ്ജയുമില്ലാതെ സമപ്രായക്കാരുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുക
2. ഒരു ടീമിൽ പ്രവർത്തിക്കുക
3. മനോഹരമായും ഭാവപ്രകടനത്തോടെയും സംസാരിക്കുക
4. നിങ്ങളുടെ ചിന്തകൾ സ്വതന്ത്രമായും സമർത്ഥമായും പ്രകടിപ്പിക്കുക
5. പൊതുജനങ്ങളോട് സംസാരിക്കാനുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യം

ബെനിഫിസ് സ്കൂളിന്റെ അഭിമാനം അതിന്റെ അധ്യാപകരും മോസ്കോയിലെ അറിയപ്പെടുന്ന അഭിനേതാക്കളും സംവിധായകരും മികച്ച നാടക സർവകലാശാലകളിലെ ബിരുദധാരികളും വിവിധ പ്രായത്തിലുള്ള ആയിരക്കണക്കിന് കുട്ടികളെ വിജയകരമായി പഠിപ്പിക്കുകയും ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ് നാടക അധ്യാപകരാണെന്ന് സ്വയം തെളിയിക്കുകയും ചെയ്തു. അസാധാരണമായ അധ്യാപന പ്രൊഫഷണലിസം - പ്രധാന ഗുണംതിയേറ്റർ സ്കൂൾ കുട്ടികൾക്കുള്ള ബെനിഫിസ്, ഇത് മാതാപിതാക്കൾ സന്തോഷത്തോടെ ആഘോഷിക്കുന്നു.

അടിസ്ഥാന പരിശീലനം

വി നാടക കല"അടിസ്ഥാനങ്ങൾ" എന്നത് സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി സമ്പ്രദായമല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമല്ല - അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകളിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്ന ലളിതവും സങ്കീർണ്ണവുമായ ഒരു കൂട്ടം വ്യായാമങ്ങളും സാങ്കേതികതകളും. ഒരു നടന്റെ കഴിവ് പഠിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരേയൊരു യഥാർത്ഥ രീതിയായി സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി രീതി ശാസ്ത്രീയമായി തെളിയിക്കപ്പെടുകയും ലോകമെമ്പാടും അംഗീകരിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഏറ്റവും നിർദ്ദിഷ്ട, ഒരു ചട്ടം പോലെ, ദേശീയ നാടക സ്കൂളുകൾ ഒഴികെ, ലോകം മുഴുവൻ വ്യാപൃതരാണ് (ഉദാഹരണത്തിന്, ജാപ്പനീസ് തിയേറ്റർപക്ഷേ).

സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കിയുടെ സമ്പ്രദായം സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കിയുടെ തന്നെ സൃഷ്ടിയാണ്. അവൻ പ്രത്യേകിച്ചില്ലായിരുന്നു അഭിനയ പ്രതിഭകൾ, എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ രീതിക്ക് നന്ദി, കാര്യമായ ഫലങ്ങൾ നേടാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. അഭിനേതാക്കൾ ജനിക്കുന്നില്ല, സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടവരാണ് എന്നതിന്റെ ഏറ്റവും നല്ല തെളിവാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അനുഭവം.

ബെനഫിസ് തിയേറ്റർ സ്കൂളിൽ കുട്ടികൾക്കുള്ള അഭിനയ ക്ലാസുകളിൽ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പഠിപ്പിക്കുന്നതും ഈ സംവിധാനം പിന്തുടരുന്നു. കുട്ടികൾക്കുള്ള ഏറ്റവും സൗകര്യപ്രദമായ ഗെയിം അല്ലെങ്കിൽ സെമി-ഗെയിം രൂപത്തിൽ മെറ്റീരിയൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ വ്യായാമങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു അർത്ഥമില്ലാത്ത പ്രവർത്തനങ്ങൾ, പുനർജന്മത്തിനായുള്ള വ്യായാമങ്ങൾ, "ഞാൻ സാഹചര്യങ്ങളിലാണ്" എന്ന വ്യായാമങ്ങളും മറ്റുള്ളവയും. അവരുടെ പ്രധാന ജോലി പഠിപ്പിക്കുക എന്നതാണ് ചെറിയ നടൻഒരു റോളിൽ നിലനിൽക്കുക, മറ്റൊരാളുടെ സ്വഭാവവും പെരുമാറ്റവും അനുയോജ്യമാക്കുക, സാഹചര്യങ്ങളിൽ വിശ്വസിക്കുക. കുട്ടികളുടെ സ്വാഭാവികത, ആത്മാർത്ഥത, മാനസിക വഴക്കം എന്നിവ മുതിർന്നവരേക്കാൾ വളരെ വേഗത്തിൽ കാര്യമായ ഫലങ്ങൾ നേടാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ചെറിയ കുട്ടികൾ സ്‌ക്രീനിൽ എത്ര സത്യസന്ധമായും ശോഭയോടെയും കാണപ്പെടുന്നുവെന്ന് നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിച്ചിരിക്കാം.

പല തിയേറ്ററുകളിലും, ഒരു കുട്ടിയുടെ വേഷം ഒരു പ്രകടനത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നത് മോശം പെരുമാറ്റമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, കാരണം സ്ഥിരസ്ഥിതിയായി കുട്ടികൾ എല്ലായ്പ്പോഴും മുതിർന്നവരേക്കാൾ നന്നായി കളിക്കുന്നു.

പുനർജന്മത്തിന്റെ പ്രധാന തത്ത്വങ്ങൾക്ക് പുറമേ, മോസ്കോയിലെ കുട്ടികൾക്കായുള്ള അഭിനയ സ്കൂളിൽ വാചകവുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പഠിപ്പിക്കുന്നതും ഉൾപ്പെടുന്നു. ഒരു സെറ്റ് വോയ്‌സും നല്ല ഡിക്ഷനുമായി പോലും, പ്രകടമായ വായനവാചകം "ഉചിതമാക്കാനുള്ള" കഴിവ് ആവശ്യമുള്ള ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒരു ജോലിയായി തുടരുന്നു, അതായത്. ഇത് ഒരു നാടകത്തിന്റെ വാചകമല്ല, മറിച്ച് നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം സംസാരം പോലെ വായിക്കുക, അത് നിങ്ങളുടെ തലയിൽ ഉടലെടുക്കുകയും ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ലോജിക്കൽ വിശകലനം യുവ അഭിനേതാക്കളെ സഹായിക്കുന്നു: പ്രധാന, ദ്വിതീയ, തൃതീയ പദങ്ങൾ വേർതിരിച്ചെടുക്കൽ, ഉച്ചാരണങ്ങളുടെയും താൽക്കാലിക വിരാമങ്ങളുടെയും ഉചിതമായ സ്ഥാനം, അന്തർലീനങ്ങളുമായി പ്രവർത്തിക്കുക. പാഠത്തിന്റെ അസൈൻമെന്റ് കോഴ്സിന്റെ അവസാന ജോലിക്ക് മുമ്പുള്ള അവസാന ഘട്ടമാണ് - ആദ്യത്തേത് സജ്ജമാക്കുക നാടക പ്രകടനംഅവിടെ കുട്ടികൾ നേടിയ എല്ലാ കഴിവുകളും അറിവും പ്രായോഗികമാക്കേണ്ടതുണ്ട്.

ഏത് കുട്ടിയാണ് അവതരിപ്പിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടാത്തത്! ഉച്ചത്തിലും തെളിച്ചത്തിലും അവതരിപ്പിക്കുക, വെയിലത്ത് പ്രേക്ഷകരുടെ മുമ്പിലും മനോഹരമായ വേഷവിധാനത്തിലും. തീർച്ചയായും, ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, മാതാപിതാക്കൾ അത്തരം ആഗ്രഹങ്ങളെ മാത്രമേ സ്വാഗതം ചെയ്യുന്നുള്ളൂ, അത് ഇല്ലെങ്കിൽ, സാധ്യമായ എല്ലാ വഴികളിലും അതിന്റെ രൂപത്തിന് സംഭാവന നൽകുന്നു. കേവല ഭൂരിപക്ഷത്തിൽ, ഒരു അവധിക്കാലത്ത് ഒരു കലാകാരനെപ്പോലെ തോന്നാനുള്ള അവസരം പ്രീ-സ്കൂൾ കാലഘട്ടത്തിൽ സാക്ഷാത്കരിക്കപ്പെടുന്നു. എന്നിട്ട് എന്ത്? നിങ്ങളുടെ കുട്ടി ഭാവിയിലെ "ചാപ്ലിൻ" അല്ലെങ്കിൽ മികച്ച സംവിധായകനാണെങ്കിൽ?
കഴിവ്, തീർച്ചയായും, വികസിപ്പിക്കണം. പ്രതിഭയ്ക്ക് ദിനംപ്രതി ആവശ്യമാണ് കഠിനമായ ജോലി. ഈ സിദ്ധാന്തങ്ങൾ അനുഭവിച്ചാൽ മാത്രമേ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയൂ. അനുഭവിച്ചറിഞ്ഞ്, മെൽപോമെനിന്റെ പാതയിലേക്ക് സ്വയം സമർപ്പിക്കാനുള്ള സന്നദ്ധത തീരുമാനിക്കുക. ഈ അവലോകനം ഒരു തിയേറ്റർ സ്റ്റുഡിയോ കണ്ടെത്താൻ നിങ്ങളെ സഹായിക്കും, അതിൽ ക്രിയാത്മകതയുടെ കൊട്ടാരങ്ങളിൽ ആവശ്യത്തിന് ഉണ്ട്, മാത്രമല്ല നിങ്ങളുടെ കുട്ടിയെ അത്തരമൊരു അതിലോലമായ തൊഴിൽ മാസ്റ്റർ ചെയ്യാൻ സഹായിക്കുന്ന ഒരു മാസ്റ്ററെ കണ്ടെത്താനും - ഒരു കലാകാരൻ.

റഷ്യൻ അക്കാദമിക് യുവാക്കളുടെ തിയേറ്റർയഥാർത്ഥത്തിൽ സെൻട്രൽ എന്നാണ് വിളിച്ചിരുന്നത് കുട്ടികളുടെ തിയേറ്റർ. ബാല്യത്തിൽ നിന്ന് കൗമാരത്തിലേക്കുള്ള ഈ പരിവർത്തനം തിയേറ്ററിലെ ഓഡിയൻസ് ക്ലബ്ബുകളിലും പ്രതിഫലിച്ചു. അവയിൽ ഏറ്റവും പഴയത് നാടക പദാവലി"11 മുതൽ 14 വയസ്സുവരെയുള്ള കൗമാരക്കാർക്കായി. അതിന്റെ പ്രോഗ്രാം 2 വർഷത്തേക്ക് രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുള്ളതും നാടക തൊഴിലുകളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നതുമാണ്.
പ്രീസ്‌കൂൾ കുട്ടികൾക്കും കുട്ടികൾക്കും സ്കൂൾ പ്രായംക്ലാസുകൾ മാസത്തിലൊരിക്കൽ നടക്കുന്നു കുടുംബ ക്ലബ്, അതിന്റെ അംഗങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്ന സമയത്ത് മികച്ച പ്രകടനങ്ങൾ, അവ ചർച്ച ചെയ്യുക, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളിൽ ചിത്രങ്ങൾ എടുക്കുക, ഒരു ടൂറുമായി തിയേറ്ററിന് ചുറ്റും നടക്കുക. ക്ലബ് "പ്രീമിയറ" ആദ്യ രണ്ട് ക്ലബ്ബുകളിൽ ക്ലാസുകൾ പൂർത്തിയാക്കിയവരെ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്.

തിയേറ്ററിന്റെ പേര് - ഒരു യുവ നടന്റെ കുട്ടികളുടെ സംഗീത തിയേറ്റർ - ഈ സാഹചര്യത്തിൽ സ്വയം സംസാരിക്കുന്നു. "ബാല-അഭിനേതാക്കൾ - കുട്ടികൾ- കാണികൾക്ക്" എന്ന തത്വമാണ് തിയേറ്ററിന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് ക്രെഡോ.
സംഗീത, നാടക കല, വോക്കൽ, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങളിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടിയ യുവ അഭിനേതാക്കൾക്ക് ഈ തിയേറ്റർ സവിശേഷമാണ്, കൂടാതെ പ്രൊഫഷണലുകളായി അവർക്ക് ആവശ്യകതകൾ ഏർപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, കൂടാതെ നിരവധി ബിരുദധാരികളും തലസ്ഥാനത്തെ മോസ്കോ തിയേറ്റർ സർവകലാശാലകളിൽ പഠിക്കുന്നു. മോസ്കോ തിയേറ്ററുകൾ, സിനിമകളിൽ അഭിനയിക്കുക.

2011 മുതൽ, ടാലാന്റിനോ കുട്ടികളുടെ അഭിനയ സ്കൂൾ മോസ്കോയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. സ്കൂൾ അധ്യാപകർ അഭിനേതാക്കൾ, നിർമ്മാതാക്കൾ, ചലച്ചിത്ര സംവിധായകർ, കാസ്റ്റിംഗ് ഡയറക്ടർമാർ എന്നിവരെ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നു. "സാധാരണ" കൂടാതെ അഭിനയ സ്കൂളുകൾടാലാന്റിനോയിലെ ക്ലാസുകൾ വിനോദയാത്രകൾ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നു സിനിമാ സെറ്റുകൾ, ഫിലിം സ്റ്റുഡിയോകൾ, ആനിമേഷൻ സ്റ്റുഡിയോകൾ, തിയേറ്ററുകളുടെ പിന്നിൽ, മാസ്റ്റർ ക്ലാസുകൾ എന്നിവയുമായി നടക്കുന്നു പ്രശസ്ത അഭിനേതാക്കൾ, നിർമ്മാതാക്കൾ, സംവിധായകർ, കാസ്റ്റിംഗ് ഡയറക്ടർമാർ, കൂടാതെ, സൗജന്യ ഇവന്റുകൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നു.

കുട്ടികളുടെ ഓപ്പറ സ്റ്റുഡിയോ 2010 ഡിസംബറിൽ അതിന്റെ പ്രവർത്തനം ആരംഭിച്ചു. 6 മുതൽ 13 വയസ്സുവരെയുള്ള കുട്ടികൾ ഇതിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഇവ വെറും ക്ലാസുകളല്ല - സ്റ്റുഡിയോയിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾ പ്രകടനങ്ങളിൽ സജീവമായി പങ്കെടുക്കുന്നു, "ലവ് ഫോർ ത്രീ ഓറഞ്ച്", "ദ ഗെയിം ഓഫ് സോൾ ആൻഡ് ബോഡി", "ക്യാറ്റ്സ് ഹൗസ്", "എന്നിവയുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ സ്റ്റേജിൽ പോകുന്നു. മൗഗ്ലി", "തുംബെലിന", "നട്ട്ക്രാക്കർ".
വിദ്യാഭ്യാസം സൗജന്യമാണ്. സംഗീത നാടക ലോകത്തെ അറിയുന്ന പ്രക്രിയയിൽ, ആൺകുട്ടികൾ ഒരു നടന്റെ കഴിവുകൾ, സ്റ്റേജ് ചലനത്തിന്റെയും നൃത്തത്തിന്റെയും അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പഠിക്കുകയും സ്വര കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
സെപ്റ്റംബറിൽ തിയറ്റർ സീസണിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റിക്രൂട്ട്മെന്റ് നടക്കുന്നു.

1920 മുതൽ ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർഒരു സ്വതന്ത്ര ഗ്രൂപ്പ് ഉണ്ട് - കുട്ടികളുടെ ഗായകസംഘം. എല്ലാവരും ഇവിടെ എത്തണമെന്ന് സ്വപ്നം കാണുന്നു. കഴിവുള്ള കുട്ടി. തിയേറ്ററിലെ നിരവധി ഓപ്പറ, ബാലെ പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ ടീം പങ്കെടുത്തു: സ്പേഡുകളുടെ രാജ്ഞി”,“ യൂജിൻ വൺജിൻ ”,“ നട്ട്ക്രാക്കർ ”,“ ഖോവൻഷിന ”,“ ബോറിസ് ഗോഡുനോവ് ”,“ എല്ലാവരും ഇത് ചെയ്യുന്നു ”,“ കാർമെൻ ”,“ ബൊഹീമിയ ”,“ ടോസ്ക ”,“ ടുറണ്ടോട്ട് ”,“ ദി നൈറ്റ് ഓഫ് ദി റോസ് ” ,“ വോസെക്ക്” , "ഫിയറി എയ്ഞ്ചൽ", "ചൈൽഡ് ആൻഡ് മാജിക്", "മൊയ്‌ഡോഡൈർ", "ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ" എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും. എന്നാൽ ഇന്ന് ഗായകസംഘം പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുക മാത്രമല്ല, സ്വതന്ത്ര കച്ചേരി പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ഏർപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു.
ഗായകസംഘത്തിലെ ക്ലാസുകൾ അതിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളെ ഉയർന്ന സംഗീതത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു സ്കൂളുകൾ. അവരിൽ പലരും വോക്കൽ മത്സരങ്ങളുടെ സമ്മാന ജേതാക്കളും ഓപ്പറ ഹൗസുകളുടെ സോളോയിസ്റ്റുകളും ആയിത്തീരുന്നു.

മ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്ററിലെ ചിൽഡ്രൻസ് ക്വയർ സ്റ്റുഡിയോ 2006 മുതൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. വർഷം തോറും, അത് സ്വീകരിക്കപ്പെടുന്നു സൗജന്യ വിദ്യാഭ്യാസം 6 മുതൽ 13 വയസ്സുവരെയുള്ള കഴിവുള്ള കുട്ടികൾ. ഹാളിൽ 2006 മെയ് 6. ചൈക്കോവ്സ്കി ഓപ്പറ കമ്പനി സംഗീത നാടകവേദിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു കച്ചേരി പ്രകടനംഓപ്പറ "കാർമെൻ" ഫ്രഞ്ച്സംഭാഷണ സംഭാഷണങ്ങളും. ഈ സംഭവം ഗായകസംഘത്തിന്റെ ജന്മദിനമായി മാറി.
തിയേറ്ററിലെ പ്രകടനങ്ങളിൽ കുട്ടികളുടെ ഗായകസംഘം പൂർണ്ണമായും പങ്കാളിയാണ്. ഇന്ന്, "വെർതർ", "ലാ ബോഹേം", "കാർമെൻ", " എന്നിവയുടെ പ്രകടനങ്ങൾ സെവില്ലെയിലെ ക്ഷുരകൻ"," ദി ടെയിൽ ഓഫ് സാർ സാൾട്ടൻ "," ബ്ലൈൻഡ്. സോംഗ്സ് അറ്റ് ദി വെൽ", "എ മിഡ്‌സമ്മർ നൈറ്റ്സ് ഡ്രീം", "ദി ക്വീൻ ഓഫ് സ്പേഡ്സ്", "ടോസ്ക", "ദി നട്ട്ക്രാക്കർ".

പോക്രോവ്സ്കി തിയേറ്ററിലെ ചിൽഡ്രൻസ് ക്വയർ ഗ്രൂപ്പിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക്, ഒരു നിശ്ചിത ഉത്സാഹത്തോടെയും ഉത്സാഹത്തോടെയും, "നമുക്ക് ഒരു ഓപ്പറ സൃഷ്ടിക്കാം", "ദി അഡ്വഞ്ചേഴ്സ് ഓഫ് സിപ്പോളിനോ", "പിനോച്ചിയോ", "അഭിമാനിക്കാൻ" കഴിയും. ധൂർത്തപുത്രൻ", "നോബിൾ നെസ്റ്റ്".
ഗ്രൂപ്പിലെ ക്ലാസുകൾ നടത്തുന്നത് ഒരു അത്ഭുതകരമായ അധ്യാപികയാണ് - എലീന ഒസെറോവ. ഗ്രൂപ്പിൽ പ്രവേശനത്തിനുള്ള ഏക വ്യവസ്ഥ മികച്ചതാണ് സംഗീതത്തിന് ചെവിശബ്ദവും. ഒരു ഗ്രൂപ്പിലെ പരിശീലനം, കണ്ടക്ടർമാർ, ഗായകസംഘം, കൊറിയോഗ്രാഫർമാർ എന്നിവരുടെ റിഹേഴ്സലുകൾ സൗജന്യമാണ്.
ഗ്രൂപ്പിനായുള്ള ഓഡിഷനുകൾ വർഷം തോറും സെപ്റ്റംബർ ആദ്യം നടക്കുന്നു.

ചിൽഡ്രൻസ് സ്റ്റുഡിയോ എന്നത് സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ ആളുകളും മുതിർന്നവരും കുട്ടികളും ചേർന്ന് ഒരു പൊതുസമൂഹം ഒന്നിച്ചുള്ള ഒരു ടീമാണ് സൃഷ്ടിപരമായ ജോലിഅവിടെ മുതിർന്നവർ ഇളയവരെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പഠിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു അഭിനയ തൊഴിൽ, ചെറുപ്പക്കാർ കഴിവുകളും കഴിവുകളും മാത്രമല്ല, കൂടുതൽ പരിചയസമ്പന്നരായ സഹപ്രവർത്തകരിൽ നിന്ന് സ്വയം അച്ചടക്കം പഠിക്കുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവനഫാന്റസി, ശ്രദ്ധ, നിരീക്ഷണം, ആശയവിനിമയ കഴിവുകൾ, അവരുടെ വികാരങ്ങൾ നിയന്ത്രിക്കാനുള്ള കഴിവ് എന്നിവ നേടുക.
വി ജൂനിയർ ഗ്രൂപ്പ് 5-7 വയസ്സ് പ്രായമുള്ള കുട്ടികളെ സ്വീകരിക്കുന്നു, 9 മുതൽ 12 വയസ്സുവരെയുള്ള കുട്ടികളെ പ്രിപ്പറേറ്ററി ഗ്രൂപ്പിലേക്ക് സ്വീകരിക്കുന്നു. യുവ കലാകാരന്മാർറിഹേഴ്സലുകളിലും നാടക പ്രകടനങ്ങളിലും പങ്കെടുക്കുക, വെറ്ററൻസിന് മുന്നിൽ അവതരിപ്പിക്കുക.
സെപ്തംബർ ആദ്യത്തിലാണ് ഗ്രൂപ്പ് ഓഡിഷനുകൾ നടക്കുന്നത്.

"മോഡേൺ" എന്ന തിയേറ്ററിന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിലേക്ക് 5 മുതൽ 15 വയസ്സുവരെയുള്ള കുട്ടികളെ ക്ഷണിക്കുന്നു. പരിശീലനത്തിന്റെ ഫലമായി, ആൺകുട്ടികൾക്ക് ഒരു പ്രൊഫഷണൽ സ്റ്റുഡിയോ യൂണിഫോം ഉറപ്പുനൽകുന്ന സമഗ്രമായ വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിക്കുന്നു, കൂടാതെ തീയറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ ട്രൂപ്പ് ആർട്ടിസ്റ്റുകൾക്കൊപ്പം പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കാനും റഷ്യൻ, വിദേശ ഉത്സവങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കാനും അവസരമുണ്ട്.
വിദ്യാഭ്യാസം - പ്രായവും പരിശീലന നിലവാരവും അനുസരിച്ച് വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. വിദ്യാഭ്യാസ കോഴ്സിൽ നിരവധി വിഷയങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: അഭിനയം, സ്റ്റേജ് സ്പീച്ച്, വോക്കൽ, കൊറിയോഗ്രഫി. കൂടാതെ, വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ക്ഷണിക്കപ്പെട്ട അധ്യാപകർ എല്ലാ വിദ്യാർത്ഥികൾക്കും മാസ്റ്റർ ക്ലാസുകൾ നടത്തുന്നു. ഹൈസ്കൂൾഅതുപോലെ കലാകാരന്മാരും.

മാജിക് ബ്രിഡ്ജ് പ്രോജക്റ്റിന്റെ ഫലങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് MOST തിയേറ്ററിലെ കുട്ടികളുടെ വിദ്യാഭ്യാസ സ്റ്റുഡിയോ. ഈ - പുതിയ പദ്ധതിതിയേറ്റർ, വികസിപ്പിക്കാൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നത് സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾകുട്ടി.
കുട്ടികളോടൊപ്പം പ്രവർത്തിച്ച് പരിചയമുള്ള പ്രമുഖ നടന്മാരും തീയറ്ററിലെ കൊറിയോഗ്രാഫർമാരുമാണ് ക്ലാസുകൾ നടത്തുന്നത്. സ്റ്റുഡിയോയുടെ പ്രോഗ്രാമിൽ രണ്ട് ദിശകളുണ്ട്: അഭിനയവും നൃത്തവും. അഭിനയ ദിശയിലുള്ള ക്ലാസുകളുടെ ഫലം കോഴ്‌സിന്റെ അവസാനം പ്രേക്ഷകർക്ക് കാണിക്കുന്ന പ്രകടനമാണ്. കോഴ്‌സിന്റെ അവസാനം പ്രേക്ഷകർക്ക് കാണിക്കുന്ന ഒരു പ്രത്യേക പ്രോഗ്രാമാണ് കൊറിയോഗ്രാഫിക് ദിശയുടെ ഫലം.

സ്റ്റുഡിയോകളിൽ നാടക തീയറ്റർസ്റ്റുഡിയോ തിയേറ്റർ പ്രോഗ്രാം അനുസരിച്ച് 10 മുതൽ 18 വയസ്സുവരെയുള്ള കുട്ടികൾ "ഓൺ ദി എംബാങ്ക്മെന്റിൽ" പങ്കെടുക്കുന്നു. വ്യക്തിഗത, ഡ്യുയറ്റ്, ആർട്ടൽ ഡ്രാമറ്റിക് മിനിയേച്ചറുകൾ, തിയേറ്റർ റെപ്പർട്ടറിയിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്ന സ്റ്റുഡിയോ പ്രകടനങ്ങൾ എന്നിവയിൽ പ്രൊഫഷണൽ നാടക അധ്യാപകരുമായുള്ള ജോലി പ്രോഗ്രാമിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. കുട്ടികൾ പഠിക്കുന്നു നാടക കല, ശബ്ദം, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, നൃത്തം, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ കല എന്നിവ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുക. സ്റ്റുഡിയോ ബിരുദധാരികൾ റിപ്പർട്ടറി പ്രകടനങ്ങളിൽ കളിക്കുന്നു.
രചയിതാവിന്റെ രീതികൾക്കനുസൃതമായാണ് പ്രോഗ്രാം നടത്തുന്നത് കലാസംവിധായകൻതിയേറ്റർ എഫ്.വി. സുഖോവ്.

ന്യൂ ആർട്ട് തിയേറ്ററിന്റെ സ്റ്റുഡിയോകളിൽ കുട്ടിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കും. മുന്നോട്ട് നോക്കുമ്പോൾ, തിയേറ്ററിന്റെ നിലവിലെ ട്രൂപ്പിന്റെ അടിസ്ഥാനം കൃത്യമായി സ്റ്റുഡിയോയിലെ വിദ്യാർത്ഥികളാണെന്ന് ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, അവരിൽ ഭൂരിഭാഗവും ഇതിനകം തലസ്ഥാനത്തെ നാടക സർവകലാശാലകളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയവരാണ്.
വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പ്രായവും വിദ്യാഭ്യാസവും ഉൾപ്പെടെ ചില നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായാണ് NAT സ്റ്റുഡിയോകൾ രൂപീകരിക്കുന്നത്. ഏറ്റവും ചെറിയ (4 വയസ്സ് മുതൽ) അവർ പ്രത്യേകം രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത പ്രോഗ്രാമിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഇതിൽ മിക്കവാറും എല്ലാ പ്രൊഫഷണൽ വിഷയങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു തിയേറ്റർ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടുകൾ, എന്നാൽ കുട്ടികളുമായി കാര്യമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു പ്രായ സവിശേഷതകൾ. സ്റ്റുഡിയോയിൽ "ഞാൻ തന്നെ ഒരു കലാകാരനാണ്" അവർ അഭിനയം, കൊറിയോഗ്രഫി, വോക്കൽ, സ്റ്റേജ് സ്പീച്ച് എന്നിവ പഠിപ്പിക്കുന്നു.
7 മുതൽ 16 വയസ്സുവരെയുള്ള കുട്ടികളെ ഫസ്റ്റ് NAT സ്റ്റുഡിയോയിലേക്ക് ക്ഷണിക്കുന്നു. ക്ലാസുകളുടെയും റിഹേഴ്സലുകളുടെയും പ്രക്രിയയിൽ തങ്ങളെത്തന്നെ പോസിറ്റീവായി കാണിച്ച ഏറ്റവും കഴിവുള്ളവരും കഠിനാധ്വാനികളുമായ ആൺകുട്ടികൾ ഇവിടെയെത്തുന്നു. അവരാണ് പ്രധാന പങ്കാളികൾ സൃഷ്ടിപരമായ പദ്ധതികൾതിയേറ്റർ. ഈ സ്റ്റുഡിയോ അംഗങ്ങൾ തിയേറ്ററിന്റെ ശേഖരണത്തിൽ വളരെയധികം ഇടപെടുന്നുണ്ടെങ്കിലും, അവർ തുടരുന്നു അഭിനയ കഴിവുകൾ, കൊറിയോഗ്രാഫി, സ്റ്റേജ് പ്രസംഗം, വോക്കൽ എന്നിവ പൂർണ്ണമായും.

ഡ്രാമ തിയേറ്റർ "വെർനാഡ്സ്കി, 13" പ്രതിഭാധനരായ കുട്ടികളെ ചിൽഡ്രൻസ് തിയറ്റർ സ്റ്റുഡിയോ "വിംഗ്സ്" ലേക്ക് ക്ഷണിക്കുന്നു. ഇതൊരു യഥാർത്ഥ വിദ്യാലയമാണ് അധിക വിദ്യാഭ്യാസംനാടകപരവും കലാപരവുമായ പക്ഷപാതത്തോടെ. സ്റ്റുഡിയോയുടെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം വികസിപ്പിക്കുക എന്നതാണ് സർഗ്ഗാത്മകതകുട്ടി.
സ്കൂൾ പ്രായത്തിലുള്ള കുട്ടികളും കൗമാരക്കാരും യുവാക്കളും സ്റ്റുഡിയോയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. 7 പ്രായ വിഭാഗങ്ങളിലായാണ് പരിശീലനം. ചെറിയ കുട്ടികളെ പഠിപ്പിക്കുന്നു നാടക നാടകം, കല വാക്ക്, കൊറിയോഗ്രാഫി, സ്റ്റേജ് മൂവ്‌മെന്റിന്റെയും അക്രോബാറ്റിക്‌സിന്റെയും അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ, അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ ദൃശ്യ കലകൾ, സംഘഗാനം. മുതിർന്നവരോടൊപ്പം അവർ അഭിനയം, സ്റ്റേജ് സ്പീച്ച്, കൊറിയോഗ്രഫി, സ്റ്റേജ് മൂവ്മെന്റ്, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, സ്റ്റേജ് കോംബാറ്റ്, വോക്കൽ, മേക്കപ്പ്, സെറ്റ് ഡിസൈൻ എന്നിവയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
പ്രൊഫഷണൽ ക്രിയേറ്റീവ് വിദ്യാഭ്യാസം നേടാൻ പോകുന്നവർക്ക്, ഒരു പ്രിപ്പറേറ്ററി കോഴ്സും നാടക പ്രകടനങ്ങളിൽ അഭിനയ പരിശീലനം പാസാകാനുള്ള സാധ്യതയും ഉണ്ട്.

അതിനാൽ, തിരയുന്നതിനായി നിങ്ങൾ ഇതിനകം മുഴുവൻ ഇന്റർനെറ്റും കയറിക്കഴിഞ്ഞു മികച്ച ഓപ്ഷൻനിങ്ങളുടെ കുട്ടിക്ക് അധിക വിദ്യാഭ്യാസം, ധാരാളം ലേഖനങ്ങൾ വീണ്ടും വായിക്കുക, സുഹൃത്തുക്കളുമായി സംസാരിച്ചു, ഗോതമ്പ് ചാഫിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ച് തീരുമാനിച്ചു - നിങ്ങൾക്ക് ഒരു തിയേറ്റർ സ്റ്റുഡിയോ വേണം! ഒരു മികച്ച പരിഹാരം, എന്നാൽ ഏറ്റവും പ്രയാസകരമായത് ഇനിയും വരാനിരിക്കുന്നതേയുള്ളൂ: ആയിരക്കണക്കിന് വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിൽ, നിങ്ങൾ ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഒന്ന് തിരഞ്ഞെടുക്കേണ്ടതുണ്ട്, തെറ്റിദ്ധരിക്കരുത്! നിങ്ങളുടെ എല്ലാ നാടക ബന്ധങ്ങളും ക്ലോക്ക്റൂം പരിചാരകരും ബുഫെയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു നല്ല വൃദ്ധനും മാത്രമായി പരിമിതപ്പെടുത്തിയാൽ നിങ്ങൾക്ക് ഇത് എങ്ങനെ ചെയ്യാൻ കഴിയും? ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യം - നഷ്ടപ്പെടരുത്, വരുന്ന ആദ്യ ഓപ്ഷൻ പിടിച്ചെടുക്കരുത്, മോസ്കോയിലെ കുട്ടികൾക്കുള്ള മികച്ച തിയേറ്റർ സ്റ്റുഡിയോകൾ മാത്രം പരിഗണിക്കുക. തലസ്ഥാനത്ത് അത്തരം നിരവധി സ്ഥാപനങ്ങളുണ്ട്, അവയെല്ലാം വ്യത്യസ്തമാണ്. ശരിയായത് കണ്ടെത്തുന്നതിന്, മാനദണ്ഡം വ്യക്തമാക്കാൻ ശ്രമിക്കാം.

പല മാതാപിതാക്കളും തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ള പ്രശ്നം ലളിതമായി പരിഹരിക്കുന്നു - അവർ ഏറ്റവും കൂടുതൽ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു ഉയർന്ന വില, അല്ലെങ്കിൽ ഏറ്റവും ഉച്ചത്തിലുള്ള പേര്. അവരുടെ തെറ്റ് ആവർത്തിക്കരുത്, കുട്ടിയുടെ ആവശ്യങ്ങൾക്കനുസരിച്ച് ഒരു സ്ഥാപനം തിരഞ്ഞെടുക്കുക.

കൂടാതെ കായിക വിഭാഗങ്ങൾപ്രൊഫഷണൽ, ആരോഗ്യ ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, നാടക പക്ഷപാതിത്വമുള്ള വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളെ ഇവയായി തിരിക്കാം:

• "വീട്ടിൽ" നാടക സർക്കിളുകൾ - സ്കൂളുകൾ, സാംസ്കാരിക കേന്ദ്രങ്ങൾ മുതലായവയിലെ ലളിതമായ അമച്വർ അല്ലെങ്കിൽ സെമി-പ്രൊഫഷണൽ നാടക ഹോബി ഗ്രൂപ്പുകൾ; ചെലവുകുറഞ്ഞ, ചിലപ്പോൾ സൗജന്യം;
• പ്രൊഫഷണൽ തിയേറ്റർ സ്റ്റുഡിയോകൾ - മിക്കപ്പോഴും ഒരു പേരുള്ള തീയറ്ററുകളിൽ നിലവിലുണ്ട്, അതേ തീയറ്ററുകൾക്ക് വേണ്ടിയുള്ള ഉദ്യോഗസ്ഥരെ പരിശീലിപ്പിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിടുന്നു; പണം നൽകി, കർശനമായ മത്സരത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പ്രവേശനം.

ലിസ്റ്റുചെയ്ത ഓപ്ഷനുകൾ ശ്രദ്ധാപൂർവമായ പരിഗണന അർഹിക്കുന്നു, എന്നാൽ അവ തുല്യമല്ലെന്ന് ഓർമ്മിക്കുക, കൂടാതെ തിരഞ്ഞെടുക്കൽ തിരഞ്ഞെടുക്കേണ്ടത് ആഗ്രഹിച്ച ഫലം. ഉദാഹരണത്തിന്, നിങ്ങളുടെ കുട്ടിയെ സ്റ്റേജിൽ കാണുന്നില്ലെങ്കിൽ, അവന്റെ ആത്മാഭിമാനം ശക്തിപ്പെടുത്താനും സർഗ്ഗാത്മകതയോടുള്ള സ്നേഹം വളർത്താനും ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്റർ സ്റ്റുഡിയോ നിങ്ങൾക്ക് വേണ്ടിയുള്ളതല്ല, പക്ഷേ നിങ്ങൾ സൂക്ഷ്മമായി നോക്കണം. വീടിനടുത്തുള്ള സർക്കിളുകൾ.

തിയേറ്ററുകളിലും സർവകലാശാലകളിലും കുട്ടികളുടെ സ്റ്റുഡിയോകൾ

പ്രതീക്ഷയുള്ളവർക്കായി യുവ പ്രതിഭകൾ, സ്‌പോട്ട്‌ലൈറ്റുകളുടെ വെളിച്ചത്തിലോ വലിയ സ്‌ക്രീനിലോ മാത്രം രക്ഷിതാക്കൾ അവരുടെ ഭാവി കാണുന്നവരിൽ കുട്ടികളുണ്ട് നാടക വിദ്യാലയങ്ങൾകൂടെ വലിയ പേരുകൾകുറ്റമറ്റ പ്രശസ്തിയും. ഇവയിൽ, ഒരു തിയേറ്റർ യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ പ്രവേശിക്കുന്നതും ശ്രദ്ധിക്കുന്നതും വളരെ എളുപ്പമാണ് ശരിയായ ആളുകൾ, സ്റ്റുഡിയോകൾ സർവകലാശാലകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനാൽ, മോസ്കോയിലെ പ്രമുഖ നാടക അധ്യാപകർ അവയിൽ പഠിപ്പിക്കുന്നു. എന്നാൽ അതിൽ പ്രവേശിക്കുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടായിരിക്കും. ചെറിയ സ്ഥാനാർത്ഥിക്ക് ബോധ്യപ്പെടുത്തേണ്ടിവരും പ്രവേശന കമ്മറ്റിമിക്ക അപേക്ഷകരേക്കാളും കൂടുതൽ കഴിവുകൾ അയാൾക്കുണ്ടെന്ന്.

പ്രൊഫഷണൽ സ്ഥാപനങ്ങളിൽ, മോസ്കോയിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തവും മികച്ചതുമായ കുട്ടികളുടെ തിയേറ്റർ സ്റ്റുഡിയോകൾ ഇനിപ്പറയുന്നവയാണ്:

1. മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്ററിൽ. ആമുഖം ആവശ്യമില്ല. മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്റർ സ്കൂളിൽ കുട്ടിയുടെ ഭാവി പ്രവേശനം സുഗമമാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗം.
2. GITIS-ൽ. അതായത്, ഏറ്റവും വലുത് തിയേറ്റർ യൂണിവേഴ്സിറ്റിയൂറോപ്പ്, ദേശീയ വേദിയിലെ താരങ്ങളുടെ ഒരു ഗാലക്സി, സ്ക്രീനും സംവിധാനവും വെളിച്ചം കണ്ടതിന് നന്ദി.
3. വക്താങ്കോവ് തിയേറ്ററിൽ. വക്താങ്കോവ് തിയേറ്റർ ഉടൻ തന്നെ അതിന്റെ നൂറാം വാർഷികം ആഘോഷിക്കും, സമ്പന്നമായ ചരിത്രമുള്ള തലസ്ഥാനത്തെ ഏറ്റവും രസകരവും ആദരണീയവുമായ തിയേറ്ററുകളിൽ ഒന്നാണിത്.
4. ഐറിന ഫിയോഫനോവയുടെ പേരിലുള്ള കുട്ടികളുടെ തിയേറ്റർ സ്റ്റുഡിയോ. 2001 മുതൽ, സർവകലാശാലകളിൽ നിന്ന് വിജയകരമായി പ്രവേശിക്കുകയും ബിരുദം നേടുകയും ചെയ്ത നിരവധി സ്റ്റാർ വിദ്യാർത്ഥികളെ അവർ മോചിപ്പിച്ചു, കൂടാതെ തലസ്ഥാനത്തെ പ്രമുഖ തിയേറ്ററുകളുടെ നിർമ്മാണത്തിലും ടിവി ഷോകളിലും സിനിമകളിലും അവരുടെ സ്ഥാനം കണ്ടെത്തി.

പ്രമുഖ തിയേറ്ററുകളിലും സർവ്വകലാശാലകളിലും സ്റ്റുഡിയോകളിൽ പഠിക്കുന്നതിന്റെ ഗുണങ്ങൾ വ്യക്തമാണ്, എന്നാൽ ദോഷങ്ങളെക്കുറിച്ച് എന്ത് പറയാൻ കഴിയും:

• അത് ചെലവേറിയതാണ്;
• ഇത് മിക്കപ്പോഴും വീട്ടിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്;
• ഇതിന് വളരെയധികം സമയവും പരിശ്രമവും ആവശ്യമാണ്, ചിലപ്പോൾ അടിസ്ഥാന വിദ്യാഭ്യാസത്തെ ദോഷകരമായി ബാധിക്കും, കാരണം സ്ഥാപനങ്ങൾ അതിമോഹമുള്ളവയാണ്, മാത്രമല്ല അവർ അവയിൽ പഠിക്കുന്നത് ഒരു ഹോബിക്ക് വേണ്ടിയല്ല;
• ഇത് അപകടകരമാണ്, കാരണം നിങ്ങളുടെ കുട്ടിക്ക് ഒരു മികച്ച ഭാവി മാത്രമല്ല, കൂടുതലോ കുറവോ ഗുരുതരമായ ഉൽപാദനത്തിൽ മിതമായ പങ്ക് പോലും ആരും ഉറപ്പുനൽകുന്നില്ല. എല്ലാം അവന്റെ കഴിവുകളെയും ഭാഗ്യത്തെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കും, 50/50.

നാടക ഹോബി ഗ്രൂപ്പുകൾ

നിങ്ങൾ വളർത്തുന്നത് ഒരു കരിയറിസ്റ്റല്ല, മറിച്ച് കലയോടും സർഗ്ഗാത്മകതയോടുമുള്ള സ്നേഹമുള്ള സമഗ്രമായി വികസിപ്പിച്ച വ്യക്തിത്വമാണെങ്കിൽ, മോസ്കോയിലെ കുട്ടികളുടെ തിയേറ്റർ സ്റ്റുഡിയോ നിങ്ങളുടെ കുട്ടിക്ക് അനുയോജ്യമാണ്, അവിടെ അവൻ സുഖകരവും രസകരവും രസകരവുമായിരിക്കും. പ്രൊഫഷണലിസം, പേരുകൾ, തൊഴിൽ സാധ്യതകൾ, അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ അഭാവം എന്നിവയിൽ മുഴുകരുത്. കുട്ടികൾക്ക് അറിവ് നൽകാൻ മാത്രമല്ല, നാടകത്തിലും സ്റ്റേജിലും താൽപ്പര്യമുള്ള അവരുടെ ചെറിയ കണ്ണുകളെ പ്രകാശിപ്പിക്കാൻ കഴിവുള്ള അധ്യാപകർക്കിടയിൽ കഴിവുള്ള സംഘാടകരെ തിരയുക.

ഉപയോഗപ്രദമായ ഉപദേശം: ക്ലാസ്സിൽ പോയി ഹാളിൽ ഇരുന്നു കുട്ടികളുടെ മുഖത്ത് നോക്കുക, അവർ ചെയ്യും മികച്ച ശുപാർശകൾനിങ്ങൾക്ക് കിട്ടുന്നതെന്തും.

പലപ്പോഴും, ഒരു അമേച്വർ ഹോബി ഗ്രൂപ്പിന്റെ ക്യൂറേറ്റർ ഒരു കുട്ടിയിൽ നിന്ന് ഒരു പ്രമുഖ നാടക അധ്യാപകനേക്കാൾ കൂടുതൽ നേടാൻ കഴിയും, അതിനാൽ നിങ്ങൾ "സർക്കിളുകളിൽ" പക്ഷപാതം കാണിക്കരുത്. വീടിനടുത്ത് നിങ്ങൾക്ക് കണ്ടെത്താനാകുന്നതെല്ലാം പരിശോധിക്കുക, തിയേറ്റർ സുഹൃത്തുക്കളുടെ ഏറ്റവും ചെറിയ കൂട്ടം പോലും നഷ്ടപ്പെടുത്തരുത്. തിരയാൻ സമയമെടുക്കുക, കുട്ടി എവിടെയാണ് പഠിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്ന് ചോദിക്കുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക.

കുട്ടികളുടെ നാടക സർക്കിളുകളുടെ പ്രയോജനങ്ങൾ:

1. വീടിനടുത്തുള്ള ഒരു ഓപ്ഷൻ കണ്ടെത്തുന്നത് എളുപ്പമാണ്.
2. ചെലവുകുറഞ്ഞത്.
3. ഇതിന് കൂടുതൽ സമയം ആവശ്യമില്ല, പ്രധാന പഠനങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കുന്നില്ല.
4. കുട്ടി സ്ഥലം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു, സ്ഥലമല്ല - കുട്ടി. നിങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടപ്പെടാത്ത സർക്കിളിനെ മറ്റൊന്ന് ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കാം.

കുട്ടികൾക്കായി ഒരു തിയേറ്റർ സ്റ്റുഡിയോയിലെ ക്ലാസുകൾ എല്ലാവരും ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, കാരണം അവർക്ക് താൽപ്പര്യമില്ലാത്ത കാര്യങ്ങൾ പഠിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്ന കർശനമായ അധ്യാപകനില്ല, തിരക്ക് കൂട്ടുകയോ മേശപ്പുറത്ത് ഇരിക്കുകയോ വേണം.