സെർജി ഷുക്കിൻ. ആധുനിക പെയിന്റിംഗിന്റെ കളക്ടർ സെർജി ഷുക്കിൻ കളക്ടർ

100-ാം വാർഷികത്തിലേക്ക് സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയം ഫൈൻ ആർട്സ്(GMII) അവരെ. പുഷ്കിൻ, ഞങ്ങൾ മ്യൂസിയം ശേഖരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള റിപ്പോർട്ടുകളുടെ ഒരു പരമ്പര ആരംഭിക്കുന്നു, അത് ലോകത്തിലെ മികച്ച പത്ത് ശേഖരങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. "ഷുക്കിൻ, മൊറോസോവ് എന്നിവയുടെ ശേഖരം" സൈക്കിളിന്റെ ആദ്യ റിപ്പോർട്ടാണ്.

മോസ്കോയിലെ ഷുക്കിൻ, മൊറോസോവ് ശേഖരം

പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിന്റെ 19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ കലയുടെ ഗാലറിയുടെ ശേഖരം. പുഷ്കിൻ - മ്യൂസിയത്തിലെ ഏറ്റവും രസകരമായത്. മോസ്കോ വ്യവസായികളുടെയും രക്ഷാധികാരികളുടെയും രണ്ട് വലിയ കുടുംബങ്ങളുടെ പ്രതിനിധികൾ - മൊറോസോവ്, ഷുക്കിൻ എന്നിവർ 12-15 വർഷത്തിനുള്ളിൽ ഇത് ശേഖരിച്ചു.

ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് കൃതികളുടെ ശേഖരം പ്രധാനമായും സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിൻ ഏറ്റെടുത്തു, എന്നാൽ ഇവാൻ അബ്രമോവിച്ച് മൊറോസോവിനും ഈ ശേഖരത്തിൽ ഒരു പങ്കുണ്ട്.

ഈ ശേഖരത്തിലെ ആദ്യത്തെ സൃഷ്ടി സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിൻ സ്വന്തമാക്കിയ ഒരു പെയിന്റിംഗാണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു - ക്ലോഡ് മോനെറ്റിന്റെ "ലിലാക്സ് ഇൻ ദി സൺ" എന്ന ഒരു ചെറിയ പഠനം.

1897 ൽ അവളെ മോസ്കോയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. ഈ സൃഷ്ടിയോടെ, ഫ്രഞ്ച് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ കലയിൽ സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിന്റെ താൽപര്യം ആരംഭിക്കുന്നു. മോസ്കോ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ ആദ്യമായി തുറന്നുകൊടുത്തത് അദ്ദേഹമാണ്.

ഷുക്കിൻ, മൊറോസോവ് എന്നിവരുടെ ശേഖരം. സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിൻ, ക്ലോഡ് മോനെറ്റ്

S.I. ഷുക്കിന് മികച്ച വിദ്യാഭ്യാസം മാത്രമല്ല, അതിശയകരമായ അഭിരുചിയും അതിശയകരമായ അവബോധവും ഉണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹം സമകാലിക ഫ്രഞ്ച് കലകൾ ശേഖരിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ ദിശയുടെ രൂപീകരണത്തിൽ അടിസ്ഥാനപരമായ ആ സൃഷ്ടിയെ, ആ കണക്കിനെ അദ്ദേഹം എല്ലായ്പ്പോഴും വ്യക്തമായി വേർതിരിച്ചു. അവബോധം അവനെ ഒരിക്കലും പരാജയപ്പെടുത്തിയില്ല.

ഇംപ്രഷനിസത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടത് അവസാനം XIXനൂറ്റാണ്ട്, ഈ ദിശയിലെ പ്രധാന വ്യക്തി, കലാകാരനാണ്, ആരുടെ സൃഷ്ടിയില്ലാതെ, പെയിന്റിംഗിലെ ഒരു പ്രവണതയായി ഇംപ്രഷനിസത്തെ വിലയിരുത്തുന്നത് അസാധ്യമാണെന്ന് ഷുക്കിൻ ഉടൻ നിർണ്ണയിച്ചു.

ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ താരാപഥത്തിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തെ വേർതിരിച്ചെടുത്ത ഷുക്കിൻ, കലയിൽ ഈ പ്രവണതയുടെ രൂപീകരണത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ, ചില അടിസ്ഥാന ഘട്ടങ്ങൾ സ്വയം തളരുന്നതുവരെ തന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ ശേഖരിച്ചു. പിന്നെ, അദ്ദേഹം തന്നെ, കലാകാരനുമായി ചേർന്ന്, ഈ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിന്റെ എല്ലാ ഘട്ടങ്ങളിലൂടെയും കടന്നുപോയപ്പോൾ, സ്വയം ശേഖരിക്കുന്ന ഈ പേജ് അദ്ദേഹം അടച്ചു.

ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരണ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ സവിശേഷതയായിരുന്നു. ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ യജമാനന്റെ ജോലി അറിയുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്ത അദ്ദേഹം, ഈ ചിത്രകാരന്റെ അടുത്തേക്ക് മടങ്ങിയില്ല, പിന്നീട് വലിയ സൃഷ്ടികൾ, ഈ മാസ്റ്ററുടെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ പോലും അദ്ദേഹം കണ്ടെങ്കിലും. ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ കലാകാരന്റെ വിഷയം തനിക്കായി അടച്ചതിനാൽ, ഷുക്കിന് തന്റെ കൃതികൾ ശേഖരിക്കുന്നതിൽ താൽപ്പര്യം നഷ്ടപ്പെട്ടു.

S.I. ഷുക്കിൻ - ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ കളക്ടർ

ഷുക്കിൻ ഡെഗാസിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ വാങ്ങി, പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിലെ ഈ കലാകാരന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളും ഷുക്കിന്റെ ശേഖരത്തിൽ നിന്നാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരത്തിൽ സൃഷ്ടികളും ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ കളക്ടർക്ക് മോനെയായിരുന്നു പ്രധാനം.

എസ്‌ഐ ഷുക്കിൻ, പോൾ ഗൗഗിൻ

സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ കലയെക്കുറിച്ച് പഠിച്ചപ്പോൾ, അത് പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ ഊഴമായിരുന്നു. ഷുക്കിന്റെ ശേഖരത്തിൽ പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസം എന്ന ആശയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട എല്ലാ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെയും കൃതികൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, പോൾ ഗൗഗിന്റെ കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുഴുവൻ ശേഖരത്തിന്റെയും ഏറ്റവും വലിയ മൂല്യത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

ബോൾഷോയ് സ്‌നാമെൻസ്‌കി ലെയ്‌നിലെ (ഇപ്പോൾ ജനറൽ സ്റ്റാഫ് അധിനിവേശം) അദ്ദേഹത്തിന്റെ വീട് സന്ദർശിക്കാൻ ഭാഗ്യമുണ്ടായ സന്ദർശകർ ഹാളിൽ തങ്ങളെത്തന്നെ കണ്ടെത്തി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുള്ള മതിലിനെ തിളങ്ങുന്ന സ്വർണ്ണ ഐക്കണോസ്റ്റാസിസുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താമെന്ന് പറഞ്ഞു.

സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിൻ സമാഹരിച്ച ശേഖരം സൃഷ്ടിച്ച മതിപ്പ് അതാണ്. ശേഖരത്തിൽ കലാകാരന്റെ താഹിതിയൻ സൈക്കിളിൽ നിന്നുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. യൂറോപ്പിൽ ഗൗഗിന്റെ താഹിതിയൻ കൃതികളുടെ ഗുണനിലവാരത്തിൽ തുല്യമായ മറ്റൊരു ശേഖരമില്ല.

S.I. ഷുക്കിൻ, ഹെൻറി മാറ്റിസ്

ഷുക്കിൻ അവന്റെ യഥാർത്ഥവും അവസാനവുമായ പ്രണയമായി മാറി, അവനുശേഷം. സ്നാമെങ്കയിലെ ഷുക്കിന്റെ വീട്ടിൽ കയറിയ എല്ലാവരും അവനെ വീട്ടിലേക്ക് വിളിച്ചു. അതൊരു യോഗമായിരുന്നു ഏറ്റവും ഉയർന്ന ഗുണനിലവാരം, ലോകത്ത് ഒരു മ്യൂസിയത്തിലും ഇത്തരമൊരു ശേഖരമില്ല. 36 ഫസ്റ്റ്-ക്ലാസ് ക്യാൻവാസുകൾ - കലയില്ലാത്ത എല്ലാ സൃഷ്ടികളും പരിഗണിക്കപ്പെടുന്നില്ലെങ്കിൽ അവ അപൂർണ്ണമായി തുടരും.

2016 അവസാനത്തിലും 2017 ന്റെ തുടക്കത്തിലും പാരീസിലെ എക്സിബിഷൻ ജീവിതത്തിന്റെ ഹൈലൈറ്റ് സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിൻ ശേഖരത്തിന്റെ ഫോണ്ടേഷൻ ലൂയിസ് വിറ്റണിൽ നടന്ന പ്രദർശനമായിരുന്നു. ഇത് ശരിക്കും നഗരം മുഴുവൻ ഒത്തുകൂടിയ ഒരു സംഭവമായിരുന്നു: ആളുകൾ അമേരിക്കയിൽ നിന്ന് വന്നു. റഷ്യ ചെയ്യേണ്ടത് പാരീസ് ചെയ്തുവെന്ന് ഖേദത്തോടെ പറയാൻ കഴിയും - മഹാനായ റഷ്യൻ കളക്ടറുടെ ശേഖരം കഴിയുന്നത്ര പൂർണ്ണമായി കാണിക്കാനും വികസനത്തിന് അത് എന്ത് പങ്കാണ് വഹിച്ചതെന്ന് വ്യക്തമാകുന്ന തരത്തിൽ. ആഭ്യന്തര കല. പക്ഷേ, സ്വയം ആശ്വസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിൽ, റഷ്യ ഒരു കാലത്ത് പാരീസ് ചെയ്യേണ്ടത് ചെയ്തുവെന്ന് പറയാം. സെർജി ഇവാനോവിച്ചും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഖാവ് ഇവാൻ അബ്രമോവിച്ച് മൊറോസോവുമാണ് മറ്റൊന്ന് സൃഷ്ടിച്ചത്. ഏറ്റവും വലിയ ശേഖരംമോസ്കോയിലെ ഫ്രഞ്ച് പെയിന്റിംഗ്, ആധുനിക ഫ്രഞ്ച് പെയിന്റിംഗിന്റെ ആ കൃതികൾ സ്വന്തമാക്കി, അതില്ലാതെ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയുടെ ചരിത്രം സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും കഴിയില്ല.

19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലും 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും റഷ്യയിൽ സ്വകാര്യ ശേഖരണം അഭിവൃദ്ധിപ്പെട്ടു. പ്രധാന പങ്ക്ചലനാത്മകമായി വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ബൂർഷ്വാസി, പ്രാഥമികമായി മോസ്കോ ബൂർഷ്വാസി, ഈ പ്രക്രിയയിൽ കളിച്ചു. അവളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ശേഖരിക്കൽ ക്രമേണയായി ദേശഭക്തി ദൗത്യം, നാഷണൽ ആർട്ട് മ്യൂസിയം രൂപീകരിച്ച പവൽ മിഖൈലോവിച്ച് ട്രെത്യാക്കോവ് ഇതിന് ഉദാഹരണമാണ്. പക്ഷേ വിദേശ കലറഷ്യയിലെ XIX നൂറ്റാണ്ട് വളരെ ഭാഗ്യമായിരുന്നില്ല: നമ്മുടെ സ്വഹാബികളിൽ പലരും അത് ശേഖരിച്ചില്ല. ആദ്യകാലത്തെ ഫ്രഞ്ച് റിയലിസ്റ്റുകളുടെ ഒരു നല്ല ശേഖരം ശേഖരിച്ച സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് പ്രഭുവായിരുന്ന അലക്സാണ്ടർ കുഷേലേവ്-ബെസ്ബോറോഡ്കോയാണ് ഇവിടെ അപവാദം. XIX-ന്റെ പകുതിനൂറ്റാണ്ട്, പോലും ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നാൽ ഇത് നിയമം തെളിയിക്കുന്ന ഒരു അപവാദമാണ്. പാശ്ചാത്യ കല XIXസെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെയും മോസ്കോയിലെയും ശേഖരങ്ങളിൽ ഈ നൂറ്റാണ്ട് ഇപ്പോഴും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. 1917 ആയപ്പോഴേക്കും, ഒരു ഡസനിലധികം മസ്‌കോവിറ്റുകളും പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗറുകളും ആധുനിക ഫ്രഞ്ച് പെയിന്റിംഗിന്റെ സൃഷ്ടികൾ സ്വന്തമാക്കിയിരുന്നില്ല. കൂടുതലുംഈ മീറ്റിംഗുകൾ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് ലഭ്യമല്ല. സ്വന്തം പരിതസ്ഥിതിയിൽ പോലും, ഈ ആളുകൾ ഒരു അപവാദമായിരുന്നു. ആധുനിക പാശ്ചാത്യ ചിത്രകലയുടെ ഒത്തുചേരലിൽ, അവരുടെ താൽപ്പര്യങ്ങൾക്ക് പേരുകേട്ട മോസ്കോ വ്യാപാരികളുടെ അതിരുകടന്ന അതിരുകടന്നതായി പൊതുജനങ്ങൾ കണ്ടു. നമ്മൾ ഇപ്പോൾ പാശ്ചാത്യ കളക്ടർമാരെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നതെങ്കിൽ, ഊഹക്കച്ചവടത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം അവരോടുള്ള വിമർശനാത്മക മനോഭാവത്തിൽ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കുമെന്നത് സവിശേഷതയാണ്: ഈ സാധനങ്ങൾ ലാഭത്തിൽ വിൽക്കുന്നതിനാണ് വാങ്ങുന്നത്. മോസ്കോ വ്യാപാരികളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഗോസിപ്പുകൾഷുക്കിൻ നീങ്ങാൻ തുടങ്ങിയെന്ന് അവർ പറഞ്ഞു. ഷുക്കിൻ തന്നെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ നിന്ന് നമുക്കറിയാം, പുതുതായി നേടിയ ഗൗഗിൻ, അഭിമാനമില്ലാതെ, തന്റെ സംഭാഷകനോട് പറഞ്ഞു: "ഭ്രാന്തൻ എഴുതി - ഭ്രാന്തൻ വാങ്ങി." അതും സ്വഭാവ സവിശേഷത- ഊഹക്കച്ചവടത്തിനുപകരം മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്ത കാര്യങ്ങൾക്കായി പണം പാഴാക്കാനുള്ള ഒരു പ്രേരണയാണിത്.

വാസ്തവത്തിൽ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ മോസ്കോയിൽ അസാധാരണമായ പാശ്ചാത്യ പെയിന്റിംഗ് വാങ്ങാൻ മതിയായ ധൈര്യമുള്ള നാല് ആളുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഈ നാല് പേരും രണ്ട് സംരംഭക കുടുംബങ്ങളിൽ പെട്ടവരാണ് - മൊറോസോവ്, ഷുക്കിൻ. ഈ നാലിൽ രണ്ടുപേരും വേദി വിട്ടു - മിഖായേൽ അബ്രമോവിച്ച് മൊറോസോവ് 33-ആം വയസ്സിൽ മരിച്ചു, വിധവയുടെ ഇഷ്ടപ്രകാരം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരം ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിലേക്ക് മാറ്റി, അവിടെ മസ്‌കോവിറ്റുകൾക്ക് ഫ്രഞ്ച് റിയലിസ്റ്റുകളുടെ സൃഷ്ടികൾ ഇതിനകം കാണാൻ കഴിഞ്ഞു. സെർജി മിഖൈലോവിച്ച് ട്രെത്യാക്കോവ്. രണ്ട് സഹോദരന്മാരിൽ മൂത്തയാളായ പീറ്ററിന് ഒരു ഘട്ടത്തിൽ ആധുനിക ഫ്രഞ്ച് പെയിന്റിംഗ് ശേഖരിക്കാനുള്ള താൽപ്പര്യം നഷ്ടപ്പെട്ടു, സെർജി 1912 ൽ അവനിൽ നിന്ന് ഇഷ്ടപ്പെട്ട പെയിന്റിംഗുകൾ വാങ്ങി.

അതിനാൽ, ആധുനികതയുടെ മോസ്കോ ശേഖരം ഫ്രഞ്ച് കല- ഇവർ ഒന്നാമതായി, രണ്ട് ആളുകളാണ്: സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിൻ, ഇവാൻ അബ്രമോവിച്ച് മോറോ-സോവ്. മോസ്കോ മ്യൂസിയങ്ങളിലേക്കുള്ള മിക്ക സന്ദർശകർക്കും തികച്ചും അസാധാരണമായ കലയുടെ അളവിലും ഗുണനിലവാരത്തിലും അവർ തികച്ചും അദ്വിതീയമായി ശേഖരിച്ചു. റഷ്യയിൽ അവരുടെ പങ്ക് വളരെ വലുതായിരുന്നു, കാരണം, ജർമ്മനിയിൽ നിന്നോ ഫ്രാൻസിൽ നിന്നോ വ്യത്യസ്തമായി, റഷ്യയിൽ സമകാലീന കലയെ, പ്രത്യേകിച്ച് വിദേശ കലയെ വിപണിയിലേക്ക് പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്ന സ്വകാര്യ ഗാലറികളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. കൂടാതെ, ഷുക്കിനും മൊറോസോവും ഒരു പുതിയ ചിത്രം വാങ്ങാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, അവർക്ക് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്കോ മോസ്കോ ഡീലറിലേക്കോ തിരിയാൻ കഴിയില്ല, അവർ ബെർലിനിലേക്ക് പോലും പോയില്ല - അവർ നേരെ പാരീസിലേക്ക് പോയി. മാത്രമല്ല, റഷ്യൻ ആർട്ട് സ്പേസിൽ സമകാലിക റാഡിക്കൽ പെയിന്റിംഗ് പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ ധൈര്യപ്പെടുന്ന ഒരു മ്യൂസിയവും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. 1897 മുതലുള്ള ഒരു പാരീസിയൻ ഗുസ്താവ് കെയ്‌ലിബോട്ടിന്റെ ശേഖരത്തിലുള്ള ലക്സംബർഗ് മ്യൂസിയത്തിലെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളെ നോക്കാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ; 1905-ൽ ഹെൽസിംഗ്ഫോർസിലെ (ഹെൽസിങ്കി) അറ്റേനിയം മ്യൂസിയം ഒരു വാൻ ഗോഗ് വാങ്ങാൻ തുനിഞ്ഞെങ്കിൽ, ലോകത്തിലെ പൊതു ശേഖരങ്ങളിൽ ഇത് ആദ്യത്തെ വാൻ ഗോഗ് ആയിരുന്നു; Hugo von Tschudi ആണെങ്കിൽ, രക്ഷാധികാരി ദേശീയ ഗാലറി 1908-ൽ ബെർലിനിൽ, പുതിയ ഫ്രഞ്ച് പെയിന്റിംഗുകൾ വാങ്ങിയതിന് ജർമ്മൻ ചക്രവർത്തിയുടെ തന്നെ സമ്മർദ്ദത്തെത്തുടർന്ന് രാജിവയ്ക്കാൻ നിർബന്ധിതനായി - അപ്പോൾ റഷ്യൻ ഭരണകൂടമോ പൊതു മ്യൂസിയങ്ങളോ ഈ ചിത്രങ്ങൾ കാണിക്കാൻ ധൈര്യപ്പെട്ടില്ല. നമ്മുടെ രാജ്യത്തെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളെ പൊതുസ്ഥലത്ത് ആദ്യമായി കാണാൻ കഴിഞ്ഞത് 1905 ൽ തുറന്ന പ്യോട്ടർ ഷുക്കിന്റെ സ്വകാര്യ മ്യൂസിയമാണ്. 1905-ൽ, ഷുക്കിൻ തന്റെ ശേഖരം ഹിസ്റ്റോറിക്കൽ മ്യൂസിയത്തിലേക്ക് മാറ്റി, അത് ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റ് ഓഫ് ഇംപീരിയൽ റഷ്യൻ മ്യൂസിയം എന്ന മുഴുവൻ വകുപ്പും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ചരിത്ര മ്യൂസിയംചക്രവർത്തിയുടെ പേര് അലക്സാണ്ടർ മൂന്നാമൻ. P.I. ഷുക്കിൻ മ്യൂസിയം. സ്വകാര്യ മ്യൂസിയം 1895 മുതൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.. എന്നാൽ പ്രധാന കാര്യം, സെർജി ഷുക്കിന്റെ ശേഖരം 1909 മുതൽ അദ്ദേഹം പരസ്യമാക്കിയ മ്യൂസിയത്തിന്റെ പങ്ക് ഏറ്റെടുത്തു എന്നതാണ്: വാരാന്ത്യങ്ങളിൽ ഇത് സന്ദർശിക്കാം, ചിലപ്പോൾ സെർജി ഇവാനോവിച്ചിനൊപ്പം പോലും. ഈ ഉല്ലാസയാത്രകളെക്കുറിച്ചുള്ള ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു വിവരണം ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ അവശേഷിപ്പിച്ചു.

ഷുക്കിനും മൊറോസോവും ഒരേ സർക്കിളിൽ പെടുന്ന രണ്ട് ആളുകളായിരുന്നു - ഇവർ പഴയ വിശ്വാസികളാണ്, അതായത്, അവർ വളരെ ഉത്തരവാദിത്തമുള്ള, ധാർമ്മികമായി ശക്തരായ റഷ്യൻ ബൂർഷ്വാസിയാണ്, അതേ സമയം സ്ഥിരമായ പ്രശസ്തി ഇല്ലാത്ത കല സ്വന്തമാക്കാൻ ധൈര്യപ്പെട്ടിരുന്നു. ഇക്കാര്യത്തിൽ, അവ സമാനമാണ്. അവരുടെ ശേഖരം ഉണ്ടാക്കിയ പേരുകളുടെ ലിസ്റ്റുകളും സമാനമാണ്. സാരാംശത്തിൽ, അവർ പ്രായോഗികമായി ഒരേ മാസ്റ്റേഴ്സിനെ ശേഖരിച്ചു. എന്നാൽ ഇവിടെ വ്യത്യാസങ്ങൾ ആരംഭിക്കുന്നു, വ്യത്യാസങ്ങൾ അടിസ്ഥാനപരവും വളരെ പ്രധാനമാണ്, റഷ്യൻ കലാപരമായ പ്രക്രിയയെ നിർവചിക്കുന്നു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഷുക്കിൻ സഹോദരന്മാർ അവരുടെ ആദ്യത്തെ ഏറ്റെടുക്കലുകൾ നടത്തി: 1898 ൽ അവർ പിസാരോയുടെയും മോനെറ്റിന്റെയും ചിത്രങ്ങൾ വാങ്ങി. ജീൻ ബ്രോഷെറ്റ്, ജീൻ ഷുക എന്ന ഓമനപ്പേരിൽ റഷ്യൻ മാസികകളിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച അവരുടെ ഇളയ സഹോദരൻ ഇവാൻ ഷുക്കിൻ പാരീസിൽ താമസിക്കുകയും ജീവിതം നയിക്കുകയും ശേഖരം ശേഖരിക്കുകയും ചെയ്തു. മോസ്കോ കളക്ടർമാർക്ക് പാരീസിലേക്കുള്ള അത്തരമൊരു പാലമായിരുന്നു അത്. യഥാർത്ഥ ഷുക്കിൻ ശേഖരം ആരംഭിച്ചത് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളിൽ നിന്നാണ്, പക്ഷേ, ലൂയിസ് വിറ്റൺ എക്സിബിഷൻ വളരെ നന്നായി കാണിച്ചുതന്നതുപോലെ, വാസ്തവത്തിൽ, ഷുക്കിൻ ധാരാളം ശേഖരിച്ചു, ആധുനിക പാശ്ചാത്യ പെയിന്റിംഗിന്റെ സമ്മിശ്ര ചിത്രം ശേഖരിച്ചു, എന്നാൽ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളെ ഏറ്റെടുക്കുന്ന സമയത്ത് അദ്ദേഹം ക്രമേണ ചുരുങ്ങി. അവന്റെ അഭിരുചിയും അവയിൽ കൃത്യമായി ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരണം ഒരു സോവിയറ്റ് ബഹിരാകാശ റോക്കറ്റിന്റെ ടേക്ക്ഓഫിനെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു, അത് ഒരു പുതിയ ഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് ഉയരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളിൽ താൽപ്പര്യം തോന്നിത്തുടങ്ങി, പിന്നീട്, 1904-ഓടെ, അദ്ദേഹം ഏതാണ്ട് പൂർണ്ണമായും പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളിലേക്ക് മാറി, ഏകദേശം അഞ്ച് വർഷത്തിനുള്ളിൽ അദ്ദേഹം സെസാന്റെ എട്ട് കൃതികളും വാൻ ഗോഗിന്റെ നാല് കൃതികളും 16 ഗോഗ് ജീനുകളും ഗൗഗിൻ എക്സ്ട്രാ- ക്ലാസ്. പിന്നീട് അവൻ മാറ്റിസുമായി പ്രണയത്തിലാകുന്നു: 1906 ൽ ആദ്യത്തെ മാറ്റിസ് അവന്റെ അടുത്തേക്ക് വരുന്നു, തുടർന്ന് പിക്കാസോ സ്ട്രിപ്പ് വരുന്നു. 1914-ൽ, വ്യക്തമായ കാരണങ്ങളാൽ, ലോകമഹായുദ്ധം പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടതിനാൽ, ഇവാൻ അബ്രമോവിച്ചിനെപ്പോലെ സെർജി ഇവാനോവിച്ച് വിദേശത്ത് പെയിന്റിംഗുകൾ വാങ്ങുന്നത് നിർത്തി - ഓർഡർ ചെയ്ത കാര്യങ്ങൾ അവിടെ തന്നെ തുടരും, ഉദാഹരണത്തിന്, പോംപിഡോ സെന്ററിൽ നിന്ന് മാറ്റിസ്-സോവ്-സ്കൈ "". അല്ലെങ്കിൽ ന്യൂയോർക്കിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിൽ നിന്ന് മാറ്റിസെയുടെ "ഉയർന്ന സ്റ്റൂളിലെ സ്ത്രീ".

ഷുക്കിൻ അത്തരമൊരു ഏകഭാര്യൻ കളക്ടറാണെങ്കിൽ, താൻ ഇതിനകം അനുഭവിച്ചതിലേക്ക് വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ മടങ്ങൂ (1912 ൽ തന്റെ സഹോദരനിൽ നിന്ന് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളെ വാങ്ങിയതാണ് അപവാദം), മൊറോസോവ് വളരെ അളന്ന് തന്ത്രപരമായി ശേഖരിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയാണ്. അവൻ എന്താണ് ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്ന് അവൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു. വളരെക്കാലം ഉണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് സെർജി മക്കോവ്സ്കി അനുസ്മരിച്ചു ഒഴിഞ്ഞ സ്ഥലംഎന്തുകൊണ്ടാണ് നിങ്ങൾ അവനെ അങ്ങനെ പിടിച്ചിരിക്കുന്നത് എന്ന് ചോദിച്ചപ്പോൾ മൊറോസോവ് പറഞ്ഞു, "ഞാൻ ഇവിടെ ഒരു നീല സെസാനെ കാണുന്നു." ഒരു ദിവസം ഈ വിടവ് പൂർണ്ണമായും മികച്ച അർദ്ധ-അമൂർത്തമായ ലേറ്റ് സെസാൻ കൊണ്ട് നിറഞ്ഞു - "ബ്ലൂ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ്" എന്നറിയപ്പെടുന്ന ഒരു പെയിന്റിംഗ്, ഇപ്പോൾ ഹെർമിറ്റേജിൽ ഉണ്ട്. നമ്മൾ ഈ കാര്യം മറിച്ചാൽ, പൊതുവേ, ചെറിയ മാറ്റമുണ്ടാകും, കാരണം വളരെ വലിയ ദൃശ്യപ്രയത്നം മാത്രമേ ഈ സ്ട്രോക്കുകളുടെ പരമ്പരയിൽ ഒരു മരം, ഒരു മല, ഒരു റോഡ്, ഒരുപക്ഷേ വീടിന്റെ രൂപരേഖകൾ ഉണ്ടാക്കും. കേന്ദ്രം. ഇത് ഇതിനകം ആലങ്കാരികതയിൽ നിന്ന് സ്വയം മോചിതനായ സെസാൻ ആണ്. എന്നാൽ ഇവിടെ പ്രധാനമാണ് മൊറോസോവ് മറ്റൊരു രീതിയിൽ ശേഖരിക്കുന്നത് എന്നതാണ്: അവന് ഒരു നിശ്ചിതമുണ്ട് തികഞ്ഞ ചിത്രംയജമാനന്മാർ, ശേഖരത്തിന്റെ മികച്ച ചിത്രം, അവൻ ലഭിക്കാൻ വേണ്ടി കാത്തിരിക്കാൻ തയ്യാറാണ് ആഗ്രഹിച്ച ചിത്രം. മാത്രമല്ല, ഇത് വളരെ ഏകപക്ഷീയമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പാണ്, വ്യക്തിഗതമാണ്, കാരണം, ഉദാഹരണത്തിന്, 1912-ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ ഇത് പ്രദർശിപ്പിക്കുകയും വിൽക്കുകയും ചെയ്തു. ഒരു വലിയ തുക- 300 ആയിരം ഫ്രാങ്കുകൾ - എഡ്വാർഡ് മാനെറ്റിന്റെ "" ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ പെയിന്റിംഗ്. റഷ്യൻ കളക്ടർമാരാരും ഒരു മാസ്റ്റർപീസിനായി പണം കൈമാറാൻ ധൈര്യപ്പെടാത്തതിൽ ബെനോയിസ് വളരെ ഖേദിച്ചു. ഷുക്കിനും മൊറോസോവിനും ഇത് ചെയ്യാൻ കഴിയും, പക്ഷേ ഷുക്കിൻ മേലിൽ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളെ ശേഖരിച്ചില്ല, മാനെറ്റിൽ നിന്ന് തനിക്ക് എന്താണ് വേണ്ടതെന്ന് മൊറോസോവിന് സ്വന്തമായി ഒരു ധാരണ ഉണ്ടായിരുന്നു: അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് വേണം, ഇന്റീരിയർ സീനേക്കാൾ ഒരു മാനെറ്റ് പ്ലെയിൻ എയർ പെയിന്റർ വേണം.

മറ്റ് മേഖലകളിലും വ്യത്യാസങ്ങൾ തുടരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഷുക്കിൻ റഷ്യൻ കലയിൽ നിന്ന് ഒന്നും വാങ്ങിയില്ല. മാത്രമല്ല, ഫ്രാൻസിന് പുറത്തുള്ള കലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രത്യേകിച്ച് താൽപ്പര്യമില്ലായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് മറ്റ് യൂറോപ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുണ്ട്, പക്ഷേ പൊതുവായ പശ്ചാത്തലത്തിൽ അവ പൂർണ്ണമായും നഷ്ടപ്പെട്ടു, പ്രധാന കാര്യം അവന്റെ ശേഖരണത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രവണത അവർ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നില്ല എന്നതാണ്. മൊറോസോവ് റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു ശേഖരം സമാഹരിച്ചു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഫ്രഞ്ച് ശേഖരത്തേക്കാൾ താഴ്ന്നതല്ല. അദ്ദേഹം വളരെ വിശാലമായ ഒരു ശ്രേണി ശേഖരിച്ചു - അവസാന റഷ്യൻ റിയലിസത്തിൽ നിന്ന്, നമ്മുടെ സ്വഭാവം, വ്രൂബെൽ, സെറോവ്, സിംബലിസ്റ്റുകൾ, ഗോഞ്ചറോവ, ചഗൽ എന്നിവയെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ യൂണിയന്റെ അത്തരമൊരു സൃഷ്ടി - വാങ്ങിയ ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ അല്ലെങ്കിലും. ഷാഗ-ല കാര്യം. എന്നതായിരുന്നു അവരുടെ വ്യത്യാസം സാമ്പത്തിക തന്ത്രം, അവരുടെ തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ള വഴികൾ. പാരീസിലെ ഒരു ഡീലറെ സന്ദർശിച്ചപ്പോൾ മൊറോസോവ് പറഞ്ഞു: "എനിക്ക് ഏറ്റവും മികച്ച സെസാനെസ് കാണിക്കൂ" എന്ന് മാറ്റിസ്സിൽ നിന്ന് നമുക്കറിയാം. ഷുക്കിൻ കടയിലേക്ക്, ഗാലറിയിലേക്ക് കയറി, അവൻ കണ്ടെത്തിയ എല്ലാ സെസാനുകളും നോക്കി. മൊറോസോവ് പാരീസിൽ വ്യാപാരം നടത്താത്ത ഒരു റഷ്യൻ ആയി അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു, ഒരു ഗാലറിയിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ ശേഖരണത്തിനിടെ കാൽ ദശലക്ഷം ഫ്രാങ്കുകൾ ഉപേക്ഷിച്ചു. "നല്ല ചിത്രങ്ങൾ വിലകുറഞ്ഞതാണ്" എന്ന് കൈകൾ തടവിക്കൊണ്ട് സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിൻ പറയാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടതായി ഇഗോർ ഗ്രാബർ തന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ എഴുതുന്നു. എന്നാൽ വാസ്തവത്തിൽ, വിപണിയിൽ റെക്കോർഡ് തുക നൽകിയത് സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിൻ ആയിരുന്നു ആധുനിക പെയിന്റിംഗ്: 1910-ൽ, മാറ്റിസ്സിന്റെ "നൃത്തത്തിന്" അദ്ദേഹം 15 ആയിരം ഫ്രാങ്കുകളും "സംഗീതത്തിന്" - 12 ആയിരം നൽകി. ശരിയാണ്, "വില രഹസ്യാത്മകമാണ്" എന്ന സൂചനയോടെയാണ് അദ്ദേഹം പ്രമാണം നൽകിയത്.

എല്ലായിടത്തും കാണാൻ കഴിയുന്ന ഈ ഇനം - ഷുക്കിന്റെ വിശാലതയും മൊറോസോവിന്റെ നിശബ്ദതയും, ഏറ്റെടുക്കൽ തന്ത്രം, തിരഞ്ഞെടുപ്പ് - ഞങ്ങൾ പട്ടികയിലേക്ക് തിരിയുന്നിടത്ത് അത് നിർത്തുന്നതായി തോന്നുന്നു. അവർ ശരിക്കും മനോഹരമായ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളെ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവന്നു. റഷ്യൻ ശേഖരങ്ങളിൽ പ്രായോഗികമായി എഡ്വാർഡ് മാനെറ്റ് ഇല്ല എന്നത് ശരിയാണ്. അത് അകത്തുണ്ട് ഒരു പ്രത്യേക അർത്ഥത്തിൽഒരു നിഗൂഢത, കാരണം ഈ നിമിഷം, ഞങ്ങളുടെ സ്വഹാബികൾ ശേഖരിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, എഡ്വാർഡ് മാനെറ്റ് ഇതിനകം ഒരു എക്സ്ട്രാ-ക്ലാസ് വ്യക്തിയായിരുന്നു, അവൻ ഒരു താരമായിരുന്നു. എഡ്വാർഡ് മാനെറ്റാണ് ആദ്യത്തെ ചിത്രകാരൻ എന്ന് മുറാറ്റോവ് ഒരിക്കൽ എഴുതി, ഏതാണ് സമുദ്രത്തിന് കുറുകെ നീന്തേണ്ടത് എന്നതിന്റെ പൂർണ്ണമായ ആശയത്തിന്. അതായത്, അവൻ ശേഖരങ്ങൾക്കിടയിൽ ചിതറിക്കിടക്കുന്നില്ല - അവൻ യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിലേക്ക് പോകുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് യൂറോപ്യൻ, റഷ്യൻ ഭാഷകൾക്കുള്ള അമേരിക്കൻ കളക്ടർമാർ വിരോധാഭാസത്തിന്റെ ഒരു ശല്യപ്പെടുത്തുന്ന വസ്തുവാണ്: അവിടെ, കാലാകാലങ്ങളിൽ, സ്ലിപ്പുകൾ ചിക്കാഗോ പന്നിയിറച്ചി വ്യാപാരികളെക്കുറിച്ചുള്ള പരാമർശങ്ങളുണ്ട്. പാരീസിൽ വന്ന് എല്ലാം വാങ്ങും. അതിനാൽ, എഡ്വാർഡ് മാനെറ്റുമായി, ഞങ്ങളുടെ സ്വഹാബികൾ എങ്ങനെയെങ്കിലും വളരെ ലളിതമായി ഒത്തുകൂടി. "ഫോളീസ് ബെർഗെറിലെ ബാർ" ഞങ്ങൾ എങ്ങനെ വാങ്ങിയില്ല എന്നതിനെക്കുറിച്ച് ഞാൻ ഇതിനകം പറഞ്ഞിട്ടുണ്ട്, പക്ഷേ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, റഷ്യൻ കാഴ്ചക്കാരനും റഷ്യൻ കളക്ടർക്കും ക്ലോഡ് മോനെറ്റിനും അനുയോജ്യമായ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് എഡ്വാർഡ് മാനെറ്റ് ആയിരുന്നില്ല എന്നതാണ്. ക്ലോഡ് മോനെ, കൊള്ളാം, ശരിക്കും ഷുക്കിനും മൊറോസോവുമൊക്കെയായിരുന്നു. കൂടുതൽ വ്യത്യാസങ്ങൾ ആരംഭിക്കുന്നു, കാരണം മൊറോസോവ്, ഗാനരചനാ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പുകളോടുള്ള തന്റെ അഭിനിവേശത്തോടെ, സിസ്‌ലിയെ സ്നേഹിച്ചു. അവർ പ്രായോഗികമായി അതേ പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളെ ശേഖരിച്ചു, മഹാ ത്രിത്വം - സെസാൻ, ഗൗഗിൻ, വാൻ ഗോഗ്, മൊറോസോവിന് ഷുക്കിനേക്കാൾ അൽപ്പം കുറവ് ഗോഗിൻ ഉണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ അമേരിക്കൻ കലാ ചരിത്രകാരനായ ആൽഫ്രഡ് ബാർ വിശ്വസിച്ചത് ഗൗഗിൻ ശേഖരത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം ഏതാണ്ട് ഉയർന്നതാണെന്ന്. വാസ്തവത്തിൽ, ഇത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒരു മത്സരമാണ്, കാരണം ഈ രണ്ട് വ്യാപാരികളുടെയും അഭിരുചി വളരെ സങ്കീർണ്ണമായിരുന്നു, വ്യത്യസ്തമാണെങ്കിലും, ഞങ്ങൾ ഇപ്പോൾ ഈ അടിസ്ഥാന വ്യത്യാസത്തെ സമീപിക്കുകയാണ്.

ഇരുവരും മാറ്റിസെയെ സ്നേഹിച്ചിരുന്നുവെന്നത് സൂചിപ്പിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഷുക്കിൻ അഭിനിവേശം അനുഭവിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ - 37 പെയിന്റിംഗുകൾ, മൊറോസോവ് 11 എണ്ണം വാങ്ങി, അവയിൽ ചില ആദ്യകാല കാര്യങ്ങളുണ്ട്, അവയിൽ മാറ്റിസ് ഇതുവരെ ഒരു സമൂലമായിരുന്നില്ല, അവിടെ അദ്ദേഹം വളരെ സൂക്ഷ്മവും ശ്രദ്ധാലുവുമായ ഒരു ചിത്രകാരനായിരുന്നു. സെറ്റ്. എന്നാൽ മൊറോസോവിന് മിക്കവാറും പിക്കാസോ ഇല്ലായിരുന്നു: ഷുക്കിന്റെ 50-ലധികം പെയിന്റിംഗുകൾക്കെതിരെ, മൊറോസോവിന് പിക്കാസോയുടെ മൂന്ന് പെയിന്റിംഗുകൾ മാത്രമേ വരയ്ക്കാൻ കഴിയൂ - എന്നിരുന്നാലും, ഈ പെയിന്റിംഗുകൾ ഓരോന്നും ഒരു പ്രത്യേക വഴിത്തിരിവിന്റെ സവിശേഷതയായിരുന്നു. ഇതാണ് "നീല" കാലഘട്ടത്തിലെ "ഹാർലെക്വിനും അവന്റെ കാമുകി"; ഇതാണ് "", ഇത് ജെർട്രൂഡ് സ്റ്റെയ്ൻ വിറ്റതും ഇവാൻ മൊറോസോവ് വാങ്ങിയതും "പിങ്ക്" കാലഘട്ടത്തിലെ ഒരു കാര്യമാണ്; ഇത് 1910 ലെ ഒരു അദ്വിതീയ ക്യൂബിസ്റ്റിക് “പോർട്രെയ്റ്റ് ഓഫ് അംബ്രോയ്സ് വോളാർഡ്” ആണ്: ലോകത്തിലെ ഈ ചിത്രത്തിന് സമാനമായി, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, രണ്ട് ഛായാചിത്രങ്ങൾ കൂടി മാത്രമേയുള്ളൂ - വിൽഹെം ഉഹ്‌ഡെയും ഡാനിയൽ ഹെൻ‌റി കാൻ‌വീലറും. അതായത്, ഇവിടെ, അദ്ദേഹത്തോട് അനുകമ്പയില്ലാത്ത പിക്കാസോയിൽ, മൊറോസോവ് തികച്ചും സ്നൈപ്പർ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തി.

മൊറോസോവ് അധിക ക്ലാസിലെ കാര്യങ്ങളും അതേ സമയം സ്വഭാവ സവിശേഷതകളും അത്തരം ജീവചരിത്രമുള്ള കാര്യങ്ങൾ ശേഖരിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, 1873-ൽ ക്ലോഡ് മോനെറ്റ് എഴുതിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ Boulevard des Capucines 1874-ൽ നാടാറിന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ നടന്ന ആദ്യത്തെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് എക്സിബിഷനിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ച അതേ Boulevard des Capucines ആയിരിക്കും. Boulevard Capuchinok ന്റെ രണ്ട് പതിപ്പുകൾ ഉണ്ട്: ഒന്ന് സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയത്തിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു. മോസ്കോയിലെ പുഷ്കിൻ, മറ്റൊന്ന് യുഎസ്എയിലെ മിസോറിയിലെ കൻസാസ് സിറ്റിയിലെ നെൽസൺ-അറ്റ്കിൻസ് മ്യൂസിയത്തിന്റെ ശേഖരത്തിലാണ്.. ഈ വിഷയത്തിൽ വ്യത്യസ്ത അഭിപ്രായങ്ങളുണ്ട് - അമേരിക്കൻ ആർട്ട്-വേദകൾ ഈ ക്യാൻവാസിനെ കൻസാസ് സിറ്റിയിലെ ഒരു മ്യൂസിയത്തിൽ നിന്ന് " കപ്പൂച്ചിൻ ബൊളിവാർഡ്" എന്ന് വിളിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ ചിത്രത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം വ്യക്തിപരമായി നമ്മുടേത്, അതായത് മോസ്കോ ഉണ്ടെന്ന് അനുമാനിക്കാൻ എന്നെ അനുവദിക്കുന്നു. മോനെ. ഇവാൻ മൊറോസോവിന്റെ ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് ഡെറൈൻ എഴുതിയ “ഡ്രൈയിംഗ് ദി സെയിൽസ്” 1905 നവംബർ 4 ന് ഇലസ്ട്രേഷൻ മാസികയുടെ പ്രചാരത്തിൽ പുനർനിർമ്മിച്ച ചിത്രമാണ്, ശരത്കാല സലൂണിന്റെ മറ്റ് നഖങ്ങൾക്കൊപ്പം - ഫൗവിസ്റ്റുകളുടെ കൃതികൾ. ഈ പട്ടിക വർദ്ധിപ്പിക്കാൻ കഴിയും: മൊറോസോവ് ഒരു ജീവചരിത്രം ഉപയോഗിച്ച് കാര്യങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്തു.

ഈ ശേഖരങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള അടിസ്ഥാനപരമായ വ്യത്യാസം എന്തായിരുന്നു, ഈ വ്യത്യാസം നമ്മുടെ കലയെ എങ്ങനെ ബാധിച്ചു? സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിൻ ആധുനിക ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകലയുടെ വികസനം ഒരു ശാശ്വത വിപ്ലവമായി അവതരിപ്പിച്ചു. അവൻ തിരഞ്ഞെടുത്തത് സ്വഭാവഗുണങ്ങൾ മാത്രമല്ല - സമൂലമായ കാര്യങ്ങൾക്ക് അദ്ദേഹം മുൻഗണന നൽകി. അവൻ മാറ്റിസെയെ ശേഖരിക്കാനും മാറ്റിസിന്റെ യുക്തി പിന്തുടരാനും തുടങ്ങിയപ്പോൾ, ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട തിരഞ്ഞെടുപ്പ്ഒരു പ്രാഥമിക ലളിതമായ ചിത്രത്തിന്റെ ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പ് ഉണ്ടായിരുന്നു. തന്റെ യൂറോപ്യൻ യാത്രയിൽ, ജർമ്മനിയിലെ റൂർ മേഖലയിലെ ഹേഗൻ നഗരത്തിലെ ഫോക്വാങ് മ്യൂസിയം സന്ദർശിക്കുമ്പോൾ, ഷുക്കിൻ ഈ മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഉടമയും സ്ഥാപകനുമായ കാൾ ഏണസ്റ്റ് ഓസ്‌തൗസ് കമ്മീഷൻ ചെയ്ത ഒരു കാര്യം കണ്ടു, വാസ്തവത്തിൽ ഇത് ആദ്യത്തേതാണ്. കർശനമായി സമകാലിക കലയ്ക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന സ്ഥാപനങ്ങൾ. കാൾ-ഏണസ്റ്റ് ഒത്ഷൗസ് മാറ്റിസിനെ നിയോഗിച്ചു വലിയ ചിത്രം"ആമയ്‌ക്കൊപ്പം മൂന്ന് കഥാപാത്രങ്ങൾ". ഇതിവൃത്തം പൂർണ്ണമായും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതാണ്: മൂന്ന് കഥാപാത്രങ്ങൾ, മൂന്ന് മനുഷ്യരെപ്പോലെയുള്ള ജീവികൾ - ലിംഗഭേദത്തിൽ പോലും ചില അവ്യക്തതകളുണ്ട് - അവർ ആമയെ പോറ്റുകയോ കളിക്കുകയോ ചെയ്യുന്നു. നിറങ്ങളുടെ മുഴുവൻ ശ്രേണിയും നീല, പച്ച, മാംസം എന്നിങ്ങനെ ചുരുക്കിയിരിക്കുന്നു; ഡ്രോയിംഗ് ഒരു കുട്ടിയുടേത് പോലെ തോന്നുന്നു. ഷുക്കിന്റെ ഈ കേട്ടുകേൾവിയില്ലാത്ത ലാളിത്യം തീർത്തും കീഴടങ്ങി - അവനും അത് തന്നെ ആഗ്രഹിച്ചു, അതിന്റെ ഫലമാണ് “ബൗൾ ഗെയിം” എന്ന പെയിന്റിംഗ്, വർണ്ണാഭമായതും ഡ്രോയിംഗിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്നും, ഓസ്താസിന്റെ പെയിന്റിംഗിനോട് വളരെ അടുത്താണ്. തെക്കൻ ഫ്രാൻസിലെ പതിവ് പോലെ പന്ത് ഉരുട്ടുന്ന മൂന്ന് ആൺകുട്ടികൾ അവിടെ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. ഈ കാര്യം, നഗ്നമായി ലാക്കോണിക്, ധിക്കാരപരമായി പ്രാകൃതം, മാറ്റിസിന്റെ സമൂലമായ കാര്യങ്ങളിൽ ഒന്നിന് പുറകെ ഒന്നായി ഏറ്റെടുക്കുന്നതിന് കാരണമായി: "റെഡ് റൂം", "സംഭാഷണം". എന്നാൽ തീർച്ചയായും, ഈ വാങ്ങലുകളുടെ പര്യവസാനം "നൃത്തം", "സംഗീതം" എന്നിവയാണ്. പിക്കാസോയുടെ കാര്യത്തിലും ഇതുതന്നെ പറയാം. 1908-1909 ക്യൂബിസത്തിന്റെ വക്കിലുണ്ടായിരുന്ന ആദ്യകാല പിക്കാസോയിൽ നിന്ന് ഷുക്കിൻ ഡസൻ കണക്കിന് കാര്യങ്ങൾ സ്വന്തമാക്കി; കനത്ത, ഭയങ്കരമായ, തവിട്ട്, പച്ച രൂപങ്ങൾ, കല്ലിൽ നിന്നോ മരത്തിൽ നിന്നോ കോടാലി കൊണ്ട് വെട്ടിയതുപോലെ. ഇവിടെയും അദ്ദേഹം പക്ഷപാതപരമായിരുന്നു, കാരണം പിക്കാസോയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ മുഴുവൻ കാലഘട്ടങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രദ്ധയിൽ പെട്ടു, എന്നാൽ ആദിമ പിക്കാസോയുടെ തീവ്രത മറ്റെല്ലാ പരിധികളെയും കവിഞ്ഞു. റഷ്യൻ പൊതുജനങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം ഒരു വലിയ മതിപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു, ഇത് അതിന്റെ സ്വന്തം പ്രതിച്ഛായ രൂപപ്പെടുത്തി ഭയങ്കരമായ, ലോക ചിത്രകലയുടെ ഈ കുഴപ്പക്കാരൻ.

മൊറോസോവ് ഒരേ കലാകാരന്മാരെ വാങ്ങി, പക്ഷേ വ്യത്യസ്ത കാര്യങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്തു. കലാ നിരൂപകനായ അൽ-ബെർട്ട് ഗ്രിഗോറിയേവിച്ച് കോസ്റ്റനെവിച്ചിന്റെ പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളിൽ ഒരു കാലത്ത് ഉദ്ധരിച്ച ഒരു മികച്ച ഉദാഹരണമുണ്ട്. ഷുക്കിൻ, മോറോ-സോ-വ എന്നിവയുടെ ശേഖരത്തിൽ നിന്നുള്ള രണ്ട് പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ. അവർ ഒരേ ഉദ്ദേശ്യത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. പ്രൊവെൻസിലെ മൗണ്ട് സെയിന്റ്-വിക്ടോയർ പെയിന്റിംഗ് ചെയ്യാൻ സെസാന് വളരെ ഇഷ്ടമായിരുന്നു, പിന്നീട് ഷുക്ക-കിണറിന്റേതായ ഒരു കാര്യം നോക്കുകയാണെങ്കിൽ, നമുക്ക് പർവതത്തിന്റെ രൂപരേഖ കണ്ടെത്താൻ കഴിയില്ല - ഇത് സ്ട്രോക്കുകളുടെ മൊസൈക് ശേഖരമാണ്. ഈ പർവ്വതം നിർമ്മിക്കാൻ നമ്മുടെ ചിന്താഗതിക്കാരന്റെ ഇച്ഛാശക്തിയാൽ നാം ചെയ്യണം, അങ്ങനെ പെയിന്റിംഗ് പ്രക്രിയയുടെ പങ്കാളിയായി. പതിറ്റാണ്ടുകൾക്ക് മുമ്പ് സെസാൻ എഴുതിയതും മൊറോസോവ് സ്വന്തമാക്കിയതുമായ "മൗണ്ട് സെന്റ് വിക്ടോയർ", സന്തുലിതവും ക്ലാസിക്കൽ ശാന്തവുമായ മറ്റൊന്നാണ്, വ്യക്തമായ ചിത്രം, പൌസിൻ പ്രകൃതിക്ക് അനുസൃതമായി റീമേക്ക് ചെയ്യാനുള്ള സെസാന്റെ ആഗ്രഹത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. ചുരുക്കത്തിൽ, മൊറോസോവ് ഫ്രഞ്ച് പെയിന്റിംഗിനെ ഇംപ്രഷനിസത്തിന് ശേഷം ഒരു പരിണാമമായും ഷുക്കിൻ ഒരു വിപ്ലവമായും അവതരിപ്പിച്ചു. മൊറോസോവ് ശേഖരം ഭൂരിഭാഗം കാഴ്ചക്കാർക്കും കലാകാരന്മാർക്കും ഒരു രഹസ്യമായി തുടർന്നു എന്നതാണ് വസ്തുത, കാരണം ഇവാൻ അബ്രമോവിച്ച് പ്രത്യേകിച്ച് ആതിഥ്യമരുളുന്ന ഒരു കളക്ടർ ആയിരുന്നില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാകാരൻ സുഹൃത്തുക്കളുടെ ഉപദേശം കൂടാതെ ഈ ശേഖരം സൃഷ്ടിച്ചിട്ടില്ല.

ഉദാഹരണത്തിന്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാൻ ഗോഗ് മാസ്റ്റർപീസുകളിലൊന്നായ "", വാലന്റൈൻ സെറോവിന്റെ ഉപദേശപ്രകാരം വാങ്ങിയതാണ്. എന്നാൽ പൊതുവേ, റഷ്യൻ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന പ്രീ-ചി-ദി-വാളിലെ മൊറോസോവിന്റെ കൊട്ടാരം സന്ദർശകർക്കായി അടച്ചിരുന്നു. എന്നാൽ സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ശേഖരം നഗരത്തിന് വിട്ടുകൊടുക്കുക മാത്രമല്ല, 1909 മുതൽ എല്ലാവരേയും അവിടെ പ്രവേശിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, അതിനുമുമ്പ് മോസ്കോ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയിലെ വിദ്യാർത്ഥികളെ പുതിയ ഏറ്റെടുക്കലുകൾ കാണിക്കാൻ ക്ഷണിക്കുന്നതിൽ അദ്ദേഹം സന്തുഷ്ടനായിരുന്നു . ഫ്രഞ്ച് കലയായ സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിന്റെ വിപ്ലവകരമായ ആശയമാണ് കാഴ്ചയിൽ കണ്ടത് എന്നത് റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ സമൂലവൽക്കരണത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഘടകമാണ്. മോസ്കോയിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയ ഡേവിഡ് ബർലിയുക്ക് മിഖായേൽ മത്യുഷിന് എഴുതി:

“... ഞങ്ങൾ ഫ്രഞ്ചിന്റെ രണ്ട് ശേഖരങ്ങൾ കണ്ടു - S. I. ഷുക്കിൻ, I. A. മൊറോസോവ്. ഇത് കൂടാതെ ഞാൻ ജോലി ആരംഭിക്കാൻ ധൈര്യപ്പെടാത്ത കാര്യമാണ്. ഞങ്ങൾ മൂന്നാം ദിവസവും വീട്ടിലുണ്ട് - പഴയതെല്ലാം തകർന്നിരിക്കുന്നു, ഓ, വീണ്ടും ആരംഭിക്കുന്നത് എത്ര ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും രസകരവുമാണ് ... "

ഇവിടെ, വാസ്തവത്തിൽ, റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡിനായി മോസ്കോ കളക്ടർമാരുടെ ശേഖരം എന്തായിരുന്നുവെന്ന് മനസിലാക്കുന്നതിനുള്ള മികച്ച ചിത്രീകരണം. അതൊരു നിരന്തരമായ എരിവായിരുന്നു, അത് നിരന്തരമായ പ്രകോപനമായിരുന്നു, അത് നിരന്തരമായ വിവാദ വസ്തുവായിരുന്നു.

സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിൻ വളരെ സംരംഭകനായ ഒരു ബിസിനസുകാരനായിരുന്നു, ധീരനും ധീരനും, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഈ സാമ്പത്തിക നയം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരണ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ തുടർന്നു. ശരി, ഉദാഹരണത്തിന്, മാറ്റിസുമായി ശരിക്കും ചങ്ങാതിമാരായിരുന്നു, അവനെ സന്തോഷത്തോടെ സഹായിച്ചു - വാസ്തവത്തിൽ, തീർച്ചയായും, ജോലിക്ക്, ജോലികൾക്കായി അദ്ദേഹം പണം നൽകി - ഗാലറിക്ക് ഒരു കമ്മീഷൻ നൽകാതെ തന്നെ മാറ്റിസിന് ഈ പണം ലഭിച്ചുവെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ ഷുക്കിൻ ശ്രമിച്ചു. ഫാവിസ്റ്റുകളുടെ നേതാവ് ആധുനിക പെയിന്റിംഗിന്റെ ആദ്യ മാസ്റ്ററുകളിൽ ഒരാളായിത്തീർന്നു എന്നതാണ് വസ്തുത, തന്റെ ഡീലർ ബെർൺഹൈം-ജൂണുമായി അത്തരമൊരു അവിഭാജ്യ കരാറിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, പൊതുവേ, അവൻ നിർമ്മിക്കുന്നതെല്ലാം ഗാലറിയിൽ നിന്ന് വിൽക്കുന്നു. , അതിന്, സ്വാഭാവികമായും, അദ്ദേഹത്തിന് ഗണ്യമായ വാർഷിക തുകയ്ക്ക് അർഹതയുണ്ടായിരുന്നു. എന്നാൽ ഈ കരാറിന് ഒഴിവാക്കലുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഡീലറെ മറികടന്ന് ആർട്ടിസ്റ്റ് വാങ്ങുന്നയാളിൽ നിന്ന് നേരിട്ട് ഒരു ഓർഡർ സ്വീകരിച്ചാൽ, തുക വർദ്ധിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം ബാധ്യസ്ഥനായിരുന്നു, എന്നാൽ ഗാലറി കമ്മീഷനെ മറികടന്ന് നേരിട്ട് പോർട്രെയ്റ്റുകളും അലങ്കാര പാനലുകളും എഴുതാനുള്ള അവകാശം മാറ്റിസിന് ഉണ്ടായിരുന്നു. മാറ്റിസ്സിന്റെ ഷുക്കിൻ ശേഖരം നോക്കിയാൽ, "നൃത്തം", "സംഗീതം" എന്നിവ ഏറ്റവും ചെലവേറിയത് പാനലുകളും കൂറ്റൻ ക്യാൻവാസുകളുമാണെന്ന് ഞങ്ങൾ കാണും, അവ പൊതുവേ, ഓരോന്നിനും തികച്ചും പോർട്രെയ്റ്റുകളല്ല. അതിൽ ഷുക്കിൻ തന്റെ വാലറ്റിൽ നിന്ന് 10,000 ഫ്രാങ്കുകൾ എടുത്തു, അവർ കൃത്യമായി യോഗ്യരാണ് പോർട്രെയ്റ്റ് പെയിന്റിംഗ്. ഉദാഹരണത്തിന്, മാറ്റിസ് കുടുംബത്തിലെ അംഗങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന "കുടുംബ ഛായാചിത്രം"; "സംഭാഷണം", അത് മാറ്റിസിന്റെയും ഭാര്യയുടെയും ഛായാചിത്രമാണ്; മറ്റ് ചില കാര്യങ്ങളും, ഒടുവിൽ, യുദ്ധത്തിന് മുമ്പ് ഷുക്കിൻ വാങ്ങിയ അവസാനത്തെ മാറ്റിസ്, 1913 ൽ "മാഡം മാറ്റിസ്സിന്റെ ഛായാചിത്രം", 10,000 ഫ്രാങ്കുകൾക്കും. അതിനാൽ ഷുക്കിൻ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കലാകാരനെയും സുഹൃത്തിനെയും ബെർൺഹൈം-ജൂണിന്റെ പേഴ്‌സ് മറികടന്ന് വളരെ സംരംഭകമായി സഹായിച്ചു.

നിരവധി ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ ഷുക്കിന്റെ മുൻനിര ഉല്ലാസയാത്രകളുടെ ഒരു വിവരണം ഞങ്ങൾക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. ബോറിസ് സെയ്‌റ്റ്‌സെവിന്റെ "ദ ബ്ലൂ സ്റ്റാർ" എന്ന കഥയിൽ നിങ്ങൾക്ക് കളക്ടറുടെ ഒരു വിരോധാഭാസ ഛായാചിത്രം കാണാം. അവിടെ, നായിക, പെട്ടെന്ന് ഗാലറി സന്ദർശിച്ചതിന് ശേഷം, പ്രണയത്തിന്റെ പ്രഖ്യാപനം നടക്കുന്നു, ഷുക്കിന്റെ ടൂർ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു:

“മൂന്ന് തരത്തിലുള്ള സന്ദർശകർ ഹാളുകളിൽ അലഞ്ഞുനടന്നു: വീണ്ടും കലാകാരന്മാർ, വീണ്ടും യുവതികൾ, എളിമയുള്ള കാഴ്ചക്കാരുടെ കൂട്ടം, വിശദീകരണങ്ങൾ അനുസരണയോടെ കേൾക്കുന്നു. വണ്ടി കുറെ നേരം ഓടി. അഭിരുചികളുടെ സമ്മർദത്തിൽ അവൾ തനിച്ചായിരിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു; അവൾ ശ്രദ്ധാപൂർവം പരിശോധിച്ചു, മൂടൽമഞ്ഞ്-പുകയുന്ന ലണ്ടൻ, കടും നിറമുള്ള മാറ്റിസ്, അതിൽ നിന്ന് സ്വീകരണമുറി ഭാരം കുറഞ്ഞതായി മാറി, ഗൗഗിന്റെ പ്രാകൃതമായ വാൻ ഗോഗിന്റെ മഞ്ഞ വ്യതിയാനം. ഒരു മൂലയിൽ, സെസാന്റെ ഹാർലെക്വിൻ മുന്നിൽ, നരച്ച മുടിയുള്ള ഒരു വൃദ്ധൻ, മോസ്കോ ഉച്ചാരണത്തോടെ, ചുറ്റുമുള്ള ഒരു കൂട്ടം ആളുകളോട് പറഞ്ഞു:
“സെസാൻ, സർ, എല്ലാത്തിനും ശേഷം, ഉദാഹരണത്തിന്, മോനെ, ഇത് പഞ്ചസാരയ്ക്ക് ശേഷമുള്ളതിന് തുല്യമാണ് - ഒരു റൈ ബ്രെഡ്, സർ ...
<…>
വിനോദസഞ്ചാരികളുടെ നേതാവായ വൃദ്ധൻ തന്റെ പിൻസ്-നെസ് അഴിച്ചുമാറ്റി, അത് വീശിക്കൊണ്ട്,
പറഞ്ഞു:
- Ente അവസാനത്തെ പ്രണയം, അതെ, പിക്കാസോ, എസ് ... അത് എനിക്ക് പാരീസിൽ ആയിരിക്കുമ്പോൾ
അവർ എന്നെ കാണിച്ചു, അതിനാൽ ഞാൻ വിചാരിച്ചു - ഒന്നുകിൽ എല്ലാവർക്കും ഭ്രാന്തായി, അല്ലെങ്കിൽ ഞാൻ ഭ്രാന്തനായി. അങ്ങനെ അവന്റെ കണ്ണുകൾ ഒരു കത്തികൊണ്ട് കുത്തുന്നത് പോലെ കണ്ണുനീർ വരുന്നു, സർ. അല്ലെങ്കിൽ തകർന്ന ഗ്ലാസിൽ നഗ്നപാദനായി നടക്കുക ...
വിനോദസഞ്ചാരികൾ ആഹ്ലാദത്തോടെ മൂളി. വൃദ്ധൻ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ ഇത് ആദ്യമായി പറയുന്നില്ല, അവന്റെ ഫലങ്ങൾ അറിയുന്നവൻ, കാത്തിരുന്ന് തുടർന്നു:
“എന്നാൽ ഇപ്പോൾ, സർ, ഒന്നുമില്ല, സർ ... നേരെമറിച്ച്, ഗ്ലാസ് തകർന്നതിനുശേഷം, മറ്റെല്ലാം എനിക്ക് മാർമാലേഡ് പോലെ തോന്നുന്നു ...”

സെർജി ഷുക്കിന്റെ ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് ഇവാൻ മൊറോസോവിന്റെ ശേഖരത്തെ വേർതിരിക്കുന്നത് മോറോസോവിന്റെ അലങ്കാര മേളകളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചതാണ്. അവയിൽ പലതും അദ്ദേഹത്തിന് ഉണ്ടായിരുന്നു, കൂടാതെ മൊറോസോവ് ക്ലോഡ് മോനെറ്റിന് അസാധാരണമായ പാനലുകൾ ശേഖരിച്ചു, മോണ്ട്ജെറോണിലെ ഒരു പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ കോണുകൾ വിവിധ ഗാലറികളിൽ നിന്ന് ചിത്രീകരിച്ചാൽ, ബാക്കിയുള്ള മേളകൾ അദ്ദേഹം സ്വയം ഓർഡർ ചെയ്തു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഇതുവരെ പൂർണ്ണമായി സ്ഥാപിക്കപ്പെടാത്ത പ്രശസ്തിയുള്ള ഒരു ആധുനിക അഭിവൃദ്ധിയുള്ള ചിത്രകാരന് സമ്പൂർണ്ണ സ്മാരകവും അലങ്കാര മേളയും കമ്മീഷൻ ചെയ്ത റഷ്യയിലെ ആദ്യത്തെയാളായിരുന്നു അദ്ദേഹം. 1907-ൽ, സൈക്കിയുടെ കഥയുടെ ഇതിവൃത്തത്തിൽ തന്റെ കൊട്ടാരത്തിലെ ഡൈനിംഗ് റൂമിനായി ചിത്രപരമായ പാനലുകളുടെ ഒരു സൈക്കിൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ മൗറീസ് ഡെനിസുമായി അദ്ദേഹം സമ്മതിച്ചു. പദ്ധതിയുടെ പ്രാരംഭ വില 50 ആയിരം ഫ്രാങ്ക് ആയിരുന്നു - ഇത് ധാരാളം. അഞ്ച് പാൻ-നമ്പറുകൾ നിർമ്മിക്കേണ്ടതായിരുന്നു, ഡെനിസ്, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ അപ്രന്റീസുകളുടെ സഹായത്തോടെ, വർഷത്തിൽ പ്രായോഗികമായി പൂർത്തിയാക്കി. ഈ പാനലുകൾ മോസ്കോയിൽ എത്തിയപ്പോൾ, അവ ഇന്റീരിയറുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ലെന്ന് വ്യക്തമായി, ആർട്ടിസ്റ്റ് വരേണ്ടതായിരുന്നു, കൂടാതെ 20,000 പേർക്ക് എട്ട് പാനലുകൾ കൂടി പൂർത്തിയാക്കാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു, തുടർന്ന് മൊറോസോവിന്റെ ഉപദേശപ്രകാരം പ്രതിമകൾ സ്ഥാപിച്ചു. ഈ സ്ഥലം Maillol ന്റെ പ്രവൃത്തി, അത് വളരെ ആയിരുന്നു ശരിയായ പരിഹാരം. എപ്പോൾ അലക്സാണ്ടർ ബെനോയിസ്, ഒരു കാലത്ത് മൗറീസ് ഡെനിസിനെ വളരെയധികം ഇഷ്ടപ്പെടുകയും റഷ്യയിലെ തന്റെ ജോലിയെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും ചെയ്ത മൊറോസോവിന്റെ ഡൈനിംഗ് റൂമിൽ പ്രവേശിച്ചു, പിന്നീട് തന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ അദ്ദേഹം ഓർക്കുമ്പോൾ, ഇത് കൃത്യമായി ചെയ്യാൻ പാടില്ലാത്തതാണെന്ന് അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കി. ആധുനിക കലയായ പെയിന്റിംഗിന്റെ ഒരു വിട്ടുവീഴ്ചയുടെ ആൾരൂപമാണ് ഡെനിസ് സൃഷ്ടിച്ചത്, അതിനെ ആധുനിക ഗവേഷകരിൽ ഒരാൾ ടൂറിസ്റ്റ്, ഇറ്റലിയുടെ പോസ്റ്റ്കാർഡ് കാഴ്ചകൾ, കാരാമൽ-സ്വീറ്റ് പെയിന്റിംഗ് എന്ന് വിളിച്ചു. എന്നാൽ ഒരു സമകാലീന ഫ്രഞ്ച് കലാകാരൻ നിർമ്മിച്ച ഒരു അവിഭാജ്യ മേളയുടെ മോസ്കോയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതിന്റെ വസ്തുത, എനിക്ക് തോന്നുന്നു, സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിനിൽ നിന്ന് ഒരു വിവാദ പ്രതികരണത്തിന് കാരണമായി.

മൗറീസ് ഡെനിസിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് നമ്മൾ അങ്ങേയറ്റം റാഡിക്കൽ മാറ്റിസിനെ പരിഗണിക്കേണ്ടത്. യഥാർത്ഥത്തിൽ, മൊറോസോവിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട മൗറിസ് ഡെനിസിന് ശേഷം, വിട്ടുവീഴ്ചയുടെ കലയോടുള്ള പരമാവധി അവന്റ്-ഗാർഡ് പ്രതികരണമായി ഷുക്കിൻ "നൃത്തം", "സംഗീതം" എന്നിവ ഓർഡർ ചെയ്യുന്നു. "നൃത്തവും" "സംഗീതവും" ഷുക്കിൻ തന്റെ മാളികയുടെ പടികളിൽ, അതായത് പൊതു സ്ഥലത്ത് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇത് വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട സ്ഥലമാണ്, കാരണം ഷുക്കിൻ മ്യൂസിയത്തിൽ പ്രവേശിക്കുന്ന ഒരാൾക്ക് ഉടനടി വളരെ വ്യത്യസ്തമായ ട്യൂണിംഗ് ഫോർക്ക് ലഭിക്കുന്നു: "നൃത്തം", "സംഗീതം" എന്നിവയ്ക്ക് ശേഷം ആരംഭിക്കുന്നതെല്ലാം "ഡാൻസ്" സാ", "സംഗീതം" എന്നിവയുടെ പ്രിസത്തിലൂടെ മനസ്സിലാക്കപ്പെടും. ”, അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും സമൂലമായ കലാപരമായ തീരുമാനത്തിന്റെ പ്രിസത്തിലൂടെ. പരിണാമത്തിന്റെ കലയായി കാണാൻ കഴിയുന്ന എല്ലാ കലകളും വിപ്ലവത്തിന്റെ അടയാളത്തിന് കീഴിലാകും. എന്നാൽ മൊറോസോവ്, എനിക്ക് തോന്നുന്നു, കടത്തിൽ ആയിരുന്നില്ല. സമൂലമായിരുന്നില്ല, ഷുക്കിൻ പോലുള്ള മൂർച്ചയുള്ള ആംഗ്യങ്ങൾക്ക് വിധേയനാകാത്ത അദ്ദേഹം, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, പക്ഷേ സമൂലമായിട്ടല്ല. 1910 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാളികയുടെ പടികളിൽ, അതായത്, ഏതാണ്ട് പൊതു സ്ഥലത്ത്, പിയറി ബോണാർഡിന്റെ "മെഡിറ്ററേനിയൻ കടൽത്തീരത്ത്" ഒരു ട്രിപ്റ്റിച്ചും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഈ ഘട്ടത്തിൽ പിയറി ബോണാർഡിന് ഏറ്റവും കുറഞ്ഞത് ഒരു റാഡിക്കൽ എന്ന പ്രശസ്തി ഉണ്ട്. മെഡിറ്ററേനിയൻ വേനൽക്കാലത്ത് ഊഷ്മളമായ ആശ്വാസത്തിന്റെ ഒരു വികാരം, പ്രത്യേകിച്ച് ഈ ട്രിപ്റ്റിച്ച്, വളരെ മനോഹരവും, മധുരവും, പൊതിയുന്നതുമായ ഒരു പെയിന്റിംഗ് പിയറി ബോണാർഡ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു. പക്ഷേ, ഗ്ലോറിയ ഗ്രൂം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ അലങ്കാര സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ പഠനത്തിൽ നന്നായി കാണിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ, ബോണാർഡിന്റെ ജാപ്പനീസ് സ്‌ക്രീൻ-ഓറിയന്റേറ്റഡ് ട്രിപ്ടിച്ച് യഥാർത്ഥത്തിൽ മാറ്റിസിന്റെ "നൃത്തം", "സംഗീതം" എന്നിവയേക്കാൾ വളരെ വലിയ അളവിൽ യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങളെ ചോദ്യം ചെയ്യുന്നു. ". ചിത്രപരമായ ഭാഷയിൽ, ചിത്രപരമായ പദാവലിയിൽ, മാറ്റിസ്സിന്റെ "നൃത്തവും" "സംഗീതവും", വ്യതിരിക്തവും വ്യക്തവും സത്തയിൽ ജ്യാമിതീയവുമായ ഘടനയുടെ കേന്ദ്രാഭിമുഖ ആശയത്തെ ചോദ്യം ചെയ്യുന്നില്ല. ഒപ്പം ബോണാർഡ്, അവന്റെ ജാപ്പനീസ് പാരമ്പര്യംഈ സെൻട്രിപെറ്റാലിറ്റിയുടെ ഉത്പാദനം മങ്ങുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, നമുക്ക് അഞ്ച് പാനലുകൾ കൂടി സ്ഥാപിക്കാം വ്യത്യസ്ത വശങ്ങൾ, പൂർണത എന്ന തോന്നൽ നഷ്ടപ്പെടില്ല. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, ഷുക്ക-വെല്ലിനോടുള്ള മൊറോസോവിന്റെ ഉത്തരം വളരെ സൂക്ഷ്മവും കൃത്യവുമാണെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു.

ഷുക്കിൻ അലങ്കാര മേളകളോട് ഇഷ്ടമല്ലെന്ന് ഞാൻ പറഞ്ഞു, എന്നാൽ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ബാധിച്ച സിന്തറ്റിക് കലയുടെ ഈ പ്രശ്നം ഷുക്കിൻ ശേഖരത്തിലൂടെ കടന്നുപോയില്ല. തന്റെ ശേഖരത്തിൽ, Matisse തൂങ്ങിക്കിടന്ന അതേ സ്ഥലത്ത്, ഒരു വലിയ ഡൈനിംഗ് റൂമിൽ ഗൗഗിൻ കേന്ദ്രീകരിച്ചു; വാൻ ഗോഗ് ഗൗഗിന്റെ അതേ ഭിത്തിയിൽ തൂങ്ങിക്കിടന്നു. ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളിൽ നിന്നും സമകാലികരുടെ സാക്ഷ്യങ്ങളിൽ നിന്നും ഗൗഗിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ വളരെ ദൃഡമായി തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നുവെന്ന് നമുക്കറിയാം. യഥാർത്ഥത്തിൽ, ഷുക്കിന് തന്റെ വലിയ കൊട്ടാരത്തിൽ പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് വലിയ ഇടമില്ലായിരുന്നു: ശേഖരം വളർന്നു. എന്നാൽ ഈ എക്സ്പോഷറിന്റെ സാന്ദ്രത അക്കാലത്തെ എക്സിബിഷനുകളിൽ പെയിന്റിംഗുകൾ പിന്നിലേക്ക് തൂക്കിയിടുന്ന പാരമ്പര്യവുമായി മാത്രമല്ല, ഗൗഗിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സിന്തറ്റിക് സ്വഭാവം ഷുക്കിൻ അവബോധപൂർവ്വം മനസ്സിലാക്കി എന്ന വസ്തുതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഗൗഗിൻ എഴുതിയ ഡസൻ കണക്കിന് പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് അടുത്തായി തൂക്കിയിട്ടിരിക്കുന്നു, അത് ഒരു ഫ്രെസ്കോ പോലെ അവിഭാജ്യമായ ഒന്നായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ജേക്കബ് ടുഗെൻഡ്‌ഹോൾഡ് ഈ ഇൻസ്റ്റാളേഷനെ "Gauguin's iko-no-stas" എന്ന് തന്ത്രപൂർവ്വം വിളിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല. അദ്ദേഹം ആദ്യ പത്തിൽ ഇടം നേടി - വാസ്തവത്തിൽ, അക്കാലത്തെ റഷ്യൻ വിമർശകനെന്ന നിലയിൽ, ഒരു റഷ്യൻ ഐക്കൺ എന്താണെന്നും അത് ഒരേസമയം ആത്മീയതയെ കലയിലേക്ക് എത്രമാത്രം തിരികെ കൊണ്ടുവരുന്നുവെന്നും ക്ഷേത്രത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ മേളയുടെ ഭാഗമാണെന്നും 1914 ൽ അദ്ദേഹം നന്നായി മനസ്സിലാക്കി. ഇക്കാര്യത്തിൽ, ഷുക്കിൻ ശേഖരം, മൊറോസോവിന്റെ പ്രവണത പിന്തുടരുന്നില്ലെങ്കിലും, പൊതുവേ, അതേ പ്രക്രിയയിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു - ആധുനിക പെയിന്റിംഗിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ സമഗ്രവും അവിഭാജ്യവും സിന്തറ്റിക് കലയും സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ശ്രമം.

ഷുക്കിൻ ശേഖരം റഷ്യൻ പ്രേക്ഷകർക്ക് ഒരു സമ്പൂർണ്ണ പ്രശ്നമായിരുന്നു. അവിടെ അവതരിപ്പിച്ച കല അങ്ങേയറ്റം അസാധാരണമായിരുന്നു, അത് കൺവെൻഷനുകൾ ലംഘിച്ചു, യോജിപ്പിനെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങൾ നശിപ്പിച്ചു, സാരാംശത്തിൽ, ആധുനിക റഷ്യൻ ചിത്രകലയുടെ വലിയ പാളികൾ നിരസിച്ചു. ഇതെല്ലാം ഉപയോഗിച്ച്, ഷു-കിന്നിനെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരാളം നെഗറ്റീവ് അവലോകനങ്ങൾ റഷ്യൻ പത്രങ്ങളിൽ ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തുകയില്ല. എന്നിട്ടും, എനിക്ക് തോന്നുന്നു, വളരെ സ്വാധീനമുള്ള ഒരു സാമ്പത്തിക കുലത്തിൽ പെട്ട ഒരു വിചിത്രൻ പോലും, പത്രങ്ങളിൽ നേരിട്ടുള്ള ആക്രമണങ്ങളിൽ നിന്ന് കളക്ടർ ഒഴിവാക്കപ്പെട്ടു. ഒഴിവാക്കലുകളുണ്ട്, അവ വളരെ പ്രധാനമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, 1910-ൽ, സെവെറോവ് എന്ന ഓമനപ്പേരിൽ എഴുതിയ ഇല്യ എഫിമോവിച്ച് റെപ്പിന്റെ ഭാര്യ നതാലിയ ബോറിസോവ്ന നോർഡ്മാൻ, നമുക്ക് ഇപ്പോൾ യോഗ്യത നേടാനാകുന്ന ഒരു “ലൈവ് ജേണൽ” അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ബ്ലോഗ്, “ഇൻറ്റിമേറ്റ് പേജുകൾ” എന്ന പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അടുപ്പം എന്നാൽ കൃത്യമായ വിശ്വാസ്യതയാണ്, ഇത് ആധുനികതയുടെ ഈ ഇന്റർനെറ്റ് രൂപങ്ങളെ വേർതിരിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു. യാത്രകളെക്കുറിച്ചും യസ്നയ പോളിയാന സന്ദർശിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചും പുസ്തകം പറഞ്ഞു, പക്ഷേ, പ്രത്യേകിച്ചും, ഒരു കളക്ടറുടെ അഭാവത്തിൽ റെപിനും നോർഡ്-മാനും ഷുക്കിനിലേക്ക് വന്നതും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മ്യൂസിയം സന്ദർശിച്ചതും എങ്ങനെയെന്ന് പറയുന്ന വളരെ രസകരമായ ഒരു എപ്പിസോഡ് ഉണ്ട്. ആധുനിക ഫ്രഞ്ച് പെയിന്റിംഗിനോട് റെപിൻ അങ്ങേയറ്റം വേദനയോടെ പ്രതികരിച്ചുവെന്ന് നമുക്കറിയാം. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ കൽപ്പനകൾ ഇപ്പോഴും പാലിക്കുന്ന റഷ്യൻ ബുദ്ധിജീവികളുടെ രാഷ്ട്രീയമായും സാമൂഹികമായും മുന്നേറുന്ന ഒരു വിഭാഗത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ പൊതുവെ പ്രക്ഷേപണം ചെയ്യുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ അന്തർലീനമാണ് ഇവിടെ പ്രധാനം. സമകാലികർ ഈ പുസ്തകത്തിൽ ഞെട്ടിപ്പോയി, പ്രത്യേകിച്ചും, ഷുക്കിന്റെ സന്ദർശനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരണത്താൽ, പ്രസ്താവനയുടെ അത്തരം തികച്ചും സ്വയം വിമർശനാത്മക പ്രവണത കാരണം ഞാൻ പറയും:

“ഷുക്കിൻ ഒരു മനുഷ്യസ്‌നേഹിയാണ്. അദ്ദേഹത്തിന് ആഴ്ചതോറുമുള്ള കച്ചേരികളുണ്ട്, സംഗീതത്തിൽ അദ്ദേഹം അവസാന വാക്ക് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു (സ്ക്രാബിൻ അവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട സംഗീതസംവിധായകനാണ്). ലൈഫ്-ഇൻ-പൈ-സിയിലും അങ്ങനെ തന്നെ. എന്നാൽ അവൻ ഫ്രഞ്ചുകാരെ മാത്രം ശേഖരിക്കുന്നു ... ഏറ്റവും പുതിയ മോഡുകൾ അവന്റെ ഓഫീസിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു, എന്നാൽ ഫ്രഞ്ച് വിപണിയിൽ അവ പുതിയ പേരുകൾ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കാൻ തുടങ്ങുമ്പോൾ, അവ ഉടൻ തന്നെ മറ്റ് മുറികളിലേക്ക് മാറ്റുന്നു. ചലനം സ്ഥിരമാണ്. അവന്റെ കുളിമുറിയിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന പേരുകൾ ആർക്കറിയാം?
<…>
എല്ലാ മനോഹരമായ പഴയ മുറികളിലും, ചുവരുകൾ പൂർണ്ണമായും പെയിന്റിംഗുകൾ കൊണ്ട് മൂടിയിരിക്കുന്നു. എ.ടി വലിയ ഹാൾമോനെയുടെ പല ഭൂപ്രകൃതികളും നമ്മൾ കണ്ടിട്ടുണ്ട്, അവയ്ക്ക് അതിന്റേതായ മനോഹാരിതയുണ്ട്. സൈസ്ലെറ്റ് വശത്ത് തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു - ചിത്രം വ്യത്യസ്ത നിറങ്ങളിലുള്ള ചതുരങ്ങളെ അടുത്ത് ചിത്രീകരിക്കുന്നു, ദൂരെ നിന്ന് അത് ഒരു പർവതമാണ്.

സിസെലെറ്റ എന്ന കലാകാരന് ഇല്ലെന്ന് ഇവിടെ ഞാൻ വ്യക്തമാക്കണം, മിക്കവാറും, നതാലിയ നോർഡ്മാൻ സെസാൻ എഴുതിയ "മൗണ്ട് സെന്റ്-വിക്ടോയർ" പെയിന്റിംഗിനെ വിവരിക്കുന്നു. ഉല്ലാസയാത്രക്കാരെ നയിക്കുന്നത് വീട്ടുജോലിക്കാരിയാണ്, അവൾ അവളുടെ അമ്പരപ്പിന്റെ മുഴുവൻ ശേഖരവും ഒഴിവാക്കി പേരുകൾ കലർത്തി, പെട്ടെന്ന് എങ്ങനെയോ പുറത്തുപോയി വിരസത അനുഭവിക്കുകയും മകൻ ഷുക്കിനോട് സഹായം തേടുകയും ചെയ്തു.

“ഇവിടെ ഞങ്ങൾക്ക് 22 വയസ്സുള്ള ഒരു ചെറുപ്പക്കാരനുണ്ട്, അവൻ എങ്ങനെയെങ്കിലും പാരീസിയൻ രീതിയിൽ കൈകൾ പോക്കറ്റിൽ ഇടുന്നു. എന്തുകൊണ്ട്? ശ്രദ്ധിക്കുക - റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ അവൻ ഒരു പാരീസിയനെപ്പോലെ ബർ സംസാരിക്കുന്നു. ഇത് എന്താണ്? വിദേശത്ത് വളർന്നു.
4 സഹോദരന്മാരുണ്ടെന്ന് ഞങ്ങൾ അറിഞ്ഞതിനുശേഷം - അവർ എവിടെയും പറ്റിനിൽക്കുന്നില്ല, അവർ ഒന്നിലും വിശ്വസിച്ചില്ല.<…>റഷ്യൻ ദശലക്ഷക്കണക്കിന് ഫ്രഞ്ച് ലൈസിയത്തിൽ നിന്നുള്ള ഷുക്കിൻസ് - ഈ വിചിത്രമായ മിശ്രിതം അവരുടെ വേരുകൾ നഷ്ടപ്പെടുത്തി.

ഈ സ്വഭാവത്തിൽ സത്യത്തോട് അടുത്തൊന്നും ഇല്ലെന്ന് ഞാൻ വിശദീകരിക്കാം. ഷുക്കിൻ സഹോദരന്മാരുടെ വിദ്യാഭ്യാസവും പ്രൊഫഷണൽ അനുഭവവും അവരുടെ വേരുകളില്ലാത്ത അല്ലെങ്കിൽ ഉപരിപ്ലവമായ ഫ്രഞ്ചുകാരെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ ഒരു കാരണവും നൽകുന്നില്ല. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ പൈതൃകത്തെ പോഷിപ്പിക്കുന്ന റഷ്യൻ ബുദ്ധിജീവികളുടെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗത്തിന്റെ സ്റ്റീരിയോടൈപ്പുകളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ആധുനിക ഫ്രഞ്ച് കലയുടെ ഒരു ശേഖരന്റെ ചിത്രം നമ്മുടെ മുന്നിലുണ്ട്:

“മറ്റുള്ളവരെപ്പോലെ രൂപരഹിതവും പരുഷവും അഹങ്കാരിയുമായ മാറ്റിസ് പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് മങ്ങിപ്പോകും. കലാകാരന്റെ മുഖത്ത് കഷ്ടപ്പാടിന്റെ പരിഹാസം ഇതാ - അവന്റെ ആത്മാവ് കൊതിക്കുന്നു, വേദനിക്കുന്നു, റഷ്യക്കാരെ പരിഹസിക്കുന്നു. അവർ, ഈ ദുർബലരായ സ്ലാവുകൾ, സ്വയം ഹിപ്നോട്ടിസ് ചെയ്യാൻ മനസ്സോടെ അനുവദിക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ മൂക്ക് തിരിഞ്ഞ് നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ളിടത്തേക്ക് നയിക്കുക, നയിക്കുക. രാജാവിന്റെ പുതുവസ്ത്രം വാഴുന്ന, ജീവിത സായൂജ്യമില്ലാത്ത ഈ വീട് എത്രയും വേഗം വിട്ടുപോകാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ഷുക്കിനിലേക്ക് പോയതിനുശേഷം, റെപിൻ കുടുംബം സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയിലെ ഒരു വിദ്യാർത്ഥി പ്രദർശനത്തിന് പോയി, അവിടെ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു സംഭാഷണം നടന്നു, അതിനെക്കുറിച്ച് നോർഡ്മാൻ യഥാർത്ഥത്തിൽ വളരെ ഉൾക്കാഴ്ചയോടെ എഴുതുന്നു:

“ഷുക്കിന്റെ വീട് സന്ദർശിച്ച ശേഷം ആധുനിക മോസ്കോ കലയുടെ താക്കോൽ കണ്ടെത്തി. ചിത്രകലയുടെയും ശിൽപകലയുടെയും ഒരു സ്കൂളിൽ ഒരു വിദ്യാർത്ഥി പ്രദർശനം പ്രത്യേകിച്ച് ശക്തമായ ഒരു ലക്ഷണമാണ്. “റെപിൻ എന്താണ് പറഞ്ഞത്?” ജിജ്ഞാസ നിറഞ്ഞ മുഖങ്ങൾ എന്റെ നേരെ നീണ്ടു. ഞാൻ മൗനം പാലിച്ചു. “നിങ്ങൾ പലപ്പോഴും ഷുക്കിൻ ഗാലറി സന്ദർശിക്കാറുണ്ടോ?” ഞാൻ പെട്ടെന്ന് ചോദിച്ചു. അവർ പരസ്പരം നോക്കി, എന്നെ നോക്കി, ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും ചിരിച്ചു. തീർച്ചയായും, മിക്കവാറും എല്ലായ്‌പ്പോഴും സംഭവിക്കുന്നതുപോലെ, ഞങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിരിച്ചു. “പലപ്പോഴും, ഷുക്കിൻ ഞങ്ങളെ ഗ്രൂപ്പുകളായി നിരന്തരം ക്ഷണിക്കുന്നു. പിന്നെ എന്താ, നിങ്ങൾ ഒരു അനുകരണം കാണുന്നുണ്ടോ?'' ഞാൻ വീണ്ടും മൗനം പാലിച്ചു. ഇത് മാത്രം, പെട്ടെന്ന് എനിക്ക് എങ്ങനെയെങ്കിലും ദേഷ്യം തോന്നി: "പച്ചയുടെയോ കറുപ്പിന്റെയോ നീലയുടെയോ സന്തതികളിലേക്ക് കടക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല." എന്നോടുള്ള സഹതാപം വിദ്യാർത്ഥികളുടെ മുഖത്ത് അവഹേളിക്കപ്പെട്ടു: "നിങ്ങൾ അസാധ്യമായത് ആവശ്യപ്പെടുന്നു!"

നതാലിയ സെവെറോവയും റെപിനും അവർ കണ്ടതിനെക്കുറിച്ചുള്ള അഭിപ്രായങ്ങൾ കൈമാറിയപ്പോൾ:

"'അവരുടെ ആവശ്യങ്ങൾ വളരെ വലുതാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു - അവർക്ക് പാരമ്പര്യത്തിൽ നിന്ന് പൂർണ്ണമായ മോചനം വേണം. അവർ സ്വാഭാവികത, സൂപ്പർഫോമുകൾ, സൂപ്പർ കളറുകൾ എന്നിവയ്ക്കായി തിരയുന്നു. അവർക്ക് പ്രതിഭയെ വേണം." “ഇല്ല,” ഞാൻ പറഞ്ഞു, “അതല്ല. അവർക്ക് വിപ്ലവം വേണം. ഓരോ റഷ്യൻ വ്യക്തിയും, അവൻ ആരായാലും, അവനെ ശ്വാസം മുട്ടിക്കുകയും തകർക്കുകയും ചെയ്യുന്ന എന്തെങ്കിലും മറിച്ചിടാനും കീറിക്കളയാനും ആഗ്രഹിക്കുന്നു. അതിനാൽ അവൻ മത്സരിക്കുന്നു."

ഇവിടെ, ശ്രദ്ധേയമായ രീതിയിൽ, ശേഖരം വിവരിക്കുമ്പോൾ പൂർണ്ണമായും താളം തെറ്റിയ ഒരു വ്യക്തി, തന്റെ സംഭാഷകരുടെ തലയിലേക്ക് നോക്കുന്നു, റഷ്യൻ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഷുക്കിൻ ശേഖരം നിറവേറ്റിയ ദൗത്യം തന്നെ നിർവചിക്കുന്നു. അത് ശരിക്കും വിപ്ലവത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന ഒരു ശേഖരമായിരുന്നു.

എന്നാൽ ഷുക്കിൻ കൂടിക്കാഴ്ച വിശദീകരിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രശ്നം തുടർന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, ഷുക്കിൻ അസംബ്ലിക്ക് ഒരു യുദ്ധം നടക്കുന്നു. അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാർ ശരിക്കും ഷുക്കിൻ ശേഖരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവരുടെ കാഴ്ചപ്പാട് പരീക്ഷണത്തിന്റെയും വിപ്ലവത്തിന്റെയും ഒരു മേഖലയായി പൊതുജനങ്ങൾക്ക് നൽകാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, മറുവശത്ത്, അവരുടെ കല എല്ലാത്തിനും ഷുക്കിനോട് കടപ്പെട്ടിട്ടില്ലെന്ന് തെളിയിക്കാൻ. എന്നാൽ ആധുനികമായ ഒത്തുതീർപ്പ് നിലപാടിനെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവർ കൂടുതൽ വിജയിച്ചു, പ്രാഥമികമായി അപ്പോളോൺ മാസികയുടെ വിമർശകർ, താരതമ്യേന വിശാലമായ വായനക്കാരെ അനുരഞ്ജിപ്പിക്കാനും ഷുക്കിനിൽ നിന്നുള്ള യജമാനന്മാരുമായി പ്രണയത്തിലാകാനും അനുവദിക്കുന്ന വാചാടോപം രൂപപ്പെടുത്താൻ കഴിഞ്ഞു. . കളക്ടർമാരുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, ഷുക്കിൻ അല്ലെങ്കിൽ മോ-റോ-സോവ്, വെറും ആഗ്രഹത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതല്ല, മറിച്ച് യഥാർത്ഥത്തിൽ സൂക്ഷ്മമായ പരമ്പരാഗത അഭിരുചിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണെന്ന് തെളിയിക്കുക എന്നതായിരുന്നു വഴിയിലുള്ള ഒരേയൊരു വഴി. അതിനാൽ, മുറാറ്റോവ്, തുഗെൻഡ്ഹോൾഡ്, ബെനോയിസ് എന്നിവരും ഈ സർക്കിളിലെ മറ്റ് വിമർശകരും എഴുതിയ ഷുക്കിൻ, മൊറോസോവ് ശേഖരങ്ങളുടെ അവലോകനങ്ങൾ വായിക്കുമ്പോൾ, മ്യൂസിയത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ഞങ്ങൾ നിരന്തരം അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു. ഇത് വ്യക്തിഗത അഭിരുചിയുടെ ഒരു മ്യൂസിയമാണ്, ഇത് പെയിന്റിംഗിന്റെ ചരിത്രത്തിന്റെ ഒരു മ്യൂസിയമാണ്. രണ്ടാമത്തെ പ്രധാന വശം കളക്ടറുടെ ചിത്രമാണ്. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, ഷുക്കിനിനെക്കുറിച്ച് ബെനോയിസ് എഴുതുന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ്:

"ഈ മനുഷ്യൻ തന്റെ "കൗശലങ്ങൾ"ക്കായി എന്താണ് സഹിക്കേണ്ടി വന്നത്? ജനാലയിലൂടെ പണം എറിഞ്ഞ് പാരീസിലെ തട്ടിപ്പുകാരുടെ "തട്ടിപ്പിന്" വിധേയനായ ഒരു ഭ്രാന്തൻ എന്ന നിലയിൽ വർഷങ്ങളോളം അവനെ ഒരു ഭ്രാന്തനായിട്ടാണ് കണ്ടിരുന്നത്. എന്നാൽ സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിൻ ഈ കരച്ചിലിലും ചിരിയിലും ശ്രദ്ധിക്കാതെ ഒരിക്കൽ തിരഞ്ഞെടുത്ത പാതയിലൂടെ തികഞ്ഞ ആത്മാർത്ഥതയോടെ നടന്നു.<…>ഷുക്കിൻ വെറുതെ പണം എറിഞ്ഞില്ല, മുൻനിര കടകളിൽ ശുപാർശ ചെയ്തവ മാത്രം വാങ്ങിയില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓരോ വാങ്ങലുകളും സാരാംശത്തിൽ വേദനാജനകമായ മടിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരുതരം നേട്ടമായിരുന്നു ...<…>ഷുക്കിൻ തനിക്ക് ഇഷ്ടമുള്ളത് എടുത്തില്ല, മറിച്ച് ഇഷ്ടപ്പെടണമെന്ന് തോന്നിയത് എടുത്തു. തന്റെ കാലത്തെ പവൽ മിഖൈലോവിച്ച് ട്രെത്യാക്കോവിനെപ്പോലെ, ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള സന്യാസ രീതികളുള്ള ഷുക്കിൻ, ഏറ്റെടുക്കലിനെക്കുറിച്ച് സ്വയം ബോധവൽക്കരിക്കുകയും എങ്ങനെയെങ്കിലും ബലപ്രയോഗത്തിലൂടെ തനിക്കും താൽപ്പര്യമുള്ള യജമാനന്മാരുടെ ലോകവീക്ഷണത്തിനും ഇടയിൽ ഉയർന്നുവന്ന തടസ്സങ്ങൾ മറികടക്കുകയും ചെയ്തു.<…>ഒരുപക്ഷേ മറ്റ് സന്ദർഭങ്ങളിൽ അവൻ തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെട്ടു, പക്ഷേ അതിൽ പൊതുവായി പറഞ്ഞാൽഇപ്പോൾ വിജയിച്ചു. സാവധാനത്തിലുള്ളതും നിരന്തരമായതുമായ സ്വാധീനത്താൽ, ആധുനിക കലാപരമായ കാര്യങ്ങളുടെ ഇന്നത്തെ അവസ്ഥയെ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രകാശിപ്പിച്ചു, അത് നമ്മുടെ കാലം യഥാർത്ഥത്തിൽ സന്തോഷകരമായി സൃഷ്ടിച്ചതിൽ സന്തോഷിക്കാൻ അവനെ പഠിപ്പിച്ചു.

മൊഖോവയ, 20 - മനോഹരമായ നാല് നിലകളുള്ള വീട്, രണ്ട് കൊറിന്ത്യൻ അർദ്ധ നിരകളുള്ള ഒരു പോർട്ടിക്കോ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഉയർന്ന പൂമുഖം, പതിവ് ബൈൻഡിംഗുകളുള്ള വലിയ ജാലകങ്ങൾ. സൈക്കോളജിക്കൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഈ കെട്ടിടത്തിൽ ഒരു നൂറ്റാണ്ടിൽ താഴെ മാത്രമാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്. ഏറ്റവും മനോഹരമായ മോസ്കോ ഇതിഹാസങ്ങളിലൊന്ന് അദ്ദേഹം ഒരിക്കൽ വഹിച്ച പേരുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

വിവരങ്ങളുടെ ഉറവിടം: മാസിക "കാരവൻ ഓഫ് ഹിസ്റ്റോറീസ്", ഡിസംബർ 1999.

ഇപ്പോൾ അവർ അങ്ങനെ പണിയുന്നില്ല: കട്ടിയുള്ള മതിലുകൾ, ഉയർന്ന മേൽത്തട്ട്, വിശാലമായ പടികൾ, ഇടനാഴികളുടെ ഒരു ലാബിരിംത്ത്, അതിൽ ഒരാൾക്ക് പുറത്തു നിന്ന് എളുപ്പത്തിൽ നഷ്ടപ്പെടും ... "വെളുത്ത സ്ത്രീയുടെ ഇതിഹാസം ” - അന്തരീക്ഷത്തിൽ ഉരുകുന്ന ഒരു പ്രേത രൂപം, പിന്നെ കെട്ടിടത്തിന്റെ മറ്റേ അറ്റത്ത്, ഇവിടെ ജോലി ചെയ്യുന്ന ആളുകളുടെ തലമുറകളിലേക്ക് കടന്നുപോകുന്നു. ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിന്റെ ചരിത്രം അറിയുന്നവർ ലിഡിയ ഷുക്കിനയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു: അവളുടെ ഭർത്താവ്, ഒരു പ്രമുഖ വ്യവസായി. പ്രശസ്ത മനുഷ്യസ്‌നേഹിനൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിൻ ഈ കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചു, അതിനാൽ ശാസ്ത്രജ്ഞർ, ആത്മീയതയിലും മറ്റ് നിഗൂഢ ശാസ്ത്രങ്ങളിലും താൽപ്പര്യമുള്ളവരായിരുന്നു, കുറഞ്ഞത് ഒരു നിഴലെങ്കിലും കാണാൻ അവനെ സഹായിക്കും, കുറഞ്ഞത് തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഭാര്യയുടെ പ്രേതമെങ്കിലും.

അവളുടെ ആത്മാവിനെ ശാന്തമാക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് അവർ പറയുന്നു, കാരണം ഷുക്കിൻ ഈ കെട്ടിടം മോസ്കോ സർവകലാശാലയ്ക്ക് സംഭാവന ചെയ്ത വ്യവസ്ഥകൾ പാലിച്ചില്ല (അതിന്റെ നിർമ്മാണത്തിനായി അദ്ദേഹം ഏകദേശം 200 ആയിരം റുബിളുകൾ നൽകി). ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് അവളുടെ പേര് വഹിക്കേണ്ടതായിരുന്നു, വിഭാര്യൻ അവളുടെ ഛായാചിത്രം ഫോയറിൽ കാണാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, ലിഡിയ ഗ്രിഗോറിയേവ്നയുടെ ജന്മദിനം ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിന്റെ ഔദ്യോഗിക അവധിയായി കണക്കാക്കാൻ നിർദ്ദേശിച്ചു, മരിച്ചയാളുടെ പേര് അതിന്റെ മുൻഭാഗത്ത് കൊത്തിവയ്ക്കണം. കെട്ടിടം.

വരുന്നതോടെ സോവിയറ്റ് ശക്തിഎനിക്കത് മറക്കേണ്ടി വന്നു. പ്രവാസ ജീവിതം നയിച്ച ഷുക്കിന്റെ പേര് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിന്റെ ചുവരുകളിൽ ഒരിക്കലും പരാമർശിച്ചിട്ടില്ല. സൈക്കോളജിക്കൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിൽ ജോലി ചെയ്തിരുന്നവരെ ഒരു വിചിത്രമായ നിഴൽ അസ്വസ്ഥമാക്കിയില്ലെങ്കിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓർമ്മകൾ ശാശ്വതമാക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യ പൂർണ്ണമായും മറക്കുമായിരുന്നു - ഒരിക്കൽ ഈ വീട് നിർമ്മിച്ചവന്റെ പേരു പറഞ്ഞാൽ മാത്രം മതി. , ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിലെ ഒരു ജീവനക്കാരനെ നട്ടുപിടിപ്പിക്കാമായിരുന്നു. റഷ്യയിൽ അവർ തന്നെയും ഭാര്യയെയും ഓർക്കുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിച്ച് ഷുക്കിൻ തന്റെ ജീവിതം നയിച്ചു: ഫ്രാൻസിൽ, എൺപത് വയസ്സുള്ള കുടിയേറ്റക്കാരൻ വളരെ ഏകാന്തനായിരുന്നു.

അഗാധമായ ഒരു വൃദ്ധൻ മരണത്തെ ഭയപ്പെടുന്നത് ഉചിതമല്ല, സെർജി ഇവാനോവിച്ച് അഗാധമായ ഒരു മതവിശ്വാസിയുടെ ശാന്തമായ അന്തസ്സോടെ അവസാനത്തിനായി കാത്തിരുന്നു. ചുറ്റും തിരക്കുള്ള ബന്ധുക്കളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട, ചൂടുള്ള, സുസജ്ജമായ ഒരു വീട്ടിൽ, അവൻ തന്റെ കിടക്കയിൽ മരിക്കുകയായിരുന്നു. സെർജി ഷുക്കിൻ അവരെ വിട്ടുപോയി നല്ല പേര്ഒരു ഉറപ്പുള്ള റൊട്ടിയും - പാരീസിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കിയ കുടിയേറ്റക്കാരിൽ കുറച്ചുപേർക്ക് ഇതിൽ അഭിമാനിക്കാം. കടുത്ത, നിരാശാജനകമായ ദാരിദ്ര്യം, നനഞ്ഞ നടപ്പാതയിൽ കീറിപ്പറിഞ്ഞ കാലുകൾ അടർന്നു വീഴുമ്പോൾ, ശരത്കാല കാറ്റ് മത്സ്യ രോമങ്ങൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഒരു കോട്ടിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുമ്പോൾ, ഷുക്കിൻസ് അറിഞ്ഞില്ല - വിപ്ലവത്തിന് മുമ്പ് സെർജി ഇവാനോവിച്ച് പാശ്ചാത്യ ബാങ്കുകളിൽ സൂക്ഷിച്ച പണം വരും വർഷങ്ങളിൽ അവർക്ക് നൽകി. . ഒരു പ്രായുമുള്ള ആൾപ്രിയപ്പെട്ടവരോടുള്ള കടമ താൻ നിറവേറ്റിയെന്നറിഞ്ഞുകൊണ്ടാണ് അദ്ദേഹം യാത്രയായത്. മുറിയുടെ രൂപരേഖകൾ തകർന്നു, പേരക്കുട്ടികളുടെ മുഖങ്ങൾ ലയിച്ചു, പുരോഹിതൻ ചുണ്ടിലേക്ക് ഉയർത്തിയ കുരിശ് അവന്റെ മോസ്കോ കൊട്ടാരത്തിലെ നിലവിളക്കുകൾ പോലെ തിളങ്ങി ...

അഞ്ച് ഷുക്കിൻ സഹോദരന്മാരിൽ ഏറ്റവും ഗ്രഹിക്കുന്നവനും വിഭവശേഷിയുള്ളവനുമായിരുന്നു അദ്ദേഹം. അവരുടെ മുത്തച്ഛൻ ബോറോവ്സ്ക് നഗരത്തിൽ നിന്ന് കാൽനടയായി മോസ്കോയിലെത്തി, അവരുടെ പിതാവ് തന്നെ മസ്ലിൻ ഉണ്ടാക്കി ഫ്ലോർബോർഡുകൾക്ക് കീഴിൽ ചെമ്പ് പണം ഒളിപ്പിച്ചു, തുടർന്ന് ഉടൻ തന്നെ ആദ്യത്തെ ഗിൽഡിനായി സൈൻ അപ്പ് ചെയ്തു, ഒരു വലിയ വീടും ഒരു ആഡംബര എക്സിറ്റും സംഗീത പ്രേമിയായ ഭാര്യയും ലഭിച്ചു. (AT ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർഫ്രണ്ട് ലോഡ്ജിലെ സോഫയെ ഷുക്കിൻ സീനിയർ പ്രത്യേകം ഇഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നു - അവൻ എപ്പോഴും അവിടെ നന്നായി ഉറങ്ങി.)

കുട്ടികൾ അവരുടെ അമ്മയുടെ അടുത്തേക്ക് പോയി - മോസ്കോയിലെ വ്യാപാരി പ്രഭുവർഗ്ഗത്തിൽ നിന്നുള്ള വിദ്യാസമ്പന്നയും പരിഷ്കൃതവുമായ എകറ്റെറിന പെട്രോവ്ന ബോട്ട്കിന. സഹോദരൻ നിക്കോളായ് പുരാതന വെള്ളി ശേഖരിച്ചു, സഹോദരൻ പീറ്റർ പോർസലൈൻ, പേൾ എംബ്രോയ്ഡറി, പുരാതന പുസ്തകങ്ങൾ, ഇനാമലുകൾ എന്നിവ ശേഖരിച്ചു. കാലക്രമേണ, മോസ്കോയിൽ അദ്ദേഹം സ്വന്തം മ്യൂസിയം പണിതു, അത് ട്രഷറിയിലേക്ക് സംഭാവന ചെയ്യുകയും ജനറൽ പദവി നൽകുകയും ചെയ്തു. സഹോദരൻ ഇവാൻ പാരീസിലാണ് ജീവിച്ചത് - അവർ അവനെ അവിടെ "കൗണ്ട് ഷുക്കിൻ" എന്ന് വിളിച്ചു ... കൂടാതെ സെർജി തന്നെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ കുടുംബ മൂലധനം വർദ്ധിപ്പിച്ചു: ബിസിനസ്സ് ചിന്താഗതിക്കാരനായ മോസ്കോ സെർജി ഷുക്കിനെ "വാണിജ്യ മന്ത്രി" എന്നും "പോർക്കുപൈൻ" എന്നും വിളിച്ചു.

എല്ലാം വ്യത്യസ്തമായി മാറേണ്ടതായിരുന്നു. കുട്ടിക്കാലത്ത്, അവൻ സഹോദരന്മാരിൽ ഏറ്റവും ദുർബലനായിരുന്നു: നാഡീവ്യൂഹം, ഉയരം കുറഞ്ഞ, മുരടിപ്പ് ... തന്നെയും വാണിജ്യം പഠിപ്പിക്കണമെന്ന് സെർജി ഷുക്കിൻ തന്നെ നിർബന്ധിച്ചു, സ്പോർട്സ് ഉപയോഗിച്ച് ശരീരത്തെ ശക്തിപ്പെടുത്തി, ക്രൂരനും വിവേകിയുമായി - മത്സരാർത്ഥികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഴിമതികളെക്കുറിച്ചും തലകറക്കത്തെക്കുറിച്ചും ഇതിഹാസങ്ങളോട് പറഞ്ഞു. ബിസിനസ് കോമ്പിനേഷനുകൾ. (1905-ൽ, വിപ്ലവത്തിൽ എല്ലാവരും ഭയന്ന് വാണിജ്യം ലാഭകരമല്ലാത്തപ്പോൾ, ഷുക്കിൻ മോസ്കോയിലെ മുഴുവൻ നിർമ്മാണശാലയും വാങ്ങി അതിൽ ഒരു ദശലക്ഷം സമ്പാദിച്ചു.) ഭാര്യ മോസ്കോയിലെ ആദ്യത്തെ സുന്ദരിയായിരുന്നു, മൂത്ത മകൻ വലിയ വാഗ്ദാനം നൽകി - അവന്റെ അച്ഛൻ അവനെ തന്റെ പിൻഗാമിയായി കണ്ടു, മധ്യസ്ഥൻ ശാസ്ത്രജ്ഞനായി, ഇളയ മകൻ ഗ്രിഗറി മാത്രം, ജന്മനാ ബധിരൻ, അവന്റെ പ്രേത ലോകത്ത് എന്നെന്നേക്കുമായി അടഞ്ഞുപോയത് കുടുംബത്തിന്റെ വേദനയും സങ്കടവുമായിരുന്നു ... മുപ്പത് വർഷം മുമ്പ്, സെർജി ഷുക്കിൻ സ്വയം കരുതി സന്തോഷമുള്ള മനുഷ്യൻ- ഈ ലോകവുമായി വേർപിരിയുമ്പോൾ, താൻ എങ്ങനെയാണ് കർത്താവിനെ കോപിപ്പിച്ചതെന്നും, സ്ഥാപിതവും സമൃദ്ധവുമായ ജീവിതം തകരുകയും തകർന്നുവീഴുകയും ചെയ്തതെങ്ങനെയെന്ന് മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രമിച്ചു.

1905-ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പതിനേഴുകാരനായ മകൻ സെർജി സ്വയം മുങ്ങിമരിച്ചു. അന്ന് നിലവിലുണ്ടായിരുന്ന ആത്മഹത്യാ ക്ലബ്ബിലെ അംഗമായിരുന്നു അദ്ദേഹം എന്ന് പറയപ്പെടുന്നു: ധനികരും ഉന്നതരുമായ മാതാപിതാക്കളുടെ മക്കൾ നറുക്കെടുപ്പിലൂടെ ആത്മഹത്യ ചെയ്തു. റിവോൾവർ ബുള്ളറ്റ്, പൊട്ടാസ്യം സയനൈഡ്, ട്രെയിനിനടിയിൽ ചാടി - ചെറുപ്പക്കാർ ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി കടന്നുപോയി, അവസാനം, ഊഴം അവന്റെ ആൺകുട്ടിയുടെ അടുത്തെത്തി ... തുടർന്ന് അവന്റെ ഭാര്യ മരിച്ചു.

പതിനെട്ടുകാരിയെ വിവാഹം കഴിക്കുമ്പോൾ മുപ്പത്തിയൊന്ന് വയസ്സായിരുന്നു. ലിഡോച്ച്ക കോറെനെവ് ഒരു പഴയ കുലീന കുടുംബത്തിൽ നിന്നാണ് വന്നത്, ഗവർണർ ജനറലിന്റെ കൊട്ടാരത്തിന് ശേഷം (ഒരിക്കൽ അത് ട്രൂബെറ്റ്സ്കോയ് കൊട്ടാരമായിരുന്നു), നിർമ്മാതാവും ഒരു കുലീനയായ ഭാര്യയെ വാങ്ങിയെന്ന് മോസ്കോ ഗോസിപ്പ് മന്ത്രിച്ചു. " ദയയുള്ള ആളുകൾമോസ്കോയിലെ എല്ലാവരും എന്താണ് ഗോസിപ്പ് ചെയ്യുന്നതെന്ന് അവർ അവനോട് പറഞ്ഞു, പക്ഷേ അവൻ ചിരിച്ചു.

മോസ്കോയിലെ ആദ്യ സുന്ദരികളിലൊരാളായ ലിഡിയ കൊറേനേവ (അവളുടെ കണ്ണുകൾക്ക് പിന്നിൽ അവളെ "ഷെമാകാൻ രാജ്ഞി" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു), ഷുക്കിൻ സംസ്ഥാനത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചില്ല. അവൾക്ക് വസ്ത്രങ്ങളും പന്തുകളും ഇഷ്ടമായിരുന്നു, അവൻ ഒരു സന്യാസിയുടെ ജീവിതം നയിച്ചു - അവൻ ഉരുളക്കിഴങ്ങും തൈരും കഴിച്ചു, ഉറങ്ങി. തുറന്ന ജനൽശീതകാല പ്രഭാതങ്ങളിൽ അവൻ മഞ്ഞുമൂടി ഉണർന്നു - അവർ എപ്പോഴും ഒരുമിച്ച് എളുപ്പമായിരുന്നില്ല, പക്ഷേ അവർ പരസ്പരം സ്നേഹിച്ചു.

ലിഡോച്ചയ്ക്ക് ഒരിക്കലും അസുഖം വന്നില്ല, പക്ഷേ മൂന്ന് ദിവസത്തിനുള്ളിൽ കത്തിച്ചു. ഇത് ഒരുതരം സ്ത്രീ രോഗമാണെന്ന് ഡോക്ടർമാർ പറഞ്ഞു. മരിച്ചയാൾ സ്വയം വിഷം കഴിച്ചതാണെന്ന് സമൂഹത്തിൽ അഭ്യൂഹങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. മകന്റെ മരണത്തിന് ലിഡിയ ഷുക്കിന ഭർത്താവിനോട് ക്ഷമിച്ചില്ലെന്ന് ആരോപിക്കപ്പെടുന്നു, മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ് പിതാവിനോട് സംസാരിക്കുന്നത് നിർത്തി. അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കളുടെ കുടുംബങ്ങൾ വിപ്ലവത്തിന് പണം സംഭാവന ചെയ്തു, മോസ്കോ പ്രക്ഷോഭകാലത്ത് സെർജി ഷുക്കിൻ "കറുത്ത നൂറ്" ഭക്ഷണം നൽകി ... എന്നിട്ട് അത് കടന്നുപോകാൻ അനുവദിച്ചു, എന്നാൽ രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം മകൻ ഗ്രിഗറി ആത്മഹത്യ ചെയ്തു. (ദൈവത്തിന്റെ ശിക്ഷ വ്യാപാരിയെ മറികടന്നുവെന്ന് മോസ്കോ ഗോസിപ്പുകൾ അവകാശപ്പെട്ടു, ഇതിന് കാരണം ഷുക്കിന്റെ ഭക്തിയില്ലാത്ത ഹോബികളായിരുന്നു: അവൻ റെനോയറിന്റെയും പിക്കാസോയുടെയും ദൈവമില്ലാത്ത ഡാബ് ഹൗസ് പള്ളിയിൽ തൂക്കിലേറ്റി.) കുറച്ച് മാസങ്ങൾ കടന്നുപോയി, സഹോദരൻ ഇവാൻ സ്വയം വെടിവച്ചു, അവനോട് സഹായം ചോദിച്ചു. വളരെക്കാലം പരാജയപ്പെട്ടു. അതിനുശേഷം ലോകം അദ്ദേഹത്തിന് കറുത്തതായി.

ഇവാൻ ഷുക്കിൻ വാണിജ്യം ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. അദ്ദേഹം ഫ്രാൻസിൽ താമസിച്ചു, റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ പ്രഭാഷണം നടത്തി ഹൈസ്കൂൾസാമൂഹിക ശാസ്ത്രങ്ങൾ. അൽപ്പം പത്രപ്രവർത്തകൻ, കുറച്ച് കലാവിമർശകൻ (എന്നിരുന്നാലും ഫ്രഞ്ചുകാർ അദ്ദേഹത്തിന് ഓർഡർ ഓഫ് ദി ലെജിയൻ ഓഫ് ഓണർ നൽകി), ഇവാൻ തന്റെ യജമാനത്തികളെ കയ്യുറകൾ പോലെ മാറ്റി, സൂക്ഷിച്ചു. തുറന്ന വീട്കൂടാതെ പഴയ യജമാനന്മാരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ ശേഖരിച്ചു - ഗോയയുടെയും വെലാസ്‌ക്വസിന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരം പാരീസിലെ ഏറ്റവും വലുതായിരുന്നു.

അവസാനത്തെ അഭിനിവേശം അവനെ വല്ലാതെ തളർത്തി. എല്ലാ ആഴ്ചയും അയാൾ അവൾക്ക് ഒരു പുതിയ വസ്ത്രവും വിലകൂടിയ മാലയും നൽകി. തുടർന്ന് ന്യൂയോർക്ക് സ്റ്റോക്ക് എക്സ്ചേഞ്ച് സ്തംഭിച്ചു, അവരുടെ സഹോദരൻ നിക്കോളായ് തന്റെ പണം മുഴുവൻ നിക്ഷേപിച്ച അമേരിക്കൻ കോപ്പർ ഷെയറുകൾ കുത്തനെ ഇടിഞ്ഞു ... നിക്കോളായ് ആറ് മാസത്തേക്ക് ഇവാന് പണം അയച്ചു, തുടർന്ന് കുറച്ച് വിൽക്കാൻ ഉപദേശിച്ചു. പെയിന്റിംഗുകൾ, പക്ഷേ മൂല്യനിർണ്ണയക്കാർ പറഞ്ഞു, ശേഖരത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും വ്യാജമാണ്.

ഒരു ഇരുണ്ട പ്രേക്ഷകർ വളരെക്കാലമായി ഇവാന് ചുറ്റും കറങ്ങുന്നു: അവർ അവനെ സ്പെയിനിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കത്ത് കാണിച്ചു - യഥാർത്ഥ വെലാസ്ക്വസ് ഒരു വിദൂര ആശ്രമത്തിൽ കണ്ടെത്തി, നിങ്ങൾക്ക് അത് വിലകുറഞ്ഞ രീതിയിൽ വാങ്ങി രാജ്യത്തിന് പുറത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകാം, അത് വ്യാജമായി മാറ്റിസ്ഥാപിക്കാം . .. ഇവാൻ ഷുക്കിൻ ഒരു വ്യാജനെ വീട്ടിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, അഴിമതിക്കാരും മഠാധിപതിയും ലാഭം പകുതിയായി വിഭജിച്ചു.

ഒരു വലിയ കടം സഹോദരന്റെ മേൽ തൂങ്ങിക്കിടന്നു, അത് വീട്ടാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, സഹായത്തിനായി എവിടെയും കാത്തിരിക്കാനില്ല. എന്നിട്ട് ഇവാൻ തീരുമാനിച്ചു, താൻ പഴയതുപോലെ ജീവിക്കുമെന്ന്. അവന്റെ സമ്പത്തിന്റെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ ഉരുകിയപ്പോൾ, അവൻ അതിഥികളെ അവസാനമായി സ്വീകരിച്ചു, വൈകുന്നേരം അവരെ വാതിൽക്കൽ കണ്ടു, ഓഫീസിലേക്ക് പോയി അവന്റെ ഹൃദയത്തിൽ ഒരു ബുള്ളറ്റ് ഇട്ടു. ആത്മഹത്യകൾ അന്ന് സെമിത്തേരികളിൽ അടക്കം ചെയ്തിരുന്നില്ല, ഒരു സിവിൽ ചടങ്ങ് പ്രകാരമാണ് ശവസംസ്കാരം നടന്നത് - ഇവാൻ ഷുക്കിനെ സംസ്കരിച്ചു, അതിനുശേഷം സെർജി ഷുക്കിൻ ചാരനിറമായി. അഗാധമായ മതവിശ്വാസിയായ അദ്ദേഹത്തിന് ശവസംസ്കാരത്തേക്കാൾ വെറുപ്പുളവാക്കുന്ന മറ്റൊന്നും സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

ഇനി അവന്റെ ഊഴമാണ്. രണ്ടാമത്തെ ഭാര്യയും, സഹോദരിയും, മകളും തിരക്കിലായിരുന്നു ... പ്രിയപ്പെട്ട മകൻ ഇവാൻ വിദൂര ബെയ്റൂട്ടിലാണെന്നത് ദയനീയമാണ്, അതിനർത്ഥം അവർ ഒരിക്കലും വിട പറയില്ല ... ഇത് ഭയാനകമല്ല: പ്രധാന കാര്യം അവൻ എന്നതാണ്. നല്ല, യോഗ്യനായ ഒരു വ്യക്തിയായി വളർന്നു, അതിനാൽ, ഷുക്കിൻസ് എന്ന പേര് ജീവിക്കും - അവരെ പുറത്താക്കിയ റഷ്യയിൽ പോലും ദയയോടെ അവനെ ഓർമ്മിക്കും.

പെയിന്റിംഗുകൾ വീട്ടിൽ തന്നെ തുടർന്നു - ഗൗഗിൻ, മോനെറ്റ്, പിക്കാസോ, മാറ്റിസ്, റെനോയർ, റൂസോ, സിസ്ലി എന്നിവരുടെ ഡസൻ കണക്കിന് പെയിന്റിംഗുകൾ: സമകാലിക കലയാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന അഭിനിവേശം, അദ്ദേഹം തന്റെ ജീവിതവും ഭാഗ്യവും ശേഖരത്തിന് നൽകി.

പിക്കാസോയും മാറ്റിസ്സും അവന്റെ പണത്തിൽ ജീവിച്ചു - അവൻ അവരുടെ ജോലി വാങ്ങിയില്ലെങ്കിൽ, അവർ അവരുടെ അംഗീകാരത്തിനായി കാത്തിരിക്കില്ലായിരിക്കാം. ഇക്കാരണത്താൽ, മോസ്കോ, വാണ്ടറേഴ്സുമായി പ്രണയത്തിലായി, അവനെ ഭ്രാന്തനായി കണക്കാക്കി: കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, അലക്സാണ്ടർ ബെനോയിസ് അതിനെക്കുറിച്ച് അവനോട് പറഞ്ഞു. ഷുക്കിൻ വിചിത്രമായി അഭിനയിക്കുന്നുവെന്നും, ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആകർഷണം മോസ്കോ സ്വേച്ഛാധിപത്യമല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമല്ലെന്നും, ഒരു കാട്ടു വ്യാപാരിയുടെ "ഹാൾ" ആണെന്നും പറയപ്പെട്ടു ... ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരം കോടിക്കണക്കിന് ഡോളർ വിലമതിക്കുന്നു. ഒക്ടോബറിനുശേഷം ഇത് ദേശസാൽക്കരിക്കപ്പെട്ടു: അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൊട്ടാരം ഒരു മ്യൂസിയമായി മാറി സമകാലീനമായ കല, അവൻ ഒരു രക്ഷാധികാരിയും വഴികാട്ടിയുമായി മാറി, അവിടെത്തന്നെ, തന്റെ മുൻ മീറ്റിംഗിൽ, പാചകക്കാരന്റെ മുറിയിൽ ഒതുങ്ങി. ഇത് പ്രശ്നമല്ല: പ്രധാന കാര്യം അവനും കുടുംബവും റഷ്യയിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ കഴിഞ്ഞു എന്നതാണ്, കൂടാതെ മ്യൂസിയം അവകാശികളേക്കാൾ നന്നായി ശേഖരം സംരക്ഷിക്കും.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശവസംസ്കാര സമ്മാനം വീട്ടിൽ തന്നെ തുടർന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന് സംഭവിച്ച മരണങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയ്ക്ക് ശേഷം അദ്ദേഹം സംഭാവന ചെയ്തു: 1910 ൽ, സൈക്കോളജിക്കൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിന്റെ നിർമ്മാണത്തിനായി അദ്ദേഹം രണ്ട് ലക്ഷം റുബിളുകൾ നൽകി. അപ്പോൾ അവനുമായി അടുപ്പമുണ്ടായിരുന്ന സ്ത്രീ അവനെ യുവ കിയെവ് പ്രൊഫസർ ചെൽപനോവിനെ പരിചയപ്പെടുത്തി. ക്ഷേത്രത്തിന് സംഭാവന നൽകുന്നതിനേക്കാൾ ശാസ്ത്രത്തെ സഹായിക്കുന്നതാണ് നല്ലതെന്ന് ഷുക്കിൻ തീരുമാനിച്ചു: ധനികരും സുന്ദരികളുമായ വളരെ ചെറുപ്പക്കാർ ആത്മഹത്യ ചെയ്യാൻ തീരുമാനിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് പ്രൊഫസറിന് എന്നെങ്കിലും വിശദീകരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞേക്കും ...

പ്രധാന കവാടത്തിൽ ലിഡിയയുടെ പ്രൊഫൈൽ ഉള്ള ഒരു ഫലകമുണ്ട് - ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് അവളുടെ പേര് വഹിക്കുന്നു, ഇപ്പോൾ എല്ലാ വർഷവും അവർ അവളുടെ നാമദിനം ഇവിടെ ആഘോഷിക്കും ... വിശുദ്ധ സമ്മാനങ്ങൾ തന്റെ ചുണ്ടുകളിൽ സ്പർശിച്ചതായി അയാൾക്ക് തോന്നി, പുരോഹിതന്റെ കൈ നെറ്റിയിൽ പതിഞ്ഞു. , തുടർന്ന് മുറിയുടെ മതിലുകൾ തുറന്ന് അവൻ അനന്തവും തിളങ്ങുന്നതുമായ അഗാധത്തിലേക്ക് പറന്നു - തന്റെ മകന്റെ വിധി എങ്ങനെ വികസിച്ചു, അവന്റെ മീറ്റിംഗിനും സൈക്കോളജിക്കൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിനും എന്ത് സംഭവിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യ ലിഡിയ ഷുക്കിന, സെർജിയുടെ പേര് വഹിക്കുന്നു. ഇവാനോവിച്ച് ഒരിക്കലും കണ്ടെത്തിയില്ല.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ മകൻ ഇവാൻ ഷുക്കിൻ സോർബോണിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, കെയ്‌റോ സർവകലാശാലയിൽ പഠിപ്പിച്ചു, മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ പഠിച്ചു. പൗരസ്ത്യ കല. ലെബനൻ യുദ്ധത്തിനിടെ അബദ്ധത്തിൽ വെടിയേറ്റുവീണ വിമാനത്തിലാണ് അദ്ദേഹം മരിച്ചത്. (അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ ലൈബ്രറി കെയ്‌റോയിലെ ഫ്രഞ്ച് എംബസിയിൽ ഇപ്പോഴും അവകാശപ്പെടാതെ കിടക്കുന്നു.)

1940 കളിൽ "പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളോട് പരാതിപ്പെടുന്നതിന്" എതിരായ പോരാട്ടത്തിനിടെ മ്യൂസിയം ഓഫ് ന്യൂ യൂറോപ്യൻ ആർട്ട് നിർത്തലാക്കപ്പെട്ടു. വിദേശത്ത് വിൽക്കാൻ കഴിയുമായിരുന്ന പെയിന്റിംഗുകൾ ഭാഗ്യവശാൽ സംരക്ഷിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു - ഇപ്പോൾ അവയുണ്ട് പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയം. സൈക്കോളജിക്കൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഇപ്പോഴും ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ശാസ്ത്ര സ്ഥാപനങ്ങളിലൊന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ ഒരു സ്ത്രീയുടെ പ്രൊഫൈലുള്ള ഒരു സ്മാരക ഫലകം അതിന്റെ പ്രധാന കവാടത്തിൽ വീണ്ടും തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു.

സെർജി ഷുക്കിൻ മോണ്ട്-മാർട്രെ സെമിത്തേരിയിൽ കിടക്കുന്നു - വിശാലമായ പീഠം, ഒരു വലിയ ഗ്രാനൈറ്റ് സ്ലാബ് ... അവന്റെ മക്കൾ മരിച്ചു, കൊച്ചുമക്കൾ ലോകമെമ്പാടും ചിതറിപ്പോയി, ഷുക്കിൻസ് കുടുംബ കൂട് നിലവിലില്ല - എന്നാൽ എല്ലാ വർഷവും അവർ വിദൂര റഷ്യയിൽ അവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഭാര്യയുടെ മാലാഖയുടെ ദിവസം ആഘോഷിക്കുക.

ഷുക്കിൻസ് മോസ്കോ വ്യാപാരികളുടെ "പുഷ്പത്തിൽ" പെട്ടത് അവരുടെ സമ്പത്ത് മാത്രമല്ല. കലാസൃഷ്ടികളുടെ വിലമതിക്കാനാവാത്ത ശേഖരങ്ങൾ സഹോദരന്മാരായ പീറ്ററും സെർജി ഷുക്കിനും ശേഖരിച്ച് അവരുടെ ജന്മനഗരത്തിന് സംഭാവന നൽകി. മോനെറ്റ്, പിസാരോ, പിക്കാസോ, മാറ്റിസെ എന്നിവരുടെ ക്യാൻവാസുകൾ - നമ്മുടെ ദേശീയ നിധി - ഒരുകാലത്ത് ട്രേഡിംഗ് ഹൗസ് "ഐ.വി. ഷുക്കിൻ മക്കളുമൊത്ത്" സഹ ഉടമ എസ്.ഐ ഷുക്കിന്റെ ഹോം ഗാലറിയായിരുന്നു. ഷുക്കിൻ വ്യാപാരി രാജവംശത്തിന്റെ പൂർവ്വികനായ പീറ്റർ ബോറോവ്സ്കിലെ ഒരു നിർമ്മാണ വ്യാപാരിയായിരുന്നു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, മോസ്കോയിൽ തന്റെ ഭാഗ്യം തേടാൻ പോയി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചെറുമകൻ 1878-ൽ സ്ഥാപിച്ചു വ്യാപാര ഭവനം"I.V. ഷുക്കിൻ തന്റെ മക്കളോടൊപ്പം", സെൻട്രൽ റഷ്യ, സൈബീരിയ, കോക്കസസ്, യുറലുകൾ, മധ്യേഷ്യ, പേർഷ്യ എന്നിവിടങ്ങളിലെ ഇവാനോവോ-വോസ്നെസെൻസ്ക് ഫാക്ടറികൾ, ഷുയിസ്കയ, ട്രെക്ക്ഗോർണയ നിർമ്മാണശാലകളിൽ നിന്ന് ചിന്റ്സ് വിൽപ്പനയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. സഹോദരന്മാരായ പീറ്റർ, നിക്കോളായ്, സെർജി എന്നിവർ കമ്പനിയുടെ സഹ ഉടമകളായി.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തമായ അവബോധത്തിനും ധൈര്യത്തിനും, സെർജി ഇവാനോവിച്ചിനെ ബിസിനസ്സ് ലോകത്ത് "വാണിജ്യ മന്ത്രി" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. അദ്ദേഹം മോസ്കോയിൽ സ്ഥാപനത്തിന്റെ ബിസിനസ്സ് നടത്തി, ഒപ്പം ഉരുക്ക് പിടിയും ഉണ്ടായിരുന്നു. 1905-ൽ, ഓൾ-റഷ്യൻ പണിമുടക്കിന്റെ മൂർദ്ധന്യത്തിൽ, എല്ലാവരും രാഷ്ട്രീയ പോരാട്ടത്തിൽ മുഴുകി, സെർജി ഷുക്കിൻ ക്രമേണ ലഭ്യമായ ഉൽപ്പാദന സാധനങ്ങൾ വാങ്ങി. മസ്‌കോവിറ്റ് പ്രക്ഷോഭം തകർത്തപ്പോൾ, അദ്ദേഹം വിപണി പൂർണ്ണമായും സ്വന്തമാക്കി, വിലക്കയറ്റം വഴി സമ്പത്ത് സമ്പാദിച്ചു.

റഷ്യയിൽ ഒരു പുതിയ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിലേക്കുള്ള വഴിത്തിരിവ് വൈകിയാണ് നടന്നത്, പക്ഷേ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന തീവ്രതയോടെ. അക്കാദമി കോടതി മന്ത്രാലയത്തിലേക്ക് മാറ്റി. (മാഗസിൻ ആർട്ട്, 1916, നമ്പർ 5-6, പേജ് 3-5). " ജർമ്മൻ സ്വാധീനം, - ഡെനിസോവ് എഴുതുന്നു, - 1812 ന് ശേഷം ഇത് നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് നിലനിൽക്കാൻ തുടങ്ങി, അത് കൂടുതൽ കൂടുതൽ തീവ്രമായിത്തീർന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, 1822 ൽ വിദേശത്തേക്ക് അയച്ച സഹോദരൻ ബ്രയൂലോവിനെ ഫ്രാൻസിൽ പ്രവേശിക്കുന്നത് നിരോധിച്ചു) സിംഹാസനത്തിലേക്കുള്ള പ്രവേശനത്തിന് ശേഷവും നിക്കോളാസ് ഒന്നാമൻ അസാധാരണനായി. 1908-ൽ, ഫ്രഞ്ച് കലയിലെ പുതിയ പ്രവണതകളെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര ഇവിടെ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അതേ സമയം, മാഗസിൻ പ്രാഥമികമായി റഷ്യൻ കലയിലെ പുതുമകളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. ഈ ആഡംബര പതിപ്പിന്റെ ആദ്യ ലക്കം ബോറിസോവ്-മുസാറ്റോവ്, വ്റൂബെൽ എന്നിവർക്ക് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അടുത്ത മൂന്ന് ലക്കങ്ങൾ സോമോവ്, ബെനോയിസ്, ബാക്സ്റ്റ് എന്നിവരുടെ കൃതികൾ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു; ഭാവിയിൽ ഏറ്റവും പുതിയത് റഷ്യൻ കലഅധിനിവേശം തുടരുന്നു മഹത്തായ സ്ഥലംജേണൽ അവതരിപ്പിച്ച മെറ്റീരിയലുകളിൽ. കലാകാരന്റെ കുറിപ്പുകൾ ഇതിനകം ഇത് പരീക്ഷിച്ചു, ഇപ്പോൾ പോലും അവർ അത് ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നു: “ക്യൂബിസം”), ആന്തരിക ആവശ്യകതയുടെ നിയമങ്ങളിൽ എത്രമാത്രം, അതിനെ ആത്മാവിന്റെ നിയമങ്ങൾ എന്ന് സുരക്ഷിതമായി വിളിക്കാം ”ഗ്ലീസ്, മെറ്റ്സിംഗർ, ലെഗർ, ഡെലോനേ, ഗ്രിസും മറ്റ് പ്രശസ്തരും ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരന്മാർ. തലസ്ഥാനത്തെ വിദ്യാർത്ഥി യുവാക്കൾ ഏറ്റവും പുതിയ പാശ്ചാത്യ കലയിൽ അതീവ തത്പരരാണ്. ഈ വർഷങ്ങളിൽ മോസ്കോ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയിൽ "റിയലിസ്റ്റുകളും" "ആധുനികവാദികളും" തമ്മിൽ ഒരു വിഭജനം ഉണ്ടായിരുന്നു. പിന്നീടുള്ളവരിൽ റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ ഭാവി നേതാക്കളും ഉൾപ്പെടുന്നു: എം.എഫ്. ലാറിയോനോവ്, എൻ.ഇ. ഗോഞ്ചറോവ, ഡി.ഡി. ബർലിയുക്ക്, മറ്റുള്ളവരും. ലാരിയോനോവിനെ സ്കൂളിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി., റെനോയർ, സെസാൻ. എന്നിരുന്നാലും, ഇവാൻ മൊറോസോവിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ ശേഖരത്തിൽ വ്ലാമിങ്ക്, ബോണാർഡ്, മെയിലോൾ, സിഗ്നാക്, സിസ്ലി, ഗൗഗിൻ, വാൻ ഗോഗ്, റെനോയർ, മാറ്റിസ് എന്നിവരുടെ കൃതികൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഫ്രാൻസിന്റെ കലാപരമായ അധികാരത്തിന് അനുകൂലമായി" (സ്റ്റെർനിൻ ജി.യു. കലാജീവിതംറഷ്യ 1890-1910. എം., 1988. എസ്. 198).

ഷുക്കിന് മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ കളക്ടർമാർക്ക്: മാമോണ്ടോവ്സ്, മൊറോസോവ്സ്, വിദേശ യജമാനന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ നേടിയ മുൻകാല റഷ്യൻ പ്രഭുക്കന്മാരെക്കുറിച്ച് പരാമർശിക്കേണ്ടതില്ല, പാശ്ചാത്യ കല അടുത്താണെങ്കിലും, എന്നിരുന്നാലും വ്യത്യസ്തമായ കലയാണ് - ഡച്ച്, ജർമ്മൻ, ഫ്രഞ്ച്. . ഏതാണ്ട് ഫ്രഞ്ച് പെയിന്റിംഗ് അടങ്ങിയ ഷുക്കിൻ ശേഖരം കലയുടെ പദവി അവകാശപ്പെടുന്നു. മുൻകാലങ്ങളിൽ റഷ്യൻ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ വീടുകൾ അലങ്കരിച്ച പെയിന്റിംഗുകൾ പരമ്പരാഗത മൂല്യങ്ങളുടെ ശാശ്വതവും നിലനിൽക്കുന്നതുമായ പ്രാധാന്യത്തിന് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, അവരുടെ ഉടമയുടെ ഉയർന്ന സാമൂഹിക, സ്വത്ത് നിലയ്ക്ക് ഊന്നൽ നൽകിയിരുന്നുവെങ്കിൽ, അക്കാലത്തെ അതിരുകടന്ന ഷുക്കിൻ ശേഖരം പ്രധാനമായും കലാപരത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. പരിസ്ഥിതി, തികച്ചും വിപരീതമായ പങ്ക് വഹിച്ചു, അതിന്റെ ഉടമയെ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് ഏതാണ്ട് ഒരു വിചിത്രനും ഭ്രാന്തനുമാണ്. പിക്കാസോ, ഗൗഗിൻ, മാറ്റിസ്, ബ്രേക്ക് എന്നിവരുടെ ഏറ്റവും നൂതനമായ ക്യാൻവാസുകളുടെ ആദ്യ ഉടമകളിൽ ഒരാളാണ് ഷുക്കിൻ, ആഫ്രിക്കൻ ശില്പകലയുടെ ആദ്യ ശേഖരകരിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹം മാറി. ബഹുമാനത്തിന്റെ ആത്മാവ് പാശ്ചാത്യ സംസ്കാരം, പാരീസിലെ കലാപരമായ സർക്കിളുകളിൽ പ്രവേശിക്കുകയും, ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളെ പിന്തുണച്ച് സ്വയം ഒരു പേര് ഉണ്ടാക്കിയ, മാറ്റിസ്ഥാപിച്ച ആർട്ട് ഡീലർ ഡുറാൻഡ്-റൂവലിന് നന്ദി, യുവ കലാകാരന്മാരുമായി പരിചയപ്പെടുന്നു - ലോക അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ ഭാവി നേതാക്കൾ.

ഈ പരിചയത്തിന്റെ ഫലമായി, ഷുക്കിൻ ഏറ്റവും മികച്ചതും അതുപോലെ തന്നെ ഏറ്റവും നൂതനവുമായ കൃതികൾ സ്വന്തമാക്കി, അക്കാലത്ത് പാരീസിലെ പൊതുജനങ്ങൾ ഇതുവരെ അംഗീകരിച്ചിരുന്നില്ല, എന്നാൽ മസ്‌കോവിറ്റുകളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അവരുടെ പാരീസിയൻ ഉത്ഭവത്താൽ സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടു. അവരുടെ ഏറ്റെടുക്കലിനുശേഷം (ഇപ്പോൾ അവർക്ക് ഒരു ഭൗതിക മൂല്യമുണ്ട്, അത് പൊതുജനങ്ങളുടെ കണ്ണിൽ ഇതിനകം തന്നെ വ്യക്തമാണ്), ഈ കാര്യങ്ങൾ തലസ്ഥാനത്തെ ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ ഒരു മാളികയിൽ പൊതുദർശനത്തിനായി വെച്ചിരിക്കുന്നു. - സൃഷ്ടിപരമായിരിക്കാനുള്ള അവകാശം. റഷ്യയിൽ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, "എല്ലാ ദിവസവും അവർക്കുവേണ്ടി യുദ്ധം ചെയ്യുന്നവർക്ക്" തുറക്കുന്ന ഒരു അവസരമെന്ന നിലയിൽ ഇത് അത്ര അവകാശമല്ല. അങ്ങനെ, റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെ നിമിഷങ്ങളിലൊന്നാണ് രാഷ്ട്രീയ കാലാവസ്ഥയിലെ മാറ്റം, റഷ്യയിലെ സെൻസർഷിപ്പ് ദുർബലപ്പെടുത്തൽ.

1990 കളിൽ ഷുക്കിൻ തന്റെ പ്രശസ്തമായ ശേഖരത്തിന് അടിത്തറയിട്ടു. XIX നൂറ്റാണ്ട്., ആധുനിക പാശ്ചാത്യ ചിത്രകലയിൽ അദ്ദേഹം താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചപ്പോൾ. അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും പാരീസ് സന്ദർശിക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു സന്ദർശനത്തിൽ ഫ്രഞ്ച് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് ക്ലോഡ് മോനെറ്റ് "ലിലാക്സ് ഇൻ ദി സൺ" എന്ന കൃതി വാങ്ങുകയും ചെയ്തു. റഷ്യയിൽ അവസാനിച്ച മോനെറ്റിന്റെ ആദ്യ ചിത്രം, പ്രൊഫഷണൽ ആസ്വാദകരിൽ - മോസ്കോ ചിത്രകാരന്മാരിൽ വലിയ മതിപ്പുണ്ടാക്കി. എന്നിരുന്നാലും, പൊതുജനങ്ങൾക്ക്, റഷ്യയിൽ മാത്രമല്ല, ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ മാതൃരാജ്യമായ ഫ്രാൻസിലും ഇതുവരെ മനസ്സിലായില്ല, ചിലപ്പോൾ അത്തരം പെയിന്റിംഗ് മനസ്സിലാക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ എന്ത് പങ്ക് വഹിക്കുമെന്ന് പ്രവചിക്കാൻ സൂക്ഷ്മമായ കഴിവുള്ള ഷുക്കിന് കഴിഞ്ഞു.

താമസിയാതെ, റഷ്യൻ മനുഷ്യസ്‌നേഹിയുടെ ശേഖരം ഇപ്പോൾ ക്ലാസിക്കുകളായി മാറിയ പെയിന്റിംഗുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: അഗസ്റ്റെ റെനോയറിന്റെ “പോട്രെയിറ്റ് ഓഫ് ജീൻ സമരി”, “ഗേൾ ഇൻ ബ്ലാക്ക്”, ക്ലോഡ് മോനെറ്റിന്റെ “ഹേസ്റ്റാക്ക്”, “കപ്പൂച്ചിൻ ബൊളിവാർഡ്”, കാമിൽ പിസാരോ, എഡ്ഗർ എന്നിവരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ. ഡെഗാസ്. 1903-1904 മുതൽ പോൾ സെസാൻ, പോൾ ഗൗഗിൻ, വിൻസെന്റ് വാൻ ഗോഗ്, പാബ്ലോ പിക്കാസോ എന്നിവരുടെ കൃതികൾ ഷുക്കിൻ ശേഖരിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഇത് കളക്ടറെ അവരുടെ അസാധാരണത കൊണ്ട് ആകർഷിച്ചു. അദ്ദേഹം തന്നെ പറഞ്ഞു: "ഒരു ചിത്രം കണ്ടതിന് ശേഷം നിങ്ങൾക്ക് ഒരു മാനസിക ആഘാതം അനുഭവപ്പെടുകയാണെങ്കിൽ, അത് വാങ്ങുക."

ഹെൻ‌റി മാറ്റിസെയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ, ഷുക്കിൻ ആദ്യമായി 1905 ൽ പാരീസിലെ ഒരു എക്സിബിഷനിൽ കണ്ടുമുട്ടി, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ സ്ഥിരം വാങ്ങുന്നയാളായി തുടർന്നു. 1910-ൽ, മാറ്റിസ് ഷുക്കിന്റെ മാളികയ്ക്കായി രണ്ട് മനോഹരമായ പാനലുകൾ പൂർത്തിയാക്കി - "സംഗീതം", "നൃത്തം", 1911 ൽ കലാകാരൻ മോസ്കോയിലെത്തി.

സമകാലികരുടെ ഹോബി സെർജി ഷുക്കിൻ ഒരു ആഗ്രഹമായി തോന്നി. ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ പ്രവർത്തനത്തിലെ എല്ലാം അദ്ദേഹം തന്നെ സ്വീകരിച്ചില്ല. ഗൗഗിൻ എഴുതിയ ആദ്യത്തെ പെയിന്റിംഗ് സ്വന്തമാക്കിയ അദ്ദേഹം അത് വളരെക്കാലം ഒറ്റയ്ക്ക് നോക്കി, വളരെയധികം നിർബന്ധിച്ചതിന് ശേഷം മാത്രമാണ് അത് സുഹൃത്തുക്കളെ കാണിച്ചത്. പിന്നീട്, അദ്ദേഹം 15 പെയിന്റിംഗുകൾ കൂടി സ്വന്തമാക്കി - ഗൗഗിന്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ മികച്ച സൃഷ്ടികളും. 1914 ആയപ്പോഴേക്കും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരത്തിൽ മാറ്റിസ്സിന്റെ 37 ചിത്രങ്ങളും പിക്കാസോയുടെ 50 കൃതികളും ഉൾപ്പെടുന്നു. 1908-ൽ സെർജി ഇവാനോവിച്ച് തന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ ശേഖരം മോസ്കോയിലേക്ക് സംഭാവന ചെയ്യാൻ തീരുമാനിച്ചു. വിൽപത്രത്തിൽ ഒരു വ്യവസ്ഥ മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ: എല്ലാ പെയിന്റിംഗുകളും പൂർണ്ണമായി സംഭരിക്കുകയും പ്രദർശിപ്പിക്കുകയും വേണം. അക്കാലത്ത്, പെയിന്റിംഗുകളുടെ ശേഖരത്തിൽ 80 കൃതികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, 1913 ൽ അവയിൽ 250 ഓളം ഉണ്ടായിരുന്നു - റെനോയർ, മോനെറ്റ്, സിസ്ലി, പുവിസ് ഡി ചവാനസ്, വാൻ ഗോഗ്, റൂസോ, ടൗലൗസ്-ലൗട്രെക് - ഫ്രഞ്ചുകാർ സൃഷ്ടിച്ച ഏറ്റവും മികച്ചത്. പുതിയ ദിശയുടെ പെയിന്റിംഗ് സ്കൂൾ ഷുക്കിൻ ശേഖരത്തിലേക്ക് കടന്നു.

രാഷ്ട്രീയത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെ, അദ്ദേഹം ഫെബ്രുവരി വിപ്ലവത്തെ ശാന്തമായി കണ്ടുമുട്ടി. തന്റെ സന്തതികളെ വിധിയുടെ കാരുണ്യത്തിന് വിട്ടുകൊടുത്ത് അയാൾ വിദേശത്തേക്ക് പോകാൻ ധൈര്യപ്പെട്ടില്ല. 1918-ൽ, ശേഖരം സംസ്ഥാനത്തിന്റെ ഉടമസ്ഥതയിലേക്ക് മാറ്റുന്നത് സംബന്ധിച്ച് ഒരു ഉത്തരവിൽ ഒപ്പുവച്ചു. സ്നാമെൻസ്കി ലെയ്നിലെ ഷുക്കിന്റെ വീട് ആധുനിക കലയുടെ ഒരു മ്യൂസിയമായി മാറുകയും പൊതുജനങ്ങൾക്കായി തുറന്നിരിക്കുകയും ചെയ്തു. സെർജി ഇവാനോവിച്ച് സ്വന്തം മ്യൂസിയത്തിന്റെ ക്യൂറേറ്ററും വഴികാട്ടിയുമായി. ജീവിതത്തിന്റെ പുതിയ യജമാനന്മാർക്കിടയിൽ ഈ ശേഖരം വലിയ താൽപ്പര്യം ഉണർത്തി. ഇത് സെർജി ഇവാനോവിച്ചിനെ സന്തോഷിപ്പിച്ചു, പക്ഷേ 63-ാം വയസ്സിൽ ഒരു പുതിയ ജീവിതവുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ പ്രയാസമായിരുന്നു. 1936-ൽ പാരീസിൽ വച്ച് അദ്ദേഹം അന്തരിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമൂല്യ ശേഖരം ഫൈൻ ആർട്‌സ് മ്യൂസിയത്തിന്റെ മഹത്വവും അഭിമാനവുമാണ്. A.S. പുഷ്കിനും ഹെർമിറ്റേജിലെ സമകാലിക കലയുടെ വകുപ്പും.

ഷുക്കിന് മാത്രമല്ല, മോസ്കോയിലെ കലാപരമായ അന്തരീക്ഷത്തിനും സഹിഷ്ണുത, ഒരുപക്ഷേ മുഴുവൻ വ്യവസ്ഥകളിലും ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതാണ്. സൗന്ദര്യാത്മക മനോഭാവത്തിലെ മാറ്റം, റഷ്യയിലെ പരമ്പരാഗത മാനദണ്ഡങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിചലനം മറ്റെവിടെയേക്കാളും വേഗത്തിലും കൂടുതൽ സമൂലമായും നിർണ്ണായകമായും സംഭവിക്കുന്നു. (ഉദാഹരണത്തിന്, അമേരിക്കക്കാർ കൂടുതൽ യാഥാസ്ഥിതികത പ്രകടിപ്പിച്ചു. 1913-ൽ, അമേരിക്കക്കാർ ആദ്യമായി ഫൗവിസ്റ്റുകൾ, ക്യൂബിസ്റ്റുകൾ, എക്സ്പ്രഷനിസ്റ്റുകൾ, അബ്സ്ട്രാക്ഷനിസ്റ്റുകൾ എന്നിവരുടെ പ്രവൃത്തികൾ കണ്ട ആയുധശേഖരം ന്യൂയോർക്ക് പൊതുജനങ്ങളെ ചൊടിപ്പിച്ചു.). റഷ്യൻ സമൂഹത്തിന്റെ സജീവമായ തുറന്നുപറച്ചിൽ - ഔദ്യോഗിക രാഷ്ട്രീയമല്ല, തികച്ചും ആന്തരിക, സാംസ്കാരിക, പാശ്ചാത്യരോടുള്ള അതിന്റെ പരമ്പരാഗത ആകർഷണം - ആ നിമിഷം ഭരണകൂട തടസ്സങ്ങൾ നീക്കം ചെയ്യുന്നതിലൂടെ വളരെയധികം ശക്തിപ്പെടുത്തി.

വിവരങ്ങളുടെ ഉറവിടം: മാസിക "കാരവൻ ഓഫ് ഹിസ്റ്റോറീസ്", ഡിസംബർ 1999.

ഇപ്പോൾ അവർ അങ്ങനെ പണിയുന്നില്ല: കട്ടിയുള്ള മതിലുകൾ, ഉയർന്ന മേൽത്തട്ട്, വിശാലമായ പടികൾ, ഇടനാഴികളുടെ ഒരു ലാബിരിംത്ത്, അതിൽ ഒരാൾക്ക് പുറത്തു നിന്ന് എളുപ്പത്തിൽ നഷ്ടപ്പെടും ... "വെളുത്ത സ്ത്രീയുടെ ഇതിഹാസം ” - അന്തരീക്ഷത്തിൽ ഉരുകുന്ന ഒരു പ്രേത രൂപം, പിന്നെ കെട്ടിടത്തിന്റെ മറ്റേ അറ്റത്ത്, ഇവിടെ ജോലി ചെയ്യുന്ന ആളുകളുടെ തലമുറകളിലേക്ക് കടന്നുപോകുന്നു. ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിന്റെ ചരിത്രം അറിയുന്നവർ ലിഡിയ ഷുക്കിനയെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു: അവളുടെ ഭർത്താവ്, ഒരു പ്രമുഖ വ്യവസായിയും പ്രശസ്ത മനുഷ്യസ്‌നേഹിയുമായ സെർജി ഇവാനോവിച്ച് ഷുക്കിൻ, നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഈ കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചു, അങ്ങനെ ശാസ്ത്രജ്ഞർ, അവരിൽ പലരും ആത്മീയതയിലും മറ്റ് നിഗൂഢതയിലും ഇഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നു. തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഭാര്യയുടെ പ്രേതത്തെപ്പോലും നിഴലെങ്കിലും കാണാൻ ശാസ്ത്രം അവനെ സഹായിക്കും.

അവളുടെ ആത്മാവിനെ ശാന്തമാക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് അവർ പറയുന്നു, കാരണം ഷുക്കിൻ ഈ കെട്ടിടം മോസ്കോ സർവകലാശാലയ്ക്ക് സംഭാവന ചെയ്ത വ്യവസ്ഥകൾ പാലിച്ചില്ല (അതിന്റെ നിർമ്മാണത്തിനായി അദ്ദേഹം ഏകദേശം 200 ആയിരം റുബിളുകൾ നൽകി). ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് അവളുടെ പേര് വഹിക്കേണ്ടതായിരുന്നു, വിഭാര്യൻ അവളുടെ ഛായാചിത്രം ഫോയറിൽ കാണാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, ലിഡിയ ഗ്രിഗോറിയേവ്നയുടെ ജന്മദിനം ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിന്റെ ഔദ്യോഗിക അവധിയായി കണക്കാക്കാൻ നിർദ്ദേശിച്ചു, മരിച്ചയാളുടെ പേര് അതിന്റെ മുൻഭാഗത്ത് കൊത്തിവയ്ക്കണം. കെട്ടിടം.

സോവിയറ്റ് ശക്തിയുടെ വരവോടെ, ഇത് മറക്കേണ്ടി വന്നു. പ്രവാസ ജീവിതം നയിച്ച ഷുക്കിന്റെ പേര് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിന്റെ ചുവരുകളിൽ ഒരിക്കലും പരാമർശിച്ചിട്ടില്ല. സൈക്കോളജിക്കൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിൽ ജോലി ചെയ്തിരുന്നവരെ ഒരു വിചിത്രമായ നിഴൽ അസ്വസ്ഥമാക്കിയില്ലെങ്കിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓർമ്മകൾ ശാശ്വതമാക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യ പൂർണ്ണമായും മറക്കുമായിരുന്നു - ഒരിക്കൽ ഈ വീട് നിർമ്മിച്ചവന്റെ പേരു പറഞ്ഞാൽ മാത്രം മതി. , ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിലെ ഒരു ജീവനക്കാരനെ നട്ടുപിടിപ്പിക്കാമായിരുന്നു. റഷ്യയിൽ അവർ തന്നെയും ഭാര്യയെയും ഓർക്കുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിച്ച് ഷുക്കിൻ തന്റെ ജീവിതം നയിച്ചു: ഫ്രാൻസിൽ, എൺപത് വയസ്സുള്ള കുടിയേറ്റക്കാരൻ വളരെ ഏകാന്തനായിരുന്നു.

അഗാധമായ ഒരു വൃദ്ധൻ മരണത്തെ ഭയപ്പെടുന്നത് ഉചിതമല്ല, സെർജി ഇവാനോവിച്ച് അഗാധമായ ഒരു മതവിശ്വാസിയുടെ ശാന്തമായ അന്തസ്സോടെ അവസാനത്തിനായി കാത്തിരുന്നു. ചുറ്റും തിരക്കുള്ള ബന്ധുക്കളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട, ചൂടുള്ള, സുസജ്ജമായ ഒരു വീട്ടിൽ, അവൻ തന്റെ കിടക്കയിൽ മരിക്കുകയായിരുന്നു. സെർജി ഷുക്കിൻ അവർക്ക് ഒരു നല്ല പേരും ഒരു യഥാർത്ഥ റൊട്ടിയും അവശേഷിപ്പിച്ചു - പാരീസിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കിയ കുടിയേറ്റക്കാരിൽ കുറച്ച് പേർക്ക് ഇത് അഭിമാനിക്കാം. കടുത്ത, നിരാശാജനകമായ ദാരിദ്ര്യം, നനഞ്ഞ നടപ്പാതയിൽ കീറിപ്പറിഞ്ഞ കാലുകൾ അടർന്നു വീഴുമ്പോൾ, ശരത്കാല കാറ്റ് മത്സ്യ രോമങ്ങൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഒരു കോട്ടിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുമ്പോൾ, ഷുക്കിൻസ് അറിഞ്ഞില്ല - വിപ്ലവത്തിന് മുമ്പ് സെർജി ഇവാനോവിച്ച് പാശ്ചാത്യ ബാങ്കുകളിൽ സൂക്ഷിച്ച പണം വരും വർഷങ്ങളിൽ അവർക്ക് നൽകി. . പ്രിയപ്പെട്ടവരോടുള്ള കടമ താൻ നിറവേറ്റിയെന്നറിഞ്ഞ് വൃദ്ധൻ പോയി. മുറിയുടെ രൂപരേഖകൾ തകർന്നു, പേരക്കുട്ടികളുടെ മുഖങ്ങൾ ലയിച്ചു, പുരോഹിതൻ ചുണ്ടിലേക്ക് ഉയർത്തിയ കുരിശ് അവന്റെ മോസ്കോ കൊട്ടാരത്തിലെ നിലവിളക്കുകൾ പോലെ തിളങ്ങി ...

അഞ്ച് ഷുക്കിൻ സഹോദരന്മാരിൽ ഏറ്റവും ഗ്രഹിക്കുന്നവനും വിഭവശേഷിയുള്ളവനുമായിരുന്നു അദ്ദേഹം. അവരുടെ മുത്തച്ഛൻ ബോറോവ്സ്ക് നഗരത്തിൽ നിന്ന് കാൽനടയായി മോസ്കോയിലെത്തി, അവരുടെ പിതാവ് തന്നെ മസ്ലിൻ ഉണ്ടാക്കി ഫ്ലോർബോർഡുകൾക്ക് കീഴിൽ ചെമ്പ് പണം ഒളിപ്പിച്ചു, തുടർന്ന് ഉടൻ തന്നെ ആദ്യത്തെ ഗിൽഡിനായി സൈൻ അപ്പ് ചെയ്തു, ഒരു വലിയ വീടും ഒരു ആഡംബര എക്സിറ്റും സംഗീത പ്രേമിയായ ഭാര്യയും ലഭിച്ചു. (ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ, ഷുക്കിൻ സീനിയർ ഫ്രണ്ട് ബോക്സിലെ സോഫയെ പ്രത്യേകിച്ച് ഇഷ്ടപ്പെട്ടു - അവൻ എപ്പോഴും അവിടെ നന്നായി ഉറങ്ങി.)

കുട്ടികൾ അവരുടെ അമ്മയുടെ അടുത്തേക്ക് പോയി - മോസ്കോയിലെ വ്യാപാരി പ്രഭുവർഗ്ഗത്തിൽ നിന്നുള്ള വിദ്യാസമ്പന്നയും പരിഷ്കൃതവുമായ എകറ്റെറിന പെട്രോവ്ന ബോട്ട്കിന. സഹോദരൻ നിക്കോളായ് പുരാതന വെള്ളി ശേഖരിച്ചു, സഹോദരൻ പീറ്റർ പോർസലൈൻ, പേൾ എംബ്രോയ്ഡറി, പുരാതന പുസ്തകങ്ങൾ, ഇനാമലുകൾ എന്നിവ ശേഖരിച്ചു. കാലക്രമേണ, മോസ്കോയിൽ അദ്ദേഹം സ്വന്തം മ്യൂസിയം പണിതു, അത് ട്രഷറിയിലേക്ക് സംഭാവന ചെയ്യുകയും ജനറൽ പദവി നൽകുകയും ചെയ്തു. സഹോദരൻ ഇവാൻ പാരീസിലാണ് ജീവിച്ചത് - അവർ അവനെ അവിടെ "കൗണ്ട് ഷുക്കിൻ" എന്ന് വിളിച്ചു ... കൂടാതെ സെർജി തന്നെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ കുടുംബ മൂലധനം വർദ്ധിപ്പിച്ചു: ബിസിനസ്സ് ചിന്താഗതിക്കാരനായ മോസ്കോ സെർജി ഷുക്കിനെ "വാണിജ്യ മന്ത്രി" എന്നും "പോർക്കുപൈൻ" എന്നും വിളിച്ചു.

എല്ലാം വ്യത്യസ്തമായി മാറേണ്ടതായിരുന്നു. കുട്ടിക്കാലത്ത്, അവൻ സഹോദരന്മാരിൽ ഏറ്റവും ദുർബലനായിരുന്നു: നാഡീവ്യൂഹം, ഉയരം കുറഞ്ഞ, മുരടിപ്പ് ... തന്നെയും വാണിജ്യം പഠിപ്പിക്കണമെന്ന് സെർജി ഷുക്കിൻ തന്നെ നിർബന്ധിച്ചു, സ്പോർട്സ് ഉപയോഗിച്ച് ശരീരത്തെ ശക്തിപ്പെടുത്തി, ക്രൂരനും വിവേകിയുമായി - മത്സരാർത്ഥികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഴിമതികളെക്കുറിച്ചും തലകറക്കത്തെക്കുറിച്ചും ഇതിഹാസങ്ങളോട് പറഞ്ഞു. ബിസിനസ് കോമ്പിനേഷനുകൾ. (1905-ൽ, വിപ്ലവത്തിൽ എല്ലാവരും ഭയന്ന് വാണിജ്യം ലാഭകരമല്ലാത്തപ്പോൾ, ഷുക്കിൻ മോസ്കോയിലെ മുഴുവൻ നിർമ്മാണശാലയും വാങ്ങി അതിൽ ഒരു ദശലക്ഷം സമ്പാദിച്ചു.) ഭാര്യ മോസ്കോയിലെ ആദ്യത്തെ സുന്ദരിയായിരുന്നു, മൂത്ത മകൻ വലിയ വാഗ്ദാനം നൽകി - അവന്റെ അച്ഛൻ അവനെ തന്റെ പിൻഗാമിയായി കണ്ടു, മധ്യസ്ഥൻ ശാസ്ത്രജ്ഞനായി, ഇളയ മകൻ ഗ്രിഗറി മാത്രം, ജന്മനാ ബധിരൻ, അവന്റെ പ്രേതലോകത്ത് എന്നെന്നേക്കുമായി അടഞ്ഞുപോയത് കുടുംബത്തിന്റെ വേദനയും സങ്കടവുമായിരുന്നു ... മുപ്പത് വർഷം മുമ്പ്, സെർജി ഷുക്കിൻ സ്വയം കരുതി സന്തുഷ്ടനായ മനുഷ്യൻ - ഈ ലോകവുമായി വേർപിരിയുമ്പോൾ, അവൻ എങ്ങനെ കർത്താവിനെ കോപിപ്പിച്ചു, എന്തുകൊണ്ടാണ് സുസ്ഥിരവും സമൃദ്ധവുമായ ജീവിതം തകർന്നു തരിപ്പണമായതെന്ന് മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രമിച്ചു.

1905-ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പതിനേഴുകാരനായ മകൻ സെർജി സ്വയം മുങ്ങിമരിച്ചു. അന്ന് നിലവിലുണ്ടായിരുന്ന ആത്മഹത്യാ ക്ലബ്ബിലെ അംഗമായിരുന്നു അദ്ദേഹം എന്ന് പറയപ്പെടുന്നു: ധനികരും ഉന്നതരുമായ മാതാപിതാക്കളുടെ മക്കൾ നറുക്കെടുപ്പിലൂടെ ആത്മഹത്യ ചെയ്തു. ഒരു റിവോൾവർ ബുള്ളറ്റ്, പൊട്ടാസ്യം സയനൈഡ്, ട്രെയിനിനടിയിൽ ഒരു ചാട്ടം - ചെറുപ്പക്കാർ ഓരോരുത്തരായി കടന്നുപോയി, അവസാനം അവന്റെ പയ്യന്റെ ഊഴമായി ... പിന്നെ അവന്റെ ഭാര്യ പോയി.

പതിനെട്ടുകാരിയെ വിവാഹം കഴിക്കുമ്പോൾ മുപ്പത്തിയൊന്ന് വയസ്സായിരുന്നു. ലിഡോച്ച്ക കോറെനെവ് ഒരു പഴയ കുലീന കുടുംബത്തിൽ നിന്നാണ് വന്നത്, ഗവർണർ ജനറലിന്റെ കൊട്ടാരത്തിന് ശേഷം (ഒരിക്കൽ അത് ട്രൂബെറ്റ്സ്കോയ് കൊട്ടാരമായിരുന്നു), നിർമ്മാതാവും ഒരു കുലീനയായ ഭാര്യയെ വാങ്ങിയെന്ന് മോസ്കോ ഗോസിപ്പ് മന്ത്രിച്ചു. "നല്ല ആളുകൾ" മോസ്കോയിലെ എല്ലാ ഗോസിപ്പുകളും എന്താണെന്ന് അവനോട് പറഞ്ഞു, അവൻ ചിരിച്ചു.

മോസ്കോയിലെ ആദ്യ സുന്ദരികളിലൊരാളായ ലിഡിയ കൊറേനേവ (അവളുടെ കണ്ണുകൾക്ക് പിന്നിൽ അവളെ "ഷെമാകാൻ രാജ്ഞി" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു), ഷുക്കിൻ സംസ്ഥാനത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചില്ല. അവൾക്ക് വസ്ത്രങ്ങളും പന്തുകളും ഇഷ്ടമായിരുന്നു, അവൻ ഒരു സന്യാസിയുടെ ജീവിതം നയിച്ചു - അവൻ ഉരുളക്കിഴങ്ങും തൈരും ഉപയോഗിച്ച് ഭക്ഷണം കഴിച്ചു, തുറന്ന ജനാലയിൽ ഉറങ്ങി, ശീതകാല പ്രഭാതങ്ങളിൽ മഞ്ഞ് പൊടിച്ച് ഉണർന്നു - അവർ എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരുമിച്ച് എളുപ്പമായിരുന്നില്ല, പക്ഷേ അവർ പരസ്പരം സ്നേഹിച്ചു.

ലിഡോച്ചയ്ക്ക് ഒരിക്കലും അസുഖം വന്നില്ല, പക്ഷേ മൂന്ന് ദിവസത്തിനുള്ളിൽ കത്തിച്ചു. ഇത് ഒരുതരം സ്ത്രീ രോഗമാണെന്ന് ഡോക്ടർമാർ പറഞ്ഞു. മരിച്ചയാൾ സ്വയം വിഷം കഴിച്ചതാണെന്ന് സമൂഹത്തിൽ അഭ്യൂഹങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. മകന്റെ മരണത്തിന് ലിഡിയ ഷുക്കിന ഭർത്താവിനോട് ക്ഷമിച്ചില്ലെന്ന് ആരോപിക്കപ്പെടുന്നു, മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ് പിതാവിനോട് സംസാരിക്കുന്നത് നിർത്തി. അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കളുടെ കുടുംബങ്ങൾ വിപ്ലവത്തിന് പണം സംഭാവന ചെയ്തു, മോസ്കോ പ്രക്ഷോഭകാലത്ത് സെർജി ഷുക്കിൻ "കറുത്ത നൂറ്" ഭക്ഷണം നൽകി ... എന്നിട്ട് അത് കടന്നുപോകാൻ അനുവദിച്ചു, എന്നാൽ രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം മകൻ ഗ്രിഗറി ആത്മഹത്യ ചെയ്തു. (ദൈവത്തിന്റെ ശിക്ഷ വ്യാപാരിയെ മറികടന്നുവെന്ന് മോസ്കോ ഗോസിപ്പുകൾ അവകാശപ്പെട്ടു, ഇതിന് കാരണം ഷുക്കിന്റെ ഭക്തിയില്ലാത്ത ഹോബികളായിരുന്നു: അവൻ റെനോയറിന്റെയും പിക്കാസോയുടെയും ദൈവമില്ലാത്ത ഡാബ് ഹൗസ് പള്ളിയിൽ തൂക്കിലേറ്റി.) കുറച്ച് മാസങ്ങൾ കടന്നുപോയി, സഹോദരൻ ഇവാൻ സ്വയം വെടിവച്ചു, അവനോട് സഹായം ചോദിച്ചു. വളരെക്കാലം പരാജയപ്പെട്ടു. അതിനുശേഷം ലോകം അദ്ദേഹത്തിന് കറുത്തതായി.

ഇവാൻ ഷുക്കിൻ വാണിജ്യം ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. ഫ്രാൻസിൽ താമസിച്ചിരുന്ന അദ്ദേഹം റഷ്യൻ ഹയർ സ്കൂൾ ഓഫ് സോഷ്യൽ സയൻസസിൽ പ്രഭാഷണം നടത്തി. കുറച്ച് പത്രപ്രവർത്തകൻ, അൽപ്പം കലാചരിത്രകാരൻ (ഫ്രഞ്ചുകാർ അദ്ദേഹത്തിന് ലീജിയൻ ഓഫ് ഓണർ നൽകി), ഇവാൻ കയ്യുറകൾ പോലെ യജമാനത്തികളെ മാറ്റി, ഒരു തുറന്ന വീട് സൂക്ഷിച്ചു, പഴയ യജമാനന്മാരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ ശേഖരിച്ചു - ഗോയയുടെയും വെലാസ്‌ക്വസിന്റെയും ഏറ്റവും വലിയ ശേഖരം. പാരീസിൽ.

അവസാനത്തെ അഭിനിവേശം അവനെ വല്ലാതെ തളർത്തി. എല്ലാ ആഴ്ചയും അയാൾ അവൾക്ക് ഒരു പുതിയ വസ്ത്രവും വിലകൂടിയ മാലയും നൽകി. തുടർന്ന് ന്യൂയോർക്ക് സ്റ്റോക്ക് എക്സ്ചേഞ്ച് സ്തംഭിച്ചു, അവരുടെ സഹോദരൻ നിക്കോളായ് തന്റെ പണം മുഴുവൻ നിക്ഷേപിച്ച അമേരിക്കൻ കോപ്പർ ഷെയറുകൾ കുത്തനെ ഇടിഞ്ഞു ... നിക്കോളായ് ആറ് മാസത്തേക്ക് ഇവാന് പണം അയച്ചു, തുടർന്ന് കുറച്ച് വിൽക്കാൻ ഉപദേശിച്ചു. പെയിന്റിംഗുകൾ, പക്ഷേ മൂല്യനിർണ്ണയക്കാർ പറഞ്ഞു, ശേഖരത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും വ്യാജമാണ്.

ഒരു ഇരുണ്ട പ്രേക്ഷകർ വളരെക്കാലമായി ഇവാന് ചുറ്റും കറങ്ങുന്നു: അവർ അവനെ സ്പെയിനിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കത്ത് കാണിച്ചു - യഥാർത്ഥ വെലാസ്ക്വസ് ഒരു വിദൂര ആശ്രമത്തിൽ കണ്ടെത്തി, നിങ്ങൾക്ക് അത് വിലകുറഞ്ഞ രീതിയിൽ വാങ്ങി രാജ്യത്തിന് പുറത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകാം, അത് വ്യാജമായി മാറ്റിസ്ഥാപിക്കാം . .. ഇവാൻ ഷുക്കിൻ ഒരു വ്യാജനെ വീട്ടിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, അഴിമതിക്കാരും മഠാധിപതിയും ലാഭം പകുതിയായി വിഭജിച്ചു.

ഒരു വലിയ കടം സഹോദരന്റെ മേൽ തൂങ്ങിക്കിടന്നു, അത് വീട്ടാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, സഹായത്തിനായി എവിടെയും കാത്തിരിക്കാനില്ല. എന്നിട്ട് ഇവാൻ തീരുമാനിച്ചു, താൻ പഴയതുപോലെ ജീവിക്കുമെന്ന്. അവന്റെ സമ്പത്തിന്റെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ ഉരുകിയപ്പോൾ, അവൻ അതിഥികളെ അവസാനമായി സ്വീകരിച്ചു, വൈകുന്നേരം അവരെ വാതിൽക്കൽ കണ്ടു, ഓഫീസിലേക്ക് പോയി അവന്റെ ഹൃദയത്തിൽ ഒരു ബുള്ളറ്റ് ഇട്ടു. ആത്മഹത്യകൾ അന്ന് സെമിത്തേരികളിൽ അടക്കം ചെയ്തിരുന്നില്ല, ഒരു സിവിൽ ചടങ്ങ് പ്രകാരമാണ് ശവസംസ്കാരം നടന്നത് - ഇവാൻ ഷുക്കിനെ സംസ്കരിച്ചു, അതിനുശേഷം സെർജി ഷുക്കിൻ ചാരനിറമായി. അഗാധമായ മതവിശ്വാസിയായ അദ്ദേഹത്തിന് ശവസംസ്കാരത്തേക്കാൾ വെറുപ്പുളവാക്കുന്ന മറ്റൊന്നും സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

ഇനി അവന്റെ ഊഴമാണ്. രണ്ടാമത്തെ ഭാര്യയും, സഹോദരിയും, മകളും തിരക്കിലായിരുന്നു ... പ്രിയപ്പെട്ട മകൻ ഇവാൻ വിദൂര ബെയ്റൂട്ടിലാണെന്നത് ദയനീയമാണ്, അതിനർത്ഥം അവർ ഒരിക്കലും വിട പറയില്ല ... ഇത് ഭയാനകമല്ല: പ്രധാന കാര്യം അവൻ എന്നതാണ്. നല്ല, യോഗ്യനായ ഒരു വ്യക്തിയായി വളർന്നു, അതിനാൽ, ഷുക്കിൻസ് എന്ന പേര് ജീവിക്കും - അവരെ പുറത്താക്കിയ റഷ്യയിൽ പോലും ദയയോടെ അവനെ ഓർമ്മിക്കും.

പെയിന്റിംഗുകൾ വീട്ടിൽ തന്നെ തുടർന്നു - ഗൗഗിൻ, മോനെറ്റ്, പിക്കാസോ, മാറ്റിസ്, റെനോയർ, റൂസോ, സിസ്ലി എന്നിവരുടെ ഡസൻ കണക്കിന് പെയിന്റിംഗുകൾ: സമകാലിക കലയാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന അഭിനിവേശം, അദ്ദേഹം തന്റെ ജീവിതവും ഭാഗ്യവും ശേഖരത്തിന് നൽകി.

പിക്കാസോയും മാറ്റിസ്സും അവന്റെ പണത്തിൽ ജീവിച്ചു - അവൻ അവരുടെ ജോലി വാങ്ങിയില്ലെങ്കിൽ, അവർ അവരുടെ അംഗീകാരത്തിനായി കാത്തിരിക്കില്ലായിരിക്കാം. ഇക്കാരണത്താൽ, മോസ്കോ, വാണ്ടറേഴ്സുമായി പ്രണയത്തിലായി, അവനെ ഭ്രാന്തനായി കണക്കാക്കി: കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, അലക്സാണ്ടർ ബെനോയിസ് അതിനെക്കുറിച്ച് അവനോട് പറഞ്ഞു. ഷുക്കിൻ വിചിത്രമായി അഭിനയിക്കുന്നുവെന്നും, ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആകർഷണം മോസ്കോ സ്വേച്ഛാധിപത്യമല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമല്ലെന്നും, ഒരു കാട്ടു വ്യാപാരിയുടെ "ഹാൾ" ആണെന്നും പറയപ്പെട്ടു ... ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരം കോടിക്കണക്കിന് ഡോളർ വിലമതിക്കുന്നു. ഒക്ടോബറിനുശേഷം അത് ദേശസാൽക്കരിക്കപ്പെട്ടു: അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൊട്ടാരം ആധുനിക കലയുടെ മ്യൂസിയമായി മാറി, അദ്ദേഹം ഒരു ക്യൂറേറ്ററും വഴികാട്ടിയുമായി മാറി, അവിടെ തന്റെ മുൻ മീറ്റിംഗിൽ, പാചകക്കാരന്റെ മുറിയിൽ ഒതുങ്ങി. ഇത് പ്രശ്നമല്ല: പ്രധാന കാര്യം അവനും കുടുംബവും റഷ്യയിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ കഴിഞ്ഞു എന്നതാണ്, കൂടാതെ മ്യൂസിയം അവകാശികളേക്കാൾ നന്നായി ശേഖരം സംരക്ഷിക്കും.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശവസംസ്കാര സമ്മാനം വീട്ടിൽ തന്നെ തുടർന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന് സംഭവിച്ച മരണങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയ്ക്ക് ശേഷം അദ്ദേഹം സംഭാവന ചെയ്തു: 1910 ൽ, സൈക്കോളജിക്കൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിന്റെ നിർമ്മാണത്തിനായി അദ്ദേഹം രണ്ട് ലക്ഷം റുബിളുകൾ നൽകി. അപ്പോൾ അവനുമായി അടുപ്പമുണ്ടായിരുന്ന സ്ത്രീ അവനെ യുവ കിയെവ് പ്രൊഫസർ ചെൽപനോവിനെ പരിചയപ്പെടുത്തി. ക്ഷേത്രത്തിന് സംഭാവന നൽകുന്നതിനേക്കാൾ ശാസ്ത്രത്തെ സഹായിക്കുന്നതാണ് നല്ലതെന്ന് ഷുക്കിൻ തീരുമാനിച്ചു: ധനികരും സുന്ദരികളുമായ വളരെ ചെറുപ്പക്കാർ ആത്മഹത്യ ചെയ്യാൻ തീരുമാനിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് പ്രൊഫസറിന് എന്നെങ്കിലും വിശദീകരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞേക്കും ...

പ്രധാന കവാടത്തിൽ ലിഡിയയുടെ പ്രൊഫൈൽ ഉള്ള ഒരു ഫലകമുണ്ട് - ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് അവളുടെ പേര് വഹിക്കുന്നു, ഇപ്പോൾ എല്ലാ വർഷവും അവർ അവളുടെ നാമദിനം ഇവിടെ ആഘോഷിക്കും ... വിശുദ്ധ സമ്മാനങ്ങൾ തന്റെ ചുണ്ടുകളിൽ സ്പർശിച്ചതായി അയാൾക്ക് തോന്നി, പുരോഹിതന്റെ കൈ നെറ്റിയിൽ പതിഞ്ഞു. , തുടർന്ന് മുറിയുടെ മതിലുകൾ തുറന്ന് അവൻ അനന്തവും തിളങ്ങുന്നതുമായ അഗാധത്തിലേക്ക് പറന്നു - തന്റെ മകന്റെ വിധി എങ്ങനെ വികസിച്ചു, അവന്റെ മീറ്റിംഗിനും സൈക്കോളജിക്കൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിനും എന്ത് സംഭവിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യ ലിഡിയ ഷുക്കിന, സെർജിയുടെ പേര് വഹിക്കുന്നു. ഇവാനോവിച്ച് ഒരിക്കലും കണ്ടെത്തിയില്ല.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ മകൻ ഇവാൻ ഷുക്കിൻ സോർബോണിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, കെയ്‌റോ സർവകലാശാലയിൽ പഠിപ്പിച്ചു, മധ്യകാല ഓറിയന്റൽ ആർട്ട് പഠിച്ചു. ലെബനൻ യുദ്ധത്തിനിടെ അബദ്ധത്തിൽ വെടിയേറ്റുവീണ വിമാനത്തിലാണ് അദ്ദേഹം മരിച്ചത്. (അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ ലൈബ്രറി കെയ്‌റോയിലെ ഫ്രഞ്ച് എംബസിയിൽ ഇപ്പോഴും അവകാശപ്പെടാതെ കിടക്കുന്നു.)

1940 കളിൽ "പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളോട് പരാതിപ്പെടുന്നതിന്" എതിരായ പോരാട്ടത്തിനിടെ മ്യൂസിയം ഓഫ് ന്യൂ യൂറോപ്യൻ ആർട്ട് നിർത്തലാക്കപ്പെട്ടു. ഭാഗ്യവശാൽ, വിദേശത്ത് വിൽക്കാൻ കഴിയുമായിരുന്ന പെയിന്റിംഗുകൾ സംരക്ഷിച്ചു - ഇപ്പോൾ അവ പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിലാണ്. സൈക്കോളജിക്കൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഇപ്പോഴും ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ശാസ്ത്ര സ്ഥാപനങ്ങളിലൊന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ ഒരു സ്ത്രീയുടെ പ്രൊഫൈലുള്ള ഒരു സ്മാരക ഫലകം അതിന്റെ പ്രധാന കവാടത്തിൽ വീണ്ടും തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു.

സെർജി ഷുക്കിൻ മോണ്ട്-മാർട്രെ സെമിത്തേരിയിൽ കിടക്കുന്നു - വിശാലമായ പീഠം, ഒരു വലിയ ഗ്രാനൈറ്റ് സ്ലാബ് ... അവന്റെ മക്കൾ മരിച്ചു, കൊച്ചുമക്കൾ ലോകമെമ്പാടും ചിതറിപ്പോയി, ഷുക്കിൻസ് കുടുംബ കൂട് നിലവിലില്ല - എന്നാൽ എല്ലാ വർഷവും അവർ വിദൂര റഷ്യയിൽ അവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഭാര്യയുടെ മാലാഖയുടെ ദിവസം ആഘോഷിക്കുക.