Leonardo da Vinci terkenal. Di mana Leonardo da Vinci dilahirkan: jalan hidup orang Itali yang hebat

zaman kanak-kanak

Rumah tempat Leonardo tinggal semasa kecil.

Bengkel Verrocchio

Guru yang dikalahkan

Lukisan Verrocchio "The Baptism of Christ". Malaikat di sebelah kiri (sudut kiri bawah) adalah ciptaan Leonardo.

Pada abad ke-15, idea-idea tentang kebangkitan semula cita-cita purba muncul di udara. Di Akademi Florence, minda terbaik di Itali mencipta teori seni baharu. Belia kreatif menghabiskan masa dalam perbincangan yang rancak. Leonardo kekal menyendiri daripada kehidupan sosialnya yang sibuk dan jarang meninggalkan studionya. Dia tidak mempunyai masa untuk pertikaian teori: dia meningkatkan kemahirannya. Suatu hari Verrocchio menerima pesanan untuk lukisan "The Baptism of Christ" dan menugaskan Leonardo untuk melukis salah satu daripada dua malaikat. Ini adalah amalan biasa dalam bengkel seni pada masa itu: guru mencipta gambar bersama-sama dengan pembantu pelajar. Yang paling berbakat dan rajin diamanahkan untuk melaksanakan keseluruhan serpihan. Dua Malaikat, yang dilukis oleh Leonardo dan Verrocchio, jelas menunjukkan keunggulan pelajar berbanding guru. Seperti yang ditulis Vasari, Verrocchio yang kagum meninggalkan berusnya dan tidak pernah kembali melukis.

Aktiviti profesional, 1476-1513

Pada usia 24 tahun, Leonardo dan tiga lelaki muda lain telah dibicarakan atas tuduhan liwat tanpa nama palsu. Mereka dibebaskan. Sangat sedikit yang diketahui tentang kehidupannya selepas peristiwa ini, tetapi dia mungkin mempunyai bengkel sendiri di Florence pada 1476-1481.

Pada tahun 1482 Leonardo, yang, menurut Vasari, sangat pemuzik yang berbakat, mencipta kecapi perak dalam bentuk kepala kuda. Lorenzo de' Medici menghantarnya sebagai pendamai ke Lodovico Moro, dan menghantar kecapi bersamanya sebagai hadiah.

Kehidupan peribadi

Leonardo mempunyai ramai kawan dan pelajar. Bagi hubungan cinta, tidak ada maklumat yang boleh dipercayai mengenai perkara ini, kerana Leonardo dengan berhati-hati menyembunyikan sisi hidupnya ini. Dia belum berkahwin; tidak ada maklumat yang boleh dipercayai tentang urusannya dengan wanita. Menurut beberapa versi, Leonardo mempunyai hubungan dengan Cecilia Gallerani, kegemaran Lodovico Moro, dengan siapa dia melukis lukisan terkenalnya "Lady with an Ermine". Sebilangan pengarang, mengikut kata-kata Vasari, mencadangkan hubungan intim dengan lelaki muda, termasuk pelajar (Salai), yang lain percaya bahawa, walaupun pelukis itu homoseksual, hubungan dengan pelajar tidak intim.

Akhir hayat

Leonardo hadir pada pertemuan Raja Francis I dengan Paus Leo X di Bologna pada 19 Disember 1515. Francis menugaskan seorang tuan untuk membina singa mekanikal yang mampu berjalan, dari dadanya sejambak bunga lili akan muncul. Mungkin singa ini menyambut raja di Lyon atau digunakan semasa rundingan dengan paus.

Pada tahun 1516, Leonardo menerima jemputan raja Perancis dan menetap di istananya Clos-Lucé, tempat Francis I menghabiskan masa kecilnya, tidak jauh dari istana diraja Amboise. Dalam kapasiti rasminya sebagai artis, jurutera dan arkitek diraja pertama, Leonardo menerima anuiti tahunan sebanyak seribu ecus. Belum pernah Leonardo bergelar jurutera di Itali sebelum ini. Leonardo bukanlah tuan Itali pertama yang, dengan rahmat raja Perancis, menerima "kebebasan untuk bermimpi, berfikir dan mencipta" - sebelum dia, Andrea Solario dan Fra Giovanni Giocondo berkongsi penghormatan yang sama.

Di Perancis, Leonardo hampir tidak melukis, tetapi terlibat secara mahir dalam menganjurkan perayaan mahkamah, merancang istana baru di Romorantan dengan perubahan terancang di dasar sungai, mereka bentuk terusan antara Loire dan Saone, dan lingkaran dua hala utama tangga di Chateau de Chambord. Dua tahun sebelum kematiannya, tangan kanan tuan menjadi kebas, dan dia sukar bergerak tanpa bantuan. Leonardo yang berusia 67 tahun menghabiskan tahun ketiga hidupnya di Amboise di atas katil. Pada 23 April 1519, dia meninggalkan wasiat, dan pada 2 Mei, dia meninggal dunia dikelilingi oleh pelajarnya dan karya agungnya di Clos-Luce. Menurut Vasari, da Vinci mati dalam pelukan Raja Francis I, kawan rapatnya. Legenda yang tidak boleh dipercayai tetapi meluas di Perancis ini dicerminkan dalam lukisan Ingres, Angelika Kaufman dan ramai pelukis lain. Leonardo da Vinci telah dikebumikan di Istana Amboise. Inskripsi itu diukir pada batu nisan: "Di dalam dinding biara ini terletak abu Leonardo da Vinci, artis, jurutera dan arkitek terbesar kerajaan Perancis."

Pewaris utama ialah pelajar Leonardo dan rakan Francesco Melzi, yang selama 50 tahun akan datang kekal sebagai pengurus utama warisan tuan, yang termasuk, sebagai tambahan kepada lukisan, alat, perpustakaan dan sekurang-kurangnya 50 ribu dokumen asal mengenai pelbagai topik, yang hanya satu pertiga yang masih hidup hingga ke hari ini. Seorang lagi pelajar Salai dan seorang hamba masing-masing menerima separuh daripada ladang anggur Leonardo.

Tarikh penting

• - kelahiran Leonardo Ser Piero da Vinci di kampung Anchiano berhampiran Vinci
• - Leonardo da Vinci memasuki studio Verrocchio sebagai artis perantis (Florence)
• - Ahli Persatuan Seniman Florence
• - - kerjakan: "The Baptism of Christ", "The Annunciation", "Madonna with a Vase"
• Separuh kedua tahun 70-an. "Madonna with a Flower" ("Benois Madonna") telah dicipta
• - Skandal Saltarelli
• - Leonardo membuka bengkelnya sendiri
• - mengikut dokumen, tahun ini Leonardo sudah mempunyai bengkel sendiri
• - biara San Donato a Sisto menugaskan Leonardo untuk mencipta altarpiece besar "Adoration of the Magi" (belum selesai); kerja telah bermula pada lukisan "Saint Jerome"
• - dijemput ke mahkamah Lodovico Sforza di Milan. Kerja telah bermula pada monumen berkuda Francesco Sforza.
• - "Potret Seorang Pemuzik" telah dicipta
• - pembangunan mesin terbang - ornitopter, berdasarkan penerbangan burung
• - lukisan anatomi tengkorak
• - lukisan "Potret Seorang Pemuzik". Model tanah liat monumen kepada Francesco Sforza telah dibuat.
• - Vitruvian Man - lukisan terkenal, kadangkala dipanggil perkadaran kanonik
• - - "Madonna in the Grotto" telah selesai
• - - bekerja pada lukisan dinding "Perjamuan Terakhir" di biara Santa Maria delle Grazie di Milan
• - Milan ditangkap oleh tentera Perancis Louis XII, Leonardo meninggalkan Milan, model monumen Sforza rosak teruk
• - memasuki perkhidmatan Cesare Borgia sebagai arkitek dan jurutera tentera
• - kadbod untuk lukisan dinding "Battle of Andjaria (di Anghiari)" dan lukisan "Mona Lisa"
• - kembali ke Milan dan berkhidmat dengan Raja Louis XII dari Perancis (yang pada masa itu menguasai Itali utara, lihat Perang Itali)
• - - bekerja di Milan di monumen ekuestrian Marshal Trivulzio
• - melukis di Katedral St. Anne
• - "Potret diri"
• - berpindah ke Rom di bawah naungan Pope Leo X
• - - bekerja pada lukisan "John the Baptist"
• - berpindah ke Perancis sebagai artis mahkamah, jurutera, arkitek dan mekanik
• - mati kerana sakit

Pencapaian

Seni

Orang sezaman kita mengenali Leonardo terutamanya sebagai seorang artis. Di samping itu, ada kemungkinan bahawa da Vinci juga boleh menjadi seorang pemahat: penyelidik dari Universiti Perugia - Giancarlo Gentilini dan Carlo Sisi - mendakwa bahawa kepala terakota yang mereka temui pada tahun 1990 adalah satu-satunya karya arca Leonardo da Vinci yang telah turun. kepada kita. Walau bagaimanapun, da Vinci sendiri, pada tempoh yang berbeza dalam hidupnya, menganggap dirinya sebagai seorang jurutera atau saintis. Dia tidak menumpukan banyak masa untuk seni halus dan bekerja agak perlahan. Oleh itu, warisan seni Leonardo tidak banyak dalam kuantiti, dan beberapa karya beliau telah hilang atau rosak teruk. Namun, sumbangannya kepada dunia budaya seni adalah sangat penting walaupun dengan latar belakang kohort jenius yang dihasilkan oleh Renaissance Itali. Terima kasih kepada karya-karyanya, seni lukisan berpindah ke peringkat baru pembangunannya secara kualitatif. Seniman Renaissance yang mendahului Leonardo dengan tegas menolak banyak konvensyen seni zaman pertengahan. Ini adalah pergerakan ke arah realisme dan banyak yang telah dicapai dalam kajian perspektif, anatomi, dan kebebasan yang lebih besar dalam penyelesaian komposisi. Tetapi dari segi lukisan, bekerja dengan cat, artis masih agak konvensional dan terkekang. Garis dalam gambar jelas menggariskan objek, dan imej itu mempunyai rupa lukisan yang dilukis. Yang paling konvensional ialah landskap, yang memainkan peranan kedua. Leonardo menyedari dan menjelmakan teknik lukisan baharu. Garisannya berhak untuk menjadi kabur, kerana itulah cara kita melihatnya. Dia menyedari fenomena penyebaran cahaya di udara dan rupa sfumato - jerebu antara penonton dan objek yang digambarkan, yang melembutkan kontras warna dan garisan. Akibatnya, realisme dalam lukisan telah berpindah ke tahap yang baru secara kualitatif.

Sains dan Kejuruteraan

Satu-satunya ciptaannya yang mendapat pengiktirafan semasa hayatnya ialah kunci roda untuk pistol (dimulakan dengan kunci). Pada mulanya, pistol beroda tidak begitu meluas, tetapi pada pertengahan abad ke-16 ia telah mendapat populariti di kalangan bangsawan, terutama di kalangan pasukan berkuda, yang bahkan tercermin dalam reka bentuk perisai, iaitu: Perisai Maximilian untuk demi menembak pistol mula dibuat dengan sarung tangan dan bukannya sarung tangan. Kunci roda untuk pistol, yang dicipta oleh Leonardo da Vinci, sangat sempurna sehingga ia terus ditemui pada abad ke-19.

Leonardo da Vinci berminat dengan masalah penerbangan. Di Milan, dia membuat banyak lukisan dan mengkaji mekanisme penerbangan burung pelbagai baka dan kelawar. Selain pemerhatian, dia juga menjalankan eksperimen, tetapi semuanya tidak berjaya. Leonardo benar-benar mahu membina mesin terbang. Dia berkata: “Dia yang mengetahui segala-galanya boleh melakukan segala-galanya. Sekiranya anda dapat mengetahui, anda akan mempunyai sayap!" Pada mulanya, Leonardo mengembangkan masalah penerbangan menggunakan sayap yang digerakkan oleh kuasa otot manusia: idea tentang radas paling mudah Daedalus dan Icarus. Tetapi kemudian dia datang dengan idea untuk membina peralatan sedemikian yang seseorang tidak sepatutnya dilampirkan, tetapi harus mengekalkan kebebasan sepenuhnya untuk mengawalnya; radas mesti bergerak sendiri kekuatan sendiri. Ini pada dasarnya adalah idea kapal terbang. Leonardo da Vinci bekerja pada radas lepas landas dan pendaratan menegak. Leonardo merancang untuk meletakkan sistem tangga boleh ditarik balik pada "ornitottero" menegak. Alam menjadi contoh baginya: “lihatlah batu yang pantas itu, yang duduk di atas tanah dan tidak dapat berlepas kerana kakinya yang pendek; dan apabila dia dalam penerbangan, tarik keluar tangga, seperti yang ditunjukkan dalam imej kedua dari atas... ini adalah cara anda berlepas dari pesawat; tangga ini berfungsi sebagai kaki...” Mengenai pendaratan, dia menulis: “Kail (baji cekung) ini, yang dilekatkan pada pangkal tangga, mempunyai tujuan yang sama seperti hujung jari kaki orang yang melompat di atasnya, dan seluruh tubuhnya tidak goyah oleh ia, seolah-olah dia saya melompat pada tumit saya." Leonardo da Vinci mencadangkan reka bentuk pertama teleskop dengan dua kanta (kini dikenali sebagai teleskop Kepler). Dalam manuskrip "Atlantic Codex", helaian 190a, terdapat entri: "Buat cermin mata (ochiali) untuk mata melihat bulan besar" (Leonardo da Vinci. "LIL Codice Atlantico...", I Tavole, S.A. 190a),

Anatomi dan perubatan

Semasa hidupnya, Leonardo da Vinci membuat beribu-ribu nota dan lukisan mengenai anatomi, tetapi tidak menerbitkan karyanya. Semasa membedah mayat manusia dan haiwan, dia menyampaikan dengan tepat struktur rangka dan organ dalaman, termasuk bahagian kecil. Menurut profesor anatomi klinikal Peter Abrams, kerja saintifik da Vinci adalah 300 tahun lebih awal daripada zamannya dan dalam banyak cara lebih unggul daripada Anatomi Gray yang terkenal.

Ciptaan

Senarai ciptaan, kedua-duanya nyata dan dikaitkan dengannya:

• Jambatan mudah alih yang ringan untuk tentera
• Teleskop kanta berganda

Pemikir

...Ilmu-ilmu itu kosong dan penuh dengan kesilapan yang tidak dijana oleh pengalaman, bapa segala kepastian, dan tidak memuncak dalam pengalaman visual...

Tiada penyelidikan manusia boleh dipanggil sains yang benar melainkan ia telah melalui pembuktian matematik. Dan jika anda mengatakan bahawa sains yang bermula dan berakhir dalam pemikiran mempunyai kebenaran, maka saya tidak boleh bersetuju dengan anda tentang ini, ... kerana penaakulan mental semata-mata itu tidak melibatkan pengalaman, tanpanya tidak ada kepastian.

kesusasteraan

Warisan kesusasteraan Leonardo da Vinci yang sangat besar telah bertahan hingga ke hari ini dalam bentuk huru-hara, dalam manuskrip yang ditulis dengan tangan kirinya. Walaupun Leonardo da Vinci tidak mencetak satu baris pun daripada mereka, dalam notanya dia sentiasa berbicara kepada pembaca khayalan dan sepanjang tahun-tahun terakhir hidupnya dia tidak meninggalkan pemikiran untuk menerbitkan karyanya.

Selepas kematian Leonardo da Vinci, rakan dan pelajarnya Francesco Melzi memilih daripada mereka petikan yang berkaitan dengan lukisan, dari mana "Treatise on Painting" (Trattato della pittura, 1st ed.) kemudiannya disusun. Warisan tulisan tangan Leonardo da Vinci diterbitkan secara keseluruhannya hanya pada abad ke-19 dan ke-20. Sebagai tambahan kepada saintifik yang sangat besar dan kepentingan sejarah ia juga mempunyai nilai seni kerana gayanya yang mampat, bertenaga dan bahasa yang luar biasa jelas. Hidup di zaman kegemilangan humanisme, apabila bahasa Itali dianggap menengah berbanding Latin, Leonardo da Vinci menggembirakan orang sezamannya dengan keindahan dan ekspresi ucapannya (menurut legenda, dia adalah seorang improvisasi yang baik), tetapi tidak menganggap dirinya seorang penulis dan menulis sambil bercakap; Oleh itu, prosanya adalah contoh bahasa sehari-hari kaum cerdik pandai abad ke-15, dan ini menyelamatkannya secara umum daripada kepalsuan dan kefasihan yang wujud dalam prosa humanis, walaupun dalam beberapa petikan tulisan didaktik Leonardo da Vinci kita dapati gema kesedihan gaya kemanusiaan.

Walaupun dalam serpihan yang paling tidak "puitis" mengikut reka bentuk, gaya Leonardo da Vinci dibezakan dengan imejan yang jelas; Oleh itu, "Treatise on Painting" beliau dilengkapi dengan penerangan yang mengagumkan (contohnya, penerangan terkenal tentang banjir), menakjubkan dengan kemahiran penghantaran lisan imej bergambar dan plastik. Bersama-sama dengan penerangan di mana seseorang dapat merasakan cara seorang pelukis artis, Leonardo da Vinci memberikan dalam manuskripnya banyak contoh prosa naratif: dongeng, aspek (cerita lucu), kata-kata mutiara, alegori, ramalan. Dalam dongeng dan aspeknya, Leonardo berdiri pada tahap penulis prosa abad ke-14 dengan moral praktikal mereka yang berfikiran mudah; dan beberapa aspeknya tidak dapat dibezakan daripada novel Sacchetti.

Alegori dan nubuatan lebih hebat sifatnya: pada yang pertama, Leonardo da Vinci menggunakan teknik ensiklopedia zaman pertengahan dan bestiaries; yang terakhir adalah dalam sifat teka-teki lucu, dibezakan oleh kecerahan dan ketepatan frasa dan disemai dengan ironi kaustik, hampir Voltairean, ditujukan kepada pendakwah terkenal Girolamo Savonarola. Akhirnya, dalam kata-kata mutiara Leonardo da Vinci falsafah alamnya, pemikirannya tentang intipati dalaman sesuatu, dinyatakan dalam bentuk epigrammatik. Fiksyen mempunyai makna utilitarian semata-mata, tambahan untuknya.

Diari Leonardo

Sehingga kini, kira-kira 7,000 muka surat diari Leonardo telah terselamat, terletak dalam pelbagai koleksi. Pada mulanya, nota yang tidak ternilai itu adalah milik pelajar kesayangan tuan, Francesco Melzi, tetapi apabila dia meninggal dunia, manuskrip itu hilang. Serpihan individu mula "muncul" pada pergantian abad ke-18-19. Pada mulanya mereka tidak bertemu dengan cukup minat. Ramai pemilik tidak mengesyaki jenis harta karun yang jatuh ke tangan mereka. Tetapi apabila saintis menubuhkan kepengarangan, ternyata bahawa buku bangsal, dan esei sejarah seni, dan lakaran anatomi, dan lukisan aneh, dan kajian tentang geologi, seni bina, hidraulik, geometri, kubu tentera, falsafah, optik, dan teknik lukisan adalah buah seorang. Semua entri dalam diari Leonardo dibuat dalam imej cermin.

pelajar

Dari bengkel Leonardo datang pelajar seperti ("Leonardeschi") seperti:

• Ambrogio de Predis
• Giampetrino

Sarjana terkenal itu meringkaskan pengalaman bertahun-tahun dalam mendidik pelukis muda dalam beberapa cadangan praktikal. Pelajar mesti terlebih dahulu menguasai perspektif, memeriksa bentuk objek, kemudian menyalin lukisan tuan, melukis dari kehidupan, mengkaji karya pelukis yang berbeza, dan hanya selepas itu memulakan ciptaannya sendiri. "Belajar rajin sebelum kelajuan," nasihat Leonardo. Tuannya mengesyorkan membangunkan ingatan dan terutamanya imaginasi, menggalakkan seseorang untuk melihat kontur nyala yang tidak jelas dan mencari bentuk baru yang menakjubkan di dalamnya. Leonardo menggalakkan pelukis untuk meneroka alam semula jadi, supaya tidak menjadi seperti cermin yang memantulkan objek tanpa pengetahuan tentangnya. Guru mencipta "resipi" untuk imej muka, figura, pakaian, haiwan, pokok, langit, hujan. Selain itu prinsip estetik seorang guru besar, notanya mengandungi nasihat duniawi yang bijak kepada artis muda.

Selepas Leonardo

Pada tahun 1485, selepas wabak wabak yang dahsyat di Milan, Leonardo mencadangkan kepada pihak berkuasa projek untuk bandar yang ideal dengan parameter tertentu, susun atur dan sistem pembetung. Duke of Milan, Lodovico Sforza, menolak projek itu. Berabad-abad berlalu, dan pihak berkuasa London mengiktiraf rancangan Leonardo sebagai asas yang sempurna untuk pembangunan selanjutnya bandar itu. Di Norway moden terdapat jambatan aktif yang direka oleh Leonardo da Vinci. Ujian payung terjun dan peluncur gantung yang dibuat mengikut lakaran tuan mengesahkan bahawa hanya ketidaksempurnaan bahan yang tidak membenarkan dia naik ke langit. Di lapangan terbang Rom yang dinamakan sempena Leonardo da Vinci, terdapat patung raksasa saintis dengan model helikopter di tangannya, membentang ke langit. "Dia yang diarahkan ke arah bintang, jangan berpaling," tulis Leonardo.

• Leonardo, nampaknya, tidak meninggalkan satu pun potret diri yang boleh dikaitkan dengannya dengan jelas. Para saintis telah meragui bahawa potret diri Leonardo yang terkenal sanguine (secara tradisinya bertarikh -1515), yang menggambarkannya pada usia tua, adalah sedemikian. Adalah dipercayai bahawa mungkin ini hanya kajian ketua rasul untuk Perjamuan Terakhir. Keraguan bahawa ini adalah potret diri artis telah diluahkan sejak abad ke-19, yang terbaru diluahkan baru-baru ini oleh salah seorang pakar terkemuka Leonardo, Profesor Pietro Marani.

• Dia memainkan kecapi dengan mahir. Apabila kes Leonardo dibicarakan di mahkamah Milan, dia muncul di sana dengan tepat sebagai pemuzik, dan bukan sebagai artis atau pencipta.

• Leonardo adalah orang pertama yang menjelaskan mengapa langit berwarna biru. Dalam buku "On Painting" dia menulis: "Kebiruan langit adalah disebabkan oleh ketebalan zarah udara yang diterangi, yang terletak di antara Bumi dan kegelapan di atas."

• Leonardo adalah ambidextrous - dia sama baik dengan tangan kanan dan kirinya. Mereka juga mengatakan bahawa dia boleh menulis pada masa yang sama teks yang berbeza tangan yang berbeza. Walau bagaimanapun, dia menulis kebanyakan karyanya dengan tangan kirinya dari kanan ke kiri.

• Leonardo menulis dalam diari terkenalnya dari kanan ke kiri dalam imej cermin. Ramai orang beranggapan dengan cara ini dia mahu merahsiakan penyelidikannya. Mungkin ini benar. Menurut versi lain, tulisan tangan cermin adalah ciri individunya (malah terdapat bukti bahawa lebih mudah baginya untuk menulis dengan cara ini berbanding dengan cara biasa); Malah terdapat konsep "tulisan tangan Leonardo."

• Hobi Leonardo termasuk memasak dan seni menghidang. Di Milan, selama 13 tahun dia menjadi pengurus pesta mahkamah. Dia mencipta beberapa alat masakan untuk memudahkan kerja tukang masak. Hidangan asal Leonardo - daging rebus yang dihiris nipis dengan sayur-sayuran diletakkan di atasnya - sangat popular di pesta mahkamah.

• Dalam buku Terry Pratchett, terdapat watak bernama Leonard, yang prototaipnya ialah Leonardo da Vinci. Leonard Pratchett menulis dari kanan ke kiri, mencipta pelbagai mesin, mengamalkan alkimia, melukis gambar (yang paling terkenal ialah potret Mona Ogg)

• Sebilangan besar manuskrip Leonardo pertama kali diterbitkan oleh kurator Perpustakaan Ambrosian, Carlo Amoretti.

Bibliografi

esei

• Esei sains semula jadi dan karya tentang estetika. ().

Tentang dia

• Leonardo da Vinci. Karya sains semula jadi terpilih. M. 1955.
• Monumen dunia pemikiran estetik, jld I, M. 1962.
• I. Les manuscrits de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l'Institut, 1881-1891.
• Leonardo da Vinci: Traité de la peinture, 1910.
• Il Codice di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca del principe Trivulzio, Milano, 1891.
• Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca Ambrosiana, Milano, 1894-1904.
• Volynsky A.L., Leonardo da Vinci, St. Petersburg, 1900; ed. ke-2, St. Petersburg, 1909.
• Sejarah umum seni. T.3, M. "Seni", 1962.
• Gukovsky M. A. Mekanik Leonardo da Vinci. - M.: Rumah Penerbitan Akademi Sains USSR, 1947. - 815 p.
• Zubov V.P. Leonardo da Vinci. M.: Rumah penerbitan. Akademi Sains USSR, 1962.
• Pater V. Renaissance, M., 1912.
• Seil G. Leonardo da Vinci sebagai seorang artis dan saintis. Pengalaman dalam biografi psikologi, St. Petersburg, 1898.
• Sumtsov N. F. Leonardo da Vinci, ed. ke-2, Kharkov, 1900.
• Bacaan Florentine: Leonardo da Vinci (koleksi artikel oleh E. Solmi, B. Croce, I. del Lungo, J. Paladina, dll.), M., 1914.
• Geymüller H. Les manuscrit de Leonardo de Vinci, extr. de la "Gazette des Beaux-Arts", 1894.
• Grothe H., Leonardo da Vinci als Ingenieur und Philosopher, 1880.
• Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Jena, 1909.
• Leonardo da Vinci, der Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Uebersetzung und Einleitung, Jena, 1906.
• Müntz E., Leonardo da Vinci, 1899.
• Péladan, Leonardo da Vinci. Textes choisis, 1907.
• Richter J. P., Karya sastera L. da Vinci, London, 1883.
• Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881.

Genius dalam siri ini

Di antara semua filem tentang Leonardo, "The Life of Leonardo da Vinci" (1971), diarahkan oleh Renato Castellani, mungkin merupakan contoh terbaik di mana kompromi ditemui antara menghiburkan dan pendidikan. Filem ini dibuka dengan kematian Leonardo dalam pelukan Francis I. Dan kemudian narator (teknik yang digunakan oleh pengarah untuk memberikan penjelasan sejarah tanpa mengganggu keseluruhan rangka filem) mengganggu urutan cerita untuk memberitahu kami bahawa ini tidak lebih daripada versi fiksyen "Biografi" » Vasari. Oleh itu, sudah dengan prolog filem itu, Castellani menyentuh masalah misteri mistik keperibadian, yang sangat kaya dan pelbagai rupa ("Apa, selepas semua, kita tahu tentang kehidupan seperti itu? orang terkenal? Sangat sedikit!”) Detik kritikal biopik Castellani ialah adegan apabila Leonardo melakar seorang lelaki yang digantung kerana menyertai konspirasi Pazzi pada tahun 1478, mengejutkan rakannya Lorenzo di Credi, dan satu lagi episod di mana Leonardo membedah mayat di hospital Santa Claus Maria Nuovi untuk mengetahui "sebab kematian yang mudah" - kedua-dua episod dipersembahkan sebagai metafora untuk kehausan yang tidak pernah puas akan pengetahuan seorang artis yang tidak mengetahui sebarang halangan moral walaupun dalam menghadapi kematian. Tahun-tahun pertama hidupnya di Milan ditandai dengan projek untuk Navigli dan kerja yang sangat bersemangat tentang risalah anatomi yang tidak pernah ditulis, tetapi terdapat juga beberapa karya seni, di antaranya "Lady with an Ermine" yang menakjubkan, digambarkan dengan begitu meyakinkan. Dalam Leonardo itu, yang menganjurkan perayaan yang megah dan kemuliaan kosong Il Moro, kita melihat nasib artis (nampaknya inilah yang dibayangkan oleh Renato Castellani) - baik semalam dan hari ini - terpaksa menghalau kerja hack atau lakukan apa yang diperlukan oleh seorang pegawai istana yang membantu untuk berpeluang melakukan apa yang dikehendaki oleh artis itu sendiri.

Galeri

lihat juga

Nota

1. Giorgio Vasari. Biografi Leonardo da Vinci, pelukis dan pengukir Florentine
2. A. Makhov. Caravaggio. - M.: Pengawal Muda. (ZhZL). 2009. hlm. 126-127 ISBN 978-5-235-03196-8
3. Leonardo da Vinci. Karya grafik / J. Pudik. - M.: Eksmo, 2008. - P. 182. - ISBN 978-5-699-16394-6
4. Muzik Leonardo Da Vinci Asal
5. White, Michael (2000). Leonardo, saintis pertama. London: Little, Brown. hlm. 95. ISBN 0-316-64846-9
6. Clark, Kenneth (1988). Leonardo da Vinci. Viking. hlm. 274
7. Bramly, Serge (1994). Leonardo: Artis dan Lelaki. Penguin
8. Georges Goyau François I, Ditranskripsi oleh Gerald Rossi. The Catholic Encyclopedia, Jilid VI. Diterbitkan 1909. New York: Syarikat Robert Appleton. Dicapai 2007-10-04
9. Miranda, Salvador Kardinal Gereja Rom Suci: Antoine du Prat (1998-2007). Diarkibkan daripada yang asal pada 24 Ogos 2011. Dicapai pada 4 Oktober 2007.
10. Vasari Giorgio Kehidupan Seniman. - Penguin Classics, 1568. - P. 265.
11. Pembinaan semula singa mekanikal Leonardo (Itali). Diarkibkan daripada yang asal pada 24 Ogos 2011. Dicapai pada 5 Januari 2010.
12. “Ici Léonard, tu sera libre de rêver, de penser et de travailler” - Francis I.
13. Ahli sejarah seni telah menemui satu-satunya arca oleh Leonardo. Lenta.ru (26 Mac 2009). Diarkibkan daripada yang asal pada 24 Ogos 2011. Dicapai pada 13 Ogos 2010.
14. Sejauh manakah ketepatan lukisan anatomi Leonardo da Vinci? , BBCRussian.com, 05/01/2012.
15. Jean Paul Richter Buku Nota Leonardo da Vinci. - Dover, 1970. - ISBN 0-486-22572-0 dan ISBN 0-486-22573-9 (kertas kertas) 2 jilid. Cetakan semula edisi asal 1883 (Bahasa Inggeris), dipetik oleh
16. Etika Vegetarianisme Leonardo da Vinci
17. syarikat televisyen NTV. Laman web rasmi | Berita NTV | Satu lagi misteri da Vinci
18. http://img.lenta.ru/news/2009/11/25/ac2/picture.jpg

kesusasteraan

• Antseliovich E. S. Leonardo da Vinci: Elemen Fizik. - M.: Uchpedgiz, 1955. - 88 hlm.
• Volynsky A. L. Kehidupan Leonardo da Vinci. - M.: Algoritma, 1997. - 525 p.
• Dityakin V. T. Leonardo da Vinci. - M.: Detgiz, 1959. - 224 hlm. - (Perpustakaan sekolah).
• Zubov V. P. Leonardo da Vinci. 1452-1519 / V. P. Zubov; Rep. ed. Ph.D. ahli sejarah seni M. V. Zubova. Akademi Sains Rusia. - Ed. ke-2, tambah. - M.: Nauka, 2008. - 352 p. - (Sastera saintifik dan biografi). - ISBN 978-5-02-035645-0(dalam terjemahan) (edisi pertama - 1961).
• Kem M. Leonardo / Trans. dari bahasa Inggeris K. I. Panas. - M.: AST: Astrel, 2006. - 286 p.
• Lazarev V. N. Leonardo da Vinci: (1452-1952) / Reka bentuk oleh artis I. F. Rerberg; Institut Sejarah Seni Akademi Sains USSR. - M.: Rumah Penerbitan Akademi Sains USSR, 1952. - 112, hlm. - 10,000 salinan.(dalam terjemahan)
• Mikhailov B. P. Leonardo da Vinci arkitek. - M.: Dewan Penerbitan Negara tentang Pembinaan dan Seni Bina, 1952. - 79 hlm.
• Mogilevsky M. A. Optik daripada Leonardo // Sains tangan pertama. - 2006. - No 5. - P. 30-37.
• Nicoll Ch. Leonardo da Vinci. Penerbangan minda / Trans. dari bahasa Inggeris T. Novikova. - M.: Eksmo, 2006. - 768 p.
• Seil G. Leonardo da Vinci sebagai artis dan saintis (1452-1519): Pengalaman dalam biografi psikologi / Trans. daripada fr. - M.: KomKniga, 2007. - 344 hlm.
• Filippov M. M. Leonardo da Vinci sebagai artis, saintis dan ahli falsafah: Lakaran biografi. - St. Petersburg, 1892. - 88 p.
• Zöllner F. Leonardo da Vinci 1452-1519. - M.: Taschen; Art Spring, 2008. - 96 p.
• Zöllner F. Leonardo da Vinci 1452-1519: Koleksi lengkap lukisan dan grafik / Terjemah. dari bahasa Inggeris I. D. Glybina. - M.: Taschen; Art Spring, 2006. - 695 p.
• "100 orang yang mengubah perjalanan sejarah" terbitan Mingguan Leonardo da Vinci. Isu No 1
• Jessica Taisch, Tracey Barr Leonardo da Vinci untuk dummies = Da Vinci For Dummies. - M.: "Williams", 2006. - P. 304. -

Terdapat teori yang menyatakan bahawa genius dilahirkan hanya apabila detik bersejarah, apabila pembangunan, budaya dan sosial, telah menyediakan tanah untuk mereka. Hipotesis ini menerangkan dengan baik kemunculan personaliti hebat yang jasa mereka dihargai semasa hayat mereka. Keadaan ini lebih sukar dengan mereka yang mempunyai pemikiran yang cemerlang yang pengiraan dan perkembangannya telah jauh melepasi zaman mereka. Pemikiran kreatif mereka, sebagai peraturan, menerima pengiktirafan hanya berabad-abad kemudian, sering hilang selama berabad-abad dan dihidupkan semula apabila semua syarat untuk pelaksanaan rancangan cemerlang muncul.

Biografi Leonardo da Vinci hanyalah contoh cerita sedemikian. Walau bagaimanapun, antara pencapaiannya ada yang diiktiraf dan difahami oleh orang sezamannya, dan yang baru-baru ini dapat dihargai.

Anak seorang notari

Tarikh lahir Leonardo da Vinci ialah 15 April 1452. Dia dilahirkan di Florence yang cerah, di bandar Anchiano, tidak jauh dari bandar Vinci. Paling penting, asal usulnya dibuktikan dengan namanya, yang sebenarnya bermaksud "Leonardo berasal dari Vinci." Masa kanak-kanak genius masa depan sebahagian besarnya telah menentukan seluruh kehidupan masa depannya. Bapa Leonardo, notari muda Piero, jatuh cinta dengan seorang wanita petani sederhana, Katerina. Da Vinci menjadi buah keghairahan mereka. Walau bagaimanapun, tidak lama selepas kelahiran anak lelaki itu, Piero berkahwin dengan seorang pewaris kaya dan meninggalkan anaknya dalam jagaan ibunya. Takdir menginginkannya supaya perkahwinan mereka ternyata tidak mempunyai anak, jadi pada usia tiga tahun Leo kecil dipisahkan dari ibunya dan mula tinggal bersama ayahnya. Peristiwa-peristiwa ini meninggalkan kesan yang tidak dapat dihapuskan pada genius masa depan: seluruh karya Leonardo da Vinci telah diserap dengan pencarian imej ibunya, Katerina, yang ditinggalkan pada zaman kanak-kanak. Menurut satu versi, artis yang menangkapnya dalam lukisan terkenal "Mona Lisa".

Kejayaan pertama

Dari zaman kanak-kanak, Florentine yang hebat menunjukkan kegemaran untuk banyak sains. Dengan cepat memahami asas, dia dapat membingungkan walaupun guru yang paling berpengalaman. Leonardo tidak takut dengan masalah matematik yang kompleks; dia dapat membina pertimbangannya sendiri berdasarkan aksiom yang dipelajari, yang sering mengejutkan gurunya. Dia juga menjunjung tinggi muzik. Di antara banyak instrumen, Leonardo memberikan keutamaannya kepada kecapi. Dia belajar mengeluarkan melodi yang indah daripadanya dan menyanyi dengan keseronokan dengan iringannya. Tetapi yang paling penting dia suka lukisan dan arca. Dia bersemangat tentang mereka, yang kemudiannya menjadi ketara kepada bapanya.

Andrea del Verrocchio

Piero, memberi penghormatan kepada lakaran dan lukisan anaknya, memutuskan untuk menunjukkannya kepada rakannya, pelukis terkenal ketika itu Andrea Verrocchio. Kerja Leonardo da Vinci memberi kesan yang hebat kepada tuannya, dan dia menawarkan untuk menjadi gurunya, yang bapanya, tanpa berfikir dua kali, bersetuju. Jadi artis muda mula membiasakan diri dengan seni yang hebat. Biografi Leonardo da Vinci yang dibincangkan di sini tidak akan lengkap tanpa menyebut bagaimana latihan ini berakhir untuk pelukis.

Suatu hari Verrocchio telah ditugaskan untuk melukis pembaptisan Kristus. Pada masa itu, sarjana sering menugaskan pelajar terbaik mereka untuk melukis figura atau latar belakang kecil. Setelah menggambarkan Saint John dan Christ, Andrea del Verrocchio memutuskan untuk melukis dua malaikat bersebelahan dan menugaskan Leonardo muda untuk melukis salah seorang daripada mereka. Dia melakukan kerja itu dengan penuh tekun, dan sukar untuk tidak menyedari bagaimana kemahiran pelajar itu mengatasi kemahiran guru. Biografi Leonardo da Vinci, yang dibentangkan oleh Giorgio Vasari, seorang pelukis dan pengkritik seni pertama, mengandungi sebutan bahawa Verrocchio bukan sahaja menyedari bakat perantisnya, tetapi enggan mengambil sikat selama-lamanya selepas itu - keunggulan ini menyakitinya sehingga banyak.

Bukan sahaja seorang pelukis

Satu cara atau yang lain, penyatuan dua tuan membawa banyak hasil. Andrea del Verrocchio juga terlibat dalam seni arca. Untuk mencipta patung David, dia menggunakan Leonardo sebagai model. Ciri ciri wira yang diabadikan adalah sedikit senyuman separuh, yang sedikit kemudian akan menjadi hampir kad perniagaan da Vinci. Terdapat juga sebab untuk mempercayai bahawa anda sangat karya terkenal, patung Bartolomeo Colleone, Verrocchio yang dicipta bersama Leonardo yang cemerlang. Di samping itu, tuan itu terkenal sebagai penghias yang sangat baik dan pengarah pelbagai perayaan di mahkamah. Leonardo juga menerima pakai seni ini.

Tanda-tanda genius

Enam tahun selepas memulakan pengajiannya dengan Andrea del Verrocchio, Leonardo membuka bengkelnya sendiri. Vasari menyatakan bahawa fikirannya yang gelisah, sentiasa bersemangat untuk mencapai kesempurnaan dalam banyak cara, mempunyai beberapa kelemahan: Leonardo sering meninggalkan usahanya tidak selesai dan segera mengambil yang baru. Penulis biografi menyesali bahawa banyak yang tidak pernah dicipta oleh genius kerana ini, berapa banyak penemuan hebat yang dia tidak buat, walaupun dia berdiri di ambang mereka.

Sesungguhnya, Leonardo adalah seorang ahli matematik, pengukir, pelukis, arkitek, dan ahli anatomi, tetapi banyak karyanya tidak lengkap. Ambil contoh, lukisan Leonardo da Vinci. Sebagai contoh, dia ditugaskan untuk menggambarkan Adam dan Hawa di Taman Eden. Lukisan itu bertujuan sebagai hadiah kepada raja Portugis. Seniman itu dengan mahir melukis pokok-pokok, yang kelihatan seperti berdesir ditiup angin, dan dengan teliti menggambarkan padang rumput dan haiwan. Namun, di situlah dia menyiapkan kerjanya, tanpa pernah menyelesaikannya.

Mungkin ketidakkonsistenan sebegini yang menjadikan Leonardo terkenal dalam semua bidang. Membuang gambar itu, dia mengambil tanah liat, bercakap tentang perkembangan tumbuhan, dan pada masa yang sama memerhatikan kehidupan bintang-bintang. Mungkin, jika seorang genius berusaha untuk menyelesaikan setiap karyanya, hari ini kita hanya akan mengenali ahli matematik atau artis Leonardo da Vinci, tetapi tidak kedua-duanya dalam satu orang.

"Makan Malam Terakhir"

Sebagai tambahan kepada keinginan untuk memeluk banyak, genius yang hebat dicirikan oleh keinginan untuk mencapai kesempurnaan dan keupayaan untuk memahami di mana had keupayaannya dalam pengertian ini. Lukisan Leonardo da Vinci menjadi terkenal semasa hayat tuannya. Salah satu yang paling saya karya terkenal dia membuat persembahan untuk Order Dominican di Milan. Refectory Gereja Santa Maria delle Grazie masih dihiasi dengan Perjamuan Terakhir beliau.

Terdapat legenda yang dikaitkan dengan lukisan itu. Artis menghabiskan masa yang lama mencari model yang sesuai untuk wajah Kristus dan Yudas. Menurut rancangannya, Anak Tuhan sepatutnya merangkumi semua kebaikan yang ada di dunia, dan pengkhianat adalah jahat. Cepat atau lambat, pencarian itu dinobatkan dengan kejayaan: di kalangan ahli koir, dia melihat model yang sesuai untuk wajah Kristus. Bagaimanapun, pencarian model kedua mengambil masa tiga tahun, sehingga Leonardo akhirnya ternampak seorang pengemis di dalam parit yang wajahnya lebih sesuai untuk Yudas. Lelaki mabuk dan kotor itu dibawa ke gereja kerana tidak dapat bergerak. Di sana, melihat gambar itu, dia berseru dengan terkejut: ia sudah biasa baginya. Tidak lama kemudian, dia menjelaskan kepada artis bahawa tiga tahun lalu, apabila nasib lebih menguntungkannya, Kristus telah ditarik darinya untuk gambar yang sama.

Maklumat Vasari

Walau bagaimanapun, kemungkinan besar, ini hanya legenda. Sekurang-kurangnya, biografi Vasari tentang Leonardo da Vinci tidak mengandungi sebarang sebutan mengenai perkara ini. Penulis memberikan maklumat lain. Semasa mengerjakan lukisan itu, genius itu benar-benar tidak dapat melengkapkan wajah Kristus untuk masa yang lama. Ia masih belum selesai. Artis itu percaya bahawa dia tidak akan dapat menggambarkan kebaikan yang luar biasa dan pengampunan yang besar dengan mana wajah Kristus harus bersinar. Dia langsung tidak berniat untuk mencari model yang sesuai untuknya. Walau bagaimanapun, walaupun dalam bentuk yang belum selesai, gambar itu masih menakjubkan. Pada wajah para rasul jelas kelihatan kasih sayang mereka kepada guru dan penderitaan kerana ketidakmampuan mereka untuk memahami segala yang dia katakan. Alas meja di atas meja pun dicat dengan teliti sehingga tidak dapat dibezakan dengan yang sebenar.

Lukisan yang paling terkenal

Karya utama Leonardo yang hebat adalah, tanpa keraguan, Mona Lisa. Vasari pasti memanggil lukisan itu sebagai potret isteri ketiga Florentine Francesco del Giocondo. Walau bagaimanapun, adalah perkara biasa bagi pengarang banyak biografi, sebagai tambahan kepada fakta yang disahkan, untuk menggunakan legenda, khabar angin dan spekulasi sebagai sumber. Untuk masa yang lama penyelidik tidak dapat mencari jawapan konklusif kepada persoalan siapa model Da Vinci. Penyelidik yang bersetuju dengan versi Vasari bertarikh Giaconda kepada 1500-1505. Pada tahun-tahun ini, Leonardo da Vinci bekerja di Florence. Penentang hipotesis menyatakan bahawa artis itu belum mencapai kemahiran yang sempurna pada masa itu, dan oleh itu lukisan itu mungkin dicat kemudian. Di samping itu, di Florence, Leonardo mengerjakan karya lain, "The Battle of Anghiari," dan ia mengambil banyak masa.

Antara hipotesis alternatif adalah cadangan bahawa "Mona Lisa" adalah potret diri atau imej kekasih dan pelajar da Vinci, Salai, yang ditangkapnya dalam lukisan "John the Baptist." Ia juga dicadangkan bahawa model itu adalah Isabella dari Aragon, Duchess of Milan. Semua misteri Leonardo da Vinci pudar sebelum ini. Walau bagaimanapun, pada tahun 2005, saintis berjaya mencari bukti kukuh yang memihak kepada versi Vasari. Nota Agostino Vespucci, seorang pegawai dan rakan Leonardo, ditemui dan dikaji. Mereka, khususnya, menunjukkan bahawa da Vinci sedang mengerjakan potret Lisa Gherardini, isteri Francesco del Giocondo.

Mendahului masanya

Jika lukisan da Vinci mendapat kemasyhuran semasa hayat pengarang, banyak pencapaiannya dalam bidang lain dihargai hanya beberapa abad kemudian. Tarikh kematian Leonardo da Vinci ialah 2 Mei 1519. Walau bagaimanapun, hanya pada penghujung abad kesembilan belas, rakaman genius itu diketahui umum. Lukisan Leonardo da Vinci yang menerangkan peranti itu jauh mendahului zaman mereka.

Sekiranya tuan mengilhami ramai orang sezamannya dengan lukisannya dan meletakkan asas untuk seni Renaissance Tinggi, maka pencapaian teknikalnya tidak mungkin dihidupkan pada tahap perkembangan teknologi yang wujud pada abad keenam belas.

Kereta terbang Leonardo da Vinci

Pencipta yang cemerlang mahu melonjak bukan sahaja dalam pemikiran, tetapi juga dalam realiti. Dia bekerja untuk mencipta kereta terbang. Lukisan Leonardo da Vinci mengandungi gambar rajah struktur model peluncur gantung yang pertama di dunia. Ini sudah menjadi versi ketiga atau keempat kereta terbang. Juruterbang sepatutnya diletakkan di dalam yang pertama. Mekanisme itu digerakkan oleh pedal berputar yang dia pusingkan. Prototaip peluncur gantung direka untuk penerbangan meluncur. Model ini telah diuji di UK pada tahun 2002. Kemudian juara dunia dalam meluncur gantung berjaya berada di atas tanah selama tujuh belas saat, manakala dia meningkat kepada ketinggian sepuluh meter.

Malah lebih awal, genius membangunkan reka bentuk untuk peranti yang sepatutnya naik ke udara dengan bantuan satu rotor utama. Mesin itu samar-samar menyerupai helikopter moden. Walau bagaimanapun, mekanisme ini, yang bermula sebagai hasil kerja bersepadu empat orang, mempunyai banyak kelemahan, dan ia tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan walaupun selepas berabad-abad.

Kenderaan perang

Ahli biografi selalunya, apabila menggambarkan Leonardo da Vinci sebagai seorang, perhatikan sifatnya yang cintakan keamanan dan mengutuk tindakan ketenteraan. Walau bagaimanapun, nampaknya, ini tidak menghalangnya daripada membangunkan mekanisme yang hanya berfungsi untuk mengalahkan musuh. Sebagai contoh, dia mencipta lukisan kereta kebal. Ia mempunyai sedikit persamaan dengan mekanisme operasi Perang Dunia Kedua.

Kereta itu bergerak berkat usaha lapan orang memusingkan tuil roda. Lebih-lebih lagi, dia hanya boleh bergerak ke hadapan. Tangki itu mempunyai bentuk bulat dan dilengkapi sebilangan besar pistol diacukan ke arah yang berbeza. Hari ini, hampir mana-mana muzium Leonardo da Vinci boleh menunjukkan kenderaan tempur sedemikian, dibuat mengikut lukisan tuan yang cemerlang.

Antara senjata yang dicipta oleh da Vinci ialah kereta kuda sabit yang kelihatan menakutkan dan prototaip mesingan. Semua produk ini menunjukkan keluasan pemikiran seorang genius, keupayaannya untuk meramalkan selama berabad-abad jalan pembangunan di mana masyarakat akan bergerak.

kereta

Antara perkembangan genius itu ialah model kereta. Dari segi luaran, ia tidak seperti kereta yang biasa kita lalui, tetapi lebih menyerupai kereta. Untuk masa yang lama ia masih tidak jelas bagaimana Leonardo berhasrat untuk memindahkannya. Misteri ini telah diselesaikan pada tahun 2004, apabila di Itali sebuah kereta da Vinci dicipta mengikut lukisan dan dilengkapi dengan mekanisme spring. Mungkin inilah yang diandaikan oleh pengarang model itu.

Bandar yang ideal

Leonardo da Vinci hidup dalam zaman bergolak: peperangan kerap berlaku, dan wabak melanda banyak tempat. Fikiran mencari seorang genius, berhadapan dengan penyakit serius dan musibah yang mereka bawa, berusaha mencari jalan untuk meningkatkan kualiti hidup. Da Vinci membangunkan gambar rajah bandar yang ideal, dibahagikan kepada beberapa peringkat: peringkat atas untuk kelas atasan, peringkat bawah untuk perdagangan. Mengikut idea penulis, semua rumah sepatutnya mempunyai akses berterusan kepada air menggunakan sistem paip dan terusan. Bandar yang ideal tidak terdiri daripada jalan-jalan sempit, tetapi dataran dan jalan raya yang luas. Tujuan inovasi sedemikian adalah untuk mengurangkan penyakit dan meningkatkan kebersihan. Projek itu kekal di atas kertas: raja-raja yang dicadangkan Leonardo menganggap idea itu terlalu berani.

Pencapaian dalam bidang lain

Sains berhutang banyak kepada genius. Leonardo da Vinci mempunyai pemahaman yang hebat tentang anatomi manusia. Dia bekerja keras, melakar ciri-ciri susunan dalaman organ dan struktur otot, dan mencipta prinsip lukisan anatomi. Beliau juga membuat penerangan tentang kelenjar tiroid dan fungsi utamanya. Menghabiskan masa untuk penyelidikan astronomi, dia menerangkan mekanisme Matahari menerangi Bulan. Da Vinci tidak menafikan fizik perhatiannya, memperkenalkan konsep pekali geseran dan mengenal pasti faktor yang mempengaruhinya.

Terdapat juga idea dalam karya-karya genius yang bercirikan arkeologi moden. Oleh itu, dia bukan penyokong versi rasmi pada masa itu, mengikut mana kerang, yang ditemui dalam jumlah besar di lereng pergunungan, sampai ke sana akibat Banjir Besar. Menurut saintis itu, suatu ketika dahulu gunung-ganang ini boleh menjadi pantai laut atau pun dasarnya. Dan selepas tempoh masa yang tidak dapat dibayangkan, mereka "membesar" dan menjadi apa yang mereka lihat.

Tulisan rahsia

Antara misteri Leonardo, selepas misteri Mona Lisa, tulisan tangan cerminnya paling kerap dibincangkan. Jenius itu kidal. Dia membuat kebanyakan notanya secara terbalik: perkataan pergi dari kanan ke kiri dan hanya boleh dibaca dengan bantuan cermin. Terdapat versi yang mengikut mana da Vinci menulis dengan cara ini supaya tidak melumuri dakwat. Hipotesis lain mengatakan bahawa saintis itu tidak mahu karyanya menjadi hak milik orang bodoh dan jahil. Kemungkinan besar, kita tidak akan tahu jawapan yang betul untuk soalan ini.

Tidak kurang rahsia adalah kehidupan peribadi Leonardo yang hebat. Sedikit yang diketahui tentangnya, kerana genius itu tidak berusaha untuk memamerkannya. Oleh itu, hari ini terdapat banyak hipotesis yang paling luar biasa dalam hal ini. Walau bagaimanapun, ini adalah topik untuk artikel berasingan.

Sumbangan Leonardo da Vinci kepada seni dunia tetap tidak dapat dipertikaikan dan jelas, fikirannya yang luar biasa, yang hampir serentak dapat memahami masalah dari bidang yang sama sekali berbeza. pengetahuan manusia. Beberapa orang dalam sejarah boleh membandingkan dengan Leonardo dalam pengertian ini. Pada masa yang sama, beliau adalah wakil yang layak pada zamannya, menggabungkan semua cita-cita Renaissance. Dia memberikan dunia seni Renaissance Tinggi, meletakkan asas untuk representasi realiti yang lebih tepat, dan mencipta perkadaran kanonik badan, yang terkandung dalam lukisan "Manusia Vitruvian". Dengan semua aktivitinya, dia sebenarnya mengalahkan idea tentang batasan fikiran kita.

Leonardo da Vinci dilahirkan di bandar Vinci (atau berhampirannya), terletak di barat Florence, pada 15 April 1452. Dia adalah anak luar nikah seorang notari Florentine dan seorang gadis petani, dibesarkan di rumah bapanya dan, sebagai anak lelaki terpelajar, mendapat pendidikan rendah yang menyeluruh.

1467 - pada usia 15 tahun, Leonardo menjadi perantis kepada salah seorang sarjana terkemuka Renaissance awal di Florence, Andrea del Verrocchio; 1472 - menyertai persatuan artis, mempelajari asas lukisan dan disiplin lain yang diperlukan; 1476 - dia bekerja di bengkel Verrocchio, nampaknya dengan kerjasama tuannya sendiri.

Menjelang 1480, Leonardo sudah mempunyai pesanan besar, tetapi 2 tahun kemudian dia berpindah ke Milan. Dalam surat kepada pemerintah Milan, Ludovico Sforza, beliau memperkenalkan dirinya sebagai seorang jurutera, pakar ketenteraan dan artis. Tahun-tahun di Milan dipenuhi dengan pelbagai aktiviti. Leonardo da Vinci melukis beberapa lukisan dan lukisan dinding terkenal "The Last Supper" dan mula dengan tekun dan serius menyimpan notanya. Leonardo yang kita kenali daripada catatannya ialah seorang pereka arkitek (pencipta rancangan inovatif yang tidak pernah dilaksanakan), ahli anatomi, jurutera hidraulik, pencipta mekanisme, pencipta hiasan untuk persembahan mahkamah, penulis teka-teki, teka-teki dan dongeng untuk hiburan mahkamah, ahli muzik dan ahli teori lukisan.

1499 - selepas pengusiran Lodovico Sforza dari Milan oleh Perancis, Leonardo bertolak ke Venice, melawat Mantua dalam perjalanan, di mana dia mengambil bahagian dalam pembinaan struktur pertahanan, dan kemudian kembali ke Florence. Pada masa itu, dia sangat ghairah tentang matematik sehingga dia tidak mahu berfikir untuk mengambil berus. Selama 12 tahun, Leonardo sentiasa berpindah dari bandar ke bandar, bekerja untuk yang terkenal di Romagna, mereka bentuk struktur pertahanan (tidak pernah dibina) untuk Piombino.

Di Florence dia memasuki persaingan dengan Michelangelo; Persaingan ini memuncak dalam gubahan pertempuran besar yang dilukis oleh dua artis untuk Palazzo della Signoria (juga Palazzo Vecchio). Kemudian Leonardo mencipta monumen ekuestrian kedua, yang, seperti yang pertama, tidak pernah dicipta. Sepanjang tahun ini, dia terus mengisi buku notanya. Mereka mencerminkan ideanya yang berkaitan dengan pelbagai subjek. Ini adalah teori dan amalan lukisan, anatomi, matematik dan juga penerbangan burung. 1513 - seperti pada 1499, pelanggannya diusir dari Milan...

Leonardo pergi ke Rom, di mana dia menghabiskan 3 tahun di bawah naungan Medici. Tertekan dan kecewa kerana kekurangan bahan untuk penyelidikan anatomi, dia terlibat dalam eksperimen yang tidak membawa mana-mana.

Raja-raja Perancis, pertama Louis XII, kemudian Francis I, mengagumi karya itu Renaissance Itali, terutamanya Perjamuan Terakhir Leonardo. Oleh itu, tidak menghairankan bahawa pada tahun 1516 Francis I, yang menyedari bakat serba boleh Leonardo, menjemputnya ke mahkamah, yang kemudiannya terletak di istana Amboise di Lembah Loire. Seperti yang ditulis oleh pengukir Benvenuto Cellini, walaupun pada hakikatnya Florentine bekerja pada projek hidraulik dan rancangan untuk Istana Diraja, pekerjaan utamanya ialah jawatan kehormat sebagai orang bijak dan penasihat mahkamah.

Terpesona dengan idea untuk mencipta pesawat, Florentine mula-mula membangunkan radas paling ringkas (Daedalus dan Icarus) berdasarkan sayap. Idea barunya ialah kapal terbang dengan kawalan penuh. Tetapi idea itu tidak dapat dihidupkan kerana kekurangan motor. Juga idea terkenal saintis adalah radas dengan berlepas menegak dan mendarat.

Mempelajari undang-undang bendalir dan hidraulik secara umum, Leonardo memberi sumbangan besar kepada teori kunci dan pelabuhan pembetung, menguji idea dalam amalan.

Lukisan terkenal oleh Leonardo - "La Gioconda", "The Last Supper", "Madonna with an Ermine", dan banyak lagi. Leonardo menuntut dan tepat dalam semua yang dilakukannya. Malah sebelum melukis, dia berkeras untuk mempelajari sepenuhnya subjek itu sebelum memulakan.

Manuskrip Leonardo tidak ternilai. Mereka diterbitkan sepenuhnya hanya pada abad ke-19 dan ke-20. Dalam catatannya, Leonardo da Vinci mencatat bukan sahaja pemikiran, tetapi menambahnya dengan lukisan, lukisan, dan penerangan.

Leonardo da Vinci berbakat dalam banyak bidang; dia memberi sumbangan besar kepada sejarah seni bina, seni, dan fizik.

Leonardo da Vinci meninggal dunia di Amboise pada 2 Mei 1519; Pada masa ini, lukisannya biasanya diedarkan kepada koleksi peribadi, dan notanya terletak dalam pelbagai koleksi, hampir dilupakan sepenuhnya, selama beberapa abad lagi.

Rahsia Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci banyak menyulitkan supaya ideanya akan didedahkan secara beransur-ansur, kerana manusia boleh "masak" kepada mereka. Dia menulis dengan tangan kirinya dan dalam huruf yang sangat kecil, dari kanan ke kiri, supaya teks itu kelihatan seperti imej cermin. Dia bercakap dalam teka-teki, membuat ramalan metafora, dan suka membuat teka-teki. Leonardo da Vinci tidak menandatangani karyanya, tetapi terdapat tanda pengenalan padanya. Sebagai contoh, jika anda melihat lebih dekat pada lukisan itu, anda mungkin mendapati seekor burung simbolik berlepas. Terdapat, nampaknya, banyak tanda-tanda sedemikian, itulah sebabnya satu atau satu lagi "anak buah fikiran" tersembunyinya secara tidak dijangka ditemui pada lukisan terkenal, melalui berabad-abad. Inilah yang berlaku, sebagai contoh, dengan "Benois Madonna," yang untuk masa yang lama dibawa oleh pelakon pengembara sebagai ikon rumah.

Leonard menemui prinsip hamburan (atau sfumato). Objek pada kanvasnya tidak mempunyai sempadan yang jelas: segala-galanya, seperti dalam kehidupan, adalah kabur, menembusi satu sama lain, yang bermaksud ia bernafas, hidup, membangkitkan imaginasi. Untuk menguasai prinsip ini, dia menasihatkan untuk berlatih: melihat kesan pada dinding, abu, awan atau kotoran yang muncul dari kelembapan. Dia mengasap khas bilik tempat dia bekerja dengan asap untuk mencari imej di kelab.

Terima kasih kepada kesan sfumato, senyuman Gioconda yang berkelip-kelip muncul: bergantung pada fokus pandangan, nampaknya kepada penonton bahawa Gioconda tersenyum sama ada dengan lembut atau jahat. Keajaiban kedua Mona Lisa ialah ia "hidup." Selama berabad-abad, senyumannya berubah, sudut bibirnya naik lebih tinggi. Dengan cara yang sama, Guru mencampurkan pengetahuan pelbagai sains, jadi ciptaannya semakin banyak digunakan dari semasa ke semasa. Dari risalah mengenai cahaya dan bayang-bayang bermulalah permulaan sains daya tembus, gerakan berayun, dan perambatan gelombang. Kesemua 120 bukunya telah diedarkan di seluruh dunia dan secara beransur-ansur diturunkan kepada manusia.

Leonardo da Vinci lebih suka kaedah analogi daripada yang lain. Sifat anggaran analogi adalah kelebihan berbanding ketepatan silogisme, apabila satu pertiga pasti mengikuti daripada dua kesimpulan. Tetapi semakin pelik analogi itu, semakin jauh kesimpulan daripadanya. Ambil, sebagai contoh, ilustrasi terkenal Da Vinci, yang membuktikan perkadaran badan manusia. Sosok manusia dengan tangan terentang dan kaki terbentang sesuai dengan bulatan, dan dengan kaki tertutup dan tangan terangkat, menjadi segi empat sama. "Kilang" ini menimbulkan pelbagai kesimpulan. Leonardo adalah satu-satunya yang mencipta reka bentuk untuk gereja di mana mezbah diletakkan di tengah (melambangkan pusat manusia), dan para penyembah berada di jarak yang sama rata. Pelan gereja ini dalam bentuk oktahedron berfungsi sebagai satu lagi ciptaan genius - galas bola.

Orang Florentine suka menggunakan contrapposto, yang mencipta ilusi pergerakan. Semua orang yang melihat arca kuda gergasinya di Corte Vecchio secara tidak sengaja menukar gaya berjalan mereka kepada yang lebih santai.

Leonardo tidak pernah tergesa-gesa untuk menyelesaikan kerja, kerana ketidaksempurnaan adalah kualiti hidup yang penting. Penamat bermakna membunuh! Kelembapan Florentine menjadi bualan ramai; dia boleh membuat dua atau tiga pukulan dan meninggalkan bandar selama beberapa hari, sebagai contoh, untuk memperbaiki lembah Lombardy atau untuk mencipta peralatan untuk berjalan di atas air. Hampir setiap karya pentingnya "belum selesai." Tuan mempunyai komposisi khas, dengan bantuan yang dia nampaknya mencipta "tingkap ketidaklengkapan" secara khusus dalam lukisan siap. Nampaknya, dia meninggalkan tempat di mana kehidupan itu sendiri boleh campur tangan dan membetulkan sesuatu...

Dia memainkan kecapi dengan mahir. Apabila kes Leonardo dibicarakan di mahkamah Milan, dia muncul di sana dengan tepat sebagai pemuzik, dan bukan sebagai artis atau pencipta.

Terdapat versi bahawa Leonardo da Vinci adalah seorang homoseksual. Semasa artis itu belajar di studio Verrocchio, dia dituduh mencabul budak lelaki yang bergambar untuknya. Mahkamah membebaskannya.

Menurut satu versi, Gioconda tersenyum dari kesedaran kehamilan rahsianya.

Menurut seorang lagi, Mona Lisa dihiburkan oleh pemuzik dan badut semasa dia bergambar untuk artis itu.

Terdapat satu lagi andaian, yang menurutnya, "Mona Lisa" adalah potret diri Leonardo.

Leonardo da Vinci, nampaknya, tidak meninggalkan satu pun potret diri yang boleh dikaitkan dengannya dengan jelas. Pakar meragui bahawa potret diri Leonardo yang terkenal tentang Sanguine (bertarikh tradisi 1512-1515), yang menggambarkannya pada usia tua, adalah sedemikian. Adalah dipercayai bahawa ini mungkin hanya kajian ketua rasul untuk Perjamuan Terakhir. Keraguan bahawa ini adalah potret diri artis mula dinyatakan pada abad ke-19; yang terakhir untuk menyatakannya baru-baru ini adalah salah seorang pakar terkemuka Leonardo da Vinci, Profesor Pietro Marani.

Para saintis dari Universiti Amsterdam dan penyelidik Amerika, telah mengkaji senyuman misteri Mona Lisa, menggunakan program komputer baru, membongkar komposisinya: menurut mereka, ia mengandungi 83 peratus kebahagiaan, 9 peratus penghinaan, 6 peratus ketakutan dan 2 peratus kemarahan.

Leonardo menyukai air: dia membangunkan arahan untuk menyelam dalam air, dia mencipta dan menerangkan peranti untuk menyelam dalam air, alat pernafasan untuk menyelam skuba. Semua ciptaan Leonardo da Vinci membentuk asas peralatan bawah air moden.

Leonardo adalah pelukis pertama yang mula memotong mayat untuk memahami lokasi dan struktur otot.

Pemerhatian Bulan dalam fasa bulan sabit waxing membawa penyelidik ke salah satu yang penting penemuan saintifik- Leonardo da Vinci mendapati bahawa cahaya matahari dipantulkan dari planet kita dan kembali ke bulan dalam bentuk pencahayaan sekunder.

Orang Florentine itu hebat - dia sama baik dengan tangan kanan dan kirinya. Dia mengalami disleksia (keupayaan membaca terjejas) - penyakit ini, yang dipanggil "buta perkataan," dikaitkan dengan pengurangan aktiviti otak di kawasan tertentu di hemisfera kiri. Ia adalah fakta yang diketahui bahawa Leonardo menulis dalam cara cermin.

Tidak lama dahulu, Louvre membelanjakan $5.5 juta untuk memindahkan karya agung artis yang paling terkenal, La Gioconda, daripada orang awam ke bilik yang dilengkapi khas untuknya. Dua pertiga daripada Dewan Negara, yang menduduki kawasan seluas 840 meter persegi, telah diperuntukkan untuk La Gioconda. m. Bilik besar itu telah dibina semula menjadi galeri, di dinding yang jauh di mana karya terkenal Leonardo yang hebat kini tergantung. Pembinaan semula, yang dijalankan mengikut reka bentuk arkitek Peru Lorenzo Piqueras, berlangsung kira-kira 4 tahun. Keputusan untuk memindahkan "Mona Lisa" ke bilik berasingan dibuat oleh pentadbiran Louvre kerana fakta bahawa di tempat asalnya, dikelilingi oleh lukisan lain oleh tuan Itali, karya ini telah hilang, dan orang ramai terpaksa berdiri dalam barisan untuk melihat lukisan terkenal.

2003, Ogos - lukisan oleh Leonardo yang hebat bernilai 50 juta dolar, "Madonna with a Spindle," telah dicuri dari Istana Drumlanrig di Scotland. Karya agung itu dicuri dari rumah salah seorang pemilik tanah terkaya di Scotland, Duke of Buccleuch.

Adalah dipercayai bahawa Leonardo adalah seorang vegetarian (Andrea Corsali, dalam surat kepada Giuliano di Lorenzo de' Medici, membandingkannya dengan seorang India yang tidak makan daging). Ungkapan yang sering dikaitkan dengan Leonardo: "Jika seseorang berusaha untuk kebebasan, mengapa dia menyimpan burung dan haiwan dalam sangkar? .. manusia benar-benar raja haiwan, kerana dia memusnahkan mereka dengan kejam. Kita hidup dengan membunuh orang lain. Kami berjalan di tanah perkuburan! Pada usia awal saya telah meninggalkan daging" diambil dari terjemahan bahasa Inggeris novel oleh Dmitry Merezhkovsky "Tuhan yang Dibangkitkan. Leonardo da Vinci."

Leonardo da Vinci mencipta reka bentuk untuk kapal selam, kipas, kereta kebal, mesin tenun, bebola dan kereta terbang.

Semasa membina terusan, Leonardo membuat pemerhatian yang kemudiannya memasuki geologi di bawah namanya sebagai prinsip teori untuk mengenali masa pembentukan lapisan bumi. Dia membuat kesimpulan bahawa planet kita jauh lebih tua daripada yang ditunjukkan oleh Bible.

Hobi Da Vinci termasuk memasak dan seni menghidang. Di Milan, selama tiga belas tahun dia menjadi pengurus pesta mahkamah. Dia mencipta beberapa alat masakan untuk memudahkan kerja tukang masak. Hidangan asal Leonardo - daging rebus yang dihiris nipis dengan sayur-sayuran diletakkan di atasnya - sangat popular di pesta mahkamah.

Dalam buku Terry Pratchett terdapat watak yang namanya Leonard, yang prototaipnya ialah Leonardo da Vinci. Leonard Pratchett menulis dari kanan ke kiri, mencipta pelbagai mesin, mengamalkan alkimia, melukis gambar (yang paling terkenal ialah potret Mona Ogg)

Sebilangan besar manuskrip Leonardo pertama kali diterbitkan oleh kurator Perpustakaan Ambrosian, Carlo Amoretti.

Para saintis Itali membuat kenyataan mengenai penemuan sensasi itu. Menurut mereka, potret diri awal Leonardo telah ditemui. Penemuan itu milik wartawan Piero Angela.

Leonardo da Vinci dilahirkan pada 15 April 1452 di kampung Anchiato berhampiran bandar Vinci (oleh itu awalan kepada nama keluarganya). Ayah dan ibu budak itu belum berkahwin, jadi Leonardo menghabiskan tahun pertamanya bersama ibunya. Tidak lama kemudian bapanya, yang berkhidmat sebagai notari, membawanya ke dalam keluarganya.

Pada tahun 1466, da Vinci masuk sebagai perantis di studio artis Verrocchio di Florence, di mana Perugino, Agnolo di Polo, Lorenzo di Credi juga belajar, Botticelli bekerja, Ghirlandaio dan lain-lain melawat. Pada masa ini, Leonardo mula berminat untuk melukis, arca dan pemodelan, mempelajari metalurgi, kimia, lukisan, menguasai kerja dengan plaster, kulit, dan logam. Pada tahun 1473, da Vinci layak sebagai sarjana di Guild of St. Luke.

Kreativiti awal dan aktiviti saintifik

Pada permulaan kerjayanya, Leonardo menumpukan hampir sepanjang masanya untuk bekerja pada lukisan. Pada 1472 - 1477 artis mencipta lukisan "The Baptism of Christ", "The Annunciation", "Madonna with a Vase". Pada penghujung tahun 70-an dia menyelesaikan Madonna dengan Bunga (Benois Madonna). Pada tahun 1481, karya utama pertama dalam karya Leonardo da Vinci telah dicipta - "The Adoration of the Magi".

Pada tahun 1482 Leonardo berpindah ke Milan. Sejak 1487, da Vinci telah membangunkan mesin terbang yang berasaskan penerbangan burung. Leonardo mula-mula mencipta radas ringkas berdasarkan sayap, dan kemudian membangunkan mekanisme kapal terbang dengan kawalan penuh. Walau bagaimanapun, idea itu tidak dapat dihidupkan, kerana penyelidik tidak mempunyai motor. Di samping itu, Leonardo mempelajari anatomi dan seni bina, dan menemui botani sebagai disiplin bebas.

Tempoh matang kreativiti

Pada tahun 1490, da Vinci mencipta lukisan "Lady with an Ermine", serta lukisan terkenal "Vitruvian Man", yang kadang-kadang dipanggil "perkadaran kanonik". Pada 1495 - 1498 Leonardo mengerjakan salah satu karyanya yang paling penting - lukisan dinding "The Last Supper" di Milan di biara Santa Maria del Grazie.

Pada tahun 1502, da Vinci memasuki perkhidmatan Cesare Borgia sebagai jurutera dan arkitek tentera. Pada tahun 1503, artis mencipta lukisan "Mona Lisa" ("La Gioconda"). Sejak 1506, Leonardo telah berkhidmat di bawah Raja Louis XII dari Perancis.

Tahun lepas

Pada tahun 1512, artis, di bawah naungan Pope Leo X, berpindah ke Rom.

Dari 1513 hingga 1516 Leonardo da Vinci tinggal di Belvedere, bekerja pada lukisan "John the Baptist". Pada tahun 1516, Leonardo, atas jemputan raja Perancis, menetap di istana Clos Lucé. Dua tahun sebelum kematiannya, tangan kanan artis itu menjadi kebas dan sukar baginya untuk bergerak secara bebas. Leonardo da Vinci menghabiskan tahun-tahun terakhir biografi pendeknya di atas katil.

meninggal dunia artis hebat dan saintis Leonardo da Vinci pada 2 Mei 1519 di istana Clos Luce berhampiran bandar Amboise di Perancis.

Pilihan biografi lain

Ujian biografi

Ujian yang menarik untuk pengetahuan tentang biografi Leonardo da Vinci.

Leonardo da Vinci. 15/04/1452, Vinci – 05/02/1519, Petunjuk

Perhatian yang belum pernah berlaku sebelum ini diberikan oleh ahli sejarah dan penulis fiksyen kepada keperibadian Leonardo da Vinci adalah bukti titik perubahan dalam hubungan dengan budaya Renaissance, penilaian semula kandungan rohani "revolusi progresif terbesar" yang mendasari tamadun Eropah moden . Mereka melihat Leonardo sebagai sejenis intipati era baru muncul, menekankan dan menyerlahkan dalam karyanya sama ada hubungan dengan pandangan dunia pada masa sebelumnya, atau persempadanan radikal daripadanya. Mistik dan rasionalisme wujud bersama dalam penilaian keperibadiannya dalam keseimbangan yang tidak dapat difahami, dan bahkan warisan bertulis besar tuan, yang telah turun ke zaman kita, tidak dapat menggoncangnya. Leonardo da Vinci adalah antara saintis terhebat, walaupun sangat sedikit projeknya direalisasikan. Dia juga termasuk dalam nombor itu tokoh terhebat seni, walaupun pada hakikatnya dia mencipta sangat sedikit lukisan (dan tidak semua daripada mereka telah terselamat) dan lebih sedikit arca (tidak dipelihara sama sekali). Apa yang menjadikan Leonardo hebat bukanlah bilangan idea yang dilaksanakannya, tetapi perubahan kaedah, baik saintifik mahupun aktiviti seni. Secara kiasan, dia berusaha untuk "memahami organisma setiap objek secara berasingan dan organisma seluruh alam semesta" (A. Benoit).

Leonardo da Vinci. Potret diri, ca. 1510-1515

Zaman kanak-kanak dan remaja Leonardo sangat sedikit didokumentasikan. Bapanya, Piero da Vinci, adalah seorang notari keturunan; Sudah pada tahun kelahiran anaknya, dia berlatih di Florence dan tidak lama kemudian mengambil kedudukan terkemuka di sana. Apa yang diketahui tentang ibu itu ialah namanya Caterina, dia berasal dari keluarga petani dan, tidak lama selepas kelahiran Leonardo, dia berkahwin dengan seorang petani kaya, Accatabridge di Piero del Vaccia tertentu. Leonardo dibawa masuk ke rumah bapanya dan dibesarkan oleh ibu tirinya Albiera Amadori yang tidak mempunyai anak. Apa dan bagaimana dia diajar, apa pengalaman pertamanya dalam lukisan, tidak diketahui. Apa yang tidak dapat dipertikaikan ialah pembentukan keperibadian budak lelaki itu sangat, jika tidak tegas, dipengaruhi oleh bapa saudaranya Francesco, dengan siapa Leonardo da Vinci mengekalkan hubungan paling hangat sepanjang hidupnya. Oleh kerana Leonardo adalah anak luar nikah, dia tidak boleh mewarisi profesion bapanya. Vasari melaporkan bahawa Pierrot berkawan dengannya Andrea Verrocchio dan suatu hari menunjukkan kepadanya lukisan anaknya, selepas itu Andrea membawa Leonardo ke bengkelnya. Piero dan keluarganya berpindah ke Florence pada tahun 1466, oleh itu, Leonardo da Vinci berakhir di bengkel (bottega) Verrocchio pada usia empat belas tahun.

Kerja-kerja terbesar yang dijalankan oleh Verrocchio semasa tempoh pengajian Leonardo dengannya ialah patung "David" (Florence, Bargello), yang ditugaskan oleh keluarga Medici(dipercayai bahawa Leonardo da Vinci muda berpose untuknya), dan penyiapan kubah Katedral Florence dengan bola emas dengan salib (perintah bandar itu diterima pada 10 September 1468 dan siap pada Mei 1472). Dalam bengkel Andrea, yang terbaik di Florence, Leonardo da Vinci berpeluang mempelajari semua jenis seni halus, seni bina, teori perspektif, dan sebahagiannya membiasakan dirinya dengan sains semula jadi dan manusia. Perkembangannya sebagai pelukis nampaknya tidak banyak dipengaruhi oleh Verrocchio sendiri tetapi oleh Botticelli dan Botticelli, yang belajar dengannya pada tahun yang sama. Perugino.

Pada tahun 1469 Piero da Vinci menerima jawatan notari Republik Florentine, dan kemudian beberapa biara dan keluarga terbesar. Pada masa ini dia telah janda. Setelah akhirnya berpindah ke Florence, Piero berkahwin semula dan membawa Leonardo ke rumahnya. Leonardo meneruskan pengajiannya dengan Verrocchio dan juga belajar sains sendiri. Pada tahun-tahun ini dia bertemu Paolo Toscanelli (ahli matematik, doktor, ahli astronomi dan ahli geografi) dan Leon Battista Alberti. Pada tahun 1472 dia menyertai persatuan pelukis dan, seperti yang dibuktikan oleh catatan dalam buku persatuan, membayar yuran untuk penganjuran perayaan St. Lukas. Pada tahun yang sama dia kembali ke bengkel Andrea, kerana bapanya menjadi balu untuk kali kedua dan berkahwin untuk kali ketiga. Pada tahun 1480 Leonardo da Vinci mempunyai bengkel sendiri. Lukisan pertama Leonardo, yang dikenali hari ini, adalah imej malaikat dalam lukisan "The Baptism of Christ" (Florence, Uffizi). Sehingga baru-baru ini, lukisan itu dipertimbangkan (berdasarkan laporan Vasari) oleh Verrocchio, yang kononnya, setelah melihat betapa pelajarnya mengatasinya dalam kemahiran, meninggalkan lukisan.

Pembaptisan Kristus. Lukisan oleh Verrocchio, dilukis olehnya dan pelajarnya. Yang kanan dari dua malaikat itu adalah karya Leonardo da Vinci. 1472-1475

Bagaimanapun, analisis yang dijalankan oleh kakitangan Uffizi menunjukkan bahawa kerja itu dijalankan secara kolektif oleh tiga atau empat artis mengikut tradisi bengkel zaman pertengahan. Jelas sekali, Botticelli memainkan peranan utama di kalangan mereka. Asal usul sosok malaikat kiri oleh Leonardo tidak diragukan lagi. Dia juga melukis sebahagian daripada landskap - di belakang malaikat di pinggir gubahan.

Kekurangan bukti dokumentari, tandatangan dan tarikh pada lukisan menjadikan atribusi mereka sangat sukar. Dua "Pengumuman" bermula pada awal 1470-an, yang, berdasarkan format mendatarnya, adalah predella altar. Mereka yang disimpan dalam koleksi Uffizi termasuk dalam beberapa karya awal Leonardo da Vinci. Eksekusi keringnya dan jenis wajah Mary dan malaikat mengingatkan karya Lorenzo di Credi, rakan Leonardo di bengkel Verrocchio.

Lukisan oleh Leonardo da Vinci "The Annunciation", 1472-1475. Galeri Uffizi

Annunciation from the Louvre, yang diterjemahkan dalam cara yang lebih umum, kini dikaitkan dengan karya Lorenzo.

Leonardo da Vinci. Pengumuman, 1478-1482. muzium Louvre

Karya bertarikh pertama oleh Leonardo da Vinci ialah lukisan pena yang mewakili landskap dengan lembah sungai dan batu, mungkin pemandangan di sepanjang jalan dari Vinci ke Pistoia (Florence, Uffizi). Di sudut kiri atas helaian terdapat tulisan: "Pada hari St. Mary of the Snows, 5 Ogos 1473." Prasasti ini - contoh pertama tulisan tangan Leonardo da Vinci yang diketahui - dibuat dengan tangan kiri, dari kanan ke kiri, seolah-olah dalam imej cermin.

Leonardo da Vinci. Landskap dengan lembah sungai dan batu, dilaksanakan pada hari St. Mary of the Snows, 5 Ogos 1473

Banyak lukisan yang bersifat teknikal juga bermula pada tahun 1470-an - imej kenderaan tentera, struktur hidraulik, mesin berputar dan untuk kain kemasan. Mungkin projek teknikal Leonardo da Vinci yang dia lakukan untuk Lorenzo de' Medici, yang kepadanya, seperti yang dinyatakan dalam biografi master (ditulis oleh pengarang yang tidak dikenali, nampaknya tidak lama selepas kematian Leonardo), dia dekat untuk beberapa lama.

Leonardo da Vinci menerima tempahan besar pertamanya untuk lukisan terima kasih kepada petisyen bapanya. 24 Disember 1477 Piero Pollaiolo telah ditugaskan untuk mengecat altarpiece baru (bukannya karya Bernardo Daddi) untuk Kapel St. Bernard di Palazzo Vecchio. Tetapi seminggu kemudian, dekri Signoria muncul (bertarikh 1 Januari 1478), mengikut mana kerja itu dipindahkan "sebagai pembatalan mana-mana perintah lain yang dibuat sehingga sekarang dalam apa jua cara, dalam apa jua cara dan kepada sesiapa sahaja, Leonardo , anak Ser [notari] Piero da Vinci, pelukis.” Nampaknya, Leonardo memerlukan wang, dan sudah pada 16 Mac 1478 dia berpaling kepada kerajaan Florentine dengan permintaan untuk pendahuluan. Dia dibayar 25 florin emas. Kerja itu, bagaimanapun, bergerak dengan perlahan sehingga ia tidak disiapkan pada masa Leonardo da Vinci pergi ke Milan (1482) dan dipindahkan ke tuan lain pada tahun berikutnya. Plot karya ini tidak diketahui. Perintah kedua yang diberikan Leonardo Ser Piero ialah pelaksanaan imej mezbah untuk gereja biara San Donato a Scopeto. Pada 18 Mac 1481, dia menandatangani perjanjian dengan anaknya, dengan tepat menyatakan tarikh akhir untuk menyelesaikan kerja (dalam dua puluh empat, paling lama tiga puluh bulan) dan menunjukkan bahawa Leonardo tidak akan menerima pendahuluan, dan jika dia tidak bertemu tarikh akhir, maka segala yang akan dilakukan olehnya akan menjadi hak milik biara. Walau bagaimanapun, sejarah berulang, dan pada bulan Julai 1481 artis itu berpaling kepada para bhikkhu dengan permintaan untuk pendahuluan, menerimanya, dan kemudian dua kali lagi (pada bulan Ogos dan September) mengambil wang sebagai cagaran untuk kerja masa depan. Komposisi besar "Adoration of the Magi" (Florence, Uffizi) masih belum selesai, tetapi walaupun dalam bentuk ini ia adalah salah satu "karya yang berdasarkan segala-galanya. perkembangan selanjutnya Lukisan Eropah" (M. A. Gukovsky). Banyak lukisan untuknya disimpan dalam koleksi Uffizi, Louvre dan Muzium British. Pada tahun 1496, pesanan untuk mezbah telah dipindahkan ke Filippino Lippi, dan dia melukis lukisan pada subjek yang sama (Florence, Uffizi).

Leonardo da Vinci. Penyembahan Majusi, 1481-1482

“St. Jerome" (Rome, Pinacoteca Vatican), yang merupakan lukisan bawah di mana sosok orang suci yang bertaubat dilukis dengan ketepatan anatomi yang luar biasa, dan beberapa butiran kecil, contohnya singa di latar depan, hanya digariskan.

Tempat istimewa di antara karya awal tuan diduduki oleh dua karya yang telah siap - "Potret Ginevra d'Amerigo Benci" (Washington, Galeri Nasional) dan "Madonna dengan Bunga" (St. Petersburg, Muzium Hermitage Negeri). hermetikisme pelik imej Ginevra, yang bercakap tentang kehidupan rohaninya yang kompleks, menandakan manifestasi pertama potret psikologi dalam seni Eropah. Lukisan itu tidak dipelihara sepenuhnya: bahagian bawahnya dengan imej tangan telah dipotong. Nampaknya, kedudukan figura itu mengingatkan Mona Lisa.

Leonardo da Vinci. Potret Ginevra de Benci, 1474-1478

Pentarikhan "Madonna of the Flower, or Madonna of Benois" (1478-1480) diterima berdasarkan nota pada salah satu helaian dari Kabinet Lukisan dalam Uffizi: "...bre 1478 inchomincial le kerana Vergini Marie.” Komposisi lukisan ini boleh dikenali dalam lukisan dengan pen dan bistrome, disimpan di Muzium British (No. 1860. 6. 16. 100v.). Dilaksanakan dalam teknik lukisan minyak baharu untuk Itali, lukisan itu dibezakan oleh cahaya telus bayang-bayang dan kekayaannya rona warna dengan sekatan am larutan warna. Luar biasa peranan penting dalam mencipta kesan holistik, menghubungkan watak dengan persekitaran mereka, penghantaran persekitaran udara mula bermain di sini. Mencairkan chiaroscuro, sfumato, menjadikan sempadan objek tidak stabil secara halus, menyatakan kesatuan material dunia yang boleh dilihat.

Leonardo da Vinci. Madonna dengan bunga ( Madonna Benoit). OKEY. 1478

Satu lagi karya awal Leonardo da Vinci dianggap sebagai "Madonna of the Carnation" (Munich, Alte Pinakothek). Mungkin kerja ini mendahului kemunculan Benois Madonna.

Vasari melaporkan bahawa pada masa mudanya Leonardo da Vinci membuat dari tanah liat "beberapa kepala wanita ketawa," dari mana tuangan plaster masih dibuat pada zamannya, serta beberapa kepala kanak-kanak. Dia juga menyebut bagaimana Leonardo menggambarkan raksasa pada perisai kayu, "sangat menjijikkan dan dahsyat, yang beracun dengan nafasnya dan menyalakan udara." Penerangan proses penciptaannya mendedahkan sistem kerja Leonardo da Vinci - kaedah di mana asas kreativiti adalah pemerhatian alam semula jadi, tetapi bukan dengan matlamat untuk menyalinnya, tetapi untuk mencipta sesuatu yang baru berdasarkan ia. Leonardo melakukan perkara yang sama kemudian, apabila melukis "The Head of Medusa" (tidak dipelihara). Dieksekusi dalam minyak di atas kanvas, ia masih belum selesai pada pertengahan abad ke-16. berada dalam koleksi Duke Cosimo de' Medici.

Dalam apa yang dipanggil "Codex Atlantica" (Milan, Pinacoteca Ambrosiana), koleksi terbesar rekod Leonardo da Vinci mengenai pelbagai bidang pengetahuan, pada halaman 204 terdapat draf surat dari artis kepada penguasa Milan, Lodovico Sforza ( Lodovico Moro). Leonardo menawarkan perkhidmatannya sebagai jurutera tentera, jurutera hidraulik, dan pengukir. DALAM kes yang terakhir kita bercakap tentang penciptaan monumen ekuestrian yang megah kepada Francesco Sforza, bapa kepada Lodovico. Sejak Moro melawat Florence pada April 1478, terdapat andaian bahawa walaupun ketika itu dia bertemu dengan Leonardo da Vinci dan berunding mengenai kerja "The Horse." Pada tahun 1482, dengan kebenaran Lorenzo Medici, tuannya pergi ke Milan. Senarai perkara yang dia ambil bersamanya telah dipelihara - antaranya banyak lukisan dan dua lukisan disebutkan: "The Finished Madonna. Yang lain hampir dalam profil.” Jelas sekali, mereka bermaksud "Madonna Litta" (St. Petersburg, Muzium Hermitage Negeri). Adalah dipercayai bahawa tuan telah menyelesaikannya di Milan sekitar 1490. Lukisan persediaan yang sangat baik untuknya - imej kepala wanita - disimpan dalam koleksi Louvre (No. 2376). Minat aktif dalam karya ini di pihak penyelidik timbul selepas pemerolehannya oleh Imperial Hermitage (1865) daripada koleksi Duke Antonio Litta di Milan. Kepengarangan Leonardo da Vinci telah berulang kali dinafikan, tetapi kini, selepas penyelidikan dan pameran lukisan di Rom dan Venice (2003-2004), ia telah diterima umum.

Leonardo da Vinci. Madonna Litta. OKEY. 1491-91

Terdapat beberapa lagi potret, dieksekusi dengan ciri keanggunan Leonardo, tetapi secara komposisi mereka diselesaikan dengan lebih mudah dan tidak mempunyai mobiliti rohani yang menjadikan imej Cecilia menarik. Ini adalah "Potret Seorang Wanita" dalam profil (Milan, Pinacoteca Ambrosiana), "Potret Seorang Pemuzik" (1485, ibid.) - mungkin Franchino Gaffurio, pemangku raja Katedral dan komposer Milan - dan apa yang dipanggil "Bella Feroniera” (potret Lucrezia Crivelli?) daripada koleksi Louvre.

Leonardo da Vinci. Potret Seorang Pemuzik, 1485-1490

Bagi pihak Lodovico Moro, Leonardo da Vinci membuat persembahan untuk Maharaja Maximilian lukisan "The Nativity," yang ditulis oleh seorang penulis biografi tanpa nama bahawa ia "dihormati oleh para ahli sebagai karya seni yang unik dan menakjubkan." Nasibnya tidak diketahui.

Leonardo da Vinci. Bella Ferroniera (Beautiful Ferroniera). OKEY. 1490

Lukisan terbesar Leonardo yang dicipta di Milan ialah "Perjamuan Terakhir" yang terkenal, yang dilukis pada dinding hujung ruang makan biara Dominican Santa Maria delle Grazie. Leonardo da Vinci memulakan pelaksanaan sebenar gubahan pada tahun 1496. Ini didahului oleh tempoh perbincangan yang panjang. Koleksi Windsor dan Akademi Venetian mengandungi banyak lukisan, lakaran, lakaran yang berkaitan dengan karya ini, di antaranya ketua-ketua para rasul terutama menonjol untuk ekspresif mereka. Tidak diketahui dengan tepat bilakah tuan menyiapkan kerja tersebut. Secara amnya dipercayai bahawa ini berlaku pada musim sejuk 1497, tetapi nota yang dihantar oleh Moro kepada setiausahanya Marchesino Stange dan merujuk kepada tahun ini mengatakan: "Tuntut agar Leonardo menyelesaikan kerjanya di refectory Santa Maria delle Grazie." Luca Pacioli melaporkan bahawa Leonardo menyiapkan lukisan itu pada tahun 1498. Sebaik sahaja lukisan itu melihat cahaya, ziarah pelukis bermula, yang lebih kurang berjaya menyalinnya. "Terdapat lukisan, lukisan dinding, grafik, versi mozek, serta permaidani yang mengulangi komposisi Leonardo da Vinci" (T. K. Kustodieva). Yang terawal daripada mereka disimpan dalam koleksi Louvre (Marco d'Odzhono?) dan Hermitage (No. 2036).

Leonardo da Vinci. Perjamuan Terakhir, 1498

Komposisi "The Last Supper" dalam "volume lapang" nampaknya merupakan kesinambungan dewan refectory. Tuan dapat mencapai kesan sedemikian kerana pengetahuan perspektifnya yang sangat baik. Adegan Injil muncul di sini "dekat kepada penonton, boleh difahami secara manusia dan pada masa yang sama tidak kehilangan kesungguhan tinggi atau kesungguhannya. drama yang mendalam"(M. A. Gukovsky). Kemuliaan pekerjaan besar itu, bagaimanapun, tidak dapat melindungi "Perjamuan Terakhir" sama ada dari kemusnahan masa atau dari sikap biadab manusia. Oleh kerana kelembapan dinding, cat mula pudar semasa hayat Leonardo da Vinci, dan pada tahun 1560 Lomazzo melaporkan dalam "Treatise on Painting" beliau, walaupun agak keterlaluan, bahawa lukisan itu "dimusnahkan sepenuhnya." Pada tahun 1652, para bhikkhu membesarkan pintu ruang makan dan memusnahkan imej kaki Kristus dan para rasul di sebelah-Nya. Seniman juga menyumbang bahagian kemusnahan mereka. Jadi, pada tahun 1726, Belotti tertentu, "yang mendakwa mempunyai rahsia menghidupkan warna" (G. Sayle), menulis semula keseluruhan gambar. Pada tahun 1796, apabila tentera Napoleon memasuki Milan, sebuah kandang telah dibina di ruang makan, dan tentera menghiburkan diri mereka dengan melemparkan serpihan batu bata ke kepala para rasul. Pada abad ke-19 "The Last Supper" telah dibina semula beberapa kali, dan semasa Perang Dunia Kedua, semasa pengeboman Milan oleh pesawat British, dinding sisi refectory runtuh. Kerja-kerja pemulihan, yang bermula selepas perang dan terdiri daripada pengukuhan dan sebahagian membersihkan lukisan, telah disiapkan pada tahun 1954. Lebih daripada dua puluh tahun kemudian (1978), pemulih memulakan usaha besar untuk mengeluarkan lapisan kemudian, yang hanya siap pada tahun 1999. Beberapa berabad-abad kemudian, anda boleh melihat semula cat cerah dan bersih lukisan tuan tulen.

Jelas sekali, sebaik sahaja tiba di Milan, Leonardo da Vinci beralih kepada reka bentuk monumen kepada Francesco Sforza. Banyak lakaran menunjukkan perubahan dalam rancangan tuan, yang pada mulanya ingin membentangkan pemeliharaan kuda (dalam semua monumen ekuestrian yang wujud pada masa itu, kuda itu ditunjukkan berjalan dengan tenang). Komposisi yang serupa, dengan saiz besar arca (kira-kira 6 m tinggi; menurut sumber lain - kira-kira 8 m), mencipta kesukaran yang hampir tidak dapat diatasi semasa pemutus. Penyelesaian masalah itu ditangguhkan, dan Moro mengarahkan duta Florentine di Milan untuk memerintahkan pengukir lain dari Florence, yang dilaporkannya Lorenzo Medici dalam surat bertarikh 22 Julai 1489. Leonardo terpaksa bekerja rapat mengenai "The Horse." Walau bagaimanapun, pada musim panas 1490, kerja di monumen itu terganggu oleh perjalanan Leonardo dan Francesco di Giorgio Martini ke Pavia untuk memberi nasihat mengenai pembinaan katedral. Pada awal September, persiapan bermula untuk perkahwinan Lodovico, dan kemudian tuan menjalankan banyak tugasan untuk penguasa baru, Beatrice. Pada awal tahun 1493, Lodovico mengarahkan Leonardo untuk mempercepatkan kerja untuk menunjukkan patung itu pada masa berikutnya. majlis perkahwinan: Maharaja Maximilian berkahwin dengan anak saudara Moreau, Bianca Maria. Model tanah liat patung - "The Great Colossus" - telah disiapkan tepat pada masanya, pada November 1493. Tuannya meninggalkan idea asal dan menunjukkan kuda itu berjalan dengan tenang. Hanya beberapa lakaran yang memberikan gambaran tentang versi akhir monumen ini. Secara teknikalnya mustahil untuk melontar keseluruhan arca sekaligus, jadi tuannya memulakan kerja eksperimen. Di samping itu, kira-kira lapan puluh tan gangsa diperlukan, yang dikumpulkan hanya pada tahun 1497. Semuanya digunakan untuk meriam: Milan menjangkakan pencerobohan oleh tentera raja Perancis Louis XII. Pada tahun 1498, apabila kedudukan politik kadipaten bertambah baik buat sementara waktu, Lodovico menugaskan Leonardo da Vinci untuk mengecat dewan di Castello Sforzesco - Sala delle Acce, dan pada 26 April 1499 dia menandatangani surat ikatan hadiah untuk ladang anggur di sekitarnya. dari Milan. Ini adalah nikmat terakhir yang ditunjukkan oleh Duke kepada artis itu. Pada 10 Ogos 1499, tentera Perancis memasuki wilayah Kadipaten Milan, pada 31 Ogos, Lodovico melarikan diri dari bandar itu, dan pada 3 September, Milan menyerah. Markus Gascon Louis XII memusnahkan patung tanah liat semasa bertanding dalam menembak panah. Nampaknya, walaupun selepas ini, monumen itu memberi kesan yang kuat, sejak dua tahun kemudian, Duke of Ferrara Ercole I d'Este berunding untuk mendapatkannya.Nasib lanjut monumen itu tidak diketahui.

Leonardo da Vinci kekal di bandar yang diduduki untuk beberapa waktu, dan kemudian, bersama dengan Luca Pacioli, pergi ke Mantua ke mahkamah Isabella Gonzaga. Atas sebab politik (Isabella adalah saudara perempuan Beatrice, isteri Moreau, yang telah meninggal dunia pada masa itu - pada tahun 1497), margravess tidak mahu memberikan perlindungan kepada artis. Bagaimanapun, dia mahu Leonardo da Vinci melukis potretnya. Tanpa berhenti di Mantua, Leonardo dan Pacioli pergi ke Venice. Pada bulan Mac 1500, pembuat alat muzik Lorenzo Gusnasco da Pavia menulis kepada Isabella dalam sepucuk surat: "Di sini di Venice adalah Leonardo Vinci, yang menunjukkan kepada saya potret garis besar Tuanku, yang dilaksanakan dengan sebaik mungkin mengikut alam semula jadi." Jelas sekali, kami bercakap tentang lukisan yang kini disimpan di Louvre. Tuan tidak pernah menyiapkan potret yang indah. Pada April 1500 Leonardo dan Pacioli sudah berada di Florence. Dalam tempoh yang singkat ini - lebih daripada dua tahun - tempoh yang tenang dalam kehidupan Leonardo da Vinci, beliau terlibat terutamanya dalam penyelidikan teknikal (khususnya, reka bentuk pesawat) dan, atas permintaan kerajaan Florentine, mengambil bahagian dalam peperiksaan untuk mengenal pasti sebab-sebab penenggelaman Gereja San Salvatore di atas bukit San Miniato. Menurut Vasari, pada masa itu Filippino Lippi menerima pesanan untuk hiasan altar untuk Gereja Santissima Annunziata. Leonardo "mengisytiharkan bahawa dia akan bersedia melakukan kerja sedemikian," dan Filippino dengan baik hati memberi arahan kepadanya. Idea untuk lukisan "St. Anne" nampaknya datang kepada Leonardo da Vinci semasa masih di Milan. Terdapat banyak lukisan komposisi ini, serta kadbod yang indah (London, Galeri Nasional), tetapi ia tidak menjadi asas kepada keputusan muktamad. Dipamerkan oleh tuan selepas Paskah pada tahun 1501 untuk tontonan umum, kadbod itu tidak bertahan, tetapi, berdasarkan dokumen yang masih hidup hingga ke hari ini, komposisinya yang diulang oleh tuan dalam lukisan terkenal dari Louvre . Oleh itu, pada 3 April 1501, Vikar Jeneral Carmelite Pietro da Nuvolario, yang berada dalam surat-menyurat dengan Isabella Gonzaga, memberitahunya, menerangkan secara terperinci komposisi kadbod itu, bahawa, pada pendapatnya, imej St. Anna merangkumi Gereja, yang tidak mahu "penderitaan-Nya berpaling daripada Kristus." Tidak jelas bila tepat lukisan mezbah itu siap. Mungkin tuannya menyelesaikannya di Itali, di mana ia diperoleh oleh Francis I, seperti yang dilaporkan oleh Paolo Giovio, tanpa menyatakan bila atau dari siapa. Walau apa pun, pelanggan tidak menerimanya dan pada tahun 1503 mereka kembali kepada Filippino, tetapi dia tidak memenuhi kehendak mereka.

Pada akhir Julai 1502 Leonardo da Vinci memasuki perkhidmatan Cesare Borgia, anak lelaki Pope AlexanderVI, yang pada masa ini, cuba mencipta hartanya sendiri, telah menawan hampir seluruh Itali Tengah. Sebagai ketua jurutera tentera, Leonardo mengembara di sekitar Umbria, Tuscany, Romagna, merangka rancangan untuk kubu dan berunding dengan jurutera tempatan untuk menambah baik sistem pertahanan, dan mencipta peta untuk keperluan ketenteraan. Walau bagaimanapun, sudah pada Mac 1503 dia kembali ke Florence.

Menjelang awal dekad pertama abad ke-16. merujuk kepada penciptaan karya Leonardo da Vinci yang paling terkenal - potret Mona Lisa - "La Gioconda" (Paris, Louvre), lukisan yang tidak ada tandingannya dalam jumlah tafsiran dan kontroversi yang ditimbulkannya. Potret isteri pedagang Florentine Francesco del Giocondo menggabungkan kekonkretan realiti yang menakjubkan dengan kekaburan rohani dan keluasan sejagat sehingga ia melampaui sempadan genre dan tidak lagi menjadi potret dalam erti kata yang betul. "Ini bukan wanita misteri, ini adalah makhluk misterius" (Leonardo. M. Batkin). Penerangan pertama lukisan yang diberikan oleh Vasari adalah bercanggah, yang memberi jaminan bahawa Leonardo da Vinci mengerjakannya selama empat tahun dan tidak menyelesaikannya, tetapi dengan serta-merta menulis dengan mengagumi bahawa potret itu "menghasilkan semula semua butiran terkecil yang boleh dilakukan oleh kehalusan lukisan. sampaikan.”

Leonardo da Vinci. Mona Lisa (La Gioconda), c. 1503-1505

Satu lagi lukisan yang dicipta oleh Leonardo da Vinci pada tahun-tahun ini, "Madonna with a Spindle," diterangkan secara terperinci oleh Pietro da Nuvolario dalam surat kepada Isabella Gonzaga bertarikh 4 April 1503. Vikaris melaporkan bahawa artis itu melukisnya untuk setiausaha Louis XII. Nasib lukisan itu tidak diketahui. Salinan abad ke-16 yang baik memberikan gambaran tentangnya. (koleksi Duke of Buccleuch di Scotland).

Dalam tempoh yang sama, Leonardo kembali ke kajian anatominya, yang dia mulakan di Milan di bangunan Hospital Besar. Di Florence, doktor dan pelajar universiti, dengan kebenaran khas daripada kerajaan, bekerja di premis Santa Croce. Risalah mengenai anatomi yang akan disusun oleh tuan tidak dijalankan.

Pada musim gugur tahun 1503, melalui gonfalonier tetap Pietro Soderini, Leonardo da Vinci menerima pesanan untuk lukisan besar - mengecat salah satu dinding dewan baru - Dewan Majlis, ditambah pada tahun 1496 ke Palazzo della Signoria. Pada 24 Oktober, artis itu diberikan kunci kepada apa yang dipanggil Papal Hall of the Monastery of Santa Maria Novella, di mana dia mula bekerja pada kadbod. Dengan dekri Signoria dia menerima 53 florin emas terlebih dahulu dan kebenaran untuk menerima jumlah kecil "dari semasa ke semasa." Tarikh siap untuk kerja itu ialah Februari 1505. Tema kerja masa depan ialah Pertempuran Anghiari (29 Jun 1440) antara Florentine dan Milan. Pada Ogos 1504, Michelangelo menerima pesanan untuk lukisan kedua untuk Dewan Majlis - "The Battle of Cascina". Kedua-dua tukang menyiapkan kerja tepat pada masanya, dan kadbod itu dipamerkan kepada orang ramai di Dewan Majlis. Mereka membuat kesan yang luar biasa; artis segera mula menyalinnya, tetapi mustahil untuk menentukan pemenang dalam pertandingan unik ini. Kedua-dua kadbod tidak terselamat. Bahagian tengah gubahan Leonardo da Vinci adalah tempat pertempuran untuk sepanduk. Hanya mengenainya pada masa ini seseorang boleh mendapat idea terima kasih kepada lukisan oleh Raphael (Oxford, Christ Church Library), yang dilaksanakan olehnya pada 1505-1506, serta daripada salinan Rubens (Paris, Louvre). Walau bagaimanapun, tidak diketahui dari mana sebenarnya Rubens, yang tinggal di Itali pada 1600-1608, membuat salinannya. Seorang penulis biografi tanpa nama Leonardo da Vinci melaporkan bahawa selepas kematian tuannya, seseorang dapat melihat paling kadbod "Pertempuran Anghiari", dan "kumpulan penunggang kuda yang tinggal di palazzo" juga menjadi miliknya. Pada tahun 1558 Benvenuto Cellini dalam "Biografi" beliau menulis bahawa kadbod itu digantung di Dewan Paus dan "semasa ia masih utuh, ia adalah sekolah untuk seluruh dunia." Dari sini kita boleh membuat kesimpulan bahawa pada tahun 1550-an kadbod Leonardo, sekurang-kurangnya secara keseluruhan, tidak lagi wujud.

Leonardo da Vinci. Pertempuran Anghiari, 1503-1505 (perincian)

Bertentangan dengan adat, Leonardo menyiapkan lukisan di dinding Dewan Majlis dengan cepat. Seperti yang dilaporkan oleh pengarang tanpa nama, dia mengusahakan tanah baru ciptaannya sendiri dan menggunakan haba brazier untuk mengeringkannya secepat mungkin. Walau bagaimanapun, dinding itu kering tidak sekata, bahagian atasnya tidak memegang cat, dan lukisan itu ternyata rosak tanpa harapan. Soderini menuntut penyelesaian kerja atau pemulangan wang itu. Situasi itu diselesaikan buat sementara waktu dengan berlepas ke Milan, atas jemputan raja mudanya, Charles d'Amboise, Marquis de Chaumont. Artis itu menandatangani perjanjian dengan Signoria, mengikut mana dia berjanji untuk kembali dalam tiga bulan, dan sekiranya berlaku pelanggaran kewajipan, untuk membayar penalti 150 florin emas. 1 Jun 1506 Leonardo da Vinci pergi ke Milan. Dalam surat bertarikh 18 Ogos, Charles d'Amboise meminta kerajaan Florentine untuk mengekalkan artis itu untuk beberapa lama. . Dalam surat jawapan (bertarikh 28 Ogos), kebenaran diberikan, tetapi dengan syarat membayar balik hutang. Oleh kerana wang itu tidak dihantar, Soderini sekali lagi merayu kepada gabenor pada 9 Oktober, menuntut pematuhan dengan perjanjian itu. Akhirnya, pada 12 Januari 1507, duta Florentine ke mahkamah Perancis memaklumkan ahli Signoria bahawa Louis XII mahu meninggalkan Leonardo di Milan sehingga ketibaannya. Dua hari kemudian, raja sendiri menandatangani surat dengan kandungan yang sama. Pada April 1507, Leonardo menerima semula ladang anggurnya dan pada awal Mei dia dapat membayar 150 florin. Raja tiba di Milan pada 24 Mei: Leonardo da Vinci mengambil bahagian aktif dalam menganjurkan perarakan dan persembahan untuk majlis ini. Terima kasih kepada campur tangan Louis, pada 24 Ogos, proses jangka panjang mengenai "Madonna of the Rocks" berakhir. Lukisan itu kekal dalam pelupusan tuan, tetapi dia, bersama-sama dengan Ambrogio de Predis (Evangelista telah meninggal dunia pada masa ini), terpaksa melukis satu lagi pada subjek yang sama dalam masa dua tahun (London, Galeri Nasional).

Dari September 1507 hingga September 1508 Leonardo da Vinci berada di Florence: adalah perlu untuk menjalankan litigasi atas warisan. Ser Piero yang tua, bapa Leonardo, meninggal dunia pada tahun 1504 pada usia sembilan puluh tahun, meninggalkan sepuluh anak lelaki dan dua anak perempuan.

Saint Anne dengan Madonna dan Child Christ. Lukisan oleh Leonardo da Vinci, c. 1510

Di Milan, Leonardo da Vinci menyiapkan "Saint Anne" dan melukis beberapa lagi lukisan, yang paling terkenal ialah "John the Baptist" (Paris, Louvre). Pada masa ini, "Bacchus" yang disimpan di sana juga diiktiraf sebagai karya Leonardo.

Leonardo da Vinci. Yohanes Pembaptis, 1513-1516

Leda juga berada dalam koleksi diraja Perancis. Kali terakhir lukisan ini disebut dalam inventori Fontainebleau pada tahun 1694. Menurut legenda, ia telah dimusnahkan atas permintaan Madame de Maintenon, kegemaran terakhir Louis XIV. Idea komposisinya diberikan oleh beberapa lukisan oleh tuan dan beberapa ulangan yang berbeza secara terperinci (yang terbaik dikaitkan dengan Cesare da Sesto dan disimpan dalam Uffizi).

Leda. Kerja sementara dikaitkan dengan Leonardo da Vinci, 1508-1515

Sebagai tambahan kepada lukisan, Leonardo da Vinci terlibat di Milan dalam mereka bentuk monumen kepada Marshal Trivulzio, yang berada dalam perkhidmatan Perancis. Model gangsa kecil dalam koleksi Muzium Budapest dipercayai dikaitkan dengan projek ini. Jika demikian, maka Leonardo da Vinci kembali kepada idea komposisi dinamik dengan kuda yang berlari.

Pada tahun 1511 tentera Pope JuliaII dalam pakatan dengan Republik Venetian dan Sepanyol, mereka mengusir Perancis. Semasa 1511-1512 Leonardo tinggal untuk masa yang lama bersama rakannya, bangsawan Girolamo Melzi, di ladangnya di Vaprio. Anak lelaki Girolamo, Francesco, menjadi seorang pelajar dan pengagum ghairah tuan yang semakin tua. Pada tahun 1513, Leo X de' Medici telah dipilih ke takhta kepausan, dengan abangnya, Giuliano, yang berminat dalam alkimia, Leonardo da Vinci ramah. Pada 14 September 1513 Leonardo berlepas ke Rom. Giuliano memberikannya gaji dan memperuntukkan premis untuk bekerja. Di Rom, tuan merangka projek untuk membaik pulih pudina paus dan saliran paya Pontic. Vasari menyatakan bahawa untuk datarius paus (ketua canselori) Baldassare Turini dari Pescia, Leonardo da Vinci menyiapkan dua lukisan - "Madonna" dan imej "seorang kanak-kanak dengan kecantikan dan keanggunan yang menakjubkan" (tidak dikesan).

Pada 31 Disember 1514, Louis XII meninggal dunia, dan Francis I, yang menggantikannya, menawan semula Milan pada September 1515. Adalah dipercayai bahawa Leonardo bertemu dengan raja di Bologna, di mana paus berunding dengannya. Tetapi, mungkin, artis itu melihatnya lebih awal - di Pavia, pada perayaan untuk menghormati kemasukannya ke bandar, dan kemudian dia membuat singa mekanikal yang terkenal, dari mana bunga lili dadanya dicurahkan. Dalam kes ini, di Bologna, Leonardo da Vinci berada dalam pengiring Francis, dan bukan Leo X. Setelah menerima tawaran untuk pergi ke perkhidmatan raja, tuan itu pergi ke Perancis pada musim gugur 1516 dengan Francesco Melzi. Tahun-tahun terakhir kehidupan Leonardo da Vinci dihabiskan di istana kecil Cloux, tidak jauh dari Amboise. Dia diberi pencen 700 ecus. Pada musim bunga tahun 1517, di Amboise, di mana raja suka berada, mereka merayakan pembaptisan Dauphin, dan kemudian perkahwinan Duke of Urbino Lorenzo de' Medici dan anak perempuan Duke of Bourbon. Perayaan itu direka oleh Leonardo. Di samping itu, beliau terlibat dalam reka bentuk terusan dan kunci untuk memperbaiki kawasan itu, dan mencipta projek seni bina, khususnya projek untuk pembinaan semula istana Romorantin. Mungkin idea Leonardo da Vinci berfungsi sebagai asas untuk pembinaan Chambord (dimulakan pada 1519). Pada 18 Oktober 1516, Leonardo telah dikunjungi oleh setiausaha Kardinal Louis dari Aragon. Menurutnya, akibat lumpuh tangan kanannya, artis itu "tidak lagi boleh menulis dengan kelembutan biasa... tetapi dia masih boleh membuat lukisan dan mengajar orang lain." Pada 23 April 1519, artis membuat wasiat, mengikut mana manuskrip, lukisan dan lukisan menjadi hak milik Melzi. Tuan itu meninggal dunia pada 2 Mei 1519, menurut legenda - dalam pelukan Raja Perancis. Melzi mengangkut manuskrip Leonardo da Vinci ke Itali dan menyimpannya di ladangnya di Vaprio sehingga akhir zamannya. "Treatise on Painting" yang kini dikenali secara meluas, yang mempunyai pengaruh besar terhadap seni Eropah, telah disusun oleh Melzi berdasarkan nota guru. Kira-kira tujuh ribu helaian manuskrip Leonardo da Vinci telah terselamat. Koleksi terbesar mereka adalah dalam koleksi Institut Perancis di Paris; di Milan - di Perpustakaan Ambrosian (Codex Atlanticus) dan di Castello Sforzesco (Codex Trivulzio); di Turin (Kod Penerbangan Burung); Windsor dan Madrid. Penerbitan mereka bermula pada abad ke-19. dan masih salah satu edisi kritikal terbaik manuskrip Leonardo ialah dua jilid teks dengan ulasan yang diterbitkan oleh Richter pada tahun 1883 (Richter J.P. Karya sastera Leonardo da Vinci. London, 1883. Jld. 1-2). Dilengkapi dan diulas oleh K. Pedretti, mereka diterbitkan kali kedua di Los Angeles pada tahun 1977.

kesusasteraan:Leonardo da Vinci. Buku tentang lukisan. M., 1934; Leonardo da Vinci. Karya terpilih. L., 1935; Leonardo da Vinci. Anatomi. Idea dan lukisan. M., 1965; Vasari 2001. T. 3; Seail G. Leonardo da Vinci sebagai seorang artis dan saintis. St Petersburg, 1898; Volynsky A. Kehidupan Leonardo da Vinci. St. Petersburg, 1900 (diterbitkan semula: St. Petersburg, 1997); Benoit A. N. Sejarah lukisan sepanjang zaman dan bangsa. St Petersburg, 1912; Wrangel N."Benois Madonna" oleh Leonardo da Vinci. St Petersburg, 1914; Lipgart E.K. Leonardo dan sekolahnya. L., 1928; Dzhivelegov A.K. Leonardo da Vinci. M., 1935 (diterbitkan semula: M., 1969); Lazarev V. N. Leonardo da Vinci. L., 1936; Ainalov D. V. Lakaran tentang Leonardo da Vinci. M., 1939; Gukovsky M. A. Mekanik Leonardo da Vinci. M., 1947; Lazarev V. N. Leonardo da Vinci. M., 1952; Alpatov M. V. Leonardo da Vinci. M., 1952; Gabrichevsky A. G. Leonardo the Architect // Senibina Soviet. M., 1952. Isu. 3; Zhdanov D. A. Leonardo da Vinci - ahli anatomi. L., 1955; Gukovsky M. A. Leonardo da Vinci: Biografi kreatif. M.; L., 1958; Gukovsky M. A. Madonna Litta: Lukisan oleh Leonardo da Vinci di Hermitage. L.; M., 1959; Guber A. Leonardo da Vinci. M., 1960; Zubov V. P. Leonardo da Vinci. 1452-1519. M., 1961; Gukovsky M. A. Columbine. L., 1963; Rutenburg V. I. Titan zaman Renaissance. L., 1976; Vipper 1977. T. 2; Nardini B. Kehidupan Leonardo da Vinci. M., 1978; Kustodieva T.K."Benois Madonna" oleh Leonardo da Vinci. L., 1979; Rzepinska M. Apa yang kita tahu tentang "Lady with an Ermine" dari Muzium Czartoryski. Krakow, 1980; Gastev A. A. Leonardo da Vinci. M., 1982; Codex Leonardo daripada koleksi peribadi Armand Hammer: Ext. L., 1984; Pedretti K. Leonardo. M., 1986; Smirnova I. A. Lukisan monumental Renaissance Itali. M., 1987; Batkin L. M. Leonardo da Vinci dan ciri-ciri pemikiran kreatif Renaissance. M., 1990; Santi B. Leonardo da Vinci. M., 1995; Wallace R. Dunia Leonardo, 1452-1519. M., 1997; Kustodieva 1998; Chunky M. Leonardo da Vinci. M., 1998; Sonina T.V.“Madonna Benois” oleh Leonardo da Vinci // Koleksi Itali. St Petersburg, 1999. Isu. 3; Sonina T.V."Madonna of the Rocks" oleh Leonardo da Vinci: Semantik imej // Dekri. op. St. Petersburg, 2003. Isu. 7; Leonardo da Vinci dan budaya Renaissance: Sat. Seni. M., 2004; Herzfeld M. Kira-kira satu helaian lakaran Leonardo. Sumbangan kepada pencirian imej tuan // koleksi Itali. St Petersburg, 2006. Isu. 9; Clark K. Leonardo da Vinci: Biografi kreatif. St. Petersburg, 2009.

Richter J.P. (ed.) Karya Sastera Leonardo da Vinci: Dalam 2 jilid. London, 1883 (rev.: 1970); Beltrami L.(ed.) Il codice di Leonardo da Vinci della Biblioteca del Principe Trivulzio di Milano. Milano, 1891; Sabachnikoff T., Piumati G., Ravaisson-Mollien C. (eds.) I manoscritti di Leonardo da Vinci: Codice sul volo degli uccelli e varie altre materiale. Paris, 1893; Piumati G. (ed.) Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci nella Biblioteca Ambrosiana di Milano: 35 voi. Milano, 1894-1904; Fonahn D.C.L., Hopstock H. (eds.) Quaderni d'anatomia: 6 voi. Kristiania, 1911-1916; II Codice Forster I, dsb. // Reale Commissione Vinciana: 5 voi. Roma, 1930-1936; I manoscritti e i disegni di Leonardo da Vinci: II Codice A. / / Reale Commissione Vinciana. Rome, 1938; MacCurdy E. (ed.) Buku Nota Leonardo da Vinci: 2 jilid. London, 1938; I manoscritti dan i disegni di Leonardo da Vinci: II Codice B. // Reale Commissione Vinciana. Rom, 1941; Brizio A. M. (ed.) Scritti scelti di Leonardo da Vinci. Torino, 1952; Courbeau A., De Toni N.(ed.) Manuskrip dalam Bibliotheque de l'Institut de France, Paris Firenze, 1972; Reti L. (ed.) The Madrid Codes: 5 jilid. New York, 1974.

Pacioli L. Perkadaran de divina. Venezia, 1509; Alberimi E Memoriale di molte statue dan gambar che sono nella inclyta cipta di Florentia. Firenze, 1510; Giovio P. Elogia virorum illustrum (MS.; e. 1527) // Gli elogi degli uomini illustri / Ed. R. Meregazzi. Rom, 1972; II Codice Magliabechiano (MS.; e. 1540) / Ed. C. Frey. Berlin, 1892. Amoretti C. Memorie storiche su la vita, gli study and le opere di Leonardo da Vinci. Milano, 1804; Pater W. Leonardo da Vinci (1869) // Kajian dalam Sejarah Renaissance ini. London, 1873; HerzfeldM. Leonardo da Vinci. Der Denker, Forscher dan Penyair. Jena, 1906; Solmi E. Le fonti dei manoscritti di Leonardo da Vinci. Torino, 1908; Malaguzzi Valeri E La corte di Ludovico il Moro. Milano, 1915. Voi. II: Bramante dan Leonardo; Beltrami L. Dokumen dan kenangan riguardanti la vita e le opere di Leonardo da Vinci. Milano, 1919; Calvi G. I manoscritti di Leonardo da Vinci del punto di visto cronologico, storico dan biografico. Bologna, 1925; Heydenreich L. Leonardo da Vinci: 2 jilid. Basel, 1954; Pomilio M., Della Chiesa A. O. L "Opera pittorica completa di Leonardo. Milano, 1967; Gould C. Leonardo: Artis dan Bukan Artis. London, 1975; Wasserman J. Leonardo da Vinci. New York, 1975; Chastel A. Genius Leonardo da Vinci: Leonardo da Vinci dan Seni Seniman mereka. New York, 1981; Kemp M. Leonardo da Vinci: Karya Alam dan Manusia yang Menakjubkan. London, 1981; MaraniP. Leonardo: Kucing. compi. Firenze, 1989; Turner A.R. Mencipta Leonardo. New York, 1993; Lo sguardo degli angeli: Verrocchio, Leonardo e il Battesimo di Cristo / A cura di A. Natali. Firenze, 1998; Kustodieva T, PaolucciA., Pedretti C., Strinati C. Leonardo. La Madonna Litta dall "Ermitage di San Pietroburgo. Roma, 2003; Kemp M. Leonardo da Vinci. Pengalaman, Eksperimen dan Reka Bentuk. London, 2006.