Ensiklopedia Tarian: Flamenco. Studio Flamenco BAILAMOS di Nizhny Novgorod

rumah / bekas

| Flamenco - tarian tradisional Sepanyol

pilih negara Abkhazia Australia Austria Azerbaijan Albania Anguilla Andorra Antartika Antigua dan Barbuda Argentina Armenia Barbados Belarus Belize Belgium Bulgaria Bolivia Bosnia dan Herzegovina Brazil Bhutan Vatican United Kingdom Hungary Venezuela Vietnam Haiti Ghana Guatemala Jerman Hong Kong Greece Georgia Denmark Republik Dominika India Iran dan Zambia Israel Sepanyol Itali Kazakhstan Kemboja Cameroon Kanada Kenya Cyprus China DPRK Colombia Costa Rica Cuba Laos Latvia Lubnan Libya Lithuania Liechtenstein Mauritius Madagascar Macedonia Malaysia Mali Maldives Malta Maghribi Mexico Monaco Mongolia Myanmar Namibia Nepal Belanda New Zealand Norway Emiriah Arab Bersatu Paraguay Peru Poland Portugal Puerto Rico Republik Korea Rusia Romania San Marino Serbia Singapura Sint Maarten Slovakia Slovenia Amerika Syarikat Thailand Taiwan Tanzania Tunisia Turki Uganda Uzbekistan Ukraine Uruguay Fiji Filipina Finland Perancis Polinesia Perancis Croatia Montenegro Republik Czech Chile Switzerland Sweden Sri Lanka Ecuador Estonia Ethiopia Afrika Selatan Jamaica Jepun

Flamenco - tarian tradisional Sepanyol

Flamenco (Flamenco Sepanyol) ialah muzik tradisional gaya tarian berasal dari Sepanyol. Gaya ini diwakili oleh beberapa dozen jenis (lebih daripada 50). Tarian dan lagu flamenco biasanya diiringi dengan gitar dan perkusi: tepukan berirama, permainan kotak perkusi; kadangkala kastanet.

Apa itu Flamenco?

Flamenco adalah seni yang sangat muda, sejarahnya tidak lebih dari dua abad. Sejak pengenalan gitar dalam flamenco, ia sentiasa dalam pembangunan. Ini agak semula jadi: budaya muzik yang kaya, kaya, asli tidak boleh berada dalam keadaan yang tidak stabil: asal campurannya yang tidak dapat dipertikaikan dapat dilihat.

Flamenco pada asasnya adalah produk penyerapan, penyerapan, gabungan budaya yang berbeza; dan idea penggabungan mempunyai akar yang sangat kuno. Salah satu klasik flamenco bertahun-tahun yang lalu berkata: "Anda boleh menyanyi dengan iringan orkestra, atau anda boleh - diiringi dengan seruling, anda boleh menyanyi untuk segala-galanya!" Flamenco baru tidak dilahirkan pada tahun 80-an, flamenco "lain" ini telah wujud selama beberapa dekad. Pergerakan adalah apa yang penting. Pergerakan bermakna kehidupan.

Tidak ada tarikh tepat untuk kemunculan flamenco, akarnya kembali berabad-abad lamanya. Sejarah produk budaya Sepanyol yang benar-benar Andalusia ini, yang pada mulanya agak tertutup dan hermetik, diliputi dengan awan mitos dan misteri. Mana-mana fenomena cerita rakyat berasal dari tradisi kuno dan merupakan sejenis ciptaan kolektif. Ia diketahui tentang flamenco bahawa ia telah wujud selama kira-kira dua abad. Apakah asasnya? Mimpi Moor yang indah, fantasi yang tidak dapat difahami, kegilaan, apabila semua logik kehilangan kuasanya :?

Pada abad ke-19, istilah "flamenco" mengambil kandungan yang lebih khusus, yang hampir dan biasa kepada kita. Lebih-lebih lagi, pada pertengahan abad ini, definisi ini mula digunakan untuk seni. Menurut penyelidik, penghibur flamenco pertama muncul di Madrid pada tahun 1853, dan pada tahun 1881 koleksi pertama lagu flamenco oleh Machado dan Alvarez telah diterbitkan. Dengan kemunculan kafe, cantante, di mana prestasi flamenco mula dipakai watak profesional, terdapat perjuangan berterusan antara mereka yang mempertahankan kesucian seni, dan penyokong penyebaran dan pembangunan flamenco yang lebih lanjut.

Pada abad ke-20, flamenco dihidupkan semula, diperkaya dengan tafsiran dan inovasi pengarang. Ya, akar flamenco telah hilang pada masa lalu yang misteri, tetapi sejak dua abad yang lalu ia telah terbentuk, mengalami beberapa perubahan asas sejak ia melampaui persekitaran asal yang melahirkannya. Hampir tiada ruang lagi untuk eksperimen, yang dijelaskan oleh kultus mutlak persembahan tradisional. Walaupun pada hakikatnya pada masa ini lagu-lagu itu dipersembahkan seperti ditarik keluar seperti dalam Masa dulu, tekanan emosi sedemikian, yang boleh kita dengar pada rakaman suku pertama abad ke-20, tidak lagi wujud.

Apabila kita bercakap tentang perubahan, yang kami maksudkan ialah pembuatan semula dan susunan pengarang yang muncul di mana-mana seperti bola salji. Dalam pengertian ini, perlu disebutkan karya besar yang disusun oleh Antonio Mairena (1909-1983), yang mengatakan bahawa nyanyian flamenco tidak boleh menjadi global. Di sebalik hakikat bahawa penyanyi ini adalah penyokong pengetahuan yang merangkumi semua bentuk seni ini, terdapat banyak kontroversi mengenai sama ada adil untuk mengaitkan pelbagai genre lagu yang dipersembahkan dalam karyanya kepada flamenco.

Gaya lagu telah pun dibentuk, dan oleh salasilah keluarga tiada lagi yang perlu ditambah. Flamenco - cerita rakyat, yang berada di belakang tujuh meterai, oleh itu ia terpelihara dengan baik hampir dalam bentuk asalnya. Pada masa ini, terdapat kecenderungan untuk mengekalkan seni dalam bentuk yang paling tulen: flamenco adalah lebih baik, lebih berpengalaman rasanya.

Buat revolusi dalam flamenco sahaja artis yang cemerlang kebolehan luar biasa yang menghormati tradisi. Perlu disebutkan duo artis flamenco terhebat yang telah bekerja sepanjang hayat mereka bersama: Camarón dan Paco. Seperempat abad yang lalu muncul kumpulan kreatif penghibur terkenal di peringkat antarabangsa, termasuk Paco de Lucia dan Manolo Sanlucar (gitar), Antonio Gades dan Mario Maya (tarian), Camarón dan Enrique Morente (nyanyian). Kediktatoran telah berakhir, dan flamenco mula mengambil warna yang berbeza. Baru alat muzik baru bentuk muzik dalam nyanyian dan permainan. Satu contoh yang menarik ialah karya Paco de Lucia dan Camaron, yang memberikan definisi baharu flamenco untuk seluruh generasi.

Namun begitu, akan sentiasa ada orang yang tidak bersetuju dan tidak bersetuju, seperti: penghibur flamenco yang enggan mengikuti tradisi, pemuzik dari gaya lain yang berminat dengan flamenco; jiwa resah daripada orang lain tradisi muzik... Sejarah flamenco ialah rantaian inovasi dan campuran yang tidak berkesudahan, tetapi sebarang evolusi sentiasa mempunyai dua makna.

Pembangunan semula jadi. Setelah timbul, flamenco dilakukan dalam kalangan keluarga dan tidak melampauinya. Ia berhutang penyebaran dan pembangunan selanjutnya kepada pencipta-pelaksana sebenar yang mencari laluan pembangunan mereka sendiri dan itulah sebabnya mereka meninggalkan jejak mereka dalam sejarah.

Pusingan terakhir pembangunan flamenco datang ke tafsiran semula. Ini tidak bermakna kemajuan seperti itu (contohnya, pengenalan instrumen baharu), tetapi cuba untuk menghidupkan semula flamenco, kembalikannya kegemilangan dahulu... Tidak ada gunanya menafikan perkara itu kebanyakan daripada peraturan dicipta untuk dilanggar, tetapi sebagai tidak bertulis kreativiti muzik seperti mana-mana fenomena cerita rakyat flamenco yang tertutup dan dipelihara dengan baik mesti dibumbui dengan semangat.

Pada akhir abad ke-20, seseorang boleh bercakap tentang "unsur budaya campuran". Dalam pengertian ini, eksperimen berani adalah nilai terbesar, di mana irama primordial diberi penghormatan yang sewajarnya. Untuk bercakap tentang avant-garde, adalah perlu untuk mengembalikan perasaan yang mendalam dan menyentuh jiwa yang semakin kurang biasa dalam flamenco setiap kali.

Percampuran budaya yang berbeza di Sepanyol moden bukanlah satu penghormatan kepada fesyen, tetapi sangat sejarah purba dengan maksud yang mendalam. Sepanyol adalah wilayah sempadan Eropah, yang terdiri daripada pelbagai kaum dan budaya sebagai hasilnya. Kekuatannya terletak pada hakikat bahawa ia boleh menapis segala yang tidak perlu. Anda tidak boleh mengikuti petunjuk fesyen dan membuat mozek kumpulan muzik mewakili aliran cerita rakyat yang berbeza. Ia perlu melakukan kerja berganda: untuk membawa dari luar negara apa yang anda perlukan, kemudian hadam dengan teliti, biarkan ia melalui diri anda untuk menjadikannya fenomena negara anda sendiri. Sudah tentu, kami tidak memanggil untuk menaiki kapal terbang, terbang ke sana sini Bumi, kutip pelbagai jenis barang dari sana sini, kemudian masukkan ke dalam periuk, dan tukang masak akan memasak untuk kita genre baru dan rentak fesyen musim ini.

Terdapat makna yang pasti dalam fakta bahawa penganut flamenco menghormati tradisi, yang mempunyai kedua-dua positif dan sisi negatif... Khususnya, pematuhan ketat kepada tradisi menjadikan pemahaman mendalam tentang flamenco mustahil. Nyanyian, gaya, melodi flamenco adalah seperti organisma hidup: mereka patut dihormati, yang bermaksud pembangunan berterusan, dan setiap pergerakan, seperti yang anda tahu, adalah kehidupan.

Dalam masyarakat perindustrian yang begitu pesat membangun sebagai masyarakat moden, di mana cita-cita disusutnilaikan, di mana seni tidak lagi penting, perasaan pesimis ahli flamencogologist cukup difahami, yang tidak melihat masa depan di sebalik seni flamenco dan menggambarkannya dalam tulisan mereka seolah-olah ia adalah seni mati. "Flamenkologi" (atau "Flamenologi") sebagai sains menyelidiki masa lalu. Sebuah buku dengan tajuk ini telah ditulis oleh Gonzalez Clement pada tahun 1955 dan memberi nama kepada bahagian sejarah seni yang mengkaji flamenco. Oleh kerana kekurangan bukti dokumentari bertulis, saintis telah menghabiskan banyak masa untuk membuat hipotesis asal usul flamenco, yang menjadikannya seni yang agak tertutup dan tidak popular. Lebih-lebih lagi: moral yang berterusan dan naik ke alas cita-cita.

Bukti bahawa flamenco masih hidup hari ini adalah fakta bahawa flamenco tidak asing kepada pergerakan budaya atau sosial yang lain. Pada awal abad ke-20, mereka mula mempersembahkannya di kafe cantanta. Falla, Lorca, Niña de los Paynes menaikkannya ke tahap intelektual; Manolo Caracol dan Pepe Marchena menyumbang kepada pengenalan flamenco di radio dan audio; ia turun dalam sejarah muzik dari Mairen dan hampir dengan puisi kultus dari Menes. Paco de Lucia dan Camarón menambah beberapa motif hippie, Pata Negra - suasana budaya punk, Ketama, Jorge Pardo dan Carl Benavent - nota jazz dan irama salsa.

Saya sangat ingin menarik perhatian anda kepada fakta bahawa ketulenan prestasi flamenco telah bertukar menjadi cip tawar-menawar, menjadi hujah yang digunakan oleh wartawan yang tidak mempunyai apa-apa lagi untuk ditulis. Amat menggembirakan apabila muncul generasi yang berjaya mengelak kontroversi tentang kesucian dan inovasi dalam seni flamenco.

Pada masa ini, agak sukar untuk menilai apa yang berlaku. Kini ada pihak yang mengatakan bahawa sejak 50 tahun lalu, kedua-dua teknik persembahan dan irama telah merosot dengan ketara, hanya nyanyian orang tua yang patut diberi perhatian. Orang lain percaya itu masa yang lebih baik untuk flamenco daripada pada masa ini, dan tidak dijumpai. "Flamenco telah mengalami lebih banyak perubahan dalam 15 tahun lepas sahaja berbanding sepanjang sejarahnya," kata Barberia, yang, seperti kebanyakan orang lain, mengambil cakera Camaron de la Isla 1979 Legend of the Times sebagai titik permulaan untuk visi baharu flamenco.

Flamenco tulen bukanlah flamenco lama, tetapi flamenco purba, yang menjadikannya lebih berharga. Dalam flamenco, lelaki tua yang dihormati yang sedang nazak adalah seperti buku yang dibakar, cakera yang pecah. Jika kita bercakap tentang primitivisme muzik, kemurnian dan keaslian persembahan, kesukaran untuk melakukan sesuatu yang baru menjadi jelas. Apabila seorang penyanyi menyanyikan lagu dan seorang pemuzik mengiringinya bermain gitar, mereka berdua melakukan aksi zikir. Perasaan adalah bayangan ingatan.

Api yang mati untuk dilahirkan ialah flamenco. "Ini adalah definisi yang diberikan oleh Jean Cocteau. Namun begitu, terdapat banyak" kelab minat "dalam flamenco: bersama-sama dengan penyokong kesucian gaya, terdapat juga penganut bentuk dan bunyi baharu Itulah sebabnya kerjasama pemuzik dari pelbagai arah adalah sangat penting. kerja bersama Paco de Lucia dan Quetama.

Dan sebagai tambahan, saya ingin memetik kenyataan Alvarez Caballero, salah seorang pengkritik kontemporari yang paling berpengaruh: "Hanya duet penyanyi dan pemain gitar di atas pentas sangat jarang berlaku, ia tidak lama lagi akan menjadi archaism. Namun begitu, saya sangat ingin tersilap dalam ramalan saya." Dia pasti akan salah. Flamenco "tulen" tidak akan hilang.

Flamenco yang temperamental dan pembakar tidak akan membuat sesiapa pun acuh tak acuh. Kaki sendiri akan bergerak mengikut rentak muzik yang ghairah, dan tapak tangan akan mengetuk irama ekspresif

Budaya Flamenco berkembang di bahagian selatan Semenanjung Pyrenean, terutamanya di Andalusia. Secara umum, budaya flamenco termasuk seni muzik... Untuk sebahagian besar, ini adalah gitar, seni vokal, tarian, teater dan gaya ciri pakaian. Istilah "flamenco" berkait rapat dengan budaya dan kehidupan orang Gipsi, di Andalusia selama 150 tahun ia bermaksud orang-orang tertentu ini. Terdapat versi lain istilah ini: dalam bahasa Sepanyol, flamenco, sebagai tambahan kepada gipsi, juga bermaksud "Flemish" dan "flamingo". Versi asal usul istilah juga mungkin dari flamma Latin - api. Jelas sekali, setiap tafsiran sebahagiannya sepadan dengan kebenaran, dan, jika digabungkan, mereka mencipta imej holistik keseluruhan budaya flamenco.

Sejarah kemunculan tarian

Untuk masa yang lama, Gypsies dianggap sebagai satu-satunya pembawa budaya flamenco. Mereka tiba di Sepanyol pada abad ke-15 dari Byzantium, dan mula menyerap tradisi muzik dan tarian tempatan. Dan di Sepanyol pengaruh budaya Arab, Moor kuat. Jadi, orang gipsi, setelah menyerap tradisi Sepanyol, Arab, Yahudi, dan menggabungkannya dengan budaya tersendiri mereka, telah mencipta fenomena unik seperti flamenco. Mereka tinggal dalam kumpulan tertutup dan terpencil, dan untuk jangka masa yang lama flamenco adalah seni terpencil. Tetapi pada abad ke-18, dengan berakhirnya penganiayaan orang Roma, flamenco "bebas" dan segera mendapat populariti.

Pada abad ke-20, flamenco diperkaya dengan tradisi Cuba, variasi jazz. pergerakan Sepanyol tarian klasik juga mula digunakan dalam budaya flamenco. Sekarang flamenco menikmati populariti yang wajar: ia ditarikan oleh profesional dan amatur, festival flamenco diadakan secara berkala, terdapat banyak sekolah tarian jenis ini.

Apa itu Flamenco?

Di hati semua tarian Sepanyol pembohongan seni rakyat... Tarian flamenco sering dipersembahkan dengan iringan kastanet, tepukan tangan - palma, tiupan ke kotak perkusi (cajon). Adalah mustahil untuk membayangkan flamenco tanpa sifat tradisional - pakaian panjang, kipas, kadang-kadang selendang, yang sama ada penari membalut kemnya, atau berehat. Momen yang sangat diperlukan dalam tarian adalah permainan penari dengan hujung pakaiannya. Pergerakan ini mengingatkan asal-usul gipsi flamenco.

Melodi tarian Sepanyol selalunya 3/4 tandatangan masa, tetapi ia juga boleh menjadi 2/4 atau 4/4 bipartit. Flamenco dicirikan oleh pergerakan sapadeado - mengetuk irama dengan tumit, pitos - mengklik jari, palma - bertepuk tangan. Ramai pemain flamenco enggan menggunakan kastanet, kerana mereka tidak memberi peluang untuk menyatakan ekspresi tangan sepenuhnya. Tangan dalam tarian Sepanyol sangat aktif. Mereka menambah ekspresi dan keanggunan pada tarian. Pergerakan florao - putaran berus dengan pembukaannya - sungguh memukau. Ia menyerupai bunga yang mekar secara beransur-ansur.

Pandangan

Di bawah nama umum flamenco, banyak tarian Sepanyol digabungkan, termasuk allegrias, farruca, garrotin, bulleria dan lain-lain. Terdapat banyak gaya flamenco dengan corak irama yang berbeza. Yang paling terkenal di antara mereka:

Palos
Fandango
Solea
Segiriya

Gaya desa Flamenco termasuk menari, menyanyi dan bermain gitar.

Seni flamenco, sebagai sintetik, menggabungkan budaya Timur dan Barat, telah mempengaruhi pembentukan gaya muzik dan tarian di seluruh dunia. Terbentuk spesies moden flamenco:

jeepsey rumba
pop flamenco
flamenco jazz
flamenco rock dan lain-lain.

Ciri-ciri Flamenco

Tarian dan muzik Flamenco dicirikan oleh improvisasi. Corak irama yang kompleks, banyak melisma dan variasi, menyukarkan untuk merakam dan menulis muzik dengan tepat. gerak tari... Oleh itu, dalam seni flamenco peranan penting diberikan kepada guru yang melaluinya budaya tersendiri diturunkan dari generasi ke generasi. Flamenco mempengaruhi muzik Amerika Latin, jazz. Koreografer dan koreografer moden melihat dalam seni flamenco satu skop yang hebat untuk kesedaran diri dan pengenalan idea baharu.

Flamenco telah memberi impak yang besar kepada ramai orang pelbagai tarian dan arahan muzik seluruh dunia. Gaya campuran mula muncul, seperti rock flamenco, pop flamenco, jazz flamenco, dan juga tarian rumba, yang diwajibkan dalam pertandingan tarian Amerika Latin ternyata menjadi pelbagai kemunculan semula flamenco. Kami mempersembahkan kepada perhatian anda hanya beberapa gaya yang wujud di dunia hari ini.

Mungkin salah satu yang paling banyak arah yang terkenal dalam flamenco adalah apa yang dipanggil "Alegrías" (alegria), arah ini bermula dari Cadiz. Secara harfiah "alegria" diterjemahkan sebagai "kegembiraan", jadi arah ini adalah salah satu yang paling ceria dan menyeronokkan dalam flamenco. "Alegria" biasanya terdiri daripada tiga bahagian: pengenalan, lagu itu sendiri-ayat dan kesimpulan. Di tengah-tengah nyanyian, pantun, keseluruhan intipati alegria biasanya diturunkan, intipati dan makna yang mendalam manakala kesimpulan biasanya digunakan oleh penyanyi untuk menunjukkan warna timbre mereka, biasanya kesimpulan dilakukan jauh lebih lembut daripada ayat itu sendiri. Lagu-lagu "alegria" dicipta sekali, sebagai iringan tarian, sebab itu ia penuh dengan keanggunan, dinamik, tenaga dan kemeriahan yang berapi-api.

Flamenco dengar:

Rakaman audio: Adobe Flash Player (versi 9 atau lebih tinggi) diperlukan untuk memainkan rakaman audio ini. Muat turun versi terkini... Selain itu, JavaScript mesti didayakan dalam penyemak imbas anda.