Elemen akrobatik dalam tarian moden.

Tarian akro adalah gaya yang menggabungkan teknik tarian klasik dengan ketepatan unsur akrobatik. Ini menentukan watak tarian sporty, koreografi uniknya, yang menggabungkan unsur tarian dan akrobatik, serta penggunaan akrobatik dalam konteks tarian. Ini adalah gaya tarian yang popular, baik di kalangan amatur dan di teater profesional tarian seperti Cirque du Soleil. Tarian akro dalam kehidupan seharian biasanya disingkat menjadi "acro".

Akro adalah gaya yang sangat mencabar bagi penari kerana tarian ini memerlukan para penari dilatih dalam kemahiran menari dan akrobatik. Penari akro mesti berada dalam keadaan fizikal yang baik kerana penari akro mengalami tekanan dalam prosesnya. Walaupun acro cukup gaya popular tarian, banyak sekolah tarian jangan mengajarnya, selalunya kerana kekurangan dana atau pengetahuan yang diperlukan untuk latihan akrobatik.

Tarian akrobatik menggabungkan keanjalan akrobat dengan rahmat seorang penari. Perlu diperhatikan bahawa tarian akrobatik telah diajarkan dan dilakukan di Afrika Selatan selama lebih dari 50 tahun. Sembilan tahun yang lalu, ia akhirnya dikenali sebagai sukan dan kini menjadi disiplin rasmi yang didaftarkan oleh Persekutuan Gimnastik Afrika Selatan.

Tarian akrobatik muncul di Amerika Syarikat dan Kanada pada awal tahun 1900-an sebagai bentuk persembahan yang ditampilkan di vaudeville. Walaupun tarian individu dan aksi akrobatik sudah muncul di vaudeville selama beberapa dekad hingga 1900, mereka tidak menjadi popular hingga awal 1900-an, dan tidak banyak menggabungkan tarian dan akrobatik. Tarian akrobatik tidak tiba-tiba muncul di vaudeville, melainkan, ia secara beransur-ansur muncul secara beransur-ansur dalam pelbagai bentuk, dan oleh itu, tidak ada seorang pun yang pernah memasukkan namanya dalam sejarah sejarah sebagai pencipta akro.

Dengan penurunan era vaudeville, tarian akrobatik mengalami evolusi secara beransur-ansur sehingga ia berubah menjadi seperti yang kita lihat hari ini. Aspek yang paling penting dalam evolusi ini adalah penggabungan teknik balet sebagai dasar untuk gerakan tarian, menghasilkan bentuk dan gerakan yang tajam dalam akro yang kurang dalam tarian akrobatik vaudeville. Selain itu, di vaudeville, tarian akrobatik sering kali tidak lebih dari sekadar akrobatik kepada muzik, sementara tarian akro moden pada asasnya berbeza - ia adalah tarian tepat, dengan gerakan akrobatik yang tertera di dalamnya.

Akro mengajar fleksibiliti, keseimbangan, kekuatan, kawalan otot, dan yang terpenting, disiplin dan tumpuan. Sekolah yang baik Akro kemudiannya memberikan kebebasan bersuara kepada pelakon. Anda boleh menambah tarian akrobatik unsur tarian balet, jazz, tarian kontemporari, atau bahkan menari tarian untuk menjadikan tarian itu mencerminkan keperibadian. Tidak ada peraturan untuk menyekat pergerakan.

Elemen akrobatik boleh digunakan di tarian yang berbeza... Terima kasih kepada mereka, tarian menjadi lebih cerah, lebih hebat. Anda boleh memberi nama seperti capoeira (ini juga merujuk kepada seni mempertahankan diri), break dance, hiruk-pikuk, rock and roll akrobatik... Walau bagaimanapun, agak sukar untuk mengajar tarian jenis ini. Tetapi tepatnya kerana unsur-unsur akrobatik arah ini menjadi popular di kalangan orang muda. Mari kita bincangkan beberapa jenis arah ini.

Brakedance ( tarian jalanan), ia mempunyai unsur-unsur akrobatik, ia mewakili arus budaya hip-hop. Untuk melakukan elemen akrobatik di dalamnya, anda memerlukan kemahiran tertentu. Pemula, tentu saja, tidak akan dapat menyelesaikan unsur-unsur sukar tanpa mengalami kecederaan. Tetapi ketika tarian ini dipersembahkan oleh seorang tuan, ia sangat mengagumkan, kerana unsur-unsur akrobatik sangat halus dan megah sehingga mustahil untuk tidak mengagumi mereka.

Rock and roll akrobatik juga dipertimbangkan tarian sukan, yang dilakukan di pelbagai pertandingan. Dia menari dalam kumpulan atau pasangan. Pada dia tarian bergerak, unsur akrobatik dan koreografi saling berkaitan. Mereka mempersembahkannya kepada muzik berirama hanya satu setengah minit. Program ini biasanya menggabungkan pergerakan kaki yang khas dengan elemen akrobatik dan semi-akrobatik yang digunakan untuk menghiasi tarian, tetapi ia diambil kira apabila pemenang ditentukan. Semua, tanpa terkecuali, muslihat akrobatik mesti dikaitkan dengan tarian, dan persembahan mereka yang berasingan tidak memainkan peranan khas. Wanita yang menari tarian akrobatik semestinya perhatian istimewa berikan pakaian anda, terutama seluar dalam, kerana Seluar dalam wanita yang dipilih dengan betul memudahkan pergerakan dan membebaskan seorang wanita, yang membolehkannya melakukan muslihat yang rumit.

Tarian pasangan - Hustle adalah tarian dadakan. Dia dipanggil: " tarian sosial", Dan anda boleh menari walaupun dengan pasangan yang tidak begitu dikenali. Ia cukup sederhana dan boleh ditari dengan melodi yang anda suka. Elemen akrobatik dalam tarian ini dikuasai terakhir (akrobatik atas dan muslihat lain). Mereka dapat dikuasai dengan mudah jika anda bekerja dengan baik dengan pasangan anda. Lebih-lebih lagi, jika mereka saling mempercayai, maka tidak akan memerlukan kekuatan khas.

Oleh itu, contoh tarian ini menunjukkan bahawa elemen akrobatik dapat dikuasai, tentu saja, tidak segera, walaupun tidak selalu sukar. Anda hanya perlu mengetahui asas-asas tarian dengan baik dan dapat melaksanakannya, dan kemudian mula melakukan unsur-unsur yang lebih kompleks yang menjadikan tarian ini begitu hebat dan hebat.

Sejarah

Tarian akrobatik pertama kali muncul di Amerika Syarikat dan Kanada pada awal tahun 1900-an sebagai unsur vaudeville.

Komposisi

Komposisi tarian akrobatik dibina berdasarkan gaya gabungan yang sewenang-wenangnya berbentuk etude. Gaya berbentuk etude mengandaikan, bersama dengan latihan teknikal yang baik, kehadiran tahap kemampuan ekspresif, kesenian. Gaya ini memerlukan pendekatan khusus untuk pilihan muzik, penembusan ke dalam kandungannya, menyusun plot anda sendiri (seperti balet libretto) dan mencari kaedah ekspresif. Gaya ini memerlukan kajian mendalam dan penguasaan unsur-unsur gimnastik, akrobatik dan sebatian yang teliti, serta keupayaan untuk membuat gambar plastik, emosi-motor, atau seni oleh atlet.

Dana

Yang utama cara ekspresif tarian akrobatik:

• pergerakan dan postur yang harmoni;
• ekspresi plastik dan ekspresi wajah;
• dinamika, rentak dan irama pergerakan;
• lukisan ruang, komposisi (pembinaan kreatif unsur-unsur individu dan sebatian muzik).

Atlet boleh menggunakan elemen keplastikan dan teknik tarian percuma dalam persembahan mereka (contohnya, moden, jazz, klasik, sejarah, isi rumah, rakyat dan tarian khas), tetapi mereka tidak harus menguasai dan menjadi asas.

Kostum itu harus sesuai dengan gaya tarian akrobatik seperti lakaran.

Dilarang

Dilarang menggunakan dan memasukkan berdasarkan komposisi tarian akrobatik arahan, gaya atau disiplin seperti: aerobik sukan, rock and roll akrobatik, kerana mereka sudah mempunyai gaya sukan atau tarian tersendiri dan dengan itu bertentangan dengan konsep gaya tarian akrobatik berbentuk lakaran ...

Dilarang menggunakan alat peraga tambahan dalam tarian akrobatik di panggung atau kawasan pertandingan.

lihat juga

Catatan

Pautan

Yayasan Wikimedia. 2010.

• Akrions (daerah Petrikovsky)
• Ahli akrobatik

Lihat apa "Tarian akrobatik" dalam kamus lain:

Tarian - Artikel atau bahagian ini perlu disemak semula. Tolong perbaiki artikel mengikut peraturan untuk menulis artikel ... Wikipedia

Tarian jazz - Penari jazz moden Tarian Jazz adalah klasifikasi yang merangkumi pelbagai gaya tarian. Sehingga tahun 1950-an, tarian jazz dulu gaya tarianyang berasal dari pribumi Amerika afro ... ... Wikipedia

Rock and roll (tarian) - Istilah ini mempunyai makna lain, lihat Rock and roll (makna) ... Wikipedia

Ayunan (tarian) - Istilah ini mempunyai makna lain, lihat Swing. Swing adalah sekumpulan tarian yang dikembangkan semasa "era swing" (akhir 1920-an dan 1940-an), serta tarian moden yang berasal dari mereka. Dari segi sejarah, swing telah dikategorikan dalam Afrika Amerika ... ... Wikipedia

Boogie Woogie (tarian) - Istilah ini mempunyai makna lain, lihat Boogie woogie. Boogie woogie adalah tarian sosial yang muncul di Eropah pada separuh kedua tahun 1940-an berdasarkan lindy hop. Milik tarian swing, dipersembahkan untuk rock and roll dan rockabilly. Paling dekat dengan ... ... Kamus Penjelasan Wikipedia Dmitriev

CINA. MASYARAKAT - MASYARAKAT TRADISIONAL Struktur kelas. Seperti masyarakat Timur yang lain, China tradisional mempunyai struktur politik dengan kekuatan luar biasa selama berabad-abad. Satu-satunya sumber kuasa adalah maharaja, ... ... Ensiklopedia Collier

Terdapat sedikit orang di dunia yang tidak terkesan dengan akrobat rapuh yang melayang di udara, fleksibiliti dan keplastikan atlet yang luar biasa, dan pelaksanaan program yang tepat. Begitu juga, dia mengumpulkan banyak amatur di seluruh dunia. Sekarang bayangkan betapa hebatnya kombinasi pertama dan kedua! Tarian akrobatik, atau tarian Akro adalah gaya klasik, tetapi dengan penambahan sisipan akrobatik. Ini menentukan orientasi sukannya, sejenis koreografi yang menggabungkan dua jenis lain seni plastik, dalam persembahan tariannya. Hari ini, gaya terkenal di kalangan amatur dan di kalangan penari profesional... Sebagai contoh, ia adalah salah satu genre terkemuka di Cirque du Soleil yang terkenal. Tarian akrobatik kadang-kadang disingkat dengan kata acro.

Tarian akrobatik: ciri

Tarian akrobatik sukan, bagaimanapun, tidak mudah, kerana pelakon mesti dapat menari dan melakukan trik. Bentuk fizikal pelaku yang sempurna diperlukan, kerana beban semasa tarian agak serius. Walaupun populariti Acrotance, tidak banyak sekolah khusus yang mengajarkannya kerana kekurangan dana atau kurangnya pengetahuan untuk latihan akrobatik pelajar mereka.

Akro, mesti saya katakan, menetap di Afrika Selatan yang jauh lima puluh tahun yang lalu, dan hingga hari ini dia diajar di sana, dan penari mengambil bahagian dalam pelbagai pertandingan. 9 tahun yang lalu, arahan ini didaftarkan sebagai disiplin sukan, sehingga hari ini disiplin rasmi Persekutuan Gimnastik Afrika Selatan. Kejuaraan tarian akrobatik Rusia juga tidak lulus.

Tarian akrobatik kanak-kanak

Tarian akrobatik untuk kanak-kanak mengajar kanak-kanak mengawal otot, fleksibiliti, keupayaan untuk menjaga keseimbangan, dan yang paling penting, disiplin dan tumpuan. Semua kualiti ini diperlukan untuk mana-mana kanak-kanak, dan bahawa dia akan sentiasa berada dalam keadaan yang sangat baik - sama sekali tidak perlu diragukan lagi. Dari adanya elemen sukan artis muda tidak membosankan secara acro, mereka tertarik dengan plot dan gambar yang terang. Momen bahawa gaya ini bukan tarian "boneka" juga mengundang. Guru yang baik selalu memberi kebebasan bersuara kepada atlet. Dan dalam tarian tidak boleh ada peraturan yang membatasi pergerakan. Kadang-kadang, untuk menyesuaikan persembahan dengan pemain tertentu, gerakan dari tarian moden, jazz, tap tap, balet ditambahkan.

Sejarah tarian akrobatik

Arah tarian ini muncul pada awal abad yang lalu di Kanada dan AS. Itu adalah salah satu produksi vaudeville. Perhatikan bahawa dalam beberapa dekad kebelakangan ini individu abad kesembilan belas tarian klasik dan akrobatik berlaku dalam persembahan, tetapi ketika itu mereka tidak begitu popular dan tidak mewakili sintesis yang diselaraskan dengan baik. Tidak ada pengarang yang pasti mengenai trend ini dalam sejarah. Tarian ini muncul dalam vaudeville sedikit demi sedikit dan dalam pelbagai bentuk, sehingga pengasas akro tidak lagi dapat dikenali.

Penurunan populariti vaudeville adalah titik permulaan evolusi akrotan. Satu daripada perkara penting transformasi arah menjadi apa yang kita perhatikan hari ini - penyertaan dalam program tarian teknik balet sebagai asas untuk langkah-langkah yang tidak biasa. Hasilnya adalah pergerakan penari yang sempurna, yang tidak dapat dibanggakan oleh vaudeville. Kelemahan acro di vaudeville adalah bahawa ia hanya melakukan muslihat iringan muzik, dan pandangan moden - Ini terutamanya tarian yang merangkumi pergerakan akrobatik.

Komposisi tarian akrobatik

Di tengah-tengah komposisi arah ini - gabungan kiasan gabungan sewenang-wenangnya. Gaya figuratif-etude seperti itu memerlukan persembahan bukan sahaja bagus latihan teknikal, tetapi juga kehadiran kemahiran artistik dan ekspresif. Selain itu, tarian akrobatik juga menunjukkan pemilihan muzik yang sangat berhati-hati untuk persembahan, perhatian yang besar terhadap isinya, penyusunan plot individu, pencarian berbagai cara ekspresi. Muzik yang digunakan untuk tarian akrobatik sangat pelbagai. Juga perlu untuk menguasai dan mempelajari pergerakan dan ligamen tipu muslihat secara menyeluruh, dan sebagai tambahan, pelaku mesti dapat membuat dan mewujudkan gambar artistik, emosi dan plastik.

Ekspresi tarian

Kaedah ekspresi utama acro yang utama adalah, pertama sekali, sikap dan pergerakan atlet yang harmoni. Yang sama pentingnya adalah ekspresi wajah dan kemampuan untuk merasakan tempo, irama, dinamika pergerakan, untuk mengingat corak spasial tarian dan komposisinya, ekspresi plastik pelakon.

Penari tidak dilarang menggunakan unsur dari yang lain arah tarian - jazz, folk atau klasik dan lain-lain, satu syaratnya ialah pergerakan ini tidak boleh menguasai watak utama tarian. Kostum artis mestilah sesuai dengan gaya persembahan.

Dilarang!

Tidak banyak larangan ke arah ini. Veto dikenakan kerana memasukkan unsur-unsur dari disiplin ilmu berikut dalam komposisi: aerobik rock and roll akrobatik dan sukan. Ini disebabkan oleh fakta bahawa mereka mempunyai mereka sendiri gaya terang persembahan dan ini bertentangan dengan konsep tarian akrobatik itu sendiri. Namun, seperti yang tertulis di atas, tidak dilarang memasukkan unsur-unsur disiplin lain dalam jumlah tersebut.

Dilarang menggunakan sendiri oleh atlet atau mencari alat tambahan di lantai tarian.

Hari ini saya ingin menyentuh topik akrobatik. DALAM tahun lepas banyak kumpulan mula menggunakan muslihat akrobatik dalam jumlah mereka. Pada pendapat saya, ini adalah hiasan yang bagus untuk bilik.

Satu-satunya perkara yang perlu diingat adalah bahawa tarian adalah yang utama, dan akrobatik hanya melengkapkan, menghiasnya. Beberapa koreografer terlalu terbawa-bawa dan melupakannya. Hasilnya, kita bukan tarian, tetapi lakaran akrobatik.

Berikut adalah contoh bagaimana tidak melakukannya.

Saya tidak tahu tentang awak rakan-rakan yang dikasihi, dan untuk pertama kalinya saya menarik perhatian pada penggunaan elemen akrobatik dalam jumlah pertunjukan-balet "Todes". Dan saya sangat menyukainya! Unsur-unsur akrobatik sangat meningkatkan kesannya dan memberikan unsur biasa kepada elemen pertunjukan.

Kepada semua pasukan terkenal Exciton juga banyak menggunakan unsur-unsur akrobatik dalam persembahannya, yang menjadikan persembahan lebih cerah, lebih kuat, dan meningkatkan kesan.

Saya rasa ramai yang telah melihat video "Exiton" ini.

Hebat, bukan? Sudah tentu, terdapat banyak kerja di belakang ini, baik untuk kanak-kanak dan guru. Tetapi apa kesannya!

Sudah tentu, tidak semua koreografer mampu memperkenalkan unsur akrobatik ke dalam bilangan mereka. Terdapat banyak sebab di sini. Yang paling penting, anda perlu tahu bagaimana melakukannya. Di sini juga terdapat metodologi. Anda tidak boleh menyuruh anak anda melakukan roda! Dia tidak tahu bagaimana, dia takut. Akibatnya, tidak ada yang keluar. Adalah baik jika guru dapat menunjukkan bagaimana ini dilakukan, meletakkannya di rak, tetapi tidak setiap guru diberikan ini kerana usia atau sebab lain. Bagaimana jadi?

Kedua, langkah keselamatan mesti dipatuhi. Ini adalah aktiviti traumatik. Semua elemen mesti diajar pelajaran di bawah pengawasan seorang guru dan tikar.

Saya tidak akan pergi jauh. Seperti yang mereka katakan, contoh hidup ada berdekatan. Setelah berpindah ke tempat kediaman baru 8 bulan yang lalu, saya menghantar anak perempuan saya ke sebuah pasukan di mana koreografi dengan unsur akrobatik sedang berlangsung.

Tidak ada batasan yang mengejutkan saya ketika saya melihat bahawa anak-anak itu bertunangan di lantai kayu (melakukan jungkir balik, sandal, dll.). Selepas kelas, anak perempuan saya datang dengan punggung merah, saya biasanya diam mengenai lebam. Saya pergi ke kelas tanpa keinginan.

Kemudian berlaku sesuatu di leher kita, nampaknya semacam anjakan vertebra. Apabila anda memusingkan badan, nampaknya ada sesuatu yang mengklik. Pada masa yang sama, anak perempuan itu mengatakan bahawa guru tersebut tidak menginsuranskannya. Dan yang lain juga. Dia hanya berkata: "Lakukan!" Inilah hasilnya!

Untuk soalan saya: "Mengapa anak-anak tidak mempraktikkan elemen di atas tikar?" guru menjawab: “Mereka tidak akan mempunyai tikar di atas pentas. Biarkan mereka terbiasa! " Saya memutuskan untuk berunding dengan pakar.

Pertama sekali, saya berpaling sepupu, dia adalah jurulatih akrobatik. Dia sangat terkejut dengan kaedah pengajaran ini dan mengatakan bahawa mereka menggunakan semua elemen hanya pada tikar. Kanak-kanak diletakkan di lantai kosong ketika mereka sudah bersedia untuk itu. Kemudian saya beralih kepada pakar lain dengan soalan yang sama. Jawapannya sama.

Secara umum, saya tidak berjaya menghubungi guru, jadi kami memutuskan untuk meninggalkan pasukan ini. Hanya perpindahan vertebra serviks yang tersisa sebagai peninggalan pelajaran. Tidak begitu bagus, tentu saja!

Oleh itu, para koreografer yang terhormat, jika anda tidak mengetahui sesuatu, anda mesti berunding dengan pakar dan tidak terlibat dalam persembahan amatur. Kesihatan kanak-kanak adalah perkara yang paling penting! Ini mesti diingat!

Perkara terbaik adalah mengikuti kursus latihan lanjutan untuk mengalami semua perkara untuk diri sendiri. Walaupun, tentu saja, tidak setiap guru, kerana usia dan data fizikal, dapat melakukan ini. Dalam kes ini, anda mesti membeli buku atau kursus video, sehingga itu sekurang-kurangnya, belajar kaedah pengajaran, dan tidak melibatkan diri dalam persembahan amatur.

Berkaitan dengan topik hari ini, saya mempunyai beberapa soalan. Adakah anda menggunakan unsur akrobatik dalam pasukan anda? Elemen apa yang anda pelajari dan di mana anda sendiri mempelajarinya?

Terima kasih atas jawapan!

Salam, Natalia Dovbysh
Jawapan untuk semua soalan anda di