Aina za muziki na maonyesho. Uwasilishaji wa somo "historia ya operetta" Maendeleo ya operetta katika nchi za Ulaya

Operetta ni nyepesi, ya kuburudisha maumbile, haiwezi kuwa janga, mara nyingi operetta ni mbishi. Ingawa operetta ina arias, duets, maonyesho ya kwaya na sehemu za solo za vyombo vya kibinafsi, hufanya sehemu rahisi, mara nyingi ya asili ya densi au wimbo.

Imre Kalman "Malkia wa Circus"

Jacques Offenbach "Orpheus katika Jehanamu" Cancan

"Muziki (wakati mwingine huitwa ucheshi wa muziki) ni kazi ya muziki na ya jukwaa ambayo mazungumzo, nyimbo, muziki, densi zinaingiliana, wakati njama kawaida ni ya moja kwa moja. Aina nyingi zimekuwa na ushawishi mkubwa kwenye muziki: operetta, opera ya ucheshi , vaudeville. aina tofauti sanaa ya maonyesho kwa muda mrefu haikutambuliwa na bado haijatambuliwa na kila mtu.

Muziki ni aina ya maonyesho, kazi kwa kila mradi huanza na kuandika mchezo. Uzalishaji wa mchezo huo unafanywa na mkurugenzi wa hatua. Wataalam wa densi na wataalam wa uimbaji pia wanaweza kushiriki katika utengenezaji.

Muziki ni moja wapo ya aina za kibiashara zaidi za ukumbi wa michezo. Hii ni kwa sababu ya kuvutia kwake, mada anuwai za utengenezaji, uchaguzi wa ukomo wa njia za kujieleza kwa watendaji.

Wakati wa kupiga muziki, maonyesho ya umati na kuimba na kucheza hutumiwa mara nyingi, utaalam anuwai hutumiwa. athari.

Operetta (Operetta ya Kiitaliano, opera ndogo) - aina ukumbi wa muziki, ambayo namba za muziki kubadilishana na mazungumzo bila muziki. Opereta zimeandikwa kwenye hadithi ya kuchekesha, nambari za muziki ndani yao ni fupi kuliko zile za opera, kwa jumla, muziki wa operetta ni nyepesi, maarufu, lakini moja kwa moja hurithi mila ya muziki wa masomo.

Asili

Asili ya operetta inarudi karne nyingi. Tayari katika maajabu ya zamani ya kufurahisha kwa heshima ya mungu Dionysus, ambayo inachukuliwa kuwa mfano wa mchezo wa kuigiza wa Uropa, mtu anaweza kufunua ishara za aina ya operetta: mchanganyiko wa muziki na pantomime, densi, chakula cha jioni, sherehe na mapenzi ya mapenzi. Ushawishi unaoonekana juu ya mageuzi ya jumla ya operetta ulifanywa na vichekesho vya Uigiriki, haswa vichekesho vya maonyesho ya Aristophanes na Menander, pamoja na vichekesho vya Kirumi vya Plautus na Terence; kisha wahusika wa ucheshi katika maadili ya medieval, siri na miujiza. Kufuatia kuibuka kwa opera kubwa karibu 1600, aina mpya ya muziki na maonyesho kama intermezzo ilionekana. "Maid-Lady" (1733) na G. Pergolesi ni mfano wa intermezzo, ambayo ilitumika kama mfano wa kazi zinazofuata. Kufanikiwa kwa "The Handmaid-Madame" huko Paris kulisababisha J.J Rousseau kukuza aina hii kwenye hatua ya Ufaransa. Mchawi wake wa Kijiji (1752) ni moja wapo ya vyanzo vitatu vya msingi wa opera-comique, Mfaransa opera ya kuchekesha... Vyanzo vingine viwili vilikuwa ballets za kuchekesha za Moliere na JB Lully na vaudeville zilizoonyeshwa katika sinema za watu wa haki.

Maendeleo ya operetta katika nchi za Ulaya

Operetta ya Ufaransa

Siku rasmi ya kuzaliwa ya operetta inachukuliwa Julai 5, 1855. Siku hii, J. Offenbach, Parisian wa kweli, ingawa ni mzaliwa wa jiji la Cologne la Ujerumani. ukumbi mdogo kwenye Champs Elysees - "Bouff-Parisienne". Zaidi ya miaka ishirini ijayo, aliandika na kuandaa opereta 89 kwenye ukumbi wa michezo, pamoja na Orpheus huko Hell (1858), Genevieve wa Brabant (1859), Elena mzuri"(1864)," Maisha ya Paris"(1866)," Grand Duchess ya Gerolstein "(1867)," Pericola "(1868)," Princess of Trebizond "(1869)," The Robbers "(1869) na" Madame Arshiduk "(1874). Offenbach, mtunzi bora wa maonyesho - mwenye nguvu, mchangamfu, kipaji na kifahari - aliunda operetta kama jumla ya kisanii na akaiinua kwa urefu usiofananishwa. Ingawa kulikuwa na watu wa talanta bora kati ya wafuasi wa Offenbach huko Ufaransa, kazi zao zilifurahiya mafanikio ya muda tu. Kwa hivyo, F. Herve (1825-1892) aliandika Mademoiselle Nitouche (1883); C. Lecoq (1832-1918) - "Binti wa Madame Ango" (1873) na "Giroflet-Girofle" (1874); E. Audran (1842-1901) - "Mascot"; R. Plunket (1848-1903) - "Corneville Bells" (1877) na A. Messager (1853-1929) - "Little Misha" (1897) na "Veronica" (1898). Nyimbo hizi zinamaliza umri wa dhahabu wa operetta ya Ufaransa.

Operetta ya zamani ya Vienna

Ukuu na uzuri wa operetta ya asili ya Viennese, mali yake kuu na kiburi chake, kwa kweli, imeonyeshwa na J. Strauss Jr., ambaye zawadi yake nzuri ya kuunda nyimbo nzuri na nzuri zilijitokeza katika kazi 479. Strauss kwanza aligeukia aina ya muziki na maonyesho akiwa na umri wa miaka 46 (kama wanasema, kwa ushauri wa Offenbach), akiwa tayari ulimwenguni mtunzi maarufu, mwandishi wa waltzes "Kwenye mrembo bluu Danube"," Hadithi za Woods za Vienna "," Mvinyo, Wanawake na Nyimbo "na" Maisha ya Msanii ". Baada ya majaribio mawili ya mafanikio, lakini sio bora sana ("Indigo na Wezi arobaini", 1871, na "Roman Carnival", 1873) Strauss aliunda kito halisi, mafanikio ya juu kabisa katika aina ya operetta - " Popo"(1874). Operetta ilikamilishwa kwa siku 42 na tangu wakati huo imekuwa mfano wa haiba, raha na furaha ya maisha katika Vienna nzuri ya zamani. Miongoni mwa opereta kadhaa za Strauss mafanikio makubwa alitumia "Merry War" (1881), "Night in Venice" (1883) na "Gypsy Baron" (1885). Wafuasi wa Strauss walikuwa F. von Suppe (1819-1895) na K. Milöcker (1842-1899), ambao opereta zao pia ni wa jadi kubwa ya Viennese, ingawa wengi wao wamepitwa na wakati kwa sababu ya librettos dhaifu sana.

Operetta ya Kiingereza

Kustawi kwa operetta ya Kiingereza kunahusishwa haswa na haswa na matunda 14 mazuri ya ushirikiano wa kutokufa wa W. Gilbert na A. Sullivan. Talanta ya ucheshi ya Gilbert, pamoja na neema ya muziki wa Sullivan, ilizaa kazi za kuhamasisha kama Mfalme wa Frigate Pinafore (1878), The Pirates of Penzance (1880), Mikado (1885), The Guardsman (1888) na The Gondoliers (1889) . Gilbert na Sullivan walifuatwa na E. German (1862-1936) na "Jolly England" wake (1902) na S. Jones (1869-1914), mwandishi wa Geisha (1896)

Vienna Operetta ya karne ya 20

Katika kipindi kati ya siku kuu ya Viennese wa zamani na uundaji wa operetta ya kisasa ya Viennese, kazi zenye ubora ziliundwa ambazo zilileta mapato kwa sinema na hata - katika hali, kwa mfano, "Muuza Ndege" (1891) na K. Zeller, "Mpira kwenye Opera" (1898) na R. Heuberger, "Tramps" (1900) na K. Zierer na "Pretty Woman" (1901) na G. Reinhardt - walikuwa na sifa za uhakika. Katika kazi hizi, kucheza tena kunakuja mbele, sifa muziki nyepesi ukumbi wa michezo. Mpito kwa ladha ya karne mpya haukuwa wa ghafla. Offenbach na Strauss walitumia kansa, waltzes, polkas na maandamano sio tu kupamba alama zao, lakini pia kwa madhumuni ya muziki na ya kuigiza - kuelezea hali hiyo na kukuza hatua hiyo. Kufikia maombi ya 1900 midundo ya kucheza kama njia ya kujieleza kwa kushangaza imekuwa mazoea ya kawaida. F. Lehar alitoa tabia hiyo hapo juu umuhimu wa kisanii. Mjane wake wa Merry (1905) ni moja ya opereta inayofanywa mara nyingi ulimwenguni. Hapa mtunzi alishika roho ya nyakati na akapeana usemi wa kusadikisha ambao haufifi na wakati. Lehar aliandika opereta 24 zaidi, kati ya hizo ni "Hesabu Luxemburg" (1909), "Upendo wa Gypsy" (1910), "Paganini" (1925), "Friderica" ​​(1928) na "Ardhi ya Tabasamu" (1929). Kazi hizi zinaonyesha harakati ya operetta kuelekea opera - tabia ambayo ilibadilika kuwa mbaya kwa maisha ya operetta kama aina na mwishowe ilisababisha kutoweka kwake. Wakati huo huo na Lehar, watunzi karibu dazeni mbili walifanya kazi huko Vienna, na kila mmoja wao alikuwa maarufu kwa kitu. Hawa ni L. Fall (1873-1925), aliyeandika The Princess Princess (1907) na Madame Pompadour (1922); Straus (1870-1954), mwandishi wa Ndoto za Waltz (1907) na Askari wa Chokoleti (1908); Kalman (1882-1953), mwandishi wa opereta The Gypsy Premier (1912), The Czardasha Queen (Silva) (1915) na Countess Maritsa (1924).

Operetta nchini Urusi

Hadi karne ya 19. hakukuwa na operetta ya asili ya Kirusi. Kwa wakati huu, vichekesho vya muziki vya jukwaani nchini Urusi vilikuwa vikiibuka katika aina ya vaudeville, mwandishi wake mkuu alikuwa mwandishi wa michezo, wakati nambari za muziki (densi na wenzi) zilikuwa za asili iliyowekwa, iliyoingizwa, tofauti na operetta, haikutumika maendeleo ya hatua kama inavyoonyeshwa. Aina anuwai maonyesho ya muziki ya wakati huo ndiyo inayoitwa. "Musa", alama ya muziki ambayo ilikusanywa kutoka kwa kazi maarufu - mapenzi na nyimbo za pop ("Mapenzi ya Kirusi katika nyuso" na "Nyimbo za Gypsy katika nyuso" na Kulikov; "Hadji Murad" na Decker-Schenk; "Nyoka" na Shpachek ; "Usiku wa Upendo» Valentinova na wengine).

Mahali maalum yalichukuliwa na operetta mchanga wa jasi. Katika miaka ya 80 na 90 ya karne ya XIX, kikundi cha gypsy cha Nikolai Ivanovich Shishkin kilifanya opereta mbili ambazo zilikuwa na mafanikio makubwa na kwa hivyo zilionyeshwa kwa miaka mingi: "Watoto wa Misitu" na " Maisha ya Gypsy". Kikundi hicho hicho kilishiriki katika opereta "The Gypsy Baron" na "Nyimbo za Gypsy katika Nyuso" pamoja na wahusika wakuu wa sinema.

Watunzi wa Urusi mwanzoni mwa karne ya 20 wakati mwingine pia waligeukia operetta, lakini haya yalikuwa majaribio ya pekee. Kwa hivyo, kwa mfano, mnamo 1913 A. Glazunov, ambaye wakati huo alikuwa msimamizi wa Conservatory ya St Petersburg, aliita kazi hiyo "Arshin Mal Alan" iliyoandikwa na mwanafunzi wa Kiazabajani wa Conservatory U. Hajibeyov kama operetta wa kwanza wa Urusi. Kwa ujumla, operetta ya kitaifa huko Urusi mwanzoni mwa karne ya 20. ilikuwa katika utoto wake.

Operetta ya Soviet

Watunzi N. Strelnikov na I. Dunaevsky wanachukuliwa kuwa waanzilishi wa operetta ya Soviet.

Strelnikov alifuata haswa mila katika ukuzaji wa opereta zake. Shule ya Viennese- wote katika muziki na katika hadithi za hadithi, na kuunda aina ya melodrama ya buff. Operetta yake maarufu - "Mtumishi" (1929) iko karibu na hadithi ya hadithi na muundo wa muziki wa Kalman's Circus Princess.

Kwa upande mwingine, Dunaevsky alifanya kweli mapinduzi ya aina hiyo, akiunganisha safu za burudani na za kiitikadi katika operetta. Opereta yake ya kwanza "Wote Wetu na Wako" (1924), "Kazi ya Waziri Mkuu" (1925) walikuwa karibu na vaudeville, ijayo, "Grooms" (1927), iliashiria zamu kuelekea mtindo mpya, wa operetta wa Soviet. Alikuwa na mwelekeo wa kutatanisha na mbishi, akidhihaki jadi kwa wakati huo wahusika hasi- Nepman na watu wa kawaida, na kuigiza operetta ya neovenian (haswa, Lehar's "The Merry Widow"). Katika operetta "Visu" (1928), laini ya kejeli iliongezewa na sauti na onyesho la mpya mazuri... Mbinu ya ubunifu ilikuwa matumizi ya Dunaevsky katika operetta ya wimbo wa molekuli, mara nyingi ya kujifanya na hata ya uchochezi, ambayo baadaye ikawa moja ya muhimu zaidi njia za kuelezea mchezo wa kuigiza wa muziki wa operetta ya Soviet. Opereta maarufu wa Dunaevsky - "Golden Valley" (1937), "Free Wind" (1947), " Acacia nyeupe"(1955). Talanta ya kutunga ya Dunaevsky ilifanya muziki wake kuwa kipenzi maarufu: labda apotheosis yake njia ya ubunifu ikawa wimbo "Wide ni nchi yangu ya asili", ambao ulitumbuizwa kwa mara ya kwanza mnamo 1936 katika uchunguzi vichekesho vya muziki"Circus" kimsingi ni operetta.

Hisia, ucheshi, uthabiti pamoja na matumaini ya kijamii vilifanya operetta ya Soviet iwe moja ya aina maarufu za sanaa ya maonyesho.

Tukio zito katika historia ya aina hiyo kulikuwa na kuonekana mnamo 1937 kwa operetta "Harusi huko Malinovka" na B. Alexandrov, aliyejitolea kwa vita vya wenyewe kwa wenyewe huko Ukraine. Operetta hii ilifanywa sana kwenye hatua hadi mapema miaka ya 1990.

Wakati wa Kubwa Vita vya Uzalendo katika repertoire Sinema za Soviet opereta walionekana wakifanya kazi mandhari ya kizalendo: "Msichana kutoka Barcelona" na Aleksandrov (1942), "The Sea Spreads Wide" na Kruts, Minh na Vitlin (1942, iliyorekebishwa na G. Sviridov - 1943), "Nahodha wa Tumbaku" (1944), nk The Leningrad Jumba la ucheshi la Muziki lilifanya kazi katika mji uliozingirwa wakati wote wa blockade, ikiwasaidia Leningraders kuishi na sanaa yake.

Baada ya vita, majina mapya ya watunzi yalionekana kati ya waandishi wa operetta: Y. Milyutin ("Shida ya Maiden", "Trembita", "Busu ya Chanita"), V. Soloviev-Sedoy ("Aliyeithamini Sana"), T Khrennikov ("Mashetani Mia Moja na msichana mmoja"), D. Kabalevsky ("Spring anaimba"), K. Listov ("Sevastopol waltz"). Mabwana wanaotambuliwa wa aina hiyo wanaendelea kufanya kazi kikamilifu: Dunaevsky ("Upepo wa Bure", "White Acacia"), Sviridov ("Taa"). Mkubwa D. Shostakovich pia alitoa ushuru kwa operetta - "Moscow, Cheryomushki" (1959).

Historia ya operetta kwenye hatua Majumba ya sinema ya Urusi

Historia ya operetta ya hatua huko Urusi ilianza na utengenezaji wa The Beautiful Helena ya Offenbach (1868, ukumbi wa michezo wa Alexandrinsky). Kuanzia 1870, vikundi huru vilivyobobea katika operetta vilionekana, ambavyo vilifanya kazi sana na Kifaransa na Watunzi wa Austria.

Mjasiriamali, mkurugenzi na muigizaji V. Lentovsky alichukua jukumu muhimu katika malezi na ukuzaji wa operetta ya hatua nchini Urusi. Mnamo 1878 alipanga biashara ya operetta huko Moscow bustani ya majira ya joto Hermitage ni ukumbi wa michezo na orchestra kubwa, chorus na ballet. Maonyesho hayo yalichanganya utukufu mkali wa muundo na utamaduni wa sauti na muziki na kushawishi kaimu... Maonyesho yake yalikuwa maarufu sana kati ya umma na wasanii. Ukumbi wa michezo wa Lentovsky ulikuwa na athari kubwa kwa kijana K. Stanislavsky, shauku yake ya ukumbi wa michezo ilianza na operetta.

Kufuatia ukumbi wa michezo wa Lentovsky, vikundi vya operetta vilionekana huko St. Mkoa wa Urusi... Ukuaji wa operetta nchini Urusi wakati huo ulihusishwa na majina ya watendaji kama A. Blumenthal-Tamarin, A. Bryanskiy, K. Grekov, A. Koshevsky, N. Monakhov, I. Vavich, V. Piontkovskaya, V. Shuvalova, E. Potopchina na wengine.

Hatua muhimu katika ukuzaji wa ukumbi wa michezo wa operetta nchini Urusi ilianguka mnamo 1920. Hii ilionyeshwa katika Sera mpya ya Uchumi (NEP), iliyopitishwa mnamo 1921 na serikali ya Soviet. Watu matajiri ambao walitamani burudani walionekana tena nchini Urusi. Chini ya hali hizi, aina ya operetta ikawa maarufu sana. Msingi wa maonyesho bado haikuwa Kirusi, lakini operetta ya kitabia - mara nyingi Kifaransa, lakini maarufu Wakurugenzi wa Urusi... V. Nemirovich-Danchenko Studio ya muziki Ukumbi wa Sanaa wa Moscow uliandaa "Binti wa Madame Ango" wa Lecoq (1920) na "Pericole" wa Offenbach, M. Tairov katika Ukumbi wa Chumba- "Girofle-Giroflya" (1922) na "Mchana na Usiku" (1926) na Lecoq. Umaarufu wa ajabu wa aina hiyo ulionekana katika sera ya kitamaduni ya serikali: mwishoni mwa miaka ya 1920, mmoja baada ya mwingine, sinema za serikali opereta. Ya kwanza ilikuwa ukumbi wa michezo wa Khabarovsk mnamo 1926 (iliitwa pia ukumbi wa michezo wa Comic Opera), halafu ukumbi wa michezo wa Operetta wa Moscow (1927), ukumbi wa michezo wa Leningrad wa Vichekesho vya Muziki (1929), na ukumbi wa michezo huko Sverdlovsk, Voronezh Ivanov, Kharkov, Kiev, Rostov -on-Don na miji mingine. Walakini, sera ya kitamaduni ya serikali ilidai repertoire tofauti, "isiyo ya mabepari", hapo awali Watunzi wa Soviet kazi ilikuwa kuunda operetta mpya na wahusika wapya na yaliyomo mpya.

Katika malezi na ukuzaji wa operetta ya Urusi jukumu muhimu iliyochezwa na waigizaji G. Yaron, N. Bravin, T. Bach, K. Novikova, Y. Alekseev, Z. Belaya, A. Feona, V. Kandelaki, T. Shmyga, N. Yanet, G. Ots, L. Amarfiy , V. Bateiko, M. Rostovtsev, G. Korchagina-Aleksandrovskaya, G. Vasiliev, J. Zherder, Z. Vinogradova, B. Smolkin na wengine wengi. Dk.

Kuanzia katikati ya miaka ya 1960, mfumo uliofafanuliwa vizuri wa aina ya operetta ulianza kupungua polepole. Kuboresha palette ya njia zao za kuelezea, sinema, pamoja na operetta ya kitamaduni, zilianza kugeukia kazi za muziki aina zingine - opera ya mwamba, muziki. Utaratibu huu wa ujumuishaji wa aina sio tabia tu ya Urusi - inaashiria ukuzaji wa sanaa ya maonyesho na ya muziki ulimwenguni kote.

Operetta(ital. operetta, kihalisi opera ndogo) - utendaji wa maonyesho, ambayo nambari za muziki za kibinafsi hubadilishana na mazungumzo bila muziki. Opereta zimeandikwa kwenye hadithi ya kuchekesha, nambari za muziki ndani yao ni fupi kuliko zile za kuigiza, kwa ujumla, muziki wa operetta ni nyepesi, maarufu, lakini moja kwa moja hurithi mila muziki wa masomo .

Ilona Palmay kama Serpoletta (Kengele za Corneville)

Asili

Asili ya operetta inarudi karne nyingi.

Ushawishi unaoonekana juu ya mageuzi ya jumla ya operetta ulifanywa na vichekesho vya Uigiriki, haswa vichekesho vya maonyesho ya Aristophanes na Menander, pamoja na vichekesho vya Kirumi vya Plautus na Terentius; kisha wahusika wa ucheshi katika maadili ya medieval, siri na miujiza.

Kufuatia kuibuka kwa opera kubwa karibu 1600, aina mpya ya muziki na maonyesho kama intermezzo ilionekana. "Maid-Lady" (1733) na G. Pergolesi ni mfano wa opera ya kuchekesha, ambayo ilitumika kama kielelezo cha kazi zinazofuata. Kufanikiwa kwa "The Maid-Lady" huko Paris na mabishano yaliyosababishwa ilimfanya J.J Rousseau kukuza aina hii kwenye hatua ya Ufaransa. Mchawi wake wa Kijiji (1752) ni moja ya vyanzo vitatu vya msingi wa opera-comique, opera ya vichekesho ya Ufaransa. Vyanzo vingine viwili vilikuwa ballets za kuchekesha za Moliere na J. B. Lully na vaudeville zilizoonyeshwa kwenye ukumbi wa michezo wa watu.

Operetta ya Ufaransa

Siku ya kuzaliwa rasmi ya operetta ni Julai 5, 1855. Siku hii Jacques Offenbach alifungua ukumbi wake mdogo wa michezo "Bouff-Parisienne" huko Paris, kwenye Champs Elysees. Kwa zaidi ya miaka ishirini ijayo, aliandika na kuandaa opereta 89 kwenye ukumbi wa michezo. Offenbach alikuwa mtunzi bora wa maonyesho - mwenye nguvu, mchangamfu, mzuri na mzuri. Ingawa maonyesho karibu na aina ya operetta yalitokea mbele yake (kwa mfano, huko Florimont Herve), kwa ujumla inatambuliwa kuwa ndiye aliyeunda operetta kama kisanii na akaamua sifa muhimu zaidi za aina hiyo.

Hortense Schneider, Diva wa Offenbach, katika "Duchess ya Gerolstein"

Operetta ya Kiingereza

Kustawi kwa operetta ya Kiingereza kunahusishwa haswa na haswa na matunda 14 ya ushirikiano kati ya W. Hilbert na A. Sullivan. Talanta ya ucheshi ya Hilbert, pamoja na neema ya muziki wa Sullivan, ilisababisha hiyo kazi maarufu kama: "Kesi ya Jury" (1874)

"Frigate wa Ukuu Wake" Pinafore "(1878)

Maharamia wa Penzance (1880)

Mikado (1885)

"Mlinzi" ( 1888 )

"Gondoliers" (1889)

Onyesho kutoka "Jaribio na Jury" la Gilbert na Sullivan (engraving)

Operetta ya zamani ya Viennese huanza na Johann Strauss, ambaye zawadi yake ya kuunda nyimbo zenye roho nzuri, bora hujitokeza katika kazi 479.

Strauss kwanza aligeukia aina ya muziki na maonyesho akiwa na umri wa miaka 46 (kama wanasema, kwa ushauri wa Offenbach), akiwa tayari mtunzi maarufu ulimwenguni, mwandishi wa waltzes wa milele. Baada ya majaribio mawili yaliyofanikiwa, lakini sio bora sana ("Indigo na Wezi arobaini", 1871, na "Roman Carnival", 1873) Strauss aliunda kito halisi, mafanikio ya juu katika aina ya operetta - "The Bat" (1874) . Operetta ilikamilishwa kwa siku 42 na hivi karibuni ikawa mfano wa haiba, raha na furaha ya maisha katika "Vienna nzuri ya zamani".

Kati ya opereta wengine wa Strauss, mafanikio makubwa yalifurahiya "Vita ya Merry" (1881), "Usiku huko Venice" (1883) na "Gypsy Baron" (1885). Baada ya kifo cha Strauss, opereta kadhaa mpya walitokea, muziki ambao ulichukuliwa kutoka kwa waltzes na uzalishaji ambao haujulikani sana; kati yao aliyefanikiwa zaidi alikuwa "Vienna Damu" (1899, mpangilio na marekebisho na Adolf Müller)

"Bat" ni moja wapo ya ubunifu ambao hauwezi kupita wa mwandishi sio tu, Johann Strauss Jr., lakini mmoja wa opereta wa kushangaza zaidi. Kulingana na uvumi ambao haujathibitishwa, Jean Offenbach alimpa Strauss wazo la kuandika opereta. Wakati mmoja, wakati alikuwa akiongea na mtunzi, Offenbach alisema hivi: "Kwa nini, mpendwa Strauss, ungeacha kuandika waltzes na kuanza kuandika opereta?" Inaaminika kwamba Strauss alipenda wazo hilo sana, na sasa tunaweza kufurahiya opereta nzuri zilizoandikwa na mtunzi. Historia ya uundaji wa operetta "The Bat" inathibitisha kuwa njia kutoka kwa maandishi hadi utendaji wakati mwingine sio rahisi.

Mpango wa operetta ulitokana na mchezo wa "Ufunuo" ("Mpira juu ya mkesha wa Krismasi, au Saa ya Kupiga"), waandishi ambao walikuwa waandishi maarufu wa michezo Meljak na Halevy, ambao pia waliandika maandishi ya "Carmen", opera maarufu Georges Bizet. Strauss alipenda maandishi sana, kwa hivyo aliandika operetta kwa shauku kubwa. Na ingawa alifanya kazi zaidi usiku, na akaimaliza kwa muda wa rekodi - wiki 6 au usiku 42 !!

Njama ya "Popo"

"Bat" ni seti ya utani wa vitendo, uwongo wa kejeli na sintofahamu iliyounganishwa ambayo inaanguka kwa wahusika wakuu, marafiki wawili, mfanyabiashara Heinrich Eisenstein na mkurugenzi wa ukumbi wa michezo Falk. Mtu huanguka kwa upendo na mgeni, bila kujua kwamba mkewe mwenyewe Rosalind amejificha chini ya kofia ya popo; mwingine - kwa mtumishi Adele, licha ya ukweli kwamba yeye hucheka na kudhihaki hamu yake ya kuwa mwigizaji katika ukumbi wake wa michezo.

Filamu "Popo"

Mnamo 1978, mkurugenzi Jan Fried alipiga filamu ya muziki ya jina moja kwenye studio ya Lenfilm, ambayo ilionyeshwa mnamo Machi 4, 1979. Filamu hiyo iligiza waigizaji wa ajabu kama: Yuri Solomin, Lyudmila Maksakova, Larisa Udovichenko, Vitaly Solomin, Oleg Vidov, Yuri Vasiliev, Igor Dmitriev na wengine ... Filamu hiyo, kama operetta, ilipata umaarufu kwenye miaka ndefu, na kwa vizazi kadhaa wamefurahia muziki wa kupendeza ulioandikwa na Strauss, uigizaji mzuri na ucheshi wa hila. "Bat" - classic ya aina ya operetta

Aristocrat Edwin na mwimbaji wa maonyesho anuwai Silva Varescu walipendana. Ili kukasirisha "chama" kisicho na faida cha mtoto wao, wazazi wa kiungwana wanakumbuka ushiriki uliosahaulika wa mtoto wao kwa "sherehe" yenye faida - Countess Stasi na kutangaza harusi ijayo. Lakini basi hali zisizotarajiwa zinakuwa wazi - zinageuka kuwa mama wa kiungwana wa Edwin mwenyewe wakati mmoja aliimba na kucheza kwenye onyesho moja la Orpheum, na zaidi ya hayo, alifurahiya mafanikio hayo hivi kwamba aliitwa jina la "nightingale."

Kweli, kila kitu kinaisha, kama inavyopaswa kuwa katika operetta - kwa furaha ya kila mtu: baada ya kutokuelewana kwa mfululizo, wapenzi wamerudi pamoja.

PREMIERE

PREMIERE ilifanyika kwa mafanikio makubwa mnamo Novemba 17, 1915 huko Vienna. Wasanii: Silva Varescu - Mitzi Günther, Edwin - Karl Bachmann, Countess Stassi - Susanne Bachrich, Boni - Josef König.

Operetta ya Soviet, 1917-1945

Watunzi N. Strelnikov na I. Dunaevsky wanachukuliwa kuwa waanzilishi wa operetta ya Soviet.

Nikolai Mikhailovich Strelnikov, katika kukuza opereta zake, alifuata haswa mila ya shule ya Viennese - katika muziki na katika hadithi za hadithi, akiunda aina ya melodrama. Miongoni mwa opereta zake:

Mtumishi (1929); operetta yake maarufu. Ni rahisi kuona kwamba kwa suala la hadithi na muundo wa muziki, iko karibu na Kalman "Princess wa Circus" iliyoandikwa miaka mitatu mapema.

"Chai katika milima" (1930).

Kuongezeka kwa kitaifa kulizingatiwa katika nusu ya pili ya karne ya 19, haswa kwenye viunga vya Austria-Hungary na Dola ya Urusi, iligusa operetta - kazi zilianza kuundwa kwa msingi wa ngano za kitaifa.

Jamii opereta ya kitaifa inaweza kuhusishwa na kazi Watunzi wa Kiitaliano mwanzoni mwa karne ya 20, ingawa muziki wao sio tofauti sana na unaungana na operetta ya Viennese. Carlo Lombardo ( Carlo lombardo, 1869-1959, inayojulikana chini ya jina bandia " Leon bard Aliandika "Duchess Frou-Frou wa Tabarin" ( La duchessa del Bal Tabarin, 1917) na Nchi ya Kengele ( Il paese dei campanelli, 1923). Giuseppe Pietri ana opereta kadhaa zilizofanikiwa ( Giuseppe Pietri(1886-1946). Katika nusu ya pili ya karne ya 20, operetta ya Mario Costa ( Mario Costa(1904-1995). Opereta kadhaa ziliandikwa na Ruggiero Leoncavallo.

Tigran Chukhajyan

Opereta ya kwanza katika Mashariki yote iliandikwa miaka ya 70 ya karne ya XIX na wimbo wa muziki wa Kiarmenia Tigran Chukhajyan (1837 - 1898): "Arif" (1872, njama hiyo iliongozwa na "Inspekta Mkuu wa Gogol"), "Kyosa kokhva "(" Mkuu wa bald ", 1873), Leblebidzhi (" Muuza Pea ", 1875, uzalishaji kwenye hatua ya Soviet -" Karine ").

OPERETTA - (Operetta ya Kiitaliano, opereti ya Kifaransa, kwa kweli - opera ndogo), aina ya ukumbi wa michezo; kazi ya jukwaa la muziki, ambayo msingi wa kuigiza ni wa tabia ya ucheshi-melodramatic, na mazungumzo hayo yamejumuishwa pamoja na vipindi vya sauti, muziki na densi, pamoja na vipande vya orchestral vya aina ya tamasha.

Asili

• Asili... Asili ya operetta inarudi karne nyingi. Tayari katika mafumbo ya zamani kwa heshima ya mungu Dionysus, ambayo inachukuliwa kuwa mfano wa mchezo wa kuigiza wa Uropa, ishara zingine za aina ya operetta zinaweza kutambuliwa: mchanganyiko wa muziki na pantomime, densi, karani. Kichekesho cha Uigiriki kilikuwa na ushawishi dhahiri juu ya mageuzi ya jumla ya operetta ..

• Siku rasmi ya kuzaliwa ya operetta ni Julai 5, 1855. Siku hii, J. Offenbach (1819-1880), Parisian, ingawa ni mzaliwa wa jiji la Cologne la Ujerumani, alifungua ukumbi wake mdogo kwenye Champs Elysees - "Buff -Parisienne ".

• Kwa miaka 20 ijayo, aliandika na kuigiza opereta 89 kwenye ukumbi wa michezo, pamoja Orpheus kuzimu (1858),

• Genevieve wa Brabant (1859),

• Elena mzuri (1864),

• Maisha ya Paris (1866),

• Grand Duchess ya Gerolstein (1867),

• Malkia wa Trebizond (1869),

• Majambazi(1869) na Madame Arshidyuk (1874).

• Offenbach, mtunzi bora wa maonyesho - mwenye nguvu, mchangamfu, kipaji na kifahari - aliunda operetta kama jumla ya kisanii na akaiinua kwa urefu usiofananishwa.

• Ukuu na ukuu wa operetta ya kitabia ya Viennese, mali yake kuu na kiburi chake, kwa kweli, imewekwa mfano wa mtu na J. Strauss Jr. (1825-1899), ambaye zawadi yake nzuri ya kuunda nyimbo nzuri na nzuri zilijitokeza katika kazi 479.

Strauss kwanza aligeukia aina ya muziki na maonyesho akiwa na umri wa miaka 46 (kama wanasema, kwa ushauri wa Offenbach), akiwa tayari mtunzi maarufu ulimwenguni, mwandishi wa waltzes Kwenye Danube nzuri ya bluu, Hadithi kutoka kwa Vienna Woods. Strauss aliunda kito halisi, mafanikio ya hali ya juu katika aina ya operetta - Popo(1874). Operetta ilikamilishwa kwa siku 42 na tangu wakati huo imekuwa mfano wa haiba, raha na furaha ya maisha katika Vienna nzuri ya zamani. Miongoni mwa opereta kadhaa za Strauss, mafanikio makubwa yalifurahiwa na

• Merry vita (1881),

• Usiku huko Venice (1883)

• Baron ya Gypsy (1885).