உலகின் மிக பிரபலமான ஓவியங்கள். மேடம் reamenier உருவப்படம்

மேற்கோள் தொடர்பு உலக ஓவியம் மிக பிரபலமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க ஓவியங்கள். | உலக ஓவியம் 33 மாஸ்டர்பீஸ்.

கலைஞர்களுடனான படங்களின்கீழ், யாருடன் தொடர்புகொள்வார்கள், இடுகைகளுக்கான இணைப்புகள் உள்ளன.

மில்லியன் கணக்கான மக்கள் பெரிய கலைஞர்களின் அழியாத ஓவியங்களை பாராட்டுகிறார்கள். கலை, கிளாசிக் மற்றும் நவீன, இது எந்த நபர் உத்வேகம், சுவை மற்றும் கலாச்சார கல்வி மிக முக்கியமான ஆதாரங்களில் ஒன்றாகும், மற்றும் படைப்பு மற்றும் ஒடுக்கப்பட்ட.
உலக புகழ் பெற்ற படங்கள் நிச்சயமாக 33 க்கும் அதிகமானவை. நூற்றுக்கணக்கான நூற்றுக்கணக்கான நூற்றுக்கணக்கானவர்கள், அவர்கள் அனைவரும் ஒரு மதிப்பீட்டில் பொருந்தவில்லை. எனவே, பார்க்கும் வசதிக்காக, நாங்கள் பல, உலக கலாச்சாரத்திற்கான மிக முக்கியமானவை, பெரும்பாலும் விளம்பர ஓவியங்களில் நகலெடுக்கிறோம். ஒவ்வொரு வேலை சேர்ந்து வருகிறது சுவாரசியமான உண்மை, விளக்கம் கலை பொருள் அல்லது அதன் படைப்புகளின் வரலாறு.

ட்ரெஸ்ட்டில் பழைய முதுநிலை கேலரியில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது.

ஓவியம் உள்ளது சிறிய ரகசியம்: பின்னணி, வெளிப்படையான மேகங்கள் வெளியிடப்பட்ட, கவனமாக பரிசீலனையுடன் தேவதூதர்களின் தலைகள் மாறிவிடும். கீழே உள்ள படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்ட இரண்டு தேவதூதர்கள் பல அஞ்சல் கார்டுகள் மற்றும் சுவரொட்டிகளின் நோக்கமாக ஆனார்கள்.

ரெம்பிரண்ட் "நைட் வாட்ச்" 1642.
ஆம்ஸ்டர்டாமில் மாநில அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது.

Rifle Company கேப்டன் பிரான்ஸ் பன்னாங்க் கோகோ மற்றும் லெப்டினன்ட் வில்லேம் வான் ரிடிட்போர்காவால் ரெபிராண்ட் என்ற பெயரின் பெயரின் உண்மையான பெயர். " 19 ஆம் நூற்றாண்டில் கலை வரலாற்றாளர்களின் ஒரு படத்தை நான் கண்டேன், புள்ளிவிவரங்கள் ஒரு இருண்ட பின்னணியில் ஊடுருவி, "இரவு வாட்ச்" என்று அழைக்கப்பட்டது. பின்னர், ஒரு இருண்ட படம் cotter அடுக்கு செய்கிறது என்று கண்டறியப்பட்டது, மற்றும் நடவடிக்கை உண்மையில் நாள் நடக்கும் என்று கண்டறியப்பட்டது. இருப்பினும், உலக கலையின் கருவூலத்தில், படம் ஏற்கனவே "நைட் வாட்ச்" என்ற பெயரில் நுழைந்துள்ளது.

லியோனார்டோ டா வின்சி "கடைசி சப்பர்" 1495-1498.
மிலனில் சாண்டா மரியாவின் கிரேஸியின் மடாலயத்தில் அமைந்துள்ளது.

Fresco வேலை இருப்பதைப் பற்றி 500-க்கும் மேற்பட்ட வயதினருக்கும் அதிகமான வரலாற்றில், ஒரு முறை அழிவை விட அதிகமாக இருந்தது: ஓவியங்கள் வழியாக முடிந்தது, பின்னர் வாசல், ஒரு புல்வெளியில் மடாலயம், படத்தை அமைந்துள்ளது ஒரு ஆயுதம் கிடங்கு, சிறைச்சாலை, குண்டுவீச்சிற்கு உட்படுத்தப்பட்டது. பிரபலமான fresco. குறைந்தது ஐந்து முறை மீட்டெடுக்கப்பட்டது, மற்றும் கடைசி மறுசீரமைப்பு 21 ஆண்டுகள் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது. இன்று, கலை வேலை பார்க்க, பார்வையாளர்கள் முன்கூட்டியே டிக்கெட் ஆர்டர் செய்ய வேண்டும் மற்றும் புல்வெளியில் 15 நிமிடங்கள் மட்டுமே செலவிட முடியும்.

சால்வடார் டாலி "மெமரி மெய்நிகர்" 1931.

ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, ஒரு உருகிய சீஸ் வடிவில் டாலிலிருந்து எழும் சங்கங்களின் விளைவாக இந்த படம் எழுதப்பட்டது. சினிமாவிலிருந்து விலகி, அந்த மாலை சென்றபோது, \u200b\u200bகாலா முற்றிலும் "நினைவகம் மாறும்" என்று பார்த்ததில்லை என்று கணித்துள்ளார், அவர் அவரை மறக்க மாட்டார்.

பீட்டர் ப்ரூஜெல் மூத்த "பாபிலோனிய டவர்" 1563.
வியன்னாவில் கலை வரலாற்றின் அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்படும்.

Bruegel படி தோல்வி, புரிந்து கட்டுமான கட்டுமான பாபிலோனிய டவர்அவர்கள் திடீரென்று எழுந்திருக்கவில்லை விவிலிய சதி மொழி தடைகள், மற்றும் கட்டுமான செயல்பாட்டில் செய்யப்பட்ட பிழைகள். முதல் பார்வையில், ஒரு பெரிய அமைப்பு வலுவாக தெரிகிறது, ஆனால் நெருக்கமான கருத்தில் அது அனைத்து அடுக்குகள் சீரற்ற முறையில் தீட்டப்பட்டது என்று தெளிவாக உள்ளது, குறைந்த மாடிகள் முடிக்கப்படாதவை, அல்லது அவர்கள் ஏற்கனவே crumbling உள்ளன, கட்டிடம் தன்னை நகரம் நோக்கி துண்டித்து, மற்றும் முழு திட்டத்திற்கான வாய்ப்புகள் மிகவும் வருத்தமாக உள்ளன.

காஸிமிர் மாலேவிச் "பிளாக் சதுக்க" 1915.

கலைஞரின் கூற்றுப்படி, அவர் பல மாதங்களுக்கு ஒரு படத்தை எழுதினார். பின்னர், Malevich கருப்பு சதுர பல பிரதிகள் (சில தரவு, ஏழு) படி. பதிப்புகளில் ஒன்றின் படி, கலைஞர் சரியான நேரத்தில் படத்தில் வேலை முடிக்க முடியவில்லை, எனவே அவர் கருப்பு பெயிண்ட் வேலை ஸ்மியர் இருந்தது. பின்னர், பொது அனுமதி பின்னர், Malevich ஏற்கனவே சுத்தமான கேன்வாஸ் புதிய "கருப்பு சதுரங்கள்" எழுதினார். Malevich எழுதப்பட்ட ஓவியங்கள் "சிவப்பு சதுக்கத்தில்" (இரண்டு பிரதிகள்) மற்றும் ஒரு "வெள்ளை சதுக்கத்தில்" இருந்தது.

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "சிவப்பு Kony குளியல்" 1912
மாஸ்கோவில் மாநில tretyakov கேலரியில் அமைந்துள்ள.

1912 ஆம் ஆண்டில் எழுதப்பட்டது, படம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. சிவப்பு குதிரை ரஷ்யா அல்லது ரஷ்யாவின் தலைவிதியாக செயல்படுகிறது, இது பலவீனமான மற்றும் இளம் செடிகளை வைத்திருக்க முடியாது. இதனால், கலைஞர் சின்னமாக XX நூற்றாண்டின் ரஷ்யாவின் "சிவப்பு" தனது படத்தை "சிவப்பு" கணித்துள்ளார்.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் "மகள்கள் கடத்தல் லேக்கிப்பா" 1617-1618
முனிச் உள்ள பழைய பினாகோடெக்கில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது.

ஓவியம் "லெபிபாவின் மகள்களை கடத்துதல்" தைரியமான பேரார்வம் மற்றும் உடல் அழகுக்கு ஒரு ஆள்மாறாட்டம் கருதப்படுகிறது. இளம் ஆண்கள் வலுவான, தசைநார் கைகள் இளம் நிர்வாண பெண்கள் அவரது குதிரைகள் மீது வைத்து. ஜீயஸ் மற்றும் பனிக்கட்டி ஆகியவை தங்கள் உறவினர்களின் மணப்பெண்ணங்களை திருடுகின்றன.

பால் கஜென் "எங்கிருந்து வந்தோம்? நாம் யார்? நாம் எங்கே செல்கிறோம்?" 1898.
பாஸ்டனில் உள்ள நைஸ் கலைகளின் அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது.

Mogen திசையில், படம் இடது பக்கம் படிக்க வேண்டும் - புள்ளிவிவரங்கள் மூன்று முக்கிய குழுக்கள் தலைப்பு அமைக்கப்படும் கேள்விகளை விளக்குகின்றன. ஒரு குழந்தையுடன் மூன்று பெண்கள் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார்கள்; நடுத்தர குழு முதிர்ச்சியின் தினசரி இருப்பை அடையாளப்படுத்துகிறது; இறுதி குழுவில், கலைஞரின் திட்டத்தின்படி, "மரணத்தை நெருங்கி வரும் பழைய பெண் சமரசம் செய்து, அவரது பிரதிபலிப்புகளை தயாரிப்பது போல் தெரிகிறது", அவரது கால்கள் "விசித்திரமானவை வெள்ளை பறவை... வார்த்தைகளின் பயனற்ற தன்மையை குறிக்கிறது. "

யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ் "சுதந்திரம், முன்னணி மக்கள்" 1830.
பாரிசில் Louvre இல் சேமிக்கப்படும்

Delacroix பிரான்சில் ஜூலை 1830 புரட்சியின் அடிப்படையில் ஒரு படத்தை உருவாக்கியது. அக்டோபர் 12, 1830 அன்று சகோதரருக்கு ஒரு கடிதத்தில் Delacroix எழுதுகிறார்: "நான் என் தாயகத்திற்கு போராடவில்லை என்றால், நான் குறைந்தபட்சம் அவளுக்கு எழுதுவேன்." பெண்கள் முன்னணி மார்பகங்களை நிர்வாண மார்பகங்கள் காலப்போக்கில் பிரஞ்சு மக்கள் அர்ப்பணிப்பு குறிக்கிறது " வெறுமனே மார்பகங்கள்"எதிரிக்கு நடந்தார்.

Claude Monet "Impression. ரைசிங் சன் "1872.
மர்மோட்டன் பாரிஸ் அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்படுகிறது.

"உணர்வை, சோலல் லெவந்த்" என்ற வேலையின் பெயர் ஒளி கைகள் பத்திரிகையாளர் எல். லேருவா பெயர் ஆனார் கலை இயக்கம் "இம்ப்ரோசிசம்". பிரான்சில் தங்கத்தின் பழைய avantport இல் இயற்கையிலிருந்து உருவானது.

ஜனவரி Vermeer "ஒரு முத்து சேவை கொண்ட பெண்" 1665
Hague உள்ள தொகுப்பு Mauritzhais சேமிக்கப்படும்.

நெதர்லாந்தின் கலைஞரான ஜான் வெர்மீரின் மிக பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று பெரும்பாலும் வடக்கு அல்லது டச்சு மோனா லிசாவை அழைக்கப்படுகிறது. படம் பற்றி மிகவும் குறைவாக அறியப்படுகிறது: இது தேதியிடப்படவில்லை, சித்தரிக்கப்பட்ட பெண்ணின் பெயர் தெரியவில்லை. 2003 இல் நாவலின் ட்ரேசி செவிலியர் அகற்றப்பட்டது அம்சம் படத்தில் "ஒரு முத்து சேவை கொண்ட பெண்", அதில் சுயசரிதையின் பின்னணியில் உள்ள கேன்வாஸ் வரலாறு மற்றும் கற்பனையாக மீட்டெடுக்கப்பட்டது குடும்ப வாழ்க்கை Vermeer.

இவான் aivazovsky "ஒன்பதாவது ஷாஃப்ட்" 1850.
மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் சேமிக்கப்படும்.

இவான் aivazovsky - உலக புகழ்பெற்ற ரஷியன் கலைஞர்-தான், கடலின் படத்தை தனது வாழ்க்கையை அர்ப்பணித்தவர். கலைஞரின் வாழ்க்கையில் அங்கீகரிக்கப்பட்ட ஒவ்வொன்றும் ஆறு ஆயிரம் படைப்புகளை உருவாக்கியது. படம் "ஒன்பதாவது வால்" புத்தகத்தில் "100 பெரிய வடிவங்கள்" என்ற புத்தகத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

ஆண்ட்ரி ரூபேவ் "டிரினிட்டி" 1425-1427.

XV நூற்றாண்டில் ஆண்ட்ரி ரூபேவ் எழுதிய புனித திரித்துவத்தின் ஐகான், மிகவும் பிரபலமான ரஷ்ய சின்னங்களில் ஒன்றாகும். ஐகான் ஒரு செங்குத்து வடிவம் வாரியம் ஆகும். கிங்ஸ் (இவான் க்ரோஸ்னி, போரிஸ் கோதூனோவ், மைக்கேல் ஃபெடோரோவிச்) "எப்போதும்" தங்கம், வெள்ளி மற்றும் விலைமதிப்பற்ற கற்கள். இன்று, சம்பளம் செர்வீவ் Posad மாநில மியூசியம்-ரிசர்வ் வைக்கப்படுகிறது.

மைக்கேல் Vrubel "டெமோன் உட்கார்ந்து" 1890.
மாஸ்கோவில் tretyakov கேலரியில் சேமிக்கப்படும்.

ஓவியங்களின் சதி கவிதை lermontov "பேய்" ஈர்க்கப்பட்டு வருகிறது. மனித ஆவி, உள் போராட்டம், சந்தேகம் ஆகியவற்றின் சக்தியின் சக்தி. அவரது கைகளைத் துன்புறுத்துவதன் மூலம், அரக்கனை சோகமாக அமர்ந்திருக்கிறது, முன்னோடியில்லாத நிறங்களால் சூழப்பட்ட பெரிய கண்களில் இயக்கியது.

வில்லியம் பிளேக் "பெரிய கட்டிடக்கலை" 1794.
லண்டனில் பிரிட்டிஷ் அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது.

"நாடுகளின் பண்டைய நாட்களின்" ஓவியம் என்ற பெயரில் ஆங்கிலத்தில் இருந்து "பழைய நாட்கள்" என மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. இந்த சொற்றொடர் கடவுளின் ஒரு பெயராக பயன்படுத்தப்பட்டது. முக்கிய கதாபாத்திரம் படங்கள் - கடவுள் உருவாக்கும் நேரத்தில், ஒழுங்கை நிறுவாத நேரத்தில், ஆனால் சுதந்திரத்தை கட்டுப்படுத்தி கற்பனையின் வரம்புகளை குறிக்கிறது.

எடுவார் மனா "ஃபோய்-பெர்கரில் பார்" "1882
லண்டனில் உள்ள ஆர்ட் குர்தோ இன்ஸ்டிடியூட்ஸில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது.

ஃபோலி-பெர்கர் பாரிசில் பல்வேறு மற்றும் cabaret உள்ளது. Mana பெரும்பாலும் ஃபோலி-பெர்கர் பார்வையிட்டார், இறுதியில் இந்த படத்தை எழுதினார் - 1883 ஆம் ஆண்டில் அவரது இறப்புக்கு முன் கடைசி படம். பார் பின்னால், குடி, உணவு, பேசும் மற்றும் புகைபிடித்தல் கூட்டம் மத்தியில், பார்டெண்டர் சொந்த எண்ணங்கள் மூலம் உறிஞ்சப்படுகிறது, ஒரு trapezium ஒரு அக்ரோபேட் கவனித்து, படம் மேல் இடது மூலையில் காணலாம்.

டைட்டியன் "லவ் பூமி மற்றும் லவ் ஹெவன்" 1515-1516.
ரோமில் Borghese கேலரியில் சேமிக்கப்படும்.

படத்தின் நவீன தலைப்பு கலைஞர் தன்னை வழங்கப்படவில்லை என்று குறிப்பிடத்தக்கது, ஆரம்பத்தில் இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு மட்டுமே பயன்படுத்தப்படுகிறது. அந்த நேரத்தில் வரை, ஓவியங்கள் வெவ்வேறு பெயர்களைக் கொண்டிருந்தன: "அழகு சரிசெய்தல் மற்றும் வேகவைத்த" (1613), "மூன்று காதல் வகைகள்" (1650), "தெய்வீக மற்றும் சைலண்ட் பெண்களே" (1700), இறுதியில், "பூமிக்குரிய அன்பை நேசிக்கவும் பரலோக "(1792 மற்றும் 1833).

Mikhail Nesterov "BarthoLomew இன் பார்வை வடிவங்கள் 1889-1890.
மாஸ்கோவில் மாநில tretyakov கேலரியில் சேமிக்கப்படும்.

Sergaria Radonezh க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சுழற்சியில் இருந்து முதல் மற்றும் மிக முக்கியமான வேலை. அவரது நாட்களின் முடிவடையும் வரை, கலைஞர் "பர்தோலோமோவின் தோற்றத்தை பார்வையிட்டார்" என்று நம்பினார் - அதன் சிறந்த வேலை. பழைய வயதில், கலைஞர் மீண்டும் மீண்டும் நேசித்தார்: "நான் வாழ மாட்டேன். வாழ்க்கை "பழுதுபார்க்கும்" இருக்கும். இப்போது, \u200b\u200bமுப்பது ஆண்டுகளில் என் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவர் இன்னும் மக்களுக்கு ஏதாவது சொல்லுவார் - அவர் உயிருடன் இருப்பார் என்று அர்த்தம், அதாவது நான் தான். "

பீட்டர் ப்ரூஜெல் மூத்த "கண்மூடித்தனமான" 1568
நேபிள்ஸ் அருங்காட்சியகத்தில் நேபிள்ஸில் Capodimont சேமிக்கப்படும்.

படம் மற்ற பெயர்கள் - "குருட்டு", "பாரபோலா குருட்டு", "கண்மூடித்தனமாக குருட்டு வழிவகுக்கிறது." ஓவியங்களின் சதி அடிப்படையிலானது என்று நம்பப்படுகிறது விவிலிய நிறமற்ற குருட்டைப் பற்றி: "குருட்டு குருடாக இருந்தால், அவர்கள் குழிக்குள் விழுவார்கள்."

விக்டர் Vasnetsov "Alenushka" 1881.
மாநில tretyakov கேலரியில் சேமிக்கப்படும்.

ஒரு அடிப்படையாக, சகோதரி Alyonushka மற்றும் ப்ராட்ஜ் இவானுஷ்கா மீது ஒரு விசித்திரக் கதை "எடுக்கப்பட்டது. ஆரம்பத்தில், Vasnetsova படம் "alyonushka falc" என்று அழைக்கப்பட்டது. அனாதைகள் என்று அழைக்கப்படும் நேரத்தில் "fuckles". "அலெனுஷ்கா," கலைஞர் தன்னை கூறினார், "அவள் என் தலையில் நீண்ட காலமாக வாழ்ந்திருந்தால், நான் என் கற்பனைக்கு ஆச்சரியமாக இருந்த ஒரு நீண்ட காலத்தை சந்தித்தபோது, \u200b\u200bஅக்ரர்காவில் அவளை பார்த்தேன். மிகவும் ஏங்குதல், தனிமை மற்றும் முற்றிலும் ரஷ்ய சோகம் அவரது கண்களில் இருந்தது ... சில சிறப்பு ரஷியன் ஆவி அவளை இருந்து சறுக்கி இருந்தது. "

வின்சென்ட் வான் கோக் "ஸ்டார் நைட்" 1889.
நியூயார்க்கில் நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்படும்.

பெரும்பாலான ஓவியங்கள் போலல்லாமல், " ஸ்டார்லைட் நைட்"நினைவகம் மூலம் எழுதப்பட்டது. வான் கோக் அந்த நேரத்தில் பைத்தியம் தாக்குதல்களால் துன்புறுத்தப்பட்ட மருத்துவமனையில் செயிண்ட்-ரெமியாவில் இருந்தார்.

கார்ல் Bromlov "கடைசி நாள் பாம்பீ" 1830-1833.
செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது.

படம் 79 n இல் vesuvius எரிமலை பிரபல வெடிப்பு காட்டுகிறது. e. மற்றும் நேபிள் அருகே பாம்பீ நகரத்தின் அழிவு. படத்தின் இடது மூலையில் ஒரு கலைஞரின் ஒரு படம் ஆசிரியரின் சுய உருவப்படம் ஆகும்.

பப்லோ பிக்காசோ "பங்கு" 1905 இல் "
புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்படும், மாஸ்கோ

1913 ஆம் ஆண்டில் 16,000 பிராங்க்களுக்கு இது வாங்கிய தொழில்துறை இவான் அபிராமோவிச் மொரோசோவிற்கு ரஷ்யாவில் இந்த படம் ரஷ்யாவில் இருந்தது. 1918 ஆம் ஆண்டில், தனிப்பட்ட சேகரிப்பு I. A. Morozova தேசியமயமாக்கப்பட்டது. உள்ள தற்போது படம் A.S. க்கு பெயரிடப்பட்ட நல்ல கலைகளின் மாநில அருங்காட்சியகத்தின் கூட்டத்தில் படம் உள்ளது. புஷ்கின்.

லியோனார்டோ டா வின்சி "மடோனா லிட்டா" 1491.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஹெர்மிடேஜில் சேமிக்கப்படும்.

ஆரம்ப தலைப்பு படங்கள் - "ஒரு குழந்தையுடன் மடோனா." நவீன பெயர் படங்கள் அதன் உரிமையாளரின் சார்பாக உள்ளன - கிராபிக் லிட், குடும்பத்தின் உரிமையாளர் படம் கேலரி மிலன். லியோனார்டோ டா வின்சி என்ற குழந்தையின் உருவம் எழுதப்பட்ட ஒரு ஆலோசனையானது, ஆனால் அவரது மாணவர்களின் ஒரு தூரிகைக்கு சொந்தமானது. இது ஒரு அசாதாரண குழந்தை ஆசிரியரின் விதத்தில் ஒரு அசாதாரண குழந்தை ஏற்படுகிறது.

Jean Engr "துருக்கிய குளியல்" 1862.
பாரிசில் உள்ள லூவ்ரேவில் சேமிக்கப்படும்.

அவர் 80 வயதாக இருந்தபோது இந்த படத்தை எழுதியது. இந்த படம், கலைஞர் குளியல் அறைகளின் உருவத்தின் ஒரு விசித்திரமான விளைவை கொண்டுவருகிறார், இது நீண்ட காலமாக தனது வேலையில் உள்ளது. ஆரம்பத்தில், கேன்வாஸ் ஒரு சதுர வடிவத்தில் இருந்தது, ஆனால் ஒரு வருடம் கழித்து ஒரு வருடம் கழித்து, கலைஞர் அதை ஒரு சுற்று படத்தில் மாற்றினார் - TDO.

இவன் ஷிஷ்கின், கொன்ஸ்டாண்டின் சாவிட்கி "காலை பைன் வனத்தில் காலை 1889
மாஸ்கோவில் tretyakov கேலரியில் சேமிக்கப்படும்

"காலை B. தேவதாரு வனம்"- ரஷ்ய கலைஞர்களின் Ivan Shishkin மற்றும் Konstantin Savitsky இன் படம். Savitsky வர்ணம் கரடிகள், ஆனால் கலெக்டர் பவெல் டிரேத்திராகோவ், அவர் ஒரு படத்தை வாங்கிய போது, \u200b\u200bஅவரது கையொப்பத்தை அழித்தபோது, \u200b\u200bஇப்போது படத்தின் ஆசிரியர் ஒரு ஷிஷ்கின் மூலம் சுட்டிக்காட்டினார்.

மைக்கேல் Vrubel "Tsarevna-Swan" 1900.
மாநில tretyakov கேலரியில் சேமிக்கப்படும்

படம் அடிப்படையில் எழுதப்பட்டுள்ளது கண்ணுக்கினிய படம் கதாநாயகன் ஓபரா என். ஏ அதே பெயரின் கதை ஏ எஸ். புஷ்கின். Vrubel இயற்கைக்காட்சி மற்றும் வழக்குகள் 1900 ஓபரா பிரீமியர் ஓவியங்கள் பிரதமர்களை உருவாக்கியது, மற்றும் அவரது மனைவி இளவரசர்கள் ஒரு தொகுதி பாடினார்.

1590 என்ற படத்தில் பேரரசர் ருடால்ப் II இன் உருவப்படம் "
ஸ்டாக்ஹோமில் ஸ்காலோஸ்டோஸ்ட்டின் கோட்டையில் அமைந்துள்ளது.

பழங்கள், காய்கறிகள், வண்ணங்கள், ஓட்டப்பந்தன்கள், மீன், முத்துக்கள், இசை மற்றும் பிற கருவிகள், புத்தகங்கள், மற்றும் பலவற்றிலிருந்து ஓவியங்கள், கலைஞரால் சில பாதுகாக்கப்பட்ட படைப்புகளில் ஒன்று. "Vertun" ஆண்டு, தாவர மற்றும் மாற்றம் பண்டைய ரோமன் கடவுளின் வடிவத்தில் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படும் பேரரசரின் உருவப்படம் ஆகும். படத்தில், ருடால்ப் முழுமையாக பழங்கள், வண்ணங்கள் மற்றும் காய்கறிகளைக் கொண்டுள்ளது.

எட்கர் டிகா "ப்ளூ டான்சர்ஸ்" 1897.
கலை அருங்காட்சியகத்தில் அமைந்துள்ளது. மாஸ்கோவில் ஏ. எஸ். புஷ்கின்.

சாண்ட்ரோ Botticelli "வீனஸ் பிறப்பு" 1486.
Uffizi கேலரியில் புளோரன்ஸ் சேமிக்கப்படும்

படம் Afrodite பிறந்த நாள் விளக்குகிறது. நிர்வாண தெய்வம் திறந்த ஷெல் உள்ள கரையில் மிதந்து, காற்று இயக்கப்படும். அவரது மனைவி கைகளில் மார்ஷ்மெல்லோ (மேற்கத்திய காற்று) படத்தின் இடது பக்கத்தில், குளோடைஸ் மூழ்கி, மலர்கள் நிரப்பப்பட்ட ஒரு காற்று உருவாக்கும். கரையில், தெய்வம் மானியங்களில் ஒன்றை சந்திக்கிறது. புண்டிசெல்லி படத்தில் முட்டையின் மஞ்சள் கருவின் ஒரு பாதுகாப்பான அடுக்குகளை வளர்த்துக்கொள்வதால் வீனஸின் பிறப்பு நன்கு பராமரிக்கப்படுகிறது.

ஒவ்வொரு ஆண்டும் நூற்றுக்கணக்கான ஓவியங்கள் தனியார் வசூல் உள்ள சுத்தி விட்டு. சேகரிப்பவர்கள் தங்கள் தனிப்பட்ட சேகரிப்புகளை நிரப்ப மில்லியன் கணக்கான டாலர்களை செலவிடுகின்றனர். எப்போதும் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள் அல்ல - மிக அதிகம் அன்பே ஓவியங்கள். உலகின் மிக பிரபலமான ஓவியங்கள் உலகம் முழுவதும் சேர்ந்தவை புகழ்பெற்ற அருங்காட்சியகங்கள், மற்றும் வார்த்தையின் நேரடி அர்த்தத்தில், அவர்கள் விலைமதிப்பற்றவர்கள். பி பல்வேறு அருங்காட்சியகங்கள் சமாதானம், மற்றும் இந்த புகழ்பெற்ற படைப்புகளை பாருங்கள்.

"வீனஸ் பிறப்பு"

இந்த படம் 1485-1487 ஆம் ஆண்டில் கிரேட் ஃப்ளோரென்டைன் ஆர்ட்டிஸ்ட் சாண்ட்ரோ Botticelli எழுதியது. இது தெய்வம் வீனஸை சித்தரிக்கிறது (உள்ளே கிரேக்க தொன்மவியல் - அப்ரோடைட்), கடல் நுரை இருந்து வெளியிடப்பட்டது. இன்று, இந்த படம் புளோரன்ஸ் உள்ள Uffiz அருங்காட்சியகத்தில் வழங்கப்படுகிறது.

"நீர் அல்லிகள்"

43 ஆண்டுகள் அவரது வாழ்நாள் மோனேட் (பாரிசில் இருந்து 80 கி.மீ.வில் ஒரு சிறிய இடமாக) வாழ்ந்து வந்தார், அவர் நார்மன் நில உரிமையாளரிடமிருந்து ஒரு வீட்டை வாடகைக்கு எடுத்தார். பின்னர், இந்த தளத்தில், கலைஞர் இரண்டு தோட்டங்களை உடைத்து, அதில் ஒன்று நீரில் இருந்தது. நோக்கங்கள் நீர் தோட்டம் கலைஞரின் வேலையில் ஒரு பளுவான இடத்தை ஆக்கிரமிக்கவும். உலகெங்கிலும் உள்ள அருங்காட்சியகங்களில் சிதறிய இந்தத் தொடரில் இருந்து வேலை செய்கிறது, இருப்பினும், நியூயார்க்கில் மெட்ரோபொலிட்டன் அருங்காட்சியகத்தில் ஒரு ஒழுக்கமான வேலை அணி வழங்கப்படுகிறது. உலகின் மிக பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று.

"தி நைட் வாட்ச்"

1642 ஆம் ஆண்டில், டச்சு கோல்டன் வயதில் உச்சநிலையில் நிறைவு, படம் "இரவு வாட்ச்" என்ற படம் டச்சு கலைஞரான ரெம்பிரண்ட் வாங் ரெய்னாவால் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். படம் ரைஃபிள் கம்பெனி கேப்டன் பிரான்ஸ் பன்னாங்க் கோகோ மற்றும் லெப்டினன்ட் வில்லேம் வான் ரையுட்ன்பர்க் ஆகியவற்றின் செயல்திறனை காட்டுகிறது. படம் பி மூலம் குறிப்பிடப்படுகிறது. மாநில அருங்காட்சியகம் ஆம்ஸ்டர்டாமில்.

"கிரீக்"

நோர்வே கலைஞரின் தொடர்ச்சியான படைப்புகளில் இருந்து இந்த படம் ஒரு வெளிப்பாடு எட்வர்ட் மிங்கா ஆகும். ஒரு இரத்தம் தோய்ந்த சிவப்பு வானம் பின்னணிக்கு எதிராக, துன்பகரமான நபரைக் காட்டுகிறது. எட்வர்ட் Munk பல வேறுபாடுகள் "அழ" உருவாக்கப்பட்டது. வழங்கப்பட்ட படம் 1893 இல் எழுதப்பட்டது மற்றும் உள்ளே இருந்தது தேசிய தொகுப்பு நார்வே. இருப்பினும், 1994 ஆம் ஆண்டில், வேலை கடத்தப்பட்டது, ஆனால் ஒரு சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, அருங்காட்சியகத்திற்குத் திரும்பினார்.

"முத்து காதணி கொண்ட பெண்"

சில நேரங்களில் இந்த படம் "டச்சு மோனோ லிசா" என்று அழைக்கப்படுகிறது. "முத்து காதணிகள் கொண்ட பெண்" டச்சு கலைஞர் ஜான் வெர்மீர் மூலம் சுமார் 1665 இல் எழுதப்பட்டார்.

"ஸ்டார்லைட் நைட்"

"ஸ்டார் நைட்" எழுதப்பட்டது டச்சு கலைஞர் வின்சென்ட் வான் கோக். வாழ்க்கையில் கலைஞர் தனது வேலையில் ஒன்றை மட்டுமே விற்றார் என்ற போதிலும், அவருடைய புலம் கிரியேட்டிவ் செயல்பாடு மிகவும் பணக்காரர். "விண்மீன் இரவு" அவரது மிகவும் புகழ்பெற்ற படைப்புகளில் ஒன்றாகும். இது செயிண்ட்-ரெமி கிராமத்தை சித்தரிக்கிறது. 1941 முதல், படம் அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது நவீன கலை NYC இல்.

"மோனா லிசா"

உலகின் மிக பிரபலமான படம் இன்னும் "மோனா லிசா" என்று கருதப்படுகிறது, இது லியோனார்டோ டா வின்சி புளோரன்ஸ் மறுமலர்ச்சி சகாப்தத்தில் எழுதப்பட்டது. அவர் இந்த தலைசிறந்த B1503 (1504) எழுதத் தொடங்கினார் மற்றும் 1519 ஆம் ஆண்டில் அவரது மரணத்திற்கு முன்பே அதை முடித்துவிட்டார். 1911 ஆம் ஆண்டில், Mon Lisa ஒரு இத்தாலிய தேசபக்தி, ஒரு இத்தாலிய தேசபக்தி ஒரு ஊழியர் கடத்தப்பட்டார், "மோனா லிசா" இத்தாலிக்கு திரும்ப வேண்டும் என்று நம்பினார். புளோரன்ஸ் உள்ள Uffizi கேலரியில் இயக்குனருக்கு படத்தை விற்க முயற்சி போது, \u200b\u200b2 ஆண்டுகள் சேமிப்பு பிறகு, Perugio, Perugio பிடிபட்டார். இன்று "மோனா லிசா" பாரிசில் லூவ்ரேவில் மீண்டும் தொடர்கிறது, அங்கு 6 மில்லியன் மக்கள் ஒவ்வொரு ஆண்டும் படம் பார்க்கிறார்கள்.

12.11.2013

இன்று நாம் பேசுவோம் உலகின் மிக பிரபலமான ஓவியங்கள், அவையெல்லம் அழியாத மாஸ்டர்பீஸ் உலக கலை. படத்தின் செலவு எப்பொழுதும் காட்டவில்லை உண்மையான மதிப்புஆகையால், உலகின் மிக விலையுயர்ந்த கேன்வாஸ் கடந்த காலமாக விவாதிக்கப்பட்டது, எப்போதும் உலகளாவிய அங்கீகரிக்கப்பட்ட மற்றும் பிரபலமாக இல்லை. இன்றைய தினம் நாம் சொல்லும் வேலைகள் விலைமதிப்பற்ற ஓவியம் மாதிரிகள் மற்றும் உலகின் மிக பிரபலமான மற்றும் புகழ்பெற்ற அருங்காட்சியகங்களில் சேமிக்கப்படும்.

கிரீக்

இது மட்டுமே விற்பனையாகும் புகழ்பெற்ற படம் இந்த பட்டியலில் இருந்து, அதன் வெற்றியாளர் பில்லியனர் லியோன் பிளாக், அது $ 119.9 மில்லியன் என்று காட்டியது. படம் நோர்வே கலைஞர் வெளிப்பாடு எட்வர்ட் முத்து மூலம் எழுதப்பட்டுள்ளது. 1983 முதல் 1910 வரையான காலப்பகுதியில் 27 வயதாகிவிட்டது, பின்னர் கலைஞர் ஓவியங்களின் சதித்திட்டத்தைத் தொடர்ந்து ஒரு லித்தோகிராஃபியை உருவாக்கினார். கேன்வாஸ் மீது காட்டப்பட்ட மனிதன் ஒரு அசாதாரண மூலம் வேறுபடுகிறது வெளிப்புற இனங்கள்: பெரிய தலை, பயமுறுத்தப்பட்ட தோற்றம், திறந்த வாய் மற்றும் முகத்தை எதிர்கொள்ளும் கைகள் விரக்தியை அடையாளப்படுத்துகின்றன.

நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை

சிறிய அளவு அழகான இளம் உருவாக்கம் - 24x33 செ.மீ. படம் புகழ்பெற்ற ஓவியம் இது மேதை சால்வடோர் டாலியின் கற்பனையில் உருவானது, அவர் உருகிய சீஸ் ஒரு துண்டு பார்த்த போது. படம் 1931 இல் எழுதப்பட்டது, 1934 ஆம் ஆண்டு முதல் இது நியூயார்க் அருங்காட்சியகத்தின் சொத்து ஆகும்.

சிஸ்டின் மடோனா

போப் ஜூலியா II ஆல் உருவாக்கிய ரபேல் வேலை. ஓவியத்தின் முக்கிய பாத்திரம் மடோனா, ஒரு குழந்தையின் கைகளில் வைத்திருக்கும் மடோனா. இரு பக்கங்களிலும், அப்பா சிக்ஸ்ட் II மற்றும் பார்பரா இரு தரப்பிலும் அமைந்துள்ள, மற்றும் ஒரு சிந்தனை தோற்றத்துடன் ஒரு ஏஞ்சல்ஸ் உள்ளது. 256x196 செ.மீ. ஒரு துணி செயின்ட் கிக்சியின் மடாலயத்தில் தேவாலயத்தின் பலிபீடத்தை அலங்கரிக்கிறது. இது மேல் 5 இல் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது உலகின் மிக பிரபலமான ஓவியங்கள்.

கோசாக்குகள் துருக்கிய சுல்தானுக்கு ஒரு கடிதம் எழுதுகின்றன

இந்த நினைவுச்சின்ன கேன்வாஸ் அளவு 2.03 ஆகும். 3,58 மீ கிரேட் ரஷியன் கலைஞர் Ilya Repin முழு பதினோரு ஆண்டுகள் எழுதினார். Koshest Ataman Ivan Serko தலைமையிலான Cossacks எழுதப்பட்ட நேரத்தில் படம் கைப்பற்றப்படுகிறது, துருக்கிய சுல்தான் மீஹொமண்டா IV ஒரு பதில் கடிதம். ரெபின் எழுதிய இந்த ஓவியத்திற்கான பல விருப்பங்கள் உள்ளன. அவர்களில் ஒருவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் குறிப்பிடப்படுகிறார், இரண்டாவதாக கார்கோவாவில் அமைந்துள்ளது.

ஆதாமின் உருவாக்கம்

1511 ஆம் ஆண்டில் எழுதப்பட்ட இத்தாலிய கலைஞரின் மைக்கேலேஞ்சலோவின் தலைசிறந்த "ஆடம் உருவாக்கம்" என்பது ஆகும். இந்த படம் மிகவும் ஆழமான மற்றும் அடையாளமாக உள்ளது, கலைஞர் பூமியில் வாழ்க்கையின் தோற்றத்தை தனது பார்வையை வெளிப்படுத்தினார். பகுதியாக இருக்கும் கலவை மீது சிக்ஸ்டின்ஸ்காயா கப்ளெல்லாகடவுள் காயமுற்ற தேவதூதர்களால் சூழப்பட்டிருக்கிறார், ஆதாமின் கையை அவர் கவலைப்படுகிறார், ஆடம் வாழ்க்கைக்கு வருகிறார், அவருடைய கையை கடவுளுக்கு நோக்கி வீணாகிவிட்டார். Troika திறக்கிறது உலகின் மிக பிரபலமான ஓவியங்கள்.

மர்மம் மாலை

லியோவிகோ Sforza டியூக் லியோனார்டோ டா வின்சி இந்த படத்தை உத்தரவிட்டார். இயேசு கிறிஸ்துவின் கடைசி இரவு உணவைப் பற்றி படம் நமக்கு சொல்கிறது. இணையத்தின் மையத்தில் இயேசுவை சித்தரிக்கிறார், மேஜையில் உட்கார்ந்து, அவரைச் சுற்றிலும், அப்போஸ்தலர்களும் மரியா மாகடலேனாவும் இருக்கிறார்கள், அல்லது இந்த அப்போஸ்தலனாகிய யோவானுக்கு முடியுமா? லியோனார்டோ டா வின்சி 1495 மற்றும் 1498 க்கு இடையில் இடைவெளியில் இந்த படத்தை எழுதினார், ஆனால் சரியான தேதி தலைசிறந்த எழுத்து இன்னும் நிறுவப்படவில்லை.

மோனா லிசா (ஜோகோனா)

இந்த ஆசிரியரை உலகின் மிக பிரபலமான ஓவியம் லியோனார்டோ டா வின்சி தூரிகைகள். பல ஓவியம் Connoisseurs அவரது வேலை மேல் இந்த வேலை கருதுகின்றனர். ஒருவேளை, ஒவ்வொரு நபரும் குறைந்தபட்சம் Monet லிசா பற்றி ஏதாவது கேள்விப்பட்டார் அல்லது இந்த மர்மமான படத்தை பார்த்தேன், மர்மமான புன்னகை. படத்தின் முழு பெயர் "திருமதி லிசா டெல் ஜோகோண்டாவின் உருவப்படம்." இது ஒரு பட்டு வணிகர் மனைவியான லிசா ஜெரார்டினியை சித்தரிக்கிறது. இப்போது Paris Louvre இல் உலக கலையின் இந்த தலைசிறந்த ஓவியம் வரைவதற்கு ஒவ்வொரு கானோவிசீசும் காணலாம்.

). எனினும், இந்த கட்டுரையின் கட்டமைப்பிற்குள், நாம் மட்டுமே பொருட்களை கருத்தில் கொள்வோம்.

வரலாற்று ரீதியாக, அனைத்து வகைகளும் உயர்ந்ததாகவும் குறைவாகவும் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன. க்கு உயர் வகைகளை அல்லது வரலாற்று ஓவியத்தின் ஒரு நினைவுச்சின்னத்தின் படைப்புகளின் படைப்புகள், எந்த அறநெறியும், ஒரு குறிப்பிடத்தக்க யோசனை, மதம், புராணவியல் அல்லது கலை கற்பனையுடன் தொடர்புடைய வரலாற்று, இராணுவ நிகழ்வுகளை நிரூபிக்கும் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க யோசனை.

க்கு குறைந்த வகை பொதுவான எல்லாவற்றிற்கும் தொடர்புடைய அனைத்தும். இது இன்னும் வாழ்க்கை, ஓவியங்கள், வீட்டு ஓவியம், நிலப்பரப்புகளில், விலங்கியல், நிர்வாண மக்கள் மற்றும் பல.

விலங்கியல் (LAT. விலங்கு - விலங்கு)

முதன்முதலில் கொள்ளையடிக்கும் விலங்குகளின் பாறைகளில் முதல் நபர்கள் பழங்காலத்தில் ஒரு விலங்கு வகையை எழுப்பினர். படிப்படியாக, இந்த திசையில் மொத்தமாக உள்ளது சுயாதீன வகையாகும், எந்த விலங்குகளின் வெளிப்படையான படத்தை அர்த்தப்படுத்துகிறது. விலங்குகளின் வழக்கமாக விலங்கு உலகில் பெரும் ஆர்வத்தை காட்டுகின்றன, உதாரணமாக, சிறந்த ரைடர்ஸ் இருக்க முடியும், செல்லப்பிராணிகளை வைத்திருக்கலாம் அல்லது நீண்ட காலமாக தங்கள் பழக்கங்களை ஆய்வு செய்யலாம். இதன் விளைவாக, ஓவியர் விலங்குகளின் வடிவமைப்பு யதார்த்தமாகவோ அல்லது கலை படங்களின் வடிவமாகவோ இருக்கலாம்.

ரஷ்ய கலைஞர்களிடையே, பலவிதமாக குதிரைகளை புரிந்து கொள்வது, எடுத்துக்காட்டாக, மற்றும். விரைவில் புகழ்பெற்ற படம் Vasnetsova "Bogatyri" Bogatyr குதிரைகள் சித்தரிக்கப்படுகின்றன மிகப்பெரிய திறமை: கவனமாக வழக்கு, விலங்கு நடத்தை, bridles மற்றும் ரைடர்ஸ் அவர்களின் இணைப்பு நினைத்தேன். செரோவ் மக்களை வெறுக்கிறார் மற்றும் பல உணர்வுகளில் குதிரை எண்ணினார் மனிதன் விடஏன் அவர் அடிக்கடி பல்வேறு காட்சிகளில் அதை சித்தரிக்கிறார்? வர்ணம் பூசப்பட்ட விலங்குகளை, விலங்கு தன்னை கருத்தில் கொள்ளவில்லை என்றாலும், அதனால் அவரது புகழ்பெற்ற ஓவியம் மீது கரடிகள் "காலை பைன் வனத்தில் காலை" ஒரு விலங்கு கே. Savitsky உருவாக்கப்பட்டது.

அரச நேரத்தில், மனிதனுக்குச் சாலையில் இருந்த செல்லப்பிராணிகளுடன் ஓவியங்கள், குறிப்பாக பிரபலமாக இருந்தனர். உதாரணமாக, பேரரசி கேத்தரின் II படத்தில் அவரது அன்பான நாய் தோன்றினார். விலங்குகள் கூட ஓவியங்கள், மற்றும் பிற ரஷ்ய கலைஞர்கள் கலந்து கொண்டன.

குடும்ப வகைகளில் புகழ்பெற்ற ரஷ்ய கலைஞர்களின் படங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்

வரலாற்று ஓவியம்

இந்த வகை ஒரு பெரிய கருத்துக்களை, எந்த உண்மையையும், அறநெறி அல்லது சமுதாயத்திற்கு நிரூபிக்க அழைக்கப்படும் நினைவுச்சின்ன ஓவியங்கள் குறிக்கிறது குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகள். இது வரலாற்று, புராண, மத தலைப்புகள், நாட்டுப்புறங்கள் மற்றும் இராணுவ காட்சிகளில் வேலை இதில் அடங்கும்.

பண்டைய மாநிலங்களில் தொன்மங்கள் மற்றும் புராணங்களில் நீண்ட காலமாக கடந்த கால நிகழ்வுகளைக் கருத்தில் கொண்டு, அதனால் அவர்கள் பெரும்பாலும் frescoes அல்லது vases மீது சித்தரிக்கப்பட்டனர். பின்னர் கலைஞர்கள் போருக்குப் பிந்தைய நிகழ்வுகளில் நிகழ்ந்த நிகழ்வுகளை பிரிக்கத் தொடங்கியது, இது போர் காட்சிகளின் படத்தில் முதல் இடத்தில் முன்னதாக இருந்தது. உள்ள பண்டைய ரோம்எகிப்து மற்றும் கிரீஸ் வீரர்களை வென்ற ஷீல்ட்ஸ் மீது கிரீஸ் மீது எதிரி மீது தங்கள் கொண்டாட்டங்களை நிரூபிக்க பொருட்டு வீர போராட்டங்கள் காட்சிகள் சித்தரிக்கப்படுகிறது.

மத்திய காலங்களின் சகாப்தத்தின் சகாப்தத்தில், மத நாடுகள் மறுமலர்ச்சியின் சகாப்தத்தில், அதன் மாநிலங்களையும் ஆட்சியாளர்களையும் மகிமைப்படுத்துவதற்கான நோக்கத்திற்காக கடந்த காலமாக மாறியது, மேலும் XVIII நூற்றாண்டில் இருந்து இந்த வகையை கல்வி கற்பிப்பதற்கான நோக்கத்திற்காக அடிக்கடி பயன்படுத்தப்பட்டது இளைஞர்கள். ரஷ்யாவில், XIX நூற்றாண்டில் ஒரு வெகுஜன விநியோகம் கிடைத்தது, கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் ரஷ்ய சமுதாயத்தின் வாழ்க்கையை ஆய்வு செய்ய முயற்சித்தபோது.

ரஷ்ய கலைஞர்களின் படைப்புகளில், ஓவியம் போர் வழங்கப்பட்டது, எடுத்துக்காட்டாக, மற்றும். அவர்களின் ஓவியங்கள் பாதிக்கப்பட்ட புராண மற்றும் மதத் தளங்கள். வரலாற்று ஓவியம் வெற்றி பெற்றது, நாட்டுப்புற - y.

வரலாற்று ஓவியத்தின் வகையிலான புகழ்பெற்ற ரஷ்ய கலைஞர்களின் படங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்

இன்னும் வாழ்க்கை (Fr. இயற்கை - இயற்கை மற்றும் மோர்டே - டெட்)

இந்த ஓவியம் வகை வகைப்படுத்தப்பட்ட பொருள்களின் உருவத்துடன் தொடர்புடையது. அவர்கள் மலர்கள், பழங்கள், உணவுகள், விளையாட்டு, சமையலறை மற்றும் பிற பொருட்கள், கலைஞர் பெரும்பாலும் அதன் திட்டத்தின் படி அமைப்பு ஆகும்.

முதலாவது ஆயுட்காலம் பண்டைய நாடுகளில் தோன்றியது. உள்ள பழங்கால எகிப்து வெவ்வேறு உணவுகளின் வடிவத்தில் கடவுட்களை சித்தரிப்பதற்கு வழக்கமாக இருந்தது. அதே நேரத்தில், முதல் இடத்தில் இந்த விஷயத்தை ஒரு அங்கீகாரம் இருந்தது, எனவே பண்டைய கலைஞர்கள் குறிப்பாக கறுப்பர்கள் அல்லது மாணவர்களின் பொருட்களின் உருவங்களைப் பற்றி அக்கறை காட்டவில்லை. உள்ள பண்டைய கிரேக்க மற்றும் ரோம் மலர்கள் மற்றும் பழங்கள் ஓவியங்கள் மற்றும் உள்துறை அலங்கரிக்க வீடுகளில் சந்தித்தனர், எனவே அவர்கள் இன்னும் நம்பத்தகுந்த மற்றும் அழகிய முறையில் சித்தரிக்கப்பட்டனர். XVI மற்றும் XVII நூற்றாண்டில் இந்த வகையின் உருவாக்கம் மற்றும் வளரும், ஆயுட்காலம் மறைக்கப்பட்ட மத மற்றும் பிற அர்த்தங்களைக் கொண்டிருக்கத் தொடங்கியபோது. அதே நேரத்தில், அவர்களின் பல வகைகள் படத்தை (மலர், பழம், விஞ்ஞானி, முதலியன) படத்தை பொறுத்து தோன்றியது.

ரஷ்யாவில், 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே வளர்ந்து வரும் வளரும், இது முக்கியமாக பயிற்சி நோக்கங்களுக்காக பயன்படுத்தப்பட பயன்படுத்தப்படும் என்பதால். ஆனால் வளர்ச்சி விரைவாகவும் கைப்பற்றப்பட்டதும், அதன் அனைத்து திசைகளிலும் அபாயகரமானவை உட்பட. உதாரணமாக, வண்ணங்களின் அழகிய பாடல்களைப் படியுங்கள், விரும்பிய, பணிபுரியும், பணிபுரியும் மற்றும் அடிக்கடி "புத்துயிர் பெற்றது"

கலைஞர்களால் சித்தரிக்கப்பட்ட பொருள்கள் நிச்சயமாக தத்துவார்த்த காட்சிகள் அல்லது உலக கண்ணோட்டத்தை பாதித்தன, சுதந்திரமான நிலை. எனவே, அது ஒரு கோள முன்னோக்கின் கொள்கையின்படி சித்தரிக்கப்பட்ட பொருட்கள், மற்றும் எக்ஸ்பிரஷிஸ்ட் இன்னும் உயிரினங்கள் தங்கள் நாடகத்தால் தாக்கப்பட்டன.

பல ரஷ்ய கலைஞர்கள் இன்னும் பயிற்சி நோக்கங்களுக்காக இன்னும் உயிரைப் பயன்படுத்தினர். எனவே, நேர்மையாக மட்டும் அல்ல கலைப்படைப்புஆனால் பல சோதனைகள், வெவ்வேறு வழிகளில் மடிப்பு பொருள்களை நடத்தியது, ஒளி மற்றும் வண்ணத்துடன் பணிபுரியும். வரி வடிவம் மற்றும் வண்ண பரிசோதனை, பின்னர் ரியலிசம் தூய primitivism விட்டு, பின்னர் இரண்டு பாணியை கலந்து.

மற்ற கலைஞர்களும், அவர்கள் முன்னதாகவும், அவற்றின் விருப்பமான விஷயங்களையும் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளனர். உதாரணமாக, படங்களில் நீங்கள் அவரது விருப்பமான குவளை, குறிப்புகள் மற்றும் அவரது மனைவியின் உருவப்படத்தை சந்திக்க முடியும், மற்றும் நான் சிறுவயது இருந்து துணிகள் சித்தரிக்கப்பட்டது.

அதே வகையிலான, பல ரஷ்ய கலைஞர்கள், உதாரணமாக, மற்றவர்களுக்கும் வேலை செய்தனர்.

வாழ்க்கையின் வகையிலான புகழ்பெற்ற ரஷ்ய கலைஞர்களின் படங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்

Nu (fr. Nudite - நட், சுருக்கமாக nu)

இந்த வகை நிர்வாண உடலின் அழகு சித்தரிக்கப்பட்டு நமது சகாப்தத்திற்கு முன் தோன்றியது. உள்ள பண்டைய உலகம் எல்லாவற்றிற்கும் உயிர் பிழைப்பதன் மூலம், உடல் வளர்ச்சிக்கு அதிக கவனம் செலுத்தப்பட்டது மனித ரோதா. இவ்வாறு, பண்டைய கிரேக்கத்தில், பாரம்பரிய விளையாட்டு வீரர்கள் நிர்வாணமாக வந்தார்கள், அதனால் சிறுவர்கள் மற்றும் சிறுவர்கள் தங்கள் செய்தபின் வளர்ந்த உடல்களை எதிர்கொள்வார்கள், அதே உடல் சிறப்பம்சத்திற்கு முயன்றனர். VII-VI நூற்றாண்டுகளைப் பற்றி. கி.மு. e. நிர்வாண ஆண்கள் சிலைகள் தோன்றின, ஒரு மனிதனின் உடல் சக்தியை உருவாக்கியது. பெண்கள் புள்ளிவிவரங்கள், மாறாக, எப்போதும் ஆடைகளை பார்வையாளர்களின் முன் தோன்றியது, பேவ் வரை பெண் உடல் அது ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை.

பின்னர் சகாப்தத்தில், நிர்வாண உடல்கள் நோக்கி அணுகுமுறை மாறியது. எனவே, Hellenism காலத்தின் போது (VI நூற்றாண்டு கி.மு. கி.மு. அதே நேரத்தில், முதல் பெண் நிர்வாண நபர்கள் தோன்ற ஆரம்பித்தனர். பரோக் சகாப்தத்தில், அற்புதமான வடிவங்கள் கொண்ட பெண்கள் சிறந்தவராக இருந்தனர், ரோக்கோ முன்னுரிமை நேரத்தில் உணர்ச்சிமிக்க முடிந்தது, மற்றும் உள்ளே XIX-XX நூற்றாண்டுகள் நிர்வாண உடல்கள் (குறிப்பாக ஆண்) படங்கள் அல்லது சிற்பங்கள் பெரும்பாலும் தடை செய்யப்பட்டன.

ரஷியன் கலைஞர்கள் மீண்டும் தங்கள் வேலைகளை நிர்வாண வகைக்கு தங்கள் படைப்புகளில் பயன்படுத்தினர். எனவே, இது நாடக பண்புக்கூறுகளுடன் ஒரு நடனக் கலைஞரைக் கொண்டுள்ளது, இவை நேர்மறையான பெண்கள் அல்லது பெண்களாக இருக்கலாம். இது ஜோடிகள் உள்ளிட்ட உணர்ச்சி பெண்களைக் கொண்டிருக்கிறது, இது பல்வேறு வகுப்புகளில் நிர்வாண பெண்களை சித்தரிக்கும் ஒரு தொடர்ச்சியான ஓவியங்கள், மற்றும் Y - பெண்கள், முழுமையான குற்றமற்றது. உதாரணமாக, சில நேரங்களில், முற்றிலும் நிர்வாண ஆண்கள் சித்தரிக்கப்பட்டனர், இருப்பினும் அத்தகைய படங்கள் தங்கள் நேரத்தின் சமுதாயத்தால் வரவேற்றிருக்கவில்லை என்றாலும்.

நிர்வாண வகைகளில் புகழ்பெற்ற ரஷ்ய கலைஞர்களின் படங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்

நிலப்பரப்பு (FR. Paysage, Pays இலிருந்து - பகுதி)

இந்த வகையில், முன்னுரிமை ஒரு இயற்கை அல்லது உருவாக்கப்பட்ட நபரின் ஒரு உருவமாகும் சுற்றுச்சூழல்: இயற்கை மூலைகளிலும், நகரங்கள், கிராமங்கள், நினைவுச்சின்னங்கள், முதலியன தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பொருள், இயற்கை, தொழில்துறை, கடல், கிராமப்புற, வரைகலை மற்றும் பிற நிலப்பரப்புகளை பொறுத்து, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பொருள் பொறுத்து.

பண்டைய கலைஞர்களின் முதல் நிலப்பரப்புகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன skatal ஓவியம் நியோலிதிக் சகாப்தம் மற்றும் மரங்கள், ஆறுகள் அல்லது ஏரிகள் படங்கள். பின்னர், அலங்கரித்தல் வீட்டுக்கு போது இயற்கை நோக்கம் பயன்படுத்தப்பட்டது. இடைக்காலத்தின் சகாப்தத்தில், நிலப்பரப்பு கிட்டத்தட்ட முற்றிலும் மதத் தீமைகளை இடம்பெயர்ந்தது, மறுமலர்ச்சியின் சகாப்தத்தில், மாறாக, மனிதனுக்கும் இயல்பான உறவுகளும், இயற்கையின் இணக்கமான உறவுகளும் முன்னால் தோன்றின.

ரஷ்யாவில் இயற்கை ஓவியம் XVIII நூற்றாண்டில் இருந்து உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் முதலில் வரையறுக்கப்பட்ட (உதாரணமாக, எடுத்துக்காட்டாக, மற்றும்), ஆனால் பின்னர் திறமையான ரஷ்ய கலைஞர்களின் முழங்காலில் இருந்து வரவேற்பு இந்த வகையிலான வரவேற்பு வெவ்வேறு பாங்குகள் மற்றும் திசைகளில். முட்டாள்தனமான இயற்கை என்று அழைக்கப்படுபவை, அதற்குப் பதிலாக, கண்கவர் இனங்கள் துரத்துவதற்கு பதிலாக, ரஷ்ய இயல்பில் மிக நெருக்கமான தருணங்களை அவர் சித்தரிக்கிறார். அவர்கள் தனித்துவமான மனநிலையுடன் பொதுமக்களைத் தடுத்து நிற்கிறார்கள்.

பார்வையாளர் சுற்றி உலகின் அனைத்து பெருமை நிரூபிக்கும் போது இது ஒரு காவிய இயற்கை ஆகும். முடிவில்லாமல் starin, ஈ. வோல்கோவிற்கு எந்த குறைந்த வேக நிலப்பரப்பு ஒரு கவிதை படமாக மாற முடிந்தது என்பதை அறிந்திருந்தது, பார்வையாளரைத் தாக்கியது வெளிச்சம் நிலப்பரப்புகளில், மற்றும் முடிவில்லாமல் வன மூலைகளிலும், பூங்காக்கள், சூரிய உதயங்கள் மற்றும் பார்வையாளருக்கு இந்த அன்பை அனுப்பலாம்.

இயற்கை வீரர்கள் ஒவ்வொன்றும் அத்தகைய நிலப்பரப்பில் குவிந்தன, இது குறிப்பாக வலுவாக கவர்ந்தது. பல கலைஞர்கள் பெரிய அளவிலான கட்டிடங்கள் மூலம் அனுப்ப முடியாது மற்றும் பல தொழில்துறை மற்றும் நகர நிலப்பரப்புகளை வரைய முடியவில்லை. அவர்கள் மத்தியில் வேலை,

லியோனார்டோ டி சைனோ டா வின்சி (ஏப்ரல் 15, 1452-2 மே 1519) - புகழ்பெற்ற இத்தாலிய ஓவியர், கட்டிடக் கலைஞர், தத்துவஞானி, இசைக்கலைஞர், எழுத்தாளர், ஆராய்ச்சியாளர், கணிதவியலாளர், பொறியாளர், ஒரு அன்டா, கண்டுபிடிப்பாளர் மற்றும் புவியியலாளர். அவரது ஓவியங்கள் அறியப்படுகிறது, இதில் மிகவும் பிரபலமானவை " மர்மம் மாலை"மற்றும்" மோனா லிசா ", அதே போல் பல கண்டுபிடிப்புகள், அவர்களின் நேரம் முன்னால் மிகவும், ஆனால் காகித மட்டுமே மீதமுள்ள. கூடுதலாக, லியோனார்டோ டா வின்சி உடற்கூறியல், வானியல் மற்றும் தொழில்நுட்பத்தின் வளர்ச்சிக்கு முக்கியமான பங்களிப்பை செய்தார்.

ரபேல் சாண்டி (மார்ச் 28, 1483-6 ஏப்ரல் 1520) - கிரேட் இத்தாலிய கலைஞர் மற்றும் மறுமலர்ச்சி சகாப்தத்தில் ஒரு கட்டிடக் கலைஞர், XV இன் முடிவில் இருந்து மற்றும் XVI நூற்றாண்டின் முதல் வருடங்கள் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது. பாரம்பரியமாக, Rafael ஒன்று கருதப்படுகிறது மூன்று பெரிய மைக்கேலேஞ்சலோ மற்றும் லியோனார்டோ டா வின்சி ஆகியோருடன் இந்த காலகட்டத்தின் முதுகலை. அவரது படைப்புகளில் பல வத்திக்கானில் அப்போஸ்தலிக் அரண்மனையில் அமைந்துள்ளது, ராபேல் இயந்திரங்கள் என்று அழைக்கப்படும் உட்புறங்களில் அமைந்துள்ளது. மற்றவர்களுடன், இங்கே மிகவும் பிரபலமான வேலை - " ஏதெனிய பள்ளி».

டியாகோ ரோட்ரிக்ஸ் டி சில்வா-ஐ-வெலஸ்வெஸ் (ஜூன் 6, 1599-6 ஆகஸ்ட் 1660) - ஸ்பானிஷ் கலைஞர், சித்திரவதையாளர், நீதிமன்ற கலைஞர் கிங் பிலிப் IV, ஸ்பானிஷ் ஓவியத்தின் கோல்டன் நூற்றாண்டின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி. கடந்த காலத்திலிருந்து வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார காட்சிகளை சித்தரிக்கும் பல ஓவியங்கள் கூடுதலாக, அவர் ஸ்பானிஷ் அரச குடும்பத்தின் பல ஓவியங்கள், அதே போல் பிற நன்கு அறியப்பட்ட ஐரோப்பிய புள்ளிவிவரங்கள் எழுதினார். மிக அதிகமாக பிரபலமான வேலை மேட்ரிட் நகரில் மாட்ரிட் அருங்காட்சியகத்தில் 1656 ஆம் ஆண்டின் "மெனினா" (அல்லது "பிலிப் IV") என்ற படமாகவே வெலஸ்வெஸ்சா கருதப்படுகிறது.

பப்லோ டீகோ ஜோஸ் ஃபிரான்சிஸ்கோ டி லா லாஸ் ரெமெடியோஸ் சிசிரியா டி லா சாம்ரினோ டி.ஐ.ஐ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஐ.ஏ.ஏ.ஏ.ஏ.ஐ.ஏ. - கியூபிசம். ஒன்று கருதப்படுகிறது சிறந்த கலைஞர்கள் செல்வாக்கு வளர்ச்சி காட்சி கலைகள் XX நூற்றாண்டில். வல்லுநர்கள் அங்கீகரிக்கப்பட்டனர் சிறந்த கலைஞர் கடந்த 100 ஆண்டுகளில் வாழ்ந்தவர்களிடமும், உலகிலேயே மிகவும் "விலையுயர்ந்த". அவரது வாழ்க்கையில், பிக்காசோ சுமார் 20 ஆயிரம் படைப்புகள் (மற்ற தரவு 80 ஆயிரம்) உருவாக்கப்பட்டது.

வின்சென்ட் வில்லேம் வான் கோக் (மார்ச் 30, 1853-29, 1890) - பிரபலமான டச்சு கலைஞர்மரணத்திற்குப் பிறகு மட்டுமே புகழ் பெற்றவர் யார்? பல நிபுணர்களின் கூற்றுப்படி, வான் கோக் வரலாற்றில் மிகப்பெரிய கலைஞர்களில் ஒருவர். ஐரோப்பிய கலை, அதே போல் மிக அதிகமாக பிரகாசமான பிரதிநிதிகள் அடக்குமுறை. 870 ஓவியங்கள், 1 ஆயிரம் புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் 133 ஓவியங்கள் உட்பட 2100 க்கும் மேற்பட்ட கலை படைப்புகளின் படைப்புகளின் எழுத்தாளர். அதன் பல சுய-ஓவியங்கள், இயற்கை மற்றும் ஓவியங்கள் உலகின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் விலையுயர்ந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும். மிக அதிகமாக பிரபலமான வேலை வின்சென்ட் வான் கோக், ஒருவேளை, "சூரியகாந்தி" என்று அழைக்கப்படும் ஓவியங்கள் ஒரு தொடர் கருதப்படுகிறது.

Michelangelo Buonaroti (மார்ச் 6, 1475-18 பிப்ரவரி 1564) - டெவலப்பெர்லி நன்கு அறியப்பட்ட இத்தாலிய சிற்பி, கலைஞர், கட்டிடக்கலைஞர், கவிஞர் மற்றும் சிந்தனையாளர் அனைவருக்கும் ஒரு அழிக்க முடியாத அச்சிடு உலக கலாச்சாரம். கலைஞரின் மிகவும் புகழ்பெற்ற வேலை, சிஸ்டின் சேப்பலின் உச்சவரம்பின் மீது ஃபிரெஸ்கோஸ்கள் ஆகும். அவரது சிற்பங்கள் மத்தியில், மிகவும் புகழ்பெற்ற "பீட்டா" ("துக்கம் கிறிஸ்துவ") மற்றும் டேவிட். கட்டிடக்கலை படைப்புகளில் இருந்து - செயின்ட் பீட்டர் பசிலிக்காவின் கோபுரங்களின் வடிவமைப்பு. சுவாரஸ்யமாக, மைக்கேலேஞ்சலோ மேற்கு ஐரோப்பிய கலை முதல் பிரதிநிதி ஆனார், அதன் வாழ்க்கை வரலாறு அவரது வாழ்க்கையில் எழுதப்பட்டது.

உலகின் மிக பிரபலமான கலைஞர்களின் பட்டியலில் நான்காவது இடத்தில் மஸச்சோ (டிசம்பர் 21, 1401-1428) - மற்ற எஜமானர்களில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய பெரிய இத்தாலிய கலைஞர் ஆவார். Mazaccho மிகவும் வாழ்ந்தார் குறுகிய வாழ்க்கை, எனவே, அது ஒரு உயிரியல் ஆதாரங்கள் ஒரு பிட் ஆகும். அதன் frescoes நான்கு மட்டுமே பாதுகாக்கப்படுகிறது, இது, எந்த சந்தேகமும் இல்லை, Mazacho வேலை. மற்றவர்கள் அழிக்கப்படுவதாக நம்பப்படுவதாக நம்பப்படுகிறது. Mazacho மிகவும் புகழ்பெற்ற வேலை புளோரன்ஸ், இத்தாலி சாண்டா மரியா நாவலா தேவாலயத்தில் Fresco "டிரினிட்டி" கருதப்படுகிறது.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் (ஜூன் 28, 1577-30 மே 1640) - ஃப்ளெமிஷ் (தென் டிடெர்லாண்ட்) ஓவியர், பரோக் காலத்தின் மிகப்பெரிய கலைஞர்களில் ஒருவரான, அதன் ஆடம்பரமான பாணியில் அறியப்படுகிறது. அவரது நேரத்தின் மிக பலவகை கலைஞராக கருதப்படுகிறது. அவரது படைப்புகளில், ரூபிங் வலியுறுத்தினார் மற்றும் நிறம் உயிர் மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க உள்ளடக்கம். அவர் பல ஓவியங்கள், நிலப்பரப்புகளை எழுதினார் வரலாற்று ஓவியங்கள் புராணங்களுடன், மத மற்றும் உருவகமான அடுக்குகளுடன். ரூபன்ஸ் மிகவும் புகழ்பெற்ற வேலை 1610 முதல் 1614 வரையிலான காலப்பகுதியில் எழுதப்பட்ட முத்தரப்பு "திரும்பப் பெறுதல்" என்பது கலைஞர் உலகளாவிய புகழ் பெற்றது.

Michelangelo Merisi Da Caravaggio (செப்டம்பர் 29, 1571-18, 1610) - XVII நூற்றாண்டின் ஐரோப்பிய யதார்த்தமான ஓவியத்தின் நிறுவனர் ஆரம்பகால பரோக் காலத்தின் கிரேட் இத்தாலிய கலைஞர். அவரது படைப்புகளில், Caravaggio திறமையாக ஒளி மற்றும் நிழல் முரண்பாடுகள் பயன்படுத்தப்படும், விவரங்கள் கவனம். பெரும்பாலும் சாதாரண ரோமர்கள், புனிதர்கள் மற்றும் மட்னன் படங்களில் தெருக்களையும் சந்தைகளிலும் இருந்து மக்கள் சித்தரிக்கப்பட்டனர். எடுத்துக்காட்டுகள் "சுவிசேஷகன் மத்தேயு", "வாக்", "ஸாலி'ஸ் மேல்முறையீடு" மற்றும் மற்றவர்களுக்கு சேவை செய்யலாம். மிகவும் ஒன்று பிரபல ஓவியங்கள் கலைஞர் "பட்" (1595) என்று கருதப்படுகிறது, இது காராவகோ ஓவியம் ஓவியம் வரை செலவழித்த துண்டு என்று அழைத்தது.

Rembrandt Harmens வாங் ரைன் (1606-1669) - புகழ்பெற்ற நெதர்லாந்து ஓவியர் மற்றும் பொறியாளர், இது மிகப்பெரிய மற்றும் மிகவும் கருதப்படுகிறது புகழ்பெற்ற கலைஞர் உலகம். சுமார் 600 ஓவியங்கள், 300 etchings மற்றும் 2 ஆயிரம் வரைபடங்களின் எழுத்தாளர். அதன் பண்பு அம்சம் ஒளி விளைவுகள் மற்றும் ஆழமான நிழல்கள் கொண்ட ஒரு பட்டறை ஆகும். Rembrandt மிகவும் பிரபலமான வேலை 1642 இல் எழுதப்பட்ட "நைட் வாட்ச்" நான்கு மீட்டர் படம் ஆகும், இப்போது ஆம்ஸ்டர்டாமின் மாநில அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது.

சமூகத்தில் பங்கு. நெட்வொர்க்குகள்