โครงการพัฒนาการได้ยิน โปรแกรมสำหรับการพัฒนาการได้ยินแบบสัมบูรณ์ "Ukhogryz"

หากคุณคิดว่า “ช้างเหยียบหูของคุณ” และคุณจะไม่สามารถรับรู้เสียงรอบตัวคุณได้แบบเดียวกับที่คนที่ได้รับหูเป็นหูสำหรับดนตรีตั้งแต่แรกเกิดรับรู้เสียงเหล่านั้น แสดงว่าคุณคิดผิดอย่างมหันต์ พัฒนา หูสำหรับดนตรีไม่ยากอย่างที่คิด และวันนี้เราจะมาแนะนำเคล็ดลับที่จะช่วยให้คุณทำ

อันดับแรก มาดูประเภทของการได้ยินกันก่อน เพื่อพัฒนาหูฟังแห่งเสียงเพลง เราต้องฝึกฝน:

• การได้ยินเป็นจังหวะ นั่นคือเรียนรู้ที่จะได้ยินและสัมผัสจังหวะ
• หูไพเราะ - ความสามารถในการเข้าใจการเคลื่อนไหวและโครงสร้างของดนตรีและได้ยินรายละเอียดปลีกย่อย
• สัมพัทธ์ - การได้ยิน ซึ่งช่วยให้คุณเข้าใจขนาดของช่วงเวลาและระดับเสียงของดนตรี
• การได้ยินภายใน - นั่นคือการได้ยินที่ช่วยให้คุณแสดงดนตรีและเสียงแต่ละเสียงในความคิดของคุณได้อย่างชัดเจน
• Intonation ear ที่ให้คุณเข้าใจธรรมชาติและโทนเสียงของดนตรี

แน่นอนว่ายังมีประเภทการได้ยินอีกมากมาย แต่เราจะเน้นที่ห้าประเภทนี้ เนื่องจากมีประเภทเหล่านี้เพียงพอที่จะรับฟังดนตรี

ดังนั้นเราต้องทำอย่างไรเพื่อฝึกการได้ยินประเภทนี้

1. เครื่องดนตรี

วิธีที่เหมาะสมที่สุดในการ “สูบฉีด” การได้ยินทุกประเภทคือการเริ่มเรียนรู้วิธีการเล่นเครื่องดนตรี ด้วยวิธีนี้ คุณจะจำได้ว่าแต่ละโน้ตควรออกเสียงอย่างไร ฝึกความรู้สึกของจังหวะ และโดยทั่วไปแล้ว จะเริ่มเข้าใจดนตรีได้ดีขึ้น แต่เนื่องจากคุณอาจไม่มีเวลาเรียนรู้วิธีการเล่นเครื่องดนตรี ไปต่อกันเถอะ

2. ร้องเพลง

ถ้าไม่มีเปียโนที่บ้าน หา เวอร์ชั่นออนไลน์บนอินเทอร์เน็ตและทุกวัน หลาย ๆ ครั้งเล่นสเกลบนมันและร้องเพลงพร้อมกับเปียโน เมื่อคุณคุ้นเคยกับสเกลแล้ว ให้เปลี่ยนช่วง คอร์ด และท่วงทำนองง่ายๆ สิ่งสำคัญคือไม่ต้องอาย หากคุณกลัวว่าจะมีใครได้ยินคุณ ให้พยายามฝึกในเวลาที่คุณอยู่บ้านคนเดียว แต่จริงๆ แล้วไม่มีอะไรต้องละอายเลย! จำไว้เฉพาะบาร์คาราโอเกะที่ซึ่งผู้คนจะพูดอย่างนุ่มนวลโดยไม่มีเสียงและการได้ยิน ร้องเพลงให้ดังจนได้ยินนอกบาร์

3. การทำสมาธิ

เราตั้งชื่อรายการนี้เพราะแบบฝึกหัดที่เราจะบอกคุณนั้นคล้ายกับการฝึกสมาธิสำหรับผู้เริ่มต้นมาก มันจะช่วยให้คุณพัฒนาสติสำหรับเสียง

เดินบนถนนโดยไม่สวมหูฟัง พยายามจับภาพบทสนทนา เสียงต้นไม้ เสียงรถยนต์ เสียงส้นเท้าบนทางเท้า วิธีที่สุนัขสับขาของมันบนพื้น การที่ใครบางคนสะบัดผ้าห่มออกที่ระเบียง .... คุณจะสังเกตเห็นว่ารายล้อมไปด้วยเสียงต่างๆ มากมายจนยากจะเชื่อ ที่บ้าน ใช้เวลาห้านาทีต่อวันเพื่อฟังเสียงตู้เย็นที่ดังจากห้องครัว เสียงน้ำในท่อ บทสนทนาของเพื่อนบ้าน เสียงจากถนน

4. เสียง

เวลาคุยกับใคร ให้พยายามจำเสียงของเขา คุณยังสามารถชมภาพยนตร์ จดจำเสียงของนักแสดง จากนั้นฟังบางส่วนของภาพยนตร์และพยายามตั้งชื่อตัวละครตามเสียงของเขาเท่านั้น

พยายามสังเกตลักษณะการสนทนาของคู่สนทนา น้ำเสียงของเขา จำการสนทนากับใครบางคนพยายามออกเสียงวลีของคู่สนทนาด้วยเสียงของเขาเองในหัว

5. เรียนรู้ที่จะฟังเพลง

แน่นอนว่ามันดีมากที่ได้ฟังเพลงและไม่คิดอะไร แต่ถ้าเป้าหมายของคุณคือการพัฒนาหูฟังแห่งเสียงเพลง ให้พยายามเจาะลึกลงไปในเพลงที่คุณฟัง เรียนรู้ที่จะแยกเครื่องดนตรีออกจากอีกเครื่องหนึ่ง ศึกษาว่ากีตาร์มีเสียงอย่างไรภายใต้ "เสียงระฆังและนกหวีด" ต่างๆ เพื่อไม่ให้สับสนกับเครื่องดนตรีอื่น เรียนรู้ที่จะแยกแยะโหมดต่างๆ ของซินธิไซเซอร์จากเครื่องดนตรีอื่นๆ ฟังเสียงกลองและกลองไฟฟ้าของจริง

การฝึกปฏิบัตินี้จะช่วยให้คุณไม่เพียงแค่พัฒนาหูฟังในการฟังเพลงเท่านั้น แต่ยังสอนให้คุณฟังเพลงได้ละเอียดยิ่งขึ้น ซึ่งจะทำให้คุณได้เพลิดเพลินยิ่งขึ้นจากการฟัง มีผลข้างเคียงอย่างหนึ่งของการปฏิบัตินี้ - เป็นไปได้มากว่าในภายหลังคุณจะไม่ต้องการฟังสิ่งที่คุณกำลังฟังอยู่ คุณจะต้องการบางสิ่งที่ซับซ้อนและกว้างขวางมากขึ้น และนี่ก็เยี่ยมมาก เพราะนี่ไม่ใช่ตัวบ่งชี้หลักของความก้าวหน้าของคุณใช่หรือไม่

6. จังหวะ

มีสิ่งที่ยอดเยี่ยมที่เรียกว่า "เครื่องเมตรอนอม" คุณสามารถซื้อได้ด้วยตัวเองหรือค้นหาเวอร์ชันออนไลน์บนอินเทอร์เน็ต ฝึกฝนทุกวันด้วยเครื่องเมตรอนอมโดยแตะนิ้วของคุณ (มือ เท้า หรืออะไรก็ได้) ตามจังหวะที่คุณให้มา

เมื่อคุณรู้สึกสบายใจกับเครื่องเมตรอนอม ให้ก้าวต่อไปเพื่อจดจำจังหวะในเพลง เริ่มต้นด้วยเพลงที่มีกลอง ง่ายต่อการกำหนดจังหวะจากพวกเขา แล้วไปต่อกับดนตรีที่ไม่มีเครื่องเสียงที่ให้คุณกำหนดจังหวะได้อย่างง่ายดาย (เช่น ดนตรีคลาสสิก)

อีกวิธีหนึ่งที่สนุกในการปรับปรุงความรู้สึกในจังหวะของคุณคือการเต้น สมัครสมาชิก ห้องซ้อมเต้นหรือเต้นที่บ้านก็ได้ตามใจคุณ

7. แหล่งกำเนิดเสียง

หากคุณมีผู้ช่วยสำหรับงานนี้ เยี่ยมมาก! หลับตาแล้วขอให้ใครสักคนเดินรอบๆ ตัวคุณเข้าและออกจากห้องและทำเสียง (เสียง ปรบมือ สั่นกระดิ่ง ฯลฯ) และทุกครั้งที่ผู้ช่วยของคุณส่งเสียง คุณควรพยายามทำความเข้าใจว่าเสียงนั้นมาจากทิศทางใด ค่อนข้างง่ายหากคุณและผู้ช่วยของคุณอยู่ในห้องเดียวกัน แต่เมื่อเขาเริ่มเดินไปรอบๆ อพาร์ทเมนท์ คุณจะสังเกตเห็นว่ายากขึ้นสำหรับคุณที่จะระบุได้ว่าเสียงมาจากไหน

หากคุณไม่มีคนที่สามารถช่วยคุณได้ คุณสามารถทำสิ่งต่อไปนี้ได้ ออกไปข้างนอก นั่งที่ไหนสักแห่งบนม้านั่งแล้วฟังเสียงรอบตัวคุณ เหมือนในแบบฝึกหัดที่สาม เฉพาะครั้งนี้คุณจะต้องเข้าใจว่าเสียงนี้มาจากด้านใด

โปรแกรมและแอพพลิเคชั่น

แน่นอน มีโปรแกรมมากมายสำหรับพัฒนาหูฟังสำหรับดนตรี และเราได้รวบรวมสิ่งที่ดีที่สุดไว้

1. เอิร์ททีช

แอปพลิเคชั่นที่ยอดเยี่ยมซึ่งประกอบด้วยแบบฝึกหัดสำหรับเครื่องชั่ง คอร์ด และช่วงเวลา สมบูรณ์แบบสำหรับผู้ที่มีหูที่พัฒนาแล้วสำหรับการฟังเพลงอยู่แล้ว คุณยังสามารถดาวน์โหลดเวอร์ชั่น PC ได้อีกด้วย

หลักการนั้นง่ายมาก - คุณต้องเล่นท่วงทำนองที่คุณเพิ่งได้ยิน นอกจากนี้ยังสามารถดาวน์โหลดแอปสำหรับ Android และ iOS

เกมง่ายๆ ที่จะช่วยให้คุณจำโน้ตได้ ทางด้านขวาคุณจะพบเกมอื่น ๆ อีกมากมายสำหรับการพัฒนาหูดนตรี

เวอร์ชันของเอกสารนี้ไม่มีรูปภาพ (130 kb, ลิงก์ไปยังรูปภาพ)

การได้ยินเป็นแนวคิดที่หลากหลาย ในความสัมพันธ์กับทรงกลมดนตรีสามารถแยกแยะลักษณะเฉพาะได้หลายประเภท สิ่งแรกและที่สำคัญที่สุดคือหูของดนตรี นั่นคือความสามารถในการแยกแยะเสียงดนตรีและทำซ้ำได้ หูดนตรีแบ่งออกเป็นหลายประเภท: สัมบูรณ์และสัมพัทธ์, เสียงต่ำ, ไดนามิก, ไพเราะ, ฮาร์โมนิก, โพลีโฟนิก, ภายใน การจำแนกประเภทอื่นเป็นไปได้ แต่สาระสำคัญของสิ่งนี้จะไม่เปลี่ยนแปลง

ระดับเสียงสัมบูรณ์ (ดูแถบด้านข้าง) ไม่ถือว่าในทางปฏิบัติดนตรีเป็นสิ่งที่จำเป็นอย่างยิ่งสำหรับนักดนตรี โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากคำถามที่ว่าเกิดขึ้นโดยกำเนิดหรือสามารถพัฒนาได้ด้วยการออกกำลังกายยังไม่ได้รับการแก้ไขอย่างสมบูรณ์

หูดนตรีแน่นอน

อันที่จริง คำว่า "สนามที่สมบูรณ์แบบ" หมายถึงความสามารถสองอย่าง อย่างแรกคือการจำเสียงเดียว อย่างที่สองคือการร้องเพลงเสียงที่มีชื่อ ความสามารถแรกเกิดขึ้นโดยไม่มีครั้งที่สอง ความสามารถที่สองจะไม่เกิดขึ้นหากไม่มีความสามารถแรก หากบุคคลรู้จักเสียงด้วยหู แต่ไม่สามารถทำซ้ำด้วยเสียงโดยใช้ชื่อโน้ตได้ แสดงว่าเขามีระดับเสียงที่แน่นอนแบบพาสซีฟ หากบุคคลสามารถทำได้ทั้งสองอย่าง แสดงว่าเขามีระดับเสียงที่แน่นอน

ตามกฎแล้วเจ้าของการได้ยินอย่างกระตือรือร้นจะรับรู้เสียงของเสียงต่ำ ตัวอย่างเช่น ในการประกาศคอนเสิร์ตของ WA ​​Mozart (กลางศตวรรษที่สิบแปด) กล่าวว่า "เขาจะจดจำได้อย่างแม่นยำที่สุดจากระยะไกลเป็นรายบุคคลและในคอร์ดเสียงทั้งหมดที่สามารถเล่นได้บน เปียโนหรือเครื่องดนตรีอื่นๆ เช่น ระฆัง ภาชนะแก้ว นาฬิกา ฯลฯ" เจ้าของระดับเสียงที่แน่นอนแบบพาสซีฟขึ้นอยู่กับเสียงต่ำและจดจำเสียงของรีจิสเตอร์ตรงกลางของเปียโนได้ง่ายที่สุด และเสียงที่ยากที่สุดคือเสียงของส้อมเสียงและเสียงรวมถึงเสียงของพวกเขาเอง นอกจากนี้ยังมีระดับเสียงที่แน่นอนของประเภทสื่อกลาง ซึ่งความยากลำบากในการจดจำเสียงจะรวมเข้ากับระดับที่แตกต่างกันด้วยความสามารถในการจินตนาการและร้องเพลงบางส่วนโดยใช้ชื่อ

ตามสถิติ ประมาณ 9% ของผู้ที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมทางดนตรีมีระดับเสียงที่แน่นอน ซึ่งไม่เกิน 35% มีระดับเสียงที่แน่นอน ในความสัมพันธ์กับประชากรทั้งหมด สัดส่วนของเจ้าของระดับเสียงที่แน่นอนต้องไม่เกิน 1%

ในการศึกษาดนตรี ความพยายามทั้งหมดมุ่งเป้าไปที่การให้ความรู้เกี่ยวกับการได้ยินแบบสัมพัทธ์ กล่าวคือ ความสามารถในการกำหนดความสัมพันธ์ระหว่างระดับเสียง (ช่วง) ระหว่างเสียงต่างๆ การได้ยินแบบสัมพัทธ์ช่วยให้คุณรับรู้และทำซ้ำด้วยเสียง (เช่นเดียวกับบนกระดาษ โน้ตดนตรี) การเชื่อมต่อแบบโมดอลและความสัมพันธ์แบบช่วงเวลาระหว่างเสียงตามโทนเสียงที่กำหนดหรือการปรับการได้ยินในโหมดและคีย์ ดังนั้นนักดนตรีทุกคนจึงต้องการมัน เป็นที่เชื่อกันว่าการได้ยินแบบสัมพัทธ์สามารถพัฒนาได้ในบุคคลใดและทุกวัย คนที่มีระดับเสียงที่แน่นอนถ้าเขาเชื่อมโยงชีวิตของเขากับดนตรีก็ต้องการการพัฒนาระดับเสียงที่สัมพันธ์กัน การพัฒนาหูดนตรีมีส่วนร่วมในวินัยที่เรียกว่า solfeggio

มีการได้ยินประเภทอื่นที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมลักษณะเฉพาะ: ตัวอย่างเช่น สำหรับนักร้อง - เสียงร้อง สำหรับผู้เชี่ยวชาญด้านเสียง - อะคูสติก (หรือเทคนิค) แม้แต่วิศวกรเสียงก็สามารถแยกแยะการได้ยินจากวิศวกรรมเสียงได้ ใช่ ใช่ ผู้เชี่ยวชาญที่มีประสบการณ์หลังจากฟังองค์ประกอบแล้วสามารถพูดได้ว่าคอมเพรสเซอร์ประเภทใดที่ได้รับการประมวลผล ตัวอย่างเช่น แทร็กเสียงและพารามิเตอร์ใด (และบางครั้งตั้งชื่อรุ่นคอมเพรสเซอร์)

นอกจากนี้ วิศวกรเสียงเพียงแค่ต้องการสัมผัสแถบสเปกตรัมด้วยความแม่นยำสูง นั่นคือ เพื่อทำการวิเคราะห์สเปกตรัมการได้ยิน ความสามารถนี้ใช้ในทุกขั้นตอน: เมื่อประเมินคุณภาพเสียงของระบบเสียง ไมโครโฟน เมื่อชดเชยความผิดเพี้ยนของความถี่ และเลือกพารามิเตอร์อีควอไลเซอร์ เมื่อผสมเพื่อให้ได้สมดุลสเปกตรัมที่ต้องการ มีแบบฝึกหัดพิเศษสำหรับการฟังแถบเสียงที่ช่วยพัฒนาความไวของสเปกตรัม

แต่พื้นฐานพื้นฐานสำหรับผู้ที่มีส่วนร่วมในการแต่งเพลง การแสดง และการบันทึกดนตรีคือการมีหูที่พัฒนาแล้วสำหรับดนตรี ในเวลาเดียวกัน ตัวอย่างเช่น สำหรับวิศวกรเสียง ไม่จำเป็นต้องเข้าใจทฤษฎีที่สมบูรณ์เกี่ยวกับแนวคิดทางดนตรี แต่เขาต้องได้ยินทุกเครื่องดนตรี ทุกส่วนในวงดนตรี กำหนดช่วงเวลาที่ ตัวอย่างเช่น เนื่องจากอุณหภูมิของอากาศสูงขึ้น เครื่องมือหยุดสร้างและไม่สามารถบันทึกต่อได้ เมื่อทราบถึงคุณลักษณะของการหมุนเวียนของฮาร์โมนิกนี้หรือว่า วิศวกรเสียงสามารถเปลี่ยนความสมดุลของตนเพื่อเพิ่มผลกระทบทางอารมณ์ ฯลฯ ในดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ วิศวกรเสียงมักจะเป็นผู้แต่งพร้อม ๆ กัน แล้วไม่ได้ยิน ทั้งหมดไม่มีที่ไหนเลย .

กล่าวอีกนัยหนึ่งการฝึกหูเป็นกระบวนการที่จำเป็น เป็นเวลาเกือบสิบปีแล้วที่โปรแกรมคอมพิวเตอร์ถูกใช้อย่างแพร่หลายในโลก ซึ่งสามารถให้ความช่วยเหลือได้อย่างมากในเรื่องนี้ บทความนี้อุทิศให้กับโปรแกรมดังกล่าว

หลักการทำงาน

การอบรมเป็นอย่างไรบ้าง? โปรแกรมเลือก องค์ประกอบดนตรีตัวอย่างเช่น ช่วงเวลา เล่นและขอให้คุณกำหนดโดยหู คุณสามารถเลือกชุดช่วงเวลาสำหรับการฝึกตัวเอง หรือใช้ค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้า (และบางครั้งเป็นคำแนะนำ) ของโปรแกรมก็ได้ คำถามแต่ละข้อมีช่วงเวลาที่สุ่มเลือก ดังนั้นแม้การออกกำลังกายแบบสองช่วงก็สามารถดำเนินต่อไปได้นานเท่าที่คุณต้องการ เช่นเดียวกับองค์ประกอบอื่นๆ เช่น คอร์ด โหมด ท่วงทำนอง

ในตอนท้ายของแบบฝึกหัด โปรแกรมจะแสดงผลลัพธ์และแสดงข้อผิดพลาดที่เกิดขึ้น หลายโปรแกรมช่วยให้คุณสามารถจัดเก็บผลลัพธ์และให้สถิติของคำตอบที่ถูกต้อง ซึ่งคุณสามารถติดตามความคืบหน้าของคุณเองได้ บางโปรแกรมยังมี "ครู" เสมือนจริงและแบบฝึกหัดที่ทำไว้ล่วงหน้าตั้งแต่ต้นจนถึงระดับที่ยากที่สุด ในเวลาเดียวกัน "ครู" จะควบคุมเนื้อเรื่องของหลักสูตรและให้คำแนะนำ ไม่ว่าจะเป็นการย้ายไประดับใหม่ ทำซ้ำระดับปัจจุบัน หรือแม้แต่ย้อนกลับไปยังระดับก่อนหน้า

ในแบบฝึกหัดมีหก วิธีที่เป็นไปได้คำตอบ อย่างแรกคือเสมือนจริง: รูปภาพของแป้นพิมพ์เปียโนหรือคอกีตาร์ถูกวาดบนหน้าจอ คำตอบจะถูกป้อนโดยคลิกที่แป้นพิมพ์หรือคอ วิธีที่สองคือการใช้แป้นพิมพ์คอมพิวเตอร์ วิธีที่สามคือดนตรีคำตอบคือ "เขียน" ด้วยเมาส์บนหน้าจอโดยใช้เครื่องมือที่คล้ายดินสอ ที่สี่ - ตามชื่อ: คำตอบจะถูกเลือกจากตัวเลือกที่มีให้ วิธีที่ห้าคือการใช้คอนโทรลเลอร์ MIDI ภายนอก (คีย์บอร์ด ดรัมอิเล็กทรอนิกส์ ฯลฯ) และสุดท้าย วิธีที่ 6 คือ ไมโครโฟน เมื่อคำตอบถูกร้องด้วยเสียงหรือเล่นด้วยเครื่องดนตรีอคูสติก และโปรแกรมจะวิเคราะห์ระดับเสียงหรือโครงสร้างจังหวะของสัญญาณแบบเรียลไทม์ ในอนาคต ฉันจะเรียกการรวมกันของวิธีที่หนึ่งและห้าว่าวิธีการป้อนข้อมูลด้วยเครื่องมือ

วิธีใดวิธีหนึ่งที่เหมาะสมกว่าสำหรับการออกกำลังกายแต่ละประเภท จะเป็นการดีถ้ามีคีย์บอร์ด MIDI สำหรับป้อนคอร์ด กลองอิเล็กทรอนิกส์สำหรับออกกำลังตามจังหวะ และไมโครโฟนสำหรับช่วงร้องเพลงหรือท่วงทำนอง วิธีการเรียกตามชื่อนั้นดีสำหรับแบบฝึกหัดที่คุณต้องเลือกหนึ่งคำตอบจากสองคำตอบหรือมากกว่านั้น ตัวอย่างเช่น "ใช่หรือไม่ใช่", "มาก/น้อย", "ต่ำกว่า / สูงกว่า", "สาม, คอร์ดที่หกหรือคอร์ดที่เจ็ด”

ฉันต้องการทราบวิธีไมโครโฟนเป็นพิเศษ การฝึกร้องเพลงด้วยเสียงของคุณมีบทบาทสำคัญในการฝึกหู ด้วยเหตุนี้เองที่ solfeggio ทั้งหมดถูกสร้างขึ้น ความสามารถในการทำซ้ำเพลงอย่างมีสตินั้นแยกออกไม่ได้จากความสามารถในการรับรู้อย่างมีสติ ดังนั้นด้วยการพัฒนาครั้งแรก ครั้งที่สองก็พัฒนาเช่นกัน

ในการป้อนการตอบสนองด้วยเสียง ไม่จำเป็นต้องใช้ไมโครโฟนราคาแพง ไมโครโฟนชนิดใดก็ได้ (อิเล็กเตรต ไดนามิก คอนเดนเซอร์) หรือแม้แต่ชุดหูฟัง ก็เพียงพอแล้วสำหรับโปรแกรมที่จะกำหนดระดับเสียงของสัญญาณที่จ่ายให้กับอินพุต (และด้วย ระดับความแม่นยำเล็กน้อย) และสำหรับสิ่งนี้ แม้แต่การตอบสนองความถี่ที่น่าเกลียดที่สุดก็ยังทำได้

โปรแกรมที่ไม่อนุญาตให้ใช้ไมโครโฟนและเสียงของนักเรียนในการตอบคำถามสามารถเรียกได้ว่าโปรแกรมสำหรับการฝึกหูค่อนข้างมีเงื่อนไข

และเป็นจริงหรือไม่?
เป็นไปได้ด้วย โปรแกรมคอมพิวเตอร์พัฒนาหูของคุณสำหรับคนที่ไม่เคยทำเช่นนี้มาก่อนหรือไม่? ฉันคิดว่าค่อนข้าง แน่นอนว่าการปรึกษาหารือของครูจะไม่รบกวนและเป็นที่น่าพอใจอย่างยิ่ง โดยเฉพาะในระยะแรกของการฝึก ครูสามารถติดตามข้อผิดพลาดในเทคนิคการออกกำลังกายได้ทันเวลาเพื่อไม่ให้มีเวลาตั้งหลัก โปรแกรมจะไม่สามารถระบุข้อผิดพลาดดังกล่าวได้ นอกจากนี้อาจารย์จะแนะนำ วิธีการเพิ่มเติมออกกำลังกาย.

อย่างไรก็ตาม การเรียนรู้ขั้นพื้นฐานผ่านโปรแกรมเพียงอย่างเดียวนั้นเป็นไปได้ทั้งหมด ท้ายที่สุด ความแตกต่างอะไรถ้าครูสอนเปียโนของคุณเล่นช่วงเวลาหรือโปรแกรมเป็นแบบอิเล็กทรอนิกส์ แน่นอน ครูรู้สึกถึง "จุดอ่อน" ของคุณและเลือกแบบฝึกหัดตามนั้น แต่ในหลาย ๆ โปรแกรมก็มีโหมดที่สามารถเลียนแบบครูได้บางส่วน นอกจากนี้ โปรแกรมจะเรียนกับคุณหลายชั่วโมง ไม่เปลี่ยนตารางเรียนหรือยกเลิกชั้นเรียน และจะบันทึกผลลัพธ์ทั้งหมดของคุณอย่างเป็นกลาง

จริงอยู่นั้นต้องคำนึงว่าเสียงของเครื่องดนตรีอะคูสติกนั้นรับรู้ในลักษณะที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงจากเสียงที่เกิดในลำไส้ของการ์ดเสียงและมาจากลำโพง ดังนั้นฉันแนะนำให้ตรวจสอบตัวเองบ่อยขึ้นที่เปียโน กีตาร์ หรือเครื่องดนตรีอื่นๆ มิฉะนั้น อาจเกิดขึ้นได้ว่าคุณกำหนดช่วงเวลาที่เล่นโดยคอมพิวเตอร์ได้ดี แต่ช่วงที่กำหนดบนเปียโน - ด้วยความยากลำบาก สถานการณ์ดังกล่าวมักเกิดขึ้นในช่วงเริ่มต้นของการฝึก เมื่อหูได้ "จับ" กับองค์ประกอบบางอย่างแล้ว แต่ก็ยังไม่น่าเชื่อถือ ในอนาคต ปัญหานี้จะหมดไป และความสามารถในการรับรู้องค์ประกอบภายใต้เงื่อนไขใดๆ เช่น ในการบันทึกที่ไม่ดี จะปรากฏขึ้น

ในเรื่องของการฝึกหู เซสชั่นปกติหรือระยะสั้น มีความสำคัญมากกว่าการทำงานหนักสองชั่วโมงในช่วงสิ้นสัปดาห์ 10-15 นาทีทุกวันก็เพียงพอแล้วที่จะรู้สึกก้าวหน้าในสองสามสัปดาห์และยอมรับกับตัวเองด้วยความประหลาดใจ - "ใช่ ฉันได้ยินมัน!" บางครั้งมีช่วงเวลาที่ "มึนงง" เมื่อคุณคิดว่าคุณไม่ได้ยินอะไรเลย ไม่เป็นไร - เกิดขึ้นได้แม้กับผู้เชี่ยวชาญระดับสูง เนื่องจากเหตุผลทางจิตวิทยาและสรีรวิทยาหลายประการ เป็นการดีกว่าที่จะปฏิเสธการออกกำลังกายในช่วงเวลาดังกล่าว และหลังจากนั้นสองสามวันคุณจะพบว่าทุกอย่างกลับเข้าที่อีกครั้ง ถ้าคุณรู้สึกว่าคุณประสบความสำเร็จ ความสำเร็จที่สำคัญให้ติดต่อครูเพื่อขอให้ตรวจสอบคุณ อย่างไรก็ตาม มันจะมีประโยชน์มากกว่าอัลกอริธึมการทดสอบขั้นสูงที่สุดในโปรแกรม

ใช่ และแน่นอน ไม่มีใครสามารถทำได้โดยปราศจากความรู้พื้นฐานของทฤษฎีดนตรี หากคุณกำลังมีปัญหากับเรื่องนี้ หนังสือเรียนเช่น Elementary Music Theory จะทำได้

หากคุณประสบความสำเร็จในการเรียน solfeggio ที่โรงเรียนดนตรีแล้ว โปรแกรมฝึกการได้ยินจะช่วยให้คุณจำทุกสิ่งที่คุณลืมได้อย่างรวดเร็ว และแน่นอน พัฒนาหูของคุณต่อไป สำหรับนักเรียนโรงเรียนดนตรีและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในโรงเรียนสอนดนตรี โปรแกรมเหล่านี้ (ในแบบฝึกหัดส่วนใหญ่) จะดูเหมือนเด็กๆ แต่จะช่วยได้มากในการรักษาการได้ยินของคุณ

โปรแกรม

โปรแกรมส่วนใหญ่มีอยู่ในเวอร์ชัน PC และ Macintosh แต่ยังมีเวอร์ชันออนไลน์ที่ใช้ Java applet ให้ไปที่ไซต์ที่เหมาะสมและฝึกฝนเพื่อสุขภาพของคุณ แต่แอปเพล็ต Java มีความสามารถจำกัด และแอปเพล็ต "เครื่องจำลอง" ทั้งหมดที่ฉันเจอนั้นดูไร้สาระ

ข้าว. 6

ในการเริ่มการฝึก คุณต้องคลิกปุ่มเริ่มที่ด้านซ้ายของหน้าต่าง ที่ปุ่มนั้น ลูกบอลที่มีข้อความว่า "Earope" จะเริ่มหมุน และโปรแกรมจะให้ภารกิจแรกในซีรีส์ ผลลัพธ์ของคำตอบของคุณ (ถูกต้อง/ไม่ถูกต้อง) จะแสดงด้วยเสียงและสีที่สอดคล้องกันบนแถบคะแนน คำตอบที่ถูกต้องจะแสดงอยู่เสมอ ทั้งบนราวบันไดและบนแป้นพิมพ์เสมือน ซึ่งมีประโยชน์มาก - คุณสามารถ "ตรวจสอบ" งานบนอุปกรณ์และทำความเข้าใจตามหลักวิชาได้ หลังจากแสดงคำตอบที่ถูกต้อง โปรแกรมจะเล่นงานถัดไปในซีรีส์ หากต้องการทำงานซ้ำ ให้ใช้ปุ่มทำซ้ำ และหากคุณ "ยอมแพ้" ให้กดปุ่ม Show Me โปรแกรมจะแสดงคำตอบที่ถูกต้อง ในโหมดฝึกซ้อม คุณสามารถเปลี่ยนการตั้งค่าการเล่น (อย่างไพเราะ กลมกลืน หรือด้วยแป้นเหยียบ) ในขณะที่การตั้งค่าอื่นๆ ยังไม่พร้อมใช้งานในขณะนี้ คุณสามารถสลับวิธีการป้อนคำตอบซึ่งสะดวกมาก

เมื่อสิ้นสุดการฝึกครั้งสุดท้ายในชุด ผลลัพธ์จะแสดงขึ้น ซึ่งแสดงจำนวนคะแนนที่ได้รับ ตลอดจนตำแหน่งที่เกิดข้อผิดพลาด พร้อมด้วยจำนวนข้อผิดพลาด หากจำนวนคะแนนสูงพอ จะมีโอกาสเข้า "ฮ็อตเท็น" ซึ่งคุณจะถูกขอให้เขียนชื่อของคุณ

ข้าว. 7

การตั้งค่าทั่วไปอย่างหนึ่งสำหรับโมดูลทั้งหมดคือช่องการเล่น ซึ่งคุณสามารถเลือกวิธีเล่นงานได้สามวิธี: ไพเราะ ฮาร์โมนิก และยั่งยืน ในวิธีแรก โน้ตขององค์ประกอบจะเล่นสลับกัน (ในโมดูลของช่วงเวลา เช่น นี่หมายความว่าช่วงเวลาจะได้รับอย่างไพเราะ) ในวินาที - พร้อมกัน (อย่างกลมกลืน) วิธีการที่ยั่งยืนคือการเล่นโน้ตสลับกัน แต่จะไม่นำออกและถือไว้จนกว่าจะสิ้นสุดงาน (เรียกว่า "แป้นเหยียบ") สิ่งนี้สะดวกในระยะแรกของการฝึก - คุณสามารถจดจำทั้งเสียงไพเราะและฮาร์โมนิกขององค์ประกอบได้ในเวลาเดียวกัน วิธีการเหยียบนั้นดีเป็นพิเศษในการฝึกคอร์ด

สำหรับแต่ละโมดูล คุณสามารถกำหนดจังหวะการออกกำลังกายของคุณเองได้ตั้งแต่ 10 ถึง 800 ครั้งต่อนาที ซึ่งใช้ปุ่มที่มีภาพของนาฬิกาจับเวลาทางด้านขวาของแป้นพิมพ์เสมือน เมื่อกดแล้วจะมีหน้าต่างป๊อปอัปปรากฏขึ้น จังหวะของการออกกำลังกายมีความสำคัญไม่เพียงแต่ในทำนองหรือโมดูลจังหวะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในโมดูลอื่นๆ ด้วย โดยที่จังหวะจะกำหนดจังหวะหยุดระหว่างเสียงในลักษณะที่ไพเราะของการทำซ้ำ

ข้าว. 8

คุณสามารถบันทึกการตั้งค่าของแบบฝึกหัดทั้งหมดไว้ในไฟล์เดียวแล้วโหลด (โดยใช้คำสั่งเมนูไฟล์) โปรแกรมมาพร้อมกับไฟล์ดังกล่าว 6 ไฟล์ โดยมีการตั้งค่าความซับซ้อนที่แตกต่างกัน Earope ยังมีโหมด "ครู" เสมือนซึ่งเราจะดูในครั้งต่อไป

ในโมดูล Earope ส่วนใหญ่ ไม่มีการแบ่งแบบฝึกหัดตามประเภทอย่างชัดเจน ไม่ว่าคุณจะเลือกวิธีการป้อนข้อมูลแบบใด คุณก็จะได้แบบฝึกหัดดังกล่าว ไม่มีแบบฝึกหัดเชิงทฤษฎีในโปรแกรมสำหรับสร้าง เช่น ช่วงเวลาหรือคอร์ด แบบฝึกหัดทั้งหมดมุ่งเป้าไปที่การฝึกหูเชิงปฏิบัติ และดำเนินการตามหลักการ "ฟัง - เรียนรู้ - สร้าง"

อุปกรณ์ MIDI ได้รับการกำหนดค่าบนแท็บอุปกรณ์ในหน้าต่างการตั้งค่า MIDI ฟิลด์ MIDI In และ MIDI Out จะไม่ทำให้เกิดคำถามใดๆ - ฟิลด์แรกกำหนดพอร์ตอินพุตที่คอนโทรลเลอร์ MIDI ภายนอกเชื่อมต่ออยู่ ฟิลด์ที่สอง - พอร์ตเอาต์พุตที่โปรแกรมจะใช้เพื่อเล่นงาน หากต้องการฟังเสียงเมื่อกดปุ่มบนแป้นพิมพ์ MIDI คุณต้องเปิดใช้งานพอร์ต MIDI Thru ซึ่งเป็นรายการอุปกรณ์ที่คล้ายกับรายการในช่อง MIDI Out โปรแกรมจะส่งข้อความขาเข้าจากคีย์บอร์ด MIDI ไปยังพอร์ตนี้ ต้องขอบคุณพอร์ต Out และ Thru ที่ทำให้โปรแกรมสามารถใช้อุปกรณ์เล่นต่างๆ ได้: ตัวหนึ่งสำหรับงาน อีกตัวสำหรับส่งเสียงคีย์บอร์ด MIDI

ข้าว. เก้า

หากเลือกอุปกรณ์เอาต์พุตเดียวกัน ขอแนะนำให้ระบุหมายเลขช่อง MIDI ที่แตกต่างกันสำหรับพอร์ต Out และ Thru จากนั้นเสียงต่ำของงานจะเป็นอิสระจากเสียงต่ำที่ใช้ในการส่งเสียงแป้นพิมพ์ MIDI เมื่อเลือกตัวเลือกมาตรฐาน GM เสียงต่ำจะแสดงในรายการตามชื่อ มิฉะนั้น - ตามตัวเลข

ในการควบคุมการมีอยู่ของสัญญาณ MIDI มีตัวบ่งชี้กิจกรรมอยู่ทางด้านขวาของแป้นพิมพ์เสมือน ไฟสีแดงจะสว่างขึ้นเมื่อพอร์ตอินพุตทำงาน (เช่น เมื่อกดปุ่มบนแป้นพิมพ์ MIDI) สีเขียว - เมื่อพอร์ตเอาต์พุตทำงาน (เมื่อเล่นเสียง)

ออราเลีย

หน้าต่างการทำงานของโปรแกรมนั้นง่ายมาก: มีปุ่มขนาดใหญ่สี่ปุ่มอยู่ด้านบน โดยเลือกหนึ่งในโมดูล: Intervals & Scales, Chords, Rhythm และ Pitch & Melody เมื่อคุณกดปุ่มตรงกลางหน้าต่าง รายการแบบฝึกหัดที่อยู่ในโมดูลจะปรากฏขึ้น นอกจากปุ่มโมดูลแล้ว ยังมีแถบเครื่องมือที่ลากได้สองแถบ อันแรกออกแบบมาเพื่อนำทางผ่านระดับความยาก เช่นเดียวกับดูสถิติของคำตอบ อันที่สอง - เพื่อกำหนดจังหวะของแบบฝึกหัด (จาก 30 ถึง 240 ครั้งต่อนาที)

ข้าว. 10

เมื่อคุณเลือกการออกกำลังกาย หน้าต่างการตั้งค่าจะปรากฏขึ้น ซึ่งโดยปกติแล้วจะมีเพียงรายการระดับ แต่ในแบบฝึกหัดบางรายการ คุณสามารถละเว้นระดับที่กำหนดไว้ล่วงหน้าและเลือกองค์ประกอบที่จำเป็นสำหรับการฝึกได้ เมื่อคุณเลือกระดับในรายการ ข้อมูลจะได้รับทันทีเกี่ยวกับองค์ประกอบที่จะกำหนด

ข้าว. สิบเอ็ด

โปรแกรมมีความช่วยเหลือตามบริบทที่ยอดเยี่ยมสำหรับการออกกำลังกายแต่ละครั้ง โดยสามารถกดที่ปุ่มข้อมูลหรือคำสั่งข้อมูลของเมนูหลัก ความช่วยเหลือจะสรุปทฤษฎีโดยสังเขป ให้คำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการระบุองค์ประกอบด้วยหู และคุณสามารถฟังเสียงขององค์ประกอบเหล่านั้นได้ทันที เช่น แต่ละช่วงหรือคอร์ด

ข้าว. 12

หลังจากเลือกระดับความยาก หน้าต่างแบบฝึกหัดจะปรากฏขึ้นซึ่งมีการทำงานหลักเกิดขึ้น หากต้องการถามคำถามซ้ำ ให้ใช้ปุ่ม Replay เพื่อยืนยันคำตอบ - ตกลง บางครั้ง (ในแบบฝึกหัดจังหวะหรือในแบบฝึกหัดการร้องเพลง) ไม่จำเป็นต้องยืนยันคำตอบ โปรแกรมจะกำหนดว่ามีการป้อนคำตอบแล้ว หลังจากคำตอบ หน้าต่างจะปรากฏขึ้นพร้อมข้อความคลาสสิก "ถูกต้อง / ไม่ถูกต้อง" และในแบบฝึกหัดบางอย่าง - คำอธิบายโดยละเอียดทุกความผิดพลาดที่เกิดขึ้น ในที่นี้สำหรับการรวบรวม เสนอให้ฟังคำถามอีกครั้งรวมทั้งไปที่ระดับขึ้นหรือลง

ข้าว. 13

ในแบบฝึกหัดตามจังหวะ คุณสามารถปรับสำเนียงของจังหวะที่หนักแน่นและระดับเสียงของเครื่องเมตรอนอม ในแบบฝึกหัดสำหรับความก้าวหน้าของคอร์ด คุณสามารถเน้นแนวเสียงเบสได้

ข้าว. สิบสี่

โปรแกรมสามารถใช้โหมด "ครู" เสมือน (ศาสตราจารย์) เช่นเดียวกับโหมดการทดสอบ โหมดเหล่านี้จะใช้งานได้เมื่อสร้างชั้นเรียนและนักเรียน ซึ่งจะกล่าวถึงในภายหลัง ในกรณีนี้ ลำดับของแบบฝึกหัดและการแสดงผลอาจแตกต่างไปจากที่อธิบายไว้ การจัดเก็บผลลัพธ์ การแสดงสถิติ และการพิมพ์รายงานสามารถทำได้หลังจากสร้างโปรไฟล์ของนักเรียนแล้วเท่านั้น

การตั้งค่าพื้นฐานจะทำในเมนูการดูแลระบบ หลักการตั้งค่าอุปกรณ์ MIDI นั้นคล้ายกับโปรแกรม Earope มีเพียง Auralia เท่านั้นที่เสนอให้ใช้แผงควบคุม "Sounds and Audio Devices" ของ Windows เพื่อเลือกอุปกรณ์เอาต์พุต

การป้อนคำตอบ

คุณไม่สามารถปิดตัวเลือกเดรัจฉาน (ยกเว้นอินพุตจากตัวควบคุม MIDI หรือไมโครโฟน) คุณสามารถบังคับตัวเองไม่ให้เรียงลำดับคำตอบและไม่ฟังตัวเลือกเหล่านั้น แต่ให้ป้อนคำตอบทันที ในชั้นเรียน Solfeggio ปกติ นักเรียนจะไม่แตะแป้นพิมพ์ของเครื่องดนตรีเมื่อตอบและพึ่งพาหูชั้นในเท่านั้น

เลือกวิธีการป้อนข้อมูลเสมือนโดยการกดปุ่มที่มีรูปแกรนด์เปียโนหรือกีตาร์ที่ส่วนล่างของหน้าต่างการทำงาน แป้นพิมพ์บนหน้าจอมีช่วงตั้งแต่ C คู่เล็กไปจนถึง E วินาที เหนือแป้นพิมพ์มีส่วนของคานและหน้าต่างที่แสดงโน้ตปัจจุบัน คอกีตาร์บนหน้าจอมีสิบสองเฟรต ดังนั้น เสียงจึงถูกดึงออกมาในช่วงตั้งแต่ E ของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ไปจนถึง E ของอ็อกเทฟที่สอง นั่นคือ ช่วงพิทช์ของการออกกำลังกายที่มีการตอบสนองของกีตาร์ค่อนข้างน้อย กว้างกว่าด้วยแป้นพิมพ์ ในการรับเสียงของสตริงเปิด คุณต้องคลิกที่สตริงทางด้านซ้ายของเกณฑ์ศูนย์ เสียงที่เหลือจะถูกดึงออกมาโดยคลิกที่เฟรตที่ต้องการ การแจงนับ (และการเปล่งเสียง) ของคีย์หรือสตริงทำได้โดยใช้ปุ่มซ้ายของเมาส์ คำตอบจะถูกป้อนทางด้านขวา เมื่อรับสาย บางครั้งโน้ตที่แขวนอยู่จะปรากฏขึ้น ซึ่งสามารถ "ตัด" ได้โดยการกดปุ่ม Esc

ข้าว. 15

เสียงที่คำสั่งถูกกำหนดขึ้นอยู่กับเครื่องมือซอฟต์แวร์ที่แสดงบนหน้าจอในปัจจุบัน เสียงนี้สามารถเปลี่ยนได้ด้วยคำสั่ง Options - Sound option ตามค่าเริ่มต้น แพตช์ Acoustic Grand Piano GM จะใช้สำหรับคีย์บอร์ดเสมือน และใช้ Acoustic Steel Guitar สำหรับคอกีต้าร์ นอกจากนี้ โปรแกรมสามารถเล่นแบบฝึกหัดใหม่แต่ละครั้งโดยสุ่มเลือกเสียงต่ำ เสียงที่คุณได้ยินเมื่อคุณเล่นเครื่องดนตรีซอฟต์แวร์ (เช่นเดียวกับเมื่อคุณป้อนข้อมูลจากแป้นพิมพ์คอมพิวเตอร์หรือตัวควบคุม MIDI) สามารถเปลี่ยนได้โดยไม่คำนึงถึง Voice ที่คุณกำหนดคำสั่งให้ (ช่องเสียงของฉัน)

ข้าว. 16

วิธีการป้อนข้อมูลด้วยแป้นพิมพ์คอมพิวเตอร์จะทำงานอยู่เสมอและไม่จำเป็นต้องเลือกเป็นพิเศษ ปุ่มของแถวตัวอักษรล่างสอดคล้องกับบันทึกจาก C ถึง C ของอ็อกเทฟขนาดเล็ก แถวกลาง - จาก C คมถึง A ชาร์ป แถวตัวอักษรบน - จาก C ถึง C ของอ็อกเทฟแรก แป้นตัวเลข - จาก C คมของอ็อกเทฟแรกถึงเร ชาร์ปของวินาที เมื่อคุณกดแป้น จะวนซ้ำตามเสียงต่างๆ และเพื่อให้แป้นสุดท้ายที่กดกลายเป็นคำตอบ คุณต้องกด Enter ในการออกกำลังตามจังหวะ สเปซบาร์ทำงานเป็นแป้นเพอร์คัชชัน

วิธีการป้อนข้อมูลทางดนตรีนั้นง่ายเพียงแค่สองครั้งสองครั้ง - ไม้เท้าและเครื่องมือดินสอจะปรากฏขึ้นบนหน้าจอ โน้ตจะถูกวางด้วยปุ่มซ้ายของเมาส์ และได้รับการอนุมัติเป็นคำตอบ - ด้วยปุ่มเมาส์ขวา เมื่อเลื่อนดินสอในแนวนอน จะมีการเพิ่มเครื่องหมายโดยไม่ได้ตั้งใจลงในบันทึกย่อ สิ่งที่น่าเศร้าที่สุดคือสัญญาณอุบัติเหตุประเภทเดียวเท่านั้นที่สามารถอยู่บนไม้คานได้ในเวลาเดียวกัน - ของมีคมหรือแฟลต และไม่มีป้ายสองคมและสองแบนเลย สิ่งนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงแนวปฏิบัติของ EarPower และความไม่เหมาะสมเกือบทั้งหมดสำหรับความเข้าใจเชิงทฤษฎีของแบบฝึกหัด โปรแกรมไม่สนใจว่าคุณเขียนคอร์ดที่นั่นอย่างไร - ด้วยความคมชัด, แฟลต - ตราบใดที่คุณตีเสียงที่ถูกต้อง ในบางกรณี โดยทั่วไปแล้วมันเป็นไปไม่ได้ที่จะเขียนคอร์ดหรือช่วงเวลาด้วยวิธีดนตรี - มีสัญญาณไม่เพียงพอ ในเมนูตัวเลือกในส่วนอุบัติเหตุ คุณสามารถเลือกอักขระที่จะแสดงบนไม้เท้าได้ - ชาร์ปหรือแฟลต

วิธีการป้อนข้อมูลแบบชื่อต่อชื่อเปิดใช้งานโดยปุ่มที่มีตัวอักษร N ปุ่มเมาส์สองปุ่มยังทำงานที่นี่: ปุ่มซ้าย - สำหรับการจัดเรียงตัวเลือก (พร้อมเสียง) ปุ่มขวา - สำหรับคำตอบ ตัวเลือกจะแสดงบนหน้าจอในรูปแบบของสี่เหลี่ยมที่มีชื่อของคำตอบหรือด้วยการกำหนด หมายเหตุระยะเวลา.

ข้าว. สิบแปด

เมื่อป้อนการตอบสนองจากคอนโทรลเลอร์ MIDI ภายนอก สามารถเลือกโหมดได้สองโหมด: การตอบสนองทันทีและการตอบสนองการยืนยัน ในกรณีแรก การกดแต่ละปุ่มจะถือเป็นคำตอบ ประการที่สอง คำตอบจะต้องได้รับการยืนยันด้วยปุ่มที่กำหนดเป็นพิเศษ ซึ่งมักจะอยู่ที่ปลายด้านหนึ่งของแป้นพิมพ์ การตั้งค่าจะทำในเมนูตัวเลือก - พอร์ต MIDI นอกเหนือจากคีย์ที่ยืนยันคำตอบ (เล่น … เพื่อประเมินคำตอบ) คุณสามารถเลือกปุ่มเพื่อทำงานซ้ำและยกเลิกคำตอบปัจจุบันในแบบฝึกหัดจังหวะ

ข้าว. 19

วิธีการอินพุตไมโครโฟนใน EarPower อาจเป็นหนึ่งในข้อดีหลักของโปรแกรม ทุกอย่างง่ายมาก สะดวก เห็นภาพ และปรับแต่งได้ ผู้ผลิตแนะนำให้ใช้ไมโครโฟนแบบ capacitive และคุณภาพของไมโครโฟนไม่ได้มีบทบาทพื้นฐาน ไมโครโฟนอิเล็กเตรตมัลติมีเดียใดๆ ก็ตาม เมื่อใช้ไมโครโฟนไดนามิก คำเตือนเกี่ยวกับคำจำกัดความของระดับเสียงที่อาจไม่ถูกต้องในรีจิสเตอร์ด้านล่างจะได้รับคำเตือน และในกรณีนี้ ให้บาริโทนเสียงสูงในเสียงเบส ฉันสังเกตเห็นว่าในบันทึกย่อต้องใช้เวลามากขึ้นในการวิเคราะห์ ดังนั้นจึงใช้เวลานานขึ้นในการ "ดึง" พวกเขา

คุณภาพเสียงยังส่งผลต่อความสามารถของ EarPower ในการตรวจหาระดับเสียงได้อย่างถูกต้อง ยิ่งรูปคลื่นอยู่ใกล้ไซนัสอยด์มากเท่านั้น กล่าวคือ ยิ่งให้สีที่โอเวอร์โทนน้อยเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น ดังนั้น ด้วยน้ำเสียงแหบแห้งหรือเย็นชา คุณจะต้องทำงานหนักเพื่อป้อนคำตอบ เมื่อป้อนคำตอบ จะเป็นการดีกว่าถ้าจะร้องสระ "A" หรือ "O" และร้อง vibrato ถ้าคุณมี "off"

เมื่อคุณเลือกวิธีไมโครโฟน จูนเนอร์สีชนิดหนึ่งที่มีหน้าต่างจะปรากฏขึ้นบนหน้าจอ โดยที่สัญญาณเข้าของรูปคลื่นไปยังอินพุต EarPower จะแสดงในแบบเรียลไทม์ "เข็ม" ของจูนเนอร์จะผันผวนรอบโน้ตที่โปรแกรมกำหนดไว้ แป้นพิมพ์ขนาดเล็กทางด้านขวาทำหน้าที่เป็นส้อมเสียง ซึ่งสะดวกต่อการใช้งานสำหรับการปรับแต่งของคุณเอง

ข้าว. ยี่สิบ

มีสองโหมดสำหรับการป้อนคำตอบ: มีการยืนยันและไม่มี ในกรณีแรก ในการป้อนคำตอบ คุณต้องคลิกปุ่มประเมินและกดปุ่มค้างไว้ ร้องเพลงบันทึกจนกว่าเข็มของจูนเนอร์จะจับจ้องไปที่จุดใดจุดหนึ่ง หลังจากปล่อยปุ่มประเมิน โปรแกรมจะวิเคราะห์โน้ตเพลงและออกคำตัดสิน หากคุณต้องการร้องเพลงหรือคอร์ด ให้ทำซ้ำขั้นตอนสำหรับโน้ตแต่ละตัว ในโหมดไม่มีการยืนยัน คุณเพียงแค่ลากโน้ตสักครู่จนกว่าโปรแกรมจะแจ้งว่าถูกหรือผิด การตั้งค่าโหมดดำเนินการโดยคำสั่งเมนู ตัวเลือก - การตั้งค่าไมโครโฟน ในโหมดที่ไม่มีการยืนยัน คุณสามารถเลือกจำนวนช่วงคลื่นที่โปรแกรมจะรับรู้ได้ว่าเพียงพอสำหรับการวิเคราะห์ (ค่าเริ่มต้นคือสี่ช่วง) เป็นที่ชัดเจนว่าเวลาที่คุณต้องดึงโน้ตนั้นขึ้นอยู่กับจำนวนงวดด้วย

ข้าว. 21

ที่นี่คุณสามารถเลือกช่วงการร้องเพลงของคุณ - ตั้งแต่เบสไปจนถึงโซปราโน โปรแกรมจะให้แบบฝึกหัดเฉพาะช่วงนี้เท่านั้น ที่น่าสนใจคือ โดยปกติแล้ว Ear Power จะรับรู้โน้ตที่ร้องสูงหรือต่ำกว่าคู่ที่ให้มา ดังนั้นคุณจึงสามารถร้องเพลงบาริโทนสำหรับเสียงโซปราโนได้อย่างสมบูรณ์

เสียงไม่ใช่แหล่งเสียงเดียวในอินพุตไมโครโฟน คุณสามารถใช้เครื่องดนตรีอคูสติกในการตอบ สิ่งสำคัญคือการเลือกตำแหน่งไมโครโฟนที่โปรแกรมกำหนดระดับเสียงได้อย่างน่าเชื่อถือ อาจมีความไม่สะดวกเพียงอย่างเดียว: การทำงานในโหมดพร้อมการยืนยันคำตอบและปุ่มประเมินซึ่งต้องกดค้างไว้ในขณะที่มือของคุณกำลังยุ่งอยู่กับเครื่องมือ ผู้ผลิตแนะนำในกรณีนี้ให้วางเมาส์บนพื้นและกดปุ่มขวาด้วยนิ้วเท้าของคุณก่อนที่จะตอบโดยกดปุ่มค้างไว้ในขณะที่เครื่องดนตรีกำลังเล่นอยู่ โดยทั่วไป คุณจะฝึกหูและขาของคุณ ...

ใช้ได้กับ เครื่องดนตรีอะคูสติกและโหมดที่ไม่มีการยืนยัน อย่างไรก็ตาม เสียงจากภายนอกในห้อง (และแม้กระทั่งเสียงที่แสดง เช่น การเลื่อนไปตามเชือก) โปรแกรมสามารถรับรู้ได้ว่าเป็นคำตอบที่ไม่ถูกต้อง สำหรับการแยกสัญญาณรบกวน ให้ใช้ปุ่มตัวกรอง เมื่อหมุนไปทางขวา โปรแกรมจะไวต่อสัญญาณรบกวนน้อยลง แต่ปริมาณสัญญาณก็ต้องการมากขึ้นเช่นกัน ความไวของอินพุตถูกกำหนดโดยการตั้งค่าของมิกเซอร์การ์ดเสียง (เช่นเดียวกับการเปิดใช้งานอินพุตไมโครโฟน) ปุ่มปรับระดับเสียงใน EarPower จะขยายหรือลดทอนสัญญาณขาเข้าเพิ่มเติม

ไมโครโฟนใน EarPower ไม่เพียงแต่ใช้สำหรับการป้อนโน้ตเท่านั้น แต่ยังสามารถใช้สำหรับการออกกำลังกายตามจังหวะได้อีกด้วย ในความคิดของฉัน นี่เป็นการวิปริต โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อ "แตะ" จังหวะด้วยเสียงของคุณ นักพัฒนาแนะนำให้ใช้พยางค์สั้น ๆ เช่น "ta-ta" แต่ฉันแทบจะไม่สามารถเอาชนะจังหวะได้แม้จะใช้ลิ้นและเสียงเลียนแบบเสียงกระทบอื่น ๆ และมีบางอย่างที่ไม่เคยทำงานกับพยางค์เลย โปรแกรมรับรู้การปรบมือไม่มากก็น้อย (อันที่จริง จังหวะได้รับการสอนในระดับประถมศึกษาของโรงเรียนดนตรี) ฉันเดาว่ากลองชุดอะคูสติกจะทำงานได้ดีเช่นกัน

เมื่อใช้ไมโครโฟน แถบเลื่อนพร้อมตัวบ่งชี้จะปรากฏในแบบฝึกหัดเข้าจังหวะ แถบเลื่อนทำหน้าที่เป็นตัวกรองสัญญาณรบกวน คล้ายกับปุ่มตัวกรองที่อธิบายไว้ก่อนหน้านี้ เมื่อป้อนคำตอบจำเป็นต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่าตัวบ่งชี้กระโดดเหนือเครื่องยนต์แล้วมีโอกาสที่โปรแกรมจะกำหนดจังหวะได้อย่างถูกต้อง

ข้าว. 22

หูฟัง. โปรแกรมนำเสนอสี่วิธีในการป้อนคำตอบ: เสมือน ดนตรี ระบุ และป้อนข้อมูลจากตัวควบคุม MIDI ทั้งสี่วิธีทำงานพร้อมกัน และไม่จำเป็นต้องเลือกวิธีใดเป็นพิเศษ แป้นพิมพ์คอมพิวเตอร์แม้ว่าจะสามารถใช้เรียกคำสั่งและการตั้งค่าได้อย่างรวดเร็ว แต่ก็ยังไม่อนุญาตให้คุณเล่นท่วงทำนอง

วิธีที่ง่ายที่สุดในการป้อนคือโดยใช้ชื่อ หากต้องการตอบ ให้คลิกซ้ายที่ตัวเลือกใดตัวเลือกหนึ่ง ในระหว่างการออกกำลังกาย เป็นไปไม่ได้ที่จะแยกแยะและออกเสียงตัวเลือก การคลิกที่ตัวเลือกจะถูกมองว่าเป็นคำตอบทันที อย่างไรก็ตาม หากคุณคลิกที่ตัวเลือกสินค้าด้วยปุ่มเมาส์ขวาก่อนเริ่มการฝึก โปรแกรมจะประกาศตัวแปร แสดงบนแป้นพิมพ์เสมือนในรูปแบบของลายนิ้วมือ และบันทึกด้วยโน้ต สะดวกมากโดยเฉพาะถ้าคุณไม่คุ้นเคยกับชื่อใดชื่อหนึ่ง หากคุณไม่รู้ว่าคอร์ด "sus13(b9)" คืออะไร ให้กดปุ่มขวา ในโมดูลของโหมด คอร์ด และการกลับกัน เมื่อคุณเลื่อนเมาส์ไปที่ตัวแปร คำแนะนำเครื่องมือที่มีความหมายจะปรากฏขึ้น

สำหรับการป้อนข้อมูลเสมือน จะใช้เฉพาะแป้นพิมพ์บนหน้าจอเท่านั้น ไม่มีคอกีตาร์ในโปรแกรม แป้นพิมพ์มีช่วงเสียงสี่อ็อกเทฟ (ตั้งแต่ C ไปจนถึง C วินาที) C ถึงอ็อกเทฟแรกจะมีจุดสีเทา ในการตอบแบบฝึกหัด คุณจำเป็นต้องรู้บันทึกอ้างอิงซึ่งแสดงบนแป้นพิมพ์ในรูปแบบของลายนิ้วมือ การกดปุ่มระหว่างโปรแกรมการฝึกจะรับรู้ทันทีว่าเป็นการตอบสนอง หากในระยะแรกของการเรียนรู้เป็นเรื่องยากที่จะให้คำตอบในขณะเดินทาง คุณสามารถเปิดโหมดการแจงนับซึ่งจะมีเสียงที่กดปุ่ม แต่โปรแกรมจะไม่รับรู้ โหมดนี้เปิดใช้งานโดยปุ่มที่มีรูปหูอยู่ทางด้านซ้ายของแป้นพิมพ์ บันทึกที่ค้างสามารถล้างได้ด้วยปุ่มตกใจด้านล่าง

หากต้องการปรับเสียงต่ำและระดับเสียงของการออกกำลังกาย ให้ใช้ปุ่มที่มีภาพของนาฬิกาจับเวลา (ดู และ ) พารามิเตอร์ Volume กำหนดระดับเสียงบนช่อง MIDI และ Velocity กำหนดไดนามิกที่จะกดบันทึกย่อบนแป้นพิมพ์เสมือน เสียงที่โปรแกรมกำหนดงานจะถูกเลือกโดยเอนจิน Earope Sound ส่วนเสียงที่เล่นโดยแป้นพิมพ์เสมือนจะถูกเลือกโดยเอ็นจิ้น MIDI/Thru Sound

ในแต่ละโมดูลของโปรแกรม คุณสามารถตั้งค่าขีดจำกัดบนและล่างของช่วงระดับความสูงแยกกันได้ ในการดำเนินการนี้ ให้คลิกบนแป้นพิมพ์ด้วยเมาส์ขณะกดปุ่ม Ctrl คลิกซ้ายปรับขอบล่าง คลิกขวาปรับขอบบน ส่วนต่างๆ ของแป้นพิมพ์ที่ไม่ได้ใช้ในแบบฝึกหัดจะมีเส้นสีแดงกำกับไว้ด้านบน Earope ช่วยให้คุณสามารถจำกัดเส้นขอบในแต่ละด้านได้ไม่เกินอ็อกเทฟ และหากช่วงที่คุณเลือกสำหรับการออกกำลังกายไม่เพียงพอ โปรแกรมจะขยายช่วง

แป้นพิมพ์เสมือนไม่ได้ใช้เพื่อป้อนการตอบสนองในโมดูลจังหวะ เมื่อคุณวางเมาส์เหนือเมาส์ เคอร์เซอร์จะกลายเป็นกลองที่มีแท่งไม้ สามารถเคาะจังหวะได้ด้วยปุ่มเมาส์ขวาและซ้าย และสามารถเรียนรู้สิ่งนี้ได้ค่อนข้างมาก แต่แน่นอนว่าจะสะดวกกว่าหากใช้แป้นพิมพ์หรือแผ่นรอง MIDI คุณยังสามารถใช้ปุ่ม Shift ทั้งสองปุ่มบนแป้นพิมพ์คอมพิวเตอร์ โดยจินตนาการว่านิ้วของคุณเป็นไม้ตีกลอง

การป้อนคำตอบจากตัวควบคุม MIDI จะทำซ้ำแป้นพิมพ์เสมือน การตั้งค่าส่วนใหญ่ โดยเฉพาะเสียงต่ำและระดับเสียงของช่อง ทำงานในลักษณะเดียวกันที่นี่ คุณสามารถแนบคำสั่งควบคุมหลายคำสั่งกับตัวควบคุม MIDI ซึ่งกำหนดค่าไว้ในแท็บ Remote Keys ของหน้าต่างการตั้งค่า MIDI ในหมู่พวกเขามีคำสั่งให้เปิด / ปิดการแจงนับของเสียงโดยไม่ต้องป้อนคำตอบ ทำซ้ำงานและยืนยันการทำงาน

ข้าว. 23

วิธีการป้อนข้อมูลดนตรีใน Earope สร้างขึ้นในห้าจุด - สะดวกและใช้งานง่ายมาก เมื่อคุณเลื่อนเมาส์ไปเหนือพนักงาน เคอร์เซอร์จะเปลี่ยนเป็นปากกา ในการป้อนบันทึก ไม่จำเป็นต้องตีไม้บรรทัดให้ถูกต้อง เพียงจิ้มปากกาที่ใดก็ได้แล้วกดปุ่มซ้ายของเมาส์ค้างไว้ ในกรณีนี้ ปากกาจะหายไป และส่วนของเจ้าหน้าที่ในพื้นที่ป้อนข้อมูลจะเพิ่มขึ้น ขณะกดปุ่มเมาส์ โน้ตสามารถเลื่อนขึ้นและลงได้ เมื่อเลื่อนเมาส์ไปทางขวา ความคมชัดจะเพิ่มไปยังโน้ต ทางด้านซ้าย แบบแบน โดยมีค่าเบี่ยงเบนที่แรงกว่า คมสองเท่าหรือ แบนคู่ เมื่อปล่อยปุ่ม โปรแกรมจะรับรู้บันทึกที่ป้อนเป็นการตอบกลับ หากคุณคลิกพนักงานโดยไม่ได้ตั้งใจ จากนั้นกดปุ่มซ้ายของเมาส์ค้างไว้ คลิกปุ่มขวา - ดังนั้นคุณจะปฏิเสธคำตอบ และโปรแกรมจะไม่นับว่าผิดพลาด

ข้าว. 24

วิธีการบันทึกมีลักษณะเฉพาะใน Earope - คุณไม่จำเป็นต้องป้อนบันทึกที่มีเครื่องหมายบังเอิญที่ถูกต้อง ตัวอย่างเช่น หากในการออกกำลังกายเป็นช่วง โปรแกรมขอให้สร้างหนึ่งในห้าขึ้นจากแฟลต A จากนั้นคุณสามารถป้อนโน้ต D-sharp (โดยไม่รู้ตัวหรือโดยบังเอิญ) โปรแกรมจะนับคำตอบว่าถูกต้อง แม้ว่าจากมุมมองของทฤษฎีแล้ว คำตอบที่ถูกต้องคือ E flat โปรแกรมจะแสดงคำตอบของแบบฝึกหัดอย่างถูกต้องเสมอ และในกรณีนี้ D-sharp ของคุณจะแก้ไขให้เป็น E-flat อย่างเงียบๆ

ออราเลีย โปรแกรมนำเสนอวิธีการป้อนคำตอบแบบเดียวกับ Earope รวมถึงไมโครโฟน โดยปกติจะมีเพียงหนึ่งวิธีเท่านั้นที่เปิดใช้งาน ตัวอย่างเช่น ในแบบฝึกหัดการร้องเพลง - มีเพียงไมโครโฟนเท่านั้น

วิธีการป้อนข้อมูลที่ใช้บ่อยที่สุด ในแบบฝึกหัดบางรายการ จะรวมเข้ากับเครื่องดนตรี ขณะที่หน้าต่างที่มีแป้นพิมพ์เสมือนปรากฏขึ้นที่ด้านล่างของหน้าจอ แป้นพิมพ์นี้ดูเหมือนฉันเล็กมากและอึดอัด

จุดเด่นของโปรแกรมคือ ปรับเสียงของท่าฝึกไม่ได้ ท่าฝึกไพเราะส่วนใหญ่ใช้เปียโนเป็นบางครั้ง เครื่องมือลม. อย่างไรก็ตาม ในการตั้งค่าสำหรับชั้นเรียนของนักเรียนจะเปิดใช้งานตัวเลือกที่โปรแกรมจะเลือกเสียงต่ำของแบบฝึกหัดแบบสุ่ม

ฉันไม่ชอบวิธีการอินพุตไมโครโฟนในโปรแกรมจริงๆ เพราะมันไม่ชัดเจนเลย หากต้องการตอบด้วยเสียง คุณต้องกดปุ่มเริ่มแล้วร้องเพลง "to nowhere" - ไม่มีวิธีควบคุมระดับเสียงบนหน้าจอ ในการวิเคราะห์ระดับเสียง ใช้เทคโนโลยี Sound2MIDI จาก AudioWorks (ไลบรารีที่เกี่ยวข้องได้รับการติดตั้งด้วย Auralia) ในแบบฝึกหัดที่คุณต้องร้องโน้ตหลายตัวติดต่อกัน ไม่แนะนำให้ร้องโน้ตตัวต่อตัว เป็นการดีกว่าถ้าจะหยุดสั้นๆ ที่ส่วนท้ายของโน้ตแต่ละโน้ต เป็นการดีกว่าที่จะร้องเพลงด้วยพยางค์ที่ขึ้นต้นด้วยพยัญชนะ (ดังที่ทำใน solfeggio)

โปรแกรมให้การวิเคราะห์โดยละเอียดของคำตอบ ตัวอย่างเช่น หากคุณร้องเพลงโดยมีข้อผิดพลาด ในหน้าต่างผลลัพธ์ โปรแกรมจะอธิบายแต่ละข้อผิดพลาด: จะแสดงโน้ตเพลงและรายการที่ควรร้อง

ข้าว. 25

ช่วงเวลา

วิธีที่นิยมอันดับสองคือการเชื่อมโยง เกือบทุกช่วงง่าย ๆ สามารถพบได้ที่จุดเริ่มต้นของท่วงทำนองที่รู้จักกันดี ตัวอย่างเช่น เพลงที่หกขึ้นเป็นจุดเริ่มต้นของเพลง "ต้นคริสต์มาสเกิดในป่า" อันดับที่สี่คือจุดเริ่มต้นของเพลงชาติสหภาพโซเวียต เพลงที่หกเล็ก ๆ คือ "เรื่องราวความรัก" ของฟรานซิส เลย์ ฯลฯ ช่วงเวลาฮาร์มอนิกจะยากขึ้นเนื่องจากโน้ตทั้งสองนั้นส่งเสียงพร้อมกัน . ช่วงเวลาเหล่านี้สามารถแยกแยะได้ด้วยสีลักษณะเฉพาะซึ่งจำได้ในกระบวนการฝึก

เมื่อร้องเพลงเป็นช่วง ๆ จะใช้วิธีการเดียวกัน แต่วิธีที่สองมักเป็นที่นิยมมากกว่า ช่วงแรกจะถูกนำเสนอภายในตัวมันเอง (ตามความสัมพันธ์) จากนั้นจึงร้องแล้ว

พลังหู. โปรแกรมนำเสนอแบบฝึกหัดสามประเภทสำหรับช่วงเวลา: การกำหนดช่วงเวลาโดยหู การกำหนดฐานและจุดสูงสุดของช่วงเวลาฮาร์มอนิก ช่วงเวลาการสร้างจากบันทึกที่กำหนด การเลือกแบบฝึกหัดและการตั้งค่าจะทำในหน้าต่างที่เรียกใช้โดยคำสั่ง ตัวเลือก - ช่วงเวลา

ข้าว. 26

ในโปรแกรม คุณสามารถเลือกช่วงเวลาง่ายๆ ในการทำงานได้เท่านั้น (ยกเว้นช่วงพรีมา ซึ่งไม่อยู่ในรายการที่เป็นไปได้โดยไม่ทราบสาเหตุ) ช่วงเวลาสามารถกำหนดได้ไพเราะหรือประสานกัน จากโน้ตที่ให้มาหรือตามอำเภอใจ ในทิศทางที่กำหนดหรือตามอำเภอใจ

เมื่อกำหนดช่วงเวลาโดยใช้หู โปรแกรมจะอนุญาตเฉพาะวิธีการป้อนคำตอบที่ระบุเท่านั้น ช่วงเวลาจะได้รับอย่างไพเราะหรือกลมกลืนขึ้นอยู่กับปุ่มที่กดในส่วนด้านซ้ายของพื้นที่ทำงาน หากระดับของการเตรียมการคือ ปานกลาง หรือต่ำกว่า การค้นหาคำตอบก็สะดวก: โปรแกรมจะประกาศช่วงเวลาเมื่อคุณคลิกที่ชื่อของพวกเขาด้วยปุ่มซ้ายของเมาส์ เพื่อให้คุณสามารถหาคำตอบที่ถูกต้องได้จากการแจงนับเบื้องต้น สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าโอกาสดังกล่าวจะมีประโยชน์มากในช่วงเริ่มต้นของการฝึกอบรม - เมื่อแยกแยะชื่อช่วงเวลาและเสียงที่เป็นลักษณะเฉพาะเมื่อแยกแยะ

ข้าว. 27

การออกกำลังกายแบบช่วงเวลาประเภทที่สองใน Ear Power ทำให้ฉันสับสน - โปรแกรมเล่นช่วงเวลาฮาร์มอนิกและขอให้คุณค้นหาฐานและส่วนบน ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นโดยไม่มีการปรับโทนเสียงใด ๆ และโดยทั่วไปจะไม่มีโทนเสียง ภายใต้เงื่อนไขดังกล่าว เฉพาะบุคคลที่มีระดับเสียงที่แน่นอนเท่านั้นที่สามารถให้คำตอบที่ถูกต้องและตั้งชื่อโน้ตทั้งสองที่รวมอยู่ในช่วงเวลา แต่เนื่องจากเป็นไปได้ที่จะใช้กำลังเดรัจฉานเมื่อมีการกดแป้น สตริง หรือโน้ต บุคคลที่มีการได้ยินที่เกี่ยวข้องกันก็สามารถหาคำตอบได้ - สำหรับสิ่งนี้ เขาต้องจิ้มไปที่แป้นพิมพ์บนหน้าจอ คอกีตาร์ หรือไม้บรรทัดดนตรี หรือ "ค้นหา" ช่วงที่ต้องการบนเครื่องมือ MIDI แต่ทำไมสิ่งนี้จึงจำเป็นไม่ชัดเจน ที่จะเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีหรืออะไรหรือโน้ตดนตรี?

ประโยชน์เชิงปฏิบัติเพียงอย่างเดียวของแบบฝึกหัดนี้ที่ฉันเห็นเฉพาะกับวิธีการรับสายของไมโครโฟน ในกรณีนี้ ความสามารถสองอย่างได้รับการพัฒนาพร้อมกัน: เพื่อทำซ้ำเสียงที่ได้ยิน (ฐานหรือด้านบนของช่วงเวลา) ด้วยเสียงและเพื่อให้เสียงที่สองของช่วงเวลาถูกต้อง

การออกกำลังกายประเภทที่สาม - การสร้างช่วงเวลาจากโน้ตที่กำหนด - เป็นแบบแผนมากกว่า โปรแกรมเล่นโน้ตและขอให้คุณสร้างช่วงเวลาขึ้นหรือลงจากมัน ในเวลาเดียวกัน สำหรับวิธีการป้อนข้อมูลทั้งหมด ยกเว้นอินพุตของไมโครโฟน งานเช่น "ค้นหาผู้เยาว์ที่หกด้านล่าง A" (สร้างคนที่หกจาก A) ที่ด้านบนสุดของเขตข้อมูลการทำงาน และบันทึกอ้างอิง ถูกเน้นบนแป้นพิมพ์หรือ fretboard หรือแสดงบนคาน เมื่อใช้ไมโครโฟน คำถามอาจฟังดู เช่น "ร้องเพลงหลักสามด้านล่าง G" (ร้องเพลงใหญ่ที่สามลงมาจากโซล) สำหรับฉันแล้ว แบบฝึกหัดนี้มีคุณค่าทางปฏิบัติมากที่สุดเมื่อป้อนคำตอบด้วยเสียงและในทุกขั้นตอนของการเรียนรู้

การป้อนคำตอบด้วยวิธีที่ใช้งานได้จริง ไม่ว่าจะเป็นแบบเสมือนจริงบนหน้าจอหรือของจริงจากเครื่องดนตรี MIDI นั้นมีประโยชน์อย่างยิ่งในช่วงเริ่มต้น เมื่อคุณจำเป็นต้องเรียนรู้วิธีหาช่วงเวลาบนคีย์บอร์ดเปียโนหรือคอกีตาร์ เนื่องจากข้อบกพร่องของวิธีการป้อนโน้ตใน Ear Power จึงไม่สามารถทำแบบฝึกหัดได้อย่างถูกต้องด้วยวิธีนี้เสมอไป ตัวอย่างเช่น เป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างหนึ่งในสามขึ้นไปจาก A ชาร์ป โดยไม่ป้อนเครื่องหมายสองคม และไม่มีสัญญาณดังกล่าวในโปรแกรม

หูฟัง. ด้วยวิธีป้อนข้อมูลแบบชื่อต่อคำ แบบฝึกหัดจะเรียกว่า "การกำหนดช่วงเวลา" - โปรแกรมจะเล่นช่วงเวลา และคุณต้องจำและคลิกที่ชื่อ เมื่อป้อนคำตอบด้วยเครื่องดนตรีหรือดนตรี แบบฝึกหัดจะเรียกว่า "การกำหนดช่วงเวลาและสร้างจากโน้ตที่กำหนด" บันทึกย่อนี้ระบุไว้บนไม้เท้าและบนแป้นพิมพ์เสมือน ดังนั้นจึงไม่มีปัญหาในการค้นหาเสียงต้นฉบับ (เช่นเดียวกับในโปรแกรม EarPower)

Earope มีช่วงกว้างถึงสามอ็อกเทฟ ซึ่งเพียงพอแล้ว สวิตช์ Octaves ให้คุณเลือกช่วงปัจจุบันสำหรับการฝึกได้ ซึ่งสะดวกมาก - ชื่อช่วงพิเศษจะไม่ใช้พื้นที่บนหน้าจอและไม่ต้องการความสนใจจากคุณ ด้วยช่วงสองอ็อกเทฟ ชื่อช่วงเวลาจะถูกกำหนดให้กับจุดทศนิยม และช่วงเวลาที่กว้างกว่าจะถูกเลือกโดยแฟล็กที่อยู่ในบรรทัดเดียวกันของตารางเป็นช่วงเวลาอย่างง่าย เมื่อเลือกช่วงสามอ็อกเทฟ ชื่อของช่วงเวลาจะได้รับเพียงช่วงที่เรียบง่าย และเลือกช่วงผสมในลักษณะเดียวกัน

ข้าว. 28

สำหรับการรวมช่วงเวลาลักษณะเฉพาะในงานอย่างรวดเร็ว ค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้านั้นสะดวก: สมบูรณ์แบบ (พยัญชนะที่สมบูรณ์แบบ - พรีมา, อ็อกเทฟ, ควอร์ต, ที่ห้าและส่วนประกอบจากพวกมัน), พยัญชนะ (พยัญชนะที่ไม่สมบูรณ์ - สาม, หกและส่วนประกอบจากพวกมัน), ความไม่ลงรอยกัน (ความไม่ลงรอยกัน - วินาที, เจ็ด, ไทรทันและส่วนประกอบจากพวกเขา)

สามารถกำหนดช่วงเวลาได้จากโน้ตที่กำหนดหรือโดยพลการ (ฟิลด์ Root Note) ในทิศทางที่กำหนดหรือโดยพลการ (ฟิลด์ทิศทาง) โดยใช้วิธีใดวิธีหนึ่งจากสามวิธี: ไพเราะ กลมกลืน หรือด้วยการเหยียบบนเสียงแรก

ออราเลีย. มีการออกกำลังกายแบบช่วงเวลาสามแบบ: การเปรียบเทียบช่วงเวลา การจดจำช่วงเวลา และการร้องเพลงตามช่วงเวลา ทั้งหมดมีอยู่ในโมดูล Intervals & Scales

การเปรียบเทียบช่วงเวลาเป็นแบบฝึกหัดที่ดีสำหรับระยะแรกของการฝึก และมักเริ่มด้วยในโรงเรียนดนตรี โปรแกรมจะเล่นสองช่วงติดต่อกันอย่างไพเราะ กล่าวคือ จดบันทึก และคุณต้องพิจารณาว่าช่วงใดมีค่ามากหรือน้อย วิธีป้อนคำตอบคือตามชื่อ โดยมีตัวเลือกที่ต้องการด้วยเมาส์หรือจากแป้นพิมพ์ ในเวลาเดียวกัน คุณต้องอ่านคำถามอย่างละเอียด: โปรแกรมค่อนข้างร้ายกาจในแง่ที่ว่ามันถามจากตำแหน่งที่ตรงกันข้ามทุกครั้ง ตัวอย่างเช่น ในงานหนึ่งอาจถามว่า "เป็นช่วงแรกมากกว่าช่วงที่สอง" และในอีกงานหนึ่ง - "เป็นช่วงที่สองน้อยกว่าช่วงแรก" การออกกำลังกายมีความยากห้าระดับ ที่ระดับแรก ช่วงเวลาทั้งสองเริ่มต้นจากโน้ตตัวเดียวกันและกำลังขึ้น ที่ระดับที่ห้า - จากโน้ตที่ต่างกันและกำหนดทิศทางที่ต่างกัน

ข้าว. 29

ข้าว. สามสิบ

ช่วงเวลาสามารถมีความกว้างได้ถึงสองอ็อกเทฟ แต่ไม่ชัดเจนว่าทำไมพรีมาจึงไม่อยู่ในกลุ่มเหล่านี้ ทิศทางของช่วงท่วงทำนองไพเราะถูกเลือกในช่องช่วงการเล่น แต่ถ้าเลือกตัวเลือกช่วงการเล่นร่วมกัน (ชื่อแปลก) ช่วงเวลาทั้งหมดจะมีความกลมกลืนกัน คุณสามารถใช้วิธีการป้อนข้อมูลเล็กน้อยและเครื่องมือ ขณะที่โน้ตอ้างอิงจะถูกเน้นบนแป้นพิมพ์เสมือน

ข้าว. 31

ที่ระดับความยากระดับแรก จะมีการให้ที่สี่ ที่ห้า และอ็อกเทฟ (จากโน้ตตัวเดียวกัน) ที่ระดับถัดไป ช่วงเวลาอื่นๆ จะค่อยๆ เพิ่มขึ้นและวิธีการเล่นจะเปลี่ยนไป (ขึ้น ลง ฐานและบนต่างกัน ). ระดับที่แปดแก้ไขช่วงเวลาน้อยกว่าคู่ ให้เมโลดี้สั้น ๆ และโปรแกรมขอให้กำหนดช่วงเวลาระหว่างโน้ตตัวแรกหรือตัวสุดท้ายสองตัว การออกกำลังกายที่ยอดเยี่ยมที่พัฒนาความจำทางดนตรีและเตรียมหูสำหรับการเขียนตามคำบอกไพเราะ ในระดับถัดไป ช่วงทบต้นจะถูกเพิ่ม และที่ระดับสุดท้าย ช่วงทบต้นจะได้รับการแก้ไขในลักษณะเดียวกัน - ที่จุดเริ่มต้นหรือจุดสิ้นสุดของท่วงทำนอง

แบบฝึกหัดสำหรับช่วงการร้องเพลงถูกตั้งค่าคล้ายกับช่วงก่อนหน้า โดยมีความแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือให้ช่วงง่าย ๆ เท่านั้น จนถึงและรวมถึงอ็อกเทฟด้วย (เป็นที่เข้าใจได้ ไม่ใช่ทุกคนที่มีช่วงเสียงที่อนุญาตให้ร้องเพลงช่วงกว้างๆ มีระดับความยากอยู่เจ็ดระดับ แต่คุณสามารถปรับแต่งการฝึกหัดและเลือกช่วงเวลาที่ต้องการและวิธีการดำเนินการได้ตามใจชอบ: ขึ้น ลง หรือรวมกัน เมื่อระดับความยากเพิ่มขึ้น ช่วงเวลาใหม่จะค่อยๆ เพิ่มเข้าไปในแบบฝึกหัด โปรแกรมเล่นโน้ตและเสนอให้ร้องเพลงช่วงใด ๆ ขึ้นหรือลงจากมัน ในกรณีนี้ อนุญาตให้ร้องเพลงอ็อกเทฟขึ้นหรือลงได้ หากช่วงของคุณไม่อนุญาตให้คุณเล่นช่วงอ็อกเทฟในอ็อกเทฟที่ต้องการ อย่างไรก็ตาม ด้วยการตั้งค่าช่วงที่ถูกต้อง (ซึ่งเป็นไปได้เมื่อสร้างโปรไฟล์ของคุณเอง) ปัญหาดังกล่าวจะไม่เกิดขึ้น

ข้าว. 32

แบบฝึกหัดที่ไม่รวมอยู่ในโปรแกรม แบบฝึกหัดทั่วไปที่ไม่ได้อยู่ในโปรแกรมใด ๆ ที่พิจารณาแล้วจะใช้ช่วงเวลาในคีย์: ช่วงเวลาร้องเพลงในคีย์ (เช่น ห้าทั้งหมด) ช่วงเวลาเฉพาะของการร้องเพลงที่มีความละเอียด (เช่น การแก้ไขส่วนที่ห้าที่ลดลงเป็นสามในสามใน คีย์ของ C major)

แบบฝึกหัดสำหรับการแก้ไขช่วงเวลานั้นดีมากเมื่อเล่นสองช่วงติดต่อกันและจำเป็นต้องกำหนด (โดยหูแน่นอน) ชื่อของช่วงเวลาแรกตามความละเอียดในวินาทีในขณะที่ระบุทิศทางของการเคลื่อนไหวของ เสียงบนและล่าง การออกกำลังกายเป็นช่วง ๆ ก็มีประโยชน์เช่นกัน โดยงานอาจมีลักษณะดังนี้: ร้องเพลงหนึ่งในห้าจากโน้ต Re up, สามเล็กน้อยจากโน้ตที่ได้รับ, ควอร์ขึ้นจากนั้นเป็นต้น แบบฝึกหัดต่อไปนี้ก็ถูกฝึกเช่นกัน ในโรงเรียนดนตรี: พวกเขาเล่นเช่นสี่ช่วงติดต่อกันในการลงทะเบียนเปียโนที่รุนแรงและต้องระบุด้วยหูและตั้งชื่ออย่างรวดเร็ว

หงุดหงิด

หูฟัง. ในโมดูลเครื่องชั่ง สามารถป้อนคำตอบได้เฉพาะวิธีการระบุและเครื่องมือที่ใช้เท่านั้น ในกรณีแรก แบบฝึกหัดสามารถเรียกได้ว่า "การกำหนดโหมด" ในครั้งที่สอง - "การกำหนดโหมดและการสร้างบนคีย์บอร์ดเปียโน" ฉันไม่เข้าใจเหตุผลที่คุณไม่สามารถป้อนคำตอบในหมายเหตุในแบบฝึกหัดนี้ เห็นได้ชัดว่าผู้เขียนโปรแกรมเชื่อว่าความเข้าใจเชิงทฤษฎีของโหมดเป็นงานของนักแต่งเพลงโดยเฉพาะและไม่สำคัญสำหรับการฝึกหูในทางปฏิบัติ อย่างไรก็ตาม เรื่องนี้ คำตอบที่ถูกต้องยังคงปรากฏบนคานพร้อมกับ "ลายนิ้วมือ" บนแป้นพิมพ์เสมือน

โหมดที่มีอยู่มากมายสำหรับการฝึกสามารถทำให้คนหมุนได้ แต่พูดตามตรง ฉันไม่แน่ใจว่าการระบุโหมด Locrian ใด ๆ ที่มีระดับที่สองสูงโดยหูจะทำให้เกิดประโยชน์ในทางปฏิบัติ แต่เฉพาะตัวเลือกที่จำเป็นสำหรับวิชาเอกและวิชารองที่มีขั้นตอนสูงและต่ำเท่านั้นที่ไม่ได้อยู่ในโปรแกรม

ข้าว. 33

โหมดที่เสนอแบ่งออกเป็นห้าประเภท: ไดอะโทนิกเจ็ดขั้นตอน (ผู้เขียนโปรแกรมเรียกพวกเขาว่าการผกผันที่สำคัญตามธรรมชาติ) การผกผันรองฮาร์มอนิกและไพเราะ (มากกว่าชื่อแปลก ๆ ) สมมาตร (โหมดลดสองประเภท และโหมดรงค์) และเมเจอร์ / มาตราส่วนเพนทาโทนิกเล็กน้อยพร้อมกับเพลงบลูส์ ชื่อของโหมดเหล่านี้จำนวนมากรวมถึงสัญกรณ์ของโหมดเหล่านี้เป็นปัญหาที่ถกเถียงกันและไม่ค่อยเกี่ยวข้องกับการฝึกหู วิธีที่ง่ายที่สุดในการทำความเข้าใจสิ่งที่ซ่อนอยู่หลังชื่อหนึ่งๆ คือการคลิกขวาที่ชื่อนั้น ในเวลาเดียวกัน โปรแกรมจะบันทึกความหงุดหงิดบนไม้เท้า แสดงบนแป้นพิมพ์เสมือนและเล่น

ในการตั้งค่าโมดูล คุณสามารถระบุโทนิคคงที่หรือกำหนดเองของ fret (ฟิลด์ Root Note) ได้ และเช่นเดียวกับในโมดูลอื่นๆ ให้เลือกหนึ่งในสามวิธีการเล่น ในความคิดของฉัน วิธีเดียวที่ยอมรับได้ในการฝึกเฟร็ตคือไพเราะ เมื่อโปรแกรมเล่นโน้ตทีละตัวในเฟร็ต โดยเริ่มจากโทนิค เช่นเดียวกับที่ครูทำในบทเรียนโซลเฟจจิโอ ยังไงก็ได้ - แบบใช้แป้นเหยียบ เมื่อขั้นบันไดของเฟรตอยู่ทับกันอีกชั้นหนึ่ง และเมื่อไปถึงขั้นสุดท้าย เสียงทั้งหมดจะดังขึ้นพร้อมกัน แต่วิธีการฮาร์มอนิกในความคิดของฉันใช้ไม่ได้ที่นี่ - พยายามกำหนดโหมดจากโจ๊กที่ได้โดยการแยกเสียงเจ็ดเสียงพร้อมกัน แม้ว่านักพัฒนาซอฟต์แวร์อ้างว่าในกรณีนี้คุณสามารถ "ใกล้ชิด" เพื่อสัมผัสได้ถึงความสามัคคี

ความแปลกประหลาดอีกอย่างในโมดูล Earope fret คือเฟรตทั้งหมดจะได้รับจากรูทขึ้นไปเท่านั้น เหตุใดจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะเลือกทิศทาง "ลง" หรือ "โดยพลการ" ไม่ชัดเจนนัก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากโมดอลที่มีลักษณะเฉพาะบางอันก็สมเหตุสมผลในทิศทางเดียวเท่านั้น (เช่น tetrachord บนของผู้เยาว์ที่ไพเราะ - ขึ้นและ เมโลดี้เมเจอร์ - จากมากไปน้อย) นอกจากนี้ เมื่อพิจารณาถึงความแปลกประหลาดของการจำแนกประเภทและการกำหนดเฟร็ตใน Earope โมดูล fret ทั้งหมดในโปรแกรมนี้ สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าเฟรตจะห่างไกลออกไป ในทางทฤษฎีเกินไป และในทางใดทางหนึ่ง ก็ยังไม่ถูกต้องด้วยซ้ำ

ออราเลีย. อันที่จริง มีสองแบบฝึกหัดที่ทำให้ไม่สบายใจในโปรแกรม: พิจารณาความหงุดหงิดด้วยหูและการร้องเฟรต แต่แต่ละอันแบ่งออกเป็นสองระดับของความซับซ้อน โดยมีชุดของเฟรตต่างกัน จึงมีแบบฝึกหัดทั้งหมดสี่แบบ: สเกล (การกำหนดสเกล, ชุดเริ่มต้นของสเกล), สเกลขั้นสูง (ชุดเพิ่มเติม), การร้องเพลงสเกล (การร้องเพลงสเกล, ชุดเริ่มต้น), การร้องเพลงสเกลขั้นสูง (ชุดเพิ่มเติม) แบบฝึกหัด Fret มีอยู่ในโมดูล Intervals & Scales

ชุดเริ่มต้นประกอบด้วยสเกลเพนทาโทนิกเมเจอร์และไมเนอร์ธรรมชาติ, ธรรมชาติ, ฮาร์โมนิกและไพเราะ, เมเจอร์และไมเนอร์เพนทาโทนิก, โหมดโครมาติกและบลูส์ รวมถึงโหมดเจ็ดขั้นตอนที่เป็นธรรมชาติ เพิ่มเติมชุดประกอบด้วย be-bop frets, ลดลง, ขยาย, dominant และ alteration frets ประเภทอื่นๆ อีกครั้งชื่อของพวกเขาไม่ได้รับการยอมรับโดยทั่วไป (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการปฏิบัติในประเทศ) ดังนั้นสำหรับคำอธิบายของโครงสร้างของโหมดเฉพาะจะเป็นการดีกว่าที่จะอ้างอิงถึงความช่วยเหลือโดยกดปุ่มข้อมูล

ข้าว. 34

วิธีการทำงานกับแบบฝึกหัดปกติและแบบฝึกหัดเพิ่มเติมจะเหมือนกัน ในแบบฝึกหัดเพื่อกำหนดโหมด จะใช้วิธีป้อนข้อมูลเล็กน้อยและเครื่องมือช่วยก็ได้ เฟรตจะได้รับอย่างไพเราะ โน้ตโดยโน้ต แต่ขึ้นจากยาชูกำลังเท่านั้น ทำไม - อีกครั้งไม่ชัดเจน ยาชูกำลังของความหงุดหงิดจะถูกเน้นบนแป้นพิมพ์เสมือนจริงและโปรแกรมจะเลือกแบบสุ่ม สำหรับการออกกำลังกายที่มีเฟร็ตเซ็ตแรก จะมีระดับความยากอยู่ 8 ระดับ และอีกระดับคือ 6 ในแต่ละระดับใหม่ โหมดใหม่จะถูกเพิ่มเข้ามา แต่วิธีการเล่นจะไม่เปลี่ยนแปลง คุณสามารถเลือกเฟรตและขึ้นอยู่กับดุลยพินิจของคุณ (ระดับที่กำหนดเอง)

ข้าว. 35

ในแบบฝึกหัดการร้องเพลงทำให้ไม่สบายใจ โปรแกรมจะเล่นโทนิคและขอให้คุณร้องเพลงที่ทำให้ไม่สบายใจจากการฝึกร้อง ในช่องความคืบหน้า ขั้นที่หงุดหงิดจะแสดงเป็นไฟที่สว่างขึ้นขณะร้องขั้นบันได หลังจากกดปุ่มเริ่มแล้ว คุณต้องร้องเพลงตามขั้นตอน เริ่มด้วยยาชูกำลัง เราจะร้องเพลงแต่ละขั้นตอนจนกว่าไฟจะสว่างตามนั้น นี่จะหมายความว่าโปรแกรมได้กำหนดโน้ตเพลงแล้ว หากคุณลืมยาชูกำลัง คุณสามารถทำซ้ำได้ทุกเมื่อในคำตอบโดยคลิกปุ่มเล่นซ้ำโน้ตที่กำหนด ยาชูกำลังจะถูกสุ่มเลือกโดยโปรแกรม

ข้าว. 36

หากคุณรู้สึกว่าคุณทำผิดพลาด คุณสามารถเริ่มร้องเพลงอีกครั้งจากยาชูกำลังโดยกดปุ่มเริ่มอีกครั้ง เมื่อร้องเพลง อนุญาตให้เปลี่ยนเสียงอ็อกเทฟได้หากคุณไม่มีช่วงเพียงพอ ระดับความยากในแบบฝึกหัดการร้องเพลงนั้นคล้ายกับระดับในแบบฝึกหัดการร้องประสานเสียง

ด้วยเหตุผลบางอย่าง ในโหมดต่างๆ ที่นำเสนอในโปรแกรม ไม่มีหลักและรองตามปกติโดยมีการเปลี่ยนแปลงขั้นตอนที่ไม่เสถียร ตัวอย่างเช่น ในขั้นตอนสำคัญในการเคลื่อนไหวจากน้อยไปมาก ขั้น II และ IV สามารถเพิ่มขึ้น ในขั้นตอนที่ลดลง II, VI และ VII สามารถลงไปได้ แบบฝึกหัดเพื่อระบุโหมดดังกล่าวเป็นเรื่องปกติของการศึกษาด้านดนตรีของเรา

แบบฝึกหัดก็มีประโยชน์เช่นกัน โดยที่คุณต้องร้องสเต็ปของเฟรตขึ้นหรือลง ตัวอย่างเช่น ในคีย์ D major ขั้นแรกให้ร้องขั้นที่ 1 จากนั้นขึ้น - ขั้นตอนที่ V จากนั้นลง - ขั้นตอนที่ II เป็นต้น . แบบฝึกหัดนี้พัฒนาและรวบรวมความรู้สึกที่เป็นกิริยาช่วย แบบฝึกหัดสำหรับการร้องเพลงเฟร็ตจากขั้นตอนใด ๆ ก็มีประโยชน์เช่นเดียวกับแบบฝึกหัดสำหรับเฟร็ตเช่นร้องเพลงไพเราะรองลงมา - ฮาร์โมนิกเมเจอร์ ฯลฯ

คอร์ดและการผกผันของพวกเขา

การพิจารณาการผกผันเป็นงานที่ยากกว่า การทำความเข้าใจโครงสร้างคอร์ด การเคลื่อนที่ของโทนเสียง และบ่อยครั้ง ความละเอียดที่เป็นไปได้มีบทบาทชี้ขาด สิ่งสำคัญคือต้องได้ยินเสียงเบสของคอร์ดอย่างชัดเจน เนื่องจากเสียงเบส (หรือความละเอียดของเสียง) จะพิจารณาจากความน่าดึงดูดใจ ตัวอย่างเช่น ในการผกผันของสามกลุ่ม ก่อนอื่นต้องระบุเบสและเปรียบเทียบกับราก หากเบสไม่เป็นเช่นนั้น แสดงว่ากำลัง "ถาม" สำหรับโทนเสียงหลัก การร้องเพลงการเคลื่อนไหวนี้ให้กับตัวคุณเองการอุทธรณ์นั้นค่อนข้างง่ายในการพิจารณา อีกวิธีหนึ่งคือการจดจำลักษณะสีของเสียงที่อยู่ บางครั้งวิธีการเชื่อมโยงก็เหมาะสมเช่นกันหากองค์ประกอบที่คุ้นเคยมีการผกผันของคอร์ดในรูปแบบที่ชัดเจน

พลังหู. มีแบบฝึกหัดคอร์ดสามประเภท: กำหนดคอร์ดด้วยหู กำหนดเสียงที่รวมอยู่ในคอร์ด และสร้างคอร์ดจากเสียงที่กำหนด

แบบฝึกหัดแรกมีลักษณะคล้ายกับแบบฝึกหัดสำหรับกำหนดช่วงเวลา โดยมีความแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือสามารถให้คอร์ดในรูปแบบปกติและขยาย (arpeggiated) ขึ้นอยู่กับว่ากดปุ่ม Arpeggio หรือ Harmonic ใด ในทำนองเดียวกัน ที่ระดับการฝึก ค่าเฉลี่ยและต่ำกว่า คอร์ดจะดังขึ้นเมื่อคุณคลิกที่ชื่อ

ข้าว. 37

แบบฝึกหัดที่สองในการป้อนข้อมูลด้วยเครื่องมือของคำตอบมีค่าเชิงปฏิบัติเป็นศูนย์เหมือนกันในกรณีของช่วงเวลา การค้นหาเสียงสามหรือสี่เสียงโดยไม่รู้ขั้นตอนอ้างอิงอย่างน้อยหนึ่งขั้นตอนโดยไม่มีระดับเสียงที่แน่นอน ก็เหมือนกับการมองหาแมวดำในตอนกลางคืน แน่นอน อันดับแรก คุณสามารถหาเบสหรือโซปราโนได้โดยใช้กำลังเดรัจฉาน และส่วนที่เหลือจากเสียงที่พบ แต่สิ่งนี้ไม่น่าจะช่วยพัฒนาได้ ความสามารถทางดนตรี. การใช้ไมโครโฟนในการตอบเป็นอีกเรื่องหนึ่งโดยร้องเพลงเสียงประสานด้วยเสียงของคุณ ในกรณีนี้ การออกกำลังกายจะกลายเป็นวิธีการฝึกหูอันทรงพลัง

แบบฝึกหัดที่สามดูง่ายกว่า: โปรแกรมเล่นเฉพาะเบสหรือโซปราโนในคอร์ดและขอให้คุณสร้างเสียงที่เหลือเพื่อให้คอร์ดตรงกับชื่อที่กำหนด ตัวอย่างเช่น คำถามอาจเป็นดังนี้: "ค้นหาโน้ต 2 ตัวเหนือ D เพื่อให้ได้คอร์ดหลัก" (สร้างสองเสียงขึ้นจาก D เพื่อให้ได้คอร์ดหลักสามตัว) วิธีการทางดนตรีในแบบฝึกหัดนี้โดยทั่วไปมีการใช้งานเพียงเล็กน้อย เนื่องจากแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะเขียนคอร์ดอย่างถูกต้องภายใต้เงื่อนไขของข้อจำกัดทางดนตรีของ Ear Power วิธีการใช้เครื่องมือช่วยพัฒนาความสามารถในการค้นหาคอร์ดที่ถูกต้องบนเครื่องดนตรี แต่วิธีที่ใช้ไมโครโฟนกลับมีประโยชน์มากที่สุด

ตอนนี้เกี่ยวกับสิ่งที่ Ear Power เสนอให้สำหรับการฝึกปฏิบัติ โปรแกรมแบ่งคอร์ดออกเป็นสองประเภท: เปียโนและกีตาร์ จากมุมมองของทฤษฎีดนตรี ฟังดูแปลก แต่ในทางปฏิบัติ ความแตกต่างดังกล่าวค่อนข้างสะดวก โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับวิธีการตอบคำถามด้วยเครื่องมือ ตัวอย่างเช่น กีตาร์คลัสเตอร์แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะหยิบขึ้นมา ดังนั้นจึงเป็นของกลุ่มเปียโน คอร์ด Barre ที่มีเสียงมากกว่าสี่เสียงนั้นสมเหตุสมผลเฉพาะในกลุ่มกีตาร์เท่านั้น แต่ละกลุ่มมี 30 คอร์ดที่ตั้งไว้ล่วงหน้าและ 30 คอร์ดผู้ใช้ รวมเป็น 120 คอร์ด อย่างไรก็ตาม คอร์ด "สามสิบ" เดียวเท่านั้นที่พร้อมสำหรับการฝึกปฏิบัติในเวลาที่กำหนด

ข้าว. 38

คอร์ดที่ตั้งไว้ล่วงหน้าประกอบด้วย triads หลักและรองที่มีการผกผัน, triads ที่ลดลงและที่เพิ่มขึ้น, triads ที่มีรองลงมาที่สี่และที่สอง จากคอร์ดที่เจ็ด - คอร์ดเมเจอร์ขนาดเล็ก (คอร์ดที่ 7 ที่โดดเด่น) และคอร์ดไมเนอร์ขนาดเล็กที่มีการผกผัน คอร์ดเมเจอร์ขนาดใหญ่ และคอร์ด quint-sext ที่ลดขนาดลงครึ่งหนึ่ง ค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้าของเปียโนเฉพาะ - คอร์ดที่เจ็ดที่โดดเด่นโดยมี nonchords รองที่สี่และที่สอง, nonchords หลักและรอง, nonchord รอง, คอร์ดที่สร้างขึ้นบนห้า, สี่และสามกลุ่ม ค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้าสำหรับกีตาร์เฉพาะ - คอร์ดเมเจอร์และไมเนอร์ไทรแอดที่มีการกลับรายการโดยใช้เทคนิค barre, คอร์ดคอร์ดที่ 7 ของเมเจอร์ขนาดเล็กและไมเนอร์ขนาดเล็ก, โน้ตเพลงที่ไม่ใช่คอร์ดขนาดใหญ่ที่ถ่ายโดยแบร์ และเมเจอร์ nonchord ขนาดใหญ่ที่มีส่วนแยกที่สาม

ในการสร้างคอร์ดแบบกำหนดเอง ให้ใช้คำสั่ง Custom Chords บนเมนูตัวเลือก ครั้งแรกที่คุณเรียกใช้คำสั่งนี้ สำเนาของคอร์ดที่ตั้งไว้ล่วงหน้าจะปรากฏในหน้าต่าง ในการสร้างคอร์ดของคุณเอง คุณต้องแก้ไขคอร์ดในรายการ เปลี่ยนชื่อและตั้งค่า โครงสร้างใหม่โดยคลิกที่ปุ่มบนแป้นพิมพ์เสมือนหรือเฟรตบน fretboard จากนั้นคลิกปุ่มบันทึก Ear Power ให้คุณสร้างคอร์ดได้มากถึงหกเสียง คอร์ดผู้ใช้จะถูกเก็บไว้ในไฟล์ chords.epc ซึ่งอยู่ในไดเร็กทอรีโปรแกรม ควรทำสำเนาสำรองของไฟล์นี้ในกรณีที่คุณจำเป็นต้องติดตั้งโปรแกรมใหม่

ข้าว. 39

คอร์ดสามารถให้ได้ทั้งจากเบสคงที่และจากเบสที่กำหนดได้เอง ซึ่งถูกเลือกโดยการตั้งค่าในฟิลด์รูท เมื่อใช้เบสคงที่ คอร์ดที่ตั้งไว้ล่วงหน้าจะได้รับจากโน้ต C คอร์ดผู้ใช้ - จากโน้ตที่ตั้งค่าไว้

หูฟัง. ในโปรแกรมนี้ คอร์ดและการกลับกันของคอร์ดจะถูกแยกออกเป็นโมดูลต่างๆ: คอร์ดและการผกผัน ตามลำดับ เช่นเดียวกับโมดูลอื่น ๆ ของโปรแกรม มีสองตัวเลือกสำหรับแบบฝึกหัด: มีหรือไม่มีการก่อสร้าง

ข้าว. 42

ชื่อของคอร์ดหลายๆ คอร์ดค่อนข้างเฉพาะเจาะจง แต่บริบทช่วยแก้ปัญหาทั้งหมดได้ คุณยังสามารถสร้างคอร์ดของคุณเองได้โดยเลือกหัวข้อ - คอร์ดจากเมนูการดูแลระบบ

ข้าว. 43

ในการตอบแบบฝึกหัดการกำหนดคอร์ด คุณสามารถใช้ชื่อหรือวิธีการใช้เครื่องมือ อย่างไรก็ตาม อย่างหลังยากขึ้นเล็กน้อย เบสของคอร์ดถูกทำเครื่องหมายบนแป้นพิมพ์เสมือนและคุณจำเป็นต้องพิจารณาการอุทธรณ์ด้วยหูโดยเล่นโน้ตคอร์ดด้วยโน้ต - โปรแกรมยอมรับเฉพาะวิธีการป้อนโน้ตตามลำดับเท่านั้น ทำไมมันเป็นไปไม่ได้ที่จะเล่นคอร์ดที่กลมกลืนกันไม่ชัดเจน คอร์ดจะได้รับจากเบสตามอำเภอใจ ในแบบฝึกหัดที่มีชุดคลาสสิกที่ประสานกันหรืออาร์เพจจิเอต (มีตัวเลือกสำหรับการปรับจูน) ในแบบฝึกหัดที่มีชุดแจ๊ส - ประสานกันเท่านั้น แบบฝึกหัดทั้งสองมีระดับความยาก 5 ระดับ โดยมีชุดคอร์ดที่แตกต่างกันในแต่ละระดับ ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยคอร์ดในรูปแบบหลักจากนั้นจึงค่อยเพิ่มการผกผัน คุณสามารถเลือกคอร์ดเพื่อฝึกฝนและตามที่คุณต้องการ (ระดับกำหนดเอง)

ข้าว. 44

ในแบบฝึกหัดสำหรับคอร์ดร้องเพลง โปรแกรมจะเล่นเสียงรูทและขอให้คุณร้องคอร์ดที่ต้องการ ในเวลาเดียวกัน ถ้าคอร์ดอยู่ในรูปแบบหลัก คุณต้องร้องเพลงจากโน้ตนี้ ถ้าอยู่ในวงจร ให้เลือกเบสด้วยตัวเอง ตัวแสดงความคืบหน้าพร้อมไฟทำงานในลักษณะเดียวกับเวลาร้องเพลงเฟรต ในหน้าต่างผลลัพธ์ โปรแกรมจะแสดงข้อผิดพลาดที่เกิดขึ้น ชุดคอร์ดสำหรับการร้องเพลงและระดับความยากจะคล้ายกับแบบฝึกหัดสำหรับกำหนดคอร์ด

ข้าว. 45

แบบฝึกหัดการรู้จำโน้ตจากโมดูล Pitch & Melody มีดังนี้ ที่ระดับความยากที่หนึ่งและสอง โปรแกรมจะเล่นช่วงฮาร์มอนิก หลังจากนั้นโปรแกรมจะขอให้คุณร้องเพลงฐานหรือบน ในระดับที่สามและสี่ จะเล่นคอร์ดสามส่วน ในกรณีนี้ คุณต้องร้องเพลงเสียงบน ล่าง หรือกลาง ในระดับที่สี่ คำถามสามารถใส่ต่างกันได้: ร้องโน้ตรูทของคอร์ด ในกรณีนี้คุณต้องพิจารณาการผกผันของสามกลุ่มด้วยหูและจากสิ่งนี้ให้ค้นหาว่าเสียงหลักนั้นอยู่ในเสียงใด

ข้าว. 46

แบบฝึกหัดที่ไม่รวมอยู่ในโปรแกรม เหล่านี้รวมถึง ประการแรก แบบฝึกหัดเพื่อกำหนดตำแหน่งไพเราะและการจัดเรียงคอร์ดในการนำเสนอสี่เสียง

ในโปรแกรมที่กล่าวถึง การทำงานกับคอร์ดในคีย์ (นั่นคือ การแก้ไขคอร์ด) จะถูกละเว้น แม้ว่านี่จะเป็นหนึ่งในแบบฝึกหัดหลัก ตัวอย่างเช่น ตามความละเอียดของคอร์ด จำเป็นต้องตั้งชื่อการผกผันของคอร์ดนั้น นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเสียงที่เปลี่ยนแปลงไปและคอร์ดที่เจ็ดเบื้องต้น ตามกฎแล้วในโรงเรียนจะมีคอร์ดในรูปแบบกว้าง ๆ หรือแม้กระทั่ง "เปื้อน" ทั่วทั้งแป้นพิมพ์ซึ่งเตรียมหูสำหรับการวิเคราะห์ของจริง งานดนตรีซึ่งใช้พื้นผิวที่หลากหลายในระดับความสูงที่สูงมาก ในโปรแกรมที่พิจารณา ในทางกลับกัน คอร์ดจะได้รับในการจัดเรียงอย่างใกล้ชิดเท่านั้น ซึ่งเป็นที่ยอมรับได้เฉพาะในช่วงเริ่มต้นของการฝึกเท่านั้น

แบบฝึกหัดสำหรับความละเอียดของคอร์ดร้องเพลงนั้นดีเป็นพิเศษ: อันดับแรก คอร์ดแรกจะร้อง เริ่มจากเบส ตามด้วยความละเอียดของคอร์ด แบบฝึกหัดนี้ช่วยให้คุณสัมผัสได้ถึงการเคลื่อนไหวของเสียงแต่ละเสียงของคอร์ด แบบฝึกหัดลูกโซ่ก็ดีเช่นกัน ตัวอย่างเช่น เมื่องานมีเสียงดังนี้: จากโน้ต F ให้ร้องคอร์ดหลักในสี่ส่วน จากโน้ตที่ได้รับลงไปที่คอร์ดที่สองที่โดดเด่น จากนั้นเป็นคอร์ดย่อยสามตัว เป็นต้น แบบฝึกหัดนี้แก้ไขโครงสร้างของคอร์ดได้ดีกว่าทฤษฎีหลายสิบหน้า

คอร์ดก้าวหน้า

หูฟัง. คอร์ดที่ก้าวหน้าในโปรแกรมนี้สั้นมาก ระหว่างสองถึงสี่คอร์ดที่ยาว มีเพียงสองวิธีการป้อนข้อมูลที่มีอยู่ในแบบฝึกหัด: ตามชื่อและเครื่องมือ และไม่จำเป็นต้องป้อนโครงสร้างที่แน่นอนของคอร์ดด้วยโน้ต ด้วยวิธีชื่อ ลำดับจะถูกเลือกจากรายการในขั้นตอนเดียว เมื่อป้อนจากเครื่องมือ MIDI คุณจะต้องป้อนบันทึกย่อของโน้ตแต่ละคอร์ดด้วยโน้ต

มีทั้งหมด 48 ตอน โน้ตคอร์ดในนั้นเป็นเรื่องปกติของความสามัคคีของแจ๊ส ชุดคอร์ดและซีเควนซ์ส่วนใหญ่เป็นแนวแจ๊ส AP กลุ่มแรกเป็นจังหวะง่ายๆ จากนั้นมีความละเอียดของคอร์ดต่างๆ ให้กับโทนิค จากนั้นจึงเปลี่ยนตามจังหวะ ตามด้วยแจ๊ส AP โดยทั่วไปแล้ว ทุกสิ่งทุกอย่างจะรวมกันเป็นก้อน โดยขาดความก้าวหน้าแบบคลาสสิกและความละเอียดของคอร์ดไปอย่างมาก

ข้าว. 47

ก่อนเริ่มงานแต่ละงานในซีรีส์ โปรแกรมจะให้คุณปรับแต่งคีย์ที่ต้องการได้หลายวิธี (ช่องจังหวะการเล่น) คุณสามารถเลือกวงจรจังหวะคลาสสิกหรือแจ๊สประเภทที่สอง (ยาชูกำลัง - ย่อย - จังหวะไตรมาส-sextakcord - เด่น - ยาชูกำลัง) หรือเพียงแค่จังหวะที่แท้จริง (เด่น - ยาชูกำลัง) ในแบบคลาสสิก (บทสรุปแบบคลาสสิก) หรือแจ๊ส (แจ๊สบรีฟ) ) รูปร่าง. หากคุณเลือกตัวเลือกรูทโน้ต ยาชูกำลัง (โน้ตหนึ่งตัว) จะได้รับสำหรับการปรับแต่ง อันดับแรกในรีจิสเตอร์ล่าง จากนั้นในอันบน คุณสามารถเลือกไม่ใช้การกำหนดค่าทั้งหมดได้โดยเลือกไม่มี วิธีการตั้งค่าสามารถเปลี่ยนแปลงได้ระหว่างการออกกำลังกาย

หลังจากเริ่มออกกำลังกาย ยาชูกำลังและยาชูกำลังจะถูกทำเครื่องหมายบนแป้นพิมพ์เสมือน และเมื่อคุณป้อนคำตอบ คอร์ดจะถูกบันทึกในพื้นที่ของไม้เท้าในรูปแบบตัวอักษรและตัวเลข

ออราเลีย. แบบฝึกหัด AP มีอยู่ในโมดูลคอร์ดและแบ่งออกเป็นประเภทตามตรรกะ: กำหนดจังหวะ (จังหวะ) กำหนด AP ของความซับซ้อนและประเภทที่แตกต่างกัน (ความก้าวหน้าของคอร์ด, ความก้าวหน้าขั้นสูง, ความก้าวหน้าของคอร์ดแจ๊ส) การกำหนดลำดับของกลุ่ม ( คอร์ดคลัสเตอร์).

ในแบบฝึกหัด Cadences โปรแกรมจะเล่น Cadence บางประเภทและขอให้คุณตั้งชื่อ ในช่วงเริ่มต้นของการออกกำลังกาย การปรับโทนเสียงจะได้รับในรูปของยาชูกำลังสาม มีแปดระดับของความยาก และในแต่ละระดับงานจะแตกต่างกันเล็กน้อย ในระดับแรก จังหวะที่แท้จริง (สมบูรณ์แบบ) หรือ plagal (ปลากัล) จะได้รับในสาขาวิชาเอก ในระดับถัดไป จังหวะในรองจะถูกเพิ่ม เช่นเดียวกับจังหวะที่ขัดจังหวะ

ข้าว. 48

จากนั้นจึงเพิ่มจังหวะที่ไม่สมบูรณ์ ในระดับที่เจ็ดจะมีทำนองเล็ก ๆ ซึ่งจบลงด้วยจังหวะของหนึ่งในสายพันธุ์ ในตอนหลังจะมีการเล่นเมโลดี้ที่มีรายละเอียดและต้องกำหนดจังหวะสองจังหวะ: กลางและสุดท้าย ตัวเลือกเมโลดี้นั้นดีมาก แต่จะดีกว่าถ้าให้คอร์ดที่คืบหน้าซึ่งต้องแยกและกำหนดจังหวะ

ข้าว. 49

ในแบบฝึกหัด AP ไม่จำเป็นต้องป้อนคอร์ดอย่างแม่นยำด้วยโน้ต ในแบบฝึกหัด Chord Progressions โปรแกรมจะเล่น AP สี่หรือเจ็ดคอร์ดและขอให้คุณตั้งชื่อแต่ละคอร์ดและการกลับกันของคอร์ด ชุดของคอร์ดถือได้ว่าเป็นชุดเริ่มต้น (ชุดของขั้นตอนหลักและการผกผัน สามระดับของระดับ VI, II และ ระยะที่ 7ด้วยการอุทธรณ์คอร์ดที่เจ็ดที่โดดเด่นด้วยการอุทธรณ์) AP แต่ละอันเป็นของจริง และเห็นได้ชัดว่าไม่ได้สร้างแบบสุ่ม ด้วยความก้าวหน้าที่ถูกต้องและความละเอียดของคอร์ด โดยทั่วไป การฝึกทำด้วยความสุจริตใจ ขั้นแรก ให้ปรับโทนเสียง จากนั้นจึงเล่น AP สามารถป้อนคอร์ดในลำดับใดก็ได้ในฟิลด์ที่เกี่ยวข้อง หากคุณต้องการป้อนการกลับกันของคอร์ด ก่อนอื่นคุณต้อง "กลบ" ปุ่มที่มีชื่อการกลับกัน AP ที่ป้อนสามารถแก้ไขได้หรือลบและเขียนใหม่อีกครั้ง มีระดับความยากอยู่สิบสามระดับในแบบฝึกหัด โดยแต่ละระดับจะเพิ่มคอร์ดใหม่เข้าไป และเสียงบนจะเริ่มบรรเลงด้วยท่วงทำนอง

ข้าว. ห้าสิบ

แบบฝึกหัด Advanced Progressions นั้นคล้ายกับแบบฝึกหัดก่อนหน้า มีเพียงชุดคอร์ดที่อยู่ในนั้น "สำหรับผู้ใหญ่" แล้ว คอร์ดที่เจ็ดเบื้องต้น คอร์ดที่หกของเนเปิลส์ คอร์ดย่อยที่เปลี่ยนแปลงไป โดยทั่วไป คอร์ดทั่วไปของความสามัคคีแบบคลาสสิก การตั้งชื่อคอร์ดไม่ตรงกับระบบการศึกษาของเรา ดังนั้นจึงเป็นการดีที่สุดที่จะอ้างอิงถึงความช่วยเหลือในบริบทเพื่อความกระจ่าง มีหลายซีเควนซ์ พวกมันถูกสร้างขึ้นอย่างถูกต้องและมีรสนิยม ขึ้นอยู่กับระดับความยาก จำนวนคอร์ดที่แตกต่างกันจะได้รับ (มากถึงเก้า) เริ่มจากระดับแรก เสียงบนจะบรรเลงด้วยทำนอง

ข้าว. 51

แบบฝึกหัด Jazz Chord Progressions เป็นเพียงของขวัญสำหรับผู้ที่ต้องการเริ่มฝึกฝนดนตรีแจ๊สอย่างสนุกสนาน หลักการออกกำลังกายคล้ายกับสองข้อก่อนหน้า มีเพียงคอร์ดเท่านั้นที่บันทึกในเวอร์ชันแจ๊ส (ตัวอักษรและตัวเลข): ​​มีปุ่มที่มีชื่อโน้ต (C, D, E ฯลฯ ) ซึ่งเป็นรายการที่คุณสามารถเลือกได้ มุมมองที่ต้องการคอร์ดหรือการดัดแปลง (7, m7, dim7, maj7, 7(b9) เป็นต้น) และรายการที่เลือกเบสของคอร์ด (ผ่านเครื่องหมายทับ) หากจำเป็น เสียงบนเล่นด้วยเสียงเปียโน ส่วนสายเบสจะเล่นด้วยดับเบิลเบสที่ให้ความรู้สึกแจ๊สที่ดี ฉากทั้งหมดมีชีวิตชีวาและให้เสียงที่ดีมาก ในหมู่พวกเขาเป็นเพลงบลูส์ทั่วไป "be-bop" โดยมีการเคลื่อนไหวของคีย์ในวงกลมที่ห้า (เทิร์นอะราวด์) ลำดับวรรณยุกต์และโทนสีทั้งหมด การแทนที่ (จุดไข่ปลา) เป็นต้น

ข้าว. 52

แบบฝึกหัดสุดท้ายของโมดูลคือ Cluster Chords มันให้คลัสเตอร์ - คอร์ดที่สร้างขึ้นโดยซ้อนวินาทีและควอร์ตขนาดใหญ่และขนาดเล็ก เนื่องจากเป็นการยากที่จะกำหนดโน้ตในคอร์ดดังกล่าว จึงใช้วิธีตามลำดับ: เล่นโน้ตตัวแรกจากนั้นเพิ่มตัวที่สองหรือสี่ลงไป ช่วงเวลาผลลัพธ์จะถูกเปล่งออกมา จากนั้นจึงเพิ่มอีกหนึ่งวินาทีหรือสี่ลงใน หนึ่งในบันทึกย่อ ฯลฯ ในตอนท้าย หลังจากฟังซีเควนซ์แล้ว คุณต้องบันทึกคลัสเตอร์ทั้งหมดด้วยโน้ต โดยเริ่มจากการวัดที่สอง ความยากในการฝึกมีสี่ระดับ ที่ระดับแรกจะมีคลัสเตอร์ ในแต่ละระดับจะเพิ่มคลัสเตอร์ ในกลุ่มที่สี่ ที่ระดับสุดท้าย โน้ตสองในสี่จะเลื่อนขึ้นหรือลงหนึ่งคู่

ข้าว. 53

แบบฝึกหัดที่ไม่รวมอยู่ในโปรแกรม. นี่เป็นแบบฝึกหัดที่ต้องบันทึกความก้าวหน้าของคอร์ด โดยปกติแล้วจะมีความยาว 8 หรือ 16 คอร์ด บางครั้งมีรูปแบบจังหวะที่พัฒนาแล้ว งานสามารถทำให้ง่ายขึ้นได้จากนั้นสำหรับแต่ละคอร์ดคุณต้องเขียนเฉพาะเสียงเบสและชื่อของคอร์ดด้านบน

ในโปรแกรมที่พิจารณา AP ทั้งหมดเป็นแบบโทนเดียว ในขณะที่ในโรงเรียน สิ่งต่างๆ ไม่สามารถทำได้หากไม่มีการปรับ นอกจากนี้ ไม่มีแบบฝึกหัดสำหรับการร้องเพลง AP (เรียกอีกอย่างว่า "การร้องเพลงดิจิทัล") เมื่อคุณต้องการร้องเพลงลำดับที่บันทึกโดยหู คอร์ดต่อคอร์ด นอกจากนี้ยังมีแบบฝึกหัดสำหรับการร้องเพลงหลักพร้อมการย้ายไปยังคีย์อื่น และสุดท้าย แม้กระทั่งสิ่งนี้ ครูเล่น AP บนเปียโน ในขณะที่นักเรียนฟังและท่องจำ (โดยธรรมชาติจะหันหลังออกจากเครื่องดนตรี) หลังจากนั้นเขาก็นั่งลงและเล่นสิ่งที่เขาจำได้

เมโลดี้

ในชีวิตจริงการออกกำลังกายมีลักษณะเช่นนี้ ขั้นแรก ให้ปรับโทนเสียง จากนั้นจึงเล่นการป้อนตามคำบอกเป็นครั้งแรก ในกรณีนี้ คุณต้องกำหนดขนาด โครงสร้างของทำนอง ให้ความสนใจกับการกระโดด กลุ่มซ้ำ และองค์ประกอบลักษณะอื่นๆ จำเป็นต้องกำหนดระดับของโหมดที่เมโลดี้เริ่มต้นและสิ้นสุด ไม่ว่าจะมีการเบี่ยงเบนของการปรับในทำนองหรือการมอดูเลตที่สมบูรณ์แบบในคีย์อื่น ท่วงทำนองที่ซ้ำไปซ้ำมาจะค่อยๆ ถูกบันทึกลงในโน้ต โดยปกติการป้อนตามคำบอกจะทำซ้ำหกครั้ง (โดยมีความยาวทำนอง 8-10 วัด) การเขียนตามคำบอกจะเล่นแบบเต็มเสมอตั้งแต่ต้นจนจบ

เมื่อเขียนตามคำบอก มักเกิดขึ้นที่ทำนองเพลงบางท่อน "บิน" ออกจากหัว แต่ท่อนต่อไปจำได้ดี นักเรียนทำอะไรในกรณีนี้? แน่นอน เขาเขียนบันทึกที่เขาตั้งใจไว้ เหลือที่ว่างไว้ให้คนที่พลาดไป ในทางทฤษฎี โปรแกรมควรจะยอมให้สิ่งเดียวกัน แต่ปรากฏว่า โปรแกรมส่วนใหญ่มีพฤติกรรมแตกต่างออกไป

พลังหู. การเขียนตามคำบอกไพเราะในโปรแกรมนี้เป็นการเยาะเย้ยที่สมบูรณ์ จริงๆ. ไม่ได้ปรับโทนเสียง โน้ตไม่ได้เรียงตามจังหวะ ท่วงทำนองทั้งหมดเป็นส่วนบางประเภทจากโน้ตหนึ่งถึงสิบตัว หมดเวลาและหมดเวลา ไม่มีแนวคิดเรื่องจังหวะ โน้ตมีระยะเวลาเท่ากัน ซึ่งกำหนดเป็นเศษส่วนของวินาที (!) โดยทั่วไปแล้ว เกมในเวอร์ชันของโปรแกรมเมอร์ "เดาทำนอง"

ในโปรแกรมมีเพียงวิธีการตอบตามลำดับเท่านั้น: ต้องป้อนบันทึกตามลำดับที่ปรากฏในทำนองซึ่งไม่สะดวกมาก

มีแบบฝึกหัดสามประเภทให้เลือก: กำหนดเสียงของท่วงทำนองและเลือกจากรายชื่อของที่เป็นไปได้ เลียนแบบทำนองและบันทึกทำนองพร้อมโน้ต พูดอย่างเคร่งครัดเฉพาะแบบฝึกหัดสุดท้ายเท่านั้นที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นการเขียนตามคำบอกไพเราะ แต่อีกครั้ง การทำงานนอกคีย์และจังหวะ เช่นเดียวกับความเป็นไปไม่ได้ของการใช้ชาร์ปและแฟลตพร้อมกัน ทำให้วิธีการตอบรับทางดนตรีเป็นโมฆะ

การเลือกเสียงจากรายการเสียงที่เป็นไปได้ เป็นการฝึกฝนที่แปลก เสียงของมาตราส่วนสีทั้งหมดปรากฏบนหน้าจอในรูปแบบของคอลัมน์ที่มีขนาดลดลง ทำนองเพลงสร้างขึ้นจากเสียงที่มีธงเท่านั้น ในการตอบจะใช้วิธีการตั้งชื่อต่อชื่อ - คุณต้องคลิกขวาที่คอลัมน์จนกว่าจะเดาโน้ตทั้งหมด ในแบบฝึกหัดเลียนแบบท่วงทำนอง คุณสามารถใช้ไมโครโฟนและ เสียงของตัวเองตลอดจนเครื่องมือเสมือนตัวใดตัวหนึ่ง

ข้าว. 54

Ear Power นำเสนอท่วงทำนองสองแบบ: สร้างขึ้นแบบสุ่มตามเฟรตที่กำหนดและสร้างตามเทมเพลต (ท่วงทำนองแบบกำหนดเอง) โปรแกรมมีโหมดที่ตั้งไว้ล่วงหน้าสิบโหมด (หลักธรรมชาติและรอง, Dorian, Lydian, Phrygian, Mixolydian, pentatonic, hexatonic และการปรับเปลี่ยนที่หลากหลาย) แต่คุณสามารถสร้างโหมดที่กำหนดเองได้ คำสั่ง Options - Custom Scales จะเปิดหน้าต่างที่คุณสามารถสร้างมาตราส่วนใหม่หรือแก้ไขมาตราส่วนที่มีอยู่ได้ เช่นเดียวกับการฟังมาตราส่วนผลลัพธ์ เครื่องชั่งแบบกำหนดเองจะถูกเก็บไว้ในไฟล์ scales.epc

ข้าว. 55

ท่วงทำนองที่สร้างแบบสุ่มสามารถให้เสียงในโหมดใดโหมดหนึ่งที่เลือกได้โดยใช้ยาชูกำลังตามอำเภอใจหรือให้ไว้ ที่ระดับต่ำกว่าค่าเฉลี่ย เสียงที่รวมอยู่ในมาตราส่วนของทำนองจะถูกทำเครื่องหมายบนแป้นพิมพ์และ fretboard ซึ่งทำให้ง่ายต่อการตอบ หน้าต่างการตั้งค่ายังกำหนดจำนวนบันทึกย่อในการป้อนตามคำบอกและระยะเวลาของบันทึกย่อแต่ละรายการเป็นเศษเสี้ยววินาที ฉันสังเกตว่า Ear Power สร้างท่วงทำนอง "สุ่ม" ในลักษณะสุ่มจริงๆ - ไม่ว่าจะเป็นแรงโน้มถ่วงของโมดัลของโทนเสียงหรือ หลักการทั่วไปการสร้างทำนอง ได้รับชุดของเสียงที่โง่เขลาซึ่งสำหรับหูดนตรีดูเหมือนพูดพล่อยๆ

ข้าว. 56

ท่วงทำนองที่สร้างขึ้นตามเทมเพลตนั้นใกล้เคียงกับชีวิตมากขึ้น - ส่วนใหญ่เป็นชิ้นส่วนของธีมจากการประดิษฐ์สองเสียงของ J.S. Bach อย่างไรก็ตาม พวกเขาจะได้รับโน้ตที่มีระยะเวลาเท่ากัน และในระดับยอดเยี่ยม - ด้วย "สัมผัสแห่งจังหวะ" ตามที่คู่มือโปรแกรมระบุไว้ ยิ่งไปกว่านั้น จังหวะไม่จำเป็นต้องซ้ำ สิ่งสำคัญคือการเดาโน้ต สำหรับการฝึกแต่ละระดับ โปรแกรมมีเทมเพลตไพเราะเจ็ดแบบ แต่คุณสามารถสร้างท่วงทำนองของคุณเองได้มากถึงสิบโน้ต ท่วงทำนองที่ตั้งไว้ล่วงหน้าประกอบด้วยตัวเลขสองตัวที่จุดเริ่มต้นของชื่อ อันแรกหมายถึงหมายเลขระดับ (จาก 1 - ยอดเยี่ยมถึง 7 - เริ่มต้น) อันที่สอง - หมายเลขทำนอง เทมเพลตเมโลดี้ถูกเก็บไว้ในไฟล์ท่วงทำนอง.epc

ข้าว. 57

สำหรับการเขียนตามคำบอกที่มีท่วงทำนองเทมเพลต คุณต้องเลือกตัวเลือกใดตัวเลือกหนึ่งด้านล่าง สุ่ม ในหน้าต่างการตั้งค่า ตัวเลือกกำหนดเองบังคับให้โปรแกรมเลือกท่วงทำนองตามอำเภอใจจากชุดเทมเพลตสำหรับระดับที่กำหนด ตัวเลือกถัดไปช่วยให้คุณตั้งค่าทำนองเฉพาะสำหรับการฝึก ท่วงทำนองของเทมเพลตจะเล่นในคีย์ที่ตั้งโปรแกรมไว้

หูฟัง. โมดูลของท่วงทำนองในโปรแกรมนี้ก็ไม่ได้โปรดเช่นกัน โน้ตทั้งหมดในเมโลดี้มีระยะเวลาเท่ากัน (จำนวนเต็ม) จำนวนในเมโลดี้ถูกกำหนดโดยการตั้งค่าในฟิลด์ Length และสามารถอยู่ในช่วงตั้งแต่หนึ่งถึงสิบห้า ในเวลาเดียวกัน เช่นเดียวกับใน EarPower ท่วงทำนองจะเล่นตามเวลาและลายเซ็นของเวลา จริงอยู่ คุณสามารถเปลี่ยนจังหวะได้ (ในลักษณะที่กล่าวไว้ก่อนหน้านี้) แต่โดยหลักการแล้ว การเปลี่ยนแปลงนี้จะไม่เปลี่ยนแปลงอะไรเลย

ข้าว. 58

ทำนองเพลงสร้างขึ้นจากเครื่องกำเนิดตัวเลขสุ่ม แต่ไม่ใช่บนพื้นฐานดนตรี โดยทั่วไปจะไม่คำนึงถึงความโน้มเอียงของโทนเสียงหรือโทนเสียงพิเศษใดๆ เลย เช่นเดียวกับใน EarPower ท่วงทำนองที่นี่เป็นชุดเสียงสุ่มที่วุ่นวาย และแม้ว่าจะสามารถเลือกโหมดได้ (Tonality field) ร่วมกับ tonic (Key field) ท่วงทำนองจะสอดคล้องกับคีย์อย่างเป็นทางการเท่านั้น - สัญญาณคีย์ที่จำเป็นนั้นสังเกตได้ง่าย โหมดประกอบด้วยโหมดเมเจอร์ธรรมชาติ, เนเชอรัล, ฮาร์โมนิกและเมโลดิกเล็กน้อย, โหมดเพนทาโทนิกและโครมาติกเมเจอร์และไมเนอร์ คุณสามารถปรับแต่งเมโลดี้ได้โดยการระบุช่วงเวลาสูงสุดที่อนุญาตระหว่างเสียงของมัน (ช่อง Max.Interval) จากวินาทีถึงอ็อกเทฟ ในช่วงเริ่มต้นของการฝึก จะเป็นการดีกว่าถ้าเลือกช่วงที่สั้นกว่าและจำนวนเสียงที่น้อยกว่า

ก่อนเริ่มเขียนตามคำบอก โปรแกรมจะให้คุณปรับแต่งคีย์ที่ต้องการได้หลายวิธี ซึ่งได้กล่าวถึงก่อนหน้านี้ การเขียนตามคำบอกไพเราะนั้นมีลักษณะเช่นนี้ โปรแกรมเล่นเพลงโดยแสดงโทนเสียงและโหมดที่ด้านบนสุดของไม้เท้า เพื่อความสะดวก อ็อกเทฟเริ่มต้นของเมโลดี้จะถูกเน้นด้วยเส้นสีฟ้าบางๆ ที่ด้านบนของคีย์บอร์ดเสมือน คุณสามารถเลือกตัวเลือก Show First Note จากนั้นโน้ตแรกของท่วงทำนองจะแสดงบนแป้นพิมพ์เป็นลายนิ้วมือ คำตอบจะต้องป้อนตามลำดับหมายเหตุโดยหมายเหตุ โปรแกรมจะตรวจสอบโน้ตแต่ละอันที่ป้อน และถ้าคุณเดาได้ จะมีเส้นประสีเขียวอยู่เหนือโน้ต ถ้าไม่ใช่ - สีแดง เป็นไปไม่ได้ที่จะไปที่ส่วนของท่วงทำนองที่จำได้ดีกว่าซึ่งแน่นอนว่าเป็นข้อเสียของโมดูล

ข้าว. 59

เป็นส่วนเสริมของการเขียนตามคำบอก มีการเสนอแบบฝึกหัดสำหรับการอ่านทำนองเพลงและเล่นในลักษณะบรรเลง ในกรณีนี้ เมโลดี้จะแสดงบนคาน และคุณต้องเล่นบนคีย์บอร์ดเสมือนหรือเครื่องดนตรี MIDI แบบฝึกหัดนี้เกี่ยวกับการฝึกหูนั้นไม่ชัดเจนสำหรับฉัน

โปรแกรมยังมีตัวเลือกที่มีชื่อที่น่าสนใจ Allow Vocal Support (เมนู Options - Other Settings) ซึ่งเราสามารถสรุปได้ว่าคุณสามารถฮัมทำนองได้และโปรแกรมจะตรวจสอบเรื่องนี้ ไม่มีอะไรอย่างนั้น - ไม่มีวิธีการอินพุตไมโครโฟนใน Earope ผู้เขียนโปรแกรมเองแนะนำให้ใช้ตัวเลือกนี้ดังนี้ เมื่อป้อนคำตอบ (ในการเขียนตามคำบอกที่ไพเราะหรือในแบบฝึกหัดสำหรับการอ่านทำนองเพลง) คุณต้องร้องเพลงโน้ตที่ต้องการด้วยเสียงของคุณก่อน จากนั้นให้คลิกขวาบนไม้เท้าซึ่งเป็นที่ตั้งของโน้ต: โปรแกรมจะฟังดูและคุณ ตรวจสอบตัวเองว่าคุณร้องเพลงถูกต้องหรือไม่ โปรแกรมไม่สามารถตรวจสอบคุณได้ จึงไม่ให้คะแนนสำหรับการร้องเพลงของคุณ ในความคิดของฉัน การออกกำลังกายนั้นบ้ามาก เป็นความพยายามที่น่าสมเพชในการเปลี่ยนวิธีการอินพุตไมโครโฟนปกติ

ออราเลีย. ในการทำงานกับท่วงทำนองนั้น มีการใช้โมดูล Pitch & Melody แม้ว่าแบบฝึกหัดใดแบบฝึกหัดหนึ่ง (การรู้จำโน้ต) จะเกี่ยวข้องกับคอร์ดและดังนั้นจึงได้มีการพูดคุยกันก่อนหน้านี้ แบบฝึกหัดอีกสามแบบฝึกหัดของโมดูล ได้แก่ การเขียนตามคำบอกไพเราะ การร้องเพลงที่หักมุม และการปรับจูน ซึ่งโดยทั่วไปแล้วไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับทำนอง แต่จะกล่าวถึงในที่นี้

Auralia เป็นโปรแกรมเดียวที่ได้รับการตรวจสอบโดยที่การเขียนตามคำบอกอันไพเราะทำได้จริง เกือบจะเหมือนกับที่สอนในโรงเรียนดนตรี การเขียนตามคำบอกทั้งหมดเป็นแบบโมโนโฟนิก ท่วงทำนองนั้นค่อนข้างสมจริง ให้เสียงในโทนเสียงที่มีลักษณะเฉพาะ เห็นได้ชัดว่าชุดของท่วงทำนองนั้นต่อสายเข้ากับโปรแกรมและไม่ได้สร้างแบบสุ่ม นั่นเป็นเหตุผลที่พวกเขาดูจริง มีท่วงทำนองค่อนข้างมาก ดังนั้นสถานการณ์ที่คุณสะดุดสองครั้งในทำนองเดียวกันนั้นหายาก ป้อนตามคำบอกในคีย์บางคีย์พร้อมมิเตอร์ที่กำหนดและจังหวะที่พัฒนาขึ้น อย่างไรก็ตาม ท่วงทำนองไม่มีการหยุดชั่วคราว โน้ตผูกมัด และการซิงโครไนซ์ นอกจากนี้ พวกมันทั้งหมดเป็นแบบโทนเดียว ไม่มีโมดูเลต และไม่มีแม้แต่การเบี่ยงเบนของมอดูเลต แน่นอนว่านี่เป็นระดับจูเนียร์ของโรงเรียนดนตรี

ก่อนเริ่มการออกกำลังกาย โปรแกรมจะแสดงหน้าต่างที่แสดงคีย์ ขนาด และโน้ตแรกของเมโลดี้ในอนาคต ไม่มีการปรับระดับเสียงให้ดังขึ้น แต่โน้ตแรกจะดังขึ้นโดยอัตโนมัติ สามารถเล่นได้หลายครั้งด้วยปุ่ม Replay

ข้าว. 60

จากนั้นหน้าต่าง stave จะปรากฏขึ้น โปรแกรมจะเปิดเครื่องเมตรอนอม เล่นการวัดที่ว่างเปล่า (เบื้องต้น) แล้วจึงเล่นเพลง หากจำเป็น สามารถปิดเครื่องเมตรอนอมได้ จำนวนการฟังคำสั่งไม่จำกัดโดยค่าเริ่มต้น การป้อนโน้ตทำได้ด้วยเมาส์ ทุกอย่างเรียบง่ายและชัดเจนที่นี่ - ก่อนอื่นเรากดปุ่มที่มีรูปภาพของระยะเวลาที่ต้องการ จากนั้นเราคลิกในตำแหน่งที่ถูกต้องบนคาน ในการป้อนบันทึกด้วยจุด ก่อนอื่นคุณต้องกดปุ่ม Dotted โดยไม่ได้ตั้งใจด้วย ลบโน้ตด้วยยางลบ เป็นการดีที่โปรแกรมอนุญาตให้คุณเขียนคำสั่งจากที่ใดก็ได้ที่คุณจำได้ดีกว่า โปรแกรมควบคุมความถูกต้องของการกรอกมาตรการ เตือนหากบันทึกที่มีระยะเวลาที่เลือกไม่พอดีกับการวัด การจัดกลุ่มของระยะเวลาและการรวมเข้ากับขอบจะเกิดขึ้นโดยอัตโนมัติ

ข้าว. 61

หลังจากบันทึกทำนองแล้ว เรายืนยันด้วยปุ่ม OK และโปรแกรมจะแสดงผลลัพธ์ หากมีข้อผิดพลาด หน้าต่างจะปรากฏขึ้นที่ส่วนบนซึ่งมีการเขียนคำตอบที่ถูกต้อง ในส่วนล่าง - ทำนองที่คุณป้อน ที่นี่สามารถเล่นและเปรียบเทียบกับที่ให้มา ปุ่มแถบก่อนหน้าและแถบถัดไปใช้เพื่อเลื่อนผ่านการวัด

ข้าว. 62

ความยากในการเขียนตามคำบอกไพเราะมีเก้าระดับ ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยท่วงทำนองที่ประกอบด้วยโน้ตสี่ตัว ระยะเวลาง่าย ๆ และยาวสองหน่วยใน เวลา 3/4 และ 4/4 ในกรณีนี้ จะมีการจดบันทึกสำหรับสามขั้นตอนแรกของวิชาเอกเท่านั้น ในระดับถัดไปจำนวนโน้ตและการวัดจะเพิ่มขึ้นจังหวะจะซับซ้อนมากขึ้นการกระโดดแบบกว้าง ๆ ปรากฏขึ้นในทำนองเพลงขนาดที่ซับซ้อนและโทนสีจะได้รับ แต่ถึงแม้จะอยู่ในระดับที่ยากที่สุด ท่วงทำนองก็มีความยาวไม่เกินสี่แท่ง ที่ระดับที่เก้า จะไม่ให้โทนเสียงและต้องกำหนดอย่างอิสระ

แบบฝึกหัดการร้องเพลงที่แตกต่างประกอบด้วยในโปรแกรมที่เล่นวลีสองเสียงสั้น ๆ โดยที่เสียงทั้งสองจะมีจังหวะเดียวกัน นั่นคือ ในรูปแบบของช่วงฮาร์มอนิก หลังจากฟังวลีแล้ว คุณต้องร้องเพลงเสียงสูงหรือเสียงต่ำ วลีนี้ไม่ได้มาพร้อมกับโน้ตและคุณต้องจดจ่อกับหูและความทรงจำของคุณเท่านั้น เช่นเดียวกับเวลาร้องเพลงตาชั่ง มีไฟสำหรับควบคุมเสียงร้องที่สว่างขึ้นเมื่อคุณเล่นผ่านวลี แบบฝึกหัดจะให้โทนเสียง และช่วงของคุณลักษณะได้รับการแก้ไขตามที่ควรจะเป็น ดังนั้นคุณจึงไม่สามารถตำหนิโปรแกรมสำหรับวลีที่โง่เขลาและไม่สอดคล้องกันได้

ข้าว. 63

มีห้าระดับความยาก ในระดับแรก วลีประกอบด้วยสามช่วง และต้องร้องเฉพาะเสียงบน ในระดับถัดไป จำนวนช่วงจะเพิ่มขึ้นและถึงหก และโปรแกรมขอให้ร้องเพลงเสียงบนหรือล่าง

แบบฝึกหัดความแม่นยำในการปรับแต่งจะเป็นประโยชน์กับทุกคนอย่างแน่นอน - นักดนตรีที่เล่นเดี่ยวและในวงดนตรี วิศวกรเสียงเมื่อบันทึกเพื่อจับเครื่องดนตรีที่ "ไม่สร้าง" ผู้ที่สร้างแพตช์ตามตัวอย่างของพวกเขาเองและแน่นอน จูนเนอร์เครื่องดนตรี . ส่วนหลังปรับแต่งเครื่องดนตรีโดยเน้นที่จำนวนครั้งต่อวินาที ทั้งระหว่างโทนเสียงหลักและระหว่างโอเวอร์โทน บีตคือการสั่นด้วยแอมพลิจูดที่เปลี่ยนแปลงเป็นระยะซึ่งเกิดขึ้นเมื่อเสียงสองเสียงที่มีความถี่ใกล้เคียงซ้อนทับกัน ลักษณะเฉพาะของการรับรู้ของเราคือถ้าความแตกต่างระหว่างสองเสียงในความถี่มีขนาดเล็ก (ไม่เกิน 10-15 Hz) จากนั้นแทนที่จะเป็นสองเสียงเราจะได้ยินหนึ่งเสียง แต่ปรับด้วยแอมพลิจูด ความถี่ของการมอดูเลตนี้คือความถี่บีต และเท่ากับความแตกต่างระหว่างความถี่ของเสียงทั้งสอง

ตัวอย่างเช่น ถ้าเสียงแรกมีความถี่ 900 Hz และเสียงที่สอง - 910 Hz จากนั้นเมื่อส่งเสียงพร้อมกัน เราจะได้ยินเสียงหนึ่งที่มีความถี่ 905 Hz ซึ่งปรับแอมพลิจูดด้วยความถี่ต่างกัน 10 เฮิร์ตซ์ แม้ว่าความถี่ในการตีจะต่ำมาก แต่หูของมนุษย์ก็สามารถรับความดังที่เพิ่มขึ้นและลดลงเป็นระยะได้ ดังนั้น การปรับเสียงทั้งสองแบบอย่างประณีตบรรจงจึงเกิดขึ้นเมื่อหยุดได้ยินเสียงบีต หากความแตกต่างระหว่างเสียงทั้งสองที่มีความถี่สูงกว่า 15 เฮิรตซ์ จังหวะนั้นจะหายไป ทั้งสองเสียงจะเริ่มได้ยินในตอนแรกด้วยความหยาบมาก จากนั้นจึงแยกกันได้ยินอย่างชัดเจน

การฟังจังหวะเป็นหัวใจสำคัญของการฝึกปรับแต่งเสียงที่ประสบความสำเร็จ การออกกำลังกายมีความยากหกระดับ ในระดับแรก โปรแกรมจะเล่นเสียงพร้อมกันที่ปรับแต่งได้ไม่ดี: ตัวแรกเป็นโน้ตตัวแรก จากนั้นตัวที่สอง เพี้ยนเล็กน้อย จากนั้นทั้งสองพร้อมกัน และขอให้คุณพิจารณาว่า โน้ตตัวที่สองสูงหรือต่ำกว่าตัวแรก . ระดับที่สองมีความคล้ายคลึงกัน แต่การประสานกันนั้นเกือบจะบริสุทธิ์ โดยมีการเบี่ยงเบนน้อยมาก ดังนั้นจึงยากกว่ามากที่จะได้คำตอบที่ถูกต้อง ในระดับที่สาม detuned ที่สี่, ที่ห้าหรืออ็อกเทฟจะถูกเพิ่มพร้อมกัน คุณต้องพิจารณาว่าเกิดอะไรขึ้นกับโน้ตตัวที่สอง - สูงหรือต่ำกว่าที่จำเป็นเพื่อให้ได้ช่วงเสียงที่ชัดเจน

ข้าว. 64

ระดับถัดไปเป็นเชิงปริมาณ มาตราส่วนที่มีหน่วยเซนต์ปรากฏขึ้นบนหน้าจอ และตัวเลื่อนที่สามารถเคลื่อนย้ายได้ด้วยเมาส์หรือปุ่มปรับให้เรียบ/คมชัด ในระดับที่สี่ คุณต้องรับโน้ตสองตัวเพื่อให้เสียงพร้อมกันโดยเลื่อนตัวเลื่อนไปทางขวาหรือซ้าย และปรับโน้ตตัวที่สองให้สัมพันธ์กับตัวแรก ปุ่มเล่นคำตอบของฉันใช้เพื่อควบคุมการตั้งค่า ระดับที่ห้าจะคล้ายคลึงกัน แต่การลดทอนของเสียงนั้นน้อยลง ในระดับที่หก คุณต้องมีเสียงที่ชัดเจน สี่ ห้า หรืออ็อกเทฟ

ข้าว. 65

แบบฝึกหัดที่ไม่รวมอยู่ในโปรแกรม. ซึ่งรวมถึงการเขียนตามคำบอกแบบสองเสียงและสามเสียง ตลอดจนท่วงทำนองที่มีการดัดแปลงขั้นตอนที่ไม่เสถียร การเบี่ยงเบนของการปรับและการมอดูเลตที่สมบูรณ์แบบ วิธีการดำเนินการเขียนตามคำบอกไพเราะในโปรแกรม EarPower และ Earope อย่างน้อยก็ทำให้งงงวยและท่วงทำนองเองก็น่าขยะแขยง

ไม่มีแบบฝึกหัดสำหรับการร้องเพลงท่วงทำนอง "จากสายตา" แม้ว่าหัวข้อส่วนใหญ่ในทฤษฎีดนตรีมักจะได้รับการฝึกฝนและรวมเข้าด้วยกัน นักเรียนหลายคนยังฝึกร้องท่วงทำนองสองส่วน: บางคนร้องเสียงสูง บางคนร้องท่อนล่าง อย่างใดอย่างหนึ่ง แต่โดยนักเรียนคนหนึ่ง: เขาร้องเพลงเสียงสูงและคนล่างเล่นเปียโนหรือในทางกลับกัน ตัวเลือกที่ดีมากคือเมื่อเสียงสูงของนักเรียนเล่นเปียโน มือขวา, เสียงล่างร้อง, ขณะที่มือซ้ายดำเนินการ. สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าแบบฝึกหัดดังกล่าวจะไม่ยากที่จะนำไปใช้โดยทางโปรแกรม

แบบฝึกหัดอีกกลุ่มหนึ่งที่มีทั้งระดับเสียงและเฟรตพร้อมกันและไม่มีอยู่ในโปรแกรมคือ การกำหนดโทนเสียงโดยใช้ส้อมเสียง สมมติว่ามีการเล่นโน้ต A แล้วตามด้วยคอร์ดโทนิคของคีย์บางคีย์ แบบฮาร์มอนิกหรือในรูปแบบที่คลี่ออก จำเป็นต้องกำหนดโดยหูว่าเสียง A แก้ไขในคอร์ดที่กำหนด (หรือยังคงอยู่) และตั้งชื่อคีย์ตามนี้ แทนที่จะใช้โทน La ให้อย่างอื่นแทนได้

จังหวะ

ข้าว. 66

สามารถเปิดและปิดเครื่องเมตรอนอมได้ตามต้องการโดยกดปุ่มชื่อเดียวกัน จังหวะของเครื่องเมตรอนอม (และด้วยเหตุนี้ของการออกกำลังกาย) จะเปลี่ยนโดยตัวเลื่อนด้านซ้ายและสามารถอยู่ในช่วง 40 ถึง 140 ครั้งต่อนาที แถบเลื่อนด้านขวาปรับระดับเสียงของเครื่องเมตรอนอม (อันที่จริง ค่าของไดนามิก MIDI อยู่ระหว่าง 0 ถึง 127) ลายเซ็นเวลาสำหรับการฝึกเข้าจังหวะถูกตั้งค่าเป็นจังหวะไตรมาสเท่านั้น จาก 2/4 ถึง 7/4 ซึ่งเป็นข้อจำกัดของโปรแกรม - ลายเซ็นเวลาทั่วไปหลายอย่าง เช่น 6/8 นั้นไม่มีให้สำหรับการฝึก แน่นอน คุณสามารถใช้ 3/4 แทนลายเซ็นเวลา 6/8 ได้ แต่จากมุมมองของทฤษฎีดนตรี สิ่งนี้ไม่ถูกต้อง: ซิกเนเจอร์ของเวลา 3/4 มีหนึ่งสำเนียงในบีตแรกของบาร์ และ 6/8 มี 2 อัน แข็งแกร่งในจังหวะแรกของบาร์และค่อนข้างแข็งแกร่งในจังหวะที่สี่ จำนวนครั้งต่อการวัดจะถูกเลือกโดยใช้ปุ่มตัวเลขตั้งแต่ 2 ถึง 7

Ear Power นำเสนอแบบฝึกหัดจังหวะสี่ประเภท: การเลียนแบบจังหวะ การป้อนตามจังหวะ การอ่านจังหวะ และการเรียนรู้จังหวะ

แบบฝึกหัดแรกมีไว้สำหรับโปรแกรม "แตะ" รูปแบบจังหวะบางอย่าง และคุณต้องทำซ้ำโดยใช้คอมพิวเตอร์ (สเปซบาร์) หรือแป้นพิมพ์ MIDI จริงอยู่ การใช้พื้นที่เดียวบนแป้นพิมพ์คอมพิวเตอร์นั้นไม่สะดวก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเวลาสั้น ๆ หรือด้วยความเร็วที่รวดเร็ว - กุญแจนั้นไม่สามารถจับได้ด้วยมือ คุณสามารถใช้ไมโครโฟนได้ แต่ข้างบนนี้มีคนพูดถึงความยากลำบากที่รอสิ่งนี้อยู่

จะต้องป้อนคำตอบในจังหวะเดียวกับที่โปรแกรมให้ไว้ ไม่จำเป็นต้องยืนยันคำตอบ - หลังจากป้อนบันทึกทั้งหมดแล้ว โปรแกรมจะรอครึ่งวินาทีและให้ผลลัพธ์ หากคุณรู้สึกว่าทำผิดพลาดตรงจุดใดจุดหนึ่งของการตอบสนอง ให้กดแป้น Del หรือแป้นเฉพาะบนแป้นพิมพ์ MIDI ของคุณ ซึ่งจะสั่งให้คุณละเว้นการตอบกลับปัจจุบันและรอการตอบกลับใหม่

เพื่อความสะดวกในการวางแนว จังหวะจะแสดงเป็นภาพกราฟิกที่ส่วนล่างของหน้าต่าง ในกรณีนี้ ส่วนล่างของตัวเลข (ความเสี่ยงจากส่วนกลาง) หมายถึงช่วงเวลาของการกระแทกที่แน่นอน และส่วนบน - ค่าความคลาดเคลื่อนสูงสุด นั่นคือ ข้อผิดพลาดที่สามารถทำได้เมื่อป้อนคำตอบ หลังจากคำตอบ โปรแกรมจะแสดงจังหวะที่ป้อนในรูปแบบของขีดกลางเหนือตัวเลข ซึ่งแสดงให้เห็นชัดเจนว่าคุณแม่นยำหรือไม่ถูกต้องเพียงใด

ข้าว. 67

การเขียนตามคำบอกเป็นจังหวะ "เขียน" โดยใช้วิธีการป้อนข้อมูลที่ระบุ โปรแกรมเล่นจังหวะ และคุณต้องบันทึกจังหวะนี้ไว้ที่ส่วนล่างของหน้าต่างโดยใช้ตัวเลขที่แนะนำ แบบฝึกหัดนี้เกี่ยวข้องกับร่างที่มีธง ระยะเวลาของตัวเลขทั้งหมดเท่ากับหนึ่งในสี่ ด้วยปุ่มซ้ายของเมาส์ ตัวเลขจะถูกเปล่งออกมา โดยปุ่มของเมาส์ขวาจะถูกแทรกลงในช่องคำตอบ ที่ตัวเลขแรกที่เลือกไม่ถูกต้อง คำตอบทั้งหมดถือว่าไม่ถูกต้อง ซึ่งไม่ดี หากโปรแกรมอนุญาตให้คุณบันทึกจังหวะในลำดับแบบสุ่มจากนั้นด้วยการฟังหลาย ๆ ครั้งก็จะเป็นไปได้ที่จะย้ายจาก ตัวเลขง่ายๆการมอบหมายงานที่ซับซ้อน

ข้าว. 68

ในแบบฝึกหัดการอ่านจังหวะ ขอเสนอให้เล่นรูปแบบจังหวะที่กำหนดเป็นโน้ต คุณไม่สามารถทำได้หากไม่มีเครื่องเมตรอนอมในแบบฝึกหัดนี้ เนื่องจากโปรแกรมต้องการการเคาะจังหวะตามจังหวะที่กำหนดไว้อย่างเคร่งครัดซึ่งระบุไว้ในการตั้งค่าเครื่องเมตรอนอม เพื่อความสะดวก รูปแบบจังหวะดั้งเดิม (และคำตอบของคุณ) จะแสดงเป็นตัวเลขกราฟิก คล้ายกับแบบฝึกหัดการจำลองจังหวะ

แบบฝึกหัดสุดท้าย การเรียนรู้จังหวะจะเป็นประโยชน์อย่างมากในการฝึกทุกขั้นตอน สาระสำคัญของมันเรียบง่าย - คุณต้องเล่นรูปแบบจังหวะเป็นวงและบรรลุความแม่นยำสูงสุดโดยเน้นที่ตัวเลขที่ด้านล่างของหน้าต่าง ในกรณีนี้โปรแกรมไม่แสดงผล (ถูก/ผิด) และคุณสามารถฝึกได้อย่างต่อเนื่อง เพื่ออำนวยความสะดวกให้กับงาน มีโหมดที่ตัวโปรแกรมเล่นจังหวะ ทำหน้าที่เป็นครู และคุณต้องทำซ้ำพร้อมกัน

ประเภทของการออกกำลังกายจะถูกเลือกในหน้าต่างการตั้งค่าที่มุมซ้ายบน ที่นี่ คุณสามารถเลือกวิธีใดวิธีหนึ่งจากสามวิธีในการสร้างรูปแบบ ด้วยวิธีแรก (Random) Ear Power จะสร้างรูปแบบแบบสุ่มตามตัวเลขจังหวะที่ทำเครื่องหมายด้วยธง สำหรับการฝึกแต่ละระดับ คุณสามารถเลือกชุดตัวเลขที่แตกต่างกันได้ ด้วยวิธีที่สอง (กำหนดเอง) โปรแกรมจะเลือกรูปแบบที่กำหนดไว้ล่วงหน้าอย่างใดอย่างหนึ่งโดยสุ่ม โดยรูปแบบที่สาม - หนึ่งรูปแบบที่คุณระบุ มีรูปแบบที่กำหนดไว้ล่วงหน้าหลายแบบใน EarPower สำหรับระดับการเรียนรู้แต่ละระดับ แต่คุณสามารถแก้ไขได้รวมทั้งสร้างรูปแบบใหม่

ข้าว. 69

ในหน้าต่างการตั้งค่า คุณสามารถเลือกช่อง MIDI ที่จะเล่นแบบฝึกหัดจังหวะ (อันดับที่ 10 หรือ 16) ได้ เช่นเดียวกับเสียงเพอร์คัชชันที่จะใช้สำหรับสิ่งนี้ โปรแกรมสามารถเลือกเสียงและสุ่มสำหรับการออกกำลังกายใหม่แต่ละครั้ง ไม่ชัดเจนว่าทำไม แต่เสียงที่คุณตอบสนองต่อการออกกำลังกายนั้นเหมือนกันเสมอ - ทอมฟลอร์สูงและคุณไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้

การทำงานกับรูปแบบที่กำหนดเองทำได้ในหน้าต่างที่เรียกโดยคำสั่ง Options - Custom Rhythm Patterns และรูปแบบต่างๆ จะถูกเก็บไว้ในไฟล์ patterns.epc รูปแบบใหม่สามารถสร้างได้ตามรูปแบบที่มีอยู่หรือตั้งแต่เริ่มต้น ก่อนอื่น คุณต้องเลือกระดับของการฝึกที่จะสร้างรูปแบบ จากนั้นป้อนชื่อของรูปแบบ (หรือเลือกรูปแบบที่มีอยู่) จากนั้นจึงแทรกตัวเลขจังหวะลงในฟิลด์ตามลำดับที่ต้องการโดยคลิกที่รูปแบบ หนู. โปรแกรมจะกำหนดลายเซ็นเวลาที่เหมาะสมที่สุดทั้งนี้ขึ้นอยู่กับจำนวนตัวเลข

ข้าว. 70

หูฟัง. โปรแกรมนี้นำเสนอแบบฝึกหัดจังหวะสามประเภท: การเลียนแบบจังหวะ (ฟัง) การอ่านจังหวะ (อ่าน) และการอ่านด้วยการเลียนแบบ (ฟังและอ่าน) ไม่มีการป้อนตามจังหวะในโปรแกรม ในแบบฝึกหัดแรก คุณต้องทำซ้ำรูปแบบจังหวะที่กำหนด ในครั้งที่สอง ให้จังหวะกับสต๊าฟและคุณต้องเล่น ในครั้งที่สาม จังหวะจะระบุไว้ในโน้ตด้วย แต่ก่อนอื่นโปรแกรมจะเล่นเอง แล้วเปิดโอกาสให้คุณได้เล่น ไม้เท้าในแบบฝึกหัดเข้าจังหวะจะกลายเป็นหน้าต่างที่แสดงงานและแนวทางของคำตอบ

ข้าว. 72

ในการตั้งค่าโมดูล คุณสามารถปิดการวัดที่สามได้ (ตัวเลือกแถบกลาง) จากนั้นคุณจะต้องทำซ้ำจังหวะที่โปรแกรมเล่นทันทีจากการวัดถัดไป หากคุณเปิดใช้งานตัวเลือก Short loop จะไม่แทรกการวัด Lead In ระหว่างแบบฝึกหัด (จะมีการวัดนี้เสมอก่อนการฝึกครั้งแรกในชุด)

ตอนนี้เกี่ยวกับวิธีที่ Earope กำหนดความถูกต้องของคำตอบ ในการตั้งค่า (ตัวเลือกเมนู - การตั้งค่าอื่นๆ) มีพารามิเตอร์ Rhythmic Sensitivity ซึ่งจะตั้งค่าความไวของโปรแกรมตามข้อผิดพลาดของจังหวะของคุณ (เปลี่ยนจาก 0 เป็น 10) ค่าเริ่มต้นคือ 7 และต้องบอกว่าความถูกต้องของคำตอบควรสูงมาก หากคุณทำผิดพลาดแม้เพียงเล็กน้อยในโน้ตอย่างน้อยหนึ่งรายการ โปรแกรมจะพูดว่า "ปิด!" นั่นคือ "ปิด" แต่ยังคงขอให้คุณเล่นซ้ำโดยพิจารณาว่าคำตอบนั้นไม่ถูกต้อง ในทางกลับกัน ค่าพารามิเตอร์ที่น้อยกว่า 7 ทำให้คุณมีอิสระมากขึ้น แต่สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าถ้าคุณฝึกจังหวะด้วยความไวที่ใกล้ศูนย์ ประโยชน์ของการออกกำลังกายก็จะเป็นศูนย์เช่นกัน

ในแบบฝึกหัด Read and Listen & Read จะใช้ระบบพิเศษของแท่งไม้และจุดสีต่างๆ เพื่อแสดงข้อผิดพลาดที่เกิดขึ้น ดังนั้น หากคุณเล่นโน้ตเร็วกว่าที่จำเป็น แท่งแนวตั้งสีเทาอ่อนจะแสดงอยู่ข้างใต้ ถ้าภายหลัง - สีเทาเข้ม ยิ่งแท่งไม้สูงเท่าไหร่ คุณก็ยิ่งผิดพลาดมากขึ้นเท่านั้น จุดสีแดงใต้โน้ตแสดงว่าคุณไม่ได้เล่นโน้ตเลย เส้นสีน้ำเงิน- ที่คุณเล่นโน้ตพิเศษ ทั้งหมดนี้ดูเหมือนตัวอักษรจีนสำหรับฉันและโดยทั่วไปแล้วเป็นวิธีที่ไม่สะดวกมากในการควบคุมซึ่งแตกต่างจากตัวเลขในโปรแกรม EarPower ซึ่งทุกอย่างเรียบง่ายและชัดเจน

ข้าว. 73

ออราเลีย. โปรแกรมนี้อุดมไปด้วยแบบฝึกหัดจังหวะ ในบรรดาสิ่งเหล่านี้ ได้แก่ การรู้จำมาตรวัด องค์ประกอบจังหวะ การป้อนตามจังหวะและการป้อนตามจังหวะองค์ประกอบ การเลียนแบบจังหวะ และรูปแบบจังหวะ

ในแบบฝึกหัดการรู้จำมิเตอร์ โปรแกรมจะเล่นรูปแบบจังหวะสี่การวัดและขอให้คุณกำหนดลายเซ็นเวลา ในกรณีนี้ ไม่สามารถใช้เครื่องเมตรอนอมได้ตามปกติ รูปแบบจังหวะสามารถกำหนดได้สองวิธี: การกระทบและไพเราะ ในกรณีแรก จังหวะจะเล่นโดยเสียงกลองบ่วง ในครั้งที่สอง - โดยเครื่องดนตรีลมในรูปแบบของเมโลดี้ การระบุเวลาโดยการฟังรูปแบบกลองมักจะง่ายกว่าการฟังทำนอง มีแปดระดับความยาก ในระดับแรก เฉพาะวิธีการเคาะที่ใช้กับระยะเวลาแปด ไตรมาส และครึ่งเวลา ลายเซ็นเวลาสามารถเป็น 2/4 หรือ 3/4 ระดับถัดไปจะเพิ่มขนาดและระยะเวลาใหม่ และใช้ทั้งสองวิธีในการเล่น ในตอนท้าย ลายเซ็นเวลา 2/4, 3/4, 4/4, 6/8, 9/8 และ 12/8 จะปรากฏขึ้น และจะใช้สามเท่าในระดับสุดท้าย

ข้าว. 74

ในแบบฝึกหัด Rhythm Elements คุณต้องกำหนดตัวเลขจังหวะที่โปรแกรมเล่น แบบฝึกหัดที่มีประโยชน์มากสำหรับการท่องจำ "โครงสร้าง" ที่เป็นจังหวะของดนตรีที่สร้างขึ้น ความยาวของตัวเลขแต่ละรูปคือหนึ่งในสี่สำหรับขนาดที่เศษส่วนเป็นเศษส่วน และสามในแปดสำหรับขนาดที่เศษส่วนเป็นแปด ในช่วงเริ่มต้นของการออกกำลังกาย เครื่องเมตรอนอมจะตีสองครั้ง หลังจากนั้นให้ตัวเลขจังหวะ แบบฝึกหัดนี้มีระดับความยากห้าระดับ โดยในแต่ละระดับถัดไปจะมีการเพิ่มตัวเลขใหม่

ข้าว. 75

การเขียนตามคำบอกเป็นจังหวะนำเสนอในสองรูปแบบ: การป้อนตามคำบอกสำหรับตัวเลขจังหวะ (การเขียนตามคำบอกองค์ประกอบจังหวะ) และการเขียนตามคำบอกแบบอิสระ (การป้อนตามจังหวะจังหวะ) การเขียนตามคำบอกทั้งสองประเภทมีประโยชน์เท่าเทียมกัน แต่ในระยะเริ่มต้น การเขียนตามคำบอกเป็นตัวเลขจะง่ายกว่า มีความยาวสองแถบและประกอบด้วยเฉพาะตัวเลขที่แสดงที่ด้านล่างของหน้าต่างเท่านั้น แต่ละหน่วยวัดแบ่งออกเป็นสี่ฟิลด์ โดยแต่ละฟิลด์จะวางตัวเลขหนึ่งตัว คุณสามารถ "เขียน" คำสั่งจากที่ใดก็ได้โดยเลือกฟิลด์ที่ต้องการด้วยเมาส์และคลิกที่รูป ตัวเลขที่ป้อนสามารถเปลี่ยนแปลงได้ และฟิลด์ทั้งหมดสามารถลบได้โดยกดปุ่มล้าง มีความยากห้าระดับ เมื่อระดับเพิ่มขึ้น ขนาดและรูปร่างใหม่ก็ถูกเพิ่มเข้ามา

ข้าว. 76

การเขียนตามคำบอกฟรีนั้นเทียบได้ในด้านคุณภาพกับการเขียนตามคำบอกไพเราะ โปรแกรมจะเล่นแถบเปิด (จังหวะเครื่องเมตรอนอม) ตามด้วยแถบป้อนตามคำบอกสี่แถบ เครื่องเมตรอนอมสามารถปิดได้ การเขียนตามคำบอกขึ้นอยู่กับระดับความยาก ทำได้สามวิธี: การเคาะ เสียงบรรเลงและไพเราะ วิธีแรกและวิธีสุดท้ายถูกกล่าวถึงก่อนหน้านี้ และวิธีการบรรเลงประกอบด้วยความจริงที่ว่าจังหวะเล่นโดยเครื่องดนตรีไพเราะในโน้ตเดียว วิธีนี้ได้รับการฝึกฝนอย่างกว้างขวางในโรงเรียนดนตรี - ครูให้การป้อนตามจังหวะเพลงโดยกดปุ่มบนเปียโนหนึ่งปุ่ม ออราเลียใช้เครื่องมือลมสำหรับสิ่งนี้ ด้วยวิธีการแบบบรรเลงและไพเราะ การเขียนตามคำบอกอาจมีการหยุดชั่วคราว แต่จะไม่มีการกระทบกระเทือน

ข้าว. 77

มีการป้อนบันทึกย่อในหนึ่งบรรทัด ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับส่วนจังหวะ วิธีการป้อนข้อมูลคล้ายกับการเขียนตามคำบอกไพเราะ หากเขียนตามคำบอกผิดพลาด โปรแกรมจะแสดงหน้าต่างที่คุณสามารถเปรียบเทียบคำตอบกับคำตอบที่ถูกต้องได้ แบบฝึกหัดมีระดับความยากสิบระดับ เมื่อระดับเพิ่มขึ้น ระยะเวลาใหม่ ขนาดเพิ่มขึ้น และให้วิธีการเล่นทั้งสามแบบ

การออกกำลังกายเพื่อเลียนแบบจังหวะเกิดขึ้นภายใต้เครื่องเมตรอนอม ขั้นแรก ให้ท่อนเพลงเกริ่นนำ ตามด้วยจังหวะของท่อนยาวหลายๆ ท่อน โดยใช้วิธีใดวิธีหนึ่งจากสามวิธี: เพอร์คัชชัน บรรเลงหรือไพเราะ คำตอบนั้นแนะนำด้วยเสียงกลองบ่วงเท่านั้น หลังจากตั้งจังหวะแล้ว เครื่องเมตรอนอมจะยังคงส่งเสียง และสามารถเริ่มคำตอบได้ทันทีที่พร้อม สำหรับการแตะ คุณสามารถใช้แป้นเว้นวรรคหรือแป้นคีย์บอร์ด MIDI แป้นใดแป้นหนึ่งได้ ในตอนท้ายของอินพุตโปรแกรมจะรอประมาณหนึ่งวินาทีและให้ผลลัพธ์ แต่จะอยู่ในรูปแบบของ "ถูกต้อง / ไม่ถูกต้อง" เท่านั้น ไม่สามารถตรวจสอบคำตอบแบบกราฟิกบนหน้าจอได้ และไม่สามารถมองเห็นข้อผิดพลาดที่เกิดขึ้น ซึ่งแน่นอนว่าไม่ดี แบบฝึกหัดมีความยากสิบระดับ โดยแต่ละระดับจะเพิ่มขนาด ระยะเวลา และวิธีการเล่นใหม่

ข้าว. 78

แบบฝึกหัดสุดท้ายที่ค่อนข้างตลกของโมดูลคือคำจำกัดความของสไตล์ลีลา โปรแกรมเล่นองค์ประกอบเครื่องมือขนาดเล็กที่มีจังหวะลักษณะเฉพาะ และขอให้คุณกำหนดสไตล์ แน่นอนว่ารูปแบบที่หลากหลายนั้นไม่ดีนัก (หนึ่งหรือสองเพลงจากแจ๊สป๊อปร็อค เร้กเก้ ลาตินอเมริกา และคำทักทายสองสามคำจาก "อิเล็กทรอนิกส์") แต่ก็เพียงพอแล้วสำหรับการเริ่มต้น นอกจากนี้ การเรียบเรียงบางส่วน (เช่น ในสไตล์แร็พ) กับชุดเสียง General MIDI ก็ดูค่อนข้างตลก แบบฝึกหัดนี้มีระดับความยาก 5 ระดับ โดยเพิ่มรูปแบบใหม่ในแต่ละระดับ ฉันชอบส่วนช่วยเหลือเกี่ยวกับสไตล์มาก - ประวัติโดยย่อ รูปแบบจังหวะพื้นฐาน ลายเซ็นเวลาที่ใช้ และรูปแบบทั่วไปของสไตล์ที่แสดงในโน้ตเพลง

ข้าว. 79

คุณลักษณะเพิ่มเติม

หลังจากนั้น ลำดับของแบบฝึกหัด การตั้งค่า และจำนวนจะไม่ขึ้นอยู่กับคุณอีกต่อไป พวกเขาถูกเลือกโดย "ครู" ขึ้นอยู่กับความก้าวหน้าของคุณ แต่ละโมดูลของโปรแกรมแบ่งออกเป็นหลายระดับ (จาก 6 ถึง 12) ในแต่ละระดับจะมีแบบฝึกหัดหลายแบบปรับตามความยากที่เพิ่มขึ้นการออกกำลังกายแต่ละครั้งจะทำซ้ำหลายครั้ง โครงสร้างการฝึกจึงมีรูปแบบดังแสดงใน (ภาพที่ 83)

ข้าว. 83

คุณสามารถหยุดออกกำลังกายได้ทุกเมื่อโดยกดปุ่ม EarTutor อีกครั้ง ผลลัพธ์ของคุณจะถูกบันทึกไว้ในไฟล์พิเศษ (โปรไฟล์ผู้ใช้) และครั้งต่อไปที่คุณเริ่ม "ครู" การฝึกอบรมจะเริ่มจากแบบฝึกหัดที่เสร็จสิ้นล่าสุด

ร่วมกับโปรแกรม มีการจัดหา "ครู" สองคน นั่นคือ แบบฝึกหัดสองชุด: Standard Ear Tutor และ Alternative Ear Tutor และอื่นๆ สัญญาว่าจะโพสต์บนเว็บไซต์ของผู้ผลิต ชุดของแบบฝึกหัดจะถูกเก็บไว้ในไดเร็กทอรีหลักของโปรแกรมในรูปแบบของไฟล์หลาย ๆ ไฟล์ซึ่งส่วนใหญ่เป็นคำอธิบาย (earobics.tut - มาตรฐาน alternat.tut - ทางเลือก) น่าเสียดายที่คุณไม่สามารถเตรียมหลักสูตรฝึกอบรมและ "ครู" ของคุณเองได้

ในการตั้งค่าหลักสูตร โปรแกรมจะใช้โปรไฟล์ผู้ใช้ กล่าวคือ ไฟล์ที่มีข้อมูลเกี่ยวกับชื่อของนักเรียน ระดับใดและในโมดูลใดที่เขาไปถึง ซึ่งใช้ "ครู" คุณสามารถจัดเก็บโปรไฟล์ได้มากเท่าที่คุณต้องการบนคอมพิวเตอร์เครื่องเดียว ซึ่งทำให้คุณสามารถใช้โปรแกรมสำหรับนักเรียนหลายคนด้วยการตั้งค่าส่วนตัวของพวกเขาเอง

การทำงานกับโปรไฟล์จะดำเนินการในหน้าต่างโปรไฟล์ผู้ใช้ ซึ่งเรียกจากเมนูไฟล์โดยใช้คำสั่งในชื่อเดียวกัน ในส่วนบนของหน้าต่าง ชื่อของนักเรียนและประเภทของ "ครู" จะถูกเลือก แถบเลื่อนตรงกลางจะแสดงความสมบูรณ์ของหลักสูตรปัจจุบันสำหรับแต่ละโมดูล และให้คุณเลือกระดับที่ต้องการได้ ดังนั้น หากคุณรู้สึกว่า ในโมดูลจังหวะ ระดับแรกง่ายเกินไปสำหรับคุณ คุณสามารถตั้งค่าระดับให้ยากขึ้นได้

ข้าว. 84

ที่ด้านล่างของหน้าต่างจะมีปุ่มสำหรับสร้างโปรไฟล์ใหม่ โหลดโปรไฟล์อื่น หรือบันทึกโปรไฟล์ปัจจุบัน นักเรียนคนหนึ่งนั่งอยู่หน้าคอมพิวเตอร์ร่วมกับนักเรียนคนอื่น หลังจากเริ่มโปรแกรมแล้ว ให้เข้าสู่หน้าต่างนี้และโหลดโปรไฟล์ของเขา ไม่มีวิธีพิเศษในการควบคุมนักเรียนในโปรแกรม แม้ว่าสามารถทำได้ เช่น โดยการเปลี่ยนการตั้งค่าหลักสูตรโดยใช้รหัสผ่านของครูเท่านั้น

Earope เวอร์ชันที่สองกำลังจะมาถึงในเร็วๆ นี้ พร้อมฟีเจอร์ใหม่ที่มีประโยชน์มากมายที่วางแผนไว้ รองรับระบบ Opcode OMS (Open Music System) สำหรับ Windows ซึ่งออกแบบมาเพื่อแทนที่ MIDI Mapper ปัจจุบัน นอกจากนี้ ในเวอร์ชันที่สอง ผู้ใช้จะสามารถตั้งค่าคอร์ด เฟรต และองค์ประกอบอื่นๆ ของตนเองได้ และใช้เสียงและไมโครโฟนของตนเองเพื่อป้อนคำตอบ การกำหนดคอร์ดของคุณเองทำให้คุณสามารถฝึกการผกผันของคอร์ดได้หลากหลาย

ในทุกโมดูลพวกเขาสัญญาว่าจะใช้ฟังก์ชั่นตรวจสอบสัญกรณ์ (หลังจากทั้งหมดจากมุมมองของทฤษฎีดนตรี C คมไม่เหมือนกับ D flat แม้ว่าโปรแกรมจะถือว่าคำตอบนั้นถูกต้องโดยไม่คำนึงถึงสัญญาณที่ป้อนโดยไม่ได้ตั้งใจ ). สำหรับ "การพัฒนาระดับเสียงที่แน่นอน" (ฉันต้องยิ้มอย่างไม่แน่ใจ) มีการวางแผนที่จะเพิ่มโมดูลใหม่ที่ทำงานบนหลักการของ "การได้ยินสี" ในโมดูลคอร์ด พวกเขาวางแผนที่จะแนะนำโหมดที่ไม่จำเป็นต้องระบุบันทึกทั้งหมดของคอร์ดอย่างถูกต้อง แต่คะแนนจะมอบให้ขึ้นอยู่กับจำนวนที่ระบุอย่างถูกต้อง ในโมดูลเมโลดี้ จะสามารถเลือกระดับสเกลที่ต้องการสร้างเมโลดี้ได้ การวางแผนยังเป็นหน้าที่ของการเล่นเมโลดี้ในคีย์สุ่ม

นักพัฒนาสัญญาว่าจะเขียนตามจังหวะในไม่ช้าไม่เร็วกว่า Earope รุ่นที่สาม ในเวอร์ชันที่สาม มีการวางแผนที่จะเพิ่มโมดูลพร้อมแบบฝึกหัดสำหรับการแปลงคอร์ดและท่วงทำนอง

ผู้มีโอกาสเป็นลูกค้าที่ทันทีทันใดที่สุด แม้กระทั่งก่อนการเปิดตัวเวอร์ชันที่สอง ก็คือเครื่องมือเตรียมการฝึก EarTutor ผู้ผลิตไม่ได้ตั้งใจที่จะเผยแพร่เวอร์ชันของโปรแกรมสำหรับ Macintosh

ออราเลีย. โปรแกรมนี้ออกแบบมาเพื่อใช้ในโรงเรียนดนตรี (วิทยาลัย โรงเรียน) ดังนั้นจึงประกอบด้วยชุดฟังก์ชันการบริหารและเครือข่ายที่จำเป็นทั้งหมด ตลอดจนวิธีการติดตามความคืบหน้า

เมื่อซื้อใบอนุญาตเครือข่าย โปรแกรมจะใช้ฐานข้อมูลส่วนกลางของนักเรียน การทดสอบ และผลลัพธ์ที่อยู่บนเซิร์ฟเวอร์ (หรือคอมพิวเตอร์ของครู) เมื่อใช้กับ Musition Music Theory Education Program งานการดูแลระบบจะง่ายขึ้น: ทั้งสองโปรแกรมสามารถใช้ฐานข้อมูลเดียวกันได้ ฟังก์ชันการดูแลระบบและการรักษาความลับของข้อมูล (รวมถึงการเข้าถึงข้อมูลผ่านเครือข่าย) ได้รับการคุ้มครองด้วยวิธีใดวิธีหนึ่งจากสองวิธีตามการใช้รหัสผ่าน เซสชั่นของนักเรียนกับโปรแกรมจะขึ้นอยู่กับการป้อนชื่อและรหัสผ่านที่เหมาะสม

Auralia ช่วยให้คุณจัดเก็บโปรไฟล์สำหรับนักเรียนได้ไม่จำกัดจำนวนและจัดนักเรียนเข้าชั้นเรียน ในแต่ละชั้นเรียน คุณสามารถสร้างกลุ่มของนักเรียนที่มีผลการเรียนแตกต่างกัน และกำหนดตัวเลือกสำหรับงานต่างๆ ให้กับพวกเขา ในงาน คุณสามารถห้ามตอบคำตอบซ้ำหรือตั้งค่าจำนวนครั้งสูงสุดที่อนุญาตได้ เช่นเดียวกับห้ามการใช้เครื่องเมตรอนอม ตัวควบคุม MIDI หรือแป้นพิมพ์เสมือน

นักเรียนสามารถทำงานในโหมดฝึกหัดและแบบทดสอบได้ ในโหมดฝึกหัด พวกเขาทำงานตามลำดับอิสระ แต่ด้วยการรักษาผลลัพธ์ของคำตอบทั้งหมด ในโหมดนี้ เมื่อนักเรียนได้ผลลัพธ์ที่ดี ครูเสมือน (ศาสตราจารย์) จะเปิดขึ้น ซึ่งเสนอให้เลื่อนระดับความยากไปอีกระดับหนึ่ง ในเวลาเดียวกัน ครูสามารถปรับพฤติกรรมของ "อาจารย์" และอัลกอริธึมของงานได้ตามรูปแบบการสอนของเขา

ในโหมดทดสอบ นักเรียนจะตอบคำถามตามโปรแกรมที่กำหนดไว้อย่างชัดเจน ซึ่งสะดวกต่อการใช้งานสำหรับการควบคุมความก้าวหน้าแบบอัตโนมัติ ครูสามารถสร้างแบบทดสอบด้วยชุดแบบฝึกหัดและข้อจำกัดต่างๆ ได้ตามใจชอบ (เช่น อย่าแสดงให้นักเรียนเห็นว่าเขาตอบถูกหรือไม่) ในเวลาเดียวกัน แบบทดสอบยังสามารถใช้เพื่อดำเนินการสอบ โดยไม่ต้องกลัวว่านักเรียนจะคัดลอกคำตอบของกันและกัน - โปรแกรมจะสร้างงานจากรายการแบบสุ่มสำหรับแต่ละรายการ

ผลลัพธ์ของนักเรียนจะถูกเก็บไว้ในวันที่ทำการฝึก โดยแบ่งเป็น 2 ชุดอิสระ ได้แก่ ผลการฝึกปฏิบัติและผลการทดสอบ คุณสามารถดูสถิติในช่วงเวลาใดก็ได้และพิมพ์รายงานในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งจาก 25 รูปแบบที่มีอยู่ในโปรแกรม

ความประทับใจและข้อเสนอแนะ ในแง่ของคุณภาพและปริมาณของการออกกำลังกาย Auralia เป็นผู้นำอย่างแน่นอน ฉันชอบ Earope มากกว่าในแง่ของความสะดวกสบายของอินเทอร์เฟซและการทำงาน และ EarPower ในแง่ของวิธีการป้อนข้อมูลคำตอบ วิธีการใช้ไมโครโฟนนั้นดีเป็นพิเศษใน EarPower ซึ่งมีความชัดเจนมากและแสดงความแม่นยำของเสียงสูงต่ำในเวลา - ข้อบกพร่องทั้งหมดจะมองเห็นได้ในทันที เช่น "แนวทาง" หรือ "การย่อ" ไปยังโน้ตที่กำหนด

สำหรับการออกกำลังกายแบบเป็นช่วง โปรแกรมใดก็ได้ที่เหมาะสมเท่าเทียมกัน ในระยะแรกของการเรียนรู้ ฉันจะเลือก Auaralia เนื่องจากมีแบบฝึกหัดในการเปรียบเทียบช่วงเวลา ช่วงเวลาการร้องเพลงในโปรแกรม Auralia และ EarPower นั้นใช้งานได้ดีพอๆ กัน แต่ก็ยังชัดเจนกว่าใน EarPower

โหมดต่างๆ สามารถเรียนรู้ได้ทั้งใน Earope และ Auaralia แต่โปรดจำไว้ว่าชุดโหมดหลังนี้ใช้งานได้จริงมากกว่าและสามารถร้องได้

สำหรับแบบฝึกหัดคอร์ดและการผกผัน ควรใช้ Auralia หรือ Earope ดีกว่า เป็นไปไม่ได้ที่จะบันทึกคอร์ดอย่างถูกต้องในโปรแกรม EarPower และนอกจากนี้ เมื่อร้องเพลงคอร์ดในโปรแกรมนี้ จะไม่มีการจูนใดๆ ลำดับคอร์ดนั้นเป็น Auralia อย่างแน่นอน แบบฝึกหัดนั้นค่อนข้างจริงจัง พวกเขาได้รับในแบบคลาสสิก โปรแกรม Earope ไม่ได้เข้ามาใกล้ด้วยซ้ำ

การเขียนตามคำบอกไพเราะเป็นเพียงออราเลียเท่านั้น โปรแกรมที่เหลือมีลักษณะที่แย่ของแบบฝึกหัดนี้ นอกจากนี้ Auralia ยังมีแบบฝึกหัดในเรื่องความแตกต่างในการร้องเพลงและกำหนดความแม่นยำในการปรับจูนเครื่องดนตรี

แบบฝึกหัดจังหวะนำเสนอในโปรแกรมเกือบ เต็มแต่ที่นี่ Auralia นำหน้าทุกคน แม้ว่าฉันจะชอบรูปแบบการออกกำลังกายใน Earope มากกว่า และวิธีที่จะควบคุมความผิดพลาดของตัวเอง - ใน EarPower

โปรแกรม Earope และ Auralia เปรียบได้กับ EarPower โดยมีครู "เสมือน" และความสามารถในการปรับแต่งหลักสูตรการศึกษาด้วยตัวคุณเองหรือด้วยคำแนะนำจากครูที่แท้จริง

นอกเหนือจากข้อควรพิจารณาเหล่านี้แล้ว คุณยังต้องคำนึงถึงต้นทุนของโปรแกรมและข้อจำกัดของเวอร์ชันสาธิตด้วย ในกรณีของ Earope และ EarPower เวอร์ชันสาธิตสามารถทำงานได้ค่อนข้างดี เนื่องจากฟังก์ชันส่วนใหญ่มีอยู่ในนั้น (EarPower มีฟังก์ชันทั้งหมด แต่มีเวลาจำกัดเท่านั้น) ด้วย Auralia มันซับซ้อนกว่า - รุ่นสาธิตมีฟังก์ชั่นทั้งหมด แต่งานไม่ได้สุ่มเลือกองค์ประกอบจากรายการองค์ประกอบที่เป็นไปได้ แต่ทุกครั้งที่ได้รับองค์ประกอบเดียวกัน คุณไม่สามารถใช้โปรแกรมในแบบฟอร์มนี้สำหรับการฝึกอบรมได้

สำหรับการเรียนรู้ร่วมกัน แนะนำให้ใช้โปรแกรม Auralia เท่านั้น เนื่องจากเป็นโปรแกรมเดียวที่ทำงานบนเครือข่ายและดูแลฐานข้อมูลแบบรวมศูนย์ของนักเรียน โปรแกรมนี้สะดวกเป็นพิเศษสำหรับการทดสอบความรู้อัตโนมัติ (การทดสอบการได้ยินปกติ) ในโรงเรียนดนตรี วิทยาลัย หรือวิทยาลัย แต่โปรดทราบว่าใบอนุญาตเครือข่าย (ความสามารถในการติดตั้งบนคอมพิวเตอร์หลายเครื่องบนเครือข่ายท้องถิ่น) นั้นค่อนข้างแพง

แน่นอนว่าโปรแกรมที่อธิบายไว้ไม่ได้ให้ภาพที่สมบูรณ์ของสิ่งที่เกิดขึ้นในด้านการฝึกหูคอมพิวเตอร์ นอกจากนี้ พวกเขายังขาดแบบฝึกหัดที่มีประโยชน์มากมาย ตามที่กล่าวไว้ในรายละเอียดก่อนหน้านี้ ฉันแนะนำให้ลองใช้แพ็คเกจต่างๆ เช่น EarMaster Pro, EarMaster School, MacGAMUT 2000 และ Practica Musica ตามแบบฝึกหัด พวกเขาอยู่ใกล้กับโปรแกรม Auralia แต่มีลักษณะและ "ความสุข" เป็นของตัวเอง

โดยทั่วไปสถานการณ์ค่อนข้างน่ายินดี แม้จะมีข้อบกพร่องมากมาย (ซึ่งส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับรูปแบบของแบบฝึกหัด แต่ไม่ใช่แนวคิด) โปรแกรมที่อธิบายไว้เป็นวิธีที่สะดวกและแท้จริงในการพัฒนาหูสำหรับดนตรีโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากครู

ทุกคนรักดนตรี แต่ไม่ใช่ทุกคนที่มีดนตรีตั้งแต่แรกเกิด บางครั้ง มีช่วงเวลาที่คุณต้องการแสดงสองสามบรรทัดจากเพลงฮิตใหม่ของไมลีย์ ไซรัส อย่างไรก็ตาม หลังการแสดง ก็ต้องจับตามองและรับฟังความคิดเห็นที่ไม่เห็นด้วย เพื่อป้องกันสิ่งนี้ คุณต้องคิดให้ออกว่าหูสำหรับฟังเพลงคืออะไร และจะทำอย่างไรถ้าคุณไม่มีหูฟัง

ใครมีพิทที่สมบูรณ์แบบโดยธรรมชาติแล้วมีคนเลี้ยงดูเขา
กับเวลา

หูดนตรีเป็นแนวคิดที่ค่อนข้างกว้างมีรายการความสามารถทั้งหมดที่ช่วยให้คุณรับรู้ดนตรีได้อย่างเต็มที่และประเมินข้อดีและข้อเสียอย่างเพียงพอ หูที่พัฒนามาอย่างดีสำหรับดนตรีคือความสามารถที่สำคัญสำหรับนักดนตรี โปรดิวเซอร์ และวิศวกรเสียง มันถูกมอบให้กับใครบางคนโดยธรรมชาติใครบางคนนำมันขึ้นมาตามกาลเวลา คนที่มีความคิดสร้างสรรค์แม้แต่คนที่ไม่เกี่ยวข้องกับดนตรีก็ควรเพิ่มทักษะนี้เข้าไปในคลังทักษะของพวกเขา เมื่อเร็ว ๆ นี้ผู้เชี่ยวชาญได้พิสูจน์แล้วว่าการฟังดนตรีช่วยในการเรียนรู้ภาษาต่างประเทศ

มีการพิสูจน์ทางวิทยาศาสตร์แล้วว่าสมองมีส่วนรับผิดชอบในการได้ยินทางดนตรี กลุ่มนี้อยู่ในโซนการได้ยิน ยิ่งมีขนาดใหญ่และมีเส้นใยประสาทมากเท่าใด การได้ยินของบุคคลก็จะยิ่งดีขึ้นเท่านั้น แล้วคุณจะรู้ได้อย่างไรว่าคุณได้ยินเสียงและเซลล์ประสาทของคุณอยู่ในบริเวณนั้นของสมองอย่างไร? ในการทำเช่นนี้ไม่จำเป็นต้องไปทำการตรวจเอกซเรย์แบบแม่เหล็ก แต่ก็เพียงพอที่จะพยายามทำซ้ำทำนองเพลงที่ได้ยินอย่างถูกต้องเช่นจากคอรัสของเพลง Arcade Fire Reflektor ในขณะที่พยายามรักษาจังหวะ หากไม่ได้ผลในครั้งแรกก็ไม่ต้องกังวล คุณอาจมีความบกพร่องในการประสานงานในการทำงานของเครื่องช่วยฟังหรือเสียง และคุณจำเป็นต้องออกกำลังกายมากขึ้น

สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าผู้เชี่ยวชาญจะช่วยตรวจสอบว่าคุณมีการได้ยินหรือไม่ แต่ไม่ว่าในกรณีใดความสิ้นหวังก็ไม่มีประโยชน์เพราะทั้งหมดนี้สามารถพัฒนาได้ สิ่งสำคัญคือการมีความปรารถนา

มีหลายแบบ
หูดนตรี:

สนามที่สมบูรณ์แบบ

นี่คือความสามารถในการกำหนดระดับเสียง (โน้ตเพลง) ของเสียงได้อย่างแม่นยำโดยไม่ต้องอาศัยการเปรียบเทียบกับมาตรฐานใดๆ เป็นที่เชื่อกันว่าความสามารถนี้มีมาแต่กำเนิดและมีอยู่ใน 1 ใน 10,000 และแม้แต่นักดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโลกส่วนใหญ่ก็ยังไม่มีระดับเสียงที่สมบูรณ์แบบ

ญาติ (หรือช่วงเวลา)

การได้ยินที่สามารถตรวจจับและทำซ้ำได้ ช่วงเวลาดนตรีในท่วงทำนอง คอร์ด ฯลฯ ในกรณีนี้ ระดับเสียงจะถูกกำหนดโดยเปรียบเทียบกับมาตรฐาน

ได้ยินกับหู

ความสามารถในการแสดงจิตที่ชัดเจน (ส่วนใหญ่ - จากโน้ตดนตรีหรือจากหน่วยความจำ) ของเสียงส่วนบุคคล, โครงสร้างไพเราะ

การฟังเสียงสูงต่ำ

การรับรู้ดนตรีประเภทหนึ่งที่ช่วยให้คุณเข้าใจลักษณะนิสัย การแสดงออก

ฟังแล้วไม่สบายใจ

ความสามารถในการได้ยิน แยก และระบุความแตกต่างในคอร์ด พยัญชนะ และส่วนของทำนอง ตัวอย่างเช่น ความเสถียรและความไม่เสถียร

การได้ยินเป็นจังหวะ

ความสามารถในการเคลื่อนผ่านดนตรี ให้รู้สึกถึงอารมณ์ที่แสดงออกของจังหวะดนตรี

นอกจากนี้ ผู้เชี่ยวชาญด้านเสียงร้องและนักดนตรียังแยกแยะการได้ยินแบบฮาร์โมนิก โพลีโฟนิก ลีลา เท็กซ์เจอร์ เสียงต่ำ และการได้ยินทางสถาปัตยกรรม

ตั้งตัวเองเป็นความท้าทายที่ยิ่งใหญ่- ยังไงก็ตาม ฝึกหูของคุณ แน่นอน คุณต้องติดต่อผู้เชี่ยวชาญและหาครูใน โซลเฟจจิโอ (มีระเบียบวินัยพิเศษที่ออกแบบมาสำหรับการพัฒนาการได้ยินและความจำทางดนตรี)

ทางที่ดีควรไปหาครูส่วนตัวที่มีประสบการณ์ และเป็นการดีที่จะเริ่มต้นเรียนรู้โน้ตดนตรีพร้อมกับเครื่องดนตรีที่ต้องการ คุณจะได้รับการสอนให้แยกแยะระหว่างโน้ตและช่วงเวลา จากนั้นทั้งคอร์ด คีย์ และวิธีจัดการกับสิ่งเหล่านี้ ฉันไปที่โซลเฟจจิโอเมื่อได้รับความสนใจ แต่ละบทเรียน สมองจะเต็มไปด้วยข้อมูลใหม่และเริ่มประมวลผลอย่างเจ็บปวด สิ่งที่มีประโยชน์มากที่สุดใน solfeggio สำหรับนักดนตรีคือการฝึกปฏิบัติ เมื่อคุณได้รับการฝึกฝนด้วยหูเพื่อกำหนดโน้ตและความสัมพันธ์ - ช่วงเวลา คอร์ด ฯลฯ

แบบฝึกหัดเบื้องต้นส่วนใหญ่น่าจะเป็นแค่การร้องเพลงสเกล (do-re-mi-fa-sol-la-si) พร้อมกันใต้เปียโน ฉันยังจะแนะนำให้คุณฟังท่วงทำนองจากเพลงโปรดของคุณบนเครื่องดนตรีจนกว่าคุณจะได้หนึ่งต่อหนึ่ง เป็นประโยชน์สองเท่าในการศึกษาโดยใช้เครื่องเมตรอนอมและอุทิศเวลาให้กับการออกกำลังกายเพื่อสัมผัสถึงจังหวะ

หลังจากฝึกฝนมาระยะหนึ่ง คุณจะเริ่มได้ยินโครงสร้างของการเรียบเรียงในระดับที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น คุณเพียงแค่ฟังเพลงและเข้าสู่ทุกสิ่งอย่างนรก! คุณทำเครื่องหมายการเคลื่อนไหวที่ยอดเยี่ยมหรือตรงกันข้ามง่าย ๆ ในระดับประถมศึกษา โดยทั่วไปแล้ว คุณรับรู้ทุกสิ่งอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น

7 โปรแกรมและแอพพลิเคชั่น

หากไม่มีเวลาให้อาจารย์คุณสามารถลองฝึกการฟังดนตรีด้วยความช่วยเหลือจากบริการเว็บ โปรแกรม และแอปพลิเคชั่นพิเศษ ซึ่งเพิ่งปรากฏขึ้นมากมาย เราได้เลือกบางส่วนของพวกเขา

เพื่อฝึกการได้ยินของคุณและเรียนรู้ที่จะแยกแยะและระบุช่วงเวลา คอร์ด เสียงต่ำ จังหวะ และอื่นๆ องค์ประกอบพื้นฐานดนตรีต้องใช้การฝึกฝนอย่างมาก สำหรับการดังกล่าว แบบฝึกหัดคุณเพียงแค่ต้องมีคู่หูที่จะเล่นช่วงเวลาเดียวกันและคอร์ดบนเครื่องดนตรีเพื่อเดา บริการ Ear Teach ช่วยให้คุณฝึกได้ด้วยตัวเองและติดตามความคืบหน้าของคุณอย่างชัดเจน โปรแกรมมีอยู่ทั้งในเวอร์ชันเว็บและเป็นโปรแกรมแยกต่างหาก (แต่สำหรับ Windows เท่านั้น)

ผู้ฝึกสอนดนตรี Theta- ทรัพยากรที่รวมเกมแฟลชหลายสิบเกมสำหรับการพัฒนาการได้ยิน ซึ่งส่วนใหญ่ใช้งานง่าย บางเกมสามารถเล่นได้ฟรีโดยไม่ต้องลงทะเบียน เพื่อเข้าถึงเกมอื่นๆ คุณจะต้องป้อนข้อมูลของคุณ เพื่อให้ครบทั้งหลักสูตรและเข้าถึงสื่อทั้งหมดของเว็บไซต์ คุณต้องสร้างบัญชีแบบชำระเงิน (สำหรับ $7.95 ต่อเดือนหรือ $49 ต่อปี)

EarMaster 6 คือ รุ่นล่าสุดโครงการฝึกอบรมสำหรับนักพัฒนาชาวเดนมาร์ก ในนั้น คุณจะได้พบกับบทเรียนและแบบฝึกหัดกว่า 2,000 บทสำหรับทั้งผู้เริ่มต้นและนักดนตรีที่มีประสบการณ์ เมื่อเชื่อมต่อไมโครโฟนกับคอมพิวเตอร์ คุณจะฮัมตามโน้ตที่แสดงบนหน้าจอได้ โปรแกรมจะประเมินการได้ยินของคุณโดยให้รายงานโดยละเอียดเกี่ยวกับเสียงกระทบ ราคา: €47.95

Auralia 4 เป็นโปรแกรมที่จริงจังซึ่งมี 41 หัวข้อที่ครอบคลุมพื้นฐานของ solfeggio: ช่วงเวลาและมาตราส่วน คอร์ดและลำดับ จังหวะ ฮาร์โมนีและท่วงทำนอง Auralia ช่วยให้คุณจัดเรียงการป้อนตามคำบอกที่ไพเราะสำหรับตัวคุณเอง เชื่อมต่อคีย์บอร์ด MIDI และไมโครโฟน $99.00

ขว้างปรับปรุง

แบบฝึกหัดพื้นฐานง่ายๆ ที่ให้คุณเล่นท่วงทำนองด้วยหู กดปุ่ม Play และลองทำซ้ำสิ่งที่คุณได้ยินบนปุ่มเสมือน โน้ตตัวแรกถูกทำเครื่องหมายด้วยตัวอักษร และส่วนที่เหลือจะถูกเน้นด้วยสีเขียว ในการผ่านไปสู่ระดับถัดไป คุณต้องเล่นโน้ตทั้งหมดให้ถูกต้อง สามารถทดลองใช้ Pitch Improver ในเวอร์ชันออนไลน์และดาวน์โหลดไปยังสมาร์ทโฟนของคุณ

ภาพรวมบรรณาธิการ

Absolute Pitch 2 Complete จะช่วยให้คุณฆ่าเวลา เรียนรู้การมองเห็น เรียนรู้ที่จะอ่าน ฝึกสมองด้วยการเล่นเกม เริ่มต้นวันใหม่ หากคุณต้องการทฤษฎีดนตรี, การฝึกสมอง, โซโลเฟจจิโอ, ตรรกะ, โน้ต, พิทช์ 2 APK ที่สมบูรณ์แบบคือเครื่องมือการเรียนรู้ที่ดีที่สุด เครื่องมือฝึกสมอง แบบฝึกหัดต่างๆ กิจกรรมของสมอง

เราจัดเตรียมไฟล์ Perfect Ear APK 3.6.1 สำหรับ 4.1 ขึ้นไปหรือ Blackberry (BB10 OS) หรือ Kindle Fire และโทรศัพท์ Android จำนวนมากเช่น Samsung Galaxy, LG, Huawei และ Moto Perfect Ear APK เป็นแอปการศึกษาฟรี

เวอร์ชันล่าสุดและล่าสุดสำหรับ Perfect Ear APK คือ (com.evilduck.musiciankit.apk) ดาวน์โหลดและติดตั้งลงในโทรศัพท์มือถือของคุณได้ง่าย (โทรศัพท์ Android หรือโทรศัพท์ blackberry) อ่านรายละเอียดและการอนุญาต Perfect Ear APK ด้านล่างแล้วคลิกปุ่มดาวน์โหลด apk เพื่อไปที่หน้าดาวน์โหลด

ในหน้าดาวน์โหลด การดาวน์โหลดจะเริ่มขึ้นโดยอัตโนมัติ คุณต้องดาวน์โหลด All-in-One APK Downloader ก่อน เรามีลิงก์ดาวน์โหลดโดยตรงสำหรับ Perfect Ear APK 3.6.1 ที่นั่น Perfect Ear APK เป็นทรัพย์สินและเครื่องหมายการค้าจากผู้พัฒนา

โปรดทราบว่าเราแชร์เฉพาะตัวติดตั้ง apk ดั้งเดิมและฟรีสำหรับ Perfect Ear APK 3.6.1 เท่านั้น โดยไม่มีการโกง แตก ทองไม่จำกัด อัญมณี แพทช์ หรือการดัดแปลงอื่นๆ หากมีปัญหาใด ๆ โปรดแจ้งให้เราทราบ

ใหม่ใน 3.7.3a: - แก้ไขข้อผิดพลาดและปัญหาเกี่ยวกับการแสดงแอปพลิเคชันในบางหน้าจอ ใหม่ใน 3.7.3: - เพิ่มการรองรับแป้นพิมพ์ USB Midi สำหรับแบบฝึกหัด "การอ่านเพลง" - แก้ไขข้อผิดพลาดและปัญหาเกี่ยวกับการแสดงแอปในบางหน้าจอ หากคุณชอบแอพนี้ โปรดให้คะแนนเราบน Google Play Store วิธีนี้จะช่วยให้เราใช้งานแอปต่อไปได้

หูที่พัฒนามาอย่างดีสำหรับดนตรีและสัมผัสแห่งจังหวะเป็นรากฐานของนักดนตรีที่ดีทุกคน ไม่ว่าคุณจะต้องการด้นสด หยิบท่วงทำนองด้วยหู กำหนดลำดับคอร์ดในเพลง หรือเพียงแค่ปรับแต่งกีตาร์โดยไม่ต้องใช้จูนเนอร์ การรู้และทำความเข้าใจพื้นฐาน - ช่วงเวลา สเกล คอร์ดเป็นสิ่งที่จำเป็น

หน้าที่หลักของแอปพลิเคชัน:
แบบฝึกหัดที่ปรับแต่งได้สำหรับช่วงเวลา มาตราส่วน คอร์ด และจังหวะ
ความสามารถในการสร้างมาตราส่วน คอร์ด ลำดับคอร์ดของคุณเอง
บทความเกี่ยวกับทฤษฎี
การเขียนตามคำบอกไพเราะ
ฝึกอ่านสายตา
การฝึกพิตช์แบบสัมบูรณ์
ฝึกร้องเพลง
พจนานุกรมมาตราส่วน ช่วงเวลา และคอร์ด

ไม่ว่าคุณจะเป็นมือใหม่หรือมืออาชีพ คุณจะพบวิธีพัฒนาทักษะและเพิ่มพูนความรู้อยู่เสมอด้วยแอป Perfect Pitch เราได้รับคำติชมจากนักการศึกษาด้านดนตรีทั่วโลกอย่างต่อเนื่องว่าพวกเขาแนะนำแอปนี้ให้กับนักเรียน

และทั้งหมดนี้ในแอปพลิเคชั่นที่สวยงามและใช้งานง่ายที่คุณต้องการเปิดซ้ำแล้วซ้ำอีก

ความพยายามทั้งหมดในการดูและจดจำภาพของโน้ตแต่ละตัวสำหรับโน้ตที่ไม่แน่นอนนั้นถึงวาระแล้ว: ค่าที่แน่นอนของโน้ตแต่ละตัวควรชินกับการนั่งอยู่ในหัวตลอดเวลา และเป็นเรื่องยากสำหรับเธอที่จะทำสิ่งนี้ในระหว่างที่เป็นนามธรรม เวลา. ไม่ว่าคุณจะรู้สึกอย่างไรในโน้ตด้วยกลิ่นและสัมผัส ทันทีที่ความต้องการหายไปและคุณเปลี่ยนประเภทของกิจกรรม สิ่งนั้นก็จะหายไปในทันทีหรือเปลี่ยนเป็นโทนเสียงที่ได้ยินเมื่อเร็วๆ นี้

ระดับเสียงที่สมบูรณ์แบบจริงถือค่าเหล่านี้เมื่อสถานการณ์เปลี่ยนแปลง
ดังนั้นโปรแกรมที่เสนอจะทำงานในพื้นหลังของกิจกรรมของคุณ โดยจะซ่อนไว้ที่นาฬิกาของระบบ แต่ทุกครั้งที่คุณระบุ เครื่องจะเล่นโน้ต "บนเปียโน" (จากชุดปัจจุบัน) ทันที และแสดงแป้นพิมพ์เปียโนแบบขยายทันทีที่ด้านบนของหน้าจอ คุณต้องกดโน้ตที่ถูกต้อง - จากนั้นจะมีเครื่องหมายเป็นสีเขียว และโปรแกรมจะย้อนกลับ นับถอยหลังเวลาจนกว่าจะถึงรายการถัดไป หากคุณทำผิดพลาด โน้ตที่กดจะยังเล่นอยู่ แต่จะเปลี่ยนเป็นสีแดง และโปรแกรมจะยังคงอยู่บนหน้าจอจนกว่าคุณจะตอบถูก

คุณบอกว่ามันยากตอนนี้?
แน่นอนว่ามันยาก ดังนั้น ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยโน้ตเดียว ซึ่งคุณต้องกำหนดอ็อกเทฟเท่านั้น ในเวลาเดียวกัน โน้ตอื่นๆ ทั้งหมด ยกเว้นสำหรับโน้ตนี้ กระจายไปทั่วอ็อกเทฟทั้งหมด จะถูกทำเครื่องหมายด้วยสีเทา และไม่สามารถเข้าถึงได้เพื่อไม่ให้เบี่ยงเบนความสนใจ ทักษะของความแตกต่างด้านเสียงในอ็อกเทฟจะเกิดขึ้นอย่างรวดเร็ว และนี่เป็นทักษะที่ไม่เป็นอันตรายสำหรับนักเปียโนมือใหม่อยู่แล้ว

เมื่อคุณไม่ลังเลใจที่จะเลือกอ็อกเทฟที่เหมาะสม เช่น โน้ต Do ให้เพิ่มตัวที่ห้า (Sol) ลงในเซต จากนั้นคุณจะได้รับตัวเลือกโน้ตสองตัวของโน้ตเหล่านี้ กระจายไปทั่วอ็อกเทฟทั้งหมด จากนั้นคุณจะกำหนดตามหลักการของการยกเว้น - ยังไม่อยู่ใน "ทำ" อ็อกเทฟนี้ แต่ดูเหมือนว่าไม่ใช่ในอันนี้ - หมายความว่านี่คือเกลือระหว่างพวกเขา

จากนั้นเพิ่มตัวอย่างเช่นหนึ่งในสามภายในห้านี้ และต่อไปเรื่อย ๆ ผ่านทั้ง 12 โทน ทุกครั้งที่เพิ่มโน้ตใหม่ตรงกลางช่องว่างที่ใหญ่ที่สุด

ในขณะที่คุณกำลังทำงานบนอะไรก็ตาม (ไม่จำเป็นที่คอมพิวเตอร์) สมองจะยังคงอยู่ในพื้นหลังเพียงเล็กน้อย - เพื่อเก็บเสียงที่แน่นอนของตัวโน้ตทั้งหมดที่ส่งผ่าน เนื่องจากคุณเองเป็นผู้ควบคุมความซับซ้อนที่เพิ่มขึ้น จึงไม่มีการโหลดเพิ่มเติม สิ่งสำคัญคือการเรียกใช้โปรแกรมทุกวัน ไม่ว่าคุณจะทำอะไร และเลือกช่วงเวลาที่สะดวกสบายระหว่างการแสดง

และในฐานะที่เป็น "โบนัส" จิตใต้สำนึกของความปรารถนาที่จะมีเวลาทำมากขึ้นอย่างรวดเร็วก่อนที่จะป๊อปอัปปุ่มถัดไปและด้วยเหตุนี้ประสิทธิภาพการทำงานของงานหลักจึงไม่ลดลง แต่เพิ่มขึ้น! โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณตั้งช่วงเวลาหนึ่งนาทีต่อนาที นาทีเหล่านี้จะดูเหมือนนานกว่าห้าเท่า!

นวัตกรรม (ไม่สะท้อนอยู่ในความช่วยเหลือ):

คุณสามารถคลิกที่คีย์เปียโนด้วยปุ่มเมาส์ขวาและป้อน/แก้ไขการเชื่อมโยงคำสำหรับมัน และ/หรือโหลด/แก้ไข/ลบรูปภาพ

นอกเหนือจากโปรแกรมแล้ว เราขอแนะนำให้คุณพกส้อมเสียงติดตัวไปด้วยเสมอ และร้องเพลงที่คุ้นเคยในโทนอันเดอร์โทนบนถนนด้วย NOTES ซึ่งมักจะตรวจสอบระดับเสียงที่แน่นอนของส้อมเสียง ดังนั้น “เสียงที่สัมบูรณ์” จะถูกพัฒนาอย่างคาดไม่ถึง กล่าวคือ สิ่งที่จะจำได้ไม่ใช่ความถี่ของคลื่นเสียง แต่เป็นความรู้สึกในสายเสียง และในขณะเดียวกันก็แช่อยู่ในแกนกลาง ความรู้ทางดนตรี: การแก้โจทย์ฟรีเผยให้เห็นโอกาสที่ดีในด้านประสิทธิภาพ การอ่านด้วยสายตา การจัดองค์ประกอบ ทฤษฎี

มีการวางแผนอะไรในเวอร์ชันถัดไป

1) ปฏิเสธที่จะสุ่มเลือกบันทึกย่อจากรายการและติดตามความคืบหน้าของผู้ใช้ บันทึกที่ยากที่สุด (ที่มีข้อผิดพลาดมากที่สุด) จะถูกทำซ้ำบ่อยขึ้น และบันทึกที่ตอบทันทีและถูกต้องเสมอแทบจะไม่ปรากฏเลย

2) จัดทำบันทึกการสนับสนุน ภาพที่เห็นที่ผู้ใช้สามารถเปลี่ยนแปลงได้

3) จัดเตรียมโน้ตทั้งหมดด้วยสีที่สามารถเปลี่ยนได้ (การพัฒนาการได้ยิน COLOR ของคุณเอง)

4) การเพิ่มบันทึกโดยอัตโนมัติในกรณีที่ผู้ใช้ประสบความสำเร็จและการลบในกรณีที่ล้มเหลว ปฏิเสธการเลือกบันทึกย่อด้วยตนเองและเปลี่ยนเป็นโหมดขั้นตอน

• โปรแกรมสำหรับการพัฒนาที่มองไม่เห็นของระดับเสียงที่แน่นอน