กิจกรรมหลักของเทศกาลวัฒนธรรมเมือง: คู่มือเทศกาล

ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ถือเป็นจุดเริ่มต้นของการกบฏต่อความเป็นปัจเจกบุคคลทั้งในระดับบุคคลและสังคมโดยรวม การเปิดเสรีกฎหมาย การพัฒนาอย่างรวดเร็วเทคโนโลยีการเติบโตของการตระหนักรู้ในตนเองของสังคมตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 60 ได้ปลดเปลื้องมือของประชากรในสหรัฐอเมริกาและยุโรปอย่างแท้จริง การเคลื่อนไหวเพื่อสิทธิพลเมืองจำนวนมาก รวมถึงการเคลื่อนไหวต่อต้านการเลือกปฏิบัติทางเชื้อชาติ บังคับให้รัฐชั้นนำยอมรับสิทธิและเสรีภาพของพลเมืองอย่างถูกกฎหมาย จิตวิญญาณแห่งอิสรภาพและการต่อสู้เพื่อมันแผ่ซ่านไปทั่วทุกด้านอย่างแท้จริง ชีวิตทางวัฒนธรรมสังคมในยุค 60 และ 70 การแสดงการต่อสู้ครั้งนี้บางครั้งอาจผิดกฎหมาย ภาวะเศรษฐกิจถดถอยในทศวรรษ 1970 การปฏิรูป และการแปรรูปจำนวนมาก ตกอยู่ในสถานการณ์ที่ไม่มั่นคงของประชาชนทั่วไป เป็นผลให้เกิดการประท้วงอย่างต่อเนื่อง อาชญากรรมที่เพิ่มขึ้น ความจำเป็นในการใช้มาตรการที่เข้มงวดซึ่งใช้เวลาไม่นาน การเปลี่ยนแปลงทางการเมืองและเศรษฐกิจอย่างรวดเร็ว รวมกับความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีและการใช้คอมพิวเตอร์ทั่วไป ได้ก่อตัวขึ้นหลายชั่วอายุคน แตกต่างจากรุ่นก่อนและรุ่นต่อ ๆ ไปจนสามารถเรียกได้ว่าเป็นตัวแทนของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของศตวรรษที่ 20 ได้อย่างปลอดภัย

ที่มารูปภาพ https://ru.pinterest.com/UrbanTeamStudio/

ความมั่งคั่ง เมืองใหญ่ๆ,วิถีชีวิตคนเมือง,วัฒนธรรมเมืองเพิ่งตกยุคช่วงนี้ การเกิดขึ้นของวัฒนธรรมย่อยจำนวนมากที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง: ฟังก์, ร็อคเกอร์, ฮิปปี้และอื่น ๆ อีกมากมายสามารถอธิบายได้ด้วยความปรารถนาที่จะมีเสรีภาพในการแสดงออกเท่านั้น ตามอัตภาพแล้ว ทั้งหมดสามารถแบ่งออกได้ตามสไตล์ดนตรีของตัวแทนของแต่ละการเคลื่อนไหว มหานครแห่งยุค 60-80 เป็นจอมปลวกที่สดใสและเต็มไปด้วยตัวแทนดั้งเดิมของวัฒนธรรมย่อยต่างๆ ฮาร์ดคอร์, เมทัล, อันเดอร์กราวด์, ป็อป, ฟังค์, ฮิปฮอป, อาร์แอนด์บีร่วมสมัย - โลกดนตรีเต็มไปด้วยการทดลองและเทคโนโลยีใหม่ๆ การประดิษฐ์อุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ เครื่องดนตรีเปิดโอกาสใหม่ๆ เริ่มต้นยุคแห่งเสียงเทียม กระแสดีเจและความนิยมในดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่เพิ่มขึ้นถือเป็นจุดเริ่มต้นของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์สมัยใหม่ วัฒนธรรมดนตรี. ดนตรีเป็นเพียงส่วนเล็ก ๆ ของ "ภูเขาน้ำแข็ง" ขนาดมหึมาของวัฒนธรรมเมืองที่กำลังเติบโต ศิลปะบนท้องถนนในเมืองหลากหลายรูปแบบ - การเต้นรำ กีฬาบนท้องถนน แฟชั่นบนท้องถนน ได้กลายเป็นสัญลักษณ์ ทั้งยุคสมัย. ตัวอย่างเช่น กราฟฟิตี้ ซึ่งก่อนหน้านี้ถือเป็นการก่อกวน ได้รับการยอมรับว่าเป็นศิลปะสมัยใหม่รูปแบบหนึ่งในอีกไม่กี่ทศวรรษต่อมา เป็นธรรมชาติ สดใส สร้างสรรค์ และแม้แต่ปรากฏการณ์จักรวาลใน ชีวิตประจำวันสีเทาถนนในเมืองและพื้นที่อุตสาหกรรม น่าแปลกที่ที่นั่นและในโรงงานกระดาษเก่าแห่งหนึ่งในเขตชานเมืองของเบอร์ลินมีชีวิต ... ศิลปะ! ใช่แล้ว ศิลปะสมัยใหม่จริงๆ มีเพียงผืนผ้าใบ - ผนังโทรมของโรงงานร้างและแทนที่จะเป็นน้ำมัน - จินตนาการอันไร้การควบคุมและกระป๋องสเปรย์อยู่ในมือ โรงงานกระดาษเกือบทั้งหมดมีผู้อยู่อาศัยที่ยอดเยี่ยมเป็นของตัวเอง: สัตว์ประหลาดตัวเล็กและใหญ่ (แต่น่ารักมาก) พืช (หรือสัตว์ต่างดาว) และแม้แต่หัวหน้าใหญ่ที่ถือซิการ์อยู่ในปาก โรงงานร้างใน Eberswalde เป็นประโยชน์อย่างแท้จริงสำหรับศิลปินแนวสตรีท นี่คือเวิร์กช็อปประเภทหนึ่งและในขณะเดียวกันก็เป็นแกลเลอรีของตัวแทนสตรีทอาร์ต

การเปลี่ยนแปลงวิถีชีวิตของผู้คนได้ทิ้งร่องรอยไว้ในการรับรู้ของทุกสิ่ง สถาปัตยกรรมของเมืองซึ่งก่อนหน้านี้มีการวางแผนที่เข้มงวดเริ่มมีการเปลี่ยนแปลง ความต้องการของประชาชนเริ่มถูกนำมาพิจารณาในการออกแบบพื้นที่ในเมือง ตามที่ Jane Jacobs หนึ่งในผู้ก่อตั้งวิถีชีวิตใหม่ เมืองที่มีชีวิตชีวาและมีความหลากหลายซึ่งอิงตามคำสั่งที่เกิดขึ้นเองและกลไกต่างๆ ของการกำกับดูแลตนเองนั้นน่าอยู่ยิ่งกว่าการนำทฤษฎีเมืองใดๆ ไปใช้ในทุกวิถีทาง ไม่ว่าจะรอบคอบแค่ไหนก็ตาม อาจจะดู. หนังสือของเธอเรื่อง The Death and Life of Great American Cities ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1961 และเกือบจะในทันทีที่กลายเป็นหนังสือขายดี ความคิดของเจนจาคอบส์นั้น เมืองใหญ่- เครื่องกำเนิดความหลากหลายตามธรรมชาติและแหล่งบ่มเพาะกิจการและความคิดทุกประเภท นั่นคือ "สิ่งมีชีวิต" ที่เป็นอิสระในระดับหนึ่งได้สร้างความฮือฮา

ที่มารูปภาพ https://ru.pinterest.com/UrbanTeamStudio/

แต่กระบวนการสร้างยังคงต้องมีการควบคุม โดยปฏิบัติตามกฎบางประการ: บล็อกที่มีความยาวเพียงเล็กน้อย การผสมผสานอาคารเก่าและใหม่อย่างเท่าเทียมกัน สถาปัตยกรรมเมืองในยุค 60-70 ทำให้จินตนาการประหลาดใจด้วยความสว่างและความคิดริเริ่ม: รูปร่างผิดปกติอาคารที่ยืมเส้นสายมาจากสัตว์ป่า รูปทรงโค้งมน และภาพที่น่าจดจำ ตัวอย่างเช่นอาคารผู้โดยสารสนามบิน TWA ในนิวยอร์กซึ่งสร้างขึ้นในปี 2505 โดยสถาปนิก Ero Sarrinen มีลักษณะคล้ายกับปลากระเบนทะเล จากยุค 70-90 ยุคของลัทธิหลังสมัยใหม่เริ่มต้นขึ้น: ตึกระฟ้าและอาคารที่สะท้อนด้วยกระจกที่มีรูปร่างแปลกประหลาดผสมผสานกันอย่างผิดปกติ

ที่มารูปภาพ https://ru.pinterest.com/UrbanTeamStudio/

ความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีในทุกด้าน รวมถึงสถาปัตยกรรม คงเป็นไปไม่ได้หากปราศจากการใช้คอมพิวเตอร์โดยทั่วไปของสังคม ความก้าวหน้าที่ไม่ธรรมดาในสาขาเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ได้เปลี่ยนแปลงชีวิตในยุคนั้นและยุคนั้น คนทันสมัยเร่งฝีเท้าและปรับปรุงคุณภาพ ความเป็นจริงสมัยใหม่ของความเร่งรีบของมหานครคงเป็นไปไม่ได้หากปราศจากการพัฒนาอัจฉริยะด้านคอมพิวเตอร์ในช่วงทศวรรษที่ 70-90 ของศตวรรษที่ XX แค่คิดก่อน. คอมพิวเตอร์ส่วนบุคคลมีวัยรุ่นหลายคนมารวมตัวกันในโรงรถของพ่อเขา! ปรากฏการณ์ แอปเปิล คอร์ปอเรชั่น- การแสดงตัวตนของจิตวิญญาณแห่งอิสรภาพและการตระหนักรู้ในตนเองนั้นเกิดจากบุคลิกภาพของผู้สร้างซึ่งกลายมาเป็นมนุษย์ - ตำนาน - สตีฟจ็อบส์ ผู้อยู่อาศัยยุคใหม่ในเมืองใหญ่แทบจะจินตนาการถึงชีวิตของเขาโดยปราศจาก iPhone, iPad, Mac หรือ iPod แบรนด์ Apple ได้กลายเป็นสัญลักษณ์ที่แท้จริงของยุคนั้นและไม่ใช่แค่อุปกรณ์ทันสมัยอีกชิ้นหนึ่งเท่านั้น

ที่มารูปภาพ https://ru.pinterest.com/UrbanTeamStudio/

องค์ประกอบอีกประการหนึ่งของชีวิตประจำวันในเมืองซึ่งปัจจุบันมีความจำเป็นพอๆ กับอากาศก็คืออินเทอร์เน็ต การกระจายตัวที่เพิ่มขึ้นก็ตกในยุค 90 เช่นกัน หนึ่งในยักษ์ใหญ่ด้านการค้นหา - Google ซึ่งเกิดในหอพักนักศึกษาผ่านไปหนึ่งร้อยเปอร์เซ็นต์ คุณค่านิรันดร์เวลาทั้งหมด. “อย่านะเอวา!” — อย่าชั่วร้าย — เผยแพร่สโลแกนที่ไม่ได้พูดของ Google บริษัทได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในนายจ้างที่ดีที่สุดในโลก และสอดคล้องกับตำแหน่งนี้อย่างเต็มที่ อย่างไรก็ตาม สำนักงานของ Google สะท้อนให้เห็นถึงรูปแบบเมืองที่ทันสมัยที่สุดพร้อมคุณลักษณะเฉพาะของแต่ละประเทศ ในภาพคือสำนักงานในมอสโก

ที่มารูปภาพ https://ru.pinterest.com/UrbanTeamStudio/

ประวัติความเป็นมาของรูปแบบเมืองยังค่อนข้างใหม่ แต่คลุมเครืออย่างยิ่ง เนื่องจากเป็นการสะท้อนโดยตรงถึงความเป็นเอกเทศของยุคสมัยใหม่ อิสระ และ บุคลิกที่สดใสมีชีวิตที่สดใสและ ชีวิตที่วุ่นวายโดยไม่ลืมรากเหง้าและคุณค่าทางประวัติศาสตร์

เกี่ยวกับคนอื่นๆ สไตล์ทันสมัยภายใน:

สไตล์การตกแต่งภายในอื่น ๆ ที่เป็นพื้นฐานของสไตล์เมือง:

มีคำยืมมากมายในภาษาของเรา มีบางอย่างมาหาเราจากภาษาอื่น และบางคำมาจากยุคอื่นด้วยซ้ำ หากคุณอยากรู้ความหมายของคำว่า "เมือง" แนวคิดดังกล่าวหมายความว่าอย่างไร คุณจะสนใจอ่านบทความนี้

เป็นคำที่มีความหมายเช่นนี้

หากมีคำที่แสดงถึงแนวคิดเดียวในความหมายที่แคบหรือกว้างกว่า คำว่า "เมือง" ก็มีความหมายทั้งกาแล็กซี

หากคุณมีความเห็นที่แน่ชัดเกี่ยวกับความหมายของคำนี้ และพวกเขาจะพิสูจน์ให้คุณเห็นว่าคำนี้มีความหมายที่แตกต่างออกไป อย่ารีบร้อนที่จะโต้แย้ง ลองอ่านบทความนี้และค้นหาด้วยตัวคุณเองว่ามีคำจำกัดความของคำนี้ค่อนข้างมาก พื้นที่ที่แตกต่างกัน. แต่อย่างไรก็ตาม เราสามารถพูดได้ว่า "urban" เป็นภาษาละตินที่มาจากคำว่า urbanus

ชื่อเมือง

ก่อนอื่นเลยจริงๆ ชื่อผู้ชาย. ผู้ถือชื่อที่มีชื่อเสียงที่สุดของชื่อนี้คือพระสันตะปาปามากถึงแปดคน คราวหนึ่งเรียกชื่อเออร์บันทีละคน ชื่อหมายถึงอะไร?

แปลจากภาษาละตินแปลว่า "น่ารัก" "สุภาพ" ไม่น่าแปลกใจเลยที่ คุ้มค่าคำว่า "เมือง" ได้นำไปสู่การใช้อย่างแพร่หลายทั้งสำหรับชื่อและนามสกุล ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Adolf Urban (นักฟุตบอลชาวเยอรมัน), Adolf Adolfovich Urban (นักวิจารณ์ชาวรัสเซีย), Karl Urban (นักแสดงจากนิวซีแลนด์), Ulrich Urban ( นักดนตรีชาวเยอรมัน), Kladiusz Urban (นักเล่นหมากรุกชาวโปแลนด์), Keith Urban (นักร้องจากออสเตรเลีย)

ดนตรีในเมือง - มันคืออะไร?

ประการที่สองความหมายที่ค่อนข้างธรรมดาของคำนี้เกี่ยวข้องกับดนตรี นับเป็นครั้งแรกที่คำว่า Urban contemporary ถูกใช้โดยดีเจชาวอเมริกัน Frankie Crockett ในช่วงอายุเจ็ดสิบที่เกี่ยวข้องกับ สไตล์ดนตรีในรายการวิทยุ. ที่ได้รับความนิยมสูงสุดในขณะนั้น ทิศทางดนตรีมีลีลาจังหวะและบลูส์ โซล เร้กเก้ สถานีวิทยุเล่นเพลงดังกล่าวสำหรับผู้ฟังโดยเฉพาะ และคำว่า Urban Contemporary แปลว่า "ดนตรีในเมือง" หรือ "ดนตรีสำหรับชาวเมือง" ในยุค 90 ฮิปฮอปก็ปรากฏตัวขึ้นและอีกไม่นานก็แร็พ ดนตรีดังกล่าวกลายเป็นพื้นฐานในการออกอากาศสถานีวิทยุ

เพลงเข้า สไตล์นี้เล่นให้กับชาวอเมริกันเชื้อสายแอฟริกันตั้งแต่อายุ 17 ถึง 40 ปี แต่การศึกษาพบว่าผู้ฟังหลัก (มากกว่า 70%) เป็นชาวอเมริกัน "ผิวขาว" ตัวอย่างของดนตรีในเมืองคือการประพันธ์ของศิลปินเช่น Jennifer Lopez, Beyoncé, Usher, Lil Jones, Basta Raems, Sean Paul, Jay-Z, Ludacris

ตัวอย่างของสถานีวิทยุรัสเซียที่เล่น Urban Contemporary คือ Next FM (มอสโก) ในยูเครน - Radio Tochka (โดเนตสค์)

"เมือง" ในเมือง - แนวคิดนี้หมายถึงอะไรในทางเศรษฐศาสตร์?

และอีกความหมายหนึ่งของคำว่า "เมือง" ก็เกี่ยวข้องกับเศรษฐกิจด้วย ในบทเรียนที่โรงเรียน หลายคนจำได้ว่าแทนที่จะใช้คำว่า "ในเมือง" จะใช้คำว่า "ในเมือง" หรือ "ในเมือง" คำว่าหมายถึงอะไร? คำนี้ใช้กับสถานการณ์การเพิ่มขึ้นของจำนวนประชากรในเมืองในประเทศหรือบางพื้นที่ โดยปกติแล้ว "การขยายตัวของเมือง" จะเกิดขึ้นเมื่อมีกระบวนการทางอุตสาหกรรมที่เฉียบแหลม ซึ่งมีการใช้แรงงานเครื่องจักรมากกว่าการใช้แรงงานคน

นอกจากนี้ "ในเมือง" ยังเรียกว่า "อาชีพในเมือง" นั่นคือกระบวนการเหล่านั้น งานอดิเรกของพลเมือง โดยทั่วไปสำหรับพลเมือง

ขบวนการ Snickers Urbania ค่อนข้างได้รับความนิยม ซึ่งเป็นเทศกาลทางวัฒนธรรมที่จัดขึ้นทุกปีตั้งแต่ปี 2544

ผู้สนับสนุนเทศกาลนี้คือเครื่องหมายการค้า Snickers และความหมายของเทศกาลนี้คือการทำให้วัฒนธรรมริมถนนเป็นที่นิยม กีฬาเอ็กซ์ตรีม กราฟฟิตี้ เสื้อผ้าแนวสตรีทในหมู่นักแสดงฮิปฮอปและแร็พ นั่นคือสิ่งที่การเคลื่อนไหวนี้รวมอยู่ด้วย ผู้เข้าแข่งขันมีโอกาสที่จะแสดงออกถึงสไตล์ของตนเองในด้านกีฬา การเต้นรำ หรือดนตรี และได้รับการยอมรับจากสาธารณชน

ตอนนี้คุณรู้ความหมายของคำว่า "เมือง" แล้ว ความหมายที่แตกต่างกันและอย่าลังเลที่จะนำความรู้ของคุณไปปฏิบัติ

องค์ประกอบหลักของวัฒนธรรมข้างถนนเกิดขึ้นในยุค 80 ในสภาพการขยายตัวของเมืองในเมืองใหญ่ของสหรัฐอเมริกา แอฟริกันอเมริกันผู้คนในอเมริกาต่อสู้เพื่อสิทธิของตนและมองหาวิธีแสดงออก จึงมีวัฒนธรรมย่อยที่ได้รับความนิยมไปทั่วโลกสำหรับ ปีที่ผ่านมา- ฮิปฮอป (อังกฤษ ฮิปฮอป) การจราจรฮิปฮอปคือการเต้นเบรกแดนซ์ กราฟฟิตี้ ดีเจ และพิธีกรหลังได้แพร่หลายไปทั่วโลก ผู้พูดภาษารัสเซีย นักแสดงดนตรีเพิ่มคุณลักษณะของความคิดที่มีอยู่ในประเทศใดประเทศหนึ่งเข้าไปด้วย

วัฒนธรรมข้างถนนไม่ได้เป็นเพียงเท่านั้น เพลงที่มีลักษณะเฉพาะและสตรีทอาร์ต รูปร่างที่ดีและความสามารถในการแสดงองค์ประกอบที่ซับซ้อนบนอุปกรณ์กีฬาไม่ใช่สิ่งสุดท้ายในปรัชญาท้องถนน

ความแข็งแกร่งของร่างกายและจิตวิญญาณในการเคลื่อนไหว

การเคลื่อนไหวออกกำลังกาย(รัสเซีย - "การฝึกอบรม") เป็นทางเลือกแทนชั้นเรียนมายาวนาน ส่วนกีฬาสำหรับหนุ่มๆ คุณสมบัติเฉพาะคลาสยิมนาสติกริมถนนเหล่านี้ไม่มีข้อจำกัดและกรอบการทำงานใดๆ สถานที่ทำงานหลัก - สนามกีฬามีแถบแนวนอนและแถบ ตามกฎแล้วผู้สนับสนุนการออกกำลังกายไม่มีตารางเรียนและปัจจัยบังคับอื่น ๆ เป้าหมายหลักของการเคลื่อนไหวคือ การดำเนิน วิถีการดำเนินชีวิตที่มีสุขภาพดีชีวิตและการปรับปรุง ร่างกายของตัวเอง ข้อได้เปรียบหลักคือความพร้อมและขาดการลงทุนทางการเงิน

ผู้ที่รักสุดขั้วในกิจกรรมของพวกเขาใช้อาคารและโครงสร้างริมถนนตลอดจนลักษณะภูมิทัศน์ Parkour และฟรีรันนิ่งเกี่ยวข้องกับการทำ การออกกำลังกายกายกรรมบนถนนในเมือง. สิ่งนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความเชื่อมโยงบางอย่างซึ่งเป็นการสังเคราะห์บุคคลที่มีสภาพแวดล้อมในเมือง: เขาเป็นผู้ใต้บังคับบัญชาคุณลักษณะของมันให้เป็นไปตามเป้าหมายของเขา

คุณสมบัติหลักของวัฒนธรรมข้างถนนและกีฬา:

1. เสรีภาพและการเคารพสิทธิของบุคคล
2. ค้นหาตัวเองและสถานที่ของคุณในสังคม
3. ตำแหน่งสาธารณะที่ใช้งานอยู่
4. เสรีภาพในการแสดงออก
5. ไม่มีข้อผูกมัด ข้อจำกัด หรือข้อกำหนดใดๆ
6. ขาดแบบแผน อคติ และการเลือกปฏิบัติ
7. มุ่งมั่นพัฒนาตนเอง ฯลฯ

วัฒนธรรมข้างถนนคือสิ่งที่ขับเคลื่อนถนนในเมืองด้วยพลังของมัน นี่คือเทรนด์ที่ไม่หยุดพัฒนาและดึงดูดผู้คนด้วยความหลากหลาย ความไม่มีที่สิ้นสุด และอิสรภาพ วัฒนธรรมนี้ซึ่งเปิดให้ทุกคนที่ต้องการสัมผัสและเราอยากแนะนำให้คุณรู้จักมากขึ้น!

ปัจจุบันเป็นธรรมเนียมที่จะเรียกวัฒนธรรมข้างถนนว่าขบวนการเยาวชนเกือบทุกประเภทที่ไม่เป็นไปตามมาตรฐานศิลปะวิชาการ กีฬาอย่างเป็นทางการ และกิจกรรมดั้งเดิมอื่น ๆ ดังนั้น, ศิลปะย้ายจากผืนผ้าใบมาสู่ผนังบ้านแทน แนวโน้มคลาสสิกการเต้นรำถูกแทนที่ด้วยฮิปฮอป เบรคแดนซ์ เฮาส์ และโรลเลอร์สเก็ต และจักรยานก็หยุดเป็นเพียงพาหนะเท่านั้น วัฒนธรรมสมัยใหม่ไม่รู้อายุ เพศ และความแตกต่าง สถานะทางสังคมเปิดให้ทุกคนและดึงดูดทุกคน ผู้คนมากขึ้น. จึงไม่น่าแปลกใจที่ใน เมื่อเร็วๆ นี้วัฒนธรรมกำลังพัฒนาอย่างรวดเร็วอย่างเหลือเชื่อ มีแพลตฟอร์มมากขึ้นเรื่อยๆ สำหรับ สายพันธุ์สมัยใหม่กีฬา: ลานสเก็ต ส่วนการฝึกอบรมที่มุ่งเป้าไปที่องค์กรที่กำลังพัฒนาตลอดจนคลาสมาสเตอร์และเทศกาลจำนวนมาก (เราจะพูดถึงหนึ่งในนั้นในตอนท้าย) นอกจากกีฬาแบบดั้งเดิมแล้ว ยังมีการแข่งขันกีฬาเอ็กซ์ตรีมตั้งแต่ระดับภูมิภาคไปจนถึงระดับนานาชาติอีกด้วย ศิลปะร่วมสมัยพบที่อยู่อาศัยในพิพิธภัณฑ์และนิทรรศการต่างๆ และนักดนตรีที่เริ่มต้นอาชีพบนท้องถนนก็มีชื่อเสียงไปทั่วโลก

เพื่อให้เข้าใจได้ดีขึ้นว่าวัฒนธรรมข้างถนนคืออะไร เราจะมาดูทิศทางของมันพร้อมกับพวกเขา เรื่องราวที่น่าทึ่งแหล่งกำเนิดและผู้ที่มีส่วนร่วมในการพัฒนา

ศิลปะข้างถนน

สตรีทอาร์ตเป็นทิศทางของความทันสมัย ศิลปะตัวละครในเมือง รวมถึงกราฟฟิตี้ โปสเตอร์ สเตนซิล ผลงานศิลปะจัดวาง ย้อนกลับไปในปี 1918 เมื่อนักอนาคตนิยมชาวรัสเซียตีพิมพ์กฤษฎีกา "ว่าด้วยการทำให้ศิลปะเป็นประชาธิปไตย (วรรณกรรมรั้วและภาพวาดสี่เหลี่ยมจัตุรัส)" หนึ่งในคำที่พรากจากกันคือ: "ให้ท้องถนนเป็นการเฉลิมฉลองศิลปะสำหรับทุกคน" เราไม่จำเป็นต้องไปพิพิธภัณฑ์และนิทรรศการเพื่อดูผลงานของศิลปินข้างถนน ในการทำเช่นนี้ เพียงออกไปข้างนอกและใส่ใจกับรายละเอียดที่เราคุ้นเคยก็เพียงพอแล้ว เพราะแม้แต่สติกเกอร์บนราวจับในสถานีรถไฟใต้ดินหรือบนท่อก็ยังเป็นหนึ่งในการแสดงศิลปะบนท้องถนน และหนึ่งในที่สุด คนดังในบริเวณนี้คือ Banksy ซึ่งผลงานเป็นที่รู้จักแม้กระทั่งกับผู้ที่ไม่สนใจสตรีทอาร์ตก็ตาม ภาพวาดของเขาถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ในลอนดอนและนิวยอร์กไปประมูลเพื่อเงินจำนวนมากและแน่นอนว่าตกแต่งผนังบ้านด้วย

ถนนเต้นรำ

การเต้นรำริมถนนเกิดขึ้นในยุค 70 ของศตวรรษที่ผ่านมา เมื่อเวทีฮิปฮอปหลักก่อตั้งขึ้นในนิวยอร์ก การก่อตัวของกระแสนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยชาวแอฟริกันอเมริกัน ซึ่งการเต้นรำกลายเป็นวิธีการยืนยันตนเองและต่อต้านการเลือกปฏิบัติทางเชื้อชาติ ปัจจุบันการเต้นรำตามท้องถนนเต็มไปด้วยกลุ่มย่อยที่หลากหลาย: ครัมพ์ ฟุตเวิร์ค เบรกแดนซ์ ฮิปฮอป ครีปวูล์ฟ และอื่นๆ ผู้ก่อตั้งฮิปฮอปชื่อ Caliph Sellers ซึ่งเป็นนักออกแบบท่าเต้น นักเต้น ผู้บรรยาย ดีเจ และ โปรดิวเซอร์เพลง. กาหลิบปรากฏตัวในมิวสิควิดีโอ รายการทีวี และภาพยนตร์มากมาย และได้ร่วมงานกับวิล สมิธและไดอาน่า รอสส์

ปาร์กัวร์

Parkour คือศิลปะแห่งการเคลื่อนไหวอย่างมีเหตุผล เอาชนะอุปสรรค " วิธีธรรมชาติ” ซึ่งออกแบบมาเพื่อฝึกทหารโดย Georges Ember ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เกิดขึ้นขณะเฝ้าสังเกตชาวพื้นเมืองขณะล่าสัตว์ และถือเป็นต้นกำเนิดของ parkour Raymond Bel ยังคงพัฒนาวิธีการนี้ต่อไป โดยใช้ first in การรับราชการทหารแล้วไปช่วยชีวิตผู้คนที่ทำงานในแผนกดับเพลิง แต่อย่างที่เรารู้ตอนนี้ parkour เริ่มได้รับการพัฒนาโดย David ลูกชายของเขาพร้อมกับทีม "Yamakashi" ซึ่งเป็นที่รู้จักจากภาพยนตร์ชื่อเดียวกัน เดวิด เบลล์ ยังได้แนะนำปรัชญาพิเศษที่เรียกร้องให้ยึดโลกเป็นสนามฝึกซ้อม ก้าวข้ามอุปสรรคของชีวิต โดยไม่สร้างขอบเขตให้กับตัวเขาเอง คำพูดของเขาที่ว่า "ไม่มีขอบเขต มีเพียงอุปสรรค" ยังคงเป็นคำขวัญของปรัชญา Parkour

แร็พ

แร็พเป็นหนึ่งในองค์ประกอบหลักของสไตล์ดนตรีฮิปฮอป แต่ก็ใช้ในแนวเพลงอื่นด้วย นี่คือการอ่านเป็นจังหวะ ซึ่งมักจะอ่านตามจังหวะ แร็พมาหาเราในยุค 70 จากชาวแอฟริกันอเมริกันแห่งนิวยอร์กบรองซ์ซึ่งดีเจชาวจาเมกานำมาซึ่งรวมถึง Kool Gerk (Clive Campbell) ซึ่งถือเป็นผู้ก่อตั้งแร็พ ในเวลาเดียวกัน การต่อสู้แร็พก็กลายเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมฮิปฮอปซึ่งยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้ ปัจจุบัน แร็พยังคงพัฒนาอย่างต่อเนื่องและเป็นหนึ่งในแนวดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุด

สเก็ตบอร์ด

สเก็ตบอร์ดเป็นกีฬาเอ็กซ์ตรีมที่มีมานานกว่าครึ่งศตวรรษ เชื่อกันว่าการประดิษฐ์สเก็ตบอร์ดเป็นผลงานของนักเล่นเซิร์ฟชาวแคลิฟอร์เนียและตกอยู่ในช่วงทศวรรษที่ 50 ของศตวรรษที่ผ่านมา เพื่อที่จะลงสู่มหาสมุทรอย่างรวดเร็วพร้อมกับนักเล่นเซิร์ฟ พวกเขาจึงติดล้อจากโรลเลอร์สเก็ตเข้ากับบอร์ด อาชีพนี้ไม่ได้ดำเนินการอย่างจริงจังจนกระทั่งช่วงทศวรรษที่ 60 เมื่อใด การผลิตของโรงงานการเล่นสเก็ตบอร์ดและการแข่งขันฟรีสไตล์และสปีดสลาลมครั้งแรก ในยุค 70 ทีม Zephyr ปรากฏตัวซึ่งมีส่วนช่วยอย่างมากในการพัฒนาสเก็ตบอร์ด Alan Gelfand หนึ่งในสมาชิกในทีมได้คิดค้นเคล็ดลับ "ollie" ซึ่งยังคงเป็นพื้นฐานและจำเป็นสำหรับ การศึกษาเพิ่มเติมเทคนิคบนกระดาน การแข่งขันหลากหลายขนาดจัดขึ้นในวินัยสเก็ตบอร์ด และจำนวนลานสเก็ตก็เพิ่มขึ้นเรื่อยๆ ทำให้กีฬาประเภทนี้เข้าถึงได้ง่ายขึ้น

และสำหรับผู้ที่ต้องการทำความรู้จักกับวัฒนธรรมริมถนนมากขึ้น Urban Culture Festival จะจัดขึ้นที่มอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โปรแกรมอันเข้มข้น 2 วันจะทำให้คุณดื่มด่ำกับบรรยากาศของฮิปฮอป กีฬาเอ็กซ์ตรีม และการผสมผสานของวัฒนธรรมย่อย ในเทศกาลที่คุณรอคอย: Tattoo, Skate & BMX, Rap Battle, Street Dance, Barber, Workout, Spray Art, Kustom, Market และอื่นๆ ที่รวมโปรเจ็กต์ที่มีธีมต่างๆ เข้าด้วยกัน โดยภายในเทศกาลจะมี นักแสดงที่สดใสเช่น อนาคอนดาซ, Noise MC, Scriptonite, ใหญ่นิดหน่อย, Dana Sokolova และอีกหลายคน

ฤดูร้อนเป็นเวลาที่จะสวมรองเท้าผ้าใบและกางเกงขาสั้น สะพายเป้แล้วไปต่อ เทศกาลดนตรีซึ่งมักจะมีมากมายในช่วงฤดูร้อน วันนี้เราอยากจะเล่าให้คุณฟังเกี่ยวกับเทศกาลวัฒนธรรมริมถนนยอดนิยมในรัสเซีย เราขอขอบคุณ Maria Georgievskaya สำหรับเนื้อหานี้

นักเล่นสเก็ตเขียนท่าหมุนวนบนทางเท้า คนสูบไอพ่นไอน้ำออกมา และศิลปินกราฟฟิตี้วาดกะโหลกด้วยผ้าโพกศีรษะบนผนัง - ชีวิตบนท้องถนน และจังหวะก็แกว่งไปมาเหนือทุกสิ่ง เพลงแร็พเป็นเพลงประกอบชีวิตด้วยจิตวิญญาณแห่งสไตล์สตรีท

Streetstyle เป็นชีวิตประจำวัน

ถนนใช้ชีวิตตามกฎหมายของตัวเอง ตรงกันข้ามกับความเงียบและความสะดวกสบายในบ้าน ถนนมีความมีชีวิตชีวาและบางครั้งก็ไม่เป็นมิตร ดังที่ชอยพูดว่า: “ข้างนอกฝนตก อาหารเย็นกำลังรอพวกเขาอยู่ที่บ้าน แต่ผู้ที่นับถือสไตล์สตรีทเสียสละความเงียบเพื่อเสรีภาพในการแสดงออก

ถนนไม่จำเป็นต้องมีวุฒิการศึกษาและไม่ได้พิจารณาจากประสบการณ์ทางวิชาชีพของคุณ กฎหมายนั้นเรียบง่าย: หากคุณมีอะไรจะพูดก็พูดออกมา ดังนั้นจึงไม่มีสถาบันสำหรับนักเล่นสเก็ตและมหาวิทยาลัยสำหรับนักเล่นหลังคา ถนนสอนและสอบ นี่คือเวที พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการ และเวทีสำหรับผู้รักอิสระ

Streetstyle ซึมซับเข้าสู่แฟชั่น เราได้เห็น "การปฏิวัติกำมะหยี่" ในวงการเสื้อผ้า เมื่อผู้บริหารระดับสูงของบริษัทใหญ่ๆ เปลี่ยนจากชุดสูทธุรกิจเป็นกางเกงยีนส์และเสื้อสเวตเชิ้ต และนักร้องทีวีเปลี่ยนจากรองเท้าส้นสูงเป็นรองเท้าผ้าใบ ปัจจุบัน "Snickers" สีขาวได้รับความนิยมอย่างมากจนมีร้านซักแห้งเฉพาะทางแห่งแรกปรากฏขึ้น (ลิงก์) เป็นไปไม่ได้ที่จะทำให้ทุกคนประหลาดใจด้วยรองเท้าผ้าใบที่สวมอยู่ใต้ชุดเดรสอีกต่อไป และคำว่า "แฟน" แปลว่า "ผู้ชาย" น้อยลงเรื่อยๆ

ถนนสายนี้ถ่ายทอดข้อความไปทั่วโลกและเสียงของวัฒนธรรมนี้ - ฮิปฮอป ในเนื้อเพลง แร็ปเปอร์สะท้อนชีวิตที่ไม่มีการเซ็นเซอร์ ด้วยเหตุนี้ฮิปฮอปจึงถูกประณามตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง สมาชิกของกลุ่มแร็พกลุ่มแรกๆ น.ดับบลิว.เอตำหนิสำหรับ เรื่องราวที่ตรงไปตรงมาเกี่ยวกับยาเสพติดและความผิดกฎหมายอาญาในย่านคนผิวดำในอเมริกา สำหรับเรื่องนี้ ศิลปินเดี่ยวตอบว่าพวกเขาเพียงแค่แสดงสิ่งที่พวกเขาเห็นทุกวัน เป็นผลให้ผู้เข้าร่วมถูกจับกุมในคอนเสิร์ตซึ่งยังคงไม่ได้หยุดใคร - หลังจากได้รับการปล่อยตัวแร็ปเปอร์ยังคงแสดงเพลงของพวกเขาต่อไป วัฒนธรรมข้างถนนไม่ยอมแพ้ แม้จะถูกแบน เธอดึงดูดผู้ติดตามจำนวนมาก และตอนนี้ เมื่อมีอิสระมากขึ้น จำนวนสาวกสตรีทสไตล์ก็เพิ่มขึ้น

เทศกาลวัฒนธรรมริมถนนยอดนิยมของรัสเซีย

คุณสามารถดื่มด่ำไปกับโลกแห่งวัฒนธรรมข้างถนนที่หลากหลายและมีชีวิตชีวาในเทศกาลต่างๆ มากมาย ตัวอย่างเช่น เมื่อวันที่ 13 พฤษภาคม วันเกิดของโรงงานออกแบบ "Flacon" ผ่านไป เทศกาลเมืองเทศกาลนี้นำเสนอ "ประเพณี" และ "นวัตกรรม" ของวัฒนธรรมสตรีท ดังนั้น ไซต์บางแห่งจึงรวมกราฟฟิตี้ สตรีทอาร์ต บีทบ็อกซ์ เบรกแดนซ์ ปาร์กัวร์ และบีเอ็มเอ็กซ์ ในขณะที่ไซต์อื่นๆ เช่น คาโปเอร่า การยืดกล้ามเนื้อ ครอสฟิต โยคะ และการออกกำลังกาย ผู้จัดงานได้จัดสรรโซนแยกต่างหากสำหรับการแข่งขันไซเบอร์โดยใช้เทคโนโลยี ความเป็นจริงเสมือน. เทศกาลเมือง- ในขั้นต้น เทศกาลเยาวชนซึ่งจัดเป็นประจำทุกปีโดยสภานักศึกษามหาวิทยาลัยการเงิน

งานใหญ่ - สนิกเกอร์ส เออร์บาเนีย- เกิดขึ้นในประเทศของเราเป็นเวลา 16 ปี ในเทศกาลนี้ ความสามารถของเด็กจะแสดงตัวเอง - ตัวแทนของทิศทางหลักของวัฒนธรรมข้างถนน มีการแข่งขันกราฟฟิตี กีฬาเอ็กซ์ตรีม การเต้นรำข้างถนน และดนตรีอัลเทอร์เนทีฟในสถานที่พิเศษ นี่คือวิธีที่แร็ปเปอร์ยอดนิยม Noize MC ประกาศตัวเองในวันนี้ นักแสดงได้รับเชิญให้เป็นเจ้าภาพสถานที่และการแข่งขันของงาน แร็ปเปอร์ยังบันทึกเพลงชาติด้วย สนิกเกอร์ส เออร์บาเนียซึ่งมีการเล่นในงานเทศกาลมาหลายปีแล้ว

นอกจากนี้ในรัสเซียยังมีนิทรรศการวัฒนธรรมข้างถนนอีกด้วย ใบหน้าและเชือกผูกรองเท้าซึ่งเพิ่งฉลองครบรอบ 10 ปี ปีนี้งานจะจัดขึ้นที่ Gorky Park ในวันที่ 12 และ 13 สิงหาคม ใบหน้าและเชือกผูกรองเท้าเป็นโครงการนิทรรศการเชิงโต้ตอบที่อุทิศให้กับแฟชั่นสตรีทและกีฬาในปัจจุบัน วัฒนธรรมย่อย วัฒนธรรมที่กำหนดเอง การสื่อสารด้วยภาพ และทางเลือกต่างๆ ศิลปะร่วมสมัยในประเทศรัสเซีย. แบรนด์เสื้อผ้า ผู้ค้าปลีก ดีไซเนอร์ ศิลปิน D.I.Y. และ สมาคมสร้างสรรค์. นอกจากนี้ภายในกรอบของนิทรรศการยังมีการจัดการแข่งขันกีฬาเอ็กซ์ตรีมและศิลปินจากทั่วทุกมุมโลกแสดงในสถานที่แสดงดนตรี

จะนำเสนอวัฒนธรรมบนท้องถนนอย่างล้นหลาม เทศกาลวัฒนธรรมเมือง . งานดังกล่าวจัดขึ้นที่กรุงมอสโกในวันที่ 27-28 พฤษภาคม และจะจัดขึ้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในวันที่ 3-4 มิถุนายน เทศกาลนี้จัดสรรโซนไม่เฉพาะสำหรับประเพณีเท่านั้น การเต้นรำบนท้องถนน, กราฟฟิตี้ และ สายพันธุ์ที่รุนแรงกีฬาแต่ก็เพื่อสิ่งนี้ด้วย ทิศทางที่สดใหม่ชอบ: สูบไอ, ตัดผม, ออกกำลังกาย และ มุงหลังคา ยังอยู่ เวทีหลักมากกว่า 20 ศิลปินยอดนิยม- ชีวิตที่เปลือยเปล่าจะฟังด้วยเสียงที่แตกต่างกัน: ในนัวร์ควันของ Scryptonite, รอยย่นอันเจ็บปวดของ Husky และเสียงฮิสทีเรีย "ฉันอยู่ที่ไหน" Nigativa สำหรับ Scryptonite คอนเสิร์ตนี้จะเป็นการเปิดตัวอัลบั้มใหม่ของเขา "Holiday on 36 Street" ซึ่งเปิดตัวในวันที่ 24 พฤษภาคม อยู่ในกรอบด้วย เทศกาลนี้จะเกิดขึ้นการต่อสู้แร็พ - SLOVO จะจัดการแข่งขันสำหรับผู้เข้าร่วมสิบคน

ในงานเหล่านี้ดนตรีแร็พเป็นเพลงหลัก ดนตรีประกอบและแม้กระทั่งสมาชิกเต็มตัว ขณะเดียวกันก็มีงานในรัสเซียที่ฮิปฮอปกลายเป็นตัวละครหลัก เพลงแร็พเป็นเทศกาลการแข่งขันที่จัดขึ้นเป็นประจำทุกปีในกรุงมอสโกตั้งแต่ปี 1994 ผู้สร้างงานคือกลุ่มแร็พรัสเซียที่เก่าแก่ที่สุด Bad Balance วัตถุประสงค์ของเทศกาลคือเพื่อพัฒนาวัฒนธรรมฮิปฮอปและสนับสนุนวงดนตรีรุ่นใหม่ เพื่อชัยชนะใน. เพลงแร็พ 10 วงอายุน้อยกำลังแข่งขันกัน ซึ่งประเมินโดยบุคคลฮิปฮอปของประเทศที่มีส่วนร่วมในดนตรีแร็พมากว่า 10 ปี

จะต้องตระหนักถึง เหตุการณ์ล่าสุดในโลกแห่งดนตรีและไม่ควรพลาดข่าวสารของศิลปินคนโปรดของคุณ สมัครสมาชิก Apelzin.ru ในโซเชียลเน็ตเวิร์ก