ศิลปินรัสเซียที่มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 21 ศิลปินรัสเซียสมัยใหม่ที่ควรดู

มีมาก จำนวนมาก ศิลปินรัสเซียสมัยใหม่ซึ่งมีกิจกรรมที่รู้จักกันเพียงในแวดวงบางอย่างเท่านั้น - มวลกว้างมักอยู่ไกลจากศิลปะร่วมสมัยและความเฉื่อยเป็นเนื้อหาที่มีความรู้เกี่ยวกับงานของคลาสสิกรัสเซียเท่านั้น เราต้องการแก้ไขสถานการณ์นี้ดังนั้นเราขอบอกฉันว่าศิลปินสมัยใหม่ของรัสเซียหมายถึงตัวอย่างของผู้เขียนห้าคนต่อไปนี้

Ilya Kabakov

ศิลปินสมัยใหม่นี้เป็นหนึ่งในจิตรกรรัสเซียที่สำคัญที่สุดในยุคของเขาซึ่งเป็นบุคคลที่มีศิลปะสมัยใหม่โดยเฉพาะอย่างยิ่งวิญญาณของ Moscow แนวคิด หนึ่งในภาพวาด "ด้วง" เขียนในปี 1982 ถูกขายในปี 2551 ในการประมูลในลอนดอนเกือบหกล้านดอลลาร์และเข้าสู่รายการของมากที่สุด ภาพวาดราคาแพงใครสร้างศิลปินของรัสเซีย ภาพวาดสมัยใหม่ของ Kabakov ได้จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์หลายแห่งของโลก: ในนิวยอร์ก Pace Gallery, พิพิธภัณฑ์ศิลปะมัลติมีเดียมอสโกและอื่น ๆ

ฉันไม่ทราบว่าคนอื่นต่อต้านคอมเพล็กซ์ที่น่ากลัวนี้: "คุณอายุ 25 ปีแล้วและคุณไม่ใช่ราฟาเอล!" แต่สำหรับฉันมันเป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่น่ากลัวที่สุด ( Ilya Kabakov)

การลงนามอีกอย่างของศิลปิน "วันหยุดหมายเลข 6" แสดงให้เห็นภาพประกอบโซเวียตทั่วไปตกแต่งด้วยด้านบนของขนม - ดูเหมือนว่าพวกเขาดูเหมือนจะปกปิดภาพและดังนั้นจึงเป็นการมองโลกในแง่ดีที่ซ่อนความจริงที่น่าเบื่อ โดยทั่วไปความคิดสร้างสรรค์ของ Ilya Kabakov มีอยู่ในแนวคิดของการหลบหนี - หลบหนีจากความเป็นจริงโดยรอบและการแช่ในงานศิลปะ

Sergey Volkov

มีสายสะพายมากมาย ภาพวาดที่ทันสมัย Sergey Volkov เขียนภายใต้ความประทับใจในการเดินทางไปเยอรมนีซึ่งเขาต้องขี่ธุรกิจสร้างสรรค์ ชุดผ้าทั้งหมดที่อุทิศให้กับนักสถาปัตยกรรมชาวเยอรมันแบบกอธิคและคติชนวิทยาและการแกะด้วยสัญลักษณ์บางอย่าง หลังจากวงจรสี "เยอรมัน" ศิลปินสมัยใหม่เขียนชุดในเรื่องที่อุทิศตนเพื่อ อินเดียนแดงอเมริกาเหนือ และเป็นตัวแทนการถ่ายภาพของผู้นำอินเดียที่รักเสรีภาพ

และวันนี้ธีมหลักของความคิดสร้างสรรค์ของจิตรกรคือความงามของทิวทัศน์ของมอสโก: "Taganka", "St Skevich Street", "Cadashevskaya anywankment" ภาพวาดที่ทันสมัย \u200b\u200bVolkova เป็นภาพลักษณ์ที่เรียบง่ายของทุนที่เรียบง่ายทุกวันซึ่งเป็นสิ่งที่เป็นอยู่ แต่ในสีสดใสที่ประจักษ์ใน แสงอาทิตย์สัญญาณไฟจราจรและรถรางที่มีสีสัน

เกริกกอร์ brucin

เกริกกี้หรือ Grisha Bruskin ในฐานะที่เป็นชื่อศิลปะของเขาได้รับการชื่นชมอาชีพของศิลปินตั้งแต่วัยเด็ก ศึกษา B. โรงเรียนศิลปะเขากรีดร้องแรงบันดาลใจจากการทำงาน จิตรกรฝรั่งเศส ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ฉันสามารถเรียกตัวเองได้ คนมีความสุข ตราบใดที่ฉันสามารถทำงานได้ ( เกริกกอร์ brucin)

ในปี 1980 เมื่อ Bruskin อยู่ในการย้ายถิ่นงานของเขาได้รับโครงสร้างบางอย่างด้วยความช่วยเหลือที่เขาจัดการเพื่อจัดระเบียบสัญลักษณ์สัญญาณและตำนานสาธารณะต่าง ๆ ตามวิธีการนี้ศิลปินสมัยใหม่ได้ทำงานของเขาในชุดทั้งหมดหรือภาพตัดปะที่เขาแสดงให้เห็นถึงวัตถุและจารึกซึ่งเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบสำหรับแนวคิดใด ๆ หนึ่งในภาพวาดเหล่านี้ "Lexicon พื้นฐาน" ต่อมาเขานำชื่อเสียงมาให้เขาเมื่อหนึ่งในการประมูล Milos Foreman เองได้ซื้อมัน - Oskarone เช็กและผู้อำนวยการอเมริกัน

น้ำเชื้อ Faibisovich

ศิลปินรัสเซียที่มีชื่อเสียงอีกคนหนึ่งทำงาน สไตล์ยอดนิยม การถ่ายทอดเสียง ผู้เขียนรวมภาพเขียนที่ทันสมัยในซีรี่ส์: ตัวอย่างเช่น "Ragble", "ความชัดเจน", "ที่สถานี" วงจรสุดท้ายของงานรวมถึงภาพวาดที่แพงที่สุดของจิตรกร - "ทหาร" ที่ผ่านการประมูลที่ Phillips de Pury Auction สำหรับมากถึง 311,000 ปอนด์

ในฐานะศิลปินเองกล่าวก่อนหน้านี้ในผลงานของเขาเขาสงสัยเกี่ยวกับสิ่งที่เราเห็นรอบตัวเราการวาดสถานการณ์จากชีวิตประจำวัน: คนกำลังรอการมาถึงของรถไฟมันไปในรถเข็น ... ตอนนี้ ... ตอนนี้ Faikisovich สนใจมากขึ้น สิ่งที่เราเห็น: ในการผ่านเอฟเฟกต์ที่ต้องการศิลปินสมัยใหม่ในอนาคตจะออกไปด้วยความช่วยเหลือของเก่า โทรศัพท์มือถือจากนั้นถ่ายโอนไปที่ผืนผ้าใบ

valery koslyakov

ศิลปินสมัยใหม่ Valery Koslyakov เป็นหนึ่งในจิตรกรชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งเป็นตัวแทนของประเทศซ้ำ ๆ ในโลกปีกต่างประเทศ Louvre, Tretyakovka, Pompidou Centre, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย - ทุกที่ที่คุณจะพบงานของเขา มากที่สุด. เว็บที่มีชื่อเสียง ผู้เขียนเป็นภาพวาด "แวร์ซาย" ในปี 2008 ขาย 72.5,000 ปอนด์ที่ Sotheby ประมูลที่มีชื่อเสียง

ฉันทันสมัยในแง่ที่ว่าร่วมสมัยของคุณและไม่ใช่ว่าฉันทำศิลปะร่วมสมัย ( valery koslyakov)

อนุสาวรีย์ของยุคที่ผ่านมาเป็นหัวข้อที่โปรดปรานของการวาดภาพศิลปิน ภาพวาดที่ทันสมัย \u200b\u200bKoshlyakova มีไฮไลท์ของตัวเองคือ - ติดยาเสพติดเพื่อการใช้งานไม่ใช่วัสดุดั้งเดิมมากที่สุดสำหรับความคิดสร้างสรรค์: กระดาษแข็ง, ผ้า, กล่องบรรจุภัณฑ์ ฯลฯ แม้ว่าใน ปีที่แล้ว จิตรกรมักจะกลับไปที่ผืนผ้าใบ ในการพยายามบรรลุพื้นผิวด้านศิลปินรัสเซียหลีกเลี่ยง สีน้ำมันให้การตั้งค่ากับอะคริลิคและอุณหภูมิ

ให้คะแนนจานสีรัสเซีย ทัศนศิลป์ ความทันสมัยสามารถดูรายงานวิดีโอต่อไปที่มีหนึ่งในนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์ Manege:

พาตัวเองบอกเพื่อน ๆ !

อ่านเพิ่มเติมบนเว็บไซต์ของเรา:

แสดงมากขึ้น

ศิลปะสมัยใหม่ หลายคนดูเหมือนจะอวดดีและว่างเปล่า แต่สิ่งนี้ไม่ได้เปลี่ยนความจริงที่ว่ามีศิลปินบางคนในศตวรรษที่ XXI ได้รับจำนวนที่ยอดเยี่ยมสำหรับภาพวาดของพวกเขา ช่างเป็นศิลปินสมัยใหม่ที่สามารถสร้างรายได้ที่งานของเขามากกว่าใครและใครอยู่ข้างหลังเขาที่ล้าหลัง - ค้นหาในบทความของเรา

อัจฉริยะผู้ริเริ่มนักกรรถกผู้บุกเบิกที่มีอิทธิพลอย่างไม่น่าเชื่อ วัฒนธรรมโลก. ศิลปินรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุด - พวกเขาคือใคร?

ศิลปินรัสเซีย 7 อันดับแรก

ในบรรดาศิลปินรัสเซียที่โดดเด่นและมีอิทธิพลมากที่สุด:

1. Kazimir Malevich(1879-1935) - ผู้เขียนงานที่ถกเถียงกันมากที่สุดในประวัติศาสตร์ของภาพวาดโลก "จัตุรัสดำ" อย่างไรก็ตามมรดกของ Malevich นั้นยอดเยี่ยมและรวมถึงโดยเฉพาะอย่างยิ่งไม่เพียง แต่ "ดำ" แต่ยัง "สีแดง" และ "สี่เหลี่ยมสีขาว" ศิลปินรัสเซียอื้อฉาวและมีราคาแพงที่สุด ผลงานชิ้นเอกของเขา "Suprematic Composition" ถูกขายที่การประมูลของ Sotheby ในราคา $ 60 ล้าน

2. Ivan Aivazovsky (1817-1900) - ศิลปินชาวต่างชาติชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดผู้เขียนอมตะ "Ninth Shaft" อมตะ ศิลปินที่อุดมสมบูรณ์ที่สุด - เขียนมากกว่า 6,000 ภาพวาด เนื่องจากมรดกขนาดใหญ่ในเวลาเดียวกันเป็นหนึ่งในศิลปินปลอมที่สุดในโลก ที่รู้จักกันอย่างกว้างขวางในตะวันตกทำงานเป็นประจำที่การประมูลรวมถึง "Sotheby"

3. Victor Vasnetsov (1848-1936) - บางทีศิลปินรัสเซียทั้งหมดของรัสเซีย รู้จักกันโดยงานที่ทำบุตรนิทานเทพนิยายมหากาพย์ ไม่เพียง แต่ผู้เขียน "สามวีรบุรุษ" แต่ยังเป็นหนึ่งในนักพัฒนาของโซเวียต Budanov

4. Kuzma Petrov-Vodkin (1878-1939) - ศิลปินที่ปฏิวัติวงการที่สุด ภาพ "การอาบน้ำของม้าแดง" ทำนายการทำนายแรงกระแทกที่น่ากลัวในรัสเซีย แม้ว่ามันมักจะถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าเร้าอารมณ์ (อธิบายอย่างกล้าหาญไม่เพียง แต่ผู้หญิงเปลือยกาย แต่ยังรวมถึงผู้ชาย) โดยทั่วไปแล้วก็ถือว่าเป็นผู้เบิกทางของความสมจริงทางสังคม ในการประมูลต่างประเทศงานที่มีการปฏิวัติไม่มากก็คือการเพลิดเพลินกับความสำเร็จอันยิ่งใหญ่เท่าไหร่ยังคงมีชีวิตเท่าใด

5. Vasily Vereshchagin (1842-1904) - นักบินศิลปินที่มีชื่อเสียงในเรื่องการแสดงสารคดีของสงครามสยองขวัญ มากที่สุด งานที่มีชื่อเสียง - "outheosis of the สงคราม" วาดกองกะโหลกศีรษะยกระดับด้วยดวงอาทิตย์แผดเผา สำหรับตำแหน่งที่สงบสุขทศวรรษได้รับบาดเจ็บจากราชสำนัก ในขณะเดียวกันใช้ความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อทั้งในรัสเซียและทางตะวันตก นิทรรศการของเขาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 1880 ได้รับการเยี่ยมชม 240,000 คน (40 วัน) ในกรุงเบอร์ลิน - 140,000 คน (ใน 65 วัน) ในกรุงเวียนนา - 110,000 (ใน 28 วัน) ชื่อเสียงเช่นนี้ไม่ได้ฝันถึงดาวป๊อปหลายดวงของความทันสมัย

6. Vladimir Tatlin (1885-1953) - ผู้ก่อตั้ง Constructivism ศิลปินสถาปนิกตารางเวลา ของเขา งานศิลปะซึ่งคล้ายกับสไตล์กับการสร้างสรรค์ของ Picasso มีการจัดแสดงใน Paris Museum Pompidou และในห้องสมุด Oxford ผลงานชิ้นเอกของเขา "หอคอยแห่ง Tatlin" เป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ต่อต้านสวนการ์เด้นที่จดจำได้และสร้างขึ้นในโลก เขาสนุกกับความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ในตะวันตก ("Art of Tatlin") แรงบันดาลใจให้กับศิลปิน Dadaist ทั้งหมดรวมถึง Marselli Marseille Marsee

7. Ilya Glazunov (เกิดปี 1930) - ศิลปินรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ที่มีชื่อเสียงที่สุดของผืนผ้าใบ "นิรันดร์รัสเซีย" (ขนาด - 3x6 ม.) - พงศาวดารที่งดงามของประวัติศาสตร์รัสเซียสำหรับ 988-1988 อุทิศให้กับวันครบรอบ 1,000 ปีของการรับบัพติสมาของรัสเซีย รวมที่สร้างขึ้นมากกว่า 3,000 ผลงาน (ภาพบุคคลภูมิทัศน์ประวัติศาสตร์และการเมือง) ชื่อเสียงของ Glazunovov of the Sports - มีคนคิดว่าเขาเป็นอัจฉริยะใครบางคน - เทรนเนอร์ที่เชื่อมต่อกัน สิ่งหนึ่งที่ชัดเจน - นี่คือรูปของขนาดไททานิคเช่นเดียวกับผืนผ้าใบของเขา

ฉันต้องการที่จะเชื่อว่าในอนาคตศิลปินที่สามารถเปลี่ยนความคิดของมนุษยชาติเกี่ยวกับความสวยงามในรัสเซียก็จะปรากฏในรัสเซียเช่นกัน

) ในงานกวาดที่แสดงออกถึงความโปร่งใสหมอกสามารถรักษาความสะดวกในการแล่นเรือได้การเขย่าเรือที่ราบรื่นบนคลื่น

ภาพวาดของมันได้รับผลกระทบจากความลึกปริมาณความอิ่มตัวของพวกเขาและพื้นผิวนั้นเป็นไปไม่ได้ที่จะฉีกขาดจากพวกเขา

ความเรียบง่ายอบอุ่น Valentina Gubareva

เพื่อนของ Primtivist ของ Minsk Valentin Gubarev ไม่ได้ไล่ล่าเพื่อความรุ่งเรืองและทำสิ่งที่เขารัก ความคิดสร้างสรรค์ของเขาได้รับความนิยมอย่างบ้าคลั่งในต่างประเทศ แต่เกือบจะไม่คุ้นเคยกับเพื่อนร่วมชาติของเขา ในช่วงกลางทศวรรษ 1990 ฝรั่งเศสตกหลุมรักร่างครัวเรือนของเขาและสรุปสัญญากับศิลปินเป็นเวลา 16 ปี ภาพวาดที่ดูเหมือนจะเข้าใจได้เฉพาะเราผู้ให้บริการของ "เสน่ห์เล็กน้อยของลัทธิสังคมนิยมที่ยังไม่ได้พัฒนา" ชอบสาธารณะในยุโรปและเริ่มจัดนิทรรศการในสวิตเซอร์แลนด์เยอรมนีบริเตนใหญ่และประเทศอื่น ๆ

ความสมจริงที่กระตุ้นความรู้สึกของ Sergey Marrannikov

Sergey Marshnikov 41 ปี เขาอาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและสร้าง ประเพณีที่ดีที่สุด โรงเรียนรัสเซียคลาสสิกสมจริง ภาพวาดภาพ. ผู้ยิ่งใหญ่ของผืนผ้าใบของเขากลายเป็นอ่อนโยนและไม่มีที่พึ่งในกึ่งพยาบาลของพวกเขา ในหลาย ๆ ส่วนมากที่สุด ภาพที่มีชื่อเสียง Muse and Wife ของศิลปินเป็นภาพ - Natalia

ส่วนใหญ่ของโลก Philip Barlow

ในยุคสมัยใหม่ของรูปภาพ ความละเอียดสูง และความรุ่งเรืองของความคิดสร้างสรรค์ไฮเปอเรีย Philip Barlooou (Philip Barlow) ดึงดูดความสนใจทันที อย่างไรก็ตามผู้ชมต้องการความพยายามบางอย่างที่จะบังคับตัวเองให้ดูภาพเงาเบลอและจุดสว่างบนผืนผ้าใบของผู้แต่ง น่าจะเห็นโลกที่ไม่มีแว่นตาและคอนแทคเลนส์คนที่ทุกข์ทรมานจากสายตาสั้น

Sunny Bunnies Laurent Park

จิตรกรรม Laurent Parcelier (Laurent Parcelier) มหัศจรรย์ซึ่งไม่มีความโศกเศร้าหรือความสิ้นหวัง เขาจะไม่พบภาพวาดที่ขมวดคิ้วและฝนตก บนผืนผ้าของเขาเบา ๆ อากาศและ สีสว่างศิลปินคนไหนทำดารียนแบบจังหวะที่เป็นที่รู้จัก มันสร้างความรู้สึกว่าภาพเขียนจะทอจากกระต่ายซันนี่หนึ่งพัน

พลวัตของเมืองในผลงานของ Jeremy Manna

น้ำมันบนแผงไม้ ศิลปินอเมริกัน Jeremy Mann (Jeremy Mann) เขียนภาพแบบไดนามิกของ Modern Metropolis " แบบฟอร์มนามธรรม, เส้น, แสงความคมชัดและ จุดด่างดำ "ทุกอย่างสร้างภาพที่ทำให้เกิดความรู้สึกว่าคนกำลังเผชิญอยู่ในฝูงชนและความวุ่นวายของเมือง แต่ยังสามารถแสดงความสงบที่ได้รับในการพิจารณาความงามที่เงียบสงบ" ศิลปินกล่าว

โลกลวงตาของไนล์ไซมอน

ในภาพวาดของศิลปินชาวอังกฤษไนล์ไซมอน (Neil Simone) ทุกอย่างไม่ได้ดูอย่างรวดเร็วครั้งแรก "สำหรับฉันโลกรอบตัวเป็นชุดของรูปแบบที่เปราะบางและมีการเปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่องเงาและพรมแดน" Simon กล่าว และในภาพวาดของเขาทุกอย่างเป็นภาพลวงตาและเชื่อมต่อระหว่างกัน เขตแดนถูกล้างออกไปและแปลงจะไหลเข้าหากัน

รักละคร Joseph Laratso

อิตาลีในต้นกำเนิดของศิลปินอเมริกันสมัยใหม่ Joseph Lorasso (Joseph Lorusso) นำพาแผนการบนผืนผ้าใบมองไปที่ ชีวิตประจำวัน คนธรรมดา. กอดและจูบแรงกระตุ้นที่หลงใหลนาทีของความอ่อนโยนและความปรารถนาเติมเต็มภาพวาดทางอารมณ์

ชีวิตชนบท Dmitry Lyowin

Dmitry Levin - เจ้านายของภูมิทัศน์รัสเซียที่ได้รับการยอมรับซึ่งพิสูจน์ตัวเองว่าเป็นตัวแทนที่มีความสามารถของโรงเรียนที่เป็นจริงของรัสเซีย แหล่งที่มาที่สำคัญที่สุดของศิลปะของเขาคือความรักสำหรับธรรมชาติซึ่งเขาชอบอย่างอ่อนโยนและหลงใหลและเป็นส่วนหนึ่งของความรู้สึกของตัวเอง

Bright East Valery Blokhina

ในภาคตะวันออกทุกอย่างเป็นอย่างอื่น: สีอื่น ๆ อากาศอื่น ๆ ค่าชีวิต และความเป็นจริงเป็นนิยายที่ยอดเยี่ยม - นี่คือศิลปินร่วมสมัย

alexey chernigin

konstantin lupanov

Stanislav Plutenko

Nikolai Blokhin

Dmitry Annenkov

vasily shulzhenko

arus mcmush

Alexander Vinogradov และ Vladimir Dubosar

Mikhail Golubev

Sergey Marchnikov

มันไม่เป็นความจริงที่ทุกอย่างดีขึ้นแล้วเพลงทั้งหมดของการสูญเสียธีมทั้งหมดในหนังสือมีไฟ และมันก็ไม่เป็นความจริงที่ศิลปินใหม่ไม่ปรากฏในโลกซึ่งบางทีอาจจะกลายเป็นที่ดีเมื่อเวลาผ่านไป เราตัดสินใจที่จะดำเนินการตรวจสอบขนาดเล็กของงานของศิลปินรัสเซียสมัยใหม่บางคนเพื่อให้คุณสามารถเข้าใจความสามารถของพวกเขาและเข้าใจว่างานของพวกเขาสามารถพิจารณาได้หรือไม่

ศิลปินคนแรก Alexander Milyukov พยายามตัวเองในหลายประเภทรวมถึงการวาดธรรมชาติ ภูมิทัศน์ทะเลยังคงมีชีวิตแม้ว่าจะถือว่ามีวินี คอลเลกชันของศิลปินนี้สามารถพบได้ในแกลเลอรี่และคอลเลกชันส่วนตัวไม่เพียง แต่ในรัสเซีย แต่ยังอยู่ต่างประเทศ Milyukov โดยวิธีการดึงเกือบอย่างมืออาชีพนั่นคือการเติมเต็มความสามารถตามธรรมชาติของเขา ความรู้ในทางปฏิบัติ ใน โรงเรียนศิลปะซึ่งสำเร็จการศึกษาในปี 2000

* * *


* * *


* * *

ศิลปินคนที่สองจาก Kostroma ชื่อของเธอ Marina Zakharova. ยังฝึกฝนทักษะในโรงเรียนศิลปะในขณะที่เรียนอยู่ใน Yaroslavl งานของมันจะถูกนำเสนอในงานนิทรรศการบางอย่างในต่างประเทศและในรัสเซีย ในครั้งเดียว Zakharov ได้รับรางวัลจากประธานาธิบดีของประเทศเพื่อ ความสำเร็จที่สร้างสรรค์. ภาพวาดของเธอแตกต่างกันในการผสมผสานที่ละเอียดอ่อน สีโทนสีจังหวะที่ละเอียดอ่อน

* * *


* * *


* * *

ศิลปินจากเมือง Voronezh - ruslan smorodinovเกือบทุกชีวิตของเขาอุทิศตนเพื่อการศึกษาการวาดภาพและแม้แต่จะสามารถสอนศิลปะประเภทใดก็ได้ เริ่มจากการเรียนรู้ของโรงเรียนที่สถานเลี้ยงเด็กกำพร้าของความคิดสร้างสรรค์ยังคงศึกษาต่อในศิลปะศิลปะและกราฟิก และหลังจากนั้นเขาก็ได้รับการศึกษาที่สถาบันการทาสีและได้รับคุณสมบัติของครูสอนวาดภาพ หลักสูตรการฟื้นฟูยังไม่จำเป็นสำหรับศิลปิน งานของเขาถูกนำเสนอ นิทรรศการนานาชาติ ในยุโรปอเมริกาและแอฟริกาใต้ เขาไม่เพียง แต่ไม่เพียง แต่ทิวทัศน์ แต่ยังถ่ายภาพสไตล์ของ NU และยังคงมีชีวิตอยู่

* * *

* * *


* * *

Alexey Meniers - ศิลปินในสไตล์ถนนศิลปะซึ่งมีความสามารถในภาพถ่ายศิลปะ เขาเห็นโลกจากส่วนดังกล่าวที่ไม่สามารถใช้ได้กับทุกคนดังนั้นเขาจึงเปิดตาของเขาต่อผู้คนและแสดงให้พวกเขาเห็นโลกด้วยสายตาของตัวเองทำงานในหลาย ๆ เมืองในยุโรปรวมถึงมอสโก Penza และแม้แต่ปารีส ศิลปินเปลี่ยนรอยร้าวที่บ้านท่อระบายน้ำและวัตถุอื่น ๆ บนถนนในงานศิลปะ เป้าหมายหลักของความคิดสร้างสรรค์ของเขาคือเพียงแค่โปรดผู้คนและเราสามารถพูดได้ว่ามีงานเพียงพอในถนนรัสเซีย

* * *

* * *


* * *

Elena Kishkurno จาก Kharkov ประเทศยูเครนเป็นศิลปินที่เป็นเจ้าของการวาดภาพหลายประเภท ในบรรดาผลงานของเธอสามารถพบภาพบุคคลภูมิทัศน์ยังคงมีชีวิตเช่นเดียวกับ ไอคอนออร์โธดอกซ์. Kishkiriino การศึกษาที่เหมาะสมยังได้รับการฟื้นฟูการตกแต่งภายในและงานศิลปะ Elena ประกอบด้วยสหภาพศิลปินของยูเครน

Vadim Dolinsky - นักแสดงของศิลปินจาก Tomsk เข้าร่วมในการจัดนิทรรศการหลายแห่งได้รับรางวัลสำหรับสไตล์ดั้งเดิมเป็นสมาชิกของ International Rishuary ในมอนเตเนโกรจัดระเบียบ นิทรรศการส่วนบุคคล. The International Swiss Publishing House "Hubners ที่เป็นผู้ที่" รวมอยู่ในสารานุกรมและชีวประวัติของศิลปินนี้ Dolinsky เรียกตัวเอง ศิลปินฟรี และเชื่อว่ามันสามารถวาดภาพใด ๆ ศิลปินที่มีชื่อเสียงว่ามันจะดีกว่าเดิม

* * *

* * *


* * *

Vyacheslav Palachev - ศิลปินรุ่นเยาว์ที่เขียนในสไตล์ของ Finithy และมีส่วนร่วมในการตกแต่งและศิลปะประยุกต์และยังสร้างงานในเทคนิค ภาพวาดสีน้ำมัน. ศิลปินเขียนภูมิทัศน์ในเมืองเช่น Rostov และ Yaroslavl ยังคงมีชีวิตดอกไม้ เขาเริ่มที่จะมีส่วนร่วมอย่างจริงจังในการทาสี Palachev เริ่มตั้งแต่อายุ 17 ปีงานของเขาดูรายละเอียดความถูกต้องในการถ่ายโอนธรรมชาติความสว่างของสี

* * *

* * *

* * *

Maria Kaminskaya - ศิลปินจาก Rostov บนดอน นอกเหนือจากความสามารถของศิลปินมัณฑนากรและออกแบบการพิมพ์แล้วเธอยังเป็นบรรณาธิการมืออาชีพนักแปลและนักแปล ในบล็อกของเขาสำหรับ LJ Kaminskaya ยังวางตำแหน่งตัวเองเป็นรอยสัก ภาพวาดของมันเป็นต้นฉบับมากแสดงถึงโลกที่ไม่จริงซึ่งมีตัวละครที่สวยงามรวมถึงตัวละครอนิเมชั่น

* * *

* * *


* * *

Petr Lukyanenko - ศิลปินจากเบลารุส มันทำงานในประเภทการวาดภาพที่แท้จริงหลายประเภทในขณะที่พิจารณาการจำแนกประเภทใด ๆ โดยประเภทธรรมดา Lukyanenko แสดงเหตุการณ์ประวัติศาสตร์และสากลหลักในรูปภาพ กระบวนการสาธารณะ ยุค เขามีการรับรู้ของตัวเองเกี่ยวกับโลกซึ่งเขาส่งในภาพวาดของเขาพยายามที่จะเกี่ยวข้องกับผู้ชมเพื่อย้ายไปที่การสะท้อนกลับ ชีวิตมนุษย์. ศิลปินดึงดูดภาพทิวทัศน์และยังคงมีชีวิตชีวาซึ่งมีความหลากหลายในเทคนิคการประหารชีวิต

* * *

* * *


* * *

Sergey Fedotov - Avangardist ศิลปินรวมถึงการแสดงออกที่เป็นนามธรรมทำงานในประเภท นอกจากนี้โดยตรง กิจกรรมสร้างสรรค์ ด้วยการเขียนภาพวาดเขายังบันทึกบทช่วยสอนวิดีโอสำหรับผู้ที่ต้องการเรียนรู้การเขียนภาพวาด งานของเขาซื้อ บุคลิกที่มีชื่อเสียงพวกเขาจะแสดงในนิทรรศการระดับนานาชาติหลายแห่งและมีอยู่ในคอลเล็กชันส่วนตัว

* * *


* * *

* * *

ตัวอย่างทั้งหมดที่นำเสนอข้างต้นศิลปินมีความหลากหลายในประเภทรอยเปื้อนโทนสีและวิสัยทัศน์ของผู้เขียนและคุณสามารถเพิ่มความประทับใจของคุณเกี่ยวกับงานของพวกเขา และพวกเขาจะซื้อรูปภาพเพื่อแขวนที่บ้าน?