โชสตาโควิช ซิมโฟนี 7 เลนินกราด ซิมโฟนีที่เจ็ดของโชสตาโควิช

มีตัวอย่างในประวัติศาสตร์ดนตรีที่ทำให้คุณสงสัยว่าใครคือนักดนตรี นักแต่งเพลง คือคนที่โดยธรรมชาติแล้วมีความแน่นอน ลักษณะทางจิตวิทยาหรือผู้เผยพระวจนะ?

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 ตัดสินใจที่จะทำซ้ำประสบการณ์ที่ดำเนินการใน "" ที่มีชื่อเสียง - เพื่อเขียนรูปแบบต่างๆของทำนองเพลง ostinato ท่วงทำนองนั้นเรียบง่าย ดั้งเดิมแม้ในจังหวะของการเดินขบวน แต่ด้วยสัมผัสของ "การเต้นรำ" ดูเหมือนไม่มีอันตราย แต่การแปรผันของเนื้อเสียงและเสียงค่อย ๆ เปลี่ยนธีมให้กลายเป็นสัตว์ประหลาดตัวจริง ... เห็นได้ชัดว่าผู้เขียนมองว่าเป็น "การทดลอง" ของผู้แต่ง - เขาไม่ได้เผยแพร่ไม่สนใจเกี่ยวกับประสิทธิภาพไม่ได้ แสดงให้ทุกคนเห็น ยกเว้นเพื่อนร่วมงานและนักเรียน ดังนั้นรูปแบบต่างๆ เหล่านี้จึงยังคงเป็น "ต้นแบบ" แต่เวลาผ่านไปน้อยมาก และไม่ใช่ละครเพลง แต่เป็นสัตว์ประหลาดตัวจริงที่เปิดเผยตัวต่อโลก

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ Dmitry Dmitrievich ใช้ชีวิตร่วมกับเพื่อนร่วมชาติของเขาภายใต้สโลแกน "ทุกอย่างเพื่อด้านหน้า! ทุกอย่างเพื่อชัยชนะ! การขุดสนามเพลาะ ปฏิบัติหน้าที่ในระหว่างการโจมตีทางอากาศ - เขาเข้าร่วมในเรื่องนี้ทั้งหมดอย่างเท่าเทียมกันกับเลนินกราดเดอร์คนอื่น ๆ เขาอุทิศความสามารถของเขาในฐานะนักแต่งเพลงเพื่อการต่อสู้กับลัทธิฟาสซิสต์ - ทีมคอนเสิร์ตแนวหน้าได้รับการจัดเตรียมหลายอย่างของเขา ในเวลาเดียวกันเขากำลังพิจารณาซิมโฟนีใหม่ ในฤดูร้อนปี 2484 ส่วนแรกเสร็จสมบูรณ์ และในฤดูใบไม้ร่วง หลังจากเริ่มการปิดล้อม ส่วนที่สอง และถึงแม้ว่าเขาจะทำเสร็จแล้วใน Kuibyshev - ในการอพยพ - ชื่อ "Lingradskaya" ได้รับมอบหมายให้เป็น Symphony No. 7 เพราะความคิดของมันเติบโตเต็มที่ ล้อมเลนินกราด.

ท่วงทำนองที่กว้างและ "ไม่มีที่สิ้นสุด" ของส่วนหลักเปิดซิมโฟนี พลังอันยิ่งใหญ่ที่ได้ยินพร้อมเพรียงกัน ภาพลักษณ์ของชีวิตที่สงบสุขที่มีความสุขนั้นเสริมด้วยส่วนข้างของเสาเข็ม - จังหวะของความสงบที่แกว่งไปแกว่งมาในคลอทำให้เกี่ยวข้องกับเพลงกล่อมเด็ก หัวข้อนี้หายไปในระดับสูงของไวโอลินเดี่ยว ทำให้เกิดตอนที่มักเรียกกันว่า "แก่นของการรุกรานฟาสซิสต์" นี่เป็นรูปแบบเนื้อเสียงแบบเดียวกันที่สร้างขึ้นก่อนสงคราม แม้ว่าในตอนแรกธีมจะพัดพาลมไม้สลับกับฉากหลังของดรัมโรล ดูเหมือนจะไม่น่ากลัวเป็นพิเศษ แต่ความเกลียดชังที่มีต่อธีมของนิทรรศการนั้นชัดเจนตั้งแต่เริ่มต้น: ส่วนหลักและส่วนด้านข้างมีลักษณะเป็นเพลง - และ ชุดรูปแบบการเดินขบวนนี้ไม่มีรูปแบบดังกล่าวอย่างสมบูรณ์ ที่นี่เน้นความเป็นสี่เหลี่ยมซึ่งไม่ใช่ลักษณะของส่วนหลัก ธีมของงานแสดงเป็นท่วงทำนองที่ขยายออกไป และส่วนนี้แบ่งออกเป็นลวดลายสั้นๆ ในการพัฒนามันถึงพลังมหาศาล - ดูเหมือนว่าไม่มีอะไรสามารถหยุดผู้ไร้วิญญาณนี้ได้ เครื่องจักรสงคราม– แต่โทนเสียงก็เปลี่ยนไปอย่างกะทันหัน และทองเหลืองก็มีธีมจากมากไปน้อยอย่างเด็ดขาด (“ธีมของการต่อต้าน”) ซึ่งเข้าสู่การต่อสู้อย่างดุเดือดกับธีมของการบุกรุก และแม้ว่าจะไม่มีการพัฒนาด้วยการมีส่วนร่วมของธีมของนิทรรศการ (มันถูกแทนที่ด้วยตอนของ "การบุกรุก") ในการชดใช้พวกเขาปรากฏในรูปแบบที่เปลี่ยนแปลง: ปาร์ตี้หลักกลับกลายเป็นคำขอร้องที่สิ้นหวัง ข้างหนึ่งเป็นบทพูดคนเดียวที่โศกเศร้า กลับคืนร่างเดิมเพียงชั่วครู่ แต่กลับปรากฏตอนจบขึ้นอีกครั้ง กลองและเสียงสะท้อนของธีมการบุกรุก

การเคลื่อนไหวที่สอง เป็นเพลงเชอโซในจังหวะปานกลาง ฟังดูนุ่มนวลอย่างไม่คาดคิดหลังจากความน่าสะพรึงกลัวของการเคลื่อนไหวครั้งแรก: การประสานห้อง, ความสง่างามของธีมแรก, ความยาว, ความไพเราะของเสียงที่สอง ดำเนินการโดยโอโบเดี่ยว เฉพาะในตอนกลางเท่านั้นที่ภาพสงครามเตือนตัวเองด้วยธีมที่น่ากลัวและพิลึกในจังหวะของเพลงวอลทซ์กลายเป็นการเดินขบวน

ขบวนการที่สาม - อะดาจิโอที่มีธีมที่น่าสมเพช น่าสมเพช และในเวลาเดียวกัน - ถูกมองว่าเป็นเพลงสวดถึงเมืองพื้นเมืองที่อุทิศตน เลนินกราดซิมโฟนี. เสียงสูงต่ำของบังสุกุลจะได้ยินในการร้องเพลงประสานเสียง ส่วนตรงกลางมีความโดดเด่นด้วยละครและความเข้มข้นของความรู้สึก

ส่วนที่สามไหลเข้าสู่ส่วนที่สี่โดยไม่หยุดชะงัก เมื่อเทียบกับพื้นหลังของลูกคอ timpani น้ำเสียงที่รวบรวมจากที่ส่วนหลักที่มีพลังและใจร้อนของตอนจบโผล่ออกมา ธีมนี้ฟังดูเหมือนเป็นการบังสุกุลโศกนาฏกรรมในจังหวะของ sarabande แต่โทนเสียงสำหรับตอนจบถูกกำหนดโดยส่วนหลัก - การพัฒนานำไปสู่ ​​coda ซึ่งทองเหลืองประกาศส่วนหลักของการเคลื่อนไหวครั้งแรกอย่างเคร่งขรึม

ซิมโฟนีหมายเลข 7 แสดงครั้งแรกในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2485 โดยวงออเคสตรา โรงละครบอลชอยซึ่งถูกอพยพใน Kuibyshev ดำเนินการแล้ว แต่รอบปฐมทัศน์ของเลนินกราดซึ่งเกิดขึ้นในเดือนสิงหาคมกลายเป็นตัวอย่างที่แท้จริงของความกล้าหาญ คะแนนถูกส่งไปยังเมืองบนเครื่องบินทหารพร้อมกับยารักษาโรคประกาศการลงทะเบียนนักดนตรีที่รอดชีวิตทางวิทยุผู้ควบคุมวงกำลังมองหานักแสดงในโรงพยาบาล นักดนตรีบางคนที่อยู่ในกองทัพถูกแยกตัวออกจากหน่วยทหาร และคนเหล่านี้รวมตัวกันเพื่อซ้อม - ผอมแห้งด้วยอาวุธที่แข็งด้วยอาวุธนักเป่าขลุ่ยต้องถูกลากเลื่อน - ขาของเขาถูกพรากไป ... การซ้อมครั้งแรกกินเวลาเพียงหนึ่งในสี่ของชั่วโมง - นักแสดงไม่สามารถทำได้ ให้ทนมากขึ้น ไม่ใช่สมาชิกวงออร์เคสตราทุกคนที่มีชีวิตอยู่เพื่อดูคอนเสิร์ตซึ่งเกิดขึ้นสองเดือนต่อมา - บางคนเสียชีวิตด้วยอาการอ่อนเพลีย ... เพื่อทำงานที่ยากลำบากภายใต้เงื่อนไขดังกล่าว งานไพเราะดูเหมือนคิดไม่ถึง - แต่นักดนตรีที่นำโดยวาทยากรทำสิ่งที่เป็นไปไม่ได้: คอนเสิร์ตเกิดขึ้น

ก่อนรอบปฐมทัศน์ของเลนินกราด - ในเดือนกรกฎาคม - ซิมโฟนีได้ดำเนินการในนิวยอร์กภายใต้กระบอง คำพูดของนักวิจารณ์ชาวอเมริกันที่เข้าร่วมในคอนเสิร์ตครั้งนี้เป็นที่ทราบกันดีว่า: "สิ่งที่มารสามารถเอาชนะคนที่สามารถสร้างดนตรีได้เช่นนี้!"

เทศกาลดนตรี

ซิมโฟนีหมายเลข 7 "เลนินกราดสกายา"

15 ซิมโฟนีโดย Shostakovich เป็นหนึ่งใน ปรากฏการณ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด วรรณกรรมดนตรีศตวรรษที่ XX หลายคนมี "โปรแกรม" เฉพาะที่เกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์หรือสงคราม แนวคิดของ "เลนินกราดสกายา" เกิดขึ้นจากประสบการณ์ส่วนตัว

"ชัยชนะของเราเหนือลัทธิฟาสซิสต์ ชัยชนะของเราเหนือศัตรู
ไปยังเมืองเลนินกราดอันเป็นที่รักของฉัน ฉันอุทิศซิมโฟนีที่เจ็ดของฉัน”
(ดี. โชสตาโควิช)

ฉันพูดเพื่อทุกคนที่เสียชีวิตที่นี่
ในบรรทัดของฉันขั้นตอนที่หูหนวกของพวกเขา
ลมหายใจอันร้อนระอุชั่วนิรันดร์ของพวกเขา
ฉันพูดสำหรับทุกคนที่อาศัยอยู่ที่นี่
ผู้ผ่านไฟและความตายและน้ำแข็ง
ฉันพูดเหมือนเนื้อหนังของคุณผู้คน
ด้วยสิทธิทุกข์ร่วม...
(โอลก้า เบิร์กโฮลซ์)

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2484 นาซีเยอรมนีรุกราน สหภาพโซเวียตและในไม่ช้า เลนินกราดก็พบว่าตัวเองอยู่ในการปิดล้อมที่กินเวลานานถึง 18 เดือนและนำมาซึ่งความลำบากและความตายนับไม่ถ้วน นอกจากผู้ที่เสียชีวิตในระหว่างการวางระเบิด พลเมืองโซเวียตมากกว่า 600,000 คนเสียชีวิตจากความอดอยาก หลายคนตัวแข็งตายหรือเสียชีวิตเนื่องจากขาดการรักษาพยาบาล - จำนวนเหยื่อการปิดล้อมมีประมาณเกือบหนึ่งล้านคน ในเมืองที่ถูกปิดล้อม ที่ต้องทนกับความยากลำบากอันน่าสยดสยองพร้อมกับผู้คนอีกหลายพันคน โชสตาโควิชเริ่มทำงานในซิมโฟนีหมายเลข 7 ของเขา เขาไม่เคยอุทิศตน งานสำคัญแต่ซิมโฟนีนี้กลายเป็นเครื่องบูชาแก่เลนินกราดและผู้อยู่อาศัย นักแต่งเพลงได้รับแรงผลักดันจากความรักที่มีต่อเมืองบ้านเกิดของเขาและช่วงเวลาแห่งการต่อสู้ที่กล้าหาญอย่างแท้จริง
งานซิมโฟนีนี้เริ่มขึ้นเมื่อเริ่มสงคราม ตั้งแต่วันแรกของสงคราม โชสตาโควิชก็เหมือนกับเพื่อนร่วมชาติของเขาหลายคน เริ่มทำงานเพื่อตอบสนองความต้องการของแนวหน้า เขาขุดสนามเพลาะ ปฏิบัติหน้าที่ในเวลากลางคืนระหว่างการโจมตีทางอากาศ

เขาเตรียมการสำหรับทีมคอนเสิร์ตที่จะไปด้านหน้า แต่เช่นเคย นักดนตรีและนักประชาสัมพันธ์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวคนนี้มีความคิดที่ไพเราะอยู่ในหัวอยู่แล้ว ทุ่มเทให้กับทุกสิ่งที่เกิดขึ้น เขาเริ่มเขียนซิมโฟนีที่เจ็ด ส่วนแรกเสร็จสมบูรณ์ในฤดูร้อน เขาเขียนครั้งที่สองในเดือนกันยายนแล้วในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม

ในเดือนตุลาคม Shostakovich และครอบครัวของเขาถูกอพยพไปยัง Kuibyshev ต่างจากสามส่วนแรกที่สร้างขึ้นอย่างแท้จริงในลมหายใจเดียว งานในส่วนสุดท้ายนั้นเคลื่อนไหวได้ไม่ดี ไม่น่าแปลกใจที่ส่วนสุดท้ายไม่ได้ผลเป็นเวลานาน นักแต่งเพลงเข้าใจว่าจากซิมโฟนีที่อุทิศให้กับสงครามพวกเขาจะคาดหวังความเคร่งขรึม ชัยชนะสุดท้าย. แต่ยังไม่มีมูลสำหรับเรื่องนี้ และเขาเขียนตามที่ใจเขากระตุ้น

เมื่อวันที่ 27 ธันวาคม พ.ศ. 2484 ซิมโฟนีก็เสร็จสมบูรณ์ เริ่มต้นด้วย Fifth Symphony งานเกือบทั้งหมดของนักแต่งเพลงในประเภทนี้ดำเนินการโดยวงออเคสตราที่เขาโปรดปราน - Leningrad Philharmonic Orchestra ที่ดำเนินการโดย E. Mravinsky

แต่น่าเสียดายที่วงออเคสตราของ Mravinsky อยู่ห่างไกลในโนโวซีบีสค์ และทางการก็ยืนกรานที่จะออกฉายรอบปฐมทัศน์อย่างเร่งด่วน ท้ายที่สุดแล้วผู้แต่งซิมโฟนีก็อุทิศให้กับความสำเร็จของบ้านเกิดของเขา เธอได้รับ ความสำคัญทางการเมือง. รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นที่ Kuibyshev ดำเนินการโดย Bolshoi Theatre Orchestra ดำเนินการโดย S. Samosud หลังจากนั้นการแสดงซิมโฟนีในมอสโกและโนโวซีบีสค์ แต่รอบปฐมทัศน์ที่น่าทึ่งที่สุดเกิดขึ้นในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม นักดนตรีสำหรับการแสดงถูกรวบรวมจากทุกที่ หลายคนหมดแรง ฉันต้องส่งพวกเขาเข้าโรงพยาบาลก่อนเริ่มการซ้อม - ให้อาหารพวกเขาปฏิบัติต่อพวกเขา ในวันแสดงซิมโฟนี กองกำลังปืนใหญ่ทั้งหมดถูกส่งไปปราบปรามจุดยิงของศัตรู ไม่น่าจะมีอะไรแทรกแซงการแสดงรอบปฐมทัศน์นี้

ห้องโถงฟิลฮาร์โมนิกเต็ม ผู้ชมมีความหลากหลายมาก คอนเสิร์ตมีผู้เข้าร่วมโดยกะลาสีทหารราบติดอาวุธนักสู้ป้องกันภัยทางอากาศสวมเสื้อผู้อุปถัมภ์ที่ผอมแห้งของ Philharmonic การแสดงซิมโฟนีใช้เวลา 80 นาที ตลอดเวลานี้ ปืนของศัตรูเงียบ: ทหารปืนใหญ่ที่ปกป้องเมืองได้รับคำสั่งให้ระงับการยิงปืนเยอรมันทุกวิถีทาง

งานใหม่ของ Shostakovich ทำให้ผู้ฟังตกใจ: หลายคนร้องไห้โดยไม่ปิดบังน้ำตา ดนตรีที่ยอดเยี่ยมสามารถแสดงออกถึงความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันของผู้คนในช่วงเวลาที่ยากลำบากนั้น: ศรัทธาในชัยชนะ, การเสียสละ, ความรักที่ไร้ขอบเขตสำหรับเมืองและประเทศของพวกเขา

ในระหว่างการแสดง ซิมโฟนีถูกออกอากาศทางวิทยุ เช่นเดียวกับลำโพงของเครือข่ายเมือง เธอได้ยินไม่เพียง แต่ชาวเมืองเท่านั้น แต่ยังได้ยินจากผู้ปิดล้อมของเลนินกราดด้วย กองทหารเยอรมัน.

เมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2485 ได้มีการแสดงซิมโฟนีในนิวยอร์กและหลังจากนั้นก็มีการเดินขบวนที่ได้รับชัยชนะทั่วโลก

ส่วนแรกเริ่มต้นด้วยท่วงทำนองที่ยิ่งใหญ่และร้องเพลงไพเราะ มันพัฒนาเติบโตเต็มไปด้วยพลังมากขึ้นเรื่อย ๆ เมื่อนึกถึงกระบวนการสร้างซิมโฟนี โชสตาโควิชกล่าวว่า “ขณะทำงานเกี่ยวกับซิมโฟนี ข้าพเจ้านึกถึงความยิ่งใหญ่ของประชาชนของเรา เกี่ยวกับความกล้าหาญ เกี่ยวกับ อุดมคติที่ดีที่สุดความเป็นมนุษย์เกี่ยวกับคุณสมบัติที่ยอดเยี่ยมของบุคคล…” ทั้งหมดนี้รวมอยู่ในธีมของส่วนหลักซึ่งเกี่ยวข้องกับธีมวีรบุรุษของรัสเซียโดยการกวาดน้ำเสียงสูงต่ำ ท่วงทำนองไพเราะที่กว้างใหญ่และความสามัคคีที่หนักหน่วง

ส่วนด้านข้างยังเป็นเพลง เป็นเหมือนเพลงกล่อมเด็ก ท่วงทำนองของเธอดูเหมือนจะละลายไปในความเงียบ ทุกสิ่งหายใจเงียบสงบของชีวิตที่สงบสุข

แต่จากที่ไหนสักแห่งที่ห่างไกลได้ยินเสียงกลองแล้วทำนองเพลงก็ปรากฏขึ้น: ดั้งเดิมคล้ายกับโองการ - การแสดงออกของชีวิตประจำวันและความหยาบคาย เหมือนหุ่นกำลังเคลื่อนไหว ดังนั้น "ตอนของการบุกรุก" จึงเริ่มต้นขึ้น - ภาพอันน่าทึ่งของการบุกรุกของพลังทำลายล้าง

ในตอนแรกเสียงดูเหมือนไม่เป็นอันตราย แต่ธีมซ้ำ 11 ครั้ง เข้มข้นขึ้นเรื่อยๆ ท่วงทำนองของมันไม่เปลี่ยนแปลง แต่จะค่อยๆ ได้เสียงของเครื่องดนตรีใหม่ๆ มากขึ้นเรื่อยๆ กลายเป็นคอร์ดเชิงซ้อนอันทรงพลัง ดังนั้นหัวข้อนี้ซึ่งในตอนแรกดูเหมือนจะไม่คุกคาม แต่โง่และหยาบคายกลายเป็นสัตว์ประหลาดขนาดมหึมา - เครื่องบดแห่งการทำลายล้าง ดูเหมือนว่านางจะบดขยี้สิ่งมีชีวิตทั้งหมดที่ขวางทางให้เป็นผง

ผู้เขียน A. Tolstoy เรียกเพลงนี้ว่า "การเต้นรำของหนูที่เรียนรู้ตามทำนองของตัวจับหนู" ดูเหมือนว่าหนูที่เรียนรู้ซึ่งเชื่อฟังความประสงค์ของผู้จับหนูกำลังเข้าสู่การต่อสู้

ตอนของการบุกรุกถูกเขียนขึ้นในรูปแบบของการเปลี่ยนแปลงในรูปแบบที่ไม่เปลี่ยนแปลง - passacaglia

แม้กระทั่งก่อนการเริ่มต้นของมหาสงครามแห่งความรักชาติ โชสตาโควิชเขียนรูปแบบต่างๆ ในหัวข้อที่ไม่เปลี่ยนแปลง ซึ่งคล้ายกับแนวคิดของโบเลโรของราเวล เขาแสดงให้นักเรียนของเขาดู ธีมเรียบง่ายราวกับการเต้นรำซึ่งมาพร้อมกับจังหวะกลองบ่วง เธอเติบโตเป็นพลังอันยิ่งใหญ่ ตอนแรกมันฟังดูไม่เป็นอันตราย แม้จะไร้สาระ แต่ก็กลายเป็นสัญลักษณ์ของการปราบปรามที่น่ากลัว นักแต่งเพลงเลื่อนการเรียบเรียงนี้โดยไม่ได้ดำเนินการหรือเผยแพร่ ปรากฎว่าตอนนี้เขียนขึ้นก่อนหน้านี้ นักแต่งเพลงต้องการแสดงให้พวกเขาเห็นอะไร? การเดินขบวนของลัทธิฟาสซิสต์ที่น่ากลัวไปทั่วยุโรปหรือการรุกรานของลัทธิเผด็จการในแต่ละบุคคล? (หมายเหตุ: ระบอบเผด็จการคือระบอบที่รัฐครอบงำทุกด้านของสังคม ซึ่งมีความรุนแรง การทำลายเสรีภาพในระบอบประชาธิปไตย และสิทธิมนุษยชน)

ในขณะนั้น เมื่อดูเหมือนว่ายักษ์ใหญ่เหล็กกำลังเคลื่อนที่ด้วยเสียงคำรามตรงไปที่ผู้ฟัง สิ่งไม่คาดฝันก็เกิดขึ้น ฝ่ายค้านเริ่มต้นขึ้น แรงจูงใจอันน่าทึ่งปรากฏขึ้น ซึ่งเรียกกันทั่วไปว่าแรงจูงใจของการต่อต้าน เสียงครวญครางและเสียงกรีดร้องในเพลง มันเหมือนมีการเล่นซิมโฟนิกครั้งยิ่งใหญ่

หลังจากจุดไคลแม็กซ์อันทรงพลัง การบรรเลงกลับฟังดูมืดมนและมืดมน ธีมของพรรคหลักในนั้นฟังดูเหมือนคำพูดที่หลงใหลที่ส่งถึงมวลมนุษยชาติเต็ม พลังอันยิ่งใหญ่ประท้วงต่อต้านความชั่วร้าย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเสียงท่วงทำนองของส่วนด้านข้างซึ่งได้กลายเป็นที่น่าเบื่อและเหงา การแสดงโซโลบาสซูนที่แสดงออกถึงอารมณ์มาถึงแล้ว

มันไม่ใช่เพลงกล่อมเด็กอีกต่อไป แต่เป็นการร้องไห้ที่คั่นด้วยอาการกระตุกอย่างรุนแรง เฉพาะใน coda เท่านั้นที่ส่วนหลักฟังดูเป็นหลักราวกับว่ายืนยันการเอาชนะกองกำลังแห่งความชั่วร้าย แต่เสียงกลองดังมาแต่ไกล สงครามยังคงดำเนินต่อไป

สองส่วนถัดไปได้รับการออกแบบเพื่อแสดงความมั่งคั่งทางวิญญาณของบุคคล ความแข็งแกร่งของเจตจำนงของเขา

การเคลื่อนไหวที่สองคือ scherzo ในโทนสีอ่อน นักวิจารณ์หลายคนในเพลงนี้เห็นภาพของเลนินกราดเป็นค่ำคืนที่ขาวโพลน เพลงนี้ผสมผสานรอยยิ้มและความเศร้า อารมณ์ขันเบา ๆ และวิปัสสนา สร้างภาพลักษณ์ที่น่าดึงดูดใจและสดใส

การเคลื่อนไหวที่สามเป็นความทะเยอทะยานที่สง่างามและเต็มไปด้วยจิตวิญญาณ มันเปิดออกด้วยเสียงร้อง - ประเภทของบังสุกุลสำหรับคนตาย ตามด้วยคำพูดที่น่าสมเพชของไวโอลิน ธีมที่สองตามที่ผู้แต่งระบุว่า "ปีติกับชีวิต ชื่นชมธรรมชาติ" ส่วนตรงกลางอันน่าทึ่งถูกมองว่าเป็นความทรงจำของอดีตซึ่งเป็นปฏิกิริยาตอบสนองต่อเหตุการณ์โศกนาฏกรรมในตอนแรก

ตอนจบเริ่มต้นด้วยเสียงลูกคอกลองทิมปานีที่แทบไม่ได้ยิน เหมือนกำลังค่อยๆ สะสม พร้อมมาก หัวข้อหลัก, เต็มไปด้วยพลังงานที่ไม่ย่อท้อ. นี่คือภาพแห่งการต่อสู้ ความโกรธของประชาชน มันถูกแทนที่ด้วยตอนในจังหวะของ sarabande - ความทรงจำของผู้ล่วงลับอีกครั้ง จากนั้นค่อยๆ ไต่ระดับขึ้นอย่างช้าๆ สู่ชัยชนะของการแสดงซิมโฟนีที่เสร็จสมบูรณ์ โดยที่ธีมหลักของการเคลื่อนไหวครั้งแรกเล่นโดยทรัมเป็ตและทรอมโบนในฐานะสัญลักษณ์แห่งสันติภาพและชัยชนะในอนาคต

ไม่ว่างานของ Shostakovich จะมีความหลากหลายมากเพียงใดในแง่ของความสามารถของเขา ประการแรก เขาเป็นนักแต่งเพลงและนักซิมโฟนี งานของเขามีลักษณะเด่นด้วยเนื้อหาจำนวนมาก แนวโน้มที่จะคิดในภาพรวม ความรุนแรงของความขัดแย้ง พลวัต และตรรกะของการพัฒนาที่เข้มงวด คุณสมบัติเหล่านี้เด่นชัดเป็นพิเศษในซิมโฟนีของเขา เปรูของ Shostakovich เป็นเจ้าของซิมโฟนีสิบห้ารายการ แต่ละคนเป็นหน้าประวัติศาสตร์ชีวิตของผู้คน นักแต่งเพลงไม่ได้เรียกว่านักประวัติศาสตร์ดนตรีในยุคของเขาอย่างไร้ประโยชน์ และไม่ใช่คนช่างสังเกตที่เฉยเมย ราวกับว่ากำลังสำรวจทุกอย่างที่เกิดขึ้นจากเบื้องบน แต่เป็นคนที่ตอบสนองอย่างละเอียดอ่อนต่อความโกลาหลแห่งยุคของเขา ใช้ชีวิตในคนร่วมสมัยของเขา มีส่วนร่วมในทุกสิ่งที่เกิดขึ้นรอบ ๆ เขาพูดเกี่ยวกับตัวเองด้วยคำพูดของเกอเธ่ผู้ยิ่งใหญ่:

- ฉันไม่ใช่คนนอก
ผู้มีส่วนร่วมในกิจการทางโลก!

ไม่เหมือนใคร เขาโดดเด่นด้วยการตอบสนองต่อทุกสิ่งที่เกิดขึ้นกับเขา ประเทศบ้านเกิดและผู้คนในนั้น และในวงกว้างยิ่งขึ้นด้วยมวลมนุษยชาติ ด้วยความอ่อนไหวนี้ เขาจึงสามารถจับภาพลักษณะเด่นของยุคนั้นและทำซ้ำได้ในภาพที่มีศิลปะสูง และในเรื่องนี้ซิมโฟนีของผู้แต่ง - อนุสาวรีย์ที่ไม่เหมือนใครประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ

9 สิงหาคม 2485 ในวันนี้ ใน Leningrad ที่ถูกปิดล้อม การแสดงที่มีชื่อเสียงของ Seventh (“Leningrad”) Symphony โดย Dmitry Shostakovich เกิดขึ้น

ผู้จัดงานและผู้ควบคุมวงคือ Karl Ilyich Eliasberg หัวหน้าผู้ควบคุมวง Leningrad Radio Orchestra ในขณะที่การแสดงซิมโฟนีกำลังดำเนินอยู่ ไม่มีกระสุนของศัตรูสักนัดที่ตกลงมาในเมือง: ตามคำสั่งของผู้บัญชาการของแนวรบเลนินกราดจอมพล Govorov คะแนนของศัตรูทั้งหมดถูกระงับไว้ล่วงหน้า ปืนเงียบในขณะที่ดนตรีของโชสตาโควิชกำลังบรรเลง เธอได้ยินไม่เพียง แต่ชาวเมืองเท่านั้น แต่ยังได้ยินจากกองทหารเยอรมันที่ปิดล้อมเลนินกราดด้วย หลายปีหลังสงคราม ชาวเยอรมันกล่าวว่า “จากนั้น เมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2485 เราตระหนักว่าเราจะแพ้สงคราม เรารู้สึกถึงความแข็งแกร่งของคุณ สามารถเอาชนะความหิว ความกลัว และแม้กระทั่งความตาย ... "

เริ่มต้นด้วยการแสดงในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม ซิมโฟนีสำหรับโซเวียตและ ทางการรัสเซียการส่งเสริมการขายและความสำคัญทางการเมืองที่ดี

เมื่อวันที่ 21 สิงหาคม 2551 ส่วนหนึ่งของส่วนแรกของซิมโฟนีได้ดำเนินการในเมือง Tskhinval ทางใต้ของออสซีเชียนซึ่งถูกทำลายโดยกองทหารจอร์เจียโดยวงออเคสตรา โรงละคร Mariinskyกำกับโดย วาเลรี เกอร์กีฟ

“การแสดงซิมโฟนีนี้เป็นเครื่องเตือนใจให้โลกรู้ว่าความน่ากลัวของการปิดล้อมและการทิ้งระเบิดของเลนินกราดจะต้องไม่เกิดซ้ำอีก...”
(V.A. Gergiev)

การนำเสนอ

รวมอยู่ด้วย:
1. การนำเสนอ 18 สไลด์, ppsx;
2. เสียงเพลง:
ซิมโฟนีหมายเลข 7 "เลนินกราด" แย้มยิ้ม 60, 1 ส่วน, mp3;
3. บทความ, docx.

เมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2485 ซิมโฟนีที่เจ็ดที่มีชื่อเสียงของโชสตาโควิชได้แสดงที่เลนินกราดซึ่งถูกปิดล้อมซึ่งได้รับชื่อที่สองว่า "เลนินกราด" ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา

รอบปฐมทัศน์ของซิมโฟนีซึ่งผู้แต่งเริ่มย้อนกลับไปในช่วงทศวรรษที่ 1930 เกิดขึ้นที่เมือง Kuibyshev เมื่อวันที่ 5 มีนาคม พ.ศ. 2485

สิ่งเหล่านี้เป็นรูปแบบที่ไม่เปลี่ยนแปลงในรูปแบบของ passacaglia ซึ่งคล้ายกับแนวคิด "Bolero" โดย Maurice Ravel ธีมเรียบง่ายในตอนแรกไม่มีอันตราย พัฒนาไปพร้อมกับจังหวะที่แห้งของกลองบ่วง ในที่สุดก็กลายเป็นสัญลักษณ์ที่น่ากลัวของการปราบปราม ในปีพ.ศ. 2483 โชสตาโควิชแสดงงานนี้แก่เพื่อนร่วมงานและนักเรียน แต่ไม่ได้เผยแพร่และไม่ได้แสดงต่อสาธารณะ ในเดือนกันยายนปี 1941 ใน Leningrad ที่ถูกปิดล้อมแล้ว Dmitry Dmitrievich เขียนส่วนที่สองและเริ่มทำงานในส่วนที่สาม เขาเขียนซิมโฟนีสามส่วนแรกในบ้านเบอนัวส์บน Kamennoostrovsky Prospekt เมื่อวันที่ 1 ตุลาคม นักแต่งเพลงและครอบครัวของเขาถูกนำตัวออกจากเลนินกราด หลังจากพักระยะสั้นในมอสโกเขาก็ไปที่ Kuibyshev ซึ่งเมื่อวันที่ 27 ธันวาคม พ.ศ. 2484 ซิมโฟนีก็เสร็จสมบูรณ์

งานรอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 5 มีนาคม พ.ศ. 2485 ที่เมือง Kuibyshev ซึ่งในเวลานั้นคณะละครบอลชอยถูกอพยพ การแสดงซิมโฟนีที่เจ็ดเป็นครั้งแรกที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ Kuibyshev โดยวงออเคสตราของโรงละครบอลชอยแห่งสหภาพโซเวียตภายใต้กระบองของตัวนำ Samuil Samosud เมื่อวันที่ 29 มีนาคม ภายใต้การดูแลของ S. Samosud การแสดงซิมโฟนีครั้งแรกในมอสโก ไม่นาน การแสดงซิมโฟนีดำเนินการโดย Leningrad Philharmonic Orchestra ที่ดำเนินการโดย Yevgeny Mravinsky ซึ่งในเวลานั้นได้อพยพไปยังโนโวซีบีร์สค์

ที่ 9 สิงหาคม 2485 การแสดงซิมโฟนีที่เจ็ดในเลนินกราดปิดล้อม; Karl Eliasberg จัดวงออเคสตราของคณะกรรมการวิทยุเลนินกราด ในช่วงที่การปิดล้อม นักดนตรีบางคนเสียชีวิตจากความอดอยาก การซ้อมถูกยกเลิกในเดือนธันวาคม เมื่อพวกเขากลับมาเล่นในเดือนมีนาคม มีนักดนตรีที่อ่อนแอเพียง 15 คนเท่านั้นที่สามารถเล่นได้ ในเดือนพฤษภาคม เครื่องบินส่งเพลงซิมโฟนีไปยังเมืองที่ถูกปิดล้อม เพื่อเติมเต็มขนาดของวงออเคสตรา นักดนตรีจะต้องถูกเรียกคืนจากหน่วยทหาร

การดำเนินการได้รับความสำคัญเป็นพิเศษ ในวันแรกของการประหารชีวิต กองกำลังปืนใหญ่ทั้งหมดของเลนินกราดถูกส่งไปปราบปรามจุดยิงของศัตรู แม้จะมีระเบิดและการโจมตีทางอากาศ แต่โคมระย้าทั้งหมดก็สว่างไสวใน Philharmonic ห้องโถง Philharmonic นั้นเต็ม และผู้ชมก็หลากหลายมาก: กะลาสีติดอาวุธและทหารราบ เช่นเดียวกับนักสู้ป้องกันภัยทางอากาศที่สวมเสื้อเจอร์ซีย์และฟิลฮาร์โมนิกที่บางกว่า

ผลงานใหม่ของโชสตาโควิชมีความแข็งแกร่ง ผลกระทบด้านความงามกับผู้ฟังหลายคนทำให้ร้องไห้ไม่ปิดบังน้ำตา ที่ เพลงที่ดีมากสะท้อนหลักการรวมเป็นหนึ่ง: ศรัทธาในชัยชนะ, การเสียสละ, รักไม่รู้จบไปยังเมืองและประเทศของคุณ

ในระหว่างการแสดง ซิมโฟนีถูกออกอากาศทางวิทยุ เช่นเดียวกับลำโพงของเครือข่ายเมือง เธอได้ยินไม่เพียง แต่ชาวเมืองเท่านั้น แต่ยังได้ยินจากกองทหารเยอรมันที่ปิดล้อมเลนินกราดด้วย ต่อมา นักท่องเที่ยวสองคนจาก GDR ซึ่งค้นหาเอเลียสเบิร์กสารภาพกับเขาว่า “จากนั้น เมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2485 เราตระหนักว่าเราจะแพ้สงคราม เรารู้สึกถึงความแข็งแกร่งของคุณ สามารถเอาชนะความหิว ความกลัว และแม้กระทั่งความตาย…”

ภาพยนตร์เรื่อง Leningrad Symphony อุทิศให้กับประวัติศาสตร์การแสดงซิมโฟนี ทหาร Nikolai Savkov ปืนใหญ่แห่งกองทัพที่ 42 เขียนบทกวีระหว่างการปฏิบัติการลับ Flurry เมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2485 ซึ่งอุทิศให้กับการแสดงรอบปฐมทัศน์ของซิมโฟนีที่ 7 และการปฏิบัติการที่เป็นความลับที่สุด

ในปี พ.ศ. 2528 มีการติดตั้งแผ่นโลหะที่ระลึกบนผนังของ Philharmonic โดยมีข้อความว่า "ที่นี่ใน ห้องโถงใหญ่ Leningrad Philharmonic, 9 สิงหาคม 2485 วงออเคสตราของคณะกรรมการวิทยุเลนินกราดภายใต้กระบองของตัวนำ K. I. Eliasberg แสดงซิมโฟนีที่เจ็ด (เลนินกราด) ของ D. D. Shostakovich

Dmitri Shostakovich เริ่มเขียน Symphony ที่เจ็ด (เลนินกราด) ในเดือนกันยายนปี 1941 เมื่อการปิดล้อมเมืองปิดบน Neva ในสมัยนั้นผู้แต่งได้ยื่นคำร้องขอให้ส่งตัวเขาไปที่หน้า กลับได้รับคำสั่งให้เตรียมส่งไป” แผ่นดินใหญ่“และในไม่ช้าเขาก็ถูกส่งไปมอสโคว์พร้อมกับครอบครัวของเขาจากนั้นก็ไปที่ Kuibyshev ที่นั่น เมื่อวันที่ 27 ธันวาคม นักแต่งเพลงทำงานซิมโฟนีเสร็จแล้ว

รอบปฐมทัศน์ของซิมโฟนีเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 5 มีนาคม 2485 ใน Kuibyshev ความสำเร็จนั้นล้นหลามมากในวันรุ่งขึ้นสำเนาคะแนนของเธอถูกบินไปมอสโก การแสดงครั้งแรกในมอสโกเกิดขึ้นที่ Hall of Columns เมื่อวันที่ 29 มีนาคม พ.ศ. 2485

วาทยกรชาวอเมริกันที่ใหญ่ที่สุด - Leopold Stokowski และ Arturo Toscanini (New York Radio Symphony - NBC), Sergei Koussevitzky (Boston Symphony Orchestra), Eugene Ormandy (Philadelphia Symphony Orchestra), Arthur Rodzinsky (Cleveland Symphony Orchestra) อุทธรณ์ต่อ All-Union Society for ความสัมพันธ์ทางวัฒนธรรมกับต่างประเทศ (VOKS) โดยขอให้ส่งสำเนาสี่ชุดโดยเครื่องบินไปยังสหรัฐอเมริกาโดยด่วนจากสำเนาเพลง "Seventh Symphony" ของ Shostakovich จำนวนสี่ชุดและการบันทึกการแสดงซิมโฟนีในสหภาพโซเวียต พวกเขาประกาศว่าจะเตรียม Seventh Symphony ในเวลาเดียวกัน และคอนเสิร์ตครั้งแรกจะมีขึ้นในวันเดียวกัน - เหตุการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนใน ชีวิตดนตรีสหรัฐอเมริกา. คำขอเดียวกันนี้มาจากอังกฤษ

Dmitri Shostakovich สวมหมวกนักดับเพลิงบนหน้าปกของนิตยสาร Time, 1942

คะแนนของซิมโฟนีถูกส่งไปยังสหรัฐอเมริกาโดยเครื่องบินทหารและการแสดงซิมโฟนี "เลนินกราด" ครั้งแรกในนิวยอร์กถูกออกอากาศโดยสถานีวิทยุในสหรัฐอเมริกาแคนาดาและ ละตินอเมริกา. มีคนฟังประมาณ 20 ล้านคน

แต่ด้วยความกระวนกระวายเป็นพิเศษพวกเขารอ "ซิมโฟนีที่เจ็ด" ของพวกเขาในเลนินกราดที่ปิดล้อม เมื่อวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2485 นักบินอายุยี่สิบปี ร้อยโท Litvinov ถูกยิงอย่างต่อเนื่องจากปืนต่อต้านอากาศยานของเยอรมัน บุกทะลุวงแหวนแห่งไฟ ส่งยาและกระสุนจำนวนสี่ก้อน สมุดโน้ตเพลงด้วยสกอร์ของเซเว่นซิมโฟนี พวกเขารอพวกเขาอยู่ที่สนามบินแล้วและพวกเขาก็ถูกนำตัวไปเหมือนสมบัติล้ำค่าที่สุด

Carl Eliasberg

แต่เมื่อ Carl Eliasberg หัวหน้าผู้ควบคุมวง Grand Symphony Orchestra ของคณะกรรมการวิทยุ Leningrad เปิดโน้ตบุ๊กตัวแรกจากสี่โน้ต เขาก็มืดมน แทนที่จะเป็นแตรสามตัวปกติ ทรอมโบนสามตัว และเขาสี่เขา โชสตาโควิชมีสองเท่า มากมาย. แถมกลองเพิ่ม! นอกจากนี้ในคะแนนโดยมือของ Shostakovich นั้นเขียนว่า: "การมีส่วนร่วมของเครื่องมือเหล่านี้ในการแสดงซิมโฟนีเป็นข้อบังคับ" และ "จำเป็น" ขีดเส้นใต้ด้วยตัวหนา เป็นที่แน่ชัดว่านักดนตรีไม่กี่คนที่ยังคงอยู่ในวงออเคสตรา ไม่สามารถเล่นซิมโฟนีได้ ใช่และพวกเขาก็ คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายเล่นเมื่อเดือนธันวาคม พ.ศ. 2484

หลังความหิวโหยในฤดูหนาวปี 1941 มีเพียง 15 คนที่เหลืออยู่ในวงออเคสตรา และต้องการมากกว่าร้อยคน จากเรื่องราวของ Galina Lelyukhina นักเป่าขลุ่ยขององค์ประกอบการปิดล้อมของวงออเคสตรา: “พวกเขาประกาศทางวิทยุว่านักดนตรีทุกคนได้รับเชิญ มันยากที่จะเดิน ฉันเลือดออกตามไรฟันและขาของฉันเจ็บมาก ตอนแรกมีพวกเราเก้าคน แต่แล้วก็มาอีกมาก ผู้ควบคุมวง Eliasberg ถูกพาตัวขึ้นไปบนเลื่อน เพราะเขาอ่อนแอจากความหิวโหย ผู้ชายยังถูกเรียกจากแนวหน้า แทนที่จะใช้อาวุธ พวกเขาต้องยึดครอง เครื่องดนตรี. ซิมโฟนีต้องใช้ความพยายามอย่างมากโดยเฉพาะส่วนลม - ภาระใหญ่สำหรับเมืองที่ซึ่งมันยากที่จะหายใจ Eliasberg พบมือกลอง Zhaudat Aidarov ในห้องที่ตายแล้ว ซึ่งเขาสังเกตเห็นว่านิ้วของนักดนตรีขยับเล็กน้อย “ใช่ เขายังมีชีวิตอยู่!” ด้วยความอ่อนแอ Karl Eliasberg ได้เดินทางไปทั่วโรงพยาบาลเพื่อค้นหานักดนตรี นักดนตรีมาจากด้านหน้า: นักเป่าทรอมโบนจากบริษัทปืนกล นักเล่นแตรจากกองทหารต่อต้านอากาศยาน... นักไวโอลินหนีออกจากโรงพยาบาล นักเป่าขลุ่ยถูกนำตัวไปบนเลื่อน - ขาของเขาเป็นอัมพาต นักเป่าแตรเข้ามาในรองเท้าบู๊ตสักหลาดแม้จะเป็นฤดูร้อน: เท้าของเขาบวมจากความหิวไม่พอดีกับรองเท้าอื่น

Viktor Kozlov นักคลาริเน็ตต์เล่าว่า: “ในการซ้อมครั้งแรก นักดนตรีบางคนไม่สามารถขึ้นไปบนชั้นสองได้ทางร่างกาย พวกเขาฟังด้านล่าง พวกเขาเหน็ดเหนื่อยจากความหิวโหย ตอนนี้มันเป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงระดับความอ่อนล้า คนนั่งไม่ได้ ผอมมาก ฉันต้องยืนระหว่างการซ้อม”

เมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2485 ที่เลนินกราดที่ถูกปิดล้อม วงแกรนด์ซิมโฟนีออร์เคสตราดำเนินการโดยคาร์ล เอเลียสเบิร์ก (ชาวเยอรมันตามสัญชาติ) ได้แสดงซิมโฟนีที่เจ็ดของดมิตรี โชสตาโควิช วันแรกของการแสดงซิมโฟนีที่เจ็ดของ Dmitri Shostakovich ไม่ได้ถูกเลือกโดยบังเอิญ เมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2485 พวกนาซีตั้งใจจะยึดเมือง - พวกเขายังมี การ์ดเชิญสำหรับงานเลี้ยงในห้องอาหารของโรงแรมแอสโทเรีย

ในวันแสดงซิมโฟนีกองกำลังปืนใหญ่ทั้งหมดของเลนินกราดถูกส่งไปปราบปรามจุดยิงของศัตรู แม้จะมีระเบิดและการโจมตีทางอากาศ แต่โคมระย้าทั้งหมดก็สว่างไสวใน Philharmonic ซิมโฟนีออกอากาศทางวิทยุและลำโพงเครือข่ายของเมือง ได้ยินไม่เพียง แต่ชาวเมืองเท่านั้น แต่ยังได้ยินจากกองทหารเยอรมันที่ปิดล้อมเลนินกราดซึ่งเชื่อว่าเมืองนี้ตายไปแล้ว

หลังสงครามสองอดีต ทหารเยอรมันผู้ต่อสู้ใกล้กับเลนินกราดพบเอเลียสเบิร์กและสารภาพกับเขา: "จากนั้นเมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2485 เราตระหนักว่าเราจะแพ้สงคราม"

“...เมื่อเป็นสัญญาณของการเริ่มต้น

กระบองของตัวนำถูกยกขึ้น

เหนือขอบหน้าเหมือนฟ้าร้องอย่างสง่าผ่าเผย

ซิมโฟนีอื่นเริ่ม -

ซิมโฟนีของปืนยามของเรา

เพื่อไม่ให้ศัตรูโจมตีเมือง

เพื่อให้เมืองฟังซิมโฟนีที่เจ็ด …

และในห้องโถง - วุ่นวาย

และด้านหน้า - วุ่นวาย …

และเมื่อผู้คนไปที่อพาร์ตเมนต์ของพวกเขา

เต็มไปด้วยความรู้สึกสูงส่งและภาคภูมิใจ

ทหารลดลำกล้องปืนลง

ปกป้อง Arts Square จากการปลอกกระสุน

นิโคไล ซาฟคอฟ

เมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2485 การแสดงซิมโฟนีที่เจ็ดโดย Dmitry Dmitrievich Shostakovich เกิดขึ้นในห้องโถงของ Leningrad Philharmonic

ในสัปดาห์แรกของมหาสงครามแห่งความรักชาติซึ่งโชสตาโควิชพบในเขา บ้านเกิด- Leningrad เขาเริ่มเขียน Seventh Symphony ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานที่สำคัญที่สุดของเขา นักแต่งเพลงทำงานด้วยความขยันขันแข็งเป็นพิเศษและความกระตือรือร้นอย่างสร้างสรรค์ แม้ว่าการเขียนซิมโฟนีจะประสบความสำเร็จอย่างสมบรูณ์แบบและเริ่มต้นได้ ร่วมกับ Leningraders คนอื่น ๆ Dmitry Dmitrievich เข้าร่วมในการป้องกันเมือง: เขาทำงานเกี่ยวกับการสร้างป้อมปราการต่อต้านรถถังเป็นนักผจญเพลิงทำหน้าที่ในเวลากลางคืนในห้องใต้หลังคาและหลังคาบ้านดับระเบิดเพลิง ภายในกลางเดือนกันยายน Shostakovich ได้ดำเนินการซิมโฟนีสองครั้งเสร็จสิ้นและในวันที่ 29 กันยายนเสร็จสิ้นการเคลื่อนไหวที่สาม

ในช่วงกลางเดือนตุลาคม พ.ศ. 2484 เขาได้รับการอพยพจากเมืองที่ถูกปิดล้อมไปยัง Kuibyshev พร้อมลูกสองคนซึ่งเขายังคงทำงานเกี่ยวกับซิมโฟนีต่อไป ในเดือนธันวาคม ส่วนสุดท้ายถูกเขียนขึ้น และเริ่มเตรียมการสำหรับการผลิต รอบปฐมทัศน์ของ Seventh Symphony เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 5 มีนาคม พ.ศ. 2485 ที่ Kuibyshev บนเวที Opera and Ballet Theatre ดำเนินการโดย Bolshoi Theatre Orchestra ดำเนินการโดย S. A. Samosud เมื่อวันที่ 29 มีนาคม พ.ศ. 2485 การแสดงซิมโฟนีในมอสโก

ผู้ริเริ่มและผู้จัดงานการแสดงของ Seventh Symphony ใน Leningrad ที่ถูกปิดล้อมอยู่ หัวหน้าผู้ควบคุมวงใหญ่ วงซิมโฟนีออร์เคสตราคณะกรรมการวิทยุเลนินกราด K.I. Eliasberg ในเดือนกรกฎาคม เครื่องบินพิเศษส่งคะแนนให้เลนินกราด แล้วการซ้อมก็เริ่มขึ้น สำหรับการแสดงซิมโฟนี จำเป็นต้องมีการเรียบเรียงของวงออเคสตรา ดังนั้นจึงเสร็จสิ้น งานใหญ่เพื่อค้นหานักดนตรีที่รอดตายในเลนินกราดเองและในแนวหน้าที่ใกล้ที่สุด

เมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2485 การแสดงซิมโฟนีที่เจ็ดเกิดขึ้นที่ห้องโถงเลนินกราดฟิลฮาร์โมนิกที่แออัดยัดเยียด ปืนของศัตรูเงียบไปเป็นเวลา 80 นาที ทหารปืนใหญ่ที่ปกป้องเมืองได้รับคำสั่งจากผู้บัญชาการของแนวรบเลนินกราด แอล.เอ. โกโวรอฟ ให้ปราบปรามการยิงปืนเยอรมันทุกวิถีทาง การดำเนินการปราบปรามการยิงของแบตเตอรี่ของศัตรูเรียกว่า "Shkval" ในระหว่างการแสดง ซิมโฟนีถูกออกอากาศทางวิทยุ เช่นเดียวกับลำโพงของเครือข่ายเมือง เธอได้ยินไม่เพียง แต่ชาวเมืองเท่านั้น แต่ยังได้ยินจากกองทหารเยอรมันที่ปิดล้อมเลนินกราดด้วย งานใหม่ของ Shostakovich ทำให้ผู้ชมตกใจสร้างความมั่นใจและให้ความแข็งแกร่งแก่ผู้พิทักษ์เมือง

ต่อมามีการบันทึกเสียงซิมโฟนีโดยผู้ควบคุมวงที่โดดเด่นหลายคนทั้งในสหภาพโซเวียตและต่างประเทศ บัลเลต์ "เลนินกราดซิมโฟนี" ถูกแสดงเป็นเพลงของส่วนที่ 1 ของซิมโฟนีซึ่งกลายเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย

The Seventh (“ Leningrad”) Symphony โดย D. D. Shostakovich ไม่เพียง แต่สำคัญที่สุดเท่านั้น งานศิลปะ วัฒนธรรมประจำชาติศตวรรษที่ 20 แต่ สัญลักษณ์ดนตรีการปิดล้อมของเลนินกราด

Lit.: Akopyan L. O. Dmitry Shostakovich ประสบการณ์ปรากฏการณ์ความคิดสร้างสรรค์ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2547; Lind E. A. "ที่เจ็ด ... " เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2548; Lukyanova N. V. Dmitry Dmitrievich Shostakovich ม., 1980; งานของ Petrov V. O. Shostakovich กับพื้นหลังของความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่ 20 แอสตราคาน, 2550; Khentova S. M. Shostakovich ใน Petrograd-Lingrad ล., 1979.