Sa nakalipas na ilang mga taon, ang negosyong palabas sa Ukrainian ay lumago nang malaki, napabuti ang kalidad ng tunog at lumapit sa katunggali nitong Kanluranin. Natutuwa kami sa napakaraming bilang ng mga kamangha-manghang tinig, mahusay na mga track at nakamamanghang mga clip. Tiyak, ang bawat segundo sa amin ay may isang paboritong kanta ng isang Ukrainian artist o artist. Nais naming italaga ang artikulong ito sa mas mahinang sex, na nagdadala ng malaking responsibilidad sa pagpapanatili ng katutubong musika at pagtaguyod nito sa masa.

Inaalok namin sa iyong pansin ang 10 pinakamahusay na mga mang-aawit na pinamamahalaang upang maging tunay na mga divas ng Ukranyang musika sa loob lamang ng ilang taon.

Jamala

Kasama sa mang-aawit na ito na ang aming tuktok ay bubuksan, sapagkat, sa katotohanan, sa taong ito ay ligtas na matawag na taon ng Jamala: ito ay siya ang naging nagwagi sa ika-61 na Eurovision Song Contest 2016. Ang 32-taong-gulang na si Jamala ay isang tagapaghatid ng Ukol at artista ng Crimean Tatar na nagmula, na nakapagpahayag ang sakit ng kanyang mga ninuno sa pamamagitan ng musika, nagsimulang makisali sa gawaing kawanggawa at kumuha ng isang aktibong papel sa pagpapanatili ng integridad ng ating bansa. Maraming mga batang babae na ngayon ay ginagabayan ng mahuhusay na mang-aawit na ito at nakikita sa kanya ang hinaharap ng musika ng Ukrainiano.

Onuka

Ang mga electro-folk sa ating bansa ay nagtatanghal ng isang proyekto na may isang hindi pangkaraniwang pangalan na Onuka, isang trio, ang pangunahing pampasigla na kung saan ay si Natalia Zhizhchenko, nagsusulat siya ng lyrics at musika. Gayunpaman, kahit na bago lumitaw si Onuka, ang batang babae ay kilala bilang isa sa mga miyembro ng pangkat na Tomato Jaws, na naglaro ng elektronikong musika. Pagkatapos, inspirasyon ng gawain ng kanyang lolo. Lumikha si Natalia ng isang proyekto na pinagsasama katutubong motibo at modernong electropop.

Talina

Ang Natalia (tunay na pangalan) ay isang medyo batang performer ng Ukraine na naglabas ng maraming mga track, napaka liriko, hawakan at romantiko. Ang mga awiting "Magaan ang Apoy" at "Sumno Meni" ay nasa TOPHIT 100 LINGGO NG PAHAYAG SA PAGSUSULIT. Mula sa pagkabata, si Talina ay nakilahok sa maraming mga kumpetisyon sa kanta kapwa sa Ukraine at sa ibang bansa. Sa maraming mga paraan, sinakop ng tagapalabas ang madla sa isang banayad at malambot na tinig, kasama din ang katotohanan na si Talina mismo ay nagsusulat ng mga lyrics at musika para sa halos lahat ng kanyang mga kanta, na nangangahulugang nabubuhay siya sa bawat sandali at nakayakap sa mga puso. Siyempre, ang pangalang ito ay maaaring hindi kilalang kilala sa iyo bilang mga nabanggit, ngunit sa isang medyo maikling tagal ng panahon ay nagawa ni Talina na gumawa ng isang malaking pambagsak na karera.

Regina Todorenko

Noong 2008, nakibahagi si Regina sa proyekto sa TV na "Zirok-2 Factory" at salamat kay Natalya Mogilevskaya ay naging isa sa mga miyembro ng grupong Real O. Ngunit ang mga ambisyon ni Regina ay lumampas sa "isa sa". Kaya, siya ay naging host ng tanyag na palabas na "Heads and Tails" sa 2016, na naging ang pinakamahusay na nagtatanghal ng TV ayon sa Cosmopolitan Awards 2016. Noong taon bago iyon, ang batang babae ay hinirang para sa M1 Music Awards sa pagkalalaglag ng Breakthrough of the Year. Sa nagdaang dalawang taon, pinamunuan ni Regina na maglabas ng maraming mga hit: Heart's Beating at "Kailangan Ko Kayo", na kung saan ay ang pinakasikat na mga track sa lahat ng mga club sa bansa.

Pur: Pur

Mayroon ding mga kinatawan ng istilo ng indie pop sa aming bansa, na nakakaakit at isinasawsaw sa iyo sa nirvana - ang Pur: Pur na grupo. Ang soloista ng pangkat na si Nata Smirina ay isang kamangha-manghang batang babae na nagpapaalala sa amin ng dayuhan na Bjork. Sa kabila ng katotohanan na ang grupo ay itinatag noong 2008, sinimulan nila ang pag-uusap tungkol dito nang masunod pagkatapos ng pagpili para sa Eurovision 2016.

Maria Yaremchuk

Bata, ngunit napaka-aktibo na Maria Yaremchuk ay nagawang sumali sa yugto ng negosyong palabas sa Ukrainiano hindi dahil sa apelyido ng kanyang ama (Artist ng Tao ng Ukraine na si Nazariy Yaremchuk), ngunit salamat sa palabas sa Voice, kung saan ang pagpili ay ginawa nang walang taros. Nagawa ni Maria na makibahagi sa dalawa sa mga pinakasikat na paligsahan sa kanta: "Bagong Wave-2012" at Eurovision-2014.

MamaRika

Ang kasalukuyang MamaRika, na dating Erika, ay talagang Anastasia Kochetova, na dumating sa isang mahaba at mahirap na landas sa isang matagumpay na karera. Kahit na sa edad na 14, ang batang babae ay nanalo ng "Chervona Ruta" na kumpetisyon, at sa edad na 17 siya ay lumahok sa palabas sa TV na "American Chance", kung saan siya rin ang naging una. Ang kanyang talento ay napansin ng maraming mga bituin sa mundo at maging sa pamamagitan mismo ni Stevie Wonder, ngunit sa napakatagal na panahon ay hindi siya pinahahalagahan ng kanyang katutubong bansa. Ang pagkakaroon ng sinubukan ang ilang mga estilo at tungkulin, ang tagapalabas ay natagpuan ang sarili sa imahe ng MamaRika noong Mayo 2016, at ngayon ang kanyang awit na "Mama Rika" ay sinisira ang lahat ng mga sahig sa sayaw.

Olya Tsibulskaya

Tulad ng sinabi mismo ni Olya tungkol sa kanyang sarili, siya ang pinaka-nagtatanghal ng pag-awit. At sinimulan ni Tsibulskaya ang kanyang pag-akyat sa sikat na palabas na "Star Factory", kung saan siya ay nanalo. Pagkatapos ay lumipat siya sa iba't ibang programa sa telebisyon, naging host ng "Ascent" at "Zone of Night" sa New Channel. Ang batang babae ay maraming talento, at ang isa sa aming mga paborito ay ang pagiging isang ina at isang maganda at matagumpay na babae. Sa sandaling inamin ng tagapalabas na ang mga bagong kasal, na siya ay master ng mga seremonya sa kasal, ay naninirahan nang maligaya at hindi rin nag-iisip tungkol sa diborsyo.

Tarabarova

At isa pang kalahok ng proyekto ng Star Factory - si Svetlana Tarabarova ay nasa aming listahan, at hindi ito walang kabuluhan. Ang batang babae ay ang may-ari ng pambansang award ng musika na "Awit ng Taon - 2014" at isang nominado para sa mga pambansang parangal ng musika. Noong nakaraan, siya ay isang kasamahan ni Regina Todorenko sa grupong Real O, at ngayon matagumpay siyang gumaganap ng solo. Sinusuportahan ng batang babae ang mga mandirigma ng ATO at pinakawalan ang kanyang sariling linya ng damit na tinatawag na Svitlo V tobi.

Julia Dumanskaya

Si Yulia mula sa Lviv na gravitated patungo sa isang malikhaing propesyon mula noong bata pa. Sa 17, ang mang-aawit ay naging isang miyembro ng isang lokal na grupo ng batang babae, at nanatili doon sa loob ng limang buong taon. At noong 2013 nakilala niya ang kanyang tagagawa sa hinaharap na si Vitaly Kozlovsky. Ang awiting "Misteryo", na gumanap ng mang-aawit sa tagagawa, ay hinirang para sa Yuna award sa kategoryang "Pinakamagandang Duet". Ngayon ang batang babae ay nakikipagtulungan kay Alexei Potapenko (Potap) at sa kanyang koponan na MOZGI Entertainment.

Ang ilan sa mga mang-aawit na ito ay matagal nang itinatag ang kanilang mga sarili bilang matagumpay at kagiliw-giliw na mga personalidad at tagapalabas. Ang iba lamang sa taong ito ay gumawa ng malaking hakbang sa isang matagumpay na karera sa musikal, sigurado kami na isang magandang hinaharap sa palabas na negosyo ang naghihintay sa kanila sa hinaharap. Alin sa mga batang mang-aawit na mas gusto mo, alin sa mga genre kung saan sila nagtatrabaho ang pinaka gusto mo?

Sa eksena ng Ruso bawat segundo - kung hindi bawat una! - ang tagapalabas ay mula sa Ukraine. Bukod dito, ang tradisyon na ito, na nagsimula sa mabuting lumang panahon ng Sobyet, ay patuloy hanggang sa araw na ito.

Joseph Kobzon

Joseph Kobzon

Ang pinaka makabuluhang kontribusyon sa Soviet, at ngayon sa yugto ng Ruso ay, siyempre, si Joseph Davydovich Kobzon. Ang mang-aawit ay ipinanganak sa lungsod ng Chasov Yar, rehiyon ng Donetsk, kalaunan ang pamilya Kobzon ay nakatira sa Lvov, Kramatorsk at Dnepropetrovsk, kung saan nagtapos si Joseph mula sa lokal na kolehiyo ng pagmimina. Natanggap ni Kobzon ang kanyang edukasyon sa musika sa Odessa Conservatory.

Noong 50s ng huling siglo, umalis si Joseph Davydovich patungong Moscow, kung saan siya nakatira mula noon. Ngunit hindi niya nakalimutan ang kanyang tinubuang-bayan, at binabayaran niya ito ng pareho: Si Kobzon ay may pamagat ng People's Artist ng Ukraine, at sa Donetsk noong 2003 ay itinayo pa rin niya ang isang bantayog habang buhay.

Lyudmila Senchina

Lyudmila Senchina

Cinderella yugto ng Russia ay ipinanganak sa nayon ng Kudryavtsy, distrito ng Bratsk, rehiyon ng Nikolaev. Mula doon lumipat ang pamilya sa Krivoy Rog, kung saan nagtapos si Lucy mula sa high school. Natanggap ni Senchina ang kanyang edukasyon sa musika sa Leningrad, sa Rimsky-Korsakov School, ngunit naniniwala siya na ang kanyang mga katutubong lugar ay nagbigay sa kanya ng talento sa pag-awit: "Sa Ukraine, lahat ay kumakanta nang sunud-sunod, at maayos at maganda, lalo na sa nayon."

Alexander Serov

Alexander Serov

Ang isa pang katutubong rehiyon ng Nikolaev ay si Alexander Serov, ang kanyang maliit na bayan - ang nayon ng Kovalevka. At, ayon sa kanya, mahal pa rin niya ang nayon - "may puso at kaluluwa." Natanggap ni Serov ang kanyang edukasyon sa musika sa Nikolaev, kung saan inutusan niya ang VIA na "Singing cabin boys", at pagkatapos lumipat sa Chernivtsi - VIA "Cheremosh".

Sa pamamagitan ng mga pamantayan ng palabas sa negosyo, ang tagumpay ay dumating sa Serov huli na, pagkatapos ng 30 taon, nang sumiklab siya yugto ng Sobyet sa mga kanta ni Igor Krutoy. Si Alexander Nikolaevich, sa kabila ng katotohanan na matagal na niya at matatag na naayos sa Moscow, hindi nakakalimutan ang wikang Ukrainiano, na gusto niyang ipakita sa mga konsyerto. Ang pakiramdam ng nostalgia ay higit pa at higit pa sa edad, ngunit hindi pinahihintulutan siyang gumala: "Sinusubukan kong lumayo sa mga alaala ng nakaraan, sumuso sila sa at maaaring humantong sa pagkalumbay."

Lolita Milyavskaya

Lolita Milyavskaya

Ang mang-aawit ay ipinanganak sa Mukachevo, nagtapos sa paaralan sa Kiev, ang Institute of Culture - sa Tambov, at unang lumitaw sa entablado sa Odessa. Totoo, pagkatapos ay hindi siya kumanta, ngunit nagsalita - ang genre kung saan siya ay gumanap sa una ay tinawag na "sinasalita miniature". Sa parehong lugar, sa lungsod sa tabi ng dagat, ang kanyang malikhaing at unyon ng pamilya kasama si Alexander Tsekalo. Ang cabaret duet "Academy" ay lumipat sa Moscow noong unang bahagi ng 90s, kung saan ang mga soloista nito sa kalaunan ay gumawa ng isang karera - una nang magkasama, pagkatapos ay hiwalay.

Si Lolita ay hindi dumarating sa Kiev, lamang sa mga konsyerto, kahit na ang dalawang taong pinakamalapit sa kanya ay nakatira dito - ang ina na si Alla Dmitrievna at anak na si Eva.

Natasha Koroleva

Natasha Koroleva

Si Natasha Koroleva (noon pa rin Rush) ay may pinakamasayang alaala sa kanyang pagkabata sa Kiev. Nangyari ito hindi sa pinaka-prestihiyosong lugar - sa Borshagovka, kung saan ang susunod na mang-aawit ay nagpunta muna sa kindergarten, at pagkatapos ay sa paaralan. Naaalala pa rin ng mga kapitbahay na laging kumanta si Natasha, kahit na walang nagtanong sa kanya. Ang bituin sa hinaharap ay hindi nag-aral nang mabuti (sinabi nila na ang matematika at pisika ang pinakamahirap para sa kanya) at pagkatapos ng ika-8 na baitang siya ay pumasok sa Circus School.

Sa entablado - mula sa edad na 3: ginawa niya ang kanyang debut sa awiting "Cruiser" Aurora ", na ginanap kasama ang Big Children Choir ng Radio at Telebisyon ng Ukraine. Sa edad na 16, pumunta si Natasha sa Moscow upang mag-audition para sa tanyag na kompositor na si Igor Nikolaev, para kanino mahabang taon naging asawa at isang muse. Ngayon ang mang-aawit ay dumating lamang sa Kiev upang bisitahin.

Anastasia Stotskaya

Anastasia Stotskaya

Siya ay ipinanganak sa Kiev sa pamilya ng isang resuscitator at artist. Nang si Nastya ay limang taong gulang, nagpasya ang kanyang mga magulang na oras na upang magturo sa kanya ng isang bagay. Dinala ni Nanay si Nastya sa paaralan ng musika at isang sayaw club - sumayaw ang hinaharap na bituin sa loob ng limang taon sa sikat na bata na ensemble na "Kiyanochka" sa Kiev Teacher's House.

Nais ng mga magulang na ang kanilang anak na babae ay maging isang doktor, ngunit hindi siya kategoryang hindi pinahihintulutan ang paningin ng dugo, kaya't pagkatapos ng kanyang kapatid, na aktor na si Pavel Maikov, nagpunta siya sa RATI. Naging sikat siya matapos ang musikal na "Chicago" at ang tagumpay sa "New Wave" na kumpetisyon sa Jurmala. Madalas siyang bumisita sa Kiev - binisita niya ang kanyang mga kamag-anak, noong nakaraang taon ay nakibahagi siya sa palabas na "Star Plus Star" sa channel na "1 + 1".

Valery Meladze

Valery Meladze

Hindi tulad ng nakaraang mga bituin sa Kiev, ang huling romantikong yugto ng Ruso, tulad ng madalas na tinatawag na Valeria, ay ipinanganak at pinalaki sa lungsod ng Batumi ng Georgia. Ngunit ang Ukraine ay may mahalagang papel sa kanyang buhay at sa buhay ng kanyang kapatid na si Konstantin. Ang mga kapatid na Meladze ay nagtapos mula sa Nikolaev Shipbuilding Institute, kung saan nilikha nila grupo ng Musika "Dialogue". Ang solo debut ni Valery ay naganap noong 1993 sa Kiev - sa pagdiriwang ng bulaklak ng Roksolana, pagkatapos nito ay nilagdaan niya ang unang kontrata sa kanyang buhay.

Nakatira sa Moscow, ngunit madalas na bumibisita sa Kiev kasama ang kanyang kapatid na si Konstantin, na mahal ang lungsod na ito at lumipat sa ang kabisera ng Russia hindi pupunta. Para sa ngayon, pa rin.

Stas Kostyushkin

Stas Kostyushkin

Ngunit ang pinakamalaking diaspora sa entablado ng Russia, siyempre, ay si Odessa. Ang lungsod na ito, ayon sa isa sa mga katutubo nito, ang soloista ng pangkat na "Tea for Two" Stas Kostyushkin, ay nagbibigay ng mga talento hindi lamang sa sarili nito at sa Ukraine at Russia, kundi pati na rin sa buong mundo - America, Israel, Australia. "Marahil," sabi ni Stas, "mayroong isang bagay sa diwa ng Itim na Dagat, at sa mismong kapaligiran ng lunsod na ito, sa hangin nito, tungkol sa kung saan nang-awit ni Utyosov:" Narito ang hangin na aking hininga sa aking pagkabata, at maraming hindi makahinga. "

Totoo, si Kostyushkin ay hindi nakatira sa Odessa: nang siya ay isang taong gulang lamang, lumipat ang kanyang mga magulang sa Leningrad. Ngunit taon-taon pa rin silang dumating sa kanilang mga lolo at lola - upang magpainit, lumangoy sa dagat. Laging nais ni Stas na maging katulad ng kanyang lolo sa Odessa, ang mamamahayag ng militar na si Mikhail Iosifovich Shulman. Sa kanyang karangalan, pinangalanan niya ang Stanley Shulman Band orchestra, kung saan sinimulan niya ang pagganap, pagpapasyang gumawa ng isang solo na karera.

Larisa Dolina

Larisa Dolina

Sa kabila ng katotohanan na ang pasaporte ni Larisa Alexandrovna sa kolum na "Lugar ng kapanganakan" ay nagsabi: "Lungsod ng Baku", itinuturing niya ang kanyang sarili na isang katutubong Odessa, dahil lumipat siya sa lungsod na ito sa edad na tatlo. Sa Odessa, nagtapos si Dolina mula sa isang paaralan ng musika, cello, at kalaunan ay kumanta sa pop orchestra na "Kami ay Odessites". Mas mataas edukasyon sa musika natanggap na ang mang-aawit sa Moscow - sa Gnessin Music School.

Sa kabila ng katotohanan na ang pagkabata ni Odessa sa pagkabata ay hindi ang pinaka-kamangha-manghang - ayon sa kanyang pag-alaala, siya ay hindi malnourished at sa loob ng maraming taon pagkatapos ng paglipat siya ay naninirahan sa isang damp basement room, mahal ni Larisa Aleksandrovna ang kanyang bayan, madalas na binisita ito at nagsingit ng mga kanta tungkol dito sa unang pagkakataon sa kanilang mga talumpati.

Vera Brezhneva

Vera Brezhneva

Ang Vera Brezhnev ang aming huling - sa oras! - kasalukuyan negosyo ng palabas sa Ruso... Kapag sa pagtatanghal ng Golden Gramophone ang nagtatanghal na nagkakamali ay tinawag siyang isang Kievite, itinama siya ni Vera: "Hindi ako isang Kievite, ngunit isang Makeevlya, na mas cool ngayon." Nagtapos mula sa Dnepropetrovsk Institute of Railway Engineers, nanguna sa ekonomiya.

Mula 2003 hanggang 2007, kumanta si Brezhnev sa pangkat na "VIA-Gra", at naging bahagi ng tinatawag na "gintong komposisyon". Nakatira sa Kiev. Ngunit dahil ngayon ang isang bihirang konsyerto at proyekto sa telebisyon sa Russia ay wala nang paglahok ng mang-aawit, ginugugol niya ang karamihan sa kanyang oras sa Moscow.

Taisiya Kondratieva

Ang buong populasyon ng lalaki ng Ukraine, Russia at Belarus ay nalunod sa kanila. Ang mga ordinaryong batang babae ng Ukrainiko, na may iba't ibang edukasyon, mula sa iba't ibang bahagi ng aming Batkivshchyna, ay nagawang manakop ng isa o ibang bahagi ng mundo.

Ang pagmamataas ng bansa, mundo business card Ukraine at hindi namin maiwasang mapansin ang pinakamagaganda at may talento. OFFICEPLANKTON masayang nagtatanghal ng 10 sa pinakamagagandang mang-aawit ng aming minamahal na Ukraine.

Alena Vinnytska

Isang brutal na rocker - ito ang tinutukoy ni Alena. Nakakuha ito ng katanyagan salamat sa pinakamatagumpay na proyekto ng 2000 - ang grupo " Via Gra", Kung saan siya ay kumanta kasama ang iba pang mga kaakit-akit na kababaihan: Nadezhda Granovskaya at Anna Sedokova. Ang pinaka-kapansin-pansin na bagay tungkol sa grupong Via Gra ay na, bukod sa magagandang mga batang babae sa mga sexy outfits, kumakanta talaga sila ng mga kanta, at hindi murang Russian pop music. Ang mga bagay na ito ang naging dahilan ng pag-ibig ng mga kalalakihan sa musikang pop ng Ukrainiano, at mayroong isang dahilan ...

Nakaupo ka tulad nito, panoorin ang clip " Aking pagtatangka # 5"At pagkatapos ay isang kaibigan ang pumasok at agad na itinapon ang isang tanong sa iyo:" Gusto mo ba ng Russian pop music?"At ipinaliwanag mo sa tao na ito ay hindi lamang ang Russian pop music, ngunit ang sikat na pangkat na" Via Gra "at hayaan silang tumingin sa mga kaakit-akit na tagagawa ng kanta at agad na napansin kung paano binubuksan ang panga ng isang kaibigan at ang drool ay nagsisimulang tumakbo. Ngunit hindi lamang ang iyong mga kasintahan na mahalaga sa iyo, sumpain ang awit na "My Attempt # 5" ay talagang cool.

Kapag iniwan ni Alena ang grupo at "Via Gra" ay nawala ng maraming, habang sinimulan ni Alena ang kanyang solo career. At kapag pinag-uusapan nila sa TV tungkol sa bagong kanta ni Alena Vinnitskaya, naintindihan mo kaagad na hindi ito magiging isa pang lungkot at malungkot na Russian tulad ng "Lahat tungkol sa kanya at tungkol sa kanya", at anuman ang awit mula sa Alena, ito ay magiging maindayog, na may mga elemento ng bato at chic Ukrainian pop music.

Alyosha

Alexey, ito mismo ang tinawag ng mga magulang ng mang-aawit Alyosha. Magbiro!... Sa katunayan, tinawag ang mang-aawit ng Ukrainiano Elena Kucher, at pagkatapos ng kasal, si Elena Topolya. Siya ay naging isa sa mga pinaka makabuluhang mga figure sa Ukrainian pop music dahil sa ang katunayan na siya ay kinatawan ng Ukraine sa pandaigdigang kumpetisyon ng kanta Eurovision 2010, na naganap sa Oslo.

Ngayon si Alyosha ay isang masayang ina na nagpapanatili ng init at ginhawa sa kanyang tahanan at pinalaki ang kanyang maliit na anak na si Roma kasama ang kanyang minamahal na asawa, ang mang-aawit na si Taras Topol.

Christmas tree

Elizaveta Valdemarovna Ivantsiv ipinanganak sa pamilya ng isang kolektor ng musika ng jazz at isang musikero na maaaring maglaro ng tatlong mga instrumento. Bilang karagdagan, kumanta ang mga lola sa koro. Kaya't nagpasya ang maliit na Lisa na sundin ang mga yapak ng pamilya (mabuti, hindi Sopromat na magturo sa kanya) at nagpasya na italaga ang kanyang buhay sa musika.

Nakakuha ito ng katanyagan para sa salamat sa naturang mga hit: "Provence", "Gwapo na Lalaki", "Malapit Ka" at "Lumipad, Lisa"... Gayundin noong 2011 siya ay isang hukom sa sikat na Ukrainian palabas sa musika « X-Factor". Siya ang may-ari ng 4 na parangal " Museo ng gripo"At din ang isang nominado ng RMA sa MTV. Ayon sa magasin " Glamour"Kinikilala bilang" Singer of the Year ", lahat sa parehong 2011.

Vera Brezhneva

Vera Viktorovna Galushka ay ipinanganak sa pamilya ng isang manggagawa ng halaman ng kemikal at isang nars. Nagtapos siya mula sa unibersidad na may degree sa ekonomiya, ngunit hindi sinasadya sa musika at naging isa sa mga miyembro ng pangkat " Via Gra". Ang kwento ay napunta noong Hunyo 2002, sa isang paglilibot sa Ukraine, "Via Gra" ay lumitaw na handang kumanta mula sa madla sikat na hit "Ang aking pagtatangka bilang 5" kasama ang mga gumaganap, at makalipas ang ilang buwan ay inanyayahan sa paghahagis sa parehong pangkat, upang palitan si Alena Vinnitskaya.

Mula sa sandaling iyon sa kanyang karera, napunta si Vera sa tuktok: ang pinakadalas sexy babae 2007 ayon sa magazine MAXIM, paulit-ulit na mga tungkulin sa mga sikat na pelikula sa mga sikat na aktor at syempre isang solo career.

Tina Karol

Tunay na pangalan - Tatiana Grigorievna Lieberman... Nagtapos mula sa Faculty of Management and Logistics ng National Aviation Institute. Kaayon sa kanyang pag-aaral, nag-aral siya ng mga boses. Nakakuha siya ng katanyagan sa pagdiriwang " Bagong alon»Noong 2005, kung saan siya nakipaglaban para sa kampeonato, ngunit iginawad sa pangalawang lugar at isang gantimpala na $ 50,000. Gastos ang pera na ginugol debut video « Mas mataas kaysa sa mga ulap". Noong 2005, pagkatapos ng kumpetisyon, binisita niya ang Iraq sa isang misyon ng pagpapayapa.

Mula rin noong 2005 siya ay soloista ng Song and Dance Ensemble ng Armed Forces of Ukraine. Noong 2011, kasama ang Russian singer na si Sergei Lazarev at ang duet Alibi, siya ang host proyekto ng musika "Maidan's" sa channel ng TV na "Inter", at noong Pebrero 6, 2014 ay nanalo ng premyo " Yuna"sa nominasyon" pinakamahusay na babaeng mang-aawit ng taon»

Nastya Kamenskikh

Anastasia Alekseevna Kamenskikh ay ipinanganak sa Kiev sa pamilya ng direktor at bokalista ng G. Verevka National Academic Folk Choir. Ang pagsasanay ay naganap sa mga paaralan sa Pransya at Italya, sa pamamagitan ng programa ng palitan ng bata. Simula pagkabata, iginiit ng kanyang mga magulang at nag-aral si vocal ni Nastya.

Noong 2004 ay pinasok niya ang Ukrainian-American Humanitarian Institute na "Visawap International University (USA) sa Ukraine". Noong 2004, nanalo siya ng grand prix ng pagdiriwang " Mga Larong Itim na Dagat", At noong 2007 siya ay naging isang miyembro ng isa sa mga pinakamahusay na Russian pop duets" Potap at Nastya.»

Noong 2009 siya ay naalala ng mundo salamat sa kandidato ng mga larawan ng shoots sa mga sikat na magazine Playboy at MAXIM.

Nadezhda Granovskaya

Nadezhda Aleksandrovna Meikher ay ipinanganak sa rehiyon ng Khmelnytsky sa nayon ng Zbruchovka. Sa pagkabata, lumipat siya sa sentro ng rehiyon na Volochisk. Pagkatapos ng paaralan, pumasok si Nadya sa Khmelnytsky Pedagogical School sa Faculty of Music Education and Choreography, at pagkatapos ng pagtatapos ay lumipat siya sa Kiev, kung saan nagtatrabaho siya sa teatro.

Noong 2000, dumating si Valery Meladze sa Khmelnitsky sa paglilibot at gumanap sa teatro kung saan nagtatrabaho si Nadezhda. Sa konsiyerto ni Meladze, si Nadya ay kumuha ng lugar sa pila upang makakuha ng isang autograpiya mula sa mang-aawit, ngunit nang makita siya ay pinayuhan niya ako na magpadala ng kanyang mga larawan at ipagpatuloy ang kanyang kapatid na si Konstantin Meladze. Pinagsasama niya ngayon ang isang pop group at nangangailangan ng kabataan magagandang babae... Matapos makagawa ng isang photo shoot, ipinadala ni Nadezhda ang kanyang mga larawan sa Konstantin at pagkatapos ng ilang buwan inanyayahan siya sa Kiev, kung saan inanyayahan siya sa sikat na pangkat « Via Gra«.

Sa unang 2 taon ng pagkakaroon nito, ang pangkat na "Via Gra" ay naglabas ng maraming mga video: "Pagtukso Blg. 5", "Hug Me", "Bomba", "Hindi ako babalik", na kumuha ng mga mataas na lugar sa mga rating at tsart ng Ukraine at Russia.

Ani Lorak

Karolina Miroslavovna Kuek ginugol ang kanyang pagkabata sa kahirapan, hindi katulad ng karamihan sa mga mang-aawit. Ginugol ni Nanay ang mga araw sa trabaho upang pakainin ang kanyang mga anak, at pinadalhan ang mga bata sa isang boarding school, kung saan sila nakatira hanggang sa ika-7 na baitang. Ang pagnanais na maging isang mang-aawit ay lumitaw sa Carolina sa edad na 4. Taun-taon ang kanyang pagnanasa ay lalo pang lumaki.

Madalas na ginanap si Carolina sa pista opisyal at mga kumpetisyon, at sa pagdiriwang " Primrose»Noong 1992, nakilala niya ang prodyuser na si Yuri Falyosa, na nilagdaan niya ang kanyang unang kontrata.

Inimbento ni Carolina ang kanyang sarili sa kanyang pangalan noong 1995, nang ang isang kalahok na Carolina ay dating nakarehistro sa isa sa mga kumpetisyon sa Russia. Ani Lorak - ito ang pangalan ni Caroline nang baligtad. Ito ay sa ilalim ng pangalang ito na ipinakita si Carolina sa kumpetisyon para sa programa " umaga ng Star«.

Naging pangalawa siya sa Eurovision Song Contest 2008.

Anna Sedokova

Anna Vladimirovna Sedokova isang katutubong ng Kiev. Tumakas ang kanyang mga magulang bayan Tomsk, dahil ang kanilang mga pamilya ay laban sa kanilang kasal. Ang mga magulang ni Nanay ay namuhay nang hindi maganda, at ang mga magulang ng tatay ay iginagalang na mga propesor na ayon sa kasal laban sa kasal. Samakatuwid, ang nanay at tatay ni Ani ay tumakas lamang mula sa kanilang mga kamag-anak.

Sa buong buhay niya, nag-aral nang mabuti si Anya. Nagtapos siya sa paaralan na may gintong medalya, musika sa musika na may mga parangal. Pagkatapos ay pumasok siya sa Kiev National University of Culture and Arts na may degree sa "Actor at TV presenter" at nagtapos ng mga parangal. Sa kanyang mga taon ng mag-aaral siya ay nagtatrabaho bilang isang modelo, nagtrabaho para sa channel ng musika O-TV.

Noong 2000, siya ay naghagis para sa grupo " VIA Gra"Alin ang hindi pumasa dahil sa edad. Itinuring ng mga prodyuser ang 17-taong-gulang na mang-aawit na masyadong bata, ngunit inupahan siya noong 2002. Kung gayon, ang sikat na duo ay naging isang tanyag na trio.

Mika Newton

Oksana Stefanovna Gritsay ay ipinanganak sa lungsod ng Burshtyn sa rehiyon ng Ivano-Frankivsk. Gustung-gusto ng aking ama na i-play ang gitara, at sa kanyang kabataan ay nasa isang grupo, ang lolo mismo ay natutong maglaro ng biyolin at isang malugod na panauhin sa mga pista opisyal at kasalan. Si Oksana mismo ay nagsimulang mag-aral ng mga boses mula pagkabata. Nagtapos siya mula sa isang musika sa musika, piano.

Noong 2001 napunta siya sa Kiev upang magpalista pop school... Noong 2002 nanalo siya ng pagdiriwang " Mga Larong Itim na Dagat". Sa tagumpay, ang tagagawa na si Yuri Falyosa ay nakakuha ng pansin sa kanya, na nilagdaan niya ng isang kontrata.

Siya ang nag-imbento ng kanyang pangalan Mika Newton: Ang pangalang "Mika" na hiniram niya mula sa sikat na musikero ng rock na si Mick Jagger, at "Newton" na isinalin mula sa Ingles na "bagong tono" ay nangangahulugang "Bagong Tono".

Ang video para sa awiting "Anomaly" ay nagdala sa kanyang unang katanyagan. Noong 2011, nanalo si Oksana sa Eurovision Song Contest 2011.

Sa kauna-unahang pagkakataon, ang NV ay nagtatanghal ng isang espesyal na proyekto Top-100 People of Culture - ang pinakamataas na echelon ng domestic artistic world, na gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa sining at panitikan, lalo na sa nakaraang limang taon. Sa loob ng balangkas nito, pinangalanan ng kawani ng editoryal ng NV ang dalawampung pinakamahusay na musikero sa bansa - hindi bilang isang rating, ngunit bilang isang pagpipilian sa pagkakasunud-sunod ng alpabetong

Anthony Baryshevsky

Pianist, 25 taong gulang

Si Anthony Baryshevsky ay isa sa mga bunsong kalahok sa "kulturang" daang daan ng HB, na hindi pinipigilan ang pianist na banal na kabuhayan na maging kabilang sa pinakasikat na titulo.

Sinimulan nilang pag-usapan ang tungkol sa Baryshevsky noong 2000, nang ang musikero ng 11-taong-gulang (sa oras na iyon) sa International Piano Competition bilang memorya ni Vladimir Horowitz ay nakatanggap ng isang espesyal na gantimpala sa nominasyon. Debut ni Horowitz.

Mula noon, ang Baryshevsky ay nakilahok sa maraming mga internasyonal na kumpetisyon sa iba't ibang mga bansa, bilang isang resulta siya ay naging isang pagpuri sa halos dalawang dosenang internasyonal na kumpetisyon.

Noong 2013-2014 lamang, ang pianista ay nanalo ng limang mga parangal na dayuhan nang sabay-sabay: nagwagi siya ng mga internasyonal na kumpetisyon sa piano sa Paris at ang kumpetisyon sa Arthur Rubinstein sa Tel Aviv, nagdala ng unang gantimpala mula sa kumpetisyon ng Interlaken Classics sa Bern, Switzerland at ang grand prix internasyonal na kumpetisyon musika sa Morocco, at nanalo rin ng pangalawang gantimpala sa European Piano Evenings (Luxembourg) pianist na kumpetisyon.

Mula noong 2012 ay naging soloista ng Pambansang Philharmonic ng Ukraine ang Baryshevsky. Marami rin siyang paglilibot sa ibang bansa, kapwa solo at may orkestra. Isang talentadong Kievite ang gumanap sa mga bulwagan ng konsiyerto France, Italy, Switzerland, Denmark, Iceland, Serbia, Romania, Poland, Spain, Germany, Belgium, Morocco, Israel, USA.

Svyatoslav Vakarchuk

Ang kulturang pang-uri ay mahigpit na natigil sa pangalan ng pangunahing musikero ng Ukrainiano na si Svyatoslav Vakarchuk ng maraming taon ngayon. Sa mga araw na iyon kung ang tagumpay ng mga musikero ay tinutukoy ng bilang ng mga tala na naibenta, ang mga album ng pangkat Vakarchuk Karagatan Elzy naibenta sa daan-daang libong mga kopya at nakatanggap ng katayuan sa platinum.

Ngayon na ang panahon ng pakikinig sa musika sa online ay dumating, ang mga kahanga-hangang bilang ng pagdalo sa mga konsyerto ng grupo ay nagsasalita ng mabuti tungkol sa tanyag na pag-ibig. Ngayong tag-araw, isang kapat ng isang milyong tagapakinig ang dumalo sa mga konsyerto bilang bahagi ng ika-20 na pagdiriwang ng anibersaryo ng grupo, na naganap sa limang lungsod ng Ukraine. At ang palabas sa Kiev ay sinira ang talaan sa kasaysayan ng negosyong palabas sa Ukranian - makinig Karagatan sa NSC Olimpiko75 libong mga tao ang dumating.

Sa konteksto ng rebolusyonaryo at mga kaganapan sa militar na nagaganap sa bansa, ang mga kanta ni Vakarchuk ay nakakuha ng espesyal na kahulugan para sa karamihan sa mga Ukrainiano. Milyun-milyong kababayan na iniuugnay ang kanyang gawain sa pagnanais para sa mga pagbabago na hinihintay ng bansa, at posisyon ng sibil ang musikero ay kinilala sa kanyang sarili.

Disyembre 2013 Karagatan gumanap sa entablado ng Euromaidan, at ngayon ginanap nila ang kanilang mga kanta sa harap ng militar ng Ukraine at mga residente ng mga lungsod na napalaya mula sa mga terorista sa silangang Ukraine.

Evgeny Gudz

Tulad ng para sa mga mamamayan ng Balkan, si Emir Kusturica kasama ang kanyang No Smoking Orchestra, para sa mga Ukrainians - si Yevhen Gudz at ang kanyang punk-rock band na Gogol Bordello. Ang Ukrainiano, na lumipat sa Estados Unidos noong huling bahagi ng 1980s, ay interesado sa mga tagapakinig sa magkabilang panig ng karagatan na may isang paputok na halo ng katutubong, bato, punkt at punong-temang mga konsyerto.

Ang pinakasikat sa mga tagahanga ng hindi pa nagagawang Guja ay ang pop star na Madonna, na nag-anyaya sa kanya na mag-bituin sa pelikula Marumi at karunungan (2008), kung saan ang musika ng banda ay naging pangunahing soundtrack, at ang mang-aawit mismo ang direktor. Kumanta siya kasama ang isang Ukrainian sa panahon niya solo concert London Live Earth sa London Wembley, at magazine ng musika Kasama sa Rolling Stone ang musika ng banda sa Nangungunang 50 Mga Album at Nangungunang 100 Mga Kanta ng Taon.

Mula noon, naitala ni Gogol Bordello ang apat na buong album na may haba (pito sa kabuuan), ang huling - Pagsasabwatan ng Pura vida - pinakawalan noong 2013.

At dalawang taon bago siya, lumitaw ang unang non-English-language disc ng grupo Aking Gypsy, kung saan isinama ni Gudz ang kanyang bersyon ng awit na tagahanga ng Dynamo Kiev at mga kanta I-click ang... Hindi na kailangang sabihin, ang mga madalang na paglilibot ng grupo sa Ukraine ay palaging nagdudulot ng isang pukawin, dahil sa mga tuntunin ng antas ng konsiyerto ng konsiyerto, kakaunti ang mga tao na maihahambing sa kumpanya ng Guja.

Jamala (Susana Jamaladinova)

Upang mapanatili ang pagkakakilanlan, na maging orihinal at sa parehong oras na kinikilala ng isang madla na madla ay hindi isang madaling gawain. Sa yugto ng Ukrainiano, ginagawa ni Jamala ang pinakamahusay sa ito. Dahil ang tagumpay sa isang kumpetisyon ng musika Bagong alonsa Jurmala, kung saan noong 2009 ay nanalo si Jamala ng Grand Prix, totoo siya sa kanyang sarili sa kanyang paraan ng pagganap, repertoire at pagiging malapit sa kanyang katutubong ugat ng Crimean Tatar.

Ang pinakamahusay na katibayan ng pagiging mapanatag sa sarili ni Jamala ay ang kanyang dalawang solo na album (Para sa bawat Puso, 2011 at Lahat o Wala, 2013), na batay sa mga komposisyon ng may-akda na isinulat mismo ng mang-aawit. Sa pamamagitan ng paraan, ang mang-aawit ay umaawit sa apat na wika - Ukrainiano, Ruso, Ingles at Crimean Tatar.

Si Jamala ay walang tigil na nag-eeksperimento, gumaganap sa malalaking mga lugar ng konsiyerto at sa harap ng sopistikadong madla ng mga pagdiriwang ng musika tulad ng Jazz Koktebel. Bilang karagdagan, nakikilahok siya sa mga paggawa ng mga opera at paggawa ng pelikula (soundtrack at papel sa pelikula Gabay Olesya Sanina).

Ngayon isang mang-aawit na noong 2011 ay hinirang para sa MTV Europe Music Awards sa kategorya Pinakamahusay na Artistang Ukrainian, ay naghahanda na maglabas ng isang bagong album, kung saan siya ay nag-eksperimento gamit ang elektronikong musika.

Alla Zagaykevich

Kabilang sa mga kontemporaryong Ukrador na kompositor, si Alla Zagaykevich ay isinasaalang-alang, kung hindi isang bituin, kaya isang napakatalino na talento. At multifaceted. Kilala siya para sa kanyang mga gawa ng parehong klasikal na instrumental na musika (parehong symphonic at silid ng kamara) at electronic. Bukod dito, ang kompositor ay madalas na tinatawag na "diyos" ng Ukol sa elektronikong pang-eksperimentong elektroniko.

Gayunpaman, ang Zagaykevich ay hindi limitado lamang sa pag-compose, siya ang curator at tagapukaw ng maraming mga proyektong electroacoustic at performances sa Ukraine, tulad ng mga EM-VISIA festival (mula noong 2005) at Electroacoustics (mula noong 2003).

Ilang taon na ang nakalilipas, si Zagaykevich, na pinuno ng Ukrainiano ng Electro-Acoustic Music, ay nagtatag ng kanyang sariling Electro-Acoustic Ensemble, kung saan naitala niya ang kanyang debut CD Nord / Ouest noong 2011.

Kasabay nito, ang gawain ng mga babaeng Ukrainian ay matagal nang napansin sa ibang bansa. Ang Zagaykevich ay ang nagwagi ng Musica Nova na pang-internasyonal na kumpetisyon para sa kontemporaryong klasikal at electroacoustic na musika (2011). Ang kanyang mga gawa ay ginanap sa Pransya, Canada, Austria, at siya mismo ay regular na nakikilahok sa mga dayuhang kapistahan, kasama ang Marathon ng New Music sa Czech Republic, E-musika at Gaida sa Lithuania, Takefu International Music Festival sa Japan.

Kirill Karabits

Sa edad na 37, si Kirill Karabits mula sa Kiev ay matatag na itinatag ang kanyang sarili sa tuktok ng international Olympus ng conductor. Sa loob ng higit sa limang taon na inatasan niya ang Bournemouth Symphony Orchestra, isa sa pinakaluma at pinaka iginagalang sa UK. Kasama sa kanyang resume ang pakikipagtulungan sa nangungunang mga instrumental na grupo sa Amerika, Europa at Asya.

Ang mahusay na tagumpay ay dumating kay Kirill Karabits, ang anak ng kilalang Ukrainian kompositor na si Ivan Karabits, na may malaking kahirapan. Nag-aral siya sa Kiev at Vienna at nanalo ng maraming mga parangal sa mga prestihiyosong internasyonal na kumpetisyon. At pagkatapos, sa pagtagumpayan ang malubhang kumpetisyon ng 60 katao para sa isang upuan, nakuha niya ang lugar ng katulong na conductor ng Budapest Festival Orchestra.

Sa ngayon, ang Karabitz ay may kontrata sa Bournemouth Symphony Orchestra para sa isang panahon hanggang sa 2016 at mga pakikipagsapalaran ng pinakamahusay na mga pangkat na instrumento mula sa Los Angeles hanggang Tokyo. Noong nakaraang taon, siya ay pinangalanang Conductor of the Year ng Royal Philharmonic Society.

Gayunpaman, sa abalang iskedyul ng paglilibot ng musikero, palaging mayroong isang lugar para sa kanyang tinubuang-bayan - maraming beses sa isang taon na isinagawa niya sa Kiev kasama ang mga lokal na musikero. Habang nasa ibang bansa, sinusuportahan ng conductor ang Ukraine sa mga paraan na naa-access sa isang tao ng kultura. Halimbawa, noong tagsibol ay inilaan niya ang kanyang mga konsyerto sa mga orkestra ng Aleman na Essen at Pranses na Lille sa memorya ng mga bayani ng Langit na Hundred na namatay sa mga paghaharap sa Kiev Maidan.

Tulad ng karamihan sa mga batang Sobyet, si Alexei Kogan ay nag-aral sa isang paaralan ng musika mula sa isang maagang edad, kung saan pinangungunahan niya ang biyolin nang walang labis na pagnanasa. Hindi ito gumana tulad ng bilang isang violinist - nagbiro si Kogan na sa kanyang paglalaro ay maaaring kumita lamang siya para sa isang murang tanghalian. Ngunit siya ay naka-out, nang walang labis na pagmamalaki, upang maging pinakamahusay na dalubhasang jazz sa bansa.

Minsan, ang isang batang Kievite ay nagsimulang mangolekta ng lahat ng magagamit na mga pag-record ng musika na mapagmahal sa kalayaan na noon ay ipinagbawal sa bansa. Sa mga taon ng perestroika, ang natatanging koleksyon na ito ay gumawa sa kanya ng isang hinahangad na host ng radyo - sa loob ng maraming taon na nag-host siya ng pang-araw-araw na broadcast, kung saan nilalaro niya ang kanyang paboritong musika mula sa kanyang personal record library.

Ngayon ay nakikilahok siya sa samahan ng mga pangunahing festival ng jazz sa Ukraine, kasama ang Koktebel Jazz Festival at Lviv Alfa Jazz Fest. Ang huli ay apat na taong gulang lamang, ngunit ang mga mundo ng jazz legends tulad ng British guitarist na si John McLaughin o Amerikano na si Larry Carlton ay nagsagawa na dito. Ang mga konsyerto ng pagdiriwang ay nai-broadcast ng sikat na French music TV channel Mezzo, at inilalista ito ng Western press bilang isang dapat na makita na kaganapan.

Sa kabila ng katotohanan na ito ay nauugnay sa jazz karamihan ng may kamalayan sa buhay Kogan, inaangkin pa rin niya na hindi pa rin niya alam ang tungkol sa musikang ito. Ang jazz guru ay sigurado: "Ang isang tao na nakakakuha ng ilang paksa ay lubos na nauunawaan na ito ay simula pa lamang. Kailangan mong pag-aralan ang buong buhay mo. "

Alexandra Koltsova (Kasha Saltsova)

Ang nagwagi ng dalawang mga parangal sa NePops para sa pinakamahusay na mga babaeng rock vocals na si Alexandra Koltsova, ay matagal nang naging isang iconic character ng Ukrainian pop-rock - una sa kanyang pangkat Krikhitka Tsakhes, at pagkatapos, pagkatapos ng pagkamatay ng gitarista ng banda na si Mikhail Gichan, kasama ang proyekto Krykhitka.

Ang isa pang katibayan kung paano nahigugma ang madla sa nakakagulat na tinig ng permanenteng tagapagbalita at ang parehong taos-pusong mga teksto ng Kryhitka, noong 2010 ay ang buong-Ukol na paglilibot bilang suporta sa album ng Recipe (ang debut disc ng na-update na pangkat), na bumiyahe sa paligid ng 15 pinakamalaking lungsod ng bansa.

Bagaman, sa pamamagitan ng sariling pag-amin ni Koltsova, hindi siya maaaring maging "isang musikero lamang". "Hindi ka maaaring umupo sa gilid ng isang upuan sa iyong sariling bansa," sabi ng mang-aawit, na ang karera ay nagsimula sa pamamahayag. Pinuno Kryhitki, sa pamamagitan ng paraan, na ipinanganak sa Russia, tahimik na nagsasagawa ng dose-dosenang mga mabubuting gawa sa kanyang katutubong Ukraine, na naging para sa kanya, - mula sa inisyatibong ekolohiya na Eco-Torba, ang pakikilahok sa mga aksyon upang labanan ang AIDS at ang samahan charity concerts upang matulungan ang mga bata na may cancer bago magbigay ng kagamitan sa mga sundalo sa ATO zone at pakikipaglaban para sa paglalarawan ng kapangyarihan.

"Kung ako ay isang tao at hindi gumawa ng musika, kung gayon ang SBU ay magkakaroon ng isang folder sa akin bilang isang ekstremista," mga sneers ng Koltsova.

Roman Kofman

Ang pahayagan ng British na Telegraph na pinangalanan sa kanya ang isa sa mga pinakadakilang conductor ng ating oras, at inilagay siya ng Aleman na Sueddeutsche Zeitung sa isang par na kasama ni Evgeny Mravinsky, isa sa dalawampu't pinakamahusay na conductors sa lahat ng oras ayon sa BBC Music Magazine.

Ang Roman Kofman ay karapat-dapat sa mga payak na salita. Siya ang una at nag-iisang Ukrainian na nagdirekta sa Western European Opera House: noong 2003-2008, si Kofman ay direktor ng sining Bonn Opera at Bonn symphony orchestra sila. Beethoven. Kasama niya, natanggap ng konduktor ang prestihiyosong internasyonal na award na Echo Klassik para sa pag-record ng oratorio ni Franz Liszt Si Kristo... Sa kabuuan, sa kanyang karera, pinamamahalaang ni Kofman na magtrabaho kasama ang 80 dayuhang orkestra.

At sa mga tagapakinig ng domestic kilala siya bilang permanenteng pinuno ng Kiev kamara orkestra Pambansang Philharmonic Society, ang punong conductor na kung saan ay nagtatrabaho mula noong 1990.

Sa panahong ito, si Kofman, walang pagod na pag-update ng repertoire ng orkestra, ay binuksan para sa mga Ukrainians ang musika ng pinakamahusay na mga kababayan-kontemporaryo (kasama ang Valentin Silvestrov, Miroslav Skorik, Yevhen Stankovich), at maliit na kilalang mga gawa ng mga klaseng Kanluranin. Kaya, noong 2009-2010 siya ay naging unang conductor sa mundo, sa ilalim ng direksyon na ginanap ng orkestra ang lahat ng symphony ng Mozart sa isang panahon ng konsiyerto.

Natalia Lebedeva

Ang musika ng Jazz ay isang palitan ng live na enerhiya, si Natalia Lebedeva ay kumbinsido, na tinawag na pinakamahusay na jazz piano sa Ukraine. "Nakikita mo kung paano nag-improvise ang isang tao sa harap ng iyong mga mata, ay lumilikha ng isang balangkas, nagsasabi, - sabi ni Lebedev tungkol sa jazz - Dapat mapanood ng madla ang prosesong ito. Ang musika ng Jazz ay umiiral para sa kanyang kapakanan."

Ang Lebedeva mula sa Kiev ay hindi lamang isang pianista, ngunit isang tunay na lalaki-orchestra - jazz composer, tagapag-ayos, guro at pinuno ng banda lahat ng pinagsama sa isa. Jazz band Lebedeva Trio, na, bilang karagdagan sa kanya, sa iba't ibang oras kasama sina Igor Zakus, Konstantin Ionenko (pareho - gitara ng bass) at Alexey Fantaev (mga tambol), mula noong kalagitnaan ng 2000 ay naglathala siya ng tatlong buong album at gumaganap na may tagumpay kapwa sa Ukraine at sa ibang bansa. ... Kaya, noong 2008-2010 ang trio ay ginanap sa Poland sa loob ng balangkas ng Slavic jazz festival na may isang programa batay sa musika ng Frederic Chopin, pati na rin sa Slovakia.

Isinasaalang-alang na ang Ukrainian jazz musika pagpasa lamang sa yugto ng pagbuo nito, ginagawa ni Lebedeva ang lahat upang suportahan ang prosesong ito. Siya ay isang miyembro ng marami magkakasamang proyekto kasama ang mga baguhang musikero ng jazz, pati na rin ang tagapag-ayos ng mga pagdiriwang ng jazz ng mga bata O "Keshkin Jazz at Atlant-M

Oleg Mikhailyuta (bassoon)

Mahirap paniwalaan, ngunit noong Hunyo 2014, ang grupong hip-hop ng Ukrainia TNMK ipinagdiwang ang ika-25 anibersaryo nito - ang koponan ay nangunguna sa kasaysayan mula noong 1989.

Lumaki kasama ng bansa, Mga tanke mananatiling isa sa mga pinakamaliwanag, taos-puso at hindi kompromiso na mga kolektibong Ukolohikal - kung saan minamahal sila ng publiko sa lahat ng mga taon na ito. Saan TNMK patuloy na lumalawak kapwa ang heograpiya at ang laki ng kanilang aktibidad.

Kaya, noong 2012 ang grupo ay naglibot ng higit sa sampung kapistahan sa Ukraine, Poland, Russia at Alemanya, at noong 2013 natanto ang isang lumang panaginip - nilalaro ang isang serye ng mga konsiyerto sa mga lunsod ng Ukraine Symphonic hip Hop kasabay ng Youth Symphony orkestraSlobozhansky... Ang paglilibot ay sinimulan ni Mikhailyuta, na paminsan-minsan ay tumatagal ng papel ng parehong isang tagagawa ng tunog at isang direktor ng video TNMK.

At bagaman ang isang nagtapos ng Kharkov Conservatory Oleg Mykhailyuta (Fagot) ay sumali sa mga musikero lamang noong 1994, kasama ang tagapagtatag ng TNMK Alexander Sidorenko (Fozzi), siya ay naging isa sa mga pangunahing pigura na hindi lamang para sa grupo, kundi pati na rin para sa lahat ng Ukol sa musika ng panahon ng kalayaan.

Tulad ni Fozzie, maraming ginagawa si Fagot bukod sa kanyang aktibidad sa musika. Sa mga nagdaang taon, paulit-ulit niyang sinubukan ang kanyang sarili bilang isang nagtatanghal at kalahok sa iba't ibang mga palabas sa telebisyon, at sa kanyang katanyagan ay tinulungan niya ang pelikulang wikang Ukrainiano na tumatakbo sa mga paa nito. Halimbawa, ang bayani ng blockbuster ay nagsalita sa tinig ni Mikhailuta pirata ng Caribbean Jack Sparrow.

Lyudmila Monastyrskaya

Bilang karangalan sa kanyang mahusay na hinalinhan, tinawag siyang bagong Solomiya Krushelnitskaya at din ang pinakamahusay na Aida sa ating mga araw. Ang may-ari ng isang natatanging dramatikong soprano na Lyudmila Monastyrskaya ay walang alinlangan na isa sa pinakamalakas na mang-aawit na opera sa buong mundo.

Mula noong 2010, sinakop niya ang pinakamahusay na mga eksena sa ibang bansa: para sa pagganap ng mga nangungunang bahagi, inanyayahan ang Ukrainiano ng New York Metropolitan Opera, La Scala ng Milan, Berlin German opera, London Covent Garden. Bukod dito, sa bawat isa sa mga sinehan na ito, gumawa ng isang splash ang Monastyrskaya, na kinokolekta ang masigasig na mga tugon mula sa pindutin, mga kasamahan at mga manonood. Bagaman ang mga bahagi na kanyang ginagawa ay nangungunang mga tungkulin sa mga opera Attila, Nabucco, Tosca, Masquerade Ball, Aida, Macbeth, Rural honor - kabilang sa mga pinakamahirap at responsable para sa mga mang-aawit ng opera.

Kabilang sa mga kasosyo ng Monastyrskaya ay mga bituin sa mundo ng antas ng Spaniard Placido Domingo at ang Italian Leo Nucci. At ang iskedyul ng mga dayuhang pagtatanghal ng Ukrainiano, tulad ng isang naaangkop na opera diva, ay binalak sa mahabang panahon.

Gayunpaman, hindi niya pinalampas ang pagkakataon na gumanap sa Ukraine - sa National Opera. Sa isa sa kanyang mga panayam, kapag tinanong kung aling bansa ang isang tagapakinig ng Kanluran ay isinasaalang-alang na isang kinatawan ng bansa kung saan, ang sumasagot ay sumagot: "[Sila ay napapansin] lamang bilang isang Ukrainian [mang-aawit]. At ito ay nagbibigay sa akin ng insentibo at inspirasyon.

Victoria Polevaya

Ang mga gawa ng babaeng babaeng taga-Ukraine na si Victoria Polevoy ay pinakinggan ng mga humahanga ng mga modernong klasikal na musika sa mga pinakamahusay na bulwagan - mula sa Estados Unidos at Chile sa kanluran hanggang sa Korea at Singapore sa silangan. Pinahahalagahan siya ng mga kritiko at kasama ang nangungunang instrumental at mga pangkat na choral ang mundo. Noong 2013, ang mga gawa ng likas na matalinong babaeng babae ay unang ginanap ng kulto na American ensemble na Kronos Quartet.

Patlang, paulit-ulit na iginawad ng Ukrainian at internasyonal na mga parangal, nagsusulat ng musika sa choral, kamara ng instrumental at symphonic genres. Sa mga unang taon, ang aesthetics ng avant-garde ang pinakamalapit sa kanya. Ngayon ang mga kritiko ay nauuri ito bilang isang estilo ng sagradong minimalism, tanyag sa West, kapag ang malalim na mga espiritwal na tema ay ipinahayag sa pamamagitan ng pag-uulit ng mga simpleng parirala sa musikal.

Ang gayong isang malikhaing pagbabago ay medyo natural para sa Poleva. Pagkatapos ng lahat, ayon sa kanya sariling salita, para sa kompositor, una sa lahat, hindi ito bago sa bago tulad ng mahalaga, ngunit ang pagiging simple at pagiging totoo ng pagpapahayag.

Alexander Polozhinsky

Makata, mamamayan at frontman ng grupong Tartak na si Alexander Polozhinsky ay palaging higit pa sa isang musikero.

Noong 2005, halos hindi umaalis sa eksena ng Orange Revolution, hindi opisyal na awit na naging mapait na komposisyon ng Tartak ayaw ko, ang pinuno ng pangkat, kasama ang iba pang mga kapwa musikero, ay nag-ayos ng isang all-Ukrainian tour Huwag maging baiduzh.

Mahirap hanapin pinakamahusay na karakter ang kabuuan karera sa musika Si Polozhynsky kaysa sa pagkilos na ito, na sa lalong madaling panahon ay lumago sa isang umiiral na kilusang pampubliko para sa mga halagang European para sa Ukraine.

Sa bawat isa sa mga album ni Tartak - at sa nakalipas na sampung taon, ang kolektibo ay naglabas ng limang mga talaan - ang may-akda ng lahat ng mga teksto ng pangkat, si Polozhinsky, ay nakakahanap ng mga salita na kinakailangan at malapit sa mga kababayan na may aktibong posisyon sa sibil.

"Kung nais nating isuko ang isang bagay, kailangan nating bumalangkas na gagawa tayo sa halip," ang pinuno ng Tartak na binanggit kamakailan, na sinusuri ang mga kahihinatnan ng Euromaidan, kung saan siya ay isang aktibista.

Sa kanyang trabaho, si Polozhinsky ay hindi kailanman napapagod sa "gusali". Sa tagsibol na ito, ang musikero ay nagtatanghal ng isang solo na proyekto Buv 'є , sa loob kung saan isasagawa niya ang kanyang sariling mga komposisyon na hindi kasama sa repertoire ni Tartak.

Maryana Sadovskaya

Ang isang katutubong Lvov at isang residente ng Cologne, si Maryana Sadovskaya ay madalas na ihambing sa kulto na taga-Iceland na si Bjork - ang mga mang-aawit ay nauugnay sa enerhiya ng kanilang musika at pagnanais na mag-eksperimento sa mga genre at estilo. Parehong kumuha ng inspirasyon mula sa katutubong siningginagawang kaakit-akit at maliwanag sa mga tagapakinig sa buong mundo.

Palagi akong interesado sa pagbuo ng mga tulay - sa pagitan ng mga kultura, sa pagitan ng kung ano at kung ano ang, "- bumubuo sa kanyang malikhaing gawain na Sadovskaya, na ang mga kanta ay pinakinggan sa lahat ng mga kontinente.

Sinimulan niya ang kanyang karera bilang isang artista sa Lviv Theatre. Kumbinsido si Lesya Kurbasa Sadovskaya na maaaring kumanta ang lahat - kailangan mo lamang buksan ang iyong puso sa musika. Mayroong ilang katotohanan sa ito, ngunit kakaunti lamang ang tumatanggap ng mga imbitasyon sa pakikipagtulungan mula sa kulto na American ensemble na Kronos Quartet. Lalo na para sa isang pinagsamang pagganap sa pangkat na ito, isang babaeng Lviv ang nagsulat ng isang trabaho Chernobyl. Pag-aani, ipinakita noong nakaraang taon, una sa Kiev, at pagkatapos ay sa sikat na bulwagan ng Lincoln Center sa New York.

Maryana Sadovskaya - Piemo, Piemo (Ukrainian Narodna Lemkivska Pisnya)

Sadovskaya ay naglakbay nang maraming - sa Poland siya ay nakikipagtulungan sa teatro Garzhenitsa, sa New York - kasama ang eksperimentong tropa na Yara Arts Group, at sa Alemanya mayroon itong sariling banda na Borderland. Naglakbay siya kasama ang mga ekspedisyon ng etnograpiko sa Ireland, Egypt at Cuba. Ang kanyang mga pagpapakahulugan sa wikang Ukrainiano noong nakaraang taon ay nagdala ng mang-aawit ng mang-aawit award ng german RUTH.

Valentin Silvestrov

Sa huling bahagi ng 1950s, isang hindi pa naganap na insidente na naganap sa Kiev Conservatory. Si Valentin Silvestrov, isang ikatlong taong estudyante ng Kiev Civil Engineering Institute, ay inilipat sa pangunahing unibersidad ng musika ng Ukraine nang walang mga pagsusulit. Mula noon, hindi siya binigyan ng dahilan upang mag-alinlangan na ang kanyang tunay na bokasyon ay ang maging arkitekto ng musika, hindi bato.

Ngayon ang Silvestrov ay ang pinaka sikat na modernong kompositor ng Ukrainiano... Bukod dito, ang katanyagan ng mundo ay dumating sa kanya nang mas maaga kaysa sa pagkilala sa kanyang sariling lupain. Habang ang USSR ay naghahanap nang may hinala sa mga eksperimento sa avant-garde ng Sylvestrov, mula sa kung saan ang kanyang natatanging personal na istilo ay nabuo sa huli, sa huling bahagi ng 60s siya ay naging isang papuri sa prestihiyosong Sergei Koussevitsky Prize (USA) at internasyonal na kumpetisyon para sa mga batang kompositor na Gaudeamus (Netherlands).

At hanggang ngayon, ang pangalan ng Ukrainiano, na ang pamana ay may kasamang symphonies, orchestral works, choral at chamber cantatas, pati na rin ang instrumental na musika, tunog sa mga yugto ng mundo at pagdiriwang ng musika... Bilang karagdagan, ang musika ni Silvestrov, na hindi gaanong sikat sa Kanluran kaysa sa Ukraine, ay naging bahagi ng mga soundtracks para sa mga pelikula ng mga tanyag na sinehan - si Kira Muratova at Francois Ozon.

Valentin Silvestrov - Symphony No. 5

Samantala, ang kompositor ay nakatira sa Kiev at inamin na siya ay lubos na kumportable sa pagsulat ng musika sa kanyang sariling bansa. Kabilang sa isinulat ni Sylvester kamakailan, - musika na nakatuon sa mga kaganapan sa Maidan: isang bagong bersyon awit ng Ukraine at musika sa tula ni Taras Shevchenko Caucasus, na binasa sa Maidan ng namatay na protester na si Sergei Nigoyan.

Oleg Skrypka

Kung ang Ukraine, tulad ng America, ay may sariling Rock at Roll Hall of Fame, Oleg Skrypka, walang alinlangan, ay isasama dito sa mga una. Ang kanyang pangunahing musikal na utak ay maalamat Vopli Vidoplyasov - ay naging isa sa mga pinakatanyag na banda sa bansa sa halos 30 taon.

F olk melody at malakas na enerhiya ng live performances na ginawa BBhinihingi kapwa sa bahay at sa ibang bansa.

Gayunpaman, sa loob ng balangkas ng isang proyekto, kahit na isang matagumpay, ang Skrypka ay nasakip. Para lamang sa noong nakaraang taon, bilang karagdagan sa paglilibot kasama ang pamilya BB sa buong Ukraine at Europa, pinamamahalaang niyang maglaro ng isang bilang ng mga konsiyerto kasama ang kanyang jazz cabaret Masayaat lumibot Hilagang Amerika, na gumaganap kasama ng violinist na si Vasily Popadyuk.

Hindi pinigilan ng mga paglilibot ang artist na gaganapin ang pagdiriwang sa loob ng 11 taon nang sunud-sunod Lupa ng mriy... Sa taong ito, ang pangunahing etno-aksyon ng kapital ay nagbago ng lokasyon nito sa kauna-unahang pagkakataon, lumipat sa parke ng Kiev Feofania, at, sa opinyon ng karamihan sa mga panauhin, ay umabot sa isang husay na bagong antas.

Kung idagdag namin ito ang festival ng jazz-folk na dumulog noong nakaraang tag-araw Montmart sa Andreevsky Spusk at puspos ng alternatibong musika Rock Sich, Nagtatakda ang DJ sa mga partido sa Kiev at iba pang mga lungsod ng Ukraine, pati na rin ang isang kamakailan-lamang na binuksan na restawran ng haute Ukrainian cuisine Canapa, pagkatapos ito ay magiging halata - patungo sa pangunahing layunin nito - upang gawing isang bansa ang pangarap ng Ukraine - ang Violin ay gumagalaw sa pamamagitan ng mga leaps at hangganan.

Evgeny Filatov

E vgeniy Filatov ay isa sa mga pinaka-pare-pareho at makabagong Ukryaniko musikero, pantay na tanyag sa bahay at sa ibang bansa. Ang kanyang musika sa kantong ng funk, kaluluwa, pop-rock at hip-hop ay pinakinggan sa Europa at Asya, nangongolekta siya ng mga bulwagan sa Ukraine, Russia at USA. Ang pangunahing mga bituin ay naghahangad na makipagtulungan sa kanya. domestic show na negosyo.

Ang katutubong ito ng Donetsk ay nagsimula bilang isang DJ, na gumaganap sa ilalim ng pangalan na si Dj Major. Makalipas ang ilang sandali, napansin siya ng mga gumagawa, bilang isang resulta - pakikipagtulungan sa TNMK, Smash, Ani Lorak, Tina Karol at iba pa. Ang kanyang debut album kasama ang kanyang sarili proyekto Ang Ang Maneken ay pinakawalan sa label ng Pranses na Somekind Records at ibinebenta sa maraming mga bansa sa buong mundo, kabilang ang Japan, na mahirap na maabot ng mga musikero ng Ukrainiano.

Ngayon, ang musikero ay may limang talaan na may mga kanta sa Ingles at Ruso. Sa kanyang studio ng Major Music Box, nagtutulungan siya kasama ang pinakamahusay na mang-aawit ng kaluluwa ng Ukraine Jamala, pati na rin ang isa pang tagapalabas, si Nata Zhyzhchenko. Kasama ang huli, si Filatov ay may bagong proyekto na Onuka, kung saan moderno teknolohiya ng musika organically na pinagsama sa mga katutubong instrumento.

Andrey Khlyvnyuk

Ang X ip-hop at funk-rock group na Boombox, na ang tagapagtatag, soloista at lyricist ay si Andriy Khlyvnyuk, ay isa sa mga pinakamatagumpay na kwento sa modernong musika ng Ukrainiano. Sa loob ng sampung taon ng pagkakaroon nito, ang kolektibo ay naglabas ng anim na buong album, at kalahati ng mga ito sa huling apat na taon. At isa sa mga unang talaan ng Boombox Negosyo ng pamilya naging ginto sa Ukraine: higit sa 100 libong mga kopya nito ay naibenta.

Ang dami ay hindi nakakaapekto sa kalidad: sa nakaraang dekada, ang grupo ay naging isa sa mga pinakapopular hindi lamang sa Ukraine, kundi pati na rin sa Russia, kung saan tinipon nito ang buong lugar ng konsiyerto na may parehong tagumpay, at noong 2009 natanggap ang kilalang Russian Muz-TV award sa nominasyon. Pinakamahusay na Hip Hop Project.

Sinuportahan ni Khlyvnyuk sa publiko ang Euromaidan, at sa tagsibol lahat ng mga pagtatanghal ng grupo sa Russian Federation ay biglang kinansela. Ngunit ang taglagas na ito ay ipagdiriwang ng grupo ang ika-10 anibersaryo nito kasama ang paglilibot sa Europa - sa Nobyembre ang Boombox ay maririnig sa Riga, Vienna, Prague, Warsaw, Krakow, Antwerp at Paris.

Si Khlyvnyuk at ang kanyang koponan ay hindi estranghero sa mga malalayong paglilibot: noong Pebrero 2011, ang koponan ay naglibot sa USA at Canada, at noong nakaraang taon, kasama si Dmitry Shurov (Pianoboy), ay nagbigay ng mga konsiyerto sa Czech Republic at Germany.

Dmitry Shurov

Si Dmitry Shurov ay tinawag na pinakamaliwanag at pinakamatagumpay na pianista ng negosyong palabas sa Ruso. Sa pamamagitan ng kanyang 32 taong gulang, lumahok siya sa pag-record ng mga album ng mga nangungunang banda ng Ukraine at Russia at naglaro ng maraming libong live performances

Nagsimula ang lahat sa isang pakikipagtulungan sa iconic rock band Karagatan Elzy - sa unang kalahati ng mga 2000, ang mga album na co-may-akda na Shurov Model at Supersimetry, na naging marahil ang pinaka-matagumpay sa kasaysayan ng pangkat. Ang mga malalakas na paglilibot sa suporta ng mga rekord ay hindi walang isang musikero na mabuti. Si Shurov ay isa sa mga kalahok sa ginintuang komposisyon Karagatanna pumasok sa yugto ng NSC Olimpiyskiy ngayong tag-init sa panahon ng isang pagganap na nakatuon sa ika-20 anibersaryo ng koponan, na nagtipon ng isang record na madla para sa Ukraine.

Ang mga susunod na hakbang sa karera ng pianista ay ang tanyag na indie band Esthetic Education at ang pakikipagtulungan sa pinakasikat na Russian rock singer na si Zemfira. Kilala sa kanyang mataas na hinihingi sa mga musikero, inanyayahan ng mang-aawit si Shurov na magtala ng isang album salamat, na nakatayo sa iba pa para sa espesyal na kamahalan ng mga pag-aayos. At pagkatapos ay naglaro siya ng live na mga konsyerto sa kanya sa loob ng tatlong taon.

Ngayon ang isang katutubong ng Vinnitsa Shurov ay abala sa pagtatrabaho solo proyekto Pianoboy. Gayunpaman, ayon sa naaangkop na pahayag ng musikero mismo, ang mga tungkulin ay maaaring magkakaiba, ngunit ang kakanyahan ay hindi nagbabago mula rito. Patuloy siyang mahusay na maglaro ng mga keyboard at sumulat ng mga kanta. Ito ay ngayon na ang kanyang musika ay sinamahan ng kanyang sariling tinig.

Ang mga materyales na ginamit ang mga larawan ni Alexander Medvedev, Natalia Kravchuk at Elena Bozhko

Espesyal na proyekto NV Mga tao ng kultura:

Mga Teatro at Sinehan

Mga parokyano at tagapamahala ng sining

Pangunahing-100 Mga Tao ng Kultura ng Bagong Oras, basahin sa espesyal na isyu ng HB No. 20 na may petsang Setyembre 26, 2014

Ang yugto ng Ukrainiano ay palaging sikat sa mga pambihirang talento nito, at ang kalahati ng babae ay walang pagsala sa kanyang adornment. May-ari ng magagandang malinaw na tinig, nakasisilaw na hitsura at natatanging kagandahan - mga sikat na mang-aawit Ang Russia ay natutuwa sa kanilang mga tagahanga. At maging ito ay isang tanyag na bituin o isang bata, naghahangad na bituin, ang bawat isa ay may sariling natatanging zest. Hindi mahalaga kung anong wika ang kanilang kinakanta, internasyonal na Ingles at Ruso, o melodic na Ukrainiano, ang kanilang pagkanta ay hinahaplos ang mga tainga ng mga tunay na mahilig sa musika. Pag-usapan natin ang ilan sa kanila.

Nanalo ng Eurovision

Dinala nila ang Ukraine internasyonal na pagkilala sa isang prestihiyosong European paligsahan ng kanta. At kung ang nagwagi noong nakaraang taon ay si Jamal ay nasa labi ng lahat, kung gayon pinamamahalaang nila makalimutan ang tungkol sa unang nagwagi, si Ruslana. Ngunit ang kanyang tagumpay ay marinig na inihayag ang yugto ng Ukrainian sa buong mundo. Si Ruslana ay isang mang-aawit na ang pagganap ay napanood ng higit sa isang kalahating bilyong manonood. Sa dalawampu't limang bansa, ipinagmamalaki ng kanyang mga kanta. Si Ruslana ay isang mang-aawit na naglibot sa buong mundo, halimbawa, siya ay gumanap sa pagbubukas ng Mga Larong Olimpiko sa Beijing. At ang panlabas na data ng mang-aawit ay hindi napansin, kamakailan ay inalok sa kanya ng kumpanya na si L "Oreal na maging isang bagong" mukha ". Sa pakikipagtulungan sa koponan ng Dj, binuo ni Ruslana ang kanyang sariling natatanging istilo ng pagganap at musika.Siyempre, sa Eurovision Song Contest, kinuha ng mga mang-aawit ang iba pang mga kagalang-galang na lugar , na kung saan ay ang pangalawang lugar na inookupahan ni Ani Lorak.

Singer-milyonaryo na si Kamaliya

Kabilang sa mga mang-aawit ng Ukraine walang duda talento at sa parehong oras isang panaginip matupad - Kamaliya Zakhur, tunay na pangalan na Natalya Shmarenkova. Mula noong pagkabata, napansin ng kanyang mga magulang ang mga pagkahilig sa musika sa kanya, at mula noon ay nagsimula ang kanyang pag-akyat sa Olympus ng katanyagan. Sa labing-anim na taong gulang lamang, siya ay naging isang papuri sa "Chervona Ruta", pagkatapos ay nagpunta siya sa paglilibot sa Poland, binaril ang kanyang unang video, at nanalo ng mga kapistahan. Tunay na tagumpay ay dumating pagkatapos ng tatlong tagumpay sa all-Ukrainian "Mga Pagbubukas ng Kanta". Bilang isang kagandahan, nanalo rin si Kamaliya ng mga beauty contests. Ito ay hindi para sa wala na napansin siya ng isang milyonaryong Pakistani, noong 2003 ay nagpakasal sila, mayroon silang dalawang anak. Sinubukan din ng Singer na si Kamaliya Zahoor ang sarili sa larangan ng aktres - nag-star siya sa maraming pelikula.

Mga mang-aawit ng panahon

Mayroon ding ilang mga mang-aawit ng Ukrainiano na isang palatandaan isang buong panahon... Lumaki ang mga henerasyon sa kanilang mga kanta. Si Sofia Rotaru ay isa sa kanila. Natanggap niya ang palayaw na Bukovinian nightingale para sa kanyang data ng boses. Salamat sa kanyang talento, pinamamahalaan ni Sofia na tumaas mula sa antas ng isang kolektibong tagapalabas ng sakahan patungo sa All-Union, at pagkatapos ay pagkilala sa internasyonal. Ang Rotaru, pagiging isang etnikong Moldovan, ay madaling kumanta sa maraming mga wika, nananatiling malapit at maliwanag para sa anumang madla. Kilala ang kanyang mga kanta at mahal sa buong mundo.

Si Iryna Bilyk ay naging idolo noong unang mga ninete at mula noon ay kinikilala, minamahal para sa lahat ng Ukraine at hindi lamang. Pagkatapos ang kanyang mga kanta ay naging isang tunay na rebolusyon, isang paglipat mula sa istilo ng pagganap ng Sobyet hanggang sa mga bagong uso. Ang tagumpay ni Irina ay tunay na nahihilo, naglakbay siya sa buong Ukraine nang maraming beses, sinakop ang Poland at Russia. At ngayon si Bilyk ay isang malugod na panauhin sa anumang prestihiyosong konsiyerto. At ang pag-awit ay hindi lamang kagalingan ni Ira: siya rin ay makata at tagagawa, nagsusulat siya ng mga kanta para sa kanyang sarili at para sa mga sikat na performer.

Ang pangkat na "Via Gra" ay tinatawag ding kasalukuyang panahon, na nakakuha ng kaakit-akit sa madla maliwanag na mga kanta, magagandang tinig at totoong palabas sa kanilang mga pagtatanghal. Ang komposisyon nito ay nagbago nang maraming beses, ngunit lumago lamang ang katanyagan nito, na nasakop hindi lamang ang puwang ng post-Soviet, kundi pati na rin ang mga taas ng mundo.

Mga batang talento

Ang oras ay hindi tumahimik at ang mga bagong talento ay pinapalitan ang mga kinikilalang talento. Ang mga mang-aawit ng Ukrainiano ay lumubog sa mga puso ng mga tagapakinig. Karamihan sa mga kamakailan lamang, lumitaw si Zlata Ognevich, Alosha, Marichka Yaremchuk, natutuwa sila sa mga tagapakinig ng mga sariwang tinig, makulay na mga clip, mga bagong estilo. Marami ang dumating sa entablado, kaya't nagsasalita, "mula sa mga tao." At ang mga hakbang para sa naturang mga bituin ay lahat-ang nagpapakita ng talento sa Ukrainiko, tulad ng "Ang Ukraine ay may talento", "X-factor", ang mga proyekto na "Voice" at "Chance". Nagbigay sila ng daan sa entablado para sa maraming mga paboritong performer. Ang ilan sa kanila ay sina Anastasia Petrik at Aida Nikolaychuk.

Nastya Petrik

Si Nastya ay isang napakabata pa ring batang babae (ipinanganak noong 2002) ngunit nakarating na sa napakataas na taas. Siya ang nagwagi sa Junior Eurovision Song Contest sa Amsterdam at ang Bata ng Bagong Wave sa Artek, at ang mga ito ay ang pinakamalaking pinakamalaking nagawa. At nagsimula ang lahat sa palabas na "Ang Ukraine ay may talento". Pagkatapos ay dapat niyang gumanap mas matandang kapatid Victoria. Ang kanta na pinili niya ay napakahirap para sa Vika, pagkatapos ay inanyayahan ng nagtatanghal ang maliit na Nastya at ang mga batang babae ay kumanta ng isang duet. Gustung-gusto ng hurado ang kanyang pagganap nang labis na sa karagdagang kumpetisyon ay lumahok sila sa isang pares. Mula sa sandaling iyon, ang karera ng isang maliit na mang-aawit ay umakyat. Ang Anastasia Petrik ay nanalo ng maraming mga kumpetisyon at festival. Kumanta siya ng duet kasama ang mga sikat na mang-aawit, mayroon siyang isang mayaman na repertoire. Nahuhulaan nila ang isang magandang hinaharap para sa kanya, paghahambing sa amerikanong mang-aawit Ella Fitzgerald.

Aida Nikolaychuk

Para sa isang magandang babae mula sa Odessa, ang palabas na "X-factor" ay nagsilbi bilang isang launching pad. Gayunpaman, pinamamahalaang niya ang kanyang pagkakataon na magtagumpay lamang pagkatapos ng pangalawang pagtatangka. Nakikibahagi sa proyekto na "X-factor" online, ang batang babae ay pumasok sa ikatlong panahon ng palabas. Sa pangwakas, hindi ito isang madaling pakikibaka na naghihintay sa kanya, dahil ang totoong talento ay napunta doon, ngunit pakikiramay sa madla ay nasa panig ni Aida, at siya ang naging panalo. Ngayon si Aida ay may pagkakataon na mapagtanto ang kanyang kabataan sa pagnanasa ng musika. Nagbibigay siya ng maraming mga konsyerto, nakikipagtulungan sa recording company na Sony Music. Kasama sa kanyang repertoire ang kanyang sariling mga kanta, mayroong kahit isang solong. Ngayon ang mang-aawit ay nagpasya na makipagkumpetensya para sa karapatang gumanap sa Kiev sa Eurovision bilang isang kinatawan mula sa Ukraine. Kamakailan lamang, may balita tungkol sa kasal ni Aida, mayroon siyang isang anak na si Maxim.

At hindi iyon ang lahat

Sa katunayan, marami pa sa kanila: maganda at kaibig-ibig, taos-puso at may talento na mang-aawit ng Ukraine. Tungkol sa lahat, maaari kang sumulat ng isang buong libro, walang artikulo ang maglalaman ng lahat. At hindi mahalaga kung sila ay kilalang tao o nagsisimula pa lamang na mga mang-aawit ng Ukraine, binibigyan nila kami ng kanilang pagkamalikhain, na nagtataguyod ng musika ng Ukrainya, inaasahan ang pagkilala at pagmamahal ng mga tao.