Ang mga klasikong Ruso ng ika-21 siglo. Mga kontemporaryong manunulat ng Russia at kanilang mga gawa

Pinag-uusapan namin ang tungkol sa pinakatanyag na mga libro sa Russia, mula sa mga classics hanggang sa modernong panitikan.

Mula sa perestroika hanggang sa ika-21 siglo

Modernong panitikang Ruso pabago-bagong pagbuo mula pa noong 1991 - ang taon ng pagbagsak Uniong Sobyet... Apat na henerasyon ng mga manunulat ng iba't ibang mga genre ang pumupuno sa panloob na kakanyahan, na lumilikha ng pinakamahusay na mga libro sa Russia.

Ang panitikan ng Russia ay nakatanggap ng isang bagong pag-unlad sa mga taon ng perestroika. Ang mga manunulat at libro na pinarangalan sa panahong iyon:

• Lyudmila Ulitskaya "Medea and Her Children";
• Tatiana Tolstaya "Circle";
• Olga Slavnikova "Waltz kasama ang Halimaw".

Saklaw ng mga librong ito ang mga isyu sa lipunan at pampulitika.

Ang kontemporaryong prosa ng Rusya ng ika-21 siglo ay umaabante din. Ang isang buong malikhaing kalawakan ng mga manunulat ay nabuo, bukod dito sikat na pangalan tulad ni Daria Dontsova, Boris Akunin, Alexandra Marinina, Sergey Lukyanenko, Tatiana Ustinova, Polina Dashkova, Evgeny Grishkovets. Ang mga may-akda na ito ay maaaring ipagmalaki ang maximum na pagpapatakbo ng pag-print.

Ang kontemporaryong panitikan ay nilikha ng mga manunulat sa iba`t ibang mga genre. Bilang isang patakaran, ito ay mga gawa sa loob ng balangkas ng mga direksyon tulad ng postmodernism at realismo. Kabilang sa mga pinakatanyag na genre ay ang dystopia, blogging panitikan, pati na rin ang panitikang masa (kasama rito ang katatakutan, pantasya, drama, aksyon, kwento ng tiktik).

Ang pag-unlad ng modernong panitikan ng Russia sa istilo ng postmodernism ay kasabay ng pag-unlad ng lipunan. Ang istilong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagtutol ng katotohanan at pag-uugali dito. Maingat na iginuhit ng mga manunulat ang linya sa pagitan ng umiiral na realidad at sa isang form na nakakatawa na ihatid ang kanilang paningin ng isang pagbabago sa sistemang panlipunan, mga pagbabago sa lipunan at ang pamamayani ng karamdaman sa kapayapaan at kaayusan.

Mahirap magpasya kung aling aklat ang isang obra maestra, sapagkat ang bawat isa sa atin ay may sariling mga ideya tungkol sa katotohanan. At samakatuwid, salamat sa mabungang gawain ng mga makata, manunulat ng dula, manunulat ng science fiction, manunulat ng tuluyan, pampubliko, ang dakila at makapangyarihang panitikang Ruso ay patuloy na umuunlad at nagpapabuti. Ang oras lamang ang maaaring maglagay ng huling punto sa kasaysayan ng trabaho, dahil ang totoo at tunay na sining ay hindi napapailalim sa oras.

Ang pinakamahusay na mga kwentong detektibo ng Russia at mga libro sa pakikipagsapalaran

Ang kamangha-manghang at mapang-akit na mga kwento sa genre ng tiktik ay nangangailangan ng lohika at talino sa paglikha mula sa mga may-akda. Kinakailangan na isipin ang lahat ng mga subtleties at aspeto upang ang intriga ay mapanatili ang suspense sa mga mambabasa hanggang sa huling pahina.

Contemporary Russian prose: ang pinakamahusay na mga libro para sa mga nagpapasalamat sa mga mambabasa

Top 10 most mga kagiliw-giliw na libro Kasama sa prosa ng Russia ang mga sumusunod na akda.

Ang mga tagasalin ng panitikan ay ipinapahayag ang kanilang mga sarili na hindi malinaw tungkol sa gawain ng mga modernong manunulat ng Russia: ang ilan ay tila hindi nakakainteres sa kanila, ang iba pa - bastos o imoral. Sa isang paraan o sa iba pa, sa kanila itinataas ang mga kagyat na problema ng bagong siglo, samakatuwid, mahal ng mga kabataan at binabasa sila ng may kasiyahan.

Mga direksyon, genre at kapanahong manunulat

Mas gusto ng mga manunulat ng Russia ng kasalukuyang siglo na makabuo ng bago mga pormang pampanitikanganap na naiiba mula sa kanluran. Sa nagdaang ilang dekada, ang kanilang gawa ay kinatawan ng apat na mga lugar: postmodernism, modernism, realism at postrealism. Nagsasalita para sa sarili ang unlapi na "post" - dapat asahan ng mambabasa ang isang bagong bagay na papalit sa mga dating pundasyon. Ipinapakita ng talahanayan ang iba't ibang mga kalakaran sa panitikan ng siglo na ito, pati na rin ang mga libro ng pinakatanyag na kinatawan ng NN.

Mga bagong ideya ni Sergei Minaev

Ang "Duhless. The Story of a Fake Man" ay isang libro na may isang hindi pangkaraniwang konsepto na hindi pa naantig sa kanilang akda ng mga kontemporaryong manunulat ng ika-21 siglo sa Russia. Ito ang panimulang nobela ni Sergei Minaev tungkol sa mga bahid sa moral ng isang lipunan kung saan naghahari ang kabastusan at kaguluhan. Gumagamit ang may-akda ng pagmumura at malaswang wika upang maiparating ang tauhan ng kalaban, na hindi man lang nakakaabala sa mga mambabasa. Ang isang nangungunang tagapamahala ng isang malaking kumpanya ng de-latang pagkain ay biktima ng mga manloloko: inalok siyang mamuhunan ng malaking halaga sa pagtatayo ng isang casino, ngunit sa madaling panahon ay naloko siya at iniwan ng wala.

Ang "The Chicks. A Tale of False Love" ay nagsasabi tungkol sa kung gaano kahirap panatilihin ang mukha ng tao sa isang imoral na lipunan. Si Andrei Mirkin ay 27 taong gulang, ngunit hindi siya magpapakasal at sa halip ay magsisimula ng isang relasyon sa dalawang batang babae nang sabay. Nang maglaon ay nalaman niya na ang isa ay umaasa sa isang bata mula sa kanya, at ang iba pa ay nahawahan ng HIV. Ang mapayapang buhay ay dayuhan kay Mirkin, at patuloy siyang naghahanap ng pakikipagsapalaran sa mga nightclub at bar, na hindi makakabuti.

Ang mga patok at kritiko ay hindi pinapaboran si Minaev sa kanilang mga bilog: dahil hindi siya marunong bumasa at sumulat, nakamit niya ang tagumpay sa pinakamaikling panahon at pinahanga ang mga Ruso sa kanyang mga gawa. Inamin ng may-akda na ang kanyang mga tagahanga ay karamihan sa mga manonood ng reality show na "Dom-2".

Mga tradisyon ni Chekhov sa gawain ng Ulitskaya

Ang mga bayani ng dulang "Russian Jam" ay nakatira sa isang lumang dacha malapit sa Moscow, na malapit nang magtapos: ang sistema ng dumi sa alkantarilya ay wala sa ayos, ang mga board sa sahig ay nabulok nang matagal na, ang kuryente ay hindi na-install. . Ang kanilang buhay ay isang tunay na "kuko", ngunit ipinagmamalaki ng mga may-ari ang mana at hindi lilipat sa isang mas kanais-nais na lugar. Mayroon silang pare-pareho na kita mula sa pagbebenta ng jam, na nakakakuha ng alinman sa mga daga o iba pang mga hindi magandang bagay. Ang mga kasalukuyang manunulat ng panitikang Ruso ay madalas na humiram ng mga ideya ng kanilang mga hinalinhan. Kaya, sinusunod ni Ulitskaya ang mga diskarte ni Chekhov sa dula: ang diyalogo ng mga tauhan ay hindi gumagana dahil sa kanilang pagnanais na sumigaw sa bawat isa, at laban sa background nito, maririnig ng isang tao ang pag-crack ng isang bulok na sahig o tunog mula sa mga sewer . Sa pangwakas na drama, napipilitan silang umalis sa bahay ng bansa, dahil binili ang lupa para sa pagtatayo ng Disneyland.

Mga tampok ng mga kwento ni Viktor Pelevin

Ang mga manunulat sa Russia noong ika-21 siglo ay madalas na bumaling sa mga tradisyon ng kanilang mga hinalinhan at ginagamit ang diskarteng intertext. Ang mga pangalan at detalye ay sadyang ipinakilala sa salaysay, na tumutunog sa mga gawa ng mga klasiko. Ang intertekstwalidad ay maaaring masundan sa kwento ni Viktor Pelevin na "Nika". Nararamdaman ng mambabasa ang impluwensyang Bunin at Nabokov mula sa simula pa lamang, nang gamitin ng may-akda ang pariralang " madali ang hininga". Ang tagasalaysay ay sinipi at binanggit si Nabokov, na may husay na inilarawan ang kagandahan ng katawan ng isang batang babae sa nobelang" Lolita. "Pinahiram ni Pelevin ang paraan ng kanyang mga hinalinhan, ngunit nagbubukas ng isang bagong" trick ng panlilinlang. "Sa huli lamang, ang isang hulaan na ang may kakayahang umangkop at kaaya-ayang si Nika ay talagang isang pusa. Malinaw na nagtagumpay si Pelevin sa pandaraya sa mambabasa sa kuwentong "Sigmund in a Cafe", kung saan ang pangunahing tauhan ay naging isang loro. Ang akda ay nagtutulak sa amin sa isang bitag, ngunit kami ay makakuha ng higit na kasiyahan mula dito.

Realismo ni Yuri Buida

Maraming mga modernong manunulat ng ika-21 siglo sa Russia ang ipinanganak ilang dekada matapos ang digmaan, kaya't ang kanilang gawain ay higit na nakatuon kay Yuri Buida ay ipinanganak noong 1954 at lumaki sa rehiyon ng Kaliningrad, isang teritoryo na dating pagmamay-ari ng Alemanya, na kung saan ay nakalarawan sa pangalan ng ikot ng kanyang mga kwento.

"The Prussian Bride" - mga sketch ng naturalista tungkol sa mahirap na panahon pagkatapos ng giyera. Ang batang mambabasa ay nakakakita ng isang realidad na hindi pa niya naririnig bago. Ang kwentong "Rita Schmidt Who Is Good" ay nagsasabi ng kuwento ng isang ulila na batang babae na pinalaki sa mga kakila-kilabot na kalagayan. Ang mahirap na bagay ay sinabi: "Ikaw ay anak na babae ni Antichrist. Dapat kang maghirap. Dapat kang magtipid." Isang kakila-kilabot na pangungusap ang naipasa para sa katotohanang dumadaloy ang dugo ng Aleman sa mga ugat ni Rita, ngunit tiniis niya ang pananakot at patuloy na mananatiling malakas.

Mga Nobela tungkol kay Erast Fandorin

Si Boris Akunin ay nagsusulat ng mga aklat na naiiba mula sa iba pang mga napapanahong manunulat ng ika-21 siglo sa Russia. Ang may-akda ay interesado sa kultura ng nakaraang dalawang siglo, kaya't ang aksyon ng mga nobela tungkol kay Erast Fandorin ay nagaganap mula sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo hanggang sa simula ng ika-20. Ang pangunahing karakter - isang marangal na aristocrat na nag-iimbestiga ng pinaka-mataas na krimen na mataas ang profile. Para sa katapangan at katapangan ay iginawad sa kanya ang anim na mga order, ngunit siya ay pansamantalang gaganapin sa pampublikong tanggapan: pagkatapos ng isang salungatan sa mga awtoridad ng Moscow, ginusto ni Fandorin na magtrabaho nang mag-isa sa kanyang matapat na valet, ang Masa ng Hapon. Ilang mga dayuhan na napapanahon na manunulat ang nagsusulat sa genre ng tiktik; Ang mga manunulat ng Russia, sa partikular na Dontsova at Akunin, ay nakakuha ng puso ng mga mambabasa mga kwentong krimen, samakatuwid, ang kanilang mga gawa ay maiuugnay sa mahabang panahon.

Paglalarawan ng pagtatanghal para sa mga indibidwal na slide:

1 slide

Paglalarawan ng Slide:

Ang pinakamahusay na mga libro ng mga manunulat ng Russia ng ika-21 siglo O.L. Kostenko "Linggo ng pagbabasa ng" KGB POU "UAPK" 2015.

2 slide

Paglalarawan ng Slide:

3 slide

Paglalarawan ng Slide:

4 slide

Paglalarawan ng Slide:

Pangalan: Zakhar Prilepin Petsa ng kapanganakan: Hulyo 7, 1975 Lugar ng kapanganakan: nayon Ilyinka, distrito ng Skopinsky, rehiyon ng Ryazan Mga magulang: Prilepin Nikolai Semenovich, guro ng kasaysayan Nisiforova Tatyana Nikolaevna, manggagamot Lugar ng tirahan: Russia, Edukasyon ng Nizhny Novgorod: NNSU im. N.I. Lobachevsky, Faculty of Philology. Paaralan ng Patakaran sa Publiko. Mga Publikasyon: inilathala mula pa noong 2003. Prosa: "Pakikipagkaibigan ng mga Tao", "Kontinente", " Bagong mundo"," The art of cinema "," Roman-dyaryo "," North ". Columnist para sa magazine na Ogonyok at Novaya Gazeta. Miyembro ng lupon ng editoryal ng magazine na Druzhba Narodov. Kalihim ng Union ng Writers 'ng Russia. Pangkalahatang direktor ang tanggapan ng Nizhny Novgorod ng "Novaya Gazeta" at punong patnugot ng site na "Free Press".

5 slide

Paglalarawan ng Slide:

Mga Libro: 1. "Pathologies", nobela (2005) 2. "Sankya", nobela (2006) 3. "Sin", isang buhay sa maraming mga kwento (2007) 4. "Mga sapatos na puno ng mainit na bodka: mga kwentong pambata" (2008 ) 5. "Galing ako sa Russia", sanaysay (2008) 6. "Personal na nauugnay ito sa akin", sanaysay (2009) 7. "Leonid Leonov: Napakalaking laro niya", pananaliksik (2010) 8. "Black unggoy", kwento (2011) 9. "Walong", maliliit na kwento (2011) 10. "Book reader", isang gabay sa ang pinakabagong panitikan (2012) 11. "Abode", nobela (2014) 12. "Flying barge haulers", sanaysay (2014) 13. "Hindi mga kaguluhan ng iba", sanaysay (2015)

6 slide

Paglalarawan ng Slide:

7 slide

Paglalarawan ng Slide:

Ang Sankya ay isang nobela ng manunulat ng Russia na si Zakhar Prilepin na nakatuon sa mga kontemporaryong rebolusyonaryo ng Rusya Nai-publish noong 2006 at maraming beses na muling nai-print. Ang wika ng libro ay isang napakahusay, solidong tradisyunal na wika ng Russia, kung saan mayroong mga kasiyahan, at sa palagay ko ang Prilepin ay may kakayahang magustuhan ang mga ito sa mas higit na dami, ngunit pinapahiya niya ang kanyang pagiging estetika, dahil mayroon siyang iba pang mga gawain - hindi Aesthetic , ngunit sikolohikal, moral, pampulitika. Plot: Ang lalaking Ruso na si Sanka Tishin ay isang aktibista ng radikal na kaliwang pakpak na unyon ng mga Lumikha, nilikha ng isang intelektwal. Kapag tumindi ang hidwaan sa pagitan ng samahan at ng estado, napupunta ito sa ilalim ng lupa. Kasama ang isang pangkat ng magkatulad na tao, sinamsam niya ang tirahan ng gobernador at itinapon ang kanyang kalaban at dating guro na si Bezletov, na katabi ng walang laman na tanggapan ng gobernador, sa bintana.

8 slide

Paglalarawan ng Slide:

9 slide

Paglalarawan ng Slide:

10 slide

Paglalarawan ng Slide:

11 slide

Paglalarawan ng Slide:

12 slide

Paglalarawan ng Slide:

13 slide

Paglalarawan ng Slide:

14 slide

Paglalarawan ng Slide:

15 slide

Paglalarawan ng Slide:

16 slide

Paglalarawan ng Slide:

anotasyon ang pinakamahusay na gumagana modernong panitikan T. Tolstaya "Kys". Ang nobela ay nagsasabi tungkol sa kung ano ang maaaring mangyari sa Russia pagkatapos ng isang giyera nukleyar. Ang nobela ay lubusang puspos ng kabalintunaan at panunuya. ang nobelang "Kys" ay, pagkatapos ng lahat, isang antiupopia. Isinalin mula sa Griyego, ang "utopia" ay nangangahulugang "isang lugar na wala." Sa nagpapaliwanag na diksyunaryo ng S.I. Ozhegova ang salitang ito ay tinukoy bilang "isang bagay na hindi kapani-paniwala; hindi matutupad, hindi matutupad na pangarap. " Maaari bang tawaging panaginip ang inilarawan sa nobela? Sa palagay namin ang mundo ng mga mutant at "muling pagsilang" ay maaaring hindi maituring na isang panaginip. Ang gawain ng antiupopia ay upang bigyan ng babala ang mundo tungkol sa panganib, upang balaan laban sa maling landas.

17 slide

Paglalarawan ng Slide:

Naglalaman ang nobela ni T. Tolstoy ng maraming babala. Ang una sa kanila ay babala sa kapaligiran. Isang pagsabog ang naganap sa Russia. (Ang libro ay isinulat mula pa noong 1986, kaya natural na may pagkakaugnay sa sakuna ng Chernobyl.) Makalipas ang dalawa o tatlong daang taon, natagpuan ng mambabasa ang isang maliit na pamayanan na napapalibutan ng isang kuta na may mga bantayan. Ang pag-areglo ay pinaninirahan ng mga taong mutant - mukhang dating mga Muscovite at kanilang mga inapo. Sa isang lugar sa labas ng pag-areglo, may eksaktong parehong mutant na mga tao. " At ang mga ipinanganak pagkatapos ng Pagsabog ay may iba't ibang mga kahihinatnan - lahat ng uri ng mga bagay. Ang mga kamay ng isang tao ay walis tulad ng berdeng harina ..., may isang hasang; ang ilan ay may suklay ng titi o iba pa. " Ang dahilan ng gayong "mga himala" ay ang walang kabuluhan na pag-uugali ng mga tao, "na para bang ang mga tao ay naglaro at naglaro kasama ng ARUZHAYA." Naglalaman ito ng isang direktang sanggunian sa kagyat na problema ng ating panahon - ang lahi ng armas, ang akumulasyon ng mga sandatang atomic, ang problema ng kawalang-tatag ng mundo.

18 slide

Paglalarawan ng Slide:

Ang pangalawa, walang gaanong makabuluhang problemang itinaas sa nobelang "Kys" ay, una sa lahat, nakakainteres ang panig ng nilalaman. ang pangunahing problema ang nobelang "Kys" - ang paghahanap para sa nawala na kabanalan, panloob na pagkakaisa, nawala ang pagpapatuloy ng mga henerasyon. Mahirap na hindi sumasang-ayon sa opinyon na ito, dahil ang kapalaran ng pangunahing tauhan sa nobela ay konektado sa paghahanap para sa "alpabeto" - ang tunay na kahulugan ng buhay na hindi niya kailanman namamahala upang hanapin. Malapit na nauugnay dito ang problema memorya ng kasaysayan... Nikita Ivanovich, paglalagay ng mga haligi na may mga karatulang "Arbat", " Garden Ring roadSinusubukan ng "," Kuznetsky Most "na mapanatili para sa salinlahi ang isang piraso ng nakaraan, memorya, kasaysayan.

19 slide

Paglalarawan ng Slide:

B. Akunin “Koronasyon. Pagkamatay ng Romanovs. " Ang nobela na ito ay naganap noong 1896, sa bisperas at sa panahon ng koronasyon ni Emperor Nicholas II. Si Mikhail, ang apat na taong gulang na anak na lalaki ni Grand Duke George Alexandrovich, ay inagaw. Ang magnanakaw, na tumawag sa kanyang sarili na "Dr. Lind", bilang pantubos ay hinihingi ang brilyante na "Count Orlov", na pinalamutian ang setro ng imperyo. Kung nabigo ang deal, ibabalik ang bata sa mga magulang sa mga bahagi. Ngunit nang walang isang setro ang coronation ay hindi maaaring maganap. Si Erast Petrovich Fandorin ay nangangako upang mai-save ang karangalan ng monarkiya. Ang pagsasalaysay ay nasa anyo ng isang talaarawan sa ngalan ng Afanasy Zyukin, ang mayordoma ng Grand Duke na si Georgy Alexandrovich. Ang libro ay muling likha ang kalunus-lunos na kapaligiran ng Russia huli ng XIX siglo at naglalarawan sa sakuna ng Khodynka. Medyo na-distort ni Akunin ang ugnayan ng pamilya ng Romanovs. Tulad ng lahat ng kanyang mga gawa, nagbago siya ng mga pangalan mga pigura ng kasaysayan (ang punong opisyal ng pulisya sa Moscow sa libro ay si Koronel Lasovsky, na ang prototype ay ang totoong Vlasovsky).

20 slide

Paglalarawan ng Slide:

L. Ulitskaya "Kukotsky's Case". Ang balangkas ng isang libro tungkol sa pang-araw-araw na buhay ng isang pamilyang Soviet Moscow. Ngunit kahit na tulad ng isang hindi orihinal na balangkas ay may isang malaking at malalim na kahulugan... Ang aklat ay matalas na nakakaapekto sa problema ng pagpapalaglag. Upang masira o mabigyan ang simula ng isang bagong buhay? Ang katanungang ito ang isinasaalang-alang, pati na rin ang ugali ng mga tao sa kilos na ito. Ang akda ay napaka-kawili-wili at malinaw na naglalarawan ng mga kaganapan sa oras na iyon, ang pangalawang kalahati ng ika-20 siglo - ito ang pagkatalo ng mga genetika, pag-aresto at mga kampo, libing ni Stalin, pagkatunaw ni Khrushchev. Ang libro ay nakasulat sa kasiya-siyang wika, agad na nakakahumaling. Sa pinagsamang gawain ni Yuri Grymov at ng kumpanya ng telebisyon ng NTV, isang nobela sa TV ang kinunan batay sa libro. Noong 2001, ang "Kukotsky's Case" ay naging isang Booker laureate. Sa ngayon, ang libro ay nai-publish sa higit sa 25 mga bansa sa buong mundo.

21 slide

Paglalarawan ng Slide:

Andrei Gelasimov "Uhaw." "Ang pinakamahalaga sa lahat ng itinuturing na tuluyan ay ang kwento ni Andrei Gelasimov" Uhaw ". Ang pangunahing tauhan (muli ang tagapagsalaysay) ay nabalisa sa giyera - ang kanyang mukha ay ganap na nasunog. Kumikita ng isang buhay na nagpapabago ng mga apartment. Sa pagitan ng mga order, umiinom siya hanggang sa punto ng pagkabaliw - upang hindi mag-isip tungkol sa anumang bagay at hindi matandaan ang anumang bagay. "Plot Engine" - ang paghahanap para sa isang kaibigan, isang maruming alkohol na nagbenta ng kanyang apartment at nawala. Bilang isang resulta ng sunud-sunod na paglalahad ng mga kaganapan, ang bayani ay unti-unting nabuhay - nakilala bagong pamilya ang ama at ang kanyang bagong kapatid na babae at kapatid na lalaki, pinagsama ang mga away ng mga kaibigan, nagsimulang magpinta muli (bago ang hukbo na pinag-aralan niya upang maging isang artista), sa panghuli kahit na isang pahiwatig ng posibilidad ng pag-ibig ay ibinigay ... "

22 slide

Paglalarawan ng Slide:

D. Novikov "Isang paglipad sa amber". Dmitry Novikov sumabog kapanahon panitikan kuwentong "Lumipad sa ambar", na inilathala noong 2002 sa magazine na "Pagkakaibigan ng mga tao". Ang kwento ay nakikipagkumpitensya sa Oras at ang nagyeyelong sandali, na kung saan ay nagmula sa pagsunod sa kanya na may mga malalim na alaala. Ang oras ay naisapersonal sa isang batang tenyente, sa ilalim ng kanyang utos na limang mga marino ng serbisyong medikal ang bumaba upang makuha ang kagamitan mula sa bodega. Sa kanyang pagkabalisa, ang mga mandaragat ay pagod na sa serbisyo - tinawag ng may-akdang "Epicureans" - ipinagkatiwala ang kanilang sarili hindi sa kanyang kumikislap na mga order, ngunit sa tahimik na pagdidikta ng kawalang-hanggan, na ipinahayag sa "isang ordinaryong araw ng tag-init" - kapayapaan, kaakit-akit na baybay-dagat, " gara ng isang marupok na sandali. " Isang beach na puno ng mga tanned bathers, isang di pangkaraniwang tanawin ng dagat mula sa baybayin - ito ang mismong sandali ng araw na mailalagay sa mga kaluluwa ng mga bayani "sa pinakamaliit na mga detalye" at "pagkatapos, maraming taon na ang lumipas" ay nag-iilaw sa kanilang buhay ng "nakagaganyak na kasiyahan ng kabuuan ng buhay." Mayroong isang mahusay na simbolo sa kuwento. Bilang isang langaw, nagyeyelong sa amber, sa gayon ay nag-iiwan ng memorya ng sarili nito, kaya ang isang tao, na nababalot ng oras, na nababalutan ng mga pangyayaring nagaganap sa paligid niya, ay nananatili rin sa kawalang-hanggan.

23 slide

Paglalarawan ng Slide:

V. Aksenov "Voltairians and Voltairians" Ang nobelang ito ni Vasily Aksenov ay iginawad sa Booker Prize para sa 2004. Noong dekada 60 ng ikawalong ikawalong siglo, ang "galanteng siglo", dalawang makabuluhang personalidad ang naging lubos na interesado sa bawat isa - sina Voltaire at Catherine the Great. Sa nobela ni Vasily Aksyonov, nabuhay ang mga lumang pinta, at iniwan sila ng mga marangal na bayani, ang mga hilig ay kumakalat, hindi pamilyar sa atin, isang seryosong drama ng mga walang edad na ideya ng Voltaire ay nakatali ...

24 slide

Paglalarawan ng Slide:

O. Slavnikova "2017" Sa nobela ni Olga Slavnikova, ang aksyon ay nagaganap sa mga Ural, at ang mundo ng mga espiritu ng bundok, na minsang inilarawan ni Bazhov, ay hindi iniiwan ang mga bayani, kung sila man ay mga mangangaso ng hiyas na nagpapatuloy sa kanilang lihim na kampanya tuwing tag-init , o ang kanilang mga kaibigan, kung saan ang imahe ng Maybahay ng Copper Mountain. Pansamantala, papalapit na ang 2017 - at ang mga eksena ng Rebolusyong Oktubre ay nilalaro sa plaza ng lungsod: ang pagpapakita ng costume ay nabuo sa isang seryosong gulo.

25 slide

Paglalarawan ng Slide:

Si Andrei Dmitriev "The Bay of Joy" Ang kanyang nobelang "The Bay of Joy" ay mukhang isang pagtatangka upang makuha ang isang mas malawak na madla. Hindi nakakasawa ang nobela. Bilang karagdagan sa katotohanang ito ay nakasulat na mapag-imbento at may kasanayan, mayroon din itong natatanging balangkas - whimsically balot, nakakahumaling. Sa nobela, maraming mga tauhan, mula sa pangunahing hanggang sa tertiary at dumadaan, na dapat sa amin ay kumakatawan sa isang walang katapusang pagkakaiba-iba ng mga tao na nagagalak at nagdadalamhati laban sa background ng napaka-suburban Bay na ito, isang lugar ng libangan.

26 slide

Paglalarawan ng Slide:

M. Shishkin "Buhok ni Venus" Ang interpreter ng Russia ay patuloy na gumagalaw sa buong mundo - Zurich, Paris, Roma - sa likuran niya ay isang tren ng mga dila. Ngunit sa bawat lungsod ay nakikita niya ang isang pamilyar na damo sa pagitan ng mga bato - ang pako ng buhok ni Venus, o maidenhair - at pagtingin dito sa tuwing binabalik siya mula sa Euro-meh ng mga wika patungo sa sistemang pag-iisip ng Russia, na kung ito maaaring isulat, pagkatapos ay sa Cyrillic lamang. Hindi nakakagulat na ang bida ay nahuhumaling sa paghahanap para sa libingan ng isa sa mga nagtatag ng alpabeto, Saint Cyril; ang ideyang ito ang gumagabay sa kanyang mga paglalakbay. Si Shishkin mismo ang nagsabi tungkol sa kanyang trabaho tulad ng sumusunod: Ito ay isang libro tungkol sa pinaka simpleng bagaykung wala ang buhay ay imposible. Ang Hair Venus ay isang halamang langgam na isang damo sa mabilis na lungsod ng Roma, at isang halamang-bahay sa Russia na hindi makakaligtas kung wala ang init ng tao. Sinulat ko ang nobelang ito sa Switzerland, France, Rome. Siya ay napaka-Ruso, ngunit sa parehong oras na siya ay lampas sa mga hangganan ng mundo ng Russia, ay hindi umaangkop sa kanila. Ang Russia ay isang maliit na piraso lamang ng dakilang mundo ng Diyos.

Kahapon, Abril 23, ay World Book Day, iminumungkahi namin na pamilyar ka sa iyong listahan ng mga kagustuhan sa pagbabasa ng 56 na dalubhasa. Iminumungkahi namin na pamilyar ka sa iyong listahan ng mga kagustuhan sa pagbabasa ng mga dalubhasa sa panitikan magazine Ang Milyun-milyon, na kasama bantog na mamamahayag, mga kritiko at manunulat. Pinili nila ang pinaka kapansin-pansin na mga libro ng siglo. Ang rating ay inihanda ng 56 eksperto ng publication at ipinakita at pinagsama ng mga mambabasa ng magazine, na bumoto sa isang espesyal na grupo sa Facebook. Tiyak, ang sinumang nagbabasa ay maaaring mangalanan ang kanilang rating pinakamahusay na mga librongunit ang pag-aaral na ito ng The Millions ay nagkakahalaga ng pansin.

"Middle Sex" Jeffrey Eugenides

"Ang Maikli at Kamangha-manghang Buhay ni Oscar Waugh" ni Juno Diaz

"2666" ni Roberto Bolaño

Cloud Atlas ni David Mitchell

"Ang Daan" ni Cormac McCarthy

Pagbabayad-sala ni Ian McEwan

"The Adventures of Cavalier and Clay" Michael Chabon

Mga Pagbabago ni Jonathan Franzen

"Galaad" ni Marilynne Robinson

"Puting Ngipin" Zadie Smith

"Kafka on the Beach" ni Haruki Murakami

"The Kite Runner" ni Khaled Hosseini

"Don't Let Me Go" ni Kazuo Ishiguro

"Austerlitz" W. G. Sebald

Empire Falls ni Richard Russo

"Runaway" ni Alice Munro

"The Master" Colm Toibin

"Half a Yellow Sun" ni Ngozi Adichi Chimamanda

"Hindi Karaniwang Lupa" ni Jump Lairey

Jonathan Strange at G. Norrell ni Suzanne Clarke

Sa kahilingan ni Afisha, sinisiyasat ni Anton Dolin kung ano ang binubuo ng mga libro ng may-akda ng nobelang 11/22/63, ang hari ng mga katatakutan, ang pinakamahalagang manunulat ng kathang-isip at ang pinakahusay na napapanahong manunulat sa buong mundo.

Larawan: SHOSHANNAH WHITE / PHOTO S.A./CORBIS

Aksidente

Marami sa mga tauhan ni Stephen King ang namatay sa mga aksidente, at noong Hunyo 19, 1999, halos nangyari ito sa kanya: ang 51-taong-gulang na manunulat ay nasagasaan ng kotse habang naglalakad. Maliban sa isang femur bali at maraming mga bali kanang paa siya ay nasugatan sa ulo at kanang baga. Gumugol siya ng halos isang buwan sa isang artipisyal na kagamitan sa paghinga, ang binti ay hindi pinutol lamang ng isang himala, ngunit sa loob ng isang taon ay hindi nakaupo ang manunulat - at, nang naaayon, gumana. Gayunpaman, siya ay unti-unting bumalik sa kanyang mga nakaraang gawain, na sumasalamin sa karanasan na nakuha nang paulit-ulit sa mga bagong libro, sa partikular, sa The Story of Lizzie at Duma-Key, at sa ikapitong dami ng The Dark Tower, ang sagradong mga numero 19 at Lumitaw ang 99. ang nangyari ay isang babala mula sa itaas (ang manunulat ay nanligaw ng sobra sa mga puwersa ng kadiliman sa mga libro), ang iba pa ay isang palatandaan ng halos pagpili ng Diyos ng manunulat, na nagawang muling ipanganak bilang isang bagong tao. Sa isang paraan o sa iba pa, ang Hari ay ang kasama kung kanino ang mga bagay na nangyayari sa isang kadahilanan. Hindi nakakagulat na nagsulat siya ng labis tungkol sa mga aksidente at kotse na may mahiwagang kapangyarihan, mula kay Christina (1983) hanggang sa Almost Like a Buick (2002).

Bachmann

Si Richard Bachman ay naimbento ni Stephen King noong 1977, nang siya mismo ay kumulog na kay "Carrie". Bakit kailangan ng isang sagisag na pangalan ay hindi masyadong malinaw ngayon. O upang harapin ang mga napansin na pagkabigo ng mga pagkabigong naka-sign ng libro nang maaga sa iyong karera. sariling pangalan, o upang suriin kung maaari mong kunan ng larawan sa pangalawang pagkakataon. Sa isang paraan o sa iba pa, matagumpay na umiiral si Bachmann sa loob ng pitong buong taon, hanggang sa mapatay siya ni King, sa oras na iyon ay nahayag na ang panloloko, at ang sanhi ng pagkamatay sa pahayagang ito ay "pseudonym cancer". Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa istilo, kung gayon si Bachmann, hindi katulad ng katamtamang optimistang Hari, ay tumingin sa mundo ng malungkot, at ang parusa ng mga bayani para sa
ang mga karmic na kasalanan ay interesado sa kanya ng higit pa sa kagandahan
sikolohismo - at sa pangkalahatan ito ay higit pa tungkol sa estado ng lipunan at hindi gaanong tungkol sa ibang mundo. Ang unang nai-publish sa ilalim ng pangalang ito ay ang nobelang "Rage" tungkol sa isang armadong bata na nag-hostage sa kanyang klase - subalit, ang pagpuna ng lipunan doon ay tumabi, at kalaunan ay hindi nila sinisi ang lipunan para sa bawat nasabing trahedya, ngunit mismong "Rage" mismo. Ang pinakamahusay na lumitaw sa ilalim ng pirma ni Bachmann ay ang dystopia na "The Running Man", kalaunan ay naging isang pelikula kasama si Arnold Schwarzenegger, at ang nakakatakot na nobelang gothic na "Nawalan ng Timbang". Sa pangkalahatan, ang mga kwento ni Bachmann ay kapansin-pansin na mas mababa sa mga pinirmahan ni King gamit ang kanyang sariling pangalan. Noong 1996, panandaliang nabuhay muli si Bachmann upang makibahagi sa isang hindi pangkaraniwang eksperimento: "nilikha" niya ang nobelang "The Regulator" kasama si King, na sumulat ng isa pang mabibigat na lakas ng tunog, "Walang Pag-asa" tungkol sa eksaktong kaparehong mga kathang-isip na pangyayari. Ang "mga regulator" ay malinaw na mahina at pangalawa. Ang pangwakas na fiasco ng Bachmann ay pinagsama ng isa pang posthumous opus - "Blaze" (2007), isa sa pinaka-ordinaryong pagtingin sa mga karera ng parehong manunulat.

Baseball

Ang Hari ay sa maraming mga paraan isang tipikal na aklat na Amerikano. At iyon ang dahilan kung bakit siya ay isang madamdamin fan ng baseball. Ang koponan na sinusuportahan niya ay ang Boston Red Sox, at ang mga sanggunian dito ay nakakalat sa karamihan ng kanyang mga nobela at maikling kwento. Ang pinaka-madamdamin na deklarasyon ng pag-ibig para sa baseball ay ang nobelang The Girl Who Loved Tom Gordon (1999), na hinati hindi sa mga kabanata, ngunit sa mga pasok: ang siyam na taong magiting na babae na si Trisha ay nawala sa kagubatan, kung saan isang haka-haka na itim na baseball Naging nag-iisa niyang kaibigan at katulong ang manlalaro ... Noong 2007, ang Fan ay nai-publish, ganap na nakatuon sa isang panahon ng Boston Red Sox. Ang Hari - sa kauna-unahang pagkakataon sa kanyang buhay - nilikha sa pakikipagtulungan ng manunulat na si Stuart O'Nan. At sa pagitan ng dalawang teksto na ito, nagawa ni King na lumitaw sa komedya ng Farrelly brothers na "Baseball Fever" (2005) - sa papel na sa wakas ay hindi isang tagahanga, ngunit isang manlalaro.

Castle Rock

Itinatag noong 1877, ang Maine, 79 milya mula sa bayan ng Kingu na Bangor, ay kathang-isip lamang. Ngayon mahirap paniwalaan ito: daan-daang mga bayani ng manunulat ang nanirahan at namatay doon, at pagkatapos ay pinangalanan ng director na si Rob Reiner ang kanyang kumpanya na Castle Rock Entertainment sa kanyang karangalan. Sa kauna-unahang pagkakataon, ang Castle Rock ay nabanggit sa kuwentong "Night Shift", ang teksto ng bawat segundo ng Hari ay kahit papaano ay tumutukoy sa kanya o sa kanyang mga katutubo, at ang detalyadong heograpiya, mga pangalan ng lugar at potograpiyang panlipunan ng lungsod ay maaaring makuha mula sa "The Dead Zone" , "Kujo" at "The Dark Half". Sa epoch-making Needful Things, si Satanas mismo ay dumating sa Castle Rock, at ang lungsod ay nawasak magpakailanman. Ang walang kapantay na mang-aawit ng liblib na "maliit na Amerika", naimbento ni King ang isang dosenang maliliit na makukulay na bayan, na ang karamihan ay matatagpuan sa Maine. Ang pinakatanyag pagkatapos ng Castle Rock - nakakubkob sa ilalim ng pamatok ng sinaunang sumpa ni Derry, kung saan ang mga aksyon ng "It", "Insomnia" at "11/22/63" ay lumantad, ngunit may iba pa: Haven ("Tomminokers") , Chesters Mill ("Sa ilalim ng Dome"), Chamberlain ("Carrie") o Ludlow ("Pet Sematary"). Ang manunulat mismo ay inamin na siya ay inspirasyon ng mga kathang-isip na lungsod ng Lovecraft - Innsmouth, Dunwich, Arkham at Kingsport.

Kritika at teorya

Ang King ay bantog hindi lamang sa tuluyan, tula at drama, kundi pati na rin sa mga gawaing panteorya kung saan pinag-aaralan niya ang pamana ng mga klasiko, pinag-aaralan ang sinehan at nag-aalok ng mga resipe para sa tagumpay ng malikhaing. Ang kanyang pasinaya sa lugar na ito ay "Dance of Death" (1981), isang libro tungkol sa genre ng katatakutan. Bahagyang autobiography, nag-aalok ito ng isang usisero typology ng bangungot sa parehong mga libro at sinehan, mula sa Bagay mula sa Black Lagoon hanggang The Shining. Noong 2000, isang bagong akda, "Paano Sumulat ng Mga Libro", ay nai-publish, na naging isang pinakamahusay na nagbebenta sa buong mundo: ang pangalawang bahagi nito, "Mga Tip para sa Simula Mga May-akda", ay lalo na hinihingi. Sa partikular, masidhing inirekomenda niya ang pagbabasa at pagsusulat mula apat hanggang anim na oras sa isang araw at iniulat na nagtakda siya ng isang quota para sa kanyang sarili - hindi bababa sa dalawang libong mga salita bawat araw. Bilang karagdagan, taun-taon ay kinalulugdan ni King ang kanyang mga mambabasa ng mga listahan - kung minsan ay kontrobersyal, ngunit palaging kawili-wili - ng mga pinakamahusay na libro at pelikula sa nakaraang taon. Halimbawa, noong 2013, inilagay niya si Adam Johnson sa pinuno ng kanyang sampung "Anak ng Orphan Master", idinagdag ang "Goldfinch" ni Donna Tartt, kapwa mga nobelang aklat ni Hilary Mantel - "Wolf Hall" at "Bring Bodies", pati na rin bilang "Random na bakante» Joan Rowling. Siya, ayon kay King, isa sa pinakamahalagang manunulat ng mga nagdaang dekada: sinulat pa niya sa kanya ang isang espesyal na petisyon sa pagitan ng paglalathala ng ikaanim at ikapitong dami ng epiko tungkol sa batang wizard, na nanawagan na manatiling buhay si Harry Potter.

Lovecraft

Ang nagtatag ng modernong pangingilabot sa Amerika - at isang habang-buhay na huwaran para sa Hari, na may lahat ng mga pagkakaiba-iba sa istilo, karakter at talambuhay. Ang anak na lalaki ng isang baliw na naglalakbay na salesman na si Howard Phillips Lovecraft ay isang batang kamangha-mangha, paningin at misanthrope. Ang tagapagmana kay Edgar Allan Poe, sa kanyang obra maestra at maikling kwento - The Call of Cthulhu, Ridges of Madness, Dagon at iba pa - ginalugad niya ang mga bangungot na nakatago sa likod ng harapan araw-araw na buhay walang pakialam na mga naninirahan sa ikadalawampung siglo. Isang halos kumpletong kakulangan ng isang pagkamapagpatawa, katumpakan ng sikolohikal at imahinasyon sa isang lagay ng lupa (lahat ng mga katangiang ito ay likas sa Hari) - Ang Lovecraft ay isang master sa mahirap na gawain ng paglikha ng mga hindi kilalang mundo. Si King, na natuklasan ang kailaliman ng mga larawang Jungian sa mga maikling kwento ng Lovecraft, ay binasa ito sa edad na labindalawang - ayon sa mismong manunulat, sa perpektong edad para sa naturang panitikan.

Mahika

Sinaunang Indian na pangkukulam sa Pet Sematary, alien contagion sa Tomminokers, ang kanilang kakaibang kombinasyon dito, tradisyonal na vampire magic sa The Lot at werewolves sa The Werewolf Cycle, ang mahika ng oras mismo sa Langoliers. Nakakagulat na ang magic ay wala pa rin sa maraming mga libro - kasama ang pinaka mahiwagang ("Cujo", "Misery", "Dolores Claiborne", "Rita Hayworth at ang Shawshank Redemption", "The Able Apprentice"). Sa iba pa dumating na tungkol sa mga phenomena na isinasaalang-alang ng marami na natural, kahit na hindi maipaliwanag: "Carrie", "Dead zone", "Igniting with a glance." Gayunpaman, sa pinakamalawak na kahulugan ng salita, ang Hari - at ang kanyang mambabasa din - ay naniniwala na ang nakapalibot na uniberso ay natatakpan ng mahika, parehong ilaw at madilim. Ang kakayahang makita, kilalanin at, sabihin nating, gamitin ito ay parehong regalo at sumpa, kung saan maraming mga bayani ng mga libro ni King ang medyo pinahihirapan. Ayon kay King, sa pamamagitan ng bawat lasing na nagpasya na saktan ang kanyang sawi na asawa, malupit guro ng paaralan at ang isang mapang-api sa mundo ay nagpapakita ng kasamaan, at sa pamamagitan ng bawat matulungin, hindi mapakali, banayad na tao - marahil isang bata o isang may malas na taong matalino mula sa silid-aklatan - sa kabaligtaran, mabuti. Ang kanilang hidwaan (lalo na malinaw na naiparating sa maagang epocalyptic epic, na kung tawagin ay "Confrontation") ay walang katapusan. Klasikong halimbawa - ang paglalakbay ng ahente ng mabuti, ang tagabaril na si Roland, sa Dark Tower, na sinakop ng parehong puwersa.

Ang patay

Ang pakikipag-usap sa mga patay - sa isang panaginip o sa katotohanan - ay isang pangkaraniwang bagay para sa mga bayani ng mga libro ni King; kung minsan, gayunpaman, tulad ng sa nobela ni Will, lahat sila ay patay mula sa simula. Ngunit mayroon ding mga espesyal na teksto na ganap na nakatuon sa mga relasyon sa mga pumanaw na. Ito ang kuwentong "Minsan Bumalik Sila", na nararapat sa isang napaka-nagpapahiwatig ng pagbagay ng pelikula, ang kuwentong "Katawan" tungkol sa apat na mga tinedyer na nakakita ng isang bangkay sa kagubatan (tulad ng naalala mismo ni King, ang ganoong kuwento ay talagang nangyari sa kanya - ito lamang ay isang bangkay ng isang aso, hindi isang tao) ... Kung sabagay, sino ang makakaalam kung tatalakayin ni King panulatkung hindi sa pagkamatay ng isang kaibigan na nabangga ng isang tren sa harap ni Stephen noong siya ay apat na taong gulang pa lamang. Siyempre, ang Pet Sematary, marahil ang pinaka kakila-kilabot at walang pag-asa na nobela ng manunulat, ay konektado sa parehong tema. Ang moral, na madaling kunin mula sa libro, ay simple lamang: hindi mo matatanggal ang pananabik sa mga yumaong mahal sa buhay - maliban kung lumapit ka sa tulong ng mga demonyong India, na maaaring hindi pinakamahusay na ideya... Kaya't hayaang manatili ang mga patay sa kanilang mga libingan. Ang tesis na ito ay nakumpirma ng susunod na nobelang "Mobile" - pagkakaiba-iba ni King sa tema ng zombie apocalypse.

Mga Manunulat

Mga paboritong bayani ni Stephen King. Minsan sila ay kuwentista lamang na naaalala ang pagkabata ("Katawan"), o kahit na mga hindi propesyonal na nag-iingat ng isang talaarawan ("Dyuma-Key"), mas madalas - mga taong nagsusulat para mabuhay. Sa Misery (1987), ang may-akdang bestselling na si Paul Sheldon ay nasa isang aksidente sa sasakyan sa kamay ng isang propesyonal na nars na, bilang isang baliw na tagahanga ng kanyang mga libro, natuklasan ang manuskrito ng pinakabagong nobela ng kanyang paboritong serye sa portfolio ng idolo. Sa The Dark Half (1989), sinubukan ni Ted Beaumont na iwaksi ang kanyang sagisag na George Stark, isang gawain ng walang pigil na pantasya na kinuha sa sarili nitong buhay. Sa "Lihim na Window, lihim na Hardin(1990) Si Morton Rainey ay sinisingil ng pamamlahiyo. Sa Bag of Bones (1998) nawalan ng inspirasyon si Mike Noonan at nagtapos sa isang bahay na pinagmumultuhan. At ito ay ilan lamang sa maraming mga manunulat, grapiko o henyo, baguhin ang kaakuhan iba't ibang degree kawastuhan, kinukumpirma ang hackneyed thesis: ang bawat tunay na may talento na manunulat ay laging nagsusulat tungkol sa kanyang sarili.

Ningning

Isang espesyal na talento sa psychic, hindi nakikita ng iba, ngunit nasasalat para sa mga may katulad na regalo. Tungkol sa kanya sa nobelang "The Shining" (1980), isa sa mga nagtatag na libro ng mga libro ni King, ang limang taong gulang na si Danny ay sinabi ng itim na higanteng si Dick Halloran. Sa isang degree o iba pa, ang mga tauhan sa karamihan ng mga nobela ng manunulat ay "lumiwanag", mula sa Carrie na lumilipat ng mga bagay patungo sa maalab na titig ni Charlie, mula sa mind-reader at nakikita ang hinaharap ni Johnny Smith mula sa "The Dead Zone" hanggang sa pitong masasamang kabataan mula sa "Ito" na makakakita ng mga nakatagong kasamaan sa ilalim ng lupa at mga nanghahamon. Bilang isang patakaran, ang "nagniningning" ay marupok at mahina, at samakatuwid ang mga simpatiya ng may-akda kasama ang mambabasa ay nasa tabi niya. Gayunpaman, tulad ng ipinakita ng Doctor Sleep, ang regalo ng "mga nagniningning" ay maaaring magamit sa ibang mga paraan, halimbawa, bilang pagkain para sa mga bampira ng enerhiya... Isang uri ng ganap na "lumiwanag" - John Coffey mula sa The Green Mile.

Tabitha

Asawa ni Stephen King, kung kanino marami sa kanyang mga libro ang nakatuon (at may isang espesyal na salamat sa kanya sa halos bawat isa). Nagkita sila sa unibersidad noong 1966 at nagpakasal makalipas ang limang taon, ngayon ay mayroon silang tatlong anak at apat na apo. Siya ang nakakita sa basurahan ng manuskrito ng "Carrie" na itinapon doon ni King, at iginiit na tapusin ng nobela ang kanyang nobela at ipadala ito sa bahay ng paglalathala. Simula noon, si Tabitha ang unang mambabasa ng lahat ng mga teksto ni King. Bilang karagdagan, nagsusulat siya ng kanyang sarili mula pa noong unang bahagi ng 1980s. Wala sa walong mga nobela ang naging bestsellers, ngunit halos lahat ay nakatanggap ng mahusay na mga pagsusuri.

Horror

Iminungkahi ng tradisyon na isaalang-alang si Stephen King na hari ng panginginig sa takot: ang apelyido ay nagtatapon, ngunit ang manunulat mismo ay hindi iniisip. Ngunit bilang isang ganap na birtuoso ng nakakatakot na panitikan, kahit na hindi katulad ng pinakamarangal na kinatawan ng genre - mula sa Poe hanggang Lovecraft - hindi kailanman sinubukan ni King na takutin ang kanyang mga mambabasa. Bukod dito, ang kanyang mga libro ay madalas na may psychotherapeutic effect, na nagpapaliwanag at pinag-aaralan ang kalikasan ng mga karaniwang phobias at tumutulong na matanggal ang mga ito. Bilang isang tunay na Amerikano, hindi mabubuhay ang Hari nang walang catharsis at ang pangwakas na tagumpay laban sa kasamaan, na nagmamarka ng karamihan sa kanyang mga nobela. Totoo, may mga kapansin-pansin na pagbubukod sa panuntunang ito (at ang karamihan ay nilagdaan ng pangalang Bachman).

Ang Madilim na Tore

Ang Stephen King's Magnum opus ay kasalukuyang binubuo ng walong mga nobela na nakasulat sa pagitan ng 1982 at 2012 (kasama rin sa siklo ang isang multivolume epic sa komiks at maraming maiikling kwento). Ang mga mapagkukunan ng inspirasyon ay ang The Bad Land ni Thomas Eliot at ang Childe Roland ni Robert Browning na Nakarating sa Dark Tower, pati na rin ang on-screen na imahe ng Clint Eastwood sa spaghetti westerns na si Sergio Leone at The Wizard of Oz ni Frank Baum. Ang tagabaril na si Roland Descene, isang ligaw na kabalyero mula sa hinaharap pagkatapos ng apocalyptic, sa kumpanya ng maraming mga kasama - ang aming mga kapanahon, ang mga naninirahan sa Amerika ng ikadalawampu siglo - ay dumadaan sa Wasteland hanggang sa gitna ng mga mundo na nakuha ng mga puwersa ng Kadiliman sa ang Madilim na Tore. Hinahalo ng ikot ng Hari ang pantasya, kathang-isip ng agham, kanluranin, katatakutan at engkantada nang walang bayad. Ang ilan ay isinasaalang-alang ang "Dark Tower" na kanyang obra maestra, ang iba pa -
ang pinaka-dakilang kabiguan. Ang isang paraan o iba pa, kumplikadong ayos
ang mitolohiya ng siklo ay direktang at hindi direktang naiimpluwensyahan ang lahat ng isinulat ni King mula noong kalagitnaan ng 1980 hanggang sa kasalukuyan. Halimbawa, ang mga bata mula sa "Ito" ay tumulong sa tulong ng tagapag-alaga ng sinag - ang Pagong, sa "Insomnia" lumilitaw ang demonyong Scarlet King, at sa "Mga Puso sa Atlantis" gitnang tauhan sinusubukang magtago mula sa kanyang mga tagapaglingkod. Oo, at paggunitain, ang patakarang ito ay hindi gumana nang mas masama: sa ikalimang aklat ng The Dark Tower, si Father Callahan mula sa The Lot ay nakasulat, sa ika-apat na mga bayani ay pumasok sa mundo na inilarawan sa Konfrontasyon. Sa madaling salita, Ang Madilim na Tore - ang gitna ng buong uniberso ng Stephen King.

Mga adaptasyon sa screen

Mahigit sa isang daang pelikula ang nagawa batay sa mga akda ni King - isa siya sa pinakahuling na manunulat sa mundo, higit sa lahat salamat sa isang hakbang na ginawa sa simula pa lamang ng kanyang karera: ang sinumang nagtapos ng isang paaralan ng pelikula ay maaaring gumawa ng isang pelikula batay sa sa alinman sa kanyang mga kwento (ngunit hindi isang kuwento) para sa isang simbolikong dolyar. Imposibleng makita ang isang solong kalakaran sa likod ng kasaysayan ng kanyang mga adaptasyon sa screen. Ngunit upang mai-highlight mula sa pangkalahatang serye, marahil, ay ang nagpapahiwatig na "Carrie" ni Brian De Palma (ang debut novel at unang kinunan ng pelikula), kinamumuhian ng may-akda, ngunit ang dakilang "The Shining" ni Stanley Kubrick, isang uri ng " Ang Dead Zone "ni David Cronenberg at ang panginginig na" Able Student "ni Brian Singer ay isang pelikula na matigas ang ulo na ayaw mawala ang kaugnayan nito. Kasabay nito, dalawang iba pang mga direktor ang legal na kinikilala bilang pinakamahusay na mga tagagawa ng pelikula ng mga teksto ni King - Rob Reiner ("Manatili sa Akin", "Kalungkutan") at Frank Darabont ("The Shawshank Redemption", " Berdeng milya"," Mist "at maraming mga maikling pelikula): maayos at masigasig na mga may-akda, pinamamahalaan nila sa manonood ang pagmamaneho ng pangunahing mga mapagkukunan nang walang pagsabog. Mayroong sa isang bilang ng mga pelikula na idinidirekta ni King, at ang mga kung saan siya mismo ang sumulat ng script kaagad, hindi batay sa anumang libro. Kabilang sa mga ito ay ang seryeng "Royal Hospital" na katuwang ginawa ni Lars von Trier, ang mistiko na "Red Rose Mansion" at ang nakakatakot na kwentong "Storm of the Century" - marahil ang pinakamahusay sa tatlo.