Ano ang hitsura ng isang violin. Paksang aralin sa musika "Ang kasaysayan ng isang maliit na violin

bahay / Quarreling

Ang byolin ay ang pinaka-karaniwang instrumento na yumuko, na kung saan ay naging hindi kapani-paniwalang tanyag mula noong ika-16 na siglo bilang isang solo at kasamang instrumento sa isang orkestra. Ang biyolin ay tinatawag ding "reyna ng orkestra".

Ang pinagmulan ng byolin

Ang mga pagtatalo tungkol sa kung kailan at saan lumitaw ang maalamat na instrumentong pangmusika na ito ay hindi humupa hanggang ngayon. Ang ilang mga istoryador ay iminumungkahi na ang bow ay lumitaw sa India, mula sa kung saan nakarating sa mga Arabo at Persia, at mula sa kanila ay napasa na ito sa Europa. Sa kurso ng evolution ng musika, maraming iba't ibang mga bersyon ng mga instrumentong yumuko na nakaimpluwensya modernong hitsura mga biyolino Kabilang sa mga ito ay ang rebab na Arabo, ang kumpanya ng Aleman at ang fidel ng Espanya, na ang pagsilang ay naganap noong ika-13 hanggang 15 siglo. Ang mga instrumentong ito ang naging mga ninuno ng dalawang pangunahing instrumentong yumuko - ang viola at violin. Si Viola ay lumitaw nang mas maaga, siya ay may iba't ibang laki, naglaro sa kanyang pagtayo, nakahawak sa kanyang tuhod, at kalaunan - sa kanyang mga balikat. Ang ganitong paglalaro ng violin ay humantong sa paglitaw ng violin.


Rebab

Ang ilang mga mapagkukunan ay tumuturo sa pinagmulan ng biyolin mula sa instrumentong byolin ng Poland o mula sa Russian creak, na ang hitsura nito ay nagsimula pa noong ika-15 siglo. Matagal na panahon ang byolin ay itinuturing na isang pangkaraniwang instrumento at hindi tunog solo. Pinatugtog ito ng mga naglalakbay na musikero, at ang pangunahing lugar ng tunog nito ay ang mga tavern at tavern.

Pagbabagong-anyo ng byolin

Noong ika-16 na siglo, ginawa ang mga biyolin italian masters, nakikibahagi sa paggawa ng mga violas at lutes. Inilagay nila ang instrumento sa perpektong hugis at pinunan ito ng pinakamahusay na mga materyales. Si Gasparo Bertolotti ay itinuturing na unang master na gumawa ng unang modernong violin. Ang pangunahing kontribusyon sa pagbabago at paggawa ng mga violin na Italyano ay ginawa ng pamilya Amati. Ginawa nila ang timbre ng biyolin na mas malalim at mas maselan, at ang karakter ng tunog - mas maraming multifaced. Ang pangunahing gawain na itinakda ng mga panginoon para sa kanilang sarili, mahusay silang gumanap - ang biyolin, tulad ng boses ng isang tao, ay dapat na tumpak na ihatid ang mga emosyon at damdamin sa pamamagitan ng musika. Makalipas ang kaunti, sa parehong lugar sa Italya, nagtrabaho ang mundo sa pagpapabuti ng tunog ng violin. sikat na masters Guarneri at Stradivari, na ang mga instrumento ay nagkakahalaga ngayon ng kapalaran.


Stradivari

Noong ika-17 siglo, ang biyolin ay nagiging isang kasali sa solo tauhan ng orkestra... Sa isang modernong orkestra, halos 30% ng kabuuang bilang ng mga musikero ay mga violinista. Ang saklaw at kagandahan ng tunog ng isang instrumentong pangmusika ay napakalawak na ang mga gawa ng lahat ng mga genre ng musika ay nakasulat para sa byolin. Ang mga magagaling na kompositor ng mundo ay sumulat ng maraming mga obra na hindi maunahan, kung saan ang violin ang pangunahing instrumentong solo. Ang unang piraso para sa biyolin ay isinulat noong 1620 ng kompositor na Marini at tinawag na "Romanesca per violino solo e basso".

Karaniwan itong tinatanggap na ang unang string yumuko instrumento naimbento ng Indian (ayon sa isa pang bersyon - Ceylon) king Ravana, na nabuhay mga limang libong taon na ang nakalilipas. Ito marahil ang dahilan kung bakit ang malayong ninuno ng biyolin ay tinawag na Ravanastron. Ito ay binubuo ng isang walang laman na silindro na gawa sa mulberry, isang gilid nito ay natatakpan ng balat ng isang malawak na scaled na water boa. Ang mga kuwerdas ay gawa sa bituka ng gasela, at ang pana, na baluktot sa isang arko, ay gawa sa kahoy na kawayan. Ang Ravanastron ay nakaligtas hanggang sa araw na ito kasama ng mga libot na monghe ng Budismo.

Ang biyolin ay lumitaw sa propesyonal na eksena sa pagtatapos ng ika-15 siglo, at ang "imbentor" nito ay si Gaspar Duifopruggar, isang Italyano mula sa Bologna. Ang pinakalumang biyolin, na ginawa niya noong 1510 para kay Haring Franz I, ay itinatago sa koleksyon ng Niedergei sa Aachen (Holland). Utang ng biyolin ang kasalukuyan nitong hitsura at, syempre, ang tunog nito sa mga gumagawa ng biyolin ng mga Italyano na sina Amati, Stradivari at Guarneri. Ang mga violin ni Master Magini ay lubos ding iginagalang. Ang kanilang mga biyolin, na gawa sa mahusay na pinatuyong at binarnisan na mga record ng maple at spruce, ay kumakanta ng mas maganda kaysa sa pinakamagaling na boses. Ang mga instrumento na ginawa ng mga artesano ay pinatutugtog pa rin ng mga pinakamahusay na violinista sa buong mundo. Ang Stradivari ay nagdisenyo ng isang byolin na hindi pa malalampasan sa ngayon, na may isang mayamang timbre at pambihirang "saklaw" - ang kakayahang punan ang malalaking bulwagan ng tunog. Mayroon itong mga kink at iregularidad sa loob ng katawan, sanhi ng kung saan ang tunog ay napayaman ng paglitaw ng isang malaking bilang ng mga mataas na overtone.

Ang biyolin ay ang pinakamataas na tunog ng instrumento sa pamilya ng string. Binubuo ito ng dalawang pangunahing bahagi - ang katawan at leeg, sa pagitan ng kung saan ang apat na mga string ng bakal ay nakaunat. Ang pangunahing bentahe ng byolin ay ang melodiousness ng timbre. Dito maaari mong gampanan ang parehong mga liriko na tugtog at nakasisilaw na mabilis na mga daanan. Ang byolin ay ang pinakakaraniwang solo na instrumento sa isang orkestra.

Ang Italyanong birtuoso at kompositor na si Niccolo Paganini ay lubos na nagpalawak ng mga posibilidad ng violin. Kasunod nito, maraming iba pang mga violinista ang lumitaw, ngunit wala nang makahihigit sa kanya. Ang mga kamangha-manghang gawa para sa biyolin ay nilikha ni Vivaldi, Bach, Mozart, Beethoven, Brahms, Tchaikovsky, atbp.

Ang Oistrakh, o, bilang tinawag sa kanya, "Tsar David", ay itinuturing na isang natitirang biyolinista ng Russia.

Mayroong isang instrumento na mukhang katulad sa isang byolin, ngunit medyo malaki. Ito ang viola.

MISTERYO

Inukit sa kagubatan, maayos na tinabas,

Mga singsing-baha, ano ang tawag dito?

Byolin- isa sa pinakatanyag at perpektong bow bow mga instrumento ng string... Imposibleng masobrahan ang importansya ng instrumentong ito sa musika. Ang isang kamangha-manghang magandang tunog, isang kayamanan ng pagganap ng mga posibilidad, isang mainit, dumadaloy na timbre ay pinapayagan siyang kumuha ng isa sa mga nangungunang lugar sa symphony orchestras. Malawakang ginagamit ito sa kasanayan sa katutubong, etniko, solo na musika. Hindi nakakagulat na ang kamangha-manghang instrumento sa musika na ito ay iginawad sa epithets na "reyna ng orkestra", "reyna ng musika".

Ang pinagmulan ng byolin

Nakuha ng byolin ang moderno, pamilyar na hitsura nito sa simula ng ika-16 na siglo. Utang niya ang kanyang hitsura sa marami mga instrumentong etniko, na ang bawat isa ay may impluwensya sa kanya. Ang kasaysayan ng mga bow ay bumalik sa higit sa dalawang libong taon. Ang mga siyentista ay hindi nakarating sa isang karaniwang konklusyon tungkol sa kung saan nagmula ang instrumento na ito kahit ngayon. Iminungkahi na ang mga bow bow ay unang lumitaw sa India at pagkatapos ay kumalat sa mga bansang Arab.

Ebolusyon mga Instrumentong pangmusika nag-anak malaking bilang ng iba`t ibang mga yumuko. Ang dalawa sa kanila ay maaaring isaalang-alang na tagapagpauna ng viola at, nang naaayon, ang violin: ang fidel ng Espanya, at pati na rin ang rebecque na nagmula sa silangan.

Ang Rebec ay may tatlong mga string at isang bilugan, hugis-peras na katawan. Si Rebek ay dumating sa Kanlurang Europa mula sa Asya, kung saan kumalat ito noong X-XII siglo. Ang kasikatan ni Rebek ay nagwagi sa kanya ng isang lugar sa mga perya, palasyo, at simbahan.
Si Fidel ay isang instrumentong yumuko (sa anyo ng isang gitara) na kilala sa Kanlurang Europa mula ika-9 na siglo. V X-XV siglo malawak itong ginamit ng mga minstrel. Ang mga instrumentong ito ay naging tagapagpauna ng viola, na palaging binabanggit sa mga ballada at tula ng Middle Ages. Pinatugtog nila ang viola habang nakatayo. Ang instrumento ay gaganapin sa tuhod, at kalaunan sa mga balikat. Ang ganitong uri ng paglalaro ay nag-ambag sa paglitaw ng violin. Ang Viola ay naging tanyag sa iba`t ibang antas ng pamumuhay. Bagaman, sa pag-usbong ng biyolin, nagsimula itong isaalang-alang na isang instrumento ng mga may pribilehiyong lupain. Ang violin naman ay naging instrumento ng karaniwang tao.

Modernong byolin

Ngayon mahirap maunawaan kung kailan naganap ang pangwakas na pagbuo ng instrumento, na ngayon ay tinatawag na "violin". Gayunpaman, masasabi nating may kumpiyansa na ang talento ng mga dakilang panginoon ng Italya noong ikalabimpito siglo ay nagdala ng istruktura ng instrumentong pang-musikang ito sa pagiging perpekto. Ang pagkakaroon ng nakakamit ang perpektong hugis na ginawa ng ang pinakamahusay na mga materyales, nakamit nila ang isang malalim, banayad, maraming katangian na tunog. Magpakailanman sa kasaysayan, mga bantog na panginoon Nicolo Amati, at ang kanyang mga mag-aaral na sina Giuseppe Guarneri at Antonio Stradivari ay lumikha ng isang instrumento na may kakayahang ihatid ang kabuuan ng damdamin ng tao.

Sa panahong ito, ang violin ay nagsisimulang mamuno sa orkestra. Nakakakuha siya ng mga solo na piyesa. Lumilitaw ang mga gawaing nilikha lalo na para sa biyolin at mga master ng paglalaro ng virtuoso. Ang malawak na saklaw at natatanging tunog ay naging mapagkukunan ng maraming hindi maunahan obra sa musika. Mga pinakadakilang kompositor nilikha ang mga gawa kung saan ang violin ay gumanap ng solong papel. Mahusay na mga paaralan ng paglalaro ng violin ay lumitaw. Salamat sa birtuoso na pagtugtog ng mga magagaling na violinista, ang violin ay ginampanan sa mundo ng musika.

Ang pag-unlad ng musika ay hindi tumahimik. Sa pag-usbong ng mga bagong uso at istilo, ang ilan sa mga instrumentong pang-musika ay naging mas mababa sa pangangailangan. Ngunit hindi isang violin. Ang biyolin ay hindi naging isang accessory lamang Klasikong musika... Ang kanyang magandang tunog ay pinuri ang bansa, jazz at rock and roll. Maraming mga musikero mula sa mga pop star hanggang sa mga rock performer ang gumagamit ng kamangha-manghang instrumento na ito upang lumikha ng kanilang mga komposisyon.

Ang kasaysayan ng mahiwagang instrumento na ito ay higit sa limang daang taong gulang. Sa buong dantaon na ito, ang natatanging, buhay na buhay na "boses" ng violin ay nagwagi sa mga puso ng mga tao. Walang alinlangan, ang tunog ng kamangha-manghang instrumento na ito ay patuloy na magagalak sa mga nagpapasalamat sa hinaharap.

Ang kasaysayan ng pinagmulan ng byolin

"At mula noon alam ng lahat ang tungkol sa pamilya ng biyolin,
at hindi kinakailangan na sabihin o sumulat ng anupaman tungkol dito. "
M. Pretorius.


Isinasaalang-alang ng kasaysayan ng musika ang violin perpekto nagmula noong ika-16 na siglo. Sa oras na iyon, ang lahat ng mga instrumentong yumuko na ginagamit sa buong Middle Ages ay kilala na. Inayos ang mga ito sa isang tiyak na pagkakasunud-sunod at alam ng mga siyentista ng panahong iyon, mas malaki o malamang, ang kanilang buong angkan. Ang kanilang bilang ay napakalaki, at ngayon ay wala nang pangangailangan na tuklasin ang kailaliman ng bagay na ito.

Ang hindi gaanong mahalagang mga pagwawasto na maaaring gawin sa imahe ng matandang "lyre da brachio" ay magbibigay dito ng pinaka-hindi nagkakamali na pagkakahawig ng isang modernong byolin. Ang katibayan na ito, sa anyo ng isang imahe ng isang lumang violin, ay nagsimula noong 1516 at 1530, nang piliin ng isang nagbebenta ng libro ng Basel ang lumang biyolin bilang kanyang trademark.

Gayundin, ang mga hinalinhan ng biyolin ay isinasaalang-alang
Rebeck
Fidel
Alak, sitar, alkitran
Kiyak

Sa parehong oras, ang salitang "biyolin", sa istilong French nito na violon, ay unang lumitaw sa Mga dictionaryong Pranses ang simula ng ika-16 na siglo. Inangkin ni Henri Prunier (1886-1942) na noong 1529 ang salitang ito ay nakapaloob sa ilan sa mga papeles sa negosyo noon. Gayunpaman, ang mga pahiwatig na ang konsepto ng "violon" ay lumitaw noong mga 1490 na dapat isaalang-alang na kahina-hinala. Sa Italya, ang salitang violonista sa kahulugan ng tagapalabas ng biyolin ay nagsimulang lumitaw noong 1462, habang ang mismong salitang violino sa kahulugan ng "violin" ay ginamit isang daang taon lamang ang lumipas, nang lumaganap ito. Ang British lamang noong 1555 ay pinagtibay ang istilong Pranses ng salita, na, subalit, pagkalipas ng tatlong taon, pinalitan ng ganap na Ingles na "biyolin".
Sa Russia, ayon sa ebidensya pinakamatandang monumento, ang mga instrumentong yumuko ay kilala sa napakatagal na panahon, ngunit wala sa mga ito ang sapat na naunlad upang maging isang instrumento sa paglaon symphony orchestra... Ang pinakalumang matandang instrumento ng bow ng Russia ay ang sipol. Ang eksaktong oras kung kailan nagmula ang sipol ay hindi alam, ngunit may palagay na ang "sipol" ay lumitaw sa Russia kasama ang pagtagos ng "silangang" mga instrumento - domra, surna at bow. Ang oras na ito ay karaniwang natutukoy ng ikalawang kalahati ng XIV siglo at ang simula ng XV siglo.
Kailan lumitaw ang "violins" direktang kahulugan ang mga salita ay mahirap sabihin. Nalaman lamang na may kasiguruhan na ang unang pagbanggit ng biyolin sa mga libro ng alpabeto noong ika-16 hanggang ika-17 na siglo "ay pantay na ipinapakita na ang mga tagasalin ay walang ideya tungkol dito." Sa anumang kaso, ayon kay P.F. Findeisen (1868-1928), ang instrumento na ito ay hindi pa kilala sa tahanan at buhay publiko ng Moscow Russia, at ang mga unang biyolin sa kanilang kumpletong kumpletong form ay lumitaw sa Moscow, tila sa maagang XVIII siglo

Ngayon ay mahirap maitaguyod nang may katiyakan kung kailan naganap ang pangwakas na pagkumpleto ng instrumento, na ngayon ay kilala bilang "violin". Malamang, ang pagpapabuti na ito ay nagpatuloy sa isang tuloy-tuloy na pagkakasunud-sunod, at ang bawat master ay nagdala ng isang bagay ng kanyang sarili. Gayon pa man, maaari itong maipagtalo ng kumpletong katibayan na ang ika-17 siglo ay para sa biyolin na "ginintuang panahon" nang maganap ang pangwakas na pagkumpleto ng mga ugnayan sa istraktura ng instrumento at nang maabot ang pagiging perpekto na walang pagsubok na "pagbutihin" maaari itong malampasan.
Napanatili ng kasaysayan ang mga pangalan ng mga dakilang transformer ng biyolin sa memorya nito at naiugnay ang pagbuo ng instrumento na ito sa mga pangalan ng tatlong pamilya ng gumagawa ng violin. Pangunahin ito ang pamilya Amati ng mga Cremona masters, na naging guro ni Andrea Guarneri (1626? -1698) at Antonio Stradivari (1644-1736). Gayunpaman, ang biyolin ay may utang sa huling pagtapos nito higit sa lahat kay Giuseppe-Antonio Guarneri (1687-1745) at lalo na kay Antonio Stradivari, na iginagalang bilang pinakadakilang tagalikha ng modernong biyolin. Kaya, natanggap ng byolin ang pinaka perpektong pagkakatawang-tao nito huli na XVII daang siglo. Si Antonio Stradivari ang huling nagdala sa kanya estado ng sining.
At si François Turt, isang panginoon ng ika-18 siglo, ay iginagalang bilang tagalikha ng modernong bow. Ang "klasikong" bow, nilikha ni Turt, ay nanatiling halos hindi nagbago.

Istraktura ng biyolin
Ang katawan ng biyolin ay may hugis na hugis-itlog na may mga bilugan na uka sa mga gilid, na bumubuo ng isang "baywang". Ang itaas at mas mababang mga eroplano ng katawan (deck) ay konektado sa bawat isa sa pamamagitan ng mga shell. Mayroon silang isang hugis na matambok, na bumubuo ng "mga vault". Tinutukoy ng geometry ng mga vault ang lakas at timbre ng tunog. Ang isa pang mahalagang kadahilanan na nakakaapekto sa timbre ng isang violin ay ang taas ng mga gilid. Ang varnished ang katawan iba't ibang mga shade... Sa tuktok na kubyerta, ginawa ang dalawang butas ng resonator - f-hole (sa hugis na kahawig nila Latin sulat f).
Bilang karagdagan sa form, ang lakas at timbre ng tunog ng mga instrumentong yumuko ay lubos na naiimpluwensyahan ng materyal na kung saan sila ginawa at ang komposisyon ng barnis. Sa gitna ng tuktok na deck, mayroong isang stand sa pamamagitan ng kung saan ang mga string, naka-attach sa tailpiece (underwire), pumasa. Ang tailpiece ay isang strip ng ebony na lumalawak patungo sa mga string. Ang kabaligtaran na dulo nito ay makitid, na may isang makapal na string sa anyo ng isang loop, ito ay konektado sa isang pindutan na matatagpuan sa shell.
Sa loob ng katawan ng biyolin, sa pagitan ng mga deck sa itaas at ilalim, mayroong isang bilog na kahoy na pin - isang bow. Inililipat ng bahaging ito ang mga panginginig ng boses mula sa itaas hanggang sa ibaba, na nagbibigay ng taginting.
Ang leeg ng violin ay isang mahabang ebony o plastic plate. Ang ibabang bahagi ng leeg ay nakakabit sa isang bilugan at pinakintab na bar na tinatawag na leeg.

Mga diskarte sa paglalaro ng biyolin
Ang mga string ay pinindot ng apat na daliri ng kaliwang kamay sa leeg ( hinlalaki hindi kasama). Ang mga string ay hinihimok ng isang bow na matatagpuan sa kanang kamay naglalaro Sa pamamagitan ng pagpindot sa iyong daliri, ang string ay pinaikling at nakakakuha ng isang mas mataas na tunog. Ang mga string na hindi pinindot ng isang daliri ay tinatawag na walang laman na mga string. Ang bahagi ng biyolin ay nakasulat sa treble clef.
Ang paglalapat ng mga daliri ng kaliwang kamay ay tinatawag na palasingsingan. Forefinger ang mga kamay ay tinawag na una, gitna - pangalawa, pang-apat - pangatlo, maliit na daliri - pang-apat.
Ang mga diskarte sa baluktot ay may malaking impluwensya sa tauhan at lakas ng tunog at parirala sa pangkalahatan. Sa isang biyolin, maaari kang maglaro ng dalawang tala nang sabay-sabay sa katabing mga string (dobleng mga string), at hindi nang sabay-sabay, ngunit napakabilis - tatlo (triple strings) at apat. Bilang karagdagan sa paglalaro ng isang bow, ginagamit nila ang isa sa mga daliri ng kanang kamay upang hawakan ang mga string (pizzicato).
Salamat lamang sa magagaling na biyolinista na nagtulak sa pamamaraan ng pag-play ng byolin nang pasya sa pasulong, kinuha ng violin ang lugar na nararapat dito. V Ika-17 siglo ang mga virtuoso violinist na ito ay sina Giuseppe Torelli at Arcangello Corelli. Nang maglaon, si Antonio Vivaldi (1675-1743) ay nag-ambag ng malaki sa pakinabang ng violin at, sa wakas, isang buong kalawakan ng mga kahanga-hangang violinist. Ngunit marahil ang pinaka-birtuoso na biyolinista na tumugtog ng biyolin ay si Paganini. Maaari pa siyang maglaro sa isang string, na ikinatuwa ng madla.

Halos walang klasikal na konsiyerto ng musika ang kumpleto nang walang violin. Maaari mong i-play ito halos nang walang pag-pause. Ang musika ay hindi hihinto hanggang ang bow ay hawakan ang mga string at tila ito ang mga string ng aming kaluluwa.

VIOLIN... Ang reyna ng orkestra ay ang byolin - ang pinakakaraniwang instrumento na may kuwerdas. "Siya sa musika ay kinakailangan din

instrumento, tulad ng sa pagkakaroon ng tao araw-araw na tinapay ", pinag-uusapan tungkol sa kanya

musikero kasing aga ng ika-17 siglo.

Ang mga biyolin ay ginawa sa maraming mga bansa sa mundo, ngunit ang pinakamahusay gumagawa ng violin nanirahan sa

Italya, sa lungsod ng Cremona. Mga violins na ginawa ng Cremona masters XVI -

XVIII siglo Amati, Guarneri at Stradivari, ay isinasaalang-alang pa rin

walang kapantay

Ang mga Italyano ay iningatan ang mga lihim ng kanilang pagka-arte na sagrado. Alam nila kung paano magpatunog

Ang mga biyolino ay lalong nakakahinahon at banayad, katulad ng isang boses ng tao.

Ang mga sikat na violin na Italyano ay nakaligtas sa ating panahon na hindi ganoon

marami, ngunit lahat ng mga ito ay mahigpit na nakarehistro. Patugtugin ang mga ito pinakamahusay na musikero ang mundo.

Ang biyolinong katawan ay napaka kaaya-aya: na may makinis na mga kurba, isang manipis na "baywang".

Sa tuktok, may magagandang mga notch na hugis f, na tinatawag na f-hole.

Parehong laki at hugis ng kaso, at lahat ng pinakamaliit na detalye, kahit na ang kalidad ng barnis,

kung saan ito natatakpan ay maingat na naisip. Pagkatapos ng lahat, ang lahat ay nakakaapekto sa tunog ng capricious

kasangkapan Ang isang leeg ay nakakabit sa katawan ng biyolin, na nagtatapos

kulot Sa harap ng curl, may mga butas sa uka kung saan ipinasok ang mga tuning peg.

Sa kabilang banda, hinila nila ang mga kuwerdas, mahigpit na nakakabit sa leeg. V

sa gitna ng katawan, humigit-kumulang sa pagitan ng mga f-hole, sa dalawang paa ay nakatayo

tumayo Dumaan dito ang mga kuwerdas. Apat sila. Tinawag ang mga iyon

tunog kung saan sila ay nai-tune: mi, la, re at g o bass, na binibilang mula sa

mataas na string.

Ang pangkalahatang saklaw ng biyolin ay mula sa G menor hanggang G ng ika-apat na oktaba. Byolinista

binabago ang pitch sa pamamagitan ng pagpindot sa string laban sa leeg gamit ang mga daliri ng iyong kaliwang kamay. Sa

komportable na maglaro, inilagay niya ang biyolin sa kanyang balikat at hinawakan ito

baba Sa kanyang kanang kamay ay may hawak siyang bow, na hinihimok niya sa mga hibla.

Ang bow ay isang mahalagang detalye din. Ang karakter ay higit na nakasalalay sa kanya

tunog Ang bow ay binubuo ng isang tungkod o isang baras, sa ibabang dulo nito

nakakabit ang sapatos. Naghahain ito upang hilahin ang buhok, na sa kabilang banda

ang gilid ay nakakabit sa tungkod ng walang galaw.

Kung mahuli namin ang isang string gamit ang aming daliri at pagkatapos ay pakawalan ito, ang tunog ay mabilis na mawala.

Ang bow ay maaaring mahila kasama ang string na patuloy sa isang mahabang panahon, at

ang tunog ay magpapatuloy din tuloy. Samakatuwid, ang byolin ay napaka malambing. Dito

maaari kang maglaro ng mahaba, dumadaloy na mga himig, tulad ng sinasabi nila minsan, "sa isa

paghinga ", iyon ay, nang hindi nakakaabala sa kanila ng mga pag-pause o caesuras.

Sinasabing kumakanta ang violin. Sa katunayan, parang nanginginig ito

mga pamamaraan, ang tinatawag na stroke, na ginagamit kapag tumutugtog ng biyolin.

Maaari kang maglaro ng hindi isa, ngunit dalawang magkakatabing mga string nang sabay-sabay. Tapos tunog

dalawang himig. Mahigit sa dalawang mga tunog ay hindi maaaring gawin nang sabay, mula pa

ang mga string ay hindi patag, ngunit sa isang bilugan na stand. Gayunpaman, mga biyolinista

maglaro ng mga chord ng tatlo at apat na tala sa isang espesyal na paraan - arpeggiato, kumukuha

tunog hindi sabay-sabay, ngunit sunud-sunod, mabilis na dumudulas kasama ang mga string

Sa isang orkestra, ang mga violin ang pangunahing instrumento. Ipinagkatiwala sa kanila ang may pananagutan

mga yugto Tandaan kung gaano kadalas kumakanta ang mga biyolin sa mga piraso ng orkestra;

minsan malawak at kalmado, minsan nabulabog, at kung minsan ay madrama

panahunan At sa Polka-pizzicato ng magkakapatid na sina Johann at Joseph Strauss at

ilang iba pang mga gawa ng biyolin ay ginagamit sa isang napaka-pangkaraniwang paraan:

ang mga tagapalabas ay hindi nilalaro ang mga ito sa pamamagitan ng isang bow, ngunit kinukuha ang mga string gamit ang kanilang mga daliri, tulad ng sa

naglagay ng mga instrumento... Ang pamamaraang ito ay tinatawag na pizzicato.

Laganap ang biyolin bilang solo instrumento... Para kay

Lumikha siya ng iba't ibang mga gawa - mula sa mga virtuoso sketch ni Paganini hanggang

pag-play ng liriko ni Prokofiev. Maraming mga kompositor ang may nakasulat na mga konsyerto para sa

violins at orchestra. Marahil ay narinig mo ang mga konsyerto ng Beethoven, Mendelssohn,

Brahms, Tchaikovsky, Glazunov, Prokofiev, Shostakovich, Khachaturian.

Alam ng kasaysayan ng musika ang mga pangalan ng mga sikat na violinist. Ang pangalan ay napapaligiran ng mga alamat

ang henyo na Paganini. Inakusahan siya ng pangkukulam, sapagkat noong mga panahong iyon,

noong siya ay nabuhay - sa unang kalahati ng ika-19 na siglo, mahirap paniwalaan na ang isang ordinaryong

ang tao mismo, nang walang tulong mahika kapangyarihan, maaaring maglaro ng napakahusay sa

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo