Ang mga pintor ng landscape ng Ukraine at ang kanilang mga kuwadro na gawa. Pagpipinta sa Ukraine ng XX siglo: Kasaysayan ng pag-unlad

Ipinanganak noong 1975 sa Kharkov, Ukraine. Nakatanggap ng edukasyon sa sining sa Kharkiv State College of Arts, pagkatapos ay nagpatuloy sa kanyang pag-aaral sa Kharkiv akademya ng estado Ang Art at Disenyo, kung saan nakatanggap siya ng degree na Master of Arts, nag-aaral sa ilalim ng patnubay ni Propesor A. A. Khmelnitsky. Kabilang sa iba pang mga bagay, pinag-aralan niya ang sining ng mga fresco at mosaic.

Romantikong impressionista. Mikhail at Inessa Garmash

Si Mikhail Garmash ay ipinanganak noong 1969 sa maliit na bayan ng Lugansk sa Ukraine, at nagsimulang magpinta sa edad na tatlo. Sa edad na anim, nagsimula siyang mag-aral sa Luhansk Center para sa Pagkamalikhain ng Kabataan. Kinikilala ang kanyang likas na talento, nagsimulang ipadala ng mga guro ang mga gawa ng artist sa iba't ibang mga eksibisyon ng dating Uniong Sobyet.
Si Inessa Garmash, nee Kitaichik, ay isinilang noong 1972 sa lungsod ng Lipetsk, Russia, at naging interesado sa pagguhit noong maagang pagkabata.

Isang may talento na artista sa Ukraine. Igor Tuzhikov

Si Igor Tuzhikov (Tuzhikov Igor) ay isang may talento sa pinturang taga-Ukraine. Ipinanganak noong 1979 sa Kharkov, Ukraine. Noong 2000 nagtapos siya mula sa departamento ng pagpipinta ng Kharkov State Art School. Noong 2006 - isang nagtapos ng Kharkov State Academy of Design and Arts, Faculty of Fine Arts, na nagpakadalubhasa sa pagpipinta ng kuda,

Artista sa Ukraine. Maria Zelda

Si Maria Zelda ay isang modernong artista sa Ukraine, na ipinanganak noong 1955 at lumaki sa Ukraine, nag-aaral na maging isang piyanista at, kasabay nito, na ibinabahagi ang kanyang pagmamahal sa pagitan ng musika at pagpipinta, na tinawag silang kambal na magkakapatid. Noong unang bahagi ng 90, lumipat si Maria sa Mexico, kung saan siya kasalukuyang naninirahan at nagtatrabaho. Sa nakaraang 15 taon, inialay siya ni Maria potensyal na malikhaing pag-aaral ng iba`t ibang pamamaraan ng pagpipinta at disenyo.

Stolyarova Irina. Pagpipinta ng genre

Si Stolyarova Irina Sergeevna, isang may talento na napapanahong artista, ay isinilang noong 1982 sa lungsod ng Zhitomir, Ukraine. Sinimulan niya ang kanyang propesyonal na edukasyon sa fine arts sa edad na 7. Nagtapos siya mula sa graphic arts faculty ng Unibersidad ng KD Ushinsky sa Odessa (ipinagtanggol niya ang kanyang diploma nang may karangalan sa departamento ng pagpipinta). Miyembro ng ZhONSKHU mula noong 2010.

Mga kasalukuyang artista ng Ukraine. Irene Cherie

Si Irene Sheri ay ipinanganak noong 1968 sa lungsod ng Belgorod-Dnestrovsky, Ukraine. Ang kanyang mayaman at iba-ibang pamana ay marahil ay ginagawang isa siya sa mga kapansin-pansin na halimbawa ng isang bagong henerasyon ng mga intercultural artist na umuusbong mula sa Europe Nang walang Hangganan. Ang kanyang dugo ay halo ng Bulgarian at Pranses. Ipinanganak at lumaki siya sa lunsod ng Odessa sa Ukraine, kung saan malaya ang paghahalo ng iba't ibang mga kultura, na ginawang isa sa mga pinaka-makulay, buhay na buhay at maraming bansa na mga lungsod sa mundo ang Odessa. Nag-aral siya sa St. Petersburg Art Academy. Ang kanyang mga gawa ay nasa maraming pribadong koleksyon at ipinakita sa mga gallery sa buong mundo: sa France, Italy, Germany, Belgium, Russia at USA.

Bagong mitolohiya. Vlad Safronov

Sa mga nakaraang taon, si Vlad Safronov ay lumilikha ng kanyang sariling artistikong mundo, na tinawag niyang "New Mythology". Anuman ang isinulat ng artist: mga hayop, tao, lungsod o abstract na mga komposisyon, ang mga plot ng kanyang mga kuwadro na gawa ay palaging kahanga-hanga at maging sanhi ng magagandang pagsusuri mula sa mga manonood at kritiko. Si Vlad ay may kanya-kanyang natatanging istilo, na nagbibigay ng mga larawan at bagay sa kanyang mga kuwadro na may kakaibang halo ng archaism at modernidad ... Kasama sa kanyang natatanging pamamaraan sa pagpipinta ang maraming uri klasikal na pagpipinta langis, pati na rin ang mga modernong materyales mula sa kung saan ang artista ay lumilikha ng batayan, pagsasama, pinanganak nila ang mga gawa ng pinong sining na ginagawang isang sikat na artista si Vlad Safronov.

Impresyonismo, na may mga elemento ng pagpapahayag. Nelina Trubach-Moshnikova

"Tulad ng isang ilaw, tulad ng isang linya, tulad ng ulan, tulad ng isang kulay, tulad ng isang babae, tulad ng ... Ano pa ang masasabi mo kung ang dami ng nasabi? Ngunit nais kong sabihin ...:"
Ipinanganak ako sa Belarus, nagtapos noong 1982 paaralan ng sining sa Minsk, ang pagawaan ng Propesor A.K. Glebov at ngayon ay nakatira ako at nagtatrabaho sa Yalta, Crimea. Lubhang interesado akong makita ang mga kulay at linya na nagtatago ng isang halata. Pangunahin siyang gumagana sa langis sa canvas o gumagamit ng halo-halong

Mga guhit ng lapis. Denis Chernov

Si Denis Chernov ay isang may talento sa pinturang taga-Ukraine, ipinanganak noong 1978 sa Sambir, rehiyon ng Lviv, Ukraine. Matapos magtapos mula sa Kharkov Art School, noong 1998, nanatili siya sa Kharkov, kung saan siya kasalukuyang naninirahan at nagtatrabaho. Nag-aral din siya sa Kharkov State Academy of Design and Arts.

Mga kasalukuyang artista ng Ukraine. Denis Chernov

Ang modernong artist ng Ukraine na si Denis Chernov ay ipinanganak sa lungsod ng Sambir, rehiyon ng Lviv ng Ukraine. Una nang nagturo sa Kharkov Art School, na nagtapos siya noong 1998, pagkatapos, noong 2004, sa Kharkov State Academy of Design and Arts (departamento ng grapiko). Regular siyang nakikilahok sa mga exhibit ng sining, kapwa sa Ukraine at sa ibang bansa. Karamihan sa mga gawa ni Denis Chernov ay nasa pribadong koleksyon sa Ukraine, Russia, Italy, England, Spain, Greece, France, USA, Canada at Japan. Ang ilan sa mga gawa ay naibenta sa auction ng sikat na auction house na "Christie".

Ang ganda ng babae. Andrey Kartashov

Si Andrey Kartashov ay isang may talento sa pinturang taga-Ukraine. Ipinanganak sa Uzhgorod, Ukraine noong 1974. Noong 1990 ay pumasok siya sa paaralan ng sining inilapat na sining Uzhgorod. Noong 1994 ay lumahok siya sa isang art action nang bukas

Taga-pintor-monumentalista ng Ukraine. Kirilenko Ivan

Si Kirilenko Ivan Mikhailovich ay isang may talento sa pinturang monumental ng Ukraine. Ipinanganak noong 1983 sa lungsod ng Khotin, rehiyon ng Chernivtsi sa Ukraine. Miyembro ng National Union of Artists ng Ukraine. Nagtapos siya sa Chernivtsi National University. Yu .F

Hangga't humihinga ako, umaasa ako. Konstantin Shiptya

Si Konstantin Sh Egyptia ay isang may talento sa pinturang taga-Ukraine.

Konstantin tungkol sa kanyang sarili: "Ipinanganak ako at nakatira sa Ukraine. Nagtapos ako mula sa isang dalubhasang sining sa sining ng mga bata. Sa aking mga kuwadro na gawa nais kong ipakita walang hanggang tema: Nababaliw na pag-ibig at nag-aalab na pagkamuhi, pagnanasa ng kalungkutan at ligaw na kagalakan, panandaliang kalungkutan at walang pigil na kasiyahan.

Mga kasalukuyang artista ng Ukraine. Alexey Slyusar

Contemporary artist Si Alexey Slyusar ay ipinanganak noong 1961 sa Dnepropetrovsk, Ukraine, pagkatapos ay isa pa sa mga republika ng Unyong Sobyet. Tulad ng karamihan sa mga bata, nagsimula siyang magpinta sa spongy Childhood, ngunit hindi katulad ng marami, pagkatapos ng ilang oras ay hindi niya binigay ang kanyang libangan. Natanggap niya ang kanyang edukasyon sa sining sa sekondarya na paaralan ng sining ng kanyang bayan, na nagtapos siya noong 1979, at pagkatapos ay pumasok sa Dnepropetrovsk Institute sa Faculty of Architecture. Para sa ilang oras pagkatapos ng kanyang pag-aaral, nagtrabaho siya bilang isang arkitekto, interior designer, sculptor at decorator.

Mga tanawin ng lunsod. Dmitry Danish

Si Dmitry Danish, isang napapanahong artista sa Ukraine na kilala sa kanyang trabaho sa istilo ng Impressionist, ay ipinanganak noong 1966 sa Kharkov, Ukraine. Nagsimula siyang gumuhit sa malalim na pagkabata at pagkatapos ay pinangarap na maging isang artista. Ang kanyang ina, siya mismo ay isang artista, ang unang taong nakapansin sa talento ni Dmitry at nagsimulang paunlarin ang talento ng kanyang anak sa buong lakas.

"Landscape ng Ukraine".
1849.

Ang Soviet Soviet Socialist Republic, Ukraine, isang unyon ng sosyalistang republika ng Soviet na matatagpuan sa timog-kanluran ng European na bahagi ng USSR. Ang lugar ay 601 libong kilometro kwadrado. Ang populasyon ay higit sa 44 milyong katao (1963), kabilang ang 50% na lunsod. Nakatira rin ang 76.8% ng mga taga-Ukraine, Ruso, Hudyo, Polyo, Belarusian, atbp. 362 mga lungsod at 826 na mga pamayanan na uri ng lunsod (hanggang Enero 1, 1964). Ang kabisera ay ang Kiev.

Ang pinakamahalagang ilog ay ang Dnieper, Southern Bug, Dniester, Northern Donets, Prut, at ang bukana ng Danube. Mga Mineral: uling(Donbass, D'va-Volyn basin), brown coal (Dnieper basin), rock salt (Donbass), iron ore (Kryvyi Rih, Kerch), manganese (Nikopol), peat (sa mga rehiyon ng Polesie), langis (mga paanan ng Mga Carpathian, rehiyon ng Poltava atbp.), Nasusunog na mga gas, materyales sa gusali, atbp.

Ang pinakalumang natagpuan ng kultura ng tao sa teritoryo ng modernong Ukraine ay nabibilang sa Paleolithic, Neolithic at Bronze Age (kulturang Trypillian). Sa 4-6 na siglo, sa pagkakaugnay ng mga ilog ng Dnieper at Dniester, lumitaw ang isang unyon ng mga tribo ng East Slavic - ang Antes, na ang pangunahing hanapbuhay ay ang agrikultura. Mula noong ika-9 na siglo, ang teritoryo ng modernong Ukraine ay bahagi ng pyudal na estado - Kievan Rus. Sa oras na ito, ang teritoryo ng Ukraine ay tinitirhan ng mga tribo ng East Slavic: glades, Buzhanians, Tivertsy, Drevlyans, Northerners, atbp Economy at culture ang matandang estado ng Russia sa 9-12 siglo umabot sa isang makabuluhang antas. Ang matandang mamamayan ng Russia ay isang solong ugat ng tatlo mga taong fraternal: Mahusay na Russian, Ukrainian at Belarusian. Noong ika-13 siglo, ang mga lupain ng Southwestern Russia ay sinakop ng mga Mongol. Ang pagbuo ng bansang Ukraine ay naganap noong ika-14-15 siglo. Sinimulan ang pag-agaw ng mga lupain ng Ukraine noong ika-14 na siglo, ang maginoong Poland, pagkatapos ng Union of Lublin noong 1569, ay nagtatag ng isang mabibigat na pang-aapi sa pyudal sa mga mamamayan ng Ukraine. Isang matinding pakikibaka ang ginawa ng mamamayan ng Ukraine laban sa pananalakay ng mga Crimean Tatar at Sultan Turkey. Ang Zaporozhye Sich ay gampanan ang isang mahalagang papel sa paglaya ng pakikibaka ng mamamayan ng Ukraine. Ang digmaang paglaya ng bayan noong 1648-54 sa pamumuno ni Bohdan Khmelnitsky laban sa pang-aapi ng mga panginoon ng pyudal na Poland ay nagtapos sa muling pagsasama ng Russia sa Russia (Pereyaslavskaya Rada 1654). Ang Poland ay gaganapin ang Right-Bank Ukraine at Western Ukraine hanggang sa katapusan ng ika-18 siglo, ang bahagi ng huli ay napasailalim ng pamamahala ng Austria. Ang left-bank, pati na rin ang Slobodskaya Ukraine ay bahagi ng estado ng Russia. Ang Transcarpathian Ukraine ay nasa ilalim ng pamatok ng Hungary. Ang pagsalakay kay Charles XII noong 1708-09 ay sanhi sa Ukraine digmaan ng mga tao laban sa mga mananakop na Suweko at ang taksil na hetman na si Mazepa. Matapos ang isang serye ng mga paghihigpit, ang gobyernong tsarist sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo ay tinanggal ang awtonomiya ng Ukraine at ng samahang Cossack - New Sich. Natanggap ng foreman ng Cossack ang maharlika ng Russia. Noong Marso 1821, ang Southern Society of the Decembrists, na pinamumunuan ng P.I.Pestel, ay naayos sa Tulchin. Noong Disyembre 1825 nagkaroon ng pag-aalsa ng rehimeng Chernigov. Noong Disyembre 1845 - Enero 1846 isang lihim na samahang pampulitika ang lumitaw sa Kiev - ang Cyril at Methodius Society, ang rebolusyonaryong-demokratikong direksyong pinamumunuan ni T.G. Shevchenko. Noong 1847, brutal na sinira ng gobyerno ng tsarist ang mga miyembro ng lipunan na may pag-iisip. Noong 1861 isang reporma ng magsasaka ay isinagawa sa Ukraine, na pinabilis ang pag-unlad ng kapitalismo. Nagsimula ang isang mabilis na paglago ng industriya, lalo na ang industriya ng karbon sa Donbass at industriya ng iron ore sa Kryvyi Rih. Ang pagpapaunlad ng rebolusyonaryong demokratiko at kilusan ng mga manggagawa sa Ukraine noong ika-19 at ika-20 siglo ay bahagi ng kilusang rebolusyonaryong Rusya. Noong 1875 ang South Russian Workers 'Union ay naayos sa Odessa. Noong 80-90s, ang mga lupon ng Marxist ay lumitaw sa Kiev at Kharkov, sa simula ng ika-20 siglo, lumitaw ang mga organisasyong demokratiko sa lipunan. Ang kilusang masang magsasaka ng 1902 at ang mga welga pampulitika noong 1903 sa Ukraine ay may mahalagang papel sa paghahanda ng rebolusyon ng 1905-07, kung saan naganap ang malawakang rebolusyonaryong pag-aalsa ng mga manggagawa at magsasaka ng Ukraine. Sa panahon ng World War I (1914-18), ang mga operasyon ng militar ay naganap sa kanlurang labas ng Ukraine.

Ang Dakilang Oktubre Sosyalistang Rebolusyon ng 1917 ay pinalaya ang mamamayan ng Ukraine mula sa panlipunan at pambansang burgis-landlord na pang-aapi. Ang 1st All-Ukrainian Congress of Soviets [Kharkov December 11 (24), 1917] ay naghalal ng unang pamahalaang Sobyet ng Ukraine, na nanguna sa pakikibaka laban sa burgis-nasyunalista na kontra-rebolusyonaryo ng Ukraine Central Rada, pinatalsik mula sa Kiev noong Enero 1818. Ni Pebrero 1918 Awtoridad ng Soviet nanalo ng halos buong teritoryo ng Ukraine. Sa mga taon ng interbensyong dayuhan ng militar at giyera sibil (1918-20), ang mamamayan ng Ukraine ay nagsagawa ng isang mapagpalayang digmaang makabayan laban sa mga mananakop na Aleman, mga interbensyong interbensyon ng Anglo-Pransya at kanilang mga alipores, Hetman Skoropadsky, kontra-rebolusyonaryong Direktoryo, Denikin, Wrangel, Polish mga mananakop Sa tulong ng mga nagtatrabaho na tao ng Russia, ang kaaway ay pinatalsik mula sa Ukraine. Noong Disyembre 1920, isang kasunduan sa pang-ekonomiya at militar ay natapos sa pagitan ng RSFSR at ng SSR ng Ukraine. Sa pagbuo ng USSR noong Disyembre 30, 1922, ang Ukraine SSR ay naging bahagi nito. Sa mga taon ng pre-war na limang taong plano, isang malakas na industriya ang nilikha sa Ukraine at itinatag ang sistemang sama ng sakahan. Noong Nobyembre 1939, ang Kanlurang Ukraine, na dati ay nasa ilalim ng pamamahala ng Poland, ay muling nakasama sa Ukrainian SSR. Noong Agosto 1940, bahagi ng teritoryo ng Bessarabia at Hilagang Bukovina, na pinaghiwalay mula sa Romania, ay muling nagkasama sa SSR ng Ukraine. Sa panahon ng Great Patriotic War noong 1941-45, ang SSR ng Ukraine ay sinakop ng mga pasistang mananakop ng Aleman, na nagtatag ng isang rehimen ng pinakamalubhang terorismo. Ang mga sumakop ay nagdulot ng napakalaking pinsala sa populasyon at pambansang ekonomiya ng SSR ng Ukraine. Kasama ang iba pang mga mamamayan ng USSR, ang mga taga-Ukraine ay nagigiting na bayani sa mga ranggo ng Soviet Army, sa mga detalyment ng partisan. Sa kalagitnaan ng Oktubre 1944, ang buong teritoryo ng Ukrainian SSR ay napalaya mula sa mga pasistang mananakop ng Aleman. Noong Hunyo 29, sa ilalim ng isang kasunduan sa pagitan ng USSR at Czechoslovakia, muling sumama ang Transcarpathian Ukraine sa Ukrainian SSR. Sa gayon, ang lahat ng mga lupain ng Ukraine ay muling pinagtagpo sa isang solong estado ng Soviet Soviet. Noong 1954 Mga taong Soviet taimtim na ipinagdiwang ang ika-300 anibersaryo ng muling pagsasama ng Ukraine sa Russia. Noong Pebrero 1954, ang Kataas-taasang Sobyet ng USSR ay nagpatibay ng isang resolusyon sa paglipat ng rehiyon ng Crimean mula sa RSFSR patungo sa SSR ng Ukraine. Bilang paggunita sa ika-300 anibersaryo ng muling pagsasama ng Ukraine sa Russia at para sa natitirang tagumpay ng mga mamamayan ng Ukraine sa estado, pang-ekonomiya at pagpapaunlad ng kultura ng SSR ng Ukraine, iginawad sa kanya ang Order of Lenin (Mayo 22, 1954). Para sa mga pangunahing tagumpay sa pagdaragdag ng produksyon ng mga produktong agrikultura noong Nobyembre 5, 1958, iginawad sa Ukraine ang pangalawang Order ng Lenin.

Sa mga tuntunin ng pang-ekonomiyang kahalagahan, ang Ukraine ay nasa ikalawang puwesto (pagkatapos ng RSFSR) sa USSR.

Diksiyonaryo ng Encyclopedic. " Encyclopedia ng Soviet". 1964 taon.

Alexey Kondratyevich Savrasov.
"Landscape ng Ukraine".
1860s

Bago ang pagsalakay ng Tatar, wala alinman sa Malaki, o Maliit, o Puting Russia din ang umiiral. Ni nakasulat na mapagkukunan o memorya ng bayan ay hindi nag-iingat ng pagbanggit sa kanila. Ang mga expression na "Maliit" at "Mahusay" na Russia ay nagsimulang lumitaw lamang noong XIV siglo, ngunit wala silang etnograpiko o pambansang kahalagahan. Hindi sila nagmula sa teritoryo ng Russia, ngunit sa labas nito at matagal na panahon ay hindi kilala ng mga tao. Bumangon sila sa Constantinople, mula sa kung saan pinasiyahan ang Simbahan ng Russia, na mas mababa sa Patriarch ng Constantinopel. Hanggang sa nawasak ng mga Tatar ang estado ng Kiev, ang buong teritoryo nito ay nakalista sa Constantinople sa ilalim ng salitang "Rus" o "Russia". Ang mga metropolitan na itinalaga mula doon ay tinawag na mga metropolitan ng "lahat ng Russia" at ang kanilang tirahan sa Kiev, ang kabisera ng estado ng Russia. Nagpatuloy ito sa loob ng tatlo at kalahating siglo. Ngunit ngayon ang estado na sinalanta ng mga Tatar ay nagsimulang maging isang madaling biktima para sa mga dayuhang soberano. Ang piraso ng piraso, ang teritoryo ng Russia ay nahulog sa mga kamay ng mga Poland at Lithuanian. Si Galicia ang unang nakuha sa lahat. Pagkatapos, sa Constantinople, ang kasanayan ay itinatag upang tawagan ang teritoryong ito ng Russia, na lumipas sa ilalim ng pamamahala ng Poland, Little Russia o Little Russia. Nang, kasunod ng mga Pol, ang mga prinsipe ng Lithuanian ay nagsimulang kunin ang bawat isa sa mga lupain ng Timog-Kanlurang Russia, ang mga lupaing ito sa Constantinople, tulad ng Galicia, ay tumanggap ng pangalan ng Little Russia. Ang katagang ito, na hindi nagugustuhan ngayon ng mga separatist ng Ukraine, na ipinapalagay na ang pinagmulan nito sa "Katsap", ay naimbento hindi ng mga Ruso, ngunit ng mga Greek at nabuo hindi sa paraan ng pamumuhay ng bansa, hindi ng estado, ngunit ng ang simbahan. Ngunit sa mga terminong pampulitika, nagsimula itong magamit sa kauna-unahang pagkakataon hindi sa Moscow, ngunit sa mga hangganan ng Ukraine.

Nikolay Ulyanov. "Russian at Great Russian". "Mga Himala at Pakikipagsapalaran" 20057 2005 taon.

Arkhip Ivanovich Kuindzhi.
"Gabi ng Ukraine".
1876.

Sa oras ng halalan ni Mazepa bilang hetman, ang Left-Bank Ukraine ay may sumusunod na administrative-territorial division at panloob na administrasyon. Nahati ito sa sampung regiment: Gadyachsky, Kievsky, Lubensky, Mirgorodsky, Nezhinsky, Pereyaslavsky, Poltava, Priluksky, Starodubsky, Chernigov. Ang mga entity na administratibo-teritoryo naman, ay nahahati sa daan-daang (hanggang sa 20 sa bawat rehimen), daan-daang hinati sa paninigarilyo, at ang huli ay nagkakaisa ng maraming mga nayon.
Ang gobyerno ng Ukraine ay isinasagawa ng hetman, na ang halalan ay kinumpirma ng tsarist charter. Sa kanyang mga kamay ay nakatuon hindi lamang kapangasiwa ng administratibo at militar, kundi pati na rin ang pinakamataas na kapangyarihan sa panghukuman: nang wala ang kanyang parusa ang parusang kamatayan ay hindi nakatuon. Sa ilalim ng hetman, mayroong isang pangkalahatang maliit na opisyal na namamahala sa pangkalahatang komboy, na namumuno sa lahat ng artilerya, isang pangkalahatang hukom na namamahala sa pangkalahatang korte, isang pangkalahatang klerk na namamahala sa mga usaping pampinansyal, isang pangkalahatang klerk na namamahala sa opisina, dalawang pangkalahatang esaul-inspektor ng hukbo at mga adjutant ng hetman; ang pangkalahatang kornet at ang pangkalahatang bundukovy ay naibigay sa humigit-kumulang sa parehong mga pag-andar. Ang pangkalahatang foreman din ang panlabas na layer ng klase ng mga pyudal na panginoon - halimbawa, ang Mazepa ay nagmamay-ari ng 100 libong mga magbubukid sa Ukraine at 20 libo sa mga kalapit na lalawigan ng Russia.

B. Litvak. Kontrabida Hetman.

Arkhip Ivanovich Kuindzhi.
"Gabi sa Ukraine".
1878.

Maaraw ang umaga. Ang unang niyebe ay nahulog sa gabi. Dumating ang taglamig at, tulad ng madalas na nangyayari sa Ukraine, biglang sumabog ang tagsibol sa taglamig. Sa lilim - hamog na nagyelo, at sa araw ay natutunaw ito. Ang mga maya ay huni, mga kalapati ay nagco-coo sa solar eels ng mga ginintuang domes ng simbahan. Sa mga taniman, mga seresa at mga puno ng mansanas, na hinubaran ng hoarfrost, tumayo, tulad ng pamumulaklak ng tagsibol, puti. At sa ilalim ng niyebe, ang mga puting pader ng mga kubo ng Cossack ay tila madilim, at mas marumi pa ang mga maruming bahay ng mga Hudyo. (Mga Tala ni S. I. Muravyov-Apostol).

Arkhip Ivanovich Kuindzhi.
"Ukraine".
1879.

Habang dumadaan sa Vinnitsa, napansin niya na ang mga bata sa Ukraine ay hindi kailanman nagsusuot ng baso, at ang kanilang mga ngipin ay hindi nangangailangan ng serbisyo ng mga dentista, at gumawa ito ng napakalakas na impression sa Fuhrer. Itinuro niya kay Martin Bormann:

Alagaan ang katanungang ito ... para sa hinaharap ng bansang Aleman! Ang mga matataas at blond na bata na may asul na mga mata ay dapat na alisin mula sa kanilang mga magulang upang turuan sila sa diwa ng Nazi.

Ang ipinag-uutos na Bormann, na sumasang-ayon kay Hitler, ay agad na nagmula ng isang teorya na ang mga taga-Ukraine ay isang sanga ng mga tribong Aryan, na katulad ng mga sinaunang Aleman. Ang punong tanggapan ng Heinrich Himmler sa mga panahong ito ay matatagpuan malapit sa Zhitomir, ang nakabaluti na kotse ni Himmler na cruised araw-araw sa pagitan ng Vinnitsa at Zhitomir, hindi nakalimutan ni Hitler na paalalahanan ang SS Reichsfuehrer:

Heinrich, oras na upang mag-isip tungkol sa pagpili ng mga batang Slavic upang mapunan ang mga reserbang lakas ng tao ng aming Reich, para sa mga panlabas na taga-Ukraine ay kumakatawan sa mahusay na eugenic na materyal ...

Valentin Pikul. "Square of the Fallen Fighters".

Arkhip Ivanovich Kuindzhi.
"Ang pinuno ng isang magbubukid - isang Ukrainian na nasa isang straw hat."
1890-1895.

Ang mga taga-Ukraine (pangalan sa sarili), mga tao sa USSR. Ang populasyon ay 42 347 libong katao, ang pangunahing populasyon ng Ukrainian SSR (36 489 libong katao). Nakatira rin sila sa ibang mga republika ng unyon, kabilang ang RSFSR (3658 libong katao), ang Kazakh SSR (898 libong katao), ang Moldavian SSR (561 libong katao), ang BSSR (231 libong katao), ang Kirghiz SSR (109 libong katao ), ang Uzbek SSR (114 libong katao). Sa labas ng USSR, nakatira sila sa Poland (300 libong katao), Czechoslovakia (47 libong katao), Romania (55 libong katao), Yugoslavia (36 libong katao), pati na rin sa Canada (530 libong katao), ang USA (500 libong tao), Argentina (100 libong katao), Brazil (50 libong katao), Australia (20 libong tao), Paraguay (10 libong katao), Uruguay (5 libong tao). Ang kabuuang populasyon ay 45.15 milyong katao.

Nagsasalita sila ng Ukrainian. Pagsulat mula sa ika-14 na siglo batay sa alpabetong Cyrillic. Laganap din ang Russian, sa Western Ukraine, Polish. Ang naniniwalang mga taga-Ukraine ay halos Orthodokso, ang ilan ay mga Katoliko. Ang mga taga-Ukraine, kasama ang mga malapit na nauugnay na mga Ruso at Belarusian, ay kabilang sa mga Silangang Slav. Sa Polesie, ang mga pangkat na sub-etniko ng Litvin at Poleschuk ay nakikilala, at sa mga Carpathian - Hutsuls, Boykov, Lemko.

Ang pagbuo ng nasyonalidad sa Ukraine ay naganap batay sa isang bahagi ng populasyon ng East Slavic, na dating bahagi ng isang solong sinaunang estado ng Russia (9-12 siglo).

Noong ika-16 na siglo, nabuo ang wikang libro ng Ukrania (tinaguriang Old Ukrainian). Batay sa mga dialect ng Middle Dnieper sa pagsisimula ng 18-19 siglo, nabuo ang modernong wikang pampanitikan ng Ukrainian (New Ukrainian).

Ang pangalang "Ukraine" ay ginamit upang magtalaga ng iba't ibang mga timog at timog-kanlurang bahagi ng mga lupain ng Lumang Russia sa kahulugan ng "lupa" pabalik noong ika-12-13 siglo. Kasunod (sa ika-18 siglo) ang katagang ito sa kahulugan ng "lupa", iyon ay, ang bansa, ay naayos sa mga opisyal na dokumento, naging malawak sa tanyag na masa at naging batayan para sa etnonym ng taong Ukraine.

Kasama ang mga etnonym na orihinal na ginamit kaugnay sa kanilang timog-silangan na pangkat - "mga taga-Ukraine", "Cossacks", "mga Cossack na tao", noong ika-15-17 siglo (sa Kanlurang Ukraine hanggang sa ika-19 na siglo) ang pangalang sariling "Ruska "(" Rusini "). Noong ika-16-17 na siglo, sa mga opisyal na dokumento ng Russia, ang mga taga-Ukraine ay madalas na tinawag na "Cherkassians", kalaunan, sa mga panahong pre-rebolusyonaryo, higit sa lahat tinawag silang "Little Russia", "Little Russia" o "South Russia".

Malaki ang pagkakaiba-iba ng pagkain sa iba't ibang mga segment ng populasyon. Ang pagkain ay batay sa mga pagkaing gulay at harina (borscht, dumplings, iba't ibang yushki), cereal (lalo na ang dawa at bakwit); dumplings, pampushki na may bawang, lemishka, noodles, jelly, atbp. Ang mga isda, kabilang ang inasnan na isda, ay sumakop sa isang makabuluhang lugar sa pagkain. Ang pagkaing karne ay magagamit lamang sa mga magbubukid tuwing piyesta opisyal. Ang pinakatanyag ay ang baboy at mantika. Mula sa harina kasama ang pagdaragdag ng poppy at honey, maraming mga buto ng poppy, cake, knyshi, bagel ang lutong. Ang mga nasabing inumin tulad ng uzvar, varenukha, sirivets ay laganap. Bilang seremonyal na pinggan, ang pinakakaraniwan ay mga cereal - kutia at kolyvo na may pulot.

Tulad ng mga Ruso at Belarusian, sa pampublikong buhay ng nayon ng Ukraine hanggang sa katapusan ng ika-19 na siglo, sa kabila ng pag-unlad ng kapitalismo, nagpatuloy ang mga nakaligtas sa serfdom at patriarchal na relasyon, pamayanan ng kapitbahayan- ang maramihan. Maraming tradisyunal na kolektibong anyo ng paggawa ay katangian (paglilinis, supryaga - katulad ng mga katulong ng Russia at "mga manggagawa sa pamayanan" - mga asosasyon ng mga hindi kasal na lalaki) at pahinga (mga pagdiriwang sa gabi, mga awit ng Pasko at pagkamapagbigay, atbp.).

"Mga Tao ng Mundo". Moscow, "Soviet Encyclopedia". 1988 taon.

Vasily Sternberg.
"Makatarung sa Ukraine".

Magbabasa kami nang kaunti sa eroplano, ngunit agad na nakatulog. At nang magising sila, ang sasakyang panghimpapawid ay lumilipad na sa ibabaw ng mga patlang ng Ukraine, kasing mayabong at patag tulad ng aming Midwest. Nasa ilalim namin inilatag ang walang katapusang bukirin ng napakalaki ng kamalig ng Europa, ang ipinangakong lupain, na naninilaw ng trigo at rye, na ani dito at doon, naani sa ibang lugar. Walang isang burol o isang taas kahit saan. Ang patlang ay umabot hanggang sa abot-tanaw, patag at bilugan. At ang mga ilog at batis ay baluktot at baluktot sa libis.

Malapit sa mga nayon kung saan naganap ang mga laban, ang mga kanal, kanal at mga latak ay napunta sa mga zigzag. Ang ilan sa mga bahay ay walang bubong, sa ilang mga lugar ang mga itim na patch ng nasunog na bahay ay nakikita.

Tila wala nang katapusan ang kapatagan na ito. Ngunit, sa wakas, lumipad kami hanggang sa Dnieper at nakita ang Kiev, na nakatayo sa tabi ng ilog sa isang burol, ang nag-iisang burol sa loob ng maraming mga kilometro sa paligid. Lumipad kami sa wasak na lungsod at nakarating sa paligid.

Tiniyak sa amin ng lahat na sa labas ng Moscow ang lahat ay magiging ganap na magkakaiba, na walang ganoong kalubhaan at pag-igting. At walang pag aalinlangan. Ang mga taga-Ukraine mula sa lokal na VOKS ay nakilala kami sa paliparan. Nakangiti sila palagi. Mas masaya sila at mas kalmado kaysa sa mga taong nakasalamuha namin sa Moscow. At nagkaroon ng higit na pagiging bukas at pagiging magiliw. Ang mga kalalakihan - halos lahat - ay malalaking mga blondes na may kulay-abong mga mata. Isang kotse ang naghihintay sa amin na dalhin kami sa Kiev.

"Ukrainian".
1883.
Rehiyonal na Poltava Art Museum sila. Nikolay Yaroshenko, Poltava.

Ang sama na bukid na "Shevchenko-1" ay hindi kailanman naging isa sa pinakamahusay, sapagkat ang lupain ay hindi masyadong maganda, ngunit bago ang giyera ito ay isang masaganang nayon na may tatlong daan at animnapu't dalawang bahay, kung saan naninirahan ang 362 na pamilya. Sa pangkalahatan, maayos ang mga bagay para sa kanila.

Matapos ang mga Aleman, walong bahay ang nanatili sa nayon, at maging ang mga ito ay sinunog ang kanilang bubong. Nagkalat ang mga tao, marami sa kanila ang namatay, ang mga kalalakihan ay umalis bilang mga partisano sa kagubatan, at alam lamang ng Diyos kung paano alagaan ang mga bata sa kanilang sarili.

Ngunit pagkatapos ng giyera bumalik ang mga tao sa nayon. Ang mga bagong bahay ay lumago, at dahil panahon na ng pag-aani, ang mga bahay ay itinayo bago at pagkatapos ng trabaho, kahit na sa gabi ng ilaw ng mga parol. Upang maitayo ang kanilang maliit na bahay, nagtutulungan ang mga kalalakihan at kababaihan. Ang bawat isa ay nagtayo ng pareho: una, isang silid at tumira dito hanggang sa mabuo ang isa pa. Sa taglamig, napakalamig sa Ukraine, at ang mga bahay ay itinayo sa ganitong paraan: ang mga dingding ay gawa sa mga tinabas na troso na naayos sa mga sulok. Ang isang shingle ay ipinako sa mga troso, at isang makapal na layer ng plaster ang inilalagay dito upang maprotektahan ito mula sa lamig mula sa loob at labas.

Ang bahay ay may isang vestibule na nagsisilbing isang silid ng imbakan at isang pasilyo nang sabay. Mula dito ay pumasok ka sa kusina, isang plaster at whitewash na silid na may isang kalan ng brick at isang pugon ng pagluluto. Ang apuyan mismo ay apat na talampakan mula sa sahig, at ang tinapay ay inihurnong dito - makinis na madilim na mga tinapay ng masarap na tinapay na Ukrainian.
Sa likod ng kusina ay matatagpuan karaniwang silid na may isang mesa ng pagkain at mga dekorasyon sa mga dingding. Ito ay isang sala na may mga bulaklak na papel, mga icon at larawan ng mga napatay. At sa dingding ay ang mga medalya ng mga sundalo mula sa pamilyang ito. Ang mga dingding ay puti, at ang mga bintana ay may mga shutter na, kung sarado, ay protektahan din laban sa hamog na nagyelo.

Mula sa silid na ito maaari kang makapasok sa silid-tulugan - isa o dalawa, depende sa laki ng pamilya. Dahil sa mga paghihirap sa bed linen ang mga kama ay natatakpan ng lahat: basahan, balat ng tupa - anumang bagay upang maiinit ito. Ang mga taga-Ukraine ay malinis, at ang kanilang mga tahanan ay ganap na malinis.

Palagi kaming kumbinsido na ang mga tao sa sama-samang bukid ay nakatira sa baraks. Hindi yan totoo. Ang bawat pamilya ay mayroong sariling bahay, hardin, hardin ng bulaklak, malaking hardin ng gulay at apiary. Ang lugar ng naturang site ay tungkol sa isang acre. Habang pinuputol ng mga Aleman ang lahat ng mga puno ng prutas, nakatanim ang mga batang mansanas, peras at seresa.

John Steinbeck. "Russian Diary".

"Batang babae ng Ukraine".
1879.
Kievsky Pambansang Museo Russian art, Kiev.

Kailangang sabihin nang detalyado ang agahan, dahil hindi ko pa nakikita ang katulad nito sa mundo. Upang magsimula sa - isang baso ng bodka, pagkatapos ang bawat isa ay ihain sa mga piniritong itlog mula sa apat na itlog, dalawang malaking pritong isda at tatlong basong gatas; pagkatapos nito, isang ulam na may atsara, at isang baso ng lutong bahay na cherry liqueur, at itim na tinapay na may mantikilya; pagkatapos ay isang buong tasa ng pulot na may dalawang baso ng gatas at, sa wakas, muli isang baso ng bodka. Ito ay tunog, syempre, hindi kapani-paniwala na kinain namin ang lahat ng ito para sa agahan, ngunit talagang kinain namin ito, lahat ay masarap, bagaman sa paglaon ay puno ang aming tiyan at hindi kami maayos.

John Steinbeck. "Russian Diary".

Vladimir Orlovsky.
"Tingnan sa Ukraine".
1883.

Ang kolonel mismo ay mula sa Kiev, at siya ay may ilaw na asul na mga mata, tulad ng karamihan sa mga taga-Ukraine. Limampu siya, at ang kanyang anak ay pinatay malapit sa Leningrad.

John Steinbeck. "Russian Diary".

Vladimir Orlovsky.
"Landscape ng Ukraine".

Banal na Russia ... Kadalasan binibigkas namin ang pamilyar na parirala na ito bilang isang kurso, nang walang pag-iisip - bakit, sa katunayan? Narinig mo na ba ang tungkol sa, sinasabi, ng mga santo ng Kazakhstan, Estonia, America, France, Iraq, China, Madagascar, Australia? .. Maaari mong ipagpatuloy ang seryeng ito nang walang katiyakan nang hindi makahanap ng isang nakakumbinsi na paliwanag tungkol sa misteryosong kababalaghan. Dapat mong tanggapin na hindi mangyayari sa amin na mag-alinlangan sa malalim na organikong koneksyon ng dalawang maikling salita, ang kanilang pangmatagalang, ilang uri ng tectonic inviolability.

Tulad ng, pagkakaroon ng nasaksihan na isang bagay na nagawa, sa aming palagay, hindi sa paraang tao, kinagawian naming humagulgol: kahit papaano hindi sa Russian ito ay. Sumasang-ayon, hindi mangyayari sa amin na sabihin ang tungkol sa isang bagay na katulad, na sinasabi nila, kahit papaano ay hindi sa Kyrgyz, hindi sa Latvian, hindi sa Uruguay ... Sa isang madla kamakailan akong nakatanggap ng isang nakawiwiling tala: "Sa kaban ng bayan ng iyong mga halimbawa ng pagiging Russian. Sa Ukraine sinabi nila (sa pautos na kondisyon): "Tila ako ang wikang Ruso ..."».

Vladimir Irzabekov. "Mga lihim ng Salita ng Russia".

Ilya Efimovich Repin.
"Magsasaka sa Ukraine".
1880.

Ang Ukrainian ay nasira. Nabuhay ng dalawang taon sa isang disyerto na isla. Biglang may isang bangka na humila kasama ang isang magandang babae dito.

Maliit na tao, halika dito! Ibibigay ko sa iyo ang nais mo sa loob ng dalawang taon.

Itinapon ng Ukrainian ang kanyang sarili sa tubig, lumangoy papunta dito.

Vareniki! Vareniki!

Yury Nikulin. "Anecdotes mula kay Nikulin".

Ilya Efimovich Repin.
"Dalawang magsasakang taga-Ukraine".
1880.

Nakipag-usap ako sa ganap na mabait na mga tao ng Kiev, na, sa pamamagitan ng paraan, ay nais pa ring manirahan sa amin sa parehong estado, ngunit, gayunpaman, naniniwala sila na sila ay "mga taga-Ukraine", sapagkat hindi ito ang unang henerasyon na nakikibahagi sa Ukrainization. Naniniwala sila na ang mga taga-Ukraine ay ibang tao, ngunit gayunpaman, sa isang estado, magiging napakahusay namin. Medyo tulad friendly na mga tao ng Kiev. Sinabi ko sa kanila: huwag magalit sa akin, ngunit anong uri ng mga tao ka talaga? Tumingin dito. Maaari akong magsalita ng isang maliit na sloppy sa Mov, ngunit hindi ko basahin at maramdaman sa pamamagitan ng tainga, ngunit ang lahat. Kaya, kung lumipat ako sa Kiev at manirahan doon ng limang taon, pagkatapos ay titigil sila upang makilala ako, at kung nakatira ka sa limang taon sa Moscow, kung gayon hindi ka na nila makilala sa Moscow. Ngunit ang Siberian ay makikita sa Moscow kahit sa sampung taon: marami siyang tampok, higit na pagkakaiba kaysa sa isang Moskal na may mamamayan sa Kiev. Ito ay isang halimbawa mula sa aking pribadong pag-uusap, hindi isang pang-agham na debate. At hindi sila nakipagtalo sa akin. Magkamukha talaga kami. Sa pag-uusap, ang bawat isa ay maaaring magsalita ng kanilang sariling wika, upang hindi masira, hindi magpatawa. Maaari akong makipag-usap sa isang Galician. Nagkaroon ako ng mahabang kontrobersya noong 1991 kasama ang mga Galician sa kalye ng Lvov, walang pagdanak ng dugo. Bukod dito, nagsasalita sila hindi lamang ng Ukrainian, nagsasalita sila ng isang napaka-kakaibang diyalekto ng Galician. Ngunit naintindihan ko ang lahat, at ako mismo ay nagsasalita ng lagi, tulad ng isang Muscovite. At maayos ang lahat, nagkaintindihan kami. At hindi ka makakausap ng ganoong Pole.

Vladimir Makhnach. "Ano ang mga tao (etnos, bansa)". Moscow, 2006.

Ilya Efimovich Repin.
"Ukrainian Hut".
1880.

Ang mga taga-Ukraine ay nagsimulang mabuhay nang mahusay

Ang mga siyentipiko mula sa Kiev National University of Technology and Design ay nagsagawa ng anthropometric na pagsasaliksik sa mga naninirahan sa Ukraine. Ang kanilang hangarin ay lubos na mahulaan: upang matukoy ang direksyon ng industriya ng ilaw ng bansa sa mga darating na taon, upang malaman kung anong laki ng damit at kasuotan sa paa ang magiging pinakatanyag. Para sa huling isang-kapat ng isang siglo, ang nasabing survey ay isinagawa sa unang pagkakataon.

Ang mga eksperto ay napagpasyahan: ang populasyon ng Ukraine ay lumago ng 8-10 cm, at ang mga naninirahan sa hilagang bahagi ng bansa ay lumago nang higit pa sa "mga timog". Sa average, ang laki ng mga sapatos na tumatakbo para sa parehong kalalakihan at kababaihan ay tumaas ng dalawang numero. Sa parehong oras, ang mga taga-Ukraine ay tumaba at nakayuko. Ang mga patag na paa, sanhi ng isang laging nakaupo na pamumuhay, pati na rin ang mga pagbabago sa mga kondisyong panlipunan, ay kapansin-pansin na kumalat.

"Mga Himala at Pakikipagsapalaran" 20053 2005.

Konstantin Yakovlevich Kryzhitsky.
"Gabi sa Ukraine".
1901.

"Moonlit Night sa Ukraine".
Pagpipinta mula sa ari-arian ng A. N. Kuropatkin Sheshurino.

Nikolay Efimovich Rachkov.
"Batang babae ng Ukraine".
Pangalawang kalahati ng ika-19 na siglo.

Nikolay Pimonenko.
"Gabi ng Ukraine".
1905.

Nikolay Pimonenko.
Pag-aani sa Ukraine.

"Mga Ruso, Ukrainiano at Belarusian".
Mga ukit sa ika-19 na siglo.

Sergey Vasilkovsky(1854-1917) - isa sa mga nangungunang artista sa Ukraine noong huling bahagi ng XIX - maagang bahagi ng XX siglo. Ipinanganak siya noongAng rehiyon ng Kharkiv sa pamilya ng isang klerk. Natanggap niya ang kanyang paunang kasanayan sa pagkamalikhain mula sa kanyang mga magulang at lolo. Inihayag sa kanya ng kanyang ama ang kagandahan at pagpapahiwatig ng pagsulat ng kaligrapya, ang kanyang ina - isang pag-ibig sa mga awiting bayan at alamat, at ang kanyang lolo - isang inapo ng isang pamilya Cossack, na nagtanim sa kanyang apo ng isang interes sa mga sinaunang kaugalian at tradisyon ng Ukraine.

Ang kapaligiran at ang kapaligiran ay nag-ambag sa ang katunayan na Sergei sa maagang pagkabata nagsimulang lumitaw malikhaing tauhan: mahilig siya sa musika, kumanta at magpinta. Ang batang lalaki ay nakatanggap ng isang mas masusing kaalaman sa pagguhit sa Pangalawang Kharkov Gymnasium mula sa guro ng pagguhit ng gymnasium na si Dmitry Bezperchy, isang mag-aaral mismo ni Karl Bryullov. Gumawa siya ng iba't ibang mga sketch, at kahit na gumuhit ng mga cartoon ng kanyang mga guro, kung saan, tila, nakakuha siya ng mga mani.Dahil ang kanyang mga magulang, mga taong may mga lumang pananaw at tradisyon, ay nakakita ng hinaharap na kagalingan ng kanilang anak sa serbisyo publiko, sa pagpupumilit ng kanyang ama, ang batang si Sergei ay pumasok sa paaralang beterinaryo ng Kharkov. Matapos ang dalawang taong pag-aaral sa paaralan, iniwan niya ito at nagtatrabaho bilang isang klerk sa Kharkov Treasury. Ang hindi minamahal na trabaho ay nagtimbang sa taong malikhain, at sinabi ni Sergei sa kanyang ama na aalis siya sa kanyang trabaho at aalis patungong St. Petersburg upang pumasok sa Academy of Arts. Kung saan tumugon ang ama: kung umalis siya sa puwesto, pagkatapos ay ipaalam sa kanya na wala siyang ama, yamang hindi na niya ito isasaalang-alang na isang anak. Sa kabila ng isang liham na may "sumpa" mula sa kanyang ama, ang 22-taong-gulang na Sergei ay umalis sa opisyal na posisyon, at noong 1876 ay pumasok siya sa St. Petersburg Academy of Arts.Si Vasilkovsky ay mag-aaral sa akademya sa loob ng siyam na taon. Una, dumadalo siya sa mga pangkalahatang klase, at pagkatapos ay lilipat sa landscape workshop ng mga akademiko na sina Mikhail Klodt at Vladimir Orlovsky. Siya ay may maliit na pera at, nangangailangan, ay napilitang kumita: alinman sa pagtatrabaho bilang isang "retoucher" sa magaan na pagpipinta, o pagkopya ng mga guhit na ipinagbibili.

Sa kabila ng mga paghihirap sa pananalapi, ang kanyang pag-aaral sa akademya ay matagumpay na nagpunta, at makalipas ang tatlong taon ay nakatanggap si Sergei Ivanovich ng isang maliit na pilak na medalya para sa isang sketch ng landscape mula sa buhay, at makalipas ang dalawang taon, isang pangalawang maliit na pilak na medalya.

Ang kanyang mahusay na talento para sa pagpipinta ay umunlad nang higit pa sa mga sumusunod na taon ng pag-aaral.

Noong 1883, buong tag-araw, si Sergei Ivanovich ay maraming nagtrabaho sa Ukraine, na gumuhit ng mga orihinal na sketch ng landscape na puno ng malikhaing inspirasyon at kabataan ng pag-ibig: "Spring sa Ukraine", "Tag-init", "Stone Balka", "Sa labas ng bayan" at iba pa, ibig sabihin upang ipakita ang mga ito para sa isang gintong medalya sa isang akademikong eksibisyon.

Sa susunod na taon, para sa pagpipinta na "Umaga" na si Vasilkovsky ay nakatanggap ng isang maliit na gintong medalya. At makalipas ang isang taon, para sa natapos na diploma na gawain ng sining na "Sa Mga Donet", iginawad sa kanya ang isang malaking gintong medalya, at tumatanggap ng karapatang maglakbay sa ibang bansa bilang isang pensiyonado ng akademya.

Sa oras na iyon, ang salitang ito ay hindi nangangahulugang mga matatanda, ngunit may talento na kabataan na ipinadala upang mag-aral sa ibang bansa sa loob ng maraming taon, habang binabayaran sila ng isang makabuluhang bayad ("pensiyon").

"Spring sa Ukraine"

"Sa labas ng bayan"

"Umaga"

Noong Marso 1886 si Vasilkovsky ay nagpunta sa isang pagretiro sa Western Europe - France, England, Spain, Italy at Germany. Nang magtrabaho siya at mag-aral sa Pransya, naging malapit siya sa mga "Barbizonian", na ang akda ay lumikha ng isang kasiyahan sa manonood, na nakita niya ang tula at totoong kagandahan sa kalikasan.Sa panahon ng kanyang pamamasyal sa Europa, lumilikha ang artist ng Ukraine ng mga kagiliw-giliw na tanawin: "Umaga sa Besançon", "Bois de Boulogne sa taglamig", "Pangangaso para sa mga partridges sa Normandy", "Karaniwang Breton manor", "Tingnan sa Pyrenees", "Pagkatapos ang ulan (Spain) "," Neighborhoods of San Sebastiano "," Winter evening in the Pyrenees "at iba pa.

"Umaga sa Besançon"

Matapos ang isang paglalakbay sa ibang bansa sa negosyo, si Sergei Ivanovich ay nanirahan sa Kharkov at puno ng malikhaing enerhiya, naglalakbay sa kanyang katutubong lupain at steppes ng Ukraine.

Sa pamamagitan ng kanyang masining na stroke stroke, lumilikha siya ng mga nakagagalak na tanawin ng lyric-epic: "Chumatsky Romodanovsky Way", "Village Street", "Sunset in Autumn", "Winter Evening", "Herd sa labas ng nayon", "Mills" at marami pang iba ...

"Chumatsky Romodanovsky paraan"

"Village street"

"Mills"

Ang pinturang realista ng Ukraine ay nagpinta din ng mga larawan sa isang makasaysayang tema, kung saan niluwalhati niya ang maluwalhating mga Cossack ng Ukraine: "Cossack Picket", "Zaporozhets on Intelligence", "Guard of Zaporozhye Liberties" ("Cossacks in the Steppe"), "On Guard "," Cossack Levada "," Cossack Mountain "," Cossack Field "," Zaporozhets on patrol "," Cossack in the steppe. Mga Nag-aalarma na Palatandaan "," Cossack at Girl "," Kampanya ng Cossacks "at maraming iba pa.

"Cossack picket"

Tagapangalaga ng Zaporizhzhya Liberties "

"Cossack Levada"

Ang gawa ni Vasilkovsky ay hindi limitado lamang sa mga tanawin ng lupa at mga kuwadro ng kasaysayan - nagtrabaho rin siya sa genre ng pagpipinta ng larawan. Sa isang bilang ng mga larawan, ang isa sa pinakatanyag ay ang larawan ng Ukrainian na si Moises - Taras Shevchenko.Nagpakita rin ang artist ng mataas na propesyonal na kasanayan sa artistikong pang-artistikong nasa napakalaking genre - pininturahan niya ang kinikilalang obra maestra ng modernismo ng Ukraine: ang Poltava Provincial Zemstvo.

Sa kabuuan, para sa kanyang 35-taong-gulang na gawaing malikhaingSi Sergey Vasilkovsky ay lumikha ng higit sa 3000 mga kuwadro na gawa. Bilang karagdagan, siya ang may-akda ng mga album Mula sa Ukrainian Antiquity (1900) at Mga Motibo ng Mga Ornamenta ng Ukraine (1912), kung saan siya ay nagtatrabaho kasama ang isa pang sikat na artist sa Ukraine na si Nikolai Samokish.

Ayon sa petsa ▼ ▲

Sa pangalang ▼ ▲

Pinakatanyag ▼ ▲

Sa antas ng kahirapan ▼

Isang portal na nakatuon sa isa sa mga pinakatanyag na artista sa Ukraine, na ang mga gawa ay popular hindi lamang sa Ukraine, ngunit nasa mga museo at pribadong koleksyon din sa maraming mga bansa sa mundo. Ang kanyang mga kuwadro na gawa ay hindi maaaring malito sa anumang iba pa, ang mga ito ay kaakit-akit at natatangi. Ang mga batang mabilog, rosas ang pisngi at may ilong ay hindi mag-iiwan ng sinumang walang malasakit, at, kahit papaano, mapangiti ka. Sa site na ito, maaari mong malaya na suriin ang mga gawa ng Evgenia Gapchinskaya at makita ang mga buklet na may kanyang mga kuwadro na gawa.

Kung ikaw ay isang tagahanga ng estilo ng abstract art, kung gayon tiyak na gugustuhin mo ang gawa ng artistang ito sa Ukraine. Pumunta sa site, pumunta sa menu na "Pagkamalikhain" - "Pagpipinta" at tangkilikin ang napapanahong sining. Ngunit ang taong may talento ay may talento sa lahat, tama ba? Kaya't huwag palalampasin ang pagkakataon na tumingin sa iba pang mga uri ng sining kung saan ang galing ng may-akda, tulad ng pagpipinta sa dingding, pagpipinta ng mga dingding, harapan at pool, disenyo ng mga bagay at silid, grapiko at eskultura.

Maaari mong makita ang mga gawa ng bantog sa mundo na modernistang artista ng Kiev na si Petr Lebedinets sa portal na ito. Ang item sa menu na "Tungkol sa may-akda" ay magbibigay sa iyo ng isang pangkalahatang ideya ng artist mismo, ang kanyang mga parangal, mga pampublikong museo at mga pribadong koleksyon sa mundo, kung saan matatagpuan ang kanyang mga kuwadro na gawa. Sa item na "Gallery", inilalagay ang mga likhang sining ng may akda sa istilo ng modernismo, kung saan ipinahiwatig ang naturang data tulad ng pangalan, materyal, uri ng pintura, laki ng canvas at taon ng pagsulat.

Tingnan ang mga gawa ng mga napapanahong artista sa Ukraine sa portal na ito. Narito ang mga gawa sa pinaka iba't ibang mga diskarte: pagpipinta ng langis at watercolor, pagpipinta ng icon, maliit na may kakulangan, masining na pagbuburda, batik, graphics at kahit pagkuha ng litrato. Kung ikaw ay isang artista, kung gayon, na sinusunod ang ilang mga patakaran sa disenyo, maaari kang mag-apply at maglagay ng ilan sa iyong mga kuwadro na gawa o may-akda ng iyong mga kaibigan sa mga pahinang panauhin ng site. Sa katalogo ng mga site, maaari kang pumunta sa iba pang mga kapaki-pakinabang na mapagkukunan ng sining.

Mayroong maraming mga talentadong artista na naninirahan sa Ukraine, na ang mga gawa ay talagang karapat-dapat pansinin. Ang isa sa mga may akda na ito ay si Andrey Kulagin, na ang site ay inaanyayahan ka naming bisitahin. Ang pintor ay nagpinta ng mga kuwadro na langis sa mga istilo ng pagiging totoo at surealismo, at maaari ring magyabang ng mahusay na mga graphic na gawa. Bilang karagdagan sa magagaling na sining, mababasa mo ang mga artikulo ni Andrey tungkol sa paksa ng mga pag-aaral sa kultura, na nai-post niya sa kanyang portal, at pamilyar sa talambuhay ng may-akda.

Nais mo bang maging pamilyar sa mga gawa ng mga modernong pintor sa Ukraine? Halika sa portal na ito! Ito ay isang malakihang gallery ng pagpipinta na may malinaw at maginhawang pag-navigate sa site. Maaari ka ring maghanap para sa mga artista ayon sa bansa. Ang mga resulta ng paghahanap ay pinagsunod-sunod ayon sa rating ng gumagamit sa site, ayon sa lungsod ng paninirahan, alpabeto o sa petsa ng pagpaparehistro ng artist - ikaw mismo ang pumili kung aling pamamaraan ang mas maginhawa para sa iyo upang mabilis na mahanap ang may akda na interesado ka.

Kung ikaw ay interesado modernong pagpipinta langis, pagkatapos ay tiyak na magiging interesado ka upang tingnan ang pagpipinta ng artistang ito sa Ukraine na nagtatrabaho sa natatanging pamamaraan ng larawan sa mosaic. Ang mga kuwadro na gawa ni Dmitry ay nasa mga koleksyon iba't-ibang bansa Europa Sa pamamagitan ng pag-click sa mga link sa kaliwang menu ng site, makikita mo ang lahat ng impormasyon na interesado ka. Para sa kaginhawaan, ang lahat ng mga gawa ay pinagsunod-sunod sa iba't ibang mga heading alinsunod sa paksa. Ang talambuhay ng may-akda at mga detalye sa pakikipag-ugnay ay matatagpuan doon.

Patuloy itong dumaan sa mga yugto ng Baroque, Rococo at Classism. Ang impluwensyang ito ay maliwanag na sa dalawang larawan ng 1652 ng mga anak ni B. Khmelnitsky na sina Timofey at Rozanda. Sa parehong oras, ang istilo ng maagang pagpipinta sa Ukraine ay magkakaiba at hindi pantay sa kasanayan.

Ang kultura ng Ukraine sa ikalawang kalahati ng ika-17 at unang bahagi ng ika-18 na siglo

Karamihan sa mga seremonyal na larawan (parsuns) ng mga kolonel ng Cossack na nakaligtas ay pininturahan ng mga lokal na manggagawa sa Cossack, na, gayunpaman, ay nakapagpahiwatig ng kalagayan at katangian ng mga nakalarawan na matatanda. Si Pavel Alepsky ay nagsulat tungkol sa makatotohanang kasanayan ng mga pintor ng Cossack sa kalagitnaan ng ika-17 siglo.

Sa kasamaang palad, isang maliit na bahagi lamang ng mga kuwadro na gawa na nilikha Mga artista sa Ukraine Ika-18 siglo. Sa ikalawang kalahati ng ika-17 siglo. ang mga paaralan ng mga pintor ng icon ay nalikha na. Ang pinakatanyag na halimbawa ay ang mga mural ng Assuming Cathedral at ang Trinity Gate Church sa Kiev-Pechersk Lavra, na may malambot, pastel na anyo ng pagsulat. Ang pagiging sensitibo, bilugan na kinis ng mga linya ay nababagay sa madla sa isang medyo melancholic na kalooban, sinusubukang mapanatili ang kasayahan ng pananaw sa mundo. Kasabay nito, ang mga dramatikong eksena, tulad ng "The Expulsion of the Merchants from the Temple," at lalo na ang mga eksena ng mga hilig, ay ginawa sa paglipat ng militanteng pag-igting na naaayon sa magulong panahon. Ang mga pigura na inilalarawan sa mga fresco ay nakahinga sa katawan at kalusugang pangkaisipan, ang kanilang mga paggalaw ay nawala ang lahat ng tigas at, sa pangkalahatan, binigyang diin ang pagtaas ng kanilang kalooban.

Ang mga larawang nilikha ng Kiev-Pechersk Art Workshop ay naging isang canon, isang huwaran sa lahat ng iba pang mga bahagi ng Ukraine.

Pagpipinta sa templo

Sa oras na iyon, ang tinaguriang portrait ng simbahan ay naging isang katangian ng sangkap ng pagpipinta sa templo. Ang mga nagtatag, nagbibigay at tagapag-alaga ng isang partikular na simbahan, pati na rin ang mga kumikilos (ang mga pinuno ng council ng parokya), ay tinawag na mga guro (sa tanyag na wika - ang punong-guro). Mayroong maraming mga naturang tagapag-alaga sa mga simbahan sa Kiev sa panahon ng kanilang kasaysayan. Sa dambana ng Assuming Church Kiev-Pechersk Lavra bago ito pasabog noong 1941, 85 mga pigura ng kasaysayan- mula sa mga prinsipe ng Kievan Rus hanggang kay Peter I (malinaw na hindi ito lahat). Ang mga nakatatandang hierarch ng simbahan ay inilalarawan bilang hindi nababago, ngunit mas malapit sa panahong iyon ang makasaysayang tao, mas malinaw ang naging mga larawan, mas maraming ekspresyon at sariling katangian ang makikita sa mga mukha.

Ang mga iconostase ng simbahan, kung saan inilagay ang mga icon sa apat o kahit limang mga hilera, ay nakatanggap ng pambihirang karangalan sa panahon ng Baroque. Ang pinakatanyag sa mga nakaligtas na Baroque iconostases ng ganitong uri ay ang mga iconostases mula sa mga simbahan ng Holy Spirit sa Rohatyn, sa Galicia (kalagitnaan ng ika-17 siglo) at ang vault ng libing ng simbahan ni Hetman D. Apostol sa Bolshiye Sorochintsy (unang kalahati ng ang ika-18 siglo). Ang tuktok ng pagpipinta ng kuda ng icon ng ika-17 siglo. mayroong iconodasis ng Bogorodchansky (Manyavsky), na ginawa noong 1698-1705. master Job Kondzelevich. Ang mga tradisyunal na tagpo ng Bibliya ay kopyahin dito sa isang bagong paraan. Inilarawan nang live totoong tao puno ng mga nagsasalita, kahit na bihis sa mga lokal na costume.

Medyo maaga, ang mga elemento ng istilo ng Rococo ay nahulog sa pagpipinta ng icon, na nauugnay sa aktibong paggamit ng mga mag-aaral ng Lavra art workshop bilang mga halimbawa ng mga guhit, ang mga magulang ng French Rococo Watteau at Boucher, na ipinakita sa mga koleksyon ng album ng mag-aaral. Nagdadala ang Rococo ng sobrang gaan at galante sa mga larawan, nagdaragdag ng mga maliliit na detalye, lumilitaw ang isang fashion para sa pagganap ng mga babaeng parsuns.

Pag-unlad ng klasismo sa sining sa ikalawang kalahati ng ika-17 siglo

Sa ikalawang kalahati ng ika-17 siglo, nabuo ang pag-ukit ng tanso. Ang pag-unlad ng pag-ukit ay naganap na malapit sa koneksyon ng isyu ng mga thesis ng mag-aaral, ang mga pangangailangan ng pag-print, pati na rin ang mga order para sa mga panegflix. Sa parehong oras, kasama ng mga gawa ng mga kapatid na Tarasevich at kanilang mga kasamahan sa paglaon, ang isa ay makakahanap hindi lamang ng mga mararangyang komposisyon ng alegaturang isang sekular at relihiyosong kalikasan, kundi pati na rin ang makatotohanang mga sketch ng ukit sa mga tanawin, panahon at gawaing pang-agrikultura. Noong 1753, naglabas ng isang atas si Empress Elizabeth: tatlong mga bata sa Ukraine mula sa chapel ng korte, na nawalan ng boses, ay dapat ilipat sa masining na agham. Ang mga taong ito ang hinaharap na tanyag na mga artista sa Ukraine na sina Kirill Golovachevsky, Ivan Sabluchok at Anton Losenko. Ang bawat isa sa kanila ay gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa pag-unlad ng klasikong sining.

Edukasyon sa sining sa Ukraine sa ikalawang kalahati ng ika-19 - maagang bahagi ng ika-20 siglo

Ang propesyonal na masining at malikhaing pagsasanay ng mga masters ng Ukraine noong ika-19 na siglo ay naganap sa St. Petersburg Academy of Arts at sa noon ay tanyag na mas mataas na mga institusyong sining ng Europa, kung saan ang pangunahing diin ay sa akademismo at klasismo. Sa ilalim ng mga kundisyon ng pagbuo ng mga aesthetics, nagkaroon ito ng pagkakataong lumikha ng paglaban sa masining na pag-unlad ng Ukraine, upang lumikha ng isang bangin sa pagitan ng katutubong at "panginoon" na sining.

Ang pinakamahusay mga kuwadro na sining Ang mga pinturang taga-Ukraine noong ika-19 na siglo ay kinatawan ng mga imigrante na may edukasyong pang-akademiko, at ito ang, una sa lahat, si T. Shevchenko, at pagkatapos ay kasama niya sina Napoleon Buyalsky, Nikolai at Alexander Muravyovs, Ilya Repin at iba pa, na nagsikap na lumikha ng isang pambansa paaralan ng sining. Ang sentro para sa pagpapaunlad ng buhay pangkulturang at pansining ay ang Kiev. Pagkatapos nito, nagsimula ang permanenteng pagbuo ng mga paaralan ng sining. Ang Kiev Drawing School ay naging isa sa mga unang institusyon ng sining, gampanan ang isang mahalagang papel sa pagpapaunlad ng pinong sining ng Ukraine. V magkaibang oras I. Si Levitan, M. Vrubel, V. Serov, K. Kryzhitsky, S. Yaremich at iba pa ay nag-aral dito. Ang mga tanyag na artista ay nakatanggap ng kanilang edukasyong pang-sining sa elementarya sa paaralan: G. Dyadchenko, A. Murashko, S. Kostenko, I. Izhakevich , G Svetlitsky, A. Moravov.

Nagbigay ang paaralan ng sining ng masusing pagsasanay para sa paglikha ng mga kuwadro na gawa. Nagtatag pa ang institusyon ng isang museo, na tumanggap ng iba't ibang mga sketch at guhit ni Repin, Kramskoy, Shishkin, Perov, Aivazovsky, Myasoedov, Savitsky, Orlovsky at iba pa. Ang mga guro ng paaralan ay gumagamit ng mga progresibong pamamaraan batay sa mga kinakailangan ng pagguhit mula sa kalikasan, mahigpit na pagsunod sa prinsipyo "Mula madali hanggang sa mas mahirap", na nagbibigay ng isang indibidwal na diskarte, isang organikong kumbinasyon ng espesyal at pangkalahatang edukasyon, iyon ay, nakatuon sa pagpapaunlad ng komprehensibong edukasyon sa sining.

Si Propesor P. Pavlov, ang bantog na geographer ng Russia na si P. Semenov-Tyan-Shansky, pati na rin ang mga lokal na kolektor ng mga gawa na V. Tarnovsky at I. Si Tereshchenko ay tumulong sa pag-aayos ng paaralan ng M. Murashko. Ang mga nakaranasang guro ng paaralan sa iba't ibang oras ay sina M. Vrubel, I. Seleznev, V. Fabricius, I. Kostenko at iba pa. Edukasyon. Ang mga mag-aaral ng Academy of Art ay ang hinaharap na tanyag na mga artista sa Ukraine na sina P. Volokidin, P. Aleshin, M. Verbitsky, V. Zabolotnaya, V. Rykov, F. Krichevsky, K. Trofimenko, A. Shovkunenko at iba pa. Edukasyong pang-sining sa Ang Ukraine sa ikalawang kalahati ng 19- go - ang simula ng ika-20 siglo. kinakatawan ng mga paaralan na puro sa Odessa, Kiev at Kharkov.

Ang sining ng Ukraine noong huling bahagi ng ika-19 - maagang bahagi ng ika-20 siglo

Ang isang partikular na kilalang lugar sa sining ng Ukraine ay pagmamay-ari ni T. Shevchenko, na nagtapos noong 1844 bilang isang mag-aaral ni Karl Bryullov mismo, ang may-akda ng sikat na pagpipinta na "The Last Day of Pompeii." Si T. Shevchenko ay lumikha ng isang bilang ng mga kuwadro na gawa mula sa buhay ng mga magsasaka ("Gypsy Fortune Teller", "Katerina", "Family ng Magsasaka", atbp.). Ang patula at masining na pamana ni T. Shevchenko ay may malaking epekto sa pag-unlad ng kultura ng Ukraine at, sa partikular, sa mahusay na sining. Natukoy nito ang orientasyong demokratiko, na malinaw na ipinakita sa mga gawa ng mga nagtapos ng St. Petersburg Academy of Arts na si L. Zhemchuzhnikov at K. Trutovsky. Si Konstantin Trutovsky ay kilala rin sa kanyang mga guhit para sa mga gawa ni N. Gogol, T. Shevchenko, Marko Vovchok, nakunan din niya ang talambuhay ng artist ng Ukraine na si T. Shevchenko.

Nang maglaon, ibinahagi ng mga progresibong master ang mga ideya ng "Association of Traveling Art Exhibitions" na nilikha noong 1870 at mga pinuno nito: I. Kramskoy, V. Surikov, I. Repin, V. Perov. Pagkuha ng isang halimbawa mula sa "Itinerants" ng Russia, pinilit ng mga pinturang taga-Ukraine ang kanilang gawain na gumamit ng isang makatotohanang masining na wika, na nauunawaan ng mga tao, at ipakita ang kanilang mga kuwadro na gawa sa mga residente ng iba't ibang lungsod. Sa partikular, ang Society of South Russian Artists ay nilikha sa Odessa, na aktibong kasangkot sa negosyo sa eksibisyon.

Ang pagiging perpekto ng masining at mataas na pagiging totoo ay likas sa mga kuwadro na gawa ni Nikolai Pimonenko. Ang pinakatanyag niyang gawa ay ang "Seeing Off Recruits", "Haymaking", "Rivals", "Matchmaker". A. Ipinakita ni Murashko ang kanyang talento sa pang-makasaysayang genre. Siya ang may-akda ng tanyag na pagpipinta na "The Funeral of Koshevoy", para sa sentral na pigura na ipinakita ni Staritsky. Sa pagpipinta ng tanawin, nagpakita si Sergei Vasilkovsky ng higit na talento, na ang gawain ay malapit na nauugnay sa rehiyon ng Kharkiv. Binuksan niya ang pagpipinta sa Ukraine sa Europa, kung saan pinarangalan siyang ipakita ang kanyang mga kuwadro na gawa sa isang salon sa Paris na "wala sa turn". Ang mga tanawin ng dagat ng pinturang pandagat na si I. Ang Aivazovsky ay naging isang natatanging kababalaghan sa sining sa mundo. Ang hindi maagap na epekto ng ilaw ng buwan ay minarkahan ang pagpipinta na "Night over the Dnieper" ni Arkhip Kuindzhi. Ang mga natitirang masters ng landscape painting ay ang mga pintor ng Ukraine noong ika-19 na siglo: S. Svetoslavsky, K. Kostandi, V. Orlovsky, I. Pokhitonov.

Si Ilya Repin, na ipinanganak sa Chuguev sa Slobozhanshchina, ay patuloy na nagpapanatili ng kanyang koneksyon sa Ukraine. Kabilang sa maraming mga gawa ng natitirang master, ang isang espesyal na lugar ay sinasakop ng kanyang pagpipinta na "The Cossacks sumulat ng isang liham sa Turkish Sultan." Para sa larawang ito, ang kaibigang si Dmitry Ivanovich Yavornitsky, na inialay ang kanyang buong buhay sa pag-aaral ng kasaysayan ng Zaporozhye Cossacks at tinawag na Nestor ng Zaporizhzhya Sich, ay nagpose para sa artist bilang isang eskriba na itinatanghal sa gitna ng canvas. Si General Mikhail Dragomirov ay inilalarawan sa pagpipinta ng Koshev Ataman Ivan Sirko.

Sa Galicia, ang kaluluwa ng pambansang artistikong buhay ay ang may talento na artista (landscape na pintor, liriko at potograpista) na si Ivan Trush, manugang na lalaki ni Drahomanov. Siya ang may-akda ng mga larawan ng mga bantog na pigura ng kultura ng Ukraine na I. Franko, V. Stefanyk, Lysenko at iba pa.

Kaya, ang buong pag-unlad ng kultura ng Ukraine ay naganap sa isang hindi maipahahayag na koneksyon sa progresibong kultura ng mga mamamayang Ruso.

Pagpipinta noong 30 ng ika-20 siglo

Noong dekada 30, ang mga pinturang taga-Ukraine ay nagpatuloy na bumuo ng iba't ibang mga direksyon ng masining na pag-iisip. Ang klasiko ng pagpipinta sa Ukraine na si F. Krichevsky ("Mga Nanalo ng Wrangel"), pati na rin ang mga pintor ng tanawin na si Karp Trokhimenko ("Personnel of Dneprostroy", "Kiev Harbor", "Itaas malaking paraan"," Umaga sa bukid ") at Nikolay Burachek (" Mga puno ng Apple na namumulaklak "," Ginintuang taglagas"," Ang mga ulap ay sumusulong "," Ang daan patungo sa sama na bukid "," Ang malawak na Dnieper ay umuungal at daing "), na masterly kopyahin ang estado ng kalikasan, nakasalalay sa mga katangian ng solar pag-iilaw. Ang mga makabuluhang nakamit ng pagpipinta ng Ukraine sa panahong ito ay nauugnay sa pagbuo ng potensyal na genre, na kinatawan ng mga naturang artista tulad ng: Petr Volokidin ("Portrait of the Artist's Wife", "Portrait of the Singer Zoya Gaidai"), Oleksiy Shovkunenko ("Portrait ng isang Babae. Ninochka "), Nikolay Glushchenko (" Portrait of R. Rolland "). Sa oras na ito, ang pagkamalikhain ng artist na si Ekaterina Bilokur (1900-1961) ay umunlad. Ang mga elemento ng kanyang pagpipinta ay mga bulaklak, bumubuo sila ng mga komposisyon ng matinding kagandahan. Ang mga kuwadro na "Mga Bulaklak sa likod ng bakod ng wattle", "Mga Bulaklak sa isang asul na background", "Ang buhay pa rin na may mga spikelet at isang pitsel" ay nakakaakit sa isang kumbinasyon ng totoo at kamangha-mangha, isang pakiramdam ng pagkakaisa, iba't ibang mga kulay, filigree na paraan ng pagpapatupad. Sa annexation ng Transcarpathia sa Ukraine noong 1945, ang bilang ng mga artista sa Ukraine ay pinunan ni Adalbert Erdeli ("The Betrothed", "Woman"), Berlogi lo Gluk ("Woodcutters"), Fyodor Manaylo ("On the Pasture"). Ang Transcarpathian art school ay nailalarawan sa pamamagitan ng kulturang propesyonal, pangkulay na kayamanan, malikhaing paghahanap.

Pagpipinta ng mga oras ng Great Patriotic War

Ang isa sa mga nangungunang tema ng pagpipinta ng kuda ng Ukraine sa loob ng mahabang panahon ay nanatiling Dakila Makabayang Digmaan... Pininturahan ng mga artista ang kabayanihan ng mga mandirigma, ang mga pathos ng pakikibaka. Gayunpaman, pilosopiko mga kuwadro na gawa: "Nurse" Askhat Safargalin, "Sa pangalan ng buhay" ni Alexander Khmelnitsky, "Flax Blossoms" ni Vasily Gurin. Maraming mga artista ang nagpatuloy na paunlarin ang fine arts ng Ukraine, sinusubukan na magbigay ng kanilang sariling interpretasyon ng pagkatao at gawain ng Great Kobzar: Mykhailo Bozhy "Aking mga saloobin, saloobin" at iba pa. Ang pagmamataas ng kultura ng Ukraine ay gawa ng artist na si Tatyana Yablonskaya (1917-2005). Kahit na sa mga taon pagkatapos ng giyera, lumikha si T. Yablonskaya ng isa sa mga pinakamahusay na canvase ng panahong iyon - "Tinapay". Ang mga kuwadro na gawa ng artist ng maagang panahon - "Spring", "Sa Itaas ng Dnieper", "Ina" - ay ginawa sa mga pinakamahusay na tradisyon ng akademiko, puno ng kilusan, pakiramdam at nakalarawan sa kalayaan.

Pagpipinta noong dekada 50 ng ika-20 siglo

Sa pagtatapos ng dekada 50, medyo humina ang ideolohikal na presyon sa gawain ng mga artista sa Ukraine. At bagaman ang pagtalima ng "prinsipyo ng sosyalistang realismo" ay nanatiling ipinag-uutos para sa mga artist ng Soviet, pinalawak ang mga makitid na limitasyon nito. V sining Kung ikukumpara sa nakaraang panahon, mayroong higit na kalayaan sa pagpili ng mga tema, paraan ng paglalagay ng isang masining na paglilihi, at sa paghahayag ng pambansang pagkakakilanlan. Maraming mga artistang taga-Ukraine ang nagsikap na lumayo mula sa deretsong pagkopya ng buhay, bumaling sila sa mga simbolikong imahe, patula na interpretasyon ng dating mundo. Ito ay ang pagpapatula na naging isa sa mga nangungunang kalakaran sa iba`t ibang anyo ng sining. Ang panahong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pagsusumikap para sa pambansang mga ugat. Ang mga pintor ng Ukraine noong ika-20 siglo ay lumingon sa mga imahe ng kilalang mga pigura ng kasaysayan at kultura, pinag-aralan ang katutubong sining at kaugalian. Nagkamit ito ng malaking kahalagahan kung saan naganap ang matapang na mga pang-eksperimentong paghahanap. Kabilang sa mga orihinal: ang Dnieper hydroelectric power station (DneproGES), 18 mga maliliwanag na gawa ng mga monumentalista ng Ukraine - isang nabahiran ng baso na triptych sa National University. T. Shevchenko, mosaic "Academy of the 17th siglo." sa Institute of Theoretical Physics, panloob na dekorasyon ng Palasyo ng Mga Bata at Kabataan sa Kiev, at iba pa.

Pagpipinta noong dekada 60 ng ika-20 siglo

Noong unang bahagi ng 1960, ang artista na si T. Yablonskaya ay bumaling sa katutubong sining, na humantong sa pagbabago sa kanyang istilo ng arte ("Indian Summer", "Swans", "Bride", "Paper Flowers", "Summer"). Ang mga kuwadro na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang patag na interpretasyon, plasticity at pagpapahayag ng mga silhouette, ang pagtatayo ng kulay batay sa ratio ng mga purong sonorous na kulay.

Ang akda ng Transcarpathian artist na si Fyodor Manayl (1910-1978), na noong mga taon bago ang digmaan ay naging isa sa pinakamahusay na mga European artist, ay kapansin-pansin. Sa sentro ng malikhaing paghahanap ng artista ay ang likas na katangian ng mga Carpathian at ang mga elemento ng katutubong buhay: "Kasal", "Almusal", "Sa Kagubatan", "Sunny Moment", "Mountains-Valleys", atbp. F. Si Manaylo ay isang consultant sa pagsasapelikula ng pelikulang C Parajanov na "Shadows of Forgotten Ancestors", na, salamat sa kanyang kontribusyon, nakakuha ng espesyal na pagpapahayag at kawastuhan ng etnograpiko.

Ang Lviv art school ay nakikilala ng diwa ng pag-eeksperimento, gravitation patungo sa tradisyon ng kultura ng Europa. Kung ang paaralan ng Transcarpathian ay nailalarawan sa pamamagitan ng nakamamanghang emosyonalidad, kung gayon ang paaralan ng Lviv ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang graphic na paraan ng pagpapatupad, pagiging sopistikado at intelektwalidad. Ang malinaw na mga kinatawan ng mga kalakaran sa panahong iyon ay ang mga tanyag na artista sa Ukraine: Zinovy ​​Flint ("Autumn", "Indian Summer", "Melodies of Bach", "Reflections"), Lyubomir Medved (cycle "Ang unang sama-samang bukid sa ang rehiyon ng Lviv ", triptych" Emigrants "," Fluidity of time ", atbp.). Ang mga gawa ng mga masters na ito sa genre ng portrait ay naging isang tunay na nakamit sa sining. Ang mga larawan ng mga kulturang pigura na L. Medved (Lesya Ukrainka, S. Lyudkevich, N. Gogol, L. Tolstoy) ay nakakaakit ng pansin sa pagka-orihinal ng paraan ng pagganap, sorpresa pagbuo ng komposisyon, lalim at espesyal na hasa ng mga imahe.

Ang orihinal na artista na si Valentin Zadorozhny (1921-1988) ay nagtrabaho sa iba't ibang mga genre - monumental at kuda-manong pagpipinta, graphics, tapiserya, ukit sa kahoy. Ginamit ng artista at malikhaing binibigyang kahulugan ang pinakamahusay na mga tradisyon katutubong sining, lubos na naintindihan ang mga pangunahing kaalaman sa pambansang kultura: ang mga kuwadro na "Marusya Churai", "Ecumenical hapunan", "Chuchinskaya Oranta", "Pang-araw-araw na tinapay", "At magkakaroon ng isang anak na lalaki at isang ina ..." at ang iba ay nakakaakit sa kayamanan at magkakaibang kulay, nagpapahiwatig ng mga linya, kadalian ng ritmo, pandekorasyon na tunog.

Sa gawain ng artista na si Ivan Marchuk, iba-iba masining na direksyon at mga pamamaraan (mula sa realismo hanggang sa surealismo at abstractionism); mga genre (larawan, buhay pa rin, landscapes at orihinal na kamangha-manghang mga komposisyon, katulad ng mga pangarap). Ang tradisyon at pagbabago ay magkakaugnay sa kanyang mga kuwadro na gawa, lahat ng mga gawa ay may malalim na batayan sa espiritu: "Blossoming", "Blooming Planet", "Lost Music", "Germination", "Voice of My Soul", "The Last Ray", "A buwan ay bumangon sa ibabaw ng Dnieper "," Buwanang Gabi ", atbp. Kabilang sa maraming mga gawa ng artist, ang pagpipinta" Awakening ", kung saan lumilitaw ang isang mukha sa mga halaman at bulaklak, nakakaakit ng pansin magandang babae, ang marupok niyang transparent na mga kamay. Ito ang Ukraine, na gumising mula sa isang mahaba, mabigat na pagtulog.

Makatarungang ipinagmamalaki ng Ukraine ang mga katutubong manggagawa nito: Maria Primachenko, Praskovya Vlasenko, Elizaveta Mironova, Ivan Skolozdra, Tatiana Pato, Fyodor Pank, atbp. Sa isang panahon ay napahanga si P. Picasso ng mga gawa ni M. Primachenko. Nilikha niya ang kanyang sariling mundo kung saan kamangha-manghang mga nilalang, character alamat ng bayan, bulaklak na parang pinagkalooban kaluluwa ng tao("Kasal", "Holiday", "Bouquet", "Magpies - puting panig", "Tatlong lolo", "Umagaw ng ibon ang Wild otter", "Ang banta ng giyera" at iba pa).

Sining ng huling bahagi ng ika-20 siglo

Ang pagtatapos ng ika-20 siglo ay maaaring isaalang-alang ang oras ng isang bagong countdown sa kasaysayan ng malikhaing sining ng Ukraine. Ang pagbuo ng isang malayang estado ay lumikha ng isang bagong kultural at malikhaing sitwasyon sa Ukraine. Ang prinsipyo ng sosyalistang realismo ay naging isang bagay ng nakaraan, nagsimulang gumana ang mga pinturang taga-Ukraine sa mga kondisyon ng kalayaan sa pagkamalikhain. Ang mga exhibit ng sining na gaganapin sa oras na iyon ay nagpakita ng mataas malikhaing mga posibilidad Ang mga pinong sining ng Ukraine, ang pagkakaiba-iba nito, magkakasamang buhay dito ng iba't ibang direksyon, anyo at paraan ng pagpapahayag ng masining na disenyo. Pinong sining ng Ukraine noong huling bahagi ng ika-20 siglo natanggap ang pangalang "New Wave", na kumukuha ng paggalaw ng avant-garde ng Ukraine noong 10-20s, ngunit patuloy na binuo ito sa mga bagong kundisyon.

Ang mga napapanahong artista sa Ukraine at ang kanilang mga kuwadro na gawa ay hindi umaangkop sa balangkas ng anumang isang estilo, direksyon o pamamaraan. Mas gusto ng mga matatandang masters ang tradisyonal na makatotohanang sining. Lumaganap ang Abstractionism (Tiberiy Silvashi, Alexey Zhivotkov, Petr Malyshko, Oleg Tistol, Alexander Dubovik, Alexander Budnikov, atbp.). At gayon pa man, ang pangunahing tampok ng modernong sining ng Ukraine ay ang kombinasyon ng mga matalinhaga at abstract na pamamaraan ng pagkamalikhain (Viktor Ivanov, Vasily Khodakovsky, Oleg Yasenev, Andrey Bludov, Nikolai Butkovsky, Alexey Vladimirov, atbp.).

Bagong sining ng Ukraine

Ang kontemporaryong sining ng Ukraine ay naimpluwensyahan ng makabago ng Kanluranin. Ang Surrealism (mula sa Pranses na "suprarealism") ay isa sa mga pangunahing kalakaran ng masining na avant-garde, lumitaw ito sa Pransya noong 1920s. Ayon sa pangunahing teorya ng surealismo na si A. Breton, ang kanyang hangarin ay upang malutas ang kontradiksyon sa pagitan ng pangarap at katotohanan. Ang mga paraan upang makamit ang layuning ito ay iba-iba: Ang mga pintor ng Ukraine at ang kanilang mga kuwadro na ipinakita ang mga eksenang walang lohika na may katumpakan ng potograpiya, lumikha ng mga fragment ng pamilyar na mga bagay at kakaibang mga nilalang.

Ang Op-art (dinaglat na English optical art) ay isang kilusan ng abstract art na sikat sa West noong 60s. Ang mga gawaing Op-art ay batay sa mga epekto ng maling akala ng paningin, habang ang pagpili ng mga hugis at kulay ay naglalayon sa paglikha ng isang optikal na ilusyon ng paggalaw.

Ang pop art (maikli para sa tanyag na sining) ay nagmula sa Estados Unidos at Britain sa ilalim ng impluwensya ng kulturang masa... Mga sikat na komiks, patalastas at produkto ang pinagmulan ng kanyang koleksyon ng imahe. paggawa ng industriya... Ang pagsabay ng isang lagay ng lupa sa pagpipinta ng pop art ay minsan binibigyang diin ng pamamaraan, na kahawig ng epekto ng pagkuha ng litrato.

Ang konsepto, konsepto ng sining (mula sa pag-iisip ng Latin, konsepto) ay ang nangungunang direksyon ng Western art noong dekada 60. Ayon sa paniniwala ng mga kinatawan nito, ang ideya (konsepto) na pinagbabatayan ng trabaho ay may isang likas na halaga at inilalagay sa itaas ng kasanayan. Sa pagpapatupad ng konsepto, maaaring magamit ang iba't ibang mga paraan: mga teksto, mapa, litrato, video, at iba pa.

Ang gawain ay maaaring maipakita sa isang gallery o malikha "on the spot", halimbawa, isang natural na tanawin, na kung minsan ay nagiging bahagi nito. Sa parehong oras, ang imahe ng artist ay nagpapahina sa tradisyunal na ideya ng katayuan ng mga may-akda ng sining. Sa isang pag-install, ang mga indibidwal na elemento na matatagpuan sa loob ng isang naibigay na puwang ay bumubuo ng isang solong buong masining at madalas na idinisenyo para sa isang tukoy na gallery. Ang ganitong gawain ay hindi maaaring ilipat sa ibang lugar, dahil ang kapaligiran ay isang pantay na bahagi nito.

Ang pagganap (mula sa pagganap sa Ingles) ay isang pang-artistikong hindi pangkaraniwang bagay na malapit na nauugnay sa pagganap ng sayaw at theatrical. Ang wika ng pop art ay may husay at madalas na ginagamit sa kanilang mga gawa ng naturang mga artista sa Ukraine tulad nina Stepan Ryabchenko, Ilya Chichkan, Masha Shubina, Marina Talyutto, Ksenia Gnilitskaya, Viktor Melnichuk at iba pa.

Postmodernism ng Ukraine

Ang Assembly ay isang pagpapakilala sa mga three-dimensional na non-fiction material at tinatawag na mga nahanap na bagay - karaniwang mga pang-araw-araw na bagay. Nagmula sa collage - isang pamamaraan kung saan ang mga piraso ng papel, tela, atbp ay naayos sa isang patag na ibabaw. Ang sining ng pagtitipon ay ipinanganak ni P. Picasso sa simula ng ika-20 siglo, sa mga pinturang taga-Ukraine ang pamamaraan ng pagtitipon ay malawakang ginamit ni A. Archipenko, I. Ermilov, A. Baranov at iba pa. Tinawag ng mga modernong artist ng Ukraine ang kasalukuyang malikhain proseso sa Ukraine, sa pamamagitan ng pagkakatulad sa Kanluran, ang panahon ng postmodernism (iyon ay, pagkatapos ng modernismo). Ang postmodernism sa visual arts ay kahawig ng fancifully halo-halong mga fragment ng lahat ng mga nakaraang estilo, uso at kalakaran, kung saan walang saysay na maghanap ng kahit na kaunting manipestasyon ng integridad. Ang postmodernism ng Ukraine ay madalas na ang paghiram, kung hindi tahasang pamamlahi ng mga modelo ng Kanluranin.