Artist: Isaac Ilyich Levitan

Isinulat ang pagpipinta: 1895
Canvas, langis.
Laki: 82 × 126 cm

Paglalarawan at pagsusuri

Paglalarawan ng larawan " gintong taglagas»I. Levitan

Artist: Isaac Ilyich Levitan
Pamagat ng pagpipinta: "Golden Autumn"
Isinulat ang pagpipinta: 1895
Canvas, langis.
Laki: 82 × 126 cm

Ang tanawin ng taglagas ay hindi maliwanag at maasahin sa mabuti, sa kabila ng katotohanang ang karamihan sa mga kuwadro na gawa ni Levitan ay pinangungunahan ng scheme ng kulay ng kalungkutan - magkahalong mga tono na naka-mute. Sa kabuuan, ang artista ay may halos isang daang mga landscape ng taglagas. Ang kanilang karaniwang tema ay ang taimtim na malungkot na paglulugod ng taglagas ng likas na Ruso. Gayunpaman, walang kalungkutan sa larawang ito! Inilalarawan ng canvas ang isang malalim na ilog ng kagubatan na puspos ng asul na kulay at sumasalamin ng ginto sikat ng araw puting mga puno ng birch sa dekorasyon ng taglagas ...

Ang ilang mga katotohanan mula sa buhay ng artist

Nilikha ni Levitan ang pagpipinta noong 1895. Sa canvas, ipinakita ng artist ang kalikasan sa paligid ng Sezha River, na dumadaloy malapit sa nayon ng Ostrovno.

Noong kalagitnaan ng 1890s, ang artista ay nanirahan kasama ang kanyang minamahal na si S. Kuvshinnikova sa isa sa mga estadong probinsyal. Bigla siyang nadala ni A. Turchaninova, na nagpapahinga sa dacha ng kapitbahay. Nakatali sa pagitan nila whirlwind romance... Sa panahong ito, lumikha ang artist ng maraming mga kuwadro na katinig sa kanyang masiglang estado ng pag-iisip.

Nabatid na si Levitan ay madalas na bumisita sa bahay ni Chekhov. Hindi tinanggap ni Anton Pavlovich ang mga interes ng pag-ibig ng kanyang kaibigan. Hindi siya nasiyahan sa hindi inaasahang paglitaw ng "bravura" sa huling mga pinta ni Levitan. Halimbawa, ang "Golden Autumn" ay ibang-iba sa mga estado na nakalulungkot sa elegiac taglagas kalikasan, na kung saan ito ay karaniwang kakaiba upang ipakita ang artista.

Ang larawang ito ay naging isang maliwanag na maliwanag. Mayroong isang espesyal na kaguluhan at pag-asa ng kaligayahan dito, na hindi umaangkop sa karaniwang pananaw ng mundo ng pintor. Alam na ang may-akda mismo ay hindi ganap na nasiyahan sa kanyang trabaho. Pagkalipas ng isang taon, nagpinta siya ng isa pang canvas na may parehong pangalan sa paraang mas pamilyar sa kanya.

Gayunpaman, sa palagay ng maraming mga tagapagsilbi ng akda ng artista, tiyak na ang naitaas na pangunahing mga karanasan na hindi katangian ng Levitan na gumawa ng pagpipinta na "Golden Autumn" noong 1895 na isang tunay na obra maestra ng landscape painting.

Paglalarawan at pagsusuri

Sa harapan ng pagpipinta na "Golden Autumn" mayroong isang birch grove na lumalawak sa magkabilang panig ng isang makitid, malalim na ilog, ang matarik na mga pampang ay napuno ng damo at mga palumpong. Sa ilang mga lugar, ang mga patch ng pulang-kayumanggi lupa ay makikita sa pamamagitan ng mga ito.

Sa itaas ng slope, may mga puting-putul na mga kagandahang birch, kumikislap ng ginto sa mga sinag ng cool na araw ng taglagas.

Mayroong isang pakiramdam na ang dilaw at pula na ginto ay natapon sa mismong hangin. Maraming mga iskarlatang aspen na puno ang nagdaragdag ng karagdagang saturation sa pangkalahatang scheme ng kulay ng larawan. Ang araw mismo ay hindi nakikita sa canvas, ngunit nararamdaman ng manonood na ang mga sinag nito ay tila naglalaro sa ibabaw ng buong canvas.

Ang mga ilaw na gintong korona ng puno ay lumikha ng isang kagalakan nakakapagpatunay na buhay na kalagayan sa larawan. Ang kalikasan sa canvas ay hindi lamang hindi kumukupas, ngunit, sa kabaligtaran, nagagalak sa darating na taglagas! Ang gawain ay pinangungunahan ng tatlong kulay - ginto, asul at magaan na asul na may kaunting pagdaragdag ng berde. Ang scheme ng kulay na ito ay sumasagisag sa kagalakan at buong buhay.

Malinaw na ipinakita sa pagpipinta ang espesyal na pangangalaga ni Levitan bilang isang pintor. Ang Golden Autumn ay hindi isang monotonous na tanawin. Sa yellowness, na kung saan ay madalas na matatagpuan sa canvas na ito, napansin ng artist at sumasalamin ng isang malaking bilang mga shade ng kulay... Sa parehong oras, binibigyang pansin niya ang iba pang mga kulay.

Sa kanang pampang ng ilog, itinanghal ng panginoon ang mga puno na berde-berde, na parang kumupas sa araw at hinugasan ng madalas na pag-ulan ng taglagas. Sa likuran, makikita ang isang maliit na nayon c mga kubo ng magsasaka... Ang mga bukirin ay umaabot sa kabila ng mga ito, at ang isang kagubatan ng lemon-ocher ay umaabot sa abot-tanaw.

Ang pangunahing kondisyon ng pagpipinta na "Golden Autumn" ay totoong holiday pagiging, isang pakiramdam ng kasiyahan sa harap ng panandaliang at marupok na kagandahan ng kalapit na kalikasan. ang kagandahan kaakit-akit na canvas akit, kasiyahan at sa parehong oras ennobles. Ang kalikasan na nakalarawan sa larawan ay kamahalan, maganda at sa parehong oras walang pagtatanggol. Kailangan niya ng maingat na pansin sa sarili niya.

Ayon kay mga kritiko sa sining Ang Levitan, hindi katulad ng maraming mga artista, ay hindi lamang nakasulat nang maganda at tama, ngunit nasisiyahan din sa prosesong ito. Samakatuwid, ang lahat ng kanyang mga kuwadro na gawa ay natatanging mga phenomena ng isang nakalarawang likas na katangian, na mahirap isulat, ngunit kung saan napakahirap humanga, sumuko sa kanilang hindi maipaliwanag na kagandahan.

Sinasabi ng mga mananaliksik ng akda ng artista na sa kanyang pamana mayroong halos isang daang mga pinta sa tema ng taglagas. Ang isa sa pinaka minamahal ng madla kasama nila ay itinuturing na "Golden Autumn". Ang napakarilag na tanawin ng taglagas ay isang patunay ng nakatagong sigla na anuman ang likas makinang artistanagdurusa mula sa masakit na laban ng pagkalungkot.

Sa isang maliit na canvas, lumikha si Levitan ng isang kamangha-manghang maliwanag at nakapagpapatibay na tanawin. Ang taglagas ay inilalarawan sa mayaman, pangunahing mga kulay, na kung saan ay napaka-bihirang matatagpuan sa mga canvases ng artist, na karaniwang ginusto mas malambot na mga kulay ng pastel at maselan na mga scheme ng kulay.

Gayunpaman, maliwanag, ang dilag ng kalikasan ng taglagas ay nakakaantig sa pintor kaya't napagpasyahan niyang umatras mula sa kanyang tipikal na malikhaing pamamaraan.

Ang canvas na "Golden Autumn" ay tila huminga ng transparent na lubos na kaligayahan. Ang mga birch na itinatanghal sa harapan ay nanginginig at dalisay. Ang matapang, masiglang hampas ng pintura, na ayon sa mga kritiko sa sining ay naging harbingers ng impressionism, madali at malayang mahulog sa canvas, na pinapagbuhay ang tag-lagas na tumugtog ng ilaw at ang pakiramdam ng isang mahinang paghinga ng simoy.

Maraming pintor ang nagsisikap iparating ang kagandahan ng pamamaalam ng taglagas at ang "luntiang pagkayang ng kalikasan" sa kanilang mga kuwadro na gawa. Gayunpaman, ito ay si Levitan na likas sa magaan na kalungkutan at hindi pangkaraniwang banayad na lyricism. Ang mga natatanging katangian na ito ay nag-iilaw sa kanyang mga kuwadro na gawa sa isang espesyal na puwersa ng ilang uri ng mistisyong pakiramdam.

Ayon kay sikat na artista A. Alam ni Benois Levitan kung paano makaramdam sa kalikasan na pinupuri ang Lumikha, narinig ang pintig ng kanyang puso. Inihayag ang pinakaloob na mga lihim ng kalikasan, ang malalim na nilalamang pang-espiritwal na ito ang patuloy na hangarin ng artista sa buong kanyang buhay na malikhaing.

Ang kagandahan ng kalikasan ng Russia ay palaging nakakaakit ng pansin ng mga makata, manunulat, kompositor at artista. Samakatuwid, maraming pintor ang bumaling sa paksang ito. Isa sa mga ito hindi maigawang mga masters pagpipinta ay I.I. Levitan. Sa kanyang mga kuwadro na gawa, ang pagmamahal at paghanga sa kanyang katutubong likas na kalinawan ay malinaw at malinaw na natunton.

Ang isa sa kanyang mga canvases ay tinawag na "Golden Autumn". Ang pagpaparami ng tanawin na ito ay nilikha isang kahanga-hangang artista noong 1895, at sa kabila ng katotohanang lumipas ang maraming oras, pinupukaw pa rin nito ang mga damdamin ng paghanga sa obra maestra na nilikha ni Levitan. Pagkatapos ng lahat, ang tanawin ng taglagas ay maliwanag at maaraw. Hindi niya maiiwan ang isang solong tao na walang malasakit.

Samakatuwid, ang isa ay maaaring makatawag nang tama sa I. Levitan na isang artista ng kondisyon, tulad ng madalas na tawag sa kanya ng kanyang mga kasabay. Mahusay niyang maiparating ang kagandahan ng kanyang katutubong lupain, ipakita ito sa paraang imposibleng hindi ito mahalin. Nakapasok sa puso ng lahat, nagtuturo siya hindi lamang upang makita ang maganda, ngunit ipinapakita rin kung paano ito dapat pahalagahan.

Ang pagpipinta na ito ni Levitan ay gumawa ng napakalaking impression kay I. Tretyakov, na kaagad na nakuha ito para sa kanyang koleksyon ng sining. SA modernong mundo art ang larawang ito ay makikita sa Tretyakov Gallery. Sa loob nito, siya ay itinuturing na isang tunay na pag-aari.

Ang pagpipinta ni Levitan na "Golden Autumn" ay naglalarawan ng isang fall birch grove, na nababago at natatangi sa sangkap nito. Ang harapan ng larawan ay nakakaakit ng pansin, kung saan ang dalawang maliliit na puno ng aspen ay komportable na matatagpuan, kung saan halos lahat ng mga dahon ay nahulog na. At narito ang mga birch, na kumikislap sa kanilang mga gintong tuktok. Sa larawan, matatagpuan ang mga ito nang kaunti sa gilid ng pangunahing tanawin. Ngunit ang lahat ng pansin, siyempre, ay iginuhit sa kamangha-manghang birch grove, na sorpresa sa kanyang pambihirang dekorasyon ng ginintuang kulay.

Ang mga putot ng mga birch ay puti ng niyebe, at ang mga puno mismo ay itinatanghal na parang sila ay nakadamit ng mga maliliwanag na outfits, na may isang hindi pangkaraniwang dilaw-kahel na kulay. Kung titingnan mo nang mabuti ang larawan, mapapansin mo na ang mga dahon ng birch ay inilalarawan ng artist na para bang kumakabog sa hangin. Ang mga ito ay shimmer at maliwanag na maliwanag sa mga sinag ng araw. Lumilikha ito ng imahe ng gintong alahas sa mga batang babae na puno.

Ang isa sa mga magagandang puno ng birch na ito ay nakatayo sa kanang pampang ng ilog, malayo sa kanyang mga kaibigan. Kaya pala parang nag-iisa siya. Ngunit ang tubig sa ilog ay pa rin at malamig. Inilagay ng artista ang ilog sa kanyang larawan sa kanan upang ang birch grove ay masasalamin sa ibabaw ng salamin. Ngunit ano pa ang masasalamin sa ilog? Ito ang kalangitan, napakalaki, ilaw, asul, kung saan lumutang ang malaking puting ulap.

Nakasalamin sa malinaw na salamin na tubig sa ilog at mga sanga ng palumpong, na lumaki sa mga pampang ng ilog at sa ilalim ng mga sinag ng araw na ngayon ay sumasalamin na may mga namumulang kulay at kakulay. Ngunit ang maselan at kamangha-manghang bush na ito ang pinapayagan ang artista na magnakaw at pag-iba-ibahin ang kaliwang pampang ng ilog.

Ang kalmado at mapayapang ibabaw ng ilog ay pinayagan ang artist na Levitan na umakma sa tanawin, na nais niyang maiparating nang wasto at nakakagulat. Ang may-akda ng artistikong canvas ay nagawang mga scheme ng kulay ipakita ang lahat ng kagandahan at kagandahan ng landscape ng taglagas. Sa kanan ng tubig ay may mga magagandang wilow, mga sanga na bumaba sa ilog. Hindi pa nila nawala ang kanilang dating kagandahan at ngayon, sa kabila ng katotohanang ang lahat ay ginintuang, tumayo pa rin sila, tulad ng dati, berde. Lumilikha sila ng kaakit-akit na kaibahan sa pagitan ng taglagas, na nakarating na, at tag-init, na lumipas na.

Ngunit ang tag-araw ay umalis at nagpaalam, at ang taglagas ay mas malupig lamang ang magtagumpay sa mga bagong teritoryo. Mayroong isang hindi nakikitang labanan sa pagitan ng mga panahon at ito, siyempre, ay makikita sa likas na katangian, na nagbabago at nagbabago ng sangkap nito. Ipinapakita ng Levitan kung paano unti-unting nagtatagumpay ang taglagas sa tag-araw: ang mga gulay ay hindi gaanong maliwanag at puspos, hindi na sila makatas, at ibang-iba sa estado na kanilang kinagagalingan, sa tag-araw.

Ang buong lupain ay natatakpan ng damo, ngunit sumunod din ito sa pagkahulog at naging dilaw. Ngunit pa rin, dito at doon ang isang berdeng strand strand ay kumikislap pa rin, bilang isang maliit na pagbanggit ng tag-init. At ngayon ang mga bagong elemento ay hinabi sa kamangha-mangha at pambihirang karpet na ito - mga nahulog na dahon, na pulang-pula at kulay dilaw... Pinili ng artist ang mga mayaman at maliliwanag na kulay para sa imahe ng damo, at sa damo dito at doon makikita mo madilim na mga spotlumitaw iyon na parang isang anino mula sa mga puno.

Ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin sa background ng pagpipinta ni Levitan. Dito makikita mo hindi lamang ang mga kagubatan at bukirin na naihasik ng mga pananim sa taglamig, ngunit malayo at halos hindi nakikita ang mga bahay. Ang mga bukirin ay parang dumating na ang tagsibol, dahil ang halaman ay nakikita kahit saan, makatas at mayaman. Ngunit pagkatapos ay ang artista ay gumawa ng isang matalim na kaibahan at lumipat sa dilaw at kayumanggi mga kulay, na magbabalik sa kanila sa katotohanan at ipakita na ang taglagas oras ay dumating sa likas na katangian.

Kagiliw-giliw at kaakit-akit na larawan ang tanyag at kamangha-manghang artista I. I. Lumilikha si Levitan ng isang kamangha-manghang mood na liriko. Ang mga kulay ng canvas na "Golden Autumn" ay nakalulugod sa kanilang hindi pangkaraniwang maliwanag na lilim, na kung saan ay nakalulugod sa likas na taglagas. Ang nakamamanghang tanawin na ito na tumutulong sa magic brush ng master ng pagpipinta upang gisingin ang taos-pusong pag-ibig para sa katutubong lupain... At kung gaano kagiliw-giliw at maganda ang larawang ito! Imposibleng alisin ang iyong mga mata sa kagandahan ng kalikasan na itinatanghal ng Levitan.

Nakakagulat kung paano nakalikha ng likas na himala ang kalikasan, at ngayon hinahangaan niya ang lahat, ginagawa tayong mas maasikaso sa mga nakapaligid sa atin. Ito ay si Levitan na nagpapakita sa kanyang pagpipinta na ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin hindi lamang sa pangkalahatang tanawin, ngunit din upang isaalang-alang ang maliliit na mga detalye at mga detalye na makakatulong lamang upang lumikha ng isang espesyal at kahit patula na kalagayan.

Samakatuwid, ang taglagas ay tumulong, at kung minsan ay nagising din ang pagnanais na lumikha sa puso ng maraming mga makata at manunulat. Kabilang sa mga ito ay tulad ng tanyag at mahusay na mga tao tulad ng Mikhail Prishvin, Alexander Pushkin, Konstantin Paustovsky at iba pa. Lahat sila ay may mga kamangha-manghang mga piraso na nakatuon sa taglagas at ang natural at hindi pangkaraniwang kagandahan nito, na imposibleng hindi magmahal.

Ang pagpipinta na "Golden Autumn" ay hinihikayat ang mga tao na huwag dumaan sa magandang, upang bigyang pansin ang kalikasan, upang makita ang kamangha-mangha at hindi malinis na kagandahan nito. Nanawagan ang artist sa mga tao na panatilihin ang pinakamahalagang bagay na nilikha ng kalikasan at kung ano ang kailangang mapanatili para sa mga bagong henerasyon sa hinaharap.

Komposisyon batay sa pagpipinta ni I. I. Levitan "Golden Autumn"

Ang "Golden Autumn" ay isang tanyag na pagpipinta ni II Levitan, na nakatuon sa kagandahan ng likas na Ruso. Nilikha ang landscape ng taglagas sikat na artista noong 1895, napakaliwanag, maganda at maaraw. Pinupukaw nito ang mga espesyal na damdamin sa manonood at hindi maiiwan ang sinuman na walang pakialam. "Ang tagalikha ng tanawin ng kalagayan", tulad ng madalas na tawaging II Levitan, may kasanayang ihatid ang pambihirang kagandahan ng kanyang katutubong lupain at nagawang tumagos sa puso ng bawat taong nagmamahal at nagpapahalaga sa kagandahan. Ang "Golden Autumn" ay gumawa ng isang malaking impression kay I. Tretyakov, na bumili nito para sa kanyang koleksyon. Sa kasalukuyan sikat na tanawin Ang II Levitan ay pag-aari ng Tretyakov Gallery.

Ang pagpipinta ni I. I. Levitan na "Golden Autumn" ay naglalarawan birch Grove sa isang damit na taglagas. Sa harapan ay may dalawang aspen na puno na halos nahulog ang mga dahon. Ang mga birches na may gintong mga tuktok ay nasa kaliwa. Espesyal na pansin ito ay ang birch grove na umaakit sa mga tao ng kanyang pambihirang ginintuang dekorasyon. Ang mga puting niyebe ay puting bihis na kulay dilaw-kahel na mga damit. Ang dahon ni Birch ay nag-flutter sa hangin, kuminang, nag-iilaw sunbeams, at lumiwanag tulad ng gintong alahas. Ang isa sa mga kagandahang ito ay nakatayo mag-isa sa kanang pampang ng ilog, na tumapon sa kanan ng birch grove. Ang ibabaw ng tubig ay malamig at walang galaw. Sa loob nito, tulad ng sa isang salamin, ang ilaw ay makikita bughaw na langit may puting ulap at mapulang mga sanga ng palumpong na tumutubo sa mga pampang ng ilog. Ang mga maselan na shade ay pinalamutian nang maganda ang kaliwang bangko. Ang ibabaw ng ilog ay nakadagdag sa kagandahan ng tanawin, lumilikha ng isang kalmado, matahimik na kalagayan.

Sa kanan ng ilog, berde pa rin ang mga sanga na kumalat, matatagpuan ang mga willow. Sa kanilang kulay, lumilikha sila ng pagkakaiba sa pagitan ng mga kulay ng darating na taglagas at papalabas na tag-init. Ngunit sa hindi nakikitang labanan na ito, mananalo ang tagumpay sa taglagas - ang berde ng mga wilow ay hindi na maliwanag at makatas tulad ng nangyayari sa tag-init.

Ang lupa ay natatakpan ng damo ng taglagas, na naglalaman pa rin ng mga berde na kulay ng tag-init. Ngunit sa makulay na karpet na ito ay hindi nila maiwasang makitira dilaw na pintura taglagas, lilitaw ang isang pulang-pula na pattern ng mga nahulog na dahon. Ang lahat ng mga kulay ng damo ay maliwanag at puspos, sa mga lugar lamang na nakikita ang mga itim na spot ng mga anino ng puno.

Sa background ng larawan, kapansin-pansin ang mga balangkas ng malalayong bahay, kagubatan at bukirin na naihasik ng mga pananim sa taglamig. Ang mga bukirin ay nakakaakit ng mata ng mga maliliwanag na makatas na gulay, tipikal ng tagsibol, at, tulad nito, dinadala tayo sa ibang panahon. Ang biglaang paglipat sa dilaw-kayumanggi damo na matatagpuan sa kanan ng bukid ay nagpapaalala ng katotohanan - ang taglagas ay naghahari sa likas na katangian.

Ang pagpipinta ni II Levitan na "Golden Autumn" ay lumilikha ng isang light liriko na kalooban, nakalulugod na may maliliwanag na kulay ng kalikasan ng taglagas, awakens pagmamahal para sa katutubong lupain. Imposibleng lumingon mula sa gayong kagandahan! Kung paano makalikha ng likas na himala ang kalikasan na kinagagalak natin, ginagawang mas malapit tayong tumingin, isinasaalang-alang maliliit na bahagi, mga nakaka-engganyo at sabay na pumupukaw ng isang lirikal na patula na kalagayan?! Hindi nagkataon na ginising ng taglagas ang pagnanais na managinip at lumikha sa puso ng mga bantog na makatang Ruso at manunulat ng iba't ibang mga panahon:

A. S. Pushkin, M. M. Prishvin, K. G. Paustovsky, sa kaninong gawain ang isang makabuluhang lugar ay ibinigay sa tema ng partikular na panahon na ito. Ang "Golden Autumn" ni II Levitan ay isang uri ng apela: "Mga Tao! Huwag dumaan, bigyang pansin ang kamangha-manghang kagandahang nilikha ng kalikasan, hangaan ito, alagaan ito at ingatan ito para sa salin-salin! " Sa ating oras ng pagsulong sa teknikal at patuloy na pagmamadali, ang kakayahang mapansin at makita ang kagandahan ay lalong mahalaga. Matapos mapanood ang pagpipinta ni I. I. Levitan "Golden Autumn" Nais kong makahanap ng ganoong lugar sa aking maliit na bayan at hangaan ang mga pambihirang kulay ng panahong ito.

Plot

Marahil, ang balangkas ng larawan ay pinakamahusay na inilarawan ng mga linya ni Alexander Pushkin:

Ito ay isang malungkot na oras! Ang ganda ng mata!
Ang iyong kagandahang pamamaalam ay kaaya-aya sa akin -
Mahal ko ang luntiang pagnanasa ng kalikasan,
Mga kagubatang pulang-pula at ginto na nakasuot,

Pininturahan ng Levitan ang dose-dosenang mga landscape, ngunit ang pinakatanyag ay "Golden Autumn"

Sa di kalayuan, maaari mong makita ang mga bahay ng bahay, bukirin, at higit sa lahat - isang asul na langit sa mga puting ulap. Mahal na mahal ni Levitan ang pagpipinta ng taglagas, ngunit karaniwang pumili ng banayad na malambot na mga tono. Sa parehong larawan - maliwanag, pangunahing mga kulay. Tila, para dito tinukoy siya sa tinaguriang mala-optimista na serye ng Levitan.

Larawan ng Levitan. Valentin Serov, 1893

Context

Nagtrabaho si Levitan sa pagpipinta sa rehiyon ng Tver. Ang may-ari ng estate ay privy councilor Ivan Nikolaevich Turchaninov, Senador at Katulong ng Alkalde ng St. Sa pamamagitan ng paraan, si Levitan ay nakipagtalik sa kanyang asawa, na nagtapos sa walang mabuting alinman para sa artist o para sa kagalang-galang na ginang. Lalo na para sa pintor, isang dalawang palapag na bahay-workshop na itinayo sa teritoryo ng estate, na pabiro na tinawag na sinagoga.

Sa kauna-unahang pagkakataon, nakita ng publiko ang pagpipinta noong 1896 sa isang eksibisyon ng Itinerants sa St. Pagkatapos ay naglakbay siya sa buong bansa: Moscow (kung saan siya binilhan ni Tretyakov), Nizhny Novgorod, Kharkov. SA huling larawan halos nawasak: ang visor ng tanso ng pampainit ng pader ay nahulog sa canvas at sinira ang canvas. Ngayon, pagtingin sa "Golden Autumn" sa Tretyakov Gallery, hindi ka makakahanap ng isang "sugat" - ito ay may kasanayan na isinara ng nagbabalik na si Dmitry Artsybashev.

Ang "Golden Autumn" ay halos nawasak sa Kharkov

Isinasaalang-alang ni Levitan ang canvas, na orihinal na tinawag na "Autumn", magaspang. Di nagtagal ay nagpinta ang artista ng isa pang larawan, na tinawag niyang "Golden Autumn". Kakatwa, naalala ng kasaysayan ang unang bersyon ng canvas at ang pangalawang bersyon ng pamagat.

"Golden Autumn", 1896

Ang kapalaran ng artista

Dahil sa kanyang pinagmulang Hudyo at ang matinding kahirapan kung saan nakatira ang pamilya, nahirapan si Levitan. Paaralan sa Moscow ang pagpipinta, iskultura at arkitektura paminsan-minsan ay ibinigay kay Isaac at sa kanyang kapatid, na nag-aral doon, tulong sa pananalapi, at pagkatapos ay ganap na maibukod sa kanila sa pagbabayad. Sa parehong oras, hindi nila natanggap ang pamagat ng artista pagkatapos ng pagtatapos - mga diploma lamang ng mga guro ng pagguhit.

"Over Eternal Peace" (1894)

Ang mga guro sa isang snobbish na paraan ay tumingin sa mga tanawin ng Ostankino at Savvinskaya Sloboda, ginanap ng Levitan. Sa kanilang palagay, ang batang lalaki na Hudyo ay hindi dapat napasok ng mga tema ng mga katutubong artista ng Russia. Samantala, si Levitan ang nagpakilala ng fashion kay Ples, sa Volga expanses, gubat at bukirin.

Dahil sa mapanglaw na ginawa ni Levitan ang pagtatangka sa pagpapakamatay

Bumalik si Levitan mula sa isang paglalakbay sa Pransya at Italya na inspirasyon ng paraan ng paggana ng mga Impressionist. Pinangarap niya na lumikha ng isang "House of Landscapes" - isang malaking pagawaan kung saan maaaring gumana ang lahat ng mga pintor ng Russian landscape. Gayunpaman mula sa oras-oras ay pinahihirapan siya ng pinakamalakas na kalungkutan. Minsan pa nga ay pineke niya ang isang pagtatangka sa pagpapakamatay - binaril niya ang kanyang sarili. Ngunit ito ay naging napaka-awkward na walang pag-aalinlangan - lahat ito ay isang katahimikan.

"Vladimirka", 1892

Namatay si Isaac Levitan ng napakabata, isang buwan bago ang kanyang ika-40 kaarawan. Dose-dosenang mga hindi natapos na kuwadro na gawa at daan-daang mga sketch ang nanatili sa kanyang pagawaan.

Ngayon "Golden Autumn" ay itinuturing na ang rurok ng kasanayan ni Isaac Levitan, at sa oras ng paglikha ng larawan, ang pintura ay ginagamot nang may pagkampi at sinisisi dahil sa pagnanais na magpinta ng mga tanawin. Tulad ng, hindi nararapat para sa isang artist ng mga Hudyo na kumuha ng gawain ng mga pangunahin na Russian masters. Gayunpaman, ang mga tanawin na ipininta ni Levitan ay sinasakop ang mga unang lugar sa "ginintuang background" ng pagpipinta ng Russia.

Isaac Levitan. Potograpiya sa sarili (1880)
Isaac Ilyich Levitan (1860 - 1900) ay isinilang sa isang edukadong naghihikahos na pamilyang Hudyo noong 1860. Noong 1870, nagpasya si Padre Ilya Levitan na lumipat sa Moscow upang kahit papaano ay makatakas mula sa kahirapan. Ang nakatatandang kapatid ni Isaac na si Abel ay pumasok sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture, at makalipas ang 2 taon sumali sa kanya ang kanyang nakababatang kapatid na 13-taong-gulang. Pagkalipas ng ilang taon, namatay ang ina ng hinaharap na artista, at ang may sakit na ama ay pinilit na iwanan ang trabaho at kumita sa pamamagitan ng pagtuturo.

Ang patuloy na paghihirap sa pananalapi ng pamilya ay nag-udyok sa pamamahala ng paaralan na magbigay ng tulong pinansyal sa mga kapatid na Levitan nang maraming beses "para sa mahusay na tagumpay." Sa huli, sila ay ganap na exempted mula sa bayad sa pagtuturo.

Gray na araw. I. Levintan, 1890s
Si Isaac Levitan ay talagang may mga tagumpay sa pagpipinta. Bilang isang napapanahon naalala: "Ang lahat ay madali para kay Levitan, gayunpaman, nagsumikap siya, na may labis na pagpipigil." Ang mga Landscapes ay lalong matagumpay.

Noong tagsibol ng 1888, si Levitan, kasama ang kanyang mga kapwa artista na sina Alexei Stepanov at Sophia Kuvshinnikova, ay sumakay sa isang bapor sa tabi ng Oka upang Nizhny Novgorod at dagdagan ang Volga. Sa panahon ng paglalakbay, hindi nila inaasahan na natuklasan ang kagandahan ng maliit, tahimik na bayan ng Plyos. Napagpasyahan nilang manatili at manirahan doon sandali. Bilang isang resulta, ginugol ni Levitan ang tatlong labis na produktibong mga panahon ng tag-init sa Plyos (1888-1890). Noong huling bahagi ng 1880s - maagang bahagi ng 1890s, pinamunuan ni Levitan ang klase ng landscape sa School sining artist-arkitekto A.O. Gunst.

Humigit-kumulang na 200 mga gawa, na nakumpleto niya sa tatlong mga tag-init sa Plyos, ang nagdala ng malawak na katanyagan sa Levitan, at naging tanyag si Plyos sa mga pintor ng tanawin.

Noong 1892, si Levitan, bilang "mukha ng pananampalatayang Hudyo," ay pinilit na umalis sa Moscow at sa ilang panahon ay nanirahan sa mga lalawigan ng Tver at Vladimir. Pagkatapos, salamat sa pagsisikap ng mga kaibigan, pinayagan ang artista na bumalik "bilang isang pagbubukod."

Gintong taglagas. I. Levitan, 1895.
Isa sa pinaka tanyag na mga kuwadro Si Isaac Levitan ay "Golden Autumn", na isinulat noong 1895. Ito ay kabilang sa tinaguriang "pangunahing serye" ng artista. Ang kritiko ng sining ng Sobyet na si Aleksey Fedorov-Davydov ay nagsalita tungkol sa canvas na ito tulad ng sumusunod: Ang "Golden Autumn" ay namamangha at nakakakuha ng kapunuan at kagandahan ng emosyonal na nilalaman nito, kaya't tiyak na ipinahayag sa kariktan ng kulay, sa pangunahing tunog ng gintong sukat ng kulay. "

Si Levitan mismo ay may pag-aalinlangan tungkol sa kanyang canvas, tinawag itong magaspang. Sa panahong ito, naghirap siya mula sa pagkalungkot. Noong ika-19 na siglo, sinadya ng konseptong ito sakit sa pag-iisip, pagkalungkot. Bilang karagdagan, si Levitan ay may sakit sa puso.

Mga larawan na "Golden Autumn" noong 2010 sa State Tretyakov Gallery.
Nang ipakita ang pagpipinta sa publiko, nakuha ito ni Pavel Tretyakov. Labis na kaligayahan si Levitan. Hanggang sa nailipat ang canvas sa Tretyakov gallery, pinayagan itong maipakita sa eksibisyon ng mga Itinerant sa iba`t ibang lungsod ng Russia. Sa Kharkov, isang kasawian ang nangyari sa pagpipinta: isang visor na tanso ang nahulog mula sa isa sa mga heater at sinira ang canvas. Ngayon ang sugat ay sarado at hindi mahahanap ng mata.

Salamat sa iyong mga komento!

Isang serye ng mga mensahe "":
Bahagi 1 -