الصور ذات نوعية جيدة مع الوصف. عارية الموناليزا

بيت / علم النفس

لقد اعتبر الفن أحد أهم أصول الثقافة الإنسانية لعدة قرون. تصبح اللوحات التي رسمها فنانون مشهورون كنوزًا للدولة، ويراقبها عن كثب آلاف المتخصصين، وتبلغ تكلفتها مئات الملايين من الدولارات. في بلدنا، يتم تقدير الفن أقل بكثير، ولكن ربما يكون الجميع على دراية بما يلي أكثر اللوحات الشهيرةالفنانين الروس. من المؤكد أن أي شخص متعلم يعرف عنها.

ظهور المسيح للشعبالكسندر ايفانوف

"ظهور المسيح للشعب"يفتح بجدارة الجزء العلوي من اللوحات الأكثر شهرة للفنانين الروس. اشتهر الفنان الروسي ألكسندر إيفانوف بلوحته “ظهور المسيح للشعب” التي رسمها لمدة عشرين عاما. حجم اللوحة مذهل، وكذلك تفاصيلها. المؤلف بالطبع مستوحى من مشاهد من الكتاب المقدس، ولم يكن هذا أول عمل للفنان حول موضوعات دينية - فقد عرف إيفانوف ما أعجب الجميع في الصورة الأولى وقام بتجسيده مرة أخرى - في آخر مرة. وصف المعاصرون الصورة بأنها ليست مذهلة فحسب، بل هي الأكثر حدث مهمفي حياتهم. ومن المفارقات أن إيفانوف نفسه توفي في نفس اليوم، واشترى القيصر اللوحة مباشرة بعد وفاة المؤلف.

فاسيلي بوكيريف

تعتبر إحدى اللوحات الأكثر شهرة للفنانين الروس لوحة قماشية عميقة بشكل لا يصدق لفاسيلي بوكيريف. بوكيريف هو قروي عادي اشتهر بلوحة واحدة فقط - وظلت جميع أعمال المؤلف الأخرى منسية. لماذا بالضبط" الزواج غير المتكافئ"؟ تصف اللوحة مؤامرة من حياة بوكيريف نفسه - حتى أنه تم تصويره في اللوحة نفسها. يقف الشاب بوكيريف في الخلفية وذراعيه متقاطعتين، غير قادر على فعل أي شيء، لأن عروسه ستتزوج من جنرال عجوز. كوستوماروف نفسه، بعد أن رأى الصورة، اتخذ فتاة صغيرة زوجة له.

لقد وصل الرخ أليكسي سافراسوف

"لقد وصلت الغراب"- اللوحة الأكثر شهرة للفنان الروسي أليكسي سافراسوف. اكتسبت اللوحة شعبية حتى خلال معرضها الأول، حيث تم تقدير واقعيتها وصدقها. قالوا عن لوحة سافراسوف: "لا يمكن العثور على مثل هذه المناظر الطبيعية إلا في The Rooks". ومن المثير للاهتمام أن الكنيسة التي تظهر في الخلفية موجودة وتقف بنفس الشكل حتى يومنا هذا. في نفس القرية أنجزت سوزانين الشهيرة إنجازها.

الصيادون في راحةفاسيلي بيروف

مؤلف الصورة "الصيادون في الراحة"يكون مؤلف مشهورفاسيلي غريغوريفيتش بيروف. الآن يعرف الجميع هذه إحدى أشهر اللوحات للفنانين الروس، لكن في القرن التاسع عشر وصفها الكثيرون بأنها غير ناجحة. كان هناك أيضًا من أعجب بعمل بيروف. في البداية أعجبني العمل كلاسيكي عظيمدوستويفسكي. وانتقد البعض الصورة لعدم موثوقيتها، لأن بيروف رسم الصيادين بناءً على أصدقائه الذين لم يكونوا على دراية بهذا النوع من النشاط.

ثلاثة أبطال فيكتور فاسنيتسوف

ابتكر فيكتور فاسنيتسوف واحدة من أشهر اللوحات بين المؤلفين الروس - "ثلاثة أبطال". قال فاسنيتسوف إنه كان مستوحى من أشجار البلوط السميكة - لقد اندهش من قوتها، وبعد ذلك بقليل ظهر له الأبطال في المنام. تظهر اللوحة شخصيات مشهورةالروس الحكايات الشعبية. في المنتصف يوجد إيليا موروميتس، الذي يحمل رمحًا في يده، وعلى اليسار دوبرينيا نيكيتيش، يسحب سيفًا من غمده، وعلى اليمين أليوشا بوبوفيتش بقوس وسهام. ومن المعروف أن الفنان رسم اليوشا من ابن مامونتوف الذي علقت اللوحة في منزله. وبقية الأبطال يشبهون أفراد عائلة فاسنيتسوف.

فتاة مع الخوخفالنتين سيروف

فالنتين ألكساندروفيتش سيروف، على عكس المؤلفين السابقين، بعد الرسم "الفتاة مع الخوخ"، أصبحت واحدة من أكثر فنانين مهمينفي الإمبراطورية. الصورة أذهلت الجمهور وحتى العائلة الملكيةأنها اتصلت بالمؤلف وطلبت منه عدة لوحات أخرى لتزيين القصور الملكية. تم إدراج "الفتاة ذات الخوخ" بجدارة في قمة اللوحات الأكثر شهرة للفنانين الروس بفضل الفرحة التي تشع بها الفتاة. يصف النقاد الصورة بأنها "حية". لكن تخيل كيف كان الأمر بالنسبة للفتاة التي اضطرت إلى الوقوف أمام سيروف، وهو ليس الوحيد الذي جسد هذه السيدة الشابة على لوحاته.

ناقلات البارجة على نهر الفولغاايليا افيموفيتش

إيليا إيفيموفيتش مواطن أوكرانيا، ولم ير عندما كان طفلاً سفنًا كبيرة وسفن نقل الصنادل، وخاصة نهر الفولغا. لأول مرة، رأى إيفيموفيتش شاحنات نقل البارجة على نهر نيفا، حيث طور مؤامرة لتحفته المستقبلية. الآن "ناقلات البارجة على نهر الفولغا"واحدة من اللوحات الأكثر تمثيلا للفنانين الروس، والتي تم إدراجها بجدارة في المراكز العشرة الأولى. تم وصف الصورة أكثر من مرة من قبل شخصيات أدبية عظيمة، بما في ذلك دوستويفسكي نفسه. لرسم لوحة "Barge Haulers on the Volga"، احتاج المؤلف إلى 200 روبل فقط للرحلة. ثم تم بيعها مقابل 3000 روبل فقط لفلاديمير ألكساندروفيتش، دوق روسيا الأكبر. أصبحت اللوحة الآن تراثًا للثقافة الروسية ولا يمكن تقدير قيمتها.

بويرينا موروزوفافاسيلي سوريكوف

"بويارينا موروزوفا"يعد المؤلف الروسي فاسيلي سوريكوف أحد أهم المعروضات في معرض تريتياكوف، وفي الوقت نفسه أحد أشهر اللوحات للفنانين الروس. اللوحة كبيرة الحجم، ويذهل الزوار من مدى دقة تفاصيل الحياة على مثل هذه اللوحة الكبيرة. معرض تريتياكوفلقد اشتريت اللوحة مقابل 25 ألف روبل فقط - الكثير من المال بالطبع للقرن التاسع عشر، ولكن الآن لا يمكن المبالغة في تقدير قيمتها. ومن المثير للاهتمام أن شراء اللوحة كان بمثابة مخاطرة على المعرض، لأن الأغلبية لم تقبل اللوحة.

الغريب إيفان كرامسكوي

اللوحة الثانية الأكثر شهرة للفنانين الروس غامضة بحق "شخص غريب"إيفان كرامسكوي. اللوحة الصغيرة تصور امرأة شابة ترتدي أغلى وأغلى الملابس ملابس عصرية أواخر التاسع عشرقرن. يزعم البعض أن اللوحة تصور آنا كارنينا، بل إن البعض يعتقد أن "الغريب" يجلب مصيبة كبيرة لكل من ينظر في عينيها. "المجهول" هي اللوحة الأكثر شهرة بين جميع أعمال كرامسكوي، ولا يزال العالم لا يعرف على هوية الفنان الذي بنى الصورة. المؤلف نفسه لم يذكر شيئا.

صباح في غابة الصنوبر إيفان شيشكين

"الصباح في غابة الصنوبر."رسم إيفان شيشكين، وهو فنان أجاب في الأكاديمية بأنه سيكون رسام المناظر الطبيعية، اللوحة الشهيرة “صباح في غابة الصنوبر”. حتى الأطفال الصغار يعرفون عن القماش، على الرغم من أنهم يسمونه "الدببة"، حيث تم تصويرهم على الشوكولاتة التي تحمل الاسم نفسه. من بين الفنانين الروس، تعتبر لوحة "الصباح في غابة الصنوبر" التي رسمها شيشكين هي الأكثر شهرة والتي يتم انتقادها في كثير من الأحيان بسبب افتقارها إلى الواقعية. يعترض الأكثر ثباتًا على سبب وجود ثلاثة أشبال، لأن أنثى الدب نادرًا ما تنجب مثل هذا النسل. اكتسبت الصورة شعبية بفضل المناظر الطبيعية الرائعة للغابات مع إضافة الحيوانات في المؤامرة، أي عائلة الدب.

عندما سئل سلفادور دالي العظيم والرهيب عما إذا كان الرسم صعبا، أجاب: "إما أن يكون سهلا أو مستحيلا". ومن المستحيل أيضًا أن نتخيل أن اسم الفنان قد يكون غير معروف لشخص ما. ومع ذلك، مثل أسماء رافائيل، دافنشي، بوتيتشيلي، فان جوخ، بيكاسو. في النهاية، سيروف وفاسنيتسوف وماليفيتش... لكن حتى لو حدث هذا، فأنت لست ناقدًا فنيًا، ولست فنانًا، وبشكل عام، شخص بعيد عن عالم الفن. لكنك على دراية بعملهم!

مرة واحدة على الأقل في حياتنا، رأى كل واحد منا الصور التي يصعب تخيلها بدونها ثقافة العالم، في حين أن اقتباسهم في الثقافة الجماهيرية هائل. إنهم ينظرون إلينا من الإعلانات ومن صفحات الكتب، ويتحولون إلى ميمات الإنترنت، ويصبحون هم أنفسهم أشياء فنية.

ها هي – أشهر اللوحات في العالم بأسماء تعرفها بالتأكيد!

هذا الوجه المشرق لزوجة تاجر فلورنسا الغني مألوف لدى كل شخص متحضر. بدون مبالغة، تعتبر لوحة الموناليزا اللوحة الأكثر شهرة في العالم.

"الموناليزا"، "لا جيوكوندا" - لوحة ليوناردو دا فينشي.

الصراخ

""الصرخة"" هي لوحة للفنان إدوارد مونك.

اكتسبت لوحة "الصرخة" التي رسمها الفنان التعبيري النرويجي إدوارد مونك عام 1893، شعبية لا تصدق هذه الأيام. إن عدد المحاكاة الساخرة، وإعادة الابتكار، واستخدام صورة يمكن التعرف عليها في الإعلانات، حتى في السينما (ولا تقل أنك لم تسمع عن فيلم الرعب "الصرخة") لا يحصى. وفي الوقت نفسه، ابتكر المؤلف تحفته للتخلص من الشعور المؤلم بالوحدة والمعاناة. على خلفية سماء حمراء دموية، يمكن بالطبع تفسير شخصية ذات وجه مشوه من الصراخ بطرق مختلفة.

من كل ثرواته التراث الفني- وهذه حوالي 800 لوحة، ولعل أشهرها حتى بين الجمهور عديم الخبرة كانت لوحات "عباد الشمس" و" ليلة ضوء النجوم" لكن الأخير هو المفضل لأن قرية سان ريمي كتبت من الذاكرة.

ليلة ضوء النجوم

تعتبر لوحة "Starry Night" الرائعة اليوم لوحة مشهورة ومشهورة بشكل خيالي.

"ليلة مرصعة بالنجوم" - لوحة للفنان فنسنت فان جوخ.

فنان خيال علمي آخر هو بالطبع سلفادور دالي. تعتبر الأكثر شعبية عمل اللوحةهو "استمرار الذاكرة".

""إصرار الذاكرة"" - لوحة للفنان سلفادور دالي.

هذه الصورة هي لعبة الارتباط تمامًا. تم تصوير مرور الوقت الذي لا نهاية له هنا حرفيًا. إنه أمر مثير للاهتمام، لكن غالا دالي، ملهمة الفنان الأبدية، هو أول من قال إن لوحة "استمرار الذاكرة" لن تُنسى أبدًا. وتبين أن كلماتها نبوية. تم رسم اللوحة عام 1931، ولا تزال أكثر من مشهورة حتى في عام 2017. ومن كان يظن أن الجبن المطبوخ ألهم دالي لالتقاط فرشاة.

مربع أسود

لقد تنبأ كازيمير ماليفيتش بنهاية التفكير الموضوعي التقليدي للفنان حتى في وقت سابق. ربما لا تعرف هذا الاسم، لكن يكاد يكون من المستحيل عدم معرفة "المربع الأسود". من الصعب العثور في تاريخ الفن العالمي على لوحة ذات شهرة أكبر. "المربع الأسود" هو نفس مادونا، أيقونة، فقط للمستقبليين.

ساحة التفوق الأسود - عمل كازيمير ماليفيتش.

جدلي. غامض. فريد. يمكن تطبيق أي صفات على هذه الصورة، باستثناء واحد - غير معروف. بالمناسبة، يطلق خبراء الفن الأجانب على "ساحة التفوق الأسود" اسم العمل الفني الروسي الأكثر شهرة. لا أكثر ولا أقل.

لكن بالنسبة للرجل العادي لا توجد لوحة أجمل وأكثر قابلية للفهم لفنان روسي آخر - إيفان شيشكين. شهرة عمل "الصباح في غابة الصنوبر" - هائل. ومع ذلك، مثل الحب الشعبي: الناس بعيدون عن الفن يعرفون هذه المؤامرة تحت اسم مختلف - "الدببة الثلاثة"، ولم يروها في معرض فنيوعلى أغلفة الحلوى.

"الصباح في غابة الصنوبر" - لوحة لإيفان شيشكين وكونستانتين سافيتسكي.

القماش أيضًا به سر! اتضح أن التأليف مزدوج. قام الرسام إيفان شيشكين بتصوير الغابة، وقد رسم كونستانتين سافيتسكي تلك الدببة نفسها. وتم محو اسم الفنان الروسي الثاني بناء على طلب شخصي من صاحب المعرض بافيل تريتياكوف. لكن التحفة الفنية - حتى لو كانت بلا اسم تمامًا - تظل تحفة فنية.

والآن - لوحة زيتية بدأ الجميع يتحدثون عنها بعد عام 2016. "الفتاة ذات الخوخ" لفالنتين سيروف، وحتى العام الماضي، لم تكن فقط الأكثر عمل مشهورالفنان الروسي، ولكن أيضا واحد من أفضل صورفى العالم.

"الفتاة ذات الخوخ" - لوحة للفنان فالنتين سيروف.

ولكن في عام الذكرى الـ 150 لتأسيس سيروف، أدت الإثارة المفاجئة حول المعرض، وطوابير الانتظار التي يبلغ طولها كيلومترًا، والميمات، وحتى النكات المرتبطة باللوحة ومؤلفها، إلى رفع "الفتاة ذات الخوخ" إلى القمة. بالمناسبة، ساعد موظفو معرض تريتياكوف أنفسهم في ذلك، وإحياء بطلة الصورة. تحدثت الفتاة وروت قصة إنشاء العمل.

وأخيرًا، تعتبر لوحة "المجهول" لإيفان كرامسكوي بحق واحدة من أشهر اللوحات. لا يوجد غموض في هذه اللوحة أقل من الشعبية. ربما لهذا السبب يُطلق على الغريب اسم الجيوكندا الروسية؟

"غير معروف" - لوحة لإيفان كرامسكوي.

لأكثر من 130 عامًا، لم يكن معروفًا من هي هذه الفتاة. ولا يهم من أين تنظر إلينا: من علبة الشوكولاتة، من معرض تريتياكوف نفسه، من كتاب الرسم المدرسي. وهذا "المجهول" هو الأكثر شهرة.

ليوناردو دي سير بييرو دافنشي (15 أبريل 1452 - 2 مايو 1519) كان رسامًا إيطاليًا مشهورًا، ومعماريًا، وفيلسوفًا، وموسيقيًا، وكاتبًا، ومستكشفًا، وعالم رياضيات، ومهندسًا، وعالم تشريح، ومخترعًا، وجيولوجيًا. اشتهر بلوحاته ومن أشهرها “ العشاء الأخير" و"الموناليزا"، بالإضافة إلى العديد من الاختراعات التي كانت سابقة لعصرها بكثير، لكنها ظلت حبرًا على ورق فقط. بالإضافة إلى ذلك، قدم ليوناردو دافنشي مساهمات مهمة في تطوير علم التشريح وعلم الفلك والتكنولوجيا.


رافائيل سانتي (28 مارس 1483 - 6 أبريل 1520) - عظيم فنان ايطاليومهندس معماري يعمل في عصر النهضة، ويغطي الفترة من نهاية القرن الخامس عشر إلى السنوات الأولى من القرن السادس عشر. تقليديا، يعتبر رافائيل واحدا من ثلاثة عظيمةسادة هذه الفترة، إلى جانب مايكل أنجلو وليوناردو دافنشي. العديد من أعماله موجودة في القصر الرسولي في الفاتيكان، في غرفة تسمى مقاطع رافائيل. ومن بين أعماله الأكثر شهرة يوجد هنا - " مدرسة أثينا».


دييغو رودريغيز دي سيلفا إي فيلاسكيز (6 يونيو 1599 - 6 أغسطس 1660) - الفنان الاسباني، رسام بورتريه، رسام بلاط الملك فيليب الرابع، أعظم ممثل للعصر الذهبي للرسم الإسباني. وبالإضافة إلى اللوحات العديدة التي تصور مشاهد تاريخية وثقافية من الماضي، رسم العديد من الصور الشخصية للعائلة المالكة الإسبانية، بالإضافة إلى شخصيات أوروبية مشهورة أخرى. معظم عمل مشهورتعتبر فيلاسكيز هي لوحة "لاس مينيناس" (أو "عائلة فيليب الرابع") من عام 1656، والموجودة في متحف برادو في مدريد.


بابلو دييغو خوسيه فرانسيسكو دي باولا خوان نيبوموسينو ماريا دي لوس ريميديوس سيبريانو دي لا سانتيسيما ترينيداد مارتير باتريسيو رويز إي بيكاسو (25 أكتوبر 1881 - 8 أبريل 1973) - فنان ونحات إسباني مشهور عالميًا، مؤسس الحركة في الفنون الجميلة - التكعيبية . تعتبر واحدة من أعظم الفنانينأثرت على التطور الفنون البصريةفي القرن 20th. وقد اعترف به الخبراء باعتباره أفضل فنان عاش على مدى المائة عام الماضية، وكذلك باعتباره "الأغلى" في العالم. ابتكر بيكاسو خلال حياته حوالي 20 ألف عمل (حسب مصادر أخرى 80 ألفًا).


فنسنت ويليم فان جوخ (30 مارس 1853 - 29 يوليو 1890) - مشهور الفنان الهولنديالذي لم يكتسب الشهرة إلا بعد وفاته. وفقا للعديد من الخبراء، يعد فان جوخ أحد أعظم الفنانين في التاريخ. الفن الأوروبي، وأيضا واحدة من أكثر ممثلين بارزينمابعد الانطباعية. مؤلف أكثر من 2100 عمل فني، منها 870 لوحة وألف رسمة و133 رسماً تخطيطياً. تعد صوره الذاتية العديدة والمناظر الطبيعية والصور الشخصية من بين الأعمال الفنية الأكثر شهرة والأكثر تكلفة في العالم. ربما يكون أشهر أعمال فنسنت فان جوخ هو سلسلة من اللوحات تسمى "عباد الشمس".


مايكل أنجلو بوناروتي (6 مارس 1475 - 18 فبراير 1564) هو نحات وفنان ومهندس معماري وشاعر ومفكر إيطالي مشهور عالميًا، وقد ترك بصمة لا تمحى على الثقافة العالمية بأكملها. ربما يكون أشهر أعمال الفنان هو اللوحات الجدارية على السقف كنيسة سيستين. ومن أشهر منحوتاته "بيتا" ("رثاء المسيح") و"داود". ومن الأعمال المعمارية - تصميم قبة كاتدرائية القديس بطرس. ومن المثير للاهتمام أن مايكل أنجلو أصبح أول ممثل للفن الأوروبي الغربي الذي كتبت سيرته الذاتية خلال حياته.


في المركز الرابع في قائمة أشهر الفنانين في العالم ماساتشيو (21 ديسمبر 1401-1428)، وهو فنان إيطالي عظيم كان له تأثير كبير على أساتذة آخرين. عاش Masaccio جدا حياة قصيرة، لذلك هناك القليل من الأدلة السيرة الذاتية عنه. لقد نجت أربعة فقط من لوحاته الجدارية، وهي بلا شك من أعمال مازاتشيو. ويعتقد أن آخرين قد تم تدميرهم. يعتبر أشهر أعمال ماساتشيو هو اللوحة الجدارية للثالوث في كنيسة سانتا ماريا نوفيلا في فلورنسا بإيطاليا.


بيتر بول روبنز (28 يونيو 1577 - 30 مايو 1640) كان رسامًا فلمنكيًا (هولنديًا جنوبيًا)، أحد أعظم فناني عصر الباروك، معروف بأسلوبه الباهظ. كان يعتبر الفنان الأكثر تنوعا في عصره. أكد روبنز في أعماله على حيوية وشهوانية اللون وجسدها. رسم العديد من الصور والمناظر الطبيعية لوحات تاريخيةمع الموضوعات الأسطورية والدينية والاستعارية. أشهر أعمال روبنز هي اللوحة الثلاثية "النزول من الصليب" التي كتبها بين عامي 1610 و1614 وأحضرها الفنان شهرة في جميع أنحاء العالم.


كان مايكل أنجلو ميريسي دا كارافاجيو (29 سبتمبر 1571 - 18 يوليو 1610) فنانًا إيطاليًا عظيمًا من أوائل فترة الباروك، ومؤسس الرسم الواقعي الأوروبي في القرن السابع عشر. في أعماله، استخدم كارافاجيو بمهارة تناقضات الضوء والظل، مع التركيز على التفاصيل. غالبًا ما كان يصور الرومان العاديين والناس من الشوارع والأسواق في صور القديسين والمادونات. ومن الأمثلة على ذلك "متى الإنجيلي"، و"باخوس"، و"تحول شاول"، وما إلى ذلك. ومن أشهر لوحات الفنان لوحة "عازف العود" (1595)، والتي وصفها كارافاجيو بأنها أكثر لوحاته نجاحًا.


رامبرانت هارمنز فان راين (1606-1669) هو رسام ونقاش هولندي مشهور يعتبر أعظم وأعظم فنان مشهورسلام. مؤلف حوالي 600 لوحة و300 نقش و2000 رسم. السمة المميزة لها هي اللعب الماهر بالتأثيرات الضوئية والظلال العميقة. أشهر أعمال رامبرانت هي لوحة "The Night Watch" التي يبلغ ارتفاعها أربعة أمتار والتي تم رسمها عام 1642 وهي محفوظة الآن في متحف ريجكس في أمستردام.

شارك على وسائل التواصل الاجتماعي الشبكات

هناك العديد من الأفراد الموهوبين بين الفنانين الروس. تحظى أعمالهم بتقدير كبير في جميع أنحاء العالم وهي منافس جدير لأساتذة العالم مثل روبنز ومايكل أنجلو وفان جوخ وبيكاسو. في هذه المقالة قمنا بجمع 10 من أشهر الفنانين الروس.

1. إيفان إيفازوفسكي

يعد إيفان إيفازوفسكي أحد أشهر الفنانين الروس. ولد في فيودوسيا. منذ الطفولة، أظهر Aivazovsky ما لا يصدق المهارات الإبداعية: كان يحب الرسم وعلم نفسه العزف على الكمان.

في سن الثانية عشرة، بدأت الموهبة الشابة الدراسة في سيمفيروبول في أكاديمية الرسم. هنا تعلم نسخ النقوش ورسم صور من الحياة. وبعد عام تمكن من دخول سان بطرسبرج الأكاديمية الإمبراطوريةرغم أنه لم يبلغ بعد سن الـ 14 عاماً.

لفترة طويلة، سافر الفنان في جميع أنحاء أوروبا وعاش في إيطاليا، حيث تم التعرف على لوحاته أيضا. لذلك أصبح الفنان الشاب من فيودوسيا رجلاً مشهورًا وثريًا إلى حد ما.

وفي وقت لاحق، عاد إيفازوفسكي إلى وطنه، حيث حصل على زي الوزارة البحرية ولقب الأكاديمي. كما زارت الفنانة مصر وحضرت افتتاح قناة السويس الجديدة. وصف الفنان كل انطباعاته في اللوحات. بحلول هذا الوقت، كان قد طور بالفعل أسلوبه الفريد وقدرته على الكتابة من الذاكرة. قام Aivazovsky بسرعة برسم العناصر المعقدة في دفتر ملاحظات من أجل نقلها لاحقًا إلى القماش. جلبت له لوحاته "أوديسا" و"الموجة التاسعة" و"البحر الأسود" شهرة عالمية.

أمضى الفنان السنوات الأخيرة من حياته في فيودوسيا حيث بنى لنفسه منزلاً على الطراز الإيطالي. وبعد ذلك بقليل، أضاف إيفازوفسكي معرضًا صغيرًا إليه حتى يتمكن الجميع من الاستمتاع به بحرية. لوحات مذهلةوأغرق في محيط من الألوان. واليوم، لا يزال هذا القصر بمثابة متحف ويأتي إلى هنا العديد من الزوار كل يوم ليروا بأم أعينهم مهارة الرسام البحري الذي عاش حياة طويلة وسعيدة.

2. فيكتور فاسنيتسوف

وتستمر قائمة أشهر الفنانين الروس مع فيكتور فاسنيتسوف. ولد في ربيع عام 1848 لعائلة كاهن في قرية لوبيال الصغيرة. استيقظت شغفه بالرسم بطريقة شديدة عمر مبكرلكن والديه لم يستطيعا توفير التعليم المناسب له بسبب قلة المال. لذلك، في سن العاشرة، بدأ فيكتور الدراسة في مدرسة لاهوتية مجانية.

في عام 1866، غادر إلى سانت بطرسبرغ دون أي أموال تقريبًا. اجتاز فاسنيتسوف امتحان القبول بسهولة ودخل أكاديمية الفنون. وهنا بدأت صداقته مع الفنان الشهير ريبين الذي ذهب معه فيما بعد إلى باريس. وبعد عودته إلى سانت بطرسبورغ، بدأ فاسنيتسوف برسم أشهر لوحاته: «الأبطال الثلاثة»، و«عذراء الثلج»، و«إله الجنود».

لم يتمكن الفنان من الكشف عن موهبته بالكامل إلا بعد انتقاله إلى موسكو. هنا يشعر بالدفء والراحة، وكل صورة لاحقة تبدو أفضل من الصورة السابقة. في موسكو رسم فاسنيتسوف لوحات مثل "أليونوشكا" و"إيفان تساريفيتش و الذئب الرمادي" و"نيستور المؤرخ".

3. كارل بريولوف

ولد هذا الفنان الروسي الشهير عام 1799. كان والد كارل رسام شهيروأستاذ في أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون. لذلك، كان مصير الصبي محددًا مسبقًا. لحسن الحظ، تمكن كارل بريولوف من وراثة موهبة الفنان من والده.

كانت الدراسة سهلة للغاية بالنسبة للفنان الشاب. لقد تفوق عدة مرات على بقية الطلاب في فصله وتخرج من أكاديمية الفنون بمرتبة الشرف. بعد ذلك، ذهب كارل للسفر في جميع أنحاء أوروبا، وتوقف لفترة طويلة فقط في إيطاليا. وهنا قام بإنشاء تحفته "اليوم الأخير من بومبي"، وقضى حوالي ست سنوات في كتابتها.

عند عودته إلى سانت بطرسبرغ، كان كارل بريولوف ينتظر الشهرة والمجد. لقد كانوا سعداء برؤيته في كل مكان وأعجبوا بالتأكيد بلوحاته الجديدة. خلال هذه الفترة، أنشأ الفنان العديد من لوحاته الخالدة: "الفارسة"، "حصار بسكوف"، "النرجس" وغيرها.

4. إيفان شيشكين

يعد إيفان شيشكين أحد أشهر فناني المناظر الطبيعية الروس الذين يمكنهم في لوحاته تقديم أي منظر طبيعي غير واضح في الضوء الأكثر ملاءمة. يبدو أن الطبيعة نفسها تلعب على لوحات هذا الفنان بألوان حية.

ولد إيفان شيشكين عام 1832 في إلابوغا، التي تنتمي اليوم إلى تتارستان. أراد الأب أن يتولى ابنه في النهاية منصب مسؤول المدينة، لكن إيفان انجذب إلى الرسم. في سن العشرين، ذهب إلى موسكو لدراسة الرسم. بعد التخرج بنجاح من مدرسة موسكو للفنون، دخل شيشكين الأكاديمية الإمبراطورية في سانت بطرسبرغ.

في وقت لاحق سافر لفترة طويلة في جميع أنحاء أوروبا، ورسم مناظر طبيعية مذهلة. في هذا الوقت رسم لوحة "منظر في محيط دوسلدورف" والتي جلبت له شهرة كبيرة. بعد عودته إلى روسيا، يواصل شيشكين الإبداع بطاقة متجددة. ووفقا له، فإن الطبيعة الروسية تتفوق بمئات المرات على المناظر الطبيعية الأوروبية.

رسم إيفان شيشكين العديد من اللوحات المذهلة خلال حياته: "صباح في غابة الصنوبر"، "أول ثلج"، "غابة الصنوبر" وغيرها. حتى الموت تغلب على هذا الرسام مباشرة خلف حامله.

5. إسحاق ليفيتان

ولد سيد المناظر الطبيعية الروسي العظيم هذا في ليتوانيا، لكنه عاش حياته كلها في روسيا. لقد تسبب له أصله اليهودي مرارًا وتكرارًا في العديد من الإذلال، لكنه لم يجبره أبدًا على مغادرة هذا البلد، الذي كان يعبده ويمتدحه في لوحاته.

حصلت المناظر الطبيعية الأولى في ليفيتان بالفعل على درجات عالية من بيروف وسافراسوف، حتى أن تريتياكوف نفسه اشترى لوحته "يوم الخريف في سوكولنيكي". لكن في عام 1879، تم طرد إسحاق ليفيتان، إلى جانب جميع اليهود، من موسكو. فقط من خلال الجهود الهائلة التي بذلها الأصدقاء والمعلمون تمكن من العودة إلى المدينة.

في ثمانينيات القرن التاسع عشر، رسم الفنان العديد من اللوحات المذهلة التي أكسبته شهرة كبيرة. وكانت هذه "الصنوبر" و"الخريف" و"الثلج الأول". لكن المزيد من الإذلال أجبر صاحب البلاغ على مغادرة موسكو مرة أخرى والذهاب إلى شبه جزيرة القرم. في شبه الجزيرة، يرسم الفنان عددًا من الأعمال الرائعة ويحسن أعماله بشكل كبير الحالة المالية. وهذا يسمح له بالسفر في جميع أنحاء أوروبا والتعرف على أعمال أساتذة العالم. كانت ذروة إبداع ليفيتان هي لوحته "فوق السلام الأبدي".

6. فاسيلي تروبينين

كان لرسام البورتريه الروسي العظيم فاسيلي تروبينين مصير مذهل. ولد في عائلة الأقنان، الكونت ماركوف، في عام 1780، وفقط في سن 47 عاما حصل على الحق في أن يكون رجلا حرا. حتى عندما كان طفلاً، أظهر فاسيلي الصغير ميلًا للرسم، لكن الكونت أرسله للدراسة ليصبح طاهيًا للمعجنات. في وقت لاحق، لا يزال يتم إرساله إلى الأكاديمية الإمبراطورية، حيث يظهر موهبته بكل جمالها. بالنسبة لصوره "The Lacemaker" و "The Old Beggar" حصل فاسيلي تروبينين على لقب الأكاديمي.

7. بيتروف فودكين كوزما

تمكن الفنان الشهير من ترك تراث غني في الرسم العالمي. الفنان الروسيبيتروف فودكين. ولد عام 1878 في خفالينسك وفي بلده السنوات المبكرةكان على وشك أن يصبح عامل السكك الحديدية. لكن القدر جعله رسامًا مشهورًا عالميًا.

8. أليكسي سافراسوف

كانت لوحات هذا الفنان الروسي تباع جيدًا بالفعل عندما كان عمره 12 عامًا فقط. وبعد قليل دخل مدرسة موسكواللوحة وأصبحت على الفور واحدة من أفضل الطلاب. ساعدت الرحلة إلى أوكرانيا سافراسوف على التخرج من الكلية قبل الموعد المحدد والحصول على لقب الفنان.

لوحات "حجر في الغابة" و "موسكو الكرملين" جعلت هذا الرسام أكاديميًا في سن الرابعة والعشرين! مهتم بالمواهب الشابة العائلة الملكية، ويشتري تريتياكوف نفسه العديد من أعماله المعارض الدولية. وكان من بينها "الشتاء" و"وصلت الغربان" و"راسبوتيتسا" وغيرها.

إن وفاة ابنتين والطلاق اللاحق يؤثر بشكل كبير على سافراسوف. يشرب بكثرة وسرعان ما يموت في مستشفى للفقراء.

9. أندريه روبليف

أندريه روبليف هو أشهر رسام الأيقونات الروسي. ولد في القرن الخامس عشر وترك وراءه إرث عظيمعلى شكل أيقونات "الثالوث"، "البشارة"، "معمودية الرب". قام أندريه روبليف، مع دانييل تشيرني، بتزيين العديد من الكنائس بلوحات جدارية، كما رسما أيقونات للأيقونات الأيقونية.

10. ميخائيل فروبيل

تكتمل قائمتنا لأشهر الفنانين الروس بميخائيل فروبيل، الذي ابتكر خلال حياته العديد من الروائع في مواضيع مختلفة. لقد رسم معبد كييف، وبعد ذلك بدأ في موسكو في إنشاء سلسلته الشهيرة من اللوحات "الشيطانية". لم تجد الرحلات الإبداعية لهذا الفنان الفهم المناسب بين معاصريه. بعد عدة عقود فقط من وفاة ميخائيل فروبيل، أعطاه مؤرخو الفن حقه، واتفقت الكنيسة مع تفسيراته لأحداث الكتاب المقدس.

للأسف، الحياة الشخصيةأصبح الفنان هو السبب في تطور أشكال حادة من أمراض عقلية. لقد تفوق عليه لقب الأكاديمي في مستشفى للأمراض العقلية، والذي لم يكن مقدرا له المغادرة. ومع ذلك، تمكن ميخائيل فروبيل من خلق الكثير أعمال مذهلةفن يستحق الإعجاب الحقيقي. من بينها لوحات تستحق تسليط الضوء عليها بشكل خاص "الشيطان الجالس" و "الأميرة البجعة" و "فاوست".

تعد مجموعات متاحف وصالات العرض في موسكو من بين أغنى المجموعات في العالم. منذ أكثر من 150 عاما المحسنين الروسوبدأ هواة الجمع في جمع أشهر اللوحات في العالم، وهي إبداعات فنية فريدة من نوعها، ولم يدخروا المال ولا الوقت في البحث عن المواهب. وحتى لا تضيع بين عشرات الآلاف من اللوحات المعروضة، اخترنا لك اللوحات الشهيرةالعالم معروض في المتاحف وصالات العرض في موسكو

معرض الدولة تريتياكوف

"البوجاتيرز"، فيكتور فاسنيتسوف، 1881-1898.

منذ ما يقرب من عشرين عاما، عمل فيكتور ميخائيلوفيتش على واحدة من أعظم الأعمال الفنيةروسيا، التحفة الفنية التي أصبحت رمزا لقوة الشعب الروسي. اعتبر فاسنيتسوف هذه الصورة واجبه الإبداعي والتزامه تجاه وطنه. يوجد في وسط الصورة الشخصيات الرئيسية الثلاثة للملاحم الروسية: دوبرينيا نيكيتيش وإيليا موروميتس وأليشا بوبوفيتش. أصبح النموذج الأولي لأليوشا بوبوفيتش الابن الاصغرسافا مامونتوف، ولكن دوبرينيا نيكيتيش - صورة جماعيةالفنان نفسه ووالده وجده.


الصورة: wikimedia.org

"غير معروف"، إيفان كرامسكوي، 1883

صورة صوفية، محاطة بهالة من الغموض. لقد غيرت أصحابها مرات عديدة، حيث ادعت النساء أنهن عندما بقين بالقرب من هذه الصورة لفترة طويلة، فقدن شبابهن وجمالهن. من الغريب أنه حتى بافيل تريتياكوف لم يرغب في شرائه لمجموعته، وظهر العمل في المعرض فقط في عام 1925 نتيجة لتأميم المجموعات الخاصة. فقط في الزمن السوفييتيتم الاعتراف بـ "المجهول" لكرامسكوي باعتباره المثل الأعلى للجمال والروحانية. من السهل التعرف على شارع نيفسكي بروسبكت في خلفية الصورة، أو بالأحرى جسر أنيشكوف، الذي يمر على طوله "المجهول" برشاقة في عربة أنيقة. من هذه الفتاة؟ لغز آخر تركه الفنان. لم يترك كرامسكوي أي ذكر لشخصيتها لا في رسائله ولا في مذكراته، وتختلف الإصدارات: من ابنة المؤلف إلى آنا كارنينا في تولستوي.


الصورة: Dreamwidth.org

"صباح في غابة صنوبر"، إيفان شيشكين وكونستانتين سافيتسكي، 1889

قليل من الناس يعرفون أنه بالإضافة إلى إيفان شيشكين، شارك فنان روسي مشهور آخر في إنشاء هذه الصورة، والتي تم مسح توقيعها بإصرار من بافيل تريتياكوف. قام إيفان إيفانوفيتش، الذي كان يتمتع بموهبة استثنائية كرسام، بتصوير عظمة غابة الصحوة، لكن إنشاء الدببة المسرحية ينتمي إلى فرشاة رفيقه كونستانتين سافيتسكي. هذه الصورة لها اسم شعبي آخر - "الدببة الثلاثة"، والذي ظهر بفضل الحلوى الشهيرة لمصنع أكتوبر الأحمر.


الصورة: wikimedia.org

"الشيطان الجالس"، ميخائيل فروبيل، 1890

يعد معرض تريتياكوف مكانًا فريدًا لمحبي أعمال ميخائيل فروبيل، مثل أكثرهم مليئة بالاجتماعاتلوحاته. أصبح موضوع الشيطان، الذي يجسد النضال الداخلي لعظمة الروح الإنسانية مع الشكوك والمعاناة، هو الموضوع الرئيسي في عمل الفنان وظاهرة هائلة في الرسم العالمي.

"الشيطان الجالس" هو الأكثر شهرة صور مماثلةفروبيل. تم إنشاء اللوحة بضربات كبيرة وحادة إلى حد ما بسكين لوح الألوان، تذكرنا بالفسيفساء من مسافة بعيدة.


الصورة: muzei-mira.com

"بويارينا موروزوفا"، فاسيلي سوريكوف، 1884-1887.

تم كتابة اللوحة التاريخية الملحمية، الضخمة الحجم، بناءً على "حكاية بويارينا موروزوفا"، وهي إحدى زميلات أنصار الإيمان القديم. أمضى المؤلف وقتًا طويلاً في البحث عن وجه مناسب - غير دموي، متعصب، يمكنه من خلاله كتابة رسم بورتريه. الشخصية الرئيسية. وأشار سوريكوف إلى أن مفتاح صورة موروزوفا أُعطي من قبل غراب رآه ذات مرة بجناح تالف، وكان يضرب بشدة على الثلج.


الصورة: Gallery-allart.do.am

"إيفان الرهيب وابنه إيفان 16 نوفمبر 1581" أو "إيفان الرهيب يقتل ابنه"، إيليا ريبين، 1883-1885.

هذه الصورة لا تترك أي زائر للمعرض غير مبال: فهي تسبب القلق والخوف الذي لا يمكن تفسيره وتجذب وفي نفس الوقت تنفر وتبهر وتشعر بالقشعريرة. كتب ريبين عن مشاعر القلق والإثارة التي شعر بها أثناء إنشاء اللوحة: "لقد عملت كما لو كنت منبهرًا. لدقائق أصبح مخيفا. لقد ابتعدت عن هذه الصورة. اختبأ لها. لكن شيئًا ما دفعني إليها وعملت مرة أخرى. أحيانًا كانت تسري في داخلي قشعريرة، ثم يخفت الشعور بالكابوس..." تمكن الفنان من إكمال اللوحة بمناسبة مرور 300 عام على وفاة إيفان الرهيب، لكن التحفة الفنية لم تظهر على الفور أمام الجمهور: لمدة ثلاثة أشهر تم حظر اللوحة من قبل الرقابة. يقولون أن اللوحة جلبت كارثة لخالقها وللأشخاص الذين شاركوا في إنشائها. بعد الانتهاء من اللوحة، فقد ريبين يده، وأصيب صديق الفنان، الذي طرح الصورة في دور إيفان المقتول، بالجنون.


الصورة: artpoisk.info

"الفتاة ذات الخوخ"، فالنتين سيروف، 1887

تعتبر هذه الصورة من أكثر الصور بهجة وحداثة وغنائية لوحاتنهاية القرن التاسع عشر. الشباب والعطش للحياة هنا محسوسان في كل ضربة من فالنتين سيروف الذي لا يزال صغيرًا جدًا (22 عامًا) ، في الابتسامة الخفيفة والخفيفة لفيروشكا مامونتوفا ، ابنة رجل أعمال ومحسن مشهور ، وكذلك في مشرق و غرفة مريحة يمتد دفئها إلى المشاهد.

أصبح سيروف فيما بعد واحدًا من أفضل رسامي البورتريه، وتم الاعتراف به في جميع أنحاء العالم تقريبًا، وخلد العديد من المعاصرين المشهورين، لكن "الفتاة ذات الخوخ" لا تزال أشهر أعماله.


الصورة: allpainters.ru

"استحمام الحصان الأحمر"، كوزما بيتروف فودكين، 1912

يطلق نقاد الفن على هذه الصورة اسم البصيرة. ويعتقدون أن المؤلف تنبأ بشكل رمزي بالمصير "الأحمر" لروسيا في القرن العشرين، وصورها على شكل حصان سباق.

إن عمل بيتروف فودكين ليس مجرد لوحة، بل هو رمز، وعيد الغطاس، وبيان. ويقارن المعاصرون قوة تأثيرها بلوحة "المربع الأسود" لكازيمير ماليفيتش، والتي يمكنك رؤيتها أيضًا في معرض تريتياكوف.


الصورة: wikiart.org

"المربع الأسود"، كازيمير ماليفيتش، 1915

تسمى هذه اللوحة بأيقونة المستقبليين، حيث وضعوها مكان السيدة العذراء. وبحسب المؤلف، فقد استغرق إنشائه عدة أشهر، وأصبح جزءاً من لوحة ثلاثية، شملت أيضاً «الدائرة السوداء» و«الصليب الأسود». كما اتضح فيما بعد، رسم ماليفيتش الطبقة الأساسية من اللوحة ألوان مختلفةوإذا نظرت عن كثب، سترى أنه من الصعب تسمية زوايا المربع بشكل مستقيم. من الصعب أن تجد في تاريخ الفن العالمي لوحة ذات شهرة أكبر من لوحة “المربع الأسود” للفنان كازيمير ماليفيتش. إنه منسوخ ومقلد، لكن تحفته فريدة من نوعها.


الصورة: wikimedia.org

معرض فني من أوروبا وأمريكا في القرنين التاسع عشر والعشرين. متحف الدولة للفنون الجميلة الذي يحمل اسم أ.س. بوشكين

"صورة لجين سماري"، بيير أوغست رينوار، 1877

ومن المفارقة أن هذه اللوحة كانت في الأصل مخططة من قبل الفنان فقط كرسم تمهيدي لصورة احتفالية الممثلة الفرنسيةجين سماري، والتي يمكن رؤيتها في الأرميتاج. لكن في النهاية، أجمع نقاد الفن بالإجماع على أن هذه هي الأفضل من بين جميع صور الممثلة التي رسمها رينوار. قام الفنان بدمج النغمات والألوان النصفية لباس سماري بمهارة شديدة، مما أدى إلى تألق الصورة بتأثير بصري غير عادي: عند النظر إليها من زاوية معينة، يتحول فستان جين الأخضر إلى اللون الأزرق.


الصورة: art-shmart.livejournal.com

"شارع كابوسين في باريس"، كلود مونيه، 1873

هذه واحدة من أكثر أعمال كلود مونيه شهرة - الفخر والتراث متحف بوشكين. من مسافة قريبة، لا يمكن رؤية سوى ضربات صغيرة في اللوحة، ولكن إذا عدت بضع خطوات إلى الوراء، فإن اللوحة تنبض بالحياة: باريس تتنفس هواء نقي، تضيء أشعة الشمس الحشد الهائج الذي يضج على طول الشارع، ويبدو أنه يمكنك حتى سماع قعقعة المدينة، والتي يمكن سماعها بعيدًا عن حدود الصورة. هذه هي مهارة مونيه الانطباعي العظيم: للحظة تنسى مستوى اللوحة القماشية وتذوب في الوهم الذي ابتكره الفنان بمهارة.


الصورة: nb12.ru

"مسيرة السجناء"، فان جوخ، 1890

هناك شيء رمزي في حقيقة أن فان جوخ كتب مسيرة السجناء، وهي واحدة من أكثر إبداعاته المؤثرة، في المستشفى حيث انتهى به الأمر لأول مرة بسبب بداية المرض. مرض عقلي. علاوة على ذلك، إذا نظرت عن كثب، يمكنك أن ترى بوضوح أن الشخصية المركزية في الصورة تتمتع بميزات من قبل الفنانين. على الرغم من استخدام ظلال نقية من اللون الأزرق والأخضر و الألوان الأرجوانيةيبدو لون القماش قاتما، ويبدو أن السجناء الذين يتحركون في دائرة يقولون إنه لا يوجد مخرج من الطريق المسدود، حيث تكون الحياة مثل حلقة مفرغة.


الصورة: opisanie-kartin.com

"زوجة الملك"، بول غوغان، 1896

يعتبر العديد من نقاد الفن أن هذا العمل للفنان هو لؤلؤة فريدة من نوعها بين العذارى العاريات المشهورات في الفن الأوروبي. وقد رسمها غوغان أثناء إقامته الثانية في تاهيتي. بالمناسبة، لا تصور الصورة زوجة الملك، ولكن غوغان نفسه - تيهورا البالغ من العمر 13 عامًا. المناظر الطبيعية الغريبة والخلابة للصورة لا يمكن إلا أن تثير الإعجاب - وفرة الألوان والمساحات الخضراء والأشجار الملونة والساحل الأزرق في المسافة.


الصورة: stsvv.livejournal.com

« الراقصات الزرقاء"، إدغار ديغا، 1897

قدمت أعمال الانطباعية الفرنسية إدغار ديغا مساهمة لا تقدر بثمن في تاريخ الفنون الجميلة العالمية والفرنسية. تم التعرف على لوحة "Blue Dancers" كواحدة من هذه اللوحات أفضل الأعمالديغا حول موضوع الباليه الذي كرس له العديد من لوحاته الأكثر تميزًا. تم تنفيذ اللوحة بألوان الباستيل، والتي أحبها الفنان بشكل خاص بسبب مزيجها الأنيق من الألوان والخطوط. يشير مصطلح "الراقصون الأزرقون" إلى فترة متأخرةإبداع الفنان عندما ضعف بصره وبدأ العمل ببقع كبيرة من الألوان.


الصورة: nearyou.ru

"الفتاة على الكرة"، بابلو بيكاسو، 1905

ظهرت إحدى أشهر وأهم أعمال "الفترة الوردية" لبابلو بيكاسو في روسيا بفضل المحسن وجامع الأعمال إيفان موروزوف، الذي حصل عليها في عام 1913 لمجموعته الشخصية. اللون الأزرق، الذي تم رسم جميع أعمال الفترة الصعبة السابقة للفنان تقريبًا، لا يزال موجودًا في العمل، ولكنه يضعف بشكل ملحوظ، مما يفسح المجال للون الوردي الأفتح والأكثر بهجة. يمكن التعرف بسهولة على لوحات بيكاسو: فهي تظهر بوضوح روح المؤلف وإدراكه الاستثنائي للعالم من حوله. وكما قال الفنان نفسه: "أستطيع أن أرسم مثل رافائيل، ولكنني سأستغرق حياتي كلها لأتعلم الرسم مثل الطفل".


الصورة: الفجر.كوم

عنوان:حارة لافروشينسكي ، 10

المعرض الدائم “فن القرن العشرين” وقاعات العرض

عنوان: كريمسكي فال, 10

وضع التشغيل:

الثلاثاء، الأربعاء، الأحد - من 10.00 إلى 18.00

الخميس، الجمعة، السبت - من 10.00 إلى 21.00

الاثنين - مغلق

رسم الدخول:

الكبار - 400 روبل (6 دولارات)

معرض فني من أوروبا وأمريكا في القرنين التاسع عشر والعشرين.

عنوان:موسكو، ش. فولخونكا، 14

وضع التشغيل:

الثلاثاء، الأربعاء، الجمعة، السبت، الأحد - من 11:00 إلى 20:00

الخميس - من 11:00 إلى 21:00

الاثنين - مغلق

رسم الدخول:

الشخص البالغ - 300 روبل (4.5 دولار)، أيام الجمعة من الساعة 17:00 - 400 روبل (6 دولارات)

تذكرة مخفضة - 150 روبل (2.5 دولار)، أيام الجمعة من الساعة 17:00 - 200 روبل (3 دولارات)

الأطفال أقل من 16 سنة مجاناً

© 2023 skudelnica.ru -- الحب، الخيانة، علم النفس، الطلاق، المشاعر، المشاجرات