رسالة حول صون القمر بيتهوفن لفترة وجيزة. تاريخ إنشاء "سوناتا القمر" بيتهوفن: نظرة عامة موجزة

لا يستنفد الخط الكثي البطولي بعيدا كل السعي المتعدد الأوجه Beethovensky في مجال البيانو سوناتا. يرتبط محتوى "القمر" الآخر نوع غنائي الدراماتيكي.

أصبح هذا العمل واحدا من أكثر الكشف الرفيعي من الملحن. في الوقت المأساوي من الرغبة الشديدة في الحب وضرب السمع لا رجعة فيه، أخبر عن نفسه هنا.

ينتمي سوناتا "القمر" إلى عدد الأعمال التي تبحث فيها بيتهوفن عن طرق جديدة لتطوير دورة مفيدة. ودعا ذلك سوناتا والخيال، وإذ تؤكد هذه حرية التركيب بعيدة مخطط تقليديوبعد الجزء الأول بطيئا: رفضه الملحن من وبالتالي المعتاد. يتناقض هذا Adagio، مهملا محرومين تحت عنوان نموذجي ل Beethoven، وهذا بعيد جدا عن حالة "مثير للشفقة". التالي يتبع دليل Allegretto صغير. شكل السلم، المشبعة مع الدراما القصوى، "تراوحت" للنهائي، وهو هو الذي يصبح تتويجا للمقال بأكمله.

ثلاثة أجزاء من "القمر" هي ثلاث مراحل في عملية أن تصبح فكرة واحدة:

• أنا جزء (Adagio) - وعي حزن مأساة الحياة؛
• الجزء الثاني (Allegretto) - فرحة نقية وميض فجأة أمام العين العقلية؛
• ثالثا الجزء (بريستو) هو رد فعل نفسجي: عاصفة روحية، تمثال نصفي احتجاج عنيف.

إنه مباشر ونظيف وثقة، مما يجعلك Allegretto، يشعل على الفور بطل بيتهوفن. الاستيقاظ من البراعم الحزينة، إنه مستعد للعمل والقتال. الجزء الأخير من Sonatata اتضح أنه مركز الدراما. هو هنا أن كل شيء تطوير عصري، وحتى بيتهوفن يصعب استدعاء آخر دورة سوناتا مع الزيادات العاطفية مماثلة بحلول النهاية.

تمرد النهائي، تتحول حرارتها العاطفية الهامشية الجانب الخلفي الحزن الصامت adagio. لذلك في Adagio تتركز في أنفسهم، في النهائي، فإنه ينفصل في النهائي، وهذا هو تصريف التوتر الداخلي للجزء الأول (مظهر مبدأ مشتق بلون مغاير على مستوى نسبة أجزاء الدورة ).

1 جزء

في adagio. أعطى مبدأ بيتهوفن المفضل للمعارضة الحوار الطريق إلى مونولوج غنائي - مبدأ واحد لحن منفردا. ينظر إلى هذا الكلام اللحن، الذي "يغني، البكاء" (Asafyev) على أنه اعتراف مأساوي. لا تعجب مثير للشفقة يعطل التركيز الداخلي، والحزن صارمة وصامتة. في الامتلاء الفلسفي ل Adagio، في صمت الصمت، هناك الكثير من القواسم المشتركة مع دراما بريلود باخ برايل. مثل Bach، الموسيقى مليئة بالحركة الداخلية والنفسية: إن حجم العبارات يتغير باستمرار، والتنمية التوافقية الناتجة نشطة للغاية (مع التشكيلات المتكررة، والكهرباء الغازية، والتناقض من نفس أسماء E - E، H - ح). تصبح العلاقات الفاصلة في بعض الأحيان من خلال Sharp (M.9، B.7). من أشكال مقدمة Boach Free، تأخذ بداية كل من نبض الصعود لمرافقة Triolo، وفي بعض الأحيان تتحدث إلى الصدارة (الانتقال إلى إعادة الانتقال). خزان مصنع آخر Adagio - باس، مرور تقريبا، مع تدفق أسفل الأبعاد.

في Adagio، هناك شيء يحزن - إيقاع منقط، مع مثابرة معينة تمت الموافقة عليها في الاستنتاج، كما ينظر إلى إيقاع موكب الحداد. نموذج نوع التعليمي Adagio SK

2 الجزء

يتم تضمين الجزء الثاني (Allegretto) في دورة Lunny، كما لو كان Intermedia مشرق بين الإجراءين من الدراما، من حيث تباين مأساةهم. وهي مستدامة في نغمات حيوية، هادئة، تذكير مينيه رشيقة مع لحن رقص بيركي. TypiChna للحصول على نموذج ونموذج SK-Private Complex مع Trio و Reprise Da Capo. في خطة الشكل، Allegretto هو Monolitho: Trio لا يسهم. في جميع أنحاء Allegretto، يتم حفظ DES-DUR، وهو رابطة الدول المستقلة المتساوية المساواة في الأرصاد الجوية، نغمي Adagio بنفس الاسم.

الاخير

أقصى نهائي مرهق - الجزء المركزي من سوناتا، ذروة الدراماتيكية للدورة. في نسبة الأجزاء القصوى، تم إظهار مبدأ مشتقات التباين:

• مع وحدتها لهجة، تكون نكهة الموسيقى مختلفة بحدة. تعارض Adagio مكتوما والشفافية "الشفافية"، Adagio Bresto Frantic Found Avalanche، المشبعة باتصالات حادة، واستثناء مثير للشفقة، والانفجارات العاطفية. في الوقت نفسه، ينظر إلى الحرارة العاطفية القصوى في النهائي على أنها الجهد الذي قطعته بجميع قوتها؛
• يتم دمج الأجزاء القصوى والملمس Arpebged. ومع ذلك، في أداجيو، أعربت عن التأمل والتركيز، وفي بريستو يساهم في تجسيد الصدمة الروحية؛
• مصدر تحت عنوان النواة الطرف الرئيسي يستند النهائي إلى نفس الأصوات باعتباره البوصة، بداية مثل الموجة من جزء واحد.

يشتمل شكل سوناتا في النهائي "القمري" المثير للاهتمام بالنسبة غير العادية للمواضيع الرئيسية: الدور الرائد من البداية هناك موضوع جانبي، ينظر إلى الشيء الرئيسي كدخل مرتدي لطبيعة الدوار. هذه صورة للارتباك والاحتجاج، المقدمة في التدفق السريع للموجات الراقية من Arpeggio، كل منها مكسور بحدة من قبل اثنين من الحبال الممتازة. مثل هذا النوع من الحركة يأتي من أشكال الارتجال المساس. لوحظ تخصيب مرزز الدراما النهائية في المستقبل - في الكاربين المجانيين من أعد الرموز وخاصة الرموز.

لا يبدو لحن موضوع موضوع جانبي على النقيض من ذلك، ولكن كاستمرار طبيعي للحزب الرئيسي: يشكل الارتباك واحتجاجا على موضوع واحد في بيان عاطفي متحمس للغاية. موضوعية جنبا إلى جنب، مقارنة مع الرئيسية، أكثر تنصا. إنه يستند إلى إيطاليا للشفقة والكلام التعبيرية. برفقة موضوع جانبي لا يزال حركة TKOBLE المستمرة للحزب الرئيسي. Tonality الجانب - GIS-moll. تنشط هذه النغم بشكل أكبر في الموضوع النهائي، في الطاقة الهجومية التي تلاحظ نبض بطولي. وبالتالي، تم الكشف عن المظهر المأساوي للنهائي بالفعل في خطته الأندية (الهيمنة الحصرية للصغر).

يتم التأكيد على الدور السائد للفريق في التطوير، وهو ما يعتمد تقريبا على موضوع واحد. في 3 أقسام:

• تمهيدية: هذا موجز، تاكوس الكلي عقد الموضوع الرئيسي.
• central: تطوير موضوع جانبي، الذي يحدث في حوالات و سجلات مختلفة، منخفضة أساسا.
• ميثاق كبير قبل الجاذبية.

دور التوصيل أعلى من سوناتا كلها يلعب كدايات، مع مقياس الخاص بك يتجاوز التطوير. في القانون، وبالمثل إلى بداية التطوير، فإن صورة الطرف الرئيسي، وتطويرها تؤدي إلى "انفجار" بمسرتين على انخفاض في Septact. ومرة أخرى، جانب الموضوع. ينظر إلى مثل هذا العائد العنيد إلى موضوع واحد على أنه هاجس بفكرة واحدة، حيث أن عدم القدرة على إزالته من مشاعر البيلينج.

لم يكن هذا الاسم الرومانسي صونيت صاحب البلاغ نفسه، لكن الناقد الموسيقي Ludwig Robalstab في عام 1832، بعد وفاة بيتهوفن.

والملحن سوناتا لديه اسم prosaسوناتا لبيانو رقم 14 ما قبل دييز بسيطة، OP. 27، № 2. ثم لإضافة إلى هذا العنوان بين قوسين: "القمر". علاوة على ذلك، فإن هذا الاسم الثاني يتعلق فقط بالجزء الأول من ذلك، يبدو أن موسيقى التي تنتقد الضوء القمري فوق بحيرة CirodstStetsky - هذه هي البحيرة الشهيرة في سويسرا، والتي تسمى أيضا لوسيرن. مع اسم بيتهوفن، هذه البحيرة غير متصلة، مثل هذه اللعبة فقط من الجمعيات.

لذلك، "مون سوناتا".

تاريخ الخلق والرومانسية

كتب سوناتا رقم 14 في عام 1802 ومخصصة لجولييت جوليشاردي (الإيطالية في الأصل). أعطت هذه الفتاة البالغة من العمر 18 عاما دروسا موسيقية في عام 1801 وكان في حبها. ليس فقط في الحب، ولكن كان لديه نوايا خطيرة للزواج منها، ولكن لسوء الحظ، أحببت الآخر وتزوج من أجله. في المستقبل، أصبحت البيانو النمساوي الشهير والمغني.

يعتقد المؤرخون الفنون أنه حتى ترك نوعا من العهد الذي يسميه جولييت مع "الحبيب الخالد" - يعتقد بصدق أن حبه كان متبادلا. ينظر إليه من رسالة بيتهوفن من 16 نوفمبر 1801: "التغيير الذي حدث فيي الآن ناتج عن فتاة رائعة لطيفة تحبني وأحبني".

لكن عند الاستماع إلى الجزء الثالث من هذا السوناتا، تدرك أنه خلال كتابة عمل بيتهوفن لم يعد من ذوي العدوى أي أوهام بشأن المعاملة بالمثل من جولييت. ولكن أول الأشياء أولا ...

يختلف شكل هذا السوناتا إلى حد ما عن شكل أخذ العينات الكلاسيكية. وشدد على بيتهوفن في الترجمة "بروح الخيال".

شكل صونات - هذا هو هذا شكل الموسيقيةالتي تتكون من 3 أقسام رئيسية: يسمى القسم الأول تعرضالأطراف الرئيسية والجانب في مقاومة للمشكلة. القسم الثاني - تطويرفي هذه الموضوعات تتطور. القسم الثالث - reprise.التعرض المتكرر مع التغييرات.

سوناتا القمرية تتكون من 3 أجزاء.

1 جزء adagio sostenuto. - وتيرة موسيقية بطيئة. في الشكل الكلاسيكي من سوناتا، عادة ما يتم استخدام هذا الإيقاع في الجزء الأوسط. الموسيقى بطيئة وحزينة جدا، وحركتها الإيقاعية رتيبة إلى حد ما، والتي ليست متسقة للغاية مع موسيقى بيتهوفن. لكن الحبال باس، لحن وإيقاع كأنه خلق وئام معيشي من الأصوات، والذي يشبه أي مستمع ويشبه ضوء القمر السحري.

2 الجزء Allegretto.- معتدلة درجة الحرارة الرافيةوبعد إنه شعور نوع من الأمل، ارتفاع سلمي. لكنه لا يؤدي إلى نتيجة سعيدة، وسوف تظهر آخر واحد، الجزء الثالث.

3 الجزء بريستو agitato. - سريعة جدا، وتيرة متحمسة. على عكس مزاج الزناد بوتيرة Allegro، عادة ما يبدو Presto جريئا وحتى بقوة، وتتطلب تعقيدها مستوى من الملكية آلة موسيقيةوبعد ووصفت بشكل مثير للاهتمام ومجازي الجزء الأخير من كاتب Sonatas Beethoven Romen Rolland: "رجل جلبت إلى أقصى حد، صامت، توقف التنفس. وعندما، بعد دقيقة، يأتي التنفس إلى الحياة والشخص يرتفع، جهود عبث، حشرة حمراء. يقال كل شيء، الروح فارغة. في آخر مستلزمات، لا تزال القوة المهيبة فقط، التي تتمتع بالملابس، مع تيار.

في الواقع، هذا هو أقوى تدفق للمشاعر التي يأسون، والأمل، وتدمير آمالا وعدم القدرة على التعبير عن الألم الذي يواجهه الشخص. موسيقى مذهلة!

التصور الحديث ل "سوناتا القمر" بيتهوفن

"سوناتا ضوء القمر" بيتهوفن هو واحد من أكثر أعمال شعبية الموسيقى العالمية الكلاسيكية. غالبا ما يتم تنفيذها في حفلات موسيقية، يبدو في العديد من الأفلام، والأداء، يتم استخدامه لأجهزة المتزلجين من العروض الخاصة بهم، فإنه يبدو خلفية في ألعاب الفيديو.

كان فنانو هذا السوناتا هم العازف البيانو الأكثر شهرة في العالم: غلين جولد، فلاديمير هورويتز، إميل جيلز وغيرها الكثير.

الرجاء المساعدة من فضلك. لا أستطيع أن أجد تاريخ إنشاء السوناتا القمرية الرابعة عشرة. (بيتهوفن) سأله المؤلف المنفعة أفضل إجابة هي ظهر القمر الشهير سوناتا بيتهوفن في عام 1801. في تلك السنوات، كان الملحن يواجه ليس أفضل وقت في حياته. من ناحية، كان ناجحا وشعبا، وأصبحت أعماله شعبية بشكل متزايد، ودعي إلى المنازل الأرستقراطية الشهيرة. وأعجب الملحن البالغ من العمر ثلاثين عاما البهجة، رجل سعيدوالأزياء المستقلة والاحتقار، فخور ومقادلة. ولكن في روح لودفيغ تعذب تجارب عميقة - بدأ خسارة السمع. لقد كانت شارة رهيبة للملحن، لأنه قبل المرض، تم تمييز جلسة استماع بيتهوفن من خلال دقة ودقة مذهلة، وكان قادرا على ملاحظة أدنى ظلال خاطئة أو مذكرة، والتي تخيلها بصريا تقريبا جميع الدفاعات الأوركسترا الغنية.
ظلت أسباب المرض غير معروفة. ربما كانت القضية في جلسة الاستماع المفرطة، أو في البرد والتهاب العصب الأذن. يكون ذلك كما هو الحال، فإن الضوضاء التي لا تطاق في الأذنين تعذب بيتهوفن واليوم، وفي الليل، ومجتمع مجتمع كامل من المهنيين في مجال الطب لا يمكن أن يساعده. بالفعل بحلول عام 1800، كان على الملحن أن يقف قريبا جدا من المسرح لسماع الأصوات المرتفعة من لعبة الأوركسترا، بالكاد تميز كلمات الأشخاص الذين تحدثوا منه. أخفى صممته من الأصدقاء والأحباء وحاول أن يكون أصغر في المجتمع. في هذا الوقت، ظهر يونغ جولييت جيوشاردي في حياته. كانت ستة عشر، وهي تعشق الموسيقى، لعبت تماما على البيانو وأصبح طالب من الملحن الكبير. وسقط بيتهوفن في الحب، على الفور ولا رجعة فيه. لقد رأى دائما في الناس الأفضل فقط، وتم تقديم جولييت له من الكمال، وهو ملاك بريء ينزل إليه سماكة قلقه والأختام. لقد آبتها البهجة والطبيعة الجيدة ومجتمع الطالب الشاب. وكان بيتهوفن وجولييت علاقة، وشعر ذوق الحياة. بدأ الدخول في العالم في كثير من الأحيان، أعاد تعلمه اشياء بسيطة - الموسيقى، الشمس، ابتسامة الحبيب. حلم بيتهوفن أن يوما ما سيدعو جولييت إلى زوجته. مليئة بالسعادة، بدأ العمل على سوناتا، الذي دعا "سوناتا بروح الخيال".
لكن أحلامه لم تكن مقدرا أن تتحقق. بدأت Coquette Windy و Flivolous رواية مع الرسم البياني الأرستقراطي Robert Gallenberg. أصبحت صماء غير متأكدة من عائلة بسيطة. قريبا جدا جولييت أصبحت عدسة جالنبرغ. سوناتا، التي بدأت بيتهوفن في الكتابة في حالة من السعادة الحقيقية والبهجة والأمل الهائل، تم الانتهاء من الغضب والغضب. الجزء الأول هو بطيء وعطاء، والأصوات النهائية مثل إعصار، تجتاح كل شيء في طريقه. بعد وفاة بيتهوفن في الدرج جدول مكتوب كان هناك خطاب أن Ludwig تناول جولييت الإهمال. في ذلك، كتب عن مدى تعنيه به، وما لطخت حزن طويل الأمد بعد خيانة جولييت. انهار عالم الملحن، وفقدت الحياة معناها. دعا "Lunny" Sonatoo أحد أفضل أصدقاء بيتهوفن، الشاعر Ludwig Robelstab، بعد وفاته. مع أصوات سوناتا، خمن على ناعم الهدوء من البحيرة والقارب الوحيد الذي يطفو عليه تحت ضوء الخاطئ من القمر.

الجواب من لويز فيث[Newcomer]
رائع!

الجواب من رمي[Newcomer]
شكرا جزيلا!

الجواب من neuregs.[Newcomer]

الجواب من بوريك دزوسوف[Newcomer]
كان التركيب الشهير العالم عام 1801. من ناحية، بالنسبة للملحن، هذه الأوقات - وقت الفجر الإبداعي: \u200b\u200bتكتسب إبداعاته الموسيقية أكثر وأكثر شعبية، ويقدر موهبة بيتهوفن الجمهور، وهو الضيف المرغوب في الأرستقراطيين المشهورين. ولكن مع ظهور رجل مرح، تعذب رجل سعيد تجارب عميقة. يبدأ الملحن في خسارة السمع. بالنسبة للشخص الذي سبق أن تمتلك سماعا رقيقا ودقيقا بشكل مثير للدهشة، أصبحت صدمة ضخمة. لا يمكن لأي أدوات طبية توفير عبقرية موسيقية من ضوضاء لا تطاق في الأذنين. يحاول Ludwig Van Beethoven عدم إزعاج أحواضه، يخفي مشكلته منهم، وتجنب الأحداث العامة.
ولكن في ذلك اوقات صعبة سوف تعبئة حياة الملحن الوان براقة طالب شاب جولييت جوليشاردي. أن تكون في حب الموسيقى، لعبت الفتاة تماما على البيانو. لم يقاوم بيتهوفن سحر الجمال الشاب، طبيعته الجيدة - كان قلبه مليئا بالحب. ومع هذا الشعور الرائع عاد وذوق الحياة. ينشر الملحن مرة أخرى ومرة \u200b\u200bأخرى يشعر بالجمال والبهجة في العالم المحيط. عند رسمت الحب، يبدأ بيتهوفن العمل في سوناتا مذهلة تسمى "سوناتا بروح الخيال".
لكن أحلام الملحن حول تعطل الحياة الأسرية. جولييت شاب تافه يجعل علاقات الحب مع عدد روبرت جالنبرغ. استكمل سوناتا، مستوحاة من السعادة، من قبل بيتهوفن في حالة الشوق العميق والحزن والغضب. حياة العبقرية بعد خداع الحبيب فقد كل ذوق، القلب مكسور أخيرا.
ولكن على الرغم من ذلك، فإن مشاعر الحب والحزن والشوق من الفراق واليأس من المعاناة الجسدية التي لا تطاق تتعلق بالمرض، ولدت أعمال فنية لا تنسى.

اليوم سنتعرف مع البيانو سوناتا رقم 14، المعروف باسم "القمر" أو "سوناتا من ضوء القمر".

• صفحة 1:
• مقدمة ظاهرة شعبية هذا العمل
• لماذا دعا سوناتو "القمر" (أسطورة حول بيتهوفن و "الفتاة العمياء"، والقصة الحقيقية لاسم الاسم)
• الخصائص العامة " لونني سوناتا"(وصف موجز للعمل مع إمكانية الاستماع إلى تنفيذ الفيديو)
• وصف موجز لكل جزء من سوناتا - تعليق على ميزات الأجزاء الثلاثة من العمل الثلاثة.

مقدمة

أرحب بالجميع الذي يهتم بعمل بيتهوفن! اسمي هو يوري فانانوأنا محرر الموقع حيث أنت الآن. لأكثر من عام، كنت مفصلا علنا، وأحيانا مقالات إعلامية صغيرة حول أكثر أعمال مختلفة ملحن كبير.

ومع ذلك، إلى عوزي، فإن تواتر نشر مقالات جديدة على موقعنا سقط كثيرا فيما يتعلق بعملي الشخصي مؤخرا، والذي أعدك به في المستقبل القريب (ربما سيكون عليك توصيل المؤلفين الآخرين). ولكن أكثر من الأخجل من حقيقة أنه لا يوجد أي مادة حول "بطاقة العمل" لإبداع بيتهوفن، "Lunny Sonate" الشهيرة، لم تنشر بعد على هذا المورد. في إصدار اليوم، سأحاول أخيرا ملء هذه الفجوة الكبيرة.

ظاهرة شعبية هذا العمل

لم أتصل بالعمل « بطاقة العمل» الملحن، لأنه بالنسبة لمعظم الناس، لا سيما بالنسبة لأولئك الذين هم بعيدون عن الموسيقى الكلاسيكية، هو مع "سوناتا القمرية" في المقام الأول، في اللقب الأول من أكثر الملحنين نفوذا في كل العصور يرتبط.

وصلت شعبية هذا البيانو سوناتا إلى مرتفعات لا تصدق! حتى الآن، كتب هذا النص هذا النص، لقد سألت نفسي للتو من الثانية: "وما هي أعمال Beethoven يمكن أن تكيس" القمر "من حيث الشعبية؟" - وأنت تعرف ما هو المتعة؟ لا أستطيع الآن أن أتذكر شيئا واحدا على الأقل!

نرى في أبريل 2018 في سطر بحث واحد من شبكة Yandex، عبارة "Seethoven Moonlight Sonata" المذكورة في مجموعة واسعة من التراجعات أكثر 35 ألف زمن. لفهم تقريبا كم هذا عدد كبير، أدناه، سأقدم الإحصاءات الشهرية للطلبات، ولكن بالفعل على أعمال أخرى معروفة من الملحن (استفسارات مقارنة بتنسيق "بيتهوفن + اسم العمل") :

• سوناتا №17. - 2 392 طلبات
• سوناتا البكارة. - ما يقرب من 6000 طلب
• appassionate. - 1500 استفسارات ...
• السمفونية رقم 5. - حوالي 25000 طلب
• سيمفونية رقم 9. - أقل من 7000 طلب
• السمفونية البطولية - أكثر من 3000 طلب شهريا

كما ترون، فإن شعبية "القمر" يتجاوز بشكل كبير شعبية أخرى، لا أقل أعمالا بارزة في بيتهوفن. فقط "السمفونية الخامسة" الشهيرة الأقرب إلى العلامة في 35 ألف طلب شهريا. تجدر الإشارة إلى أن شعبية Sonatata كانت في الارتفاع بالفعل خلال حياة الملحنما بيتهوفن نفسه يشكو من طالبه، كارلو تشيركي.

بعد كل شيء، حسب بيتهوفن، من بين إبداعاته و المزيد من الأعمال المعلقة، ما شخصيا أنا أتفق تماما. على وجه الخصوص، لا يزال لي لغزا، لماذا، على سبيل المثال، نفس "السمفونية التاسعة" على الإنترنت مهتمة بأقل تكلفة بكثير من "Lunny Sonata".

ومن المثير للاهتمام، وما هي البيانات التي نحصل عليها، إذا امتثلنا لتردد الطلبات المذكورة أعلاه مع الأعمال الأكثر شهرة آحرون الملحنين كبيرة؟ دعونا تحقق، منذ أن بدأت بالفعل:

• سيمفونية رقم 40 (موزارت) - 30،688 طلب،
• requiem (موزارت) - 30 253 طلبات،
• العلية (هاندل) - فقط أكثر من 1000 طلب،
• رقم الحفل 2 (راشمانوف) - 11،991 طلبات،
• رقم الحفل 1 (Tchaikovsky) - 6 930,
• nocturns من شوبين (مجموع الجميع، مجتمعة) - 13،383 طلبات ...

كما ترون، في الجمهور الناطق باللغة الروسية في ياندكس، ابحث عن منافس "صون قمري" صعب للغاية إذا، بشكل عام، ربما. أفكر في الخارج، كما أن الوضع غير مختلف تماما!

شعبية "القمر" يمكن أن يقال بلا حدود. لذلك، أعدك بذلك هذه الطبعة لن يكون الأمر الوحيد ومن ثمقل الوقت وسنكمل الموقع بتفاصيل جديدة مثيرة للاهتمام مرتبطة بهذا المنتج الرائع.

سأحاول اليوم في أسرع وقت ممكن (إن أمكن) لإخبار ما أعرفه عن تاريخ إنشاء هذا العمل، سأحاول تبديد بعض الأساطير المرتبطة بأصل اسمها، وكذلك توصيات المشاركة للمبتدئين البيانيين الذين يرغبون في تحقيق هذا السوناتا.

تاريخ إنشاء سوناتا القمري. جولييت جويتشاردي

في واحدة من المقالات، ذكرت رسالة من 16 نوفمبر 1801. من العام، الذي أرسل بيتهوفن صديقه القديم - خضار (المزيد عن حلقة السيرة الذاتية هذه :).

في هذه الرسالة، اشتكى الملحن من الناقل بطرق علاج مشكوك فيه وغير سارة، ويوضح من قبل الطبيب الذي يحضره لمنع فقدان السمع (أذكرك أن بيتهوفن لم يكن صماء تماما في ذلك الوقت، لكنه اكتشف طويلا أنه يفقد سماعه وكان Vegeler أن قائمة الانتظار كانت طبيبا محترفا، وعلاوة على ذلك، أحد الأشخاص الأوائل الذين اعترفوا به الملحن الشاب في تطوير الصمم).

علاوة على ذلك، في نفس الرسالة، محادثات بيتهوفن حول "فتاة جذابة وساحرة يحب، ومن يحبه" وبعد لكن بيتهوفن على الفور يجعل من الواضح أن هذه الفتاة فوقه في وضع اجتماعي، مما يعني أنه يحتاج "التصرف بنشاط" بحيث يصبح من الممكن الزواج منها.

تحت الكلمة "يمثل" أنا أفهم بادئ ذي بدء رغبة بيتهوفن في أقرب وقت ممكن لهزيمة الصمم النامية، وبالتالي، لتحسينها بشكل كبير الوضع المالي بسبب الإبداع والجولة الأكثر كثافة. وهكذا، يبدو لي، حاول الملحن القيام بالزواج مع فتاة من الأسرة الأرستقراطية.

بعد كل شيء، حتى على الرغم من عدم وجود الملحن الشاب يمكن لأي عنوان، المجد والمال من فرص الزواج مع شاب، بالمقارنة مع بعض المنافس المحتمل من نوع بارز على الاكثر هذه هي الطريقة، في رأيي، مؤلف شاب مسبب).

من مخصص لقمر سوناتا؟

كانت الفتاة المذكورة أعلاه، والتي تمت مناقشتها أعلاه، شابة مستعملة - كانت مكرسة لها البيانو سوناتا. "OPUS 27، №2"، والتي نعرفها الآن كيف "القمر".

باختصار، سأتحدث عن السيرة الذاتية هذه الفتاة، على الرغم من أنها معروفة عن ذلك قليلا جدا. لذلك، ولدت شبكة جولييت جيوشكردي في 23 نوفمبر 1782 (وليس 1784، في كثير من الأحيان مكتوب عن طريق الخطأ) في المدينة prejysl. (في تلك الأيام كان جزءا مملكة غاليسيا و lomomeria، وتقع الآن في بولندا) في عائلة الرسم البياني الإيطالي Francesco Giuseppe Gwitchchadi. و سوزان غوتشاري.

لا أعرف عن تفاصيل السيرة الذاتية للطفولة والشباب المبكر لهذه الفتاة، لكن من المعروف أنه في عام 1800، انتقلت جولييت، جنبا إلى جنب مع عائلته من تريست الإيطالية إلى فيينا. في تلك الأيام، تحدث بيتهوفن عن كثب مع الرسم البياني الهنغاري الشاب فرانز برون ويك وأخواته - teresoy., جوزفين و كارولينا (شارلوت).

أحب بيتهوفن هذه العائلة كثيرا، لأنه على الرغم من الوضع الاجتماعي العالي ودولة مادية لائقة، لم تكن الرسم البياني الشاب وأخواته "مدلل" رفاهية الحياة الأرستقراطية، ولكن عكس ذلك، وتواصل مع شاب بعيد الملحن على قدم المساواة تماما، لا يتجاوز أي فرق نفسي في العقارات. وبالطبع، فإنهم جميعا يعجبون موهبة بيتهوفن، بحلول ذلك الوقت أثبت بالفعل أنه واحد فقط من أفضل العازف البيانيون في أوروبا، ولكن أيضا معروفة باسم الملحن.

علاوة على ذلك، كانت فرانز برونزويك وأخواته أنفسهم مولعا بالموسيقى. لعب الرسم البياني الشاب بشكل جيد على التشيلو، وأخواته الأكبر سنا، تيريزا وجوزفين، بيتهوفن نفسه علمت دروس البيانو، و، بقدر ما أعرف، فعل ذلك مجانا. في الوقت نفسه، كانت الفتيات كافية من البيانيين الموهوبين - وخاصة أقدم أخت، نجحت تيريزا في هذا. حسنا، مع جوزفين الملحن في غضون بضع سنوات وسوف تدور الرواية على الإطلاق، ولكن هذه قصة أخرى.

نحن نتحدث بطريقة أو بأخرى عن أعضاء عائلة برونسفيك في قضايا منفصلة. لقد ذكرت ذلك هنا فقط لسبب أنه كان من خلال عائلة برونزويك شاب، التقى جولييت جيويتشاردي بيتهوفن، منذ أم جولييت، سوزانا جيويتشاردي (اسم البيرة برنتسفيك)، كانت عمة فرانز وأخواته الأصلية. حسنا، جولييت، كان ابن عمهما.

بشكل عام، بعد وصوت في فيينا، انضمت جولييت الساحرة بسرعة هذه الشركة. العلاقة الوثيقة من أقاربها مع بيتهوفن، الصادق صداقتها والاعتراف غير المشروط عن موهبة الملحن الشاب في هذه الأسرة، وساهم بطريقة أو بأخرى في معارف جولييت مع Ludwig.

ومع ذلك، أنا لسوء الحظ، لا أستطيع الاتصال التاريخ المحدد هذا التعارف. في المصادر الغربية، عادة ما يكتبون أن الملحن تعرف على العدسة الشابة في نهاية عام 1801، ولكن في رأيي، ليس الأمر كذلك. على الأقل، أعلم أنه في أواخر ربيع عام 1800، قضى لودفيغ الوقت في حوزة برونزويكس. إن خلاصة القول هو أن جولييت كان أيضا في هذا المكان في ذلك الوقت، وبالتالي، في ذلك الوقت، كان على الشباب أن يكونوا أصدقاء، ثم على الأقل للقاء. علاوة على ذلك، في يونيو / حزيران، انتقلت الفتاة إلى فيينا في يونيو / حزيران، وبالنظر إلى أقرب اتصال مع أصدقائه من بيتهوفن، أشك حقا في أن الشباب حقا لم تتقاطع في عام 1801.

بحلول نهاية نفس 1801، تشمل الأحداث الأخرى، على الأرجح، في هذا الوقت، جولييت يأخذ أول دروس البيانو من بيتهوفنالتي، كما تعلمون، لم يأخذ المعلم المال. استغرق أي محاولات لدفع دروس الموسيقى بيتهوفن لإهانة شخصية. من المعروف أنه في يوم من الأيام، أرسلت الأم جولييت، سوزانا جيوشكاردي، Ludwig قميص كهدية. Beethoven، بعد أن كتبت هذه الهدية كدفعة لتدريب ابنتها (ربما)، خطابا عاطفيا إلى حد ما إلى "الأم المحتملة" (23 كانون الثاني (يناير) 1802)، حيث عبر عن سخطه وإهانةه من الواضح أنه شارك في جولييت ليس على الإطلاق من أجل تعزيز المواد، كما طلبت عددا من العد أدلة مثل هذه الإجراءات، وإلا فإنه "لن تظهر في منزلهم" .

كيفية الاحتفال بمجموعة متنوعة من السيرة الذاتية، وطالب جديد في بيتهوفنيستقطب القش من جماله وسحره وموهوبه (أذكرك أن البيانيين الجميلين والموهوبين كانوا أحد أكثر نقاط الضعف المعوضة في بيتهوفن). في نفس الوقت S.تتم قراءته أن هذا التعاطف كان متبادلا، ثم مرت في وقت لاحق إلى رواية قوية إلى حد ما. تجدر الإشارة إلى أن جولييت كان أصغر بكثير من بيتهوفن - في وقت إرسال الرسالة المذكورة أعلاه إلى Vegeler (تذكير، كان 16 نوفمبر 1801) كانت سبعة عشر عاما فقط. ومع ذلك، على ما يبدو، الفرق في العمر (كان بيتهوفن ثم 30) لم تقلق حقا فتاة.

هل وصلت علاقة جولييت ولودفونج إلى طليعة الزواج؟ - يعتقد معظم السيرة الذاتية أنه حدث بالفعل، وتوضيح، بشكل رئيسي على Beethovenovned الشهير - Alexandra Wiloca Teera.وبعد اقتبس الأخير (الترجمة غير دقيقة، وتقريب):

تحليل دقيق ومقارنة بين كل من البيانات المنشورة والعادات الشخصية والتلميحات المستلمة في غضون بضع سنوات من الإقامة في فيينا، تشير إلى أن بيتهوفن قرر إصدار أوقات الفراغ من يده وقلوبه، وأنه لم يعترض، وأن أحد الوالدين متفق عليه هذا الزواج، لكن الوالد الآخر ربما عبر عن رفضه.

(A.W. Teyer، الجزء 1، صفحة 292)

في اقتباس لاحظت في الكلمة الحمراء رأينظرا لأن Teer نفسه جعل اللكنة على هذا وشدد بين قوسين على أن هذه المذكرة ليست حقيقة بناء على الأدلة المختصة، ولكن استنتاجها الشخصي الذي تم الحصول عليه أثناء تحليل مجموعة واسعة من البيانات. لكن الحقيقة هي أنه هذا الرأي (الذي أحاول بأي حال من الأحوال تحديه)، مثل هذه الرأي الرسمي، مثل Teeier، أصبح الأكثر شعبية في كتابات السيرة الذاتية الأخرى.

علاوة على ذلك، أكد Teiier أن رفض الوالد الثاني (الأب) مرتبطا في المقام الأول مع عدم وجود بيتهوفن لديه أي رتبة (ربما، وهذا يعني "العنوان")، الدول، موقف دائم إلخ. من حيث المبدأ، إذا كان افتراض Teeer صحيحا، فيمكن فهم والد جولييت! بعد كل شيء، كانت عائلة Gwitchchadi، على الرغم من عنوان المقاطعة، بعيدا عن الأغنياء، ولم تسمح له البراغماتية من الأب جولييت بإعطاه ابنة جميلة في أيدي موسيقي ضعيف، الذي كان دخله المستمر في ذلك الوقت فقط بدل راعي 600 فلورين سنويا (ثم شكرا الأمير Likhhhnovsky).

بطريقة أو بأخرى، حتى لو كان افتراض Teeier غير دقيق (في ما أقوم به، ومع ذلك، فأنا أشك ذلك)، وقبل أن يأتي اقتراح الزواج، فإن Ludwig الروماني و Juliet لا يزال غير مقدر للذهاب إلى مستوى آخر.

إذا كان في صيف عام 1801، قضى الشباب بشكل مثالي الوقت في الفتات * ، وفي الخريف Beethoven يرسل معظم الحرف، حيث يخبر الصديق القديم حول المشاعر ويشارك حلم الزواج، ثم في عام 1802 العلاقة الرومانسية بين الملحن والشباب سوف تتلاشى بشكل ملحوظ (وأول مرة كل شيء، من الفتاة، لأن الملحن لا يزال في حبها). * الفتات - المدينة الصغيرة، في سلوفاكيا الحالية، وفي ذلك الوقت كانت موجودة في المجر. كانت هناك حوزة مجرية في برونزويكس، بما في ذلك شرفة، حيث، كما اعتقد بيتهوفن، على سوناتا القمرية.

كانت لحظة الانقلاب في هذه العلاقة مظهر طرف ثالث فيها - رسم بياني شاب وينسل روبرت جالنبرغ. (28 كانون الأول (ديسمبر) 1783 - 13 مارس 1839)، كان الملحن الهواة النمساوي، الذي، على الرغم من عدم وجود أي دولة رائعة، قادرا على جذب انتباه جولييت الشباب والبريف، وبالتالي، أصبح منافسا في بيتهوفن، وضع تدريجيا ذلك إلى الخلفية.

لن يغفر بيتهوفن أبدا جولييت من هذا الخيانة. الفتاة التي كان مجنونا، والذي عاش، لم يفضله فقط له رجل آخر، لكنه أعطى أيضا تفضيل جالنبرغ كملحن.

بالنسبة إلى بيتهوفن، كانت ضربة مزدوجة، لأن موهبة Gallenberg's Composer كانت متودية للغاية بأنه كان يكتب علنا \u200b\u200bعن هذا في صحافة فيينا. وحتى التعلم من مثل هذا المعلم الرائع مثل Albrechtsberger (الذي درس منه بيتهوفن نفسه سابقا سابقا)، لم يسهم في تطوير العضلات الموسيقية في Gallenbergما يتحدث عن البخار الواضح (الانتحال) مع رسم بياني شاب من التقنيات الموسيقية في الملحنين المشهورين.

نتيجة لذلك، حول هذا الوقت الناشر انهاء الرأسأخيرا، ينشر سوناتا "OPUS 27، رقم 2" مع تفاني جولييت جيتشاري.

من المهم أن نلاحظ أن بيتهوفن مؤلف من هذا العمل على الإطلاق ليس لجولييتوبعد في وقت سابق، كان الملحن هو تكريس وظيفة مختلفة تماما (روندو "سول الرائد"، OPUS 51 رقم 2)، والعمل أخف وزنا والبهجة. ومع ذلك، كان للعمل لأسباب فنية (العلاقة غير المرتبطة تماما بين جولييت و Ludwig) تكريس للأميرة Likhnovskaya الأميرة.

حسنا، الآن، عندما جاءت دور جولييت مرة أخرى، "هذه المرة بيتهوفن تكرس فتاة على الإطلاق في جميع الأعمال البهجة (في ذكرى الصيف السعيد لعام 1801، التي عقدت بالاشتراك في المجر)، و" الأصباغ البسيطة " "سوناتا، الجزء الأول منه واضح حداد (نعم، إنه "الحداد"، ولكن ليس "رومانسي"، حيث يعتقد الكثير من الناس - سنتحدث عن هذا بمزيد من التفصيل في الصفحة الثانية).

في الختام، تجدر الإشارة إلى أن العلاقة بين جولييت والرأبية جالنبرغ توصلت إلى زواج قانوني، الذي حدث في 3 نوفمبر 1803، حسنا، في ربيع 1806، يتحرك الزوجان إلى إيطاليا (أكثر دقة، في نابولي)، حيث تواصل جالنبرغ تأليف موسيقاه وحتى "حان الوقت يضع الباليكات في المسرح في محكمة جوزيف بونابرتي (الأخ الشقيق في نابليون للغاية، في ذلك الوقت كان ملك نابولي، وأصبح لاحقا ملك إسبانيا).

في عام 1821، الأوبرا الشهير Depressorio دومينيكو باربي.من قاد المسرح المذكور أعلاه مدير الشهير مسرح فيينا مع اسم بالنيابة "Kernterter" (كان هناك أن النسخة النهائية لأوبرا بيتهوفن "FIDELIO" تم تسليمها، وكان العرض الأول من "السمفونية التاسعة")، ويبدو أنه "جر" جالنبرغ، الذي حصل على وظيفة في إدارة هذا المسرح و بدأت في الاستجابة المحفوظات الموسيقيةحسنا، من يناير 1829 (أي بعد وفاة بيتهوفن)، استأجر مسرح الأرنكروتور نفسه. ومع ذلك، في العام المقبل، تم إنهاء العقد فيما يتعلق بالصعوبات المالية في Gallenberg.

هناك دليل على أن جولييت، الذي انتقل إلى فيينا، إلى جانب زوجته، الذي كان لديه مشاكل مالية خطيرة، تجرأ على طلب بيتهوفن مساعدة ماليةوبعد ساعدها هذا الأخير، بشكل مدهش، على مبلغ كبير من 500 فلورينز، على الرغم من أنه أجبر نفسه على أخذ هذه الأموال من رجل غني آخر (لا أستطيع أن أقول من كان كذلك). تحدث بيتهوفن نفسه عنها في الحوار مع أنطون شندلر. كما أشار بيتهوفن إلى أن جولييت طلبته عن المصالحة، لكنه لم يغفر منها.

لماذا دعا سوناتو "القمر"

كما الترويج والتوحيد النهائي في أسماء المجتمع الألماني "سوناتا من ضوء القمر" جاء الناس الأساطير المختلفة وقصص رومانسية عن ظهور هذا الاسم والعمل نفسه.

لسوء الحظ، حتى في إنترنتنا الذكي للإنترنت، يمكن تفسير هذه الأساطير في بعض الأحيان على أنها مصادر حقيقية مسؤولة عن مشكلات من مختلف مستخدمي الشبكات.

فيما يتعلق بالميزات القانونية الفنية والتنظيمية للشبكة، لا يمكننا التصفية من الإنترنت "غير صحيحة" من القراء المضلل (ربما يكون أيضا للأفضل، لأن حرية الرأي جزء مهم من مجتمع ديمقراطي حديث ) والعثور فقط على "معلومات موثوقة" فقط لذلك، سنحاول فقط إضافة عدد قليل من المعلومات "الموثوقة" للإنترنت، والتي، آمل، ستساعد على الأقل عدد قليل من القراء يفصلون الأساطير من الحقائق الحقيقية.

الأسطورة الأكثر شعبية على تاريخ أصل "السوناتا القمرية" (والأعمال، وأسمائها) هي نكتة جيدة قديمة، وفقا ل Beethoven يزعم أن تآكل هذه السوناتا، حيث أعجبت بعد اللعبة لفتاة أعمى في غرفة تكرسها ضوء القمر.

لن أقوم بنسخ النص الكامل للقصة - يمكنك العثور عليه على الإنترنت. أنا فقط قلق لحظة واحدة، وهي - الخوف من أن العديد من الناس يمكن أن ينظروا (ويتصدرون) أن الحكاية التاريخ الحقيقي ظهور سوناتا!

بعد كل شيء، هذه القصة الخيالية هذه غير صحية، تحظى بشعبية في القرن التاسع عشر، لم تزعجني أبدا حتى بدأت لاحظت ذلك على موارد الإنترنت المختلفة، ووضعها بمثابة توضيحي لزعم تاريخ حقيقي أصل "سوناتا القمرية". وصلتني أيضا بشائعات بأن هذه القصة تستخدم في "مجموعة الإعداد" في برنامج المدرسة في اللغة الروسية - وبالتالي، بالنظر إلى أن مثل هذه الأسطورة الجميلة يمكن طبعها بسهولة في أذهان الأطفال التي يمكن أن تتخذ هذه الأسطورة للحقيقة، فإننا نبذلها ببساطة ملزمة ببعض الموثوقية ولاحظ أن هذه القصة خيالي.

أشرح: ليس لدي أي شيء ضد هذه القصة، والتي، في رأيي، جميلة جدا. ومع ذلك، إذا كان هذا القرن التاسع عشر، فإن هذا الحكاية هو موضوع المراجع الفولكلور والفوائية فقط (على سبيل المثال، في الصورة أدناه، والإصدار الأول من هذه الأسطورة، حيث كان أخيها، صانع الأحذية أيضا في الغرفة مع ملحن و فتاة أعمى)، الآن كثير من الناس يعتبرونه حقيقة سيرة حقيقية، ولا أستطيع السماح بذلك.لذلك، أريد فقط أن أشير إلى ذلك التاريخ الشهير حول بيتهوفن والفتاة العمياء على الرغم من لطيف، ولكن لا يزال مفتقد.

التصديق على ذلك، يكفي استكشاف أي فائدة على سيرة بيتثوفوف وتأكد من أن الملحن يتألف هذا السوناتا في سن الثلاثين عاما، بينما في هنغاريا (ربما جزئيا في فيينا)، وفي الحكاية المذكورة أعلاه، يأخذ الإجراء مكان في بون - المدينة التي خلفها الملحن أخيرا بعد في سن 21 عاما، عندما لا يمكن أن يكون أي شيء "صون القمر" خطابا (في ذلك الوقت لم يكتب بيتهوفن "أولا" البيانو "أولا"، وليس ذلك "الرابع عشر ").

كيف تتعلق بيتهوفن باللقب؟

أسطورة أخرى مرتبطة باسم البيانو سوناتا №14 هو موقف إيجابي أو سلبي من بيتهوفن نفسه باسم "مون سوناتا".

أشرح ما نتحدث عنه: عدة مرات، ودراسة المنتديات الغربية، تعثرت عند المناقشات، حيث سئل مستخدم واحد ما يلي ما يلي: "كما يشير الملحن إلى اسم" سوناتا من ضوء القمر ". في في الوقت نفسه، عادة ما يكون المشاركون الآخرين الذين أجابوا على هذا السؤال، مقسما إلى مخيمين.

• إن المشاركين في "الأول" أجابوا، يقولون إن بيتهوفن لم يعجبك هذا الاسم، على النقيض من ذلك، من نفس سوناتا "مثير للشفقة".
• ادعى المشاركين في "المعسكر الثاني" أن بيتهوفن لا يمكن أن يرتبط باسم سوناتة الضوء القمري أو، خاصة، "سوناتا القمر"، منذ حدوث هذه الأسماء بعد سنوات قليلة من الموت الملحن - ب. 1832 السنة (مات الملحن في عام 1827). في الوقت نفسه، أشاروا إلى أن هذا العمل، في الواقع، كان شعبيا جدا بالفعل في حياة بيتهوفن (لم أكن أشعر بالملحن)، لكنه كان يتعلق بالعمل نفسه، وليس عن اسمه، الذي لم يستطع يكون في حياة الملحن.

من نفسي، سألاحظ أن المشاركين في "المعسكر الثاني" قريبون من الحقيقة، ولكن هنا هناك أيضا هاتفة مهمة، والتي سأخبرها في الفقرة التالية.

من جاء بالاسم؟

"NUANCE" المذكورة أعلاه هي حقيقة أنه في الواقع كان الرابط الأول بين حركة "الجزء الأول" من سوناتا والضوء القمري لا يزال محتجزا خلال عمر بيتهوفن، أي في عام 1823، وليس في عام 1832، كما هو عادة ما أقول.

نحن نتكلم عن العمل "ثيودور: الموسيقى etude"حيث يقارن مؤلف هذه الرواية في وقت واحد من سوناتا الأولى (Adagio) إلى الصورة التالية:

تحت "بحيرة" على الشاشة فوقها بسبب البحيرة لوسيرن (إنها "firwaldstetskoe"، التي تقع في سويسرا)، حسنا، اقترضت الاقتباس نفسه من لاريسا كيريلين (أول توم، صفحة 231)، والتي بدورها تشير إلى جرونددم (الصفحات 53-54).

وصف Pronted Robelsta، أعطى بالتأكيد الخلفية الأولى لتعميم جمعيات الحركة الأولى لسوناتا مع المناظر الطبيعية القمرية. ومع ذلك، تجدر الإشارة إلى النزاهة أن هذه الجمعيات أولا لم تقم بتقليص كبير في المجتمع، كما ذكر أعلاه أعلاه، خلال عمر بيتهوفن عن هذا المونيت، ما زالوا لا يقولون كيف عن "القمر".

الأكثر سلبية هذا الاتصال بين "أداجيو" والضوء القمري بدأ ثابتا في المجتمع منذ عام 1852، عندما تذكرت كلمات روبيلستاب فجأة الناقد الموسيقي الشهير فيلهلم فون لينز(الذي يشار إلى الجمعيات الشهيرة مع "المناظر الطبيعية القمرية على البحيرة"، ولكن يبدو أنه دعا عن طريق الخطأ كموعد وليس 1823، و 1832)، وبعد ذلك جمعية الموسيقى موجة جديدة من الدعاية من الجمعيات القابلة للتقطترية، ونتيجة لذلك، فإن التكوين التدريجي للاسم الحالي هو التكوين التدريجي.

بالفعل في عام 1860، تستهلك Lenz نفسه مصطلح "Moonlight Sonata"، وبعد ذلك تم إصلاح هذا الاسم وأخيرا في النهاية في الصحافة وفي الفولكلور، ونتيجة لذلك، في المجتمع.

وصف قصير "Lunny Sonata"

والآن، معرفة تاريخ إنشاء العمل وظهور اسمه، يمكنك معرفة نفسك أخيرا. لن نحذر ذلك على الفور: لن نقوم بالتحليل الموسيقي الحجمي، لأنني ما زلت لا أستطيع القيام بذلك بشكل أفضل من علماء الموسيقى المحترفين، الذين تحليلهم التفاحي لهذا العمل الذي يمكنك العثور عليه على الإنترنت (GoldenVeyor، الكرملين، سيريلين، بوتروفسكي و الآخرين).

سأقدم لك فقط الفرصة للاستماع إلى هذا Sonatu الذي يؤديه البيانو المحترفون، وفي سياق القضية، سأقدم أيضا تعليقاتي القصيرة والنصائح الخاصة بي للمبتدئين البيانيين الذين يرغبون في تحقيق هذا السوناتا. أذكر ذلك البيانو المهنية أنا لست كذلك، أعتقد أنه للمبتدئين زوجين السوفييت المفيدة أستطيع أن أعطي.

لذلك، كما هو مذكور سابقا، هذه سوناتا. تم نشره تحت اسم الكتالوج "OPUS 27، №2"، وبين اثنين وثلاثين البيانو سوناتات هو "الرابع عشر". اسمحوا لي أن أذكرك أن البيانو الثالث عشر سوناتا (OPUS 27، رقم 1) تم نشره تحت نفس OPUS.

يجمع كل من هذه سوناتاس بين نموذج أكثر فأكثر مقارنة مع معظم Sonatas الكلاسيكية الأخرى، والتي نشير إليها علنا \u200b\u200bعلام المؤلف بالملحن "سوناتا بطريقة الخيال" على أوراق العنوان لكل من sonatas.

يتكون Sonata №14 من ثلاثة أجزاء:

1. الجزء البطيء "adagio sostenuto" في "القاصر قبل الموت"
2. بارد الاعصاب "Allegretto" شخصية المحدث
3. عاصفة وسريعة « Presto Agitato »

من الغريب، ولكن، في رأيي، سوناتا №13 أقوى بكثير من شكل أخذ العينات الكلاسيكية من "القمر". علاوة على ذلك، حتى السوناتا الثانية عشرة (OPUS 26)، حيث يتم استخدام الموضوع والاختلافات في الجزء الأول، أعتبر أكثر ثورية في خطة النموذج، على الرغم من عدم تكريم هذا العمل مع العلامة "بطريقة الخيال" وبعد

بالنسبة للتفسير، دعونا نتذكر ما تحدثنا عنه في مسألة "". اقتبس:

"عادة ما تعتمد صيغة هيكل سوناتات Sonatat Beethoven الأول أربعة أجزاء على القالب التالي:

• الجزء 1 - سريع "legro"؛
• الجزء 2 - حركة بطيئة؛
• الجزء 3 - question or scherzo؛
• الجزء 4 - النهائي، كقاعدة عامة، سريعة. "

والآن تخيل ما سيحدث إذا قطعنا هذا القالب أول جزء ويبدأ في السبب الثاني. في هذه الحالة، سيكون لدينا نمط Sonate ثلاث قطع التالي:

• الجزء 1 - حركة بطيئة؛
• الجزء 2 - الحكم أو شيرزو؛
• الجزء 3 - النهائي، عادة بسرعة.

لا شيء يذكر؟ كما ترون، فإن شكل "سوناتا القمري" ليس حقا مثل هذا الثوري ومما يشبه إلى حد كبير شكل السونات الأول جدا من بيتهوفن.

تنشأ ببساطة مثل هذا الشعور بأن بيتهوفن قد قرر ببساطة خلال تكوين هذا العمل: "لماذا يجب أن أبدأ سوناتا على الفور من الجزء الثاني؟" وتجسد هذه الفكرة في الواقع - يبدو هذا (على الأقل في رأيي).

الاستماع مداخل

الآن، أخيرا، أقترح التعرف على العمل أقرب. لتبدأ، أوصي بالاستماع إلى "التسجيلات الصوتية" لتنفيذ سوناتا رقم 14 من قبل البيانيين المحترفين.

الجزء 1. (تنفيذ Evgeny Kisin):

الجزء 2 (تنفيذ Wilhelm Kempf):

الجزء 3. (يؤديها الين ياندو):

مهم!

على ال الصفحة التالية سننظر إلى كل جزء من "سوناتا القمر"، حيث في المسألة التي سأقدم تعليقاتي.

في ذخيرة واسعة النطاق للعالم الكلاسيكية الموسيقية من الصعب العثور على المزيد مقال مشهورةمن ضوء القمر سوناتا بيتهوفن. لا تكن موسيقي وحتى حبيب كبير للموسيقى الكلاسيكية، بحيث سماع أصواتها الأولى، تتعلم على الفور والاتصال بسهولة والعمل، والمؤلف تبين التجربة أنه في هذه القضية، على سبيل المثال، مع السمفونية الخامسة لنفس الملحن أو سيمفونية موتسارت فورتيثيثمية، فإن الموسيقى التي لا يعرفها الجميع أكثر شهرة، بوضع مزيج مناسب من اسم المؤلف، اسم "السمفونية" "وعرض رقم التسلسل الخاص به بالفعل. وهكذا مع معظم كتابات الكلاسيكية الشعبية.وبعد ومع ذلك، يتطلب عملية تحويلا واحدا: بالنسبة لمستمع عديم الخبرة، يمكن التعرف على الموسيقى Moonlight Sonata استنفدت. في الواقع، هذا ليس كل العمل، ولكن الجزء الأول فقط. كما هو متوقع اللون الكلاسيكي سوناتا - النوع أداة الموسيقى (Sonare مع Ital. - "الصوت"، "الصوت مع أداة"). إلى عصر الكلاسيكية (النصف الثاني من السادس عشر - بداية القرن التاسع عشر) من سوناتا تم تشكيلها كعمل لبيانو أو لأدوات اثنين، واحدة منها البيانو (سوناتا للكمان والبيانو، التشيلو والبيانو ، المزامير والبيانو، إلخ). يتكون من ثلاثة أو أربعة أجزاء، ومتناقض الإيقاع وطبيعة الموسيقى.كما أن لديها الثانية والثالث. لذلك، والاستمتاع بسوناتا القمرية في السجل، فهو يستحق الاستماع غير وحدها، ولكن ثلاثة مسارات - فقط سنتعلم "نهاية القصة" وسنكون قادرين على تقدير الكتابة بأكملها بالكامل.

لتبدأ، وضعنا نفسك مهمة متواضعة. التركيز على الجزء الأول المعروف، سنحاول أن نفهم أن هذا مثير سيكون في حد ذاته، مما أجبر الموسيقى على العودة إلى نفسه.

كتب القمر سوناتا ونشرها في عام 1801 ويقع في عدد من أعمال فتح في الموسيقى الفن xix. مئة عام. بعد أن أصبح شعبية مباشرة بعد ظهوره، أفسد هذا المقال بالفعل الكثير من التفسيرات خلال روحي الملحن. التفاني في Sonatas Juliet Guichcharchchardi، ثابت على صفحة العنوان - أرستقراطي شاب، طالب من بيتهوفن، حول الزواج الذي حلم به الموسيقي في الحب بشدة خلال هذه الفترة، "يطلب الجمهور الجمهور في عمل التعبير عن الحب خبرة. بعد حوالي ربع قرن، متى الفن الأوروبي تحولت إلى أن تكون حجم رومانسي، المعاصر للملحن، الكاتب Ludwig Robelstab، مقارنة بسوناتا مع الصورة ليلة القمر على بحيرة المدنية من بحيرة، واصف هذا المناظر الطبيعية الليلة في نوفيلا "ثيودور" (1823) "سلسة البحيرة مضاءة من خلال الخفقان من القمر؛ موجة ضرب بعمق الساحل الظلام. مغطاة بالجبال القاتمة للغابات مفصولة من العالم مكان مقدس؛ البجع، مثل الأرواح، والسباحة مع دفقة الصدأ، ومن أنقاض، والأصوات الغامضة من Eoolova Harpha، والشكاوى حول الحب العاطفي وغير المقسد. " قيت. في L. V. Kirillin. بيتهوفن. الحياة والفن. في 2 طن. T. 1. M.، 2009.وبعد ويرجع ذلك إلى ملجأ للعمل المعروف الموسيقيين المحترفين بصفتها سوناتا رقم 14، فهي أكثر دقة - سوناتا من دو ديتيز القاصر، UPUS 27، رقم 2، التعريف الشعري ل "القمر" راسخة (بيتهوفن لم يعطا لعمله من هذا الاسم) وبعد في نص Robelsta، التركيز، يبدو، كل السمات المناظر الطبيعية الرومانسية (الليل، القمر، البحيرة، البجعات، الجبال، الأطلال)، يبدو مرة أخرى الدافع من "الحب غير المتروط عاطفي": تسخينها من الريح، وتغني سلاسل Elana Harpha بلغة، ملء أصواتها الغامضة كل المساحة من الليلة الصوفية في مثل هذا التفسير وباسم جديد، يصبح الجزء الأول من سوناتا واحدة من العينات الأولى من البيانو نوكتورن، التي تسبق ازدهار هذا النوع في عمل الملحنين البيانيين من العصر الرومانسي، وفردريك شوبان في المقام الأول. nocturne (nocturne with fr. - "Light") - في موسيقى القرن التاسع عشر صغير البيانو Piese. شخصية غنائية، "أغنية ليلية"، عادة بناء على مزيج من اللحم الغنائي المدخل مع جو مفضل من المناظر الطبيعية الليلية..

من التجربة على تجسيدين معروفين للغاية لتفسير محتوى سوناتا، الذي صادفته المصادر اللفظية (تفاني المؤلف في جولييت جوليشاردي، التعريف القابل للتقسيم "القمر")، ننتقل الآن إلى العناصر التعبيرية الواردة في الموسيقى نفسها، حاول لقراءة وتفسير النص الموسيقي.

هل فكرت في حقيقة أن الأصوات التي يدركها العالم كله يعترف بالسوناتا القمرية، ليست لحن، لكن المرافقة قرأت محاضرات حول الموسيقى في جمهور غير مهني، وأحيانا أنا مسلية الحاضرين من خلال تجربة سهلة: أطلب معرفة العمل، بعد أن لعبت مرافقة، لكن لحن سوناتا القمري. من بين 25-30 شخص بدون Accompani-Mentata، تعترف سوناتا أحيانا بثلاثين، في بعض الأحيان لا أحد. والمفاجأة والضحك وفرحة الاعتراف، عند توصيل اللحن مع المرافقة.؟ اللحن - يبدو أنه يبدو أن العنصر الرئيسي للكلام الموسيقي، على الأقل في التقاليد الكلاسيكية والرومانسية (تدفق طليعة في منتصف القرن العشرين ليس في الحساب) - يحدث في الصهر القمري وليس على الفور: يحدث في الرومانسية والأغاني عندما تسبق أداة الأدوات إدخال المغني. ولكن عندما تظهر اللحن المعدة بهذه الطريقة أخيرا، يظهر اهتمامنا أن يركز بالكامل على ذلك. والآن سنحاول أن نتذكر (ربما حتى شنق) هذا اللحن. من المستغرب، لن نجد جمالا لحنما في ذلك (مجموعة متنوعة من المنعطفات، يقفز على فترات واسعة أو حركة تم إدخالها على نحو سلس). إن لحن سوناتاس القمرية سرقت، حيث تم فرضها في إطار النطاق الضيق، بصعوبة وضع طريقها، لا يظهر على الإطلاق وأحيانا تنهد أحيانا أكثر بحرية. يدل بشكل خاص على البداية. لفترة من الوقت، لا يمكن لليلودي أن ينهار من الصوت المصدر: قبل أسفل قليلا على الأقل، يكرر ست مرات. لكن هذا التكرار السداسي الذي يكشف عن أهمية عنصر تعبير آخر - إيقاع. أصوات الستة الأولى من اللحن مرتين إعادة إنتاج صيغة إيقاعية يمكن التعرف عليها - وهذا هو إيقاع مسيرة الحداد.

خلال سوناتا، سيتم إرجاع الإيقاعات الأولية إلى مرارا وتكرارا، مع مثابر الفكر، الذي استدعى البطل إلى كله. في الرمز كدايات (CODA مع ITAL. - "الذيل") - القسم الأخير من العمل. سيتم تأسيس الجزء الأول من الدافع الأصلي أخيرا باعتباره الفكرة الموسيقية الرئيسية، مرارا وتكرارا مرة أخرى في السجل المنخفض القاتم: عدالة الجمعيات مع تفكير الموت يترك بلا شك.

العودة إلى بداية اللحن وتتبع تطويرها التدريجي، نكتشف عنصر أساسي آخر. هذا هو الدافع من أربعة اقتران عن كثب، كما لو كان عبر أن تعبر أصوات وضوحا ضعف تعجب متوترة وأكدت عن طريق الانتفاضة المصاحبة. المستمعون في القرن التاسع عشر، وأكثر من ذلك اليوم، هذا الدوران اللحمي ليس على دراية مثل إيقاع مسيرة الحداد. ومع ذلك، في الموسيقى الكنيسة من عصر الباروك (في الثقافة الألمانية المقدمة في المقام الأول من قبل عبقرية باخ، فإن أعمال بيتهوفن عرفت منذ الطفولة) كان رمز موسيقي أساسي. هذا هو واحد من تجسيد الصليب - رمز المعاناة الانتحارية يسوع.

لن يكون أولئك الذين يعرفون نظرية الموسيقى مثيرة للاهتمام معرفة المزيد عن ظرف واحد يؤكد أن تخميناتنا حول محتوى الجزء الأول من السوناتاس القمرية صحيحة. بالنسبة لسوناتا الرابع عشر، اختار بيتهوفن نغمي دوتيز بسيطة، وتستخدم في الموسيقى بشكل غير منتظم. في هذه اللون - أربعة يموت. في الألمانية "Diez" (علامة على زيادة الصوت على منتصف الطريق) وتعيين "الصليب" في كلمة واحدة - كروز، وفي رسم Dieza هناك تشابه مع الصليب - ♯. حقيقة أن Dwzes هنا أربعة، حتى يعزز الرمزية العاطفي.

ذات صلة مرة أخرى: كان العمل مع معاني مماثلة متأصلة في موسيقى الكنيسة من عصر الباروك، و Beethoven Sonata هو عمل العلمانية والكتابة في وقت مختلف. ومع ذلك، أثناء اختبارات النغمية، احتفظوا بإرباف دائرة معينة من المحتوى، كما يتضح من الأهداف الموسيقية بيتهوفن الحديثة. كقاعدة عامة، فإن الخصائص المقدمة من الحوالات في هذه العلاجات تم إصلاح المزاج ميزة فنون الوقت الجديد، لكنها لم تعزز الروابط ومع الجمعيات المسجلة في الحقبة السابقة. لذا، فإن أحد كبار المعاصرين في بيتهوفن والملحن والنظائر النظرية في جاستن هاينريش هينيشت، يعتقد أن Diez الصغرى الأصوات "مع تعبير عن اليأس". ومع ذلك، فإن بيتهوفن، مما يؤزه الجزء الأول من سوناتا، كما نرى، لم يكن راضيا عن الفكرة المعممة لشخصية التربية. شعر الملحن بالحاجة إلى الاتصال مباشرة إلى سمات طويلة الأمد تقليد الموسيقى (عزر الصليب)، والذي يشير إلى تركيزه على مواضيع خطيرة للغاية - صليب (كصير مصير)، معاناة، الموت.

الآن دعونا نتحول إلى بداية سوناتا القمرية - لأولئك المألوفين في جميع الأصوات التي ينجذب انتباهنا قبل ظهور اللحن. يتكون خط مرافقة من أرقام ثلاثية الأطراف المتكررة بشكل مستمر بإعادة تراجع مع باس الجهاز العميق. النموذج الأولي الأولي لمثل هذا الصوت هو تمثال نصفي من السلاسل (ليرة، القيثارة، العود، القيثارات)، ولادة الموسيقى، والاستماع إليها. من السهل أن تواجه كيف لا تتوقف الحركة السلسة (من البداية إلى نهاية الجزء الأول من سوناتا، لا توقف للحظة لحظة) إنشاء حالة تأملي تقريبا من مخادع من الخارج بالكامل، وببطء، الباس الحادث يعزز تأثير الرعاية. العودة إلى الصورة التي تم رسمها في Novella Robelstab، تذكر مرة أخرى عن صورة Harp Eurol: في الأصوات التي نشرتها السلاسل فقط بفضل ضربات الرياح، غالبا ما حاول المستمعون الذين يتم ضبطهم بحمي للقبض على معنى سري نبوي ومميري وبعد

الباحثين المسرحيين موسيقى XVIII. يعرف نوع الزمان من مرافقة، يشبه بداية سوناتا القمرية، باسم OMBRA (من الإيطالي - "الظل"). لعدة عقود في عروض الأوبرا رافق مثل هذه الأصوات مظهر الأرواح والأشباح والمبعوثين الغامضين لعالم ما بعد الظهر، أوسع - تأملات في الموت. من المعروف بشكل موثوق أنه عند إنشاء سوناتا، كان بيتهوفن مستوحى من مشهد أوبرا ملموس تماما. في دفتر ملاحظات رسم، حيث تم تسجيل الرسومات الأولى من تحفة المستقبل، اكتشف الملحن جزءا من أوبرا موزارت "Don Juan". هذا موجز، ولكن جدا حلقة مهمة - وفاة القائد، أصيب خلال القتال مع دون خوان. بالإضافة إلى الأحرف المذكورة، يشارك خادم دون جوان Lepogello في مكان الحادث، لذلك يتم تشكيل Tertset. يغني الأبطال في نفس الوقت، ولكن كل شخص: يقول كوماندا إن وداعا في الحياة، دون جوان بولون المتبقية، صدمت Lepogello، وعلق على ما يحدث. كل شخص من الشخصيات ليست فقط نصها، ولكن أيضا لحنها. في عدد صحيح واحد، تجمع النسخة المتماثلة من صوت أوركسترا، والتي لا ترافق ببساطة للمطربين، ولكن إيقاف العمل الخارجي، يسجل اهتمام العارض في الوقت الحالي عندما توازن الحياة على وشك عدم وجود الوجود: الأبعاد، "يقطر "الأصوات تحسب اللحظات الأخيرة التي تفصل القائد من الموت. يرافق الانتهاء من الحلقة مصحوبة بتصريحات "[القائد] يموت" و "الشهر مخفي تماما خلف السحب". سيتكرر صوت الأوركسترا من مشهد مورزارتوف بيتهوفن في بداية سوناتا القمرية حرفيا تقريبا.

التظليل أكثر من كافية. ولكن هل من الممكن فهم السبب في أن الملحن، في عام 1801 بالكاد سحق عتبة الذكرى الثلاثين، عميقة جدا، مما قلقة حقا حول موضوع الموت؟ يتم احتواء الإجابة على هذا السؤال في المستند، النص الذي لا يقل عنه من موسيقى الموسيقى Sonata. نحن نتحدث عن ما يسمى "عهد Galeegenstad". تم العثور عليه بعد وفاة بيتهوفن، الذي حدث في عام 1827، ولكنه مكتوب في أكتوبر 1802، بعد انتهاء العام بعد إنشاء سوناتا القمري.
في الواقع، فإن شهادة Galeegenstad هي خطاب انتحاري منتشر. تناوله بيتهوفن له شقيقه، مما يكرس حقا عدة خطوط إلى أوامر ميراث الممتلكات. كل شيء آخر - موجه لجميع المعاصرين، وربما أحفاد القصة الأكثر صادقة حول المعاناة من ذوي الخبرة، والاعتراف الذي يذكر فيه الملحن الرغبة في مغادرة الحياة عدة مرات، معربا عن تصميم التغلب على هذه الحالة المزاجية في نفس الوقت.

خلال إنشاء عهد بيتهوفن، كان Heelegenstadt في ضواحي فيينا، مما يمر معاملة من مرضها لمدة ست سنوات تقريبا. لا يعرف الجميع أن العلامات الأولى لفقدان الجلسة ظهرت في بيتهوفن ليس في سنوات ناضجةوفي ذروة الشباب، الذين تتراوح أعمارهم بين 27 عاما. بحلول تلك اللحظة العبقرية الموسيقية تم تقدير الملحن بالفعل، تم اتخاذه في أفضل منازل فيينا، رعى احتضان، غزا قلوب السيدات. كان ينظر إلى المرض من قبل بيتهوفن كهواة لجميع الآمال. بالكاد لا يوجد خوف أكثر إيلاما من الانفتاح على الناس، مثل هذا الطبيعي لشهر، فخور بطريقة فخور لشخص. فين للكشف عن الفشل المهني والخوف من السخرية أو على العكس من ذلك ومظاهر الشفقة أجبر بيتهوفن للحد من الاتصالات وتقييد حياة وحيدة. لكن التوبيخ في كراهية يؤذيه بظلمهم.

انعكس كل هذه الجاما المعقدة من التجارب في "Galeegenstad Testament"، والتي سجلت نقطة تحول في مزاج الملحن. بعد عدة سنوات من مكافحة مرض بيتهوفن، فإنه يدرك أن آمال العلاج عبث دون جدوى، وتهراجع بين اليأس والاعتماد المتزايد من مصيرهم. ومع ذلك، في المعاناة، حصل على الحكمة في وقت مبكر. يعكس ذلك على بروفيدنس، الإلهي، الفن ("فقط ... أبقى لي")، يأتي الملحن إلى استنتاج حول استحالة الابتعاد عن الحياة دون تحقيق موهبته. في السنوات الناضجة، سيأتي بيتهوفن إلى فكرة أن أفضل الناس من خلال المعاناة يكتسب الفرح. تمت كتابة سوناتا القمرية خلال الفترة التي لم تمر فيها هذا الخط بعد. ولكن في تاريخ الفن، أصبحت واحدة من أفضل أمثلة من كم يمكن أن يولد جميلة: