Dobrolyubovun əsas məqaləsi oblomovizmin nə olduğudur. Düşünən və maraqlanan insanlar üçün təhsil resursu

ev / Psixologiya

Dobrolyubov N A

Dobrolyubov N A

Oblomovizm nədir

Nikolay Aleksandroviç Dobrolyubov

Oblomovizm nədir?

(Oblomov, İ.A. Qonçarovun romanı.

"Daxili qeydlər", 1859, No I-IV)

Ana dilində danışan hanı?

rus ruhunun dili ilə deyə bilərdim

bu qüdrətli “irəli” sözünə ehtiyacımız varmı?

Göz qapaqları göz qapaqlarından sonra keçir, yarım milyon

Sidney, louts və blockheads mürgüləyir

əbədidir və nadir hallarda doğulur

Bunu necə tələffüz etməyi bilən rus ər,

bu uca sözdür...

Qoqol[*]*

* [*] işarəsi olan sözlər üzrə qeydlər üçün mətnin sonuna baxın.

Tamaşaçılarımız on ildir ki, Qonçarovun romanını gözləyirlər. Çapda görünməmişdən çox-çox əvvəl onun qeyri-adi bir əsər olduğu haqqında danışılırdı. Biz onu ən böyük gözləntilərlə oxumağa başladıq. Bu arada, 1849-cu ildə yazılmış və indiki anın cari maraqlarına yad olan romanın[*] birinci hissəsi çoxlarına darıxdırıcı göründü. Eyni vaxtda, " Soylu Yuva", və hər kəs şairanə tərəfindən daşındı ən yüksək dərəcə onun müəllifinin gözəl istedadı. “Oblomov” çoxları üçün kənarda qaldı; bir çoxları hətta cənab Qonçarovun bütün romanını əhatə edən qeyri-adi incə və dərin zehni təhlildən bezmişdilər. Fəaliyyətin xarici əyləncəsini sevən tamaşaçılar romanın birinci hissəsini yorucu hesab edirdilər, çünki onun qəhrəmanı sona qədər birinci fəslin əvvəlində tapdığı divanda uzanmağa davam edir. İttihamçı istiqaməti bəyənən oxucular romanda rəsmi sosial həyatımızın tamamilə toxunulmaz qalmasından narazı idilər. Bir sözlə, romanın birinci hissəsi bir çox oxucuda xoşagəlməz təəssürat yaratdı.

Deyəsən, bütün romanın uğur qazana bilməməsi üçün çoxlu səbəblər var idi ən azı hər şeyi saymağa vərdiş etmiş camaatımızda poetik ədəbiyyatəyləncə və mühakimə sənət əsərləri ilk təəssürat üzərində. Lakin bu dəfə bədii həqiqət tezliklə öz təsirini göstərdi. Romanın sonrakı hissələri ona sahib olan hər kəsdə ilk xoşagəlməz təəssüratı hamarladı və Qonçarovun istedadı hətta ona ən az rəğbət bəsləyən insanları da qarşısıalınmaz təsirinə cəlb etdi. Bizə elə gəlir ki, belə uğurun sirri birbaşa müəllifin bədii istedadının gücündə olduğu kimi, romanın məzmununun qeyri-adi zənginliyindədir.

Qəhrəmanın təbiətinə görə, demək olar ki, heç bir hərəkətin olmadığı bir romanda xüsusi məzmun zənginliyinə rast gəlməyimiz qəribə görünə bilər. Amma yazının davamında fikrimizi izah etməyə ümid edirik, əsas məqsəd Bu, fikrimizcə, Qonçarovun romanının məzmununun mütləq təklif etdiyi bir neçə şərh və nəticənin ifadə edilməsindən ibarətdir.

“Oblomov” şübhəsiz ki, çoxlu tənqidlərə səbəb olacaq. Yəqin ki, onların arasında dildə və hecada bəzi səhvlər və pafoslu** səhvləri tapacaq korrektorlar* olacaq, burada səhnələrin və personajların cazibədarlığı ilə bağlı çoxlu nidalar, estetik-əczaçılıq nidaları olacaq, ciddi şəkildə yoxlanılacaq. hər şeyin dəqiq olub-olmaması, estetik reseptə görə sərbəst buraxılır fəaliyyət göstərən şəxslər filan xassələrin lazımi miqdarı və bu şəxslərin reseptdə qeyd olunduğu kimi onlardan həmişə istifadə edib-etməməsi. Bu cür incəliklərə can atmaq üçün zərrə qədər də istək hiss etmirik və filan ifadənin qəhrəmanın xarakterinə və onun xarakterinə tam uyğun olub-olmaması ilə bağlı mülahizələrdən narahat olmağa başlamasaq, yəqin ki, oxucular xüsusilə narahat olmayacaqlar. mövqe və ya bir neçə yenidən sözə ehtiyac olub-olmaması və s. Buna görə də, Qonçarov romanının məzmunu və əhəmiyyəti haqqında daha ümumi mülahizələrlə məşğul olmaq bizə qətiyyən təqdirəlayiq görünmür, baxmayaraq ki, əlbəttə ki, həqiqi tənqidçilər məqaləmizin Oblomov haqqında deyil, yalnız Oblomov haqqında yazıldığını bir daha qınayacaqlar.

* Korrektor (latın dilindən) - çap maşınındakı səhvlərin düzəldilməsi; Bu, xırda, səthi tənqidə aiddir ədəbi əsər.

** Pathetic (yunan dilindən) - ehtiraslı, həyəcanlı.

Bizə elə gəlir ki, Qonçarovla bağlı hər hansı digər müəlliflə müqayisədə tənqid onun yaradıcılığından çıxarılan ümumi nəticələri təqdim etməyə borcludur. Elə müəlliflər var ki, bu işi özləri üzərinə götürür, əsərlərinin məqsədini, mənasını oxucuya izah edir. Digərləri qəti niyyətlərini ifadə etmirlər, lakin bütün hekayəni düşüncələrinin aydın və düzgün təcəssümü olması üçün aparırlar. Bu cür müəlliflərlə hər səhifə oxucuya başa salmağa çalışır, onları başa düşməmək üçün isə böyük zəka tələb olunur... Amma onları oxumağın bəhrəsi az-çox tam olur (müəllifin istedadının dərəcəsindən asılı olaraq) əsərin əsasında duran ideya ilə razılaşma. Qalanları kitabı oxuduqdan iki saat sonra yoxa çıxır. Qonçarovla eyni deyil. O sizə vermir və görünür, sizə heç bir nəticə çıxarmaq istəmir. Təsvir etdiyi həyat onun üçün mücərrəd fəlsəfə vasitəsi kimi deyil, özlüyündə birbaşa məqsəd kimi xidmət edir. O, oxucuya və ya romandan çıxardığınız nəticələrə əhəmiyyət vermir: bu sizin işinizdir. Səhv etsəniz, müəllifi deyil, miyopinizi günahlandırın. O, sizə canlı obraz təqdim edir və yalnız onun reallığa bənzəməsinə zəmanət verir; və sonra təsvir olunan obyektlərin ləyaqət dərəcəsini müəyyən etmək sizə bağlıdır: o, buna tamamilə biganədir. Onda başqa istedadlara ən böyük güc və cazibə verən hiss şövqü yoxdur. Məsələn, Turgenev qəhrəmanlarından özünə yaxın adamlar kimi danışır, onların hərarətini sinəsindən qoparıb onlara zərif rəğbətlə, ağrılı qorxu ilə baxır, özü də yaratdığı sifətlərlə bərabər əzab çəkir, sevinir, özü də aparıb gedir. həmişə onları əhatə etməyi sevən poetik ab-hava ilə... Və onun ehtirası yoluxucudur: qarşısıalınmaz şəkildə oxucunun rəğbətini çəkir, ilk səhifədən onun düşüncə və hisslərini hekayəyə zəncirləyir, onu yaşadır, yaşadığı o anları yenidən hiss etdirir. Turgenevin üzləri onun qarşısında görünür. Və çox vaxt keçəcək - oxucu hekayənin gedişatını unuda, hadisələrin təfərrüatları arasındakı əlaqəni itirə, fərdlərin və vəziyyətlərin xüsusiyyətlərini itirə bilər, nəhayət oxuduğu hər şeyi unuda bilər, amma yenə də xatırlayacaq və hekayəni oxuyarkən yaşadığı o canlı, sevincli təəssüratı əzizləyin. Qonçarovda belə bir şey yoxdur. Onun istedadı təəssüratlara boyun əymir. Gülə, bülbülə baxanda lirik nəğmə oxumaz; onlara heyran olacaq, dayanacaq, uzun müddət baxıb dinləyəcək və düşünəcək. .. Bu zaman onun ruhunda hansı proses baş verəcək, bunu yaxşı başa düşə bilmirik... Amma sonra o, nəyisə çəkməyə başlayır... Hələ də aydın olmayan cizgilərə soyuqqanlı nəzər salırsan... İndi daha aydınlaşır, aydınlaşır, daha gözəl... və birdən-birə hansısa naməlum möcüzə ilə bu cizgilərdən qızılgül də, bülbül də bütün cazibəsi və cazibəsi ilə qarşınıza çıxır. Təkcə onların obrazı sənə çəkilmir, gül qoxusunu duyarsan, bülbül səslərini eşidirsən... Lirik nəğmə oxu, əgər gül və bülbül hisslərimizi coşdura bilsə; rəssam onları çəkdi və işindən razı qalaraq kənara çəkildi; daha heç nə əlavə etməyəcək... “Və əlavə etmək əbəs olardı” deyə düşünür, “əgər təsvirin özü ruhunuza demirsə, sizə hansı sözlər deyə bilər?..”

Bir obyektin tam təsvirini çəkmək, onu zərb etmək, heykəltəraşlıq etmək bacarığı Qonçarov istedadının ən güclü tərəfidir. Və buna görə o, müasir rus yazıçıları arasında xüsusilə seçilir. Onun istedadının bütün digər xüsusiyyətlərini asanlıqla izah edir. Onun heyrətamiz qabiliyyəti var - hər şeydə Bu an həyatın uçucu fenomenini bütün dolğunluğu və təravəti ilə dayandırmaq və sənətkarın tam mülkiyyətinə çevrilənə qədər qarşınızda saxlamaq. Həyatın parlaq şüası hamımızın üzərinə düşür, lakin şüurumuza toxunan kimi dərhal yox olur. Digər şüalar onu digər obyektlərdən izləyir və yenə də eyni sürətlə yox olur, demək olar ki, heç bir iz qoymur. Bütün həyat şüurumuzun səthindən sürüşərək belə keçir. Rəssamla belə deyil; hər bir obyektdə ruhuna yaxın və yaxın bir şey tutmağı bilir, nəyisə xüsusilə vuran o anın üzərində dayanmağı bilir. Poetik istedadın xarakterindən və onun inkişaf dərəcəsindən asılı olaraq rəssamın ixtiyarında olan sfera daralda və ya genişlənə bilər, təəssüratlar daha canlı və ya daha dərin ola bilər, ifadəsi daha ehtiraslı və ya daha sakit ola bilər. Çox vaxt şairin rəğbətini predmetlərin bir keyfiyyəti cəlb edir və o, bu keyfiyyəti hər yerdə oyatmağa, axtarmağa çalışır, onun dolğun və canlı ifadəsində qarşısına əsas vəzifə qoyur, ilk növbədə bədii gücünü buna sərf edir. Rəssamlar belə birləşirlər daxili dünya ruhlarını zahiri hadisələr dünyası ilə və bütün həyatı və təbiəti onlarda hökm sürən əhval-ruhiyyə prizması altında görmək. Belə ki, bəziləri üçün hər şey plastik* gözəllik duyğusuna tabe edilir, bəziləri üçün incə və yaraşıqlı cizgilər üstünlük təşkil edir, bəziləri üçün hər obrazda, hər təsvirdə insani və ictimai arzular öz əksini tapır və s. Xüsusilə Qonçarovda bu cəhətlərin heç biri seçilmir. Onun başqa bir xüsusiyyəti də var: sakitlik və poetik dünyagörüşünün tamlığı. O, heç nə ilə maraqlanmır və ya hər şeylə eyni dərəcədə maraqlanır. O, cismin bir tərəfinə, hadisənin bir anına heyran qalmır, obyekti hər tərəfdən çevirir, hadisənin bütün məqamlarının baş verməsini gözləyir, sonra isə onları bədii şəkildə emal etməyə başlayır. Bunun nəticəsi, əlbəttə ki, rəssamda təsvir olunan obyektlərə daha sakit və qərəzsiz münasibət, hətta kiçik detalların konturunda daha çox aydınlıq və hekayənin bütün detallarına bərabər diqqət payı verir.

* Plastik (yunan dilindən) - heykəltəraşlıq, relyef.

Elə buna görə də bəziləri Qonçarovun romanının çəkildiyini düşünür. İstəyirsən, o, həqiqətən də uzanıb...

N. A. Dobrolyubov

Oblomovizm nədir?

"Oblomov", İ. A. Qonçarovun romanı. "Daxili qeydlər", 1859, No I–IV

İstəyən haradadır ana dili rus ruhu bizə bu qüdrətli "irəli" sözünü söyləyə bilərmi? Əsrlər, əsrlər keçir, yarım milyon sidneylilər, loutlar və blokbaşlar rahat yatır və nadir hallarda rus dilində doğulan, onu necə tələffüz etməyi bilən bir adam olur, bunların hamısı güclü sözdür...

Qoqol

Tamaşaçılarımız on ildir ki, cənab Qonçarovun romanını gözləyirlər. Çapda görünməmişdən çox-çox əvvəl onun qeyri-adi bir əsər olduğu haqqında danışılırdı. Biz onu ən böyük gözləntilərlə oxumağa başladıq. Bu arada romanın 1849-cu ildə yazılmış və indiki anın cari maraqlarına yad olan birinci hissəsi çoxlarına darıxdırıcı göründü. Eyni zamanda “Soylu yuva” peyda oldu və onun müəllifinin poetik, son dərəcə rəğbətli istedadı hər kəsi valeh etdi. “Oblomov” çoxları üçün kənarda qaldı; bir çoxları hətta cənab Qonçarovun bütün romanını əhatə edən qeyri-adi incə və dərin zehni təhlildən bezmişdilər. Fəaliyyətin xarici əyləncəsini sevən tamaşaçılar romanın birinci hissəsini yorucu hesab edirdilər, çünki onun qəhrəmanı sona qədər birinci fəslin əvvəlində tapdığı divanda uzanmağa davam edir. İttihamçı istiqaməti bəyənən oxucular romanda rəsmi sosial həyatımızın tamamilə toxunulmaz qalmasından narazı idilər. Bir sözlə, romanın birinci hissəsi bir çox oxucuda xoşagəlməz təəssürat yaratdı.

Deyəsən, bütün poetik ədəbiyyatı əyləncəli saymağa və sənət əsərlərini ilk təəssüratla mühakimə etməyə vərdiş etmiş ictimaiyyətimiz arasında, ən azından, bütün romanın uğur qazanmaması üçün çoxlu fikirlər olub. Lakin bu dəfə bədii həqiqət tezliklə öz təsirini göstərdi. Romanın sonrakı hissələri ona sahib olan hər kəsdə ilk xoşagəlməz təəssüratı hamarladı və Qonçarovun istedadı hətta ona ən az rəğbət bəsləyən insanları da qarşısıalınmaz təsirinə cəlb etdi. Bizə elə gəlir ki, belə uğurun sirri birbaşa müəllifin bədii istedadının gücündə olduğu kimi, romanın məzmununun qeyri-adi zənginliyindədir.

Qəhrəmanın təbiətinə görə, demək olar ki, heç bir hərəkətin olmadığı bir romanda xüsusi məzmun zənginliyinə rast gəlməyimiz qəribə görünə bilər. Ancaq məqalənin davamında fikirlərimizi izah etməyə ümid edirik, onun əsas məqsədi Qonçarov romanının məzmununun, fikrimizcə, mütləq şəkildə təklif etdiyi bir neçə şərh və nəticə çıxarmaqdır.

“Oblomov” şübhəsiz ki, çoxlu tənqidlərə səbəb olacaq. Yəqin ki, onların arasında dil və hecada bəzi səhvlər, pafoslu səhvlər tapacaq korrektorlar olacaq, burada səhnələrin və personajların cazibədarlığı və estetik apteklər haqqında çoxlu nidalar olacaq, hər şeyin düzgün olub olmadığını ciddi şəkildə yoxlayacaqlar. tam olaraq estetik göstərişə uyğundur.filan xassələrin lazımi məbləği fəaliyyət göstərən şəxslərə verilmiş və həmin şəxslərin reseptdə göstərildiyi kimi onlardan həmişə istifadə edib-etməmələri. Bizdə belə incəliklərə qapılmaq üçün zərrə qədər həvəs yoxdur və yəqin ki, oxucular da hiss etməyəcəklər xüsusi kədər, əgər biz filan ifadənin qəhrəmanın xarakterinə və onun mövqeyinə tam uyğun olub-olmaması və ya orada bir neçə sözün yerini dəyişmək lazım olub-olmaması və s. Qonçarovun romanının məzmunu və mənası haqqında daha ümumi mülahizələrlə məşğul olmaq qətiyyən təqdirəlayiqdir, baxmayaraq ki, əlbəttə ki, əsl tənqidçilər və yenə də bizi qınayacaqlar ki, bizim məqaləmiz Oblomov haqqında deyil, sadəcə olaraq yazılıb haqqında Oblomov.

Bizə elə gəlir ki, Qonçarovla bağlı hər hansı digər müəlliflə müqayisədə tənqid onun yaradıcılığından çıxarılan ümumi nəticələri təqdim etməyə borcludur. Elə müəlliflər var ki, bu işi özləri üzərinə götürür, əsərlərinin məqsədini, mənasını oxucuya izah edir. Digərləri niyyətlərini qəti şəkildə ifadə etmirlər, lakin bütün hekayəni düşüncələrinin aydın və düzgün təcəssümü olduğu şəkildə aparırlar. Belə müəlliflərlə hər səhifə oxucuya başa salmağa çalışır, onları başa düşməmək üçün isə çox təvazökarlıq lazımdır... Amma onları oxumağın bəhrəsi az-çox tam olur (müəllifin istedadının dərəcəsindən asılı olaraq) ideyası ilə razılaşmaq işin əsasını təşkil edir. Qalanları kitabı oxuduqdan iki saat sonra yoxa çıxır. Qonçarovla eyni deyil. O, sizə heç bir nəticə vermir və görünür, vermək istəmir. Təsvir etdiyi həyat onun üçün mücərrəd fəlsəfə vasitəsi kimi deyil, özlüyündə birbaşa məqsəd kimi xidmət edir. O, oxucuya və ya romandan çıxardığınız nəticələrə əhəmiyyət vermir: bu sizin işinizdir. Səhv etsəniz, müəllifi deyil, miyopinizi günahlandırın. O, sizə canlı obraz təqdim edir və yalnız onun reallığa bənzəməsinə zəmanət verir; və sonra təsvir olunan obyektlərin ləyaqət dərəcəsini müəyyən etmək sizə bağlıdır: o, buna tamamilə biganədir. Onda başqa istedadlara ən böyük güc və cazibə verən hiss şövqü yoxdur. Məsələn, Turgenev qəhrəmanlarından özünə yaxın adamlar kimi danışır, onların hərarətini sinəsindən qoparıb onlara zərif rəğbətlə, ağrılı qorxu ilə baxır, özü də yaratdığı sifətlərlə bərabər əzab çəkir, sevinir, özü də aparıb gedir. həmişə onları əhatə etməyi sevən poetik ab-hava ilə... Və onun ehtirası yoluxucudur: qarşısıalınmaz şəkildə oxucunun rəğbətini çəkir, ilk səhifədən onun düşüncə və hisslərini hekayəyə zəncirləyir, onu yaşadır, yaşadığı o anları yenidən hiss etdirir. Turgenevin üzləri onun qarşısında görünür. Və çox vaxt keçəcək - oxucu hekayənin gedişatını unuda, hadisələrin təfərrüatları arasındakı əlaqəni itirə, fərdlərin və vəziyyətlərin xüsusiyyətlərini itirə bilər və nəhayət, oxuduğu hər şeyi unuda bilər; lakin hekayəni oxuyarkən keçirdiyi canlı, sevincli təəssüratı hələ də xatırlayacaq və yaşayacaq. Qonçarovda belə bir şey yoxdur. Onun istedadı təəssüratlara boyun əymir. Gülə, bülbülə baxanda lirik nəğmə oxumaz; heyran qalacaq, dayanacaq, uzun müddət baxıb dinləyəcək, fikirləşəcək... Bu zaman onun ruhunda hansı proses baş verəcək, bunu yaxşı anlaya bilmirik... Amma sonra o nəyisə çəkməyə başlayır... Hələ də aydın olmayan cizgilərə soyuqqanlı nəzər salırsan... Burada onlar daha aydın, aydın, gözəlləşirlər... və birdən-birə hansısa naməlum möcüzə ilə bu cizgilərdən qızılgül də, bülbül də qabağa qalxır. bütün cazibəsi və cazibəsi ilə siz. Təkcə onların obrazı sənə çəkilmir, gül ətrini duyarsan, bülbül səslərini eşidirsən... Lirik nəğmə oxu, əgər gül və bülbül sənin hisslərini coşdura bilsə; rəssam onları çəkdi və işindən razı qalaraq kənara çəkildi; daha heç nə əlavə etməyəcək... “Və əlavə etmək əbəs olardı” deyə düşünür, “əgər obrazın özü sizin ruhunuzla danışmırsa, sözlər sizə nə deyə bilər? ..” Bu obyektin tam surətini çəkmək, zərb etmək, heykəl qoymaq bacarığı Qonçarov istedadının ən güclü tərəfidir. Və bununla da o, bütün müasir rus yazıçılarını üstələyir. Onun istedadının bütün digər xüsusiyyətlərini asanlıqla izah edir. O, heyrətamiz bir qabiliyyətə malikdir - hər an həyatın uçucu fenomenini bütün dolğunluğu və təravəti ilə dayandırmaq və sənətkarın tam mülkiyyətinə çevrilənə qədər onu qarşısında saxlamaq. Həyatın parlaq şüası hamımızın üzərinə düşür, lakin şüurumuza toxunan kimi dərhal yox olur. Digər şüalar onu digər obyektlərdən izləyir və yenə də eyni sürətlə yox olur, demək olar ki, heç bir iz qoymur. Bütün həyat şüurumuzun səthindən sürüşərək belə keçir. Rəssamla eyni deyil: o, hər bir obyektdə ruhuna yaxın və yaxın bir şeyi necə tutmağı bilir, o, xüsusilə onu bir şeylə vuran o anın üzərində dayanmağı bilir. Poetik istedadın xarakterindən və onun inkişaf dərəcəsindən asılı olaraq sənətkar üçün əlçatan olan sfera daralır və ya genişlənir, təəssüratlar daha canlı və ya dərinləşə bilər; onların ifadəsi daha ehtiraslı və ya daha sakitdir. Çox vaxt şairin rəğbətini predmetlərin bir keyfiyyəti cəlb edir və o, bu keyfiyyəti hər yerdə oyatmağa, axtarmağa çalışır, onun dolğun və canlı ifadəsində qarşısına əsas vəzifə qoyur, ilk növbədə bədii gücünü buna sərf edir. Ruhunun daxili aləmini zahiri hadisələr dünyası ilə birləşdirən, bütün həyatı və təbiəti onlarda hökm sürən əhval-ruhiyyə prizması altında görən sənətkarlar belə görünür. Beləliklə, bəziləri üçün hər şey plastik gözəllik duyğusuna tabedir, bəziləri üçün zərif və yaraşıqlı cizgilər üstünlük təşkil edir, bəziləri üçün hər bir obrazda, hər təsvirdə və s.-də insani və ictimai arzular öz əksini tapır. Bu cəhətlərin heç biri dayanmır. Xüsusilə Qonçarovda. Onun başqa bir xüsusiyyəti də var: sakitlik və poetik dünyagörüşünün tamlığı. O, heç nə ilə maraqlanmır və ya hər şeylə eyni dərəcədə maraqlanır. O, cismin bir tərəfinə, hadisənin bir anına heyran qalmır, obyekti hər tərəfdən çevirir, hadisənin bütün məqamlarının baş verməsini gözləyir, sonra isə onları bədii şəkildə emal etməyə başlayır. Bunun nəticəsi, əlbəttə ki, rəssamda təsvir olunan obyektlərə daha sakit və qərəzsiz münasibət, kiçik detalların belə konturunda daha çox aydınlıq və hekayənin bütün detallarına eyni dərəcədə diqqət yetirilməsidir.

Dobrolyubovun məqaləsinin adı haradan gəldi? Yada salaq ki, Qonçarovun əsərində İlya İliç Oblomov özü özünü məhv etməsinin səbəbini qısa və lakonik şəkildə belə adlandırmışdı: “Oblomovizm”.

Nikolay Aleksandroviç Dobrolyubov sağalmaz bir xəstənin, dünənki tələbənin, roman yazmayan yazıçının necə klassik ola biləcəyini bütün cəmiyyətə göstərdi. Onun məqaləsi dərhal diqqət çəkib. Məna Oblomovun ifadəsinin izahıdır. Bu, Dobrolyubovun özünün necə başa düşdüyü kontekstdə incə və parlaq şəkildə edildi. Xülasə bu məşhur əsər diqqətinizə çatdırırıq.

İrsi zadəganlar və boyarlar - "Oblomovitlər"?

Nə haqqında yazır? ədəbiyyatşünas? Fakt budur ki, Qonçarov əsl rus tipini nəzərdən keçirə və onu amansız və etibarlı şəkildə ortaya qoya bildi. Doğrudan da, o vaxt belə idi. Əsilzadəlik və ağalığın ən pis tərəfi, əslində cəmiyyət üçün heç nə etməyəcəklərini dərk edərək, öz var-dövlətinə kef çəkərək, yalnız öz kefləri üçün yaşayırdılar. Cəmiyyətin bu təbəqəsinin “mədə həyatının” yatmış mövcudluğu, qalan təbəqəni zərərli şəkildə parçalayırdı. rus cəmiyyəti. Yazıçı Rusiyadakı zadəganlara və zadəganlara sərt tarixi hökm verir: onların vaxtı əbədi keçib! Dobrolyubovun “Oblomovizm nədir?” məqaləsi. “Oblomovitlər”in antisosial xarakterini açıq şəkildə ifşa edir: əməyə hörmətsizlik, qadınlara istehlakçı münasibət, sonsuz söz-söhbət.

Yenidən yükləmə lazımdır, gücdə və sənayedə yeni insanlar görünməlidir. Qonçarov buna görə də aktiv və obrazını yaratdı yaradıcı Andrey Stolz. "Lakin, hazırda heç biri yoxdur!" - Dobrolyubov “Oblomovizm nədir?” məqaləsində deyir. Xülasə, daha doğrusu, sonrakı fikirlərinin xülasəsi "Stoltsev"in Rusiyanın "ağlı və ürəyi" ola bilməməsidir. Belə vacib bir missiyanı yerinə yetirən insanlar üçün qəbuledilməz olan şey, onlara bu şəraitin daha güclü göründüyü şəraitdən əvvəl “başlarını əymək” refleksidir. "Sosial tərəqqi Stolzdan daha çox dinamika tələb edir!" - Dobrolyubov deyir.

Oblomovizm nədir? Bu sualın ilk dəfə qaldırıldığı məqalənin xülasəsi onu göstərir ki, Qonçarovun romanının özündə də cəmiyyətin bu xəstəliyinə qarşı antidot var. Yeni hər şeyə açıq, zamanın heç bir çağırışından qorxmayan, istəklərini yerinə yetirmək üçün gözləmək istəməyən, əksinə, ətrafdakı reallığı fəal şəkildə dəyişdirmək istəyən Olqa İlyinanın obrazı. "Stoltz deyil, Olqa İlinanı Lermontovun üslubunda "zəmanəmizin qəhrəmanı" adlandırmaq olar!" - Dobrolyubov deyir.

nəticələr

İnsan 25 yaşına qədər nə qədər iş görə bilər? Nikolay Aleksandroviçin nümunəsindən istifadə edərək görürük ki, o, o qədər də az iş görmür - özü üçün fərq edir və başqalarına "gecə yarısı qaranlığı" arasında "işığı" göstərir, fikirlərini hərtərəfli, parlaq və lakonik şəkildə ifadə edir. Gələn solğunluğun yanında ölümcül xəstəlik N.G. otaqda həmişə ədəbiyyat dahisi idi. Dostunun "havada uçan" fikrini davam etdirən Çernışevski həmyerlilərinə güclü şəkildə sual verdi: "Nə etməli?"

Dobrolyubov təkcə “Oblomovizm nədir?” sualına cavab vermədi. Qısaca, yığcam şəkildə, bədii cəhətdən orijinal olaraq, təhkimçiliyin əsaslarının zərərli təsirini, daha çox ehtiyac olduğunu vurğuladı Bəlkə də buna görə müəllif qiymətləndirməsiİvan Aleksandroviç Qonçarovun "Oblomov" romanı həm məşhur, həm də klassik oldu.

Dobrolyubovun ədəbi-tənqidi ustalığının, genişliyinin və orijinallığının ən parlaq nümunələrindən biri olan “Oblomovizm nədir?” məqaləsi estetik düşüncə, eyni zamanda proqram xarakterli ictimai-siyasi sənəd kimi böyük əhəmiyyət kəsb edirdi. Məqalədə rus inqilabi demokratik dövlətlərinin liberal zadəgan ziyalıları ilə tarixən qurulmuş bütün əlaqələrinin tezliklə kəsilməsinin zəruriliyi hərtərəfli əsaslandırıldı, onun fürsətçi və obyektiv mürtəce mahiyyəti Dobrolyubov tərəfindən ideoloji oblomovizm kimi qiymətləndirildi. əsas təhlükə kimi hakim sinfin parçalanmasıdır bu mərhələdə azadlıq mübarizəsi.

* * *

Kitabın verilmiş giriş fraqmenti Oblomovizm nədir? (N. A. Dobrolyubov, 1859) kitab partnyorumuz tərəfindən təmin edilir - şirkət litr.

(“Oblomov”, İ. A. Qonçarovun romanı. “Vətən qeydləri”, 1859, № I–IV)

Rus ruhunun ana dilində bu qüdrətli "irəli" sözünü bizə deyə bilən kimdir? Əsrlər keçib əsrlər keçir, yarım milyon sidneylilər, loutlar və tıxaclar dinc yatırlar və nadir hallarda rus dilində doğulan ər onu tələffüz edə bilir, bu qüdrətli sözü...

Qoqol

Tamaşaçılarımız on ildir ki, cənab Qonçarovun romanını gözləyirlər. Çapda görünməmişdən çox-çox əvvəl onun qeyri-adi bir əsər olduğu haqqında danışılırdı. Biz onu ən böyük gözləntilərlə oxumağa başladıq. Bu arada romanın 1849-cu ildə yazılmış və indiki anın cari maraqlarına yad olan birinci hissəsi çoxlarına darıxdırıcı göründü. Eyni zamanda “Soylu yuva” peyda oldu və onun müəllifinin poetik, son dərəcə rəğbətli istedadı hər kəsi valeh etdi. “Oblomov” çoxları üçün kənarda qaldı; bir çoxları hətta cənab Qonçarovun bütün romanını əhatə edən qeyri-adi incə və dərin zehni təhlildən bezmişdilər. Fəaliyyətin xarici əyləncəsini sevən tamaşaçılar romanın birinci hissəsini yorucu hesab edirdilər, çünki onun qəhrəmanı sona qədər birinci fəslin əvvəlində tapdığı divanda uzanmağa davam edir. İttihamçı istiqaməti bəyənən oxucular romanda rəsmi sosial həyatımızın tamamilə toxunulmaz qalmasından narazı idilər. Bir sözlə, romanın birinci hissəsi bir çox oxucuda xoşagəlməz təəssürat yaratdı.

Deyəsən, bütün poetik ədəbiyyatı əyləncəli saymağa və sənət əsərlərini ilk təəssüratla mühakimə etməyə vərdiş etmiş ictimaiyyətimiz arasında, ən azından, bütün romanın uğur qazanmaması üçün çoxlu fikirlər olub. Lakin bu dəfə bədii həqiqət tezliklə öz təsirini göstərdi. Romanın sonrakı hissələri ona sahib olan hər kəsdə ilk xoşagəlməz təəssüratı hamarladı və Qonçarovun istedadı hətta ona ən az rəğbət bəsləyən insanları da qarşısıalınmaz təsirinə cəlb etdi. Bizə elə gəlir ki, belə uğurun sirri birbaşa müəllifin bədii istedadının gücündə olduğu kimi, romanın məzmununun qeyri-adi zənginliyindədir.

Qəhrəmanın təbiətinə görə, demək olar ki, heç bir hərəkətin olmadığı bir romanda xüsusi məzmun zənginliyinə rast gəlməyimiz qəribə görünə bilər. Ancaq məqalənin davamında fikirlərimizi izah etməyə ümid edirik, onun əsas məqsədi Qonçarov romanının məzmununun, fikrimizcə, mütləq təklif etdiyi bir neçə şərh və nəticə çıxarmaqdır.

“Oblomov” şübhəsiz ki, çoxlu tənqidlərə səbəb olacaq. Yəqin ki, onların arasında dil və hecada bəzi səhvlər, pafoslu səhvlər tapacaq korrektorlar olacaq, burada səhnələrin və personajların cazibədarlığı və estetik apteklər haqqında çoxlu nidalar olacaq, hər şeyin düzgün olub olmadığını ciddi şəkildə yoxlayacaqlar. estetik göstərişə uyğundur. Bu cür incəliklərə can atmaq zərrəmizdə zərrə qədər həvəs də hiss etmirik və filan ifadənin qəhrəmanın xarakterinə və onun mövqeyinə tam uyğun olub-olmamasından narahat olmasaq, oxucular, yəqin ki, çox kədərlənməyəcəklər. bir neçə sözü dəyişdirmək lazım idi və s. Ona görə də Qonçarov romanının məzmunu və mənası haqqında daha ümumi mülahizələrə girişmək bizə qətiyyən qınaqlı görünmür, baxmayaraq ki, əlbəttə ki, əsl tənqidçilər və yenə də bizi qınayacaqlar ki, bizim məqaləmiz Oblomov haqqında deyil, sadəcə olaraq yazılıb haqqında Oblomov.

Bizə elə gəlir ki, Qonçarovla bağlı hər hansı digər müəlliflə müqayisədə tənqid onun yaradıcılığından çıxarılan ümumi nəticələri təqdim etməyə borcludur. Elə müəlliflər var ki, bu işi özləri üzərinə götürür, əsərlərinin məqsədini, mənasını oxucuya izah edir. Digərləri niyyətlərini qəti şəkildə ifadə etmirlər, lakin bütün hekayəni düşüncələrinin aydın və düzgün təcəssümü olduğu şəkildə aparırlar. Belə müəlliflərlə hər səhifə oxucuya başa salmağa çalışır, onları başa düşməmək üçün isə çox təvazökarlıq lazımdır... Amma onları oxumağın bəhrəsi az-çox tam olur (müəllifin istedadının dərəcəsindən asılı olaraq) ideyası ilə razılaşmaq işin əsasını təşkil edir. Qalanları kitabı oxuduqdan iki saat sonra yoxa çıxır. Qonçarovla eyni deyil. O, sizə heç bir nəticə vermir və görünür, vermək istəmir. Təsvir etdiyi həyat onun üçün mücərrəd fəlsəfə vasitəsi kimi deyil, özlüyündə birbaşa məqsəd kimi xidmət edir. O, oxucuya və ya romandan çıxardığınız nəticələrə əhəmiyyət vermir: bu sizin işinizdir. Səhv etsəniz, müəllifi deyil, miyopinizi günahlandırın. O, sizə canlı obraz təqdim edir və yalnız onun reallığa bənzəməsinə zəmanət verir; və sonra təsvir olunan obyektlərin ləyaqət dərəcəsini müəyyən etmək sizə bağlıdır: o, buna tamamilə biganədir. Onda başqa istedadlara ən böyük güc və cazibə verən hiss şövqü yoxdur. Məsələn, Turgenev qəhrəmanlarından özünə yaxın adamlar kimi danışır, onların hərarətini sinəsindən qoparıb onlara zərif rəğbətlə, ağrılı qorxu ilə baxır, özü də yaratdığı sifətlərlə bərabər əzab çəkir, sevinir, özü də aparıb gedir. həmişə onları əhatə etməyi xoşladığı o poetik ab-hava ilə... Və ehtirası da yoluxucudur: qarşısıalınmaz şəkildə oxucunun rəğbətini çəkir, ilk səhifədən onun düşüncə və hisslərini hekayəyə zəncirləyir, onu yaşadır, o anları yenidən hiss etdirir. Turgenevin üzləri onun qarşısında görünür. Və çox vaxt keçəcək - oxucu hekayənin gedişatını unuda, hadisələrin təfərrüatları arasındakı əlaqəni itirə, fərdlərin və vəziyyətlərin xüsusiyyətlərini itirə bilər və nəhayət, oxuduğu hər şeyi unuda bilər; lakin hekayəni oxuyarkən keçirdiyi canlı, sevincli təəssüratı hələ də xatırlayacaq və yaşadacaq. Qonçarovda belə bir şey yoxdur. Onun istedadı təəssüratlara boyun əymir. Gülə, bülbülə baxanda lirik nəğmə oxumaz; heyran qalacaq, dayanacaq, uzun müddət baxıb dinləyəcək, fikirləşəcək... Bu zaman onun ruhunda hansı proses baş verəcək, bunu yaxşı anlaya bilmirik... Amma sonra o nəyisə çəkməyə başlayır... Hələ də aydın olmayan cizgilərə soyuqqanlı nəzər salırsan... Burada onlar daha aydın, aydın, gözəlləşirlər... və birdən-birə hansısa naməlum möcüzə ilə bu cizgilərdən qızılgül də, bülbül də qabağa qalxır. bütün cazibəsi və cazibəsi ilə siz. Təkcə onların obrazı sənə çəkilmir, gül ətrini duyarsan, bülbül səslərini eşidirsən... Lirik nəğmə oxu, əgər gül və bülbül sənin hisslərini coşdura bilsə; rəssam onları çəkdi və işindən razı qalaraq kənara çəkilir: daha heç nə əlavə etməyəcək... “Və əlavə etmək əbəs olardı” deyə düşünür, “əgər obrazın özü sizin ruhunuzla danışmırsa, onda nə olacaq? sözlər sizə deyə bilərmi? .."

Bir obyektin tam təsvirini çəkmək, onu zərb etmək, heykəl qoymaq bacarığı Qonçarov istedadının ən güclü tərəfidir. Və bununla da o, bütün müasir rus yazıçılarını üstələyir. Onun istedadının bütün digər xüsusiyyətlərini asanlıqla izah edir. O, heyrətamiz bir qabiliyyətə malikdir - hər an həyatın uçucu fenomenini bütün dolğunluğu və təravəti ilə dayandırmaq və sənətkarın tam mülkiyyətinə çevrilənə qədər onu qarşısında saxlamaq. Həyatın parlaq şüası hamımızın üzərinə düşür, lakin şüurumuza toxunan kimi dərhal yox olur. Və onun arxasında başqa cisimlərdən başqa şüalar gəlir və onlar yenə də eyni sürətlə yox olur, demək olar ki, heç bir iz qoymur. Bütün həyat şüurumuzun səthindən sürüşərək belə keçir. Rəssamla belə deyil; hər bir obyektdə ruhuna yaxın və yaxın bir şey tutmağı bilir, nəyisə xüsusilə vuran o anın üzərində dayanmağı bilir. Poetik istedadın xarakterindən və onun inkişaf dərəcəsindən asılı olaraq sənətkar üçün əlçatan olan sfera daralır və ya genişlənir, təəssüratlar daha canlı və ya dərinləşə bilər; onların ifadəsi daha ehtiraslı və ya daha sakitdir. Çox vaxt şairin rəğbətini predmetlərin bir keyfiyyəti cəlb edir və o, bu keyfiyyəti hər yerdə oyatmağa, axtarmağa çalışır, onun dolğun və canlı ifadəsində qarşısına əsas vəzifə qoyur, ilk növbədə bədii gücünü buna sərf edir. Ruhunun daxili aləmini zahiri hadisələr dünyası ilə birləşdirən, bütün həyatı və təbiəti onlarda hökm sürən əhval-ruhiyyə prizması altında görən sənətkarlar belə görünür. Beləliklə, bəziləri üçün hər şey plastik gözəllik duyğusuna tabedir, bəziləri üçün zərif və yaraşıqlı cizgilər üstünlük təşkil edir, bəziləri üçün hər bir obrazda, hər təsvirdə və s.-də insani və ictimai arzular öz əksini tapır. Bu cəhətlərin heç biri dayanmır. Xüsusilə Qonçarovda. Onun başqa bir xüsusiyyəti də var: sakitlik və poetik dünyagörüşünün tamlığı. O, heç nə ilə maraqlanmır və ya hər şeylə eyni dərəcədə maraqlanır. O, cismin bir tərəfinə, hadisənin bir anına heyran qalmır, obyekti hər tərəfdən çevirir, hadisənin bütün məqamlarının baş verməsini gözləyir, sonra isə onları bədii şəkildə emal etməyə başlayır. Bunun nəticəsi, əlbəttə ki, rəssamda təsvir olunan obyektlərə daha sakit və qərəzsiz münasibət, kiçik detalların belə konturunda daha çox aydınlıq və hekayənin bütün detallarına eyni dərəcədə diqqət yetirilməsidir.

Elə buna görə də bəziləri Qonçarovun romanının çəkildiyini düşünür. İstəyirsinizsə, həqiqətən uzanır. Birinci hissədə Oblomov divanda yatır; ikincidə o, İlyinskilərin yanına gedir və Olqaya, o isə ona aşiq olur; üçüncüdə görür ki, Oblomov haqqında yanılıb və yollarını ayırırlar; dördüncüdə dostu Stolzla evlənir və o, kirayədə qaldığı evin məşuqəsi ilə evlənir. Hamısı budur. Heç bir xarici hadisə, heç bir maneə (bəlkə də Olqanın Oblomovla görüşlərini dayandıran Neva üzərindəki körpünün açılması istisna olmaqla), heç bir kənar hal romana mane olmur. Oblomovun tənbəlliyi və laqeydliyi onun bütün hekayəsində yeganə hərəkət mənbəyidir. Bunu necə dörd hissəyə bölmək olar! Başqa bir müəllif bu mövzuya rast gəlsəydi, başqa cür işləyəcəkdi: əlli səhifə yazacaq, yüngül, gülməli, yaraşıqlı bir fars bəstələyər, tənbəlliyinə lağ edər, Olqa və Stolza heyran olar və işi belə tərk edərdi. Hekayə darıxdırıcı olmayacaq, baxmayaraq ki, xüsusi bir şey olmayacaqdı bədii dəyər. Qonçarov başqa cür işləməyə başladı. O, bir zamanlar gözünün önünə sərdiyi fenomeni axıra qədər izləmədən, səbəblərini tapmadan, ətrafdakı bütün hadisələrlə əlaqəsini dərk etmədən geri qalmaq istəmirdi. Bunu təmin etmək istəyirdi təsadüfi görüntü, onun qarşısında çaxdı, onu bir növə yüksəldin, ümumi və daimi bir məna verin. Ona görə də Oblomova aid olan hər şeydə onun üçün boş və ya əhəmiyyətsiz şeylər yox idi. O, hər şeyə sevgi ilə yanaşır, hər şeyi təfərrüatlı və aydın şəkildə təsvir edirdi. Təkcə Oblomovun yaşadığı otaqlar deyil, həm də onun ancaq yaşamaq arzusunda olduğu ev; təkcə onun xalatını deyil, nökəri Zaxarın boz paltosunu və tüylü yan tuluqlarını; təkcə Oblomovun məktubunun yazılması deyil, həm də muhtarın ona yazdığı məktubdakı kağız və mürəkkəbin keyfiyyəti - hər şey tam aydınlıq və rahatlıqla təqdim olunur və təsvir olunur. Müəllif romanda heç bir rol oynamayan hansısa baron fon Lanqvagenin yanından belə keçə bilmir; və baron haqqında bütöv bir gözəl səhifə yazacaqdı və birində tükətə bilməsəydi iki və dörd yazacaqdı. Bu, istəsəniz, hərəkət sürətinə xələl gətirir, qarşısıalınmaz şəkildə şirnikləndirilməyi tələb edən laqeyd oxucunu yorur. güclü hisslər. Ancaq buna baxmayaraq, bu, Qonçarov istedadında qiymətli keyfiyyətdir və onun obrazlarının sənətkarlığına çox kömək edir. Onu oxumağa başlayanda görürsən ki, bir çox şeylər sanki sənətin əbədi tələblərinə uyğun gəlmirmiş kimi ciddi zərurətlə özünü doğrultmur. Ancaq tezliklə onun təsvir etdiyi dünyaya öyrəşməyə başlayırsan, onun çıxardığı bütün hadisələrin qanunauyğunluğunu və təbiiliyini istər-istəməz dərk edirsən, sən özün də personajların mövqeyinə düşürsən və sanki onların yerində və mövqeyində hiss edirsən ki, başqa cür etmək mümkün deyil və sanki işləməməlidir. Müəllifin daim təqdim etdiyi və onun sevgi və qeyri-adi məharətlə çəkdiyi xırda detallar nəhayət bir növ cazibədarlıq yaradır. Siz tamamilə müəllifin sizi apardığı dünyaya daşınırsınız: orada tanış bir şey tapırsınız, qarşınızda təkcə zahiri forma deyil, həm də daxili, hər bir üzün, hər bir əşyanın ruhu açılır. Və bütün romanı oxuyandan sonra fikir sferasına yeni nəyinsə əlavə olunduğunu, yeni obrazların, yeni tiplərin ruhunun dərinliklərinə hopduğunu hiss edirsən. Onlar səni uzun müddət təqib edir, onlar haqqında düşünmək istəyirsən, onların mənasını və öz həyatınıza, xarakterinə, meyllərinə münasibətini öyrənmək istəyirsən. Əzginliyiniz və yorğunluğunuz hara gedəcək? düşüncə canlılığı və hiss təzəliyi sizdə oyanır. Bir çox səhifələri yenidən oxumağa, onlar haqqında düşünməyə, mübahisə etməyə hazırsınız. Ən azından Oblomov bizə belə təsir etdi: “Oblomovun yuxusu” və bir neçə dəfə oxuduğumuz bəzi fərdi səhnələr; Biz bütün romanı demək olar ki, iki dəfə oxuduq, ikinci dəfə isə birincisindən demək olar ki, daha çox bəyəndik. Müəllifin hərəkətin gedişatını tərtib etdiyi və bəzilərinə görə belə füsunkar əhəmiyyətə malik olan bu detallar uzanmaq roman.

Beləliklə, Qonçarov bizə, ilk növbədə, həyat hadisələrinin dolğunluğunu ifadə etməyi bilən bir sənətkar kimi görünür. Onların siması onun çağırışı, zövqüdür; Onun obyektiv yaradıcılığı heç bir nəzəri təəssübkeşlik və verilən fikirlərlə çaşdırılmır və heç bir müstəsna rəğbətə tab gətirmir. Sakit, ayıq, laqeyddir. Bu, bədii fəaliyyətin ən yüksək idealını təşkil edir, yoxsa bəlkə də rəssamda qəbulediciliyin zəifliyini üzə çıxaran bir qüsurdur? Kateqorik cavab çətindir və istənilən halda məhdudiyyətlər və izahatlar olmadan ədalətsiz olardı. Şairin reallığa olan sakit münasibəti çoxlarının xoşuna gəlmir və belə bir istedadın rəğbətsiz təbiəti barədə dərhal sərt hökm verməyə hazırdırlar. Biz belə bir hökmün təbiiliyini başa düşürük və bəlkə də müəllifin hisslərimizi daha çox qıcıqlandırması, bizi daha güclü ovsunlaması istəyinə özümüz də yad deyilik. Amma biz başa düşürük ki, bu istək bir qədər Oblomovlara xasdır, hətta hisslərdə belə daim liderlərə sahib olmaq meylindən irəli gəlir. Sadəcə olaraq, təəssüratlar onda lirik ləzzət yaratmadığına, onun ruhani dərinliklərində gizli qaldığına görə müəllifə zəif qəbuledicilik dərəcəsi aid etmək ədalətsizlikdir. Əksinə, təəssürat nə qədər tez və tez ifadə olunarsa, bir o qədər tez-tez səthi və keçici olur. Tükənməz şifahi və sifət pafos ehtiyatı ilə istedadlı insanlarda hər addımda bir çox nümunə görürük. Əgər insan dözməyi, nəsnənin obrazını canında əziz tutmağı və sonra onu canlı və dolğun təsəvvür etməyi bilirsə, bu, onun həssas qəbuletmə qabiliyyətinin hissin dərinliyi ilə birləşdiyini bildirir. Hələlik danışmır, amma onun üçün dünyada heç nə itirilmir. Onun ətrafında yaşayan və hərəkət edən hər şey, təbiətin və insan cəmiyyətinin zəngin olduğu hər şey ondadır

...nə qədər qəribədir

ruhun dərinliklərində yaşayır.

Orada, sehrli güzgüdə olduğu kimi, həyatın bütün hadisələri əks olunur və onun istəyi ilə hər an dayandırılır, dondurulur, bərk hərəkətsiz formalara atılır. Deyəsən, o, həyatın özünü dayandıra bilər, əbədi olaraq gücləndirə bilər və onun ən çətin anını qarşımıza qoya bilər ki, biz həmişə ona baxaq, öyrənək və ya həzz ala bilək.

Bu cür güc, ən yüksək inkişafında, əlbəttə ki, şirinlik, cazibədarlıq, təravət və ya istedad enerjisi dediyimiz hər şeyə dəyər. Amma bu gücün də öz dərəcələri var və bundan əlavə, müxtəlif növ obyektlərə tətbiq oluna bilər ki, bu da çox vacibdir. Burada biz qondarma tərəfdarlarla razılaşmırıq sənət sənət naminə, bir ağac yarpağının əla şəklinin, məsələn, bir insanın xarakterinin əla təsviri qədər vacib olduğuna inananlar. Ola bilsin ki, subyektiv olaraq bu doğru olacaq: əslində, istedadın gücü iki sənətkar üçün eyni ola bilər və yalnız onların fəaliyyət sferası fərqlidir. Amma biz heç vaxt razılaşmayacağıq ki, istedadını yarpaqların, dərələrin nümunəvi təsvirlərinə sərf edən bir şair, eyni istedadla, məsələn, hadisələri çoxaltmağı bilən biri ilə eyni məna daşıya bilər. ictimai həyat. Bizə elə gəlir ki, tənqid üçün, ədəbiyyat üçün, cəmiyyətin özü üçün daha çoxdur daha vacib sual onun özündə, abstraksiyada, imkanda hansı ölçülərə və xüsusiyyətlərə malik olmasından çox, nə üçün istifadə olunduğu, rəssamın istedadının necə ifadə olunduğu haqqında.

Necə dedin, Qonçarovun istedadı nəyə xərclənib? Bu sualın cavabı romanın məzmununun təhlili olmalıdır.

Görünür, Qonçarov obrazları üçün geniş ərazi seçməyib. Yaxşı xasiyyətli tənbəl Oblomovun necə yalan danışıb yatması, nə dostluğun, nə də sevginin onu necə oyadıb böyüdə bilməyəcəyi haqqında hekayələr, Allah bilir, nə vacib hekayədir. Lakin o, rus həyatını əks etdirir, onda qarşımızda amansız sərtlik və düzgünlüklə işlənmiş canlı, müasir rus tipi görünür; bizim yeni sözümüz öz əksini tapdı sosial inkişaf, aydın və möhkəm şəkildə, ümidsizlik və uşaq ümidləri olmadan, lakin həqiqətin tam şüuru ilə tələffüz olunur. Bu söz oblomovizm; bu, rus həyatının bir çox hadisələrini açmaq üçün açar rolunu oynayır və Qonçarovun romanına bizim bütün ittiham hekayələrimizdən daha çox ictimai əhəmiyyət verir. Oblomov tipində və bütün bu oblomovizmdə güclü istedadın uğurlu yaradılmasından başqa bir şey görürük; biz onda rus məişətinin əsərini, zamanın əlamətini tapırıq.

Oblomov ədəbiyyatımızda tamamilə yeni sima deyil; lakin əvvəllər bizə Qonçarovun romanındakı kimi sadə və təbii təqdim edilməmişdi. Köhnə günlərə çox da getməmək üçün deyək ki, biz Onegində Oblomov tipinə aid ümumi əlamətlərə rast gəlirik, sonra isə ən yaxşı ədəbi əsərlərimizdə onların təkrarını bir neçə dəfə görürük. Məsələ burasındadır ki, bu bizim yerli, xalq tipimizdir ki, ciddi sənətkarlarımızın heç biri ondan qurtula bilmədi. Lakin zaman keçdikcə cəmiyyət şüurlu şəkildə inkişaf etdikcə bu tip öz formalarını dəyişdi, həyata fərqli münasibət bəslədi, yeni məna kəsb etdi. Onun mövcudluğunun bu yeni mərhələlərini sezmək, onun yeni mənasının mahiyyətini müəyyən etmək - bu, həmişə böyük vəzifə olub və bunu bacaran istedad ədəbiyyatımız tarixində həmişə mühüm addım atıb. Qonçarov da öz “Oblomov”u ilə belə bir addım atdı. Gəlin Oblomov tipinin əsas xüsusiyyətlərinə baxaq və sonra onunla eyni növ bəzi növlər arasında kiçik bir paralel çəkməyə çalışaq. fərqli vaxtədəbiyyatımızda görünür.

Oblomovun xarakterinin əsas xüsusiyyətləri hansılardır? Dünyada baş verən hər şeyə qarşı laqeydliyindən qaynaqlanan tam ətalətdə. Onun laqeydliyinin səbəbi qismən xarici vəziyyətində, qismən də əqli və əxlaqi inkişaf tərzindədir. Xarici mövqeyi baxımından o, centlmendir; Müəllifin dediyi kimi, "onun Zaxar və daha üç yüz Zaxarovası var". İlya İliç vəzifəsinin üstünlüyünü Zaxaraya belə izah edir:

Mən tələsirəm, işləyirəm? Mən kifayət qədər yemirəm, yoxsa nə? arıq və ya acınacaqlı görünüş? Mən nəyisə itirmişəm? Deyəsən, onu verəcək və edəcək biri var! Sağ olduğum müddətdə ayağıma corab çəkməmişəm, şükür!

narahat olacağam? Niyə etməliyəm?.. Bəs bunu kimə dedim? Uşaqlıqdan məni izləmirsən? Bütün bunları bilirsən, gördün ki, mən aydın tərbiyə almamışam, heç vaxt soyuğa, aclığa dözməmişəm, ehtiyac duymamışam, öz çörəyimi qazanmamışam və ümumiyyətlə, qara işlərlə məşğul olmamışam.

Oblomov isə mütləq həqiqəti deyir. Onun bütün tərbiyə tarixi onun sözlərinin təsdiqi kimi xidmət edir. Kiçik yaşlarından verəcəyi, görəcəyi birisi olması sayəsində bobaklığa alışır; burada öz iradəsinə zidd olsa da, tez-tez boş oturub sibarlaşır. Yaxşı, zəhmət olmasa mənə deyin ki, bu şəraitdə böyümüş bir insandan nə istəyirsiniz:

Zaxar dayə kimi corabını geyinir, ayaqqabısını geyinir, artıq on dörd yaşlı İlyuşa isə onunla nə edəcəyini bilir, uzanıb əvvəlcə bir ayağı, sonra o biri ayağı; və əgər ona nəsə pis görünsə, Zaxarkanın burnuna təpik vuracaq. Narazı Zaxarka şikayət etmək qərarına gəlsə, böyüklərindən bir toxmaq da alacaq. Sonra Zaxarka başını qaşıyır, pencəyini çəkir, onu çox narahat etməmək üçün İlya İliçin əllərini ehtiyatla qollarına keçirərək İlya İliçə xatırladır ki, o, bunu-filan etmək lazımdır: səhər duranda yuyun. özü və s.

İlya İliç bir şey istəsə, gözünü qırpmaq kifayətdir - üç-dörd qulluqçu onun arzusunu yerinə yetirməyə tələsir; nəyisə yerə atıb, nəyisə almaq lazımdır, amma ala bilmir, nəsə gətirsin, nəyəsə qaçsın - hərdən oynaq oğlan kimi tələsik içəri girib hər şeyi yenidən düzəltmək istəyir, sonra birdən. atası və anası bəli üç xalası beş səslə qışqırır:

- Nə üçün? Harada? Bəs Vaska, Vanka və Zaxarka? hey! Vaska, Vanka, Zaxarka! Nə baxırsan, axmaq? Burdayam!

İlya İliç isə özü üçün heç nə edə bilməz. Sonradan gördü ki, daha sakitdir və o, özünü qışqırmağı öyrəndi: "Ay, Vaska, Vanka, bunu mənə ver, mənə bunu ver!" Mən bunu istəmirəm, bunu istəyirəm! Qaç və götür!”

Bəzən valideynlərinin incə qayğısı onu narahat edirdi. İstər pilləkənlərlə aşağı qaçır, istərsə də həyətdən o tərəfə qaçır, birdən onun ardınca on çarəsiz səs eşidilir: “Ay, ey, mənə kömək et, məni dayandır! yıxılacaq və özünə zərər verəcək! Dayan, dur!..” Qışda dəhlizə tullanmağı, pəncərəni açmağı düşünsə, yenə qışqıracaq: “Ah, hara? necə mümkündür? Qaçma, yerimə, qapını açma: özünü öldürəcəksən, soyuqdəyəcəksən...” Və İlyuşa kədərlə evdə qaldı, istixanada ekzotik çiçək kimi əzizləndi və eynilə sonuncu şüşə altında, o, yavaş və ləng böyüdü. Qüdrətin təzahürlərini axtaranlar içəriyə dönüb batdılar, yox oldular.

Bu cür tərbiyə bizim savadlı cəmiyyətimizdə heç də müstəsna və ya qəribə bir şey deyil. Hər yerdə yox, təbii ki, Zaxarka barçonun corabını dartır və s.. Amma unutmaq olmaz ki, belə bir imtiyaz Zaxarkaya xüsusi indulgensiyadan və ya daha yüksək pedaqoji mülahizələrin nəticəsi olaraq verilir və heç də ümumi ilə heç də uyğun gəlmir. məişət işlərinin gedişi. Kiçik oğlan yəqin ki, özü geyinəcək; amma bilir ki, bu, onun üçün gözəl əyləncə, şıltaqlıq kimidir və mahiyyət etibarı ilə o, heç də özü bunu etməyə borclu deyil. Və ümumiyyətlə, onun özü heç bir şey etməyə ehtiyac duymur. Niyə döyüşməlidir? Onun üçün lazım olan hər şeyi verən, edən yoxdurmu?.. Ona görə də işin zəruriliyi, müqəddəsliyi haqqında nə desələr də, iş üstündə özünü öldürməz: kiçik yaşlarından evində görür ki, hamı evdədir.işi piyadalar və qulluqçular yerinə yetirir, ata və ana isə ancaq əmr verir və pis iş gördüyünə görə danlayır. İndi isə onun artıq birinci konsepsiyası hazırdır - əlləri bir-birinə bağlayıb oturmaq işin qarışmasından daha şərəflidir... Bütün sonrakı inkişaflar bu istiqamətdə gedir.

Bu vəziyyətin uşağın bütün əxlaqi və əqli tərbiyəsinə necə təsir etdiyi aydındır. Daxili qüvvələr zərurətdən “sönmək və solmaq”. Oğlan bəzən onlara işgəncə verirsə, başqaları onun əmrlərini yerinə yetirmək yalnız öz şıltaqlığında və təkəbbürlü tələblərində olur. Məlumdur ki, məmnun olan şıltaqlıqlar onurğasızlığı necə inkişaf etdirir və təkəbbür ləyaqətini ciddi şəkildə qorumaq qabiliyyəti ilə nə qədər uyğun gəlmir. Axmaq tələblər qoymağa alışan oğlan tezliklə öz istəklərinin mümkünlüyünü və mümkünlüyünü itirir, vasitələri məqsədlə müqayisə etmək qabiliyyətini itirir və buna görə də öz səylərini sərf etməli olduğu ilk maneədə çıxılmaz vəziyyətə düşür. Böyüdükdən sonra az-çox məharətli maska ​​altında, lakin həmişə bir sabit keyfiyyətlə - ciddi və orijinal fəaliyyətdən ikrah hissi ilə öz apatiyasının və onurğasızlığının az-çox payı ilə Oblomov olur.

Giriş fraqmentinin sonu.

Nikolay Aleksandroviç Dobrolyubov

Oblomovizm nədir?

(Oblomov, İ.A. Qonçarovun romanı.

"Daxili qeydlər", 1859, No I-IV)

Ana dilində danışan hanı?

rus ruhunun dili ilə deyə bilərdim

bu qüdrətli “irəli” sözünə ehtiyacımız varmı?

Göz qapaqları göz qapaqlarından sonra keçir, yarım milyon

Sidney, louts və blockheads mürgüləyir

əbədidir və nadir hallarda doğulur

Bunu necə tələffüz etməyi bilən rus ər,

bu uca sözdür...

Qoqol[*]*

* [*] işarəsi olan sözlər üzrə qeydlər üçün mətnin sonuna baxın.

Tamaşaçılarımız on ildir ki, Qonçarovun romanını gözləyirlər. Çapda görünməmişdən çox-çox əvvəl onun qeyri-adi bir əsər olduğu haqqında danışılırdı. Biz onu ən böyük gözləntilərlə oxumağa başladıq. Bu arada, 1849-cu ildə yazılmış və indiki anın cari maraqlarına yad olan romanın[*] birinci hissəsi çoxlarına darıxdırıcı göründü. Eyni zamanda “Soylu yuva” peyda oldu və onun müəllifinin poetik, son dərəcə rəğbətli istedadı hər kəsi valeh etdi. “Oblomov” çoxları üçün kənarda qaldı; bir çoxları hətta cənab Qonçarovun bütün romanını əhatə edən qeyri-adi incə və dərin zehni təhlildən bezmişdilər. Fəaliyyətin xarici əyləncəsini sevən tamaşaçılar romanın birinci hissəsini yorucu hesab edirdilər, çünki onun qəhrəmanı sona qədər birinci fəslin əvvəlində tapdığı divanda uzanmağa davam edir. İttihamçı istiqaməti bəyənən oxucular romanda rəsmi sosial həyatımızın tamamilə toxunulmaz qalmasından narazı idilər. Bir sözlə, romanın birinci hissəsi bir çox oxucuda xoşagəlməz təəssürat yaratdı.

Deyəsən, bütün poetik ədəbiyyatı əyləncəli saymağa və sənət əsərlərini ilk təəssüratla mühakimə etməyə vərdiş etmiş ictimaiyyətimiz arasında, ən azından, bütün romanın uğur qazanmaması üçün çoxlu fikirlər olub. Lakin bu dəfə bədii həqiqət tezliklə öz təsirini göstərdi. Romanın sonrakı hissələri ona sahib olan hər kəsdə ilk xoşagəlməz təəssüratı hamarladı və Qonçarovun istedadı hətta ona ən az rəğbət bəsləyən insanları da qarşısıalınmaz təsirinə cəlb etdi. Bizə elə gəlir ki, belə uğurun sirri birbaşa müəllifin bədii istedadının gücündə olduğu kimi, romanın məzmununun qeyri-adi zənginliyindədir.

Qəhrəmanın təbiətinə görə, demək olar ki, heç bir hərəkətin olmadığı bir romanda xüsusi məzmun zənginliyinə rast gəlməyimiz qəribə görünə bilər. Ancaq məqalənin davamında fikirlərimizi izah etməyə ümid edirik, onun əsas məqsədi Qonçarov romanının məzmununun, fikrimizcə, mütləq təklif etdiyi bir neçə şərh və nəticə çıxarmaqdır.

“Oblomov” şübhəsiz ki, çoxlu tənqidlərə səbəb olacaq. Yəqin ki, onların arasında dildə və hecada bəzi səhvlər və pafoslu** səhvləri tapacaq korrektorlar* olacaq, burada səhnələrin və personajların cazibədarlığı ilə bağlı çoxlu nidalar, estetik-əczaçılıq nidaları olacaq, ciddi şəkildə yoxlanılacaq. hər şeyin dəqiq olub-olmaması, estetik reseptə görə, filan xassələrin lazımi miqdarının personajlara həvalə olunub-olunmaması və həmin şəxslərin reseptdə deyildiyi kimi onlardan həmişə istifadə edib-etməməsi. Bu cür incəliklərə can atmaq üçün zərrə qədər də istək hiss etmirik və filan ifadənin qəhrəmanın xarakterinə və onun xarakterinə tam uyğun olub-olmaması ilə bağlı mülahizələrdən narahat olmağa başlamasaq, yəqin ki, oxucular xüsusilə narahat olmayacaqlar. mövqe və ya bir neçə yenidən sözə ehtiyac olub-olmaması və s. Buna görə də, Qonçarov romanının məzmunu və əhəmiyyəti haqqında daha ümumi mülahizələrlə məşğul olmaq bizə qətiyyən təqdirəlayiq görünmür, baxmayaraq ki, əlbəttə ki, həqiqi tənqidçilər məqaləmizin Oblomov haqqında deyil, yalnız Oblomov haqqında yazıldığını bir daha qınayacaqlar.

* Korrektor (latın dilindən) - çap maşınındakı səhvlərin düzəldilməsi; Bu, ədəbi əsərin xırda, səthi tənqidinə aiddir.

** Pathetic (yunan dilindən) - ehtiraslı, həyəcanlı.

Bizə elə gəlir ki, Qonçarovla bağlı hər hansı digər müəlliflə müqayisədə tənqid onun yaradıcılığından çıxarılan ümumi nəticələri təqdim etməyə borcludur. Elə müəlliflər var ki, bu işi özləri üzərinə götürür, əsərlərinin məqsədini, mənasını oxucuya izah edir. Digərləri qəti niyyətlərini ifadə etmirlər, lakin bütün hekayəni düşüncələrinin aydın və düzgün təcəssümü olması üçün aparırlar. Bu cür müəlliflərlə hər səhifə oxucuya başa salmağa çalışır, onları başa düşməmək üçün isə böyük zəka tələb olunur... Amma onları oxumağın bəhrəsi az-çox tam olur (müəllifin istedadının dərəcəsindən asılı olaraq) əsərin əsasında duran ideya ilə razılaşma. Qalanları kitabı oxuduqdan iki saat sonra yoxa çıxır. Qonçarovla eyni deyil. O sizə vermir və görünür, sizə heç bir nəticə çıxarmaq istəmir. Təsvir etdiyi həyat onun üçün mücərrəd fəlsəfə vasitəsi kimi deyil, özlüyündə birbaşa məqsəd kimi xidmət edir. O, oxucuya və ya romandan çıxardığınız nəticələrə əhəmiyyət vermir: bu sizin işinizdir. Səhv etsəniz, müəllifi deyil, miyopinizi günahlandırın. O, sizə canlı obraz təqdim edir və yalnız onun reallığa bənzəməsinə zəmanət verir; və sonra təsvir olunan obyektlərin ləyaqət dərəcəsini müəyyən etmək sizə bağlıdır: o, buna tamamilə biganədir. Onda başqa istedadlara ən böyük güc və cazibə verən hiss şövqü yoxdur. Məsələn, Turgenev qəhrəmanlarından özünə yaxın adamlar kimi danışır, onların hərarətini sinəsindən qoparıb onlara zərif rəğbətlə, ağrılı qorxu ilə baxır, özü də yaratdığı sifətlərlə bərabər əzab çəkir, sevinir, özü də aparıb gedir. həmişə onları əhatə etməyi sevən poetik ab-hava ilə... Və onun ehtirası yoluxucudur: qarşısıalınmaz şəkildə oxucunun rəğbətini çəkir, ilk səhifədən onun düşüncə və hisslərini hekayəyə zəncirləyir, onu yaşadır, yaşadığı o anları yenidən hiss etdirir. Turgenevin üzləri onun qarşısında görünür. Və çox vaxt keçəcək - oxucu hekayənin gedişatını unuda, hadisələrin təfərrüatları arasındakı əlaqəni itirə, fərdlərin və vəziyyətlərin xüsusiyyətlərini itirə bilər, nəhayət oxuduğu hər şeyi unuda bilər, amma yenə də xatırlayacaq və hekayəni oxuyarkən yaşadığı o canlı, sevincli təəssüratı əzizləyin. Qonçarovda belə bir şey yoxdur. Onun istedadı təəssüratlara boyun əymir. Gülə, bülbülə baxanda lirik nəğmə oxumaz; onlara heyran olacaq, dayanacaq, uzun müddət baxıb dinləyəcək və düşünəcək. .. Bu zaman onun ruhunda hansı proses baş verəcək, bunu yaxşı başa düşə bilmirik... Amma sonra o, nəyisə çəkməyə başlayır... Hələ də aydın olmayan cizgilərə soyuqqanlı nəzər salırsan... İndi daha aydınlaşır, aydınlaşır, daha gözəl... və birdən-birə hansısa naməlum möcüzə ilə bu cizgilərdən qızılgül də, bülbül də bütün cazibəsi və cazibəsi ilə qarşınıza çıxır. Təkcə onların obrazı sənə çəkilmir, gül qoxusunu duyarsan, bülbül səslərini eşidirsən... Lirik nəğmə oxu, əgər gül və bülbül hisslərimizi coşdura bilsə; rəssam onları çəkdi və işindən razı qalaraq kənara çəkildi; daha heç nə əlavə etməyəcək... “Və əlavə etmək əbəs olardı” deyə düşünür, “əgər təsvirin özü ruhunuza demirsə, sizə hansı sözlər deyə bilər?..”

© 2024 skudelnica.ru -- Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr