Yhteiskunta huomaa aina ihmisiä, jotka luovat jotain ainutlaatuista. Millä tahansa kehittyneellä alueella on erityisen vaikeaa löytää jotain täysin uutta. Kuuluisa venäläinen taiteilija Nikolai Kopeikin, joka onnistui paitsi luomaan uuden suunnistuksen maalaamiseen, myös tekemään teoksistaan \u200b\u200baiheellisia ja ajankohtaisia. Mutta ensin ensin.

Kirjailijan elämäkerta

Nikolay Kopeikin syntyi Pohjoinen pääkaupunki Venäjä vuonna 1966. Työtään tuntevan erityisen maailmankatsomuksen takia taiteilija väittää kuitenkin, että hänen syntymänsä juontaa juurensa 6.6.1936 ja tapahtui Puhtogradin kaupungissa, ja nyt hän asuu ja työskentelee Porebrick Cityssä.

Kopeikin piirtämiskyky ilmeni lapsuudessa. Poika voi viettää tunteja tekemällä tätä. Kirjailijan kahdella korkea-asteen tutkinnolla ei ole mitään tekemistä maalauksen kanssa. Ensimmäinen taiteilija sai vuonna 1990 tiedekunnan valmistuttuaan vieraat kielet BGPI, toinen - neljä vuotta myöhemmin "Management" -suuntaan.

Mitään ei ole vielä sanottu siitä missä hän opiskeli luova toiminta Nikolay Kopeikin. Taiteilijalla ei ole asianmukaista koulutusta, mutta hänellä on poikkeukselliset kyvyt, ehtymätön mielikuvitus ja monia uusia ideoita, jotka ilmenevät hänen ajankohtaisissa teoksissaan.

Maalaamisen lisäksi kirjailijalla on monia muita etuja ja aktiviteetteja. Joten Kopeikin on tehnyt yhteistyötä musiikkiryhmä "NOM" ("Nuorten epävirallinen yhdistys"). Toinen taiteilijan projekti on luominen luova yhdistys "Kolkhui" (tarkoittaa "noitataiteilijoita"), joka on toiminut vuodesta 2002.

Kirjailijan maalauksia

Mistä piirtoaluksista taiteilija Nikolai Kopeikin tunnetaan? Kaikki tekijän maalaukset on maalattu sarjakuvarealismin tyyliin, maalarit itse keksineet.

Tyylit työt muistuttavat Neuvostoliiton absurdistista kansanperinnettä, samoin kuin kuvia lastenkirjoista.

Kopeikin asuu ja työskentelee Venäjän federaation pohjoisessa pääkaupungissa, joten suurin osa hänen teoksistaan \u200b\u200bliittyy tähän kaupunkiin. Esimerkki on koko sykli - "Pietarin elefantit". Taiteilija kehitti myytin siitä, kuinka muut norsut syntyivät ensimmäisestä tämän tyyppisestä eläimestä, joka vietiin kaupunkiin Pietarin I hallinnon aikana. Hänet asteittain humanisoitiin ja siitä tuli putkimiehiä. Liian pitkästä elämästä ihmisten vieressä nämä jättiläiset eivät ole omaksuneet parhaat ominaisuudet ihmiskunta, joka sisältyy maalauksiin.

Maalari rakastaa hauskaa ihmisen luonnon pahoja puolia. Tätä varten hän käyttää kuvia kuuluisista venäläisistä ja ulkomaisista sarjakuvahahmoista ja sarjakuvahahmoista. Joten kirjailija yhdisti teoksessaan "Superbogatyrs" kuuluisa maalaus Vasnetsov kuvilla Batmanista, Supermanista ja Spider-Manista. Siksi Kopeikin halusi kuvata muuttuneen nykyajan ihmiset todellisten sankarien ihanne.

Toinen ihmisen pahoja kuvaava kuva on "Laivarotta". Kankaassa on kuvattu kolme kosmonautaa. Kaksi heistä nukkuu, ja kolmas on tällä hetkellä syömässä yhteistä ruokaa.

Teos "Savun sisään" kuvaa henkilön poistumista todellisuudesta rapautumiseen ja illuusioiden maailmaan alkoholijuomien tilassa.

näyttelyt

Nikolay Kopeikin on suosittu paitsi Venäjällä. Taiteilijan maalauksia on esitetty yli 30 kertaa yhdessä muiden kirjoittajien kanssa ja 15 kertaa henkilökohtaisten näyttelyiden muodossa sekä maamme eri puolilla että suurimmat kaupungit Eurooppa: Lontoo, Amsterdam, Geneve ja muut.

Muu toiminta

Kuten edellä mainittiin, Nikolai Kopeikin ei ole vain maalaamista. Hän, A. Kagadeevin kanssa, kuvattiin monille elokuvat: "Valkovenäjän byel", "mehiläinen", "geopolypes", "venäläisen kirjallisuuden ruskea aika" jne. Hänen ohjaajakykynsä tunnusti useiden elokuvafestivaalien ("Kinoshock", Rotterdam IFF jne.) Tuomaristo.

maailmankuva

Nikolai Kopeikin kertoi kerran haastattelussa siitä, kuinka hän näkee tekijän roolin Venäjällä. Taiteilijan mukaan vuonna eurooppalaiset maat taiteilijoita kohdellaan ylemmän luokan edustajina, heitä pidetään ylenmääräisesti. Maassamme luovuutta käsitellään radikaalina, joskus jopa vallankumouksellisena, ja siksi sen arvo kasvaa.

Nikolai Kopeikin väittää, ettei hän keksinyt maalauksessa mitään uutta. Kuvat ovat vain keino ilmaista ajatuksia. Hänen karikatuurinsa, kuten hänen töitään usein kutsutaan, eivät olisi kuuluneet sarjakuvarealismiin, jos niissä ei olisi maalausta. Ja koska se sitten on tähän suuntaan taide elää ja kehittyy.

Nikolay Kopeikin -galleria

Nikolay Kopeikin pitkään aikaan pysyi onnellisena metrolla. Totta, se oli erityinen, nykyinen, Pietarin metro. Ilman menneisyyttä, Neuvostoliiton ideologista täyttymystä, hän tietysti hävisi sankariteollisuudessa, mutta hän voitti arjessa: on edelleen hieno asia elää sopusoinnussa itsensä kanssa, sitomatta, luonnollisesti, ajamatta avustuksia, sylkemässä perustamista. Lisäksi nykyinen maanalainen jätettiin yksin: Valtion hallintaa personoiva Dock Militaner tuijottaa postissa (jos joku herää ja uhkaa zugunderilla, sitten Moskova, edistyksellinen, helluva paljon fiksu). Täältä tämä onnellinen metro Dolce Vita Kopeikin suunnitteli paeta. Mitä varten?

Nikolai Kopeikin on Pietarin taiteilija. Syntyi vuonna 1966.

Vuodesta 1999 hän on tehnyt yhteistyötä NOM-ryhmän kanssa. Yksi NOMFILM-elokuvastudion perustajista. Hän kirjoitti yhteistyössä A. Kagadeevin kanssa elokuvia "Aparja", "Geopolyps", "Valkovenäjän Byel", "Fantomas ottaa maskin", "Venäjän kirjallisuuden ruskea aika".

Useiden kotimaisten ja kansainvälisten elokuvafestivaalien (Moskovan elokuvafestivaali "Styk", Rotterdam IFF, Kinoshock-2008 ja niin edelleen) osallistuja ja palkittu. Monien julisteiden, postikorttien kirjoittaja. Kirja "Vanhuksille", kustantamo "Bydlo", 2004

Yksi luovan yhdistyksen "Art Sect" Kolkhui "perustajista

Osallistuminen näyttelyihin:

1. Muut kalat. 1998, Spartak Cinema Center, Pietari. Grafiikka, maalaus, esineet.

2. Joutsen, syöpä ja hauki. 1999, Galleria "Punaiset kammot", Moskova. Grafiikka, maalaus.

4. Vuosinäyttely "Petersburg" 2000-2009. esittelytila "Manezh". Pietari.

5. Joulunäyttely. Luola. 2001-2002 Anna Akhmatovan museo. Pietari. Grafiikka, maalaus.

6. Joulunäyttely. Kaupunki. 2002-2003, Anna Akhmatovan museo. Pietari. Maalaus.

7. Uusi venäläinen biedermeier. 2002 Taidetalon näyttelyhalli. Schwandorf. Grafiikka, maalaus, esineet.

8. Biedermeier - taide, jolla on ihmisen kasvot. 2002 galleria "Borey". Pietari. Grafiikka, maalaus, esineet.

9. Pietarin taiteilijoiden luovuus. 2002 Kulttuurikeskus Gent. Grafiikka, maalaus.

10. Rock-taiteilijoiden ja muusikoiden luovuus. 2002 näyttelyhalli "Manezh". Pietari. Graafinen taide.

11. Kansainvälinen festivaali suorituskyky ja asennus. 2002-2005 Näyttelyhalli "Manezh". Pietari. Asennus, sekalaiset materiaalit.

12. Pietari 2002-2009 Näyttelyhalli "Manezh". Pietari. Maalaus, installaatiot.

13. Yo-mine. 2003 Kulttuurikeskus "Pushkinskaya 10", Pietari. Graafinen taide.

14. Ikimuistoisia paikkoja Pietari. 2003, Anna Akhmatovan museo. Pietari, Jaroslavlin taidemuseo, Jaroslavlin grafiikka.

15. "ChMO. Mies, taikuus, yhteiskunta", 2004, Borey-galleria, Pietari.

16. "Schmuck. Mies, taika, yhteiskunta", 2004, galleria "L", Moskova.

17. Daniil Kharmsin 100-vuotisjuhlaan. 2005, Goda-galleria, Amsterdam.

18. Festivaalinäyttely D. Kharmsin vuosipäivää varten. 2005-2006 Kulttuurikeskus, Rotterdam.

19. Pietarin ikimuistoiset paikat. 2006 Jaroslavsky taidemuseo... Graafinen taide.

20. "Romunäyttely" 2004. Galleria "Ruine". Genevessä.

21. "Melkein abstrakti", 2004 Expansionist Art Empire Gallery. Leiden.

22. "RAIN", 2004 ABCTREEHOUSE GALLERY, Amsterdam.

24. "Romunäyttely-2", 2006, "Ruine" -galleria, Geneve.

25. "KOLKHUI Genevessä", 2007 Galleria "Samovar", Geneve.

26. "Nikolai Gogolin 200-vuotisjuhlaan", Pariisi, Venäjä, Ranskan suurlähettilään residenssi 2009.

Henkilökohtaiset näyttelyt:

1. Viinivihreä kasviöljyssä. 1997 Taiteilijoiden keskushuone. Moskova. Grafiikka, maalaus.

2. Elämäksi. 1998, Spartak-elokuvateatteri. Pietari. Grafiikka, maalaus.

3. "14 maalausta", 1999, "Valimossa". Pietari.

4. Onnellisuus on säikeessä. 2001 galleria "Borey". Pietari. Grafiikka, maalaus

5. Noin 200 kiertävät näyttelyt Euroopan maissa. 2002-2008 Kulttuurikeskukset, galleriat. Grafiikka, maalaus.

6. "Vain romu", 2005, Grand Palace, Pietarin maalaus.

7. "Ei nimeä", 2006 Expansionist Art Empire Gallery. Leiden.

8. "Pietarin elefantit", 2008, galleria "Borey", Pietari.

Maalaus

9. "BG, GB ja NTP" 2008-2009, galleria D137, Pietari. Maalaus.

10. "Maalaus", 2009, keskusnäyttelyhalli "Manezh". Pietari.

Teoksia säilytetään museoissa, gallerioissa ja yksityisissä kokoelmissa Venäjällä, Tanskassa, Alankomaissa, Ranskassa, Sveitsissä, Itävallassa, Italiassa, Saksassa, Unkarissa, Sloveniassa, Japanissa.

Viime aikoihin asti venäläinen taiteilija Nikolai Kopeikin oli onnellisesti maanalaisessa taiteessa eikä järjestänyt näyttelyitä Moskovassa. Nykyään tämän miehen nimi liittyy parhaimmillaan nykytaiteeseen.

Todennäköisesti kun olet käynyt Moskovan ravintoloissa, et löydä tämän kirjoittajan maalauksia seinällä roikkuvia. Mutta selitys on yksinkertainen - Nikolai Kopeikin uskoo edelleen, että taidetta on pidettävä puhtaana luovuutena, jolla ei ole sijaa modernin elämän utilitaristisessa osassa.

Luovuuden perusta

Taiteilijan luovuus on täysin alistettu oikea maailmajoka ympäröi kirjailijaa. Kopeikinin nimi liittyy uuden suunnistuksen maalaamiseen ja kuvanveistoon syntymiseen - multirealismi. Liikkeen ydin on osoittaa taidetta "sellaisena kuin se on". Tämän suuntauksen iskulause oli totuus: "Piirrän niin kuin pystyn."

Taiteilijan itsensä mukaan sisällön, idean ja viestin tulee olla korkeampi kuin kääre ja muoto, jolla ajatus esitetään. Siksi ei ole väliä kuinka teos esitetään, tärkeä on se, mitä se kertoo. Nicholasin teokset perustuvat tähän periaatteeseen. Suurin osa hänen maalauksensa ja installaationsa ovat täynnä ironista sisältöä nykyisestä poliittisesta tai sosiaaliset teemat... Poimien tärkeitä kysymyksiä, taiteilija pyrkii ilmaisemaan itseään ja aikansa. Tuloksena on kiistanalainen työ, jossa on osuus sarkasmista ja kiistanalaisista kohdista.

Nykyään Kopeikin jakaa intohimonsa piirtämiseen ja luomiseen ohjaamisen kanssa. Hänen alaisuudessaan luotiin elokuvat "Apiary" (2002), "Fantômas ottaa maskin" (2007) ja "Star Pile" (2011). Kirjailija aikoo luoda pitkään, järkyttääkseen yleisöä tunteellinen työ ja aiheuttaen väkivaltaisen julkisen reaktion.

Nikolay Kopeikin maalauksia

Pietaritaiteilija Nikolai Kopeikin maalaukset - jatko taiteellinen perinne, jonka 80-luvulla perusti kuuluisa "mitki". Oudon sekoitus puhdasta, muodollista-taiteellista huumoria, Neuvostoliiton retroa ja iloista Pietarin misantropiaa. Kopeikinin teokset hajallaan LJ: lle, puretut avatareiksi, T-paitakuviin. Kopeikinin teos on erityisen houkutteleva niille, jotka löysivät Neuvostoliiton, kirjailija Grishkovetsin ihailijoille ja yksinkertaisesti ironisen retro-ystäville. Ja niin - kaikille ja kaikille. ( Kirjaudu sisään tyhjentääksesi sivu.)

Työesimerkkejä

Kopeikinin suosikki inspiraatioaihe oli lastenkirjaklassikot, Neuvostoliiton julisteet ja absurdi neuvostoliiton kansanperinne... Esimerkiksi ironinen-isänmaallinen lause "Venäjä on norsujen kotimaa" muutettiin kokonaiseksi jaksoksi "Pietarin elefantit". Kopeikinin henkilökohtaisen mytologian mukaan ensimmäisestä elefantista, joka tuotiin kaupunkiin Pietarin suuren aikana, tuli venäläistyneiden ja inhimillistettujen norsujen perhe. Tähän mennessä elefantit ovat kehittyneet elefantti-ihmisiksi, elefantti-sapieniksi ja työskentelevät sankari-kaupungissa putkimiehenä. Jakson kuvat on omistettu tämän elefantin kohtalon muunnelmille.

Tanskalainen sentimentaalinen tarinankertoja sai huomion myös Nikolai - Andersen G.H. hän kunnioitti oma versio satuja " ruma ankka". Kirja on skannattu LJ iwintermuteissa.

Kopeikinilla on myös "aikakauden tekeminen" Ilja Glazunovin hengessä - "Maailmien sota" - monumentaalinen taistelupaneeli ulkomaisten ja kotimaisten sarjakuvien taistelusta.

Ja myös lukemattomia banter-kuvia kotimaisesta resonanssista ja nykyisistä mediahahmoista.

Elämäkerta

Virallisemmat lähteet kutsuvat Kopeikinin syntymää vuonna 1966, syntymäpaikkaa - Belgorodin kaupunkia ja nykyistä asuntoa - Pietaria (reuna-, kanan- ja tattarikaupunki). Lisäksi on luotettavasti tiedossa, että N. Kopeikinilla on kaksi korkeampi koulutus, tai vähintään yksi valmis ja toinen keskeneräinen. Muodostelmien taiteellista ei ole lueteltu. Hän palveli armeijassa DDR: n alueella. Hän on yksi "Witchcraft Artists" ("Kolkhuis") -sektiin perustajista ja muuttuva vakio musiikillinen ryhmä "Nuorten epävirallinen yhdistys" ("NOM").

Yksi NOMFILM-elokuvastudion perustajista. Hän kirjoitti yhteistyössä A. Kagadeevin kanssa elokuvia "Aparja", "Geopolyps", "Valkovenäjän Byel", "Fantomas ottaa maskin", "Venäjän kirjallisuuden ruskea aika". Useiden kotimaisten ja kansainvälisten elokuvafestivaalien (Moskovan KF "Styk", Rotterdam IFF, Kinoshock - 2008, jne.) Osallistuja ja palkittu. Kopeikin on kirjoittanut monia julisteita, postikortteja. Kirjan vanhuksille kirjoittaja
kustantamo "Karja", 2004

Taiteilija asettaa teoksensa sisään