Alexander Petrovin haastattelu tytöistä. ELLE-haastattelu: Alexander Petrov

Koti / Rakkaus

tärkeimmät uutiset viimeisistä tunteista: Aleksanteri Petrov ja Ruslan Boširov, juuri ne venäläiset, joita Lontoo syytti Skripalien myrkyttämisestä, ottivat yhteyttä tiedotusvälineisiin. He antoivat haastattelun RT-kanavan päätoimittajalle Margarita Simonyanille, jossa he kertoivat keitä he olivat ja vastasivat kaikkia kiinnostaviin kysymyksiin: mitä he todella tekivät Salisburyssa ?!

Aleksanteri Petrov: Suunnittelimme heti alusta alkaen karkeasti sanottuna tulemaan ja poistumaan. Suunnittelimme, että vierailemme myös Lontoossa ja menemme Salisburyyn, luonnollisesti sen piti olla joku päivä.

Jännitys näiden kahden nuoren ympärillä on syttynyt ennennäkemättömään. British Scotland Yard julisti heidät loikkaaja Sergei Skripalin ja hänen tyttärensä myrkyttäjiksi. Brittilehdistö on jo raportoinut, että ne likvidoitiin kauan sitten, että "myyrä" luovutti ne yhdessä Venäjän suurlähetystöistä - Agatha Christien kotimaassa he yleensä pitävät kovasti monimutkaisista vakoojatarinoista. . Mutta todellisuus osoittautui paljon proosaisemmaksi.

Margarita Simonyan: Voitko kuvailla mitä teit Englannissa? Olit siellä kaksi päivää.

Aleksanteri Petrov: Kolme, käy ilmi.

Margarita Simonyan: Mitä olet tehnyt nämä kolme päivää?

Aleksanteri Petrov: Toisena päivänä saavuimme, ei ole mitään tekemistä pidempään kuin yhteen päivään.

Ruslan Boshirov: Aioimme juuri mennä Salisburyyn jonain päivänä.

Heidän mukaansa sää puuttui heidän suunnitelmiinsa - Lontoo ja lähialue olivat lumen peitossa. Mutta he eivät peruneet matkaa Salisburyyn. He todella halusivat nähdä kuuluisan anglikaanisen katedraalin ja katuivat sitä nopeasti. Kävelimme vain puoli tuntia.

Aleksanteri Petrov: Luonnollisesti kävimme vierailemassa Stonehengessä, Neitsyt Marian katedraalissa. Mutta se ei toiminut, koska kaupunki oli täynnä nestettä. Vietimme 40 minuuttia asemalla kahvilassa.

Ruslan Boshirov: Joimme kahvia.

Aleksanteri Petrov: Sähköjunat kulkivat leveästi.

He päättivät palata Salisburyyn seuraavana päivänä, 4. maaliskuuta. Ja niin he tekivät. Kävelimme, otimme kuvia.

Ruslan Boshirov: Istuimme puistossa. Kävimme kahvilassa, kävelimme, nautimme englantilaisesta gootista.

Aleksanteri Petrov: Ja jostain syystä he näyttivät meille vain asemalla.

Margarita Simonyan: Kun olit Salisburyssa, lähestyitkö Skripal-taloa?

Ruslan Boshirov: Ehkä he tekivät, emme tiedä missä hän on. En kuullut tätä sukunimeä ollenkaan, en tiennyt heistä mitään.

Margarita Simonyan:"Oliko sinulla Novitshok mukanasi? Onko sinulla ollut Nina Ricci -hajuvettä?

Ruslan Boshirov: Yleensä hölynpölyä. Ja tavallisille miehille mukanaan hajuvesi naisille, tämä on typerää!

Margarita Simonyan: Kävelitte yhdessä, asuitte yhdessä. Mikä teitä yhdistää?

Ruslan Boshirov: Tule, emme pääse mukaan yksityisyyttä, olemme tulleet luoksesi suojelemaan.

Aleksanteri Petrov valitti: kun heidät julistettiin murhaajiksi Lontoossa, heidän elämänsä muuttui painajaiseksi. Nuoret olivat vain hämmentyneitä

Aleksanteri Petrov: Emme edes tienneet mitä tehdä, minne mennä: poliisille, tutkintakomitealle, Britannian suurlähetystöön.

Ruslan Boshirov: Tai mennä FSB:lle? Pelkäämme mennä kadulle, pelkäämme henkemme, rakkaittemme puolesta.

Aleksanteri Petrov: Voit jopa lukea julkaisujamme, mitä he kirjoittavat siellä, mikä palkinto ...

Ruslan Boshirov: Tämä on normaalia, luuletko? Kyllä mikä tahansa normaali ihminen tulee pelkäämään.

Nuoret tunnustivat RT-kanavan päätoimittajalle: he tulivat, koska he tilasivat hänen Telegraminsa. Siellä he ilmoittivat haluavansa mennä valoon. Heidät saivat tähän ajatukseen Vladimir Putinin sanat, että heidän oli aika esiintyä televisiossa ja kertoa kaikki itse. Aluksi he suunnittelivat videoviestin nauhoittamista ja sen julkaisemista verkossa.

Margarita Simonyan: Työskenteletkö GRU:lla?

Aleksanteri Petrov: Työskenteletkö GRU:lla?

Margarita Simonyan: Minua ei.

Ruslan Boshirov: En minäkään.

Aleksanteri Petrov: En minäkään.

Britannian ulkoministeriö sanoi, että he pitävät edelleen Boshirovia ja Petrovia pääepäiltyinä tässä tapauksessa eivätkä usko heidän sanomaansa. Minun on myönnettävä, että Margarita Simonyan itse ei aluksi uskonut, että ihmiset ottivat yhteyttä häneen. Mutta sitten olin vakuuttunut, että he olivat niitä valokuvissa, jotka Britannian viranomaiset näyttivät. Ja heidän väitteensä vakuuttivat hänet. Channel One seuraa tätä tarinaa. Tarkemmat tiedot seuraavissa numeroissa.

Meillä on stereotypia, että klassikoiden pitäisi olla kuin Bortkon elokuvissa (jota kunnioitan suuresti), mutta vielä on tänään, johon meidän on sopeuduttava. Ja on välttämätöntä vastata paitsi 45+ -yleisön, vaan myös nuoremman sukupolven pyyntöihin, jotka nyt ratkaisevat paljon maassamme. Uskon, että 18-vuotiaat ovat avaruuden ihmiset, koska kommunikoin heidän kanssaan, ymmärrän, että välillämme ei ole kuilua - näytämme olevan kotoisin eri maat tai kanssa eri planeetat... Pääasia: he haluavat ajatella, kehittyä ja jatkuvasti oppia. Heillä on intohimo uuteen tietoon. Nämä ihmiset haluavat katsoa elokuvia, jotka todella vaikuttavat heihin.

Jos näin elokuvamme "Gogol. Alussa ", ilman että hän olisi toiminut siinä, hän olisi hämmästynyt minut suuresti. Minulle tämä on uusi sana elokuvassa, elokuva, joka muuttaa kaikki suunnat. Näin tapahtui elokuvan "The Survivor" kanssa, joka jossain vaiheessa muutti suuresti tietoisuuttani. Tajusin silloin, että voit kuvata elokuvan tällä tavalla, ja tunnen hyvin läheltä sitä, mitä Iñaritta teki. Sellaiset asiat luovat evoluutiota elokuvassa, kuten Tarantino kerran teki, muuttaen täysin ihmisten tapaa katsoa elokuvaa. Nuoret ovat yhteiskunnan moottori, ja nämä nuoret alkavat houkutella 45+ yleisöä. Ja jos kommunikoimme tasavertaisina, voimme yhdessä saada aikaan jotain läpimurtoa. Siksi aloin itsekin kuunnella hyvin tarkasti nuori sukupolvi... Ja elokuvamme "Gogol" on tässä mielessä erittäin siisti projekti, relevantti. Se tapahtui juuri niin kuin sen piti tapahtua. Tämä asenne näyttää nyt radikaalilta klassisen elokuvan näkökulmasta, mutta nuorten näkökulmasta - tämä on Uusi ilme tuttuihin asioihin.

Uskon, että Gogol antaa tällaisen alun venäläisiin klassikoihin perustuvien elokuvien ja tv-sarjojen tuotannolle. Meidän klassista kirjallisuutta tämä on vain kaivos täysin hulluja maailmoja, jotka voidaan tulkita eri tavoin, myös viittauksella tänään... Olen varma, että meidän täytyy käyttää aikamme, heittää Pushkinin hahmot 2000-luvulle ja tehdä se rohkeasti, vakavasti ja harkiten.

Kuvittele vain Jevgeni Mironovin loistava monologi The Idiotista IMAXissa - hän lausuu sen tuohon aikaan tyyliteltyssä upeassa puvussa ja tuon aikakauden tunnelmassa hullulla värikorjauksella, ja lähikuva tulee Survivorin tyyliin. ! Olemus ei muutu, ymmärrätkö? Käytämme vain hieman huligaaniisempia menetelmiä huomion herättämiseen, uusia teknologioita ja keskustelemme katsojan kanssa editoimisen, musiikin, pukujen, koristeiden ja erikoistehosteiden avulla. Nuoret tarvitsevat uusia tapoja uppoutua todellisuuteen, ja elokuvan kehityksen kannalta on erittäin tärkeää puhua katsojan kanssa hänen kielellään. Ja minusta näyttää siltä, ​​että tämä moderni kieli ei missään nimessä ole ristiriidassa klassisen kirjallisuutemme arvon kanssa.

Puhun siitä - ja pääni pyörii. Ajattele vain, mitä elokuvien "Rikos ja rangaistus" voi tehdä? Ja kun koululaiset näkevät tämän, he hämmästyvät: kuka on Raskolnikov? Mitä Dostojevski ylipäätään tarkoitti? Tämä iskee kovasti nuorten miesten mieliin, jotka ymmärtävät, että heillä on käsissään korvaamaton kirja. Olisin erittäin kiinnostunut tietämään, kuinka elokuvan "Gogol" esiintyminen vaikutti lukiolaisten asenteeseen kirjailijan teoksiin, menikö joku heistä kirjakauppaan elokuvateatterista poistuttuaan.

Itse haluan kuvaamisen jälkeen todella lukea koko Gogolin uudelleen ja sukeltaa näihin maailmoihin hänen kirjojensa kautta.

Alexander Petrov on elokuvan "Attraction" ja nyt elokuvan "Gogol" tähti. Alku ”- haastattelussa Vadim Vernikin kanssa.

Kuva: Georgi Kardava

"Hamlet Petrov Sasha on kirjoitettu matkapuhelimeeni", kirjoittaa Alexander Petrovista Päätoimittaja OK! Vadim Vernik - Kolme vuotta sitten vähän ihmisiä kuuluisa Aleksanteri Petrov teki lavadebyyttinsä roolissa, josta jokainen nuori näyttelijä haaveilee. Ja se oli loistava debyytti. Sasha on yleensä onnekas. Ikonisia rooleja elokuvissa ja televisiossa sataa häneen kuin runsaudensarvi. Yleisö ja erityisesti katsojat ihailevat häntä. Se on odottamatonta ja arvaamatonta joka kerta. Koska hän on lahjakas. Uusi kierros suosio tuo epäilemättä hänelle elokuvaprojektin nimeltä "Gogol. Alkaa".

KANSSA Asha, kerro minulle, onnistutko hengittämään? Toimit niin paljon erilaisissa projekteissa, ikään kuin yrittäisit omaksua äärettömyyden.

Nyt on vain sellainen aika, Vadim. Niin monia asioita on kasaantunut - ymmärrän, että otan paljon. Ja ymmärrän myös, että kaipaan todella jonkinlaista uloshengitystä juuri nyt. Itse asiassa aion lähitulevaisuudessa - ehkä ensi vuonna - hengittää ulos, pitää suuren maailmanlaajuisen tauon ja yrittää ruokkia itseäni vähän. Olen todellakin ollut niin monta vuotta ilman taukoa.

Milloin aloit elää sellaisessa rytmissä?

Käytännössä instituutin toisena vuonna, vuonna 2009. Minulla ei ollut tällaista taukoa esimerkiksi kuukauteen. Nyt on vuosi 2017. Siitä selviää kahdeksan vuotta.

Ja mitä tänä aikana ei yhtäkään lomaa?

Viisi päivää, kuusi päivää, no, viikko. Mutta tulet toiseen maahan tai merelle ja haluat nähdä kaiken, matkustaa, uni taas epäonnistuu. Tulit Italiaan, Espanjaan, Kreikkaan, kaikki ympärillä on mielenkiintoista, haluan todella, että minulla on aikaa mennä kaikkialle. Ja loput ovat tietysti henkisiä, mutta fyysinen tauko ei riitä.

Toisaalta olet urheilija, jalkapalloilija, harjoittelusi on kovaa.

Kovettuminen - kyllä, lapsuuden ansiosta. Hän jotenkin auttaa ylläpitämään sellaista rytmiä. Mutta nyt haluan todella tauon, vaikka se ei tarkoita, että olisin väsynyt. Sitä ei missään tapauksessa voi kutsua väsymykseksi, vain sellaiseksi tapahtumasykliksi, niin paljon ihmisiä silmiesi edessä koko ajan, paljon tekemistä. Ja toisaalta, miten ilman sitä, en myöskään tiedä.

Lisäksi olen sellainen ihminen - en voi istua paikallaan, minulla on aina jonkinlainen moottori, minun täytyy juosta, minun on tehtävä, minun täytyy, minun täytyy, minun täytyy ...

Sanot, että aloitit kuvaamisen toisena vuonna. Yleensä sisään teatterin yliopisto tämä ei ole tervetullutta.

Kuvasin kesällä ja opiskelin muun ajan. Siellä oli pieni kuvaus, no, itse asiassa, kuinka kaikki opiskelijat kuvataan.

Saitko agentin aikaisin, vai onko kaikki aluksi kosketuksella?

Kyllä, Katya Kornilova ilmestyi heti, vuonna 2009. Hän tuli yhteen GITIS-näytöksestä - olimme toista vuotta - sen jälkeen hän soitti minulle ja sanoi, että minulla oli pieni rooli Channel One -sarjassa "Voices", jossa Nana Djorjadze oli ohjaaja. Muistan tietysti kaiken: ensimmäisen kuvauspäiväni, kuinka kävelin ensimmäiseen laukaukseen.

Oliko se pelottavaa?

Uskomattoman pelottavaa! En tietenkään näyttänyt sitä, mutta muistan täydellisesti missä se tapahtui, mikä sää oli, muistan mitä jalkojeni alla oli - millaista maata, mitä kiviä. Opin ulkoa joitain yksityiskohtia, jotka olivat aivoilleni täysin tarpeettomia. Yleensä siitä lähtien aloin kuvaamisen - pikkuhiljaa, pikkuhiljaa.

Sash, miksi luulet, että sinulla on niin hullu kysyntä tänään?

Luota minuun, tiesin aina, että se olisi näin.

Luokka!

Ja sitten, jos puhumme siitä, kuinka paljon työtä... En ole Moskovasta, minulla ei ole täällä ketään. Minulla on aina ollut tunne, että olet yksin ja joka tapauksessa sinun täytyy tehdä jotain, sinun täytyy purra maata. Ja tämä tunne auttoi ja auttaa minua. Mutta toistan, en koskaan epäillyt, etteikö näin olisi. Kun astuin sisään GITIS:iin, vaikka seisoin juuri tämän "apinatalon", kuten hakijat sitä kutsuvat, sisäänkäynnin edessä, ei ollut epäilystäkään silloin.

Eli ei pohdintaa, yksi asetus: minä olen ykkönen.

Tämä ei ole asia. On intuitio, josta olen erittäin kiitollinen - se johti minut tähän suuntaan. Eikä sinulla ole mahdollisuutta hävitä, koska muita vaihtoehtoja ei ole. Esimerkiksi minulla ei ollut vaihtoehtoa olla syöttämättä GITIS.

Kuinka itsevarma olet.

Pääsin vain GITIS-ohjelmaan, vain Heifetsiin, pidin siitä siellä. Ja olin aivan varma, että teen sen. En tiedä miksi. Kukaan perheestäni ei ollut sidoksissa teatterialaan, kukaan ei tiennyt sisäänpääsyn vivahteita ja erityispiirteitä, teatterikoulutusjärjestelmää ja niin edelleen. En tiennyt mitä ohjelmaa tarvittiin, en tiennyt mitä valmistautua, kuinka käyttäytyä näiden ihmisten edessä, mitä pukea päälle, mitä pukea päälle.

Yksi opettajista, Aleksei Anatoljevitš Litvin, kiinnitti jo haastattelun aikana huomion collegepaitaani: siihen oli kirjoitettu Dolce & Gabbana. Aleksei Anatoljevitš kysyi minulta: "Pidätkö näistä merkeistä?" "Kyllä, se on - minä vastaan ​​- Cherkizonista!" Kumpi tuli ensin, se ja pue päälle.

Kuuntele, etkö ole koskaan kokenut tappiota?

Kyllä he olivat. Mutta kävin läpi tietyn koulun: aluksi opiskelin amatööriteatteristudiossa Pereslavlin kaupungissa opettajan kanssa. näytteleminen Veronica Alekseevna Ivanenko, sitten Heifetzin koulu GITISissä. Tajusin vain jossain vaiheessa, että mikä tahansa tappio voidaan helposti muuttaa voitoksi. Tämä ei tietenkään aina onnistu. Mutta Heifetzin koulun jälkeen olet valmis tappioon, se ei ole sinulle uutta. Olet valmis häviämään ja nousemaan nopeasti.

Minne hävisit?

Sisäinen tarina on hyvin erilainen! Itse en ole koskaan ollut kurssin paras. Siellä oli kavereita, kurssin suuria tähtiä, en koskaan ollut yksi heistä. Kaikki olivat pitkiä, vahvoja ja niin edelleen. Olin hyvässä asemassa Leonid Efimovichin kanssa ja yleensä työpajassa, mutta en koskaan ollut kurssin kolmen parhaan joukossa. Se oli vaikeaa, ymmärsin, että minun piti opiskella, minun piti saada kaikki irti Heifetzistä, GITIS:stä, mestareista, opettajista, opiskelijoista. Siksi imesin kaiken kuin sieni, ymmärsin: se, mitä nyt tapahtuu, auttaa minua voittamaan tulevaisuudessa.

Yleensä ainoa kompleksisi on, että et ollut paras opiskelija... Ei paljon.

Se ei ole kompleksi, ei missään nimessä. Yritin olla paras, yritin tavoittaa käteni. Mutta jossain vaiheessa aloin vain sanoa hyvästit tälle opiskelijaelämä valmistaudun tulevaisuuteen, jossa olen yksin. Opiskelijoita tai opettajia ei tule olemaan, sinut yksinkertaisesti jätetään yksin tämän elämän kanssa ja sinun on taisteltava siellä tosissasi. Kysyt tappiosta: tietysti oli elokuvia, joissa minua ei hyväksytty, mutta halusin todella. Ja ennen, kun pelasin jalkapalloa, minulle jokainen tappio oli jotain niin merkittävää, vaikka se tuntuisikin tavalliselta Jalkapallopeli pihalla.

Hävisimme tänään, voitamme huomenna - mitä eroa sillä on. Mutta otin sen hyvin henkilökohtaisesti ja juuri ennen viimeinen pisara hikeä ja verta oli valmis taistelemaan kenen tahansa kanssa, vain voittamaan, tekemään maalin, tuomaan voiton - minulle se oli tärkeää. Ja tämä tarina säilytettiin tulevaisuudessa.

Unelmoit ammattijalkapalloilijan urasta. Vamma jäi tielle.

Katsos, kohtalo päätti toisin. Ja rakkauteni jalkapalloon on peräisin isältäni. Muistan kuinka hän istutti minut, hyvin nuorena, television eteen ja sanoi: "Tämä on jalkapalloa, poika, tämä on Spartak-Moskovan joukkue, ja me tuemme sitä." Siitä hetkestä kaikki alkoi.

Sitten on loogista kysyä: mitä äidiltä?

Luultavasti tämä luottamus siihen, että kaikki tulee olemaan hyvin, ja myös se, että sinun on otettava mukaan kaikki varauksesi voittaaksesi. Tämä on äidiltä.

Millä alalla vanhemmat työskentelevät?

Isä työskenteli sähköasentajana, äiti sairaalassa, ensihoitajana. Sitten 90-luvulla heillä oli pieni oma yritys, heidän piti selviytyä jotenkin. Nyt he jatkavat liiketoimintaansa.

Lapsena olit hemmoteltu tai...

En voi sanoa, että tarvitsin kipeästi jotain, minulla oli kaikki: leluja ja rahaa, jotta pääsin kerran viikossa ystävien kanssa jonnekin. Mutta turhaa ei tietenkään ollut. Ensimmäistä kertaa lensin lentokoneella esimerkiksi jo elokuvan ”Elokuu. Kahdeksas "Vladikavkaziin, tämä oli vuonna 2009.

Onko perheesi vielä Pereslavl-Zalesskyssä?

Menetkö usein kotiin?

Kyllä, mutta nyt harvemmin. Rakastan tätä kaupunkia erittäin paljon, arvostan sitä, että synnyin siellä, se auttoi minua paljon. Näinkö useimmat valmistautuvat teatteriin? Monet yrittävät liittyä Moskovan teatteritapaamiseen tietäen, mihin luova älymystö kokoontuu. Joku yrittää ystävystyä joidenkin opiskelijoiden kanssa ymmärtääkseen, mitä ja miten tapahtuu, saadakseen kokemusta. Joku ei pääse pois Moskovasta, nukkuu juna-asemilla, valmistelee ohjelman - 25 proosaa ja 25 runoa - ja niin edelleen. Ja ennen sisääntuloa juoksin järven ympäri talvella. Pimeys, yö, ajelehtia - ja 10 kilometriä joka päivä.

Mielenkiintoinen rituaali.

Minulla oli vain sisäinen tunne, että tätä tarvitsen nyt.

Tämä on Petrovin menetelmä.

Kyllä kyllä. ( Hymyilee.) Ensin pääsin valmentaville kursseille. Muistan, että kävin Moskovassa 9. maaliskuuta. Muistan tämän päivän, koska maaliskuun 8. päivän jälkeen Moskovan keskusta oli täysin tyhjä, oli joko lauantai tai sunnuntai. Ja saavuin aikaisin, aikaisin, klo 8 olin jo keskustassa, kurssit alkoivat klo 11. Ja myöhemmin, jostain syystä, halusin aina saapua ajoissa. Klo 5.50 lähdin Pereslavlista - ja kaksi tuntia myöhemmin Moskovasta. Klo 8 olin yleensä Shchelkovskayassa ja klo 8.30 jo Arbatskajassa. Kun saavuin ensimmäisen kerran, en tiennyt missä GITIS oli, vaelsin ympäriinsä, kukaan ei voinut kertoa minulle. Ja tietysti muistan pienintä yksityiskohtaa myöten, kuinka kaikki tapahtui.

Joka kerta kun menin valmentaville kursseille junalla klo 5.50 - minulle oli tärkeää kävellä Moskovassa, keskustassa, kävellä Kamergerkaa pitkin, mennä McDonald'siin Kamergerkaa vastapäätä, syödä siellä ... Sellainen perinne .

Mutta en ymmärrä: jos sinulla olisi niin kunnioittava asenne näyttelijän ammatti Miksi lähdit ensin opiskelemaan ekonomistiksi? Tietysti näin on ollut pitkään menneet päivät, mutta silti.

Muut menivät ja minä menin. En silloin tiennyt, kuka halusin olla. Joten opiskelin koulussa Pereslavlin kaupungissa. Minne mennä ilmoittautumaan - Moskovaan? En usko, että menisin heti mihinkään Moskovan yliopistoon ilmaiseksi.

Mutta samalla puhut kunnianhimostasi.

Tietysti, mutta en halunnut lähteä kaupungista silloin, halusin tulla liikemieheksi, kaupungin pormestariks, minulla oli sellainen unelma - tulla kaupungin pormestariksi. Ja menin itse asiassa Pereslavlin yliopistoon, opiskelin siellä kaksi vuotta, sitten syntyi tarina teatteristudio, joka muutti minua hieman, muutti tietoisuuttani.

Eikö sinulla ollut sellainen himo lapsuudessa?

No, kävin joissakin kilpailuissa, luin runoutta. Periaatteessa pidin siitä, mutta tähän asiaan ei ollut vakavaa asennetta. Äiti rakasti aina, sanotaanko lausumista, hän yleensä rakasti runoutta kovasti, ja joskus juuri hän opetti minut oppimaan runoutta. Äiti sanoi: "Katso, Sasha, siellä on sana, kuvittele vain, se virtaa toiseen sanaan." Ja niin opin runoutta, joten se ei ole minulle nyt vaikeaa, omistan runouden tekniikan.

Kuule, veljeni on näyttelijä, mutta minulle on edelleen mysteeri, kuinka voit oppia ulkoa valtavan määrän tekstiä.

Se on vain luova ajattelu... Kun olet jatkuvassa harjoittelussa, jatkuvassa harjoittelussa, jatkuvasti kuvauksissa ja harjoituksissa, riittää, että katsot tekstiä kerran, käyt silmiä, ja siinä kaikki - tiedät sen. Saatat olla väärässä jossain sanassa, mutta korvaat tämän sanan toisella, koska et muista tekstiä, vaan tilannetta. Se toimii jo automaattisesti.

Tiedän luokkatoverisi, monet kaverit ovat pitkiä, pitkiä, kuvioituja, sinä et ole niin sanotusti sankarillisinta kasvua.

No kyllä. ( Hän nauraa.)

Oliko sinulla komplekseja tai huolia tästä?

Tiedätkö, ei. Filmikehykselle se on päinvastoin siistiä ja hyvää. Ja lavalle ... yleisö tulee teatteriin energiaa hakemaan. Jos näyttelijä antaa sen, sillä ei ole väliä kuinka pitkä hän on. Vaikka jotkut elokuvantekijät sanoivat minulle, he sanovat, Sasha, et tarvitse teatteria: lava on iso, sillä pitkiä ihmisiä täytyy olla. Se loukkasi minua, ja sanoin: ei, tulen olemaan "näkyvämpi" kuin ne, jotka ovat näkyvissä!

Ja hän aloitti teatterissa Hamletin kanssa.

Varmasti. Ennen ensimmäistä vuotta meille annettiin tehtäväksi oppia monologi, opin "Olla tai ei olla." Ja sitten hän keksi monia asioita, jopa muuttui jonkinlaiseksi rättiksi, mutta opettajat huomasivat vain yhden asian - että kaikki yrittivät ottaa jotain yksinkertaisempaa, ja Petrov aloitti heti Hamletista. Ja minulle tämä oli myös tärkeää, koska haluan aina nousta niin paljon, että minusta tuntuu olevan voimani yli. Lihakset voivat kasvaa vain, kun ne nostavat painoa, jota he eivät voi nostaa. Keho on niin järjestetty, se on luonto. Joten olin matkalla tapaamaan sinua ja yhtäkkiä ajattelin mitä, hitto, kuinka siistiä: aion puhua ihana ihminen, älykkäin, ja puhua siitä, mistä todella pidän. Ja sitä ei voi edes kutsua työksi!

Se on aina näin: heräsin, söin aamiaisen, istuin parvekkeella, katsoin puita, Moskovaa, menin kuvaamiseen. Ja rakastan todella tätä prosessia, kuvausprosessia. Siksi suhtaudun rauhallisesti tähän hulluun omien aikataulujeni suhteen. Pohjimmiltaan se on minulle sama asia - näytellä elokuvissa tai kävellä kadulla ja hengittää raitista ilmaa.

Hieno vertailu. Ja ystäväsi Ira Starshenbaum haluaa luultavasti sinun päätyvän jollekin asutulle tai asumattomalle saarelle keskeytymättömän kuvauksen sijaan.

Tämä on vain meidän Suuri unelma nyt!

Myös Iralla menee hyvin. Fjodor Bondartšukin elokuvan "Attraction" jälkeen hänen uransa lähti nousuun.

No, kyllä, hän tekee paljon elokuvia. Mutta Ira... Ensinnäkin hän on tyttö, hän tarvitsee enemmän taukoja ja enemmän aikaa levätä. Pystyn kyntämään 24 tuntia vuorokaudessa, ja Ira on paljon älykkäämpi tässä suhteessa, ja opin häneltä. Hän osaa tehdä sellaisia ​​täsmällisiä taukoja aikataulussaan, jotta hän voi katsoa elokuvia, jotenkin rentoutua.

Todennäköisesti vain oman ammattisi henkilö voi ymmärtää elämänrytmin, jossa elät.

Todennäköisesti. Ammatti on kuin huume, josta ei koskaan pääse eroon.

Keskusteletko töistä kotona - esimerkiksi teekupin ääressä?

Kun katson sinua ja Iraa, minulla on tunne, että olet yksi kokonaisuus. Jonkinlainen orgaaninen on hullua. Milloin on häät?

En halua puhua henkilökohtaisista aiheista, Vadim. Minusta tuntuu, että henkilökohtaisen pitäisi pysyä jonnekin kassakaapissa. On selvää, että meillä on julkinen ammatti, mutta siellä on talo, siellä on teekuppimme, kuten sanotte, siellä on keittiömme. Ja mitä siellä tapahtuu, emme anna kenellekään pois, ja minulle se on erittäin arvokasta ja tärkeää.

Aivan oikein, Sasha. Olet ylimielinen kaveri:

Kun hän valmistui instituutista, hän meni Et Cetera -teatteriin Aleksanteri Kalyaginin luo, mutta vuotta myöhemmin hän lähti.

Kahden kuukauden kuluttua. Joka kerta kun palasin kotiin harjoituksen jälkeen, ajattelin, että nämä eivät ole minun, nämä eivät ole minun seiniäni. Siellä on upea porukka, mahtava Aleksanteri Aleksandrovich, mutta tajusin melkein heti, että tämä ei ollut minun ilmapiirini.

Minusta tämä on niin nuorekasta maksimalismia.

No joo, mutta se toimii, kummallista kyllä. Ja myöhemmin Oleg Evgenievich Menshikov ja Ermolova-teatteri ilmestyivät, ja tajusin, että tämä on minun, että nämä ovat minun teatteriseinäni, mieheni on minun taiteellinen johtaja.

Miten selitit Kalyaginille teatterista lähtemisen?

Aleksanteri Aleksandrovitš tietysti oli vihainen minulle. Toivon, että nyt hän on antanut kaiken anteeksi ja ymmärtää miksi tein tämän. Jo silloin selitin hänelle, että minulle on ammatissa tärkeää olla valehtelematta.

Etkö mennyt mihinkään?

Ei, ei missään. Sitä ennen esitettiin Valeri Sarkisovin näytelmä " leppäkerttuja palaa maan päälle", minkä jälkeen Menshikov kutsui minut toimistoonsa ja sanoi:" Tiedän, että työskentelet Et Cetera -teatterissa, mutta haluaisin sinun työskentelevän minulle. Ajattele ehdotustani niin paljon kuin haluat." Ja niin ajattelin kuukauden, luultavasti työskennellen rinnakkain Kalyaginin kanssa ja tajuten, että ennemmin tai myöhemmin minun on lähdettävä sieltä. Ja juuri silloin ilmestyi Yermolova-teatteri ja palapeli muodostui. Lisäksi ei ollut selvää, mitä seuraavaksi tapahtuisi: Oleg Evgenievich oli juuri tullut teatteriin, mutta jostain syystä uskoin häntä.

Onko kukaan neuvotellut tästä asiasta?

Tärkeimmät päätökseni teen itse. Täällä neuvottelin yhden kanssa, sinulla on epäilyksiä, sinun täytyy mennä jonkun muun kanssa neuvomaan ja niin edelleen loputtomiin. Ei, mieluummin jään vain hetkeksi yksin ja mietin mitä todella tarvitsen.

Sinulla on joustava ajattelutapa.

Saat juuri tämän itsenäisyyden, kun pääset sisään Teatteri-instituutti kun asut hostellissa. Ja jos olet instituutissa opiskellessasi kasvihuoneolosuhteissa - äitisi kanssa, isäsi kanssa, he valmistavat sinulle ruokaa, pesevät, siivoavat ... Todellakin, voit nähdä kaverit, jotka asuvat kotona ja ketkä hostelli. Sana "kylpy" tulee sinulle jotenkin jumalallinen, ja haluat vain istua kylvyssä vähintään 10-20 minuuttia! ( Hymyilee.)

Muistan, kun opiskellessani instituutissa tulin Pereslavliin, menin ensimmäisenä kylpyhuoneeseen, koska minulla ei ollut sellaista hostellissa. Ja suihkuun oli aina jono. Tämä on normaalia yhteistä elämää, joka auttoi minua paljon.

No, et ole ollut lapsellinen ennen.

Eli ei ollut terävää hyppyä.

Minulla ei ollut hyppyä. Pereslavlissa asuin karkeasti sanottuna kadulla ja vietin vain yön kotona. Kävelin jatkuvasti, jatkuvasti jalkapalloa, sisäänkäynnit - normaali pojan lapsuus. Mutta siitä huolimatta, siellä oli talo, vanhemmat, siellä tiesit, että äitisi valmistaisi sinulle ruokaa, silitä vaatteesi. Jos tarvitset rahaa, kysy isältäsi ja niin edelleen. Ja täällä, Moskovassa, sinun on tehtävä kaikki itse, eikä sinulla ole aikaa tehdä mitään, koska instituutissa aamusta iltaan.

Kerro, vaikuttiko teinikriisi sinuun?

Minulla ei ole koskaan ollut tätä. Päinvastoin, aina oli tunne, että kaikki järjestyy. Minulla oli myös ongelmia vanhempieni kanssa, kuten kaikilla tavallisilla lapsilla, eli siellä oli paljon asioita. Mutta tunne, että minut petettiin, että en halua elää, että minulla on kriisi - ei ollut mitään sellaista.

Päinvastoin, halusin aina järjestää jotain, kerätä kaverit, pelata jalkapalloa, ja tämä on koko prosessi: sinun täytyy soittaa kaikille, joku ei halua, joku on suostuteltava ...

Olen aina ollut vakuuttunut, että olet luonteeltasi johtaja.

Luultavasti tämä on lähellä minua: haluan luoda jotain, johtaa jotakuta. Suunnitelmia on paljon. Ehkä perustamme oman elokuvayhtiön. Paljon lahjakkaita ihmisiä ympäri maata, jotka istuvat eivätkä ymmärrä minne mennä, mitä tehdä, jotka haluavat tehdä elokuvan. Ja itse asiassa meillä on monia lahjakkaita ystäviä, nuoria elokuvantekijöitä, joista tulee tulevaisuudessa venäläisen elokuvan pääkerros. Siksi tietysti haluan tehdä työtäni ja tulla yhä itsenäisempään.

No, Napoleonin suunnitelmat ovat hyvä asia. Mutta takaisin ammattiin. Olet jo valloittanut sellaisen huipun kuin Hamlet, soitit myös Tšehovin Lopakhinia Kirsikkatarhassa. Tässä on nyt Gogol.

Kyllä, Nikolai Vasilievich. ( Hymyilee.) Kiitos TV-3-kanavalle. Tiedätkö, me puhumme joskus Menshikovin kanssa elokuvasta, joten hän sanoo sen hänen puolestaan hyvä kuva- silloin sitä ei voi kuvailla sanoin. Pidän siitä tunteesta. En voi kertoa sinulle Gogolista kahdella tai kolmella sanalla, tämä on tilanne, kun sinun on ehdottomasti katsottava. Tarina on mystinen, mystinen. Tämä on mystiikkaa, nämä ovat ohjaaja Jegor Baranovin hulluja temppuja. Ja käsikirjoitus on niin rohkeasti kirjoitettu! Mielestäni tällaista olisi ollut mahdotonta kuvitella muutama vuosi sitten. Tämä on elokuvateatterin ensimmäinen sarja. Eli 31. elokuuta Gogol. Alku ”, ja kuukautta myöhemmin - seuraava osa.

Rubljovkan poliisista Gogoliin.

Erinomainen valikoima.

Ja pidän siitä todella. Minulla on aina ollut tehtävänä tehdä jokaisesta seuraavasta hahmosta erilainen kuin edellinen. Juuri nyt TNT ja TV-3 ovat valmistaneet ristiinpromoa muiden TNT-sarjojen kanssa, mukaan lukien "Poliisi Rubljovkasta", joten yhdessä näistä videoista näyttelijä Petrov kohtaa Gogolina hahmon Grisha Izmailovin kanssa.

Etkö pelkää, että katsoja kyllästyy jossain vaiheessa loputtomaan läsnäoloasi ruudulla?

Tiedätkö, rehellisesti, en pelkää. Nautin kaikesta tästä, saan suuren ilon siitä, mitä teen. GITISissä sai kiitosta siitä, että sinulla on paljon teoksia, paljon sketsejä, tai esimerkiksi teatterissa on ihanaa, kun näyttelijällä on monta roolia. Kaikki katsovat ja ymmärtävät, että tämä on teatterin johtava taiteilija. Ja mitä pahaa siinä on, että ihmisellä on paljon kirkkaat roolit elokuviin? Ja ne ovat kaikki erilaisia! Mutta palataksemme siihen, mistä aloitimme...

Todennäköisesti tulee aika, jolloin haluat vain kadota hetkeksi. Ja sitten on mahdollisuus nähdä, mitä olen halunnut pitkään, matkustaa, lukea kirjoja, joita minulla ei ollut aikaa lukea. On ihmisiä, jotka ovat aina kirjan kanssa, en ole yksi heistä. Isäni pitää kovasti lukemisesta, näin hänet aina kirjan kanssa, missä hän olikin, hän syö aamiaisen kirjan kanssa, ruokailee kirjan kanssa. Se jäi jotenkin mieleeni.

Entä teatteri nyt? Tauko?

Olemme siirtäneet tarinani "# GET BORN", draamaesitys, kuten me sitä kutsumme, Yermolova-teatteriin, olemme jo soittaneet sen kerran, toistamme sen syyskuussa. Totta, "# GENERATE":lle tämä on pieni paikka, koska aloitimme Yotaspacesta, jossa oli yli kaksi tuhatta ihmistä, sitten esiintyimme Jekaterinburgissa, Voronezhissa, Pietarissa, ja siellä oli melkein kolme tuhatta. Sitten soitimme "Invasionissa" - kylmässä, sateessa, mutta se oli myös erittäin siistiä.

Sasha, puhun sinulle, ja se on sydämeltään niin mukavaa: hänen viereensä istuu menestyvä lupaava kaveri, joka on kaikin puolin ok. Eikö tällainen hyvinvointi pelota sinua itseäsi?

Miksi pelätä! Teet mitä pidät, haluat kehittyä, haluat oppia, yllättää. Kuten Pasternak testamentaa: ei tarvitse aloittaa arkistointia, ravista käsikirjoituksia. Sinun täytyy päästää irti tilanteesta ja mennä eteenpäin kuvitellen, että sinulla ei todellakaan ole mitään ja sinun on aloitettava kaikki alusta. Suunnilleen tällä mottolla astun jokaiseen uuteen kuvausjaksoon johonkin uuteen seikkailuun. Ja tiedätkö, se toimii. Ei ollut turhaan, että pidin kerran Pasternakin runosta "On rumaa olla kuuluisa": sitten tajusin, että nämä sanat ovat erinomainen iskulause elämään.

Kuva: Georgi Kardava. Tyyli: Irina Svistushkina

Hoito: Svetlana Zhitkevich. Valokuvaaja-assistentti: David Shonia

Kirjoittajan ohjelman kolmannen kauden uuden, viidennen, julkaisun sankari tuli venäläinen näyttelijä... Hänet tunnetaan sellaisista kotimaisista elokuvaprojekteista kuin "", "Elokuu kahdeksas", "". Video haastattelusta julkaistiin YouTubessa. kanava"VDud".

Petrov vastasi keskustelun alussa Dudyan kysymykseen hänen suhtautumisestaan ​​elokuvaan "Attraction", jossa Aleksanteri näytteli. pääosassa... Näyttelijä pitää toimintaelokuvaa yhtenä läpimurtoelokuvasta, joka on julkaistu viime vuosina.

Aleksanteri Petrov elokuvassa "Attraction"

”Ensinnäkin näin ei ole koskaan tapahtunut venäläisessä elokuvassa. Tämä on suuri teknologinen läpimurto. Toiseksi, Moskovan päälle ei ole koskaan aiemmin pudonnut avaruusolioiden lautanen. Minusta näyttää, että tämä elokuva on hyvä, "Petrov kertoi asenteestaan" Vetovoimaan ".

28-vuotias näyttelijä on myös puhunut avoimesti esiintyvistä kohtauksista useimmissa elokuvissaan. Dud muistutti, että Petrov "laittoi mehukkaimman venäläisiä näyttelijöitä". Kuten kävi ilmi, tätä käsikirjoittajat vaativat.

"Meidän täytyy olla yksinkertaisempi: kuvaa kohtaus ja jatka eteenpäin. Minua ohjaavat tässä ulkomaiset elokuvat, esimerkiksi muistan suoran kohtauksen sarjasta "", " sanoi Petrov.

Alexander Petrov elokuvassa "Mata Hari"

Aleksanteri Petrov kertoi kuinka hän tapasi näyttelijän sarjan "". Tänään näyttelijät ovat mukana rakkaussuhde ja jopa näyttelivät yhdessä "Attractionissa".

"Ira näytteli toisessa projektissa. Sattui niin, että perävaunumme olivat samassa paikassa. Ira nousi traileristaan, näki minut ja huusi: "Hei sinä! Tule tutustumaan." Siitä kaikki alkoi ”, Petrov jakoi muistonsa.

Aleksanteri Petrov ja Irina Starshenbaum |

"Poliisi Rublyovkasta": pääroolin esiintyjä Aleksanteri Petrov

Hahmo on siellä todella karkaistu, loppujen lopuksi paljon riippuu opettajista. Ja tässä meidän on myös ymmärrettävä, että " tähtikuume"Venäjällä tämä on jo jotain keinotekoista. Kyllä, tietenkin, elokuvateollisuutemme kehittyy, ja haluan todella sen kehittyvän edelleen, menevän eteenpäin. Näytölle ilmestyy siistejä elokuvia, jotka ovat samalla hyllyllä Hollywoodin elokuvien kanssa – näitä elokuvia, sekä tekijänoikeuksilla että mitä tahansa muita, voi katsoa kaikkialla maailmassa. Mutta taiteilijamme tunnetaan vain maassamme. Ja kun olet täällä kärsimässä "tähtikuumeesta", jossain ulkomailla Leonardo DiCaprio heräsi, tai päinvastoin, on menossa nukkumaan tai makaa television edessä voileipien kanssa ... Eli yleensä hän on. , jossain lähellä. Siksi - millaisesta tähteydestä voimme puhua? ..

"Usko unelmaan"

- Kun sinulla on aikaa täydelle nimikirjoitukselle, kirjoitat yleensä: "Usko unelmaan." Mistä tämä lause tulee? Onko se sinun mottosi?

Ihmisellä tulee aina olla unen tunne. Älä missään tapauksessa häpeä tätä. Siksi usein kun puhun ihmisille, kysyn: "Mutta mistä unelmoit lapsena?" Ja he kertovat minulle asioita, joissa ei ole mitään käsittämätöntä. Ja minä sanon: "Miksi et tehnyt sitä?" "No, en tiedä... Minun piti tehdä tämä, sitten tämä, ja edes vanhempani eivät sallineet sitä, sitten oli muita olosuhteita. Ja nyt - kyllä, olen pahoillani, että en tehnyt ... ". Ja tällaisia ​​tarinoita olen kuullut paljon. Ja päätin itse, että en todellakaan pelkää mitään - teen vain sen. Jos pidät siitä, jos uskot siihen - mene ja tee se! Ja juuri tämän motton alla täytyy elää täysin rauhallisesti. Ja aseta itsellesi tavoitteita, jotka näyttävät törkeiltä, ​​näyttävät mahdottomilta. Mutta ne ovat todellisia! Tämä ei ole selvää edes minun esimerkissäni, mutta monissa muissa

- Pelkäsitkö uuden aloittamisen?

Todennäköisesti tämä on tila, joka tapahtuu, kun astut ensimmäistä kertaa kameran eteen, ennen kurssiasi, kun näytät ensimmäisen luonnoksesi. Ja tämä ei ole pelkoa, vaan jännitystä: mitä he sanovat minusta? miten työtä arvioidaan? ja jos epäonnistun? Mutta kaikesta huolimatta sieluni oli innokas tekemään uskomattomia asioita. Ja nyt alat hieman pysäyttää itsesi... Ja tämä on vaikea vaihe voittamisessa. Jos selviät siitä, tapahtuu murtuma, jonka jälkeen ei ole pelkoa.

Projektissa "Dancing with the Stars" Anastasia Antelavan kanssa

- Mutta joskus unelman toteuttamiseen tarvitaan rahaa, yhteyksiä...

Otetaan esimerkiksi näytelmäni "# Born Again". Voisin ostaa itselleni esim. uusi auto- ja tein näytelmän. Ja rahan sijoittamisen kannalta sinänsä se oli kannattamatonta. Mutta jos menisin tuottajan luo, hän alkaisi asettaa omat ehdot. Ja halusin tehdä niin kuin haluan. Olen varma, että tänään, jos joku tekee jotain siistiä, häntä varmasti kuullaan. Tänään et tarvitse mitään aloittaaksesi jotain! Kuvitellaan, että tässä olen keksinyt yhden asian, eikä minulla olisi siihen rahaa. Sitten vain ottaisin kännykkä- ja ampuisin runoutta puhelimeeni, julkaisin sen Internetiin. Ennemmin tai myöhemmin tämä olisi johtanut jonkinlaiseen tulokseen. Nykyään ongelmana ei ole tuottajan löytäminen, vaan ensimmäisen askeleen ottaminen. Sinun ei tarvitse miettiä, kuinka ideasi käsitellään. Mikä vitun ero sillä on! Mene ja tee se! Jos et voi olla tekemättä tätä, sinun on tehtävä se! Sinun täytyy mennä Arbatiin ja lukea runoutta. Jos on käsikirjoitus - kuvata elokuva matkapuhelimella. Ja siinä istuva mies Tämä hetki Amerikassa tai Euroopassa - suuret tuottajat, myös eurooppalaiset ja venäläiset, myös Venäjällä tämä teollisuus kasvaa - he näkevät ja huomaavat sinut. Eteenpäin!

- Mikä on unelmasi nyt?

Oscar-palkinto"

Ei pelkästään rakkaudesta

- Tapahtuu, että taiteilijan ja ihmisen potentiaali loppuu... Etkö pelkää tätä?

Minusta tuntuu, ettei siinä ole mitään pelättävää. Ja jotta tämä ei tapahdu, sinun on aina tehtävä jotain, luotava aina epämiellyttävät olemassaoloolosuhteet itsellesi. Ymmärrät esimerkiksi, että kaikki menee hyvin, mutta sinulta puuttuu jotain. Minulla oli tarjouksia elokuvissa, ammunnassa, koe-esiintymisessä ja teatterissa - ja yhtäkkiä tarjouduin osallistumaan "Dancing with the Stars" -projektiin. Vaikuttaa siltä - miksi tarvitsen sitä? Rakastan tanssimista? Ei. Osaan tanssia? Ei oikeastaan. GITIS:ssä oli tanssitunteja, ja sitten tämä kaikki muuttui jossain vaiheessa rumban liikkeiden tutkimiseksi. Mutta jostain syystä "heittäisin itseni" sinne. Eikä ylimääräisen PR:n, ei hypyn vuoksi, kuten nyt on muotia sanoa. Mutta vain tehdäkseen siitä epämukavaa, muuttaa siellä jotain, keksiä uusia tarinoita, oppia uusia tuntemuksia... Ja tämä, kummallista kyllä, antoi sitten seuraavan pelon voittamisen. Se on kuin menisit ulos kylmään - ja alat liikkua, jotta et jäätyisi. Ja kaikki prosessit toimivat jo nopeammin kehossa ...

Ensin ilmestyi näytelmä "# Born Again" ja sitten kirja

- Onko näytelmäsi "# Born Again" ja nyt samanniminen kirja - onko kyse rakkaudesta?

En tiedä ... Yleensä et ajattele sitä - teet vain jotain intuitiivisesti. Ja merkitykset ovat luultavasti alitajuisesti asetettuja ... Tai joitain rinnakkaisia ​​prosesseja tapahtuu. Miten keksit nimen "# Born Again"? Tarina oli jo olemassa, mutta nimeä ei ollut. Menet ja mietit: miksi sitä kutsua, miksi sitä kutsua? Syntyä uudelleen. Tarkalleen! Niin he kutsuivat

Kohtalon logiikka

- Luuletko, että kohtalo on olemassa?

Kyllä, minusta tuntuu, että tässä kaikessa on jonkinlainen logiikka. Jokaisessa meissä on jonkinlainen ohjelmointi. Meidän täytyy tehdä jotain täällä, jättää se, sanoa se. Jotain tuollaista varmasti on... Muuten kaikki on tylsää ja ei kiinnosta... Eikä turhaan jotkin asiat nouse muistista. En todellakaan uskonut kirjoittavani runoutta. Mutta oli hetki, jolloin Voznesenskin linjat eivät vain innostaneet minua, ja jotain kuului heistä sisältä: "Haluan hiljaisuutta, hiljaisuutta ... Onko hermojani ehkä poltettu? ..". Ja sitten eräänä päivänä menimme Pasternakin kotimuseoon. Ja luin siellä Pasternakia: "On rumaa olla kuuluisa ..." ja niin edelleen ... mielenkiintoisia paikkoja... Ja siellä oli Voznesenski. Nyt muistikuvallani minulla on tämä. Sitten kaikki ymmärsivät jo, että henkilö lähti, ja aikakausi lähti hänen kanssaan - se oli 2009. Hän oli kuolemaansa asti alle vuosi... Ja muistan, kun opettaja näyttämöpuheessa sanoi: "Sasha, tässä on kirja, mene hakemaan nimikirjoitus." Ja Andrei Voznesensky ei käytännössä puhunut, he toivat hänelle jotain, kaikenlaisia ​​​​paperinpaloja, eikä hän lopettanut kirjoittamista ... Ja ei ollut selvää, mitä sanaa hän halusi kirjoittaa, mutta hän yritti silti - itseään vastaan, elämää vastaan, kaikkia olosuhteita vastaan ​​- kirjoita tämä rivi. Miksi? Minkä vuoksi? Hän ei vain voinut olla kirjoittamatta. Ja kun toin hänelle kirjan, hän jotenkin katsoi minua, ja sillä hetkellä ilmestyi takaisku... Hän allekirjoitti kirjan. Pidän sen. Ja muistan usein sen illan, se teki minuun vahvan vaikutuksen. Tämä on myös kohtalosta...

Kuvat Vadim Tarakanov

Alexander Petrov: "Nyt kaikki on mahdollista - mene ja tee se!" Julkaistu: 30. tammikuuta 2018 Lähettäjä: Rouva Zelinskaja

© 2022 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat