पिछले कुछ वर्षों में, यूक्रेनी शो व्यवसाय में काफी वृद्धि हुई है, ध्वनि की गुणवत्ता में सुधार हुआ है और इसके पश्चिमी प्रतियोगी से संपर्क किया है। हम बड़ी संख्या में शानदार आवाज़ों, शानदार पटरियों और हड़ताली क्लिप से प्रसन्न हैं। निश्चित रूप से, हम में से हर एक यूक्रेनी कलाकार या कलाकार का पसंदीदा गीत है। हम इस लेख को कमजोर सेक्स के लिए समर्पित करना चाहते थे, जो देशी संगीत को बनाए रखने और इसे जनता तक पहुंचाने के लिए एक बड़ी जिम्मेदारी है।

हम आपका ध्यान उन 10 सर्वश्रेष्ठ गायकों की ओर आकर्षित करते हैं, जो कुछ ही वर्षों में यूक्रेनी संगीत के असली दीवाने बनने में कामयाब रहे हैं।

Jamala

यह इस गायक के साथ है कि हमारा शीर्ष खुलता है, क्योंकि, वास्तव में, इस वर्ष को सुरक्षित रूप से जमाला का वर्ष कहा जा सकता है: यह वह था जो 61 वें यूरोविज़न सांग प्रतियोगिता 2016 का विजेता बन गया। 32 वर्षीय जमैला एक यूक्रेनी कलाकार और क्रीमियन तातार मूल की अभिनेत्री हैं, जो व्यक्त करने में सक्षम थीं। संगीत के माध्यम से उसके पूर्वजों का दर्द, दान के काम में संलग्न होने लगा और हमारे देश की अखंडता को बनाए रखने में सक्रिय भूमिका निभाता है। कई युवा लड़कियां अब इस प्रतिभाशाली गायिका द्वारा निर्देशित हैं और उसे यूक्रेनी संगीत के भविष्य में देखती हैं।

ONUKA

हमारे देश में इलेक्ट्रो-लोक एक असामान्य नाम ओनूका के साथ एक परियोजना प्रस्तुत करता है, एक तिकड़ी, जिसका मुख्य प्रेरक नतालिया ज़िज़हचेंको है, वह गीत और संगीत लिखती है। हालाँकि, ओनका के प्रकट होने से पहले ही, लड़की को टोमाटो जॉज़ समूह के सदस्यों में से एक के रूप में जाना जाता था, जो इलेक्ट्रॉनिक संगीत निभाता था। फिर, अपने दादा के काम से प्रेरित। नतालिया ने एक परियोजना बनाई है जो जोड़ती है लोक मकसद और आधुनिक इलेक्ट्रोपॉप।

Talina

नतालिया (असली नाम) एक काफी युवा यूक्रेनी कलाकार है, जिसने कई ट्रैक्स, बहुत गेय, दिल को छूने वाले और रोमांटिक रिलीज़ किए हैं। गाने "लाइट द फायर" और "सुमनेओ मेनी" पहले ही TOPHIT 100 WEEKLY AUDIENCE CHOICE पर आ चुके हैं। बचपन से ही, टैलीना ने यूक्रेन और विदेश दोनों में कई गीत प्रतियोगिताओं में भाग लिया है। कई मायनों में, कलाकार ने कोमल और कोमल आवाज़ के साथ दर्शकों को जीत लिया, इस तथ्य के साथ भी कि तालिना खुद अपने लगभग सभी गीतों के लिए गीत और संगीत लिखती है, जिसका अर्थ है कि वह हर पल रहती है और दिलों को छूती है। बेशक, यह नाम आपको पूर्वोक्त के रूप में अच्छी तरह से ज्ञात नहीं हो सकता है, लेकिन काफी कम समय में तलीना एक बड़ी कैरियर बनाने में सफल रही।

रेजिना टोडोरेंको

2008 में, रेजिना ने टीवी प्रोजेक्ट "जीरोक -2 फैक्ट्री" में भाग लिया और नताल्या मोगिलेवस्काया के लिए धन्यवाद, वह रियल ओ समूह के सदस्यों में से एक बन गई। लेकिन रेजिना की महत्वाकांक्षा "एक" से बहुत आगे निकल गई। इस प्रकार, वह 2016 में लोकप्रिय शो "हेड्स एंड टेल्स" की मेजबान बन गई सबसे अच्छा टीवी प्रस्तोता कॉस्मोपॉलिटन अवार्ड्स 2016 के अनुसार। उस वर्ष से पहले, लड़की को ब्रेकथ्रू ऑफ़ द ईयर नामांकन में M1 संगीत पुरस्कार के लिए नामांकित किया गया था। पिछले दो वर्षों में, रेजिना कई हिट: हार्ट बीटिंग और "आई नीड यू" रिलीज करने में कामयाब रही, जो देश के सभी क्लबों में सबसे लोकप्रिय ट्रैक थे।

पुर: पुर

हमारे देश में इंडी पॉप शैली के प्रतिनिधि भी हैं, जो आपको आकर्षित करती है और आपको निर्वाण - पुर, पुर समूह में ले जाती है। समूह की एकल कलाकार नाटा स्माइरिना एक शानदार लड़की है, जिसने हमें एलियन बॉर्क की याद दिला दी। इस तथ्य के बावजूद कि समूह को 2008 में वापस स्थापित किया गया था, उन्होंने यूरोविजन 2016 के लिए चयन के बाद इसके बारे में बात करना शुरू कर दिया।

मारिया यरमचुक

युवा, लेकिन बहुत सक्रिय मारिया येरेमचुक अपने पिता के उपनाम (पीपुल्स आर्टिस्ट ऑफ यूक्रेन नाज़री येरेमचुक) के कारण नहीं बल्कि यूक्रेनी शो व्यवसाय के चरण में प्रवेश करने में सक्षम थी, लेकिन वॉयस शो के लिए धन्यवाद, जहां पसंद आँख बंद करके बनाई गई है। मारिया दो सबसे लोकप्रिय गीत प्रतियोगिताओं में भाग लेने में सफल रही: न्यू वेव 2012 और यूरोविज़न 2014।

MamaRika

वर्तमान ममरिका, एक बार इरिका, वास्तव में अनास्तासिया कोचेतोवा है, जो एक सफल करियर के लिए एक लंबा और कठिन मार्ग आया है। 14 साल की उम्र में भी, लड़की ने "चेरोना रुटा" प्रतियोगिता जीती, और 17 साल की उम्र में उसने टीवी शो "अमेरिकन चांस" में भाग लिया, जहां वह पहली बार भी बनी। उनकी प्रतिभा को कई विश्व सितारों ने देखा और यहां तक \u200b\u200bकि खुद स्टीवी वंडर ने भी, लेकिन बहुत लंबे समय तक उन्हें अपने मूल देश द्वारा सराहना नहीं मिली। कई शैलियों और भूमिकाओं की कोशिश करने के बाद, कलाकार ने खुद को मई 2016 में मामारिका की छवि में पाया, और अब उनका गीत "मामा राइका" सभी घरेलू नृत्य मंजिलों को तोड़ रहा है।

ओल्गा त्सिबुलस्काया

जैसा कि ओल्गा खुद अपने बारे में कहती है, वह सबसे गायन प्रस्तुतकर्ता है। और त्सिबुलस्काया ने अपने लोकप्रिय शो "स्टार फैक्टरी" के साथ आरम्भ किया, जहाँ उसने जीत हासिल की। फिर वह अंदर चली गई विभिन्न कार्यक्रम टेलीविज़न पर, न्यू चैनल पर "एसेंट" और "ज़ोन ऑफ़ नाइट" का मेजबान बन गया। लड़की की कई प्रतिभाएं हैं, और हमारे पसंदीदा में से एक माँ और एक सुंदर और सफल महिला है। एक बार कलाकार ने यह भी स्वीकार कर लिया कि नवविवाहिता, जिसे वह शादी में समारोह में शामिल थी, खुशी से रहती है और तलाक के बारे में सोचती भी नहीं है।

Tarabarova

और स्टार फैक्ट्री परियोजना के एक अन्य प्रतिभागी स्वेतलाना तारबाओवा हमारी सूची में है, और यह व्यर्थ नहीं है। लड़की राष्ट्रीय संगीत पुरस्कार "वर्ष का गीत - 2014" की मालिक है और राष्ट्रीय संगीत पुरस्कार के लिए नामित है। इससे पहले, वह रियल ओ समूह में रेजिना टोडोरेंको की एक सहयोगी थी, और अब वह सफलतापूर्वक एकल प्रदर्शन करती है। लड़की एटीओ वारियर्स का पुरजोर समर्थन करती है और स्वित्लो वी टोबी नामक अपनी खुद की कपड़ों की लाइन जारी करती है।

जूलिया डुमंस्काया

लविवि की यूलिया ने बचपन से ही रचनात्मक पेशे की ओर रुख किया। 17 साल की उम्र में, गायक एक स्थानीय लड़की समूह का सदस्य बन गया, और पूरे पांच साल तक वहाँ रहा। और 2013 में वह अपने भविष्य के निर्माता विटाली कोज़लोवस्की से मिली। गीत "मिस्ट्री", जिसे गायक ने निर्माता के साथ मिलकर प्रदर्शन किया, "बेस्ट डुएट" श्रेणी में युना पुरस्कार के लिए नामांकित किया गया। अब लड़की अलेक्सी पोतापेंको (पोताप) और उनकी टीम MOZGI एंटरटेनमेंट के साथ सहयोग कर रही है।

इनमें से कुछ गायकों ने लंबे समय तक खुद को सफल और दिलचस्प व्यक्तित्व और कलाकार के रूप में स्थापित किया है। इस वर्ष दूसरों ने केवल एक सफल संगीत कैरियर की दिशा में भारी प्रगति की है, हमें यकीन है कि शो व्यवसाय में एक महान भविष्य का इंतजार है। आप इनमें से किस युवा गायक को पसंद करते हैं, वे किस विधा में काम करते हैं?

पर रूसी दृश्य हर दूसरा - अगर हर पहले नहीं! - कलाकार यूक्रेन का है। इसके अलावा, यह परंपरा, जिसे अच्छे पुराने सोवियत काल में शुरू किया गया था, आज तक संरक्षित है।

जोसेफ कोबज़ॉन

जोसेफ कोबज़ॉन

सोवियत में सबसे महत्वपूर्ण योगदान, और अब रूसी चरण में, निश्चित रूप से, जोसेफ डेविडोविच कोबज़ोन। गायक का जन्म डोनेट्स्क क्षेत्र के चोसव यार शहर में हुआ था, बाद में कोबज़ोन परिवार लावोव, क्रेमेटर्सक और डेनेप्रोपेत्रोव्स्क में रहते थे, जहाँ यूसुफ ने स्थानीय खनन कॉलेज से स्नातक किया था। कोबज़ोन ने ओडेसा कंज़र्वेटरी में अपनी संगीत शिक्षा प्राप्त की।

पिछली शताब्दी के 50 के दशक में, जोसेफ डेविडोविच मॉस्को के लिए रवाना हुए, जहां वह कभी भी रहते हैं। लेकिन वह अपनी मातृभूमि को नहीं भूलता है, और वह उसे वही भुगतान करता है: कोबज़ोन के पास यूक्रेन के पीपुल्स आर्टिस्ट का खिताब है, और 2003 में डोनेट्स्क में उसे जीवन भर का स्मारक भी बनाया गया था।

ल्यूडमिला सेनचिना

ल्यूडमिला सेनचिना

सिंडरेला रूसी चरण का जन्म कुद्रीवत्सी, ब्रात्स्क जिले, निकोलाव क्षेत्र के गाँव में हुआ था। वहां से परिवार क्रिवॉय रोज चले गए, जहां लुसी ने हाई स्कूल से स्नातक किया। रिंची-कोर्साकोव स्कूल में सेनचिना ने लेनिनग्राद में अपनी संगीत की शिक्षा प्राप्त की, लेकिन उनका मानना \u200b\u200bहै कि उनके मूल स्थानों ने उनकी गायन प्रतिभा दी: "यूक्रेन में, हर कोई पंक्ति में गाता है, और स्वच्छ और सुंदर, विशेष रूप से गांव में।"

अलेक्जेंडर सेरोव

अलेक्जेंडर सेरोव

निकोलेव क्षेत्र के एक अन्य मूल अलेक्जेंडर सेरोव हैं छोटी मातृभूमि - कोवालेवका गाँव। और, उसके अनुसार, वह अभी भी गाँव से प्यार करता है - "दिल और आत्मा के साथ।" सेरोव ने अपनी संगीत की शिक्षा निकोलेव में प्राप्त की, जहाँ उन्होंने VIA "सिंगिंग केबिन बॉयज़" का निर्देशन किया, और चेर्नित्सि - VIA "चेरेमोश" में जाने के बाद।

शो व्यवसाय के मानकों के अनुसार, सफलता सेरोव को काफी देर से मिली, 30 साल बाद, जब वह टूट गया सोवियत चरण इगोर Krutoy द्वारा गाने के साथ। अलेक्जेंडर निकोलेविच, इस तथ्य के बावजूद कि वह लंबे और मजबूती से मॉस्को में बसे हैं, यूक्रेनी भाषा को नहीं भूलता है, जिसे वह संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शित करना पसंद करता है। उदासीनता को उम्र के साथ और अधिक महसूस करता है, लेकिन इसे घूमने नहीं देता: "मैं अतीत की यादों से दूर होने की कोशिश करता हूं, वे चूसना और अवसाद में ले जा सकते हैं।"

लोलिता मिलियावस्काया

लोलिता मिलियावस्काया

गायक का जन्म मुचेचेवो में हुआ, जो स्कूल से कीव में स्नातक किया, संस्कृति संस्थान - ताम्बोव में, और पहली बार ओडेसा में मंच पर दिखाई दिया। सच है, तो वह गाती नहीं थी, लेकिन बोलती थी - जिस शैली में उसने शुरुआत की थी उसे "बोले गए लघु" कहा जाता था। उसी जगह, समुद्र के किनारे शहर में, उसकी रचनात्मक और परिवार संघ अलेक्जेंडर त्सेकलो के साथ। कैबरे-युगल "अकादमी" 90 के दशक की शुरुआत में मास्को में चली गई, जहां इसके एकल कलाकारों ने अंततः कैरियर बनाया - पहले एक साथ, फिर अलग से।

लोलिता कीव में अक्सर नहीं आती है, केवल संगीत कार्यक्रमों के लिए, हालांकि उसके करीबी दो लोग यहां रहते हैं - मां अल्ला दिमित्रिगना और बेटी इवा।

नताशा कोरोलेवा

नताशा कोरोलेवा

नताशा कोरोलेवा (तब भी रश) को अपने कीव बचपन की सबसे सुखद यादें हैं। यह सबसे प्रतिष्ठित क्षेत्र में नहीं हुआ - बोर्स्चगोव्का पर, जहां भविष्य के गायक पहले बालवाड़ी गए, और फिर स्कूल गए। पड़ोसियों को अब भी याद है कि नताशा हमेशा गाती थी, भले ही किसी ने उससे पूछा न हो। भविष्य के स्टार ने बहुत अच्छी तरह से अध्ययन नहीं किया (वे कहते हैं कि गणित और भौतिकी उसके लिए सबसे कठिन थे) और 8 वीं कक्षा के बाद उसने सर्कस स्कूल में प्रवेश किया।

स्टेज पर - 3 साल की उम्र से: उन्होंने यूक्रेन के बिग चिल्ड्रन रेडियो और टेलीविज़न के "क्रूजर" ऑरोरा "गाने के साथ अपनी शुरुआत की। 16 साल की उम्र में नताशा लोकप्रिय संगीतकार इगोर निकोलेव के ऑडिशन के लिए मॉस्को गई थीं, जिनके लिए। लंबे साल एक पत्नी और एक संग्रह बन गया। अब गायक केवल यात्रा करने के लिए कीव आता है।

अनास्तासिया स्टॉटस्काया

अनास्तासिया स्टॉटस्काया

उनका जन्म कीव में एक रिससिटेटर और कलाकार के परिवार में हुआ था। जब नास्त्य पांच साल का था, तो उसके माता-पिता ने फैसला किया कि उसे कुछ सिखाने का समय आ गया है। माँ नस्तास्या को ले गई संगीत विद्यालय और एक डांस क्लब - भविष्य के स्टार ने कीव टीचर्स हाउस में प्रसिद्ध बच्चों के पहनावा "कियानोच्का" में पांच साल तक नृत्य किया।

माता-पिता चाहते थे कि उनकी बेटी एक डॉक्टर बने, लेकिन वह स्पष्ट रूप से रक्त की दृष्टि को बर्दाश्त नहीं करती है, इसलिए अपने भाई, अभिनेता पावेल मायकोव के बाद, वह आरएटीआई गई। वह संगीतमय "शिकागो" और जीतमाला में "न्यू वेव" प्रतियोगिता में जीत के बाद प्रसिद्ध हुई। वह काफी बार कीव का दौरा करती है - वह अपने रिश्तेदारों से मिलने जाती है, पिछले साल उसने "1 + 1" चैनल पर "स्टार प्लस स्टार" शो में भाग लिया था।

वलरी मेलाडज

वलरी मेलाडज

पिछले कीव सितारों के विपरीत, रूसी मंच का आखिरी रोमांटिक, जैसा कि वेलेरिया अक्सर कहा जाता है, पैदा हुआ था और बट्टू के जॉर्जियाई शहर में उठाया गया था। लेकिन यूक्रेन ने उनके जीवन और उनके भाई कोन्स्टेंटिन के जीवन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। मेलडेज़ बंधुओं ने निकोलेव शिपबिल्डिंग इंस्टीट्यूट से स्नातक किया, जहां उन्होंने बनाया संगीय समूह "वार्ता"। वेलेरी का एकल पदार्पण 1993 में कीव में रोकसोलाना फूल उत्सव में हुआ, जिसके बाद उन्होंने अपने जीवन में पहला अनुबंध किया।

वह मॉस्को में रहता है, लेकिन अक्सर अपने भाई कोन्स्टेंटिन के साथ कीव जाता है, जो इस शहर से बहुत प्यार करता है और आगे बढ़ता है रूसी राजधानी करने के लिए नहीं जा रहा। अभी के लिए, वैसे भी।

स्टास कोस्ट्युस्किन

स्टास कोस्ट्युस्किन

लेकिन रूसी मंच पर सबसे बड़ा प्रवासी बेशक, ओडेसा है। यह शहर, अपने मूल निवासियों में से एक के रूप में, समूह "टी फॉर टू" स्टास्ट कोस्ट्युस्किन का एकल, न केवल यूक्रेन और रूस के लिए, बल्कि पूरी दुनिया के लिए - अमेरिका, इजरायल, ऑस्ट्रेलिया के लिए प्रतिभा प्रदान करता है। "शायद," स्टास कहते हैं, "काला सागर की भावना में कुछ है, और इस शहर के बहुत ही वातावरण में, इसकी हवा में, जिसके बारे में यूटोसोव ने एक बार गाया था:" यहां वह हवा है जो मैंने बचपन में सांस ली थी, और बहुत कुछ सांस नहीं ले पा रहा था। "

सच है, कोस्त्यूशिन लंबे समय तक ओडेसा में नहीं रहते थे: जब वह केवल एक वर्ष का था, उसके माता-पिता लेनिनग्राद चले गए। लेकिन वे अभी भी हर साल अपने दादा-दादी के पास आते थे - समुद्र में तैरने के लिए। स्टास हमेशा अपने ओडेसा दादा, सैन्य पत्रकार मिखाइल इओसिफ़ोविच शुलमैन की तरह बनना चाहता था। उनके सम्मान में, उन्होंने स्टेनली शुलमैन बैंड ऑर्केस्ट्रा का नाम दिया, जिसके साथ उन्होंने एक एकल कैरियर बनाने का फैसला करते हुए प्रदर्शन शुरू किया।

लरिसा डोलिना

लरिसा डोलिना

इस तथ्य के बावजूद कि "जन्म का स्थान" कॉलम में लारिसा अलेक्जेंड्रोवना का पासपोर्ट कहता है: "बाकू का शहर", वह खुद को ओडेसा का मूल निवासी मानती है, क्योंकि वह तीन साल की उम्र में इस शहर में चली गई थी। ओडेसा में, डॉलीना ने एक संगीत विद्यालय, सेलो से स्नातक किया, और बाद में पॉप ऑर्केस्ट्रा "वी द ओडेसाइट्स" में गाया। उच्चतर संगीत की शिक्षा गायक पहले से ही मास्को में प्राप्त किया - गेसिन म्यूजिक स्कूल में।

इस तथ्य के बावजूद कि गायिका का ओडेसा बचपन सबसे शानदार नहीं था - उसकी यादों के अनुसार, वह कुपोषित थी और कई वर्षों तक एक नम तहखाने के कमरे में रहने के बाद, लारिसा अलेक्जेंड्रोवना अपने गृहनगर से प्यार करती है, अक्सर इसे देखती है और पहले अवसर पर इसके बारे में गीत डालती है। उनके भाषणों में।

वेरा ब्रेझनेवा

वेरा ब्रेझनेवा

वेरा ब्रेझनेव हमारे अंतिम समय में हैं! - वर्तमान रशियन शो बिजनेस... जब गोल्डन ग्रामोफोन की प्रस्तुति में प्रस्तुतकर्ता ने गलती से उसे एक कीवाइट कहा, तो वेरा ने उसे सही किया: "मैं एक कीवाइट नहीं हूं, लेकिन एक मेवेदिलिया, जो आज बहुत कूलर है।" अर्थशास्त्र में विशेषज्ञता, निप्रॉपेट्रोस रेलवे इंस्टीट्यूट ऑफ रेलवे इंजीनियर्स से स्नातक की उपाधि प्राप्त की।

2003 से 2007 तक, ब्रेझनेव ने "वीआईए-ग्रे" समूह में गाया, और इसके तथाकथित "सुनहरा रंग" का हिस्सा था। कीव में रहता है। लेकिन आज के बाद से रूसी टेलीविजन पर एक दुर्लभ संगीत कार्यक्रम और परियोजना गायक की भागीदारी के बिना करता है, वह अपना अधिकांश समय मास्को में बिताता है।

तैसिया कोंद्रतयेवा

यूक्रेन, रूस और बेलारूस की पूरी पुरुष आबादी उन पर निर्भर है। साधारण यूक्रेनी लड़कियां, अलग-अलग शिक्षा के साथ, हमारे बटकिवचन के विभिन्न हिस्सों से, दुनिया के एक या दूसरे हिस्से पर विजय प्राप्त करने में सक्षम थीं।

देश गौरव, संसार बिज़नेस कार्ड यूक्रेन और हम मदद नहीं कर सके लेकिन सबसे सुंदर और प्रतिभाशाली पर ध्यान दें। OFFICEPLANKTON खुशी से हमारे प्यारे यूक्रेन के 10 सबसे सुंदर गायकों को प्रस्तुत करता है।

अलीना विन्सेत्स्का

एक क्रूर घुमाव - यह वही है जो अलीना से मेल खाती है। इसने 2000 की सबसे सफल परियोजना के लिए लोकप्रियता हासिल की - समूह " वाया ग्र", जहां उसने अन्य आकर्षक महिलाओं के साथ मिलकर गाया: नादेज़्दा ग्रानोव्सकाया और अन्ना सेदोकोवा। वाया ग्रे ग्रुप की सबसे खास बात यह थी कि सेक्सी आउटफिट्स में खूबसूरत लड़कियों के अलावा, वे वास्तव में हिट गाने गाती थीं, न कि सस्ते रूसी पॉप म्यूजिक। यह ऐसी चीजें थीं जो पुरुषों को यूक्रेनी पॉप संगीत से प्यार करती थीं, और एक कारण था ...

तुम इस तरह बैठो, क्लिप देखो ” मेरा प्रयास # 5"और फिर एक दोस्त अंदर आता है और तुरंत आप पर एक सवाल फेंकता है:" क्या आपको रूसी पॉप संगीत पसंद है?"और आप उस व्यक्ति को समझाते हैं कि यह केवल रूसी पॉप संगीत नहीं है, लेकिन प्रसिद्ध समूह" वाया ग्रे "और उन्हें गाने के आकर्षक कलाकारों को देखने दें और तुरंत ध्यान दें कि कैसे एक दोस्त का जबड़ा खुलता है और ढोल शुरू होता है। लेकिन यह सिर्फ आपकी गर्लफ्रेंड की बात नहीं है, आपके लिए "मेरा प्रयास # 5" गीत बहुत अच्छा है।

एक बार अलीना ने समूह छोड़ दिया और "वाया ग्रे" ने बहुत कुछ खो दिया, और अलीना ने अपना एकल कैरियर शुरू किया। और जब वे टीवी पर Alena Vinnitskaya के नए गीत के बारे में बात करते हैं, तो आप तुरंत समझ जाते हैं कि यह एक और रूसी उदासी और उदासी नहीं होगी, जैसे "उसके बारे में और उसके बारे में", और जो कुछ भी अलीना का गाना है, वह तालबद्ध होगा, जिसमें रॉक के तत्व होंगे ठाठ यूक्रेनी पॉप संगीत।

Alyosha

एलेक्सी, यह वही है जो माता-पिता ने गायक को बुलाया था Alyosha. मज़ाक!... वास्तव में, यूक्रेनी गायक को बुलाया गया था ऐलेना कुचरऔर शादी के बाद ऐलेना टोपोल्या। वह इस तथ्य के कारण यूक्रेनी पॉप संगीत में सबसे महत्वपूर्ण आंकड़ों में से एक बन गई कि उसने अंतर्राष्ट्रीय गीत प्रतियोगिता में यूक्रेन का प्रतिनिधित्व किया यूरोविज़न 2010, जो ओस्लो में हुआ था।

आज एलोशा एक खुशहाल माँ है जो अपने घर में गर्मजोशी और सुकून बनाए रखती है और अपने छोटे बेटे रोमा को अपने प्यारे पति गायक तारास टोपोल के साथ पाला पोसा है।

क्रिसमस वृक्ष

एलिसेवेट्टा वाल्डेमारोवना इवांट्सिव जाज संगीत के एक कलेक्टर और एक संगीतकार के परिवार में पैदा हुआ था जो तीन वाद्य यंत्र बजा सकता है। इसके अलावा, दादा-दादी ने गाना बजानेवालों में गाया। इसलिए लिसा ने परिवार के नक्शेकदम पर चलने का फैसला किया (ठीक है, यह उसे सिखाने के लिए सोप्रोमैट नहीं है) और अपना जीवन संगीत में समर्पित करने का फैसला किया।

इसने ऐसी हिट फिल्मों के लिए लोकप्रियता हासिल की: "प्रोवेंस", "हैंडसम बॉय", "नियर यू" और "फ्लाई, लिसा"... इसके अलावा 2011 में वह लोकप्रिय यूक्रेनी में एक न्यायाधीश था संगीत कार्यक्रम « एक्स फैक्टर"। वह 4 पुरस्कारों की मालकिन हैं ” संगीतमय ग्रामोफोन“और एमटीवी पर एक आरएमए नामित भी। पत्रिका के अनुसार “ ठाठ बाट"सिंगर ऑफ द ईयर" के रूप में मान्यता प्राप्त, सभी एक ही 2011 में।

वेरा ब्रेझनेवा

वेरा विक्टोरोवना गलुश्का एक रासायनिक संयंत्र कार्यकर्ता और एक नर्स के परिवार में पैदा हुआ था। उन्होंने अर्थशास्त्र में डिग्री के साथ विश्वविद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, लेकिन दुर्घटना से संगीत में उतर गईं और समूह के सदस्यों में से एक बन गईं। " वाया ग्र"। कहानी यह है कि जून 2002 में, यूक्रेन के दौरे के दौरान, "वाया ग्रे" दर्शकों से गाने के लिए तैयार दिखाई दी प्रसिद्ध हिट "मेरा प्रयास नंबर 5" कलाकारों के साथ मिलकर, और कुछ महीनों बाद उसी समूह में कास्टिंग के लिए आमंत्रित किया गया, जो कि एलेना विनीत्सकाया को बदलने के लिए था।

अपने करियर में उस क्षण से, वेरा शीर्ष पर चली गई: सबसे सेक्सी औरत पत्रिका के अनुसार 2007 मैक्सिममें बार-बार भूमिकाएँ प्रसिद्ध फिल्में लोकप्रिय अभिनेताओं के साथ और निश्चित रूप से एक एकल कैरियर।

टीना करोल

वास्तविक नाम - तातियाना ग्रिगियावना लिबरमैन... राष्ट्रीय विमानन संस्थान के प्रबंधन और रसद संकाय से स्नातक किया। अपनी पढ़ाई के समानांतर, उसने स्वरों का अध्ययन किया। उसने उत्सव में प्रसिद्धि प्राप्त की ” नयी तरंग»2005 में, जहां वह चैम्पियनशिप के लिए लड़ी, लेकिन दूसरे स्थान पर रही और $ 50,000 का पुरस्कार दिया गया। पुरस्कार राशि पर खर्च किया गया था पहली वीडियो « बादलों की तुलना में अधिक"। 2005 में, प्रतियोगिता के बाद, उन्होंने शांति मिशन पर इराक का दौरा किया।

2005 के बाद से वह यूक्रेन के सशस्त्र बलों के गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी की एकल कलाकार हैं। 2011 में, रूसी गायक सर्गेई लाज़रेव और युगल अलबी के साथ, वह मेजबान थीं संगीत परियोजना "मैदान है" टीवी चैनल "इंटर" पर, और 6 फरवरी, 2014 को पुरस्कार जीता " Yuna"नामांकन में" वर्ष की सर्वश्रेष्ठ महिला गायिका»

नास्त्य कामेनसिख

अनास्तासिया अलेक्सेवना कामेन्स्कीख जी। वेरवेका नेशनल एकेडमिक फोक चोयर के निदेशक और गायक के परिवार में कीव में पैदा हुआ था। बाल विनिमय कार्यक्रम के माध्यम से फ्रांस और इटली के स्कूलों में प्रशिक्षण हुआ। बचपन से, उसके माता-पिता ने जोर दिया और नास्त्य ने स्वर का अध्ययन किया।

2004 में उसने यूक्रेनी-अमेरिकी मानवीय संस्थान "यूक्रेन में विस्कॉन्सिन इंटरनेशनल यूनिवर्सिटी (यूएसए)" में प्रवेश किया। 2004 में उसने महोत्सव का शानदार पुरस्कार जीता “ काला सागर का खेल", और 2007 में वह सर्वश्रेष्ठ घरेलू पॉप युगल में से एक के सदस्य बन गए" पोटप और नासत्य.»

2009 में उन्हें दुनिया ने धन्यवाद दिया था स्पष्ट फोटो शूट प्रसिद्ध पत्रिकाओं में कामचोर तथा मैक्सिम.

नादेज़्दा ग्रानोव्सकाया

नादेज़्दा अलेक्सांद्रोव्ना मिखेर Zbruchovka के गांव में Khmelnytsky क्षेत्र में पैदा हुआ था। बचपन में, वह क्षेत्रीय केंद्र वोलोकिस्क में चली गई। स्कूल के बाद, नाद्या ने संगीत शिक्षा और नृत्यकला संकाय में ख्मेलनेत्स्की पेडागोगिकल स्कूल में प्रवेश किया और अपनी पढ़ाई के बाद वह कीव चली गईं, जहां उन्होंने थिएटर में काम किया।

2000 में, वेलेरी मेलडज़े खमेलनित्सकी के दौरे पर आए और थिएटर में प्रदर्शन किया जहां नादेज़्दा ने काम किया। मेलडेज़ के संगीत कार्यक्रम में, नाद्या ने गायक से ऑटोग्राफ लेने के लिए कतार में जगह बनाई, लेकिन जब उन्होंने उसे देखा तो उसने मुझे अपने फोटो भेजने और अपने भाई कोंस्टेंटिन मेलडेज़ को फिर से शुरू करने की सलाह दी। वह अब एक पॉप ग्रुप बना रहा है और उसे युवा की जरूरत है सुंदर लड़कियां... एक फोटो शूट करने के बाद, नादेज़्दा ने अपनी तस्वीरें कोन्स्टेंटिन को भेजीं और कुछ महीनों के बाद उन्हें कीव बुलाया गया, जहाँ उन्हें आमंत्रित किया गया था। प्रसिद्ध समूह « वाया ग्र«.

अपने अस्तित्व के पहले 2 वर्षों में, समूह "वाया ग्रे" ने कई वीडियो जारी किए: "प्रयास नंबर 5", "हग मी", "बम", "मैं वापस नहीं होगा", जिसने यूक्रेन और रूस की रेटिंग और चार्ट में उच्च स्थान ले लिया।

आनी लोरक

करोलिना मिरोस्लावोवना कुएक अधिकांश गायकों के विपरीत, उन्होंने अपना बचपन गरीबी में बिताया। माँ ने अपने बच्चों को खिलाने के लिए अपने दिन बिताए, और बच्चों को एक बोर्डिंग स्कूल में भेज दिया, जहाँ वे 7 वीं कक्षा तक रहते थे। सिंगर बनने की इच्छा 4 साल की उम्र में कैरोलिना में दिखाई दी। हर साल उसकी इच्छा केवल और अधिक बढ़ती गई।

कैरोलिना अक्सर स्कूल की छुट्टियों और प्रतियोगिताओं और त्योहार पर प्रदर्शन करती थी ” हलके पीले रंग का»1992 में वह निर्माता यूरी फालियोसा से मिलीं, जिनके साथ उन्होंने अपना पहला अनुबंध किया।

कैरोलिना ने अपने छद्म नाम का आविष्कार खुद 1995 में किया था, जब एक प्रतिभागी कैरोलिना पहले रूसी प्रतियोगिताओं में से एक में पंजीकृत थी। आनी लोरक - यह कैरोलीन का उल्टा नाम है। यह इस छद्म नाम के तहत था कि कैरोलिना को कार्यक्रम के लिए प्रतियोगिता में प्रस्तुत किया गया था। सुबह का तारा«.

2008 में यूरोविज़न सांग प्रतियोगिता में उसने दूसरा स्थान प्राप्त किया।

अन्ना सेदोकोवा

एना व्लादिमीरोवाना सेडोकोवा कीव का एक मूल निवासी। उसके माता-पिता साथ भाग गए गृहनगर टॉम्स्क, चूंकि उनके परिवार उनकी शादी के खिलाफ थे। माँ के माता-पिता गरीब रहते थे, और पिताजी के माता-पिता सम्मानित प्रोफेसर थे जो स्पष्ट रूप से शादी के खिलाफ थे। इसलिए, एनी के माँ और पिताजी अपने रिश्तेदारों से दूर भाग गए।

अपने पूरे जीवन में, अन्या ने पूरी तरह से अध्ययन किया। उन्होंने स्कूल से स्वर्ण पदक, सम्मान के साथ संगीत विद्यालय से स्नातक किया। फिर उसने "अभिनेता और टीवी प्रस्तुतकर्ता" में एक डिग्री के साथ कीव राष्ट्रीय संस्कृति और कला विश्वविद्यालय में प्रवेश किया और सम्मान के साथ स्नातक किया। अपने छात्र वर्षों में उसने एक मॉडल के रूप में काम किया, के लिए काम किया संगीत चैनल O-टीवी।

2000 में, वह समूह के लिए कास्टिंग कर रही थी " VIA Gra“उम्र के कारण पास नहीं हुआ। निर्माताओं ने 17 वर्षीय गायिका को बहुत छोटा माना, लेकिन 2002 में उसे काम पर रखा। तब तक, यह प्रसिद्ध जोड़ी एक प्रसिद्ध तिकड़ी बन गई।

मिका न्यूटन

ओक्साना स्टीफनोव्ना ग्रिटसे इवानो-फ्रेंकिव्स्क क्षेत्र में बरश्टेन शहर में पैदा हुआ था। मेरे पिता को गिटार बजाना बहुत पसंद था, और उनकी जवानी एक समूह में थी, दादाजी ने खुद वायलिन बजाना सीखा और छुट्टियों और शादियों में उनका स्वागत करते थे। ओक्साना ने खुद बचपन से ही गायन का अध्ययन करना शुरू किया। वह एक संगीत स्कूल, पियानो से स्नातक की उपाधि प्राप्त की।

2001 में वह कीव में दाखिला लेने आई पॉप स्कूल... 2002 में उसने त्योहार जीता " काला सागर का खेल"। जीत के दौरान, निर्माता यूरी फालियोसा ने उन पर ध्यान आकर्षित किया, जिनके साथ उन्होंने एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए।

यह वह था जिसने उसके छद्म नाम का आविष्कार किया था मिका न्यूटन: "मिका" नाम उन्होंने प्रसिद्ध रॉक संगीतकार मिक जैगर से लिया था, और "न्यूटन" का अंग्रेजी से अनुवाद "न्यू टोन" का अर्थ है "न्यू टोन"।

गीत "अनोमली" के लिए वीडियो ने उन्हें पहली लोकप्रियता दिलाई। 2011 में, ओक्साना ने यूरोविजन सॉन्ग कॉन्टेस्ट 2011 जीता।

पहली बार, NV एक विशेष परियोजना प्रस्तुत करता है टॉप -100 पीपुल ऑफ़ कल्चर - घरेलू कलात्मक दुनिया का उच्चतम सोपान, जिसने कला और साहित्य में महत्वपूर्ण योगदान दिया है, मुख्य रूप से पिछले पांच वर्षों में। इसकी रूपरेखा के भीतर, NV के संपादकों ने देश के बीस सर्वश्रेष्ठ संगीतकारों को नामित किया - रेटिंग के रूप में नहीं, बल्कि वर्णानुक्रम में चयन के रूप में

एंथोनी बैरशेवस्की

25 साल का पियानोवादक

एंथनी बैरशेव्स्की एचबी के "सांस्कृतिक" सौ में सबसे कम उम्र के प्रतिभागियों में से एक है, जो कि राजधानी के गुणी पियानोवादक को सबसे अधिक शीर्षक वाले होने से नहीं रोकता है।

उन्होंने 2000 में Baryshevsky के बारे में बात करना शुरू किया, जब 11 वर्षीय (उस समय) व्लादिमीर होरोविट्ज की याद में अंतर्राष्ट्रीय पियानो प्रतियोगिता में संगीतकार को नामांकन में एक विशेष पुरस्कार मिला होरोविट्ज़ की शुरुआत.

तब से, बैरशेवस्की ने विभिन्न देशों में कई अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं में भाग लिया, जिसके परिणामस्वरूप वह लगभग दो दर्जन अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के विजेता बन गए।

2013-2014 में, पियानोवादक ने एक ही बार में पांच विदेशी पुरस्कार जीते: उन्होंने पेरिस में अंतर्राष्ट्रीय पियानोवादक प्रतियोगिताओं और तेल अवीव में आर्थर रूबिनस्टीन प्रतियोगिता जीती, बर्न, स्विट्जरलैंड और इंटरलेकन क्लासिक्स प्रतियोगिता में पहला पुरस्कार लाया अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता मोरक्को में संगीत, और यूरोपीय पियानो शाम (लक्ज़मबर्ग) पियानोवादक प्रतियोगिता में दूसरा पुरस्कार भी जीता।

2012 के बाद से Baryshevsky यूक्रेन के नेशनल फिलहारमोनिक का एकल कलाकार रहा है। वह विदेशों में भी बहुत पर्यटन करता है, दोनों एकल और आर्केस्ट्रा के साथ। एक प्रतिभाशाली Kievite में प्रदर्शन किया संगीत - कार्यक्रम का सभागृह फ्रांस, इटली, स्विट्जरलैंड, डेनमार्क, आइसलैंड, सर्बिया, रोमानिया, पोलैंड, स्पेन, जर्मनी, बेल्जियम, मोरक्को, इजरायल, अमेरिका।

शिवतोस्लाव वक्रार्चुक

विशेषण पंथ कई वर्षों से मुख्य यूक्रेनी रॉक संगीतकार Svyatoslav Vakarchuk के नाम पर मजबूती से अटके हुए हैं। उन दिनों में जब संगीतकारों की सफलता बेची गई रिकॉर्डों की संख्या से निर्धारित की गई थी, वेकारचुक समूह के एल्बम महासागर Elzy सैकड़ों-हजारों प्रतियों में बेचा और प्लैटिनम का दर्जा प्राप्त किया।

अब जब ऑनलाइन संगीत सुनने का युग आ गया है, तो समूह के समारोहों में भाग लेने की प्रभावशाली संख्या पूरे लोगों के प्यार के बारे में बात करती है। इस गर्मी में, एक लाख श्रोताओं के एक समूह ने समूह की 20 वीं वर्षगांठ के दौरे के हिस्से के रूप में संगीत कार्यक्रम में भाग लिया, जो यूक्रेन के पांच शहरों में हुआ। और कीव शो ने यूक्रेनी शो व्यवसाय के इतिहास में रिकॉर्ड तोड़ दिया - सुनो महासागर के एनएससी में ओलिंपिक75 हजार लोग आए।

देश में हो रही क्रांतिकारी और सैन्य घटनाओं के संदर्भ में, वकार्चुक के गीतों ने अधिकांश Ukrainians के लिए विशेष अर्थ प्राप्त किया। लाखों हमवतन अपने काम को उन परिवर्तनों की इच्छा के साथ जोड़ते हैं जो देश इंतजार कर रहा है, और नागरिक पद संगीतकार की पहचान उसके स्वयं के साथ है।

दिसंबर 2013 महासागर के यूरोमैडान के मंच पर प्रदर्शन किया, और अब वे अपने गीतों को यूक्रेनी सेना के सामने प्रदर्शन करते हैं और पूर्वी यूक्रेन में आतंकवादियों से मुक्त किए गए शहरों के निवासी हैं।

एवगेनी गुड्ज़

बाल्कन लोगों के लिए, एमिर कस्तुरिका अपने नो स्मोकिंग ऑर्केस्ट्रा के साथ, Ukrainians के लिए - एवगेनी गुड्ज़ और उनके पंक-रॉक बैंड गोगोल बोर्डेलो। 1980 के दशक के अंत में संयुक्त राज्य अमेरिका चले गए, यूक्रेनी ने लोक, रॉक, जिप्सी पंक और कार्निवल-थीम वाले संगीत कार्यक्रमों के एक विस्फोटक मिश्रण के साथ समुद्र के दोनों किनारों पर दर्शकों को आकर्षित किया।

प्रचंड गुजा के प्रशंसकों में सबसे प्रसिद्ध पॉप स्टार मैडोना हैं, जिन्होंने उन्हें फिल्म में अभिनय करने के लिए आमंत्रित किया गंदगी और ज्ञान (2008), जहां बैंड का संगीत मुख्य साउंडट्रैक बन गया, और गायक खुद निर्देशक थे। वह एक यूक्रेनी के साथ उसके दौरान गाया था एकल संगीत कार्यक्रम लंदन लाइव अर्थ लंदन वेम्बली में, और संगीत पत्रिका रोलिंग स्टोन ने शीर्ष 50 एल्बम और वर्ष के शीर्ष 100 गीतों में बैंड के संगीत को शामिल किया।

तब से, गोगोल बोर्डेलो ने चार पूर्ण-लंबाई वाले एल्बम (कुल सात) रिकॉर्ड किए हैं, पिछले एक - पुरा विदा षडयंत्र - 2013 में रिलीज़ हुई।

और उसके दो साल पहले, समूह की पहली गैर-अंग्रेजी भाषा की डिस्क दिखाई दी मेरी जिप्सी, जहां गुड्ज़ ने डायनामो कीव प्रशंसक गान और गीतों के अपने संस्करण को शामिल किया Ки Кve мiй... कहने की जरूरत नहीं है कि यूक्रेन में बैंड के बेतुके दौरे हमेशा हलचल का कारण बनते हैं, क्योंकि कॉन्सर्ट ड्राइव के स्तर के संदर्भ में, गुजा कंपनी के साथ कुछ लोगों की तुलना की जा सकती है।

जमाला (सुसाना जमालदीनोवा)

पहचान बनाए रखने के लिए, मूल होना और एक ही समय में एक बड़े पैमाने पर दर्शकों द्वारा मान्यता प्राप्त करना आसान काम नहीं है। यूक्रेनी मंच पर, जमला इसके साथ सबसे अच्छा करता है। एक संगीत प्रतियोगिता में विजय के बाद से नयी तरंगजुर्मला में, जहां 2009 में जमला ने ग्रैंड प्रिक्स जीता, वह अपने प्रदर्शन के तरीके, प्रदर्शनों और अपने देशी क्रीमियन तातार जड़ों के साथ निकटता के लिए खुद को सच मानती है।

जमला की रचनात्मक आत्मनिर्भरता का सबसे अच्छा सबूत उनके दो एकल एल्बम (फॉर ए हार्ट, 2011 और ऑल या नथिंग, 2013) हैं, जो खुद गायक द्वारा लिखी गई लेखक की रचनाओं पर आधारित हैं। वैसे, गायक चार भाषाओं में गाता है - यूक्रेनी, रूसी, अंग्रेजी और क्रीमियन तातार।

जमैला अथक प्रयोग कर रहा है, बड़े संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन कर रहा है और जैज़ कोकबेल जैसे संगीत समारोहों के परिष्कृत दर्शकों के सामने। इसके अलावा, वह दोनों ओपेरा प्रस्तुतियों और फिल्मांकन (साउंडट्रैक और फिल्म में भूमिका) में भाग लेती है मार्गदर्शक ओलेसा सानिना)।

अब 2011 में एक गायक को श्रेणी में एमटीवी यूरोप म्यूजिक अवार्ड्स के लिए नामांकित किया गया था सर्वश्रेष्ठ यूक्रेनी कलाकार, एक नया एल्बम जारी करने की तैयारी कर रहा है, जहां वह इलेक्ट्रॉनिक संगीत के साथ प्रयोग करता है।

अल्ला ज़गायकेविच

समकालीन यूक्रेनी रचनाकारों में, अल्ला ज़ागेकेविच को माना जाता है, अगर एक सितारा नहीं है, तो एक शानदार प्रतिभा। और बहुआयामी है। वह शास्त्रीय वाद्य संगीत (सिम्फोनिक और चैम्बर दोनों) और इलेक्ट्रॉनिक दोनों के अपने कामों के लिए जानी जाती हैं। इसके अलावा, संगीतकार को अक्सर यूक्रेनी प्रयोगात्मक इलेक्ट्रॉनिक्स के "गॉडमदर" कहा जाता है।

हालांकि, ज़गायकेविच केवल रचना करने तक ही सीमित नहीं है, वह यूक्रेन में कई इलेक्ट्रोकॉस्टिक परियोजनाओं और क्यूरेटर के प्रेरक और प्रेरक हैं, जैसे कि ईएम-विज़िया उत्सव (2005 के बाद से) और इलेक्ट्रोकैप्टिक्स (2003 से)।

कुछ साल पहले, ज़गायकेविच, जो यूक्रेनी एसोसिएशन ऑफ इलेक्ट्रो-एकॉस्टिक म्यूजिक के प्रमुख हैं, ने अपना इलेक्ट्रो-एकॉस्टिक एनसेंबल की स्थापना की, जिसके साथ उन्होंने 2011 में अपनी पहली सीडी नॉर्ड / ऑएस्ट को रिकॉर्ड किया।

इसी समय, यूक्रेनी महिलाओं का काम लंबे समय से विदेशों में देखा गया है। Zagaykevich समकालीन शास्त्रीय और विद्युत संगीत (2011) के लिए संगीत नोवा अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिता का विजेता है। उसकी रचनाएँ फ्रांस, कनाडा, ऑस्ट्रिया में की जाती हैं और वह खुद नियमित रूप से विदेशी समारोहों में भाग लेती हैं, जिसमें चेक गणराज्य में मैराथन ऑफ़ न्यू म्यूजिक, लिथुआनिया में ई-मुशिका और गाइदा, जापान में टेकफू इंटरनेशनल म्यूज़िक फेस्टिवल शामिल हैं।

किरिल करबित्स

37 साल की उम्र तक, कीव के किरिल काराबिट्स ने खुद को अंतरराष्ट्रीय कंडक्टर के ओलिंप के शीर्ष पर स्थापित किया है। पाँच वर्षों के लिए उन्होंने बोर्नमाउथ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का निर्देशन किया है, जो ब्रिटेन में सबसे पुराने और सबसे सम्मानित लोगों में से एक है। उनके फिर से शुरू में अमेरिका, यूरोप और एशिया के प्रमुख वाद्य समूहों के साथ सहयोग शामिल है।

काफी मुश्किलों से प्रख्यात यूक्रेनी संगीतकार इवान काराबिट्स के बेटे किरिल कारबिट्स को बड़ी सफलता मिली। उन्होंने कीव और वियना में अध्ययन किया और प्रतिष्ठित अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं में कई पुरस्कार जीते। और फिर, एक सीट के लिए 60 लोगों की गंभीर प्रतिस्पर्धा से उबरने के बाद, उन्हें बुडापेस्ट फेस्टिवल ऑर्केस्ट्रा के सहायक कंडक्टर का स्थान मिला।

आज तक, Karabitz के पास 2016 तक बोर्नमाउथ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ एक अनुबंध है और लॉस एंजिल्स से टोक्यो तक सर्वश्रेष्ठ वाद्य समूहों की सगाई है। पिछले साल, उन्हें रॉयल फिलहारमोनिक सोसाइटी द्वारा कंडक्टर ऑफ द ईयर नामित किया गया था।

हालांकि, संगीतकार के व्यस्त दौरे के कार्यक्रम में, हमेशा अपनी मातृभूमि के लिए एक जगह होती है - एक वर्ष में कई बार वह स्थानीय संगीतकारों के साथ कीव में प्रदर्शन करता है। विदेश में रहते हुए, कंडक्टर संस्कृति के एक व्यक्ति के लिए सुलभ तरीके से यूक्रेन का समर्थन करता है। उदाहरण के लिए, पिछले वसंत में उन्होंने अपने संगीत कार्यक्रम जर्मन एसेन और फ्रेंच लिली के ऑर्केस्ट्रा के साथ स्वर्गीय हंड्रेड के नायकों की स्मृति को समर्पित किया जो कीव मैदान पर टकराव के दौरान मारे गए।

अधिकांश सोवियत बच्चों की तरह, अलेक्सई कोगन ने कम उम्र से एक संगीत विद्यालय में भाग लिया, जहां उन्होंने बहुत इच्छा के बिना वायलिन में महारत हासिल की। यह एक वायलिन वादक के रूप में उस तरह से काम नहीं करता था - कोगन मजाक करता है कि अपने खेलने के साथ वह केवल एक सस्ती दोपहर के भोजन के लिए पैसा कमा सकता था। लेकिन वह अतिशयोक्ति के बिना, देश का सबसे अच्छा जाज विशेषज्ञ बन गया।

एक बार, एक युवा Kievite ने स्वतंत्रता-प्रेमी पश्चिमी संगीत की सभी उपलब्ध रिकॉर्डिंग एकत्र करना शुरू कर दिया, जिसे तब देश में प्रतिबंधित कर दिया गया था। पेरेस्त्रोइका वर्षों के दौरान, इस अनूठे संग्रह ने उन्हें एक वांछित रेडियो होस्ट बना दिया - कई वर्षों तक उन्होंने दैनिक प्रसारण की मेजबानी की, जिसमें उन्होंने अपने निजी रिकॉर्ड लाइब्रेरी से अपना पसंदीदा संगीत खेला।

अब वह यूक्रेन में प्रमुख जाज़ त्योहारों के संगठन में भाग लेता है, जिसमें कोकटेबेल जैज़ फेस्टिवल और लविवि अल्फ़ा जैज़ फेस्ट शामिल हैं। उत्तरार्ध केवल चार साल पुराना है, लेकिन विश्व जैज किंवदंतियों जैसे कि ब्रिटिश गिटारवादक जॉन मैकलॉघिन या अमेरिकी लैरी कार्लटन ने पहले ही यहां प्रदर्शन किया है। त्योहार के संगीत कार्यक्रमों को लोकप्रिय फ्रांसीसी संगीत टीवी चैनल मेज़ो द्वारा प्रसारित किया जाता है, और पश्चिमी प्रेस इसे एक घटना के रूप में सूचीबद्ध करता है।

इस तथ्य के बावजूद कि यह जैज से जुड़ा हुआ है ज्यादातर सचेत जीवन कोगन, वह अभी भी दावा करता है कि वह अभी भी इस संगीत के बारे में पर्याप्त नहीं जानता है। जैज़ गुरू निश्चित है: “जो व्यक्ति किसी विषय पर गहराई से पहुँच जाता है वह समझता है कि यह केवल शुरुआत है। आपको अपने पूरे जीवन का अध्ययन करना होगा। ”

एलेक्जेंड्रा कोल्ट्सोवा (काशा \u200b\u200bसाल्ट्सोवा)

सर्वश्रेष्ठ महिला रॉक गायकों के लिए दो नेपोलियन पुरस्कारों की विजेता, एलेक्जेंड्रा कोल्ट्सोवा, लंबे समय से यूक्रेनी पॉप-रॉक का एक प्रतिष्ठित चरित्र बन गई है - पहले उसके समूह के साथ कृतिका त्सखेस, और फिर, बैंड के गिटारवादक मिखाइल जीचन की मृत्यु के बाद, पहले से ही परियोजना के साथ Krykhitka.

स्थायी फ्रंटवूमन की बेइंतहा आवाज़ और किरीथिटका के समान हार्दिक पाठों से श्रोताओं को प्यार हो गया, इसका एक और प्रमाण, 2010 में एल्बम रेसिपी (अद्यतन समूह की पहली डिस्क) के समर्थन में ऑल-यूक्रेनी दौरा था, जिसने देश के लगभग 15 सबसे बड़े शहरों की यात्रा की।

हालांकि, कोल्ट्सोवा के स्वयं के प्रवेश के अनुसार, वह "सिर्फ एक संगीतकार" नहीं हो सकती। "आप अपने देश में एक कुर्सी के किनारे पर नहीं बैठ सकते हैं," गायक का कहना है, जिसका कैरियर पत्रकारिता से शुरू हुआ था। नेता Kryhitki, वैसे, जो रूस में पैदा हुआ था, चुपचाप उसके मूल यूक्रेन में दर्जनों अच्छे काम करता है, जो उसके लिए बन गया है, पारिस्थितिक पहल इको-तोर्बा से, एड्स और संगठन का मुकाबला करने के लिए कार्रवाई में भागीदारी। चैरिटी संगीत कार्यक्रम एटीओ ज़ोन में सैनिकों को उपकरण की आपूर्ति करने से पहले कैंसर से पीड़ित बच्चों की मदद करना और सत्ता की लालसा के लिए लड़ना।

"यदि मैं एक आदमी था और संगीत नहीं बनाता था, तो एसबीयू में मेरे पास एक चरमपंथी के रूप में एक फ़ोल्डर होगा," कोल्ट्सोवा स्नेयर।

रोमन कोफ़मैन

ब्रिटिश अखबार द टेलीग्राफ ने उन्हें हमारे समय के सबसे महान कंडक्टरों में से एक का नाम दिया था, और जर्मन सुएडसुचेचे ज़ीइटुंग ने उन्हें बीबीसी मैगज़ीन मैगज़ीन के अनुसार एवगेनी मेर्विन्स्की के साथ एक सममूल्य पर रखा, जो उस समय के बीस सर्वश्रेष्ठ कंडक्टरों में से एक थे।

रोमन कोफ़मैन इन चापलूसी भरे शब्दों के योग्य हैं। वह पहली और एकमात्र यूक्रेनी हैं जिन्होंने पश्चिमी यूरोपीय ओपेरा हाउस का निर्देशन किया था: 2003-2008 में, कोफमैन थे कलात्मक निर्देशक बॉन ओपेरा और बॉन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा उन्हें। बीथोवेन। उनके साथ, कंडक्टर को फ्रांज़ लिस्केट के ओटोरियो की रिकॉर्डिंग के लिए प्रतिष्ठित अंतरराष्ट्रीय इको क्लासिक पुरस्कार मिला ईसा मसीह... कुल मिलाकर, अपने करियर के दौरान, कोफ़मैन 80 विदेशी ऑर्केस्ट्रा के साथ काम करने में कामयाब रहे।

और घरेलू श्रोताओं के लिए, उन्हें कीव के स्थायी नेता के रूप में जाना जाता है कक्ष आर्केस्ट्रा नेशनल फिलहारमोनिक सोसाइटी, जिसके मुख्य कंडक्टर 1990 से काम कर रहे हैं।

इस समय के दौरान, कॉफ़मैन ने ऑर्केस्ट्रा के प्रदर्शनों की सूची को अपडेट करते हुए, सबसे अच्छे हमवतन-समकालीनों (जैसे वैलेंटाइन सिल्वेस्ट्रोव, मिरोस्लाव स्कोरिक, येवेन बैंकोविच) और पश्चिमी क्लासिक्स के अल्पज्ञात कार्यों के लिए Ukrainians का संगीत खोला। इसलिए, 2009-2010 में वे दुनिया के पहले कंडक्टर बने, जिनके निर्देशन में ऑर्केस्ट्रा ने एक कॉन्सर्ट सीज़न में मोजार्ट की सभी सहानुभूति प्रदर्शित की।

नतालिया लेबेदेवा

जैज़ संगीत जीवंत ऊर्जा का एक आदान-प्रदान है, नतालिया लेबेदेवा आश्वस्त है, जिसे यूक्रेन में सबसे अच्छा जैज़ पियानोवादक कहा जाता है। "आप देखते हैं कि एक व्यक्ति आपकी आंखों के सामने कैसे सुधार करता है, एक भूखंड बनाता है, बताता है, - जैज़े के बारे में लेब्देव कहते हैं। - दर्शकों को इस प्रक्रिया को देखना चाहिए। जैज़ संगीत उसके लिए मौजूद है।"

कीव से लेबेडेवा न केवल एक पियानोवादक है, बल्कि एक वास्तविक आदमी-ऑर्केस्ट्रा है - जैज संगीतकार, अरेंजर्स, टीचर और बैंड लीडर सब एक में लुढ़क गए। जाज बैंड लेबेडेवा ट्रायो, जो उसके अलावा, अलग-अलग समय में इगोर ज़कस, कोंस्टेंटिन आयनको (दोनों - बास गिटार) और एलेक्सी फांटेव (ड्रम) शामिल थे, 2000 के दशक के मध्य से उन्होंने तीन पूर्ण लंबाई के एल्बम प्रकाशित किए और यूक्रेन और विदेश दोनों में सफलता के साथ प्रदर्शन किया। ... तो, 2008-2010 में, तिकड़ी ने पोलैंड में स्लाविक जैज़ उत्सव के ढांचे के भीतर फ्रेडरिक चोपिन के संगीत पर आधारित एक कार्यक्रम के साथ-साथ स्लोवाकिया में भी प्रदर्शन किया।

यह देखते हुए कि यूक्रेनी जाज संगीत बस अपने गठन के चरण को पार करते हुए, लेबेदेव इस प्रक्रिया का समर्थन करने के लिए सब कुछ कर रहा है। वह बहुत से सदस्य हैं संयुक्त परियोजनाएं नौसिखिया जैज संगीतकारों के साथ, बच्चों के जैज त्योहारों के आयोजक ओ "केशकिन जैज और अटलांटिक-एम

ओलेग मिखाइलुता (बेसून)

यह विश्वास करना मुश्किल है, लेकिन जून 2014 में, यूक्रेनी हिप-हॉप समूह TNMK अपनी 25 वीं वर्षगांठ मनाई - टीम 1989 से इतिहास का नेतृत्व कर रही है।

देश के साथ बढ़ रहा है, टैंक सबसे उज्ज्वल, ईमानदार और समझौतावादी यूक्रेनी सामूहिकों में से एक रहें - जिसके लिए उन्हें इन सभी वर्षों में जनता द्वारा प्यार किया जाता है। जिसमें TNMK लगातार भूगोल और उनकी गतिविधि के पैमाने का विस्तार करना।

इसलिए, 2012 में, समूह ने यूक्रेन, पोलैंड, रूस और जर्मनी में दस से अधिक त्योहारों का दौरा किया और 2013 में एक पुराने सपने को साकार किया - यूक्रेनी शहरों में संगीत कार्यक्रमों की एक श्रृंखला खेली सिंफ़नी हिप हॉप यूथ सिम्फनी के साथ संयुक्त रूप से ऑर्केस्ट्राSlobozhansky... दौरे की शुरुआत मिखाइलुता ने की थी, जो समय-समय पर ध्वनि निर्माता और वीडियो निर्देशक दोनों की भूमिका निभाते हैं TNMK.

और हालांकि खार्कोव कंज़र्वेटरी ओलेग मायखिल्युटा (फगोट) का एक स्नातक केवल 1994 में संगीतकारों में शामिल हो गया, साथ ही TNMK अलेक्जेंडर सिदोरेंको (फ़ोजी) के संस्थापक के साथ, वह केवल समूह के लिए ही महत्वपूर्ण आंकड़े में से एक बन गया, लेकिन स्वतंत्रता युग के सभी यूक्रेनी संगीत के लिए भी।

फोजी की तरह, फगोट अपनी संगीत गतिविधि के अलावा भी बहुत कुछ करता है। हाल के वर्षों में, उन्होंने बार-बार खुद को विभिन्न टीवी शो में प्रस्तुतकर्ता और प्रतिभागी के रूप में आजमाया है, और अपनी लोकप्रियता के साथ उन्होंने यूक्रेनी भाषा की फिल्म डबिंग को अपने पैरों पर खड़े होने में मदद की। उदाहरण के लिए, ब्लॉकबस्टर के नायक ने मिखाइलुटा की आवाज़ में बात की थी समुंदर के लुटेरे जैक स्पैरो।

ल्यूडमिला मोनास्टिरस्काया

अपने महान पूर्ववर्ती के सम्मान में, उन्हें नई सोलोमिया क्रुशाल्नित्सकाया कहा जाता है और हमारे दिनों की सबसे अच्छी ऐडा भी। एक अद्वितीय नाटकीय सोप्रानो ल्यूडमिला मोनास्टिरस्काया का मालिक निस्संदेह हमारे समय के दुनिया के सबसे मजबूत ओपेरा गायकों में से एक है।

2010 के बाद से, उसने सर्वश्रेष्ठ विदेशी दृश्यों पर विजय प्राप्त की: यूक्रेनी महिला को न्यूयॉर्क मेट्रोपॉलिटन ओपेरा के प्रमुख हिस्सों, मिलान के ला स्काला, बर्लिन में प्रदर्शन करने के लिए आमंत्रित किया गया था। जर्मन ओपेरा, लंदन कोवेंट गार्डन। इसके अलावा, इनमें से प्रत्येक सिनेमाघर में, मोनास्टिर्स्काया ने प्रेस, सहयोगियों और दर्शकों से उत्साही प्रतिक्रियाएं एकत्र करते हुए एक स्पलैश बनाया। यद्यपि वह जो अंग प्रदर्शन करती है वह ओपेरा में प्रमुख भूमिकाएं निभाती हैं अत्तिला, नबूको, तोस्का, बहाना गेंद, आइडा, मैकबेथ, ग्रामीण सम्मान - ओपेरा गायकों के लिए सबसे कठिन और जिम्मेदार।

मोनास्टिर्स्काया के भागीदारों में स्पैनियार्ड प्लासीडो डोमिंगो और इतालवी लियो नुकी के स्तर के विश्व सितारे शामिल हैं। और एक ओपेरा दिवा के रूप में यूक्रेनी के विदेशी प्रदर्शनों की अनुसूची, एक लंबे समय के लिए आगे की योजना बनाई है।

हालांकि, वह नेशनल ओपेरा में - यूक्रेन में प्रदर्शन करने का अवसर नहीं चूकती। उनके एक साक्षात्कार में, जब पूछा गया कि कौन से देश में एक पश्चिमी श्रोता उन्हें किस देश का प्रतिनिधि मानते हैं, तो गायक ने जवाब दिया: "[उन्हें माना जाता है] केवल एक यूक्रेनी [गायक] के रूप में। और इससे मुझे प्रोत्साहन और प्रेरणा मिलती है। मुझे उसी तरह लाया गया था।"

विक्टोरिया पोलवैया

यूक्रेनी महिला विक्टोरिया पोलेवॉय के कामों को सबसे अच्छे हॉल में आधुनिक शास्त्रीय संगीत के प्रशंसकों द्वारा सुना जाता है - पश्चिम में संयुक्त राज्य अमेरिका और चिली से पूर्व में कोरिया और सिंगापुर तक। उसे आलोचकों द्वारा सराहा जाता है और इसमें प्रमुख भूमिका निभाई जाती है कोरल समूह दुनिया। 2013 में, गिफ्टेड कीव महिला के कार्यों को पहली बार पंथ अमेरिकी पहनावा क्रोनोस चौकड़ी द्वारा किया गया था।

फ़ील्ड, बार-बार यूक्रेनी द्वारा सम्मानित किया गया और अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार, कोरल, चेम्बर इंस्ट्रूमेंटल और सिम्फोनिक शैलियों में संगीत लिखते हैं। शुरुआती वर्षों में, अवेंट-गार्डे का सौंदर्यशास्त्र उसके सबसे करीब था। आज, आलोचक इसे पश्चिम में लोकप्रिय पवित्र अतिवाद की एक शैली के रूप में दर्जा देते हैं, जब सरल संगीत वाक्यांशों की पुनरावृत्ति के माध्यम से गहन आध्यात्मिक विषयों का पता चलता है।

पोल्वा के लिए ऐसा रचनात्मक परिवर्तन काफी स्वाभाविक था। आखिर, उसके अनुसार अपने शब्द, संगीतकार के लिए, सबसे पहले, यह नवीनता नहीं है जैसे कि यह महत्वपूर्ण है, लेकिन सरलता और अभिव्यक्ति की सत्यता है।

अलेक्जेंडर पोलोझिंस्की

टार्टक समूह अलेक्जेंडर पोलोझिंस्की का कवि, नागरिक और फ्रंटमैन हमेशा एक संगीतकार से अधिक रहा है।

2005 में, नारंगी क्रांति के दृश्य को छोड़कर, अनौपचारिक गान जो तारक की कड़वी रचना बन गई मैं नहीं चाहतासमूह के नेता, अन्य साथी संगीतकारों के साथ मिलकर एक ऑल-यूक्रेनी दौरे का आयोजन किया बैदेज़ मत बनो।

खोजने में मुश्किल सबसे अच्छा चरित्र पूरा संगीत कैरियर इस कार्रवाई की तुलना में पोलोझाइनस्की, जो जल्द ही यूक्रेन के लिए यूरोपीय मूल्यों के लिए एक मौजूदा मौजूदा सार्वजनिक आंदोलन में बदल गया।

टार्टक के प्रत्येक एल्बम में - और पिछले दस वर्षों में, सामूहिक ने पांच रिकॉर्ड जारी किए हैं - समूह के सभी गीतों के लेखक, पोलोझिंस्की, ऐसे शब्द ढूंढते हैं जो आवश्यक हैं और एक सक्रिय नागरिक स्थिति के साथ हमवतन के करीब हैं।

"अगर हम कुछ छोड़ना चाहते हैं, तो हमें यह सुनिश्चित करना चाहिए कि हम इसके बजाय निर्माण करेंगे," तारक के नेता ने हाल ही में उल्लेख किया, यूरोमैडान के परिणामों का विश्लेषण करते हुए, जिसमें वह एक कार्यकर्ता था।

अपने काम में, Polozhinsky कभी भी "भवन" से थक नहीं जाता है। इस वसंत में, संगीतकार ने एक एकल परियोजना प्रस्तुत की बुव 'є , जिसके भीतर वह अपनी रचनाएँ करेंगे जो टार्टक के प्रदर्शनों की सूची में शामिल नहीं हैं।

मरियाना सदोव्सया

लावोव के मूल निवासी और कोलोन की निवासी मरियाना सदोव्सया की तुलना अक्सर आइसलैंडिक गायक बोजर्क से की जाती है - गायक अपने संगीत की ऊर्जा और शैलियों और शैलियों के साथ प्रयोग करने की इच्छा से संबंधित हैं। दोनों से प्रेरणा लेते हैं लोक कलायह दुनिया भर के श्रोताओं के लिए आकर्षक और समझने योग्य है।

मैं हमेशा से ही पुलों के निर्माण में दिलचस्पी रखता हूँ - संस्कृतियों के बीच, जो था और जो है, "- उसके रचनात्मक कार्य सदोव्स्काया का निर्माण करता है, जिसके गीत सभी महाद्वीपों पर सुने जाते हैं।

उन्होंने अपने करियर की शुरुआत लविवि थिएटर में एक अभिनेत्री के रूप में की थी। Lesya Kurbasa Sadovskaya आश्वस्त हैं कि हर कोई गा सकता है - आपको बस संगीत के लिए अपना दिल खोलना होगा। इसमें कुछ सच्चाई है, लेकिन कुछ ही पंथ अमेरिकी कलाकारों की टुकड़ी क्रोनोस चौकड़ी से सहयोग के लिए निमंत्रण प्राप्त करते हैं। विशेष रूप से इस समूह के साथ एक संयुक्त प्रदर्शन के लिए, एक लविवि महिला ने एक काम लिखा चेरनोबिल। कटाईपिछले साल प्रस्तुत किया, पहले कीव में, और फिर न्यूयॉर्क में लिंकन सेंटर के प्रसिद्ध हॉल में।

मरियाना सदोव्सया - पिओमो, पिओमो (यूक्रेनी नारोडना लेम्किवस्का पिसन्या)

सादोवस्काया बहुत यात्रा करती है - पोलैंड में वह थिएटर के साथ सहयोग करती है Garzhenitsa, न्यूयॉर्क में - प्रायोगिक मंडली यारा आर्ट्स ग्रुप के साथ, और जर्मनी में इसका अपना बैंड बॉर्डरलैंड है। वह आयरलैंड, मिस्र और क्यूबा के लिए नृवंशविज्ञान अभियानों के साथ यात्रा करती है। यूक्रेनी लोकगीतों की उनकी व्याख्याएं गायक को एक अधिकारवादी बनाती हैं जर्मन पुरस्कार रूथ।

वैलेंटाइन सिल्वेस्ट्रोव

1950 के दशक के उत्तरार्ध में, कीव कंजर्वेटरी में एक अभूतपूर्व घटना घटी। कीव सिविल इंजीनियरिंग संस्थान के तीसरे वर्ष के छात्र वैलेन्टिन सिल्वेस्ट्रोव को यूक्रेन के मुख्य संगीत विश्वविद्यालय में परीक्षा के बिना स्थानांतरित कर दिया गया था। तब से, उन्होंने यह संदेह करने का कोई कारण नहीं दिया है कि उनका असली पेशा संगीत का वास्तुकार होना है, न कि पत्थर।

आज सिलवेस्टरोव सबसे प्रसिद्ध आधुनिक है यूक्रेनी संगीतकार... इसके अलावा, विश्व प्रसिद्धि उन्हें अपनी जन्मभूमि में मान्यता से बहुत पहले मिली। जबकि यूएसएसआर सिल्वेस्ट्रोव के अवांट-गार्डे प्रयोगों पर संदेह के साथ देख रहा था, जहां से बाद में उनकी अनूठी व्यक्तिगत शैली का गठन किया गया था, 60 के दशक के उत्तरार्ध में वह प्रतिष्ठित सर्गेई कौसेवस्की पुरस्कार (यूएसए) और युवा संगीतकार गौडेमस (नीदरलैंड) के लिए अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिता के विजेता बन गए।

और आज तक, यूक्रेनी का नाम, जिसकी विरासत में सिम्फनी, ऑर्केस्ट्रल काम, कोरल और चैम्बर कैंटस, साथ ही वाद्य संगीत, दुनिया के मंच पर ध्वनियां शामिल हैं और संगीत महोत्सव... इसके अलावा, सिलवेस्टरोव का संगीत, जो यूक्रेन की तुलना में पश्चिम में कम प्रसिद्ध नहीं है, सिनेमा हस्तियों की फिल्मों के लिए साउंडट्रैक का हिस्सा बन जाता है - किरा मुराटोवा और फ्रेंकोइस ओजोन।

वैलेंटाइन सिल्वेस्ट्रोव - सिम्फनी नंबर 5

इस बीच, संगीतकार कीव में रहता है और मानता है कि वह अपने मूल देश में संगीत लिखने में काफी सहज है। सिल्वेस्टर ने जो लिखा, उसके बीच हाल के समय में, - मैदान में होने वाले कार्यक्रमों के लिए समर्पित संगीत: एक नया संस्करण यूक्रेन का गान और संगीत तारास शेवचेंको की कविता के लिए काकेशस, जिसे मृतक रक्षक सर्गेई निगोयान द्वारा मैदान में पढ़ा गया था।

ओलेग स्क्रीपका

अगर अमेरिका की तरह यूक्रेन में भी रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फेम, ओलेग स्क्रीपका होता, तो इसमें कोई शक नहीं, इसे पहले लोगों में शामिल किया जाता। उनकी मुख्य संगीतमय दिमागी उपज पौराणिक है वोपली विदोपलासोव - लगभग 30 वर्षों से देश में सबसे लोकप्रिय बैंड में से एक है।

एफ ऑक मेलोडी और लाइव प्रदर्शन की शक्तिशाली ऊर्जा बी बीदेश और विदेश दोनों जगह मांग की।

हालांकि, एक परियोजना के ढांचे के भीतर, यहां तक \u200b\u200bकि एक सफल भी, स्क्रीपका तंग है। केवल के लिए पिछले सालपरिवार के साथ दौरे के अलावा बी बी पूरे यूक्रेन और यूरोप में, वह अपने जैज़ कैबरे के साथ कई संगीत कार्यक्रम चलाने में कामयाब रहे आनंदऔर चारों ओर जाओ उत्तरी अमेरिकावायलिन वादक पोपादुक के साथ प्रदर्शन करते हुए।

पर्यटन कलाकार को 11 साल तक लगातार त्योहार मनाने से नहीं रोकता है मृदभांड की भूमि... इस साल, राजधानी के मुख्य एथनो-एक्शन ने पहली बार अपना स्थान बदला, कीव पार्क में स्थानांतरित कर दिया Feofania, और, अधिकांश मेहमानों के अनुसार, यह गुणात्मक रूप से नए स्तर पर पहुंच गया है।

अगर हम इस जाज-लोक उत्सव को जोड़ते हैं जो पिछली गर्मियों में गरजता था एंड्रीवस्की स्पस्क पर मोंटमार्ट और वैकल्पिक संगीत के साथ संतृप्त रॉक सिच, डीजे कीव और यूक्रेन के अन्य शहरों में पार्टियों में सेट है, साथ ही साथ हाल ही में खोले गए यूक्रेनी व्यंजनों का रेस्तरां भी है Canapa, फिर यह स्पष्ट हो जाता है - अपने मुख्य लक्ष्य की ओर - यूक्रेन को सपनों के देश में बदलने के लिए - वायलिन छलांग और सीमा से आगे बढ़ रहा है।

एवगेनी फिलाटोव

ई vgeniy Filatov सबसे सुसंगत और अभिनव यूक्रेनी संगीतकारों में से एक है, जो देश और विदेश में समान रूप से लोकप्रिय है। दुर्गंध, आत्मा, पॉप-रॉक और हिप-हॉप के जंक्शन पर उनका संगीत यूरोप और एशिया में सुना जाता है, वह यूक्रेन, रूस और यूएसए में हॉल एकत्र करता है। मुख्य सितारे उसके साथ सहयोग करना चाहते हैं। घरेलू शो व्यवसाय.

डोनेट्स्क के इस मूल निवासी ने डीजे के रूप में छद्म नाम मेजर के तहत प्रदर्शन शुरू किया। थोड़ी देर बाद, उन्हें उत्पादकों द्वारा देखा गया, परिणामस्वरूप - टीएनएमके, स्मैश, एनी लोरक, टीना करोल और अन्य के साथ सहयोग। उनका अपना पहला एल्बम है परियोजना मेनकेन को फ्रेंच लेबल somekind रिकॉर्ड्स पर जारी किया गया था और जापान सहित दुनिया भर के कई देशों में बेचा गया था, जो यूक्रेनी संगीतकारों तक पहुंचना मुश्किल है।

आज, संगीतकार के अंग्रेजी और रूसी में गाने के साथ पांच रिकॉर्ड हैं। अपने प्रमुख संगीत बॉक्स स्टूडियो में, वह यूक्रेन जामला के सर्वश्रेष्ठ आत्मा गायक, साथ ही साथ एक अन्य कलाकार, नाता ज़ेहज़ेंको के साथ काम करता है। उत्तरार्द्ध के साथ, फिलाटोव एक नई परियोजना ओनुका के साथ आया, जहां आधुनिक संगीत तकनीक लोक वाद्य यंत्रों के साथ संयुक्त रूप से।

एंड्री खल्व्यानुक

एक्स आईपी-हॉप और फंक-रॉक समूह बूमबॉक्स, जिसके संस्थापक, एकल कलाकार और गीतकार एंड्री खलीव्नुक हैं, आधुनिक यूक्रेनी संगीत में सबसे सफल कहानियों में से एक है। अपने अस्तित्व के दस वर्षों में, सामूहिक ने छह पूर्ण एल्बम जारी किए हैं, और पिछले चार वर्षों में उनमें से आधे। और पहले बूमबॉक्स रिकॉर्ड्स में से एक पारिवारिक व्यवसाय यूक्रेन में सोना बन गया: इसकी 100 हजार से अधिक प्रतियां बेची गईं।

मात्रा ने गुणवत्ता को प्रभावित नहीं किया: एक दशक में, समूह न केवल यूक्रेन में, बल्कि रूस में भी सबसे लोकप्रिय में से एक बन गया, जहां इसने एक ही सफलता के साथ पूर्ण संगीत कार्यक्रम आयोजित किए, और 2009 में नामांकन में प्रसिद्ध रूसी म्यूज़-टीवी पुरस्कार प्राप्त किया। बेस्ट हिप हॉप प्रोजेक्ट.

खलीवयुक ने यूरोमेडन का सार्वजनिक रूप से समर्थन किया, और वसंत में रूसी संघ में समूह के सभी प्रदर्शनों को अचानक रद्द कर दिया गया। लेकिन यह गिरावट, समूह यूरोप के दौरे के साथ अपनी दसवीं सालगिरह मनाएगा - नवंबर में बूमबॉक्स को रीगा, वियना, प्राग, वारसा, क्राको, एंटवर्प और पेरिस में सुना जाएगा।

क्लाइव्युक और उनकी टीम लंबी दूरी की यात्राओं के लिए अजनबी नहीं है: फरवरी 2011 में, टीम ने संयुक्त राज्य अमेरिका और कनाडा का दौरा किया और पिछले साल दिमित्री शुरोव (पियानोबॉय) के साथ मिलकर उन्होंने चेक गणराज्य और जर्मनी में संगीत कार्यक्रम दिए।

दिमित्री शिरोव

दिमित्री शिरोव को रूसी शो व्यवसाय का सबसे उज्ज्वल और सबसे सफल पियानोवादक कहा जाता है। 32 साल की उम्र तक, उन्होंने यूक्रेन और रूस के प्रमुख बैंडों के एल्बमों की रिकॉर्डिंग में भाग लिया और कई हज़ार लाइव प्रदर्शन किए

यह सब प्रतिष्ठित रॉक बैंड के सहयोग से शुरू हुआ महासागर Elzy - 2000 के दशक के पहले भाग में, शुरोव ने एल्बमों का सह-लेखन किया नमूना तथा Supersimetry, जो समूह के इतिहास में शायद सबसे सफल हो गए हैं। अभिलेखों के समर्थन में बड़े पैमाने पर पर्यटन एक गुणी संगीतकार के बिना नहीं थे। शुरोव स्वर्ण रचना में उन प्रतिभागियों में से एक था महासागर केजो इस गर्मी में टीम की 20 वीं वर्षगांठ के लिए समर्पित एक प्रदर्शन के दौरान एनएससी ओलम्पिस्की के मंच पर प्रवेश किया, जिसने यूक्रेन के लिए एक रिकॉर्ड दर्शकों को इकट्ठा किया।

पियानोवादक के करियर का अगला चरण लोकप्रिय इंडी ग्रुप एस्टैटिक एजुकेशन और सबसे प्रख्यात रूसी रॉक गायक ज़ेमफिरा का सहयोग था। संगीतकारों पर उनकी उच्च मांगों के लिए जानी जाने वाली, गायक ने शुरोव को एक एल्बम रिकॉर्ड करने के लिए आमंत्रित किया धन्यवाद, जो व्यवस्था के अपने विशेष वैभव के लिए दूसरों के बीच में खड़ा है। और फिर उसने तीन साल तक उसके साथ लाइव कॉन्सर्ट खेला।

आज, विन्नित्सा शिरोव का एक निवासी काम पर व्यस्त है एकल परियोजना Pianoboy। हालांकि, खुद संगीतकार की उपयुक्त टिप्पणी के अनुसार, भूमिकाएं अलग हो सकती हैं, लेकिन इससे सार नहीं बदलता है। वह अभी भी मुख्य रूप से कीबोर्ड बजा रहा है और गाने की रचना कर रहा है। यह सिर्फ इतना है कि अब उसका संगीत उसकी खुद की आवाज के साथ है।

सामग्री में अलेक्जेंडर मेदवेदेव, नतालिया क्रावचुक और ऐलेना बोझको की तस्वीरें इस्तेमाल की गईं

विशेष परियोजना NV संस्कृति के लोग:

थिएटर और सिनेमा

संरक्षक और कला प्रबंधक

नए समय की संस्कृति के शीर्ष -100 लोग, 26 सितंबर 2014 को एचबी नंबर 20 के विशेष अंक को पढ़ें

यूक्रेनी मंच हमेशा अपनी असाधारण प्रतिभा के लिए प्रसिद्ध रहा है, और महिला आधा निस्संदेह इसके अलंकरण है। ख़ूबसूरत साफ़ आवाज़ के मालिक, दिलकश सूरत और अनोखा आकर्षण - लोकप्रिय गायक यूक्रेन अपने प्रशंसकों को प्रसन्न करता है। और चाहे वह एक प्रसिद्ध सितारा हो या युवा, महत्वाकांक्षी सितारा, हर किसी का अपना अनूठा उत्साह होता है। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि वे किस भाषा में गाते हैं, अंतर्राष्ट्रीय अंग्रेजी और रूसी या मधुर यूक्रेनी, उनका गायन सच्चे संगीत प्रेमियों के कानों को सहलाता है। आइए उनमें से कुछ के बारे में बात करते हैं।

यूरोविज़न विजेता

उन्होंने एक प्रतिष्ठित यूरोपीय गीत प्रतियोगिता में यूक्रेन को अंतरराष्ट्रीय पहचान दिलाई। और अगर पिछले साल के विजेता जमाल हर किसी के होंठों पर हैं, तो वे पहले विजेता रुसलाना के बारे में भूल गए। लेकिन उसकी जीत ने पूरी दुनिया में यूक्रेनी मंच की घोषणा की। रुसलाना एक गायक है जिसके प्रदर्शन को डेढ़ अरब से अधिक दर्शकों ने देखा था। पच्चीस देशों में, उनके गीतों ने जगह बनाई। रुस्लान एक गायक है, जिसने पूरे विश्व में दौरा किया है, उदाहरण के लिए, उसने बीजिंग में ओलंपिक खेलों के उद्घाटन पर प्रदर्शन किया। और गायक का बाहरी डेटा किसी का ध्यान नहीं गया, हाल ही में कंपनी एल "ओरियल ने उसे एक नया" चेहरा "बनने की पेशकश की। डीजे टीम के सहयोग से, रूसाना ने प्रदर्शन और संगीत की अपनी अनूठी शैली विकसित की। निश्चित रूप से, यूरोडा सॉन्ग कॉन्टेस्ट में, यूक्रेनी गायकों ने अन्य सम्मानजनक स्थानों को लिया। , जो कि अनी लोरक के कब्जे वाला दूसरा स्थान है।

सिंगर-करोड़पति कमालिया

यूक्रेन के गायकों में निस्संदेह प्रतिभा और उसी समय एक सपना साकार हुआ - कमलिया ज़खुर, असली नाम नताल्या शमरेंकोवा। बचपन से, उसके माता-पिता ने उसमें संगीत संबंधी झुकाव देखा, और तब से उसकी प्रसिद्धि ओलंपस के लिए शुरू हुई। केवल सोलह साल की उम्र में, वह "चेरोना रुटा" की एक विजेता बन गई, फिर पोलैंड के दौरे थे, पहले वीडियो की शूटिंग, त्योहारों की जीत। वास्तविक सफलता ऑल-यूक्रेनी "सॉन्ग ओपनिंग" में तीन जीत के बाद आया। एक सौंदर्य होने के नाते, कमलिया ने सौंदर्य प्रतियोगिता भी जीती। यह कुछ भी नहीं था कि एक पाकिस्तानी करोड़पति ने उस पर ध्यान दिया, 2003 में उन्होंने शादी कर ली, उनके दो बच्चे हैं। गायिका कमलिया ज़हूर ने भी खुद को अभिनेत्री के क्षेत्र में परखा - उन्होंने कई फिल्मों में अभिनय किया।

युग के गायक

कुछ यूक्रेनी गायक हैं जो एक संकेत हैं एक पूरा युग... उनके गानों पर जनरेशन बढ़ी है। सोफिया रोटारू उनमें से एक है। उसे अपने वॉयस डेटा के लिए बुकोविनी नाइटिंगेल उपनाम मिला। अपनी प्रतिभा की बदौलत सोफिया एक सामूहिक कृषि कलाकार के स्तर से लेकर सर्व-संघ और फिर अंतरराष्ट्रीय स्तर पर पहचान बनाने में कामयाब रही। रोटारू, एक जातीय मोल्दोवन होने के नाते, आसानी से कई भाषाओं में गाया, किसी भी दर्शक के लिए करीब और समझ में आता है। उनके गाने पूरी दुनिया में जाने और पसंद किए जाते हैं।

नब्बे के दशक की शुरुआत में इरीना बिल्क एक मूर्ति बन गईं और तब से, पूरे यूक्रेन के लिए और न केवल मान्यता प्राप्त हैं, प्रिय हैं। फिर उसके गाने वास्तविक क्रांति बन गए, प्रदर्शन की सोवियत शैली से नए रुझानों के लिए एक संक्रमण। इरीना की सफलता वास्तव में चक्कर आ रही थी, उसने कई बार यूक्रेन की यात्रा की, पोलैंड और रूस को जीत लिया। और आज बिलीक किसी भी प्रतिष्ठित संगीत समारोह में एक स्वागत योग्य अतिथि है। और गायन इरा का एकमात्र गुण नहीं है: वह एक कवि और संगीतकार भी है, वह खुद के लिए और प्रसिद्ध कलाकारों के लिए गीत लिखती है।

समूह "वाया ग्रे" को वर्तमान युग भी कहा जाता है, जिसने दर्शकों को मोहित कर दिया उज्ज्वल गाने, सुंदर आवाज और उनके प्रदर्शन में वास्तविक शो। इसकी रचना कई बार बदली, लेकिन इसकी प्रसिद्धि केवल बढ़ती गई, जिसने न केवल सोवियत के बाद के स्थान को जीत लिया, बल्कि विश्व ऊंचाइयों को भी प्राप्त किया।

युवा प्रतिभाएं

समय अभी भी खड़ा नहीं है और नई प्रतिभाएं मान्यता प्राप्त प्रतिभाओं की जगह ले रही हैं। यूक्रेनी गायक श्रोताओं के दिलों में डूब गए। हाल ही में, ज़्लाटा ओग्नेविच, अलोशा, मरिचका येरेमचुक दिखाई दिए, वे ताजा आवाज़, रंगीन क्लिप, नई शैली के साथ दर्शकों को खुश करते हैं। कई लोग मंच पर आए, इसलिए "लोगों से" बोलने के लिए। और ऐसे सितारों के लिए कदम सभी यूक्रेनी प्रतिभा शो थे, जैसे "यूक्रेन में प्रतिभा है", "एक्स-फैक्टर", "आवाज" और "संभावना" प्रोजेक्ट। उन्होंने कई पसंदीदा कलाकारों के लिए मंच दिया। उनमें से कुछ अनास्तासिया पेट्रिक और आइदा निकोलेचुक हैं।

नास्ति पेट्रीक

नस्त्या अभी भी एक बहुत छोटी लड़की है (2002 में पैदा हुई), लेकिन पहले ही वह बहुत ऊंचाइयों पर पहुंच चुकी है। वह एम्स्टर्डम में जूनियर यूरोविजन सॉन्ग कॉन्टेस्ट की विजेता और अर्टेक में चिल्ड्रन न्यू वेव की विजेता हैं और ये सिर्फ सबसे बड़ी उपलब्धियां हैं। और यह सब "यूक्रेन में प्रतिभा है" शो के साथ शुरू हुआ। तब उसे प्रदर्शन करना चाहिए था बड़ी बहन विक्टोरिया। जो गीत उसने चुना वह विकी के लिए बहुत मुश्किल था, फिर प्रस्तुतकर्ता ने थोड़ा नस्तास्या आमंत्रित किया और लड़कियों ने एक युगल गीत गाया। जूरी ने उनके प्रदर्शन को इतना पसंद किया कि प्रतियोगिता में आगे उन्होंने एक जोड़ी में भाग लिया। उस क्षण से, एक छोटे से गायक का करियर चरम पर चला गया। अनास्तासिया पेट्रिक ने कई प्रतियोगिताओं और उत्सवों को जीता। उन्होंने प्रसिद्ध गायकों के साथ एक युगल गीत गाया, उनका एक समृद्ध प्रदर्शन है। वे उसके साथ एक महान भविष्य की भविष्यवाणी करते हैं अमेरिकी गायक एल्ला फिट्जगेराल्ड।

आइडा निकोलायचुक

ओडेसा की एक खूबसूरत महिला के लिए, शो "एक्स-फैक्टर" एक लॉन्चिंग पैड के रूप में कार्य करता था। हालांकि, वह दूसरे प्रयास के बाद ही सफलता के अपने मौके को तोड़ने में सफल रही। प्रोजेक्ट "एक्स-फैक्टर" में भाग लेते हुए, लड़की शो के तीसरे सीजन में गई। फाइनल में, यह एक आसान संघर्ष नहीं था जो उसे इंतजार कर रहा था, क्योंकि असली प्रतिभाएं वहां गईं, लेकिन दर्शकों की सहानुभूति ऐडा की तरफ थे, और वह विजेता बन गई। अब ऐडा के पास संगीत के प्रति अपने युवा जुनून को महसूस करने का अवसर है। वह कई संगीत कार्यक्रम देती है, रिकॉर्डिंग कंपनी सोनी म्यूजिक के साथ सहयोग करती है। उनके प्रदर्शनों की सूची में उनके अपने गीत भी शामिल हैं, यहां तक \u200b\u200bकि एक एकल भी है। अब गायक ने यूक्रेन के प्रतिनिधि के रूप में यूरोविज़न में कीव में प्रदर्शन के अधिकार के लिए प्रतिस्पर्धा करने का फैसला किया है। अभी हाल ही में ऐडा की शादी को लेकर खबर आई थी कि उनका एक बेटा मैक्सिम है।

और अभी यह समाप्त नहीं हुआ है

वास्तव में, उनमें से बहुत अधिक हैं: यूक्रेन के सुंदर और प्यारे, ईमानदार और प्रतिभाशाली गायक। सब के बारे में, आप एक पूरी किताब लिख सकते हैं, किसी भी लेख में सब कुछ नहीं होगा। और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि वे प्रख्यात हैं या सिर्फ यूक्रेन के शुरुआती गायक हैं, वे हमें अपनी रचनात्मकता देते हैं, यूक्रेनी संगीत को बढ़ावा देते हैं, मान्यता और लोगों के प्यार की उम्मीद करते हैं।