ആർട്ടിസ്റ്റ് അഡോൾഫ് ഹിറ്റ്‌ലർ: തിരിച്ചറിയപ്പെടാത്ത പ്രതിഭയാണോ അതോ മിതത്വം? നതാലി ഐറിഷിൽ നിന്നുള്ള ചുംബനങ്ങൾ.

വീട് / സ്നേഹം

നഗര ഭ്രാന്തന്റെ വേഷമാണ് അദ്ദേഹം ചെയ്തതെന്ന് അവർ പറഞ്ഞു. അതിജീവിക്കാനും അടിച്ചമർത്തലിന്റെ സ്കേറ്റിംഗ് റിങ്കിൽ വീഴാതിരിക്കാനും ഞാൻ കളിച്ചു. തന്റെ ജീവിതകാലത്ത് അദ്ദേഹം തന്റെ കൃതികൾ വിറ്റില്ല, അവ കുട്ടികൾക്ക് നൽകി, ഭാവി കാഴ്ചക്കാർക്ക് വേണ്ടി എഴുതിയതായി അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു.

കലാകാരൻ സ്വന്തം യഥാർത്ഥ പെയിന്റിംഗ് ശൈലി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, ചിലപ്പോൾ "അതിശയകരമായ ആവിഷ്കാരവാദം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു. ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ വിലമതിക്കുന്നു - 15,000-26,000 ഡോളർ.

ഒരു ഫക്കീർ, മാന്ത്രികൻ, മാന്ത്രികൻ എന്നിവയെപ്പോലെ, സാധാരണ കാര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു യഥാർത്ഥ അത്ഭുതം സൃഷ്ടിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിയും. തിയേറ്ററിലെ പ്രകടനങ്ങൾക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അലങ്കാരങ്ങൾ. അൽമാട്ടിയിലെ അബായ് ഒരു സാധാരണ പ്രാദേശിക പ്രകടനത്തെ അസാധാരണമായ തെളിച്ചത്തിന്റെ പ്രദർശനമാക്കി മാറ്റി, പ്രേക്ഷകർ എല്ലായ്പ്പോഴും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുതിയ സൃഷ്ടികളുടെ രൂപത്തിനായി കാത്തിരിക്കുകയാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം മുഴുവൻ ഒരു തിയേറ്ററാണ്, കലാകാരൻ തന്റെ മനസ്സിന് ലഭ്യമായ എല്ലാ മാർഗങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് അത് ഉദാരമായി അലങ്കരിച്ചു.


ഈ മനുഷ്യനില്ലാതെ 40-60 കളിൽ അൽമ-അറ്റയെ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. വിചിത്രവും പരിഹാസ്യവുമായ വസ്ത്രങ്ങളിൽ നഗരം ചുറ്റിനടന്ന അദ്ദേഹം തലസ്ഥാനത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായിരുന്നു. ഒരു മിടുക്കനായ കലാകാരനോ നഗര ഭ്രാന്തനോ? പ്രശസ്ത അൽമാട്ടി നിവാസിയായ സെർജി കൽമിക്കോവ് അവ്യക്തവും പരസ്പരവിരുദ്ധവുമായ വ്യക്തിയായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളാണ് ഇപ്പോൾ പല നഗരങ്ങളിലെയും മ്യൂസിയങ്ങളെ അലങ്കരിക്കുന്നത്.

അവർ കൽമിക്കോവിനോട് പരിചിതരായി - പല നിറങ്ങളിലുള്ള കാലുകളുള്ള അവന്റെ വീട്ടിൽ നിർമ്മിച്ച ട്രൗസറുകളോട്, അവന്റെ സ്കാർലറ്റ് ബെററ്റിനോട്, ശൂന്യമായ ക്യാനുകളുള്ള അവന്റെ അതിശയകരമായ ജാക്കറ്റിലേക്ക്, അവൻ നടക്കുമ്പോൾ ടിൻ ക്യാനുകൾ അലറുന്നു. കാലക്രമേണ, സൈബീരിയൻ ടൈഗയിലെ ഒരു ഹമ്മിംഗ് ബേർഡ് പോലെ അൽമാട്ടി നഗര ഭൂപ്രകൃതിയുടെ ഒരു അദ്വിതീയ ഭാഗമായി ഇത് മാറി. "ആദ്യത്തെ കോളിന്റെ അവസാന അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരൻ" എന്ന് വിരോധാഭാസമില്ലാതെ അദ്ദേഹം സ്വയം വിളിച്ചു ... എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവൻ യഥാർത്ഥത്തിൽ ഒരു മികച്ച സംസ്കാരത്തിന്റെ ഏക പ്രതിനിധിയായി മാറി. വെള്ളി യുഗം, ക്രൂഷ്ചേവ് ഉരുകുന്നത് വരെ അത്ഭുതകരമായി രക്ഷപ്പെട്ടു.

1896, കുടുംബം. പുറകിൽ ഒപ്പിട്ടു: “എന്റെ അച്ഛൻ, അമ്മ, ലെല്യ, ഷൂറ! വന്യയും ഞാനും, ഏറ്റവും ചെറിയവൻ. അവർ ഞങ്ങളെ എങ്ങനെ ചിത്രീകരിച്ചുവെന്ന് ഞാൻ ഓർക്കുന്നു. ഞാനും വന്യയും ചുവന്ന പട്ടു ഷർട്ടാണ് ധരിച്ചിരുന്നത്. ഷൂറ ഒരു ഹൈസ്കൂൾ വിദ്യാർത്ഥിയാണ്!

സെർജി ഇവാനോവിച്ച് കൽമിക്കോവ് 1891 ൽ സമർകണ്ടിൽ ജനിച്ചു. താമസിയാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുടുംബം ഒറെൻബർഗിലേക്ക് മാറി, അവിടെ സെറിയോഷ കൽമിക്കോവ് ജിംനേഷ്യത്തിലും പിന്നീട് പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയുടെ സ്കൂളിലും പഠിച്ചു. ചെറുപ്പത്തിൽ, അവൻ ഒരു സംരക്ഷിത, ആശയവിനിമയമില്ലാത്ത വ്യക്തിയായിരുന്നു. 1910-ൽ അദ്ദേഹം സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലേക്ക് പോയി, 4 വർഷം V.N. സ്‌കൂളിൽ ചേർന്നു. സ്വാന്ത്സേവ, അവിടെ അവർ അങ്ങനെ പഠിപ്പിച്ചു പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാർ, Dobuzhinsky, Petrov-Vodkin, Bakst പോലെ.

അപ്പോഴാണ് ഇരുപതു വയസ്സുള്ള ഒരു യുവാവ് സൃഷ്ടിച്ചത് അത്ഭുതകരമായ ചിത്രം"ചുവന്ന കുതിരകളെ കുളിക്കുന്നു" പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ വിദ്യാർത്ഥിയുടെ പ്രവർത്തനത്തെ വളരെയധികം പ്രശംസിച്ചു, അവനെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു: "അവൻ വരയ്ക്കാൻ പഠിച്ച ഒരു ജാപ്പനീസ് ചെറുപ്പക്കാരനെപ്പോലെയാണ്."


ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, കുസ്മ പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ തന്നെ തന്റെ പ്രശസ്തമായ "റെഡ് ഹോഴ്സ്" എഴുതി, അത് റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ പ്രതീകമായി മാറി. ഈ അവസരത്തിൽ, കൽമിക്കോവ് അനുസ്മരിച്ചു: “ജപ്പാൻകാരനെപ്പോലെ കാണപ്പെടുന്നതും ചുവന്ന കുതിരപ്പുറത്തിരിക്കുന്നതുമായ മഞ്ഞ കുട്ടി ഞാനാണ്. എന്റെ കാലുകൾ മാത്രം അത്ര ചെറുതല്ല. പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ ഇത് ഒരു താഴ്ന്ന കോണിൽ നിന്ന് എഴുതി. എന്റെ കാലുകൾ നീളമുള്ളതായിരിക്കും.

ഒറെൻബർഗിലേക്ക് മടങ്ങിയ കൽമിക്കോവ് പിന്നീട് ഒരുപാട് ജോലി ചെയ്തു ഒക്ടോബർ വിപ്ലവംഏറ്റവും സജീവമായ ഒറെൻബർഗ് കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളായി. വിപ്ലവകരമായ അവധിദിനങ്ങൾ, പൊതു കെട്ടിടങ്ങൾ എന്നിവയുടെ രൂപകൽപ്പനയിൽ അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു, പ്രഭാഷണങ്ങൾ നടത്തി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളും ഗ്രാഫിക്, ശിൽപ സൃഷ്ടികളും ജനശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. 20 കളിൽ കൽമിക്കോവ് പങ്കെടുത്തു അലങ്കാരംസ്കെച്ചുകളുടെ വികസനത്തിൽ ഒറെൻബർഗ് തിയേറ്ററിന്റെയും സർക്കസിന്റെയും പ്രകടനങ്ങൾ നാടക വസ്ത്രങ്ങൾപോസ്റ്ററുകളും. അക്കാലത്ത് അദ്ദേഹം മിഡിൽ വോൾഗ ട്രാവലിംഗ് ഓപ്പറയുമായി ധാരാളം യാത്ര ചെയ്തു പ്രധാന കലാകാരൻ, തുടർന്ന് കൽമിക്കോവ് ഒരു അലങ്കാര കലാകാരനായി സ്വയം തിരിച്ചറിയുകയും അവനെ ബന്ധിപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുകയും ചെയ്തു സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതംതിയേറ്ററിനൊപ്പം.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡയറിയിൽ കണ്ടെത്തിയ അവസാന കുറിപ്പ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ തത്ത്വചിന്തയെയും ജീവിതത്തോടുള്ള മനോഭാവത്തെയും ഏറ്റവും നന്നായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു: “എനിക്ക് ഒരുതരം തിയേറ്റർ എന്താണ് വേണ്ടത്? അതോ സർക്കസ്? എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം എന്റെ ജീവിതം മുഴുവൻ നാടകമാണ്. 1935-ൽ, സെൻസർഷിപ്പ് ശക്തമാവുകയും ബുദ്ധിജീവികളുടെ നിരയിൽ ശുദ്ധീകരണം നടക്കുകയും ചെയ്തപ്പോൾ, സെർജി കൽമിക്കോവ് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ നിന്ന് അൽമ-അറ്റയിലേക്ക് മാറാൻ തീരുമാനിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന് ജോലി ലഭിച്ചു. ദേശീയ തിയേറ്റർഓപ്പറയും ബാലെയും ഒരു സെറ്റ് ഡിസൈനർ എന്ന നിലയിൽ അബായിയുടെ പേര് നൽകി, ജീവിതാവസാനം വരെ അവിടെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.


മൂന്ന് കൃപകൾ

1935-ൽ, കസാക്കിസ്ഥാനിലേക്ക് പുതുതായി സൃഷ്ടിച്ചതിൽ ജോലി ചെയ്യാൻ കൽമിക്കോവിനെ ക്ഷണിച്ചു സംഗീത നാടകവേദി(ഇപ്പോൾ സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമിക് തിയേറ്റർ ഓഫ് തിയേറ്റർ അബായിയുടെ പേരിലാണ്). ഇവിടെ അദ്ദേഹം സ്വതന്ത്രമായി "ഐഡ", "പ്രിൻസ് ഇഗോർ", ​​"ഫോസ്റ്റ്", "ഫ്ലോറിയ ടോസ്ക" തുടങ്ങിയ ഓപ്പറകൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തു.

1935 ഒക്ടോബർ 30 ന് "കസഖ്സ്താൻസ്കയ പ്രാവ്ദ" "പ്രിൻസ് ഇഗോർ" എന്ന നാടകത്തെക്കുറിച്ച് എഴുതി: "കലാകാരൻമാരായ കൽമിക്കോവും മിഖീവും സ്റ്റേജിന്റെ രൂപകൽപ്പന വിജയകരമായി പരിഹരിച്ചു, ഇത് പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്ന് കരഘോഷം സൃഷ്ടിച്ചു. മനോഹരമായ നിറങ്ങളിൽ വരച്ച പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, മികച്ച അനുപാതത്തിൽ, പതിവുപോലെ രംഗങ്ങൾ അലങ്കോലപ്പെടുത്താതെ, വിജയകരമായ വസ്ത്രങ്ങൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നത് കലാകാരന്മാർ കാലഘട്ടത്തെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പഠിക്കുകയും ലഭ്യമായ വസ്തുക്കൾ വിദഗ്ധമായി ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്തു. അൽമ-അറ്റയിൽ അദ്ദേഹം ധാരാളം വരയ്ക്കുകയും എഴുതുകയും ചെയ്യുന്നു, പക്ഷേ തന്റെ സൃഷ്ടികൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുകയോ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയോ വിൽക്കുകയോ ചെയ്യുന്നില്ല.

ആർട്ട് സെന്റർ ഇപ്പോൾ എന്റെ തലയിലാണ്, കലാകാരൻ എഴുതി.

1936-ൽ സെർജി ഇവാനോവിച്ച് കസാക്കിസ്ഥാനിലെ കലാകാരന്മാരുടെ യൂണിയനിൽ അംഗമായി. തിയേറ്ററിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് സമാന്തരമായി, കൽമിക്കോവ് ഒരു സ്വതന്ത്രനെയും നയിച്ചു കലാപരമായ പ്രവൃത്തിഡ്രോയിംഗ്, പെയിന്റിംഗ്, കൊത്തുപണി എന്നിവയിൽ. മിക്കവാറും എല്ലാ യൂണിയനുകളിലും അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകൾ. 1946-ൽ ആരോഗ്യപരമായ കാരണങ്ങളാൽ ജോലി ഉപേക്ഷിച്ചു. 1952-ൽ അദ്ദേഹം തിയേറ്ററിൽ തിരിച്ചെത്തി ഒരു അലങ്കാരപ്പണിക്കാരനായി ജോലി ചെയ്തു.

സ്വന്തം ചിത്രം

എഴുത്തുകാരനുമായുള്ള തന്റെ ആദ്യ കൂടിക്കാഴ്ചയെക്കുറിച്ച് എഴുത്തുകാരനായ യൂറി ഡോംബ്രോവ്സ്കി വിവരിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്: “...പിന്നെ ഞാൻ കലാകാരനെ ഈസലിന് മുകളിൽ കണ്ടു. ഈ വിചിത്രത്തെക്കുറിച്ച് ഞാൻ ഇതിനകം കേട്ടിട്ടുണ്ട്. ഒരു മാസം മുമ്പ്, അദ്ദേഹം പോലീസിൽ ഒരു വിശദീകരണം സമർപ്പിച്ചു (അയൽക്കാർ പരാതിപ്പെട്ടു) ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ സ്വയം ഒപ്പിട്ടു: “എർത്ത് ഒന്നാം റാങ്കിലെ പ്രതിഭയും ഗാലക്സിയും, ഡെക്കറേറ്ററും, ഓപ്പറയുടെയും ബാലെ തിയേറ്ററിന്റെയും പെർഫോമിംഗ് ആർട്ടിസ്റ്റ്. അബായ് സെർജി ഇവാനോവിച്ച് കൽമിക്കോവ്.<…>

അവൻ വസ്ത്രം ധരിച്ചത് ആളുകൾക്ക് വേണ്ടിയല്ല, ഗാലക്സിക്ക് വേണ്ടിയാണ്. അവന്റെ തലയിൽ പരന്നതും വേഗമേറിയതുമായ ഒരു ബെററ്റ് കിടന്നു, അവന്റെ നേർത്ത തോളിൽ ട്രിങ്കറ്റുകളുള്ള ഒരു നീല വസ്ത്രം തൂക്കിയിട്ടു, അതിനടിയിൽ നിന്ന് അവിശ്വസനീയമാംവിധം തിളക്കമുള്ളതും നിരാശാജനകവുമായ ഒന്ന് - ചുവപ്പ്-മഞ്ഞ-ലിലാക്ക് - തിളങ്ങി. കലാകാരൻ ജോലി ചെയ്യുകയായിരുന്നു. അവൻ ക്യാൻവാസിൽ ഒരു സ്ട്രോക്ക് എറിഞ്ഞു, മറ്റൊന്ന്, മൂന്നാമത്തേത് - ഇതെല്ലാം ആകസ്മികമായി, ചുറ്റിനടന്നു, കളിക്കുന്നു - പിന്നെ അവൻ മാറി, തന്റെ ബ്രഷ് കുത്തനെ താഴ്ത്തി - ജനക്കൂട്ടം മാറി, കലാകാരൻ അത് പരീക്ഷിച്ചു, സൂക്ഷ്മമായി നോക്കി, പെട്ടെന്ന് പുറത്തേക്ക് എറിഞ്ഞു. കൈ - ഒരിക്കൽ! - ഒപ്പം ഒരു കറുത്ത കൊഴുപ്പുള്ള സ്മിയർ ക്യാൻവാസിൽ വീണു. അത് താഴെ എവിടെയോ, ചരിഞ്ഞും, വിചിത്രമായും, പൂർണ്ണമായും സ്ഥലത്തിന് പുറത്തുള്ളതുപോലെ, പക്ഷേ പിന്നീട് കൂടുതൽ സ്‌ട്രോക്കുകളും ബ്രഷിന്റെ കുറച്ച് സ്ട്രോക്കുകളും സ്പർശനങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു - അതായത്, പാടുകൾ - മഞ്ഞ, പച്ച, നീല - ഇപ്പോൾ ക്യാൻവാസിൽ നിറമുള്ള മൂടൽമഞ്ഞിൽ നിന്ന് എന്തെങ്കിലും പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി, കട്ടിയുള്ളതായി, പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. മാർക്കറ്റിന്റെ ഒരു ഭാഗം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: പൊടി, ചൂട്, വെളുത്ത ശബ്ദത്തിൽ ചൂടാക്കിയ മണൽ, തണ്ണിമത്തൻ നിറച്ച ഒരു വണ്ടി ..."

“സാധാരണക്കാർ ഒരു പ്രതിഭയെ സങ്കൽപ്പിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്. ഇവയാണ് ഏറ്റവും വലിയ ശമ്പളം. ജനപ്രീതി. വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന പ്രശസ്തി, പണം. വിനീതമായ പ്രൊഫഷണൽ പ്രതിഭകളായ ഞങ്ങൾക്കറിയാം: കീറിയ ട്രൗസറാണ് പ്രതിഭ. ഇവ സ്കിന്നി സോക്സുകളാണ്. ഇത് പഴകിയ കോട്ടാണ്, ”കലാകാരൻ എഴുതി.

“കൽമിക്കോവ് എല്ലാവരും പരിഗണിച്ചിരുന്നു കഴിവുള്ള കലാകാരൻ, - കലാകാരന്റെ സഹപ്രവർത്തകരിലൊരാൾ പിന്നീട് പറഞ്ഞു. “ഇത് വളരെ കഴിവുള്ള ആളുകൾ തിരിച്ചറിഞ്ഞു, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെരുമാറ്റത്തിലെ ധാരാളം വിചിത്രതകൾ അർഹമായ സ്ഥാനം നേടാൻ അവനെ അനുവദിച്ചില്ല. അതിനാൽ, ഓർഡർ ചെയ്യാനുള്ള ഏറ്റവും ഗംഭീരമായ സ്കെച്ചോ ചിത്രമോ അദ്ദേഹത്തിന് വരയ്ക്കാൻ കഴിയും, എന്നാൽ പിന്നീട് എല്ലാം മൂടിവെച്ച് വിചിത്രമായ എന്തെങ്കിലും എഴുതുക. ഉദാഹരണത്തിന്, അയാൾക്ക് വീനസ് ഡി മിലോ എഴുതാനും അവളുടെ കൈകൾ വരയ്ക്കാനും അവയിൽ ഒരു പ്രൈമസ് സ്റ്റൗ ഇടാനും കഴിയും.

അല്ലെങ്കിൽ സാഹചര്യത്തിനും രൂപകല്പനക്കും അനുയോജ്യമല്ലാത്ത അസംബന്ധ വേഷത്തിൽ ഒരു നടനെ ഒരു സ്കെച്ചിൽ ചിത്രീകരിക്കുക. വിവിധ സിദ്ധാന്തങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടം എല്ലായ്പ്പോഴും അവന്റെ തലയിൽ തിങ്ങിനിറഞ്ഞിരുന്നു: ഒന്നുകിൽ അസാധാരണമായ റോക്കറ്റുകൾ നിർമ്മിക്കാൻ അവൻ ആഗ്രഹിച്ചു, അല്ലെങ്കിൽ മോസ്കോയെ അൽമ-അറ്റയുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ഇടനാഴി. അല്ലെങ്കിൽ "കണക്റ്റിംഗ് സ്യൂച്ചേഴ്സ് ഓഫ് ദി സ്കൾ" എന്ന തന്റെ പ്രബന്ധത്തിൽ അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിച്ചു. അപ്പോഴും, മഹത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ വ്യക്തമായി പ്രകടമായിരുന്നു. ബഹിരാകാശ പ്രതിഭയെന്നാണ് അദ്ദേഹം സ്വയം വിശേഷിപ്പിച്ചത് ഒരു മിടുക്കനായ കലാകാരൻഎല്ലാവരും അവന്റെ കുതികാൽ ചുംബിക്കണമെന്നും പറഞ്ഞു...

IN കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങൾഅവനെ നിയമിച്ചിട്ടില്ല സ്വതന്ത്ര ജോലി, അവൻ പലപ്പോഴും തികച്ചും പരിഹാസ്യമായ കാര്യങ്ങൾ ചെയ്തു, മോശമായ കാര്യങ്ങൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല കൃതികളും, അതിനിടയിൽ, അവന്റെ അപ്പാർട്ട്മെന്റ് മുഴുവൻ മാലിന്യം നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, മോസ്കോ കലാകാരന്മാർ അദ്ദേഹത്തെ കാണുകയും അദ്ദേഹത്തെ പരിഗണിക്കുകയും ചെയ്തു. മികച്ച കലാകാരൻനഗരങ്ങൾ. അവൻ എപ്പോഴും അലസനായിരുന്നു, അവന്റെ രൂപത്തിലും വസ്ത്രത്തിലും താൽപ്പര്യമില്ല. എന്റെ മുടി തേക്കാൻ തുടങ്ങി ഓയിൽ പെയിന്റ്, ദീർഘായുസ്സിന് കറുത്ത മുടി വേണമെന്ന് വിശദീകരിക്കുന്നു... അദ്ദേഹത്തിന് സ്വന്തമായി ഒരു ഭക്ഷണ സമ്പ്രദായം ഉണ്ടായിരുന്നു: അവൻ ബ്രെഡ് മാത്രമേ കഴിച്ചിട്ടുള്ളൂ (യൗവനത്തിൽ അവൻ എല്ലായ്‌പ്പോഴും ഫ്രഞ്ച് റോളുകൾ ചവച്ചിരുന്നു), എന്നാൽ അതേ സമയം, സന്ദർശിക്കാൻ പോയപ്പോൾ, കൊടുത്തതെല്ലാം കഴിച്ചു . പിന്നെ അവൻ പ്രധാനമായും പാൽ, ചീസ്, കോട്ടേജ് ചീസ് എന്നിവ കഴിച്ചു, പക്ഷേ റൊട്ടി ഇല്ലാതെ. മാംസാഹാരം കഴിക്കാത്ത അദ്ദേഹം സസ്യഭുക്കായിരുന്നു. ചൂടുള്ള ചായയും ഭക്ഷണവും ആരോഗ്യത്തിന് ഹാനികരമാണെന്നും വൈദ്യുത വെളിച്ചം കണ്ണിന് ഹാനികരമാണെന്നും അതിനാൽ തനിക്ക് ഗ്യാസ് ഇല്ലെന്നും വൈകുന്നേരം മെഴുകുതിരി വെളിച്ചത്തിലോ ഇരുട്ടിൽ ഇരിക്കുകയോ ചെയ്യുമെന്ന് അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു.

ദൈനംദിന ദാരിദ്ര്യം അവന്റെ കുതികാൽ പിന്തുടരുന്നു; പോഷകാഹാരക്കുറവും വിശപ്പും എന്താണെന്ന് അവനറിയാമായിരുന്നു. വർഷം തോറും പാലും റൊട്ടിയും അവന്റെ ഭക്ഷണക്രമം രൂപപ്പെടുത്തി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കെന്നലിലെ "ഫർണിച്ചറുകൾ" പിണയുമ്പോൾ കെട്ടിയ പഴയ പത്രങ്ങളുടെ കെട്ടുകളിൽ നിന്നാണ് നിർമ്മിച്ചത്.


കലാകാരന്മാരുടെ യൂണിയൻ അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു കോട്ട് നൽകിയപ്പോൾ, അവൻ അത് കീറി വെഡ്ജുകൾ തിരുകി. അന്നുമുതൽ, അവൻ പരിഹാസ്യമായ വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിക്കാൻ തുടങ്ങി, വിചിത്രമായ വസ്ത്രങ്ങൾ, അവൻ പല പഴയ മാലിന്യങ്ങളിൽ നിന്ന് മാറ്റി. ലോക മോഡലിംഗിൽ താൻ വിപ്ലവം സൃഷ്ടിക്കുകയാണെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിച്ചു. അദ്ദേഹം സ്വയം ഒരു എഴുത്തുകാരനായി കണക്കാക്കുകയും സാങ്കൽപ്പിക പേരുകളിൽ ധാരാളം എഴുതുകയും ചെയ്തു. അയാൾക്ക് സ്ത്രീകളെ അറിയില്ല, തന്റെ ലൈംഗികാനുഭവങ്ങളെക്കുറിച്ച് എഴുതിയ ഡയറിക്കുറിപ്പുകൾ അദ്ദേഹം സൂക്ഷിച്ചു. അവൻ എപ്പോഴെങ്കിലും ബാത്ത്ഹൗസ് സന്ദർശിച്ചിട്ടുണ്ടോ എന്ന് ആർക്കും അറിയില്ല. ഞാൻ പത്രത്തിൽ തറയിൽ കിടന്നുറങ്ങി. IN ഈയിടെയായി"ഞാൻ ആരെയും അകത്തേക്ക് അനുവദിച്ചില്ല, അയൽക്കാരുടെ സഹായം ഞാൻ സ്വീകരിച്ചില്ല."


കൽമിക്കോവ്, തന്റെ തലമുറയിലെ ചില കലാകാരന്മാരെപ്പോലെ, "കോസ്മിസം" എന്ന ആശയത്തിൽ ആകൃഷ്ടനായിരുന്നു: തന്റെ കൃതികളിൽ അദ്ദേഹം ബഹിരാകാശത്തിന്റെയും അന്യഗ്രഹ ബുദ്ധിയുടെയും പ്രമേയത്തെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു. ക്യാൻവാസിൽ അദ്ദേഹം വരച്ച എണ്ണച്ചായ ചിത്രങ്ങളിലൊന്ന് "സ്റ്റാറി ക്രോസ്റോഡ്സ്" എന്നാണ്. കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 40-കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ നിന്നുള്ള, ബഹുവർണ്ണത്തിലുള്ള, പിങ്ക്, ഗോൾഡൻ ഓവർടോണുകൾ ഉള്ള ഒരു ആലങ്കാരികമല്ലാത്ത സൃഷ്ടിയാണിത്. അത് നോക്കുമ്പോൾ, എന്റെ ഓർമ്മയിൽ മറ്റൊരു ചിത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, എവിടെയോ കണ്ടതാണ്... ഈ “സമാനമായ” ചിത്രം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് ഹബിൾ ബഹിരാകാശ ദൂരദർശിനി എടുത്ത ഒരു വിദൂര ഗാലക്സിയുടെ ഫോട്ടോയാണ്. സമാനത ശ്രദ്ധേയമാണ്: ഡ്രോയിംഗിലെ വിശദാംശങ്ങളുടെ അതേ ക്രമീകരണം, ഒരേ വർണ്ണ സ്കീം. ഇത് എങ്ങനെ സംഭവിക്കും? വിശദീകരണങ്ങൾ അസാധ്യമാണ്.

റഷ്യൻ കോസ്മിസത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന വിഷയം സ്പേഷ്യൽ ആർക്കിടെക്ചറായിരുന്നു, അതിനാലാണ് സെർജി കൽമിക്കോവ് നിർമ്മിച്ചത്. ബാബേൽ ഗോപുരങ്ങൾ, ആകാശത്തേക്ക് നീട്ടി, മനുഷ്യനെയുള്ള ചില ബഹിരാകാശ വാഹനങ്ങൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുന്നു. ചിലപ്പോൾ അവന്റെ “കോസ്മിക് പാസ്റ്ററലുകളിൽ” ഒരു തവള പെട്ടെന്ന് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, അത് ഉടൻ തന്നെ സുന്ദരിയായ രാജകുമാരിയായി മാറും, ഇത് എളുപ്പത്തിൽ വിശദീകരിക്കാം, കാരണം ഒറ്റയ്ക്ക് താമസിച്ചിരുന്ന കലാകാരൻ തീർച്ചയായും ഒരു സുഹൃത്തിനെ സ്വപ്നം കണ്ടു, പക്ഷേ “ശുക്രനുമായി പ്രൈമസ്”, മധുരവും സുന്ദരിയുമായ ഒരു സ്ത്രീയെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ ഡ്രോയിംഗുകളിൽ ഒന്നിന് അദ്ദേഹം പേരിട്ടു.

"തറയുടെ ചക്രങ്ങൾ മനുഷ്യത്വത്തെ മുന്നോട്ട് കൊണ്ടുപോകുന്നു," കൽമിക്കോവ് പറഞ്ഞു വരയ്ക്കുന്നത് തുടർന്നു സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങൾ. അവയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ മാത്രമല്ല, കലാകാരന്റെ സമ്പന്നമായ ഭാവനയാൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതും അവന്റെ സ്നേഹത്താൽ ചൂടാക്കിയതുമായ നിഗൂഢമായ രാജകുമാരിമാർ, നല്ല ഫെയറികൾ, വിദൂര ഗാലക്സികളിൽ നിന്നുള്ള യാത്രക്കാർ എന്നിവരും ഉണ്ട്. “ഒരു കലാകാരൻ, ഒന്നാമതായി, ഒരു സ്വപ്നക്കാരനാണ്, ഒരു യജമാനനല്ല,” അദ്ദേഹം തന്റെ കുറിപ്പുകളിൽ എഴുതുന്നു.



ഫ്രെയിമിലുള്ള ഒരു ചിത്രം വരയ്ക്കാനും പിന്നീട് ലംബ ശൈലിയിൽ ഒരു കഷണം സൃഷ്ടിക്കാനും അദ്ദേഹത്തിന് കഴിയും ചൈനീസ് കാലിഗ്രാഫിഉടനെ മറ്റൊരു ജോലിയിലേക്ക് മാറി അത് പൂർത്തിയാക്കുക പ്രതിബിംബം. അവൻ ഒരു ലോകത്തിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് എളുപ്പത്തിൽ നീങ്ങുന്നു, മുന്നറിയിപ്പില്ലാതെ ഒരു ശൈലിയിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. "എന്റെ ജ്ഞാനം സ്വതസിദ്ധമായ ഒരു പ്രതിഭാസമാണ്," കലാകാരൻ പറയുന്നു. എന്നാൽ അതേ സമയം, സെർജി കൽമിക്കോവ് എല്ലായ്പ്പോഴും അവന്റെ പ്രകടനത്തിൽ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്നു ആന്തരിക സ്വാതന്ത്ര്യം, അവന്റെ മഹത്തായ സാങ്കേതികത മാത്രം അനുസരിച്ചു. പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് പുറമേ, അദ്ദേഹം നിരന്തരം നോവലുകൾ, ഉപമകൾ, പഴഞ്ചൊല്ലുകൾ എന്നിവ എഴുതി.

കൽമിക്കോവിന്റെ കൃതികളുടെ ശീർഷകങ്ങൾ ഭാവന നിറഞ്ഞതാണ്: നോവൽ " അവസാന ദിവസങ്ങൾഇതിഹാസമായ കാസ്ഫിക്കിസിന്റെ പര്യടനം, അല്ലെങ്കിൽ സെർജി കൽമിക്കോവിന്റെ അപ്പോത്തിയോസിസ്, സ്വയം ഛായാചിത്രം "കേവല അമർത്യതയ്ക്കുള്ള മത്സരാർത്ഥി - എസ്. കൽമിക്കോവ്", "അസാധാരണമായ ഖണ്ഡികകൾ", അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ, ഉപന്യാസങ്ങൾ, കലാവിമർശന കൃതികൾ, ദാർശനിക ചർച്ചകൾ, നോവലുകൾ എന്നിവ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്: "പ്രാവ് പുസ്തകം", " ഗ്രീൻ ബുക്ക്", "ബൂം ഫാക്ടറി", "മൂൺ ജാസ്" എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും.


ഔദ്യോഗിക വിമർശനം കൽമിക്കോവിന്റെ സൃഷ്ടിയെ തിരിച്ചറിഞ്ഞില്ല; അത് "ശല്യപ്പെടുത്തുന്ന അമ്പരപ്പിന്" കാരണമായി.

"ലോകം രോഗബാധിതമാണ്, കലാകാരന്മാർക്ക് മാത്രമേ ലോകത്തെ രക്ഷയിലേക്ക് നയിക്കാൻ കഴിയൂ എന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല". - സെർജി കൽമിക്കോവ് എഴുതി

എന്നിരുന്നാലും, ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ്, മോസ്കോ, അസ്താന, അൽമാട്ടി എന്നിവിടങ്ങളിലെ മ്യൂസിയങ്ങളിൽ തൂക്കിയിരിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗുകൾ സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങളിലും സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു. സെർജി കൽമിക്കോവിന്റെ ചില ചിത്രങ്ങളും http://bonart.kz/kalmyikov-s.html അമേരിക്കൻ കളക്ടർമാരിൽ ഒരാൾ സെർജി കൽമിക്കോവ് ഫൗണ്ടേഷൻ സ്ഥാപിച്ചു.


1962-ൽ സെർജി കൽമിക്കോവ് വിരമിക്കുകയും തിയേറ്ററിലെ ജോലിയിൽ നിന്ന് മോചിതനാകുകയും ചെയ്തു. ഉൽപ്പാദനത്തിൽ സജീവമായ പങ്കാളിത്തത്തിനും സാമൂഹിക പ്രവർത്തനംകൽമിക്കോവ് തിയേറ്ററിന് കാസ്എസ്എസ്ആറിന്റെ സുപ്രീം കൗൺസിലിന്റെ ഡിപ്ലോമകൾ ആവർത്തിച്ച് ലഭിച്ചു (1940, 1945, 1959 ൽ).


1967 മാർച്ചിൽ കൽമിക്കോവിനെ ആംബുലൻസിൽ ഒരു ആശുപത്രിയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി ഗുരുതരാവസ്ഥയിൽ, ഇവിടെ നിഗമനം ചെയ്തു: “ക്ഷീണം, സംസാരം പൊരുത്തമില്ലാത്തതാണ്, നടത്തം അസ്ഥിരമാണ്. ഭ്രാന്തമായ ഭ്രമം. ഡിസ്ട്രോഫി". 1967 ഏപ്രിൽ 27 ന് സെർജി കൽമിക്കോവ് മരിച്ചു. മരിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, ആശുപത്രി മുറിയിൽ, ചൂടുള്ള ഭക്ഷണത്തിന്റെ രുചി അദ്ദേഹം അഭിനന്ദിച്ചു. അവന്റെ വിശ്രമസ്ഥലം അജ്ഞാതമാണ്. ഭൂമി എന്ന ഗ്രഹം എന്ന് പറയുന്നത് ശരിയാണ്.

ഏകദേശ കണക്കുകൾ പ്രകാരം, കൽമിക്കോവ് ഒന്നര ആയിരത്തിലധികം കൃതികളും (ഡ്രോയിംഗുകൾ, ഗ്രാഫിക്സ്, പെയിന്റിംഗുകൾ) പതിനായിരത്തോളം പേജുകളുടെ കൈയെഴുത്തുപ്രതികളും ഉപേക്ഷിച്ചു. ഈ കയ്യെഴുത്തുപ്രതികൾ തന്നെ ഒരുതരം "സമിസ്‌ദത്തിനെ" പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു: തുന്നിച്ചേർത്തതും തുന്നിക്കെട്ടിയതും ബൗണ്ടുചെയ്‌തതുമായ പുസ്തകങ്ങൾ, ഗംഭീരമായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒഴിവാക്കലില്ലാതെ, എല്ലാ പാഠങ്ങളും കൈകൊണ്ട് എഴുതിയതാണ്, ഓരോ അക്ഷരവും ഒരു ഡ്രോയിംഗ് ആണ്, ഓരോ പേജിലും ഒരു പൂർണ്ണമായ രചന അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.



മെറ്റീരിയൽ സെൻട്രലിൽ നിന്നുള്ള ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു സ്റ്റേറ്റ് ആർക്കൈവ്ആർ.കെ.

ഉറവിടങ്ങൾ,

ലോകമെമ്പാടുമുള്ള, റഷ്യയെ കൃത്യമായി കാണാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന അമേരിക്കക്കാർ അവരെ പ്രത്യേകിച്ച് സ്നേഹിക്കുന്നു. "മാസ്കുകൾ" ഇല്ലാത്ത ഒരു റഷ്യൻ ജീവിതത്തെ ഇത് കാണിക്കുന്നു. മദ്യപാനം, ധിക്കാരം, പാറമടകൾ, മനുഷ്യ തിന്മകൾ. ചിലർ അവന്റെ പ്രവൃത്തിയെ ബഹുമാനിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവർ അവനെ നിന്ദിക്കുന്നു. ഓരോ ചിത്രവും വഹിക്കുന്നു ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥം. സൂക്ഷിച്ചു നോക്കിയാൽ ഓരോ കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും ചരിത്രം കാണാം. വാസിലിയെ വെറുക്കുന്നുവെന്ന് പലരും കരുതുന്നു, പക്ഷേ ക്യാൻവാസിൽ സ്വയം കണ്ടയാൾ മാറണമെന്ന് അവൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുണ്ടോ?! അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയെ "അന്ധകാരമാണെങ്കിലും സത്യം" എന്ന് വിശേഷിപ്പിക്കാം.

പോളിഷ് സർറിയലിസ്റ്റ് ആർട്ടിസ്റ്റ് ജാസെക് ജെർക്കയ്ക്ക് ഓരോ വിശദാംശങ്ങളും വരച്ചുകാട്ടുന്ന സ്വന്തം പ്രത്യേക സ്പർശമുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ഊഷ്മളവും മനോഹരവുമായ നിറങ്ങളാൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. അവരെ നോക്കുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ മാന്ത്രികതയുടെ ഒരു വികാരത്താൽ പൊതിഞ്ഞിരിക്കുന്നു, പ്രകൃതിയുടെ ശക്തമായ ശക്തിയും നമുക്ക് ഒന്നുമറിയാത്ത ഒരു ലോകവുമാണ്. പെയിന്റിംഗുകൾ നമ്മുടെ ഭാവനയ്ക്ക് സ്വതന്ത്രമായ നിയന്ത്രണം നൽകുകയും യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നമ്മുടെ ധാരണ മാറ്റുകയും ചെയ്യുന്നു. തീർച്ചയായും, ജാസെക്ക് ജെർക്ക അസാധാരണനാണ് സർഗ്ഗാത്മക കലാകാരൻഅദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ നമ്മുടെ ശ്രദ്ധ അർഹിക്കുന്നു.

പ്രവർത്തിക്കുന്നു ജർമ്മൻ കലാകാരൻചിത്രകാരൻ ക്വിന്റ് ബുച്ചോൾസ് നമ്മുടെ മസ്തിഷ്കത്തിന് ചിന്തയ്ക്ക് "ആഹാരം" നൽകുന്നു. അവന്റെ ചിത്രങ്ങളിലേക്ക് മടങ്ങാനും അവ വീണ്ടും വീണ്ടും നോക്കാനും നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ കഥയുണ്ട്. പാലറ്റ് മനോഹരവും അതിലോലവും ഭാരമില്ലാത്തതുമാണ്. അവന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ നോക്കുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ സ്വമേധയാ ശാന്തനാകുകയും ലഘുത്വം നേടുകയും ചെയ്യുന്നു. കലാകാരൻ 70-ലധികം പ്രദർശനങ്ങൾ നടത്തി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് നിരവധി അന്താരാഷ്ട്ര അവാർഡുകൾ ലഭിച്ചു. അവന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ, എല്ലാവരും അവരുടെ ഇഷ്ടത്തിനനുസരിച്ച് എന്തെങ്കിലും കണ്ടെത്തും.

പെയിന്റിംഗുകൾ അമേരിക്കൻ കലാകാരൻമാർക്ക് റൈഡൻ ആദ്യം വിചിത്രവും അൽപ്പം ഭ്രാന്തനുമാണെന്ന് തോന്നുമെങ്കിലും, നിങ്ങൾ അവരെ കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മമായി നിരീക്ഷിച്ചാൽ, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ആന്തരിക അനുഭവങ്ങൾ, മനുഷ്യബന്ധങ്ങളിലും തന്നോടുള്ള ബന്ധങ്ങളിലും ആത്മാർത്ഥതയും സത്യസന്ധതയും ഉള്ള ഒരു ലോകം നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും. മിക്കപ്പോഴും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ സങ്കടവും സങ്കടവും സങ്കടവും ഉണർത്തുന്നു. പ്രകടനത്തിന്റെ ശൈലി പോപ്പ് എന്ന് വിശേഷിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓരോ സൃഷ്ടിയിലും മിന്നിമറയുന്ന "കണ്ണും ബംബിൾബീയും" അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒപ്പ് ഘടകമാണ്.

ഒന്നാമതായി, പ്രതിഭ എന്നത് താരതമ്യേന അടുത്തിടെ ഉയർന്നുവന്നതും പരിഹരിക്കാൻ വിജയകരമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതുമായ ഒരു മിഥ്യയാണെന്ന് നാം ഉടനടി പറയണം. നിർദ്ദിഷ്ട ജോലികൾ, നമുക്ക് താൽപ്പര്യമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ വശങ്ങളുമായി യാതൊരു ബന്ധവുമില്ല.

“പാവ്‌ലെൻസ്‌കി കഴിവുള്ള ഒരു കലാകാരൻ-ആക്ടിവിസ്റ്റാണോ” എന്ന ചോദ്യത്തെ കൂടുതൽ പര്യാപ്തമായ ഒന്ന് ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുകയാണെങ്കിൽ, നമുക്ക് ഇതിനകം തന്നെ ന്യായവാദം ചെയ്യാം.

കലാപരമായ ആക്ടിവിസത്തിന്റെ പ്രശ്നം അത് രണ്ട് പ്രവർത്തനങ്ങളെ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു എന്നതാണ്: കലയും രാഷ്ട്രീയ പ്രവർത്തനവും. പാവ്‌ലെൻസ്‌കിയെ ഒരു ആക്ടിവിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ ചർച്ച ചെയ്യുന്നത് വളരെ ധാർമ്മികമല്ല, കാരണം അദ്ദേഹം ശരിക്കും ധീരമായ കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു, ലളിതവും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതും സാമാന്യബുദ്ധിയുള്ളതുമായ ആശയങ്ങൾ സ്ഥിരീകരിക്കുകയും അവയ്ക്ക് ഉത്തരവാദിയുമാണ്. കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആക്ടിവിസം നിസ്സംശയമായും ഏതൊരു പിക്കറ്റിംഗിനെക്കാളും ബാനറുകൾ തൂക്കുന്നതിനേക്കാളും വളരെയധികം അഭിലാഷമുള്ളതാണ്, അതിന് അദ്ദേഹം നിസ്സംശയമായും ബഹുമാനം അർഹിക്കുന്നു.

മറുവശത്ത്, ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ പാവ്ലെൻസ്കിയെക്കുറിച്ച് ചർച്ച ചെയ്യാം. അദ്ദേഹത്തോടുള്ള ദാർശനിക വിമർശകരുടെ മനോഭാവം സാധാരണയായി നിയന്ത്രിതമായ പോസിറ്റീവിൽ നിന്ന് (മിക്ക കേസുകളിലും ഒരാൾക്ക് തോന്നുന്നതുപോലെ) ഉത്സാഹം വരെ വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു; അവരിൽ ഭൂരിഭാഗവും ഇത് പങ്കിടുന്നു എന്നതാണ് പ്രശ്നം രാഷ്ട്രീയ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ, പാവ്‌ലെൻസ്‌കിയെക്കുറിച്ചുള്ള വിമർശനം ഭരണകൂടത്തോടുള്ള പിന്തുണയും പൊതുവായ അവ്യക്തതയുമായി തുല്യമാക്കുന്ന ഒരു സാഹചര്യം ഉയർന്നുവരുന്നു.

ഏതൊരു കലാപരമായ പ്രവർത്തനത്തിലും രണ്ട് വശങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: സൗന്ദര്യാത്മകവും ആശയപരവുമായ ചിന്തയും ഫലവും. പാവ്ലെൻസ്കിയുടെ ഓഹരികൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. അങ്ങനെ, ഏറ്റവും വിജയകരമായ കൃതി “കാർകാസ്” (നഗ്നനായ ഒരു കലാകാരൻ മുള്ളുവേലിയുടെ ചുരുളിലേക്ക് കയറി, അതിൽ കുടുങ്ങി, പോലീസ് രക്ഷപ്പെടുത്തി, ഉടൻ തന്നെ അവനെ അറസ്റ്റ് ചെയ്തു), അതിൽ അദ്ദേഹം അപകടാവസ്ഥകൾ മാറുന്ന സാഹചര്യം സൂക്ഷ്മമായി അവതരിപ്പിച്ചു. -പ്രതിരോധമില്ലായ്മ-സുരക്ഷ-ശിക്ഷ, വൃഷണസഞ്ചിയിൽ ആണിയടിക്കുന്ന കൂടുതൽ നേരായതും മണ്ടത്തരവുമായ നടപടിയുടെ അതേ അനുരണനം ലഭിച്ചില്ല: കലാകാരന്റെ ആവേശകരമായ പ്രതിച്ഛായയാൽ അതിന്റെ സാമൂഹിക പാത്തോസ് പൂർണ്ണമായും കൊല്ലപ്പെട്ടു.

വാതിലിന് തീയിടുന്നതിനുള്ള പ്രവർത്തനം മിതമായ രസകരമാണ്: അതിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഫലം (കൂടാതെ മനോഹരമായ ഫോട്ടോകൾ) - തകർന്ന വാതിൽ മെറ്റൽ ഷീറ്റുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അടച്ച എഫ്എസ്ബി ഉദ്യോഗസ്ഥരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ, അതുവഴി അവരുടെ സ്വന്തം സമഗ്രത നശിപ്പിക്കുമെന്ന അതിശയകരമായ ഭയം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. വന്ധ്യതയുടെ അത്തരം ഒരു കളങ്കപ്പെടുത്തൽ ഉണ്ടായിരുന്നു; സ്വന്തം സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ പരിമിതപ്പെടുത്തുന്നതിന് പോലും ബാഹ്യ ഇടപെടലിന്റെ ഏതെങ്കിലും അടയാളങ്ങൾ ഇല്ലാതാക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം വെളിപ്പെടുത്തി. മുഖത്ത് ഒരു പോറൽ മൂലം നാണംകെട്ട് തല മുഴുവൻ കെട്ടുകയും അതുവഴി കാഴ്ചശക്തി നഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രവർത്തനവുമായി ഇതിനെ താരതമ്യം ചെയ്യാം.

നിങ്ങൾ പുസ്സി റയറ്റിന്റെ ഓഹരികൾ നോക്കുകയാണെങ്കിൽ ഉദ്ദേശ്യവും ഫലവും തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യം വളരെ വ്യക്തമാകും (ഇവ രണ്ടും, ഏത് സാഹചര്യത്തിലും, കലാകാരന്മാരുടേതാണ്). അതിനാൽ, അവർ ഒരേ കാര്യം പലതവണ ചെയ്തു (ലോബ്നോയി മെസ്റ്റോയിൽ, ഒരു ട്രോളിബസിന്റെ മേൽക്കൂരയിൽ, മെട്രോയിൽ, KhHS ൽ). ഓരോ തവണയും ഇത് അടിസ്ഥാനപരമായി ഒരേ പ്രവൃത്തിയാണ്, എന്നാൽ രക്ഷകനായ ക്രിസ്തുവിന്റെ കത്തീഡ്രലിലെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ "രോഷം" ആയിരുന്നു അവരുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയെ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ തലത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നത്.

ചുരുക്കത്തിൽ, പ്യോട്ടർ പാവ്‌ലെൻസ്‌കി വളരെ നല്ല ഒരു കലാകാരനാണെന്ന് എനിക്ക് ബോധ്യമുണ്ട്, കുറച്ച് അസമമായ സർഗ്ഗാത്മകതയുണ്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓഹരികളിൽ മികച്ച സൃഷ്ടികളും കടന്നുപോകാവുന്ന കാര്യങ്ങളും ഉണ്ട്.

അവൻ ചരിത്രത്തിൽ ഇറങ്ങി, പക്ഷേ അവൻ സ്വന്തം സ്കൂൾ സൃഷ്ടിക്കില്ല.

എന്തിന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവരുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ ആധുനിക കലയ്ക്ക് ക്ലാസിക്കൽ പെയിന്റിംഗിലെ അതേ തലത്തിലുള്ള വിശദാംശങ്ങളുണ്ടോ?

ഈ കലാകാരനെ ഒരു സവിശേഷതയാൽ തിരിച്ചറിയാം. വെറും കറുപ്പിൽ
ഇടനാഴിയിലെ ഭിത്തിയിൽ വരച്ച ഒരു വര.
കെ.സപ്ഗീർ

ലെവിറ്റൻ അതിശയകരമാണ്. കൊറോവിൻ, റെപിൻ, സുറിക്കോവ് എന്നിവ അദ്വിതീയമാണ് ... എന്നാൽ കലാകാരനായ അനറ്റോലി സ്വെരേവിന്റെ സൃഷ്ടികളെ പരിചയപ്പെട്ടതിനുശേഷം മാത്രം. ഡോക്യുമെന്ററി ഫിലിംഅവൻ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കുന്നുവെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ വായിച്ചതിനുശേഷം, ഒരു പ്രതിഭ എന്താണെന്ന് എനിക്ക് മനസ്സിലായി.

അനറ്റോലി സ്വെരേവിനെ നമ്മുടെ സമകാലികൻ (1931-1986) എന്ന് വിളിക്കാം. എന്നാൽ കലയുമായി ബന്ധമില്ലാത്ത എത്ര പേർക്ക് ഈ പേര് അറിയാം? എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം മുഴുവൻ ഒരു ഇതിഹാസമാണ്.

ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്ത സംഗീതജ്ഞൻവി.വർഷാവ്‌സ്‌കി വോഡ്ക ട്രേയുമായി അനറ്റോലി സ്വെരേവിന്റെ പിന്നിൽ നിന്നു, കലാകാരന്, പിശാചുക്കളെ കുലുക്കി, മകളെയും ഭാര്യയെയും വരച്ചു.
ഒറിജിനലിൽ ഷേക്സ്പിയറിനെ ഹൃദ്യമായി അറിയാവുന്ന പ്രൊഫസർ പിൻസ്‌കി, റഷ്യൻ വിവർത്തനത്തിന്റെ സോണോറിറ്റിയെക്കുറിച്ച് സ്വെരേവ് പറയുന്നത് ഭയത്തോടെ ശ്രദ്ധിച്ചു.
കവിയായ നിക്കോളായ് അസീവിന്റെ വിധവയായ ഒക്സാന (ക്സെനിയ) അസീവ (സിന്യാക്കോവ), മായകോവ്സ്കിയുടെ അടുത്ത സുഹൃത്ത്, വെള്ളി യുഗത്തിലെ ഒരു നക്ഷത്രം യെസെനിൻ എന്നിവരോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രണയമാണ് മറ്റൊരു കഥ. സിന്യാക്കോവ് സഹോദരിമാരെ ആരാണ് അറിയാത്തത്!

പുഗച്ചേവയും ഗാൽക്കിനും എവിടെയാണ്? അനറ്റോലി സ്വെരേവ് തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട സ്ത്രീയേക്കാൾ ഇരട്ടി ചെറുപ്പമായിരുന്നു! അവർ കണ്ടുമുട്ടുമ്പോൾ, അവന് 37 വയസ്സായിരുന്നു, അവൾക്ക് 76 വയസ്സായിരുന്നു!!! അവരുടെ പ്രണയം അയഥാർത്ഥവും ഐതിഹാസികവുമായിരുന്നു - ബൊഹീമിയൻ സർക്കിളുകളിൽ അതിനെക്കുറിച്ച് മിഥ്യകൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

അവൻ അവൾക്ക് എഴുതിയ അപ്രതീക്ഷിത വാക്കുകൾ ഇതാ:

വീണ ഇല (സുവർണ്ണ കാലാവസ്ഥയിൽ);
- ഞാൻ രോഷാകുലനാണ് - ഒപ്പം - എന്റെ ആത്മാവിൽ ക്ഷയിക്കുന്നു; -
എന്തുവേണം? - ഇല ചോദിച്ചു -
ഓക്ക്," ഞാൻ മറുപടി പറഞ്ഞു: "ഞാൻ കരുതുന്നു ...
അവളെക്കുറിച്ച്!"

ഏറ്റവും മികച്ചത്: ... കാറ്റും - "ചൂട്",
എന്താണ് "എന്റെ കൂടെ"... നിറത്തിൽ - "നീല";...
ഇവ ശരത്കാല ഇലകളാണ്... "പരസ്പരം മത്സരിക്കുന്നു";...
അവർ "യെസെനിൻ" എന്ന ഗാനം ആലപിക്കുന്നു ...
അസീവയെക്കുറിച്ച് - ഒക്സാന - വസന്തം,
"നനഞ്ഞ പുല്ലിൽ" എന്താണ് കിടക്കുന്നത്...
"വിഷമല്ല" - "മൃഗം" വൃക്ഷം.

ഒരു കർഷകകുടുംബത്തിൽ ജനിച്ച അനറ്റോലി ടിമോഫീവിച്ച് സ്വെരേവ് കുട്ടിക്കാലം മുതൽ തന്നെ വരച്ച ചിത്രങ്ങളിലൂടെ ചുറ്റുമുള്ളവരെ വിസ്മയിപ്പിച്ചു. മുഴുവൻ കോഴ്സും പൂർത്തിയാക്കാതെ ഹൈസ്കൂൾ, സമ്പൂർണ്ണ സാക്ഷരത ഉണ്ടായിരുന്നു. തന്റെ ക്ഷേമത്തിൽ ഒട്ടും ശ്രദ്ധിക്കാതെ ജീവിച്ചു. അദ്ദേഹം തന്റെ സൃഷ്ടികൾ ചില്ലിക്കാശിനു വിറ്റു. പരാന്നഭോജികൾക്കായി പലതവണ അധികാരികളുടെ മുന്നിൽ കൊണ്ടുവന്നു. അവൻ നാണമില്ലാതെ കുടിച്ചു. സുഹൃത്തുക്കളുടെയും പരിചയക്കാരുടെയും മോസ്കോ അപ്പാർട്ടുമെന്റുകളിൽ അയാൾ അലഞ്ഞുനടന്നു, ചൂടുള്ള കാലാവസ്ഥയിൽ അയാൾക്ക് ബൊളിവാർഡിൽ പോലും താമസിക്കാം. സ്വന്തമായി വർക്ക്ഷോപ്പ് ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. അവൻ ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചിടത്തെല്ലാം അവ അവിടെ ഉപേക്ഷിച്ചു. അതായത്, അവൻ ഈ ലോകത്തിൽ പെട്ടവനായിരുന്നില്ല. ഔദ്യോഗിക കലാകാരന്മാർ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, "ഒരു റിഗേഡ്, ഒരു കൊഴിഞ്ഞുപോക്ക്, ഒരു ചിത്രകാരൻ, ഒരു വേലി വരയ്ക്കാൻ മാത്രം നല്ലതാണ്. അനറ്റോലി സ്വെരേവ് സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ മറ്റെന്തിനേക്കാളും വിലമതിച്ചു, ഒരിക്കലും അതിനെ ഒറ്റിക്കൊടുത്തില്ല.

ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ പതിനായിരക്കണക്കിന് സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചു, മികച്ച മ്യൂസിയങ്ങൾലോകം, പാരീസ്, ലണ്ടൻ, റോം, വാഷിംഗ്ടൺ മുതലായവയിലെ സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങൾ. കലാകാരന്റെ സുഹൃത്തും പ്രശസ്ത കളക്ടറും റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാരുടെ സമ്പന്നമായ പൈതൃകത്തിന്റെ കണ്ടെത്തലും രക്ഷകനുമായ ജി. അവന്റെ മകളുടെ ഒരു ഛായാചിത്രം നിങ്ങളുടെ മുന്നിലുണ്ട്. എന്നാൽ ഒരു പുനരുൽപാദനത്തിന് ഈ സൃഷ്ടിയുടെ എല്ലാ മനോഹാരിതയും അറിയിക്കാൻ കഴിയില്ല, അതിന്റെ ഓരോ സെന്റീമീറ്ററും ഇന്ദ്രിയതയും അഭിനിവേശവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു!

അനറ്റോലി സ്വെരേവിനെക്കുറിച്ചാണ് ഫാൽക്ക് പറഞ്ഞത്: "അവന്റെ ബ്രഷിന്റെ ഓരോ സ്പർശനവും വിലപ്പെട്ടതാണ്."
അവനെക്കുറിച്ചാണ് പിക്കാസോ പറഞ്ഞത്: "ഇതാണ് ഏറ്റവും മികച്ച റഷ്യൻ ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാൻ."
കൈത്തണ്ടയിലെ ഏതാനും സ്ട്രോക്കുകൾ - കൂടാതെ സിക്വീറോസ് സ്വെരേവിന് ഏറ്റവും ഉയർന്ന അവാർഡ് നൽകി കലാ മത്സരംഉള്ളിൽ അന്താരാഷ്ട്ര ഉത്സവം 1957 ൽ മോസ്കോയിൽ യുവാക്കൾ.
1959-ൽ, അനറ്റോലി സ്വെരേവിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ പുനർനിർമ്മാണം ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ അമേരിക്കൻ മാസികകളിലും മ്യൂസിയത്തിലും പ്രദർശിപ്പിച്ചു. സമകാലീനമായ കലന്യൂയോർക്ക് മൂന്ന് വാട്ടർ കളറുകൾ സ്വന്തമാക്കി.
1965-ൽ സംഘടിപ്പിച്ചു വ്യക്തിഗത പ്രദർശനങ്ങൾപാരീസിലും ജനീവയിലും. നമ്മുടെ മറ്റ് കലാകാരന്മാർക്ക് അക്കാലത്ത് ഇത് സ്വപ്നം കാണാൻ പോലും കഴിഞ്ഞില്ല.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ വിദേശത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകാൻ ശ്രമിക്കുമ്പോൾ ഉദ്യോഗസ്ഥർ പറഞ്ഞു: “മറ്റേതെങ്കിലും രചയിതാക്കൾ, പക്ഷേ സ്വെരേവ് അല്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ വിദേശത്ത് റിലീസ് ചെയ്യുന്നില്ല.
അവരെ പുറത്തെടുത്തു. നയതന്ത്ര മാർഗങ്ങളിലൂടെ.

ഒന്നര മണിക്കൂർ കൊണ്ട് 20-30 പേപ്പറുകൾ എഴുതാൻ കഴിഞ്ഞു! അപ്പുലിയസിന്റെ സ്വർണ്ണ കഴുതയെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന നൂറുകണക്കിന് മഷി ഡ്രോയിംഗുകൾ ഒരു രാത്രി കൊണ്ട് പൂർത്തിയാക്കി.
കയ്യിൽ കിട്ടുന്നതെല്ലാം കൊണ്ട് ഞാൻ വരച്ചു: അവിടെ പെയിന്റോ പെൻസിലോ ഇല്ല - ഒരു കഷണം ബീറ്റ്റൂട്ട്, മണ്ണ്, ടൂത്ത് പേസ്റ്റ്, സിഗരറ്റ് കുറ്റികൾ മുതലായവ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ അനുസരിച്ച്, "ചാരം, തക്കാളി, വീഞ്ഞ്, ചുവരുകളിലും പാർക്കറ്റ് നിലകളിലും പെയിന്റ് ഒഴിക്കുക, കാഴ്ചക്കാരും മോഡലുകളും, ഛായാചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, തറയിൽ നിന്ന് എഴുന്നേൽക്കാൻ കഴിയില്ല."
പെയിന്റ് ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിച്ച ഒരു പെയിന്റിംഗ് ടൂത്ത് പൊടി ഉപയോഗിച്ച് പൂർത്തിയാക്കാമായിരുന്നു!
അല്ലെങ്കിൽ ഇതാ മറ്റൊന്ന്.
“സുന്ദരിയായ ഒരു പെൺകുട്ടി ഒരു കസേരയിൽ അനങ്ങാതെ ഇരിക്കുന്നു, പോസ് ചെയ്യുന്നു. വ്യർത്ഥമായി അവൾ അനങ്ങാതിരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. സെഷനിൽ കലാകാരൻ ഒരിക്കലും അവളെ നോക്കിയില്ല. പിരിമുറുക്കത്താൽ വികൃതമായ മുഖത്തോടെ, അവൻ ഒരു പാത്രത്തിൽ നിന്ന് പേപ്പറിലേക്ക് പെയിന്റ് ഒഴിച്ചു, പനിപിടിച്ച് പഞ്ഞി കൊണ്ട് പുരട്ടുന്നു, നഖങ്ങൾ കൊണ്ട് വരകളിൽ മാന്തികുഴിയുണ്ടാക്കുന്നു. ഛായാചിത്രം തയ്യാറാണ്."

അല്ല ബോറിസോവ്നയും മാക്സിമും അവരുടെ മാലിന്യത്തിൽ നിശബ്ദമായി ജീവിക്കുന്നു, എന്നാൽ അനറ്റോലി സ്വെരേവിനും ഒക്സാന അസീവയ്ക്കും അത്തരം അഭിനിവേശമുണ്ടായിരുന്നു!
വിധവയായ ഒക്‌സാന സ്‌മാരക ഫലകങ്ങൾ നിരത്തിയ വീട്ടിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്. അവളുടെ അപ്രതിരോധ്യമായ ചാരുതസമയത്തെ ധിക്കരിച്ചു, അവൾ സ്വെരേവ് എന്ന കലാകാരന്റെ ഹൃദയത്തിൽ ഭ്രാന്തമായ സ്നേഹം ജ്വലിപ്പിച്ചു. അവൻ കഷ്ടപ്പെട്ടു, അസൂയപ്പെട്ടു, മായകോവ്സ്കിയുടെ സഖാവിന്റെ എലൈറ്റ് അപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ ഗംഭീരമായ വംശഹത്യകൾ സംഘടിപ്പിച്ചു, എല്ലാവരുടെയും വോള്യം വലിച്ചെറിഞ്ഞു. സോവിയറ്റ് ക്ലാസിക്കുകൾജനലിനു പുറത്ത്. അവൻ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ വലിച്ചുകീറി, മരിച്ചുപോയ എതിരാളിയുടെ വെറുക്കപ്പെട്ട പേര് കത്തിച്ചു.
സ്വെരേവിന്റെ കോപത്തിന്റെ ആക്രമണങ്ങളിൽ ഒക്സാന മിഖൈലോവ്ന ഞെട്ടിപ്പോയി, പക്ഷേ ഒരു താക്കോൽ ഉപയോഗിച്ച് സ്വയം പൂട്ടാൻ അവൾ ധൈര്യപ്പെട്ടപ്പോൾ അവനെ അകത്തേക്ക് കടത്തിവിടാതെ, അവൻ നല്ല നിലവാരമുള്ള എഴുത്തുകാരന്റെ അപ്പാർട്ട്മെന്റിന്റെ ഓക്ക് വാതിൽ വലിച്ചുകീറി അവൾ വിമാനത്തിലേക്ക് പറന്നു. പടികൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടമായ കലഹങ്ങൾ പൊതുവും കലാപരവുമായിരുന്നു, ഒക്സാന അസീവയുടെ ഉന്നത അയൽവാസികളാൽ അദ്ദേഹം ലജ്ജിച്ചില്ല, പോലീസിനെ വിളിക്കാൻ അവർ മടിച്ചില്ല.
അത്തരം സാഹചര്യങ്ങളിൽ, ഒക്സാന മിഖൈലോവ്ന അങ്ങേയറ്റം ആശങ്കാകുലനായിരുന്നു. നിയമപാലകർ, രണ്ട് "അങ്കിൾ ഫ്യോഡോർ", കലഹക്കാരനെ ലിഫ്റ്റിലേക്ക് പാക്ക് ചെയ്യുമ്പോൾ, കവിയുടെ വിധവ കൈകൾ പിണഞ്ഞുകൊണ്ട് പ്രാർത്ഥനയോടെയും കണ്ണുനീരോടെയും അവരെ കണ്ടു:
“സഖാവ് പോലീസുകാരേ, അവനെ സൂക്ഷിക്കുക. അവൻ ഒരു മികച്ച റഷ്യൻ കലാകാരനാണ്, ദയവായി അവനെ ഉപദ്രവിക്കരുത്. ദയവായി അവന്റെ കൈകൾ പരിപാലിക്കുക! ” മധുരമുള്ള വൃദ്ധയെ നോക്കി പോലീസുകാർ സഹതാപത്തോടെ പുഞ്ചിരിച്ചു.
അവൻ അവളുടെ മുഖം വരച്ചു വരച്ചു... 1985-ൽ അസീവയുടെ മരണം വരെ അവരുടെ ബന്ധം തുടർന്നു. അവൻ അവളെ വളരെയധികം മിസ് ചെയ്തു, ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം അവൻ സ്വയം മരിച്ചു.

യഥാർത്ഥത്തിൽ, അവൻ കാരണം കാവ്യാത്മക സർഗ്ഗാത്മകതഞാൻ ഈ ലേഖനം എഴുതുന്നത് കാരണം... വി ഒരിക്കൽ കൂടിഅതെനിക്ക് ഉറപ്പാണ് കഴിവുള്ള വ്യക്തിഎല്ലാത്തിലും കഴിവുള്ളവൻ.
അവരിൽ ചിലരെയും പരിചയപ്പെടുക. രചയിതാവ്, ഞാൻ ആവർത്തിക്കുന്നു, "അക്കാദമിയയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയില്ല" എന്ന് മാത്രമല്ല, പത്ത് വർഷം പൂർത്തിയാക്കിയില്ല.

ഗ്രേ-ലിലാക്ക്
ഇരുട്ടും സങ്കടവും
ലെർമോണ്ടോവിനെ അറിയാം
കവിത സംസാരിക്കുന്ന വാക്ക്
ഒപ്പം ലിലാക്ക് കുറ്റിക്കാട്ടിലും
ജോത്സ്യന്റെ ഇരുണ്ട കണ്ണുകൾ
ഞങ്ങൾ നോക്കി...

ലെർമോണ്ടോവ്
(പദ്യത്തിൽ ആത്മകഥയിൽ നിന്ന്)

സംശയമില്ലാതെ
- ഞാനൊരു പ്രതിഭയാണ്
യൂറിവിച്ചിനെ ആവശ്യമുണ്ട്...

അതിനാൽ, താഴെ - "അത്താഴം" -
അവൻ അവന്റെ കൂടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു
"ഒരു ഡസൻ"
കവിതകൾ, -
കവിതകളും എല്ലാത്തരം
"എലമെന്റൽ."

എന്റെ എല്ലാ കഥകളും:
"വാഡിം" - (ശരി, ഞങ്ങൾ കാത്തിരിക്കും)
- ബ്ളോണ്ട് -
- സുന്ദരി -
- (ഇതൊരു സോണറ്റാണോ, അല്ലേ?)
- കവി!..

"നമ്മുടെ കാലത്തെ നായകൻ" -
ഒപ്പം ഞാൻ ഗർഭിണിയായി
കവിത
നേരിട്ട്, -
"ടെറ്റ്-എ-ടെറ്റ്"
- ഉടനെ:-
വേഗതയുള്ള, വികാരാധീനമായ
പിന്നെ തുറന്നു പറഞ്ഞാൽ -
"അത് ശരിയാണ്" -
പരിധി വരെ -
വിജയത്തിൽ വിശ്വാസം
കർത്താവ് - ദൈവം! ..

ചെറുത്
മലിനമായ
ദയനീയമായ
ദുർബലമായ
ഒപ്പം ഹഞ്ച്ബാക്കും
ഇരുട്ടും
എല്ലാം മൂക്കൊലിപ്പ്
അഴുക്കായ
ആലസ്യവും
തളർന്നു
വിശക്കുന്നു
രോഗിയായ
തളർന്നു
അടിച്ചു
നശിച്ചു
ബലാത്സംഗം ചെയ്തു
മണ്ടനും
ജീവനുള്ള ശവം പോലെ
വേലിയുടെ നിഴൽ എന്ന്
എടുത്തു
പുറത്തേക്കെറിഞ്ഞു
അവൻ ക്ഷീണിതനാണ്
അലയുന്നു
ഉറങ്ങുന്നില്ല ഉറങ്ങുന്നില്ല
എന്തൊക്കെയോ പുലമ്പുന്നു
അവന്റെ ചുണ്ടുകൾ നിശബ്ദമായി ചലിക്കുന്നു
വിചിത്രമായി പുഞ്ചിരിക്കുന്നു
അവന്റെ പേര് മദ്യപാനിയാണ്
ഒരു മങ്ങിയ നിഴൽ പോലെ
തടിച്ചതും ഭംഗിയുള്ളതും കഴിഞ്ഞു
കഴിഞ്ഞ ശൂന്യമായ പെട്ടികൾ
അവൻ കടന്നുപോകുന്നു
ദൈവമേ എന്നോട് ക്ഷമിക്കൂ

റഫറൻസുകൾ:
"അനറ്റോലി സ്വെരേവ് തന്റെ സമകാലികരുടെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ" എന്ന പുസ്തകം.
ഞാൻ അത് വായിച്ച് ബാക്കിയുള്ള സർക്കുലേഷൻ യംഗ് ഗാർഡിൽ വാങ്ങി സുഹൃത്തുക്കൾക്ക് നൽകി.

അഡോൾഫ്-വില്യം ബൊഗ്യൂറോ (ബുഗ്യൂറോ)(1825-1905) - ഏറ്റവും കഴിവുള്ളവരിൽ ഒരാൾ ഫ്രഞ്ച് കലാകാരന്മാർ 19-ആം നൂറ്റാണ്ട്, ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിനിധി 800-ലധികം ക്യാൻവാസുകൾ വരച്ച സലൂൺ അക്കാദമിസിസം. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേരും തിളക്കമാർന്നതാണ് കലാപരമായ പൈതൃകംകടുത്ത വിമർശനങ്ങൾക്ക് വിധേയരാകുകയും ഏതാണ്ട് ഒരു നൂറ്റാണ്ടോളം വിസ്മൃതിയിലാവുകയും ചെയ്തു.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/bugro-0002.jpg" alt="(! LANG: "ചെർവാറിൽ നിന്നുള്ള ഒരു സ്ത്രീയും അവളുടെ കുട്ടിയും." രചയിതാവ്: വില്യം ബോഗ്യൂറോ." title=""ചെർവാറിൽ നിന്നുള്ള സ്ത്രീയും അവളുടെ കുട്ടിയും."

ഭാവി കലാകാരന്റെ കഴിവുകൾ പൂർണ്ണമായും പ്രകടമായി പ്രാഥമിക വിദ്യാലയം: അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ നോട്ട്ബുക്കുകളും അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ഡ്രോയിംഗുകളും വിവിധ സ്കെച്ചുകളും കൊണ്ട് മൂടിയിരുന്നു. എന്നാൽ കുടുംബത്തിലെ സാമ്പത്തിക പ്രശ്‌നങ്ങൾ കാരണം, വളരെ ചെറുപ്പമായ വില്യം, വാക്സിൻ എടുത്ത 27 കാരനായ അമ്മാവൻ യുഷെന്റെ പരിചരണത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടു. യുവ പ്രതിഭതത്വശാസ്ത്രം, സാഹിത്യം, പുരാണങ്ങൾ, മതം എന്നിവയിൽ താൽപ്പര്യം.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/bugro-0033.jpg" alt="(! LANG:Young John the Baptist. രചയിതാവ്: Adolphe William Bouguereau." title="യുവ യോഹന്നാൻ സ്നാപകൻ.

താമസിയാതെ സ്വപ്നം യാഥാർത്ഥ്യമായി, വില്യം ബൊഗ്യൂറോ അതിൽ ഒരാളായി മികച്ച വിദ്യാർത്ഥികൾഈ സ്കൂൾ. നിങ്ങളെ കുറിച്ച് കഴിയുന്നത്ര കൂടുതൽ പഠിക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ ഭാവി തൊഴിൽ, അദ്ദേഹം വസ്ത്രങ്ങളുടെ ചരിത്രത്തിൽ കോഴ്സുകൾ എടുക്കുന്നു, പുരാവസ്തുശാസ്ത്രം പഠിക്കുന്നു, ശരീരഘടനാപരമായ വിഭജനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/bugro-0028.jpg" alt="(! LANG: "ഒരു കഷണം റൊട്ടിയുമായി ഇറ്റാലിയൻ പയ്യൻ." രചയിതാവ്: വില്യം ബോഗ്യൂറോ." title=""ഒരു കഷണം റൊട്ടിയുമായി ഇറ്റാലിയൻ പയ്യൻ."

ചിത്രകാരൻ പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തിയപ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജനപ്രീതിക്ക് അതിരുകളില്ലായിരുന്നു.
ബോഗുറോ തന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ അശ്രാന്തമായി പ്രവർത്തിച്ചു. അതിരാവിലെ തന്റെ വർക്ക് ഷോപ്പിൽ വന്ന അദ്ദേഹം അർദ്ധരാത്രിക്ക് ശേഷം വീട്ടിൽ നിന്ന് പോയി. എല്ലാ മികച്ച കലാകാരന്മാരെയും പോലെ, തന്നോടുള്ള നിരന്തരമായ അതൃപ്തിയും പൂർണതയ്ക്കുള്ള അടങ്ങാത്ത ആഗ്രഹവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സവിശേഷതയായിരുന്നു. ഇതിനായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർ അദ്ദേഹത്തിന് "പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സിസിഫസ്" എന്ന വിളിപ്പേര് നൽകി.


പ്രതിഭാധനനായ ചിത്രകാരനെയും റെംബ്രാന്റുമായി താരതമ്യം ചെയ്തു. അവർ പറഞ്ഞു "റെംബ്രാൻഡ് വാർദ്ധക്യത്തിന്റെ ആത്മാവിനെ പിടിച്ചെടുത്തു, ബൂഗുറോ യുവത്വത്തിന്റെ ആത്മാവിനെ പിടിച്ചെടുത്തു."ശരീരഘടനയെക്കുറിച്ചുള്ള കുറ്റമറ്റ അറിവ് മനുഷ്യ ശരീരം, സൂക്ഷ്മമായ വിശദാംശം, അതിശയകരമായി തിരഞ്ഞെടുത്ത നിറങ്ങൾ - ഇതെല്ലാം വില്യം ബൊഗ്യൂറോയുടെ ക്യാൻവാസുകളെ അസാധാരണമാംവിധം യാഥാർത്ഥ്യമാക്കി.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/bugro-0003.jpg" alt="(! LANG: "The Virgin of Consolation." (1877). രചയിതാവ്: William Bouguereau." title=""ആശ്വാസത്തിന്റെ കന്യക" (1877).

വിയോഗത്തെക്കുറിച്ച് എങ്ങനെയെങ്കിലും മറക്കാൻ, കലാകാരൻ തന്റെ ജോലിയിൽ പൂർണ്ണമായും സ്വയം സമർപ്പിച്ചു. നഗ്നത കൂടുതലുള്ള ചരിത്ര, പുരാണ, ബൈബിൾ, സാങ്കൽപ്പിക വിഷയങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം ഛായാചിത്രങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും വരച്ചു. സ്ത്രീകളുടെ ശരീരംപലരുടെയും അതൃപ്തിക്ക് കാരണമായ ആലസ്യവും.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/bugro-0004.jpg" alt=""Oreads".

എന്നാൽ ബൊഗ്യൂറോ തന്റേതായ രീതിയിൽ എഴുതുന്നത് തുടർന്നു, പുതിയ ഫാഷനബിൾ ട്രെൻഡുകളും ട്രെൻഡുകളും കലയിലേക്ക് അതിവേഗം ഒഴുകാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, അദ്ദേഹം അവ സ്വീകരിക്കാതെ തന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയോടെ എതിർത്തു.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/bugro-00113.jpg" alt="കലാകാരന്റെ രണ്ടാമത്തെ ഭാര്യയാണ് എലിസബത്ത് ഗാർഡ്നർ. (1879). രചയിതാവ്: വില്യം ബോഗ്യൂറോ." title="കലാകാരന്റെ രണ്ടാമത്തെ ഭാര്യയാണ് എലിസബത്ത് ഗാർഡ്നർ. (1879).

മകന്റെ മരണം യജമാനന്റെ ആരോഗ്യത്തെ പൂർണ്ണമായും ദുർബലപ്പെടുത്തി. കൂടാതെ, വിഷാദ മാനസികാവസ്ഥ, അടിഞ്ഞുകൂടിയ ക്ഷീണം, മദ്യത്തിനും പുകവലിക്കും ഉള്ള അമിതമായ ആസക്തി എന്നിവ അവന്റെ ഹൃദയത്തെ ദോഷകരമായി ബാധിച്ചു. 79-ആം വയസ്സിൽ, ആ മിടുക്കനായ ചിത്രകാരൻ അന്തരിച്ചു.


മറവിയും ജൈത്രയാത്രയും

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/bugro-00115.jpg" alt="(! LANG: Dante and Virgil in Hell. (1850). രചയിതാവ്: വില്യം ബൊഗ്യൂറോ." title="ഡാന്റേയും വിർജിലും നരകത്തിൽ. (1850).

ഏതാണ്ട് ഒരു നൂറ്റാണ്ട് മുഴുവൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേരും കലാപരമായ പൈതൃകവും വിസ്മൃതിയിലായി, അതിൽ മാത്രം വിമർശന സാഹിത്യംനഗ്ന വിഭാഗത്തിലെ ഒരു ചിത്രകാരൻ എന്ന നിലയിൽ വില്യം ബൊഗ്യൂറോയെക്കുറിച്ചുള്ള നെഗറ്റീവ് പരാമർശങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ കഴിയും. മ്യൂസിയം സ്റ്റോർറൂമുകളിലേക്ക് അയച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഈ വർഷങ്ങളിലെല്ലാം നനഞ്ഞ നിലവറകളിലും തട്ടിൽ സൂക്ഷിച്ചിരുന്നു.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/bugro-0017.jpg" alt="(! LANG: "ഒരു മനോഹരമായ ഭാരം."

1984-ൽ മോൺട്രിയൽ മ്യൂസിയത്തിന്റെ പിന്തുണയോടെ ഫൈൻ ആർട്സ്മിടുക്കനായ ചിത്രകാരന്റെ ആദ്യത്തെ മുൻകാല പ്രദർശനം പാരീസിൽ സംഘടിപ്പിച്ചു.
വളരെ പ്രയാസത്തോടെ, വില്യം ബൊഗ്യൂറോയുടെ പാരമ്പര്യം ശേഖരിക്കാനും അവതരിപ്പിക്കാനും അതിന്റെ സംഘാടകർക്ക് കഴിഞ്ഞു. പല സൃഷ്ടികളും പുനഃസ്ഥാപിക്കേണ്ടതുണ്ട്, കാരണം ഏതാണ്ട് ഒരു നൂറ്റാണ്ട് കടന്നുപോയി, അവ സംഭരിച്ചിരിക്കുന്ന പരിസരം പ്രത്യേക സംഭരണ ​​സൗകര്യങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219412167.jpg" alt="(! LANG:"പ്രാർത്ഥന."

1977 ലെ ആദ്യ ലേലത്തിൽ, വില്യം ബോഗുറോയുടെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ വില 10 ആയിരം ഡോളറിൽ കവിഞ്ഞില്ല, എന്നാൽ ഇതിനകം 1999 ൽ ഒരു പെയിന്റിംഗ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ."Амур и Психея" было продано на аукционе Christie’s за 1,76 миллиона долларов. Ну а к 2005 году стоимость его работ превысила отметку в 23 миллиона долларов. Это было воистину триумфальным возвращением гениального художника.!}

© 2023 skudelnica.ru -- പ്രണയം, വിശ്വാസവഞ്ചന, മനഃശാസ്ത്രം, വിവാഹമോചനം, വികാരങ്ങൾ, വഴക്കുകൾ